Figuras de desenho: modelando a forma humana

1. Apresentação: Ei pessoal, está se mudando para cá. Nesta aula você vai desenhar a figura humana e grafites. Vou compartilhar com vocês minhas técnicas favoritas e um mergulho profundo no processo. Então, nesta, vamos trabalhar com uma fotografia, a fonte de luz dominante singular, e usar a imagem do início ao fim, como na minha aula anterior sobre desenho de figuras. O foco deste será a modelagem da forma. Isso quer dizer como você pode fotografar a figura para fazê-la parecer mais tridimensional. Esta aula é para todos os níveis, mas ele já teve uma experiência anterior. O desenho facilitará muito alguns dos termos que eu uso nas aulas. Ele abordará esse sorteio em três etapas. Primeiro, o bloco em meu pequeno estágio separado de renderização de TI com luz e sombra, mas descreveremos o estágio de detalhes de formas grandes e médias , que incluirá principalmente o ajuste fino das bordas e a descrição de fóruns menores, bem como as qualidades táteis ou a figura. Ao final disso, você estará pronto para assumir seu projeto de aula. Você será capaz de avaliar o que assimilou ou colocar sua teoria recém-descoberta em prática? Eu me diverti muito fazendo isso e espero que você goste. Há muito em todos vocês. vejo em breve. 2. Bloquear em: Tudo bem, então estamos oficialmente no início do bloco nesta aula, nosso foco será criar a ilusão de forma. E estou fazendo nossos desenhos parecerem tridimensionais. Então, por esse motivo, vou pular a fase da vida externa e apenas traçar o desenho no papel. Se você está curioso sobre como eu normalmente coloco meus desenhos no papel, você pode conferir minha última aula e desenho de figuras. E aí eu mostro meu processo de como eu faço um desenho de figura à mão livre. Para começar. Primeiro na agenda, queremos dividir os valores. Vimos nossa referência em duas famílias, luz e sombra. A sombra que encontraremos nas áreas que não recebem luzes diretas nos sinalizou em virtude de sua escuridão. Nesta foto, a sombra da forma está localizada ao redor da dobra das costas, dos glúteos do braço esquerdo e da perna com uma sombra projetada que se estende a esquerda, longe do corpo. Com base na localização dessas formas de sombra, vamos supor que a fonte de luz está localizada no canto superior esquerdo e nossos valores passarão do claro para o escuro. Essas direções. O cabelo do nosso modelo, por que não na sombra em si, será agrupado como um valor sombrio de sua escuridão. E por uma questão de simplicidade, estou pensando neste momento em criar um valor de sombra uniforme com variação mínima. Quero ter certeza de que estou melhorando os contornos do desenho à medida que avança, mantendo meu foco nos aspectos de borda da imagem. Se você está se esforçando para obter um tom uniforme, sugiro variar o ângulo do lápis, uma planta primeiro com um lápis mais claro do que com um mais escuro, mantendo a mão clara e levando as manchas escuras entre o necessário e Risa conforme achar melhor. Passando para o ombro esquerdo antes de agregar valor, entro com meu lápis e defino melhor as formas que vejo como referência. Quero garantir um bom equilíbrio entre curvas C, curva S e ruas. Acho isso benéfico porque os valores só fazem sentido dentro dos limites que você cria para eles. Então, Justin, que descrevemos anteriormente, reduz a probabilidade de erros. Mais tarde. Você deve ter notado que os valores no cabelo são mais escuros do que a sombra no ombro esquerdo e você estaria certo. Meu bloqueio, e eu prefiro minimizar variações como essa e manter o corpo mais parecido. Isso me permite ficar mais organizado mentalmente. Mas se você quiser destacar essa diferença, você está livre para fazer isso. Na sombra estão nos glúteos. Podemos ver claramente a sombra central, luz refletida e a sombra de oclusão. Mais uma vez, queremos manter nossos valores sombrios unificados. Então, vou minimizar tudo isso em um tom, o mesmo valor de todo o resto. É muito fácil ficar tentado a mostrar muitas variações nessa região. Quanto mais você olha, mais você vê. No entanto, para que nossas vidas realmente brilhem mais tarde, nossas sombras precisam ser um pouco silenciadas. Portanto, neste estágio, nosso foco deve estar em gradações suaves de valor, tom uniforme e formas bem projetadas. Se você apertar os olhos e seus valores de sombra se fundirem opticamente, você sabe que está no caminho certo. mãos e os pés geralmente são muito difíceis de desenhar e sombrear, porque você apenas alguns erros antes que eles comecem a parecer algo com pressa. Meu conselho é que menos é mais em relação à quantidade de detalhes, se isso estaria em seus contornos e como você modelou o formulário. Não, não, não, não, não, não, não, não, não. Não, não, não, não, não, não, não, não, não. Ao descer pela parte inferior da perna, utilizo as formas negativas e positivas que vejo para determinar adequadamente os limites das minhas formas de sombra. Estou entendendo que não será perfeito, mas faço o meu melhor para colocá-lo em um bom lugar. Neste momento, temos dois simples para desbloquear o branco do papel sete como as luzes e os valores que acabamos de criar sete como sombras. No próximo vídeo, vamos aproveitar isso para alguns meios-tons e gradualmente dar vida a essa imagem. Obrigado por assistir. Te vejo em breve. 3. Modelando o formulário Pt.1: Com o bloqueio atrás de nós, agora vamos introduzir meios-tons para dar forma às luzes. Eu sempre gosto de começar com os tons mais escuros porque eles estão mais próximos e valorizam as sombras. Isso é importante porque uma regra fundamental do realismo é que nossos meios-tons mais escuros devem ser mais claros do que valores de sombra mais claros para que as famílias de luz e sombra signifiquem partes separadas. Antes de entrar em tudo isso, vou indicar levemente algum valor para essa ferramenta além do modelo. Meu processo de pensamento aqui é simples : não quero que essa área seja totalmente branca. Então, colocamos algumas camadas de grafite no meu lápis H antes de passar para a parte inferior da perna. Você pode imaginar a parte inferior da perna como um cilindro mais complexo com uma sombra à esquerda as luzes no lado direito. A forma da perna gira lentamente. A consequência é que nossos valores serão comprimidos com muito pouca variação. Então, concentre-se primeiro em criar um valor médio da forma clara da parte inferior da perna. Depois de concluído, bem-vindo à transição ao longo da linha de percevejos, preenchendo o valor intermediário que mesclará a sombra com as luzes. Além disso, você pode começar a andar com cuidado, inspecionar as bordas às quais me vê referenciar e modificar as suas para que correspondam, por exemplo borda da sombra e essa região é mais nítida do que a borda da sombra mais abaixo. E a borda da sombra aqui é conhecida como tão suave quanto o estado de transição nessa região do torso ou similar. Alguém que eu acho útil para criar tom suave está voltando para uma região um tom suave está voltando para uma região como a que estamos trabalhando com um lápis mais claro do que você usaria de outra forma. Um para cada um ou dois para cada olho preenchendo aquelas manchas brancas incômodas. É um pouco entediante de fazer, mas ajuda muito na criação desse acabamento em forma de placa. Voltando à transição entre luz e sombra. Se você usar, digamos, o lápis principalmente para a sombra e, em cada V4, suas luzes, é mais fácil fazer a transição para uma. Você usa um lápis intermediário que eu poderia ser, evita que você fique muito escuro ou muito claro. Além de escolher o lápis ideal, controlar sua pressão é fundamental. Tente não forçar demais com seu lápis. Dessa forma, se você cometer um erro, ele usa que o papel ainda está em boas condições para você refazer a área. Na perna direita, temos valores semelhantes aos que acabamos de observar. Há duas principais mudanças de valor nessa região, com formas menores incorporadas a elas, criando mais variações. Para começar, vou me concentrar nas formas principais e tentar capturar a forma correta. As bordas apropriadas seriam , neste caso, em sua maioria macias. Uau, ótimo. E meus valores na perna direita, ocasionalmente olho por cima da perna esquerda para ter certeza que estou criando aqui de forma semelhante ao que está lá. Além disso, como você provavelmente já sabe, se você secar lápis, pode encurtar o processo, então resista à tentação de desenhar mais rápido, seja o que for, ziguezagueando por todo lugar ou se esforçando mais para obter resultados rápidos. Obter os valores onde você quiser exigirá apenas muitas camadas e uma tonelada de pacientes. Então, agora que temos uma aproximação dos valores que estamos vendo, nosso modelo de atenção aos detalhes deve aumentar. Apertar os olhos permitirá que você determine se há muito contraste, mas, na verdade, para contrastar nessa região em relação à sua referência, ao fazer isso, também alertamos para abordá-los. Seria muito difícil, por exemplo se os dois valores principais se formam. Os glúteos são pesados ou têm um valor local superior aos graus de orientação das pernas em relação à fonte de luz. No entanto, há partes que estão mais próximas das zonas SAP de uma droga ao redor da sombra do lado esquerdo, por exemplo, no plano que conecta a direita, Let's roots. Adicionamos alguns meios-tons mais escuros que apenas um pouco mais claros do que os valores e as visualizações da parte inferior da perna precisam ser resolvidas. Portanto, preste muita atenção em como os valores na parte inferior da perna se conectam ao aumento de cada uma. Periodicamente, vou revisitar áreas nas quais já trabalhei antes. Se eu detectar um desequilíbrio, se você tiver um certo erro, não pode ser melhorado nos contextos adicionais. Neste slide, mais barato no braço esquerdo, temos um pouco de var doc acontecendo na foto. Movimentos muito sutis nos valores e bordas nessa pequena área. O valor de b dessa região deve ser pontilhado e todos os meios-tons que temos até agora, mas apenas aos poucos. As bordas são bastante sutis ao redor, um pouco mais nítidas em direção à borda direita com a sombra do que à esquerda. Na maioria das vezes, as pessoas tendem a cometer um erro como esse mais leve do que realmente é. Então, na dúvida, fique mais escuro. No backup central, identifique essa faixa de meio-tom escuro ao longo da coluna vertebral. É quase tão escuro quanto a parte inferior da perna ou apenas um pouco mais claro à medida que afunila na parte inferior. Essa forma de valor servirá como uma âncora para todos os dispositivos que vêm nessa região que é possivelmente a forma de valor mais escura e, portanto, estabelece limites superiores para meus valores em uma gaveta. Alterna isso, teremos muito poucas bordas realmente rígidas na parte interna do formulário. Portanto, crie o hábito de verificar novamente quais são as necessidades de suas formas de valor, especialmente ao longo da linha de percevejos, e certifique-se de que as transições não sejam muito severas. Neste ponto, vou começar a renderizar os valores estão no trapézio, na forma simplificada. É basicamente um grande balanço patrimonial. Vamos atravessar as armadilhas até o pescoço e terminar ao redor do deltóide vermelho. Você pode pensar nisso como uma forma de valor contínuo com bordas suaves e o valor local equivalente ao que temos aqui fica mais simples de desenhar. No próximo vídeo, terminaremos essa área e começaremos a apresentar algumas luzes que eu tenho para dar, como as que temos aqui. 4. Shading2: Neste vídeo, continuaremos desenvolvendo nossos meios-tons, passando desenvolvendo nossos meios-tons, sistematicamente de nossos valores mais sombrios para os mais claros o que resultará em uma expressão mais completa de nossos temas. Atualmente, estou modelando os valores na parte superior das costas, tentando suavizá-los e conectá-los às formas de valor existentes ao redor. O valor médio dessa região é interrompido por um plano de luz no pescoço aqui ao redor da orelha. E esse grupo deprimido possui um valor mais sombrio, certo? Estou feliz por ter a parte superior das costas arredondada, então vou passar para o que considero como algumas formas triangulares de meio-tom semelhantes em valor ao erro que acabamos de resolver. O procedimento é o seguinte. Eu esboço levemente a forma dessa faixa de meio-tom. Então eu me concentrei em entrar primeiro. Quando estou feliz com isso, começo a escurecer o valor para combinar o que vejo no modelo com a junta no lugar e o valor preciso, começo a alterar as bordas, com a suavidade ou a dureza da borda, dependendo do que vejo e de um pouco de compreensão dessa parte da anatomia. comparação cruzada é a melhor maneira que encontrei de determinar onde está nesse espectro. Eu só preciso ser. Olhando para a tela. Identifiquei algumas das bordas mais duras em nossa foto, as mais suaves e algumas intermediárias. Ter uma âncora como essa será inestimável e determinará quais arestas ter e onde. Além disso, devemos lembrar que cada parte da imagem tem uma borda. Não podemos nos dar ao luxo de ter boas ideias em uma área e, no lado oposto falhamos em abordar o que vemos em partes mais leves dos fóruns, como essa. Isso nos salvará e permanecerá por muito tempo e a necessidade de lápis nos impedir de escurecer acidentalmente e eliminar completamente a impressão de tridimensionalidade. Não sei. No braço direito do modelo, mais uma vez encontramos uma forma cilíndrica familiar. Atualmente, temos os valores da sombra já estabelecidos. Portanto, o próximo passo lógico é transformar nossa escuridão em meios-tons. Para elaborar as luzes. Esta é a forma saudada por essa faixa de meio-tom escuro. Antes de entrar nos formulários médios e pequenos, a maioria cria primeiro seu valor local, ou valor médio. Esse valor será um pouco mais leve do que o balanço que temos nessa região do fundo. Uma vez sombreado, posso então começar a escurecer os valores em direção às bordas das linhas do formulário, afastadas da linha central. Se você olhar de perto, também verá que há um plano mais claro ao redor do olécrano ou do cotovelo, que você pode indicar colocando gráficos incríveis nessa região de Reesa, algumas outras coisas que eu gostaria que você prestasse atenção na borda da sombra que temos aqui e certificando-se seja tão suave quanto você viu na foto, sem falar no ajuste dos contornos, a forma real do braço, você sente que parece instável. O resto da parte superior do braço é mais claro do que a região em que acabamos de terminar. Meu processo de pensamento aqui é primeiro classificar esse valor basal com o lápis mais claro, começar correndo no escuro, são formas de meio-tom, que estão nos dedos e nesta área da mão. Depois disso, eles podem começar a conectar essas formas escuras e de meia-lua, o resto da mão com os valores intermediários. Ao longo do caminho, continuo fazendo com que mícrons seja um seguro mais específico. O que vejo como referência, nesta era da mão, foi quando voltei para onde dei os retoques finais suficientes para torná-la um pouco mais realista. Voltando ao verso, temos essa faixa de valor de meio-tom, defina o resto do deltóide vermelho. É mais leve do que os valores adjacentes a ele. são os valores que sombreamos, mas mais sombrios do que o resto do deltóide, bem como a região que contém os terroristas major, infraespinhal, teres minor e um pouco do istmo. Os valores e o resto do braço porque as cidades, um dos planos mais leves da foto, são os destaques mais pronunciados. E estou observando a forma de contraste na forma. Seu valor médio é significativamente mais leve do que a vantagem que o cerca. Como todos os fóruns cilíndricos até agora, a vista fica mais escura à medida que você migra para longe do centro, apenas ligeiramente, mas quando você vai para partes da figura tão claras quanto essa, mas muda de que você migra para longe do centro, apenas ligeiramente, mas quando você vai para partes da figura tão claras quanto essa, valor ou é sutil. Existe uma lei conhecida como lei de emissão de Lambert. Eu falei sobre isso, minha aula de medos sobre esse assunto, mas acho que vale a pena ressaltar novamente. Permanece que os valores mudem muito lentamente perto das luzes mais claras e escurecem mais dramaticamente à medida que elas se aproximam do terminador. Eles exploram a existência de luz e sombra, também conhecida como linha de percevejos. Portanto, tenha isso em mente, cuidado ao deixar a licença em meio-tom até escurecer. Depois de criar uma sensação de arredondamento e ombros, é hora de definir os destaques. Você pode fazer isso de várias maneiras. A borracha de lápis é cruzada com a borracha amassada, como estou fazendo aqui. Bem, deixar apenas uma parte do papel em branco e destaques, embora sejam elementos um tanto superficiais, requer tratamento igual ao resto do desenho. isso, quero dizer, preste atenção em onde as bordas podem ser mais suaves ou mais duras, na forma real dos destaques e em sua localização no espaço. Neste momento, estou apenas voltando à era da igreja, como trabalhei anteriormente, ajustando um pouco o valor, escolhendo pontos escuros e alterando formas que precisam de algum trabalho. Quando voltei para o meio das costas, o mesmo procedimento será seguido renderizar as outras formas de valor software específico deve ser seu mantra enquanto você trabalha nesta seção, torne sua forma específica. Deixe as bordas ficarem macias. Além disso, tenha cuidado para não ter uma visão de túnel e perder a noção da relação entre as coisas. Os valores de meio-tom que temos aqui são consideravelmente mais leves, enquanto baixamos a caixa torácica e documentamos o que temos nesta região do braço jurídico. É isso. Bom. Ok. No lado esquerdo da parte de trás, já temos nossos valores de sombra em tons escuros. Então, tudo o que resta dos valores mais leves, incluindo os destaques da escápula e da coluna vertebral. Vou começar aplicando algumas camadas de grafite no lápis da minha varanda. Não está na parte branca do papel e preenche o dente. A partir daí, introduzirei meus dois h para obter o valor dois de saturação total. Além desse ponto, posso começar a suavizar a transição entre o valor que as formas possuem. Se você olhar de perto, verá as bordas no lado direito. Eu sou o que são bordas mais nítidas para a esquerda, especialmente mais abaixo. Isso ocorre porque a forma da bactéria é mais abrupta dessa região para outra, não é dessa região para essa. Eu sei que falo muito isso, mas agora é um ótimo momento para apertar os olhos. Dê um passo para trás e vá e volte entre sua referência e seu desenho. Pergunte a si mesmo: o que está chamando minha atenção? O que está surgindo é uma congruência, o que parece fora de lugar, focando nessas áreas e modificando-as para se adequarem à sua referência. Oi. Como sempre, vejo o último carbono de alta vida saindo dessa forma com minha borracha amassada antes de tirar meu lápis, emergindo suas bordas com os valores ao redor. Os destaques são os mais brilhantes no meio e ficam um pouco mais escuros nas extremidades e bordas do lado esquerdo e um pouco mais nítidos do que as bordas do lado direito. Levei um tempo e fui muito pressionado e puxado para obter esses destaques. Só vai escrever. Portanto, não tenha medo de passar algum tempo aqui. Então você acha que parece natural? Não, não, não, não, não, não, não, não. Não, não, não, não, não, não, não, não, não, não. Estamos no lado esquerdo da parte de trás finalizado. Ficamos com o avião mais leve da foto. Vou cobrir toda a área com um pouco de tom antes de mergulhar no glúteo esquerdo e aumentar sua sensação de redondeza. Os glúteos têm uma forma em forma de ovo. Então, se você pode imaginar desenhar e sombrear uma esfera poderia fazer algo muito parecido aqui. Já temos nossa sombra e o escuro é meio-tom na forma desse sulco triangular e desses meios-tons. Então, tudo o que precisamos fazer é conectar esses valores ao resto da parte traseira. Maneira agradável, suave e unificada. Os glúteos certos, as duas formas você está tentando medir, queremos que essa transição seja suave, então temos que colocar camadas com cuidado. Também precisamos ser específicos. Então, se você olhar de perto, podemos ver a diferença entre os dois. Enquanto estou fazendo isso, devo preservar a leveza nessa região para que essa sensação de luz realmente brilhe. Ao representar a forma dos glúteos, fiz questão de indicar alguns meios-tons mais escuros ao redor da borda do torso. Vamos aumentar a sensação de virar. Tridimensionalidade. Vou deixar os fenômenos dessa área volta para trás ou em algum lugar que eu gostei. Suas pinturas precisam ser escurecidas e as bordas precisam ser suavizadas. Em minha mente, o mais importante é conectar as formas de valor, manter essas mudanças no valor e criar um tom uniforme. Nesta fase, vou entrar na guerra, tentando corrigir erros assim que os vejo , onde quer que estejam. Estamos longe o suficiente no desenho para que eu ache que é um bom momento para adicionar mais informações às sombras de todo o desenho. Parei escurecendo a parte da sombra ao redor dos glúteos, recebendo a menor quantidade de luzes, bem como a forma de sombra ao redor dela para manter o nível de contraste o mesmo. Sempre que introduzimos valores mais escuros, que é essa sombra de oclusão, tudo ao nosso redor agora parecerá mais claro do que era antes, sendo uma coisa boa ou ruim, neste caso, a última. Agora, muitos ajustam os valores ao redor do resto da sombra. O que tem o mesmo equilíbrio que tínhamos anteriormente. Quando eu terminar, os glúteos estão se movendo pelo obturador no braço esquerdo e indicam a região mais escura aqui. É um erro comum exagerar e fazer essas variações para pronunciar, você, apertar os olhos e os valores e coalescer, provavelmente é muito contraste neste momento. A maioria das informações que eu imagino conterá já foram estabelecidas. Nos próximos minutos, o documento deve coincidir ligeiramente com as sombras recém-definidas do corpo ou com a forma clara do braço esquerdo e definir melhor os meios-tons e o braço e a perna direitos. Isso vai ser o suficiente para esta lição. No próximo vídeo, trataremos de resolver as formas menores e a figura e definir melhor nossas formas de sombra. Obrigado por assistir. Te vejo em breve. 5. Shading3: Continuando de onde paramos, estou fazendo alguns pequenos ajustes na figura, preenchendo pontos brancos, documentos e valores e modificando algumas formas. Parece que não vai acontecer muita coisa na tela, mas esses retoques finais são muito importantes para que nosso desenho tenha a melhor aparência possível. Comece na mesa. Vou começar a ler os valores no lado esquerdo, que estão totalmente na sombra. Existem duas formas de valor principais, uma muito mais escura que a outra. No entanto, todos os valores aqui devem ser mais escuros do que qualquer outra coisa que temos nas luzes do resto da figura no lado direito da mesa. A mesa é coberta com um pedaço de pano com cortinas ao redor, obscurecendo a maior parte do tempo que está sobre a mesa. Por esse motivo, as bordas que temos aqui são em sua maioria suaves, exceção dessas duas regiões que são um pouco mais nítidas do que as demais. Ao criar seus valores na tabela, certifique-se de cruzá-los com as formas ao redor nas pernas e nas mãos. A relação dessas partes é essencial para que a mesa fique no espaço como deveria. Muito do que estou fazendo agora consiste em escanear meus olhos e procurar coisas que me chamaram a atenção, pois são desconfortáveis de ver geralmente mentiras e oportunidades de mudar algo para potencialmente aprimorar o desenho. Não existe uma sequência perfeita de procedimentos para fazer isso. Tudo o que posso realmente dizer é que você deveria passar mais tempo olhando sua referência e menos em seu desenho. Neste momento. Estamos voltando para a mesa. Estou tentando equilibrar esses valores e conectar as bordas com as portas dos dedos. Eu tentei ser sistemático em minha abordagem. Com isso, quero dizer, não estou tentando desenhar a mesa inteira de uma vez. Eu tomo isso como uma seção sobre seu tempo, faço com que cada um escreva e depois me pergunto qual é a diferença entre o que acabei de terminar e o que estou prestes a começar. Nesse caso, estou passando de uma parte mais escura da sombra para a luz, então uma borda menos definida. O lado direito da mesa está completamente oposto. Lado esquerdo, está em plena luz. Os valores devem ser muito mais leves. Um pano desse lado tem alguns vincos que você pode considerar sombras. Mas eu prefiro manter esses valores do cara por quase assim. Eu gostaria de primeiro obter um valor de obesidade que seja equivalente ao menor valor existente. Porque o valor mais leve nesse caso é o branco do papel. Eu vou escolher o segundo valor mais leve. Em seguida, estabeleço minhas formas de sombra, prestando muita atenção às bordas e contrastando você para modelar os meios-tons. No lado esquerdo, sempre há a tentação de percorrer partes auxiliares da imagem, como essa, que você encontra no desenho de figuras de areia e artes em geral atenção aos detalhes em todos os aspectos é o que leva a ótimos resultados. Nesse sentido, está claro para mim que o formato da luz principal nesta mesa é o aspecto mais brilhante da imagem. Então, vou deixar isso como o branco do papel, já que não podemos ir além disso. Acabei de notar na perna direita ao redor dos isquiotibiais que há uma faixa leve de valor. Esse é um exemplo perfeito de um fórum menor e algo que foi abordado em uma fase posterior do desenho. Vou me concentrar primeiro e obter a forma correta antes de trabalhar nos valores de finalmente ajustar as bordas circundantes. Certo? Atualmente, estou desenhando a sombra projetada, que para aqueles que não sabem, é a sombra projetada pela figura exatamente como parece nesta imagem em particular, é mais clara do que a maioria da sombra da forma. Mas é claro que, como aprendemos anteriormente, ainda é mais escuro do que todos os meios-tons, porque temos que manter as famílias de sombra e luz separadas. No passado, eu costumava delinear a sombra projetada e depois preenchê-la. Mas descobri que isso sempre leva a bordas rígidas. Agora eu apenas esboço uma aproximação da forma correta, construo os valores e, em seguida, uso meu elasto, minha borracha de carbono até e, em seguida, uso meu elasto, minha borracha de carbono até esse tom para obter a forma que procuro. É importante perceber que a sombra projetada se funde com o resto do fundo, bordas suaves, e essas bordas ficam cada vez mais duras quanto mais você se aproxima da figura. Ou, em outras palavras, eles ficam progressivamente mais macios, quanto mais longe você se afasta da figura, traçado horizontal e vertical. Normalmente, é assim que eu gosto de colocar meu valor em camadas. Acho que quando há consistência em sua aplicação, você obtém menos ruído e tom e precisa apagar menos com a borracha amassada para chegar a um bom lugar. Além disso, o uso do pincel e lenço de papel pode acelerar o processo, obtendo o efeito suave de fumaça que queremos em nossa sombra projetada adjacente ao caixa que temos Essa forma irregular de luz não parece fazer parte da sombra. Portanto, se você tivesse que se manter fiel à nossa referência, devemos preservar sua leveza. Pessoalmente, vou deixá-lo mais escuro do que vejo na foto porque acho que isso interrompe um pouco o centro de giro nas formas maiores. Tudo nesta região é bem escuro e eu gostaria de continuar assim. E por mais que seja um exercício acadêmico, também é arte. E, como tal, você deve permitir espaço para a expressão individual. Da forma triangular, aqui temos um pouco dessa sombra projetada surgindo. A principal diferença entre ele e o resto é que a sombra aqui tem o valor local mais claro. Ao contrário da maioria da imagem, a edição em torno dessas formas de valor é bastante difícil de garantir a preservação dessa qualidade ao renderizar essa área. Bom dia. Muito do que é necessário para criar uma boa figura desenhando ordens permanentes a partir de nossa destreza física, mas nossa capacidade de ver diretamente, fazer as perguntas certas e identificar as diferenças entre nosso assunto e nossa desaceleração, recuar para ver o todo e lembrar que nossos problemas só podem ser que eu estou tirando valor é extremamente útil neste desenho porque nós o traçamos. Muito poucos de nossos problemas serão do ponto de vista do desenho. Então, na maioria das vezes, se você estiver traçando, o problema será um valor ou borda. Dito isso, é possível traçar o desenho e ainda assim fazer que pareça incorreto proporcionalmente, mas é menos provável. Parte da justificativa para começar destruído pelo rastreamento é espero que você entenda que pode atacar esses elementos isoladamente. Como iniciante, às vezes pode ser muito difícil conciliar todos esses três elementos ao mesmo tempo. Então, criar uma prática conjunta, se você está focado em sombreamento e renderização, como estamos fazendo aqui, são apenas os aspectos lineares, como nas juntas que você vê na tela. Pode tornar o aprendizado muito mais fácil do que quando você se sente mais bem equipado. Você pode atacar todos os aspectos de uma só vez. Voltando à mercadoria, algo na sombra parece errado para mim. É para os próximos minutos. Vou tentar alterar algumas formas, licenças e valores do documento até que comece a parecer correto. Essa parte do desenho eu achei particularmente complicada. E, no final, acho que os valores centrais da sombra estão muito escuros e a sombra de oclusão se estendeu além de suas bordas. Às vezes, se você quiser se esforçar ao máximo, certas coisas ainda escaparão de sua visão. Então, de Mirrlees, isso é algo para trabalhar em seus desenhos futuros? Não, não, não, não, não, não, não, não, não, não. Não, não, não, não, não, não, não, não, não, não. Ao chegar ao final deste vídeo, gostaria de sugerir que você faça parte do seu processo a condução de um relatório pós-ação. É um termo militar, mas nesse contexto significa voltar a desenhar dados. É finalizado com novos olhos e separando o que você gosta e o que não gosta. A partir daí, agora você pode traçar um curso de ação. Está ficando melhor. Esse curso pode incluir fazer cópias mestras, encontrar um mentor, fazer mais esboços preliminares e dar si mesmo mais tempo para terminar seu desenho específico. Em suma, esta é uma maratona, não um sprint, então devemos aproveitar a jornada ascendente Apesar de suas muitas garrafas, quero agradecer muito a todos vocês por assistirem. Vocês são incríveis por se moverem até o fim. E confio que esta lição será uma bênção para você em sua prática de desenho. Muito amor, tchau tchau. 6. Projeto do curso: Tudo bem, finalmente estamos nos projetos de aula. E apesar de ser a assinatura deste vídeo, é provavelmente a mais importante para você. Depois de observar tudo o que você tem, muito poucos conceitos permanecerão com você se você não os colocar ativamente em prática. Portanto, o projeto da classe é bem simples. Quero que você faça uma figura desenhada a partir de uma fotografia ou da vida, iluminada com uma única fonte de luz dominante com lápis de grafite em uma folha de papel branca A iluminação específica é importante porque cria uma separação clara entre luz e sombra. E isso facilita a tarefa de renderizar formulários com apenas papel branco, pois você não precisa criar o menor valor na imagem, o que exige uma abordagem um pouco diferente , sombreando a figura. Ao trabalhar em seu projeto, talvez seja melhor trabalhar em cada estágio imediatamente após a videoaula que o acompanha. Dessa forma, o conteúdo fica fresco em sua mente e sua aplicação é facilitada. Acho que se você está assistindo a uma aula como essa, provavelmente é apaixonado por artes. Eu só quero incentivá-lo a aproveitar o processo. As decepções, os fracassos e a eventual mulher estão se esforçando. A expectativa realmente acompanha o ritmo da habilidade. Portanto, mesmo para o melhor de nós, o sucesso está sempre em algum lugar distante. Se você criar um projeto de classe, eu realmente agradeceria se você o compartilhasse. Agora, só para que eu possa ser valioso para você e fornecer algumas contribuições para que todos possam se inspirar a experimentar com seu esforço. Vocês são a razão pela qual eu faço isso e eu só quero dizer um grande obrigado a todos vocês. E até a próxima. Tchau tchau.