Faça o esboço das suas férias: 3 cenas para conquistar a confiança e viajar com consciência | Khadija Karachiwala | Skillshare

Velocidade de reprodução


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Faça o esboço das suas férias: 3 cenas para conquistar a confiança e viajar com consciência

teacher avatar Khadija Karachiwala, Watercolour Artist

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Aulas neste curso

    • 1.

      Vamos começar

      2:43

    • 2.

      Projeto de curso

      1:34

    • 3.

      Materiais de arte para viagem

      2:38

    • 4.

      Clima de cena de praia sobre detalhes

      8:11

    • 5.

      Cena do templo: sugira, não obcece

      9:36

    • 6.

      Desenho de alimentos: capture a essência, adicione a história

      9:57

    • 7.

      Agradecimentos

      0:45

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

33

Estudantes

8

Projetos

Sobre este curso

Você adora viajar, mas não sabe esboçar quando está em movimento? Este curso foi feito para você!Criado especialmente para iniciantes, Faça o esboço de férias: 3 cenas para conquistar a confiança e viajar com consciência ajuda você a superar o medo, aumentar a confiança e criar lindos esboços de viagem, mesmo que você nunca tenha pegado em um pincel antes.

Com três lições simples e práticas — uma cena de praia, uma vista de templo e uma página de alimentos — você vai aprender a esboçar rapidamente, sugerir detalhes sem se sobrecarregar e criar páginas de design cheias de vida e cores. Ao longo do curso, você vai descobrir como embalar um kit de esboço leve e portátil, trabalhar com tempo limitado e transformar momentos fugazes em memórias duradouras.

Ao praticar elementos essenciais em casa, como aqueles do meu curso Paisagens em aquarela simplificadas: domine os seis elementos essenciais, e aprender estratégias de economia de tempo, você vai ganhar as ferramentas e a confiança para esboçar lindamente onde quer que você venha.

Este curso é perfeito para quem quer:

  • Capture suas aventuras com arte

  • Viajar com criatividade sem estresse

  • Aprender dicas práticas para esboçar com rapidez e facilidade

  • Supere a hesitação e aproveite o processo de desenhar ao ar livre

Não é necessário nenhum equipamento sofisticado ou experiência — apenas um caderno de esboços, alguns materiais e vontade de explorar! Vamos começar a esboçar e ver o mundo com novos olhos.

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Khadija Karachiwala

Watercolour Artist

Professor
Level: Beginner

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
  • 0%
  • Sim
  • 0%
  • Um pouco
  • 0%
  • Não
  • 0%

Por que fazer parte da Skillshare?

Faça cursos premiados Skillshare Original

Cada curso possui aulas curtas e projetos práticos

Sua assinatura apoia os professores da Skillshare

Aprenda em qualquer lugar

Faça cursos em qualquer lugar com o aplicativo da Skillshare. Assista no avião, no metrô ou em qualquer lugar que funcione melhor para você, por streaming ou download.

Transcrições

1. Vamos começar: E se suas próximas férias não fossem apenas para tirar fotos, mas para ver, sentir e lembrar cada pequeno detalhe Um caderno de esboços de viagem ajuda você a fazer exatamente isso. Isso ajuda você a diminuir a velocidade para observar, lembrar a cor, a cor turquesa do mar, a curva do templo ou como a comida foi preparada Ele ajuda você a recuperar mais do que apenas fotos, mas um livro e uma mente cheia de pequenos detalhes e memórias. Olá, sou Khadija, artista de aquarela e desenhista urbana que mora em Calcutá, e desenhista urbana que mora em Calcutá Nos últimos seis anos, tenho viajado com meu caderno de esboços, e isso me ajudou a desacelerar, perceber a beleza ao meu redor e transformar minhas experiências em memórias duradouras Nesta aula, mostrarei como tornar isso positivo. Examinaremos três grandes desafios que um desenhista geralmente enfrenta e como enfrentá-los. Uma é quando você está com pouco tempo. Então, faremos uma cena de praia em que mostrarei como criar um clima em vez de ficar obcecado com os detalhes em um período muito curto de tempo de desenho Segundo, vamos nos concentrar em sugerir, não fique obcecado. Então, aqui, vou pegar um templo repleto de detalhes, mas vou mostrar como desmontá-lo em um curto período de tempo. E terceiro, vou te mostrar como pintar algo que está se dividindo, como se você fosse jantar ou almoçar e quisesse pintar Como pintamos isso enquanto ainda apreciamos a comida e a companhia? Tudo isso enquanto diz que você não precisa embalar seu estúdio inteiro, um kit muito simples e portátil. Também explicarei todos os meus suprimentos. Antes de sairmos para esboçar nossas férias, é útil praticar em casa Trabalhar em elementos simples, como formas de relevo, céus e árvores, aumenta sua confiança e ajuda você a desenhar com mais rapidez quando estiver Se você quiser se atualizar antes de começarmos, recomendo assistir meus carros anteriores, onde simplifico paisagens em etapas fáceis. Watercolor Landscapes Made Easy domina os seis elementos essenciais Esta aula é para quem quer adicionar criatividade às suas viagens. Você não precisa ser um artista, apenas alguém cheio curiosidade em apenas um pequeno caderno de esboços Depois dessa aula, você se sentirá confiante para pegar seu caderno de desenho, um pouco de material e pintar qualquer coisa Então, junte-se a mim enquanto exploramos e desenhamos a Tailândia. 2. Projeto de curso: Para seu projeto de aula, quero que você faça todas essas três pinturas na praia, um templo e em um prato de comida. Eu adicionei isso no conjunto de recursos. Mas aqui está o que eu quero que você também faça. Ao pintar cada um deles, pense que está resolvendo cada um desses problemas Uma, em que você não foi à praia, pense que só quer fazer o modo, ajuste um cronômetro e termine em 10 minutos. Segundo, quando você pinta o templo, não fique obcecado com os detalhes Basta criar essa moldura do monumento ou escolher qualquer monumento de sua escolha. Mesmo aqui, termine em 10 minutos, cronometre seu tempo. E terceiro, é para o prato de comida. Pegue na seção de recursos ou sempre que estiver comendo em casa, você pinta junto. Isso é algo que você pode fazer, tipo, em tempo real. Então, se você quiser fazer isso, desenhe em casa. A melhor maneira de se sentir à vontade ao pintar ao ar livre é praticando em casa Então, por favor, pratique em casa. Mas o projeto definitivo que eu adoraria ver é o esboço de sua próxima viagem Então, por favor, mesmo que você faça isso mais tarde, coloque isso na seção do projeto. Mas agora, por favor, faça isso a partir dos recursos. Estou realmente ansioso para ver o que você aprendeu nesta aula e como a implementou. Então venha, vamos começar. 3. Materiais de arte para viagem: Desenhar um traje de viagem tem muito a ver com o mínimo de suprimentos, o suficiente para caber em uma sacola pequena como essa Deixe-me explicar os suprimentos que vou usar. Então, eu tenho apenas isso e isso. Isso é exatamente o que você precisa. Então, esta é uma bolsa Nilo Roch que eu tinha levado um tempo atrás, e cabe em um pequeno papel aquarela de tamanho ASIx Portanto, use um papel de 300 g/m2, mas mantenha-o pequeno, tamanho A seis. Eu tenho duas canetas. Um é um forro de 0,1 e o outro é de 0,5 forro Um lápis, como você pode ver. Eu uso três pincéis Escoda de viagem. A beleza desses pincéis é que seu pincel permanece coberto, para que não se estrague quando você os viaja Então, tente comprar qualquer pincel de viagem. Agora, muitas marcas diferentes têm, e elas variam em seus tamanhos. Então, vou anotar os tamanhos que tenho atualmente , esquecendo o tamanho exato, mas veja, essa é uma escova de esfregão grande, então me dá lavagens maiores Este é um pincel mais fino, e esse pincel serve apenas para detalhes Então, esses são os pincéis que eu uso. E nesta pequena bolsa, eu tenho uma paleta muito pequena Esse é um lado da paleta, mas tem boa profundidade Então, sinto dor suficiente para que eu possa tomar pelo menos algumas batatas fritas Isso vem com esta embreagem para que você possa chutá-la, e vem com uma pequena bolsa de água para que você possa armazenar sua Se você está indo para o mar, então você pega a água do mar. Essa também é uma maneira divertida de fazer as coisas. E isso é só para desenhar, tipo, linhas retas se eu estiver fazendo, tipo, um monumento ou algo assim , e isso é só um clipe. Então, isso é tudo que você precisa: uma pequena bolsa para manter as coisas juntas, um caderno de desenho tamanho ASIx, três pincéis, duas canetas que não vazem nem nada, sem extras, sem extras Se você carregar isso, poderá carregá-lo em qualquer lugar, e é extremamente conveniente e portátil. Portanto, o truque é carregar o suficiente para deixar você feliz e ajudá-lo durante a viagem, e é extremamente portátil, para que você não se preocupe em levar uma sacola grande e volumosa com você Hm. 4. Clima de cena de praia sobre detalhes: Oi. Então imagine isso. Você vem de férias na praia e o céu está lindo e as águas pedem que você tire sua tinta azul turquesa, mas possivelmente você tem crianças esperando e seu barco pode partir e você quer ir para o Então, o que você faz? Você pega seu caderno de desenho e pinta ou simplesmente tira uma foto e deixa para outro dia Então, na aula de hoje, vou te ensinar sobre humor em vez de detalhes. Tudo o que você quer fazer é em 10 minutos e, em três etapas simples, você capturará uma bela praia. Vou orientá-lo sobre essas técnicas. Portanto, sempre que estiver de férias, não hesite em pegar seu caderno de desenho, passar esses 10 minutos e pintar aquela linda praia Estou usando minhas mãos como visor, então simplesmente coloque suas mãos assim, mova-se e encontre o local que você deseja pintar O primeiro passo será tirar os grandes tremores. Então, teremos a linha do horizonte, o céu, a água e as árvores. A segunda será dar uma rápida lavagem em toda a pintura, e a terceira será adicionar alguns detalhes de saudações e fotos. Então, vamos começar. Começando com a primeira etapa, as formas grandes. Estou dando a linha do horizonte, que demarcará o mar e o céu, e depois coloco onde estão os arbustos e onde as pedras estarão Então, essas são as formas grandes. Agora vou lavar a aquarela. Então, eu estou usando uma técnica molhada sobre molhada porque essa é a melhor técnica para o céu e para o mar Você também pode dar uma olhada na minha aula sobre seis elementos essenciais que realmente ajudarão você. Nós nos sentimos confiantes e fazemos essa parte muito mais rápido. Então, primeiro coloquei uma lavagem com água pura. Agora estou carregando meu pincel com azul. Você pode usar qualquer blues que tiver. Eu usei um azul turquesa e azul Cerlem. Então você pode ver na parte superior, eu coloquei muito mais cor e na parte inferior, deixei um pouco mais de branco. O branco basicamente são as nuvens que eu deixei, e agora estou colocando um pouco de sombra nas nuvens que estão no fundo. Eu analisei isso em detalhes em minha aula sobre paisagens. Se você ver isso, será muito mais fácil. Mas se você também não tiver, experimente. Estou usando a mesma técnica na água, mas coloco um pouco de água pura da lavadora e estou usando um azul mais profundo, para poder diferenciar Se você estiver usando os mesmos dois azuis, tenha muito mais pigmento do que você Você também vê que mudei a maneira como estou segurando o pincel para poder dar esses traços No mar, coloquei um pouco de verde. Essa é uma pequena dica bonita que, se você colocar um pouco de verde na moldura, ela dá uma cor linda e rica. Se você observar o mar, verá muitas cores. Aqui, o que estamos tentando fazer é simplificar tudo, usar uma quantidade mínima de cores e agir rapidamente. Agora vou me mudar para a terra, a seção de grama. Então, aqui estou usando Burl sienna e yellow cha. Então, desta vez eu não vou fazer um molhadinho e molhado. Estou apenas carregando meu pincel porque é um pedaço muito pequeno e fazendo isso. E então eu estou adicionando um pouco de camadas com Pearl Sienna Aqui, não estou sendo muito exigente, porque aqui eu só quero dar um clima à pintura. Então, estou reiterando que o que estamos tentando criar aqui não é a visão exata, estamos dando um clima porque, você sabe, temos pouco tempo e precisamos passar para a próxima etapa Mas queremos capturar o mod sem exagerar nos detalhes Aqui, agora estou indo para o arbusto quando carrego meu pincel com amarelo, coloquei amarelo, e agora vou colocar verde e vou colocar uma terceira camada. Eu costumo usar três tons. E como o sol está vindo do lado esquerdo, eu coloco as sombras no lado direito Vou colocar um pouco de siena queimada para poder diferenciar e dar um pouco de estrutura a essa pintura e aumentar o clima da Continue olhando para cima e admirando o lindo mar e o céu que você está pintando, e não fique obcecado com todas as coisas que Continue capturando o clima. Então, vou apenas revisar o que fizemos atualmente. Criamos três grandes formas, que são o céu, o mar e a vegetação junto com os fogões A segunda coisa que fiz foi lavar bem, lavar com água, e depois coloquei o azul no céu e o azul no mar e um pouco de sienna na areia e os verdes nas árvores Então você deve estar pensando que passou muito rápido. Como você faria isso tão rápido. Então, aqui estão as duas coisas que você precisa fazer. Uma é que você precisa planejar isso em sua mente. Então, quando você vê a foto, você precisa dizer: Ok, eu vou usar esses azuis, esses azuis e esses tons de verde E pratique isso em casa antes de sair de férias, isso realmente o ajudará a fazer isso muito rápido. Então, você pode ver que quase em 5 minutos eu terminei isso Vou passar mais alguns minutos dando um pouco mais de profundidade por meio de saudações, um pouco mais de detalhes Vou trazer a pintura inteira viva. Mas estou feliz com o clima que criamos. Então, eu tenho duas aulas. Um está falando sobre paisagens à beira-mar e o outro está falando sobre diferentes elementos de uma paisagem Então, se você tiver uma chance, dê uma olhada nessas aulas e faça todos os exercícios práticos. Então, depois de praticar isso em casa, você poderá fazer isso ainda mais rápido do que Nesta parte, você pode ir um pouco mais devagar porque você já criou o clima, e aqui só queremos adicionar os detalhes Então, o que estou fazendo agora é carregar meu pincel com muitos pigmentos e movê-lo para que você sinta que há algumas árvores, você sente que há algumas pedras Não estou entrando em detalhes, mas estou apenas adicionando cores aos lugares que acho que darão muito mais estrutura um pouco de silhuetas, um pouco de um pouco Isso é o que você precisa para ir. É sempre útil carregar um forro de 0,50 0,1 e apenas dar algumas linhas para as que você perdeu com uma tinta Isso dá muita personalidade à sua pintura. Sempre que pinto no local, gosto de escrever um pouco sobre aquele lugar, o que vi ou o Hawi caiu Obviamente, isso depende totalmente de você, se você deseja adicionar itens um pouco mais pequenos ou se deseja escrever algo. 5. Cena do templo: sugira, não obcece: Os templos em Kilm e os monumentos ao redor do mundo são retrógrados e é muito emocionante jogar . Mas eles também são muito exigentes. Na aula de hoje, vou mostrar como simplificar esses detalhes e apenas sugerir obsessão por tons Então, atrás de mim, você pode ver muitos detalhes. Tem um dragão. Há um Buda Há um lindo pequeno templo e há árvores. Então, quando você vê tudo isso e tem tempo limitado, como você aborda um esboço Então, o que vou ensinar nesta lição é detalhar tudo isso e ensinar em quatro etapas simples. O primeiro passo é cortar sua moldura. Então, quando você estiver limitado no tempo, recorte todos os extras e pinte apenas o que o excita Isso é um, Crop and Flame. A segunda é dar uma olhada nos formulários grandes. Então, quando você vê o templo, você vai ver todas as formas grandes, os grandes emaranhados, as grandes linhas Em terceiro lugar, vamos adicionar um pouco de detalhe. Não exatamente assim, mas vou mostrar uma técnica simples para sugerir detalhes, mas não realmente fazer os detalhes. E quatro, eles vão dar um toque de cor. Portanto, essa aula é uma abordagem muito diferente de como abordamos a praia. Na praia, fizemos três grandes formas e nos movemos rapidamente com muita cor. Aqui, vamos fazer isso lentamente, mas vamos fazer de forma minimalista Então, vamos começar. Então, primeiro, vou fazer as formas grandes. Então eu posso ver esse triângulo. Então, vou me concentrar no telhado, porque é isso que mais me excita Então você pode ver que estou apenas fazendo linhas simples. Eu não vou exagerar. E há dois ou três descendo assim. E aqui vai o terceiro. Eu nem vou fazer isso, senhor. Vou me concentrar apenas no lado esquerdo. Então, esse é o lado em que vou me concentrar. É assim que estou cortando a moldura e fazendo disso o meu trabalho. Vou desenhar essas linhas, mas não vou me preocupar em concluir isso. E eu só quero mostrar o pequeno efeito do dragão. É isso mesmo. É isso mesmo. Isso vai ser tanto quanto eu vou desenhar. E aqui, eu vou fazer um pouco da árvore, e mesmo aqui um pouco da árvore virá. Um, em que recortei a moldura e decidi que vou me concentrar nisso porque os telhados são realmente Terminamos a etapa dois, que é desenhar todas as formas maiores, apenas as formas maiores. Agora, passando para a etapa três, onde vou usar minha caneta e adicionar alguns detalhes. Você pode ver que eu não estou realmente divulgando os detalhes. Estou apenas sugerindo que há algum tipo de arquitetura bonita que está se curvando nessa direção Eu não estou decidindo, Ok, isso vai ser assim. Estou apenas movendo minha caneta um pouco para sugerir que há algum tipo de detalhe aqui Isso é o que faremos quando você estiver fazendo um esboço de viagem, que é muito diferente se você estiver fazendo isso em casa Depois, você pode sentar e detalhar as coisas como quiser. Nós vamos fazer a mesma coisa por aqui. E então isso tem um lindo telhado com muitas formas. Então, o que estou fazendo é sugerir que há uma espécie de design. Agora, vou adicionar um toque de cor. Então eu vejo um lindo verdinho, que é um pouco verde escuro. Então, vou tentar criar isso, que é uma mistura de verde, azul e roxo. Então, vou colocar uma linha como essa. É isso mesmo. E em todos os lugares que eu vejo isso. Essa é uma linha muito confiante, só isso. Ok. Agora eu vou pegar o vermelho. Vejo um lindo vermelho, misturado com um pouco de roxo. Então, eu vou fazer um pouco de roxo. Este é o vermelho que eu criei. Vou colocar esse vermelho aqui. Eu nem estou pintando a coisa toda. Estou apenas sugerindo que há alguma coisa, há cor. Agora estou pegando o amarelo indiano e fazendo essa parte detalhada. Torne isso realmente profundo e escuro. É assim que essa beleza surge. Em todas as seções em que está lá. Isso é, eu estou tentando criar aquela cor dourada que é. Isso está em segundo plano, então está muito escuro, mas eu, ok, vamos tocá-lo e ver o que fazer. Vamos seguir o fluxo, seja qual for a sua vontade. Hum, essa é uma cor que estou adicionando para mostrar que há algo no banheiro. Basta retirar essa cor. Vamos retirá-lo um pouco para dar essa escuridão. Agora, as sombras são muito importantes, mesmo quando você está fazendo um lado muito sugestivo Então a luz está vindo daqui, então as sombras estarão aqui Então, aqui vamos adicionar todos os escuros. E agora vou adicionar as pequenas árvores aqui e aqui. Então, o que eu vou fazer é pegar amarelo, ok? E apenas faça isso. Só estou sugerindo que há algumas árvores por aqui. E aqui, estou fazendo golpes muito maiores porque essa é a parte que eu quero esconder E então eu estou pegando verde. Ok. E não em todo lugar, mas estou deixando a luz da sombra vir daqui e colocando alguma sombra. E isso vai passar por cima disso. É por isso que realmente não fizemos muita coisa desse lado por causa das árvores que estão lá. E a última, eu vou pegar roxo, ou você pode pegar azul também. E eu vou te dar a terceira forma. Se você quiser entrar em detalhes sobre como fazer essas árvores com muita facilidade, eu tenho uma aula sobre como simplificar os elementos da paisagem, então você pratica a partir daí Adicionando um pouco de profundidade, oh, isso é tudo. Parte em que estou apenas adicionando e destacando detalhes. Então isso é o que essas são as coisas que eu posso ver, então eu vou adicioná-las aqui. Tornando essas coisas mais escuras. Aqui, estou tentando mostrar que o teto não é uma linha tão reta. Estou mantendo uma linha muito forte aqui. O mesmo aqui. Dividindo o telhado aqui. Se você está se perguntando onde estou sentado, estou sentado no chão do templo, especialmente onde esboços urbanos nem sempre encontram um lugar para ficar de pé ou se sentir confortável Você tem que ficar um pouco desconfortável, sentar no chão e fazer isso. Mas é isso. assim que fizemos isso de forma muito minimalista, apenas focando neste lado, apenas fazendo as formas grandes, sem tentar colocar muitos detalhes. Portanto, se você tiver quanto tempo tiver, poderá inserir o máximo e o mínimo de detalhes. Mas essa é uma abordagem bonita em que você realmente simplifica a pintura , a completa rapidamente e segue para o próximo destino turístico que você tem 6. Desenho de alimentos: capture a essência, adicione a história: Comida tailandesa ou qualquer outra comida é uma peça para as formigas. Mas o problema, antes de esboçá-lo, é Ima Dami. Então, nesta lição, em três etapas simples, mostrarei como capturar os ensaios e adicionar o fogão O primeiro passo serão grandes gestos, como o prato ovo grande ou uma garrafa de ketchup O segundo será um toque colorido. A comida está cheia de muitas cores que aparecem. Portanto, use cores vibrantes cruas, e a terceira será adicionar um pequeno leme de história Então, esteja em algum lugar onde a comida está. Vamos ver qual será esse elemento. Vamos começar. Primeiro, vamos decidir o que vamos comer no café da manhã? Os croissants estão deliciosos. Talvez vamos pegar um croissant. Um croissant de frango? Sim. Aqui vamos nós. Eu vou te mostrar uma mágica no final. Quando minha pintura terminar, meu café da manhã também terminará. O que eu quero dizer é que podemos fazer juntos. Então, vamos começar. Agora, o primeiro passo é um grande gesto. Então, vou desenhar as formas maiores. Você pode ver que eu desenhei como a forma, como uma forma oval. Desculpe, pelo Croson, e então vou colocar as linhas onde eu quero cores mais profundas Não vou me preocupar em acertar meu esboço. É apenas um grande gesto de uma grande forma ou o que vai estar lá Agora é a segunda etapa, o pop da cor. Vou usar cores cruas. Primeiro, estou apenas colocando um pouco de água pura porque quero, tipo, um campo macio molhado sobre molhado. E aqui eu tomei o amarelo indiano como está. Eu não a misturei com nenhuma outra cor porque quero que essa cor crua se destaque. E essa é a beleza da comida. Qualquer comida que você vê, as cores realmente se destacam. E a maneira de fazer isso é não misturar muita cor, mas usá-la na forma bruta. Agora estou pegando um pouco de sienna queimada e apagando, você sabe, as Não sei como se chama o Croson. E como a primeira camada já está molhada, elas não são linhas duras, mas linhas suaves. Então, o que quer que você esteja vendo, faça isso de forma constante sem sentir que precisava ser perfeito, mas apenas sentindo a cor que deveria estar se a cor que deveria estar Agora estou colocando um pouco de amarelo-limão para a parte do ovo, e estou apenas colocando um pouco de chá amarelo para mostrar, tipo, as dobras do ovo Mas é só para dar uma ideia e não para você não precisar entender todas as dobras, certo? Então, está bonito. Voltaremos e informaremos os detalhes para que tudo ganhe vida. Agora estou colocando um pouco de seiva verde para colocar essas folhas. Então, como você vê, o que quer que esteja vendo, o que quer que esteja pintando, espero que esteja pintando o croisant, além de praticar, escolha as cores cruas e faça isso com muita leveza e tente fazer isso sem esforço para obter aquela sensação bonita rapidamente Usando um verde mais escuro para inserir essas dobras. Então é assim que você pode abordá-lo. Você pode usar duas cores, uma mais clara e outra mais escura Portanto, a cor mais clara dará aquele toque cru, e a cor mais escura dará sombra e definições à comida que você está pintando Agora, eu também vou adicionar um pouco de vermelho para fazer o tomate se destacar, e você pode ver que ele está cheio pigmento e apenas um pigmento vermelho cru O. Voltando com Burnt Sienna e adicionando definição ao croisont Então, se você estiver pintando o croison, o que quer que esteja pintando, na maioria das vezes você acabará fazendo dois ou três tons Um deles será o pop cru e, quando estiver molhado, você adicionará um pouco mais de profundidade. E se você achar que precisa ser uma terceira camada , você pode entrar e adicionar uma terceira camada de uma cor mais profunda. Essa é uma parte importante, as sombras que, na maioria das vezes, parecemos sentir falta, mas que realmente realçam a pintura Então a luz está vindo da esquerda e você pode ver a sombra no meu prato. Estou usando a cor violeta para realçar a sombra e, na sombra, você pode adicionar duas camadas. Agora, pegando minha caneta de 0,5 liner e apenas dando um pouco de forma, você sabe, algum contorno Portanto, dá esse estilo ilustrativo de aparência. E também, você sabe, ajuda a dar uma boa definição mais rápida ao seu esboço alimentar Usando essa caneta de costura para adicionar um pouco de sombra para dar aquele efeito tridimensional a esse estilo ilustrativo de comida E você viu essa mágica, terminamos o croison literal e figurativamente Então nós o pintamos e precisávamos dele de oito às duas. Então, agora a terceira etapa é adicionar um elemento de história. Então, algo que você vê ao redor e deseja adicionar, você pode adicionar isso. Eu comi um lindo suco de goiaba, então eu queria adicioná-lo também Então, eu estou desenhando, da mesma forma que abordamos o croison, desenhando as formas grandes de, você sabe , a xícara, e depois vamos pintá-la com muita cor crua e adicionar as sombras Então, vamos começar. Colocando amarelo-limão cru, porque dá para ver a cor da goiaba Então, basicamente, a primeira camada é amarela e a segunda camada é verde. Então eu estou colocando amarelo limão, e então eu estou colocando um pouco de verde saco, verde azeitona, qualquer verde que você tenha um pouco sobre ele, mas não um verde muito escuro para obter aquele lindo fluxo E porque é um líquido, não pense demais, são aquarelas Deixe fluir. E agora estou adicionando as sombras, que também são violetas. Voltando com meu forro fino e definindo o vidro, veja, eu não exagerei em nada Acabei de inserir a quantidade básica para, você sabe, juntar todo o esboço da comida com o mínimo de cores que fluem facilmente Usando um azul mais profundo, você também pode usar o cinza Pains para adicionar um pouco das sombras e dar um pouco mais de estrutura ao suco de goiaba Como na praia, gosto de acrescentar algo. Eu raramente me lembro do que comi. Não sou muito fã de comida. Então, eu gosto de anotar se eu gostei de alguma coisa. Então, você sabe, criar essa história como um elemento e escrevê-la. Mas isso depende totalmente de você se quiser adicionar palavras ao esboço. E é isso. 7. Agradecimentos: Muito obrigado por assistir minha aula. Eu realmente espero que depois dessa aula, você pegue seu caderno de esboços com confiança e desenhe todas as suas viagens Se você quiser essa aula, deixe um comentário para que outras pessoas também possam encontrá-la. E, por favor, me siga no Instagram. Minha conta do Insta tem cortes peculiares, e estou ansioso para ouvir qualquer dúvida que você tenha no painel de discussão abaixo. Eu sei Por favor, compartilhe seus projetos. Ficarei feliz em lhe dar um feedback. Pratique, pratique, pratique, pratique. Essa é a única maneira de você se sentir realmente feliz consigo mesmo e confiante ao desenhar Já que você está na Tailândia. Okun ka