Faça doodles de outono divertidos em aquarela (para todos os níveis) | Nianiani | Skillshare

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Faça doodles de outono divertidos em aquarela (para todos os níveis)

teacher avatar Nianiani, Watercolorist and Graphic Designer

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Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução

      2:11

    • 2.

      Materiais

      4:46

    • 3.

      Ideação

      3:09

    • 4.

      Esboço do contorno

      7:38

    • 5.

      Esboço de limpeza e reposicionamento

      2:52

    • 6.

      Pintura de cogumelos 1

      7:55

    • 7.

      Pintura de cogumelos 2

      9:17

    • 8.

      Nozes

      4:02

    • 9.

      Folhas vermelhas e marrons

      3:42

    • 10.

      Flores

      3:02

    • 11.

      Folhas verdes

      7:19

    • 12.

      Bagas e enchimentos

      7:16

    • 13.

      Destaques brancos e escalas de cogumelos

      2:24

    • 14.

      Hastes e detalhes

      3:35

    • 15.

      Trabalho de linha com lápis de cor

      16:41

    • 16.

      Ajustes finais

      2:49

    • 17.

      Brilho opcional

      2:13

    • 18.

      Projeto de fechamento e fechamento

      1:30

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

1.411

Estudantes

56

Projetos

Sobre este curso

Olá a todos, eu sou Nia, e hoje eu vou guiar vocês pelo curso de hoje. Vou pintar um doodle de outono com cogumelos, folhas de outono, flores, caracóis e assim por diante. Este curso é super divertido e fácil para todos os níveis, então junte-se a mim se você estiver interessado em desenhar e pintar junto comigo!

Neste curso eu vou levar você por todo o estágio, desde o início do planejamento, do esboço e da pintura com aquarela, depois também adicionarei detalhes usando lápis de cor e finalizarei com alguns shimmers de ouro apenas por diversão.

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Este doodle é muito flexível e, como eu vou mostrar meu estágio de planejamento, você também pode usar o método para incluir seus próprios elementos, mas, como de costume, se você quiser recriar este doodle exato, também terei o esboço disponível para você fazer o download na seção de projetos e materiais.

Se você nunca fez nenhum dos meus cursos, eu gostaria de dar uma isenção de responsabilidade que eu gosto de acelerar um pouco o meu processo de pintura e cortar partes se minhas mãos estiverem inativas ou fora da câmera, geralmente quando estou no meio de pensar nas coisas, então, ao cortar e acelerar partes das imagens, eu só acho que é muito mais fácil digerir as informações à medida que elas fluem um pouco melhor.

Eu recomendaria que você assista aos cursos completos ou algumas aulas antes de pintar para conhecer o fluxo e a velocidade do curso e, quando estiver pronto para pintar, você pode parar entre cada etapa e fazer sua coisa. Desta forma, você não se sentirá apressado e pintará na sua própria velocidade.

Como mencionei no início desta introdução, este curso é para todos os níveis e você também pode brincar com os estilos, cores e assim por diante. É apenas um desses projetos fáceis e divertidos que qualquer pessoa pode fazer, por isso, se isso soa como divertido para você, por favor, junte-se a mim neste curso!

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Nianiani

Watercolorist and Graphic Designer

Top Teacher

Hi, I'm Nia. I'm a graphic design graduate from Curtin University, Western Australia, who loves to paint with watercolours. In my final year, my teachers back in university noticed that most of my design works incorporate watercolours. So I guess I picked up the medium by accident, but now I'm totally in love with them. They're so versatile, flexible and wild at the same time. There are times you need to tame and control them, but there are also times you let the watercolour do its thing!

Mid 2017 I started a watercolor YouTube channel, nianiani and I was quite amazed at the response, I also realised how much I loved uploading videos and sharing tutorials. I started teaching art and watercolour end of last year to children and adults, as a part time job and I thought to myself, w... Visualizar o perfil completo

Level: All Levels

Nota do curso

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Transcrições

1. Introdução: Olá a todos. Meu nome é Nia e vou te mostrar a aula de hoje, onde vou pintar um doodle de outono que tem muitos elementos de outono, como cogumelos, folhas de outono, flores secas, unhas e assim por diante Esta é uma aula super fácil e divertida para todos os níveis. Venha se juntar a mim se você estiver interessado em desenhar e pintar nesta aula, eu vou te ensinar desde o início da minha fase de planejamento. Esboçar, desenhar a pintura de contorno com aquarelas Vou adicionar detalhes usando lápis de cor e adicionar alguns brilhos dourados opcionais Este doodle é muito flexível pois mostrarei como planejo as coisas. Você também pode adicionar seus próprios elementos se quiser fazer personalizações, ou também pode aplicar esse método a outros rabiscos temáticos Mas, como de costume, se vocês quiserem recriar exatamente o mesmo doodle que eu fiz aqui, também terei o esboço disponível para vocês baixarem na seção de projetos e recursos caso nunca tenham frequentado nenhuma das minhas Apenas como um aviso, gostaria de mencionar que sempre acelero um pouco o processo de pintura até as aulas Também folheio partes da pintura se minha mão estiver inativa ou fora da câmera, geralmente é quando estou pensando bem nas coisas Se você planeja pintar comigo, assista à aula ou à aula inteira antes de pintar junto, só para conhecer o fluxo das coisas dessa maneira. Quando estiver pronto para pintar junto, você pode pintar no seu próprio ritmo. Você pode fazer uma pausa entre cada etapa. Dessa forma, você não se sentirá apressado. Como mencionei no início desta introdução, essa aula é para todos os níveis É apenas um daqueles projetos fáceis e divertidos que qualquer pessoa pode fazer. Você pode até mesmo brincar com os estilos e diferentes combinações de cores usando o mesmo método que mostrei nesta aula. Se isso parece divertido para vocês, por favor, venham se juntar a mim nesta aula e vamos começar. 2. Materiais: Primeiro, vamos examinar os suprimentos. Este é o caderno de esboços que vou usar. Para o caderno de desenho, eu uso o papel Canson Montval 200 GSM e é Na verdade, este é um caderno de esboços que eu mesmo fiz. E eu tenho uma aula de compartilhamento de habilidades sobre isso, se você estiver interessado em fazer isso sozinho. Mas é claro que você também pode rabiscar as folhas de outono acordo com a proporção de seus cadernos de desenho individuais Antes de desenhar o esboço, vou mostrar a vocês meu processo de ideação ou como coloco todas as minhas ideias em meu caderno de esboços muito rapidamente para os elementos que quero incluir ou pelo menos as coisas que eu tinha em mente naquele Para isso, vou usar o caderno de esboços. Mas é claro que você pode até usar papel de rascunho para isso Para esta pintura, vou usar dois pincéis. O verde maior é de George Jorn, e este é um pincel redondo tamanho dois O outro é pelo Express. E é um pincel sintético tamanho zero. Ambos são pincéis sintéticos. Realmente não importa qual marca você tem. Você só precisa se certificar de que o tamanho seja adequado ao tamanho da pintura que você vai fazer. acaso, esses pincéis estavam facilmente disponíveis quando eu estava procurando on-line, mas basicamente agem como qualquer outro pincel sintético O verde é bem velho e a ponta nem é mais tão afiada. Mas está tudo bem para esse doodle. Sei que essas marcas podem ser um pouco difíceis de encontrar, dependendo de onde você mora. Uma marca mais comum pincéis sintéticos é Lyra ou Reefs Eles basicamente reagirão da mesma forma que esses pincéis que eu tenho Você também precisará de uma jarra de água limpa ou também pode usar duas. Se você não quiser continuar trocando sua água pessoalmente, problema em usar um para o método de dois jarros. A primeira jarra de água serve basicamente para limpar o pincel da tinta. O segundo frasco é para você usar para reativar sua tinta Dessa forma, uma jarra ficará bem limpa, para que você não precise ficar trocando a água. Talvez eu não mostre muito o lenço no quadro dos meus vídeos, mas sempre tenho um lenço ao meu lado enquanto pinto. É tão importante quanto a jarra de água o lenço é para eu tirar a tinta de acesso do meu pincel. Isso é fundamental para controlar a carga do pincel, especialmente quando estou usando uma paleta que não uso com frequência, ainda são miçangas para a paleta, estou usando apenas esta de plástico Então, como você pode ver, é relativamente novo ou eu simplesmente não o uso com muita frequência. A tinta ainda bate. Mas tudo bem, porque eu posso controlar a carga do pincel ainda com meu lenço de papel. Minha única recomendação para paleta é usar algo de cor clara, de preferência branco Você pode ver a cor que está misturando. Para desenhar o contorno, vou usar minha lapiseira Pentel Sharplet O recheio é HB ou dois? B. Qualquer um está bem e eu estou usando uma borracha pentel, mas você pode usar qualquer marca que tenha em mãos Passando às cores das minhas aquarelas, usarei o termo verde: assinatura, índigo, de Schmincke, branco chinês, byhlebine, amarelo, ocre, de Holbine, CPA, Byline , Quincena, de Daniel Smith, Nugamboh, de Daniel Smith, Vermilion Byhlbine e Crimson Lake Byhlbine . . Também usarei o Bleep proof white do Dr. H Martins. Vou usar lápis de cor para adicionar alguns detalhes posteriormente Este é um lápis de cor aquarela, mas você também pode usar lápis de cor comuns. Como se trata apenas de lápis de cor aquarela baratos para uso amador , ele só tem números em vez de nomes para as E essa é a marca que estou mostrando as cores que usei caso você queira usar exatamente as mesmas, mas você pode escolher de acordo com seu gosto ou de acordo com o conjunto que você tem em mãos. Por fim, para um toque opcional, vou usar minha paleta dourada de alta Esses são todos os suprimentos. Também o listarei aqui, caso você queira fazer uma captura de tela e preparar tudo 3. Ideação: Antes de começar a pintar, vamos fazer um pequeno brainstorming Como tenho um grande espaço para preencher, quero que esse seja o tema do outono. Vou escrever algumas ideias ou elementos que gostaria de incluir no doodle Acho que esse processo ajuda a eliminar a intimidação de desenhar ou pintar em uma página em branco Também pode ser aplicado a outras pinturas ou rabiscos. Depois de escrever alguns dos elementos, vou esboçar alguns desses elementos, especialmente as folhas e os cogumelos Como tenho muitas ideias para as formas dessa forma, estou apenas criando uma biblioteca à qual sempre posso voltar enquanto rabisco mais tarde Isso não significa que os tipos de folhas ou cogumelos só possam ser aqueles que eu esbocei aqui É claro que, ao desenhar o esboço posteriormente, se surgirem ideias, sempre posso desenhá-las e incluí-las no meu layout Mas às vezes, quando estou fazendo esboços, já estamos tomando muitas decisões quando se trata de layout, composição, tamanho e coisas assim Ter essa biblioteca acaba um pouco desse processo de pensamento. Podemos escolher as formas desta biblioteca aqui. Isso também serve como uma pequena prática para desenhar certas formas. Se estiver se sentindo um pouco sem inspiração, você também pode pesquisar no Google ou no Pinras por formas ou elementos específicos Você pode coletá-los aqui juntos no esboço ou nesta biblioteca e praticar o desenho É mais fácil quando você desenha o contorno mais tarde. Dessa forma, você pode minimizar o apagamento, já que estou desenhando de acordo com cada elemento, como apenas uma fileira de folhas ou uma fileira de cogumelos Em vez de espalhar elementos diferentes apenas esboçando-os, isso também me dá um pouco mais Às vezes, ao desenhar uma determinada folha, tenho a ideia de, digamos, tentar uma folha semelhante, mas em um sistema de ramificação diferente, ou vice-versa. Ou você também pode brincar com o tamanho, comprimento das folhas e coisas assim. Você também pode incluir ideias diferentes das que você vê ao seu redor. Se você quiser fazer caminhadas pela natureza, pode tirar fotos como referência e incluir certas coisas em seu doodle, que na verdade vou fazer com um dos cogumelos que vi, um cogumelo interessante enquanto eu fazia das minhas caminhadas à tarde pelo meu bairro Como quero que a maioria dos meus elementos sejam as folhas de outono e os cogumelos, vou adicionar apenas algumas flores e frutos silvestres e talvez alguns pequenos caracóis como recheios e Isso é especificamente para alguns ****** pequenos ou estranhos. Vou apenas esboçar alguns deles. Mas é claro que, se você quiser que as flores, os frutos ou quaisquer outros elementos sejam distribuídos igualmente como o resto dos cogumelos e das folhas, você também pode incluir mais ideias aqui. 4. Esboçando o contorno: Sinto que estou bastante confortável para começar a desenhar o contorno aqui Estou começando com uma folha de plátano, que acho muito icônica para uma folha de outono Vou começar primeiro com os elementos maiores que vou distribuir na página dupla. Acho que serão principalmente folhas e cogumelos, mas você também pode ver ao longo do caminho, se quiser ampliar alguns dos outros elementos, tudo bem Vou desenhá-los de forma muito leve e frouxa. Primeiro, basta soltar os elementos sem se preocupar muito com os detalhes. Dessa forma, posso remover e mover facilmente certos elementos, se necessário. Para desenhar levemente, ajuda segurar o lápis mais para trás. Dessa forma, você não foca muita pressão na ponta do lápis e também tem mais espaço para movimentos maiores no pulso Para este doodle, quero que os elementos pareçam um pouco mais fofos e rechonchudos, e é por isso que fiz as tampas dos cogumelos um pouco Também suavizo as bordas da folha de plátano. Depois de retirá-los, acho que os cogumelos precisarão de um pouco mais de esforço para serem desenhados. E também ocupará um pouco mais de espaço que pode ser difícil de deixar de fora Vou tirar os cogumelos maiores primeiro. Gosto de brincar com a forma como eles estão agrupados. Alguns deles vêm em um monte para cogumelos menores, e alguns deles vêm casal e também solteiros ao mesmo tempo. Também vou brincar com o ponto de vista ou o ângulo de alguns dos cogumelos Você pode ver um pouco mais das guelras embaixo Também brinque com a característica dos cogumelos, alguns deles, vou fazê-los brilhar enquanto pinto mais tarde Para outros, vou adicionar um pouco de escama para alguns desses cogumelos Tenho um tipo de cogumelo em mente, não que eu saiba os nomes exatos deles, mas você também pode criar suas próprias formas Pessoalmente, gosto de brincar com a distorção dos cogumelos à medida que eles crescem. Algumas das tampas podem parecer um pouco inclinadas ou estranhas, ou você também pode procurar fotos Se você está ficando sem ideias para esses cogumelos. Pessoalmente, gosto de espalhá-los pela página dupla dessa maneira Eu os distribuí uniformemente dependendo do estilo que você está procurando. Você pode tornar os cogumelos um pouco mais detalhados do que outros ou simplificar as formas. Como sinto que tenho uma boa quantidade de cogumelos por enquanto e que estão distribuídos de maneira bastante uniforme, vou adicionar algumas folhas que emolduram e se mexem ao redor dos cogumelos Vou começar com as folhas simples, que vou esboçar em cada lado da pasta Voltando para o lado esquerdo, sinto que preciso emparelhar esta folha com uma folha de carvalho para emoldurar bem os cogumelos aqui Depois disso, senti que precisava adicionar outro cogumelo no topo Vou desenhar um menor que também esteja um pouco distorcido, e acho que essa é uma pequena adição divertida Em seguida, vou desenhar algumas bolotas no lado direito da pasta E eu também vou desenhar um no lado inferior esquerdo do spread. Vou torná-los bem grandes, pois acho que são, na verdade, bastante icônicos para um doodle de outono Simplifique essas formas, eu começo com um oval primeiro, dependendo do formato da bolota que você está procurando E então eu adiciono as tampas da parte superior e um pouco da haste Neste ponto, olhando para todos os elementos, acho que precisará de um pouco mais de cores. Vou apenas classificar as bagas como partes das folhas de outono, já que elas se ramificarão da mesma forma que as folhas Mas isso adicionará um pouco mais de cor à composição. Estou desenhando eles bem grandes. Pessoalmente, gosto de brincar com o tamanho e a forma das bagas e como elas vão se ramificar. Assim como os outros elementos, vou até eles na página dupla espalhada aqui. Vou apenas desenhar um tipo diferente de folha de plátano Como sinto que o espaço vazio está ficando um pouco menor e mais apertado, vou começar a adicionar outros elementos, como flores e outros, especialmente em cantos difíceis Também vou fazer o mesmo com as folhas, já que posso brincar com a forma como elas se curvam em torno de alguns ****** estranhos Sinta-se à vontade para repetir certos elementos, como o que estou fazendo com as flores e algumas folhas. Contanto que você as espalhe pela página e elas estejam bem distantes, ainda ficará bem e você ainda poderá brincar com cores diferentes enquanto as pinta mais tarde. Para um espaço muito pequeno, vou apenas adicionar o caracol como um pequeno enchimento para preencher um cantinho Basicamente, vou preencher o resto do espaço usando o mesmo método de antes. Há um espaço no meio. E vou desenhar em ambas as páginas à esquerda e à direita. E eu sinto que isso conecta o doodle, tornando-o um doodle inteiro em vez de páginas separadas 5. Esboço de limpeza e reposicionamento: Depois de preencher a página dupla, vou limpar alguns dos contornos possíveis para garantir que estejam limpos e menos arranhados vou limpar alguns dos contornos possíveis para garantir que estejam limpos e menos Para fazer isso, gosto de apagar áreas pequenas e depois realinhar essas áreas novamente, certificando-me de que as linhas estejam Você também pode fazer isso com uma borracha necessária tocando em algumas das áreas mais arranhadas e percorrendo as linhas novamente com cuidado para ver algumas das folhas Se eu inicialmente desenhar o contorno mais suave e quiser tornar as bordas texturizadas, gostaria de usar o contorno anterior, uma pequena diretriz, e apenas desenhar as bordas pontiagudas ao Você também pode usar essa oportunidade para reposicionar ou redimensionar alguns dos elementos para garantir que o espaço entre os elementos funcione bem no lado esquerdo Aqui, como exemplo, achei a flor inicial que desenhei era um pouco grande demais em comparação com os outros elementos. Como não quero que essa flor se destaque muito, decidi diminuir o tamanho da flor e adicionar outro elemento ao lado para preencher o espaço extra. Como adicionei uma nova flor, achei que o espaçamento estava um pouco próximo às bagas anteriores ao lado dela Aqui, vou apenas deslocar o galho das bagas e também decidi tornar as bagas individuais um pouco maiores, para tornar as bagas individuais um pouco maiores que eu sinta que o contorno está limpo o suficiente para eu pintar com aquarela Vou passar para a pintura na próxima lição. 6. Pintura de cogumelos 1: Ok, então finalmente estamos prontos para pintar. Vou começar pintando os cogumelos. Como quero acrescentar alguns detalhes aos cogumelos, vou dividi-los em duas lições. Nesta lição, vou pintar os cogumelos à esquerda. Estou começando com uma mistura de Quincana com um novo game bot para pintar a cor base da primeira tampa de cogumelo Comecei usando uma consistência média. Também deixei de fora um pouquinho de espaço para as luzes altas do lado direito. Então, como a superfície ainda está um pouco úmida, vou adicionar um pouco de Pa à mistura anterior e apenas tocar na cor do lado esquerdo e deixar a cor lado esquerdo e deixar a se misturar um pouco, já que a tampa do cogumelo está Depois de adicionar a segunda cor, vou pintar a segunda tampa de cogumelo Para isso, usei a mesma mistura de Nigam Bog com Quinciana, mas desta vez adicionei um pouco mais de quincena A cor é um pouco mais brilhante. Assim como antes, deixei de fora um pouco de espaço negativo branco para os destaques, e você quer ter certeza de que o cogumelo anterior não está muito molhado. As cores não se misturarão. Para a área que está tocando, vou deixar essas duas secas por enquanto e passar para a próxima Para isso, acabei de adicionar Vermilion à mistura anterior para silenciar um pouco o Estou começando pintando as bordas inferiores da parte superior da tampa. Decidi adicionar um pouco de lago carmesim à mistura anterior Isso torna o vermelho um pouco mais rico e profundo. Também deixei de fora um pouco de espaço negativo branco seguindo novamente a curva da tampa do cogumelo Quando terminar, vou deixá-lo seco e passar para a moita de cogumelos na parte inferior Para isso, quero que a cor seja um marrom suave e neutro. Usei uma mistura de amarelo ocre com branco chinês e um toque de sépia para escurecer o tom do marrom Usei muito branco aqui porque quero que a cor seja bastante opaca e que a textura seja bastante grossa e pigmentada dessa forma, as bordas fiquem um pouco mais limpas em relação ao branco do papel Usei uma consistência bastante espessa aqui, mas a cor não ficará muito escura por causa do branco. E também deixei de fora um pouco de espaço negativo ao redor do lado direito da tampa do cogumelo para realçar um pouco, assim como as outras tampas do cogumelo, para que fique brilhante E eu vou fazer a mesma coisa o resto das cápsulas de cogumelos Depois de pintar em todas as pequenas cápsulas de cogumelos, achei que a cor parecia um pouco plana aqui. Usei o pincel limpo e úmido para reativar um pouco daquela tinta grossa Usei o lençol para tirar o pigmento reativado. Mas eu só vou fazer isso para alguns deles. Para variar um pouco, estou apenas limpando a borda, pois tirei demais e quero manter as duas tampas separadas. Depois disso, vou adicionar um pouco de sombra adicionando um toque de CP na mistura anterior. Vou aplicar a cor na parte inferior das tampas dos cogumelos Depois disso, uso a escova limpa para suavizar as bordas Como essas tampas de cogumelos estão mais ou menos secas, vou passar para os Para isso, estou usando a mesma mistura das tampas, mas dessa vez adicionei um pouco de vermelho que eu já tinha na minha paleta A cor ainda é macia e cremosa, mas o tom é um pouco diferente Vou aplicar o tom um pouco mais escuro parte superior do caule E depois vou voltar com um pincel limpo e úmido para puxar a tinta para baixo, de forma que a parte inferior fique um pouco mais clara que a parte superior Depois disso, vou voltar ao cogumelo vermelho. Vou usar a mesma cor base do cogumelo anterior, que, do branco chinês, amarelo ocre e um pouco de CPA para pintar a parte inferior das brânquias , Em seguida, vou voltar a usar uma consistência um pouco mais espessa da mesma mistura Desta vez, a cor é um pouco mais escura. Isso provavelmente tem um pouco mais do CPA na mistura e um pouco do vermelho de antes Estou usando essa cor para pintar o lado esquerdo do anel, a parte inferior e também o lado esquerdo do caule. Então eu uso o pincel limpo e úmido para puxar a tinta. Enquanto estou puxando a tinta, você pode ver que minhas pinceladas são direcionadas verticalmente, mais Também podemos criar uma textura sutil para o anel do cogumelo e o caule Também vou usar a mesma cor aqui para as brânquias dos cogumelos com tampa laranja Para os caules, vou usar a mesma cor. Desta vez eu adicionei um pouco do vermelho que já está na minha paleta Assim como antes, estou começando pelo lado esquerdo da haste. Em seguida, uso o pincel limpo e úmido para puxar o resto da cor para que o lado direito fique um pouco mais claro E também estou direcionando minhas pinceladas verticalmente. Isso também se aplica ao anel do cogumelo, mas desta vez a mistura de cores tem um pouco mais de ocre amarelo Acho que a cor dessas tampas de cogumelos está um pouco desbotada e quero aumentar a saturação Usei a mistura vermelha que já estava no meu paladar, que tem milhões como cor dominante Eu adicionei um pouco de CPA para criar essa cor marrom avermelhada. Vou usá-lo para pintar a parte inferior da tampa do cogumelo e também a esquerda Em seguida, adicionei um pouco de gamboh novo com um pouco de quincena para clarear o marrom e pintar o resto da tampa do cogumelo, deixando um pouco de espaço negativo A cor base ainda aparece como destaque. Também vou usar a mesma mistura de cores para o segundo cogumelo, mas desta vez sem o marrom escuro Agora, vamos para o último cogumelo à esquerda, espalhe. Quero que a tampa fique vermelha novamente porque adoro cogumelos com tampa vermelha Então eu estou usando o vermelho que eu já tenho no meu paladar. Mas eu adicionei um pouco de gamboge novo para deixar o tom um pouco mais Aplicando isso nas laterais. Quando chego ao topo ou ao centro da tampa do cogumelo, aprofundo o vermelho adicionando lago carmesim, Para as brânquias do caule, estou usando a mesma cor cremosa, começando com uma consistência um pouco mais fina E eu vou pintar tudo por cima. Depois, vou voltar com CPA adicionado e um pouco daquele marrom avermelhado que já está na minha Estou aplicando apenas um pouco na parte inferior da tampa. Eu também vou fazer o mesmo com o cogumelo de touca alaranjada Em seguida, puxar o resto da cor para o lado direito usando um pincel limpo e úmido cria uma transição mais suave Também vou fazer o mesmo com os cogumelos com tampa de laranja Vou usar o mesmo marrom escuro para pintar a parte inferior dos caules dos cogumelos para mostrar um pouco de sujeira E também amacio usando um pincel limpo e úmido. Mas desta vez eu estou usando um movimento de toque para obter um tipo diferente de textura 7. Pintura de cogumelos 2: Vou mais ou menos usar misturas semelhantes para o resto dos cogumelos Neste lado direito da pasta, estou usando uma mistura marrom cremosa, que é uma mistura de ocre amarelo, um pouco de CPA Desta vez, vou usar uma consistência leve para pintar a cor base desses cogumelos guarda-chuva Como você provavelmente pode ver pelos cogumelos anteriores, você sempre pode sugerir o tom Se você quiser que seja mais de um marrom avermelhado suave. Em vez disso, você pode misturar o vermelho ou qualquer um dos outros tons para ajustar um pouco o tom , assim como no grupo anterior de cogumelos, já que a cor parece um pouco plana Eu também vou tirar um pouco dessa tinta dessa vez. Não preciso reativá-lo porque a cor base ainda está bastante úmida Então, vou usar um lenço para tirar um pouco da cor que eu já pintei do interior desses cogumelos. Eu quero usar a mesma cor, mas eu queria ser um pouco mais escura, então eu adicionei um pouco de marrom escuro, que tem principalmente CPA na mistura Mas eu quero evitar pintar na parte superior do caule, já que as bordas das tampas desses cogumelos estão livres, pode ser um pouco difícil de pintar Mas não estou muito preocupado em deixar as bordas muito arrumadas, porque vou contorná-las com lápis de cor Antes de pintar nas hastes, quero ter certeza de que tudo o que ao redor esteja mais ou menos seco. Quero que os caules sejam mais claros e que a cor seja um pouco mais parecida com as próprias tampas dos cogumelos Aqui, estou usando apenas uma consistência média a clara das mesmas cores de antes. Assim como os outros cogumelos, quero que a parte inferior do caule tenha um tom um pouco mais escuro Acabei de adicionar um pouco da faixa escura que eu já tinha no meu paladar e suavizei a mistura Agora, no próximo cogumelo, vou tratá-lo da mesma forma que tratei os outros cogumelos vermelhos Mas desta vez, como tenho alguns detalhes de escala na parte superior da tampa do cogumelo, vou deixá-la como um espaço negativo branco ou o branco do papel para a Estou usando essa mistura suave de laranja e vermelho como antes, de milhões como a cor dominante. Os gambos Para clarear, um pouco da quincena para atenuar um pouco a cor, como a cor Na parte superior, adicionei lago carmesim à mistura para obter um vermelho mais rico Quanto a algumas escamas que não estão rodeadas pelo vermelho da tampa do cogumelo, vou usar apenas um relevo Inconsistência da mistura marrom cremosa, assim como os cogumelos anteriores Vou deixar a tampa secar e passar para a próxima tampa de cogumelo Estou usando a cor marrom cremosa novamente, mas desta vez estou usando uma carga mais pesada A superfície fica molhada um pouco mais. E a cor também tem um valor mais claro porque eu quero voltar com um marrom mais escuro a partir de uma mistura de CPA e ocre amarelo E vou colocar isso nas bordas das tampas dos cogumelos enquanto a superfície ainda está um pouco Na verdade, o cogumelo é baseado em um dos cogumelos que eu vi quando estava fazendo uma das minhas caminhadas à tarde E eu adoro a combinação de cores dos marrons. E achei interessante que o anel estivesse crescendo ao contrário, provavelmente por causa de seu estágio de crescimento. Como a cor cremosa está acabando, vou adicionar branco à mistura de CPA e ocre amarelo Eu já tinha na minha paleta para pintar a parte externa do anel Como estou reutilizando muitas das misturas de cores que eles já têm na minha paleta, quero que você saiba que o que importa não é a porcentagem exata da proporção, mas você pode medir os tons a partir do aspecto visual Se você achar que os marrons precisam ficar um pouco mais vermelhos, ela adicionaria mais vermelho Se você quiser que seja um pouco mais silencioso, você pode adicionar mais CPA e assim por diante Quanto ao caule aqui, uso o marrom escuro que já tinha na minha paleta, que tem as cores dominantes do CPA, com um pouco de amarelo ocre. Em termos de aplicação, assim como os outros caules anteriores, gostaria de colocar o marrom escuro inicial para a área mais escura na parte inferior do cogumelo e também o caule que é cercado pelo anel do cogumelo caule que é cercado pelo anel do E então eu uso o pincel limpo e úmido para misturar e puxar o resto da cor para cima verticalmente Estou usando o mesmo marrom escuro aqui para pintar nas linhas ou nos detalhes das guelras Depois que as linhas secam um pouco, eu uso um pincel limpo e úmido para puxar e espalhar a cor enquanto a superfície ainda está um pouco úmida Vou adicionar CPA aos marrons que eles já tinham na minha pele e misturar com um marrom cremoso Em seguida, vou forrar a parte superior da dourada que está logo abaixo da tampa do Enquanto a superfície ainda está um pouco úmida, as bordas permanecem bonitas e escuras para criar uma separação clara entre essas duas características Quanto aos detalhes das escamas, adicionei um pouco de ocre amarelo à mistura anterior de marrom escuro Vou pintar apenas alguns pontos, certificando-me de que o conjunto fique mais apertado no centro e que os pontos se afastem à medida que se aproximam Quando as hastes estiverem completamente secas, vou pintar a parte interna do anel usando a mesma mistura de cores da haste, que é de ocre amarelo e CPA Passando para o próximo cogumelo, vou começar com ocre amarelo para pintar a parte inferior da tampa Em seguida, vou continuar usando um marrom avermelhado de uma mistura de quincena Com um pouco da mistura vermelha que eu já tinha na minha paleta Eu só quero misturar aproximadamente o marrom mais escuro com o ocre amarelo na Também quero fazer o mesmo com o cogumelo menor. Como você pode ver, como eu acidentalmente misturei o ocre amarelo com um marrom mais escuro, precisei de um novo Gambooh para clarear um pouco Isso é o que eu quis dizer antes, usando apenas suas dicas visuais para encontrar a mistura de cores certa que você deseja para sua pintura Como essas tampas de cogumelos estão bem úmidas, vou deixá-las secar. Enquanto isso, vou voltar ao cogumelo vermelho e pintar as brânquias e os caules usando a mesma mistura marrom cremosa, que é do ocre amarelo branco chinês E um pouco de CPA. Para este, vou mostrar uma maneira diferente de abordar a coloração nos caules e nas brânquias Estou começando a usar uma consistência leve da mistura marrom cremosa O valor é bom e claro para a cor base. Então vou deixar isso secar, então vou passar a pintar as sombras embaixo das Aqui, estou apenas trabalhando com as cores que eu já tinha na minha paleta Então, eu estou usando o marrom escuro e os vermelhos, misturando-os para criar esse marrom mais escuro ou marrom avermelhado Depois disso, as brânquias, assim como o caule, devem estar mais ou menos secas Aqui, estou apenas pegando qualquer um dos marrons usando uma consistência leve A cor é um pouco mais clara, apenas pintando na textura das brânquias, bem como na sombra embaixo do anel, bem como embaixo das brânquias bem como E, claro, amaciá-lo com um pincel limpo e úmido, assim como o resto dos cogumelos Também vou adicionar um pouco de sujeira na parte inferior do caule. Aqui estou usando um marrom mais escuro com um pouco mais de CPA adicionado. Estou apenas pontilhando enquanto a superfície ainda está um pouco úmida devido à cor mais clara Com essas duas abordagens diferentes, você pode pintar seus cogumelos da maneira que quiser. Desde que se trate do resultado que você está procurando, vou tratar o último cogumelo da mesma maneira 8. Nozes: Estou bastante feliz com os cogumelos por enquanto. Nesta lição, vou passar a pintar a bolota. Estou começando com uma mistura de amarelo ocre, branco chinês e um toque novo de gam bush para criar uma cor amarelada Como eu achava que o amarelo estava um pouco brilhante ou saturado demais, decidi atenuar a cor com um pouco do marrom escuro que eu já tinha no paladar devido aos cogumelos anteriores Eu só tomei um pouco disso para silenciar um pouco a cor Em seguida, vou pintar a cor base ou a parte inferior dessas bolotas Estou usando uma consistência bastante espessa aqui, mas depois de pintar na cor base, vou aplicar um pouco da cor úmida usando um lenço de papel, para que a superfície fique um pouco irregular enquanto a superfície da cor base ainda está um pouco úmida. Vou usar uma mistura de CPA e quincena para criar um marrom mais escuro cor úmida usando um lenço de papel, a superfície fique um pouco irregular enquanto a superfície da cor base ainda está um pouco úmida. Vou usar uma mistura de CPA e quincena para criar um CPA e quincena Provavelmente também tem um pouco da cor base, já que meu pincel não estava particularmente limpo e estou apenas pontilhando a parte inferior da E então eu limpo meu pincel para que não haja mais pigmentos. Dessa forma, posso suavizar a mistura. Para a parte superior da bolota ou da cápsula. Vou usar a mesma mistura anterior, que é CPA e quincena, mas desta vez tem um pouco menos de contaminação da cor base O marrom é mais escuro e vou espalhar essa cor por toda a área Vou usar a mesma mistura de cores para os caules, mas tirei a parte da minha paleta que tem um pouco mais do marrom escuro O caule é um pouco mais escuro que a escama. Vou apenas repetir as etapas para o segundo par de bolotas, começando com a mistura de cores base anterior, que tem branco chinês, que tem branco chinês ocre amarelo e um pouco de gam booch novo Em seguida, vou tirar um pouco da cor para deixar a superfície um pouco irregular aqui Achei que a cor era um pouco clara demais, mas usei um pouco de ocre amarelo para escurecer o lado esquerdo da Em seguida, uso a mistura marrom mais escura para pintar o fundo, enquanto a superfície ainda está um pouco úmida Se a superfície estiver muito seca e tinta não estiver espalhada demais, você pode usar um pincel limpo e úmido para ajudar a mover a tinta novamente. Para a escala dessas bolotas, decidi escurecer o marrom para variar um pouco Eu adicionei mais CPA na proporção, mas isso ainda tem um pouco de quincena Este é um pouco complicado, pois as escamas da bolota estão se tocando, mas eu ainda quero manter essas Eu tento pintar de uma forma em que espero que uma área seque primeiro antes de pintar na próxima escala. 9. Folhas vermelhas e marrons: Enquanto pintamos as coisas marrons, vou passar a pintar as folhas marrons e vermelhas. Estou começando com ocre amarelo para pintar a cor base da folha de carvalho E eu vou espalhar isso por toda parte. Quando estou pintando ****** maiores assim, eu usaria uma carga de pincel mais pesada Dessa forma, não preciso continuar recarregando meu pincel. E a superfície pode ficar um pouco mais úmida por mais tempo, que significa que a tinta será distribuída de maneira mais uniforme enquanto a superfície ainda estiver molhada Vou usar a mistura marrom que usei anteriormente para a escama da bolota, que é de uma mistura de CPA e E eu vou colocar isso ao redor de algumas das bordas das folhas aleatoriamente. Também vou tentar mover a tinta se ela não estiver viajando da maneira que eu quero, para criar uma transição mais suave Eu também vou fazer a mesma coisa a segunda folha de carvalho. Em seguida, vou pintar a grande folha de plátano. Estou começando com o mesmo ocre amarelo de antes, mas não vou espalhá-lo por toda Em vez disso, enquanto a superfície ainda estiver úmida, vou adicionar outros tons de marrom Eu usei um pouco de CPA aqui, mas você pode usar qualquer tom de marrom que quiser Algo um pouco mais avermelhado ou um pouco mais amarelo também funcionaria Você também pode adicionar um pouco de verde, se quiser. Depois de adicionar o CPA no lado direito aqui, eu também adicionei um pouco de quincana Passando para a próxima folha de plátano, desta vez é a folha de plátano japonesa, e eu quero que ela seja marrom avermelhada Aqui usei uma mistura de quincena com vermelhão para deixá-la um Também adicionei um toque de CPA para silenciar um pouco a cor, e também um novo jogo para deixar a cor um pouco mais saturada e brilhante Para a última folha de plátano, vou usar a mesma cor de antes, mas desta vez adicionei ainda mais novas Gmbh A cor inicial é um pouco mais laranja, mas também vou alternar com o marrom avermelhado de antes Como você pode ver, estou pintando as folhas individuais, mas quero que elas se juntem no meio, porque isso deveria ser uma folha. Estou apenas abordando dessa maneira para que a folha não fique muito volumosa. Como quero que tenha um toque mais leve enquanto a superfície ainda estiver úmida, sinta-se à vontade para adicionar outros tons de marrom também se quiser alguma variação na cor Para a última folha, usei apenas a mesma mistura, mas desta vez adicionei mais gamboge novo e um pouco de mais de um milhão 10. Flores: Nesta lição, vou pintar as flores. Estou começando com um arbusto de câmera com um toque de vermelhão para criar um laranja profundo, amarelo E eu vou pintar isso como a cor base dessa flor redonda. E também quero que as bordas fiquem um pouco irregulares enquanto a superfície ainda estiver um pouco úmida Vou continuar com o marrom avermelhado que eu já tinha na minha paleta Ou você também pode usar vermelhão com um pouco de CPA Essa cor, vou aplicá-la na parte inferior das flores e isso vai dar um pouco mais de forma e volume às flores. Em seguida, vou pintar as flores individuais. Para isso, quero que a cor seja bastante clara e cremosa. Primeiro uso um pouco de branco chinês com o ocre amarelo que eu já tinha na minha Como quero que a cor fique um pouco mais rosada, adicionei um pouco de lago carmesim e também um Vou pintar as pétalas usando uma inconsistência média a fina, mas neste momento, não quero que a borda das pétalas Você pode ver que há um pouco de espaço no meio. Vou continuar usando uma versão mais escura dessa cor Então, vou pegar um pouco do marrom escuro que eu já tinha na minha paleta e misturá-lo com esse rosa Como a superfície das pétalas ainda está bastante úmida, eu só quero. Ela no marrom escuro não se espalhará muito rápido para a próxima flor da direita, vou usar a mesma cor da base anterior, mas desta vez adicionei um pouco mais de ocre amarelo e um toque do vermelho alaranjado que eu já tinha na Portanto, há uma pequena mudança no tom. Estou aplicando da mesma forma, deixando o centro vazio. E vou continuar com um marrom mais escuro, assim como antes Vou deixar o marrom se espalhar naturalmente. Porém, se a tinta estiver viajando muito rápido, você sempre pode retirar o excesso usando um pincel seco. Vou passar para a próxima flor. Como você pode ver, estou apagando o contorno, assim como a flor anterior Como eu quero que a cor seja bonita e clara dessa maneira, as marcas de lápis não aparecerão nesta flor. Também vou usar a mesma cor cremosa. Você pode mudar o tom da maneira que quiser. Eu só uso exatamente o mesmo. Então, como centro desta flor, usei a nova Gam Bosch misturada com um pouco de marrom que eu tinha na minha paleta para atenuar um pouco a cor Você também pode usar o New Gambooche dessa forma se quiser um tom mais Passando para as flores menores de enchimento, vou usar a mesma cor rosa cremosa Também esqueci de pintar uma flor ao lado do cogumelo à esquerda, mas vou voltar a ela em algum momento 11. Folhas verdes: Como pintamos muitos traços marrons, vou adicionar um pouco de verde às folhas. Vou manter a simplicidade usando apenas três cores, que são terra verde, índigo e também CPA Vou apenas brincar com a proporção dessas três cores, quer você as use individualmente ou as misture. Para a primeira samambaia que estou pintando aqui, eu só estou usando verde por si Mas eu brinco com a consistência para criar valores diferentes para cada uma dessas folhas individuais. Nesse ponto, eu também não tinha certeza se queria pintar nas hastes usando minhas aquarelas ou lápis de cor Então, estou deixando-os em branco por enquanto. Para o próximo ramo de folhas, primeiro uso uma mistura de lágrima com um pouco de intigem Então acabei adicionando um toque CPA para silenciar ainda mais a cor, assim como no ramo de folhas anterior Vou jogar com a proporção e também com a consistência. Portanto, algumas das folhas são mais claras e outras um pouco mais escuras com uma consistência mais espessa. Sinta-se à vontade para também brincar com a proporção. Algumas das misturas podem ter mais índigo com terra verde, enquanto outras podem ter um pouco mais de Veja como as cores reagem umas às outras e brinque, divirta-se Essa também é uma ótima prática para misturar cores para algumas das folhas mais claras. Se a superfície ainda estiver um pouco úmida, às vezes eu gosto. Com um toque de uma versão mais escura da cor ou apenas com uma consistência mais espessa da cor , isso apenas criará um bom gradiente suave do isso apenas criará um bom gradiente suave às vezes eu gosto. Com um toque de uma versão mais escura da cor ou apenas com uma consistência mais espessa da cor, isso apenas criará um bom gradiente suave do valor mais claro para o mais escuro. Como o cacho de folhas aqui é bastante grande, vou pintar no caule usando uma consistência espessa das três cores misturadas. Como há outro desses tipos de folhas, vou pintá-las da mesma maneira. À esquerda aqui, há uma versão menor dessas folhas, então vou usar as mesmas cores para pintá-las. Pode ser um pouco difícil usar o pincel maior, então você pode mudar para o menor se for um pouco mais fácil de controlar. Depois de pintar esta, decidi voltar para a folha anterior porque depois que ela secou, sinto que as cores desbotaram demais. Então, vou examinar algumas das folhas usando a mesma mistura de cores. Depois disso, vou pintar nas folhas minúsculas, em cima dos cogumelos. Eu senti que, enquanto pintava isso, havia muitas folhas. Vou deixar a última linha, pois ela estava um pouco próxima da folha anterior em termos de composição. E eu vou apagá-lo mais tarde. Passando para a próxima, decidi usar uma cor mais escura Ainda é a mesma mistura, mas usei um pouco mais de índigo e também CPA na mistura para criar um valor mais escuro Você provavelmente já percebeu que os tons dos cremes que venho usando são semelhantes o tempo todo, embora eu crie variações deles, porque acho que o tom de verde combina bem com o tema do outono E os azuis mais escuros e frios complementam os vermelhos e os marrons que venho Mas se você quiser incluir outras verduras, tudo bem. Para este em particular, também decidi pintar nas hastes. Isso é para que eu possa decidir mais tarde se gosto da aparência pintada ou se gostaria que fosse desenhada com meus lápis de cor no final Na verdade, eu pintei provavelmente em todos ou na maioria dos caules desta composição porque gosto bastante dos caules mais grossos em vez dos caules finos Se eu fosse tirá-los. Mas isso depende totalmente de você, você pode fazer sua própria escolha dependendo da aparência que deseja. A propósito, para esta próxima folha, como você provavelmente pode ver, usei principalmente terra verde na mistura, embora meu pincel ainda estivesse contaminado com a cor anterior Então, é um pouco mais escuro para este, eu também decidi usar mais terra verde para um verde mais claro na parte inferior Decidi adicionar um pouco mais de CPA para uma pequena variação de cor, e o valor também é um pouco mais escuro Quanto ao caule, adicionei ainda mais CPA e também uso uma consistência mais espessa. O valor é muito mais escuro para as linhas finas Ao pintar nas hastes, gosto de continuar até o fundo de algumas das folhas mais claras Os valores mais escuros fluirão naturalmente para algumas dessas folhas mais claras Se ainda estiver um pouco úmido, ainda há um pouco de espaço perto do cogumelo Então, decidi usar mais algumas folhas à mão livre. 12. Bagas e enchimentos: Nesta lição, vou pintar as bagas e também alguns dos enchimentos e algumas folhas individuais Para esta primeira fruta, usei uma mistura de índigo com um toque de CPA para escurecer ainda mais o azul Vou apenas pintar as frutas individuais, deixando um pouco de espaço negativo para os destaques. De preferência, ao deixar os destaques, quero que os destaques sigam a curva da fruta para ajudar a melhorar a forma redonda. Como o espaço das bagas é muito pequeno, você pode mudar para o pincel pequeno se for um pouco mais fácil de controlar. Para as folhas dessas bagas, vou usar essas três cores ainda com ter verte sendo a cor dominante misturada com um toque de índigo e Para o caule, eu uso as mesmas três cores, mas eu uso a consistência mais espessa para criar uma pintura de valor mais escuro em hastes finas Ajuda usar uma consistência mais espessa e uma carga de pincel mais leve ou mais seca Dessa forma, é muito mais fácil controlar as linhas para torná-las finas sem que a água ou a tinta fluam muito rápido. Passando para o próximo conjunto de frutas vermelhas. Eu quero que essas frutas sejam vermelhas. Desta vez, não quero que o vermelho fique muito brilhante. Eu o silencio. Isso é de uma mistura de vermilion crimson lake e também de um toque do marrom que ele tinha na minha paleta, que provavelmente tem um pouco de quincena e CPA, assim como as frutas vermelhas anteriores que provavelmente tem um pouco de quincena Também quero deixar um pouco de espaço negativo em branco para os destaques. Vou deixá-los secar por enquanto e passar para as próximas frutas. Comecei com uma consistência média a grossa de uma nova bucha para pintar a parte inferior das bagas. Em seguida, vou usar o vermelho que usei nas frutas anteriores para pintar a parte superior. Enquanto a superfície ainda está úmida, eu também vou. Em uma consistência mais espessa de vermelho no topo de cada fruta, senti que havia muita tinta e água para cada Acabei tirando um pouco da cor usando um pincel seco. Para o topo dessas frutas, adicionei um pouco de marrom de Quinciana and Spa ao vermelho anterior Acabei de pintar em três pequenas linhas por baga. Quanto às folhas, adicionei ter verde à mistura vermelha anterior. E vou brincar com a proporção para criar diferentes variações da cor. Para esta folha, adicionei um pouco mais de ter verde. E a proporção, parece mais verde do que marrom. Para o fundo de cada uma dessas frutas, eu uso a mesma mistura de cores. E eu vou criar uma forma triangular. E vou continuar até pintar o caule. Eu ainda vou usar a mesma cor, mas desta vez vou pintá-la nessas folhas redondas aqui. Você pode ver que as cores aqui são um pouco mais marrons. Achei que a primeira saída foi um pouco silenciosa. E eu quero clarear o marrom adicionando um pouco mais de vermelho Então eu simplesmente toquei nele. Então eu adicionei mais verde. Na proporção para pintar os caules das folhas menores por baixo, usei uma mistura de terra de com muito Então você pode ver que a cor é ainda mais fria. Quanto aos caules, vou usar a mesma mistura de cores para algumas das pequenas folhas soltas. Vou usar apenas o marrom avermelhado. Isso era do vermelho e um pouco de vermelhão, mas tem mais da mistura vermelha na proporção das próximas flores Eu vou fazer essas flores secas. Ainda estou usando a mistura vermelha anterior, mas adicionei mais CPA para criar um valor ainda mais escuro Eu só vou usar essa mistura para pintar nas flores. Basicamente, fiz cerca de duas a quatro pinceladas para criar cada flor em tamanhos diferentes, certificando-me duas a quatro pinceladas para criar cada flor em tamanhos diferentes, de que elas estavam voltadas para direções diferentes Quanto às folhas, decidi adicionar um pouco de ocre amarelo à mistura anterior Vou deixá-las secar por enquanto e usar a mesma mistura avermelhada e marrom escura para pintar essas folhas minúsculas nas flores redondas e também nas folhas soltas que eu. A seguir, vou pintar o pinheiro arrendado para pintar o pinheiro arrendado para Eu só uso de, com índigo. E estou usando uma consistência espessa e uma carga de pincel leve a seca para criar essas linhas finas se espalham pelos caules Eu uso a mistura de consistência espessa de CPA e quincena. Eu criei uma forma triangular para o receptáculo e depois adicionei Em seguida, vou pintar a flor que perdi aqui. Usei branco chinês com um pouco de CPA e ocre amarelo pintando as pétalas individuais Então, enquanto a superfície ainda estiver úmida, vou continuar descendo com uma mistura de ter verde e ocre amarelo para pintar o receptáculo e também os caules pintar o receptáculo e também os Como ainda há um pouco de espaço ao lado do cogumelo, decidi adicionar um pouco mais de detalhes com algumas folhas Agora, passando para os caracóis como recheios, vou usar uma consistência média de Pia para pintar a casca Vou apenas espalhá-lo usando uma carga bastante aquosa A superfície fica um pouco irregular para o corpo do caracol Vou usar apenas uma mistura de branco chinês e ocre amarelo Quando você está pintando no corpo. Você quer ter certeza de que a casca está mais ou menos seca. Uma vez que esses dois elementos estão se tocando. Dessa forma, essas duas cores não se misturarão. 13. Destaques brancos e escalas de cogumelos: Como já pintei quase todos os elementos, vou começar a adicionar detalhes. Nesta lição, vou usar branco à prova de sangramento para adicionar pequenos pontos escamas dos cogumelos que eu não deixei de fora como espaço negativo Para este, certifiquei-me de que os pontos, assim como as escamas, fossem pintados mais perto do meio Eu também tento variar um pouco do tamanho e das formas, então é um pouco mais aleatório À medida que me aproximo das bordas, eu as afastei um pouco mais. Quanto a alguns dos destaques, vou adicionar alguns pontos aleatórios nas bordas Então, para os destaques, fiz as formas mais circulares e apenas um ponto puro em vez dessas formas aleatórias. Também vou aplicar a mesma coisa para o próximo cogumelo vermelho Para o próximo, eu realmente não quero pintar em escamas. Em vez disso, estou adicionando alguns destaques e também alguns pontos para descrever alguns esporos de cogumelos E descobri que esses pontos aleatórios adicionam um toque mais mágico a toda a composição Eu só vou adicionar um pouco enquanto você está fazendo isso. Esteja atento, pois é muito fácil trabalhar demais e exagerar nos pontos brancos desta Quero que a tampa do cogumelo seja um pouco mais mate em termos de textura Então, vou apenas adicionar os pontos brancos como esporos sem os destaques, já que não deixei nenhum espaço negativo para os destaques dessas frutas, vou apenas pintá-las com o branco à prova de azul Como pintei a concha dos caracóis com uma cor escura, decidi delinear o redemoinho no meio da concha também com o branco à prova de azul Por fim, para essas frutas, decidi adicionar alguns destaques mais finos como pequenos 14. Hastes e detalhes: Nesta lição, vou pintar os detalhes aqui. Estou começando com algumas sombras embaixo do anel dos cogumelos Estou usando uma mistura de CPA com um pouco de quincena. Estou usando uma consistência média a grossa, dependendo do valor que você vai pintar embaixo dos anéis, e isso só dará um pouco mais de impulso a essas áreas Também vou adicionar sombras, bem como detalhes para as brânquias dos cogumelos Para pintar nas brânquias, tento usar uma consistência mais clara porque sempre posso aplicar um pouco mais de camadas se precisar mais tarde, mas não quero que as brânquias se destaquem muito. E estou indo e voltando para diferentes elementos para ver quais áreas preciso adicionar detalhes aqui. Como exemplo, vou passar a pintar os caules. Embora eu ainda precise adicionar mais detalhes aos cogumelos, estou apenas usando os marrons que eles já tinham na minha paleta Realmente não importa quais cores você escolher para isso. Também vou usar o mesmo marrom avermelhado e uma consistência mais clara para pintar mais flores atrás das que eu já pintei para dar um pouco mais de profundidade Também vou pintar alguns detalhes dos caules das folhas. Assim como antes, acabei de escolher qualquer marrom que me restou Não vai importar. E isso não vai incomodar muito a composição porque é apenas uma área pequena Eu preferiria usar uma consistência mais espessa para que o caule ainda se destaque em termos da costela média e das nervuras das folhas Porém, vou desenhá-los com lápis porque sei que posso obter linhas mais finas aqui Também usei uma consistência clara de marrom para pintar embaixo dos bulbos das flores para dar um pouco mais Lembre-se de que, ao pintar em linhas mais finas, esteja atento à carga de pincel que está usando Certifique-se de que a carga do pincel não esteja grudada ou molhada. Em vez disso, que esteja mais ou menos seco ou leve, para que você possa criar linhas realmente finas. Se você está tendo problemas com a carga do pincel, não se esqueça de usar o lenço ao seu lado para tirar o excesso de tinta dos olhos dessas unhas Eu só vou usar o CPA. Não tenho certeza se eles deveriam ter uma cor mais clara, mas vou ficar com eles em mas vou ficar com eles alguns dos carimbos em que já pintei Se eu sentir que preciso que eles sejam um pouco mais escuros, eu os revisaria novamente. Aqui, estou usando marrons ou verdes escuros para revisar essas linhas e garantir que elas se destaquem um pouco mais Quando terminar, vou apagar as marcas extras de lápis apenas para limpar. No entanto, ao apagar, certifique-se de que tudo esteja completamente seco para não correr o risco de borrar ou danificar A propósito, não se preocupe se você omitiu algum detalhe. Você sempre pode voltar para eles mais tarde. Como aqui, eu acidentalmente deixei de fora o caule dessas folhas minúsculas, então vou pintá-lo Isso também pode ser feito em qualquer estágio posterior de sua pintura. 15. Trabalho de linha com lápis de cor: Nesta lição, vou me basear detalhes extras, como texturas e também nas nervuras das folhas e nervuras médias Essa é uma parte muito divertida porque realmente dá vida à pintura. Como você pode ver, eu só tenho quatro cores marrons diferentes. E certifique-se de que esses lápis estejam sempre nítidos, porque eu quero linhas realmente limpas, tento usar a cor que eu acho adequada para a área da pintura Por exemplo, como quero criar a textura para os caules dos cogumelos e não quero que a textura se destaque muito, comecei com um marrom mais claro, depois uso um marrom mais escuro nas laterais para realçar algumas das áreas mais escuras, bem como partes do contorno realçar algumas das áreas mais escuras, bem como partes do contorno bem como partes do Também gosto de brincar com a pressão. Dessa forma, posso criar sombreamento enquanto desenho nos detalhes Agora, passando para a balança, aqui eu também tenho um marrom avermelhado escuro Decidi usar essa cor para pintar as áreas mais escuras para ajudar a melhorar a tampa do cogumelo Também adicionei algumas texturas seguindo a curvatura dos cogumelos para dar um pouco mais de volume e espessura à tampa E esse é mais ou menos o método que vou aplicar também ao resto dos cogumelos vermelhos. Agora, passando para a folha de plátano, é aqui que começo a desenhar as costelas médias, bem como as nervuras das costelas médias Eu coloquei mais pressão no meu lápis. As linhas são um pouco mais grossas e escuras. Quanto às veias, tento diminuir minha pressão e apenas desenhá-la levemente para que se tornem detalhes mais finos Para a barriga do caracol, uso minha cor amarela clara ocre na parte inferior, apenas para dar Quanto à concha, tento criar um pequeno padrão usando o marrom mais escuro Também forro a parte inferior da barriga usando essa cor, bem como o corpo entre a concha Só para dar um pouco mais de definição para essas flores redondas, decidi adicionar linhas direcionadas para fora radialmente E vou tentar preencher todo o espaço para criar um pouco de textura. Os caules parecem um pouco claros. Decidi escurecer as partes superiores do caule usando o marrom mais escuro Também vou fazer o mesmo com os caules dessas frutas. Também vou desenhar nos detalhes das folhas usando as flores marrons mais suaves e também com passos largos Como não desenhei os caules extras para as flores extras, decidi simplesmente desenhá-los usando este lápis de cor. Para as folhas simples e as folhas menores. Vou tratá-los basicamente da mesma maneira, desenhando a costela média e as veias para variar um pouco Você também pode brincar com o ângulo e também se deseja que as veias sejam um pouco mais curvas ou retas Quanto às flores individuais, decidi desenhar um pouco de textura fina em cada pétala Ao desenhar em linhas, também decidi delinear as pétalas usando o marrom avermelhado Agora, passando para esse conjunto de cogumelos, decidi adicionar um pouco de marrom mais escuro por baixo de cada uma das tampas dos cogumelos, bem como a parte superior e inferior dos Como você pode ver nesta folha de carvalho, decidi brincar com as veias, tornando-as um pouco mais curvas e, na verdade um pouco onduladas em algumas partes dela Também decidi adicionar veias mais finas que se ramificavam. Como você pode ver, meu lápis está ficando opaco, então vou afiá-lo novamente Isso é apenas para melhorar a qualidade das linhas. Depois de desenhar nas veias. Também voltei para examinar certas áreas dos detalhes com o marrom avermelhado Agora vamos para a próxima folha de plátano. Como a cor base é mais ou menos laranja, laranja, marrom, decidi combiná-la com o marrom avermelhado Só estou fazendo isso por intuição. Se eu achar que as cores combinam, vou escolher a cor específica para os lápis de cor Mas se você também quiser incluir outras cores, você também pode fazer isso e experimentar seus próprios contornos e detalhes para alguns dos rabiscos Se você sentir que precisa definir certos contornos, você também pode fazer isso Vou apenas examinar o meu como um todo e ver se ele precisa de contornos extras Mas você não precisa fazer isso se também não quiser. Se não for o estilo que você está procurando. Novamente, assim como as outras folhas verdes, eu gostaria de usar o marrom escuro. Parece CPA. Mas se você tiver alguns verdes escuros isso também funcionará muito bem em sua composição Pessoalmente, só quero manter as cores limitadas, por isso escolho os marrons que escolhi para os cogumelos em exibição. Vou desenhar nas mortes para que eu possa fazer as linhas um pouco C, que pareçam um pouco mais detalhadas. Para isso, estou usando o meio-tom que acho que funciona para os detalhes das brânquias Para os caules, vou tratá-los da mesma forma que os cogumelos anteriores, adicionando os valores mais escuros na parte inferior e também um pouco do contorno Como a cor base parece texturizada aqui, vou deixá-la por enquanto e não adicionar o marrom mais claro para a textura dos caules e o anel novamente com esse cogumelo vermelho que tem um buraco no meio da tampa Eu vou tratar isso da mesma maneira. Aqui estou adicionando a textura seguindo a curvatura da tampa do cogumelo para garantir que ela pareça um pouco mais arredondada e tenha mais volume Também adicionei o marrom avermelhado e o marrom mais escuro na parte inferior do poço, certificando-se de que ficasse mais profundo do que o resto da tampa do cogumelo Também adicionei um contorno embaixo da tampa para separá-la da guelra Isso também faz com que a tampa do cogumelo pareça um pouco mais grossa Quanto às brânquias e ao caule, vou tratá-las da mesma maneira Você também pode alternar as cores marrons que desejar. Para variar um pouco essas folhas, achei que a cor ou o valor dos verdes eram um pouco claros demais. Vou delinear essas folhas claras. No entanto, isso é apenas uma preferência pessoal. Se você não se importa que o valor seja mais leve, tudo bem. Pessoalmente, sinto que preciso aprimorar e esclarecer o contorno de todos os caracóis Vou tratar isso da mesma maneira. Estou usando meu marrom mais escuro aqui. Estou apenas fazendo linhas curvas para criar um padrão para a concha e também uso o marrom mais claro para pintar embaixo do corpo do Vou voltar a esses cogumelos e estou apenas adicionando alguns contornos mais escuros na parte inferior Isso é apenas para fazer com que as tampas pareçam um pouco mais grossas para todas as flores de cores claras Vou tratá-las da mesma forma que a única Então, aqui estou delineando usando o marrom avermelhado e também estou adicionando linhas para a textura das pétalas das flores em algumas das folhas individuais Às vezes, se a cor base for muito clara, vou dar um contorno igual ao do cisne E também fiz um pequeno contorno texturizado para deixar as bordas um pouco salientes para esses cogumelos para Só vou adicionar detalhes para a textura das hastes e do anel. Estou usando meu marrom mais escuro para criar linhas e dar um pouco de sombreamento para algumas das sombras, mas vou deixar as tampas para Uma vez que esta folha de carvalho é bastante grande. Vou adicionar um pouco mais de detalhes à própria folha. Depois de desenhar a costela média principal e as veias, vou desenhar também as mais finas Para as veias mais finas, tento colocar menos pressão para que as linhas fiquem mais claras e sutis Para essas folhas redondas, decidi fazer algo um pouco diferente com as veias. Tentei fazer as linhas apenas para variar um pouco já que a maioria das folhas parece semelhante. Nesse ponto, para esses cogumelos finos, decidi criar mais uma textura de guarda-chuva Estou apenas desenhando linhas seguindo a curva das cápsulas dos cogumelos Você pode deixar as linhas mais próximas ou mais afastadas dependendo de quão ondulada ou curva você deseja que a parte inferior das tampas Depois disso, vou apenas delinear as hastes e as curvas sob as tampas para tornar o contorno Passando para este cogumelo aqui, em vez do marrom médio, usei meu marrom mais escuro para criar as brânquias Isso ocorre porque a cor base era bem escura no início. Enquanto desenhava nas brânquias, tentei também seguir as curvas ao redor das bordas da tampa do cogumelo Também acabei delineando-os para dar uma aparência limpa à tampa do cogumelo Eu uso meu marrom claro ou o meu marrom e crio pequenos giros para dar um pouco de textura nas bordas da tampa Quanto aos caules e anéis, vou tratá-los da mesma maneira. Estou criando muitas linhas verticais. Brincando com a pressão para criar um pouco mais de profundidade e forma no caule. Eu também tratei o anel da mesma forma, mesmo que este esteja de cabeça para baixo. Dei um pequeno contorno ao longo da parte superior do anel e depois segui com mais linhas direcionadas ao caule, para as escamas no topo da tampa do cogumelo Decidi usar minha linha marrom mais escura, algumas delas, e isso só vai fazer com que pareçam estar saindo Quanto à bolota, vou usar meu marrom claro para escurecer o fundo da parte da noz Estou basicamente colorindo, mas estou seguindo a curvatura da bolota, colocando mais pressão na esquerda e menos pressão na Há um pouco mais de forma e dimensão. Depois de terminar com o marrom claro, uso meu marrom mais escuro para adicionar mais linhas seguindo as curvas Novamente, quanto à xícara em cima da bolota, sublinhei-a usando muita pressão na parte inferior para na parte inferior para criar uma sombra usando meu marrom mais escuro Em seguida, vou delinear e também dar um pouco de textura seguindo primeiro a curvatura das xícaras depois adicionando outra linha na outra direção para criar uma textura um pouco quadriculada Também fiz questão de criar linhas curvas nas bordas da xícara para dar um pouco mais de volume em comparação com as nozes da bolota Também vou fazer o mesmo com essas bolotas aqui, mas em vez de usar o marrom mais escuro para criar as linhas adicionais, decidi ficar com o marrom mais claro para variar um pouco 16. Ajustes finais: Nesta lição, farei os ajustes finais e coisas que falharam ao longo do caminho ou que pareciam precisar acrescentar mais. Isso inclui sombreamento de contornos com lápis, texturas extras, destaques e até mesmo pintar Novamente, com esse cogumelo, eu ainda não tinha certeza se queria adicionar texturas extras, então eu apenas delineei o cogumelo e também adicionei sombreamento assum Mas eu simplesmente segui em frente enquanto resolvo as coisas. Para a folha de plátano aqui, tive vontade de limpar os contornos Então, vou repassar isso novamente com um marrom avermelhado. Quanto a essas frutas, achei que as cores desbotaram demais e também ficaram achatadas Estou apenas usando uma consistência espessa de índigo aqui para pintar sombras E isso só vai adicionar mais volume às bagas. Depois disso, se eu achar que as bordas das sombras estão um pouco ásperas, vou voltar a examiná-las. Usando um pincel limpo e úmido para suavizar a mistura para as folhas menores Eu não tinha certeza se queria incluir tantos detalhes quanto os maiores, então eu apenas desenhei nervura central em vez dos detalhes completos das veias e coisas do gênero Mas aqui eu decidi adicionar as veias também. E eu apenas me certifiquei de que meu lápis estivesse bem afiado para que as linhas ficassem claras o suficiente para serem vistas. Depois disso, vou voltar aos cogumelos leves e decidi adicionar texturas pois esse cogumelo parece muito vazio em comparação com os outros elementos Aqui, estou apenas desenhando linhas tracejadas seguindo a curvatura da tampa do cogumelo e sinto que isso adiciona um pouco mais de personalidade a Então essa foi a principal grande mudança para o resto dos elementos Vou dar uma olhada novamente e ver quais áreas precisam de um esboço extra ou detalhes extras Como a folha que eu acidentalmente deixei vazia aqui Como de costume, o ajuste final sempre dependerá do estágio do seu doodle e do estilo que você está escolhendo Isso é apenas para garantir que tudo esteja de acordo com seu padrão. Talvez você precise fazer mais ajustes ou menos do que o que estou fazendo aqui, dependendo das decisões que você tomou nas etapas anteriores. 17. Brilho opcional: Essa é uma lição opcional. O que vou fazer aqui é adicionar brilhos dourados a alguns dos elementos, bem como apenas alguns pontos Você não precisa fazer isso se já gosta da aparência do seu doodle e da sua composição, mas acho que essa é uma boa maneira de finalizar a pintura e reunir tudo Além disso, para preencher qualquer ****** adicional, você pode criar pontos circulares Mas, para o meu, decidi fazer traços curtos. Gosto de brincar com a espessura e também com o tamanho. Vou fazer isso alguns dos ****** vazios sem me forçar a pintar em uma determinada área para obter uma distribuição Porém, se você quiser fazer isso, é claro que pode brincar com o tamanho para facilitar o preenchimento desses ****** Depois de adicionar os principais, maiores, decidi adicionar pequenos brilhos criando pontos menores Desta vez, estou criando pontos circulares. Em vez desses traços, acho que esses pequenos pontos adicionam um pouco brilho ou um toque mágico a toda a pintura Também vou adicionar pequenos pontos em alguns elementos, como algumas tampas de cogumelos, flores, bolotas Você também pode fazer isso com as folhas, mas eu realmente não quero pintar muitos rabiscos, pois isso perderá alguns dos detalhes nos quais trabalhamos tanto Você também pode usar uma consistência mais fina em vez dessa consistência opaca e espessa que estou Dessa forma, os brilhos serão mais sutis e 18. Projeto de fechamento e fechamento: Parabéns por concluir esta aula. Espero que tenham gostado de assistir ao processo desde fase final do esboço até a pintura para o projeto da turma Eu adoraria que você pintasse seu próprio doodle com tema de outono Você pode seguir o caminho de usar o esboço disponível para download que pode ser obtido na seção de projetos e recursos Ou você também pode criar seu próprio doodle de outono personalizado com elementos diferentes e até mesmo experimentar estilos diferentes usando o mesmo que mostrei nesta aula Depois de concluir seus projetos, não se esqueça de publicá-los na seção de projetos. Dessa forma, você pode compartilhá-lo comigo e com outros alunos, para que possamos ter uma grande coleção de rabiscos inferiores Se vocês gostarem dessa aula, eu realmente agradeceria. Se vocês precisarem de uma avaliação, isso faria com que a turma fosse vista por mais pessoas para que todos pudessem participar. Também me ajuda a fazer mais aulas que atendam ao seu gosto Se você quiser ver mais arte minha ou mais tutoriais feitos por mim, você pode me seguir no meu canal do Youtube Em qualquer lugar eu posto tutoriais de arte semanais, principalmente aquarela Se você quiser ver mais pinturas minhas. Você também pode me seguir no meu instagram no IG. Sublinhe qualquer um para esta aula se você ainda estiver aqui. Muito obrigado por assistir até o fim. Espero que vocês gostem de pintar comigo. Boa sorte para seu projeto e espero ver você na próxima aula. Por