Estação de animação com Neil Patrick Harris | Jon Burgerman | Skillshare
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Estação de animação com Neil Patrick Harris

teacher avatar Jon Burgerman, Artist and Illustrator based out of NYC

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Aulas neste curso

    • 1.

      Trailer

      0:30

    • 2.

      Ateliê mãos à obra com Neil Patrick Harris

      14:49

  • --
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9.944

Estudantes

15

Projetos

Sobre este curso

Em nosso mais recente Ateliê mãos à obra, descubra novos talentos com Neil Patrick Harris enquanto ele aprende a ilustrar personagens e animar cenas com Jon Burgerman.

Neil Patrick Harris é ator, cantor e dançarino, multitalentoso e vencedor do prêmio Tony, mas está pronto para explorar novas habilidades e descobrir talentos escondidos. Nesta sessão particular com o artista Jon Burgerman, Neil aprende os conceitos básicos do desenho e da animação para criar personagens divertidos e dar vida a eles por meio da animação digital usando o Procreate no iPad. 

Juntos, eles exploram expressões faciais, formatos do corpo e o uso de recortes de papel para inspirar personagens inesperados. Em seguida, Neil dá um passo além em seu desenho e tenta animá-lo pela primeira vez. Quer se juntar a eles e pôr a mão na massa? Você pode usar um iPad e o Procreate para fazer sua animação ou pode simplesmente rabiscar junto com eles usando um papel, algo para desenhar e sua paixão por descobrir seus próprios talentos escondidos. 

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Jon Burgerman

Artist and Illustrator based out of NYC

Professor

I'm an award winning NYC based artist and illustrator. 

I encourage my audience and students to discover a sense of excitement and daring in making their work where improvisation and play are influencing factors.

I studied Fine Art at The Nottingham Trent University, graduating in 2001 with First Class Honours. In 2008 my 300 page monograph entitled 'Pens Are My Friends' was published by IdN, collating the first 7 years of my professional career.

My work has graced many international brand collaborations (including Nike, New Era, Sony, Puma, Kidrobot, Pepsi, Levis, MTV, Samsung), exhibitions and events around the world (including the Southbank Centre London, Centre de Cultura Contemporania de Barcelona, Neurotitan Berlin, 798 District Beijin... Visualizar o perfil completo

Level: All Levels

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Transcrições

1. Trailer: Sou Neil Patrick Harris, ator, cantor, vencedor do Tony. Mas hoje, vou aprender a desenhar e animar graças ao Skillshare. Por onde começamos? Vamos começar com a caneta. Vamos começar com um personagem. Vai me ensinar a desenhar um coelho? Um coelho? Isto é bom. Que tal uma figura saltando na água? Isto é tão divertido. Mal posso esperar para ensinar isso aos meus filhos também. Explore sua criatividade em skillshare.com. 2. Ateliê mãos à obra com Neil Patrick Harris: Sou Neil Patrick Harris, ator, cantor, dançarino, vencedor do Tony. Mas hoje vou aprender a desenhar e animar graças ao Skillshare. Aqui vamos nós, Jon. Oi, Neil. Como você está? Sou excelente homem, obrigado. Estou animado para fazer isso. Estou muito animado para conhecê-lo e obrigado por se juntar a mim. Vamos fazer algumas coisas. Nem sei o que vamos fazer. Honestamente, eu sabia que deveria fazer um plano, mas você tem que ter espaço para improvisação, eu sinto. Quero aprender a ilustrar as coisas porque tenho filhos gêmeos. Ambos têm 10 anos, um menino e uma menina, e sinto que preciso aumentar minhas habilidades. Por onde começamos? Vamos começar com um desenho. Vamos começar com a caneta. Vamos começar com um personagem. Este é o meu livro de esboços. É aqui que todo o meu trabalho começa num pequeno caderno como este. Isso é incrível. Você vai ver aqui estão alguns desenhos que eu fiz anteriormente, e então eles se tornam coisas diferentes. Gosto do homem do taco. Como se este ovo se tornasse um adesivo. Qualquer pequeno desenho aqui pode se tornar uma pintura, professor ou animação. Sou competente com o desenho do rosto, que parece que consigo fazer o rosto. Então está transformando no corpo. Oh, tudo bem. Então parece um balão que está esvaziando. Começa como uma grande ideia e, de repente, fica triste. Acho que essa é a habilidade que eu preciso. Vamos desenhar um rosto, e depois vamos dar-lhe um corpo. Não tenho lápis, só tenho marcadores que parecem muito perigosos. Para onde vamos, não precisamos de borrachas. O que acontece se eu fizer asneira e precisar dizer para você arrancar a página e começar? Não há como estragar tudo. Olha à tua volta, isto está tudo lixado. O melhor de trabalhar em um bloco de esboços, se você não gosta de nada, você simplesmente vira-a e nunca mais terá que ver. - Legal. Eu sempre começo com alguns olhos. Lindo. Veja, você está quase lá. O meu já parece muito assustado. Desenhei qualquer tipo de forma em torno dele assim. Ele é rotundo. Ele é maior do que eu imaginava. Está tudo bem. É por isso que ele está tão triste, olhe para ele. Vamos experimentar algumas coisas do tipo corporal. Agora, você pode ter algum papel colorido, rasgá-lo lá, vamos ver o que acontece. Não pense nisso, como tarefas e formas. Uma vez que você tem algumas formas pequenas, podemos começar a colocá-las abaixo da nossa cabeça. Isso é legal. Podemos começar a pensar em diferentes formas de corpo que você pode querer dar. Eu adoro isso. Tudo bem. É uma bela perna de kebab. Eu não gosto desse cara, estou começando de novo. Mas a coisa sobre isso é que você começa a experimentar tudo e não tem que se preocupar. Sim, preocupar-se em ter que desfazer. Eu amo isso. Papel de construção é o melhor. É apenas uma coisa de alegria, eu acho. Como se sente isso para você? Esse é o corpo dos seus sonhos? É o corpo que eu sempre quis. É só para encontrar formas, talvez na nossa memória muscular. Acho que quando fazemos tudo e desenhamos muito, não pensamos nisso. Mantemos o que sabemos e é como a natureza humana fugir dessas coisas. Às vezes é bom apenas trabalhar em uma coisa material diferente, e então podemos desbloquear algumas novas formas. Você vai me ensinar a desenhar um coelho? Um coelho? Magia é meu hobby, e eu pensei em ser capaz de dominar um coelho, mesmo que seja um coelho de desenho animado, chapéu ou algo assim. Isso será habilidade que eu realmente usaria. Eu rasgo um V para fora, para fazer algumas orelhas. Você já tirou um coelho de um chapéu? Eu tenho. - Sim. Estou a fim disto, mas agora torna-se complicado voltar a isto. Poderíamos desenhar em torno dele e passar um pouco sobre a borda. Isso é muito rabino. É muito mais rabino que o meu. Sim. Mas aqui é quando isso é agora que eu estou em um impasse. Porque eu tenho essa forma exterior que eu gosto de coelho, mas eu tenho medo de onde eu coloco os olhos e o nariz. Então, novamente, é só experimentar e podemos até cortar alguns círculos. Estes serão os nossos olhos. Eu amo essa idéia de usar pedaços de papel para definir o que é que você vai fazer antes de fazê-lo. Sim, você pode começar a brincar com, talvez eu mova os olhos, rasgo por parte ou eles devem se sobrepor, e você pode ver como isso muda a expressão do seu personagem. Como é a boca de um coelho? Coelhos têm dentes grandes, assim. Oh, sim. Adoro o tubo. É uma ótima ideia. Agora podemos ter um show de marionetes de coelho. Olá, Neil, como vai? Estou bem que está rastejando aqui embaixo. Ou você poderia apenas dar-lhe um corpo completamente diferente. Isto é bom. É isso? Ok, a caneta vai guiá-lo. É isso. Sinta o coelho, seja o coelho. Acho isso maravilhoso. Você acha? - Sim. Eu acho que desenhar é sempre um urso quando eles são apenas do corredor. Olha para aquele corpozinho bonito. Isso é ótimo. Eu acho que isso é maravilhoso. É como um modelo antigo. Assustador. Agora ele está mais feliz. Eu gostaria que pudéssemos fazê-lo andar por aí. Você já experimentou alguma coisa de animação antes? Sinto que é muito mais desafiador do que a minha largura de banda é capaz de fazer. Então vamos começar com coisas básicas reais. Usamos seu coelho, fizemos sua inspiração. Vamos usar um iPad. Se você tem um capacete, você pode querer colocá-lo porque nós estamos indo. A primeira coisa que vamos fazer, temos um pequeno bar apareceu e há um pequeno retângulo. Esse é o primeiro quadro da nossa animação. Nós vamos fazer o básico absoluto nós apenas desenhar uma de suas formas favoritas, e vamos desenhá-lo ligeiramente para o lado esquerdo da tela. Então você viu aquela barra de botões que abrimos? Isso é uma coisa que diz Adicionar quadro. Você vai acertar isso. Agora, o desenho que você acabou de fazer, esse círculo está ligeiramente acinzentado. É assim que se chama esfolamento de cebola. Esse é um quadro anterior , nos permite ver o que costumávamos desenhar. Agora vamos desenhar outro círculo no lado oposto da tela. Se acertarmos o jogo, super básico, mas algo está faltando. Então vamos voltar para o primeiro quadro e clicar em “Adicionar quadro”. Então poderíamos desenhar um círculo entre esses dois círculos, e tocar no play. Um pouco mais suave? - Sim. Os princípios da animação realmente é; agora você iria voltar e desenhar muitos círculos indo da esquerda para a direita, e você teria esse papel suave. Agora, desta vez, em vez de desenhar um círculo, vamos desenhar como um círculo esticado que sobrepõe um pouco a esses dois círculos. Esta é uma técnica chamada stretch. Então, quando batemos no jogo agora temos essa idéia que o círculo está se movendo tão rápido que ele tem borrão para ele. Isso é basicamente tudo o que sei sobre animação. É incrível. Muito obrigada. Se formos para o quadro do meio novamente e apertarmos “Adicionar quadro”, o que poderíamos fazer é então desenhar um círculo que vai se sobrepor ao círculo final no círculo do meio, mas ir a meio caminho. Você vê agora o círculo parece que ele está um pouco chegando a um ponto de paragem. Isso é legal. Quando você está fazendo isso, a chamada inteligente para fazer o primeiro quadro, em seguida, o último quadro, e, em seguida, preencher entre, é a maneira que você está indo, ou você apenas ir sequencialmente? Normalmente, o que os animadores fariam é desenhar as poses principais. Eu vejo. Teríamos a posição inicial do personagem ou do objeto, e talvez a posição final, e então esses desenhos são chamados de entre os desenhos. Sabemos por onde começamos e sabemos onde queremos acabar. Então a diversão é descobrir como chegar lá. Que tal uma figura saltando na água? Está bem. Sabe o que quero dizer? Como um pequeno agachamento que pode ir [inaudível] e depois cair, e então [inaudível] no fundo. Por que não? Vamos dar uma chance. Deixe-me ver o que tenho na minha caixa de ferramentas. O que posso recomendar? Caneta de gel. Sou a favor da caneta de gel. Desejo-lhe o melhor. Acho que é uma ótima caneta. Não é uma caneta para todas as ocasiões. Ei, eu tenho uma pergunta. - Sim. Dentro disso, você pode desenhar algo e, em seguida, ter ele existe em todos os quadros, todos os quadros subsequentes? Isso é incrível, sim. Você pode, é chamado de fundo. Do que é que vai estar a saltar? Do topo de um penhasco para a água. Vamos desenhar, de um lado, o nosso penhasco. Eu vou colocar um pouco de grama e então vai ter um pouco de água no fundo. Sim, você me superou. O aluno tornou-se o mestre. Vamos alternar no fundo. Este é agora o pano de fundo? Sim. Não importa quantos, quaisquer quadros que coloquemos, isso vai ficar o mesmo, estático. Está bem. Vamos desenhar o personagem que vai dar o salto. Essa é a nossa posição inicial. Está bem. Estou amando o que você está fazendo. Acho que vamos fazer a posição final e depois vamos fazer a do meio em um segundo. Ótima. Agora, vamos voltar um quadro e adicionar um quadro. Então este será o nosso meio. Quero que imaginem o arco que a bolha vai levar para a guerra. Para mim, seria como essa forma. Vou colocar minha bolha em algum lugar naquele arco imaginado. O que eu gostaria que você fizesse, esticar sua bolha, como fizemos com o desenho todo mais cedo. Você já fez isso. Tem certeza que não fez isso antes? Eu não tenho. Mas eu estou cavando. Isto é fixe. Sim, é realmente uma coisa fantástica que aconteceu. Agora, se você pegar a caneta e assim ir para frente e para trás ao longo do fundo, isso é o que os animadores fazem muito bem. Só para te dar uma noção do movimento, você pode vê-lo com a pele de cebola de qualquer maneira. Vamos voltar e começar a preencher esses quadros intermediários e podemos adicionar o rosto no final. Isso é tão legal e mais simples do que eu pensava. Não deixes que a Disney te diga que é tudo difícil e tal. Estou prestes a atingir o impacto. Espere, me dê mais dois quadros. Eu só quero conectar este longo aqui com o agachamento no final. Agora eu tenho a bolha fazer saltar e [inaudível], mas eu não tenho salpicos de água. Então você pode ver no meu, esse é o impacto. Eu desenhei alguns salpicos azuis. Está bem. Eu estou feito. Acho que terminei. Achas que acabaste? Tudo bem. Bem, eu ia dizer vamos animar o respingo, mas lá, você conseguiu. Você acabou de fazer isso já. Não tenho mais nada para te ensinar. Posso pressionar Play? Isto é tão excitante. Eu mandei o meu fazer um flip no meio. O que? Flip deve ser a próxima lição. Como você acabou de ir em frente aqui? Isto é tão divertido. O seu também é incrível. Bem, é muito gentil, mas o meu não dá um salto. Estou muito desapontado. Isso é incrível, de um círculo a um homem de bolha mergulhou em águas infestadas de tubarões. Incrível. Isso é tão legal. Mal posso esperar para fazer isso mais vezes, mas mal posso esperar para ensinar isso aos meus filhos também. Sim, eles vão adorar. Eles vão adorar isto. Que coisa divertida de se fazer. Agora, o que? O que você faz com isso? Isso é apenas uma diversão divertida ou você pode transformar isso em um GIF? Fico feliz que esteja curioso sobre o que podemos fazer com ele. No Procreate, há uma maneira de exportá-lo como um GIF ou como um filme, para que você possa começar a publicá-lo ou compartilhá-lo. Tudo bem. Estou exportando. Eu também estou exportando, e eu vou guardar isso para o rolo da câmera ou onde quer que ele esteja no iPad. Espero que não haja muitas fotos estranhas neste iPad. Isso é logo antes de Ashton Kutcher pular como um acordo e dizer que eu fui enganado. Eu posso dizer. Lá está ele. Olha para isto. Quanto tempo você gasta como ilustrador e animador profissional? Quanto tempo você gasta no desenho real com marcadores reais em vez de usar a caneta e o tablet agora? Quando estou no meu estúdio, sou analógico, e isso é o que você vê ao meu redor. Eu vejo. Mas eu amo usar o iPad neste também, ferramentas diferentes para coisas diferentes. Adorei a ideia de fazer GIFs divertidos, pequenos e inteligentes. Tem um pequenote a escalar alguma coisa. Isso é hilariante. Aquele Jeff Bezos a tossir dinheiro. - Legal. Mas isso é o que muitas vezes acontece quando se ensina animação básica. Poderíamos ir embora agora. Eu acho que Neil, nós o perdemos agora para a animação. Estou amando isso. Ele desceu a toca do coelho. Muitas dessas coisas são, ok, esses são os parâmetros simples de como fazer uma animação. Então a criatividade não é necessariamente aprender todas as opções diferentes. É o que você colocou nele. É como, “Ok, bem, eu posso mover objetos sobre a mesa e tirar fotos.” Isso são cargas. Agora, que objetos eu tenho? O que posso acrescentar a isso? Isto é tão divertido. Mal posso esperar para aplicar isto de várias formas estranhas. Estou nas redes sociais algumas vezes, mas minha única caixa de ferramentas seria uma imagem, uma foto que estou tirando ou um vídeo que estou fazendo ou algo assim. Mas o que você está fazendo agora, eu poderia vê-lo tendo uma vibração editorial, então você poderia pegar algo que está acontecendo e tirar uma foto dele, e então animá-lo de uma forma que faz com que ele tenha algum, eu não sei, inclinação política ou inclinação cômica. Definitivamente. Aprendi novas ferramentas para criar desenhos de associação livre. Aprendi a desenhar um coelho. Então eu aprendi tudo sobre o Procreate, o que eu estava realmente animado, e eu não tinha idéia de que eu estaria animado para isso. Em seguida, aprendeu a animar, fazer um filme stop motion. Isso é muita lição. É muita lição. Bem jogado. Estou um pouco cansado agora. Bem, muito obrigado por abrir sua casa e se juntar a mim aqui. O prazer é meu. Muito obrigado. Você é muito bem-vindo. Eu só espero que você tenha aprendido algumas coisas e que você esteja animado para fazer coisas, porque não importa o que seja, eu acho que é um sentimento tão poderoso estar animado com a criatividade. Você é um professor fantástico. Obrigado. Você chegou a isso como uma bolha para a água.