Transcrições
1. Introdução: Oi, sou Sheila Finch. Sou um artista
profissional . Minhas pinturas são realizadas em coleções privadas e corporativas em todo o mundo. Meu trabalho foi destaque na Coastal Living Magazine, e duas gravuras de minhas pinturas eram top sellers na Crate and Barrel. Nesta aula, vou ensinar-lhe como criar um conjunto de gráficos de cores e valores e óleos em um papel
excelente de valor médio . E se você pintar em lavagem acrílicos ou aquarela, eu vou te mostrar como fazer gráficos nesses meios. Estes gráficos de cores irão ajudá-lo a ter uma sensação de quão intensas ou saturadas suas cores são, bem
como todos os tons sutis e
altamente matizados intensos disponíveis para criar suas próprias belas pinturas. Finalmente, à medida que você cria esses gráficos, você vai ganhar uma compreensão de como suas cores se misturam entre si para criar belas cores
secundárias os verdes, laranjas e violência. Cada linha de cores levará de 10 a 15 minutos para ser concluída, e um gráfico completo para todas as sete cores levará cerca de 90 minutos. Por favor, lembre-se, é muito importante criar isso com cuidado, então aproveite o seu tempo e aproveite o processo. Se você só tem 10 minutos por dia, basta completar um Colorado. E em uma semana você terá completado um gráfico de cores completo com essas sete cores mais branco de
titânio e a prática de gráficos de cores desta maneira particular, No final da aula, você vai ganhar uma sensibilidade reforçada à cor e valores que o ajudarão a avançar . E habilidade é um pintor. Novos pintores muitas vezes pulavam, fazendo gráficos de cores em sua emoção para começar a pintar. Mas é muito importante. Gostaria de aprender a fazer isso quando comecei a pintar. Mas quando eu finalmente aprendi o que eles eram e como fazê-los, eu estou tão feliz que eu aproveitei o tempo para fazer o meu próprio conjunto de gráficos porque meu trabalho imediatamente melhorou de maneiras que eu não pensava ser possível. E o seu também. Além de mostrar como fazer seus gráficos, vou compartilhar com vocês algumas maneiras. Você pode aplicar imediatamente o que aprendeu em futuras pinturas. Seu projeto de classe é criar seu primeiro gráfico de cores, usando meu conjunto de cores ou seus próprios favoritos. Esta aula é para todos, se você é um iniciante ou já pintou por um tempo. Muito obrigado por ter assistido à minha aula. Mal posso esperar para ver seus gráficos na próxima lição, vai falar sobre materiais
2. Materiais: Aqui estão os materiais que você precisará para preparar seu papel para um tom médio cinza. Um câncer no bloco de mídia mista 9 por 12 polegadas tamanho, £98 papel. Um localizador de valores branco. Tão preto, só assim ou tinta acrílica. Ah, paleta
larga e plana de pincel sintético. Paleta de papel ou vidro, toalhas de
papel, uma fita de artista faca de mistura 1/4 polegada de largura ou washi Fita
um lápis, uma régua de 12 polegadas de largura, uma caneta de marcador permanente preta, tesoura e um recipiente com água. Os suprimentos opcionais incluem um secador de cabelo e luvas descartáveis. Este ar. As tintas a óleo que eu uso o mais frequentemente cádmio, luz
amarela, cádmio, luz
vermelha, quinacrina própria magenta, companheiro verde, azul
ultra marinho, número
queimado, preto cromático e branco titânio. Você também vai precisar de uma faca de pintura com uma lâmina de uma polegada. Um pdf de todos os suprimentos está disponível em projetos, e recurso é que eu também incluí um pdf para download de um localizador de valor, que você pode cortar laminado e usar. Em seguida, vai falar sobre como preparar o seu papel com apenas
3. Preparo de papel - Gesso: A primeira coisa que você precisa fazer é preparar seu trabalho fazendo um valor médio Jess cinza. Isto é para gráficos em óleos ou acrílicos. Se você está trabalhando em aquarela Zergs, Wash. Você ignorará esta etapa porque estará trabalhando com uma superfície branca do papel. Você vai precisar de branco só assim e preto apenas assim ou tinta. O valor médio que você está indo para está em algum lugar no intervalo de 5 a 6 valores. Coloque o Jess branco Oh, primeiro e só então começar a adicionar pequenos, minúsculos pedaços do Jess preto. Misture bem antes de testá-lo no seu localizador de valor. Testando isso. Agora ele testa um pouco mais leve que um valor cinco, mas eu sei que vai secar um pouco mais escuro, então esta é a mistura vai usar. Você preparará oito folhas de papel usando o seguinte processo. Aplique uma camada de Jess Oh, e deixe secar e, em seguida, aplique uma segunda camada. Eu aplico duas camadas em cada lado de cada folha de papel porque torna muito mais forte. Cada camada leva cerca de cinco minutos para secar. Usar um secador de cabelo reduz o tempo de secagem para cerca de um minuto. Agora podemos seguir em frente para gritting e gravação
4. Preparo de papel - Grilo e fita: Agora vamos falar sobre ranger e gravar o seu papel. Este vídeo mostra o papel cinza neutro usado para óleos e acrílicos. Se você está trabalhando em aquarela Zerg, Wash, seu jornal vai continuar a ser branco. Primeiro, yo, grade seu papel para as diretrizes horizontais usando a régua de uma polegada de largura, alinhe-a até a parte inferior da página, desenhe uma linha por todo o caminho, alinhe a parte inferior da régua contra o primeira linha que você desenhou e desenhar outra através do topo. Faça isso até o topo da página para ver as diretrizes verticais. Alinhado a régua verticalmente à borda esquerda do papel, e usar a régua é um guia. Desenhe uma linha da parte superior para a parte inferior da página. Faça isso todo o caminho através da página da esquerda para a direita. Agora, para gravar, usando seus artistas ou fita washi, coloque o primeiro pedaço de fita contra a borda inferior do papel para a próxima linha acima. Siga ao longo da borda de cada linha horizontal, colocando a fita logo acima da linha em toda a página. Repita todo o caminho até a página, colocando a fita acima de cada linha de lápis para as linhas verticais. Coloque o primeiro pedaço de fita contra a borda esquerda do papel. Para a próxima linha vertical. Coloque a fita no lado direito, ao longo da borda de cada linha vertical. Isso faz com que uma linha vertical de cinco valores para cada uma das sete cores. Agora é uma boa hora para ir em frente e aparar seu papel no topo do gráfico. Você vai aparar bem debaixo do pedaço de fita e no lado direito do papel você vai cortar bem fora da fita. Agora você está pronto para trabalhar em seu gráfico principal, que também é o gráfico que você mostrará para o seu projeto de classe.
5. Gráfico principal: Agora você está pronto para trabalhar em seu gráfico de cores principal. Por favor, lembre-se de tomar o seu tempo. Não tenha pressa. Basta desfrutar do processo de criação de seus gráficos, misturando
cuidadosamente suas cores e desenvolvendo alguma habilidade usando uma faca de pintura. Se você tiver apenas 10 ou 15 minutos, isso é tempo suficiente para fazer uma linha vertical de cor. Quando criei meu primeiro conjunto de gráficos, o
que eu fiz. Eu só tinha cerca de 30 minutos por dia para trabalhar neles, e estava tudo bem. Em algumas semanas, eu tinha um conjunto completo. Mais devagar é melhor. Seja paciente. Passei anos sem fazer nada assim. Então obter um conjunto completo em um mês foi uma grande conquista, e imediatamente vi uma grande melhoria em minhas pinturas. Aqui está uma visão geral do processo para os gráficos Antes de começar, a primeira coisa que você deve fazer é ir em frente e colocar seus títulos das cores na parte superior do gráfico. As cores de suas tintas cairão em algum lugar neste gráfico de valores. luz amarela de cádmio do tubo é muito leve, então há um alcance muito limitado. Aqui é onde o valor médio seria cádmio. A luz vermelha é um valor cinco, então o valor médio cairá aqui. As cinco cores restantes são muito escuras, então você terá toda a gama de valores Quinn, acrid própria magenta se lo verde, azul
ultra marinho, número
queimado e preto cromático. O valor médio para essas cores será um cinco. Você vai trabalhar com uma cor de cada vez, e o quadrado superior será o escuro mais escuro. Geralmente é a cor que sai do tubo. Se for uma cor escura, você adicionará um toque de branco para que você possa ver a cor. Em seguida, você fará o valor mais leve, que é o quadrado inferior. Em seguida, você completa o valor médio, que está a meio caminho entre seus valores mais escuros e mais claros. Agora que você tem seu valor médio, você pode determinar qual é o valor entre o valor médio e sua cor mais clara, que é seu quarto quadrado, e então o valor médio e sua cor mais escura, que é o quinto quadrado . Ao usar o Localizador de Valor, certifique-se de apertar os olhos. Este teste para um valor médio. Para o Quinn
, a própria magenta era realmente iluminada, e quando você aperta os olhos você pode ver isso na minha segunda tentativa. Era uma combinação muito melhor. Sua primeira cor do gráfico é a luz amarela cádmio. O quadrado superior será cádmio luz amarela diretamente do tubo após a cor totalmente saturada no quadrado superior. Eu gosto de fazer o quadrado inferior, que é o tom mais fraco da cor cádmio luz amarela como um valor oito. Por isso, oferece uma gama muito limitada de valores para trabalhar. Para obter o quadrado do meio, que é o valor médio entre esses dois, você vai ter que estimar o que é esse valor. Está a meio caminho entre a luz mais clara e a escuridão mais escura. O próximo valor será o quadrado entre a cor mais clara e o valor médio, e a última cor será o valor entre a cor mais escura e o valor médio. A próxima linha será a luz vermelha de cádmio. Para a linha de cima, você colocará a luz vermelha de cádmio em força total. Em seguida, será a sua tenda mais leve, branco de
titânio com apenas um toque de luz vermelha de cádmio. Como a luz vermelha de cádmio é um valor cinco, seu valor médio será um sete ou um oito. Os cinco colares restantes são cores escuras. Portanto, você será capaz de obter uma gama completa de valores adicionando quantidades variáveis de branco. A primeira das cores escuras é Quinn acrid própria magenta. Primeiro, você preencherá sua cor principal com apenas um toque de branco, depois sua barraca mais leve, o valor médio e, em seguida, os dois valores restantes. Agora que você sabe como misturar e encontrar seus valores, você pode completar as linhas restantes de cores. Se você está fazendo gráficos e gua sh, você será capaz de seguir o mesmo processo que para óleos e acrílicos. A única diferença é que você estará trabalhando em papel branco. As aquarelas são um meio transparente à base de água e tradicionalmente não usam tinta branca. Portanto, você modificaria os valores com a quantidade de água usada em suas misturas, usando mais água para os valores mais leves aqui novamente, você estará trabalhando em papel branco em vez do cinza neutro para remover a fita do suavemente levantado para cima do papel, e por último, você provavelmente terá alguma tinta restante. Então, certifique-se de dizer que eu gosto de usar esses pequenos recipientes de gelatina de duas onças, estes são herméticos e impermeáveis. E se você colocá-los no freezer, a tinta
a óleo durará indefinidamente. Este primeiro gráfico é o seu projeto de classe, e eu estou realmente ansioso para ver o que você fez. Portanto, certifique-se de adicionar seu gráfico principal à seção do projeto de classe. Vamos continuar agora com os gráficos de misturas.
6. Gráficos de mistura: criação de gráficos de mistura irá expandir muito sua habilidade. Trabalhando com um paladar limitado. Se você trabalha com minhas cores ou escolher sete de sua própria escolha, você vai começar a ver as possibilidades de fazer centenas e centenas de cores. Você fará um gráfico de misturas para cada uma das cores do tubo a partir do gráfico principal. Cada gráfico terá uma cor dominante. A estrela do seu gráfico principal. Todas as outras cores serão o elenco de suporte. Seu objetivo é modificar ou ajustar o título da cor principal a cada linha primeiro, seja soletrado ou abreviado, começando novamente com a luz amarela cádmio. Use somente essa cor para completar a primeira linha vertical de valores no lado esquerdo do gráfico. Esta é a estrada que sempre será uma das suas cores principais. A próxima linha vertical será a próxima cor no gráfico de cores principal. Luz vermelha de cádmio. Sua mistura será principalmente cabine IAM luz amarela com um toque de cabine IAM luz vermelha. Certifique-se de misturar tinta suficiente para começar com para que você tenha o suficiente para fazer todos os cinco
quadrados de valor na linha vertical. Depois de completar todas as misturas de cores em seu gráfico de luz amarelo cádmio. O próximo que você vai fazer é o taxista, hum, luz
vermelha. A primeira linha vertical é apenas a luz vermelha cádmio em cinco valores, seguida de misturas com todas as outras seis cores, começando com a luz amarela neon táxi do que Quinn, acrid própria magenta se lo verde, ultra azul marinho, número queimado e preto cromático. E sempre nessa ordem você seguirá o mesmo processo para as cinco cores restantes, sempre fazendo a primeira linha à esquerda, a cor dominante sozinha. Em seguida, o restante subiu com cada cor de suporte do gráfico principal. E é isso. O processo é fácil, mas leva um pouco de tempo cerca de uma hora e 1/2 para cada gráfico. Quando você terminar um ou mais gráficos,
por favor, publique fotos para que possamos verificá-las em seguida. Todos compartilham com você algumas dicas para fazer pinturas melhores usando seus gráficos
7. Dicas para pintar melhores: Aqui estão algumas das minhas dicas favoritas para melhores pinturas. Uma das melhores coisas que você pode fazer para uma pintura bem sucedida é planejar seus valores primeiro. Isso vai lhe dar uma grande vantagem. Ao criar um trabalho bem-sucedido e
convincente, o olho humano é atraído para a área de maior contraste entre valores claros e escuros. A maneira mais fácil de planejar seus valores é fazendo esboços em miniatura esses ar realmente fáceis fazer. Aqui está o esboço simples que criei enquanto fotografava o nascer do sol na praia do Surfer. Eu sabia que queria acentuar a sombra escura das montanhas costeiras contra o céu claro e
distante. Então, no meu estúdio, essas foram as primeiras a áreas de valores e cores que eu estabeleci na pintura. Eu usei uma variedade de valor 9/10 para o céu claro no horizonte e misturou um valor para de número
queimado e azul ultra marinho para as montanhas e sombra. Eu também decidi sobre o padrão no céu que eu queria ser um valor médio cinco. Meus próximos datilografistas para você sempre verificar seus valores. Quando você terminar com uma pintura, verifique novamente no software de edição de fotos altere a pintura para uma imagem em preto e branco que você possa verificar os valores e certificar-se de que eles estão agradando o dedo do pé e o interesse de suas pinturas. Use uma variedade de notas de cor no mesmo valor. Isso tornará suas pinturas mais vibrantes quando você usar mais de uma cor, digamos para o céu ou para uma área de grama. Basta manter as cores no mesmo intervalo de valor. Use seus gráficos e localizador de valores para guiá-lo. O nascer do sol na praia do Surfer mostra isso muito claramente nas nuvens, que estavam em meio ao valor cinco. Ficando dentro desse valor, incluí várias misturas de azul, roxo e laranja para adicionar interesse nas flores de Half Moon Bay. Eu escolhi cores quentes e frias de lados opostos da roda de cores, lavanda e amarelo pálido com mudanças de valor muito pequenas para criar cores vibratórias. E minha última dica para esta aula é capturar notas coloridas da vida sempre que possível. Fotos ar ótimo para correr suas memórias de algo que você quer pintar, mas nada se compara a todas as cores sutis e valor muda seus próprios olhos vai encontrar em uma cena de observação direta
8. Considerações finais: Obrigado por ter assistido à minha aula. Espero que tenha gostado de fazer seus gráficos e aprender algumas das minhas dicas favoritas para melhores pinturas. Nesta classe, você descobriu o quanto você pode fazer com uma paleta limitada de sete cores, além de branco. Você aprendeu como suas cores reagiram em misturas ao fazer um conjunto de oito gráficos de cores para um total de 280amostras de cores encantadoras e uma variedade de valores. Eu também compartilhei com você algumas das minhas dicas de pintura favoritas em torno do uso de cores e valores. Criar um valor dramático muda as cores variadas, mas usando o mesmo valor. Verificando seus valores e software de edição de fotos e capturando notas coloridas da vida. Se você tiver alguma dúvida ou comentário,
por favor, não se esqueça de postar no fórum de discussão. E não se esqueça de postar seus novos gráficos e talvez até uma pintura ou duas onde você usou algumas das minhas dicas ao longo dos anos. Aprendi muito sobre pintar e criar uma carreira de sucesso é um artista, e estou ansioso para compartilhar tudo o que aprendi com vocês em futuras aulas. Se você quiser saber quando eu publicar novos cursos, basta tocar no botão Seguir ao lado do meu nome acima desta classe
Sheila Finch, Artist + Youtuber
