Transcrições
1. Introdução à Narração: Oi, meu nome é Barbara
dance e bem-vindo a esta página sobre minha oficina de narração
vívida. Estou tão animado por
você estar aqui porque isso significa que você
está muito provavelmente
no meio de uma história e
você está vendo como trazê-la à vida através da linguagem
descritiva. Agora vou seguir em frente
e admitir que essa parte da narrativa é minha favorita. É muito divertido criar
personagens e enredos. Mas realmente entrar
lá e usar palavras para criar imagens maravilhosas é apenas sobre minha
escrita favorita. Então você está em um deleite
, tanto quanto eu estou preocupado. Este workshop é sobre
como você tira uma ideia e desenvolve novas maneiras realmente
novas de olhar para ela que são
muito bonitas e poéticas. Isso significa entrar em muitos
dos diferentes tipos de símile e metáforas que
você pode usar na sua escrita. Agora você pode estar pensando em Barb, eu sei tudo sobre
símile e metáforas. A Rosa era como um balão vermelho. O sol era uma
esfera dourada. Lá vai você. Mas, na verdade, há muito mais nisso do que você provavelmente aprendeu na escola ou mesmo em algumas das leituras que
você fez. Similes e metáforas são fundamentais para escrever
porque são o que
permitem que você desenvolva temas
muito matizados
ao longo de suas histórias. E eles permitem que o leitor crie
imagens muito únicas em suas cabeças. Eles são muito mais complicados
do que a maioria das pessoas imagina. Portanto, este workshop
foi projetado para mostrar todos os diferentes
tipos de maneiras que você pode realmente utilizar
imagens vívidas e narração vívida, especialmente por símile e metáfora é isso significa que
somos vai realmente olhar para o que
é um símile e metáfora no contexto de uma história porque é muito fácil
dizer de forma semelhante, usa como ou horas e a metáfora é apenas uma associação direta. Mas na verdade é
muito mais do que isso, especialmente quando você
entra em uma história. Então, queremos ter certeza de
que sabemos qual é a diferença entre
um símile e uma metáfora. Em seguida, vamos
entrar nos vários tipos. Isso inclui
metáforas estendidas que podem ir para todo o seu livro ou quatro
seções do seu livro, para metáforas muito curtas, metáforas que permitem que
seu personagem
assuma um determinado papel. Você sabe, você pode
querer que um personagem sempre seja associado
a, digamos, um pássaro ou
algo parecido. Como você faz isso com seu
idioma em suas histórias? Também analisaremos o poder em símile e
metáforas porque , como você verá na oficina, há maneiras de elevar o, o poder de um, uma associação e descrição
e maneiras de diminuí-lo. E quando você pode querer
fazer cada um e como navegar por essa escrita
poderosa é fundamental. É maravilhoso ter um ótimo personagem e um ótimo enredo. Mas se você não
dar vida, bem, ainda pode cair. Lembre-se de que editores, agentes, leitores precisam se
apaixonar por sua voz
e seu idioma, bem
como sua história
e seus personagens. Se eles não gostam do
jeito que você escreve, eles nunca
chegarão a um lugar onde eles amaram os
personagens e o enredo. Portanto, isso é crítico. E então vamos
ver como criamos esse poder para ver
como criamos um movimento. Usamos todos os sentidos
para criar variedade. Também analisará a importância
da variedade como um todo. Quando você escreve com
imagens em sua história, realmente queria ter
certeza de que você tem variedade com seus
símile e metáforas. Seja no
censo que você usa, os tipos de metáforas
que você usa, as
estruturas gramaticais reais das frases. Todas essas coisas
entrarão em jogo para garantir que você tenha uma escrita realmente única
que não parece traçada. Começa a parecer traçado quando você é muito repetitivo com suas estruturas e as
coisas que você usa para escrever. Também veremos como você usa símile e metáforas para realmente ajudar a desenvolver
temas em suas histórias. Os temas são muito
importantes para as histórias. Eles são o que lhe dão
muita profundidade e dão aos leitores algo para
se agarrar e conversar
com seus amigos. Mas trazer, trazer temas para viver através de símile
e metáforas e uma bela linguagem
descritiva realmente os ajuda a
empacotar mais um patch. Então, vamos ver
como você faz isso. Também analisaremos a escolha, como fazemos um brainstorming do que
queremos que essas metáforas
e semelhantes sejam? Como os tornamos
muito únicos e não algo que
já foi dito antes, mas também como os usamos
e os escrevemos de uma maneira
voltada para o público que achamos que estamos escrevendo também, porque algumas metáforas e símile fazem as pessoas trabalharem
mais do que outras. Então você quer pensar como você quer que isso
esteja em sua história. Há apenas algumas das coisas sobre as quais
falamos neste workshop. Adoro esse workshop. Se você ama poesia, se você
ama uma bela escrita, você vai adorar esta oficina. Ele vem com uma pasta de trabalho. Ele vem com algo que você pode acompanhar todas
as notas através dele. E vem com passos
e coisas que você pode tomar para colocar
essas coisas em prática imediatamente. Estou tão animado com isso. Estou tão animado por você estar aqui. Estou tão animado que você
está trabalhando em uma história. Então, espero que você se junte a mim
nesta oficina e espero que
esteja tendo um dia maravilhoso. Muito obrigado
por assistir. Tchau.
2. Simile vs. Metáfora: as diferenças: Vamos começar com símile. Um símile é uma comparação
de duas coisas usando palavras como ou como, como se, algo assim. Então, vamos
pegar duas coisas que
vemos que têm uma semelhança, mesmo que essa semelhança não seja imediatamente óbvia
para outra pessoa. Eu poderia dizer que meu
dia era como uma maçã. E você pode estar
pensando consigo mesmo, como é um dia como uma maçã? Pode não ser óbvio para você, o leitor, mas para mim, o escritor, vejo uma semelhança entre
um dia e uma maçã. E assim posso dizer que meu
dia foi como uma maçã, o que eu
provavelmente gostaria de continuar e contar um pouco mais
sobre por que eu acho isso. Mas, da mesma forma, é usar
essas vidas são anúncios. Não estou dizendo que meu
dia foi uma maçã. Estou dizendo que meu dia foi
como uma maçã porque
não estou fazendo essa afirmação de
que meu dia era uma maçã. Um símile é, portanto, um tipo de comparação
mais suave. Outro exemplo seria
dizer algo como era como se seu coração estivesse andando
na chuva sem um guarda-chuva. O que estamos examinando aqui? Estamos examinando o coração dele
e vamos dizer que era como se seu coração estivesse andando na chuva
sem um guarda-chuva. Então, temos que olhar como um
leitor para essa frase, na chuva sem um
guarda-chuva e dizer: Bem, como é andar na
chuva sem um guarda-chuva? É aqui que
entra em jogo a ideia de contextualização, qual entraremos
mais tarde no curso. Mas se tudo o que você
me deu foi essa frase, então, como leitor, eu poderia adorar andar na
chuva sem um guarda-chuva. Ou eu poderia pensar que
andar na chuva sem um guarda-chuva
é gotejante e está molhado e está frio, está úmido e não é uma coisa
boa. Mas o ponto do que
está acontecendo é que essa
imagem de andar
na chuva sem um guarda-chuva
é tão tremendamente vívida. Então, vamos fingir por causa
da história que sabemos que esse
jovem está muito deprimido. E então sabemos que dizer, andar na chuva
sem um guarda-chuva é realmente uma coisa ruim. Mas ao invés de dizer que
seu coração estava partido, em vez de dizer que ele estava muito
triste ou algo assim. Demos ao leitor esta bela imagem de andar na chuva
sem um guarda-chuva. Quando você pensa em
andar na chuva, o que você acha que se está começando a chover
e você estiver andando, quanto mais
a água
satura suas roupas, pesada você se sente. Há uma maneira pela qual
usar a frase está dizendo que não só
o seu duro pesado, apenas ficando mais pesado, como não
estava melhorando. Estava piorando, estava ficando mais molhado e amortecedor e mais maneiras de
ter que carregar. Então pense nessas coisas quando você pensa em
suas fotos de palavras. E quanto à metáfora? Bem, a metáfora está usando esse
mesmo tipo de comparação sem curtidas ou o,
como é afirmado. Em vez de dizer que era como se seu coração estivesse andando na
chuva sem um guarda-chuva. Você está dizendo que o coração dele estava andando na chuva
sem um guarda-chuva. Agora observe algo aqui. Claro, seu coração estava literalmente andando na
chuva sem um guarda-chuva. Mas estamos dizendo que o
coração dele estava fazendo isso. E esse tipo de assertividade não lhe dá muito
espaço de manobra com a comparação. Quando dizemos que era assim, essa é a minha maneira de
dizer, bem , foi meio assim, talvez não exatamente assim, mas foi assim. Mas quando dizemos não, ele estava andando na
chuva sem um guarda-chuva. Você está dizendo que foi assim. Se você comer algo quente e sua boca está queimando. Você pode dizer que era como se
minha boca estivesse pegando fogo. Mas provavelmente o que
você vai dizer ao seu amigo e minha
boca está pegando fogo. Você sabe como sua boca se sente, sua boca está pegando fogo. Então é esse tipo de assertividade que não
tem a sala de manobra. Ele carrega um
soco sincero em sua escrita e realmente pressiona essa linguagem
figurativa no rosto do leitor. Isso, por sua vez, torna a
metáfora mais simbólica dos dois tipos
de linguagem figurativa. Porque é tão direto
quando pensamos em um símbolo, pensamos em algo
em que Dan está que representa outra
coisa. E não está dizendo que
estou representando isso. Está dizendo que estou
representando isso. Quer digamos que a rosa
na foto representava amor
ou algo assim, não
vamos dizer, bem, a rosa na foto
representava algo como amor. Agora estamos dizendo que Rose
representou o amor. Então, há um simbolismo
que acontece. Então, quando você está olhando para
suas narrativas e está pensando em simbolismo, você, metáfora é mais do que
provável o que virá
à mente. Vejamos
mais uma comparação. Ela o agarrou como se estivesse
soldado em seu braço, e eles entraram
pela porta. Então aqui temos uma situação
em que essa mulher está agarrada muito
firmemente ao braço de um homem, e então eles vão
para algum lugar. Não sabemos se
eles vão
entrar ou se estão saindo, mas sabemos que ela tem
um braço trancado nele. Isso nem é
apenas um aperto apertado. Estamos dizendo que ela o agarrou
como soldada em seu braço. Isso é como não pode
remover essa mulher. Ela é, eles são soldados, fundidos ao R deste homem, o que realmente lhe diz quão firme e agora eu
não vou a lugar nenhum, ela está presa a ele. Vejamos essa mesma
frase que uma metáfora. Então, enquanto com uma mesma forma, o que estávamos dizendo
era que ela o agarrou como o soldado em seu braço e
eles entraram pela porta. Metáfora poderíamos dizer, eles manobraram em direção à porta, soldados no braço. Então aqui novamente, eles não estão
literalmente soldados no braço, mas estamos pegando esse
verbo e então estamos apenas dizendo que eles foram
soldados no braço. Sabemos que não são. Mas você vê como um, o segundo é
realmente mais apertado, menos palavras, mais sucinto
e é muito assertivo. Isso não significa metáforas
melhores do que da mesma forma. Isso significa apenas que, enquanto você está
pensando sobre sua escrita, pense no poder que
você quer por trás da declaração e
o
quanto você quer dizer ao leitor saber, é assim em oposição a o convite do
leitor para dizer,
bem, é meio assim, mas você pensa sobre isso e
interpreta por si mesmo. No próximo vídeo, veremos especificamente por que você usaria linguagem
figurativa
em sua escrita?
3. Como a linguagem figurativa melhora a história: Há três
grandes razões pelas quais linguagem
figurativa é uma
excelente ferramenta para escrever, em particular para narrativas. A primeira é que ela
desafia seu leitor. Dá nova vida
às suas frases. Você está dando um novo
significado a uma frase e está pedindo aos leitores que
considerem esse novo significado. Portanto, é uma maneira muito criativa de
exigir alguma
alavancagem mental de seus leitores. Este é realmente
um
ponto muito importante a tomar porque uma
das decisões que você tem como
escritor é perguntar a si mesmo, quanto eu realmente quero pressionar o leitor
para investir a si mesmo, investir a si mesma para
apresentar alguma energia mental. Não quero dizer isso de
forma boba. Na verdade, é uma
afirmação muito legítima. Algumas formas de arte, algumas formas de escrita, alguns livros que escrevemos, alguns romances que fazemos são
mais acessíveis
ou mais fáceis de ler ou realmente mais desafiadores
de ler e outros. Isso acontece por
vários motivos, seja a
complexidade do enredo ou o nível dos aspectos
técnicos dele. Se você já leu um romance
no qual há muitas coisas
técnicas que você
precisa acompanhar. Ou as geografias e locais que você
precisa acompanhar. Outro assim. Vai
exigir mais energia. Romances com estruturas de
frases muito complexas e palavras maiores requerem mais energia
do para o leitor. E isso também seria verdade
no termo de símile
e metáforas. Mesmo na extensão do quão óbvio você é símile
e metáforas. Quando você usa esse tipo
de linguagem figurativa, é uma oportunidade
não só para criar um realmente criar uma imagem de palavras
e dizer aos seus leitores Vamos fazer uma pausa
e deixar você mudar seu assento e pensar sobre
algo de uma nova maneira. Mas também está dizendo:
Bem, pense nisso. Se você vai
contar um leitor, quero que pense
sobre isso de uma nova maneira. Quero que pense
sobre como
é seu coração
andar na chuva. Um leitor tem que parar
e um leitor
ativo tem que colocar uma
pausa nas coisas e dizer, bem, como é andar na chuva e
pensar sobre isso? E isso significa que em cada símile e metáfora
e você está escrevendo, o leitor vai ser como,
Deixe-me pensar sobre isso. Não, não são, não são. Mas eles vão em certos
lugares aqui ou ali. E alguns leitores, faremos
isso mais do que outros. É uma camada de profundidade de
complexidade que você é, você está colocando
em sua escrita. Se você fizer isso corretamente, então você está escrevendo é tal que você tem essas
várias camadas para ele. E leitores diferentes em diferentes níveis podem apreciar
diferentes profundidades. Com isso, quero dizer, eu poderia
ler
um artigo ou um romance que tem
muita ciência nele. E eles estão fazendo referência a
muitas coisas científicas. E o autor fez muita
pesquisa científica por trás disso. Para que alguém que está
nas ciências pudesse ler
isso e pensar que este é um romance incrível de
ficção científica. Porque, embora seja ficção
científica, na verdade é baseado em todas essas coisas
realmente interessantes que são totalmente legítimas e
científicas e elas ficarão muito impressionadas
por causa disso. Eu, que não sou ótimo na ciência, posso ler esse romance e dizer, este é um ótimo enredo. Esta é uma grande greve de
ficção científica. Estou me divertindo muito
e agradeço. Mas eu não sei se você
sabe o que quero dizer, porque eu realmente não conheço
toda a ciência por trás disso. Então o autor construiu
esses níveis e disse:
Bem, alguém que
aprecia a ciência vai
apreciá-la aqui em baixo. Alguém que não, não é, talvez a pessoa dos cientistas
não vai necessariamente agarrar e apreciar os níveis da linguagem figurativa. Mas eu que li muita literatura e trabalhei com
pessoas, eu vou ir, oh uau, a
linguagem figurativa,
então você constrói em camadas de profundidade. E o que essas camadas
fazem é deixar um grande público vir
à sua história e encontrar,
encontrar as camadas
que se encaixam para elas. E então, mesmo quando eles
voltarem, eles podem ser relidos
pela segunda vez. Eles vão mais fundo nas camadas. As linguagens figurativas são uma camada que você está construindo que permite que os leitores sejam desafiados
a serem criativos, se envolverem em sua história. A segunda grande coisa sobre linguagem
figurativa é
que ela realmente
permite descrever algo com muito menos palavras. Então, vamos voltar ao exemplo
do seu coração
andando na chuva. Se eu disser que é como se o coração dele
estivesse andando na chuva. E o que eu não tenho a
dizer é que ele tinha um muito pesado, duro e a cada
passo que ele deu, parecia que seu deus
coração ainda mais pesado. Quero dizer, poderíamos continuar e sobre todas as maneiras que caminhar na chuva
poderia ser assim, mas mesmo isso,
era muito mais complicado. Mas quando você diz que
era como se o coração dele estivesse andando na chuva,
o que você fez? Você usou muito menos palavras, uma bela imagem para
transmitir tanto significado, em vez de tantas palavras
para transmitir esse significado. Se você assistiu
meus outros vídeos, então você
me ouviu talvez CB4. Pense na comparação do sapato de salto alto de
uma senhora. Se eu estiver de pé de salto alto, eles são de salto alto de quatro polegadas, mas eles têm uma cura muito
ampla. Então, se eu pisar no
seu dedo com
isso, pode doer um pouco. Mas se eu ficar em meus calcanhares de quatro polegadas com
um calcanhar muito pequeno, você está tomando a mesma
quantidade do meu peso e em vez de distribuí-lo
sobre essa área de superfície, foram distribuídos sobre
isso muita área de superfície, o que significa que todo
esse peso está empacotando um pequeno soco muito
duro. Isso é o que acontece
quando pensamos escolha de
palavras ou
algo assim. Tomando toda essa reunião, mas você está empacotando em um pequeno soco de imagem de
palavras bonitas em vez
de muitas palavras excessivas. Portanto, símile e metáfora, se você for cuidadoso, podem dar grande poder à
sua escrita. A terceira coisa que é
realmente pode ser ótima sobre símile e metáforas e linguagem
figurativa em geral, é que você deixa
seu leitor trazer suas próprias experiências para algo para retribuir
a caminhada na chuva. Eu poderia ter diferentes
associações com andar na chuva, mas eu poderia realmente ter
experiências com isso porque eu poderia não ter tido meu coração partido
como esse jovem. Mas eu poderia muito bem
ter andado na chuva. E então é essa maneira de realmente trazer
algo que é bastante físico e sensorial na minha
própria vida para o trabalho em si, o que me permite me conectar com o trabalho de uma maneira que
eu não poderia de outra forma. Então, quando usamos linguagem
figurativa, não
estamos apenas fornecendo
grande poder para nossa escrita, mas estamos convidando
o leitor um relacionamento mais profundo com nossa história do que de
outra forma poderíamos. No próximo vídeo,
quero que vejamos como vamos realmente fazer vejamos como vamos realmente brainstorming que tipos de coisas poderíamos fazer em
símile e metáforas. Quais são essas comparações
que poderíamos ter? Como os encontramos? Como
criamos bons?
4. Brainstorming Imagens Figurativas: Alguns conselhos quando
se trata de brainstorming
símile e metáforas. Como mencionei na
introdução do curso, isso é um músculo. Então, se você acha que este não é o seu terno forte, não tenha medo. É preciso praticar e você
precisará praticar. Mas você pode absolutamente se tornar
alguém que só começa a ver associações na
vida e nas coisas. Minha primeira recomendação
é que, à medida que você começa a pensar em
símile e metáforas, se alguém vier à sua
cabeça que você ama, vá em frente e anote, mas não se case com isso. Às vezes, um escritor se
apaixona muito por um símile ou metáfora
ou algo assim. E eles só precisam
trabalhar isso na escrita. Porque eles acham que é
uma imagem de palavras tão maravilhosa. E pode muito bem ser, mas pode não ser o melhor para a escrita
que você está fazendo. Então você não quer fazer é
tirar uma imagem figurativa da linguagem não importa o quanto você a ame, não importa o quão bom seja e
forçá-la a escrever porque ela não a tornará mais poderosa e
enfraquecerá todo o resto. Portanto, esteja sempre pronto para deixar
algo ir e reconhecer, mesmo que seja uma boa imagem, talvez não seja
mais adequado para o projeto em
que você está trabalhando. Meu segundo conselho é, pensar em imagens figurativas de
linguagem, necessariamente seguir
sua primeira ideia. A maioria dos escritores, quando
estão escrevendo, não necessariamente vai
se sentar e ir, ok, aqui está. Hora de uma mesma forma, deixe-me fazer brainstorm assembléia.
Isso não vai acontecer. Vai começar a
sair na sua escrita. Mas o que o levará
a um lugar onde escrever, essas imagens de palavras são apenas uma espécie de sair, está ativamente tomando tempo para
praticar brainstorming delas. E mesmo quando você estiver montando, um símile ou metáfora
pode se desenrolar. Mas também há uma
chance decente de que o que
sair não seja o melhor
símile ou metáfora. Parecia uma boa
comparação na época. E a verdade é que muitas das imagens figurativas da
linguagem que inicialmente
criamos
não são terrivelmente originais. Então, nós teremos
algo original às vezes, mas muitas vezes, são
coisas que já foram usadas antes ou são muito semelhantes às coisas que
já foram usadas antes. Então,
se você estiver pensando em
um símile ou metáfora, ou se estiver revisando
sua escrita ou editando ou
algo assim. E você encontra uma imagem de
linguagem figurativa. Reserve um momento para
pensar em outras fotos, outras
comparações figurativas de linguagem que você pode fazer. Como esses
primeiros geralmente, eles podem ter
sido usados antes. Mas quanto mais você se
aprofunda, mais você se força
a criar novos,
algo diferente, algo diferente, mais você encontrará
algo verdadeiramente, verdadeiramente. É um ótimo exercício
dizer algo como,
como é, como é a tarefa
como uma macieira? E pense nas
muitas maneiras que poderia ser ou fazer um
exercício onde você diz o sol era como Suas primeiras coisas podem ser
o sol era como uma laranja ou os sóis como uma bola de praia laranja
brilhante ou algo assim. Mas quanto mais você pratica, faça você mesmo este 50. Depois de um tempo,
você vai ter que sentar lá e você
vai ficar como, Bem, eu não sei o que mais
a luz do sol é laranja Eigen. É como uma bola de praia. Você pode descobrir de repente
que não está mais fazendo comparações com o sol em coisas
circulares. Agora você está fazendo comparações
do sol com sentimentos, dois pensamentos, duas ideias. filho era como uma revelação, mas mesmo isso, talvez
não tão original, certo? Porque as revelações como uma lâmpada
brilhante se acendem. Então, talvez o sol seja
como outra coisa. Talvez o sol seja como uma xícara
de café à tarde. Você sabe como, como o
semi poderia gostar de uma xícara de café? Porque é de cor brilhante e te
pega, ela te acorda. Como é quando você brainstorm e quando você está
tentando se tornar bom nisso. Não vá apenas com
o primeiro. Faça você mesmo ir fundo para
encontrar aqueles realmente carnudos,
realmente valiosos, verdadeiramente
criativos e fiéis a você. Imagens figurativas de linguagem por segundo
conselho quando você está fazendo brainstorming é
pensar em coisas que podem
existir em vários níveis. Para voltar ao que eu estava dizendo um de nossos vídeos anteriores, é maravilhoso ter profundidade nas fotos
que você faz. Um dos grandes exemplos
disso realmente vem do
Novo Testamento Cristão, no qual Jesus se refere a
si mesmo como o bom pastor. Agora, alguém que não
sabe muito sobre história
bíblica
ou pastoreio ou qualquer outra coisa pode apreciar essa analogia se eles simplesmente
souberem o que é um pastor. Porque eles podem dizer, sim, eu entendo que
Jesus está dizendo que ele está liderando seu rebanho. Ele é o, ele é o
guia do rebanho. Mas alguém que entende o que pastoreio é
um pouco mais. Vai tirar mais proveito
dessa analogia porque ele
vai entender coisas como,
bem, ela comprou os
animais mais brilhantes do planeta. Eles realmente não são
terrivelmente brilhantes. E assim, de certa forma, assim como dizer
que Ele não está dizendo:
Olha, eu sou o guia sobre todas essas pessoas
realmente inteligentes. Jesus não está dizendo,
eu sou o professor da turma de oradores. Um professor lidera uma aula. Mas essas são pessoas realmente
brilhantes ou outras coisas. E ele está liderando uma classe é
diferente do pastoreio. Quando você diz que sou um
pastor de ovelhas, você está dizendo que essas
ovelhas realmente precisam de um guia, como se não pudessem fazer
isso sozinhas. Eles não são as
lâmpadas mais brilhantes que precisam de você. Não é como se eles
quisessem como guia, eles precisam de você para a sobrevivência. Eles têm que ter você. Então dizer, eu sou, eu sou
o bom pastor, é dizer que sou
Caralyn, estou indo embora. Sou responsável pela
vida desses animais que absolutamente precisam que
eu diga que sou o bom pastor. Sou o dono do rebanho. Alguém vai
apreciar nesse nível que havia
pastores em quem,
quem eram suas ovelhas e depois havia
pastores que foram contratados. E se você for contratado pastor de
mão, sua ovelha é levada
por um leão ou algo assim. É menos provável que você
vá atrás daquela ovelha, então seria se
fosse de fato sua folha. Para que eu pudesse continuar. Mas essa metáfora se sustenta tanto na literatura
por causa das muitas, muitas maneiras que ela tem profundidade. Então pense, ao
pensar metáforas
verdadeiras, a variedade. Pense
naqueles que vão
deixar as pessoas apreciadas
em uma variedade de níveis. No próximo vídeo,
veremos como você realmente usa símile e metáfora
em sua escrita.
5. Como transmitir caráter, Tom e Emoção: Há muitos aspectos
de símile e metáfora que queremos considerar para
os propósitos desta classe, gostaria que
olhássemos quatro coisas, todas com subcategoria. Mas o que queremos olhar com os símile
e metáforas que
temos são quais são os
resultados substantivos de usá-lo? O que acontece porque usamos, também
queremos
olhar para as partes da fala que símile
e metáforas podem ser. Os tipos de símile e
metáforas que você pode usar e como realmente ter variedade com os símile
e metáforas que você cria. Então, vamos começar apenas
olhando para os resultados. Que tipos de coisas podem surgir usando linguagem figurativa
como essa na sua escrita? Eles podem revelar caráter, estabelecer tom e
transmitir emoções. Eles fazem muitas coisas, mas eu quero que
olhemos para essas três. Então, vamos começar com o caráter
revelador. É importante lembrar do ponto de vista quando você está
considerando sua história. Quando você coloca um símile ou
metáfora em sua escrita, você está dizendo
algo não apenas sobre o objeto de observação, mas sobre o observador. Então, se você está dizendo, se sua metáfora está dizendo
algo sobre Sally, você também está lá para dizer algo sobre a
narrativa em si. Se essa é uma primeira pessoa, então esse é outro
personagem da sua história. Se é você como escritor trabalhando em uma perspectiva de terceira pessoa, você ainda está dizendo algo
sobre você como autor. Então, considere, quando você está falando de
símile e metáforas, o que estou revelando sobre meus
dois personagens? Vejamos um exemplo. O coração de Sandra deu uma pitada. O rosto da mãe dela tinha tanta intenção. Suas intenções, tão
sinceras e inconscientes. O peso que eles causam. Eles estão na luz brilhante, empacotados em seu
suéter rosa berrante. Sandra não pôde deixar de
vê-la como um de seus cupcakes. Brilhante, doce, mas
reconhecidamente, demais. Depois de um ou dois bytes. O pensamento a envergonhou. Então, vamos voltar
e ver isso. Este é um longo,
demorado, da mesma forma. Tudo bem. Um símile ou
metáfora não precisa ser. O rosto dele era laranja. O coração dele estava
andando na chuva. Ele pode, ele pode se estender. Mas vamos ver o
quanto aprendemos sobre Sandra e sua mãe
com essa comparação. Então, vamos voltar. O coração de Sandra deu uma pitada. Sabemos imediatamente que
algo está machucando ela. Algumas coisas dentro que
a fazem sentir um aperto de dor. O rosto de sua mãe era tão intencionada, suas intenções, tão sinceras
e desconscientes do peso. Porque agora estamos observando começamos com o que
Sandra está sentindo. Ela está se sentindo mal, está
sentindo dor e lado Akin. Mas agora estamos observando a mãe
dela e estamos
olhando para o rosto da mãe dela. A mãe está focada. Sua mãe está
claramente vindo de um bom lugar de
transporte, mas também
de um lugar um pouco
alheio. Mas, novamente, temos que
pensar na perspectiva que podemos, como leitores nessa situação. Diga que a mãe dela está alheia. A mãe dela pode muito bem ser
o que podemos dizer disso. Sandra acredita que sua
mãe está alheia, e Sandra acredita que o rosto de sua
mãe é intenção. Tudo isso vem da perspectiva de
Sandra. Qualquer coisa que aprendemos sobre mãe de
Sandra
no contexto dessa comparação é realmente
aprender sobre Sandra. E assim, só a partir
desta parte que
voltamos ,
Sandra está sofrendo. Ela está olhando para a mãe. Ela acha que sua mãe
é meio alheia, mas realmente carregar é a perspectiva
que estamos recebendo. Então, temos a sensação de que
Sandra cuida da mãe dela. Mas também é maneira
meio
humilhante um tanto humilhante de falar sobre sua
mãe é que é apenas Bem, ela é alheia
e isso que isso é essa linguagem e que
olhando para ela como há um pouco de senso de superioridade vindo de Sandra. Agora nós, temos a sensação que Sandra tem pena de
alguma outra aqui. Mas não sabemos exatamente. Sabemos que Sandra está
doendo por alguma coisa, mas não temos certeza do
que. Então, vamos continuar. Lá sob a luz brilhante, empacotado em
seu suéter rosa berrante. Sandra não pôde deixar de
vê-la como um de seus cupcakes. Brilhante, doce, mas reconhecidamente, demais depois de um ou dois bytes. Agora, no contexto
desta frase, tendo acabado de lê-la sem nenhuma narrativa em torno
dela que eu lhe dei. Esta frase podia ser lida, os cupcakes são cupcakes de
Sandra, ou os cupcakes são os cupcakes de
sua mãe. Você poderia ler isso de qualquer maneira. Vamos, por causa da gordura, só por causa
daqui, dizer que a mãe dela
gosta de assar e sua mãe
faz esses cupcakes. Há uma sensação
em que Sandra agora descreveu sua mãe como sincera e focada, carregadora, mas meio alheia. Então temos isso que ela colocou a mãe
nesse suéter rosa. Não é apenas um suéter rosa. É um suéter rosa berrante. Então, isso é ainda mais um pouco. Um pouco humilhante e lamentável. Não é um respeito,
é uma pena. Quando pensamos nas pessoas, podemos ter pena de alguém, podemos simpatizar,
podemos simpatizar. Em pena. A pena vem com
um aspecto humilhante a ela. E então ela é a mãe dela, ela é um suéter rosa berrante. Sandra não pode deixar de
ver a mãe como um dos cupcakes de sua mãe. Então estamos imaginando
essa mulher agora, muita intenção, empacotada
neste suéter rosa brilhante. Então você pode imaginar
que seus cupcakes, cupcakes
alegres, brilhantes e
coloridos, certo. Porque ela está
olhando para a mãe. Não é como ela disse, Oh, os olhos da mãe
dela eram grandes e ela pensou em
seus cupcakes, não. Ela viu o suéter cor-de-rosa e pensou nos cupcakes de sua
mãe, o que nos diz
que Sandra acha os cupcakes de
sua mãe são brilhantes e talvez não as coisas
mais bonitas. Mesmo que ela ache que os cupcakes de sua
mãe são adoráveis. Suéter, diz algo
sobre como ela pensa do traje da mãe e da mãe e tudo o mais. Mas então ela acrescenta esse comentário, doce, mas um pouco muito
depois de dois bytes. Então, nós realmente criamos uma imagem muito
carnuda do que Sandra
pensa de uma mãe. Ela acha que sua mãe tem boas intenções
filmar suíte semelhante, mas ela acha que sua
mãe é um pouco estúpida ou não pode se vestir bem e faz comida
que não é tão grande aplicativos muito. Tão avassalador. Ela acha que a
mãe é avassaladora. Ela acha que o
carinho, o cuidado e a
intenção de sua mãe são demais. Agora imagine
tentar dizer tudo isso
em texto em vez de apenas
dizer o que dissemos aqui. Agora, a frase final
é tão importante, certo? O pensamento a envergonhou. Bem ali, em tudo o que
acabamos de dizer onde Sandra parece condescendente
para com a mãe. Vemos Sandra se sentir
envergonhada por sentir
que Sandra se resgatou um pouco
para nós. Porque até esse ponto podemos
pensar que os padrões um pouco presos em um pouco esnobe
e ela pode muito bem ser, mas muito menos Sandra percebe, eu estou dizendo que eu
sinto assim sobre minha mãe é essencialmente está
envergonhada de sua mãe. Há apenas uma sensação de que ela reconhece o
humilhante disso. E ela só tem vergonha
de se sentir assim. Mas também é reconhecimento de que é assim
que ela se sente. Então você vê como aquela imagem de palavras
que passamos, que se estende por frases. Mas essa bolha é a experiência
da linguagem figurativa, nos
fala muito sobre a mãe de
Sandra, mas ainda mais sobre Sandra. E, de fato,
tudo o que nos diz sobre mãe de
Sandra é
através da lente Sandra. Então, estamos sempre
aprendendo mais sobre Sandra do que
sua mãe por causa da perspectiva da escrita. Você quer pensar
sobre isso quando estiver considerando seus
símile e metáforas. Não escreva símile
e metáforas que são apenas coisas que você
inventou para você. Lembre-se de contextualizar essa linguagem figurativa
em sua narrativa. Então não diga, Bem, eu acho que o sol é
como uma laranja. Diga, O que meu
protagonista acha? É como sanders comendo cupcakes da mãe
dela. Então isso para ela é uma imagem de linguagem
figurativa. Seu protagonista
pode ser um soldado
na linha de frente e ele não
vai pensar em cupcakes. Então, considere seus
personagens e diga, o quê? Não só essa
imagem de palavras vai
revelar nesta
comparação de digamos, Sandra e sua
mãe, mas o que está dizendo sobre o
personagem em si. E saiba que se você está escrevendo
um romance no qual ele é um autor onisciente que não tem um
personagem técnico na história, você ainda está fazendo um
comentário sobre si mesmo. Então, considere isso e considere
como você está desenvolvendo o
personagem com sua linguagem
figurativa. A segunda coisa que
as metáforas de símile podem fazer é estabelecer o tom. E vemos que mesmo
no exemplo que
acabamos de dar com o tom
é condescendente, mas também é culpado. Há uma sensação de que estamos sentindo o conflito em Sandra. Mas você pode usar um
símile e uma metáfora para estabelecer a escuridão
de um cenário. Quão corajoso é a cena? A casa era
como algo
idiota e pressentimento. Ou talvez seja algo
brilhante e alegre. Mas não são apenas as
associações que você usa para si mesmas que o
ajudarão a fazer essas analogias. Quando você está
pensando em estabelecer uma configuração ou um tom, ou uma sensação para sua
história que pode ser um ótimo lugar para interjeitar
alguma linguagem figurativa. Porque, novamente, ele pode dizer
muito em apenas algumas palavras. E a última coisa é
apenas transmitir emoção, que remonta de
muitas maneiras ao que estávamos dizendo sobre o caráter. É esse sentimento que
você tem sobre algo,
mas eles são, na verdade, coisas
separadas. Então, essas são todas as três perguntas
muito boas para se
fazer quando você está escrevendo é, o que essa imagem de palavras
diz sobre meus personagens? O que essa
imagem de palavras estabelece em tom? O que essa imagem de palavras
transmite sobre emoção? Se você puder criar imagens de
palavras que fazem todas essas
três coisas. Se a sua linguagem figurativa pode perfurar todos os três
, isso pode ser um pedaço
de literatura muito sólido , literário. Pode não fazer todas essas
três coisas. Mas muitas vezes, se você escolher a imagem da palavra
certa, ela irá. Assim como quando dizemos
andar na chuva, isso transmite algo
sobre sua emoção, que nos diz algo sobre seus sentimentos e em quem ele está, nos
diz algo sobre o
tom do que está acontecendo. Então realmente
pense em como estamos, como minha imagem de palavras
está fazendo todas essas coisas? E esta é a
melhor imagem de palavras para fazer todas essas coisas? No próximo vídeo,
quero que vejamos todas as diferentes
partes do discurso. Isso é símile ou
metáfora pode ser.
6. Tipos essenciais de metáfora: Muitas vezes nos encontramos
limitando o símile e a
metáfora às
poucas formas que
aprendemos quando estávamos de
volta ao ensino fundamental. Mas a verdade é que podemos usá-los de várias maneiras. Pode ser que
o usemos como verbo. Pode ser um substantivo
para comparação de substantivos. Pode ser um modificador ou pode ser uma frase
preposicional. Eu gostaria que
nós apenas
tomássemos um exemplo de cada um
deles para que você entenda toda a variedade de maneiras que você pode colocar a
linguagem figurativa em sua escrita. Vejamos isso primeiro, usando um símile ou
metáfora como verbo, Sua palavra cortou seu espírito
e ela começou a chorar. Então aqui temos
as palavras dele agindo como uma faca, mas não estamos dizendo que as palavras dele eram uma faca que
cortou o espírito dela. Poderíamos ter dito isso,
mas não precisávamos. Podíamos apenas dizer Suas palavras, cortar o espírito dela e
ela começou a chorar. Nós fizemos da
associação um verbo real. É o corte de ação. Se tivéssemos dito que as palavras dele eram uma faca que cortou o espírito dela, então o que
estamos fazendo é comparar as palavras dele, substantivos com outro substantivo, uma faca. E então
a faca tem uma ação. Mas removendo o que
estamos realmente dizendo. Suas palavras são removendo o, a faca ou qualquer outro meio pelo qual ela
possa cortar alguma coisa. Para dizer que Suas palavras cortam o espírito dela. Estamos transformando essa
linguagem figurativa em um verbo. E o que isso faz é que ele
realmente coloca a ênfase da associação que você
está fazendo
no verbo, na ação e não
no objeto. Se dissemos que Suas palavras eram uma
faca que cortou o espírito dela, então eu estou fazendo a associação
de palavras e uma faca. E eu estou dizendo: Bem,
o que ele faz? Bem, ele corta. Mas quando eu nenhum trocadilho pretendia cortar a perseguição e
digo Suas palavras, corte, então não importa
necessariamente se é com uma faca ou uma espada, ou uma alma ou um rolo de pizza. Isso não importa. O que importa é o que ele fez. As palavras cortaram, é claro, não
cortaram literalmente o espírito dela. Estamos usando-os dessa maneira. Usar essas coisas como
verbo é tão orientado para a ação. Ele permite que o romance realmente
continue , continue
pressionando para frente. Ao contrário de se estivéssemos fazendo uma comparação onde é um substantivo para um substantivo ou
algo assim. O que acontece é que
quando você está dizendo que as palavras
dele eram como uma faca
ou algo assim, isso diminui porque
você está fazendo substantivo para substantivo. Quando você diz que Suas palavras cortam, estamos mantendo a
ação avançando. Então é quase
isso, é mais uma
maneira pressionando a
narrativa para a frente, focada
para a frente, ação, focada focada
para a frente, ação, focada para fazer uma comparação. Vejamos o próximo exemplo. Adoro este próximo. É apenas um muito criativo
com estrutura de frases. E acredito firmemente que uma variedade em suas estruturas de
frases adiciona grande poder e
beleza à sua escrita. Usá-lo como modificador é
uma maneira maravilhosa de trazer linguagem
figurativa para
sua escrita sem ter seu
coração não era isso. Foi assim, que pode ser a
forma padrão que pensamos quando pensamos em
símile e metáforas. Para este exemplo, você verá ao lado de sua cama estava o anel, um planeta girando em
uma galáxia de estrelas. A frase principal lá está
ao lado da cama dela era o anel. E nisso, não temos
a linguagem figurativa. Mas então é um modificador que a imagem da
linguagem figurativa vem depois e modifica o
substantivo da frase principal, um planeta girando em
uma galáxia de lojas. Quando você lê isso, você tem
a sensação de que o que
quer que seja, seja qual for
o anel , a pedra central, não há, é um Opel que faz você
presumivelmente na narrativa, você saberia, mas você
teria que dizer, Bem, o que, o que são os judeus, que
tipos de anéis têm algo nele que está
girando talvez, ou talvez não seja. Talvez seja um joule e o turbilhão esteja se referindo
a coisas ao seu redor. Mas claramente podemos
pensar que
deve haver diamantes e coisas ao seu redor porque
é essa galáxia de lojas. Portanto, é uma
maneira muito bonita de descrever o anel. Mas não faz parte do impulso
principal da ação. E é apenas uma estrutura de
frases muito bonita que pode ser uma maneira criativa de pensar sobre como fazer você está escrevendo. Finalmente, frase preposicional. Então, o que é uma preposição? Preposições são palavras
como 24 por largura. Eles vão
associar algo. Então ela se sentou com
as mãos na cabeça. Com as mãos na cabeça,
há uma frase preposicional. Ela comprou as flores
para a mãe. Para sua mãe é uma frase
preposicional de 24 por com suas cargas
de lista de preposições, você, qualquer uma dessas
seria então um lugar onde você poderia realmente colocar linguagem
figurativa. Então, vamos dar uma olhada
neste exemplo aqui. Ela saltou pelo
palco com gazelas. Leveza. Aqui novamente, ela saltou
pelo palco. Esse é o foco principal
da frase. Não estamos mexendo com a
ação da sentença, mas estamos dizendo com
uma semelhança de gazelas. E então ela é comparada. Não dizemos que ela saltou
pelo palco como uma gazela.
Isso é um direto para cima. Da mesma forma, com as gazelas, a semelhança é uma frase
preposicional. Portanto, é apenas uma
maneira diferente de falar sobre coisas. Essas diferenças nem sempre parecem muito para você, mas a variedade na sua escrita realmente é
terrivelmente importante. Então pense neles
e tente praticar todas essas
maneiras diferentes que você pode realmente usar
símile e metáfora. Veremos no final que
trabalhei isso em alguns exercícios para você
fazer esse tipo de prática. Neste próximo vídeo, quero que vejamos dois tipos
especiais de
metáforas, tanto estendidas quanto implícitas.
7. Como escrever metáforas intensas e equilibradas: Quando pensamos em
símile e metáforas, geralmente
pensamos em
metáfora do símile, lá vai você. Mas há duas maneiras de
quebrar isso ainda mais. E nós realmente
analisamos alguns exemplos disso anteriormente na classe
sem defini-los, mas eu gostaria de
defini-los aqui. São
metáforas ou símile estendidos ou implícitos. Vejamos o primeiro. Um símile ou metáfora estendido é aquele que não é
apenas uma frase longa. Nós o carregamos por um tempo,
ele é transferido. Possivelmente frases. Pode até
ser transportado capítulos ou um livro inteiro, especialmente quando
você pensa em termos de metáfora e simbolismo. Então você pode ter, você pode ter um
personagem que você, ao longo do
curso do livro, usa modificadores e usa uma perspectiva
que relaciona esse personagem também. Um pássaro, pode sempre
ser referido em linguagem de
pássaros e ter uma batida ou ter talentos ou
algo assim. Isso seria uma
metáfora estendida porque
mesmo que toda vez que você usasse,
ela diria algo
como ela cronometrava ou rasgava com seu
talento ou algo assim. Mesmo que a
metáfora ou símile em si possa ser muito
breve quando você diz isso. Se a imagem
figurativa repetida dessa mulher ao longo do seu livro for semelhante a um pássaro, então isso se torna uma metáfora ou símile
estendida. Assim, você pode ter uma
metáfora estendida composta por muitas pequenas metáforas
ao longo de um livro. Ou você pode ter uma
que se estende por várias frases
em uma única peça. Vejamos um exemplo. Eu não me importo. Ela assobiou. Em seguida,
ela disse que suas presas no saco, vendo seu conteúdo
derramar para o chão, antes de jogar
contente sua língua, virando e deslizando
em direção à porta. Então, o que vemos aqui
é uma mulher que está sendo claramente comparada
como uma cobra. Eu não me importo. Ela assobiou.
Temos esse assobio. Temos o som que a
cobra faz passeio. Ela afundou as presas na bolsa. Então agora escolhemos a
fisicalidade de uma cobra. Uma cobra soa. Temos uma
característica de marca registrada de uma cobra, que seriam talentos. Então temos
brincando a língua dela, que é uma ação que
uma cobra faria. O deslizamento em direção à porta, que é outra ação. Então, temos quatro características
diferentes de uma cobra que
estão sendo usadas para descrevê-la como ela
faz essa ação, já que ela tem esse pequeno tipo
de rodada sobre com a bolsa. Isso também seria
uma metáfora estendida porque estamos usando inúmeras comparações com uma
cobra sobre uma ou duas frases. E agora uma metáfora implícita é um
tipo menos direto de metáfora. É um que na verdade não
dizemos qual é o objeto, mas esse objeto, a
comparação é implícita. Vimos isso mais cedo
na aula quando dissemos que suas palavras a cortaram. Nunca dissemos que as
palavras eram uma faca. Mas em virtude do fato de que a ação que suas palavras fizeram
na imagem figurativa, a faca ou algo assim
é referenciada. Mas vamos dar uma olhada em
outro exemplo. Após este luto final, casada se afastou, arqueando as costas e lambendo suas feridas. Nessa situação. Nunca dissemos
que isso se casa com um gato. Mas a implicação
é que ela é uma gata, que ela está arqueando as costas
e ela está olhando para cima, pausa talvez ou
algo assim. Nunca
dissemos especificamente o que ela é. Demos ao
leitor algo para continuar,
algo para imaginar Mary
como estando nessa situação. Ambas são maneiras maravilhosas de pensar apenas em imagens
figurativas. Novamente, a
mensagem repetida aqui é que
você quer realmente pensar sobre
a variedade de imagens. Não é sempre tão
simples como ou como afirmação, linguagem
figurativa como
uma forma de concretizar. Mas, na verdade
, há tanta variedade nas maneiras que
você pode fazer isso. Para esse fim, vamos ver o próximo vídeo de
outras maneiras que podemos realmente tornar a variedade uma parte da
linguagem figurativa que fazemos. E como pensamos sobre todas as variedades
de maneiras de fazer isso?
8. Como escrever com variação sensorial: Neste ponto
já discutimos muito sobre os tipos de
variedades que você pode ter. Você assimila? Você faz uma metáfora? Você faz uma pequena comparação? Você faz uma metáfora estendida? Que perspectiva você toma? Você toma a perspectiva
de um leitor. Você toma a perspectiva
de um personagem no canto? Quem, quem está olhando para quem. Mas você também quer pensar sobre os cinco sentidos
que você tem. Então pense na nossa comparação de
cobras. Havia som, havia
movimento, havia visual. Então você quer
incorporar todos esses sentidos diferentes em
sua linguagem figurativa. Pense em como as coisas
podem parecer. Pense sobre como eles se parecem. O que eles cheiram? Como eles se sentem? O que eles têm gosto? E não se limitem. Quando você pensa
sobre essas coisas. Não precisa ser que tenha gosto de um bolinho doce. As coisas também podem ter
gosto de derrota. derrota pode ter um gosto. Então dobre com os sentidos. Mas, como você está pensando em
sua linguagem figurativa, se você achar que
está constantemente dizendo algo visual, isso não é necessariamente o máximo, não
é a maior variedade
em todo o seu livro, mas pode nem
ser a maior variedade relação a uma metáfora se
for estendida. E pode nem
ser a maior variedade se você estiver comparando apenas visual com visual para
visual, o sol era laranja brilhante. Essas são duas coisas visuais oposição a algo como
o sol era muito azedo. O que é ter
um sol de degustação azeda? Isso é interessante,
isso me faz parar como leitor e
ir, eu não sei. E pense nisso. Então, não há problema em ter símile,
metáforas que fazem você parar. Mas certifique-se de que você está olhando para esses vários sensores e
certifique-se de que você não está apenas indo com as comparações
sensoriais mais óbvias, estique-se. Mas quando pensamos em
todas essas variedades, e quando
olhamos para isso, dizemos, bem, há
muitas opções aqui. Eu realmente posso fazer muito com símile e metáfora
e sim, você pode. Mas queremos nos certificar de
pensar também sobre nosso público e nos
perguntar o quão acessível ou não acessível eu quero que minha linguagem
figurativa seja?
9. Como organizar descrições para o seu público: É sempre importante
considerar seu público. Agora, algumas pessoas vão te dizer, certo para você, direto
do seu coração. E o que sai, isso é a coisa mais verdadeira. E que se você está considerando seu público em cada passo, é mais uma
coisa de marketing e
não é realmente uma história genuína. Agora, eu definitivamente acho que o público pode se alongar, alcançar
e conhecer você. Então, eu não acho que você
precisa necessariamente considerar estrategicamente sempre seu público quando você toma suas decisões
finais. Mas você deve
mantê-los em mente. E você deve saber que, se
você quiser ser publicado, seus editores e seus
editores vão manter seu público em mente porque são
eles que
vendem seu livro. Então, se você está escrevendo um livro
para alunos do ensino médio e você tem uma metáfora de que
alguém que é matemático, 50 anos com apreciação,
mas um jovem de 13 anos não vai. Seu editor dirá
onde seu agente dirá. Isso precisa ser uma metáfora
diferente. Você só, você, você
perdeu o leitor. Você quer pensar
sobre seus leitores. Além disso, você
quer se perguntar, eu quero esticar
meu leitor aqui? Quanta informação
eu quero dar a ele ou a ela sobre minha
símile ou metáfora? Quanto eu quero que meu leitor
imagine para si mesmo e para meus propósitos? E não há nenhum tipo de coisa
técnica aqui. É assim que eu os
detalhei. Eu
dividi-os em três. Aqueles que são
facilmente compreendidos. Aqueles que exigem conhecimento
especial, conhecimento
especializado
para entender, como o exemplo que demos
anteriormente no curso em que um cientista pode apreciar
algo que eu não gostaria, eu não sei ciência
tão facilmente compreendida, exigindo
conhecimento especializado e coisas que não
necessitam necessariamente de conhecimento especializado, mas que exigem esforço extra. Então, vamos dar uma olhada no
primeiro facilmente compreendido. A revelação era
como sair de um cinema em
um dia sem nuvens. A maioria das pessoas
foi ao cinema. Então, a maioria das pessoas sabe o que
é estar em um quarto escuro e depois
sair para a luz brilhante. Essa é uma metáfora bastante
direta que assume uma experiência
de nossos leitores. Mas não houve axiomas e
experiência
que provavelmente muitos dos nossos
leitores provavelmente já tiveram. Vejamos esse
segundo, algo que requer conhecimento especializado. Era como se ela tivesse entrado no quarto vestida com
um quintal de chiffon. Agora, se você não fizer isso talvez não aprecie o
quanto é um quintal de tecido. Você pode não apreciar
o que é chiffon. Você pode ser capaz de limpar que isso é tecido que
estamos falando. Mas depois disso ela
pode não saber. Então você tem uma escolha como
autor neste momento. Você pode deixá-lo como está
e não dizer nada e apenas esperar que, em virtude de tudo o resto ao seu redor, as pessoas vão conseguir. Ou você pode optar por fazer
alguma contextualização. Era como se ela tivesse
entrado no quarto vestida com um único
quintal de chiffon, bonita o suficiente, mas não
escondendo nada. Então o que fizemos
aqui é que dissemos aos leitores
o que ela está pensando quando
pensa em chiffon. Poderíamos dizer muitas
coisas sobre chiffon. Pode haver muitas
maneiras de entrar
naquela sala era como usar
um quintal de chiffon. Mas para ela, para esse personagem, chiffon é lindo,
mas não cobre nada. Não é muito.
Ela se sente nua. Então, não precisávamos acrescentar tantas palavras para dizer ao
leitor o que ela está pensando. Se você tivesse deixado como está, você
ainda poderia ter configurado isso. Poderíamos ter entendido
que isso estava acontecendo. Mas quando adicionamos a presunção modificadora
bastante , mas não ocultando nada. Quando fizemos isso, nós realmente voltamos
o foco para o personagem para fazer
o leitor entender, Não, isso é o que ela está pensando. Isto é o que ela
pensa sobre chiffon. Então, ele realmente transforma a metáfora de
volta para a própria
personagem. Nessa situação,
não precisamos fazer isso. Você poderia simplesmente
deixá-lo ficar em pé como está. Mas se você fizer isso, você vai alienar algumas pessoas. Algumas pessoas vão procurar
o que é chiffon. Algumas pessoas não vão, a maioria das
pessoas provavelmente não. Então você pode fazer com que as pessoas
se sintam retiradas em algum momento porque é
necessário conhecimento especializado. Mas também pode
ser apenas que eles
entendam o contexto disso
e eles meio que ficam bem, eu entendo mais
ou menos o que é. Essa é apenas uma decisão
que você tem que tomar. O terceiro tipo de metáfora
é aquela que não requer
necessariamente conhecimento
especializado, mas é um pouco nebuloso e
não é necessariamente explicado. A voz dela era uma
xícara de leite morno. O que eu quero dizer para Z? Portanto, isso não é necessariamente tão óbvio
para nós ou tão fácil quanto sim, saímos de um cinema
escuro para um ambiente ensolarado. Eu realmente poderia ter que
sentar lá e dizer,
bem, agora como é a voz dela
como uma xícara de leite morno? Não apenas leite morno. Uma xícara de leite morno na
noite de inverno. É uma bela imagem de palavras. Não preciso necessariamente ter conhecimento especializado,
mas
tenho que me sentar
com ele por mais tempo. Só tenho que sentar
com isso por mais tempo. Essa é uma ótima
maneira de pedir que
o leitor entre e seja imaginativo e
faça parte de sua história. Agora, isso vai diminuir um pouco
a narrativa porque você acabou de
pedir ao leitor para
diminuir a velocidade e pensar nisso. Não é ótimo, você não
quer colocar isso em algum lugar. É como ação alta. Sim, vá, vá, vá e
então você quer desacelerar quando
estiver tentando
manter a ação adiante. Mas é uma imagem de
palavras criativas que me
pede para desacelerar
e considerar isso. Esses são apenas três tipos
diferentes de maneiras
que você pode considerar a acessibilidade de sua linguagem
figurativa. Eu gostaria de saber o próximo vídeo para falar um pouco
sobre algumas das coisas
que eu costumo
ver as pessoas cometerem como erros em sua escrita
e como você pode evitá-las.
10. Evite erros comuns: Erros comuns, coisas
que podemos evitar. Primeiro, não use demais a linguagem
figurativa. Pode ser tão emocionante só
querer dizer, oh, bem, foi assim. Era como se a
linguagem figurativa fosse maravilhosa. Mas também é um pouco como sal. Se você adicionar demais,
estraga toda a refeição. Você não quer atrapalhar
seus leitores com uma palavra figurativa,
imagem após outra. A verdade é que ele
realmente lento você está
anotando. Então use-o. Absolutamente abraçá-lo. Mas tenha cuidado com isso. Tenha cuidado ao
usá-lo em termos de frequência ou usar
esses mesmos tipos. Sempre usando um
verbo ou algo assim, sempre usando um modificador. Você quer essa variedade
nessa forma também. Lembre-se também de que nem todos os seus personagens
pensam figurativamente. Visão de um personagem que, você pode ter, alguns personagens que têm uma
forma figurativa que eles pensam. Esses são os
personagens, então, onde você pode utilizar um
símile ou metáfora. Mas alguns personagens não
pensam figurativamente. E se você fizer, todos os seus
personagens pensam assim, você os fez semelhantes. Além disso, o uso excessivo de figuras de fala ofusca
sua narrativa. Você não quer nublar a narrativa e fazer com que ela
perca o gosto por sua história. Para voltar ao tipo,
um pouco de sal pode fazer com que um pouco de sal pode fazer galinha tenha
um gosto
muito bom de frango. Mas se você colocar muito sal, você não vai provar mais
o frango. Você só vai provar sal. Isso acontece com a linguagem
figurativa. Se você colocar tanto
disso, estou perdido. As narrativas obtiveram,
sua galinha se foi e tudo o que eu tenho é
linguagem figurativa. Vai atrapalhar. Tenha cuidado porque
ele pode
realmente matar sua narrativa. E lembre-se sempre,
você não precisa usá-los. Então, por mais grandiosos que sejam, se você achar que não é algo que funciona para
você para o seu esteroide. Tudo bem. Não sinta que
você precisa usá-lo. Nem sempre sinta a necessidade de
explicar a metáfora. Nós analisamos muitos
exemplos nesta classe, muitos dos quais
fornecem algum tipo de contextualização
e explicação. Mas você não precisa. Portanto, não sinta que
você tem que bater seus leitores
para garantir que eles
tenham tudo o que seus
leitores são inteligentes. Então, mesmo quando você contextualiza ou faz
alguns tipos de explicações. O que você verá
é que se você olhar para trás os exemplos neste vídeo, eles são
explicações muito delicadas. Não continua e
continua dizendo: Você entendeu? Você entendeu? Você entendeu? Deixe seus leitores pegá-lo. Obtê-lo. Você precisa muito pouco
para explicar isso. Então, realmente se
impeça de pensar, eu não sei onde
eles vão conseguir esse símbolo
maravilhoso que eu fiz. Talvez eu precise deixar
um pouco mais claro. Você não. Você é bom. E, finalmente, evite metáforas
mistas. O que eu sou metáforas
mistas, metáforas mistas são onde você tem mais de uma comparação
na mesma frase. Vejamos um exemplo. Suas palavras encharcaram
seu entusiasmo, gerando sua motivação. Bem, agora, neste
caso, suas palavras são um dia chuvoso ou
um grande balde de água, mas também são como um
ralador de queijo ou algo assim. Suas palavras são duas
coisas diferentes e isso a divide. Seria muito melhor escolher
uma foto, escolher a maior,
escolher a água, escolher uma e ir com isso. Não faça a coisa de
metáfora mista. Ele o atrapalha e falta fluidez para
o que você está fazendo. No próximo vídeo, quero apenas
fazer alguns encerramentos e explicar os exercícios que
tenho para você nesta aula.
11. Exercício de curso: Já disse isso antes,
mas direi de novo. Isso requer prática. Então, se você acha
que isso não é sua coisa, apenas
continue brainstorming. Ele realmente se torna um
músculo que você constrói. Quanto mais você pratica
e pensa figurativamente, mais fácil ele virá, e mais essa linguagem
figurativa
naturalmente encontrará seu caminho
para sua escrita. Eu tenho uma tarefa para você que espero que o
ajude a começar. E o que você vai fazer é
ver que existem, há uma lista de ações justas. Então eu tentei tirar qualquer contextualização
necessária apenas ações. E o que você vai
fazer é que você
receberá solicitações e
imagens
figurativas de linguagem para fazer com
base em muitas coisas diferentes que
vimos nesta classe. Tudo isso diz respeito
a essas ações. O objetivo deste exercício
é sempre considerar
a situação e a narrativa quando você estava fazendo
sua escrita. Então, em vez de apenas fazer exercícios para
você ou dizer, o sol é como um
espaço em branco, preencha-o. Queremos ter o hábito de pensar sobre a
narrativa em si, os personagens, a
história, o público. Então é isso que isso foi
projetado para fazer. Você tem um exercício, você terá símile e metáforas
que você está sendo solicitado a criar ou com
base nessas ações. Eu recomendo
que você faça isso. É uma excelente maneira de
praticar e ajudará
você a fazer com que esses músculos funcionem. Espero que este curso
tenha sido útil. Se tiver, eu
agradeceria que você esteja deixando uma boa crítica porque
isso me ajuda muito. Além disso, por favor,
olhe meus outros cursos. Tenho uma variedade
de narrativas. Você também pode me encontrar no YouTube. Tenho dois canais do YouTube. Uma é Barbara, a outra
é palavras com Barbara. Então você pode procurar
qualquer um desses. Também estou no Instagram, então espero que você se conecte
comigo sobre essas coisas. Por favor, deixe comentários e
me avise se
há outros cursos você está interessado. Isso seria maravilhoso
porque eu os leio e estou encantado em fazer cursos nos
quais você está querendo ajuda. Caso contrário, agradeço
muito por assistir. Espero que você tenha um dia
maravilhoso e
desejo-lhe boa sorte
com sua escrita.
12. Próximos passos: Bem, aí você tem isso. Espero que este workshop tenha
sido útil para você. É um clássico que remonta um caminho para mim e foi
tomado por tantas pessoas. É uma alegria
trazê-lo para você. Definitivamente, definitivamente,
passe pelos exercícios, trabalhe com eles e
não posso me estressar o suficiente. Não vá com suas primeiras ideias quando estiver desenvolvendo
suas imagens, você é símile que suas
metáforas trabalham através inúmeras ideias porque
suas primeiras ideias são muitas vezes as primeiras ideias de muitas
pessoas. Então, não vá com sua
primeira ideia é que você quer encontrar aquela fruta que está
no topo da árvore, não a fruta baixa que
todos os outros podem entender. Estou tão animado para você
assistir isso se você gostou deste curso e
estiver procurando mais sobre o desenvolvimento dessa voz, tenho um workshop de
voz autoral, que eu também recomendo. Essa oficina nesta oficina funcionou muito bem em conjunto. Este workshop, como você sabe agora, é tudo sobre escrever belas imagens e imagens
com metáfora de símile. O
workshop de voz autoral é sobre você desenvolver sua
voz única como escritor, que
influenciaria os tipos de símile e metáforas
que você escreveria. Isso vem com uma série
de exercícios que você faz. Que você anda, passe e
encontre o que sua voz, isso o guiará
através da construção. Eu posso fazer esse exercício agora, fazer isso, agora fazer
isso, depois fazer isso. Meio que andou
e no final você sai com algo
que é exclusivamente seu. Então eu amo esse também. Eu recomendo isso. Agradeço muito
por assistir a isso e por fazer parte
dessa comunidade de redação. Se você gostou deste curso,
por favor, deixe um comentário. Isso ajuda muito. Há instruções
sobre como você pode deixar um comentário abaixo deste vídeo. Então, espero que você tire
um momento para fazer isso. Significa muito para mim e
ajuda outras pessoas a
encontrarem esses cursos. Mais uma vez. Obrigado por assistir. Estou tão animado. Mal posso esperar para ver
o que você cria.