Esboço urbano na tinta e aquarela | uma cena de rua italiana com antiga loja de massas | Elisabetta Furcht | Skillshare

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Esboço urbano na tinta e aquarela | uma cena de rua italiana com antiga loja de massas

teacher avatar Elisabetta Furcht, Anyone can paint!

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Aulas neste curso

    • 1.

      Apresentação

      1:49

    • 2.

      Seus suprimentos

      5:43

    • 3.

      Esboço a lápis

      21:46

    • 4.

      Tinta para o contorno

      12:29

    • 5.

      Primeira aguada de aquarela

      26:24

    • 6.

      Segunda aguada de aquarela

      19:59

    • 7.

      Detalhes finais

      14:35

    • 8.

      Considerações finais

      1:01

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

388

Estudantes

33

Projetos

Sobre este curso

Olá meus amigos e receba de volta ao meu canal Skillshare!

Sou Elisabetta, artista de aquarela italiana. Acredito que qualquer pessoa pode pintar (na verdade, você pode aprender em qualquer idade!) e essa prática é muito mais importante do que talento. Talento está completamente superestimado!

Hoje levo-vos para Itália para esboçar uma linda cena de rua: um homem comprando massas frescas de uma autêntica loja tradicional de Lanzo e antiga e bonita aldeia perto de Turim minha cidade natal. Visitei esta linda aldeia no verão passado e tirei muitas fotos, então vamos esboçar uma juntos hoje!

Esta aula é para estudantes intermediários e talvez não para iniciantes absolutos em aquarela, mas pode ser sua primeira experiência de esboço urbano É uma cena ocupada, cheia de detalhes, mas vou dar-lhe todos os passos para que seja super fácil e amigável!

Neste curso, você aprenderá:

  • como simplificar uma cena complexa
  • como esboçar cada detalhe que você decide incluir na cena primeiro em lápis e depois em tinta
  • como acentuar facilmente a luz e a sombra para trazer vida ao seu esboço
  • como camada e variar cores e valores para adicionar interesse
  • Como misturar darks e diferentes tipos de cinzentos
  • como deixar ir o perfeccionismo
  • como usar sua caneta para adicionar toques finais
  • como se divertir com uma cena complexa sem se perder!

Tenho certeza de que você vai desfrutar da minha nova aula: como todas as minhas aulas eu tento ser educativo sem esquecer de se divertir Acredito em aprender fazendo isso haverá muito pouca teoria, mas muitos exemplos práticos.

Dito this....grab você suprimentos!! Mal posso esperar para começar a esboçar com você!

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Elisabetta Furcht

Anyone can paint!

Professor


Hi! I'm Elisabetta, an Italian watercolor artist based in Turin, where I live with my husband, my dog and two cats.

I started painting later in life, after a long career in Marketing and Advertising.

When my son left for college, he gave me a watercolor set for my birthday. I started sketching and I never stopped.

I love sketching the world around me: corners of my beautiful city, street scenes, everyday objects around my house, and the food I cook. Sketching is really a self-care routine for me!




I am mainly a watercolor artist, but I also love gouache, oil pastels and colored pencils.

I firmly believe that in art talent is overrated and that anyone can learn!

Practice is key: so let's start sketching together!

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Level: Intermediate

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
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  • Sim
  • 0%
  • Um pouco
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  • Não
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Transcrições

1. Apresentação: Olá amigos e bem-vindos de volta ao meu canal. Sou Elisa, depois artistas de aquarela italianos. Hoje, minha nova aula é sobre cena de ruas, loja em frente à Itália, fazer compras na pequena aldeia perto da minha cidade natal que visitei. Mas achei tão fofo que tirei as fotos. E eu quero que você faça uma aula torno do que é tão especial nesse trabalho. É tipicamente italiano porque eles vendem macarrão fresco. É uma cena completa e detalhada, mas você não vai se perder porque eu vou levá-lo pela sua mão e explicar cada passo em detalhes. Flores, caules, a varanda é comida. Existem todos os recursos típicos italianos que animam um pouco. Estou tão feliz em esboçar esses vídeos hoje. E você aprenderá muitos pequenos truques comigo. Como adicionar loops tridimensionais através de luz e sombra. Como acentuar os detalhes importantes com a caneta. Textura para seu esboço. Como adicionar um loop onde quer que seja, duas paredes e tábuas. Como fazer pessoas naturais na cena. Vai ser muito divertido. E espero que você se junte a essa aula comigo. E eu vou esperar você na minha próxima lição, onde expliquei a você os suprimentos básicos que você precisará. 2. Seus materiais: Antes de mergulharmos no esboço, precisamos falar sobre os materiais. Você sabe que em aquarela, o bom material ou o material certo faz a diferença. Então, o suprimento mais importante para mim é o papel. Estou usando esses artigos de nota do aluno. É chamado bloco de papel aquarela da academia. Mas o importante é que seja 100% algodão, por isso é de alta qualidade para a cor da água. Se você não tem um papel 100% algodão para esse esboço em particular , não é tão ruim. Não é tão importante. O importante é que você tenha papel aquarela. Pode ser celulose, mas deve ser de 300 GSM, isso são 300 gramas por metro quadrado. Esta é a matriz usada para papel, para desenhar papel e garantir que você tenha essas ondas. Isto é, esta marca pela nossa fome é muito boa e tem um preço muito bom. Portanto, é um bom valor para o dinheiro. A dimensão é como uma faca para, é de 31 por 21 centímetros. Você pode, claro, trabalhar em um tamanho diferente. Mas como esse esboço em particular é bastante detalhado, este é um bom tamanho, mas você pode trabalhar em um tamanho menor e um cinco, se preferir. A segunda peça importante de abastecimento, claro, é a aquarela. Eu tenho esses Padlet que eu criei sozinho. Tenho aquarela de marcas diferentes. Você também pode usar o conjunto de cores de água pronto como uma das 48,5 bandas da Luca, que é uma marca muito boa. Ou você pode usar um menor, mesmo um 12º. Vou te dar algumas cores. Se você não os tiver, você pode usar algumas alternativas. Então é isso para aquarelas. Vou te dizer quais cores usar, mas sempre lhe darei uma alternativa. Escovas. É difícil dizer exatamente qual pincel você precisa usar. O só tem alguns tamanhos diferentes de escovas redondas. Alguns menores para os dias, há alguns maiores para lavagens maiores. Além disso, quando desenhamos edifícios, é bom ter escovas quadradas planas. Então, se você tiver, mantenha-o à mão, então você precisa de um lápis. Este é um lápis mecânico, mas você pode realmente usar que dependeria selante, benzeno normal e alguns revestimentos finos para tinta, apenas certifique-se de que é impermeável. Esta é uma marca muito boa. É uma marca clássica. Pigma Micron 05 é uma largura padrão da ponta. Então é bom que é uma boa caneta para ter ou você pode usar essa única bola Eye Micro. Ela também é muito boa caneta, apenas certifique-se de que eles são à prova d'água. Ambos são à prova d'água. Existem outras marcas, mas sempre certifique-se de que havia uma prova d'água. Caso contrário, eles sangrarão em sua aquarela assim que você aplicar algum papel de cozinha para soprar, secar seus pincéis ou absorver um erro. Então, excesso de água. Uma borracha, algum papel, fita e paladar do artista. Este é um plástico antigo. Uma coisa importante é que é por quê? Porque não use uma cor, eles devem apenas camisa branca. Certifique-se de não usá-lo para comer porque pode ser tóxico. Apenas qualquer paleta que você tenha , esta muito barata. Mas na Dollar Store, eu gosto, adoro. Eu uso isso o tempo todo e tenho dois frascos de água. Porque um deles, você o usa para enxaguar seus pincéis ou logo ficará muito sujo e um que você mantê-lo limpo para limpar a água, para diluir sua cor. Então, dois frascos de água. Eu também tenho isso. Este é spray opcional para pulverizar frasco como Lisa. Você pode pulverizar pintor na paleta para reviver, revivê-lo. Você já está pronto para pintar? Além disso, estarei usando uma régua, uma maior e a menor porque é um edifício e gosto ter linhas retas quando quero dizer a face do lápis. 3. Esboço a lápis: Vamos começar com a aplicação de alguns dias. Mas se você tem medo de que eles possam grudar no seu papel e rasgar seu papel depois de tirá-lo. Você pode colocá-lo uma a duas vezes em seus genes antes que ele perca alguma visão e não rasgue seu papel depois de desligá-lo. Certo, vou começar colocando minha loja. E a loja é o foco do assalto, seria quase central. Aqui. Não é completamente central, porque é melhor se você tiver seu achado central um pouco fora do centro. Isso torna seu desenho mais interessante. Então, digamos que vamos ocupar esse espaço ou menos. Mantenha suas linhas leves. Eu não estou mantendo-os como assim você pode vê-los na tela. Aqui. Temos o recurso aqui e podemos radicalmente novo recurso. Temos rolando aqui. Estes podem ser um pouco assim. Você gosta de usar uma fantasia para que eu possa apagar. Sim, tivemos mal. O que significa máquina de macarrão fresco. Quem eles fazem macarrão fresco não só para comprar. E então saboneteira. É como poderiam, eles podiam. Ok, aqui temos uma espécie de placa aqui em torno de você tem uma moldura por aqui. Temos uma espécie de não ter certeza do que é, mas é como uma decoração aqui. Então aqui temos o dia de Kurt vai para baixo aqui. Então eu preciso sair com pesos. Vou apagar as linhas desnecessárias. Precisamos de algum espaço na frente da loja. É mais ou menos espaço que ocupa. Não precisa ser perfeito, apenas um pouco maior do que. E aqui temos. Preciso dividir em quatro partes para poder usar minha régua para dividi-la em quatro partes, como uma aqui, uma aqui, uma aqui, uma aqui, outra aqui. Um aqui. Vai para o terceiro. Line e aqui está a porta. É muito um trabalhador geométrico. Então temos três janelas curtas e então a porta se abre aqui, esta pequena escada aqui. E a porta vai aqui. E por dentro. E fazemos um pequeno quadro. Então, essas são nossas portas. Este é o passo é assim. Aqui. Aqui. A armação de metal chega a esta etapa. Aqui está pedra, pára aqui. Então aqui temos um passo. E então você tem a parede indo um pouco para dentro. E o mesmo aqui um pouco por dentro. Estas são as pontuações e cada um desses custos. Agora o recurso pastoso está lá. Agora aqui há um sinal. Colocamos este sinal aqui para ficar um pouco mais longo aqui que estaria escondido pela planta. Talvez possamos mover lentamente os planos. Então eu quero esconder essas belas placas de madeira e VCs, a placa de madeira. Nós verificamos. Então você pode escrever, isso não é longo o suficiente para chegar a isso não precisa ser idêntico. Temos trilobitas. Isso é encurtado com uma cesta em cima e palitos de pão, sacos que acabam de sair. Eu colocaria, embora não seja verdade. Mas eu chego aqui. E então outro saco de palitos de pão e um atrás dessas linhas seria apagado. Então temos aqui tabela. Para facilitar as coisas, vou deixá-lo um pouco longe das portas, então será mais fácil desenhá-lo aqui. Então, apagaremos as linhas. Depois de aplicarmos tinta. Aqui temos todos os sacos Transferindo sacos de Tercek. Interruptores terrestres tv Pão doce típico desta área. Aqui com tinta estará completa. Então temos uma planta aqui nesta área, mas a colocamos aqui. Aqui temos escadas. Então eu colocaria uma planta aqui atrás. Então aqui temos em torno de bebês pequenos. Ao redor da barriga. Pode cometer todos os erros que queremos aqui indica onde não estaria. Certo. Então temos outra fase aqui. Algumas flores verdes e algumas. Vamos pouco a pouco e adicionamos os detalhes. Então temos o Irã. Aqui. Simplificando. Todos nós podemos suportar ataques ligeiramente inclinados no site. Quanto mais tika não sabia , bateu com Booth. Ele é uma corda e outro poste com tudo isso. E aqui há uma prancha. Eu só colocaria um simples, não dois. Não colocar muitos detalhes aqui. Tenho uma cesta com flores em um vaso e base pendurada com flores. Aqui temos outro rosto retangular e temos, vamos torná-lo mais curto do que na realidade porque eu não tenho espaço suficiente. Este é meu desenho. Então eu não faria isso talvez um pouco mais curto. Certo? E decoração. Então vou colocar este outro plano aqui com uma base como esta. E há uma porta aqui. Mas não o temos. Vamos colocá-lo para trás aqui, a porta. Então, vamos ver um pouco bem claro da foto, mas eu coloquei esta porta surgir mais ou menos aqui. Eu coloquei aqui. Só uma pitada de uma porta. E há um quadro. Quadro normal aqui. Na verdade, dois quadros. Aqui. Há uma pedra da porta e esta é a porta. Esta é a nossa porta, talvez segundo quadro. E essa seria a nossa porta. Então temos varandas aqui. Mas há uma coisa muito importante é que existe esse sinal, o quadro amarelo vem aqui . E aqui vamos anotar toda a especialidade da casa. Esta será a frase. Você pode escrever exatamente copiar os sinais italianos ou escrever o que quiser. Que eu não os escrevo exatamente como eles são. Eu só gosto desses. Eu gosto deles. Porque desta área, mantenha todo Sophie pastor, para ser comido tão fácil. Seus olhos e gordurosos na próxima flor. Certo. Agora colocamos a varanda aqui, exatamente no centro. Mas vamos colocá-lo no centro. Então, é mais legal. Pedra. Pavimento aqui. E aqui há atrás de uma pedra que segura a varanda. E então temos aqui a cerca de ferro atrás da cerca. Então, tínhamos a porta. Nós também temos um esboço muito bem apertado, apenas vago. Vamos refiná-lo. A mesma coisa aqui, então fazemos exatamente as mesmas necessidades de cesta. Não vemos toda a varanda. Basta ver vaso, a porta, o começo da porta. E podemos colocar um homem se quisermos. E há um homem, mas vamos trazê-lo à tona. Mas, então eu vou desenhar um homem Não mais ou menos nessas mãos altas. Lembre-se sempre de colocar uma cabeça pequena. Exatamente. Coloque este homem esboçado. Não fique louco. E vamos colocar um saco de compras para que ele possa ter comprado um pouco de macarrão na loja. Então aqui está um homem com ele colocar calças mais longas em vez de shorts. Mais fácil e melhor. Certo. Aqui temos escadas. Agora nós simplesmente não sugerimos que as escadas gostem disso. Certo, é isso. Agora nós delineamos com tinta cheia de detalhes mais do que eu queria, mas vai ser bom. 4. Tinta para o contorno: Eu tenho esses dois esboços 0508. Eu começaria com o 05 para os detalhes menores lá que usamos no final, os zeros para subjacentes algumas noites importantes. Posso usar este ou meu outro pino. Certo. Agora comecei com minha espessura média 05. Certo? Começarei do lado direito. E minhas falas não serão com os governantes, o signo, porque eu quero que eles tenham um alvéolo desenhado à mão Luca e também reescrevam o que ele escreveu. Tentei ser talvez mais preciso. Por exemplo, isso não é completamente Center. Então, vou começar um pouco mais à direita, então está mais centrado. O mesmo aqui. Tentei ficar mais centrado. Então, quando a tinta estiver seca, apagarei tudo. Aqui. Eu sei que você disse Teresa, embelezamento aqui e eu coloquei de algum lado. Talvez eles precisem ser buscadores. Então, no final, talvez possamos usar apenas o forro fino atual. Aqui. Nós dirigimos. Sabe, doença não é muito fresca. Vou mudá-lo. Continuamos com esta caneta, que é minha favorita, é uma linha curva. Não podemos trapacear. Você também pode quebrar sua linha. Basta fingir algumas folhas. Aqui está a porta ao redor da base. Depois. Você vê que eu sou muito regular. Confundido quanto possível. O mesmo aqui. Um pouco arredondado. A porta. Certo. Então descemos e começamos daqui. Iv descendo, folhas e vegetação. E então eu vou cair, é visível. Há também algumas linhas aqui. Aqui temos nossa antiga prancha aqui. Muito, muito intrigante. Para mim. Em vez disso. A palavra em inglês agora é muito Messenger. Mesmo dentro de alguma irregularidade. Aqui você pode escrever um cheque. Certo? O que você vê aqui, você tem sua base, você verá que eu faço isso muito melhor. Agora. Aqui temos nossa cesta. É uma pequena pedra abaixo. Aqui. Não vemos a perna. Aqui. Temos alguns sacos de palitos de pão. Gostamos de um aqui no último minuto. Agora, eu começo com essa armação de metal. Pode realmente quebrar minhas linhas. E então uma peça de decoração para Tim, não tenho certeza do que é. E aqui talvez precisemos alcançar. Eu tenho aqui coloca a porta é uma certa sequência aqui, em torno da pedra aqui. E depois meu quadro de texto. A pedra. Também aqui. Aqui. Pedra arredondada aqui, um pouco irregular aqui. Aqui é tudo irregular porque é pedra. E o mesmo aqui. Vamos balançar. Aqui. Temos melhor desenhar isso. Não precisávamos disso, mas está tudo bem. Vamos cobri-lo com tinta. Vamos pintar é senhor. Barriga. Ele tem os dois. Alguns peixes passaram do futuro. Aqui dissemos que colocaríamos algumas calças. Aqui nós planejamos. Sim. Ele está logo atrás da planta. Pela planta. Ao lado da planta. Agora, a pequena saqueta o Che Di, o típico pão doce. Pão desses. Para baixo. Aqui. Pode sentir isso. Aqui. Diretoria. Datas penduradas. Aqui temos a decoração. Mas primeiro, precisamos colocar folhas aqui. Certo? E depois os detalhes da porta, correlações na porta. E aqui temos a garganta, talvez alguns fortes aqui e ali. Só para torná-lo bom. E acho que terminamos com eles em pedra. E terminamos com a tinta. Deixe estes secarem e vamos apagá-lo. Agora. Espero que esteja seco. Começo do lado esquerdo. Então foi aí que comecei a aplicar minha tinta. Então, provavelmente está seco e estou muito impaciente em começar a pintar, aplicar meu pertencido à cor da água e apagar tudo quando você a apagou. Quando eu apaguei tudo e faço para ser melhor, basta apagar tudo. 5. Primeira aguada de aquarela: Agora, a primeira coisa que faço é me certificar de que não obtive nenhum detalhe que seja mais grafite aqui. Mas se eu esqueci alguns detalhes na caneta, posso vê-lo agora como a encenação. Aplique alguns aqui, apenas dois aqui. E sempre há alguns erros, mas não é importante. É só um esboço. Eu vi alguns aqui, por exemplo, esqueci. Mas você pode ver muito bem nesta fase, você também pode apenas pontilhar as linhas onde há aplicação aqui. A primeira coisa que fazemos é fazer uma pintura abaixo porque o edifício é Y2, mas não é completamente branco. Branco. É o que chamamos de glóbulos brancos sujos. Para replicar estes serão aplicados alguns amarelos de Nápoles diluídos. Se você não tem amarelo de Nápoles, que é uma espécie de amarelo ensolarado muito claro misturado com amarelo de Nápoles. Que eu tenho um mais leve e o outro é um pouco mais escuro. Se você não tem , você apenas dilui, realmente diluído, amarelo ocre ou sienna cru. E isso funcionará da mesma forma, mas muito, muito diluído. Então isso é muito aquoso e eu vou aplicar por toda parte apenas para dar uma olhada repentinamente e tirá-lo, para dar uma olhada repentinamente e tirá-lo, o branco óptico do edifício porque vai ser se construindo, então talvez era para ser branco na sua região, mas não é agora. Então em todos os lugares. Em todo lugar. Diluído com um grande pincel plano, pincel ainda maior se você tiver em todos os lugares. Isso é chamado de pintura subterrânea. Isso dará uma aparência arenosa mais ou menos em todos os lugares. Então precisamos liderar este restaurante e secar. E vou fazer um pouco de café no momento em que secar porque agora vamos ser muito pacientes. Você se lembra quando éramos letais? E estávamos colorindo dentro das bordas com nossos lápis e crianças selecionadas colorindo, mas um pouco mais artístico e detalhado, mas é isso que é. Temos que aplicar cor dentro das bordas. Basicamente, vai ser divertido e relaxante. Ok, agora deixei isso secar e voltarei quando estiver seco e fazer uma boa xícara de café. Ok, agora eu provei um pouco de café. E porque vou passar algum tempo neste esboço com você. Então, a primeira coisa a fazer é certificar-se de que está seco e tocá-lo com a parte de trás da mão com as impressões digitais. E isso é porque você quer deixar qualquer sinal, qualquer marca se você fizer isso. Ainda está um pouco frio. Então eu deveria esperar. Estou muito impaciente. Então, estou começando. Quando você desenha edifícios como Visa. É muito útil ter um pequeno apartamento quadrado para. Quando você tem que desenhar linhas retas. Eu sempre começo pela esquerda porque sou destro, então eu não borro minhas cores, minhas aquarelas, progredindo no meu esboço, você fará o contrário se for canhoto. Mas neste caso, talvez você possa chamar alguma atenção. Siga minha direção. E, na próxima vez, quando você fizer seu próprio desenho ou você decidirá por onde começar. Não decidimos de onde vem a luz. E eu decido como sempre, que a luz está vindo nessa direção. Dessa direção, essa é certamente a célula. Então as sombras estarão desse lado do desenho. Esta é uma decisão que eu tenho que tomar imediatamente. Certo. Então eu começo aqui com esse sinal amarelo. A primeira coisa que faço é tomar essas necessidades, pouco amarelo cádmio ou algum amarelo quente. Talvez eu faça algumas apostas. Esses cádmio ou alguns gumballs. Porque é amarelo muito quente que aplicamos aqui ao meu filho que não vai cobrir, pode tentar dar algum tempo Luca e saber como eu tento manter esse tempo Luca, eu posso liderar alguns sem pintura que eu não fiz, mas vou finalizar algumas coordenadas para torná-lo um pouco desigual. Eu tomo um pouco de cor pura aqui e ali. Vou tocar com alguma gamboge, que é um pouco mais escura, então será um pouco desigual e isso dará um tempo. Então vou para minha varanda. Para a varanda, estou precisando de um pincel mais fino. Então, vou pegar esse pincel redondo médio. E vamos ser pacientes. E começamos a colocar um pouco de verde muito claro. E podemos colocar isso em todos os planos deles para que possamos aplicar alguma sombra. Mas começamos com o verde mais claro, ou seja, eu tenho alguns verdes, o que é assim. Você vê, é um verde muito claro. Se você não tiver, basta pegar um pouco de seiva verde e adicionar um pouco de amarelo limão. Mas estou tomando isso se aplicará com pequenos pontos nas minhas folhas em todos os lugares. Esta é apenas a primeira camada para locação será aplicada em todos os lugares. Vejo Lisa, os pequenos pontos. Posso sair das linhas. Claro. Esta é apenas uma camada leve. Só para começar a aplicar alguma cor. É sempre um momento muito bom. Certo. Então eu não quero aplicar cor ao redor das folhas porque não quero que essa cor sangre. Então, quando tenho tinta fresca, tenho que ficar longe. Mas então eu posso começar a misturar a cor da pedra para o pavimento e os detalhes da pedra. Como posso fazer a cor da pedra, pego um pincel maior porque preciso encontrar muita coluna de pedra. Basicamente, vou misturar uma soma azul, azul ultramarino, muito azul ultramarino e algum sienna queimado. E esse cinza é chamado James Grey. Você pode tê-lo mais azulado ou mais acastanhado. Depende da proporção de suas dores. Você vê que você está começando a formar um bom verde mais porque eles precisam de mais disso. Vou te dizer isso porque isso está muito concentrado. Gosto de adicionar um toque de ocre amarelo, só para dar uma aparência orgânica como Lisa, eu gosto muito dessa mistura. Então agora vou regar, gostar mais água e começar a aplicá-la com uma escova mais fina. Então isso é complicado. Você queria a própria palavra regada, regada, muito diluída porque você não quer muito escuro, mas, ao mesmo tempo, você precisa controlar a água. Então você usa esta torre de cozinha. Você apenas estatuta e vai assim. Também abaixo e pese-os. Aplicaremos sombra a isso, mas não para o rosa da manhã. O mesmo aqui. Aqui nós desenhamos o vaso, mas fingimos que não está lá. Certo? E isso está feito. Então, o que podemos desenhar aqui? Talvez possamos desenhar, agora que isso está seco as folhas para que possamos começar a aplicar. A base do vaso é para isso, eu tomo um pouco de laranja queimada ou você pode tomar um pouco de sienna queimado. Nós assumiríamos algum fardo tolerante. Mas você pode tomar um pouco de sienna queimado. E você se lembra que a luz é daqui. Você deixa um pouco de branco deste lado. Não toque na borda aqui porque vamos ter luz aqui para que você possa deixar um pouco intocado e pintar. Aqui temos sombras. Então aqui temos coluna é tinta. Você pode reforçar esta borda onde temos sombra que está longe do refugiado não é suficiente ou colocaríamos uma segunda camada. O mesmo com essas fases. Lembre-se que estou usando laranja queimada, mas você pode usar sienna queimada, talvez adicione um toque de amarelo. Aqui. Os planetas são letais aqui, então é mais escuro, reforçá-lo ligeiramente aqui. O mesmo aqui. Você acha que tem sombra abaixo da borda. Certo? Agora podemos começar a pintar moldura verde ao redor da nossa loja. Precisamos encontrar um verde muito mais escuro, com medo de um verde muito mais escuro. Você pega qualquer verde que você tenha. Vou usar esses verdes permanentes, aquele verde que eu não gosto muito. Então eu uso isso para misturar com preto. E então você pega um pouco de preto. Eu tenho uma tonalidade neutra, que é perfeita em vez de preto a escuro. E nossas tintas e tonalidade neutra são uma mistura de cores primárias que nos darão mais escuros. E é usado para escurecer seus valores. ruído que você pode ouvir é meu personagem na mesa que está comendo seu teclado. Vou misturar um pouco mais porque usarei talvez mais. É melhor ter mais dor do que não o suficiente. Ok, então agora para misturar com este verde muito escuro, você pega qualquer verde e você apenas adiciona essa tonalidade neutra ou gatos pretos. E lembre-se sempre que o voo é daqui. Você terá alguns brancos e homens, eu sou áreas pintadas. No topo. Você vê Tenha cuidado aqui, não muito cuidadoso. Só um pouco cuidadoso. Esses esboços devem ser feitos rapidamente. Mas você verá que eu tenho algumas linhas sem pintura no topo. Se você não sair, não se preocupe e se estresse porque vamos adicioná-lo no final com caneta de gel branca ou algum acrílico Hawaii Tour Washington. O mesmo aqui. Se eu puder deixar alguns sem pintura. As áreas aqui você pode estar um pouco abaixo que contêm apenas uma questão de pacientes que você já viu. Certo? Portanto, tenha cuidado , mas não se estresse. Por isso, é perfeito ser um pouco mais quente, um pouco imperfeito. É muito no espírito desses tipos de esboços aqui, também. Aqui. Certo, isso é para o quadro. Então eu preciso adicionar. Vamos voltar para minha pedra. Eu preciso aplicar alguns aqui, alguma cor de pedra aqui também. E então podemos aplicá-lo começou a aplicar é cor de tom para terminar os jovens significados sobre isso rápido, podemos fazer como um último passo. Então eu pego o mesmo verde e escreverei o passado. Se eu levar essa cena ao pincel de cena. E vou escrever um recurso pastoso ou pastel nítido ou qualquer coisa que você goste. Você também pode escrever Bakery, se preferir. É realmente com você. Este é um recurso pastoso real que eu me visitei quando eu estava fazendo uma viagem para essas coisas agradáveis. Certo. Agora posso usar esse mesmo verde para adicionar alguma sombra à minha folhagem. Vou colocar a onda de sombra da luz. Eu fiz exatamente o contrário. Então, adicionamos mais amarelo. Depois. Você vê que a luz é daqui, então você tem sombra na parte inferior e longe da luz. Então, o que posso fazer agora, posso pegar um pouco de amarelo limão e adicioná-lo diretamente para acentuar a luz. Muita água. Mais amarelo é fantástico para isso. Para adicionar o acento leve quando você tiver. Começamos do lado esquerdo, onde temos sombra e pequenos pontos. Mais uma vez, tomo um pouco de amarelo limão com algum pedaço de luz. Certo. Agora, com essa rota com toques de luz, agora podemos desenhar o pequeno coquetel de areia. Não tenho certeza. Para isso. Vou pegar um pouco de Alizarin carmesim ou qualquer vermelho que você tenha, apenas talvez quebrá-lo com um pouco de amarelo ou algum verde, só não use o SET direto da panela porque você precisa fazer é um pouco mais orgânico. Eu misturei com minha laranja queimada. Então, vai ser Sammy. E vou começar e apaguei um pouco meus sinais de lápis. Mas eu tentaria que você se lembre com a louça. Preocupe-se se você não tiver mais tintas, caso contrário, elas não terminariam, então. Não se estresse se você não preencher todo o espaço. É realmente melhor se houver algumas áreas que eu estou pintado. Agora usamos esse retorno e pagamos o depois, mas talvez eu não pegue nenhuma linha pequena, branca, como uma linha branca entre os dois. Que deve haver mais células diluídas. E você vê que se você ver isso, é óbvio que duas vezes, então temos um pouco de água aqui. Tomaríamos um pouco, qualquer azul que você tenha, eu vou tomar um pouco de turquesa. Turquesa. E alguns Roseanne são um ocre amarelo. Pegue o que você tem do prédio e adicione um pouco de ocre amarelo. E como pintamos a borda do traje aqui. Tenha cuidado para não tocá-lo. Então, não sangra. Espero que não sangre. Ok, para esta atribuição, que é se você pega um pincel e o pincel maior e fazemos alguns pincéis secos. Então eu vou pegar algum umber queimado, âmbar queimado, como misturamos com o meu escuro. Então aqui nós planejamos aqui, então está seco e aplique um pouco de pincel seco aqui e ali. Certo, só ciência. Agora, você pode encontrar essas maneiras. Nosso, eu pego algum umber queimado e vai ficar escuro, então vamos adicionar um pouco de tonalidade neutra. E eu vou aplicar com cuidado, mas não com muito cuidado. Também esteja descuidadamente aqui. Certo? Agora temos o DSpace, que é quase como bronze. Ou tomamos o mesmo âmbar queimado com tonalidade neutra, mas vou adicionar um pouco de ocre amarelo. E isso dá esses bronzes. Luca. Começo do lado esquerdo e vou em direção à luz apenas com água, então é obviamente mais escuro. Isso reforçaria o escuro com algum umber queimado, verde neutro e ocre amarelo. Aqui. Conte sempre com a segunda camada. O mesmo aqui. Você pode usar um pincel menor. Se você não está confiante. Acho que um pouco de verde-oliva, não completamente API, estou tomando um pouco seiva verde, verde-oliva. Não estou completamente feliz com essas folhas. E vou desenhar algumas folhas com meu pincel menor. Na cor da água, menos é mais, mas às vezes pode realmente consertar a situação se você não gostar. Pequenos pontos ao redor minha cena. 6. Segunda aguada de aquarela: Agora, o que podemos fazer aqui? Eu não toco porque é muito fresca a tinta, mas posso sentir o copo desta janela. Então, preparamos um pouco de cinza de Payne. Se você não tiver o cinza de Payne, você pode fazer preto e azul, preto e índigo, por exemplo. Agora começamos molhando. Aqui. Eu molhei um jeito um pouco confuso, não para todos os lugares. Deixe algumas áreas sem pintura. O próximo é o cinza de Payne, mas você pode usar o índigo com algum bem. Tenha cuidado para não tocar nos palitos de pão. E a porta de vidro. Certifique-se de ter poucos aqui porque ficará escuro logo abaixo da curva. Então, por turno, ok. Agora podemos pintar com essa cesta. Vou pegar algum umber queimado, misturá-lo com um pouco de sienna queimado. Eu faço tudo da mesma forma em C. Então eles misturam cores no GIF, dizem se tornar mais coesos juntos porque estão todos misturados. E esta é minha cesta. Então vou dar alguns traços horizontais e assim, talvez eu não toque aqui. Então nós o mesmo Amber. Eu não misturaria com o cinza do meu Payne e adicionaria alguma sombra aqui. Aqui, aqui e aqui. Abaixo das folhas deste lado. E também deste lado do porque se a sessão for daqui, esse lado ficará um pouco mais escuro. Então, como você aplicaria alguma cor aqui? Isso pode, alguma sombra aqui, talvez. Certo. Agora precisamos pintar como um banquinho que está muito escuro, muito marrom escuro, quase preto. Então eu misturo uma tonalidade mais neutra ao meu âmbar queimado. Ouça minha história. Podemos começar a pintar minhas duas janelas. As janelas, pego um pincel um pouco maior e posso usar o mesmo marrom escuro. Temos um pouco mais marrom. E aqui está minha força. A bolsa que simplesmente anda por aí. Isso mesmo aqui. Nós teremos, aqui não está a mistura. E então isso é vidro e teremos que preenchê-lo com algum cinza de Payne. Agora, podemos começar a sentir os palitos de pão e esta prancha é o esporo. Então podemos tomar um pouco de sienna queimado aqui com nossa mistura marrom. Agora precisamos mudar cor ligeiramente alterada para não ser o mesmo com esta tabela. Eu posso apenas adicionar mais sienna nasa queimada, mudamos a proporção e vamos pintá-la. Um pincel menor. E, claro, essas pernas para trás serão o mercado, mas isso será feito mais tarde. Comece com os palitos de pão. São laranjas amarelas, então pego um pouco de amarelo mais escuro. Também. Estou fingindo uma baguete para depuração. Pegue um pouco de sienna cru. Você pode pegar um ocre amarelo se você não tiver Rosanna. E aqui está meu orçamento. Ela não existe na realidade, mas estou tomando minha lavagem de chicletes, misture com um pouco de laranja transparente ou vermelho tocando e pinto meus palitos de pão, sacos. Você pode deixar esse sinal sem pintura porque está em direção à luz. Agora, depois podemos pegar nossa moldura verde e pintura mais escura aqui, porque vai ser melhor. Então eu pego e acabei de pintar. Dá um pouco de aparência mais acabada. Agora, agora com um sienna muito diluído, cru, ocre amarelo. Podemos a mesma cor do bijetor. Podemos sentir com listras. Estas saquetas, são as varas doces e doces. E aqui podemos pegar um pouco de cinza de Payne. Não sei o que colocar o saco de plástico cinza e apenas do meu Payne e apenas . Talvez possamos pegar Oceana semelhante apenas para adicionar alguma sombra. Com a mesma sienna queimada. Podemos depurá-lo. Então parece uma baguete. E também podemos, com alguns escuros como uma sienna queimada, muito concentrados em alguns, eu não sei, nos palitos de pão. Agora, fui de porta em porta e pegamos um pincel maior. Vamos pegar um pouco de sienna queimado e misturamos com nosso marrom. Você pode realmente pegar o que você gosta, um marrom que você gosta. Vejo um marrom muito quente, quase avermelhado. Então, vamos adicionar um toque de vermelho indiano. Você pode adicionar um toque de alizarina carmesim. Ou não. É perfeito. É um erro perfeito. É um feliz acidente porque vamos adicionar alguns respingos, então de qualquer maneira à parede. Mas vamos adicionar traços. Um pouco marrom para esta porta. Aqui. Teremos pedra. Então, adicionaremos sombras, mas não agora. E agora precisamos adicionar alguma sombra. No interior da nossa loja, usarei um código de cores, a sombra roxa. Se você não tiver, basta misturar um pouco de preto com um pouco de roxo. Eu não faria c2 aqui. E então começamos do dopa, o que vai ser feito. Isso pode ser cuidadoso aqui. Não toque na porta. Acabamos de descer. Ok, então somos tinta mais concentrada chamada sombra roxa. É muito útil. Roxo e preto. Seríamos ideais para isso. roxo e o cinza de Payne simplesmente não usavam o mesmo grau facial que você usou aqui porque teses vidro e doença. Agora, este é o interior da nossa loja. Agora. Tomamos mais uma vez meu verde escuro, preto e verde. E posso transformá-lo em falhar. Eu desenho um quadro. Veja, eu virei para que fique mais fácil para mim. Portanto, não toque onde eu pintei. Certo. Agora, precisamos adicionar algumas flores aqui e ali. Então, vou pegar um vermelho permanente, o que é muito opaco. Você pode tomar um pouco de vermelho cádmio quando você opaco, colorir até amarelo, o que quiser, e adicionar algumas flores, o que quiser. Mesmo nessa. Eu tenho mais do que o necessário, mesmo quando não era completamente necessário. Esquecemos de pintar essas fases. Imediatamente vamos desafiar que temos horas suficientes. Agora. Sempre vejo o que podemos pintar sem tocar tinta fresca e podemos adicionar vidro aqui. Vou pegar o cinza do meu Payne habitual e isso o adicionará diretamente sem molhá-lo. Uma área tão pequena. Certo. Agora, podemos apontar para este cavalheiro. E para os senhores, vou fazer isso presente a ele. Dê-lhe um cabelo. Então começamos pintando a pele dele para a pele e vamos pegar um pouco de ocre amarelo e misturá-lo com um pouco de Alizarina carmesim para que eu tenha um pH. É o verão. Então, se vai ser bastante dez. Então, está tudo bem. Ele. E até que isso seque, podemos para que possamos pintar suas calças e camiseta. Podemos pintar o pavimento com nossa cor de pedra. E temos que permanecer miúdos com uma sienna queimada e um pouco de sienna azul. ocre amarelo. Mais azul. Sienna mais queimada. Certo. E chegamos aqui. O lançamento de doces. Traços. Não precisa ser perfeitamente homogêneo. É melhor se não for perfeitamente homogêneo. Tenha cuidado aqui ao redor dos comprimentos das mesas, ao redor dos cavalheiros. E também aqui você vê alguma pedra que pulamos. Agora o cavalheiro lhe dará um belo vermelho alizarin carmesim, talvez esta camisa carmesim Alizarina Permanente, as luzes daqui. Então eu começaria a pintar a partir daqui. Deixe intocado, a mão esquerda ou talvez o chapéu encontrado. E então faremos uma bolsa marrom aqui. Aqui. Então ele é genes. Então, temos um pouco de índigo, pegue um pouco de índigo. Genes índigo. Apenas sangrou com certeza. Consertaria isso. Aqui também. A perna. Alguns sapatos pretos. Certo. Agora, terminamos de aplicar tinta, eu diria, e podemos começar com sombra. 7. Detalhes finais: Ok, agora vamos aplicar sombras. Para sombra. Vou usar minha sombra roxa habitual, que pode ser feita combinada misturando preto e roxo ou cinza e roxo de Payne. É apenas uma sombra com um toque de roxo. Então eu começo a aplicar minha sombra debaixo da varanda. Lembre-se de que a luz é daqui, então estaria sob o mesmo sob a outra classe. Então ele estará nesses dois lados no quadro. Porque assim desta pedra aqui, abaixo, este rosto, deste lado de seu rosto. Aqui. Essas pedras. E lado da tabela abaixo, abaixo desses homens. E o lado esquerdo do espaço. Estaria no lado do quadro. Agora, porque estaria abaixo desse quadro e deste lado. E aqui abaixo. Entre esses dois. E aqui temos o mais fácil. Na verdade, não use maconha. Agora na floresta tropical. O Payne é cinza, logo abaixo. Aqui. Vou ter alguma sombra. Aqui vamos nós. Então chuvas, cores como tudo o que precisa ser assinado, algumas sienna queimadas. Esta é a camisa. Deste lado. Vamos ouvir um pouco mais descontraído. No site. A camisa e mais índigo. Nós escurecemos algumas dessas pedras ou eu posso colocar um ocre amarelo. Eu também adicionaria algum ocre amarelo, alguns respingos para indicar a irregularidade desses mais velhos. Vou adicionar algum tempo de queima aqui no tom de sombra que salpicaria ligeiramente no pavimento. Adaptive Shonda, fardo aqui. E também preciso disso para sapatos. Também adicionaríamos algum umber queimado apenas para dar um pouco de redondeza. Ontem à noite. Sombra. Este é o filho dele. Poderia alcançar. Eles não podem processar sombra efeito de sombra. Então podemos imaginar que ele apenas rejeite alguma sombra aqui. Comida diretamente, alguma sombra roxa aqui. Acabamos de verificar. Invade o lado da casa. Ok, agora tenho que conectar flores. Se isso estiver voando no ar, eu posso fazê-lo. Eu peguei meu 08. Ela é um pouco mais grossa. Você pode usar, é claro, a mesma caneta aqui. Incrível. Agora, com esta caneta mais grossa, talvez possamos enviar, trocar essas linhas, sitar, guitarra, ou talvez estas. Toda vez que você vê uma sombra, você pode acentuar a linha. Fazemos a sombra presumir que estamos longe da luz. Podemos dar isso. Não, podemos fazer um fio de galinha daqui. Nós também podemos reforçar a linha realmente para os clientes. Aqui. E aqui não há nenhum, mas eu não tocaria mais nele. Algumas pequenas pedras aqui. Eu não tocaria mais nele. Certo. Acho que já fizemos, espero que tenha achado fácil me seguir. Agora, o momento mais satisfatório que está arrancando a fita. Bem, nós o tiramos. Rasgue-o do papel assim. Se você contar o papel, você não conta o desenho, mas você me diz depois lentamente longe do desenho. Aqui está você. Espero que você tenha gostado. 8. Considerações finais: Parabéns. Você terminou minha cena de rua italiana, minha loja italiana na frente comigo. Tenho certeza de que não foi difícil do que esperar que você tenha achado fácil e divertido, e não hesite em carregar seu projeto na galeria. Ficarei feliz em lhe dar meu feedback para outros alunos. Ficaríamos felizes em ver que tipo de resultados eles podem realizar com essa classe. Além disso, você pode me encontrar nas redes sociais. Você pode me encontrar no Instagram com meu nome e selecionar a comida. Leve para me marcar. Se você publicar seu projeto nas mídias sociais. Isso é tudo por enquanto. E mal posso esperar para ver seu canal de projetos.