Esboço de viagem em Amsterdam com cores rápidas e vibrantes

1. Apresentação: [MÚSICA] Isso já aconteceu com você? Você sai de férias e pensa : “Essas serão umas férias muito agradáveis e relaxantes. Vou pegar meu caderno de desenho. Vou me sentar e admirar a paisagem e fazer lindas fotos o dia todo.” Você chega lá e, de repente, você está correndo em um milhão de direções ao mesmo tempo, tentando ver tudo, tentando fazer tudo, e você nem sequer abriu seu caderno de esboços. Foi exatamente assim que me senti na minha última viagem a Amsterdã. Eu criei uma abordagem muito simples que usa uma paleta de cores muito minimalista e muito espaço em branco. Apenas dois ou três toques de cor e pronto. Estou usando uma caneta para todo o desenho. Dessa vez, também levei alguns marcadores comigo e os uso para detalhes e sombras, que acaba sendo muito mais rápido do que pinceladas de aquarela muito finas. Fiquei realmente surpreso com o quão animados e vibrantes esses esboços eram, apesar de terem sido executados em menos de meia hora. Também fiquei muito feliz por ter comigo um kit de desenho de viagem tão leve. Eu nunca sequer debati se deveria ou não levar material de arte comigo. Eu sempre os tinha na minha bolsa porque não ocupavam espaço e era assim que eu conseguia desenhar alguns minutos sempre que tínhamos um pouco de tempo livre. O resultado é um caderno de esboços que parece muito brilhante e animado e nunca sobrecarregado ou trabalhoso. Sempre foi rápido e divertido. Sou Amy Stewart. Sou autor de best-sellers , artista e desenhista urbano. Estive em todo o mundo com meus cadernos de desenho e eles estão cheios de lembranças de todas as viagens que fiz ao longo dos anos. Nesta aula, eu vou te mostrar um estilo de desenho muito simplificado que realmente tem algumas ideias interessantes por trás dele. Vamos começar escolhendo um esquema de cores com antecedência com base na ideia de cores complementares. Eu tenho uma abordagem alternativa para isso que vou mostrar a vocês. Eu até organizei minha paleta de aquarela os complementos de cores fiquem um ao lado do outro e também mostrarei como fazer isso. Agora, vamos desenhar em um estilo realmente livre, simples e fácil, sem nos preocuparmos muito com os detalhes. Na verdade, vamos deixar muito espaço em branco, que eu acho que pode deixar sua obra de arte respirar e dar a ela uma qualidade leve e extravagante. Esses são esboços rápidos e divertidos que qualquer pessoa pode fazer com um pouco de prática. Se você é iniciante, acho que este é um ótimo lugar para começar, e se você já faz arte há algum tempo, acho que vai gostar disso como uma forma de relaxar e fazer algo rápido e simples em seu estilo próprio. Vamos embora. [MÚSICA] 2. Seu projeto: [MÚSICA] O projeto desta aula é fazer um esboço rápido de viagem com base nas fotos de referência que estou fornecendo, ou você pode simplesmente trabalhar com suas próprias fotos de férias. É claro que, idealmente, você fará é sair para o seu bairro, onde quer que esteja, e tentar tirar proveito da vida usando essas técnicas. Você não precisa morar na esquina da Torre Eiffel para fazer um desenho interessante. Espero que você saia e experimente onde quer que esteja. Agora, antes de entrarmos em cada um desses esboços, vamos dedicar um minuto para ver a cena, decidir um esquema de cores e também decidir o que não pintar. Parte de manter a simplicidade é simplesmente colocar alguns traços rápidos de cor e deixar muito espaço em branco. Quando você fizer seu esboço, espero que siga o mesmo processo. Primeiro, escolha seu esquema de cores, decida para onde sua cor vai e para onde não vai, e depois entre no desenho, mas há mais uma coisa que você poderá fazer faça com este projeto se quiser. Para meu último exemplo nesta aula, vou colocar a cor primeiro sem nenhum esboço ou desenho preliminar para me guiar. Ao colocar a aquarela primeiro e depois descobrir como fazer um desenho em cima dela, você tem a garantia [RISOS] de que o esboço final ficará um pouco instável, um pouco fora de ordem uma forma que eu acho realmente muito charmosa. Espero que você tente. Não deixe de publicar seus projetos na seção de projetos abaixo Eu realmente quero ver no que você está trabalhando. Claro, se você tiver alguma pergunta ou comentário, publique esses dois, ficarei feliz em aparecer e respondê-los. [MÚSICA] 3. MATERIAIS: [MÚSICA] Os suprimentos para esta aula são muito simples. Publiquei uma lista de suprimentos para você, mas se você não tiver esses materiais exatos, sinta-se à vontade para trabalhar com o que tiver. Faremos isso com aquarela e, na próxima lição, mostrarei minha paleta de aquarela com mais detalhes. Falaremos um pouco mais sobre a tinta. Mas qualquer aquarela básica é satisfatória. Você não precisa ter minhas cores exatas ou meu kit exato de aquarela. Além disso, você pode fazer isso com outros tipos de cores, como tinta acrílica ou algo parecido. Se você gosta mais, fique à vontade. Vamos dar uma olhada nos suprimentos. Eu vou te mostrar não apenas os suprimentos para esta aula, mas os suprimentos que eu uso quando estou viajando. Tudo para mim cabe nessa saquinha, e vou falar mais sobre a bolsa em um minuto porque adoro essa coisa. Mas antes de tudo, deixe-me falar sobre o que está nele. Em termos de kit de aquarela, esse é o kit de viagem que estou usando atualmente. Eu coloquei isso na minha lista de suprimentos. É uma empresa chamada Art Toolkit. É um pequeno kit do tamanho de um cartão de crédito. Basicamente, ele cabe no seu bolso e eu mesmo o enchi com tintas de aquarela em tubo. Todas as minhas cores são de Daniel Smith. Mas, novamente, tudo com o qual você estiver trabalhando ficará totalmente bem. Mas esse é meu kit de aquarela. Para pincéis, você realmente precisará de um pincel simples. Os pincéis com os quais estou viajando hoje em dia são ambos pincéis de água. Eles têm água no barril que você pode usar. Eu costumo não confiar muito nisso. Eu carrego uma pequena garrafa de água comigo, mas eu gosto dessa que tem uma ponta quadrada. Eu realmente tenho usado muito isso. Então, apenas um pincel comum de aquarela será apenas uma ponta de pincel redonda básica. Mas isso também é super flexível em termos de quaisquer pincéis que você tenha que funcionem para a classe. Você vai precisar de um lápis e uma borracha. Vamos fazer alguns esboços a lápis. Para canetas, o que estou usando desta vez é um pincel Tombow Fudenosuke. Tem uma ponta dura e chega a um ponto. Você pode desenhar com uma linha muito fina ou colocá-la lado e obter um traço mais ousado. Isso vem em preto e é à prova d'água. Eu acho que é uma ótima caneta pequena, mas qualquer caneta de desenho é boa como um revestimento de pigmento. Qualquer caneta com tinta à prova d'água será totalmente boa para isso. Isso é tudo que você precisa. Além disso, algo novo que estou fazendo e que vou mostrar a vocês nesta aula é viajar com apenas alguns marcadores. O que vou demonstrar essas são canetas de pincel Faber Castell Pitt. Eles são à prova d'água, boa tinta. Boa qualidade, como tinta indiana, leve e rápida. É coisa boa. Eu tenho alguns cinzas, um cinza claro e um cinza escuro. Isso é cinza frio 3 e cinza frio 6. Mas pode ser divertido usar uma ou mais canetas cinza para isso, se você as tiver. Além disso, levei um monte de marcadores coloridos comigo e não usei a maioria deles. Esses são os dois que acabei usando, então agora esses são os únicos dois que eu carrego. Este é chamado de amarelo croma escuro. A razão pela qual eu entrei tanto nisso é que eu o estava usando nas vitrines, como a luz saindo das vitrines das lojas e coisas assim, e basicamente o mesmo com essa azul clara é que eu iria talvez coloque janelas pequenas e superiores em edifícios ou apenas aqui e ali. Às vezes eu os colocava nas roupas das pessoas. Apenas maneiras de adicionar um pouco mais de brilho ou vitalidade à pintura. Você pode escolher cores diferentes. Leve alguns com você na próxima vez que sair e veja o que você usa. Você pode gostar de ter algumas verduras diferentes para poder rabiscar rapidamente em algumas árvores. Você pode gostar de ter alguns tons de pele, porque se você está atraindo muitas pessoas na multidão, você pode rapidamente escovar alguns braços, pernas e cabeças com eles. Talvez você queira um rosa muito brilhante que seja bom para toldos de lojas guarda-sóis ou algo parecido. Na verdade, pense criativamente sobre elas e pegue as cores pelas quais você se sente atraído e veja se elas são úteis para você. Vamos tomá-los e deixar-me falar sobre o jornal bem rápido. Eu vou estar na aula. Vou fazer uma demonstração com apenas um bloco de papel aquarela. Certifique-se de que seu artigo diga que é para aquarela, especialmente durante a aula. Isso é tudo que você realmente precisa saber. Para o nosso caderno de esboços de viagem, mostrarei o que tenho gostado ultimamente. Este é um caderno de esboços de Stillman e Birn. É o papel zelda deles que é muito liso. É um pouco como papel aquarela prensado a quente. Eu tenho que te dizer que este realmente não precisa de uma tonelada de aquarela. Algumas pinceladas estão bem. Mas se você realmente quiser usar muita aquarela molhada, precisará de um papel mais pesado que diga que é só para aquarela. Esses clipes são úteis para manter as páginas pressionadas e recortar minha paleta no meu caderno de desenho enquanto estou desenhando. Isso é o que são. Então eu geralmente tenho uma garrafa para um pouco de água, assim como um pequeno frasco de viagem de xampu e um pano para limpar meu pincel. Mas eu quero dizer algo sobre essa bolsa porque eu só quero que você tenha uma ideia de que você pode tornar isso muito fácil para si mesmo. Você pode ter um kit de viagem muito leve que nunca hesitará em levar ao sair pela porta, pois não vai ficar muito pesado em um dia longo. Tudo se encaixa aqui. Posso colocar minha paleta de aquarela aqui, meus pincéis. Há espaço para meu lápis. Há espaço para alguns marcadores. Então, quando estou desenhando, há um pequeno bolso na frente e minha garrafa de água simplesmente cabe lá dentro. É bom como se tudo estivesse junto. Mas o que eu realmente gosto nisso é que há um pequeno encaixe na alça e eu posso prendê-lo na frente da minha bolsa que estou usando por cima do ombro. Essa é a bolsa com a qual ando o dia todo. Posso simplesmente pendurar aquela bolsa e usar um clipe de fichário extra para mantê-la firmemente no lugar da minha bolsa e, em seguida, todos os meus materiais de arte estão ao alcance de muito fácil acesso. Se eu tiver que seguir em frente rapidamente, tudo o que preciso fazer é fechar isso. [Risos] Deve ser um pouco mais rápido do que isso. Feche o zíper e eu posso ir embora. Tudo é muito compacto e está unido. Isso é tudo o que faço para sair pela porta quando viajo desenhando. Eu poderia até pegar um caderno de esboços com metade desse tamanho se fosse mais do que eu queria lidar. Eu encorajo você a pensar em algo que seja fácil e conveniente para você, que o incentivará a sair e esboçar o máximo possível. Acho que é tudo o que precisamos falar em termos de suprimentos. Vamos dar uma olhada na aquarela com um pouco mais de detalhes. [MÚSICA] 4. Visão geral da aquarela: Para cada um desses esboços, vamos dedicar um minuto antes do tempo para escolher uma paleta de cores. Agora, para alguns de vocês, isso pode ser uma mudança real em termos de como você aborda um esboço. Você pode estar acostumado a fazer um desenho primeiro e depois colorir cada parte desse desenho, do chão ao céu, a cada prédio, árvore, janela e toldo, modo que basicamente cada centímetro de seu papel está coberto de tinta e você está tentando combinar as cores que vê à sua frente e tornar tudo bem realista. O que vamos fazer hoje é diferente disso. O que vamos fazer é escolher apenas duas ou três cores que funcionem bem juntas do ponto de vista do design. Essas cores terão alguma base no que você vê na cena à sua frente. Mas o fato é que eles não precisam. Se você quiser pegar um prédio de cor bege e torná-lo verde brilhante, fique à vontade. Se quiser deixar as árvores roxas, vá em frente. A ideia é que sejam cenas realmente animadas e imaginativas que mostrem um pouco da sua personalidade. Para escolher esse esquema de cores, começaremos procurando cores complementares e, para isso, usaremos uma roda de cores. Agora, você provavelmente já conhece a roda de cores tradicional com amarelo, vermelho e azul como cores primárias. Mas você já olhou para um cartucho de impressora colorido e percebeu que essas impressoras não usam tinta em vermelho, amarelo e azul? A maioria dos materiais de impressão, como livros, jornais e revistas e sua impressora colorida em casa, eles imprimem com um esquema de cores diferente chamado CMYK, que significa ciano, que é basicamente turquesa, magenta e amarelo. O K se refere ao preto, não precisamos disso para esta aula. Mas a roda de cores CMYK usa amarelo, turquesa e magenta como cores primárias. Assim como na roda de cores tradicional, as cores complementares são as que são exatamente opostas. Essas cores complementares ficam lindas juntas e, quando você as mistura, obtém lindas cores neutras e dessaturadas. Agora você pode ter muitas perguntas agora. Você pode estar se perguntando como é possível misturar cores usando uma roda de cores diferente. Ou você pode estar se perguntando como misturar tons de terra, como ocre amarelo ou sienna queimada, com uma palete de cores saturadas e brilhantes. Bem, eu posso te prometer tudo o que é possível. Se você realmente quiser passar mais tempo estudando rodas de cores, tenho uma aula inteira sobre essa ideia da roda de cores CMYK. Ele responde a todas essas perguntas. Vou colocar um link abaixo se você quiser dar uma olhada, mas você não precisa dele para esta aula. Tudo o que você precisa saber por enquanto é que vamos procurar esquemas de cores para nossos esboços que se baseiem aproximadamente na ideia de cores complementares que estão frente a frente no roda de cores. Para facilitar a escolha rápida de um esquema de cores complementar, o que fiz foi examinar minhas tintas e escolher as cores que cabem nessa roda de cores e , em seguida, organizá-las na minha paleta de viagem para que cada cor fique em frente ao seu complemento. Eles estão sentados um ao lado do outro, então eu não preciso parar e pensar muito sobre isso. Se você quiser experimentar algo assim com as cores que quiser usar, incluí a roda de cores e um desenho da minha própria paleta para você baixar, e fique à vontade para experimentar com isso e faça com que seja seu. Agora, uma coisa que eu quero destacar sobre essa paleta é que há 12 cores na minha roda de cores e a paleta que estou usando vem com 14 espaços. Eu adicionei duas cores que eu uso constantemente; amarelo de Nápoles e novo gamboge. Acontece que eles são meus favoritos que eu sempre quero ter em mãos e você definitivamente vai me ver usá-los nesta aula. Você pode ter algumas cores diferentes sem as quais não pode viver. Seu paladar definitivamente deve ser pessoal para você e para suas próprias preferências, porque é isso que torna sua arte diferente da arte de qualquer outra pessoa. Agora que temos algumas cores alinhadas, vamos fazer nosso primeiro esboço. 5. Escolhas de cores do trem: [MÚSICA] Vamos percorrer essa primeira cena e pensar sobre o que seria um bom esquema de cores aqui. Estou querendo tirar minhas cores da vida real. Obviamente, o trem é a razão [RISOS] desse esboço. Tem um azul mais escuro, mais parecido com um verdadeiro azul ultramarino no trem. Acho que o trem fica azul? O trem pode ser de outra cor, mas, por enquanto, vamos pensar nisso como azul. A outra coisa são esses edifícios que estão em primeiro plano, como eu pude ver colocando um pouco de cor lá. Gosto dessa cor de coral pêssego que esses dois edifícios parecem ter. Talvez eu trabalhe com isso. Vou colocar um pouco de cor nas árvores. Você vai ver à medida que avançamos que eu realmente adoro [RISOS] colocar as árvores com alguma cor que eu acho que funciona, mas elas serão basicamente as cores que as árvores geralmente são. Vou colocar algumas dessas árvores, exceto que provavelmente não são uma tonelada de cor, talvez algo no chão só para que o trem não pareça estar flutuando no ar. Essa é a única outra coisa em que consigo pensar. Com isso em mente, talvez seja uma cor coral alaranjada e pêssego. Talvez eu mantenha o trem azul, talvez eu não. Vamos dar uma olhada agora na roda de cores e ver o que faz sentido aqui. Se estou pensando em laranja, cor de pêssego, então estou vendo algo aqui, algo entre rosa e laranja, talvez. O que está em frente a isso? Bem, o que está em frente é turquesa. Pode ser um azul cobalto. Você pode usar muitas cores aqui. Isso pode ser azul civil, isso pode ser azul vazio. Talvez esteja aqui. que significa que, embora o trem na vida real esteja mais próximo do ultramarino, vou pular isso. Vou colocá-lo aqui, então eu recebo esse belo esquema de cores gratuito. Então eu vou trabalhar com as árvores. As árvores terão cores bem brilhantes. eles permanecerão do mesmo lado Basicamente, eles permanecerão do mesmo lado da roda de cores. Tudo na minha pintura estará em um lado da roda de cores. Mas haverá mais ou menos cores que são bem fiéis às cores que as árvores realmente são. Depois de pensar nisso, agora vamos ver o que podemos fazer aqui com as cores que temos na paleta. Talvez eu tome um pouco de pirrol, laranja, talvez um pouco de quinacridona rosa. Eu poderia mergulhar em uma nova gamboge, que na verdade é apenas uma mistura de amarelo e laranja. Na verdade, estou apenas brincando por aqui para ver o que recebo, o que é atraente para mim. Eu só quero que esteja em algum lugar aqui. Oh, eu amo isso. Assim para mim é uma cor tão linda. É muito brilhante, claro e ousado. Não é muito diferente da cor que o prédio realmente é, mas acho que é um pouco mais afirmativo. Talvez eu possa usar um pouco mais laranja do que isso. Vamos ver o que acontece se eu apertar um pouco mais de rosa. Se eu pegar um pouco mais, talvez quinacridona, rosa aqui. Isso também é muito bom. Acho que uma cor que em algum lugar aqui para o prédio seria muito boa. Então, para o trem, eu quero um azul que não vá até o ultramarino, não como um verdadeiro azul. Vamos ver se eu considero isso como cobalto, azul azul-petróleo, turquesa clara e brilhante. Agora, pode ser algo aqui para o trem. Na verdade, eu gosto disso. Isso é legal. Mas deixe-me colocá-lo um pouco mais azul. Deixe-me pegar meu cobalto. Novamente, como um azul vazio ou azul civil, algo assim também funcionaria. Oh, eu amo isso. Como esses dois juntos, eu acho que são ótimos. Eu definitivamente vou escolher algo assim. Mencionei que achei provavelmente precisava de um pouco de cor no chão só para não parecer que o trem está voando pelo ar. Deixe-me limpar minha escova um pouco aqui. Mas isso permite o amarelo. Uma das razões pelas quais eu gosto é que é uma cor neutra que eu sinto que aparece muito em cidades que poderiam estar ao lado de um prédio, que poderia ser uma calçada, poderia ser muitas coisas. Eu o mantenho na minha paleta o tempo todo para isso. Eu o uso constantemente. Então, vamos pensar um pouco nas árvores. Eu vou fazer muito brilhante. São cores brilhantes e loucas para as árvores. Mas praticamente como um amarelo brilhante e não misturado e um verde claro, realmente incrível, brilhante e brilhante. Então eu acho que isso é pousio verde. É verde vazio, tom amarelo. É assim que se chama. Mas eu poderia misturar isso com um pouco desse azul que eu já tinha lá. Talvez até um pouco de turquesa para obter a cor mais escura. Deixe-me pegar algo que é na verdade, muito mais sombrio do que isso. Eu poderia ir lá, eu poderia trazer um pouco de turquesa para ela, mas de alguma forma eu quero a cor mais escura possível que está nesta árvore. Agora, como você pode ver, esse é um esquema de cores super brilhante e super saturado que eu acho que combina com minha personalidade mais do que qualquer outra coisa. Você pode olhar para isso e subir, isso totalmente não sou eu. Mas espero que o que você possa ver é que eu limitei minhas opções de cores aqui. Estou limitando as partes da pintura que vou até pintar. Eu não vou pintar a coisa toda. Eu vou ter um esquema de cores vibrante e brilhante que se parece com este. Vamos entrar nisso e ver o que descobrimos. 6. Esboço de lápis para treinar: [MÚSICA] Estou começando com um esboço a lápis esboço a porque há um pouco de perspectiva nesse desenho [RISOS] e isso pode ajudar você a me ver esboçá-lo primeiro. Agora, se você não está acostumado a desenhar em perspectiva e não está familiarizado com a ideia de um ponto de fuga, não se preocupe muito com isso. Eu dou uma outra aula sobre perspectiva, mas eu não acho que você realmente precise disso para isso. O que estou mostrando aqui é que todas as linhas neste desenho convergem para esse único ponto. Começando com um esboço a lápis, posso mapear de forma muito aproximada algumas dessas linhas. Isso só me dá algumas orientações que, quando eu realmente começar a desenhar, eu possa me sentir muito mais livre e relaxado , porque sei que tenho todos esses ângulos corretos. Mas se isso parece realmente estranho para você e você não tem certeza de como isso funcionaria, não se preocupe com isso. Você pode simplesmente medir com sua caneta ou lápis e simplesmente esboçar algumas formas ásperas aqui. Sempre que estou fazendo um esboço a lápis, estou pensando em construir contêineres para essas coisas entrarem, então eu não estou realmente pensando em, eu preciso esboçar esse prédio e depois aquele, e depois aquele. É mais justo, preciso construir um pequeno contêiner no qual esse objeto caiba. Por exemplo, o trem. Agora, tem um trem super legal que parou enquanto eu estava sentado aqui desenhando. Eu definitivamente queria incluí-lo. Os trens têm o hábito irritante de seguir em frente, [RISOS] é o que os trens fazem. Mas quando vi um passar, pensei, bem, provavelmente haverá outro em cerca de 15 minutos. Com certeza, havia. Quando isso estiver acontecendo com você no mundo, lembre-se de que você pode deixar algum espaço para alguma coisa e ver se ela volta, e muitas vezes voltará. faremos isso com as pessoas um pouco mais tarde, mas, por enquanto, temos esse trem. Infelizmente, estamos trabalhando a partir de uma foto, então ela está parada. Tudo o que estou fazendo agora é usar essas linhas de perspectiva para me ajudar a colocar esses objetos onde eles vão. Eu tenho o trem, eu tenho os trilhos. Preciso ter uma ideia de que há trilhos nos quais o trem está. Tem uma pequena calçada. Depois, há também essas árvores que você verá quando adicionarmos cor por que é sempre tão importante para mim bloquear para onde as árvores vão. Acho que, especialmente em um ambiente urbano, as árvores realmente ajudam a quebrar a monotonia dos edifícios nas ruas. É uma cor muito diferente que entra na sua paleta, o que eu acho muito legal. Também podem ajudar a mostrar o que está acontecendo com a luz e a sombra. Eu sempre gosto de marcar um pequeno espaço para onde eles irão. Se eu estiver começando com um esboço a lápis, apenas estabeleça isso. Acho que essas linhas estão praticamente onde eu preciso que elas estejam. Vou pensar, nesse caso, em talvez até mesmo adicionar outra árvore. Essas árvores, aliás, essas coisas, esses elementos que estou colocando, não precisam ser exatamente como estão na foto ou na cena à sua frente. Você pode adicionar uma árvore extra. Você pode alterar ligeiramente a altura de algo. Sinta-se à vontade para fazer com que funcione no seu desenho. Então também fique aberto a acidentes felizes. [RISOS] Se você fizer algo um pouco alto demais, um pouco curto demais, apenas trabalhe com isso. Geralmente, para um esboço super rápido como esse, talvez eu não esteja começando a lápis. Talvez eu esteja pronto para entrar na caneta, então eu tenho que estar pronto para admitir esses erros. Mas o lápis é bom porque você pode fazer alterações. Aqui, por exemplo, sinto que talvez eu tenha feito o trem um pouco grande demais e ele esteja ocupando muito espaço no desenho. O desenho não precisa corresponder exatamente à foto e, no meu caso, não. Mas eu quero apenas estar ciente de esse trem tem dois vagões, então onde um carro termina e o outro começa? Quão largo é? Quanto tempo dura? O melhor do lápis é que você pode fazer ajustes e todo mundo faz. O motivo pelo qual você tem uma borracha é para que você possa continuar trocando à medida que avança. Essa é toda a razão para trabalhar com lápis. Apagar algo não significa que você cometeu um erro, significa apenas que você está fazendo pequenos ajustes e pensando em algumas ideias sobre como você quer que tudo fique. Mas há nosso esboço básico a lápis, então vamos seguir em frente. 7. Desenho do trem: [MÚSICA] Se você fez aquele esboço a lápis junto comigo, então o desenho provavelmente será bem rápido. Estou usando este marcador Tombow para isso, novamente, qualquer caneta de tinta, linha fina ou o que você quiser usar está bem. Como eu já tenho todas essas linhas de lápis abaixadas, posso me mover para a direita cair nesses pequenos edifícios. Basta olhar e observar a aparência desses edifícios distantes e muito vaga, quão grandes eles são em relação aos que estão mais perto de mim que parecerão um pouco maiores. Também estou usando mais da ponta do marcador para obter uma linha mais fina. Então você verá que, à medida que nos aproximamos do espectador, dos edifícios que estavam mais próximos, usarei uma linha um pouco mais ousada, mas na verdade estou apenas tentando colocar formas muito soltas lá. Não importa para mim exatamente quantos edifícios. Definitivamente, não estou contando edifícios. Estou apenas deixando-os aqui para ter a sensação de que a rua se espalha ao longe. Eu também não vou desenhar uma linha preta ao redor das árvores. Vou deixar que sejam formas orgânicas mais soltas que não estejam realmente contidas ou definidas pela tinta, e serão apenas aquarela, então vou pular essas formas. Agora, ao apresentar alguns dos detalhes desses edifícios que estão mais próximos, estou definitivamente olhando a arquitetura e tentando ter uma noção da vida. Bem, qual é a forma desse telhado? Há uma pequena janela lá em cima, há frontões? Como a coisa toda funciona? Porque você quer que pareça que está em Amsterdã. Você quer algumas dessas formas arquitetônicas. Mas também deve ser algo muito rápido e você não está tentando ficar obcecado com apenas uma tonelada de detalhes. A outra coisa é que eu posso puxar elementos de edifícios que vejo ao meu redor. Não preciso copiar esses dois edifícios exatamente. Definitivamente, não estou fazendo isso aqui. Em geral, estou observando, como são as linhas do telhado? Como são as janelas? O que posso usar aqui para que funcione? Eu tenho a forma básica dos edifícios que acabou de ser desbastada. Eu vou fazer o mesmo com o trem. Eu já desenhei a lápis, então tenho uma boa ideia de onde ela está no espaço. Eu só quero usar pequenas linhas rápidas para ter uma ideia da forma geral desses dois vagões de trem. Tem algo lá embaixo. Eu acho que eles não são chamados de rodas em um trem, mas seja qual for o nome, definitivamente você pode ver que há um pequeno equipamento lá embaixo. Gosto desses detalhes. Vou apenas estabelecer essas linhas que estão me dando uma noção geral de onde tudo está. Você não precisa copiar seu desenho a lápis exatamente se decidir que precisa fazer algumas pequenas revisões na coisa enquanto desenha. Isso é bom. Quanto mais tempo você desenha, mais você vê e mais confiante se sente sobre sua capacidade de descobrir essa cena. Quando você gosta de tinta, você já aprendeu mais sobre ela do que sabia quando estava a lápis. É totalmente normal ignorar pequenos elementos do desenho a lápis se você estiver obtendo ideias diferentes ou informações diferentes ao desenhar. Basicamente, estou inserindo as faixas. é como uma ciclovia. Isso tem um pequeno separador, então vou colocá-lo. Há um pequeno prédio à distância. Eu quebrei minha própria regra e desenhei um pequeno contorno ao redor de uma árvore ao longe porque é um que eu não tinha desenhado com lápis, mas eu simplesmente notei isso lá atrás e decidi que queria que estivesse lá. Vou fazer algumas marcas nos troncos das árvores, mas, novamente, não na árvore em si. Qualquer outra coisa que eu possa ver que talvez esteja bem no fundo e que eu queira ter uma ideia. Vou colocá-lo dentro. Depois, voltando para o trem agora, posso começar a obter um pouco mais de detalhes. Agora é hora de começar a pensar em coisas como janelas. Ao desenhar janelas e portas, não sinta que precisa contar e desenhar cada uma delas. Basta criar algo que se encaixe no desenho que você está fazendo e dê ao espectador uma sensação de que, ok, entendi, isso é desenho e há pequenas janelas que começam na metade e é assim que os trens funcionam. Isso é bom. Isso é tudo que você realmente precisa. Estou passando por aqui e começando a preencher mais alguns detalhes e também algumas pequenas áreas escuras, como a porta em si, podem estar escuras só porque está aberta e há uma sombra projetada, ou talvez seja realmente uma porta. De qualquer forma, colocar essas pequenas áreas escuras deixa claro que isso está mais em primeiro plano. Tem algumas coisas no teto do trem. Eu queria chegar lá, então deixei isso aqui. Mas, basta ir e preencher, certifique-se de que as janelas estejam ficando maiores à medida que você se aproxima do espectador. [RISOS] Isso é sempre útil. Há também uma porta, é claro, para embarcar neste trem. Acho que talvez nesse caso, eu vá em frente e coloque uma pequena figura, basicamente apenas um pequeno ponto para a cabeça e um pequeno formato irregular para um corpo. Basta colocar alguma coisa lá porque talvez haja um maestro que esteja se inclinando para fora ou talvez alguém esteja prestes a entrar ou prestes a sair. Isso é útil. Então, obviamente, alguém está dirigindo este trem, pelo menos espero que esteja. Eu poderia pensar em talvez colocar alguém lá na frente também. Quaisquer pequenos detalhes que realmente digam que este é um trem e talvez dêem a sensação de que é um pequeno trem antigo. Como se houvesse alguns pequenos sinais ou pequenas marcas. Qualquer transporte público em qualquer lugar do mundo tem seus próprios logotipos e formas distintas. Colocar essas coisas dentro, escurecer alguns desses espaços de portas e janelas realmente dará a ela um pouco de peso e presença e chamará a atenção para lá. Embaixo do trem, há uma sombra escura, assim como há embaixo dos carros. Novamente, estou colocando minha caneta na lateral e apenas bloqueando algumas formas mais escuras aqui. É sempre bom ver onde estão essas formas de sombra. maioria das vezes, eles estão em lugares onde eu acho que se conecta com o solo, uma sombra de contato é criada. Agora com os prédios. Obviamente, quero colocar algumas janelas e alguns outros pequenos detalhes arquitetônicos. Basta procurar esses pequenos elementos e ver o que você pode sugerir, o que você pode incluir. Mais uma vez, em termos de janelas, não estou contando janelas. Não estou tentando fazer com que pareçam exatamente o que está em cada prédio. Apenas uma sensação geral de que esses são edifícios que estão mais perto nós e é assim que são as janelas. É útil se eles se alinharem, é útil se estiverem em perspectiva, mas teremos algumas outras chances de ajustá-las posteriormente. Não se preocupe muito se alguma coisa parecer um pouco errada. Já existem algumas coisas que estão um pouco erradas neste desenho, mas no geral, uma vez que tudo esteja dito e feito e haja cor nele, vai parecer algo que foi feito muito de forma rápida e livre. Vai ter uma sensação um pouco de improvisação. Isso é tudo que você está procurando. Só estou descobrindo. Mais uma vez, vou voltar a esse ponto de fuga repetidamente só para colocar algumas linhas, para que eu possa ver onde essas janelas caem . Um bom truque é simplesmente desenhar uma linha e empilhar as janelas em cima dessa linha. Isso acontece com esses edifícios. Basicamente, estou fazendo a letra m como pares de janelas em arco. Isso não é exatamente o que eu vejo aqui, mas eu posso ver isso de cima a baixo na rua. Isso faz com que esse prédio pareça diferente daquele que está ao lado dele. Também é apenas uma forma que eu posso desenhar de uma forma muito rápida, gratuita e sem restrições na página, que é o que estou procurando. Então, é claro, você desce ao nível do solo e começa a ver elementos diferentes. Você começa a ver portas que podem estar muito escuras, seja porque estão na sombra ou apenas por uma ponta, seja ela qual for uma porta escura. Estou prestando atenção ao que vejo no nível do solo, talvez uma entrada em arco, por exemplo. Realmente não importa se eles se alinham ou não com as árvores. Assim que colocarmos as cores, as árvores serão lidas como árvores. Não importa exatamente o que está acontecendo em termos de janelas, portas e troncos de árvores. Não estou muito preocupado com isso. Algumas outras janelas que estão lá embaixo, no nível do solo, nas quais vou trabalhar. Então, eu também estou pensando em outros pequenos detalhes que eu possa dar. Uma delas é que há pessoas passando. Eu posso usar qualquer pessoa que esteja passando e posso medir sua altura contra essas portas, e posso medir sua altura como onde sua cabeça cai em relação a essas portas? Basta inserir números muito soltos. Apenas uma pequena forma borbulhante com uma cabeça. Eu estava falando sobre esse maestro mais cedo, mas na verdade não coloquei o maestro , então eles são a mesma coisa. É apenas um torso e um pequeno ponto na cabeça é o suficiente. Isso sugere que há alguém dirigindo esse trem, o que é útil. É muito bom saber isso. Esboçamos alguns detalhes muito básicos aqui. Normalmente, neste momento, farei uma pausa e avaliarei quanto mais tempo tenho para trabalhar nisso. Então talvez volte e coloque mais alguns detalhes antes de começarmos a aquarela. Isso é o que vamos fazer agora. 8. Detalhes do trem e sombras: [MÚSICA] Eu tenho algum tempo. Vou adicionar um pouco mais de detalhes com a caneta, mas também vamos entrar no marcador aqui. Este é sempre um momento em que estou olhando em volta, eu realmente tenho mais tempo para me dedicar a isso? Quais são alguns dos pequenos elementos arquitetônicos interessantes em que eu poderia trabalhar enquanto estiver sentado aqui? Por exemplo, há essa alvenaria ao redor das janelas. Eu gosto muito disso. Às vezes, até mesmo adicionando, olhando para cima ao longo da linha do telhado e dizendo: o que exatamente está acontecendo lá em cima? Existem pequenas janelas? Adoro antenas e chaminés, coisas assim. Estou sempre procurando essas coisas. Existe algum detalhe extra ou estilo em que eu possa trabalhar? Vou ver uma pequena chaminé lá em cima, vou jogá-la dentro. Vou acrescentar os pequenos, eu gostaria de saber como eram chamados em Amsterdã, o gancho que eles usam para puxar móveis pelas janelas. [Risos] Eu adoro esses. Eu poderia muito bem adicioná-los , desde que eu possa vê-los. Então eu vou entrar com alguns marcadores. Este é meu marcador cinza mais escuro. Quero começar a adicionar alguns elementos de sombra. Estou procurando as sombras mais profundas e escuras porque tenho dois marcadores cinza diferentes que posso usar para isso. Este é quase preto. É um pouco mais claro que o preto. Além disso, este é um marcador de pincel, então é mais fácil obter uma grande redução. É por isso que eu uso isso em vez da caneta. Estou percebendo que em algumas dessas janelas, seria bom simplesmente sugerir que há pessoas no trem. Então, estou apenas desenhando pequenos torsos com pequenos pontos em cima para sugerir cabeças. Isso é realmente tudo o que é. Agora, tenho meu marcador cinza mais claro e estou procurando outras áreas em que eu queira inserir algumas formas de sombra. Muitas vezes, isso está dentro do Windows. Janelas, acho que tendemos a querer tornar as janelas azuis como o céu ou azuis como o vidro. Mas, na verdade, muitas vezes eles são muito escuros e podem dar um pouco de profundidade e apenas ancorar você, dar uma ideia um pouco melhor de que, sim, isso é um prédio. Às vezes eu entro e abro algumas janelas bem escuras. Definitivamente, para esses prédios à distância, eu não tinha feito nenhuma janela até agora porque eles estão muito distantes. Eles são pequenos pontos. Quero fazê-las em cinza em vez preto, porque quanto mais longe você vai, mais claras ficam as coisas. O valor mais leve. Ao fazê-las em cinza em vez de preto, elas apenas ajudam a fazê-las parecer mais distantes. Estou apenas procurando uma oportunidade, como para que posso usar esse marcador cinza depois de tirá-lo? Às vezes eu vejo coisas, vou e volto. Normalmente, estou segurando duas ou três canetas na mão ao mesmo tempo. Como se eu tivesse minha caneta Tombow aqui e estivesse fazendo coisas como tornar os troncos das árvores mais longos e apenas estabelecer exatamente onde fica a calçada. Mesmo fazendo uma pausa de apenas um segundo e desviando o olhar do desenho, você olha para segundo e desviando o olhar do desenho, trás e pode ver todas essas coisas que você precisa consertar ou que simplesmente não leram bem que você fez Não percebi a primeira vez porque você estava totalmente absorto no desenho. Vou me deitar com um pouco de sombra, ao longo desses trilhos de trem e às vezes, a curva da rua cria um pouco de sombra. Isso também dá um pouco mais de sensação de profundidade. Mas, neste momento, acho que fizemos um bom trabalho colocar muitas formas mais escuras, muitas formas cinzentas. Talvez eu volte e faça um pouco mais de detalhes. Há essas coisas do tipo porta de metal neste prédio, então eu posso colocá-las dentro. Estou especialmente interessado em mais detalhes ao redor da frente do trem e desses edifícios. Uma coisa que esses edifícios têm é essa alvenaria nas esquinas. Acho que é um detalhe muito autêntico, muito holandês. Mesmo que tudo o que estou fazendo seja fazer essas pequenas marcas com minha caneta, acho que isso aumenta a sensação da arquitetura do edifício. Vou colocá-los enquanto tenho a oportunidade de fazer isso. Também é apenas um tipo diferente de forma e um tipo diferente de linha pode ser uma coisa muito boa. Isso pode dar muita variedade e fazer com que todo o desenho pareça um pouco mais animado. Esse realmente me atrai. Você pode encontrar coisas diferentes que parecem atraentes para você à medida que avança, e é aqui que a questão da sua personalidade também é. Alguns outros pequenos pontos onde eu pude ver onde eu posso colocar algumas sombras, e isso é realmente tudo. O que vou fazer agora é entrar com minha borracha. Vou apagar tudo. Posso até apagar as formas das árvores porque sei para onde elas vão. Quero dizer, eu estou sentado bem na frente dela para que as árvores não tenham ido a lugar nenhum. Ao se livrar dessas marcas de lápis agora realmente faz com que o desenho pareça realmente fresco, limpo e pronto para alguma cor. Acho que tudo parece muito bom. Acho que estamos prontos para passar para a aquarela. 9. Aquarela de trem: [MÚSICA] Agora estamos prontos para adicionar um pouco de cor e vou começar com esses marcadores. A ideia com esse marcador amarelo é principalmente que ele possa dar uma pequena sensação de luz, talvez apenas alguns pequenos detalhes. Eu vou seguir em frente e fazer a sinalização no trem. Depois, com um marcador azul algumas janelas, nem todas, não quero exagerar. Mas acho que dá um pouco de vida ao desenho adicionar alguns pontos de cor dessa forma. Eles são quase pequenos demais para serem usados com eficácia em aquarela. Agora, com as árvores, estou começando com um amarelo brilhante. Estou usando esse pincel quadrado, que eu adoro colocar nas árvores porque não são quadrados, é o oposto. Eles parecem estilizados. Isso pode não ser o seu gosto, o que é totalmente bom, você definitivamente não precisa fazer dessa maneira. É apenas algo que comecei a fazer por acidente, e eu realmente gosto da aparência, então continuei assim. Depois de colocar o amarelo, preciso deixá-lo secar completamente antes de adicionar qualquer outra coisa. Vou entrar com essa cor laranja, que é uma mistura da minha laranja com um pouco de amarelo de Nápoles para torná-la mais cremosa, quase pastel. Estou apenas dando alguns toques no prédio. É isso mesmo. Agora estou chegando com verde primavera ou qualquer outro verde brilhante. Talvez você tenha um ftalo verde e tenha mais algumas pinceladas nas árvores. Novamente, eles são realmente traços quadrados, eles são muito estilizados. Mas a ideia é que haja luz batendo na árvore, então parte desse amarelo representará onde a luz está atingindo ela. Então, esse é mais um verde de médio alcance que é a maior parte do corpo da árvore. Obviamente, é apenas uma cor muito brilhante e alegre. Não estou tentando trabalhar com todas as nuances da cor daquela árvore. Agora, para o azul neste trem, é só um golpe. Eu realmente quero ser muito rápido e espontâneo com essa cor. Só estou deixando e deixando. Esta é uma mistura de azul turquesa e ftalo. É apenas algo que eu acho fica bem com essa laranja, então, na verdade, são apenas essas duas cores juntas. Isso é praticamente tudo eu realmente sinto que preciso dizer com cores. Agora, vou fazer um pouco de corte lá no mesmo azul. Acho que só precisa disso para que o trem tenha um pouco mais de destaque, talvez. Agora que as árvores estão secas, vou entrar e adicionar a cor mais escura. Eu tenho um pouco de verde pousio misturado com turquesa ftalo, então é apenas um verde muito escuro, um azul esverdeado escuro. Estou colocando isso nos cantos mais baixos da árvore novamente para sugerir áreas mais escuras da árvore que estão abaixo do solo e mais afastadas da luz. São apenas alguns traços rápidos para obter uma cor mais escura. Não importa exatamente as formas. Novamente, se você não gosta de pinceladas quadradas, definitivamente não precisa fazer dessa maneira. Mas eu gosto da aparência de colocar uma cor ao lado da outra em vez de colocá-las por cima e misturá-las. Estou entrando e adicionando um pouco de amarelo de Nápoles à rua porque sinto que ele só precisa estar um pouco ancorado, que também não pareça estar flutuando no espaço. muito. Eu só quero dar algumas pinceladas rápidas. É uma cor muito neutra, verdade não compete com qualquer outra coisa. Acho que isso ajuda um pouco. Também percebi que deixei de fora uma árvore distante [RISOS] que eu queria incluir. Estou voltando rápido e dando apenas uma pequena pitada de amarelo e um pouco de verde. Eu não estou esperando tanto que cada passe seque, porque eu quero embrulhar isso e também é tão pequeno à distância, eu não acho que isso realmente importe muito. Mas aí, isso é bom o suficiente. Acho que isso chama a atenção de uma maneira agradável lá embaixo e apenas configura um bom padrão com as árvores. Neste ponto, está praticamente pronto. Se eu tiver um pouco mais de tempo, este é um momento em que eu poderia voltar com marcadores, olhar para qualquer lugar onde eu só queira fazer um pouco mais de declaração com algumas sombras. Estou olhando algumas dessas janelas. Qualquer lugar onde eu possa animar um pouco as coisas. Olhando para as pessoas e as árvores, eles poderiam usar uma sombra atrás delas. Obviamente, o trem lançará um pouco de sombra. Essa árvore aqui está projetando uma sombra. propósito, não estou fazendo tanta sombra, como vejo na foto ou como vi na cena, porque não quero que essa cor realmente domine. Mas depois de fazer isso, parece muito bem completo para mim. Eu posso voltar, vou apenas ajustar algumas dessas árvores. Qualquer outro pequeno ajuste que você queira fazer no último minuto, agora é a hora de fazer isso. A tinta está praticamente seca. Você tem a oportunidade de voltar com o cinza, talvez um pouco, e escurecer a frente do trem, as áreas ao redor das janelas. Talvez eu possa fazer um pouco mais escuro, adicionar mais algumas sombras só para dar um pouco de drama. Mas tudo isso são coisas muito pequenas. Na verdade, estou apenas olhando em volta e indo, bem, onde mais eu poderia inserir mais algumas linhas apenas para fazer com que pareça um pouco mais acabado mesmo para um esboço espontâneo muito rápido? Você também pode voltar com marcadores coloridos e inserir um pouquinho de cor. Eu tenho essas figuras que acabei de esboçar e vou adicionar um pouco mais de detalhes a elas, como, talvez uma delas esteja carregando uma bolsa, talvez eu possa deixar suas calças escuras, apenas algo para fazê-los se destacar um pouco mais. Vou colocar uma calça azul nessa figura. Eu também poderia voltar com o mesmo amarelo e simplesmente fazer a cabeça deles. [RISOS] Não é realmente a cor perfeita para a cabeça de alguém, não é como se fosse um tom de pele ou algo assim, mas acho que isso só faz com que eles se destaquem e pareçam um pouco mais completos em um de certa forma. Eu tenho todos aqueles pequenos toques de sombra. Novamente, tudo isso são apenas extras no último minuto, e acho que é basicamente isso. Esse é o nosso primeiro esboço. [MÚSICA] 10. Escolhas de cores da Catedral: [MÚSICA] Vocês estão prontos para o próximo? Nessa cena, eu estava aqui uma tarde e uma mulher acaso atravessou a cena. É o momento certo. Eu já estava desenhando. Eu a vi chegando. Infelizmente, eu tinha meu telefone por perto, então tirei algumas fotos rápidas de que ela estava se movendo pela cena e essa é a que eu mais gosto. Adoro quando isso acontece. Mesmo que ela estivesse se movendo rápido demais para eu pegá-la exatamente, eu sempre podia olhar para minha fotografia. Agora, quando estou pensando em um esquema de cores para este, desta vez, quero que o esquema de cores seja baseado no clima do momento. A melhor coisa de desenhar da vida é que às vezes você pega algo que é um clima que não está exatamente capturado na fotografia. Nesse caso, embora as árvores aqui ainda estejam bem verdes, já estava começando a parecer um pouco de outono em Amsterdã. Essa linda luz que está se movendo pela cena também parecia aquela luz do início do outono. Imediatamente pensei: não seria legal se fossem árvores de outono e tivessem um pouco de laranja, então eram de uma cor ardente. Isso me pareceu interessante. Então eu pensei, bem, esses edifícios estão todos em silhueta contra o céu. Eles são bem escuros. Seria uma escolha óbvia escolher uma cor magenta, marrom ou roxa muito escura, mas eu quero que seja realmente sobre essas laranjeiras. Vou transformá-los em uma árvore de outono. Então o que eu faço com o resto? Mais uma vez, se olharmos para isso e eu pensar, eu quero estar aqui como em amarelo, laranja, talvez apenas um pouquinho de verde ainda sobrando nas árvores. O que é um bom complemento para isso? O que realmente vai fazer com que ele se destaque? Desta vez, é ultramarino ou muito mais parecido com um verdadeiro azul em algum lugar aqui, como talvez em algum lugar entre ultramarino e cobalto, mas também muito escuro e não tão brilhante e saturado. Acho que precisa ser um pouco mais neutro para se encaixar nessa sombra. A sensação de estar na sombra. Vamos ver se há algo que podemos fazer com isso. A primeira coisa que vou fazer pensar um pouco no outono e nas cores das árvores. Novamente, isso vai ser como algumas pinceladas rápidas que são realmente mais sobre esquema de cores do que qualquer outra coisa . O que poderia ser isso? nova gamboge já existe, essa é uma das razões pelas quais eu sempre a mantenho na minha paleta é que eu sinto que ela faz muito. imediato, acho que parecem folhas de outono em uma árvore. Deixe-me colocar um pouco de laranja nele. Lindo. Essas cores estão realmente falando comigo, eu adoro. Então eu acho que há uma cor mais escura que eu posso obter. Vou usar o que sei sobre cores complementares. Vou misturar a cor oposta a essa laranja na roda de cores, que coloquei do lado oposto na minha paleta. Vamos tirar um pouco desse azul e ver o que acontece. Se eu colocar um pouquinho na laranja. Olha isso. Tenho uma cor marrom tão bonita que acho que também poderia ser muito bonita nessas árvores. Isso é muito legal, mas agora eu preciso do azul, que serão esses edifícios em silhueta que são apenas silhuetas contra o céu. Então, talvez eu pegue alguns dos ultramarinos. Talvez eu pegue um pouco do cobalto. Sinto que está em algum lugar lá, mas eu realmente quero que não seja tão brilhante. Essa é uma cor muito brilhante e saturada e não estou interessado nisso porque precisa parecer que está contra a luz. Você simplesmente não consegue ver tanta cor por causa da forma como ela está em silhueta contra o céu. Vou trabalhar um pouco com aquela laranja lá. Agora eu tenho um lindo azul escuro que é empurrado um pouco para o cinza porque eu o misturei com o oposto. Eu misturei com um pouco de laranja. Eu acho isso lindo. Há uma ideia para algumas cores lá. Também acontece que, se eu quiser ter uma sensação de luz se movendo pela calçada, acho que os novos navios de gamboge. Isso ainda tem um pouco de azul misturado do meu pincel. Eu tentei isso com uma escova limpa de verdade. Um pouco de nova gamboge na calçada também pode ser lindo. Isso é realmente tudo em que preciso pensar para este, essas são basicamente as cores que vou usar. Novamente, você pode escolher uma paleta de cores diferente. Acho que nesse caso para mim de qualquer maneira, porque decidi realmente enfatizar essas árvores. São as árvores contra o prédio que eu estou interessado em jogar uma contra a outra. Mas também há outras maneiras de fazer isso. Não precisa ser sobre as árvores neste caso. Deixa eu te mostrar. Também é possível que você esteja interessado em realmente se concentrar nessas janelas. Talvez isso seja muito interessante para você. Há alguns pequenos guarda-chuvas de piquenique. Talvez você queira realmente destacá-los em uma cor brilhante. Você poderia realmente fazer desses postes de iluminação um ponto focal e torná-los com uma cor muito brilhante que se destaque contra os edifícios ou qualquer outra coisa. Então, há muitas maneiras diferentes de fazer isso, mas esse é o caminho que eu vou seguir. Vamos tentar. 11. Esboço de lápis de catedral: [MÚSICA] Vamos começar este com um esboço a lápis, exatamente como fizemos da última vez. Na verdade, estou procurando apenas desenhar recipientes nos quais essas formas se encaixem. Há um prédio aqui ao lado que é de muito bom tamanho. Quero ter certeza de que recebo isso geralmente no lugar certo. Depois, há todos esses edifícios ao fundo também. Só estou vendo onde começa a área escura, essa imagem? Qual é a altura total dessa área lá atrás? Não preciso desenhar todas essas linhas de teto. Não preciso colocar essa igreja em segundo plano em detalhes. Apenas uma noção geral de onde está é suficiente e isso vai me deixar desenhar com alguma confiança quando eu começar. Mas isso é tudo o que eu realmente quero neste momento. Você realmente não precisa de muito mais do que isso. Também quero ter certeza de colocar as árvores porque terei muito cuidado ao pintá-las separadamente. Minha pequena coisa com árvores, adoro que elas se destaquem de uma forma realmente dramática em uma paisagem urbana. Estou colocando-os para garantir que eu simplesmente não me empolgue e esqueça para onde eles vão e para garantir que eu os manuseie separadamente. Agora, a outra coisa é que temos essa figura e eu realmente quero marcar onde está a cabeça dela e onde seus pés pousam? Eu tenho uma noção geral do tamanho geral dela. Então eu vou tentar apenas esboçar na forma. Ela está com a saia , então é como uma forma triangular muito particular. Basta colocar algumas linhas e as pernas dela ficam em um ângulo que segue o ângulo da saia, o que ajuda um pouco. Ela está fazendo algo engraçado com a nossa mão. Acho que ela está falando ao telefone ou fazendo algo com o telefone que não lê muito bem. Então, eu não vou me preocupar em ter braço dela do jeito que está na foto. Eu simplesmente não acho que isso fará muito sentido. Mas eu gostei dessa bolsa e gosto do jeito que ela está balançando atrás dela. Acho que ajuda a dar a ela uma sensação de movimento. Eu quero colocar isso e , na verdade, só quero ter certeza de que tenho a forma geralmente correta, para que, ao desenhá-la, eu possa fazer isso de uma forma que seja muito rápida e não pareça muito sobrecarregado. Agora, é claro, quando você está desenhando na vida real, as pessoas não ficam paradas por você assim , então você tem algumas opções. Uma é que, se tiver sorte, você tem seu telefone por perto e pode tirar algumas fotos. Tirei algumas fotos diferentes enquanto essa mulher estava andando na minha frente. Depois, você pode olhar o telefone para colocá-los no lugar certo. Caso contrário, você só tem muitas pessoas passando e você faz uma composição de todas essas pessoas e acaba com uma figura reconhecível à sua frente. Mas eu achei ela tão boa que eu queria tê-la exatamente. Eu só vou entrar nesses caminhos só para ter uma noção de onde eles estão. Acho que isso também ajuda a posicioná-la um pouco, você tem a sensação dela atravessando a rua. Quero que haja uma fila na rua para mostrar que é isso e fazer alguns pequenos ajustes. É por isso que estamos fazendo isso a lápis para que possamos apagar, então fique à vontade. Então, a última coisa que vou fazer aqui é adicionar algumas dessas linhas de perspectiva para mostrar o ângulo das janelas. Estou apenas olhando o ângulo da parte inferior das janelas. Eu realmente acho que isso é tudo que eu preciso para começar o desenho. 12. Desenho da Catedral: [MÚSICA] Vamos entrar nesse desenho. Estou usando minha caneta Tombow novamente. Assim como antes, eu posso realmente usar a ponta muito fina para obter os detalhes mais finos que eu quero e depois colocá-la de lado quando eu quiser algo mais ousado. Desta vez, estou pensando primeiro em algumas coisas que vejo em primeiro plano, mas quero ter certeza de que não vou me perder. Gosto muito de lâmpadas, postes de luz nas paisagens urbanas, então sempre que os vejo, faço questão de desenhá-los e gosto de vê-los se repetir. Normalmente, eles fazem. Normalmente, se houver um poste de luz, haverá três ou quatro. Mesmo que não haja, é muito fácil adicionar alguns. Nesta cena, estou realocando um dos grandes postes de iluminação para que eles se alinhem um pouco melhor. Que o grande está muito em primeiro plano, mas um pouco mais à esquerda do que na foto. Estou apenas entrando em alguns detalhes básicos. Há mais algumas que estão em segundo plano, então vou colocá-las aqui também. Eles podem nem mesmo ser muito óbvios quando o sorteio estiver pronto, eles definitivamente podem se perder. Mas eu ainda gosto de colocá-los e acho que eles ajudam a me dar uma ideia de onde tudo está. Acho que tem mais um aqui e não consigo resistir adicionar outro desse lado. É muito pequeno, mas vou colocá-lo aqui. Acho que isso é bom. Agora eu acho que vou começar de novo à esquerda neste prédio. Tente realmente se mover muito rapidamente com suas pinceladas, com sua caneta aqui. Realmente adquira algo que pareça muito animado e que tenha sido feito de uma só vez. Estou diminuindo um pouco a velocidade para você, do que eu normalmente desenharia se eu fosse excelente na rua. Isso é um pouco mais medido. Mas eu acho que quando você está apenas começando, você tende a querer dedicar um segundo para apenas olhar e ter certeza de que tem tudo exatamente no lugar certo. Isso é totalmente bom. Mas horas extras trabalham para fazer algumas dessas pinceladas rápidas que parecem ter sido jogadas fora. Eu acho que o que você tem quando faz isso, é que você tem um pouco mais de noção de sua própria personalidade. Sua própria mão aparece porque você não está sendo tão cuidadoso. De qualquer forma, estou apenas dando uma volta, estou fazendo um pouco das características da arquitetura aqui. Há uma sombra mais escura na lateral do prédio. Vou deixar isso aqui. Adoro qualquer pequeno enfeite colocado no topo do prédio, [RISOS] então estou apenas adicionando algo lá, apenas uma sensação geral de algo que eu posso ver à distância. Agora há um pequeno prédio ou dois. É difícil ver exatamente o que está acontecendo lá atrás, então eu definitivamente não preciso adicionar muitos detalhes, mas há um pequeno prédio ao longe que fica no fundo da igreja, que é consideravelmente mais alto e, na verdade, é a coisa pela qual todos se sentirão atraídos. Agora vou começar a inserir isso. Quando você está fazendo algo como uma catedral, uma igreja ou uma peça de arquitetura complicada é procurar as praças. Geralmente, um prédio como esse na verdade será uma caixa com outra caixa em cima dela e um triângulo em cima dela, [RISOS] ou algo parecido. Na medida em que você puder dividi-lo nesses tipos de formas, isso só tornará tudo muito mais fácil. Aí está a caixa em cima da caixa. Eu posso ver que as torres têm mais de uma coluna que vai direto para cima, e então elas sobem em um ângulo depois disso. Há aquela pequena forma de triângulo no meio, e depois as duas torres, que eu desenharei muito rapidamente. Novamente, obviamente que é uma igreja, haverá uma cruz no topo. Quaisquer outros pequenos enfeites arquitetônicos que eu possa ver e que eu queira adicionar, esta é a hora de fazer isso. Depois, há algumas casas tradicionais do canal holandês que são tão pequenas à distância. Eles são muito difíceis de ver, mas eles têm aquela linha de teto distinta que diz que você está [RISOS] em Amsterdã, então eu quero ter certeza de incluir isso. Fico feliz por ter desenhado minhas árvores lá, então deixo algum espaço para elas, porque é muito fácil se deixar levar por construções e esquecer de deixar espaço para elas. Então aqui embaixo, à direita, há alguns pequenos guarda-chuvas do meu pátio, talvez um carrinho de café ou algo parecido. Além do poste, outra coisa que eu sempre gosto de desenhar são os guarda-chuvas de pátio, então não consigo resistir em colocá-los. Então eu poderia pensar algumas pessoas passando por baixo dessas e de outras coisas, mas voltarei e me preocuparei com isso em um minuto. Agora que tenho tudo muito aproximadamente em posição aqui, posso voltar aqui e ver mais alguns detalhes sobre esse prédio. Quero dar a sensação de que há muitos acabamentos arquitetônicos em andamento, mas também não quero sobrecarregá-los. Mais uma vez, estou fazendo essas janelas que são como se ela não gosta da letra M ou são apenas algumas pequenas linhas. Você não precisa ser muito chique aqui. Acima de tudo, sejam quais forem as formas que você criar, faça dela algo que você possa fazer rapidamente com sua caneta e não sinta que precisa realmente trabalhar demais. Obviamente, muitos pequenos detalhes nessas janelas. Você tem a impressão de que provavelmente são como vitrais, mesmo que você não consiga ver isso de tão longe, mas provavelmente é isso que estamos vendo. A porta está muito escura. É difícil ver daqui realmente a diferença entre o prédio em si e uma porta escura. Mas eu quero ir em frente e colocá-los porque esperamos essa fachada ornamentada com muita coisa acontecendo na frente da catedral. Estou apenas vendo os pequenos detalhes que existem aqui que eu posso incluir. Isso parece muito bom. Agora, essas pequenas casas de canal são tão pequenas [RISOS] em comparação com essa grande igreja. Em termos de fazer janelas, mais uma vez, não entre em contar janelas. Eu só vou fazer algumas marcas muito pequenas usando a lateral da caneta. Essa é uma das coisas para as quais esta caneta é ótima, é que você pode obter apenas uma marca escura e grossa apenas colocando-a de lado. Acho que isso é lido com bastante precisão. Você tem uma noção de escala para uma coisa porque essas casas de canal são como uma loja de quatro ou cinco andares e aqui está prédio ao lado delas que se eleva acima delas, então eu acho isso legal. Estou apenas fazendo pequenas fileiras. Mais uma vez, eu definitivamente não estou contando janelas. [Risos] Isso não é importante aqui. Talvez haja uma pequena porta na base. Só um pouco mais de uma sensação de janela aqui e ali. Isso é tudo que eu preciso. Está parecendo muito bom. Acho que temos muita coisa aqui e agora vou fazer essa figura na frente, e quero encorajá-lo a ser muito rápido e solto com isso. Você teve tempo e o desenho a lápis para calcular as proporções dela e a forma geral desse vestido, não fique muito chique com ele, não fique muito detalhado, apenas deixe que seja uma figura em silhueta. Obviamente, será lido como uma figura correndo do outro lado da rua, que é exatamente o que você quer. Acho que parece muito bom, na verdade. Talvez coloque um pouco a alça do vestido dela. Agora, essas pernas, novamente, seguem o ângulo do vestido, então é isso que estou vendo. Eu mal estou lhe dando os pés. [RISOS] Apenas algo que aponta na direção geral em que ela está indo. Está tudo bem. Isso é realmente tudo que precisamos. Isso é bom o suficiente. Vou seguir em frente e escurecer na cabeça dela. Ela está com a cabeça virada para longe de nós, então ela tem cabelo mais comprido e você vê isso caindo, e eu queria apenas enfatizar isso. Agora que ela está no lugar, eu posso fazer aquele meio-fio que ela está atravessando, e eu posso fazer as linhas curvas da rua, e simplesmente ir, ser bem livre e tranquilo com isso. Não importa se você acerta exatamente essas curvas ou não, o que importa é que elas pareçam naturais e divertidas e como se tivessem sido feitas de uma só vez. Agora há outras pessoas nessa cena. Eu definitivamente não quero que ela fique sozinha. Esta é uma rua bem nivelada. O que isso significa, se você estudou perspectiva, sabe que, geralmente, as cabeças das pessoas tendem a se alinhar, então, se você está de pé e olha para as pessoas de frente, a cabeça delas está olha para as pessoas de frente, todos se alinharão, não importa o quão perto estejam, a que distância. Temos essa figura na frente e podemos ver onde está a cabeça dela. Isso nos dá uma referência muito boa de onde a cabeça de todo mundo deveria estar. Agora há uma pequena colina que ela está subindo. Até certo ponto, isso começa a desmoronar à medida que chegamos a algumas figuras que estão mais próximas de nós. Felizmente, tenho uma foto aqui na qual posso confiar. Além disso, às vezes você pode avaliar a altura das pessoas olhando para as portas e dizendo, bem, deixe-me ter certeza de que as alinhei na altura certa para passar por algumas portas aqui. Como aqui, novamente, estou olhando para a altura da minha figura principal e estou tentando, tanto quanto possível, incluir outras figuras onde as cabeças se alinham e os corpos são apenas menores, o que sugere que eles estão se afastando. Aliás, essa é uma regra, que só se aplica se você estiver de pé. Se você está sentado, está olhando para todo mundo na altura da cintura e os corpos das pessoas tendem a se alinhar na cintura. Se você quiser explorar mais isso, tenho uma aula sobre perspectiva que explicará tudo isso para você. Mas de qualquer forma, essa é apenas a regra geral que estou usando para colocar todos esses números lá. Então, há apenas mais algumas coisas que eu quero fazer aqui. Eu quero colocar alguns vidros nesta janela, porque este é outro prédio muito elaborado e bonito, então eu quero sugerir isso colocando os vidros das janelas e alguns outros pequenos detalhes Talvez só para completar isso. Tudo parece muito bom. Veja que há mais alguns lugares onde talvez eu possa adicionar uma pequena janela, mais alguns pequenos detalhes, escurecer algumas coisas. Mas eu acho que é isso. Vou apenas apagar o lápis e passaremos para algumas sombras e alguns outros detalhes com marcadores. 13. Detalhes e sombras da Catedral: [MÚSICA] Vou dedicar alguns minutos para adicionar mais detalhes com marcadores. Vou começar com meu marcador cinza escuro e vou bloquear essa figura que está em primeiro plano. Ela está em silhueta contra a luz do sol lá, então não vou tentar fazer com que as pernas dela tenham uma cor diferente ou algo parecido. Eu só quero que ela seja essa figura sombria que está correndo do outro lado da rua e acho que vou usar minha caneta preta para fazer a bolsa. Não sei se alguém vai notar que um é cinza escuro e o outro é preto. Mas por alguma razão, achei que seria legal deixar a bolsa um pouco diferente. Mas, caso contrário , é só uma questão de dar uma volta e tentar adicionar sombras para obter pouco mais de profundidade e um pouco mais de drama. Então, talvez ao redor da calçada, sempre haja uma pequena sombra caindo. Algumas dessas janelas e portas, que geralmente estão distantes, são bem escuras, então vou pintá-las em alguns lugares. O guarda-chuva do pátio está ali. Estamos projetando uma sombra, então eu a coloquei. Também esta porta por aqui. Talvez seja o que for, uma janela ou uma porta ao fundo. Eu poderia escurecer essa linha do telhado. Eu vou colocar tinta lá também, fará com que pareça mais escura mas de alguma forma parece que isso lhe dará um pouco mais de sensação de profundidade. Depois, há uma sombra neste edifício sendo projetada por qualquer elemento arquitetônico que esteja um pouco levantado lá em cima, correndo pelo prédio que projeta uma sombra. Quero procurar lugares assim, apenas oportunidades de poder adicionar um pouco de profundidade. Muitas vezes embaixo de janelas e portas. Vou usar meu cinza mais claro para alguns deles, para que tudo não seja exatamente o mesmo, mas, novamente, mais sombras sendo projetadas. Apenas uma parte do prédio em outra, sob os beirais, é um ótimo lugar para adicionar um pouco mais de sombreamento e durante todo o processo. Se eu encontrar algo parecido aqui neste telhado, eu só quero adicionar algumas linhas para sugerir, como telhas ou algo parecido. Você sempre pode voltar, pegar sua caneta, adicionar algumas linhas mais escuras, adicionar alguns pequenos detalhes aqui e ali que você percebe à medida que avança. Talvez um pouco mais de sombra sob esses guarda-chuvas e um lado deles estivesse na sombra e o outro lado branco. Acabei de passar um pouco de sombra pelo lado escuro desses guarda-chuvas e algumas das janelas, com certeza. Eu provavelmente poderia acrescentar um pouco aos números, pode entrar. Eu não quero colocar as pessoas perto. Eles são todos de cores diferentes. Como se você fosse usar calça azul e camisa vermelha. Não quero fazer isso, mas posso dar a eles um pouco de variedade. Com o marcador azul, posso adicionar um pouco nas janelas, posso obter essa cor dourada e talvez fazer o poste [RISOS] ou as luzes. Não sei, alguns desses detalhes podem se perder quando eu entro com tinta, mas é difícil resistir. Vou colocar pequenos pedaços de luz que sugerem que talvez haja luzes acesas dentro desses edifícios. Apenas um pouco mais de brilho aqui e ali pode ser divertido de fazer. Um pouco azul, estou apenas procurando oportunidades, se houver outro poste de luz lá, qualquer lugar que eu possa encontrar para adicionar um pouquinho de detalhes extras para fazê-lo estourar, dar um pouco de sensação de e comece a sugerir os efeitos da luz que atravessa a cena. Acho que seria muito bom aqui porque essa é uma cena que tem tudo a ver com a forte luz do final da tarde e esses edifícios caindo na sombra como um pouco antes do sol se pôr. Eu realmente quero essa vibração aqui. Estou apenas procurando maneiras de fazer isso observando o que seria o lado claro e o que seria o lado sombrio e simplesmente caindo um pouco de sombra lá. E também dá ao prédio um pouco mais de força e presença, que eu acho que ele precisa, mas acho que é bom, então vamos para a aquarela. 14. Aquarela da Catedral: Vamos entrar na aquarela. Este é o novo gamboge, que é uma cor muito bonita, amarelo alaranjado. É como a luz do sol em um tubo. Eu simplesmente adoro isso. É uma boa cor para a aparência da folhagem de outono que eu quero colocar nessas árvores, mas é claro que também é ótima para a luz que atinge a calçada. Esse é um bom exemplo de por que o pavimento é muito rosa, mas não estou interessado em rosa para isso. Gosto da ideia dessa cor dourada apenas se movendo pela imagem e quero fazer traços muito rápidos que, na verdade, mesmo que eu esteja indo devagar, para que você possa realmente ver tudo e tenha um minuto para recuperar o fôlego e pensar sobre isso. Mas você quer que pareça muito rápido, descontraído divertido e animado. Eu entendi isso. Estou verificando se as árvores estão secas porque só passou um segundo. Mas agora vou colocar um pouco de laranja para continuar sensação de que essas árvores já começaram a girar no outono. Quero deixar um pouco desse amarelo visível porque é isso que dá a sensação de luz batendo na árvore. Mesmo que não estejamos fazendo nada remotamente complicado nessas árvores, ajuda ser capaz ter um lado claro e um lado escuro. Isso é o que isso faz ao sair dessa área amarela, você tem a sensação de onde está o lado da luz. Obviamente, o lado escuro será o lado em que o sol não está brilhando e apenas a parte inferior da árvore. Eu acho que esses parecem muito legais. Na verdade, acho que parecem árvores bem interessantes. Mas provavelmente também podemos entrar e dar a eles uma área um pouco mais escura. Precisamos de apenas um segundo para que isso seque antes de podermos adicionar mais. Mas, enquanto isso, vou olhar para esse azul profundo que acho que seria muito legal para os edifícios. Eu tenho um pouco de ultramarino e um pouco de pousio que estou misturando. Mas eles são bem brilhantes, então coloque um pouco de verde, talvez eu queira que seja mais azul esverdeado, azul prussiano também seria uma cor muito boa aqui. Vou pegar um pouquinho de laranja e misturá-lo apenas para acinzentá-lo e deixá-lo mais escuro. Você vê que isso o empurra em direção a um verdadeiro azul intenso, profundo e escuro. Na verdade, é semelhante ao cinza de Payne. Se você pode imaginar, se você tem o cinza de Payne no paladar , isso pode parecer um pouco mais azul do que isso, mas ainda assim é um azul escuro bastante neutro que parece o área de sombra de alguma coisa. Isso é o que eu realmente quero mostrar, é que é como uma cor de sombra. Eu tenho meu pincel carregado com isso e aqui vou eu. Mais uma vez, estou procurando dar movimentos muito rápidos que pareçam muito livres e espontâneos, embora eu esteja dando a tudo isso um minuto. Vocês podem pensar bem e trabalhar um pouco no seu próprio ritmo aqui. Eu quero que toda essa área lá atrás seja muito escura e que pareça que está tudo realmente nessas sombras, que são essas sombras azuis profundas de um final de tarde como este. Eu só vou trazer este é um pincel bem grande. Não é necessariamente o pincel perfeito para desenhar esse tamanho, mas posso colocá-lo de lado e chegar perto o suficiente. Eu também quero deixar algum espaço em branco. Eu não preciso entrar perfeitamente ao redor daquela árvore. Gosto da ideia de que há espaço em branco. Há uma sombra escura profunda aqui. Eu vou usar esse mesmo azul. Por um lado, quero deixar o azul se repetir em algum lugar. Gosto que o amarelo no poste se repita nas árvores e, da mesma forma, quero que o azul desses prédios ao fundo se repita em outro lugar. Trazê-lo para o primeiro plano assim é bom. Também vou colocar um pouco na minha figura andando pela rua porque ela está na sombra, então essa sombra precisa se relacionar. Coloquei um pouco de tinta demais para que uma perna pareça muito maior que a outra, mas acho que consigo levantá-la um pouquinho. Só um pouco de água limpa na minha escova. Este é um papel aquarela muito bom. Geralmente, se você trabalha rápido, você pode colocar um pouco de água no chão e levantá-la e eu adicionei um pouco mais laranja a essa mistura para criar uma cor ainda mais neutra para a sombra que ela tem fundição. Um pouco mais de azul nela e um pouco mais de cinza na sombra de sua figura. Acho que isso parece muito legal. Você já tem uma noção da luz e escuridão entre o amarelo na rua e o que está se deparando com sua figura e depois sua silhueta ao fundo. Agora, vou pegar um pouco de laranja e vou misturar muito desse azul nela. Isso é realmente como misturar cores complementares para usar um esquema de cores muito limitado para obter isso. Aqui está esse marrom escuro. Está um pouco seco demais. Não quero uma tonelada de água na minha escova, mas preciso de um pouco mais do que isso. Vou entrar com um pouco mais de água e adicionar a área mais escura lá. Eu vou entender, eu sinto que essas árvores também poderiam realmente usar um pouquinho de verde, mas um realmente verde oliva, como o último verde que está limpo para as árvores. Na verdade, não sei por que estou tão obcecado com a cor exata dessas árvores, mas sinto que elas precisam de um pouco disso. Estou pegando o mesmo azul que já estou usando e estou misturando com um pouquinho de gamboge novo para obter uma cor verde-oliva muito opaca. Mas eu vou apenas trabalhar, acho que no meio da árvore talvez possa haver uma pequena sugestão de que ela ainda não está completamente virada. Eu não sei. Isso é totalmente opcional. sou eu que estou ficando Provavelmente sou eu que estou ficando um pouco técnico demais sobre as árvores, mas gosto do elemento de transição lá. Deixei tudo secar e agora vamos terminar com mais alguns. Estou apenas procurando um lugar onde eu queira adicionar outros pequenos detalhes. Talvez algumas pequenas sombras aqui e ali. Um pouco mais de detalhes sobre o poste de luz, qualquer lugar onde eu possa simplesmente escurecer uma figura, talvez. Qualquer coisa que pareça estar faltando agora é definitivamente a hora de adicioná-la. Qualquer outra sombra. Temos nossa figura principal, temos a sombra dela, mas todo mundo precisa projetar uma sombra também, ou então ela simplesmente não vai parecer certa. O poste de luz projetou uma sombra aqui embaixo das árvores. Deve haver um pouco de sensação da sombra projetada. Isso também deve estar muito escuro embaixo desta árvore, vou preenchê-lo com meu marcador cinza apenas para sugerir algo que diga que, claro, também está na sombra. Acho que tudo parece bom. Essas cores azul e amarela que eu uso nos marcadores, às vezes são boas para o que estou fazendo aqui, onde estou apenas adicionando um pouco mais de detalhes às figuras. Não quero trazer uma cor totalmente nova para suas roupas, mas posso dar a elas um pequeno toque de vez em quando nesse azul ou amarelo. Eles se destacarão um pouco, mas também, eu acho, se harmonizarão com o resto da cena. Deixe-me ver mais algumas pequenas áreas de sombra. Todos esses são apenas pequenos detalhes. Isso é o que você só faz se tiver um pouco de tempo extra. Mas um pouco mais de sombra na igreja de lá. Qualquer lugar onde eu possa entrar e adicionar cinza mais claro ou cinza mais escuro? Esse teto aqui em cima, seria um bom lugar para adicionar talvez uma cor mais escura porque teria uma silhueta contra o céu. Essa é uma boa opção. Então, continue procurando por qualquer lugar, agora que a cor está baixa, você sempre pode ver onde as coisas não estão bem. É como se isso devesse ser um pouco mais escuro. Talvez eu precise de um pouco mais de detalhes para desenhar o eu aqui. Essas são apenas aquelas correções de última hora que realmente só fazem sentido quando você coloca um pouco de cor. Às vezes, volto aos meus postes de luz para ver se consigo colocar um pouco de amarelo lá, mas acho que o encobrii muito bem. Isso parece bom. Temos mais um que vamos fazer nesse estilo. 15. Opções de cores de ponte: Para nosso último esboço, vamos fazer isso de forma um pouco diferente. Acho que com tudo o que você aprendeu até agora, acho que você será capaz de fazer isso, e será muito divertido. O que vamos fazer é colocar a aquarela primeiro e desenhar em cima dela sem nenhum desenho a lápis. A primeira coisa que preciso fazer é pensar nas cores aqui, e depois abordaremos todo o resto em apenas um minuto. Gosto desse prédio grande, quero dizer, talvez seja uma cor marrom-magenta, muito suave e dessaturada, mas eu gosto disso. Estou interessado em trabalhar com isso. Se eu vou fazer esse prédio, acho que talvez eu devesse ter uma faixa de cores aqui para esses edifícios também. Talvez algo um pouco menos intenso porque eles estão em segundo plano, e na verdade eu não quero que as pessoas se concentrem neles. Acho que o que é interessante ver aqui é essa ponte. Acho que o que vou fazer é colocar um pouco de cor neste prédio, talvez uma versão mais leve aqui. Não consigo resistir a fazer árvores, então definitivamente haverá algumas árvores nesta. Mas acho que com a ponte, não vou colocar nenhuma cor. Vou deixar que seja um ponto focal , deixando-o branco, e acho que vai atrair as pessoas para ele porque vai ser desenhado, mas não há nenhuma cor nele, e você verá a cor em torno disso. Deixe-me ver se essa é uma cor marrom-magenta, deixe-me ver o que mais faz sentido. Mais uma vez, vamos voltar à roda de cores aqui. Aqui está a quinacridona magenta, isso é o que eu estou pensando talvez algo muito brilhante assim, mas eu não quero que todos os edifícios combinem perfeitamente. Então, se eu fizer isso com aquele prédio à direita, então talvez em algum lugar aqui em um isqueiro e mais discado para trás ou em outros edifícios. Então eu estou olhando diretamente para as árvores, e desta vez com as árvores, o que eu acho que quero fazer é que talvez isso esteja muito claro e saturado. Então, talvez as árvores estejam mais voltadas para trás e sejam mais verde-oliva, o que eu acho que seria muito bonito contra isso. Você pode ver como há um pouco de olivina novamente, ela está chegando ao outono, e então há um pouco de amarelo entrando nessas árvores, elas estão um pouco desbotadas, não são árvores Technicolor brilhantes. Eu só vou ver o que posso fazer usando essas ideias. Vamos ver como isso pode funcionar. Para o grande prédio à direita, como eu disse, eu estava apaixonada pela ideia de fazer um pouco de magenta dessa vez, e vou direto para a mistura. Uau, [RISOS] Eu amo isso. Adoro essa cor, adoro pensar nessa cor daquele prédio. Isso realmente me atrai. Agora, para os outros edifícios, não quero que sejam tão intensos porque não quero competir com isso. E se eu estiver pensando nisso, estou pensando em voz alta sobre um novo gamboge, talvez um pouco de quinacridona rosa, algo um pouco mais retornado. Talvez um pouco desse magenta possa entrar nessa mistura, mas é um pouco diferente, pode ser que talvez um pouco mais de rosa quinacridona. Esses dois parecem iguais, algo assim. É como se eles fossem parecidos, eles estivessem relacionados um com o outro, mas não são exatamente os mesmos, eu não sei. Eu acho que há uma cor aqui que me agrada, então vai ser uma mistura, e eu posso até permitir que ela mude um pouco, como eu poderia até dizer, ok, isso é super brilhante, mas está tudo bem. Talvez seja um pouco disso, mas talvez eu deixe isso se misturar um pouco. Quero dizer, isso é uma possibilidade. Gosto da maneira como esses dois estão falando um com o outro, mas, novamente, isso tem muito a ver com preferência pessoal. Na verdade, você pode ter uma ideia completamente diferente de como você deseja abordar isso e tudo bem. Agora, para as árvores, vou pegar um pouco de amarelo e vou misturá-lo com essa laranja, e vou misturá-lo com porque o que eu quero é uma cor verde-oliva, algo realmente dessaturado. Vou pegar meu verde brilhante de primavera, talvez um novo gamboge. É difícil até mesmo ver o que isso vai ser no papel, então deixe-me colocá-lo lá embaixo. Oh, eu amo isso, eu amo esses dois juntos. Essa é uma combinação fantástica. Eles ainda estão um em frente ao outro na roda de cores, mas eu realmente dessaturei isso, eu realmente diminuí. Deixe-me ver o que mais eu posso conseguir se eu quiser ficar um pouco mais escuro, então agora vou pegar meu pousio verde. Mas, novamente, mais escuro, dessaturado, se eu pegar essa pedra magenta bem em frente a ela na roda de cores. Nossa, lindo. Novamente, é como um verde escuro interessante, temperamental, que eu acho que se encaixa tão bem contra aquele magenta. Mas você pode brincar com isso. O divertido de ter essas cores realmente brilhantes é que você começa a misturá-las e obtém algumas cores neutras realmente inesperadas e maravilhosas. Por exemplo, agora eu empurrei um pouco demais para o marrom, mas deixe-me ver o que eu recebo. Isso parece legal ao lado disso. Estou gostando que as árvores estejam em algum lugar lá e acho que é isso que vou buscar com as árvores encostadas neste prédio. pouco mais de um tom mais claro nos outros edifícios que estão atrás da ponte, e acho que essa é a única parte disso que eu realmente vou desenhar. Novamente, vai ser muito divertido porque vamos colocar a cor primeiro e depois descobrir como fazer o desenho funcionar em cima dela, que é ótimo, e você obtém alguns resultados interessantes ao fazer isso. Vamos embora. 16. Primeiro de uma aquarela de ponte: [MÚSICA] Lembre-se de que estamos começando com aquarela primeiro aqui antes de fazer qualquer desenho. Acho que quero começar com esses edifícios ao fundo como o primeiro pedacinho de cor que eu coloquei. Estou misturando um novo gamboge com um pouco de rosa quinacridona e um pouco de laranja. Eu só quero aquela cor coral pêssego. Não acho que isso deva ser de uma cor exata. Na verdade, acho que seria interessante se houvesse um pouco de variação ou gradação de cores nesses edifícios. Agora, não estamos pintando a ponte aqui, a ponte será branca. Essa é uma variedade de cores que basicamente vai passar por cima da ponte e definir a forma da ponte. Na verdade, estou apenas misturando uma variedade e obtendo algo que possa ter essa variedade, e que ficará bem com a magenta no prédio à direita, mas não corresponderá exatamente a ela. Eu só quero que haja uma pequena diferença entre eles. Aqui vou eu, e vou tentar com meu pincel primeiro. Vou praticar esse movimento antes de fazer isso, e aí está. [RISOS] É sempre um pouco estressante simplesmente colocar uma pincelada de aquarela como essa quando você não tem certeza exatamente para onde ela deve ir. É perfeitamente normal fazer esses movimentos, fazer esses gestos e apenas praticá-los antes de fazer isso, certificando-se de que parece que você está no lugar certo. Há esses prédios ao fundo. Eu não vou fazer essa árvore que está no canto superior esquerdo, então eu estou fingindo que ela não está lá. É claro que, quando você está tirando proveito da vida, você pode se inclinar e ver o que está por trás dela. Mas acho que aqui, posso fazer algumas suposições e tudo ficará bem. Estou apenas colocando nos prédios. Você pode ver que há um pouco de variedade lá. Estou fazendo algumas pinceladas abaixo para sugerir reflexos na água. Agora, eu não sei exatamente onde a água vai estar porque eu ainda não desenhei a ponte e espero estar um pouco errado com isso. Mas o fato de que esse desenho vai ficar um pouco diferente da pintura é exatamente o que eu estou procurando. Isso é totalmente bom. Agora eu tenho minha quinacridona magenta, e estou me preparando para fazer esse prédio à direita, e ele vai ser profundo, rico, bonito, magenta. Essa é uma cor linda. Eu adoro isso. Estou apenas criando uma forma para o prédio em si, não para o toldo ou qualquer coisa abaixo dele, e também, há uma pequena fileira de janelas brancas na borda daquele prédio e quero que ela permaneça branca. Estou apenas fazendo o prédio em si. Isso é realmente tudo que eu preciso para aquele prédio. Novamente, talvez apenas coloque algumas pequenas marcas, isso é opcional, é claro. Mas colocar algumas pequenas marcas para sugerir reflexos na água, acho que é uma forma de fazer parecer que a ponte não está apenas flutuando no espaço, mas apenas a ancora um pouquinho sem realmente exagerar. Não sei se você já se envolveu demais em tentar fazer com que os reflexos na água pareçam perfeitos. Definitivamente, esse não é o momento para isso. Há algumas árvores entre esses edifícios. Para essas árvores, eu quero essa cor verde oliva. Estou brincando com um novo gamboge, verde primavera, um pouco de amarelo, mas misturando um pouco de laranja e talvez até misturando algumas dessas cores magenta para simplesmente derrubá-lo, para realmente neutralizá-lo e dessaturá-lo. Elas ainda são árvores verdes, mas é apenas um tipo muito diferente de verde. Eu quero que esse primeiro seja leve. Eu adoro isso. Acho que essa cor fica fantástica com o magenta e também fica muito bem com os outros edifícios. Estou apenas fazendo pequenas pinceladas muito rápidas. Quero que essas pinceladas estejam bem secas porque quero que essa coisa seque rapidamente. O ponto principal é que estamos desenhando rapidamente, queremos ser capazes de seguir em frente. Estou apenas colocando pinceladas bem secas e rápidas lá. Acho que está quase certo. Eu quero colocar um pouco disso na água também. Apenas sugerindo o reflexo das árvores também na água. Há muito verde na água, se você olhar para a fotografia, por causa de todas as árvores, então só colocar um pouco disso lá, eu acho que seria bom. Agora eu tenho que esperar um segundo para secar. Meu papel está secando bem rápido hoje, mas se o seu não estiver, definitivamente espere um minuto ou coloque um secador de cabelo nele. Certifique-se de que esteja completamente seco antes de colocar a próxima camada para você possa obter aquela divisão nítida entre as diferentes pinceladas, que eu adoro nesse estilo. Não é como eu sempre trabalho com aquarela, mas acho que é uma maneira brilhante, animada e divertida de fazer isso aqui. Isso é verde pousio. Estou misturando alguns tons de laranja. Estou tentando obter essa cor verde-oliva mais escura, misturando-a com o magenta para torná-la bem neutra, e acho que isso está certo. Esse é um tom médio. Eu gosto disso. Acho que talvez minha primeira cor pudesse ter sido um pouco mais clara e esse teria sido um tom médio melhor para ela, mas tudo bem. Eles parecem bons, são muito parecidos com a cena à nossa frente e ficam bem com as outras cores. Agora estou tomando novamente um pouco de verde pousio, talvez misturando um pouco de azul até, e algumas laranjas para tentar obter um tipo de cor verde oliva escuro muito profundo para as áreas mais sombrias desta árvore. Você pode trazer um pouco de laranja, você pode trazer um pouco de magenta, algo que é o oposto dos verdes e azuis na roda de cores. Novamente, você está procurando elogios e apenas brinca até achar que tem algo que, de certa forma, é quase cinza. Acho que isso vai ser bom. Novamente, verifique se está seco. Você vê que recebe essas pinceladas bem esculpidas quando faz isso. Pode não ser o seu estilo, mas acho divertido ver essas cores se sobrepondo assim e nem todas combinarem. Ter uma camada completamente seca permite que você faça isso. Acho que isso parece muito bom. A única outra coisa que vou fazer, e estou pensando no rio, estou pensando na água lá embaixo. Sempre ficamos tão tentados com a água a ficar azuis. É água, deve ser azul. Bem, tenho certeza que você pode ver que não há nenhum azul neste rio. Mas se eu pegar um pouquinho de azul e colocá-lo no verde e colocá-lo em algumas dessas cores magenta, apenas as outras cores que estou usando na minha paleta, acho que posso obter uma bem legal, cor verde acinzentada neutra que realmente representa aparência de um canal no meio de uma cidade. Talvez algumas dessas pinceladas. Sim, eu gosto disso. Acho que talvez apenas alguns deles também ajudem a sugerir brevemente ao espectador que estamos olhando para a água sem ficar totalmente na água. Acho que isso parece ótimo e vamos seguir em frente. 17. Desenho de ponte: [MÚSICA] Vamos começar o desenho básico. Estou usando a mesma caneta que usei para as outras. Essa é a caneta Tombow. Vou começar com a ponte, que estou colocando logo abaixo da cor. Poderia ter sido um pouco mais abaixo ou acima. Não estamos tentando igualá-lo exatamente. Parece que foi para lá que minha caneta foi parar, então eu fui com ela. Aqui está a ponte. Agora há uma pequena parede de um lado e depois há um grande arco, que é muito importante, então queremos acertar. Novamente, estou praticando com minha caneta antes de fazer isso e pronto. Não se preocupe, não precisa ser perfeito. Você tem uma ideia geral de onde está e onde deveria estar , e isso é suficiente. Agora a parede desce do outro lado, e depois há um pequeno barco aqui. Eu definitivamente quero incluir este barco. Os barcos são difíceis de desenhar. Eles são como carros, se você errar um pouco, eles parecem muito estranhos. Estou tentando acertar os ângulos apenas usando minha caneta, segurando-a e tentando adivinhar onde essas linhas devem cair. Mas eles são complicados e se você quiser voltar a desenhar a lápis primeiro e depois desenhar por cima, tudo bem. Na verdade, eu faço muito isso. É uma ótima maneira os artistas trabalharem e não hesite em fazer isso. Eu só vou colocar a janela. Agora, este barco tem uma pequena lona sobre ele. Eu acho que não parece ótimo. Não tenho certeza se conseguiria descrever isso muito bem nesse desenho muito solto que estou fazendo. Eu não vou me preocupar com isso. Vou colocar o pequeno para-brisa na frente e chamar isso de bom. Agora, vou começar os edifícios ao fundo, em seguida, eu acho, e apenas com formas ásperas. Não consigo ver tudo o que está acontecendo neste prédio por causa das árvores na frente dele, mas tudo bem. Se você está desenhando da vida, obviamente pode se inclinar e ver ao redor da árvore. Se você estiver trabalhando a partir de uma fotografia, você pode ver outros edifícios próximos como referência e ter uma ideia geral de como eles funcionam. Agora, estou escolhendo, neste caso, que a linha do telhado desses edifícios suba acima de onde está a aquarela. Eu só senti vontade de fazer isso dessa maneira. Nada disso é realmente uma regra sólida. Os edifícios podem ser mais altos ou mais baixos, realmente não importa. Estou olhando ao lado desse grande prédio. Na verdade, estamos olhando para uma rua lateral, há alguns edifícios que parecem muito menores porque estão mais distantes e também estão em um ângulo. Depois, há um prédio que vira a esquina aqui, então o vemos descendo uma rua e depois o vemos virar e virar a esquina. Mais uma vez, vou colocar esse telhado tradicional de estilo holandês, esse telhado alto nele, e há mais edifícios por trás das árvores, mas não precisamos nos preocupar muito com isso agora mesmo. Eu quero colocar troncos nessas árvores para que não flutuem no ar. Não precisa ser muito chique com isso, isso é mais do que suficiente. Então, neste prédio aqui, vou sugerir para onde vai o telhado e, em seguida, há essas janelas que se projetam para fora do prédio e elas são pintadas de branco na fotografia. Eu gosto disso. Gosto da ideia de deixá-los sair da área pintada, mas não é bem como se estivesse um pouco errada e isso é apenas um feliz acidente do que pintei e depois de como desenhei em cima dela. A mesma coisa com esse toldo, na verdade. O toldo está meio dentro e meio fora da área pintada. Isso é o que eu gosto. Para mim, isso faz com que pareça interessante, animado e muito espontâneo, como se houvesse um processo muito livre no trabalho. Claro, estou tentando ser um pouco lento e cuidadoso para que vocês possam ver o que estou fazendo e realmente pensar sobre isso. Mas a ideia é que isso pareça realmente rápido e frustrado. Eu notei esses postes de iluminação [RISOS] Não consigo resistir. Temos postes de iluminação em cada um dos nossos desenhos nesta aula, acho que poderia ter chamado essa aula de como desenhar postes de iluminação ou como desenhar um pouco de críquete e postes estranhos, na verdade. Mas eu vejo essa alta que está aqui. Eu sei novamente se há um poste de luz, provavelmente há dois ou três. Com certeza, se você olhar bem de perto para a ponte, poderá ver que há uma em cada extremidade da ponte. Honestamente, mesmo que eu não o visse, eu os colocaria de qualquer forma. Faz sentido lógico que, se houver um poste, haverá dois ou três. Também faz sentido que haja um em cada extremidade de uma ponte. Estou feliz de tê-los aqui. Não estou muito preocupado em colocá-los no tamanho ou na configuração exata. Estou apenas desenhando esses postes de luz idiotas e eles são bons o suficiente. As pessoas olham para elas, sabem o que são, tudo bem. Descobrimos as grandes formas. Deixe-me ver se há mais alguma coisa realmente importante. Aqui embaixo da ponte. Veja como existe essa curva porque você pode ver parte da ponte. Estou apenas colocando minha caneta para usar isso como medida e tentando acertar. É bom ter as estruturas gerais instaladas, mas ainda há muito mais a fazer aqui. Definitivamente, quero que a ponte seja um ponto focal, embora eu não esteja colocando nenhuma cor nela, ainda posso adicionar alguns recursos a ela. Tem esses tijolos e eu estou desenhando os tijolos. Como você pode ver, eu estou apenas fazendo essa linha contínua onde eu subo e desço e subo e descendo e caindo em um pouco de ritmo como este com seu desenho, ele permite que você se mova um pouco mais rápido, mas também significa que sua mão está fazendo algo que parece natural, há um certo ritmo para desenhar assim. Estou sempre procurando oportunidades trabalhar em algo assim. Há mais desse trabalho em pedra ou alvenaria também aqui ao redor do arco. Eu posso fazer algo parecido lá. Eu posso simplesmente desenhá-lo como uma linha contínua. A outra coisa que eu gosto fazer isso em vez de apenas fazer um monte de pequenas marcas de escotilha rápidas é que, para mim, parece um pouco mais com pedra se você fizer isso, mas ainda não demora uma eternidade. Então vamos ver, tem mais dessa alvenaria aqui. Sinto que a ponte já está começando a ter muito mais destaque e seus olhos já vão se sentir atraídos um pouco mais por causa desses tijolos. Também vou sugerir a pedra ou o tijolo da ponte fazendo o que é basicamente o truque de um cartunista de desenhar alguns pequenos tijolos ou apenas pontos ou pequenas linhas que sugerem um monte de tijolos, embora eu esteja desenhando apenas alguns deles. Você também pode ver o que a ponte, como algumas dessas cores, eu coloquei quando reflexos na água não acabaram na água, eles acabaram na ponte. Estou perfeitamente bem com isso. O que estou fazendo agora é entrar e estou apenas adicionando alguns detalhes no telhado e começando a colocar as janelas. Agora, com as janelas, assim como fizemos com os outros edifícios, não pense que você precise se envolver em contar janelas. Você definitivamente não percebe, neste caso, o poste de luz fica bem no meio do prédio e eu vou pular uma das janelas [RISOS] porque eu realmente quero que o poste se destacar. Eu simplesmente não vou desenhar um por trás disso porque não quero nenhuma competição lá. E na dúvida, acho que deixo as janelas um pouco pequenas demais. Por alguma razão, acho que muitas vezes acaba funcionando muito bem e dá um pouco de charme ao prédio . Pequenas janelas nessa. De todas as casas que estão no fundo aqui, esta é a mais dominante, a mais óbvia. Eu só estou fazendo a mesma coisa aqui. Não estou contando janelas. Percebo que eles estão espaçados de forma um pouco diferente. Qualquer coisa que possa lhe dar um pouco de variedade sem muito esforço é sempre excelente. Agora, há algo diferente acontecendo no nível da rua aqui. Vou apenas esboçar algo. Eu nem consigo dizer o que está acontecendo lá atrás, mas sei que deve haver portas, vitrines ou algo diferente. Esses pequenos edifícios, eles estão mais distantes, você não consegue ver tanto o que está acontecendo. Mais uma vez, eu mal vou sugerir janelas com apenas algumas linhas. Isso é realmente tudo que eu preciso fazer e então esse prédio, está virando a esquina aqui. Gosto de apagar, não sei como se chamam, é como o pequeno gancho que sai do topo das casas holandesas com o qual eles podem transportar móveis para dentro e para fora das janelas. Tenho certeza de que há um termo para isso. Alguém vai me dizer o que é. Mas de qualquer forma, ninguém vai realmente notar, mas eu acabei de desenhá-los, e muitos dos meus desenhos de Amsterdã, você sempre vê uma bicicleta em algum lugar [RISOS] Eu tento colocá-los o tempo todo. Há algumas pequenas coisas sobre as cidades holandesas que eu adoro incluir. Este edifício tem um pequeno padrão de alvenaria acima de cada janela que eu gosto, incluindo. Mas acho que temos o básico, então é hora de entrarmos em alguns detalhes. 18. Detalhes e sombras da ponte: [MÚSICA] A quantidade de detalhes e sombreamento que você adiciona aqui realmente depende de quanto tempo você tem. Às vezes, quando você está viajando, você percebe: “Meus amigos deveriam me conhecer e eles ainda não estão aqui, então eu posso sentar e trabalhar nisso por mais um tempo”, e você pode realmente entrar nisso. Outras vezes, é hora de seguir em frente. Eu ficaria muito feliz com esse desenho do jeito que está. Mas eu vou dar uma volta. Vou adicionar um poste na grade ao redor da ponte. Agora eu não quero ser muito detalhado com essa grade porque eu quero colocar algumas bicicletas [RISOS]. É Amsterdã, você precisa ter bicicletas presas à ponte. Tudo o que estou realmente fazendo são alguns círculos e algumas linhas para sugerir, como guidão ou um assento. Mas, na verdade, acho que se você vê alguns círculos ao lado de uma grade e sabe que é Amsterdã, você sabe que são bicicletas e isso é o suficiente. Também há pessoas andando pela ponte. Eu posso olhar para a fotografia e ver onde essa grade atinge a maioria das pessoas enquanto elas caminham. Parece ser sobre a altura da cintura, dependendo apenas da pessoa, é claro. Altura da cintura ou em algum lugar no meio do torso. Estou apenas citando as figuras mais simples possíveis, apenas um pequeno caroço no torso e apenas um ponto na cabeça e algumas linhas nas pernas. É isso mesmo. Não acho que precise de muito mais do que isso. Isso apenas sugere que as pessoas estão se movendo e andando. E eu acho que isso é suficiente. Agora, eu ainda não chego a este prédio aqui à direita, então eu realmente preciso entrar um pouco mais neste lado, embora eu estivesse gostando muito do jeito que parecia só com aquele pouquinho de desenhar nela. Mas podemos ir em frente e colocar essas janelas. Isso realmente dá a sensação de janelas que se estendem ao longo da frente do prédio como grandes janelas salientes. Há janelas na lateral que podem realmente se parecer com qualquer coisa. Eu nem estou muito comprometido em fazer com que pareçam exatamente as janelas que vejo na foto. Eu só preciso de algo que eu possa inserir rapidamente que pareça diferente de qualquer outra coisa que esteja na foto. Eu acho que isso é suficiente. Agora, há um café ou algo assim embaixo. Acho que talvez seja um hotel e há um pequeno café ao ar livre. Meu truque para desenhar pessoas sentadas em um café é que você tem uma cabeça com um pequeno torso [RISOS]. Você tem uma linha para a mesa, algumas linhas para cadeiras e apenas algum tipo de linha cruzada embaixo que pode ser pernas de cadeira ou pernas de pessoas ou qualquer outra coisa. Realmente não é muito. Mas eu acho que se você der uma olhada, você tem a sensação de: “Ah, sim, tem pessoas sentadas em um café ali”. Isso é suficiente. Há listras nos toldos. Eu não quero entrar em cores com eles. Eu só quero desenhar algo que indique que é isso, que é um toldo listrado, um pouco de sombra embaixo dele. Dê um pouco de peso. Acho que isso parece muito bom. Eu também posso dar uma volta. O barco está preso com algumas linhas à ponte. Isso é útil [RISOS] para que o barco não flutue para longe. Talvez eu possa adicionar um pouco mais de detalhes lá. Torne algumas dessas linhas um pouco mais pesadas, como quando a ponte entra em contato com a água. Sempre que uma coisa entra em contato com outra, você pode ter uma linha um pouco mais pesada. O que estou fazendo aqui é colocar pequenas caixas dentro dessas caixas maiores para sugerir janelas com acabamento. Qualquer pequeno detalhe arquitetônico que fará com que um tipo de janela pareça diferente de outro tipo de janela. Agora chegando com marcadores. Estou usando essa cor dourada amarelada para sugerir luzes do café e talvez algumas luzes nas janelas, não estamos fazendo o suficiente para sugerir a hora do dia. É de dia? Está chegando à noite? Com um marcador azul, vou bater em algumas janelas. Gosto de fazer a pequena janela do barco. Só chama um pouco mais de atenção para o barco, eu acho. Mas eu realmente não acho que isso precise muita atenção a essas janelas. Na verdade, acho que quanto menos você os notar, melhor. Eu posso usar esses marcadores também um pouco nas pessoas. Se eu quiser colorir algumas pernas ou alguns corpos. Depois vou pegar meu cinza escuro e fazer a área de sombra embaixo da ponte. Isso apenas dá à ponte uma sensação de profundidade. Isso dá uma sensação um pouco tridimensional, eu acho, e praticamente corresponde aos valores da fotografia. Eu gosto disso. Vamos ver. Acho que também posso colocar um pouco de cinza escuro embaixo do toldo. Por estar embaixo do toldo, está voltando para o café. Provavelmente está escuro. Eu acho isso legal. Acho que isso adiciona um pouco de drama. Eu me sinto em algum lugar ao redor dessa linha do telhado, talvez apenas um pouco de sombra sob a estrutura do telhado. Um pouco mais com algumas dessas pessoas. Realmente não precisa de muito. Com o marcador cinza claro, eu poderia escurecer em mais algumas janelas, se eu quiser. Eu posso fazer esses telhados que na verdade são de cor cinza, mas não importa a cor que eles realmente sejam, você sempre pode usar um pouco de cinza nos telhados se quiser fazer isso. Realmente, acho que estamos praticamente prontos. Estou muito satisfeito com a aparência disso. Acho que é muito divertido, animado e animado e dá uma ideia do lugar e do momento sem realmente se preocupar muito com cada pequeno detalhe e tentar transformar cada pequena coisa em uma cor diferente, Acho que é uma pequena cena agradável. Eu realmente não vejo uma pequena janela aqui e ali, mas eu realmente acho que é isso. Acho que terminamos. Estou muito feliz com o resultado deste, e espero que você esteja feliz com o seu também. [MÚSICA] 19. Considerações finais: [MÚSICA] É isso. Espero que você tenha se divertido com essas ideias. Quero que você veja que esse é um estilo muito solto e descontraído que você pode não necessariamente usar o tempo todo. Mas é uma ótima maneira de fazer apenas um esboço rápido que seja animado e também reflita seus próprios gostos. Algumas dicas em que você pode querer pensar, não importa o tipo de paleta de aquarela que você esteja usando, não importa quais sejam suas opções de cores, certifique-se de saber quais cores em sua própria paleta são elogios de quais outras cores em sua própria paleta. Porque se você conseguir entender isso, poderá criar rapidamente um esquema de cores que realmente se destaque. Quando você estiver andando por aí, mesmo quando não estiver desenhando, pergunte a si mesmo como eu pintaria essa cena com apenas duas cores? Porque na maioria das vezes, apenas ajustando levemente as cores que você vê na vida real, você pode obter uma combinação interessante. Talvez seja verde e roxo, rosa e turquesa. Mas lembre-se de que esses não precisam ser esboços supersaturados em cores doces. Quando você mistura elogios, você também obtém alguns neutros maravilhosos. Além disso, essas cores podem ser muito mais impactantes quando você deixa o resto do desenho sem cor porque basicamente nada mais está competindo com elas. Pense sobre isso. Outra coisa, apenas em termos de desenhar muito rapidamente, acho que uma economia de tempo que pode realmente fazer a diferença é não gastar muito tempo desenhando a lápis. Os lápis são uma ferramenta de desenho muito útil, eu os uso o tempo todo. Mas quando você começar com lápis, pense em desenhar em alguns recipientes grandes para guardar as formas principais. Então, enquanto você os tiver no lugar, poderá preencher os outros detalhes com tinta. Você não precisará de um esboço preliminar de cada pequena janela, porta e poste para poder fazer algo que pareça muito legal. Por fim, pense em como é divertido colocar um pouco de aquarela primeiro e depois desenhar em cima dela. Quando você fizer isso, eu sei, as coisas vão ficar um pouco erradas. Vai parecer um pouco instável, mas para mim, é isso que o torna tão interessante. Espero que você brinque com essa técnica. Eu quase [NOISE] esqueci de mencionar esses marcadores. Se você quiser brincar com alguns marcadores em seu kit de viagem, o truque é escolher algumas cores que lhe agradem pessoalmente. Retire-os para desenhar e veja o quanto você os usa. Você encontrará rapidamente as cores certas para você para seus próprios olhos e para seu próprio gosto , para seus próprios olhos e para seu próprio gosto, apenas prestando atenção às que você mais procura. [RUÍDO] É isso. Muito obrigado por se juntar a mim nesta aula. Eu dou muitas outras aulas, então fique à vontade para dar uma olhada nelas. Você também pode me encontrar no Instagram, eu envio um boletim informativo, tenho um site, sou muito fácil de encontrar e adoraria ficar em contato com você. Muito obrigado [MÚSICA]