Transcrições
1. Apresentação: Se você está procurando
uma fonte de inspiração, se gosta da arte bizantina ou simplesmente adora
ouro e aquarelas, convido
você Meu nome é Ana. Sou ilustrador, professor. Eu ensino aqui no Skillshare. E decidi preparar
essa aula porque, ultimamente, estive na Sicília
e redescobri a arte de
Bizâncio
e o grande impacto
que ela teve na minha arte e o grande impacto
que E eu queria compartilhar a
fonte de inspiração com você, mas não só, eu
queria compartilhar com vocês ferramentas simples que eu uso
no meu processo criativo. Para digerir a inspiração e mostrar como
você pode aplicá-la à
sua arte para melhorar seu estilo e
desenvolver sua voz artística
e desenvolver sua voz artística tudo isso por meio de etapas
simples, explorando cores, explorando inspirações
e
por meio de um projeto em aquarela,
divertido, fácil e Junte-se a mim nessa jornada
cheia de inspiração.
2. Projeto do curso: O projeto da aula
criará uma ilustração baseada na inspiração
da arte bizantina será feita
com aquarelas
e e Para fazer isso, primeiro, mostrarei um
pouco da Sicília bizantina
e, com sorte, isso desperte
sua imaginação e o inspire sua Em seguida, mostrarei
os materiais de arte, especialmente veremos
diferentes possibilidades. Temos que pintar com ouro
e depois exploraremos as cores. Veremos como criar uma
paleta de cores a partir da observação.
Depois, veremos que buscaremos
uma inspiração Faremos um
exercício útil que ajudará a explorar sua inspiração
e aplicá-la ao seu estilo. E então uniremos todos esses elementos para
criar o projeto final,
a ilustração em aquarela com
base nos exercícios anteriores Também não deixe de conferir a seção de projetos e
recursos
da aula, onde deixarei alguns recursos úteis
para seu projeto. Vou deixar seu PF com fotos do Sicily Link para o quadro
Inspirational Mood, Lista de materiais de arte Além disso, eu realmente convido você a ver todas as aulas antes entrar no projeto
final. Primeiro, será
útil para você. E em segundo lugar, eu realmente destaco a importância
de sua própria pesquisa, de sua própria inspiração. E a turma fornecerá as ferramentas para isso, a fim criar seu projeto final personalizado e
exclusivo. Depois de terminar,
lembre-se aplaudir seu projeto
na galeria de projetos Mal posso esperar para ver
o que vocês inventaram e me lembro também de curtir e
comentar sobre os projetos uns dos
outros. É muito encorajador
e inspirador ver o que
criamos juntos E agora, relaxe, sente-se e
aproveite
uma pequena viagem que
farei para descobrir a
misteriosa Sicília de Bizâncio
3. Explore a inspiração bizantina: Vamos descobrir juntos a Sicília,
misteriosa, cheia de arte de
tirar o fôlego, lugar
místico de rica
história, milhares de anos,
épocas, e sua beleza única vem da mistura de E a
mistura especial dos mundos bizantino, normando e árabe esculpiu edifícios incríveis
e os encheu de arte, que é única Você pode descobrir espaços tranquilos e
puros feitos
de pedras claras e silêncio. Você pode
mergulhar, imaginar os tempos
que passaram, mas ainda assim testemunhar
a grandeza Então você entra em lugares
como Capela Palatina, Capela
Palatina que deixa você sem palavras, um lugar tão rico, glorioso e
magnífico que representa o
reino dos céus
e também o Reino da Terra, já que
era uma capela
do rei no Palácio Real,
e está tudo no coração e Vou deixar algumas imagens
desta capela e de Salajeo, que é Rom do Rei
no mesmo palácio real Deixo-vos com seus mosaicos e arte
inspiradores, que também são uma mistura dos bizantino Os mosaicos dourados bizantinos
que brilham com gomas, cores e ornamentos, mosaicos geométricos
e belos. Também caras, que são tetos
em estilo árabe, cheios de símbolos e padrões
geométricos Sicília também está cheia de tesouros que refletem a
riqueza de grandes épocas,
pedras preciosas, ouro e essa Algo fascinante
e tão inspirador. Há muitas coisas que
podem ser uma ótima fonte de inspiração para sua arte,
cores, formas e temas. Vamos explorá-lo juntos. Ah.
4. Materiais de arte: Deixe-me explicar
os materiais de arte que
usaremos na aula. Então, vou trabalhar com aquarelas e um
pouco de guache Sim, vou trabalhar
com aquarelas. Vou mostrar algumas das
texturas que eu crio, e o projeto final
será pintado com aquarelas Mas você não
precisa seguir meus passos. Você pode explorar o tema da arte
bizantina na Sicília
com seus Então essa é minha paleta
de azul de cores frias. Eu também tenho uma paleta
com cores quentes. Então, vou usar os dois. E quanto às aquarelas, também
vou explorar aquarelas
metálicas,
nem todas Vou trabalhar com cores
douradas, cobre e as cores que
vou usar no meu projeto. Se você tem outras cores
metálicas que gostaria de usar,
obviamente, novamente, vá Haverá uma
aula separada, na qual mostrarei diferentes materiais de arte
que tenho em casa: materiais de arte
dourada, materiais de arte dourada. Então, eu quero te mostrar
agora tudo isso. Você pode assistir à
aula em que eu explico melhor e ver uma amostra de
cada uma delas. Basicamente, vou usar para o meu projeto aquarela dourada
e lavar. Além disso,
falarei um pouco mais sobre esse material na aula
sobre materiais de arte em ouro. Eu também vou trabalhar com ah. Novamente, se você quiser pintar seu projeto com
Guash, vá Vou usá-lo para
fazer algumas cores, por exemplo, vou usar branco. Às vezes eu uso azul. Para a exploração do tema, gosto de trabalhar com Wah. Quanto ao papel,
usarei o caderno de esboços
para explorar os motivos
e o bloco de e o bloco Desta vez, vou usar arcos ou arcos de
papel aquarela
bastante sofisticados Depende de ter ouvido uma pronúncia
diferente, então não tenho certeza de
qual é a correta. Então, esse é um papel de
aquarela muito bom. Eu queria usá-lo
porque ele realmente contém
uma grande quantidade de água, e eu realmente adoro
trabalhar com esse papel. Então, como o projeto
é muito precioso, eu quero obter textura, então decidi usar papel
mais caro. Se você não tiver, ou se
você não quiser usar um bom
papel de aquarela para este projeto Então, obviamente, use o papel
que você tem em casa. Você pode usar qualquer papel de
aquarela que
tiver em casa ou
talvez papel de mídia mista, se trabalhar, se trabalhar com outras cores solúveis em água E, obviamente, lápis. Eu trabalho normalmente com lápis
sintéticos. Essa é natural. Eu tenho, eu gosto de ter alguns pincéis naturais. Ou
você não precisa usá-lo. Eu o uso porque
é muito fino e bom para pintar detalhes
e pequenas amostras, traços e espaços
minúsculos Vou usar formas
e tamanhos diferentes. Isso é médio. Esses dois são arredondados
como um corte, em forma de língua. Então, eu gosto de trabalhar com eles. E lápis, apagar,
obviamente, e fita adesiva. E na próxima lição, exploraremos materiais de arte
dourados.
5. Explore as cores douradas: Vamos estudar ouro. Vou provar com você os materiais de arte
que tenho em casa, materiais arte
metálicos e dourados Dessa forma, veremos
juntos como elas funcionam,
as texturas, elas
criam opacidade Talvez seja útil para você. Eu o encorajo a
encontrar os suprimentos que você tem em casa
e experimentá-los. Talvez você tenha algo
diferente. Tudo bem. Eu vou te mostrar o que eu tenho. Além disso, tente usar algumas coisas que talvez não
sejam tão óbvias. Talvez haja algumas
cores que você possa usar para outras coisas, como talvez
cerâmica ou talvez seu filho Seus filhos têm alguns suprimentos metálicos
baratos, pegue o que encontrar e vamos começar a experimentar Quando digo que você pode ter algo em casa
e tentar usá-lo. Por exemplo, eu tenho
essas duas cores. Eu os encontrei acidentalmente. Eu esqueço que os tenho. Acho que os estudei
mesmo no ensino médio, e nem tenho
certeza do que são? Não está escrito,
seja guash ou acrílico. Você sabe o que? Isso não importa.
Vou testar, vou experimentar e
ver como funciona. Funciona bem no papel. E a cor é legal. É um tipo opaco de torta dourada
antiga. Então, eu
encorajo você a testar algumas cores. Talvez você encontre
algo em casa. Por exemplo, talvez algo para pintar em vidro ou cerâmica Por que não? Talvez não para
pintar em papel inteiro, mas, por exemplo, você
pode usá-lo para obter detalhes. Então, sim, basta pesquisar o
quanto você assistiu e
testar diferentes texturas opacidades e ver o que
funcionará melhor Depois de experimentar as duas
cores, elas são muito boas. Eles têm uma atmosfera dourada
antiga
e isso é muito legal Talvez não, as cores não
são muito brilhantes, mas ainda assim estão bem. Vamos assistir outra cor. Eu tenho uma aquarela, aquarela
dourada. Não tenho certeza de qual marca é essa. Foi um presente do meu amigo e não está escrito, mas eu realmente amo isso. É muito luminoso. E como você pode ver, a diferença entre as duas, as duas anteriores é que
a
aquarela é mais translúcida O outro era mais opaco. Vou tentar também molhado sobre molhado. Veja também seus
materiais para ver qual deles você prefere
se preferir uma camada opaca,
por exemplo, ou mais
translúcida Vamos continuar com as aquarelas. Eu queria te mostrar esse conjunto de aquarelas metálicas
que eu tenho Não é nada sofisticado. Acho que é feito na China. Também é um presente, mas decidi experimentá-lo Para ser sincero, não tenho nenhuma aquarela
metálica de boa qualidade Vamos ver como
essas belezas funcionam. Vou fazer uma amostra das cores que vou
escolher no meu projeto Vou continuar com ouro, mas também esse, metal co Vou amostrar apenas
as cores que
acho que
precisarei para o meu projeto Se você acha que gostaria usar outras cores
metálicas, definitivamente vá Obviamente, é sua interpretação
e sua inspiração. Como não tenho cores metálicas de muito
boa qualidade, não
consigo fazer
a comparação Mas em comparação com o de
cima, o dourado, dá para ver a diferença,
eles são menos opacos, têm menos pigmento, mas ainda são bons Além disso, essa é outra
dica ou conselho para você. Se você tem alguns meios
que não experimentaria,
teste-os . Talvez você
tenha alguns meios para crianças ou algo parecido Vou testar com você,
outro material de arte
que raramente uso ou nunca. Eu diria que comprei
em uma loja, vi e me intrigou,
então decidi experimentá-lo então decidi experimentá-lo É Akashin de Schmincke. Então, basicamente, é médio
que você adiciona às aquarelas, e é brilhante, perolado,
médio, e você o adiciona a
uma aquarela metálica pelo
menos em th,
então vamos testá-lo uma aquarela metálica pelo
menos em th, então Você basicamente
o aplica à cor. Eu faço isso com uma ponta de pipeta. Eu vi basicamente que
você precisa usar muito
para ver o efeito. Talvez você já possa
ver a mistura. Para ser honesto, não é realmente um efeito de cor
metálica. É mais como adicionar duas aquarelas em duas
camadas de Perly. Não sei como explicar isso,
mas a diferença que você pode ver entre as cores
metálicas acima, a cor azul e o
azul com isso por líquido Talvez seja algo
que você goste. Se você tiver em casa, teste-o. Experimente. Não sou muito fã disso, mas talvez seja algo
que funcione para você. Decidi criar
um ouro com ele. Vamos ver como isso funciona. Eu misturei alguns amarelos, amarelos
quentes e ocre para
criar essa Aqui está a amostra de cor. Bem, obviamente, não é o
mesmo que o ouro metálico, mas você ainda pode usá-lo Acho que, como uma boa alternativa, você pode ver
isso, essas partículas presas. Não tenho certeza se está visível. Eu vou te mostrar no final da amostra o reflexo da luz, para que você veja melhor
os reflexos metálicos O próximo na minha mesa é guh. Eu tenho ouro Gach de
Windsor e Newton, e vamos experimentá-lo Vamos ver se ficará mais
opaco que a nossa aquarela. Você pode usar o Gach de duas maneiras. Você pode usá-lo como um meio opaco
denso com alta cobertura ou pode diluí-lo e
usá-lo como Vamos testá-lo. Os últimos da linha são
pastéis e lápis metálicos Vamos começar com lápis de madeira. Basicamente, como
eu diria, boi, pastéis, são muito oleosos,
têm alta cobertura e são Vamos observá-los e
ver como eles funcionam. É metálico, mas
não é assim porque a água esfria. Vamos tentar diluí-lo. Também vamos testar o prateado. Outro pastel na minha mesa é pastel
de cera neo color
two da Caran Também são solúveis em água. Então, vamos testar a versão dourada. Eu vou diluí-lo. Isso é ouro. Mas,
como você pode ver , tem esse tom esverdeado e parece um ouro
muito velho Você pode ver que é muito
diferente das cores da água, a opacidade é muito
maior e não é tão brilhante, não
é tão brilhante quanto as
outras Talvez eu possa
usá-lo, por exemplo, para detalhes ou para
algumas áreas pequenas. Talvez não seja tão adequado,
por exemplo, para planos de fundo, especialmente se você quiser um fundo
muito brilhante. Os últimos são pastéis oleosos. Eu tenho duas marcas diferentes, dois tipos diferentes de pastéis metálicos
dourados O primeiro é
novamente, Carns pastel. É semelhante à cor, mas não é pastel de cera
e não é solúvel em água Vou dar uma amostra abaixo
para ver a diferença. Você pode ver que eles são
quase idênticos. A diferença está no meio. O pastel de cera não é tão
oleoso e é solúvel em água. Agora vamos pular para o pastel de óleo de senala. Essa
é uma marca muito, muito boa, e achei isso, acho que é bronze
ou cobre vermelho, algo parecido, e realmente
me intrigou na loja,
então decidi
comprá-lo então decidi E é realmente lindo. A cor é
realmente linda. Como você pode ver, é
realmente uma bateria. Essa é a
característica do Cenea. E também a
reflexão metálica é muito boa. Além disso, neste caso, provavelmente é bom
para áreas menores, talvez
para detalhes, mas a cor é realmente muito boa,
pelo menos na minha opinião. Se você tem pastéis oleosos,
ceras, pastéis, metálicos, cores ou até lápis, OK. É isso mesmo. Para
meus materiais de arte. Obviamente, há uma grande
variedade de outros materiais de arte. Também existem folhas douradas, por exemplo, se você
souber usá-las. Você também pode usá-los. Estou tentando te mostrar aqui
o brilho, o resultado. Mas a melhor maneira de você é
amostras das cores metálicas,
das cores douradas que
você tem em casa Obviamente, se você quiser compartilhar isso conosco em seu projeto, é sempre bom
aprender uns com os outros. Por qualquer motivo, você
não pode usar cores douradas, talvez não tenha em casa, ou simplesmente prefira não usar
cores metálicas ou não
tenha o meio brilhante
que mostrei Vou te mostrar outra
solução na próxima lição.
6. Alternativas para o ouro: Caso você não tenha ouro
em casa ou por algum motivo, não
queira usá-lo. A primeira solução seria aquela
sobre
a qual falei na lição anterior
usando o meio Aqua shine,
que, além de uma cor normal, dá
esse efeito de glitter brilhante. Ou simplesmente você pode usar
apenas uma cor amarela. Nesta imagem, você vê duas
ilustrações que eu fiz e usei amarelo
como fundo Acho que se você usar um
tom certo de amarelo, amarelo quente
, também pode dar
essa impressão de ouro. Então, depende de você. Agora, você tem todas as possibilidades
à sua frente, escolha uma e vamos começar. E na próxima lição, começaremos a
explorar os motivos, inspiração
da arte bizantina
7. Crie sua paleta de cores: Então, vamos procurar a inspiração de cores
para nosso projeto. Quando pensamos na arte
bizantina, quando você olha os mosaicos
ou os tesouros, os ícones, o que mais te impressiona O que você ama? Como você gostaria de
aplicá-lo em sua arte? Bem, vamos começar pelas cores. Então, quando eu olho para as cores
da arte bizantina, eu me divirto muito com a ousadia,
o brilho eu me divirto muito com a ousadia,
o brilho das cores. Então, vou tentar
recriá-lo na minha paleta. Vou procurar cores
intensas e brilhantes que eu possa ver nas gemas
e nos mosaicos Também tentarei, de alguma
forma, recriar a luz que
se reflete no ouro nos
mosaicos e nas Quaisquer cores que você escolher. Vai ficar bem. O
mais importante é que eles inspirem
você e sua arte. Vamos criar nosso quadro de humor
colorido. Eu criei esse gráfico e preencherei os
quadrados com as cores, mas você pode trabalhar o que quiser na forma que melhor lhe convier Você pode simplesmente obter amostras de
cores de forma gratuita. Depende de você. Vou começar com minhas
cores douradas da outra lição. Vou tirar uma amostra das cores que mais
gostei da paleta Será a maior parte
do ouro em cores. Se você quiser trocar outras cores
metálicas, é claro, não
quero me repetir, então troque as cores
e, neste caso, cores
metálicas
que você gostaria ter em seu projeto Também vou escolher
a cor amarela que
pode falsificar o dourado e a cor sobre a
qual falei com você
na outra lição, então vou procurar
esse amarelo quente Agora vou tentar recriar as as cores
azuis a
partir dos mosaicos e Se você observar mosaicos, há muitos tipos de azul, turquesa
e verde Então, eu amo essas cores, então vou escolhê-las. Eu vou ser por eles. E também as joias que
às vezes estão nos tesouros. Eu não sou bom em nomes, então eu tenho uma
pequena folha de dicas com nomes de pedras preciosas azuis Alguns deles, eu já conheço,
por exemplo, trabalhei com azurita, pigmento de
lápis-lazúli que
usei E eu vou, vou tentar
recriar , se possível,
aqueles azuis brilhantes Você também pode fazer uma amostra das cores antes de
pintá-las no gráfico em um papel diferente para
ver se a cor está boa Por exemplo, achei essa azurita de lápis-lazúli Esse é da Sena. Eu o encontrei por acaso em uma loja e era bem caro. Então eu acho que tem um
pigmento real nele. Vamos assistir. Portanto, não é tão brilhante. Não é tão intenso, mas tem uma
sensação e uma textura muito boas. Obviamente, você não precisa
procurar pigmentos reais no momento Vamos tentar criar as cores que
apenas nos inspirarão. Por exemplo, vou
misturar essa lazoita com stokise e com outras cores, e vou criar meus
azuis Decidi usar uma
paleta de cores que eu tinha e que usei para o outro projeto sobre a
Sicília e a outra classe, já que há muitos
verdes e azuis, então vou usá-la Se você também tem algumas
cores secas que o inspiram,
você também pode usá-las
em seu projeto Oh, agora estou pulando para os verdes desde que
terminei o blues Novamente, estou vendo minhas referências fotográficas às
cores dos mosaicos, mas também às gemas de pedra Com os verdes, também
tentarei
recriar a mistura de cores Quero criar o
efeito de gema
da luz que ela reflete
de diferentes cores
criadas dentro de uma pedra preciosa. Aqui estou pintando
o verde esmeralda. Isso é um verde frio. Estou adicionando um pouco de
azul e, ao pintar, adiciono índigo e
outras cores azuis
para criar as diferentes
cores que estão dentro da gema, especialmente quando ela
reflete a luz Estou começando a
ver esse efeito. Então, no quadro de imprensa
que preparei para você, há aquelas duas fotos
com pedras preciosas verdes, e vou tentar
recriá-las Também com a luz
e as sombras que ela tem e a luz
que ela reflete Então, eu quero incluir esse tipo de verde
na minha paleta também Também tenho outra cor de água
pigmentada baseada no pigmento natural, que é malaquita ou malaquita Não sei como pronunciá-lo. Desculpe. É da
marca polonesa Roman Schmal Aquarius Decidi
pegá-lo e testá-lo. Também era
mais caro do que as aquarelas normais,
eu realmente adoro isso É muito sutil.
É muito delicado, mas cria uma pigmentação realmente
linda, e a cor é Sim, acho que você pode sentir
quando pinta com ele, que não é
pigmento artificial. Eu vou usá-lo. Também adicionarei novamente um
pouco de outra cor turquesa para adicionar
a mistura Novamente, não se preocupe porque estou usando aquelas aquarelas pigmentadas
naturais Obviamente, você não
precisa usá-los. Você não precisa
tê-los em casa. Como você pode ver, eu recriei o
azul e o turquesa com base nas cores normais
da água O que eu costumo fazer
e uma boa coisa a fazer é separar as cores que você usou
para sua paleta de cores Assim, você saberá,
para o seu projeto final, quais cores você usou. Caso contrário, se você se lembrar deles, não precisará fazer isso. Eu costumo fazer isso de outra forma, eu ganho um pouco. Esses são meus verdes e azuis. Restam poucas vagas. Obviamente, posso adicionar
mais cores se eu quiser, mas vou adicionar cores quentes. Então, normalmente, eu cores turquesas
frias que algo que
naturalmente me impressiona, e eu uso
com frequência na minha arte, e cores quentes
não são tão naturais para mim,
não é claro, eu uso cores Para você, talvez
seja diferente. Talvez você prefira cores quentes. Sim. De qualquer forma, o vermelho que
vejo na arte bizantina, novamente, estou vendo minhas referências
fotográficas e
também tanto em mosaicos
quanto em pedras Vou pesquisar
cores rubi, por exemplo.
Novamente, estou tentando
criar a profundidade da sombra e
da luz das gemas adicionando um
vermelho mais escuro à Essa é minha paleta de cores. Vou dizer que está feito. Não consegui me conter e
adicionei outro verde. Isso porque
lembrei que tenho esse
verde cascata granulado e
multipigmentado de Daniel Smith,
que eu realmente amo, que eu realmente amo, e achei que seria Então, se você tiver alguma
aquarela granulada, acho que será muito bom para criar a textura da gema Também criei essa laranja, uma cor quente, que também
é frequentemente vista na arte bizantina Essas são minhas cores e
estou pronto com minha
paleta de cores, mais ou menos Obviamente, também posso
misturar essas cores entre elas, azuis e verdes Eu posso deixá-los mais claros, mais escuros, o mesmo com os vermelhos, mas as bases já estão
lá e eu estou pronto para começar Então, mal posso esperar para ver sua paleta de cores se
você quiser adicioná-la ao seu projeto ou ao
seu projeto final e nos dizer quais cores o
inspiraram e por quê? Na próxima lição, exploraremos os temas. Vamos ver o que poderíamos
pintar para nosso projeto final.
8. Inspiração: Vamos procurar uma inspiração. Faremos
esboços simples, desenhos simples e
rápidos, pequenos
estudos nesta lição Acho que é útil não
apenas para esta aula, mas é muito útil como um exercício em sua vida
cotidiana como artista para criar formas e formas muito
simples. E é útil por
vários motivos. Isso alivia a pressão
de criar a peça final. Dessa forma, ao
se divertir fazendo formas simples, você cria sem pressão e pode encontrar
muitas soluções divertidas, que podem se tornar seu
estilo ou linguagem visual real. Então eu acho que é útil. Esse tipo de exercício
é útil como artista. Então, nesta aula,
buscaremos não é uma inspiração.
Vou dar uma olhada nas minhas referências
fotográficas
no mood board on pin test
que preparei para você. Assim, você também pode dar uma olhada ou pesquisar suas próprias referências
fotográficas. Então, como eu disse, é muito simples. Vou usar apenas uma cor. Vou usar abóbora e pincel, mas você pode usar o
meio que quiser Você pode fazer isso com lápis
ou com outros meios, convido você a simplificar e
torná-lo divertido Então, vamos começar e começar a explorar
nossa inspiração. E lembre-se de que muitas vezes a
inspiração chega até você
trabalhando e pintando. Então, vamos nos divertir e começar. O bom para começar é
começar de forma simples. Então, a arte bizantina tem muitas
formas geométricas, então vou É bom aquecer a mão e se
acostumar a pintar formas. Além disso, formas geométricas, especialmente as
bizantinas, são uma ótima fonte de
inspiração Talvez você possa usá-los
em seu projeto final. Vou pintar as fotos, a e
a partir das fotos,
as formas em que
vejo cruzes e também mosaicos de formas geométricas Você
também pode, por exemplo, explorar mosaicos. Para fazer isso, você pode esboçar a forma que
deseja desenhar e seguida, preenchê-la com pequenos pedaços
simples e
criar seu próprio mosaico Este também é um bom
exercício de precisão, por exemplo, por que
não tentar fazê-lo. Você pode explorar diferentes
padrões dos mozics. Há muitos deles. Se você gosta desse tipo
de forma geométrica, talvez
queira explorá-la mais talvez
queira explorá-la mais
. Sim, depende de você. Depende do que mais te
inspira. Enquanto isso,
desenhei também a forma encontrada na coroa da coroa
do tesouro, no museu que vi. Talvez eu possa usá-lo agora. Talvez eu possa usá-lo
no projeto futuro. Como estou desenhando
no meu caderno de esboços, sempre
posso
voltar a essas formas
e, se elas me inspirarem
para outra coisa, posso usá-las no futuro Eu também estou desenhando as estrelas. Adoro esse padrão, esse padrão estrelado
que muitas vezes aparece nos tetos dos edifícios bizantinos. Também me inspiro nas formas florais
da arte bizantina Eles são,
sei lá, simples, mas muito inspiradores
e simplesmente lindos Então, eu também
os incluirei em meus estudos. Ah. Então eu terminei também as explorações florais Essas são as
formas que eu desenhei, árvores e algumas flores. E o que eu notei é muito interessante
que esse tipo de forma. Não sei se
já te
contei, adoro formas simplificadas, então gostei muito. Mas, por exemplo,
esse tipo de árvore. Eu já desenho na minha arte. Então é incrível
que eu tenha encontrado inspiração. Obviamente, fui inspirado
por essa árvore porque eu desenho árvores
dessa forma na minha arte. Talvez eu tenha me inspirado
quando era criança. Eu cresci na Polônia. Então, talvez eu tenha assistido a
alguns ícones orientais, também
usamos formas simplificadas. Então, sim, isso é
muito interessante. Estou curioso para saber se você encontrará alguns links em sua arte
na arte bizantina, se você se inspirará algo que você já Sim, foi divertido
descobrir isso. Eu fiz formas geométricas. Eu fiz formas florais. Eu já sinto que meu
desenho está melhorando. Tenho maior controle na
pintura com pinceladas. Agora, vou pintar animais. Novamente, estou vendo minhas
referências fotográficas nos mosaicos e estou muito animada com
esse exercício porque eu realmente
adoro formas simplificadas, e a arte bizantina está cheia desse tipo
de forma, e elas são muito E acho que desenhar animais
ajudará minha linguagem visual, minha voz artística a
encontrar as soluções. Como desenhar animais em geral, não só para esta classe. Eu já disse isso no início
da aula, que esse tipo de exercício
é útil para explorar seu estilo artístico e sua voz. Então, agora, estou pintando peixes e depois vou pular
para outros animais Se você observar a arte
bizantina, ela está cheia de animais diferentes
e, muitas vezes, você pode encontrar
gatos, por exemplo,
leões ou geops, leões ou geops Está ligado ao significado
simbólico da maioria desses animais. Adoro as formas. Provavelmente eles não sabiam exatamente como Lens era na vida
real, ou talvez não. Talvez tenha sido o idioma. Às vezes, eles são muito engraçados. Então, eu definitivamente me
inspiro nesse estilo, nesse tipo de representação, que não é realista,
figurativa, mas
simplificada e estilizada Então, estou tentando
desenhar o leão aqui e depois veremos quais
outros animais vou desenhar. Acho que Watching for
the Byzantine observando a arte bizantina pode
me ajudar a desenhar leões Novamente, para encontrar um estilo visual. Para essa família de animais. Nesse caso, o truque aqui é realmente simplificar os formulários. Como você pode ver, o
leão foi feito
apenas com um círculo e um oval
nessa cara muito engraçada. Você pode ver as referências
fotográficas, mas também pode
interpretá-las da maneira que quiser, e eu vou esquiar para pintar
meus pássaros favoritos. Eu vou parar aqui. Eu
terminei meus estudos, estudos com
animais e outros. Assim, você pode prosseguir e fazer
mais deles, se quiser. Estou muito feliz
com o resultado. Novamente, acho que,
graças a esse exercício, eu animal de uma forma
que não
os desenharia em outras circunstâncias. Então, eu estou falando sobre isso e sim. Espero que você também ache esta lição útil
e que crie formas e formas dos
elementos que você
desenhará que os achem bons para o seu estilo. E quando você terminar
, escolha um dos elementos. Pode ser de forma geométrica, pode
ser vegetal ou animal Pode ser uma ou mais formas, e mergulharemos
no projeto final, juntaremos
e uniremos
todos os elementos anteriores
desta classe e pintaremos todos os elementos anteriores a ilustração final
9. Projeto final: Estou muito entusiasmado por estarmos
começando nosso projeto final Vamos reunir todos os elementos
das aulas
anteriores uni-los e fazer disso o projeto
final Pegue sua paleta bacana, pegue seus motivos e
pense no que você quer desenhar Você pode fazer isso de várias maneiras. Você pode fazer apenas
uma ilustração, você pode fazer mais ilustrações
pequenas Na última aula sobre a Sicília, dividi a folha em
vários pequenos quadrados Você também pode fazer isso, ou sim, o que
achar melhor para você. Dividi minha folha
em duas molduras e desenvolverei dois motivos
que mais me inspiram O primeiro será o céu dos tetos
das capelas ou mausoléus bizantinos Eu realmente amo isso,
então eu queria
tentar recriar esse motivo E na outra praça, vou pintar um pavão Então eu escolhi pintar um pavão a
partir dos animais, e sim, fiquei tentado
a pintar uma árvore, mas eu realmente pinto
muitas Eu também pinto pássaros, é minha zona de conforto, mas ainda assim é uma nova
linguagem visual, um novo pavão Vou gostar de pintar para desenvolver o esboço do exercício
anterior Então, escolha os motivos que
você deseja desenvolver, pegue suas aquarelas
e vamos mergulhar A primeira ilustração
será a noite estrelada. Eu vou pintar o céu. No momento, eu já
tenho as cores que escolhi durante a criação
da paleta de cores Em vez de criar
uma camada azul plana, eu queria fazer algo mais
extravagante, mais mágico A impressão
do céu galáctico pode ser que evoque emoções,
as mesmas emoções que
tenho quando olho para o teto de mosaico, emoções
muito boas que
despertam Eu queria fazer
algo mais sonhador. E também, por outro lado, gostaria de fazer texturas que evocassem e
lembrassem as pedras preciosas Então, algo que
inclui luz, sombra, diferentes tons
e valores de cores. As cores que se misturarão. Então, eu realmente convido você a
explorar suas próprias inspirações. Esta lição com o projeto que farei não é um
tutorial para você sobre como desenvolver um céu
noturno ou a ilustração que eu faço em vez de pintar
com vocês juntos. Fico feliz em compartilhar
com vocês o processo. Também vou explicar um
pouco as etapas. Sim, mas não é o tutorial sobre aquarelas,
esse tipo de céu Também explico como
pintar esse tipo de céu na aula sobre
o mundo imaginário
pintado com aquarelas Mas, em breve, trata-se de
misturar aquarelas. Primeiro, pintei com
aquarela no papel seco
e, enquanto a cor ainda
está úmida, estou pintando com cores
diferentes para que as
aquarelas se misturem Eu continuo com a mistura de diferentes azuis e
verdes também neste caso Como eu realmente amo texturas, texturas em
aquarela, vou tentar
recriá-las aqui Então, vou acelerar o processo e mostrar o céu acabado. Então, como adoro texturas, vou molhar a pintura Enquanto ainda estava úmido,
terminei o céu, mas queria adicionar essa pequena textura cintilante e isso é conseguido
borrifando água Então, vamos tentar fazer isso. Como você pode ver,
existem pequenos pontos. Algumas vezes
é mais visível, depende da umidade da cor,
às vezes fica melhor e às vezes não. Então, vou desenhar o pavão. Cancelei o primeiro esboço
porque era muito grande. Vou me servir de
muita luz com contornos,
com lápis, com a
forma do pavão Você pode fazer isso. Além disso, você pode desenhar primeiro seu
animal com um lápis. Então, pensei em usar
a paleta de cores dessa forma pintar as estrelas douradas
no céu azul
e, para o pavão, inverter as cores,
o pavão terá as
mesmas cores do céu
e o fundo e o Há esse espaço
à esquerda à direita. Provavelmente vou preenchê-lo
com algum outro motivo. Provavelmente será flor. Vou escolher um dos
motivos e usá-lo também,
e de alguma forma vou
colocá-lo perto do pavão Bem, vou dar uma olhada na minha
referência fotográfica do pavão. Vou tentar
recriar as cores, mas não vou mais olhar
a foto. Estou tentando memorizar
agora as cores, os padrões da cauda
e, a partir de agora, vou trabalhar com minha memória
e minha imaginação Também é um bom exercício
para você trabalhar mais em esboços anteriores e
com sua imaginação Não estou cancelando totalmente o
esboço, mas quero clarear as linhas, que elas não
apareçam na água, e então vou começar a pintar Como eu já disse, quero usar a mesma
cor do céu. Vou recriar
esses azuis que se
misturam na
forma do pavão A asa
terá cores quentes. Esperei que as cores
azuis secassem. Portanto, as cores vermelhas
não se misturarão a ela. Eu queria separar
o w do. Vou pintá-lo com a mesma técnica,
misturando cores, mas serão cores quentes Não, decidi desenhar uma flor que está
saindo do bico Não, se o pavão
estiver segurando na dele, ele terá as mesmas
cores da matilha Enquanto as cores do pavão
e das flores estiverem secando, começarei a pintar estrelas Vou pintar formas e
tamanhos
diferentes com base
nas formas que vi
na arte bizantina Vou brincar com
as formas e a escala. Estou usando a cor da água
no final, é opaca. Ele cobre bem a cor do
fundo, então é basicamente quase
o mesmo que abóbora Eu terminei as estrelas. Usei o dourado, mas
também adicionei no final, o outro ouro
do outro conjunto, que é rosa, ouro rosa,
algo parecido. Acho que o efeito
é interessante em vez de usar
apenas um de ouro. Agora o pavão e a
flor são, eles são. Eu posso pintar o fundo
e, neste caso, vou pintar ao redor do pavão Também vou misturar ouro
diferente novamente para
criar essa textura de mistura É necessário um pouco de precisão
aqui. Mas eu não tenho
muitos detalhes, então eu posso gerenciar isso. Além disso, uma coisa boa é
trocar seus pincéis. Quando você vai para áreas menores, você pode usar pincéis menores, então é mais fácil controlar
a precisão e não
sobrepor Os outros elementos.
Então, como você pode ouvir, como você pode ver, eu estou
misturando diferentes tipos de ouro Então, dessa forma,
será semelhante. O efeito será semelhante para o céu. H. Aqui está meu fundo
dourado cintilante Há um pouco de s, então vou mostrar o
efeito brilhante de todas as texturas Como você pode ver, eu adicionei também um pouco
de ouro na asa, essas são as estrelas
com deuses diferentes. É tudo muito brilhante e
eu gosto desse efeito. É hora de terminar o pavão, vou pintar detalhes Estou tentando me
lembrar dos padrões que vi, mas também aqui, posso brincar um pouco com minha imaginação e deixar meu estilo aparecer ainda mais quando não
estou olhando apenas para
a referência fotográfica. Obviamente, convido você
a fazer o mesmo. M Bem, vou continuar
com as aquarelas. Acho que vou adicionar alguns pequenos
detalhes de ouro também, mas já existe
muito ouro, então vou tentar não exagerar Mesmo que seja difícil, costumo exagerar nos detalhes.
Vamos ver. Vamos ver. Se quiser, você pode usar seus
materiais de arte favoritos para aplicar detalhes. Não precisa
ser aquarela. Pode ser lápis ou marcadores ou o que você
quiser 00. Ah. Quem. Ah. Vou chamá-la de corça por enquanto. Acho que exagero um
pouco nos detalhes. Acho que poderia ter
feito um pouco menos, mas tudo bem. Tudo bem. Eu gosto de qualquer maneira, e devo admitir que me
diverti muito com esse projeto. Eu realmente me diverti
pintando as estrelas, e especialmente
pintando o pavão, porque é uma maneira nova Eu nunca desenhei um pássaro dessa maneira. Eu sempre costumo
estilizar, simplificar, mas é uma maneira nova
e eu realmente gostei do processo e
descobri novas maneiras
de, por exemplo, aplicar detalhes
a pequenos padrões que são diferentes das
coisas que eu costumo fazer E espero que
seja o mesmo para você. Eu realmente desejo que você
descubra novas maneiras de desenhar com esta aula e que pinte elementos divertidos, sejam quais forem formas
geométricas plantas
ou animais, e que você também
goste e que seu projeto seja dourado Obviamente, estou brincando, você pode usar as cores que quiser, mas tenho certeza de que
será glorioso e brilhará
como a arte bizantina Isso é tudo para o projeto final. Mal posso esperar para
ver o que você teve quais ideias e
o que o inspirou. Deixe-me saber se você
gostou do processo, se gostou da ideia de se
inspirar na arte bizantina e se ela mudou para sua arte,
para sua voz artística.
E eu convido você a
ver a lição final, E eu convido você a
ver a onde compartilharei com você algumas reflexões finais E sim, mal posso esperar para ver você na galeria do
projeto.
10. Considerações finais: Então, muito obrigado por
se juntar a mim nesta aula. Parabéns.
Espero que tenham gostado. Espero que tenha sido super divertido
e inspirador para você. E eu gostaria que você compartilhasse
conosco seu projeto final, compartilhe conosco sua ilustração. Além disso,
seria ótimo ver as cores que você criou. O que o inspirou a
compartilhar conosco também o assunto que você
pintou e os estudos. No final, gostaria de
pedir que você deixasse o comentário. Se você gosta da aula. Seria muito útil para mim. Compartilhe com seus
amigos, se você gostou. Isso ajudará meu canal a crescer. Então, espero que tenham gostado e espero ver você nas
minhas outras aulas. A TV.