Doodling criativo, zentangles e diversão de pintura! Aprenda a pintar folhas de outono realistas | Mayuri | Skillshare

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Doodling criativo, zentangles e diversão de pintura! Aprenda a pintar folhas de outono realistas

teacher avatar Mayuri, ARTrinkets I Watercolor & Gouache Artist

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Aulas neste curso

    • 1.

      Apresentação

      2:15

    • 2.

      Sobre o curso

      0:58

    • 3.

      Materiais de arte

      1:17

    • 4.

      Amostras e técnicas de cores

      1:54

    • 5.

      Sketching folhas de bordo

      6:12

    • 6.

      Como pintar as folhas

      15:12

    • 7.

      Folhas de delineamento

      10:07

    • 8.

      Doodling em torno das folhas

      22:55

    • 9.

      Doodling de quadros de borda média

      22:56

    • 10.

      Doodling final

      22:44

    • 11.

      Conclusão

      1:19

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

45

Estudantes

2

Projetos

Sobre este curso

Você gostaria de tentar auto-cura e rejuvenescimento com a Arte como uma mídia de uma maneira simples e eficaz?

Gostaria de silenciar sua mente com todos esses pensamentos irracionais e daydreaming?

Gostaria de dar um passo no sentido do autocuidado e amar em meio a todos esses estresses diários?

Gostaria de se facilitar ao tratar com uma terapia de arte ou doodle?

Se você respondeu sim à maioria dessas perguntas acima, então meu caro amigo este curso é para você!

Sou Mayuri, um artista com sede em Goa, Índia e bem-vindo a este curso de arte relaxante e satisfatória em "Creative Doodling, Zentangles e diversão de pintura! Aprenda a pintar folhas de outono realistas em aquarela". Neste curso vamos fazer muitos padrões abstratos e intrincados que ajudarão com pensamentos silenciosos e relaxar. Existem 2 versões deste curso, neste primeiro vamos pintar folhas de bordo de outono realistas em aquarela e doodling em torno dele, enquanto que a segunda aula é de mandala em torno de uma folha de galáxia do outono Parece excitante certo?

Vá em frente, solte-se e aproveite este curso.

No final deste curso você terá adquirido o seguinte:

  • Técnicas de aquarela que você pode aplicar a qualquer projeto! Juntamente com o controle de água.
  • Para criar padrões e desenhos vívidos para Zentangles e Mandala.
  • Experimente uma terapia de arte que você pode fazer a qualquer momento.
  • Uma mente fácil e calma com pensamentos claros
  • Por fim, para desfrutar do processo de arte meditativo!

Este curso é adequado para todos os níveis, seja um iniciante, intermediário ou um especialista, qualquer pessoa pode fazer este curso.

No final do curso, poste seu projeto final na galeria de projetos para que eu possa ver seu trabalho incrível!

Interessado?

Venha se juntar a mim no curso!

Música: http://www.bensound.com

Imagens de referência: http://www.unsplash.com

Clipes de vídeo: http://www.pexels.com

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Mayuri

ARTrinkets I Watercolor & Gouache Artist

Professor

Welcome to my world of art! I'm Mayuri, an artist dedicated to sharing my creative journey with you.

For as long as I can remember, I've been captivated by the beauty of the world and expressing it through art. My artistic journey has been a lifelong exploration of colors, shapes, and emotions. My teaching philosophy is simple: art is for everyone. I believe that with the right guidance and encouragement, anyone can discover their inner artist.  I'm excited to help you develop your skills and create beautiful works of art.

In my Skillshare classes, you can expect a nurturing and creative environment. I'll break down complex concepts into easy-to-follow steps, so you can confidently explore your artistic potential. By joining my classes, you'll not only gain valuable s... Visualizar o perfil completo

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Transcrições

1. Apresentação: Olá pessoal, sou realmente um artista que mora na Índia e sou bem-vindo a outra aula do Skillshare. Essa aula será um pouco diferente das aulas anteriores porque definitivamente é aquarela, mas muito dinheiro para rabiscar. Antes de começar, quero que você relaxe, respire fundo e saiba que esse projeto parece um pouco complicado, mas é muito fácil e adequado para iniciantes. A aula de hoje é sobre rabiscos criativos. Eles estão emaranhados e pintam folhas de outono divertidas e realistas em aquarela. Às vezes, analisamos diferentes obras de arte que já temos, ou sentimos que não podemos fazer isso porque elas têm muitos detalhes complexos ou algumas habilidades únicas. Mas hoje, nesta aula, quero que você se livre de todos esses sentimentos. Haverá uma segunda versão desta aula em que faremos esta folha de outono, inspirando Mandela. Você definitivamente gostará dessas duas aulas. Faremos muitos designs abstratos intrincados que ajudarão a melhorar nossa imaginação. Criatividade e habilidades de desenho. Não se preocupe com os materiais de arte pois precisaremos de apenas alguns materiais básicos. E vou explicar essa seção ou não totalmente separada. Anúncios e emaranhados ou rabiscos idealizados me ajudaram muito a me designar e a relaxar. Não há maneira certa ou errada de fazer isso. Quanto mais você criar, mais se sentirá confiante em seu estilo. Também veremos a paleta de cores que precisamos para a aula. E vou explicar que as técnicas de aquarela que precisamos para esta aula são pintar as folhas de outono. Apenas algumas técnicas básicas de aquarela são suficientes para pintar as folhas. Estou silenciado apenas para guiá-lo e mostrar diferentes técnicas. Mas confie em mim, com a prática, você evoluirá e criará sua bela obra-prima. Iniciantes são bem-vindos, pois esses rabiscos estão criando mandalas que são conhecidos por serem tão complexos quanto parecem. Um pouco de entusiasmo e pronto. O que você está esperando? Vamos começar agora mesmo. 2. Sobre o curso: Basicamente, fazer o pedido é, na verdade, um design ou padrão que criamos quando estamos ambos ou quando você está pensando em algo, é apenas algo fora de sua imaginação. Para vincular. Nossos rabiscos são algo que costumávamos fazer estrogênio porque costumávamos sonhar acordados em suas aulas ou enquanto ensinávamos. Então, isso realmente nos ajuda a trazer nosso foco volta no que temos que fazer. O Delta é composto por diferentes tipos de ângulos enviados, dados do homem, depois rabiscos e, em seguida, arte de linha botânica que fazemos. Isso, tudo isso só para criar mais e melhorar seu foco. Simultaneamente. Mind Relaxation, Rule link, também ajuda a criar novas ideias. Desenhar é uma forma divertida de se expressar. Também cientificamente, rabiscar ajuda a diminuir o estresse ao reduzir os níveis de cortisol. Então, apenas rabisque muito. 3. Materiais de arte: Para esta aula, precisamos apenas de alguns suprimentos básicos, cartas para as pessoas. Estou usando mais pessoas em aquarela de Antoine. Tem 300 GSM e é bom para técnicas de aquarela. Você pode usar qualquer papel aquarela que você tenha. Vou usar o tamanho A4 deste lençol de outono lunar. Não é necessário que o papel seja 100% algodão, mas a escolha é totalmente sua. Você também pode usar 100% de celulose. Vou usar essas panelas de aquarela com soneto e precisaremos apenas de algumas, como siena amarela, laranja, vermelha e queimada. Precisaremos de um revestimento fino ou uma caneta de mícrons para a finalidade do design. Vou usar principalmente esta tentativa de carga de estágio mais o revestimento fino, mas também esta mesa de ponto baixo para revestimento fino ou pintura de MM. Vou usar apenas o pincel de toque de veludo Princeton de tamanho único e oito. precisaremos de um lápis e uma borracha. Para áreas maiores, usarei esta caneta de pincel para colorir em espiral. Vou usar quase todos os frascos de spray para ativar as dores. Precisamos de uma régua para desenhar linhas retas. O círculo profissional, o campus e o white quash são para eles. E Darla, essa é a segunda versão dessa aula. Precisaremos de uma jarra ou recipiente com água e um lenço para evitar manchas na tinta. É tudo o que precisamos. 4. Amostras e técnicas de cores: Vamos dar uma olhada na nossa paleta de cores de outono. Vou usar amarelo profundo. Você pode usar qualquer amarelo mais escuro, como o amarelo gamboge. Em seguida, o corte das aquarelas desse soneto é laranja. Você também pode criar o seu próprio adicionando um pequeno tom de vermelho ao amarelo. Nosso próximo tom é a luz vermelha. Todas as cores são muito brilhantes neste conjunto de aquarelas do estúdio Sonnet. Também precisaremos de um pouco de Burnt Sienna. Essas são as únicas quatro cores que você precisará para este projeto. Vejamos as técnicas básicas de aquarela, então agora é hora de aplicar água uniformemente nas pessoas. Apenas uma pequena área para explicar. Vou colocar um pouco de tinta no pincel e, como ele está molhado e cair na superfície do papel molhado o deixa molhado na técnica úmida, você pode ver como os pigmentos fluem com o modelo de fluxo. Já molhado sobre seco, ou seja, a tinta úmida em uma superfície de papel seco, não levará a essa propagação das cores. O controle da água também é importante porque quanto mais água, mais ela predispõe. Como você pode ver a ervilha amarela, está um pouco molhada, mas ela só descarta um pouco de pigmento. Ambas as técnicas são muito úteis e básicas da técnica de aquarela. Vamos passar para os respingos. Vou carregar um pouco de sienna queimada e apenas um pequeno toque no pincel resultará em respingos controlados. Você pode usar outro pincel para tocar nesse pincel cheio de tinta, mas será uma bagunça em todos os lugares. Espero que você possa ver uma clara diferença técnica úmida e seca. 5. Esboço: Para o esboço básico da folha de outono, começarei primeiro desenhando o esqueleto da folha. E isso é desenhando uma linha primeiro. Essa é a parte média do vento. Então desenhe linhas duplas e inclua-as com a linha inferior. A linha não deve ser exatamente reta. E deslize o pico e um pouco mais largo na extremidade inferior. De um ponto de origem, você estará desenhando as linhas assim. E agora, em torno dessas quatro linhas, temos que delimitar essas estruturas em formas diferentes. Para as duas linhas inferiores, adicionei apenas uma única margem de fita, enquanto nas outras três, adicionarei mais curvas e mais recuos. Então, primeiro, logo em frente à ponta da asa, adicione uma borda pontiaguda às margens mais pontiagudas da folha na primeira e conecte com a parte inferior. Então, da mesma forma, desenhe também a parte superior. Agora, como eu, você pode não estar feliz com a forma como a folha. Então, o que vamos fazer é adicionar um toque realista a isso. E com isso, quero dizer que adicionaremos alguns códigos e margens irregulares à folha. Rbac e fazendo muitas mudanças. Então espere até o último. Para o esboço final da folha, começarei adicionando mais chamadas na parte inferior. E esses são muito pequenos. Imagine a média quando perguntada ao remetente e os dois lados da folha a partir do centro como imagens espelhadas uma da outra. Então, o que estou desenhando não são exatamente imagens espelhadas, mas elas são um pouco semelhantes às linhas anteriores. Continue adicionando algumas metas e margens nos formulários VB. Adicionar essas pequenas curvas dará uma aparência realista à folha. Se você estiver feliz ou iluminar o esboço simples anterior, você deve prosseguir com ele. Estou aumentando a velocidade do vídeo para fazer X. Se você estiver desenhando, poderá desacelerar o vídeo na seção de fala. O pecíolo parece muito amplo, então reduza um pouco o tamanho. Sempre preste atenção às proporções e à sua perspectiva ao esboçar Em vez de pontas pontiagudas, vou usar indentações do COVID, adicionei essas margens de Coby a outras partes do folha também. Com um pouco de apagamento e finalização, sua folha está completa. É bonito, não é? Agora, vamos adicionar mais alguns nos cantos. Um no canto superior esquerdo e o outro no canto inferior direito. Você pode esboçar apenas a metade. E um tamanho tão grande não é necessário. Você pode desenhar em um tamanho menor. Assim como o esqueleto anterior da folha, traçarei uma linha que é nossa média quando e a partir do ponto de origem que está na parte inferior. Redesenhe para obter mais linhas. Então, desenhe isso de uma maneira semelhante. Vou aumentar a velocidade agora porque vocês estudantes que não estão desenhando sozinhos, podem achar isso repetitivo. Mas você sempre pode ajustar e reduzir a velocidade, se necessário, na seção de espíritos. Agora, para nossa última folha, desenhe-a de maneira semelhante, ou apenas uma ponta da folha deve estar voltada para o canto superior esquerdo. Com essas três lindas folhas. Terminamos o esboço. Nos vemos a seguir pintando essas três folhas. 6. Como pintar as folhas: Começaremos a pintar nossa folha, mas primeiro temos que aplicar a água. A razão pela qual estamos aplicando um quarto é para obter a técnica úmida sobre úmida. Aplique água uniformemente somente na folha. Tenha cuidado ao aplicar água na lista de bordas. Estou acelerando o processo aqui. Mas você pode alterá-lo na seção de espíritos. Se você estiver pintando junto comigo, eu acelerei para dois x porque está apenas aplicando água com tinta, IMD aplicando água na mesma área várias vezes. A razão é que as pessoas encharcam o excesso de água. Portanto, você deve esperar um ou dois minutos e continuar aplicando água na superfície superior para poder usar a técnica úmida sobre úmida por um longo período de tempo. O papel deveria estar brilhando como tal. Como é muita foto no topo, estou deixando a gravidade agir sobre as pessoas e deixá-la cair. Eu costumo ativar minhas panelas de aquarela, minha água de nascente. Usando água, vou usar amarelo profundo e adicionar às partes centrais da folha. Se você não tiver um amarelo profundo neste conjunto, você também pode usar seus barcos de login ou qualquer amarelo mais escuro é adequado. Você também pode criar uma forma semelhante. Adicionando um toque vermelho nas partes da borda da folha, agora adicionarei laranja. Vou usar uma boa concentração disso. Você também pode criar sua própria laranja misturando amarelo e deixando as cores fluírem e se misturarem sozinhas com o fluxo da água. Também vou adicionar essa laranja às minúsculas principais. Mas pela primeira vez e veja onde estão as peças. Ou seja, pinte a linha de origem da floresta. Cubra todos os limites com esta laranja. Acelerando esta seção devido a x porque são três batatas. Você pode alterar a velocidade dessa seção ou até mesmo pausar enquanto estiver pintando sozinho. Vou misturar usando o mesmo pincel. Ou você pode até mesmo usar uma mistura de pincéis limpa. Basta usar as laterais do pincel e puxá-lo para dentro. Adicione laranja à principal quando eu não a estiver adicionando em detalhes nítidos, mas sim sangue é a mesma laranja do caldo da folha. Para adicionar um pouco de contraste à folha, acrescentarei que considerei apenas alguns lugares ou nas margens externas. Então, ao parar no software, ele fará seu trabalho de se misturar sozinho. Com o vermelho. Vou adicionar os detalhes das asas, além de simétricos. Você pode usar um pincel de tamanho menor ou um pincel de detalhes. Para saber mais detalhes. A partir desta foto do vento, vou ramificar mais pequenos Lovins adicionar detalhes semelhantes a todas as outras partes da folha. Vou acelerar o processo aqui, mas você pode fazer uma pausa entre a leitura do AD nos cantos externos para contrastar. Depois de adicionar todas as asas para adicionar alguns valores mais escuros ao estoque da estrada. Se quiser, você pode simplesmente adicionar uma linha na parte externa dos detalhes. Então, a seguir, usarei sienna queimada e adicionarei alguns respingos à folha. Ok, se for um status ou pouco externo, porque mais tarde o cobrirá com nosso design e rabiscos. Escove do jeito que estou segurando e toque um pouco para que seja mais fácil e conveniente culpar a necessidade de si mesma. Também adicionarei alguns esportes maiores para a folha com siena queimada e alguns toques nas bordas externas. Basta adicionar sienna queimada em alguns dos cantos da folha. E isso adicionará uma profundidade na folha. Normalmente, a parte inferior da folha de outono é mais escura. Então, vou para a parte inferior. Estou adicionando mais alguns pontos e feijões aleatórios com sienna queimada. Estou tonificando a folha em 90 graus porque acho mais fácil pintar uma linha simples como essa. Isso ocorre porque eu não estou usando nenhum pincel de detalhes. E como tenho que ser mais leve na mão ou facilitar o controle da escova e continuar girando o lençol como se estivesse, acho que é mais fácil para mim. Você pode fazer o mesmo porque não temos folhas de papel e é exatamente por isso que introduzimos qualquer fita adesiva para obter bordas limpas. Vamos começar a pintar a próxima folha com um método diferente agora, então, aplique uma camada de água limpa. Isso é semelhante à etapa anterior que fizemos para a primeira folha. Eu espalhei esse processo de aplicação do modelo. Depois de aplicar uniformemente ou fotografar a folha, adicione um pouco de amarelo profundo à folha e desça. Em seguida, do centro , vá para todas as outras partes da folha com cuidado. Por causa das bordas. Isso é simplesmente uma aplicação do amarelo profundo e nada mais. Então, sempre que estou acelerando o processo, é porque é um teatro muito rápido e deve ser entendido. Mas se você precisar desacelerar um pouco, porque se estiver pintando, poderá alterar a velocidade na seção de velocidade. Nossa próxima cor que usaremos é laranja e usaremos a técnica úmida sobre úmida. Portanto, a tinta amarela que aplicamos deve estar molhada. Até eu. Em seguida, para a parte divertida, você pode colocar a laranja, rosa em qualquer lugar que quiser na folha. Mas, de preferência, as asas e os cantos externos da folha são bons. É como adicionar algumas pequenas manchas alaranjadas à folha. Basta aplicar ou aplicar a ponta do pincel e a água fará sua mágica. Você pode então misturar a laranja com o amarelo. Para fins de mistura, estou usando a lateral do pincel e não há nenhum pigmento no pincel. Semelhante ao anterior. Vamos adicionar vermelho aqui e nos cantos externos da folha e também nas asas. Eu realmente toco um pouco de vermelho e alguns cantos. É uma cor incrivelmente estranha e o contraste será incrível. Você pode usar qualquer amarelo, laranja e vermelho da sua paleta que você possui. Para essa conversa sobre a folha, adicionarei vermelho diretamente. Nenhuma pista aleatória para as diferentes partes do nicho. Certifique-se de não cobrir todas as camadas inferiores. E os possíveis Aston são apenas misturas aleatórias com urina. Nosso último tom da paleta de outono, usaremos o marrom que nasce sienna. Você pode até mesmo usar um Van **** marrom ou até mesmo um número queimado, o que for preferível para você. Vou adicionar apenas alguns, encontre dy dx com esta sienna para esta folha. Você pode usar um pincel de detalhes muito finos para adicionar linhas muito finas como essa. Neste ponto de partida da folha, vou acrescentar mais da siena óssea, algumas sombras. Você pode até mesmo adicionar uma linha fina. Essa conversa sobre a folha com Brown. Depois de lavar totalmente o pincel, adicionaremos amarelo profundo diretamente à última folha, cobrindo todas as partes. Quando esse amarelo se aprofundaria? Você pode até usar o amarelo gamboge. Tenha cuidado com os contornos e com o fato de estar dentro deles. Ou mesmo se você cometer um erro, está tudo bem. Podemos cobri-lo mais tarde com um tom mais escuro. Esta seção é bastante justa porque é simples, definindo uma única cor. Em seguida, vou usar laranja e adicioná-la a algumas partes da folha e misturar com o amarelo. Vou adicionar alguns na parte superior e outros na parte inferior. Para misturar, basta usar o tamanho do pincel que ficará limpo. Ou você pode usar um pincel limpo e fazer um movimento da esquerda para a direita. Ou você pode até usar lençóis semelhantes aos seus. Você pode usar amarelo para misturar com o resto. Estou usando amarelo profundo e misturando com o resto da folha. Usando uma ponta fina, adicionarei laranja para as asas. Coloque uma boa quantidade de laranja no pincel e espalhe por baixo. Essa costura sairia para o bem-estar? Vou adicionar a cor ao tronco da folha para um toque realista. Agora, vou adicionar sienna queimada. Poucos lugares. Adicione um pouco de siena queimada ao ponto de partida aqui e também nas laterais do estoque. E, finalmente, até as asas. Depois de adicionar manchas escuras com laços Sienna em lugares aleatórios, vou usar um pincel limpo e úmido e misturar com o resto da folha. Adicionar essas manchas marrons deu um toque idealista ao nosso. Finalmente, vou lavar meu pincel. Terminamos com todas as nossas três folhas e todas elas parecem muito realistas. Nos vemos em seguida na criação de seus designs. 7. Destacando folhas: Primeiro, precisaremos dividir uma folha ao meio. Então, vou marcar 14,8 em ambos os lados e desenhar uma linha, que será a linha central. Nosso próximo passo será delinear todas as folhas. Estou deixando cerca de três espaços no MMF. Você pode deixar o quanto quiser. Primeiro vou delineá-lo com uma única borda e depois escurecê-lo ou torná-lo embaçado. Faça isso com todas as folhas. Agora vou deixar essas linhas em negrito. Você pode usar um forro mais grosso e fino, se tiver. Pessoalmente, acho satisfatório escurecer com a mesma caneta mícron ou delineador fino. É muito relaxante porque , quando crianças, costumávamos fazer o mesmo. Costumávamos apenas preencher a cor dentro de uma estrutura ou musa para rabiscar. Vou acelerar esta seção para você, porque tudo é replicado. Estou apenas escurecendo os contornos que desenhamos para nossas folhas. Se você achar esse processo intimidante, pode pular esse forro e seguir o mais simples. Você pode usar uma caneta de mícrons mais grossa ou um forro fino. Eu uso uma caneta de mícrons ou um nano fino ajudará a tornar mais linhas mais rápidas. Então, finalmente, terminei de fazer contornos ousados para todas as folhas verdes. Vamos passar para os emaranhados do Zen. 8. Zentangles Part-1: Vamos começar escurecendo a linha que desenhamos na descida. Use qualquer escala ou para essa finalidade. Porque faremos muitas linhas. Gire as pessoas e desenhe outra linha dupla. Estou zombando de seis MM em ambos os lados. E vamos desenhar online. Em seguida, teremos uma moldura fina dentro da qual teremos que fazer alguns desenhos, todos rabiscos. Vou adicionar outra linha dupla e borda: as linhas duplas que eu tenho são muito finas por natureza, seja, aproximadamente um MM. Então você pode ver que eu desenhei outra linha , que tem aproximadamente 1 cm talvez. E estou cobrindo com outra linha dupla na parte superior. Vamos começar com a parte divertida. Então, primeiro vou esse uso invertido ou pétalas em forma de cúpula. Será que os lados tivessem os mesmos desenhos. Então, adicione as pétalas em forma de cúpula em tamanhos iguais. Depois de concluir isso, optaremos por outro inversor. Usar dentro do primeiro é quase como revestir os falsos com outro. Agora, dentro desse segundo uso invertido, faça outro que seja o terceiro em ordem e preencha-o com tinta. Ou você pode até mesmo adicionar como um círculo e colori-lo. No momento, vou usar semicírculos ou no uso de água dentro do uso duplo invertido. Esse é um exercício muito bom. Sua mente e reserve seu tempo e preencha os espaços com esse design. Se quiser, você pode escolher qualquer outro designer. No total. Há três no uso de água aqui, então você pode escolher dois e adorá-lo dentro de um. Nosso próximo design são essas pétalas de borda. Eu vou escolher um tamanho maior porque o tamanho que eu mantive entre as duas linhas é maior. Pétalas pontiagudas semelhantes também do outro lado. Essas pétalas são muito simples. Você precisa simplesmente ir do lado interno e se encontrar em um ponto no topo. E então, a partir daí, você tem que criar outro código. Dentro. Um pode ser filtrado. Você também está nesta esquina. E agora vou usar linhas de arco duplo para essas pétalas. Vai até você enquanto faz esses esboços. Muitas vezes estão com pressa. Também cometemos erros nas coisas simples. Esta aula é sobre passar seu tempo GIG, até mesmo comer a nós mesmos. E a mídia que vai deixar isso acontecer é a magia da aquarela e faz sua arte. Depois de concluir esses contornos duplos, temos que fazer outras pétalas pontiagudas menores dentro desses padrões. É mais fácil e semelhante ao uso invertido anterior, que fizemos. Mantenha uma boa quantidade de espaço entre os contornos duplos e Gretel, porque temos que fazer diferentes pétalas de flores menores dentro desta moldura. Primeiro, estou desenhando as pétalas mais longas. Para todas as pétalas maiores. Por causa da ponta pontiaguda, essa pétala será mais longa ao lado desse primeiro padrão. Agora, você precisa desenhar tantas pétalas quanto o fluido dentro da moldura. Para mim, para pétalas de cada lado, para dentro da moldura que tenham aproximadamente o mesmo comprimento. Faça isso para todos os outros padrões. Acho esse desenho das pétalas muito satisfatório. Se quiser, você também pode raspar essas pétalas. Ou você pode adicionar uma única linha e um ponto em cima dela que se assemelham a pagamentos dentro das pétalas. Vamos preencher rapidamente todas essas outras pétalas. Tudo bem se você cometer algum erro, você, ninguém vai te julgar. Considere isso como um projeto para relaxar sua mente. Depois de terminar com as pétalas, preencherei a parte interna com tinta e, em espécie, será o mesmo forro fino que estou usando. Então, vou preencher os espaços ao redor das pétalas. Você pode usar um corte maior, uma linha fina. Agora, vou acelerar esta seção porque ela está apenas preenchendo todos os espaços. Assim, você pode observar, se não for entendido com clareza. Depois de preencher os espaços, farei outra linha de arco dentro da parte interna. Você pode desenhar na água, use se for mais fácil para você. Mas como você já fez pétalas pontiagudas, eu escolheria aquele Food Lab, o espaço interno. Então, se nos levantarmos completamente com o preto, adicionarei um contorno em negrito fora da borda externa das pétalas pontiagudas. Então você pode desenhar assim, vai para v e depois escurecer ou deixar em negrito. Agora, dentro desse código, vou adicionar linhas e preenchê-lo com o máximo possível de linhas retas próximas umas das outras. Vou girar a folha porque acho mais fácil preenchê-la dessa forma. Depende do movimento da mão livre, como você se sente confortável. Portanto, você faz os desenhos em que uma moldura de borda está completa para a próxima, eu estou desenhando uma linha e isso é aproximadamente cerca de cinco ou seis MN. Não estou medindo isso. Se você quiser partes exatamente iguais em ambos os lados, você pode medi-lo. Além disso, estou desenhando uma linha dupla que é aproximadamente uma ou metade. E então, para essa moldura de borda, vou usar OH, estrutura entrelaçada em forma de grupo. Então, vou começar primeiro pelo RKO e depois, quase no centro, vou começar outro. E é melhor entender se você observar adequadamente o artigo e depois, do centro, adicionar outro que não seja de mitos e arte, outro, e assim por diante. Espero estar fazendo algumas coisas aqui. Dentro dessas linhas curvas. Vamos acrescentar outra coisa, linhas curvas seguindo o mesmo contorno. É semelhante às linhas retas anteriores que adicionamos, mas você é, as linhas são perdidas por causa do código. Espero que esse padrão seja fácil, então estou acelerando. Além disso, torne as bordas do contorno mais ousadas. Encaixando nas bordas do contorno forçadas ou no Leto, da maneira que você preferir. Agora parece uma corda entrelaçada uma com a outra. Ou talvez uma hemorragia. Passando para o outro lado. E faça esses contornos à força com uma colher e depois preencha-os com as linhas curvas próximas umas das outras. Sinto uma sensação forçada com apenas um lado, o que é mais fácil para o movimento da minha mão. Então eu giro a folha. Preencha a outra metade do design com uma placa de armação em forma de corda, conforme concluído. E passando para a próxima, traçarei outra linha. Não estou fazendo tamanhos fixos para essas molduras de borda. Assim, você pode usar qualquer tamanho que quiser ou qualquer patente que desejar. Qualquer moldura de borda que estou fazendo, estou delimitando-a com uma linha dupla. Vou começar o design adicionando um pequeno interior. Use. Cúpulas pequenas e de tamanhos iguais. Adicione no outro lado. Faça um contorno ousado de todas essas cúpulas. Você pode até usar a ponta pontiaguda de um marcador de pincel e contorná-lo com cuidado para adicionar mais detalhes. Não quero aborrecê-lo porque esse é um processo muito simples, então acelere porque esse é um processo muito simples, . E como estou usando apenas uma única descoberta, 9,3 ou 0,4 MM. Isso envolve muito tempo comparativamente. Dentro desses contornos em negrito, adicionarei pontos menores, todos prontos, cúpulas menores, e colorirei. Encha com tinta. Você pode adicionar apenas uma escuridão simbólica e ver como isso fica bonito. Completaremos essa borda para eles adicionando linhas retas e eu estou usando uma régua para isso. Você pode usar linhas retas à mão livre, se desejar. Acho mais fácil sem e você terá até dez linhas com isso. Acelerando com você. Se você achar que desenhar linhas como essa é melhor e mais rápido, você está livre para fazer isso. Eu vou escolher essa escala. Diz que para nosso próximo design, estou começando diretamente com pétalas pontiagudas. Eles têm uma forma um pouco plana. Estou pensando em mudar para isso. Então. Vamos ver. Então, para verificar, se eu estiver na linha do outro lado das pétalas, vou usar um esqui e depois desenhar essas pétalas pontiagudas. Dessa forma, é mais fácil desenhar dentro do limite de tamanho das pétalas. Como se minha régua estivesse um pouco à frente. Então eu tenho que fazer isso agora. Equilibre todos os outros padrões, mudando a forma. Os três restantes, no entanto, parecem bons. O problema é apenas com um oferecido ao lado, alguns pequenininho, muito bom. Nesta festa mortem no mesmo dia. Depois de completar os círculos de todas as pétalas, desenhe boas pétalas de flores pequenas e mais longas dentro desses fatores. Além da força, adicionarei dois ou três quanto ofereci em ambos os lados. Isso também é semelhante à pétala de flor anterior, mas desta vez existem apenas cinco pétalas de flores menores no total. Já a pétala de flor maior anterior tem quase 91. Vou acelerar a parte de você, porque isso é muito fácil e confio em você, você pode fazer isso muito bem. Depois de terminar com as pétalas, comece a preencher os espaços ao redor das pétalas. Eu adiciono pequenos pontos dentro dos chamados circuitos, eles já pequenos, e o esterno de Burke adicionando pequenos pontos prontos no interior, adiciono pequenos semicírculos entre essas pétalas pontiagudas. Estou apenas adicionando metade do vetor u. Como estamos neste outono, mesmo entre apenas um pouco estranho devem ser mostrados semicírculos com a outra metade do desenho. Estou desenhando uma linha e não sei o tamanho exato dela. Estou apenas desenhando aleatoriamente e não sugiro muito sobre esses tamanhos. Você pode alterar seus designs da maneira que quiser. Vou incluir esta linha com seu esboço duplo. Vamos doar a ficha. E passando para a próxima parte. Dentro deste plano, adicionarei pétalas longas e pontiagudas. E estou começando pelas pontas das pétalas anteriores. E como percorri uma distância maior no ângulo da linha, menores e pontiagudas, estou obtendo pétalas pontiagudas mais longas. Agora adicione linhas de arco duplo a esses vetores longos e pontiagudos. Agora, para variar, estou adicionando linhas dentro desses contornos das pétalas. Portanto, preencha todas as linhas duplas de registro com linhas pequenas próximas umas das outras. E isso é realmente satisfatório para mim. minha opinião, qualquer coisa que envolva o preenchimento da cor ou de novas linhas é realmente satisfatória e a minha relaxante. Vou escurecer tudo, deixar o contorno interno em negrito. Adicionar mais linhas aprimorará qualquer design em comparação com um design limpo. Estou realmente adorando a forma como esse contorno das pétalas ficou. 9. Part-2: Eu quero que você tome seu tempo e faça o mesmo design na outra metade. Então, vou acelerar esta seção porque ela acabou de ser vista. Eu realmente escureço o contorno superior de todas as pétalas. Nesse código, gostamos de ovelhas que permanecem após as batalhas. Vou preenchê-lo com linhas retas. Depois de adicionar linhas verticais retas, adicionarei linhas horizontais retas. Isso nos dará um padrão transversal ao vivo. Se quiser, você pode qualquer padrão adulto de sua escolha. Esse design é semelhante a uma malha. Do outro lado, é vermelho. Essa guerra leva todas as pétalas pontiagudas são pequenas linhas como esta. Em seguida, adicione pequenas, tão próximas a essas linhas de maneira semelhante. Agora, começando do vértice até um atacante menor, bem, assim para todas as pétalas. Então, agora aprendemos um pouco como um motivo, aprendemos como um motivo dentro das pétalas. Adicione um pequeno semicírculo e um contorno duplo. E depois, em cima, adicione pétalas pequenas e pequenas. Se você não gosta desse padrão, eu lhe dei total liberdade para usar seus próprios designs e criar suas próprias obras-primas. Acho que é melhor escurecer essa linha. Então, estou apenas preenchendo assim. Ou talvez usar a pele seja melhor porque tornará tudo mais fácil e rápido. Agora, definitivamente isso parece melhor. No próximo stream do modelo, vou fazer um pequeno adicionando nove atos ou distância de rochas de cinco a seis mm. E quase como uma fantasia, vou fechar essa linha com uma linha dupla, virando a folha ou a palavra. E para esta estrutura de argamassa, vou adicionar alguns sais. Estou usando cerca de três quartos dessa moldura de borda e a expandindo até o início, divertida e fácil de desenhar essas palavras. Continue conectando essas aranhas umas às outras. Assim, você pode começar quase da parte inferior da primeira. Então, continue adicionando essas espirais contínuas. Sinto que preciso corrigir isso sem se deixar abater. Estamos apenas conectando a safra B uma à outra. Estou tentando aproximar essas aranhas umas das outras e não dar muito espaço entre duas espirais consecutivas. Uma vez feito isso, Biden, adicionarei um esboço na parte superior. Então, basta colocar o contorno em V perto desses cofres. Agora, o espaço restante com preto. Para variar, passarei para essa etapa abaixo de 0,459 meses. Só para preencher essa parte. Eu aumentei a velocidade porque é fácil. Só estou preenchendo o espaço. Vou traçar uma linha para o próximo quadro de coisas, mas parece que não está alinhado. Estou alinhando essa linha e desenhando um arco duplo menos simultaneamente. Vou apenas escurecer o comprimento do arco. Temos uma borda com contorno duplo, semelhante ao segundo quadro de arte. Pétalas pontiagudas de tamanho quase similar. Uma pétala aqui e adicione um contorno duplo a todos esses fatores. Agora, para variar, vamos adicionar a parte central das pétalas das flores nas laterais. Então, vou adicionar dois códigos e relação sexual de Julie e depois adicionar outro código para as pétalas das flores. Coloque o máximo de pétalas que puder e preencha o espaço restante, exceto as pétalas que faltariam. Para o quarto restante da pétala, adicione pequenos círculos o máximo que puder, ou você pode adicioná-los mais perto dos padrões e, em seguida, preencher o espaço restante com a falta. Eu quero que você se interesse por isso. preenchimento com pequenos erros pode resultar em pétalas menores, portanto, em círculos menores. Portanto, tenha cuidado e não tenha pressa. Acho que essa é a pétala mais bonita de todos os designs que fizemos. Quase se assemelha a uma asa de borboleta. Não esqueça esses espaços de canto. Suponha que as folhas estejam colocadas no desenho. Portanto, parte do design ainda deve estar visível e não deve ser deixada em branco. Para os outros parâmetros, você pode adicionar primeiro a parte do código. Então, estou adicionando as linhas de arco duplo seguidas pelo outro oposto. Então, deixe-me fazer isso para todos os outros escritores. Agora, por que essas pétalas de flores são menores? Esta é a minha parte favorita de todas as partes do doodle ou da parte de design. Eu adoro adicionar essas pequenas pétalas de flores. Você deve ter observado que a maioria dos designs está errada. Pétalas de flores em mim. Acho que é o favorito de todos. A próxima parte é adicionar os círculos. Eu converto aproximadamente todas as questões de z em pétalas. Então, vou adicionar quatro. Estou aumentando a velocidade porque você precisa mantê-la bem curta. Caso contrário, o copo seria exaustivo caso você não estivesse fazendo o projeto comigo. Agora eu sentia a parte interna dessa pétala de flor seguida pelos espaços ao redor das pétalas e das chamadas pétalas demorar ao preenchê-la. Porque você não quer fazer isso neste design 3D. Se você estiver desenhando o projeto comigo, você pode fazer uma pausa no meio ou reduzir a velocidade. Não quero absorver muito da sua energia assistindo a mesma coisa. Então esse é o único motivo. Em seguida, escureça também os contornos. Estou fazendo a folha de aquarela porque acho mais fácil assim. Depois de fazer o livro de esboços para mim, como um esboço de todos os espaços restantes das pétalas dentro do tema mais amplo. Dentro desses espaços com escopo definido, vou adicionar pétalas escuras com nível de creep. Como esse espaço é menor, apenas três pétalas serão suficientes. Para esta moldura de fronteira. Você pode desenhar as pétalas primeiro e depois preenchê-las com tinta. Você pode desenhar diretamente as pétalas superiores, como eu estou fazendo isso. Vou adicionar mais dez linhas entre esse espaço definido para mim e o contorno externo das pétalas pontiagudas. Para nosso próximo design, adicione algumas pétalas pontiagudas menores. Depois de desenhar as pétalas, adicione linhas entre todas elas. Então você está basicamente dividindo pela metade. Em seguida, vou adicionar linhas inclinadas mais próximas umas das outras a partir da linha central de cada pétala. Então, basicamente, obtemos um desenho de folha. Espero que você ache todos esses designs relaxantes e que não sejam muito difíceis. Não tenha pressa. Não há pressa. Tente deslocar seu pessoal da esquerda para a direita ou C, qual movimento é melhor para sua mão? Se houver muita resistência ao fazer qualquer um de seus desenhos, continue girando a folha e você achará mais fácil em diferentes direções. Como você pode ver para mim, esse lado é mais fácil para esse tipo de não linhas. Para a outra metade da folha, farei na folha ou mais tarde e depois adicionarei as linhas. E assim é mais rápido para mim. Terminamos com nossos padrões. Vamos passar para a outra metade do quadro temático. 10. Parte 3: Para completar este quadro de moldura, adicionarei semicírculos ou um padrão semelhante a um arco. Vou acrescentar isso na parte pontiaguda de todas as pequenas pétalas. Portanto, temos um ponto inicial e final fáceis, que é a parte da ponta das pétalas abaixo. Depois de adicionar todas as estruturas em arco, adicione contornos duplos de dentro a todas elas. Em seguida, adiciono alguns pontos marrons e pretos no centro desses padrões de arco. Você também pode adicionar produtos redondos e colori-los. Nossa próxima parte do design inclui algumas pétalas de flores. Um arco meridiano para a parte interna. Pergunta, descobrindo onde esse desenho é nove, vou usar pétalas longas e pontiagudas. Podemos ver apenas uma oferta parcial. Eu adicionei pétalas de flores, que não podem ser vistas completamente. Dentro da estrutura do arco. Vou desenhar outra linha de arte dupla. Na parte interna, vou adicionar algumas linhas cruzadas. Já para as pétalas, adicionarei um pouco de sombreamento. Usando uma balança. Vou adicionar essas pétalas pontiagudas entre duas pontas quantitativas e do arco. Você pode até mesmo desenhar uma linha aproximada para desenhar essas pétalas pontiagudas com altura semelhante. São esses pequenos semicírculos de linha de arco duplo em todas as pétalas. Vou começar a adicionar a pétala mais longa para todas elas. Então comece quase pela mesma porta e cubra-a nos cantos superiores. Em seguida, adicione o máximo possível de pétalas de flores menores dentro das pétalas maiores e pontiagudas. Estou acelerando essa parte porque agora você já deve estar completo com esse desenho das pétalas. Nosso próximo passo é colorir os espaços internos da pétala. Basta acelerar em até duas vezes. e aproveite o processo de preenchimento. Estou acelerando porque não quero deixar a aula muito exausta. Também simultaneamente, compartilharei as pétalas de flores menores. Você também pode adicionar linhas pequenas e um ponto em cima delas para montar as declarações. E não se esqueça de adicionar as linhas cruzadas dentro da parte do semicírculo. Se quiser, você pode tornar a filmagem mais escura. A escolha é totalmente sua. Temos esse último ano e adicionamos alguns a este slide e canto. E você está pronto. Vou adicionar alguns pequenos objetivos intermediários. A questão é que meu próximo passo é adicionar comprimentos de arco duplo a todos eles. Usando uma régua, adicionarei linhas desse contorno duplo. E eu estou desenhando aleatoriamente deixando nosso espaço superior de aproximadamente cinco a seis mm. Você pode desenhar imediatamente uma linha na parte superior e não fazer isso. Só não tenho certeza se vou desenhar uma linha ou fazer um quadro de nomes na parte superior. Mas talvez eu devesse fazer isso. Vou adicionar uma linha agora na parte superior do espaço restante. Agora, a partir de alguns trabalhos nos sites da parte superior, adicionarei pequenas linhas e depois partirei da parte superior. Espero que você esteja entendendo o que estou vendo. Vou apenas adicionar algumas linhas pequenas como esta. Está bem? E na parte superior, adicionarei um código. Ou seja, eu vou apenas me juntar. Essa pétala é quase como uma alongada. Depois de terminar os contornos externos de todas as pétalas, começarei a adicionar linhas inclinadas próximas umas das outras. Isso é preenchê-lo com linhas em cada metade da pétala. John ******** porque assim é mais fácil para mim. Então, dependendo de qual é sua mão dominante, você pode encontrar sua própria posição confortável. Para a outra metade da folha, ou melhor, basta preenchê-la com preto liso. Você pode usar um forro fino como esse, mas com a ponta mais grossa, se tiver. Estou mudando para meu ponto baixo estável para obter uma linha fina de enchimento. Isso é meio difícil e nem sequer dá certo. E parece que nem está funcionando corretamente. Ou é apenas para detalhes menores. Talvez a tinta esteja prestes a acabar. Então, vou parar de usar isso. A melhor caneta para preencher espaços tão grandes é a caneta de pincel. Estou mudando para este marcador de pincel de coloração em bobina. Você pode ver que é muito mais fácil se sobrepor a esta caneta de pincel. Justin, dois a três golpes, toda a área. Acelerando esse processo. Para nosso último tabuleiro verde, desenharei linhas aproximadamente meio centímetro que não estão igualmente espaçadas. Depois de terminarmos com as linhas, começarei a adicionar linhas inclinadas ou joelho tônico em cada um dos blocos. Mencionou os blocos restantes com linhas opostas como esta. Preencha-o nos espaços dos cantos como pão. Se você tiver algum reforço, deixe n. Então, passo final para a moldura da borda, eu escurecerei as linhas verticais. Vou escurecer a linha também com a hipofisária. Conheça. Se você tiver que encontrar seu trabalho, será mais fácil. Mas como estou fazendo isso com alguns tenho que anulá-los e exibi-los. Vire o papel. E vou adicionar alguns pequenos pontos. Estou adicionando isso nos espaços e quase mais perto das linhas verticais da placa superior da dor. Então é assim que parece. Desculpe por não fazer isso na coisa. Depois de adicionar os pontos, você deve circundar esses produtos a diesel com pontos na parte central da flor, pétalas, das flores que adicionaremos a seguir. Adicione um pequeno contorno e preencha-o. Então, pelas laterais, mantenha o menor molar que fique assim. Você pode deixar espaços entre as pétalas das flores, fará com que elas se movam, batam e se aproximem umas das outras. Outra ótima maneira é adicionar os contornos forçados, como normalmente fazem, e depois preenchê-los. Ou você pode simplesmente adicionar diretamente pétalas escuras como esta. Eu acelerei essa parte. Mas você pode continuar adicionando essas pequenas pétalas de flores no seu próprio ritmo. Terminamos com um design de meia página. Para a outra meia página, você precisa criar exatamente o mesmo design, mas deve ser uma imagem em super relevo ou espelhada uma da outra a partir do centro. Do centro, estou adicionando mais uma linha ou uma pequena borda. E somando esses padrões triangulares para cima e para baixo. Então você pode sentir a parte inferior ou a parte superior. Você pode fazer qualquer outro design de sua escolha. Estou sentindo a parte inferior do motor FIM e eles parecem triângulos. Uma vez feito com a moldura da borda. Adicione uma linha de arco duplo através dela. Agora quase igual à segunda prancha de três ou à primeira atividade, o creme de tabuleiro que fizemos inicialmente com linha de igual tamanho dois que eu perdi de adicionar o painel de borda triangular. Então eu vou competir. E depois de um para o outro. Vou virar o papel agora e começar a adicionar o uso invertido. Temos que fazer isso exatamente da mesma forma que a placa de creme anterior ou a que pode ser vista abaixo. Então, adicione linhas de registro duplas como esta. Obrigado por let n inside with dark, o que é um bom design permanecerá o mesmo. Você deve ter em mente que os triângulos finos de Bordeaux são, na verdade, nossa linha central. E a partir disso, os desenhos são vistos por Justin em direções opostas um ao outro. Voltando, o design inicial, acho que preciso preencher esses espaços estão armados ou invertidos. Então, farei isso tanto para o quadro de nomes de cima quanto para baixo. Estou acelerando essa parte porque ela está apenas preenchendo esses espaços. E agora você pode ser um profissional neste caso. Vou adicionar casacos escuros. Você pode pular essa etapa. Achei que precisava de um pequeno retoque para as escolas. Então eu segui em frente. Então, meus queridos amigos, terminamos de adicionar o design a meia folha. Agora ficamos com a outra metade. Esse é o design exato, mas na direção oposta. Então, vamos fazer uma pausa para o café e eu quero que você complete a outra metade sozinho, tomando seu próprio tempo. Então, nos vemos após a conclusão. 11. Conclusão: Então, aqui está nosso projeto concluído e é assim que parece. Espero que você tenha se divertido concluindo a outra metade do projeto sozinho. Estou muito feliz com o resultado desse projeto. É muito lindo. Todas as folhas parecem tão realistas e vivas. O projeto parece muito imponente um ao outro, mas eles ainda são atraentes DOD é bonito e se destaca. Bem. Muito obrigado por participar e dedicar seu tempo a esta aula. Muito obrigado por participar desta aula. Espero que você tenha gostado da aula e ela tenha sido útil para você. Por favor, deixe um feedback , pois é uma fonte de motivação para mim e me ajuda a melhorar ainda mais as aulas. Até lá, nos vemos na próxima versão desta aula, onde, mesmo assim, faremos isso de forma linda.