Aprenda a pintar mini florais em aquarela: 10 obras-primas detalhadas | Mayuri | Skillshare

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Aprenda a pintar mini florais em aquarela: 10 obras-primas detalhadas

teacher avatar Mayuri, ARTrinkets I Watercolor & Gouache Artist

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Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução

      2:06

    • 2.

      Materiais de arte

      1:31

    • 3.

      Projeto 1: esboço

      1:51

    • 4.

      Contexto

      10:52

    • 5.

      Detalhes florais

      12:37

    • 6.

      Esboço do Projeto 2

      2:26

    • 7.

      Projeto 2 floral

      25:47

    • 8.

      Fundo do Projeto 2

      13:30

    • 9.

      Projeto 3

      14:44

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

43

Estudantes

1

Projetos

Sobre este curso

Desbloqueie a beleza das mini flores em aquarela!

Junte-se a mim neste curso envolvente da Skillshare enquanto embarcamos em uma jornada criativa para pintar 10 obras-primas florais em miniatura requintadas. Se você é um artista experiente ou está começando com aquarela, este curso guiará você em cada etapa para criar flores detalhadas impressionantes em uma tela pequena.

O que você vai aprender:

  • Essência da aquarela: desfrute das técnicas fundamentais necessárias para criar flores em aquarela vibrantes e translúcidas.
  • Pintura em miniatura: aprenda a arte da pintura em pequena escala, perfeita para cartões de felicitações, revistas e muito mais.
  • Florais detalhados: explore como capturar detalhes florais intrincados, de pétalas delicadas a folhagem exuberante.
  • Textura e profundidade: domine as técnicas que dão vida às suas mini florais com textura e profundidade.
  • 10 estilos únicos: pinte uma variedade de florais, cada um com seu próprio estilo, cores e personagem.
  • Composição e layout: entenda os princípios da composição para criar obras de arte equilibradas e visualmente agradáveis.

Materiais que você vai precisar:

  • Tintas em aquarela. Eu usei panelas de aquarela de Van Gogh.
  • Pincéis.  Eu usei o pincel redondo de Princeton Heritage tamanho 10 e o liner 3/10.
  • Papel em aquarela. Eu usei a almofada prensada a frio da Legion Stonehenge.
  • Uma paleta ou bandeja de mixagem.
  • Frasco ou recipientes de água.
  • Lápis e borrachas.
  • Trapo de algodão ou tecido.

Para quem é esse curso?

  • Iniciantes que querem explorar a pintura em aquarela.
  • Artistas intermediários interessados em miniaturas e trabalho detalhado.
  • Qualquer pessoa que passionate sobre arte floral e queira desenvolver suas habilidades.

No final deste curso:

Você terá pintado 10 mini-florais em aquarela impressionantes, cada um mostrando um estilo e nível de detalhe únicos. Você também vai ganhar a confiança e as habilidades para continuar criando suas próprias obras de arte florais em miniatura.

Junte-se a mim nesta aventura criativa e vamos pintar juntos! Inscreva-se agora e dê vida à beleza das mini flores em aquarela.

Créditos musicais: https://www.bensound.com

Imagens de referência: https://unsplash.com

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Mayuri

ARTrinkets I Watercolor & Gouache Artist

Professor

Welcome to my world of art! I'm Mayuri, an artist dedicated to sharing my creative journey with you.

For as long as I can remember, I've been captivated by the beauty of the world and expressing it through art. My artistic journey has been a lifelong exploration of colors, shapes, and emotions. My teaching philosophy is simple: art is for everyone. I believe that with the right guidance and encouragement, anyone can discover their inner artist.  I'm excited to help you develop your skills and create beautiful works of art.

In my Skillshare classes, you can expect a nurturing and creative environment. I'll break down complex concepts into easy-to-follow steps, so you can confidently explore your artistic potential. By joining my classes, you'll not only gain valuable s... Visualizar o perfil completo

Level: All Levels

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Transcrições

1. Introdução: As flores têm uma forma encantadora de cativar nossos corações e inspirar nossa As pétalas delicadas, as cores vibrantes e os detalhes intrincados dos louros divertiram artistas divertiram Olá, queridos amigos. Meu nome é Maui e sou educadora de arte e artista residente na Índia Bem-vindo à minha aula sobre como aprender a pintar mini flores em aquarela, dez obras-primas detalhadas Esta aula é única porque nos concentramos em pequenos florais em aquarela, permitindo que você crie belas obras de arte em menor escala, perfeitas para cartões, diários Nesta aula, mergulharemos profundamente no mundo das flores. Não apenas apreciaremos sua beleza, mas também aprenderemos a recriá-la com aquarelas em uma tela menor Também aprenderemos diferentes texturas, composições, variações de cores e detalhes dos florais com Ao final desta aula, você poderá criar lindos mini florais em aquarela com detalhes intrincados Juntos, embarcaremos em uma jornada que permitirá que você expresse sua admiração pelas flores por meio da arte. Aprenderemos técnicas para realçar seus detalhes intrincados, cores vibrantes e personalidades únicas Esta aula consiste em dez projetos que são amigáveis para iniciantes e é dividida em seções diferentes para facilitar o aprendizado A beleza hipnotizante dos florais é o que exploraremos e celebraremos nesta Na próxima seção, veremos os materiais de arte necessários para essa aula. Agora, incentivo você a participar ativamente da comunidade de classe compartilhando suas ideias, perguntas e o progresso do projeto. Na seção de discussão e projeto, vamos aprender e criar juntos sem mais delongas. Vamos começar com a aula. 2. Materiais de arte: Bem-vindos de volta a todos. Então, antes de nos aprofundarmos no processo criativo, vamos dar uma olhada nos materiais de arte que precisamos para a aula O papel que vou usar é da Legion Stonehenge, que é um É um pequeno bloco de aquarela composto por dez folhas. O tamanho é de aproximadamente nove, 6 centímetros. Em seguida, passando para as aquarelas, estou usando uma panela de aquarela goog São tintas em pasta de mel e são altamente pigmentadas. Deixe-me te mostrar. Essa paleta hermética consiste em 24 panelas de aquarela, um pincel, uma esponja e alguns poços para Você pode usar uma bandeja de mistura ou uma paleta, qualquer coisa que esteja disponível para você Vou usar um spray ou uma garrafa perdida, uma jarra ou recipiente com água. Passando para os pincéis, vou usar esse pincel redondo da Princeton Heritage Series. O tamanho é dez. Vou usar isso principalmente para as pinturas, mas para detalhes minuciosos, preciso de um pincel de detalhes. Estou usando três por zero da mesma série. Para os esboços, você precisará de um lápis e uma borracha, um pano ou lenço de algodão para limpar o excesso de água ou para limpar o Se você tiver alguma dúvida ou precisar de alternativas, sinta-se à vontade para perguntar na seção de discussão. Então, reúna seus materiais e vamos começar com o primeiro projeto. 3. Projeto 1: esboço: Vamos começar com o primeiro projeto da turma, que são flores de lírio da chuva Temos que começar com o esboço. Você pode ver o tamanho do meu bloco de aquarela. É muito pequeno. Não vamos pintar muito em detalhes. É mais fácil pintar todos os detalhes intrincados em uma superfície maior É como muitas pinturas florais, não vamos nos concentrar muito nos detalhes minuciosos dos florais. Desenhe três pétalas assim para cada lírio da chuva e, na base, adicione um caldo um pouco diagonal Estou adicionando outro caldo para outro lírio. Aqui vão as pétalas. Apenas algumas pétalas pontiagudas com curvas. Agora estou desenhando outro aqui embaixo, assim, também adicionando as ações corretamente aqui. Observe as curvas e dobras das pétalas. É diferente para todos, como para a pétala do meio Aqui estou fazendo uma forma de marquesa. Ou você pode ver que é oval e pontiagudo nas duas extremidades. Não se preocupe com a perfeição neste estágio. Estamos apenas capturando a forma geral das mentiras de chuva. Você pode desenhar quantas mentiras quiser. A escolha é sua. Acho que vou usar mais uma orelha, como essa na base, que é Ben, é falar, cruzar as outras mentiras. Vou apagar um pouco das linhas indesejadas. Terminamos com um esboço. 4. Contexto: Eu sempre começo meu processo de pintura pulverizando névoa nas panelas de aquarela Isso ajuda a ativar as cores da água. Vamos preparar um artigo também. Basta aplicar água limpa uniformemente na superfície que está no fundo. Primeiro dos florais. Além disso, estou oferecendo a opção de deixar o fundo completamente em branco para se concentrar apenas na chuva, ou você pode criar uma lavagem de fundo suave para aprimorar a composição geral. Isso também se aplica ao resto dos projetos. Depois de aplicar água no papel, as fibras do papel ficarão encharcadas com o excesso de água e, em seguida, você deverá reaplicar a água por cima Isso nos ajudará a trabalhar por mais tempo com técnicas úmidas sobre úmidas. As técnicas úmidas sobre úmidas criarão fundos suaves e difusos que se harmonizarão lindamente com primeira cor não é realmente uma cor, mas estou começando com o branco apenas para alguns tons pastel na parte superior Além disso, adicionarei amarelos, mas isso dará tons pastel claros ao Inicialmente, vou usar amarelo limão. Usando qualquer amarelo posterior, basta adicionar algumas listras como essa No topo, vou pegar um pouco mais do pigmento do amarelo limão É totalmente sua escolha para a colocação de cores diferentes. O que quer que eu esteja fazendo aleatoriamente, não há nada específico, vou apenas manter um espaço em branco com branco e o resto com amarelo e outras formas de marrom. Em seguida, vou usar um tom de amarelo um pouco mais escuro, que é amarelo médio Você pode usar o gamboge, o que estiver disponível na sua Vou adicionar pequenas listras quase brancas nos cantos. Tenha cuidado ao pintar o fundo. Tome cuidado para não pintar o interior dos florais, pois eles serão de cor mais clara E também não usamos um fluido de mascaramento. Adicionar um pouco de amarelo na parte inferior e na sombra anexa resultará em sienna queimada Pegue apenas um pouco de pigmento de siena queimada e adicione algumas listras Não tome muito pigmento inicialmente. Como estamos desenvolvendo camadas, é essencial começar com camadas mais claras e depois passar para as mais escuras. Use um bom pincel pontiagudo para que você também possa contornar os detalhes. Nossa parte inferior aqui ficará escura por causa do campo que vou emprestar aqui com a cor da siena óssea Usando um tom um pouco mais escuro de siena óssea, adicionarei outras partes da pintura Continue adicionando contraste à pintura. Confie em si mesmo, você pode fazer isso. Não é nada específico. Apenas acredite que a natureza é aleatória. Então, as cores serão, meu querido amigo, siga o fluxo. Além disso, você pode ver que minhas cores logo se misturarão com o resto, porque ainda estou trabalhando molhado sobre molhado Certifique-se de que o fundo esteja molhado. Há duas maneiras de garantir que superfície do papel permaneça úmida por mais tempo. Ou seja, primeiro, você pode aplicar mais água na superfície ou aplicar mais tintas úmidas no papel. Eu adicionei um número queimado. Esse tom mais escuro terá uma quantidade comparativamente menor, apenas adicionando alguns pontos aqui e ali A próxima cor essencial para adicionar contraste à pintura é a tela de pintura. Você pode até adicionar preto se não tiver tela de dor, mas adicionando pequenas quantidades ou pigmentos menores Estou adicionando linhas ou formas que lembram um pouco de folhagem ou grama, como padrões no fundo Se você não tiver certeza sobre isso, basta adicionar alguns pontos. Tudo bem. Com mais pigmento e menos água, adicionarei mais detalhes finos da grama ou da folhagem Estou apenas adicionando pequenos pontos ou bolhas aleatoriamente nos lugares em que quero mais contraste Basta escolher isso contra as flores ou logo ao lado do contorno das flores O que isso fará é que, como nossas flores terão uma cor mais clara, isso aumentará a profundidade da pintura. Tenha cuidado ao pintar perto dos talos e tudo bem se você errar, mas tenha cuidado Eu perdi o lugar aqui. Vou preenchê-lo apenas com este spray de pinho. Basta refinar todos os contornos dos florais adequadamente com as Para misturar as cores corretamente, vou enxaguar, escovar e limpar o excesso E só então eu vou misturar as cores. É muito fácil misturar duas ou mais cores. Você precisa usar um pincel limpo ou usar o mesmo tom das cores ou pigmentos que precisa misturar A parte superior da minha página começou a secar. Estou adicionando mais água. Isso é água limpa, uniformemente assim. Em seguida, adicionarei os mesmos pigmentos por cima. Continuando com o amarelo médio, adicionarei mais pigmentos com tons mais nítidos ao redor dos florais Estou mantendo um pouco do branco. Então, agora está tudo bem. Quero que o fundo seja mais escuro e, em contraste com os lírios da chuva com o mesmo pincel, vou misturar todo o resto Bem, você pode observar, já que pego com meu pincel, um pigmento mais escuro e um movimento para frente e para trás levaram à criação de manchas no fundo movimento para frente e para trás levaram à criação de manchas no Vou adicionar mais amarelo ao fundo e misturá-lo bem com o resto. Especialmente onde quer que eu tenha criado buracos e áreas irregulares, já que não há um lago visível, Siena, adicionarei mais Isso criará um tom quente para o fundo e os lírios vermelhos podem ter uma versão mais fria. Misture tudo bem com um pincel limpo ou apenas a mesma cor no pincel que você deseja adicionar em lugares diferentes Para misturar e limpar o cabelo como estruturas que se formam aqui assim, vou usar um pincel limpo e úmido Agora, como estou satisfeito com as cores ou com o posicionamento delas, vou usar apenas um pincel limpo para o processo de mistura para obter um efeito de fundo interessante Agora vou usar um pincel menor e colocá-lo com um pouco de água e borrifá-lo no fundo assim. Basta carregar o pincel com água e tocar nele. Deixe o fundo secar e então poderemos passar para as folhas da chuva. Até a próxima. 5. Detalhes florais: Vamos agora começar com os detalhes dos florais. Vamos misturar as cores. Primeiro, estou usando quinacridona rosa e azul cobalto Isso nos dará um lindo tom roxo. Você também pode usar roxo diretamente , ou até violeta. Estou tirando uma pequena fita verde de prostituta e misturando com ela. Vou adicionar um pouco de sienna queimada e ela nos dará um lindo verde oliva Vou adicionar esse lindo verde oliva à base das flores aqui. Assim, vou usar pouca água com os mesmos pigmentos no pincel Vou adicioná-lo ao resto do caule da flor para contrastar com mais pigmentos Vou adicionar alguns pontos como este. Além disso, estou adicionando um pouco de pintura de pinheiros em camadas para agregar valor e personalidade à nossa Vou enxaguar a tinta do pincel e aplicar água limpa nas pétalas. um pouco de pigmento verde fluirá Obviamente, um pouco de pigmento verde fluirá com o fluxo da água Estaremos trabalhando de forma úmida, molhada também nesta área muito pequena. Agora vou usar o tom roxo que criamos. Apenas muito pouco e apenas pequenas linhas como esta. Flores brancas ou qualquer coisa em branco também não são completamente brancas Tem alguma parte sombria. A cor da sombra depende ou pode ser decidida do tom da imagem aqui. Para contrastar com um fundo quente, estou usando uma versão mais fria do Pupal Normalmente usamos diferentes tipos de graxa ou cinza pinho para a parte sombreada dos florais brancos Para alguns tons iniciais, estou adicionando um pouco de Siena óssea Vou enxaguar o pincel, limpar o excesso de água e um pouco de tinta das flores assim Depois, com uma barragem, vou nivelar tudo e suavizar a linha exatamente onde parece muito estranha. Adicionará um pouco de verde oliva que criamos. Repita esse processo para todos os outros florais. Vou adicionar água na pista. Vou começar com um valor muito claro da cor. Estou apenas adicionando algumas pequenas listras ou linhas com um valor de luz da pupa A Use o verde oliva para os talos e a base das pétalas Ele se misturará automaticamente por ser vermelho. As técnicas de Ton White são realmente úteis para os efeitos suaves de que precisamos. Vou usar um pouco de tinta cinza na parte inferior do estoque aqui, usando a cor roxa ou lilás que criamos Vou adicionar mais alguns detalhes. Tenho menos água no meu pincel e estou usando apenas os pigmentos em maior concentração para contrastar as cores Vou adicionar apenas um pouco de Nachridon assado diretamente aqui Vamos completar os outros florais de maneira semelhante. Estou aplicando água na lateral. Apenas duas pétalas e não a do meio, ou ambas as flores Para alguma variação na cor, eu gostaria de usar mais azul cobalto, ultra Tira um pouco mais da orelha azul, mas adiciona listras de maneira muito clara e clara Vou passar para os talos com o verde oliva em vez de passar para a terceira pétala dos florais Isso porque, se adicionarmos tintas de água na terceira pétala, ela começará a fluir em direção às outras duas pétalas Precisamos de um pouco de tempo de secagem, até que possamos concluir o resto da pintura. Vou acrescentar um pouco, pois somos lodi, um pouco de tinta cinza para o contraste escuro Agora, como as pétalas estariam secas, adicionarei mais alguns detalhes com a cor lilás ou opala Vamos passar sempre para as terceiras pétalas das flores Inicialmente, adicione apenas um pouco de valor e deixe uma pequena área branca também Para o último floral, estou adicionando diretamente um valor diluído da cor Em seguida, adicionarei um pouco de verde-oliva na base. Esta é a técnica molhada sobre seca. Como o contorno do estoque não está visível, tentarei fazê-lo aqui na parte de trás dos outros estoques florais Estou tomando um pouco de siena óssea para adicionar ao caldo. Misture com um pouco do verde e crie verde oliva. Vamos adicionar os detalhes finais de todos os florais. Agora pegue uma boa concentração do galpão roxo. Basta adicionar pequenos contornos. Use um pincel redondo fino e fino para isso. Ou você pode até optar por um pincel mais detalhado, misturando uma boa consistência do branco chinês dessa paleta com a folha de opala Vou adicionar pequenas linhas finas às ações como esta. Isso se assemelhará às estruturas pequenas e finas em forma de cabelo que existem nos caules ou às pequenas estruturas dos caules refletidas pela Eu adiciono um pequeno toque de tinta cinza à siena óssea E adicione detalhes às sépalas ou partes do receptáculo de todas as flores Finalmente, vou enxaguar o pincel e, usando uma boa consistência do branco chinês desta paleta, adicionarei pequenos pratos nas flores e no fundo Isso é realmente satisfatório. Faça o quanto quiser, mas também não demais, porque não estamos pintando estrelas aqui e terminamos nossa pintura. Espero que tenham gostado. Nos vemos na próxima pintura floral. 6. Esboço do Projeto 2: Vamos começar com o segundo projeto, que será a margarida africana ou a margarida azul Estou começando com o centro, apenas um pequeno círculo, e depois vou desenhar pétalas oblongas Estou desenhando a segunda pétala mais perto da primeira. A terceira pétala, vou desenhar a um pequeno espaço da segunda E similar do outro lado. Não se preocupe muito com as formas. Apenas faça com que diminua. Não muito afunilado, mas um pouco mais fino na parte central A pétala deve estar protuberante em direção às pontas, quase como gotas E deixamos os espaços para preencher outras pétalas que estão atrás das anteriores. Estou fazendo isso apenas para mostrar a aparência franzida dessa forma, será mais fácil do que usar uma por uma. Imagine que haja duas a três camadas das pétalas da flor Desenhe primeiro as mais altas, depois a segunda camada para a terceira, basta desenhar pequenas pétalas visíveis aqui ou ali Então, se você não está feliz, como eu, com algumas das pétalas, você pode remodelá-las, apagar qualquer linha áspera e manter apenas as linhas e manter apenas as Vou apenas mais uma vez fazer os esboços finais para que seja mais fácil pintar Vou reduzir um pouco o tamanho dessa pétala porque ela parece muito gorda e corrigir os alcalinos Posso dizer que o esboço já está pronto. 7. Projeto 2 floral: Vamos começar com o processo de pintura ativando as panelas de aquarela Vou começar com um pouco de amarelo-limão no centro. E então vou adicionar tintas cinza em pequenos pontos como este. Vou deixar de lado um pouco de quinacridona rosa. Adicione apenas uma consistência com água conforme necessário. Estou usando um pouco mais de cor na paleta para misturar porque é melhor ter menos, pois não podemos criar a mesma tonalidade Posteriormente, adicionarei um pouco mais da Rosa Quincardon, pois não recebi a cor desejada Não há problema em ter mais quantidade da tonalidade que estamos criando , porque não será desperdício. É aquarela, pode ser reativado e usado para outros projetos Já nas cores acrílicas, vemos que o excesso das tonalidades criadas é desperdiçado, geralmente por causa da secagem Isso nada mais é que uma cor roxa profunda que eu criei. E para as pétalas, primeiro aplicaremos água limpa para que as tintas se espalhem uniformemente e a água faça Eu sei que a área em que estou trabalhando, molhada sobre molhada, é muito pequena, mas o resultado é muito bonito. Os pigmentos do centro estão fluindo com o fluxo da água, mas estão encharcados Ele pode ser corrigido levantando assim, apenas o excesso de tintas ou água em um pano ou lenço úmido Vamos aplicar água nas outras pétalas. E eu estou fazendo isso apenas para os mais altos. Vou pintar primeiro as pétalas mais altas e depois, depois, maiores. Agora vamos usar o tom roxo que criamos, mas apenas nos contornos e listras Assim, vou usar muito pouco valor no pincel. Em seguida, usando um pincel maior, vou usá-lo apenas para espalhar para dentro Tenha cuidado ao aplicar as listras ou ao desenhar os contornos ou linhas dentro do papel Ou as pétalas devem estar apenas molhadas e não deve haver muita água Caso contrário, isso resultaria em colas. Basta adicionar pequenas linhas. Duas a três linhas podem estar dentro das pétalas e a água fará sua mágica até mesmo em direção ao centro Estou adicionando um pigmento mais concentrado ou mais alto da mesma tonalidade E vou usar um pincel redondo maior ou qualquer pincel para espalhar e fazer com que até as outras pétalas sequem a tinta até a outras pétalas sequem Então, vou adicionar água novamente para essas pétalas. E eu vou seguir o mesmo processo para as outras pétalas também Mas antes disso, adicionarei mais detalhes às pétalas anteriores, inserindo apenas algumas linhas finas como esta Está bem? Não é tão difícil, certo? Mais pigmento, ou seja, menos água e mais tinta e crie um contorno como esse Está bem? Porque as outras pétalas abaixo deveriam ter uma sombra Portanto, esse contorno mais escuro representará a sombra das pétalas mais altas nas E isso também criará uma profundidade na pintura. Estou sendo muito leve nas minhas mãos para pinceladas dessa linha, então seja muito gentil ao adicionar essas linhas finas nas pétalas Apenas na ponta, você pode adicionar mais linhas mais escuras. Na seção central de cada pétala, adicionarei mais e mais pigmento Isso dará valor às pétalas. Use também o pincel mais fino que você tiver para essa finalidade. Não adicione traços grossos e ousados. Basta adicionar linhas finas em direção à parte central. Vou agregar mais valor sombrio isso ou você pode até usar tintas cinza As tintas cinza ou da mesma tonalidade mais profunda do centro devem ser espalhadas uniformemente Na outra seção central, basta usar um pincel limpo e úmido para a finalidade de mistura Ok, finalmente terminei com essas três pétalas. Vou lavar meu pincel e vou usar a cor amarela média no centro, e vou adicionar pequenos pontos. Depois de fazer isso, limparei bem meu pincel e voltarei com o tom roxo. E siga o mesmo método para todas as outras pétalas. Apenas contorne ou contorne a tonalidade primeiro e depois a interna Como há um pouco de água demais nas pétalas aqui, vou levantar ou apenas equilibrar o excesso E depois de alguns segundos, começarei a adicionar linhas. Estou adicionando água a esta pétala aqui porque as duas pétalas adjacentes estão secas E eu posso adicionar detalhes para este. Podemos trabalhar simultaneamente assim, qualquer pétala Agora temos uma camada em pasta para todas as pétalas aqui. Agora temos que adicionar os detalhes. Use mais pigmentos e adicione linhas mais finas. Algumas estrias como esta ou algumas linhas ainda podem sangrar devido ao excesso de Espere alguns segundos e trabalhe nas outras áreas enquanto seca um pouco. Para a parte da sombra, vou misturar uma pequena tela de pintura com a tonalidade roxa e adicioná-la assim abaixo das pétalas forçadas Você pode até usar a tela de pintura, mas faça isso camada por camada. A adição da cor dará paralelo à pintura. Talvez agora eu possa adicionar alguns bifes para as pétalas usando tela de pintura Vou adicionar mais sombra a essa segunda camada da pétala com água pura. Agora vou adicionar o terceiro Er mais claro, já que as pétalas anteriores são um pouco r. Agora posso adicionar mais detalhes a ela Apenas linhas finas e finas. Tudo bem se estiver sangrando um pouco porque a natureza não é estruturada, mas sim aleatória. Essa pétala aqui ficou um pouco seca. Vou usar um pincel redondo maior. Com a ajuda da água, vou espalhar os pigmentos assim No resto da pétala, você pode adicionar mais detalhes mais escuros, se desejar Depois que as pétalas estiverem secas em aquarela, você terá tantas explorações que poderá fazer E isso é possível porque na aquarela trabalhamos em camadas Tantas camadas podem fazer uma grande mágica na parte da pétala Mais perto do centro, usarei tintas cinza, acrescentando os detalhes. Por um valor mais escuro para as pétalas. Vou usar analgésico e adicionar linhas finas em alguns lugares e ser muito gentil Ao fazer isso com cicatrizes de dor, adicionarei algumas linhas que aumentarão a profundidade da flor também aumentarão a profundidade da flor. Vamos agora definir a parte central com pontos mais finos Depois de adicionar pontos com a tela de dor, adicionarei alguns pontos amarelos Vou adicionar alguns ao redor da parte central assim. Isso dará a aparência visual da parte central aparecendo. Vou limpar minha tinta de vez em quando, vou com a tela de pintura. Use o melhor pré-show que você tiver para adicionar esses detalhes. Adicionar detalhes tão finos dará uma aparência realista. Vou limpar o pincel e colocar um pouco de água. Vou adicionar às outras pétalas que é água limpa. Embora eu esteja usando a mesma jarra de água para enxaguar o pincel, além de adicionar a lavagem com água Mas certifique-se de usar diferente, porque agora não são 30. Sempre que chega a 30, eu simplesmente troco. Você pode seguir esse método se apenas uma única jarra ou recipiente com água for útil para você Adicionar água inicialmente para técnicas úmidas sobre úmidas leva tempo, então seja paciente, mas siga esta etapa corretamente. Depois de esperar alguns segundos, adicione a cor roxa que criamos, assim como nas etapas anteriores. Então, vamos completar isso. Depois de adicionar o contorno, agora adicionarei alguns detalhes, como linhas, ainda estou trabalhando molhado sobre molhado, para que a tinta flua Não use muita água. Está bem? Porque a superfície que estamos trabalhando já tem água nela. Então, isso causará flores e não é isso que queremos. Certo? Passando para a tela de pintura da parte sombreada, já que essa é a parte inferior ou a segunda camada das pétalas, certifique-se de adicionar mais Então, na verdade, estou adicionando tela de pintura além da camada forçada das pétalas. E então eu estou apenas misturando com o resto. Mudando para o meu pincel de linha, agora vou adicionar os detalhes finos. E você precisa esperar alguns minutos para que fique meio seco Ainda faltam quatro pétalas finais. Vamos adicionar um pouco de água. Ou, se você não tem pacientes agora pode usar diretamente a cor base, como a cor roxa mais clara Como esta é minha segunda etapa de adicionar o roxo, você pode pintar isso na primeira etapa, filmar na tela de dor. Você também pode adicionar opala diretamente ou, você sabe, mistura de pinscreen e popal que é um tom escuro para as pétalas finais Agora nos resta apenas a parte detalhada de tudo isso, então vamos fazer isso Continue adicionando linhas finas e finas com tintas cinza diretamente, sempre que achar necessário. Ok, e acho que preciso adicionar um pouco no centro também, apenas alguns pontos finos e, sim, terminamos com uma flor básica vemos em seguida pintando o fundo da margarida africana 8. Antecedentes do Projeto 2: Vamos começar com a lavagem de fundo e usar água limpa. Aplique uniformemente com qualquer pincel grosso que você tenha. Estou usando um pincel tamanho dez, pois estou trabalhando em uma área menor. Este pincel redondo é perfeito para a lavagem. Vou apenas aplicar uma camada uniforme de água. Você precisa continuar repetindo o processo porque fibras do papel ficarão encharcadas com o excesso de água Tenha cuidado ao pintar perto da parte floral. Você pode mudar para um pincel mais fino se quiser ou se não se sentir tão confiante ao fazer isso Não se apresse aqui, porque se você adicionar água ao floral, os pigmentos se espalharão nele E não é isso que queremos. Para a primeira tonalidade, estou usando pinacrude na rosa e adicionarei diretamente alguns pontos ou gotas de tinta diretamente Como está molhado sobre úmido, os pigmentos fluirão Você também pode inclinar o papel dessa forma para que a gravidade atue sobre o papel e os pigmentos e, com o fluxo da água, os pigmentos fluirão Para um pouco de magia e diversão, você pode adicionar água diretamente no papel, assim, e você pode ver como é lindo. Certo. Vou apenas misturar algumas das áreas. Depois disso, usaremos tintas, cinzentas e adicionaremos os valores mais escuros Vou começar com a área inferior, ela se misturará automaticamente Eu tenho um valor muito leve da tela de pintura no meu pincel e vou misturar cuidadosamente e também desenhar o contorno corretamente Aqui você pode realmente refinar as bordas e a parte floral Aqui, escolhi essa cor de fundo porque ela pode se parecer com flores borradas da Tomando um pouco mais de concentração da rosa quinacrdon, adicionarei alguns flops aleatoriamente no fundo, como este, que lembram Além disso, preencha cuidadosamente as tampas em branco com uma ponta pontiaguda Use um pincel redondo com uma boa ponta pontiaguda. Vou trocar meu pincel por um mais fino e adicionar mais cor concentrada Esse método é muito bom para adicionar folhagem ou qualquer elemento desfocado que possa ser visto mas ainda esteja desfocado Isso ajudará na definição de todos os elementos desfocados É sempre bom começar com um valor mais claro e depois construir mais e mais camadas com uma concentração mais escura Como se eu estivesse adicionando as tintas, o valor da loucura funciona em uma área por vez Se você anexou o papel a um quadro, pode mover o papel da mesma forma que girar o papel conforme desejar e pintar para mim Isso é mais fácil para o movimento da minha mão, então você sabe, faça o que for mais fácil. No topo, vou adicionar apenas alguns pontos dessa tinta maluca, ok Então, na verdade, o que estou fazendo é pegar emprestadas as tintas da parte inferior Como se não houvesse necessidade de muita concentração da tinta. Ok, então você pode continuar com o que sobrou no pincel ou no caso de achar que é muito menos do que adicionou. Agora, você sabe, só precisamos misturar a borda externa do floral e do fundo porque ela parece diferente do fundo. Então, apenas com pinheiro, adicionarei o contorno corretamente Isso lhe dará um valor mais sombrio. Ou seja, será visto como uma parte sombreada abaixo do floral, acrescentando de forma semelhante no primeiro ano Por fim, adicionarei um pouco mais de quinacardona rosa. Aqui adicionarei mais alguns valores mais escuros dos pinos na parte inferior e alguns pontos na Eu tinha apenas alguns pequenos pontos no centro porque ficou mais claro E para detalhar mais o fluxo, adicionarei algumas linhas, linhas finas com tintas cinza Ok. Não exagere na flor se achar que ela está completa. Vou enxaguar o pincel. Agora, com um pincel limpo, vou pegar um pouco de verde. Você pode pegar qualquer verde. Estou usando o verde permanente dessa paleta. Vou enxaguar o pincel e usar um pouco do amarelo azo profundo adjacente ao verde Limpe seu pincel corretamente Agora e usando água limpa, basta adicionar alguns respingos como este Como estou trabalhando em um papel menor, estou usando um pincel menor para adicionar os respingos Se você estiver trabalhando em um pincel de superfície maior, basta colocar água no pincel e bater nele. Ou você pode até usar outro pincel. Seja qual for o método que você achar mais fácil de usar. Sinto que a parte floral secou muito mais clara. Só para combinar com o fundo, adicionarei mais algumas concentrações mais escuras do cinza pinheiro Você pode pintar com maior concentração ou pigmentos mais nas linhas anteriores ou adicionar algumas novas Estou fazendo as duas coisas porque não é necessária muita precisão e estamos nos divertindo aqui. Certo. Tenho certeza de que, depois ter todas as dez mini pinturas florais, você ficará maravilhado com felicidade e a alegria de criá-las Vou adicionar um pouco de branco chinês ao floral. Você também pode usar caneta cortada ou gelatinosa, linhas muito finas e, em alguns lugares, apenas para realçar, adicionando algumas à parte central Quando sentir que acabou com os destaques, limpe o pincel e relaxe. Como você terminou a pintura, deixe secar bem e espero que tenha gostado de pintá-la. 9. Projeto 3: Bem vindos de volta, pessoal. Estamos no terceiro projeto agora. Serão papoulas vermelhas. Vamos começar com o esboço. Estou apenas desenhando algo assim. Não sei como chamá-lo, pode ser em forma de coração, mas não exatamente em formato de coração. E esta é a primeira pétala, além da qual farei as outras pétalas Esta será nossa principal papoula vermelha. E basta adicionar um estoque a ele. Ok. Agora, na parte inferior, vou desenhar mais algumas formas aleatórias. Você pode acompanhar o esboço aqui pausando o vídeo. Adicione alguns pássaros também. Estou desenhando um aqui e outro aqui. Além disso, um terceiro aqui atrás da papoula vermelha principal. Vamos começar primeiro com o plano de fundo deste projeto. Então, eu estou usando água pura. Isso é água limpa, e vou adicioná-la às outras papoulas também Se você quiser, pode ter cuidado assim. Mas vou usar as outras pétalas dos florais. Vou preservar apenas o pop central e o resto ficará no fundo, que está desfocado Ou você pode escolher de dois a três elementos para focar junto com a papoula central. A escolha é sua. Ok. Aplique a água uniformemente no fundo. Aguarde alguns segundos até que as fibras do papel sejam absorvidas e, em seguida, reaplique a água Tenha cuidado ao redor das bordas dos florais, pois se você precisar mantê-los em foco, eles precisam ser feitos usando o método úmido sobre seco Estou usando Vermilion para as papoulas, isso é para a cor vermelha brilhante Posteriormente, adicionaremos tons mais escuros às sombras, apenas adicionando pequenos pontos E você pode ver que está se espalhando muito porque há muita água no papel agora. Se isso também está acontecendo com você, espere alguns segundos e não cometa o mesmo erro que o meu. Veja na parte superior, está seco, certo? Não está se espalhando muito. Você tem que molhar seu papel. Mesmo aqui. As condições climáticas no momento são quentes e úmidas. O papel está secando mais rápido. Apenas tome cuidado com isso. Para a parte da folhagem verde ou da grama, adicionarei um pouco de verde permanente como este. É simplesmente aleatório. Ok, pegando uma pequena luz amarela, vou adicioná-la ao verde permanente. E adicione algumas bolhas como essa para a folhagem ao fundo por causa da água no papel Ele se misturará automaticamente, mas em alguns lugares você pode misturá-lo assim usando um pano limpo, um pincel ou os mesmos pigmentos. Em seguida, usarei luz amarela diretamente como esta em alguns lugares, apenas para adicionar um pouco verde mais claro e, ao mesmo tempo , misturá-la com o resto da tinta. Adicionar uma segunda camada ou mais concentração. Agora, isso é mais definido. Estou apenas adicionando ou criando flores com o tom amarelo. Ok. Você também pode adicionar algumas linhas como essa, parecidas com caules ou grama, usando verde permanente Agora vou adicionar um pouco mais de definição à folhagem ou ao fundo inicialmente, como se você tivesse que começar com cores mais claras e depois passar para os tons mais escuros Por causa das aquarelas, trabalhamos do mais claro ao mais escuro, enquanto no corte e no acrílico você tem Mas a aquarela é realmente um meio bonito, basta criar algumas formas como essa Ok, além da sombra, você pode criar contornos Vou concentrar um pouco mais a tinta e adicionar alguns pequenos pontos usando um pincel limpo e úmido. Vou levantar a tinta aqui porque o verde está se espalhando no vermelho e não queremos misturar nossas papoulas com os verdes, certo A próxima tonalidade que estou usando é fita verde. Você pode usar qualquer verde escuro que tenha em sua paleta e adicionar alguns pequenos pontos ou criar algumas linhas ou gramíneas Eu limpo a tinta, escovo adequadamente, limpo o excesso de água e retiro a tinta aqui da papoula vermelha Você pode levantar as tintas sempre que achar necessário. Mas toda vez que você levantar as tintas, limpe o pincel pois ele acabará se misturando. Caso contrário, uma vez terminada a parte de levantamento, mudarei para um pincel menor e adicionarei novamente a tonalidade vermelhão de forma mais definida Com isso, quero dizer que a forma deve ser semelhante à de uma papoula e não apenas a algumas bolhas Ok, adicione algumas papoulas menores que também estejam à distância, ou elas podem parecer botões, quantas você achar Quando terminar de adicionar as papoulas, usarei a tinta restante como esta parte superior aqui no fundo usando tintas cinza Vamos adicionar um pouco de profundidade à pintura. Começarei com a parte superior aqui, apenas uma linha, e depois adicionarei pequenos pontos que se assemelharão a alguns arbustos no Em seguida, adicionarei algumas ações como essa e mais escuras. Essa é a tonalidade cinza da tinta. Estou adicionando linhas muito finas. Você pode pular esta etapa se achar que seu plano de fundo está completo Vou enxaguar o pincel adequadamente e, usando luz amarela, vou adicionar alguns pequenos pontos ou flores que estão lá no fundo, mas parece que está mais longe Basta adicionar pequenos pontos muito pequenos. Vou adicionar alguns em outros lugares também. E ele se misturará automaticamente com o verde e formará tons mais claros de verde. Usando vermelhão, darei às papoulas uma forma um pouco melhor Vou colocar um pouco de água no pincel. E ainda tem a sombra da armadura. Eu não aluguei um pincel, isso na verdade vai dar respingos com o Vamos adicionar um pouco de profundidade ao plano de fundo usando pre. Estou usando um tom claro das tintas, cinza. Adicionar algumas sombras ou personagens às papoulas no fundo Basicamente, você está apenas adicionando o contorno das pétalas usando um tom claro de tintas cinza Você também pode usar marrom, se quiser. Vou misturar um pouco com um pincel úmido usando água limpa Agora vou adicionar alguns. Eu sei que a água não é tão limpa, mas eu ainda vou continuar com ela. Por fim, vou usar o branco chinês e adicionar alguns respingos. Vou adicionar algumas linhas às ações que darão uma aparência destacada. Vou misturar um pouco de luz amarela com uma folha verde permanente e adicionar alguns respingos com ela Com a adição de algumas linhas para os estoques, concluímos o histórico do terceiro projeto.