Digitalize sua arte no Procreate – Passo a passo

1. Introdução: no dia em que comecei a trabalhar com apropriado. Meu fluxo de trabalho realmente mudou em um super compatível e tão intuitivo. Parece que está trabalhando no papel. Oi, meu nome é a loja e artista e ilustrador Abir, designer gráfico A partir deste último, vamos nivelar nosso andar usando um depois e quebrados. Vou explicar o processo. Eu digitalizava minha arte tradicional e procriava. Confie em mim, você realmente não precisa de um computador ou laptop em um tablet de desenho. Tudo que você precisa é uma minha parte apropriada e um lápis esforço. Pode parecer um pouco estranho, mas acredite, o processo é muito simples. Pode parecer um pouco estranho, mas acredite, Vou usar aquarelas como exemplo para a aula, mas você pode usar qualquer meio com o qual se sinta confortável. Vou mostrar-lhe como você pode usar diferentes ferramentas e este aplicativo para limpar a obra de arte e juntá-los para fazer um caso de paz. A classe abrange um monte de dicas e técnicas desde o planejamento de uma equipe criando poder de cor, criando elementos, digitalização, trazendo-os para procriar, limpar a arte e, em seguida, criar um projeto. Então eu vou lhe dar a melhor maneira de usar seus elementos, criar projetos e transformá-los em marcações e vender online. Soa muito, certo? Mas não se preocupe. Eu dividi a classe em pequenos pedaços que são simples e fáceis de seguir. Também explicarei as melhores maneiras de obter arquivos e procriar para obter a resolução certa. Não só isso, também vou mostrar como você pode fazer mudanças e até mesmo corrigir erros que às vezes cometemos no papel. Esta aula é melhor para artistas, ilustradores e designers que são apaixonados por fazer arte e também dinheiro. Então, se você tem um conhecimento básico sobre famílias de resposta apropriada, esta aula é perfeitamente, então o que estamos esperando? Vamos pegar coisas. 2. MATERIAIS: maneira. Bem-vindo ao curso. Digitalize sua arte tradicional e procrie para começar. Vou mostrar-te os mantimentos que precisamos para a aula. Então, como mencionei antes, usarei cores de argamassa para meu projeto nesta classe. Mas você é livre para usar qualquer tipo de meio que você quiser. A razão pela qual escolhi aquarelas é porque sabemos que as aquarelas são bastante transparentes e deixam texturas e tons únicos que dificilmente conseguimos com outros meios. E às vezes digitalizar aquarelas pode ser um pouco complicado. E eu queria cobrir as complexidades máximas que podemos enfrentar à urina digitalizando nossa arte. Então eu encontrei com aquarelas para ser o meio perfeito para esta classe e apenas para resumi-lo . Eu usei latas e papel Excel, alguns pincéis errados, um conjunto de tintas em aquarela, um trabalho para a água e um duplo duro. Depois dos suprimentos tradicionais, precisamos de um iPad, uma caneta ou um app procreate lápis de maçã. Ah, scanner. Estou usando 339 ausentes e um computador para fazer seus exames. E além dessas ferramentas, eu também usei o Dropbox para transferir os fogos 3. Planejamento: Eu falo sobre como sangue e ganancioso então as primeiras coisas. Primeiro precisamos ter uma equipe para o nosso projeto. Por exemplo, Para esta classe, quando eu estava começando sobre a classe, era quase hora de amigos. Então Spring era uma equipe que George era muito simples. Então você pode escolher qualquer coisa que você quer fazer alguns convites de casamento, figurão ou qualquer coisa assim. Eu também forneci uma lista de algumas das equipes da sua seção de contrato. Você sempre pode dar uma olhada e obter algumas idéias de lá para a equipe, para o seu projeto para esta classe. Agora, uma vez que você tenha selecionado uma equipe, apenas tente encontrar alguma inspiração sobre a equipe. Eu costumo usar o Pinterest para encontrar inspiração. Você também pode verificar o Splash Start com, que fornece imagens livres de royalties. Eu também forneci os links para alguns fora dos sites que fornecem belas fotos tiradas por Amazing para os gaffers em todo o mundo. Sabe, uma vez que tenhamos nossa equipe pronta, três podem começar pensando sobre os objetos em deveres que queremos incorporando um projeto, procurando em algum lugar ontem, não, em um pedaço de papel. Então, por exemplo, para esta classe. Selecionei alguns florais do Moody's para a idade das mães da escola assim. Sei que temos um P. Temos uma lista de elementos. Agora vem a paleta de cores realmente desempenha um papel muito importante em qualquer tipo de projeto . Eu também forneci os links para minhas placas do Pinterest para paletas de cores, florais, totalmente idade e inspiração primavera. Você sempre pode dar uma olhada nessas placas e obter alguma inspiração a partir daí. E para tornar mais fácil para você, estou fornecendo um pouco da folhagem de Florença pintada à mão sobre aquarela. Bagram escaneado em 600 DPR. Caso você não queira pintar, você pode usar esses arquivos e criar seus próprios projetos nesta classe. Agora estamos prontos com a equipe do projeto Uma lista de elementos em uma paleta de cores. Vamos passar para o nosso próximo vídeo, no qual falarei sobre alguns dos pontos-chave que precisamos ter em mente quando digitalizarmos nosso trabalho. 4. Pontos para considerar: Tudo bem. Então, antes de começarmos a pintar, eu queria falar sobre um pouco de “off”. O ponto importante que precisamos ter em mente para tais projetos onde precisamos digitalizar nossa obra de arte, eo primeiro ponto que eu quero mencionar aqui é, sempre usar o mesmo tipo ou marca de papel para sua arte tradicional quando você digitalizando seu trabalho artístico. Por exemplo, neste, eu usei cores de água, e eu usei latas e me sobressair como este escritório para minhas pinturas ou elementos. Caso você tenha usado papéis diferentes, a textura e os elementos serão diferentes, que não parecerá coeso e não lhe dará os resultados certos. Vamos comparar com os papéis aqui. Este é Skansen Excell, que não tem muito dente. Tem textura bastante mais suave, eu diria no outro papel, eu quero mostrar-lhe como uma marca local, que eu usei para alguns trabalhos de prática, e você pode ver a diferença entre as texturas já que vamos digitalizar esses papéis em uma resolução muito alta, modo que a textura ficará bastante visível quando você digitalizar sua arte. Então esta é a razão pela qual eu estou estressando muito em usar o mesmo tipo de papel para o seu livro de arte . Certo, então o próximo ponto a considerar é planejar fora da paleta de cores. Então, se você vai trabalhar em um projeto, planejar uma paleta de cores realmente ajuda você a obter os resultados desejados em qualquer projeto . Então, quando eu estava começando com essa aula e era quase primavera, então a primavera foi a equipe que eu escolhi, e eu tirei alguma inspiração do Google e do Pinterest, e eu só queria usar algumas cores suaves para que você pudesse ver que o gelo lavado algumas das dores em I misturado combinou alguns off verdes azuis juntos para trazer para fora Estes são belos tons e, Eu acho mês, alguns fora aqueles que eu realmente gosto, mas isso não é necessário usar exatamente o mesmo cores. É só uma ideia que vou usar um pouco fora. As cores são talvez, você sabe, fazendo algumas variações para esses tons. Então, fazer um gráfico de cores ou uma paleta de antemão realmente ajuda a trazer os resultados perfeitos que você deseja ver. Então, após a paleta de cores, eu diria que o ponto mais importante é pintar ou desenhar seus elementos separadamente. A razão pela qual estou dizendo isso é flutuante. Estamos digitalizando obras de arte. Temos que remover o fundo branco traseiro do papel, e se algum dos elementos estiver se sobrepondo ou se tocarem um ao outro, torna-se muito difícil enquanto digitalizamos ou limpamos nossa arte. Assim, criar todos os elementos separados torna muito fácil limpar o livro de arte. E segundo benefício, eu diria, como você pode fazer vários projetos, ele estava no mesmo conjunto elementos que você pode criar. Você sabe, diferentes projetos, como um cartão são diferentes fora Lover Bouquet, por exemplo, são lidos. É como se você estivesse separando todos os elementos e mantendo-os em camadas, que eu mostrarei nos próximos vídeos. Então, em seguida, vem o quarto e o último ponto, isto é, evitar usar braços muito, muito leves. A razão pela qual estou dizendo isso é quando estamos escaneando nossa arte, mesmo que você esteja usando o GP mais alto, eu gosto 1200 FBI ou 6 600 FBI. Ainda assim, há chances quando você está indo para limpar o fundo. Você está indo para perder algumas informações sobre o seu trabalho de arte, então eu recomendo altamente usar alguns termos médios são médicos estão sempre bem, mas não use tons muito claros que você pode ver. Este é muito, muito leve, que é muito perto do branco. Então eu não recomendo usar tais como túmulos porque eles vão aumentar a quantidade de trabalho. E vai ser muito, muito tedioso enquanto limpa sua arte em procreate ou qualquer outra ferramenta. Tudo bem, então agora nós cobrimos todos os pontos importantes que precisamos cuidar enquanto criamos tais projetos. Como Jumper faria nosso próximo vídeo no qual eu vou mostrar o processo, como eu criei esses motivos no papel. 5. Elementos de pintura 1: Então, antes de começar a pintar, eu costumo criar um gráfico de cores que me ajudou a manter meu paladar em sincronia. Então eu vou tirar algumas das cores como rosa, vermelho, amarelo, azul, azul, verde ele espectra e misturou algumas dessas cores para criar belos tons fora deles. Acho que obrigado. Então, agora que eu tenho o meu filho cor pronto, eu vou apenas fazer algumas manchas e grandes fundos usando alguns fora desses tons, que podem ser usados em nossas obras de arte ou desenhos digitais como fundos estão dando diferentes texturas e tudo. Agora eu vou usar a técnica molhada sobre molhada aplicando água e, em seguida, adicionando um pouco de cor para que eu possa obter tantos efeitos regulares prêmio quanto eu puder para que eu possa mostrar as complicações que podemos enfrentar a minha digitalização ou arte, já que mais dólares é um dos meios mais transparentes que usamos. Então essa é a razão pela qual eu escolhi aquarelas como um exemplo para esta classe. Eu também vou adicionar algumas formas abstratas, ou talvez corações como este, que vai dar uma sensação muito fofa. Mas eu estou apenas usando uma cor suave e, como você sabe, que o que as cores tendem a clarear depois de sua seca no papel, então você pode ver que ele parece mais escuro agora. Mas uma vez que estão secos, eles vão parecer muito leves. Estes pequenos traços, que estão fazendo usando o pincel menor, podem ser usados como enchimentos para buquês ou arranjos de flores. Então, basta experimentar diferentespincéis, pincéis pincéis diferentes, cores diferentes e você vai se surpreender como eles podem ser usados no mundo digital. Não que eu esteja feliz com os antecedentes e elementos abstratos como estes. Vou seguir em frente e criar algumas flores e folhagem. Eu não sou muito bom em fazer perder floral. Então, sempre que tenho alguma dúvida, começo com uma flor simples sobre cinco pétalas e depois seguir em frente com algumas flores complicadas . Agora fazendo algumas rosas começando com ponto no centro e, em seguida, , criando formas para o pincel maior como agora eu vou adicionar algumas outras flores, como peônias ou qualquer forma aleatória que se pareça com florais. Eles não precisam ser perfeitos. Eles só precisam se parecer com Florence ou com o que sua equipe se relaciona. Então sinta-se livre para criar suas próprias coisas. Apenas aproveite o processo. E agora eu vou adicionar ah, navio de flores como margarida ou assim em algumas bagas, alguns enchimentos e alguns pequenos sabores muito aleatórios. Então você pode ver como eu estou fazendo todas essas flores. Eu realmente não tenho nenhum plano de antemão. Mas se você quiser, você sempre pode se referir a algumas belas fotos fora amantes ou o que você está pintando em , Planejar fora, listá-los corretamente. E então mesmo se você não estiver confortável com pintura perdida, você pode simplesmente usar seus esboços e, em seguida, começar a pintar para fazer seus esboços e, em seguida, começar a pintar. Então é tudo sobre o que você está confortável. E agora, uma vez que precisamos de alguma base, são algumas hastes ou talvez algumas varas onde queremos colocar nossas bagas e enchimentos. Então eu vou usar nossa cor marrom em fazer bastões tão simples, muito aleatórios como estes. Finalmente, eu vou apenas adicionar alguns sensores como este, que se pareciam com botões, que serão usados para adicionar alguns fora dos espaços, se necessário. 6. Elementos de pintura 2: Então, agora que terminamos com as flores e somos abstratas nos fundos, vamos passar para folhas e folhagem e acredita que estou usando o radiante misturado com algum companheiro azul em algum verde, então a escolha é completamente sua. O que quer que você queira usar, você pode simplesmente brincar com suas cores e criar alguns traços aleatórios e cria belas folhas. E se quiseres, podes ir ao meu quadro do Pinterest. Eu listei para baixo na seção sobre desta classe, onde você pode encontrar inspiração para vídeos, folhas e folhagem e outras coisas que estamos usando esta classe em meus esportes Pinterest para que você possa apenas ter uma palavra para eles e apenas ter um olhar e se inspirar e, em seguida, criar suas coisas. Em seguida, eu vou fazer algumas folhas redondas como nós temos em eucalipto, e então eu vou fazer algumas folhas, que são muito longas, assim como em palmeiras, e você pode ver que eu estou sendo muito solto com meu traços, e eu não estou muito preocupado com os detalhes e tudo porque eu estou fazendo todos esses elementos em uma telha solta. A melhor coisa que eu gosto sobre digitalizar minha obra de arte é que eu posso brincar com os elementos, tanto quanto possível. Eu posso usar o mesmo conjunto de elementos e vários projetos como, por exemplo, eu posso usar os mesmos elementos e cartões de saudação e leitura de convite em fazer uma lê-lo setor. Além disso, eu também posso brincar com as cores. Eu também posso fazer as mudanças em seu tamanho de forma. É extra, e se eu não estou feliz com nenhum elemento, eu posso facilmente ignorá-lo. Eu não vou usá-lo em nenhum fora dos meus projetos. Apenas certifique-se de que os elementos que você está fazendo são mantidos à distância, o que torna mais fácil limpar a sala de sacos em nosso próprio livro. Agora que eu terminei com as flores da idade completa e os fundos abstratos, eu vou fazer um ou dois banners, um pássaro em um esquilo. Então para isso eu vou apenas usar meu lápis para fazer um esboço leve e então eu vou colorir eles , já que isso não é tudo trabalho juntos ou ah, aula de esboços. Então eu não estou dando o básico sobre como esboçar e colorir esses elementos. Você sempre pode se referir aos quatro Pinterest são. Existem muitas classes sobre compartilhamento de habilidades em si. Como fazer banners, como fazer florais soltos, usando aquarelas e outros meios para que você sempre possa se referir a essas classes. Então fazendo dois banners, um com cor rosa e outro com o verde só para ter mais opções no caso de eu querer. Você não faz equipe diferente são usados eles em diferentes projetos, então eu vou ter mais opções nesse caso. Então, agora eu terminei com os banners. Eu vou fazer uma placa e, em seguida, um quadrado e para a placa, eu vou começar com o contorno usando a sombra rosa fazendo uma chamada forma de pena. Talvez esta seja a placa mais fácil que eu sempre amei pintar com aquarelas que você confinou no meu feed instagram. Quero dizer, foi a mais fácil. Eu realmente amo fazer essas palavras. E então eu gosto de dirigir por um tempo e eu vou começar com a escola e começar com a cor marrom, fazendo uma amêndoa em forma para a cabeça, fazendo a mesma forma semelhante para o corpo. Mas na direção oposta em Dhere vem o detalhe. Você sempre pode sair se não estiver confortável em começar diretamente com o pincel. Primeiro, faça um esboço e depois cubra-os agora, acrescentando alimentação nas orelhas e acredite, esta é a primeira vez que pinta uma escola assim, e não tenho certeza se vai parecer com uma doença quadrada ou não. Mas, de qualquer maneira, vou tentar o meu melhor para, você sabe, obter os melhores resultados. E em outras lições, vou falar sobre como você pode fazer ajustes na sua arte tradicional. E você também pode fazer algumas mudanças na forma. Portanto, nosso tamanho fora de seus elementos usando apenas procreate, você não precisa de nenhuma outra ferramenta. Então agora estamos prontos com os elementos. Vamos saltar para um próximo rádio em que eu vou mostrar-lhe como uma digitalização esses livros de arte e como eu exporto-os dedo I pai do que em procriar 7. Configurações da digitalização: Então agora eu vou falar sobre como eu digitalizo meu trabalho artístico. Os scanners que estou usando estão ausentes. Nós tínhamos 39 que pode digitalizar até, eu acho, 4800 d p I, o que é bastante alto. Mas não precisamos dessa alta resolução. Então eu vou apenas abrir o software que vem com o scanner em si. Cada scanner é diferente, então vou falar sobre as coisas básicas que precisamos ter em mente. Então, a primeira coisa é a resolução do seu trabalho artístico. Depende do tipo de projeto em que você está caminhando. É altamente recomendável usar pelo menos 300 db eyeing como uma resolução para o seu trabalho para esse tipo de projetos. Mas é completamente sua escolha pessoal ou a demanda fora do seu projeto. Qualquer resolução que você deseja manter, você pode simplesmente selecionar aqui e outras configurações. Eu realmente não toco. Então eu apertei o scan e coloquei esse pop lá em cima. Eu posso escolher até o máximo. Eu não vou fazer salvar todos os arquivos, então eu vou apenas selecionar-nos 300 BP I pasta e bater OK, ea última coisa é o formato de imagem para que você possa escolher J. Peg estão ativos. Normalmente. Eu usei se porque ele perdeu menos arquivo e a qualidade das imagens são melhores do que J pack . Isso é o que eu sinto. Outra coisa são os arquivos do Jay Peak. Se você abri-los e fechá-los muitas vezes, eles tendem a perder sua qualidade, e os arquivos são muito melhores do que suas lutas sem perdas. E mais uma coisa, os arquivos. Um pouco mais pesado. Então Jeff Backfire ficou importando e exportando os arquivos leva um pouco mais do que ela escolhe. Essa é a única coisa. Então agora você pode ver que todos os arquivos são salvos na pasta onde eu selecionei no software. Então, agora que esse personagem está pronto, eu vou fazer upload do Dropbox, e então eu vou mostrar a vocês como eu importo os arquivos para procriar. 8. Importação para o Procreate: Tudo bem. Então agora é hora de importar os arquivos para procriar. Então, quando você abrir o procreate, você verá todas as obras de arte neste primeiro. É uma galeria fora. Você é todo o mundo que você tem feito até agora em procriar. E há algumas opções no topo para importar os arquivos de vídeos, fontes sobre as quais falarei mais tarde. Então, primeiro de tudo, eu vou mostrar a vocês que eu tenho um Dropbox no meu iPad assim. E todos os arquivos são salvos lá, como mostrei no meu último vídeo. Então agora temos vários métodos pelos quais podemos transportar nossos arquivos para procriar. Uma delas é ir para o Dropbox e exportá-lo diretamente para procriar. Outro como você pode salvá-lo, um iPad na regra da câmera. Então vou mostrar os dois métodos e explicar qual é a diferença entre os dois? Então, há três escuros no canto superior direito. Se você clicar neles, você terá esta tela de problema onde você tem esta opção de exportação, e lá você vai obter a mesma imagem e há outra opção que é copiar para procriar . Vamos usar os dois. Então eu vou selecionar Salvar imagem forçada para que ele salva o arquivo na regra da câmera e outra cópia de unidade para procriar, que levará diretamente este arquivo específico para procriar e abrir procriar aplicativo como este . E agora você pode ver que temos este arquivo em procreate no mesmo formato que são digitalizados documento Sonal. É abrir este documento e queremos verificar as propriedades deste documento. Então, vamos clicar na ferramenta de intervalo no canto superior esquerdo. Esta é a ferramenta de intervalo e lá você terá esta tela sob que você verá informações de tela quando você abrir que você vai obter todas as informações sobre esta tela, as dimensões de pixel, dimensões físicas e DPR. Você pode ver que são 300 b p I, que é o que precisamos. Então, esta é uma das maneiras de importar o arquivo para procriar e outra é indo para a galeria e deslizando nesta opção de importação no canto superior direito. Você receberá todas essas opções onde você considera o Dropbox verificado e selecione seu arquivo. Isso pode levar um tempo porque os arquivos são muito pesados. Então este assunto fora de importar arquivos para procriar é bastante semelhante ao anterior em que ele irá diretamente pegar o arquivo Inter formato, ou J back former o que quer que ele está em com a mesma resolução e as mesmas dimensões de pixel radicalmente para procriar para que você possa ver a mesma informação aqui. 300 db I e mesmo tamanho fora da tela. Portanto, estes são os dois métodos que você pode importar seus arquivos para procriar. Há outro assunto que está usando depois importante conceder esta opção de foto. Vamos levá-lo diretamente para a câmera, descartar o iPad. Então, digamos que eu vá para a regra da minha câmera e selecione a última imagem salva que eu salvei do Dropbox. Agora vamos dar uma olhada nas informações desta tela e você veria o tamanho da tela é o mesmo. As dimensões físicas também são as mesmas, mas o P I desceu do pé para 64 de 300, o que não é uma grande diferença, mas ainda importa, e a maioria dos projetos se há uma exigência de ter pelo menos 300 olhos DP. Então, se o seu projeto precisa de pelo menos 300 bps resoluções, por isso não é recomendado usar as imagens de uma faca de rolamento da câmera. É melhor tirar suas fotos diretamente do Dropbox ou ir para o Dropbox, exportar seu arquivo do Dropbox para apropriado são ir procriar e usar a opção de importação na galeria, um arquivo importante do Dropbox. 9. Ferramenta de seleção - elementos simples: Tudo bem. Então, agora que temos importantes esses arquivos Karen e procriar, vamos começar a limpar sobre arte, a ferramenta mais importante na limpeza do trabalho artístico no procreate, uma ferramenta de seleção. Então primeiro e primeiro eu vou apenas dar um breve sobre as fezes, e então vamos começar a liderar torta para então ir para a ferramenta de seleção para slick no símbolo S aqui no lado superior esquerdo. Ao clicar na Ferramenta de Seleção, você terá algumas opções abaixo para fazer uma seleção em diferentes formas, como retângulo automático e elipse à mão livre. Então vamos falar sobre todas essas opções primeiro para começar com o Ellipse. Então, se eu clicar nos lábios, eu posso fazer uma seleção em uma circular ou em forma de elipse. Então, digamos que selecionei uma navalha e levante toda a seleção, ou também podemos fazer quaisquer alterações na seleção. Primeiro, vou desfazer essa ação tocando com dois dedos porque não queremos apagar isso. E agora eu vou apenas mudar a cor do fundo para algo escuro ou talvez preto que quando estamos levantando o fundo do papel branco, possamos facilmente identificar as mudanças que estamos fazendo. Agora vem a ferramenta de seleção retangular. É completamente o mesmo que a Ellipse. Mas só isso, porém, forma é diferente. Então, quando você seleciona isso, você pode fazer a seleção em forma quadrada ou retangular e fazer suas alterações assim. Então, em seguida, vem a Freehand Tool, um sobrenome sugere que você pode fazer esta eleição com a mão livre e fazer o que quiser com essa seleção exatamente assim. E, finalmente, temos a seleção automática, que eu mais usei de todas as opções porque ele fornece a maneira mais rápida de trabalhar ou grandes áreas. Agora, a maneira como os livros de seleção é quando você mantém seu lápis em sua tela em qualquer lugar, ele irá selecionar as cores semelhantes. E se você deslizar os lápis para a direita ou para a esquerda, você pode ver o limite que está mudando em cima, e ele vai fazer a seleção com base neste limite. Então minha sugestão é não usar esta opção em muito leve possui ou quando você é peças são muito, muito pequenas. Agora, se eu selecionar o fundo branco, você pode ver que ele selecionará a maioria dos elementos porque as cores que eu usei e a arte são muito leves. Então essa é a razão que eu não estou recomendando. Usar a seleção automática para essas semanas é onde as cores são leves nos elementos dele. É mais, eu sugiro, para tais peças onde as cores são bastante transparentes ou os tons são muito leves, embora os elementos sejam de tamanho muito pequeno. Nesse caso, eu recomendaria usar a seleção FREEHAND para outra coisa que eu quero mostrar que você está envolvido na seleção automática. Então vamos dizer que eu só quero esse fundo e eu queria liderar todos os outros elementos que estão presentes nessas câmeras. Então eu fiz uma seleção usando as ferramentas automáticas e eu seleciono envolvido, que envolve a seleção. E agora eu posso simplesmente usar uma navalha e é toda a área selecionada e você não usa essa peça. Então é assim que usamos a ferramenta de seleção para limpar o trabalho artístico. E agora, no caso de você querer fazer algumas mudanças nas cores, você está saturação. Você pode simplesmente ir para este mágico, que é a opção de ajustes e selecionar matiz saturação de cor equilíbrio nossas chamadas a partir daqui , por exemplo, eu apenas selecionar matiz, saturação e opção de brilho de Aqui. E temos estes isqueiros aqui embaixo para que possamos fazer as mudanças. Podemos usar os controles deslizantes e fazer suas mudanças de desejo assim. Agora que vimos como a seleção e os ajustes são usados, vou acelerar um pouco o vídeo e limpar a arte nesta página. Então, primeiro, eu vou usar a seleção automática para selecionar o fundo e salvar minha arte o máximo possível em então, usando o Raisa, eu vou levantar o fundo branco. Próximo. Eu vou usar retângulo para esta porção branca e apenas limpar isso, também, também, agora que eu removi a parte principal do fundo do papel. Mas ainda assim, eu posso ver alguns pontos brancos perto das bordas desses banheiros coloridos. Para simplificar este processo, vou fazer uma coisa. O que eu vou fazer é selecionar a seleção automática e, em seguida, também como Bhutto grandes backrooms usando o limite máximo assim e eu vou convidar a seleção. Então eu tenho demolido Bagram selecionado. Eu vou convidar a seleção e então eu vou usar a navalha e levantar esses pontos brancos muito facilmente para que você possa ver como podemos alternar entre diferentes técnicas e ferramentas e tornar o piso de trabalho tão simples. Honestamente falando, eu raramente usei para a prateleira agora para meus projetos, porque a cada nova versão, procreate está chegando com tantas capacidades. Quero dizer, eu estou muito feliz por ter investido no meu iPad no procreate, e agora que a área perto das bordas está limpa, eu vou selecionar cada elemento usando a seleção à mão livre e, em seguida, deslizar para baixo com três dedos e selecione cortar e colar, que irá colar cada elemento em uma camada separada. E foi assim que eu coloquei todos os elementos separadamente para que possamos usá-los em diferentes projetos em você sabe, brincar com eles separadamente como fazemos e para a loja. E por enquanto, eu vou manter esses pequenos ou elementos em uma camada, e vamos separar o fosso conforme necessário no futuro. Eu acho que uma vez que todos os elementos são colados nas respectivas camadas, podemos excluir o ar original porque não precisamos mais dele. E mais uma coisa que eu quero mencionar aqui é quando estamos andando em arquivos maiores são os incêndios com alta resolução. O número máximo de foguetes é limitado, então sempre tenha isso em mente e mantenha suas camadas marchando, se necessário. Outra coisa é que terminamos com a primeira peça. Agora vamos passar para o nosso próximo, no qual temos alguns florais que são pouco complexos. Então, no próximo vídeo, eu vou mostrar a vocês como eu trabalho em peças complexas como essas. 10. Máscara de camada - elementos complexos: Tudo bem. Então, no vídeo anterior, eu mostrei como você pode usar a seleção automática para remover o fundo do papel dos elementos com grandes áreas são com altos valores de cor saturada. Neste vídeo, vou mostrar como você pode limpar os elementos complexos com valores de cor mais claros e formas complexas como esta Rose Hill. Então, antes de seguir em frente, eu quero apenas mostrar a vocês o que acontece se eu usar a seleção automática neste caso. Então, digamos que se eu tentar selecionar um elemento usando a seleção automática, você pode ver que ele seleciona quase tudo. A razão sendo as cores são muito leves e perto do banheiro branco. Esta é a razão pela qual eu escolhi aquarelas como um exemplo para esta classe. Então eu posso mostrar a vocês todas as complexidades que podemos enfrentar na digitalização de nossas obras de arte. E mesmo se eu fizer algumas alterações no brilho são saturação do painel de ajustes. Ainda assim, você pode ver que eu não posso fazer a seleção certa do jeito que eu quero. Então, nesse caso, o que eu vou fazer é selecionar um único elemento usando ferramenta de seleção FREEHAND como, por exemplo, essas regras. Então eu fiz com três dedos cortados e colados ou não separadamente. Vou esconder o ar original e mudar a cor do quarto dos fundos, do dedodo pé preto ou qualquer cor escura. Vou esconder o ar original e mudar a cor do quarto dos fundos, do dedo Agora podemos facilmente trabalhar em uma única peça quando o meu e, em seguida, limpar o fundo branco fora do papel. E agora aqui, vou mostrar-lhe como usar uma máscara de camada para fazer as seleções perfeitas. Primeiro, vou renomear esta camada para rosa, e quando você clicar neste prego tempo aqui, você terá algumas opções. Basta selecionar máscara, que irá criar uma máscara de camada direita em cima da camada de rosa. Agora, para simplificar isso, esta máscara é basicamente uma camada que nos ajudará e revelando que estão escondendo alguma parte da camada abaixo. Então eu vou escolher um pincel da biblioteca, e eu vou escolher a caneta do estúdio de pensar como eu sinto as bordas fora. Esta pressão é perfeita para a finalidade de limpar nossas obras de arte. Agora, se você selecionar a cor preta e certifique-se de que você está na máscara clara e começar a pintar sobre as regras, basta verificar duas vezes. Se Armando camada direita para que você possa ver que ele começou a esconder o trabalho artístico. Ou você pode ver elevando a obra de arte Excell. E se eu escolher a cor branca, ele vai revelar o livro de arte que ele funciona. Senão, vou te mostrar isso. Vamos apenas escondê-lo. Forçado usando a cor preta. Usei mesmo isso no ADN. Agora, usando branco, está revelando de novo. Então é assim que o mascaramento funciona em procreate. Este é o conceito simples fora do mestre que temos em para a loja também. Então eu acho que se você já trabalhou com para o mascaramento loja, você estaria ciente fora enquanto esses conceitos. Então agora vamos usar a cor preta, e eu vou apagar todo o branco que não é necessário e outra correção rápida para uma ampla. Todo o trabalho duro aqui é que eu vou pintar com preto nas bordas fora da rosa apenas que eventualmente irá separar as regras do fundo branco. E depois que eu acabar com isso, eu vou te mostrar como podemos. Então, agora que separamos a rosa do fundo indesejado, vou marchar as duas camadas que como o roeselaere ea massa clara beliscando com dois dedos. E agora, usando a ferramenta de seleção automática, selecionarei apenas o fundo branco e aumentarei todo o branco indesejado como fizemos no vídeo anterior. E, bem, eu não vou remover este branco aqui porque eu gosto desse jeito. Mas é completamente um articulações pessoais se você quiser remover ou tal ideológico, sempre vá em frente e comece. Então, às vezes, quando removemos todo o Bagram, ainda somos deixados com alguns pontos pequenos como este. Então eu vou usar uma navalha pequena e criá-las manualmente. Ou então você também pode fazer uma coisa. Você pode usar a seleção automática e selecionar seus desenhos ou flor o que quer que seja. E então em Ward esta eleição e usar a borracha para apagar isso. E agora vou acelerar um pouco o vídeo e limpar outros elementos usando as mesmas técnicas. E agora aqui está outro sabor complexo com pequenos estames no topo, que são realmente Dina. É por isso que esta peça vai demorar muito tempo. Mas acredite em mim, se você está pensando que a quantidade de trabalho é demais e procriar será o mesmo em qualquer outro programa, como para a loja ou qualquer programa que você possa estar usando. Em vez disso, eu diria que trabalhar em procriar em tais peças é muito mais fácil porque é como se você estivesse trabalhando em papel com seu lápis ou caneta. Não é como se tivesses de abrir o portátil e sentar-te na mesa com o teu tablet Ben ou algo assim. Então não é tão complexo. Você pode trabalhar em qualquer lugar que você quiser fazer com este aplicativo, - e agora temos todos os elementos limpos e nossas próprias camadas separadas. Só vou mudar o nome de cada camada. No próximo vídeo. Vou mostrar-lhe algumas técnicas sobre como fazer mudanças na sua arte tradicional ou corrigir erros que às vezes cometemos no papel. 11. Edite o trabalho e corrigir erros: Tudo bem, pessoal. Então, nos vídeos anteriores, aprendemos sobre como remover o fundo do papel e limpar nossa arte e colocá-los em diferentes camadas. Agora, neste vídeo, vou compartilhar mais algumas dicas sobre como você pode editar sua arte usando diferentes ferramentas como guerra, para deixar espectros sobre como também podemos corrigir alguns erros que às vezes cometemos no papel. Como você sabe, os médiuns tradicionais nem sempre são perdoadores. Então é quando você ainda vem a calhar onde podemos corrigir nossos erros muito facilmente. Então eu vou te mostrar todas essas coisas aqui. Agora, olhando para isso pode arquivar se você pode ter notado ao pintar que eu cometi um erro, e isso foi que eu esqueci de dar as mãos a esta linda lula doente. Não sei como aconteceu, mas de qualquer forma, posso mostrar-te como vou resolver isto. Não sei como aconteceu, mas de qualquer forma, Mas antes de seguir em mãos, vou fazer mais uma mudança nisso. Ou seja, eu só queria fazer seu corpo um pouco menor em comparação com a cabeça, porque como sabemos que personagens bonitos, personagens desenhos animados bonitos têm suas cabeças muito maiores em tamanho em comparação com seus corpos. Então, Forest Al, conserte a partida e depois vamos para o chapéu. Mas antes de fazer essas alterações, certifique-se de que você sempre tenha um backup. Então o que eu vou fazer é fazer uma camada duplicada fora da camada quadrada e vou apenas trancá-la. Ondo, esconda para que no caso de eu cometer algum erro ou estragar a arte, eu possa sempre voltar para este jogador de backup e trabalhar nisso novamente. Então, agora nós tomamos um backup. Podemos trabalhar nesta camada sem se preocupar muito agora eu vou separar a cabeça dela do corpo usando a seleção FREEHANDO para eu preciso ter muito cuidado onde o corpo ea cabeça de tocar uns aos outros porque eu não quero cortar a parte de um corpo em, Leve-o com a cabeça. Então essa é a única coisa que precisamos cuidar enquanto estamos usando a seleção à mão livre . Agora que eu selecionei a cabeça, eu vou deslizar para baixo com três dedos e cortar e colar, que irá acelerar a cabeça em um separadamente. Então nós temos são a cabeça fora do esquilo em uma camada separada, e nós podemos facilmente brincar, fazer mudanças no corpo ou cabeça o que é silencioso. Então agora eu estou indo para a camada do corpo, indo para fazer algumas mudanças, torná-lo um pouco menor. Eu acho que eu preciso separar embora diariamente, bem, para que eu tenha mais opções para brincar. Então eu tenho a cauda e a cabeça em camadas separadas, o que me dá mais liberdade para brincar e fazer mudanças conforme necessário. E como você pode ver que enquanto eu estou tentando redimensionar a cauda de alguma forma, não está se encaixando. Então agora eu vou usar o trabalho para o qual pode ser encontrado abaixo quando você tem seu aero selecionado . Esta é a ferramenta de trabalho, então quando você clicar sobre isso, você vai obter essa estrutura tipo malha fora e você pode apenas tocar as notas, fazer mudanças, movê-los ao redor, e se sua malha eleitoral avançada, dá-me mais notas, que me dá mais flexibilidade do dedo do pé. Faça as alterações na forma que um seletor como eu estou fazendo aqui. Você pode ver que eu estou apenas tocando os nós, movendo-os ao redor e fazendo as mudanças desejadas e agora parece perfeito para mim e agora é hora de dar as mãos dela. Então, se eu simplesmente usar um pincel e pintar as mãos, isso não vai realmente dar o campo certo, porque não podemos obter a textura da cor da água que temos no papel com um pincel digital. Então agora vou mostrar-lhe como obter a textura certa. Então agora vamos começar com a cor que queremos pintar. Então eu vou usar o conta-gotas para bem merecido, selecionar a cor de seu corpo. Então, digamos que vai tomar a cor marrom mais escura e, em seguida, selecione um pincel. Idealmente, eu deveria selecionar um pincel que não tem textura, então tomar um pincel, que é bastante plano e que não tem uma textura em tudo. Então isso vai significar alcançar os resultados certos, fazer uma camada separada para os pais do que eu mesmo engajado, qualquer coisa. Eu tenho a largura de banda para fazer as mudanças mais tarde agora fazendo uma cópia fora dele, deslizando para baixo com três dedos, copiar colar e levá-lo para o outro lado, virando horizontal para fazer outra mão. E agora temos as mãos dela. Agora é hora de acertar a textura. Então, para isso, vou usar a opção de máscara de recorte. Então, primeiro, eu preciso decidir qual cor eu vou usar. Acho que vou usar a textura da cabeça dela. O Doc Brown ganhou este. Então, basta pegar ferramentas manuais livres, fazer uma seleção como esta e copiar e colar. Então eu fiz uma nova camada com algumas abelhas fora da textura aqui, Ondas movendo-a em direção às mãos, mantendo-as em cima da mão assim. Mas antes disso, preciso fazer mais uma cópia para a outra mão. Então eu vou apenas duplicar esta camada, trazê-la para baixo, virá-la, trazê-la para baixo no dub fora do outro porque precisamos da máscara de corte para cada um deles. Então temos duas cópias e não olhando para o correio escumalha e virando mesquita. E agora você pode ver que a textura certa na mão. A mesma coisa que vou fazer com isso é a mão. Então não, a lula Earless Ready? Não, eu vou marchar todas essas camadas para que aqueles Quirinal se sentem em uma única camada Então vamos comparar as duas refeições quadradas aqui, a mais velha e esta e você pode ver que parece muito melhor do que antes. Então agora estamos todos prontos sem elementos. Vamos querer um próximo vídeo em que eu vou mostrar-lhe como você pode criar vários projetos com os mesmos elementos set off. 12. Amostra de projeto - uma guirlanda simples: Tudo bem caras. Então agora limpamos nossos elementos e os salvamos em camadas separadas. Vamos usá-los e criar um projeto de exemplo para esta classe. Eu só vou fazer uma leitura muito simples, mas você pode criar como muitos projetos são projetos como você quiser. Então, a primeira coisa é que precisamos de uma nova tela para um novo projeto e o tamanho e a resolução dependem de sua escolha ou do projeto. Então vamos dizer que eu vou usar 2000 por 2000 pixel canvas. E desde que eu estava trabalhando em 300 GPS ao escolher uma tela que tem resolução de 300 bps, eu já fiz uma tela aqui. Este. Então, quando você esta vai apenas verificar se a resolução é 300? Sim, faz. Então vamos trabalhar neste campus agora. Agora que temos as câmeras prontas, vamos trazer os elementos aqui. Para isso, vou para a minha tela original onde todos os elementos são mantidos em diferentes camadas. Andi, vou abrir o painel de camadas aqui. Você pode selecionar várias camadas deslizando-as da esquerda para a direita, assim como estou fazendo aqui e agora, uma vez que as camadas são selecionadas, basta arrastá-las para galeria, abrir a nova tela e liberar sua seleção aqui. Assim assim. O que acontece é que todos os elementos são populares nesta tela nas respectivas camadas. E mais uma coisa que quero mencionar aqui é que é importante. Digamos que eu quero que o conselho seja grande em tamanho para o meu projeto, e eu aumente o tamanho assim no novo campus. E se eu não ganhar um pouco, eu posso ver que ele se torna nebuloso porque a qualidade que ele perdeu algum fora da qualidade. Espero que possa ver isso na tela. Bem, há uma correção rápida para isso, e isto é, se você voltar para a tela original em select ou o elemento que você quer levar em um tamanho maior, eu vou apenas duplicar este. Digamos que queremos o quadro em um tamanho maior nas novas câmeras e, em seguida, aumentar o tamanho do elemento na tela original e, em seguida, copiá-lo e colá-lo na nova tela como fizemos antes. Então agora temos um quadro maior, e se vamos dizer bem, basta comparar essas duas palavras, e eu vou apenas aumentar o tamanho da placa menor e então vamos comparar. Então agora, apenas aumentando o tamanho quase fechado dedo do pé o pássaro maior. Apenas tentando ajustar os pássaros na gangue foi porque o lado dos passarinhos são bastante parecidos com o campus. Então, se você pode ver na tela, eu não sei se você pode notar ou não. Se você olhar para o I, por exemplo, o olho fora do segundo pássaro acima é bastante nítido e tem bordas mais limpas. Isso pode não ser muito visível na tela para você, mas você sempre pode tentar isso no seu iPod e ver a diferença você mesmo. Certo, agora voltando para o varejo, use a segunda placa e fique um pouco menor porque não precisamos dela tão grande. Andi, vou fazer um círculo usando a ferramenta de forma rápida que acabou de procriar. As 4,2 palavras em apenas fazer um círculo muito aleatório que permaneceu no final. Ele vai levar o mais próximo possível, em forma assim, e então você pode apenas usar editar forma a partir do topo e fazer alterações para a ovelha, conforme necessário . Assim, ele vem com algumas notas que você pode simplesmente seguir em frente e fazer as alterações em sua forma. E agora é hora de colocar todos os elementos neste círculo para fazer uma bela leitura. Obrigado. - Então acho que o alcance está pronto. Vamos adicionar um texto no centro. Eu perco cor preta no pincel de script, que eu uso na maioria das vezes bem, primavera direita como que era uma equipe fora desta classe e estamos feitos. 13. Crie modelos e venda online: Bem-vinda de volta. Estou tão feliz que temos coberto tanto e chegar ao último vídeo desta classe onde eu vou falar sobre como você pode usar sua arte óleo e criar belos produtos em marcações . Usando apenas procreate, você ouve um monte fora do site impresso sob demanda no qual você pode carregar sua arte em alta resolução Onda ou eles podem ser aplicados a vários produtos, como marcas abaixo casos fazer. Ele cobre os espectros cortantes e você apenas possui comissão em cada venda de seu produto. Você só tem que fazer upload de sua arte. Tudo é cuidado pelo oh, essas empresas, essas empresas, você não tem que se preocupar com a fabricação de transporte qualquer coisa assim. Então, por exemplo, esta é uma imagem que eu encontrei em, hum, splash dot com, que fornece imagens livres de royalties para que você possa tirar essas imagens para sua arte em vários sites. Liken splash pixels ponto com em ir escolher Sabih e muitos outros em estilhaços falar. Se você quiser apenas pagar por boas imagens, você também pode ir até elas. Eu importei esta imagem em procreate e vocês podem ver que acabei de fazer esta pintura em um papel de algodão local , e eu a digitalizei. E então eu limpei as bordas e, em seguida, fixei na mídia do quadro, e você pode ver, como ele está bonito. Então este é um exemplo. Outro que quero te mostrar é este. Era apenas uma arte abstrata aleatória. Você pode dizer que eu estava apenas brincando com algumas cores como azuis, verdes e amarelos e fiz algumas manchas como essa e então consegui digitalizar, trouxe para procriar e limpar o fundo, usando as mesmas técnicas que eu expliquei antes então eu criei esta peça usando mesquita recorte, e está disponível em minhas sociedades como loja. Bem, é assim que podemos criar alguns produtos impressionantes ou obras de arte de nossas pinturas a óleo. Então eu recomendo não jogar fora nossas pinturas antigas, que você realmente não ama, em vez de obtê-los digitalizar e transformá-los em alguns produtos impressionantes. Você nunca sabe qual das suas peças antigas pode se transformar em belos produtos 14. Breve de projeto: agora chegando ao projeto para esta classe, tudo o que você tem a ver com criar algo no papel usando sua escolha fora do vídeo tradicional, seja aquarelas, seja porque nossos marcadores são algo como você trabalha com, obtê-lo digitalizar e trazê-lo para procriar e criar Eu finalmente vou abelhas fora dele. Você também pode criar padrões de repetição contínuos, usando os mesmos motivos que você pode ver na tela. Eu tenho outra aula sobre procriação, que eu expliquei que como você pode criar padrões de repetição contínuos usando apenas procreate. Estou tão animada para ver seus projetos nesta aula. Faça o upload do seu projeto na galeria do projeto. Ou você também pode compartilhar o mesmo no Instagram e me marcar na plataforma marcou o shell. E você também pode usar hashtag marcada o compartilhamento de habilidade shell. Vejo você na minha próxima aula