Diário de esboços em aquarela: ilustrações, tipografia e composição

1. Introdução: Adoro documentar a vida quotidiana. Quando eu estou pintando sobre as cafeterias que visitei ou manteiga de amendoim que eu gosto, eu sempre penso, não seria ótimo encontrar um caderno de esboços de meus pais para saber o que eles viram, o que eles ensinaram. Qualquer coisa comum poderia parecer mágico no papel com aquarelas e as palavras certas ao lado deles, e espero que um dia meu filho goste de olhar através dessas páginas. Tenho certeza que faria. Oi, meu nome é Fabby. Tenho pintado com aquarelas há 10 anos e trabalho como artistas independentes. Hoje, vou mostrar-vos como faço para manter um diário de esboços. Faço esboços diários porque é a combinação perfeita de memória e jornalismo artístico. A forma como faço o esboço do diário é um pouco mais estruturado e condensado porque trabalho em casa com uma criança de dois anos. Papai estará lá em um minuto e eu nunca tenho tempo para fazer nada. Então sentar na minha mesa e olhar para uma página em branco por meia hora não é uma opção. É por isso que eu pensei que esta aula poderia ajudá-lo se você não tem muito tempo como eu e tem um caderno de esboços ou disposto a comprar um, e não sabe por onde começar. Após esta aula, você será capaz de pegar seu caderno de esboços e começar a documentar sua vida diária com facilidade e rapidez. Eu prometo. Você saberá o que fazer se tiver apenas 20 minutos ou uma hora. Vou ajudá-lo a encontrar o que desenhar e também mostrar-lhe como planejar uma página e adicionar seus escritos de uma forma visualmente agradável. Isso é uma boca cheia. Modo visualmente agradável. Você vai fazer isso ao meu lado e este será o seu projeto de classe, criando sua primeira página de diário de esboço. Então, se você está pronto, vamos começar. Estamos acabados? O James? Eu estou brincando. Não há ninguém aqui. 2. Projeto de classe: Através desta aula, quero que cada um de vocês crie sua primeira página do diário de esboços. Primeiro, precisaremos de um tópico. Um tópico ajudará a nos concentrar para criar uma página coerente e unificada. Pode ser o que te deixa excitado. Escolhi a palavra explorar e documentei minha exploração ao longo do ano. Você pode dizer meu bebê, meu bebê, e desenhar e escrever sobre seu bebê. Você pode dizer verão e documentar suas atividades de verão. Você pode dizer almoço e desenhar seu almoço no trabalho todos os dias em sua pausa para almoço. Agora, eu quero que você escreva seu tópico, tire uma foto dele e compartilhe na galeria do Projeto. Você também pode ir e dar uma olhada no que o outro fala de sua inspiração. Vá, eu espero. Em seguida, você escolherá um dos layouts que eu forneci para você na seção de download e esboçá-lo em seu caderno de esboços com um lápis. Mais uma vez, tire uma foto e compartilhe na galeria do projeto. Vamos preencher este layout com pinturas e escritos, e eu vou ajudá-lo com todos esses passos ao longo do caminho. Nesta seção, vamos falar sobre esboços a lápis, desenho de linhas, aquarelas, títulos e legendas, diferentes idéias de fontes e dicas sobre como estilizar seus textos. Estará compartilhando seu progresso comigo e com os outros alunos. Não espere até que a página esteja concluída. É realmente emocionante ver uma página está ficando preenchida pouco a pouco. Adoro ver isso. Não tire isso de nós. Desta forma, poderei comentar seus projetos, dar feedback e responder às perguntas que você possa ter. O que você precisa para esta aula? A próxima lição lhe dará a resposta. Próximo, materiais. La, la, la, la, la. Isso é uma abelha? 3. Materiais: Nesta lição, vamos rever os materiais que eu uso para o meu caderno de esboços. Não sou grande em materiais. Claro, bons materiais irão ajudá-lo com sua arte, mas eles são apenas ferramentas. Não adiem seus desenhos porque acham que precisam de materiais melhores. Dito isso, precisaremos desses materiais para este curso. Escolha um livro de esboços em aquarela que você gosta. É importante que você goste da capa e como ela parece para que você queira levá-la para onde quer que você vá. Cento e oitenta ou 200 gramas de papel está bem. Você pode escolher caderno de esboços vertical, horizontal ou quadrado. Vertical lhe dará quase um quadrado quando você abrir, e é pelo menos na proporção de sentir com isso. No entanto, eu gosto horizontal. Ele fica mais tempo à medida que se espalha e essa restrição ajuda na criação de páginas bonitas. Lápis. Qualquer lápis, serve. Não pressione muito quando você desenhar, então será mais fácil apagar. Eu gosto de apagar meus esboços a lápis depois que eu colocar a tinta, mas você pode mantê-lo para adicionar textura. Borracha. Qualquer borracha decente serve. Mas isso é algo que eu não sabia até muito mais tarde. Há borrachas que não fazem bagunça, como esta. É borracha amassada Faber-Castell. Eu recomendo se você não gosta da bagunça das borrachas. Caneta. Eu uso 0.1 Faber-Castell ecco canetas impermeáveis pigmento. Bom para linhas limpas e finas e não mancha quando você pinta sobre elas. Eu uso 0.2 ou 0.3 se eu precisar de mais peso na linha, mas 99% do tempo eu uso 0.1 Como uma segunda opção, eu às vezes uso Pigma Micron. Basicamente a mesma coisa, mas se eu precisar [inaudível] ou 005 é muito diferente. Aguarelas. Mais uma vez, não sou esnobe quando se trata de tintas. Se você já tem algum, dê uma chance. Eu uso as noites brancas de São Petersburgo. Eles têm cores fortes e agradáveis e eles se misturam bem. Você pode escolher um pequeno recipiente tamanho de viagem para meia canetas e será fácil de transportar. Eu também tenho este pequeno conjunto. Foi o meu primeiro set, e como podem ver, ainda tenho muito. Você pode dar uma chance para isso também. Escova. Eu uso um pincel número 10. Para ser honesto, nem me lembro mais da marca. Eu peguei no balcão de uma loja de arte há muito tempo. Eu também não uso um pincel de inquilino geralmente porque eu gosto de sair da linha cometendo erros enquanto eu estou pintando. Acho que faz parecer mais especial. Mas às vezes você precisa do pincel fino, então eu uso algo como número dois, nada de especial. A coisa mais importante sobre um pincel é a forma. Ele precisa manter sua forma enquanto carrega tinta. Dois recipientes de água. Um para sujo, outro para água limpa. Não está muito limpo no momento, mas geralmente é. Você usa um para lavar a tinta do pincel, o que a tornará suja, e o outro para levar água para misturar cores e aplicar no papel. Deve ficar limpo. Outra coisa boa a lembrar é quando você faz aquarelas, sempre mantenha uma toalha de papel à mão. Então é tudo o que precisamos. Pode ser menos. Como eu disse, basta escolher um lápis e um pedaço de papel e começar a desenhar. É assim que começamos. Nós podemos fazer isso. Em seguida, por que esboçar diário? 4. Por que esboço: [ inaudível] hoje você vai contar sua história. Quão importantes eles são? Eles não precisam ser super complicados ou peças de arte todas as vezes. Na verdade, se você quiser melhorar seus desenhos, esboço diário é uma ótima maneira de fazer isso. Você só começa e continua indo dia após dia, semana após semana. Assim, esboçar diário dá-lhe a estrutura e os hábitos para mantê-lo vivo enquanto você pratica, experimenta e mantém o diário. O bom da forma como faço esboços no diário é que você pode fazer isso no seu próprio ritmo. É por isso que temos um layout. Agora sabemos o que vai ser o desenho, o que vai ser escrito e você não tem que preencher toda a página de uma vez, porque isso leva tempo. Acredite em mim. No meu layout, eu usei espaços para meus desenhos e eles parecem ser pequenos tiros Polaroid. Se eu tenho 20 minutos para mim mesmo e eu sei o que estou desenhando porque eu tenho um tópico, eu posso apenas sentir o pequeno espaço no meu desenho e chamá-lo um dia. Se eu tiver mais dez minutos, posso adicionar um título e tal escrita. Se não, farei amanhã. Digamos que seu tema é almoço e você está no trabalho. Acontece que aqui você está sozinho hoje e você tem um hambúrguer lindo na sua frente. O que você faz é tirar uma foto. Não faça seu hambúrguer esfriar na sua frente enquanto você tenta desenhar seu almoço. Você está com fome. Será apressado e vai impedi-lo de desenhar. Tire uma foto, aproveite seu almoço, depois pegue seu caderno de esboços e peça uma xícara de café. Agora, você pode aproveitar isso 20 minutos antes de ir para o trabalho. Seja produtivo e sinta-se bem consigo mesmo. Você começa a desenhar seu hambúrguer do seu telefone no layout que você formou. Adicionado bônus, seu telefone está ocupado para que você não vai se distrair. James, termina o intervalo do almoço. Você preenche este espaço e está feito por hoje. Da próxima vez, você vai adicionar escritos e há outro almoço emocionante para desenhar. Você vai fazer o mesmo. É uma prática fácil e bem definida para continuar todos os dias. Em seguida, a parte mais importante desta classe, o tópico. Bem feito, eu. 5. O tópico: Nesta lição, falaremos sobre um tópico. Estou consertando o carro do meu filho. O tópico é a essência do seu diário de esboços. É o foco principal que irá ajudá-lo a encontrar o que desenhar e às vezes ele vai fazer você ir e fazer coisas que você vai ter algo para desenhar. O tópico que você escolher pode fazer a diferença entre um hábito útil e duradouro e uma tentativa de desenho nunca falhe. Quero falar sobre uma palavrinha como tema secundário aqui. Uma pequena palavra é uma maneira de se concentrar por um ano inteiro. É uma maneira de olhar para sua vida, suas ações, seus comportamentos e dizer, é isso que eu quero? Minha única palavra para 2020 é explorar. Minha única palavra para 2019 foi melhorar. Vou dar-lhe um exemplo. Digamos que você quer ficar melhor em fazer as coisas, você faz isso. Seu foco principal é melhorar em tudo o que você faz. Então você escolhe melhorar para sua palavra pequena. Você olha para as palavras através da lente desta pequena palavra. Quando você tem um dilema, como você tem uma hora para si mesmo e você está no meio assistindo seu programa de TV favorito ou desenhando em seu livro de esboços por um tempo. Você tem que se perguntar, isso me melhora e toma sua decisão de acordo? Então ajuda a sustentar a vida. Voltando ao nosso diário de esboços, usei a minha única palavra explorar como tema para o meu diário de esboços. Isso me ajudou com o meu, o que devo desenhar problema. Tenho páginas cheias de minhas explorações, grandes e pequenas. Quando eu faço algo bom, eu imediatamente penso, oh, isso ficará ótimo nos meus esboços. Às vezes acho que devo fazer algo, então terei algo para desenhar. É um loop de feedback e é ótimo. Você pode escolher o que você é apaixonado. Pode ser tão largo ou tão estreito quanto quiser. Você pode dizer o meu dia e tentou documentar sua vida diária, como seu café da manhã pela manhã ou seus bilhetes de ônibus e assim por diante. Você pode dizer cozinhar e só escolher novas e excitantes receitas que você tentar e como meu bebê, verão, almoço, pessoas, café, portas, eles são todos boas idéias. Imagine um caderno de esboços cheio de todo o café que você tomou durante todo o ano. Eu adoraria ver um caderno de esboços como esse. Agora, quando penso nisso, gostaria de ter feito isso. No final do dia, quando você tem um tópico, você não precisa se preocupar com o que devo desenhar? Você pode focar sua energia na criação, desenho e pintura. Escolha um tópico sobre o qual gostaria de desenhar e compartilhe-o na galeria do projeto. Vamos lá. Próximo. A outra parte mais importante desta classe, que tornará sua vida ainda mais fácil. O layout. Feito. Feito. 6. O layout: Bem-vinda de volta. Nesta lição, falaremos sobre layout. Layout é uma estrutura que vamos construir nossas páginas de diário esboço acima. Eu notei que quando eu apenas mergulho em uma página, às vezes o resultado final não é tão bom mesmo que as pinturas individuais estão bem. Isso é porque seus desenhos têm que fazer sentido como uma página também. Você pode imaginar cada página que você cria como uma página de revista. Um título grande, alguns títulos pequenos, belas fotos, e o texto envolto em torno dele. Páginas de revistas são agradáveis porque eles têm um layout. Layout não se importa com o que os itens individuais estão em uma página, mas se importa quando você coloca dois títulos ao lado do outro, duas pinturas sem palavras ao redor deles ou se a página fica desequilibrada onde há muita escrita de um lado e muitas fotos no outro. Como uma idéia geral, é bom quebrar padrões repetitivos. Mas a boa notícia é que você não precisa ser um especialista neste tópico para poder criar belas páginas. Basta baixar o layout PDF que eu criei para você a partir da seção de download e escolher um para sua página e ir. Mais uma vez, aplique o layout que você escolheu em sua página e compartilhe conosco na galeria do projeto. Só levará cinco minutos. Em seguida, por que aquarelas? Está bem. 7. Por que aquarela?: Nesta lição, vamos falar sobre por que eu uso aquarelas Provavelmente você percebe agora para o meu esboço diário, eu uso aquarelas. Primeiro, faço um esboço a lápis. Então eu desenhar sobre ele com 0,1 caneta impermeável e principalmente apagar as marcas de lápis depois disso eu gosto do extra exato. Às vezes fica melhor quando está mais bagunçado. Depois disso, eu pinto com aquarelas. Eu gosto de cores de água porque você não sabe exatamente o que vai sair no final. Você tem uma idéia para o produto final, mas você só pode controlar tintas correndo através da água tanto. Congratulo-me com esses incidentes e incidentes inesperados, chega a algum lugar novo. Tive um momento exacto na minha vida, por isso estou a documentá-lo no meu diário de esboços. Isto é empolgante por si só. Como a vida é. Você pode usar outros meios para colorir suas memórias. Você pode optar por não colorir se quiser. Você pode usar lápis de cor, eles são definitivamente mais problemas amigável. Você pode usar pastéis, mas pode manchar quando você fecha a página. Você pode usar marcadores. Cabe a você. Eu gosto de aquarela. Por algum motivo, ele se encaixa muito bem com os limites do esboço. Ok, eu estou farto de codificação e [inaudível], vamos dormir. Talvez eu possa tomar uma xícara de café. Próximo. Veja o que você olha. 8. Observando x de olhar: Bem-vinda de volta. Nesta lição, vamos falar sobre os fundamentos de desenhar um pouco bruscamente, ver versus olhar. Quando comecei a desenhar, li uma frase no livro que ficou comigo desde então. Há uma diferença entre olhar e ver. Você olhar para uma cena não significa necessariamente que você vê todos os detalhes, mas quando você desenha, você tem que ver os detalhes. Você tem que ver como um copo fica na frente de outro copo. Você tem que ver como o canto da parede encontra o teto e o chão, como o pano da mesa cai e fica curvado. Você pode escolher quantos detalhes você vai adicionar ao seu desenho, mas você não pode escolher nenhum. Por favor, dê uma olhada ao seu redor e tente ver os detalhes. Fomos evoluídos para olhar ao redor e rápido como um flash, sabemos o que estamos olhando e o que devemos fazer porque foi isso que nossos ancestrais fizeram. Você olha para o arbusto, tem um leão, corra. Eles não precisavam ver os tons de verde no arbusto ou a forma alongada destes, ou quantos dentes o leão tinha. Todos fazemos isso em nossas vidas diárias. Há uma caneca ao lado de um laptop. Você sabe que ele está lá, mas isso não significa necessariamente que você sabe todos os detalhes dele. Mas quando você quer desenhar, você precisa começar a ver porque só olhar não é suficiente. Acho que conseguimos. Na próxima lição, falaremos sobre como faço as cores da água. Em seguida, o meu processo. 9. Meu processo: Nesta lição e na próxima, falaremos sobre desenhar algumas aquarelas e meu processo. Eu tenho que dizer, esta lição não é a parte que eu te ensino a desenhar, vamos terminar a lição, mas rapidamente eu vou mostrar-lhe como o meu processo se parece e por favor seja corajoso, pegue a caneta e dê uma decoração para si mesmo. Não é sobre desenho, há desenho e depois não há desenho, é tudo o que há. Na maioria das vezes meu processo começa com uma foto, muito antes de eu poder sentar com meu caderno de esboços. Eu mencionei que não tenho tempo para nada? Eu penso para mim mesmo, isso vai estar na minha página de exploração e tirar uma foto. Muitas das fotos que tiro eu não as uso, mas eu as tiro de qualquer maneira, é melhor ter muitas fotos do que nenhuma. Isso é porque eu geralmente não tenho tempo para fazer meus desenhos em um local. Muitos de nós não, então sempre devemos usar o que temos, smartphones. Às vezes eu tenho sorte o suficiente para pintar um local e eu gosto dele, mas especialmente se você é um iniciante, a tela do seu telefone é uma boa câmeras que você pode replicar em sua página, o que é útil. Você pode ampliar e olhar mais de perto os detalhes. Talvez você tenha mais algumas fotos de ângulos diferentes, então ele lhe dá uma idéia melhor do assunto. Finalmente tenho tempo e sento-me com o meu caderno de esboços. Abro a foto e faço um esboço a lápis na área que tenho à minha esquerda. Eu não gosto do meu lápis muito afiado porque eu não gosto de fazer um amassado na página, que é mais fácil apagá-los melhor. Com o esboço, tento focar nas formas e perspectivas gerais do que nos detalhes. Ao longo do tempo, notei que estou desenhando alguns objetos melhor do que os outros, por exemplo, enquanto desenhar edifícios vem fácil para mim, desenhar pessoas é muito mais um desafio. Como estou com pouco tempo, muitas vezes escolho a opção fácil e você deve fazê-lo também. Quando você tiver mais tempo, você explorará as outras áreas. O que estou dizendo é que há um milhão de maneiras de ilustrar um tópico. Não se martirize toda vez que precisar de um, pratique primeiro. Assim que estabelecer a aparência geral do que estou pintando, troco a caneta. Eu uso 0,1 preto para o urso castelo eco canetas impermeáveis, para desenhar linhas simples limpas para um olhar limpo e arrumado. Desta forma, eu crio os objetos em ver claramente, mas minhas linhas não são esmagadoras uma vez que eu pintá-lo, Eu apenas gosto desta maneira. Desenhos de linha pode ser um pouco mais assustador para iniciantes, porque você pode gostar muito do seu esboço lápis e ter medo de arruiná-lo tem sido um erro que você pode tomar de volta. Neste ponto, pense em sua caneta como uma ferramenta de lápis, porque você pode recuperar seus erros com sua caneta apenas não podemos apagá-la. Se você cometer um erro, adicione mais detalhes aos tutoriais, entre todos os detalhes, seu erro se misturará. Minhas pinturas estão cheias de erros. Eu só não penso neles como erros, mas como pequenas linhas rebeldes que fazem meus desenhos querer pegar. Depois que o desenho é feito, eu apago por esboço a lápis a menos que eu queira mantê-los para editar texto. Parabéns. O desenho é feito em seguida, pintando com aquarelas. Isso foi bom, não foi? 10. Usando aquarelas: [ MÚSICA] Nesta lição, vamos falar sobre aquarelas. Aprendi a pintar basicamente brincando. Assisti alguns vídeos na internet, e segui pessoas no Instagram, e tentou aplicar suas técnicas em minhas pinturas. Eu sempre digo, se eu aprendi a pintar, qualquer um pode. [ MÚSICA] Se você é um iniciante, experimente mix, veja o que funciona e o que não funciona. Ele só precisa de ser aurizada. Se você gosta de algo, não há alternativa para lhe dizer que não é bom. Pinte a maneira que quiser, especialmente com aquarelas, as cores não precisam refletir a realidade. Misturando cores e misturando-as dá o olhar sonhador único para pinturas em aquarela. Eu sei que não é fácil, mas tente soltá-lo enquanto você está pintando com aquarelas. Mas para iniciantes, imitar o que a vida tem para oferecer é uma boa prática. Tente obter o que você tem na tela do seu telefone, no seu papel. Misture as cores e tenha um papel de sucata ao seu lado para experimentar suas cores primeiro. Somente no papel você verá o efeito real da tinta que você tem em seu pincel. Se você está feliz com isso no papel de sucata, aplique-o à sua tinta. [ MÚSICA]. Eu uso aquarelas brancas da noite de São Petersburgo. Eu tenho um conjunto de cores iniciais. Alguns deles eu uso mais, alguns deles menos. Este conjunto não é muito confortável para viajar, mas eu vou pintar em cafés muito, por isso não é tão ruim. Eles se misturam bem e têm cores vibrantes. [ MÚSICA] Uso principalmente um pincel. É um número 10. É um pincel bem pequeno. Eu posso cobrir grandes espaços facilmente com este pincel, mas também é um ponto final para que eu possa pintar detalhes menores também. Um pincel menor funciona melhor para detalhes finos, mas eu gosto de minhas tintas bagunçadas e imperfeitas. Às vezes, uso um pincel menor como este se é o que a pintura precisa. Tenho dois recipientes de água na minha mesa. Um sujo, um limpo. Primeiro, lavo a tinta na suja e depois mergulho o meu pincel no limpo para a próxima tinta. Desta forma, você vai para a torneira menos para água. Eu sempre mantenho um pedaço de toalha de papel ao meu lado enquanto estou pintando. Eu uso isso para deixar cair alguma tinta extra fora do meu pincel para ver a cor nele, ou para pegar um pouco de tinta ou excesso de água quando há um erro. É uma ferramenta muito importante. Eu costumo começar a pintar com cores de fundo. Se vou misturar duas ou mais cores, faço isso. Então eu vou em direção a objetos menores, detalhes e artigos. Do plano de fundo ao primeiro plano, de objetos maiores a menores e cores mais claras a escuras. Claro, isso nem sempre funciona. A pintura com aquarelas envolve muita espera que a tinta seque. Você quer algumas cores para misturar e outras não. Então, se há um objeto separado enquanto eu estou esperando por uma seção para secar, eu definitivamente ir com isso para economizar tempo. [ MÚSICA] É assim que pinto em poucas palavras, espero que tenha sido útil. Agora você sabe todos os meus segredos sobre desenhos e pinturas. Aplique-os à sua página e não se esqueça de compartilhá-los na cor do projeto. Estou super animado para ver isso. Na próxima lição, falaremos sobre as fontes e por que você não deve ter medo delas. Em seguida, adicionando texto. Terminamos, James? 11. Adição: Bem-vindo de volta. Nesta lição, falaremos sobre como adicionar texto às suas pinturas. O quarto ingrediente chave para um grande esboço e página é o texto. Os títulos ou corpos de texto ajudam sua página a se destacar e puxar para dentro quem está olhando para eles. Sei que a caligrafia é uma habilidade difícil de dominar, e sei que há tantas maneiras diferentes de escrever algo. Mas aqui vai uma boa notícia. Você não precisa dominar a caligrafia ou conhecer 100 diferentes formas manuscritas para ser capaz de polir seus escritos seguros de desenho. Você só precisa saber alguns. Três é o suficiente para ser exato. Assim como eu mencionei na seção de layout, os componentes de uma página têm que fazer sentido juntos em uma página, e assim faz a fonte. Usar muitas fontes juntas em uma página também é desconhecido. Então você vai precisar de três. Você já tem um deles, sua caligrafia. Sua caligrafia já é única e você deve editar em muitos, muitos anos. Você pode não gostar da sua caligrafia. Para que eu tenha entrado, escreva em todas as maiúsculas, porque não estamos acostumados a escrever em todas as maiúsculas. Esta ação nos atrasa e nos ajuda a escrever de forma mais legível. Se houver letras específicas que você não gosta, você pode tentar alterá-las. Por exemplo, itens como minha própria letra S, e eu tentei torná-los mais encaracolados do que plana. [MÚSICA]. Você só precisa de mais dois formulários e você estará pronto. Eu vou te ajudar com eles. Em seguida, estilizar texto.This é fácil. 12. Texto de estilização: Nesta lição, vamos falar sobre espumas e truques simples, como você pode fazer fontes escritas à mão de aparência chique. Basicamente, serifas são aqueles pequenos traços no final das letras, o que os torna mais antigos e como máquina de escrever, e fontes sans-serif são as que não têm, então parecem mais água. Sua caligrafia é sem serifas, eu presumo, então, É sempre super fácil e eficaz para suas serifas, para sua escrita em maiúsculas, escrever um pouco, usar uma caneta mais grossa e serifas. Você tem um título de aparência chique. Cursivo é um bom para misturar porque parece diferente e, atualmente, portanto, combina muito bem como uma paróquia, ele em um plano e formas de blocos. Aprendi cursiva na escola primária e exceto que algumas letras como F ou R é a mesma coisa só sem levantar. Se você é como eu e sabe escrever assim, podemos usar isso. Eu não gosto do resultado quando eu escrevo cursivo com uma caneta e eu não sou treinado para fazer isso com caneta caligrafia ou pincel, mas pincel em encolher é muito popular e você pode facilmente afetar um. Tudo que você precisa fazer é descobrir onde estão os traços para baixo e para cima. Como regra geral, traço para baixo são mais espessos porque você pressiona com mais força com o pincel e os traçados superiores são mais finos porque você pressiona menos. Quando você adiciona uma linha como esta em seus escritos, repente se transforma em um pincel que encolhe e eles funcionam muito bem como um título, ou quando você quer enfatizar algo em sua página. Mais tarde, você tem seu pincel e preencha essas partes. Inacreditável. Você está fazendo escovar aquele psiquiatra. Estou tão orgulhosa de você. Assim como no Microsoft Word, fazer algumas palavras dobrar também funciona muito bem em uma página. Tudo o que você precisa fazer é pegar um lápis e escrever com sua caligrafia um pouco maior e espaçoso do que o habitual, e em outra linha como esta, ou arredondada com uma caneta e apagar as marcas de lápis. Você pode preenchê-los com cores para editar ousadia. Como você pode ver, eu deixei a pintura sair das letras para tornar meus títulos mais impactantes. Você deveria tentar. Você pode fazer pequenas adições à sua caligrafia habitual ou tampas e isso lhe dará uma nova fonte. Olhe para este exemplo onde eu adicionar outra linha a cada lado esquerdo letras eo escopo local, você pode adicionar conjunto de estudos e você tem fonte totalmente diferente. Eu uso essa fonte muito em meus trabalhos, e agora você pode fazer isso também. Você pode jogar com ele mais e encontrar você apagar. Outro truque que você pode fazer é jogar com a largura e altura de sua escrita para fazê-los parecer diferente. Isso é especialmente útil quando você tem que enfatizar o tamanho de algo ou você tem uma certa quantidade de espaço para preencher com escrita. Quando eu fiz meu desafio de um ano, eu posso desenhar todos os dias. Começo a usar esta fonte alongada e as pessoas gostaram muito dela e tornou-se muito bem conectado com a minha marca. A única coisa é que esta é a minha caligrafia normal, um pouco mais longa, mais limpa do que o habitual. É isso. Um último truque que você pode usar é jogar com a altura de suas luzes, torná-las mais altas ou mais curtas para chamar a atenção para certas palavras, você pode torná-las onduladas ou retas, mas aumentando ou diminuindo. Você pode usar essas dicas junto ou colocar algumas delas juntas como eu estou fazendo aqui. Isso lhe dará muitas maneiras diferentes de criar títulos cativantes. Estes todos vão fazer seus escritos interessantes para olhar e ajudá-lo a criar uma página agradável que seus desenhos. bloco longo de escritos geralmente não são muito atraentes para os leitores, por isso é bom enfatizar palavras ou frases e dividi-los em pedaços menores, mas como tudo na vida, usá-lo em motivações para a matriz em uma página vai olhar infantil e amador. Não há nada de errado com essas duas coisas. Tudo depende do que estamos tentando alcançar e o que agrada nossos olhos. Agora, você tem tudo o que precisa para adicionar seu belo texto ao lado de suas pinturas. Depois de fazer isso, não se esqueça de compartilhá-los na carreira do projeto da classe. Mal posso esperar para vê-los. É o fim da aula. Vamos rever tudo antes de nos despedirmos e cortarmos. Eu sempre quero dizer. 13. Conclusão: Então, aí está. Quatro ingredientes para uma grande página de diário de esboço, o tópico, o layout, as pinturas e os escritos. Com esta receita, não há razão para você não manter suas memórias em uma taxa elegante e atemporal. Você vai ser tão feliz quando você olhar para trás e virar as páginas no futuro. Meus primeiros esboços ainda me dão grande alegria quando olho para ele. Outra coisa incrível sobre esta prática, enquanto olho para a pintura e o título e me lembro da memória, muitas vezes me lembro quando e onde os pintei também. Então, torna-se essa coisa em camadas, entrelaçada, complicada, mas bonita. Se há uma coisa que eu espero que você tire desta classe, que seria esboçado diário é para todos e você pode começar hoje. Para mais de mim, você pode me seguir no Instagram. Há sempre algo novo e inspirador lá e é de graça. Se você gosta desta classe, você pode me acompanhar para mais, e se você tiver tempo e revisão seria muito apreciado. Desenhos felizes para todos, tchau. Então, é isso. Fim da aula. Nós fizemos isso.