Transcrições
1. Introdução: Você está entediado com
seu estilo de arte? Você quer experimentar
algo novo? Eu tenho a ideia certa para você. Vá. Oi. Estive em
Barcelona recentemente e minha esposa me
desafiou a desenhar La GradaFamia em Primeiro, eu me recuso porque eu faço dois
estilos diferentes, talvez, no máximo. Mas então eu pensei:
Isso poderia ser divertido. Esse desafio pode
ser uma forma de eu
sair da minha zona de
conforto e experimentar algo novo e talvez até encontrar algo que
eu possa amar. Oi. Meu nome é Fati, mas
todo mundo lê isso como fé. Se você cometeu o mesmo erro, você me deve um comentário
nas discussões Sou aquarela, desenhista e professora on-line Tenho 14 aulas on-line
com foco em desenho, pintura e até produtividade. Alguns até me chamam de um excelente professor.
Você conhecia esse cheque? Nesta aula, quero mostrar que, se
você procurar por ela, inspiração está
em toda parte e não
há uma resposta única quando se
trata de arte. E mais do que isso,
você não precisa reinventar a roda
toda vez Um edifício famoso como
La Sagrada Familia foi pintado
repetidamente pelos artistas de Cantos Você pode seguir seus passos e chegar a um lugar
totalmente novo A arte não é criada no vácuo. Começaremos a aula com um pequeno passeio por Barcelona Você verá a cidade
pelos meus olhos e buscaremos
inspiração. Depois disso,
analisarei a inspiração que
encontrei nesta cidade e
criarei um plano de jogo. E depois disso, vou pintar LesagraaFamilia Durante o processo, quero
dar a você suas licenças
criativas para explorar seu próprio estilo e voz pintando
o mesmo monumento Este é um exercício
para fazer você sair da sua concha e ver o que
mais está disponível lá fora. Durante a aula,
você aprenderá como desenhar e pintar
a lápis tradicionais,
ver o espaço negativo e pintar as formas completas, desenhar com contrato
contínuo
para obter resultados expressivos,
pintar com aquarelas de
forma realista, usar canetas pincel para desenhar, bem
como criar lavagens, criar lavagens fluidas bem
como criar lavagens, criar desenhar e pintar
a lápis tradicionais,
ver o espaço negativo e pintar as formas completas, desenhar com contrato
contínuo
para obter resultados expressivos,
pintar com aquarelas de
forma realista,
usar canetas pincel para desenhar, bem
como criar lavagens, criar lavagens fluidas em aquarela. Simplificando seu assunto
para se adequar ao seu meio. Estou empolgado em compartilhar
essa aula com você porque, antes de tudo,
Barcelona é linda. Se você nunca
esteve lá, você pode reservar uma passagem
depois desta aula. Se você já esteve lá,
sabe como é lindo e não faria mal
vê-lo novamente. Você sabe do que estou
falando, certo? Jack, você não tem ideia. Em segundo lugar, acho esse
desafio altamente estimulante e quero que você tenha
a mesma vontade de experimentar algo novo e
sair da sua zona de conforto Essa aula é para quem adora desenhar e pintar
com aquarelas Se você é iniciante, definitivamente
pode escolher um estilo e
pintar ao meu lado. Estudantes mais avançados
podem se desafiar com um estilo que não é
semelhante ao seu. Vou usar aquarela, papel
aquarela, lápis, canetas de delineador
fino, canetas de pincel
e canetas de acrílico durante e canetas de acrílico Seu projeto de aula é pintar La Sagrada Familia em
dois estilos diferentes Você pode escolher o
estilo que quiser. Como alternativa, você
pode fazer todos
os cinco se quiser se tornar
meu aluno favorito. Estou super empolgada em fazer isso. Vamos para Barcelona. Mas primeiro, precisamos falar sobre seu projeto de classe
no próximo vídeo. Mas depois disso, vamos até
você adivinhou Barcelona. Jack, dá para acreditar
, Barcelona?
2. Projeto de curso: Seu projeto de classe
é fazer o que eu faço. Pinte a sagrada família em cinco estilos diferentes.
Não, não em cinco. Novamente, seu projeto de aula
é fazer o que eu fiz, pintar Les agrada familia Se você nunca ouviu falar
desse edifício, é como a joia da coroa
de Barcelona, Barcelona É assim que as pessoas
dizem, Barcelona, eu fui a Barcelona
no fim de semana. Eu vou dizer Barcelona. Foi projetado pelo famoso arquiteto
espanhol Gaudi. Gaudi é famoso por seus projetos
inesperados e fluidos, e você pode ver seu prédio espalhado por toda a cidade Este edifício, no entanto, é uma
basílica, uma espécie de igreja. Eu não sei a diferença.
Foi sua maior conquista ou pelo menos uma tentativa porque ele não
conseguiu terminar de construí-lo
e, de fato, o
prédio ainda está em construção desde 1882. Bem, achei que minha
procrastinação era ruim. Portanto, mesmo que você
nunca tenha ouvido falar
dele, é um edifício notável, especialmente quando você
leva em conta que foi concebido
no século XIX. Quando você
olha mais de perto, é super detalhado. Então, só por esse motivo, é um ótimo tema
para uma pintura. Como mencionei antes,
farei isso em cinco estilos
diferentes. Você pode assistir a tudo, decidir quais estilos você está procurando, voltar a esse estilo
e desenhar ao meu lado. Portanto, seu
projeto de aula é pintar essa maravilha arquitetônica de pelo
menos duas maneiras diferentes. Você pode escolher quais
dois dos cinco. Eu recomendaria
que você escolhesse o mais
longe possível de seus próprios estilos. Eu ficaria muito feliz se
você fizesse todos os cinco. Eu teria arrepios. Jack, Jack, você pode ver?
Até mesmo uma ideia disso. Mais tarde, você pode
subir um pouco
e, quando estiver em sua próxima
viagem ou até mesmo em sua cidade, poderá fazer esse exercício de
busca de inspiração, sobre o
qual falaremos
na próxima lição Você pode escolher um prédio
que seja importante para você, ver como outros artistas o fizeram e decidir seguir seu
caminho. E se você fizer isso, eu adoraria
ver o que você inventou. Então esse é o seu projeto de classe. Agora podemos finalmente ir
para Barcelona Barcelona. Barcelona, bebê.
Verifique. Vamos para Barcelona. Ah.
3. 1º dia em Barcelona, encontrando inspiração, analisando e criando um plano de jogo: Então, ficamos em Barcelona
por três dias, e isso foi logo depois que
publiquei minha aula de direção do NIF. Eu literalmente publiquei à imprensa
por volta das 19h no sábado, comecei a arrumar minha mochila e às 4h da manhã nos levantamos para que
pudéssemos chegar ao nosso voo 630. pudéssemos chegar ao nosso voo 630 E para poder fazer isso, passei uma noite inteira no dia anterior, trabalhei até as 4h da manhã
para poder terminar a aula
e continuar o dia inteiro
com a mente limpa. para poder terminar a aula
e continuar o dia inteiro
com a mente limpa Como você pode imaginar, eu não
queria nem um
pouco pensar em trabalhar. E minha esposa estava me perguntando mais cedo se eu me
lembraria de uma nova turma de Barcelona porque gosto de fazer glogoses como a
que fiz na Itália, e Barcelona é
uma cidade linda Estava dizendo, eu não
sei. Provavelmente não. Estou muito cansado.
Chegamos em Barcelona e foi lindo
como esperado. Comecei a gravar
vídeos curtos imediatamente, e minha esposa me disse
que eu pensei que você não ia
gravar uma nova aula. E eu disse: Por precaução, com um sorriso no rosto. Se bem me lembro, enquanto caminhava em direção a
AsagraaFamilia, minha esposa me perguntou:
Por que você não desenha LasagraaFamilia enquanto caminhava em direção a
AsagraaFamilia,
minha esposa me perguntou:
Por que você não desenha
LasagraaFamilia em cinco estilos diferentes para sua classe em Barcelona? Eu disse que não posso fazer cinco
estilos diferentes. Talvez eu faça dois. Então eu pensei: Isso
realmente não é verdade. Eu não posso fazer nada.
Continuamos caminhando. Chegou à La Sagrada
Familia e, claro, fiquei impressionado com o tamanho e a beleza do prédio Começou a chover e eu vi ao longe uma placa de cinco caras Eu disse: Esta é aquela
lanchonete
dos EUA que eu sempre ouço
falar de comediantes Minha esposa disse: Vamos lá,
então, vamos pegar um hambúrguer para você Você não merecia um
com todo esse trabalho duro? Ela estava se referindo à
minha tabela de salto e minha grande recompensa se eu acertasse 15 dias em um mês.
E ela estava certa. Eu merecia um.
Então entramos para pegar alguns hambúrgueres e também
para nos esconder da chuva O hambúrguer estava bom,
as batatas fritas eram suficientes. Então, ficamos lá por um tempo, talvez não seja a melhor escolha, considerando que
estávamos em Barson e estávamos comendo em
um restaurante americano Finalmente saímos.
Ainda estava chovendo. Fomos para o outro lado
da Sagrada Família. Percebemos que esse deve ter sido o lado principal que sempre
vemos nas fotos e começamos a rir de como estávamos tirando selfies na parte Apesar de tudo isso, essa ideia estava pulando na minha
cabeça de parede a parede,
La AgradaFamilia, mas Fugimos de lá
porque começou a
chover mais forte e encontramos
algumas capas Caminhamos até o
mar e, de vez em quando, eu contava a Kasha
uma nova ideia que surgia em minha mente
sobre essa nova aula E comecei a ver
inspiração em todos os lugares. Era um prédio famoso. Como artistas, isso
inclui você também. Todos nós nos apoiamos nos ombros daqueles que vieram antes de nós. Não precisamos reinventar
a roda toda vez. Um edifício como La Sagrada
Familia foi desenhado e pintado
repetidamente e depois um pouco Se você estiver visitando
uma cidade e quiser documentar essa viagem
em seu diário de esboços, mas não sabe o que desenhar
ou em que estilo desenhar, basta caminhar pela cidade e a
inspiração o encontrará Visitamos lojas de arte, lojas de
presentes, cafés, desde ímãs até portas de garagem,
esse prédio estava em toda
parte esse prédio estava Qualquer um desses desenhos pinturas pode ser
sua inspiração. Qualquer pessoa que fale com
você ou faça você dizer:
Oh, eu gosto desta Vá com esse. Isso não é roubar, não é copiar Qualquer que seja o estilo de arte que você esteja
adotando como ponto de partida, imagine que
o artista traçou um caminho com sua pintura e você
está seguindo esse caminho R. Então eu decidi fazer isso para esta aula. Vou pintar La Sacre de familia em cinco estilos diferentes Lembre-se, eu também vou
sair da minha zona de conforto. Também vou tentar algo novo. Também farei alguns desses
estilos pela primeira vez. Se eu posso fazer isso, você também pode. Estas são as lições que eu quero deixar para vocês
com esta aula. Se você procurar, a
inspiração está em toda parte. Se Fab pode fazer isso, eu também
posso. E
ao lado dessas aulas, criaremos cinco pinturas
diferentes. Você pode experimentar todos os
cinco, escolher três, fazer dois ou até mesmo apenas um. Sim. Depois de voltar para casa, examinei todas as
filmagens, todas as fotos, todos os vídeos e tentei encontrar toda a
inspiração que consegui encontrar Acho que, no total,
consegui encontrar 15 deles. E isso já era suficiente. Eu os coloquei todos juntos em uma página no Photoshop
e tentei escolher mais cinco estilos como três, porque os dois
primeiros serão meus estilos Mas tente
decidir quais cinco coisas eu vou
fazer para esta aula. Então, isso é o que você
vê nesta página, todos os estilos diferentes que
acabei de coletar da cidade, que eram apenas andando e dando uma
olhada nas lojas. Então, primeiro de
tudo, na
esquerda, um e dois, eles se parecem com meu estilo de
diário tradicional e meu não para o Sketch Então eu os marco como os que vou fazer,
número um e número dois. Depois disso, vi essas que parecem aquarelas e têm uma aparência muito
realista Então eu acho que isso está
perto do meu primeiro estilo. Então eu acabei de eliminá-los. Depois disso,
decidi que vou escolher
esse número três. Vou escolher o
rosa como meu número três porque, antes
de tudo, é rosa. Por quê? Eu não pensaria nisso. Então, isso meio que me pareceu uma escolha de
estilo interessante. E também é noite. Então esse será meu terceiro
estilo. Eu vou tentar. E eu eliminei o que por
baixo porque
era sem cor
e era uma versão muito simplificada Gostei muito
dessa ilustração. Decidi que não é
para essa aula. E esses três pareciam semelhantes, como uma
versão simplificada do prédio. E agora, forros finos pretos são quase pinturas sem alto
contraste E entre eles, decidi usar esse e
eliminar os outros dois. E esse se tornou meu número quatro. E como número cinco, os dois restantes são
os castiçais Decidi escolher
um na parte superior, porque era uma espécie de pôr do sol. Olha, eu decidi que
há um dia, um noturno, e
outro será o pôr do sol E, novamente, é uma versão
simplificada do prédio,
mas parece os detalhes foram colocados com
um marcador preto grosso, e eu achei interessante, então vou tentar fazer isso Então, para resumir, esse
é o estilo número um. Vamos chamar isso de
tradicional, meu próprio estilo, desenho a
lápis, tinta
com delineadores finos, aquarelas e muito realista, como qualquer estilo que você
veja que está tentando colocar na página Não sei
mais como chamá-lo. Esse é meu próprio
estilo. É assim que eu aprendo a desenhar e é
assim que eu faço. E o estilo número dois, estilo
sem esforço, novamente, o
meu, que você
conhece dos
meus
diários de esboços sem esforço, sem esboço a lápis, contra-desenho
contínuo e aquarelas rápidas,
e os resultados são muito expressivos expressivos E no estilo número três, eu decidi não, eu decidi. Tive que decidir como vou abordar esses estilos,
sim, pensando nos conjuntos de
habilidades que tenho e nos materiais que
tenho, materiais de arte. Por causa disso,
decidi que
tudo seria aquarela Cor rosa, noturna. Eu vou colorir o céu mais tarde. Sem canetas de forro fino. Não vou usar canetas pretas, e mais tarde haverá flores brancas de
acrílico e também o céu, como
estrelas e lua Estilo número quatro para este, olhando para ele, decidi: Ok, talvez isso possa ser um
desafio para mim não usar aquarelas, porque
esse é um meio que eu uso com frequência e me sinto
confortável com ele Vou usar todas as canetas de
pincel para esta. E é um céu azul diurno que se diferenciará
do anterior dessa E nada de canetas de forro fino novamente. Novamente, não estou usando
minha forma favorita de ferramenta favorita para desenhar. E é um edifício de muito baixo
contraste. É como um marrom
para o prédio, marrom
mais escuro para os detalhes, então vou tentar manter isso E, finalmente, o estilo número cinco. Este, novamente, olhando para ele, decidi combinar
os dois, e haverá um tipo
diferente de céu que você pode
fazer com aquarelas, mas não pode
contornar o prédio Então você precisa fazer isso
primeiro. Achei que esse seria o
desafio desse estilo. Há um pôr do sol que foi uma das
razões pelas quais eu o escolhi, e farei uma lavagem fluida em
aquarela para
o fundo e usarei uma
caneta preta grossa para os detalhes E para colorir o prédio, vou usar
caneta pincel, então será uma combinação de canetas aquarela
e pincel, nesta classe Mas vou usar duas cores diferentes para
criar a sensação do pôr do sol. E esse será o
estilo número cinco. Então, esses são os cinco
estilos que decidi depois de analisar toda
a inspiração que encontrei em Barcelona, e isso também será
um desafio para mim, e espero que seja
um desafio para você
também, e espero que você
goste desse desafio. Essa é a parte mais importante. Então, se você estiver pronto,
vamos com o primeiro. Nos vemos no primeiro
desafio ou no primeiro estilo. Nos vemos na primeira aula. D.D.
4. Meu próprio estilo p1: esboço a lápis, proporções e perspectiva: Então, o primeiro projeto
é meu próprio estilo. E para fazer isso, vou desenhar esse prédio a
lápis. Acho que esse é o
projeto mais simples entre os cinco Isso é basicamente ver o prédio e tentar
colocá-lo no papel como está. Mas é claro que acho que
em uma das minhas aulas, não
me lembro mais
qual. Eu estava dizendo que
a diferença entre o que você está
recebendo e o que você pode colocar no papel se torna o tipo de diferença artística
e, claro, não é
a mesma coisa e eu sempre gosto mais do que
acabo na página do que
do prédio real. exemplo, um
prédio muito normal poderia ser muito bonito e você talvez
queira colocá-lo na parede. Mas entre os cinco, esse é o mais
simples Agora, para este,
eu quero saber como abordar isso. Eu quero ter
uma espécie de moldura em torno disso, mas a moldura vai girar. E eu quero que as torres
apareçam,
tipo, rompam aquela
moldura que vou criar Então, acho que digamos que as torres terminarão
assim, em algum lugar por aqui Então eu vou fazer isso. E não será uma moldura
reta dois que eu vou
fazer mais tarde com essa tinta. Meio que deixe-me mostrar para você. Algo parecido com isso. E então eu vou
decorar a peça. E terá esse
tipo de moldura,
e o prédio
estará dentro dela,
e haverá um e o prédio
estará dentro dela, e haverá céu
azul ao
redor do prédio, mas as torres
aparecerão por dentro. Então, como fazemos isso? Primeiro, eu olho para as formas grandes, o que posso ver aqui? Quando eu olho para a
imagem inteira, para o prédio inteiro, essa cruz parece estar
praticamente no meio. Mas meu meio não é o
meio da moldura, mas digamos que os edifícios
terminarão em algum lugar aqui, então aqui. Então eu acho que será
a cruz e, a partir daqui, isso deve ser ainda mais
íngreme, eu acho Assim. Isso é
bom em esboçar, podemos colocar algo
no papel e olhar,
Oh, ok, isso não
funcionou. Deixe-me tentar de novo. E acho que é como
se fossem dois X aqui, fosse um X aqui,
algo assim. Então, eu vou para 2x1x. Isso fazia sentido? Achei que
se são 2 centímetros aqui, coloquei 1 centímetro aqui
para obter uma forma semelhante E aqui embaixo, há aquelas colunas grandes e
muito impressionantes. E onde eles
acabam? Eles acabam? Algo parecido com isso. Talvez ainda mais amplo. OK. Não é tão ruim. E a partir daqui, há outra que está embaixo
da segunda torre Enquanto isso,
desenhando, posso passar
horas desenhando algo, tentando torná-lo perfeito, e vou tentar não
fazer isso com Então, acho que estou tentando
mantê-lo simétrico agora em relação
ao outro que desenhei,
algo assim Então essa é a parte inferior. Só estou olhando
em volta para ver onde estava minha borracha. E como eu tenho uma configuração de gravação
completa, não
quero
derrubar nada. Há luzes ao meu redor e a câmera está
em equilíbrio. Eu tenho que ser muito gentil. OK. Agora, a partir daqui, para
onde vamos? Acho que essa torre principal
terminará sob a moldura. Mas essa torre vai
subir
desse jeito e acabar aqui. E essa torre deve
chegar até o fim. Olha, é o mesmo
alinhamento com este. Então, isso deve vir ainda
mais daqui, eu acho. OK. E o segundo. Não, quando eu
comparo o topo das torres altas
e o que está atrás, são como, se forem
três X, esse é um X. Então é como um terço abaixo E é meio que mantê-lo por perto. Por causa da forma como tirei essa foto muito
perto de prédios, realmente parece um triângulo
indo para o topo. Então, a partir daqui, acho que está
se separando mais assim. Agora, essa é sempre a
parte difícil, porque não é isso. Estou apenas corrigindo
algo aqui. Quando você desenha algo, você tem que desenhar
simetricamente do outro lado Talvez seja por isso que
eu realmente gostei
mais de nenhum esforço para conseguir pedágio, porque não
preciso me preocupar com nada Então eu acho que é
algo assim. E isso precisa acabar aqui. E isso precisa
acabar aqui. OK. E o segundo aqui. Talvez um pouco mais perto. Porque eu quero
ter esse triangular afetado como tivemos aqui Algo parecido com isso. E
há uma grande torre atrás. E essa torre, ok
, eu gosto dela. Acho que a
forma geral está aí. Como você pode ver, optei
pelas formas grandes aqui
que olhavam para pelas formas grandes aqui
que olhavam esse triângulo na parte inferior
e, em seguida, para essas formas de
cone para as torres e a que está atrás E algo parecido. Sim, isso faz mais sentido. Mais tarde, tento
observar os objetos e relação entre
si para decidir onde eles deveriam acabar. Este vem como
este. Assim. OK. E agora, rapidamente
, aqui, é como se
aqui estivessem aquelas decorações. E
acho que, em um quarto do caminho, existem aqueles escritos. E, novamente, eles não
descem até o fim, mas existem essas aberturas. OK. Desculpe por estar tão quieto. Estou me concentrando na
pintura no momento, tentando ver todos os
detalhes que preciso ver Ok, eu acho que é
algo assim. E essa cruz que eu coloquei
aqui é na verdade muito maior. Que tem uma forma
geométrica muito complexa com muitos sites. Então,
eu estou tentando capturar isso no momento.
Ok. Ok E aqui estão as
mesmas aberturas. É realmente incrivelmente
detalhado este edifício. Tipo, eu acho, qualquer
esforço que eu para julgar o quão lamentável e detalhado
isso realmente é OK. E os que estão no topo, eu vejo, na verdade,
eles vêm assim. E há uma ponte. E então, sob essa coroa, há
outra ponte. Eu vejo esse prédio atrás. Tudo bem, esse
é um detalhe importante. Há outra
ponte aqui, Hope. E quase uma cruz. E, na verdade, há um
personagem sentado nele. Liguei para o
personagem. Me desculpe Eu não sei o que é. Na verdade, esta parte é
coberta com andaimes. Você pode ver que há uma estrutura
de segurança por cima dela. E este prédio tem duas torres na
parte de trás e tem vários lados. É mais aqui e aqui. E aqui está esse triângulo que se abre novamente na torre Chorando até o fim. Eu não vou
entendê-los exatamente da maneira certa. Mais uma vez, essa é uma
impressão do prédio, embora eu esteja tentando
fazer isso de forma realista e manter as proporções
e a perspectiva Novamente, tenho que escolher minhas batalhas e decidir quantos
detalhes posso pegar. Aqui, há o “Eu vejo esse portão de entrada para
o lugar”, eu acho. E acima disso. Parece uma
prateleira com estátuas
e, acima disso, há
outra prateleira com estátuas Agora, isso está chegando
muito mais alto assim. E aqui está outra prateleira. E aqui está outra prateleira. Eu os chamo de prateleira porque não sei
mais como chamá-los. Peço desculpas, peço desculpas
pela minha ignorância. Hum, agora vamos pintar esse bebê. Mamãe
5. Meu próprio estilo p2: pintura com linhadores finos e adição de detalhes: Agora vamos pintar esse bebê. Por onde começamos? Vamos
começar da cruz novamente. Tantos detalhes. Isso não será fácil de
reunir. Eu posso sentir. Isso me deixa um pouco estressada porque estou gravando
isso. Tem que funcionar. Na vida normal. Eu não
tenho esse problema. Mas espero que tudo
fique bem. E, novamente, isso é um desenho. Não precisa ser uma representação
perfeita do que você está desenhando. Você tem uma câmera para isso. Ok, agora eu preciso
criar essas etapas. Aqui eu vejo essa forma. Eu acho que isso é o
começo disso. Isso vai me ajudar a decidir o resto. E aqui eu vejo P
com um X atrás dele. Mais duas formas. Agora são dois detalhes. Eu não vou fazer para
cada um deles, mas eu quero fazer o primeiro. Estou tentando
passar aproximadamente pela torre,
uma, duas, três, quatro, cinco delas, uma, duas, três, quatro, cinco. Então essa é mais ou menos
a mesma proporção. Estou bem com isso. Agora, vou tentar manter o
mesmo para o outro lado. Essa diagonal eu desenhei
no início como uma forma geral dessas decorações
acima das colunas Está me guiando, e
isso realmente ajuda. E na parte inferior,
isso é , felizmente,
mais reto Antes de prosseguir, quero desenhar essa moldura
porque isso vai me parar. Em alguns lugares,
quando eu chegar lá, essa será minha fronteira. Não vou passar pelas torres
porque as torres estarão aparecendo Assim, a moldura
está no lugar, e eu vou dar um pouco de
textura a ela dessa forma. Novamente, você pode fazer o mesmo
ou não precisa. Na verdade, eu vi isso em
um dos projetos de um dos meus alunos e gostei muito. Como parece, então eu quero
trazê-lo para este projeto. Devo continuar?
Vamos fazer isso daqui. O nome dela é Bianca B, a
aluna de quem eu estava falando. Quase pronto deste lado. Nós começamos. Vamos acabar com isso. Quase lá. Aí está. E agora
podemos voltar a essa construção cinza e
muito impressionante sob a cruz, que eu imediatamente
posso ver que ela
deveria ser mais alta Mas, novamente, isso é um desenho,
uma foto, uma fotografia. Sinto a necessidade de
simplificar um pouco isso. Isso não é nada fácil. Na verdade, não é
verdade. É fácil, consome tempo e não
quero que isso fique muito longo e
chato para vocês E eu também não gosto de
acelerar os vídeos ,
porque então se torna
algo que você tem que sentar assistir em vez de fazer isso comigo Estou tentando evitar isso. E aqui estamos. Então,
nem todo segundo. Acontece assim. E então, entre elas, é assim
que as
colunas são formadas. Quando você olha de perto, você
realmente começa a captar tantos detalhes e vê o
quão complexo realmente é, e há muito mais do
que eu não consigo abordar
neste desenho de pintura Isso é assim até lá embaixo. OK. Quase lá. Agora, do outro lado estou chegando muito perto daqui, preciso ter as colunas
aqui. Eu preciso ter cuidado. OK. OK. Volte à criação das colunas. Como foi que foi de cada Esses primeiros têm asteris neles. Depois disso, vejo S U N E R A Z, um NUS, e não, não vou
continuar depois disso R E X. E dois asterixis, e
então eu vejo, eu acho que DNA, e depois disso, há
uma árvore que eu não consigo Ah. OK. Voltando a partir desta
e de cada segunda. É assim que essas pequenas colunas são formadas em uma
inspeção minuciosa. E então entre eles,
existem essas formas redondas que formam essas colunas de aparência muito
característica. Na minha interpretação,
eles eram mais redondos, mas no original, eram mais altos Mas isso é o que eu sempre digo: não precisa ser exatamente o
mesmo. Isso é uma coisa. A outra coisa é que
quanto mais você coloca detalhes, melhor fica, mesmo que você
possa cometer um erro com algo e não ficar satisfeito
com a forma como você o captura. Mas continue adicionando detalhes
e tudo ficará bem. Ok, agora essa parte está pronta. Acho que vou fazer o
top primeiro que quero fazer. Então, vou começar a partir desta torre. Enquanto isso, estou vendo os detalhes
do meu telefone. Você pode baixar isso. E você também
pode ampliar e
ver de perto a aparência deles. E oh, eu não escrevi
a ponte deste lado. Agora, quando eu
olho para ela, essa ponte deveria ser
mais baixa do que a torre principal
por trás daqui. Então, vou corrigir isso. E aqui não está visível a
segunda ponte de qualquer maneira. Eu estava de lado e estava um pouco
fora da câmera. Desculpe por isso. E agora
esse lado está caindo. Eu mudo para o outro lado. Novamente, estou tentando decidir quantos detalhes
posso levar comigo. Decida que estou procurando. Isso é importante para
mantê-los no mesmo nível. Então, eu simplesmente
pulo para poder
terminar no mesmo lugar, na
mesma altura, nas duas torres E então o mesmo
vale para este. E aqui, novamente, há as
decorações cruzadas ao redor Aqui está outra
cruz. OK. Acho que a forma geral está ficando
muito boa. Comece
essas decorações novamente. Comece essas decorações novamente. OK. Agora vamos derrubá-los. Então, agora que estou indo para essa ponte, percebi que ela estava
no lugar errado, olhando para a altura
da torre principal. Deveria estar por aqui. Vou adicionar isso
como este aqui. E as duas torres se juntam aqui. Do outro lado.
Isso também é tonelada. Agora, e eu vou ignorar que há uma
segunda ponte entre eles. Eu acho que isso é detalhe suficiente. Vamos fazer rapidamente a grande torre
principal atrás. Essa é a parte do andaime. E aqui na
ponte havia alguém sentado aqui. Isso também está feito, e
vou colocar os detalhes da torre atrás dela Agora, olhando para a forma, estou movendo esta linha do meu desenho, que
acho que está mais precisa agora com tudo
se encaixando Estou jogando as janelas novamente. Mas é realmente demorado. Então, acho que isso também
desempenha um papel em seus preparativos para o
tipo de arte que você deseja fazer. Se você tem tempo e está gostando disso
porque é muito, hum, qual é a palavra certa? Atividade muito relaxante. Então, você pode gostar de
fazer isso, passar muito tempo fazendo isso e
tornando-o cada vez melhor. Esse é um caminho a percorrer. Mas se
você gosta mais de tempo, mas ainda quer usar
um pouco de tempo para ser criativo,
pode escolher algo
como nenhum esforço, pode escolher algo
como nenhum esforço, diário de esboços e esse estilo Essa, acho que
consome mais tempo e
me deixa um pouco nervosa, especialmente porque estou gravando
uma aula com ela, que envolve tudo,
desde a edição até como as pessoas vão assistir
e consumir essa aula. Isso também é importante.
Mas fora isso, na verdade, estou gostando muito de
fazer esse trabalho detalhado. Que, uma vez feito, ele tem um
tipo diferente de satisfação. Agora estou adicionando essas aberturas, na lateral das torres Eu me mudei para o outro lado. Ok, isso também está feito. O que mais? Agora vamos tentar acelerar um
pouco como um desafio. Outro desafio.
Desafio além de desafios,
vários desafios. Vou tentar ler esses escritos. Quando adiciono isso,
geralmente adiciono com minha própria escrita, em
vez de tentar criar a fonte, porque
sinto que a altero de uma
forma que é mais eu,
em vez de escrever A, como nesse estilo de tipo, estou escrevendo com
minhas mãos escrevendo. Estou aqui. Agora, essas grandes
aberturas eu preciso adicionar. Acho que, por causa
do desenho, vou adicionar três deles. Acho que não vou
conseguir adicionar mais. Outro. E o outro lado e a última torre. Quando estou tentando fazer isso, estou tentando prestar atenção como o coiote realmente
projetou , para que
todas essas aberturas estejam alinhadas, como
se fossem para o meio, como
se fossem para o meio, e estou tentando manter
essa forma porque,
embora eu não esteja
adicionando a quantidade exata de
aberturas que ele projetou, isso ainda dará
a
mesma sensação mesma e será reconhecível. E isso é basicamente o que o
desenho é. Você acabou de desenhar algo
da vida real. E então, quando as pessoas
veem, elas simplesmente dizem:
Oh, isso é La grato fami Então eu acho que mesmo que não seja uma cópia perfeita,
é um sucesso. Então, sob essa torre esquerda, há um cara sentado. Aqui há uma abertura, e aqui uma espécie de outra
prateleira e ombros. E, como embaixo de cada torre, há um personagem como esse. Este está até
olhando para o lado. Ombros e que eu só quero continuar
adicionando mais detalhes, ampliando, porque também
posso ver que há detalhes dentro dessas
aberturas. Mas então eu me lembro que
esses não são os desafios. O desafio é desenhar
a cicloamilia em três estilos diferentes,
e é isso que estou fazendo Última torre, há
outro personagem aqui. E agora eu acho que estou
feliz com a parte superior, há essas
que eu quero apenas adicionar. Vou adicioná-los aqui. Eu não sou capaz de
dizer o que eles são. Eles parecem importantes. E também é uma
parte muito grande do prédio. Tipo, isso realmente
aumenta a aparência. Então, eu não quero ignorá-los. Eu posso ver que eles começam um pouco
separados e, no meio, ficam um pouco
mais concentrados. Novamente, eles estão separados e , em seguida, no topo,
mais concentrados. E, novamente, estou
adicionando discretamente meus detalhes. Você pode me imaginar dirigindo em uma cafeteria e
narrando como se algumas pessoas pensassem que eu sou louco.
Felizmente, eu não faço isso Na verdade, seria muito
divertido gravar a aula uma cafeteria, como em um lugar legal. Em um local muito natural para
eu fazer um diário de esboços. Mas geralmente, eu faço a
gravação em casa então. Ok, quase lá.
Isso consome muito tempo, mas estou gostando do que vejo Quase lá. E com esse tipo de desenho, talvez seja porque o
desenho demora tanto, é sempre essa empolgação que
mal posso esperar para terminar a mudança
para a parte de pintura. E aqui eu
tenho uma coluna que
vem daqui e outra parecida com esta. E outra coluna. Nem consigo imaginar como
eles construíram essas colunas. Eles parecem muito impressionantes. Não. Vou jogar
essa estátua aqui, e então tudo estará pronto. Novamente, não estou
tentando desenhá-los perfeitamente. Estou com o tempo que tenho, estou tentando fazer
o máximo que posso. M. Aqui está a porta. E há
mais alguns personagens aqui. Eles gostam de soldados. Entendo. Cabelo cruzado. E indo rapidamente
para o outro lado. Aqui, eu vejo dois personagens. E aqui está um cavaleiro, eu acho que está sentado
em cima de um cavalo E desenhando o cavalo rapidamente nesta prateleira e no outro lado, e desse lado eu realmente não
consigo ver nesta foto. Infelizmente, farei essa parte como representante
desse espaço, pois o mercado
parecerá melhor. Então, acho que agora terminei
de adicionar detalhes. Eu só quero adicionar
essa linha extra aqui que parece um
pouco deixada sozinha. Normalmente, eu colocaria ainda mais detalhes em uma pintura de
desenho como essa. Desenho. Essa é
a parte do desenho. Desenhando assim, eu
colocaria mais detalhes. Isso, em vez de uma única linha
quando há duas linhas, por exemplo, se
você olhar de perto, essas partes que você
pode ver realmente por dentro, se eu pudesse
adicionar todas elas, daria uma sensação
melhor
do espaço e da textura, mas está demorando muito tempo. É demorado. Acho que neste
momento, é bom o suficiente. Como forma geral, acho que temos um
edifício impressionante
emergindo dessa barreira imaginária criamos, e estou
feliz com isso Então, agora, para finalizar, vou gentilmente, sem
derrubar nada, vou remover
as marcas do lápis E aqui estamos. Acho que está
pronto para ser pintado.
6. Meu próprio estilo p3: pintura com aquarelas, adicionando profundidade, dimensão e textura: Então, agora podemos finalmente pintar. Para isso,
escolhi aqui azul serlem, amarelo ou ocre Eu não sei como
pronunciar isso. E auréola. São velhos. E vou precisar de um
pouco de rosa para a parte superior. Além disso, vamos ver. Vamos começar E talvez eu acrescente um pouco de verde porque havia árvores que eu não
coloquei um detalhe, mas talvez eu coloque como
destaque nessa pintura Acho que quero começar do não, começar jogando um pouco de
água na sua tinta Esse é sempre o
primeiro lugar para começar. E vou manter as cores dentro dessa moldura,
exceto aquelas torres Acho que vou começar a colocar
um pouco dessa cor. Essa é a cor
dos edifícios para mim. Vamos tentar rapidamente. Sim, quando não é demais, acho que funciona bem. E agora vamos embora. Vou adicionar cores
ao prédio em geral, que é todo feito
desse tipo de material de arenito,
acho que, para mim, pelo
menos a cor se
parece com o arenito E depois vou aplicar
algumas sombras também. Ok. Não estou pintando essa parte com a mesma cor
porque, como você pode ver, é uma cor
cinza muito distinta. Então, eu posso até
deixar como está e apenas adicionar sombras a ele Agora as outras torres A última torre também é colorida Acho que já que estou nessa cor, vou continuar com
isso. Eu vou pintar. Esta seção está completamente
coberta com essa cor, então vou continuar
e fazer a coisa toda. Ok, da água,
estou adicionando ao papel. ,
estou usando papel de 200 gramas propósito,
estou usando papel de 200 gramas para
todos os projetos. Meu papel está um
pouco torto. Este projeto não vai ter muita
água. Então, acho que
espero colocar um pouco
de fita por trás disso Eu deveria ajudar. Ok. E também há
a torre atrás. Dando a volta na
cruz porque, novamente, cruz é feita do mesmo material dessa
peça, então é cinza. Ok. E agora o que? Por onde
devemos começar? Para isso. Para as sombras,
eu vou usar, eu acho, é marrom Mas não se chama marrom. É âmbar cru profundo. Ok. E já que vou lavar meu, acho que
vou colocar esses detalhes rosa. Que eles estão ao redor da cruz. Esse rosa é opaco, então estou tentando
aplicar um pouco E depois, quando estiver seco, deixarei um pouco de
amarelo lá também. Estou pegando alguns
daqui. Era demais. Levará uma eternidade para tentar. E acho que, em seguida,
quero fazer o céu. Então, vamos tirar isso
do caminho também. É um céu azul de
aparência muito unificada. Eu quero manter isso.
Provavelmente adicionarei a cor principal à parte superior
da moldura, porque
vou manter o azul nesta seção. E então derrube
assim. Assim. Quero colocar a maioria
dos pigmentos aqui e continuar diminuindo para
que fique cada vez
mais claro Agora, o site. Dessa forma, pelo menos
temos um pequeno gradiente acontecendo,
embora usemos
apenas uma cor, que é assim
que o céu
geralmente é, é assim
que o céu
geralmente é de
um lado para o outro,
geralmente é mais escuro ou E agora vamos adicionar alguns detalhes ao significado das sombras
do edifício principal Assim, mais coisas ganharão vida e veremos com o que
estamos lidando. Eu tenho muita
tinta no meu pincel, então estou tentando soltar um pouco
dela tocando em muitos pontos Sim, acho que essa operação, aquele local ainda não estava seco, e deixei meu marrom entrar nele. Isso também está bem.
Isso são aquarelas. Quando pinto com aquarelas, também deixo as cores
fluírem umas para as outras, não tanto quanto eu faço
sem esforço, mas isso é definitivamente algo que eu gosto de fazer e
isso é um problema Ok. Com essas
sombras no lugar, o prédio já começou a
aparecer E na foto que tirei, o sol está batendo no prédio
pelo lado direito Acho
que vou guardar isso para aplicar sombras no L, não nas sombras porque
existem essas aberturas, mas na
forma geral do edifício,
porque são
edifícios redondos porque são
edifícios redondos Ok. Novamente, normalmente, quando eu
faço meu diário de esboços, o que eu chamo de diário de
esboço tradicional para mim,
hum, a maneira
como eu pinto
é mais realista, tipo, olhando para a foto que tirei ou o lugar em
que estou e
tento Além disso, não tento
detalhar muito um trabalho e sempre uso o mesmo
pincel para colocar todos os detalhes. E esses contratempos
aconteceram lá, e isso faz parte disso Eu gosto desse jeito. E é assim que eu faço. E isso é porque
esse é o meu estilo, eu sou livre para fazer o que eu quiser. Esse lado também está quase pronto. Foi realmente uma pena não
poder ver o interior deste prédio. Isso realmente foi uma lição para eu reservar
coisas com antecedência Eu tenho esse problema de
não planejar as coisas com antecedência e sofrer as consequências
mais tarde, digamos. Hum, então foi uma lição muito importante
para mim fazer isso na próxima vez, especialmente nosso
amigo nos disse
que você precisava, e nós ainda não fizemos. Mas, como eu disse, no
início da aula, eu estava muito focado em terminar a aula anterior e publicá-la antes de
sair de férias. E quando estou na última,
digamos, 100 metros
publicando uma aula, eu realmente não consigo me
concentrar em mais nada. Estou tentando dedicar toda minha
atenção e tempo à edição. Acho que não é o ideal porque nos custou
ver esse lindo lugar. Mas ainda assim,
espero ir na próxima vez. Que aqui, todo esse lugar
está na verdade nas sombras, mas essa estátua de Jesus
está se destacando disso Então, estou tentando
ter cuidado com isso. Sim, vou aplicar mais
nas laterais para que
fiquem um pouco separadas do resto. Como as colunas
estão definitivamente
na parte frontal, elas ficam mais leves do que o
resto do edifício. Então, eu quero tornar isso visível. E quando estiver seco, posso adicionar outra
camada de sombras Sim, dessa forma, você pode ver essas colunas
agora estão mais visíveis. Graças a essas sombras. Adicionando um pouco mais
ao lado também. Ok. A primeira camada de sombras está pronta
para esta parte Agora, essa parte está seca
e eu quero que esses edifícios dêem
a sensação de que
são realmente redondos. Então, o que vou
fazer é
aplicar um pouco de marrom na lateral e depois suavizar
com um pincel transparente Agora, depois de aplicar isso, estou limpando meu pincel. Estou escolhendo um pouco desse marrom. Então, isso meio que desaparece
para o lado desse jeito. Então, agora vamos fazer o
mesmo para este lado. Dessa forma, você pode ver com
que rapidez o
prédio surgiu. Esses sites também estão prontos. Este prédio tem
locais diferentes na parte de trás, mas acho que vou
fazer um truque semelhante aqui. Aplique o marrom assim e eu não vou entrar nos detalhes
da geometria
do prédio lá Ok, isso também ajudou a
cruz a se destacar um pouco. E eu também adiciono um pouco de sombra aqui ao lado da ponte porque ela estava sendo
coberta por essa torre. E essa diferença
realmente
faz com que ela se destaque na frente como uma estrutura separada
da torre atrás dela. Agora, um pouco mais aqui. Isso também está baixo. Como você pode ver, isso
não parece muito, mas a sombra faz uma pintura. A sombra reúne
tudo isso. Estou puxando essa sombra agora. Isso porque tem
um pouco de água
na escova depois que eu limpo e
coloco no excesso de água aqui. E quando eu o puxo, faz com que todos esses pigmentos
marrons venham dessa maneira Ok, estou muito feliz com a
aparência. Havia um pouco de excesso lá. Eu tentei aceitar. E agora eu vou fazer algo
parecido aqui. Essa parte é ainda mais escura. Parece que há uma porta lá, eu acho, toda preta Neste telhado acima e aqui eu tenho algumas sombras
mais duras para dar a sensação Agora eu posso suavizar
isso um pouco. Agora, o outro lado. E essas portas
parecem quase pretas, então eu também vou
usar esse marrom escuro para isso. Ok. E há algumas
sombras mais profundas entre as estátuas aqui. E eu vou suavizar isso também. Ok. E tudo bem, no geral, nosso
prédio parece bom. Apareceu bem. Para os elementos cinza, vou usar esse uso preto para que, por ser cinza, eu deixe cair um
pouco de água aqui. Acho que a primeira coisa é
pintar essas peças. Assim. Não quero ficar muito aguado, mas também não quero
ser muito grosso E, tudo bem. E do outro lado. Se houver muito pigmento, eu apenas o limpo na
minha toalha de papel E eu quero,
porque está pegando o sol da direita, quero adicionar essas sombras a essa
cruz cinza e sem muito pigmento no meu pincel, estou adicionando um pouco de
textura porque há
esse tecido no andaime lá em
cima para representar cima para Então, não será só
branco sentado lá. E além disso,
olhar, olhar, olhar que eu
quero , duas coisas estão apenas se
destacando para mim. Que essas colunas são
realmente muito impressionantes, mas não há uma
segunda camada nelas. Vou adicionar um pouco
de sombra aqui. Oh, há esse tipo de ritmo quando
você olha de perto Isso virá daqui. Algo parecido com o
outro lado também. Ok. E agora, desculpe pelo
barulho que minha cadeira faz. Só vou acrescentar que
decidi não adicionar o
verde, aliás. Estou feliz com a aparência. Vou pegar um pouco de aulin e vou adicionar na parte superior porque
aí está a cruz amarela Muito grosseiramente. Não é demais. Esses são detalhes muito finos. Muito difícil de pintar, para ser honesto, nessa escala. E com isso,
acho que quero usar urlin e rosa como
acento para o resto, e quero mergulhar um pouco, e vou usar essas
duas cores para isso Então, vamos começar com isso. Sabe, eu, eu sempre
gosto de brincar e talvez usar algo
na parte superior Pense em splash Simon. E eu acho que com isso, eu terminei. Estou feliz com
o resultado. Hum, então isso foi para
o estilo tradicional, meu próprio estilo, e
espero que tenham gostado. Espero que você o use
em seus próprios projetos e tente
fazer o que eu faço. E se você fizer isso,
certifique-se de compartilhar comigo. Nos vemos no segundo projeto de
estilo. Mar.
7. Estilo sem esforço: desenho de contornos contínuos expressivos e aquarelas: Então, alguma mãe. D. Ou agora, neste, vou usar meu estilo
talvez favorito. Eu meio que me
apaixonei por ele recentemente e não consigo
parar de usá-lo. Sem esforço, estilo
diário de esboço, que é contínuo
contra Eu coloco minha caneta no chão e não a
levanto até que esteja pronta. Dessa forma, os resultados são muito mais expressivos e interessantes E vamos ver. Para isso, eu uso uma caneta mais grossa. Que eu gosto mais
com caneta adesiva. Pode ser isso. Só um segundo porque eu tenho até mesmo
um ticker que estava na
minha mochila para levar E mais tarde, eu vou, é claro, pintá-lo e vou colocar
algumas cores aqui para usar. Se eu conseguir tirá-los, este é amarelo ocre,
e eu tenho esse urline e um pouco de azul para o céu, que pode ser esse
pq é E talvez eu possa
misturar isso com Erleon Look, está aqui. Não estou inventando isso. ErleonKerolin, azul, e que há uma
árvore acontecendo lá, então vou manter E eu não sei se você pode ver, mas no topo das torres, é rosa lá Então eu quero ter isso. Mesmo que seja
difícil de ver, eu quero ter
isso como sotaque, e vou manter esse rosa aqui Sim, então vamos ver.
Quando chegarmos lá, talvez se eu quiser acrescentar outra
coisa, eu aceite. Como meu conjunto é bem grande
e não cabe
na moldura, é por isso que
estou fazendo assim, então eles ficam aqui, pelo menos. Parece um pouco melhor assim. O problema desse estilo
sem esforço, eu chamo de, é que eu não
deveria pensar muito, apenas mergulhar e
ver o que acontece. Portanto, não há desenho a lápis. Não há planejamento.
Eu escolho um lugar e vou embora. Então, vou escolher o ponto central. É aqui que as
cruzes e eu vamos embora. Desculpe, eu levanto minha caneta
porque meu relógio estava zumbindo, meu salto acabou.
Desculpe por isso. E a partir daqui, não conheço os
termos arquitetônicos adequados para essas coisas, mas está descendo etapas aqui. E então vou tentar voltar
e fazer o outro lado. Mãe, hmm. E acho que quero cobrir
as grandes coisas. Então, a partir daqui, vou examinar as linhas existentes para viajar de
onde eu quero começar. E há uma grande,
grande, grande torre. Não. E aqui, elas se juntam, e a segunda torre à esquerda é, na verdade, um pouco mais alta Em seguida, vai até aqui. E então eu vou voltar Há uma pequena
coroa acontecendo aqui. E depois há algumas outras
decorações no topo
da torre e aqui também E há mais algumas
decorações ao redor deste topo das torres E daqui eu vou descer. Há uma pequena
ponte entre eles, e então eu vou até
esta por aqui, tem aqueles ornamentos
e essas decorações extras ao redor eu a faço um pouco
acorrentada na parte inferior, tentando corrigir a
forma da torre Mas eu não me preocupo
muito com
isso, porque eu
não entendi direito. Na primeira vez que o consertei,
ele fica reto e
começa a se estreitar Algo parecido. Eu farei as mesmas
decorações aqui. OK. E eu vou para o outro lado. Novamente, há uma ponte entre eles em algum lugar por aqui. Decorações, mais decorações. Como você pode ver, essa é uma representação
do que é, em vez de tentar
capturá-la perfeitamente, é como um estudo rápido,
mas, enquanto isso,
estou prestando atenção Estou realmente tentando ver todos
os detalhes como estão. Agora, ao redor da cruz, eu posso ver
uma espécie de ponte maior entre as torres
no meio E atrás deles, há uma torre enorme dessa
perspectiva, parece curta. A parte superior é coberta com andaimes que
ainda estão em construção E tem vários lados. Tem essas janelas. Novamente, estou fazendo isso
rapidamente sem levantar minha caneta e provavelmente deveriam ser
menores do que isso, mas não vou me
preocupar com isso. E aqui está o mesmo. Você pode ver algumas
dessas janelas aqui e nas laterais, mas elas são muito inclinadas Então, eu apenas os representei com alguns rabiscos e,
ao redor da ponte, vou realmente
para o outro lado Há alguns escritos que
seguem esse caminho. E então o mesmo aqui. E isso meio que
cria uma separação para essas aberturas longas Acho que há
escadas nela. Essa é a parte triste
de todo esse dia. Nossos amigos
nos disseram antes de partir que deveríamos reservar
todos esses sites para nós mesmos, especialmente LaGradaFamilia, e não encontramos e não conseguimos
encontrar uma passagem Mas interpretamos isso como um
motivo para voltar. Temos que voltar para ver o interior porque, quero
dizer, é claro, eu olhei as fotos. Tem uma aparência incrível. E agora eu vou fazer esse site. Eu só paro por um segundo para
contar quantos existem? No meio, eles ficam um
pouco próximos um do outro por causa da
curvatura da torre U Essa é uma forma geral. É assim que parece. Claro, se você observar minha
agenda e aulas sem esforço, eu digo que esses
desenhos podem ser feitos com esse estilo em menos de
10 minutos, mas lá dentro, eu estou trabalhando em um quadrado
muito pequeno, e essa é uma página maior, então está demorando mais. Depois, há essas aberturas
na lateral
do do Again, estou vendo essas aberturas muito longas, mas há algo
entre Estou fazendo isso o
mais rápido que posso. Esse lado está quase pronto. E eu vou para o outro lado. Não, as últimas torres. OK. Que se você olhar de perto,
se eu olhar de perto, posso ver que há
mais
de três dessas lacunas visíveis. Mas, novamente, estou vendo
esses detalhes, mas decidindo o quanto vou
mantê-los com esse estilo
e quantidade de espaço que tenho, estou usando um papel tamanho A cinco Essa é a quantidade de
detalhes que posso conter. Então eu decido
deixar de lado o resto. E há algumas
estátuas por aqui. Que eu não vou entrar em detalhes, apenas representá-los
com alguns rabiscos Não, eles estavam aqui sob
o somos, aqui eles aqui. A forma geral da
igreja é ou baslka. Não sei quais são
as diferenças. Acho que está estabelecido. A partir daqui, acho que
quero voltar ao topo novamente, e posso ver que é assim. Há muitas colunas
e elas ficam mais estreitas
nas laterais Ok, vou voltar
a essas colunas, mas primeiro eu quero Há uma coluna grande e
impressionante. E depois há outro. O outro é
métrico para este. OK. E aqui embaixo, há muitas estátuas, muitos detalhes sobre este
edifício. É incrível. E, claro,
pude ver muitos
desses detalhes em casa
quando estava tentando desenhar o E eu estou de novo, representando-os o mais
rápido possível para não usar muito tempo. Deste lado. Também vou para outro lado O aqui, na verdade, não
consigo ver muita coisa, mas consigo ver porque
há uma árvore lá, mas está seguindo
o mesmo padrão. Então, vou deixar por isso mesmo. E esta é a abertura, e esta é a coluna. Estou terminando as colunas agora. Novamente, se você olhar para isso, estou vendo como essas formas
e como elas se parecem. Mas eu não estou tentando
fazê-los perfeitamente, tentando decidir quais detalhes
eu posso pegar e outros enfeites E acho que com isso, vou dar uma última olhada
antes de levantar minha caneta. Que acabei de notar que algo
aqui está um pouco vazio. Na verdade, eu posso ver aqui
atrás
que há uma forma triangular, então vou incluir isso E com isso, eu terminei. OK. Agora, rapidamente, vou
passar para a pintura. Hum, o espaço é limitado porque eu quero que você
fique perto da pintura, então eu não quero
levantá-la muito, mas eu tenho minhas águas aqui. Um para água suja,
outro para água limpa. Estou pegando um pouco de
água para o prédio. Eu quero fazer o que vou fazer, vou tomar um pouco de
água com esse conta-gotas e jogar um pouco de água na minha dor para que ela
amoleça e se abra Eu quero que isso seja
muito importante. Não
quero permanecer fiel à
aparência, mas sim uma
representação disso. E enquanto ainda está
molhado, eu quero, hum, esses detalhes em rosa por cima Eu também quero dar um pouco
de amarelo ao prédio. Vamos adicionar alguns detalhes em vez de detalhes
, um
pouco de cor para o céu. adicionar alguns detalhes em vez de detalhes
, pouco de cor para o céu. Eu posso deixar isso
rolar desse jeito. E percebi que preciso de um quadrinho
sombrio. Preto. Porque eu quero
usar para essas peças
que estão na sombra. E para tornar essas colunas cinzentas visíveis. Vou adicionar as lacunas, é uma sombra muito rapidamente, então ela aparecerá um
pouco e ficará visível. O mesmo acontece aqui: eles estão na verdade, dando essa aparência
distinta
ao edifício, aquelas
aberturas escuras no prédio E para esta árvore aqui, eu não coloquei nenhum detalhe dela, mas o
que vou fazer é colocar um
pouco de verde aqui E para dar uma
sensação geral do lugar, quero espalhar um
pouco de amarelo ao redor E, finalmente, porque há aqueles detalhes rosa na
parte superior e, na parte superior, quero salpicar um
pouco de rosa E uma última olhada, acho que estou muito feliz com esse,
como ficou. Acho que é uma boa representação do
que eu estava vendo lá. Eu quero pegar um pouco
da tinta extra aqui. E então eu quero
trazê-los um pouco mais perto aqui para que o céu pareça
um pouco mais unificado. Não estou fazendo nada de especial. Só estou com o jornal. Nas partes azuis, estou fazendo um pequeno toque. Para dar um pouco de
textura também. Então, para quebrar isso, posso adicionar um pouco mais de água também
posso adicionar um pouco mais de água para
que não seja o
mesmo em todos os lugares. Um epítopo depois disso. Mergulhe com o
azul torquis e pronto. Sim, então era
isso para esse estilo. Acho que é assim que eu
normalmente faria esse prédio La Grata Familia de Barcelona, se minha esposa não tivesse me desafiado Mas, além disso, vamos ver o que mais virá. Te vejo na próxima. D.
8. Todas as aquarelas p1: espaço negativo e ver em formas completas: Não? D. Este é o projeto número três, o que significa todas as aquarelas Acho que foi esse conjunto de
cartões postais rosa que
vi como inspiração e chamou minha atenção
porque era Então, vou tentar fazer isso. E a forma como
analisei essa imagem foi que ela não usou linhas pretas. E eu decidi, como
vou abordar isso? Como eu vou fazer isso? Eu vou fazer, vou ter que fazer
tudo em aquarelas. E vou desenhar
o prédio primeiro e
depois deixá-lo secar e adicionar o céu depois para
que as coisas não se misturem. E eu adicionarei os detalhes mais tarde com um pincel
também, com um pincel fino. E também havia
detalhes em branco nessa pintura, e vou
gostar muito dessas flores
na parte inferior. Então, também adicionarei
algumas flores de acrílico na parte inferior e no
céu. Então, vamos ver. Começaremos com
o prédio rosa. Aqui está meu rosa favorito. É chamado de Cherry Blossom pink. Eu quero que essa pintura tenha uma moldura bonita ao redor, como um bom espaço em branco. Então, acho que vou
fazer o que vou fazer. Eu vou decidir que
esse é o meio. Eu quero tanto espaço, e esta será a
parte inferior do prédio. E então essa parte é , na verdade, mais ou menos assim. Vou criar minha moldura, não a revisarei mais tarde. Não precisa ser perfeito. Hum, mas eu
quero ver uma moldura. E a partir daqui, acho que a torre do
meio chegará até aqui e talvez eu a
coloque muito alta, mas vamos continuar com ela
agora. Ou talvez não. É um bom exemplo de
cometer um erro. Se você cometer um
erro, você pode Wow. Pegue-os, especialmente com esta pintura que faremos mais tarde,
adicionaremos céu escuro. Oh, estou piorando ainda mais. Porque meu papel está
muito sujo. É por isso. Como vamos
adicionar o céu escuro mais tarde, podemos realmente excluir e
essa brancura quiser aparecer Agora preciso encontrar um papel seco para poder
levantá-lo e deixá-lo seco. Você vê? Isso é uma
coisa boa sobre aquarelas. Ele aceita erros. Então, digamos que este
será o topo de uma das
minhas torres altas, torre
baixa e a torre média Enquanto isso, não devo deixar essas peças secarem e deixarem marcas E a partir daqui,
começa muito estreito e depois se abre um pouco. O mesmo aqui começa
estreito e depois se abre. Nesta parte já está
unida e há uma ponte entre elas. Então, novamente, esse é um tipo
de exercício para trabalhar
no espaço
negativo e olhar tentando
ver a forma total, e esse é um
exercício muito bom para você também. Agora estou lavando as toalhas do
lado direito. Mais tarde, e eu estou acasalando mais
alguns pigmentos porque quero que esse rosa realmente mostre
que isso foi,
acho que a parte principal pela qual eu gosto dessa pintura, porque eles
escolheram fazer a
construção em E aqui está uma grade e, claro, essa pintura que encontrei como
inspiração, é meu guia, mas na verdade estou fazendo o
desenho da minha própria foto Portanto, não é o
mesmo que vimos na pintura. Descobri que uma impressão que me
inspirou foi como
eles abordaram esse assunto e
o caminho que decidiram seguir E eu vou na mesma direção, mas eu tenho minha própria imagem
A para
olhar e desenhar. Então, mais tarde, com o azul, criaremos uma forma semelhante, e também o que eu
gosto nesta tinta, estou apenas adicionando mais alguns
pigmentos onde ela fica pálida O que eu gostei nessa
pintura foi que eles usavam uma cor mais escura na parte inferior Era como se, claro, não
houvesse uma colina assim. Acho que foi uma escolha do artista. Mas parecia uma colina
com flores no topo. Eu também quero ter isso. Então, para isso, estou
usando esse roxo. Pensando se eu deveria fazer isso enquanto ainda está
molhado ou esperar por isso. Não, acho que quero que
isso seja muito nítido. Então eu vou esperar com o roxo. E quando estiver seco,
vou aplicar aqui. Então, por enquanto, o que
temos que fazer com essa pintura é esperar secar, que possamos continuar
com o resto. vejo daqui a pouco.
Agora, minha pintura, a primeira camada, agora
está seca e eu
preparei minhas cores
para a próxima camada. Isto é, estamos fazendo tudo
isso em aquarelas,
se você se lembra Aqui, eu tenho, e
este é índigo. Este é, como é chamado de
azul acinzentado profundo, esse aqui. E vou
usar esses para céu
noturno escuro porque é essa
cena noturna, esse estilo. E esse é marrom. Vai ser esse tipo de colina na parte inferior de onde as
flores vão sair. Isso também foi inspirado por essa pintura que
vi em Barcelona. E a laranja é para os
detalhes do prédio. E eu não estou usando nenhuma caneta. Para este, tudo
está acontecendo com pincel, este, e depois, esse é o número 12. Este é zero, um pincel muito fino. Vou usar isso
para obter detalhes mais tarde. Acho que vou
começar do céu. Essa é a parte mais
desafiadora aqui. Vamos ver. Espero ter ganhado uma vitória. Misturando o azul cinza profundo agora, e antes de
colocá-lo na minha pintura, acho que vou
começar com essa borda. O que vai acontecer é que eu quero ter uma
moldura girando, então talvez eu a marque primeiro. Eu já deixei cair um
pouco de tinta lá. Tudo bem E isso
virá até aqui e encontrará onde está o rosa. Estou tentando fazer de forma
mais ou menos uniforme, mas não estou muito preocupado. Eu quero que essa moldura, a moldura
branca ao redor dela, seja mais natural. Não é perfeito. Acho
que é parte disso. Parte desse estilo para mim. Ok, esse é o lado. Obviamente, tentarei ser
rápido para poder aplicar essa forma de céu ao redor do
prédio sem deixar minha tinta secar, para que
não deixe marcas. Agora, a parte assustadora do prédio
ao lado. Ok, está feito. Ok, agora eu sinto a necessidade. Vá lá. Vire um pouco o papel para
poder fazer de lado,
sou muito melhor de um
lado para o outro do que para cima e para baixo Eu costumava ter medo de fazer esse tipo de
coisa na frente de pessoas pensando que elas
poderiam pensar menos de mim que ele não pode fazer isso
dessa ou daquela maneira, ele tem que virar a página e eu me sentiria muito
constrangida com isso. Mas com o tempo, percebi que realmente
não me importo
, desde que você seja capaz entregar o que
deveria entregar a você. Faça o que puder. Se você precisar colocar
a página de cabeça para
baixo , coloque-a de cabeça para baixo Eu pego um pouco de pigmento
demais. Da última vez, eu estava tentando dissolvê-lo e torná-lo
uniforme ao redor da pintura. Havia essa lacuna. Ok. Não tente. Não tente. Já que estamos aqui, vamos
fazer essa parte primeiro. Isso ficará sob minhas mãos, mas terei cuidado. Ok. Foi tranquilo. Não tente, não tente. É como eu estou dizendo,
não amarre, não amarre. E vamos
cuidar dessa parte. Ok, eu vou fazer esse lado, e depois vou virar
a página novamente. Agora, eu posso ver a ponta afiada
do pincel deste lado. Acho que é parte
dessa pintura que eu escolhi e estou
executando um pouco de mim, um pouco da inspiração, um pouco da
foto de inspiração, da pintura Acho que essa parte do charme é
que não era perfeito. É por isso que o quarto I era uma aproximação
do prédio, da cena, mas com cores diferentes e uma hora diferente
do dia, o céu noturno E a isso, quero adicionar
um pouco de índigo para dar um pouco de cola, mas não demais. E vou misturar isso com o resto e tentar manter a cor
uniforme. Novamente, como eu disse, não me
preocupo muito com isso. Acho que faz parte do
charme dessa pintura. Mas assim, há um pouco
de uma tonalidade azul por aí. Ainda assim, é um céu noturno escuro. E como eu disse antes,
com molhado sobre molhado, você sempre pode pegá-lo e as cores fluírem uma para a outra, tenha
cuidado se
tiver muita água, ela pode tentar
vazar pelas bordas, e você não quer isso,
porque então ela se
infiltrará na sua pintura, na seção rosa, ou
destruirá sua moldura
ao se esgotar Olha, eu estava muito perto
aqui, por exemplo. Sinto que vou precisar secar essa inclinação e também essa inclinação Mas também quero
aplicar rapidamente o marrom
aqui na parte inferior, para que sequem juntos para que
possamos cortar a partir do momento Nós temos que esperar. Algo parecido com isso. Apenas cubra a parte
inferior disso. Eu não quero
exagerar. Porque quando está muito grosso
e seca demais se seca com muito pigmento em um só lugar,
quando você coloca acrílico por cima, esse acrílico racha
por Eu não sei a
química por trás disso. Mas isso acontece. Então eu acho que isso agora é bom o suficiente. Na verdade, essas pesquisas,
agora, quando eu olho para a imagem na tela
, parecem nuvens para mim Na verdade, não é tão ruim. Mas agora o que vou fazer é
deixá-lo secar porque depois vou adicionar os detalhes e
esses detalhes podem
se misturar às partes molhadas e
eu não quero isso. Então, com um pequeno
ângulo, como um ângulo de 30 graus, vou configurá-lo
assim e deixá-lo secar. Te vejo daqui a pouco.
9. Todas as aquarelas p2: adicionando detalhes com um pincel e caneta acrílica: Agora, estou de volta. Minha segunda camada, o céu e essa colina marrom que será
coberta de flores, está seca agora Então eu posso, hum, trazer essa laranja
porque vou
usar a laranja para colocar os
detalhes do prédio. Agora acho que vou começar com isso e vou
começar de baixo. Espero que, quando eu
fizer todos os outros detalhes, essa parte esteja
seca e eu possa, imediatamente,
sem esperar, colocar flores aqui. Agora, é claro,
vou começar
nesta seção que existem
esses triangulares de nesta seção que existem aparência muito forte que
eu realmente não sei como se chamam Esta seção cinza
com cruz na parte superior. Então, vou começar
com isso porque isso vai levar à esperança, acho que em algum lugar no meio, tem
que ser assim. E o outro lado
será assim. E por baixo. A segunda camada disso. Isso é realmente desafiador
para mim, porque eu não sou Não uso o pincel fino para
detalhes em minhas pinturas. Eu não faço esse tipo
de aquarela, e esse é um desafio muito
bom para mim. Não vou entrar em detalhes das colunas
com esta. Eu só vou
representá-los assim. Ok. E as colunas são essas colunas estão dentro e abaixo está a outra parte que eu acho que
é assim : eu não vou ser capaz de
mostrar tudo isso Então, parte disso é visível. E esta parte e A. As colunas estão no lugar. E por baixo das colunas
que estão novamente, essa pintura não
tinha muitos detalhes, e eu também não vou
dizer que elas representam as
estátuas decorativas
sob
essas as
estátuas decorativas
sob Ok. E agora que está feito, vou passar
para as partes superiores. Agora, há duas coisas
aqui que eu deveria colocar esses detalhes por toda parte
ou usar apenas rosa sobre rosa, essa decisão a tomar. Vamos usar rosa sobre rosa, que
significa que não vou
colocar esses contornos alaranjados por aqui, onde o prédio
está se separando do céu E depois, vamos ver se eu decido que é
necessário, eu vou fazer isso. E aqui está a cruz acho que está se
encaixando muito bem. E aqui está uma das torres. E aqui está outro. Oh, seria tão engraçado se eu
derrubasse essa panela
sobre minha tinta agora Eu estaria rindo muito. Mamãe, hmm. E eu estou fazendo a torre atrás, mas também há a ponte no meio. Lados diferentes
do prédio atrás. E vamos ver o que mais. Havia essas cruzes,
essas decorações no topo. Ok, está indo até agora. Havia esse
detalhe triangular atrás da cruz. E existem essas aberturas. Ok. Isso está aí. E agora, neste lado para fazer essas aberturas, na verdade, a escova
parece muito adequada Isso é feito com muita facilidade. Ok. E agora que existem
esses escritos aqui, é
claro, não vou
entrar nesses detalhes Estou apenas fazendo algumas marcas
com a ponta do pincel,
caindo em cascata assim para representar esses
detalhes de forma muito E agora é
hora dessas outras aberturas
na lateral das torres Ok, isso foi feito rapidamente, e agora o outro lado. Devo dizer que não odeio que colocar os detalhes
esteja um pouco fora da
minha zona de conforto, mas na verdade é feito de
forma muito rápida e fácil Vou separar as pontes com laranja porque é um tipo de ação rosa
sobre rosa E vou colocar essas aberturas
na torre traseira Ok. E havia aquelas estátuas na parte inferior de cada torre Eu os representarei aqui
também, de forma muito aproximada. E no topo,
tinha cruzes. Então, vou adicionar
as cruzes assim. E com isso, acho que terminei. Estou percebendo que
essas aberturas agora
poderiam ter sido mais altas, então vou tentar estendê-las Eu realmente vou derrubá-lo. Sim, acho que isso é
melhor e mais preciso. Ok, estamos quase lá. Sempre me sinto empolgada com
o final de uma pintura. Isso analisando sua criação e a sensação de
realização Na verdade, não há nada
parecido. Ok, eu acho que, quando eu
olho para a forma geral, nosso prédio está
definitivamente pronto. Acho que qualquer pessoa que tenha
visto a família Sacra antes seria capaz de
reconhecer esse edifício E com isso,
na verdade acabei com
as aquarelas e o pincel O que resta é Isso é o que sobrou dos detalhes em acrílico. Vou adicionar algumas estrelas. Só estou olhando.
É muito grande para ser uma estrela ou devo
usar a mais fina? Sim, os magros, eu
acho, fazendo um trabalho melhor. Vamos adicionar algumas estrelas. Podemos mover isso antes
que eu o derrube. Isso realmente vai acontecer. Céu muito estrelado. Talvez aqui, eu vou
colocar o como foi chamado? Chamamos isso em
turco de Big Bear, essa constelação do sistema estelar Ou talvez eu devesse ter decidido que queria colocar a lua também. Onde devo colocar
a lua aqui em cima ou aquela aqui eu tenho
essa constelação, então há isso à esquerda,
à direita Ok, vamos com a esquerda. Eu quero fazer uma lua crescente. M. E talvez um. Ou duas das estrelas caindo. Agora é hora das flores. Acho que tudo está seco aqui. Para isso, vou
usar o grande. E eu gosto de flores, geralmente margaridas, eu vou com Ok. E vamos pegar um pouco mais. Novamente, não estou
tentando fazer nada perfeito. Essa é, eu acho, a maneira mais simples de desenhar
flores que você poderia imaginar porque, como eu
disse antes, acho que isso faz
parte
do charme desse tipo de pintura que escolhi como inspiração. Tenho muito acrílico
saindo no momento. Vou tentar
pintá-los por dentro com isso Ok, não
parece muito no momento, mas vamos confiar no
processo aqui, certo? Acho que o
resultado final vai ser fofo. Preenchê-los
consome um pouco de tempo. Preenchê-los
consome um pouco de tempo. E é uma
aula longa. Eu não sei Não tenho nada
a dizer no momento, mas não quero ficar quieto porque não quero que
vocês fiquem entediados Sim. Mas, no geral, estou muito feliz. Minha esposa disse o que disse e me desafiou
assim porque estou muito feliz com o
resultado desse desafio e com a forma como
me esforço porque, à medida que também
estou crescendo, estou tentando ficar de olho
nessa flexibilidade que é importante
ser
flexível na vida quando
algo acontece,
algo muda e com que
rapidez você pode se adaptar E eu sempre
me elogio por
isso, por ser muito flexível e poder me adaptar
às situações muito rapidamente
sem ser incomodada Mas à medida que você
envelhece, percebo que estou tentando me apegar
a certas coisas e a certas maneiras de fazer as coisas. E esse foi um ótimo
exercício, na verdade. Ah, demais. Crítico sobre isso. E isso me sobrecarregou um pouco, experimentei coisas novas e percebi que realmente
gostava dessas coisas novas Então, eu aconselharia
você a fazer o mesmo. Fique de olho nessa coisa de
flexibilidade, ok? Não há nada de
errado em fazer as coisas do jeito que você gosta, do jeito que você está acostumado. Eu também estou totalmente interessado nisso. De vez em quando, quando a
vida lhe causa um carpo, é bom saber que
você será capaz de lidar com Vá lá, caneta acrílica.
Não me decepcione. Olha isso. Ou está chegando demais ou
chegando muito pouco. Se você conhece alguma boa caneta de
acrílico para isso, achei que essa Zika
era uma boa marca e tinha grandes esperanças nela, mas poderia ter sido Ok. Agora, estamos quase terminando. Eu tenho apenas uma
adição a isso. Amarelo. Caneta ártica amarela. Essa. Essa posca, na verdade estou um
pouco mais feliz com essa. Esse é melhor. Claro, você pode ter margaridas sem
o amarelo no meio Ok, está se juntando, como você pode ver, com
os pontos amarelos Começou a fazer todo o sentido. O. Quase lá. Parte de mim sempre fica
muito animada
ao terminar
um curso, o que eu estou. Agora, enquanto você está
assistindo, acabou. Mas, como estou em casa fazendo isso, começo a pensar em que tipo de projetos de aula
receberei dos alunos e o que eles criarão. E essa é realmente a
melhor parte do meu trabalho. Ok. E as margaridas
estão no lugar, colocando a caneta acrílica no chão, e eu vou apertar This Ok, eu disse que não vou
usar canetas para esta caneta, mas é só para o
Como se chama? O caule das flores. Só por isso, ok? R. Ok, eu acho que toda flor tem seu caule, e com isso, simplesmente
ignore essa, ok? Com isso, eu terminei. Todas as aquarelas, um pouco de canetas
acrílicas. Esses. E terminamos. Estou
feliz com esse. Definitivamente, é algo que eu não
pensaria em escolher, mas,
como resultado final posso
imaginar isso totalmente na minha parede ou como
capa de caderno ou algo parecido. Então, espero que tenham gostado desta, e
nos vemos na próxima,
que será só de
canetas, eu acho vejo em breve.
Nos vemos na próxima. Tchau. Ly.
10. Todas as canetas pincel: formas grandes, criando uma lavagem e simplificação: I I
I I e então Gravação de
vídeos também. Então, nesta, eu vou
dar uma olhada na foto de
inspiração,
e ela estava, novamente, sem
linhas contrastantes, o que significa que não
havia linhas finas
como as que eu uso como essas Então, eu sinto que essa é a minha ferramenta
mais forte na minha caixa de ferramentas. E sem isso, eu me
sinto meio nua. Mas é por isso que escolhi
este como inspiração. Eu quero
fazer algo com um efeito semelhante. E então eu decidi, como posso conseguir
um efeito semelhante? Porque
parece que a cor
do prédio é essa cor de
areia, novamente, mas os detalhes
foram colocados de forma mais escura, mas muito mais próxima da cor
da areia Então, como marrom. Então eu
decidi que vou fazer isso como um desafio para
mim mesma apenas com caneta pincel. Agora, na verdade,
estou procurando minhas canetas. Onde eles estão? Eles estavam
embaixo de uma pilha de pinturas Então, essas são as
canetas que estou usando. Eu os uso se você assistiu à minha aula sem esforço de
Sketjournaling. Eu uso as mesmas
canetas de pincel para mostrar que, se você não quiser usar aquarelas,
existem outras opções E uma delas eram essas canetas de
pincel da Ecoline. São canetas de pincel em aquarela. Então, depois de aplicá-los, você ainda tem a chance de adicionar água e
misturá-los um com o outro. E dessa forma, você ainda pode criar um look tipo aquarela Mas é muito mais fácil de
transportar e você não
precisa carregar água se for
usar canetas. E eu vou
usar para este, esse amarelo vai ficar? Não. Essa laranja, eu quero usá-la para construir juntos porque está muito escura é muito clara e tem
algo intermediário. E uma das razões pelas quais
escolhi isso como inspiração, eu escolhi uma noite. Pouco tempo diurno. Este é o dia, e depois há
um com o pôr do sol, que cobre três
situações diferentes, então
vou usar este
para o céu e depois este marrom
para os detalhes Então, estou deixando o resto de lado. E com este, novamente, o importante é
ver o espaço negativo, como ver esse
prédio como um todo, não como uma torre, outra torre, e há uma torre maior
atrás delas, tipo, não separadamente, mas tente ver de onde você está
toda a forma. Agora vou tentar fazer
isso como uma forma grande. E essa será minha linha de fronteira que eu quero deixar um pouco de
espaço em branco ao redor dela. Porque gosto de fazer desenhos e
pinturas
mais detalhados, mas, novamente, estou me desafiando
a essa inspiração,
vi que estou
me desafiando a fazer algo semelhante a que data de
fazer algo semelhante. Ok, talvez eu tente
essa frase novamente. Estou tentando fazer, estou me
desafiando
a fazer do jeito que namorei. E então esta
parece uma versão simplificada do prédio. Então, vou tentar fazer o mesmo. Então esse será meu prédio. Com essas canetas, se você aplicar uma linha após a outra rapidamente,
elas se misturam imediatamente Mas se você esperar um pouco, poderá
ver como um destaque na verdade, que eles deixam uma marca um
em cima do outro. Eu não gosto muito disso. Mas, como eu disse, isso
dá
a opção de misturá-las mais tarde e
vou mostrar um truque
para usar canetas pincel, mas para obter um resultado muito
interessante aplicando um pouco
de água na tinta Estou adicionando essa segunda camada ela fica mais visível com
a laranja, por exemplo, se eu esperar um pouco e você pode ver como
ela se sobrepõe Mas depois desse truque que falei com a
água, não importará. Novamente, estou usando
essa inspiração que encontrei em Barcelona
como ponto de partida. E eu olho para isso, vejo o que eles fizeram, como
abordaram o assunto, como eles o entregaram com quantidade de detalhes
ou falta de detalhes. Mesmo assim, você pode
ver claramente que é como agrada família. Essa também é uma habilidade muito boa para poder fazer esse
trabalho simplificando Mas eu também estou
olhando com os olhos. Como posso fazer isso com
os conjuntos de habilidades que tenho? E como posso dar meu próprio toque? Não estou tentando mudar muito, porque mesmo
seguindo esse caminho e
fazendo do meu
jeito, o resultado é muito
diferente do original. Eu tomei isso como uma inspiração. E esse azul será nosso céu. Posso escovar canetas e oferecer essa opção. Com a ponta muito
pontiaguda, você pode
realmente chegar bem perto do que
está desenhando e entregá-lo com
maior precisão I. Embora eu normalmente não esteja muito
preocupado com essas coisas, estou tentando algo novo. Estou tentando fazer o meu
melhor para fazer como eles. É por isso que, para
ver essa inspiração, decidi usar canetas de pincel. Achei que depois de
fazer a construção, seria mais
fácil aplicar o céu. Ok, então isso está feito, então você pode ver que a forma
geral está lá. O truque é
simplesmente pegar um pouco de água com o pincel e
aplicar para misturar. Mas isso vem
com um pouco de complicação, porque a
água tende a escorrer pelo papel e
eles se misturam muito mais, que também pode ser
algo que você prefere Mas em vez disso, se você colocar
um pouco de papel toalha, uma boa toalha de papel velha
e pegar um borrifador, e borrife na pintura depois de aplicar esse pincel. Dessa forma, a água ainda é
aplicada na pintura, mas ela fica
no mesmo lugar. Como você pode ver, ela
se curva em alguns lugares, então não toca na
pintura como aqui, aqui Então eu ajudo com meu dedo para
que fique meio que em toda parte, água distribuída
uniformemente que pelo
menos em todos os lugares seja tocada
pela água, digamos. E então eu vou pegá-lo e
terminamos
com esse resultado, que eu posso ver agora. Desculpe, eu coloquei um pouco de água
demais. O que eu vou fazer é
pegar o excesso de água. Então, de repente, a partir desse desenho
muito infantil, acabamos com um efeito
muito legal Whoa, o que está acontecendo aqui? Isso não estava aqui há um segundo. E estou guardando minha toalha de
papel. Agora, se você começar a aplicar os detalhes no marrom imediatamente
enquanto ele ainda estiver úmido, ele também começará a sangrar
durante a colocação. Portanto, também oferece efeitos
muito
divertidos quando você coloca detalhes
finos, mas esses detalhes
são um pouco confusos Hum, como, por exemplo, no meio, eu
acabei
de tocar e vou
te mostrar como exemplo. Estou tentando tocar o
mínimo possível e ele imediatamente se mistura ao papel e à água
que está em cima dele Então, vou continuar com isso enquanto estou fazendo
isso, vai secar mais. Portanto, em algumas partes, será
mais mesclado e em outras, será mais nítido nas linhas e criará
um bom efeito E não vamos esquecer a cruz e eu estou realmente
tentando tocar com a ponta
da caneta e olha aqui,
por exemplo, ela está seca, então não está quebrando tanto,
mas aqui, está se dissolvendo, que eu gosto muito do efeito Não estou tentando completar
as linhas em todos os lugares.
Isso também é bom. Tudo está gravando. Bom. Durante minhas aulas, você pode me ouvir dizendo de
vez em quando, ok, tudo está gravando isso porque algumas
vezes aconteceu que o telefone ficou sem bateria ou sem espaço e não estava gravando
enquanto eu pensava que estava, e eu simplesmente fui em frente e fiz tudo e tive que
repetir aquelas fotos. Então, acho que há
um pequeno trauma. É por isso que, de vez em quando, eu verifico se tudo
está gravando. E então eu estou construindo o prédio
da minha perspectiva, da minha foto que tirei. Mas estou fazendo
nesse estilo que encontrei e
decidi em Barcelona. Estou tentando entregar este
prédio no mesmo estilo. E havia aqueles ornamentos e sexuais,
há cruzes Mamãe, hmm. Como você pode ver, o prédio já
começa a aparecer na nossa
frente por causa de toda
essa bagunça que criamos Eu
farei essas impressionantes colunas
impressionantes. Mamãe, hmm. E pudemos ver esse prédio
atrás de uma grande torre atrás de nós com janelas. E para isso, vou dar meia
volta e colocar isso novo, essas aberturas muito altas na lateral das torres, muito distintas deste
edifício Estou tentando fazê-las
um pouco de lado, já que era assim que
elas estavam aparecendo E minha inspiração também
foi retratada da mesma forma. Eu costumava ter problemas para virar minha página de lado
dessa forma para desenhar uma linha reta ou algo parecido,
porque eu estava pensando
que as pessoas pensariam menos de
mim que ele não é capaz de fazer isso dessa
ou daquela maneira E depois eu percebo que isso
realmente não
importa, o que quer que você precise
fazer para
conseguir um determinado resultado, se precisar virar o papel lado e se isso
facilitar para você, basta fazê-lo E aqui embaixo minha inspiração não
entrou em muitos detalhes
com essa parte. Estou pensando se eu
deveria simplesmente deixar como está ou pelo menos colocar a forma geral de que algumas coisas estão
acontecendo aqui. Porque na minha mãe, na foto que tirei esses
detalhes estavam visíveis. Então, preciso encontrar o meio termo entre minha inspiração e meu adereço que escolhi para mim Sim, acho que isso
é melhor, e também havia essas colunas. Então, na verdade, para fazer
as colunas se destacarem, vou pintar as
lacunas entre elas. E acho que dessa forma, outra pintura de
Las agrada Familia é feita em um estilo diferente Acho que gosto muito desse. Essa era a parte que eu
realmente queria fazer, por que eu queria fazer esse
desafio, porque eu não
sabia que poderia conseguir isso ou isso não era algo
que eu queria, mas aqui estamos. E de certa forma, se eu mostrasse para alguém, eles poderiam nem
pensar que isso está relacionado
à pintura que
tomei como inspiração. Mas isso foi um ponto de
partida e eu chego aqui e não
sabia que isso existia. Isso não existia antes. Essa é a parte incrível para mim. E agora funciona. Então,
espero que essa aula, esse desafio,
faça o mesmo por você. Você vai acabar em algum lugar que você não
sabia que existia. Ok, então isso é
tudo para esse. Tudo isso é feito com
essas quatro canetas, e nos vemos
na próxima D.
11. Canetas de aquarela e pincel p1: criando uma lavagem de aquarela fluida para o fundo: I Então, este é o quinto e último
estilo e o projeto. E para este, isso são
aquarelas mais canetas pincel, chamei porque vou
combinar as duas
sem delineadores finos, mas o fator
de separação dessa foi o pôr do sol, uma das razões pelas quais escolhi, e achei que seria bom mostrar
para vocês Olhei para o pôr do sol
a partir da minha inspiração, que estava no topo
de um castiçal E pensei em ser
capaz de fazer isso, quando estava analisando
a inspiração e decidindo quais
projetos vou fazer Para poder fazer isso, preciso
primeiro fazer o plano de fundo para dar uma aparência
fluida, como gradientes, cores de uma
cor para outra, tipo
pôr do sol Preciso fazer o
plano de fundo primeiro e depois colocar o prédio
em cima dele. E para fazer isso, criaremos
o fundo primeiro
criaremos
o fundo
com aquarelas, depois deixaremos
secar completamente
e depois voltaremos
e construiremos a construção em cima
dele com canetas de pincel Caso contrário, se você tentar fazer isso ao redor do prédio depois de fazer o prédio, como
fizemos na cena noturna, será um pesadelo
tentar contornar perfeitamente a forma do edifício Então, por causa disso, vou colar isso e esse papelão porque
com esse papelão, poderei colar o
papel nesse papelão
e, quando precisar, posso levantá-lo um pouco e
deixar a água girar,
e isso realmente dá o e isso realmente dá o lavagem fluida em aquarela Agora eu percebo que encurtei
demais. Então, primeiro, vou
gravar isso. Estou usando uma
fita adesiva TM normal, nada de especial. Isso às vezes rasga meu papel, mas se você for cuidadoso
e gentil, tudo bem E eu gosto de tentar tirar
metade da fita adesiva do papel. E essa também será minha fronteira
para minha pintura. Eu sei que estou fazendo a parte inferior. Eu tento manter vocês
perto da ação. Portanto, essas mesmas bordas podem
não ser visíveis às vezes. Desculpe por isso, mas você
verá essa outra parte em um segundo, os lados longos. Ok. Só sobrou um lado. E depois de colocar a fita, quando as duas fitas
caem uma na outra, tento selar
essa parte com meu prego porque há uma pequena lacuna por causa da
espessura da fita Então, eu realmente
pressiono essa parte
para baixo para que a tinta
não fique embaixo dela. Sim, embaixo da fita para impedir que a tinta passe por
baixo da fita. Ok. Agora, a primeira
coisa que temos que fazer usar uma esponja para isso
porque é muito mais rápido Vou molhar
a coisa toda. Se você quiser que suas
lavagens em aquarela fluam, essa é basicamente uma técnica
úmida sobre úmida E onde vão as cores
para pintar os pigmentos? Vamos, eles fluirão na água, é
claro, no papel. Quando você aplica com
um pouco de água, eles têm uma
forma muito limitada de se movimentar. Mas quando você faz isso, precisa mantê-lo molhado. Talvez
também precisemos pulverizar mais tarde , caso comece a secar. Mas tem que ser molhado sobre molhado. E para isso, vou
usar esse roxo, talvez um pouco desse
laranja rosa, laranja cádmio. E isso era o que era? Um rolamento? Acho que,
por enquanto, é isso. Eu não quero tornar
isso muito complexo. Vai ser um simples pôr do sol. E eu vou
tomar um pouco de água. Eu já as molhei, mas vou
colocar essas cores na
ordem em que vou usar, digamos, para a página. Estou adicionando um pouco de água a
eles. Eu amo esse rosa. Você pode ver que
está muito baixo. Provavelmente precisarei comprar
um novo em breve. Essa laranja também. Ok, isso também está feito. Agora podemos começar a adicionar cores. Vou começar assim. E eu lavo, estou misturando rosa, misturando bem, então
há muitos pigmentos Esse rosa é muito forte. Então, eu não vou colocar demais. Talvez no meio, eu
adicione um pouco mais de roxo mais tarde. E alguns amarelos começaram a chorar E agora podemos deixá-los fluir um pouco e ver como eles estão se
misturando. Quando há um excesso, você pode pegar esses pedaços extras. Mas eu quero que a tinta chegue até o
local, então vou ajudar aqui. Estou levantando, deixando
todas as cores se misturarem, e pode ser um
processo demorado. Portanto, seja paciente. Eu derrubo meu frasco de spray. Estou adicionando mais água para
que se misture bem. E acrescente um pouco
ao site também. E agora estou feliz como as coisas estão realmente
se misturando. Mas tenho a sensação, quando
olho para a pintura que tirei muitos pigmentos
dos locais
e o roxo desaparece Então, eu quero que a parte superior
seja um pouco mais roxa. Agora, desta vez,
vou colocar um pouco mais de água nas partes em que os pigmentos
estão parados e não se movem Há uma bela cor amarelada
acontecendo no meio. Eu gosto disso. E estou deixando
isso aumentar um pouco mais. E provavelmente o que
vou fazer é deixar
isso secar, não ficar liso, mas vou deixar
secar em pé, para que todas as cores se movam quando secarem. Portanto, não haverá nenhum
L, como você pode ver, pois meu papel dobrou, há alguns pequenos lagos acontecendo aqui,
coletando o pigmento Então, quando você secar este apartamento, tudo está
piorando e tudo ficará bem. Então, agora vou deixar isso secar e nós vamos. Antes disso, quero adicionar um
pouco mais de roxo aqui. Depois vou deixar secar dessa forma para
poder continuar. Precisamos deixá-lo
completamente seco. Isso é basicamente o que
estou tentando dizer.
12. Aquarela e canetas pincel p2: desenhando e adicionando detalhes com canetas pincel para criar profundidade: Agora, estou de volta com nosso
histórico. Está tudo seco. Você não pode ver com essa
luz, mas talvez um pouco. Há um pouco de ondulação acontecendo
no papel E eu vou
te dizer o porquê. Achei que poderia acelerar o processo
e deixei secar
como se estivesse em pé, e deixei secar
como se para
que todas essas cores fluíssem e
criassem uma
linda lavagem em aquarela, uma
lavagem fluida em aquarela. A propósito, você
pode usar esse efeito com qualquer um dos seus projetos. Essa é uma boa habilidade de se ter. De qualquer forma,
achei que as cores estavam definidas, mas o papel ainda estava
um pouco molhado e eu precisava estar completamente
seco para poder continuar. Eu pensei, Oh, como eu
poderia cuspir isso? Porque você pode achatar um papel molhando-o e
colocando-o embaixo de algo
pesado, como um E eu faço isso com minhas pinturas. Eu pensei: Oh, eu poderia
acelerá-lo usando um ferro de passar. E eu apenas uso um ferro diretamente no meu papel e
acabei com isso. Então, na verdade, é bem plano. Se eu pudesse te mostrar
que está tudo bem. Não há
ondas grandes e irregulares. Mas talvez
isso aconteça quando você seca muito rápido e as fibras do papel
se contraem muito rapidamente, e é isso que eu acabo fazendo,
mas não é grande coisa Mas achei que essa poderia ser outra
lição adicional para você não passar o papel a ferro enquanto
estiver molhado. Então, vamos continuar. Agora, essa parte está pronta, nosso céu. Agora vamos colocar o
prédio em cima dele. E dissemos que
vamos fazer essa parte,
essa era a parte da aquarela Agora é a vez de Again,
pincel pens. Vou usar para este,
o laranja e o azul. E no início dessa análise da parte de
inspiração, eu disse que para criar um efeito semelhante com essa pintura que eu
vi em um castiçal, eu vou usar uma caneta
preta grossa para não conseguir colocar muitos detalhes e criar um
efeito semelhante ao que eles fizeram E eu vou usar uma combinação de aquarelas
e canetas de pincel,
e as canetas de pincel, eu vou usar duas cores
para criar o efeito do pôr do sol E essa será a
parte que está nas sombras. Este será o lindo
pôr-do-sol alaranjado e amarelo E vou imaginar que o sol está realmente se
pondo desse lado. E sim, então vamos
continuar com isso. Vamos? Primeiro, vou porque essa é a caneta
que vou usar. Acabei de
pensar um pouco se isso realmente funciona bem
com canetas de pincel. Muito bom Eu estava preocupado que
ficasse borrado, mas não borra Perfeito. É sempre
bom testar um lado assim
antes de você, se você
nunca usou duas coisas juntas
antes e tem dúvidas,
sempre tenha um pedaço de
papel à mão Agora eu vou ficar lá.
Você pode ficar lá? Agora vamos reunir esse
prédio. Novamente, não estou fazendo exatamente o mesmo que na inspiração. Eu tenho minha própria foto e a inspiração
vem da pintura, então estou reunindo. Estou usando a caneta adesiva. Eu vou decidir
onde tudo vai cair. Então, vamos imaginar que é aqui que
a cruz estará. E é aqui que
essas colunas começam. Mamãe, hmm. Isso se estreita. Então, digamos que esse seja o
nosso ponto de partida. Que na pintura que estou
tomando como ponto de partida, não
havia muitos
detalhes, para ser sincero. Era um
castiçal, como eu disse, e era uma aproximação
do prédio. Você poderia dizer que percebeu
que é LaGraaFamiliar. Mas foi isso. Então, vou usar
isso como base e acho que vou manter um
pouco
os detalhes cruzados para que eu possa ver que tem esses detalhes. Ok, nossa cruz está no lugar. E a partir daqui,
preciso decidir onde minhas
torres vão parar, e vou
dizer que as altas aqui e as aqui,
e baixas
aqui,
e
a de trás é um pouco mais baixa do que elas e está no
centro, então é assim Acho que vou
colocar as torres primeiro E onde isso vai acabar? Vai acabar
em algum lugar próximo daqui. E o meio disso
seria talvez aqui e o outro aqui. Aqui, aqui e aqui. Então, vamos tentar
executar isso agora. OK. E agora o lado. Aqui estão as torres
que as cercam,
ok, nos detalhes,
digamos isso mais tarde E por trás está , mas esta é a camada superior. Então esta é a que está abaixo, você sabe, a parte
coberta com andaimes E acima da cruz, há essa ponte. Acho que é mais ou menos dessa altura. Novamente, não estou adicionando
muitos detalhes sobre isso. Atrás da muleta,
havia esse detalhe triangular. E havia esses detalhes, e eu vou desenhar essas colunas, esse tipo longo de coluna
diagonal que vem daqui. E o outro. Estou tentando manter essa simetria Ok, e a forma geral
do prédio está pronta. Eu gosto da rapidez com que está acontecendo. Novamente, esse prédio não
tinha muitos detalhes. Então, vou dizer que havia essas partes
onde estavam as estátuas. Vou colocá-los como uma forma geral e onde eles realmente
parecem mais
profundos nas sombras, e talvez eu até os
escureça assim Mais tarde, eles também ficarão nas partes sombrias
dos edifícios, o que significa que usarei
o azul nessas Isso é para dar sensação geral
do edifício sem
entrar em muitos detalhes. E acho que agora podemos fazer isso, havia essas
decorações no prédio Vou tentar manter alguns deles. Ao redor dessas cruzes aqui e ao redor delas mergulham essas decorações
circulares Então, eu os estou adicionando
apenas com alguns pontos. E sob isso, como é por aqui, eles têm
essas aberturas. Certo. Estou fazendo duas vezes a
espessura da caneta para dar uma sensação semelhante. E pela natureza
dessa pintura, é um design mais plano, e não estou tentando
dar a curva aqui, mas apenas uma
sensação geral de como essas aberturas na
lateral das torres estão
subindo em direção à ponte Não. Do outro lado. Quase lá. E as aberturas também estão prontas. E porque há essas
outras aberturas aqui, e aquelas que eu
vou fazer assim Apenas para representar apenas
uma sensação geral
do edifício, apenas para dar uma
sensação geral do edifício. Agora, o lado. E a torre final. OK. E agora dobre essas aberturas
também na torre principal. Vou para Ts Again, não
estou tentando
desenhar esses triângulos É apenas uma aproximação
do prédio para dar uma sensação
geral Por quê? Porque estou tentando
algo novo, essa foi a inspiração que escolhi
e estou tentando seguir o caminho deles e
ver onde vou acabar. Você está bem. E acho que a única coisa que resta é criar essas colunas. E para fazer isso, acho que
em vez de desenhá-las, vou desenhar as lacunas
entre elas porque o preto é como
a sombra aqui, a abertura para que a forma
das colunas se destaque. Assim. Cobrindo-os. Então você pode ver
o que está de pé. Aqui estão as sombras, não as sombras, as
colunas O que eu estou realmente
desenhando é a ausência do material aqui que essas colunas cinza são
as que ficaram intocadas Quase lá. Vamos fazer
esse lado também rapidamente. Quase há mais alguns. OK. Acho que o prédio está pronto e o
pôr do sol está acontecendo. Só o que resta
é o prédio. Então, para isso, vamos
usar essas canetas
e, como eu disse, o sol está se pondo desse lado Então, o prédio está recebendo
o sol daqui. Então, esses edifícios
têm uma forma redonda. Isso significa que esse lado
estará nas sombras, mas esses lados
serão mais claros
, e vamos
usar laranja para Agora, vou virar minha
página de lado novamente
e o resto aqui,
vou deixar para colar Você já viu que
está começando a se moldar e realmente cederá, fará com
que a página
do prédio de beleza se destaque realmente em frente a
esse lindo pôr do sol. Quase lá com as torres. Novamente,
deste lado dessa torre, desse lado dessa torre estaria recebendo o sol daqui. E, no entanto,
há essa ponte aqui, e essa ponte estaria
na verdade atrás dessa torre. Então, na verdade, esse lado da
ponte estaria na sombra, que estaria em azul. E esse lado ainda estaria
pegando o sol se estivesse vindo nesse tipo de
ângulo que estou imaginando Então, aqui,
há uma pequena reviravolta. Mas esse lado está pegando sol e esse lado está
na sombra por causa
do prédio E atrás dela, seguirei da mesma forma que
a torre principal atrás dela. Esse lado é laranja. Agora, podemos entrar em detalhes, tentando fazer
cada coluna aqui, mas isso levará mais tempo. Ou, em vez disso, podemos imaginar essa parte está pegando o sol e
que esse lado é laranja Esse lado é azul, e acho que vou com isso. Eu quero manter as coisas um pouco simples. Eu não quero
entrar em muitos detalhes. Essa simplificação
também é boa às vezes. E para essa parte
das colunas, no entanto, posso fazer isso porque essas colunas não
eram planas. Então, vou me
separar do meio Então, vou decidir
pela cola e aqui. Além disso. E o mesmo negócio aqui. Você pode ver que já está
começando a parecer muito tridimensional, mesmo sendo um desenho de design
plano. E agora acho que estou olhando rapidamente,
se houver mais alguma coisa, acho que vou mudar para azul, e então estaremos quase terminando. Há mais uma coisa que eu
quero acrescentar no final. Agora, mais uma vez, vou começar virando
minha página de lado Você pode ver como essa
torre está agora na sombra e está pegando
o sol? Eu adoro isso. E essa parte estava nas sombras Ao redor da cruz. Estou pensando se devo
deixar a cruz como está, porque ela tem uma bela
cor amarela atrás dela ou não. Vamos ver, vamos deixar isso
para o fim e decidir. No momento,
parece bom para mim. Meio que se destaca
dos demais. Há um pouco de confusão
demais lá em cima. E está se tornando verde
para que você possa evitar isso em seus próprios projetos se seguir
o mesmo caminho que eu. Veja, agora o
prédio é como pop. E o pôr do sol, o céu atrás do prédio
está perfeitamente assentado. É por isso que é bom
experimentar estilos diferentes. E você sempre pode usar um fluido de mascaramento para jogar
seu prédio
e fazer o céu depois Mas acho o
fluido de mascaramento muito confuso e tentei algumas vezes, mas não sou muito fã Isso também foi feito? Oh, as colunas
, está quase pronto. Adicionando as sombras. , é muito fácil
cobrir as bordas com propósito, é muito fácil
cobrir as bordas com
essa
caneta muito pontiaguda OK. Quase lá. Agora, essa parte restante. E aqui estamos. Estou muito feliz com o resultado. É como um
pôr do sol perfeito atrás, e o prédio está
realmente percebendo que essa era uma versão muito
simplificada,
mas acho que, de alguma forma, muito
impactante Estou muito feliz com isso. Mas para terminar,
quero fazer mais uma coisa. Eu tenho essa
caneta acrílica, você sabe. E funciona com, tipo, você bombeia e ele vem .
Então, o que eu quero fazer é
sentir que a Sky precisa de algo. E como todo
esse projeto
surgiu na verdade, de
viagens e férias, eu quero Você consegue adivinhar o que estou fazendo? Pensei em aderir
como algo que
me lembrasse de nossa viagem ou nosso voo de um avião longa distância
e deixando para trás essa trilha de acho que eles
têm um nome, essa coisa. Como foi chamado? Eu realmente não me lembro
agora, mas, você sabe, é quando o avião está
voando muito alto e eles deixam essas marcas brancas
fofas para trás E quanto mais à distância, mais eles meio que se separam. Trilhas de nuvens. Achei que algo
assim tornaria toda
a pintura
um pouco mais dinâmica. Gosto dessas canetas de acrílico, mas talvez eu precise
encontrar novas que não estejam muito satisfeitas com a forma como estão fluindo e funcionando Quase lá. Quase lá. Como isso parece? Sim. Portanto, é uma pequena adição minha que não estava
lá originalmente. E acho que isso torna essa pintura mais completa
e mais dinâmica. O sol está se pondo ali, o avião passando por cima
desse belo edifício. E uh oh. Quando isso aconteceu? Eu não acredito nisso. Ótimo. Ainda mais bagunça. Vamos ver se consigo pegá-lo. Ah, não. Ok, talvez um pouco mais de
azul na parte superior, conserte. Mas essa parte
ficou ainda mais escura. Acho que posso fazer
o resto da mesma forma. OK. Isso foi um pequeno acréscimo à pintura
dela. Mas
erros acontecem. Então foi isso para este
projeto e para o projeto final. E depois disso, concluiremos, é
claro,
como sempre. Nos vemos
na conclusão. Espero que você tenha gostado
dessa. Eu realmente fiz. Acho que esse pode
ser meu favorito. Tchau. D.
13. Conclusão: a inspiração está em toda parte e não existe desenho ruim: Muito obrigado por
ficar comigo até o fim. Eu não seria capaz de fazer isso
sem você. Só estou brincando. Eu acabei de fazer isso. Não havia mais ninguém
na sala, exceto Jack. Mas eu também seria capaz de fazer
isso sem você, eu acho. Não, estou brincando. Eu não seria capaz de fazer
isso sem você, Jack. Nada disso seria
possível sem você. Estou te dizendo
com todo meu coração. Mas se você não estivesse assistindo, nada disso
significaria nada. Então, muito obrigado. Hmm. Este vídeo parece muito longo, só para um adeus no final Eu me pergunto por
que, Jack, o que há no final?
Nada Sim, nada. Nada Então, para
resumir tudo isso, pintamos Les Agra, a família,
em cinco estilos Nós o esboçamos a lápis, contornamos
continuamente, pintamos apenas com aquarelas, borrifamos água em
canetas e Espero que uma dessas
técnicas permaneça com você
e, mais tarde, você a use em seus próprios projetos
e se lembre de mim. pensamento mais importante
que quero deixar para vocês é que a arte nunca é definitiva. Está sempre mudando, evoluindo, experimentando coisas novas,
e adicioná-las ao seu repertório
é uma grande parte Então, por causa disso,
espero ter conseguido lhe dar licenças
criativas para ser mais corajoso em suas
próprias jornadas artísticas, e você dirá
sim imediatamente
quando sua esposa o desafiar com algo assim quando sua esposa o desafiar Mais uma vez, obrigado por assistir. Obrigado também, Jack, por assistir. Isso é tudo que você faz. Por favor, siga-me
aqui e também aqui, aqui, aqui e aqui. Não se esqueça de compartilhar
seus projetos de classe. Também não seja tímido. Lembre-se de que não
existe desenho de cama. Há desenho e
depois não há desenho. Isso é tudo que existe. E
, por favor, deixe um comentário. Diga-me o que você gostou, o que você não gostou, o bom, o ruim, o feio, me
dê tudo Isso me ajuda a me tornar
um professor melhor. Isso é tudo de mim. Te vejo na
próxima. Mantenha-se criativo. Tchau Jack, terminamos. Sim, ainda está
rodando. Leve-nos para sair. Oh, o lado errado. Eu deveria
gravar a catedral. Tenho 14 aulas on-line
com foco em desenho, pintura e até produtividade. Acertou em cheio. A arte é
aumentada no vácuo. Aspirador a vácuo. É assim que se diz
vácuo, vácuo. Vácuo. Sim, acho que é vácuo. Verifique. Accum? Não,
parece um guaxinim. Vácuo. Conte-me algo engraçado e
Ibis sussurra em meus ouvidos. Ok. Foi muito
bom. Sim, sim. Se você cometeu o mesmo erro, novamente, se você cometeu
o mesmo erro, você vai embora. Estou segurando um espirro. Você pode escolher qual
é o Giorgi Wii? Pintura, agrada
familiar. É isso mesmo. Eu não coloquei um ponto final. Se você nunca ouviu falar
desse prédio, é como a joia da coroa
de, por algum motivo, a palavra joia é engraçada para
mim e eu quero rir Jóias. Qual é o seu
judeu Barcelo Pessoa. Esse vídeo
parece muito longo. Espero que uma dessas técnicas
permaneça com o áudio. Uma dessas técnicas permanece com você porque
essa permanece. Minhas aulas
de inglês antigamente estão me
atualizando. Uma fica, muitas dizem que estávamos tendo
uma aula de inglês. Foi assim que conheci minha esposa Na verdade, quando
estávamos na Inglaterra, tínhamos uma professora chamada Jane. Adorável velhinha.
Ela nos ensinou bem. Estou falando, espero que ela não esteja. Na verdade, não estamos em
contato, então eu não sei, mas ela era uma moça gentil
e uma boa moça. E ela sempre nos
dizia que ser bom é o objetivo mais chato.
Então, use outra coisa. Ela era uma mulher gentil e divertida. Espero ter conseguido
te dar uma licença criativa. Su significa água em turco. Outra informação de uso para