Dez em dez - As dez maiores dicas do Adobe Illustrator em 10 minutos - um curso Graphic Design for Lunch™

1. Design gráfico para almoço em 10 em 10: Olá. Sou Helen Bradley e bem-vindo a esta aula 10 em 10, 10 dicas do Adobe Illustrator em 10 minutos ou menos. Nesta aula, vou mostrar 10 dicas maravilhosas do Illustrator que você pode usar em seu fluxo de trabalho imediatamente. Eu também vou dar-lhe um link de download para que você possa baixar todos os arquivos que eu estou usando se você quiser praticar e acompanhar enquanto eu faço este vídeo. À medida que você está trabalhando no vídeo, você pode ver um aviso para recomendar esta classe a outras pessoas. Se você está gostando da aula, por favor, dê um polegar para cima. Recomendações como esta, me ajudam a colocar minhas aulas na frente de mais pessoas que, como você, querem saber mais sobre o Illustrator. Se você gostaria de deixar um comentário, por favor faça-o. Eu leio e respondo a todos os seus comentários e olho para fora e respondo a todos os seus projetos de classe. Agora vamos começar com nossas dicas 10 em 10, 10 do Illustrator em 10 minutos ou menos. 2. Design gráfico para almoço para: Nossa primeira dica é o alinhamento de pixels. Este quadrado laranja aqui, e eu vou tentar, e posicioná-lo a meio caminho entre sua posição atual no quadrado preto, que eu tente, eu não posso fazer isso porque ele está alinhado com a grade de pixels ativada. Sempre que você não conseguir mover um objeto para exatamente onde deseja que ele vá, se ilustrado assumir o controle, aqui está a dica. Vou ao diálogo “Transformar”. Você pode chegar a isso escolhendo Transformar janela com minha forma selecionada, vou desativar Alinhar à grade de pixels. Agora este objeto se moverá livremente. Eu posso colocá-lo exatamente onde eu quero, como ir, e ele está indo para a posição exata. Sempre que encontrar um objeto que não esteja indo para onde deseja, abra o painel Transformar e desabilite Alinhar à Grade de Pixel. Nossa segunda dica é como selecionar por propriedades. Eu tenho uma rosa aqui, era uma fotografia, e eu rastreei. Eu tenho um número de cores nesta imagem. Por exemplo, eu quero mudar uma dessas cores. Vou selecionar este objeto aqui. Eu tenho isso selecionado, mas eu também quero selecionar todos os outros pedaços desta rosa que tem a mesma cor. Eu poderia fazer isso manualmente ou eu poderia ser ilustrado para fazer todo o trabalho para mim. Para ser ilustrado para fazer o trabalho, selecionarei o primeiro objeto, um que seja colorido na cor que eu quero alterar. Agora eu vou escolher, Selecionar e, em seguida, Mesmo, Eu quero escolher a mesma cor de preenchimento. Todos os objetos com exatamente a mesma cor de preenchimento. Agora eles são todos selecionados, eu posso vir aqui para a ferramenta de cores, e eu posso apenas mudar a cor de todos eles de uma vez. Nossa próxima dica diz respeito a salvar padrões, Amostras no ilustrador, criei um padrão de espinha de peixe aqui. Está aqui no painel Amostras. Quando eu salvar este documento, a amostra desaparecerá do painel Amostras em todos os novos documentos. Eu queria tê-lo acessível para mim. Ainda estamos se eu continuar, tentar e salvar a Swatch deste arquivo, eu vou salvar todas essas cores com ele. Se eu me livrar das cores aqui, eu posso salvar uma única Swatch, mas eu vou perder todas essas cores deste documento em particular. Aqui está o meu trabalho. Vou selecionar essa forma com o padrão associado a ela e escolher Editar Copiar. Vou criar um novo arquivo. Vou colar o objeto nisso. Aqui estão as patentes Swatch na paleta Amostras. Eu vou clicar longe da forma, e então eu vou selecionar todas essas amostras, e arrastá-las para as latas de lixo. A única Swatch que sobrou é a que eu quero salvar. Agora vou clicar na “Lista suspensa”, Salvar biblioteca de amostras como IA. Vou chamar isso de espinha de peixe, e clicar em “Salvar”. No futuro, em qualquer documento novo, posso recuperar meu padrão escolhendo Abrir biblioteca de amostras definida pelo usuário e clique em espinha de peixe. Aqui está o meu painel de Amostras. Tem apenas um Swatch nele. Nossa próxima dica diz respeito ao uso de cores globais. Tenho três formas aqui. Vou abrir meu painel Amostras. Quero mudar a cor do meu sorvete. Eu só vou clicar na cor que eu usei, e eu vou apenas alterá-la quando eu clicar no botão “Pré-visualização”, você pode dizer que cada uma dessas formas está mudando de cor. A razão para isso é que eu configurou minha cor como uma cor global antes de aplicá-la a qualquer uma das formas da minha imagem. Para criar uma cor, uma cor global, basta clicar duas vezes nela e clicar em “Global”. Faça isso antes de usar a cor em sua imagem e, em seguida, a qualquer momento, mesmo sem selecionar os objetos, você pode facilmente alterar a cor deles clicando duas vezes na cor e, em seguida, basta escolher uma cor diferente no seletor de cores aqui e clique em “Ok”. Nossa próxima dica aborda a situação em que você quer uma forma como esta, mas você quer que a parte superior dela seja uma cor diferente no traçado. Vou selecionar esta forma, vou escolher Editar Copiar e, em seguida, vou colar uma duplicata de volta no topo do original usando colar no lugar. Vou fechar a cópia traseira, e desligá-la por enquanto. Vou para a versão de topo. Eu só quero selecionar esta área de cima. Quero remover todo o resto dos objetos. Eu só vou selecionar sobre os bits para remover com a ferramenta de seleção direta, e excluí-los. Agora, eu vou selecionar essa forma, e eu vou mudar a cor do traçado para azul. Tendo feito isso, agora posso ir em frente, e trazer de volta a forma por baixo. Para completar, eu escolheria sobre ambos, e agrupá-los para que eles viajem juntos no futuro. Mas conseguimos um resultado em que parte das formas traçadas é uma cor, e o resto é outra. Nesta dica, analisaremos a diferença entre usar a ferramenta Excluir ponto de ancoragem e a ferramenta Seleção direta para remover pontos em uma forma. Vamos para a ferramenta de seleção direta. Vou selecionar sobre este ponto de ancoragem aqui, e pressionar “Delete”. O que acontece é que o que era uma forma fechada agora é uma forma aberta, e estamos perdendo a linha abaixo desta borda. Em contraste, quando eu uso a ferramenta Excluir ponto âncora aqui para clicar neste mesmo ponto em um hexágono idêntico, obtemos um resultado muito diferente. Ainda temos uma forma fechada, e ainda temos o curso nesta borda. Dependendo do resultado que você está procurando por um ou outro destes pode ser uma escolha melhor. Basta estar ciente de que isso não é algo que você pode geralmente fazer com imagens de estoque porque você não pode ter caminhos abertos para imagens de estoque. Nesta dica, vamos olhar para duas opções que você tem para suavizar linhas. Um deles é ir, e selecionar a linha, em seguida, usar a Ferramenta Suavizar, que compartilha uma posição da barra de ferramentas com o modelador, e ferramentas de lápis. Com a linha selecionada, você pode simplesmente desenhar sobre a linha, e você suavizará a linha conforme você trabalha. Se você clicar duas vezes na ferramenta Suave, verá que existem opções para o quão suave é a suavização que você está aplicando à linha. A outra opção é selecionar a linha, ir para Object Path e simplificar. Nesse caso, ative a Visualização e determine o quão perto você deseja ilustrar para permanecer nas curvas existentes e ajuste o limite de ângulo. Aqui você é informado o número original de pontos na linha, eo número atual de pontos. Você pode alternar entre a versão original e a versão final, clicar em “Ok”, quando terminar. Quando você precisa cortar uma forma em pedaços usando alguma linha de forma livre, você tem um par de técnicas que você pode usar. Um deles é usar a ferramenta faca, que mostra uma posição da barra de ferramentas com a ferramenta borracha. Enquanto os usuários ferramenta faca linhas suaves agradáveis. Um dos problemas com ele é que se você não acertar sua linha para começar, você não tem escolha a não ser desfazê-la, e começar de novo. Porque não há maneira de mudar esta linha uma vez que você realmente a aplicou, mas o que ele faz é, ele divide sua forma nas peças que você pediu. Uma alternativa melhor é usar a ferramenta lápis ou a ferramenta caneta para desenhar sua linha. Vou usar a ferramenta de caneta aqui. Eu só vou desenhar uma linha para usar para cortar esta forma. Porque esta é uma linha de ferramentas de caneta, eu posso ir em frente, e me ajustar. Não está no lugar certo. Posso ajustá-lo até acertar. Em seguida, com a linha selecionada, eu vou escolher Object Path, dividir objetos abaixo, e isso apenas divide o objeto em dois usando a linha como uma linha de corte, uma maneira muito mais inteligente de fazê-lo. Ao desenhar objetos simples como este, você pode obter um campo mais orgânico para sua ilustração se você variar o peso da linha. Uma maneira simples de fazer isso é selecionar sobre a forma. Tenho um derrame 6.0 aqui. Para variar o peso da linha, posso abrir o painel de perfil do pincel e aplicar um perfil de pincel à linha. Você pode dizer que isso está me dando um resultado mais interessante. Se eu aumentar o peso do curso, eu posso ver um pouco mais claramente, e eu também poderia usar a ferramenta Tesoura se eu quisesse talvez cortar essa linha em um ou dois lugares para alcançar um resultado ainda mais orgânico com o linhas que eu tenho nesta ilustração. Nossa dica final é para criar linhas pontilhadas. Eu tenho esta linha selecionada. Vou ao painel Aparência. Vou clicar para abrir o traçado, e certificar-me de que tenho a tampa arredondada selecionada. Vou selecionar linha tracejada. Vou definir zero como meu traço. Vou definir a minha lacuna para o branco da minha linha. Agora minha linha agora é um, mas eu vou definir isso para 10, e então eu vou subir aqui, e definir o peso da linha para 10. Isso está me dando bons pontos. Se a minha linha de peso for maior, os pontos vão correr juntos. Se for mais baixo, os pontos serão espalhados. A relação entre o branco e a lacuna é crítica. Vamos dar uma olhada no quadrado novamente no traçado do painel de aparência, tampas redondas, linha tracejada, sempre um traço zero. Eu tenho um intervalo de 10 pixels, então eu vou definir meu peso de linha para 10 pixels. A única coisa a se preocupar quando você está usando formas como esta é a diferença entre esses dois ícones. Clicar em um coloca seus pontos fora do centro, clicando no outro, certifique-se de que eles são cuidadosamente apresentados em torno da forma. Meu nome é Helen Bradley. Muito obrigado por se juntar a mim para este episódio de design gráfico para lançamento, e estou ansioso para vê-lo em um próximo episódio em breve.