Design de personagens em 3D em Nomad

1. Design de personagens 3D em Nomad Sculpt: O que se passa, pessoal, bem-vindo. É um dia livre de drogas com outra classe 3D em escultura nômade no iPad Pro, mas nenhum jogo Skulpt também está no PC e no Android. Então, se você quiser fazer algum 3D, se você quiser aprender o design de personagens, esta é a classe para isso. Vamos fazer uma garota fofa. Vamos fazer os lábios, o nariz, os olhos, o cabelo. Eu me divirto muito fazendo isso. E eu tive tantas pessoas me pediram para fazer como design de personagens e fazer um tutorial sobre design de personagens. Tenho praticado na última semana. Eu só tenho feito rostos porque queria ter certeza de que eu tinha um rosto bonito, divertido e fofo para vocês fazerem no Skillshare, passo a passo, fácil de seguir. Vamos fazer tudo. Vamos fazer, a iluminação, vamos fazer o pós-processamento. Os desenhos de personagens são muito divertidos. E a melhor parte disso é quando você obtém uma base, uma vez que você entende as formas e como usar formas diferentes para o nariz e os lábios. Você pode usar isso para qualquer, para qualquer fase, eu estendo os rostos ou você pode mudar as formas e você pode fazer qualquer rosto. Portanto, esta é uma ótima classe básica sobre como fazer o design de personagens em 3D. Eu me diverti muito fazendo isso, e estou muito feliz por você estar se juntando a mim para outra aula do Skillshare. Estou praticamente obcecado com o aplicativo. Vamos ao próximo vídeo, o projeto da classe. E vamos ao próximo vídeo, o projeto da classe. Ninguém vai saber. Ninguém vai saber que eles vão saber. 2. Projeto de classe: Vamos fazer o projeto da classe como sempre fazemos. Vamos fazer uma linda garota, nariz fofo que lábios, cabelo fofo. O cabelo é muito divertido. Como se eu tivesse que descobrir um bom, bom, eu tive que descobrir como um método eficiente para fazer o cabelo porque o cabelo pode ser muito, muito assustador. Mas tudo o que você só precisa pensar sobre formas. Então, estou muito animado para mostrar a vocês essa aula. Estou muito animado para ver o que você vai fazer. Lembre-se, seja criativo. Se você quiser mudar o tom de pele, você quer mudar o cabelo, loiro, mudar o que quiser. Você pode fazer isso, faça o que precisar fazer. Este é o seu projeto, esta é a sua jornada 3D. Então, só estou ensinando tudo o que sei que estou ensinando dicas de tratamento, viagens. Estou ensinando todas as dicas. Eu sei para que você possa melhorar e se tornar eficiente na modelagem 3D. E uma vez que você tenha uma base, você poderá descobrir todo o resto a partir daí. Tudo bem, então vamos começar. Vamos passar para o próximo vídeo. Mas no número três, começando, acho que já disse para começar esta noite. Começando. Começando. Tome para segurar três na sua bunda. 3. Primeiros passos: Tudo bem, então vamos começar a nosso rosto de garota humana e escopo nômade. Isso é o que você verá quando abrir um escultor nômade. Se você tiver um fundo colorido diferente, não se preocupe. Você pode simplesmente ir para essa pequena opção aqui. E é aqui que você muda a cor do plano de fundo. Então você pode fazer o que quer que seja, onde quer que seja confortável para você. Ok, então outra coisa que eu gosto de fazer é definir isso para Metcalf. O que é um MED CAP é que ele ignora as luzes e apenas torna a luz muito consistente. Acho mais fácil trabalhar com ele. Então vamos até aqui para a pequena janela de sombreamento. E agora, o PBR é o normal. E vamos fazer Cat. E eu uso este aqui. Nike Clay lê brilho. É com isso que eu sempre costumava esculpir. Então, a próxima coisa que eu quero que você preste atenção é ver este pequeno cubo aqui. Isso é importante porque quando você está esculpindo certas coisas, você só quer ter certeza de que você toca na frente. E esta é a visão mais frontal do mundo. Claro que você pode alterá-lo para parecer certo? E isso só será muito útil quando você quiser se encaixar em diferentes visualizações da sua malha. Outra coisa importante é ver como minha grade aqui, você pode ver a perspectiva de voltar ao espaço. Vamos mudar isso aqui para ortográfico. E agora é uma linha. E isso é mais fácil de usar porque não estamos lidando com a perspectiva. Podemos lidar com a forma como as coisas parecem planas. E isso só facilitará a escultura com. Então, vamos apenas fazer um m pré-geral e tentar mantê-lo o mais simples possível. Então, a primeira coisa que eu quero fazer é deixar o rosto um pouco mais pontudo na parte inferior, onde há como um queixo. Vamos fazer algumas orelhas aqui e emagreceremos a cabeça. Mas a primeira coisa que vamos fazer é lidar com o queixo e a parte inferior, a mandíbula inferior. Vai ser muito estilizado. Como de costume. Gosto de usar a ferramenta Mover. E se suas ferramentas não forem assim, você pode pressionar essa pequena opção aqui que pode ser longa. Acho difícil encontrar coisas. Além disso, não mostra tudo no meu iPad. Então eu sempre gosto de usar essa pequena caixa assim com a ferramenta de movimentação. Gosto de usá-lo muito grande também. Então, como você pode ver, este grande círculo. Então esse é o tamanho do pincel ou da ferramenta. Gosto de fazer isso. Gosto de usá-lo muito grande dessa forma. Ele move tudo. Opa. Volte para se conectar à frente. E dessa forma, então ele apenas move tudo em uníssono. E não puxa. Se você tiver pequeno, ele vai puxar assim. Não queremos isso. E se você tiver algum problema, eu volto para um círculo normal. Se você tiver algum problema, você pode ir para as opções de pincel. Então, vamos validar isso novamente, não sei como foi invalidado. Então, estamos na ferramenta de movimentação. E você pode ir para as configurações aqui e ver que eu não tenho nenhuma delas verificada. Eles podem ficar meio confusos, mas eu os deixo sem controle. Então eu posso deixar meu pincel bonito, muito grande. Certo. Então, a primeira coisa, como eu estava dizendo, vamos fazer como o queixo, a mandíbula inferior. E então vamos apenas puxar para baixo. Isso pode tornar nosso pincel um pouco maior. Meu pincel é de cerca de 250. E eu só vou puxar um pouco no rosto. Só um pouco só para nos dar aquele pouco de um ponto na parte inferior, que vai ser o queixo. E onde você pode ser criativo com ele é como, eventualmente, você pode criar formas diferentes, formas diferentes onde o rosto é assim. Você pode torná-lo um rosto muito largo. Portanto, há muitas opções que você pode fazer. Por enquanto. Vou mantê-lo simples, tipo de queixo redondo. Então, a próxima coisa, quando você está fazendo um rosto, você tem que pensar obviamente sobre como o rosto, como a forma vai ficar em 3D. Então, vou girá-lo para a direita e agora posso simplesmente tocar à direita. Então, ele se encaixa na visão mais à direita. E você pode ver o, o queixo está muito atrás, então precisamos movê-lo para cima. Vamos usar a mesma ferramenta. Vamos usar a ferramenta de movimentação. E vamos arrastar isso para cima. Então, vamos arrastá-lo para cima. Só assim é sobre, mesmo com o resto da cabeça pode mover isso um pouco para cima, movê-lo um pouco mais adiante. Então, algo assim. Então é um pouco, não é exatamente paralelo com o resto da cabeça, mas acho que isso é bonito, isso é muito bom. Vou fazer o pincel um pouco menor e vou apenas, vou soprar para fora me tocar direito. Então eu sei que é perfeito. E deixe-me apenas tocar isso um pouco mais, algo assim. Então agora vou virá-lo de volta para a frente. E vou usar o pincel liso bem grande. E sempre que você, sempre que manipular a argila, sempre que você usar ferramentas e coisas assim, vai ficar um pouco. Vai dobrar, vai se mover, vai dobrar. Então, o que eu faço é que eu gosto de suavizar tudo. Depois de usar certas ferramentas. Vou reduzir a intensidade, fazer o pincel um pouco maior. Vou pressionar muito, mas vou passar por cima dele e apenas mantê-lo suave e você vai me ver fazer muito isso. E é porque eu realmente gostei que minhas malhas fossem bonitas e suaves no final. Então você tem que suavizar constantemente depois de manipulá-lo. Então agora vou voltar para a frente. E você pode ver isso um pouco. Isso meio que mudou a forma um pouco. Então, vou voltar para mover meu pincel um pouco maior. Eu só vou trazê-lo para fora só para que seja um pouco mais um pouco mais redondo assim. Certo, vamos verificar a vista lateral. vista lateral parece muito boa. Então, vamos voltar para a vista frontal. Acho que este é um bom começo para a forma do nosso rosto. Então agora podemos fazer o nariz e os lábios. E podemos apenas meio que o nariz e os lábios nos ajudarão a descobrir onde queremos os olhos, os ouvidos e coisas assim. Então, no próximo passo, costumo fazer o nariz e faremos isso no próximo vídeo. 4. Nariz: Ok, então para o nariz, geralmente gosto de usar um cone. E parece estranho, mas gosto de usar formas para criar elementos diferentes. As formas são agradáveis, limpas e precisas, e podem ser muito mais limpas do que esculpir o nariz fora de uma forma. Sabe o que quero dizer? É só é melhor usar uma forma que esteja intimamente relacionada ao que você quiser fazer e depois manipulá-la usando o arrastar ou mover. Porque quando você usa essa simetria, ela moverá tudo igualmente. Portanto, não se preocupe se isso não fizer sentido agora, em um minuto. Então, vamos aqui. E agora temos isso, temos isso, só temos a esfera. Então, vamos renomear isso para cabeça. É sempre bom acompanhar nossas camadas. E novamente, basta tocar nisso para mudar o, mudar o nome, o lápis pequeno. Então o cone aqui. Isso é o que vamos usar para o nariz. Então, vamos tocar no cone. E você percebe esses pequenos pontos, esses pequenos pontos de edição com os quais você pode brincar mais tarde. Não precisamos deles agora, então vou tocar em editar aqui. Dessa forma, eles vão embora e você não precisa se preocupar com eles. Então, vamos trazê-lo à tona. Traga isso para a frente. Então agora vamos inclinar, usamos essa linha vermelha e nosso aparelho simplesmente inclinaria para trás assim. E então você pode ver que ele está ordenado até parece um nariz já. Então, agora podemos simplesmente deslizá-lo de volta. E é claro que precisamos torná-lo menor. Posso deslizá-lo para frente, torná-lo ainda menor. Ou podemos simplesmente apertá-lo juntos às vezes também. Portanto, não se esqueça de usar essas ferramentas. Estes são para movê-los ao redor. E essas pequenas esferas, elas se esticam e puxam a forma. Então, vamos dar uma olhada na visão certa. Então, vamos retirá-lo um pouco. E faremos algo assim. Para que possamos seguir em frente e validá-lo. Certo, então esse é um local decente para o nariz. E sempre podemos ajustá-lo e movê-lo um pouco se precisarmos. Então, a primeira coisa que sempre faço com um nariz é usar a ferramenta de movimento. Vou torná-lo um pouco menor. E, obviamente, com o nosso cone, queremos fazer a parte inferior do nariz também. Então, certifique-se de que você está no seu código. Você não quer estar na cabeça porque então será, você sabe, você está na malha errada. Então, certifique-se de tocar no cone. Faça com que seja um pouco maior. E vamos puxar para baixo na parte de baixo. E isso vai apenas puxar o nariz para fora. E você pode ver que realmente começa a parecer um nariz quando você puxa isso para fora. E também você pode ter a opção de onde, se você tocar em uma malha, as outras malhas ficam escuras. Então, se isso acontecer, malhas escuras não selecionadas. Assim, se você puder tocar e o que quer que não esteja trabalhando ficará escuro. Pessoalmente, não gosto disso, mas só queria mostrar onde isso está no caso. Talvez você queira experimentar sem isso . Então, deixe-me desligar isso. Mais uma vez. Isso era configurações e escurece malhas não selecionadas. Certo, então de volta ao nariz. Vamos usar o pincel liso e vamos apenas suavizá-lo. Eles começaram no cume. Faça algo assim. E vamos mantê-lo agradável e simples. Outra opção que você pode fazer é usar o arrastar. E arraste. Eu costumo trabalhar com um pouco menor, talvez por volta de 75. Você pode usar o arrastar, apenas certifique-se de que você está no nariz, no cone. Vamos mudar isso para o nariz. Nariz. Ok, então agora temos a cabeça e o nariz. E se você estiver no nariz, você pode puxar onde as narinas estariam. Então você pode simplesmente puxar e torná-lo um pouco maior ou menor dependendo do que você está buscando. Você pode apenas conversar um pouco para dar essas narinas. E então eu gostaria de suavizar tudo de novo. Gosto de manter tudo meio sutil. Então você vai me ver suavizando muito, você me verá fazendo mudanças na missão e suavizando-a. E também outra opção que você pode fazer é usar o pincel achatado, que eu realmente amei o pincel achatado. Então você pode usar o pincel achatado. A intensidade é de cerca de 60 tamanhos. Vamos, vamos começar com cerca de 100. E você pode simplesmente virar para dar a volta pela parte superior do nariz. E isso só faz com que seja um pouco mais redondo. Você pode meio que arredondar essas bordas. Assim. Isso é muito importante. No último truque que faço para o nariz é usar o arrasto. E o que eu gosto de fazer com drag é, obviamente, nossas narinas estão aqui. Então, enquanto você estiver no seu nariz, você pode arrastar e você pode ter que ajustar o tamanho em que estou. Vou com 75. Você pode arrastar isso um pouco para cima. E isso realmente, vai dar um pouco mais de detalhes na parte inferior do nariz. E então, como sempre, eu meio que suavizo tudo. Assim. 5. Lábios: Então, para os lábios, faremos a mesma coisa que fizemos pelo nariz. Vamos usar um cone para o lábio superior. Então agora temos nosso cone. Vá em frente e pode ajustá-lo um pouco dessa maneira. E quando você movê-lo para a posição, vamos movê-lo para cima e para trás. E quando você começar a movê-lo para a posição, você pode ver a forma da boca. Então, vou usar a esfera para que eu possa encolher um pouco. Você pode jogar com esses dois. Você pode querer sua boca um pouco maior ou um pouco menor. Se você quer um lábio maior, maior ou um lábio menor. E é aí que sua criatividade entra nisso. Ok, então eu acho que isso parece muito bom. Vou seguir em frente e validar isso. E acho que isso parece muito bom para o lábio superior. Podemos fazer a mesma coisa que fizemos com a parte inferior do nariz. Então, vou usar o movimento. Lembre-se, tudo tem simetria. Estou mantendo a simetria para tudo. E então podemos nos certificar de que estamos no nosso lábio. E podemos simplesmente puxar isso para baixo. Para nos dar aquele belo lábio superior. Podemos usar um pincel liso. Podemos suavizá-lo. Assim. E acho que é um bom lábio superior. No lábio inferior, você pode realmente fazer o inverso dessa forma. Você pode fazer um cone e você pode fazê-lo do lado oposto. Tenho praticado algumas maneiras diferentes de fazer isso. Vamos pegar o cone e vamos simplesmente virá-lo do lado oposto. Isso o tornará menor. E uma vez que você o arrasta para a posição apenas mostra como a forma em si está bem próxima do que estamos indo. Loops, embora esteja inclinado um pouco mais, o tornam menor. Você pode usar a vista frontal para alinhá-la com o lábio. E não precisa ir até aqui em cima. Você pode derrubá-lo para a borda. Você pode apertá-lo juntos assim. E, obviamente, quando essa é a importância de mudá-lo, mudar a direção que revisá-lo, podemos movê-lo de volta. Então eu acho que isso parece muito bom. Vou seguir em frente e validá-lo. E eu realmente vou cortar esta parte porque não queremos que não queremos que isso realmente fique no queixo dela. E isso é muito fácil. Apenas certifique-se de que você está na forma certa. Pegue sua ferramenta de acabamento e você pode usar laço ou usar qualquer uma dessas formas. Vou usar o Laço. Então você simplesmente desenha em torno dele e ele se encaixa. Podemos fazer a mesma coisa que fizemos no interior do lábio. Podemos nos mover, ter certeza de que estamos no nosso cone. Faça meu pincel um pouco maior. E então apenas puxe o interior do nosso lábio um pouco para que possamos suavizá-lo. Gosto de usar o suave para mover, mover minhas formas às vezes quando preciso. Certo, então podemos suavizar isso. Então podemos usar o movimento e um pouco maior. E então podemos apenas ter certeza de que estamos no nosso cone. Então podemos apenas juntá-los. Você meio que combina com eles. E só para que você possa ver essa forma sozinha, vamos , vamos fazer o lábio baixo. E então, aqui, faremos um blip. Ok, e se você quiser ver como eles se parecem, essas são as formas parecidas. Se você quiser, se você quiser ser realmente eficiente. Veja como temos todos esses, todos esses extras, essa forma extra lá. Você pode realmente cortar isso. Podemos ir para Trim. Vá para a vista frontal. E enquanto você não fizer isso, desde que não seja nenhuma das partes exibidas, você pode simplesmente cortar alguns desses loops. Isso garante que você esteja na malha certa. Então, vou cortar um pouco disso. Vou aqui, vou dar uma olhada na vista principal. Então, temos muitas coisas extras. Então, certifique-se de que eu toquei nessa malha ou toque no lábio superior. Vou apenas aparar isso. Volte e certifique-se de que não cortamos nada mais que precisamos. E então podemos ir para este e podemos simplesmente aparar a parte de trás disso. Não precisamos disso. Não preciso da parte de trás disso também. Então, vamos cortar isso. Certo. Então agora podemos voltar aqui e então podemos dar uma olhada na nossa cabeça. E nós, essencialmente, tornamos isso um pouco mais eficiente ao livrar-se de argila extra. Mas acho que este é um bom começo para a nossa cabeça. E acho que depois podemos fazer os ouvidos, os olhos, talvez façamos os ouvidos a seguir. Mas acho que estamos, acho que estamos indo bem, este é um bom começo. E não se esqueça de ser criativo. Você pode fazer um nariz muito grande, nariz muito pequeno, lábios grandes, lábios, coisas assim. E apenas certifique-se de que você se divirta com isso. Se você quer enlouquecer, enlouquecer. 6. Orelhas (HeadTrim): Certo, então as coisas vão ficar um pouco loucas. Mas fique aí comigo. E acho que disse que vamos fazer os ouvidos, faremos os ouvidos. Mas primeiro, acho que quero enfrentar algo que pode ser um pouco complicado. E então eu quero, eu quero acabar com isso e deixar vocês claros sobre o que eu sou o que estou fazendo. Então, como você pode ver, acabei de me mudar para o lado direito do rosto. E o que eu quero fazer é que eu quero, vamos usar a ferramenta de acabamento e vamos cortar uma linha reta para baixo, mas praticamente como um j. E então vamos sair do outro lado. Então, vou te mostrar do que estou falando. Então, Trim Tool, laço, e eu vou usar a parte superior desta montanha, parte superior do nariz. Esse será o meu ponto onde eu começo por aqui. Eu entro, não muito longe. Eu entro e depois vou subir e dar a volta. Então, apenas observe a forma. Porque isso realmente dará à testa e ao topo desta cabeça a forma certa que ela tem que ser. Então, estou começando aqui. Vou entrar direto e vou subir. E então eu vou meio que me aproximar, meio que me juntar a esse círculo. Então eu vou trazê-lo todo o caminho fora e voltar para baixo. Então, vai ser uma forma como essa. Eu corto isso. Parece estranho. Mas estas serão nossas órbitas oculares. E você pode ver nosso nariz, nós cortamos nosso nariz, mas tudo bem. Para o nariz por enquanto. Vamos apenas tocar nele. Vá para suavizar e apenas suavizar o topo. Portanto, não parece tão atroz. E tudo bem se eventualmente ficar abaixo desta crista, tudo bem. Então, vamos deixar isso lá por enquanto. Faça com que seja um pouco menor. Certo, então acho que isso parece muito bom. Então, a próxima coisa que quero fazer é pegar o pincel achatado. E vamos achatar aqui e aqui. Então, obviamente, tudo ainda é simetria. Então é por isso que estou disposto, só estou fazendo certas coisas de um lado, porque ele vai combinar do outro lado. Então, essencialmente, eu só quero achatar essa área. Ferramenta tão achatada. Estou usando meu plano e ferramentas em cerca de 100 e não muito intenso. Geralmente mantenho minha intensidade no mesmo local. Então agora eu só quero achatar isso. Opa. Isso é uma coisa com a qual eu tenho que ter cuidado. Certifique-se de tocar na cabeça. Agora eu só quero achatar isso. Você pode ver que eu não vou muito perto do nariz. Apenas achatando. Assim. Então, algo assim. Veja, acabei de fazer esses dois planos tipo assim. A próxima coisa que faremos é usar nossa argila. E queremos ter certeza de que nossa argila, não queremos que ele esteja subtraindo. Queremos adicionar um pouco de argila. ferramenta de argila o tornará um pouco maior, talvez cerca de 90 ou mais. E vamos nos certificar de que você toque em. Nós só vamos fazer como uma espécie de como uma crista no nariz no começo. Ainda estamos em simetria. Então, certifique-se de que esses dois pontos não estejam muito longe juntos ou então você começará a sair assim. Então, faça uma crista do nariz assim, algo assim. Agora temos um bom ponto central. E vamos apenas suavizar tudo. Não estou pressionando muito com suave. Pressionando bastante levemente. Suave nesta metade. Você pode ver que está muito, muito distorcido e vamos lidar com isso em um segundo. Certo, bom e suave. É muito baixinho. Eu não pressiono muito porque quando você pressiona com mais força do que ele realmente começará a mudar a forma. Isso é muito bom. Então esse é um bom começo por enquanto. Vamos deixar isso aqui e realmente chegar aos ouvidos. Então, vamos tocar na frente. Então, os ouvidos, eu quero estar meio no ponto médio do olho, talvez como talvez bem alinhado com o nariz. Vamos usar cilindros e vamos manter os ouvidos agradáveis e simples. Gosto dos meus ouvidos bonitos e desenhos animados. Então, grampeamos a cena. Nós adicionamos nosso cilindro aqui. Vamos trazê-lo à tona, trazê-lo. E podemos apenas tocar em espelho. Dessa forma. Não nos esquecemos de fazer isso. Isso só faz outro no lado oposto. Então, agora vamos usar o anel azul porque só queremos virá-lo de lado assim. E então pegaremos a esfera vermelha e vamos encolhê-la. Vamos movê-lo um pouco mais longe para que possamos ver a coisa toda. Então, vamos encolher. E acho que isso lhe dará ouvidos um pouco menores. Então agora vamos pegar o verde e vamos apenas, queremos poder ver o interior das orelhas. Mesmo que não, é um pouco menos realista, mas é muito caricatura. Eu gosto que meu personagem seja muito cartunho. Então, algo assim. E lembre-se que isso é muito alto, isso está alinhado com a cavidade ocular. Então, vamos derrubá-lo. E então podemos trazê-lo um pouco mais perto. Assim. Verifique o tamanho. Isso parece muito bom. Verificaremos a vista lateral e a traremos de volta um pouco. Então, está meio que no centro da cabeça. Não é o centro, mas eu só quero movê-lo um pouco de volta. Então, algo assim. Vou seguir em frente e validar. Acho que isso parece muito bom. Agora, a próxima coisa que vou fazer é suavizar. Então, vou apenas suavizar as bordas um pouco. Vou pressionar um pouco mais forte onde ele se conecta ao rosto. Certo. Isso parece muito bom. Suavize. Isso é cumes na parte inferior, algo assim. Então agora ele garante que houvesse em nossos ouvidos e vamos renomeá-los Orelhas. Tudo bem, então agora vamos usar a ferramenta de camada. E a camada dois pode vir muito, muito útil, na verdade também usá-la para veias. Então, na ferramenta de camada, vamos ver o que é um bom tamanho. Ok, então vamos fazer talvez em cerca de 40 pelo tamanho da ferramenta de camada. E vamos nos certificar de que temos submarino. Então isso vai subtrair. Então isso vai subtrair como uma camada de profundidade. Sei que é estranho, mas parece funcionar muito bem para mim. Então vamos começar aqui e vamos fazer um círculo com nossa ferramenta Camada. Vai fazer um bom pouco. Você percebe que eu não pego meu não tinha pego a ferramenta porque uma vez que você a pega do que ela faz uma camada mais profunda e profunda. Então você tem que ter cuidado com isso. Ok, então algo assim. Agora vou fazer o contrário. Então, vou tocar sub. E então eu vou fazer outra pequena sugestão encaracolada aqui dentro da orelha. Assim. Então vou ficar suave. Só vou suavizar tudo levemente. Você notará que está começando a parecer um belo ouvido de desenho animado. Vou pegar minha ferramenta de movimento que um 160. E eu vou apenas meio que puxar a orelha um pouco na parte inferior. Só para dar um pouco mais desse formato de orelha. Se você quiser, às vezes, você pode querer refazer isso. Você pode refazer isso. Às vezes, se você quiser torná-lo um pouco mais profundo. Você quer realmente trabalhar nas fendas. E eu tenho um pequeno truque a fazer, o pouco que se prende ao nosso rosto. Então eu só queria fazer com que a pequena fenda fosse um pouco mais profunda. Então agora vou suavizar isso também. Obtenha tudo de bom, suave e macio. Acho que isso parece bom. Então, agora, quando eu fizer esse pouco, o pouco que sai do nosso rosto, eu vou fazer isso na cabeça. Portanto, certifique-se de tocar na cabeça. Vá para o barro. E vamos adicionar a argila aqui. Lembre-se que estamos na camada da cabeça. Então, na verdade, estamos chegando por trás da orelha, na verdade, fazemos um pouco maior porque depois que eu suavizá-lo, vamos perder muito disso. Então, algo assim. Acho que é um ouvido simples e decente. 7. Sockets de olhos: Ok, então agora vamos trabalhar na área da cavidade ocular e vamos consertar o nariz um pouco só para ficar bonito e parecer um pouco mais natural. Então, como você pode ver, a área da cavidade ocular é um pouco pequena. Então, um pequeno truque que podemos fazer agora é usar a ferramenta de movimento. E estou em cerca de 100. Incline a cabeça para baixo um pouco para a frente. Então, queremos que as órbitas oculares sejam quase como um, quase como uma forma de D, como a forma de D. Então eu só vou enganar isso um pouco e apenas tirar isso. Vou fazer o pincel um pouco maior. E eu só vou começar essa forma. Vamos começar esse em forma de D um pouco. Espero que isso faça mais sentido e pareça mais uma cavidade ocular. Agora. E só queremos ter algum espaço para os olhos. Então, a próxima coisa que faremos, usaremos a mesma ferramenta que fizemos para o interior da orelha. A ferramenta de camada, que eu novamente vem muito útil. E lembre-se apenas de não tirar o lápis Apple da tela, porque então ele será redefinido. Então, o que queremos fazer é combinar essa forma de D muito perto do fundo. Mas vamos deixar um pouco de espaço no topo. E se isso for confuso, mostrarei o que quero dizer. Portanto, certifique-se de que seu subbed ele se certifique de que você está na cabeça. Então, agora vamos direto para cima. Meio que mantendo o lado de fora disso, a ponte do nariz virá para uma forma de D. E você vê, estou indo direto para aquele cume. Na parte inferior. Deixou um pouco de espaço no topo. Mas eu vim direto para aquele cume na parte inferior. E a razão pela qual eu faço isso é porque, às vezes, quando faço olho não são coisas assim, eu costumo fazer isso um pouco. Às vezes eu costumo deixar os olhos um pouco altos demais e eles não deveriam estar tão altos. Então, algo assim é o que estávamos procurando. Então, vamos fazer uma segunda camada e essencialmente, apenas torná-la mais profunda. Mais uma vez sem, sem levantar o lápis só faria aquela camada limpa e mais profunda. Algo assim. Então, agora vamos ficar suaves e vamos apenas suavizá-lo. Faça um pouco maior, e vamos apenas suavizar. Certo? Agora, a próxima coisa que vou fazer é realmente ajustar o nariz. Então eu vou tocar direito e ver como esse nariz está inclinado para baixo. Queremos trazê-lo para cima para que ele esteja saindo direto. Então, vamos usar o movimento. Meu pincel é cerca de 135 ou mais. Talvez nós o façamos um pouco menor em 120. E vou bater no nariz. Então, estamos na malha certa. Vou puxar isso para cima. E eu vou empurrar um pouco para baixo, puxar isso para cima, empurrar um pouco para baixo, puxá-lo para cima. Aqui vamos nós. Porque eu só quero que seja, quero que ele saia direto, assim. E então temos a parte inferior do nariz. Então é isso que queremos. Novamente, podemos usar achatado um pouco e apenas tocar na cabeça novamente. Basta achatar isso um pouco aqui. Mas podemos apenas suavizar tudo. Mais uma vez. Toque no nariz, o nariz parece muito bom. Não preciso me preocupar com isso. Então, uma coisa eu notei que quero mudar. Você pode ver as orelhas, o lóbulo meio que sai muito longe da cabeça. Então isso é apenas um pequeno ajuste, mas estou sempre procurando pequenos ajustes como esse. Então, vou apenas virar para um ângulo agradável para poder usar minha ferramenta de movimento e puxar isso para mais perto da cabeça. E está tudo bem que ele vai para a cabeça. Acho que parece um pouco melhor. Gosto das orelhas grandes dela. E também ainda precisamos de um pouco mais de espaço para os olhos. Então eu só vou puxar, vou usar o movimento. Vou me certificar de que toque na cabeça e vou mover isso para cima. Você percebe que estou mantendo isso direito porque não quero empurrá-lo de volta. Eu só quero que eu só queria meio que retirá-lo. E farei a mesma coisa com isso. Meio que puxe isso porque eu gosto fazer olhos muito grandes. Então eu acho que isso parece muito bom. Acho que podemos adicionar alguns olhos. Então, vamos começar isso no próximo vídeo. Vou dar uma olhada nisso e me certificar de que não há mais nada que eu queira ajustar antes de entrarmos nisso. Mas acho que parece muito bom. Isso fora um pouco. Acho que tudo parece muito bom. Você pode ver que eu estou apenas achatado e estou apenas achatando esta área aqui apenas para dar esse tipo de crista no lado de fora do olho. Então eu sei que isso é lento, lentamente se tornando não simples, mas é tão difícil não fazer coisas quando eu as vejo. Então, sim, acabei de fazer a ferramenta achatada e apenas uma espécie de achatá-la aqui. E então eu vou apenas, apenas suavizá-lo. A forma da cabeça é muito, muito importante. Mas acho que é um bom lugar para parar para começar a trabalhar nos olhos. 8. Olhos: Certo, então os olhos são muito divertidos. Adoro trabalhar nos olhos, mas eles podem ser complicados. E a maior parte disso, maior parte do ponto em que eu entro em problemas com os olhos é a profundidade que eles estão na cabeça. Então é por isso que nós, nós esculpimos isso assim. Porque vamos colocar os olhos bem no fundo da cabeça. Também precisamos dar a ela uma testa, mas vamos nos preocupar com isso mais tarde. Sei que ela parece estranha, mas ela é muito característica. E estou confiante de que ficará fofo e o fim, espero, olhos, vamos usar esferas que os trarão à tona. Espero que você não possa ouvir meu noivo. Ela é uma faladora barulhenta no telefone. Mas vamos passar por esse espelho. Ou isso ou vou começar o vídeo novamente. Então eu bati o espelho porque obviamente dois olhos. Aqui temos nossas esferas e podemos trazê-las um pouco mais perto. Eu acho, um pouco mais baixo. Opa. Traga um pouco para a frente. Acho que pode haver um bom lugar para os olhos. Então, vamos seguir em frente e validar isso. E então vamos dar uma olhada. Certo. Eu acho que eles parecem muito bons, mas acho que eles estão um pouco altos de novo. Então, vou tocar neles. Certifique-se de que eu vá para o aparelho. Vou tocar neles. E acho que vou baixá-los. Eu acho que isso realmente parece muito melhor quando eles estão mais baixos. E sempre podemos, sempre podemos ajustar, na verdade, parece muito bom. Então eu acho que vou, vou ficar com isso e deixá-lo andar a partir daqui. Acho que é uma boa profundidade. Então eu acho que esse é um bom local para os olhos. Então lembre-se, não queremos que os olhos fiquem muito altos. Eu gosto disso Ainda está alinhado com as orelhas. Não queremos os olhos até aqui em cima. Você pode fazer isso, mas é aí que ele muda seus personagens. Tantos pequenos detalhes como os olhos estarem altos demais e nem sempre parecem ruins. Mas quanto mais você fizer isso, mais você descobrirá sua, sua estética. Então, outra coisa que estou vendo é que quero, quero separar essa ponte agora. Então eu vou usar, vou usar argila e vamos usar subtrair e ver este cume aqui. E podemos simplesmente separar isso, certifique-se de tocar na cabeça. Eu estava nos olhos. Então, vamos usar a argila para começar isso e, em seguida, talvez achatado. O achatado é um pouco menos duro. E também vou achatar essa parte aqui. Eu realmente gosto de usar o achatado. E então vou suavizar tudo. Você pode ver que a argila está ficando muito, muito deformada. Então, teremos que reigualar o remedir tudo em breve. Mas por enquanto está tudo bem. Outra coisa que estou fazendo é que vou empurrar isso um pouco usando o movimento. Só vou empurrar isso um pouco para cima. Um pouco lá. Certo. Então, vamos achatar esse lado. Sou Mike Flynn, maior. Então, vamos achatar isso porque veja como isso é redondo. Nós realmente não precisamos dessa rodada. Então, vou achatar. Então, achatamos isso. E podemos achatar aqui também. Certo? Então, vamos apenas suavizar, suavizá-lo um pouco. Certo? Acho que está muito bom. Podemos estar em um local. Estamos muito perto de poder lembrar e conectar todas essas coisas. Mas acho que primeiro vou trazer as pálpebras. E vamos fazer isso na camada da cabeça. E vamos usar argila. E não queremos que seja submarino porque queremos adicionar a argila. Obviamente, ainda estamos em simetria. Então, para os olhos, eu realmente não quero que eles pareçam apenas esferas. Quero dar-lhes um pouco, um pouco de amêndoa. Então, o jeito que vou fazer isso é construído atrás dos olhos. De certa forma. Então, como essencialmente vai ser assim. Então, vou tentar cobrir esse tipo de parte superior direita do olho. Então, novamente, certifique-se de estar em sua cabeça. E se você quiser, você pode bloqueá-lo. Se você não vir muito botão aqui, você pode ir para onde está? Sim, você pode ir para essa opção. Adicione atalhos. Você pode tocar em Bloquear e, em seguida, ele aparecerá aqui. E o que isso faz é que ele trancará a malha para que eu não possa tocar acidentalmente em outra malha e mexer acidentalmente com outra malha. Então estamos na cabeça e vamos construir um pouco da pálpebra. Então você pode ver que eu vou para trás e eu me levanto. Assim. Parece muito, muito estranho. Mas agora vamos apenas suavizá-lo. Mais uma vez. Muito leve. Muito, muito, muito leve. E às vezes não tenho certeza por que isso faz isso. Por que há uma diferença no lado. Não tenho certeza do que se passa com isso. Deve ser exatamente o mesmo, mas às vezes faz essas pequenas coisas. Mas parece que está tudo bem, desde que eu suavize em ambos os lados. Então isso é muito bom. Vou repetir isso. Vê como estou favorecendo o interior? Estou favorecendo o interior do olho. Suavize. Isso é muito estranho. Então, não vou me preocupar muito com preocupar muito isso porque vamos precisar revanecer. E poderemos suavizar tudo isso assim que atualizarmos. Então, a única coisa que eu quero fazer é talvez adicionar um pouco mais à ponte do nariz usando argila. E acho que só quero adicionar um pouco mais aqui. E então apenas loops suaves. E apenas suavizá-lo. Certo? Certo, acho que está muito bem até agora. Então eu acho que no próximo vamos medir todas essas coisas juntos. Então, certifique-se de dar uma outra olhada no nariz, nos lábios, certifique-se de que é como você quer que ele fique. Certifique-se de que os ouvidos ou você, como você quer que eles pareçam e certifique-se de que a profundidade, se você quiser fazer isso mais fundo, coisas assim. Então você pode fazer pequenos ajustes de vidro. No próximo vídeo, juntaremos todas essas formas e, exceto pelos olhos, não vamos adicionar os olhos porque queremos que os olhos estejam separados. E então vamos, e depois iremos de lá. Posso adicionar um pouco de testa, mas veremos. Preciso pensar sobre isso. 9. Testa e Remesh: Então isso pode ser um pouco mais louco, mas na verdade acho que isso é divertido. Adoro usar o barro para fazer uma escultura real. E isso é que vamos fazer. Então, vamos usar a ferramenta de argila. O pincel tem cerca de 100 simetrias. Então, vamos dar nossa testa de gota. Então, ele garante que você esteja na cabeça. Parece que ainda está bloqueado. O que é bom. Podemos deixá-lo trancado por enquanto. E tenho certeza que mais tarde vou ser como, Por que não é o que posso escolher outra malha? E vou ter que desbloqueá-lo. Então, vamos dar a testa dela para não queremos que não precisemos tão grande. Então, vou usar argila. E então vamos ver que estou apenas adicionando argila ao topo aqui. E eu vou fazer software e apenas meio que trazê-lo até este cume. Assim. Agora eu não estou nem sendo que estou apenas adicionando bandas. Vou adicionar mais bandas aqui. A parte de trás da cabeça estaria adicionando mais bandas, apenas indo para frente e para trás. Assim. Você vem um pouco, um pouco atrás das orelhas. Ok, algo assim irá adicioná-lo e torná-lo um pouco mais alto. Vamos dar uma olhada na frente. Isso parece muito bom. Só vou adicionar um pouco mais. Porque quando suavizamos, sei que vai derrubá-lo um pouco, então estou fazendo um pouco maior do que eu quero. Certo. Então, não bagunçamos nada, então ainda temos alguma margem de manobra. Vamos trazer para cima, colocar um pouco mais nesses lados. Então, algo assim. Então, basicamente, você só quer aumentar o círculo. E há algumas maneiras de você fazer isso. Poderíamos ter usado a ferramenta Mover e apenas meio soprado a malha. Mas às vezes eu gosto de usar argila. Às vezes eu só você tem que sujar as mãos. Então, basta fazer sua área de testa aqui. Algo assim. Boa cabeça irregular. E então você apenas suavizá-lo. Você acabou de deixar isso, deixe este pincel suave fazer todo o trabalho duro. simetria ainda está em se certificar de que você está mantendo a simetria ativa. Apenas suavize isso. Certo, e agora ela tem um formato de testa um pouco mais. Então, há alguns outros ajustes que eu quero fazer antes de juntarmos isso. Ele notou nessa visão que o rosto parece muito estranho. Então eu para retirar as maçãs do rosto que seriam aqui. Então, podemos fazer isso com o movimento. Vou trazer a ferramenta de pincel. Vamos ver, é muito pequeno. Um 145 ou mais. E eu só estou meio que puxando a argila aqui. Estou puxando para fora um pouco mais do que eu quero, porque novamente, quando você suavizar, ele vai trazê-lo. Então eu só vou retirar o barato, as maçãs do rosto um pouco e depois vou usar achatado para achatá-los, achatá-lo. Porque eu quero acrescentar, o que eu quero fazer é tê-lo plano aqui, plano aqui. E eu quero, eu quero que isso seja achatado por baixo. Então, espero que isso faça algum sentido. Alguns trazem isso um pouco mais para mostrar o que quero dizer. Estou achatando para fora do lado. Eu meio que não estou tocando muito a frente porque eu quero ter isso legal, algo assim. Então, vou achatar isso aqui. E então eu vou achatar aqui também. Só um pouco mais. Certo. Podemos, podemos achatar um pouco esse tipo de área do templo que temos. Vou achatar um pouco lá também. Então vou suavizar o que acabamos de trabalhar e é um pouco melhor. Peço desculpas. Eu disse que isso seria muito simples. Mas quando eu fico esculpindo, é tão difícil não consertar as coisas quando vejo quando vejo problemas. Então, vamos pular para remeshar a cabeça. Queremos adicionar mais da cabeça. Ela vai ter cabelo, então acho que está tudo bem. Se você quiser. Você pode pegar a ferramenta Mover e apenas se certificar de que está na cabeça. Apenas faça o pincel muito grande. Apenas meio que retire isso um pouco. Porque na verdade temos crânios grandes e muito grandes. Então, quando eu viro para a frente e então eu posso simplesmente meio fluff a parte de trás do crânio um pouco. Algo assim, algo assim. Então, vamos em frente e lembrem-se de tudo isso juntos. E depois que fizermos isso, poderemos começar a trabalhar nos olhos. Podemos simular tudo isso. Então, não queremos nos lembrar dos olhos. Então, vamos encontrar os olhos aqui, os olhos. Vou colocá-los em cima apenas arrastando para cá. Então, temos todos esses, a cabeça, o nariz, os lábios, as orelhas. Vou selecionar todos eles. Não quero ter o que eu selecionei. Então, uma vez que eu tiver os selecionados, vou trazer malha em dois cinquenta. Dois cinquenta. Você pode ver que eu não tenho bordas afiadas ou qualquer coisa para 50. caixa será mesclada. E você pode querer salvar. Deixe-me voltar porque eu deveria ter salvo. Vamos salvar. Você pode nomear algo mais curto do que isso. Então agora vou fazer a revanche voxel em 250. E agora você pode simplesmente ir em frente e suavizar sua malha e ficar à vontade para fazer quaisquer ajustes que você acha que queira fazer. Na verdade, vou inclinar a cabeça para frente. Então, quando eu vi a vista frontal é na verdade a vista frontal porque agora ela está voltada para cima. Então, vou pegar essas duas camadas. Vou tocar no aparelho e vou colocar o rosto para a frente. Aqui vamos nós. Certo. E a única coisa que eu poderia querer fazer é tocar no, então esta vai ser a cabeça agora. Então, vamos mudar toda essa forma para a cabeça. Está trancado. A única coisa que eu poderia querer fazer é tornar isso um pouco mais curvo. Faça isso menor porque eu não quero que isso afete demais as outras formas do rosto. Só um pouco mais de purga nas bochechas. Acho que isso é bom. E podemos apenas suavizar. Certifique-se de que não haja ondulações. Certo, bom. Estou feliz com isso. Eu também posso fazer isso mais fundo, mas podemos fazer isso mais tarde. Bem, na verdade, deixe-me fazer isso agora. Então, vou com a camada novamente e a camada interna. E então eu vou realmente fazer outro círculo aqui só para meio que essencialmente, ok. Isso é alfa. Isso obviamente é extra. Você pode simplesmente, você sabe, apenas continuar editando. Você pode mudar seus ouvidos se você sentir que precisa, você pode não perto da mão simplesmente não conseguir. Às vezes eu simplesmente não consigo parar. Não consigo parar. Certo. Então ela tem orelhas muito grandes. Talvez eu tenha que fazer isso de novo. Só para fazer essa pequena seção novamente. Certo, bom. Então eu acho que isso parece bom. E em seguida, vamos acentuar as pálpebras, colocaremos alguns vincos, meio que consertaremos o pouco dos detalhes. E então podemos avançar a partir daí. 10. Detalhes do rosto: Ok, então vamos discar alguns desses detalhes no rosto. A primeira coisa que eu quero fazer é faremos algumas edições no lábio superior. Agora, há algumas maneiras de lidar com isso. Este, eu não vou usar o que vou mostrar como isso pode ser útil. A ferramenta de pitada. Pinchos, ótimo. Tenho escovas de alta intensidade em torno 100 e beliscos bem. Se eu quisesse apenas fazer esses lábios ficarem um pouco mais juntos. Pinchos, ótimo. pitch é ótimo para isso. Na verdade, parece tão bom que estou em um minuto. Vamos apenas mantê-lo. Não sei se vou beliscar o fundo para o fundo um pouco. Quero adicionar um pouco de tecido conector aqui. Então, vou acrescentar, vou usar argila. E vou adicionar um pouco de tecido conjuntivo aqui porque não gosto de como a pele desce. E então você pode ver onde o cone estava. Eu realmente não gosto disso. Então, vou adicionar um pouco. Eu não vou adicioná-lo no meio porque podemos realmente, podemos realmente sub, subtrair. E você pode realmente deprimir isso um pouco porque é isso que temos em nossos lábios. Temos aquela pequena depressão no meio. Então, vou tocar sub e adicionarei um pouco mais aqui. E então eu vou apenas suavizar. E eu só estou tomando cuidado para não passar por cima do cume com o suave. Eu só queria, porque eu não quero realmente arruinar esse cume. Acho que parece muito bom. Lá vamos nós, algo assim. Então agora parece um pouco mais natural em vez de descer e depois o lábio sair. Outra coisa que podemos fazer apenas para tirar os lábios um pouco. Usaremos vinco. Você provavelmente não terá esse problema. Por algum motivo. Minhas ferramentas, elas sempre têm as configurações de cores, então vou desligar isso. Ele deve ter a pequena linha através dele. Se não acontecer, basta tocar nele e tocar em pintura de traçado. O que é a pintura de traçado, é quando colorimos isso e queremos, queremos fazer outro vinco aqui. Se adicionarmos uma cor mais escura, ela apenas adicionará alguma profundidade. Então você pode usar as ferramentas, hum, que farão o que a ferramenta faz, mas também a pintará. Então é isso que a pintura de traçado é que eu quero desligar porque ainda não estamos no estágio de coloração. Então, ferramenta de vinco, eu não preciso disso tão grande, talvez como 30,5%. Intensidade. E a simetria ainda está sozinha. Então agora vou apenas acentuar essa linha. No meio. Vou mergulhar na menor parte. No, do lado de fora. Talvez eu tente torná-lo um pouco mais profundo. Então, algo assim. Eu queria um pouco menos pontudo, um pouco mais redondo. Lá vamos nós. Isso parece bom. Então, enquanto nós diminuímos a ferramenta, estamos apenas adicionando alguma definição ao lado de fora desse nariz. Então, podemos usar a ferramenta vinco. Podemos trazê-lo até onde a narina estaria. Farei outro passe voltando. Assim mesmo. E isso só adiciona um pouco de detalhes. E eu apenas suavizo suavemente só para que não tenhamos essas linhas irregulares. Mas isso realmente adiciona alguns detalhes ao nariz. E podemos pegar achatado e podemos fazer o que fizemos muito cedo. Podemos apenas achatar a parte superior, deixando aquele belo cume, assim. E então podemos apenas suavizar, suavizá-lo. Certo, acho que parece bom. Agora, para os detalhes dos olhos, podemos praticamente fazer a mesma coisa que fizemos antes, mas desde que recombinamos a cabeça, o barro vai ser um pouco mais, um pouco mais resistente. Então, na verdade, vai parecer muito melhor. Então, certifique-se de que você está na camada da cabeça, que eu ainda tenho bloqueado. O pincel pode descer. Então agora vamos construir essa argila atrás do olho. E novamente, vou começar aqui e vou direto para o, não todo o caminho até esta parte do olho. Vamos ir um pouco mais adiante. Então, vou começar aqui e vou dar a volta assim. E eu realmente vou trazer isso à tona. Realmente traga essa sobrancelha um pouco mais do que eu gostaria, porque suave vai deprimir parte da argila que criamos. Então agora estou usando a simetria suave da ferramenta é claro, ainda está ativada. E vamos apenas ir em frente e suavizar isso. Há apenas algumas das minhas partes favoritas neste tipo de coisa nesta fase. Realmente suavizá-lo. Bem. Então, parece que o olho está colocado no interior. Então, agora vamos fazer a mesma coisa com esta parte inferior desta parte inferior. Então, vamos voltar para Clay. Na verdade, vou torná-lo um pouco menor. E não vou começar por dentro. Vou começar bem na parte do meio. Vou começar um pouco mais baixo. Vou dar a volta. E você vê que eu estou trabalhando principalmente para itens como no interior de onde o olho está porque eu não quero que isso apareça também, muito longe. Veja, eu só vou construí-lo. Vou construí-lo assim. E então vou ficar suave novamente. E você só quer suavizar tudo isso. Só para que seja bom e sutil. Porque é realmente o sutil, às vezes é o, são os detalhes sutis que realmente dão uma boa aparência. Então, na verdade, vou achatar isso. Isso é muito, muito afiado aqui. Então, vou achatar, achatar essa parte da cabeça. Então eu vou apenas suavizá-lo. Ok, e podemos realmente achatar o topo disso também, só para que não seja assim, então não se destaca até agora, não precisa se destacar até agora. Vou achatar o topo. Pressione um pouco mais. Talvez vá e pareça um pouco melhor. Então agora vou suavizar isso. Você pode ter que fazer algo assim algumas vezes até que realmente pareça com esse pouquinho. Estou tão, realmente presto atenção a qualquer pequena mudança no serviço da escultura. Só preciso tê-lo o mais perfeito possível. E podemos achatar esse pequeno espaço. Então, vamos usar o pincel achatado. Podemos apenas achatar esse espaço aqui em cima, porque isso seria obviamente que a área entre nossas sobrancelhas está achatando. E então podemos suavizar. Você viu que eu meio que achatar os ricos para os quais um x parece bem. Certo. E agora vou achatar a testa um pouco. Vou apenas falar disso, apenas achatar essa área no topo do crânio. Você pode ver que estou meio que pressionando um pouco aqui porque esta é a parte mais clara. Você pode ver que eu só estou fazendo um pequeno tipo de retângulo no topo. Mas você só quer apenas achatar essa testa um pouco. Então você pode apenas suavizar tudo como de costume. Mas são as formas sutis que realmente fazem a diferença. E é por isso que você pode ver como às vezes é muito difícil para mim, eu não posso fazê-los. Então eu acho que isso parece muito bom por enquanto. Acho que quando nós, no próximo vídeo, faremos alguns cílios e sobrancelhas. E acho que depois disso pode ser capaz de colorir. Quem veremos. Veremos o que acontece. 11. Cílios e bochechas: Ok, então vou adicionar as pestanas das sobrancelhas, o que sempre faço com meus personagens. E vou usar a ferramenta de tubo. E vou tocar em curva aqui. E as duas ferramentas, ótimas para isso. Pode ser um pouco complicado. Então, vou começar aqui e vou trazê-lo para cima e ao redor. Então você verá que ele faz o tubo. E às vezes, você não poderá editá-lo. Então você só precisa mudar esse pouco, basta tocar em Editar lá. E você pode ver todos esses pequenos pontos onde você pode retirá-lo. E a parte complicada é que às vezes você tem que transformá-lo assim para que você possa realmente retirá-los para poder vê-los. Então agora podemos ver todo o nosso tubo. Então, essencialmente, você só quer fazer uma boa curva, movendo esses pequenos nós. E apenas tenha cuidado. Se você tocar neles, eles ficarão pretos. Será como um, como um, como um ângulo. Então, nós só queremos mantê-los curvos para que não precisemos de nenhum deles preto ainda. Você acabou de tocar neles novamente. Se eles mudarem. Na parte inferior aqui. Vou pegar este último nó e vou aparecer assim. Porque eu sempre faço essas pequenas pontas das asas. Este eu vou fazer preto porque é um eu quero, eu quero que seja, eu não quero que isso saia no final. Então abra isso um pouco. Então, está muito bom. Agora, com uma ferramenta de tubo, você pode tocar o raio aqui. Então, quando você toca no raio e ele tem os dois pontos, isso significa que você pode ajustar os diferentes tamanhos. E você pode alterar os tamanhos, ver como ele está mudando apenas este lado esquerdo. Então este eu vou fazer menor. Este eu vou torná-lo um pouco maior. Isso parece muito bom. E do jeito que quero que isso pareça, não quero que o fim seja tão pequeno, mas não quero que seja, não quero vê-lo. Então, vou fazer outro nó tocando na linha branca. E este, na verdade, vou trazer para a malha. Este eu vou trazer um pouco só para termos aquela curva agradável, só isso. Então veja, eu coloquei dentro. Então essa curva meio que desce e simplesmente desaparece em um ponto. Você tem que se certificar de que seus dois estão tocando, que não há espaço lá. Você não quer nenhum espaço. Então, vamos mover tudo de volta. Parece muito bom. Acho que isso parece ótimo. Então, o tubo pode demorar um pouco de se acostumar, mas apenas seja paciente. Eu acho que isso realmente, realmente faz os olhos ficarem melhores quando você tem, nós vamos fazer esse preto, o cílio, e isso realmente apenas derruba um pouco. Então eu vou me certificar de que você o espelhe dessa maneira. Nós o temos do outro lado e, em seguida, você pode validá-lo. E eu acho que isso parece ótimo. Eu vou ficar suave e apenas suavizar o final disso, e vamos editar isso um pouco mais depois. Há outra opção que você pode fazer. Você pode fazer a mesma coisa na parte inferior. E isso é extra. Você não precisa fazer isso. Na verdade, comecei a fazer isso. Mas você pode fazer a mesma coisa na parte inferior. A única coisa que é diferente é que costumo torná-lo um pouco mais fino. Deixe-me trazer os dois para que eu possa vê-lo. Vou espelhá-lo por enquanto e voltaremos a ele. Pode ser um pouco mais fácil depois de colorirmos isso. Então, ainda não vou validá-los. Vou deixá-los por enquanto para que possamos voltar para eles. Podemos ir para a cabeça. Agora. Na verdade, não importa para que caminho vamos. Agora vamos mudar para o. Vamos começar a colorir isso porque praticamente temos todos os detalhes como gostamos deles, e agora podemos colori-los. Então, vamos voltar para essa camada, PBR. E você pode ver que temos como uma bela escultura super branca. E podemos escolher uma cor. Acho que vou usar um bom como chocolate ao leite marrom. Algo assim. E eu não quero que seja brilhante. Não quero que seja muito brilhante. Eu deveria dizer isso. Então vamos pintá-lo. E agora podemos voltar a esses cílios. Então, vamos para os cílios superiores. Deixe-me desbloquear. Eu sabia que isso ia acontecer. Então vamos para os tubos superiores e então vamos chamá-los de pretos, como um preto muito fosco. Então, queremos aumentar a rugosidade para que sejam pretos. E então nós tocamos a dor todos. Certo. Estou vendo que isso é um pouco. Então, vou tirar a simetria e quero tentar mover isso também. Talvez arraste. Aqui vamos nós. Acho que o drag realmente funcionou muito melhor. E como eu estava dizendo antes, que íamos editá-los. Então eu só queria, vou voltar à simetria. E vou suavizar isso um pouco. E vou usar o arrastar e apenas mudar a forma para algo assim. Vou suavizá-lo novamente. Então eu meio que o fiz um pouco mais curvo. Assim. Alguém pegou a parte de trás disso. Aqui vamos nós. Ok, então aqui está outro detalhe que eu quero ter certeza de que eu te mostro. As bochechas são um pouco vazias, então parece um pouco estranho do lado. Então, vou usar a ferramenta de movimento e vou soprar esta área da bochecha aqui. Então, provavelmente, escove cerca de 160 ou mais. E eu só vou soprar. Talvez seja necessário que o Brent faça o pincel um pouco maior. Então vou dar a ela algumas áreas da bochecha, um aviso do jeito que estou olhando para o modelo. Vou deixar o pincel um pouco menor. E então eu vou soprar esta área aqui e um pouco maior do que isso. Empurre um pouco aqui também. Então, apenas meio que soprou as bochechas. Isso parece melhor. Então eu vou apenas suavizar. Suavizar tudo é usual. Lá vamos nós. Isso parece muito melhor. Eu gosto disso um pouco mais punchy ou bochechas mais cheias. 12. Cores e lábios de rosto: Certo, isso garante que você está economizando, economizando, economizando. Acho que a próxima coisa que faremos é fazer algumas cores dos lábios e depois faremos os olhos. Então, para os lábios, na verdade podemos fazer, podemos fazer, vamos fazer a cor facial primeiro. Vamos adicionar um pouco de vermelhidão ao rosto que o fará parecer muito mais realista. Então, usaremos a ferramenta de pintura. E vamos mudar a cor aqui para ler. E a rugosidade está boa. Então, queremos mudar a cor para vermelho. Queremos ter certeza de que criamos uma nova camada. Então estamos na cabeça. Certifique-se de que você está na cabeça. Malha. Queremos tocar aqui para camadas, Adicionar camada. E vamos chamar isso de vermelho. Certo? Então a base é o que já temos, e esta será a cor vermelha. Então, agora que estamos em nossa pintura, não queremos apagar. Isso não será útil para nós. Pincele em cerca de 90 para começar em intensidade, vamos diminuir para cerca de vinte e cinco por cento. O pincel pode precisar ser um pouco maior, talvez como 125. Certo, então a simetria ainda está ativada. Então agora vamos fazer baixinho em tudo. Ainda está muito, muito escuro. Então, vou diminuir a intensidade para 15. Vamos adicionar um pouco de vermelhidão no nariz. Um pouco subir o nariz adicionará um pouco de vermelhidão nas bochechas. Só estou tentando fazer isso. Padrão circular que um pouco para a área da boca e para o, para os ouvidos, para esta parte superior das orelhas. Se fosse um corpo inteiro, eu adicionaria algumas às pontas dos dedos e dedos dos pés. Os cotovelos. Parece muito bom. Agora temos nossos pequenos pedaços de vermelhidão. E você pode usar a mancha se você sentir que quer meio borrar a cor um pouco. Mas não se preocupe se for um pouco se começar a parecer maquiagem B. Porque desde que a usamos, já que o fizemos na camada, podemos ir para essa camada e então podemos diminuir a opacidade. Então eu vou baixá-lo para um pouco mais do que, um pouco mais do que meio caminho, então está lá, mas queremos que seja sutil. Certo? Outro truque com os lábios. Se quisermos que nosso personagem pareça um pouco mais feliz, podemos usar o drag. Vou desligar a simetria. E vou voltar para a base. Então voltei para a camada e a base porque só quero mantê-la na camada base por enquanto. Tudo o que você fizer nas camadas acima será afetado apenas nessa camada. Então, vamos ver se consigo arrastar esse lábio para cima. Só para dar um pouco de personalidade. Talvez tenha que suavizar essa soma. E então podemos usar a ferramenta de arrastar novamente e simplesmente arrastá-la para cima. Então, algo assim. Acho que parece muito bom. Apenas uma espécie de suavização um pouco. Então agora temos pelo menos um pouco de felicidade, só um pouquinho, um pouco de sorriso. Podemos adicionar algumas cores dos lábios. Então, vamos fazer isso. Então adicione outra camada. E isso vai estar no lábio. E adicionaremos outra camada. E isso vai acontecer. Olá. Vou colocar elevação acima. E vou tocar nessa camada. Agora podemos descobrir de que cor queremos isso. Então, novamente, vou pintar isso. Vou pressionar por muito tempo a cor do lábio e vou deixá-lo um pouco mais escuro. Um pouco mais escuro, talvez um pouco mais vermelho. Assim. E vou colocar tinta todo o caminho para cima. E vou diminuir o tamanho do pincel só para que seja mais fácil pintar com. E vou pintar o lábio superior. Certo, aqui vamos nós. Então pagamos o lábio superior. Agora vou ficar suave e fazer o pincel muito pequeno. E eu só vou suavizar ao longo das bordas. Não vou pressionar muito porque ainda estamos afetando o barro. Não queremos afetar tanto a argila, mas só queremos ter um bom trabalho de pintura suave nos lábios. Pinte esse vinco central ou suavize esse vinco central. Certo, acho que parece muito bom. E agora para o lábio inferior, então vamos para o lábio inferior e nossas camadas. E este, pode ser um pouco mais rosa. Então, vamos apenas ir para uma cor pinker, algo assim. E vamos voltar a pintar. Apenas pintará no lábio inferior. E lembre-se que esta camada está embaixo do lábio superior. Portanto, não precisamos nos preocupar em pintar sobre essa camada. Pode ser um pouco rosa demais. Mas, novamente, podemos diminuir a opacidade da camada. Certo, apenas certifique-se de que você vem até o final do lábio. Então, outra pequena Páscoa. Então, algo assim. E então faremos a mesma coisa com suave. E vamos apenas suavizar os lipídios no fundo. Se você precisar, você pode apagar. Você pode voltar para a ferramenta Pintura e apagar. Você pode apagar se você acha que você desceu muito longe com o rosa, você pode apagá-lo e depois suavizá-lo novamente? Eu provavelmente deveria ter feito um pouco mais de uma cor rosa natural. Mas vamos ver como parece quando eu diminuo a opacidade desse lábio. Acho que realmente parece, na verdade, parece bom. Contanto que eu diminua a opacidade, acho que parece muito bom. Então, algo assim. 13. Detalhes de olhos: Então agora vamos fazer os olhos. E nossa cena não é tão grande agora. Então, vamos tocar nos olhos e vamos reigualá-los. Então, tocamos nesta pequena grade. Vamos para voxel e eu vou ler malha eles a 250. Ou, na verdade, vou reinvesti-los a 300. E então vou suavizá-los com a ferramenta suave. E então vou pintá-los de branco brilhante. Pinte-os de branco brilhante. Olá. E há duas maneiras de fazer as pupilas. A primeira maneira é que você pode fazer máscara seletiva e usar a elipse. Máscara tão seletiva. E então a elipse aqui, simetria ainda está ativada. Agora, se você quer que seu personagem esteja olhando para a câmera, olhando direto, você quer, você quer que os alunos fiquem um pouco mais longe em direção ao centro, sem olhos cruzados o que você quer que eles estar um pouco mais adiante. Então, usando a máscara seletiva e a elipse, CEO, começo meu círculo um pouco mais por dentro. Então eu faço meu círculo assim. Agora, isso é apenas uma máscara. Então, digamos que estamos na camada dos olhos e queremos adicionar pupilas uma. Então eles vão P1? Como gostamos dessas pupilas, ainda temos que pintá-las nos olhos, como nesta camada. Então, vamos voltar para aqui. Então, estamos em máscara seletiva. Vamos para as Opções aqui. Inverta. Então, agora isso acabou de invertir. Então agora o espaço aberto é a pupila. E então vamos tocar aqui e vamos apenas ir para preto sem rugosidade. Queremos que queremos um preto brilhante. E então vamos fazer dor. Tudo. Você percebe que o cinza ainda está lá, então você precisa ter certeza de voltar para a máscara selecionada de forma clara. E então você pode ver seus olhos. E eu provavelmente poderia ter remasterizado são subdivididos mais. Você pode ver que está um pouco irregular, mas acho que vou apenas suavizar. Acho que vou suavizar. Em vez de subdividir. É um pouco fraude. Opa, eu me certifiquei de que estava na camada dos olhos. Lá vamos nós. Então é assim que parece quando não está em 198 K. Às vezes, eu não sei o porquê. É preciso, é preciso uma malha muito, muito densa para que ela fique realmente clara. Mas já que estamos aqui, vamos tentar isso. Então, vamos, vou fechar isso. Então voltei para as camadas e só você pode desligar e ligar as camadas. Vou nos olhos e vou subdividi-lo. Então, já reigualamos com ele agora vou subdividi-lo. Então eu vou voltar para a grade, voltar para sub-divisão de várias taxas. Então, agora é enorme. Agora é muito, muito grande. Então, vamos ver como a máscara seletiva fica com os lábios. Veja que está muito, está muito mais claro agora. Então, vou adicionar uma nova camada. Vou para essas opções de máscara seletiva Inverter. Agora vou para a minha cor. Vou para a penal. Retire todas as referências. Agora vou voltar a essas opções aqui em cima. Então vou deixar claro. Veja que é muito mais suave. Mas a única coisa que você está desistindo é que isso é muito, muito maior. Isso é 792 K, então é muito maior de um arquivo. E, pessoalmente, não acho que não acho que você precisa tanto disso. Então, vou desfazer. Mas eu só queria mostrar as opções. Porque talvez até sejamos capazes de pintar. Os olhos estão de volta em 198 K. Eu, eu me livrei da sub-divisão , apenas batendo em desfazer. E vamos ver se eu pinto. Vamos, vamos para o nosso preto brilhante. E não vamos estar em uma corrida. Então agora estou de volta à primeira camada p1 porque me livrei da outra. Então, vamos ver se podemos pintá-lo um pouco claro. Então, agora eu estou apenas pintando e está bem claro. Não é ruim. E isso pode levar algum tempo para, para você obter o, você sabe, apenas obter um claro. Certifique-se de que seus alunos sejam agradáveis e redondos. Você não quer alunos engraçados em uma ruína sua escultura. Acho que isso parece muito bom. Outra coisa que faço com os olhos, vou para o, vou adicionar uma nova camada. Vou chamá-lo de sombra. E vou para essa camada. Vou fazer 50 ou metade da opacidade da camada. E agora vou voltar para um espelho. Já estou em tinta. O pincel não precisa ser tão grande. Então, estou nos olhos, a simetria ainda está ativada. E agora vou fazer, espere um minuto. Como cheguei à cabeça? Eu camada. Certifique-se de que estou na camada certa que estou. Então agora vou deixar isso preto. É preto. Lembre-se que eu baixei a opacidade da camada. Agora temos uma sombra nos olhos. Bom. E também, já que estamos aqui, eu só queria usar a ferramenta vinco. E, na verdade, vou querer usar uma ferramenta aumentada, na verdade, quero usar a cor. Então, vou tocar na cor. Então vou pressionar por muito tempo a pele dela. E vou deixá-lo um pouco mais escuro. Então eu bati novamente na cor. Eu o deixei um pouco mais escuro. Você pode ver que está afetando os olhos , mesmo que não esteja no olho. Vamos nos certificar de que tocamos na cabeça. Agora estou usando vinco. Você pode ver a cor aqui e ela ficará mais escura. Veja como os vincos mais escuros. Mas a cabeça é apenas 198 K. Então pode valer a pena para mim subdividi-lo. Então, vamos em frente e subdividir. Então, vou usar a grade. A cabeça é apenas 198 K, então vamos subdividi-la. Então agora é 795. Então, é muito mais difícil. Então, vamos fazer o mesmo vinco e ver que é uma grande diferença. Na verdade, deixe-me apagar isso, tornar isso menor. Então, se você perceber o que está acontecendo, parece claro. E então, uma vez que eu o deixo ir, está ficando embaçado e sei por que está fazendo isso. Eu acho. Sim, então a razão pela qual eu estava fazendo isso é porque estou nessa camada e essa camada tem baixa opacidade. Então esse é apenas um bom exemplo de estar ciente de suas camadas. Então, vou adicionar uma nova camada na parte superior. E vou chamá-lo de mais escuro. Isto é, aqui será onde todos os elementos mais escuros. Então, agora, quando eu fizer o vinco, ele não vai ficar embaçado como antes. Passei muito tempo puxando meu cabelo inexistente, tentando descobrir isso, que diminui. Então, algo assim. E vou apenas suavizá-lo. Então, parece um pouco mais natural. Agora vou fazer a mesma coisa. Vou fazer o vinco. Quero tornar o vinco um pouco maior, diminuir o pincel ou a ferramenta. E eu só vou trazer isso por aí, assim. E então eu vou fazer outro aqui. Assim. Então eu vou apenas para smoothies. Então eles parecem um pouco mais naturais. E, infelizmente, não tive simetria. Então, talvez eu tenha que fazê-los novamente. É agora que vou repetir tudo o que acabei de fazer, mas tenho simetria, então sim, você tem que ter cuidado com a simetria. 14. Detalhes de rosto finos: Então aqui está outro pequeno detalhe que eu quero, eu quero acrescentar, você não precisa fazer isso. Mas quando estou olhando para ele, acho que seria bom adicionar um pouco mais de uma pálpebra inferior. Você realmente não consegue ver o que eu fiz isso. Bem, então quando eu quiser adicionar mais a isso, então vou para o barro, certifique-se de que estou na cabeça. Mas eu quero ter certeza de que eu vá até a base. Então eu queria fazer isso na argila base. Você tem que ter cuidado com essas camadas. Você quer fazer isso na base. Então agora estou usando argila. E deixe-me salvar, porque eu não tenho economizado com tanta frequência quanto deveria. Vou economizar. E vou acertar Lock só para não bater acidentalmente em mais nada. E novamente, assim como fizemos antes, eu só vou desenhar isso. Mas se você notar, estou assertivo tentando adicioná-lo aos olhos para que ele realmente magro esteja no olho um pouco. Certo, acho que parece bom. Acho que isso fará com que o personagem pareça um pouco mais, um pouco mais feliz. Então agora vou suavizar a argila. Certo. Acho que parece um pouco melhor. Certo. Só vou adicionar algumas narinas mais escuras. Então eu quero ter certeza de que estou na camada da cabeça. E vamos adicioná-los à camada mais escura. E vamos usar argila. Temos certeza de que estamos subtrair. E vou escolher uma cor que esteja aqui. E então vou deixá-lo mais escuro. E então vou aumentar a rugosidade. Certo. Então agora, com nosso pincel de argila, vamos apenas fazer uma pequena narina e então talvez eu vá passar por cima de novo. Só para dar, basta ter um pouco de profundidade. Assim. E então eu vou usar suave e apenas suavizá-lo um pouco. Vamos ver se consigo borrar essa cor um pouco. Smudge parece estar funcionando bem para apenas manchar a cor e torná-la um pouco mais natural. Certo, acho que parece muito bom. Então eu quero adicionar alguns vincos da pálpebra dos olhos. Então, vou usar a ferramenta vinco. E vou destacar essa cor novamente. E vou deixá-lo um pouco mais escuro. Ferramentas de vinco, agradáveis e pequenas. E, na verdade, vou começar aqui um pouco acima deste cílio. E então vou derrubá-lo e vou pressionar mais forte quando chegar ao fim. Então, o começo vai ser muito leve. Vou pressionar mais forte quando chegar ao fim. Então, na verdade, vou voltar e meio que torná-lo um pouco mais profundo no final. Então eu vou suavizar. Só para torná-lo um pouco mais natural. Acho que isso parece muito bom. Outro detalhe rápido que eu quero fazer no lábio inferior. Lábio baixo, vou fazer uma amina para fazer uma nova camada na verdade. E vou citar esse brilho. Isso só vai ser para o lábio inferior. Então eu fiz essa nova camada e fiz brilhar. Vou trazê-lo para baixo para lábio baixo, logo acima do lábio baixo. Então agora vou tocar aqui e quero obter essa cor do lábio. Então, uma vez que eu tenha a cor que rosa, quero ir para Paint e quero mudar o brilho. Então, vou reduzir a rugosidade, ver como ela fica muito brilhante. Quero mudar, quero baixar a rugosidade e depois vou diminuir a opacidade, diminuir a intensidade. Muito baixo. E cerca de 50% para o pincel, vou desligar a simetria. Então lembre-se que estamos na camada e onde fizemos uma nova camada chamada brilho logo acima daquele lábio inferior. Então agora podemos adicionar, podemos adicionar lentamente mais brilho ao lábio porque o lábio teria mais umidade. Vou aumentar a intensidade um pouco mais. Você percebe que eu continuo passando por cima disso um pouco. Então, realmente tenha esse bom brilho na parte do lábio. Este é um pequeno truque para tornar o lábio labial um pouco mais de vida. E enquanto estamos fazendo isso com o lábio, precisamos ler escurecer. Então deixe-me pegar essa cor. E vou deixá-lo um pouco mais escuro. E vou pegar o vinco. E vamos voltar em lã escura. Vamos realmente fazê-lo no lábio superior. Então, faremos isso no lábio superior. Então agora estamos aumentados novamente e você vê, só precisamos re só precisamos dar esse deslizamento um pouco mais de detalhes. Então, vou começar de novo aqui. Entrem. Lembre-se que a simetria não está ligada porque esse lado sobe. Então, vamos trazer isso ao redor. E então isso trará esse sorriso aqui. Faça com que seja um pouco mais uma depressão. No final. Acho que parece tudo bem. Parece um pouco fora para mim. Acho que fiz a linha um pouco baixa demais. Então, vamos tentar isso novamente. Mas vou tornar a linha um pouco mais alta. Acho que parece um pouco melhor. Então, vou suavizar um pouco só para mantê-lo com aparência natural. E, na verdade, pode apenas apagar apenas um pouco dessa cor mais escura que meio que sangrou no lábio inferior. Então apague um pouco dessa cor mais escura. E então eu vou suavizar um pouco. 15. Sobrancelhas: Certo, então podemos adicionar sobrancelhas agora. Então, a camada principal fará uma nova camada. Na verdade, poderíamos usar mais escuros, mais escuros ou poderíamos usar uma nova camada. Vamos usar mais escuro. E então faremos uma nova camada. Vamos fazer uma nova camada para talvez escurecer nessas órbitas oculares. Mas, por enquanto, vou tentar acelerar isso porque eu completamente, me diverto muito fazendo isso. Espero que você esteja comigo e aprendendo muito com esses pequenos truques. É assim que penso em cada Skulpt. Certo, então vamos usar argila. Agora. Não queremos que ele seja subtraído. E queremos que isso seja para sobrancelhas. Então, queremos que eles sejam bastante escuros, praticamente pretos. E acho que essa rugosidade é muito boa. Então, vamos dar uma olhada em como isso parece. Acho que isso parece muito bom. A razão pela qual estou usando argila é porque eu quero adicionar alguns, alguns, eu não quero apenas pintá-lo. Assim, podemos fazer simetria porque ela deve ser igual em ambos os lados. E tentamos colocar isso direto para a sobrancelha. Vai ser algo como sair assim e depois descer e entrar. Então eu faço minha pressão um pouco mais baixa. Então nós saímos e descemos um pouco , algo assim. Então essa é a sua forma básica. E é meio que usar esse cume que fizemos antes. Desculpe pelos vizinhos batendo portas. Como de costume. Só vou suavizar as bordas. E vamos ver se consigo diminuir isso e vou desligar a simetria. Às vezes é bom ter um pouco de diferença. Quem eu queria estar no Clay. Vamos ver se posso adicionar uma pequena diferença a eles. Só para que eles não sejam super idênticos. Ou você pode apenas tê-los idênticos. Mas às vezes gosto de tê-los diferentes. Mas não é grande coisa de qualquer forma. Acho que posso usar argila para talvez polir. Basta adicionar um pouco mais de textura assim. Eu não tinha simetria de crianças, mas tudo bem. Só vou fazer a mesma coisa. Estou apenas adicionando algumas linhas apenas para adicionar alguma textura a ela assim. E pode suavizar isso. Talvez possamos usar vinco. Vamos nos livrar da cor no entanto. Só queremos usar vinco irregular. Vamos ver o que acontece se mudarmos isso. Certo, acho que parece muito bom. E é claro que você pode torná-los maiores, mais grossos. Eu meio que sinto que ela precisa de sobrancelhas mais grossas. Então eu poderia fazê-las, eu poderia fazê-las mais grossas, mas veremos. Ah, e eu ainda não tinha simetria. Está tudo bem. Só teremos que fazer isso manualmente. Certo, acho que parece decente. E vamos apenas suavizar apenas para que fique um pouco mais suave. Então, parece um pouco mais natural. Se você quiser uma aparência mais simples, você sempre pode desfazer tudo isso. Se você quiser um visual mais simples. E você pode fazer a argila um pouco maior. Ativa a simetria. E então você pode achatar, você pode achatar isso. É um pouco mais simples com cores simples. Só vou usar argila só para estocar as bordas. E eu estou fazendo o mesmo que eu fiz antes. Ok, então agora vou passar para a mesma coisa. Basta alisar as bordas e achatado chegará a um pouco mais. Outra coisa estilística. Ok, então eu quero adicionar um pouco de escuridão às órbitas oculares. Então, a maneira como faremos isso é vamos apenas para a camada principal, adicionaremos uma nova camada. Vamos chamá-lo de mais escuro. Então agora vamos pegar essa cor. Vamos nos certificar de que estamos na ferramenta de pintura. Vou pegar a cor da pele, torná-la um pouco mais escura. E então vamos nos certificar de que a simetria esteja ativada. E vamos pintar esta parte superior. Vamos tentar não pintar abaixo disso, abaixo desta linha loops. Então, vamos pintar sobre esta seção. Desculpe, os vizinhos estão batendo portas novamente. Vamos pintar sobre esta seção. E então usaremos a ferramenta borrar. E você só quer borrar, você pode desligar isso. Certo. Acho que não importa para borrão. Então agora eu vou borrar pelas bordas só para dar um bom borrão. Certo, isso parece muito bom. Agora está muito escuro agora. Então, novamente, iremos para essa camada e veremos que podemos mudar a opacidade. Então, não queremos que seja tão escuro. Talvez só um pouco. Então, talvez metade. Acho que isso parece muito bom. A única outra coisa que consigo pensar é adicionar um pouco de brilho ao nariz. Então, vamos lá, vamos para o brilho. Vai brilhar ou pegar essa cor, a cor da ponta do nariz. E então vamos mudar isso para um pouco. Perdido aqui. Pintura. Embora a intensidade não seja muito louca. E vamos apenas adicionar um pouco de brilho. Desligará a simetria. Um pouco de brilho até o final do nariz. Talvez ele apenas borre um pouco em torno dele. Só para dar à ponta do nariz um pouco de brilho também. Acho que parece muito bom. Estou muito feliz com isso. Acho que podemos fazer um pouco de cabelo. Então, vamos passar para o cabelo no próximo vídeo. 16. Formas de cabelo: Ok, então para o cabelo, vamos começar com um cilindro , cilindro normal, e vamos validá-lo. Queremos deixar a cor escura. Quantidade decente de rugosidade. Eu não tenho um tom preto, mas é bem próximo do preto. Você pode usar preto se quiser. Mas eu só tenho um pouco. Sem preto. Então eu vou fazer a esfera girar e vou meio que fazer fila com a cabeça dela, torná-la mais larga, e depois esticá-la. Então, algo assim é um bom começo. Então você pode ver que é basicamente apenas uma esfera que eu fiz. Mas é um bom começo para a cabeça. Vou usar a ferramenta Mover e a simetria está ativada. E eu só vou trazer o de cima para baixo. Talvez apenas estique a parte de trás um pouco. Acho que essa é uma boa forma até agora. Então agora vou arrastar esses lados, fazer o pincel um pouco maior. A simetria está ativada. E eu só quero arrastar esses lados um pouco para baixo. Você acha que isso parece bom? Vamos ver. Pode trazer isso à tona está de volta. Eu só quero pegar um pouco daquela pequena linha de cabelo lá dentro. Só um pouco. Acho que isso parece ótimo até agora. Então, agora, se quisermos adicionar um pouco de, torne seu cabelo um pouco mais dinâmico. Vamos usar um cilindro. Assim, o cilindro, podemos ir em frente e validá-lo e podemos tocar na cor e podemos pintar a cor que queremos. Então, vamos trazer o cilindro até o topo. Vamos transformá-lo, encolher assim. E para o primeiro, vamos derrubá-lo assim. Vamos movê-lo um pouco. Mova um pouco mais para baixo. Agora vamos torná-lo maior. E então vamos esticá-lo com este estiramento azul e movê-lo de volta. Então, queremos ter algo assim. Então agora voltamos para o nosso aparelho e vamos incliná-lo. Quando você usa essa leitura. Para incliná-lo, vamos fazer esse canto. Então, está praticamente no meio da cabeça, talvez um pouco acabado. Assim, vamos movê-lo de volta e algo assim. Então, temos uma boa inclinação para isso. E então podemos usar a ferramenta de movimento para mover isso volta e apenas esticá-lo para o resto do cabelo. Acho que isso parece fofo. Agora vamos tocar no cilindro novamente. Vamos tocar no aparelho e depois clonaremos. E quando você clona e depois o move, ele criará um segundo. Clone esse. Então, vamos magro esse usando essa esfera verde. E está inclinado para que este volte direto. Está inclinado um pouco fora. Espero que você possa ver isso claramente. O que inclinou um pouco mais. Estique um pouco mais, abaixe-o. Mova para trás um pouco. Lá vamos nós. Então vamos fazer a mesma coisa. Usamos a ferramenta Mover e vamos colocá-la na cabeça. Então acho que precisamos de um terceiro. Então, vamos tocar em nossa ferramenta gizmo vai clonar, vai trazer isso fora. Magro. Alguns, o moverão volta sobre o que se inclinou um pouco mais. E então usaremos esse azul para obter essa inclinação agradável. Quero trazer isso. Quase todos os pontos estão quase no mesmo local. Assim. Faça um pouco mais baixo. Mova isso. Então faremos a mesma coisa. Usamos a ferramenta Mover e vamos esticar isso no resto do cabelo. Assim, talvez até gostemos de trazê-lo um pouco. E talvez, já que estamos fazendo isso, vamos adicionar outro. Vamos cloná-lo novamente. Este aqui, vamos trazê-lo, vamos trazê-lo de volta. Vamos torná-lo menor, um pouco menor. Vamos inclinar um pouco mais. E então vamos empurrá-lo para trás, esticá-lo. Talvez algo assim, então podemos movê-lo. Então parece que ele desce atrás da orelha. Você pode ver que estou apenas manobrando com a ferramenta de movimento e apenas mover as coisas para frente e para trás. Muito útil. Eu faço muito isso. Acho que parece bom. Agora vou tocar na esfera novamente. Então este é o cabelo. Vou renomeá-lo aqui para não ficarmos confusos. Base Aérea e todos os cilindros são essas pequenas coisas fluidas. Mas eu quero tocar no cabelo e quero mover o cabelo para baixo. Então simetrias e tudo bem. Agora vou arrastar esse cabelo para baixo. Vou arrastá-lo um pouco. Opa, alguém que pisou em outra coisa. Vou esticá-lo de volta aqui só para que tenha algum volume. Vou desligar a simetria. Acho que vou trazer esse lado para fora mais. Acho fofo. Acho que isso parece fofo. Este lado. Posso até trazer um pouco só para que tenha uma pequena diferença com um pouco da orelha mostrando. Agora vou usar o drag. Vou usar o drag porque quero uma área menor e só quero trazer isso de volta. Então, parece que está realmente indo atrás da orelha. Como fizemos os ouvidos, não queremos totalmente, não queremos perder totalmente os ouvidos. Desde que gastamos isso, já que passamos tempo nos ouvidos, certo? Então, vamos mover isso de volta para que ele fique para trás. Vou usar argila e vou usar subtrair e me certificar de que estou na cabeça, na base do cabelo. Vou bloqueá-lo para não bater acidentalmente em outra coisa. Então agora você pode simplesmente meio que afastar esse ponto, essa área problemática. E eu vou soltar o cabelo para que eu possa me livrar dessa área problemática. Lá vamos nós. Isso parece muito bom. Então agora vou usar a simetria de arrastar ainda está desligada. Porque o cabelo não é mais simétrico. Eu só quero arrastar o cabelo para fora um pouco. Talvez eu use achatado e veja se posso apenas, aqui vamos nós. Então, vamos achatar isso. Vamos ver se consigo fazer isso antes de recombinar o cabelo. Vou usar argila, me certificar de que estou aqui com base em que ainda está trancado. Não quero estar no submarino que vou acrescentar. Então, vamos ver o que acontece quando tento adicionar um pouco de argila. Ok, então eventualmente eu soube que ia ter que recombinar o cabelo. Mas isso é bom porque vamos atualizar tudo isso juntos. Então, vou dar uma outra olhada nestes. Desbloqueie isso. Talvez eu apenas arraste isso um pouco. Aqui vamos nós. Toque neste cilindro. Você pode trazer este um pouco mais. Acho que parece ótimo. Parece bom. A única outra coisa que estou pensando é que poderíamos adicionar outro tipo de cilindro desse jeito. Isso pode ser legal, mas acho que posso ser capaz de fazer isso . Vamos em frente. Vamos adicionar outro cilindro. Vamos pintá-lo imediatamente. Traga para cá. Acho que quero isso. Estice-o, torne-o agradável e esticado. Magro. E vou posicioná-lo. Posicione-o aqui. Podemos aproximá-lo. Então, algo assim. Então vou seguir em frente e validá-lo e depois vou usar a ferramenta Mover. E eu meio que quero que ele vá como um não em forma de S, mas como ao longo da forma. Então, se você assistir, eu empurro, puxo e empurro e puxo até eu meio que conseguir. Como eu quero que ele pareça. Farei a mesma coisa aqui em baixo. Empurre, puxe, empurre, puxe. Às vezes eu tenho que fazer o pincel um pouco menor. Basta empurrá-lo e puxá-lo até que eu tenha uma boa forma de S, que é o que eu estou buscando. Então, lembre-se de muito empurrar, puxar e empurrar e puxar. E você pode realmente conseguir, e é bom que seja um cilindro porque ele mantém essa boa forma durante todo o caminho, que eu acho que parece muito, muito bom. 17. Detalhes do cabelo: Ok, então eu acho que o cabelo parece muito bom para uma base. Acho que o que podemos fazer agora é voxel, lembre-se disso completamente. Então, vou salvar. Então vou para a base do cabelo e todos esses cilindros. Então vou voxel, mesclá-los. Acho que vou fazer isso às 300. Vamos enlouquecer. 300, fusão voxel. Vamos ver como tudo parece. Tudo parece muito bom. Agora vou seguir em frente e suavizar tudo. Vou voltar para a Simetria com o suave. Mas eu só quero suavizar tudo. Na verdade, eu me malhei um pouco mais alto só porque há tantos detalhes nesses cilindros. E eu só quero manter o máximo possível. Mas eu não quero ir muito alto porque então os números podem ficar fora de controle. Então, mas acho que ainda parece muito bom. O cabelo é essencialmente um barbear feito de muitas formas. Eu acho que, desde que a base pareça boa e as formas gerais pareçam boas, então você está indo bem com o cabelo. Então, apenas se livrar de todas essas ondulações. Claro, estes são bons e misturados juntos. Certo, parece fofo. Então, agora a próxima coisa que podemos fazer é que queremos adicionar alguns vincos apenas para, apenas para quebrar isso um pouco. Então, vamos para o vinco. Certifique-se de que estamos honrando o cabelo dela. Vamos renomear o cabelo dele. E vamos adicionar um pouco de vinco como esse só para dar um pouco. E podemos acrescentar, se você quiser ficar louco, você pode realmente adicionar alguns vincos como este. Realmente faça com que isso realmente torne o cabelo especial. Então Chris é provavelmente uma das suas melhores ferramentas para fazer isso como aquelas pequenas pausas, o que realmente faz uma grande diferença. Ok, então agora para esta área, queremos usar argila. E mesmo que tenhamos feito o vinco lá, vamos usar essa argila. Opa, vamos torná-lo um pouco menor. Vamos usar essa argila para descer assim. E novamente, vamos fazer com que isso realmente pareça que se foi. Atrás da orelha. Faremos outro surgindo assim. Assim. Você pode continuar a preencher o cabelo usando argila. Você pode preenchê-lo tanto ou tão pouco quanto quiser, dependendo do tipo de, você sabe, que tipo de aparência você quer, você quer mais detalhado. É bom ainda suavizar e apenas manter tudo sob controle. E também Use a ferramenta vinco para realmente dividir algumas das linhas dentro do país aqui, vou apenas fazer algum vinco. Eu só queria ter certeza de que você suavizasse essas costelas extras. Agora adicione um pouco de barro Mac aqui. E você percebe que eu estou meio seguindo o mesmo tipo de direções. Eu vou como se tudo aqui vem do ponto central e depois vem por aí assim. Planeje isso. Você também pode achatar alguns pontos. Eles começam a ficar um pouco loucos. Você pode planejar. Você pode usar o vinco. Na verdade, bastante terapêutico. Acho que fazer aqui assim. Eu sempre gosto de fazer aqui assim. Alguns redemoinhos. Acho que isso parece muito bom. E uma coisa que eu também notei na cabeça, meio que uma testa larga. Então, vou usar flatten. E eu só estou tentando achatar isso, meio que em um ângulo. Ativamos a simetria. Só quero achatar isso. Certo, e vou suavizar isso. Agora. Por último, mas não menos importante, deixe-me tentar adicionar alguns pequenos detalhes aqui com vinco. Apenas meio que tentando melhorar isso um pouco. Acho que isso parece ótimo. Estou muito feliz com isso. E se você acha que isso parece engraçado com um pouco daqui e então você pode apenas esticar isso um pouco. Estou meio que cobrir essa orelha um pouco mais. Certo. Isso parece muito bom. Agora, a próxima coisa que podemos fazer é apenas acendê-lo. Está praticamente feito. Espero que você fique por aqui para fazer alguma iluminação porque isso pode realmente destacar sua escultura. Então, no próximo vídeo, vamos fazer alguma iluminação. E então começaremos a exportar nossa cabeça. 18. Como iluminar a cena: Vamos fazer alguma iluminação. Então, primeiro, queremos desligar todas as luzes da cena. Então vamos para esta pequena janela solar e depois desmarcamos, o ambiente deve ser preto. Então agora podemos adicionar nossa primeira luz, que será uma luz mundial. E se você quiser ver a luz, você pode tocar nessa pequena cor aqui. E vamos apenas torná-lo branco para começar. Portanto, esta é uma luz direcional. Certo, onde está a luz direcional? Eu tenho isso escondido. Você pode ir para as configurações aqui e você pode apenas tocar nas luzes. Opção. A mesma coisa com a grade. Vou desligar a grade. Esta é a nossa luz direcional. Não importa onde a luz esteja posicionada, mas eu gostaria de movê-la para que fique mais fácil de agarrar. Portanto, não está no rosto. Então, o peso é de onde a luz está realmente vindo e toda a sua cena. Então, como você vê, à medida que você move isso, a cena mudará drasticamente. Acho que isso parece muito fofo, acabando de descer da frente. Vamos ver. Da outra direção. Isso é mais bonito, eu acho. Então. Acho que parece muito bom. Com a luz direcional. Você pode movê-lo até você, até gostar. Mas eu acho que eu gosto que isso aconteça iluminando o rosto. O resto, podemos eliminar outras formas. Então, no próximo slide, tocaremos nele novamente. Vamos adicionar outra luz. E eu só vou torná-lo amarelo. Faça isso meio quente. E vou fazer, terei que seja um holofote. Então, vamos tocar nos holofotes. Acho que vamos tê-lo. Acho que teremos os holofotes vindo de vamos ver. Vamos colocá-lo deste lado por enquanto. Você pode ver que está muito perto. Então, como você pode ver, o cilindro é o que a luz está batendo. Você pode tocar nesta pequena caixa aqui e suas opções surgirem. Então, vamos pegar o ângulo do cone e torná-lo maior. Você pode ver que é apenas leve mais. Então, vamos fazer isso maior. Acena a intensidade um pouco. E vamos fazer isso um pouco quente, mais quente. Ok, então talvez façamos isso empurrá-lo mais para trás porque eu meio que gosto da luz para vir do lado ou mais para a parte de trás da cabeça para frente. Isso geralmente parece bom para. Oh, outra coisa que podemos fazer também , que quase esqueci. Podemos ir, vamos ver, onde está. Aqui? Podemos ir para essa pequena opção de câmera e, em seguida, podemos atingir a perspectiva. Agora eu a tenho às 10h2. Talvez eu costumo tê-lo às 12.92. Então, vamos ver o que isso parece. Posso ver de alguma forma a forma como a luz está batendo nas bochechas dela. Está fazendo suas bochechas parecerem um pouco engraçadas. Então, talvez eu tenha que iluminar o rosto dela. Acho que isso parece muito fofo. E eu movê-lo um pouco mais para trás. Portanto, não é tão brilhante. E vamos ajustar. Certo, acho que parece decente. E eu gostaria de adicionar outra luz colorida vindo deste lado. Então, vamos adicionar luz e faremos desta uma cor mais fria, como um azul ou roxo. E vamos tocar na luz real em si e movê-la. E vamos tocar nas Opções aqui e torná-lo um, deixe-me me livrar disso, vai torná-lo um holofote. Então, vamos trazê-lo de volta. Ângulo isso. Vamos trazê-lo de volta. Aqui vamos nós. Agora você pode vê-lo no cabelo dela. Então, vou aumentar a intensidade um pouco. Acho que parece muito bom. Parece muito bom. Mais ou menos como acende um pouco desse cabelo. Então, agora, para a última luz, às vezes tentei salvar o último slide. O que você pode fazer é voltar ao menu de iluminação e ligar o ambiente, que será muito brilhante. Mas você pode rolar para baixo até exposição. Então, vou desligar a exposição todo o caminho para baixo. E eu só estou vendo o que parece se eu trazer a exposição cima, acidentalmente bater em Rotação. Às vezes, a exposição pode deixar sua escultura um pouco mais clara assim. E vamos mudar a cor do plano de fundo. A maioria leva com uma cor mais escura. Acho que é mais fácil ver no vídeo. Eu gostaria de fazer uma cor mais brilhante, mas cores mais escuras. Ok, então isso é bem decente para as luzes. E vou usar a última luz. Vou usá-lo como um holofote. Vou deixá-lo um pouco quente. Agora, mova-o para trás, mova-o para cima. E eu só quero apontar diretamente para o rosto dela. É como o centro do rosto dela. Então vou movê-lo para trás e depois para cima. Vamos ver. Eu quero fazer com que pareça melhor se estiver vindo direto na frente do rosto. Algo assim. Agora vou esconder a luz. Então, vamos apenas tocar no ícone de luz para que possamos ocultar as luzes. Isso parece muito bom pós-processo. Então, temos oclusão ambiente. E você pode realmente brincar com todos esses toques de inclusão ambiente na luz natural, sombras de coisas que estão se tocando. Mas depois de brincar com ele, você verá rapidamente as diferenças. Profundidade de florescimento de campo. Vamos ver o que parece se os transformarmos florescer. Não há, eu realmente não tenho nenhum ponto realmente brilhante, mas Bloom realmente explodiria os pontos de luz. Tudo bem, acho que parece muito bom. Certo, então vamos salvar isso. Então, vou tocar na câmera aqui e clicar em Adicionar visualização. Vamos nomear esse herói. Certifique-se de que esteja diretamente na frente. E o último, mas não menos importante, geralmente quando eu exporto, vou para as configurações e me certifico de que a resolução de renderização é aumentada o mais alto possível. E depois vou aqui. Vamos salvá-lo pela última vez. E vamos descer. Exporte-o como tela. Mas você pode exportá-lo para o tamanho que quiser. Vá Exportar, Salvar imagem. Então temos nosso pequeno personagem. Tudo bem, espero que isso tenha sido útil. Espero que você tenha pego muitos dos meus pequenos truques que faço quando estou fazendo personagens 3D. Este foi muito, muito divertido e provavelmente vou fazer algumas edições nele porque nunca consigo parar. Mas essa é a parte divertida do 3D. Então eu aprecio vocês andando comigo. Vou dizer adeus no próximo vídeo. Mas espero que esse personagem o desafie. E espero que muitas das coisas que você aprende fazendo esse personagem sejam transferidas para seus próprios personagens. Você pode fazer, você pode usar isso, você pode ajustá-lo e fazer narizes maiores e esticar o rosto. Há tanta coisa que você pode fazer. E mal posso esperar para ver o que você vai fazer com esse personagem e com seus próprios personagens no futuro. Tudo bem. Vejo você no próximo vídeo. 19. Obrigado!: Tudo bem pessoal, então estamos de volta aqui no último vídeo. Fico feliz que você tenha pendurado comigo. Espero que você tenha se divertido. Muito obrigado. Isso foi muito divertido para mim. Tenho feito tantos rostos ultimamente. Então, eu estava muito animado em apenas pegar um para baixo e deixar tudo claro e conciso para fazer uma aula. Claro, eu amo vocês. Vocês estão adorando 3D, escultura 3D e modelagem 3D. É por isso que estou fazendo mais aulas porque há tantas pessoas que estão realmente gostando disso. E eu adoro isso. Estou absolutamente obcecado. E eu uso meu 2D, uso minhas coisas procreate para descobrir o que vou desenhar. Tudo ajuda. Tudo anda de mãos dadas, ajuda. Você pode fazer qualquer coisa. Na verdade, trabalhei pela primeira vez que fiz uma colaboração. Alguém me enviou alguém me enviou seu modelo 3D. Era como uma van de autocaravana Volkswagen e coisas assim. Então eu fiz a iluminação. Há tanta coisa que você pode fazer e há tantos aspectos que você pode, você aprenderá quanto mais seu 3D fizer. Isso é o que nos torna tudo isso. Tão incrível. Cada escopo que você faz, o melhor que você obtém é apenas o tempo que você coloca. Você só precisa dedicar muito tempo. Vai voltar, voltará para você. Certifique-se de me seguir no Instagram, TikTok ou YouTube, todas essas coisas boas. Tenho um grupo do Facebook Procreate. Tiktoks foi, foi realmente como se eu estivesse me divertindo mais no TikTok ultimamente, então certifique-se de me seguir até lá. Me marque. Se você tiver seu trabalho me marcar, vou compartilhá-lo na minha página 3D ou na minha página normal do Instagram porque adoro compartilhar vocês trabalham. Então, por favor, marque-me nele para que eu possa vê-lo também se certifica de se juntar a mim no vivo. Eu faço vidas o tempo todo. Então, se você tiver perguntas, é claro, você pode perguntar a elas aqui e eu responderei, responderei suas perguntas aqui. Mas também, eu vou ao vivo. Então, se você for ao vivo e você me perguntou, Ei, eu fiquei preso nisso, você pode me mostrar como fazer essa parte? Você pode me mostrar por que minha ferramenta não está funcionando da mesma forma que a sua, ou como você fez isso ou como fez isso. Estou feliz em te mostrar. E é muito mais fácil fazê-lo ao vivo. Porque então eu posso me comunicar diretamente com você e você pode ver o que estou fazendo e podemos fazer você passar por quaisquer lutas que você tem e se você tiver algum problema com qualquer outra coisa tendo a ver com 3D, tendo a ver com o escopo nômade. Apenas me perguntei e me convidou ao vivo, é mais fácil. Acho que é isso. Eu realmente aprecio vocês, como sempre, é um prazer. Certifique-se de continuar desenhando, continue esculpindo. E verei vocês todos no próximo vídeo do Skillshare. Tudo bem, paz.