3D Modelo de uma cabeça humana com Nomad Sculpt

1. Como modelar o rosto e a cabeça: Tutorial de personagem Nomad Sculpt: E aí, pessoal, bem-vindos a outra aula de Skillshare comigo, sem drogas, Dave. Então, hoje vamos fazer uma cara adequada. Muitas pessoas me pediram para fazer um dos meus rostos estilizados. Então agora você tem uma aula adequada. Vou examinar tudo do início ao fim, de uma esfera. Eu vou te guiar por todos os meus passos. E a melhor parte dessa aula é que, quando você se acostuma a fazer um rosto e a estrutura básica do rosto, você pode alterá-lo. Você pode distorcê-lo para que pareça com qualquer rosto. Você pode alongar a mandíbula, fazer o nariz diferente, os lábios, os olhos. Mas você basicamente entenderá como usar formas básicas e usar esculturas básicas para conseguir se encarar. Isso tem tudo o que você aprenderá na aula. Se você está nervoso em fazer humanos ou se não fez humanos, eles são muito difíceis. Eles são muito complicados. Mas eu vou te guiar em cada etapa do caminho. É literalmente um passo a passo, 1 pé na frente do outro até chegarmos aonde precisamos ir. Foi muito divertido. Eu me diverti muito trabalhando nisso. E eu sei que você vai aprender muito. Fico feliz que esteja aqui comigo. Estou ansioso para começar. Espero que você esteja animado para começar , porque faremos um ótimo trabalho em 3D hoje. Tudo bem, vamos passar para o próximo projeto de videoaula. 2. Projeto do curso: Tudo bem pessoal, bem-vindos aos projetos da aula. Então, primeiro de tudo, é claro que vamos fazer um tipo humano estilizado de cabeça e pescoço. Desta vez, vamos fazer todo o corpo porque isso levaria muito tempo. Mas talvez no futuro, eu trabalhe nisso por enquanto. Nós só vamos, vamos nos concentrar no rosto. Vai ser muito estilístico, ao estilo Disney. Vocês sabem o jeito que eu desenho, o jeito que eu crio minhas coisas realmente divertidas e extravagantes. Vou fazer alguns penteados diferentes. Então, pelo menos, você terá isso para escolher. E à medida que avança, mostrarei maneiras diferentes de fazer coisas diferentes e as razões pelas quais estou fazendo tudo. Acho que isso é o mais importante. Depois de terminar, certifique-se de publicá-los na guia de projetos e recursos. Se você tiver algum problema à medida que avança, deixe-o no final de cada aula. Há uma guia de discussão, descubra o que está acontecendo se você tiver algum problema e podemos ajudá-lo a seguir em frente. escultura de nômades vem passando por muitas mudanças ultimamente. No momento, é 1,74. Mas espero que, quando isso for lançado, esteja em 1,75. Tem havido muitos bugs. Então você verá que tenho que fazer coisas como quando estou trabalhando com nós e coisas assim. Eles simplesmente não estão trabalhando da maneira que deveriam agora. Mas tudo isso deve ser resolvido. Então, tenha paciência comigo. E eu estava realmente superando o COVID. Na verdade, eu tinha COVID quando estava fazendo esta aula. Não se preocupe, não é contagioso pela câmera. Mas sim, então me dê um pouco de graça com minha voz. Às vezes é um pouco. E espero ter acrescentado que editei todas as minhas porque isso era um grande problema. Então tenha paciência comigo lá. E também quero deixar bem claro o que é essa aula. Então, vamos apenas fazer o rosto feminino dessa mulher. Embora existam muitas maneiras diferentes de você, você pode alterar o rosto, então sinta-se à vontade para fazer isso. Você sabe o que eu quero dizer? Sinta-se à vontade para mudar coisas diferentes agora ou depois de terminar, você pode voltar. E, na verdade, tenho coisas complementares que você pode ver depois da aula. E eu vou te mostrar como criar expressões diferentes e coisas assim. Eu também mostro um pouco nesses vídeos. Mas há muita coisa que você pode fazer. Há muito mais que você pode fazer isso. Eu nunca posso simplesmente parar com a aula, então sempre continuaremos. Uma coisa que eu talvez tenha perdido, certifique-se de que, ao começar, você esteja em ortografia, porque eu sempre esculpiu uma ortografia. Não me lembro se mencionei isso na primeira vez que comecei. Então eu acho que é só isso. Vamos passar para o próximo vídeo. Começando. 3. Primeiros passos: Bem-vindo a começar. Então, vamos construir nosso rosto e eu vou começar do zero para começar do zero que vocês possam acompanhar com bastante facilidade. Então, vamos começar com uma nova, criar uma nova cena. E eu vou mudar esse fundo desse lindo amarelo mostarda para algo um pouco mais neutro. Eu costumo gostar de amarelo. Eu costumo me aquecer com meus tons de cinza. A próxima coisa que eu gostaria de fazer é ter certeza de que sou ortográfico. Então, isso é usar esse pequeno ícone de câmera. E eu me certifico de que estou em ortografia. Eu sempre esculpo em ortografia. Ele elimina qualquer perspectiva que possa fazer com que as coisas pareçam um pouco diferentes do que realmente são. Então, lembre-se de ir para a ortografia. A próxima coisa que eu gostaria de fazer é mudar do PBR iluminado. Então, neste momento, nossa malha, essa é nossa malha, essa é nossa argila. Este é o nosso objeto 3D. E eu gostaria de mudar isso para um tamanho médio. Então vamos, vamos ver onde está McKay. Lá vamos nós. Vamos até este pequeno ícone aqui e depois tocamos em maiúscula média. E você vê agora que é uma cor avermelhada. E, essencialmente, o que isso faz é ignorar qualquer luz na cena e as luzes do ambiente. Isso só facilita a escultura porque quando as coisas são brancas e às vezes você não vê sombras e destaques, elas podem fazer com que pareçam um pouco engraçadas. Agora, é claro, há outros metapés aqui. Acho que esses outros são principalmente decorativos. Eu não os usaria para esculpir com algo simples como isso. Mas acho que é apenas o padrão. A argila Phd é a que eu normalmente usaria. Isso é outra coisa muito pequena. Mas quando você inicia um novo projeto, a esfera tem 98,3 K, o que é bem grande. Mas quando adicionarmos formas, vou excluir essa forma. Então, eu estou na janela de cena. Eu só vou deletar isso. Quando você adiciona uma esfera. Esse medo é de apenas 6.000. Portanto, não vamos prestar muita atenção manter o tamanho do arquivo baixo. Queremos nos concentrar apenas em construir um rosto, mas é mais fácil esculpir em blocos, que é o que estamos fazendo primeiro, é mais fácil fazer isso com formas menores tamanhos menores. Não precisamos de nada tão grande agora. Então, basta excluir isso e trabalhar com essa nova esfera. Há algumas outras coisas, algumas outras coisas que podem ser diferentes em seu nômade. Pode haver uma grade. Se você pressionar a engrenagem aqui, há uma grade. Eu não costumo usar a grade. Eu só tenho o meu descontrolado. Também há coisas como solo e lock. Acho que solo está aqui por padrão, mas há um bloqueio que podemos usar. Então, se você não vê o cadeado lá, então vá para essas três pequenas filas aqui em cima. E você pode ativar e desativar isso. Ok, então temos nossa esfera, temos Mirror Validate. E o aparelho é, obviamente, o que moverá tudo ao redor. A única coisa que quero observar é, por exemplo se você estiver, se você estiver aqui e tocar no gizmo, isso pode não aparecer e pode não aparecer aqui. Então, vá até aqui e você tem que tocar no gizmo e então ele aparecerá. E se você tocar no aparelho, mas não no espelho, ele se moverá da esquerda para a direita, que é o que não queremos fazer. Queremos deixar tudo nessas linhas de simetria para não querermos nos mover para a esquerda e para a direita. Vamos deixar como está. Para olhos, para sobrancelhas, coisas assim. Vamos usar o espelho. Então, quando você toca no espelho e depois o move, há dois simétricos. Obviamente, isso torna os olhos e as coisas muito mais fáceis se as validarmos. E então clicamos em Move, It's going, tudo vai ser simétrico. Então é isso que queremos e isso vai ser muito útil para esculpir e construir o rosto. Ok, então não precisamos de um espelho para isso porque os britânicos usam apenas a esfera regular. Então, podemos apenas validar. E agora temos nossa primeira parte de nossa construção. Para essa esfera. Vamos apenas renomeá-lo como cabeça. Porque essa será nossa cabeça. E eu não sei por que, mas eu sempre faço isso. Eu sempre o faço um pouco maior. Então, apenas usando o aparelho, usei o anel laranja para torná-lo maior. Novamente. Eu não sei por quê. Às vezes você simplesmente faz coisas. Você sabe, nosso cubo agora é uma esfera. Então, vou tocar na frente, que é algo que eu faço o tempo todo apenas para ter certeza de que tudo está claro e conciso, especialmente antes de termos muitas coisas juntas. Você quer ter certeza de tocar na frente. 4. Forma de cabeça: Então, a primeira coisa que eu gosto de fazer é clonar a esfera e fazer a parte inferior da mandíbula. Então, vamos entrar em nosso menu de cenas e depois clonar. E para a primeira cabeça, vamos trocá-la por mandíbula. Essa é a parte inferior da cabeça. Então, já estamos no aparelho, então podemos reduzir um pouco isso e reduzi-lo. Então, eu costumo fazer algo parecido com isso. Eu costumo fazer uma forma como essa e gosto de um brinquedo de cachorro. E é assim que eu começo com a parte inferior da mandíbula. Obviamente. A esfera é muito redonda e a mandíbula, a mandíbula inferior é um pouco redonda demais. Mas vamos moldar tudo isso. Estamos apenas bloqueando tudo. E é assim que meu cérebro bloqueia tudo. Agora, usando o cubo ou apenas o dedo assim, você pode girar. E agora estamos olhando para o lado esquerdo. Então, eu gostaria de falar sobre isso porque quando eu faço o rosto, então essa é a testa, isso se torna a testa. E depois há a ponte do nariz. Isso meio que é assim. E o nariz realmente sairá para essa área, depois os lábios e depois o queixo. Então é por isso que eu trago essa esfera para a frente. Agora, obviamente, isso parece engraçado aqui, mas ainda temos alguns ajustes a fazer. Então. Eu poderia, eu poderia tornar isso um pouco menor e trazê-lo à tona talvez um pouco mais. Talvez fale um pouco sobre isso. Algo parecido com isso. Então você pode até ver que está começando a parecer uma caveira. Assim seria o crânio e isso seria como a parte inferior da mandíbula. Então, aqui é quando eu faço um pouco como esculpir e modelar livremente. Então, estamos na esfera inferior ao redor da mandíbula. Gosto de usar a ferramenta Move. Então, vamos torná-lo bem grande. Com a ferramenta Move, vamos simplesmente mover tudo de forma suave e uniforme. E só queremos ter certeza de que temos a simetria ativada. Então, queremos a simetria ativada. Dessa forma. Já que estamos olhando para este lado, queremos que o outro lado se iguale e que tudo esteja acontecendo do outro lado. A próxima coisa que eu faço é pegar essa esfera e tentar alinhar essa curva inferior. Tentei fazer com que saísse direto e depois voltasse de forma limpa. Então, enquanto você estiver na esfera inferior, você pode simplesmente manipular isso. Talvez você precise torná-lo um pouco maior. Vamos tornar nossa ferramenta de movimentação um pouco maior. E veja como tudo meio que se move em uníssono. E é um pouco mais limpo. Então, eu estou literalmente apenas, mesmo que eu esteja tocando, parece que estou tocando a esfera maior. Desde a esfera menor, desde que a mandíbula foi selecionada, ela ainda se moverá ao redor da esfera menor. Então, eu meio que quero algo assim. Eu só quero que seja uma transição suave para essa parte da mandíbula. Então, sim, praticamente algo assim. Acho que isso parece muito bom. E vou ir e voltar porque às vezes tenho que ir e voltar para ter certeza de que minhas formas são como eu quero que sejam. Mas acho que isso é muito bom por enquanto. A única coisa que eu poderia fazer é abaixar um pouco mais, essa parte um pouco mais abaixo e tentar nivelá-la um pouco novamente. E até fica bem quando eu gosto de esticá-la. Então, só para ver qual é a aparência da parte inferior . Isso é o que? Isso é o que parece agora. Acho que é um ótimo começo. Foi ótimo, é mais porque queremos que venha até aqui e depois queremos que vá até o queixo. E, obviamente, ainda podemos ajustar muitas dessas, muitas dessas partes. Ok, então eu acho que está parecendo bom. Eventualmente, também podemos incliná-lo. Podemos incliná-lo assim. Mas nós realmente não precisamos fazer isso ainda. Ou talvez nós o façamos. Vamos pegar a cabeça a mandíbula e o aparelho. E vamos incliná-lo um pouco assim. Isso parece um pouco melhor. Agora vamos assá-lo. Então, vamos até o aparelho. Ok, e agora estamos bem. Tudo bem, então a próxima coisa que eu costumo fazer é adicionar as orelhas. Então nós podemos, você pode usar cilindros ou esferas. Ultimamente venho experimentando esferas, mas não sei de qual delas gosto mais. Vou mostrar a vocês dois um cilindro. Aqui está nosso cilindro aqui. Lembre-se de que essas são as opções sobre as quais estávamos falando. Vamos tocar no espelho. E agora você vê que você tem o espelho aqui e você tem o cilindro aqui. Para facilitar, vamos dar um nome às duas orelhas. Então, vou tocar aqui e transformar os dois em orelhas. Dessa forma, não há confusão. E então estamos em nossos ouvidos. Nós temos o espelho. Então, vamos separá-los. Agora mesmo. Vamos tirar uma foto. E agora está no snap e está no 90. Então, agora podemos apenas girá-lo 90 graus. Então, se batermos na frente, ele girará perfeitamente 90 graus. Então, agora vamos juntá-los. Align costumava ser mundo e isso é algo que eu sempre usei muito. Então, essencialmente, alinhe-se ao mundo. E é um pouco confuso. Eu o tiro rapidamente, giro isso. Você percebe que isso não mudou. Veja, isso não mudou. Porque agora o pivô está definido para o mundo. Então, isso é o máximo para cima, para baixo, para a esquerda, para a direita. Não vai se mover, não é local. Mas se eu fosse tirá-lo de uma linha, e então eu movesse isso. Veja como isso se move. Isso também se move. Portanto, o pivô é local ao ouvido. Então, a razão pela qual estou mencionando isso é porque, à medida que movemos a orelha, às vezes, ligar uma linha é útil e às vezes não desligá-la. Para esses cilindros. Nós meio que queremos fazê-los em forma de orelha. Então, vamos ampliá-lo. Orelhas muito, muito grandes. Obviamente. Podemos reduzi-los. E eu meio que uso essa linha central, uma espécie de medidor de onde está, onde eu quero as orelhas. E, como você pode ver, eles não estão realmente curvados da maneira certa. Então, vou dobrá-los um pouco mais dessa maneira. Então, eles se parecem mais ou menos assim. Será muito difícil simplesmente aproximá-los porque os movemos para todos os lados. Você teria que fazer muita coisa como navegar para fazer com que eles se aproximassem um do outro. Mas se você tocar em uma linha, agora posso movê-los para mais perto. Existem alguns ajustes que você pode fazer como Aqui está um geralmente mais largo na parte superior do que na parte inferior, onde está o lóbulo. Então, eu poderia inclinar isso um pouco para baixo. Assim. E é claro que vou tocar em uma linha. Você pode colocá-los um pouco mais longe, um pouco mais longe. Você pode incliná-los para trás mais ou menos. Portanto, há muitas opções, muitas coisas que você pode fazer. Eu os menciono um pouco. Então, vamos manter algo assim por enquanto. Agora. Lembre-se de que estamos apenas bloqueando eles, então ainda temos muito com que trabalhar. Vou tirá-lo de uma linha para que eu possa diminuí-lo um pouco. Só um pouquinho. Lá vamos nós. Tudo bem, e aqui está a frente. Veja novamente, isso parece melhor na frente. Então, outra coisa que eu faço quando estou examinando meus rostos é tentar colocar a frente porque isso realmente não parece a frente para mim. Então, vou selecionar tudo. E então eu vou incliná-lo porque parece que deveria ser a frente. Então eu vou assá-lo. Agora temos uma nova frente. Portanto, esse é um bom começo. Você só quer formas como essa, é a aparência lateral. Mas isso é o começo. 5. Opções de orelha: Vamos esvaziar as orelhas. Então, eu gosto de usar camadas. Então, agora estamos nos ouvidos. Podemos ir em frente e validá-los. E eu gosto de usar camadas. Você aumentou um pouco o raio e se certificou de que estou no submarino. Como as orelhas são espelhos ali em um espelho, você não precisa tocar em mim ou não precisa tocar na simetria aqui. Porque quando você faz um, o outro segue o exemplo. Então, a única coisa que precisamos fazer notar que a orelha é apenas 1652, o que não é suficientemente denso. Então, vamos até este pequeno menu e vamos para o multirracial. E vamos subdividi-lo. Pode subdividi-lo. Acho que subdividi-lo uma vez é bom. Então, subdividimos uma vez. E agora eu vou para o boxe. Então, Ramesh. Eu acho que 200 está bem. E eu boxeio aqui embaixo, mas é a mesma coisa que se você fosse até aqui para voxelar Ramesh e depois tocar nele. É a mesma coisa que apenas um atalho aqui embaixo. Então, agora vamos pegar uma camada e fazer algo assim. Então, basicamente, o que acabei o anel externo da orelha e dormir um pouco mais aqui embaixo por causa do lóbulo. Novamente, estamos meio que fazendo isso de forma difícil, difícil e pronta, então não precisa ser perfeito. Vamos suavizar tudo isso. Mas isso também deixa algum espaço para onde, como a cabeça, vamos esbarrar no ouvido. Então eu fiz isso duas vezes porque tudo depende de quão intenso você tem, que é o quão profundo você só quer um pouco profundo. Então eu acho que isso é muito bom. Você provavelmente pode fazer mais uma revolução se quiser. Por que não? Então, algo assim. Agora eu gosto de tocar em sub, para adicionar uma camada. Então eu também faço algo assim. Opa. Deixe-me ter certeza de que você está na orelha. Então, isso também aumenta a forma. E se você quiser fazer uma camada dupla como fizemos quando estávamos apagando, você pode fazer uma camada dupla como essa também. Agora, para a cabeça, vamos voltar a essas duas partes. E eu acho que eles estão em um espaço muito bom. Eu acho que eles parecem muito bons. Então, vamos em frente e a caixa os dispensará juntos. Deixe o gato sair. Vá em frente. Bem, acabei de bater minha cabeça na câmera. Espero que seja reto. Ok. Então, vamos caminhar. Então, lembre-se desses dois juntos. Então, temos a mandíbula e a cabeça. Então, vamos até Voxel e podemos reagrupá-lo por volta de 200. Eu acho que está tudo bem. Ok, então agora eles estão amassados. Vamos usar nossas simetrias do Smooth Tool. E podemos simplesmente tentar, podemos simplesmente suavizá-los . Eles devem se suavizar muito bem a 200. Ok? Então, a próxima coisa que podemos fazer é adicionar o pedacinho, o pedacinho. Se você tocar sua orelha, há um pequeno pedaço saindo da sua cabeça. Quero dizer, acho que o ano inteiro está chegando, mas há um pedacinho na cabeça que meio que bate aqui. Então, para isso, vamos usar apenas inflate. Então lembre-se de que estou na cabeça e vou inflar e meio que fazer um círculo. C, mais ou menos assim. Observe que estou virando dessa maneira porque não quero que apareça assim. Eu não quero que isso apareça assim. Eu queria voltar. Então, observe como eu o estou girando para que ele volte. E a razão pela qual eu o tornei tão grande e tão agressivo é porque quando você suaviza, você não quer pressionar com muita força, mas quando você suaviza, quando usa a ferramenta Smooth , isso vai meio que aliviá-lo um pouco. Então isso me impede de gostar de adicionar mais e suavizar e adicionar mais e suavizar. Então, eu faço muita coisa primeiro. E então eu posso meio que voltar ao normal. É quando você ajusta o tamanho das orelhas e coisas assim. E se você quiser usar o, vamos escondê-los. Se você quisesse usar as esferas, acho que te disse que faria as duas coisas. Então eu adicionei a esfera. Vai ser um espelho em um aparelho de torneira. Separe-os. Então, vou encolhê-los mais ou menos assim. Você pode posicioná-los onde as orelhas estariam, talvez até esticá-las. Então, vou apenas validá-los. E agora vou usar apenas o trim. E se ao usar o Trim, basta ir até esta pequena opção e colocá-la de lado. Agora estamos usando trim, vamos usar retangle. Então, vamos colocá-lo à esquerda para garantir que você toque à esquerda. E então você pode desenhar sua caixa e cortar as orelhas assim. Então, uma vez que você os corta, o voxel os recompense, digamos, cerca de 200. Você os ignora. Talvez você queira ir em frente e suavizá-los um pouco. Mas agora você tem esse tipo de orelha em forma de cúpula, não telômeros, mas anos mais circulares como na parte de trás , são mais circulares. Então você faria a mesma coisa. É meio que trazê-los para o rebanho. Leve-os para onde você acha que os ouvidos iriam. Você pode puxá-los e empurrá-los e simplesmente ajustá-los para que pareçam estar imitando um pouco menores. E às vezes você também tem o hábito de expulsá-los. Então, lembre-se de que eles deveriam estar apontando para trás, como nossos ouvidos apontam para nossas cabeças. Mesmo que seja muito divertido fazê-los rir. E talvez eu os empurre de volta também. Esse é outro caso em que uma linha realmente ajuda. Porque se eu só quero que as orelhas voltem diretamente para trás , quero usar meu alinhamento para toda a cena, em vez de apenas como mudamos os anos. Então, vou tocar em uma linha. Agora eu posso simplesmente movê-los diretamente para trás. Parece muito bom. Talvez seja um pouco assim. Isso parece muito bom. E então você faria a mesma coisa que acabamos de fazer com as esferas. Você pode usar a camada e ajustar, opa. Dois submarinos que você pode fazer são praticamente a mesma coisa que acabamos de fazer. Você pode tornar os ouvidos tão simples quanto quiser ou tão complexos quanto quiser. Na verdade, eles são meio complexos. Eu costumo fazer anos mais complexos. Então, acabei de tirá-lo do submarino e agora. Então eu vou fazer algo assim. E como você pode ver, isso está no lugar errado. Mas você provavelmente pode simplesmente usar o movimento e ter certeza de que estamos na cabeça agora e provavelmente podemos simplesmente movê-lo para o lugar certo. E se estiver se movendo muito assim, se você quiser um pouco mais de controle, basta tocar e arrastar. E então você pode simplesmente ajustar isso para ficar no local perfeito. Agora que estou vendo, nós realmente não precisamos, você também pode ajustar isso para ficar no lugar perfeito. Ok. E vamos ajustar a cabeça. A cabeça não está do tamanho certo no momento. Mas, novamente, muitas dessas coisas podemos ajustar à medida que avançamos. 6. Forma: Ok, agora podemos começar lentamente a moldar a cabeça, fazendo com que ela pareça um pouco mais humanóide. Lembre-se de que nada disso está gravado em pedra. E à medida que você melhora nisso, concluir este curso e ao fazer suas próprias caretas, poderá descobrir coisas que funcionam melhor para você. Então, tenha isso em mente. Em seguida, gostaria de adicionar os olhos para que possamos começar a esculpir as órbitas oculares. Os olhos e as órbitas oculares são muito importantes para onde os colocamos. Então, eu gostaria de adicionar esses visualizadores para os olhos. Então, vamos para a cena e vamos adicionar uma esfera. E vamos até Gizmo, vamos trazê-lo à tona. Vamos tabular o espelho e depois separá-los. Podemos reduzi-los. Até coisas assim, como se você estivesse fazendo uma cabeça de alienígena ou algo parecido. Tipo, você sabe, ou algum tipo de criatura que você possa fazer com que os olhos fiquem bem altos. Se você quiser, como uma cabeça alienígena mais inteligente. Portanto, há muitas coisas que você pode fazer para realmente torná-lo interessante, mas queremos manter as coisas simples. Então, talvez algo assim, é claro que eles ainda não parecem estar certos. Mas algumas das coisas em que penso é que quero que elas sejam classificáveis alinhadas com as orelhas. Como se eu colocasse meu dedo em volta das minhas orelhas e depois o colocasse na frente do meu rosto. É meio que o tipo de intermediário. O olho está meio que no meio. Então, eu só queria manter essa linha. Então eu acho que isso é muito bom. E, claro, sempre podemos ajustá-lo mais tarde. Mas a melhor parte de ter essas esferas aqui é que agora, quando você vai até a cabeça, podemos pegar, eu costumo usar argila. Você tem isso em Sub, meu raio é provavelmente cerca de 70, intensidades, cerca de 50. E agora eu apenas uso isso como um modelo e eu apenas faço um arco acima. Então, nada muito louco. E saiba que essa peça no meio acabará sendo como a ponte do nariz. Então eu faço esse tipo de forma. Então, algo assim. Uma coisa que eu faço de forma diferente agora, pois eu realmente não profunda porque não quero que essa ponte seja muito profunda. Mas vou resolver isso mais tarde. Mas eu não quero que fique muito escuro. Por exemplo, eu não vou ir assim. Para que esteja muito escuro lá dentro. Porque então serão sombras muito duras e não queremos isso. Ok. E também observe que estou deixando os olhos ficarem um pouco abaixo da média, então eu não vou assim agora. Estou meio que deixando eles descansarem um pouco, mais ou menos assim. E, claro, novamente, podemos ajustar os olhos como quisermos. Vamos resolver isso. Ok, então agora temos algumas órbitas oculares decentes. É claro que podemos continuar a ajustá-los. Então, agora vamos mover os olhos um pouco e garantir que os tenhamos onde queremos. Se isso acontecer, se o gelo era realmente muito estranho, isso era realmente estranho. Você viu que eles se mudaram juntos. E então, uma vez que eu o soltei, ele passou a ser como deveria se mover , porque não deveria estar se movendo dessa maneira. Isso é muito estranho. Essa é a primeira vez. Ok, então vamos ver. Acho que provavelmente é um bom lugar. Parece que está tudo bem. Agora, a próxima coisa que queremos fazer é adicionar outra esfera aqui. Porque queremos adicionar as maçãs do rosto. maçãs do rosto são muito importantes porque estamos construindo nosso rosto. Então, primeiro, vou pegar esses, vamos pegar o espelho e chamá-lo de olhos. E nós podemos, vamos ver o tema nos olhos dele também. Vamos voltar para a cabeça e adicionar outra esfera. E a razão pela qual eu fui para a cabeça é porque se eu adicionar uma esfera e eu estiver nos olhos, ela entrará nesse espelho. Então, por exemplo se eu adicionasse uma esfera, ela entraria aqui e isso pode ficar muito confuso. Então, nós realmente não precisamos disso. Então, só queremos que nossa esfera esteja do lado de fora porque vamos fazer nosso próprio espelho, Walla. Então agora vamos fazer a mesma coisa. Queremos colocá-los nessa área. Vou tirá-los para que você possa ver o que faremos com eles. Um jogo longo, um pouco. Então, nós meio que os queremos nessa área. Então, queremos que nossas maçãs do rosto sejam mais ou menos assim. Provavelmente, na verdade, os esticam. Então, não éramos nossas maçãs do rosto para sermos mais ou menos assim. E, eventualmente, vamos suavizar o rosto. Mas vamos arrastá-los. Vamos validar. E vamos até o nosso, vamos tocar em nosso espelho e nossa nova esfera e vamos validá-los. E agora com o arrasto, vamos arrastar. E certifique-se de atingir a simetria. Eu só vou arrastar isso para baixo um pouco desse jeito. Então temos uma bela bochecha. E eu acho que isso vai funcionar. Então, a próxima coisa que eu quero fazer é trabalhar um pouco na cabeça. Então, eu gosto de fazer, gosto que esse lado seja plano. Então, vou usar a ferramenta achatada. Vou me certificar de que estou na cabeça. E só para você ver, minha ferramenta de planejamento é que o raio é cerca de 90 e as intensidades cerca de 50. Então, eu só quero ficar aqui meio que atrás da orelha. Seja um pouco agressivo com isso. Uma espécie de simplesmente achatar a cabeça. Obviamente, as simetrias não estão. Então, o que está acontecendo com o outro lado também? E você pode ver a cabeça, você pode facilmente assumir uma forma melhor. Então, algo assim. E também temos uma área de testa. Então, eu vou pegar isso para que tenhamos essa depressão aqui e eu também vou me deparar com o topo assim. E eu quero que isso seja a testa. Agora vou nivelar isso um pouco acima das órbitas oculares e ver como, mesmo sendo uma luz falsa, veem como a luz está atingindo aquele avião no topo. É isso que queremos. Então, vamos suavizar tudo isso e ver como é nossa cabeça. E se você perceber que ainda está irregular e quiser que fique mais liso. Você sempre pode Bob, desculpe, mexer um pouco mais baixo. Você pode reduzir isso para cerca de 100 ou algo assim se ficar muito confuso. Mas eu não acho que você deveria precisar fazer isso porque o meu parece bom. Então você não deveria ter que fazer isso. Se alguma vez você quisesse suavizar algo mais do que está fornecendo, então voxel Ramesh em um número menor. Acho que estamos fazendo cerca de 200, principalmente aqui. Então, apenas tenha isso em mente. Na verdade, isso não é tão ruim. Podemos continuar nos adaptando. Você pode usar mover para frente e então você pode, você sabe, você pode simplesmente ajustar as coisas, pode tornar o movimento um pouco maior. Uma coisa que eu gosto de fazer é achatar um pouco a parte superior da cabeça. Se você quiser levantar um pouco mais a testa , coisas assim. Talvez tenha terminado um pouco. Então você vê que é fácil realmente colocar a cabeça em forma. Mas é bom ter, você sabe, apenas saber que você tem essas opções. Você pode fazer da forma que quiser. Você pode torná-lo muito grande se estiver agindo como um personagem diferente. Você pode deixar as bochechas muito grandes. Se você quiser trapacear muito, você pode simplesmente espalhar esse tipo de coisa. Portanto, você tem muitas opções de coisas que você pode fazer para os personagens. Ok, então eu acho que devemos. Primeiro, vamos mover essa orelha. Vou arrastar e mover isso um pouco mais para dentro. Desde que estamos nos ajustando, isso está meio que mudando então você pode dedicar um minuto e ajustar as coisas conforme necessário. Pode ser divertido deixar suas orelhas um pouco mais pontiagudas. Por exemplo, se você estivesse fazendo um personagem orelhas pontudas, você poderia simplesmente arrastar as orelhas para cima assim. Ok. Talvez eu devesse recuar um pouco as orelhas. Vamos tirá-lo da linha. Vamos diminuí-los um pouco. E então eu vou devolvê-lo. Eu costumo fazer você se destacar até agora. Eu faço isso. Vou tocar em uma linha. Vamos lá. Eu gosto disso. Talvez eu continue ajustando isso, mas por enquanto eu gosto disso. Quero tentar fazer tudo na câmera, como pequenas mudanças. E uma coisa que notei é que há uma espécie de recuo, é muito recuo aqui. Essa área, como uma espécie de área, envolve muita coisa. Então, vou colocar essa peça um pouco para fora e meio que esticá-la. Abaixe um pouco até lá. Mas só para preencher esse espaço. 7. Serviço de lábios: Ok, então eu acho que isso está parecendo muito bom. Então, vamos em frente e o voxel revanche a cabeça. E essas, essas maçãs do rosto, acho que esse é um bom lugar para fazer isso. Então, vamos pegar B, esse espelho, que são as maçãs do rosto e a cabeça. Então, vamos ver, deixe-me economizar bem rápido porque eu não economizo há algum tempo. Acho que não economizei desde o início. K, então salvamos isso. Agora vamos pegar essas duas caixas de entrada onde as misturamos. E eu acho que 200 é bom porque queremos ser capazes de suavizar tudo bem. Então, agora vamos simplificar, suavizar tudo isso. Ok, parece bom. Ok? Então, agora estamos parecendo um pouco mais, um pouco mais bonitos. E há algumas outras coisas que eu faço lá. Estilisticamente, gosto de ter escolhido a ferramenta de planejamento para meio que cair. E vou simplificar isso aqui. E eu meio que vou até o queixo. Faça com que seja um pouco maior. Novamente, eu gosto de tornar esse recuo um pouco mais profundo aqui. Onde há templos está, você sabe, aquela pequena depressão na lateral da nossa cabeça. Isso é como se estivesse por trás do nosso RI, como se você pudesse ver o que estou fazendo. Mas eu gosto de fazer isso. Gosto de fazer essa linha indo de cima para baixo. É ardósia, mas está lá até a área do queixo e eu vou suavizar isso. Essas são pequenas coisas que eu meio que aprendo ao longo do caminho, enquanto tento descobrir maneiras de fazer com que minhas lunetas tenham uma aparência melhor. Ok. Eles são pequenos, um pouco pontudos, mas vamos corrigi-los à medida que avançamos. Então, agora é outra chance de dar uma olhada nos olhos, ter certeza de que eles ainda estão onde gostamos deles. Então, vamos fazer o, fazer os lábios agora. Acho que é um bom lugar para fazer lábios com cones e coisas do tipo. Mas eu meio que gosto de usar argila. Há algo em esculpí-los. Eles acabam de sair com uma forma bonita. Então, vamos usar argila. Não precisamos mais de um submarino. Estamos na cabeça. E só temos que descobrir onde na parte superior queremos o lábio superior. Então, estou pensando que talvez por aqui. Então, aqui está o centro. Temos a simetria ativada. Então, estamos meio e voltando, mas um pouco arqueados. Então, estamos fazendo algo assim. Parece tão estranho. Quando você quer juntar todas essas coisas, sempre parece muito engraçado. E então outra coisa que eu percebi que precisava fazer é agora que você tem a área para o lábio, você quer preenchê-la. Então você quer fazer aquela inclinação reta? Eu costumava curvar muito. Eu costumava reduzir muito o lábio superior , mas ele realmente não parece bom. Então, queremos algo assim. Estou apenas usando clade. É meio que dar uma inclinação bonita, bonita e limpa como essa. Ok? E podemos até mesmo pegar a ferramenta de nivelamento e podemos meio que achatá-la bem ao lado dela. Meio que nivele isso. Então, agora vamos encarar nossa suavidade e com muita leveza. Apenas suavize tudo o que acabamos de fazer, apenas suavize. Então, temos algo assim. Então, agora vamos pegar a ferramenta achatada e queremos fazer esse plano na parte inferior do lábio. Então, acabei de achatar, estou apenas achatando a parte inferior. Ok. Aqui está outra ferramenta interessante que você pode usar, uma pitada. Então, eu estou usando pinch, meu raio é cerca de 70, minha intensidade é cerca de 50. Agora você pode meio que beliscar isso. E você pode ver como os lábios se moldam. É uma ferramenta muito legal ou realmente faz com que pareça meio legal. Então você pode realmente ver como ela meio que começa a se moldar. Ok, então agora vamos pegar a ferramenta de vincos. E isso é outro, outro tipo de pequena peça do quebra-cabeça é fazer o vinco para os lábios. Então, queremos começar no meio. E eu meio que comecei um pouco mais baixo porque gosto de subir um pouquinho. Roubei uma pinça que deveria estar enrugada. Estamos falando dessa palavra com uma ferramenta aprimorada. Vou começar pelo meio. E eu meio que gosto de subir um pouco, ver como tem esse tipo de subida. Oh, deixe-me te mostrar isso. Portanto, o raio é 40, intensidade é cerca de 80. Então eu meio que subo um pouco. Então eu desço, depois subo, e então eu meio que recuo até a borda. Então, algo assim. Assim que tivermos isso, podemos começar a adicionar o lábio inferior. Agora, o problema é que isso pode, isso pode mudar, como se tivéssemos que fazer algumas suavizações e coisas assim. Então, lembre-se de fazer isso porque teremos que voltar a usá-lo ao adicionar o lábio inferior e suavizar e coisas assim. Essa área vai ficar, você sabe, meio alterada. Mas vamos voltar a isso. E antes de fazermos isso, vamos realmente tirar um pouco o queixo , porque deveria ser o lábio e depois o queixo. Então, vamos agir antes de prosseguirmos. Tem certeza de que estamos na cabeça? Não. Portanto, certifique-se de que estamos em movimento. Eu só vou apontar esse queixo para cima desse jeito. Então, meio que foi retirado. Então, agora é só um toque elegante e meio que aparece lá fora. E isso é, eu acho que parece muito bom. Agora podemos ir em frente e adicionar o lábio inferior. Então, vamos usar argila. Entendo, receba depois de cada aula. Não seja como eu. Tchau, idiota. Agora podemos meio que adicionar esse lábio inferior. Estamos usando argila. Não o temos no sub porque queremos adicionar . Você quer começar a adicionar a forma? Então, eu só estou tentando me manter brilhante sob o vinco. Então, eu posso preservá-lo o máximo que puder. Mas está tudo bem, porque podemos simplesmente aumentar esse valor. Então, literalmente, parece meio ruim por um tempo. Só estou tentando estender o formato desse lábio. E até mesmo um pouco embaixo. Novamente, o mesmo tipo de coisa se aplica. Sou um pouco agressivo com ele e deixo muito grande porque quando você o suaviza, ele meio que recua um pouco. Então, algo assim. E agora estou usando a ferramenta lisa, mas muito levemente, porque quando você faz todas essas coisas, a argila fica muito, muito macia e muito maleável. Então, eu vou ficar muito leve com isso. E talvez eu precise acrescentar um pouco mais aqui, o final, porque eu realmente quero que isso vá para aquela pequena covinha que fizemos para realmente completar o lábio inferior. Agora que temos isso, há um pequeno truque que você pode fazer, às vezes eu pego o lábio e, se eu achar que é muito pequeno, às vezes eu meio que arrasto um pouco para fora. E depois aplainar. E isso é, isso é uma coisinha meio legal que eu faço o tempo todo. Então, nós realmente gostamos dessa pitada. Então, para o lábio inferior, eu achatei, mas eu achatei quase porque é mais fácil mostrar para você. Então eu faço dessa maneira. Mas então eu meio que fico embaixo da boca. Então, é quase plano aqui. Então essa parte é quase plana. Mas então essa parte fica por baixo. E você pode ver que você começa a ver como a luz começa, como a luz atinge tudo. Você sabe. E às vezes eu fico um pouco mais agressivo. Podemos dar uma volta um pouco mais? Aí está, então algo assim. Então veja como fizemos essa rodada. E então eu suavizo tudo isso por baixo. E isso torna isso muito bom. Eles têm um formato muito bonito. E então eu vou suavizar isso um pouco levemente, porque não queremos estragar essa bela escultura que fizemos. Eu acho que isso parece muito bom. Podemos pegar um beliscão. Então você pode apertar isso para realmente conseguir aquele avião bonito que, como H, quebra daquele jeito. 8. Brow Nosey: Portanto, uma coisa a observar é que o formato da sobrancelha, como o formato da parte superior da órbita ocular, realmente determinará o quão irritado ou a aparência do seu personagem. Agora usamos argila e você pode manipulá-la retirando mais argila e esculpindo-a. Mas você também pode usar o arrasto. E enquanto você estiver na cabeça, você pode usar o arrasto e pode ser um pouco maior. Você também pode fazer isso. Observe como, ao fazer isso, estou apenas tornando a área da ponte do nariz um pouco menor. Eles realmente mudam, mudam o sentimento do personagem. E seria a mesma coisa. Se ele quisesse que seus olhos tivessem uma expressão diferente, você poderia remover a simetria e colocar uma mais baixa para um tipo diferente de aparência. E é assim que você faria muitas expressões. Você poderia fazê-las dessa maneira. Ok, então qualquer coisa que eu costumo fazer, eu meio que suavizo um pouco. Gosto de manter tudo tranquilo. Desculpe, eu continuo me distraindo. As pessoas querem conversar quando estou tentando fazer vídeos legais. Tudo bem, então isso é meio, isso é um pouco nítido. Então, vamos usar argila e tirá-la do Sub, para garantir que a simetria esteja ativada. Agora vou fazer isso mais rápido porque estou preso fazendo isso de novo. Então, acabamos de dar um pouco de bochecha. E então você tira a lixa e depois suaviza tudo. Deve se suavizar muito bem. Ok. Talvez eu também precise ajustar isso. É um pouco Vamos ver como fica na frente. A frente ainda parece boa. Parece que no lado aqui está, isso parece muito bom. Tudo bem, então o nariz, talvez não voxelemos, o junte. Mas para o nariz eu costumo usar uma esfera. Agora. Eu estava usando um cone. Mas ultimamente eu tenho usado uma esfera. Então, vamos trazê-lo à tona. Vamos reduzi-lo. Não precisamos fazer espelho nem nada porque é só um. Primeiro, será um nariz de palhaço. Então, se alguém, qualquer pessoa quiser fazer palhaços, é assim que você faria um nariz de palhaço. Ele apenas o deixaria vermelho. Mas se você não quer um nariz de palhaço, eu geralmente o esmago um pouco. E eu meio que me inclinei para cima. Vamos tirá-lo de uma linha. Então eu posso simplesmente movê-lo de volta para dentro. Então, talvez algo assim. Em um pouco mais. Você pode torná-lo um pouco menor, mas na verdade gosto do tamanho disso. Por enquanto, vou apenas validá-lo. Então agora temos o nariz lá dentro desse jeito. Eu sei que parece um pouco engraçado, mas nem sempre será. Ok. Então, vamos fazer que as narinas pareçam uma espécie de polpa desse nariz. Então, vamos usar o arrasto. Certifique-se de que estamos no nariz. E vamos renomeá-lo, sabe. Renomeie ele sabe C. Agora usamos arrasto, muito pequeno. Você pode simplesmente arrastar para cima, talvez um pouco mais. Então você basicamente se arrastou. Isso garante que as simetrias estejam ativadas. Você pode simplesmente arrastar para cima e ele só vai fazer narinas. Você pode pegar a borda e arrastá-las um pouco. O que eu gosto de fazer é arrastá-las para baixo, para que fiquem lindas narinas. Então, algo assim. Então, eu vou apenas ajustar um pouco a cabeça. Sinto que a cabeça está um pouco melhor. Então, para o perfil do retrato, eu meio que gosto da testa aqui, mas gosto que seja uma curva desse jeito. Então, neste momento, esse é o caminho errado. Então, nós poderíamos, sempre poderíamos movê-lo. Poderíamos simplesmente seguir em frente e seguir em frente. Vamos ver como isso funciona, mas move muito de tudo. Acho que posso usar apenas flatten. E então apenas nivele isso. Viu isso? E eu poderia simplesmente esclarecer isso. E eu vou até mesmo achatar as laterais. Talvez um pouco agressivo aqui, bem no bolso da esquina. Então essa é a ponte do nariz. Então, à medida que achatamos as laterais, estamos realmente fazendo uma bela ponte para o nariz. Nós podemos meio que olhar. Desde que você seja cuidadoso, você pode simplesmente ajudar isso a tomar forma. Só usando enxerto achatado, estou apenas usando achatado e estou meio que dando a ela uma forma bonita. E é meio bonito e suave. Isso pode diminuir. Lembre-se de antes de nos acharmos aqui. Nós meio que podemos fazer isso um pouco. Apenas tome cuidado para não fazer isso muito escuro ou muito forte. Mas é claro que ainda temos apenas 200 anos ou a malha é bonita e macia, então podemos suavizar tudo. Portanto, ele pode suavizar isso de forma bonita e macia e manter tudo liso e com aparência profissional. Então isso parece muito bom. O nariz ainda tem uma aparência engraçada. Quero mantê-lo desse tamanho ou quero torná-lo um pouco menor? Acho que gosto desse tamanho. Agora, quando estamos no rosto, podemos usar argila para fixar o nariz no rosto. Agora vamos fazer a fusão de voxels ainda. Mas vamos meio fazer os alicerces para isso. Então, estou apenas fazendo esse arco em direção ao nariz. Parece um pouco engraçado agora. E eu vou pegar uma travesti. E eu vou fazer com que seja um pouco mais de uma curva como essa. Veja como é, veja como é mais uma curva aqui. Parece bom. Alise, alise um pouco as laterais. Então você só quer algo assim para que, quando juntarmos tudo isso, fique bem. Mas também é um bom momento para ajustar o nariz e fazer qualquer coisa diferente que você queira fazer com o nariz. Como se você quisesse que o nariz fosse maior, você poderia fazer isso. Se você quiser que seja mais longo, você ainda pode esticá-lo. Você pode esticá-lo usando isso ou simplesmente arrastá-lo, você pode arrastá-lo. Você sabe, coisas assim, fazendo como um personagem élfico. Ou você pode simplesmente torná-lo bem pequeno. Se quiser, faça-o menor. Talvez você precise ajustar o que acabamos de fazer, mas você entendeu . Mas eu acho que isso é realmente muito bom. Agora eu acho que é uma boa hora para pegar as orelhas, o rosto e o nariz e simplesmente juntá-los. E meio que suavize tudo e veja como estamos. Vamos fazer isso. Temos o nariz, temos a cabeça. Ok. O que mais? Temos ouvidos aqui. Por que esses são os anos antigos. Eu me esqueci desses anos. Então, vamos tirar o espelho de nós queremos que as orelhas sejam separadas para que possamos simplesmente excluí-las . Então, essa é a outra orelha. Então, vamos selecionar os dois e validar a união de crianças. Então, esses são os ouvidos, nós temos os olhos. Então, vamos pegar espelho, nariz e cabeça. Vou economizar antes de fazer isso, a menos que seu voxel os junte. Mas eu gosto muito do formato dos lábios e de todas essas coisas. Então, vou subir um pouco mais alto. Então eu vou fazer 300. E agora vamos atualizar. E agora todas essas coisas estão juntas. Agora, basta suavizar e suavizar todas essas coisas. E você verá que ela se encaixará perfeitamente e parecerá muito mais natural. Mesmo neste ano estranho que fizemos. Apenas suavize tudo. Suavize as bordas sem que a parte traseira se conecte à cabeça. Então, presumimos que tudo saiu e parece muito melhor. E há mais um truque. Eu sei que a cabeça parece um pouco larga, mas lembre-se de que ainda somos ortográficos. Então, se você mudar da ortografia para a perspectiva, ela se torna menor, pesa menos. Mas, novamente, eu gosto de esculpir em ortografia. Você ainda pode ajustar todas essas coisas. Veja, você ainda pode se ajustar como as orelhas. Você ainda pode ajustar a cabeça. Você quer deixar a cabeça um pouco menos larga. Você pode fazer isso. Você quer fazer as bochechas incharem aqui e coisas assim. Também é um bom momento para analisar e suavizar tudo de verdade. Garante que as bochechas estejam bonitas e lisas. Na cabeça. Certifique-se de que tudo esteja bem e sem problemas. 9. Tampas para olhos: Então, aqui está sua maneira muito legal de fazer os olhos. Gosto muito de fazer os olhos e as pálpebras. E eu tive várias maneiras diferentes de fazer isso. Mas acho que esse caminho é bastante eficiente e bastante simples. Então estamos ligados, então aqui está a cabeça. Nós temos os olhos aqui. Vamos seguir em frente, pegar os olhos e validar Join children. Ok, agora ainda devemos ser capazes se usarmos a simetria , ou seja, ser capazes, sim. Ok. Só queria ter certeza de que isso ainda estava funcionando. Então, temos nossos olhos aqui. E uma coisa que notei é que os olhos estão aqui em cima, mas o pivô está aqui. Então, vamos fazer pivot reset pivot. Isso o colocará no meio da nossa malha, que agora são esses dois olhos. Então, o meio está aqui. Temos a simetria ativada. Então, se você decidisse que queria fazer isso, eu só queria estar mais distante ou mais perto. Você ainda pode fazer isso. Talvez um pouco mais próximos. Ok. Talvez um pouco mais atrás na cabeça. Ok. Isso é meio bom. Então, a única coisa agora é que isso realmente está bem. Acho que posso deixar isso por enquanto. Então, para fazer as pálpebras, queremos clonar o olho. E eu vou chamar isso de tampas, ou vou chamar de tampa. Então, vamos pegar a ferramenta de corte. Vamos voltar aqui e nos certificar de que estão desativados. E estamos usando o retângulo agora. O que está na frente? Então, vamos fazer o levantamento inferior primeiro. E vamos fazer apenas um olho. Então deveria, tudo o que acontece com este deveria acontecer com este. Então, vamos usar o retângulo para ficar assim. E isso corta os dois. Agora observe que você realmente não consegue ver isso porque também temos um olho que está lá. Mas voxel Ramesh, vamos revanche. Vamos fazer 200. Então, vamos atualizar isso. E vamos pegar o aparelho. Vamos falar um pouco sobre isso. Então, vamos puxá-lo para frente desse jeito e vamos movê-lo. Então, meio que engloba tudo o que eu gosto disso. Então faremos a mesma coisa com a tampa superior, clonaremos, isso, clonaremos o I, daremos um nome. Para cima. A tampa ficará com nosso acabamento. Agora vamos cortar a parte inferior. Então lembre-se de que estamos cortando essa, essa forma. Então, talvez façamos algo assim. Vamos cortar isso. E então faremos a reemissão de voxels a 200. Tipo, qual é o outro? Lembre-se novamente, esse é um atalho que é o mesmo que ir até aqui. E a remalha de voxel pegará o aparelho e nós o lançaremos. E vamos separá-lo. E vamos pegar nossos dois lisos e suavizar os dois, a parte superior e a inferior. Então, agora eles estão bonitos e suaves. Então aqui está outro ponto em que você pode adicionar muita expressão, por exemplo, se você quiser fazer na cabeça, se você quiser fazer uma abaixo desse jeito, apenas certifique-se de que você não está em simetria. A mesma coisa com isso. Faça-o um pouco menor. Você pode falar um pouco sobre isso. Olhando para cima, como se ela estivesse levantando uma coisa, eu meio que. Você também pode fazer isso. Portanto, esse é um bom ponto para pensar sobre sua expressão. Na expressão que você quer que seu personagem tenha. Você sempre pode arrastá-los para cima. exemplo, se você quiser que a expressão seja super parecida com a Aubrey Plaza, onde há esse tipo de coisa, você pode tê-las assim onde as pernas estão retas. Mas você também pode pegar os melhores. Você usa seu Gizmo e os gira de volta. Assim. Talvez você precise entrar e talvez queira arrastar isso um pouco para baixo. Arraste esse lado para baixo. Você pode suavizar tudo. Alise a parte inferior também. Então você tem muitas opções, mas acho que isso parece muito bom. Você sempre pode fazer o mesmo com os dois últimos, se quiser. Você pode rolá-los para baixo. Você sempre pode recuar um pouco, você ainda pode continuar pegando sua ferramenta achatada e ajustando-a um pouco mais, se quiser. Mas definitivamente faça isso com a simetria ativada. Então, sempre tenha em mente que, você sabe, você meio que precisa se ajustar à medida que avança. Essa é a única maneira de realmente fazer com que pareça muito bom. E você pode usar a pinça para trazer de volta essas lindas. Gosto de ligar para minhas linhas de avião. Porque as linhas planas, é aí que você meio que se separa e a luz realmente começa a fazer a diferença, onde você pode ver diferentes sombras de diferentes planos na face. Eu sou um grande fã deles, um grande fã deles. Mas vamos adicionar um pescoço. Nós vamos adicionar um gargalo, já que é bem simples adicionar um X. Então, vamos apenas adicionar um cilindro. E espero que o cilindro, espero que todos os nós funcionem da maneira que deveriam. Mas vamos usar nosso aparelho. E nós vamos, vamos movê-lo para baixo. Vamos encolher. Isso. Parece ser um tipo decente de tamanho de Nikesh. Então, vamos movê-lo de volta. E agora vamos lá, vamos tocar no aparelho novamente e isso trará de volta, algumas outras opções. Para a edição C. Nós tínhamos esses pequenos nós aqui. Vou usar meu dedo e levantá-lo. Você deveria poder usar sua caneta, mas eu não posso agora por causa de um bug. Então, temos isso indo para a cabeça. E vamos reduzir esse um pouco mais. Assim. Vou voltar para o aparelho e vou movê-lo para cima. E depois toque em gizmo novamente. Então, raio, isso permitirá que você mova uma extremidade, menor, uma maior ou o que quiser. Se pressionássemos novamente e colocarmos mais alguns nós lá, podemos movê-lo. Mas agora só queremos ter os dois e o raio. E, novamente, tive que usar meu dedo para encolhê-lo, só para encolhê-lo um pouco e este para torná-lo um pouco maior. Novamente, é muito mais fácil. Você deve poder usar sua caneta apenas para isso. Ok, então é um pouco de um, então não é apenas um cilindro reto. Ok, então eu acho que isso é muito bom. Talvez eu torne tudo um pouco menor do que o tipo de aparelho e torne tudo um pouco menor. Então, algo assim e vamos ampliá-lo um pouco. Então, eu só vou validar isso. Então, eu quero usar a simetria de movimento. Torne minha ferramenta de movimento bem grande. E eu vou puxar essa parte frontal para baixo desse jeito. Agora, vou tirar um pouco do tamanho. Vou sair e entrar. Então, puxe para fora, empurre para dentro. Talvez eu o torne um pouco menor. Empurre um pouco, eles estão empurrando talvez um pouco no meio. Mais ou menos assim. E vou deixá-lo um pouco maior e meio empurrar um pouco a parte de trás. E então pegue o aparelho e depois mova-o de volta. Agora, quando entrarmos aqui, vou usar o arrasto e retirá-lo um pouco. Você pode pegar aqui e mover isso um pouco para cima porque não quer se conectar ao queixo. Não é como uma conexão de rua, mas se você quiser adicionar um pouco, algo assim, torne-o um pouco mais realista. Talvez você possa fazer sua jogada e simplesmente mover isso para frente e empurrar isso para trás. Então, há mais uma inclinação como essa. Novamente, isso é tudo, você sabe, tudo isso é estilizado. Na verdade, não é. Você sempre pode olhar para o pescoço, olhar apenas para um humano uma pessoa ou um desenho animado e você pode combinar isso. Mas eles se conectam simplesmente fazem sentido. Você realmente tem que sentir as coisas e confiar em mim, quanto mais, quanto mais você fizer isso, mais você sentirá essas coisas. Mas espero que você esteja meio que me acompanhando lá. Então, agora que temos isso, vamos seguir em frente e juntar todas essas partes. Então, temos o cilindro que é o pescoço, as pálpebras e a cabeça. Basta salvar novamente. Agora vou lutar boxe, sentimos falta deles. Acho que fiz isso às 400. Então, vamos remedir tudo isso juntos. E podemos suavizar isso. E estou tentando não tocar na parte superior. Só estou tentando suavizar a área onde ela meio que entra em contato com o resto da pele. E se parecer que isso está se destacando demais, o que pode ser, há algumas coisas que você pode fazer. Você pode adicionar argila por baixo ou simplesmente usar argila. E você pode lentamente empurrar isso um pouco mais perto do olho. Mas vamos adicionar, vamos adicionar alguns alunos. Então, teremos, vamos ajustar essa alta também. 10. Dialing em dicas: Então, aqui estão apenas algumas dicas para ajustar seu personagem. Ainda há muita coisa que você pode fazer, mesmo que tenhamos, nós meio que soldamos tudo junto. Ainda há muito que você pode fazer para continuar ajustando seu personagem. Então, por exemplo , o nariz, digamos que o nariz pareça um pouco redondo demais. Você pode achatar. Eu só vou achatar um pouco as laterais. Então você pode achatar lá e depois suavizá-lo. Neste momento. Qualquer coisinha dá uma aparência completamente diferente, uma sensação completamente diferente. Você sabe o que eu quero dizer? E se você sentir que talvez essa parte seja um pouco para gostar de bulbosa ou algo assim. Você pode usar argila. Gosto dessa palavra bulbosa. Você pode usar argila e adicionar mais argila aqui. Então você sempre pode adicionar mais argila. Então você simplesmente passaria pelo processo. Você pode suavizá-lo aqui embaixo. Você pode achatar as laterais. Então, você pode realmente suavizá-lo e ele colocará agora, para que fique um pouco menos destacado. Mas você também pode, algumas, algumas pessoas ter pontes muito mais pronunciadas. Você também pode fazer isso. Mas o que eu gostaria de fazer é me lembrar de nivelá-los. Gosto de tentar manter tudo plano e suavizar tudo, mas vou calma e suavizar um pouco. E então eu poderia acrescentar uma pitada e realmente tentar manter esse nivelamento lá. Algo parecido. Portanto, há muitas opções para vários tipos diferentes de narizes. Claro, você ainda pode deixar o nariz mais largo, se quiser. Você pode simplesmente esticá-lo. Se você quisesse deixar as narinas mais largas. Acho que gostei deles assim. Você também pode adicionar mais aqui. Você pode nivelar isso. Arrastar pode não funcionar, mas vamos ver. Você pode achatar isso lá fora e empurrá-lo um pouco mais para dentro dos lábios. E se você sentir que precisa mais imóveis, pode se mudar. Podemos torná-lo muito grande e você pode armazená-lo, é como arrastar toda essa parte para baixo. Você pode arrastar essa seção para baixo. E então você pode criar um pouco mais de espaço. Você pode pegar argila e talvez ela quisesse fazer aquela pequena depressão. Ele também poderia fazer isso e depois suavizar um pouco, mantê-lo liso. E também, até onde vai o lábio, você pode puxar um pouco do meio. Você também pode fazer isso nas laterais, só um pouquinho. Só para dar um pouco, uma bela forma embaixo daquele avião. Lembra o que eu disse antes? Teríamos que voltar e refazer muitas dessas coisas. Mas eles valem a pena. Você pode refazê-los e eles ficam bem. Mas tem que ser cuidadoso. Porque às vezes você pode obter essas formas engraçadas. Isso parece melhor. Parece um pouco melhor. Vou contornar isso para que não seja assim , para que pareça um pouco mais natural. E a mesma coisa, vou apertar sua bunda para trás nas bordas para realmente destacar essas bordas. E vou deixar esse vinco um pouco mais escuro. Outra coisa muito legal que eu faço às vezes é que você pode se arrastar se sentir que seu personagem não está sorrindo o suficiente. Basta usar esse ponto no canto. Basta puxá-lo para trás ou puxá-lo um pouco para cima. Obviamente, você pode ajustar todo o lábio, mas você pode realmente fazer mudanças sutis que você pode ver e que são muito visíveis. Uma coisa sobre o rosto é que estamos muito sintonizados com o rosto, com coisas pequenas. Então, mesmo um leve movimento como esse fará com que seu personagem pareça um pouco, hum, bem, mude um pouco a expressão. Para os olhos. Eu sinto que os olhos são um pouco grandes demais. Costumo fazer isso às vezes, deixo os olhos um pouco grandes demais. Mas contanto que você vá até os olhos, você pode usar seu Gizmo e encolhê-los, reduzi-los um pouco. Acho que parece um pouco mais natural. Parece um pouco mais natural para mim. Então, quanto aos olhos, eu mantenho as coisas bem simples. E ultimamente, acabei de pegar a ferramenta achatada, então estamos de olho em nossos olhos. Eu pego a ferramenta achatada, deixo-a um pouco menor. E eu realmente apenas nivelo toda a seção frontal. Então, eu não estou pressionando muito. Estou apenas tentando me manter o mais uniforme e consistente possível. E fazendo esse círculo. Agora a parte frontal está plana e você pode alisá-la um pouco se quiser. Agora, eu poderia ter, talvez eu tenha feito um pouco de perto demais, mas quero dizer, está tudo bem. Você não precisa fazer isso como eu fiz com o meu. Diâmetro bastante grande, mas acho que está tudo bem. Agora vou adicionar outra esfera. E vou chamar isso de P1 para alunos. Então, vamos seguir em frente e levar isso adiante. Diminua o volume. Então, queremos usar um espelho porque obviamente eles estarão nos dois lados. Então, espalhe-os, empurre-os de volta para o olho. Agora, o importante sobre eles é que eu geralmente os nivelo assim. Talvez eles precisem ser menores. E então eu os empurro para trás até que estejam na superfície, talvez eu precise pesquisar no Google para colocá-los no lugar certo. Um pouco menor. Talvez seja necessário achatá-los um pouco para pegá-los porque eles devem ter um círculo perfeito na frente. Então você só precisa ajustá-los até obter um bom círculo. Acho que isso parece muito bom. Talvez eu o torne um pouco menor. Ok. Eu realmente quero ter certeza de que posso ver os dois lados. Você não quer que um lado entre no olho. E também uma regra prática com os olhos, pois você quer que eles estejam mais voltados para o centro. Você não quer colocá-los no meio. Se você colocá-los, veja agora, eu acho que eles ficam bem, mas se você os colocar no meio, fica assustador, elétrico, muito assustador. Portanto, sempre coloque-os um em direção ao outro no centro. 11. Códigos de fraude de sobrancelha: Percebi que os olhos podem até ficar bonitos. Eles podem até ficar bonitos se forem menores. Então, eu não tenho certeza de como eu quero se eu tomar os dois. Como eles se parecem se forem menores? Então, é menor ou talvez esteja um pouco mais atrás na cabeça. Parece bom também. A tampa é muito grande agora, mas parece bonita. Acho que isso parece um pouco melhor para mim. Observe como eu sempre digo que, você sabe, as coisas precisam se sentir melhor. Agora, como eu empurro isso para trás, talvez uma solução para isso seja usar ferramenta achatada e nivelá-la. Achate isso aí fora. Então talvez suavize. Eu não gosto, mesmo sem ele. Eu não sei. Parece que parece bom para mim. Ok. Então, próximas sobrancelhas. Agora isso é muito, acabei de começar a fazer sobrancelhas assim. É meio que uma nova maneira de fazer isso. Mas eu realmente gosto muito. Eu acho que é muito útil. Então, é claro, há muitas maneiras diferentes de fazer uma sobrancelha. Você pode adicionar caixas, moldá-las e colocá-las lá. O que eu gosto de fazer dessa maneira. Mas eu vou te mostrar isso. Eu vou te mostrar esse caminho primeiro. Então, deixe-me economizar. Uma maneira é pegar a cabeça e cloná-la. E vou esconder a cabeça original. E vou dar um nome a esse navegador, mesmo que seja a cabeça inteira. Apenas fique comigo. Agora vamos usar uma máscara. Queremos ter, não queremos que seja desmascarado. Queremos apenas uma máscara normal. Agora que pegamos nossa máscara, vou entrar bem perto e desenhar as sobrancelhas. Então, vou tentar não passar o dia todo desenhando sobrancelhas. Não é o melhor em desenhar sobrancelhas. Mas tudo bem. Então, aqui temos algumas sobrancelhas espessas. Mas a melhor parte disso é que podemos desmascarar. E eu vou entrar ainda mais perto. Porque percebi que quanto mais me aproximo , normalmente, mais limpo fica. Então, faremos algo assim. Talvez a gente limpe isso um pouco. Ainda um pouco demais. Muito, certo? Então, talvez algo assim, mesmo que eles ainda pareçam um pouco grandes demais, mas tudo bem. Eu não sou muito fã de sobrancelhas Grb2. Ok. Então, talvez algo assim. Agora o que eu gosto de fazer é pegar a máscara, invertê-la, pegar o aparelho, retirá-los desse jeito. E eu vou tirá-los até aqui. Mas retire-os desse jeito. E depois volte para a máscara, as opções de máscara e inverta-a novamente. Agora, vamos dar uma olhada na vista de cima e depois vou cortar tudo ao redor desses olhos. Então, vou pegar o corte e o laço e, literalmente , ficar atrás deles. E depois é só dar uma volta. E isso deve cortar tudo. Quão louco é isso? Isso parece tão estranho. Acho que tenho que fazer uma captura de tela disso. Então você pode fazer arte, a arte de fazer arte enquanto você está fazendo arte. É uma loucura. Então, acho que não precisamos de nada disso. Podemos ir em frente e cortar tudo por aqui. Não preciso de nada disso. Eu não preciso de nada disso. Então, faz sentido agora, o que eu tenho, o que fiz. Tudo o que fiz foi criar, criar um modelo para nossas sobrancelhas. Você pode pegar a máscara e limpá-la. Podemos fazer um voxel remesclando um quinto. Você deve ficar bem. Na verdade, vamos atualizá-lo às 02:50. Porque eu acho que quando fiz o teste, Ramesh, eu queria que fosse meio nítido. Você só quer dizer que eu meio que quero que isso seja um pouco nítido, então espero que funcione. Vamos ir em frente e trazer de volta a cabeça normal. Ainda estamos nas sobrancelhas. Então, pivô, roseta, pivô. Vamos movê-los para trás apenas o suficiente para que apenas as sobrancelhas fiquem para fora. Agora eles não são tão afiados quanto eu quero. Então, vamos tentar beliscar primeiro. Veja se é conservador, limpe-os um pouco. Então, nada mal. Então, é claro, eu gosto de suavizar tudo. Assim. Agora temos algumas sobrancelhas decentes. E, novamente, como com qualquer outra coisa, você pode ajustá-los. Você pode ajustá-los se precisar. Coloque um assunto. Eles eram, eu sinto que eles precisam ser curvados. Curvado um pouco. Ok. Agora parece decente. Parece decente. Estou bem com isso. Então, essa tem sido a maneira que eu tenho feito sobrancelhas. Só acho que é mais fácil. É mais limpo, mais rápido e parece mais eficiente. Até agora. Então, é claro, no que diz respeito ao cabelo, vou tentar fazer alguns tipos diferentes de cabelo e penteados e coisas assim, e coisas que venho experimentando. Então, para os cílios, como eu sempre faço, eu os faço da mesma maneira. E espero que você possa usar seu estilista, pois isso vai ser um pouco mais difícil para mim, infelizmente. Então, vou usar a razão do caminho, o caminho da ferramenta tubular. Vou tocar no snap. Então eu vou começar aqui. Vou falar com o primeiro desse jeito. Bum, bum, bum, bum. E então talvez eu saia um pouco. Como eu sempre faço. Então, algo assim. Então, vamos tocar no verde, vamos tocar no espelho. Então, temos essas duas coisas mais ou menos assim. É aqui que fica um pouco complicado. Então, vamos usar o raio. Porque queremos fazer com que este maior e este seja menor. Então eu acho que quando essa aula terminar, isso estará resolvido. Mas, como você pode ver agora, não consigo me mover com a caneta. Então, se isso estiver acontecendo, basta ir até a sua interface. Então esse pequeno ícone ou provavelmente se parecia com essas três pequenas linhas. Então vá aqui, vá gesticular e depois esculpe, mude para qualquer um. Agora, quando voltarmos para aqui, podemos movê-los normalmente. Mas eu só quero ressaltar isso. Normalmente, isso não seria um problema, então você provavelmente não precisará se preocupar com isso. Então, vamos tornar isso maior. Um menor. tocar em spline para deixá-la bonita e cheia de curvas. Agora eu só quero colocar isso um pouco na pele. Isso é um pouco menor. E eu quero variar. Isso. Deveria tirar uma foto. Lá vamos nós. Então, eu quero enterrar isso no canto. Assim. E então, ele meio que desaparece perfeitamente. Isso, eu meio que vou me curvar um pouco. E, claro, novamente, isso é estilístico. Quando eu estiver feliz com isso, vou apenas validar. Vou suavizar e depois suavizar essa borda, esse lado também. Elimine tudo isso. Vou pegar um pouco de achatado e gosto de adicionar um pequeno toque no final. Algo parecido. 12. A guarnição de GQ: Então, no que diz respeito ao cabelo, existem alguns métodos diferentes. Você pode simplesmente usar uma forma e moldá-la na cabeça. Mas eu sou o único que mostrei originalmente para vocês. Deixe-me guardar isso. Aquele que eu mostrei originalmente para vocês. Foi assim que eu fiz. Então eu pego a máscara e me certifiquei de que ela está em uma máscara normal. E na cabeça. Eu meio que desenhei o que eu queria. Então, algo assim. Eles contornaram a orelha e eu cortei meu próprio cabelo. Então, é muito específico, mas como eu fiz isso, eu só quero mostrar exatamente como eu fiz isso. Eu fiz algo assim. E, claro, você pode entrar e limpá-lo. Não vou me preocupar, me preocupar com o fato de estar muito limpo, porque acho que, para fins de demonstração, está tudo bem. Vou limpá-lo um pouco. Não quero deixá-la com Jack parecendo barba. Então, algo assim. Foi assim que eu fiz. Acabei de pegar a máscara. Eu fui assim. E então você pode acessar as opções de máscara. Então, use esse pequeno lápis. Acesse as opções de máscara. E espessura da casca. Tenho 0,377, suavidade da borda, tenho 30. E ações de encerramento, descasque e divida. Eu não tenho nenhum e nenhum. Então, essas são minhas opções que eu tenho. Mas queremos extrair. Então isso é um pouco grosso. Então, talvez voltemos às opções e diminuamos a espessura da casca para talvez 2,65. Oh, você sabe o que, eu sei o que eu fiz antes. Eu não tinha, não tinha mais a espessura da prateleira Nicholas, mas vou te mostrar o porquê. Então, vou colocá-lo em 2,8. Então eu vou extrair. Agora vou lutar um pouco de remissão. Então, vamos voxelar Ramesh como 250. Infelizmente, você pode ver que ainda está um pouco. Vamos ver se eu subdivido. Se isso vai ajudar em alguma coisa. Agora, como ainda está, já está alto. Então subdivida e agora é às 02:24, então é bem grande. Mas você pode ver que foi basicamente assim que eu consegui. O cabelo. Tive que passar e suavizar tudo. É muito cuidadoso com a parte da barba porque é muito fina. Então você não quer meio que quebrá-lo suavizando-o com muita força. Então, como você pode ver, linhas decentes e decentes, você notará que a sombra começará a surgir por baixo. E o que é isso, é nessa camada que ainda temos a máscara. Então, só precisamos, então, por exemplo ainda temos a máscara lá. Então, basta entrar na máscara, acessar as Opções e limpar. Agora que você suavizou isso, a próxima coisa que eu faço é pegar o aparelho e encolhê-lo. Bem, encolha. A coisa errada. Vamos voltar ao cabelo. Então, vou reduzi-lo. Dessa forma. É mais apertado na pele e parece um pouco, parece melhor. Obviamente, isso precisa ser mais complicado aqui embaixo, mas há muita coisa que você pode fazer. Você meio que tem que brincar com isso até conseguir do jeito que quiser. A próxima coisa que fiz foi parecer um pouco redonda, então eu só dei uma olhada e aplainei. Então eu arrasei lugares diferentes. E eu também gosto de nivelar as bordas. É um pouco complicado. Você sabe, usando a ferramenta achatada. Você meio que precisa descobrir um bom método para obter um bom chanfro. Isso é tudo que eu realmente quero é um bom chanfro. Por chanfro, quero dizer apenas como uma borda plana. Às vezes, é um pouco complicado com a ferramenta achatada. Mas acho que achatá-lo só faz com que pareça um pouco melhor ou um pouco mais profissional. Você pode, você pode continuar suavizando um pouco mais. Então foi basicamente assim que eu fiz o cabelo do outro. Então isso é um penteado. Vou dizimar isso porque quero ficar com ele. Quer dizer, eu gosto disso. E pode ser bom quando eu estou colorindo, mas então eu vou dizimá-lo. Portanto, esse não é um arquivo tão grande em termos de tamanho. Vou chamar isso de safra baixa. Livre-se disso porque isso parece loucura. 13. O giro da Disney: Então, para outros penteados, lembre-se de como fizemos a linha que surgiu. O cabelo meio que precisa ficar ondulado. Você quer deixar uma área para a testa. Mas se você quiser ver imagens de cabelos e coisas assim, isso pode ser o mais fácil. Se você quiser apenas se divertir com isso. Basta adicionar, como se adicionássemos uma esfera ou um aparelho. Vamos esticá-lo dessa maneira. Então, algo assim já parece : digamos que ela tenha uma safra meio baixa desse lado e depois isso meio que diminua. Então, vou validar isso. E eu vou pegar isso e movê-lo para um tamanho maior. Vou começar a movê-lo nessa direção. E meio que se esticando. Estique-o aqui embaixo. Talvez a gente consiga com isso. Então, talvez fique meio que desse lado. Então, eu estou apenas manipulando, manipulando essa esfera para torná-la interessante. E eu o trouxe para este lado. Tudo bem que esteja tocando o pescoço e todas essas coisas que não me incomodando porque o cabelo toca todos esses lugares. Agora que temos isso, vamos ver se podemos descobrir o quanto queremos realmente tocar a cabeça dela. Menor. Então, podemos chamar isso com tinta e fazer com que pareça um zumbido. Ou podemos fazer a outra coisa como fizemos com a ferramenta de máscara. E podemos fazer isso como um cabelo curto e cortado. Então, podemos fazer isso. Mas temos essa forma inicial. Então, a única coisa é que vamos afastá-lo um pouco do couro cabeludo. Vamos usar, vamos tornar isso um pouco maior. Então, é apenas mais um uniforme. Lá vamos nós. Isso é um pouco melhor. E eu só quero criar uma forma com isso. Então, vamos nivelar isso. Vamos usar uma ferramenta nivelada e nivelaremos tudo isso aqui embaixo. Então, envolve o rosto. Assim. Eu acho que parece muito bom. Nós realmente nem precisamos fazer muita coisa. Então eu vou pegar, eu vou me arrastar e talvez eu faça algo assim. E vou até mesmo achatá-lo aqui. Aplanar aqui para nivelar é uma ferramenta muito boa, muito, muito boa. E também há outras maneiras de fazer impressões planas em coisas assim, por exemplo, podemos usar argila. Então, com argila, provavelmente deveríamos deixar esse cabelo um pouco mais denso. Então, vamos em frente e vamos subir até aqui e ela é subdividida uma vez. Então, agora vamos aqui e, como remissão de Box-Muller, vamos encaixar uma remissão em torno de 50. Ok, então agora está um pouco mais, um pouco mais resistente. Tenha um salvamento. Se usarmos argila, podemos seguir essa linha. Então, vamos começar. Todo o cabelo começaria aí. Vamos ter certeza de que não estamos no submarino e não queremos simetria. Então eu vou começar aqui e depois vou com o barro. Vou seguir essa linha desse jeito. Venha até aqui. E faremos algo mais ou menos assim. Só que melhor. Não sei por que isso parece muito confuso. Vamos tornar isso um pouco menor. Vamos aumentar a intensidade. Então veja como eu estou usando argila e estou meio que arrastando isso de volta. Então, essa é uma maneira legal de arrumar o cabelo e ficar com uma textura agradável no cabelo. Só usando argila. E tudo o que estou fazendo é simplesmente ir na mesma direção repetidamente. Não me preocupo se as linhas se cruzarem. Não estou realmente preocupado com nada. Estou apenas adicionando textura ao cabelo. Agora que você fez isso, você também pode fazer coisas como adicionar, dobrar, assim. Se há coisas que são um pouco mais pronunciadas, coisas assim. Portanto, você pode usar o vinco para realmente dar vida a ele. Agora, para mim, já que sou louca, gosto de entrar e sair tranquilamente. Eu não gosto desse tipo de coisa que parece um coelho. Então, eu vou entrar e suavizar isso e manter a aparência bonita e suave. Mas se você quiser adicionar o resto desse cabelo, igualmente fácil, basta adicionar outra esfera. Vamos usar nosso aparelho e trazê-lo até essa seção. Vamos trazê-lo até esta seção. Talvez possamos esticá-lo um pouco, achatá-lo assim. Agora vamos transformá-lo de forma que ele combine com o colchão. Assim. Podemos ir em frente e validá-lo. Vamos chamar isso de. Chamaremos isso aqui para que eu me junte a eles mais tarde. Então, para o HER2, fará o mesmo tipo de coisa. Vamos pegar isso e eu posso derrubá-lo, esticá-lo até o outro aqui, esticá-lo e esticá-lo até parecer um pouco natural. E então você pode simplesmente empurrá-lo de volta atrás da orelha. E isso lhe dá aquela caneta leve. Belo look de princesa da Disney. Aquele está na frente da orelha. Você, embora possa ver um pouco o ar, este é empurrado para trás. Então, usaremos achatado novamente. Porque achatado é sempre bom adicionar alguns planos a ele. Aqui está outra maneira de fazer isso. Claro que você pode adicionar uma pitada, que eu mostrei antes. Mas o vinco não funciona apenas para criar vincos dessa maneira. O que é ótimo para isso? Mas você também pode fazer sub é ótimo para fazer aumentos como esse. Então, isso realmente faz com que o vinco se estenda para fora. O que também é muito bom para isso. Então, novamente, podemos usar argila. Mas vou fazer a remissão do voxel. Vamos subdividi-lo primeiro para não obtermos essas marcas estranhas nele. Então, vou subdividir uma vez. Então vou encaixotá-lo ou reemiti-lo para 50. Apenas suavize isso um pouco. Eu vejo um pouco disso. Você sabe o que? Modulus apenas faça isso da maneira certa. Então nós o subdividimos e agora eu vou colocar a caixa em Mesh. Vou sublinhar uma subdivisão novamente. Isso deve ajudar com isso. Ok, está um pouco melhor. Ainda há um pouco dessas marcas, mas parece um pouco melhor. Agora, se quisermos adicionar argila. Faça isso. Você pode usar um vinco. Certifique-se de que não façamos submarinos agora, se você quiser fazer isso. Então, os vincos são um pouco mais de indentação. Faça isso. Talvez possamos estender isso um pouco mais. Isso parece ótimo. E, novamente, você também pode acrescentar : vou tirá-lo imediatamente. Você pode adicionar um caminho se realmente quiser soltá-lo com ele. Quando tudo está louco. Agora eu tenho que fazer isso bem rápido. Então eu posso simplesmente bater do jeito que eu quiser. Vou tocar em spline, então é bonito e cheio de curvas. Vou atingir o raio. E eu vou torná-lo bem pequeno. Valide isso. Você pode usar o arrasto do motor. Então, na verdade, parece tudo bem. Neste vídeo. Vamos apenas movê-lo manualmente. Na verdade, parece estar bem. Então, faremos algo assim. Isso dá um pouco, um pequeno detalhe. Você pode adicionar mais alguns aqui, seria bom. Mas você pode fazer isso. É claro. Eu adoro isso. Cabelos divertidos. São literalmente apenas formas. Tenho que ter cuidado e desligar isso novamente. Ok, então isso é muito bom, muito bom. Vamos pegar esses cabelos e juntá-los. O tubo também. Vamos adicionar isso. Então, vamos unir tudo isso e chamar isso de HER2. Bonito, lindo quando economizamos. 14. Cabelo #3: Então, vamos esconder isso. Aqui está outro tipo de maneira legal de fazer isso aqui. Você pode adicionar um cilindro. Vá até o meu aparelho para torná-lo maior, derrubá-lo. Na verdade, não precisava estar triste. Vamos chegar lá. Também vou adicionar uma esfera, a esfera para cima, e torná-la maior até que apareça correspondente. Então, talvez algo assim. Agora, para o cilindro, pode ser bom usar nossos recursos de raio. Eu vou fazer isso. Vamos ver se eu posso usar. Meu estilo é que eu não posso. Vamos ver se consigo fazer isso. Lá vamos nós. Então, vamos fazer um, tornar isso um pouco maior. Vamos fazer tudo. Então, vamos fazer disso um todo. E você também pode ajustar sua espessura. Assim, você pode ajustar isso, a espessura da maneira que quiser. Então, talvez façamos isso, vamos tentar algo assim. Então, agora podemos validá-lo. Vou voltar a ser estilistas. Agora, com esses dois, antes de encaixotá-los e mesclá-los, vou subdividi-los uma vez porque são muito pequenos. Este eu vou subdividir uma vez. E agora vamos voxelar, recombiná-los juntos. 200 está bem. Ok, agora vamos pegar uma simetria suave e suavizá-la para que você possa ver onde estou indo com isso. Então, eu vou pegar argila e adicioná-la ao redor da borda, na borda inferior, assim. Alise-o. Vamos esticar isso um pouco. Agora eu posso aparar o cabelo do jeito que o rosto está, os pelos estão cobrindo o rosto. Então, vamos apenas usar, podemos usar o laço. Olha um pouco louca, a única coisa que fiz foi esquecer de proteger a parte traseira da máscara seletiva e retângulo e você pode simplesmente proteger as costas. E isso só vai diminuir novamente. Eu não sei por que o trim está agindo de forma tão louca. Isso é meio estranho. E também podemos pegar um substrato de argila e você pode simplesmente colocar essa argila lá dentro também. Let's Box recombinará isso. Bem, vamos tirar a máscara. Limpar. A caixa de ferramentas será medida novamente. Apenas suavize isso. Vamos nivelar a tela superior. Nós faremos algo assim. Eu só quero colocá-lo perto do crânio. Agora vamos nivelar isso. Vamos nivelar isso, suavizar tudo e torná-lo bonito e bonito. E podemos descobrir que queremos essa linha fina de B. Então podemos usar os cilindros para fazer sacolas ou você pode simplesmente usar um aparelho de caixa. Vou tocar no aparelho lá. Então, isso só vai nivelar, talvez encolher um pouco. Então, vamos validar isso. E vamos pegar uma simetria suave e suavizar tudo. Agora vamos fazer um filme. Só queremos dobrá-lo para que possamos transformá-lo em bancos. Vou acrescentá-lo assim. Talvez um pouco mais no meio. Encolha um pouco inclinado. Você meio que o encolhe até que esteja quase no lugar certo. Então, talvez algo assim. Você pode gostar de nivelar um pouco as bordas. E então vamos fazer, vamos usar caixas para usar, mas acho que vou usar medos para isso. O espelho meio que os trará pelas laterais, os achatará. O que os trará até aqui? Muito perto da cabeça. Oh, valide. E então vamos arrastá-los para dentro do resto do cabelo. Mas eu quero fazer com que pareçam amigos com franja. Então, mais ou menos assim. E, na verdade, você sabe, o que pode ser bom. Eu desligo a simetria , uso achatado. E então, mantenha a franja com um pouco de vibração simétrica. Talvez eu deva adiar um pouco essa parte. É meio legal. Acho que aquele belo avião está embaixo. Então essa é apenas outra maneira de fazer um tipo diferente de penteado. Desculpe o vinco e desligue a simetria. Será que poderíamos fazer um bom papel. E então, como estávamos fazendo antes, você sempre pode usar argila e sempre pode enganchar. Há outra maneira de fazer isso. Caixa cilíndrica. Então, vamos validar o espelho. E então vamos colocar tudo isso junto. Então, junte esses dois e isso vai ficar aqui três. Vamos diminuir. Então, antes de colocá-los todos juntos, este é muito, muito pequeno. O tamanho é pequeno, então é por isso que Chris não está bem lá. Então, uma maneira de remediar isso é desfazê-las e depois subdividi-las. Ou eu posso simplesmente usar o voxel para Ramesh, só este, tipo 200. Mas então você obtém essas coisas. Então, vamos subdividir duas vezes. Então eu vou fazer uma caixa onde você mediu em 200. É melhor. Esses são muito bons. Então, agora devemos ser capazes de juntar tudo isso, como fizemos. O aumento deve funcionar muito melhor. Quando isso estiver um pouco aqui. Eu acho que isso parece bom. Então, vamos chamar esse cabelo de três. 15. Demo de luz dinâmica: Tudo bem, então é basicamente isso. Vamos voltar para, vamos voltar para aqui também. E eu só quero te mostrar como eu faria para acender isso. Então, eu não vou colorir e tudo mais, mas ainda podemos fazer com que isso pareça incrível. Então, primeiro, vamos mudar de Metcalf para PBR iluminado. Ok, então agora temos PBR labial. É tudo branco. Então, a primeira coisa que eu faria é pegar a cabeça, o cabelo, as sobrancelhas. E nós temos isso. O que é esse espelho? Oh, isso é o que são os alunos. Então, vou validar isso. E nome. E nomeie isso de P1 para alunos. Vou seguir em frente e me mover, mover isso para cima, para baixo, mover a cabeça para baixo até as cabeças sob o cabelo. Então, vou colocá-lo debaixo do cabelo. Então, estamos trabalhando em tudo isso. Eu gosto de mudar para um branco fosco, então vamos fazer isso bem rápido. Selecionaremos todos eles , exceto os olhos e o P1. Não precisamos deles para todo o resto. Toque aqui. Estamos na zona branca. Vamos passar para talvez 0,5, quase 2,6 e doer tudo. Eu acho que é um bom ponto de partida para chamar seus telescópios. Então, a próxima coisa que eu quero fazer é colocá-la praticamente no meio. Então, eu quero ter uma boa e boa configuração. Então eu meio que gosto disso. Está no meio. Acho que parece muito bom. Então, agora podemos ir até esta câmera e você quer adicionar, você quer primeiro alterá-la para perspectiva. Ok, então vou reduzir para dez. Então, mudamos da ortografia para a perspectiva. Agora vou adicionar visualização. E vamos chamá-lo apenas de retrato. Ok, então agora temos nossa opinião. Então, se mudarmos isso, se você fizer alguma coisa, você sempre pode ir aqui e depois voltar, volta à sua visão. Você também pode escolher qual é a melhor maneira. Sabe, você pode fazer algo assim. Você pode adicionar outra visualização e fazer esse perfil seja assim. Agora você tem seus pontos de vista e pode movê-los. Agora, para os olhos, para P1, vamos seguir em frente e garantir que seja brilhante. Queremos que seja super brilhante. Se você quiser até mesmo brilhar aqui, pode ir aqui. Portanto, para P1, você pode realmente aumentar o brilho. Veja como eu levanto isso. Vou fazer a mesma coisa com os olhos. Eu só vou pintá-los. Então, eles são bonitos e brilhantes assim. Então você tem essa pequena diferença. Então isso já parece muito bom. Outra coisa que podemos fazer é adicionar algumas luzes básicas e básicas. Então, para luzes, vamos apenas adicionar um sol, que costumava ser direcional. Então, agora é o sol que adicionará uma luz aqui que iluminará principalmente todo o retrato dela aqui. Vamos adicionar uma luz de preenchimento neste lado. Então, preencherá isso, preencherá a sombra escura dessa luz pesada, fará uma luz na parte de trás, como iluminar o cabelo dela. E talvez fiquemos um pouco na lateral do rosto dela e depois tenhamos uma luz de cima para baixo. Então, vou tentar fazer isso de forma muito rápida e eficiente. Então, primeiro, entramos em nosso painel de luzes e vamos desligar o ambiente. Então essa é a primeira coisa. Então, desligamos o ambiente e adicionamos nossa primeira luz. E vamos dar um nome a isso. Vamos chamá-lo de x1. Então esse é o, esse é o sol. E você vê que já é muito bonito. Irr, eu adoro que já esteja vindo daqui. Não importa para onde você mova isso, tudo o que importa é apontar para cá, então a luz sempre estará lá. Mas o que eu gosto de fazer é colocá-lo na vizinhança geral. Então, parece que é para onde está apontando. Agora, obviamente, esse é todo o seu menu aqui em cima. Temos intensidade aqui. Então, vamos deslizar isso para cima, talvez até mesmo para cima, para que fique em 1,9 aleatoriamente, mas está um pouco claro demais. Então, talvez por aqui, certo, mas não super, super brilhante. Então eu acho que isso é muito bom por enquanto. A outra coisa que eu quero fazer é mudar o, mudar para uma luz mais suave. Então, eu vou tocar nesses três pontos. Eu vou atingir a suavidade. E isso parece muito bom. Talvez eu aumente um pouco. Portanto, a luz é agradável e suave em nossa luz solar, essa é nossa luz principal, essa é nossa luz principal. Então, agora vamos voltar às luzes. E venho experimentando quando trazer de volta o meio ambiente. Porque eu gosto do que o meio ambiente tem a oferecer. Porque sem o meio ambiente, você realmente não vê aquele círculo muito bonito no topo. E eu, gostei muito disso, daquele círculo no topo. Então, mas isso é um experimento para outro dia. Nós podemos meio que mexer com isso. Então, a seguir, vamos adicionar outra luz aqui, e essa será nossa luz de preenchimento. Então, vamos nomear esse. Preencha com um F, não com um pH. Vamos transformar isso em um holofote. Então, agora podemos mover os holofotes. O outro lado do rosto dela. Bom. Um pouco de luz sobre ela. E nós só queremos que isso aconteça por aqui. Você deve conseguir ajustar este laranja com seus estilistas. E, felizmente, tenho que usar meu dedo porque o bug ainda está acontecendo um pouco mais longe. Então, algo assim. Mas lembre-se de que isso deveria ser uma luz suave. Essa luz não deveria ser. Essa luz não deveria ser muito brilhante. Então, infelizmente, não há intensidade aqui. Isso tornaria tudo muito mais fácil, mas temos que entrar na luz real em si. Posso fazer isso aqui agora? Você tem que voltar para a luz e diminuir a intensidade. Novamente, isso é apenas uma luz de preenchimento. Então, agora que temos a sombra escura que estará aqui. Mas agora temos a luz de preenchimento. Isso é meio que preenchendo. Então, não é tão preto. Não queremos que seja completamente preto. Então, estamos apenas trazendo um pouco disso de volta e meio que aliviando um pouco. Sementes. Então, é como relaxar um pouco. Aqui está a diferença. Isso é sem ele. Isso é o que, isso é o que é. Isso é com isso. Na verdade, podemos torná-lo um pouco mais escuro, até mesmo algo assim. E, novamente, com este, eu também quero suavizar as sombras. Adoro sombras suaves. Então, vamos suavizar isso também. Então, a próxima coisa que faremos é adicionar uma luz de borda. Então, vamos colocar uma luz de borda de volta nesta área, apontada para a nuca dela. E provavelmente podemos clonar esse, na verdade. Mas não vamos ser fofos. Vamos seguir em frente e adicionar outra luz. Fará com que seja um holofote. E chamaremos isso de uma borda. Essa luz de borda vai passar por trás da cabeça dela. Acho que provavelmente está tudo bem. Afaste-o um pouco e agora só temos que apontar para ela. Então, meio que deslize um pouco. E você pode até começar a ver essa pequena borda. Vamos aproximá-lo um pouco mais. Esse é o ângulo do cone vai espalhar isso para a luz atinja mais dessa superfície. Então, vamos aumentar o ângulo do cone. Assim. Veja agora que temos aquela linda luz de aro. E você pode experimentar uma espécie de puxar o pé, talvez queira levantá-lo um pouco para frente e tentar colocar um pouco no rosto dela, isso seria o ideal. Olha isso. Então agora temos um pouco dessa luz atingindo o rosto dela também. O que é, eu acho que parece muito, muito bom. E nós queremos isso, queremos que essa luz seja realmente brilhante. Então, vou aumentar a intensidade. Então, talvez algo assim. Ok, vamos recuar um pouco. Gostei do lugar onde está, mas acho que ficou bonito. Agora temos uma bela luz de borda. Então, para a última luz, queremos fazer uma luz de cima para baixo. Então, vamos adicionar nossa última luz. E chamaremos isso de cima para baixo. Então, vamos falar sobre isso. Eu vou mudar isso muito legal. Então, eu vou mudar a cor aqui. Vou colocá-lo em uma cor azulada. Agora vamos nos certificar de que está apontando diretamente para baixo. Também queremos transformá-lo em um holofote. Quase esqueci essa parte. Então, vamos transformá-lo em um holofote. Queremos que vá direto para baixo. Vou aumentá-lo um pouco. E meio que precisa ajustá-lo para que fique mais voltado para a frente do rosto dela, descendo diretamente. Então, basicamente algo assim. Então, geralmente, assim. Agora que essa está meio azulada, vou mudá-la para uma cor mais quente. Espere, acabei de mover o errado? Este é o sol. Isso está correto. Eu queria mudar o sol para um pouco mais quente. Vou mudar este para um pouco mais quente. Esse também. Ok. Acho que isso é bom por enquanto. Eu volto já. 16. Processamento de subsuperfície e pós: Ok, então a única coisa que eu queria fazer era mudar essa luz. Eu meio que quero isso para você. Lá vamos nós. Não quero que esteja apontando um pouco mais para ela. Talvez eu aumente um pouco a intensidade disso. Só um pouquinho. Ok, eu acho que parece, eu acho que parece muito bom. Vamos voltar à nossa visão e ver como estamos. Eu acho que parece ótimo. A outra coisa que eu faria seria mudar a pele. Então, tudo isso eu entrava e mudaria para subsuperfície, mudaria para subsuperfície. Talvez ele tenha que reduzir um pouco isso. O cabelo, na verdade, também podemos mudar a subsuperfície. Então, isso vai dar uma aparência muito legal com essa luz de borda. Então isso vai fazer com que pareça muito, muito bom. Eu posso fazer a mesma coisa com as sobrancelhas. Sobrancelhas. Apenas certifique-se de diminuir a profundidade. Portanto, a luz não é como passar direto por eles. Então eu acho que isso é bom. Ah, e também vamos ver. Acho que isso também está no subsolo. Leia que eu juntei todos eles. Então, basicamente, sim. Praticamente algo assim. Eu acho. Parece bom. Brinque com as luzes. Há muito mais que você pode fazer com as luzes. Eu também acho que é meio divertido mudar o plano de fundo. Oh, nós nem fizemos o pós-processo. O pós-processamento é outra lata de minhocas. Ao ativar isso, você pode ajustá-los para realmente deixá-los com a aparência desejada. Mas aqui estão minhas configurações. Se você quiser apenas tentar combinar tudo. Obviamente, profundidade de campo, você pode ajustar isso o quanto quiser. Vou deixar isso de fora por enquanto. Mas sim, essas são minhas configurações. A única outra coisa que eu posso fazer é realmente amar isso, meio que adoro essa praia ou essa cor de fundo. Então, vamos ver qual é a cor desse fundo. Então isso é, você sabe, o que eu vou fazer, eu vou salvar isso. E então eu vou fazer Save As. Agora estou livre para mudar a cor do plano de fundo e coisas assim. Eu não preciso me preocupar. Eu sempre posso voltar a este. É sempre divertido mudar a cor para algo interessante. Talvez quiséssemos gostar de uma cor clara que seja meio legal. Então, se eu fizesse algo assim, ajustaria as luzes, especialmente essa luz muito brilhante, a borda. Eu ajustaria essa luz para combinar com aquela. Difícil de ver. É claro. Eu pegaria essa luz e a combinaria. Vou encontrar a cor certa. Aqui. Seria algo parecido com isso. Só porque, meio que reúne tudo, quando você pode combinar um pouco algumas dessas cores. Fazer isso realmente faz uma grande diferença. Volte para o retrato. Também é meio legal. Isso é meio bom para um pouco mais sombrio. Pode ajustar um pouco a luz. Linda. Eu acho que isso parece muito, muito bonito. Então, eu não quero deixar vocês esperando. Aqui está como eu exportaria isso. Em primeiro lugar, eu me certificaria de salvar, garantir que você o salvasse como quiser. E eu já o salvei assim. Então, vou realmente adicionar o ambiente e isso o torna um pouco mais leve. Mas ainda parece muito legal, porque ainda parece ser porcelana. E eu meio que gosto disso. Eu acho que parece legal. Então, vou continuar e manter essa iluminação como está. Talvez eu deva mudar agora. Vou mantê-lo como está. Então, quando eu exporto, basta ir aqui. É verdade até o fundo. Se você quiser que seja transparente, como apenas a malha, você pode tocar nela. Mas caso contrário, você tem seu tamanho aqui. E eu realmente não preciso, vou fazer por k. Apenas lembre-se de que se você tem um pós-processo ligado e você tem tudo pronto, eu tenho minha amostra de quadro traseiro máximo se tivermos seis anos, o que é bem alto. E eu tenho tudo isso. Depois de ter tudo isso, a exportação demorará um pouco. Então aqui está minha exportação para k. Esse é o pequeno aviso. E veja, ele conta até 406 e depois exporta. Eu só queria ter certeza de que entendi isso. Às vezes , fico muito animada quando chego ao final de uma aula. Porque então eu posso começar, termino de editá-lo e montá-lo completamente. Que eu também esqueci de passar por esse processo, o que também é importante. Então, sim, quando chega a 406, geralmente você pode salvá-lo em x hazy e enviá-lo para o meu computador porque os tamanhos dos arquivos são muito grandes. Como se esse fosse, acho que vai ter 13 ou 14 MB, o que é muito, muito grande. Então, vou enviar isso para o meu computador. Tem 13,1 mb. Então, vou enviá-lo pelo laptop para poder adicioná-los. Depois de entrar nesse pequeno discurso que fiz antes de filmar isso. Então, vamos falar sobre isso agora. E depois disso, eu vou te mostrar essas lindas imagens, totalmente renderizadas. Então, sim, acho que vou acabar com isso porque não quero continuar, porque senão eu posso continuar. Pratique, pratique, pratique. Divirta-se com isso. Experiência. Espero que você tenha aprendido muito. Isso foi muito, muito divertido. Estou muito feliz por estar ficando mais confortável fazendo esses tipos de rostos, porque acho que me divirto muito com eles. Estou tentando pensar se há mais alguma coisa que eu queira te dizer antes de entrarmos no vídeo de agradecimento? Eu não, acho que não. Acho que não. Eu adoro isso. Estou muito feliz com isso. Espero que vocês estejam felizes com os seus. Se você não é, continue trabalhando nisso e descubra o que é, então isso está tornando isso diferente do que eu meio que quero fazer algo em que eu possa ir e voltar. Alguém me escreveu uma mensagem. Eu quero descobrir uma maneira em que, você sabe, se você está tendo problemas ou algo parecido, eu possa realmente ajudar, como ver o que você está fazendo é ver o que você tem e ajudá-lo. Eu realmente espero poder descobrir isso em algum momento, porque acho que isso pode ser muito útil para vocês. E acho que seria divertido fazer isso. Tudo bem. Então, eu vou ver vocês no próximo vídeo. 17. Obrigado!: Tudo bem, pessoal, bem-vindos de volta. Muito obrigado por se juntar a mim. Espero que você tenha gostado dessa aula. Essa foi muito divertida porque eu estava muito nervosa em fazer rostos e imagens no estilo humano e humano, o que eu ainda não investiguei . Mas acho que mesmo depois dessa aula, estou pronto para tentar fazer uma semelhança. E o que quero dizer com semelhança é tirar uma foto de alguém ou alguém reconhecível ou de qualquer pessoa. E eu faço a escultura para parecer que essa pessoa tem uma semelhança. Então, acho que sinto que estou pronto para isso. Eu acho que isso é algo que você também deveria praticar. Porque isso vai tirar você de rabiscar e simplesmente inventar diferentes características do rosto. E você terá que combiná-los. E, de certa forma, isso realmente facilita quando você tem, quando você tem um guia para ver. Mas espero que você realmente tenha tirado muito proveito dessa aula. Rostos humanos e coisas assim os criticavam muito. Nós os vemos o tempo todo. E rostos humanos podem ser muito complicados. Então, espero ter eliminado um pouco do medo de fazer rostos humanos. É muito factível. E especialmente quando você pensa em tudo como formas. E você pensa em tudo, um passo de cada vez, e simplesmente constrói coisas e vai, para chegar à forma que você quer. Mas, mais uma vez, eu realmente aprecio que vocês estejam aqui e passem um tempo comigo. Claro, você pode ver mais do meu trabalho no Instagram, sem drogas, Dave, YouTube Tenho trabalhos complementares, material complementar para esta aula no YouTube. Eu já o enviei para lá. Então, certifique-se de ir ao meu youtube e procurar qualquer que seja o nome dessa aula. Provavelmente também vou ter isso no nome. Mas você verá o rosto. Então, certifique-se de verificar isso porque eu continuo. Há muita coisa que você pode fazer. Eu realmente não o cubro porque não cubro normalmente, mas eu faço algumas cores. Eu mudei as luzes ao redor. Eu te mostro como fazer essas pequenas animações falsas, coisas assim. Então, eu faço muito mais com esse personagem. Então, certifique-se de me tirar do youtube.com Dave, livre de drogas, também do TikTok. TikTok.com corta seu próprio TikTok sem drogas para ajudar. Então me encontre lá também. Acho que é só isso. Vou deixar vocês irem. Mais uma vez Agradeço que todos vocês continuem desenhando, continuem esculpindo. E vejo todos vocês no próximo vídeo. Não deixe de avaliar e revisar minha aula e também enviar seus designs para a guia de projetos e recursos. Crie um projeto.