Design de padrões de superfície no Affinity Designer | Motivos do Asanoha | Tracey Capone | Skillshare

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Design de padrões de superfície no Affinity Designer | Motivos do Asanoha

teacher avatar Tracey Capone, Illustrator, Photographer & Designer

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Aulas neste curso

    • 1.

      Boas-vindas ao curso!

      2:29

    • 2.

      Projeto de curso

      0:35

    • 3.

      Configurando a tela e as grades

      3:30

    • 4.

      Criando o motivo Asanoha

      6:08

    • 5.

      Criar o padrão Asanoha perfeitamente

      8:18

    • 6.

      Como fazer mudanças globais com símbolos

      7:42

    • 7.

      Como dimensionar motivos maiores com a ferramenta Degradê

      5:01

    • 8.

      Como dimensionar a tela com a ferramenta Degradê

      2:56

    • 9.

      Considerações finais

      1:27

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

165

Estudantes

19

Projetos

Sobre este curso

Os designs Asanoha são belos padrões geométricos, profundamente enraizados na tradição japonesa. Com sua estrutura semelhante a estrela e layout repetido baseado em diamantes, eles são um dos designs geométricos mais satisfatórios de se criar — mas, graças à sua relação próxima com o hexágono assimétrico, não sem frustração.

Se você já se perguntou como criar esse padrão entrelaçado, vou mostrar como criar um design asanoha perfeito em menos de cinco minutos, combinando três formas simples no Affinity Designer. Boas-vindas ao curso!

Olá, pessoal! Sou Tracey, ilustradora e designer da região de Chicago, bem-vinda ao próximo curso da minha série Kit de ferramentas para padrões, onde mergulhamos em motivos específicos e os transformamos em padrões totalmente funcionais prontos para seu portfólio e imprimir em projetos de design.

Neste curso, vamos conhecer o asanoha, um motivo japonês tradicional feito de formas de diamante entrelaçadas que formam um belo desenho de estrelas explosivas. Embora possa parecer complexo, vou orientar você passo a passo no meu processo para criar e aplicar mosaicos com ferramentas já integradas no Designer.

  • Primeiro, vou mostrar como construir o motivo básico de asanoha desde o início usando três formas vetoriais simples,
  • Em seguida, vou mostrar como criar um mosaico de forma rápida e fácil, com a ajuda de grades e snaps avançados do Designers.
  • Por fim, vou mostrar como criar um desenho quadrado sem emendas, ajustando seus motivos em ladrilhos em apenas alguns pixels.

E assim como em outras aulas de ferramentas padrões, vamos explorar fluxos de trabalho adicionais que ajudam você a levar seu processo criativo mais longe:

  • Vou mostrar como usar a ferramenta Gradiente para aumentar rapidamente sua tela, bem como reduzir a dimensão de um motivo grande sem perder a qualidade.
  • Além disso, vamos analisar como abordar motivos sobrepostos, como a asanoha, ao fazer mudanças globais usando símbolos.

Vou trabalhar na versão de desktop do Affinity Designer V2. 

Se estiver usando a versão para iPad do aplicativo, você pode acompanhar facilmente, desde que saiba onde as ferramentas correspondentes estão localizadas.

Este curso é fácil para iniciantes, mas pressupõe algum conhecimento prático do Designer V2 e da lógica básica de padrões. Ter uma compreensão da interface do Designer e dos conceitos básicos do design de padrões de superfície vai lhe proporcionar uma experiência muito melhor no curso.

No final deste curso, você não terá apenas um design asanoha bonito e contínuo para seu portfólio, como também aprenderá técnicas práticas que podem ser usadas em projetos futuros no Designer.

Olá! Sou a Tracey. Sou ilustradora, designer e  fotógrafa, localizada na região metropolitana de Chicago. Você pode encontrar mais informações sobre mim e meu trabalho no meu perfil completo. (encontre o link acima) Sou artista em tempo integral há mais de uma década. Depois de deixar o mundo corporativo em 2011. Além de ensinar, sou criador em tempo integral que vende meu trabalho no meu próprio site e também em sites de impressão sob demanda como o Spoonflower, a Etsy e muito mais. 

Uso os produtos da Affinity há vários anos e adoro aprender o máximo possível sobre as ferramentas, para que eu possa não apenas usá-las da maneira que foram planejadas, mas também fazer com que funcionem para mim. E adoro compartilhar esse conhecimento com meus alunos! Tive o privilégio de ser destacada por Serif, a empresa que criou o aplicativo, duas vezes como professor em seus aplicativos. Você pode encontrar links para os artigos em destaque, bem como uma sessão criativa que criei para o canal deles no YouTube, na minha página de perfil.

Se você tiver alguma dúvida sobre o curso ou quiser feedback sobre o seu projeto, sinta-se à vontade para falar comigo na seção de Discussão do curso, ou enviando um e-mail para hello@traceycapone.com.

Vejo você no curso!

Créditos de música: “Way Back Home” por LØFTE (licença registrada)

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Tracey Capone

Illustrator, Photographer & Designer

Top Teacher

Hello and welcome to my Skillshare channel! I'm so happy you're here!

My name is Tracey. I'm an illustrator, photographer, teacher and self-proclaimed digital art nerd who loves all the apps, and sharing everything I know. Being able to help students understand more complex applications, like Affinity Designer, and hearing about that moment of clarity when everything came together for them is truly satisfying.

not just the how, but also the why... I believe understanding why I take certain approaches, or use particular tools, will help you absorb what you learn and better prepare you to work on your own later. to embrace the perfectly imperfect... in my mind, it's the best way to develop that sometimes elusive creative voice!

and finally... Visualizar o perfil completo

Level: Intermediate

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Transcrições

1. Boas-vindas ao curso!: Os designs da Asanoha são belos padrões geométricos, profundamente enraizados Com sua estrutura em forma de estrela e layout repetido baseado em diamantes, eles são um dos desenhos geométricos mais satisfatórios desenhos geométricos Mas obrigado por sua estreita relação com o hexágono assimétrico Se você já se perguntou como criar esse padrão entrelaçado de coçar a cabeça, mostrarei como criar um design perfeito da Asanoha em menos de 5 minutos, combinando três formas simples no 5 minutos, combinando três formas três Bem-vindo à aula. Oi, todo mundo. Sou Tracy, ilustradora e designer da região de Chicago, e bem-vinda à próxima aula da série de kits de ferramentas de padrões, na qual mergulhamos em motivos específicos e os transformamos em padrões totalmente funcionais para seu portfólio e padrões totalmente funcionais para seu portfólio e Nesta aula, vamos abordar o Asanoha um motivo tradicional japonês feito de formas de diamante entrelaçadas que formam um belo design de explosão estelar formas de diamante entrelaçadas que Pode parecer complexo, mas vou guiá-lo passo a passo pelo meu processo de criar e revestir o motivo sem problemas Ferramentas que já estão incorporadas ao designer. Primeiro, mostrarei como construir o motivo básico do Asinoha do zero usando três formas zero usando três Em seguida, mostrarei como ladrilhar o design de forma rápida e indolor com a ajuda de grades e encaixes avançados de designers Por fim, mostrarei como criar facilmente um design quadrado perfeito ajustando seus motivos vermelhos em apenas alguns pixels E, assim como em outras classes do kit de ferramentas de padrões, exploraremos fluxos de trabalho adicionais que ajudarão você a levar seu processo criativo adiante Mostrarei como usar a ferramenta de gradiente para aumentar rapidamente sua tela, bem como reduzir um motivo grande sem perder a qualidade Além disso, veremos como abordar motivos sobrepostos, como o Asinoha Ao fazer alterações globais usando símbolos, trabalharei na versão desktop da versão dois do designer. Se você estiver acompanhando a versão para iPad, poderá fazer isso facilmente desde que saiba onde as ferramentas estão localizadas. Agora, quero observar que essa classe é amigável para iniciantes, mas pressupõe algum conhecimento prático de designer, bem como lógica básica de padrões Ao final da aula, você não só terá um Asinoa bonito e perfeito projetado para seu portfólio, mas também terá aprendido técnicas práticas que podem ser usadas em projetos futuros Pronto para desvendar os segredos desse motivo fascinante? Te vejo na aula. 2. Projeto de curso: O projeto desta aula é criar seu próprio padrão Asinoa contínuo em uma tela quadrada Eu adoraria ver o que você cria, e compartilhar seus projetos permite que outros alunos vejam o que aprenderão quando assistirem às aulas. Quando estiver pronto para compartilhar, acesse a seção de projetos e recursos da aula. Clique no botão Enviar projeto e siga as instruções a partir daí Se você tiver mais de uma versão do seu design, fique à vontade para publicar todas elas. Mal posso esperar para ver o que você cria. 3. Configurando a tela e as grades: Os motivos Asa NoHa são uma variação de uma forma hexagonal, significa que não são E isso pode criar alguma frustração quando você tenta colocá-los em blocos sem problemas, especialmente em uma tela quadrada Nesta lição, veremos como você pode configurar a tela com grades e encaixes avançados para facilitar a criação do padrão final. Vamos começar. Se você já fez minha aula de hexágono, sabe que, como as formas não são simétricas, elas não se encaixam perfeitamente sem uma pequena ajuda Ou você precisa cortar sua prancheta em um retângulo se quiser manter a forma original, ou se quiser alterar ligeiramente a forma, você precisa apertar ou puxar o motivo pelas laterais ou por cima e por baixo, dependendo do tipo de hexágono que você está usando, vertical ou dependendo do tipo de hexágono que um retângulo se quiser manter a forma original, ou se quiser alterar ligeiramente a forma, você precisa apertar ou puxar o motivo pelas laterais ou por cima e por baixo, dependendo do tipo de hexágono que você está usando, vertical ou horizontal. Como os motivos que estamos criando aqui são uma variação do hexágono, as mesmas considerações que tomamos ao criar esses designs precisam ser Nesta aula, vou me concentrar especificamente na criação de um design perfeito em uma tela quadrada Então, criaremos o design, centralizaremos tudo e alteraremos a largura do nosso motivo final Ao alterar o motivo, queremos fazê-lo de forma que não nos afastemos muito da Em outras palavras, não estamos puxando ou esmagando tanto que acabe ficando muito estreito ou muito largo Queremos fazer um ajuste tão pequeno que, visualmente a mudança seja insignificante e nem Para fazer isso, usaremos específicas de tela e motivos combinações específicas de tela e motivos para configurá-lo, então só precisamos alterar o motivo em apenas alguns pixels Na tela e no guia da classe, você verá dez combinações. No lado esquerdo está a escala do motivo e no lado direito, o tamanho da tela Agora, quero observar que, para os tamanhos menores de tela, não estou recomendando que você crie uma tela pequena e a envie para um site de impressão sob demanda Como sempre, recomendo que você faça o upload um conjunto de telas maior com pelo menos 300 TPI, para ter o máximo de flexibilidade com essa tela e evitar a pixelização Os tamanhos menores de tela na lista têm como objetivo fornecer a escala exata do motivo que você deseja E mais tarde na aula, mostrarei como pegar esse pequeno bloco e criar rapidamente um arquivo maior para o upload final sem perder a escala. Para os propósitos desta aula, estou começando com uma tela de 3.600 pixels, então vou criar um motivo de 600 pixels Vou configurar minha tela em 300 DPI porque quero usá-la para impressão, e meu formato de cor é RGB Isso funcionará com todos os sites de impressão sob demanda com os quais trabalho, mas você deve configurar sua tela para o que melhor atenda às suas necessidades. Com minha tela configurada, quero ter certeza de que tenho grades no lugar, e isso é muito importante para revestir esse tipo de design, porque não existem encaixes na diagonal Portanto, para ladrilhar com sucesso essas formas hexagonais, precisamos configurar uma grade que também forneça algo para encaixar Vou subir até o topo para ver e descer até a grade e o Axis. Vou ativar o Show grid. E isso me fornece a grade automática, que não é o que eu quero porque não há diagonais Então, vou para Avançado. E em tipo de grade, vou escolher triangular porque quero criar um hexágono vertical Se eu aumentar o zoom, você pode ver que isso me dá essas verticais. Vou configurar meu espaçamento para 300 porque preciso criar um motivo de 600 pixels, e sempre terá metade do tamanho do motivo que Com minha configuração de tela e grade, estou pronto para criar meu design, começando na próxima lição, onde configuraremos o motivo hexagonal. Te vejo lá. 4. Criando o motivo Asanoha: Embora o design final do Asinoa possa parecer incrivelmente complicado com a aparência de formações sobrepostas de estrelas e diamantes, criação do motivo original requer apenas três Vamos dar uma olhada. Os motivos Asinoa são formações estelares envoltas em um hexágono vertical ou horizontal Quando alinhada, cada fileira de formações estelares se insere nas lacunas deixadas pela anterior Se você os ladrilhar corretamente, os traços em direção à borda externa dos hexágonos se combinarão com os que estão ao redor deles para criar outra E é por isso que a rede é tão importante. Qualquer lacuna entre seus motivos, menor que seja prejudicará todo o padrão, e as notas ajudarão a dificultar o encaixe, especificamente na diagonal Agora, embora o design geral possa parecer complicado, o motivo em si é criado pela combinação de três designers construídos em formas o hexágono vertical, uma estrela e uma estrela dupla Antes de começar a criar meu motivo, quero observar que minha barra de ferramentas é personalizada para se adequar à forma como Portanto, o seu provavelmente será diferente do meu. Se você quiser personalizar sua barra de ferramentas, basta ir até o topo para ver e descer até as ferramentas personalizadas Isso permitirá que você reordene, remova e adicione ferramentas para criar o layout que funciona melhor para você E eu incluí um breve tutorial sobre como fazer isso no PDF fornecido com a aula. Vou começar criando o hexágono vertical porque essa é a camada mais externa que envolverá as outras duas formas. Então, vou selecionar minha ferramenta de polígono. Eu tenho um conjunto de traços de 25 pixels e desativei a escala com o objeto. Eu sempre posso mudar isso mais tarde, se eu quiser. Eu tenho um traço vermelho e não tenho preenchimento. Amplie aqui e eu vou passar o mouse sobre o centro aqui no botão de comando e criar um polígono de 600 por 600 pixels com seis lados Lembre-se de que estou trabalhando em uma tela de 3.600 pixels, então preciso trabalhar com um motivo de 600 pixels Então, vou clicar em OK. Com isso pronto, adicionarei a forma de estrela a seguir. Eu uso isso com bastante frequência, então eu o dividi na minha barra de ferramentas Vou passar o mouse sobre o centro e clicar com o comando para adicionar a estrela Novamente, quero um motivo de 600 por 600 pixels com seis pontos e clicarei em OK Agora, preciso alterar o raio interno, que é composto por essas quatro linhas aqui na parte superior e inferior para que fiquem perfeitamente Se você tiver dificuldade em ver isso, você pode tirar um cara de suas réguas E se suas réguas não estiverem aparecendo, basta ir até o topo para ver e para baixo para mostrar as réguas, ou você pode pressionar Command ou Control R no teclado. Eu quero puxar um para baixo para que eles se cruzem com esses dois pontos aqui Então, vou pegar um do topo aqui e arrastar para baixo. E isso deve ser 13 50. Se você quiser aproximá-lo e depois ajustá-lo usando o envio do guia, basta passar o mouse sobre a guia até obter essa linha dupla e clicar duas vezes, e você pode simplesmente alterar o número lá Então, vou ampliar aqui e selecionar a forma da minha estrela. Vou até o topo e começo a arrastar esse raio interno até que as linhas desses quatro traços estejam sobre o outro E parece que 58% é onde eu quero estar. Quero me livrar do meu guia clicando duas vezes até que a caixa de diálogo apareça e , em seguida, escolhendo remover todas as guias. Também desative-o com ponto e vírgula de comando ou controle. Minha forma final será a estrela dupla, que ficará dentro dessa estrela única e atingirá todos os pontos da forma. Vou até meu grupo de ferramentas e meu grupo de formas aqui e escolho a ferramenta de estrela dupla. Novamente, vou passar o mouse no centro aqui e clicar com o comando A largura e a altura, é claro, são 600, assim como o resto das formas, e os pontos são seis. Preciso ter certeza de que o raio interno está reduzido a zero porque não quero essa formação Eu quero traços simples. Agora, o raio do ponto vai impactar aqueles que estão fora da forma Esses, você pode ver, estão muito bem. Eles estão atingindo esses pontos porque estão definidos para 600. Preciso movê-los para que atinjam aqui, que significa que corresponderão ao raio interno daquela estrela, que, se você se lembra, era de 58% Então, vou digitar 58. E agora eu tenho meu último Asinoamtif. Embora eu tenha criado um hexágono vertical, você pode transformá-lo rapidamente em horizontal selecionando todas as suas formas Vou agrupar isso. E com minha ferramenta de movimento, vou passar o mouse sobre essa alça até obter essa seta dupla curva, um orifício para baixo, e vou girá-la 30 graus em qualquer direção até obter o hexágono Preciso ajustar minha caixa delimitadora, então vou até o topo para selecionar e primeiro escolher a caixa de seleção do ciclo e depois definir a caixa de seleção , ou posso pressionar o ponto no teclado e depois o período de comando para colocar a caixa ou posso pressionar o ponto no teclado e depois o período delimitadora na posição Se você usar um hexágono horizontal, certifique-se de ir até as grades na parte superior e, em seguida, grade um eixo e altere-o de triangular para triangular horizontal para que o encaixe funcione altere-o de triangular para triangular horizontal para que o encaixe funcione corretamente. Eu trouxe isso de volta para um hexágono vertical, mas deixei isso agrupado, e eu vou te dizer o porquê em Por enquanto, quero alterar as configurações de traçado nisso. Com todo o grupo selecionado, mesmo que isso diga zero, posso entrar aqui e escolher apenas dez. Eu vou mudar os dez pixels por enquanto. Acho que, com esse motivo em particular, se os traços forem um pouco grossos demais, uma vez revestidos, é realmente avassalador Então, vou começar bem magro e sempre posso mudar isso mais tarde. A maneira mais fácil de fazer isso é transformar isso em um símbolo, e é por isso que deixei minhas três formas agrupadas Se eu os adicionasse como formas individuais não agrupadas, obteria três símbolos separados e realmente queria que meu motivo completo fosse um único Então, com esse grupo selecionado, vou até meu painel de símbolos. Se o seu não estiver aberto, basta ir até a janela e descer até os símbolos, e eu clicarei em Criar. Isso vai me permitir fazer alterações todo o meu design depois de concluído, simplesmente alterando um dos motivos Feito isso, você verá uma linha vertical aqui, e eu tenho um grupo de símbolos, e meu grupo original está dentro dele. Na próxima lição, pegaremos o motivo único e o colocaremos perfeitamente em uma tela quadrada. Te vejo lá. 5. Criar o padrão Asanoha perfeitamente: Com nosso motivo Freddy, estamos prontos para completar a peça final E neste último, examinaremos passo a passo o processo de revestimento , incluindo alguns ajustes finais que precisam ser feitos para que esses motivos assimétricos se incluindo alguns ajustes finais que precisam ser feitos para que esses motivos assimétricos se encaixem perfeitamente em uma tela simétrica . Vamos começar. Se você olhar minha caixa delimitadora e compará-la com o estúdio de transformação, verá que minha altura permanece em 600, mas como os hexágonos não são simétricos, largura é um pouco menor que a Não só isso, mas é um número ímpar com um ponto decimal, e isso definitivamente não vai se dividir em Para fazer esse ladrilho perfeitamente nessa tela quadrada, terei que ajustar a largura dos hexágonos quando estiverem no lugar para encaixá-los no equilíbrio da E é aí que as combinações específicas de tamanhos de tela e motivos entram em cena Não quero acabar com um motivo muito estreito ou muito amplo Eu quero colocar isso lado a lado, então só preciso empurrar os dois lados uniformemente em apenas alguns pixels, apenas o suficiente para tornar o design perfeito, mas com tão poucos pixels que a alteração seja insignificante e Se você já fez minha aula de hexágono, sabe que a chave para fazer isso é começar com uma combinação de tela e motivo, onde o último motivo no lado direito para um hexágono vertical e o último no canto inferior esquerdo para um hexágono horizontal estão quase na tela, como esta onde o último motivo no lado direito para um hexágono vertical e o último no canto inferior esquerdo para um hexágono horizontal estão quase na aqui estão Sua grade sempre lhe dará uma indicação de que você tem a combinação certa. Se o último hexágono parecer estar mais longe da tela do que isso, você precisará esticá-lo ou comprimi-lo bem mais do que alguns pixels Veja o que acontece quando eu seleciono minha prancheta e a altero para 4.000 Você pode ver que esse hexágono está mais longe da tela, que significa que vou precisar empurrar para o lado direito até que o motivo esteja na borda da tela ou puxá-lo para fora para que o motivo, no meio, fique ao longo da De qualquer forma, eu teria que ajustá-lo em qualquer lugar entre 150 ou mais pixels, o que é muito mais do que eu quero. Então, vou mudar isso de volta para 3.600 para que eu possa ajustar facilmente meu motivo de 600 pixels Vou começar arrastando isso até o canto superior esquerdo, e meu objetivo aqui é preencher toda a minha tela sem deixar lacunas E com o encaixe na grade isso deve ser bem fácil Pessoalmente, acho muito mais fácil duplicar manualmente e depois usar o Power duplicate para preencher minhas linhas, em vez de usar a caixa de diálogo mover duplicatas na área de trabalho Então, vou ordenar que J duplique isso. Eu pressiono a tecla Shift e arrasto, e então vou comandar ou controlar J para ativar a duplicação em toda a extensão. Vou selecionar este. E, novamente, Commander Control J para duplicá-lo e arrastá-lo para a esquerda porque, lembre-se, eu não quero deixar lacunas E é aqui que a grade e o encaixe são úteis. Você pode ver que quando eu movo isso para baixo, ele se encaixa, e eu recebo aquelas linhas bonitas que me dizem exatamente onde eu deveria estar Então, vou selecionar isso e duplicá-lo. Em seguida, vou usar o power duplicate para completar minha linha. Agora, com essas linhas no lugar, você pode começar a ver onde, à medida os hexágonos se encontram, eles começam a criar uma formação estelar adicional, e é isso que dá a aparência de Antes de amarrar tudo isso, quero pegar as duas linhas que acabei colocar e agrupar cada uma delas individualmente. Então, para a linha superior, vou arrastar a parte superior até aqui, e você verá que estou selecionando-as à medida que avança e vou comandar ou controlar G para agrupá-las. E então, para esta linha inferior, eu posso fazer a mesma coisa ou posso ir para minhas camadas. Clique na primeira, Shift, clique na última Command ou Control G. Agora, quero observar que, para a primeira linha, para facilitar as coisas, em ferramentas, em configurações, eu tenho a opção Selecionar objeto quando cruza o letreiro de seleção marcada Isso me permite simplesmente tocar um objeto com uma marquise e ele o seleciona Não preciso arrastar a forma inteira para que ela seja selecionada. E isso é muito útil em situações em que objetos estão colidindo uns com os outros, e eu preciso ser muito específico sobre o que eu seleciono Selecione meus dois grupos e eu vou deslocar a tecla Alt e arrastar para duplicar e arrastar para baixo e, em seguida, duplicar com força no resto do caminho Agora, eu tenho esse grupo aqui fora da borda da tela, e preciso excluí-lo porque vou centralizar tudo E se eu deixar isso aí, isso vai atrapalhar meu alinhamento. Então, eu simplesmente excluí isso. Vou selecionar todos os meus grupos e comandar ou controlar temporariamente G para agrupá-los para que eu possa centralizá-los na tela. Você pode ver que está um pouco compensado. Então, com uma ferramenta de movimentação, vou até o topo e vou alinhar o centro e o meio E então eu vou desagrupar aqueles com controle G do comandante de turno para trazê-los de volta aos grupos originais Também vou desligar minha grade porque é um pouco confusa, então vou ordenar que o apóstrofo a Agora, uma dica rápida: sempre que você estiver trabalhando com hexágonos verticais, os problemas sempre estarão nas laterais Quando você trabalha com horizontais, os problemas sempre estarão na parte superior e inferior Então, com esse centro alinhado, você pode ver que meus motivos superiores são, na verdade, completados pela Então aqui está o fundo de uma estrela e o topo da estrela aqui. Para este, você pode ver que o diamante é cortado ao meio, mas aqui está o topo aqui. Então, minha blusa está ótima. O problema está nas laterais e, portanto, nos cantos que não coincidem, então preciso corrigi-los. Quero ajustar todos os meus motivos com base naqueles que estão nos grupos mais curtos aqui Se eu fosse misturar tudo com base nesses grupos maiores, isso criaria um hexágono muito estreito Para ajustar todos os motivos com base em um grupo específico, vou usar uma das ferramentas contextuais para a ferramenta de movimentação transformar Agora, neste caso, os objetos são os grupos, e se eu mudar para um dos mais curtos, onde eu empurro essa linha uniformemente em ambos os lados até que ela se encaixe na borda da tela, ela vai ajustar todos eles na mesma quantidade e vai acabar com um design perfeito Agora, neste momento, ele realmente tem um dos grupos mais curtos selecionados. Você pode ver minhas caixas delimitadoras aqui. Eles ainda estão selecionados, mas eu não tenho essa alça. Quero mostrar o que acontece se um desses mais longos for selecionado e como você pode designar com qual deles deseja trabalhar Começo selecionando um dos mais longos e, em seguida, pego todos eles , para designar um dos grupos mais longos como meu objeto alvo Novamente, preciso que seja um desses mais curtos. Então, vou manter pressionada a tecla Alt no meu teclado e clicar em uma das mais curtas, e você pode ver que tenho esse tipo de caixa delimitadora dupla ao redor dela Então, agora tudo vai ser baseado neste. Vou passar o mouse sobre os pontos de controle deste lado ou deste lado para, tipo, pegar aquela seta dupla Mantenha pressionado o comando ou controle e, em seguida, vou arrastar uniformemente dos dois lados até que ele se encaixe em 3.600 pixels Você pode ver isso naquela caixa. Quando eu desmarco meus grupos, você pode ver que os lados esquerdo e direito agora estão na tela, bem no meio das formações estelares, e eles se completarão em ambos os lados Além disso, agora que eles estão definidos, meus cantos também estão definidos, então eu deveria completar uma formação apenas tendo cantos iguais. Para testar isso, vou selecionar minha prancheta e acessar meus ativos Eu tenho meu hub de padrões configurado aqui com minha subcategoria de teste E com a prancheta selecionada, vou clicar em Adicionar da seleção Quando isso estiver pronto, vou até minha ferramenta de prancheta e quero inserir uma prancheta Ele vai inserir outro quadrado. Vou pegar minha ferramenta de gradiente. Agora, eu não tenho experiência com isso, mas isso não é grande coisa. Eu posso adicionar um. E eu vou clicar lá para adicioná-lo. Eu pressiono a tecla Shift e arrasto para dentro e você pode ver que está tudo bem. Não há problemas. Consigo ampliar, posso me mover e ver que não tenho traços finos onde não deveria, nem lacunas onde não deveria, tudo parece bom Com nosso design pronto, vamos dar uma olhada em como podemos fazer alterações usando o recurso de símbolos. Isso acontecerá na próxima lição, e nos vemos lá. 6. Como fazer mudanças globais com símbolos: Os símbolos podem tornar a alteração do design final rápida e indolor Mas quando você trabalha com um motivo como um Asinoa que se divide de forma que forma que formas de estrelas adicionais sejam formadas, você precisa considerar quais mudanças você está fazendo e como fazê-las para garantir que elas continuem até o fim Vamos dar uma olhada mais de perto. Vou começar dizendo que, com esse motivo, costumo manter as coisas bem simples, sem acrescentar muito, porque já é um padrão relativamente ocupado Por exemplo, eu poderia selecionar todos os meus motivos e minha ferramenta de preenchimento de inundação vetorial e adicionar um padrão variável de tons claros Acho que você precisa ser muito intencional com as cores que seleciona, incluindo o traçado que está usando, porque elas começam a se completar e a formar formas totalmente diferentes das estrelas, que podem parecer muito ocupadas ou simplesmente erradas Também não quero ajustar o tamanho das formas dentro do meu hexágono porque eu não teria mais um padrão Assinoa Eu também correria o risco de não ter mais um ladrilho sem costura Mas há algumas mudanças básicas que eu poderia fazer usando símbolos. A primeira coisa que vou fazer é ir ao meu painel de símbolos , inserir um único símbolo e colocá-lo ao lado aqui. Ao trabalhar em um símbolo individual, em vez de um que já está na tela, sei que não vou empurrá-lo acidentalmente e criar problemas com meus E se estiver fora da prancheta, como está aqui na minha pilha de camadas, ainda poderei vê-la, mesmo que não esteja cortada dentro dela Porque todos os meus motivos são símbolos. As alterações que eu fizer neste serão automaticamente aplicadas a todos. Na minha pilha de camadas, quero abrir o grupo de símbolos e trabalhar diretamente nas camadas de forma que estão dentro dele, não na camada de símbolos em si Então, eu vou pegar esse polígono. Novamente, essa é a forma mais externa. Também é a maior forma, e vou até minhas amostras e adicionarei um preenchimento a Essa é uma maneira rápida de adicionar cor ao plano de fundo do seu design sem precisar inserir uma forma totalmente nova como um retângulo, e adicioná-la na parte de trás Eu também poderia selecionar todas essas três formas e alterar o traçado. Então, talvez eu experimente essa cor rosa. Eu também poderia ir ao meu painel de traços e alterá-lo para 25 pixels, como eu pretendia originalmente. Vou reduzir isso de volta para dez. Outra opção com meus traços é que eu posso adicionar um padrão de traço clicando aqui. Deixe-me ampliar. Isso tende a funcionar com uma largura menor, mas sempre posso experimentar as mais altas. Eu só vou trazer isso de volta para dez. E se eu descer até o final aqui com essas duas primeiras caixas, essa vai me permitir alterar o comprimento do traço Se eu levar tudo até zero, isso vai me dar um círculo, e eu posso mudar a distância entre eles com este segundo. E eu realmente gosto muito disso. Além disso, posso adicionar formas ao meu design. Eu só preciso fazer isso de uma forma que os acompanhe por todo o padrão. Então, por exemplo, digamos que eu queira adicionar o que parece ser um buraco no centro da minha estrela aqui. Posso adicionar isso usando um símbolo. Só preciso lembrar que as formas acabam se combinando para criar formações adicionais. Portanto, nem sempre é tão simples quanto adicionar uma única elipse no centro Deixe-me mostrar o que quero dizer. Vou selecionar minha ferramenta de elipse e vou passar o mouse aqui no centro e clicar com o comando para adicionar uma elipse de 100 pixels Quero mudar isso para um traçado sólido e garantir que, nesse caso, o preenchimento seja da mesma cor desse plano de fundo e meu traçado seja da mesma cor do resto. Se eu arrastar isso para o meu símbolo que ele seja aplicado ao meu design aqui, se eu diminuir o zoom, você verá que ele está aplicado apenas a alguns. E isso porque essas formações estão sendo criadas combinando-as. Então, eu preciso encontrar uma maneira de adicioná-los a eles. E a maneira de fazer isso é adicionar essa mesma elipse em todos os seis pontos do meu hexágono E há uma maneira muito rápida e fácil de fazer isso. Deixe-me voltar aqui. Com o hexágono vertical, lembre-se minha altura ainda é 600, então posso usar isso a meu favor Vou pressionar Enter no meu teclado para abrir a caixa de diálogo de mover duplicatas e obter o ponto exato aqui na parte superior, onde eu quero que isso seja duplicado e Vou para minha vertical e vou digitar -300 Isso é metade de 600. Clique em Duplicar e agora tenho minha primeira elipse pronta. Agora vou usar a caixa de movimentação duplicada para girá-la e duplicá-la em toda a Para fazer isso, vou até o topo e ativar Ativar ponto de origem da transformação. Só preciso ter certeza de que selecionei o correto. Então, vou selecionar essa forma. Quero arrastar isso até o centro do meu hexágono aqui Vou pressionar Enter no meu teclado. Deixe-me tirar isso do caminho. E eu vou direto para a rotação. Se você não tiver certeza do grau exato em que precisa girar algo para algo assim, que é tecnicamente a circunferência em que você deseja que fique em 360 graus dividida pelo número que Então, neste caso, eu sei que preciso seis porque tenho seis pontos. Então, vou fazer 360/6 e clicar em Tab. Isso vai levar meu primeiro ao ponto exato. Vou clicar em Duplicar e preciso um total de cinco cópias, então fico com seis Vou prosseguir e clicar em OK. E se eu recuar, você pode ver que minha elipse agora foi adicionada a todas as minhas formas porque eu adicionei essa a todos os pontos do meu hexágono original Portanto, ao adicionar formas a um motivo como esse, lembre-se de pensar em como essa forma única funciona com as formas ao redor dela, pois talvez seja necessário adicionar outras para completar o padrão Não teria ajudado eu adicioná-lo. Logo no começo, antes de eu colocá-lo lado a lado. Eu ainda precisaria deles nas bordas. Agora, quando tudo estiver pronto, posso selecionar a camada do símbolo e excluí-la, e tudo permanecerá. No entanto, é muito importante que você selecione a camada do símbolo e não as que estão dentro dela. Caso contrário, você excluirá tudo do seu quadro aqui. Vá em frente, selecione minha prancheta e vá para meus ativos. Vou adicionar isso à minha subcategoria de teste. E quando isso estiver pronto, adicionarei uma segunda prancheta para poder testar isso Vou pegar minha ferramenta de gradiente e clicar na que acabei de adicionar Deixe-me me mudar para cá. E se eu segurar a tecla Shift Down, eu posso escalar para baixo, e fica perfeito. Uma última coisa que quero observar é muito importante que você salve seu arquivo final como um arquivo de design AF ou um modelo ou ambos. Bem, eu salvo minhas pranchetas no meu hub de padrões. Eu faço isso com a intenção de testá-los ou usá-los como preenchimentos de bitmap Eu não uso isso como um meio de salvar o arquivo original. Se você salvar apenas suas pranchetas como ativos e tiver um problema com o aplicativo ou, pior ainda, com sua máquina, poderá perder todos os seus arquivos originais Além disso, há um problema em que várias cópias dos símbolos salvos em uma prancheta são de alguma forma duplicadas e inutilizadas quando você retira a prancheta Se eu quisesse colocar um desses de volta e aproveitar meus símbolos para fazer alterações, não posso fazer isso. Não, não tenho certeza se isso será corrigido, mas a única maneira de garantir que seus símbolos funcionem conforme o esperado. Nesse caso, uma única instância duplicada várias vezes na tela é salvar o arquivo como um arquivo de design AF ou exportá-lo como um modelo Isso permitirá que você reutilize os símbolos no futuro para criar designs adicionais Vamos passar para a próxima lição onde mostrarei como você pode reduzir rapidamente seus dentes de MO sem precisar começar do início usando a ferramenta de gradiente. Te vejo lá. 7. Como dimensionar motivos maiores com a ferramenta Degradê: Embora o Spoonflower e outros sites de impressão sob demanda tenham ferramentas disponíveis para ajudá-lo a escalar seus designs, pode haver momentos, como quando você está criando papéis ou pincéis digitais , que talvez você queira ter controle total sobre Nesta lição, mostrarei como usar a ferramenta de gradação para usar seus designs com motivos maiores e criar versões em escala reduzida de forma rápida e eficiente criar versões em escala reduzida sem precisar começar tudo Vamos dar uma olhada. Esta é minha tela de 3.600 pixels que eu criei anteriormente e a configurei em 300 DPI DPI é muito importante aqui porque trabalharemos com a ferramenta de gradiente e, portanto, trabalharemos ferramenta de gradiente e, portanto, trabalharemos com preenchimentos de bitmap, o que significa pixels Então, se você ainda não estiver em um Canvas definido para 300 DPI, crie um novo e seu arquivo vetorial nele, ou vá para a configuração do documento na parte superior da tela em que ou vá para a configuração do documento você está e, em Dimensões, altere seu DPI para Meu design original foi criado com um motivo de 600 pixels e quero reduzi-lo em uma tela quadrada para um motivo de 300 pixels e um motivo de 150 Eu selecionei intencionalmente escalas que se dividem uniformemente, não apenas na minha escala original, mas também na minha tela de 3.600 pixels, porque quero manter o design perfeito Agora, vou mencionar que esse processo funciona bem ao reduzir a escala de um motivo, mas não Por isso, recomendo criar seu arquivo original na maior escala que você quiser e depois trabalhar a partir daí Eu já adicionei duas pranchetas adicionais de 3.600 pixels e, para evitar confusão ao exportá-las, mudei a etiqueta em cada uma para refletir a escala Você pode fazer isso clicando duas vezes no nome da prancheta nas camadas e alterando-o lá Ou clicando na camada acima da prancheta. Agora, quando estou testando um design, não costumo adicionar retângulos à minha prancheta, mas, nesse caso, quero adicionar retângulos a ambos, porque isso vai me dar uma forma real para aumentar e diminuir, mantendo o Então, vou selecionar essa segunda prancheta, pegar minha ferramenta retangular e clicar com o comando para adicionar uma E eu vou começar em grande escala. Eu vou para 3.600. E então vou usar minhas ferramentas de alinhamento para centralizar isso. Não preciso começar tudo de novo para criar o terceiro. Vou simplesmente comandar ou Controlar C para copiar, selecionar a prancheta e, em seguida, Command ou Control V para colar Agora vou usar a prancheta que salvei meus ativos para preenchê-los com a ferramenta de gradiente. Mas primeiro, quero reduzi-las até o tamanho necessário para os céus que quero criar Então, para este primeiro, eu quero um motivo de 300 pixels, que é metade de 600 Então, vou para o meu painel Transform e a primeira coisa que vou fazer é garantir que minha âncora esteja posicionada no canto superior esquerdo Gosto de trabalhar dos cantos para baixo. E, novamente, tento não fazer nada manualmente. Dessa forma, sei que posso escalar isso para cima e para baixo e manter o design perfeito Então, uma vez feito isso, eu vou para o lado aqui. E, novamente, 300 vai para 600 duas vezes. Então, vou dividir 3.600 por dois. Isso vai me dar um retângulo de 1.800 pixels, e ele já está no canto superior esquerdo porque é onde eu coloco minha Eu farei a mesma coisa por este. Nesse caso, 150 pixels se dividem em 604 vezes. Então, minhas âncoras já estão prontas. Vou até minha largura aqui e vou dividir isso por quatro. Em seguida, selecionarei minha ferramenta de gradiente e acessarei meus ativos E começando com este segundo, vou clicar no ativo que adicionei. Eu vou fazer a mesma coisa com este. Vou apenas selecioná-lo e clicar em. Agora, preciso escalar os dois para que tenham 3.600 pixels, porque é isso que última análise, quero exportar Antes de fazer isso, vou selecionar o primeiro retângulo aqui e pegar meu gradientol e quero chamar sua atenção até o topo aqui para escalar com o aqui para escalar Isso funciona exatamente como no Stroke Studio. Se eu mantivesse isso marcado e depois fosse até meu painel Transform e mudasse para 3.600, isso escalaria o motivo com o retângulo, então volto ao ponto de partida e, obviamente, não é isso que eu quero e, obviamente, não é isso que Então, vou selecionar minha ferramenta de gradiente. Vou desativar a opção Escalar com objeto. E desta vez, se eu mudar isso para 3.600, escala permanece a mesma, mas o tamanho da minha tela agora é de 3.600 pixels quadrados Eu vou fazer a mesma coisa com a terceira prancheta. Agora, Dimensionar com objeto é por prancheta, então preciso ter certeza de desligá-la antes de fazer isso Vou pegar minha ferramenta de movimentação e vou digitar 3.600 Agora, novamente, recomendo criar o motivo de maior escala com o qual você deseja trabalhar e, em seguida, reduzir a escala a partir daí, porque ele realmente não funciona na Na lição final desta aula, levaremos esse processo um passo adiante e mostrarei como você pode usar a ferramenta de gradiente para criar um design em uma tela menor e criar um arquivo maior para exportação Te vejo no próximo vídeo. 8. Como dimensionar a tela com a ferramenta Degradê: Embora trabalhar em uma tela menor torne mais fácil colocar um motivo menor em formato quadrado, você precisa garantir que a tela que você exporta seja grande o suficiente que você não tenha problemas Nesta lição, mostrarei uma maneira rápida e fácil de fazer isso com a ferramenta de gradiente. Vamos começar. E antes de mostrar como dimensionar a tela, quero falar sobre algumas considerações importantes sobre a configuração da tela A coisa mais importante sobre esse processo é que, como na última lição, a exportação final deve ter pelo menos 300 DPI porque você está trabalhando com preenchimentos de bitmap, o que Depois de fazer isso usando a ferramenta de gradiente, não é mais um vetor, que significa que não é mais infinitamente A segunda coisa mais importante é garantir que ladrilho original se divida uniformemente no tamanho da tela que você escolher. Caso contrário, você não terá uma exportação perfeita O bloco original tem 1.200 pixels, e eu quero exportar um que tenha 3.600 pixels, para que funcione perfeitamente Com isso selecionado, vou para o meu painel Transform e ainda tenho minha âncora no canto superior esquerdo da última lição, então vou mantê-la lá e digitar 3.600 Em seguida, quero adicionar um retângulo de 1.200 pixels a isso para corresponder à mesma tela com a qual comecei originalmente , porque preciso primeiro obter essa escala Então, vou pegar minha ferramenta de retângulo e clicar com o comando e criar um retângulo de 1.200 por 1.200 pixels Agora, o preenchimento não importa porque estou prestes a alterá-lo. Vou apenas adicionar esse vermelho e vou para uma linha à esquerda e depois para uma linha no topo. Vou selecionar minha ferramenta de gradiente e vou para meus ativos Eu já salvei isso aqui meus ativos, então vou clicar nele. Agora, é aqui que não é mais uma versão vetorial. Então, minha versão vetorial está aqui. Isso é infinitamente escalável. Isso não é. Agora, antes de sair da ferramenta de gradiente, quero direcionar sua atenção de volta para o topo porque a mesma caixa de seleção será aplicada Isso funciona da mesma forma que na última lição. Se eu deixar isso marcado e escalar isso para 3.600 pixels, ele escalará todo o design E, claro, não é isso que eu quero, então vou desligar isso. Vou pegar minha ferramenta de movimentação, voltar ao meu painel de transformação, certificando-me de que minha âncora esteja aqui no canto superior esquerdo Vou digitar 3.600. E agora eu tenho uma prancheta de 3.600 pixels, mas um motivo de 200 pixels, então ficou exatamente do jeito que Quando se trata de exportar isso, funciona exatamente da mesma maneira Vou até Arquivo e desço até Exportar, e quero ter certeza de que estou escolhendo a opção certa. Lembre-se, este é um pouco pequeno demais. Tem 300 DPI, mas tem apenas 1.200 pixels. Então, quero ter certeza de que estou selecionando essa, e é por isso que é uma boa ideia nomear suas pranchetas Então, eu apenas selecionaria este e seguiria as etapas para exportar. A seguir, encerraremos a aula com algumas reflexões finais. Te vejo lá. 9. Considerações finais: Estamos no final da aula e agradeço por confiar mim com seu tempo e criatividade Eu adoraria ouvir sua opinião na classe, então, por favor, considere deixar um comentário. Isso não só me permite saber o que estou fazendo. Bem, também me permite saber onde talvez eu precise melhorar. E deixar uma avaliação e compartilhar um projeto não só ajuda futuros alunos a ver o que aprenderão ao frequentar a aula, mas também pode ajudar mais alunos a encontrar a turma. Além do meu canal Skillshare, também tenho um canal no YouTube onde compartilho tutoriais curtos que complementam meu conjunto Você encontrará um link para ele no meu perfil, bem como no PDF fornecido com a turma. Falando sobre meu perfil, tenho muitas aulas em andamento aqui no Skillshare, incluindo muitas outras na série de kits de ferramentas Pattern Ainda não, não se esqueça de clicar em seguir no meu perfil. Assim, você sempre estará informado sobre o que está por vir e quando novas aulas serão publicadas. E, finalmente, convido você a se juntar à minha comunidade gratuita para criadores digitais, a Creator Cage Somos um grupo de criativos de todos os níveis de habilidade com experiência em uma ampla variedade de aplicativos digitais Você pode fazer perguntas, compartilhar seu trabalho, aprender novas dicas ou compartilhar as suas em um ambiente amigável e sem julgamentos Você encontrará mais informações no Lincoln MPFile ou novamente no guia da aula Se você tiver alguma dúvida sobre o que aprendeu aqui na aula, não hesite em entrar em contato comigo na discussão abaixo ou no e-mail fornecido no guia da aula. Novamente, muito obrigado por se juntar a mim aqui na aula e ter sido feliz em criar.