Affinity Designer e Photo para iPad V2 | Crie um pincel de imagem texturizado

1. Boas-vindas ao curso!: Ei, pessoal, neste Affinity in 15, vamos criar um pincel de imagem texturizada para a persona vetorial e designer Começaremos com dicas sobre como digitalizar suas formas para que você não se depare pixelização com o pincel final seguir, mostrarei como tirar uma imagem digitalizada e isolar seu objeto usando Affinity Photos Por fim, entraremos no Designer para criar nossos pincéis finais Embora não sejam infinitamente escaláveis por causa de sua textura, têm a vantagem de poder usar nós para ajustá-los, torna uma forma eficiente de adicionar determinadas Ao terminar essa aula, você terá as ferramentas necessárias para criar um pincel de imagem a partir de praticamente qualquer objeto ou imagem digitalizada Agora, estou na segunda versão Photo and Designer para iPad. No entanto, você pode acompanhar facilmente os aplicativos de desktop, desde que saiba onde as ferramentas estão localizadas. Você está pronto? Vamos começar. 2. Pincéis de imagem texturizados no Affinity, criando o pincel Tracey Capone: Enquanto criamos esse pincel no lado vetorial do designer, precisaremos de um bico raster para criá-lo Em termos mais simples, precisamos uma forma texturizada para criar nosso pincel texturizado Como parte dos downloads da aula, forneci algumas amostras de papel rasgado que digitalizei, bem como alguns PNGs isolados Para aqueles que não têm foto, você encontrará tudo na seção de projetos e recursos da aula. Antes de começarmos a criar nosso pincel, vamos falar rapidamente sobre algumas considerações ao digitalizar suas formas A primeira coisa a lembrar é que as texturas estão envolvidas, o que significa que você pode facilmente se deparar com pixelização se não Existe aquele velho ditado “lixo entra , sai lixo”, e isso se aplica Se você estiver fotografando sua forma de cima para baixo ou usando um scanner de mesa, certifique-se de que a imagem resultante de sua forma seja de alta qualidade Quanto melhor for a digitalização, melhor será o pincel final. Você quer uma imagem com pelo menos 300 DPI, ou mais, se possível As digitalizações originais que eu forneci, aquelas que ainda não estão isoladas, foram digitalizadas a 1.200 DPI E depois de isolá-los, eu os reduzi para não ficar com arquivos muito grandes para criar meu pincel Pode reduzir a escala sem problemas, mas aumentar a escala pode criar texturas turvas Portanto, é sempre melhor começar mais alto para capturar o máximo de detalhes possível e depois reduzir a forma isolada ao exportar. Em segundo lugar, se você estiver tentando criar um pincel com algo como papel rasgado ou barbante ou qualquer coisa em que o assunto deva ser isolado e a única coisa no pincel final, certifique-se usar um PNG transparente Se nada nessa tela, incluindo um plano de fundo, se tornará parte do seu pincel de imagem, é aí que a foto entrará. Terceiro, a cor do objeto e a digitalização resultante determinarão a cor do pincel. pincéis de imagem não são controlados pelo estúdio de cores, mas sim pela própria imagem. Por exemplo, se você quiser um pincel de imagem que crie um traçado com fio vermelho, certifique-se digitalizar um pedaço de fio vermelho ou adicionar uma sobreposição de cor vermelha à digitalização antes de exportá-la Uma consideração final é que quanto maior o contraste entre o objeto e o plano de fundo, mais fácil será isolar e fotografar Eu uso um scanner de mesa e coloco cartão verde atrás dos meus objetos, um que é bem parecido com o que eles usam para telas verdes A menos que eu esteja digitalizando algo verde, isso não apenas fornece o contraste de que preciso, mas também é mais fácil de remover usando ajustes de cores do que seria um fundo preto. Eu nunca digitalizo sem algo atrás dos meus objetos porque a base do scanner em si pode criar sombras extras Além disso, muitos scanners têm um fundo branco na tampa Se você estiver digitalizando algo com uma cor mais clara, terá mais dificuldade em isolá-lo Agora, você não precisa usar especificamente papel verde como eu, mas recomendo colocar um fundo sólido atrás do objeto, que não seja preto, independentemente de você estar usando um scanner de mesa ou fotografando seu objeto de cima para baixo A seleção de objetos é uma ferramenta de aprendizado de máquina que usa modelos pré-treinados não seus dados, para permitir que você selecione facilmente toda ou partes de sua seleção com um toque ou arrasto do lápis. Agora, se for a primeira vez que você o usa, você precisará acessar as configurações do Affinity Photo e, em aprendizado de máquina, certifique-se de baixar segmentação e saliência baixar segmentação A instalação é gratuita, mas é necessária para que a seleção funcione. De volta à foto, abri uma das digitalizações de papel rasgado com fundo verde Eu quero girar isso, então vou até menu de meus documentos e vou até a orientação Eu só vou girar para a direita. Vou selecionar minha ferramenta de seleção de objetos. Agora, devo mencionar que minhas telas viraram para uma pessoa canhota, então a sua pode ser oposta à minha Eu mencionei anteriormente que isso funciona com um toque ou um arrasto do lápis. Pessoalmente, no iPad, acho muito mais fácil arrastar o assunto. Então, vou para o meu painel de camadas e a primeira coisa que vou fazer é garantir que minha camada não esteja bloqueada. Então, vou tocar na fechadura. Você também pode deslizar para a direita e clicar em desbloquear. E eu quero chegar bem perto da borda da minha forma aqui, mas vou começar na parte superior e simplesmente arrastar. E você pode ver que estou recebendo essas marcas azuis dentro da minha forma Quero ter certeza de que eles fiquem dentro do rasgo de papel e não saiam dele. E assim que tudo estiver bem, eu vou lançar. E em um segundo, você verá que eu vou pegar as formigas marchando. Parece uma seleção muito boa. Mas vou até o topo e escolho refinar porque quero limpar um pouco as bordas, porque você pode ver que ainda tenho um pouco de verde Há duas razões para isso. Primeiro, parte disso é o fundo verde real que aparece. A outra é que o papel em si está assumindo uma cor verde pintada a partir do fundo. Agora, vamos fazer um ajuste fora disso, mas eu quero cuidar desse fundo sólido porque a transparência das bordas desse pedaço de papel rasgado é o que vai dar ao efeito geral do pincel O que vou fazer é ampliar minha caneta um pouco maior, meu pincel, e vou passá-lo pelas bordas aqui. E quando eu faço isso, ele não vai tirar todo o verde, mas você pode ver que também estou ficando muito mais transparente. O que sobrou é o tom de cores que mencionei, e cuidaremos disso separadamente. Então, vou passar meu lápis. Está parecendo muito bom. Mas, novamente, quero me livrar do resto desse tom de cor. Então eu vou até o topo e vou escolher uma nova camada. Você também pode escolher uma nova camada com máscara, se preferir. E eu vou clicar em Aplicar. Então, eu tenho esse tipo de cor azul esverdeada nas bordas. E eu vou me livrar disso usando um ajuste HSL. ajuste HSL pode ser encontrado nos painéis do estúdio ao lado aqui E quando você clica nela pela primeira vez, você obtém essa longa lista, e esse é o padrão. Então, isso vai me dar uma caixa de diálogo que eu posso ajustar do zero. Também posso tocar aqui e escolher HSL, e isso vai me dar predefinições, incluindo aquelas que eu mesmo criei Na verdade, quero começar com um padrão e, em seguida, mostrarei como criar uma predefinição Quando eu toco em HSL, vou ver essa caixa de diálogo aqui embaixo, e vou clicar nessa roda de cores Agora, na versão desktop do aplicativo, há na verdade um seletor de cores aqui que me permite amostrar a cor ao longo da borda aqui e obter uma seleção muito mais precisa do que eu preciso ajustar Isso não existe no iPad, mas esse é um dos benefícios de usar um papel colorido específico atrás da minha forma. Eu notei que vai ficar verde, então vou tocar em verde aqui. E também sei que há um pouco de azul nela. Então, vou pegar esse controle deslizante aqui e simplesmente arrastá-lo para a área azul clara ali Eu também poderia arrastar isso um pouco para o amarelo porque tenho um pouco de amarelo no centro. E então eu pego meu controle deslizante de saturação e vou arrastá-lo para baixo Isso é cuidar do verde e do azul, e fez um trabalho muito bom com isso, mas você pode ver que eu ainda tenho um pouco de amarelo lá. Vou tocar em amarelo e fazer a mesma coisa. Vou apenas baixar meu controle deslizante de saturação. Quero adicionar outro ajuste, mas antes de fazer isso, deixe-me mostrar como salvar uma predefinição Se você estiver fazendo muitos do mesmo tipo de digitalização e souber que usará o mesmo ajuste, basta tocar no botão de adição aqui e nomear sua predefinição. Quando você faz. Como mencionei anteriormente, se você entrar na categoria específica aqui, verá todas as predefinições que já estão em vigor e aquelas que você criou Então você pode ver que eu já tenho um de papel rasgado. Certo, eu me livrei do tom de cor, mas acho que preciso adicionar um pouco de profundidade a isso para que apareça bem no pincel. Então, eu quero aumentar um pouco meus tons médios. Vou entrar na categoria de níveis aqui e escolher escurecer E quando eu o toquei pela primeira vez , não estava fazendo muita coisa. Então, o que eu quero fazer é acessar as configurações de gama aqui. E, novamente, quero escurecer um pouco. Não quero ir muito longe, mas vou colocar isso um pouco na direita até ver essas bordas meio que subirem um pouco. E quando eu faço isso, você pode ver que eu também estou vendo a textura um pouco mais facilmente. Tudo bem, acho que parece bom, então estou pronto para exportar isso Vou até o menu de documentos e escolho Exportar. Quero ter certeza de que selecionei a P&G, e vou dar um nome a isso, vamos ver, rasgado, Vamos nomear isso como 50. Preciso mudar o tamanho disso. Lembre-se de que mencionei que os digitalizei a 1.200 DPI, então você pode ver que a largura da minha é bem alta, e isso é criar um pincel quase 7 megabytes, então não quero usá-lo para Vou tocar na largura. E eu vou mudar isso para 2.400. Isso ainda é muito mais do que eu preciso. Mas eu estou usando texturas, então não quero ir muito longe. Vou clicar em Ok, salvar meu pincel e estou pronto para entrar no designer para criar o pincel de imagem final. Você não precisa iniciar um novo documento para criar o pincel e o designer de imagem texturizada Estou aqui na personalidade do designer, na tela, vou usar meu pincel final e abri o painel de pincéis Agora, eu já tenho uma categoria definida, mas se você não acessar o menu de hambúrguer na parte superior, escolha Adicionar categoria, dê um nome e salve Feito isso, entre no mesmo menu de hambúrguer e escolha a opção mais abaixo, novo pincel de imagem texturizada Localize o arquivo que você acabou de exportar e ele abrirá essa caixa de diálogo Você pode ver que não há muito nisso. E Dc, vamos mudar apenas uma configuração. Não estou tentando criar um pincel de azulejos aqui, então quero mantê-lo esticado em vez de repetido Você pode ver que ele está tentando repetir a forma na parte superior aqui. Mude isso de novo, criarei uma classe separada sobre a construção um pincel de imagem de textura perfeita, então fique ligado Vou deixar todo o resto como está, mas vou mudar a largura. Então eu vou tocar. E nesse caso, eu construí esses pincéis o suficiente para esse papel rasgado em particular e sei que 350 funcionará melhor Mas isso realmente depende do objeto que você está usando para criar seu pincel. Por isso, recomendo experimentar uma variedade de tamanhos para sua imagem para ver o que funciona melhor. A maneira mais fácil de fazer isso é clicar em OK e tocar em um traço. Vou usar a ferramenta de caneta para fazer isso. Você pode usar a caneta vetorial ou as ferramentas de lápis com esses pincéis de imagem, mas se você usar a caneta ou o lápis, não poderá selecionar o pincel na frente Você precisa colocar seu traçado e , em seguida, basta tocar no pincel para selecioná-lo. Então eu fui em frente e fiz isso, e quando eu amplio o zoom, você pode ver que eu tenho um belo pincel texturizado que se parece com a minha digitalização original, incluindo aquela variação na opacidade ao longo das Portanto, valeu a pena dedicar um tempo para se livrar daquele fundo sólido que estava aparecendo. Agora, isso parece bom para mim, mas se eu quisesse, eu poderia deslizar para a direita no pincel e abrir o menu de edição para ajustá-lo motivo pelo qual eu recomendo testar vários tamanhos de pincéis de imagem é que alguns podem parecer um pouco instáveis em determinados Então, por exemplo, se eu mudar isso para algo como 80 e clicar em OK e, em seguida, tocar no pincel para aplicar isso, você verá que ele parece realmente amassado. Não está com a aparência da minha digitalização original. Então, vou deslizar para a direita, clicar editar e alterar isso de volta Você só precisa tocar para que ele volte. Vamos encerrar as coisas falando sobre como usar o pincel. A primeira coisa que quero mencionar é que você tem a capacidade usar suas ferramentas de nó para ajustar a forma que você cria. Assim, posso selecionar minha ferramenta de nó e tocar e adicionar um nó. Eu poderia até mesmo mudar isso para um suave tocando duas vezes nele E eu posso simplesmente arrastar isso para cima, talvez adicionar outro aqui e puxá-lo para baixo. Se eu quiser reverter a textura, mas manter a forma que acabei de criar, meu medidor de ferramentas, posso ir até o topo aqui e escolher E isso vai inverter a direção do nó inicial e final e virar minha textura Há também algumas maneiras de alterar a largura do traçado. Eu vou para o Stroke Studio. Agora, na versão para iPad, se você ultrapassou o padrão de 100 no controle deslizante, não use isso para ajustar seu traçado Em outras palavras, eu tenho o meu configurado para 350 pixels. Assim que eu começo a usar esse controle deslizante, você pode ver que ele cai abaixo 100 e meu pincel acaba ficando engraçado Então, eu vou trazer isso de volta. Em vez disso, basta passar o lápis. cima e para baixo do ícone do Stroke Studio, você pode ver que está mudando. Essa é outra maneira de testar o tamanho do seu pincel. Depois de encontrar um que você goste, você pode voltar ao menu de edição e alterar o tamanho. Além do Stroke Studio, você também pode alterar as configurações de pressão do traçado. Usando a ferramenta Stroke Width, então vou selecioná-la. E eu posso simplesmente adicionar um ponto aqui e usar essas alças para puxá-lo, se eu quiser. Eu posso adicionar outro e talvez apenas arrastá-lo um pouco. Assim, posso ajustar o traçado original e sua aparência apenas usando a ferramenta de largura do traçado. Quero adicionar um pouco de papel rasgado a essa colagem por trás dessa imagem, então vou usar minha ferramenta de lápis para desenhar um traçado e depois selecionar Novamente, você pode usar a caneta, o lápis ou o pincel vetorial com eles. Pessoalmente, acho o pincel vetorial um pouco difícil de usar, então costumo usar o lápis ou as lentilhas, mas você deve usar o que quiser . Vou selecionar minha ferramenta de lápis. Eu tenho um conjunto de suavização bem alto, então ele suavizará automaticamente meu traçado E eu quero que isso esteja por trás desse grupo aqui. Então, vou até o menu de edição e toco em atrás. E vou começar a desenhar minha linha. Eu também poderia colocá-lo e depois movê-lo para baixo. Vou até meus pincéis e, novamente, preciso definir o traçado primeiro e depois tocar para alterá-lo para o pincel A partir daqui, posso pegar minha ferramenta de nó e arrastá-la para dentro, talvez adicionar um nó aqui e arrastá-lo para fora, puxar esse para cima. Eu quero observar uma coisa sobre o final aqui. Atualmente, a minha está configurada tampa traseira aqui no painel de traços, mas se a sua estiver configurada para uma tampa redonda, você poderá descobrir que a imagem está fora do nó, dificultando um pouco sua movimentação Às vezes, acho que mudar para Butcat torna tudo um pouco mais fácil Então, uma vez que eu tenha isso, por favor, eu poderia ir em frente e fazer o outro lado. Vou desenhar uma linha, novamente, entrar, selecionar o pincel e ajustá-lo até ficar feliz com ele. Muito obrigado por se juntar mim aqui nesta afinidade em 15. Há muito mais por vir, além de designer, fotógrafo e editor, então fique ligado. Avise-me na discussão em classe. O que você vai transformar em um pincel de imagem? Eu adoraria ver o que você cria, então considere compartilhar seu pincel na seção de projetos e recursos da classe. E se você tiver alguma dúvida, me avise na discussão. Obrigado novamente por se juntar a mim e ter uma boa criação.