Desenhos abstratos em 5 minutos

1. Introdução: Ei, todo mundo cercando ele aqui. Estou em um dos meus lugares favoritos que crio, e esse é o meu espaço de vida ao ar livre. E estou animada para que saibam que tenho uma marca na aula. Este é tudo sobre expressar sua criação interna oito de I got to tell You por anos e anos e anos trabalhando com a indústria editorial, eu estou sempre criando o que todos os outros querem, o que meu editor quer, o que o varejistas querem com os mercados exigentes, e às vezes pode ficar assustador porque é tanta pesquisa envolvida e você está sempre tentando agradar. Há um lado meu em que dou um passo para trás e faço o meu próprio trabalho e fico criativo. E eu não tenho como objetivo o script ou estou apenas criando para criar. Então estou levando tudo o que está dentro de mim, os artistas dentro de mim. Vou pô-lo lá em cima no papel ou na tela, e estou preocupado com todos os detalhes. Eu não estou preocupado com mais nada lá fora porque eu só quero me divertir. Esta será uma aula fantástica. É novo, e vou te mostrar um número de técnicas diferentes e são cinco minutos quando eu conseguir aquele bloqueio criativo. Eu só começo a criar um trabalho abstrato ou não objetivo. Estavam em dois e de trabalho para começar meus sucos criativos. E é isso que vou ensinar. Você ia fazer uma fabulosa arte abstrata de cinco minutos. Mal posso esperar que todos se juntem a mim. Tenho estado aqui a trabalhar numa ferida muito confinada que se inspirou em tudo ao meu redor . Esta aula não é sobre isso. Prepare-se para se divertir e relaxar. Estou animada para vocês se juntarem a mim. Vamos começar. 2. MATERIAIS: Todo mundo. Obrigado por se juntar a mim nesta incrível aula de resumos de cinco minutos. Eu quero rever a lista de suprimentos para que você possa ter todas as suas guloseimas preparadas para a sua aula . A primeira coisa que você vai precisar é de algum tipo de superfície para pintar. Eu gosto de usar mídia mista ou papel aquarela. O que quer que tenha em mãos está bem. Apenas certifique-se de que é um pouco mais pesado, pois estaremos fazendo alguma pintura molhada com cor de água. E um pouco de acrílico também pensa. Então, uma vez que você tem seu papel, você vai ter certeza de que você tem uma variedade de tintas acrílicas. Eu não vou estar usando as cores particulares do nesta classe, mas eu vou estar usando uma variedade de cores que eu tenho na mão. Este curso é uma técnica puramente própria. Então, todas as cores que você tem na mão são fabulosas. Você vai querer ter certeza que você tem um pouco de Jess Oh, tinta acrílica e, uh, um pouco de carvão. Você pode usar comprimido ou salgueiro, , lápis, caneta de gel, preto e uma variedade de pincéis. Basta pegar seus favoritos, ter um balde de água e ter muita toalha de papel para apenas para limpar esses pincéis e manter sob sua superfície uma vez que você tem seus suprimentos que podemos começar em sua primeira lição. 3. Técnica de Drip 1: Pessoal, Pessoal, estão prontos para começar seus resumos de cinco minutos? Estou tão animada com essa aula, e estou tão feliz que vocês se juntaram a mim. Estas serão as cores que usarei para a primeira pintura abstrata. Agora, esta classe não é sobre emparelhamento de cores ou encontrar uma boa paleta de cores. Se você quiser saber mais sobre isso, você pode visitar. Tenho duas aulas, uma pintura, como artistas publicados, e a outra écoleções de arte Cree Eating. Tenho duas aulas, uma pintura, uma pintura, como artistas publicados, e a outra é como artistas publicados, e a outra écoleções de arte Cree Eating. Não, eu vou extensivamente para escolher paletas de cores lá. Então, por todos os meios, se você quiser aprender sobre cor, vá em frente e pop em um desses cursos. A esta classe é puramente técnicas algumas técnicas abstratas. Então o cinza errado aqui vai trocar isso? Não, não, isso mesmo. Ótima. Trata-se de técnicas de cor. Então, as tintas que você tem na mão, vá em frente e pegue. Só estou pegando o que está na minha superfície de trabalho. Eu trabalho com um monte de cores diferentes, então estas são as que eu escolhi. Ok, então para esta primeira pintura abstrata, nós vamos fazer uma técnica de gotejamento, então eu apenas fui em frente e coloquei uma toalha de papel sob a minha superfície para que eu não fique muito confuso no próximo vídeo. E vamos ficar molhando a superfície. Então eu gostaria de um protetor, uh, algo que papel ou papel dizer sob sua superfície. Eu fui em frente e coloquei o pagamento no meu paladar aqui. E o que vamos fazer é usar uma dor muito lavada. Então tome sua água. Eu tenho o meu pincel de aquarela favorito aqui, mas você pode usar escova de bambu de qualquer tamanho. Este é um tamanho 6, porque eu estou trabalhando com este tamanho de papel, que eu acredito ser como um sete por 11 algo ou algo por não 10. Algo assim. Eso você pode usar qualquer pedaço de papel também. Então vamos em frente e vamos começar com a primeira cor. E eu vou começar com o meu cinza para começar. Agora vais mesmo regar a tua dor. Você vai fazer isso com todas as suas tintas. Eu só vou fazer isso como eu ir junto, hum, para cada cor. Então esta é uma nota muito leve que estou usando. Certo, assim que você regar sua tinta. Vou lavar a escova, está bem? Porque o que eu quero é apenas uma escova limpa, hum, com água limpa. Então eu vou começar fazendo globos de água. É quase como uma técnica de cor dura na água no meu papel. Você não pode ver nada ainda, e então eu vou adicionar minha cor. Eu só vou colocar um pouco de cor em cada um. E agora continuo a pôr o meu pincel na água porque quero que isto fique bem molhado. E você vai adicionar um pouco mais de água. Porque o que vamos fazer agora é dizer a nossa página ou tocar nela para que toda tinta pinga para baixo. Vê isso? Quão legal é isso? Ok, eu vou adicionar um pouco mais de cinza aqui. Os grupos certificam-se de que está realmente a regar, e acho que vou dificar um pouco mais aqui no canto. Então adicionamos um pouco de dor, adicionamos um pouco de água. É bom e desleixado, e então você vai apenas tocar torneira, e você vai ver esses gotejamentos descerem. Agora, o que você quer fazer é certificar-se de que isso é acionado antes de fazer a próxima camada. Assim que suas primeiras cores secarem você pode ir em frente, passar para sua próxima cor e eu vou usar meu óxido amarelo aqui. Eu acho que o que eu vou fazer é realmente misturá-lo com o meu verde só para que eu não tenha uma cor tão limão. Quero quase uma trégua curta. OK, aqui vamos nós de novo. Você quer sua tinta super aquosa. Então eu vou pegar um pouco de água no meu pincel e vamos repetir. Vamos fazer alguns globos, e está tudo bem se você passar por cima de um pouco da primeira cor. No meu caso, é cinza, mas você quer fazer alguma sobreposição de cima para baixo. Vamos deixar uma porção branca, , branca, porque é onde vão estar os gotejamentos. Então vá em frente, anuncie sua cor. Veja, quando você jab, ele meio que se espalha, que é realmente 90 c obter um bom efeito, e você pode ab tanto quanto você quiser. Agora vamos fazer um gotejamento, então certifique-se de que seu papel está realmente molhado. Basta colocar um pouco mais de verde lá dentro. Ok? Muita água. Ok. E levante o papel e deixe-o pingar. Olhe para isso. Bonita. Eu só vou adicionar uma espécie de obter isso acontecendo aqui. Então esqueça um pouco do lado. Pegue um pouco mais. Esta é uma maneira divertida de fazer arte abstrata. Você pode ver que ele está começando a tipo de imitar flores ou árvores. Ok, então vamos deixar isto secar, ok? Agora que está seco, podemos mudar para a nossa próxima cor. Agora, você quer ter certeza de que está seco, que todas as suas cores não estejam se misturando e fazendo lama. Você quer mantê-los agradáveis e vibrantes. Então agora eu estou indo para o meu coral e eu vou adicionar água para deixar isso muito aguado. Vou mergulhar o meu pincel na água, e vamos adicionar um pouco dessa discussão. Então, novamente, nós estamos apenas, você sabe, fazendo alguns abraços em pontos aleatórios, e então nós vamos pegar nossa tinta e adicionar um pouco de cor de tinta. Se ficar muito grosso assim, você pode adicionar mais água. A água é sua amiga neste caso. E se quiserem uma maneira mais rápida, Teoh, secem o papel. Basta usar um secador de cabelo. Lo secou, ok. E eu acho o rosa um pouco lavado. Então eu vou adicionar um pouco mais. Você pode passar por áreas e, em seguida, apenas adicionar mais gotejamento de água. Eu vou deixar alguns que não estão realmente caindo todo o caminho, só por algum interesse, ok? E vamos deixar isto secar, está bem? Então está quase seco. Ainda não está seco. O que eu vou fazer é pegar minha escova aquosa, e eu vou pegar um pouco daquela tinta aquosa que está pingando. E eu vou começar a misturar um pouco de cor aqui embaixo no fundo. E se você quiser sair um pouco mais, você pode ir em frente e fazer isso. Eu só vou pegar um pouco do meu cinza aqui, pegar um pouco dessa cor cinza e trazer um pouco de cor para baixo na parte inferior . Então não é branco, então certifique-se de que sua dor está muito diluída para isso. Então eu coloquei um pouco de cinza aqui e eu tenho um pouco de rosa, e eu vou ficar apenas um pouquinho de amarelo sobre este lado. Então, se há um pouco de tinta que ainda não está seca. Na sua , tela, você poderia pegar isso e usá-la. Ok, então nós acabamos de dizer um pouco de cor lá em baixo, o que é bom. Quero um pouco mais longe aqui, um pouco mais rosa e um pouco mais cinza. Então, e você pode ver que é, hum, tão leve que você é capaz de ver os desenhos por baixo. Ok, então o que eu vou fazer agora é aquele cinza escuro que eu tinha no início que eu estava questionando. Quero acrescentar um pouco de contraste a este respeito. Então eu vou em frente e eu vou adicionar um pouco de cinza novamente. Vamos regá-lo, e o que vamos fazer é nas áreas onde, hum, pingou. Vamos adicionar toques de cinza escuro. Então, eu estou revisando as áreas cinzentas, então escolha a cor escura que você tem. Se você estiver usando blues e usar blues claros, então vá em frente e encontre um contraste azul. Se você estiver usando, como um ping escuro ou um rosa claro, use um rosa escuro. Se você usou cores escuras, basta ir em frente e escolher uma cor clara. Você só quer um contraste na cor. Ok? E depois o que vais fazer é largar isso, está bem? E então você vai levar onde ele se encontrou aqui em cima, e nós estamos indo Teoh espalhá-lo um pouco on-line lá em cima, carregando. E não esperei que isto secasse porque queria que sangrasse. Então está brincando com sua água, seus pincéis, sua tinta e efeitos diferentes. E então eu vou sair um pouco deste cinza escuro, e eu vou gostar de alguns pequenos pontos no topo aqui apenas para um pequeno componente adicionado. E isso é tudo para o nosso primeiro resumo. Você pode deixar secar. Tenha cuidado ao levantá-lo, menos que você queira que ele corra mais. Você pode trabalhar a tinta e a água o quanto quiser, mas são resumos de cinco minutos. Esta é uma técnica em camadas seu acrílico, usando-os como cor da água e apenas trabalhando com a página e manobrando esse papel para obter projetos e você pode brincar. Você pode, você sabe, mover seu papel e direções diferentes para ver que tipo de projetos você tem. Hum eu costumo fazer um monte de trabalho floral e natural, então eu sou sempre inspirado por flores, planos e deterioração. Então eu estava imitando, sabe, algumas árvores ou algumas flores. É apenas um jeito abstrato de fazer isso. Espero que tenha gostado desta lição, e mal posso esperar para ver você e a próxima. 4. Criação de dois pontos de aula: Então, para este resumo de cinco minutos, vou usar as mesmas dores que tive na minha última aula e, sabem, porque a maioria de vocês provavelmente terá muita tinta sobrando, então vamos usá-la. Esta é outra técnica de lavagem. Nós também vamos ser. É uma mídia mista. Então vamos usar tinta acrílica. Tenho aqui a minha mamadeira. Então vamos começar Teoh. Isto vai ser um tipo de influência asiática arte abstrata. É muito divertido. Eu amo fazer isso só para, você sabe, relaxar e brincar. Vamos começar com outra vez a dor lavada. Já temos alguns. Eu gosto de começar com minhas cores mais claras primeiro, e tudo o que vamos fazer é apenas obter um pouco de cor para baixo em nosso papel. Agora a idéia é deixar lacunas de branco. Então, nós só vamos ter um pequeno rabisco aqui do amarelo. Vou ficar um pouco verde também. Então só estamos fazendo algumas marcas, algumas poças e marcas. Deixe-me pegar meu coral. E agora o quê? Esta não vai secar toda vez que usar sua cor. Você está apenas indo para cima. Eles vão sem graça. Algumas áreas terão pigmentos mais escuros. Outros vão se misturar com as outras cores. Então você quer ter certeza de que você está usando cores que não vai ficar enlameado juntos. Então, por exemplo, você não quer usar vermelho, amarelo e azul porque você vai acabar com marrom. Então eu tentaria ficar com cores que, hum estão próximas uma da outra na roda de cores para que você possa usar os vermelhos amarelos e laranjas ou roxos verdes azuis. Você sabe, aquelas cores Anil August que se encontram nesse espectro, e então você vai acabar com, você sabe, uma paleta agradável e limpa como esta. Então é isso para a tinta. Eu tenho a minha tinta para baixo. Você pode ver que eu deixei algumas áreas brancas. Eu tenho alguns golpes aqui e splutters. Agora tudo o que temos de fazer é deixar isto secar, e depois vamos entrar com o Ian pode divertir-se. Ok, meu jornal está completamente seco. Vamos entrar com o nosso índio. Eu virei meu papel para que ele fique vertical aqui. Um monte de arte que eu gosto dessa idéia em painéis verticais. É uma composição muito agradável e única. Você pode virar seu papel do jeito que quiser de novo. Eu só quero que você tenha uma sensação de usar seu papel de forma diferente. Suas aquarelas, seus médiuns e todas essas coisas boas. Ok, então eu tenho minha tinta acrílica. Se você não tiver usado tinta acrílica nestes pequenos tubos eu cair antes, eu sugiro apenas praticar em um pedaço de papel porque ele poderia realmente sair rápido e em uma bolha. Então, se você quiser brincar e se acostumar com isso, se você já fez minhas outras aulas, tenho certeza que já tentou isso. Então o que vamos fazer é apenas fazer um formulário livre, algumas linhas novamente, apenas tipo de aderindo a um lado da página aqui. Então eu vou começar apenas adicionando uma bolha, e eu vou trabalhar para baixo para que você não quer apertar o tubo mais do que você tem . Você só quer usar o que está no papel. E se acabar, acaba. Às vezes. O que eu faço é, se houver muita coisa, eu só vou colher um pouco e eu posso adicionar outro sangue aqui em baixo. Ok? Então, basta trabalhar que o que você sente, eu adicionei um pouco mais. Eles são apenas para que eu possa obter um pouco de tinta mais escura. E eu amo meus pequenos salpicos. Então eu vou em frente e adicionar observadores, e é isso. Olha como foi rápido. Este é um ótimo exercício se você quiser relaxar e tentar, você sabe, um, um estilo diferente de trabalho e apenas brincar, se divertir um pouco. 5. Aula de três puddles e rabiscos: Ok, então para este resumo de cinco minutos, vamos usar a mesma paleta de cores. Então eu vou usar, você sabe, aquela pequena trégua ou tom amarelo com o coral e o cinza. Então vamos começar. Weps, vire isso porque eu tenho um pouco. Está tudo bem. Ok. Fale comigo mesmo lá. Nós vamos começar. Isso é o que eu chamo de arte de poça. Nós vamos usar tinta, e então você também vai precisar de uma, hum, ajuda ele. Tenho aqui o meu trabalho negro. Ok, então nós vamos começar fazendo, uh, pedal no meio da sua página. Então, só estou usando água. Havia um pouco de tinta nele, e então você vai mergulhar seu pincel na cor e você pode girar ou pintá-lo e apenas deixar a tinta fluir onde quer que eu vá. Deixe-me tirar toda a tinta do meu pincel desta vez. Ok? Minha segunda cor. Todos fazem por aqui. Então, como você pode ver, não posso ver nada no meu papel porque eu estou usando, hum, apenas água. E então eu vou mergulhar meu pincel no cinza e só vou fazer círculos ou um pouco dab para a tinta fluir. Só vou adicionar um pouco mais de água para fazer um círculo maior. Nem um pouco mais de tinta. OK, é a minha escova de novo. Novamente. Só estou usando água. Vou fazer outra poça aqui, e vou usar o meu coral. Quero dizer, regar isso para baixo uma aposta, e novamente, eu só quero colocar um pouco daquele coral lá. Você pode adicionar mais água se quiser. Então a idéia é que você quer algumas áreas washi, e à medida que isso seca, você verá, você sabe, áreas mais translúcidas e, em seguida, áreas que são mais espessas ou mais opacas com cor. Então, uma vez que você colocar suas poças aqui, apenas deixe secar, e nós vamos voltar para dentro com algum salto dentro Ok, então agora nossa dor está completamente seca. Nós vamos entrar com a nossa caneta de gel, e nós vamos ter alguns desenhos aqui agora, esta é uma ótima maneira de fazer. Se você gosta de desenhar, você pode obter os rabiscos que você quiser em cima. Você pode rabiscar, você pode soltar, ou você pode fazer alguns projetos. Então eu vou fazer um pouco dos dois. Eu só vou começar fácil aqui no cinza e eu vou Teoh apenas como fazer algunsrabiscos estranhos e estranhos, rabiscos estranhos e estranhos, chegar um pouco lá dentro, e eu vou entrar depois do moinho escuro em alguma área é acima. Mas neste meio, vou mostrar como você pode,sabe, sabe, apenas difundir alguns projetos, você sabe, imitando mandalas, mas não entrar tudo com os detalhes. E você pode fazer qualquer tipo de projetos que você quiser. É abstrato. Então você pode referenciar o que você vê ao seu redor e, hum, alterá-lo como você quiser obter inspiração ou você conduz, hum, trabalho intuitivo, assim como a melhor compra fazendo linhas e formas e não realmente pensando Demasiado sobre isso. Então eu só vou repetir fazendo essas linhas e formas ovais ou lágrima no final. E eu não estou, você sabe, eu não estou prestando muita atenção. São todos comprimentos e tamanhos diferentes. E essa é a ideia. É apenas uma espécie de rabiscar brincando, tornando-o abstrato e não pensar muito sobre isso. Ok, e então deste lado, você pode, hum, você sabe apenas algumas formas orgânicas, grandes formas, pequenas formas, tipo de imitação, você sabe o interior de uma fruta cítrica ou, você sabe, algumas vagens orgânicas de, você sabe, quando um café ou por que estamos usando formas. E todo mundo tem seu estilo diferente. Você pode sobrepô-los. Você pode apenas fazer um trabalho mentiroso como linhas atravessando. Eu só estou trabalhando com alguns círculos e linhas, e você pode até, você sabe, colocar um pouco de formas dentro dele. No entanto, você quer que Teoh construa. Mas esta é uma boa maneira de fazer arte abstrata sem pensar muito sobre isso. É muito simplista. arte abstrata não precisa ser complicada. Vamos entrar em camadas de cores e dores. Mas quero mostrar técnicas diferentes porque todos têm seu próprio estilo e você vai sentir esses médiuns de forma diferente. Então esta é apenas outra maneira de fazer uma peça divertida de esperança abstrata. Você gostou. Eu também quero te mostrar algo muito legal, porque se você colocar esses três quadros que acabamos de fazer juntos, fique lindo. Isso faria uma exibição tão agradável em uma parede só vai mostrar como você pode fazer três tipos diferentes de abstrato. Usar uma lavagem semelhante é quase como uma aquarela e vários meios. Mas quando você os junta, eles se elogiam porque aconteceu. Use os mesmos tons de cor. Então eu queria compartilhar isso com você e vamos direto para a próxima lição. 6. Arte de grafite: Ok, vocês tirem dois. Eu já fiz essa pintura, e não estava gravando. Ok, então para este resumo de cinco minutos, isto é o que eu gosto de chamar de arte graffiti. Então vamos usar apenas um lápis HB e um pouco de carvão. Este é carvão de salgueiro apenas na forma de lápis. Você pode usar comprimidos qualquer Turkle que você tem e lápis HB lápis regulares. - Tudo bem. Tenho aqui as minhas cores. Eu estou usando apenas tons de laranja e azul-petróleo só vou deixar isso de lado por um minuto, e então nós também vamos estar usando apenas então Ok, então vamos começar. Eu estou usando um pedaço de papel quadrado desta vez, e nós vamos apenas começar com o nosso lápis HB. E você só vai começar fazendo algumas linhas em seu papel e rabiscos tanto quanto você quiser. Apenas rabiscar e rabiscar. É isso. E depois que tiver feito isso, já coloquei um pouco de Jessa na minha paleta. Nós vamos ficar sujos, então você vai mergulhar o dedo no só assim e você vai começar a esfregar apenas isso sobre suas marcas de lápis. Ok, agora? Isso vai fazer é selar essas marcas de lápis, mas ao mesmo tempo, você ainda vai ser capaz de vê-los através de seu papel. E, essencialmente, o que estamos fazendo aqui é que vamos criar um fundo interessante. E assim que terminarmos com este fundo, vamos criar uma linha agradável, orgânica, intuitiva, uh, orgânica, intuitiva, uh,no topo. Ok, então eu tenho o meu só assim por diante. Você ainda pode ver as linhas. Agora vamos entrar. Ainda estamos usando nosso dedo. Sem escovas neste. E vou começar a mergulhar o dedo na tinta. Então manteve o apenas não, hum, seco. E eu vou, Teoh. Agora estou adicionando um pouco desse pêssego. Ok, então estamos começando com uma cor aqui, então eu tenho um pouco de pêssego. Você ainda poderá ver um lápis vindo pelo pêssego. Está bem. Uma vez que você tem sua primeira cor em, eu sugiro deixá-lo secar para que você não começar a obter cores lamacentas. Ok, então eu deixei minha primeira cor seca completamente, e agora eu vou entrar com meus verdes e colocar um pouco disso em Então você quer ter certeza que você não está cobrindo, você sabe todo o seu pêssego porque você quer um pouco daquele pêssego para passar. Eu vou usar o meu cerco mais profundo aqui, então e você também quer ter certeza que você manter um pouco dessa cor branca. Vamos lá. Tenho um pouco do meu cerco aí, e agora vamos deixar isto secar. Uma vez que sua tinta estiver seca, você vai voltar para dentro com o seu só agora, então novamente, usando o dedo. Agora eu gosto de começar com as bordas externas porque eu quero que isso fique bonito e branco. E eu tenho um pouco de tinta que ainda chantilly. Por isso, é bom começar com o exterior que aresta, apenas no caso de alguma da sua dor não estar completamente seca. Pegue sua Jesselyn e comece a trazê-la para o centro. Não há certo ou maneira de arrepender-se, certo ou errado, maneira de fazer isso. Mas vamos construir bem, os anos aqui, os anos aqui, por favor. Então você quer deixar um pouco dessa cor exposta e começar a cobrir algumas das bordas, ok? E então você pode começar a adicionar um pouco mais. Tão em , camadas mais grossas,de modo que, veja, veja, pequenas marcas de branco que eu tenho aqui. Isso é o que você quer, algumas peças mais grossas. E então, você sabe, você vê essas coisas boas vindo através da última camada. Certo, assim que você tiver o seu “just “aí, vai parecer enlameado. Vai parecer nojento, mas tudo bem. Isto é só outra vez. É um processo de construção do fundo, então deixe o seu tão seco. Ok? Quer se vestir está seco. Vamos só Teoh, repito. Então vamos colocar mais algumas linhas aqui sobre o jornal onde você quiser. Está bem. Uma vez que você tem as linhas, vá com o seu só então eu tenho que adicionar um pouco mais aqui e fazer a mesma coisa uma camada de apenas tão certo novamente. Começo com as áreas de odor porque não quero me livrar de toda essa cor por dentro . Mas quero que seja sutil. Um pouco de cor papá. Então, se você trabalha de fora para dentro, então você é menos provável do dedo do pé, você sabe, cobrir toda essa cor. Ok, então como você pode ver, nós temos um belo rabiscar Blackground com um pouco de cor cutucando através. Então, vamos voltar agora e vamos ter um pouco mais de cor. Você não precisa esperar que isso seque, então eu vou adicionar um pouco do meu pêssego novamente. Você pode molhar o dedo se quiser, então você pode tipo de esfregar essa cor, torná-lo um pouco de rega e mais translúcido e construí-lo para fora para as bordas. Pequena mistura com o apenas assim uma aposta, o que é perfeitamente bom. Agora eu vou pegar um pouco desse verde sábio, e eu vou fazer a mesma coisa. Pegue um pouco desse verde ali, e eu vou passar por cima do branco. Só para que áreas molhem o dedo nesta aula. O teu dedo é o teu pincel. Ok, então eu usei minhas cores mais claras primeiro porque eu quero que elas tipo de ir para o limite. E eu só vou dirigir meu dedo e eu vou pegar um pouco de laranja escuro, e eu vou para cima de um pouco da área de pêssego. Você está no laranja escuro, e então eu vou fazer o mesmo com o verde-azulado. Vou pegar um pouco no meu dedo e começar a escovar. Então eu sempre acho, especialmente quando fazer arte abstrata é separar suas cores porque ele pode começar a ficar realmente enlameado. E uma vez que você faz isso, você sabe que você pode, você sabe, criar um belo abstrato e manter essas cores vibrantes. Vou adicionar um pouco mais de azul-petróleo aqui em cima, ok? Quão bonito é isso? Está bem. E então nós vamos ficar um pouco mais só assim, e nós vamos apenas começar tipo de repassar essas áreas brancas novamente. Agora, você ainda vai ver todas essas marcas legais atrás das quais é legal, suas marcas de lápis. Mas veja como tudo está ficando misterioso e interessante. Ok, então há o meu fundo para o meu quadro abstrato. Agora, vamos deixar isto secar completamente, e vamos fazer uma técnica muito interessante em cima dela. Certo, então nosso histórico está completo. Agora, eu Esta é uma bela técnica para criar fundos para qualquer de sua arte. Então, se você é um artista que gosta de desenhar e usar carvão, que ótima maneira de obter um fundo interessante. E então você poderia fazer um belo simples desenho em cima. Mas esta aula é toda abstrata. Então é exatamente isso que vamos fazer. Vamos fazer um rabisco intuitivo em cima, e eu vou mostrar a vocês como vamos levar esse calafrio abstrato para casa. Novo nível. Estou usando meu carvão. O que eu gosto de fazer neste processo é simplesmente desviar o olhar porque eu quero que minha intuição assuma . E eu não quero pensar muito sobre o que estou colocando no jornal. Então, vou levar o meu carvão. Vou desviar o olhar, e vou deixar uma marca. Então vocês podem ver o que estou fazendo. Não faço ideia do que estou a fazer. Ok, então eu só estou fazendo um simples formato como esse ou rabiscar. Agora vou abrir os olhos, ver o que fiz. Agora vou abrir os olhos, O que eu vou fazer é ir para Teoh, adicionar um pouco mais de carvão a algumas dessas áreas. Vou dobrar. O que? Eu já fiz como se os lábios tentassem seguir minhas linhas. Está bem. E então você pode pegar seu dedo e começar a manchá-lo nessas áreas. Certo, um pouco mais. Se você precisa colocar essa mancha e começar a manchar seu carvão se você quiser usar uma dica Q, você pode eu como Teoh. Entrar. O que? Os meus dedos. Está bem. E você pode tipo de seguir as formas com o dedo e então isso pode ajudar. Você sabe onde você quer adicionar um pouco mais de carvão. Este munch agradável não é realmente legal. Como o Terkel começa a sair da página. Sempre adorei trabalhar com carvão Teoh. É muito divertido. Preencha algumas dessas áreas. Ok? Fique onde estão as linhas. Você não quer começar a borrar como seu Turkle lá em cima. Você sabe o que eu quero dizer? Mas é quase como um começa a dar-lhe um efeito de três d. E é isso. Não é lindo? Incrível pequena peça de arte abstrata. Espero que tenha gostado deste. Este pode ter sido um pouco mais do que cinco minutos, mas, você sabe, eu falo muito 7. Aula 5 Ombre: Certo, então neste resumo dos Knicks, vamos fazer um bloqueio de cores. E eu vou usar as mesmas cores que usamos no último vídeo. Só tenha certeza que tenho um pouco na minha paleta aqui. Ok, então eu estou usando as duas laranjas e os verdes. Você quer ter certeza que você tem pelo menos três cores que eu estou usando para, então eu vou colocar meu pêssego lá, e eu estou apenas mergulhando meu pincel agora na laranja mais escura. Eu não estou incomodando enxaguá-lo quando eu faço as duas cores laranja porque eles são muito semelhantes. E assim que eu aplicar a laranja, eu vou trabalhar até que a escova fique seca. E assim eu posso, hum, hum, trazê-lo para o pêssego e eu tenho, tipo, tipo, uma bela mistura, mas eu ainda tenho um bloqueio significativo de cor. Ok, eu vou molhar meu galho, e eu vou colocar minha tinta no sálvia e começar por aqui. Está um pouco aguado, mas está tudo bem. Pegue meu Sajjan. E então eu vou de um azul-petróleo aqui de novo. Não vou lavar o meu pincel, e vou trazer essa cor para o sábio, então quase temos que Grady INTs aqui. lavar o meu pincel, e vou trazer essa cor para o sábio, Ok, então eu tenho meu verde-azulado de um lado, minha laranja do outro. Eu vou pegar, um, um, uma escova de ventilador. Você pode realmente usar qualquer tipo de pincel que você tem. Não sei que nem todo mundo tem pressa em família, então vou usar o que tenho aqui. Só para que vocês possam ver. Então eu vou pegar meu, hum, pêssego, que é o que eu tenho aqui, e eu vou começar tipo de linhas queimando atravessando. Ok, então nós vamos quase criar uma ilusão. Vou me mudar para minha laranja quando começar a ficar mais escura, porque você quer combinar com a cor, e eu vou trazer meu pêssego, então é quase como se eu fosse costurar meus quadros juntos. Certo, então enxágue sua escova, e agora vou pegar o cerco. Vamos fazer a mesma coisa se movendo na outra direção. Então vamos pegar um pouco de cerco entre as linhas atravessando, e então eu vou para o sábio, ok? E o que você tem é uma peça de arte muito simplista e abstrata fazendo como um efeito corajoso, começando com o bloqueio de cores. Então esta é uma pintura Nombre com um efeito de ponto, e é simplesmente outra forma de fazer arte abstrata. 8. Aula de 6 não convencional: Então eu queria mostrar a vocês outra maneira de obter, um, alguma textura em seus antecedentes ao criar arte abstrata. E nós vamos estar usando algumas ferramentas não convencionais será usando plástico bolha. Eu tenho, tipo, cartão de crédito velho aqui, e você pode usar outras ferramentas como esponjas ou qualquer coisa com formas eso vamos começar nós vamos estar usando novamente as mesmas cores que fizemos no último vídeo. Mais um pouco de Jess. Oh, e nós vamos ficar um pouco bagunçados, e nós vamos criar alguns fundos lindamente texturizados. Então eu vou começar diluindo minha primeira cor, e nós vamos apenas aplicar aleatoriamente um pouco de dor. Então agora eu vou mudar para laranja, molhar sua escova. Você quer obter uma variação de, hum, hum, lavado e, em seguida, algumas áreas que podem ser um pouco mais escuras. Então, estou começando com uma cor primeiro. Este é o pêssego. Vamos adicionar um pouco mais escuro aqui, então vamos fazer várias camadas. Ok, então essa é a nossa camada lavada. Queremos que seque. Certo, assim que estiver seco, vou pegar minha bolha de plástico, e vou colocar tinta nela. Então eu vou colocar um pouco de cerco de um lado, um pouco daquele sábio do outro. Então eu estou usando minha outra cor, não o pêssego, qualquer contraste de cor que você tem. E nós vamos ter alguma textura aqui, então eu só vou pegar alguns pontos. Apenas focando. Indo para cima. Você não quer fazer toda a área bem de novo. Quer deixar isso secar? Certo, assim que estiver completamente seco, vamos trabalhar com Jess. E tenho um pouco no cartão de crédito, mas quero vocês se não tiverem uma faca de paleta. E tenho um pouco no cartão de crédito, Encontrei o meu. Estou super entusiasmada. Você pode usar o cartão de crédito para fazer isso. Vamos fazer algumas raspagens. Certifica-te de que tens algum tão disponível, e vais mergulhar a tua faca ou o teu e vais mergulhar a tua faca ou o teu cartão no “So “e vais começar a raspar? Você é tão aleatoriamente para com a superfície, apenas assim. Ok, então nós vamos fazer um par de camadas diferentes aqui. Ok, então eu terminei com isso de novo. Conhece esses resumos de cinco minutos, mas não estou contando no tempo de secagem. Conhece esses resumos de cinco minutos, Tenho a magia de um animal de câmera entreaberta. Então, tentando reduzir o tempo. Ok, então agora eu quero obter um pouco de você sabe, este azul-cerco brilhante aqui. Só preciso de um pouco de novo. Só estou lavando minha escova. E eu só vou ficar um pouco lavado em algumas áreas e aplicar um pouco deste dois anos de idade e, em seguida, apenas uma espécie de trazê-lo para baixo. E novamente, estamos apenas deixando o crime escovar e secar. Não queremos molhar, e não queremos perder toda a cor da laranja por baixo. Você vê isso? E está passando por cima do So Então, se você não conseguir a justiça lá quando você colocar o verde-azulado sobre o amarelo, então seria apenas muito mais diluído. Só estou tendo um pouco mais porque quero um pouco mais de brilho. Eu só estou revisando áreas brancas apenas de um lado do jornal aqui. Está bem, porque estamos a trabalhar tão mal, não tens de esperar que seque. Quer dizer, está um pouco úmido, mas ainda é bom. Agora vamos fazer a mesma coisa. Vamos mergulhar o pincel no branco e as áreas onde as transições para os lábios laranja ficam um pouco selvagens aqui, vou adicionar um pouco de branco aqui em baixo. Lá vamos nós. Então estamos adicionando um pouco tão bonito e então eu vou voltar agora eu vou usar minha Jess. Oh, e eu só vou colocar um pouco na minha bolha agora ainda tem azul lá, mas tudo bem. Eu meio que quero isso. E então eu vou Teoh, aplicar um pouco desta textura no lado novamente. Ok. E agora, neste momento, temos que deixar secar. E agora, quando estiver seco, o que vamos fazer é entrar e iluminar um pouco da laranja que perdemos aqui. Portanto, é um processo. Quero dizer, é assim que se constrói o fundo. Certifique-se de que seus pincéis muito aguados vieram. Só vou agora sobre esta área novamente para obter um pouco desse direito. Isso está de volta. Eu tenho muita água no meu pincel, então eu só vou dá-Io para que eu possa trabalhar em algumas dessas áreas exatamente como essa. Isso é bonito? Então temos textura acontecendo aqui. Além disso, tome uma esponja. Eu não te mostrei como usar isso, mas a mesma coisa que você pode apenas, você sabe, adicionar algumas texturas usando sua esponja. E este ar. Isso é muito bom para misturar cores, também, se você quiser tipo de fazer, como uma transição, que é o que eu estou fazendo aqui. Então parece muito místico. E você pode trazer a laranja e o Thiel juntos. Ok. E não tenha medo se você quiser iluminar a cor Ainda só para adicionar um pouco mais E o que eu gosto de fazer é apenas adicionar camadas. Então, muitas camadas finas. Então, se você quer um pouco mais de brilho aqui e que Thiel, basta ir em frente e em outra lavagem assim, você tem apenas iluminar isso, ok? E depois vou deixar isto aqui. Acho que isto está a ficar muito bom. Os fundos. Lindo. Então o que eu vou fazer agora é eu vou dificar um design em cima, e eu vou estar apenas usando um pouco de tinta acrílica preta. Mas este é um bom fundo também, se você quiser usar carvão vegetal ou tinta acrílica no topo. Não, já te mostrei uma técnica usando essas ferramentas. Então, vamos usar acrílico neste aqui, certo? Só estou usando meu pincel arredondado aqui. Vou colocar um pouco de tinta preta no meu pincel, então meus pincéis estão bem molhados. Não estou usando uma tinta muito cara aqui, então é realmente fluida. E eu vou estar basicamente fazendo, tipo, tipo, um design geral duplo de forma oval. Simplesmente assim. Aqui está o nosso resumo de cinco minutos. Mais uma vez, quero mostrar como você pode usar três técnicas diferentes. E quando você os emparelha, eles fazem uma bela posição para qualquer espaço. Veja como isso parece legal. Fizemos três técnicas incríveis, diferentes tipos de arte. Mas só porque estávamos usando a mesma paleta de cores complementar, você acabou de fazer uma coleção de arte obstruir a arte. Agora vamos para a próxima lição. 9. Técnica de patchwork: Ok, então para a próxima Siri, eu vou estar usando um monte de corais de pêssegos. Vou adicionar um pouco de vermelho lá só para que eu possa aprofundar meus pings e então eu tenho verde azul-marinho , Violet azul, eu não sei se eu vou usar o violeta azul. Nós vamos descobrir que algo sobre abstracto é que você apenas tipo de usar o que está ao redor e também branco. Então a primeira coisa que eu gostaria que você fizesse é pegar qualquer cor de tinta que você gosta de trabalhar com e colocar um monte no seu paladar. Eu até tenho sobras de dor em minhas outras paletas que eu poderia me intrometer. Então, você sabe, se você seguir minha arte, eu costumo manter minhas cores simples. Então, por mais que eu planeje ser ousado aqui, pode não ser assim. Mas, novamente, isso é apenas sobre técnicas. Então vamos nos divertir um pouco. Então eu tenho um pincel grande e plano aqui. Vamos começar por obter amostras de cores para baixo, então eu vou começar com minhas cores mais escuras. Então eu vou começar com, hum meu T o. E o propósito disso é apenas bilhetes. Relógios de cores para baixo no fundo como bloqueio de cores. Eu só estou acelerando o vídeo um pouco aqui porque sou literalmente eu apenas batendo em tinta . E eu tenho certeza que vocês podem tirar o quadro só me vendo pintar em um pouco de, ah, velocidade mais rápida. Então esta é a minha terceira cor. É a Peri Winkle. Então comecei com o Deep Teal. Depois adicionei à marinha um pouco de peri winkle. Deixei a tinta secar antes de ir para as cores mais claras. Então agora eu estou adicionando um rosa muito claro, e eu estou literalmente adicionando alguns remendos. Você não precisa se preocupar com as bordas serem perfeitas. É abstrato. E depois vou adicionar o meu rosa mais escuro. Acho que estava elogiando a cor deste coral. Eu costumo usar coral esmagado, e este era um pouco mais vibrante. Então, hum, sim. Oh, apenas em blocos de cores, e você não tem que seguir exatamente o mesmo padrão que eu estou fazendo. Assim como você pode ver, eu estou apenas colocando grandes blocos de cores e então eu estou entrando com o branco e eu estou adicionando amostras de um branco, então eu vou passar por cima de parte das áreas escuras, parte de áreas claras. E agora estou adicionando o cobre. Oh, é por isso que eu coloquei um pouco do branco para é se você está colocando qualquer tipo de tinta metálica, você quer colocar uma pele branca para baixo só para que, hum, os metálicos são vibrantes porque passar por cima de outro metal tinta cor não será vibrante a menos que colocar branco por baixo, porque eles são um pouco translúcidos. Então eu estou apenas, uh aqui, brincando com o fundo com este relógio está construindo a cor, tornando-os um pouco mais vibrantes através de uma camada dupla para que você possa trabalhar esses fundos tanto quanto você quiser ou como pouco como você quiser. É literalmente sobre técnica. Então coloque alguns blocos de cores. Esse é o propósito para esse de tipodeabstrato. Então, como podem ver agora, eu estou entrando com um pouco de ah, a Marinha mais profunda novamente porque eu queria um pouco mais de Davey lá dentro. Então divirta-se brincando, obtenha as cores que você gosta. Só estou construindo um em cima do outro. Eu provavelmente poderia ter parado cerca de 10 passos atrás. Ok, agora vamos trabalhar com um pincel mais fino, e vamos sentir alguma dor branca, e vamos começar a colocar um padrão no fundo. E Thies, eu apenas aleatoriamente você não tem que ficar dentro de, você sabe, um bloco de cores. Você quer que o dedo do pé tipo de trazer esse padrão sobre várias camadas de cor. E, hum, você pode usar pontos. Você pode usar listras, o que quiser. Então eu estou desenhando um pouco de videira aqui porque eu vou adicionar, hum, folha abstrata. Você sabe como eu amo folhas. Então decidi usar uma licença. Você pode. Você pode usar qualquer coisa. É abstrato. O que quer que goste de desenhar, pode ser uma flor. Pode ser um animal. Pode ser o House. Quero dizer, pode ser qualquer coisa. Então eu estou literalmente apenas desenhando alguns pedais. E à medida que avançamos, notarão que estou colorindo alguns pedais. Outros pedais. Só estou deixando um esboço. E depois outros pedais. Talvez eu coloque alguns pontos. Então estamos fazendo isso por um interesse visual. Se pintássemos todos estes pedais de branco, pareceria que faltava alguma coisa, como se tivesses feito um grande buraco debaixo das tuas pinturas. Então você sempre quis o interesse visual da Grã-Bretanha, especialmente para seus resumos, trazendo diferentes texturas. Então, seja qual for o tipo de projetos ou padrões que você possa pensar em fazer e apenas alterná-los, acredite em alguns vazios, alguns sólidos, hum, e apenas brinque. É uma ótima maneira de fazer Teoh experimentar. Também estou dobrando minha dor branca. Então é um pouco, um pouco mais brilhante. E como podem ver aqui, estou apenas adicionando algumas veias em algumas folhas e nas de cima, estou adicionando veias azuis apenas à Grã-Bretanha. Outro elemento. E depois vou ligar as veias. Então eu estou usando esse tipo de azul Perry Winkle. Mas eu bebi um pouco de branco só para eles estourarem. E você também pode entrar com cores diferentes nesses pedais sólidos e você sabe, padrões e outras cores, também. Então, apenas brinque. Estas lições são para lhe dar algumas ideias sobre como você pode trabalhar. Você sabe, esses antecedentes e quatro fundamentos em sua arte abstrata. Então vamos trazer mais elementos visuais para os fundos adicionando mais textura. Então eu estou apenas adicionando algumas listras aqui, e então eu estou adicionando outro design. Então, como eu disse, quanto mais padrão você conseguir no fundo, mais interessantes serão suas composições. Então eu estou apenas adicionando um pouco desse rosa realmente claro, e eu estou criando um pouco mais de padrão movendo-se atrás da folha, tudo para tornar a composição um pouco mais excitante. E à medida que você trabalha seus resumos, você encontrará espaços onde você acha que pode precisar de algum impacto visual. Espero que você tenha aprendido muitas dicas e truques nesta lição abstrata. Gosto de chamar-lhe arte de patchwork, trabalhar com blocos de cores e depois imagens ou silhuetas em cima com muita textura nospadrões de fundo. Gosto de chamar-lhe arte de patchwork, trabalhar com blocos de cores e depois imagens ou silhuetas em cima com muita textura nos E este é o nosso produto acabado. Vamos passar para a próxima lição. 10. Aula de oito formas e padrões: Então, para este próximo resumo, vamos em frente e pegar nosso lápis. Quero fazer algumas formas no papel. Nós só vamos fazer alguns círculos e algumas, você sabe, apenas formas orgânicas saindo. Seja como for que você queira colocá-los e a razão pela qual eu estou fazendo você fazer isso é que há tipo de guias? Porque vamos pintá-los, mas vamos fazer um padrão ao fundo. E quero que vocês consigam Teoh, saber onde estão os seus blocos de cores, para que não descamos todo o caminho. Você verá em um segundo. OK, então para este nas cores da cena musical, eu não conhecia o outro Ah, último resumo porque nós o temos no papel. E o que vamos fazer é criar, hum, hum, quase como este fundo orgânico listrado. Mas não quero que todas as suas listras sejam da mesma espessura à parte. Então vamos eliminar ir para onde estão os círculos porque vamos colocar cor lá . Então nós vamos ter e você pode fazer isso com qualquer cor. Na verdade, eu provavelmente deveria ter feito isso com talvez azul só para continuar com o tema. Certo, vou mudar para Azul Marinho, então vou fazer essas listras e azul marinho, e então você vai dilatar como as finas e grossas e verá o efeito quando terminarmos. O que eu vou fazer é pegar meu branco e limpar a borda Oh, modo que quando eu colocar minha cor sobre, se eu tiver um bom toque de cor Então, uma vez que você terminar de limpar as bordas, você pode ir em frente e preencher cada forma com suas cores selecionadas. Eu estou usando o coral aqui, e eu vou usar, hum, hum, apenas cores dentro da minha paleta de cores e meio que alternando. Você quer ter certeza de que você não colocar duas cores ao lado da outra que são iguais. Ah, mas você sabe, qualquer paleta que você está usando, selecione cores e comece a pintar nas formas. Eu rapidamente encaminhei o vídeo aqui para que você não tenha que ficar entediado me vendo pintar cada seção de cor. Sei que vocês podem lidar com isso e fazer isso sozinhos. Vamos entrar com a Terra em arbustos e vamos começar por lá. É quase como se estivéssemos delineando esse tipo Go, mas estávamos fazendo isso por dentro, e não precisa ser perfeito. E desculpe-me por girar minha tela, mas, tudo bem, eu quero ser capaz de acessar o jornal. Uh, então eu vou adicionar mais alguns contornos para um par dessas formas e eles não têm que ser perfeitos. Você poderia fazê-los balançar um pouco, Wonky. E quando terminarmos, Esper vai em frente e começar a colocar textura dentro das formas. Então, como prometido, vamos obter alguma textura em algumas dessas formas agora. Então eu estou usando meu pêssego, e eu vou colocar algumas marcas de pincel nesta seção e vamos fazer várias texturas ah dentro das formas. Talvez não todas as formas, mas a idéia, assim como no último vídeo, é trazer algum impacto visual. Queremos ter certeza quando estamos fazendo arte abstrata que o olho está se movendo pela página. Então temos que tornar as coisas interessantes. E textura é uma ótima maneira de fazê-lo. Apenas colocando alguns padrões e desenhos. Então, na última aula, fizemos bloqueio de cores, e nós apenas divulgamos texturas aleatórias, Ah, e padrões. E nesta técnica específica, seu desenho forma e você está fazendo os padrões e texturas no fundo e, em seguida , diferentes no primeiro plano em cima das formas. Então eu só queria mostrar a vocês diferentes maneiras de criar essas artes abstratas. Então, ao criar abstrato você só queria dar um passo atrás e ver o que funciona, o que não funciona? Vou adicionar outro contorno duplo e, em seguida, um círculo aqui, e acabei colocando pequenos padrões dentro do círculo, e não funcionou. Então o que acabei fazendo foi colorir, uh, toda a forma porque não funcionou. E às vezes isso acontece. E essa é a beleza do abstrato. Você só faz funcionar. E uma vez que eu preenchi o formulário, eu apenas decidi estender minha linha dupla porque eu simplesmente não estava gostando de como eu estava parando bem ali para examinar. É assim que você vai ver como ele melhora a aparência de toda a composição. E aqui está a pintura final. Esta é apenas mais uma técnica sobre como você pode criar algumas, você sabe, belas peças de arte abstrata 11. Aula de nove padrões e elementos: Ok, então para este resumo estamos usando a mesma paleta de cores que fizemos nos últimos dois vídeos, e nós vamos dio combinação de blocos de pintura e formas. Nós vamos fazer, como formas em cima de formas com cor e padrão. Ok, então para este resumo, eu vou começar com a minha cor azulada profunda, e eu estou usando um pincel fino, e eu vou começar a criar um padrão no fundo. Nós vamos deixar o fundo branco, e eu estou fazendo, hum, linhas saindo quase tipo de imitar um anel de árvore. Mas eu não estou começando com um círculo, então você pode apenas criar uma forma fora de um lado da página e nós estamos apenas tentando Teoh, começar com alguma textura visual no fundo. Então vou continuar a fazer isto até ter a minha forma preenchida. Eu só estou fazendo isso organicamente, tudo com falas. Assim que terminarmos com os anéis, vamos começar a criar amostras de cor tipo de sobreposição das listras. Então, estou começando com meu coral. Eu fiz um círculo. Eu estou indo embora. A borda é muito áspera porque eu quero, você sabe, tanta textura visual quanto eu puder, e então uma vez que eu terminar com isso, eu apenas vou para o meu rosa claro e eu vou fazer uma pequena amostra e eu sou apenas agora você Pode deixar, se quiser, assim. Mas na parte superior dos anéis, vou escurecer a cor para parecer que está sobrepondo aquela amostra de coral. Agora eu vou pegar meu azul marinho e eu vou começar a mostrar alguma textura apenas usando um pincel pequeno. Acho que estou usando meu pincel de aquarela número seis, e estou adicionando alguns traços de peito atravessando horizontalmente. E então eu vou mudar para o meu amigo azul aqui, e eu vou fazer alguns pequenos leões chegando. Então, é importante quando você está fazendo os padrões e texturas no fundo que você está usando tamanhos diferentes, hum, hum, pinceladas para isso para que eles não sejam todos uniformes. E é tudo sobre sentir a tela e a composição e apenas, você sabe, julgar onde você precisa de um pouco desse interesse visual é onde você vai colocar a pequena linha . Então eu quero começar a obter alguns elementos sobre nossas amostras de cor, e eu vou pegar, um, um, um pouco como bagas orgânicas. Você sabe de alguma coisa? Você pode realmente fazer qualquer coisa. Você pode desenhar um pouco de insetos, insetos ou apenas, você sabe, fazer mais formas, se você quiser. Mas neste caso, estou a fazer um pouco como o Berries. E assim como no primeiro resumo que fizemos usando essas cores eu coloquei algumas das folhas em É o mesmo aqui. Eu só vou deixar um pouco oco e eu vou colorir um pouco e eu estou apenas aprofundando o branco. E então o que eu vou fazer é adicionar um pouco do meu vermelho profundo Você vai ver em um minuto para obter um pouco de interesse dentro apenas para fazer com que eles pop um pouco mais. Então eu vou adicionar outro elemento do topo usando meu azul escuro. E é tudo apenas sobre olhar em volta de sua composição sempre e apenas ver quais cores vão voltar. Então eu realmente quero um pouco de contraste. Então eu uso o azul escuro e, em seguida, sobre o coral, o branco parecia realmente bonito. Então eu pensei em colocar algumas folhas em coral e, uh, em branco só para que eles pop também. Então, depois que eu me sentar e olhar para a minha composição. Notei que quero trazer um pouco mais de blues. E então eu decidi adicionar um pouco mais de textura. E eu vou adicionar algumas folhas no fundo aqui no azul marinho só para que eu viesse. Bryn, , mais alguns elementos fora da página e obter um pouco mais de textura aqui para tornar a composição um pouco mais interessante. Então, de novo , você sabe, quando você está fazendo arte abstrata, você sempre quer se afastar de olhar para sua obra de arte e avaliar a composição . Certifique-se de que seus olhos fluem todo o caminho ao redor da página. E se não for, então sabe que não é o John. Você tem que adicionar um pouco mais de elementos. Decidi adicionar um pouco mais de textura nas folhas. E então eu também senti que havia algo faltando no topo. canto esquerdo era um pouco branco demais. Então eu decidi adicionar outra amostra de azul aqui, e então eu vou adicionar um pouco mais de textura sobre ele. Então vou deixar você assistir e ver como terminei essa pintura. Então foi assim que acabei terminando este quadro. E novamente, eu só quero que você veja como esses últimos três resumos parecem bonitos juntos. Mesmo que usemos técnicas diferentes, existem elementos semelhantes, por isso é apenas uma boa maneira de perceber que há tantas maneiras diferentes de fazer arte abstrata. E eu nem sequer mostrei todos eles lá fora. Estas são apenas algumas das técnicas que eu usei, então eu espero que você tenha se divertido. Espero que tenham gostado do meu curso, e mal posso esperar para ver como vocês se desenvolvem como artistas. Usar algumas dessas técnicas é, especialmente se você gosta de arte abstrata. É divertido, é grátis e vocês gostam de criar e obrigado novamente por se juntarem à minha aula.