Desenho de retrat rápido e eficaz em lápis | Terence Zulu | Skillshare

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Desenho de retrat rápido e eficaz em lápis

teacher avatar Terence Zulu, Fine Artist & Teacher

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Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução

      1:01

    • 2.

      Materiais do curso

      1:09

    • 3.

      Block-In de valor

      5:16

    • 4.

      Sombreando as funcionalidades Pt.1

      7:10

    • 5.

      Sombreando as funcionalidades Pt 2

      5:44

    • 6.

      Sombreando as funcionalidades Pt 3

      6:04

    • 7.

      Sombreando as funcionalidades Pt 4

      2:48

    • 8.

      Projeto do curso

      0:51

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

92

Estudantes

--

Projeto

Sobre este curso

Olá!

Neste curso vou repassar minha técnica para criar retratos elegantes da forma mais eficiente possível. Através de etapas simples e práticas, você será capaz de fazer algo realista mesmo com nenhuma experiência de desenho anterior.

Vamos progredir de um esboço inicial para um bloqueio de valor e encerrar o retrato com nossas fases de processamento Meu objetivo aqui é desmistificar o retrato e mostrar que com conhecimento e uma boa ética de trabalho você pode desenhar qualquer coisa que veja.

Materiais para curso:

  • Lápis de grafite Staedtler
  • Pó de Grpahite cor Creta
  • Papel de pintura a óleo/papel texturizado
  • Eraser: borracha amassada, borracha lápis.
  • Faca de Sharpener/X-acto e bloco de nitidez
  • Escovas de cerdas

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Terence Zulu

Fine Artist & Teacher

Professor

Hello everyone, my name is Bube. I'm a Nigerian based freelance artist. I've always had a deep passion for drawing & painting, and over the last couple of years my desire to share what I've learned has brought me to this platform. I look forward to creating more classes and building a community of enthusiastic artisans!

If you'd like to connect with me and see more of my work, you can follow me on YouTube @TheArtImprov

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Level: Beginner

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Transcrições

1. Introdução: O que está acontecendo, pessoal? Bem-vindo de volta a outra aula. Este será sobre como você pode obter um retrato elegante no menor tempo possível. Ao formular os princípios estabelecidos nesta aula, você pode fazer com que seus retratos pareçam mais assim para mais parecidos com aquele dally Esta aula é para iniciantes, mas se você não é um, é mais do que bem-vindo a ficar em casa durante o passeio. Vou otimizar a velocidade e tudo, desde minha escolha de papel para desenhar materiais até minha técnica de início e término o desenho. Em suma, esse desenho me leva algumas horas, mas com prática suficiente, esses tempos podem ser ainda menores. Os materiais usados nesta aula incluirão um conjunto de lápis de grafite padrão, alguns tipos diferentes de borrachas, um pouco de pó de grafite, água, uma ferramenta afiada e um Nada extravagante, caro. Todos os itens que você pode comprar em sua loja de arte local sem problemas O foco desta aula será cultivar suas habilidades de observação e experimentar o meio com o qual temos que trabalhar Não estou necessariamente preocupado com o resultado final, tanto quanto estou com você curtindo o processo e aprendendo a fazer as coisas de uma maneira um pouco diferente. Vai ficar desligado por enquanto. Vamos começar a desenhar. 2. Materiais do curso: O primeiro e mais importante material é, obviamente, seus lápis Usarei principalmente lápis de grafite da Stadler e, em particular, meu HB, para forragear lápis e maximizar sua eficácia. Você deve mantê-los bem afiados com um bom cone Em seguida, tenho a borracha necessária para meu administrador. Simplificando, a borracha tomaloble que oferece maior flexibilidade no apagamento devido à variedade de formas em que você pode apagamento devido à variedade de formas Este é da Faber Castell. Os itens na tela são um robie normal. Como tenho certeza que muitos de vocês já sabem, você pode encontrá-los em qualquer papelaria É ótimo para apagar grandes áreas da imagem. Meu lápis, como eu uso quando estou tentando apagar com mais precisão, e quando fica tão pequeno, eu o combino com um extensor de lápis para me dar mais controle Eu uso uma combinação da minha faca exata e esse bloco de afiar por nêutron Depois de expor parte da ponta do lápis, eu a rolo sobre o bloco de afiação, como estou demonstrando aqui, até obter uma ponta fina O próximo material será muito importante nesta aula, que é pó de grafite Este é de cor crítica e vamos misturá-lo com água mais tarde para criar grafites líquidos que estragaram nossos materiais . Então, vamos começar a desenhar. 3. Block-In de valor: Neste tutorial de retratos, vamos nos concentrar em renderizar os retratos Em outras palavras, transformar essas duas linhas D em algo tridimensional. Para este, eu traço o contorno no papel, mas você pode usar a mão livre ou usar uma grade como achar melhor no início Eu quero fazer missa no meu escuro. Há algumas maneiras diferentes de fazer isso. Neste desenho em particular, usarei uma combinação do meu pincel e pó de grafite e , posteriormente, alguns grafites misturados com água Para a última parte, você deve usar papel desenhado pesado ou papel pintura para evitar a deformação Eu recomendo 300 GSM A ideia aqui é sentir o branco do papel e ficar dentro dos limites do contorno o máximo que puder Estou usando os poligrafites somente nas séries mais escuras da imagem, como cabelos, roupas e sombras no Depois disso, vou pegar meus seis lápis e examinar essas mesmas áreas, aumentando a escuridão e adicionando um pouco de textura. Mantenha o lápis afiado com frequência e varie os ângulos dos traços para realmente sentir o dente do papel À medida que passo para as características faciais, estou identificando as grandes massas de valor e desenvolvendo-as lenta e metodicamente Não me preocupo com detalhes como cílios ou mechas, apenas com as formas grandes Aqui, é útil apertar os olhos e focar no ângulo B que você vê no nariz. Temos uma sombra projetada e uma sombra moldada, ambas com valor muito próximo Tenha cuidado para não exagerar essa diferença olhando muito profundamente para Vou enfatizar esse ponto com frequência porque é muito mais provável, como iniciante, que você exagere as diferenças de valor do que realmente capture o quão sutis as coisas são na realmente capture quão sutis as coisas são Ali mesmo, estou indicando essa forma de luz cercada por sombras usando meu lápis orsa Antes de descer para o ombro direito e agregar valor a esse Halton Shep escuro Gosto de construir meus valores por meio de hachura cruzada em prol da uniformidade, às vezes também por meio do Scribble O ponto central para obter valores pares é a consistência em sua aplicação de valores. Você realmente não quer ziguezaguear por todo o lugar com um lápis, a menos que o caos seja a aparência que você procura. Neste momento, nossa estrutura de valores Temos uma forma clara, escura e alguns meios-tons. No entanto, ainda devemos agrupar nossos valores de forma adequada. Os valores de meio tom que esboçamos até agora são mais claros do que nossas sombras, e essa é uma realidade que devemos preservar Para atualizar este vídeo, reestabelecerei alguns detalhes, como os brincos, depois migrarei para o ombro esquerdo para criar a sensação de a forma girar escurecendo os escurecendo os Isso é tudo para este. Nos vemos no próximo vídeo. Tchau tchau. 4. Sombreando as funcionalidades Pt.1: O bloqueio está oficialmente encerrado e as marcas que serão feitas daqui em diante terão em mente o acabamento do retrato Vou começar misturando alguns grafites em pó com água em uma tigela A proporção de grafite em relação à água dependerá de quão escuros você deseja que os valores sejam Experiência. Para descobrir o que funciona para você, vou usar meu pincel e escurecer os valores no cabelo Meu objetivo é ter uma massa sólida de valor escuro. Com traços expressivos que indicam a presença de fios de cabelo soltos. Ao me afastar do cabelo e coloco na roupa, às vezes uso a ponta do pincel nos meus dedos para mover o grafite antes que ele seque Para algumas variações na estética das fotos, é quase impossível apagar essas coisas, então certifique-se de deixar áreas claras, como os brincos e a pele, como o branco do papel Existe a tentação de relaxar e não prestar muita atenção à sua imagem de referência ao trabalhar em uma área do desenho Simples, não caia na armadilha. Em cada momento do desenho, você deve estar consciente das marcas que está fazendo e se elas estão ou não adicionando ou prejudicando a beleza da peça Neste momento, dialetei um pouco da minha mistura de grafite com mais água para adicionar um elemento de design ao fundo desses traços e dos efeitos de respingos que criarei mais tarde efeitos Para fazer essa espata, basta mergulhar o pincel na mistura. Coloque o pincel horizontalmente na frente do papel e bata nele com o lápis É muito fácil de fazer e pode tornar a peça um pouco mais interessante de se ver. Colocando o pincel no chão por um minuto, vou começar no rosto pelo olho direito. Colocando primeiro os valores das sombras com meus lápis B. A tentativa de aumentar a especificidade dos contornos AK, o contorno da forma dos olhos Vou propositalmente deixar certas áreas intocadas, como onde os cílios estão captando luzes e, claro, o quadrado dos olhos, também conhecido como peso dos As sobrancelhas são uma grande massa de fios de cabelo, mas vou me concentrar mais no valor e na forma e não me preocupar tanto com os detalhes até mais tarde No entanto, você deve se esforçar para seguir a direção do cabelo ao sombreá-lo para obter uma aparência mais natural A sobrancelha esquerda é substancialmente mais clara que a direita, então certifique-se de destacar essa diferença Além disso, acompanhe seu alinhamento usando linhas de prumo Portanto, para garantir que você não crie assimetrias ao entrar no olho esquerdo, o processo é o Defina a forma escura geral. Retire as mechas do seu joelho, Teresa. E defina progressivamente suas formas de meia volta a partir das mais escuras e claras Vamos fazer um desvio para a metade inferior do rosto e conectar os valores das sombras do tronco à cabeça A sombra dessa parte do rosto conectada à boca tem aproximadamente o mesmo valor. Então, vou torná-los iguais por uma questão de simplicidade. No nariz, a sombra do cache será estabelecida primeiro. À medida que escureço essa forma, também modificarei os contornos para que se assemelhem melhor à forma real do nariz do lema A borda da sombra do cache é uma das bordas mais nítidas da face Então, vou amolecer um pouco com meus lápis mais leves Passando para a sombra do formulário, quero conseguir algumas coisas. Primeiro, ela deve ser mais clara que a sombra do cache. Suas bordas, em média, são mais suaves e o formato deve ser preciso para capturar a essência desse nariz em particular Os lábios juntos são uma forma convexa, saindo do rosto O lábio inferior está captando mais luz do que o lábio superior e, portanto, seus valores serão menos escuros Em comparação, o lábio superior, sem incluir a sombra, é composto por dois valores principais. Uma faixa escura de meio-tom, e essas luzes menores são formas de meio-tom no interior Tenha cuidado para não tornar os valores nessa região muito escuros. Nossas famílias de luz e sombra estão cada vez mais separadas. E o meio-tom que invade nossa sombra arruinará isso. O lábio inferior tem basicamente dois valores, uma sombra e uma forma clara. Nas bordas do lábio, os valores ficam mais escuros. E no centro temos as luzes altas. Agora, é claro, há muito contraste nessa região. E na linha dos percevejos, precisamos de um valor intermediário para suavizar a transição entre sombra e luz Para mim, uma combinação dos meus dois lápis B e B faz o trabalho Voltando aos olhos, começarei a trabalhar nos tons de ha dentro da esclera Embora tecnicamente seja branco, não deve ser largo na parte de tração , cada vez mais longe da fonte de luz Preste atenção a essas diferenças colocar a parte interna do globo ocular Comece com seus lápis claros e construa seus valores gradualmente para evitar escurecer demais. Muito rápido com os cílios, marcas soltas no peito. Bem, você tem que desenhar com o braço inteiro, e não com o pulso, com foco em traços rápidos de lápis que se assemelham às curvas que se assemelham às Você não quer conectar três linhas para formar uma curva, se puder evitar. Você também não precisa de 100 cílios para transmitir a presença deles. Menos às vezes é mais no olho esquerdo. Eu completei o formulário com alguns meios-tons claros. Como você vê, este é um processo muito deliberado que é desmentido pela velocidade desse lapso de tempo Estou constantemente olhando meu retrato para comparar os valores que estou criando com os valores que já existem. Minha abordagem dos cílios é a mesma curva em direções variadas e traços ousados Agora estou pronto para usar minha borracha adicionar um pouco de variedade às sobrancelhas Estou tentando criar a ilusão de fios de cabelo da forma mais eficiente possível, e o lápis é perfeito para fazer isso Tenho certeza que você notará que essa forma de luz se perdeu na neblina, o que significa que ficou muito escura. Então, vou iluminar essa área novamente e trabalhar na borda ao redor dela para que ela fique no espaço sem parecer uma sombra Este é o fim da primeira etapa de renderização desse retrato Estabelecemos todas as nossas sombras, alguns meios-tons nos olhos e na boca, e nossos contornos estão como deveriam Na próxima etapa, começaremos a expandir para uma gama completa de valores e a nos aproximar de retratos realistas Te vejo em breve, tchau. 5. Sombreando as funcionalidades Pt 2: Neste momento dos retratos, estou pronto para desenvolver os valores mais claros no rosto Gosto de criar um valor base com o lápis twitch e trabalhar a partir desse valor base Além disso, usarei meu pincel para espalhar o grafite e obter um acabamento mais uniforme, retornando brevemente à órbita ocular Escurecerei os valores ao redor dos olhos para aumentar a sensação de arredondamento antes de migrar para a antes de migrar E adicionando alguns meios-tons mais escuros para transformar a forma de sombra em luz ao longo da linha do vaso abaixo D na testa Eu identifiquei essa forma de meio tom que é mais escura do que os valores circundantes Digitar esse valor me permitirá avaliar melhor tudo o que está dentro e ao redor da testa Ao trabalhar nos valores aqui, prestarei muita atenção às bordas que se conectam ao cabelo. Você deseja manter essas bordas macias em geral e talvez perdidas em algumas áreas. Use sua forma pensativa para retirar alguns indícios de cabelo e fazer com que a transição pareça mais natural para baixo, abaixo, pontilhado, embaixo, embaixo, embaixo Vou examinar todo o rosto novamente e escurecê-lo como valor para que pareça mais natural e permitir que as luzes nos olhos se destaquem ainda mais Com uma base sólida para trabalhar, vou retirar a mão, a vida na testa, de Pansy Leresa Faça o meu melhor para emanar as formas e bordas. Eu vejo minha referência. Você pode ser criativo aqui fazendo hachuras cruzadas ou rabiscando Os peixes se lembram de suavizar a transição entre ele e o resto da caixa A ideia é a mesma no nariz. O destaque percorre a ponte do nariz e entra no plano oculto, quase se conectando à luz alta no lado esquerdo da bochecha A atenção de Paco é onde essa luz alta começa e termina para garantir que o nariz não pareça estranho. No lado direito do nariz, temos esse chapéu escuro em forma que é semelhante em valor a essa parte da testa e indica para nós um plano voltado para baixo em relação à fonte de luz Portanto, certifique-se de reconhecer esse valor no nariz. Percebi que a transição da sombra do formulário para a luz é muito nítida, então vou arredondar o formulário usando o valor entre os dois. Ao mesmo tempo, tendo em mente o formato do nariz e a sutileza da transição exigida no próximo vídeo continuaremos a desenvolver essa camada e a finalizar os principais aspectos das taxas de renderização Obrigado por assistir. Tchau tchau. 6. Sombreando as funcionalidades Pt 3: Nesse estágio, continuaremos encontrando os relacionamentos de valor e vantagem que estabelecemos anteriormente. Aqui estou alternando entre usar meu lápis e borracha para suavizar a transição entre a sombra da forma e os meios-tons no plano inferior do nariz Quando terminar aqui, vou até o queixo para fazer praticamente a mesma coisa. A chave para boas transições é usar o lápis certo e manter a mão leve ao fazer isso O tempo todo, perdendo o controle dos contornos daquela região ao estender o valor além de seus limites Isso exigirá alguma prática. Por fim, para aperfeiçoar o olho esquerdo, usarei minhas borrachas para destacar os destaques e percorrerei essa seção com meus dois lápis H e forjados para ajustar Temos os destaques triangulares na bochecha esquerda. Tem quase o mesmo valor de todos os outros destaques e tem bordas bastante suaves. Reserve um tempo para esculpir o navio corretamente e integrar suas bordas com o resto da face Abaixo do nariz, temos o toro, que é um sulco vertical deprimido. Você não precisa fazer muita coisa aqui além de indicar os destaques em torno de suas bordas e seu cérebro preencherá o resto. Até mesmo um tom unificado é importante para uma pele com aparência realista. Periodicamente, contorne seu desenho, remova manchas escuras conforme necessário e preencha o branco do papel com um lápis claro para harmonizar melhor seus valores Você quer manter uma atitude de insatisfação durante todo o processo de desenho, então não tenha vergonha de revisar as áreas em que trabalhou anteriormente e alterá-las Se você achar que há espaço para melhorias, isso nem sempre se traduzirá em algo melhor, mas você não saberá se não testar esse arquivo no desenho. Às vezes percorro diferentes partes da imagem, alterando coisas que chamam minha atenção quando precisam ser consertadas É muito importante recuar com frequência e apertar os olhos para que você possa ver o retrato como um todo e perceber erros que podem escapar da sua visão Quando você está de perto, estamos sempre passando da definição de nossas formas maiores para nossas formas médias e , finalmente, nossas formas menores se afastando da face no ombro esquerdo. O valor médio dessa região é como duas etapas, duas etapas mais escuras na escala de valores do que o valor médio da face embora os valores estejam comprimidos aqui, o significa que a diferença entre as áreas mais escuras e mais claras Ainda temos ingredientes de fora para dentro do formulário. Estou fazendo muitas coisas cruzadas, tentando suavizar meus valores e sofrer vantagens, especialmente quando você sai de casa Também estou escurecendo os valores do cabelo e modificando as formas dos brincos para parecerem O refinamento é o objetivo final. Escaneie seus olhos na referência e no desenho, procure áreas de incongruência e faça as correções Se houver um problema, provavelmente será um problema com as proporções, bordas ou valor. Portanto, seja paciente e confie no processo. 7. Sombreando as funcionalidades Pt 4: No momento, estou adicionando alguns destaques às joias e restabelecendo a presença do colar que a modelo está usando Como você pode ver, a referência está muito embaçada. Então você não quer que essas marcas se destaquem muito. Mantenha o contraste nessa região baixo. Vou continuar suavizando as transições no rosto, especialmente ao longo da bochecha e do nariz Usando meus lápis mais leves para reduzir um pouco desse grão e dar brilho ao retrato Parece que não está acontecendo muita coisa na tela, mas são microajustes como esses que podem levar seus retratos a um novo nível Portanto, seja paciente e reserve um tempo para percorrer toda a fase e encontrar áreas que precisam de melhorias. No ombro direito, temos a forma da sombra. Essa é uma continuação das sombras que esboçamos anteriormente As bordas da forma já foram estabelecidas, então tudo o que você precisa fazer é construir suas camadas até que fique escura o suficiente para que, ao apertar os olhos, ela fique no espaço e se funda com as outras Além disso, não se esqueça do brinco de argola, que projeta uma sombra oval na mesma área O brinco em si é uma curva C alongada que se move do claro para o escuro, emanando do centro com os destaques no meio Suas bordas também se movem de mais nítidas para mais macias , seguem o mesmo padrão, mais nítidas no meio e mais macias Os acontecimentos desta seção são alguns dos mais sombrios de toda a imagem Portanto, certifique-se de cruzar o resto do desenho em relação ao que você colocou aqui em segundo plano. Estou tentando criar algumas atrações para minha nova Teresa para adicionar alguma variedade às marcas já presentes Não há nenhum procedimento aqui, apenas eu modelando minha Teresa em diferentes formas Eu vejo como isso afeta o plano de fundo. Finalmente chegamos ao final do sorteio. Embora isso tenha sido planejado como um esboço, os fundamentos de bons desenhos ainda A jornada é um processo contínuo de tentativa e erro, repetição e longas horas no cavalete para chegar a um lugar competente e, eventualmente Tire um dia de folga olhando esse desenho, coloque-o de lado e volte com novos olhos e veja o que mais você pode melhorar Para mim, seriam as sobrancelhas, principalmente a sobrancelha direita, que acho que não estão bem E o formato do nariz, que perdeu um pouco de seu caráter na fase de renderização É isso para este vídeo. Obrigado por assistir e nos vemos na próxima. Tchau tchau. 8. Projeto do curso: Seu projeto de aula para este é muito simples. Crie um retrato de um homem ou mulher com uma única fonte de luz dominante. Usando as técnicas que você aprendeu ao longo desta lição, sua foto de referência deve estar bem iluminada com uma distinção clara de luz e sombra, alta resolução e devidamente exposta. Faça o desenho um estágio de cada vez. Primeiro concluindo o bloqueio inicial. Ajuste o lápis e, em seguida, introduza o grafite líquido nas sombras mais escuras Eu sugiro usar papel com uma boa quantidade de textura e um pincel de cerdas para sua escolha de pincel. Neste desenho tente sempre ir do escuro para o claro à medida que você constrói seus valores e tenha em mente o efeito geral da luz Mas, dito isso, como todas as coisas boas, prática é fundamental, mas não apenas a prática, prática deliberada, analise seu trabalho após o fato e certifique-se de observar as áreas para melhorias futuras Obrigado a todos por passarem esse tempo comigo. Boa sorte e nos vemos na próxima.