Transcrições
1. Introdução: Você já acabou em 20 camadas mais tarde para sua prática diária de desenho? Quando você está desenhando no iPad, às vezes você acaba pensando demais sobre os detalhes, porque o aplicativo que você está usando tem tantas funções nele é
explorar e você quer alcançar a perfeição para sua arte. Na minha experiência, isso é feito de consumir, cansativo, e vamos nos mover
desanimados para continuar todo o meu corpo no desenho digital. Você já se sentiu da mesma forma? Oi, meu nome é Amy. Eu costumava ser programador e agora sou mãe de três filhos. Adoro desenhar no iPad e compartilho minha conta de arte de criação no Instagram. Estou desenhando no iPad há cerca de quatro anos e tentei muitos aplicativos para aparecer no meu fluxo de trabalho de desenho. Nesta aula, compartilharei minha abordagem de maneira rápida e solta de desenhar no iPad que me ajudou a gostar de desenhar ou estar sobrecarregado. Esta aula é adequada para iniciantes que está iniciando a jornada do desenho digital ou uma experiência de amadores que um para explorar outra maneira de fazer arte, aposto. Você precisa ter a profissão de papel de WeTransfer, um aplicativo gratuito chamado diastole sketch school e também o aplicativo Procreate para acompanhar a lição desta aula. Esta classe não requer um iPad Pro, então você pode usar um iPad comum que ofereça suporte a esses aplicativos. Vamos praticar desenho partir de referência em apenas uma camada usando papel da WeTransfer e explorar outra opção com diarréia. Então, esboço legal. Depois disso, vamos adicionar alguns toques finais e Procreate para dar nosso desenho ou profundidade e torná-lo mais bonito. No final desta aula, você terá alguma arte digital que para aproveitar a criação e faz você feliz porque você
não está exausto com o processo. Quero compartilhar a habilidade com você para que você possa melhorar sua produtividade e trazer felicidade à sua prática de desenho. Então, vamos começar.
2. SEU PROJETO: Para o bem desta aula, encorajo você a acompanhar a lição são mais corajosas sobre o remo no mesmo método e ver quanto tempo leva para terminar
uma para que você possa compará-la para amadurecer nosso método. Já forneci as fotos de referência na seção de recursos do projeto. Mas é claro que você pode usar sua própria foto de referência. Eu recomendo pesquisar e Pexels Unsplash, ou você pode cheirar alguns com seu telefone. Em seguida, você pode escolher o aplicativo McEwen para nós entre vapor Meus foram transferidos ou diálise porque a escola para desenho. Depois que você terminar no lote final, eles estão crescendo o arquivo procreate que eu também forneci. Ou você pode tentar criar sua própria sobreposição seguindo as etapas da lição. Publique o resultado final do desenho na
seção do projeto. E você pode me contar sobre o processo e como você se sente sobre essa abordagem. Mais uma vez, com para ver o que você inventará. Se você tiver alguma dúvida sobre o projeto da classe ou talvez queira compartilhar seus pensamentos sobre essa classe. Não seja tímido na seção de discussão. Em seguida, vamos mergulhar ferramentas e
no fluxo de trabalho básico. Vejo você lá.
3. Ferramentas e trabalho básico: Antes de praticarmos o desenho, quero fornecer algumas informações rápidas sobre as ferramentas e o fluxo de trabalho básico que vamos usar. Primeiro, temos o modo de transferência de vapor, que originalmente conhecido como papel por 53. É o vencedor do Apple iPad App of the Year em 2012. O aplicativo costumava ter uma empresa inovadora e estilistas chamada lápis. Antes da Apple coisas diálise, legal. Em 201853 foi adquirida por uma transferência e, portanto, o nome muda para um artigo pela WeTransfer S10. Hoje. Eu realmente conheço este aplicativo da Skillshare, vidro
original pode tampar e Madden. E há alguns copos no Skillshare que exploram este aplicativo, mas a maioria deles está usando a versão mais antiga. Inicialmente, uso este aplicativo para diário digital e esboço, observando que ao longo do caminho eu o uso para rabiscar e prática
rápida de desenho por causa de sua simplicidade e interface intuitiva. Você pode baixar papel onde você transfere gratuitamente na App Store. Nesta aula, vou usar uma ferramenta que requer
uma assinatura profissional que custa cerca de US $10 por ano. Então, vamos ter uma porta rápida. Quando você abre o aplicativo, há um diário predefinido chamado Pepper lemma. Se você não conseguiu encontrá-lo, você pode obtê-lo na loja de vapor gratuitamente. Eu acho que é super útil para ajudá-lo a começar. E eu recomendo que você experimente sozinho porque isso mostrará a capacidade do aplicativo em papel. E você pode experimentar todas as ferramentas antes de decidir comprar a assinatura ou não. E aqui está a ferramenta que vamos nos concentrar em usar, a ferramenta de preenchimento para usá-la para colorir. E algumas pessoas revertem é menos técnica de preenchimento automático. E isso ajuda você a seguir seu esboço rapidamente preenchendo as cores. Então, ele escurece automaticamente quando se sobrepõe e o movimento é intuitivo, o que me faz adorar esse aplicativo em primeiro lugar. O próximo caminho e você vai
apresentá-lo é a escola de esboços diástole. Então, se você ainda hesitar em comprar a assinatura paper pro, você pode fazer o download disso. Em vez disso. Isso é totalmente gratuito e tem uma ferramenta semelhante à do pássaro. Mas a desvantagem é que ela não tem tão boa rejeição da palma quanto o papel. Então eu recomendo que você use um pouco de cola. O globo estuda usando o
desenho digital para melhorar a experiência ao usar este aplicativo. Por cada escola de esboços é, na verdade, uma espécie de mini versão do esboço de diocese Pro. Tem principalmente a mesma dose, mas a opção como camadas e impetuosas são limitadas. Assim como papel. Principalmente vamos usar o benzilo e o filtro para a prática. O fluxo de trabalho básico da nossa prática é que vamos fazer esboços e colorir com aplicativos que mencionei antes. E depois disso, daremos à nossa crescente textura com pré-fabricados e sangrados e adicionaremos alguns acabamentos esboçados através dele. E isso nos leva ao próximo aplicativo, faz pontes do Procreate. Acredito que a maioria de vocês já sabe procriar. É um padrão dourado para desenho digital na minha bolsa. Então, acho que não preciso falar muito sobre isso. Mas talvez alguns de vocês se perguntem, por que não usamos o Procreate apenas para todos os passos e esboços, a coloração, o acabamento. Tecnicamente, é claro que você pode, mas o Procreate pode fazer a técnica de preenchimento tão fácil, rápida e intuitiva quanto o papel ou o TSA esboçado. Outra coisa para mim, que andar de pé como passatempo, procriar é meio
esmagador e portas de desenho mais sério, como para o nosso trabalho profissional na água. Uma é uma maneira solta e casual que não me coloca em muita pressão porque
queremos nos divertir desenhando não esgotado. Achei isso mais em papel e esboço dazu. Por fim, para o dispositivo, você não precisa de um iPad Pro para esta classe. Você pode usar o iPad comum com iPadOS 13 e caneta compatível para acompanhar. Certo, acho que é tudo o que quero
falar sobre as ferramentas e o fluxo de trabalho básico. Em seguida, faremos os vetores de desenho reais com papel por estação de transferência de peso.
4. Desenho com papel por WeTransfer: Olá, bem-vindo de volta. Nesta lição, vamos desenhar alguns croissants com papel de WeTransfer. Vou mostrar como fazer a pintura de esboço com a ferramenta de preenchimento de
cores e
exportá-la para estar pronta para o toque final. Vamos. Presumo que você deveria ter experimentado o diário de danos em papel
antes de iniciar esta prática. Então você já sabe quais são as ferramentas básicas e o controle. Mas se você não o fez, está
tudo bem porque acho que você vai encontrá-lo à medida que avança, porque este aplicativo tem uma ótima experiência de usuário. Ok, então vamos começar a crescer. No aplicativo de papel, há um recurso para pesquisar imagens diretamente do Pexels. Então, aqui estou usando esse recurso. Vou escolher uma imagem e anexarei a ela na seção de materiais
do projeto,
caso você e use as mesmas referências a mim. Você pode olhar o rastreamento diretamente sobre a foto de referência, se quiser. Mas aqui, eu só vou colocá-lo em um canto e fazer um esboço áspero olhando para ele. Estou usando a ferramenta lápis para esta barra de esboço e faço um esboço rápido da forma de uma cruz. Você pode ver aqui que meu esboço é bastante simples e nem se assemelha uma cruz em qualquer esboço para ajudar a me guiar sobre a forma básica do que eu desenho. E não se preocupe muito se estiver estranho porque o desenho fará mais sentido quando começarmos a colorir. E então minha coisa, meu esboço está terminado. Agora vamos fazer a coloração. Vou fazer algumas cores para a travessia. Às vezes, quando você usa o seletor de cores, essa cor ainda está muito escura ou muito brilhante. Você ainda pode ajustá-lo tocando no ponto de cor para fazer com que o controle deslizante de cores apareça. Vou ajustá-lo um pouco. Agora vamos começar a preencher as cores. Então eu começo a colorir a forma maior e vou
sobrepor-la com a mesma cor para obter alguma sombra é totalmente contada. Esse recurso é o motivo pelo qual eu acho que é perfeito para desenhar rápido. Na verdade, quando você sobrepõe duas cores, nem sempre se multiplica ou escurece. Se você colocar alguma cor brilhante na parte superior sob a cor escura, poderá usá-la como um destaque. Então, basta brincar com este filtro, toda a experiência para você mesmo. Ok, agora vou colorir a outra travessia. Basta colorir casualmente usando o que pude ver na imagem de referência e no meu esboço. Eu acho que essa parte é uma parte muito divertida porque você pode brincar com cores, elogiando suas intuições. E como você pode ver, agora, à medida que preencho a cor, parece mais uma cruz nela. Comece a obter alguma forma e faça mais sentido como um desenho. Vou começar a adicionar alguns detalhes e usar um tom de cor marrom amarelo para dar mais variação e adicionar dimensão ao cruzamento. Acho que vou avançar rapidamente. E apesar de até eu terminar de adicionar os detalhes. Certo, acho que foi feito para a travessia. Então, vamos colorir a parte da lâmina. Primeiro, vou usar a ferramenta Cortar, aquela que parece uma tesoura para mover meu desenho um pouco para o meio. E adicionando um pouco de esboço para a forma circular da placa com o lápis também. Bem, para fazer um esboço, é meio difícil para mim. São perfeitos, quais filtros? Então, aqui está um truque. Usarei a ferramenta de diagrama. Isso está disponível na profissão. Parece um marcador com uma régua para
fazer um contorno de círculo perfeito ao redor da travessia. E vou usá-lo como guia e rastreá-lo pouco a
pouco com
uma ferramenta cheia para tornar
a linha um pouco orgânica. E porque ela não pode girar a tela no aplicativo de papel. Então eu só pego o iPad em vez disso para me deixar mais confortável para perfurar. E aqui estou traçando o círculo para fazer a placa. Não compramos pouco. Certo, acho que acabei de fazer o prato. Então, vamos fazer alguns detalhes como uma pequena premissa aqui. Ah, e sim, esqueci de contar. Tenha cuidado ao usar fetal dentro de nós muita forma da ferramenta Diagrama porque ela preencherá automaticamente a cor ou diminuirá o círculo se reconhecer o ataque. Portanto, temos muito cuidado quando você quer fazer algum preenchimento de formulário gratuito. Isso acontece o tempo todo comigo, mas não se preocupe porque é digital. Você pode desfazer isso. Em seguida. Vou fazer alguma sombra
no prato perder alguma cor de tom cinza. Estar atento à sua caneta quando quiser desenhar
algo com a ferramenta de preenchimento dentro de uma forma suave. Aqui eu apenas fingindo o mais leve do lado direito. Então, haverá alguma sombra no lado esquerdo do objeto. Não sou muito bom em colocar sombra e destaques. Então eu só vou com um conceito bastante básico o tempo todo. Vou fazer alguma sombra aqui e aqui. E então eu
quero mover minha travessia para ficar mais no centro da placa. Então, vou usar a ferramenta Cortar novamente para arrastá-la um pouco para a direita, então ela fica bem no centro da placa. Então eu vou apagar alguma sensação de
sobras aqui no canto. Assim como você faz alguns pratos. Certo. Acho que acabei com o desenho. Vou jogar sobre
a referência porque não preciso
mais dela e acho que ela está pronta para ser exportada. Para este, usarei para desenhar como ele deve ser exportado. Se você quiser se livrar dele, há um truque que eu sempre uso, que é a ferramenta de mesclagem. Para sua informação. Parece desenhar tudo em uma camada, mas a área da tela no papel tem várias camadas de construção. De cima para baixo. Eles são camada de tinta, sentindo sua camada universitária e camada intermediária. Portanto, nosso esboço, que usa ferramenta de
lápis, estará sempre na parte superior
do filtro porque o quebra-cabeça é uma camada de tinta e o preenchimento está na camada de preenchimento. Então, quando misturamos sobre uma tela que tem lápis e
preenchimento, aquele que será misturado é apenas a camada de tinta. E é assim que eu o utilizo para me livrar do meu esboço. Mas você precisa misturá-lo muito cedo para que você obtenha uma boa e limpa e transparência quando colar ou inseriu em outro aplicativo. Se você realmente não gosta de distrito, a outra maneira de ter apenas a cor de preenchimento é criando uma nova página e insira sua página de esboço como referência para que você possa usar a orientação do esboço e depois remova-o completamente quando terminar de colorir. A única desvantagem disso é que seu esboço que mostramos mais porque você o coloca como imagem que irá na camada de colisão. Ok, de volta para a coisa de exportação. Vou mostrar a você como exportar o desenho como uma imagem transparente. Primeiro, você precisa se certificar de que a configuração Canvas no
aplicativo de papel para explorar o plano de fundo está desativada. Então, quando estamos usando a ação copiar ou Salvar imagem, ela será transparente. Você pode encontrar essa ação ao tocar no botão de compartilhamento da página do diário. Depois de tocar em Copiar, você pode colá-lo diretamente no Procreate ou salvá-lo no rolo da câmera e inserido pode indicar. Ok, isso é tudo para crescer com vapor para onde transferimos. Em seguida, vou mostrar a vocês como fazer a mesma coisa com a escola de esboço de
diálise como uma alternativa gratuita ao papel. Vejo você lá.
5. Desenho com escola de esboço de Tayasui: Olá, bem-vindo de volta. Nesta lição, vamos desenhar um plano em vaso com o crânio de esboço de bioensaios. Vou mostrar como esboço e depois
pintá-lo rapidamente com a ferramenta de preenchimento de cores e, em seguida, exportá-lo para estar pronto para o toque final. Ok, então vamos começar. Primeiro. Vamos abrir os pneus. Você esboça a escola. Você verá algum diário ou uma pasta aqui, assim como no papel. Pela primeira vez, recomendo que você veja, aprenda a seção para ter algum conhecimento básico sobre ferramentas e recursos na diástole. Ele também pode tocar em um botão de ajuda em diferentes áreas que mostrará algumas informações sobre o controle básico ou neste aplicativo. E vamos mapear para a seção de pasta. Eu já fiz uma prática de nome. Vou criar uma nova página tocando no botão Mais. Em seguida, vamos em terceiro lugar a imagem de referência, que eu também já forneci na seção de materiais do projeto. Você tem a opção de rastreá-lo diretamente sobre ele, colocando-o no centro da tela. Ou você pode simplesmente colocá-lo em algum canto e começar a crescer atingindo o pico de edição, Amy e papel. Aqui você desenha tudo em uma camada. Certo, primeiro faremos a parte de esboço usando a ferramenta lápis. Há também uma opção de tamanho de árvore para o lápis. Aqui vou usar
o médio para que você possa vê-lo com mais clareza. Então, vou esboçá-lo da parte inferior e apenas fazer uma silhueta dela e seguir o comandante do objeto. Esboço simples para me ajudar a conhecer a forma básica da parte de preenchimento de cor vermelha mais tarde. Acho que está feito. Agora, para a parte de coloração. Como você sabe, porque não há camada aqui sua linha de esboço deve estar aparecendo em um desenho. Para mim está totalmente bem. Mas se você não quiser isso, há uma opção para salvar seu esboço como imagem transparente. Em seguida, crie um novo desenho em seu esboço como a imagem de referência e posicione-o no centro para que você possa desenhar sobre seu esboço e apenas ocultar o esboço quando terminar. Então, é basicamente o mesmo que no jornal aqui nesta prática, eu só vou com tudo
no mesmo desenho porque eu não me importo que isso o visual verdadeiro um pouco porque é isso que o torna mais natural. Então, o def sentiu que tudo no diageo sketch tem mais variedade do que o papel. Na profissão de esboço de diocese. Tem mais do que isso, acho que é cerca de 20. Seu padrão. E esta é minha opção favorita ao usar a ferramenta Preenchimento porque tem algum preenchimento de jaqueta que parece mais orgânico do que os outros. Vou colorir da peça com
a cor verde que escolhi da referência aqui. E assim, na diástole, a maneira como usamos para preencher a ferramenta é um pouco diferente do papel. No papel, há uma visualização ao vivo à medida que você faz o preenchimento de cores. Mas na diástole você
fará uma espécie de seleção de formulário livre com sua caneta primeiro porque antes você pode ver como a cor se enche. Mas, de outra forma, acho que é quase o mesmo. Eu faço o preenchimento de cores no mesmo método. Posso fazer a peça maior primeiro e depois sobreposto aqui e ali para dar-lhe dimensão. Agora vou colorir o tronco. Vou escolher uma mão marrom
da referência e senti-la aqui e aqui. Em seguida, vamos fazer as folhas. Vou fazer um pouco de forma foliar com algum tom de verde diferente aqui. Adoro como eles se multiplicam ou se sobrepõem. Isso ajuda a criar alguma variação na cor. Então eu apenas preenchi o círculo com algumas folhas e me divirto. Ah, sim. Como você pode ver estou usando globos aqui. Porque o que eu mencionei na lição anterior, isso porque a rejeição
da palma na ISO é meio que não funciona para mim quando não uso luvas. Isso acontece com bastante frequência. Pode ser irritante porque é como se você
tocar acidentalmente no lugar errado e ele fosse um campo de cores por toda parte. E eu acho que você precisa saber, e é por isso que eu recomendo
usar luvas de desenho digital quando você estiver usando diástole. É meio significativo. Ok, agora estou preenchendo mais algumas folhas aqui e ali. Vou usar a outra opção de
preenchimento de padrões para adicionar alguma variedade ao desenho. Apenas adicionando padrões, crenças,
forma aqui, onde quer que eu pense que ele se encaixa. Acho que acabei de preencher as folhas que tentaram vê-lo sem a referência. Ao tocar neste botão. Acho que parece bom o suficiente. E agora é a hora de talvez
consertar algumas linhas estranhas e esboçadas aqui nós apagamos. Vou adicionar Xiang shadow no pote para torná-lo não plano com algum padrão falhar. E lá vai você. Então eu acho que está feito, mas acho que
vou adicionar um pouco de fundo de cor de água aqui. Por EUA, na verdade, tem um incrível mecanismo Vamos recolorir que acho difícil de explorar. É meio limitado aqui, mas a profissão tem a opção de verão 2. Mas é o suficiente para nós. Acho que parece ótimo e pronto para ser exportado como imagem transparente. Então, vamos usá-lo mais tarde na próxima lição sobre como adicionar sobreposição e toque final no Procreate. Ok, isso é tudo para desenhar com o pagamento, nós esboçamos a escola. Na próxima lição, mostrarei como adicionar sobreposição de
textura e ao toque final no Procreate. Então vejo você lá.
6. Como adicionar sobreposição e toque finalização: Oi de novo. Nesta lição, vamos adicionar a sobreposição e toque final ao drone que fizemos na lição anterior. Então, vamos começar. Primeiro, vou mostrar como adicionar o lote de acabamento para o crescimento que fizemos em papel, que é a cruz. Presumo que você já exportou seu desenho como uma imagem transparente ou cópia
passo da página do diário em papel. Agora, vamos abrir o Procreate. Vou usar meus arquivos já predefinidos sobre os quais também
forneci na seção de material do projeto. Então, se vamos acompanhar, você já precisa no Procreate. O nome final é excessivamente Procreate. Sei que é diferente aqui com o que você vê no meu produto, projetos Procreate. Mas é apenas um arquivo de nome que já tem algum desenho nele. Vou duplicá-lo e abrir claro todo o desenho dentro. Já copiei meu desenho do papel. Certifique-se de que você está na camada sob toda a sobreposição. Quando você cola em nosso desenho intelectual e deslizando meu dedo. Lá você tem a cruz em ter toda a sobreposição. Olhe. Já está ótimo. Agora vou redimensioná-lo ao meu gosto. Nesta parte, na verdade, acho que já está olhando para eles. Mas se você tiver algum tempo de sobra, adicionarei alguns acabamentos esboçados em cima disso. Essa parte é absolutamente opcional, mas vou mostrar como faço isso. Primeiro. Acho que quero fazer uma linha de esboço apagando aqui para torná-lo um pouco mais limpo. Lá vai você. Vou adicionar uma camada de multiplicação em cima da minha camada de desenho. Estou usando um pincel lápis de esboço. Você pode usar qualquer pincel que você tiver. Vou escolher um pouco de cor do remo e começar a fazer algumas linhas esboçadas e desenvolvê-las. Apenas divirta-se um pouco. Não há certo ou errado. E sobreposições de CD ao meu desenho. Você pode brincar com as camadas de sobreposição alterando sua Cassidy e ver como ela se encaixa no seu desenho. Acho que está pronto para ser suportado para compartilhar isso com o resultado final do meu desenho. Agora vamos para o próximo desenho que fizemos na escola de esboços diástole. Plano Blair. Presumo que você já salvou seu crescimento como transferência de imagem para o rolo da câmera. E aqui estou usando a ferramenta de sobreposição que procria o arquivo que está disponível para você baixar na seção de materiais do projeto. Verifique se você está no nome da camada. Coloque seu desenho aqui e, em seguida, em tal desenho, transforme-o da maneira que quiser na tela. E você pode ver toda a textura sobre seu desenho. Compare antes e depois,
girando o grupo de camadas de sobreposição suficiente. Claro, você pode brincar com a camada de sobreposição
alterando a cidade alta e ver como ela afeta seu desenho. Vou mostrar-lhe como fazer sua própria sobreposição mais tarde na próxima lição. Caso você esteja entediado, você vê a mesma sobreposição o
tempo todo . De volta ao desenho. Mais uma vez. Você pode parar aqui em alguma assinatura e seu
desenho de retrato para ser salvo e compartilhado. Se você tiver algum tempo livre, eles podem adicionar essas linhas de acabamento esboçadas. E a camada acima e o desenho que está definido para se multiplicar. Vou usar um pincel
procreate de esboço padrão chamado Peppermint. Aqui. Aqui vou esboçar sobre meu desenho, apenas um esboço
áspero usando cores que eu escolho do desenho, alguma numeração para a cápsula e folhas e marrom para o caminhão. Apenas se deixe e se divertindo. Estou me sentindo ótimo hoje. Então, vou adicionar mais uma camada e vou configurá-la para esquiva de cores. Vou adicionar um pouco de destaque usando um verde amarelado. Não muito, só um pouco aqui e ali. Vou ajustar a saturação e o brilho. E eu acho que ainda está muito, certo, então eu apenas diminuo a opacidade. Acho que vou adicionar um pouco mais no porta-malas do que o pote. Esqueci de adicionar algumas linhas esboçadas no que são chamados. Então, vou adicioná-lo. Certo, acho que está feito. E é isso. E regulamentos para terminar todas as etapas. Acho que passo cerca de 20 minutos ou altruísta. E quanto a você? Na próxima lição, mostrarei como fazer seus próprios arquivos de sobreposição. Vejo você lá.
7. Crie sua própria sobreposição: Oi de novo. Eu já prometi mostrar a você como fazer seu próprio arquivo overleaf. Então, vamos fazer isso, vamos criar um novo arquivo no tamanho que você quiser. E então eu vou criar cerca de três camadas aqui. Bem, não precisa ser verdade. Você pode torná-lo menos Amar, depende de você. Mas para mim, cinco é meu limite. A vesícula da sobreposição é que algumas camadas para escurecer e outros dois irmãos. Então, terá uma combinação de textura interessante. Aqui vou definir a camada de sobreposição inferior
à medida que a cor queima ou escurece. A segunda camada é colorida em Brighton e na camada superior. E então um conjunto para dividir também a camada de vermelhidão S. Esta é apenas a minha escolha habitual, mas você é livre para experimentar o modo de
mesclagem que deseja usar para a camada de sobreposição. Agora vamos agrupar esses três e nomeá-lo de sobreposição. E então vamos usar
a camada inferior para inserir nosso remo. Vou usar a destruição já
fiz com o aplicativo em papel. Vou copiá-lo primeiro e depois colá-lo no Procreate. Agora vamos para o grupo de camadas de sobreposição. Na terceira camada, que é uma camada escura para mim, vou usar uma cor de tom cinza e algum pincel de textura aqui. Portanto, este é o momento perfeito para usar todo o pincel de textura que
você já comprou e coletar seus porta-pincéis. Então eu entendo. Mas aqui estou usando um pincel Procreate padrão e inspira e pincel todos os conceitos. Certifique-se de que ela cubra toda a tela. Então eu recomendo usar o tamanho máximo. Para a segunda camada, que é definida como esquiva de cor. Eu vou encontrar um pincel que é flicks, pincel tudo de novo. Não se preocupe se estiver muito brilhante, você sempre pode ajustar a configuração de brilho de saturação ou diminuir a opacidade mais tarde. E para a camada superior que está definida para dividir, vou usar um cinza claro para dar algum destaque sutil usando outro pincel padrão,
que é bom pincel e pincel por toda a tela novamente. Quando terminar, você pode ver como ele se encaixa no seu desenho. Lembre-se de que você sempre pode ajustar a opacidade e o brilho. Você também pode adicionar mais uma camada que contém alguma textura no meio. E isso é tudo como fazer a sobreposição. Então, parabéns, basta criar seu próprio modelo de sobreposição que você pode
usá-lo repetidamente para processamento. Então, para esta aula, o que você acha sobre essa abordagem? Por favor, junte-se a mim
na bênção de vidro para ter alguma recapitulação. Vejo você.
8. Encerramento: Parabéns por terminar toda a aula. Obrigado por se juntar a mim em todos os três processos. Esboço rápido, pintura com técnica de preenchimento de
cores e adição de sobreposição e toque final. Espero que isso ajude você a melhorar sua produtividade e trazer mais alegria. Você está crescendo assim. Não se esqueça de postar seu desenho final e talvez alguns dos seus processos, projetos e policiais me digam, o que você acha sobre esse método de desenho casual que você aprendeu nesta aula? Se você ainda tiver algumas perguntas sobre a lição, você pode publicá-la na seção de discussão, e eu vou tentar o meu melhor para ajudá-lo. Mais uma vez. Obrigado por todo o seu tempo.
Arini Rusda, Ultimate Hobbyist
