Desenho a carvão - Aprenda a desenhar com carvão vegetal

1. Introdução: A técnica de equipe de cuidadores e pintura, especialmente pinturas no estilo de ferroviário e hiperreal, recebeu muita atenção do público e amantes da arte hoje. Aprendendo esta bela técnica com Laura, ferramentas relativamente simples e de baixo custo é possível para qualquer pessoa com pouco conhecimento de esboço. Para Keras técnica tripulação é um dos melhores terno faz para corretamente é começar a pintar e entrar no fascinante mundo das artes visuais devido à sua atratividade e defeito que os alunos podem facilmente se comunicar com ele. Nesta técnica, o aluno lida com o espectro de cores cinza e preto. Desde o início. Eles não estão envolvidos em técnicas de coloração e cor. E isso faz com que os alunos se concentrem em tons mais claros e decomposições muitas vezes trabalham com alto contraste que pode ser criado em pinturas a preto e branco usando tosse e lápis frio é uma das características atraentes deste tipo de desmaie. O duplica a beleza do seu trabalho, aprendendo a cuidar técnica parafuso risco. E os alunos podem criar belas obras. Agora, junte-se a nós neste curso para se familiarizar com os princípios gerais do grupo Keras e aprender a criar diferentes texturas, incluindo a textura do couro e pêlos de animais. 2. Design básico: desenho de linhas e design de cabeças de gato: Olá e boa noite a todos os meus queridos alunos. Bem, meus amigos hoje queremos trabalhar neste esboço de gato. Para começar. Os amigos em ter um passado os outros cursos de um esboço, eles sabem que estamos usando diretrizes. Uma das coisas que podemos fazer é criar uma diretriz vertical e horizontal e transferi-las para o nosso cartão. E a outra coisa que podemos fazer é criar uma colocação dos aproximados, colocação das formas geométricas. Como se pudéssemos mostrar a cabeça com um círculo, as orelhas com o triângulo, e assim por diante. Mas porque o nosso objetivo é criar este gato com um método hiperreal e largura, na verdade uma técnica de saia Coréia. Eu recomendo que você use sua régua e crie diretrizes muito, muito rigorosas e definidas. Eu decidi criar minha linha principal vertical, orientação principal vertical exatamente do canto do olho e esta parte abaixo. Novamente, eu insisto que em nosso curso de esboço principal, talvez não façamos o, fazer coisas como esta, mas como estamos trabalhando em um esboço muito preciso, é melhor usar as diretrizes. Eu crio minha orientação horizontal principal abaixo da cabeça do gato. Claro, temos que usar algumas linhas extras. Por exemplo, você pode usar uma linha angular para obter o ângulo correto da cabeça do gato. Para isso, você pode simplesmente continuar a diretriz que você criou. E então do canto do olho do gato, você considera um ângulo e cria uma linha aqui assim. Isso é claro, quando você quer criar essas linhas em seu papel para o espaço e comprimento disso. Linhas são muito, muito importantes. Então primeiro vamos nos concentrar na parte superior do nosso gato, que é sua cabeça e orelhas e assim por diante. Então primeiro vamos criá-los e depois inferir que queria continuar em qualquer parte, recriar as linhas também. Certo, primeiro criamos nossa linha horizontal. Nesta mesma posição, mesmo ângulo. Não importa que você crie suas diretrizes muito escuras e enfatizadas. Se estou fazendo isso, é para vocês, alunos, verem essas linhas claramente no vídeo. Ele também criou essa linha. A coisa que fazemos para detectar a colocação do olho do gato. A medida, a LAN, que é na verdade 6.1, é que eu posso sentar aqui e recriar a colocação da linha e devemos ver o quanto ela subiu. Então essas duas linhas foram feitas. Agora você pode combinar esses pontos juntos e, claro, continuar com isso. Assim, você pode, você está realmente determinando a colocação da cabeça do gato. A coisa que estamos fazendo é que primeiro recriar a lata par savvy. E então, sempre que precisarmos de mais diretrizes, vamos criá-las. Então o rosto do gato começa por aqui. Essas medidas realmente nos ajudam a encontrar um posicionamento. Então eu começo a partir da parte inferior da canela dos gatos para encontrar uma colocação das coisas que queremos mostrar em nosso esboço. E é claro que você pode ver isso também. Deixe-me colocar porque aqui eu posso ver melhor. Eu sinto muito. Está bem. Agora, preste atenção extra ao ângulo do rosto do gato. Mas é claro, por causa da linha que você criou, você pode facilmente descobrir isso. Agora que mede esta ligação, esta parte, você pode facilmente decidir que raro é a parte de trás da cabeça do gato. Determinei essa parte e seu rosto será o fim. Estamos a determinar a localização e dizer que está aqui. Então continuamos isso e ele se conecta à próxima área. Agora, podemos determinar o poder da boca do gato. Está bem. Então esta parte é o gato Smith. Você vê sobre este gatinho, gatinho. Os poros do domínio estão em seu rosto que devemos determinar os posicionamentos das coisas. A coisa que o quanto a boca deste gato está desaparecendo, quão longe poderia determinar isso? E vamos nos mover para o nariz novamente para criar a colocação dele. Você vê o quanto podemos ir para a direita. E por outro lado, também podemos verificar a medição de abaixo da parte do nariz para esta linha inferior. Então podemos ver que o início do nariz está aqui. E pode obter a derivar mais do que isso. É o suficiente para esta parte. E novamente, por outro lado, você pode medir a correspondência do nariz com a linha. Preste atenção que VR usando tanto desta linha de caminhos de canto que criamos. Porque se esta linha está realmente desempenhando o papel de uma das suas principais diretrizes para criar o rosto do seu gato. É muito importante criá-lo ajustado completamente e definitivamente medidas corretas. Comparando com o outro e linhas. Esta é a forma do nariz do nosso gato. Para tão fofo. Então você encontrou um lugar. A próxima coisa que você pode fazer é adicionar os detalhes, então não se preocupe com isso agora. Agora nós determinamos a colocação de gatos. Talvez seja melhor determinarmos a parte deste lado do rosto do gato também. Então primeiro medimos esta parte comparando com o, comparando com a nossa primeira linha horizontal, e então vamos trazê-la para o nosso trabalho. Então v criaram topo da cabeça. Então nós demos você notou a colocação dele, raspado à frente. E você também pode determinar a colocação das orelhas neste mesmo passo. Então nós dois medimos esta parte comparando com a nossa linha horizontal e linha vertical. Esgoto está correto? Apenas olhando para ele, mas é melhor medi-lo apenas para ser curto completamente e remodelá-lo, torná-lo em um círculo. E nesta área temos uma parte curva e a parte de destaque na frente do olho do gato. Você pode determinar isso por 12 e completar esta área que leva aos olhos e esta grande parte que veio para DI ele realmente determina a colocação do olho. Mas eu posso realmente alto é mais baixo do que isso. É nesta parte de destaque mais baixa do que isso. Mas estamos apenas determinando as formas. E então vamos trabalhar na criação de partes do rosto. Assim como este. Por não ter tantos erros ou erros em nosso trabalho. É bom verificar distâncias e medições em diferentes posições. Nesta área. Para o olho do gato deve ser moldado. Então, haverá cuidado com as coisas que ficam devem estar na posição correta. Também evoluir D, eu acho que é bom até este ponto, então continuamos isso. 3. Design básico: desenhando a parte superior do sapato: Muito bem, meus queridos alunos, como um continuum do nosso trabalho, continuamos esta parte porque nós levantamos aqui, nós completamos, e então vamos passar para as próximas partes. Novamente, deste lado, determinei a colocação da parte mais alta do sapato aproximadamente, é claro, mas estou encontrando de acordo com as diretrizes que criamos pela primeira vez. K. Este é um bom ponto que já escolhemos. Prestem atenção meus amigos, quando estamos determinando esses pontos, você não precisa colocar uma régua e apenas conectar esses pontos juntos. Esses pontos são, na verdade, apenas guias para você mostrar que em que direção você deve ir. Porque muitos de nossos amigos não prestam atenção a essas curvas e artes que temos aqui. E estes são tão importantes porque se você não considerá-los, você não vai conseguir este esboço do jeito que você quer. Agora eles chegaram a isso atrás de parte do sapato tão bom para continuar esta linha até o fundo. E para isso, eu deveria determinar essa distância, que é o fim do sapato, e está na nossa linha horizontal, que é processada aqui. No início do nosso trabalho, não criamos essa parte de destaque. Eles estão apenas criando a linha principal e geral. E depois criaremos isso também. Esta é a parte de trás do nosso sapato. Deixe-me verificar esta área também, o que está completamente correto. E depois que chegamos aqui, agora, podemos determinar a colocação desta parte de destaque, que está no sapato que começa a partir daqui. Estes são, na verdade, os detalhes do volume que você está criando. Então estes estão no segundo passo do seu trabalho. Isso vai fazer o seu trabalho parecer melhor. Mas o mais importante, o primeiro é o, é criar as formas gerais corretamente. E então você pode trabalhar nos detalhes exatamente como fizemos aqui. Determine a direção e, em seguida, você pode adicionar detalhes. Isso está aqui. Você pode ver esta parte de destaque completamente. Claro, um pouco, um pouco mais de discernimento. E se você prestar atenção durante todo o caminho, descendo, a espessura não é a mesma. Temos também uma outra linha aqui que está relacionada com a cauda ao lado dela. Temos a forma desta vela a partir do interior iria apenas colocar a sua colocação. Agora. Estas partes são mais escuras. Para que possamos chegar até aqui, chegar ao fim desta parte da cauda. Nesta área, a direção está mudando. Então, quando continuamos isso até aqui V, eu também vou mudar a direção dele. Apontando a ponta do sapato. Podemos trabalhar na parte inferior do sapato, mas eu recomendo completar este sapato em si, as partes superiores do sapato, e então voltamos e criamos a parte inferior dele. Estamos determinando a colocação dessas linhas de cauda. Em sua fase final do esboço, você definitivamente deve voltar e criar as partes que Você acabou de determinar os posicionamentos e criá-los mais precisos. Você pode determinar onde está sombreado, variado tem luz ou exatamente. Eu não sei Adele colocar os buracos no sapato que o cadarço vai passar por eles. Estes são pequenos detalhes, mas também são muito eficazes no seu trabalho. Tudo bem. Agora, a colocação de cadarços de sapato tão facilmente que você pode determiná-los com uma pequena medição. Tem uma distância muito pequena a partir desta linha, um pouco mais acima. E daqui nós descemos e podemos mostrar que é grosso isso e aquilo. Isso é o quanto ele caiu porque tem uma forma de desordem. Você pode criar uma linha nele e você pode medir isso, tão denso. Comparando com a sua linha horizontal. Você vê que uma linha muito pequena, você pode obter uma área pouco clara. Limpar. E você pode facilmente transferir para o seu trabalho. E esta é a parte da desordem para sua dica que podemos trabalhar nela mais tarde, mais preciso. A espessura deste cadarço deve ser determinada e você deve mostrar que ele saiu deste buraco. Certo, até aqui nosso trabalho está completo. Passamos para a próxima parte, que é a parte da frente do sapato. Se te lembras, eu disse-te que esta área é exactamente na nossa linha horizontal e não trabalhámos muito nela. Você só precisa guiar essas linhas para este lado. O que é outra vez, outro buraco no sapato que está longe do laço do sapato. E na parte em que a idade chegou a esta parte de couro, criamos esse ângulo e forma de críquete em nosso esboço para não obter a luxúria do toque dessas medidas. Por não perder nenhuma medida. Estamos apenas a determinar esta parte e o ângulo. Ok. Eu tenho um correto que deve sempre verificar depois que você fez alguma coisa. E o último laço de sapato que chegou ao que saiu do último buraco do sapato. Estamos chegando aqui agora para determinar a direção é de sobra para criar essa parte de couro também, mas ao mesmo tempo. Então podemos ver que parte este cadarço vai ser dobrado ou dobrado para ele. Se você prestar atenção no modelo. E deste lado temos um cruzamento destes verticais, segunda orientação vertical que criamos. Então, novamente, podemos verificá-lo aqui para exatamente se ele continuar esta linha. Ele deu, ele chega ao mesmo ponto que temos em nosso modelo. Tente lembrar que quando você está recebendo as medidas uma, em seguida, na maioria das vezes, é apenas para verificar o seu trabalho. O que significa que você deve chegar a medidas gerais e grandes para suas formas gerais e para esses pequenos detalhes. Você pode apenas criá-los e, em seguida, verificá-lo com o seu trabalho para ver menos escrever sobre ele ou não. Um pouco mais perto. Assim e tudo ficaria bem. Agora terminamos com nossos cadarços. Chegou a muito. O começo está aqui. Agora é mais atual. Daqui. Há uma parte escura que podemos ver no sapato. Assim é suprimido com uma linha. Ok. Já criámos esta parte do sapato. Só precisa desta linha para separar as áreas umas das outras. Agora podemos passar para a ponta do sapato. Significa aqui. A melhor coisa para isso é dito é que você medir esta parte que tem uma distância muito longa. Primeiro você deve marcar as partes que deseja determinar. Porque, de novo, digo que há uma longa distância. Este é o fundo do sapato e pagá-los mesmo abaixo dele, eles têm um sombreamento. E a primeira linha que criei foi a primeira marca foi para a parte em que o sapato foi arrancado. E esta é a primeira parte da primeira linha do fundo do nosso sapato. Agora, quando você marcar essas peças, você pode facilmente criar seu sapato. Esqueci-me de medir este lado. Então, transferimos isso também. Exatamente daquela linha que já determinamos. Criamos este arco em forma de forma e formas curvas da ponta do nosso sapato. E você vê que há outra curva igual aqui. Há ainda outra curva aqui e nós continuamos. Então essas duas linhas podem se encontrar. Para que possamos manter a forma como vemos na foto. Esta era a parte do sapato que foi arrancada. Então ele deve se concentrar nisso tanto quanto chegamos à ponta desta parte e vamos ficar mais grossos porque na verdade rasgar é mais. E esta é a linha que separou esta parte amarela desta parte abaixo dela. Agora esta deve ser a parte interna do sapato, na verdade separando o lado rasgando. E daqui de novo, temos uma ligação com esta parte. Agora, primeiro de tudo, você deve continuar a linha para que ela não vá mais longe desta parte superior. Então você determina a espessura e cria a parte inferior do seu sapato. Porque você já determinou onde ele deve chegar. Então, basta conectar essas duas partes juntas. Agora devemos criar esta parte juntos. Para isso primeiro, vou medir esta área e vou marcá-la, que está aqui. Agora você pode determinar a parte inferior comparando com isso. E, claro, a parte superior será aproximadamente determinada, significa acima da parte amarela. Então você pode continuar este slide. De acordo com as curvas que tem no seu modelo. Não crie uma linha reta. Novamente, olhe para seus modelos, veja como ele é curvo. Claro, aqui há algumas formas. Em conclusão é etapas e em detalhes vou criá-lo mais tarde. Mas, por enquanto, o importante é criar uma forma geral e um volume geral corretamente. E depois você pode adicionar os detalhes sempre que quiser. E esta parte inferior do sapato, que seria adicionado à importância continuada da análise, adicione o chapéu. Eu tenho Se moldar essa área. Eu também posso criar esta linha que liga o, conecta a parte superior que você vê para a parte inferior do sapato. Você pode criar esta conexão, completar esta curva que é mais curva comparando com o que eles criaram no início. E eu vou dizer esta forma proeminente, que acaba de ser criada por detalhamento. Não sobrou muito aqui. É tudo o que é necessário sobre o nosso sapato. Nesta parte. 4. Design básico: completando a fase de design linear.: Está bem. Meus amigos, estávamos no fundo. Estávamos trabalhando no fundo do sapato. E o fim de tudo. Quero encontrar esta peça no meu modelo, os tamanhos, as medidas, e depois posso transferi-la. Esta é a sua parte para cisnes mais eu bilhete com a minha linha horizontal. E também da linha vertical que está aqui. Eu meço isso. Então, sobre a crise. E aqui. E a colocação disso seria completamente determinada. Determinada a sua colocação. Você pode facilmente criar as linhas e conectar essas duas partes juntas. Ok, agora, precisamos considerar o quanto ele surgiu. Se você pegar o lápis completamente horizontal, você vê que há uma curva em direção a cima. Agora, para reconhecer isso, você também pode criar uma linha muito horizontal na parte inferior do seu sapato, assim como esta. E então você pode, você pode saber o quanto ele foi curvado e percorrido. E ver a parte em que esta escuridão termina. Considero essa parte. Aqui dentro. A escuridão deve acabar. Pela escuridão. Quero dizer, a sombra sob o sapato que eu vou criar mais tarde, eu apenas marquei por enquanto. E também esta parte, ela é o calcanhar do sapato e é meio que separado do resto do fundo do sapato. Então eu continuo esta linha de forma muito leve e meço até aqui para ver onde vou chegar a esta escuridão, que é exatamente este ponto. Então, quando colocamos esta marca, podemos criar aqui assim. E também posso criar o calcanhar do sapato. Comparando com esta parte, acordo com esta linha. Podemos criá-lo. E claro, até agora que determinamos que eu lhe disse, vai mostrar também escuridão, ou seja, esta escuridão. Veja, esta é a sombra do sapato no chão. Isso é quase um começo daqui nesta forma. E continua até aqui. Ok, agora, a conexão desta parte deve ser feita para ele veio um pouco para dentro e então ele subiu linhas de cauda do interior que estão realmente considerando uma linha separada em nosso trabalho. Ok, na outra linha que temos está relacionada com esta parte amarela, parte do parede amarelo, que precisa ser separada. Na verdade, é aqui que a fase se separou. Podemos adicionar os detalhes mais tarde. Tem uma espessura como esta e, medida que desce e avança, a espessura deste será diminuída. E há uma linha mais leve. É claro que estas partes devem ser separadas assim. A linha mais leve está relacionada com esta parte do nosso sapato que vem aqui. E porque não nos separamos aqui, é começar a partir da ponta. É esta linha. Começa a partir da ponta e recriado porque não nos separamos antes. Como este. Ok, então mais tarde você pode adicionar alguns detalhes a ele. Por exemplo, esta linha de cauda que está aqui, você vê, você pode determinar que parte do nosso sapato foi cruzado. Você pode apenas escolher colocação. E você pode mostrar essas partes mais especificamente. E, claro, as linhas de cauda que são para o interior do sapato. Por exemplo, estas linhas ou esta. Isso é tão preciso quanto, muito mais preciso quanto eles são. Você é o trabalho será mais fácil enquanto sombreamento. Apenas outro ponto que eu deveria dizer sobre o gato novamente, porque o resto do esboço, você será capaz de completá-lo sozinho para o rosto do gato e corpo de gatos. Você pode ver esta parte, esta é escura. Estas partes são escuras. E também estas sombras aqui. Você pode mostrar todos eles determinando-os a partir de agora. E não pode estar em forma de borda. Você pode mostrá-los com esse tipo de cabelinho. Ou se você achar que é difícil para você, você pode criá-lo com bordas. E durante o seu trabalho incompleto e muito mais. Mas determinar esses pontos mais escuros irá ajudá-lo que, quando você quiser criar sombreamentos em seus esboços, seu foco será apenas na técnica de seu sombreamento e você não se preocuparia com o esboço. Isso não te distrai mais. Você sabe, para cada cor escura e escura irá. Você vê, você pode obter todos esses projetos em seu trabalho. Deveria descer mais. Certo, meus amigos, acabei de salvar. Quero poupar seu tempo. Então, adicionar esses detalhes levará muito tempo. Mas tente mostrar o máximo de detalhes possível em seu trabalho que possamos seguir em frente mais rápido e melhor nas próximas etapas. E eu tenho certeza que você pode completar o resto do seu esboço sozinho porque não há nada difícil nisso. Você só precisa de mais tempo e mais pacientes. E, claro, foco. Por exemplo. Estou apenas criando algumas, algumas dessas trevas é que temos que criar. Só para dar um exemplo, eu estou fazendo isso e você deve ser capaz de continuar e completar o resto do seu trabalho sozinho. Seria fácil. Você só precisa prestar atenção ao seu trabalho e aos seus modelos simultaneamente e estar focado. Está bem. Então, por favor, apenas complete aqui é esboços e escuro acabar atrás de seu papel completamente. Depois de descobrir que seu esboço está completo, então você publicará seu papel no papelão. Você passa pelas linhas e terá seu esboço. E é por isso, porque queremos ter o menos apagamento possível para que nosso trabalho seja limpo. Depois de transferir o esboço para papelão, voltamos. 5. Desenhando olhos e o nariz do gato: Olá aos meus queridos amigos e boa noite. Queremos começar o nosso trabalho, que está criando este gato e gatinho muito bonito com Keras cresceu técnica e nossos compromissos. Quero começar pelo rosto do gato. Então eu vou ampliar para que possamos ver melhor. Não se esqueça que você deve colocar uma folha de papel muito limpa debaixo sua mão para que você não vai mexer com outras partes do esboço. Usamos equipamentos diferentes, mas dois dos mais importantes deles são o tecido duro e macio. Então lápis. Então eu quero começar pelo olho do gato. E estou usando meu lápis de coração para criar sua escuridão. Meus amigos, a coisa que é tão importante é que você deve manter a ponta de suas células de caneta sempre afiada, especialmente o lápis duro, porque nós a usamos principalmente para criar linhas. Então, deve ser completamente afiado. Como você sabe. Dia lápis duro é um muito adequado para a criação de linhas. E o lápis macio é realmente melhor para as partes onde você quer escurecer como ponto completamente. Também em graus de escuridão que estes dois lápis nos dão. A escuridão é quase a mesma, mas talvez para lápis macio pode parecer que tem mais escuridão porque é mais suave e deixa mais pó em nosso trabalho, mas para a escuridão deles como realmente o mesmo. Então criamos uma análise que podemos com nosso lápis duro. Mas para a íris do olho Cat, prefiro criar a escuridão com o meu lápis macio. Se você tem um lápis atual Paris para e você quer usá-los em vez destes dois. Você pode usar b3 de Paris em vez de lápis macio. E você pode usar lápis HB ou B em vez de lápis duro. Eu pessoalmente prefiro os lápis de castelos de flores. E, mas se você tiver esses, não é necessário comprar novos equipamentos, então você pode usar o que você tem. Agora esta parte, porque está muito escura. Eu ainda prefiro criar esta parte superior com meu lápis. E esta parte que as linhas ficarão mais finas e mais finas. Vou voltar para o meu lápis duro. Preste atenção meus amigos que estamos criando este trabalho em tamanho A3. É quase tão pequeno. E tão grande quanto conseguires o teu trabalho. Criar essas linhas de luz e sombreamentos será mais fácil para você porque você não precisa ir muito focado e detalhes. Isto não é o tamanho A3. Tudo bem, agora nesta etapa vou usar um pincel pequeno, por exemplo, tamanho dois. E agora você quer desaparecer as linhas que criamos e criar a cor dos gatos que cuspi ou um pouco de escuridão que coloquei nesta parte superior. Dentro do olho do gato. Tem tantos detalhes exatamente como o olho do humano. Isso pode ter tantos detalhes que depois de criar o plano de fundo, vou criar esses detalhes no meu olho. Neste passo, apenas desvanecendo a escuridão que criei em seus próprios posicionamentos. Pego um pouco do pó de carvão. Estou usando o tubo e criar uma cor de carvão macio. Eu vou para a parte interna do olho e eu dei-lhe uma cor. Não muito e explodir o bloco extra ou fora do seu trabalho. Lembre-se sempre disso durante o nosso trabalho até o fim. Nunca esqueça. Estas barras que são como cabelo, você não precisa mover o seu pincel em círculos, maneiras terry. Se você prestou atenção nos passos que estávamos trabalhando na pele. Nós sempre dissemos que o pincel deve se mover de maneiras circulares. Além disso, quando estávamos trabalhando em um cabelo, poderíamos dizer que é melhor que seja melhor mover o pincel. No plenário. Criado. Deveria ter movimentos literários. Recriar as luzes em gatos. Então, antes de adicionar a escuridão e cor a ele, ele pode ter grandes luzes. Existem algumas luzes muito pequenas que podemos usar o nosso editor mono 0 Acer para eles. Os deslizamentos fortes serão criados por borracha eletrônica e esses pequenos serão criados por isso. E neste é, começamos lentamente a criar algumas formas para dentro do olho. Algumas formas que podem ser vistas facilmente. Porque eu estava segurando os surfistas. Criei algumas das formas com a minha borracha. E então podemos usar nosso carbônico não pode lápis. E podemos completar essas linhas. Claro, ter esse conteúdo carbônico não é necessário. Se você controlar bem seu lápis duro, você pode facilmente criar essas linhas. Ou você pode usar escovas muito, muito pequenas como 0 rush. E isso ajudaria você também. Então você pode criar todas essas formas com seu pincel. Todos eles são possíveis, mesmo que nenhum dos itens acima esteja em sua posição, você sempre pode usar seu fader para isso. Então tudo é possível. Você deveria saber o jeito que usa. As linhas que criamos em torno da íris do gato. Iris vai desaparecer com meu pincel, e então eu vou pegar um pincel maior e ir até aqui para que a escuridão seja salpicada. Porque essas linhas devem mostrar muito. A forma destes gatinhos está quase pronta. Algumas partes precisam de mais escuridão que neste é que podemos enfatizar e escurecer neles. Sempre gaste tempo e trabalhe em suas partes escuras e escuras. Mais uma vez depois de ter atropelado por cima deles com pincel, porque se estes diagnósticos forem muito desbotados, a atração do seu trabalho terá desaparecido. Ainda temos trabalho a fazer no olho do gato. Mas para apenas fazer um progresso em nosso trabalho foi trabalho no outro olho para um pouco também. E então continuaremos com os dois olhos. Então vamos desaparecer para analisar que já criamos. Com o nosso pincel. De lados. Vindo em direção ao centro. Tentamos criar um volume e uma proeminência do olho do gato neste mesmo passo. Neste olho porque tem sido mais no banco. Não podemos ver muito detalhe. Tanto quanto podemos ver essas trevas e luzes. Nós criamos. Até aqui ficou um pouco desbotada e fomos apagar. Então ele vai sair dessa forma desbotada. Partida muitas coxas que têm Escuridão que criá-los um pouco com o nosso pincel. Até aqui, temos uma forma geral e cores de fundo dos olhos. Agora, para ir mais rápido, eu quero criar sabe dois. Então, podemos nos mover para o cabelo do rosto para criar o nariz. Quem virá para as partes que são tão escuras, que são na verdade suas narinas. Porque estou trabalhando em um tamanho muito, muito pequeno. Meu conselho seria usar o lápis duro ou criar essas trevas muito pequenas é. Mas se você tivesse um espaço maior, você está trabalhando em um tamanho maior de esboços, é melhor usar seu lápis macio, mas porque aqui eu não tenho muito espaço. Vou usar o meu lápis duro porque é mais fácil controlar a escuridão. Ok. Agora, com um pincel de tamanho médio, você trabalha com o pó. Você tira dele em pó. E criamos a escuridão da sombra para o nariz do gato. Então as partes que passamos por cima delas com nosso lápis eram realmente mais escuras. Mas as outras partes como aqui, que eu tenho uma cor preta e são escuras, onde vamos criá-las assim. E também você pode determinar a colocação de sua boca para obter um sombreamento muito pequeno apenas para obter a forma geral do nosso gato. E este é um passo no processo, precisamos criar o cabelo do gato. Denote. Aperte muito a mão no seu trabalho. Geralmente na criação dos animais que têm cabelo. Tente controlar a pressão da mão. E você não deve colocar muita pressão no seu trabalho porque isso vai arruinar seu trabalho. E porque você não pode ir naquele vídeo, Borracha sabe muito bem. Agora eu estou trabalhando no preço que são, que incluem fronteiras. E eles podem ser feitos com lápis. E também criar algumas linhas que vemos. Claro que na DND. E esses slides devem ser editados e alguns Neolíticos serão adicionados ao nosso trabalho. Mas é bom ter atenção do que luzes nesta etapa. E para moldar nosso trabalho, podemos criá-los um pouco. Agora estou usando meu lixar e afiar meu apagador eletrônico. E então eu vou usá-lo para criar luzes muito finas e finas. Assim como este. Ok, meus amigos vão até essa parte para que possamos passar para os outros. Apenas criando o cabelo no rosto. 6. O subcutâneo do cabelo de gato: Ok, Meus queridos amigos nesta fase que queremos criar o cabelo curto relacionado com o rosto. Vou usar esse tipo de pincéis. Este é o tamanho dois e a ponta dele como sendo pego. É adequado para o nosso trabalho ou escovas muito macias com ponta de algodão novamente. Então não usamos os pincéis macios com uma ponta longa para criar cabelos curtos como este. Então eu só estou usando este pincel com para cortar a ponta. Começamos a criar cabelo de dia. Preste atenção que você emitiu ir para a mesma direção que o cabelo. É correto que ele pode obter uma escuridão coesa nos pontos e coisas, mas a maioria das coisas que você pode fazer sobre isso será a fase de apagar e usar suas borrachas nele. Mas, novamente, é importante que você determine a direção do cabelo corretamente nesta fase dois. Então seu trabalho ficará melhor. Sata, a coisa difícil de fazer no SAT é muito escura. Vamos repassar com o lápis para se era necessário e se o parque estava tão escuro. Tão suavemente e suavemente ocorrem sobre um campo, essas partes com o cabelo. E, claro, você presta atenção à direção do cabelo. As partes são leves, por exemplo, aqui embaixo do olho. É certo que estes são leves, mas você deve dar a cor de fundo a ele. Então, quando você está usando borracha, você terá um contraste em suas cores. Se você manter essas partes brancas, borracha para ele não terá efeito e seu trabalho não seria moldado. Agora, trabalhe na parte do Stark aqui. Abaixo do olho. Meus amigos H partes que eu estou trabalhando nele e eu não declaro qual Cole eu estou usando. Certifique-se de que eu estou usando essa cor Crito macio ou carvão extra macio. O Japão dirigiu-o, é claro. E se eu trabalhei com outra coisa além disso, eu vou declará-lo e eu vou te contar sobre isso. Mas se eu não disser que estou usando isso, mas além disso podemos ter você pode usar também um pó de carvão D-flat que eu vou falar sobre isso também. E a coisa mais importante neste curso será que você vai aprender a técnica e você sabe a diferença entre o equipamento e as técnicas. Significando que, por exemplo, se você sabe a diferença entre a bobina plana e um carvão de tubo, você saberia que o objetivo plano é mais escuro e eles não parecem tão cinza e eles são usados para essas peças. Então você vai estar familiarizado com o uso dos equipamentos e você pode ver que ele pode ir em vez de que outros equipamentos estamos usando. Então eu diria que é mais sobre a técnica do que qualquer outra coisa. Aprendendo as técnicas, aprendendo sobre equipamentos e assim por diante. Você vê assim, nós somos vários lentamente criando as formas do rosto do gato. Principalmente agora estamos trabalhando nas partes escuras. E estamos seguindo em frente para pensar nesta fase, que é tão, tão importante, é que você mantenha as direções corretas. E tenha cuidado para que o movimento da sua mão seja liberal. E você não deve, você não deve realmente mover seu pincel e circularidade maneiras porque na cara do nosso gato é pequeno e tem cabelo curto. Estou usando um pincel muito pequeno. Se você escolheu outro modelo, que é na verdade também um gato ou um leão ou algo assim. E tem este tipo de cabelo, mas é um tamanho maior. Você também pode usar escova maior. Mais uma vez, eu insisto, deve realmente, realmente prestar atenção sobre essas direções. Então ele desceu. Claro, a direção mudará. Mesmo que você preste atenção ao modelo, você pode ver essa mudança na direção do cabelo. Tudo bem. Vou levar um pincel maior. Então eu vou criar essas cores cinzentas neste meio, moldá-las um pouco, e adicionar à escuridão desta parte. Na primeira parte, como você viu, recriou esboços e direções. Então, nesta fase, é realmente mais fácil para nós analisar, que terá um cinza moderado. Vou dar uma cor de fundo a ele. Então, mais tarde estamos usando nossa matriz para que nós vamos moldá-los. Vamos trabalhar nas outras partes do rosto também. Como, por exemplo, o nariz. Veja, quando chegamos ao nariz do gato, para direções estão voltadas para a visão. À medida que subimos de baixo, as direções mudarão. Agora lá, chegando ao centro do nariz também encontrar mais calma que do outro lado também. Então, essas sombras se conectarão. Tudo bem? Agora, aqui, se você prestar atenção aos sombreamentos, estão mudando completamente de direção e estão subindo. Para analisar que temos cabelos mais longos e você pode usar escovas macias. Há dois. Para a análise que tínhamos cabelos mais longos. Esses pincéis podem ser úteis. Como você pode ver, o cabelo desta parte está indo para cima. Vamos até mesmo o cabelo que está apontado para cima, tem suas próprias curvas e formas. E eles precisavam ser feitos. As luzes e os tons são tão diferentes e estão completamente separados. Tenha cuidado para não arrastar tanta escuridão para essas partes. Então, mais tarde, você não pode criar prazer. Tenha muito cuidado com esse fato. Este lado do rosto do gato. É melhor usar um pincel menor porque temos um espaço muito pequeno para trabalhar. Tudo bem? Na verdade, a coisa que estamos fazendo é uma espécie de fundo. E eu tenho muito a fazer para criar a forma correta do cabelo. Para corrigir a forma de tudo. Na verdade. Em algumas partes, precisamos trazer ido para pó de carvão plano em nosso trabalho que vamos fazê-lo após a fase de fundo. E eu vou te dizer que são partes enriquecidas, você pode usá-lo. Ele também tem uma mancha escura aqui acima do olho que aqui temos um espaço maior para que eu possa mudar meu pincel e conseguir um maior. Certo, assim, devemos sentir todo o rosto da cozinha. O mesmo processo e as mesmas regras. Então, quando eu digo que é tudo sobre a técnica, eu realmente falo sério. Se você sabe como fazer uma pequena parte do rosto. Se você sabe como fazer o cabelo. Só precisa de tempo para sentir. Nada de especial. Mas você só pode dominar essas habilidades. Boa prática, prática e prática. Tentando manter o bom trabalho. Ok, aqui vamos para o porto, que está relacionado com esta parte do acima. Se você olhar para o seu modelo e prestar atenção, você vê essas partes são algum tipo de linha e pontos para uma moldar essa área. Neste primeiro passo que estamos fazendo, a cor de fundo, nós os criamos de maneiras de taxa linear. Apenas crie linhas. Vemos colocando meu pincel e pegando de novo, nós apenas sombreamos eles. Esta parte, que tem escuridão forte ou criar que para deixar todas as cabeças serão moldadas. Você vai notar que lugares ricos você precisa de mais escuridão e você pode trabalhar nessas partes mais. Porque temos uma luz forte aqui e é tão branca, eu não tomo nenhum pó no meu pincel novamente e leio a escuridão que foi deixada no meu pincel. Só dou uma cor a esta parte. É uma área de luz porque é uma área de luz que criamos assim. Mas novamente, você deve prestar atenção à diferença e uma variedade de direções são muito aqui porque a direção que você está fazendo para a sua cor de fundo agora, ele realmente vai ajudá-lo durante a fase que você está usando seu ou usando seus sombreamentos de conclusão. Criá-los, eu acho, vai te ajudar. Esta parte também é uma área cinza que deve se tornar fadada. Por que estamos usando borracha, mas agora estamos apenas fazendo isso como um fundo, cor de fundo. Mas porque é uma área ampla e eu tenho tanto espaço, eu posso usar minha escova de língua de gato. E é uma escova macia, como você pode ver, especialmente essas partes leves. Você vê os pincéis que eu vou te dizer é para fazer seu trabalho mais fácil. Isso não significa que se você não tem esse tipo de pincel, você não pode completar o seu trabalho. Se você tiver técnica suficiente. Você pode criar seu trabalho com equipamentos mais simples e limitados. Mas vou apresentar os compromissos que já usei antes. E alguns deles vão realmente tornar o seu trabalho muito mais fácil. Esta escova de língua de gato tem um benefício que é tão suave. Então, levará o pó extra do trabalho, o que significa que não muito do pó entrará no papelão. E como funciona em nosso benefício? Bem, quando queremos usar borracha, seria muito mais fácil para nós quando não há muito pó em nosso trabalho. Agora, estou trabalhando nos sombreamentos que criamos , respingando a escuridão. Nesta etapa, você também pode se mover para os ouvidos e determinar seus posicionamentos. Então o fundo da cabeça da cabeça do gato, geralmente haverá mais. E um próximo passo, podemos trabalhar nos detalhes da cabeça. Você vê nestas partes que tem cabelo mais comprido. Podemos facilmente usar este pincel para ele e criar essa forma de cabelo. Mas para o rosto porque seu cabelo é mais curto, devemos usar escovas menores. A questão é que na criação de escuridão é assim com o seu gato língua escova porque a quantidade de pó que este tipo de escovas manter sua ponta é muito diferente dos que estão em pincéis normais. Então você deve ter cuidado e ng-controller assistir aqui fazendo com o pincel língua gato. Assim como este. E dias partes devem ser feitas. A parte acima do ano, que precisa de tantos detalhes. Então agora não é a hora para criar esses detalhes. Estamos apenas trabalhando em formas gerais agora. Então nós só queremos dar a cor geral da área e um volume geral que vamos criar. E, ao mesmo tempo, estamos recebendo o volume geral da cabeça do gato. Nós também criamos etapas anteriores para criar as texturas daqui. Agora vou para dentro da orelha. Esta era também a mesma porque a maior parte dela é como costas e cabelos claros. Então eu prefiro dar a toda a orelha uma cor de fundo e então vamos voltar e trabalhar nisso mais. Não deve ser tão tenso sobre obter vários tons suaves porque toda essa barra, eles devem ficar escurecidos e eles devem obter tanta borracha sobre eles. Então você não precisa criar nenhum brilho especial ou linhas aqui. Uma das razões pelas quais alguns alunos são atraídos para criar animais para seu primeiro trabalho é porque você pode realmente obter estadias, sombreamentos mais fáceis e você pode facilmente manter seu trabalho mais limpo. A sensibilidade não é tão alta como, por exemplo, criar fases ou outros esboços com tantos detalhes. Então isso seria muito mais fácil para você. Para classificar formas mais limpas e melhores. Escurei-me a parte interna da orelha. Agora podemos dizer que eles fizeram a cor de fundo do rosto do gato. Que na próxima etapa vamos completá-lo e enfatizá-lo. Ou NAC disse que vamos fazer o fundo do corpo e, em seguida, completar o nosso trabalho. 7. Como criar camadas de cabelos escuras e sombras de gatos: Tudo bem, meus queridos amigos, como eu disse antes, eles criaram um fundo para o rosto do gato. Eu queria fazer o corpo dois e depois voltar para o rosto novamente. Mas imaginei que se desfigurasse primeiro, seria mais fácil para você. Nós só vamos completar algumas partes como até um ponto que podemos. Nessas áreas, o escuro, isso é menor do que deveria ser. E eu prefiro que antes de criar a textura, minha borracha e começar isso, eu escureceria a área mais. Agora eu estou usando um pó de carvão mais escuro, que é na verdade o pó de carvão flats. Crie uma cor. Plano legal. Eu tenho que cubo do carvão. E você pode simplesmente transformá-lo em pó com diferentes equipamentos. Você pode fazê-lo com lixamento ou Kotter ou quaisquer outros equipamentos diferentes. Mas preste atenção que com qual equipamento você deseja criar seu pó a partir do carvão, você deve obter uma parte muito, muito pequena e pequena do carvão. Você não deve deixá-lo em pedaços grandes. Se houver pedaços grandes na sua pólvora. Vai levar a uma suavidade do seu trabalho e pode arruinar o seu trabalho. E veja, mesmo nesta fase em que estou criando a escuridão mais forte, estou prestando atenção às direções do cabelo. Então, quando você está fazendo isso, você deve ter cuidado ao criá-los da mesma forma que o cabelo em curso. Então, quando você quer criar a forma do cabelo para a borracha, você quer. Enfrentar quaisquer erros ou problemas. Preste atenção. Este pincel, eu estou usando tamanho dois pincel eo normal é a tupla. A ponta normal do pincel é assim. Mas olha para este. Alguns destes desapareceram durante o trabalho. E este é outro tamanho dois pincel que quase não tem gorjeta. Ele se foi. Darrell placas de tamanho empréstimo e largura usá-los no tempo. Eles vão ficar assim. E até você pode usar esse tipo de escova. Então você não deve jogar fora para pincéis que a ponta deles será lixada fora e eles se foram. Porque em algumas partes, dia pode ser útil. Dandy vai realmente nos ajudar. Por exemplo, esta será uma escolha melhor para aqui. Se usamos um pincel com uma ponta mais longa, pode não ser tão útil para nós como este é. Ao mesmo tempo que estamos criando essas formas. Você pode criar esse cabelo como depois de usar uma escova ou borracha e lápis. Se durante a direção correta do cabelo, ele realmente irá ajudá-lo muito com a criação dos últimos amidos tocados e terra e obter a melhor forma. Podemos levemente arrastar estes para cima. Porque esta parte é geralmente escura e densa. Nós o mantivemos aqui porque aqui temos um espaço mais amplo. Posso usar um pincel maior. Você vê que eu ainda não explodi o pó extra do meu trabalho porque eu estou usando. E eu estou na verdade durante a coisa estes. Restos resfriados em direção a cima, que possa moldar essas partes um pouco mais. Você só precisa saber como usar o mesmo conjunto. Parece inútil. Esta área, área do pescoço, que é B, na verdade uma história diferente do rosto porque o arenque aqui é maior. Nós podemos escurecer nesta parte também, embora ele deve voltar para o corpo separadamente e trabalhar nele mais tarde. Mas para apenas melhorar essas formas superiores, podemos criar algumas das densas escuras do pescoço. Então, essas partes superiores ficarão melhores. E sabemos exatamente o que estamos lidando. Cre animais não são um trabalho duro em geral. E depende dos animais que você está criando. Mas em alguns como gatos ou outras coisas como ele. De acordo com o cabelo de seu corpo, você deve ter muito cuidado sobre é suave magreza dos dados do cabelo aqui, criando. Se eles parecem tão suaves, seu trabalho será realmente magnífico e bonito. Claro, você pode fazer isso com suas escovas macias também. Mas o problema é que o local que queremos usar nossos pincéis macios. Seu trabalho ficará um pouco desbotado, especialmente para manchas escuras. Então eu prefiro não usar uma escova macia aqui. Ou mesmo se você quiser usá-los, você deve usá-los como uma combinação com os outros pincéis. Ok. Mais tarde podemos chegar a forma completa e forma dele. Depois de usar nossa borracha. Só estou escurecendo esta área um pouco mais. Agradeça isso. Agora temos uma escuridão muito fina e elegante nesta parte que porque eu não quero que ela se perca e vá embora. Eu preferia criá-lo com meu lápis porque ele entrou um pouco na área branca. Deste lado do nariz do gato é o mesmo. Esta parte interna daqui é um pouco escura. Usamos nossos apartamentos em pó de carvão para criar isso. Local de trabalho isto, que o fundo do seu trabalho é branco. Se escureceu de soprar o assunto extra do seu trabalho. Ou há coisas que você pode facilmente usar sua borracha surda e limpar os arredores dele. Então não se preocupe se você vê em torno de seu gato só ficar confuso. Sempre pode apagá-lo. Esta parte porque é a parte externa em nossa área de nosso ouvido sussurrou para completar o cabelo mais porque é uma área leve. Então depois que quisermos depois de criarmos o cabelo com borracha, eles não precisam voltar para os pontos mais escuros novamente. Isto é novamente, o pescoço do gato. E porque estamos descendo, podemos trabalhar um pouco no cabelo que está aqui. Só um pouco, nem tanto. Diga esta parte. A cabeça e um pescoço foram separados, mas devem ser sombreados muito devagar e suavemente. Então você quer arrastar a parte superior aqui para esta parte. Não vai ficar tão estranho e não é bom. Então eu vou sombrear esta parte é um pouco com o meu gato. Não escove de novo. Faz parecer mais suave. Assim como este. E podemos usar o pó restante para criar essas formas no cabelo. Diga até este ponto do trabalho. Se você prestar atenção, você vê que a cabeça do gato está realmente dando você essa sensação da suavidade do cabelo e do pêlo do gato. Veja isso. Está um pouco fofo. Pode parecer mais bonito do que isso. E terminamos com os detalhes. Sim. 8. O subcutâneo do cabelo de corpo gato: Está bem. E este estábulo, queremos trabalhar no cabelo do corpo do gato. Para isso, é melhor começar com um pincel. E determinamos a localização das nossas trevas. Quando a colocação é determinada, podemos facilmente sentir as peças deliciosas com a nossa escova macia. Na análise, os ricos são tão escuros. Estou transferindo diretamente o pó de carvão canalizado para o meu trabalho. Tentar criar a escuridão é assim sem qualquer fronteira. Quero dizer, ele não deve ser separado para uma linha do resto da área. Porque nesse caso, desvanecer a escuridão e misturar todas as cores será tão difícil para você. E o desvanecimento pode ficar tão difícil que vai arruinar todo o seu trabalho. Então a escuridão que você está criando, você deve criá-los fracamente e você deve colocar um espaço para desvanecê-los. Nesta fase, você pode apenas criar pontos escuros maiores e mais fortes que você vê e não mover para os detalhes, não por enquanto. Você pode trabalhar neles mais tarde. Mas apenas tente dar todo o corpo em forma geral. E aqui que está vindo do sapato em direção a cima, você deve determinar esta fronteira. Para separar o sapato do corpo do gato. Podemos completar esta área do pincel menor. Porque isso foi um pouco grande por aqui. Esta área é menor. Está bem. Abaixo desta parte temos uma escuridão para você ver nesta fase e nesta seção estamos realmente criando manchas de escuridão. Eram os pontos mais escuros. Estamos apenas criando alguns pontos mais escuros em todo o nosso trabalho. Mas mesmo na criação desses pontos, como eu disse, você deve prestar atenção à direção do cabelo, por exemplo, aqui o meio pode não ser tão importante, mas no tamanho e nas bordas, você deve criar essa direção do cabelo. Definitivamente você deveria fazer isso. E aqui recriar uma linha e então vamos arranhá-la, esticá-la, esticá-la ao seu redor. E temos uma escuridão um pouco mais baixa do que isso, e até um ponto mais escuro aqui. E, claro, nesta etapa, vamos desaparecer assim. Vamos moldar todos eles assim. É por isso que eu não vou soprar o pó extra do meu trabalho, ainda não, porque eu ainda estou usando. Estamos engajando e trabalhando nesta área. Você pode usar uma escova macia e você pode moldá-los na direção do cabelo um pouco. Como você pode ver. A escova macia nos dará uma textura suave ao nosso trabalho. Mas você pode notar, obtém uma forma de cabelo real em seu trabalho com sua escova macia. É por isso que usamos outros pincéis e, claro, borracha. Porque isso nos dá um toque suave, mas não parece trilho e hiperreal. Esta parte é mais leve. Mantemos a cor clara. E, claro, deve haver em pedaços. E nós podemos facilmente e podemos facilmente corrigir quaisquer problemas aqui. Ok? Agora, eu tiro o pó extra do meu trabalho. E passaremos para a próxima parte para que possamos aumentar a escuridão. Por exemplo aqui, que nos esquecemos de criá-lo em nosso esboço principal. Mas isso não cria problemas ou erros para nós. Não devias perder de vista a tua modelo. Por exemplo, lugares como este nunca se esqueceram de criar no esboço primário. Nós podemos fazer. Agora. Agora, há um ponto sobre esboços como este. São geralmente animais como esboços. Sua liberdade é, na verdade, mais comparando dois esboços como os humanos enfrentam e outras coisas. Porque em algum tipo de esboços como este, você não precisa criar cada detalhe, cada ponto, cada parte que o cabelo foi separado exatamente como o modelo. Porque mesmo que não seja assim, seu trabalho não mudaria tanto do modelo. E isso não faz muita diferença. Claro, eu sempre disse que você deveria tentar tanto simular seu modelo. E você deve fazer o seu melhor para criar algo exatamente como sua foto. Porque em outro caso, os dados são tão hiperreais. Mas se você perder algumas partes, não se preocupe tanto EarSketch não ficaria arruinado. Mas vamos tentar o melhor. É por isso que eu disse que é um esboço mais fácil para iniciantes. Como você pode ver. Eu estou adicionando a escuridão é, e eu estou moldando eles na direção do cabelo, que está no topo ou na parte inferior dele. Então não vai parecer apenas simples e parece que ele tem algumas bordas ou linhas em torno dele. E acho que é melhor mudar meu pincel e pegar um menor. Porque estamos em uma área que tem partes menores para criar. E escreva. Por reconhecer que onde estamos. Veja este, um k, eu começo do topo. Estas barras que são menores, você pode moldá-las completamente como quiser. Em algumas palavras, a escuridão não é tão forte. E você deve apenas criar uma forma e separar as partes umas das outras. Esta parte no meio temos uma forte escuridão que saiu em direções diferentes. Depois de criarmos, ele pode facilmente reconhecer essas formas. Esta área, alguns dos cabelos que eu fiz por este caminho. Aqui devemos usar borracha para que possamos obter as formas corretas para o cabelo. O parsec é separado um do outro. Nós os criamos tanto quanto podemos ver nesta fase. E novamente, para o fundo desta parte, podemos usar nosso pincel macio para direções são um pouco para cima. E aqui, há algumas pequenas manchas mais escuras. Muito pequeno assim. Estamos apenas a fazê-las. Não permanentemente porque devemos moldá-los enquanto usamos uma borracha. Só para obter uma forma geral, estamos fazendo isso agora. Ok, por estas partes, o cabelo deve estar nesta forma. Você deve usar borracha em todas as partes. Algumas partes dado precisam de um branco. Então devemos dar-lhes uma textura com a borracha. E mesmo depois de criar essa textura, novamente, você deve sombrear essa área. Trabalharemos mais neles. Depois que fizemos a fase de sombreamento. E depois que adicionamos nossa borracha, você deve descobrir que em que partes devemos sombrear novamente para que possamos obter a luz extra de nosso trabalho. Nesta parte temos um ponto mais escuro completo. Você vê geralmente uma técnica que está em seu trabalho. E com isso ele pode criar alguns esboços muito bem. É encontrar seus pontos mais escuros e escuridão em seu trabalho. Antes de fazer qualquer coisa. Você adiciona a escuridão, especialmente partes como esta que são completamente escuras. Quando a sua colocação é determinada. Isso irá ajudá-lo muito por reconhecer a colocação das luzes. E todo o seu esboço estará em boa forma. Temos uma pequena escuridão na parte 2. Aqui vamos nós. Talvez nesta forma. Tudo bem. Você pode ver que a borda do corpo do gato é determinada espontaneamente. Você não precisa gastar mais tempo com isso. E temos uma pequena escuridão aqui no fundo. Claro, não é tão escuro como v criaram nessa parte superior, porque eu posso ver alguns cabelos claros nele. Certo? Parece um ótimo gatinho até agora. Agora, há um pequeno elevador de parte no meio do nosso trabalho que precisamos fazer para o fundo para ele. Agora, por aqui, é melhor separar esta parte. A escuridão vem por aqui. Agora que criamos os esboços de fundo completamente para não perdê-los, podemos usar nosso pincel 0. E vamos passar por cima desses esboços com algumas linhas que são 0 pincel. Digamos que porque não somos muito sensíveis quanto a isso, podemos trabalhar tão facilmente. Essas barras devem ser trabalhadas mais e devemos adicionar mais detalhes sobre elas. Mas como estamos apenas criando o plano de fundo por enquanto, é o suficiente para esta etapa. Novamente, nesta parte do meio, devemos criar algumas cores e formas que são 0 pincel. E depois vamos trabalhar nos detalhes dos nossos gatos. Você vê em um esboço enorme determinar as partes pouco a pouco. Por exemplo, como aqui. Na fase de sombreamento, você não procura nada. E você pode facilmente reconhecer os pontos mais claros e manchas escuras e você apenas criá-los muito mais fácil. Você vê não é preciso ficar tão tenso sobre isso ou levar isso tão duro para si mesmo. É mais fácil do que pensa. Você só precisa começar a trabalhar. Veja o que quero dizer. Eles têm uma pequena escuridão aqui. Exatamente neste arco aqui. Tudo bem? E escuridão por aqui. Quem pode dar cor ao nosso trabalho, pode completar um plano de fundo. E novamente, podemos usar nosso pincel macio para fazer isso. Durante ele, uma cor de fundo nestas partes porque queremos obter mais seu cabelo em forma como eu estou indo apenas para usar o meu pincel um pouco apenas para moldá-los para parecer mais como o cabelo. Então ainda fica mais coeso para o resto do nosso trabalho. Porque sim, embora seja uma cor de fundo, mas não queremos ter um partes separadas mesmo em nossa coloração de fundo. Você vê pelos queimadores que você sabe, o cabelo vai ser separado em pedaços. Você pode fazer a separação das áreas desses pontos. Está bem. Eu acho que é suficiente para esta seção e criar um plano de fundo até este ponto. E na próxima etapa, vamos rezar detalhes. 9. Iluminando o cabelo de gato: Muito bem, então meus amigos, como podem ver, chegamos a este ponto e cruéis criaram a forma do cabelo do corpo do gato e do rosto com a nossa escova. Até agora, não usamos borracha ou lápis. Agora vou usar a minha borracha como esta. Prefiro Lee, Deve ser um menor, ou você pode usar uma borracha normal, mas eu prefiro a pequena borracha, especialmente para as pequenas áreas como ao lado de seu olho. Então eu estou usando este mono 0 e assim o piloto e um começo a criar o cabelo em diferentes partes. Preste atenção às suas toupeiras tanto nesta fase, meu amigo, porque tanto a direção quanto o comprimento do cabelo são tão importantes. Por exemplo, as partes que você não vê cabelos longos. Você não deveria criar cabelos longos. E faz o seu trabalho. Se você criar Herbert longo, eles não deveriam ser. Parece tão antinatural. Ok, agora estamos criando textura. Então, um dos pontos mais importantes em usar a borracha, aqui ou em qualquer outro lugar como quando você está criando cabelo ou criando várias texturas pequenas e finas como esta, é que se você estiver trabalhando em áreas limpas, a ponta da borracha deve ser completamente limpa e afiada quando você quiser criar brancura. E outro ponto importante é que você não deve pressionar sua borracha. Você, quero dizer, a pressão das mãos é necessária em algumas partes, mas é aqui assim, que são tão finas e tão finas à pressão das mãos pode fazê-las parecer mais grossas, que não é o que precisamos. Se ele vir que venderei entre o nosso trabalho, só estou prestando atenção ao meu módulo. Estou olhando para ele. Então a direção do cabelo que estou criando seria correta. Você vê, como eu te disse, isso, gato um esboço ou animais como este, ele poderia dizer, é lento, morreu importante. E talvez seja realmente não é tão importante que cada cabelo deve estar em seu próprio lugar. Ou os projetos do rosto ou outras partes devem ser exatamente o mesmo local. Mas fazemos o nosso melhor para que pareça realmente semelhante ao nosso modelo porque estamos simulando. E nós aprendemos com isso a tentar fazer a simulação bem, ok, eu vou arrastar a ponta do vírus ou outro papel para que ele deve estar completamente limpo. Nas partes de hoje, o cabelo é um pouco mais longo do que as partes centrais do rosto. E você pode usar borracha mais facilmente. Meus amigos IT. E outras partes para o tamanho dessas obras tão menores quanto eles são. Seria mais difícil para você criá-los e esboçá-los porque definir linhas, as coisas e os detalhes que você terá que criar com sua borracha ou seu lápis será mais difícil. Ou se você trabalha em, por exemplo, 50 centímetros de 50, 70 centímetros é melhor. Talvez o sombreamento leve muito do seu tempo, mas adicionar e criar detalhes seria mais fácil para você. Eu prefiro escolher este tamanho pequeno para você porque eu queria aprender as técnicas de uma maneira difícil. Então, mais tarde, quando você usar um tamanho maior, você vai ser tão fácil com isso. Basta prestar atenção se você está trabalhando em um tamanho maior, você deve levar os pincéis maiores que eu estou usando neste. Mas se você aprender técnicas de coração, outras serão fáceis para você. Você vê a ponta do nosso lápis, desculpe, a ponta do nosso apagador. É afiada, ainda é afiada e ainda não está plana. E quando você está trabalhando com ele, você vai ter um linhas finas e linhas finas. Você pode usar esta borracha, mas o minuto que você preencheu não é afiado o suficiente. Você deve usar seu cortador e afiá-lo mais. Você vê, se você não tem pressão nas mãos, você pode criar esses cabelos muito facilmente e muito finamente. Esta parte precisa de mais escurecer isso. Agora vamos apenas aplicar a borracha sobre ele e então vamos trazer uma sombra escura sobre ele. Caixa multimídia. Usando sua raça ou mesmo na análise que precisa mais sombreamento vai realmente ajudá-lo a criar sua textura. Na verdade, você está criando uma textura e quando você adiciona um sombreamento nela, é diferente do sombreamento que está em outras partes. E cria uma nova textura para você. Se você olhar de perto nesta área, o cabelo do nariz do gato vai até a testa. Agora é hora de afiar meu apagador para nós assim. Ou você pode afiá-lo e levantar canto. Mas por não desperdiçar nossa borracha, eu prefiro trabalhar assim porque tudo ao redor será afiado e você pode usá-lo. Mas se você estiver usando um editor normal Acer, você deve criar uma dica como essa. Significa que deve ser como um triângulo, como um lápis. Meio que... Agora podemos criar a luz para essas partes. Claro, precisamos aplicar borracha em nossas partes várias vezes para obter o resultado que queremos. Em cada passo, nosso trabalho será mais moldado. E nesta área, se você prestar atenção nesta direção, temos algumas luzes e alguns vários cabelos pequenos. Usar a borracha na criação dos animais aqui é muito importante. Na verdade, acrescenta isso, diz Smith, e fará com que seu trabalho pareça mais natural. Nestas partes, precisamos de mais escuridão. Que depois de criar aqui com a nossa borracha, eu definitivamente vou trabalhar na escuridão e obter as sombras que queremos. Obtendo o volume correto daqui. O local domingo aqui, que ajudam a esboçar para ficar mais bonita. Definitivamente vou mostrar-lhes. Tudo bem, essas descobertas. Então o olho do gato, que veio dos próximos ternos I, ele tem alguma luz para cima que depois de afiar minha borracha novamente, eu vou criar estes aqui. Quero dizer, que esta luz que trazemos aqui separa completamente o ponto mais escuro da parte ao lado do seu olho. E essa farsa nos manteve não leve, mas apenas para criar a forma do cabelo. Eu deveria aplicar um pouco de borracha nele. Este é um passo muito delicado e seção. Porque quando você cria esses cabelos, essa textura muito macia que é, que vem criando pouco a pouco. Só te dá uma ótima sensação. Você definitivamente deveria tentar. Você vê esta parte da cabeça do gato. Ele tem uma forma muito bonita. Criar um esboço como este tem um benefício muito especial, que é na verdade o seu deixa você tão livre para criar as texturas. Simulação é tão, tão importante. Mas este tipo de esboços dele ao mesmo tempo que você está criando uma simulação. Você também pode desfrutar de assistir que você está criando tanto porque você é mais livre para mover sua mão em. Tantos lugares onde você é mais livre, você é mais livre. E principalmente esses tipos de esboços são muito bons para os alunos iniciantes, porque vai torná-los mais amigáveis com os pincéis são cone para almas simples. O carvão deles é quem os ajudará tanto. Eu sempre uso a palavra “tornar-se amigos “, Lee, e “amigo”. Porque na minha ADL, quando você está usando seus equipamentos e começa a conhecê-los, você está realmente se tornando amigo deles. E você pode obter o melhor resultado da amizade com os equipamentos. Sob o cabelo que estão nesta parte atrás de sua cabeça. Há algo que você deve considerar que esse dia aqui está em várias camadas. Você deve criá-los camada por camada em cima um do outro. Você não deve apenas criar uma camada. Deixe isso. Claro, essas partes que saíram da cabeça. Devemos criá-los mais tarde com o nosso lápis para. Agora que criamos uma camada, começo um pouco mais abaixo disso, e adiciono outra camada. Claro que você pode adicionar a escuridão entre essas camadas. Então você reduzirá uma parte de um trabalho. Um conjunto será reduzido. Então, depois que eu criei uma camada, Eu vou adicionar escuridão com o meu pincel macio para que eu possa facilmente passar por cima que o meu apagador. Agora eu adicionei a segunda camada. Então novamente, escuridão, e eu estou adicionando escuridão. E então, novamente, eu vou para a terceira camada. É muito fácil e muito agradável fazer esta camada por camada e um passo a passo, eu realmente deixo você criar essa forma de camada do cabelo do gato. Nestas áreas para o cabelo foi excursionado para cima. Principalmente. Há um ponto mais escuro aqui que vou adicioná-lo com o meu pincel. Nesta mesma fase. Há uma pequena escuridão aqui. Ele pode reconhecê-lo olhando para o seu modelo facilmente. E nós temos cabelo aqui que está saindo assim e vai ser moldado. Você vê exatamente aqui a separação do cabelo foi criada e também a forma deles. Nesta área. Ele deve ter muito cuidado com a forma do cabelo. E, claro, há direções. E só quero dar uma forma geral a esta área. E então adicionarei a escuridão que vem entre eles. Ok. Trabalhamos nesta foto da cabeça, exceto pelas orelhas. Então trabalhe nessas partes inferiores do rosto do gato. E depois passaremos para as outras partes. Aqui precisamos de mais escuridão. Portanto, vou adicioná-lo com meu pincel. Áreas escuras são os lugares que devemos passar por cima delas e liderar. Então, por nossos lápis também, para que possamos obter escuridão que realmente queremos ver. E os laticínios circulam a escuridão da área para si mesmo. Pode arrastá-lo para suas partes leves. Então bebeu sua borracha em um papel limpo. Então você pode continuar com o seu trabalho. Nesta parte. Por limpar as apagas que você está aplicando. É melhor usar a borracha em uma direção, o que significa que você não deve vir e voltar na mesma direção, para cima. Você deve apenas arrastá-lo uma vez de cima para baixo ou para baixo para. Então. E às vezes você deve até abrupta. No meio. Resumindo. Arrastam o apagador até um ponto, tiram-no, e depois voltam para vos ver, meus amigos por aqui, também podem usar o apagador normal. Porque tínhamos um espaço mais amplo. Só que é importante que a borracha seja tão limpa e tão afiada e você deve controlá-la. Bem. A fim de criar esses cabelos para esta parte. Nesta parte, o cabelo deve novamente vir em cima um do outro em várias camadas para que possamos obter a forma que queremos. Agora estamos apenas criando a primeira camada e prestamos atenção às curvas. Na porcentagem, o cabelo ou barba indiferente. Ou, por exemplo, aqui. Aqui estão tão finos, tão finos. Do gato cheira para fora. E o que tivemos que apagar ou que você está trabalhando. Você deve prestar atenção a dois dos pontos muito importantes. Significando que o primeiro é que um deve obter um fundo cores tão suavemente. Então você pode usar sua borracha mais fácil nele. O segundo é que você pode escolher c borracha adequada para o, para o lugar adequado. Significa que ele deve saber qual borracha é adequada para qual parte. E deve ser o tamanho corretamente, deve ser afiado, deve estar limpo e assim por diante. Aqui temos uma luz uma linha de luz. Por outro lado, do lado de fora. Tem uma forma como esta. E mantive tudo tão leve. Então eu vou usar meu pincel de língua de gato. Eu vou sombreá-lo para que não seja dívida branca e borracha que eu estou usando pode se mostrar aqui. Claro, sob o olho, tem uma sombra escura que ainda não criamos. E mais tarde devemos fazer isso. Há alguns cabelos aqui que realmente vêm, fica completo. O, depois de adicionar escuridão. Você não trabalhou nessa parte. É um pouco também, é de fato contínuo do cabelo desta parte. E aqui, que temos direções diferentes. Veja meu amigo, o ponto da ponta da borracha ser completamente afiada e completamente limpa é tão importante que nesta área muito pequena, eu acabei de limpar e afiar minha borracha por cerca de quatro ou cinco vezes. Então, em um cabelo dessas partes são muito, muito pequenas. Então, como você tem um toque de toque com a borracha aqui, e você tem uma linha muito pequena. Deve ser suficiente e você deve tirar a borracha do seu trabalho. Primeiro, escurecerei mais esta área. Nós a vimos de dentro para fora. Muito pequeno, muito curto. E é claro que eles não são muito brancos. Então, vamos correr sobre ele com um formas muito leves, por isso vai parecer mais natural. Também trabalhamos nessas peças e criamos algumas texturas. Eu diria que este foco algo que não é tão importante em que direção ele vai. E em qualquer direção que eu criar o dia vai funcionar. Mas você verá isso no resultado de seu trabalho, comparando com os trabalhos de pessoas que não tinham foco nesses tipos de coisas. Você pode definitivamente ver a diferença no resultado. Novamente, nessas partes, você pode criar as texturas. Definindo várias camadas. Esta última camada, que deve vir para fora um pouco dos cheiros de gato. Você definitivamente deve beber um pouco de cabelo das partes claras para as partes escuras. Assim, as partes escuras ficariam moldadas e não pareciam separadas do resto do seu trabalho. E aqui temos uma escuridão que se desvaneceu durante todo o nosso trabalho. E o conjunto de energia que esquecemos. Podemos criá-los como um ponto de estame, mas não com muita pressão nas mãos, devemos criar dois pontos. Essas falsas suavemente. E você vai ser o destino mais. E você cria algumas texturas nele. Significado para dentro. E este cinco, que vem neste ponto escuro, deve obter borracha, deve aplicar um pouco de borracha como este. Agora, podemos nos mover para os ouvidos e podemos completá-los mais. No aeroporto, acho que temos muita luz. Então eu vou usar meu pincel de língua de gato. O tamanho, o tamanho 8. Vou escurecer esta parte um pouco mais. Porque este slide não é realmente o que precisamos mesmo aqui. Porque queremos criar cabelos claros. E esta lanterna não é boa para o nosso trabalho. E mesmo é melhor criar um pouco escuro é Spot envia coisas com o nosso pincel ou pincel normal. No nosso trabalho. Claro, nós criamos essa escuridão de antes. E este VD debaixo destes cabelos, estes mais escurecimento. Vou usar um pincel maior. Você deve prestar atenção abaixo sobre o fundo do cabelo que você está criando. Se estiver escuro, você pode obter ajuda deles. Agora podemos dizer que a cor de fundo da orelha está quase completa. Deixe-me arrastá-lo um pouco para que você possa ver melhor. Agora podemos começar a aplicar borracha em nosso cabelo de dia IR ao lado da orelha com as curvas que eles têm, uma onda que eles têm. Preste atenção para não criar o cabelo muito longo. Sempre que for necessário, você deve apenas cortá-lo e fazer cabelos curtos. Depende totalmente do modelo. O cabelo e os pais estão vindo. E até o topo da orelha. Eles devem estar lentamente no centro. Assim como isso vai tornar o cabelo mais fino. E, claro, há alguns aqui que entraram. Você criá-los também. E ao lado deles dia aqui que temos nesta parte que na verdade eles estão na categoria do cabelo que tinha deve ser feito em camadas. Mas só para a primeira facada, vamos criar estas linhas. A parte superior da orelha. Cabelo mais fino. Preste atenção à forma do cabelo foi torcida ou curvada. Você deve determinar tudo isso. No seu trabalho. Mostre que vê esta parte da orelha. Orelha é muito arenque lado. Depois de criar o cabelo, você precisa adicionar escuridão a alguns pais para que eles fiquem mais profundos. E se for necessário de novo, podemos usar o nosso Borracha. Gatinho fofo está parecendo melhor e melhor. Cada minuto por minuto passa pela área de luz aqui. Que ficou um pouco sombreado. Então eu estou usando minha borracha para tirar uma camada espartana do calor, do meu trabalho. E há um brilho nele que criamos com nossa borracha eletrônica e nossa borracha de pincel. Nesta área atrás da orelha. Também precisamos criar algumas luzes. Este cabelo. Você arrasta esse cabelo para dentro. Suavemente. Nós criamos esses cabelos. Ok? Deste lado, podemos ver que é forma de Harry menos. Para que possamos criar. Mais em geral. Nós escurecemos essas partes. Obtemos a forma geral do cabelo. E, claro, essa parte interna da cabeça deve ser mais escura. Este lado externo da orelha deve ser mais leve. Então, a profundidade do interior da orelha Mostrar mais e melhor. Para sincronizar isto. Ok? Você deve se mover para esta parte, criar o cabelo até este ponto e trabalhar na escuridão um pouco mais. E depois voltamos e continuamos. 10. Fase complementar da cabeça de gato desenhando cabelos escuros e colocando as luzes finais na cabeça: Certo, meus queridos amigos, como podem ver, trabalhei na minha escuridão. Nestas partes. Eu enfatizei as trevas e as aumentei. E novamente, crio um cabelo tingido com a nossa borracha para que a escuridão seja moldada. Eu trabalhei um pouco nos olhos também. Criei mais volume para os nossos olhos. Estas partes ficaram mais escuras. Trabalhei na íris e escurei-as. Então, o brilho do, Vou mostrar mais. E isso, neste passo, vamos usar nosso lápis duro e nosso lápis carbônico para criar uma soma aqui em nosso rosto. Mas, claro, antes de fazer isso, também podemos ir para a nossa borracha e criar o cabelo comprido, que são alguns deles estão nos bigodes. E alguns deles estão aqui. Você pode dizer acima dos gatos, eu posso dizer que é a sobrancelha de gatos. Temos vários cabelos grossos e longos aqui. E nós os temos em bigodes deste lado, é claro que precisa de mais escuridão para ser barbeado. Mas por enquanto criamos, então adicionamos um pouco mais de escuridão a ele. Aqui dentro. Esquecendo o volume desta parte. Deveria estar mais escuro. E um pouco de cabelo aqui. É o suficiente para esta parte, para esta fase. E na próxima etapa, podemos trabalhar neles mais depois de afiar são lápis duro. Você vai pegá-lo e começamos a trabalhar nas partes escuras. Você deve manter sua borracha no próximo ano mãos. Então, uma adição de usar o lápis, você usaria a ferramenta de lápis, desculpe, você usa a borracha para que você possa obter as formas corretas. Aqui estão gastando muito tempo para os gatos bater porque é uma das partes principais do nosso esboço e pintura. Lembre-se de que você deve sempre trabalhar em todas as partes do seu esboço com tanto foco e concentração. Mas há alguns pontos-chave para o seu trabalho. Algumas partes principais do seu esboço. Por exemplo, aqui, é a cabeça do gato. Quando alguém está lavando seu trabalho. A primeira coisa que chegar ao site será gatos mortos atingidos. E vai mostrar mais. Então tem que ser ótimo. Para o cabelo que são mais leves. Podemos criá-los com o nosso lápis carbônico porque a escuridão que dá à área é muito mais baixa do que aquela com o lápis duro. Por exemplo, o cabelo para o canto do olho. E esta parte, que é tão mais leve. E estou a criá-lo com uma pressão de mão muito leve para que ele possa moldar um pouco. E eu posso apenas obter a forma do cabelo corretamente. E criando o cabelo novamente, assim como usar a borracha, você deve prestar atenção à direção, mas não deve reduzir seu discurso ao criá-los. Preste atenção nisso. Foi suficiente para esta parte do rosto até este ponto. Aqui temos mais um pouco. Cabelo comprido. O cabelo que saiu desta área tentou criá-los. Definitivamente Nós fazemos o seu lápis carbônico, ou se você está usando seu lápis duro, você deve fazê-lo. Então, finalmente, e deve ser muito, muito afiado porque o lápis duro é mais escuro que o lápis carbônico. E uma razão pela qual pedi para usar lápis carbônico aqui é que temos cabelos mais claros e finos aqui, então não devemos estar muito preocupados com eles. Escuridão. E o que quero dizer, você vê essas áreas. Adicionamos algumas pequenas luzes na mesma direção do cabelo. Então vai parecer aqui. N-bits nesta parte interna da orelha escurecerão mais. E então vamos criar um pouco de cabelo aqui. Agora, parte da orelha do nosso gato. Recriar uma pequena borda. Você pode tirar a escuridão extra com sua massa para um CR. Preste atenção que fazemos isso apenas nos momentos em que nosso plano de fundo do esboço será branco ou leve. Então você pode usar sua massa para um CR. Caso contrário, quero dizer, se o fundo tem uma cor, escuridão, era cinza, era triângulo preto para usar borracha. Porque usá-lo, nesse caso, não lhe daria um grande resultado. E quando você está criando o plano de fundo, seu trabalho pode parecer um santo e pode arruinar seu trabalho. Ao mesmo tempo que estamos criando escuridão. Pegamos alguns desses cabelos para fora. É como se tivessem saído da cabeça. Nestas áreas. Nós moldamos nosso cabelo. Eles têm a mesma direção. Mas preste atenção que mesmo que você esteja criando a mesma direção para esses cabelos, você deve criá-los em ângulos diferentes. Então direções diferentes, desculpe, mesmas direções, ângulos diferentes. Assim, a parte superior da cabeça do gato foi moldada. Nesta parte no nariz do gato. Eu posso ver um ponto mais escuro aqui que eu crio. E nas partes inferiores, há uma textura despojada. Tem alguns pontos ao redor. E como essa textura é tão leve, usamos nosso lápis carbônico para criar isso. Vieram os meus amigos. Se você não tem este lápis, você pode usar qualquer outro lápis distrital que são leves. Ou se você tem apenas dois tipos de lápis que era, que eram duros e macios. Você pode usar seu lápis duro. É uma pressão muito, muito baixa nas mãos. Em vez do nosso lápis carbônico. Bem, às vezes em seus trabalhos, você pode usar lápis de grafite para mandar. Eu não os recomendo tanto que você os use em todos os lugares. Para lápis de graffiti normais que eu às vezes uso em meus cuidadores carreira lápis é que é gráfico Lama é lápis Staedtler que às vezes Use ser um serviço, às vezes se encaixam no meu Cont e carvão porque os números mais baixos, se você usá-los, não Olhe. Não criará um olhar coeso para o seu trabalho. E pode ou não obter um bom resultado disso. Criei estas peças com o meu lápis enquanto falava. Porque tem uma tomada muito, muito pequena. E comparar dois que são o tamanho de seu trabalho é pequeno. Você não pode usar seu pincel para obter essas texturas muito finamente ou muito facilmente. É melhor usar um lápis. K. Agora vou adicionar a esta escuridão um pouco mais. Então, o volume do eu será mais. E também podemos moldar a área ao seu redor. Como este. Estas barras disseram, apenas caíram. Precisamos trabalhar na colocação de eles não ouvem todos os verbos, mas as partes que são linhas são muito dentro. Nós apenas desvanecemos-los um pouco. Só um toque, está bem. Porque se você colocar muita pressão com o lápis, a suavidade do seu trabalho desaparecerá. K. Mais uma vez, vou passar por cima das partes de luz debaixo dela. Eu recrio esta escuridão. Então, finalmente, com a combinação de nosso lápis duro e nosso lápis carbônico em forma de V esta área. Você não precisa sentir todas as partes com seu lápis. E apenas a análise que você vê escuridão mais escura, mais forte, ou o final do cabelo que precisa olhar escuro. Porque usar muito lápis pode diminuir a suavidade do seu trabalho. Portanto, não use muito. Você pode ver que com a criação da escuridão e o volume do rosto do gato está se mostrando mais. E essas barras que precisam de mais escuridão do que já trabalhamos naquele lápis carbônico Vidar antes. Agora só estamos dando escuridão extra com nosso lápis duro. Neste bar, que criamos um cabelo claro. Esta parte inferior, precisamos adicionar mais escuridão a ela. E uma camada mais escura nesta parte. Eu adiciono outra camada aqui e tento mudar as direções mais nesta camada superior. Então essas duas camadas ficarão mais separadas umas das outras. Assim como este, venha mais para baixo e adicione uma nova camada de cabelo. Preste atenção ao comprimento do seu cabelo. Não deve ser muito longo ou muito curto porque pode fazer o seu trabalho parecer natural. E induzir partes entre quando precisamos de sombras escuras, devemos criá-las. Como aqui. Assim como este. Devemos fazer isso em todo o trabalho. Usar as células da caneta, usar as borrachas e colocar a escuridão. Diferentes passos para que possamos moldar o nosso trabalho. Neste bar que temos uma textura leve. Podemos usar nosso apagador eletrônico para moldá-lo. Primeiro, vamos afiá-lo no lixamento e, em seguida, nesta área, adicionaremos as luzes que podemos ver. E esta parte debaixo do olho. Agora podemos usar nosso lápis carbônico. E podemos moldar mais essas áreas. Esta área também precisa de mais escuridão. Aqui temos alguma separação. Podemos separar tão lentamente com nosso lápis carbônico e um cabelo que estão nesta parte inferior. O início deles, quero dizer, o início deles é escuro. E é claro que eles ouvem quais são. E o começo dos bigodes do nosso gato. E você pode pegar o pó, pó de carvão. E você pode criar esses pontos mais escuros. Esta parte inferior pode mostrar menos, mas ainda podemos ver que eles apenas criam essa forma de ponto. Então, a área vai parecer com o que queríamos. Tudo bem, meu amigo, eu acho que você tem a idéia geral do processo e você só precisa, eu repito estes passos várias vezes para que possamos obter o resultado que queremos. E podemos ter o volume que queremos. Deixe-me criar os bigodes do gato. E este é o passo dois e um conjunto de nexus. Vamos trabalhar no corpo do gato. Então estes são os bigodes que estão saindo assim. Os bigodes estão saindo de lugares diferentes e em direções diferentes. Neste lado. Então se trata de uma área de luz. Não podemos mostrá-los completamente. Em vez disso, realmente trazer cor cinza inovadora no final deles para que possamos moldá-los. Aqueles que eles vêm para desfazer o corpo. Nós vamos trabalhar neles ainda. Primeiro devemos fazer o corpo e depois vamos trabalhar neles. 11. Iluminação e desenho o cabelo escuro do corpo do gato: Ok, Meus queridos amigos e esta seção, nosso trabalho. Queremos passar para o corpo do gato e criar cabelo de dia de seu corpo. Com o mesmo processo e a mesma técnica que criamos no rosto. A única diferença que é óbvia no cabelo do corpo do gato é que eles são mais longos do que o cabelo existente em sua cabeça. Os cabelos de refrigerante desta parte são mais longos. Resgatar seu pincel. Ele devia fazer as separações. Há pequenos, mas eles precisam ser feitos. As partes que precisam ser mais escuras. Você vai usar mais pó. E você também salpicou pó em torno dele? Não se apresse por isso. Se você quiser obter uma boa simulação, é lentamente. Descobrir a colocação da escuridão e depois escurecê-los. Depois de criar essas trevas, você pode ir para o seu apagador e executá-lo sobre o seu trabalho uma vez. Então vai ser melhor, vai apenas explicar-lhe uma parte dele. Porque não há muita diferença da gravidade da outra pessoa na cabeça. E você fará o resto deles. Porque estou a fazer o fundo, vou usar o meu ETA normal, o apagador. E essas partes têm direções diferentes. Como este. O cabelo dessas partes são sinterização mais fino. Eu prefiro este piloto mono 0 para que eu possa ter o mesmo cabelo. Como este. Mesmo nos pontos mais escuros, há alguns tons que vamos criá-los na direção do cabelo. E vai ajudar muito o nosso trabalho. Nessas partes que criamos essas formas. Mesmo aqui, há algumas separações que, trazendo imagem da escuridão para o nosso trabalho e criando uma sombra em uma parte que trouxemos a escuridão. Podemos dar profundidade e volume a essas partes. Acho que é um indivíduo completamente claro. Geralmente, toda a nossa área precisa algum cabelo desordem que fazem o nosso trabalho parecer mais natural. Recrie-os tanto quanto o subsídio modelo agora. Mas no final do nosso trabalho, nós definitivamente devemos voltar e adicionar esses cabelos classificados. Então, nosso trabalho não parece em ordem, então não parecerá antinatural. Agora vamos nessa parte e recriamos o cabelo daqui. Você deveria deixar o cabelo branco. Você deve voltar e dar volume a essas partes brancas que você criou. E para isso, você precisa sombrear sombrear um K porque eu não quero mover o trabalho tanto e girá-lo. Eu mesmo vou dar a volta ao trabalho. Mas você pode girar seu trabalho enquanto estiver trabalhando. E você pode simplesmente arrastar a borracha na direção correta em seu trabalho. Agora aqui, a direção mudou. E estas partes D aqui, nossas formas muito pequenas. Nesta parte, temos que as trevas que criamos são determinadas e os arredores deste tipo de áreas são muito importantes. Então eu vou apenas moldá-los, pelo menos na direção em que estamos trabalhando agora. Nós só precisávamos ter uma forma de si mesmo. borracha K precisa ser afiada. Outra vez, vou cortar a ponta com o meu cortador. E assim, eu crio o cabelo. Nestas partes irá separar o cabelo de acordo com a forma geral da nossa área. Esta parte. E também aqui, deve ser moldado mais. Esta parte inferior. Se você prestar atenção, você pode ver que há em uma forma muito bonita. Vieram de dentro para fora. Tão suave e suavemente. Mas primeiro devemos sombrear esta parte faz parte externa. Para que possamos mostrar o rastro da borracha nele. Para as partes como esta, talvez seja melhor arrastar a borracha de fora para dentro. Ou se você quiser arrastá-lo de dentro para fora, você deve fazê-lo muito lentamente. Então, ele terá uma forma ótima e bonita. E não parece uma mancha branca e clara no seu trabalho. Claro, você pode eliminar essa mancha branca com escuridão, mas por que devemos fazer algo que precisamos para editá-la ou corrigi-la mais tarde? Quando podemos fazê-lo corretamente a partir do SART. Prevenir se um erro é muito melhor do que corrigir um. Você vê que essa escuridão é que nós criamos entre as partes. E, na verdade, separou as partes muito facilmente para nós. E agora estamos aplicando uma borracha no nosso trabalho. Podemos facilmente moldá-lo. Aqui temos uma escuridão que não temos em nosso modelo. Não o temos aqui. Nós temos no modelo que não temos aqui. É aqui. Então vou adicioná-lo agora. Sem pressão. Você vê que a escuridão que criamos está recebendo sua colocação pouco a pouco enquanto avançamos. E ainda não aplicamos ainda não aplicamos nossos lápis no nosso trabalho. E até lá não temos a forma geral e completa do nosso trabalho. Não se esqueça disso. Veja, você deve prestar atenção à direção do cabelo. E, claro, a curva que eles têm. Porque as curvas em algumas partes estão mostrando a proeminência. Por exemplo, aqui. Quando nos curvamos e nos curvamos para aqui, também estamos mostrando a forma desta área, que é proeminência ou não. Ok? Para poupar tempo. Farei o resto rápido e voltarei. 12. Exponha e desenhe cabelos em corpo gato com um pincel e lápis: Caros amigos neste episódio, acabei de avançar rapidamente, meu vídeo. Portanto, você conheceria isso, uh, passos mais rápido porque eles levam um pouco mais de tempo de você. Só quero arrastar o cabelo ao redor do corpo do gato e um pouco para fora. E depois disso, se moldá-los, vamos usar nossa borracha de edição para trabalhar no cabelo, tanto ao redor do corpo quanto no meio do corpo, com base na forma girada que eles têm. De acordo com nosso modelo, trabalharíamos em todos eles. E, obviamente, vamos afiar a ponta da nossa borracha e tentamos criar o cabelo que, aquela ponta afiada. Você deve prestar atenção que, quando você está criando o cabelo com sua borracha, sua borracha deve simplesmente ir e não deveria estar indo e voltando. Ele deve ir em uma direção. E sempre vive para Deus trazer nossa escuridão naquele episódio anterior. Em seguida, os passos, devemos primeiro trazer nossa escuridão aqui e depois trabalharemos com a borracha para que possamos obter as grandes formas do cabelo. Você vê, como agora. Eles trouxeram essa escuridão para o nosso trabalho. E agora vamos trabalhar nisso com nossa borracha para dar textura ao cabelo. E você pode até usar seu pincel 0 para adicionar a escuridão e algum volume nessas barras. E como eu disse antes, com uma borracha afiada muito afiada, vamos adicionar o cabelo ao lado dessas trevas. Preste atenção na direção do cabelo que está sendo criado no modelo. Porque se você criar o cabelo em direções erradas, seu trabalho, na verdade, seu resultado pareceria tão antinatural. Portanto, tenha cuidado, a direção do cabelo é muito, muito importante. Você vê com algumas rotações simples, várias e torções e trabalhos. Você pode sentir essa suavidade dessa textura de cabelo. E você deve ter cuidado para que, ao criar sua cor de fundo em sua base, você deve criar tão suave e suave. Portanto, quando você quiser usar sua borracha, ela criaria essa auto-textura para você. Se você criar sua base e sua cor de fundo repetidamente sobre a outra. E quando você vai usar sua borracha, talvez você não obtenha o resultado que deseja, e talvez você não obtenha as linhas da borracha tão claras. E tão bem quanto você quiser. Continuamos nosso trabalho com nosso mono Zero Eraser. Como você pode ver, vou do lado claro para o lado escuro e vice-versa. Mas apenas jogando minha borracha fora no final dela. Sempre usamos nossa borracha. Talvez alguns, em alguns lugares, precisamos adicionar ainda mais escuridão extra para mostrar mais os altos e baixos dessas partes e tornar-se a parte da frente do gato por pouco. E aqui, você pode ver alguns cabelos mais longos. Definitivamente deve construir o pó extra e adorei a borracha extra do seu trabalho. Nesta área, temos mais escuridão em nosso modelo. Portanto, criei mais escuridão aqui. E então, com minha borracha, eu desfoco o cabelo aqui. Como você pode ver, estou adicionando a escuridão em alguns lugares. Então eu trabalho com o Git, semelhante ao nosso modelo. Você vê nesses tipos de modelos que você tem muito cabelo. Não queremos que você crie cada cabelo como o modelo aqui exatamente. Mas a forma geral do cabelo e a direção geral do cabelo é muito, muito importante. Então você pode obter as formas do corpo corretamente. Bem, eles quase percorreram todas as partes do corpo do gato com nossa borracha. Mas para que nós, para tornar essas partes mais completas, talvez você tenha que repetir essas etapas. Quero dizer, adicionar a escuridão e usar sua borracha várias vezes para obter o resultado que você quer e tornar seu trabalho mais completo. Você pode até adicionar escuridão com seu rosto lá e fazer seu lápis em pó, é claro. São o pó de carvão. E ao lado de onde você criou a escuridão deles, você pode usar sua borracha. Você vê que estamos completando a separação e a divisão de cada parte do cabelo com esses escurecimento e borrachas. Então, é preciso dar um passo que estamos fazendo essa divisão e separações. Também estamos adicionando mais escuridão. Então eu trabalho nessas partes. Nós prestaríamos atenção a essa parte do cabelo um pouco mais. Nós os escurecemos. Só um pouco mais. Então, mais tarde, quando quisermos usar nossa borracha nela, ficaria melhor. Algumas manchas e escuridão que devem ser adicionadas ao nosso trabalho. Aqui, temos uma rotação especial no cabelo que tínhamos dado volume ao cabelo ao redor dele. Estamos mostrando essa rotação e torção pouco a pouco. 13. O palco de moldar o cabelo periférico do corpo do gato: Ok, meus amigos, nós aplicamos laticínios, senhor, até este ponto do nosso trabalho. Agora, queremos adicionar alguns detalhes nos lados da cabeça do gato. E depois vamos moldá-lo novamente com a nossa borracha. Agora, estou usando um pincel tamanho 2, que é realmente ter uma ponta curta ou quaisquer outros pincéis. Só importa que tenha uma dica curta. Então você pode criar a forma do cabelo e só quer moldar algumas partes como esta. Não queremos tanto fazer isso. Só para fazer esses cabelos em torno de sua cabeça parecer mais natural. A única razão para não exagerar. Claro que sim. Dia aqui na foca do gato pode ser trabalhado para baixo por borracha, mas para economizar tempo, vamos seguir em frente em nosso trabalho. E depois, mais tarde, vou trabalhar no cabelo. Preste atenção às instruções e não se preocupe em deixar suas linhas escuras. Porque sempre você pode usar sua borracha e moldar todo o cabelo. E onde quer que penses que é mais escuro do que pensavas, podes usar a borracha nela. Claro, definitivamente, você deve repetir esse trabalho no final de todo o seu trabalho. Mas por enquanto, apenas para moldar essas bordas do nosso trabalho e você saberá como fazê-lo. Decidi trabalhar nesta parte neste sistema e você conhecerá o processo. E no final do nosso trabalho, se fosse necessário, você o fará de novo. Ok, aqui devemos ter uma separação entre estes cabelos. E acho que isso deveria sair mais. Então esta área branca seria mais. Então eu estou apenas criando a forma do cabelo. E, novamente, usarei minha borracha aqui. Agora é melhor dadas as partes que são leves. Porque o fundo é leve e temos que fazer algumas separações Hale. Vou escolher uma cor cinza para o cabelo que está saindo. E então vamos criar alguns aqui, alguns cabelos claros sobre eles. Então aqueles podem moldar, podem dar a cor cinza que criamos uma forma melhor. Aqui, você não vê muito cabelo saindo. Atreva-se apenas vários deles que podemos criar com o nosso lápis. Aqui temos menos gatinho fofo. Agradeça isso. E, claro, aqui, é a mesma coisa. Deixe-me ficar um pouco chateada. Você pode ver melhor nesta área. Então este fundo, nosso trabalho com escova é suficiente por enquanto. Eu vou trabalhar nas luzes um pouco mais e então eu vou voltar e nós adicionar depende. Então. 14. Desenhando o cabelo em torno dos ouvidos do gato e também desenhando os detalhes do focinho e contin: Ok, Meus queridos amigos nesta seção que aplicamos nossa borracha, um é completamente e tem as formas. Agora, queremos trabalhar com nossos lápis e camada de trabalho em nosso cabelo. E depois vamos para o sapato. Para criar as linhas com lápis. Você pode usar seu lápis de coração, ou você pode usar seu lápis carbônico para as linhas mais leves e cabelos. Se você tem um comparar é. Você também pode usar o conteúdo Paris, HB, que é quase da mesma cor que o lápis duro. Eles podem lhe dar quase o mesmo resultado, mas o lápis duro é melhor. No conjunto V foram criados. Nossa escuridão com o pó de carvão. Vamos criar a forma do cabelo como com o nosso lápis. Preste atenção que a ponta do seu lápis deve ser completamente afiada em lugares como este. Nesta fase, você pode até trazer algum cabelo na borracha que você já criou. Por exemplo, aqui, o começo do cabelo está abaixo dessas partes brancas e os finais estão aqui. Então você pode criar a extremidade do cabelo muito livremente nesse lado. Além disso, você deve ter cuidado para que o começo do cabelo esteja abaixo disso. E se você quiser trabalhar neles novamente, ele deve criar o cabelo com sua borracha e deixá-lo assim. Se você prestar atenção a essas direções e barbear, você pode facilmente ter uma forma muito boa para o cabelo deste gato aqui. Ao cabelo ou mais leve. Então prefiro usar meu lápis carbônico. Que além de ter esse contraste 31, não faz muita escuridão. E deveria ser. E para corrigir por porção, apenas uma forma nosso trabalho. Eu quero criar algumas dessas trevas é tão rápido para você para que você possa saber o que você deve fazer. E, claro, quando você vê uma parte do trabalho, então você pode completá-la por conta própria. Nesta área, os cabelos do dia são tão finos e tão finos. Então eu vou criá-los. Só o rastro deles, só o toque aqui. O cabelo está mais escuro. Mais uma vez, eu insisto. cabelo do dia deve lamentar, a ponta do seu lápis deve ser completamente afiada. Não importa que tipo de lápis você está usando. A nitidez da ponta do seu lápis é muito importante, especialmente em alguns animais como gatos. É muito importante porque é realmente o caminho do cabelo que os faz olhar fofo. Se você não tivesse aquele lápis carbônico. Você também pode usar, por exemplo, BH, Desculpe, lápis B8. Mas você deve afiar tanto. Então você pode usá-lo. K, você deveria voltar para a escuridão daqui. Apenas as partes que são mais escuras. Vamos trabalhar neles um pouco mais. E usamos nosso lápis nele um pouco. Porque já trabalhamos nisso antes. E você sabe, o processo. Não vou gastar muito tempo por isso. Aqui com a criação de alguns pontos. Você pode tornar esta área mais parecida com o modelo. E, claro, cria algumas luzes que ele vai sair dessa única escuridão. Então, agora parece que agora as partes estão relacionadas a aqui, relacionadas com os bigodes. E, na verdade, o início deles. Trabalhe com eles um pouco com nosso lápis, apenas criando uma forma e um formulário. Eles não trabalham muito neles. Então não vai ficar tão ocupado aqui. Não queremos que fique tão lotado e BZ por ter uma área mais leve. Comparando com o modelo, precisamos usar nossa raça e até um pouco mais. Preste atenção à direção do cabelo em seu modelo. Veja que se você usar sua borracha e o trabalho, agora, usar a borracha é realmente fazer uma aparência prion de algumas camadas mais leves em seu trabalho. E mostra estes cabelos mais concentrados. Considerando que usei minha borracha aqui uma vez. Até mesmo criar um, usei um pincel aqui. Só para conseguir a cor cinza que queremos. Cada um ainda precisa colocar o nosso apagador nele um pouco mais para obter a forma que queremos. E no final, mesmo que ele visse, você precisa de mais iluminação. Você pode usar seu surfista eletrônico criando isso. Por exemplo, esta área, Eu acho que é controle deslizante. Agora vamos trabalhar um pouco no cabelo do corpo. Por exemplo, essas partes. Em algumas partes, mesmo se você adicionar um ou dois cabelos, ele pode realmente moldar seu trabalho. E você não precisa trabalhar tanto nisso. Mas em alguns lugares, não é tão fácil assim. Você precisa passar o tempo e observar que a escuridão está em seu trabalho e apenas mostrá-los em seu trabalho. Neste modelo que escolhemos. E estamos trabalhando nisso. A maioria dos cabelos estão em cores claras. E esta luz deve ser mostrada pela borracha. Então nossas formas, mais serão criadas usando a borracha. Coloque se você prestar atenção até agora, era completamente branco, mas nós adicionamos escuridão sobre essas partes. Mesmo neste bar, precisamos de mais escuridão. Então haverá uma rede de separação. Novamente, temos esta parte aqui que, para separar estas partes, esta parte precisa ter alguma escuridão. Mas porque esta escuridão não tem aquela forma de cabelo e parece mais um sombreamento. Não usei muito lápis nisso. Em algumas partes, se você sentir que sua área deve ser escura, mas não deveria ser tão preta. Se você controlar a pressão da mão enquanto usa seu lápis, ele terá um ótimo visual. Por exemplo, aqui, ele precisa do sombreamento como este. Definitivamente precisa desaparecer todas as peças com seu fader. Por exemplo, aqui. Criamos dias. Você não precisa passar por cima deles e desvanecê-los. A última camada não precisa de desvanecimento. Mas se você precisava trabalhar em seu trabalho um pouco mais, apenas um toque do pincel em seu trabalho será suficiente. Agora, nós nos separamos com nosso lápis, significa que esta parte precisa mais borracha e as formas devem ser mais determinadas. Veja um passo a passo. Cada vez que você trabalha em seu esboço. Estas barras vão mostrar-se mais e você pode mais fácil e determinar que deforma que você está mostrando é realmente o que exatamente? Porque h aqui que você cria tem algumas partes claras e algumas, eu não sei, partes mais escuras. E você deve mostrar que, por exemplo, uma parte do cabelo que está aqui, esta parte inferior deve ser mais escura e no topo deve ser mais leve. Como este. E, claro, o cabelo que está aqui, podemos mostrar a direção dele nesta área escura. Esta parte, esta parte do nosso trabalho está quase terminada. E aqui, embora esteja abaixo do nosso trabalho, mas você deve prestar atenção que ele deve ter a forma de cabelo como, isso não significa que esta parte é apenas escuro e preto. 15. Fase complementar: os cabelos de corpo gato: Ok. Para continuar com nossos lápis, estamos colorindo essas áreas. Desculpe, estamos aplicando lápis aqui. Em algumas partes, deixamos a escuridão entre, desculpe, deixamos a luz entre as trevas que estamos criando. E a coisa sobre nós estamos tendo esse foco é que quando estamos criando escuridão com nosso lápis em seu trabalho, nós podemos tirar a cor de com nossa borracha também. É possível, mas não sai, não deixa boa forma para nós. E isso pode realmente estragar o nosso trabalho. Então, quando estamos criando a escuridão, devemos estar muito focados e em que parte devemos criá-la. Veja aqui, criamos um ponto mais escuro e criamos um pouco de cabelo com nossa borracha nele. Mas para conseguir isso, tirar o melhor proveito disso, podemos usar nosso lápis e criar um pouco de cabelo dele. Então, vamos combinar a peça com o mais claro e mais escuro completamente. E vice-versa é possível. Porque queremos que a forma dessa área se mostre completamente. Também aqui, temos um ponto mais escuro. Não podemos dizer que é um cabelo escuro, ponto escuro. E se você prestar atenção no modelo, esta área tem sombreamento, que significa que não é completamente branco. Então, quando você quiser trabalhar em seu cabelo novamente, esses cabelos brancos se mostrarão. E, claro, estes cabelos aqui. Porque estamos trabalhando neste lado direito do cabelo não posso dia que existem aqui. Neste lado. Você pode facilmente criá-los com um lápis muito afiado. Posso mostrar-lhes facilmente. Acho que meu lápis precisa ser afiado. Bonds para afiar seus lápis, você pode usar duas maneiras. Duas técnicas. Um deles está usando cortador que você definitivamente sabe. E um deles está usando esse tipo de apontador, que são bons para lápis grossos como lápis de pistola de Paris. Certo, agora prestamos atenção ao nosso modelo, e de acordo com a direção que vemos no modelo, nós os criamos aqui. Preste atenção que a variedade dessas direções ajudará seu trabalho e não tente criá-las todas em uma direção. Não funciona bem para você. Porque ao redor do seu trabalho é branco. Você tem que criar esses cabelos todos com uma cor cinza ou preto. E os que são mais leves, novamente, você pode, você deve criá-los com um lápis ou pincel. Então você pode manter essas formas. Tão devagar. Você pode trabalhar nessas partes. E estes aqui estão indo para seus próprios estágios. Muito bem, este lado do corpo do gato foi raspado até algum momento. E então podemos ir e trabalhar em partes do meio, mais partes do cabelo. Isso é realmente um lugar especial, que eles são dela estão olhando torção sentar aqui. E em torno deste ponto central, eles tinham ido em direções diferentes e eles são moldados de forma diferente. E por mostrar que ele deve criar a separação desta área do centro disto como ponto. Você terá escuridão para o exterior em cada direção. Aqui temos uma camada inferior e uma por camada. Vou usar um pincel pequeno. Escova. Queremos a escuridão para ficar respingos nesta área. Bem, acho que preciso afiar minha borracha porque as bordas do mais afiado, minha borracha fora dessa forma afiada. E eu estou trabalhando com as bordas para que eles dão cor às nossas áreas lentamente. E eles estão pegando cor. Mas de qualquer forma, estamos moldando esta área são lentamente. Agora vamos trabalhar nessas partes inferiores um pouco mais e adicionar escuridão aqui acordo com as partes que estão vindo de baixo. Quem teria trevas lá? Nesta área? Claro, nós temos Escuridão que principalmente deliciar partes acima dela são importantes. E, claro, aqui temos luzes e cabelos. E aqui estão em direções diferentes e estão realmente separando essas duas partes umas das outras. Assim, você deveria fazer toda a área e não sobrou muito. Você só precisa adicionar escuridão a essas partes. E essas partes internas ricas nessas áreas. Esta escuridão deve parecer mais. Você deve completar todas essas partes e você pode trabalhar nelas com sua borracha mais uma vez. E no próximo passo, não temos mais nada a ver com nossos gatos. E vamos trabalhar no sapato. Espero que você tenha usado até este ponto, use nosso tutorial até este ponto e vamos avançar. 16. Começando o subcutâneo e crie volume de sapato: Olá meus queridos amigos e k. voltar para continuar o nosso trabalho. Podemos dizer que o nosso gato está quase pronto, mas no final, vamos definitivamente voltar para o gato porque vamos querer trabalhar no sapato e isso pode afetar nosso trabalho no gato apenas para verificá-lo no final e dar-lhe qualquer retoques finais. Agora, nesta parte vamos trabalhar nesta parte do sapato, obter o volume dele e obter as texturas dele. E continuamos pouco a pouco. Primeiro vamos começar com lápis de cone duro e recriar as partes que são linhas. Como de costume, colocamos um papel limpo sob nossa mão. E o nosso modelo estaria ao nosso lado. E começamos a criar. Esta parte interna é uma parte que tem uma forte escuridão e podemos criá-la com o nosso lápis. Esta escuridão não é apenas uma linha, é mais espessa que uma linha. Então nós estamos tipo de colorir esta área com um lápis duro. Assim como este. Eu também posso ver uma linha aqui que é melhor criar agora. Estas linhas mais do que parecem linhas e apenas criam uma área para nós. Uma pequena linha. Eles estão apenas no papel de separar partes umas das outras. É por isso que eu não sou tão sensível sobre isso acima do meu lápis ser tão afiado porque eles vão ser escurecidos e desbotados. Nesta área. Que o sapato tem uma forma como esta. Eles têm uma forte escuridão aqui. E nós determinamos esta parte e há uma aqui que não fazemos nenhum trabalho nela com o nosso lápis. Nem tanto. E tentamos criá-lo com nosso pó de carvão, principalmente k. Podemos criar essa área interna com nosso pó de carvão. Há apenas algumas linhas aqui que podemos mostrar com o nosso lápis. Se você quer separar essas partes aqui e aqui, isso precisa ser escuro e de dentro. E esta parte aqui, duas linhas escuras. Aqui. Temos uma parte de destaque. E aqui eu posso ver um triângulo sendo moldado assim. E ao lado dessa linha que criamos antes, há algumas rugas aqui. Posso criá-los assim. Além desta cor escura que criamos aqui, podemos criar outra abaixo que então porque meu lápis não era tão afiado, estou usando meu lápis, lápis Paris. Veja, se eu mudar meus lápis e mudar meu equipamento, é para você conhecer melhor os compromissos e seus usos. E você pode, você sabe que você pode trabalhar com lápis diferentes se eles têm algum efeito especial que você precisa para trabalhar com eles, eu vou te dizer. Por exemplo, aqui, você não precisa ter lápis Periscope. Você pode usar o lápis HB em vez do lápis duro. E você pode usar lápis colorido B3 Paris em vez de seu lápis macio. Geralmente eles têm, é claro, existem diferenças, mas nós podemos simplesmente usá-los em vez de um do outro para lugares como este. Aqui porque acabamos de determinar a área e não criamos esta linha de cauda. Agora estamos projetando com nosso lápis de contagem. Agora podemos trabalhar nesta parte interna 2. E podemos mostrar o seu território. Porque esta parte é quase completamente preta e escura. Aqui temos duas linhas de cauda, que são para o sapato. Estas linhas de cauda são muito pequenas. E nós apenas criamos uma linha e porque eles são muito pequenos, se quisermos enfatizar sobre eles, podemos perder alguns dos detalhes. Então, é claro, com o nosso lápis. Então nós vamos apenas criar um design em uma forma para a linha de cauda desta parte. E adicionar os detalhes e criar mais algumas formas será deixado até depois do sombreamento. Claro, você pode trabalhar nesta parte também. Veja o ponto que somos um facilmente usando o nosso lápis nesta área é que a escuridão é realmente muito em nosso trabalho. Se não tivéssemos tanta escuridão forte, não correríamos o risco de mostrar a escuridão com nosso lápis tanto. E nós criamos todos eles sem pincéis. K. Por enquanto, deixaremos nossos lápis aqui e seguiremos para nossos pincéis. Eu disse de uma parte interna com uma escova de tamanho médio, por exemplo. tamanho da escova 10 ficará bem. Nesta área. Além de desvanecer os lápis, as linhas de lápis que criamos, trazemos um pouco de pó de carvão para um dois. Ele pode ver isso quando queremos criar uma parte. 17. Volumizing a parte de couro no meio do sapato, acima das correias: Ok. Meu falo, como eu disse antes, ainda estou escurecendo essa área e estou criando o volume para aqui. Continue assim. Para criar o volume desta parte. Esta parte precisa ser, precisa ser mais escura. As partes estão atrás. Deve ser mais leve, mas deve ser cinza claro. Então é só dar uma cor. Estas partes cuidam tanto do Dan e são escuras. Aqui vemos uma parte de destaque. E isso realmente faz nosso Licklider. Deixe-me ver melhor o modelo. Tudo bem, aqui temos uma escuridão. E eu estou usando um pincel maior porque ele vai aumentar o ritmo em nosso trabalho. Mas você deve prestar atenção que nosso objetivo não é apenas SUV. Mais rápido. Nós adicionamos as cores de fundo com nosso pincel grande tanto quanto pudermos em grandes áreas, maiores espaços como este. E então adicionamos nossos detalhes sobre eles com nossos pincéis menores. Ok, para analisar que precisamos ser mais leves, basta mantê-los brancos. Entre primeiro, e depois lentamente arrastamos as cores para fora da escuridão para as partes que são cinza e um vão mostrar a proeminência. Eu peguei um pincel menor. Eu estou arrastando o chamador também do outro lado que nós temos escuridão. Nós trazemos os coloridos para a nossa parte de luz. Então esta forma será feita aqui. E, ao mesmo tempo, neste passo, devemos tentar criar essa textura do nosso sapato. Devemos mostrar que é feito de couro. Nesta fase, se você não conseguiu a escuridão completa que você quer, está tudo bem. Agora eu deveria pegar o volume do seu trabalho corretamente. E se você tivesse que adicionar mais a isso para obter a escuridão que você quer, você pode fazer é na próxima fase que você pode aumentar ou diminuir sua escuridão. Então chegamos a esta parte, esta parte superior, podemos criar uma escuridão aqui. Novamente, tomo o pó. Vou avançar para este lado é lentamente. Desculpe, meus amigos. Eu deveria girar o trabalho e pouco assim minha mão obedecendo o ângulo correto para criar essa escuridão. A partir desta parte superior que nós realmente colocamos o ponto escuro, mais escuro, nós arrastamos os sombreamentos para baixo. Só estamos juntando as cores. Assim. Nesta área, temos mais escuridão. Claro, eu fiz minha ferramenta completa em preto e branco. Você vê? Fiz minha foto em preto e branco e estou trabalhando nisso. Agora. Eu estou fazendo a escuridão como com aqueles que eu posso ver minha foto. Se você trabalha se estiver trabalhando com uma foto de cores, a escuridão pode ser um pouco diferente das que estamos fazendo agora. É mais fácil para você mudá-lo em preto e branco. Estas partes precisam de mais escurecimento. Esta linha deve ser criada com o lápis. Antes de arrastarmos um pincel grande nesta escuridão, vou usar um pincel menor e passar a linha. E então eu vou avançar para um pincel maior que eu possa dar uma cor de fundo para essas áreas também. E eu disse do lado negro, a parte interna. E desça aqui. Agora estamos apenas criando a forma geral. Portanto, não se envolva com os detalhes do seu trabalho, não ainda. Basta tentar dar um volume geral à sua área. Novamente. Reveja esta parte mais uma vez e crie esta parte interna, pequena VM2. Há uma área cinza aqui, então o cinza claro, mas ainda assim devemos criá-la. Então escurecerá as partes que precisam de mais escurecimento. Por exemplo, aqui nesta área, na parte do meio, é mais escuro, o que significa aqui. Criamos essa escuridão e continuamos nosso porto. Novamente. Pegamos um pouco do nosso pó e adicionamos aqui. Esta área superior. Assim, criamos uma cor de fundo cinza. E então adicionaremos a escuridão de acordo com o que vemos em nosso modelo. Nesta área, temos mais escuridão para cientistas ou IA para, até este ponto, fomos tão bem, até agora, tão bons. E então iremos para essas outras partes aqui. Vamos adicionar esta análise para obter cor. Não há nenhum problema, porque devemos definitivamente trabalhar nessas peças com nossos lápis e borrachas. E essa área que criamos com nosso lápis, vamos desaparecer um pouco. Desbotada na direção oposta à esquerda. Espero que você possa vê-lo muito bem. Novamente, tomo uma base de pó. A torta chamaria de pó de cor de Crito. Estas partes inferiores são um pouco mais leves, tão escuras nos tons superiores. Então, esta área parecerá mais de luz. Nesta ópera partes do canto da linha de apresentação. Há uma camada de escuridão. Para citar isso. Agora descemos e trabalhamos nesta área. Aqui novamente, como podem ver, nesta parte, temos um desvanecimento para a esquerda. E isso tem uma forte escuridão. Há um pouco de escuridão nesta parte dois, você vê, estamos apenas determinando a colocação dos pontos escuros fortes e grandes. E então vamos aos detalhes. Mesmo que você tenha um pouco de escuridão. Não há nenhum problema quando você está determinando seu posicionamento, você está criando um volume geral. E então você pode voltar e completar os pontos mais escuros e escuridão. Aqui por trás desta área que tínhamos. Teremos um pouco de escuridão. Assim como este. Esta parte inferior porque é mais sã no melhor. Eu não faço isso agora. Trabalho com um pincel menor que esse. Vou sombrear esta parte mais levemente. Vai se mover para um pincel menor. Por exemplo, tamanho dois pincel. A parte superior deste triângulo forma que vemos aqui. Há uma escuridão que, para criar o volume desta forma de triângulo, devemos escurecer na parte superior. E aqui temos uma escuridão para quem deve ligar esta escuridão a esta parte proeminente acima dela. Assim como pode ver assim. E ao lado dessas partes, vamos escurecer nossa área dela. Tomamos o padrão extra de seu trabalho com soprar sair e dar suas prisões das áreas que são deixadas de cor. Dê-lhes um pouco de cor cinza. E criamos o volume. Por agora. Criamos os volumes gerais. E, por enquanto, estas rugas aqui, não têm muitas delas. Maliano. Você toma são 0 escova com um pouco de carvão em pó. E ao lado das linhas que criamos de um lado, começamos a criar escuridão. A direção da escuridão que você está criando, que está acima de sua linha ou em sua linha é totalmente dependente do seu modelo. Eu quero me envolver demais na discussão sobre a criação de texturas, mas por enquanto vamos deixar assim. Então, mais tarde, falaremos sobre isso também. Você deve obter a forma geral da área e então vamos para as texturas. 18. Completando o volume da parte de couro no meio do sapato, acima das tiras: Certo, meus amigos. Nesta área, em preto e branco, foto para a escuridão, as partes escuras eram difíceis de reconhecer. Então eu coloquei meu modelo colorido na minha frente e com a ajuda disso, eu completei esta área. Agora continuamos no sombreamento aqui. E K, as portas que são mais leves, garante que você as mantenha brancas no início de seu trabalho, o significa controlar a quantidade de pó de carvão que você está trazendo para o seu trabalho. E, em seguida, quando você tem um salpicado seu pó de carvão nas partes escuras, tirar proveito da escuridão que foi deixado na ponta do seu pincel e também que tem sido vivido nas partes laterais. E criar essas partes claras cinza, torná-las cinza. Agora passamos para esta parte lateral que novamente, este lado não estava completamente claro em nosso modelo preto e branco, alguns indo com o modelo colorido. Esta parte do meio é mais escura e as partes laterais são mais leves. O que significa que as partes que parecem mais leves aqui são para analisar que o couro tem um pouco de areia está longe. Porque estamos trabalhando em um lugar que tem um espaço menor. Estamos usando um pincel pequeno para até mesmo criar o fundo porque eu não quero, eu não quero que a escuridão seja salpicada tanto e ele fica fora de controle. Esta parte superior porque, mas está abaixo da parte superior. Deve estar escuro e um pouco mais. Vamos fazer essas partes cinzentas. Tentamos dar a cor de fundo de todas as partes acima do cadarço. Separar estas duas partes uma da outra. Claro, essas palavras, e é muito trabalho a ser feito. E devemos criar texturas nele. Mas agora estamos apenas criando o fundo e não nos conectamos a focar nos detalhes agora. Mas na próxima fase como vamos começar a criar as texturas, é claro, esta parte deve ser mais escura do que é. Na verdade, nesta parte. Nosso foco é criar o volume desta área. E é muito importante obter a cor de fundo de uma maneira correta para que possamos ter um volume correto. Em seguida, exportar em que queremos trabalhar é esta parte superior. Criamos o fundo desta parte dois. Devemos fazê-lo nesta fase, que tem tantos pormenores. Mas na cor de fundo, tentamos mostrar a forma geral das coisas. Esta parte superior que mostra a espessura do couro. É um cinza mais claro, que damos um pouco de cor com nosso pincel. Agora, demais. Só não trabalhamos muito nisso e deixamos isso em paz. Novamente, esta parte deve ser colorida. E o primeiro é que vamos trabalhar nele com um pincel maior para que ele possa falhar nesta área mais rapidamente. E então queremos adicionar os detalhes. Podemos usar nosso pincel menor. Por enquanto estou usando meu pincel tamanho 10. Jogar amigos. Insisto na maioria dos cursos, insisto que tão vertical quanto seu pincel com o GNL, o papel ou papelão, é muito melhor. Mas agora, quando estou filmando, tentei colocar a câmera de uma forma que você possa ver o trabalho de cima. Então eu deveria pegar o pincel neste ângulo para que você possa ver o que eu estou fazendo aqui e você pode ver melhor. Mas quando você está fazendo isso, tanto quanto você tem o pincel mais verticalmente em seu trabalho. As sombras vão ser melhores. Eles vão ficar mais limpos. E tudo o que funcionaria melhor. Aqui temos quase forte escuro este e nós apenas transferido diretamente para pó de carvão em nosso papelão para criar esta escuridão. E à medida que vem para a direita , fica mais leve e temos um cinza médio. Não são duas linhas ou não está muito escuro. Tente mostrar as diferenças nessas áreas. Reconheça-os e mostre-lhes as diferenças entre as cores. Porque esse contraste e essa diferença de cores é exatamente a mesma coisa que, que está criando o volume para você. Tudo bem? Esta parte superior que temos aqui, há um lugar proeminente. Deveríamos adicionar a escuridão por um ano. Devemos criar o volume dele. Para isso, começamos de um canto. Eu escolhi este canto. E tão facilmente adicionar é quando você quer trabalhar em uma parte curva, tente manter sua mão no ângulo que enfrenta o interior da curva. Deixe-me girá-lo para que você possa saber o que quero dizer. Porque quando você cria os sombreamentos de dentro da curva para a mão se moverá em sua maneira natural, e isso fará com que seus tons sejam mais suaves e suaves. Você vê isso é um arco aqui. Temos uma curva aqui. E quando estamos sombreando isso, e quando você coloca sua mão dentro dele, você pode facilmente ir de pontos escuros e escuros para os pontos mais claros. E, por outro lado, o movimento do meu pulso é assim. E é exatamente do jeito natural do seu movimento. Ou se você quiser, mas se você quiser fazer isso dessa maneira, eu vou positivo esta direção oposta a este ângulo. Há movimento será no oposto de seu movimento natural. No caso da Índia termos de anatomia. Mas você pode fazer isso. Não é impossível, mas é melhor não fazê-lo dessa maneira. É mais fácil e você obtém formas e formas melhores. Tão facilmente você arrasta esses sombreamentos em turnê. Tire o pó extra do nosso trabalho. E nós apenas guiar esses sombreamentos é lentamente. possamos obter essa forma de destaque. Então você tem volume degenerado. Então você pode trabalhar nas cores. Mais uma vez depois. Você pode controlar a quantidade de escuridão. Tente não torná-lo mais escuro do que deveria ser. Se tiver menos luz, você pode criá-los mais tarde. Não se preocupe com isso. Enquanto estivermos aqui, vamos trabalhar nos cadarços também. 19. Como criar o subcutâneo em correias de sapatos: Tudo bem, agora para criar o laço de sapato diz, eles não têm trabalho duro na nossa frente para criar seu plano de fundo. Primeiro, começamos com o nosso lápis HB Paris com ou nosso tecido ainda pode um lápis duro. Começamos com eles. E mais uma vez, insisto que você não tem que ter os dois lápis porque o que eles fazem é tão parecido um com o outro. Normalmente prefiro os lápis de tecido do castelo. Mas você sabe, se você tem isso pode mudá-los. Também aqui. Aquele laço de sapato inferior como este para partes do sapato tem escuridão. Mas eles tensionam que, que a escuridão não é completamente em uma cor e ranho que muito coesa. Por exemplo, aqui, temos um espaço que tem linhas. Então apenas crie esta linha aqui. E, claro, a ponta do sapato que se separa daqui. Não deve ser muito linearmente, mas nós apenas criamos a área um pouco. Se esqueceu sobre esta parte, mas sabemos que é no contínuo da Índia continuar das duas linhas abaixo dela. Então criamos aqui a área que deixamos aqui. Devemos ser fortes o suficiente para fazer um mais forte. Agora pegamos nosso pó de carvão e escurecemos essa área interna daqui. Eles têm um pincel menor porque temos um pequeno espaço aqui. Preste atenção, não muito escuro e todas as peças na mesma quantidade. Então algumas partes são mais escuras, algumas partes não são tão escuras. Eu acredito que este pincel é tão grande, então eu vou apenas sombrear esta parte inferior. E depois mudarei de novo. Esta parte final do meu lado esquerdo é completamente escura e completamente escura nesta área. E, ao mesmo tempo, você deve desaparecer a linha que você criou para o cadarço em seu próprio lugar. Claro que, se você prestar atenção Benezet, eles têm alguma escuridão. Se você olhar para o modelo de perto, esta parte, quando se trata de escrever, a escuridão da área será diminuída e parece deslizante e que a textura de couro vai mostrar mais. Também desvanece esta linha em seu próprio lugar. E como você pode ver, eles deram cor a esta área. E, claro, eles criaram no pequeno Liam e sua profundidade. Mais uma vez, e devemos desvanecer esta linha superior também. Então vai se misturar em nosso trabalho. Bem. Tiramos o pó extra do nosso trabalho. E então eu vou usar estas partes deste lado, este começo escuridão. Nós não completamente escuro e essas formas, porque no meio deles. Em algumas partes devemos ter alguma praga. K. Agora, preciso de um pincel menor. Então eu posso mostrar a esta parte um pouco menor aqui que nós temos uma escuridão mais forte. Aumento a escuridão. Aqui, eu deveria colocar mais pó, mas eu deixo a parte superior cinza. E mais uma vez, no lado direito, temos uma escuridão mais forte na análise que obteve muita escuridão mais do que queríamos. Não se preocupe com isso porque esta é uma textura de couro. Tem tanto “takes chars “e devemos trabalhar naquele pincel de novo. E isso deixa você iluminar as partes mais tarde do que já são. Ou você pode criar esses tons literários. Podemos usar uma escuridão debaixo dela. Preste atenção que você não deve arrastar muito pincel nesta área. Porque aqui você quer criar textura nele. Que se você bebeu muito pincel sobre ele, criar textura será difícil para você. Agora vou usar o meu pincel macio aqui. Então só dá a esta parte uma cor cinza. E eu tento não mover minha circularidade da mão. Só quero dar uma cor. Ficou um pouco mais escuro do que eu queria que fosse, mas não importa muito. Porque quando queremos criar texturas, um pouco de guerra meio que tanto e usamos nossas borrachas e definitivamente vamos chegar à cor que queremos. Agora este cadarço que veio de cabeça para baixo. Bem, vamos trabalhar nisso enquanto estivermos trabalhando nos cadarços. Bem, eu acho que antes de querermos trabalhar nesta área com nosso pó e separados com pó, é melhor trabalhar um pouco com nosso lápis. E separamos esta fronteira completamente desta parte acima dela. Assim como este. É muito fácil. Tudo bem? Agora é começar e criamos uma escuridão forte, que está aqui, porque esta parte é tão escura, que não usamos o pincel macio para aqui porque não nos dá uma folha limpa para este tipo de lutas. Porque aqui a escuridão é mais importante do que a sua textura. O C, você deve ter categorias para si mesmo. Às vezes, usar um pincel ou um lápis ou uma borracha e um lugar tem alguns benefícios para você e tem algumas desvantagens para você. Você deve descobrir que parte de qual aspecto é o seu aspecto principal para essa parte. Então, de acordo com isso, qual equipamento você deve trabalhar. Por exemplo, nesta área, penso que a escuridão é mais importante do que a textura. Então eu estou usando esse tipo de pincel, meu pincel normal. Embora eu lhe disse que é melhor para criar a cor de fundo, este tipo de peças com seu pincel macio para que você possa adicionar texturas mais tarde, mais fácil. Mas novamente, aqui, a escuridão é mais importante. Então eu vou trabalhar com esse tipo de pincel, não o macio. Daqui, temos uma área mais clara, cores mais claras. Então agora eu posso mudar para o meu pincel macio e eu posso usá-lo para pouco aqui. Veja, mesmo quando eu crio esse pincel macio nas partes escuras que criamos, é preciso um pouco de carvão que já aplicamos em nossa área. Então não pode funcionar com ele muito escuro que está tudo bem. Agora vamos apenas criar a cor. E se fosse necessário de novo, vamos passar por cima. Escovas normais de novo. Meus queridos amigos, vocês definitivamente devem girar seu trabalho de vez em quando para obter o ângulo correto para seus sombreamentos. Eu não faço isso muito. Então você tem um ótimo olhar sobre o trabalho e você pode ver como o meu fazer, exceto a análise que é realmente necessário. Vamos sempre que você sentir que sua mão não é ângulo adequado, em um ângulo confortável, você deve girar para o seu trabalho para que você possa obter um bom para trabalhar com. Até aqui, o cadarço é suficiente, então passaremos para a próxima fase. Fazemos o sapato todo. Não trabalho no outro cadarço, ainda não. 20. Como dar formas os pontos nos sapatos e criar mais volume e luz na parte de couro do midd: Ok, nesta fase, vamos criar algumas texturas nesta parte do sapato que completou um pouco mais. E então vamos nos mover, passar para as partes inferiores. Para começar, eu quero usar meu apagador um pouco nessas áreas. Assim, a separação entre esta parte superior da borda do sapato será separada do nosso curso Kent. Isso tem uma textura que primeiro ser separada. Isto, esta parte interior tem algum defensor da escuridão usar o nosso apagador nele um pouco. Na verdade. A borda externa e a borda interna é escura e este meio uma dobradiça, é uma espécie de luz. Assim como este. Para analisar em que podemos ver essas listas de escuridão. Você pode usar seu pincel nele. Aqui, 0 pincel. Tão limpo e tão cauteloso. Estas áreas têm mais elegância em si. Não é branco, é meio cinza. Mas para separar essas áreas, usamos nossas borrachas e então pegamos o pó duro nela. E porque tem tanta espessura, estou usando minha borracha normal. Esta parte acima. Na verdade, parece que há outra camada que foi separada que é na verdade uma distância entre estes dois. É como se esta área tivesse vindo em duas camadas. E aqui como podemos ver, uma linha de costura de linhas de cauda separadas. A partir desta área. Há outra camada que foi separada de. Os outros dois são criados. Mais uma vez que precisamos usar nosso lápis em torno dele um pouco mais também. E você vê que esta camada superior deve ser feita. Ele cortou demais, então vou reduzir um pouco. Agora, nesta área, vamos separá-lo do corpo do gato. Você vê nesta fase, você está completando seu gato também. Ao mesmo tempo que você está completando sua filmagem. Há uma forma como esta aqui. Assim, complete esta parte e então vamos trabalhar nela novamente. Por outro lado, nestas linhas de semeadura, criamos algumas como ao lado da escuridão que criamos. Aqui não precisa trabalhar em cada um deles. Porque não tem tantos efeitos na nossa pintura. A coisa que é importante é que a costura que ele ou moldar teria apenas uma forma natural. Temos este tipo de linhas de semeadura nesta área também. Poderia apenas dizer para trabalhar no tamanho dessas partes em comparação com as outras, o que significa que você deve usar um método de perspectiva. Nesta área que à medida que você vai mais longe, essas linhas devem ser menores. Veja o que quero dizer. Nesta área. Estas linhas são muito maiores do que aquela área. Se você se lembra, criamos projetos muito grandes para esta peça. Então você só tem que criar algumas linhas aqui que eles possam mostrar. Está assumindo linha. E, claro, aqui, linha de costura muito pequena no meio daqui também. Agora ele pode criá-lo. Na verdade, está aqui. É muito, muito pequeno. E que levam nossos pincéis sobre eles e pouco. Então, vai se misturar em nosso trabalho. Então, sob o lado direito, temos algumas linhas de semeadura muito pequenas para, claro, estas que eles criaram até agora. Não são todos eles. Eles têm tanto a ver com eles. Agora. Estamos apenas pegando as formas gerais e você está adicionando algumas luzes que vão ajudar também. Volume Ising. O Nexus Sete os completará. Não está completo agora. Então não se engane com isso. Agora mesmo. Essas barras que precisam de uma borda, por exemplo, aqui, é melhor trabalhar com uma escova macia, que cortamos a ponta disso. É, por exemplo, pincel tamanho dois. E escolha este pincel necessário. Você pode usar, por exemplo, o pincel 0 para. Mas vou recomendar este. Porque 0 pincel tem uma ponta menor e você não pode simplesmente tomar muito pó sobre ele para criar esta área ampla. Mas isso é, eu acho mais adequado. Tenha cuidado com isso e uma borda que você está criando deve parecer coesa em seu plano de fundo. Deve misturar-se com o seu fundo. E não deve parecer uma linha separada dela. Em termos de cores de sombreamento, ele deve apenas se misturar bem. Aqui precisamos de mais escuridão. E do lado deste laço de sapato, nossa área deve ser escura e muito mais. Agora vou escurecer esta área com o meu pincel menor. Assim como este. Aqui nós tínhamos uma linha que nós só vamos desvanecê-la um pouco mais. E aqui é um pouco mais grosso, então eles precisam ser apenas recebe um pincela-los para torná-los o tamanho correto. E agora vamos usar nossa borracha, que agora precisa ser afiada. Quem vai afiar é um pouco assim. Criamos algumas das texturas no couro nesta fase dois. Aqui está uma teoria linear tanques certeza, sendo visto aqui. Devemos criá-los com uma borracha muito afiada. E vamos criar linhas muito finas e finas. Preste tanta atenção às direções dessas linhas. É muito importante que a parte interna tenha uma linha como esta. E, claro, aqui, por causa dessa parte curva, Rich esteve aqui. Ei, tem uma forma como esta. Além dessas linhas largas, há alguma escuridão entre eles para que realmente como categorizar essas linhas brancas. Então, em algumas partes, criamos escuridão entre essas partes. Liderar o nosso lápis Conde Paris. Isto foi por aqui. Agora vamos seguir em frente para definir suas partes. Pessoa mais elegante aqui que criamos as peças de lápis nos primeiros estágios. Agora precisamos usar um pouco de nossa borracha e criar alguma luz em nosso lugar. Usar a borracha nos dará linhas de luz. Se você quiser tornar toda a área mais leve, devemos usar nosso Dilfer Acer, que não precisamos aqui, agora. Você vê tão facilmente esta forma de couro está sendo moldada. Precisa de um pouco de atenção e foco. Por exemplo, eu preciso clarear esta área que eu usarei minha massa para um servidor para eliminar aquela borda ali. Ou esta parte de destaque aqui. Como este. Como este. Vamos apenas criar as partes leves que precisamos. E eu deveria trabalhar nessas partes um pouco mais. Em direcção a estas direcções. Algumas peças que você precisa colocar pressão sobre a borracha e às vezes você não precisa. Nunca, você precisa de uma luz afiada. Você pode pressionar sua borracha. Mas no outro parasita você só quer criar algumas linhas de luz. Você não deve usar qualquer pressão em sua mão e você deve apenas arrastar a borracha em seu trabalho sem qualquer pressão extra na mão. Achamos que esta área pode ser mais ampla assim. É claro que vejo nesta parte que há um ditado que podemos mostrá-lo assim. Claro, naquele modelo preto e branco, não é tão claro que o quanto ele veio para a frente. Então eu não vou para a frente também. Tanto quanto eu posso ver. Vou criá-los assim. Agora podemos usar, claro que é melhor usar este lápis, nosso lápis de contras carbônicas. E podemos criar alguma textura aqui. E estas partes. Então estas são na verdade as rugas da letra que foi criada usando couro. E, claro, nas bordas das linhas oscilantes, podemos criar formas como esta. E esta área superior que é mais escura. Essas rugas não mostram muito, mas agora temos menos escuridão. Então, em vez de criar rugas aqui, aumentarei minha escuridão. Talvez até um pouco enrugado são algumas rugas viradas para fora que podem ser boas. Faça o mesmo para as texturas que estão neste site. Junto a estas texturas. Você pode adicionar mais escuridão. Agora, como este local de escuridão. Não tão desbotada, mas você pode adicionar um pouco de escuridão ao seu trabalho e seu pincel. Também deste lado. Deste lado você pode adicionar algumas rugas ao seu trabalho. Como este. Nossas áreas meio que estão sendo raspadas. E essas linhas de semeadura, você deve apenas separá-las da esquerda e da direita. Você não quer autofoco extra e atenção extra. Nós só queremos dar volume as partes de hoje. O lentamente passo a passo. Você pode criar algumas linhas, o lado direito destas, mas você não deve obter linhas grossas aqui. Criamos nas linhas completas criativas do lado esquerdo, mas no lado direito estamos criando um tipo de forma. Pode ser melhor que possamos trabalhar nestas linhas de semeadura com o nosso fader. Então, no fundo e à esquerda deles, eles têm linhas, mas à direita deles, não tanto de uma linha. Só quero criar um pouco de escuridão sob eles para que eles possam obter o volume. Queremos completar as linhas para essas partes, refazer o mesmo. Estes são o oposto das pequenas linhas de semeadura porque estes têm mais escuridão no lado esquerdo, desculpe, este tem menos escuridão no lado esquerdo deles. Comparando com o lado direito. É claro que devemos escurecer mais essa parte. Podemos adicionar algumas linhas novamente. Então, finalmente aqui, assim, com todas as linhas de balanço que as moldamos e a textura do couro. 21. Completando costura e detalhes em torno do couro aumentando a luz e o escuro em leathe: Tudo bem, meus queridos amigos. Estamos usando nosso lápis de coração para deixar essas linhas mais ousadas e torná-las mais escuras. Você também pode usar lápis de periscópio para a escuridão desta borda, que na verdade é a borda do couro, será colocado por nossos lápis. E então, assim, com um pincel de tamanho pequeno, por exemplo, um tamanho 2, você vai realmente desbotá-los em direção a uma visão um pouco sobre partes onde você tem essas linhas de balanço do couro. Você usaria sua borracha neles, não irregularmente, parte por parte. E essa brancura será criada pela nossa borracha. Mas se você quiser que seja completamente realista, vamos colocar uma escuridão ao lado deles com nosso lápis. Então, para cada parte disso como linha de balanço, parte por parte, vamos colocar cada escuridão para cada uma delas. E quando em algumas partes o balanço não é pego. Traremos mais floret de sombra criará essa escuridão nos dois lados dessas partes claras e também entre elas. Tenha cuidado, você não deve fazer tudo da mesma maneira. Tente usar um pouco de variedade na criação dessas trevas. E como você, como você viu, usaremos nosso pincel para desbotá-los, combiná-los em todo o trabalho um pouco. E por causa do nosso pincel, um real pode perder um pouco da luz. Portanto, podemos usar nossa borracha nela novamente. Então usaríamos nosso lápis carbônico para adicionar um pouco de escuridão. E então passaríamos a criar essa segunda linha de processo nesta parte do nosso sapato de couro. Você vê o quanto é. A escuridão realmente dará dimensão ao seu trabalho porque você cria as luzes, mas não está realmente completa. Não é significativo. Mas quando você adiciona a escuridão ao lado dela, ela criará esse significado para você. E deste lado, porque temos um pouco de curva, a escuridão que colocamos ao lado da linha de balanço mostrará essa profundidade. E isso o tornará mais realista. Isso mostrará que a letra tem alguma curva e tem alguma profundidade nessa área. Mas é claro que nesta área, na parte da frente do sapato que estamos criando não está completamente claro. E esperma, e está um pouco mais desbotado. Nas áreas inferiores, é um pouco mais claro, então podemos usar nossos lápis mais facilmente. E mostraremos essas linhas de processo uma a uma. E essa parte vai um pouco na perspectiva. Quero dizer, à medida que vamos para a parte de trás do sapato para o lado direito, as linhas de balanço seriam menores porque não há uma distância muito longa. Seria muito, não ficaria muito claro. Novamente, nesta camada inferior, traremos mais escuridão, essa área de fronteira. E usaremos nosso lápis para espalhar nossa escuridão um pouco mais. Criaremos essa diferença em altura que queremos com este trabalho. Dependendo, é claro, do que temos em nosso modelo. E em algumas partes a escuridão é demais que vamos trazê-la completamente diretamente para o nosso trabalho com nosso lápis. Agora, eu vou olhar para o trabalho nesta borda do meu sapato porque é um pouco, você sabe, as cordas estão saindo um pouco. Então, primeiro, trarei a escuridão com meu lápis e depois trabalharíamos em suas luzes. Você vê, se você colocar cada escuridão e cada luz em seu próprio posicionamento, você pode criar uma textura perfeita para o seu trabalho e também um volume e forma perfeitos. Vamos escurecer ainda mais a borda. Na verdade, vamos nos espalhar para a escuridão aqui, a escuridão que já colocamos com nossos lápis. Também podemos trazer mais pó para o nosso trabalho. Torne toda a área um pouco mais escura. E então vou usar um pincel maior para desvanecer a escuridão que coloquei aqui. Mais uma vez, levo um pouco de pó de carvão para o meu trabalho. Portanto, posso colocar a escuridão no nível que eu quero e estou vendo no modelo. Porque esta parte também tem uma sombra para dogmas da sombra a tornará ainda mais escura. Nessas partes. Mais uma vez, vamos adicionar ao nível de escuridão e trazemos mais sombreamentos na borda do sapato. Portanto, onde quer que quisermos usar nossa borracha, ela terá uma cor de fundo para que possamos mostrar a leveza da borracha nela. Agora queremos trabalhar nesta área com nossa borracha um pouco. Então vou pegar minha borracha e criar algumas como cordas saindo desta área um pouco. Tudo bem. Vou usar meu pequeno pincel onde eu precisar de uma borda. Certo. Agora, há alguns pontos aqui que eles adicionaram como os vimos. E, novamente, navegar pela nossa borracha neles. Essas cordas que estão saindo desta parte do nosso couro podem ser adicionadas por lápis carbônico. E parte por parte. Estamos usando nossa pequena borracha, nosso lápis carbônico e nosso pequeno pincel para dar uma forma geral a essa área. Porque isso realmente faria seu trabalho se tornar mais melhor e muito mais realista. E seria único. Seria diferente do trabalho de outras pessoas. Sempre prestar atenção aos detalhes ajudará seu trabalho nessa técnica. Mais uma vez, com o lápis carbônico e com minha pequena borracha. Estamos adicionando alguns detalhes mais pequenos que temos aqui. Estamos colocando com a aplicação de linhas e pontos para dar a textura que queremos, mesmo neste site, áreas. 22. Como criar uma textura de couro na parte de couro do meio do sapato, acima das tiras: Ok, Meus amigos do fazer na etapa anterior, porque na verdade criar essas linhas de balanço já foram explicados. Eu namorei a fase anterior sem nenhuma nação explicativa porque você já conhece todo o processo. Completamos as linhas de balanço e as enfermeiras sombrias adicionadas. E nesta fase queremos completar a textura do couro. E para Chris, completando isso, vamos olhar para o nosso modelo e um muito, muito arriscado rugas em nosso modelo. Vamos criá-los com a nossa pequena borracha. Como este. Como você pode ver aqui e como fizemos na parte da frente antes, é claro, os couros têm suas próprias categorias. Este couro que temos aqui é uma espécie de couro velho. Então tem tantas rugas. Então você geralmente aprende a criar couro. Você pode aplicá-lo de maneiras diferentes. Mas não é ruim ter lido, ter uma prática refeita em diferentes tipos de letras para ver como eles funcionam. Estou adicionando alguns pontos aqui com nossa borracha de pincel para obter a textura porque não é tão enrugada. E aqui que criamos algumas linhas que ainda precisam de rugas? Talvez em algumas partes tenhamos que criar essas rugas tão levemente. E, você sabe, nós só precisamos não temos que criar algumas rugas intensas. Apenas crie-os levemente. Sem enfatizar neles. A maioria das peças que têm linha de costura ou a análise que a letra foi ventilada ou esticada é exatamente nessas partes que podemos ver essas rugas, exceto as rugas. Algumas partes do couro tem sua própria textura. Por exemplo, aqui, podemos ver algumas texturas em nosso modelo, então vamos apenas adicioná-las ao nosso trabalho. Algumas dessas texturas não são apenas como uma linha e parecem proeminência. O par disse que você quer fazer essa proeminência. Você deve usar seu surdo ou um xarope abaixo e abaixo de sua linha. E basta tirar um pouco de estudioso e criar uma pequena luz. E criamos alguns aqui. Como este. Fácil. As partes de destaque podem ser vistas mais nas partes que temos linhas de semeadura. E essas partes superiores, você não pode ver muitas linhas ou texturas da letra, então vamos deixá-lo na baía. Eles não funcionam muito nisso. Geralmente, eu acho que esta área precisa de mais escuridão, então eu vou apenas adicionar um pouco de sombra a ela e escurecê-lo por amigos para criar as texturas. Rich todos os esboços em que estás a trabalhar. Se você tem o modelo colorido, é melhor se referir ao seu modelo de cores e obter ajuda disso para criar suas texturas. Porque se a sua foto principal, modelo principal foi colorido e você fez preto e branco para si mesmo. Há uma grande possibilidade de que você não pode encontrar todas as texturas em seu modelo preto e branco. Agora, nesta fase voltará ao lado das linhas que criamos com a nossa borracha. Porque alguns deles precisamos adicionar um pouco de escuridão abaixo deles estão ao lado deles, para que ele possa mostrar as rugas melhor. Eu estou fazendo isso com meu lápis carbônico, mas você também pode usar seu lápis, o H? Sim, seja um lápis, desculpe. Se a área fosse leve, faríamos isso com nosso pincel. Mas como é uma área escura e é couro, é melhor usar nossos lápis de contagem para isso. Você vê ao lado dessas linhas quando trazemos escuridão. E essas rugas vão ter uma forma melhor e elas parecem mais naturais, mais reais e mais misturadas em nosso trabalho. Bem, vamos para as áreas de luz. Preste atenção que emitiu no takeaway. Seu lápis fora do seu trabalho no final. Então está cheio ficar meio desbotada no final. Estas texturas aqui, trabalhando nelas para criar rugas como esta. Então, é claro, na parte inferior do sapato, essas texturas são mais e podemos trabalhar mais neles. Mas de qualquer forma, temos que completar esta área e seguir em frente hoje, outras partes, como você pode ver, esta área foi moldada muito bem. Criaremos a escuridão e a luz, tanto quanto o modelo quer que não exageremos, não façamos muito. O que significa que se você adicionar mais detalhes, é claro que irá. Se você adicionar mais linhas, é claro, mostrará seu trabalho melhor, mas também parece mais antigo. Portanto, não exagere as texturas. Estou dizendo de novo. E eu vou tirar um pouco de cor com a minha borracha aqui. E eu vou apenas criar uma textura que é uma espécie de couro que foi lixado. Então eu vou usar minha borracha. Vamos moldar os dois piruvatos sobre este espaço que queremos. Porque não quero apagar completamente esta parte ou limpar esta parte. Aqui não importa que a ponta do meu apagador não esteja limpa como você viu. Eu só queria criar alguma textura. Nada mais do que isso. Então eu não preciso limpar a ponta fora por piloto. Também nesta área. E à medida que descemos um pouco assim, textura em forma de ponto por aqui com o nosso cursor está criando textura depende do seu lado. Significando que, para criar algumas texturas, qual equipamento é melhor? Agora, eu criei com minha mandíbula para um CR, mas talvez se eu quisesse fazer isso outra hora, eu usaria minha borracha de pincel. Portanto, não há obrigação para você usar o seu Dilfer um senhor, depende de sua criatividade, sua escolha de equipamento. Porque criar texturas é uma coisa criativa. Geralmente, o que borracha podemos usar para obter um resultado melhor. Como você pode ver, fornecedor criando a textura do dia da pele, Derek vai usar diferentes equipamentos? Você pode ter visto isso em trabalhos diferentes. Assim, cada pessoa, dependendo de seu próprio lado, dependendo de sua própria criatividade e escolhas. Pode mudar seus equipamentos dependendo da área também. Quero usar o meu fader aqui um pouco. Eu tento usar diferentes equipamentos na criação das texturas. Então você saberá o uso de cada um deles na criação da textura. Mas isso não significa que se você não tem todos esses equipamentos, você não pode trabalhar. Mas é claro que os equipamentos em casa usando são realmente simples, como isso significa, por exemplo, você vai encontrar o fader na caixa de lápis de qualquer pintor e artista. Tudo bem? Porque nossa área é um pouco confusa e não tão limpa, tentamos trazer a mesma forma. Quero mostrar que é sujo e bagunçado. Assim como este. Coloquei alguns pontos aqui também. Então tipo de, você sabe, mais eles estão aqui e há uma luz forte aqui. Como este. Você pode precisar de alguma luz que vamos deixá-los para a próxima fase, Eu quero adicionar luzes para que eu trabalho. Outra coisa que foi deixada desta carta é esta parte superior dos nossos dados de trabalho. Faremos da mesma forma que fizemos para aquela parte inferior. Primeiro, vou usar o meu apagador nele um pouco. Só vou brincar com as texturas e formas. Para que eu possa ter a forma de couro lixado aqui. Primeiro pegamos as luzes com nossa massa para Acer. Assim como este. Quando a luz foi moldada, podemos usar nossa borracha escova e quando criamos algumas linhas nele. Porque se você prestar atenção ao seu modelo, você pode ver algumas linhas desordenadas moldando esta área. Então, para obter essas empresas, para obter esta parte mais semelhante ao seu modelo, vamos fazer isso e nós criamos algumas linhas nele aleatoriamente. Claro que sim. Além dessas linhas, você verá algumas linhas relacionadas à textura de couro nesta área e ITS começar a criá-las. Algumas coisas assim. Alguns deles são mais escuros, alguns deles e não mais escuros. Alguns deles são mais enfatizados, alguns deles são mais leves. Apenas tente manter a direção principal das linhas. Isso é muito importante. Eles disseram que você pode ver a textura letras mais e mais negrito são as partes que são mais final à vista, por exemplo. Então, se você queria criar textura de couro em outras partes, deve ser menor do que a pressão da mão. Ok. Veja, a textura da letra dessa parte está mostrando mais e nesta parte, está realmente mostrando menos. Então. Vamos brincar com a borracha nessa parte, porque não queremos mostrar muito. E, claro, como estamos trabalhando com nossa borracha, esta parte atrás dela deve ser clarear que existem algumas texturas, formas aqui. Lois completou nesta mesma fase. É como se algumas cordas saíssem do couro. E esta borda, assim. Agora, ao lado das linhas que criamos aqui, queremos usar nosso lápis um pouco mais. Tudo bem. Podemos usar o nosso lápis duro também, porque esta área é mais escura. Se você sentiu que depois de criar as texturas, você sentiu como se tivesse feito texturas extras. E você já fez isso. Ou o contraste e as diferenças são muito, ele não deveria se preocupar muito com isso. Você pode usar seu pincel e você pode realmente tirar algumas das texturas que você criou. Os extras, é claro, para fazer essas partes um pouco mais proeminência. Conhece todas as partes, alguns pares. Vou usar minha borracha para criar essas partes proeminentes ao lado dessas linhas. Assim como este. Desapareci um pouco. Tenha cuidado para que você não deve exagerar o desvanecimento também. Não devemos desvanecer-nos muito. Talvez haja algumas linhas de semeadura que seja melhor para nós mostrar-lhes. Eles estão criando essas linhas de semeadura. Não é uma coisa muito difícil de se fazer. Ao mesmo tempo, ele realmente adicionar C ou atração de trabalho. Não se esqueça dos detalhes. Na verdade, são esses pequenos detalhes que fazem seu trabalho parecer muito melhor e o tornam único. Muito bem, nestas partes do meio, também podemos ter algumas texturas. Vou usar meu apagador de escova. Por exemplo, aqui ou aqui. Pode não parecer muito com o couro que leva cadeiras. Mas por não deixá-lo. Então avião. Vamos trabalhar nos sombreamentos e luzes aqui. Você tem um esboço que aqui criando textura nele. Tente ter texturas a, quer em todos os lugares ou nenhum lugar em tudo. Porque se você criar texturas nessa parte, e então você deixa as outras partes sem qualquer textura. E há planícies. Seu trabalho perderá sua atração. Ele, parece que está completo em uma parte, e está incompleto na outra parte, então não deixe nenhuma parte intocada. Nosso trabalho está quase pronto aqui. Acho que está em boa forma agora. Só adicionando alguns pontos aqui. Claro, também podemos adicionar mais detalhes, mas acho que é suficiente para esta fase. E você aprendeu sobre as texturas daqui. Então passaremos para o próximo passo. 23. Como criar o subcutâneo da parte frontal do sapato: Ok, Meus queridos amigos, nesta fase, queremos trabalhar nesta parte do nosso trabalho, a ponta do sapato, e queremos criar o volume do sapato aqui. Se você prestar atenção, há algum arrasto de pó para essas partes. Mas como nosso sapato é tipo de couro e é escuro, não temos que manter nossas áreas tão limpas e devemos ser tão tensos sobre nosso pó de carvão ir a qualquer lugar. Então, porque não tínhamos isso desde a sensibilidade, existem algumas manchas de pó de carvão em nosso trabalho, mas elas não afetam nosso trabalho. Então, primeiro criei estas peças com o meu lápis e depois com o meu pó de carvão. Esta área Nixon, que será sombreada separadamente. E então trabalhamos nele com um pincel maior. Ou podemos usar algo como empréstimo de shap ou algo assim uma estrutura para aqui para manter essa parte limpa. Eu já te disse no esboço na menina e flores. Agora, eu vou usar este pincel grande com este tipo de cabelo, que o meu pincel era dimensionado. 30. A ponta da escova deve ser tão longa e deve ser tão concentrada e campo. Então leva pó com a nossa escova e começamos a criar o volume para a ponta do nosso sapato. Primeiro, criamos uma camada leve de cor. Estas escovas são muito, muito boas e adequadas para uma áreas muito amplas e grandes. Então você sentiu que a cor que você está recebendo do seu pincel está ficando mais leve e está realmente terminando. Você deve ir para o seu pó novamente e tomar um pouco dele. Vou criar uma linha para esta parte com nosso lápis duro ou lápis carbónico Paris. Lápis Hb. Realmente sua escolha qual usar? Prefiro usar meu lápis de coração. Porque nós não queremos ir para os detalhes dessas barras irá apenas criar a linha. Então podemos separar esta área e determinar esta área. E vamos fazer o sombreamento de fundo para esta parte do sapato. Mais uma vez, por conseguir isto, por não perder esta parte frontal do sapato. E não perdemos, é melhor determiná-los nesta mesma fase. Deixe-me mostrar-lhe a modelo. Você vê esta parte do sapato, este slide, eu vou criar esta linha apenas separando essas partes do sapato umas das outras. Esta é uma linha inferior. Isso também nos ajudará a ver que raro é a linha superior. Spin colocado nesta área temos uma espécie de uma parte de destaque. E a partir daqui, continuamos a linha. E comparando com isso, vamos criar a linha superior que perdemos o debate durante o nosso sombreamento. Então você só vai criá-lo novamente. Prestamos atenção à curva de sapatos nesta parte. E tão facilmente vamos encontrar a colocação da linha. Ao lado desta linha. Claro, nós temos mais escuridão para que possamos trabalhar nisso um pouco mais com nosso lápis e aumentar a escuridão dele. Então, claro, esta escuridão não chega ao fim, ao fim da linha. E a perda nesta área para a escuridão será menor. E aqui não temos tanto contraste em cores. A linha de desvanecimento que criamos para cima. Tenha cuidado. Este desvanecimento deve ser definitivamente dois são o lado positivo e não deve descer. Porque na parte inferior temos aquela lágrima no sapato. Não deveria criá-lo. Isso é apenas aqui, mas quando você tem uma linha que precisa ser desbotada, você deve ter muito cuidado com a direção que você deseja desvanecê-la. Um prazo falso em, você deve pensar sobre como, como é este volume está sendo criado. Você tem alguns amigos que apenas olham para o modelo deles e criam algo e esboçam algo. Mas se você tem uma compreensão sobre o que você está criando, seu trabalho será muito melhor e mais limpo e definitivamente você pode obter um resultado melhor do seu trabalho. Eles sacudem menos esta parte. Quero dizer, definitivamente o sombreamento escuro porque precisamos de mais cor cinza e sombreamento cinza mais do que o que temos. Então eu pego um pó e deste lado que eu já coloquei escuridão, eu começo a partir daqui e eu somo a escuridão em direção a cima. Novamente, você deve ter cuidado com a dica. Sapato, as peças que têm brilho e eles têm menos cor, você deve apenas deixá-lo ser e deixar o brilho permanecer em seu trabalho. Se você tomar a ponta do pincel como este para que ele vai se mover menos. Você pode trabalhar mais fácil em algumas partes, especialmente na prótese fica um pouco menor. Trabalhamos nesta parte completamente e criamos a cor cinza que precisamos. Então, na próxima fase e na próxima sessão, podemos mostrar as coisas de sentido local que estão nesta área. Então primeiro devemos obter a cor cinza. Como e cor cinza normal e média que podemos ver em nosso lugar. E depois vamos para este lugar. Sentir as coisas. Mas o suficiente disse que você tem uma cor cinza. Fundo, cor cinza deve corresponder à cor clara de suas partes. Agora, os mais escuros. Então temos manchas em nosso trabalho e podemos dar mais volume a ele. Tudo bem? Nosso sapato está quase pronto. Quero dizer, no caso de coloração de fundo, agora, podemos escolher um pincel menor, por exemplo, um pincel tamanho 10, e começar a criar alguns desses pontos aqui, por exemplo, aqui temos uma área mais escura, eles têm um pontos mais escuros que nós vamos criar. Então devemos escurecer e aderir. Praticamente para criar esses pontos. Devíamos tornar o ambiente sujo e sujo. Mas devemos fazê-lo em uma ordem. E devemos fazê-lo pelos desenhos e formas que podemos ver em nosso modelo. Então pode nos mostrar que este é um couro velho. Eu posso trabalhar nestes pontos aqui no topo, o adicionar silano escuro. Nós os criamos mais. A curva sombreando um pouco aqui. Exatamente como vemos no modelo. Esta parte deve ser mais escura. Eu estou usando meus tubos de carvão para todos esses meus tubos macios pó de carvão porque esta área é uma espécie de cor cinza. Se a escuridão desta área fosse mais e fosse mais preta, eu poderia usar meu cubo de carvão, que nos dá uma cor preta muito boa. Mas porque seus olhos são de cor cinza, estou usando o carvão canalizado. Se você prestou atenção. Ele pode ver que o pincel que eu escolhi para criar esses pontos é uma espécie de pincel de tamanho médio não é muito grande e não é muito pequeno. Então, este pincel de tamanho médio, podemos ter uma velocidade média em nosso trabalho e podemos obter o tamanho correto dos pontos que existem aqui e podemos controlá-los completamente. Acho que esta área ficou um pouco escura demais. Então eu uso minha borracha para criar as luzes que eu quero Quero dizer, você pode pegar a escuridão. A quantidade que eu quero que seja, não mais do que isso. Agora na ponta da filmagem como pontos são listas e a área é mais ampla. Para que eu possa usar um pincel maior. Então eu estou usando meu pincel tamanho 4. Esta área é branca. Temos aqui um ditado como este, que continua em direção a cima. E tem um aqui. Você vê que está criando fundo cinza e adicionando a escuridão em nosso fundo cinza, estamos criando esses pontos aqui. Aqui criamos algum tipo de sujidade em uma cor. Meus amigos, quando você está trabalhando em uma parte como esta, que você está trabalhando em um geralmente, você não deve se envolver tanto com os detalhes. Deixe-os para a próxima fase do seu trabalho. Porque se você quiser criar a área ampla e a forma geral e, ao mesmo tempo, você deseja adicionar detalhes. Você não pode fazer nenhum deles corretamente. Então você deve dividir seu trabalho. Fase envolvida. Você deve criar a forma geral, a cor de fundo, os maiores pontos em seu trabalho. E outra fase para criar seus detalhes e moldá-los. Certo? Agora, esta área que é a forma primária que queríamos, podemos trabalhar nesta pequena área aqui também. E então vamos para criar as luzes, o local, os pontos menores, e criar os detalhes. Claro, nós não trabalhamos nos cadarços também. Nós apenas classificamos os antecedentes para eles. Mas porque quando você estiver trabalhando no sapato, seu pincel pode ir sobre esses cadarços para eles pelo tempo depois que terminarmos com toda a dica do sapato e então vamos trabalhar nos cadarços porque você pode mostrar seu sombreamentos durante o seu trabalho. Também nesta área. Assim como esta cor vermelha aqui, esta área porque é uma pequena área que estamos usando nosso pincel pequeno, tamanho de pincel dois. Assim como este. Ele não criou as luzes do nosso trabalho. E com a criação dos piolhos, definitivamente algumas partes pareciam muito mais melhores. Eles têm um pouco de luz aqui e deve ficar com o nosso lápis um pouco mais. Talvez nos esqueçamos de trabalhar neste lugar mais tarde, então vamos moldá-lo agora porque é uma área muito pequena. 24. Desenhando o subcutâneo de cadela, furos e linhas de borda: Ok, Meus queridos amigos nesta fase, antes de darmos uma cor de fundo a esta área, podemos trabalhar um pouco no volume deste laço de sapato que saiu daqui, e também moldou essas áreas. Em seguida, vamos trabalhar na cor de fundo. E também devemos determinar esses buracos no sapato. Então, quando estamos dando cor ao nosso trabalho e para criar essa textura de couro, eles não vão simplesmente desaparecer e se perder em nosso trabalho. Então nós não queremos trabalhar nessas partes são completamente, mas nós criamos as formas. Damos um volume. Então, mais tarde não enfrentaremos nenhum problema que, oh, perdemos nossos desenhos e esboços. Vamos trabalhar em suas partes, o que pode ser feito pelo lápis. Neste bar que o cadarço ficou torcido tem uma espécie de escuridão forte. Aqui dentro. Podemos ver mais escuridão. Alguns deles que estão mostrando tanto e há muito mais discernimento. Para acabar com isso aqui é o lugar onde temos algumas linhas de costura e de cauda. Você pode mostrá-los assim com linhas separadas. Só por agora. Até mesmo a linha que temos que foi arrastada para aqui assim. Então, onde quer que precise ser feito a lápis, devemos passar por cima dos que estão com nosso lápis agora nesta seção. Mas, claro, depois de fazer os sombreamentos para a cor de fundo, você deve voltar a trabalhar nessas peças com seu lápis. Então, eles parecerão mais determinados e mostrarão mais. Mas por preparar o nosso trabalho. Antes da coloração de fundo, você deve fazer isso. Porque se não o fizeres, podes perder alguns deles. Esta área exterior porque não está muito escura. Eu não entendo preto, mas esta parte interior é tão escura. Então eu vou apenas colorir preto, apenas deixando uma camada de cor branca ao lado dela. E parte do sapato que precisa do trabalho do nosso lápis é essa parte que está mostrando a parte proeminente do couro. E havia também uma linha de processo. E aqui podemos ver uma parte proeminente à medida que descermos a escuridão desta proeminência, onde conseguirei menos. Aqui temos a maior espessura da escuridão. E a partir de agora, a partir desta parte, quem terá apenas alinhado. Agora eu vou usar meu lápis duro para criar esta parte porque é mais nítida em torno do meu trabalho, é um pouco confuso porque todo o fundo é branco. Devíamos usar o apagador mais tarde para limpá-lo. Então não se preocupe, porque nossos antecedentes não são escuros. Então nos preocupamos com o que poderia acontecer, que pontos à minha esquerda poderia deixar se usássemos nossa borracha. Então não se preocupe com isso. Depois de criar a cor de fundo para esta parte do sapato, vou limpar novamente os arredores do meu trabalho. Por não perder estes. Podemos criar a sua forma também. Mas como você pode ver o modelo, esses irmãos e linhas de cauda, seu tipo de curva. Então nós apenas criar a mesma forma que vemos na parte final é apenas uma reta. Algumas partes precisavam ser escurecidas. A única parte que eu preciso para que nós precisamos escurecê-lo mais é esta parte inferior, que é, na verdade, novamente as linhas de semeadura que nós as criamos assim. O curso que são os mais indiferentes, vai olhar mais leve, mas essas partes que estão indo na parte de trás são um pouco mais escuras. E por não perder a forma da nossa textura e linha de costura. Tentamos criar as formas exatamente como vimos o modelo. E então criaremos uma linha escura logo acima deles. Aqui vamos nós. Ele deve prestar atenção que, tanto quanto nós vamos para trás, estes parecem mais pequenos. Por causa dos banners de perspectiva. Agora podemos criar alguma escuridão acima dela. Estamos assistindo a outra parte do meu trabalho. Ou seja, tem alguma linha de costura, mas é tão, tão leve que até esquecemos de criá-las em nosso esboço primário. Mas começa a partir daqui. Ele vem para cima e a partir desta parte inferior é começa a partir daqui. Então não temos nenhum problema em criá-los porque eventualmente e eventualmente não criamos o esboço principal, mas podemos fazê-lo arrastar para baixo. Acho que está bem aqui. Sim. E então conectarei essas duas partes. Agora o que vamos fazer é dar cor a esta parte do nosso cadarço. Nós só vamos dar volume a ele, vamos moldá-lo um pouco. E então vamos trabalhar na cor de fundo do resto do nosso sapato. Debaixo de uma parte do cadarço, que é muito mais escuro, nós lhe damos cor. Primeiro, vamos fazer isso e depois vamos trabalhar nas outras partes. Deixamos o pó extra do nosso trabalho completamente. E essas partes que são realmente tão pouco, eu vou usar o meu 0 pincel para desvanecimento lacuna é do lápis e nós criamos. Então, novamente, obter uma espécie de cor para o nosso trabalho. Vamos trabalhar nesta parte. Ele deu-lhe uma cor. Não deixamos isso tão escuro. Então, mais tarde, podemos criar o volume desses cadarços perfeitamente. Em um ano, temos uma linha que separou a espessura do laço do sapato, a área de cor. Esta análise vai ser continuada. Mas porque primeiro temos que trabalhar com nossa borracha e criar as cordas que vêm no, saindo no final do nosso cadarço Hill. Deixe isso por enquanto. E como eu disse antes sobre os cadarços, primeiro criamos as texturas das letras. E depois disso temos a certeza de que não queremos não trabalhar mais na textura do couro. Torne-se de volta para os cadarços e nós criamos, leva partes do laço sapato. Porque se você passar para o laço do sapato agora, antes de começarmos a textura do couro, a textura do cadarço desaparecerá no final. Antes de usar os pincéis maiores. Desvanece todas estas linhas uma vez. 25. Como criar a sombra da parte central do sapato: Ok, Meus queridos amigos, continuamos nosso trabalho criando o volume nesta parte do sapato. Primeiro pegamos um pincel tamanho 10. Quero criar algumas manchas escuras. E então eu vou criar uma escuridão maior. Paciente em que, quando você está criando pontos escuros como este em seu trabalho, você não deve criar uma fronteira para eles, que significa que você deve dar a eles um lugar para desaparecer em seus arredores. Primeiro, criamos a bolsa que tem mais escuridão. E então passaremos para a escuridão que são um pouco menos. Preste atenção a esta direção esticada da escuridão. Na área que você está sombreando. Assim mesmo, criamos os pontos mais escuros. Assim, a análise que foram curvada e eles têm profundidade irá mostrar-se. E as partes que são deixadas luz, eles estão realmente mostrando nossas partes proeminentes. Nesta parte, temos escuridão daqui. Esta parte superior, assim. Há alguns pontos mais escuros aqui que têm mais escuridão comparando com as outras partes. Claro, toda essa parte na parte inferior é um espaço escuro. Deve ser um pouco mais escuro do que isso. E se você prestar atenção nesta área, nós temos uma ruga que para mostrar bom. Deveríamos ter uma camada de escuridão aqui. Também aqui. Nessas áreas menores, ao mesmo tempo em que você está criando escuridão, ele vai dar um pouco de cor para nossas áreas mais claras. Definitivamente adicionar pontos mais escuros deve ser mais escuro. E os pontos mais claros que mantivemos devem ser mais escuros. Nessas partes, você pode moldar as rugas lentamente e criá-las. Você vê, onde quer que você veja as linhas nós criamos a linha. E em um lado da linha criará um ponto mais escuro. E do outro lado vamos manter o prazer. Nesta parte. Nós também temos uma escuridão que, claro, um respingos em direção a cima. Deve ser mais forte. A escuridão deve ser mais forte aqui. Até o ponto em que esta ruga do couro foi separada. Podemos ver esta escuridão deste lado, o que significa o lado esquerdo dela. A área do lado esquerdo é um pouco mais leve. Primeira ruga e é a segunda ruga. Deve ser mais leve nesta área. Mas, por enquanto, estamos apenas a criar os pontos escuros. E, claro, a cor de fundo. E há outra ruga aqui. Tente manter as partes leves da sua luz de trabalho e não dê cor a ela. Se é muito forte luz e é tão forte quanto os próprios cartões. Tente não dar cor a ele. Nessas áreas, é melhor completar nossas cores. Veja, nesta área, porque há altos e baixos em nosso trabalho. Vou usar uma escova de tamanho médio. Eu não uso um pincel muito pequeno ou muito grande, então ele pode sair do meu controle. Um pincel de tamanho médio é perfeito para esta área porque você vai criar volumes médios. E, claro, tem alguns detalhes que, na próxima etapa, vamos trabalhar nesses detalhes. Mas, por enquanto, o pincel de tamanho médio está bem. Mas em Civ fora do seu trabalho, você deve se concentrar nesse mesmo passo. Por exemplo, se você está criando a cor de fundo agora você não deve se concentrar nas texturas e pensar em tudo que eu posso criar os detalhes, eu posso criar as texturas. Vai fazer uma distração para você. Então, em que passo você está trabalhando, você deve manter seu foco nesse mesmo passo. Tenha isso em mente ao mesmo tempo e estamos criando os sombreamentos. Também temos as cores um pouco mais escuras. Peças. Assim como este. Como você pode ver, aumente lentamente a cor do nosso trabalho. Quando você está aumentando o tom do seu trabalho, tentando criar apenas a escuridão. Ele deve prestar atenção em que direção esses pontos mais escuros estão indo. E você não deve sentir a análise com uma cor média. O que significa que ele não deve escurecer algumas partes mais do que elas vão ser. Estamos apenas recebendo nossa cor que queremos quase podemos deixar esta parte é Bn. Vamos para as partes superiores. 26. Complete a primeira camada do corpo de sapato: K. Continuamos a criar o volume do nosso sapato de couro. E pouco a pouco, criamos os sombreamentos entre estes uma forte escuridão também. Entre esses pontos mais escuros, há alguns tons mais claros que vamos criar porque queremos separar essas partes umas das outras e o cadarço será que é indireto em sua própria colocação. Só usamos o nosso Borracha ali. E, claro, a parte por baixo da borracha, significa que esta parte do sapato, precisa ser escura e muito mais. Se você vê em alguns lugares, vez de usar meu pincel circulatório, eu uso meu pincel linearmente. Quero dizer, não é completamente linearmente. É um movimento muito, muito pequeno, movimento circular na direção da linha. Eu mexo um círculo, Ari, eu faço isso. Então essas texturas de couro que estão apontando para baixo, estarão na mesma direção. E quando queremos usar nossa borracha nisso, a direção das linhas que estávamos criando seria na mesma direção das texturas de letras neste sapato. E K. Agora vamos para esta parte. Nós conectamos essa parte também. As partes superiores e as partes inferiores. Veja, não é um trabalho difícil criar texturas diferentes. Você só precisa prestar atenção ao seu modelo e vê-lo com muito cuidado. E você realmente aplicaria o que viu seu trabalho. Para texturas como esta, é muito importante fazer as análises de pontos mais escuros, pontos mais claros em sua posição correta. Então, quando você quiser mostrar as luzes, elas estariam na direção correta. E, na verdade, colocar os pontos mais escuros e iluminados, mas os pontos mais claros um ao lado do outro é exatamente o que faz o seu trabalho parecer melhor e natural. Esta parte continua até esta parte superior. E acima desta linha que vai mostrar a proeminência. Vou adicionar um pouco de escuridão para que ela possa ser separada e dar-nos, dar-nos essa forma de destaque. E devemos desvanecer esta parte também. Você deve desvanecê-lo para a nossa área de luz que temos. Assim. Agora lentamente, você pode moldar sua carta aqui. Está completando essas áreas. Está completando o sombreamento. Ainda conseguir que a carta leva muito bem a partilha. Lentamente e pouco a pouco. Esse tipo de brilho que podemos ver em um couro coisas vai ser criado em seu trabalho também. E envelhecíamos altos e baixos e a escuridão que temos nas partes que estão caindo, curvado, e o interruptor de luz está saindo, você está criando os altos e baixos e as rugas em seu couro. Tenha cuidado para não perder essa cor cinza e anote a pele escura em todos os lugares. Ou torná-los todos negros. Deve manter a cor cinza. Deve trabalhar mais nestas linhas. Esta linha deve ser mais escura. E, claro, esta linha deve ser mais escura. Nesta parte inferior, precisamos de algum tipo de trabalho. Dessa forma. Queremos completar os detalhes até que você tenha que completar o quadro também. Se você sentir que este pincel é grande para você e é difícil para você criar sua resposta. Você pode usar um pincel menor. Mas por enquanto, porque eu quero pegar o ritmo aqui e criar os sombreamentos mais rápido. Porque eu quero poupar seu tempo, ensiná-lo mais. E não quero aborrecer-te. Estou usando isso. Mas é claro que você pode usar o seu, você pode escolher um pincel menor, mas não muito pequeno para uma grande área como esta, porque ele tipo de faz você algumas manchas e ele vai olhar realmente eu deveria adicionar uma escuridão aqui. Eu só determinei que é colocação. E mais tarde eu vou criar aquela linha de costura aqui. E eu quero trabalhar nesta parte aqui em cima que eu criei o ponto mais escuro. Eu não criei a cor em torno dele. Agora, eu quero moldar este arco que está sendo visto aqui. Posso dar uma cor por trás desta área. E depois viemos para cá. Expandimos o nosso sombreamento escuro. Eu não tomo pó extra no meu trabalho. Só estou usando a escuridão que já existe no meu trabalho. Avançando facilmente com isso. Ok, agora eu acho que não é ruim tomar a pólvora um pouco por aqui. Tudo bem. Esta parte proeminente está se mostrando lentamente. Vai escurecer estas partes atrás dele para que ele vai olhar mais profundo e mais curvo, dinamarquês. Então, a parte do pai, a parte da luz apareceria mais. Nas áreas mais baixas. Temos algumas formas coesas. Alguns vão sentir esta parte. E com a reputação e o movimento circulatório do nosso pincel, damos cor cinza moderada a esta área. Não quero que seja muito escuro ou leve demais. Alguns em algum lugar no meio. Se você prestar atenção, em algumas partes, eu vou mudar meus pincéis. Por exemplo, naquela área aqui, eu estava usando o tamanho do pincel 14. Agora, de novo, mudei meu pincel. E i2K, pincel tamanho 10. E pegar um jeito disso depois de um tempo e depois de um pouco de prática, você saberia que o tamanho rico de pincel é adequado para qual área? Esta área tem uma luz dentro. E então eu uso um pincel menor e eu crio algumas coisas de sentido spot nesta área de luz. Aqui está apenas dizer manchas. Porque qualquer mancha a dizer, parece algo que não queremos que esteja lá. Também a parte por aqui que eu quero mostrar. Profundidade aqui. Você quer mostrar que é um pouco curvo em recriar escuridão como esta. diferença entre as cores nas áreas claras e nas áreas escuras deve ser mantida. Definitivamente. Quero dizer, você definitivamente deve manter este ponto de contraste porque é a principal característica do seu trabalho. Mesmo agora, sem adicionar quaisquer detalhes ainda, que usando a nossa borracha, parece realmente suave e muito bom. Nesta etapa, vamos apenas completar a escuridão um pouco mais. Sua superfície será completamente campo é eficaz sobre as texturas de sua carta sendo completamente moldada, que significa que você não deve deixar quaisquer partes brancas em torno de seu trabalho. Mesmo que haja pequenos pontos. Você deve sentir toda a superfície do papelão. Alguns controles deslizantes parte, algumas partes mais escuras, mas ainda assim você precisa sentir tudo isso. Nesta parte temos algumas trevas que lentamente criam um ponto escuro. No centro da escuridão. Você deveria prestar atenção. Esta escuridão deve estar no centro disso e tentar não criar nenhuma fronteira para eles. Então, nos próximos estágios, quando você quiser desaparecer dias, você terá o espaço ao redor deles para desvanecê-los. Vou pegar um pincel maior. E talvez fosse bom usar esse pincel grande que usamos na ponta do sapato. Então. Pegamos um pó e isso, e isso. E começamos a criar um sombreamento geral por um ano porque é uma área grande e apenas uma escuridão espalhada em torno de nosso trabalho. Você pode ter isso como pano de fundo desta parte. Você vê praticamente nesta fase, estamos fazendo uma coisa, mas de duas maneiras diferentes. Você pode fazer esta parte superior da mesma forma que você fez as partes inferiores. Mas porque quero mostrar que ambos os lados estão corretos e nós dois, você terá o mesmo resultado. Eu decidi usar meu pincel maior para esta fase para que eu possa mostrar que você ataca os mesmos resultados. Não se preocupe tanto com isso. Você vê esses pincéis grandes. Este pincel mako que temos, dicas de desafio são realmente mais suave do que os pincéis normais que usamos. É por isso que eles nos dão um suave ou em si mesmos suas sombras comparando com nossos pincéis normais. Agora que temos a cor de fundo para criar dias mais escuros pontos, e as direções que vemos são boas e adequadas. Continuamos os pontos mais escuros. Envolva o trabalho. Devemos manter uma luz muito suave e ter cuidado em não dar essa parte cor extra. E aqui, você pode usar sua borracha e você pode limpar esta parte atrás do seu trabalho. Assim. Para formas literárias estão em diferentes partes deste. Pode ser visto. Só vou criá-los assim. Vamos mostrá-lo assim. Pouco a pouco. Nós damos cor a essas partes superiores também. Eu não me movo como é parte superior ainda. Porque eu deveria trabalhar nessa parte separadamente e com mais atenção. Quem vai trabalhar nas peças menores com uma escova menor? É melhor fazer isso. Então, esta parte superior acima do cadarço, vai fazer assim. Crie uma escuridão para isso. E aqui, a escuridão é como um lugar. Foi separado, é fader. E claro, ele fica conectado a essas partes que eu disse que precisa de mais atenção. Esta parte, que você tem que prestar mais atenção a ela. Quando você está criando a escuridão. Como você descer para a borda do sapato seria mais. E quando ele desce, ele se desvanece. A escuridão é mais. Desça desta borda para a escuridão, volte da borda. A borda é mais clara e mais escura. Isso será um pouco longe da borda. Assim como este. E você criou, você pode usar um pincel maior e desaparecer. Esta área descerá até chegarmos ao laço do sapato. Exatamente assim. Próximo passo, vamos voltar e recriar esta última parte do sapato. E finalmente, na última etapa, criaremos as texturas no sapato. 27. Adicionando camadas de tons escuros e também adicionando volume aos sapatos: Ok, Meus queridos amigos e isso é um passo em contínuo do nosso trabalho para que o volume seja a parte da frente do sapato. Vamos trabalhar nesta parte de trás do sapato. E aplicaremos a escuridão desta área com uma espécie de pincel grande. Depois de aplicá-los, começamos a desaparecer e espalhar a escuridão aqui. Também adicionamos mais escuridão à parte inferior dessa parte traseira. E tentamos criar essas áreas dobradas e algumas rugas do couro antigo aqui. E vamos usar essas trevas para mostrá-las. Obviamente, quando estamos aplicando a escuridão, estamos criando fronteiras onde quer que quisermos desvanecê-las. Onde não estávamos. Em seguida, usamos nossa borracha para criar essa área dobrada, essa área enrugada, que está relacionada a um, conectando essas duas partes da letra juntas. E então aplicaríamos a escuridão entre essas duas partes a fim de obter a profundidade dessa área se tornando mais. E então separamos essas camadas umas das outras. E vamos desbotar as áreas que devem ser desbotadas. Para obter a forma que queremos. Então vamos girar nosso trabalho e eu apagarei e limparei isso de volta do trabalho com meu Dilfer Acer para tirar o mais escuro isso do meu trabalho. E onde quer que eu precise de luz sobre meu trabalho, também uso minha borracha para aplicar isso. Então eu passo para esta área superior e vou apenas adicionar alguns sombreamentos aqui. E onde quer que eu tenha sombreamentos escuros, vou desbotá-los. Eu também adiciono mais escuridão nesta parte superior. E eu desvaneci um pouco. Agora, para essas partes que temos bordas e temos uma escuridão muito forte, vou usar meu lápis duro aqui. E eu aplico a escuridão aqui e depois a espalhei com meu pincel para que ele se molde completamente. E eles estão sempre nesta área traseira, temos fronteiras, mas há luz. Estou usando meu fader para criar essas linhas. E estou tentando moldar essa área. E você deve apagar completamente seu trabalho porque esses pós extras, se eles ficarem no seu trabalho, podem ser problemáticos para você no futuro. Agora, vou usar minha borracha para criar essa linha de costura nesta área de couro. 28. Completando o volume dos sapatos: Muito bem, Meus queridos amigos, continuamos a criar o volume do nosso sapato. Como você pode ver aqui. Para criar o volume, os desejos gastaram tempo para isso. Assim, o volume que criamos não é tão simples e neva em forma plana vom. Tem algumas rugas nele. Tem alguns altos e baixos sobre ele. Portanto, deve mostrar o couro e o volume do sapato ao mesmo tempo. Então você deve ir devagar. Estes sombreamentos devem criar aquele brilho da textura de couro do sapato. Assim, os sombreamentos estão em obras que a textura da nossa equipe são importantes. Por exemplo, eles são tecido, couro RDA ou qualquer coisa, você deve criar os sombreamentos como a maneira que, ao mesmo tempo que você cria o volume, você deve mostrar sua textura. Por exemplo, quando você está trabalhando em uma malha. Novamente, você deve mostrar as texturas como ao mesmo tempo em que você está criando seu volume. E é o mesmo para o couro. Porque você quer mostrar o que é este sapato ou o que quer que seja, do que eles são feitos? Por isso, devemos prestar atenção a isso. E os pontos mais escuros e os pontos mais claros que. Ele também mostra a textura da letra tanto quanto mostra o volume. E nem criamos as rugas que fizemos na ponta do sapato que ainda não criamos. Então isso completaria nossa string de texto. Para seus sombreamentos ficar se tornando uma boa forma. Você deve trabalhar neles várias vezes com seu pincel, que significa que você não deve simplesmente deixá-los como estão. O pincel deve se mover em torno do nosso trabalho. E apenas o suficiente para não deixar pontos brancos e manchas. E pode ter uma ótima forma. Você vê isso como linha de processo é mais escuro em nosso modelo porque ele tem um pouco de profundidade ao lado da linha de balanço. Nestas partes superiores. Pai, demos uma cor a ele. Não completamente, mas você deu cor a ele. Vamos trabalhar nesta parte da ópera para dar uma cor. Claro, a beira daqui. Devíamos ir para a borda com o apagador e deve ser um pouco mais limpo. Então, podemos realmente aplicar o passo final sobre ele. Bem, que tal criar texturas? A coisa que você deve prestar atenção, e é muito importante em seu trabalho, é que você deve ser tão paciente quando você está trabalhando nas texturas e você não deve se apressar através dela. Você deveria gastar tempo nisso. E ele deve então apenas criar algo. Chegue aos resultados tão rápido. Tanta energia e amor quanto gastas. E, claro, tempo. Você obteria melhores resultados do seu trabalho. Prestando atenção aos pontos mais escuros. Por exemplo, aqui. Temos alguns pontos mais escuros que, mais tarde, quando queremos criar texturas, devemos trabalhar nesses pontos mais escuros também. Mas de qualquer forma, vou criar esses pontos mais escuros. No passo. Você vê esses altos e baixos onde quer que você os crie, eles se conectam uns aos outros e estão relacionados uns com os outros. Ambos são parentes. Estes dois produtos escuros estão ambos relacionados com esta parte de destaque que mantemos a luz. Na verdade, está muito leve agora. Eu só vou adicionar um pouco de sombreamento a ele. Então não vai parecer branco. Só mostra que é uma parte de destaque. Não queremos que pareça branco. Ok, meus amigos, acho que preciso repetir um ponto muito importante aqui. Claro que sim. Meus amigos que chegaram a este ponto e eles estão trabalhando neste esboço. Definitivamente passaram nossos cursos de primeira linha e cursos básicos. Mas porque é um ponto muito importante, Repito novamente que para criar esses pontos mais escuros e para criar cores mais escuras, você deve, Você não tem que colocar pressão sobre o seu trabalho. E você não deve aumentar a pressão da mão. Se você tiver pó suficiente em seu pincel, você terá a escuridão que você precisa. Aumentando a pressão da mão e pressionando seu trabalho. Especialmente em trabalhos como este, definitivamente terá efeitos negativos em seu trabalho. Um desses efeitos negativos é que quando você quer usar sua borracha e seu trabalho, você vai enfrentar tantos problemas. E na verdade você não pode clarear sua área tanto quanto você quiser com a borracha porque quando você coloca pressão em sua mão enquanto você está trabalhando com seu pincel e você está adicionando escuridão, ele realmente vai obter pó extra nas texturas do cartão. Então, se você entrar no papelão e não vai ficar bonito para você. Outro efeito negativo é que ele realmente destrói a textura do seu cartão quando você adiciona pressão à sua mão. E haverá pó extra no papelão. Vai arruinar suas texturas de cartão e pode deixar alguns, sei lá, pontos brancos. E vai, pode realmente arruinar todo o seu trabalho. Então não faça isso, por favor. Vi que essas áreas ainda têm mais luz do que precisamos. Por isso, vou desvanecer-me esta parte. Delícia takeaway que foi deixada aqui. E geralmente esta parte do nosso trabalho deve ser mais escura, ainda muito leve. Então vamos perder linhas ou rugas que supostamente existem aqui. É por isso que eu estou apenas indo para a sombra linearmente aqui um pouco. Não é a via circulatória, desculpe. Agora, nesta área, as formas estão completamente feitas. Eu sinto que as luzes devem ser diminuídas o lance, e eles devem ser mais cinza. Então, do fundo, eu começo a sombrear um pouco. Então as luzes serão superiores. E, claro, a quantidade de luz será diminuída nas partes inferiores. Exceto aquela parte que tem tanta luz no fundo. Em outras palavras, eu apenas faço esta área parecer mais coesa. E há uma parte neste centro aqui. Deve ficar mais sombreado. Nós realmente sombreamos aqui, mas é muito mínimo. Então, vamos apenas adicionar alguns sombreamentos aqui. Pouco a pouco, damos cor às nossas partes. Preste atenção que, como chegamos a este caminho nesta área é realmente mais leve. Então, as formas que são mais escuras, por exemplo, aqui, é a sombra do laço do sapato, que torna esta parte mais escura e nós desaparecemos ambos os lados dela. E à medida que descemos , aliviamos as sombras. Claro que sim. Há uma parte dobrada aqui que tem uma escuridão que podemos realmente criar essa escuridão com o nosso lápis. Veja, se você olhar mais de perto e focado, há uma linha aqui que você pode ver. Então separe esta área. Esta palavra será completamente separada com uma forte escuridão. Mas à medida que descemos, temos menos escuridão. Como você pode ver. Por que reconhecemos a localização da escuridão? Podemos facilmente e tão rápido colocar a escuridão em suas próprias colocações. E assim podemos chegar ao resultado mais rápido e melhor. Alivie o laço do sapato por agora para que possamos mais tarde entrar nele e terminar. Mas por agora nós vamos apenas deixá-lo e deu cor barras de hoje antes. Mas as partes laterais onde quer que seja necessário. Por exemplo, aqui, precisamos de uma linha que, como vamos criar com nosso lápis, ela precisa de um pouco de escuridão. E depois vamos desvanecê-lo com o nosso pincel. E criamos os riscos com o nosso pincel e o nosso pó. Tudo bem. Este achado tem alguma escuridão que é , na verdade, é o topo do cadarço. Ponta do cadarço. Basta criar uma cor de fundo para aqui. Então, mais tarde, podemos criar o cadarço aqui. E as cordas que estão saindo no final do laço do sapato, eles dão a esta área um pouco de forma 2. Agora vamos usar nosso pequeno pincel, por exemplo, essa erupção cutânea. Não devíamos usar uma escova macia aqui. Agora, nós criamos todos os volumes em nosso sapato de couro. Agora queremos ir para as texturas e adicioná-las parte por parte. 29. Como criar textura e construção em torno dos buracos de cadelas: Está bem. Nesta etapa, como você pode ver, a única coisa que eu fiz foi colocar a escuridão desses buracos para os cadarços de sapatos. Criei esta linha de costura com nossa borracha e apliquei minha borracha na borda dessa área. Eu não adicionei mais nada. Então, podemos continuar neste conjunto de dados e podemos criar as texturas completamente neste rosto. Pois o começo é começar com esta parte escura. Os buracos para os cadarços. Basta trabalhar neles um pouco mais e moldá-los considerando os que vemos em nosso modelo e as peças que são necessárias, vamos revê-las com nossa borracha. Então podemos dar um volume a esses buracos. E eu quero mostrar que eles são detentos, na verdade. Você pode escolher qualquer borracha que você quiser. Você pode usar mono, 0, etcetera racer, ou você pode usar sua borracha escova. Depende totalmente de você com qual você está mais confortável. Para as cordas que você pode ver aqui, algumas pequenas linhas. Claro, a borracha Mono Zero é uma maneira, muito mais adequada borracha para aqui, mas você pode usar isso também. E para as partes que você precisa, essas linhas, não para ser essa luz e não para ser tão branco. Você pode usar sua borracha de pincel. Isso é melhor para as partes que você não quer mostrar a luz muito. E assim, vamos moldar as áreas claras em seus arredores. Claro, mais tarde vamos voltar para eles mais e adicionar as texturas e criar suas formas mais. Mas, por enquanto, vou acrescentar algumas coisas, algumas coisinhas um pouco mais leves como esta. E, claro, um contínuo deste lado para o que vem até aqui. Agora vamos passar para essas linhas de processo que criamos. Mesmo na fase anterior, tivemos essas mentiras de processo. Nós os criamos. Eu te mostrei como dar volume e assim por diante. Apenas a coisa que você precisa saber sobre aqui é que nesta parte, nós temos menos escuridão que tivemos na seção anterior. Então eu estou usando meu lápis carbônico e eu estou adicionando escuridão acima dessas partes, assim como você vê. Então, lentamente, podemos dar-lhes volume e tirá-los desta forma bidimensional achatada. Os que estão aqui são um pouco mais curtos por causa da perspectiva. E sim, são mais curtos. E esses intermediários estão parecendo mais. E como eu vou para o fim, porque eu estou realmente entrando e ângulo diferente, perspectiva diferente. dia fica mais curto e mais curto. Teste assim. E abaixo deles por causa dos sombreamentos e sombras, há uma escuridão apenas um pouco, nem tanto. Você não deve criar uma linha ao redor deles e criar uma borda. Em algumas partes, você precisa apenas soltar a forma. Você sabe o que eu quero dizer? Você não precisa criar todas as linhas ao seu redor. Eles não devem estar todos paralelos e conectados uns aos outros porque isso realmente arruinará sua forma geral. Assim parece natural. E, claro, parece menos semelhante ao seu modelo. Como este. É fácil agora nesta configuração, nós vamos desvanecer essas linhas aqui, especialmente as linhas inferiores, porque elas não devem mostrar tanto. Então vamos desvanecê-los. E assim, criamos uma forma de costura. Então, é claro, algumas partes, você pode ver algumas cordas saindo delas. Que se você quer ser tão tenso sobre você está desenhando, você deve criá-los assim. Deixe-me dar um zoom para você ver melhor. Você vê se você quer ser muito sensível sobre o seu trabalho, você pode lentamente criá-los como strings. Então você pode criar algumas texturas de tecido que criaram esta linha de costura. Lá para sempre. É possível, está bem. Onde quer que esses balanços sejam grandes o suficiente para você mostrar essas texturas neles. As partes onde são muito pequenas e não estão mostrando muito. Você não deveria trabalhar neles. Porque se você fizer isso, eu certamente suas linhas de balanço parecem muito escuras e não sobrou nada deles. Portanto, preste atenção que você deve criar esse tipo de texturas apenas em algumas partes, não em todos os lugares. Agora, queremos criar a nossa textura de couro. Eu quero começar a partir desta parte de cima aqui e lentamente eu desço. Se você prestar atenção nesta área, v tem Toma certeza que temos uma curva. Parece que a letra foi curvada aqui. Então criamos uma linha. Por agora. Vou criar uma linha com a minha borracha. A parte superior deve ser um pouco mais leve. Você pode usar sua borracha de pincel para isso, ou você pode usar seu buffer. Um surfista que se você estiver usando Dilfer Acer, você deve controlar sua mão e ter cuidado para que você apenas tome os sombreamentos apenas da parte que você determinou. São toques e hits muito lentos, você só obtém uma camada de cor fora dele. E na parte inferior daqui, como podemos ver, ter escuro é com mergulhar a ponta do nosso pincel em pó tão pouco, nem tanto. E vamos criar uma escuridão de luz aqui. Então podemos mostrar que uma dessas partes são proeminência e a outra é curvada. E nós criamos para a escuridão para aqui quem vai passar para as partes que criamos luz no topo. E nós apenas trabalhamos neles um pouco para que ele possa obter uma boa forma e pode se misturar em nosso trabalho assim. Em parte a é meio que indo para cima. E liga-se a estes sombreamentos de operadores. Isto é uma porcaria. Podemos sombrear todas essas partes como esta pouco a pouco e trabalhar nelas e moldá-las. Geralmente no sombreamento, o ponto é que você começa a partir de uma forma geral e, em seguida, você entra em detalhes. Significa que primeiro você cria uma forma geral dessa área. Você dá uma olhada geral. E cada vez que você trabalhar em cada parte separadamente, você adicionará alguns detalhes e criará o volume especificado para essa parte. E você apenas molda. Ok, Agora lentamente eu começo com a minha borracha da parte que eu criei, uma luz e brancura impulsos vai criar algumas linhas aqui que são textura para o couro mostrando que esta carta é velha, tem sido um um pouco quebrado e dobrado. Em seguida, preste atenção à direção da concentração dessas linhas e à direção de suas linhas. E, claro, o comprimento das linhas. Porque a direção das linhas vai realmente mostrar o espectador e mostrar ao espectador que em que direção você é couro era um esticado ou alugado. E como estamos vindo aqui, manteremos a mesma direção. Você pode facilmente descobrir a direção das linhas olhando para o seu modelo. É bastante óbvio. Você deve girar a serina leiteira sua mão para que você pudesse encontrar as bordas afiadas da nossa borracha. E se não houvesse mais afiado, você deve cortar a ponta com seu cortador. Sempre funciona devagar e passo a passo. Criamos essas linhas em toda essa área. Prestando atenção, esta é uma direção que é a direção das linhas foi alterada. E isso áreas mais leves do que deveria ser. E porque queremos criar textura agora, devemos levar a escuridão desta parte ao nível que queremos que ela seja. Estas partes só para ser um pouco mais escuro. Certo? E aqui, se você prestar atenção e pode ver que as linhas foram arrastadas um pouco mais para baixo e para os arredores daquele buraco. Por mais que você tenha paciência, você pode mostrar suas texturas melhor. Vou trabalhar tanto quanto o tempo me permitir. Mas se você aprender o processo do trabalho, você pode criar as texturas em todo o seu trabalho com o mesmo processo. Há uma maneira de criá-los. A Índia pode simplesmente apreciar os resultados do seu trabalho. Então não se preocupe com isso. Se você aprender a fazer uma parte pequena, você pode fazer a coisa toda. Em algumas partes do meu trabalho. Preciso de mais escuridão. Por exemplo, aqui aqui precisa de uma camada de escuridão. E, claro, aqui deve ser mais escuro. Você vê que esta forma deve existir, o que significa que você deve criar uma texturas. E novamente, você cria a escuridão e novamente, e você cria uma bandeja takes novamente. Se você acha que ele deve colocar a escuridão é desde o primeiro e dizer, por que eu deveria criar as texturas duas vezes? É uma ideia errada. É como criar o cabelo que colocamos uma escuridão. Nós criamos texturas. Várias vezes escurecemos isso. E novamente, nós criamos as texturas no cabelo V. Ele realmente cria o volume do cabelo por xin aqui ele realmente mistura a textura em seu trabalho e faz com que pareça mais natural e mais coeso com seu trabalho. Então você deve criar uma textura, adicionar um pouco de escuridão, e então novamente criar as outras texturas. Depois que eu terminar o volume daqui. E a textura tem a escuridão que queremos. Podemos seguir em frente com o nosso trabalho. Agora. Novamente, eu começo e crio algumas linhas muito finas. Em alguma parte, crio-os mais concentrados e lotados. E em algumas outras partes, eu não faço isso. Então essa diferença entre as partes de um monte deles vai realmente fazer o seu trabalho parecer mais bonito. Tente variar e você tem variação no comprimento das linhas, como você pode ver em seu modelo. E outro ponto é que esta linha de borracha aqui é tão afiada. Mas no nosso modelo não parece tão afiado. Então usamos nosso URI pincel, senhor, para tirar prazer do ar, para nos submeter. Agora isso pode começar e criar essas pequenas linhas que existem aqui. Como eu disse antes, você pode criar as linhas com diferentes maneiras que uma delas está usando dados muito nítidos e encontrar lápis aqui. Estamos com um, estamos usando nosso lápis carbônico. E, claro, você pode usar seu lápis gráfico B8 colonizador Loma. O de carvão. Em vez disso. Você pode usar isso também. Porque eles quase nos dão o mesmo resultado. A razão pela qual estamos usando este lápis é que ele tem o mesmo tipo de lápis cont e carvão, mas é muito mais leve que eles. Não é tão escuro como eles. E definitivamente não é tão escuro quanto o nosso lápis duro, por isso nos ajudará a criar linhas mais claras. Tenha cuidado meu amigo, você não deve usar demais seus lápis para e onde quer que para ver os dogmas de lápis, você deve apenas e só cria linhas nesses lugares. Caso contrário, seu trabalho pode parecer antinatural. E preste atenção que você está criando um texturas de couro. Então você deve ser tão cauteloso sobre as diferenças que podem ser possíveis nas texturas de couro e você criá-los aqui. Você já viu couros que são velhos, definitivamente. Você já os viu antes, então sabe como trabalhar com isso. E claro, você não deve perder de vista seu modelo. E assim, você pode criar os pontos mais escuros e linhas escuras. Eu vou completar esta parte para você e eu vou voltar para que possamos continuar juntos. 30. Continue a criar a textura de couro na frente e pés do sapato: Meus queridos alunos, vamos continuar com a nossa textura criando e está processando linhas de nosso couro. Aqui criamos a colocação desta linha de costura, mas ainda não criamos texturas. Então, vou trabalhar nisso com a nossa borracha. Como estamos trabalhando nesta área, é melhor completar essas linhas de semeadura também. Você também pode adicionar a escuridão da segunda camada, que está ao lado desta primeira camada. Você pode criá-los nesta etapa. E muito escuro em nossa escuridão anterior. Até que seja suficiente. Então vamos passar por cima de nossas partes escuras com nosso pequeno fader. Então, em outras palavras, podemos simplesmente misturar essas partes escuras em nosso trabalho. E eles não se parecem apenas com linhas separadas e eles não mostram muito. Tudo bem? É o suficiente até aqui. Agora, de acordo com as partes escuras do nosso modelo, vamos adicionar algumas partes escuras ao nosso trabalho. Vou usar meu fader para esta parte do meu trabalho porque a escuridão por trás dessas linhas de semeadura, essas vidas não são muitos dados. Podemos criá-los com um lápis. Então eu prefiro criar esses pontos mais escuros com meu fader. Há alguns aqui que podemos torná-los mais fortes e podemos usar nosso lápis para eles. Você vê estes processando meus olhos porque eles estão na frente dos outros. Porque eles estão mais na frente. Eles parecem mais claros e são mais perspicazes. Em partes que eu estou assumindo pulmões ficou abrupta, disse que pode não parecer muito linearmente para você, mas devemos separá-los de alguma forma para que possamos mostrar que ele tem uma boa forma. E, na verdade, a separação dessas partes afetará muito dessas linhas de semeadura. Como este. Nós facilmente criamos esses provérbios, linhas enredadas. Há alguns pássaros nesta área. Isso é se você quiser trabalhar neste laço de sapato, vamos descobrir e descobrir essas partes escuras. Vamos trabalhar um pouco neste cadarço. Olá Scott foram apenas quero dar um terreno para trás ou trabalhar com a nossa borracha escova para aqui. Assim, podemos aplicar os pontos mais escuros que estão na última parte do sapato. Há uma curvatura aqui. Eu só vou criar alguma textura aqui. A partir desta parte superior, descemos assim. Nós damos um ângulo e ele continua assim. Estas são as cordas do laço de sapato que saiu dela. Trabalhamos nessas partes internas quando estamos criando a textura de nossos cadarços. Mas, por enquanto, podemos criar os pontos mais escuros e completar os pontos mais escuros que estão próximos a esta área. Que essas partes internas ainda não gostam disso. E é claro que eles vão linha que está aqui, deve ser mais ousado. As linhas que são assim. Definitivamente quando você está trabalhando no início, no seu primário é Sketch e assim por diante. Você cria essas linhas. Mas quando você trabalha no fundo e os sombreamentos, o, essas linhas ficam sombreado. Talvez deixem vestígios, mas vão desaparecer. Então, depois de completar todo o seu trabalho, todo o seu sombreamento e texturas, você deve voltar a linhas como esta que têm uma escuridão muito forte e trabalhar nelas novamente. Se eles estavam limpos no final do seu trabalho, você não deveria arrastar seu pincel sobre ele. Assim como o que eu fiz agora. Por emitiu um arrasto seu pincel sobre ele muito, muito suavemente e gentilmente, porque não queremos desvanecer nossa linha. Queremos manter a sua escuridão e forma. Nós só queremos as coisas extras fora dele. Aqui de novo, temos uma coisa dessas. Você deve criar uma linha e deixá-lo em nosso trabalho exatamente como está. Claro que, para esta parte, a parte superior desta linha não tem a cor que papai tem que ter ter eu vou criar uma borda por um ano. Arrastamos a escuridão para cima e a moldamos. Basta pensar que esta realmente a curva que está no lugar de conexão dessas duas partes, esta área e a área inferior do que irá criar essa curva. Se prestar atenção, temos uma camada de luzes nesta parte abaixo da nossa linha. Nós criamos essas partes internas do sapato são tão escuras. Eu acho que é melhor criar um pouco de escuridão com nosso lápis para essas áreas. E assim fica mais escuro e realmente mostra a profundidade desta área superior muito bem. Estou usando meu lápis macio e claro, eu não estou escurecendo todo o caminho até o final desse lado. Porque à medida que chegamos a esta parte, ela fica, medida que chegamos ao lado do meio e do lado direito, fica mais cinza. E esta linha deve ser escura e também, é na verdade a linha de borda que separa esta parte externa do sapato, a ponta do sapato, da parte interna do sapato. Posso fazer o mesmo pela parte superior. Para ter uma escuridão mais e para a separação de nossas áreas estará mostrando melhor e. As profundezas desta área serão moldadas pelo golpe de pó extra que você tem em seu trabalho. Uma escova muito pequena, tão suavemente e sem qualquer pressão extra, vamos apenas salpicá-los em sua própria colocação. Mas, às vezes, quando estamos trabalhando com nosso pincel, nosso objetivo é desvanecer a escuridão. E em outras partes, queremos apenas respingar uma escuridão. Por agora. Nós só vamos respingar para a escuridão. E não queremos desvanecê-lo. Não queremos torná-lo mais leve. Nosso objetivo é respingar a escuridão que criamos aqui. Portanto, tenha cuidado para que, se o seu objetivo é salpicar, você não deve ter tanta pressão nas mãos para que você possa manter a escuridão dessa área. De acordo com o nosso modelo preto e branco que temos aqui, esta barra precisa ser mais escura porque queremos esta parte superior, área superior, e inferior sim. Para parecer mais coeso. Estamos completando isso. Na verdade, estamos determinando mais a colocação desses cadarços e podemos trabalhar mais facilmente em nossos cadarços em nosso próximo passo é criar uma escuridão para essas peças. Veja, estamos criando a escuridão para essas partes. profundidade do dia daqui foi completamente moldada. Não fique tão assustado. Medo de usar seu lápis. Sim, devemos ter cuidado. Mas vejo algumas pessoas que só querem criar todas as partes, todas com um pincel e pó. Bots ter cuidado para que o pincel e realmente mergulhar pó vai dar-lhe uma escuridão suave. Em alguns lugares, não precisamos dessa suavidade e do suave isso, precisamos disso, precisamos dessas coisas para ser mais selvagens e não macias. Então tente usar todos os seus equipamentos. Crie partições que precisam ser mais feitas. Também aqui, temos uma luz linearmente aqui como esta. Temos escuridão ao lado dela e uma luz que está ligada a aqui. K. Fomos um pouco longe da parte que estávamos trabalhando na GAN, na verdade. Voltemos a esta parte aqui e continuamos a texturizar daqui. Claro, lembro-me de um ponto muito bom aqui. Quando você está criando a textura, texturas e texturização. Quando você molda as partes que são mais gerais, há mais grandes e você é, eu apenas vou planejar seu trabalho. Você pode trabalhar mais fácil em vez de má maneira que ver eu deveria terminar esta parte e, em seguida, passar para a forma geral. Mas não é. Errado, mas prefiro que comece de longe. Então eu vou ter um esquema geral sobre o meu trabalho, verificar todas as partes e ver algumas partes que podem ser texturizar bem. E, em seguida, voltar aos pequenos detalhes. Porque se você criar essas texturas gerais, o trabalho será mais fácil para você porque eles são mais insight e fazer o seu trabalho e apenas obter alguma forma melhor em geral. E você também vai gostar do seu trabalho. Então acho que é melhor assim. Vou criar alguns pontos mais escuros aqui com o meu fader. Preste atenção que quanto esses pontos mais escuros devem surgir. De acordo com o seu modelo. E essas partes inferiores são realmente têm algumas como linhas de semeadura que ao lado deles são alguns pontos mais escuros que vão deixá-los para o tempo que estamos trabalhando nas partes inferiores. Por enquanto, é melhor se concentrar nas texturas de couro para criá-las. Esta área deve ser um pouco mais leve. Então eu estou trabalhando nisso com minha borracha para que eu possa criar uma área mais leve. Eles poupam de trabalho, nosso programa em “tocado” e “plano”. Então, por não deixar tão claro, eu vou passar por cima deles com meus pedaços de borracha mais. E criamos algumas linhas de couro nele. E temos cuidado com a direção das linhas. Por exemplo, temos uma curva nesta direção, nesta parte do sapato. Então as linhas de couro devem ir na mesma direção que a curva. Porque em qualquer coisa que você está trabalhando com ele, você deve prestar atenção que você tem algumas linhas gerais de textura. E você tem algumas linhas de textura especificadas que podem ir em direção diferente do que você está esperando que eles sintam ter texturas aqui. Como você pode ver aqui. Na verdade, a direção das texturas está se tornando diferente. Precisamos de um pouco de escuridão. Isso é que vamos usar nosso pequeno fader para criá-los nesta área. Você vê que eu considero a pólvora que eu estou tomando. Então, célula de chumbo, o que significa que eu não quero ter tanto pó no meu trabalho, então eu não posso controlá-lo e ele sai da minha mão e fica muito escuro. Porque pequenas texturas são suficientes para mim por aqui. Aqui precisamos de mais texturas de borracha, que são tão pequenas. Estes são detalhes muito pequenos que eu vou usar meu mono 0, etc, para criá-los. E mais uma vez, digo-te que se estiveres a usar o teu ETA normal , a borracha, não tens uma borracha mono. Tudo bem, mas você deve ser cauteloso sobre a ponta afiada da sua borracha. Você deve mantê-lo muito afiado porque borracha mono, Mono Zero Eraser tem uma ponta menor e permanece afiada por um longo período de tempo. E se você estiver usando um editor piloto normal em vez disso, você deve ter muito cuidado com isso. Aqui preciso de mais escuridão. Então, essas partes proeminentes se mostram mais. E nós simplesmente desaparecemos esta escuridão nesta parte inferior. Em cada camada que você está criando. E você olha mais para o seu modelo. Você vai considerar as formas e volumes mais. E se você quiser que seu trabalho seja ótimo e você deve adicionar a esses volumes camada por camada, ou seja, dados. Não devias dizer que criei a minha textura. Então, por não arruiná-los, eu não trabalharia mais no volume. Ele não deveria fazer isso. É meio preguiçoso. Então, onde quer que você sinta que precisa adicionar alguns pontos mais escuros, você precisa criar mais volume para o seu trabalho. Mesmo que você tenha texturizar essa parte, você deve fazê-lo. Por exemplo, aqui eu acho que esta parte precisa ser mais escura. E sinto que se estiver mais escuro, mostraremos melhor o meu volume. Vai ajudar o meu trabalho em termos de volumes. E, claro, criar sua textura novamente, não tem nenhuma dificuldade. E você pode facilmente criar essa textura novamente. Porque quando você descobrir o processo e você sabe como vai ser feito. Vai ser muito fácil para você. E você pode voltar muito rápido e criar sua textura. Muito rápido. Evento em minutos. Como posso ver ao lado destas linhas de semeadura são um pouco mais leves. E há camada de luz com a distância e, em seguida, textura a forma, esta parte, moldou esta parte lateral. Você vê, mesmo que nós estamos escurecendo nosso trabalho e leva passeios são deixados por baixo do nosso trabalho. Não é como dizemos que todas as texturas que criamos serão eliminadas e desaparecidas. Se ele, se você estiver adicionando escuridão, dia será deixado lá. Eles podem ficar um pouco mais cinzentos. Está bem, para não te aborrecer. E eu vou ficar muito cansado dessas repetições. Vou fazer isso, e vou repetir alguns tons e texturas. E sempre que for necessário. E você deve criar as texturas em toda a área do nosso sapato. Do jeito que aprendemos. Porque estas texturas são todas da mesma forma. David criou de forma semelhante e um retorno para os cadarços de sapatos. E, claro, para a ponta do sapato. Vou usar meu apagador de pincel para eles e meu apagador para eles mais. Porque esta parte é um pouco fader. E Madurai supor, deu uma linhas muito fortes e leves. Então eu prefiro usar meu corredor de pincel. Desculpe, você pode fazer para um CR e meu apagador de pincel para esta parte. Vamos usá-los mais por aqui. Faça estes passos de rápido e próximo. 31. Complemente as luzes e textura de couro dos sapatos: Ok, Meus queridos amigos, neste passo, vamos trabalhar no resto das partes de couro do nosso sapato. Estes fogos entre os cadarços, que na verdade é uma peça de couro que foi deixada de fora. Vamos sombrear um pouco. E depois, adicionaríamos mais luz sobre eles com o uso de borracha de borda, borracha de escova. Porque expliquei uma vez as regras gerais e até os detalhes da criação e esse tipo de textura de couro. Encaminhei rapidamente essa parte do vídeo para que você possa revisá-los com nossa borracha. Vamos criar uma textura de couro com algumas dessas linhas ordenadas. Obviamente, quando essas linhas ficarão próximas umas das outras e sua direção deve ser a mesma. E talvez às vezes até eles entendessem que se encontrariam. Mas eles não devem ser completamente paralelos e não deveriam estar em uma ordem muito específica porque isso não pareceria natural. E nesta área, onde quer que eu possa ver rugas, onde quer que eu possa ver altos e baixos, partes proeminentes. Você deve apenas criar algumas luzes para que essas rugas se mostrassem. E do dito que você criou mentira, você pode usar sua borracha para criar mais texturas saindo dessas partes leves. Então, onde quer que você tenha áreas claras como esta, você pode apenas guiar sua borracha da área de luz em direção à área mais escura. Porque dessa forma, a textura que você está criando se misturará ao seu trabalho de maneira mais fácil e melhor. Parecemos muito mais coesos. E nessas áreas proeminentes, como você pode ver, estou usando minha borracha mono Zero para criar minhas linhas de textura de couro para a área que sai dela. Vou cobrir todas as outras partes do sapato com essa textura. Você pode fazer isso em qualquer lugar do seu sapato. E, obviamente, a textura do couro pode ser tão diferente em tantas fotos como você pode ver, o que é completamente natural. Este tipo de couro tem alguns detalhes muito pequenos nele. E acredito que se você aprendesse esse tipo de textura, você também faria outros. Porque às vezes você pode ver texturas ainda maiores. Ou, às vezes, como aqui, você pode ver os mais leves e menores. Agora vamos aplicar mais escuridão com o uso do nosso pincel. E até a nossa Paris carbônica tem lápis. E nós apenas adicionamos alguma escuridão à luz que criamos. E este lado, pelo contrário, de usar borracha, é melhor para você criar as texturas da escuridão em direção às partes claras a fim de melhorar as texturas, obter o melhor resultado e resultados, e apenas fazê-los se misturar bem em nosso trabalho. Existem também algumas manchas e manchas que são necessárias para serem aplicadas pelo pincel. Se você apenas trazer seu fader para o seu trabalho e você tiver a escuridão que você quer. Quero dizer, é, pode não ser uma escuridão muito forte. Fader em si seria suficiente, mas se não, se suas luzes estiverem mais escuras e apenas obter algum tipo de pó na ponta do seu fader. E então aqui na frente do sapato, na parte superior do sapato, primeiro aplicamos uma luz, e depois criamos a textura geral para o nosso sapato de couro. No seu modelo, você pode ver que esta fita do sapato, seu modelo está um pouco mais desbotado e não está realmente claro. Portanto, não está tão claro quanto as partes traseiras. E aqui para manter a textura do couro e criar o pai não focado e essa forma de gripe. Você vai usar a borracha para manter isso voado. E também mantenha suas texturas. E para isso, mas você pode simplesmente moldar sua borracha e, em seguida, obter as luzes que você quer. Você também pode adicionar mais detalhes com a borracha de pincel. E então vamos usar um pincel pequeno para adicionar este sinal de manchas na ponta do sapato. Basta aplicar a escuridão. 32. Comece a desenhar os cadernos: Ok, Meus queridos amigos nesta fase queremos trabalhar na textura dos cadarços de sapato. Claro, se você ampliar o seu modelo, você verá esta textura muito claramente. Mas não precisamos de deveres texturas exatamente como vemos como em exatamente nós vemos como na imagem. Porque o trabalho é um tamanho menor. Mas se você tem garfo de tamanho maior, você poderia ter criado mais texturas em seus cadarços, mas porque agora temos um tamanho pequeno aqui, vamos apenas criar uma forma dessas texturas e não de cada uma delas. Eu escureço esta área com meu pincel e meu pó de carvão aqui. E eu acho que essa área do meio, eu vou dividi-la em quatro partes com minha borracha e parte do slur que criamos com sombreamento, tentamos criar o volume dessa área, mas você não deve se preocupar muito com, você sabe, Estou criando sombreamentos limpos porque se os sombreamentos estão em um manchas e manchas é ainda melhor para nós porque queremos mostrar que este sapato é velho. Agora esta parte acima aqui é uma espécie de forma desta forma de couro que há textura. Você pode dizer, apenas separados assim. Ele também mostra essa parte assim. K. Agora temos uma forma geral de nosso trabalho com essas coisas dividindo. E agora podemos criar as formas que podemos ver com a borda do nosso apagador. Apenas criando algumas formas de textura. Mas o agente com a borda da minha borracha. Claro, em algumas partes, precisamos voltar novamente e adicionar linhas com nosso lápis. Eu vou te contar quando for a hora. Porque esta área é muito pequena e fina. Bem, precisamos afiar a borracha PVD o mais rápido que pudermos. Então as linhas que estamos criando seriam tão pequenas e tão finas. Na verdade, o nosso trabalho é tão pequeno que não conseguimos ver-me a simular o nosso trabalho. Porque não podemos mostrar cada pequeno detalhe sobre ele e alguns sobre para criar todas essas formas. Assim, semelhante ao seu modelo, é melhor que você crie um trabalho em um tamanho maior do que o que estamos trabalhando agora. E, claro, uma pequena área. E neste tamanho pequeno, estamos fazendo o nosso melhor para criar as texturas e detalhes o máximo que pudermos e fazemos a simulação, tanto quanto pudermos. E o mais importante aqui é que você não perderá o volume do seu trabalho ao criar texturas e criar um volume correto. Ao lado de algumas dessas texturas que criamos. Usamos um pouco o nosso lápis. Eu digo novamente, você pode usar seu gráfico B8 Lama como o lápis de camada, ou você pode usar seu lápis carbônico Pistola Paris, B2 ou B3. A escolha é totalmente sua. Estes não são para criar linhas claras em todas as partes. Só precisa criar uma escuridão e linhas escuras. Então, quando você usa seu Raj ou quando você quer adicionar outras texturas, essas linhas realmente se misturam em seu trabalho. Tente fazer linhas muito finas e finas. Então vai parecer coeso para o seu trabalho. Mesmo nessas partes que são assim. Você diz tão facilmente. Podemos criar formas como esta. É muito fácil. Você só precisa prestar atenção e você só precisa ter pacientes. Esta parte que está relacionada com a textura de couro aqui. Esta área precisa de mais escuridão do que eu, usando meu lápis de parte para criar que cria algumas linhas escuras em nosso trabalho onde quer que precisemos delas. Por exemplo, se você olhar mais de perto e se concentrar, temos pontos mais escuros aqui. Estão nestas partes do meio. Há pontos mais escuros como este. Tem um aqui. Há um ponto mais escuro aqui. Então devemos criar, e então devemos desvanecê-lo que fazemos para desvanecer com nosso pequeno fader porque temos um pequeno espaço aqui, cheiro tão alargar cozer cozer k e para moldar esta área melhor. Tão devagar. Sem colocar nosso objetivo em desvanecer esta área que é correr nosso pincel sobre ela tão lentamente. E então vamos adicionar algumas luzes mais fortes com nossa borracha em algumas partes do nosso trabalho. Ok, nós não precisamos fazer isso em todo o nosso trabalho. Não precisamos mostrar essa textura em todos os lugares. Para selecionar isso, você verá tão facilmente que moldamos nosso cadarço de sapato. Você pode fazer o mesmo para este cadarço superior. 33. Continue o processo de criar a textura de tecido da cadela: Ok. Oi. Então, tudo bem. Então 34. Completando a seção de caderno de presas: Ok, Meus queridos amigos, como vocês viram em um Fidel anterior, nós criamos para tomar Cícero, esta área que era menos clara. Cada criado para baixo com as nossas linhas primeiro ser trabalhado nele com a nossa borracha depois de criar o volume de cada cadarço de sapato e, em seguida, trabalhamos neles com o nosso lápis. Aqui, alcançou. A textura era mais clara. Criamos a textura com linhas de canto, linhas de elevação de canto. E então completamos seu volume V que o nosso pó de carvão. E então criamos as luzes com nossa borracha de pincel. Então agora podemos ter essa textura muito natural. Agora queremos passar para a última parte do nosso laço de sapato, que é este que saiu daqui e tem algumas cordas nele. Em primeiro lugar, vou trabalhar nas partes que estão abaixo deste. E eles são tão sombrios. Só vou criar uma textura. Se você prestar atenção, a forma de texturas como esta é uma linha. Você pode ver algumas formas na mesma linha, voltadas para cima e para baixo. E nessas áreas há alguma escuridão dessa textura. Mas eles parecem tão desordenados e aleatórios. E nesta área, por causa das cordas, há algumas trevas. Mas novamente, é aleatoriamente, não está em uma ordem especial. E esta parte inferior, como você pode ver, o modelo na verdade em uma direção reta. E criou esta textura interior. Estamos apenas criando a escuridão geral primeiro para que possamos completar mais tarde. - Ele. Pode significar alguns lugares que precisamos usar nossa reserva eletrônica, por exemplo, aqui temos uma luz muito forte, que é um ponto. Mas, novamente, tem uma luz forte. Mas de qualquer maneira, no final do nosso trabalho, devemos voltar e verificar todo o nosso trabalho para ver muito, muito tem luzes fortes e precisa de mais luz. Podemos usar nosso apagador eletrônico e dar luz a essa parte. Trabalhamos um pouco nesta parte interna com nosso pincel ou um serviço sem tirar muita escuridão daqui. Apenas muito devagar. Nós vamos apenas moldar as texturas que estamos mostrando aqui com nossa borracha. Porque se você trabalhar muito nesta área com a nossa borracha e queremos criar textura. Ele realmente tira a cor da nossa área e V apenas clarear muito. Por isso, dá-lhe um ligeiro toque e uma leve textura. Quando avisarem o apagador, Deuses, preto e sujo. Ele deve arrastá-lo em lixar ou em um papel e limpá-lo. E se ele ficou fora de forma para afiá-lo, você pode usar o seu cotter ou você pode usar um arrastá-lo em uma lixadeira. Ou, finalmente, você pode usar um afiador para isso. Mas no caso de você estar usando afiador, você deve ter muito cuidado com isso e coloca um afiador separado para este trabalho. Porque afiar borracha vai realmente fazer o seu afiador menos afiado depois de um tempo. Então, se você quiser colocar um afiador para afiar sua borracha depois de um tempo, pode apenas estar fora de ordem para você e ele não vai funcionar preencher para você. Então, novamente, recomendo as duas primeiras maneiras, usando um cortador ou lixando. Estas são as partes que têm cordas saindo dela. E é melhor usar nosso array inteiro. Então, para esta parte, porque temos mais controle, eu acho que isso deve ser sombreado um pouco. Os antecedentes sobre isto aqui e este laço de sapato. Para isso, recebo um pincel de tamanho médio. E a partir daqui começamos a criar a escuridão. Porque temos uma área mais escura aqui. Na verdade, a quantidade de escuridão que você quer criar. Você pode facilmente descobrir, descobrir, a colocação dele a quantidade dele. Olhando para suas partes leves. Você vê que eles se ajudam. Acho que para cultivar, cor do nosso trabalho é boa. E agora podemos criar as linhas que existem nele. Primeiro, vou criar as linhas escuras com o meu lápis nestas partes. E, claro, deixe-me determinar a parte em que queremos trabalhar. Aqui está mais leve. E há alguns pequenos pontos escuros aqui que precisam ser feitos. E em algumas partes você pode ver formas plenárias. Então, finalmente, tão elegantemente , tentou criar nossa textura. Partes superiores de frase que não estamos autorizados a usar tanto lápis. Porque eles operam é fader e não temos permissão para usar lápis nele. Para não entrarmos nisso. E depois voltamos ao nosso Pen Eraser. E criamos as áreas mais leves com a nossa borracha. Como este. Nessas áreas que estão meio desbotadas. Nossa preferência é usar nossa borracha de pincel. E à medida que descermos, podemos usar a borracha também. Assim como este. Vamos criar volume e textura nesta parte do nosso laço de sapato. E nós mostramos. Não é um trabalho difícil, é fácil. Você só tem que trabalhar tão devagar com tantos pacientes. E definitivamente, como sempre, você não deve perder de vista seu modelo. Só estamos brincando com as sombras, as luzes. Com isso, você pode facilmente criar textura e volume. Agora nestas cordas para o lado interno dela precisa de mais escurecimento. E, claro, o mesmo processo que passamos por eles com nossa borracha, eles precisam de mais escurecimento também. Há tão avião agora. Eles vão melhorar. Tudo bem. Bem triste com criar a forma e nós criamos esses sombreamentos. Chegamos e fazemos até a conclusão. Formas. Preste atenção que menos sombreamentos estão desaparecendo. E você não deve exagerar enquanto estiver usando sua borracha. Mesmo que isso tenha acontecido. E você tem muita luz em um lugar, você pode facilmente pegar seu pincel e consertar essa parte. Repita os sombreamentos se quiser. Um dos benefícios de borrachas que quando você está usando esta borracha, se você não tem muita pressão manual, você pode obter uma luz muito normal, luzes médias. E eles são bons para partes como aqui que você quer ter um cenário de desvanecimento e vista de desvanecimento e você não quer que as luzes sejam tão afiadas. É tão útil neste tipo de situações. Podemos trabalhar nesta parte por um tempo. E completa escuridão com seu fader. Moldá-lo melhor e assim por diante. Mas a forma geral do nosso trabalho é assim. Os processos assim. Primeiro você deve obter este volume médio e textura média. Então, mais tarde você pode, você pode completá-lo. Apenas a coisa que eu sempre insisto é que quando você está criando o Takes certeza. Você também deve se lembrar de manter seu volume, que significa que você não deve se distrair tanto com a criação de textura para que você perca o volume que criou, especialmente quando estiver usando borrachas. E estes pequenos cordões que saíram deste cadarço. Podemos mostrar-lhes tão pouco com a nossa borracha. Só não exagere, está bem? Muito bem, o nosso trabalho está quase a acabar com esta parte. Agora, na próxima parte, queremos trabalhar na parte inferior do sapato. 35. Treinamento para organizar cabelos pincel e volume.: Ok. Meus queridos amigos. Nesta fase, essa é a nossa fase final do trabalho. Queremos trabalhar no fundo do nosso sapato. Eu peguei este pincel para trabalhar com ele. Vê se prestas atenção, olha para a ponta do meu pincel. Alguns dos seus cabelos saíram e não é realmente em um comprimento. Todos eles não estão no mesmo comprimento. E quando vi isso, pensei que talvez fosse melhor explicar para você também. Se você quiser trabalhar na escova como este, que alguns de seus cabelos mais longos do que outros. Ele pode realmente fazer uma manchas e as manchas em seu trabalho. Então funciona assim. Que você tem tanto que um Spot envia coisas. Pode ser bom para você, mas para as outras partes, para outras obras que você precisa ter seu trabalho impecável sem manchas. É quem será problemático para você. Então você pode pegar uma tesoura e cortar o cabelo que saiu da fita. O que significa que ele não deve apenas causar todos eles. Você deveria cortar o cabelo. Papai saiu da ponta, que são mais longas. E, finalmente, você pode simplesmente arrastá-lo em um lixamento para que você obtenha uma dica melhor. K para criar esta parte inferior do sapato. Primeiro, queremos dar-lhe uma cor geral. Nessas partes do meio, ele tem alguma cor clara para. Agora, para criar essa escuridão, você pode começar do fundo. Na verdade, é a sombra do sapato. E você pode apenas criar com seu pó de carvão plano que você dirige, cole-o, transferido para o seu trabalho. Você pode criar essa sombra assim. Você deve avaliar as baterias tão devagar e tão suavemente. Nesta parte inferior. No fundo do sapato. Veja, eu não aceito o padrão extra do meu trabalho. Estou seco, transferindo o pó completamente para o meu trabalho. Então basicamente quatro partes que são completamente escuras. Você precisa fazer isso. Agora. Para se separar atrás do nosso sapato, as colinas. Na verdade, não é tão escuro. Portanto, é melhor usar um pincel menor para que possamos controlar a quantidade de pó que tomamos. Um pouco de escuridão aqui que se mistura com a escuridão do calcanhar dos sapatos. Agora explodimos o pó extra do nosso trabalho. E então continuaremos seu trabalho nas bordas dos sombreamentos que criamos. Assim pode mostrar uma sombra melhor aqui. Na verdade, há uma outra camada de sombreamento que fará isso mais tarde. Moldaram esta área, nós a movemos para a frente e criamos outra camada. Agora, nesta camada superior, você pode criar esta linha que separou o fundo do sapato da parte acima dele. E é uma linha desnecessária no seu trabalho. Só vamos transformá-lo em pontos. Como você pode ver no modelo, é de uma forma literária. Não é completamente uma linha. Erro idiota. E estes dois, assim. Agora, estou trabalhando nesta parte inferior do sapato. E determinamos que é colocação com muito mais foco. E nós sombreamos. Podemos também usar o pó que ainda existe vendo em nosso trabalho. Bem, em tantos lugares nós não usamos o pó existente em nosso trabalho porque parece que ele está indo para ele é um esticado para fora e ele cria uma manchas e manchas. Mas em lugares como aqui. E que deixar e criar manchas solares não são apenas eles não criam problemas para nós, também, eles podem nos ajudar e eles vão parecer melhores. E isso é o que vamos criar na verdade. Então você pode facilmente moldar isso. Porque estas molas vão ajudar o nosso trabalho. Levou um pincel maior e eu estou usando um pincel maior porque é uma área ampla. E é escuro, significa solitário, zangado deve ser muito cuidadoso com isso. Eu também vou usar evocativo meu pó de carvão canalizado no meu trabalho para que eu possa ter um suave ou sombra. E enquanto eu for por aqui, meus tons serão mais leves. Eu não tento tanto para obter tons muito limpos e organizados. Porque não é porque devemos criar pontos no fundo desta área depois de termos feito este sombreamento. Em. Agora, vamos conseguir a escuridão que queremos. A quantidade de escuridão que queremos, devemos criá-la nesta seção. E vamos criar o volume do nosso trabalho na nossa próxima fase com os nossos lápis e com a nossa borracha. E dar amor a nossa cor de sapato também. Você vê que você pode criar um muito o sombreamento suave aqui e podemos obter um sombreamento muito limpo. Mas não precisávamos gastar tempo para isso. Então não sabíamos a hora de começar porque não precisamos de nenhum sombreamento limpo aqui. Você vai criar uma mancha de sol mais tarde. Então, vamos fazer o nosso trabalho corretamente e vamos pegar o ritmo dele. Na bolsa aqui que eu tenho mais escuridão. Estou usando meu lápis macio para ele, usando um pincel menor com respingos e meio desbotada. Por outro lado. Eu posso realmente criar esta sombra aqui que mais tarde vamos trabalhar em M 2. Finalmente. Veio meus queridos amigos quando há qualquer pó no seu trabalho, seja uma almofada fria ou o nosso pó de lápis Renu para tirar o pó do seu trabalho e soprar o pó do seu trabalho. Você deve apenas azul tão fortemente para que ele vai escapar do seu trabalho completamente. Ou não deveria ser assim. Você sopra dessa parte de baixo e ele vai e senta-se nas partes superiores. Mas há um pequeno problema aqui que você pode acidentalmente cuspir em seu trabalho. Então, antes de soprar, deve ter muito cuidado com isso. Talvez agora eu esteja explicando, você iria rir, mas é uma coisa realmente problemática. Mas acontece com todos quase uma ou duas vezes na área usando essas técnicas. Então, estou dizendo desde o início, tenha cuidado com isso. Agora, demos a este fundo do nosso sapato uma cor geral e forma geral. Então, em nosso próximo EI dizer, queremos trabalhar em suas texturas e volumes. Agora vou para o meu lápis de coração ou lápis HB. Qualquer que seja mais confortável para você, você pode usá-lo. Não há diferença aqui. Agora, vamos realmente criar uma escuridão forte que vemos aqui. Podemos usar nosso lápis de coração para essas fronteiras e arredores. E então podemos sentir dentro deles com nosso lápis macio. Então, será mais fácil e rápido. Agora, porque já determinamos essas partes em nosso esboço primário. Agora é muito fácil para nós. E vamos seguir em frente tão rápido. Agora esta parte interna é completamente escura. E aqui, é claro, esta área escura continua com uma forma como esta. Estou escurecendo dentro dela tão fortemente com a pressão da minha mão. Então aqui você deveria ter pressionado porque está completamente escuro. Certo? Agora. Vou pegar meu lápis macio e escurecer as outras partes, que eu tenho um espaço mais amplo para elas. Então a nossa coisa mais fácil fazer, assim. E por outro lado, nesta parte final, posso ver algumas linhas para que possamos mostrá-las com nosso lápis por enquanto. Então, mais tarde, podemos completá-lo. Como podemos ver esta parte como foi separada. Podemos ver uma linha. Essas linhas são tão claras se você prestar atenção, você não pode ver linhas muito escuras e linhas enfatizadas aqui. Há uma separação com essas linhas, mas elas não são tão escuras. Também aqui temos linhas. Isso é meio que ter essa linha de processo. Mas, por enquanto, apenas para obter a escuridão do nosso trabalho corretamente e dar-lhe uma forma correta. Vamos apenas criar esta linha muito lentamente com um lápis. Levemente e devagar. Que, claro, aqui, esta linha de costura veio até aqui realmente mostra essas linhas de costura que tem espessura diferente. Ou talvez a espessura da linha de balanço seja a mesma. Mas é por causa do nosso ângulo de visão. Em algumas partes podemos ver a cauda da tela, Desculpe, cantar linha, mais grosso. Qualquer outro ângulo. E algumas outras partes podemos vê-las. Bem, você sabe, no centro. Assim como este, que separam esta área. Podemos até trabalhar nesta parte inferior aqui. Pode dar-lhe uma forma com o nosso lápis duro. Só um pequeno bilhete. Então, é claro, à medida que chegamos aqui, essa linha existe. Temos uma linha de processo aqui assim. E, em seguida, percorreu áreas um pequeno papel em paralelo a esta linha, que é claro que esta linha superior é mais escura. Estas partes são mais escuras. Você vê quando você está criando essas linhas, se você prestar atenção. Não crio todas as partes da linha com a mesma pressão da mão. Algumas partes, preciso fazer mais. E para outra análise, preciso colocar menos pressão na mão na análise que puder e deixar sua mão ir. Mais grátis. Deve pagar. Tudo bem, mas algumas partes precisam ser feitas com tanta cautela. E fazer o seu lápis deve ser muito afiado para isso. Então tenha cuidado com essas partes. Tem que criar essas partes superiores. Tudo bem. Agora vamos para o desvanecimento são linhas extras porque nossas áreas não muito alargado bico. Trabalhamos nesses pinos, áreas civis com nosso pequeno pincel. Então vamos tirar o pó extra do nosso trabalho. E vamos para as outras partes. Porque as outras partes nesta área são quase leves. E por causa dessa leveza, devemos tirar o pó extra do nosso trabalho e então moldaremos as outras partes. Veja, essas linhas que estou criando aqui não são tão nítidas que nós vamos criá-las com nosso lápis. Agora. Estou apenas criando essas linhas com o padrão extra que tenho no meu trabalho. Um deles foi a linha que criamos. E o outro é esta linha que está sendo abrupta em algumas partes e slot continuamente desenhado através de todo o trabalho. Estas linhas de duas camadas. E esta linguagem não deve ser tanto discernimento. E até mesmo desvanecendo essas linhas de lápis. Eu também desboto a parte mais lenta que realmente não criou a linha nestas áreas da frente. Então você pega o pó do seu trabalho. Você pode facilmente ver as partes que não são completamente campo. Então você pode moldar essas partes novamente e senti-las. Agora queremos trabalhar nessas partes finais para desvanecer essas linhas. É claro que, neste meio, devemos mostrar a linha de costura que está aqui, mas vamos dar um passo a passo. Vamos avançar muito rápido. Ok, meus amigos fazem isso até essa parte. 36. Adicionando escuridão às soles de sapatos e criando sombras em o chão: Ok, nesta fase queremos completar a escuridão desta parte inferior do sapato. Se prestar atenção, claro, havia uma linha que eu a criei. Agora estou usando meu pó de chamada canalizada e muito lentamente, estou dando cor. A proeminência de hoje parte da parte inferior do sapato. Você deveria prestar atenção um pouco mais. E ao mesmo tempo que você está criando escuridão, você deve obter os volumes desta barra para ver, por exemplo, nesta camada, se você olhar na foto, no meio, é mais proeminência. E você pode apenas fazer a parte do meio parecer, parecer mais proeminente. Para selecionar isso. À medida que avançares, nossa escuridão será menor. Então, não o sombreamos tanto. Basta criar um fundo cinza porque nós não temos, você sabe, brancura na parte inferior do nosso sapato. Apenas sombra nos arredores. Estas partes inferiores que são tão mais leves e um devem ser sombreadas muito menos. Nós apenas guiamos o sombreamento deste lado negativo um pouco para cima. E eu não tomei nenhum pó extra. Só estou usando a escuridão que já existe na área em torno dela. Porque este bar não tem tanta proeminência e é meio plano. A cor de suas diferentes partes não são muito diferentes umas das outras. Podemos usar nosso apagador em todo o trabalho para limpá-lo, então não se preocupe com isso ainda. Estou apenas classificando a sombra do sapato aqui tão suavemente, tão suavemente, desde que estejamos trabalhando nesta parte. Bem, os sombreamentos como este vão dar volume ao seu trabalho. Dimensão If. Quando você vê esboços 3D, se você prestar atenção, você pode ver que eles têm alguns sombreamentos como este, então eles parecem tridimensionais. Claro que sim. Além dessa sombra escura que realmente aparece e está realmente mostrando que temos outro sombreamento por todo o nosso sapato. Assim como este. Sinto muito que estamos nos movendo em todo nosso trabalho e estamos trabalhando em diferentes partes. Só quero explicar todas as coisas que precisam ser explicadas para você. Então você não terá nenhum problema em criar seu trabalho. Algumas tortas não têm nenhum ponto especial, então mova-se mais rápido sobre elas. Nestas partes temos mais cinza claro e não devemos trabalhar muito nessas trevas. Posso colocar uma forte escuridão aqui. Separe esta parte do fundo do sapato. Talvez esses sombreamentos pareçam linearidade para você. Mas sombrear esta área de uma forma literária é por causa disso. Nossa área é muito pequena. E, por outro lado, queremos mostrar a proeminência dessas partes curvas. E não queremos apenas desvanecê-los, só queremos mostrá-los. Então é por isso que temos que sombrear tão devagar, tão suavemente e suavemente. E nós não alimentamos todas as partes claras e brancas aqui. Então é por isso que estamos sombreando linearidade em alguns lugares. Acho que aqui, a escuridão desta parte é muito mais forte no nosso modelo. Então eu vou adicionar um pouco de escuridão com o meu lápis. E você deve prestar atenção que essas trevas que você está criando com seu lápis. Eles não precisam ser completamente desbotados. Não queremos desvanecer as coisas aqui. Eles só querem as coisas extras do nosso trabalho, pó extra do nosso trabalho. Você não precisa raspar todas as peças que você criou com seu lápis. Estas partes inferiores que são colocadas na escuridão. Trabalhamos neles também. E nós guiamos essas partes escuras para cima apenas um pouco, não muito. E também pode guiar estes demolidos. Então essas bordas não seriam muito mais nítidas e elas ficam mais, melhor cor. Tenha cuidado nesta parte deve estar aberta porque ele quer mostrar que há uma lágrima aqui. Completamos estas partes. Você dá a eles uma cor de fundo adequada. Até aqui, você sabe, mais luz. Mas mesmo que sejam leves é mais, eles têm uma cor. Então, basta criar uma cor de fundo para eles. Então, na próxima etapa, vamos criar as luzes para eles. Certo, meus amigos. 37. Como criar luz e textura da sola de sapatos: Certo, meus amigos. Agora você quer trabalhar nessas partes e queremos criar as texturas daqui com nossa borracha. Como você pode ver claramente em seu modelo. Essas partes não são tão claras lá desaparecem em sua foto. Eles não estão focados. O Big tentou fazer o mesmo. Dê essa forma desbotada e desbotada ao nosso trabalho. Não usamos nossa borracha tão bruscamente e não criamos linhas afiadas. Você pode completar as linhas daqui com seu pincel ou seu fader. Estou usando minha borracha de pincel neste estágio porque as linhas que este cria ou não luzes tão afiadas. E para esta fase do nosso trabalho é muito melhor. Vários lentamente onde quer que você veja a luz. Então, finalmente e tão elegantemente você vai arrastar sua pequena transferência sua luz nessas áreas. E onde quer que o seu trabalho não se desvanecesse no seu modelo, ele estava focado. Você pode usar o seu mono 0. Assim, você pode obter linhas claras, linhas lote mais claras. Onde quer que você sinta que precisa de uma linha. Nesses altos e baixos, você pode criá-los muito lentamente e muito pequenos com seu lápis e seu fader. Porque queremos fazer as texturas aqui. E nesta fase acabou de terminar com esta parte. Estas partes superiores têm muito menos luz e geralmente é mais escura. Mas, novamente, só para não deixar isso claro. Vamos passar o apagador sobre ele um pouco, não muito assim. E esta parte inferior temos você tem pontos, mas eles são mais leves. É, na verdade, uma linha e pontos ao lado um do outro. Porque quando você olha para ele, você pode ver aqueles pontos brancos. Mas você pode vê-los que eles estão seguindo uma linha branca. Então, assim, você pensaria que esses detalhes não são muito importantes e você não deve colocar muito nele, gastar tanto tempo nisso. Mas você deve saber que a diferença entre um trabalho hiper-realista e ArrayList trabalho é exatamente Indies muito pequenos detalhes. Então, talvez em trabalhos ferroviários, não fazemos tantos detalhes ou não gastamos tanto tempo em torná-lo mais semelhante ao nosso modelo. Parcelas quando estamos trabalhando em técnica hiperreal, é muito importante que você gaste tanto tempo em seus detalhes e texturas e apenas obter uma ótima simulação. Mesmo em algumas partes. Para iluminar a área mais. Você pode usar o seu serviço de restaurante eletrônico para algumas peças. Só para pegar algumas luzes que são como pontos. Está bem. Não queremos tanto fazer isso porque nossa área está meio desbotada, então não trabalhamos muito nisso. Se o fizermos, nossa área ficará mais leve do que deveria. Estas partes são muito mais escuras do que costumavam ser. Você deveria adicionar um pouco de luz aqui. Você não deveria ser tão sombrio. Tudo bem. Nosso trabalho está quase pronto. Agora. Esta parte parece do jeito que queremos. Agora você pode criar alguns pontos mais escuros com seu fader e completar a escuridão do seu trabalho. Que não parece muito avião. Claro, por estas partes, sinto que podemos diminuir a escuridão um pouco mais como esta em forma de V, esta área. E depois passaremos para este lado do nosso trabalho. E podemos adicionar algumas texturas aqui também. Vamos ver nesta área, não há nenhuma, você sabe, texturas ordenadas. Mas, ao mesmo tempo, temos um cinza claro em nosso trabalho. No nosso modelo. Na verdade. Então, aleatoriamente, criamos uma textura de string aqui. Pensa só isto. Claro que não limpamos nosso trabalho, ainda não. Então, depois de terminarmos, vou lhe dizer como limpar toda a área para que você possa melhorar as fronteiras. Aqui dentro. Para lhe dar um arco. Criamos a fronteira desta linha de costura aqui. Isto é para o fundo do nosso sapato. Nós só precisamos criar algumas das formas de processar nas partes que podem ser vistas e algumas partes que podem ser vistas ou realmente no escuro que nós não trabalhamos tanto nelas. Então, faça essa parte mais cinza onde usaremos um pouco nosso lápis carbônico e reformularemos aqui. Neste bar que é mais leve. Só determinaria estes. Mas nesta área, as linhas de balanço não estão completamente aparecendo. Mostre apenas um rastro. E nesta parte final, também temos uma linha aqui. Há uma linha de luz aqui, que se parece com esta. E nas texturas daqui, devemos criar algumas linhas escuras também, e elas devem parecer desbotadas. Temos luz aqui. O slide aqui. Não deveria ser visto assim. E aqui, novamente, temos alguma textura que é meio desbotada e não deve mostrar tanto. Então, estamos usando nossa borracha de pincel nesta área para que possamos obter a forma da linha de balanço. Nesta parte da filmagem. Novamente, eu digo porque está meio desbotada na foto. Não queremos luzes tão fortes, estamos usando nossa pressão está lá. Você vê a cor de fundo e sua cor de fundo, seus volumes de fundo estão corretos e bem, você pode facilmente apenas criar texturas com o toque e tão fácil. Então, há um ponto mais escuro que vamos adicionar ao nosso trabalho definitivamente como este se queixas nesta textura. Então é muito fácil porque tínhamos um ótimo passado. Agora eu preciso apenas adicionar um pouco à escuridão desta área. Eu quero usar meu lápis de coração aqui para que minha linha fique completamente moldada. A parte superior daqui. Como este. E esta parte interna daqui precisa de uma escuridão para, e eu prefiro que aqui eu não crie uma linha contínua e reta, apenas algumas linhas aleatoriamente e dê o resto da forma a ela com nosso pincel. Porque esta parte deve vir à frente. Então eu vou criar essa escuridão com meu pincel. Veio um pouco demais que usarei minha borracha para tirar a escuridão dela. Mas à medida que vamos para o fim do sapato, para a parte de trás do sapato, eu deveria criar mais a escuridão. Assim como este. Agora eu crio uma fronteira aqui. Vou usar meu apagador de pincel para que não pareça muito literário. Agora, desta parte superior. Significa que devemos ter um pouco de escuridão. Que para você deve trabalhar em uma escuridão um pouco para mostrar que esta parte é curvada e tem profundidade. E também criamos algumas linhas aqui. Um ponto importante que eu quero lhe dizer por que estamos trabalhando nesta parte do sapato. Porque você está continuamente espalhando o pó em seu trabalho, às vezes você pode perder algumas das luzes para as quais você foi criado. Para situações como esta, você deve moldar sua massa para pesquisa. Não deve ser afiado na ponta e suas partes que você quer que eles sejam mais leves. Você deve usar sua borracha nele. Pegue uma camada de cor do seu trabalho e você terá o brilho que a luz morreu que você quer. E, novamente, você não deve exagerar e usá-lo. Porque se você usá-lo mais do que você precisa, ele pode realmente ter um resultado de bat. K. Assim é melhor. Agora, vamos passar para a nossa borracha de borda. E nesta área que acabamos de criar, seu volume e a forma de V. Posso ver um pouco de cabelo, tão tipo de cabelo que podemos ver em nosso modelo. Tente não pressionar tanto o seu trabalho. Quero dizer, não expresse tanto seu apagador em seu trabalho. Assim, você pode ter apenas linhas muito pequenas, finas e finas em seu trabalho. Ainda não moldamos esta área aqui porque a foto é mais ampliada e focada nesta parte, estamos usando nosso ectodermo porque não é muita fé em nosso modelo. Está focado. A parte de destaque aqui que criamos nesta parte superior seria assim. E, claro, trabalhamos em seu volume para os balanços que estão aqui são mais cinza e DLB em áreas escuras. Para ver. Quanto mais olhar para o seu trabalho, você pode encontrar mais detalhes e criar mais detalhes. Por exemplo, agora a parte inferior do sapato que eu disse, você não tem que trabalhar nele. Tão tenso SLI e não precisa ser tons muito limpos. Vamos trabalhar nisso para criar algumas texturas muito boas. Então eu estou usando minha entrega senhor para criar alguns tours aleatoriamente. Texturas de desordem faz, é na verdade a nossa textura de fundo. E em cima disso, vamos criar aquela corda como ou formas de cabelo que tínhamos. Você não deve usar muito seu apagador. Não deve ser muito que realmente tira de seus sombreamentos porque ainda precisamos de escuridão. No próximo passo, podemos trabalhar com nossa borracha. Quando digo que podemos usar nosso apagador, nosso objetivo não é tornar nossa área completamente leve. Nós só queremos tirar um pouco da nossa textura premier para que possamos mostrar os detalhes desta parte. Você deve usá-lo muito gentilmente. E pela quantidade certa. Você não deve usá-lo muito. Em algumas partes temos, você sabe, maiores detalhes e estruturas. E, às vezes, temos menores. Se você sentir que algumas partes são mais leves do que precisam ser, você pode sombrear sua área um pouco mais, e então você vai fazer isso novamente. Você cria as texturas novamente. Você deve manter a direção geral. E então você pode criar essas texturas fest. Deve apenas prestar atenção à direção das linhas. E tenha cuidado com as linhas que você está criando. Eles não devem ser muito paralelos ou muito em uma ordem especial porque isso faria seu trabalho parecer antinatural. Agora, deste lado para a frente, É melhor colocar o apagador de ácidos longe e usar a nossa pressão Acer porque esta parte é uma espécie de Fader e ele precisa de menos um luzes fortes. Não precisamos de nossas áreas, senhor, para ser tão nítidas ou tão limpas nesta área porque mesmo que a ponta do apagador, eu tenho um pouco de escuridão em si mesma. É melhor porque não tira muito do nosso carvão. E é melhor para nós porque estas partes estão desbotadas. Não temos nenhuma luz forte aqui. Algumas partes criamos linhas e em algumas partes apenas criarão alguns pontos. Eu não usei meus surdos, raça ou por aqui. Então eu vou usar minha borracha aqui para dar um bom passado. Assim como este. Como você é paciente mulch e você gasta mais tempo em seus detalhes e texturas, seu resultado será melhor e você ficará mais satisfeito com seu resultado. Queremos escurecer e esta parte um pouco mais. Eu sinto que é muito branco. Geralmente, esta área branca não deve ser vista assim. Olhe para o seu trabalho de longe. Porque quando é ampliado, você pode sentir que as texturas são muito mais do que precisam ser. Então, quando você está olhando para fechar seu trabalho, você pode pensar que eu criei mais texturas que eu preciso dele. Mas se você fizer zoom para trás um pouco e olhar para o seu trabalho à distância, você pode obter um visual melhor e geral, mais geral, para economizar seu tempo. Vou completar as texturas daqui com este mesmo processo, com os mesmos equipamentos, e eu volto. 38. O final do trabalho: Ok, meus queridos amigos, como podem ver, nosso trabalho está quase pronto aqui. Eu limpei o meu trabalho com a minha borracha. Eu o moldei em um tubo e tento pegar uma borracha grande para que você possa limpar toda a área. E deve obter borrachas deve ser limpo em si. Então, não fará manchas ou manchas limparem todas as partes em torno do seu trabalho com o seu dólar Fourier, senhor. E estes aqui, estes refazem um pouco porque porque estávamos usando nossa borracha, eles podem ter sido afetados. E é muito fácil. Você só precisa obter um pequeno viés 0 pincel talvez e criar sua forma. Novamente. Se precisarem fazer borracha, você faria isso de novo. E eu recomendo que você verifique todos os seus pontos escuros e luzes mais escuras. No final do seu trabalho. Por exemplo, gosto que o meu sapato seja mais escuro que este. Que eu vou escurecê-lo mais e está tudo bem em comparação com o nosso modelo desta forma, mas eu gosto mais escuro. Espero que tenha gostado deste tutorial e foi útil para você. Muito obrigado e aguarde nossos próximos cursos.