Desenhando plantas e folhas: desenvolva seu estilo exclusivo por meio de uma biblioteca visual

1. Desenhando plantas e folhas: desenvolva seu estilo exclusivo por meio de uma biblioteca visual: Isto é uma planta. Adoro esta planta. É bonito, não é? Oi, meu nome é Marie-Noelle Wurm e eu sou uma artista no Illustrator baseado em [inaudível] Eu já fiz duas aulas sobre compartilhamento de habilidades. Oi, meu nome é Marie-Noelle Wurm e eu sou uma artista no Illustrator baseado em Um deles é sobre desencadear sua criatividade para aprender a desenhar sem medo. O segundo é pequenos segredos dicas e truques para encontrar sua voz como artista. Você não precisa ter feito nenhuma das minhas aulas anteriores para fazer esta. Você pode fazê-las na ordem que quiser. Todos eles se encaixam um no outro embora para esta terceira classe, o que eu estou olhando para trazer para vocês é um pouco mais de uma mistura de uma classe técnica ligada noções de criatividade que eu falei em minhas aulas anteriores. Mas então eu também vou estar desenvolvendo nesta classe, o que nós vamos estar trabalhando é a importância de construir uma biblioteca visual. Uma biblioteca visual a partir da qual você pode puxar para que quando você está na frente de sua página, você já tem uma pequena enciclopédia, pequeno livro de coisas que você pode escolher. Então o que eu vou fazer é trazer vocês através do processo de construção de uma biblioteca visual, que inicialmente parecerá muito esquemática, versões muito simplificadas de diferentes formas de desenhar folhas. Então, primeiro vamos apenas trabalhar em flexão ou músculo de memória ou músculo de memória visual são músculos memória de mão integrar moralmente essas diferentes possibilidades dentro da nossa linguagem visual. Então vamos usar esta biblioteca visual como ponto de partida para desenvolver sua própria voz artística. Como você pode fazer seu próprio desenho exclusivo com a ajuda desta biblioteca visual que você construiu, nós vamos estar falando mais especificamente sobre plantas e ainda mais especificamente sobre folhas. A razão pela qual é tão específico é porque você ficaria surpreso com a quantidade de possibilidades que você pode extrair e como elas podem realmente enriquecer seus desenhos e torná-los muito mais visualmente interessantes, especialmente se Você é alguém que gosta de integrar o mundo natural em seus desenhos, que pessoalmente eu amo. Então, se você gosta de integrar o mundo natural plantas, folhas e flores em sua obra de arte, então esta aula vai ser muito valiosa. Estou muito animado com esta aula e espero que vocês se juntem para que possamos criar nossas próprias florestas de Jiang Li completamente. Obrigado por fazer parte disso. Ei, vamos a isso. Você está pronto? 2. O que você precisa para o curso: Você pode me ver? Em primeiro lugar, olá. Bem-vinda à minha aula. Estou super animado para começar e espero que você também. Eu queria apenas checar com você para que você saiba o que é que você precisa para a aula. Nada muito complicado. Tudo que você precisa é de um caderno de esboços. O meu é grande, mas eu também vou estar usando um menor para alguns desenhos mais acabados. Você pode fazer qualquer tamanho que você se sentir confortável. Nem precisa ser um caderno de esboços se você não tem nenhuma mentira por aí. Você pode pegar qualquer pedaço de papel. Você basicamente só precisa de cerca de, eu diria cinco ou seis pedaços de papel, ou cinco, ou seis páginas no seu caderno de esboços. mais importante, e eu vou continuar repetindo, eu disse isso em minhas aulas anteriores e vou dizer de novo, é que você pega algo que não te assusta. Não obtenha necessariamente as ferramentas mais bonitas e profissionais de aparência se isso incutir tanto medo que você não é capaz de realmente abri-lo e fazer as coisas. Vou fazer as coisas a lápis. Você pode fazer lápis, você pode fazer canetas, você pode adicionar cor. Isso realmente não importa. O que é mais importante aqui são os princípios que estou ensinando a vocês e o que vocês vão tirar da aula e se lembrar quando essa aula acabar. Tudo bem, vamos começar. 3. O que é um vocabulário visual e por que ele é importante: Estou a tentar e a pensar em como vou organizar isto. É mais complicado do que você pensa. Antes de entrarmos no assunto, quero que primeiro falemos sobre a importância de construir um vocabulário visual. Se você está interessado em desenhar, se você gosta de desenhar, ter um vocabulário visual é meio obrigatório. Por quê? Pense nisso como uma espécie de linguagem. Se você considerar o desenho como uma forma de comunicação, o que é, ele usa imagens e símbolos e linhas e cores para comunicar certas coisas ao espectador. Então, assim como uma língua tem que ter palavras uma gramática e uma estrutura para que você possa falar, deixe claro o que é que você realmente quer dizer ou o que você quer dizer. Você precisa ter essas ferramentas com você. Você precisa saber a gramática, você precisa saber as palavras, você precisa saber como colocá-las juntas de uma forma que faça sentido para a outra pessoa. O que é fascinante nisso é como a linguagem. Isso não significa que todos falam o mesmo. Isso não significa que a forma como me expresso será da mesma forma que alguém se expressa. Basta olhar para a quantidade de escritores e autores que estão lá no mundo, diferentes estilos de escrita que lhe dá uma noção de como este tipo de estruturas elementares, mesmo que aprendamos conjuntos semelhantes de palavras, de regras de gramática, abre as portas para uma riqueza de diversidade e voz única. Quando pensamos em desenhar, há algo muito parecido lá. Existem essas regras, princípios e palavras, palavras visuais que podemos usar, que podem ser iguais para todos nós, mas isso nos permite mergulhar mais profundamente em nossa voz única. Mesmo que esta classe é sobre plantas e ainda mais especificamente folhas, eu vou usar um exemplo que é mais genérico, eu acho. Gostaria que imaginasse uma cadeira. Que cadeira você vê em sua mente? A probabilidade é que você tenha uma visão esquemática de uma cadeira em sua mente. Tem algo para se sentar, tem quatro pernas, e tem algo para se inclinar. Essa é a ideia esquemática básica que você tem em mente. Mas então se você for e você olhar para todos os tipos diferentes de cadeiras que existem na realidade, você notará que a representação simbólica inicial que você tem em sua mente é limitada, e que o que realmente existe no mundo é uma variação insana sobre o assunto de uma cadeira simples. É a mesma coisa quando falamos de plantas ou folhas. As pessoas costumam ter um ou dois, talvez três, talvez cinco ou talvez sete, se você tiver sorte. Possibilidades de diferentes árvores ou folhas diferentes ou plantas diferentes para desenhar. Mas o que eu quero fazer é expandir a idéia simbólica, a representação simbólica que temos de, neste caso, uma folha. Em vez de sermos uma única possibilidade, vamos multiplicar essas representações simbólicas. Uma vez que você multiplica isso, é como adicionar toneladas de cores em sua caixa de lápis de cor. Você tem todas essas diferentes avenidas e estradas que você pode ir para baixo. Vamos tentar complexar as imagens que temos em nossa mente das folhas. Mas podemos fazer isso sobre outra coisa. Podemos fazer isso sobre cadeiras, podemos fazer sobre lâmpadas, podemos fazer sobre cães, ou qualquer outro assunto que você esteja interessado. Isso também é legal. Uma vez que você aprende que há uma maneira de expandir seu vocabulário visual, então você percebe, bem, eu posso realmente fazer isso com qualquer assunto que me inspire pessoalmente. Se você tem uma obsessão com pastelaria e quer expandir seu vocabulário visual de pastelaria, então você pode aplicar isso a isso ou aprender a fazer planos realmente legais. O que eu estou tentando entender é que aprender este método é algo que então pode ser aplicado a todos os diferentes assuntos que lhe interessam especificamente e, em seguida, ajudá-lo a construir sua voz artística. Vamos começar fazendo desenhos esquemáticos. Vou trazer-te através desse processo, rebaixando-o para ti e explicando o que estou a fazer como estou a fazer. O importante com um vocabulário visual não é apenas saber as palavras. É sobre poder lembrá-los assim que precisar deles, certo? Então isso faz parte do vocabulário. Primeiro vou mostrar a vocês o que são essas palavras, e então eu também vou mostrar a vocês como você pode ir de algo que é muito pouco, muito real, muito esquemático para algo que é muito mais orgânico e fluído e então corresponde a você e ao que você está procurando em seus próprios desenhos? Vamos fazer isto. 4. Estrutura da folha: Esta primeira parte vai parecer um pouco categórica porque é literalmente o que estou tentando fazer. Nós vamos estar tentando construir categorias mentais para que fique muito claro em sua mente quais são as diferentes possibilidades. Uma vez que eles são claros, então você pode se referir de volta a essa lista, voltar a essas categorias diferentes e ser como, oh, não , para este desenho, eu quero este ou eu quero aquele. Como sempre, o mais importante aqui é se divertir com isso. Se você não está se divertindo, pergunte a si mesmo com o que é que você não está se divertindo. Se você achar que esta aula é talvez muito técnica, então você está ficando entediado de aprender todas as categorias, então talvez encontrar uma maneira de torná-la menos categórica, mas ainda mantendo a idéia de como eu aprendo todas essas diferentes possibilidade. Estou te dando a opção de categorias porque sei que é uma forma simples de memorizar. Mas se isso não funcionar para você, encontre sua maneira de aprender esse vocabulário visual, porque você verá que ele permitirá que você se divirta muito quando estiver criando desenhos que estão cheios de plantas. Você terá tantas possibilidades diferentes. Primeiro, vamos olhar para o que é a estrutura de uma folha, parece simples, certo? Bem, você ficaria surpreso. Normalmente você acha que uma folha é uma folha, mas na verdade, não é apenas uma folha. Às vezes você tem uma única folha, às vezes você tem o que chamamos de folha composta, e uma folha composta é como uma folha que foi dividida tanto que parece que são muitas folhas. Parece estranho, mas cada seção é realmente o que chamamos de folheto e toda a coisa dos folhetos é a folha real. Por que isso é importante? Porque geometricamente, faz uma enorme diferença visualmente. Você vê como eles são diferentes? Isso pode ser muito valioso para usar em seus desenhos, a fim de variar as diferentes estruturas, para variar as diferentes texturas. 5. Formas de folhas: [ MUSIC] 6. Bordas da folha: 7. Nervuras da folha: Caminho, caminho. 8. Como assimilar a biblioteca: Agora que já temos uma pequena biblioteca visual de diferentes coisas, incluindo tipos de folhas, formas de folhas, bordas de folhas, venação foliar, podemos continuar e há muitos outros exemplos de todas essas coisas. Claro, eu selecionei alguns, mas há muitos mais. Por que essa biblioteca é tão simples e esquemática? Porque na verdade torna mais fácil aprendê-lo. Quando eu falo sobre flexão ou músculo de memória visual, não só estamos fazendo isso, se você fizer sua própria página pequena com essas diferentes categorias, a fim de primeiro ter um layout dele. Além disso, uma vez que você fez isso, uma vez que você fez sua biblioteca visual para a qual você pode se referir de volta, você pode realmente praticar tentando integrar isso escondendo-a e tentando fazê-las de cor. Para algumas pessoas que podem ser um pouco chato, é mais como memorização de rotas, mas se você quiser trazer algum brilho criativo interior enquanto você está fazendo isso, tudo bem. Para mim, era mais simples ir em frente e fazê-lo muitas, muitas vezes, a fim de tê-los todos em minha mente quando eu estou realmente tentando fazer um desenho. Existem algumas maneiras diferentes que você pode tentar assimilá-los em sua linguagem visual. O que eu quero que você lembre-se acima de tudo é que estes são realmente formas muito simples. Temos uma forma oval, temos uma forma de diamante, uma forma de triângulo, uma forma de coração, uma forma de agulha. Eu dou-lhe esses nomes em vez de nomes biológicos mais técnicos. Por quê? Porque há muito mais simples de lembrar. Podemos lembrar que pode parecer um coração, pode parecer uma colher, pode parecer uma vagem. Todas essas coisas são coisas que são facilmente acessíveis. Se pudermos lembrar que existem todas essas formas e possibilidades, então quando você está desenhando você não precisa realmente se referir à biblioteca que você fez uma vez porque você já tem isso em sua mente. Essa é a ideia aqui. 9. Dois ingredientes essenciais: Como vamos passar desta forma simples esquemática para criar sua própria voz única, criando seu próprio desenho único. É sobre isso que a próxima parte vai ser. Em algumas das minhas aulas anteriores, desenvolvi ideias de criatividade, mas se você não fez nada disso, tudo bem, vou repetir e desenvolver coisas sobre esse assunto aqui. Para mim, há dois aspectos para desenvolver sua voz artística e criar seus próprios desenhos únicos. Um deles é ser curioso, e o outro é experimentar, e esses são os dois ingredientes essenciais, eu diria para encontrar seu estilo artístico, sua voz artística. Por que esses dois são os mais importantes? Se você está curioso, então isso significa que você vai estar olhando para as coisas de uma maneira diferente de apenas olhar para elas passivamente. Quando fazemos nossas vidas diárias, ignoramos a maioria das coisas, e porque estamos tão presos em nossas mentes, e não prestamos atenção ao que nos rodeia visualmente. No entanto, se nos lembrarmos de ficar curiosos e de ficar em particular visualmente curiosos, porque queremos melhorar a desenhar e desenvolver a nossa criatividade, então você vai notar que você vai tomar um pouco e hora de observar as coisas ao seu redor. Então seja curioso, agora que olhamos para todas essas formas simples, olhe para todas as plantas que você encontra em uma base diária. Se é no café que você vai, seu próprio jardim, caminhando pela rua no parque, ou mesmo na internet, eu estou certamente você vai encontrar um número de plantas e folhas diferentes que vão surpreendê-lo, que você nunca realmente olhou. Você nunca teve tempo. “ Sim, espera, isto é mais como uma folha em forma de lança. Bem, olhe para as veias. Bem, como as veias estão organizadas nesta folha?” Nós deslizamos sobre essas coisas sem nos fazer a pergunta. Esta biblioteca representacional esquemática que você construiu vai ajudá-lo a olhar mais de perto as coisas ao seu redor. Fique curioso, se você quiser e quiser mais inspiração, vá em frente, olhe para o Pinterest, olhe para livros, olhe para as plantas ao seu redor. Há uma riqueza de fontes que você pode se referir que ajudarão a crescer a biblioteca esquemática que você construiu para complexá-la um pouco. O segundo aspecto que eu estava falando é experimentar. Falo sobre essa noção de muita coisa. Por quê? Porque não só alivia a pressão de criar um desenho perfeito à primeira vez, ou a primeira vez que realmente fazemos um desenho. Também dentro da experimentação, há também a noção de curiosidade, que foi o meu primeiro ponto. Exceto que neste caso, ao invés de sermos curiosidade externa sobre coisas que nos cercam, estamos entrando em uma curiosidade interna. O que eu produzi? O que esse desenho refletiu para mim? Como estou respondendo à imagem? O que eu gosto sobre isso? O que é que eu não gosto nisso? O que vou aprender? Isso é o que é incrível nesta noção de experimentação e experimento é sempre um sucesso. Se você gosta de seu desenho, então isso é uma grande coisa e você pode ser feliz com o que você produziu. Ou, por outro lado, se você não está feliz com isso, o que posso aprender com isso? 10. Como fazer o seu desenho exclusivo: Para o desenho final, seja curioso e experimente. Você pode usar as referências que construímos a partir dessa biblioteca, mas então você também pode usar outras texturas abstratas por exemplo e talvez inventar seu próprio tipo de venação ou seu próprio tipo de forma de folha. Você pode fazer plantas que não se parecem exatamente plantas e parecem mais com outras coisas estranhas, eu amo fazer isso. A chave é que essas categorias que construímos, mesmo que pareça muito rígida e quadrada, há mais de uma pranchas saltando para que você possa então ter uma maior variedade de coisas para escolher. É algo que você pode continuar construindo e crescendo. Cresça seu próprio pequeno jardim em seu pequeno caderno de esboços e depois compartilhe conosco se quiser. Eu adoraria ver a maneira como você interpreta este exercício, não só o mais categórico, não apenas os esboços, os esboços visuais iniciais a que estamos nos referindo, mas também como você mudou disso para o seu terminou o desenho. Faça um, faça dois, faça três, faça quantos quiser, mas divirta-se com ele. Porque esse é o objetivo do desenho, não só para aprender, mas para se divertir. Então divirta-se, aprenda algumas coisas e compartilhe seu pequeno jardim conosco. Vou dividir meu pequeno jardim com você e espero que você compartilhe o seu também. 11. Demonstração + explicação: Tudo bem, então aqui vamos nós. O que você vai notar para este primeiro desenho é que eu decidi tomar uma visão mais literal sobre a biblioteca visual. O que eu quero dizer com isso é que cada planta que eu estava integrando neste desenho, eu estava realmente pensando, que tipo de plantas eu estou fazendo? Qual é a forma da folha? Como vou torná-lo diferente das plantas anteriores que eu desenhei. Então, neste eu estou fazendo pequenas folhas minúsculas que são opostas outras que parecem mais compostas, e então agora eu estou tentando variar que não só escolhendo um tipo diferente de folha que é mais da única folha, o único lâmina com um longo passo, mas também eu estou tentando variar mudando o tamanho. Isso é algo que você pode usar em seus próprios desenhos, é fazer as plantas diferentes tamanhos. A planta parece muito espessa? As folhas estão muito distantes umas das outras? Como eles são estruturados para que ele possa parecer um pouco mais visualmente interessante. Também estou pensando nas veias e nas bordas. Por exemplo, agora estou trabalhando em veias paralelas em uma dessas longas agulhas,tipo fino de folhas, tipo fino de folhas, em comparação com a anterior, onde eu tenho mais de uma estrutura de veia em forma de palma. Outra coisa que você vai notar é que eu também estou colocando folhas na frente e atrás uma da outra, que é algo que você pode fazer para aumentar a profundidade. Mas você não precisa necessariamente fazer isso. Também pode ser super divertido apenas ter as folhas serem muito planas e fazer um desenho muito 2D. Depende do que você está confortável ou com o que você quer experimentar. Então agora eu estou adicionando um pouco mais de textura para a planta anterior que eu fiz apenas para que ele parecia um pouco mais integrado para estas folhas mais longas, este plantas mais longas. Agora você vai notar que eu também estou adicionando algumas texturas mais abstratas. Meu próprio assume pequenas plantas, e isso também é algo que você pode fazer. Nesta nova seção o que você pode ver é que eu estou realmente levando em conta a estrutura 3D da planta, e como eu disse, se você está confortável em fazer isso, então vá em frente e faça isso, mas não é necessário. Se você não sabe como fazer isso, então tudo bem. Basta torná-lo mais plana como na versão esquemática da biblioteca que também pode fazer um desenho super divertido. Nesses próximos desenhos que eu vou mostrar a vocês, eu decidi me afastar da biblioteca visual, a fim de focar apenas em fazer desenhos que eu realmente gostei e gostei de fazer e gosto de olhar. Neste, eu escolhi especificamente um tipo de folha, um tipo de veneziano e, em seguida, adicionei minha própria pequena tomada sobre as raízes. A mesma coisa para o próximo, que é uma espécie de cruzamento, eu acho, entre o primeiro e o segundo. O que estava acontecendo é que, como eu já tinha praticado um monte de vezes integrando a biblioteca visual, eu estava muito mais confortável fazendo esses pequenos jardins florescentes com muitos tipos diferentes de plantas neles. Mas mantendo a atmosfera que eu gostei no primeiro desenho de tinta que era um pequeno plantas isoladas com esses tipos de raízes que estão penduradas para baixo. Então esta é a minha versão, obviamente, de como posso passar de algo mais literal para algo mais pessoal. Mas há muitas, muitas maneiras diferentes de fazer isso, e o que eu estou esperando é que você encontre sua maneira de fazer isso experimentando e fazendo algumas diferentes, modo que você encontre algo que você acha divertido fazer. 12. Vejo você em breve!: Muito obrigado por fazer parte desta aula. Foi super divertido. Sei que aprendi muito, espero que tenha aprendido uma tonelada e estou muito animada para ver o que vai criar. Por favor, compartilhe na seção do projeto o avanço de todas as diferentes partes do exercício. Avise-me se tiver alguma opinião sobre alguma das coisas que eu disse, se concorda ou discorda ou quer acrescentar a isso. Adoro falar de arte e criatividade. O que mais? Estou em todas as redes sociais, estou em todas as coisas. Instagram, Facebook, Twitter, YouTube, Patreon onde você pode obter nos bastidores olhar para os meus projetos secretos e outras coisas que eu estou trabalhando [inaudível] em c, tick tail, todas as coisas. Sim, venha me encontrar.