Desenhando personagens bons e malignos: um curso de desenho de personagens de desenho animado

1. Apresentação: Se você já tentou criar personagens, talvez tenha se deparado com algo frustrante Você desenha um personagem, mas não está claro quem ele é. Olá, sou Maria Avramova. Sou escritor, designer de personagens, diretor e animador, e participei de muitos projetos de design de personagens e animação No desenho animado, a clareza é tudo, ao contrário de muitas outras formas de cinema e arte Os desenhos animados geralmente dependem de um forte contraste; podemos orientar o espectador a entender o personagem antes mesmo de ele se mover ou falar É por isso que criei esta aula para você. Aqui, vamos explorar como criar personagens bons e maus com técnicas muito simples. Você aprenderá como traços de personalidade se traduzem em design visual, como animais e formas podem sugerir personagens bons ou maus, como o exagero e a deformação criam heróis e vilões, como o contraste visual ajuda o público a público Então, espero ver você nesta aula, e vamos começar. 2. Como desenhar um bom personagem usando uma forma redonda simples: Olá, e bem-vindo à minha palestra sobre design de personagens, o bem contra o mal Aqui, vou mostrar algumas dicas e truques úteis sobre como você pode transformar seu personagem em mau e como fazer com que ele tenha uma boa aparência. Então, vou começar com um exemplo muito, muito simples. Só estou desenhando uma esfera. Vamos transformar esse personagem a esfera, em um personagem. Vou começar a arredondar a esfera. Essa é uma maneira fácil de começar a desenhar seu personagem sem se preocupar que a esfera não seja uma Então esse será nosso personagem. E agora vamos descobrir onde está o rosto e a característica facial desse personagem. Para fazer isso, vou desenhar uma linha em três quartos no meio do rosto. Se você já assistiu às minhas palestras anteriores, expliquei que essa linha significa a esfera, o arredondamento da esfera como um globo e também ajuda você a encontrar a parte central da face para encontrar a parte central da que você possa posicionar as Agora vamos criar um bom personagem aqui. O que torna o personagem bom? Quando alguém é bom, ele ou ela é aberto, é como uma criança Eles são fofos. Você pode descrevê-los como fofos e simpáticos E o que é mais agradável do que uma criança, um bebê. Normalmente, personagens de desenhos animados sempre parecem crianças. Vamos colocar o nariz aqui e eu vou desenhar outra linha horizontal para indicar onde os olhos estarão Essa é apenas uma dica fácil se você quiser manter o rosto do personagem simétrico Vamos desenhar os olhos para esferas grandes, como olhos de crianças, e outra do outro lado, que é um pouco menor e comprimida porque há uma mudança de perspectiva quando a cabeça vira para este Agora podemos desenhar as pupilas e vamos deixar o personagem um pouco vesgo, porque as crianças parecem vesgas porque seus olhos são muito grandes em comparação com as pupilas, e é por isso que elas parecem tão e é por isso que E todos os cachorrinhos e crianças pequenas parecem irritados, parecem irritados, mas se você perceber que eles não são realmente maioria dos personagens da Disney e da Pixar são desenhados dessa Então você os vê, você imediatamente começa a gostar desse personagem, mesmo sem saber quem é esse personagem É apenas uma bola com nariz e olhos e olhos grandes e agudos. Então, vamos descrever o que torna um personagem também responsável quando sorri Reagimos imediatamente às emoções e expressões positivas no rosto imitando essa Então, esse tipo de expressão nos faz sentir bem. Então, vamos desenhar um personagem que está sorrindo. E vamos desenhar um sorriso, uma ruga aqui para o sorriso para que fique mais caricatural e também haja uma aplicação de perspectiva aqui na boca, e vamos desenhar a boca para baixo e vamos desenhar os dentes de forma muito esquemática É uma forma caricatural muito comum desenhar dentes assim, e uma boca, vamos fechar a boca assim e talvez até fazer alguns dentes aqui e simplesmente encher isso Com preto. Imediatamente, obtemos um personagem fofo que já gostamos sem saber quem é esse personagem. Assumimos que esse personagem é uma boa pessoa. Então, vamos desenvolver esse personagem, adicionar alguns recursos. Vamos fazer um lindo laço e vamos desenhar algumas pernas, desenhar pernas em forma de boneco para começar, para que você possa experimentar um pouco com a postura e as pernas abertas, ele ou ela em pé no chão Vamos colocar os braços diretamente na tigela. Esse personagem não tem realmente um corpo. E tenha as mãos abertas assim. Podemos supor que o outro braço começa do outro lado, aproximadamente aqui, mas do outro lado do personagem. Não vemos onde começa aqui e, fazendo com que isso também se abra aqui, vamos desenhar algo esférico como a palma da E também vamos desenhar alguns polegares e dedos, como um boneco Essa é a maneira mais fácil de realmente praticar o design de qualquer personagem. Basta mantê-lo o mais simples possível. Você fará as coisas complexas mais tarde. Aqui estamos falando sobre caráter, humor, postura e todas essas coisas. O que mais podemos acrescentar para que esse personagem tenha uma boa aparência? Mas vamos adicionar um pouco de cabelo. Como piscar um pouco de cabelo que abre a expressão facial do personagem e talvez algumas orelhas e talvez possamos adicionar Abra bolsas e personagens, presumirmos que eles são bons Não importa se esse personagem é mau. Tudo o que queremos fazer é representar um personagem de abertura, inocência, humor, expressão, que E isso faz com que o espectador assuma imediatamente que esse é um bom personagem. Agora, vamos fazer a mesma coisa. Esse é o fim do nosso primeiro personagem. Você vê como é simples. Vamos fazer outro exemplo simples aqui, mas vamos fazer exatamente a mesma esfera, a mesma bola, transformá-la em um personagem maligno e falar sobre a aparência do personagem. Maligno. Eu vou fazer isso na próxima palestra. 3. Como desenhar um personagem malvado usando uma forma redonda simples: Então, estamos de volta. Vamos agora desenhar o mesmo tipo de esfera aqui. Eu vou fazer isso em um artigo, então temos o mesmo tipo de personagens, mas esse vai ser mau. Portanto, você não precisa se esforçar para desenhar uma bola como, você sabe, superprecisa. Apenas fique solto, você sabe, com seu desenho. Estou sempre falando sobre ser superficial com seus desenhos É assim que você aprenderá a desenhar. Ninguém começou a desenhar pensando. Você começou de algum lugar e melhorou e melhorou até ficar melhor. Quanto mais você melhorar, entenderá que sempre há outro nível de melhoria. Mas agora vamos ser simples aqui e soltos e focar apenas no que torna um personagem bom e no que o torna mau. Aqui vamos desenhar a mesma linha. Para significar o meio da esfera e o personagem. Mas desta vez, vamos nos concentrar em características que significariam proximidade, maldade, basicamente O que você acha que é quando um personagem é mau? É basicamente uma expressão não confiável, uma expressão raivosa. Por falar nisso, vamos colocar as características desse personagem mais abaixo quando vemos alguém fechado em alguém realmente com uma expressão muito indigna de confiança Presumimos que eles são maus, ou seja, todo mundo sabe que somos um grande contraste para os seres, podemos ser felizes um dia e infelizes outro dia Mas no desenho animado, você precisa ir ao extremo e fazer com que pareça que esse personagem é feliz ou constantemente mau Porque nos desenhos animados, geralmente as coisas são praticamente em preto e branco Então, para fazer isso, vamos desenhar um nariz que esconde as características faciais dos personagens Vamos desenhar ao redor do nariz. Mas suponha que o rosto esteja afundado. Então, talvez seja um nariz comprido e as feições do personagem estejam escondidas sob essa expressão. O que mais vamos fazer? Vamos começar as sobrancelhas desse ponto de vista e vamos desenhar uma expressão de sobrancelha raivosa Tornar as sobrancelhas mais grossas tornará a expressão ainda mais clara Vou desenhar sobrancelhas muito malvadas e raivosas e apenas pintá-las ou sombreá-las preto assim e conectá-las aqui ao nariz O fato é que, quando você cria seus personagens, você quem orquestra os recursos É por isso que quando você quer fazer pelo seu personagem, pelos seus livros ou pela sua animação, ou simplesmente quer experimentar com personagens. Isso é algo que você precisa decidir por si mesmo. Agora, vamos desenhar os olhos grandes novamente, mas agora vamos desenhar apenas metade das esferas desses olhos porque elas estão escondidas sob a expressão de raiva Você vê que, mesmo sem ter os alunos, o personagem fica muito Você sabe que pássaros raivosos têm sobrancelhas muito raivosas. Parece que lembra isso, mas é muito comum Se você ver todos os personagens, eles tendem a ter sobrancelhas maiores porque você pode tornar os olhos e a sombra que caem sob os olhos muito maiores, fazendo com que pareçam ainda mais irritados O que mais podemos fazer? Vamos fazer algumas linhas aqui de uma expressão de raiva e a boca aqui está abaixada É uma boca raivosa. Mesmo que o rosto seja redondo, você pode ver que esse personagem parece ser um personagem maligno. E agora o que mais podemos fazer? Uma coisa a acrescentar aos personagens malignos é a pontualidade, como a nitidez Você vê onde precisa, você pode encontrar bordas afiadas, aqui está uma borda afiada. Aqui está a nitidez. O nariz é como um triângulo. nitidez significa, simboliza algo Adicionando, por exemplo, orelhas afiadas a esse personagem. Faça com que ele pareça ainda mais malvado. Portanto, características arredondadas e arredondadas estão associadas à bondade, É por isso que gostamos de animais fofinhos e redondos e fofinhos. Quero dizer, você pode ter um gato muito malvado. Mas quando parece fofo e fofo, você meio que tende a acariciá-lo Você não pode ficar com raiva um gato zangado porque ele parece fofo. Você não pode ficar com raiva deles. Então, aqui, vamos pegar o caçador furtivo. O que mais significa raiva? É um pôster afundado. É um pôster raivoso, fechado. Você não é confiável e não confia em ninguém. Então, o caçador não está aberto. Na verdade, é o contrário. Você pode estar apertando seus punhos. Para isso, vamos desenhar um boneco e apenas punhos apertados, e talvez você possa fazer como um boneco desses polegares e dedos, como se pudesse vê-los em uma perspectiva como essa O que mais podemos acrescentar? Vamos adicionar talvez um pouco de cabelo. Outra coisa que significa que um personagem maligno são deformações e coisas associadas a algo que não é saudável insalubridade é algo que realmente achamos que é algo maligno, que não precisa ser, você sabe, é exatamente como somos porque nossa biologia está procurando, você sabe, quando você olha para quando você olha estrelas, as estrelas de cinema, você as vê, maquiadas, saudáveis e jovens, e presume que são boas pessoas. Se você vê alguém que tem algum tipo de hum, é por isso que é como se o culto fosse a juventude e quando você vê pessoas com alguma deformação no rosto, você assume que sim, há algo em que você não pode confiar nelas, que é toda a natureza humana Mas no design de personagens, podemos pegar esse tipo de recurso e transformá-lo em personagens. E você verá, por exemplo, em Meu Malvado Favorito, o Grow tem esses recursos Ele parece um velho muito zangado e se comporta assim. Então, isso é algo que presumimos que esse personagem é mau, mas acima de tudo, a postura e a expressão do personagem junto com todas as outras características Agora temos nossos dois primeiros personagens, um bom outro mau, e não temos os corpos e tudo mais. Começamos com uma simples esfera esférica e avançamos no processo de pensamento, passo passo, na criação desses personagens. Vamos ver como podemos envolver isso na próxima palestra. Te vejo lá. OK. 4. Desenhando uma menina amigável: desenhando um personagem bom: Bem vindo de volta. Então, vamos expandir conhecimento das duas palestras anteriores e agora criar um personagem completo Como você pode fazer isso de forma muito simples? Então, vamos começar com o que sabemos sobre a esfera. E agora vamos fazer um boneco. Isso mesmo. Então, como você cria um bom personagem com um boneco. O que falamos na palestra anterior é que presumimos que um personagem é bom quando tem uma postura aberta Então, vamos abrir a postura desse personagem Teremos os braços abertos, desenhados levemente, apenas um boneco, a coluna vertebral reta e aberta se o personagem for confiável para o mundo Aqui podemos fazer uma linha para indicar onde estão os quadris. Dos quadris, vamos desenhar duas linhas das pernas que sustentam essa postura Portanto, eles não são diretos, mas estão um pouco inclinados E isso faz com que o personagem mantenha o equilíbrio de seu corpo. E esse é o bom caráter que está aberto ao mundo. E quando você vê um personagem aberto ao mundo, imediatamente quer confiar nele. Você quer obter algo da energia deles, você gosta deles. Então, vamos pensar também em quem é esse personagem. Vamos criar um personagem diferente do que antes. Então, vamos começar com o desenho ou a linha média. A melhor maneira de desenhar personagens não é simples. É um pouco inclinado para o lado, quando você quer tirar uma foto de si mesmo Você raramente quer ter uma imagem simples. Você quer ter um ângulo agradável e é sempre um dos seus lados que você acha melhor do que o outro Pelo menos eu sou assim, e acho que muitos outros. É assim que o personagem é. Vamos fazer com que o rosto do personagem se abra para o mundo. acima, outra coisa em que pensar quando você desenha bons personagens é qual é a personalidade deles? Além disso, que eles são felizes, que estão fofos? Com o que eles trabalham? Quem são eles como pessoas? Vamos fazer uma garota aqui e vamos fazer o nariz. O narizinho no meio dessas duas linhas, onde as duas linhas se encontram, e vamos desenhar seus olhos. E agora ela está olhando um pouco para cima. Então, vamos ter esses olhos esmagados até mesmo deste lado por causa da mudança de perspectiva aqui e do outro aqui, e está um pouco coberto pelo nariz desse jeito, e está na linha Aqui isso separa a parte superior da parte inferior. E vamos deixar essa garota olhando para nós. Um olho está cruzado e outro está olhando para nós e ligeiramente sombreado com o escuro, o olho parece bom E agora vamos fazer a larga sorrir. Essa é uma garota que ela gosta de aprender. Ela gosta de ir à escola. Ela gosta de seus amigos. Uh, na maioria das vezes ela pensa em coisas que ela gosta e como ela é feliz em fazer coisas. Então, bons personagens são personagens que estão abertos a novas experiências e ao mundo. Então você pode colocar isso na personalidade deles e partir daí Vamos desenhar a boca de desenho animado que desenhamos antes e alguns dentes de desenho animado, e alguns dentes de desenho animado na bolsa de lava e sombrear essa bolsa Este é um sorriso de desenho animado muito geral que você pode desenhar facilmente e colocar seu personagem de desenho animado já Então, agora, no momento, não sabemos realmente se o personagem é uma menina ou um menino. Acabamos de colocar as características que tornam o personagem um bom personagem parece um bom personagem. A partir daqui, também vamos desenhar algumas características que tornam a personagem quem ela é, e por que dizemos que ela é boa? Portanto, as características que o personagem assume geralmente são representadas em sua postura, em suas roupas, no corte de cabelo que ele Então, vamos fazer com que essa garota seja uma garotinha doce e descuidada. Vamos usar os mesmos pedaços cabelo que caem soltos no topo da E agora vamos fazer cabelos compridos em vez de cabelos curtos, como na tigela da aula anterior Então, vamos fazer um corte de cabelo fácil que seja apenas um corte de cabelo caindo em cima do rosto dela e contornando sua Então, há um pedaço de cabelo. Essa é uma maneira simples de fazer cortes de cabelo e não precisa desenhar todos os cabelos da cabeça dela para fazer o corte e apenas expandir essa linha como se o cabelo estivesse atrás da cabeça dela e talvez até sombrear um Tudo o que você sombreia, no personagem, faz com que pareça estar por trás de outra forma. Essa forma sombreada parece estar por trás dessa forma Esse é um truque fácil para aumentar o volume dos personagens. Agora temos um bom caráter. Agora vamos experimentar o tipo de roupa que ela tem. Se ela gosta de aprender, talvez goste de ir à escola. Então, vamos desenhar apenas uma forma para dar um pouco de corpo a esse personagem. E essa também é uma maneira fácil de construir seu personagem, e vamos desenhar linhas em cada lado dessa linha, não precisa ser preciso, porque essas são apenas suas diretrizes sobre onde tudo está. Agora você tem que realmente sentir e pensar como você quer que seu personagem se pareça? Ela tem pernas normais, ou você quer ter pernas mais pequenas de desenho animado ou esses designs são diferentes Mas vamos escolher algo intermediário. Ela se abriu e vamos abrir seus braços aqui, e vamos dar a ela algumas palmas, braços abertos na ponta do braço, esferas, esferas Simplifique tudo. Quando você é iniciante, tem muito medo de cometer erros, e não há como aprender desenhar sem cometer um erro, é apenas um mito Quem te contou mentiu para você e sim, você está fazendo isso por meio de muitos erros, desenhando muito, então vamos fazer alguns dedos aqui, e isso é no desenho animado, você tem o personagem apenas três dedos, como se quatro dedos fossem demais, mas na verdade parece bom, e vamos fazer três dedos aqui ou quatro com você está fazendo isso por meio de muitos erros, desenhando muito, então vamos fazer alguns dedos aqui, e isso é no desenho animado, você tem o personagem com apenas três dedos, como se quatro dedos fossem demais, mas na verdade parece bom, e vamos fazer três dedos aqui ou quatro com a tumba e coloque os braços como braços abertos. Ela está acolhendo tudo no mundo. Ela está curiosa. Ela quer aprender. Ela está aberta. Ela está pronta para novas aventuras. Ela está acordada Vamos dar a ela uma roupa adequada, uma blusa, uma manga que vai até Ela será como uma garota comum , mas muito experiente. Vamos dar a ela algumas roupas escolares. Ela gosta de ir à escola. Além de tudo, vamos desenhar uma saia e agora sabemos onde está tudo Aqui podemos fazer alguns sapatos dos dois lados. E os sapatos podem ser como esses tênis de desenho animado e a perna talvez seja um pouco grande demais ou simplesmente perfeita Às vezes o pé, nem às vezes, sempre. As coisas que estão mais perto de nós parecem maiores do que as que estão mais longe de nós. Não muito, só um pouco. Mas essa é a regra da perspectiva. Isso também é algo que treinamos aqui à medida que desenhamos personagens maus versus bons. Vamos fazer risadinhas, talvez algumas meias, como a garota da escola Agora, se você quiser, pode ir em frente e talvez apagar o interior do corpo dela Agora minha borracha está suja porque eu raramente a uso. Eu não uso muito o erasa e eu encorajo você a não usar. Mas aqui queremos ter algum design que esteja na saia dela e talvez ter essa saia em forma de caveira, design para Então, isso é algo em que você deve pensar ao criar seus personagens, não importa se eles são bons ou maus. Você tem que pensar em quem são seus personagens. E isso lhe dará uma resolução sobre como eles se vestem, como se comportam e quem são Então, vamos apenas engrossar as características do personagem. Agora que desenhamos vagamente, isso é algo que aprimorará seu personagem Tudo está pronto agora e a personagem parece feliz e boa e uma garotinha feliz em quem podemos confiar, e podemos, sim, dizemos que ela é uma boa personagem. Podemos dar a ela alguns recursos fofos como esses e elementos gráficos que realçarão sua personalidade, boa aparência, aparência jovem, engraçada. E mesmo que ela não seja uma personagem de princesa, porque você associou princesas elas são sempre boas personagens Não, essa garota é pateta. Ela está estudando muito. Ela não é realmente uma personagem que você goste. Ela é a rainha da festa. Não, ela é uma garota que gosta de estudar e se preocupa com os amigos. Ela é amigável. Damos aqui a textura de suas meias. Você vê que quando você desenha linhas soltas e, além disso, você desenha as linhas mais grossas, você não vê mais a estrutura aqui. Isso realmente não te incomoda. Esse é o nosso bom caráter. De corpo inteiro, espero que você tenha se divertido com essa palestra. Não se preocupe se você não entender isso da primeira vez, basta seguir e criar outro personagem. Vai levar algum tempo ou, para alguns de vocês, espero que passe desde a primeira vez que estou fazendo isso passo a passo. Mas agora vamos desenhar nosso personagem maligno aqui para ver o processo de pensamento passo a passo sobre como agimos. Te vejo na próxima palestra. 5. Desenhando um personagem malvado: desenhando um vilão: Olá. Então, vamos desenhar o personagem maligno aqui, da mesma forma, arraste o desenho de um boneco da esfera e da cabeça que desenhamos. Mas desta vez, vamos pensar, quem é esse personagem que é mau e vamos usar os mesmos princípios da primeira palestra para desenhar um personagem maligno da primeira palestra para desenhar um personagem maligno Então, vamos desenhar frouxamente a esfera e vamos desenhar a linha média novamente. Aqui. Mas vamos desenhar a parte externa primeiro Para um personagem maligno, o poutre é basicamente uma postura encolhida Os ombros estão encolhidos. O exterior está fechado. O personagem não confia em ninguém e os quadris são movidos para frente como se estivesse tentando proteger seu estômago Quando estamos chateados, encolhemos ou encolhemos e a bolsa fica mais fechada lá dentro tentando proteger nossa área interna ou estômago, para não ficar exposto demais, não abrir para não Tudo significa que esse personagem está triste e não é confiável Os braços não estão abertos. Eles podem estar apenas pendurados ao lado do corpo. Ele não quer ver pessoas. Ele não quer se abrir, não quer fazer nada. Ele não está curioso. Ele está preso em seus próprios pontos de vista. Quem é esse personagem? Quem pensa assim? Quem faz essas coisas? Vamos pensar em uma personalidade. Não sabemos quem é esse personagem. Vamos primeiro fazer um rosto um pouco mais alto do que antes, para que possamos ver suas feições, mas muito mais abaixo, porque sua cabeça está inclinada para baixo A partir daqui, vamos começar um nariz. Vamos ter um nariz pontudo. Você se lembra de que coisas afiadas significam perigo e também são características de personagens malignos Um nariz fino e afiado tornará esse personagem maligno e indigno de confiança Vamos fazer sobrancelhas irritadas. Vamos fazer sobrancelhas finas para começar até descobrirmos quem é esse personagem e as sobrancelhas ficarem irritadas em direção ao nariz Agora vamos ter algum tipo de diálogo com esses dois personagens. Esse personagem vai olhar para as garotas como Do que você está rindo O mundo é mau, o mundo é mau e não há nada com que se alegrar. Esses personagens não são confiáveis. Portanto, a postura deles mostra que, ao desenhar esses personagens, escolha uma postura que signifique Então ele está olhando para ela, e vamos diminuir suas pupilas, só para ficar longe da criança, tipo, a criança parece fofa, vamos aumentar o branco de seus olhos, os personagens que simplesmente abrem os olhos e parecem maus Eles não parecem mais fofos. As pupilas são menores, as sobrancelhas estão abaixadas e talvez isso também aconteça Um personagem que fica em casa e não sai muito. Então ele não está na moda. Ele está apenas em seus velhos hábitos. No entanto, vamos torná-lo tão jovem quanto ela, para que você possa ver a diferença e sua boca fique fechada. E o que mais podemos fazer para tornar esse personagem mais maligno. Vamos começar talvez com um corte de cabelo e apenas ter um cabelo aqui na frente, afiado em direção ao Este é um garoto que talvez esteja infeliz. É por isso que ele é mau. Se você tentar descobrir por que os personagens são maus, você está colocando mais recursos em cima deles e os tornando mais diversos Não é só que ele é mau, sem mais nem menos. Ele é mau porque talvez tenha tido uma infância infeliz, talvez tenha sido criado em circunstâncias infelizes Vamos começar com isso e vamos fazer seu corpo afundar. Vamos criar um corpo inclinado dessa maneira e desenhar as pernas Aqui estamos apenas modelando a espessura das pernas. Ainda não decidimos como ele vai vestir e vamos apenas engrossar esse boneco Temos um pouco de carne com que trabalhar. Mas já temos a construção lá e as coisas mudam à medida que avançamos Então, o que mais podemos fazer para tornar esse personagem Evo é que ele está preso às formas antigas de fazer isso, podemos criar uma camisa que esteja fora de moda. É antiquado. E para um personagem tão jovem, ele não usaria essa camisa. Vamos colocá-lo em camisa como talvez, você sabe, um triângulo aqui ao se abrir aqui, como a forma como aquele velho se veste, que talvez fosse muito popular nos anos 70 e 60, mas não mais. Colocá-lo com essas roupas significa que esse cara que você conhece não está aberto a novas tendências Ele não se importa em ter uma boa aparência ou se fundir. Você sabe, ele quer ficar sozinho. Ele não quer brincar com outras crianças. E talvez algo como eu desprezível, por exemplo, a mãe dele nunca confiou Ele nunca pensou que era bom para nada. E isso fez com que ele o perturbasse de tanto ódio em relação a outras pessoas Então, vamos estender a manga. Aqui ao lado do corpo, vamos fazer a mão dele cair , faça com que os dedos pareçam uma forma e aqui essa mão pareça uma forma pequena como essa, duas formas e depois apenas duas linhas. É isso mesmo. E essa mão deve estar voltada para nós, fazer o bandido e duas linhas, isso é suficiente para criar uma mão Tente simplificar tudo. Não torne tudo muito complicado. Simplifique e combine uma forma com outra. E aqui pensamos em postura, pensamos em roupas Pensamos em quem é esse personagem. Então, vamos fazer esse trevo antiquado e talvez calças antiquadas Ele não tem jeans. Ele não se veste com jeans. Jeans também. Sim, é muito popular. Ele não precisa ou sua mãe não o comprou e é por isso que ele sente que não está se fundindo Tornamos seus sapatos ainda maiores, seus pés maiores como se ele estivesse usando sapatos antiquados, mas talvez também sejam os sapatos de seu pai Ele não tem sapatos novos e esses são elementos que o fazem odiar o mundo, coisas que ele não pode ter porque os outros o têm. Pense na psicologia do seu personagem. Toda vez. Agora, vamos continuar com suas características faciais. Vamos deixar suas orelhas talvez um pouco pontudas. Aqui não vemos a outra orelha e o cabelo ficou antiquado, talvez apenas aponte acima da orelha e estenda o cabelo um pouco acima da linha da cabeça que já desenhamos, porque o cabelo também tem volume e emoldura muito bem o rosto Você vê exatamente essa pontualidade, apenas faça com que ele pareça mais afiado A nitidez realmente diminui a fofura. E isso é outra coisa. São dois personagens, talvez da mesma escola, mas têm uma perspectiva de vida diferente e, para o espectador, isso representa algo. Então é assim que você desenha personagens maus versus bons. E agora vamos sombrear as calças. Eles não são queixos. Não precisamos ter nenhum elemento específico neles. Você vê que realmente pode mudar a forma das pernas a qualquer momento O boneco existe para ajudá-lo a encontrar a postura e, além disso, você encontra seu personagem, você o sombreia e parece que é uma forma E aqui estão essas linhas que você tem por baixo, elas realmente não o incomodam mais, porque quando você encontra seus personagens e engrossa as outras linhas que são importantes para o que são importantes para Mas se você quiser, você pode limpar seu personagem, colocá-lo no Photoshop ou talvez em outro software digital e simplesmente limpá-lo e redesenhá-lo para torná-lo Agora temos dois personagens começando de uma esfera e eles têm um design diferente, uma sensação diferente, e você pode facilmente gostar de um personagem em vez do outro Espero que tenha sido divertido. Vamos continuar com outro exemplo na próxima palestra. Te vejo lá. 6. Desenhando um coelho: criando um personagem bom: Então, espero que você tenha tido uma boa pausa na palestra anterior. Vamos continuar com a próxima palestra. Aqui, vamos desenhar personagens bons versus maus pegando alguns animais, e eles trocam para aumentar a bondade e a maldade de Então, vamos desenhar um coelho. Quero dizer, o que não é mais fofo. O que é mais fofo do que um coelho e o que é melhor e mais bom do que um Vamos começar com a esfera e desenhar vagamente Você vê como eu seguro minha mão. Esse é o segredo de desenhar bem, desenhar frouxamente, desenhar bagunçado Vamos ter nosso coelhinho e dar baixa, vamos desenhar o corpo do coelhinho Então, outra característica que você acha que o personagem é bom é quando é mais fofo Gostamos de coisas quentes e fofas. Gostamos de animais fofinhos, com formas arredondadas. Parece seguro, e é por isso que eles são bons quando falamos sobre o gato, você sabe, você não pode, mesmo que o gato seja mau e queira morder você, você quer acariciá-lo porque parece fofo, parece fofo Então, vamos usar esse recurso. Para criar um bom personagem. Então, quando você tem uma tarefa e quer criar um personagem que seja bom, você pode começar assumindo que os animais são passíveis de começar Então eu desenhei, desenhei a cabeça e o corpo como uma bolha, e vou desenhar algumas linhas para as pernas apenas como uma estrutura Isso é basicamente o suficiente para começar a construir seu personagem. Então, vamos começar encontrando as linhas de apoio que nos ajudarão a criar esse personagem E os animais não são tão diferentes e nem tão diferentes quanto os humanos na criação de personagens. Na verdade, para criar personagens atun, colocamos características humanas em cima das características animais para criar personagens confiáveis dos quais gostamos, porque sempre nos associamos a personagens que se parecem conosco, como Então, aqui, vou desenhar uma linha para o posicionamento da orelha. E na outra orelha, vou desenhar outra linha, e você pode me seguir nessa estrutura de desenho. Portanto, uma boa maneira de aprender a desenhar é basicamente repetir o desenho de alguém e então você entenderá o processo de pensamento por trás do que estou fazendo basicamente aqui. Vamos desenhar um bom coelhinho. O que queremos fazer é que o coelho tenha grandes olhos brancos, gelo crédulo e capaz e teremos esse Portanto, não importa a aparência do nariz do coelho , tentaremos responsabilizá-lo Então, teremos um nariz pequeno. Vamos desenhar gelo infantil redondo no topo dessa linha média Para criar uma aparência mais infantil do corpo do coelho, vamos desenhar os olhos cruzados Pupilas cruzadas e sombreie-as um pouco, então sabemos que tudo está no lugar e arredondamos os olhos aqui e temos o nariz e agora vamos criar Vamos criar uma boquinha fofa levemente torcida para o lado porque, digamos, pequenos sorrisos sorrateiros em bons personagens parecem fofos Os mesmos sorrisos sorrateiros de personagens malignos parecem ainda mais malignos Isso não é interessante? Então, vamos ter uma ruga aqui significando que há um cheque Além disso, para tornar esse coelho ainda mais fofo e adicionar algumas características de coelhinho, adicionaremos alguns dentes grandes na frente E o personagem do nosso coelhinho começa a se formar. Agora, vamos aprimorar as verificações. Já os estamos vendo aqui porque eles fazem parte dessa esfera e vamos reunir os coelhinhos Vá, agora temos as linhas de apoio e vamos desenhar os ouvidos Novamente, você sabe, o bom personagem tem orelhas redondas macias e ao redor que simbolizam segurança, proteção e Os bebês são animais macios, pequenos e macios, e é por isso que gostamos deles. Você cuida deles se eles não fossem tão macios e fofos, talvez eles estivessem extintos. Nós não cuidaríamos deles. E isso se aplica ao design de personagens. Os desenhos dos personagens que gostamos são arredondados. Eles têm características mais suaves designs dos personagens, que são mais nítidos Teremos um coelhinho robusto e vamos dar a ele mais características de Agora não vamos criar um personagem que tenha esse gesto aberto Em vez disso, vamos fazer com que ele faça uma pausa mais perto de seu corpo Fofura. Estamos procurando mais fofura. Para indicar qual será a pausa, vamos fazer duas esferas redondas aproximadamente abaixo rosto dele e apenas fazer armas pequenas aqui em cada lado Para significar que esses são os braços do coelho. E aqui, quando já definimos os braços e as mãos, vamos fazer duas linhas e obter uma pequena vara de coelho E este é o nosso coelhinho fofo que já está se formando. E agora vamos fazer um verdadeiro pé de coelho. Assim. E de um lado e ao redor deles aqui e outro pé aqui, arredonde-o para cima e conectado à linha. E está quase pronto. Agora, vamos adicionar detalhes para fazer a pose do coelho. Aqui, adicionamos uma, duas linhas e aqui uma e duas linhas, e temos um belo cocô de coelho Aqui, talvez adicionemos um pouco de pelo o centro do coelho geralmente é ainda mais fofo Vamos adicionar quatro, você adiciona quatro apenas desenhando esses pequenos triângulos na direção de onde a frente está, então para dentro em direção ao corpo, estenderá o braço um pouco, sabemos que a área anterior e anterior aqui estão abaixo do corpo, abaixo do braço Assim. Agora vamos definir esse coelho ainda mais Basta deixá-lo mais preto, pressionar um pouco mais, trocar o lápis por um lápis mais macio. Tenho aqui seis B, que é bem mais alto o B, macio é o lápis, oito B é ainda mais macio, que significa que ele fornece linhas mais pretas Linhas mais espessas com menos pressão. Se você tem dois B, por exemplo, que são comumente vendidos nas lojas, eles são meio duros, e as linhas que você faz são muito claras, então você não pode fazer linhas muito grossas com elas Então, vamos dar ao coelho alguns pedaços de cabelo aqui para deixá-lo ainda mais bonito e vamos dar a ele mais bonito e vamos dar pouco de textura para os bigodes aqui, os bigodes do coelho, o que o deixará ainda mais fofo e talvez lhe dê um pouco de pelo aqui também nas bochechas, tem bochechas peludas e até do outro lado que sai do Temos esse coelhinho fofo e não há nenhuma maneira no mundo de pensarmos que esse coelhinho é mau É simplesmente um personagem fofo e legal. Outra forma de abordar seu personagem , visto como bom ou mau, é escolher um animal ou personagem que já é considerado bom para ser fofo A fofura está associada à bondade. Sim, não importa se você pode, se o personagem é mesmo mau, é fofo. Então, sim, e então podemos ter algumas sobrancelhas e as sobrancelhas inclinadas para cima, como inocência, felicidade, felicidade, É isso que ele simboliza. Então esse é o nosso bom caráter. Agora, vamos prosseguir na próxima palestra e encontrar um animal que presumimos ser mau a partir das histórias de nossa percepção, e faremos isso na próxima palestra. Te vejo lá. 7. Desenhando um lobo perigoso: crie um personagem malvado: Olá, aí. Agora, vamos desenhar o personagem animal malvado aqui. E isso será, por exemplo, um lobo. Sim, temos o chapeuzinho vermelho e o lobo. Os lobos são sempre maus porque comem coelhinhos, são Vamos fazer um tipo diferente abordagem de personagem para o lobo. Podemos começar adicionando uma face mais longa sem usar as formas redondas. Vamos ver como podemos fazer com que esse personagem pareça malvado. Imediatamente, não vamos colocar os traços fofos dentro de seu rosto. Em vez disso, vamos fazer imediatamente um nariz grande que também seja triangular como esse Em personagens de desenhos animados, os desenhos que você escolhe, eles podem ser do jeito que você quiser. Na verdade, você não precisa seguir algumas regras. Há muitas maneiras de criar um personagem e os personagens com quem você convivia e via nos filmes da Disney. É uma maneira, mas também há muitas outras maneiras. Então, estou encorajando você a fazer abordagens diferentes, e essa é como usar a abordagem de ter uma superfície plana ou uma parte do lobo aqui e seu nariz esticado apenas para torná-lo mais afiado e mais malvado Então, vamos contorná-los um pouco aqui com uma boca muito zangada. Além disso, vamos fazer com que esse lobo tenha apenas uma forma e apenas incline seu corpo dessa forma e faremos com que o lobo, na verdade, fique mais magro Quero dizer, ele não vai parecer um lobo. Ele vai ficar em dois pés. Vamos desenhar seus dois pés aqui e eles vão ficar um pouco tortos, menores, vamos exagerar seu corpo e parecer um lobo, ele vai inclinar suas ele vai inclinar Ele não vai ter a fofura do coelho e segurar as patas aqui e vai ser um dracul mostrando seus Vamos começar desenhando esta bolsa, o boneco do drácula, com linhas muito simples como essas, e temos seu corpo magro e seu corpo torto e temos seu corpo magro e seu corpo Você lembra que falamos sobre o corpo estar inclinado para frente, não está aberto ao mundo Ele quer ser assustador. Ele quer assustar coelhinhos, por exemplo. Então, aqui, como construímos os olhos? Vamos ter aproximadamente a linha aqui. E só para começar, vamos adicionar a aparência raivosa da parede já desenhando as sobrancelhas raivosas e vamos desenhar meios-olhos dos dois lados para deixá-lo com raiva E vamos diminuir a pupila. Lembre-se do que falamos, isso significa que temos mais exposição do branco dos olhos e pessoas que expõem a brancura dos olhos Eles parecem zangados, assustados, malvados. Eles parecem nervosos. Pessoas e personagens que parecem nervosos presumem que são maus. Então, vamos achatar ainda mais a cabeça desse lobo e agora dar a ele um pouco de nitidez nas orelhas pontudas Estamos procurando nitidez aqui. E aqui podemos adicionar à outra orelha um pouco de nitidez. Então, se fosse um lobinho fofo, provavelmente teria um rosto redondo e as orelhas seriam um pouco mais macias Aqui vamos fazer com que ele talvez lhe dê uma ruga. Isso torna as coisas ainda piores e só uma raiva essa sobrancelha aqui Talvez seja demais, mas vamos experimentar. Vamos agora desenhar o nariz desse lobo aqui na frente e agora conectar o nariz. Na boca, ele tem uma boca zangada e a boca está ligeiramente aberta e você vê que o nariz realmente parece achatado na superfície, e isso é permitido em caracteres coronários Agora vamos dar a ele alguns dentes afiados, dentes muito afiados, e talvez dois dentes aqui também. E apenas sombreie o interior da boca. É por isso que os dentes parecem ainda mais nítidos porque se destacam desse formato E sim, dê a ele alguns desses pontos como os bigodes, mas eles não são bigodes felizes Bem, esquecemos os bigodes do cabelo do coelho, desse jeito. Um coelhinho fofo com bigodes nesses bigodes não são bigodes Eles até apontam para baixo e para cima. Eles são afiados, não têm curvas. Tudo o que você puder imaginar para tornar o personagem mais assustador, use esses recursos E aqui, podemos até dar ao lobo algumas olheiras. As olheiras fazem os olhos, o branco dos olhos se destaca ainda mais e também o envelhece quando não dormimos, por exemplo, não dormimos , não é agradável estar por perto Somos até maus, então as olheiras são um sinal de que algo não está saudável O lobo ficou pensando a noite toda em quem comer, em como comer o coelhinho Conforme você avança, basta refinar seu personagem, engrossar as linhas. Pense em coisas novas para adicionar à medida que avança e apenas melhore, prove, melhore. Aqui temos esse corpo conectado ao lobo e vamos fazer uma pausa, dissemos que ele ficaria com ele assim Então, para fazer isso, sempre simplifique a forma, crie uma forma redonda ou retangular e comece dando a ele algumas roupas assim No desenho animado, tudo é possível e, para você treinar como tornar personagens de desenhos animados maus e bons, escolha a maneira mais fácil É por isso que criei este curso, que é muito mais fácil. Não tem muitos papéis. Espero que você pense assim e eu vou passo a passo explicando tudo o que eu faço. Então, vamos dar a ele porque parece que ele tem algum tipo de camisa. Vamos dar a ele esse suéter, como os ladrões nos filmes, você tem esse ladrão com saltadores e apenas Ao redor das linhas dos bonecos, é a maneira mais fácil e você já começa a moldar o personagem maligno Então, vamos dar a ele talvez esse tipo de camisa xadrez ou forrada e um poleiro inferior muito, muito pequeno uma parte superior maior até Aqui está o final do suéter assim e algumas linhas aqui também Ele está sempre com frio e também é magro, você sabe, quero dizer, o que mais isso significa que lobo magro está Quero dizer, somos maus quando estamos com fome, certo? Quer dizer, eu sou. Então, sim, pessoas em dieta não são muito boas. Então, use isso como uma característica. Quero dizer, alguém em uma dieta, uma pessoa magra em uma dieta Sim. Hum isso pode te tornar mau, mesmo que você não seja, o pão não é mau, é fofo, bem Isso também é algo em que pensar. Pense em todas as características que você pode imaginar para criar seu personagem. Tenha a aparência que você quer que eles tenham. O que mais isso faz de você, mau, zangado ou triste. Coloque Doc em seu personagem de desenho animado. Então, vamos fazer com que ele vista calças pretas assim, como um criminoso, meio que não calças pretas são criminosas. Só que ele não é realmente como um lobo. Bem, faça alguns pequenos ps para ele. Ele não vai usar sapatos. Mas aí estão algumas características do tipo lobo e alguns tecidos, mesmo aqui também. O que quer que você possa adicionar um pouco de nitidez ao seu caráter maligno, faça isso E sim, você pode ter alguma ideia sobre isso. Você pode até mesmo fazer com que ele tenha alguns dedos aqui para o design, dependendo de quão envolvido você deseja que seu design Você pode adicionar alguns joelhos que podem exagerar até mesmo esse formato, para deixá-lo mais afiado, dar a ele mais nitidez, ainda mais do que o que você já tem, ainda mais do que o que você já tem, talvez dê a ele um cinto aqui porque agora ele tem vestidos é um lobo perigoso Sim, lobo perigoso e faminto, de dieta. Ele não teve coelhinhos. Talvez, talvez ele tenha feito uma dieta comendo apenas vegetais. E agora ele se tornou mau. Por que esse mundo se tornou tão mau? Você pode pensar em algumas histórias sobre isso, ou esse personagem é solitário, o wza Então, na verdade, ele não está acostumado com interações humanas , então tudo o que ele se importa é consigo mesmo. E é por isso que ele não se importa se o coelho é fofo e simpático, ele odeia coisas fofas e desagradáveis. Eles o irritam. Você sabe, como as pessoas quando estão chateadas, ver pessoas felizes simplesmente as irrita. E isso é o que o mundo é. Encontre todos os tipos de características e traços que você possa imaginar para criar seu personagem e talvez causar ele algumas anormalidades Então, cabelos assim se destacam uniformemente, pessoas e personagens que não cuidam de Na verdade, é um sinal de saúde mental. E você não sabe o que é saúde mental , mas não zombamos de pessoas com saúde mental. Mas esse tipo de anormalidade no rosto e irregularidades no rosto de seus personagens apenas sugerem desde o início que esse personagem não é muito legal e não se cuida Ele só quer comer coelhinhos fofos e pequenos. E é isso. Você vê a diferença entre esses dois personagens e o processo de pensamento que iniciamos para criá-los. Agora, vamos criar mais alguns personagens e farei isso na próxima palestra. 8. Desenhando uma princesa: exagerando as belas características: Olá, e bem-vindo de volta. Agora, aqui vamos falar sobre o exagero dos dois lados, como exagerar para tornar um personagem Vamos começar com o bom personagem, como sempre. E vamos falar sobre vamos desenhar uma mulher. Vamos começar com o rosto, e aqui vamos exagerar as feições femininas Para desenhar um bom personagem. Então, vamos começar com uma forma de ovo como essa. E vamos desenhar o corpo desenhando a parte superior, desenhe o pescoço de um lado como um boneco, desenhe a parte do peito com uma linha, conecte essa linha com outra linha, uma coluna e desenhe outra esfera para representar os quadris Agora vamos desenhar as pernas longas como um boneco. Duas pernas um pouco inclinadas para dentro. Agora, quando desenhamos bons personagens, exageramos suas características positivas Se presumirmos que vemos mulheres com cintura pequena e pernas longas como algo positivo, exageramos essas características em um personagem Desenhamos suas pernas ainda maiores, sua cintura ainda menor Bem, acho que isso provavelmente terá mudar porque esses recursos não são saudáveis, mas vamos ver como é o padrão agora para criar bons personagens. Eles precisam exagerar suas características delicadas. Vamos desenhar uma linha para indicar a simetria facial aqui e uma linha aproximadamente daquele lado para desenhar onde os narizes estarão e os olhos a partir daqui Vamos começar desenhando o pequeno nariz minúsculo e os olhos grandes. Mesmo que ela não tenha olhos tão grandes, vamos exagerar nos olhos grandes femininos, vamos marcar onde está a boca e desenhar uma pequena e fofa E agora vamos desenhar as pupilas dentro dos olhos como olhos de uma criança, com olhos cruzados e realçar as características do nariz E agora vamos realçar a parte superior dos olhos porque é um adulto mais velho. Não queremos que ela pareça um bebê. Queremos que ela pareça um bebê com olhos grandes, mas apenas realce as pálpebras superiores para criar cílios longos E apenas um cabo inferior melhora os cílios inferiores. E agora vamos emagrecer um pouco o rosto em torno desse formato de ovo E agora vamos adicionar alguns traços de cabelo, basta. Temos que juntar tudo quando você desenha um bom personagem, especialmente feminino. Os recursos se tornam um pouco mais difíceis porque a simetria exige mais precisão E é por isso que eu gosto de desenhar personagens ruins, porque você pode distorcê-los. Mas vamos continuar com isso. Então, aqui, vamos dar uma cintura para essa garota. Vamos desenhar uma linha onde os braços estarão no topo da área do peito e apenas uma linha para representar o braço aqui e o outro braço do outro lado Agora vamos desenhar sua cintura apenas definindo onde o peito vai ficar e dar a ela uma cintura bem pequena e seu peito aqui Agora, vamos desenhar talvez algum tipo de princesa ou algo assim. Não precisamos desenhar suas pernas aqui, desenhar seu vestido. Vamos dar a ela um vestido elegante, talvez do tipo Chanel, que caia. Então, nós a vestimos como um manequim e fazemos o vestido sair Quero dizer, o design de personagens anda de mãos dadas com o design de tecido real. Essa é uma parte muito divertida. Agora vamos dar a ela alguns saltos. Ou apenas a ponta dos sapatos, que talvez vejamos, é suficiente. Podemos dar a ela uma cintura ainda menor. Agora vamos desenhar o vestido aqui com algumas mangas fofas como uma princesa e cabeça grossa, suas mãos e dar a ela algumas mãos pequenas no final desta linha E a outra do outro lado vai ficar atrás desse vestido, e você sempre pode mover as características da mão quando terminar Quando você se sentir bem, mão dela precisa ficar mais para trás. Portanto, é uma maneira muito simples de desenhar uma princesa, basicamente, uma boa personagem feminina, vamos dar a ela um decote aqui nessa área, quero dizer, é muito fácil desenhar quando você tem Então, sempre que você quiser começar um personagem, basta desenhar os espaços reservados, o boneco, as formas redondas, onde estão os quadris, onde estão a linha, onde estão os ombros. Não complique começar do início com Agora é fácil basicamente desenhar a forma dela, o cabelo dela, talvez, eu não sei, dar a ela um laço aqui ou apenas uma parte do cabelo caindo desse jeito, muito fofo. O fato é que, quando vemos características simétricas, quanto mais simétricas as características são, quanto mais simétricas as características são, mais confiamos. Essa pessoa ou personagem, presumimos que esse personagem será um bom personagem. Talvez às vezes queiramos surpresas, mas não é bem assim É bom saber isso nos filmes. Se você desenhar um livro ou algo assim ou seu personagem, talvez você possa quebrar esse padrão transformando o personagem em um personagem bonito em uma pessoa má. De qualquer forma, o que torna o personagem mau ou bom é basicamente sua expressão, porque até mesmo uma personagem bonita pode parecer má quando tem uma expressão muito má. Aqui, o que estou fazendo é apenas fazer alguns pedaços de cabelo, modelar o cabelo dela e sombrear este lugar com o cabelo, a espessura do cabelo que fica atrás cabeça para Agora vou desenhar suas sobrancelhas inocentes, engrossar os traços, dar a ela alguns lábios assim, e você pode adicionar quantos padrões quiser no vestido Talvez se você quiser limpar agora, o boneco. Ela é mais limpa e tem apenas recursos aprimorados. Agora podemos ser preguiçosos e talvez desenhar vestido de princesa e dar a ela alguns enfeites A aparência do vestido, talvez alguns padrões, talvez ela seja a noiva em alguma coisa. E ela está bonita porque tem essa expressão. Ela tem os olhos abertos, os olhos fofos, a simetria, a inocência da expressão, a juventude e Então, essa é uma maneira de desenhar, especialmente se você tem estrelas de seus personagens, as estrelas que eles precisam para serem simpáticos, as estrelas do show, as estrelas da animação Normalmente, eles são as pessoas simétricas mais bonitas do show Mas isso está começando a mudar. Mas, como eu disse, tudo isso é exagerado para fazer com que os personagens pareçam capazes Agora, vamos exagerar ao contrário, fazendo com que uma personagem feminina exagere para parecer uma personagem Eu farei isso na próxima palestra. 9. Desenhando um personagem de bruxa: deformação exagerada: Ok. Agora, vamos exagerar ao contrário. Basta ter uma personagem feminina, que deformamos e exageramos para fazê-la Então, novamente, quando você desenha personagens malignos, você tenta torná-los desproporcionais e deformados e aumenta as posturas de uma forma que pareçam ameaçadores Vamos fazer uma dama que é bem grande aqui. Vou colocar a cabeça dela, desenhar uma esfera ou um ovo também, mas desenhar a parte superior do torso, uma esfera ainda maior e talvez desenhar seus quadris menores e suas pernas, ainda E ela estará pronta para lutar. Ela é uma mulher pesada na parte superior, exagere na parte superior Ela quer corrigir as coisas e está com muita raiva, vamos fazer com que sua postura fique assim, mas ela não vai se intrometer vamos fazer com que sua postura fique assim, , como eu disse, mas ela vai ficar agressiva, Isso vai fazer com que ela pareça má. Então, vamos colocar seus braços assim e talvez já a coloquemos em um pus raivoso apenas puxando suas mãos e realçando as mãos apenas com o boneco com apenas as linhas e as pernas aqui. Isso é basicamente o suficiente para nos dar algumas características do personagem. Agora, vamos começar a desenhar esse personagem. Vamos colocar o nariz mais alto apenas para dar mais espaço para essa área aqui que lhe dará um queixo duplo. Vamos fazer o nariz o maior possível. Tente deformar e distorcer suas feições de forma que ela pareça basicamente muito má ou Então, vamos fazer o nariz maior na frente e menor e o dorso como se fosse algum tipo de pássaro, talvez, e vamos fazer com que ela fique com cara de raiva e vamos dar a ela esses olhos redondos. Agora, mesmo que não vejamos o olho do outro lado, basta desenhar esse olho aqui e agora vamos puxar a boca dela mais para cima . Porque queremos que ela tenha esse queixo duplo. Então, vamos desenhar uma boca aqui, uma linha aqui, e vamos desenhar outra linha, logo abaixo e fazer essa expressão de raiva. Apenas faça os dentes dela aparecerem da mesma forma que fizemos um sorriso. Mas desta vez, ele apenas torce a boca para baixo em vez de para cima, como um sorriso Essa é uma maneira muito comum de mostrar basicamente raiva nos personagens. Vamos dar a ela algumas deformidades aqui, algumas irregularidades e expressões exageradas Ela está com raiva dessa garotinha e vamos dar a ela algumas camadas de gordura no queixo duplo. Como podemos imaginar ela não cuidou de si mesma nem de algo assim e apenas exagera em tudo que pode fazer com que essa personagem pareça E vamos cortar o cabelo encaracolado enquanto ela tenta ficar bem ou algo assim, se você pensar em uma vizinha zangada Todo mundo já teve algum vizinho zangado que está sempre irritado com a forma como tudo está indo e você pode imaginar como é esse vizinho zangado Não é realmente a aparência, mas toda a aparência é basicamente exagerada quando eles estão com raiva Nossos rostos não ficam bonitos quando estamos com raiva, basicamente. Tão exagerado que o torna desproporcional ao Então, daremos a ela talvez algumas orelhas que você possa ver e até mesmo, você pode nos dar alguns brincos, algo que não é de muito bom gosto Para exagerar esse equilíbrio desse personagem. Agora vamos desenhar o corpo dela. Agora temos essa parte superior aqui. Vamos exagerar, então temos o peito e o conectamos à parte inferior do corpo É tudo o que você precisa fazer e desenhar o endereço aqui, aqui, basta arredondá-lo para essa parte do corpo e dar a ela um vestido. Isso é tudo que você precisa fazer. Agora vamos definir para onde o peito dela está indo. Há um volume neste baú. Se você quiser tornar seu motivo fatal dimensional, você deve tentar encontrar essas linhas em que o volume destaca, como fazemos com E podemos arredondar o punho, basta colocar o polegar dela aqui Nós vemos os dedos apertados e podemos ter as mãos e aqui, o polegar entra aqui e tudo que você precisa fazer é apenas um, dois, vamos fazer uma mão normal aqui para E com muitos pensadores, isso acontece facilmente e, basicamente, você está quase lá Então, vamos arredondar os braços em volta desse boneco em volta desse palito e dar a ela um pouco de volume Quero dizer, aqui, essa forma aqui já é bonita pois ela está apenas apontando sua raiva para essa garota. Então ela quase parece um homem, um animal raivoso ou algo assim, como um búfalo que tem esse poder apontando para a garotinha e sua postura está determinada a basicamente causar danos E apenas modele seu peito aqui e vamos desenhar seus pés. Podemos ter essas pernas grossas como triângulos e algum tipo de pé desproporcionalmente Você pode fazer isso apenas desenhando alguns triângulos como esse para os calcanhares e verá como fica bobagem para ela e pequenos ângulos, que torna todo o corpo dela ainda Se você quiser fazer algo parecer maior do que outra coisa, basta fazer algo em relação, muito menor. Você pode, se quiser apenas limpar um pouco ou simplesmente colocar seu desenho em algum formato digital para comprar ou procriar, se quiser limpá-lo, colorir Dê um pouco mais de textura ou qualquer outra coisa, mas você basicamente já tem sua personagem pronta, talvez você possa dar a ela um colar grande Ela é essa mulher que tem direito à sua opinião. Ela é importante e é por isso que está com raiva. Hum, algo parecido com aquele exagero que faz o personagem parecer menos agradável Além disso, você pode causar a ela talvez algumas anormalidades faciais. Algo assim, um cabelo ou um mal com anormalidades, algo que a tornará menos responsável, que chamará a atenção e funcionará de uma forma subconsciente que não é Então, ele pode sombrear o cabelo um pouco mais escuro, então podemos ver a orelha aqui com um grande brinco pendurado e é basicamente isso A parte mais difícil é, na verdade, desenhar mais força do que ela, porque aqui você pode torcer as formas , brincar mais com as proporções, enquanto neste caso, precisa ser mais cuidadoso e gentil com as proporções que faz Mas isso é só mais um exemplo. 10. Planejamento da cena: como criar uma composição com palitinhos: Olá e bem-vindo de volta. Agora vamos adotar outra abordagem para o personagem do bem contra o mal, e vamos criar uma cena basicamente de nossos personagens com um personagem heróico e um personagem maligno Então, para fazer isso, vamos desenhar tudo primeiro com bonecos, como fizemos antes. É muito fácil, especialmente se você for iniciante e mesmo que não seja iniciante, eu ainda faço isso o tempo todo para desenhar sua cena e colocar seu personagem Seus personagens na cena com bonecos. Teremos uma cena heróica em que um personagem está sendo atacado por um dragão E para fazer isso, precisamos saber onde tudo está colocado. Desenhe o pequeno personagem com apenas um boneco à frente e vamos desenhar primeiro a pose heróica Uma linha significa o que é a coluna vertebral. O espinhoso está aberto, aqui vai estar nosso dragão E o personagem está se defendendo. Esse é o braço do personagem e esse é o punho do personagem A partir daqui, temos o enxame desse personagem. Agora podemos colocar o pulso. O personagem está mantendo o equilíbrio com uma perna assim, levemente curvada. Tente medir esse pulso sozinho e veja como você está de pé. E copie ou encontre poses que ajudem você a ver como nos posicionamos quando nos defendemos quando lutamos, e temos a outra mão aqui e desenhamos outro arco aqui. E essa é aproximadamente a pose heróica que nosso personagem está assumindo Agora, antes mesmo de tentarmos criar as características do personagem, vamos colocar imediatamente o personagem do dragão, para que ele tenha boas interações. Fazemos isso porque, se você começar com apenas um personagem, poderá descobrir que não tem espaço ou que a composição não está realmente correta. Vamos começar colocando o dragão e é óbvio que é um personagem muito ruim. Fazemos isso colocando a cabeça aqui e conectando-a com um pescoço comprido ao corpo. Como eu disse, tudo pode ser descrito. Por esferas, linhas, bonecos, tudo pode ajudá-lo a desenhar seu personagem Esta é a cauda, uma cauda longa, e essas serão as garras e as pernas do dragão E a outra linha descreverá as patas traseiras do dragão aproximadamente aqui e esta do outro lado, vamos fazer algumas asas pequenas aqui porque, obviamente, ficamos sem espaço. Sim, eu poderia diminuir o personagem, mas quero que você possa ver, em uma escala maior, como você desenha o personagem. Agora temos nossa composição e, a partir daqui, vamos começar a construir nossos personagens. Isso já está te mostrando o poder aqui, esse personagem está atacando esse e esse personagem está se defendendo Portanto, há uma distribuição de poder que imediatamente torna esse personagem, quem quer que seja ou o que quer que seja, mau porque não queremos ser atacados Mas vou continuar com os personagens na próxima palestra. 11. Desenhando o personagem masculino: Então, bem-vindo de volta. Agora podemos adicionar as personalidades e as características do nosso personagem E esse personagem será o personagem bom, e agora temos uma direção clara do rosto desse personagem dessa maneira. Então, vamos colocar o rosto um pouco novamente em três quartos. Geralmente, é um bom lugar para ver as características do personagem, para que possamos ver quase os dois olhos do personagem. Quanto mais você consegue ver os olhos do personagem, melhor você tem a conexão com seu público. Então, em vez de ter o perfil do personagem, eu escolho ter o rosto voltado para nós porque eu quero que o personagem se conecte melhor ao meu público. Então, como designer de personagens, você deve pensar sobre isso e essa é uma pequena dica na qual você pode pensar. Então eu vou desenhar os traços aqui, e esse personagem vai ter fortes, mas muito caricaturais, muito bons, até traços Então, vou desenhar esse garotinho, o herói supremo, parecendo um personagem de desenho animado, mas ele será corajoso e Para deixar o garoto ainda mais bonito, vou dar a ele um cabelo bem grosso que está um pouco voando no ar e você faz isso apenas desenhando mechas de cabelo como triângulos como esses ao redor do rosto e vamos desenhar a boca agora, para que o personagem não fique feliz, está basicamente lutando para conquistar o dragão, mas o personagem é Então, é corajoso. E essa é basicamente uma cena de ação na qual colocamos nosso personagem principal e distribuímos aqui o poder que o personagem está ganhando E a questão é personagem e protagonista, que é o nome que chamamos de bons personagens de um filme, protagonista e antagonista Quanto maior e mais malvado é o antagonista, é corajoso é o personagem bom e mais forte Agora podemos desenhar o corpo dele aqui como fizemos antes, desenvolvê-lo com um corpo ao redor dos quadris e ombros e você também pode desenhar os braços assim Apenas outra linha ao redor da linha que você já desenhou, a curva. E aqui vamos fazer com que a mão desenhe pequenos dedos assim. E aqui temos a espada, basicamente. Então, vamos desenhar um polegar e apenas duas linhas para representar os dedos e isso é suficiente e você desenha até mesmo o esqueleto da espada e desenhamos as pernas e os pés do cara , assim como fizemos com os Se você quiser saber mais sobre como colocar personagens em movimento, pode conferir minha outra palestra, desenho de figuras para personagens de desenhos animados, onde falo extensivamente sobre como colocar seus personagens em movimento, basicamente usando o boneco, como fizemos E agora, além disso, o personagem tem um corpo. Agora vamos colocá-lo em uma fantasia. Então esse personagem é um jovem corajoso, talvez de um filme de fantasia Então, podemos fazer com que ele tenha essas roupas fantásticas que talvez sejam típicas de um garoto da aldeia enfrentando esse dragão maligno para salvar a vila. Podemos lhe dar botas grandes. Então, basta desenhar em cima das pernas. Você já tem tudo pronto. E o que você precisa fazer é usar sua imaginação para desenhar roupas. Que tipo de roupa você quer vestir. Talvez você tenha uma hora ou erro especial em que queira colocar esse personagem. Quando você já tem a estrutura do corpo, você tem praticamente tudo o que precisa para o movimento, daqui em diante, você pode imaginar quem é esse personagem. De onde ele vem? E a que horas ele vem e simplesmente o coloca nessas roupas. Então, estou apenas arredondando as calças e vou moldá-las porque esse personagem é bem pequeno aqui neste artigo E se você desenhar no Photoshop, por exemplo, você pode até entrar e fazer outros detalhes Mas vou dar a ele algumas mangas aqui na mão para dar mais ênfase ao figurino de suas roupas e fazê-lo parecer mais heróico. Você pode seguir em frente e talvez até apagar esses Ele tem algum tipo de colete à moda antiga como eles tinham na vila Nosso personagem está praticamente pronto e aqui. Você também pode sombrear o cabelo dele, os pedaços de cabelo de uma forma que faça seu rosto se destacar Porque quando você desenha em preto e branco, você tem que pensar na silhueta, você tem que pensar Se você desenhar em cores, bem, as coisas ficam muito mais fáceis, mas se você desenhar em preto e branco , coisas como contraste se tornam importantes e agora o personagem está pequeno na página, mas você já vê que ele é o herói aqui. Ele tem as características pares. Agora, em contraste, vamos projetar o dragão e eu vou fazer isso na próxima palestra. Te vejo lá. 12. Como desenhar o personagem dragão jorge: Então, agora vamos desenhar o dragão aqui, e já vemos que o dragão vai ter ao longo do seu rosto. Vamos tentar colocar aqui esse tipo de característica de lagarto com narinas grandes Vou colocar as narinas dos dois lados aqui desta esfera E aqui vou colocar outra esfera para fazer os olhos, esse gelo réptil E aqui vou dividir essa linha em duas e apenas desenhar a boca e vamos torná-lo mau. Vamos colocar as narinas aqui para a parte interna do dragão e para a outra Vou até mesmo colocar os olhos e deixar as sobrancelhas um pouco maldosas e irritadas, do jeito que falamos durante essas palestras E nós realmente não vemos o outro olho, mas vamos apenas ver o olho zangado e fazer o olho desse dragão. Realmente mergulhado na carne e isso lhe dará um olhar raivoso E aqui vamos colocar alguns dentes afiados. E aqui de onde vem a nitidez, arredonde a boca para fazê-lo abrir a boca e ser ainda mais ameaçador e Então, as características do dragão ser um reptiliano e saber que os reptilianos são assustadores já estão dando ao dragão uma aparência assustadora e ao personagem assustador e personagem assustador Vamos desenhar talvez uma língua, uma língua de cobra se partindo e podemos desenhar alguns dentes na rosto do dragão e faça a silhueta como se a boca estivesse aqui e víssemos esse espaço aberto, faça isso intencionalmente para que a silhueta fique que a silhueta Agora, basta estender o pescoço do dragão e conectá-lo à outra parte do corpo. O que significa a parte principal do corpo do dragão. Isso torna tudo mais fácil porque você pensa na aparência do dragão e adiciona esse recurso ao redor dos braços do boneco que você tem e dá a ele algumas roupas daqui, é fácil porque você tem tudo o que precisa e aqui outra mão de Chloe ou eu não sei como você chama pés para o dragão e vamos fazer isso para as patas traseiras Se você quiser saber mais sobre como desenhar dragões Tony juntos, não apenas os assustadores, mas também os fofos, confira minha palestra sobre como desenhar seu E veja o que você pode aprender lá se quiser se divertir mais. Agora, vamos colocar o estômago e não vemos a outra perna. Acabamos de ver essa parte da perna e vamos fazer a cláusula, a forma triangular É fácil desenhar uma cena como essa. Para ter essa dinâmica entre os personagens, aqui vamos desenhar a cauda. Novamente, basta engrossar nos dois lados da curva que desenhamos É muito fácil e o resto é só prática, prática, prática. O mais desafiador é basicamente pensar em como colocar essas poses e a maneira mais fácil de saber como colocá-las é observar a vida, desenhar pessoas, e quanto mais você desenha, mais você tem um banco de memória em sua mente de como são as poses. É difícil pensar nisso se você não consegue desenhar quando tem dificuldades, mas confie em mim, é assim que você aprende, é assim que você sabe. Como as coisas estão. Aqui, vou desenhar apenas asas normais como um espaço reservado e, a partir daqui, vamos fazer as asas como asas de morcego e conectar essa estrutura uma à outra para que pareça mais com asas de dragão Aqui está a mesma coisa e basta conectá-la. Só para fazer parecer asas de dragão. Agora vamos desenhar essas etiquetas na superfície do dragão para adicionar mais estrutura, adicionar mais personagem, torná-lo mais maligno, os elementos marcantes e afiados que adicionamos aos personagens malignos e O dragão é muito, muito mau Então, pense no que mais você consegue pensar quando desenha seus personagens? Qual é o seu protagonista ou bom personagem? Qual é o seu antagonista? Quem são eles? Onde eles moram? O que eles comem no café da manhã? Qual é a motivação deles para serem bons ou maus? Muitas vezes, tente descobrir diferentes elementos de por que eles são ruins, não apenas as coisas comuns que conhecemos . Aqui está nosso dragão. Agora posso apagar um pouco as linhas de ajuda e estou aqui para colocar um pouco mais de textura nesse dragão Mas isso é basicamente tudo que você precisa ter. Espero que tenha sido fácil, mas mesmo que não seja, não se culpe. Desenhar é experimentar e tentar repetidamente. Eu escolhi alguns designs simples. Para que possamos acompanhar. O que mais podemos fazer? Você sabe, reptilianos têm esse tipo de pele escamosa Então, vai fazer com que pareça mais com um dragão. Adicione esses elementos na pele do dragão para sugerir que ele tenha essa pele. Talvez tenham um tipo diferente de pele na parte superior. Eles têm uma pele por baixo e outra diferente por cima. Faça com que seja pegajoso ou crie seu próprio dragão. Que tipo de pele você quer que seu dragão tenha? Agora, se você estiver em um programa digital. Você pode limpar seu desenho, pintar sobre ele e adicionar mais elementos. Se você fizer isso no papel, talvez precise de um lápis fino. Ainda estou fazendo tudo o que temos apenas seis. Quero te mostrar que você não precisa de lápis sofisticados Você só precisa de um lápis e muita criatividade e vontade de desenhar e se divertir. Porque desenhar é basicamente se divertir. Isso faz parte disso. O que mais podemos fazer? Talvez uma etiqueta aqui, ele tenha coisas saindo dele. Cercas ou o que quer que sejam, algo que o torna ainda mais assustador e Aqui temos aquela cena com nosso herói, o bom personagem, e o dragão, o personagem maligno. Essa cena é basicamente em preto e branco do bem e do mal. Espero que você goste dessa palestra. Você pode dar uma olhada. Em minhas outras palestras, falo muito sobre como desenhar personagens de desenhos animados e muitas outras coisas se você quiser aprender mais sobre Espero ver você por aí. Ótimo.