Aprenda a desenhar rabiscando

1. Apresentação: Oi, pessoal. Meu nome é Maria Ramoa e sou artista, ilustradora, animadora, cineasta e estou aqui para ensinar você a desenhar A primeira coisa quando você começa a desenhar é pensar que pode desenhar. Porque alguém te disse que só pessoas com talento sabem desenhar. O talento é definitivamente superestimado porque desenhar tem tudo a ver com prática Mas como você pode praticar quando acha que precisa fazer o desenho perfeito desde o início? Você fica com medo e para de desenhar completamente. E se eu dissesse que apenas rabiscar com um ventilador esferográfico pode te ensinar a desenhar sem medo de desenhar Doodling permite que você crie personagens divertidos e interessantes Sua imaginação corre solta enquanto você se diverte. Então, o que você vai aprender aqui? Você aprenderá a desenvolver a capacidade de criar desenhos partir de formas ou linhas aleatórias simples. Você aprenderá como deixar sua imaginação guiar o processo de desenho e criar personagens espontaneamente. Você entenderá como usar dicas visuais para desenvolver elementos de narrativa em seus rabiscos desenvolver elementos de narrativa em seus Descubra como criar personagens únicos explorando personalidade, emoção, história de fundo e muito mais Espero ver você neste curso e me seguir até essas etapas fáceis e divertidas para aprender a desenhar rabiscando 2. Da forma simples ao chef raposa — deixe a inspiração guiar: Olá a todos, bem-vindos a este curso. Minha intenção com este curso é deixar você mais confortável desenhando com seu próprio desenho. Isso é algo que eu vi em meus alunos é que eles têm muito medo de bagunçar seus desenhos Então, espero que essa aula seja uma aula confusa. Eu só quero que você se divirta aqui. Então, vamos explorar uma técnica na qual você vai usar uma caneta esferográfica. Então, sem lápis. Eu só não quero que você tenha a possibilidade de apagar. Eu quero que você seja livre para bagunçar seu desenho É assim que você vai aprender. Para desenhar melhor. Então, rabiscar é algo que você faz, por exemplo, quando fala ao telefone ou quando assiste ao programa de TV, se não está ao telefone E vou começar aqui com rabiscos, qualquer coisa. Só que, você sabe, quando você está rabiscando sem pensar. E o que acontece é que minha mão, talvez sua mão, desenhe um triângulo, mas minha mão geralmente desenha uma esfera. Não tenho ideia do porquê. Então, siga-me aqui apenas para tentar desenhar uma esfera como eu faço. Não vou desenhar linhas claras. Vou desenhar linhas muito confusas, como se você estivesse rabiscando alguma coisa linhas muito confusas, como se você estivesse rabiscando Quando você tiver essa esfera, vamos brincar e criar personagens interessantes com base nos rabiscos e criaremos detalhes toda vez que fizermos algo, então vamos adicionar uma etapa extra É muito bom quebrar sua rigidez e medo, basicamente, de errar, porque o objetivo principal dessa aula é errar Então você não pode errar porque é assim que você tem sucesso Nesta esfera, vamos desenhar um personagem. Vamos começar a pensar em algo e adicionar um recurso. Vou fazer com que esse personagem tenha essa aparência. Vou apenas desenhar uma linha de ajuda. Se você assistiu meus outros vídeos, sabe que criamos uma linha de ajuda em que o rosto se divide em metades e é se divide em metades assim que projetamos a perspectiva Nós criamos perspectiva. Só quero ver se talvez esse personagem tenha essa aparência e eu vou desenhar um nariz grande Vamos tentar com isso. Eu só vou desenhar um nariz e não tenho ideia do nariz que vou fazer. Eu sou apenas um nariz engraçado estendendo cada passo, e o que quer que eu tenha desenhado aqui, vai me dar dicas de quem esse personagem poderia ser, e eu vou, na tela brincar com esses personagens e pensar basicamente em quem esses personagens poderiam ser para dar uma ideia de como um processo criativo pode ser fácil para você Esse personagem me pareceu personagens de desenhos animados, vou desenhar dois olhos em cada lado da esfera Vou desenhar mais duas esferas. E aqui, estou usando meu conhecimento de como desenhar personagens de desenhos animados, e personagens de desenhos animados geralmente têm olhos vesgos. Isso porque as crianças quando estão vesgas, quando são pequenas, pupilas dos olhos são muito grandes porque nossas pupilas permanecem as mesmas por toda a vida, mas nossos olhos ficam maiores, mas nossos olhos ficam maiores, então parecem oito cruzados e ficam É por isso que personagens de desenhos animados têm essa aparência vesga, mas parecem fofos Eles não parecem vesgos. Eu vou projetar isso, não sei o que é. É animal. Vamos brincar. Vamos dar-lhes uma sobrancelha. Enquanto desenha, você pode pensar em quem é esse personagem, quais pode pensar em quem é esse personagem, suas personalidades Agora é fofo. Vamos desenhar algo exagerado aqui e, mesmo sem saber o que vai ser a boca, vamos dar a ele alguns dentes frontais grandes E você não precisa procurar anatomia, não precisa fazer nada, só precisa brincar E agora vamos dar a ele uma boca aqui, uma boca aberta e feliz, e talvez algumas garotas. garotas geralmente são representadas por uma linha usada diretamente sobre a boca e talvez ele apenas amplie os cheques aqui E talvez adicione mais algumas garotas aqui e vamos adicionar um tom de boca com um tom escuro para que você possa ver que é um tom mais escuro Há uma boca aqui. Ainda não sabemos quem é esse personagem. Agora está tomando forma. É um personagem estranho. Agora vamos adicionar um queixo, talvez. Agora vamos desenvolver a personalidade desse personagem. E mais tarde, vamos fazer uma história completa em torno disso. Portanto, não se preocupe muito com o que você faz, certo? Você erra, faz do seu jeito, bagunça do seu jeito Esse é basicamente o propósito disso. Vou dar a esse personagem um nariz raposa porque parece uma raposa para mim, então vou fazer com que pareça uma raposa ou simplesmente dar a ele uma característica que se pareça com uma raposa ou algo assim. E alguns pontos onde os bigodes podem estar. E o que mais eu posso fazer? Vou dar ouvidos grandes porque agora eu exploro o tipo de raposa. Quero dizer, não começamos com isso. Mas quando você escolhe um personagem, talvez queira dar a ele características que esse personagem tenha, como orelhas grandes, e eu vou exagerá-las que esse personagem tenha, como orelhas grandes, e eu vou exagerá-las E personagens de desenhos animados estão sempre exagerando, e talvez sejam criaturas míticas Não precisa ser realmente uma criatura raposa. Você pode ter chifres ou ele tem, você sabe, o cabelo que você quiser Apenas brinque com sua imaginação e, como você vê, eu estou estragando tudo. Eu não apago de propósito, e isso pode ser assustador porque você está realmente acostumado a saber, com sua borracha, você quer ter um desenho adequado e tudo com sua borracha, você quer ter um desenho adequado Então, estou meio que tendo uma ideia de essa raposa talvez seja uma chef em algum lugar. Então eu acabei de ter essa ideia. Eu não sei por quê. Normalmente, as ideias surgem assim. Eles vêm com uma sugestão. Você não sabe por que os está fazendo, mas você os pega e tenta explorá-los. Não temos agora nenhum tipo de corpo. Eu só vou ter em mente que este é um chef. Então, vou exagerar ou generalizar o tipo de coisa do chef, se você gosta de comida, talvez prove muita comida, talvez coma Então, chefs, costumávamos dizer, aqui se você vê um chef magro, então não é bom, que é uma generalização absoluta Mas é assim nos desenhos animados. Eu só vou fazer uma grande esfera. Eu só vou rabiscar. Não importa se eu cometer um erro, vou transformar uma esfera grande em um chef com muito sobrepeso Ele gosta de comer. Ou ainda não decidi o que é ele ou ela. Mas quero dizer, eu faria dele um ele. Ele meio que parecia um bom chef, cara. Então, aqui, vou fazer algumas linhas para os braços e outras para outro braço. E agora que eu estico os braços para frente, talvez esse chef possa carregar alguma coisa. E antes mesmo de termos um corpo ou qualquer coisa, vou colocar um prato. Sobre este chef. Veja, eu estou apenas desenhando um formulário em cima de outro formulário, e não importa quando você faz isso, porque mais tarde, quando você vê esse personagem para o espectador que não o viu antes, vai fazer sentido por que você fez isso. Mas mesmo assim, agora esse lugar parece marinho porque primeiro desenhamos o corpo, desenhamos o braço aqui, bagunçamos tudo, e é assim que deveria ser Então, vamos fazer com que a raposa coma algum tipo de comida suculenta, como, sei lá, carne de porco aqui ou algo assim, porco aqui ou algo assim, qualquer coisa que as raposas gostem de cozinhar ou o que esse chef goste de cozinhar, talvez Vou jogar um tomate aqui desse jeito. Talvez algumas cenouras. Eu vou ter um tarô aqui, e tudo pode ser rabiscado com apenas uma Se você já viu meus outros vídeos sobre como criar personagens de desenhos animados ou até mesmo alguns outros vídeos meus aqui, você saberá que começar com uma esfera é a maneira mais fácil de encontrar sua forma É como um espaço reservado, onde suas coisas estão antes mesmo de você começar a desenhar em cima delas Vou apenas adicionar alguns padrões neste prato, talvez algumas batatas pequenas. Batatas grelhadas. Isso é basicamente o que estou fazendo agora na minha cozinha, talvez seja por isso que eu consegui essa associação. Eu cozinho muito, muito raramente e sim, não é minha praia, mas agora eu gostaria de ter um chef de raposa que cozinhasse para mim Sim. Então eu estou desenhando. Eu sei que isso é algo que tudo o que você inventa, é algo do seu subconsciente e use isso toda vez que você o usa Vamos desenhar algumas letras aqui. Novamente, basta desenhar algumas esferas, conectá-las, algo que se pareça com letras Não precisa ser muito complexo. Agora podemos ter o braço dele. Agora não precisamos desenhar nem mesmo as mãos porque elas estarão segurando o prato e outra estará aqui. Nós temos o prato. E está segurando. Agora, vamos medir o pulso. Agora que desenhamos o corpo redondo, talvez ele tenha um avental como esse, e podemos usar a esfera para descobrir onde está o avental, ele ficará ao redor da esfera para dar mais volume E agora, podemos esticar o avental daqui para baixo e as pernas e as pernas podem ser como se você pudesse encontrá-las facilmente desenhando um boneco ou apenas desenhando pernas se você pudesse encontrá-las facilmente desenhando um boneco ou apenas desenhando mais grossas como essas. Nunca está errado. Você pode fazer pernas pequenas se quiser. Você pode desenhar pernas mais grossas, se quiser. Quando você rabisca, isso não importa. Seu personagem pode ser diferente. Essa é a parte divertida dos personagens de desenhos animados. Todos eles podem ser diferentes. Mas quando você faz personagens interessantes, precisa pensar na personalidade deles. E é isso que este curso está aqui para ensinar a você. Também que a personalidade vem antes de qualquer outro traço de caráter. Se você desenhar um personagem que tenha pensado detalhes e em quem são esses personagens, eles parecerão interessantes, mesmo que as proporções não estejam no lugar certo, mesmo que sejam um pouco menos evoluídos, não importa porque a personalidade atrairá o espectador para seu personagem e eles gostarão. Aqui vou desenhar algumas pernas, talvez alguns dedos dos pés. Vamos desenhar agora talvez uma cauda para desenhar uma cauda, novamente, basta marcá-la com uma linha. Não precisa ser uma linha muito boa, basta comercializar assim. Em seguida, na outra linha, quase seguindo essa linha, você pode jogar com a espessura e um padrão que geralmente os personagens de desenhos animados têm o padrão de que, a partir daqui, a cauda é branca e aqui a cauda ainda é raposa, meio laranja, mesmo que não vamos colocar nenhuma É assim que você quer dizer isso. São raposas de duas cores diferentes. Agora temos um personagem. Aqui, apenas com o bullpen, você vê todos os arranhões, todo o desenho, a bagunça, mas ainda vê Vamos continuar construindo essa história com um personagem e algo mais em torno dele. Eu vou fazer isso no próximo vídeo. Te vejo lá. 3. Siga o traço, encontre a ideia: Então, estamos de volta. Espero que você tenha tido uma pausa. Agora, vamos continuar com nosso doodle engraçado. Preencha-o com personagens engraçados ou situações engraçadas. Agora, temos esse chef que tem esse prato. Então, para quem ele está olhando? Vamos apenas rabiscar. Eu não tenho ideia. E está tudo bem. Vou começar de novo com uma esfera. Vamos ver o que minha mente pensa. Talvez outra esfera aqui. E agora eles me olham como dois olhos, e eu vou fazer deles olhos. Eu só vou fazer alguém. Não tenho ideia de quem é esse personagem, mas olhos brancos e grandes e arregalados E olhando para o chef, talvez eles não gostem da comida. Talvez seja uma pessoa muito chata que está realmente impaciente com a comida Então, me parece algum tipo de inseto. Então eu vou fazer um cara, talvez um cara parecido com um inseto, talvez nenhuma espécie que conhecemos, um personagem engraçado, um cliente que está esperando há muito tempo e apenas rabisca, uma boca e um pescoço grande e talvez um cabelo engraçado Por que não? Exagere isso. Você vê como é fácil simplesmente rabiscar e tirar disso um personagem interessante E o cara, você sabe, quando você desenha com algumas crianças, você sabe, e você diz, Oh, e os caras fazendo isso e ele está brincando e você começa a encontrar a coisa do siliot Então o cara está com muita fome, babando. Vamos fazer com que ele espere na mesa com um garfo e uma faca, novamente, desenhe ferozmente E como você sabe onde estão essas mãos? Imagine fingir que aqui está uma mesa. E desenhe uma coisa e depois coloque outras coisas ao redor dela. Isso realmente não importa. Você pode fazer isso errado, mas quando você rabisca, as coisas simplesmente se encaixam Isso é o que eu quero te dizer aqui e quero te ensinar que quando você brinca, as coisas se encaixam. Uh, talvez você não saiba como , na verdade, mas nosso subconsciente tem uma maneira engraçada de nos levar a situações diferentes, coisas diferentes Vou apenas representar as mãos desse cara. Basta usar esferas assim e fazer a mão e desenhar linhas entre e é assim que você cria um punho elas e é assim que você cria um punho aqui, outro para os dedos, é tão fácil, como você cria um punho de desenho animado Esse cara está governando. Por causa da comida que ele quer comer. E agora vamos desenhar a mesa aqui, talvez uma mesa muito pequena. Ele não tem lugar para a comida e pediu muito. Então, vamos desenhar que talvez signifique algum tipo de pano na mesa, a toalha de mesa e a mesa Sim, pernas assim Esse cara, vamos dar a ele pezinhos pequenos. Aqui, ele está esperando e não sabemos como esse cara se parece, mas ele é um personagem. Ele é um personagem faminto, e podemos lhe dar uma fantasia, pernas pequenas. O problema com os desenhos animados é que as proporções podem ser alteradas, ajustadas, brincadeiras Não há regras se alguém lhe disser que existem algumas regras. Bem, isso está errado. Eles acharam que você estava errado. Você não precisa ter medo de desenhar personagens. Na verdade, é muito revigorante saber que, porque isso é o que eu aprendi com a minha experiência, que os professores disseram que você tem que fazer as coisas de uma certa maneira, você tem que estruturar aqui ou ali, você sabe, isso realmente não importa São apenas regras que foram inventadas e não são verdadeiras. Então, aqui podemos dar a ele talvez um pouco mais. Vamos fazer dele um inseto. Ele tem esse tipo de coisa de inseto. Um inseto grande que está com muita fome e quer comer assim e nós temos essa camisa, esse suéter Agora temos um cara. Vamos dar a ele algumas narinas aqui. O que mais podemos dar a ele? Um lábio? Talvez isso seja o suficiente. É um cara engraçado que está brincando. Talvez adicione mais baba. O que mais podemos ter? Sim, vamos explorar alguns novos designs aqui, um novo enredo no próximo vídeo. O que você diz? Faça uma pausa e volte aqui. A 4. Adicionando drama – The Hungry Old Lady Enters the Scena: Olá, pessoal, e bem-vindos de volta. Agora, vamos ter outro personagem aqui para preencher nossa história. Agora começamos a receber algum tipo de história. Então, aqui, teremos um personagem. Talvez isso seja dar uma olhada e se perguntar. Bem, quando é a minha vez? Então, talvez tenhamos apenas uma personagem feminina. Vamos ter uma cabeça e alguém goste de bicar esses grandes olhos arregalados. Eu vou fingir que isso é a cabeça. A cabeça pode estar em qualquer lugar. Então, desenhe alguém curioso, bicando um nariz aqui Novamente, apenas um rabisco, nariz grande. E quem é esse personagem? Vamos dar a ela alguns cheques. Talvez seja uma senhora que está esperando há tanto tempo e ele não pode mais esperar. Então, o que ela vai fazer? Vamos fazer com que ela se sente em uma mesa? Vamos fazer com que ela se levante? Ela está esperando por sua comida? Vamos ter talvez uma senhora mais velha aqui com seu pequeno corpo. Vamos deixá-la um pouco curvada, como dissemos, sugerimos que pudéssemos fazer uma senhora mais velha O caçador furtivo de idosos está um pouco inclinado para a frente Podemos levar isso em consideração. Ao rabiscar, você alterna entre brincar com o personagem a partir de algo nos olhos, na esfera ou Para ter ideias quando as ideias chegam, você usa o que sabe para aquele personagem em particular. exemplo, adicionamos orelhas, adicionamos cauda, adicionamos dedos como uma vara aqui, e aqui, não sabíamos nem por um segundo que seria uma senhora idosa Mas quando sabemos disso, podemos usar esse fato, aquela ideia que tivemos e deixá-la um pouco curvada, que significa que podemos brincar com ela com o corpo um pouco assim Basta torná-lo mais robusto e mais parecido com um único formato. Isso o libertará do fato de que você precisa fazer muita anatomia, muitos pequenos detalhes Bem, você não precisa fazer isso. Os personagens podem ser apenas um ponto e olhos. Isso pode ser qualquer coisa. Então, estamos brincando aqui com personagens, e vamos dar a ela um pouco de cabelo encaracolado Você sabe, algo que você vê é que senhoras mais velhas que têm menos cabelo, elas estão tentando fazer algo com seus cabelos e enrolam muito seus cabelos Veja, isso também é uma generalização. Mas no desenho animado, é isso que você faz, você generaliza seu personagem e, quando o generaliza, talvez surpreenda o espectador com o que o personagem faz em vez de fazer uma velhinha com cabelos encaracolados, talvez ela esteja realmente forma e faça muitos movimentos legais Então, como, por exemplo, esse bovi quando foi chamado quando eles fizeram uma viagem ao filme da Dreamworks, eu acho, para pegar a zebra de alguns animais e sim, não me lembro desse filme, não me lembro desse filme, mas havia uma velhinha que estava realmente Com os animais. E ela era a personagem mais forte das pessoas de lá, de todas as personagens populares. Então, vamos fazer com que essa senhora olhe, espreite e se pergunte, bem, quando é a minha vez e teremos suas mãos como pequenas mãos aconchegantes Ela ainda tem boas maneiras, mas suas maneiras estão meio que na cruz de sua paciência, ela não tem mais paciência porque está com muita fome e se pergunta o que esse chef está fazendo Porque ela está esperando aqui há muito tempo, e eu vou fazer suas pernas parecerem triângulos, muito, muito pequenos e sapatos muito, muito pequenos Quando você exagera as coisas, se você quer que o corpo pareça muito grande ou maior, você torna algo menor ao redor do corpo, por exemplo, as pernas e os braços Isso é realmente uma pequena regra prática, se você quiser Se você agora esboça essa personagem e não tem espaço e não sabe o que fazer, sempre pense em, bem, eu quero que ela tenha um corpo maior, então eu vou fazer alguma coisa Algumas partes do corpo dela são menores em comparação. Eu vou dar a ela uma fantasia. Uma mocinha decente com a paciência acabando. Você pode imaginar que ela está se perguntando, bem, onde está minha comida? Agora, talvez possamos dar a ela alguns padrões em sua saia, como se talvez esferas grandes fossem as mais fáceis, e você sombreia os padrões fazendo você sabe, como linhas próximas umas das outras, muito próximas umas É assim que você padroniza o trabalho gráfico quando faz trabalhos gráficos, o que significa que você só desenha com linhas e não tem nenhuma cor para ajudá-lo a diferenciar cores diferentes umas das outras Então é assim que você sombreia, basicamente. Isso é o que é chamado de sombreamento. Os padrões tornam o personagem mais vivo. Isso lhes dá mais algumas características, quem são, o que vestem. Sim, o que eles vestem é muito importante. E aqui temos essa velha senhora se perguntando, não vemos a boca dela, mas ela está espiando e ou Doodle está se envolvendo cada vez mais E aqui começamos apenas com essa esfera. Fizemos esse cara. Um chef porque estou queimando minhas batatas agora. Isso é o quanto pode ser divertido. Agora vamos para o próximo vídeo e ver o que mais podemos encontrar porque temos spas para mais personagens aqui, isso é apenas um doodle Então, faça uma pausa e nos vemos no próximo vídeo. A 5. Preenchendo o espaço — criando um personagem de fundo: Bem-vindo de volta e vamos fazer o outro doodle, usando todo o cenário aqui, ou o que está acontecendo e descobrir outra coisa que podemos fazer Acima da velha senhora, ainda podemos ter algo aparecendo Então, vamos fazer alguns olhos arregalados, talvez aqui. E alguém se intrometendo. Vamos fazer esses olhos como pequenos pontos, quem mais pode estar aqui? Talvez alguém com um nariz muito grande. Às vezes, você pode fazer coisas apenas para preencher esse espaço. Isso também está bem. Você não sabe o que pode descobrir ao fazer isso. Eu vou fazer algo com alguém com um nariz muito grande. E então eu vou descobrir que tipo de criatura eu quero que seja. Talvez não tenha uma criatura real. Talvez eu só vá fazer alguns dentes aqui de alguém realmente curioso e com as narinas grandes de um animal que não sabemos o que é Só um cara legal ou uma pessoa em cima da velha babando E querendo também um pouco de comida. A comida tem um cheiro delicioso. Talvez eu tenha alguns ouvidos assim, uma espécie de criatura e personagem. Uh, você pode escolher seus próprios personagens, você sabe. Você pode simplesmente seguir sua imaginação e ver que tipo de personagens você tem. Gosto muito quando os alunos publicam seus desenhos nos cursos. Estou incentivando você a publicá-lo, e é muito inspirador ver como foi o processo de pensamento deles, como os personagens engraçados eles criaram É realmente surpreendente porque nos inspiramos uns aos outros. As coisas que fazemos, inspiramos uns aos outros. Então aqui, você pode fazer com que esse cara se esconda atrás dessa mulher ou talvez apenas torná-lo bem grande, ainda maior que ela, um cara fantasiado. Então, o que eu vou fazer é preencher esse rosto e colocar essa fantasia nele. Uma maneira de pensar em como você pode fazer seu personagem se destacar é sempre pensar no contraste. Se eu tenho o cabelo dessa velha senhora aqui e é branco, eu queria deixar mais claro que esse é o cabelo dela e essa é alguma outra forma. Vou fazer um cara com uma fantasia mais escura e vou sombreá-la Lembre-se de que sombreamos e criamos algo mais escuro com linhas. Portanto, parece que é de uma cor diferente, embora tenhamos apenas desenhado com um bullpen Quero dizer, isso deve ser o primeiro a fazer. E você vê como é divertido quando você não tem a pressão de apagar Quando você simplesmente segue qualquer instinto que tenha, todos nós temos instintos, é claro, e simplesmente rabiscamos sem ter Criar uma anatomia, inventar algo brilhante em seus olhos, brilhante Isso é o que eu vejo muitos dos meus alunos desenhando, eles estão tentando fazer coisas para Kat E é aí que eles veem o progresso ficando mais lento, porque se você cair, você terá progresso Isso é certo. Não tem como você conseguir, você vai progredir. Agora, aqui está algo interessante. Aqui podemos jogar com a perspectiva. Temos esse cara, temos o chef aqui, temos esse cara aparentemente sentado um pouco Dentro, um pouco mais longe do que o chef. Então temos essa senhora que parece estar por trás desse cara, e então temos esse cara enorme que parece estar mais atrasado. Então ele está quase aqui. E ele é muito maior. Então, vou fazer as pernas dele, como dois cubos, na verdade, porque quando você tem personagens que estão atrás de outra pessoa, a quantidade de detalhes que você precisa colocar não é tanto quanto se você tivesse sobre os personagens que estão no centro da atenção do espectador. Isso é algo que é uma regra prática. Então você pode simplesmente ter a forma desse cara. Chegando e não sabemos que tipo de animal é. Acabamos de preencher esse espaço aqui. Vamos dar a ele algum tipo de pedaço no nariz. Isso é algum tipo de criatura estranha, talvez algo saindo sua pele, texturas em personagens, dê a eles mais personalidade, como se você tivesse esse padrão aqui, você babasse ou tivesse esses pequenos padrões na raposa, ou você tivesse esse personagem com Isso só lhes dá mais textura. Os torna mais interessantes. E você vê como as coisas ficam muito mais rápidas agora e podemos extrair mais de sua personalidade Então esse era outro personagem, mas ainda temos muito espaço vazio aqui. Então, vamos explorar outra história aqui, outro personagem, porque cada um desses personagens tem sua própria agenda e são apenas rabiscos Não planejamos esse pecado. Não trabalhamos nisso do zero. Nós apenas seguimos nossos instintos uma coisa de cada vez, fazemos um brainstorming e pensamos no que acontecerá, que acontecerá a seguir, sem nenhuma exigência sobre o que acontecerá a seguir e como você precisa encarar isso. Então, sim, vamos inventar algo novo aqui. Eu vou fazer isso no próximo vídeo. 6. Como criar surpresa: o personagem sorrateiro debaixo da mesa: Olá, bem-vindo de volta. Você está curioso para ver o que e quem vai estar aqui? Porque não há espaço para ninguém se levantar, ou você pode pensar. Vamos fazer um cara ou alguém que está rastejando pela comida Eu só vou desenhar um doodle e quero fingir que essa é a bunda do personagem Não sei quem, mas vou desenhar alguém que está procurando a comida Se esse for o morcego do personagem e eu decidir que essa pessoa está engatinhando, vou fazer apenas bonecos para as pernas e estender as pernas, e essa já estará em movimento Vou fazer outro boneco para a perna e vou fazer um braço esticando e outro boneco, alguém querendo tirar a comida de debaixo da mesa sem ser descoberto, não é tão divertido Sim, quem é essa pessoa? Temos a bunda, temos as pernas. Nós temos um braço. Talvez haja alguns dedos aqui que queiram roubar. Vamos desenhar a pessoa que gostaria de fazer isso. Vai ser um monstrinho faminto, talvez alguém que sinta que eu esperei demais e que essas pessoas podem esperar aqui, mas eu vou entrar sorrateiramente e pegar minha comida antes Porque eu sou mais inteligente, então vou desenhar um nariz comprido, talvez uma boca com uma expressão Eu vou conseguir isso. Eu sei que treinei. Novamente, o que fazemos aqui apenas para esclarecer para você. Você tem um espaço, você tem uma história, você tem muitos rabiscos, eles surgiram da sua imaginação e quando você decide que alguém está rabiscando, tem um nariz grande, então você pensa em detalhes que combinam com essa personalidade Você pensará em expressões essa ação que o personagem está realizando, sendo cauteloso, mas ainda com medo de não ter sucesso Você usa o conhecimento das expressões faciais. Como fica sua boca quando você está cauteloso, assustado ao mesmo tempo, a boca está voltada para baixo, você abre a boca, os dentes talvez estejam visíveis e vamos usar a boca de desenho animado aqui, então vemos apenas uma E você pode dar algumas expressões faciais como essa e vamos deixar os olhos desse cara muito, muito pequenos, só para dividir um pouco, o design do personagem. E ele está focado na comida. Ele tem um nariz grande e talvez seja algum tipo de diretor, você sabe, isso é importante. Ele não quer parecer que está com fome, mas está acostumado a fazer o que quer. Então, talvez ele seja meio que, você sabe, eu vou pegar minha coisa. Fora. Sou melhor do que todo mundo. Minha estratégia está funcionando. Você pensa nesse tipo de personalidade. Você conhece alguém que tenha uma personalidade semelhante que você possa colocar nela? Essa é a melhor maneira de tirar sarro do seu chefe. Basta colocar seu chefe nessa situação e tirar sarro dele se ele te irritar. Essa é a maneira inofensiva e a melhor maneira de desenha, você coloca suas emoções em amor, o que torna o melhor desenho se você tiver uma conexão emocional com seu personagem, porque os espectadores também terão uma conexão emocional Então, temos a bunda dele. Você vê que a anatomia está toda lá fora. O braço é muito longo, o corpo é pequeno demais para proporções humanas. Mas isso é o que você faz quando faz. O mais importante é a personalidade, e é por isso que isso também é tão gratuito, porque permite que você tenha ideias que não necessariamente tenham nenhuma conexão com necessariamente tenham nenhuma conexão a anatomia ou com o que é certo ou errado Então eu vou fazer as calças aqui. Então, talvez ele tenha algum tipo de fantasia. Então, talvez eu faça o traje aqui. Ele tem um terno preto. Não vemos o resto, mas se ele é uma pessoa importante, venha até este restaurante para comer essa comida de raposa, mas ainda não comeu nada, porque essa raposa, além disso, talvez seja uma boa chef. É muito, muito lento e não sabe cozinhar. Sim, se eu administrasse uma cozinha, seria eu porque não sei cozinhar, e tudo o que eu cozinho nunca se torna, nunca é o mesmo. Então, somos todos bons em alguma coisa, então talvez seja bom que eu goste de desenhar, para que eu possa fazer isso. Se você está aqui e gosta de desenhar, pode ser você também. Sabe, talvez você também não goste de cozinhar e perceba que sabe como essa raposa está se sentindo. Agora temos a ponta do papel e a perna está meio que saindo sorrateiramente da foto. Tudo bem. Agora podemos ter esse braço grande e tudo o que você faz, você pode realmente desenhar com um boneco e depois dar corpo a ele. Na palestra sobre como desenhar figuras para personagens de desenhos animados, eu faço exatamente isso: desenho bonecos e colocamos personagens em cima deles Isso é muito fácil porque você pode brincar com partes do corpo de uma maneira diferente sem ter medo de cometer um erro novamente. Basicamente, esse é o maior inimigo um artista ter medo dos erros que está cometendo e é basicamente o cerne das minhas palestras, que eu quero você relaxe, porque quando você começa a perder, você cria designs tão bons e acha que sente que sempre foi capaz de desenhar Você acabou de ouvir pessoas que lhe disseram que, para ter lhe disseram que, para talento, é a primeira coisa que você precisa ter E então, se você não fizer isso da primeira vez, você simplesmente desiste, não faça nada. Isso é exatamente o oposto de como a arte e o desenho funcionam. Então, com este exercício, eu só quero que você, uh, desligue essas vozes em sua cabeça e se divirta com seus personagens. Vamos dar a ele alguns ouvidos, talvez algumas sobrancelhas preocupadas Então ele está pensando, talvez eu tenha sucesso, mas como seria isso? Como isso seria para minha reputação? Isso tem o nariz de falar sobre mim, vamos dar a ele alguns pedaços de cabelo Seu cabelo está cortado e isso é tudo o que lhe resta, mas ele é muito arrumado Vamos sombrear esse traje ou aquele terno como se fosse um terno preto. Quando você tem duas peças de roupa da mesma cor, você torna apenas uma delas mais escura Se você tem duas partes do corpo, elas têm a mesma cor. Você acabou de escurecer a parte do corpo que está atrás da primeira É visualmente assim que perspectiva funciona e percebemos as cores e a perspectiva. Tudo que tem uma cor mais escura parece estar por trás de outra coisa. Isso também é experimentação, mas também como o olho humano percebe Sim, é algo em que pensar. Aqui está esse cara. Querendo comer e ampliar seu rosto. Podemos fazer isso ainda mais, e ele tem o rosto com a barba por fazer, talvez, só para ter alguma textura. Sim. Então, temos todos esses personagens querendo comida dessa raposa que pode até não ser boa, mas todos estão com fome. Eles estão esperando, eles podem comer qualquer coisa. Quero dizer, essa é uma maneira de se exercitar cozinhando na cama. Faça com que seus convidados estejam com muita fome, então eles comerão qualquer coisa. Sim, então temos algum espaço aqui. Vamos criar outro personagem. Acho que isso pode ser divertido. O que você acha? Nos vemos na próxima palestra. Eu 7. Reviravolta no enredo — O verdadeiro chef é um coelho adormecido: Tudo bem. Então, bem-vindo de volta. Não. Agora, vamos continuar com outro karato Temos todos esses quilates aqui agora, e o chef está muito atrasado e todo mundo está com fome Todo mundo quer a comida. Mas o que diabos? Vamos descobrir aqui que o truque é que esse não é o chef O chef realmente é outra pessoa e quem é esse? E talvez alguém que esteja atrasada e esteja tentando se apressar para preparar a comida porque o chef realmente errou Então, o que vou fazer aqui é usar essa linha de história e ter alguém com pressa Eu tenho as mãos aqui correndo e vou ter metade do corpo desse personagem entrando e talvez uma perna tentando se levantar. Então, eu estou apenas desenhando com linhas. Basta fazer a perna. Linhas e apenas, você sabe, esferas, qualquer coisa. E quem é realmente o chef? Vamos ver o que descobrimos aqui. Então, o chef talvez seja um coelho. Sim, então vamos desenhar as orelhas se decidirmos que é uma coelhinha e, na verdade, ela dormiu demais, a coelhinha e ela estiveram em uma festa, então vamos desenhar uma espécie de nariz, talvez alguns dentes para a coelhinha, é a amiga da raposa, vamos passar o vamos passar Você vê que quando eu rabisco, eu pego detalhes diferentes e começo a partir diferentes partes do corpo dependendo de como eu me sinto, enredo que eu invento Não há regras para o que você faz. E você vê que eu não me importo com a perspectiva. Eu apenas combino cada detalhe do que eu faço. Depois, depois de inventar uma história, agora desenhei alguns dentes. Agora eu quero desenhar um pouco preocupado, Bunny, porque sua amiga, a raposa, fingiu ser chef e ela definitivamente sabe que a comida não vai ser boa Então, o restaurante dele ou o restaurante dela está com problemas. Então ela tem que correr , salvá-lo e dizer, bem, você sabe o que? Você tem que esperar um pouco mais, e agora eu estou desenhando esses olhos caricaturais, então eles estão um pouco vesgos porque sempre temos esse estilo Você pode criar um estilo diferente, quer eu tenha olhos assustadores ou seja monstros ou Essa coelhinha, ela está tentando acordar e consertar toda a bagunça que sua amiga, a raposa, conseguiu fazer enquanto Talvez possamos desenhar algumas características da amiga coelhinha Talvez possamos ter alguns pedaços de cabelo. Pedaços de cabelo geralmente são simbolizados assim. Você não desenha cada cabelo separadamente, enquanto você poderia aqui também. Fizemos isso e aqui. Mas se você tem muito cabelo, também pode desenhá-lo em pedaços Eu vou escolher fazer isso aqui. Os amigos do coelho. O cabelo do coelho vai ficar em pedaços, como cortes de cabelo. Vou escurecê-lo mais escuro, está atrás da cabeça do coelho, e depois vou adicionar outro pêlo de orelha aqui As orelhas de coelho são como se ela dissesse: Espere, você vai arruinar meu restaurante Você sabe que não sabe cozinhar. Mas talvez o que o coelhinho não saiba é que desta vez, a raposa fez um bom trabalho e cozinhou muito bem Então, não vai ser ruim. Afinal, talvez a coelhinha tenha encontrado uma parceira. Então, aqui, eu vou desenhar as mãos e como você desenha mãos em movimento que estão correndo? Novamente, toda vez que você desenha algo, você pode simplesmente desenhá-lo com linhas. E o que fazemos quando corremos? Nós apertamos as mãos assim. É tipo, não, como um sinal de pare. Então, vou desenhar os dedos assim. Como se a mão estivesse esticada e a pausa fosse como um sinal de parada, espere, espere Isso não vai ser bom. O coelho está pronto para assumir a preparação da comida, mas é tarde demais. Quando você desenha o boneco na parte superior, basta fazer a espessura da espessura que quiser que a mão tenha. Esse é um truque muito fácil de pensar. Então você pode pensar que pode assistir a esta palestra. É muito útil se você quiser desenhar personagens em movimento, explicar muitas coisas lá e quanto mais você pratica fazer as coisas, mais fácil será desenhá-las novamente. Eu encorajo você a ser mais atento quando estiver na cidade para ver como as pessoas se sentam, como as pessoas andam Aqui, para a pata do coelho, vou fazer outra esfera e dividi-la em três Isso é fácil e outra perna está fora da moldura , então não a vemos. Podemos desenhar os olhos cansados da coelhinha e ela está assustada com o que está acontecendo aqui e com quem está cozinhando Algo está cozinhando. E aqui está o cabelo. Talvez tenhamos um pouco de cabelo na frente das orelhas porque há muito espaço, então queremos preenchê-lo. Aqui está outra coisa, outro personagem que veio à luz. Mas agora, algo está acontecendo aqui. O que poderia ser isso? Vamos fazer isso na próxima palestra. Te vejo lá. A 8. The Final Space — The Happiest Bug: R: Tudo bem, pessoal. Então, estamos quase lá para preencher todo o espaço com personagens diferentes, começando por esse cara aqui que quer cozinhar e se autoproclamou chef Mas, na verdade, ela é a chef. E esse cara é o diretor, e esse cara é um tipo estranho de insetos famintos E essa velhinha quer comer e esse cara estranho com uma espinha ele também quer comer Então, quem vai estar aqui? Bem, vamos fazer com que aqui esteja um grande bug ou um personagem. Isso já comeu muita comida. Então, acho que faltam muitos produtos. Então, é alguém que vai ficar muito satisfeito em dormir. Vamos desenhar um cara que está dormindo aqui. Vamos desenhar um nariz e talvez seja um inseto, teremos o percevejo adormecido. Outro que já comeu tudo e agora está dormindo. Então, vamos fazer esses dentes estranhos aqui e várias pernas, apenas um boneco, e apenas desenhar as pernas Talvez seja uma abelha, uma abelha enorme. Isso é assustador. Mas foi isso que nossa imaginação criou agora. Então, vamos desenhar essa abelha que tem cores diferentes como seria a aparência de uma abelha Então, uma cor assim e uma preta, uma amarela, e vamos fingir que esse é o preto Então, apenas sombreie. Estamos apenas desenhando muitas linhas em cima disso. Assim, você pode diferenciar o amarelo do preto. E esse cara comeu alguma coisa. É bem grande. Esse cara, uma abelha muito grande, comeu alguma coisa e está dormindo bem e agora não está realmente preocupado em comer mais. O que eles descobrirão mais tarde, todas as pessoas aqui, é que o ingrediente principal está faltando só porque esse cara comeu e vamos fazer algumas asas no chão. É basicamente assim que acontece. Você pensa em algo e traz elementos dessa coisa. não importa se esse B é grande No entanto, não importa se esse B é grande em comparação com todos os outros personagens, o mais importante é deixar sua imaginação correr solta e pensar história sem dar muita atenção ao que é certo e ao que está errado. Basta fechar seu julgamento por um tempo, para dar espaço aos seus personagens. E quando você começa a dar espaço aos seus personagens, eles começam a se tornar uma vida para você. E foi assim que de todas essas coisas que desenhamos surge uma história, uma história e um novo conjunto de personagens E mais tarde, você pode escolher isso, bem, eu quero saber mais sobre essa raposa e por que ela quer tanto cozinhar quando não pode, esse coelho não está pronto para trabalhar Para que tipo de festa eu deveria ir? Por que deixar a raposa administrar seu restaurante ou quem é esse inseto? Quem é essa senhora? Você pode começar a fazer essas perguntas e, no processo de fazer as perguntas durante o design, você criará histórias incríveis que você não sabia que tinha em si. E você começará a desenvolver cada um desses personagens por conta própria. Então você pode começar a desenhar. É assim que você aprende a desenhar. É assim que você começa a desenhar, libertando-se de todas as máscaras, todas as regras, de pessoas que disseram que se trata de talento Não, não se trata de talento. Quero dizer, é sobre paixão, eu diria. Eu definiria talento como paixão, porque se você é apaixonado por desenhar, você vai continuar desenhando. E não importa o quanto você pense que é doloroso fracassar, você sabe, eu quero te libertar aqui dessa palavra falhar, você sabe, porque você continua desenhando. E quanto mais você desenhar, melhor você se tornará e mais tempo e esforço poderá dedicar esses personagens que acabou de criar aqui comigo. Então, eu realmente espero que você tenha se divertido aqui descobrir algo sobre si mesmo que não sabia antes. Porque esse é um passo adiante em sua jornada para se tornar um ótimo designer de personagens e ilustrador, e tudo o que você realmente quiser ser, você dá isso de graça quando sua mente está livre Então, espero que tenham gostado e voltem aqui para ver mais. Por enquanto, tenha um bom dia ou noite ou seja qual for o horário em que você estiver. Adeus para mim. A 9. Das formas ao dragão — deixando a imaginação liderar: Olá de volta. Aqui está outro capítulo sobre como aprender a desenhar por meio do deslumbramento. Espero que você tenha se divertido na palestra anterior Agora vamos usar uma técnica diferente. Vamos dividir isso ainda mais. E rabisque ainda mais. Aqui não vamos começar. Deixe-me tentar se isso funciona. O bullpen é concluído muito rapidamente. Aqui, vamos começar de um lugar e fazer algo em outro lugar. Vou começar de novo a partir de uma esfera, e vamos fazer algo aqui. Não sei, talvez eu não saiba o que é. Vamos fazer alguma coisa aqui. Eu costumo desenhar esferas, obviamente, talvez um triângulo aqui, indefinido E vamos começar a conectar esses dois. Então, vou fazer minha mente brincar livremente e tentar me conectar. E enquanto eu estiver conectando isso, tentarei descobrir que tipo de personagem é esse. Então, estou tendo a sensação de desenhar um dragão. Então, como posso fazer um dragão com essas formas indefinidas? Basta procurar o que parece ser um dragão para você. Então, talvez eu tenha um estômago aqui, e esse triângulo sugere que eu bata asas Então, vou continuar aqui e criar um espaço reservado para essas asas, e essa será o começo de um pescoço, então vou usá-lo e talvez fazer mais dessas formas para criar uma cobra estranha Não precisa parecer um dragão, você conhece. Pode parecer uma criatura que é nova no mundo, basicamente. E aqui, essa forma meio que sugere uma perna para mim. Então, novamente, tudo pode ser definido por uma linha e uma esfera ou uma elipse e seguir o que essa forma sugerir para você Agora eu desenhei uma linha aqui, como você pode ver. Mas depois mudei de ideia porque vejo que essa linha passa por aqui. Eu quero conectá-lo a este. E não há problema em mudar de ideia assim, porque você não precisa ser preciso. Você tem que apenas fazer o. Você tem que fazer uma bagunça. Esse é o propósito. explorar a perna que está aqui. Eu vou fazer um pedaço de uma perna. Eu posso moldá-lo usando linhas muito rápidas como essa para torná-lo mais escuro E isso definirá a forma. Portanto, se você não tiver certeza de como fazer uma perna, basta fazer as linhas dessa forma em uma direção, e a forma aparecerá não são apenas as linhas que formam as sombras Também é sombreamento. Se você ver algo mais escuro, sua mente imediatamente tentará conectar os pontos e tentará criar uma forma com eles Então é assim que eu construo a parte inferior da perna. Vamos fazer uma perna assim, e você vê isso de novo, eu estou desenhando apenas formas. Eu quero que você se sinta livre para usar formas, linhas, esferas, triângulos, pontos, qualquer coisa Não é apenas uma forma de desenhar e não é uma borracha. Até agora. Vou desenhar um dragão talvez com asas assim, então asas triangulares Não existe dragão assim, mas vimos dragões dos filmes, mas na verdade não vimos dragões reais, então você pode definir novos dragões Você pode definir seus próprios dragões. Vou fazer uma cláusula usando minha imaginação e também com o que sei sobre dragões É sempre assim. Você meio que assimila algo acha que algo se parece com outra coisa e começa a desenhá-lo Mas então você descobre seu próprio tipo de personagem. Quero dizer, você é o criador de seus próprios personagens, e talvez quando você cria algo único, outras pessoas o sigam ou digam, tipo: Bem, eu tenho um personagem como esse que parece um personagem que Joan Ellie fez ou, você sabe, você é o criador dos mundos, assim como outras pessoas antes de nós estavam projetando e desenhando dragões e todos os tipos de coisas e eles assim como outras pessoas antes de nós estavam projetando e desenhando dragões e todos os tipos de coisas e nos inspiraram agora a fazer esse tipo de dragão aqui. Então, eu vou fazer uma cabeça, talvez apenas desenhe uma forma. Ainda não sei como será a aparência da cabeça. Vou criar uma mandíbula com essa forma de ovo, e vou desenhar um olho daqui e fazer uma sobrancelha em cima dela Você vê que eu estou apenas criando espaços reservados, sombreando aqui, triangular aqui Eu criei essa forma aqui e essa forma aqui. Outra esfera aqui. Agora, a partir disso, estou encontrando um espaço reservado para um I e apenas desenho o e aqui, e aqui parece um nariz para mim Vou desenhar o nariz, e aqui, vou desenhar a boca do dragão desse jeito e conectar a cabeça com essas esferas aqui Obviamente, agora essas esferas se tornaram minha linha guia até o pescoço Então, eu vou usar isso e aqui você pode adicionar padrões. Padrões e elementos gráficos são o que dá ao nosso personagem mais vida, mais textura. Como na lição anterior, desenhamos padrões nas cenouras, desenhamos alguns pontos para os bigodes, coisas assim, apenas para dar uma experiência extra às pessoas que olhariam para nosso personagem Agora, na era da inteligência artificial, você quer saber bem que pode aprender a desenhar, mas talvez muitas pessoas possam criar dragões a partir da inteligência artificial Bem, minha opinião sobre isso é que tudo é criação, na verdade. E só porque existem tantos artistas por aí, isso não impediu você de desenhar. Então, as pessoas dizem que tudo é criado. Bem, ainda há espaço para mais criação. Cada criação é única em si mesma. Portanto, não tenha medo de que a inteligência artificial assuma o controle. Hum, como criador, estou realmente entusiasmado com isso. É um assunto controverso até agora, e eu ainda desenho, ainda faço meus filmes de animação e meu novo programa de TV está saindo e continuando animando Acho que tudo o que acontece é uma inspiração. Então, aqui eu quero guiá-lo nesse processo, encontrando a outra perna, você vê que eu estou apenas sombreando ela, fingindo que essas linhas formam uma espécie de superfície volumétrica, há um volume nessa forma Veja, eu rabisco de propósito para você ver que não há medo em rabiscar Você nunca pode bagunçar seu desenho. É isso que eu quero mostrar que você pode simplesmente melhorar a cada doodle Aqui, eu finjo que é um volume sobre o assunto e sigo os rabiscos até a perna e faço outra perna e agora vou fazer três garras aqui desse jeito Eu já pareço a perna de um dragão e tem algum tipo de perspectiva porque vemos que essa perna termina do outro lado do corpo aqui Eu imagino que por que essa perna seria? Aí vem o uso do conhecimento. Sentir a sensação é muito importante. Você aprenderá a sentir onde está tudo. Isso é com a prática. É por isso que eu encorajo você a fazer mais, porque o que você treina aqui não é fazer o desenho perfeito em si; aqui, você está aprendendo a ter a sensação de onde tudo deveria estar e como continuar quando você começa o desenho, como continuar. E como deixar sua imaginação guiá-lo. Porque quando você começa a desenhar, você se deixa levar pelo medo de tentar copiar um alfinete que alguém lhe disse que deveria ser assim. Quero dizer, sim, há regras de desenho. Há uma perspectiva que não podemos evitar. Há simetria e como as coisas estão em perspectiva, no espaço que vemos Então, teremos que dar a ilusão de que algo é real Mas o problema com rabiscos e desenhos animados também é que você tem mais liberdade para cometer erros aqui porque desenhar desenhos animados está quebrando todas as regras de perspectiva e o design pode tentar. Você pode optar por um estilo mais plano que não tenha Você pode quebrar as regras da anatomia, você pode fazer com que humanos, por exemplo, animais tenham cabeças maiores, cabeças menores, corpo maior, corpo menor Você está mais livre para fazer isso. Sim. Agora eu vou desenhar a outra asa, ou seja eu acho que quando você bate quando alguém bate suas asas, o dragão, uma asa está aqui e a outra asa não pode estar Eu bate as asas simultaneamente. Isso me leva a acreditar que outra asa estará quase do mesmo lado, mas do outro lado do corpo. Então, o que fazemos é escurecer ainda mais Nós imitamos essa forma aqui, mas sombreada. Então, parece que está na outra parte do corpo e nós o tornamos mais curto porque a perspectiva o torna mais curto para o ponto de vista que estamos vendo. Então, se você está procurando esse lado, ele faz um curto como esse. E agora temos um dragão. Então, vamos adicionar mais elementos a isso. Você pode adicionar pele de cobra que estou fazendo agora. É um padrão que faz com que pareça mais um dragão e você pode adicionar mais padrões se quiser. Você sabe, você pode adicionar um pouco de cabelo ou talvez algo fluindo no ar Tudo, novamente, é descrito por um link. E é por isso que rabiscar pode ser importante porque você pode simplesmente criar linhas livres como essas Você não precisa fazer isso muito bem desde a primeira vez, é realmente frustrante fazer isso porque, hum , você está tentando fazer algo que artistas reais não fazem isso , e você vê essas belas imagens, esses belos desenhos e essas pessoas têm feito isso desde o Eles são simplesmente talentosos. A única coisa que eles fizeram foi desenhar uma linha bonita e pronto. Mas não é assim que eles fazem. Eles fazem muitos desenhos bagunçados, como fazemos agora. E quando você se acostuma, quando você simplesmente relaxa e vê isso como divertido. Bem, você poderá fazer desenhos muito mais avançados. Vamos evoluir mais isso no próximo vídeo. 10. The Troll Rider — adicionando dinâmica aos personagens: Então, bem-vindo de volta a esta aula de rabiscos. Espero que esteja se divertindo. Vamos descobrir algo engraçado sobre esse dragão e adicionar outros personagens. Agora que vejo esse lugar sujo aqui, sinto vontade de ter alguém andando nesse, sim, nesse dragão. Então, eu ainda não sei quem o dirige, quem o está escrevendo. Mas vou começar de novo com uma esfera. Agora vamos para o topo do nosso jornal. Então, às vezes, sua imaginação pode ficar sem espaço. Sim, nunca vou ficar sem imaginação, mas talvez você precise estender o artigo. Então, eu vou ter esse personagem. Talvez um tipo de personagem troll cavalgando esse dragão. Vou fazer algumas orelhas aqui. Não sei que tipo de troll é esse? Um nariz grande e desenhe duas esferas. Novamente, você sabe pelos meus vídeos anteriores, em todas as minhas palestras que tudo o que eu faço e tudo é facilmente realizado apenas desenhando Esse troll vai se sentar no dragão e eu vou torná-lo bem pequeno em comparação Então, vou dar algumas pernas e mãos ou braços mais escuros que estejam voltados para E aqui, vou considerar que o vôo e o bater das asas baterão suas orelhas no ar, o inclinarão um pouco para trás, pensando logicamente aqui na dinâmica do voo e onde Estou conectando minha imaginação com a física do que essa imagem já me deu. Então, às vezes, dessa forma, eu recebo coisas de graça. Não preciso pensar em como esse personagem se sentará porque ele estará sentado aqui na parte de trás. Vou desenhar um pequeno troll feliz. Com olhos pequenos aqui, você pode me seguir neste exercício e fazer o que eu faço, porque copiar o desenho de outra pessoa também está te ensinando muito. É por isso que eu faço os vídeos muito lentos. Então você pode me acompanhar e ver o processo. Copiar o processo de alguém passo a passo é dar uma ideia e fazer com que você tenha essa sensação em seu corpo quando você faz isso com outra pessoa, então você pode se libertar e fazer isso sozinho. Então, agora eu vou dar a ele esses dentes engraçados. Gosto de dentes engraçados e de um grande sorriso. Agora vou sombrear a boca ao redor dos dentes ou do espaço para simular um buraco negro basicamente para a boca dele e dar uma pequena curvatura Parece que a boca dele está aberta. E eu vou dar a ele um queixo duplo. Aqui para as mãos, vou fazer com que ele escreva esse dragão com algum tipo de coleira Ele está em cima desse dragão, e aqui vou adicionar uma cor. Embora tenhamos desenhado tanto em cima de linhas de linhas de linhas, você pensaria que acabou. Você não pode fazer mais nada. Mas sempre há um espaço para mais ajustes em cima do desenho e ele é bagunçado e está exatamente como deveria ser Aqui, você já sabe que pode fazer um punho criando uma esfera e apenas adicionando duas linhas e um polegar E este terá uma aparência diferente de uma perspectiva diferente, e eu vou adicionar um pouco de pele a esse troll, um troll com orelhas grandes, e para adicionar quatro, você também pode adicionar roupas se quiser Agora que você tem a forma, vou adicionar alguns pés e o outro pé não ficará visível. Mas agora eu decidi fazer dele um monstro peludo e vamos dar a ele um pouco de pelo E o pelo é basicamente que você o está protegendo. À medida que avança, você adiciona mais ou mais linhas ao redor das axilas Isso é para que o braço possa se destacar, você se lembra da última palestra. Se você quiser que algo apareça em cima de outra coisa ou antes de outra coisa em perspectiva, você torna algo escuro por trás dela Então, agora que esse braço, por exemplo, está atrás dessa barriga, estou apenas deixando essa barriga mais clara ou basicamente adiciono um pouco de pêlo sem deixá-la muito escura. Agora, aqui, eu basicamente adicionaria um sombreamento ao dragão, mas como já fizemos muitos elementos, vou deixar essa perna mais escura Portanto, sempre um contraste é muito importante. Do claro ao escuro. Você vê que essa perna parece estar para trás, mesmo estando no mesmo plano. É um desenho em dois D, certo? Então, do claro ao escuro, esse é o princípio. E você sempre aprende coisas assim quando está desenhando. Então, agora eu considero essas regras garantidas porque já fiz isso muitas vezes. Eu sento no meu sistema, e é isso que vai acontecer com você quando você evoluir e desenhar cada vez mais Isso é o que vai acontecer: você vai sentir como as coisas deveriam ser e você vai usar a coleira aqui e esse cara está se divertindo Por enquanto, vamos fazer outra coisa. Nos vemos na próxima palestra. 11. Joaninha gigante ama o dragão — uma companheira extravagante: Ok Olá, e bem-vindo de volta. Agora vamos continuar ou fazer um doodle. O que mais podemos fazer aqui? Vamos nos divertir com isso. Isso está basicamente no ar. Há um troll No ar, vamos ter outra criatura voando e quem será essa criatura? Talvez uma borboleta grande e estranha. Vou fazer olhos arregalados mais uma vez. E eu vou fazer com que esse personagem olhe para eles. Já estabelecer algum tipo de contato e fazer com que esse personagem esteja muito feliz, talvez Vou seguir esse estilo, mas basta desenhar dois dentes. Este é um desenho de boca de desenho animado muito típico. Basta desenhar uma boca inclinada e ela está parcialmente aberta e está de um lado e então você preenche a lacuna da boca com um sombreamento mais escuro, talvez faça um sorriso com essa linha que já estabelecemos, talvez uma bochecha talvez faça um sorriso com essa linha que já estabelecemos, talvez uma que já estabelecemos, Temos um rosto e ainda não sabemos quem é o personagem. Isso deve ser muito divertido. Espero que seja divertido para você , porque é muito divertido para mim. Vou deixar os olhos arregalados ainda maiores. Vamos fazer dessa personagem feminina, talvez uma joaninha grande do tamanho do dragão, você não saberia quem é O dragão com um troll ou o grande dragão joaninha deveriam ser assustadores, mas joaninhas grandes não Sim. Espero que você também tenha humor em seus desenhos, porque ter humor e se divertir, isso lhe dará a possibilidade de exagerar, de ter e se divertir, isso lhe dará a possibilidade de exagerar, as ideias mais loucas E é isso que torna seu desenho interessante. Você tem que quebrar o padrão dessa normalidade disso, isso deve ser aquilo e isso deve ser Não, nada deveria ser, depende de você. Vamos fazer com que essa joaninha tenha suas asas aqui. Também voando uma asa por aqui, talvez esteja aberta. Estou apenas usando a forma e, novamente, tentando descobrir onde estão as asas. Sim, não precisa estar no mesmo lugar para você. Você pode brincar, mas como está meu processo de pensamento? As asas estão nas costas dela. Ela precisa ter suas asas abertas. Vou colocar uma asa aqui, supondo que o corpo esteja aqui, vamos desenhar o corpo Pode ser um corpo muito pequeno, na verdade. Pode ser exatamente esse tipo de corpo. Você pode brincar. Você vê que eu posso desenhar um corpo aqui e você o verá como um corpo, mas eu vou desenhar o corpo aqui, e você também o verá e esquecerá essa coisa. Nossas mentes estão sempre tentando encontrar padrões em tudo o que eu sou. Estou focando em tudo para o qual eu aponto sua atenção. O que quer que eu diga, veja isso, você verá e não poderá deixar de ver Esses truques psicológicos que eu tenho, você vê um vaso ou vê a mulher É assim com o desenho também. É por isso que você pode fazer um desenho bagunçado e, apenas sombreando algo, você pode criar a ilusão e chamar atenção de seus espectadores para isso e Você vê essa coisa aqui que desenhamos desde o início, é algo sem o qual não sabíamos o que aconteceria e agora nem precisamos dela, mas ela está lá e você realmente não a vê. Você vê o dragão. Suas tensões estão na forma do dragão É assim com tudo. Se você vê algo, não pode deixar de ver e esse é um truque que você, como designer e ilustrador, pode usar isso para chamar a atenção de seus espectadores Para onde você quer que eles olhem. Talvez eu tenha uma joaninha, um inseto do amor, adoro joaninhas. Joaninhas Os insetos têm essas mãos e o que quer que você os chame, braços e pernas ou qualquer outra coisa, temos que ter mãos aqui. Ela está apaixonada. Com esse dragão ou talvez com o troll no dragão. Talvez façamos com que as mãos dela façam algo assim. E o que você precisa saber aqui é como você quer que a forma pareça? Seja o que for que você desenhe uma forma, tente dar uma silhueta clara O que significa silhueta? Se eu te mostrar minhas mãos e a câmera e você as vê deste lado, bem, elas não parecem você realmente não consegue ler muito bem a expressão. Mas se eu os virar e mostrar que eles são daqui, você vê assim. Bem, você vê claramente que eu estou segurando uma mão na outra. Então, ao posar seu personagem, tente usar esse truque e tente desenhar claro possível, mas coloque as mãos o mais claro possível. Então, o que eles fazem é muito claro do ponto de vista que você está mostrando para o espectador. Porque a ação é a mesma, mas você é o criador, então você pode fazer o que quiser. Agora eu vou desenhar. Eu desenhei instintivamente essa asa aqui, a joaninha tem Um é transparente e o outro é aquele com os pontos. Desenhar uma das transparentes dá a ela ainda mais vibrações de joaninha O que estou fazendo é encontrar elementos que sejam legíveis, que sejam gerais para esse tipo de criatura e os estou adicionando para dar mais impressão de que essa criatura, embora não se pareça em nada com uma joaninha, está muito associada ao fato de ser Aqui eu fiz essa parte, e isso é porque eu vejo essa linha que eu rabisco Eu vejo este aqui e ele se conecta a um corpo que está por trás dele. É por isso que você vê aquele rabisco. Pode ajudá-lo a encontrar a perspectiva e a forma por trás de outra coisa. O que eu faço eu continuo com o corpo e, novamente, escureço Talvez agora você se lembre de que sombrear as coisas de forma mais escura. Faz com que apareçam atrás do outro objeto. Veja, eu apenas rabisco aqui como linhas bagunçadas, com uma mão muito fácil e não pressiono muito e apenas escureço , então estou dando Você vê que se eu quiser fazer a cabeça ficar para fora, eu também, na ponta D, eu só deixo essa parte um pouco mais escura Então parece que tem volume, mesmo sendo plano, os desenhos são planos, mas nós, como criadores, temos que dar a ilusão volume e volume de algo sendo real, mesmo que algo não exista na vida real. Esse é o nosso trabalho como criador. Vou realçar os olhos e um pouco de carne para as sobrancelhas e aqui vou desenhar as outras pernas dela, talvez apenas caindo no ar É apenas uma linha e uma linha aqui e eu vou dar uma esfera mais grossa como se fossem os pés dela e outra linha mais grossa e outra coisinha aqui, como se estivesse caindo no ar e outra perna, você vê que eu encurto essa linha que está atrás do corpo e ela dá apenas um pequeno giro, dá a perspectiva, faz uma perspectiva. eu vou dar uma esfera mais grossa como se fossem os pés dela e outra linha mais grossa e outra coisinha aqui, como se estivesse caindo no ar e outra perna, você vê que eu encurto essa linha que está atrás do corpo e ela dá apenas um pequeno giro, dá a perspectiva, faz uma perspectiva. Você imagina qual parte do corpo está na frente, qual está atrás, mesmo que as asas não se encaixem 100% corretamente, você já tem a ideia de que as asas estão batendo, que estão presas ao Nem tudo precisa estar 100% correto. Agora, vamos dar a essa joaninha, típicos pontos de joaninha Desejando sorte à joaninha. Talvez seja o troll ou o dragão, joaninha feliz. Quem sabe? O dragão não parece muito feliz. Um pequeno dragão mal-humorado. Sim, eu não sei por que meu subconsciente inventou isso, talvez porque foi no início da manhã eu comecei a tomar meu café Você pode simplesmente analisar seus desenhos e ver o que você está desenhando. Talvez isso possa lhe dar uma sugestão de onde você está no dia ou na vida. Se você tem muitas coisas mal-humoradas, eu não sei. Talvez não haja nenhuma conexão, mas eu gosto de prestar atenção à minha mente subconsciente porque quanto mais eu desenho, mais eu percebo que minha mente subconsciente e a inteligência da internet, eu acredito nessas coisas porque antes desenhar e escrever, eu apenas sentava e me perguntava o que desenhar E assim que entendi que o desenho simplesmente veio até mim, eu pude relaxar e alimentar minha mente com impressões e deixá-la correr solta Eu poderei desenhar personagens muito legais e memoráveis. Então é isso que eu faço. Eu me conectei com o conhecimento que aprendi sobre desenho e estou tentando lhe dar dicas e truques enquanto rabiscamos o que você pode fazer enquanto estamos loucos com nossa imaginação E se você quiser mais dicas e truques, basta conferir meus outros vídeos. Eu sou muito mais, você sabe, eu dou mais estrutura lá. Nem tanto. Eu realmente acredito na liberdade de desenhar e em tornar isso mais fácil para você. Aqui está outro personagem que desenhamos que tem alguma conexão com esses Vamos preencher esse espaço aqui e ver que tipo de história podemos construir nesta folha de papel e quais os rabiscos que já fizemos vejo na próxima palestra. 12. O monstro alienígena — brincando com escala e ambiente: Então, bem-vindos de volta, pessoal. Espero que você já tenha algo em mente ao ler este terceiro vídeo sobre como aprender a desenhar rabiscando Então, temos esse drama no céu aqui. Ninguém está de pé, todo mundo está voando. Obviamente, todo mundo está no chão. Então, se adicionarmos alguém aqui, talvez alguém muito, muito alto. Então, vamos adicionar um gigante aqui e um gigante estará basicamente de pé. Então, alguém que tem isso vai se destacar do zero e eu estaria olhando para essas criaturas. E vou começar desenhando uma grande bolha. Não sei como esse gigante se parecerá, apenas uma grande bolha. E aqui vamos ficar loucos novamente. Vamos dizer que qualquer coisa grande talvez seja algum tipo de monstro alienígena. E daremos a ele alguns olhos e apenas colocaremos algumas esferas aqui e ali e faremos com que ele olhe, conectando-se com o que está acontecendo Obviamente, o dragão é um ponto de atenção. Ele não se importa com a joaninha porque joaninha quer o troll, talvez esse cara também queira o troll a joaninha quer o troll, talvez esse cara também queira o troll, mas por motivos diferentes. Talvez queira comer o troll porque é maior do que o troll e o troll acabou Enquanto estiver desenhando novos personagens, tente inventar uma história sobre eles. Isso lhe dará mais elementos com os quais trabalhar. Vou conectar esses olhos arregalados ao monstro e torná-los ainda mais Parte desse corpo e ainda não sabemos o que é a bolha do corpo, mas estou conectando os olhos de óculos com o corpo e este aqui, é uma carne saindo Eu coloco a carne apenas colocando-a aqui e ali. Eu mudo a perspectiva de onde essa carne termina, você vê que esse olho parece estar por trás desse olho só porque eu estendi essa linha e criei a impressão de que algo está antes de outra coisa. O que mais posso usar agora Sombrear algo próximo a uma coisa para dar impressão ainda mais forte de que esse olho está atrás desse olho, um pouco mais longe dele, seja qual for a criatura que seja Então, agora estabelecemos que esse cara, essa criatura aqui está querendo o dragão que queremos. Esse olho olha para o dragão. Os outros três olhos olham para o troll. Talvez seja o jantar dele. Então, vamos fazer com que esse monstro talvez seja enorme, tenha uma boca enorme e talvez brinque. Então, eu só vou abrir a boca. Então, como você fica quando brinca? Você tem sua boca. Como se estivesse aberto em uma expressão meio triste ou apenas os cantos da boca estivessem relaxados. Você realmente não sabe que está perfurando e que uma língua está saindo Como você desenha uma língua? Bem, basta fazer uma esfera. Sim, certo. Só uma esfera. E então, como você faz com que a esfera pareça estar saindo, a língua seja apenas uma carne saindo Então, para conectá-lo à esfera, basta conectá-lo com uma pequena curvatura aqui para definir a carne da língua Um pouco acima da boca e aqui você conecta essa esfera com essa pequena curvatura aqui e dá um volume à língua É fácil fazer isso assim com a boca e vamos dar alguns dentes talvez afiados. Quando você desenha algo com dentes afiados em comparação com dentes redondos, a nitidez define algo mais Se você está desenhando um livro de desenho animado, se quiser que a mãe de um monstro pareça mais assustadora, dê-lhe dentes mais afiados Isso em nossa mente subconsciente define perigo. Um personagem com dentes mais afiados parece mais perigoso do que outro com um chefe mais redondo Isso é algo como um elemento em que você pode pensar. Então, o que quer que você desenhe, você quer desenhar. Algo maligno. Apenas deixe-o mais afiado nas bordas, não apenas nos dentes, mas na coisa toda. Apenas torne-o mais afiado, com cabeça mais afiada, use formas mais triangulares Sim, eu tenho uma palestra sobre como fazer um personagem maligno parecer mais perigoso ou como fazer um personagem normal parecer mais maligno projetando-o com bordas mais nítidas Agora vamos dar o ponto médio da língua para obter ainda mais bolhas com aparência de língua e o que mais podemos e o que mais podemos dar a ele? Claro que podemos lhe dar baboseiras. A gota é fácil de desenhar. É como uma bolha, como uma elipse descendo, mas basta fazer um triangular É isso aí, e você pode desenhar bobagens. Basta desenhar algumas gotas e talvez uma mais longa e mais irregular Você vê o quanto essa criatura está brincando. Mas agora que temos a criatura, a criatura adoradora, ele não é qualquer tipo de criatura ele não é qualquer tipo de Vamos dar a ele um pouco de personalidade. Quero dizer, quem é esse cara que quer comer um dragão e um troll, basicamente Bem, talvez ele tenha vindo para a Terra e não saiba o que comer. Então, o que quer que ele esteja comendo, não é suficiente para ele. Vamos fazer com que ele coma uma maçã. Seu braço aqui, com uma maçã talvez em seus braços. Como desenhamos um braço novamente? Você adivinha isso, desenhe uma esfera, e um polegar do outro lado e alguns dedos, três esferas, isso é tudo que você precisa aqui, uma maçã Você vê que eu estou desenhando uma esfera em cima da outra e está tudo nesta matriz. Apenas faça os dedos dessa esfera, conecte essa esfera a esses dedos, faça uma linha desses dois dedos. Talvez com um dedo saindo aqui você apenas faça um pequeno ponto e adicione talvez um palito de maçã saindo apenas para significar que é uma maçã e sombreie mais esse Talvez ele tenha dado uma mordida. Você acabou de dar uma mordida na maçã. Ele é essa maçã. Não é suficiente, e agora estou fazendo mais um dedo aqui, mais uma parte do dedo, para que pareça ainda mais realista. Veja, quando você desenha alguma coisa, você se sente como, Bem, eu posso desenhar algo basta adicionar uma linha e o dedo fica ainda melhor. Mais realista. Vou desenhar seus braços, seu braço robusto Sim, ele tem sido bom. Ele está tentando ser saudável e não comer ninguém deste planeta. Mas, obviamente, ele não consegue evitar porque vê esses caras voando, babando, uma maçã, não é suficiente E ele é viscoso. Vamos dar a ele um pouco de textura. Qual é a próxima linha de pensamento que podemos acrescentar aqui? Esse cara é peludo? Esse cara é viscoso? Bem, claro, é viscoso. Se quiser comer esse belo dragão e esse lindo troll fofo, você deve ser Vamos deixá-lo viscoso com essas pequenas coisas em seu corpo, bolhas nojentas Ele não parece tão assustador, mas porque podemos torná-lo nojento Então você vê que, se quiser tornar alguém ainda mais repulsivo como personagem, tente encontrar traços que nós humanos achamos repulsivos, de pele irregular, pele irregular, algo em seu corpo que Estamos observando anormalidades e embora não seja certo fazer isso, quero dizer, somos todos Acho que é da natureza humana repulsa por algumas coisas porque queremos nos esforçar para ser saudáveis, manter nossos corpos e cuidar de nossos Se alguém está sujo ou tem um odor ou algo no corpo, esse tipo de alarme. Use isso para tornar seu personagem mais repulsivo, mesmo que ele pareça meio fofo, mas mesmo que apenas dê a ele as palavras em seu corpo para fazê-lo parecer um pouco mais Pode estender esse personagem o quanto quiser, sombreá-lo. Cada sombreamento dá ainda mais volume ao personagem. Se você seguir os princípios do sombreamento, o que estiver mais invertido será sombreado e o que estiver perto de nós Você pode simplesmente sombrear as bordas de todas essas coisas volumosas que você desenhou e dar ao personagem ainda mais volume tridimensional. Mão, esse braço pode ser sombreado, então parece que está na parte de trás do corpo dele Então, sim, aqui está. Criamos esse outro personagem único está se destacando e como sabemos que está se saindo Vamos dar uma perspectiva a todos esses personagens. E a relação de um personagem com outro, o tamanho deles, pode ser definida talvez por algum histórico. Então, aqui podemos adicionar algumas montanhas. Na parte de trás desse personagem. Então percebemos que isso é o ar e eles estão voando. E esse personagem é desproporcionalmente grande porque alcança muito Não sabemos o quão grande é, mas pelo alcance desse personagem, podemos supor que seja mais alto do que as montanhas. Então, há essa montanha no fundo que dá todas essas ilustrações algum tipo de perspectiva. Tudo bem. Então, temos algumas montanhas mais longe aqui, mais longe. E esse truque simples, adicionar montanhas ao fundo dar uma perspectiva de onde esses personagens estão, quão grandes eles são em comparação uns com os outros, adicionar uma camada extra à sua história. Vamos sombrear imediatamente quando vejo algo por trás, minha mão vai imediatamente até lá para sombrear e empurrá-la para trás. Isso é instintivo, e é isso que vai acontecer com você também Quando você aprende a desenhar mais, você só quer colocar as coisas na ordem correta de perspectiva de sombreá-las, empurrá-las para trás e trazê-las para frente, e assim por diante, e continuar desenhando Temos algum espaço aqui. Vamos ampliar nosso drama aqui e desenhar outro personagem. Eu vou fazer isso na próxima palestra. Te vejo lá. Eu 13. O funcionário fantasma — quando uma água-viva se torna um fantasma: Tudo bem, então bem-vindo de volta. E vamos explorar outro personagem aqui. Temos o Love Lady Bug. Vamos adicionar alguns corações antes de começarmos. Às vezes, você quer desenhar algo novo, mas depois explora um personagem antigo, adiciona alguns elementos e constrói o doodle Assim, um Lovelady Bug. Quem mais podemos ter aqui? Talvez pudéssemos ter uma nuvem, mas vamos ter alguém mais interessante. Vamos mandar outro alienígena de outro planeta entrar aqui, talvez seja uma medusa, uma medusa voadora Estou vindo aqui porque eu desenhei essas linhas desse jeito. Eu disse: Por que não desenhar como uma medusa. Vou fazer com que os olhos da medusa sejam maus. Vou desenhá-los de forma desigual. Eles estão olhando para o dragão. Com raiva. Vou dar à medusa uma expressão de raiva, como se a medusa estivesse dizendo: Uau, este é o meu território, então vou dar mais volume à Parece mais um fantasma do que uma medusa, mas isso não importa Vou dar à medusa cara de raiva e talvez dentes de vampiro É um vampiro medusa. Quero dizer, quem pensaria que não se parece muito com medusa Parece mais um fantasma. Queríamos desenhar uma medusa ou eu desenhei, e de repente eu desenhei um fantasma porque essas curvas aqui mostram que é algo parecido com uma fantasia, algo com um algo Bem, vamos fazer um fantasma, então queríamos desenhar uma medusa e de repente eu desenhei Isso também está bem. Então, vamos fazer com que esse fantasma seja um cara. De um cara velho e eu ainda tenho seu comportamento. Talvez ele tenha o cabelo velho quando morreu e talvez esse cara seja um vampiro, um velho vampiro fantasma que está voando contra esse monstro, o que mais podemos construir sobre Vamos pegar o que temos aqui. Agora vamos dar a ele um nariz minúsculo porque não é mais uma medusa, mas é um Um vampiro fantasma. Então ele tem esse cabelo. Talvez ele não tenha mãos. O que mais podemos dar a ele? Vamos fazer dele um fantasma fingido. Ele tem o rosto e ele tem, mas ele também tem seu corpo. Vamos estender essa parte do corpo. Para fazer dele um corpo. Então, ele basicamente colocou um lençol branco na cabeça para parecer um fantasma. Mas, na verdade, ele tem um corpo. Então, eu estou apenas estendendo a linha desse jeito e talvez fazendo pernas torcidas como Eu vou ter uma perna aqui e com outra curva, uma perna aqui. Então, sapatos, os sapatos podem ser definidos por apenas, você sabe, duas formas escuras como essa, você não precisa mais definir sapatos e pernas risonhas porque esse cara é um fantasma, suas pernas podem ser qualquer coisa Você não precisa seguir nenhuma perspectiva. Se você faz um filme de fantasmas, então, bem, seus personagens podem ser risonhos e não ter nenhuma perspectiva. Então eu vou ter um cara que está se escondendo atrás de uma forma de fantasma, e ele está voando por aí porque ele é um fantasma. Mas agora que ele tem essa forma de fantasma, a história é que ele não se encaixa em sua fantasia de fantasma porque era muito alto quando estava vivo, e eles acabaram de entregar fantasmas desse tamanho e quaisquer que fossem os espaços fantasmas. Então, ele está tentando se encaixar, mas está preso, basicamente. Eu só vou desenhar alguns braços aqui. E veja, novamente, as mãos podem fazer isso. Ele está tenso porque não quer ser descoberto. Então, por causa disso, eu posso fazer as mãos, uma linha aqui e uma linha para o polegar, fazendo assim e aqui também porque ele não quer ser descoberto e uma linha para todos os dedos Eles serão dedos tortos e isso é o suficiente para fazer um Aqui, quando você desenha poses, quando desenha algo e encontra uma emoção, pergunte-se: como seu corpo está brincando quando você tem essa emoção? Tente se colocar nessa pose e nessa emoção e veja o que suas mãos fazem, o que seus pés fazem, o que seu corpo faz. É assim que você encontra a pose para seu personagem. Então, cada pulso do mas pode ser descrito com uma linha ou uma esfera. Basta fazer esse adesivo de dedo e depois fazer uma pose e com os dedos Agora ele tem uma fantasia. Talvez ele tenha sido um funcionário muito malvado que nunca aprovou inscrições para o que quer que seja Ele usou mal seus poderes. Então ele é um fantasma raivoso e está voando por aí vendo o dragão. Você sabe, está em seu território. Obviamente, o dragão talvez o esteja vendo. Vamos fazer o dragão ficar com raiva porque ele vê esse cara, o funcionário escondido atrás das duas pequenas roupas ou fantasmas que eles dão aos fantasmas para que pareçam assustadores Então, sim. E foi assim que nossa nova história surgiu. Eu nem queria desenhar um fantasma ou um fantasma de funcionário. Eu só queria desenhar talvez uma medusa, e foi isso que ela conseguiu E essa é a parte divertida de garoar. Você sabe, você começa com algo, desenha outra coisa em vez de ficar super irritado por não ter desenhado uma medusa como queria, você encontra uma história completamente nova que está tão disponível que é tão louca que você não teria inventado se não fosse por esse erro que você cometeu ou por isso, hum, chamado Associação, esse jogo de associação esse Decidi que vou seguir minha imaginação, o que quer que minha imaginação me dê, não vou dizer não a nada. Vou correr com ele e ver aonde isso me leva. Quero dizer, isso nunca foi desenhado antes. Agora, eles estão distribuindo fantasias de fantasmas, e um cara é alto demais para caber na fantasia de fantasma que eles entregaram em Haven. Então, o que temos aqui? Não é uma boa história? Isso pode ser um filme. Começamos com rabiscos que estavam todos espalhados a partir daqui A partir disso, construímos o dragão. Do dragão, tínhamos um troll montando nele. Do troll que a monta, temos uma borboleta grande que pareceria assustadora porque é uma borboleta grande, quero dizer, não é borboleta quero dizer, não é Quero dizer, hum, como se chama? Lady Bug. Uma joaninha grande Então, depois disso, desenhamos uma joaninha grande. Depois da joaninha, dissemos que se alguém é gigante, seja um alienígena e o alienígena está tentando comer uma maçã e ser bom e saudável, mas ele está babando pelo dragão e pelo troll, obviamente, ele acha que eles são mais deliciosos, o obviamente, ele acha que eles são mais deliciosos, torna nojento com palavras Nós lhe demos algumas palavras como: não coma o dragão e o troll Então, na frente do dragão, íamos desenhar uma medusa Mas, em vez disso, parecia ser um fantasma e o fantasma de um vampiro com cabelo e, obviamente, de um grande funcionário, um funcionário alto que não era um bom funcionário em sua vida, não aprovava candidaturas de pessoas boas e agora ele não se encaixa Quero dizer, quão louco é isso? Isso é o que você pode fazer quando faz isso. Assim, você pode ter as ideias mais loucas, as histórias mais loucas que vivem em você e ir de uma associação para outra, captando as dicas que sua mente lhe dá E siga em frente sem hesitar, sem medo de falhar, sem medo de errar . Espero que, se você gostar da minha palestra aqui, eu tenha muitas outras palestras neste site Então dê uma olhada e veja do que você gosta e volte aqui para ver mais porque eu vou fazer mais vídeos. Então, adeus por enquanto. A