Da frustração ao nível avançado: pinte lindas rosas em aquarela

1. Apresentação: Quando comecei minhas Flores Watercolors your knees há seis anos, fiquei cativada pela elegância do processo e queria ansiosamente As pétalas delicadas, as cores vibrantes e os traços graciosos usados para pintá-las pintá-las No entanto, apesar inúmeras tentativas e práticas dedicadas, minha África não conseguiu capturar a beleza das rosas. E, para ser sincero, foi uma experiência incrivelmente frustrante Olá, Meu nome é Jenny Flores. Sou treinador criativo e artista e um dos melhores professores da Skillshare das Filipinas Nos últimos seis anos, tive o privilégio de ensinar milhares de estudantes, tanto presencialmente quanto on-line Meus trabalhos artísticos giram principalmente em torno de temas botânicos, como buquês, leituras e vários arranjos florais e Como muitos de vocês, eu entendo. Frustração quando se trata de tentar pintar em um estilo de pintura solto Na maioria das vezes, eles acabam parecendo couves, amores ou algo completamente não eles acabam parecendo couves amores ou algo completamente Eu também estive lá. Essa é a razão pela qual desenvolvi técnicas simples passo a passo para ajudá-lo a aprender a pintar aquelas rosas deslumbrantes que você sempre quis Além disso, usaremos tons de cores vintage para adicionar um romântico e visualmente agradável às suas pinturas Nesta aula, exploraremos seis composições de demonstração diferentes Começará com obras de arte fáceis de seguir que gradualmente aumentam seu conhecimento, aumentam sua confiança e aprimoram seus pacientes ao pintar rosas Depois disso, mergulharemos em composições mais complexas que ensinarão como combinar várias flores em uma Finalmente, abordaremos arranjos complexos que incluem rosas de diferentes formas, tamanhos e ângulos em uma aquarela rosa bem equilibrada Pintar rosas em um estilo solto é realmente desafiador. Às vezes, até frustrante. No entanto, também é inegável que dominar essa flor em particular é Depois de aprender as técnicas de pintar rosas, você descobrirá que pintar outras flores se torna consideravelmente mais fácil Esta aula foi projetada para ser amigável para iniciantes. Então, seja você um artista frustrado ou alguém que nunca tenha segurado um pincel antes, você é muito bem-vindo para se juntar a nós nessa jornada artística O que você está esperando? seu pincel e vamos começar. 2. Visão geral do projeto do curso: Assim como muitos de vocês, sei como pode ser frustrante pintar rosas em um estilo solto Muitas vezes acabavam parecendo luvas de repolho ou algo irreconhecível Acredite em mim, eu também estive lá. É por isso que criei o Simple Steps para ajudar você a aprender a pintar aquelas lindas rosas que você sempre quis. Em nossa primeira aula, pintaremos uma simples flor rosa de uma vista superior cercada por algumas folhas. Vamos nos concentrar em entender a forma da flor usando os traços certos e em obter a consistência de cor correta Passando para a segunda lição, aprenderemos como criar uma composição simples e combinar várias flores em uma obra de arte Prepare-se para a terceira aula, porque aqui, vamos descobrir os segredos de criar uma linda coroa de rosas Aqui vamos explorar a pintura de uma Meia Coroa de Flores. Descubra como a arte misturou totalmente dois tipos diferentes de rosas em uma única moldura. O quarto projeto trata de pintar uma coroa de flores cheia. Esta é uma lição que você não pode perder, pois vamos nos aprofundar no posicionamento adequado das disciplinas e aprender como obter um arranjo equilibrado adicionando preenchimentos Em nossa quinta aula, faremos uma pequena pausa e aprenderemos uma maneira simples de pintar flechas à vista de dentro Ao chegarmos à sexta e última aula, assumiremos o desafio de pintar um buquê cheio de flores Esse é um ponto de referência difícil, mas não tenha medo, porque, ao me acompanhar, você certamente entenderá os diferentes ângulos de fileiras que aprendemos nas lições anteriores Você tem duas opções para fazer as aulas. Você pode assistir a uma aula gratuita por dia ou seguir seu próprio ritmo, o que funcionar para você, desde toda a atenção aos tópicos que discutiremos. Depois de concluir as aulas, você pode fazer o upload do seu projeto na seção de projetos e recursos. É aqui que posso fornecer alguns comentários e um lugar onde você e seus colegas de classe podem se apoiar Observe que os recursos de revisão e upload de projetos do Skillshare recursos de revisão e upload de projetos estão disponíveis apenas na web, não no aplicativo Estou incrivelmente empolgada e apaixonada por compartilhar esses tópicos com você. Então, vamos mergulhar e começar. 3. Materiais: Nesta seção, mostrarei os diferentes suprimentos que usaremos para esta aula. Vamos começar com as cores. Teremos seis projetos para esta aula. Isso significa que teremos muitas cores para tornar todos os nossos projetos lindos e agradáveis de se ver Antes que eu esqueça se você deseja alterar algumas das combinações de cores das pinturas que faremos. Sinta-se à vontade para fazer isso nesta aula Usarei especificamente as seguintes cores. Petersburg, ocre, hematita, fino, marrom ocre, marrom, cru, umber, sombra, verde, verde submarino católico mais a terra verde Usarei alguns pincéis da Silver Brush limitados em tamanhos diferentes para nossos projetos E embora eu use pincéis diferentes nesta aula, você não precisa ter todos eles para concluir nosso projeto Ok, então, para os pincéis, vou usar veludo preto prateado, redondo no tamanho Para o papel, usarei o papel de aquarela da Bowel Academy em tamanhos diferentes Ao pintar com aquarela, é importante ter um lenço de papel por perto, bem como um copo d'água para que você possa limpar o pincel facilmente ao mudar de cor A última é uma paleta de mixagem. Eu uso uma paleta de cerâmica porque é mais fácil de limpar. Mas faremos uma paleta de plástico. Agora que você conhece os suprimentos que usaremos. Vamos começar a pintar 4. Pinte uma rosa com vista superior: Para nossa primeira aula, estudaremos a estrutura básica de uma rosa e a vista de cima Aprenderemos a escrever traços, a proporção perfeita de aquarela para cada camada e o momento certo adicionar seu próximo Essa é uma parte muito importante da aula, então espero que você reserve um tempo para assistir esta. Ao final desta lição, pintaremos essa obra de arte simples de Rose cercada por algumas folhas Tenho certeza de que você está animado para pintar, então vamos começar. Ao pintar uma rosa, você precisa de uma mistura concentrada da cor de sua escolha. Eu escolhi essa cor chamada boné com Martin da escala deles. Mas vamos correr. Esta é a sombra que vou usar no centro da minha rosa. Estou usando um pincel redondo tamanho dois para meu núcleo. E vamos apenas criar pequenos traços em C. Também combinará algumas linhas curvas finas para garantir que haja muitos detalhes no centro de uma rosa Como você percebe, os traços que estamos criando estão ficando maiores à medida afastamos do primeiro traço que criamos inicialmente Continue criando até atingir o tamanho desejado do núcleo ou do centro. Depois de parar de criar o núcleo, pegue um pincel limpo e úmido e suavize a borda dos últimos traços que você Nos próximos traços, usaremos uma mistura menos concentrada da mesma cor Menos concentrado , mas ainda pigmentado. Aqui estou criando traços C maiores e traços mais longos e finos, e estou usando um pincel redondo tamanho seis para este Eu mudei para um pincel maior porque é mais fácil criar pétalas maiores com este Agora, no meu terceiro pincel, que é um pincel redondo tamanho oito, vou criar traços ainda maiores E desta vez vou combinar outro traço chamado traço N. São traços de Lexi, mas um pouco mais curvilíneos. Então, basicamente, o que estamos fazendo aqui é apenas uma combinação de traços C e traços e traços finos Antes de prosseguirmos com a adição dos detalhes, vamos recapitular Primeiro. O primeiro passo para pintar uma rosa é criar o núcleo ou o centro das linhas. Faremos dessa forma, criando pequenos traços em C em combinação de traços finos usando um pincel pequeno e uma mistura concentrada da cor de sua escolha Na próxima parte, vamos criar traços de tamanho médio E aqui estamos usando traços menos concentrados, mas ainda pigmentados E aqui vamos criar traços em C, traços finos e traços finais Nossas camadas agora secam. Agora vamos adicionar os detalhes às nossas regras. Congelar qualquer mistura concentrada de sua cor. Então, ao colorir as pétalas, vamos adicionar uma mistura mais concentrada e vamos adicionar traços em C novamente, assim. Usando uma escova limpa e úmida. Vamos suavizar os traços que criamos inicialmente para criar esse efeito hombre Isso criará uma aparência muito suave nas sombras que criamos inicialmente Finalizado, vamos adicionar as folhas na pintura, as folhas apenas tornam o verde submarino e um pouco de Van **** marrom usando um pincel redondo tamanho oito Vou apenas arrastar meu pincel para criar uma forma de folha Mais uma folha aqui, mais uma no topo. Você pode colocar sua folha onde quiser, pois isso é apenas uma prática. Mas mais tarde eu vou te ensinar os espaços perfeitos e seguros onde você pode agradar suas folhas. Como detalhe final, vou adicionar traços finos nas minhas folhas Isso é apenas um detalhe extra e totalmente desnecessário. É isso mesmo. É assim que pintamos uma rosa Top View. Então, você pode assistir novamente a este vídeo se quiser praticar mais Mas se você já está e está pronto para começar, agora podemos começar a pintar nossa primeira composição no próximo vídeo, nos vemos lá. 5. Pinte uma composição simples: Agora que terminamos de aprender a pintar frutas no Top-View, é hora de aprender a combinar algumas dessas rosas em uma composição Nesta lição, vou compartilhar com vocês algumas dicas sobre onde colocar a próxima flor e onde adicionar as folhas. Vamos começar a aula. Para este projeto, usaremos o mesmo tipo de papel, que é 100% algodão, prensagem a frio, papel aquarela Também vamos usar os mesmos pincéis, que são pincéis redondos e dimensionados em seis Para iniciar o processo de pintura, precisamos planejar o posicionamento de nossas flores Decidi adicionar uma rosa no canto superior esquerdo da minha composição e outra no centro. E o último estará no canto inferior direito. Vamos começar nossa primeira Rose. Conforme estudamos, vamos pintar o centro das regras, pois estou usando um pincel redondo tamanho dois aqui. E para a cor, eu tenho a caplet mortem do White Nights navs Guy, mas acabei de criar a combinação de traços C, traços finos e finos para criar o efeito de pétalas superiores na Então, para a próxima camada, eu uso um tom mais claro da mesma cor e mudo para um pincel maior, que tem o tamanho seis, e ainda crio traços em C aqui E como você pode ver, os traços que estou criando geralmente são mais claros em comparação com os que são usados no centro da minha rosa Também estou incluindo traços arredondados no meio para criar um efeito no qual tenho algumas pétalas escuras Agora eu mudo para um pincel maior, que é tamanho oito, para facilitar a criação de pétalas maiores O mesmo procedimento será feito. Ótimo ver traços e combinar um pouco de curvas e traços em Agora estou de volta ao tamanho dois e, desta vez, adicionarei profundidade à minha rosa obtendo uma mistura mais concentrada de espaço com mais cúpula e adicionando alguns traços finos na cor das minhas pétalas Outro lembrete é não exagerar nessa parte da pintura para que seu Loose ainda pareça macio e natural Se você ainda não tem certeza se já é o momento certo para adicionar profundidade à sua rosa. Aqui está a fórmula. Ou a primeira camada já está 100% seca ou está um pouco fria. Qualquer um dos dois, desde que não esteja completamente molhado para evitar o sangramento da cor. Tudo bem, terminamos com sua primeira Rose. Agora é hora de passar para nossa segunda rosa. Aqui dentro. Estou usando a cor número bruto E vamos começar a pintar. Começaremos fazendo o centro da rosa novamente. Então, diminua os traços e, lentamente, adicione pressão à medida que você se afasta do centro. Estou mudando meu tamanho, meu pincel para o tamanho seis, e vamos criar traços maiores O que eu pessoalmente adoro em pintar rosas é que, à medida que você as cria com mais frequência, descobre maneiras melhores de pintá-las onde quer que aprenda hoje Tenho certeza de que não vai parar por aqui. Esse é apenas o começo de sua maravilhosa jornada com rosas. É muito mais fácil para mim pintar rosas ou qualquer flor redonda quando viro meus papéis. Então eu acho que é bom que você tente essa técnica também. Então, estou adicionando mais pétalas para garantir que essa rosa amarela fique próxima da rosa Essa é uma das melhores maneiras de evitar espaçamentos inadequados. Porque se houver um grande espaço entre sua primeira rosa e a segunda rosa, será difícil para você preencher esse espaço. Portanto, certifique-se de deixar as duas rosas muito próximas umas das outras ou adicionar muitas pétalas à segunda fileira Então, os dois se conectarão. É hora de adicionar profundidade ao nosso ardil amarelo usando uma mistura concentrada de madeira bruta e um pincel redondo do meu tamanho dois Vamos adicionar alguns traços à cor das minhas pétalas. Você também pode suavizar seus traços escovando-os com um pincel limpo e úmido Adicione traços e certifique-se de torná-los Então suas pétalas também estão ficando maiores. Eu terminei com a rosa amarela e vou deixá-la secar por um tempo Agora, voltando à nossa primeira flor, percebo que a profundidade que criei ficou mais clara. A propósito, normal com ácidos de aquarela, arroz, decidi criar outra camada de profundidade para minha flor Estou apenas fazendo o mesmo método aqui. Concentrado em católico, mais tonifica do que suaviza os traços com um pincel limpo e úmido Vamos começar com depois das multidões. Eu vou sincronizar com o mortal novamente para você Como você pode ver, há uma boa combinação de cores. Rosa claro, âmbar cru e depois rosa claro novamente, essa é uma maneira de criar uma composição bem equilibrada, especialmente quando se trata de combinação de cores Se você ainda não tem certeza de como combinar cores diferentes ao pintar rosas. Você pode consultar nossa última sessão, último projeto desta aula, que é o projeto de classe número seis, onde explicarei como escolher a combinação de cores perfeita para sua composição. Espero que você esteja se divertindo pintando agora. Se você está se sentindo como se fosse Rose, não parece uma rosa no momento. Está tudo bem. Não se sinta desencorajado com o tempo. Quando você continuou fazendo os golpes em C. Você desenvolverá a memória muscular e criar golpes de software será mais fácil para você Continue pintando e criando. Estou usando o tamanho oito agora. E como você notou, meu carro é muito pequeno e eu vou corrigir isso Então, se você também cometeu um erro como esse, é só esperar, porque L22, como corrigir esse erro Certifique-se de fazer sua terceira rosa muito perto primeiro show para que não haja nenhum espaço estranho Tudo bem, como você nota, novamente, o centro da minha rosa é muito pequeno. Agora vamos corrigir isso adicionando mais traços mais escuros no centro Então, é como se estivéssemos recriando o centro da nossa Rosa. Ok, então, como você notou adicionei um pouco mais para que fique equilibrado com o tamanho da minha rosa. Agora é hora de adicionar profundidade ao resto das pétalas. Então, estou usando um pincel redondo tamanho oito. Novamente. Estamos quase terminando nosso assunto principal, um pouco mais de detalhes sobre nossa última flor aqui. E agora terminamos e é hora de adicionar as folhas. Eu uso uma mistura muito leve de verde submarino de Daniel Smith Para as primeiras folhas que criaremos, decidi adicionar as folhas grandes e claras na frase das áreas importantes. Ou seja, aquelas áreas com duas rosas no meio e parte externa da composição Eu uso um tom de cor mais claro. Então, quando eu adicionar os detalhes posteriormente, eles ainda estarão visíveis. Vamos adicionar também aqui. E algumas folhas menores nessas áreas. Usando uma mistura de verde sombrio e verde submarino, adicionarei folhas menores para criar um pouco de sangramento nas folhas que criamos inicialmente Se você não estiver familiarizado com a técnica de sangramento, pode fazer isso adicionando outro derrame ao lado do leito e derrame inicial que ainda esteja úmido Estou usando um pincel redondo tamanho oito aqui para criar uma combinação de linhas finas e folhas pequenas. Sim, um pincel redondo tamanho oito, que é considerado um pincel grande para folhas vagas, mas consigo criar pequenos detalhes, como folhas pequenas porque o pincel que estou usando é um pincel de ponta pontiaguda muito bonito Então, com menos pressão, ainda consigo obter pinceladas menores e traços mais finos Vamos finalizar nossa composição adicionando folhas mais escuras para nos adaptarmos à pintura geral Espero que sua pintura esteja bonita lá, porque estou muito orgulhosa e feliz com a aparência da minha pintura no momento. Pode adicionar muitos detalhes extras aqui. Então, linhas aleatórias. Esta é a minha parte favorita ao pintar flores, acho que adiciona muito efeito dramático e uma composição. E também adoro usar uma mistura de equipe, que é uma mistura de cores muito leve para esse tipo de efeito , para que não exagere ou não ofusque o assunto principal da pintura E isso é tudo para nossa composição simples. Vamos para o próximo tópico, que é Pintura, lê 6. Pinte uma meia guirlanda: As leituras são uma das melhores obras de arte que você pode pintar com rosas Esta guirlanda de formato redondo, geralmente cheia de flores e folhagens, é algo tão irresistível Nas próximas duas lições, aprenderemos como pintar uma composição de leitura bem balanceada Vou guiá-lo com um processo passo a passo, desde o planejamento, escolha das cores e, claro, a Vamos começar com a Meia Coroa de Flores. Para este projeto, começaremos com nosso assunto principal, que é a rosa, seguido pela forma geral da coroa, depois pelos assuntos secundários, depois pelos assuntos secundários, que são os botões de rosa E então terminaremos adicionando os detalhes. Para nosso assunto principal, usarei a cor marrom do Skype Elektra esquerdo E começaremos primeiro com o centro das linhas. Então, vou criar o núcleo usando uma mistura concentrada da minha cor. Em seguida, vou trocar meu pincel por um pincel redondo tamanho seis para criar uma pétala maior Como de costume, isso é apenas uma combinação de traços C, traços curvos finos e traços Basta jogar com esses golpes, mas tome cuidado para não exagerar E, ao mesmo tempo, fique despreocupado. Esteja atento à fonte que você está criando. Solte seus traços, mas controle o tamanho de suas flores para que não pareçam desequilibradas Vou mudar para um pincel maior desta vez. E será do tamanho oito. Então eu posso criar pétalas maiores. Enquanto minha camada ainda está fria, ou seja, nem muito úmida , nem muito seca. Vou adicionar um pouco de profundidade à minha rosa criando traços na cor das minhas pétalas Só um pouco. Não quero exagerar, pois adicionarei mais detalhes mais tarde de qualquer maneira Enquanto espero minha camada inicial secar, agora vou adicionar as folhas. Eu apenas misturo verde submarino e marrom Van ****. E aqui estou apenas arrastando meu pincel para criar uma imagem em forma de folha Ao criar uma licença, eu realmente não faço isso de forma limpa. Acabei de jogar fora meu pincel ou pintei frouxamente, porque nesse estilo de pintura, desde que você faça algo verde, isso sempre será percebido como uma folha Portanto, você realmente não precisa definir muito seu derrame. Agora é hora de fazer a forma geral da nossa coroa de flores usando uma mistura muito, muito leve de verde Vou pintar algumas folhas e seguir o guia de lápis que criei inicialmente. Vou deixar algum espaço para os botões de rosa, que vamos pintar depois disso Agora é hora de pintar os botões de rosa usando madeira bruta. Eu vou pintar o botão de rosa aqui. Isso é muito fácil. Basta pintar a parte superior usando um traçado fino inclinado e arrastar o pincel para pintar o amigo Deixei um pouco de espaço em branco para representar alguns destaques. Vamos repetir isso deste lado desta vez. Como você pode ver, já terminamos com o formato geral da nossa coroa No entanto, parece plano e sem vida. E é aí que os detalhes entrarão. Para a minha primeira, fiz uma mistura mais concentrada, verde e marrom, para criar a folha de tom mais escuro Eu fiz isso para criar a ilusão que algumas folhas estão na parte de trás, que é representada pelo tom mais claro de verde E alguns estão no meio, representados por esses verdes. E também em algum lugar na frente, que vou pintar em um tom mais escuro de verde mais tarde Basta adicionar folhas em áreas diferentes. Como você pode ver, há um belo sangramento verde na minha pétala Esse é um bom efeito que você também pode adicionar à nova recreação. Não estou literalmente pintando sobre minha camada inicial. Eu só quero que algumas áreas sejam cobertas, mas também quero que algumas áreas estejam visíveis terminando aqui. Agora no meu tom mais escuro de verde e misture mais verde para criar essa forma E a mesma coisa, estou espalhando essa cor por toda a minha composição para criar profundidade. Adicionando mais verduras aqui. despreocupados, porque quanto mais você controla sua mão, mais ela não parecerá natural Ok, agora vamos adicionar os detalhes de um botão de rosa, vou usar uma mistura muito concentrada de âmbar bruto e apenas adicionar os detalhes aqui Simples, certo? Então, vou adicionar outro neste botão de rosa. Detalhe muito sutil porque esse é apenas um assunto secundário Agora, para o nosso evento principal, a rosa, estou misturando uma mistura concentrada de marrom e usando um pincel pequeno, que é o pincel redondo número dois, vamos redefinir nossa floresta central Com isso, vamos criar outro conjunto de núcleos, como se fôssemos colocá-lo em cima do primeiro que inicialmente criamos, porque o que criamos inicialmente é um pouco mais leve. Agora, como você pode ver, aquarela, quando seca, fica um pouco mais Portanto, é muito importante adicionar outra camada toda vez se você quiser redefinir algo, adicionando traços em C aqui Agora vou suavizar esses traços usando um pincel limpo e úmido Como você pode ver, as bordas do coração sumiram agora. Portanto, continue adicionando detalhes até adicionar profundidade em todas as áreas. Estamos apenas pintando uma grande rosa aqui, então essa é muito fácil. Além disso, pessoal, não exagere na profundidade adicionada em algumas áreas, mas não em todas as áreas Porque se você for Rose pode parecer uma combinação de cores. Se você fez muita profundidade. Ainda não terminamos. E temos uma rosa muito bonita aqui. Estou muito animado para ver o que você criou. Então, faça o upload do seu projeto ou da seção de projetos e recursos para que eu possa vê-lo e, em seguida, eu possa dar um feedback para agradecer muito e até o próximo tópico. 7. Pinte uma coroa completa: Ok, terminamos com sua meia coroa de flores. Agora é hora de criar uma composição de coroa de flores completa semelhante à metade, criar uma coroa de flores completa requer um planejamento adequado Combinação de cores e um bom momento quando se trata de camadas Nesta lição, pintaremos esta linda coroa cheia de rosas que você pode usar para adicionar algumas citações ou mensagens Vamos dar uma aula para iniciantes conhecendo as cores que você usará Para nossa coroa de flores completa. Usarei cru, umber, marrom, ocre, verde, terra e verde sombrio Para os pincéis. Vou usar os mesmos pincéis redondos de tamanho até 6,8 E então, para o papel, vou usar novamente o laço pendurado em papel aquarela prensado a frio de sete por 10” Como mencionei, na palestra Half Wreath, é muito importante criar um guia ao pintar uma coroa de flores para nos ajudar a saber onde Ela define nossos limites. Ao pintar. Usei uma tigela pequena como guia e marquei levemente meu papel com um lápis e criei um círculo completo. Depois de desenhar meu guia, eu o apago um pouco com uma borracha amassada A marca não ficará muito visível mais tarde quando eu pintar sobre ela. É hora de pintar nossa primeira rosa, como você viu em nossa foto de visão geral, colocarei três rosas na parte inferior sobre a coroa E para fazer isso, vou pintar a rosa do meio como a primeira flor em nosso 3D. É mais fácil equilibrar a distância dos elementos quando começamos com os principais assuntos de decomposição E quando você tem vários assuntos, exatamente como o que teremos em nossa coroa É sempre bom escolher pintar primeiro o do meio. Vamos adicionar traços maiores aqui. Lembre-se de adicionar pressão e o pincel ao criar traços maiores Crie uma rosa muito grande para esta composição, pois temos espaço limitado. Então eu vou fechar minha rosa aqui. Vamos adicionar um pouco de profundidade à nossa flor usando uma mistura concentrada de madeira bruta Vou adicionar alguns traços entre minhas pétalas. Agora, suavize a borda de cada pincelada escovando-a com uma escova limpa E pronto, terminamos com sua primeira flor. Vamos começar com o próximo. E desta vez vou usar a cor marrom ocre da Magellan Essa cor também é semelhante ao número bruto, mas é mais no tom marrom dourado do que no tom amarelo Se você notar, vou usar mais uma paleta de cores enferrujada nesta Na verdade, essa é uma combinação segura de cores ao pintar uma composição. Obtenha cores semelhantes entre si e brinque com elas. Jogue fora alguns verdes e você terá uma obra de arte bem colorida Adicionando algumas pétalas grandes. Eu coloco minha segunda rosa perto da minha primeira, então não precisarei fazer batalhas muito grandes. Lembre-se de que temos espaço limitado aqui, pois estamos pintando muitas flores. É hora de adicionar profundidade. Como de costume, adicionarei profundidade à minha rosa obtendo uma mistura mais concentrada de ocre marrom e adicionando algumas pinceladas finas e a cor de algumas pétalas, suavizando a borda das pinceladas Depois, com rosas R2, faltam mais duas Vamos começar o miolo de uma rosa usando nosso pincel redondo tamanho dois. A propósito, estou usando ocre marrom novamente para este. Basta pintar pequenos traços em C. Neste ponto a, observe que os traços que fiz para as pétalas eram muito grandes. O salto do centro para as grandes batalhas foi tão rápido que eles usam pétalas de tamanho médio como transição Mas tudo bem. Mais tarde, mostrarei como podemos corrigir rosas como esta. Vamos adicionar profundidade a uma rosa. Ainda está molhado. Então, vamos voltar primeiro às nossas rosas de visualização gratuita. Como nossas duas primeiras rosas já estão secas, noto uma leve alimentação na profundidade que criei inicialmente Agora vou restabelecer essa profundidade adicionando uma mistura concentrada de cores na cor das minhas pétalas Vou fazer o mesmo com meu número bruto, Rose. Agora é hora de voltar e consertar nossa terceira Rose. Como está completamente seco, vou repintar o centro da minha rosa com uma mistura concentrada de ocre marrom Em seguida, criar uma ilusão de pétalas menores, que não consegui criar, pois transitei rapidamente de um núcleo minúsculo para duas pétalas grandes Então, o que vamos fazer é adicionar isso no meio das pétalas em vez de adicionar na cor Esse é um processo incomum e alguns de vocês podem ter medo de fazê-lo, mas precisam confiar no processo Vou parar aqui por enquanto e adicionar camada mais escura para que esta já seque. Agora vamos continuar adicionando nossas primeiras folhas. Estou usando uma mistura mais leve de terra verde para a primeira camada de nossas folhas. E estou apenas adicionando isso nas áreas essenciais, espaços entre as rosas e a parte final das pétalas. Esse é um espaço seguro para adicionar folhas, especialmente em 3D. É hora de criar nossa última rosa. Vou adicioná-lo aqui no lado superior direito da coroa E estou apenas começando com o núcleo, como de costume. Eu quero que este apareça como se fosse um pouco angular. Vou colocar mais pétalas em um lado da rosa. Também adicionarei a profundidade e um lado apenas para realmente mostrar o ângulo Tudo bem, terminamos com nossos assuntos. Vamos adicionar as folhas grandes aqui. E outro aqui. Mais um aqui. Ok, então mais. Ok, agora vamos conectar a parte superior e a inferior de uma leitura usando um pincel redondo tamanho dois e uma mistura aliada de terra verde Vamos adicionar algumas folhas pequenas descendo e subindo, certificando-se de que as folhas se encontrem em algum momento. Não há necessidade de deixá-los se encontrar no meio, qualquer lugar, desde que se encontrem. Eu também quero que você faça isso da forma mais natural possível. E traços finos e curvos deixam as folhas escorbutas e não tão retas, e garantem que não pareçam Vou fazer o processo novamente, mas desta vez estou usando uma mistura mais concentrada, que faz parte do nosso projeto. Eu realmente quero que você assuma o controle do seu pincel. Deixe que seus instintos criativos lhe digam onde colocar as folhas e também tome cuidado ao adicioná-las Não há certo ou errado nesse processo. Só tome cuidado para não exagerar e, na dúvida, pausa e verifique se sua composição ainda está equilibrada Nossa coroa de flores parece quase pronta, mas, ao mesmo tempo, para se misturar, ela precisa de profundidade para torná-la mais atraente Então, estou adicionando folhas com um tom mais escuro. E vou usar uma mistura de sombra, verde e terra verde para isso. Não há problema em adicioná-lo às folhas iniciais. aquarela é um meio translúcido ; portanto, mesmo que você sobreponha seus traços, ela Basta adicionar alguns detalhes de acabamento aqui e mais aqui. Ok, parece que estamos quase terminando. Só preciso voltar aos meus súditos e estabelecemos a dívida. Vamos fazer isso aqui primeiro. Isso já está completamente seco, então é muito bom adicionar detalhes nesta rosa desta vez. Agora, inicialmente os danos aumentaram. Vamos acrescentar isso porque realmente precisa de muito disso. Como você pode ver, a aparência dessa rosa realmente melhora. Portanto, se você inicialmente cometeu um erro com seu derrame, seja paciente. Você ainda pode contornar isso quando a camada já estiver seca Exibir detalhes. E vou apenas adicionar um tom mais escuro de verde aqui para adicionar contraste Onde mais? Nós terminamos. Então eu espero que você seja uma coroa de flores. Também parece bom. Por favor, faça o upload na galeria do projeto para que eu possa vê-lo. Nos vemos em nosso próximo tópico. 8. Pinte uma rosa de vista lateral: Terminamos com uma única rosa, Simple Composition, e agora é hora de dar uma pausa nas rosas Top-View e aprender a pintá-las de um ângulo diferente desta vez Nesta aula, nós vamos aprender como pintar uma rosa em uma vista lateral Aprenderemos os traços certos, proporção perfeita de água e cor para cada camada e o momento certo adicionar o próximo traçado Esta lição é tão importante quanto a que você deseja. Portanto, certifique-se de ouvir atentamente as dicas que vou lhe dar. Para esta lição. Decidi usar esse lindo tom de roxo chamado hematita dent e Freddie Green, uso o meu favorito e Para começar, você precisa de um pincel redondo tamanho dois e uma mistura de cores bem pigmentada Não é muito concentrado e nem muito leve, então cria traços de terra como esses É uma combinação de traços finos e grossos com uma leve pressão Depois disso, Kate, faça traços maiores usando um pincel redondo tamanho seis Eu crio cerca de dois traços, um em cada lado. Agora, a parte mais importante, o amigo, estamos apenas moldando o corpo de uma rosa Muito fácil, mas você precisa ter certeza que o tamanho criado será adequado para a parte superior das rosas que você criou inicialmente. Não o torne muito vago. Não o torne muito pequeno. Então, agora, em profundidade, assim como a Top-View Rose, qual você adicionará profundidade à cor No entanto, sobre isso, também adicionaremos profundidade a essa parte. Isso criará uma ilusão da batalha final ou da última batalha de sua Side-View Agora vou adicionar um pouco mais de camadas aqui. E então vamos adicionar as folhas e o caule. Agora, apenas um traçado básico de folha como este. E um golpe imperfeito para o caule. Estou passando para criar uma ilusão de espinho. E adicionando um pouco de traço escuro para este caule. Como uma necessidade extra. Voltando à flor principal, vou restabelecer a profundidade da minha rosa porque ela não é mais tão visível. Adicionando algumas sombras aqui. E também aqui novamente, restabelecendo tudo. Adorei o resultado da minha rosa, e agora que sabemos como pintar uma rosa tanto na vista superior quanto na lateral Vamos passar para nossa próxima lição e pintar um buquê de rosas completo 9. Pinte uma composição de buquê: Tudo bem, já percorremos um longo caminho e já estamos quase terminando esta aula Nesta lição, pintaremos uma composição mais complexa. Aqui, aprenderemos como realmente planejar uma pintura completa de buquê de rosas Vou compartilhar com vocês algumas dicas sobre onde buscar inspiração, escolher as cores apropriadas e a assinatura de uma composição que ficará atraente aos olhos ao planejar uma composição de buquê . Há muitos lugares nos quais você pode se inspirar Pode ser de um arranjo real, de uma foto ou de diferentes pinturas que você gostaria de combinar e criar sua própria versão. Minha favorita entre elas é, claro, as fotos. Eu sempre procuro inspiração no Pinterest . Adoro pesquisar composições espessas com diferentes cores de rosas. Também adorei aqueles com comidas prósperas ao redor. Isso só faz com que a composição pareça mais feminina ao fazer isso, eu realmente não copio tudo o que vejo da foto e apenas pego a composição geral e adiciono meu próprio toque nela Também uso minhas próprias paletas de cores para poder adicionar meu toque pessoal à minha pintura Para nosso projeto, pintaremos essa bela composição e planejaremos isso e faremos questão de escolher uma bela combinação de cores. E eu fiz isso usando, novamente, o pinterest. Eu escolho uma cor para isso, que é azul. E então, a partir daí, pesquisei na plataforma quais cores combinam melhor com ela Durante minha pesquisa, encontrei muitas combinações de cores bonitas, mas fiz questão de escolher o que ressoa minha emoção durante a pintura Tudo bem, tenho certeza que você está ansioso para pintar nosso projeto final Então, vamos começar. Eu vou, por favor, ou primeiro Rose aqui e eu vou usar Petersburg ou garota para este. Você vê um pincel redondo tamanho dois e apenas cria uma combinação de traços C e linhas finas para criar um efeito de pétalas escuras em uma flor Obviamente, essa é a etapa usual que aprendemos em nossa palestra anterior Então, novamente, certifique-se de aplicar o que aprendemos porque nesta parte de nossa lição vamos combinar tudo. The Top-View Rose, Side-View Rose corrigindo erros Então, espero que, na palestra passada, você tenha conseguido aumentar sua confiança na criação de rosas Mude para o tamanho oito e facilite a criação de versões beta maiores. O mesmo ano anterior será feito. Crie traços em C e combine um pouco de curvas e traços e algumas áreas Estou fechando minha rosa aqui, pois já é o suficiente. Agora vou voltar ao tamanho do caule. Vou adicionar profundidade à minha rosa obtendo uma mistura mais concentrada de ocre de Petersburgo Adicionando alguns traços finos na cor das minhas pétalas, como Certifique-se de não exagerar nessa parte. Então, sua Rose ainda parecerá natural e macia. Também é um lembrete gentil de sempre se certificar de que sua camada base não esteja muito molhada antes de adicionar sua profundidade Terminamos com nossa primeira Rose. Agora é hora de adicionar o próximo. Nossas segundas regras serão em cores, marrom ocre. Eu quero que este pareça um pouco angular. Vou pintar um núcleo em uma área um pouco mais próxima da minha primeira rosa para diminuir as grandes batalhas que preciso criar Alpha continua adicionando pétalas maiores nessa área para fazer com que pareça ainda mais inclinada Agora vamos adicionar sombras. Vou adicionar mais sombras no lado esquerdo das fileiras para criar dimensão à nossa flor Pede que você perceba que as sombras realmente adicionaram um belo efeito à nossa flor E não é só por meio dessa rosa, é fiel a todas as rosas que você criará. Portanto, pratique adicionar lindas sombras e aprender quando parar, porque quando você exagera, também não é muito Ok. Vou suavizar o resto da sombra com um pincel limpo para que o efeito pareça suave E terminamos com a segunda rosa Espero que suas rosas estejam lindas lá fora. Então, vamos agora prosseguir com o terceiro. Desta vez, vou usar azul. Vou usar a cor índigo para esta rosa. E vou começar com um carro adicionando traços finos para garantir que o núcleo seja muito detalhado Agora, adicionando pétalas maiores usando um pincel redondo tamanho seis, pressionando LL para deixar meus traços um pouco mais Vamos adicionar as maiores pétalas de configuração que você vê, nosso pincel redondo tamanho oito Vou terminar minha Rose e desse tamanho, vou fechá-la aqui. Minha rosa ainda é menor. Vou esperar que seque as frutas. Por enquanto. Vamos adicionar algumas folhas para maximizar nossa ponderação. Vou adicionar um aqui. Claro, este é um lugar seguro para adicionar folhas porque fica entre duas rosas. E depois mais um aqui. Vocês não precisam copiar tudo o que estou fazendo aqui. Sinta-se à vontade para adicionar seu próprio holandês criativo, especialmente agora que tenho certeza de você está mais confiante em pintar sua composição. Tudo bem, acho que a base da rosa azul já está seca Então, vamos adicionar alguns detalhes e vou restabelecer um pouco o núcleo Vou suavizar o pessoal que classificamos e adicionar algumas sombras e adicionar Eu realmente amei muito essas cores. E é muito bonito, especialmente quando você está adicionando sombras Só mais alguns golpes. E estamos quase terminando com este. Ok, finalmente, terminamos com suas três rosas Top-View para você Vamos preencher nossa composição adicionando algumas folhas. Nesta parte do nosso processo de pintura, estamos adicionando folhas grandes. Evite adicionar folhas menores como base, pois elas só serão cobertas quando pintarmos mais elementos posteriormente. Só vou adicionar folhas mais escuras. Dessa vez. Isso dará um bom contraste à nossa composição. Agora é hora de decidir onde adicionar nossas rosas Side-View. Decidi desenhar um esboço áspero. Decidi fazer um esboço a seco e áspero em algumas áreas onde colocarei minhas rosas Side-View Portanto, ao criar isso, não é necessário adicionar muitos detalhes. Basta capturar a forma geral e o tamanho da flor que você vai pintar e pronto. Minha segunda Side-View Rose estará aqui. Basta configurá-lo próximo ao primeiro. Por favor, esteja atento ao ângulo, certifique-se de que não pareça rígido ao pintar euros Portanto, o último estará na direção oposta, que está na parte inferior esquerda da minha composição Ok, vou apagar um pouco o esboço para que não fique muito visível mais tarde, quando eles pintarem sobre Agora que sabemos onde os demais assuntos principais serão colocados, agora posso começar a preencher os espaços em branco com folhas de tamanho médio e grande. Ok, vou colocar outro aqui. Provavelmente nesta área. Como você percebe, estou usando água e cores diferentes para minhas folhas, em algum lugar mais escuro e em algum lugar como fazemos isso Assim, podemos criar um efeito e a ilusão de que algumas folhas estão na parte de trás da composição e outras na frente É hora de pintar essa rosa com vista lateral. Então, vou começar com a parte superior, que é feita usando um pincel pequeno. E vou adicionar uma batalha de tamanho médio entre a parte superior e todo o amigo Vou criar o corpo agora e preenchê-lo com alguns traços. Assim como o que estudamos anteriormente. Uma folha fofa aqui. E então vou começar com minha segunda rosa com vista lateral Desta vez, vou usar ocre marrom para adicionar um pouco de contraste nessa área Novamente, começaremos com um pequeno detalhe na parte superior. Então, vamos passar para uma aposta maior. Eles funcionarão usando meu pincel redondo tamanho oito. Também aqui nesta parte, e eles usam uma mistura mais clara de ocre marrom, comparando-a com a parte superior que é mais concentrada Vou maximizar o estado frio da minha primeira rosa. Vou adicionar um pouco de folhas aqui para criar um efeito de sangramento. Adoro esse efeito na minha pintura porque é lenta, aquela sensação azul e sonhadora na minha pintura Então eu sempre adiciono um pouco de sangramento em algumas áreas da minha pintura. Espero que você também esteja maximizando o estado do seu derrame e adicionando um pouco de sangramento de vez em quando Agora estou adicionando profundidade à minha rosa. Então, eu estou usando uma mistura concentrada de índigo aqui. E suavizar a borda é útil. Não teremos traços de borda rígida. Efeito da última batalha. Ok, não esqueça essa parte. Agora, na minha rosa marrom, novamente, estou usando uma mistura concentrada de ocre marrom Eu vou suavizar esse. E meu último nome na fila, última pétala. Quero dizer, acho que o último efeito de batalha é o efeito mais importante quando você está pintando uma rosa com vista lateral. Porque sem ela, sua rosa ficará muito opaca e plana Portanto, é muito importante o núcleo seja a parte mais importante do Top-View Rose Aqui dentro da View Rose, é a última batalha Estou apenas adicionando traços extras aqui para suavizar e criar mais efeitos e aparência de pétalas na minha Não esqueça suas terceiras filas. Então, aqui estou usando ocre de Petersburgo. E assim como fizemos no primeiro com as rosas Side-View Rose, começaremos na parte superior usando uma mistura concentrada de ocre de Petersburgo Então mudei para o meu tamanho seis e criei pétalas maiores. E, claro, o corpo. Vou conectar esta rosa, o buquê principal, vou maximizar o estado frio e adicionar um pouco de chumbo a essa rosa É muito bom. Eu realmente amo essa cor porque ela cria aquele branco suave em sua pintura e é muito sonhadora e feminina Então eu espero que você tenha essa cor. E se você estiver usando aquarelas Daniel Smith, há uma contrapartida dessa cor e linha e é chamada de titânio amarelo. Então, os que estou usando agora se chamam Petersburg ocre, que é desse Skype Elektra Mas se você estiver usando Daniel Smith, escolha a cor de titânio amarelo Ok, então vamos literalmente preencher nosso buquê agora e nesta parte e realmente queremos que você adicione seu toque pessoal à sua composição Deixe sua criatividade fluir e os detalhes e as áreas em que você acha que há muito espaço e, em caso de dúvida, use a mistura T ou uma mistura bem leve do país que você está usando Como é mais fácil para Greg, é mais fácil encobrir quando você está usando uma mistura leve Ou você também pode desenhá-lo primeiro usando uma luz, desenhar um lápis e depois apagar um pouco para que, antes de pintar sobre ele, não fique ele, não Claro que não é minha pintura sem esses pequenos galhos. Então, estou adicionando pequenos galhos. Em algumas áreas da minha pintura. Estou usando uma mistura mais escura de verde, verde sombrio misturado com um pouco de terra verde Sinto que minha pintura não tem profundidade, então vou adicionar folhas mais escuras em algumas áreas apenas para criar Agora vou adicionar detalhes sobre essa rosa, especialmente o último efeito de pétala Então, eu estou usando uma mistura concentrada de ocre de Petersburgo Às vezes, realmente precisamos ir e voltar para ver se os detalhes que você adicionou já são suficientes. Porque quando adicionamos detalhes mais claros, há chances de que ele fique ainda mais claro quando seca. Mas tudo bem. Cuidar dos pacientes também é importante na pintura. Então, você realmente precisa ter muitos pacientes quando decide pintar. Então, sim, vá e volte e veja se todos os detalhes são suficientes Se todos os detalhes parecerem bons. E antes de largar o pincel, um passo atrás e veja sua composição. Se já estiver equilibrado. Se não estiver, adicione mais detalhes. Se você acha que já está bom, então pare. Não exagere no processo, porque às vezes você pode estragar sua pintura no final, Com o tempo, você desenvolverá esse senso de julgamento sobre sua pintura e saberá quando parar, onde adicionar detalhes, quando adicionar detalhes mais escuros, quando torná-la mais clara, quis torná-la mais curta, foi torná-la maior E você desenvolverá esse senso de intuição ao longo do tempo enquanto pratica Então, novamente, certifique-se de pintar de vez em quando, pinte rosas de vez em quando porque você esquecerá se não o fizer E mais uma vez, parabéns por terminar as aulas. Eu tenho mais um vídeo para você e a seção final de Pensamentos, e espero que você o ouça. Muito obrigado e nos vemos lá. 10. Considerações finais: Nós conseguimos. Muito obrigado por se juntar a mim em uma grande salva de palmas por terminar todas as mais de seis aulas de arte Eu realmente espero que você tenha achado esta aula útil e aprenda muitas coisas novas. E o mais importante, espero que tenha reacendido seu amor por rosas Eles merecem uma segunda chance, não é? Agora, aqui está a parte empolgante. Quero que você continue praticando e aplique todas as técnicas que aprendeu hoje em suas obras de arte futuras Confie em mim, você verá um progresso incrível ao fazê-lo. Não se esqueça de tirar algumas fotos de suas pinturas e enviá-las para a seção de projetos de nossa aula. Mal posso esperar para ver o que foi atualizado. Então, vamos mostrar essas teses de mestrado. Se nos divertimos muito nesta aula, o que eu espero que você, seja, fique muito grato se você pudesse deixar uma avaliação positiva na seção de resenhas. Seu feedback significa muito para mim como seu professor. Diga-me o que você ama, qual é a sua aula favorita e alguma sugestão para tornar as coisas ainda melhores. Eu valorizo sua opinião, então, por favor, deixe um comentário. A propósito, vamos conectá-lo e apertar o botão seguir aqui no Skillshare Então você será o primeiro a saber sobre minhas próximas aulas e sorteios empolgantes E falando alto, permanecendo conectados, vamos sair no instagram para me seguir no instagram em jenny Flores Art para receber as últimas atualizações sobre meus novos trabalhos, workshops e eventos E, por favor, compartilhe seus projetos no Instagram e nas histórias do Instagram e me marque nas contas do Instagram de jenny Flores Art e Skillshare Na Skillshare, certamente compartilharei seu trabalho com minha comunidade O que mais eles mencionaram foi fazer um sorteio. Vá até as seções de discussão. Você obtém todos os detalhes. Ok? Tudo bem. Eu realmente espero que você tenha se divertido fazendo esta aula e aprendido muitas coisas. Muito obrigado por se juntar a mim nessa jornada criativa. Foi um momento agradável minha parte e mal posso esperar para ver você na minha próxima aula Em seguida, cuidaremos, continuaremos criando e lembraremos prática progride. Tchau por enquanto