Crie arte de parede abstrata no Procreate e Photoshop

1. Bem-vindo ao curso "Criar arte de parede abstrata no Procreate": Bem-vindo à aula, crie arte abstrata de parede em procreate. Nesta aula, você aprenderá a desenhar elementos no Procreate e juntá-los como arte de parede para criar um produto digital à venda. Ou simplesmente melhore sua ajuda. Se já nos conhecemos, meu nome é Maria. Sou artista, designer gráfico e professora e adoro criar produtos digitais para criar fluxos de renda passivos para mim. Como empreendedor criativo, na verdade é isso que eu faço desde 2009, quando lancei pela primeira vez as aulas de designer de safári em meu site, each design resort.com. Nesta aula, mostro como se inspirar para criar obras de arte abstratas, incluindo meu ingrediente mágico, como desenhar seus elementos abstratos e procriar e como montar sua arte de parede, por exemplo. no Photoshop. mostro como criar tamanhos diferentes de suas belas impressões artísticas e como criar lindas imagens de pré-visualização com facilidade. Se você quiser vender sua arte, você pode baixar todo o material do nosso site. Você só precisa se inscrever no meu boletim informativo para ter acesso à caixa de ferramentas do designer. Em seguida, você pode baixar o PSD original e procriar o arquivo, bem como uma paleta de cores. Depois de fazer isso, você pode cancelar a inscrição imediatamente, mas poderá perder um ótimo novo aluno. De qualquer forma, aproveite a aula e talvez até comece a vender seu próprio anúncio. Junte-se a mim agora. 2. Aqui está o material que você precisa: Nesta primeira lição, estamos falando sobre o material que você precisa para o seu projeto. Bem, que eu vou te mostrar a arte abstrata de parede que eu criei. E eu vou te mostrar como você mesmo pode criá-los mais tarde, vendê-los. Então, aqui estão as duas paredes abstratas nossas, que vamos criar. E, como você pode ver, você precisa de elementos diferentes aqui. E você precisa colocá-los em um documento. E mais tarde, você pode imprimi-los e colocá-los em algumas maquetes para ter imagens de pré-visualização. Assim, você pode adicioná-los a lojas diferentes e vendê-los a partir daí. Então, o que precisamos para este projeto é, obviamente, seu iPad e estojo de investimento. Você tem um lápis Apple, ou pelo menos um lápis com, que funciona com o seu iPad, porque precisamos do aplicativo Procreate, e o Procreate é para desenhar. Portanto, é uma ideia muito boa ter um lápis aqui. Assim, você pode desenhar muito melhor do que com o dedo. E também usamos um pincel que já está incluído no Procreate, que é da paleta de tinta. Você pode usar aqui alguns desses pincéis. Realmente não importa qual deles. Você sempre pode usar os campos adequados para você. Vou usar esse pincel aqui, mas depois veremos se precisaremos de outra coisa. Então, depois de desenhar nossos elementos, vamos enviá-los para o computador. E quando eles estiverem lá, vamos colocá-los juntos no Photoshop. Então é aqui que o Photoshop é aberto. E mesmo que você não tenha ideia sobre o Photoshop, não se preocupe. Vou mostrar passo a passo como você pode montar seu documento mais tarde, imprimir sua parede abstrata. Claro, você pode usá-lo apenas para sua casa. Basta salvá-los em tamanhos diferentes e você poderá torná-los perfeitos para sua casa, adequados e colocá-los na parede. Ou você pode criar tamanhos diferentes e juntá-los como um produto para download, porque é disso que se trata. Vamos criar produtos para download juntá-los e vendê-los, por exemplo, no Etsy. Para isso, vou mostrar em uma das lições como usar esse transtorno simulado que temos aqui de Yuli. Mas você pode basicamente usar o que quiser. Mas o que você precisa é um conjunto de maquetes que o ajude a criar belas imagens de pré-visualização para mostrar suas maquetes posteriormente, mas esse é o material que você basicamente precisa para isso. Como eu disse, se você não quiser vender esses itens, você não precisa de nenhuma maquete. Obviamente, você só precisa do seu computador para que possamos montar a arte da parede. 3. Inspire-se para desenhar belas formas abstratas: Talvez você tenha se inscrito nesta aula porque, em sua pia, você pode lidar com imagens abstratas com muito mais facilidade do que imagens realistas. Acho que provavelmente você está certo? Se você não é um artista, mais provável que você crie respingos , do que criar imagens com aparência realista. Sim, e eu não sou diferente aqui. É muito mais cansativo criar algo realista do que criar alguns slides, alguns programas e qualquer outra coisa. Então, nesse caso, estamos apenas nos concentrando nas imagens abstratas, mas queremos uma imagem significativa. É aqui que vamos encontrar inspiração. Sim, talvez qualquer um possa simplesmente desenhar alguns círculos e alguns quadrados, alguns respingos, qualquer coisa, e juntá-los de alguma forma. Mas que tal tornar isso significativo e contar uma história? Deixe-me contar como eu lido com isso. O que eu vou criar é uma imagem abstrata porque acho isso realmente muito desafiador se eu não contar uma história. Então você não verá isso na minha imagem, é claro. Mas geralmente eu tenho uma história em mente quando estou criando essa imagem. Provavelmente, qualquer artista nessa explosão quando cria algo tem uma história em mente. Quando estamos em um museu e observamos as imagens, muitas vezes pensamos ele procurou para criá-las assim ou aquilo , ou o que quer que tenha acontecido? O que ele achou disso? Mas você nunca vai descobrir isso, exceto se você mesmo perguntar ao artista, e isso provavelmente é algo que você dificilmente pode fazer. Portanto, é sempre uma boa ideia desenvolver sua própria história para cada imagem que você vê ou deseja desenhar. Eu sei que parece um pouco abstrato, mas deixe-me mostrar o exemplo das minhas imagens abstratas e deixe-me contar a história aqui. Ok, vamos dar uma olhada aqui no computador onde eu tenho as imagens abstratas que queremos criar. Então, quando você olha para eles, você pode pensar “Eu não sei no que você está pensando”. Eu adoraria saber. Talvez você tenha me enviado uma mensagem ou me escreva nos comentários. Em que você está pensando quando olha essas imagens? E agora eu te conto a verdadeira história. Trata-se de um feriado que tivemos em 2009, quando visitamos minha amiga Diane nos Estados Unidos e foi a primeira vez para mim, foi fácil nos Estados Unidos e visitá-la, é claro, também. Ela estava conosco há um ano. Então, em 2008, vim para a Alemanha, mas fomos lá em 2009 pela primeira vez. Estávamos no deserto em Palm Springs ou perto de Palm Springs, chama-se Rancho mirage. E era uma cidade muito pequena, mas nos Estados Unidos e nada é realmente pequeno, você sabe, muito melhor do que eu e eu fiquei completamente impressionada com todas as grandes distâncias entre quanto mais simples forem as áreas individuais aqui. Quando fomos ao centro da cidade, não foi só por meia hora. Foi uma viagem de uma hora, talvez ou até mais. Portanto, é uma coisa grande, embora seja chamada de muito pequena e fosse um deserto. Porque a vegetação lá, as plantas, tudo, se era completamente diferente. Então, quando chegamos primeiro, minha amiga teve que voltar para Los Angeles para pegar sua amiga de lá, seu namorado no aeroporto. E ele nos deixou de volta com seu filho pequeno. E nós dois ficamos na casa dela. Por volta da hora do almoço. Ficamos com fome. Então, ele ligou para o garotinho, ligou para o avô, e o avô mandou ele ir conosco a algum lugar para comer alguma coisa. Ok. Então começamos a trabalhar. E geralmente não é grande coisa, certo? Mas há grandes distâncias lá. Além disso, o fato de termos tido o dia mais quente do ano foi de 48 graus. E nós, como alfinetes da Europa, não estou acostumado com temperaturas como essas. Realmente. Isso nos tirou completamente de tudo. Então, tivemos muita dificuldade em chegar ao restaurante, comer lá e voltar, na verdade, dando uma olhada. Olhamos para nós como se nós dois parecêssemos provavelmente muito lamentáveis porque nem tínhamos algo para nos proteger do sol. Então, essa é uma história da minha imagem e é por isso que se chama deserto. Então, o que eu tinha em mente era o sol aqui em cima, junto com algumas áreas com essas áreas marrons. E eu estava pensando, ok, talvez eu pudesse entrar em um todo para me proteger do sol. Então essa é a história por trás disso. Então, eu tinha a esperança de encontrar um buraco ou uma caverna onde pudéssemos nos esconder do sol. E essa coisa verde aqui pode ser a caverna onde podemos nos esconder. As plantas aqui. Um pouco de vegetação. As plantas que estavam no deserto, que eram muito estranhas para nós. Provavelmente eles nem existem no deserto, mas não importa neste caso, é só a minha história para esta foto. Veja, essa foto alguma forma tem uma história e você pode vê-la. Nunca percebi que estou pensando em uma história. Em 2009, chego pela primeira vez aos Estados Unidos e andei a 48 graus pela cidade e queria almoçar. Assim, você sempre pode inventar histórias. Você sempre pode pensar em algo e sonhar com frequência. Ou você pode, é claro, pensar em histórias que você realmente vivenciou. Isso funciona com algumas imagens ou qualquer tipo de imagem, na verdade. Então é por isso que eu os pedi. Deixe-me também dizer rapidamente que agora são imagens em duas partes. Esta é uma imagem em duas partes que, na verdade, pertence uma à outra. Então você pode colocar isso um ao lado do outro na parede e ele ficará aqui, veja, mas você também pode pendurá-los sozinhos. Então aqui está minha caverna e aqui está um pouco mais da caverna e aqui está indo para as profundezas. Então, é só minha imaginação. E isso é o que eu quero que você receba também. Então, vá rapidamente para o Pinterest. Eu sempre adoro o Pinterest para me inspirar ou me inspirar. E agora eu quero acrescentar algo que talvez seja uma sobremesa aqui. Claro, isso é tudo sobre Desert, Palm Springs. Agora você vê que há várias imagens sobre o deserto. Talvez você tenha estado em um deserto, eu não sei. Ou talvez você tenha estado no Alasca e não seja difícil, claro que não, mas a vegetação parece semelhante onde há icebergs. Aqui está apenas Sam, então depende totalmente de você, o que você pensa e o que você faz disso. Então, deixe-me escolher uma dessas fotos. Então aqui está, isso me lembra da palavra 66. Não me pergunte por quê. Montanhas ao fundo, os cactos aqui na frente. Então, estou pensando na raiz 66 aqui. Ainda mais imagens que refletem isso para mim, eu posso estar certo, ou pode ser completamente diferente para você. Isso é bom. Só se trata de obter inspiração e imagens abstratas têm tudo a ver com isso. Então, se eu quiser que você crie uma imagem abstrata a partir desse esforço de imaginação, primeiro pense em uma história. Foi o que eu te disse. Eu penso em uma história. E aquelas em que tenho a história em minha mente, vou encontrar algumas imagens para me inspirar a criar algo semelhante. Então, provavelmente, eu olharia para essas plantas aqui e desenharia algo parecido de uma forma abstrata. Ou eu iria aqui e veria as montanhas e o que fazer com que elas saíssem e algo parecido. Em seguida, monte minha arte de parede e talvez algumas dessas fotos que me inspiraram e algumas outras fotos que me inspiraram. É disso que se trata. Então você precisa criar algo novo. Você pode fazer isso facilmente ao contar histórias para si mesmo. 4. Vamos criar uma paleta de cores no Procreate: Então, agora que você está inspirado, provavelmente precisa de cores. Sim. Porque sem cores você não pode desenhar seu resumo. Durante a artrite, você precisa dela para sua forma e, na melhor das hipóteses , tudo se encaixa. Então, vou mostrar como escolher as cores das minhas fotos e você também pode usar minha paleta de cores. Vou adicionar isso à aula. Mas caso você queira fazer o seu próprio, até acessar o Pinterest e digitar deserto e ter imagens lá. Agora vou te mostrar rapidamente o que eu faço e depois passaremos para minhas fotos. Agora estou aqui no Pinterest e tenho várias imagens aqui. E caso eu escolha esse, já falamos sobre isso. Vou colocá-lo e depois torná-lo o maior que puder aqui. Então eu apenas faço uma captura de tela, então eu apenas pressiono os dois botões aqui. Talvez seja diferente para o seu iPad, você precisa verificar isso, mas depois você tem uma captura de tela. Você pode migrar facilmente para seu aplicativo Procreate. E acabei de criar um documento de qualquer tamanho aqui. Então, basta ir para mais no canto superior direito e clicar no tamanho da tela. Você tem qualquer tipo de imagem. Realmente não importa qual Canvas temos aqui. Podemos trabalhar com qualquer coisa. Então, agora precisamos colocar a imagem dentro. Então eu vou aqui para as configurações e depois clico em Inserir foto e escolho minha imagem. E agora eu posso ir a partir daí. Eu posso torná-los menores, é claro. Mas agora eu posso começar a escolher minhas cores nessa imagem. Então é assim que é fácil. E agora vou pegar minhas imagens e colocá-las, Procreate e pegá-las a partir daí. Excluímos esse, deslizamos para a esquerda e clicamos em Excluir. E agora volto às configurações, clico novamente em Inserir foto e escolho minha primeira foto. Ele fica bem grande, então vou torná-lo um pouco menor. Desligue isso e faça isso de novo. Insira a foto, escolha uma segunda. E você vê que geralmente leva um segundo. E então eu o coloquei ao lado do outro. Então, isso deve ser suficiente para que possamos começar. E para começar, você vai aqui no canto superior direito, neste pequeno círculo com uma cor, qualquer cor que você tenha aqui. Então você vai aqui na parte inferior do paladar. Quando você faz isso, você tem todos os paletes que você já tem dentro. Já existem alguns incluídos, mas talvez você tenha criado ou vá criar mais informações com mesa. Então, o que você faz agora é clicar com a tecla Shift no sinal de adição e, em seguida, dizer criar um novo palete. E então você tem um pellet aqui e ele é digitado por padrão. Estou excluindo o sem título e digitando aqui. Vamos chamar isso de deserto. E uma vez feito isso, basta clicar aqui. Então você tem sua paleta, você é um palete vazio aqui. Agora vamos começar, eu apenas digito com meu dedo aqui. E você vê o que acontece. Há um círculo e é lúpulo meio amarelo e poder da cor que tínhamos antes. Quando eu o solto agora, a cor se transforma no amarelo que acabei de escolher daqui. Agora eu clico aqui e tenho minha paleta onde tenho minhas cores salvas. Vamos continuar com isso. Novamente, digitando metade da cor aqui, coloque ao lado dessa. E eu tenho o segundo carro. Talvez você tenha uma cópia como eu tenho agora. Como devemos nos livrar disso? Basta segurar. E aí vem uma pequena inscrição aqui e diz excluir, e eu posso simplesmente clicar em Excluir e me livrar deles. Portanto, não se preocupe se você tiver muitos ou menos, ou qualquer outra coisa, você sempre pode simplesmente excluí-los e continuar mais tarde. Então eu tenho 1234 cores, talvez cinco. Bem, acho que tenho cinco cores. Eu vou escolher esse também. Você vê que é preto ou verde e depois essa cor cremosa, o acastanhado e o amarelo. Talvez aqui estejam mais alguns. Mas não, acabei de escolher esses cinco. Uma vez feito. Eu tenho minhas cinco cores, então você provavelmente mal consegue ver o último ano ou esse preto no verde escuro aqui, os três tons. Mas é basicamente assim que funciona se você criar uma paleta de cores e sempre puder compartilhá-la. Ao clicar aqui nos três pontos, você pode compartilhá-lo aqui salvá-lo no iPad e depois distribuí-lo. Assim como eu faço com uma pastilha. Agora, você pode obtê-lo na aula e baixá-lo de lá e usá-lo para o que quiser, é claro. Mas você não precisa. Claro, como eu disse, você pode acessar a imagem do Pinterest e ir a partir daí e escolher algumas cores dessa. Mas como queremos fazer esse projeto, acabei de escolher as cores dessas duas imagens. 5. Desenhe formas e usando ferramentas básicas no Procreate: Agora começamos a desenhar nossos elementos abstratos. Então, o que eu fiz aqui foi ter essas duas imagens da última lição. Eles ainda estão aqui e vamos criar um novo documento e inserir apenas uma dessas imagens porque precisamos começar em algum lugar. Então eu volto para a galeria aqui e clico aqui no sinal de mais. E talvez eu use um bem grande, porque mais tarde eu quero ter pixels suficientes para usá-lo no meu computador e ter o Canvas bem grande. Por isso, criamos nosso próprio documento. E é aqui que eu clico aqui na pequena vantagem. E eu posso dizer, ok, eu quero que seja de 4.000 por 4.000 pixels. Ok, aqui ele já tem quatro células e eu quero ter 300 DPI recursivos. Provavelmente quero imprimi-lo. Portanto, é sempre bom ter 300 DPI. Você pode ver que eu ainda tenho 61 camadas aqui. Talvez você tenha menos, provavelmente você tem outro número aqui pode ser mais ou menos. Depende do seu iPad, do tamanho e do quanto ele pode fazer por você se você tiver um bem novo ou um mais antigo. Isso também tem um impacto nas camadas que aparecem aqui. Ok, o que você também precisa fazer é clicar nos perfis de cores e ter certeza de que você tem um perfil CMYK aqui. Porque é muito importante. Você deseja imprimir sua arte de parede mais tarde, não importa se deseja vendê-la ou não, mas deseja imprimi-la. Portanto, é sempre uma boa ideia colocar o formato de cores CMYK aqui. E depois de fazer isso, você pode dizer aqui no canto superior direito, criar. Você tem um documento documentado e bem grande para células e, por meio de quatro conchas, podemos começar a criar nossas imagens abstratas aqui. Então, vamos para a guia Configurações novamente e diga Inserir foto. E eu escolho apenas uma das fotos, não importa qual delas agora. Eu diminuo isso porque só preciso dele para me inspirar e ver o que preciso desenhar aqui. Eu coloquei dois aqui no canto superior esquerdo. E como você pode ver, agora tenho um T em uma camada separada. A primeira coisa que faço agora é criar uma nova camada porque normalmente a maioria das propriedades aconteceria. Ou seja, coloque o que eu desenho na primeira camada e depois tenho que começar tudo de novo. Portanto, certifique-se de ter uma nova camada e sempre verifique duas vezes se, depois, vá até seus pincéis e depois vá para a tinta, e aqui você pode usar praticamente o que quiser. Eu uso esse agora, mas você também pode usar que quando eu cuido é que não há nada nas bordas. Não está esgotado. Vamos cuidar para que pareça realmente um derrame. Agora podemos começar a desenhar. Aqui. É claro que você pode aumentar ou diminuir o tamanho do seu pincel. Você sempre precisa tentar isso porque mal consegue enxergar. Então, deixe-me desenhar qualquer coisa. Sim, talvez eu possa torná-lo um pouco maior. Eu também quero me livrar disso. Então eu uso dois dedos e digito aqui. E agora, novamente, está sacudindo uma nova camada. Meu pincel e eu também escolhemos a primeira cor é amarela aqui em cima. E uma vez que eu digito, está aqui no topo. Eu posso começar a desenhar, então primeiro preciso circular e nunca desenhar formas cortadas aqui. Não vou fazer isso porque talvez eu precise disso mais tarde para outra coisa. Então eu apenas desenho um círculo. Veja, meu círculo não parece muito bonito. Mas, desde que eu não solte meu Apple Pencil, posso simplesmente deixá-lo bonito para que ele fique em círculos traseiros. Talvez. Você pode verificar se está como deveria. Mais ou menos. Isso acontece. Parece um pouco oval. Então, podemos fazer isso de novo. Eu me livro disso. Vamos desenhar outro círculo. Isso parece melhor. Eu o faço bem grande porque, como eu disse, sempre posso reduzir o tamanho, mas é difícil aumentá-lo. Então, tudo isso é baseado em pixels. E agora eu arrasto minha cor aqui para dentro e ela está preenchida. Posso aumentá-lo para verificar se está tudo cheio, mas parece bom por causa do pincel que escolhemos. Portanto, verifique se você tem o pincel certo aqui. Então eu não preciso disso agora. Acabei de colocá-lo em algum lugar. E então eu vou em frente e o desligo aqui. Eu só tenho isso. E agora vamos desenhar essa forma aqui no canto superior direito. E para isso, eu preciso de outra cor. Talvez muito provavelmente esse. Novamente, eu não quero cortar bordas, então eu invento o que está aqui. Então, vamos desenhar isso de novo. Faça bem grande. Viu o que aconteceu? Eu desativei essa camada e criei uma nova, então eu definitivamente deveria fazer isso. Como eu disse, precisamos de uma nova camada para cada elemento porque vamos exportar cada um desses elementos separadamente. Não precisa ser completamente igual. Então, se agora você segurar, verá o que acontece. Não é o que queremos, então precisamos voltar. Precisamos de algo assim. Vamos arrastar a cor e ver como podemos melhorar. Então aqui está um pouco instável. Então, deixe-me desenhar isso de novo. Preencha a cor aqui. Então, é simplesmente parecido, não é o mesmo e é isso que eu quero. Então você não quer copiar a si mesmo nem quer copiar ninguém. Então você sempre quer fazer suas próprias coisas. Também é possível arrastar a cor aqui. Então, ele se enche novamente. Não, eu poderia segurar. Então, se algo está faltando aqui , não preenche, você precisa, só precisa usar seu lápis. Veja, aqui está uma vantagem. Precisamos nos livrar disso também. Mas isso realmente não é difícil. Basta seguir em frente e ver o que você pode fazer para melhorar seu desenho, para melhorar suas bordas abstratas aqui. E é isso mesmo. Terminamos, parece o mesmo, mas semelhante. Podemos testar se ele moverá um lenço no canto superior direito. Sim. Parece semelhante. Podemos trabalhar com isso. Então eu desliguei. Novamente. Ele pode sempre recolorir as coisas mais tarde. Mas eu simplesmente não quero desenhar cada elemento com você agora, mas vamos fazer mais um. Então você tem uma ideia disso. Novamente, preciso criar outra camada. E agora eu quero que você crie meu caso. Talvez, eu acho que seja só para mim, uma caverna. Então, a cor marrom. Então, vamos para a paleta de cores que eu escolhi. E então criamos a caverna ou a porta da caverna. Você vê o quão grande eu faço isso? Eu já posso te dizer que isso não é o que eu quero. Aqui é muito mais amplo do que aqui, então acho que posso examiná-lo aqui novamente. Vamos preenchê-lo com cores para ver como fica. Eu saio por aí para me livrar de todas essas pequenas bordas aqui. Essa é a beleza do digital você sempre pode refazer ou desfazer coisas e ter outra chance. E você pode ligá-lo ou desligá-lo, o que também é muito útil para esse tipo de trabalho. Sim. Acho que quero deixar como se estivesse aqui. Você vê que parece um pouco diferente aqui, mas não importa. Se você quiser ter isso de forma diferente. Se você quiser distorcê-lo, você sempre pode fazer isso. Então, eu apenas cliquei aqui na seta. E agora eu posso dizer ok, distorcer. E então eu posso simplesmente puxá-lo para baixo. E depois para cima. E você vê que parece muito mais parecido aqui. Ok, outro, pronto? Desligue-o. E agora eu quero desenhar algumas das folhas com você. Então, outra camada, outra cor, acredito que seja preta, mas eu só a escolho daqui. Temos uma nova camada. E agora eu faço isso um pouco maior para que eu possa ver melhor. Acabei de torná-lo maior. E agora eu desenho o caule aqui. Você não pode simplesmente deixar as coisas assim. Você vê que a característica é mais do que queremos. Então eu vou de novo, volto e deixo um pouco menor para que eu possa colocar minha primeira folha aqui em cima. Novamente, não importa se parece um pouco diferente, tudo bem. E o que você precisa cuidar disso fica mais fácil aqui. Então, novamente, eu dou uma volta, se não for, só tenho um íon que, mas basicamente desenho o que eu quiser aqui. Agora, aqui está uma coisa. Então eu preciso me livrar disso. Bem, que você tem seu rabino aqui, e tudo isso está nos pincéis que você já tem também. Portanto, pergunte a correta e continue com a próxima folha. Em nitrogênio. Nem tudo é igual também. É por isso que eu desenho alguns maiores, outros menores. Então é assim que é. Cuide de fazer com que fique bonito mais tarde. Então, por enquanto, eu apenas desenho minhas folhas. E eu também controlo aqui que isso realmente não importa. Você, Chris, estou em uma camada separada. Então, o que eu faço agora é simplesmente desligar a imagem e você vê que minha folha está bem. Então, deixe-me fazer um loop menor. Você vê que eu não estou mais usando uniforme , então fica distorcido. Preciso mudar isso de volta para minha camada foliar. E agora, novamente, eu amplio o zoom e vejo o que posso melhorar aqui. Há algumas, eu preciso falar com você sobre isso. Claro, você também pode deixar como está. Ok. Acho que poderia fazer mais aqui, mas não quero manter você online enquanto faço isso. Então, novamente, eu simplesmente desligo minha camada de folhas e você vê o que aconteceu. Eu só, o que eu fiz, eu fiz isso aqui nesta camada. Então eu preciso me livrar disso. Então, novamente, nós simplesmente nos livramos disso. Acho que preciso de outro pincel. Eu vou até a boca cheia de tinta. Tudo bem se você cometer erros, não se preocupe com isso. Isso pode acontecer nesse caso porque, de qualquer forma, possuímos a camada da qual não precisamos mais. Então, eu poderia me livrar disso, mas quero mostrar como fazer com que ela simplesmente o exclua. Então eu vou para a mesma camada que tenho para desenhar. E então eu posso deixar uma borracha muito melhor para você ver, parece muito melhor. Mas você pode aumentar totalmente isso e depois se livrar disso. Ou, como eu disse, exclua a cena inteira. A melhor coisa aqui é que agora precisamos fazer isso de novo. Preciso ativar essa camada e passar para essa camada e começar a corrigi-la. Então, mais uma vez, eu tenho preto como cor. E aqui está meu pincel ou meio agora, a borracha. E isso também é bom, porque também pode apagar algo aqui. Em vez de desenhar, algo voltou. Então, novamente, assim como você gosta de desenhar ou deletar, essa é a beleza dessas coisas que você tem aqui. Porque é muito mais fácil apagar elementos abstratos do que realmente fazer isso com elementos de aparência realista. Mais uma vez, você sabe, continue. Você pode pegar a outra imagem aqui e começar a desenhar mais algumas dessas formas. Quanto mais você tem, mais flexível você é. Então você não deve parar por aqui. Basta seguir em frente e colocar cada um em sua própria camada. E cuidaremos de exportá-los mais tarde em outra aula. 6. Criando arte de parede no Photoshop: Nesta lição, vamos exportar nosso arquivo PSD para o computador e começar a montar nossa arte de parede. E você verá que não é tão difícil e você pode até mesmo fazer isso no seu iPad. Vou fazer isso no Photoshop porque acho muito mais fácil trabalhar no computador. E além disso, para depois exportar meus arquivos em tamanhos diferentes. É por isso que. Mas se você preferir trabalhar no seu iPad, vá em frente e faça isso. Agora tenho o arquivo aberto com todas as camadas e todos os diferentes elementos que precisamos para nossa arte aqui. Agora, vou exportar isso. Eu vou ativar isso. Quando você clica aqui no PSD, ele começa a exportar. E uma vez feito isso, você pode pedir que ele o envie para o seu computador. Caso você não tenha um computador Mac, é claro que você também pode salvá-lo aqui em seu arquivo, salvá-lo em arquivos aqui ou também pode salvá-lo em seu Dropbox em qualquer lugar. E no meu caso, eu só clico aqui e solto. Eu escolho meu computador, meu MacBook. Você já pode ouvir que ele vai para o meu computador e é aceito lá. E ele começa a baixar para o meu computador. Para minha pasta de downloads. Sim. Basicamente, é isso. Agora eu o tenho no meu computador e podemos mudar para que possamos começar a montar nossa arte. Como você pode ver agora, eu tenho aqui na minha pasta Downloads como um arquivo PSD e vou abri-lo aqui no Photoshop. Como é um formato PSD , não importa. Eu acabei de retirá-lo aqui. Agora você pode ver que aqui estão todas as diferentes camadas, incluindo a camada com a arte original. Vou deletar esse porque o abri aqui para que possamos dar uma olhada onde devemos colocar o que e partir daí. camada de exclusão não é exibida novamente. Sim, exclua. E agora eu primeiro desligo tudo aqui. E você vê como esses dois simplesmente colocaram as coisas de lá, aqui no computador. Então, o que acontece agora é que existem tamanhos diferentes. Então eu posso facilmente verificar, sair e eu de que lado isso tem? Isso é centímetros e polegadas, então eu coloquei mais de 100 por cento e 50 “é muito exuberante. Mas são 7.7200 pixels por tração e 800, eu posso criar essa centena por cem e 50”. Então, vamos fazer isso. Arquivo novo. Caso seu computador não consiga lidar com isso, isso pode acontecer porque é realmente um arquivo grande. Depois, basta torná-lo menor e fazer um pedaço disso. Portanto, não 100, 150. Então, talvez você faça 50 por 75, algo assim. Então, vou escolher polegadas agora e dizer cem 550. E eu digo, eu quero pixel por polegada, então eu tenho 300. E também quero o modo de cores CMYK porque quero imprimi-lo. Então, depois de definir meu arquivo, clico aqui para criar e agora ele está aqui dentro do documento. Eu tenho que manter isso aberto, é claro, porque tem todos os meus elementos. E agora começamos preenchendo nosso documento com a cor certa. Então eu clico aqui na minha paleta de camadas caso você não tenha essa paleta de camadas aparecendo aqui. Você vai para o Windows e depois para as camadas. Então, ele abrirá. Depois de ter seu plano de fundo, você vai aqui neste pequeno círculo e depois clica em Cor sólida. E você vai escolher a cor aqui do plano de fundo ou de qualquer elemento que você tenha aberto e clicar. Ok, e agora eu tenho meu documento preenchido com a mesma cor. Então, na próxima etapa, precisamos começar ativando todas as diferentes camadas aqui. Então, o que eu faço é clicar com o botão esquerdo do mouse aqui na minha camada, puxá-la e soltá-la. Pediu que eu convergisse e, sim, deveria se converter. E você vê que já está aqui. Está longe. O que aconteceu? Agora? Há uma coisa muito interessante. É, eu já o desenhei em 4.000 por 4.000 pixels. Mas quando eu o coloco em um documento tão grande, ele fica muito pequeno. Então, o que vamos fazer agora? Sim, bem, isso é algo que não podemos mudar porque, caso contrário, teríamos que converter tudo em um formato vetorial, então poderíamos tornar nossos elementos tão grandes quanto quiséssemos. Eu não quero fazer isso agora porque então você precisaria do Illustrator, do Adobe Illustrator. E provavelmente você não tem isso. Se você fizer isso, vá em frente e converta cada um dos seus elementos em forma vetorial. Eu não vou fazer isso agora. Então, o que eu faço é diminuir o tamanho dos meus documentos. Então eu uso uma fração do documento à esquerda. Então, deixe-me excluir essa camada. Então eu pressiono o Comando I, e então eu digo que eu faço um quarto, então 25” aqui. Então está aqui, 37,5. Então, deveria ter uma aparência melhor. Vamos ver. Se isso for suficiente. Talvez eu precise torná-lo ainda menor. Só você precisa cuidar disso ao desenhá-lo pequeno em seu, em seu vetor, em, em seu programa de descanso UP. Nesse caso, no Procreate, você não tem um documento muito grande no seu computador. É assim que é. Ok. Então, vamos fazer isso de novo. Pare e veja o que acontece. É melhor, mas de longe não é tão grande quanto aqui. Então, ainda precisamos diminuí-lo. Comando I. E eu vou fazer isso em 10” por 15. Isso deve ser bom. Vamos ver. Eu pressiono Command plus para ter meu documento maior. Eu o paro de novo. Isso é bom. Agora é ainda maior. Então, Command Minus, eu o torno menor. Eu tenho uma visão geral melhor aqui. Agora você pode ver que ele precisa ser ainda menor. Então eu coloquei isso aqui no topo. E era o Comando T, estou pressionando a tecla Shift. Eu o diminuo sem distorcê-lo aqui. Então é assim que é. A estética funciona, talvez até um pouco mais. Você pode ser realmente livre aqui, só para montar algo, mas sempre pode fazer isso de forma diferente. Você não precisa se formar aqui. Você sempre pode fazer algo completamente diferente com seus elementos, é claro. Mas caso você queira apenas experimentar essas coisas, você pode acompanhar e ver como isso funciona para você. Ok, você também vê meus elementos parecem um pouco diferentes, mas não importa se realmente depende de você. Vamos abrir minha caverna. Basta arrastar e soltar a camada. Vemos que geralmente não sou. Aqui está, aqui está o arredondamento, então aqui está o meio, então está um pouco à direita. Então, aqui está no meio. Eu sei movê-lo ligeiramente para a direita. Então, deve funcionar. Por alguma razão, essa cor aqui é mais escura do que aqui. Isso é muito estranho porque os escolhemos de nossos documentos. Então, deveria ser o mesmo, mas na verdade não é. Pode ter algo para desenhar com perfis de cores no iPad e no computador. Claro. Então, o que podemos fazer é preenchê-lo com outra cor. Basta ir até minha ferramenta de balde aqui e escolher a outra cor do lado esquerdo e depois preenchê-la aqui com a direita. Você vê que é um pouco mais escuro. Vamos em frente, desligamos esse, ligamos o próximo. Mas, novamente, eu o arrasto e solto. Com o Comando T. eu posso reverter isso. Um pouco. A folha também parece diferente, mas, como eu disse, realmente não importa. Não queremos ter uma cópia exata aqui. Só queremos ter algo parecido com o que tínhamos. Então você tem uma ideia do que estamos fazendo aqui. Ok, próximo passo. Vamos voltar ao documento aqui e ativá-lo. E ele vai para o primeiro plano. Agora vamos ver o quão grande isso é. Então pressione Command T porque ele precisa ser um pouco menor aqui. Está bem? E você pode ver que este está agora atrás daquele, então eu o arrasto até aqui. Então, passa por cima e parece semelhante a este. Ok, vamos em frente. O próximo. Esse quarteirão aqui. E, novamente, ele precisa estar na parte de trás, então eu o puxo até aqui. Então está atrás da minha caverna. Agora vamos ver onde colocamos esse. Sim. Não deveria ser assim, certo. Mais ou menos aqui é um pouco maior do que aqui, mas está tudo bem. Ok. O próximo 1 faz parte da capa. Novamente, tem a outra cor. Novamente, arraste-o e preencha-o com a outra cor. Está bem? Então, esse não parece mais o mesmo. Precisamos aumentar isso. Muito dominante aqui, embora fosse bem pequeno nesta página. Então eu o faço pequeno, um pouco maior aqui. Ok. E, novamente, as cores são um pouco diferentes. Então, vamos escolher a cor novamente e mudar para a ferramenta de balde para que possamos preenchê-la com as cores certas. Agora, é diferente. É completamente diferente. Ok. O próximo. Eu queria isso em preto e, na verdade, é verde. Talvez tenha sido eu. Vou transformar isso em preto. Estou dizendo que preciso tocá-lo aqui e já movê-lo na direção certa. Então está por trás dessa bolha aqui. E você sabe, isso deve ser bom. Talvez menor. Como eu quero Black Knight, pressione Command plus e amplie realmente n. Claro que agora fica embaçado, mas tudo bem. O que eu faço agora é selecionar a camada inteira e preenchê-la com preto. Caso contrário, eu teria que escolher cada um desses pequenos pontos e preenchê-los. Então eu examino essa camada, pressiono Command e clico aqui. Então, tudo aqui está selecionado. Então eu pressiono ele em um pequeno círculo, cor sólida, e entro neles. No canto inferior esquerdo, tenho seis zeros para ter preto e clique em “ Ok”, e agora está preto. Podemos mesclar essas duas camadas agora para não nos confundirmos com isso. Vou marcar os dois com o Command Shift. E então eu clico com o botão direito do mouse e digo Mesclar camadas. E então eu tenho apenas essa, camada única com Command Minus, eu saio novamente. Ok, agora precisamos obter mais elementos daqui. Estamos quase terminando. Então, vamos arrastar isso. Aqui está a folha. Novamente, deveria ser preto. Então, fazemos o mesmo truque com o comando. Eu seleciono tudo, pressiono os pequenos círculos, digo cor sólida. Vá para o canto inferior esquerdo do preto, tudo zero aqui e clique em OK. Em seguida, com a tecla Shift, eu mesclo as duas. Com o Comando T. posso movê-lo muito mais facilmente aqui, e preciso colocá-lo aqui na bunda esquerda, na frente dos ruins. Então, vamos ver como isso funciona. Ok, quando diminuirmos o zoom, talvez vejamos mais flechas. Então eu entro mais tarde, mas por enquanto está tudo bem. E o último, novamente, eu o arrasto. Clique em OK. Novamente, é ótimo. Então, vamos fazer isso de novo. marca de comando a cada toque e cor sólida que vai para o canto inferior esquerdo era preta. Clique. Está bem? E, novamente, vamos mesclar essa camada. E agora só precisamos movê-lo para cá e torná-lo menor. Está bem? Eu acredito que está tudo bem. Vamos ver o Command Minus eu sair aqui e tornar esse maior. E parece um pouco diferente. Então, vamos ver. Vamos desligar isso. Não economize. Sim, preciso descobrir o que está acontecendo aqui, o que está errado. Então, primeiro de tudo, acredito que aquela caverna aqui não é realmente o que deveria ser aqui. Este é menor. Então, o que fazemos sobre isso? Você pressiona o Comando T e, em seguida vamos distorcê-lo um pouco com essa ferramenta aqui na parte superior e depois ver como fica. Eu apenas o movo um pouco. Nem tanto. Porque, como eu disse , pode ser diferente. Não precisa ser exatamente a mesma coisa aqui. Na verdade, deveria ser que você está no trabalho. Então você vê que não foi totalmente preenchido aqui porque estava no limite aqui. Então, precisamos preencher isso novamente. Ok. Sim, eu gosto mais disso. Eu ainda tenho preto e posso fazer meu balde e enchê-lo novamente. Então, agora é anteriormente preto. Verde escuro. Verde escuro? Sim. Ok. Vamos continuar aqui. Está tudo bem. Talvez um pouco menor. Assim, podemos ver mais das flores. Aqui estão as folhas mais ou menos. Vamos ver. Eu apenas clico aqui do meu lado e então você vê que ele muda na paleta de camadas para exatamente essa camada. Isso não acontece para você. Você precisa marcar isso aqui, para que funcione para você também. Depois, basta clicar na camada do seu hábito. Caso contrário, você precisará encontrá-lo em sua paleta de camadas. E às vezes é um pouco difícil se você quiser que seja maior do que Y. Então você pega aqui esse pequeno Shane e depois pode puxá-lo para cima. Sim. Isso está no topo. Ok. Para tornar definitivamente um pouco maior. Eu preciso de um pouco mais de espaço aqui. Está bem? Ok. Eu acho que está tudo bem. Não é 100% o mesmo e não queríamos que fosse, porque então eu teria que copiar minha foto porque não consigo fazer isso da minha mente ou apenas da foto. Faça 100% da mesma forma, isso nunca funcionará. Não precisa. Então eu acho que essa carteira parece boa agora. E espero que você tenha concordado e já tenha começado a desenhar seus elementos. Eu acredito que essa é a parte mais difícil de desenhar todos esses elementos separados. E depois junte-o. Você viu o erro que pode cometer aqui, e esse é o tamanho do seu documento. Se você tiver um documento muito grande, precisará configurar também precisará configurar um documento muito grande no iPad. Como um sábio, você tem um problema com suas imagens. Você obtém os elementos muito menores do que você terá aqui. Um grande aprendizado com esta lição é que você precisa pensar no tamanho que deseja ter mais tarde e no tamanho que você criará. Quanto maior o tamanho do seu iPad, menos camadas você terá. Nós já percebemos isso. E é por isso que você precisa encontrar um lugar ideal. A maior parte do tamanho que você pode criar no iPad. E o que você realmente pode fazer no Photoshop. Lembre-se disso quando você começar a criar sozinho, continuamos. 7. Crie sua arte de parede em diferentes tamanhos: Não importa se você deseja vender sua impressão artística ou não, basta tê-la em tamanhos diferentes, você poderá diferenciar seu tamanho no computador. Então, agora vamos entrar no Photoshop mais uma vez e ver o que precisamos fazer quando queremos ter nossa arte em um tamanho diferente. Não é tão difícil quanto parece, mas vou mostrar passo a passo como funciona. E você também pode adaptar isso a todos os tamanhos. Eu vou te mostrar como fazer isso em a4. A4 é o formato internacional. Nos EUA, é 8,5 por 11. Você usa um ano na Alemanha ou onde quer que usemos principalmente A4, porque é isso que nossa impressora sabe e pode fazer. E é por isso que vou te mostrar esse formato, mas você escolhe o que precisa para sua casa. Você também pode enviá-lo para qualquer impressora on-line e imprimi-lo lá. Claro, ainda tenho nossos arquivos abertos. O que reunimos e o antigo, o original. Vou fechar essa agora porque quero modificar com você aquela que tem todas as camadas aqui na paleta Layers. Agora, vamos dar uma olhada rápida. Já sabemos o tamanho, é dez por 15, e agora precisamos mudar isso. Então, o que fazemos? Antes de tudo, criamos um novo documento. Então, deixe-me ir para Arquivo Novo. E aqui você tem todos os formatos que já são muitos deles. Caso contrário, você precisará criá-los aqui. Mas caso você queira acompanhar e ter um formato A4, acesse Imprimir. E então você pode escolher aqui o tamanho de uma letra ou aqui o tamanho A4. E você vê que tem milímetros, mas ainda assim pixel por polegada. E tem o modo de cores RGB porque queremos imprimi-lo, é claro, precisamos mudar para o modo de cores CMYK. E um filho vai para o canto inferior direito para criar. E então você tem seu documento que tem abas e eu vou retirá-lo. Então, temos os dois juntos com o comando menos. Eu saio um pouco. Então, eu tenho uma visão geral melhor aqui. E agora preciso mover todos esses elementos, todas as camadas da esquerda para a direita e ver qual é o tamanho e como ele se adapta. Então, vamos marcar todos eles. Finja que não temos. Então, eu apenas marco a parte inferior e vou para a tecla Presley Shift superior e marco todas elas. Então, novamente, eu apenas os arrasto para o meu novo documento. Você vê o que acontece? É bem grande e também muito bagunçado. Então eu pressiono Command T, e se eu fizer isso dessa forma, eu pressiono Command T para todas as camadas que eu já selecionei. Agora eu posso ouvir mudar o tamanho, a porcentagem. Certifique-se de clicar nessa pequena haste porque você não quer distorcê-la. Eu apenas estimo, digamos 80 por cento. Sim, chega perto, digamos, 70% melhor. Ok, então vamos movê-lo para o fundo e para a esquerda. Eu sempre posso dar uma olhada aqui se ainda funcionar. Caso contrário, isso pode levar a mover um pouco as camadas, realmente não importa. Então, está à esquerda, tudo bem. Na parte inferior, não é. Então, vamos ver. Sim. Ok. Eu clico duas vezes e agora você vê este é menor do que este. Então eu preciso mover essa coisa aqui para a direita. Pelo menos. É sempre se você quiser. Mas no meu caso, eu quero mudar isso um pouco. E eu também só quero ter metade do sol aqui. E aqui você vê o que aconteceu conosco antes. Com esses verdes. Temos novamente esse estranho meio verde porque estava fora do arquivo e, portanto, não foi totalmente preenchido. Então, vamos clicar aqui para preto novamente e ir para a ferramenta de caçamba. E então eu posso simplesmente preenchê-lo novamente. Eu senti isso agora com preto em vez de frito. Então clique aqui, escolha a cor verde. Clique em OK e, em seguida, vá em frente e preencha-o. Ok, agora vamos ver se parece bom ou se precisamos mover nossos arquivos um pouco. Então é isso que acontece quando você cria seu arquivo em tamanhos diferentes, mas tudo bem. Você precisa modificá-lo um pouco e ainda precisa fazer com que tenha uma boa aparência. Portanto, é bom examinar cada formato em si e modificá-lo, mas examinar cada arquivo e ver se ele ainda funciona. Então, se você precisar fazer algo diferente. Então, sim, acho que está tudo bem. Sempre procurando aqui ou ali, mas estou feliz com isso. Então, acho que podemos fazer assim. Aqui está um pouco sobreposto e outros enfeites. Então, eu posso pressionar o Command T e puxar um pouco mais, mas não faça isso demais porque você ficará pixelizado aqui. Portanto, certifique-se de que não esteja acontecendo pixelizar sua imagem um pouco mais. Eu gosto disso. Ok, agora temos nosso formato A4 pronto. 8. Salve e exporte suas impressões de arte: Agora que temos nosso novo documento pronto e está no formato A4. É claro que queremos salvá-lo adequadamente. Então, o que você quer fazer sempre como designer, você sempre quer ter seu arquivo original. E isso significa que, nesse caso, você precisa de um arquivo PSD ou tiff. Eu geralmente salvo um arquivo PSD. Você pode preferir tiff. Isso depende de você. O ponto principal é que você tem suas camadas. Você deseja manter todas as camadas na sua paleta de camadas porque talvez queira alterar algo mais tarde ou talvez queira ter outra anterior. Portanto, é sempre bom manter seu arquivo PSD. E é isso que vou mostrar. Você sabe, vamos salvar o arquivo como um PSD. Em seguida, vamos exportar como JPEG, mas em alta qualidade. Ok, estamos de volta ao Photoshop e você vê que ele ainda não tem título e ainda tem todas as camadas separadas aqui. Então, o que eu faço agora é acessar Arquivo e clicar em Salvar como e depois vou salvá-lo no meu computador. Normalmente, quando você tem a nuvem, você tem a possibilidade de salvá-la na sua nuvem. Mas eu não quero, quero salvá-lo no meu computador porque digamos que um dia você não tenha mais a nuvem ou o que quer que possa acontecer aqui. Você não tem mais seus arquivos. Então, é claro, eles adorariam que você salvasse tudo na nuvem. E é claro que você provavelmente não verifiquei um pouco. Talvez você possa até comprar mais memória, mas não precisamos disso. Na verdade, nós o salvamos no computador. Então eu clico aqui, salvo no computador, você pode até mesmo clicar aqui, Não mostrar novamente, a decisão é sua. Mas eu só quero tê-lo no PSD. Como você pode ver aqui, diz ponto PSD. E aqui também o formato Photoshop. E você também tem aqui um formato tiff, se quiser. Mas vou salvá-lo aqui como, você sabe, qualquer obra de arte ou obra de arte do deserto. Clique em Salvar. Agora eu tenho meu PSD salvo. Você pode ver isso aqui no topo. Diz que deserto e arte pontilham PSD. E agora, quando você clica com o botão direito, vê que está na minha área de trabalho. Isso é muito importante por enquanto. E agora queremos exportá-lo como JPEG. Não importa se você deseja imprimi-lo para si mesmo em casa, ou se deseja que alguém imprima para você ou se deseja vendê-lo, você precisa fornecer formatos diferentes. Portanto, nesse caso, quero fornecer um formato A4. Foi nisso que criamos isso. Então eu vou para o arquivo e agora não quero mais salvar, porque então não temos o formato jpeg. Agora vamos exportar e dizemos Exportar. Como. Agora você vê que abre uma nova janela. E aqui o que acontece é que aqui diz PNG, e queremos ter um JPEG. Também podemos escolher a qualidade. E não importa o que aconteça, eu sempre escolho a mais alta qualidade aqui, porque se houver uma diferença, eu realmente quero ter a mais alta qualidade para meus clientes e também para mim, se eu quiser para colocá-lo na minha parede. Então é melhor escolher a mais alta qualidade aqui. Então, vamos ver, está tudo bem. Em seguida, clique em Exportar e, claro, aparecerá novamente onde eu quero salvá-lo. Então, voltei ao desktop de hoje e não preciso deixar nada para trás. Geralmente, ele coloca pontos JPEG mais tarde. Tem o mesmo título de antes quando salvei como PSD. Então, eu posso simplesmente clicar em salvar e pronto. Por enquanto. Você tem um arquivo PSD de alta qualidade e um arquivo JPEG de alta qualidade. Esse é um arquivo que você daria a ele para imprimir. A partir daqui, você pode seguir em frente. Agora você pode criar um tamanho diferente. Você não precisa criar um A5 porque isso é metade do A4. Pode ser simplesmente impresso. Não tem nenhuma relação nova com sua proporção. Mas se você quiser ter um arquivo de outro tamanho, outra polegada, o que for necessário para prosseguir, assista à aula antes e comece tudo de novo. E para criar um novo documento, coloque seus elementos lá, modifique-os e exporte-os. Mais uma vez, como eu disse, é sempre bom dar uma olhada em cada tamanho ou tamanho de arquivo do seu documento que você deseja ter. Não o salve e nunca mais pense nisso, porque geralmente ele corta à esquerda, à direita, na parte superior, na parte inferior, seja o que for. Pode não ter o que você queria que sua obra de arte dissesse. Portanto, lembre-se disso e, em seguida, exporte quantos arquivos quiser. 9. Crie imagens de pré-visualização com Mockups: Essa lição é para você. Se você quiser vender sua obra de arte, caso contrário, você pode pular diretamente para a próxima lição. Caso contrário, se você quiser vender, você realmente deveria dar uma olhada nisso porque vou mostrar como criar lindas imagens de pré-visualização. E você sempre precisará dessas imagens de pré-visualização , porque se quiser vender algo, precisará mostrá-lo em ação. Isso significa que, se você tem uma arte de parede, não pode simplesmente dizer use minha arte de parede. Ok, você poderia basicamente se colocar em algum lugar e dizer aqui está minha arte de parede, mas ainda teria que imprimi-la. Mas se você tiver uma maquete, que são possibilidades infinitas, basicamente não há mais maquetes online. Eles não são gratuitos, ou pelo menos os bons não são gratuitos. Mas vale a pena gastar alguns dólares nessas maquetes para que você possa mostrar seu trabalho. Eu vejo isso assim. Se eu não tiver certeza de gastar, digamos $20 pela minha arte e eu posso usá-la quantas vezes quiser. Não é só para uma obra de arte. Acho que provavelmente não venderá isso. Eu não preciso criá-lo, certo? Portanto, se você quiser vendê-lo, também deve estar pronto para investir em algo parecido com suas maquetes. Eu tenho um conjunto ômega do URI. Acho que esse é um desejo muito bom, porque suas maquetes são muito detalhadas e eu realmente as amo. Se você não tiver, se tiver outra coisa, vá em frente e use essa. Vou mostrar duas maneiras de usar maquetes, porque às vezes você tem um arquivo PSD com objetos inteligentes e, às vezes, apenas um JPEG. E obter um JPEG torna as coisas muito mais difíceis. Então, eu quero realmente mostrar a você qual é a diferença para que você possa decidir com antecedência, antes de comprar, que tipo de maquete deseja comprar. Então, agora vamos até o computador e eu mostro como isso funciona. Ok, eu estou no trabalho. Abra o arquivo JPEG, como você pode ver na parte superior. E agora deixe-me mostrar meu pacote da UE. Eu vou te dar o link para este pacote. Claro, para que você possa obtê-lo ou, se não quiser, e usar outra coisa como quiser, sinta-se à vontade para fazer e usar o que quiser. Então, aqui estão dois tipos de maquetes. Então aqui está um arquivo PSD e ele tem um arquivo JPEG. E vou primeiro usar esse arquivo PSD. Então eu vou te mostrar como isso pode ser fácil. Então, veremos o quanto isso realmente pode ser trabalhado. Muito difícil, na verdade. Deixe-me ir aqui e veja, aqui estão muitas camadas diferentes. O que posso fazer agora é clicar duas vezes aqui onde diz clique duas vezes e depois mudar algumas coisas. Então, vamos ver. Aqui eu posso mudar a grade e ver o que mais posso fazer com o meu, com meu arquivo aqui. Mas eu não quero isso. Eu posso mudar o design mundial aqui. O que eu quero mudar é esse, o design da moldura. Quando eu clico duas vezes nele, ele abre a moldura da obra de arte de onde eu deveria colocá-la aqui. E agora eu tenho uma nova camada ou um novo conjunto de camadas. Na verdade. Preciso clicar duas vezes novamente para poder colocar minha arte nela. Então, aqui está outra camada. Clique duas vezes nesse. E agora eu só tenho o interior da moldura. Agora, deixe-me pegar minha arte, pressionar a tecla Shift, movê-la e ver que é muito grande, mas podemos mudar essa mercadoria e depois torná-la menor. Basta torná-lo bem pequeno, colocá-lo e aumentar o tamanho novamente. Então você vê agora se é 100 por cento, então tudo bem. Ok, então, uma vez feito, eu posso simplesmente fechar isso. E quando clico em nulo no botão vermelho, ele me pergunta se eu estava salvo no cancelamento seguro. Claro que eu quero economizar. E você vê que ele entra na moldura. E deixe-me fazer isso de novo. Eu fecho aquele clique em Salvar e agora ele vai para o Walmart. Sim, é assim que é fácil. E agora você já tem sua primeira imagem prévia. Você viu. Quantos eu tenho aqui. Então, eu posso basicamente examinar cada um deles e salvá-los. E então eu tenho todas as minhas imagens de pré-visualização prontas. Então, deixe-me salvar isso rapidamente. Então, File Export, Quick Export , Export As, porque eu preciso exportá-lo como um arquivo JPEG. Portanto, caso você queira vendê-lo no Etsy, tudo bem se você tiver 2.000 pixels por duas células e o Pixlr, você vê, faz isso automaticamente. E então basta exportá-lo, salvá-lo no seu computador, seja o que for, dê um nome se quiser. Caso contrário, mantenha o nome que você tem aqui, sempre podemos renomear mais tarde. Você terminou. Ok, deixe-me fechar isso. A primeira opção que você vê é, na verdade, a melhor. Ok, vamos para a outra imagem. Se você não tiver o Photoshop, caso também tenha os arquivos JPEG. Então, deixe-me abrir esse aqui. O JPEG, e você vê que entra um pouco na sala. Não está direto na parede. Ele entra um pouco na sala, o que significa que precisamos nos ajustar ao exterior. Então, deixe-me parar com isso. Primeiro de tudo, é muito, muito grande, então eu apaguei novamente, diminuí aqui. Esse comando, como eu, acabei de colocá-lo aqui em porcentagem e digamos que eu queira 30% e clique em OK. Agora eu já posso facilmente arrastá-lo melhor. Agora eu pressiono o Comando T e o deixo um pouco menor aqui. Eu costumo procurar uma borda aqui e ajustá-la a essa borda. Então, aqui, mais ou menos, funciona. E você verá agora que ele entra na sala. Então, preciso distorcer um pouco minha imagem. Para isso, eu uso essa ferramenta aqui no topo. E agora eu tenho vários pontos aqui onde eu posso distorcer minha imagem. E agora eu preciso colocar esses pontos aqui nas bordas. Isso é um pouco complicado. Você precisa ver isso e ter cuidado ao colocar os pontos aqui para garantir que fique em uma linha reta. Caso contrário, parece um pouco estranho. Vamos fazer o nosso melhor agora. Para chegar aqui, algo direto. Vamos levar isso para cima. Veja, funciona. Funciona. Sim. De alguma forma, funciona, mas do outro jeito é muito mais fácil. Então você vê que há um bom motivo para ter o Photoshop se quiser fazer isso com mais frequência. Ok. Eu acredito que meu pai é Sim. Não, você está no fundo. Eles não são. Então, vamos colocá-los também. Você pode apenas olhar para que seja um pouco difícil. Talvez funcione, ou espero que funcione. Você precisaria aumentar o zoom para que funcionasse cem por cento, mas acho que está tudo bem agora , então podemos clicar em OK e pronto também. Portanto, você pode basicamente usar um arquivo JPEG no caso de comprar um conjunto, certifique-se de ter PSD com quais objetos. Você pode fazer isso tanto em tamanho grande quanto no Etsy. Normalmente são, são muito mais baratos. E às vezes você só tem esses arquivos JPEG. Sem objetos inteligentes, é melhor procurar objetos inteligentes. Você viu como é fácil usar seu arquivo lá. Ok, é isso mesmo. Se você quiser vender, crie várias imagens e coloque sua arte em algum lugar para que as pessoas possam ver e ter uma impressão onde podem colocar a arte que você criou. 10. Seu projeto: Vamos começar a criar sua arte de parede: Parabéns, você chegou até aqui. Espero que você tenha gostado dessa aula e espero que já tenha pegado seu iPad e tenha começado a criar pequenos elementos para sua arte. Se você não tiver, por favor, vá em frente e faça isso. Se seu iPad começar a criar sua obra de arte ou um triste criando seus pequenos elementos para a obra de arte. Claro, você pode copiar o meu. Isso é totalmente esperado, esperado, e é isso que você deve fazer agora, porque você deve ir em frente e experimentar e sujar os dedos. Se você preferir não desenhar, basta juntar as coisas. Você também pode fazer isso. Basta acessar meu site, assinar meu boletim informativo e baixar todo o material todas as aulas que tenho a partir daí. E depois de fazer isso, você pode se inscrever totalmente no meu boletim informativo e nunca mais terá notícias minhas. Não vou salvar seu endereço de e-mail e não farei nada com ele. Vá em frente e obtenha o que precisar e comece a criar imediatamente. O fato é que eu preciso que você se sente, preciso te enviar um e-mail com um link e a senha da minha área sagrada no site, é a caixa de ferramentas do designer, onde você encontra tudo o que precisa para aquela aula. Vou colocar a paleta de cores lá e também colocarei todos os elementos lá. Na verdade, um arquivo PSD para Procreate. Assim, você pode usá-lo e começar a criar sua arte imediatamente, não importa se você quer juntar as coisas no seu iPad ou se você quer fazer isso no Photoshop da mesma forma que eu fiz, você pode fazer isso. A única coisa que pedi que você não fizesse foi começar a vender. Seria estranho se você começasse a vender minha arte depois de juntar os elementos. Então, eu pediria que você mesmo o criasse. Então, em qualquer caso, depois de fazer isso, envie sua arte para a galeria, porque eu adoraria ver o que você fez com ela. Mesmo que você tenha usado meus elementos, você pode fazer isso totalmente. Ainda assim. Porque pode parecer completamente diferente. Você não precisa dizer isso como eu fiz. Você pode usar os elementos, o que quiser, e colocá-los em outro lugar. Então, eu adoraria vê-los e, por favor, vá em frente, faça o set. E se você avaliasse a aula, eu ficaria eternamente grata, porque isso ajuda muito para nós como professores aqui. E sempre adoramos um, recebemos uma crítica. Até a próxima vez que eu disser adeus.