Crie um conjunto de arte abstrata

1. Boas-vindas ao curso!: Bem-vindo à aula, crie um conjunto de arte abstrata. Nesta aula, mostrarei como criar seu próprio ativo digital para venda. Nós desenhamos nossos próprios clip-arts e procriamos, apoiamos e criamos um conjunto gráfico a partir deles. Também mostro como criar suas próprias composições e usá-las para criar seus próprios produtos físicos em pré-definidos. Se ainda não nos conhecemos, meu nome é Maria. Sou artista, designer gráfico e professora e adoro criar conjuntos gráficos digitais para venda. Na verdade, eu faço isso no meu próprio site, cada design resort.com desde 2008. E eu adoro fazer isso porque esses conjuntos gráficos são realmente perenes e garantirão uma renda nos próximos anos. Nesta aula, falaremos primeiro sobre por que você deve criar um conjunto de pranchetas digitais e o que você pode fazer com ele. Em seguida, direi qual material você precisa e como se inspirar. Também teremos que planejar nosso gráfico, exceto antes de finalmente prepararmos nossos pincéis e cores no Procreate. Para começar a desenhar. Também mostro como exportar sua arte, criar uma composição e, finalmente, enviá-la para o site de impressão sob demanda, imprimindo cinco para que eles criem produto físico, assim como travesseiros Max e muito mais para nós. Se isso soa como uma habilidade que você deseja adquirir, junte-se a mim nesta aula e vamos desenhar juntos. 2. Por que criamos um conjunto de arte abstrata: Vamos começar com uma pergunta sobre por que devemos criar conjuntos de arte digital. Portanto, definitivamente há motivos para ativos digitais. Eu sei que dá muito trabalho. Também posso pedir que você crie uma aula on-line. Também dá muito trabalho. Afinal, criar um produto digital. Sim, dá muito trabalho. Mas tem muitas vantagens porque você pode vendê-lo não apenas uma ou duas vezes. E troque tempo por dinheiro, mas você pode vendê-lo para sempre. Portanto, a ideia aqui é criar ativos digitais que sejam perenes, que não estejam relacionados a um evento especial específico ao longo do ano e que também não estejam relacionados a um tópico específico. Se eu criar algo, por exemplo, para o Natal, posso simplesmente vendê-lo por volta do Natal. E isso basicamente não é o que eu quero. Não quero ganhar muito dinheiro em novembro, dezembro, talvez para criar algo para o Natal. Mas eu preciso ganhar dinheiro durante todo o ano. Por isso, é uma boa ideia ter ativos digitais, que na verdade são perenes. Então, podemos fazer dois sumidouros. Por um lado, podemos vender ativos digitais, o que significa que você pode criar um conjunto gráfico e vender esse menu, conceder direitos de uso comercial a terceiros para trabalhar com seus gráficos. Assim, eles podem criar algo a partir de seus designs. Você pode totalmente fazer isso. E isso também significa que você pode vender seu aparelho por um preço mais alto. Eu vou te mostrar isso em um segundo no computador. Mas vamos primeiro falar sobre a segunda opção que você tem. Depois de criar seu conjunto de anúncios, você também pode usar os designs que criou e criar algo a partir deles. Então, por exemplo, você está criando um ativo e um início abstrato. E você vai em frente e cria uma arte de parede a partir disso. Você pode vender, por um lado, a arte da parede. Ou você pode criar capas de telefone travesseiros ou o que quiser. Por outro lado, você pode vender seu ativo. Mas lembre-se de que você tem um conjunto de arte e oferece a outras pessoas a opção de usá-lo para criar seus próprios produtos a partir dele. Você também dá sua exclusividade nesse caso. Portanto, tenha em mente o que você quer. Você quer vender seu conjunto de arte digital e pronto? Ou você quer criar um ativo digital, criar algo a partir dele e vendê-lo, ou ter outros por meio de seu ativo digital. E então crie algo a partir disso. Depois de pensar sobre isso e o que você quer fazer, você pode totalmente fazer isso. Você pode criar seus próprios conjuntos de arte e começar a vendê-los. E é isso que vamos fazer nesta aula. Vamos criar um conjunto de arte. E se você está criando produtos a partir dele ou se você os está vendendo, isso depende totalmente de você. Mas eu quero mostrar a vocês duas maneiras e como criar isso. Vamos entrar no computador e eu rapidamente mostro que, na verdade, existem sites desse tipo. Qual célula, apenas esses conjuntos de arte e dê aos outros o direito de criar algo a partir deles. Faca, abra e desenhe gatos no computador. E esse é apenas um lado de muitos na Internet que vendem produtos digitais. Eu também escolhi um dos conjuntos aqui. Eu vejo este a partir de lindas linhas. E isso é muito novo e se chama flor animal fictícia e ilustrações caprichosas vistas, animais adoráveis. Então, o que você pode fazer? Digamos que você tenha criado esse lindo conjunto de animais com muitas e muitas criaturas. E agora, o que você faz? Você quer vender esse conjunto ou quer criar algo a partir dele e vender o que você criou? Afinal, você quer vender aquilo com que ganha mais dinheiro. Eu acredito que é uma boa ideia vender esses conjuntos. Sem dúvida. Mas, por outro lado, talvez você queira ter produtos físicos. E é claro que é uma boa ideia criar seus próprios produtos a partir deles. E isso depende totalmente do que você quer, não é? Não há nada bom ou ruim. É apenas algo que você ganha mais dinheiro com eles com o outro. Portanto, criar esse conjunto é muito trabalhoso, sim. Mas então você está pronto. Porém, se você tiver esse conjunto, você vai refiná-lo e começar a criar produtos a partir dele. Você tem mais trabalho no topo, certo? E então a questão é: quanto dinheiro você ganha com isso? Vamos pensar em um arquivo impresso com luz lateral. Você cria, por exemplo, a partir do macaco, você cria uma bela marca. E então você está indo em frente, faça o upload para impressão. Se eu o enviar para sua loja, por exemplo, para o Etsy ou duas que você viu em seu site e começar a vendê-lo. No final, você ganha 40%, quase uma rotatória. E então você pode dizer: Ok, o Mac custa talvez $20 e você ganha 40 por cento, então é cerca de $1 Digamos que seja para comprar algo, uma parte. E talvez você ganhe $6 e vender esse conjunto lhe dê $20 menos a comissão. O Design Cuts chega aqui. Sim. Bem, o que é melhor para você e sua empresa? Afinal? Provavelmente é apenas para vender o conjunto, mas tudo depende do que você deseja vender. Portanto, lembre-se de que há duas opções. O que você vai vender depende totalmente de você. Não há escolha melhor ou pior. É só a pergunta: o que você quer vender. Então, deixe-me passar por aqui rapidamente e você poderá ver o que pode fazer. Você vê o que ela incluiu? O nome dela é Chris. Ela incluiu muitos pequenos animais e itens do pequenos animais e céu, guarda-chuvas, chapéus e acessórios. Aqui você pode ver o que você pode criar a partir disso. Então, aqui estão os cartões criados e ela criou a arte de parede. E vamos rolar aqui. Então, é sobre cartões e, provavelmente, coisas para crianças. Ela pode criar coisas bonitas para crianças. Vocês disseram algo juntos aqui novamente, cartões ou convites, algo assim. Isso é totalmente perfeito. Ou talvez você crie adesivos com isso também seja bom. Sim. Então você vê que há muitas opções. Você pode usar o trabalho dela para criar suas próprias coisas. E isso é totalmente bom. Então, só para ter em mente que existem essas opções, você também pode ir em frente e simplesmente comprar esses itens e começar a refiná-los e criar uma simulação a partir disso, você ultrapassa totalmente o estado de criação da Europa Arquivos digitais também estão bem. Talvez não seja 100% você, porque você tem um estilo, tem uma maneira de criar e desenhar. E talvez por causa dessa tonalidade, queira criar suas próprias coisas. Eu só queria mencionar a você essas diferentes opções que você tem. Você decide o que quer fazer. Nesta aula, vamos criar um artista abstrato. E, claro, sim, queremos criar algo a partir disso. 3. Materiais necessários: Nesta lição, queremos falar sobre o material que precisamos para essa aula. E isso realmente não é muito. E, na verdade, você pode fazer com o material que estou lhe mostrando agora. Você pode fazer muitas aulas diferentes aqui e em todos os lugares que amaldiçoamos. Isso é basicamente tudo que você precisa. Se você estiver desenhando digitalmente, você pode criar qualquer tipo de material que quiser no seu iPad. Isso significa que você pode desenhar isso com cores acrílicas. Você também pode desenhar com óleo, pode desenhar com aquarela ou pacotes. Simplesmente não importa. E melhor ainda , já vem. O programa que também precisamos já vem com muitos pincéis embutidos, mas podemos expandi-lo facilmente. Deixe-me mostrar o que você precisa para esta aula. Em primeiro lugar, é claro que você precisa seu iPad e eu estou usando um iPad Pro, mas depende totalmente de você. Você só precisa ter certeza de que seu iPad é compatível com o Apple Pencil, porque isso é basicamente o que precisamos para o nosso aplicativo que usamos. E isso é procriar. E o procreate também é um aplicativo muito bom que já inclui tudo o que acabei de falar, o que significa que já existem cerca de 200 pincéis incluídos no Procreate, e você os comprará já existem cerca de 200 pincéis incluídos no Procreate, por um preço muito barato na App Store. A desvantagem aqui é definitivamente que você pode simplesmente comprá-lo para o iPad ou para produtos da Apple e não criar esses produtos. Portanto, nesse caso, você só precisa de um iPad para trabalhar com o Procreate. Tenho certeza de que também existem outros aplicativos para Windows. Só não os conheço porque geralmente uso produtos da Apple porque estão todos conectados. Eu posso compartilhar meus arquivos entre eles. Então, basicamente, o que você precisa é seu iPad, do lápis Apple e do Procreate que você pode comprar por uma taxa única na App Store. 4. Inspire-se!: Então, agora eu abri meu aplicativo do Pinterest no iPad. E o que você vê e agora minhas portas aqui. E eu já criei um quadro chamado arte abstrata. E vamos entrar lá e ver o que eu já colecionei. Talvez possamos obter algo com isso. E se não, você sempre pode voltar e digitar aqui uma palavra-chave, como o que quisermos desenhar. Então eu digitei, vamos ver, arte abstrata, deserto. Vamos ver o que está por vir. E você já vê, eu já tenho. Mas talvez haja mais alguns. Eu também gostei desse. Não sei por que é abstrato, mas tudo bem, então vamos fixar isso. Eu apenas clico aqui e coloco no meu quadro de arte abstrata e coleciono todas as imagens que eu acho, que poderia me ajudar a me inspirar. Por exemplo, essas são as folhas. Gosto muito dessas folhas. Então é isso que eu também colocaria aqui no meu quadro. Alguns também são ótimos para criar. Algumas talvez, talvez algumas paletas de cores ou uma palete de cores. Na verdade, você vê que há toneladas de tintas. Você pode simplesmente percorrer e ver muitas e muitas coisas. Então, por exemplo , aqui, se eu quiser ter alguns tons de verde, talvez eu pegue essa foto para tons de verde mais tarde. Quando você sentir que tem o suficiente. Então, vamos entrar na minha prancha. Obviamente, você pode adicionar muitas outras palavras-chave aqui. Percorra e veja se é tudo o que você realmente precisa. Então eu acho que esse vai ser muito bom para a paleta de cores. E então eu poderia adicionar algumas cores dessa. E também vou precisar de algumas formas. Então, essas podem ser as formas que eu uso mais tarde ou similares. Então, basta examinar e ver se há alguma coisa que me inspira, por exemplo , aqui, eu gosto totalmente dessas duas imagens repetidamente. Na verdade, uma é a única imagem para imagens de arte abstrata. E eu gosto dessas montanhas aqui, que eu poderia ter totalmente separadas em meu filho. Assim como a lua e o sol. Sim, mais tarde podemos criar algumas composições a partir disso. E o mesmo aqui, há alguns cactos. Talvez eu precise deles. Agora eu faria anotações para planejar meu filho e ver o que posso usar disso. Eu também gosto muito dessas formas, essas, essas são apenas formas orgânicas. Parece que você acabou de largar o pincel e fazer algumas bolhas aqui em algum lugar. Então você usa uma caneta fina e passa por cima. E quase ao redor de sua bolha e tem um novo elemento. Portanto, isso também é algo que eu quero incluir no meu kit e algo parecido. Aqui, essas plantas cheias de plantas e é assim que eu examinaria meu quadro de inspiração aqui e veria o que eu poderia usar para meu filho. Eu nunca quero copiar, é claro que isso só para me inspirar. Então, vamos ver o que podemos usar aqui para a criança. Porque você não pode simplesmente desenhar dez elementos ou 15. Você quer mais. Na verdade, você quer muito mais. Porque você quer que seu filho seja grande, que ofereça a seus clientes uma grande variedade de coisas para que eles possam criar muitas obras de arte diferentes. 5. Planeje seu conjunto de clipes: Antes de realmente começar a desenhar, você definitivamente deve planejar seu kit como uma nota. Parece um pouco estranho porque na verdade, você é uma pessoa criativa e só quer parar de desenhar. Agora você está inspirado e coletou ideias. E agora por que você não pode simplesmente começar a desenhar? Mas bem, queremos vender essas coisas. E por causa disso, nós realmente precisamos planejar e pensar se tudo o que criamos está nele, e se isso pode fazer o que realmente queremos que a criança faça. Porque existem várias posições, é claro. Então, por exemplo, o garoto que Chris criou aqui a partir de lindas linhas que eu mostrei antes. É uma criança com muitos elementos e animais fofos, que também vem com algumas flores e algumas paisagens e tudo isso. E tem um propósito totalmente diferente do de uma criança, que vem com composições e paisagens e todo esse tipo de coisa. Portanto, você precisa ter certeza de que sabe, antemão, o que deseja criar com seu filho ou ter algo em mente, o que seus clientes podem criar com uma criança. Portanto, é sempre uma boa ideia experimentar coisas. E o que quero dizer com isso é o que vou mostrar agora no computador. Então, aqui no computador você pode ver o garoto de Chris mais uma vez. E você pode ver todos os diferentes elementos aqui. Você pode vê-los à esquerda agora e a descrição. E você também pode ver todas as imagens. E o que você vê aqui é que você já tinha em mente que você pode criar cartões com esse garoto e que você pode criar arte de parede e talvez até adesivos aqui, porque eu vejo isso como um adesivo porque tem essas bordas como um adesivo. Então, talvez ela também tivesse adesivos em mente. E, claro, aqui algum padrão. Então você já sabe com o que pode criar, provavelmente também com o que ela gostaria de criar com uma criança se ela o usasse para produtos. Então você pode fazer isso totalmente, é claro. Mas ela precisa ter em mente que muitas outras pessoas também terão os mesmos elementos. É por isso que falamos na primeira lição: você está perdendo sua exclusividade. Se você der o direito a outras pessoas de usar seus produtos, criar produtos a partir deles. Então aqui está esta e ela tinha em mente que você pode criar um carrinho com ele, criar padrões e talvez até mesmo você possa criar seu próprio cenário, e talvez até mesmo você possa como ela é mostrada aqui, criar uma cena de artigo. Assim, você pode criar seu próprio cenário a partir disso com todos os diferentes elementos incluídos no kit. Claro, isso não é apenas para carros, embora ela tenha isso em mente. Você pode totalmente colocar isso em um Mac ou em um travesseiro. E é isso que faremos nesta aula quando tivermos nossos elementos prontos. Então, esse é apenas um exemplo. Deixe-me mudar para outro. Aqui. Um exemplo abstrato. Aqui você vê elementos totalmente diferentes. Não existem apenas esse tipo de figuras como animais e algo assim, mas também existem flores, é claro, isso é apenas um tipo, mas há uma flor incluída em um cenário de pintura abstrata, por exemplo, aqui você pode ver algumas montanhas atrás da montanha, filho de Zeus. Então, há uma coisa completamente diferente. Ele foi criado para poder dar ao cliente a ideia de criar arte abstrata a partir desse garoto. Claro, é completamente diferente. Um é abstrato, o outro é uma criança desenhada à mão com elementos cômicos e semelhantes. Mas você pode obtê-lo aqui. Você pode ver que já existem composições incluídas nesse garoto. Enquanto Chris, da Pretty Little Lines , apenas fornece a imagem e diz: se você adicionar isso a isso a aquilo, você pode obter outra coisa dela. E esse garoto diz, ok, aqui está uma composição. Faça algo com ele se quiser. Você nem precisa montá-lo. Então é isso que eu quero que você tenha em mente ao começar a criar seu kit, por favor, faça anotações. Vá em frente, pegue um pedaço de papel e um lápis, faça algumas anotações e pense no que você realmente quer que seu cliente ou você mesmo lidem com um gato. Você quer que eles mesmos montem algo? Ou você já deseja criar algumas composições para que eles possam usar elementos prontos e colocá-los em produtos. Isso depende totalmente de você, é claro, mas talvez você confie na frase. Não me faça pensar. Na verdade, há um livro muito famoso sobre web design , chamado Não me faça pensar. Então. O que significa dar a eles tudo o que precisam para que possam montar as coisas facilmente. Depende de você. Novamente. Eu sempre prefiro adicioná-los aos meus filhos porque quero, outro lado, que as pessoas possam criar algo novo a partir dos meus designs. Mas, por outro lado, quero que eles não pensem, mas apenas criem elementos a partir disso. Então, pense no seu objetivo e no que você vai fazer com ele. E a partir daí, planeje seu filho e veja se você precisa de composições, se você precisa de planos de fundo, se você precisa de algumas paisagens ou algo parecido, se você só precisa de elementos. Então, depende de você. Mas, por favor, vá em frente e planeje antes de começar. 6. Preparar-se: Então, estou de volta ao meu quadro de arte abstrata no Pinterest. E agora eu escolho uma das imagens e faço uma captura de tela para criar uma paleta de cores e procriar. Então, vamos fazer isso. Acho que vou usar esse porque gosto muito dos tons de verde, vermelho e azul aqui, tons cremosos. Acho que vai ficar muito bom. Então, para fazer isso, basta pressionar dois botões aqui no meu iPad. E então eu tenho uma captura de tela. Agora está aqui no canto inferior esquerdo e eu o coloquei no rolo da minha câmera, e agora eu deslizo para fixar na minha procriação. Eu criei qualquer tipo de variação que você possa, não importa. O tamanho não importa agora. Agora, basta carregar nossa imagem, inserir uma foto e escolher a imagem da qual você acabou de fazer uma captura de tela. E eu vou colocá-lo em algum lugar aqui. O problema agora é que eu tenho muito preto aqui, mas vou tentar. Caso contrário, preciso cortar isso primeiro. Mas, por enquanto, eu apenas tento. E agora posso dizer que quero uma paleta de cores da foto. Eu nem precisaria abrir isso. Eu posso simplesmente entrar aqui, aqui no sinal de mais e dizer Novo da foto. E, novamente, eu escolho a mesma foto e ela vai criar uma paleta de cores para mim. E agora eu nomeio a paleta de cores. Eu gosto muito disso. Estou dando um nome à paleta de cores e digo apenas deserto. Então, talvez eu tenha um título de trabalho ou talvez esse seja o meu título. Agora eu posso me livrar desse aqui. E vamos experimentar as diferentes cores agora. Então aqui está o preto, eu acho. Sim. Acabei de escolher um da programação. Esses pincéis simples que realmente me amaram, desenham alguma coisa. Talvez este tenha bordas um pouco esgotadas. E muito provavelmente você não tem esse. Portanto, você sempre pode pintar e pegar o mercúrio, mas o pincel, que resolverá o problema, ou este, ou este, todos resolverão o truque e só tem, você vê a diferença. Se eu ampliar aqui, não há bordas. Desculpe, acho que vou usar esse. Como você vê, agora eu tenho um pincel chamado Trisha seigneur. Leia isso porque geralmente tenho meu iPad e alemão e às vezes em inglês. Então, talvez seja diferente para você. Mas escolha um desses pincéis, ponta fina também é boa ou a culpa é boa. Escolha algo parecido com algo que não tenha tantos primeiros pontos. E então você pode testar todas as cores que você escolher. Agora, vamos examinar isso. Eu gosto desse. Eu também gosto desse. E talvez alguns sejam muito parecidos. Se sim, eu posso, talvez este seja muito parecido. Eu posso tentar primeiro. Vamos ver esse. E então escolhemos esse e vemos que eles são muito parecidos, certo? Para que eu possa me livrar de um deles. E para fazer isso, eu apenas digito aqui na cor. Quero me livrar e clicar em Excluir amostra, e pronto. E agora eu tenho uma amostra vazia aqui, que, na melhor das hipóteses, vou preencher mais tarde. Agora ele poderia testar cada uma dessas cores se tudo combinasse, mas acho que funcionará. Talvez eu não use todas as cores, mas tudo bem. Eu apenas analiso e vejo se é uma boa escolha, se tudo funciona em conjunto e como atende às minhas necessidades. Parece branco, mas na verdade era um pouco cinza. Então, vamos ver o que é muito parecido com esse. Esse é branco. Não precisamos disso. Acho que sim. Eu vou deletar isso. E agora você vê que eu tenho alguns espaços vazios aqui. E eu te mostrei como preencher isso. Então, vamos pegar outra imagem do Pinterest. E eu volto e vejo, talvez dependa totalmente de você. Você pode usar esses cartões se quiser. Sim, talvez façamos isso porque eu também quero ter alguns tons de amarelo. Então, vamos fazer uma captura de tela. E agora eu vou te mostrar o que eu também posso fazer aqui. Eu o puxo para cima e depois corto já para não ter todo o preto por dentro e corto bem aqui. Então, isso é exatamente o que entra no meu aplicativo Procreate. E isso é útil se você quiser criar uma paleta de cores a partir dessa imagem. Então, deixe-me mostrar, basta clicar em Concluído agora, salvar fotos e voltar a procriar. E agora podemos fazer duas coisas. Primeiro, podemos criar uma nova paleta de cores completa aqui. Deixe-me fazer isso rapidamente porque não é onde eu queria te mostrar. Então você escolhe isso. Eu tenho uma paleta de cores totalmente nova. Você vê que é muito bonito. Então, deixo como está e fico na minha imagem. Clique aqui, Inserir foto, diminua-a. E então eu vou aqui. E talvez eu escolha algumas dessas cores para preencher. A ferramenta está aqui, então vamos escolher apenas uma e ver se ela funciona. Sim, isso vai muito bem. Então, vou adicionar isso à outra cor, Pell. Veja, acabei de digitar no buraco aqui. Eu tenho uma das cores lá dentro, é claro que eu também posso simplesmente digitá-la e depois ir aqui e eu tenho essa também incluída. Eles são muito parecidos agora. Então, deixe-me me livrar disso novamente. Eu só quero ter certeza de que você sabe como jogar com essas cores diferentes. Vamos usar essa até que você esteja completamente satisfeito com suas cores, porque essa é a base do seu filho e é isso que faz você vender ou não vender porque, na verdade, as pessoas olham algo e veem as cores e decidem : Ah, sim, parece ótimo ou não. Portanto, certifique-se de passar seu tempo com as cores aqui que você tem. Depois de ter suas cores prontas, você definitivamente deveria dar uma olhada em seus pincéis. Então, vamos aqui. E o problema agora é que agora temos nos pincéis recentes, todos os pincéis que usamos recentemente. Mas isso é de todos os projetos que você terá em sua biblioteca. Não se baseia apenas no projeto que você acabou de abrir. Portanto, é melhor ter uma pasta com os pincéis que você usa para o projeto. E isso acontece enquanto você desenha. Você descobrirá quais pincéis usa e se são seus, ou simplesmente os pegará de seus diferentes pincéis que você já tem ou quais já estão incluídos. Isso realmente não importa. O que importa é que você tenha uma pasta onde você tem seus pincéis dentro. Aqui está uma que eu criei, mas eu só queria mostrar como criar essa pasta e adicionar um pincel lá. O que você faz é ir aqui para o sinal de mais, e então você tem uma nova pasta aqui, e você pode dar um nome a ela. Quando você digita isso aqui. Você pode simplesmente deletar o quê? Sem título, e então você diz deserto neste caso. E então você tem sua pasta pronta. E agora é um pouco complicado. Então, apenas copiamos esse pincel para essa pasta. Então, sempre que abre um novo projeto, você tem o deserto definido e sabe quais pincéis combinam com sua visão. Então, o que eu faço agora é deslizar para a esquerda e clicar em Duplicar. Então, eu sei que são pincéis duplicados, mas, afinal de contas, eu tenho todos os meus pincéis juntos e isso é muito útil. Agora eu apenas digito esse pincel e vou até minha pasta e você vê que ela fica um pouco preta. Aqui. Você realmente precisa superar isso e torná-lo preto. Caso contrário, você não está nessa pasta. Então, seus pincéis, onde quer que você veja, agora aqui está um sinal azul, então você está na pasta e eu posso soltá-la. E então meus pincéis estão aqui. Então você vê aqui um pincel esboçado por dentro e ele é um pincel esboçado. Agora, eu quero renomeá-lo, por exemplo , então eu vou aqui sobre esse pincel. É o meu pincel para que eu possa fazer o que eu quiser e eu chamo de sketchy, brush, desert e clico em Concluído. E então eu tenho meu pincel aqui. E agora, com esse pincel, posso fazer todos os esboços. Então, agora estamos preparados e podemos finalmente começar a crescer. 7. Vamos desenhar (Parte 1): Célula. Agora vamos começar desenhando nossos elementos. Eu abri o Procreate e agora precisamos documentar. Então, para obtê-lo, clique aqui no plus. E agora certifique-se de que seu documento não tenha o menor tamanho, pois precisamos de elementos maiores. Caso contrário, precisamos convertê-los em vetor. Mas eu quero ter rasterizadas ou de alta qualidade, ou seja, imagens em pixels. Portanto, também podemos trabalhar com eles. Para isso, posso escolher aqui um dos meus modelos para Tilden pixel é ótimo, mas você não os tem. Você pode criar o seu clicando aqui no sinal positivo e no canto. E então você pode digitar aqui do tamanho que quiser. E quatro células e pixels também estão bem aqui. Agora, nós os desenhamos o maior possível, dependendo do tamanho do seu iPad e do DPI que você escolheu, e você sempre deve ter 300 DPI aqui para qualidade de impressão, você tem várias camadas que pode usar. E para mim é 61, tudo bem. Quero colocar muitos elementos no documento. É claro que, quando as aspas estiverem cheias, sempre podemos usar outra, então isso realmente não importa. Agora, certifique-se de que seu perfil de cores seja RGB, porque eu gosto mais dele por causa da tonalidade e da saturação, você só teria mais cores. Mas, geralmente, se você quiser imprimir, deve usar CMYK. Mas eu fico com a tela RGB p3. Aqui. Eu não me importo com as configurações de lapso de tempo agora, também não me importo com as propriedades do Canvas. Não é nada em que precisemos trabalhar agora. O que podemos fazer é dar o nome completo do cantor e eu posso simplesmente chamá-lo de deserto, por exemplo , depois clico em Criar e meu documento está pronto. Então, agora podemos começar a desenhar. E depois você deveria ter planejado o que quiser desenhar. E é por isso que acho que é uma boa ideia começar apenas com as formas orgânicas aqui. Então, para mim, eu escolhi as formas orgânicas. Em seguida, escolhi algumas linhas de arte que quero desenhar, depois algumas folhas. Isso é tudo que vou mostrar nesta aula porque senão você vigia por cima do meu ombro por horas, se encontra desenhando alguns elementos. E eu não acho que isso seja realmente útil para você. É só que você precisa, você precisa continuar desenhando. Na verdade, se você tiver 100, 250 elementos, tudo bem. Portanto, não se preocupe muito em ter apenas 20 ou 30. Quanto mais você oferecer ao seu cliente, mais feliz ele ficará. Portanto, dê a ele muito valor. Então, aqui está uma paleta de cores e começamos desenhando algumas formas. Quando você o segura, você vê o que acontece. Se isso acontecer, não importa se dois dedos voltarem à forma que você tinha, e agora vamos preenchê-lo. Basta arrastar até lá. E se não entrar nos cantos, você sempre pode desenhar com o pincel. E eu estou usando o Sketchy Brush Desert. Vamos ficar bem comigo. E eu sempre posso aqui assim, rever isso. Então, eu tenho, vamos resolver isso imediatamente. Ok? Depois de ter sua forma pronta, certifique-se de criar uma nova camada. Caso contrário, você não poderá acessá-los separadamente, o que realmente causará alguns problemas quando você, se quiser, poderá desativá-los quando o primeiro elemento estiver pronto. E agora podemos começar a desenhar um novo. Mais tarde, porém, você precisará exportar cada um deles separadamente para fornecer aos seus clientes um arquivo PNG ou qualquer outra coisa. Mesmo que você não queira vendê-lo, crie seus próprios produtos a partir de. Também é bom ter suas próprias formas aqui. Você, seus próprios elementos em cada um em uma forma. Então, vamos continuar desenhando. Eu escolho outra cor só para te dar algumas opções. Então você vê que isso não é, você não precisa ser um artista para desenhar algumas formas. Você também pode sempre ajustar o tamanho do seu pincel aqui e , claro, sua opacidade. Mas, por enquanto, manteremos a opacidade em cem por cento. E eu também tenho o pincel bem grande porque preciso de elementos grandes aqui. Claro que haverá mais cores, mais formas de cada cor. Mas, por enquanto, eu só gosto de ter uma variação, uma muito t, afinal de contas. Quero fazer algumas coisas no final da aula para que possamos realmente começar a criar algo. Você viu, eu acabei de ultrapassar a linha, mas isso não importa. Está cortado. Então esse é o meu elemento. Tenha uma boa borda lisa. E agora vou adicionar algumas linhas artísticas. Então, o que eu faço agora é virar um dos itens na camada inferior e depois ir para cima e desenhar sobre ele. Então, o que eu preciso agora é preto. Se você não tem cabelo preto como este, pode ir até sua mesa e tocar duas vezes aqui e ele ficará preto. Então, não era preto de verdade, como você viu. Podemos continuar desenhando aqui. Isso acontece. Não varie. Você sempre pode voltar. Ok, você vê o que aconteceu agora aqui. Não é muito bom, então eu preciso desenhar isso em uma rodada. Precisamos fazer isso de novo. Ok? Sempre podemos ajustá-lo um pouco. Então, se você precisar do mesmo pincel que está usando agora como borracha. Você acabou de ver aqui esta pequena linha. E agora eu tenho os mesmos pincéis, mesmo pincel esboçado com todas as configurações que escolhi aqui. E agora eu posso simplesmente apagar um pouco aqui. Ok. Foi demais. Ok. Dan, o próximo lugar. E a mesma coisa. Apenas certifique-se de estar na camada certa. Melhor. Você verifica novamente. Caso contrário, começaremos tudo de novo. Novamente, linha cinza. E agora eu posso apagar sua camada. Ok? Você vê que é sempre o mesmo processo. Você só precisa de um pouco de pacientes. E então você pode definitivamente desenhar um conjunto de arte abstrata. Ok, deixe-me ligar tudo agora. Então, agora já temos oito elementos aqui. E eu posso basicamente usar alguns e arrastá-los e soltá-los da esquerda para a direita ou simplesmente usar. Algumas vantagens disso. E agora aqui está a arte da linha. Aqui. Eu posso desligar tudo quando toco aqui dentro. Então é apenas o último que está ligado e eu o desligo agora e só tenho esses dois aqui. Deixe-me ir até o laranja agora e arrastá-lo para algum lugar. Eu só volto em um segundo, mas quero que você veja o que é possível. Você vê que faz facilmente sua arte de linha. Então, vamos voltar. Eu não quero transformar nada agora. Eu só quero ter minhas formas prontas. Agora eu poderia dizer que, se eu tivesse agora, digamos mais 30, eu consideraria este como pronto e iria para o meu próximo documento porque então eu teria minha arte de linha e as formas orgânicas feitas. Em seguida, eu voltava para a galeria com o nome de minha obra de arte como arte linear e, digamos, arte linear e formas orgânicas. Ok, agora, agora podemos colocar esses dois em uma pasta, da qual eu pessoalmente sempre gosto. Então eu apenas arrasto isso sobre este. Eu sei que é apenas um projeto e eu o lanço. E então eu tenho uma pasta aqui com esses dois documentos. Pode-se testar um documento aqui e outro com o layout e as formas orgânicas. E agora eu posso criar um novo. Então clique aqui no plus. E então eu criei o do deserto. Eu apenas clico nele e tenho um novo. Eu continuo desenhando. Tenho minhas cores, meus pincéis e agora posso continuar desenhando. Vamos continuar. Agora. Vou usar este documento para algumas folhas e talvez sol, alguns trechos, cerveja, qualquer coisa. Continuamos porque isso definitivamente não está pronto. Como eu disse, deveria ter sido assim. Então, talvez 150 elementos, 100, 250, eu disse, mas quanto mais, melhor. Portanto, certifique-se de ter uma nova camada, que geralmente já foi criada. E agora escolhemos outra cor da nossa paleta. Talvez agora eu use o toque verde. Fique com meu pincel. Por enquanto. Quando eu fizer os arranhões um pouco mais tarde, não vou, preciso de um novo. Mas, por enquanto, podemos simplesmente usar esse. Quando minha folha estiver pronta , basta arrastar a cor. Mais tarde, verifico se tudo está bem. Mas, por enquanto, continuo desenhando. Minhas formas. Não se esqueça de que não há folhas como a outra natureza. Então você pode ir a partir daqui. Então, agora vamos examinar isso para ver. Esse não parece muito bom. Então, eu estou examinando isso. Mais uma vez. Você realmente precisa verificar cada folha aqui para garantir que elas tenham a aparência desejada. Quando você estiver feliz, podemos continuar jogando. Volte para o meu pincel. Então eu preciso desligar esse e comprar um novo. E eu também escolho uma nova cor. Ok, Let's edge. Então agora temos duas folhas. E agora vou em frente e, claro , geralmente crio mais folhas, talvez de dez a 15. Mas por enquanto, talvez eu só queira ter um filho. E como eu disse, alguns arranhões. Então, nossas aulas devem estar bem. Você pode simplesmente continuar desenhando comigo, desenhar o que quiser ver. Certifique-se de ter a camada certa e continue desenhando. Você sempre pode se livrar dos elementos mais tarde, se não gostar deles. 8. Vamos desenhar (Parte 2): Agora eu desenho um círculo e você vê que não parece bom. Mas se eu segurar isso, ele se transforma em um círculo. Com dois dedos. Ele até tem um círculo regular. Então, eu apenas arrasto isso para cá. E eu quero diminuí-lo um pouco. E agora eu faço algumas, agora eu me estresso aqui. Mas vou fazer isso com um guia de desenho para que você também saiba como isso funciona. E quando você clica em Editar guia de desenho e depois em simetria, você pode mover o centro. Eu acredito que isso é um centro. Sim, talvez seja melhor. E clique em Concluído. Então, quando você desenha aqui um spray solar, aí vem o outro. Então, vamos fazer isso. Então, é claro que isso melhora. Parece melhor. Mas eu vou fazer isso de novo. Eu amplio mais. Espere aí, agora você vê o que aconteceu. E agora eu posso preenchê-lo facilmente no lado direito e tenho o mesmo no lado esquerdo. Eu não podia simplesmente duplicá-los e colocá-los em uma camada separada. O próximo talvez. E então basta duplicar para dar a volta. Ou eu tenho diferentes o tempo todo e depois posso mesclar tudo isso. Acho que não vou fazer isso agora porque continuo, continuo aqui e sorteio a corrida do meu filho. Eu não quero que ele seja igual aqui porque eu lancei minha caneta. É por isso que não funcionou aqui. Então, eu realmente preciso fazer isso em uma digitalização de desenho. Agora. Se você liberar , há um problema. E estava muito perto, então você também tem um problema. Ok. Então faça isso de novo. Você vê o que aconteceu. O guia de desenho não está mais ligado, eu acho porque eu fui para Nova camada aqui. Então você vê aqui que diz assistido e aqui está. Então, agora é, isso realmente não importa. Recursivo, posso simplesmente duplicá-lo. Não preciso ter um igual nos dois lados, então posso simplesmente duplicar isso. E então eu posso mover isso por aqui. Deixa eu te mostrar mais uma coisa. Vou mesclar todos eles agora. Eu tenho metade pronta e agora duplico. Faça isso. E agora eu posso simplesmente girá-lo vertical e horizontalmente, para que não pareça tão igual. E mova-o para a direita. E agora, claro, tenho aqui um nascer do sol, outros demais. Eu vou trabalhar nisso em um segundo. Ok, então vamos até este para receber assistência e nós os desligamos, ou simplesmente nos livramos deles com nossa borracha. Agora você sabe como funciona. E você vê que eu apenas apago à direita e a esquerda também é apagar. Nós poderíamos ter feito todo o sol assim, é claro. Mas eu queria te mostrar duas maneiras de fazer isso. Também pode simplesmente selecionar isso aqui. E então faça três dedos e diga cortar. E também desapareceu. E agora vou ligar meu nascer do sol novamente. E agora vou ajustá-los um pouco para que fiquem bonitos. Acho que preciso de mais um pouco aqui. Então, vou selecioná-los como fiz antes para me livrar. Eu só preciso deles, talvez demais. Então, vamos dar a volta ao nascer do sol aqui. Novamente três dedos. Diga Copy desta vez. E novamente três dedos. E você diz colar. E agora você tem mais dois amanheceres, que eu posso colocar aqui. Ok, parece bom. Eu poderia duplicar esse, esses dois, e depois virar novamente. Então, vamos fazer isso. Duplicado. E então vire e vá para o fundo. Veja, eu geralmente os faço um pouco menores, maiores, seja o que for. Só para sim. Para torná-los diferentes novamente. Ok. Você pode deixar como está. Ou, se achar que há muitos ou estão cobertos, você pode excluí-los novamente. Mas, por enquanto, acho que está tudo bem. Então, eu mesclo tudo isso. Então, meu filho está pronto e eu também posso torná-lo um pouco menor. É isso. Então você aprendeu muito com esse sol aqui. E agora podemos fazer os arranhões de que falei. Eu desligo isso. Esses são basicamente apenas alguns pontos, mas eu quero um pincel novo. Estou examinando meus pincéis e vendo o que posso usar para isso. Então, veja, eu posso criá-los. Eles têm muita textura no momento, então talvez eu me livre disso novamente. Vamos ver se há outro pincel. Talvez aquele. Opa. Bem grande. Sim, bem, depende se você quer algo assim ou não. Eu não o quero principalmente sem textura. Então eu volto ao meu pincel de deserto, esboçado e criado de outra forma. Acabei de desenhar alguns quadrados. Acabei de lançar. Isso. Não pode funcionar como aprendemos. Então, vou desenhar aqui desse jeito e depois arrastar a cor e ver se tudo está preenchido. Você não precisa ser igual. Você só precisa estar em algum lugar uma boa aparência na combinação. E, claro, podemos nos livrar dessas bordas mais tarde. Tudo bem, agora, esses são apenas elementos de preenchimento. Você pode usar para um qualquer desenho. Mas esse é um pouco grande demais, então eu o cortei aqui e me livrei dele. Ok, outro elemento está pronto, então vamos torná-lo menor. E você pode usá-lo mais tarde, por exemplo, por suas formas orgânicas que devem ficar bonitas. E agora você continua. Você acabou de desenhar mais alguns desses. Talvez desenhe alguns arco-íris e estrelas e todas as coisas que você tem em mente quando pensa em um deserto, talvez alguns cactos, cactos. E há muitos elementos que você pode desenhar. Verifique seu painel do Pinterest para obter mais inspiração. E continue desenhando. Aqui você vê que eu tenho quatro elementos e então eu tenho, eu acho que oito. Então, vou continuar desenhando assim. Eu também os estou ativando, então tenho uma pequena visão geral. E na próxima lição, vamos exportar nossos elementos para uma pasta para que os tenhamos prontos e possamos fazer algo com eles. Vamos continuar aqui. 9. Exporte seus arquivos: Então, agora vamos exportar nossos elementos. Em primeiro lugar, só porque renomeei meu sec, claro que o chamo de deserto. E tenha minha SEC pronta. Vamos entrar nele e pegar um dos documentos. E agora você vê que eu tenho quatro elementos aqui. E eu também tenho um plano de fundo quando exporto algo com o plano de fundo. E mesmo que apenas um elemento esteja ativado, eu tenho um fundo branco. Mas o que eu não quero, eu só queria assim. Precisamos cortar mais tarde porque tem muito espaço ao redor. Mas, afinal, se eu desligar o plano de fundo, ele recebe um PNG e PAG significa que tem um fundo transparente. Você pode ver isso porque você pode colocar algo sobre isso. Você vê que ainda está brilhando por aqui. Então é isso que queremos. Então, desligue isso agora mesmo. E eu preciso fazer isso separadamente com cada um dos elementos. Então agora eu tenho a cor de fundo desativada. É muito importante e agora marquei uma camada e a ativei. Agora você vai aqui e clica em Compartilhar e, em seguida, clica no PNG. E então você vai aqui para salvar em arquivos. Ou talvez você também tenha Salvar no Dropbox, mas salvá-lo na minha pasta do iCloud. Então, basta clicar em Salvar aqui e crio uma nova pasta. Basta dizer aqui e dar um nome. Deserto. Clique em Concluído. E eu estou dentro da pasta. E agora preciso dar um nome à minha obra de arte. Era uma folha. Realmente não importa. Podemos fazer isso mais tarde no computador. Então, agora eu exportei esse único elemento. E quando eu vou agora para minha pasta aqui na do deserto, há um item. E esse item, embora pareça aqui, não tem um fundo transparente, como se fosse branco, mas na verdade não é. Clique nele. Você vê que é preto e é definitivamente um arquivo PNG. Eu posso trabalhar mais tarde. Agora você vê que está escrito Untitled Artwork leaf, mas isso não importa. Podemos fazer isso mais tarde no computador. Então, vamos voltar a procriar e fazer isso de novo. Desligue isso, ligue isso e vá novamente. Aqui, compartilhe PNG. E, em seguida, salve novamente em arquivos. E então eu simplesmente não o nomeio de qualquer maneira. Então, basta ir lá. E, novamente, desligue-o, ligue o próximo. Aqui, Compartilhe PNG, salve em arquivos. E o próximo que você vê, o segundo também está aqui. Clique em Salvar. E agora diz substituir, ok? Claro, porque tem o mesmo nome, eu apenas digo que mantenha os dois. E agora eu tenho aqui na minha pasta todas as minhas três obras de arte. Ok, vamos voltar a procriar e fazer isso com a última também. Os pequenos pontos me perguntarão novamente se ele deveria ser substituído, mas é claro que acabei de pegar vocês dois, vou renomear isso mais tarde no computador. Ok. Então, vou ligar novamente. E depois voltamos para a galeria, para a próxima. E também fazemos o mesmo com esses oito elementos. Novamente, verifique se você está com a cor de fundo desativada. Então, precisamos fazer isso para cada um dos itens que desenhamos aqui. Agora continue. Vá em frente e faça isso com todos os elementos que você desenhou. Em seguida, damos uma olhada na pasta. Exatamente o que eu já disse, basta voltar e você pode ver que eu o tenho em um fundo transparente. E ainda mais importante, posso renomeá-lo se eu quiser. Eu também posso sentar aqui. Eu posso simplesmente digitar com meu dedo, mantê-lo e dizer Renomear. E vamos renomeá-lo para sair. Dois, talvez. Mas realmente não importa. Você pode fazer isso melhor na camada do computador. Por enquanto. Você só tem seus elementos em uma pasta. E então podemos partir daí e criar algo a partir disso. 10. Vamos fazer uma composição: Então, agora vamos criar uma primeira composição. Eu quero imprimir um Mac d Phi. Mas acabamos de criar algo simples por enquanto. Então, para isso, eu crio um novo documento aqui, como o que tínhamos antes para som. Então, tudo bem. Vamos sair aqui novamente. E eu vou pegar algumas das formas orgânicas, ou, digamos desligar tudo e pegar uma laranja, talvez. E assim como antes, eu entro aqui, minhas camadas só têm aquela aqui. Três dedos. E eu digo Copiar, e agora eu não colo dentro desse documento, mas eu vou para o novo e colo aqui e é bem legal. Então, posso simplesmente dizer Colar e obtenho do outro documento aqui. Então, agora vamos colocá-lo de alguma forma. Obviamente, quanto mais elementos você tiver, bonito será. Mas o que eu vou te mostrar é que eu deveria ficar bem. Então, agora deixe-me pegar uma arte fora da linha que temos. Também pode ativar todos eles. E então vá para uma camada e copie-as. Então, vamos aqui. E eu posso apenas três dedos novamente e dizer Copiar. Vá para o meu outro documento e coloque-o aqui. Pode mudar isso um pouco. Então, talvez assim. E agora eu pego algo desse documento. Novamente, eu poderia pegar o Sol, então eu não quero essa camada. Novamente. Três dedos dizem Copiar, vá até a galeria e coloque-a aqui. Sobre isso. É claro que precisamos torná-lo muito menor. E acho que também preciso de outras cores para ficar mais bonita. Então isso será uma simulação. E deixe-me aprofundar um pouco mais aqui. Eu vou para a camada de forma orgânica e escolho outra cor, talvez aquela. Vamos ver como isso fica. Acredito que já parece melhor, mas podemos, é claro, experimentar outros aqui. Sim. Então, nada mal. Talvez tenhamos o marrom escuro. Sim, eu gosto disso. Talvez um pouco mais brilhante. Agora. Você vê que precisa tomar decisões o tempo todo, não é que você tenha feito algo e pronto. Então, agora, acho que a questão é: precisamos disso? Sim, acho que temos. Então é assim que eu deixo agora. E agora eu quero adicionar algum texto aqui. Eu posso totalmente fazer isso aqui em procreate. Mas eu odeio isso. Eu odeio usar a ferramenta de texto porque é muito difícil trabalhar com ela. Eu mostro que você clica aqui e digita alguma coisa. Ok? Então, agora precisamos torná-lo menor para ter tudo dentro. Precisamos, na verdade, é difícil trabalhar com essa coisa. Veja, agora tenho meu feliz dia aqui, mas quero ter outra, outra forma aqui. Então, vamos aqui. É por isso que eu prefiro apenas exportar e fazer isso. Por exemplo, no Affinity Designer, eles dizem, mas você pode totalmente fazer isso aqui, como eu mostro agora. Se você não tem afinidade ou algo assim, também é uma boa ideia, talvez precisemos escolher algo divertido. Não, não. Sim, isso parece bom. Ok. Então clique em Concluído. Vou mudar isso agora. Você vê que funciona, mas é um pouco difícil. É um pouco difícil trabalhar com essa coisa. Também pode mudar a cor da coisa toda. Acho que quero que essa cor aqui tenha tudo parecido. E uma vez feito isso, podemos sair de tudo isso e talvez movê-lo um pouco mais. Então, nós realmente o temos no centro. E é isso. Agora temos uma composição rápida pronta. E agora vamos fazer o upload para imprimi-lo e colocá-lo em um Mac. Vamos fazer mais uma coisa porque agora temos uma composição pronta e podemos usá-la totalmente para crianças, mas com textos. E eu vou simplesmente desligar o plano de fundo e desligar o nível do telefone. E então, opa, eu vou para a minha composição. Estou mesclando isso. Agora está em um grupo, mas isso realmente não importa. Também pode retirá-lo novamente e se livrar dos grupos que acabaram de acontecer. E agora esta é minha composição e vou exportá-la para o nosso kit. Então, vamos voltar aqui. E como nos fundimos completamente, você pode fazer isso totalmente. Você pode simplesmente clicar aqui em Compartilhar PNG novamente. E podemos salvar arquivos e você o vê na minha pasta e eu clico em Salvar, e ele foi salvo. Agora, vou ativá-lo aqui, o que eu preciso e também preciso como PNG. Então, deixe-me colocar isso na pasta também para que possamos enviá-lo posteriormente para o lado do POD. Eu só digo que fique com os dois. E agora eu tenho todos eles aqui. Este foi um dia feliz. E o outro. Vamos para a pasta. E o outro estava fora do PSD. Então, sem o telefone aqui na parte inferior. Então é isso. Você mal consegue ver a arte da linha agora, mas ela está lá. Sim, vamos ver. Já temos isso pronto e podemos começar a criar. 11. Como transformar sua arte digital em produtos físicos: Como eu disse, você pode parar totalmente neste momento. Temos nosso kit pronto. Você pode basicamente desenhar 100, 250 elementos, apenas exportá-los, colocá-los em pré-visualizações e depois vendê-los em sites como o Creative Market Você precisa se inscrever para comprar lá. Mas depois de aprovado, você pode vender suas coisas lá. E você pode fazer o mesmo com o Etsy, mas não precisa ser aprovado. Então, talvez isso seja melhor para o começo. E você pode continuar criando e vendendo lá e não se esqueça colocar mais composições nele e todo esse tipo de coisa. Porque se você der muito valor aos seus clientes, eles, sim, será uma boa decisão para eles comprarem suas coisas. E em vez dos outros, há muita competição. Mas se você doa bem, você não precisa se preocupar muito com a concorrência porque há pessoas que gostam do seu set. Portanto, certifique-se de que eles tenham um bom motivo para comprá-lo. Então, agora vamos um passo adiante. Usamos uma das composições. Você pode fazer isso tão bem quanto seus clientes para que eles possam criar composições, como fizemos na última lição. Então eles podem usar imprimir se eu, por exemplo imprimir se eu, eu gosto disso, Bom. Gosto muito disso porque posso conectá-lo facilmente ao Etsy, ao meu site e a outras lojas e depois publicá-lo lá. Gosto muito mais do que Red Bubbles foi contratada para a SIG e para todos os lados e não que elas sejam ruins, só porque não consigo trocar imagens e todas essas coisas lá. É por isso que eu prefiro ter o meu. Então, agora vamos ao catálogo, verifique se você está registrado e logado. E depois clique em macs. E agora eu escolho essa marca aqui. Meio olho aqui. É produzido nos Estados Unidos. Portanto, dependendo de onde você deseja vender, você também precisa pagar pelo frete ou seu cliente deve ter em mente que o frete custa dinheiro. E se alguém pinta sua marca e ela está sendo enviada para a Inglaterra ou para qualquer outro lugar, custa cerca de 99 a $49 nos Estados Unidos por 99. Então está tudo bem. Eu clico nisso. Basta ter isso em mente e verificar sempre o que você pode esperar que seus clientes paguem. Agora, neste momento, podemos obter o arquivo do nosso dispositivo. Então, basta clicar aqui no meu dispositivo. Clique em Escolher arquivo e eu sou a pasta no meu iCloud Drive. E você também pode tê-lo em seu Dropbox. Agora eu clico aqui na minha arte e ela está sendo carregada agora. E agora eles o colocam aqui no meu Mac. Eu o movo um pouco para cima e agora podemos visualizá-lo antes de salvá-lo. Na verdade, basta clicar aqui para visualizar. E agora você vê como sua marca ficará e eu acho que ela ficará muito boa. Vou deixar como está. Mas você também pode conferir todas as outras imagens aqui e se livrar totalmente de todas essas. Ele é adicionado ao Etsy ou à sua própria loja. E carregar seu próprio Max também é bom. Apenas certifique-se de clicar em Salvar produto. E então você simplesmente o envia para o seu site. Você pode, você pode desligar isso. Você não precisa obter todas essas imagens aqui, especialmente aquelas em que nada está ligado. E você só tem a imagem do título e talvez crie sua própria. Então você pede sua marca e aqui está. E agora você clica em Publicar. E, basicamente, isso é tudo que você precisa fazer. Basta clicar aqui nos três pontos e dizer Publicar. E onde quer que esteja conectado aqui, basta clicar em nova loja e ela terá uma nova loja. E então você pode simplesmente publicá-lo lá e ter seu produto ou criar seu próprio produto feito à mão, que não está disponível em nenhum outro lugar além de sua loja. Então é isso. Sim, então agora você aprendeu duas coisas importantes nesta aula. Em primeiro lugar, criamos esse kit, para que você tenha gráficos totalmente exclusivos desse garoto. Você pode criar suas próprias composições. E ainda melhor com essas composições, você pode criar seus próprios produtos. E o melhor é que é tudo de graça. A impressão PHI é gratuita. Um que você vende. Coisa que vem aqui. Claro, você é cobrado, então. É publicado na Etsy. Digamos que seja publicado no Etsy. E então você vendeu sua marca. E então ele cobra, é claro, 27 para publicar seu produto. Eles então cobram pelo produto, pela venda em si. Então, é claro, você ou seu parceiro de impressão de arquivos cobrarão você. Eles estão cobrando, você pode ver que por 63 ou, se você tiver um prêmio, é 356 e mais frete. E é disso que você precisa para cobrar seu cliente. Então, o que quer que você faça, você precisa cobrir seus custos e, em seguida pagar a si mesmo pelo design criou e pode fazer tudo isso aqui na impressão do arquivo. Vamos ver. Acho que está aqui ou não, aqui está o escopo do design de volta. Mas você também pode clicar nisso. E então você pode dizer quanto quer ganhar ao vender o produto. Aqui está. Descrição do produto. É claro que você também pode mudar isso no Etsy. Aqui você pode definir o preço e precisa provar o lucro. Então eu posso dizer, ok, eu quero uma margem de lucro de 40 por cento, que neste caso é de $3,09. Por que ele me cobraria um pouco? Então, eu posso mudar esse preço, mas você também não precisa comer muito. São 772 mais frete. Portanto, você precisa encontrar um preço que seja bom para você, porque você precisa ganhar dinheiro, o que também é bom para o seu cliente, porque ele não quer pagar muito, é claro. Mas você pode descobrir que depende totalmente de você. Você decide o preço que você define aqui. Você decide sobre a descrição. Essa é boa, mas talvez você dê um pouco mais ou dê mais imagens. Por favor. Cuide de cada um de seus produtos e trate com amor, na verdade, a melhor coisa que posso te dizer. Trate-o com amor. E então você o tem em sua loja e pode continuar. Você pode criar a partir da espera de um filho, que você também pode vender. Você pode criar, sim, basicamente 1015 produtos e vendê-los também. E, claro, você pode dar a seus clientes o direito de vender seus produtos quando você conta para seu filho ou não , depende de você. Ok, espero que você tenha gostado dessa aula. Agora, vamos ao projeto. 12. Seu projeto: Parabéns por você ter feito isso. Você terminou esta aula e espero que já tenha criado algumas formas e procrie. Esse também é o seu projeto. Eu quero que você desenhe algumas formas e procrie. E talvez apenas faça uma captura de dessas formas ou tire uma foto com seu celular. Em seguida, faça o upload para nossa galeria de projetos e que possamos ver as fotos uns dos outros, o que é sempre ótimo. Bem, talvez possamos nos inspirar um no outro e descobrir o que podemos desenhar. Porque o que eu mostro é apenas uma maneira de fazer as coisas. Você pode fazer isso de forma completamente diferente e ter um belo conjunto de arte abstrata. Depende de você, depende totalmente de você. E também depende do que o inspirou. Então, por favor, faça uma captura de tela ou tire uma foto com seu celular do iPad e depois publique sua imagem para que eu possa ver o que você desenhou e todos os outros possam ver também. Se agora você quiser dar um passo adiante e trabalhar com os itens que criou. Talvez você queira assistir a turma criar arte abstrata de parede no Procreate. Porque nessa aula, escolhemos os elementos que desenhamos e criamos algo a partir deles. Então, talvez você queira seguir até lá e se juntar a mim lá. Então você vai um passo adiante e vamos criar uma arte de parede abstrata a partir do que desenhamos aqui nesta aula.