Crie ilustrações no Affinity Designer

1. Boas-vindas!: Bem-vindo à aula, crie ilustrações no Affinity Designer. Meu nome é Monica e sou artista, designer gráfico, professora de educação, e mostro como usar um programa Affinity Designer em detalhes. Analisamos todos os painéis, funções e opções. O Affinity Designer precisa ter cuidado. Na verdade, é uma aula passo a passo que mostra detalhadamente como lidar com o Affinity Designer. Mas uma vez que terminamos com a interface e exploramos outros planetas, temos opções. Esse ótimo programa tem a oferecer. Nós nos aprofundamos em alguns projetos. Assim, você pode finalmente usar tudo o que aprendeu e aplicá-lo aos seus próprios projetos. Este copo está imerso, mas, no final, fornecerá uma compreensão profunda do afiliado para projetar uma sonda, além praticar seus primeiros projetos de design gráfico. Não faça tudo de uma vez. Você pode pular entre a parte teórica e os exercícios para se divertir ao longo do caminho. Aproveite a aula e junte-se a mim. Agora. 2. A interface do programa: Neste vídeo, vamos dar uma olhada na interface do Affinity Designer. Então, primeiro de tudo, você vê aqui alguns menus básicos aqui no topo. Assim como você os conhece em Arquivo, Editar e selecionar camada, qualquer que seja, você tem todos eles ligados quando está acinzentado, você não pode usá-lo agora, mas você pode usar o que está aparecendo em branco. E então também temos diferentes personalidades e diferentes ferramentas aqui no topo, precisamos exatamente como a ferramenta de encaixe que é armazenada verdadeira. E você sabe, sempre que você precisa mesclar elementos ou algo assim está tudo aqui no status. E então você tem diferentes ferramentas para alinhar seus objetos quando você clica neles e ir. E diferentes modos em que você pode assisti-los. E não se esqueça que uma perda pessoal aqui à esquerda, e vamos olhar para elas mais tarde. Mas por enquanto, observe que há personas diferentes. Então agora vamos olhar para as ferramentas do lado esquerdo. E o mais interessante é que quando você clica em uma ferramenta, você tem opções diferentes no topo, exatamente assim. Quando eu clico aqui nesta ferramenta ou na ferramenta de imagem, seja lá o que for, se você quiser inserir uma imagem, ou aqui, as formas, que for, ele sempre recebe. Outro menu de contexto. Aqui está uma ferramenta de seleção, é o mesmo assim. E então, sim, está tudo do lado esquerdo. E mais uma vez, está na picareta, na personalidade do designer. Há também um pixel persona. E quando você clica nisso, você tem ferramentas completamente diferentes aqui. O mesmo acontece se você quiser exportar. Há também ferramentas diferentes. Então vamos voltar para o designer de afasia para, e quando você tem um pequeno triângulo no canto superior direito da sua ferramenta, você clica sobre isso e então você tem ainda mais ferramenta para apenas que existem diferentes ferramentas escondidas sob ele. Assim como aqui, quando você olha para eles, você vê que existem formas diferentes e aqui há diferentes maneiras de adicionar texto ao seu documento. Sim, e aqui à direita, também há paletas diferentes e você escolhe qual quer posicionar, o que quer mostrar. Depende totalmente do que você vai fazer agora. Então aqui está agora uma cor no painel de amostras. Então temos o painel Traçado. E aqui na parte inferior das camadas, efeitos e estilos, você vê, novamente, você pode ativá-los e desativá-los e ter o que você precisa lá. Vamos olhar para a camada de sintetizador. E no fundo. Você vê que eles são sempre dicas e truques sobre a ferramenta a ser usada. Então, quando você seleciona a ferramenta no lado esquerdo e clica nela, e na parte inferior você vê qualquer dica para isso. 3. A ferramenta de movimento: O fluxo de ferramentas mais importantes no Designer de afinidade do YouTube, mova para entrar ferramenta de zoom. Você pode encontrar a ferramenta de movimentação clicando em sua barra de ferramentas ou pressione Command V. Quando desenhamos uma forma aqui em nosso documento, podemos clicar de volta na ferramenta Mover e, em seguida, girá-la facilmente. Também podemos diminuir ou aumentar horizontalmente e verticalmente. Podemos até distorcê-lo. Se também em ambas as direções. Quando você pressiona Command e Shift, pode aumentar ou diminuir o objeto proporcionalmente. Quando você pressiona Command T, você pode replicar seu objeto facilmente. Vamos voltar para a ferramenta Mover. Quando você clica em algum lugar do documento, quando você tem uma opção selecionada para moldar, ela é desmarcada. E quando você clica de volta no objeto, ele é selecionado uma conta. 4. A ferramenta de exibição: Agora vamos falar sobre a ferramenta Exibir. É uma mãozinha e sua barra de ferramentas. Quando você clica nessa ferramenta, você pode mergulhar profundamente em seu documento. Você pode ir sobre ele, manter o mouse esquerdo, e então você pode movê-lo para onde quiser. E você pode usar a tela inteira. Claro que sim. Você também pode clicar no canto superior esquerdo sobre as porcentagens e mergulhar profundamente em seu documento. E agora você pode se mudar por aqui. Como você pode ver em um tamanho enorme. Ebw, edite alguns dos pontos aqui no documento. Você ainda pode ir para cima e para baixo e mergulhar fundo nele. Basta clicar na barra de espaço. Você transforma seu mouse em uma pequena dica. E depende se você tem as milhas mágicas ou o Trackpad. Você também pode usar esse gesto para se mover no documento. Vamos clicar de volta na pequena dica para você ver que também funciona bem. Kindler clique com o botão direito do mouse ou clique duas vezes na mão e, em seguida, você pode aplicar zoom para caber, que significa que ele se encaixa na sua tela qualquer tamanho que você tiver lá. Claro, você também pode usar um controle deslizante aqui na parte superior e sua barra de ferramentas e mergulhar profundamente em seu documento como fizemos antes. E quando você perde uma visão geral, pode sempre voltar para o navegador aqui inferior direito. Se você não tem, clique em Janela e abra seu navegador e eles podem se mover em seus documentos para que você nunca se perca. 5. A ferramenta de zoom: Agora falamos sobre a ferramenta Zoom, que está na parte inferior da nossa barra de ferramentas. E como uma pequena lupa. Quando você clica nele, você pode mais uma vez zoom em seu documento até que você tê-lo em todas as três personas, que é um muito específico apenas essas três ferramentas estão disponíveis e todas as personas. Quando você clica em seu documento com a ferramenta de zoom, você vê o zoom nele um passo após o outro. Quando você pressiona a tecla Alt, pode diminuir o zoom dela. Mais uma vez, um selo atrás do outro. Quando você clica duas vezes na tela da lupa para caber e metade de um documento tamanho fetal da tela. Ou você clica em um botão direito do mouse e clica em, zoom in, zoom out ou, mais uma vez, zoom para caber. Você também pode clicar em uma porcentagem específica, como 200 percentuais, ou mais uma vez, zoom para caber. Você tem um controle deslizante como antes. E você também pode torná-lo maior ou menor aqui, uma vez, ela é uma porcentagem. Clique em seu documento como você viu antes. E então você pode se mover para o navegador. E, mais uma vez, há um controle deslizante ou você pode mover para dentro e para fora do documento. A coisa boa aqui é que a janela que você vê onde você está em seu documento. Uma vez que é maior do que a sua tela. Ao pressionar a tecla Alt, você pode usar o mouse mágico ou um trackpad para ampliar e reduzir o zoom do documento. Você também pode deslizar dois para a esquerda e dois para a direita pressionando a tecla Command. E você vê que fica maior quando você se move para a direita e menor quando você se move para a esquerda. 6. As 3 Personas no Affinity Designer: Então agora estamos falando de três personas. Você pode encontrá-los no canto superior esquerdo, que é um, pessoal é a personalidade do designer. Então temos o pixel persona, e depois temos a exportação preservada. Quando você paira sobre eles, você vê o que eles são. Então diz designer persona, e então você tem a barra de ferramentas que pertence a essa persona. E o mesmo é válido para seus painéis de estúdio. Eles também estão se encaixando na personalidade que você escolheu. Quando você clica na persona de pixel, você vê o que acontece. Temos agora são barra de ferramentas completamente diferente aqui à esquerda e também no lado direito. Eles também estão se encaixando agora para o outro programa. Você pode dizer que existem 2.5 programas porque o coração é o programa de exportação. E isso significa que você pode escolher uma área em seu projeto e exportar apenas essa. Então deixa-me mostrar-te. E agora você pode preparar as configurações à direita para cada seção e exportá-las apenas ao seu gosto. Vamos voltar para a personalidade do designer. E você vê novamente a barra de ferramentas à esquerda que pertence a essa pessoa na verdade. E novamente, a persona pixel, você vê todas as ferramentas que estão lá. E como eu disse, a outra metade é a persona de exportação. 7. As ferramentas do Persona Designer: Então agora estamos falando sobre a ferramenta da personalidade do designer. Já falamos sobre a ferramenta de movimentação e as duas últimas ferramentas. Então vamos começar com Art Board. Este é o segundo do lado esquerdo. Quando você clica nisso, você já pode ver o que é. Tenho dois documentos abertos aqui, e um é uma caixa. E você já pode ver o que é, é, é mais ou menos um Canva, que você pode usar ou que é usado para impressão na verdade. E então você tem dois juntos e você pode colocar nele o que quiser. Então, neste caso, eu tenho uma caixa e a tampa no topo. E se você tiver algo mais como um cartão de visita ou seu logotipo, o que seja, você também colocaria isso em seu quadro de arte. E você tem papéis diferentes um ao lado do outro, o que ajuda a ter uma visão melhor. Aqui no painel de camadas. Você também pode clicar no lado esquerdo, no lado direito. E com isso, basta escolher a unidade de prancheta. Então agora vamos para a nova ferramenta. E para isso, desenhei um retângulo. E quando você clica na nova ferramenta, você vê que existem quatro âncoras diferentes no, nos quatro lados do retângulo. E quando você os arrasta e solta de cima para baixo, você vê que o retângulo está mudando. E quando você clica na ferramenta de caminho, a segunda, você pode alternar o ponto central. Então, quando você virar seu objeto, você pode ter outro centro para isso. A próxima ferramenta é para os pontos aqui. E você pode distorcê-los. Então, quando você clicar sobre isso, você pode transformá-lo e alterar os cantos do objeto para que eles sejam mais ou menos arredondados dependendo do que você deseja. Você também pode definir o raio no topo apenas ao seu gosto. Então estamos falando da ferramenta de caneta. Vamos ver todas as ferramentas mais detalhadamente mais tarde. Mas a ferramenta de caneta é apenas para desenhar linhas. Como você pode ver. O bom é que você pode modificar todas essas linhas também. O lápis e a outra ponta são apenas para desenhar. Você pode desenhar uma mão livre. E se você fizer isso, ele se transforma em uma curva ou em um vetor. E tem muitos pontos diferentes que você também pode modificar, expandir e alterar. Então agora eu tenho a ferramenta de pincel e você me vê desenhando com um pincel. Eu posso escolher diferentes pressões aqui no painel de amostras. E basta escolher ousado. E você vê que há diferente. A diferença entre esses pincéis e pincéis do designer, da persona pixel é que eles são um pincéis vetoriais. Então você pode trocá-los ao seu gosto. Então vamos voltar para a ferramenta, que é um retângulo. E eu adiciono um gradiente aqui. E você vê um conjunto de dois pontos no topo e no fundo, e ele vai de azul para azul escuro ou quase preto. E você também pode escolher entre diferentes gradientes. Agora vamos para a transparência. E mais uma vez, você pode definir dois pontos. Quando eu clico no topo. E então eu vou para o fundo e você vê que é uma transparência aqui. Atrás disso. É transparente e eu posso apenas guardar isso e usá-lo para um projeto, por exemplo. E eu posso mover isso de cima para cima e para baixo e mudar a ferramenta de gradiente. Então o próximo é colocar uma imagem. Então, quando você clica nisso, você precisa exportar uma imagem para o seu documento. Eu sei escolher qualquer imagem que eu tenha aqui. E você vê que meu mouse se transforma em um erro. E quando eu clico com o mais à esquerda em algum lugar, ele aparece. Agora posso torná-la maior ou menor e colocá-la onde quiser. Vamos nos livrar dele e fazer isso mais uma vez. E escolhemos a mesma foto. E agora eu pressiono a tecla esquerda e arrasto para algum lugar. Então você vê que ele se move para o tamanho. E aqui eu também posso remover que ocorre. A próxima coisa que quero mostrar é cortar as bordas. Então, mais uma vez, eu tenho a imagem. Então a ferramenta de corte está lá para cortar. Então, pode escolher qualquer área que você quiser, inferior, superior esquerdo, chorou, meio, centro, onde quer, e cortar minha imagem ao meu gosto. Volto para a ferramenta de movimentação e posso movê-la para onde quiser. E também posso ter tudo de volta. Como você vê. A ferramenta de retângulo é apenas que você pode desenhar um retângulo. Basta pressionar o mouse esquerdo e arrastar e soltá-lo ao seu gosto. E então você tem as cores que escolhemos antes. Neste caso, mais uma vez de azul para preto. Mas você pode mudar isso a qualquer momento. Você faz o mesmo com um círculo para desenhar um círculo e você vê que a cor é sempre a mesma, desde que eu não mude. E então nós temos um retângulo com bordas arredondadas, que eu posso dizer quantos por cento ou gripe suína eu quero tê-los. E também posso fazer isso com o meu rato. E então eu tenho um triângulo também, o que é muito bom porque você pode, claro, apenas desenhar um julgamento. E então você tem no canto inferior direito, outro triângulo, Monica, clique nele. Ele abre outro menu com lotes e lotes de formas diferentes. E isso porque, como é RNA, você mais ou menos desenha com formas. Você tem algo e tudo pode ser dividido em formas. Então, o que você precisar, você pode encontrá-lo aqui, algo semelhante talvez. E então distorcemos o objeto e ajustamos ao nosso gosto. A próxima é uma ferramenta de texto. Clique em algum lugar e coloque o texto no documento. Você pode apenas digitar, ir em frente e digitar algo, o que quer que seja. Você pode. Claro, garoto esperto, mude o tamanho. E você também pode mudar o telefone. Você pode fazer o que quiser ao seu texto. Você pode fazer isso com esse painel. Basta clicar sobre isso e no topo você vê as diferentes opções que você tem. Você também pode usar uma ferramenta de texto de quadro que é algo que você pode usar quando você tem muito mais textos. É para isso que serve. Em seguida, temos uma ferramenta de seleção de cores onde você pode, é claro, como o nome diz, escolher a cor desejada. E se você fez, basta clicar nele, você vê que ele está agora em sua amostra de cores. E as duas últimas ferramentas são algo que já falamos em outro vídeo logo no início. Vamos a tudo com mais detalhes mais tarde. 8. As ferramentas da Personagem de Pixel: Neste vídeo, vamos falar sobre as ferramentas da persona pixel. Então, primeiro de tudo, estamos escolhendo a ferramenta de retângulo aqui e na parte superior esquerda. E vamos desenhar um retângulo em nosso papel. Mas primeiro precisamos ter certeza de que estamos na camada certa. Você tem uma camada com arranhões e uma com as formas, e outra com uma cor. Certifique-se de que está no caminho certo e desligue-os. Você pode ver qual é a diferença. Vamos ligá-los novamente e ficaremos na camada com os arranhões. E agora eu desenho um retângulo e pressione a tecla Delete. E você viu o que aconteceu. A área vai ficar vazia, onde eu pressionei a tecla Delete. E quando eu pressionar o Comando D, eu vou me livrar do seletor e mudar para a ferramenta círculo. Agora eu pressiono a tecla Shift para fazer um círculo realmente bom. E quando eu pressionar as teclas delete novamente, você vê o que acontece. Arranhões outra vez daquela área. O mesmo acontece com uma linha horizontal. É comum, T. Vamos nos livrar disso de novo. E com o outro, vamos fazer uma linha horizontal com uma ferramenta de mão livre. E você pode fazer a seleção que eu quero. E eu posso ir onde você quiser e você vê que estou indo por aqui. E essa é exatamente a área que vou selecionar aqui. E, novamente, posso pressionar a tecla Delete e me livrar dos arranhões. Foi o Comando D, Eu me livrar da seleção novamente. E então eu posso mudar para a ferramenta de pincel. E a ferramenta Pincel escolhe os pixels. Mais uma vez, dependendo da camada Amã. E você vê executar. Aqui quando eu passo por cima, ele realmente faz uma grande seleção. Eu posso, claro, modificar isso com barra de ferramentas. Mas o que eu tenho seleção, Eu posso apenas pressionar Delete. E foi kommen da se livrar de. Então, seleção. A próxima, a ferramenta Pixel. E eu posso realmente escolher um pixel aqui. E eu posso mudar a largura aqui e fazê-lo, sim, digamos cerca de 50. E você vê isso ficando muito menor e esvaziando outra cor e você vê que está brilhando agora. E eu não posso desenhar na minha camada com os arranhões e colorir as formas na verdade. Você pode vê-lo ainda melhor quando ele desliga as outras camadas aqui. Basta clicar dentro, você vê apenas fazendo pequenos quadrados. Vamos para a ferramenta de pincel. É um pincel de pixels, então tenha certeza de ter isso em mente. É diferente de um pincel vetorial. Escolha uma cor de sua escolha e, em seguida, você pode apenas desenhar com ela. Nós mudamos para a palete de escova e você vê que eu posso escolher outro precioso de minha escolha aqui. E sim, dependendo do tamanho, vou ter outra pressão. Agora estamos a chegar à ferramenta de borracha e vou embrulhar tudo. Se eu quiser mover nossa câmera. Aqui é fácil se livrar de tudo o que você cortou. E agora temos uma ferramenta de suporte. E eles podem sentir áreas inteiras onde a cor da minha escolha basta clicar dentro e você preenche toda a área aqui, que é agora uma área de camada transparente. E você pode, naturalmente, escolher outra cor e preenchê-la novamente com uma ferramenta de suporte. Agora está ficando roxo. E nós vamos escolher outro aqui, verde. Só para ter certeza que você pode ver o que eu vou fazer a seguir. E a próxima coisa que vou fazer é usar a ferramenta de pincel holandês. Quando eu falo com a ferramenta de pincel holandês, está ficando mais brilhante. Você vê as áreas aqui, elas estão ficando mais brilhantes. E a ferramenta de queima, a ferramenta de pincel torna as áreas mais escuras. Então também é bom se você tem texturas onde você precisa fazer as coisas um pouco mais brilhantes ou mais escuras, é aí que as ferramentas saem. E então vamos usar uma ferramenta de manchas. Tanto suco, muito bom de usar. Às vezes, quando você tem cabelo ou algo assim, não está ansioso e realmente manchar as coisas. Então você vê que está ficando muito mais suave quando você usa a ferramenta de manchas. E é diferente da ferramenta de pincel de sinopse quando você clica nela, ela deixa as coisas embaçadas. Então vamos ampliar de novo. E veja, agora as coisas estão ficando embaçadas. Nós não os manchamos, eles estão ficando embaçados. Ok, então agora a diferença, é claro, nós vamos afiar as coisas. Vamos ampliar novamente para que você possa ver o que quero dizer quando eu passar por cima agora, vai deixar as coisas muito mais nítidas. E então temos a ferramenta de seleção de cores, o que é muito bom. Basta entrar, clicar onde quiser, e então você olha para a roda de cores, e está se transformando nessa cor. 9. As ferramentas da pessoa de exportação: Neste vídeo, vamos falar sobre as ferramentas da persona de exportação. Então primeiro mudamos para o modo de exportação de prisioneiros, clicamos no pequeno ícone, e então seu sênior só tem quatro ícones na barra de ferramentas para ferramentas, na verdade. Então, quando sabemos um para exportar algo, estamos apenas abrindo outro pedaço de papel. E o que você vê agora é que, em seguida, todas essas imagens, todos os adesivos não estão separadamente em uma camada. Eles estão cada um em uma camada. Eles estão todos juntos em uma camada. E você não pode exportá-los separadamente. E com a ajuda da persona de exportação você pode. Para isso, nós estamos indo para ir, nós vamos zoom em primeiro lugar para que você possa ver isso melhor. E então nós vamos voltar para o humor de exportação persona e usa a fatia dois no topo. Com os slides disse que você rastrear área em torno do ícone do olho de sua escolha, neste caso, em torno de macaco pequeno e você fazê-lo em torno de cada um deles. Vamos falar mais sobre a persona de Exportação em um vídeo posterior. Então, por enquanto, saiba que você pode cortar esses ícones diferentes. E depois vamos falar sobre isso mais tarde. 10. A barra de ferramentas: Neste vídeo, vamos dar uma olhada na barra de ferramentas, que está aqui. Na fila de cima. Já falamos sobre as três personas, que são uma persona de designer, a persona de pixel e a persona de Exportação. E então temos várias ferramentas aqui na barra de ferramentas, e estamos indo da esquerda para a direita. Este é para sincronizar os detalhes dos padrões da seleção que você fez, então você tem algo para reverter. Então padrão. E aqui estão diferentes modos de visualização. Então você pode simplesmente clicar nesse para ter um modo de visualização de pixels, ou aqui nesse se você tiver um modo de visualização tina de dois para maior resolução. E este é interessante e eu só posso clicar nele. E você vê, agora você vê a linha direta de toda a imagem. Se você quiser fazer isso. E não importa qual camada você escolheu. Você pode voltar rapidamente apenas clicando em que um. E aqui você tem a chance de se mover, para mover imagens ou objetos que temos aqui em seu documento. Na parte de trás, basta marcá-lo, clicar nele, e então você clica nele e movê-lo para trás. E aqui você apenas movê-lo um para trás se você tiver mais de uma imagem aqui. E o mesmo que com uma frente para avançar, apenas um passo à frente é este. E mover vários para a frente. Se você tiver mais de um objeto em seu papel, use esse. Aqui está um nome do seu documento e se você tiver uma pequena história no canto superior direito, isso significa que você não salvou documentos. Então isso significaria que eu teria que salvá-lo porque eu fiz mudanças aqui. Agora avançamos aqui você usa este para virar seu objeto horizontalmente. Aqui você virou verticalmente e você pode, é claro, girar no sentido anti-horário e você pode girar no sentido horário. Esta é uma interessante. Quando eu clico nesse, você tem várias coisas para alinhar sua óptica para alinhar à esquerda, alinhar, direita, alinhar centro, e, claro, espaçadores horizontalmente. E você tem várias opções aqui. O que vamos voltar a isso para mais tarde. Você também pode forçar o alinhamento de pixels. Você pode se mover por pixels inteiros, o que é bastante interessante para um ou outro. Dizer que você tem que fazer. E você pode fazer isso estalando. E aqui você tem ainda mais recursos para habilitar. Vamos em frente aqui você pode adicionar algo a um objeto, então você pode subtrair algo de um objeto. Aqui você pode desmarcar ou você pode usar XSOAR e dividir. Aqui estão mais algumas ferramentas como Inserir atrás da seleção ou inserir na parte superior da camada, que também é bastante interessante se necessário. Quero dizer, estes são apenas necessários, se necessário. Estão aqui. Se você usar inserir dentro da seleção. - Sim. E isso é apenas se você tem uma conta, então você não tem que se importar muito com isso. Então isso faz é sua barra de ferramentas e é muito importante, então você vai usá-lo. Nós somos mais frequentemente, mas eu acho que vai chegar com o tempo. Então, apenas se você precisar disso, você está indo em frente e apenas mover um uso de vários objetos que você tem aqui. 11. A barra de ferramentas de contexto: Neste vídeo, vamos falar sobre a barra de ferramentas de contexto. Então, o que é uma barra de ferramentas de contexto para ampliar? Você pode ver que não há muito para mostrar agora, mas isso sempre depende da ferramenta que eu tenho shows. Então, quando eu escolher outra ferramenta, basta clicar em uma. Você vê que a barra de ferramentas muda. Então você tem parâmetros diferentes para escolher. Quando eu clico em qualquer ferramenta que eu tenho, existem diferentes opções e diferentes coisas que eu posso fazer com essa ferramenta. E isso faz sons totalmente. Então, quando eu tiver a ferramenta de pincel, deve haver outra opção além da ferramenta de seleção. Então é por isso que está lá e é por isso que é tão necessário. Vamos falar sobre todas as diferentes opções em um vídeo posterior onde vamos mergulhar profundamente nas ferramentas separadas. Por agora. Ele só diz que você precisa saber que existem diferentes opções para escolher. 12. O painel "Cor": Agora falamos sobre a cor do painel. Você pode encontrar seu painel no lado direito aqui. Chama-se talheres. E você também tem vários outros painéis aqui em cima. Mas neste vídeo vamos falar sobre o painel de cores. Aqui está a roda de cores, por um lado. E no meio há os sombreamentos. Então vamos começar com o recheio. Então, com uma superfície e o golpe. Neste momento, se o preenchimento ou o golpe têm alguma cor. E você pode ver isso porque há um derrame dentro dos círculos do círculo branco aqui. E o mesmo é válido para o outlier. Então agora vamos escolher uma cor para a superfície. E o que eu sei, cor IP na borda externa aqui, que é uma roda de cores. E então eu entro com o outro Departamento de Defesa e escolho uma cor aqui para o sombreamento. Então agora temos uma respiração profunda e então você vai para o topo e você fica escuro ou para a parte inferior esquerda e você tem um tom branco. Nós também podemos escolher roxo ou qualquer cor no mesmo svelte aqui. Você pode escolher a cor que quiser aqui e ir da esquerda para a direita. Quando você clica no contorno, a borda externa, então este está na frente e nós escolhemos outra cor. Agora, a superfície está no, atrás dos outros e o contorno está na frente. E mais uma vez, você pode escolher uma cor na roda de cores. E no meio, você escolhe o de um sombreamento. Quando você clica no círculo branco com a linha vermelha. Nada disso é mais verdade. Você se você não tem um contorno e você não tem uma superfície preenchida mais com qualquer cor. Quando você clica em sombreamento, você também tem uma cor com base em onde sua roda de cores está na mesma, bem, bem, e quando você clica na seta na parte superior, você troca as cores. A superfície fica com o roxo e o outro, o rosa ou o contrário. E com uma ferramenta de seleção de cores, basta clicar nela e ir para onde quiser escolher sua cor. E quando você clica nele, você precisa ter certeza de que você escolher uma cor que é um pouco diferente. Então vamos fazer de novo aqui. E agora temos um pouco de marrom. Então agora você vê que há uma cor pré-troca, pré-escolhida. Não está no círculo agora. Se você quiser tê-lo no círculo, você precisa clicar no pequeno círculo aqui, e então ele muda e é mostrado na roda de cores, bem como no sombreamento, bem como na roda de cores. No canto inferior esquerdo, você tem os valores HSL e a opacidade. Quando você clica aqui na seta, você vê os diferentes valores. Mas você também pode apenas escrever em um valor. Então escolha aqui um é 10, 20, 30, e assim por diante. Ou você pode simplesmente digitar 53 se quiser, ou você pode deslizar da esquerda para a direita e escolher o que quiser. Quando você clica novamente no círculo, você muda de uma capacidade para ruído. E quando o transformamos em percentual distrital, você pode ver na parte superior e na cor que está parecendo um pouco diferente. E podemos fazer o mesmo com a borda do contorno quando puxamos para cima. É também um barulho na cor. Então agora estamos escolhendo a forma do retângulo e desenhando algo aqui e você vê o que acontece. Há o contorno roxo e o marrom dentro. E claro que você pode mudar isso como dissemos, mas nós também podemos nos livrar de ambos. Então você sabe, você só tem o contorno para ver onde seu retângulo deve estar na verdade. E agora clicamos no contorno. Escolha uma cor onde quisermos. Escolhendo preto, ótimo. Agora você vê, você só vê que é levemente, mas você não pode vê-lo na verdade. E então escolhemos a superfície e escolhemos outra cor. E mais uma vez adicionamos o úmido, mas escolhemos outra cor para ter certeza que você pode ver o que está acontecendo aqui. Então vamos voltar para uma pessoa. E agora uma chance, verdade, você vê quando você descer com seu controle deslizante está brilhando através. Quando você clica no canto superior direito. E controles deslizantes, você tem diferentes controles deslizantes para escolher aqui é tons de cinza e você vê tudo se transformou em tons de cinza. Mas há outros como RGB, que geralmente usam como vermelho, amarelo e azul para web. E HSL RGBA. E claro, CMYK, que é para impressão. Então, se você projetar algo para impressão, você sempre usa CMYK. O laboratório é outro. E, claro, escala de cinza, qual já falamos. 13. O painel "Mostras": Agora vamos dar uma olhada nas amostras de painéis. Por isso. Tiramos a pelota aqui. Nós temos isso é chamado de amostras, e nós apenas arrastá-lo e soltá-lo aqui fora da paleta aqui no lado direito. E o que você vê agora é o mesmo que você já viu antes no painel de cores. Você vê a cor da frente na cor traseira ou o contorno, mas na parte de trás. E você também pode alterar a opacidade. E você vê as últimas cores que você escolheu aqui na paleta de cores e se aplica a qualquer objeto que você tem. Quando você clica aqui no menu suspenso, você vê uma cor pedais que já estão incluídos. Por exemplo, pellet de maçã, ou também os pellets de cor Pantone. E estes são para impressão profissional e design gráfico. E você tem para cada grão de cor, esses quatro botões aqui, que são, você não tem preenchimento em todo grão preto 80% ou branco. E então você também tem suas próprias paletas de cores. Esta é uma queda que eu mesmo criei. E você também pode criar suas próprias paletas de cores. Mas vamos dar uma olhada nisso em um vídeo posterior apenas para ter certeza que você já sabe que existem essas opções. 14. O painel "Traçei": Agora falamos sobre o curso dos painéis. Você também pode encontrar o traço de painéis diretamente em seus pellets. E você apenas puxá-lo para fora mais uma vez para que possamos vê-lo muito melhor. E eles, você tem uma equipe diferente para criar seu próprio derrame. Quando você começa aqui no topo, você tem um traço, então traçado foi traços e um traçado de pincel, na verdade. Assim, com os estilos de linha de textura que você vê e você também pode definir a largura aqui. E você pode definir a tampa, juntar e alinhar e ver se você tem bordas arredondadas ou cantos reais ou qualquer outra coisa, você pode ver o que você pode obter aqui. Então você apenas definir o painel direito. Vamos falar sobre tudo isso mais tarde em detalhes. E eu mostro-lhe então o que está acontecendo aqui por enquanto. Você só precisa saber que isso está lá, que temos algo assim. E você vê, há todas as coisas diferentes aqui. E quando, quando você olha para uma linha e o mesmo aqui, quando você clica em Iniciar e rasgar a ordem, definir a ordem, dimensionar o objeto, você tem. Muitas coisas que você pode escolher e dizer onde você pode começar e onde pode terminar também. E uma coisa importante é que você pode ajustar a pressão. Quando você clica naquela coisa de pressão, você vê que você pode dizer quando ele começa com uma pressão leve ou foi esta forte pressão e como ele termina. Então essa diferença aqui ou você, você não tem nenhuma diferença se você colocá-los todos em uma linha. 15. O painel "Pincéis: Você também tem os pincéis de painel. Pincéis são painel muito importante e você pode retirá-lo também de suas amostras e com dentro. Assim, você pode ver quando você clica no menu suspenso que há muitos pincéis diferentes já incluídos. E você tem pincéis de pixels, bem como pressões vetoriais. Quais são as diferenças. Vou te mostrar isso em um vídeo mais tarde. Um, vamos entrar em detalhes na seção de pincéis. Por agora. Você só precisa saber que existem pincéis e os terceiros pincéis diferentes que você pode criar pincéis você mesmo. E que você pode importar pincéis de outras fontes. Que é importante para você saber disso. 16. O painel "Camadas": Vamos falar sobre as camadas do painel. Mais uma vez, nós apenas dar uma olhada rápida neles. Então você sabe que eles existem e eles estão em suas paletas. Então você pode mais uma vez puxá-lo para fora do lado direito para que possamos vê-lo melhor agora. Então esta é a construção de camadas. Se você já teve algo a ver com programas gráficos ou algo assim, você já sabe que existem camadas que existem e camadas são muito importantes e deve pensar nisso como um projetor suspenso. Então você tem transparência total e você pode juntar cada camada. Aqui é como uma camada com cores diferentes. Você pode definir a opacidade aqui. Portanto, há muito que você pode fazer em sua paleta de camadas. E você também pode ajustar para diferentes modos aqui e configurá-los aqui. Quando você clica na imagem suspensa, você escolheu a camada direita antes de clicar na lista suspensa. Caso contrário, pode parecer muito estranho. Mas além disso, dê uma olhada em que tipo de camada você está trabalhando. Isto é muito importante. E se você estiver em um grupo, quando você retirá-lo, você verá que também há camadas incluídas. Na verdade. Sim, aqui está a mesma coisa. Quando há um pequeno erro na frente, você sempre pode abri-lo e há algo mais, inclua-o aqui. Você também pode bloquear sua camada e, em seguida, você, em seguida, esta camada não é mais editável. Você pode removê-los todos e colocá-los no compartimento. Adicione uma nova camada em uma camada de pixel e adicione uma nova camada. E então você também pode fazer alguns ajustes com os outros pensam que você tem aqui. O f x é, por exemplo, é muito conhecido. Quando você clica nisso ou ouve esses ajustes. Quando você clica sobre isso, você pode ver um monte de coisas diferentes que você pode fazer aqui de ajustar as cores, dois níveis e brilho e contraste, o que quer que seja. Deixe-nos aqui, e essa é para mascarar. Se você precisar de Moscou camada. E aqui é quando você deseja adicionar, edite todas as camadas de uma só vez. Como eu disse, vamos falar sobre a paleta de camadas em detalhes e estamos em mais detalhes em um momento posterior. Só sei que essas coisas existem e o que você pode fazer com elas. 17. O painel "Efeitos": Agora vamos falar sobre os efeitos do painel. Podemos puxá-lo para fora também aqui do nosso menu e apenas arrastá-lo e soltá-lo aqui ao lado da minha imagem. E lá você vê vários efeitos que você pode aplicar a todas as suas camadas e objetos e tudo o que você tem. Há, por exemplo, o borrão gaussiano, a sombra externa e tudo o que você pode apenas ligá-lo e desligá-lo com base na camada Yuan em. E às vezes você vê mais e às vezes menos novamente, com base na camada que você é. E às vezes você ainda precisa ver o que se aplica a que tipo de objeto ou camada. E às vezes ajuda, às vezes não ajuda. Então, certifique-se de usar o certo. Você encontra os mesmos efeitos no painel de efeitos na parte inferior do painel Camadas. 18. O painel "Estilos": Agora vamos dar uma olhada no painel de estilos. Mais uma vez, você pode arrastá-lo para fora do seu painel direito aqui, que é chamado de estilos. E a coisa boa sobre as células é que você pode aplicá-las a qualquer objeto que você criar. Por exemplo, você cria uma forma ou algo assim. Basta aplicar um ouro, um tom enferrujado, néon ou o que quiser ao seu objeto. E então é assim. A grande coisa é que você pode carregar mais desses e você pode criar o seu próprio também. E sim, basicamente isso é o bom é que você pode até mesmo criar suas próprias pastas e metade. Então aqui está uma forma, um retângulo, e você me vê aplicando estilos por todo o lado. Você vê como funciona rápido. Basta clicar sobre isso e você tem um quadrado dourado. E você também pode procurá-los, é claro. Ou você sabe, qualquer célula que você quiser como ouro. E você coloca em ouro e você recebe todo o ouro que você tem dentro de suas pastas. 19. O painel "Estilos de texto": Então agora vamos falar sobre os têxteis. Mais uma vez, temos uma pelota aqui, retiramos, e então temos um olhar detalhado sobre os têxteis são melhores. Temos uma olhada rápida para que você possa começar rapidamente. E para isso, eu criei outro documento com um monte de tags de Loren ipsum apenas e eu posso mostrar-lhe como você pode lidar com isso. Basta clicar em qualquer lugar no documento. E então você é ir em frente e aplicar um estilo que você pode escolher aqui do painel para a peça que você escolheu. Então eu só clique aqui em algum lugar e então eu digo “corpo”. E você vê que o texto é agora um corpo aplicado textos. Então, o corpo tem que ser definido. Você não pode fazer isso. Claro que sim. Você pode clicar em nenhum estilo e seu livre de todos os estilos. Vamos fazer outra fileira aqui. E nesses dois como um título, rubrica 2 é diferente de ter um, é claro. Então, no caso de você estar projetando um site ou algo assim, você vai usar esse tipo de estilos. claro que você pode excluí-los. Você pode atualizar o personagem diz no caso de você querer alterá-los. E você também pode adicionar, você também pode atualizar estilos de parágrafo, é claro, e adicionar novo estilo, estilo de grupo, ou criar um estilo de caractere e um estilo de parágrafo. Tenho certeza que você pode colocá-los em um grupo, é claro. 20. O painel "ações": Agora vamos falar sobre o painel. Estoque. Os painéis de estoque. Um dos meus painéis favoritos porque você tem tudo o que precisa dentro. Tudo o que você precisa. O que eu quero dizer é que você recebe um monte de material e você não apenas obtê-lo de Unsplash, mas também de Pixabay e outros sites de fotografia de estoque. A coisa boa sobre isso é que você pode usá-los e criar o seu próprio sem ir ao site e obtê-los a partir daí. Então é bem fácil. Você apenas digita no topo como aqui nós digitamos na água. E então você pode simplesmente arrastar e soltar a imagem que você precisa para o seu papel. E você vê o quão grande é para obter todas as informações de licenciamento no topo pouco antes de começar a usá-lo. É muito prático e você pode até dar crédito ao autor da imagem. Agora vamos torná-lo menor para que possamos ver nossa imagem sob ele. Agora, eu debito clique na lupa para ter o tamanho, ele se encaixa na minha tela. E agora posso trabalhar na imagem. Basicamente, você também pode obter imagens de Pexels e Pixabay. E Pixabay. Pixabay é algo para gráficos vetoriais quando você adiciona o erro lá. E então agora é apenas digitar a soma e pegar uma imagem vetorial e arrastá-la e soltá-la no topo da imagem. Aqui. O grande ditado agora está ao lado de obter a informação novamente no topo que você pode torná-la tão grande quanto você gosta. E você pode saber que Busan incorporado documento, quando você clica duas vezes sobre ele e nova guia é aberta. E você pode modificá-lo completamente porque você tem todas as camadas da imagem aqui. Você quer ter outra cor ou em sombras ou estilos ou o que quer que seja. Você pode facilmente fazer isso aqui com o que aprendemos antes. Então só aqui podemos mudar a cor para um azul tolo, talvez. Sim, então vamos fazer isso. E quando fecharmos a imagem, podemos voltar ao nosso documento. Agora você vê que o azul é aplicado aqui. 21. O painel "Transformar": Agora vamos dar uma olhada na transformação do painel. E sabemos que isso é muito importante porque ajuda você a virar seus objetos e deformá-los e colocá-los em outra direção, ou colocá-los com X e Y para onde quiser. Então vamos ter um olhar mais atento com um, com um exemplo rápido aqui. Então eu criei uma forma, apenas um quadrado. E você vê quando eu movê-lo da direita para a esquerda, você vê que x e y estão mudando aqui. E o tamanho é 60 milímetros por 60 milímetros, mas você pode facilmente transformá-lo. E aqui está para distorção. E para dar a volta. Você também pode definir o meio. E então você vê quando você, quando você faz isso, que ele recebe outro X e Y. Então eu estou apenas digitando 0. Então você vê que as coisas mudam aqui. Então, no quarto aqui na parte inferior e não mais definido para o documento. E dependendo do que você faz aqui, o quadrado se move para a direita, para a esquerda e assim por diante. Mas você também pode fazê-lo manualmente. É que você precisa saber como fazer isso. Então é por isso que vou mostrar como funciona aqui, mas por favor sinta-se livre para experimentá-lo sozinho. E aqui o mesmo, você pode virar ao redor. E sim, até distorcido aqui tão fácil. E é ótimo para alguns efeitos para outros esnobes. Mas só para que saibas como funciona. 22. O painel "História": Neste vídeo, vamos falar sobre a história das pétalas. E isso é muito importante porque com o painel histórico, você pode voltar à história e refazer o que tiver feito ao seu projeto. Então, aqui como vários passos que você tomou, mas há uma maneira muito mais conveniente para voltar na história, e isso é usando o controle deslizante de posição. Então, quando você voltar, você vê no lado esquerdo, agora o que acontece? Volta ao início. Você tem até o início onde começamos a adicionar todas as coisas a este documento e para onde ir. Posso adicioná-los de volta. E isso diz que nada é que eu possa parar onde eu quiser e então começar a refazer as coisas dessa posição. Braço é muito mais fácil do que voltar a vários passos que eu tenho aqui na minha paleta de camadas. 23. O painel "Navigator": Então agora vamos falar sobre o navegador de galhardetes. E se você sabe, pense que é apenas um navegador, podemos passar pelo seu documento. Você é totalmente franca. Permite que uma coisa especial aqui no Affinity Designer, você pode fazer muito mais com o poder do navegador. E sim, em primeiro lugar, usamos este controle deslizante e podemos diminuir o zoom. E é claro que podemos ampliar. E você vê o quão profundo podemos ir é centenas de porcentagens aqui para realmente entrar em seu documento, ver qualquer pixel que você gosta. E se você usar a ferramenta de movimento, você pode até se mover por aqui você está pensando que esta ferramenta de mão e sim, isso torna as coisas mais fáceis. Mas há algo ainda melhor neste painel de navegação. E eu vou te mostrar isso em um segundo. Por exemplo, se você tem que voltar para uma posição de vez em quando porque sim, porque você quer o seu porque você tem um desenho técnico ou algo assim. E você só precisa ter certeza de que tudo se encaixa, então você pode salvar esses pontos. E isso é incrível. Até agora é que você precisa clicar sobre esta pequena coisa no canto superior direito e clicar em avançado para ter este modo avançado e, em seguida, clique em Adicionar e você criar um ponto de vista, e é aqui chamado ponto de vista um. Agora mude para outro lugar e crie um novo. E vamos fazer isso só mais uma vez. Então temos alguns pontos para escolher. E agora você pode ir para qualquer lugar e simplesmente escolher a Ferramenta Mover e você vê que ela salta de volta para onde você é apenas de origem. E é claro que você pode renomeá-los e você pode removê-los aqui no caso de você ter vários em. Você não tem certeza qual é qual, então você pode simplesmente renomeá-los. Sim, isso é uma coisa muito boa. Isso torna este programa realmente algo especial porque eu nunca vi algo assim no programa gráfico antes. 24. O painel "Symbols": Então agora falamos sobre os símbolos do painel. E símbolos 1 de maio soam estranhos e também precisamos abri-lo porque geralmente não é saída. E para fazer isso, você vai para o seu painel e, em seguida, clique em Exibir e estúdio, e em seguida símbolos. E então você vê seu painel aqui à direita. E agora deixe-me mostrar o que é um símbolo quando clicamos aqui e criamos o grupo é grande, então tem medico para outro que eu preparei aqui. E aqui você vê a flor e estamos agora em Criar. E você pode ver aqui na paleta Camadas, e há várias camadas, que geralmente é, o que é bastante normal para uma flor. Consiste em várias camadas. E a grande coisa sobre símbolos é que quando eu tenho vários desses, eu posso sincronizá-los e mudar as coisas de uma só vez. Então deixe-me mostrar-lhe o que quero dizer aqui. Então você vê, eu acabei de duplicar com o Comando J, e agora eu tenho dois deles. E mais uma vez, quando eu abro que você vê que ele também tem várias camadas. E eu sei que basta escolher um deles. E quando eu mudo a cor aqui, você vê que ela muda em todos os lugares. E isso é uma coisa muito legal. Então, se eu tiver um papel de parede ou se eu tiver um documento grande com um padrão sem bordas, então não devemos ter bordas e precisar ser desnecessário, é muito incrível porque você apenas muda um objeto e ele muda em todos os lugares. Torna sua vida muito mais fácil. Então agora vamos voltar no tempo na história aqui e voltar para onde estávamos e onde começamos. E eu mostro-lhe todo o documento aqui. E quando eu clicar em zoom para caber, você pode diminuir o zoom e ver todo o papel que eu escolhi aqui. E agora você vê, quando eu clico nisso, há apenas um símbolo e ele é sincronizado para que ele corresponda a todos eles. E mais uma vez, eu posso pegar apenas uma folha aqui e mudar essa folha. E todas as mudanças em todo lugar. Agora, basta clicar em um deles e ir qualquer lugar e ver sobre todo o papel muda em todos os lugares. Isso é muito bom, não é? Isso torna a vida muito mais fácil quando você está projetando e de repente tentar mudar algo. E no canto superior direito está uma ferramenta de sincronização. E isso significa que vai afundar sobre todas essas pétalas pequenas, mas você também pode detectá-la e ter meia dúzia separada. Claro, você também pode excluir um símbolo e, claro, você também pode renomeá-lo. 25. O painel "Aparência": Neste vídeo, vamos dar uma olhada na aparência do painel. Então vamos primeiro retirar a aparência PEL e você pode ver o que isso significa. Tem um traço e preencha nele e podemos lidar com isso em diferentes camadas. Mudamos para os outros documentos para que você possa ver esta flor e é muito mais fácil adicionar um traço e preencher aqui. Então agora podemos começar a adicionar essas coisas traçadas e preencher. Apenas certifique-se de que você escolheu a camada certa. E então podemos apenas clicar no traço ou preencher e mudar a aparência da nossa folha. Então, vamos começar com um derrame aqui. Vou clicar nele. E então um novo painel se abre e eu posso mudar a aparência completamente. Então, quando eu mudo a largura, você vê que eu estou mudando o traço. E aqui eu posso mudar até mesmo a cor do meu derrame. Mas isso não é tudo. Eu também posso mudar o preenchimento. E para isso, eu mais uma vez clico sobre isso e você vê a roda de cores abre e eu posso mudar a cor ao meu gosto. Mas posso até fazer mais de um golpe. Então eu só preciso clicar no canto inferior esquerdo em Adicionar traçado. Estamos totalmente dependendo do que eu quero. Quero adicionar um traço agora. E então eu posso clicar nisso novamente. E mais uma vez a mesma coisa. Posso aumentar o tamanho. E você vê, você dificilmente pode vê-lo por causa das mesmas cores. Eu vou mudar isso. E agora você vê cores diferentes. Certifique-se de que escolheu uma largura diferente aqui. Então você pode realmente ver isso. Caso contrário, você dificilmente pode vê-lo como você acabou de ver. E lá você vê agora há traços diferentes. E você pode mudar isso. E você pode até mudar o modo de mesclagem e essas coisas. Então, sim, vamos rever isso, mas você pode basicamente explorá-lo ao seu gosto. Vamos adicionar outro derrame. E mais uma vez, eu vou acrescentar que, você sabe, a mesma coisa aqui e outra cor. E podemos mudar as camadas aqui. Então, quando eu mover aquele para cima e o outro para baixo, você vê que muda a coisa toda. Então você tem um monte de opções aqui. Você pode escolher. Então, sim, aqui, agora você pode ver muito melhor quando eu mudar para outra cor. E agora vamos até adicionar um gradiente aqui. Então, clicamos nisso de novo. E há outro toque aqui no canto superior direito, ele diz gradiente e aqui está algo que eu posso mudar mais uma vez. Então, se você sabe o que você está fazendo, você pode completamente fazer isso seu próprio. E você vê que agora mudou da esquerda de branco para o azul da direita. É assim que você pode brincar com traços e preenchimentos. 26. O painel "Assets": Então agora vamos falar sobre os ativos do painel. E essa é uma das minhas favoritas. Se você não vê-lo no canto superior esquerdo aqui, você pode facilmente ir para o seu menu e clicar em Exibir, e, em seguida, ativos ou estúdio e, em seguida, ativos. E você vê que se abre aqui. E eu já incluí um cursor de scrapbooking digital. E eu o nomeei cavar as crianças, toda a categoria e a subcategoria é chamada dizer que ela é. Então, há os meus bens incluídos. Pode abri-lo e usar, pode ver todos os elementos que são adicionados aqui neste, dizer que ela é ácido. Você provavelmente nota se você é um designer, que quando você tem um BAD alguns elementos, papéis, gráficos, qualquer coisa, geralmente tê-lo em algum lugar em seu computador e tudo baixado. Mas tudo tem, então somos nomes. Você provavelmente pode se lembrar do que tem nele. Então, um mesmo quando você, quando você clica sobre eles, eles nem sequer aparecem como uma pré-visualização. Isso é porque para mim, não, está no servidor, é por isso. Mas ainda é um PSD é muito grande, então geralmente não aparece, então eu dificilmente consigo encontrar o que eu estou procurando. O que posso fazer aqui? Posso usar o Affinity Designer para isso. E aqui é onde S cabeças ou como uma biblioteca entra em jogo. Porque eu posso criar minhas próprias bibliotecas aqui, ou ácidos FA cor. Então agora vamos colocar alguns elementos diretamente em um documento, qualquer que seja o documento. E nós criamos nossa variável, clique na ferramenta de imagem. E isso significa que uma janela se abre e você apenas escolher alguns elementos são apenas escolher alguns para mostrar como isso funciona. Clique em Abrir no canto inferior direito, e ele abre e você vê que ele realmente não abre. Eles estão dentro em algum lugar, mas eles não estão lá. Então você precisa clicar nele e você pode arrastá-los e soltá-los no tamanho que você quer ou você pode simplesmente clicar neles e, em seguida, eles estão no tamanho original, que torna muito difícil vê-los em. Mas podemos mudar isso facilmente. Clique sobre eles e torná-lo menor. Então, mas como colocamos isso nos ativos agora? E isso é muito fácil. Só precisamos criar um novo recurso aqui. Em cima à direita. Clique em Categoria porque já temos TEKS como categoria. Mas crie uma subcategoria. Você pode nomeá-lo ao seu gosto, basta clicar nele mais uma vez, dizer Renomear e nomeá-lo para o que quiser. Eu só escolho meus números SKU. Mas você pode basicamente usar o que quiser. Clique em Ok, assim que terminar. E agora precisamos colocar os elementos do papel nesta subcategoria. Então arraste e solte para marcar todos do canto superior esquerdo para o canto superior direito. E, em seguida, clique com o botão direito e diga adicionar à seleção. E é isso. Agora podemos excluí-los do jornal, mas eles ainda estão em nossa biblioteca aqui. E podemos facilmente levá-los para lá também. Mesmo se você fechá-lo, se você apenas fechar toda a essência dizendo ou se você movê-lo ou exportá-lo, ou importá-lo, não importa. Eles estão sempre lá para você. E agora você pode arrastar e soltar os elementos facilmente e torná-los maiores e menores e trabalhar com eles. Vamos entrar neles. 27. O painel "Restrições": Neste vídeo, falamos sobre as restrições do painel. Você vai para View e, em seguida, estúdio e restrição. Em primeiro lugar, vamos a um site, ao nosso site. E agora tem uma resolução específica, mas também tem um design responsivo. Então, quando eu o faço maior ou menor, ele se adapta à tela. E apenas, você sabe, ele simplesmente se encaixa. Dependendo do tamanho que você escolher. Ele fica menor ou maior e você vê menos ou mais na largura. Pelo menos. Falamos sobre os botões e tomamos cuidado para que eles estejam sempre na mesma área. Não importa se você faz maior ou menor. Está sempre do mesmo lado. Se você já trabalhou com o Photoshop ou sabe sobre web design. Sabemos que falamos sobre design responsivo e você sabe que podemos criar algo assim com o Photoshop. Eu semelhante com o Affinity Designer. E você pode criar aplicativos para afinidade no Affinity Designer para MSc e no iPad ou iPhone. Bem, que criamos uma nova página e criamos uma caixa aqui do tamanho de um iPad e eu a tornarei cinza, não. Então você tem uma idéia em segundo plano. E então também criamos um botão e definimos essas restrições para as áreas à esquerda ou à direita da banheira e para a parte inferior. Então, nós apenas escolhemos os nós de cor para torná-lo transparente para você. E agora colocamos no canto superior esquerdo, e fingimos que é um botão. E este botão agora tem uma área específica do, da margem. Vou agrupá-lo. Agora temos um campo. E o que acontece agora é que o botão agora neva onde ele tem que ser colocado, não importa o quão grande ele é. Então, no meio há um elemento e um em torno dele, há a tela. E é o mesmo no recipiente. Você tem um grupo, o grupo com um backward e com um fundo, que fingimos ser o iPad. Quando soubermos, desligue as restrições aqui. E nós apenas usamos um recipiente como normalmente seria. Veja, o botão fica para a esquerda e para o topo. E não importa, só depende do tamanho do boxeador. Mas eu só reiniciei isso. E agora colocamos as restrições aqui e dizemos agora que tem um distante da esquerda e da direita. E agora você vê que há uma diferença. Ele fica maior e menor quando você faz, quando eu faço a tela maior ou menor. Mas sempre tem a mesma distância da esquerda e do topo. Agora, nós dissemos o topo e saímos daqui. E dizemos que é sempre a mesma distância de lá. Então, para isso, vamos para o nosso painel de restrições e nós apenas ligamos as restrições da esquerda e do topo. E digamos, esta é uma distância que deveria ter. Você pode, claro, escolher a distância que quiser. Mas quando você faz isso e nós voltamos para o grupo, agora você vê o que acontece com o botão não fica maior ou menor mais. E só, a tela fica maior e menor. E se o desligarmos e virarmos o fundo? E agora vamos entrar e sair. Agora é que a distância de baixo para o bastão é a mesma o tempo todo. E sabe, é estranho quando fazemos isso agora. Então vamos voltar lá para o grupo e torná-lo cada vez maior e menor e você vê como ele reage agora ele funciona com base no que nós ativamos. E nós dissemos que agora eles sempre devem ter a mesma distância do fundo para o bastão. E, portanto, depende. Ajuda ser assim. Então, agora, quando eu ligo todos os três, é realmente impossível para o botão reagir adequadamente. Agora dizemos que a distância de baixo para cima e esquerda é sempre, como dissemos, mas não funciona e fica maior. Então, quando eu sei usar isso, você vê que o botão tem que ficar maior porque nós dissemos que ele é o mesmo de baixo para o botão e o outro, então ele não funciona de outra forma. Então também temos um conjunto específico de ácido. Então, o que temos quando compramos o Affinity Designer, e está incluído iOS 12, quando você vai para View, e depois estúdio e ativos, ele possui uma libra. Você pode escolher o iOS 12. E há botões diferentes e todas as coisas que temos em nosso iPad ou iPhone. Agora só escolhemos um dos botões aqui para ter certeza de que você entende o que estamos falando aqui. Então é assim que um aplicativo, ou para iPad ou iPhone ficaria. E quando clicamos duas vezes e tornamos maior, você pode ver muito melhor. Então agora você vê que as restrições também está aqui. E quando escolhemos um bastão, você vê que ele tem uma restrição específica da esquerda para o botão e do topo para o fundo. Então, quando mudamos isso, então primeiro nós tentamos e você vê o que acontece da esquerda e alvo sempre tem a mesma restrição. E com um botão rosa, também é o mesmo de cima e esquerda, mas do botão laranja, é apenas do topo. É por isso que eles podem ultrapassar o outro, você o torna menor. Então você vê que eles estão se movendo enquanto o topo é sempre o mesmo. E do botão rosa e azul, a área direita também é direita ou esquerda também é a mesma. Isso significa que quando você movê-los agora sob mudou algo rosa e laranja. Agora, o que eu defini como não-flexível e roxo e azul é flexível. Então essa é a diferença aqui entre, mas não é quando você cria um aplicativo. Não vai ajudar. Quando você tem um aplicativo, você tem duas resoluções, na verdade, uma para o iPad e outra para o iPhone. Então você os define de acordo com o que você precisa. Para. Diferentes distâncias têm que ser flexíveis quanto a não ter. Mas você precisa cuidar disso quando você cria ou cria o aplicativo. Você vê como aconteceu, o que funciona agora e o que não, dependendo do que você disse no painel de restrições. Sim. Você vê quando eu faço isso maior, parece um pouco estranho aqui. Então depende. Então isso é suficiente sobre as restrições persona, você tem uma impressão de como isso funciona e é realmente útil de vez quando dependendo do que design é nada que você precisa o tempo todo, mas você definitivamente precisava e você precisa saber o que é. 28. O painel "Navegador Glyph": Então agora falamos sobre o navegador. Você pode puxá-lo para cima quando você clicar em Exibir. Em seguida, estúdio e glute pro. Ele contém todos os sinais especiais de cada queda que você instalou em seu computador. Aqui você pode ver todos os formulários que você instalou. Quando você clica em um, há apenas os sinais especiais que pertencem a esse formulário. Você vê que ele muda quando você clica em uma das quedas. E há também uma barra de pesquisa onde você pode procurar sinais especiais. E na parte inferior você vê os últimos caracteres especiais adicionados ao irmão glifo. Então mostramos que consegui um novo documento. Clique em, clique aqui e, em seguida, clique duas vezes no irmão glifo e um sinal especial. Você vê que o sinal especial aparece no meu documento. Você também pode aumentar ou diminuir o tamanho dos caracteres especiais. Você vê agora, muito pequeno. E você também pode clicar no maior tamanho e você tem todos os sinais aqui. Então eu sou grandes rotinas, você ainda pode ler toda a ciência espacial. 29. O painel "Isometrica": Então agora falamos sobre o pai é uma métrica para isso. Vamos ver. Então estúdio e é uma métrica. Com esse amigo, você pode desenhar um objeto 3D. Agora você abre um novo documento com o Command N, ou você vai para Arquivo Novo, e, em seguida, você tem um novo documento, qualquer tamanho que você deseja, e, em seguida, clique em modificar. E agora você já tem o apelante. Você pode uma predefinição. Basta escolher agora uma predefinição e mostrar grade. E queremos ter este objeto 3D perto daquele. Temos este painel, o painel atual aqui. E temos três coisas diferentes que podemos desenhar agora. Então começamos com um lado superior. Agora vá editar e jogar. E agora queremos desenhar o topo da praça. E agora você vê como é fácil desenhá-lo e até mesmo dar-lhe uma cor aqui. Agora vamos para o lado. E novamente, escolha o painel, a forma, e você vê apenas desenhado. E agora eu escolho outra cor e não, uh, vou para a frente e faço as mesmas de novo, eu escolho, ok, eu escolho outra cor, sem mudança para a esquerda colorida. Então, mas vamos mudar isso em um segundo. Eu desenho um pouco maior para poder te mostrar isso. Você pode modificar isso com uma função de snap. Você pode torná-lo menor. E agora escolhemos outra cor mais uma vez. E agora você vê como é fácil criar este QPR, que é facilmente criado com o painel assimétrico. 30. O painel "caráter": Então agora falamos sobre o personagem do painel. Você pode encontrar em seu Qu'Appelle pelle pellet ou você pode clicar em Ver e, em seguida, estúdio e personagem. E ele ouve uma pele de personagem. E há tantas coisas diferentes que você pode definir para sua força. Então, primeiro de tudo, nós clicamos em um novo arquivo e saúde alguns textos lá para que eu possa mostrar o que está acontecendo aqui. Você pode encontrar todas as fontes instaladas que você tem no seu computador e simplesmente escolhê-las e sapatos. E aqui você pode escolher o tamanho do telefone e dizer se é regular ou outra coisa, sempre depende do telefone. Você também pode escolher a cor aqui. E o próximo é bem interessante. Volte para o branco. E quando você clicar lá, você pode criar uma caixa sob sua, sua escrita. E você tem uma estrela, você pode mudar isso para, ou você cria um novo estilo para que você possa pegá-la rapidamente e você tem a mesma forma, tudo que você fritou. E então é claro que você tem as declarações que você provavelmente já conhece de muitos outros programas. Então você pode sublinhá-lo, você pode sublinhá-lo duas vezes. Você pode alterar a cor do que para a forma como deseja que ele seja sublinhado. Você vê que há tantas opções diferentes. O que você pode fazer aqui, eu tenho que fechá-lo agora, então vamos puxá-lo para cima novamente com um pequeno triângulo aqui. E você também pode cruzar ou cruzar até mesmo. Então você vê que você é tantas opções diferentes que você pode fazer com seus personagens aqui. Ok, vamos voltar aqui para que você possa ver melhor porque eu quero te mostrar isso, este aqui também. Você pode adicionar um contorno aos seus personagens. Então, quando você clicar sobre isso, você verá um painel totalmente novo se abre. E você tem, mais uma vez, tantas configurações diferentes. Você pode dizer que tem um contorno de 1,5 e então você escolhe a cor aqui. E você também pode adicionar um gradiente, não apenas a cor. Você vê. Novamente, há toneladas de opções diferentes aqui. Você precisa se acostumar com isso. Então, brinca um pouco. Experimente as coisas diferentes aqui e aqui você sempre pode clicar no, à esquerda e, em seguida, você pode ir para cima e para baixo. E isso muda é o mesmo. O que acontece quando você clica nas setas pequenas e vê o que eu faço. Eu vou para a esquerda, direita, e ele vai para cima e para baixo. E cada uma dessas funções se for diferente, é claro. Então eu volto aqui e você vê aqui é uma coisa muito interessante. Coisas que você costuma ver nas mídias sociais, se alguém está anunciando, eles têm essas caixas e outros formulários. E isso é o que você pode fazer aqui também. Aqui está um ditado, é claro, e mais uma vez, basta ir para a direita e para a esquerda e você pode aplicar um Itálico na sua fazenda, certo? Eu não faço isso aqui com os erros, mas você pode fazer isso, claro, também. Tão completamente até você. Você deve procriar já sabe que a partir de programas diferentes. Então, você sabe, o que você escolher aqui escolheria fazer aqui, brincar, apenas se acostumar com todas essas funções diferentes. Há muito e há muito bom para um programa vetorial porque o design vetorial tem muito a ver com fontes. Aqui você vê se inscrever. Se você tiver um painel de topografia, poderá alterar as diferentes letras aqui ou escolher outro idioma e ter a ortografia correta. Mas eu sempre verifico isso porque você nunca sabe se isso é verdade. Se você for para espanol ou algo assim e não está correto. Então eu acredito que é melhor você verificar isso se você não tem idéia, se isso está correto. Novamente, você pode ir aqui e apenas clicar sobre a coisa diferente para que você veja o que está acontecendo aqui. E aqui. É também sobre o alinhamento óptico. Você pode escolher e se trocar aqui. Então você tem tantas opções diferentes aqui. E voltamos a algo como o tutorial médio, onde aplicamos o que acabamos de aprender. 31. O painel "Parágrafo": Neste vídeo, estamos falando do parágrafo Pinto. Para abrir que você vá para Exibir. E, em seguida, estúdio e parágrafo, eles podem fazer um monte de adições diferentes. E, embora provavelmente já acostumado a isso, porque você sabe que a partir do seu programa editor de texto, onde quer que esteja no seu computador. Para isso, temos um novo documento e eu adicionei algum texto Lorem Ipsum, então podemos usá-lo para modificar o texto. E você vê o parágrafo pellet e a direita. Agora, você tem duas flechas aqui. E agora você vê que eu posso apenas clicar aqui no set, esquerda, direita, centro, alinhar, o que quer que seja. Você pode apenas clicar sobre isso e você deve saber estes já. Você justificou a direita, a esquerda justificada, o que for Você pode facilmente clicar sobre isso e ter isso pronto. Você também pode, naturalmente, criar seu próprio estilo. Aqui diz nenhum estilo, então você pode escolher um dos tristes já disponíveis, ou você pode criar um novo. Basta clicar em New Style e aura enorme cabeçalho pico, corpo cabeçalho 1 para o que você quiser aqui. E você pode continuar modificando. Portanto, o espaçamento de texto é um daqueles para os quais você pode usar. Se você, por exemplo, criar uma revista ou algo assim. Quando você passa por esse espaçamento, você vê o que acontece. Se eu pairar sobre ele. Você vê como o texto parece e ele vai. Você sabe, há muito espaço entre e às vezes é demais e basta olhar para um mais então você precisa ter cuidado usando esse. E você também tem aqui o alinhamento. Então, se você tem um parágrafo aqui, e ele usou isso e eu apenas clica mais à esquerda e puxei para a esquerda ou para a direita. E você vê o que acontece aqui. Psi direito com o lado esquerdo. E você também pode fazê-lo de cima para baixo também. E você pode apenas fazê-lo com uma linha. Você vê, mais uma vez, um monte de opções diferentes aqui. É só brincar e ter um pressentimento por isso. Não é um tamanho que serve para todos. Você tem que decidir o que quer que você quer, uma necessidade para o texto que você escolher e onde você tem que escolhê-lo ou onde você tem que colocá-lo aqui. Você pode definir o espaço entre os mesmos estilos. Mais uma vez, você pode adicionar o pixel aqui ou algum espaço antes e depois. Novamente, apenas brinque, apenas veja o que acontece e o que é bom para você, o que ajuda você ou não. E aqui, você também pode adicionar algumas guias. Tab pára. Não são conhecidos incluídos agora, mas você pode facilmente adicioná-los se você precisar deles, se você precisar deles. Não sei quando precisei. Mas a maioria dos progressos, há uma chance de você usá-lo. Novamente. Há mais justificação. Você pode definir a distância entre as letras e as palavras. Novamente, brinque, só saiba que há algo assim e que você pode usá-lo para decorar seus textos, porque é tudo se encaixa. Tem que ir junto no tempero, isso é sobre design. Então você tem que ver o que se encaixa nos seus textos para que não tenhamos este se encaixa em todos os aspectos. Mas deixe-me mostrar rapidamente como criar uma lista. Então eu copiei uma palavra e agora eu era apenas o Comando V. Eu adicionei aqui e criar uma lista aqui. Então deixe-me fazer esta caixa um pouco maior e não uma marca todos eles. E, a partir da lista suspensa, existem diferentes opções. O que eu posso escolher para realmente criar minha lista aqui. Você pode escolher letras, números, e tudo o que você vê tantas opções diferentes. 32. O painel "fatia": Agora falamos sobre as fatias do painel. Você não pode encontrar as fatias de pingente na persona do designer, mas na persona especialista. Basta clicar nessa persona e você ver as fatias do painel aqui. Agora você não pode ver muito. Então, trocamos presos a outro documento que criei. E lá você pode ver muitos elementos diferentes que coloquei em um documento. Quando você olha para a paleta Layers, você vê que elas estão todas em uma camada. E se eu quiser ter cada um desses elementos agora separadamente, preciso usar uma ferramenta de fatia. E com isso, posso arredondar todos eles e exportá-los separadamente. O problema aqui é que, se eu exportá-lo como PNG ou JPEG, isso não importa. Eles sempre terão um fundo branco. Mas deixe-me mostrar como faço isso. Então eu apenas arraste e solto com o mouse esquerdo ao redor dele. E agora também posso torná-lo maior ou menor aqui. Então eu tenho isso arredondado, mas como eu disse, é apenas um branco na parte inferior. Agora você pode exportá-los separadamente ou todos uma vez quando você clica aqui em fatias de exportação, mas cada uma delas tem um fundo branco. Isso é importante se você estiver projetando algo ou se quiser criar uma camada de scrapbook ou algo assim, então é um problema quando você tem um PNG, por um lado, por outro lado, você não tem um fundo transparente. 33. O painel "Opções de exportação": Neste vídeo, falamos sobre as fatias do painel onde estivemos antes e agora escolhemos o painel de exportação. E o que você pode ver aqui são configurações diferentes, opções diferentes para cortar seus objetos e exportá-los. Por exemplo, quando você está na paleta Camadas e clica em uma delas, você vê todas as configurações que são usadas agora. Há um PNG predefinido, e você pode escolher qualquer outro aqui, é claro. E então você diz em qual formato de arquivo você deseja seu arquivo esteja após a exportação, e você pode defini-lo aqui também. E quando você clica na pequena seta e vê que ela mostra o mesmo. Ele mostra também o formato JPEG e também o formato de arquivo que ele possui. Agora, você vê que está sempre em forma de acordo com a deles. Quando você vai para as configurações padrão, você pode definir um padrão e dizer, eu sempre quis ter uma exportação em PNG ou dar uma escala de cinza aqui. E você vê isso aparecendo aqui. E você pode adicionar isso às diferentes camadas aqui. Quando clico no plus, você vê que a configuração padrão padrão já está lá e eu dou escala de cinza. Nesse caso, você vê quando ele exporta o que é, então você pode até adicionar mais. Se você quiser outro em PNG, você pode fazer isso ou o que quiser realmente. Então você pode exportá-lo para o seu computador. Aqui. Você também pode definir os diferentes valores para os quais deseja exportá-lo. Você pode até adicionar o nome e o sufixo aqui. Você pode construir seu nome como quiser. 34. O painel "Personalidade de exportação de camadas": Neste vídeo, ainda estamos na camada do painel, mas estamos na persona de exportação. Portanto, é um pouco diferente do painel de camadas na persona do designer. Tem algumas outras funções aqui e precisamos delas para exportar as peças do nosso documento. Aqui você pode abrir as diferentes camadas e dizer quais peças deseja exportar. Vou mostrar isso para você em apenas um segundo. Quando você clica no erro, você pode abrir o documento ou o painel com diferentes camadas aqui. Você vê que é chamado string aqui. Existem várias cordas aqui. Todos eles estão no documento e foram duplicados. Assim, você pode ativá-los e desativá-los e ativá-los na exportação. Você também pode exportar a camada. E se você fizer isso, você tem um pequeno sinal na frente da sua camada. Então diz que há algo a ser exportado, mas não tudo. Quando você o abre, você pode ver qual área é exportada. Quando você clica duas vezes, você verá qual string será exportada. Você pode ligá-lo ou desligá-lo novamente aqui. E qual deles é exportado na verdade. Você pode fazer isso com todas as diferentes camadas que você tem aqui. Ligue ou desligue, ou você verá aqui no canto inferior direito. Você também pode agora, quando você clica duas vezes, você vê qual peça seria uma fatia aqui. Quando clico nos slides aqui, é sempre uma cópia do arquivo aqui. Assim, você pode ver com a moldura azul qual parte será exportada como uma cópia, mas ela será exportada. Quando você se aprofunda no documento, você vê todas as strings diferentes que criei antes quando criei o objeto. E novamente, você pode ativá-lo e desligar e também ligar, desligar quando você exportar, você pode dizer: Ok, eu quero que você exporte essa parte do documento apenas. E se você fizer isso, mais do que esses aparecem aqui no documento porque todos eles são copiados, então eles aparecem em cada string. Na verdade. Quando você vai agora para o construtor de lotes aqui, você vê o que será exportado. Você aprendeu isso no último, no último vídeo já. O que está acontecendo aqui? 35. O painel "Snapshots": Agora, damos uma olhada no instantâneo da caneta. Você pode encontrá-lo. Quando você vai para a visualização. Em seguida, você clica em estúdio. E no instantâneo inferior, agora está no canto inferior direito, e eu apenas arrasto e solto aqui para o topo. Possibilidade de tirar um instantâneo do ponto em que você está em um documento ou em seu trabalho. E é diferente da história. Na verdade, quando você usa o histórico, temos apenas passos. Podemos voltar. Quando você tem um passo na história que você gosta, e outro que você não gosta, então você simplesmente substituí-lo. Você quer instantâneo, você pode simplesmente preservá-lo. Então você está em um lugar quando você tem um layout e realmente gosta dele e talvez queira trabalhar nele um pouco mais. Mas podemos tirar um piscar de olhos disso. Clique em Criar, dê um nome se quiser e clique em OK. Agora você pode voltar ao instantâneo sempre que quiser. Agora fazemos exatamente como queremos trabalhar, continuamos trabalhando neste documento. E agora vamos voltar. Acabei de clicar duas vezes agora no instantâneo e estamos de volta onde estávamos. Agora, você pode, é claro, adicionar mais instantâneos em um ou excluir se não precisar mais do instantâneo. Também é interessante que você possa criar a partir do instantâneo novo documento. Em seguida, basta clicar no canto superior direito. E você preserva não apenas o lugar onde esteve, mas também pode preservar o que fez lá. Então, se você tiver um documento e verde e um deles azul, talvez você tenha um novo documento do azul. Então você pode continuar trabalhando nisso. 36. O painel "Pré-visualização de 32 bits": Agora falamos sobre a visualização de 32 bits dos painéis. Provavelmente você não precisa cuidar desse painel, mas queremos ter uma conversa rápida sobre isso. Na verdade, é uma caneta sobre a qual devemos falar em detalhes. Mas acredito que este é outro curso, então nós apenas damos uma olhada rápida. Então você sabe que algo assim existe. Clique em View Studio e visualização de 32 bits para apenas puxar o canal. Você sabe, você tem configurações diferentes que você pode tomar aqui. E a questão é se você precisa, mas geralmente teríamos que calibrar nossa tela na verdade. Então, precisamos baixar um perfil de tela da Internet, por exemplo, do Open Color IQ. Há um de cada programa, há um perfil de cores especial. Isso é o que precisaríamos baixar e precisarmos do Affinity Designer. E então podemos ver nas preferências do Affinity Designer e clicar em Cor. E temos o perfil, temos download, podemos adicioná-lo aqui. Isso tudo é um pouco complicado, um pouco demais ou muito mais do que você nunca precisa, mas você deve saber que algo assim realmente existe. Então, tivemos apenas uma conversa rápida sobre isso, apenas uma olhada rápida. Então você sabe, isso é possível aqui, mas provavelmente você não precisa disso. 37. Preferências: Por último, mas não menos importante, falamos sobre a interface do usuário nas preferências. Você vê que podemos arrastar e soltar nossos painéis aqui e colocá-los juntos ou colocá-los para a esquerda ou para a direita onde quisermos. Isso também funciona com todas as penalidades que temos. Podemos apenas fazer a superfície da mesma forma que gostaríamos. Mas também pode levar a um programa confuso. Podemos simplesmente redefinir, ir para View Studio e, em seguida, redefinir o estúdio. E tudo remonta ao local onde estava. Não. Vamos para o View Studio e o estúdio de altura. Então agora você escondeu todos os painéis do estúdio. Se você não precisar deles ou se precisar se concentrar em algo, ou vá para View Studio e height Studio mais uma vez e nós o temos de volta, ou vá para o View Studio e o estúdio à esquerda. E agora também podemos arrastar e soltar nossos planetas de estúdio aqui, se você quiser. Você vê que isso também funciona. A esquerda é mais principalmente para os ativos, mas ainda podemos destruir e soltar nossas canetas lá, se quisermos. Não queremos isso. Podemos desligá-lo mais uma vez. Nós apenas o mantemos por enquanto. Mas só para mostrar o que é possível, você vai ao Affinity Designer e, em seguida, preferências. Há muito mais configurações que podemos ver. Dê uma olhada no plano de fundo. Podemos simplesmente aumentá-lo para torná-lo mais brilhante ou escuro para torná-lo mais escuro. Mais uma vez, isso é absolutamente do seu agrado. Depende da sua preferência. O que você gostaria de trabalhar. Algumas pessoas gostam mais quando é brilhante e outras mais ou gritantes. Você também pode fazer o mesmo. Você tem um quadro de arte. Lá. É um Senado branco, mas também podemos torná-lo escuro. Então, isso é apenas, vamos criar uma prancheta rápida. E você vê que é brilhante. E agora podemos simplesmente deslizar para baixo e ele se transforma em uma doca. Mais uma vez, vamos apenas do seu gosto, exatamente o que você quer ouvir. Falamos sobre o brilho de toda a tela. Temos um mais escuro e depois mais brilhante. Mais uma vez, é do seu agrado. O mesmo é um tamanho de telefone. Basta torná-lo maior ou menor e basta clicar em grande e aumentar todo o tamanho da fonte. O padrão é uma configuração padrão. Temos o estilo da interface do usuário. Desde alguns meses, temos uma interface de usuário escura e clara. Podemos simplesmente mudar da esquerda para a direita, da luz para a escuridão. Você vê como é leve. Então você pode não querer ter isso. Você vai para o sistema operacional padrão, o que significa que ele sempre se encaixa ao seu redor. Significa pela manhã, está aqui, ele se adapta à luz que você entra na tela. Você também pode definir a quantidade de tempo que as dicas de ferramentas surgem. Quanto tempo você quer que eles atrasem é muito pequeno, mas você também pode aumentar isso. Você também pode redefinir casas decimais para tipos de unidades. Há também algumas outras configurações aqui que você pode clicar e ativar e desativar. Você pode apenas experimentá-los. É tudo do seu agrado. Então, o que você prefere que sua interface de usuário seja? Se você tiver uma barra de toque no MacBook, você pode, por exemplo, uma guerra de toque anual ou desabilitá-la. Então, isso realmente útil aqui também é muito interessante. Sempre use fundo branco para a descrição do telefone. Telefone suspenso. Acabamos de clicar no T e posso mostrar o que isso significa. Acabamos de clicar nisso e agora, no menu suspenso, temos o menu suspenso preto usual. Mas quando clicamos nisso e voltamos ao menu suspenso, fica branco. Então, mais uma vez, ao seu gosto, prefiro ter o preto, mas talvez você goste do mais brilhante. Em seguida, temos nossa rolagem automática para o painel Mostrar Camada de Seleção ou o gráfico do ícone monocromático. Só queria ativá-lo. Você vê uma diferença nos ícones. Eles estão todos agora em cinza. Painéis de estúdio ou não. Eles estão roubando cores, é claro, sempre mostram ar cruzado. Podemos falar sobre isso mais tarde, quando falamos sobre os pincéis. Mas, mais uma vez, ligue-o e desligue. Seu gosto. Mostre a visualização. As visualizações de pincéis também são muito boas de manusear. É por isso que eu tenho isso. Basicamente, veja o que está acontecendo aqui. Basta ligá-lo e desligar para ver qual o diferente não é o que você mais gosta , é o mais importante. Cante. Agora vamos voltar para dar uma olhada nas melhores coisas de todos os tempos. Acabei de sair disso. Agora eu saio da tela cheia. Quando eu faço isso, você pode ver melhor o que quero dizer. Agora vamos para Janela e depois para o modo separado. E então você tem as diferentes telas abertas em janelas separadas. E você não pode simplesmente puxar as janelas da direita para a esquerda, de cima para baixo onde quer que seja. Você pode. Também faça o mesmo com os painéis. Talvez você saiba disso do Photoshop ou de outros programas. Mas você sabe, mais uma vez, cabe ao seu gosto se você preferir isso porque você já conhece essa visão. Vamos talvez o seu. Então, mantenha-o ligado. Se você não quiser isso, você sempre pode voltar para o Window e depois voltar desse modo e voltar para onde estava. É isso por enquanto sobre a interface do usuário. Voltarmos quando precisarmos dele para quaisquer opções que temos aqui. Você pode basicamente ativar e desativar tudo ao seu gosto. É por isso que falamos rapidamente sobre este aqui, agora mesmo. 38. A ferramenta Da arte: Vamos falar sobre a ferramenta de prancheta. Ele foi criado para layout todas as identidades corporativas que as coisas acompanham as necessidades. Por exemplo, se você precisar criar um cartão de visita e papel e um envelope ou o que quer que seja, você precisa fazer isso. Então, vamos começar criando um novo documento. Escolha um modelo e a4 aqui. Agora, se eu quiser criar um cartão de visita, posso clicar na ferramenta Forma e desenhar um cartão de visita. Mas, por enquanto, posso chamá-lo de cartão de visita. Agora posso começar a projetar o que quiser. Mas mais tarde, se eu quiser criar uma folha de papel para o negócio, para a empresa, eu poderia simplesmente criar um novo documento, mas não o tenho completamente. Tenho que alternar entre todos os documentos. Há algo que é muito mais fácil e que é um quadro de arte. Então eu comecei com a mesma coisa mais uma vez e criei uma prancheta. Clique em Arquivo Novo e, em seguida escolha um cartão de visita, por exemplo. E então diga aqui, você quer criar o cartão de visita em diferentes medidas. Mas só queremos clicar em criar quadro de arte e depois cuidar do formato da cor. Se você quiser ter um RGB ou CMYK, se você entregá-lo à empresa de impressão, então você deve escolher isso aqui. Então, é claro, você pode escolher um perfil de cores diferente aqui, se quiser. Cada máquina de impressão tem outro perfil de cores. Você deve escolher aqui, mas por enquanto, é bom como é e nós escolhemos esse. Em seguida, basta clicar em Criar aqui. Agora temos uma grande placa de arte. É como uma mesa de luz, chamada de cartão de visita mais uma vez. Agora não temos que parar, só o tornamos menor. Então, clique na lupa e clique em 50%. E você vê que há muito espaço ao redor do cartão de visita. Parece uma mesa de luz, na verdade, onde você pode adicionar muitos documentos diferentes. Assim como na fotografia, onde você poderia colocar muitas fotos diferentes e dar uma olhada em todas elas. Você pode trocá-los de cima para baixo e de qualquer lugar. Você tem uma área enorme agora onde você pode trabalhar. Agora você pode criar documentos diferentes aqui. Digamos que criemos um segundo quadro de arte e apenas arraste-o e solte aqui. No canto inferior direito, agora você pode definir o tamanho que deseja ter. Por exemplo, queremos ter um A4 aqui. Tem 210 por 207. E agora sabemos que é um A4. Podemos começar a criar ou projetá-lo e adicioná-lo onde quisermos. E não se esqueça de dar um nome o tempo todo. Porque, caso contrário, você ficará confuso mais tarde quando tiver vários documentos abertos. Agora adicionamos outro nome para escrever papel ou seja, e agora continuamos projetando. Não podemos criar este documento e, em seguida, podemos adicionar mais documento. Na verdade, quando você estiver pronto, pode parecer algo assim. Você tem um logotipo aqui. No lado direito, você vê o logotipo. Dentro do logotipo. Quando você clica duas vezes, ele fica grande e você pode, se for detalhado. Quando você entra na mudança de onde quer que você veja como isso vai, tudo tem um layout diferente e podemos ver que podemos dar uma olhada profunda nele e mudá-lo até lá. Sempre que quiser voltar, basta clicar na lupa e depois ampliar para caber. E você tem uma visão geral de toda a identidade de cartões de visita que você criou aqui. Então, cada um tem seu próprio quadro agora, e eles estão no tamanho original. E você pode voltar e mudar as coisas deles. E mesmo se você tiver mais coisas criadas como uma marca ou outra coisa, e seu cliente entrar e quiser mudar alguma coisa. Por exemplo, ele diz que o logotipo tem outra cor para que você possa alterá-lo facilmente. E isso é uma ótima coisa. Você não precisa entrar em cada documento. Você acabou de entrar, por exemplo, no logotipo. Clique nesse. Você escolhe qualquer camada que deseja alterar, então você pode fazer isso. Exatamente. Então eu tenho uma camada agora com todas as letras. E agora eu só vou em FX, digo Color Overlay e escolho outra cor. Deixe bem claro o que estou fazendo aqui. Vamos escolher talvez um roxo ou azul para que você veja a enorme diferença. O que acontece agora? Tudo mudou de uma só vez. Então, tudo tem a mesma cor, tudo tem o mesmo tamanho que tinha antes. Muito mais fácil do que entrar em cada documento e alterá-lo lá. Essa é uma grande vantagem das pranchetas. Quando seus clientes estiverem satisfeitos, você pode exportá-lo como PDF. Então vá para Arquivo e depois Exportar e, em seguida, clique em, por exemplo, em PDF. Se você quiser como PDF, então você pode escolher a predefinição em que deseja tê-lo. Por exemplo, se você quiser tê-lo em seu computador, basta clicar em PDF, ou se quiser ter uma surpresa para o digital, para a web, então basta escolher o formato de acordo com suas necessidades. Por exemplo, você não quer algo para o seu site. Por 50 megabytes. Aqueles que você quer ter muito pequenos, e é por isso que você escolhe diferentes formatos aqui. Ou talvez uma impressora. A empresa de impressão tem um PDF, mas x menos quatro, e então você pode simplesmente escolher esse formato e exportá-lo. Você também pode escolher se deseja exportar o documento inteiro ou apenas uma única camada são projetos únicos. Sim, na verdade, por exemplo, se seu cliente quiser dar uma olhada neles. Você também pode dizer que se você quer um plano de fundo ou se não quiser ter um plano de fundo aqui, você pode simplesmente escolher o que precisar aqui. Depois de fazer isso, você clica em exportar. E então você vê quando ele exportou, como parece. Vamos abri-lo. E você pode ver agora que tudo o que criamos está em um PDF e você vê todas as páginas diferentes aqui. Então panfleto, cartão de visita e o envelope na folha de papel de escrita, o que quer que você os tenha completamente. E você pode dar isso a uma gráfica. Então você vê que a prancheta é realmente necessária para criar projetos maiores e você pode criar muitas coisas diferentes com ela. 39. Objetos: Agora falamos sobre objetos. Objetos são tudo o que podemos desenhar em nosso programa. Não importa se você usa afinidade ou Illustrator ou qualquer programa. Você está acima do peso. Você tem uma Ferramenta Rectangle, Elipse e retângulos arredondados, bem como uma ferramenta Polígono. Abrimos a ferramenta de polígono. Existem vários para escolher. Também podemos desenhar objetos com uma ferramenta de caneta ou usar a ferramenta pincel vetorial. Agora vamos falar sobre a opacidade aqui. Quando você tem um objeto, você pode diminuir ou aumentar a opacidade da abordagem do objeto. Para isso, vamos clicar em uma das camadas aqui, e eu desligo os arranhões aqui. E então temos objetos diferentes. Então eu só escolho um e clique duas vezes nele. Você pode vê-lo. E então podemos aumentar e diminuir a opacidade. Podemos fazer isso deslizando com mouse esquerdo para a esquerda e para a direita. Então, diminuímos e aumentamos. Agora, diminuímos, aumentamos de volta. É assim que funciona fácil aqui. Também podemos usar o controle deslizante aqui e diminuir em vinte e cinco por cento etapas. Ou aumente. Claro. Você pode até usar as teclas do seu teclado e apenas digitar aqui por 41%, por 10%, e clicar novamente. E posso mostrar como isso funciona. Digito um e você vê que é apenas 10%. Ou digitamos outro número e ele aumenta novamente. Falaremos sobre o modo de mesclagem. Temos vários modos de mesclagem aqui em nossa paleta de camadas. Então, deixe-me clicar duas vezes na imagem, então a temos em tamanho real. E então você vê que há outra camada que é chamada de arranhões. E quando eu ligo e desligo isso, você já vê a diferença. Agora está desligado. E agora nós ligamos e você só vê os arranhões aqui. Eu tenho fotografado o modo de passagem, mas se eu escolher saber saber o normal ou doc multiplicar qualquer modo, você terá um efeito diferente aqui. Você pode brincar com ele até ter o efeito desejado para o seu objeto. Se você precisa saber que eles existem. Quando eu ligo agora, você vê como isso parece. Agora eu tenho as duas camadas e elas estão contra alguma coisa. Você pode escolher o que quiser aqui no menu suspenso. Tantas opções, mas isso depende do efeito que você quer ter. Agora vamos voltar para outra coisa que preparei para você. Certifique-se de entender esses modos de mesclagem. Eu criei seis diamantes. E quando eu entro nesse grupo, você pode ver que você pode escolher cada um deles separadamente. Quando clico na direita e coloco sobre a esquerda, você vê o que acontece? Temos um modo. Quando você olha para a paleta de camadas, você vê que eu multipliquei ambos os diamantes é o que parece agora. A laranja e a outra laranja e ambas juntas são laranja mais escura. Esse é um modo de multiplicação. Agora vamos para o segundo aqui. Mais uma vez, eu puxo aqui. Você vê o que acontece. Eu tenho o modo de tela, que é uma distração contra a multiplicação deste cis duplo. E isso é distração. Se você subtrair um do outro, o terceiro em outra opção, você pode escolher esses outros três que geralmente são escolhidos. É por isso que vou falar sobre eles aqui. A sobreposição, quando você copia ambas as camadas umas para as outras, esses outros modos preferidos. E talvez você escolha isso ou você pode escolher qualquer outro. Não importa, cabe a você. Mas aqueles outros comuns, podemos cavar ainda mais fundo. Vamos escolher um dos grupos e, em seguida, clicamos nos efeitos de camadas. Então você vê que você tem várias outras opções aqui. Podemos simplesmente ativá-los em um, escolhemos um dos grupos, não o grupo inteiro aqui. E então podemos aplicar uma sombra externa ou uma sombra interna, seja o que for. Apenas brinque, apenas experimente. Então agora você também pode ter seus modos de mesclagem aqui, mas somente se você tiver jogado com raio e deslocamento antes. Caso contrário, você não verá sua multiplicação. Se você não tem nada, você multiplica. Agora queremos organizar nossos objetos. Existem várias opções para isso. No Affinity Designer. Dê uma olhada primeiro nessas camadas. Eu coloquei todos eles na paleta de camadas, e você verá que o amarelo está no fundo, em cima dela como azul e o rosa do que o verde e o roxo. Pense neles como você pensaria um projetor suspenso com algumas folhas de transparência. Quando você coloca o azul sobre, debaixo do verde e assim por diante, você os tem um sobre o outro. Agora podemos classificá-los, é claro, de forma diferente. Se apenas arrastarmos e soltarmos o amarelo por cima, está sobre todas as outras folhas aqui. Agora você vê que o amarelo está sobre o roxo e o azul. Você não pode ver que está sobre o verde também, mas na verdade está em todo o roxo 12. Vamos colocar, colocá-lo de volta aqui no grupo. Claro. Agora eu arraste o painel de camadas para que você possa vê-lo binário pode torná-lo também menor ou maior apenas ao seu gosto, assim como você precisa. Mas, por enquanto, só precisamos de toda a paleta aqui. E quando você agora arrastá-lo de volta para aqui, você vê que ele tem as mesmas coxas de antes, mas você também pode arrastá-lo e soltá-lo da esquerda para a direita apenas ao seu gosto onde quer que você queira tê-lo. Agora vamos falar sobre colocar seus objetos na sequência certa. Para isso, são esses quatro botões. Você pode colocá-los de volta, um, mover-se para a frente e mover para trás. E você também pode simplesmente movê-lo um passo para trás, um passo para a água. Acabei de clicar no roxo e movê-lo de volta. E você vê o que acontece. Está no fundo agora. Você não pode vê-lo corretamente porque ele ficaria debaixo do amarelo. Posso movê-lo para trás, para a frente ou apenas dizer um passo para trás. Agora é apenas outro verde não sob o roxo, não está sob o rosa e o azul e o amarelo, apenas um passo para trás. Você também pode fazê-lo em sua paleta de camadas, é claro, e ver onde você está, para onde você está se movendo. Watt, pense nisso como um projeto de sobrecarga. Era diferente. Folhas de plástico. Inserção. Vamos dar uma olhada nesses botões gratuitos no canto superior direito. Então eu vou para outra camada e nós damos uma olhada nelas aqui. E para isso vou desenhar um retângulo. Primeiro. Preciso desenhar o retângulo em qualquer cor que quisesse mostrar. Em seguida, clico atrás da seleção. E então eu posso desenhar o que está por trás da seleção. Então eu preciso sair e voltar novamente e escolher outra cor para que você possa ver isso. E clique no botão atrás da seleção e desenhe batidas e você vê o que eu desenhei está por trás da seleção. Você também pode usar o outro verdadeiro, que significa que você pode colocar algo na frente ou dentro. Vamos voltar. Escolha outra cor. Clique na parte superior da seleção. Escolha outro retângulo aqui. E você vê o que acontece. Agora está no topo da seleção aqui. Você também pode fazer isso na paleta de camadas, então talvez você não precise disso. Muitas vezes. A opção Inserir é ter algo dentro da seleção que, mais uma vez, eu escolho retângulo e desenhei aqui. Vamos desenhar um círculo para que você possa ver melhor a diferença. E você pode vê-lo agora aqui. O que acontece? Apenas parti do qual eu desenho dentro. É o que está dentro. Não está distraído. Ainda está lá e você pode movê-lo. Mas você só vê uma parte disso. Vamos alinhar os objetos agora. Uma tendência de alta muito boa aqui no Affinity Designer. Não precisamos de todo o Obrigado. Agora tínhamos uma dica aqui. Criamos uma nova camada e colocamos essa em cima. Podemos desligar isso. Posso mostrar o alinhamento para isso. Vou aos ativos do estúdio e escolho vários elementos aqui. Eu os arrasto para o meu documento. Não importa quais elementos você tem não, basta soltar vários. Você pode ver a diferença. Estou usando o garoto do queijo. Mais uma vez, não importa o que você usa. Eu marco todos eles e os faço um pouco menores para que você possa ver isso melhor. Então coloquei alguns em algum lugar aqui no meu documento. Se você quiser tê-los em uma linha agora, você realmente precisa dizer ao programa onde você quer tê-los. Mais uma vez, eu marquei todos eles. Agora vamos para os alinhamentos aqui. Quando você clica nisso, ele puxa um documento inteiro ou, ao atacar, você sente o diálogo. Agora você pode dizer onde deseja alinhá-lo horizontalmente e onde deseja alinhá-lo verticalmente. Não se esqueça de clicar em Aplicar e você vê o que aconteceu. Então agora nós o alinhamos horizontalmente, mas não o temos em uma linha até agora, apenas metade da distância entre os objetos únicos também podemos colocá-los um sobre o outro centralizado. O que não faz sentido agora. Então podemos dizer alinhar verticalmente e colocá-los em uma linha. Talvez você precise brincar um pouco aqui novamente para realmente experimentar o que estamos falando sobre isso, se você está apenas assistindo, você realmente precisa experimentar ou descobrir antes de realmente entenda o que está acontecendo aqui. Também podemos fazer isso verticalmente. Então eu só coloco os objetos um embaixo do outro aqui no lado esquerdo. E basicamente fazemos o mesmo. Marcamos todos eles. Então dizemos que queremos ter a mesma distância. Mais uma vez, vamos para esse diálogo aqui e clicamos em alinhar verticalmente. E então também podemos dizer centro ou o que quer que seja, basta brincar por aqui. Veja, quando clico aqui, também posso dizer, definir o mesmo aqui no diálogo. Mais uma vez, brinque, não trará nada se você não fizer isso, não se esqueça de clicar em Aplicar. Sempre que você fizer alterações. Então você tem seus objetos sentados. Espelhamento. Outra ferramenta útil. Vou excluir esse e apenas escolher outro elemento aqui. Vamos escolher uma semana de câmera, vamos espelhar isso. Para isso, você precisa duplicar era comum G. Então você o vira horizontalmente. Agora você o vira verticalmente, desculpe. E então você pode diminuir a opacidade. E você vê que você tem um reflexo aqui. É claro que podemos ter uma reflexão mais forte. Você também pode dar a volta mais uma vez, o que não faz sentido aqui porque queríamos ter uma reflexão. Você precisa tê-lo assim. Vamos falar sobre a rotação da ótica agora. Você deve ter feito isso corretamente em outro programa. Basta clicar nele e ver que tem ângulos diferentes aqui. Só vou arrastar e soltar outro elemento dentro. Podemos dar uma olhada aqui. Então, vamos ver. Sim, vamos escolher o ramo. Eu diminuo isso. Agora, primeiro de tudo, apenas usamos esse pequeno ponto aqui no topo. E você pode ver que pode movê-lo para a direita ou para a esquerda, o que você escolher. Isso é bom, mas não era isso que eu queria te mostrar. Você também pode usar dois botões aqui na parte superior. Tente no sentido horário ou anti-horário, seja o que for. E você também pode girá-lo em diferentes graus aqui, ângulos diferentes. O interessante acontece se você escolher aqui a paleta Transform. Obrigado. Diga onde você quer transformá-lo. Você quer mantê-lo na verdade. Agora fazemos isso no canto superior esquerdo. Deixe o ângulo. Agora. Também podemos escolher outro. Basta clicar aqui no pequeno quadrado, e agora está no meio. E agora nós o movemos no meio. Inferior direito. Então você o move pela parte inferior direita. Muito útil para muitas coisas que você pode fazer aqui no programa ou com seu design é outra opção. Você pode se transformar. Isso sempre depende do que você precisa agora para essa coisa. Mas você precisa saber que essas coisas existem na verdade. Se você pressionar come on J e pressioná-lo com frequência, verá o que vai acontecer. Ele duplica. Ele duplica em torno de seu ângulo. Quando você continuar pressionando o Command J, duplique-os e diga o quanto você quer tê-lo. Sempre gire-o. Então você tem um objeto muito bom foi Command G, você tem um grupo, e você não reconhece mais que existe um ramo. Vamos falar sobre recorte no último ponto. O recorte também é muito útil e precisamos disso com bastante frequência. Eu criei duas elipses aqui. E você pode ver agora que temos os dois dentro desse grupo, há dois deles, o amarelo e o cinza. Quando os prendemos um no outro, um pedaço de chumbo desaparecerá dependendo do que prendemos onde apenas deixe-me arrastá-lo sobre a camada amarela. Você vê o que acontece agora a camada amarela desaparece aqui. Parece um pouco com uma lua. Nem sequer meia lua. Ainda está lá, mas foi cortado. Se você quiser dizer assim. Deixe-me mostrar outra coisa. Eu preparei. Eu desenhei com um pincel alguma coisa. Agora. Também temos outra elipse aqui e eu posso prender uma na outra. O que aconteceu então? Que você está se livrando de tudo o que está fora dele. Arraste o pincel. Este é um pincel dentro do meu objeto e você vê o que acontece. Ela desaparece. Ainda está lá, parece antes, mas agora é uma vantagem limpa. 40. Camadas: Neste vídeo, vamos falar sobre a paleta de camadas. Primeiro de tudo, vamos clicar nos documentos para que você possa ver apenas uma parte do documento inteiro. Vamos conferir este novo documento aqui. Esta é uma parte do documento inteiro. Eu retiro a paleta de camadas para que você possa vê-la muito melhor. Como você já pode ver. A camada na parte superior tem um traço roxo embaixo dela. E vamos mostrar uma camada na verdade. Quando clico nele, a coisa toda é escolhida. Aqui. Também posso diminuir ou aumentar a opacidade, e isso se aplica a todas as camadas aqui. Também posso usar diferentes modos de mesclagem aqui. Você realmente não pode ver muito porque não há nada embaixo dele, apenas um fundo preto. Aqui está algo muito mais configurações. Vamos falar sobre isso mais tarde. E, claro, temos a chave aqui para que possamos bloquear a camada inteira para que nenhuma alteração seja aplicada quando você clicar nisso. E você pode ver isso porque você tem uma pequena chave aqui na camada. Quando abro a camada agora, você vê em laranja que eu tenho muitas e muitas camadas debaixo da camada no topo. Estas são as camadas de captação. Na verdade. Eu posso escolher uma peça aqui e trabalhar nessa. Mais uma vez, posso diminuir ou aumentar a opacidade aqui. Posso abrir e fechá-lo. Eu tenho isso por completo. Se eu clicar duas vezes na minha camada, ela está apenas ampliada. Eu posso fazer a mesma coisa foi apenas uma peça aqui. Clique duas vezes e você vê que estou ampliado no documento. Mais uma vez, quando eu clico duas vezes em uma das camadas de objeto, fico ampliado novamente e todo o resto ao redor está desligado. Então eu posso realmente me concentrar apenas naquele pedaço do meu objeto. Vamos voltar. Mais uma vez, clique duas vezes. Estamos saindo do documento. Estou de volta à camada superior aqui e escolho mais uma camada de objeto. Eu desligo a chave aqui primeiro. Podemos trabalhar nas outras camadas. Agora vamos adicionar uma camada de pixels. Por que faço isso é porque se eu fizer isso, posso desenhar nessa camada, por exemplo, com um pincel. Mas, para isso, precisamos de uma camada de pixels aqui. Precisamos mudar para a persona de pixels aqui no canto superior esquerdo. E então escolhemos um pincel, seja qual for o pincel que você escolher e qualquer cor que você escolher por enquanto, então você pode simplesmente desenhar nele. Você vê o que aconteceu. Eu desenhei toda a camada e ela está passando para que eu possa hábitos aqui por cima e eu posso prendê-la. Posso adicionar alguns modos de mesclagem e posso adicionar ainda mais aqui. Por exemplo, os efeitos da camada. Então, basta clicar aqui no pequeno sinal e você pode aplicar o efeito de camada apenas à sua camada aqui. Por exemplo, este, se você quisesse ter um borrão. Você também pode se livrar dele quando você tira a caixa novamente. Você também pode ouvir algum exemplo de motor se quiser adicionar brilho e contraste ou ele, algumas curvas, você pode alterar toda a aparência da cor. Você vê outra camada aparece aqui. Por enquanto, podemos nos livrar desse. Você vê novamente, a camada roxa ainda está no topo. Quando crio um novo. Ele vai acima disso. Então, vamos chegar a ele. Isso, puxe aqueles por cima. Metade, eles se encaixaram na camada um. Bem, agora está no topo, então está brilhando por aqui. Porque eu só dou um nome a ele. Primeiro de tudo, também posso dar uma cor. Talvez o façamos um pouco diferente do outro. Faça isso aqui. Então você vê que essa camada tem uma vermelha e a acima é roxa. E as outras camadas de objetos, não terão uma cor. Eles só têm a laranja à esquerda. Mas você também pode dar outra cor aqui à direita. Bem, que você clica na camada e na parte inferior, basta escolher uma das cores lá. Talvez você queira escolher todo o verde porque você muda, você queria mudar algo lá para poder fazer isso quando tiver marcado antes. Portanto, é realmente útil apenas no caso ou se você precisar corrigir alguma coisa. E você também faria isso e apenas torná-lo, por exemplo, vermelho. Então você sabe, tem algo que ser feito com eles. Agora queremos criar um grupo a partir disso. Você pode fazer isso com um clique com o botão direito ao marcar todos e clicar em Agrupar ou pressionar Command G. Você também tem um grupo aqui. Agora vamos adicionar uma máscara em cima disso. Então, basta clicar no mascaramento aqui. Você pode conhecer o mascaramento já de outros programas. O que significa que você pode misturar algo exatamente o que você já tem lá. Vamos clicar nisso. Agora eu escolho um dos pincéis e apenas passo os pontos aqui e vejo o que acontece. Eles vão desaparecer. Recurse eles têm mesquita Mellon. É como se algo estivesse deitado sobre esses pontos aqui, você também pode tê-los ligados novamente. Claro, você só precisa mudar a cor e passar com um pincel novamente e você vê que eles aparecerão mais uma vez. É assim que você pode ativar e desativar os diferentes elementos aqui em suas camadas. Agora posso desligar a camada inteira ou excluir. Posso clicar aqui no canto inferior esquerdo e editar todas as minhas camadas. Eu só preciso estar no topo da minha camada, não nas camadas de objetos, mas em cima de todas as camadas. Eu posso editá-los todos de uma só vez. Agora vamos voltar ao modo completo. E eu só vou lá e mudo para o documento inteiro. Então você aprendeu tudo o que precisa saber sobre camadas aqui. E mais tarde falamos sobre símbolos mais uma vez, onde você pode editar tudo de uma só vez. 41. Geometria: Nesta palestra, falamos sobre geometria. Com isso, quero dizer, as ferramentas no canto superior direito, existem cinco ferramentas diferentes que precisamos para muitas tarefas. E mudamos para outro documento que acabei de criar. Eu fiz fundo preto e, em cima da camada, marquei esse vermelho para que você possa vê-lo melhor. Agora começamos desenhando alguns círculos aqui. Basta desenhar alguns círculos onde quer que estivesse, Comando e Shift. Porque eu quero círculos iguais. Desenhe-os onde quiser. Nós os movemos em apenas um segundo. Apenas desenhe alguns deles e nós vamos cuidar deles. Agora. Vamos para a ferramenta de seleção. Certifique-se de selecionar todos eles de uma só vez. Caso contrário, você não pode seguir em frente com o comando. Selecione também todos. Em seguida, você seleciona a camada inferior também, o que você não quer. Mãe Fresco, então estou me livrando disso. Você vê que ela se encaixa apenas nos círculos na parte superior. Você também pode mover todos os círculos e fazemos com que eles se sobreponham agora. Pode torná-los maiores ou menores, mas certifique-se de pressionar um turno para que eles sejam iguais. Seja qual for a forma que você criar. Agora, não importa apenas garantir que você entenda o básico dessas ferramentas, porque precisaremos de algumas vezes quando você criar suas próprias formas. Existem versões diferentes. Agora, quando clico em Adicionar, crio uma forma inteira. Você vê que só uma forma agora. E isso é chamado de forma destrutiva porque agora você não pode mais alterar um único elemento. Você não pode entrar e mudar nenhum deles. Você tem apenas um sobrando. Ou há outra maneira de tornar o mais destrutivo. Deixe-nos o que estamos indo por enquanto. Volto com o Comando Z. Agora não clico em Adicionar. Eu clico na tecla Alt também. E então, e então ele cria um grupo para mim com todas as camadas nele. Acabamos de falar sobre quando acabamos de ver aqui. Esta não é esta directiva. Não posso clicar em cada um deles e entrar em cada um deles e mover cada um deles, a menos que seja uma coisa realmente importante. Então você vê, eu posso apenas marcá-los e entrar em cada uma dessas camadas, o que é muito importante. Você não quer fazer nada destrutivo o máximo que puder. Porque se você mudar de ideia única para voltar atrás, todas as etapas, não são diferentes para acertar desde o início. Quando você faz um clique com o botão direito do mouse em sua camada, você ainda pode ficar em uma das ferramentas geométricas, como adicionar ou subtrair ou interseção, ou X ou brincar e você verá o que acontece aqui. Quando você subtrai isso sim, você vê o que acontece. Todos se cruzam. Agora. Você pode torná-lo maior e ver o que acontece com o cruzamento é como uma janela onde você pode movê-lo sobre ela e você verá o que está por trás. Vamos para o outro. Mais uma vez, você vê a diferença aqui, o que acontece? É tudo sobre perceber o que você pode fazer aqui. Não se trata de saber como fazer isso no que você precisa que ele acabou de mencionar ou apenas perceber, você pode fazer algo assim. Claro. Você pode fazer isso com aqueles em cima também. Mas como eu disse, é destrutivo, desde que você pressione a tecla Alt também. 42. Ferramenta de caneta para curvas e formas: Nesta lição, vamos falar sobre a ferramenta Caneta. Aposto em design gráfico ou aqui no Affinity Designers, uma ferramenta de caneta é uma das ferramentas mais usadas. Você pode encontrar aqui na barra de ferramentas. E quando você clica nele, você verá que é mágica em pouco tempo. Então, vamos explorar esse. Tenho um arquivo de exemplo aqui. E se você abrir o arquivo com um pequeno erro aqui, poderá ver quantas camadas diferentes ele tem. E basicamente o papel inteiro consiste em formas. E se você clicar nele, você vê, sim, parece um pouco desfocado por causa das texturas, mas quando clicamos duas vezes, você pode ver que isso é basicamente apenas uma forma. Como estamos criando essa forma é muito fácil. Você só precisa saber como usar essa ferramenta de caneta e como lidar com os ângulos. Quando clico nos ângulos, você já pode ver o que acontece. Eu fico espelhado se mais tornozelos. Posso usá-los para ajustar o que eu tiver. Agora vamos criar nossa própria forma. Então eu diminuo o zoom e tenho um novo documento aberto apenas em preto. E eu clico na ferramenta Caneta aqui no topo, você escolhe os modos certos aqui. E então você escolhe o branco como sua cor porque você não pode ver nada de outra forma. Certifique-se de que o traçado esteja branco e, em seguida, amplie e clique algumas vezes para que você possa ver como isso funciona. Eu só faço alguns ângulos e você vê quando eu vou para cima e para baixo, eu posso movê-los na direção certa. Posso editar tudo isso mais tarde. Não é problema. Mas, por enquanto, é ótimo que eu possa ter um derrame. Agora. Posso continuar e ter mais alguns ângulos aqui. Ou posso fechar o derrame. Então, vamos primeiro ter outro ângulo, depois metade desse campo para que você veja a diferença. Então, vamos chegar à cor de preenchimento aqui e escolher a cor que você quiser. E você vê que não há traço ao redor do objeto para fechar a entrada, cantar apenas esses três ângulos aqui. E o resto é apenas a cor, e ele preenche automaticamente. Agora podemos mudar isso. Na verdade, também podemos fechar nosso passado. Então eu só clique no primeiro ponto aqui, primeiro ângulo. E quando eu faço isso, ele se fecha automaticamente. E você sabe, veja eu preenchi uma forma com uma cor e um traço. E, basicamente, isso é tudo o que consiste quando você está fazendo vetores. Agora vamos modificar a forma e podemos fazer isso usando a ferramenta Node, que também está na barra de ferramentas aqui, Dois sobre a ferramenta caneta, basta clicar nisso. E você pode ver que seu ângulo tem na verdade mais dois ângulos. E quando você os usa, você pode modificar a forma e simplesmente ir, experimentar, subir e descer e voltar trás para que você possa ver como isso funciona. Quando você pressiona a tecla Alt, você pode usar apenas uma delas. Portanto, se você usa o na parte superior ou inferior, basta clicar com o botão esquerdo do mouse e a tecla alt, e então você também pode fazer isso. Agora vamos explorar essa ferramenta ainda mais. Quando você clica agora na tecla de controle, você pode até modificar o ângulo, como você pode ver aqui. E agora podemos até pressionar a tecla Shift. E quando você fizer isso, você pode definir o ângulo para 15 graus e mover isso. E você vê que ele se vira por 15 graus em qualquer direção que você queira. Outra coisa que você precisa saber é, o que você faz quando você tem um derrame e quer fechá-lo, mas você não quer fechar toda a forma. Então, vamos fazer isso. Acabei de clicar aqui três vezes, então eu tenho um derrame de alguma forma e você vê o que acontece. Parece que antes com vermelho e tem um traço branco. E se eu decidir agora que quero terminar, quero fechar o derrame. Então eu preciso pressionar a tecla Escape. E quando eu faço isso, meu mouse se transforma em uma pequena estrela. E então o programa sabe que isso está terminado e agora posso até me livrar do preenchimento e acabei. 43. Como criar seu próprio template: Neste vídeo, vamos criar nosso próprio modelo. Por isso. Você vai para arquivo e novo. E então você já vê que temos muitas predefinições aqui. Quando você clica nessas guias diferentes, você pode ver todas as predefinições que já estão incluídas no Affinity Designer. Se você clicar duas vezes em qualquer modelo que escolher, poderá modificá-lo ou simplesmente abri-lo. Você pode adicionar tamanhos diferentes aqui. Acabei de colocar agora 587 e vamos muito grande para que eu não vou abri-lo ou pode quebrar o computador. Então, só para mostrar que há sob a minha predefinição, uma predefinição que eu criei. Agora não posso renomear isso e excluí-lo. Por agora. Eu só chamo isso de teste. Então você vê como isso funciona e que eu posso renomeá-lo. E acho que agora, antes de clicar duas vezes, é melhor apagar. É muito mais fácil se você modificar um documento já existente e criá-lo do zero. Por enquanto, vou apagar isso para não abrir acidentalmente. Agora vamos voltar a uma das abas para os diferentes tamanhos que eu já tenho. Eu faço duplo clique agora. E então eu posso querer alterá-lo de uma forma que eu tenho um novo modelo. Por isso. Eu preparei uma coisa. Vou adicionar o meu logotipo aqui apenas para clicar com o botão direito do mouse e colar. Eu me preparei. É por isso. E este é um arquivo PSD. Agora, este é quando você vai, quando você marca e vai para sua paleta de camadas e, em seguida, clique duas vezes nela. Você pode editar essas coisinhas aqui. E você já pode ver que existem diferentes camadas no lado direito. E agora você pode apenas digitar e mudá-lo ao seu gosto. Quando você fechar a coisa toda, vai demorar o que você mudou aqui neste lugar. E agora você tem duas coisas diferentes. Você tem um modelo e você tem apenas um documento. Então estamos trabalhando no modelo agora é uma coisa muito importante. E você vê em cima é sem título agora era uma pequena estrela. Então eu acabei de adicionar agora alguns governantes. E agora vou salvá-lo como meu modelo. Por isso. Eu vou para Arquivo e, em seguida, Exportar como modelo. E então eu posso escolher o local onde eu quero tê-lo. Tenho-o na minha pasta para registo, que é chamado de predefinições. E vou dizer-te uma coisa sobre isso daqui a pouco. Por agora. Eu só chamei este adesivo. E eu vou te mostrar onde você o encontra no seu programa Affinity Designer. Basta clicar em Salvar. E agora vamos salvar isso. E como eu disse, diz sem título, vou fechar isso agora. E não vai salvá-lo. Então, agora vamos voltar para Arquivo Novo. E agora, quando você vai para sua pasta templates, você tem uma pasta que eu criei, que é chamado de foil, que é um templates Inglês mais uma vez. E agora você vê todos os modelos que eu já tenho eo adesivo que eu acabei de criar foi você quando você abrir que você vai ter na parte inferior nós adicionamos, e em cima ele diz sem título e tem uma pequena estrela aqui. E agora vamos trabalhar nele como um documento e não como um modelo. É uma coisa muito importante. Porque agora também podemos modificar o modelo. Claro que, para isso, voltamos ao arquivo novo como você acabou de ver. E quando eu faço um clique com o botão direito agora eu posso dizer modelo aberto para edição. Quando eu faço isso, você vê que eu tenho o modelo. Oh, e ele diz adesivo e me diz que eu estou trabalhando no modo template. E quando eu faço isso, você sabe o quão útil sempre que eu preciso do modelo novamente. Então agora vamos colocar um pequeno retângulo aqui e salvá-lo agora. E na estrela aqui você vê que eu mudei algo. Eu ainda não o salvei, então vá para a segurança. E agora ele está marcado em seu modelo. Fechamos e, mais uma vez, vamos para Arquivo Novo. E agora vamos voltar ao nosso modelo de adesivos. E quando você abre agora você vê o retângulo que adicionamos aqui. Então essa é uma modificação que temos aqui. Mas agora estamos de volta ao modo de documento e criamos algo novo a partir dele, algo que se encaixa nesse documento específico. Então, se você tiver mais de um computador, por exemplo, um no escritório e outro em casa. E você deseja sincronizar essa pasta, a pasta de modelos entre seus diferentes computadores. É muito fácil aqui. Vamos chamar isso de truque. Então, quando você vai para o seu iCloud Drive ou eu chamei pasta, há uma pasta chamada Affinity Designer dentro da qual é, são criados pela própria afinidade. E lá você pode criar pasta, que é chamada aqui para lag. Mais para você pode ser modelos. E lá você vê todos os modelos que eu já criei. E agora você pode apenas arquivar novo e, em seguida, você escolher a pasta para alarme. Neste caso, um local pode escolher aqui na parte inferior e pasta e escolher o que você tem em sua pasta iCloud, que é afirmar que deve ser salvo. Isso é muito importante. E agora também é importante que você faça isso em todos os seus computadores e até mesmo no seu iPad. Você pode fazer isso para sincronizar todos os modelos entre qualquer dispositivo que você tenha. Então você pode renomeá-lo e excluir o que quiser aqui. 44. Desenhar no Procreate e no ritmo do Affinity Designer: Nesta lição, mostrei como desenhar no Procreate e trace no Affinity Designer. Aqui você vê uma imagem do meu gato desenhada, Procreate e depois importada no Affinity Designer. Um pouco de X pontos primeiro aqui você vê as camadas que eu criei e então eu posso facilmente exportar meu gato aqui como um arquivo PNG. E depois de fazer isso, eu o adicionei para vetorizar, para vetorizar uma criança automaticamente. Agora eu mostro que essa não é a melhor opção. Então vetorize o programa SCHIP que você pode obter e vetorizar rapidamente o que quiser. Mas se você fizer isso e aumentar o zoom, verá o que acontece se fizer isso automaticamente. Portanto, é sempre melhor fazer isso manualmente. E você pode ver a diferença aqui, mas deixe-me ampliar e você verá todas as bordas. E então você pode ver que não é a melhor escolha aqui fazer isso automaticamente. Então, agora somos exportados como um arquivo SVG e importamos para o Affinity Designer. Mas aqui você também pode ver que essa não é a melhor opção. Mas a melhor opção é fazer isso manualmente anualmente. Normalmente, essa é a melhor opção. Então, vamos ver. Ele criou muitas camadas diferentes e teríamos que juntá-las para torná-lo realmente um vetor e colocar todas as brancas juntas e todas as coloridas. E então você sempre tem as outras camadas que não se encaixam. Você pode fazer isso totalmente, mas não é a melhor escolha aqui, como você vê, não é muito bom. Agora que sabemos que não queremos, podemos fechar este documento e criar um novo. Então eu digo para não fechar. E então eu vou para Arquivo Novo. Em seguida, escolha a capa viral do 12º ao 12º aqui e clique em Criar, mas certifique-se de ter um fundo transparente aqui. Agora podemos começar colocando a imagem de procreate. Então eu uso uma ferramenta Place Image. Ele abre uma pasta no meu computador e clico em Abrir. E agora eu posso simplesmente arrastá-lo aqui para o meu documento. Coloque-o à direita ou apenas use a ferramenta de alinhamento e diga que ela centraliza vertical e horizontalmente e, em seguida, proteja suas camadas para que não se movam. E agora podemos começar. Mas vamos primeiro planejar nosso elemento aqui. Então, precisamos primeiro de um esboço. E precisamos disso porque queremos preencher o CAD inteiro em branco primeiro. E uma vez que tenhamos feito isso, precisamos adicionar um pouco mais aqui. E depois o mouse, e o mouse, bem como as orelhas. Portanto, precisamos primeiro planejar quantos elementos diferentes temos em nossos documentos. Então, primeiro, tire um momento e preencha e veja o que precisamos desenhar. Talvez em camadas diferentes para que possamos sempre aumentar isso mais tarde. Mas basicamente, apenas para uma visão geral, você precisa começar de algum lugar. Vamos começar organizando as camadas ou mantê-las organizadas de fato. Então eu crio uma nova camada de vez em quando eu a chamo de gato. Então, para ter certeza de que isso tem o nome do esboço. Então eu sei que isso é tudo. E uma vez feito isso, eu escolho as ferramentas, eu preciso da ferramenta caneta aqui. E também a nova curva para o objeto de curvas de seleção. E uma vez feito isso, eu reduzo a opacidade da primeira camada para saber onde estou desenhando aqui. Então, vamos voltar para a camada certa e começar a contornar o gatinho. Eu começo em algum lugar e depois começo a clicar aqui. E se você não vê o que está fazendo aqui, você não tem derrame. Então, vamos ao painel Traçado e aumentar o tamanho do traçado que você gosta. Eu tenho cinco aqui. Eu acredito que está tudo bem. E agora eu passo por cima do gato e se eu precisar mudar de direção, basta clicar na tecla Alt e então eu posso facilmente mudar para outra direção. Não entre agora. Vamos fazer isso mais tarde. Nós apenas vamos ao redor do gato. Essa é a primeira coisa que precisamos fazer. Só precisamos movimentar o gato inteiro. E há pequenas bordas aqui, como aqui na orelha. Você também pode rastreá-los, mas não precisa. Estou fazendo isso agora porque gosto do visual. E agora você acabou de passar por cima. Só saiba disso por aí. Certifique-se de bater em todas as bordas e mover a direção, se necessário. E apenas dê a volta. Todas as coisas dentro que olhamos mais tarde. Você vê que eu estou deixando de fora algumas coisas aqui porque eu vou fazer isso mais tarde. Eu fiz o mesmo com os pés. Eu vou te mostrar isso em um segundo. Nós cuidamos disso daqui a pouco. Primeiro, precisamos ter certeza de que fechamos nosso caminho aqui agora. E eu sempre uso a tecla alt para mudar de direção. E você vê como isso funciona facilmente. Aqui. Eu posso simplesmente repassar isso porque eu realmente não preciso disso. Nós vamos fazer isso em uma camada separada mais tarde. Então, vamos diminuir o zoom e você verá os pés um pouco estranhos agora. Mas não se preocupe, o gato inteiro foi feito de alguma forma. Agora, precisamos trabalhar no sexo. Clique em uma alteração na nova ferramenta e certifique-se de ter desativado o que acabei de fazer aqui na barra de ferramentas. E agora vou ajustar as bordas aqui. Basta dar uma volta e ter certeza que está muito bem. Eu posso simplesmente usar os diferentes nós aqui e adaptar cada sincronização às minhas necessidades e torná-la tão agradável quanto eu quiser aqui. Veja na cauda, é um pouco, precisa ser mais redondo. E aqui você vê os pés. mesma coisa. Precisamos modificá-lo um pouco. Você faz isso com uma nova ferramenta o tempo todo. Apenas certifique-se de ter tudo onde você quer que esteja. Você vê eco aqui no meio, onde não há nó. E eu posso simplesmente puxá-lo para baixo e depois adaptá-lo um pouco com as outras âncoras e garantir que ele funcione. E lá estão eles no que eu desenhei primeiro. Seja muito preciso aqui. Você vai gostar muito mais no final. Isso é o que faremos mais tarde. Como planejamos, está em outra camada. Eu só vou por aí e vejo se está tudo bem. Ok, acho que terminamos. Sempre podemos fazer isso mais tarde, mas geralmente gosto de torná-lo o mais agradável possível neste momento para que eu possa ter o esboço pronto. Vamos ver. Sim, você vê que parece muito mais com um gato. E agora eu adiciono um recheio, o recheio branco aqui, e tenho meu gatinho pronto até agora. Ok, agora precisamos desligar o recheio novamente. Então, vamos para nossa paleta de camadas e basta clicar em preenchimento. Mas você precisa estar na camada certa. Tem que ser a camada curva. E agora eu posso ver o que está embaixo dela. Então, agora vamos ativar a camada de fundo. E agora eu posso ver onde eu tenho que rastrear. E precisamos agora examinar todos esses pequenos primeiro aqui para áreas. E para isso, vamos para a Ferramenta Caneta. Então clique em P e verifique se você tem a ferramenta na barra de ferramentas ativada. Portanto, sempre há algo de edição nas seleções. Muito importante porque precisamos fechar os sentimentos aqui. E então temos que adicionar outro. E se não colocarmos isso, temos toneladas de camadas diferentes que pertencem todas juntas, na verdade. Portanto, certifique-se de que ele esteja ativado em uma nova curva para selecionar. Vamos falar sobre isso aqui. Agora você pode ver muito melhor o que quero dizer, uma vez que tenhamos fechado este, não se preocupe se não for 100 por cento, sempre podemos modificar isso. Então clique no a, então não é uma ferramenta. E então podemos adaptar essas pequenas anotações aqui. Vamos excluir se você não precisar dele ou dar a volta por cima para ver o que acontece agora, ele se encaixa perfeitamente. O que queremos fazer. Mais tarde, queremos preencher tudo. Então eu apenas repasso tudo primeiro e depois vamos adicionar um recheio. Então, de volta à ferramenta de caneta, estava apenas com P no meu teclado. E agora você vê isso. Não tem uma nova camada, mas tem uma nova seleção que é muito útil. Basta contornar este também. É um pouco grande, então eu apenas diminuo o tamanho do traço. E eu posso ver muito melhor agora onde estou clicando aqui. Realmente não importa. Você vê, eu posso torná-los maiores novamente de uma só vez. Então, isso realmente não importa. Por enquanto. É muito mais útil se eu puder ver mais. Então, este também está acabado. Isso é algo que precisamos fazer mais tarde porque não podemos fechá-lo. Então, nós apenas examinamos todos os sentimentos que são separados. Sem ferramenta. Você vê, eu só estou alternando entre os dois. O que fizemos juntos agora é algo que eu faço sozinho. E você vê, eu terminei agora. Eu rastreei todas as quatro áreas aqui e meu gato, e agora posso preencher a coisa toda com preto. Vamos desligar o plano de fundo. Você vê que está parecendo bom para realmente. Se você não rastreou corretamente, pode haver algo que está sobre as bordas. Então, sempre podemos recortar isso e depois nos livrarmos deles. Mas olhe para isso aqui. Também estamos perdendo algo agora. Portanto, não é a melhor opção nesse caso. Eu retiro de novo, mas esteja ciente de que você não pode fazer isso. E às vezes faz sentido, mas não faz sentido agora. Então, agora precisamos decidir o que precisamos de uma nova camada. Então, na verdade, a primeira coisa que precisamos saber, que é apenas um derrame no qual tem um preenchimento. Então, vamos ativar o plano de fundo novamente. E aqui você pode ver que os bigodes só precisam um golpe enquanto o mouse tem um enchimento, e também as orelhas têm um preenchimento. O que as patas nas costas, na parte inferior. Eles também tratam de derrames. Então, isso é tudo o que podemos colocar em uma camada. Mas não podemos adicionar a boca e as orelhas lá. Precisamos ter isso em uma camada separada. Então, vamos para a ferramenta Caneta e verifique se você tem essa seleção desativada. Por enquanto. Vamos ligar isso de novo. Mas queremos uma nova camada agora. Então, eu vou apenas acompanhar aqui. Traços, ative-o agora e clique na camada de traçado para ter cinco pixels aqui, assim como os outros também são adaptados um pouco aqui, então ele se encaixa no meu traço. Então, de volta à ferramenta de nota. Eu posso inserir os pontos de ancoragem aqui. Agora continuamos com a ferramenta caneta. Então, voltando ao P. E estou criando o nariz agora. Então você vê agora que eu preciso daquela coisa. Preciso da seleção para uma nova ferramenta de curva. E então eu estou adicionando aqui, meu nariz. Aqui, neste ponto, você vê como é importante planejar. E quando você precisar mudar de um traço para o outro, sempre clique na ferramenta Escape. Então você vai do seu conjunto fechado anterior e você pode mover para o fundo, por exemplo, você vê agora novamente, escape. Então eu desenho todos os phi que traçam aqui. E então eu pressiono escape novamente. E vamos ver agora o que acontece. Se você não pressionar a ferramenta Escape. Vamos adaptar um pouco mais ao meu derrame. E agora p, mas sem escapatória. Você vê o que acontece perto do de baixo. Então, precisamos voltar aqui. Quem comanda li? Basta pressionar o Comando Z sempre que estiver de volta. E agora você pode repassar isso novamente. Assim, você pode criar um novo traçado. E só a linha, quero dizer. Ok, vamos verificar o que mais precisamos aqui. Mas acho que parece bom até agora. Nosso gatinho. Mas você vê quanto trabalho é rastrear algo, na verdade, leva apenas um pouco de tempo. Agora vamos fazer os bigodes, que estão em uma nova camada. Na verdade. Ferramenta de caneta. Desligue isso. E novamente, estamos desenhando nossos bigodes que eles não sejam sensíveis à pressão. Portanto, eles são muito mais largos à direita do que à esquerda recursiva. Eles estão ficando menores à medida que são bigodes. Então, é uma coisa boa. É por isso que os colocamos em uma camada separada aqui. Na verdade. Você vê a diferença. Eu sei que não dá muito, mas esses são os pequenos detalhes que podemos fazer com nosso vetor para torná-lo mais bonito. Então, se você está perdendo onde eu clico, então faça uma pausa e volte no vídeo para que você possa vê-lo novamente. Novamente, não se esqueça de clicar em Escape. Aqui. Veja, parece muito melhor, mas nem tudo é arredondado e cheio de curvas. Então, nós realmente precisamos ter certeza de que parece realista ou tão realista quanto um vetor. vetor desenhado à mão pode parecer realmente. Eu faço um grupo agora com esses. E vamos ver o que mais precisamos fazer aqui. K, Vamos dar uma olhada nisso. Verifique se você tem a ferramenta Adicionar nova curva ativada. E vamos ver se falta alguma coisa aqui. E se não, podemos continuar. Agora ligamos a camada de fundo com opacidade total para que eu possa escolher a cor das orelhas, o que é muito importante. Não precisamos desse brilho, então vamos lá, escolhê-lo e agora você o tem como sua cor aqui. Ok. Voltar para a ferramenta caneta. E agora de volta à camada de fundo, que podemos reduzir a opacidade novamente. E agora eu clico na camada da tampa porque eu quero as orelhas em uma camada separada, na verdade. Portanto, certifique-se de ter desativado a nova seleção. Portanto, temos uma camada totalmente nova. E agora você vê o que acontece. Ele ainda tem essa sensibilidade à pressão ativada. Então, vamos voltar lá e nos livrar disso. Basta acompanhar aqui. Então você está de volta aos trilhos comigo. Ok. Bem, o Alt, mudamos a direção e temos o golpe ao redor do ouvido e escapamos. Podemos ir para o próximo ano e nos movimentar também. Ok. Agora o mouse ou a língua, antes de tudo, porque tem a mesma coluna. Assim, todos nós podemos preenchê-lo com a mesma cor. Então, novamente, escape. E então vamos rastrear a língua aqui. Sempre podemos modificar as coisas um pouco mais tarde. Então eu só vou por aí por enquanto. Compartilhe com um clique em um, voltando a um neutro, posso modificar todas essas pequenas notas aqui. Ok, é perfeito. Só checando de novo, passando pela minha orelha. Então eu sei que está tudo bem. Eu sou um pouco exigente, eu acho, mas, você sabe, muito exigente, um pouco solto demais, e então não parece certo. Você decide, é claro, quanto esforço você coloca nesse gráfico. Mas eu prometo a você, você geralmente se arrependerá se não o fizer. Então, certifique-se de dar a volta. E então você preenche a cor que escolhemos e as orelhas e a língua estão prontas. Agora precisamos trabalhar no resto da boca dela. Voltar para a ferramenta caneta. Eu desligo isso agora. Estou apenas adicionando uma nova camada aqui. Chris, de novo, preciso de uma nova cor. Mudando de direção. Só ir junto aqui realmente não importa porque você não deve ver quando eu terminar. E agora precisamos modificar as notas lipídicas dos ângulos aqui. Ok, desligando isso para ver melhor. Agora, eu apenas arrasto e solto e puxo para onde eu precisava. Você vê que pode ser bem preciso aqui. Novamente, vamos clicar na camada de fundo, ligá-la, ativar a capacidade do aeroporto e escolher a cor. Então, nós temos isso aqui. Precisa voltar e depois preencher com uma cor. E agora nós apenas arrastamos para baixo. Então, temos isso debaixo da língua. Sim, isso parece bom. Diminua um pouco o zoom. E você vê que agora está praticamente pronto. Estou apenas começando minhas camadas agora porque algumas podem estar, podem cair. Então acompanhe aqui. Veja o que estou fazendo e veja se você quer fazer o mesmo ou se você classificou da mesma maneira. Basta arrastá-lo um para baixo do outro e ver o que está fazendo aqui. Ok, parece bom. Então agora você vê que o garoto está pronto. 45. 5 18 Desenhe um CMD arco-íris: Nesta lição, aprenderemos como desenhar um arco-íris. Em primeiro lugar, começamos, é claro, criando nossos documentos. Então vá para Arquivo Novo e escolha a capa de baunilha 12 a 12 aqui e clique em Criar. Aqui vamos nós. E agora podemos começar a desenhar nosso arco-íris. Ligamos a grade primeiro e depois começamos desenhando um círculo com um buraco. Então você tem essa forma em suas formas de pele. E quando você vai para o meio e simplesmente se move para o canto inferior direito com a tecla de dois pontos pressionada. Você tem algo que parece um donut. Agora, podemos modificar a forma apenas tornando-a um pouco menor. Vamos ver, aparência externa do nosso arco-íris. E agora só precisamos da metade. Então, vamos para o topo e deixá-lo com metade do tamanho aqui. Defina um ponto inicial e final. Depois de fazer isso, você pode modificar suas formas um pouco mais. Então, vamos clicar aqui para converter curvas e , em seguida, puxar um pouco para baixo para que tenhamos um pouco mais. Agora você vê que o topo está um pouco destruído. Então, vamos à nossa ferramenta e apenas a tornamos menor para que fique parecida. Então, depois de fazer isso, você fez o ponto mais importante neste momento. Agora podemos começar a encher o arco-íris com cores. E para isso, vamos para nossa paleta de cores ou aqui para a paleta Amostras. E eu escolho a paleta de arco-íris que criei e apenas a preencho com uma primeira cor. E, claro, eu quero ter o traço da mesma cor também. Então eu vou para traçar e clicar na mesma cor, mas parece um pouco chato. Então eu aumentei o traço primeiro e depois me transformei em um pincel. Então, agora vamos escolher um pincel aqui. Eu uso o pincel com aparência de aquarela e aumento-o para que você possa ver como fica agora, não se parece mais com vetor. Parece muito mais com um desenho à mão. Então, vamos dar um pouco desse toque. Com o Comando G. Você pode duplicar o arco-íris. E agora nós o tornamos maior novamente. Então temos um segundo, e agora vamos dar outra cor, azul claro. E, claro, também o recheio é em azul claro. E precisamos fazer isso de novo porque eu quero outro também em uma rosa aqui. Novamente, por dentro e por fora são fileiras leves agora. Então agora queremos ter alguns pontos dentro do nosso arco-íris porque ele deve ser um pouco especial. Então, agora vamos para a ferramenta Elipse e desenhamos uma pequena forma aqui e pressionamos command. Só porque queremos ter certeza de que é igual e ter uma cor preta. Então, por dentro e por fora, é preto por enquanto. E agora nós o colocamos onde queremos ter um pouco de trabalho manual agora. Então, basta colocá-lo em algum lugar aqui e você verá que ele precisa ser muito menor. Eu amplio o zoom. Você pode ver isso muito melhor agora. E eu posso colocar o número aqui. Acabei de colocar 30 pixels. Então eu digitei. Tudo funcionou magicamente se transforma em polegadas. Agora posso simplesmente duplicar meu ponto com o Comando G e colocá-lo onde eu quiser aqui no meu arco-íris. Certifique-se de que não seja muito parecido, mas vá para todos os lugares aqui. Então, é muito mais divertido. E sim, você vê, eu continuo até terminar aqui. E então vamos diminuí-lo, botão direito do mouse e zoom para caber para que você possa ver o documento inteiro. E agora eu quero fazer o mesmo com outra cor. Mas antes de tudo, marcamos todos os pontos e você vê quantos existem, e depois os colocamos em um grupo pressionando a tecla Shift. Eu sou Comanche. Eu coloquei tudo em um grupo. Agora fazemos a mesma coisa com um novo ponto. Precisamos de um novo. Eu escolho um desses pontos aqui do meu grupo e apenas pressiono o Comando D para duplicá-lo e colocá-lo em outro lugar. E novamente, agora vou deixá-lo branco por dentro e por fora. Vou me certificar de que também tenha um traço branco lá fora. Você pode supervisionar isso facilmente. E então você pode começar de novo duplicando seus pontos. Mas certifique-se de colocá-lo fora do grupo. Caso contrário, você terá todos os pontos preto e branco misturados. Então, não queremos isso. Agora posso começar clicando no Comando G e fazendo meus pontos novamente. Ok, um filho, rato direito. Em seguida, amplie para caber. E você vê arco-íris, quase pronto. E agora queremos um formato de coração. Então, vamos para as ferramentas de forma novamente. Estou criando um coraçãozinho aqui em algum lugar. Podemos modificá-lo, apenas certifique-se de segurar a tecla Shift. E então eu modifiquei ao meu gosto. Mas antes de tudo, eu preciso torná-lo preto e preto. Mais difícil, um pouco estranho. Mas eu não me importo. Parece diferente. Na verdade. Isso é o que eu quero. Eu quero um arco-íris diferente. Então aqui está. Mas, novamente, damos o traço externo, esses traços de aquarela. Eu o aumento para que você possa ver muito melhor. Eu gosto de gráficos, mostra muito melhor que isso não é um traçado de contagem. Então, ok, deixe-me tirar isso do grupo. E acima de tudo, por que eu coloquei todos os pontos brancos em outro grupo. Então marque-os, todos eles. Pressione Command G e você terá tudo em um grupo. Sim, basicamente é isso. Agora podemos até transformar todo o arco-íris em um grupo. Então eu comercializo todo Comanche. E, novamente, está tudo em um grupo. E agora você pode trabalhar com seu arco-íris porque ele é baseado em vetor. 46. Crie nuvens de cortiça: Neste tutorial, vou mostrar-lhe como criar nuvens centrais. Então, primeiro de tudo, vamos criar um novo documento. Por isso. Vamos para Arquivo Novo. E então escolhemos uma capa de 12 Lionel aqui. Clique em Criar. E depois de criar isso, vá para as ferramentas de formas e escolha a Nuvem. Agora basta arrastar com o mouse esquerdo para o canto inferior direito, você agita o tamanho desejado. Defina a quantidade de bolhas que você deseja ter. Eu só quero ter sete. Então eu diminuo em número aqui. Próximo passo, vou adicionar alguns picos aqui. Então eu os faço um pouco menores, apenas um pouco íngreme aqui. Agora, eu escolho a ferramenta círculo e crio alguns círculos aqui que pertencem à sua bolha de fala de alguma forma. O próximo passo eu apenas colocar e onde eu quero eles. E depois vou marcar tudo. Uma vez feito, eu clico na borda para derretê-los completamente. Agora eu tenho um novo objeto aqui. Próximo passo, vou duplicar a camada. Agora eu desligo o enchimento aqui e crio um acidente vascular cerebral. Então você só pode aumentar ou diminuir ao seu gosto. E então você escolhe outra cor aqui. Eu escolho um marrom. Então, para chegar perto da Corp ou você escolhe um pouco mais tarde. Agora, eu diminuo um pouco a nuvem. E, claro, eu posso definir para picos aqui como eu quero apenas voltar para o tipo de contorno e refazê-lo para que você tenha o mesmo que o contorno. O pequeno ano do círculo não tem derrame porque é muito pequeno. Mas não importa para este projeto. Se preferires, podes torná-lo um pouco maior. Agora vamos para o topo e eu escrevo Cork. Aqui. Ele pega um e, em seguida, eu tenho várias coisas que estão relacionados com cortiça. E eu só adiciono uma sobreposição aqui. Então você vê tem um pouco pequeno, mas nós podemos transformá-lo em torno e apenas torná-lo maior para que ele cobre toda a nuvem. No próximo passo, eu clico em Camada e, em seguida, eu escolho brilho e contraste para torná-lo um pouco mais brilhante. E defina o contraste um pouco mais baixo. Apenas brinque até que seja do seu agrado. Depois de fazer isso, feche as camadas e depois puxe a rolha para baixo para que fique debaixo da bolha. E você viu o que aconteceu. Agora, eu tenho o derrame dentro e podemos fazer isso parecer um pouco melhor. Então eu apenas clicar na camada com um traço. E então entramos no modo aqui. E eu escolho outro modo que se adapte às minhas necessidades. Então apenas brinque e escolha o que você gosta. Talvez você escolha a média também, ou você escolha algo completamente diferente. Então você iria para efeitos de camada. E eu vou adicionar uma sombra interior. Basta clicar nisso. E agora você pode brincar de novo. Veja que eu o defini para se multiplicar. E agora eu aumento o deslocamento e aumento o raio. Então parece muito melhor. Eu clico na ferramenta Texto e apenas digite em jogo comigo. E eu quero mais quatro aqui, então eu só marquei tudo. E sim, eu não posso brincar com isso e torná-lo tudo grande chave aqui. E então eu vou e no outono eu quero, e este caso é a máquina de escrever americana. Então parei de escrever e escolhi os quatro que quero. Uma vez que se encaixa na minha Bíblia, eu posso continuar brincando com a cor e o que eu quiser mudar aqui. Aqui, eu escolho outra cor da mesma forma que eu escolhi traço completo. E então eu também disse o modo para média como eu fiz antes e adicionar uma sombra interna. Tudo como antes. Uma vez que eu fiz isso, você vê que parece que ele está queimado. Então eu acabei de fundir 0. E agora a minha bolha está pronta. 47. Crie um botão com o sol: Neste vídeo, vamos criar um botão com um filho. Clique em Arquivo Novo e escolhe um modelo de doze por 12 no botão certo? Agora você tem um documento que podemos começar a criar. Agora ligamos a grade. Se você não tiver o atalho, acesse Exibir grade. Agora vamos criar o sol. Para isso. Começamos criando um círculo. Vamos preenchê-lo com a cor certa. Abra as cores que adicionei à classe e escolha a amarela. Você também pode adicionar o que quiser. Agora, vamos mudar o golpe ao redor do sol para um núm. Agora vamos criar o nascer do sol. Para isso, usamos o triângulo da barra de ferramentas e pressionamos Command Shift e criamos o nascer do sol. Depois de terminar, clique na ferramenta Mover e volte para o primeiro nascer do sol. Agora só precisamos criar mais desses e colocá-los ao redor do Sol. Agora marcamos o triângulo e precisamos duplicá-lo. Command G. Agora vá para o painel Transformar. Se você não o vir no canto inferior direito, vá para View Studio e abra a transformação e coloque-a com 45 graus menos 45 graus. No próximo resumo, você tem um pouco arredondado e oito deles farão e usarão círculo. Basta pressionar Command G e a ferramenta sabe automaticamente como colocá-los. Agora precisamos fazê-los um pouco mais regularmente. Então, basta movê-los com um movimento para colocar ao seu gosto, certifique-se de que eles tenham a mesma distância que você pode usar as diretrizes que você tem aqui. E então você vê que seu filho está pronto. Agora vamos dar um rosto ao nosso filho para aquela semana. Vá para nossa ferramenta Caneta e desenhe dois pontos. No meio. Nós o puxamos um pouco para baixo para que tenhamos um fim, eu vou para sua paleta ou painel de amostras e, em seguida, certifique-se de que o traço em torno dele tenha exercício de acordo. Talvez algo em torno de dois pixels. Pressione Command G para ter outro. À direita. Mais uma vez, para criar uma boca. Nós apenas movemos para baixo e colocamos no meio. Claro, o som precisa sorrir um pouco mais, então o tornamos um pouco maior e o puxamos para baixo no meio. Mas isso é do seu agrado. Basta perguntar que você quer ter seu protetor solar. Também precisamos saber, então outro comando G, duplicar um olho e movê-lo para o centro. Precisamos torná-lo um pouco menor porque você dificilmente consegue vê-lo. Basta ir para a paleta de camadas e clicar duas vezes para poder mergulhar fundo. E agora você pode modificar seu nariz facilmente. Depois de terminar, clique em algum lugar na paleta de camadas para sair novamente. E o rosto do seu filho está escrevendo. Agora precisamos adiar algumas bochechas para isso. Nós desenhamos um círculo e pressionamos Shift e Command. E precisamos nos livrar do derrame. Então vá para o painel Cor e desligue o traçado. Preencha com uma cor do seu gosto. Aqui está roxo claro. E então colocamos ao lado da boca com o Comando G. Duplicá-lo e, em seguida, modificá-lo um pouco. Neste caso, tornamos a boca um pouco maior, mas cabe totalmente a você, é claro. Você também pode fazer um pouco mais pequeno ou o que você sente. Parece bom. Agora, vamos clicar com o botão direito do mouse e escolher o zoom para caber. Você tem todo o documento de volta. Agora, nós comercializamos todos pressionamos Command G para agrupá-lo e colocá-lo no meio. Para torná-lo um botão, agora precisamos de algo atrás do sol. Então, precisamos desenhar um círculo e colocá-lo para trás. Primeiro, basta ir para o meio e pressionar o comando shift e fazer um círculo regular e preenchê-lo com uma cor. No meu caso, uso branco. Agora clique em Layer Effects e escolha sombra externa e jogue um pouco com eles com um raio, com um deslocamento e intensidade ao seu gosto. Então você só precisa ter certeza de que parece um pouco com sombra em algum lugar. E eu também uso cinza como a cor e não tão preto. Eu vou agora, eu puxo o círculo inteiro , e vejo que é muito grande, então eu estou fazendo com que seja um pouco menor para adaptá-lo ao sol. Agora ele apenas desligando a grade e eu estou colocando o sol no meio do círculo. Agora seu botão está pronto. Exporte-o com um fundo transparente. 48. Crie um cartão com listrAS em aquarela: Nesta lição, vamos criar um cartão com listras em aquarela. Parece um cartão de vida do projeto. E para criar, vamos para Arquivo Novo. E ela é uma capa de vinil de doze por 12. claro que você pode usar alto-falantes de outro tamanho. Normalmente, um cartão de vida do projeto é muito menor, mas você pode vê-lo melhor. Eu uso esse. Vá para Exibir e, em seguida, ative a grade ou use um atalho que mostrei aqui. Você pode ver muito melhor o que está fazendo, especialmente quando você está desenhando as listras. Agora. Agora precisamos mudar para a persona de pixel na parte superior e começar a desenhar sapatos, sua paleta de pincéis. Se você não vir esse painel, vá para View Studio e escolha pincéis e escolha um pincel de aquarela. Se você não tem um, por favor. Não se preocupe, você pode usar o pincel que quiser, é claro. Em seguida, escolha uma cor e eu uso as cores que adicionei aqui à classe também. Eu uso esse azul. Um pouco de estilo aqua. Certifique-se de que o pincel tenha o tamanho certo. E se isso acontecer, é realmente totalmente com você. Você pode começar a desenhar. Eu só uso as linhas como guia e desenho da esquerda para a direita com um traço. Você vê que não é realmente irregular e é isso que eu quero. Eu não quero que ele seja regular, então eu posso fazer com que pareça mais como eu o desenhei. E quando eu vou por cima da linha uma vez, ela se soma ou você vê que fica escura como um lugar onde eu vou sobre ela novamente e fica muito mais leve. Os lugares que eu não me certifico que você percorre as áreas que você prefere. É assim que você continua. Você vai em frente e desenhe sete traços e apenas deixa o guia ajudá-lo a fazê-lo basta fazer um traço da esquerda para a direita, depois adicionar mais cores para editar em algum lugar da linha. Certo, estamos quase acabando com todas as nossas linhas aqui. E eu os colorei irregularmente, um pouco mais escuro aqui e ali. Então, só do meu gosto, já que temos todos em uma camada, posso movê-los por aqui. Mas antes de tudo, antes de começarmos a adicionar alguns textos, podemos desligar a grade com um atalho ou você ir para visualizar e mostrar a grade. Então, está desligado. Uma vez feito isso, clicamos de volta para a persona do designer no canto superior esquerdo e, em seguida, clicamos no a como uma ferramenta de texto e escolhemos uma forma de nosso gosto. Não importa qual você colocar. Você pode, claro, escolher o que tenho aqui. Você precisa pesquisá-lo no Google. Então você apenas digita aqui altos e baixos. Quando o formatamos um pouco. Primeiro de tudo, preciso fazer isso certo, certo? H claro, altos e baixos. E todas essas memórias de altos e baixos continuam. Os traços em aquarela. Eu escolho, para o fim. Eu escolho outra cor. E agora eu movê-lo para o meio e torná-lo um pouco menor aqui. Lines me ajudou a fazer sabão. Então meu cartão já está pronto. Então você vê como foi fácil criar seu próprio cartão de vida do projeto. E agora você pode imprimi-lo e usá-lo ao seu gosto. 49. Crie um coração em peças: Nesta lição, vamos criar peças de vocês que são difíceis consistindo de triângulos. Pois é que vamos criar um documento primeiro. Então vá para Arquivo Novo e clique no modelo 12 por 12 que você já incluiu no Affinity Designer. Clique nele e você vê que ele tem uma moldura azul. E depois de terminar, vá para o canto inferior direito e clique em Criar. Agora temos um documento vazio que tem um fundo transparente. Queremos criar um quadrado e preencher o plano de fundo. Então, faça isso com um quadrado e coloque-o sobre ele e bloqueie-o com uma chave na paleta de camadas. Se você não tiver a paleta de camadas, vá para View Studio e clique em Camadas e abra a paleta Camadas. Agora precisamos de uma grade. Mais uma vez, vá para Exibir e clique em Grid and Access Manager. E, em seguida, clique em Mostrar grade e certifique-se de escolher um centímetro quadrado. Então você tem vários quadrados em seu documento. Clique em fechar e podemos começar a criar nosso coração. Primeiro, precisamos da ferramenta caneta e criamos um triângulo. Este triângulo tem oito quadrados, então contamos os oito quadrados. Clique lá e conte oito à direita e clique mais uma vez e na parte inferior para fechar nossa forma. Agora nós o preenchemos com uma cor. Então vá para as amostras que adicionei à classe. Em seguida, clique no amarelo para preenchê-lo com amarelo. Agora você tem um derrame aqui. E queremos nos livrar disso. Clique no traçado. E, em seguida, clique no pequeno círculo no canto inferior esquerdo com a linha vermelha, para que você não tenha um traço ao redor do seu triângulo. Quando isso estiver pronto, clique em Comando J para duplicá-lo. Agora vire-o. Clique na segunda cor, neste caso laranja. Mas como uma cor de preenchimento, não como uma cor de traçado. Então temos um mercado quadrado do canto superior esquerdo para o canto inferior direito. Em seguida, duplicamos mais uma vez com o Comando G e movemos para o fundo e o viramos. Temos todos os triângulos no meio. Eu escolho agora a cor vermelha para o primeiro uranil e depois o amarelo Citron para o fundo. Agora nós o marcamos mais uma vez. Pressione Command G mais uma vez para duplicar. E depois vire-o mais uma vez. Todos os triângulos se encontram no meio. Então, novamente, colorimos com as próximas duas cores. Você pode escolher, é claro, a cor do seu gosto. E seguimos em frente com isso. Só mais uma vez. Marque os dois triângulos. Pressione Command D para duplicar, mova para o topo e, novamente, reviravolta. Mais uma vez, recolorir os triângulos. Agora terminamos nossos testes e os agrupamos. Pressione Command G para ter um grupo. E agora centralizamos o alinhamento, alinhamos horizontalmente e alinhamos verticalmente. Nós o temos no meio do nosso documento. Agora, vá para a barra de ferramentas esquerda e clique na Ferramenta Forma. E você vê que você pode abrir o menu e, na parte inferior, você encontra a ferramenta do coração. Se você não o tiver lá, basta clicar no teste. Depois de tê-lo, vá para o meio da sua praça e depois vá para o canto inferior esquerdo para criar seu coração aqui. Faça com que seja um pouco maior. Nós apenas distorcemos um pouco. Tem uma cor. Agora, o último que usamos, e podemos até mover o centro do coração e fazê-lo parecer um pouco diferente. Agora, queremos duplicá-lo com o Command G. Mais uma vez. Vá para o traçado e clique em Branco e aumente o tamanho do traçado ou diminua-o para dois pixels ou dois pixels, digamos. Em seguida, diminuímos o tamanho de todo o disco rígido e o convertemos em curvas. Uma vez que fizemos isso, podemos usar a ferramenta de seleção direta e, em seguida basta mover o ponto um pouco para o fundo e distorcer todo o coração ou adaptado ao nosso gosto. Então ele tem o quadro e parece um coração interior aqui, na verdade. Agora clicamos no grupo e movemos para a esquerda do coração. E então nós o prendemos nele. Desligue o golpe aqui, depois terminamos. Então agora vamos para a ferramenta Texto e escolhemos o UTLA. Preocupação. Se você não tem esse, basta escolher outro, não importa. Agora, eu só faço para branco e escrevo pedaços de você. Eu apenas escrevo primeiro e depois formatei para linhas diferentes e tamanhos diferentes, o que você gosta aqui. E então podemos até dar a volta um pouco. E só a seu gosto, uma vez que você está feliz com as peças de você, você está pronto aqui. Agrupamos tudo mais uma vez. Então podemos virar o coração inteiro um pouco para a esquerda. Agora eu desliguei a grade e terminamos de desligar a grade, você vai para View e depois desliga o que você ativou. Agora, seu documento e seu elemento estão prontos. Agora devemos exportá-lo porque queremos ter esse único elemento. Marque a camada. Em seguida, clique em Arquivo e, em seguida, em Exportar. Clique em PNG. Então não diga documento inteiro, mas área selecionada. Agora você pode exportá-lo e salvá-lo onde quiser. 50. Crie um gato: Nesta lição, aprendemos a desenhar e modificar formas. Primeiro de tudo, clicamos em Arquivo Novo para criar um documento em 12 por 12. Então clique no modelo e, em seguida, clique no canto inferior direito criar. Primeiro de tudo, precisamos de uma grade. Então você pode fazer isso com um atalho. Você pode ver aqui no vídeo ou ir para View e depois Access Manager. E então você pode definir sua própria grade. Vamos fazer isso porque preciso modificar isso um pouco. Então continue com os mesmos números que adiciono aqui. Primeiro, clicamos no canto superior esquerdo e na configuração de documentos e, em seguida, alteramos o documento um pouco. E neste caso, ativamos o plano de fundo transparente e clicamos em Ok. Isso torna mais fácil desenhar para nós. Agora começamos criando o corpo do gato. Então, vamos para a ferramenta retângulo aqui na barra de ferramentas, e então apenas desenhe um retângulo aqui, veja quantos pequenos quadrados eu uso e talvez faça isso acordo para que ele se encaixe no que fazemos a seguir e todos os formas que fazemos a seguir. Neste momento, parece um pouco estranho. Então, agora precisamos convertê-lo em curvas para que possamos começar a modificar a coisa toda um pouco. Ok, agora clique na ferramenta de canto em sua barra e fazemos os cantos um pouco redondos. Então, se você puxá-lo para a esquerda, você vê o que acontece, ele arredonda e faz a mesma coisa em ambos os lados e usa a grade para fazer com que pareça a mesma. Agora nosso filho precisa de alguns ouvidos. E para isso usamos a ferramenta de seleção direta e em alguns pontos aqui. Então, podemos puxá-lo para cima e ter um pouco de ouvido aqui. Fazemos o mesmo em ambos os lados e apenas o arrastamos um pouco. Então você vê que não é tão regular. E sim. Basta ir em frente e fazê-lo em ambos os lados. Assim como o primeiro usa uma grade mais uma vez, retire-a e torne-a um pouco irregular. Então você não precisa fazer o mesmo em ambos os lados. Basta fazer com que pareça um ouvido MCAT. E no meio fazemos o mesmo. Ele precisa de um pouco de cabeça. Então, fazemos o mesmo aqui também. Agora, a fechadura da tampa ainda um pouco boxy. Fazemos o mesmo à esquerda e à direita para o corpo dela. Então, basta usar a ferramenta de seleção direta novamente e movê-la um pouco para a esquerda e então talvez puxemos a outra um pouco. Então você vê que estou realmente fazendo isso irregular. Então você não tem uma aparência de gato hétero em um forense, ele realmente precisa ser um pouco mais animado. Agora clique em V2, mude para a ferramenta de movimentação e também desligue a grade aqui com uma tecla curta. E então mudamos para a paleta de cores e escolhemos branco como a cor do corpo para o gato. O próximo passo é pressionar Comando D para duplicar o gato. Em seguida, passamos para a ferramenta contrária, que também está na sua barra de ferramentas aqui. E então você apenas puxa o ponto é o ponto um pouco para fora ou para dentro, e depois faz com que seja menor ou maior para ter um contorno no gato. Depois de fazer isso, clique no tipo de contrato no meio e, em seguida, seu gato está lá dentro, está pronto. Agora precisamos clicar no traçado e configurá-lo para cinco pixels. E então voltamos para a ferramenta de movimento apenas pressionando V. Agora criamos os anos decretados a ferramenta de movimento apenas pressionando V. . E para isso precisamos da ferramenta de forma. Mais uma vez, vamos até a ferramenta de forma e procure os triângulos. Então, basta ir para a barra de ferramentas e clicar na Ferramenta Shape para abrir todo o menu aqui. Assim, podemos escolher o triângulo, que é o primeiro que precisamos. Em seguida, volte para o documento e clique com o mouse esquerdo e mova-o para o canto inferior direito que você tenha sua orelha e veja que ele já está cheio de traço branco e preto como tínhamos antes. Agora dê uma olhada na paleta de camadas e clique duas vezes diz algo nulo. Assim, você pode ter uma visão mais profunda do seu elemento. Clique em converter em curvas e, em seguida, você pode usar a ferramenta de seleção direta pressionando um e apenas, sim, modificar os ouvidos um pouco para que eles não sejam tão retos e pareçam um triângulo. Acabamos de retirá-lo um pouco. E então podemos, claro, preenchê-lo com preto. Portanto, certifique-se de que você está na cor de preenchimento e depois vá para preto. E então saímos do documento, basta pressionar Command e 0 e você está de volta a 100%, voltar para V para a ferramenta de movimentação. E então nós adaptamos um pouco a orelha e o fazemos encaixar em nosso gato. Minha camada de gato escorregou um pouco para longe. E para evitar isso no futuro, primeiro pressiono Comando Z para voltar, mas depois vou para minha camada. E apenas trancá-lo para que ele não possa mais escapar. Eu faço isso, vá em frente e faço isso também. Assim, você pode facilmente mover o ouvido interno aqui agora ao seu gosto. Para selecioná-lo, clico no meu ouvido interno e posso fazer algumas alterações. Você vê que estou fazendo isso um pouco maior e também distorcido um pouco para fazer com que realmente não pareça um triângulo. Agora eu pressiono V para selecionar a camada com a ferramenta de movimento e, em seguida, pressione a tecla Alt e apenas mova meu mouse para o lado direito. Dupliquei meu ouvido interno. Agora eu clico em virar horizontalmente e meu ouvido está pronto. Agora damos ao gato uma mancha preta em seu chapéu. E para isso precisamos da ferramenta Elipse. Mais uma vez. Vamos voltar para a barra de ferramentas, clicar no círculo e depois desenhamos uma elipse. Podemos adaptá-lo um pouco mais tarde. Então pressione V para a ferramenta de movimento e, em seguida, mova-a para o canto superior direito abaixo da linha. Você vê que eu distorci um pouco e movo com minhas teclas de seta. Então parece que tem um pequeno lugar em cima do cabelo dela. Agora precisamos criar o nariz do gato. Para isso, voltamos à nossa ferramenta Caneta, que também está na barra de ferramentas. Você pode simplesmente pressionar P ou selecionar aqui a ferramenta caneta. E então começamos criando três pontos. Só não clique três vezes. Então você tem três pontos aqui. E quando terminar, clique no objetivo é voltar para a Ferramenta Direct Selection e puxar o ponto do meio para baixo. Podemos começar a criar a boca do gato. Você vê que eu também puxo os outros dois para baixo. Então, já parece uma boca. Agora são mantidos também precisa saber. Voltamos à nossa barra de ferramentas, clicamos no círculo de elipse e criamos um pequeno círculo. Não precisa ser um círculo real, então o distorcemos um pouco como uma elipse, pressionamos V e movemos para o topo. Agora eu marco tudo, clique no canto superior esquerdo e depois no canto inferior direito, e então posso movê-lo para onde quiser. Primeiro, agora criamos os olhos fechados dos gatos. E para isso clicamos em P e basta clicar duas vezes 42 pontos à esquerda e à direita. Então voltamos para os oito porque precisamos pegá-lo aqui e puxá-lo um pouco para cima para que ele tenha um olho fechado. E à esquerda eu coloquei um pouco baixado ao seu gosto, exatamente como você queria. Agora volto para o círculo porque preciso também do olho esquerdo e desenho um círculo aqui. E então precisamos mudar o preenchimento para nenhum. Então, basta clicar no círculo com uma linha vermelha e depois converter em curvas para que possamos distorcer esse círculo um pouco também. Clique em um, e então você pode inserir os pontos aqui e apenas distorcido um pouco. Você verá o que eu faço aqui. Não precisa ser dois iguais. Parece um pouco melhor se não for, porque ninguém é perfeito, certo? Agora, o olho também precisa de uma pupila. E para isso voltamos para a ferramenta circular e a criamos. E precisamos encher de preto. E como você já sabe, nós apenas movemos para preto aqui sem preenchimento e, em seguida, movemos a pupila para o nosso olho com um V. Você pode colocá-lo onde eu quiser. Coloquei um pouco à esquerda porque parece um pouco mais divertido. Agora vamos pupila máxima. E no exterior, basta clicar na pupila e, em seguida, pressione a tecla Shift e o olho externo. Então você pode mover os dois elementos para onde quiser. Agora queremos desenhar nossos kits óculos para isso. Voltamos para a ferramenta círculo, clicamos nisso. E então, claro, não precisamos preencher porque ele precisa examinar. Então, mudamos para o curso e não preenchemos para o exterior. Portanto, certifique-se de escolher o caminho certo aqui. E então eu tenho laranja porque parece divertido. E então desenhamos um círculo com a ferramenta elipse. Então você vê que é pequeno, parecendo uma elipse, depois um círculo, e puxe-o sobre o olho com as teclas de seta, posso movê-lo para a direita um pouco mais. E então eu pressiono V e a tecla Alt e movo para a esquerda. Então eu dupliquei. E 2,5 óculos. Coloquei um pouco sobre a cabeça. Então, só porque parece mais divertido. E então precisamos de algo no meio e nossos óculos. Para desenhar a peça do nariz, basta clicar à esquerda e à direita. E então clicamos no a e movemos um pouco para cima para que pareça o meio de alguns óculos. Vamos diminuir o zoom. Você já pode ver como nosso gato está olhando aqui. Agora queremos desenhar alguns bigodes. E para isso precisamos da ferramenta PIE mais uma vez. Então, a ferramenta Caneta, na verdade, é então clique em P aqui e então podemos começar a desenhar. Comecei com um traço preto. Então, vamos voltar para a linha externa para preto aqui. Então vamos começar desenhando apenas a linha. Você vê que eu só faço 23 pontos e já os movo na direção certa. Porque esses pontos precisam ser um pouco quentes, retos, um pouco curvilíneos. Faça um pouco mais longo. E então eu quero que ele tenha um derrame. Então eu só entendo isso nos meus olhos. Mas, novamente, esse é o seu agrado. Clique em v. Então, temos a Ferramenta Mover mais uma vez e clique duas vezes para que possamos nos aprofundar, porque realmente precisamos ver agora o que estamos fazendo. E para isso, estamos mudando aqui para o painel de aparência. E você vê o que aconteceu. Há uma camada sem preenchimento, e agora criamos outra sem preenchimento, mas sempre não é o traço externo e agora vamos para branco. Então, temos um interior. Além disso, como um derrame , o tornará maior como o que tivemos. Na verdade. Ele olha sobre as bordas. Agora clicamos no chão. Então é arredondado aqui como o outro na parte inferior. E mova essa camada sob as pretas para que tenhamos um traço em torno de nossos traços pretos. Se isso fizer sentido. Agora clique na camada com um traço branco e aumente a largura de todo o bigode. E está feito. Agora precisamos de mais alguns deles, então temos que duplicá-los. Eu diminuo o zoom para isso. Pressione V para ativar a ferramenta Mover. Agora posso duplicar meu bigode e movê-los. Em primeiro lugar, vou pressionar Comando G. Eu tenho outro, e eu o virei um pouco para que eles não fiquem bem aqui. Eu posso simplesmente virar um pouco e vou criar mais um. E então estamos prontos para mover a coisa toda, mas primeiro reagrupá-los. Então eu marquei todos eles, pressiono o comando G, e eu tenho um grupo e posso movê-los agora para o gato. Agora vamos diminuir o zoom e movemos os bigodes quando eles são colocados corretamente entre as duas camadas de gato que temos na parte inferior. Se você olhar para a paleta de camadas, verá na parte inferior as camadas mantidas. E eu coloquei os bigodes entre esses dois. Agora eu tenho o golpe ao redor dos meus bigodes no fundo. Mas você não vê os traços inteiros na camada superior. Então, essa é uma grande vantagem aqui. Agora voltamos ao preenchimento e eu o desligo para que você possa ver que parece muito melhor. Agora vamos duplicar os bigodes com o Comando G. Então nós os movemos para a esquerda e os viramos horizontalmente e colocá-los no lado esquerdo, você vê que ainda está na camada direita. E como estamos trabalhando em vetor, podemos facilmente torná-los maiores. Então, apenas tire-os um pouco. Você tem bigodes mais longos. Não há problema aqui. Certifique-se de que eles se alinharam e então podemos começar a criar os pés do nosso gato. Agora vamos diminuir um pouco para que você possa vê-lo melhor. E depois mudamos para a ferramenta caneta. Então, basta pressionar P no teclado e você tiver sua ferramenta Caneta selecionada. Claro, você também pode escolhê-lo, a barra de ferramentas, e então podemos começar a desenhar. Então eu apenas desenhei algumas âncoras aqui clicando com o mouse esquerdo. Então, basta clicar em cima, depois passar para a parte inferior e clicar em outra hora. E eu continuo clicando nisso. Então meu gato tem algum pulso aqui. Posso modificá-los mais tarde. Então eu só me certifico de uma metade dessas âncoras aqui. E então eu subo e não fecho o poroso, mas só clique aqui mais uma vez. Agora vamos para a cor e, em seguida, clique no traçado e deixe o traçado preto. Então, temos a base agora e podemos começar a modificar o pulso do nosso gato. Eu clico em V para ter minha ferramenta de volta, minha ferramenta de movimentação e torná-la um pouco menor. E então eu posso aumentar a largura aqui ou torná-la menor. Então, neste caso, eu o torno menor. E quando você me vê apenas modificando minha forma aqui, eu vou para a pausa aqui, então eu vou. E mais para que você possa vê-lo melhor. E é aqui que eu uso os pontos de ancoragem que acabei de criar e apenas puxá-lo um pouco para cima, provavelmente são apenas do seu gosto. Apenas SU, quero que seu gato pareça que eu vou deixar que fique melhor quando eu estiver movendo-o para baixo. Então eu só mudei a direção aqui, tão fácil. Basta arrastá-lo para a parte inferior em vez da parte superior, e você terminou sua pausa aqui. Vamos diminuir o zoom e mover a coisa toda para o gato com V. Apenas de volta na minha ferramenta de movimento. E então eu os movo para onde deveriam estar. Como você pode ver, eles precisam preencher. Voltamos para a paleta de amostras e clicamos no elemento filtrante e apenas escolhemos uma cor. Neste caso, é branco, é claro. Precisamos de outro, então Command J para duplicá-lo e virar horizontalmente. Então, temos um segundo feed. Agora o gato está mais bem quase pronto, mas queremos escová-lo um pouco. Então eu viro os pés um pouco. Mas o que eu quero são algumas flores nela para, então eu vou até a minha ferramenta de forma aqui e escolher a forma da estrela. Então, basta clicar no triângulo e escolher a forma da estrela. E vamos desenhar uma estrela em algum lugar. Você vê que ele tem o traço preto e o White Enter. Agora podemos mudar os pontos e também podemos mudar a aparência da coisa toda. E quando tiramos os pontos um pouco ou os movemos para dentro, você vê da estrela que recebemos um pouco de flores para que possamos simplesmente mover isso para o nosso gato porque era isso que eu queria. Eu o movo e virei um pouco. Isso é tudo do seu agrado. Não importa realmente o que você faz aqui. Mas com o caminho agora você pode mudar o traçado, a largura do traçado, então nós o temos. Tudo bem, e vou escolher outro pincel agora. Então, faça com que seja um pouco destacado aqui, os pincéis de aquarela. Então, basta escolher um dos pincéis de aquarela e tornar toda a largura um pouco menor. Então, ele se encaixa em todo o layout do gato. E então procure outra cor por dentro porque queremos que isso se destaque um pouco. Depois de escolher a cor certa, você pode modificar o tamanho da sua flor e colocá-la dentro do gato. Depois de pressionar a tecla Alt para que possamos obter mais algumas dessas flores você vê que não precisa duplicar. Podemos apenas pressionar Alt e temos mais um. E você vê, eu vou dar a volta um pouco para que eles pareçam um pouco diferentes, embora não sejam. Basta criar mais alguns. Então, parece um pouco mais divertido com um gato com seu interior. E então temos nosso gato quase pronto. Agora vamos clicar na ferramenta Caneta em nossa barra de ferramentas, porque nosso gato precisa de uma cauda e esse é o último passo que precisamos dar. Eu só continuo clicando em algo como uma cauda. Na verdade. Não precisa ser 100% agora. Você acabou de obter algumas dessas âncoras para que possamos começar a modificá-las mais tarde. Então você só vê que eu clico e ele já tem o traço preto. E depois continuamos. Esta cauda depende totalmente de você como, como você cria essa forma. E eu só faço a forma básica e depois começo a modificar minhas âncoras até ter a cauda que quero aqui. Na verdade, quando eu sentir que estou pronto, ainda posso excluir alguns dos pontos âncora ou obter novos. Então, eu tenho mais maneiras de modificá-lo. Veja, isso é um pouco como brincar e ficar seco como eu precisava com um gato. Vamos ampliar para que você possa ver que há algo que não é 100%. Então aqui quando formos e você vê que não está perto. Então eu arraste os pontos de âncora para o corpo do gato. Então eu realmente posso ver que isso está fechado. Um, você sabe, olhe para o corpo do gato, você vê o que está faltando. Aqui eu tenho um derrame e um preenchimento. E para minha cauda, há apenas um derrame. Então eu preciso preencher a coisa toda e voltar para minhas cores, paleta de amostras de cores aqui, e entrar no interior e depois escolher branco como uma cor de preenchimento e preto do lado de fora opção spline de cor. Mas se você quiser tê-lo como se tivéssemos os bigodes, precisamos modificá-lo um pouco mais. Volte para a paleta de cores e torne o traçado e o insight brancos. Vamos por onde começamos. E uma vez que tenhamos feito isso, podemos marcá-lo com v, é claro. Então entrávamos em G, duplicamos a cauda. O que fazemos agora? Precisamos tornar a cauda um pouco menor e modificá-la para que ela se encaixe na forma que criamos sob ela. Eu faço isso menor manualmente primeiro. E então eu vou editar as âncoras. Basta torná-lo um pouco menor e ver que ele se encaixa na camada embaixo. Quando terminar, você adicionará um traço preto mais uma vez para que possamos vê-lo muito melhor se tudo se encaixar corretamente. Primeiro, modificamos todos os pontos de ancoragem. E quando estiver pronto para isso, volte às cores e clique em sem preenchimento para a segunda camada, para a camada TE. Mas o traço precisa estar em branco agora. Então agora você vê onde precisamos adaptá-lo um pouco e que ele não se encaixa no gato. Então, vamos entrar. Então você vê que falta um pouco. Vamos retirar isso e depois vamos para a outra camada e puxamos as linhas pretas para dentro. Então, temos isso. Eu continuo modificando. Sei que ainda não é 100%, mas você pode continuar modificando até sentir que está totalmente radiante. Você está completamente pronto. Uma audição um pouco complicada, entenda isso, mas essa é apenas uma segunda opção. Se você não quiser isso, você pode mantê-lo como era antes. Agora eu pressiono V porque quero algumas manchas na minha cauda. Para isso. Preciso que ele se mova corretamente. Então eu vou para minhas formas e apenas desenho um círculo. Mas não preciso de um derrame. Só preciso preencher. Posso deixar o derrame como está. Então eu adicionei ao topo da minha cauda. E mais uma vez, eu apenas o viro um pouco e vejo onde eu quero. Isso também depende de você. Você pode colocá-lo onde quer que lhe convier ou onde você acha que parece bom. Claro que você pode dar mais alguns pontos ao seu gosto. Então continue jogando aqui. Você vê que eu vou em frente e primeira quantidade para ter outro, e eu o modifico para que pareça um pouco diferente. E temos um segundo lugar aqui na cauda dela. E agora acabamos com nosso gato. Sei que foi um projeto maior, mas valeu a pena porque você aprendeu tantas coisas ao longo do caminho. 51. Crie cartões com cor e texto: Nesta lição, você aprenderá como criar cortes, O que é cor e texto. Você pode usá-lo para o livro de vida do seu projeto ou para um poço planar que vamos criar com arquivo novo documento em 12 por 12, você pode simplesmente clicar duas vezes e está bem ali. Mas agora usamos a ferramenta de forma para desenhar um plano de fundo. Então, basta desenhar uma forma sobre ela completamente. E então você pode dar outra cor. Eu tenho uma paleta de cores aqui e apenas escolho uma cor disso. E uma vez feito, vou bloquear o plano de fundo. O próximo passo é criar uma nova camada. E eu chamo cartões. Quando começamos a criar nosso primeiro cartão. Então, novamente, vamos para a ferramenta Forma com bordas arredondadas aqui, quadradas com bordas arredondadas, e apenas desenhamos aqui. Agora, podemos simplesmente adicionar outra camada no topo. Você não pode ver nada agora porque eu não mudei a cor. O que vamos fazer agora. Então, basta modificá-lo ao seu gosto, seja qual for a cor que você escolher. Aquele precisa estar um pouco no topo. Então eu escolho outra cor também para que possamos vê-la corretamente. Então, vamos torná-lo tão grande quanto a forma não lida. E então nós apenas arrastamos e soltamos na primeira camada. Então, criamos uma máscara de recorte. Eu arraste um pouco para o topo. Então é aí que nossos textos são bem-vindos. Eu tenho tudo isso, não deve reunir todos os dois elementos. E agora posso adicionar algum texto aqui. Então, basta digitar aqui alguns textos, desculpe, número um, para que você possa escrever, é claro, o que quiser aqui. Mas eu sempre gosto de ter algo comum. Ele pode apenas escrever desculpas, número um, fazer tudo em letras maiúsculas e depois movê-lo para o meu cartão. Camada ligada. Você pode usar todas as cartas para estar com sua silhueta ou críquete. E deixe cortá-los e tê-lo para seu planejador ou seu álbum de recortes. Claro, você também pode vender esses cartões se você modificá-lo e decorá-lo um pouco mais. Então eu apenas dupliquei e criei minha história número dois são números iniciais para dar outra cor aqui. Em seguida, o próximo passo, fazemos isso novamente, certifique-se de que você marcou tudo então. Caso contrário, você acabou de perder como aqui, você está perdendo o texto aqui. Com o comando Z, voltamos e em seguida, garantimos que tudo esteja marcado. Quando clicamos na camada superior. Então nós apenas duplicamos novamente. Uma vez feito, eu faço o mesmo agora para uma história número três e número quatro. Então eu continuo duplicando meus cartões e mudo o texto aqui para que ele não diga desculpa número dois, mas desculpe, nenhum ministério. E eu dou à forma outro plano de fundo no topo, pelo menos. Claro, você também pode devolver outra cor ao seu gosto. É apenas sobre como você quer projetá-lo, mas vamos apenas o básico. E esses carros são sempre necessários quando você cria algo ou quando cria um spread para seu planejador ou um novo álbum de recortes. Então é muito legal tê-los à mão. Marque Begin e duplique-o novamente apenas com a tecla Alt. Arraste-o para baixo. Então você tem outro. Mais uma vez, mude o topo. E então mudamos o nome para desculpe, número quatro. Agora podemos colocá-los lado a lado em nosso documento. Por que estamos fazendo isso? Porque então você pode exportar o documento ou seus cartões e colocá-los em sua silhueta ou programa de críquete. E comece a criar linhas de corte. Então você pode simplesmente tê-los cortado e imprimi-lo. Certifique-se de clicar em todo o grupo para que você possa mover cada borda dentro de um grupo juntos, caso contrário você está perdendo, por exemplo, seu texto na parte superior. Então isso não é necessário. Acabamos de clicar no que precisamos. E então movemos todo o sintoma onde, por último, mas não menos importante, você precisa alinhar tudo para que você o tenha completamente apenas mercado. E então podemos colocá-lo horizontal e verticalmente ou exatamente como queremos em algum lugar do documento. O ponto principal é que não é maior que o A4. Podemos colocá-lo em nosso documento. 52. Affinity Outro CMD: Parabéns, você passou pelo curso. Sei que estava imerso e, especialmente no começo, essa classe não é tão interessante. Trata-se apenas de entender o básico. Eu realmente espero que, no final, você tenha encontrado muito bem você na classe. Então, agora seu projeto é escolher um dos projetos, editar para a classe e criar. Não importa se você experimenta as nuvens centrais ou cria alguns carros. Basta sujar os dedos e tentar aplicar o que você aprendeu. Espero ver seu projeto na classe e não se esqueça de dar uma olhada nas outras classes de design gráfico que tenho aqui no Skillshare. Além disso, você encontrará tutoriais e materiais gerenciados no meu site, o edgy design resort.com. Espero entrar em contato com você lá e, por favor, não se esqueça de me seguir no Instagram também.