Criar predefinições de animação de texto Arquivos MOGRT) para Adobe After Effects e Adobe Premiere Pro

1. 1: Neste curso, mostrarei como criar um Mogul ou nosso arquivo de modelo de animações dentro do Adobe After Effects. Isso permitirá que você crie predefinições de animação de texto no Adobe After Effects. E então você pode usar essas predefinições no After Effects. Ou você pode usá-los no Premiere Pro. Se você é um YouTuber ou administra uma produtora de vídeo e você criará vídeos regularmente. E você quer uma aparência muito rápida e fácil, mas consistente para sua animação de texto, então esta é uma ótima opção. Então, tudo o que você precisa fazer é criar a animação de título dentro do Adobe After Effects uma vez, exportá-la como um arquivo de destino, colocá-la no Premier. E então toda vez que você usar isso no futuro, basta arrastar e soltar e alterar as informações. Isso economizará muito tempo a longo prazo. E, claro, também, se você está se sentindo empreendedor, você poderia criar seu próprio pacote de arquivos Mogul ou motion graphic e vendê-los como pacotes predefinidos de animação de texto. Neste curso, estamos falando sobre criação de nossas animações de texto ou arquivos vermes dentro do After Effects for After Effects e Premier. Mas antes de entrarmos no curso, deixe-me, por favor, primeiro me apresentar. Meu nome é Chris Burka e sou criador de vídeos em tempo integral e editor de vídeo. E eu uso meus arquivos de destino ou arquivos de modelo de animações regularmente. Neste curso, vou orientá-lo pelo processo, o que procurar e o que você precisa fazer e não fazer para criar um desses arquivos. Então, vamos entrar nisso. 2. 1B o que é um MOGRT: Agora, antes de entrar no Adobe After Effects e começar a criar um desses arquivos de animação de textos. Deixe-me primeiro limpar um pouco as coisas porque a seguradora pode ter deixado você levemente confuso. Portanto, o arquivo moguls ou no arquivo de modelo de animações, é basicamente um arquivo criado dentro do Adobe After Effects que permite editar animações mais complexas no Premiere Pro. Agora, o Premiere Pro é um programa de edição de vídeo muito bom, e também oferece muito em termos de animação de texto e animação de animações. Mas o problema é que ele não é tão avançado quanto o Adobe After Effects. Há certas coisas que levarão muito mais tempo no Premier ou certas coisas que você simplesmente não pode fazer no Premiere, mas você pode fazer no Adobe After Effects. Com o fluxo de trabalho do arquivo Mogul, você cria animação de texto dentro da Adobe. After Effects. Você pode criar uma introdução de título. Você poderia criar um terço inferior. Você poderia criar alguns asteróides. Tudo o que você quiser criar, você cria que está dentro do Adobe After Effects. Converta isso em um arquivo mogul de pontos ou em um arquivo de modelo de animações. E então você pode importar isso para o Premier Pro. Então, isso significa que você pode editar animações mais complexas. E isso significa que depois de criar o modelo, você pode continuar reutilizando esse modelo. E tudo o que você precisa fazer é alterar as informações. Então crie-o uma vez e , em seguida, você terá acesso a isso para sempre dentro do Adobe Premiere Pro. Você também pode importá-los para o Adobe After Effects também. Mas, normalmente, as pessoas criam esses dois colocados no Premiere. Vamos dividir esse curso em, em primeiro lugar, vamos criar um arquivo de animação de texto. Vamos criar alguns textos e faremos alguma animação básica sobre isso. Em seguida, vamos obter isso importado para o painel gráfico essencial. E então vamos exportar. E então vamos colocar isso no Premiere Pro, testá-lo e jogar com ele dentro do Premier. Então, vamos começar a criar nossos próprios arquivos de modelo de animações ou arquivos de modelo de animação de texto dentro do Adobe After Effects. 3. 2: O primeiro passo para criar seus arquivos de animação ou seus arquivos mogul dentro do Adobe After Effects for Premiere é, antes de tudo, basta começar criando uma nova composição. E então você só queria seguir em frente e garantir que você definiu sua predefinição e todas as suas configurações aqui para as configurações que você está indo. No meu exemplo, vou para 1920 por 1080, e essa é uma proporção de 16 por nove ou widescreen. E vou apenas definir a duração para cerca de dez segundos. Em seguida, pressionaremos OK. Agora, a partir daqui, a próxima parte do processo é seguir em frente e criar seu título. Então, primeiro vamos começar o microfone subindo para o ícone T, apenas ampliaremos isso para caber. Só vou digitar minha primeira palavra ou meu primeiro nome. Então vou colocar meu nome, que é Chris Brooks. Então eu vou apenas puxar o tamanho dessa umidade usando a janela do personagem. E então vou colocar isso no sentido da composição. Agora, vou usar a grade proporcional para me ajudar a enquadrar isso. Vou puxar o tamanho do padrão um pouco mais e apenas mover isso para o meio. Agora, podemos ir em frente e criar um novo título. Entramos no ícone T e vou adicionar um subtexto aqui. Então vou colocar o criador de vídeo, próprio vídeo cria um testamento para baixo. Então, puxe o tamanho disso para baixo e vamos deixar isso abaixo do nome. Então, temos um nome e temos um subtítulo. Tenho dois títulos diferentes aqui. E se você quisesse, você poderia mudar a cor disso também. Mas, por enquanto, esse é um ótimo ponto de partida. Temos duas camadas de textos diferentes. Claro, embora no momento não haja animação, então precisamos seguir em frente e criar a animação que realmente temos configurações e propriedades para controlar mais tarde. Então, antes de tudo, vou começar com o nome. Então, vou fazer uma escala simples. Vou entrar em transformação. Vá para a escala, passará para cerca de 2.5º e, em seguida, criará um novo quadro-chave na escala. Então vamos para a esquerda, talvez cinco ou seis quadros. Puxe isso até 110. E então vamos voltar ao início e puxar isso para 0. Quando jogamos isso de volta, você pode ver que temos isso saltando. Vou converter esses quadros-chave de quadros-chave lineares em quadros-chave de fácil facilidade. Você verá o porquê. Você pode ver a animação agora parece que ela tem um pouco mais de personagem antes começar de repente e, de repente, parando. Mas agora está facilitando e entrando e saindo de cada quadro-chave. Então vou para o final da composição. E quiabo, marrom e quadro-chave na escala, vá alguns quadros para os direitos e puxe isso para 0. Como você pode ver, nós animamos e, no final, estamos animando. Agora eu só preciso ir em frente e animar o criador de vídeos n. E, por facilidade, vou fazer efeitos de opacidade aqui. Então vamos para a seta suspensa, entraremos em transformação. Então, basta executar um quadro-chave no Opacity a 100%, voltaremos no tempo 2.5th e puxaremos isso para 0. E repetiremos o processo ao lado também. Então, o ultra vai desaparecer. Eu só vou puxá-los de volta para que ele desapareça antes que o outro texto seja escalado. Esta é a nossa animação básica, realmente básica no momento, mas isso é completamente bom por enquanto, porque esse é um ótimo ponto de partida. Claro, cabe completamente a você se você quiser melhorar isso e levar isso para o próximo nível e adicionar muitas linhas e animações diferentes a isso. Mas vou mantê-lo realmente super simples por enquanto. Então, agora seu próximo passo é colocar isso no painel gráfico essencial e converter tudo isso em configurações ajustáveis que podem ser ajustadas dentro do Adobe Premiere. Esse será o próximo vídeo. 4. 3: Seguindo o vídeo anterior, você pode ver que esta animação foi concluída. Agora podemos ir em frente e colocar isso no painel gráfico essencial. Por padrão, você não verá o painel gráfico essencial no After Effects. Você precisa mudar a janela aqui em cima. Então você pode entrar em uma janela Gráficos essenciais. Como você pode ver, este é o painel gráfico essencial, para que você possa abrir isso. Então você deixa os gráficos essenciais aqui. Ou, alternativamente, se você estiver apenas na janela padrão, poderá ativar o painel gráfico essencial indo para a janela, rolando para baixo até Gráficos essenciais e, em seguida, apenas ativando Gráficos essenciais. E, como você pode ver , é carregado à esquerda do quadro. Essencialmente com os gráficos essenciais, queremos criar um grupo. Mas antes que possamos fazer isso, queremos seguir em frente e selecionar com qual composição queremos trabalhar. Então você pode ver que isso é comp um. Então, vamos apenas selecionar comp one. Então, vou selecionar Definir hora do pôster. Então, vou passar o mouse na metade do vídeo para que possamos ver o texto e selecionaremos Definir hora do pôster. Esta é apenas nossa miniatura. E então iremos em frente e chamaremos esse arquivo de moguls de textos básicos. Lá vamos nós. A partir deste ponto, só queremos ir em frente e dividir essa animação em grupos diferentes. Então, temos nosso primeiro texto e temos um segundo texto. E também podemos fazer um controle global também. Para fazer o controle global, obtenha um ninho de tudo ou pré-calcule. Mas voltaremos a isso em um momento. Vamos focar neste primeiro texto para o nome. Então, vamos até o canto inferior esquerdo do painel gráfico essencial e selecione Adicionar grupo. Um grupo é basicamente apenas uma pasta. E vamos renomear isso para nomear. Você pode chamar esse texto de um. Você poderia chamar esse texto grande, texto grande, o que quiser. Isso é o que você vai colocar lá. Agora vamos para a seta suspensa da camada de texto. Entraremos na camada de texto. Então, vamos abrir isso. E como você pode ver, você tem textos fonte. Você deseja clicar com o botão direito do mouse no texto de origem e selecionar Adicionar propriedade aos Gráficos essenciais. Agora, nos gráficos essenciais, você pode ver que você tem este menu aqui, edite propriedades. Se você selecionar Editar propriedades, você deseja seguir em frente e selecionar seleção de fonte personalizada ativada, ativar ajustes de tamanho da fonte e estilos falsos habilitados. Se você pressionar OK nisso, ele permitirá que o usuário das predefinições altere a fonte, o tamanho das fontes e adicione um estilo de foto. Isso é um falso arrojado, falso itálico ou essas outras opções aqui. Agora, você só quer seguir em frente e controlar suas outras configurações. Então, vamos até aqui na guia Transformar. Você pode ter pontos âncora. Então, adicione isso aos gráficos essenciais. Em seguida, iremos para a posição, adicionaremos isso aos Gráficos Essenciais. E se eu tentasse adicionar escala aos gráficos essenciais, vamos receber esse aviso e dizer porque isso é emoldurado, os quadros-chave serão ignorados e isso significa que perdemos nossa animação. Então, quando eu coloco isso no Premiere, a animação não estará lá, então vamos desfazer isso. E em vez disso, vou adiante e adicionar outra rodada de escala em cima disso. Entraremos no Animate e iremos para baixo em escala. Agora você verá que você tem o animador quer escala Seletor de Alcance. Se eu adicionar essa escala, aquela sem a animação do quadro-chave, adicionaremos essa propriedade aos gráficos essenciais. Agora podemos controlar a escala, mas a beleza disso é que não afetará a animação aqui embaixo. Então eu posso ajustar a escala assim. Então, agora que adicionamos a escala, podemos continuar na transformação, podemos entrar em rotação, clicar podemos entrar em rotação mouse sobre isso, selecionar Adicionar propriedade aos Gráficos Essenciais. E vamos cair em opacidade e faremos a mesma coisa novamente. Agora, como você pode ver, temos pontos de ancoragem de transformação CRISPR, Chris Broca, transformar a posição. Então, se você quiser limpar tudo isso basta clicar nos nomes e excluir qualquer informação que não seja relevante. Diz que você pode ver que estou me livrando desse título aqui e apenas tendo ponto de ancoragem, posição, escala, rotação e opacidade. Isso significa que quando você está usando isso como predefinições no Premier, ou se você planeja vender isso como um pacote predefinido, então tudo é bom e fácil de entender. Até agora, temos as fontes para que possamos mudar as fontes e podemos mudar o que a palavra está realmente dizendo. Então esse não precisa ser Meu nome, esse pode ser o nome de outra pessoa. Então, podemos adicionar isso lá. Isso será atualizado. Como você pode dizer. Então, é claro, podemos alterar as fontes, podemos alterar os pesos das fontes. Podemos adicionar alguns estilos falsos. E, claro, adicionamos a capacidade ajustar a posição, a escala e a rotação e a opacidade. No entanto, no momento, não podemos controlar a cor. Se você quisesse mudar a cor, teríamos que adicionar um efeito ao texto e adicionar esse efeito na janela Gráficos essenciais. Existem várias maneiras diferentes de mudar o botão de cor. Só vou fazer a maneira mais simples. E isso tem que mudar para a cor. Solte isso no texto. Você pode ver aqui em cima que você tem de branco a branco. Você quer mudar os dois para uma cor diferente. Então, vamos ler este exemplo. E queremos alterar a opção de alteração de matiz, matiz , leveza e saturação. Claro, se você começou com texto preto ou texto azul e quiser mudar a cor, então você quer ter certeza de que o de é essa cor específica, mas é sábio neste exemplo. Então, uma mudança que você obtém dos brancos com os quais começamos para essa cor personalizada. Então podemos descer para a janela de efeitos aqui em baixo. Isso mudou a cor, irá para os dois e adicionaremos propriedade aos gráficos. Então podemos simplesmente renomear isso para cor. Quando mudamos a cor desta janela, ela deve mudar a cor do texto como fez. Claro, há algumas outras configurações que também podemos adicionar. Então, se entrarmos em animates, poderemos adicionar algum rastreamento. E o rastreamento é essencialmente apenas o espaçamento entre cada personagem. Se eu aumentar o valor de rastreamento, você pode ver que isso irá adicionar o espaçamento deles. Se quiséssemos dar a você essa flexibilidade para ajustar isso no modelo, basta adicionar quantidade de caminhões aos gráficos essenciais. Você pode simplesmente renomear isso para, para o valor de rastreamento. No momento, você pode dizer que se eu abrir ou fechar essa pasta, nada está acontecendo e isso é porque tudo não está na pasta. Só precisamos arrastar isso para cima, mover tudo para a pasta. E isso significa que quando entramos em colapso a pasta, temos que ter isso legal e organizado à esquerda aqui. Se eu fechar isso, tudo desaparece. Mas agora podemos passar para o próximo texto. Então, podemos simplesmente ir em frente e adicionar outro grupo. E vamos chamar esse subtítulo. E, novamente, podemos fazer exatamente o mesmo processo. Então, se entrarmos no vídeo, criarmos uma camada, abriremos isso, entraremos em texto no texto fonte. E como eu já habilitei todas essas configurações aqui, você verá que todas essas configurações circulam e preenchem aqui. Então podemos continuar e podemos adicionar nosso ponto de ancoragem, posição, escala e rotação. Estou destacando todos aqueles que eu posso em massa naqueles assim. Você pode ver que a opacidade tem animação de quadro-chave aplicada a ela. Então, vou ter que acrescentar, passo aqui, e depois adicionarei essa opacidade aos gráficos essenciais. Então, se procurarmos aqui para referência, você pode ver que acabamos de obter cor e valor de rastreamento. Então, novamente, podemos mudar a cor, soltar isso neste texto. Faria a mesma coisa, passaria do branco para ir para um azul desta vez. Então queremos mudar a mudança para matiz, leveza e saturação. Entramos em efeitos, alteramos a cor e adicionaremos os dois à propriedade Essential Graphics. E vamos renomear isso para cor. Então, vamos apenas subir e limpar tudo isso também para que possamos ver claramente com o que estamos trabalhando. E a única coisa que falta neste versus esta é apenas o rastreamento. Assim, podemos adicionar rastreamento a partir do hub animates, clique com o botão direito do mouse em Adicionar propriedade ao Essential Graphics. E isso é tudo agora ativado. Então, podemos arrastá-los para essa pasta de legendas. Como você pode ver agora, podemos ajustar ambas as camadas de texto individualmente. No entanto, se você quisesse controlar tudo em um controle global, como você faria isso? Bem, antes de tudo, você quer pré-compor sua sequência. Portanto, se clicarmos com o botão direito do mouse ou selecionarmos tudo na sequência, podemos arrastar e selecionar tudo dessa forma ou podemos selecionar comando ou controle se você estiver no Windows e então nós clique com o botão direito e selecione pré-compor. Você pode renomear isso se quiser, mas eu vou continuar como pré-comp um por enquanto. E agora, podemos simplesmente ir em frente e adicionar todas essas configurações em transformação, posição, escala, rotação, opacidade. Podemos adicioná-los em uma pasta global. E isso significa que podemos controlar tudo ao mesmo tempo. Em adicionar formatação, irá para Adicionar grupo. Vamos chamar isso de global. Na pasta global, queremos adicionar pontos de ancoragem, posição, escala, rotação, opacidade. Mais uma vez, estamos apenas limpá-los para que nos livremos de todas as informações que não precisamos no início. Então, vamos ter ponto de ancoragem, posição, escala, opacidade de rotação. Então, está tudo muito limpo. Claro, é sobre o que você está passando. Esse processo. Garante que você esteja testando cada configuração. Depois de adicioná-lo e depois de limpá-lo, vá em frente e verifique se está funcionando. Como você pode ver, se eu entrar no pré-comp, você pode dizer que é por isso que começamos originalmente. Se eu ajustar a posição em uma dessas camadas, você pode ver que está funcionando. Se formos para a rotação que está funcionando, vá para a opacidade e brinque com o controle deslizante que ele agora está trabalhando. E eles apenas percorreram todas as propriedades aqui e garantem que tudo esteja funcionando e esteja funcional. Deixe-me ir em frente e criar uma nova camada para mostrar o que estou falando. Então, vamos camada nova sólida tornará este um sólido preto. Pressione OK sobre isso. E então, nos efeitos entrará em onda, procurará por onda. Você pode ver que temos forma de onda de áudio, ondas de rádio que param forma de onda de áudio no sólido preto. E, essencialmente, isso só criará uma forma de onda de áudio quando soltarmos um arquivo de áudio. Se eu simplesmente soltar um arquivo de áudio. Então, como você pode ver, deixei cair esse arquivo de áudio e não vou reproduzir isso porque não quero ter problemas por direitos autorais. Mas, como você pode ver, se eu entrar no sólido preto e mudar a fonte aparece para a camada de música. Você pode ver que ele vai criar essa animação. No entanto, quando entro em efeitos nessa camada, na forma de onda de áudio, você pode ver se eu tento alterar a camada de áudio e adicioná-lo ao painel gráfico essencial, ele diz propriedade de aviso do After Effects type ainda não é suportado para usar o painel gráfico essencial. Mesmo que eu possa adicionar o ponto inicial e o ponto final, as amostras, a espessura, a suavidade. Mesmo que eu possa adicionar tudo isso, infelizmente, não consigo adicionar essa opção de camada de áudio porque ela ainda não está ativada e não funciona bem. Infelizmente, de vez em quando você enfrentará esse problema. Haverá certos efeitos que não funcionarão. Então você tem que encontrar uma maneira de resolver esses problemas. Mas a maioria dos Efeitos, provavelmente diria que 80% dos efeitos e 80% das opções no After Effects funcionarão com o painel gráfico essencial. Agora isso me leva aos pontos das exportações. No próximo vídeo, mostrarei como você exporta isso e obtém isso em um arquivo RTF de emoji real ou um arquivo mogul no Adobe Premiere Pro. 5. 4: Nesta parte do curso, vou mostrar como exportar seus arquivos do painel gráfico essencial e transformá-los em um arquivo de amálgama real que você pode importar para o Premiere. Agora você notará que estou usando texto um pouco diferentes modelos de texto um pouco diferentes e então ele é porque infelizmente o After Effects caiu antes, antes de eu ter a chance de salvar o projeto. Mas tudo é exatamente o mesmo. Você pode ver que eu tenho todas as pastas rotuladas e tudo está perfeitamente organizado dentro dessas pastas. Para exportar isso, você quer apenas se certificar de que o nome foi alterado. Você quer ter certeza de que a composição está definida. Você quer ter certeza de que essa hora do pôster, bem, a miniatura está definida para o que você deseja. E então você pode ir para Exportar modelos de animações. After Effects pedirá que você salve os projetos, e é exatamente isso que ele vai fazer. Então você receberá essa opção. Então você pode ver que você tem destino. Então você pode ir em frente e mudar isso se quiser. E, claro, você também pode mudar o nome disso. Então, vamos chamar esse teste. Então você tem compatibilidade. Então você tem algumas opções aqui. O primeiro fica mais quente se houver um modelo de animação usar fontes que não estão disponíveis nas fontes da Adobe. Portanto, se você estiver usando esse modelo quando não estiver conectado à Internet e estiver usando fontes da Adobe que exija uma conexão com a Internet, infelizmente ele mudará a fonte para você. O próximo é o aquecimento do After Effects precisa ser instalado para personalizar esses modelos de animações. Se você tiver algumas opções dentro do seu modelo, você tem alguns efeitos específicos do After Effects, eles não entrarão no Premiere. Então você pode querer selecionar isso. E então você ficou mais quente se houver algum controle de texto que não possa ser editado, que não possa ser editado com a Premier Pro Type Tool. Desculpe se há algum problema de texto e não funcionaria no Premier, basta selecionar isso. Mas geralmente mantenho o primeiro e o terceiro selecionados. E então pressionamos OK. Ele só verificará as fontes da Adobe e, em seguida, isso será exportado. E se verificarmos a área de trabalho rapidamente, você notará que a hipoteca de ponto de teste está ali mesmo. Agora, no próximo vídeo, vou mostrar como pegar isso e colocar isso no Adobe Premiere Pro. 6. 5: Então, estamos dentro do Adobe Premiere Pro e, como você pode ver, acabamos de ter novos projetos. Nem sequer temos uma sequência que cria e-jet. Então, vou criar uma nova sequência. Então, vamos arquivar nova sequência. Só vou usar uma dessas predefinições que criei. Mas se você olhar para as configurações, você pode dizer 25 quadros por segundo. Tamanho do quadro de 1920 por 1080 pixels quadrados e, em seguida, tudo o resto está bem. Vou renomear isso para testar. Para importar esse arquivo de animações, queremos alterar a janela de gráficos. Se você vendê-lo, ele carregará a janela de animações. No entanto, infelizmente, nada aconteceu. Infelizmente, isso acontece. Então, geralmente, o que eu faço é apenas ir para a janela de edição. Eu vou para Janela um pagador e, em seguida, seleciono Gráficos Essenciais lá, e isso deve aparecer em uma guia separada. Agora, quando você abrir esta janela pela primeira vez, você encontrará muitos modelos diferentes instalados no Premier Pro. Mas, pessoalmente, eu nunca os usava, então acabei de excluí-los do meu painel gráfico essencial. Mas se você estiver entrando nisso pela primeira vez, provavelmente verá entre 30 a 50 modelos diferentes aqui. Mas, para importar seu modelo, você só queria ir para o canto inferior direito. Você pode ver esse retângulo com este mais selecione isso. E então você só quer navegar até sua área de trabalho ou para onde quer que tenha exportado isso. Como você pode ver, o test dot moda está lá que foi importado. Para editar isso, você pode simplesmente arrastar isso para sua sequência assim. E você verá uma tela offline de mídia apenas andando, ela está carregando. E então, se jogarmos isso usando a barra de espaço, você poderá ver que a animação está agora dentro do Adobe Premiere Pro, para que eles vejam instalada com sucesso. No entanto, antes de começar a usar isso ou antes colocar isso na internet e na célula, este é um modelo de texto. Eu simplesmente entraria em cada pasta e ajustava cada configuração. Nos vários controles ou nos controles globais. Apenas certifique-se de que a posição funcione em ambos os eixos. Certifique-se de que a escala funcione, certifique-se de que a rotação está funcionando, ajuste a opacidade e altere esse texto. Mude a posição e passe por todos esses menus para garantir que tudo esteja funcionando se você encontrar algum problema ao longo do caminho. Então, talvez a opção de escala aqui não esteja afetando nada. Em seguida, você pode voltar para o Adobe After Effects. Você pode voltar ao motivo pelo qual esse problema era. Se estivesse nessa camada de texto, você pode simplesmente excluir essa escala, voltar para a camada de forma, voltar para o texto e, em seguida, adicionar novamente essa escala e, em seguida, certifique-se de que ela funciona dentro do After Efeitos. E então, uma vez que isso funcione, quero que você saiba que funciona aqui testando-o. Então você pode simplesmente soltar isso de volta na janela Exportar. Então, vamos exportar isso novamente. Em seguida, você exclui esse modelo do Premiere e o reimporta de volta para o Premier, e você deve descobrir que o problema foi corrigido. Portanto, certifique-se de passar por todas e todas as opções para garantir que não haja nenhum problema. 7. 6: Lá vai você. Neste momento, você deve se sentir bastante confortável criando uma predefinição de animação de texto bastante simples ou no arquivo mogul. Agora, existem algumas complexidades e há algumas dificuldades ao criar arquivos MOG up, especialmente quando você está trabalhando com animações de textos mais complexas. Então, se você tiver alguma dúvida, envie-me uma mensagem ou escreva um comentário e prometo que entrarei em contato com você. Ou se você criou seus próprios arquivos Mogul e deseja compartilhá-los, considere enviá-los para a seção de projeto do aluno. E, claro, se você estiver interessado em aprender mais sobre produção de vídeo e edição de vídeo, e confira alguns dos meus outros cursos. Tenho muitos cursos disponíveis neste momento. Portanto, considere verificar um desses. Mas se não, então muito obrigado por seu apoio a este. E espero que eu o veja em um curso futuro. Vejo você lá.