Criando ambientes 3D de ficção científica para jogos no Unreal Engine 5

1. Trailer de introdução: Meu nome é Emil Llegas. Sou um dos três principais artistas ambientais e serei seu instrutor neste curso Neste curso, ensinarei tudo o que você precisa saber para criar ambientes de ficção científica flexíveis e em grande escala para jogos e filmes no UnwelEngine five. Agora, este curso cobrirá um grande número de tópicos, mas os tópicos principais são os seguintes. Primeiro, planejando nosso projeto e criando uma cena pop-up de bloqueio Segundo, criar folhas de acabamento para dar mais detalhes aos nossos modelos. Três, criando grandes ativos que usam apenas materiais de mesa com valores normais ponderados Quatro criando os materiais cultiváveis para esses grandes ativos usando o Substance Designer, cinco criando decalques personalizados para adicionar muito mais detalhes à nossa cena Seis, criando modelos com texturas exclusivas e sete fazendo arte nivelada, iluminação, composição e pós-efeitos no UnlogEnFV E haverá muito mais conteúdo entre todos esses tópicos. A conclusão geral é que, no final das contas, você terá o conhecimento de como criar exatamente o que vê nas imagens aqui e poderá aplicar esse conhecimento a praticamente qualquer tipo de ambiente Agora, para a modelagem, usaremos três máximos. No entanto, estamos usando técnicas universais, o que significa que você pode replicar nossos resultados no software de sua preferência , desde que conheça o básico Para nossa texturização, usaremos o Substance Signer, o Substance Painter Obviamente, conforme mencionado, usaremos o Unreal Engine Five para toda a configuração do nível Começaremos o curso planejando nosso ambiente e criando nossos ativos de bloqueio Durante esse período, já projetaremos todo o layout do nível. Feito isso, primeiro precisaremos criar nossos materiais e folhas de acabamento para que possamos usá-los em nossos modelos Ensinaremos como criar materiais e detalhes altamente reutilizáveis Por exemplo, toda essa cena usa apenas uma única textura de metal. Finalmente, quando tivermos tudo preparado, começaremos criando nossos ativos finais. Posteriormente, também criaremos mais alguns pequenos ativos exclusivos que usarão texturas exclusivas feitas no Substance Painter Com tudo preparado, substituiremos nosso bloqueio no NunginFV por nossos ativos finais, configuraremos nossos materiais e colocaremos alguns ativos adicionais que baixamos do Mega Scans e de outros mercados, apenas para dar um pouco mais de vida à Em seguida, continuaremos criando nossos decalques personalizados, que farão com que nossa cena pareça dez vezes melhor, e finalizaremos com a iluminação final, os pós-efeitos e, claro, o polimento final Com um total de mais de 21 horas de conteúdo de vídeo, tenho certeza de que, ao final deste curso, você precisará saber ou como criar uma grande variedade de ambientes triplos Este curso contém alguns lapsos de tempo para funções muito repetitivas. No entanto, garantimos que esses lapsos de tempo também sejam incluídos como versões desamarradas como bônus Este curso também virá sem legendas geradas em inglês, chinês e espanhol Espero que você goste deste curso e que ele tenha um impacto positivo em sua vida. 2. 01 Reúna nossas principais referências: Ok, bem-vindos a todos ao primeiro capítulo do nosso curso de criação de ambiente de ficção científica O que vamos fazer neste capítulo é tentar encontrar nossa referência principal e, com base nisso, discutiremos nossos fluxos de trabalho Porque quando se trata de ficção científica, existem alguns fluxos de trabalho padronizados que você costuma usar Eles estão usando materiais dilatáveis. Eles estão usando folhas de acabamento e estão usando trabalho modulares ou fluxos de trabalho mais estáticos Agora, é claro, todas essas coisas, ainda não posso dizer quais fluxos de trabalho vamos usar até encontrarmos nossa referência principal Então, quero tornar isso o mais natural possível e orientá-lo sobre como eu faria para encontrar alguma referência principal. Então, como você pode ver aqui, temos a estação R. Agora, o que realmente vamos usar é que vamos usar a IA para encontrar nossa referência principal. Agora você pode pensar por que estou fazendo isso. É claro que se fala muito sobre o uso ético da IA. Basicamente, a razão pela qual, para esse projeto específico, vou usá-lo é porque quero usar a IA basicamente como nossa principal inspiração de referência. O problema com ambientes de ficção científica ou ambientes que não existem é muito difícil encontrar exatamente a referência que você está procurando Por exemplo, se seguíssemos frente e entrássemos na Estação R, esse seria meu método normal de encontrar minha referência: eu encontraria algum conceito. Eu poderia digitar ficção científica aqui, por algum motivo, a citação está muito lenta ultimamente, então espere um momento Então, o que você pode fazer é ir até os filtros e digamos que você optaria por meio ambiente, arte conceitual e design, por exemplo. Agora, o que você percebe à primeira vista? Existem duas variações diferentes de construção que quase sempre estão sendo feitas. Um deles são os interiores, o que não vamos fazer. Vamos para o exterior, e o outro é muito exagerado, grande. Como você pode ver aqui, se eu quiser encontrar uma referência interessante, tudo o que posso realmente encontrar, é claro, dentro do razoável, são esses ambientes realmente exagerados e de grande escala como esse. Parece muito, muito incrível. Não me interpretem mal. Mas o problema é que eu quero criar algo bem menor que, é claro, possa ser condensado em um tutorial Agora, você pode dizer que há uma referência como essa por aí. Isso é verdade, mas a referência geralmente é feita para videogames ou filmes, o que significa que ela tem direitos autorais sobre eles. É por isso que, para esse projeto específico, depois de fazer alguns testes, decidi usar o Mid Journey. E, basicamente, a razão pela qual eu quero usar o Mid Journey é porque podemos fazer gerações um pouco mais específicas. Agora, é claro, ainda vamos passar pela Art Station e, bem, vamos experimentar o Google para obter uma referência um pouco mais inspiradora No entanto, o mais complicado é que, como eu disse antes, Sci Fi, muitas vezes não existe na vida real Portanto, não podemos simplesmente ir ao Google e encontrar um local real e simplesmente usá-lo. Agora, isso foi conversa suficiente. Então, vamos usar, e vamos passar agora para Mid Journey. Acabei de receber uma assinatura para poder usá-la. Você pode ver algumas das minhas antigas gerações. Vamos usar Mid journey nossa principal referência e inspiração. Observe que Mid Journey ainda não é bom o suficiente para realmente nos fornecer uma referência de tão alta qualidade que eu saiba fazer de tudo. Além disso, algo que você realmente precisa ter em mente também com a IA, especialmente ao gerar coisas que não existem, é que a IA realmente não entende a lógica das coisas Então, se eu continuar e, por exemplo, mostrar algumas das minhas gerações de teste, isso é, aliás, para o curso de arte que está chegando Aqui, por exemplo, tenho algumas gerações de testes. Digamos que esse. Parece muito legal. No entanto, a IA realmente não entende a lógica disso. Por que a estrutura é construída assim? Onde fica a entrada, todo esse tipo de coisa, para que serve essa estrutura? Então, estamos usando IA e, em seguida, estamos aproveitando isso ao criar nosso bloqueio para nosso ambiente final Tendo tudo isso resolvido, vamos usar Mid Journey. Se você ainda não tem Mid Journey, o que você pode fazer é simplesmente acessar o Google e digitar Mid Journey e fazer com que fique assim. Agora, eu recomendo que você faça uma assinatura , porque então você pode ter uma quantidade infinita de gerações. E isso torna tudo um pouco mais fácil. Feito isso, o que você deve ter notado aqui é que eu, claro, já tinha uma ideia do que queria criar. E isso é porque eu quero criar algo que tenha a ver com, tipo, uma instalação de foguetes Mas eu não quero apenas ter uma plataforma de foguetes como a que você tem aqui, como essas coisas, eu não quero algo assim, porque, mais uma vez, é muito grande Em vez disso, o que eu quero é que eu queira, quase como a instalação administrativa e coisas assim. Então, sabendo disso, vamos até aqui e vamos começar. Portanto, obter exatamente a referência que queremos pode demorar um pouco. Então, vou te mostrar o básico das coisas e, com base nisso, provavelmente vou mapear o tempo e tentar encontrar exatamente o que eu quero Também criei em seus arquivos de origem uma pasta chamada referência e, aqui, postarei várias imagens de referência que eu gero a partir dela. Então, se você nunca usou IA antes , está ficando cada vez mais fácil, o que é bom e ruim. Mas digamos que queremos gerar algo. Podemos simplesmente cortar Imagine e, em seguida, pressionar Enter. Agora você pode inserir um prompt. Seu prompt é basicamente um pedaço de texto junto com algumas variáveis que você pode usar para gerar basicamente seu ambiente Digamos que aqui, eu gostaria de um lounge de rock e gosto muito das cores branca e laranja. Posso seguir em frente e começar com cuspir , é chato digitar com o microfone na minha frente Digamos que uma instalação administrativa de uma sala de foguetes de ficção científica instalação administrativa de uma sala de foguetes com design moderno e cores de destaque em branco Agora, dizendo isso sobre as cores, pode ser muito drástico e usar apenas as cores branca e laranja, mas veremos que essa é apenas nossa primeira solicitação Então, aqui você pode ver que eu estou apenas tentando condensar muitas coisas em, tipo, um comando curto Então, ficção científica é o que ela vai ver. Rock lounge, administração e instalações, são basicamente como palavras-chave. No design moderno, eu basicamente quero escolher algo que seja moderno e minimalista e não exagerado, e depois com minhas cores Agora, além disso, o que posso fazer é pressionar vírgula e fornecer um pouco mais de palavras-chave, por assim dizer Eu posso usar palavras-chave como conceito, três o ambiente, por exemplo, e agora também posso adicionar algumas palavras-chave para tornar tudo de mais alta qualidade. Então, ultra realismo, ultra detalhe E você pode fazer isso quase como essas palavras realmente típicas como hiperrealismo, detalhes finos E vamos começar com isso. Agora, a última que queremos fazer é entrar coma e agora queremos escolher nosso formato. Se você não ceder nada, o que ele fará é dar a você um formato quadrado. Mas para nós, é mais lógico ter um formato de 16 por nove. Então, tudo o que precisamos fazer é pressionar dash dash. AR, e é muito específico com seus espaços. Portanto, certifique-se de pressionar espaço e depois 16, depois dois pontos e depois nove Então, vamos começar com algo assim, e podemos começar a partir daqui. Se isso não for bom, podemos simplesmente alterar nossa frase e partiremos daí. Então eu acho, desculpe-me, que nesses casos, a IA é muito, muito útil porque é ótima como fonte inspiradora de referência Obviamente, houve muitas discussões com a IA. Não vou abordá-los especificamente neste tutorial porque também há um lado ruim na IA. Mas por usá-lo apenas como inspiração e referência, eu definitivamente gosto muito de usar essas ferramentas. Agora, como você pode ver aqui, ele não entende completamente o que queremos dizer. Tipo, oh, escala muito grande, ou, vamos lá. Tipo, tem os detalhes. Os detalhes são muito bons, como se fosse moderno, minimalista, mas não entende o que eu quero como um exterior Então, o que eu posso fazer é simplesmente copiar isso mais uma vez. Eu posso prosseguir e também as cores de destaque estão funcionando muito bem Eu posso ir Imagine novamente. Entre, cole e agora vou fazer o exterior de uma instalação de administração de foguetes e de uma pequena, vamos experimentar uma pequena instalação de administração de foguetes com um design moderno e cores excelentes com branco e laranja Sim, vamos tentar algo assim. Então, basicamente, o que estamos tentando fazer é tentar chegar perto, e então o que faremos é começar a gerar variações com base no que descobrimos. E isso é algo que eu também fiz anteriormente, mas eu meio que quero fazer isso em tempo real para que possamos encontrar algo bom. Agora, como sempre leva algum tempo para gerar essas imagens, neste momento, vou começar a passar o vídeo toda vez que estivermos gerando algo. OK. Então, aqui podemos ver que isso ainda não é o que queremos. Então, vamos prosseguir e alterá-lo novamente. M. O mais irritante também é que, com a IA, claro, não podemos conseguir exatamente o que queremos É muito difícil explicar exatamente o que queremos. E outra coisa é que vocês nunca, nunca terão exatamente a mesma imagem que eu, infelizmente. Então, o que eu posso fazer é o exterior de um pequeno foguete, um foguete de ficção científica, um lounge Vamos fazer apenas instalações por enquanto. Com um design moderno é bom e cores de destaque também são boas Conceitos para o meio ambiente. Sim, vamos tentar algo assim. E, basicamente, o que estou procurando é um design externo. Na verdade, posso mostrar meu teste, porque é muito mais fácil de explicar quando mostro um mais fácil de explicar quando mostro teste inicial que fiz. Você pode ver que aqui, pode demorar um pouco para conseguir algo que você goste. Mas esse é o tipo de coisa que eu quero. É basicamente pequeno e compacto. Bem, pequeno. Ainda é muito grande, mas está fechado. Quando está fechado, é muito útil, especialmente para um tutorial, porque podemos transformá-lo um pequeno nível de jogo e não precisamos realmente criar ambientes massivos ao redor dele Agora, além disso, aqui você pode ver, eu também gosto muito de subir um pouco mais na altura, o que é muito legal. Você pode definitivamente ver que, de tudo isso, as gerações não são super lógicas. Vamos nos concentrar principalmente em exteriores, mas podemos criar alguns interiores muito básicos apenas para, tipo, ajudar a facilitar Mas aqui você pode ver que aqui, esse é basicamente o tipo de coisa que estamos procurando. Agora, tive muita sorte quando comecei a gerar isso, aqui você pode ver que comecei com algo assim. Não, espere, desculpe, está um pouco atrasado. Aqui vamos nós. Aqui, comecei com algo assim e, mais uma vez, fiz a mesma coisa. Realmente não entendia, mas, felizmente , tinha uma imagem bem próxima E assim que encontrarmos aquela imagem, podemos meio que trabalhar com ela. Então, deixe-me descer. Ok, agora temos nosso exterior aqui, então isso já está começando a ficar um pouco mais perto. Agora, o que vou fazer é que às vezes é bom simplesmente eliminar alguns detalhes. E, claro, você pode simplesmente brincar com isso. Você não precisa seguir esta parte do tutorial se não quiser , se já sabe como usá-la. Vamos ver. Exterior de uma sala de ficção científica. Então, vou meio que me livrar do foguete porque acho que ele continua pensando demais na palavra foguete com um design moderno, e os sotaques ainda estão bem Agora, vamos usar este, mas o que eu também vou fazer é gerar mais alguns. Então, deixe-me copiar isso. Vamos fazer isso. Vamos também fazer o slash Imagine e vamos fazer praça externa de um pequeno lounge de ficção científica Slash Imagine. Então, podemos, na verdade, fazer um monte de exteriores de um pequeno prédio de trem Sci Fi Lounge, por exemplo, para que possamos fazer um desses Mais uma vez, corte Imagine. E assim, podemos continuar até conseguirmos, algo que gostamos com um vamos em frente” moderno e ainda mais simples Exterior tão moderno de uma pequena sala de ficção científica. Então, desse jeito aqui, podemos seguir em frente e pegar um monte de coisas daqui. Então agora ele já gerou este, que está ficando um pouco mais próximo do que queremos , como você pode ver aqui. Na verdade, esse tipo de coisa também é muito legal. Isso meio que me lembra de, como se chama? Eu esqueci completamente. O jogo Battle Real, mas eu esqueci completamente, desculpe por isso. Vamos ver o que temos aqui. Quando digo edifício, é muito específico para um edifício. E quando eu desço até aqui, ele vai um pouco demais para essa área realmente difícil. Digamos algo assim. Hum, eu gosto muito desse. Vamos tentar começar a obter algumas variações a partir daqui e ver se podemos chegar mais perto que realmente estamos procurando. Agora, a maneira de fazer isso é simplesmente gerar variações pressionando esses botões aqui embaixo. A forma como eles estão contando é um, dois, três e quatro. Temos o número três o qual queremos criar uma variação Vamos também criar uma variação no número quatro. E agora, se formos até aqui, vamos também criar uma variação do número dois aqui. E isso é como o segundo estágio. É claro que talvez nem tenhamos terminado a primeira etapa ainda. Você também pode pressionar esse botão para continuar gerando até encontrar algo de que goste. Mas pelo menos estamos meio que nos aproximando disso. Agora, enquanto isso acontece, posso adicionar um novo prompt. E digamos, no exterior de uma sala de ficção científica, onde eles gerenciam a sala de foguetes com um design moderno, e oh, veja, agora estamos chegando bem perto Eu vou seguir em frente e também dar o pontapé inicial. Então, agora aqui, você pode ver que estamos obtendo mais dessas formas fechadas, o que é mais do que eu queria, como você pode ver aqui também No entanto, ainda não está subindo completamente na altura e coisas assim. Então, vamos dar uma olhada. Então, temos esse aqui. Ok, então quero dizer, podemos gerar algumas variações no número três. E vamos dar uma olhada neste. Então nós temos esse, embora eu realmente não goste da cúpula e coisas assim Tipo, não estou muito feliz com o design, mas gosto que seja um pouco mais fechado Vamos tentar variações no número um e no número três. Agora, aqui, ele ainda não entende. Tipo, eu acabei de nos dar um prédio grande, mas isso não é realmente o que queremos fazer. Queremos criar um ambiente real que possamos criar com isso. Mas vamos tentar uma variação do número quatro, só porque é literalmente pressionar um botão. Agora, o que temos aqui. Aqui também estamos chegando um pouco mais perto do que eu quero. Assim, você continua refinando, refinando e refinando até obter a referência que deseja especificamente Agora, se eu tiver esse, provavelmente quero ir em frente e comprar algo que seja mais parecido com o número dois. Então, vamos às variações do número dois. E depois disso, o que vou fazer é provavelmente diminuir o tempo até terminarmos com isso Mas eu quero te mostrar mais alguns galhos antes de fazermos isso, caso você não queira esperar até depois das voltas em T. mais alguns galhos antes de fazermos isso, caso você não queira esperar até depois das voltas em T. Então, vamos ver aqui. Então, a praça externa ainda não entende essa. Quero dizer, nada que realmente desperte meu interesse. Vamos dar uma olhada aqui. Ainda há geração aqui. Então, algo assim está começando a despertar meu interesse. Algo como esses pedaços aqui, assim, é muito legal ter algo assim. Ainda é um pouco grande, mas talvez possamos trabalhar com algo assim. Por enquanto, só porque quero mostrar o resultado final das técnicas, vamos ver. Qual deles devo pegar? Vou pegar, vou fazer variações de ambos , mas vou te mostrar apenas uma. Então, vamos fazer variações de um e dois. Agora, digamos que você tenha a imagem que você gosta. Embora ainda não seja o que eu gosto, você pode pressionar o YouTube caso seja a imagem dois. E o que ele fará é aprimorar a imagem. Isso lhe dará uma resolução maior, como você pode ver aqui. Se você estiver satisfeito com isso, clique nele, pressione Abrir e Navegar. E agora, aqui, você pode literalmente arrastá-la para sua pasta de referência, e agora ela se tornou uma imagem simples, como você pode ver. Definitivamente, você também pode ver que os detalhes não são claros o suficiente para que possamos realmente usar isso como um conceito completo, mas é um começo Agora, a próxima coisa que podemos fazer é ter mais algumas opções neste momento. Então, digamos que pegamos essa, qual você pode adicionar variações fortes ou sutis, mas também pode adicionar variações em, por exemplo, uma região. E, em seguida, você também pode ampliar e diminuir o zoom, se quiser. Então, digamos que façamos, por exemplo, uma forte variação aqui. Você pode ver que ele gerará mais variações com base nessa imagem específica. Mas o novo recurso interessante do Mid Journey é que você também pode variar de acordo com a região. O que isso permite que você faça é basicamente pintar algo que você não gosta. Então, digamos que pegamos nossa ferramenta menor e digamos que aqui, eu não gosto dessa área, por exemplo E também posso dizer, digamos que eu também não gosto dessa área. Digamos que eu queira apenas mudar as montanhas e coisas assim. Posso prosseguir e pressionar Enviar, e o que ele fará é alterar apenas as áreas da sua imagem. Então, agora vamos continuar procurando rapidamente. Não, isso ainda é muito parecido com um prédio simples. Tipo, este é realmente muito interessante por aqui. Então, podemos, e este também é bastante interessante. Gosta muito de colocar isso na neve, provavelmente porque eu disse que as cores de destaque deveriam ser branco e laranja, e então ele percebeu, tipo, oh, ei, neve, neve é branca e laranja Então, vamos em frente e vamos até aqui. Então, o que temos? temos esse, que era apenas uma variação, Também temos esse, que era apenas uma variação, embora também seja muito legal. E agora aqui, neste, aqui você pode ver que mantivemos o centro, e isso basicamente mudou a forma como esses sites são. Então, isso é muito bom se você só quer se livrar de alguns pequenos detalhes ou apenas quer brincar com eles. E mais ou menos assim, você pode ir e continuar até encontrar sua referência final. Então, neste momento, vou começar os laboratórios de tempo, e vou entrar e encontrar minha referência principal final. Feito isso, o que faremos é continuar e precisamos reunir mais referências. Portanto, as partes de coleta de referências deste tutorial são bastante longas, mas isso ocorre porque é muito difícil encontrar referências para ficção científica Essa é uma referência muito boa e sólida porque tudo está praticamente inventado. exemplo, também precisaremos inventar muitas coisas durante os estágios de bloqueio Então, vamos seguir em frente e começar as voltas temporais. a a Ok, então acho que praticamente atingimos nossos limites com a variação. Então, o que eu quero fazer agora é mostrar outra técnica. Então, trouxemos aqui algo que eu gosto bastante, especialmente esses dois. Acho que, na verdade, gosto um pouco mais desse, embora possamos literalmente mais tarde usar elementos de ambos. Então, o que você pode fazer é realmente enviar uma imagem e, em seguida, inseri-la no meio da viagem e adicioná-la à frase, porque com variações, você realmente não pode fazer isso. Agora, o que eu costumo fazer é usar o Share X, que é meu programa automático que é meu programa padrão que eu uso para criar capturas É muito bom porque você basicamente cria uma captura de tela e ela é carregada automaticamente O que eu posso fazer é simplesmente fazer o upload. Basicamente, você precisa terminar com o link de uma imagem. Essa é a mais importante aqui, e ela passará automaticamente por esse link aqui. Então, se eu cortar Imagine e eu puder usar Contra V, basicamente acabo com um link da sua imagem Vírgula. Agora posso prosseguir e ver se tenho isso, posso começar a gerar mais variações com base nesse design específico. Se eu agora for e provavelmente pegar o exterior de um lounge de ficção científica, vamos fazer essa parte aqui Então eu não preciso de todas as cores de destaque e coisas assim, então eu posso simplesmente copiar essas partes finais também E vamos ver se ele pode exagerar um pouco mais. Se não for possível, simplesmente inventaremos coisas em nosso bloqueio combinando várias imagens que temos aqui, exatamente como você faria normalmente quando estivesse criando qualquer tipo de ambiente OK. Eu posso ver aqui que definitivamente não fez um bom trabalho. Talvez tenha sido um pouco forte demais. Vamos tentar novamente, corte Imagine. Vamos lá, desculpe, vamos lá. Você pode clicar com o botão direito do mouse em copiar URL. Vamos dar a ele o URL. E vamos ver. Então você sabe o que? Literalmente, também podemos fazer isso se quisermos, e isso ainda deve gerar algum tipo de variação. Só por diversão, podemos experimentar isso. Mas sim, em geral, não tenho certeza. Sinto que estamos atingindo os limites. Agora, o que eu realmente gosto neste é que vou gostar das pernas aqui e que também temos, quase um pouco de, tipo, um interior e depois aqui simplesmente o contornamos. Gosto que suba um pouco mais na altura. Você tem o mesmo aqui onde ele sobe para a altura. Eu quase gosto de ter um pouco de pedra batendo contra a instalação. Sim, essa aqui, não tenho certeza. É muito difícil fazer sentido, por assim dizer. É uma entrada muito divertida, desculpe. Mas o que talvez queiramos fazer é entrar nos originais. Eu definitivamente não entendi o que eu quis dizer com isso. Isso é um pouco lamentável. Nesse caso, o que vamos fazer é provavelmente usar esse como nossa principal referência. No entanto, eu não gosto que temos aqui, onde é como se estivesse vazio. Então, eu vou tentar conseguir isso também. E precisamos ter um pouco mais de lógica quando se trata dessas torres, porque agora, com essas coisas, posso imaginar que essa é uma área muito grande, posso imaginar que essa onde eles basicamente gostam de transporte por meio de componentes de foguetes ou algo parecido componentes de foguetes ou algo E isso também é como a entrada do prédio. Agora, aqui, eu posso imaginar que isso é como uma perspectiva. É como um corredor muito grande, por exemplo, ou talvez seja como algumas coisas operacionais lá dentro E eu posso imaginar que aqui, são como garagens ou armazéns ou algo parecido No entanto, com as torres, é tipo , por que elas estão aqui? Tipo, eu posso ver uma torre de vigia, mas quero dar um pouco mais de lógica. Então, sabendo que, neste momento, o que podemos fazer é seguir em frente e, se dermos uma olhada aqui, quero encontrar antes de tudo, quero encontrar o original e quero apenas regenerá-lo, e quero apenas regenerá-lo como uma última vez. Vamos seguir em frente e nos regenerar aqui. Agora, o que podemos fazer é passar por todas as nossas gerações e, se virmos elementos de que gostamos bastante, podemos usar esses elementos. Então, eu gosto muito aqui desta e desta, onde tem algumas dessas estruturas de torre mais interessantes e coisas assim. Então esse é o número dois e o número três. E assim, podemos continuar. aqui, podemos, por exemplo, dar uma olhada na entrada. Então, vamos também pegar o número um e aprimorá-lo para se inspirar na entrada Então, agora estamos basicamente procurando componentes amplos que queremos usar, como estruturas muito grandes. Isso parece muito interessante. Gosto muito do material pesado, um pouco mais do material pesado que você pode ver aqui. Então, vamos também aprimorar o número quatro. E sim, sem mais nem menos. Então, se tivéssemos um conceito, é claro, a arte conceitual seria muito mais detalhada e também mais lógica e tudo mais. Mas também teríamos muito menos opções. Seria como um conceito, e nós meio que temos que tomar nossas decisões com base nisso. Então, vamos dar uma olhada aqui. O que nós temos? Tudo isso é sofisticado, certo. Então eu posso ir em frente e pegar esse e jogá-lo aqui. Eu posso ir em frente e abrir o navegador, este e jogá-lo aqui. Neste caso, eu também posso seguir em frente e fazer o mesmo. Foi como a geração que fizemos. Alguma outra coisa interessante resultou disso? Hum, eu posso ver alguns elementos aqui com as torres, que parecem bem interessantes Então, talvez o caranguejo número dois e quatro. Então, vamos aumentar a escala dois e aprimorar quatro. E então, a maior parte do resto dependerá basicamente do nosso bloqueio. É basicamente isso. E então, com base nisso, agora também vamos prosseguir e encontrar mais algumas referências diferentes. Mas isso vai ser como uma referência a Arnon. Então, farei isso no próximo capítulo. Então, esse eu ainda preciso fazer. E esse aqui. OK. Incrível. Então, basicamente o que temos agora é que temos a maior parte de nossa referência principal, que basicamente podemos usar para criar um design realmente interessante. É bonito e grande, não muito grande. Agora, existem alguns componentes muito grandes aqui, e o problema com o Sci Fi é que tentar tornar as coisas modulares é muito mais difícil Então, nós meio que precisamos pensar sobre isso. Mas, por enquanto, o que vamos fazer é usar um programa que muitos de vocês provavelmente já conhecem, chamado PUR Rv PureRV é totalmente gratuito, então você pode simplesmente ir em frente e encontrá-lo, se quiser , acessando o Google e digitando PUR RV e aqui, você pode baixá-lo Portanto, com este software, é apenas um software de pré-visualização de imagens. Você pode simplesmente pegar todas as suas imagens e inseri-las, e ele as inserirá automaticamente e manterá a mesma resolução. Assim, podemos aumentar e diminuir o zoom com muita facilidade. E assim, também podemos organizá-lo. Por exemplo, essa é nossa principal referência. Podemos tornar nossa referência principal um pouco maior assim e, em seguida, temos nossas referências adicionais abaixo dela. E assim, podemos adicionar mais referências a isso. Eu acho que essa é uma ideia bastante sólida. Então, vamos começar com este. É bem diferente da ideia que tive originalmente, mas gosto muito da aparência geral. Mas, definitivamente, como quando você tenta encontrar qualquer tipo de referência de perto, teremos que inventar a maior parte porque isso é apenas uma bagunça, e é isso que temos com a exemplo, a IA é boa para ideias rápidas, pré-visualizações e tudo mais, mas não para uma prévia super refinada, por exemplo, desse tipo Então, em nosso próximo capítulo, vamos seguir em frente e começar a reunir nossa referência de Adon 3. 02 Termine de reunir nossa referência: Ok, então temos uma referência principal bastante sólida no momento. E a próxima coisa que eu quero fazer é começar reunindo mais algumas referências inspiradoras Por exemplo, isso é ótimo para a forma principal, mas talvez eu queira saber algum tipo de pernas de ficção científica e coisas assim, e como elas costumam usar cabos em ambientes de ficção científica Assim como um monte de coisas assim. Só queremos ir em frente e descobrir, por exemplo, também os painéis e tudo mais, como será a aparência de tudo. Para esse tipo de coisa, eu realmente não quero usar IA. Você pode usar a IA em alguns lugares, e podemos acabar gerando mais algumas imagens mais tarde . Mas, por enquanto, vou dar olhada na estação de arte, ver o que outras pessoas fizeram e também usar isso como minha própria inspiração. Então, aqui, se formos para o ArtStation, neste momento, eu realmente não preciso que seja para o meio ambiente Então, o que eu posso fazer é ir em frente e dizer, vamos fechar isso. Então, temos ficção científica e, se abordarmos o assunto, podemos seguir em frente e pegar três ambientes e artes conceituais como essa e garantir que seu meio esteja configurado para nada Então, aqui, é só para inspiração. Na verdade, não é algo que seguiremos, então vou seguir em frente e clicar com o botão do meio em algumas coisas que acho que podem parecer boas. E, claro, vou começar o básico com apenas a palavra Sci Fi Infelizmente, não podemos realmente fazer o refinamento que fazemos em relação à IA em coisas assim Então, como você pode ver aqui, não há muita coisa que realmente despertou meu interesse Alguns painéis de ficção científica seriam bons. Então, vamos também colocar alguns deles lá. Essa mostra, tipo, um pouco da abertura da porta, então isso pode ser interessante. Mas sim, aqui, como você já pode ver, a maioria das coisas de ficção científica parece ser apenas exterior e quase nada parece ser interior, desculpe, quase nada parece realmente exterior Então, nós temos isso. Agora, o que também podemos fazer é seguir em frente e fazer outras coisas, como, em vez de ficção científica, podemos ir para o futuro, por exemplo Oh, futuro. Lá vamos nós. Para ver se talvez haja algo parecido com isso. Mas é muito complicado encontrar exatamente o que você está procurando, porque a maioria das pessoas também não chama isso de ficção científica, por si só, eu diria Então eu posso seguir em frente, mas não vejo muita coisa. Agora, há um. Há um assunto que é literalmente ficção científica, creio que se chama. Vamos dar uma olhada. Aqui, ficção científica. O que podemos fazer é também seguir em frente e pintar este e depois nos livrar do design do ambiente. Agora, se também nos livrarmos daqui, da barra de pesquisa. Agora, basicamente, temos tudo o que tem a ver com ficção científica. No entanto, é claro temos o problema de que agora praticamente só temos personagens. O que podemos fazer é que o assunto inclua ficção científica, e eu também queria incluir, a seguir esse design de conceito de ambiente de busca. Muitas vezes, o que você pode fazer às vezes , não sei se eles ainda fazem , você pode adicioná-lo por cima. Se você pressionar o filtro de arte aqui. E então, provavelmente, subcheque Metter, não, espere, não faz mais isso Ok, deixa pra lá. Então precisamos fazer isso aqui. Significa apenas que teremos um pouco mais de personagens e coisas assim. Então, este e eu também queremos jogar em tempo real. Ok, então ooh, isso não está realmente funcionando bem, não é? Agora, receio que tenhamos que entrar na ficção científica e dar uma olhada aqui. Significa apenas que talvez precisemos fazer muito mais ligações. Vamos falar de algumas coisas cyberpunk. Alguns desses podem ser interessantes para, tipo, painéis. Mas, neste momento, é um pouco difícil realmente identificar o que eu quero Mas vamos descobrir isso. aqui que entram os estágios de bloqueio Faremos muitas coisas durante os estágios de bloqueio. E, claro, essas coisas levam seu próprio tempo, você nem precisa olhar para mim ou me ouvir. Só estou fazendo isso porque sei que algumas pessoas realmente gostam que eu mostre tudo literalmente. Então, sim, e se eu fizer ficção científica e depois digitar ambiente. Espero ter ambientes de ficção científica. Ok. Com este, alguns esboços também são sempre bons Alguns prédios, alguns desses. Tantas imagens para ver. Vamos fazer essa também, que é uma demonstração irreal Este mostra um pouco nossa paleta de cores, então vamos também adicionar isso Essa e, claro, todo esse conceito e referência, tudo vai para o artista. Desculpe por isso. Eu bati no meu microfone, até o artista com os direitos autorais Só quero que eles saibam que estou usando sua arte como inspiração Não estou baseando minha arte na sua porque, é claro, as coisas seriam muito diferentes em termos de direitos autorais, mas você definitivamente pode simplesmente olhar No entanto, essas imagens, quanto aos artistas, não incluirei essas imagens nos arquivos de origem do arquivo. Mas o que eu posso fazer aqui, nós temos esse, podemos prosseguir e podemos simplesmente pressionar o botão de download aqui embaixo. E basta adicionar dois. O que você também pode sempre fazer é dar uma olhada, por exemplo, nos caras que fizeram as coisas e, muitas vezes, encontrar mais coisas. Não nesse caso, mas é algo que acontece. Então aqui, então isso é mais concreto. Não é exatamente o tipo de coisa que estou procurando. Eu gosto da iluminação, então vou baixar esta para, tipo, a iluminação para, tipo, um clima. Oh, isso é muito legal. Mas, sim. Então, vamos em frente e por aqui. Sim, esses são como pacotes de material de ficção científica, eu acho. Não exatamente. Agora, eu não vou incluir esse. Tipo, eu só esperava encontrar alguns painéis de metal bem transparentes, tipo, coisas assim que eu pudesse usar como inspiração também ao adicionar alguns detalhes menores. Talvez esse também. Sim, este é útil porque eu posso baixar essa imagem Então, é claro, painéis de ficção científica são algo que surgirá quando fizermos nossas texturizações nossas folhas de acabamento e tudo Mas o que vamos fazer é, mais tarde, ter dois tipos de painéis de ficção científica Temos aqueles que são de geometria real, que são como listras grandes e coisas assim E, além disso, teremos as texturas reais. Então, é como um equilíbrio que vamos criar. E, claro, também temos folhas de acabamento e coisas assim Mas sim, então esse equilíbrio que vamos criar é algo que só saberemos quando realmente fizermos nosso bloqueio, como quais precisamos usar, mas ainda há um design útil a ter em mente Sim, isso é bom. Vou apenas adicionar este. Eles parecem muito legais. Eles são um pouco exagerados, então não vou incluir isso. Este é o mesmo em que o conceito não é realmente específico. Sim, claro, cyberpunk, eles são muito bons com todas as coisas de ficção científica Vou criar essa só porque gosto da inspiração dos cachimbos e coisas assim. Mas é claro que é um interior. E é altamente detalhado. exemplo, fazer isso para um tutorial real, tão detalhado, deve ser muito difícil porque deve ser muito difícil porque levará muito tempo. Eu também vou criar essa só para, tipo, inspiração. Mesmo sendo um interior. Aqui, é isso que quero dizer com, tipo, tamanho, onde quase tudo é como tamanhos enormes. Isso é muito legal. Não é exatamente o que eu preciso, mas parece muito legal. Além disso, não é exatamente o que eu preciso. Embora isso fosse uma coisa boa para um tutorial, como uma fatia Sim, vou adicionar esse novo para me inspirar. Novamente, não é exatamente o que eu preciso. Sim, este também não é Não. Tem algumas coisas legais. Gosto muito do texto e de tudo , então posso usar isso. Sim, vamos fazer isso. Eu posso usar o texto como inspiração. Como se pudéssemos adicionar alguns textos e coisas assim à nossa cena, quase tornando-a como uma área. Eu também vou ver, tipo, o portfólio do cara que fez isso, que é Chris Doret Para ver se talvez houvesse mais alguma coisa. Mas agora, ok, então vamos dizer que aqui, agora temos um monte de referências extras, então podemos partir daí. E acho que isso mostra muito bem a visão geral. Agora, vou sair da câmera para encontrar mais algumas referências. Será como uma referência geral, e talvez eu também tente encontrar alguma referência mais específica sobre, tipo, entradas e portas de ficção científica e coisas assim, e talvez pernas e Para esse tipo de coisa, você não precisa usar ambientes. Digamos que, por exemplo, digitamos como um Mc aqui. E muitas vezes aqui você já pode ver isso. Ok, esse é um pouco difícil. Mas às vezes você já pode ver alguns detalhes reais que você pode simplesmente usar de um robô, e você pode meio que traduzi-los para esse tipo de coisa. Assim, também podemos fazer coisas como encontrar kits, kits Bash e coisas assim Se for esse, você pode usar o Fox e o Bogo Git Bash, e muitas vezes você encontra, como aqui, muitos kits do tipo ficção científica Bashes, que podem, novamente, lhe dar um pouco mais de inspiração, como o que queríamos criar, como você pode ver Esse é, tipo, cheio de prédios. Mas tudo isso é uma ótima inspiração. Então, por exemplo, aqui, como este, eu definitivamente posso usar uma inspiração para dar uma olhada aqui, tipo , Ok, como seria a parte de trás disso Talvez tenha, tipo, uma estrutura como essa dentro dela e coisas assim. Claro, essas são muitas peças. Mas Oleg é muito bom. Como se ele fosse um artista realmente incrível quando se trata kibahs e provavelmente de muitas outras coisas, é claro, que foram lançadas Mas sim, então há um monte de coisas realmente interessantes aqui que definitivamente podemos usar e tomar como inspiração. Então, vou seguir em frente e continuar o próximo capítulo, onde começaremos com nosso bloqueio, a configuração do nosso projeto e tudo Enquanto isso, vou seguir em frente e encontrar várias imagens de referência diferentes apenas para nos ajudar com o ambiente de ficção científica 4. 03 Comece a criar nosso bloqueio: Ok, agora vamos começar criando nosso bloqueio. Agora, vamos usar o Unreal Engine 5.3. Então, dependendo de quando você assiste, essa também pode ser a versão mais recente para você. Mas de qualquer forma, vá em frente e crie um novo projeto de jogos. Vou fazer em terceira pessoa porque será muito útil ouvir Tipo, isso provavelmente vai ser uma entrada para as pessoas. Então, vamos meio que adivinhar a escala com base nisso. Portanto, é bom ter apenas um personagem em terceira pessoa e escolher o local do projeto e o nome do projeto. Agora, mais uma coisa que eu gosto fazer é ativar aumento de taxas porque vamos buscar a mais alta qualidade possível, caso contrário, precisaríamos ativá-lo mais tarde, de qualquer maneira. Então, vamos seguir em frente e criar. Então, basicamente, para nosso bloqueio, vendo isso, o que eu quero fazer é que haja alguma reutilização No entanto, não podemos ficar super modulares com algo assim Freqüentemente, com o Sci Fi, se você já viu algum dos tutoriais de Md, eu sempre tento ser o mais modular possível E a razão para isso é porque eu posso criar ambientes muito maiores com menos trabalho. No entanto, com ambientes de ficção científica, isso geralmente é muito difícil porque é algo realmente único. Então, é claro, podemos gostar dessas pernas e coisas assim. Eles podem ser modulares e reutilizados. Além disso, a porta que temos aqui, provavelmente também podemos colocar do outro lado E essa torre aqui, se criarmos um módulo de torre, talvez possamos fazer isso em dois módulos, como se tivéssemos uma frente e uma lateral que também possamos usar mais tarde. Também podemos usar isso aqui no lado esquerdo e talvez também criar algumas coisas adicionais. E então, para essas peças , tenho certeza de que essas portas aqui podem ser modulares e que também podemos usá-las na parte de trás aqui No entanto, nesta peça aqui, eu provavelmente vou continuar e fazer essas peças em grande escala. Então eu vou ter uma peça reta e vou fazer com que ela quase pareça uma peça de banda. E praticamente será isso. Este aqui também será bastante único, e teremos algumas peças adicionais como unidades de ar condicionado, escadas e coisas assim No entanto, vou empregar a ajuda de alguns dos meus artistas para fazer isso, então haverá mais capítulos extras para obter todo tipo de coisas Você já terminou? Não, você não é, então vou passar o vídeo até que ele termine de carregar no motor real. Ok, está feito. Agora, algumas coisas que precisamos fazer. Então, não precisamos dessa cena aqui. Mas se você quiser, se for sua primeira vez, você pode apertar play, dar uma olhada e andar por aí e coisas assim. Mas eu realmente não espero que você siga este curso se esta for sua primeira vez absoluta na vida real, já que este é um curso intermediário. De qualquer forma, o que vamos fazer é criar algumas estruturas de pastas. Crie um que eu chamarei de Lounge Facility. E aqui, eu sempre gosto de criar praticamente as mesmas pastas apenas movendo meu microfone. Eu gosto daquele chamado ativos. Outro que eu chamo de cena. Então, os ativos terão nossos arquivos de modelo, a cena terá nossas cenas, outra chamada texturas Acho que você sabe para que serve essa. O mesmo com outro chamado materiais. E, por enquanto, vamos deixar isso para lá. Ok, legal. Agora, vamos criar uma cena totalmente nova aqui. No entanto, ainda é como uma cena de bloqueio, então eu quero um pouco de iluminação, e então vamos começar criando nossa paisagem Vamos arquivar um novo nível e eu só quero ter um nível básico. Eu não quero ter um mundo aberto porque então você tem muitos recursos para ambientes de grande escala que não queremos usar. Aqui estamos em um nível básico muito simples. Em seguida, o que vou fazer é deletar meu andar e vou descer até lá embaixo. Eu desço aqui para o modo de seleção e vou para paisagem. Então, o que podemos fazer é criar uma paisagem básica. Agora, como você pode ver, nossa paisagem não precisa de muita coisa. exemplo, temos uma pequena diferença no primeiro plano e no plano E, claro, temos uma montanha muito grande. No entanto, nesta montanha, eu realmente quero fazer isso como uma malha estática e não tanto como parte da paisagem porque acho que posso obter melhor qualidade se eu a fizer como estética. Então, sabendo disso, podemos praticamente nos safar com algo bem básico como isso. Se quiser, você pode ir até aqui e definir o tamanho um pouco maior. Isso depende de você. E aqui, você também pode definir o dobro do tamanho ainda mais definindo essas seções aqui, como você pode ver. Mas, honestamente, não precisamos fazer muita coisa aqui. Só queremos seguir em frente e pressionar Criar. Não há problema em que o local esteja definido como 100. O motivo pelo qual o local definido é 100 é para que você também possa empurrar o trem para dentro e para fora. Você pode defini-lo como zero se tiver certeza que só deseja subir com o trem Mas como não tenho certeza absoluta, tudo bem. Então, vou seguir em frente e pressionar Criar. Ok, me desculpe. Quando digo terreno, quero dizer paisagem. Agora posso voltar ao meu modo de seleção e agora estamos em nossa paisagem. Incrível. Agora, a próxima coisa que vamos fazer é garantir que suas ferramentas de modelagem estejam ativadas. Se você não o vê aqui, embora deva estar ativado por padrão, você pode acessar Editar, conectar e digitar modelagem. E então você tem o modo editor de ferramentas de modelagem e basta ativá-lo. Com essas coisas, como eu disse antes, normalmente, o que eu faria é já criar meu bloqueio em peças modulares para que possamos basicamente substituir essas peças mais tarde No entanto, com ambientes de ficção científica, funciona um pouco diferente por causa da escala e das peças exclusivas Em vez disso, o que vamos fazer é basicamente criar literalmente como um bloqueio bruto Isso significa que o bloqueio será literalmente apenas do nosso ambiente, e eu o tornarei mais detalhado do que a maioria dos bloqueios que eu possa imaginar, onde os tubos ficarão, e posso simplesmente adivinhar qual será o design geral Portanto, nosso bloqueio será mais detalhado, mas será um grande pedaço de malha quase dentro do irreal mas será um grande pedaço de malha quase dentro do Claro, várias malhas, mas você entende o que quero dizer. E então, o que faremos é, mais tarde entrar em três Max e, na verdade, transformá-los em modelos finais. Então, sabendo disso, vamos começar fazendo apenas uma referência de escala simples. Para isso, normalmente importo apenas a referência de escala, mas acho que o que você também pode fazer é acessar seus personagens. E então, se você simplesmente seguir em frente e se desculpar, terceira pessoa Ah, sério? Eles removeram essas coisas? Eu acho que você também pode simplesmente pegar seu balcão aqui se você realmente quiser. Para obter uma escala das coisas com base em seu personagem da vida real O que me interessa um pouco mais é que vamos lá. Se clicarmos aqui, vamos lá. Porque eu não quero todas as câmeras e coisas assim. Isso é melhor. Sim, acho que, por algum motivo, não há mais malha estática, interessante. Se você não tem esses filtros aqui, você pode encontrá-los simplesmente clicando aqui. Se você simplesmente pressionar os filtros de reinicialização, ele desaparecerá. Mas se você for até aqui, poderá escolher, por exemplo, filtros como malha estática, textura, material. Eu também gosto de trabalhar com materiais aqui. E o bom disso é que você pode desligá-lo para ter tudo. E então, se você quiser navegar rapidamente pelas coisas, basta dizer: Ok, quero encontrar todas as minhas texturas ou quero encontrar todos os meus materiais Então, isso só torna as coisas um pouco mais fáceis. Incrível. Feito isso, como eu disse antes, vamos começar a escalar isso Basicamente, quero seguir em frente e fazer entradas por aqui que se projetem para fora, e então temos essas grandes pernas hidráulicas, tipo, ou o que quer que sejam chamadas, que são como sustentar a maior parte da estrutura Tendo nosso personagem aqui, a primeira coisa que queremos fazer é, vamos ver, então essa é a visão frontal porque esses personagens estão sempre voltados para frente. Queremos começar apenas descobrindo essa entrada Agora, durante a maior parte do nosso bloqueio, usaremos as novas ferramentas de modelagem, e posso ver que elas mais uma vez mudam a interface do usuário porque estou passando da versão 5.2 para a 5.3, mas parece bem simples Então, vamos pegar uma caixa simples. Agora, nosso personagem tem cerca de 1,8 metros. Então, o que podemos fazer em nossa altura aqui é, digamos que um personagem andaria abaixo dela, e então ainda teria um pouco de altura, mas a cortaria bem perto. Vamos fazer 220, o que é quase como uma porta normal. 220, e então nos dará algum espaçamento para, tipo, Sim, então vamos fazer 220 Que algo assim é muito bom. próxima que eu quero fazer é dar uma olhada na minha inteligência, que eu quero fazer. Eu gosto de escolher um número par. Então, se dissermos: Ah, então, precisa estar em profundidade, eu acho, para 100. Eu gosto de escolher um número par. Então, se dissermos 400, essa malha aqui, vamos pressionar, exceto que podemos fazer essa porta modular, basicamente Então, basicamente teremos uma parede plana que tem, eu não sei, vamos apenas inventar o que teremos nela. Ele terá apenas algumas dessas estruturas e, em seguida, também teremos um módulo de entrada Então, esses podem ser modulares. A maneira que eu vou fazer isso é, vamos ver. Eu tenho esse, na verdade, você sabe o que vou criar, um novo, e ele salvará nossas configurações. Vamos fazer com que eu pense em 30 30 centímetros de largura. Sim, isso é muito bom. Vamos pegar isso. Agora, aqui, já temos uma peça de parede simples. Nós realmente não precisamos fazer muito por isso. Este seria como os que entram em outras paredes. Agora, a forma como trabalhamos é analisar primeiro as formas simples que são bastante rugosas e depois começamos a detalhá-las. Nós temos, por exemplo, este, e agora eu duplico aqui Agora, como eu duplico isso, se eu editasse essa malha, o que aconteceria é que ela também editaria essa Se eu for em frente e for até meu modelo aqui. Você pode ver que se eu mudar alguma coisa aqui e pressionar Aceitar, ele ainda usará as mesmas medidas. O que queremos fazer em vez disso é seguir em frente e me dar 1 segundo porque eles movem as coisas novamente. Mas queremos seguir em frente e queremos duplicá-lo. Formulário X aqui, duplicado. E então vá em frente e pressione. Ok. Então, agora isso se tornou sua própria malha única. Também é bom porque estamos mantendo uma largura exata e uniforme Você pode ver que o encaixe funciona Então, para nossa porta, eu praticamente quero uma versão menor do que temos aqui. E o que eu costumo ver quando se trata de ficção científica, se vamos mesclar, desculpe, modelar e depois nosso grupo poli, é que muitas vezes você tem uma peça reta que gira e depois vai para dentro Se prosseguirmos e subirmos até aqui, é claro, mais tarde poderemos tornar isso um pouco mais preciso. Mas digamos que temos uma malha aqui. E eu vou ter, digamos, um aqui e outro aqui. Estou usando basicamente meus pontos de grade para tornar as coisas um pouco mais fáceis. Em seguida, posso entrar, selecionar esses vértices e segurar tecla Shift e selecionar esses outros também, e podemos escalar isso Por aqui. Eu também posso ver que, com base nisso, eu provavelmente quero também isso e estes, mais uma vez, empurrá-los de volta. E eu sinto que também quero reduzir isso. Eu sinto que, bem, na verdade, eu preciso verificar. Oh, sim, não, eu provavelmente não quero movê-lo para baixo porque então ele fica muito pequeno. Vamos fazer algo assim, por exemplo. Então, eu sempre pressiono concluído, mas não devo fazer isso porque então ele o remove. Em seguida, estou simplesmente selecionando esses rostos e excluindo-os. Em seguida, seleciono essas bordas aqui e deixe-me verificar se elas finalmente já adicionaram as bordas de várias pontes Não, ainda não. Isso é uma porcaria. Eu esperava que eles tivessem feito isso por causa da atualização. Curiosamente, eu verifiquei o 5.3, mas a única coisa que não verifiquei foram as ferramentas de modelagem Mas é sempre tão simples que você realmente não precisa se preocupar com isso Então, aqui, agora estamos adicionando essas pontes, que basicamente cria esses trechos E então o que podemos fazer é seguir em frente e tentar colocar um chanfro aqui No entanto, infelizmente, não é tão flexível quanto no software de modelagem. Então, optaríamos por algo assim. Então, ao modelar o Soffash, muitas vezes você seria capaz de adicionar algumas bordas adicionais aqui para combinar as coisas Infelizmente, não podemos realmente fazer isso. Então, o que podemos fazer é adicionar um loop de borda de inserção aqui e aqui. E se você quiser, você pode até usar espelho. É feito em vez de aceitar o design. E então o que eu costumo fazer é mover isso se eu puder. Oh, desculpe, a captura de fotos está ativada. Eu meio que posso mover isso, e também preciso mover esses para trás porque, caso contrário, não é capaz de girar corretamente Então, mova algo assim. E, claro, é um bloqueio. Não precisamos ser muito precisos. Mas então o que você pode fazer é adicionar um chanfro adicional como esse, apenas para indicar que queremos que isso exista, como você pode ver Então, podemos praticamente fazer o mesmo aqui. Nós meio que movemos isso. Parece que sim. Eu preciso movê-los de volta também. Sim, tudo bem. E vamos fazer um Onde você está? Bevel e basta pressionar OK. Lá vamos nós. Então, isso é muito parecido com uma entrada muito básica. Ele não tem nenhum recurso realmente interessante ou algo parecido. Mas o que podemos fazer agora é dar uma olhada em nossa referência adicional para ver se há, tipo, alguma característica de grande escala que queiramos oferecer a ela. Além do resto. Então, por exemplo, eu gosto bastante desse tipo de característica que temos aqui, onde meio que quebra a forma. Então, vamos dar uma volta e depois meio que quebramos a forma. E podemos fazer algo assim. Então, poderíamos entrar e provavelmente criar uma nova caixa aqui. E eu vou fazer isso 130 por 30 por 30. E vamos colocar isso. Isso vai ser como uma entrada humana. Não vai ter nenhuma entrada para carros ou algo parecido. É para isso que servirá o grande. Mas o que eu posso fazer é simplesmente entrar e criar essa peça adicional aqui. Vamos ver. Acho que algo assim deve ficar bem. Como eu disse, a maior parte do nosso trabalho será na fase de bloqueio, porque é aqui que realmente vamos criar o que queremos criar Em seguida, vou inserir e agir o loop, provavelmente aqui. Outro aqui. Agora, antes de remover algumas coisas, eu provavelmente quero selecionar essas bordas aqui e talvez dar a elas algum tipo de chanfro adicional Isso é bem grande, algo assim. E então, nesse ponto, podemos ir para nossos loops de borda. Às vezes eu gosto de simplesmente desligar aqui meus vértices e bordas Dessa forma, não fica confuso e eu posso simplesmente arrastar e soltar para ter essas peças aqui. Agora, neste momento, eu só quero removê-los? Sim, acho que apenas removê-los deve ser bom. Você também pode ir até aqui para curtir uma borda, selecione. Acho que é essa. Não, este, não é possível selecioná-lo dessa forma. Isso é irritante. Normalmente, também há uma placa de seleção aqui, mas acho que isso não é o mesmo que em software de modelagem, onde você pode simplesmente pressionar Shift e clicar duas vezes. Então, acho que, em vez disso, o que podemos fazer é simplesmente selecioná-los segurando a tecla Shift. E então o que podemos fazer é simplesmente pressionar um orifício de preenchimento apenas para preenchê-lo rapidamente, porque eu realmente não quero perder tempo com isso. Você tem um em que pode selecionar loops de borda. É esse botão aqui, mas, infelizmente, ele não lê furos como laços nas bordas Então, temos algo parecido. Isso é bem básico. Agora, é claro, podemos entrar e adicionar algumas coisas adicionais por aqui. E eu não sei se devemos nos preocupar com isso. Agora, por enquanto, vamos, primeiro de tudo, duplicar isso E os pontos de articulação devem estar praticamente no centro. Verifique. Sim, pivôs no centro, o que significa que podemos simplesmente colocar isso aqui para indicar que há algo lá Acho que é muito bom, algo assim. Então, vamos dar uma olhada. Sim, acho que para o resto, como Wi, pequenos detalhes, como os que temos aqui com os painéis e coisas assim. Sim, não vamos exagerar. Então eu acho que, por enquanto, está tudo bem. Então, ok, digamos que agora temos essas peças. Temos as portas e as paredes. A próxima coisa que faremos é construir um pouco por aqui, e vamos construir um pouco por aqui, fazer com que ela fique longa o suficiente para que ela saia da tela, e é aí que terminaremos. E então o que precisamos fazer é criar uma estrutura, e acho que vou fazê-la em, tipo, algumas partes diferentes. Então, vamos ver se eu tenho esse. Mas você também pode selecionar essas peças e combiná-las, se quiser. Mas vou fazer isso por enquanto, porque talvez eu queira reutilizar isso Certifique-se de ativar o snapping Por enquanto, não vou combiná-los. Digamos que temos algo assim e devo colocar lugares onde haja portas ou onde não haja porta. Vamos fazer isso mais assim. Então, teremos essas estruturas em lugares onde não há portas. Então, este praticamente virá aqui, embora eu queira ir em frente e adicionar uma parede adicional aqui e simplesmente empurrar essa parede para dentro da nossa torre. Então, teremos uma porta aqui. Então teremos, tipo, uma grande estrutura como essa. E então o que podemos fazer é ter outra porta ao lado dela, e talvez torná-la como uma porta dupla. E então vamos terminar as coisas aqui com uma dessas coisas. Acho que isso deve ser bom o suficiente para nosso propósito geral. Então, a próxima coisa é que vamos criar praticamente como o lado inferior. E o que vou fazer é criar a parte inferior e só quero finalizá-la depois de criarmos uma curva. Então, quase como ter uma divisão natural por aqui. E para nossa parte inferior, provavelmente podemos, mais uma vez escolher algo que tenha quatro por 4 metros. Então, se quiséssemos, sim , provavelmente podemos pegar este, girá-lo 90 graus, ter certeza de que, na forma X, nós o duplicamos Vamos definir minha captura como uma para que eu possa fazer uma captura correta aqui Ok, então temos algo parecido com isso. Vamos ao modelo e ao nosso grupo de edição. Agora, isso está estendido o suficiente? Eu sinto que não é. Acho que talvez devêssemos fazer uma dessas peças para saber até onde estender as coisas. Então, vamos entrar, criar, criar uma caixa e vamos ver. Esta peça está se estendendo muito longe. Você quase pensaria que este também tem 400 centímetros. Sim. E vamos fazer com que a profundidade seja 50. Ah, certo, a profundidade está definida para esta. Quero dizer, a altura de 50, talvez 45. Sim, 45. E então , quanto à profundidade, provavelmente queremos ir. Vamos ver. Se for como um poço cheio e tivermos uma peça grande e uma pequena, essa peça provavelmente teria 2 metros. Parece que isso não é suficiente. Acho que queremos fazer talvez 250. Ok. E então teremos outro que tem 400 metros. Então, digamos que temos algo assim, e então o que queremos fazer é provavelmente rotacioná-lo Se definirmos a rotação para cinco, cerca de Oh, desculpe, defina a rotação para Não é o estalar e girá-lo para, digamos, 45 graus. Agora, isso é demais. 40 35, acho que 35 graus é muito bom. E agora o que podemos fazer é começar a julgar onde queremos que essa peça esteja Também estou pronto para colocar mais dois aqui, apenas temporariamente, para que eu possa adivinhar. Sim, essa é uma extensão muito boa. E se fizermos a extensão, essa tem cerca de 4 metros. Eu quero dar a ele pelo menos um pouco de espaço, porque então eu também tenho espaço para passar canos e todo esse tipo de coisa aqui. Digamos que em algum lugar por aqui. Não preciso ver como vamos fazer as contas com isso. Mas acho que algo assim deve ser muito bom. Então, sabendo que essas peças podemos remover por enquanto, agora sabemos até onde estender essa peça, porque você pode ver que a extensão está bem longe. Então, se formos para nossos grupos de polígonos de modelo, vamos ativar todos os nossos modos de seleção E a maior parte disso é apenas trabalho de adivinhação, é claro. Tipo, eu quero estender isso provavelmente em algum lugar por aqui. Agora, o que você pode ver é que eu gosto muito ter esses detalhes adicionais aqui na parte inferior, e então eles começam a circular. Eu quase quero usar essa área aqui para obter detalhes adicionais. Então, se eu continuar e definir meu snapping para cinco, eu deveria ser capaz de diminuir isso um pouco mais Sim, é uma espessura muito boa. E então o que podemos fazer é criar esse detalhe adicional. Este provavelmente correrá por aqui, logo acima da borda. E então o que podemos fazer é subir até aqui para extrudar, e podemos dar uma boa Agora, seria melhor se definíssemos nosso encaixe para dez, e então pudéssemos fazer as extrusões, um pouco mais precisas Então, pode ser como dez, 20, 30, 40, 50, 60, 70, 80, 90, 100. Sim, acho que é uma curva muito boa. Então, o que podemos fazer é selecionar esse. Podemos distorcer isso um pouco mais. Portanto, lembre-se de que vamos girar a parte inferior para torná-la lisa Então você meio que quer se curvar mais desse jeito. E então queremos pegar esse. E aqui o que podemos fazer é simplesmente chanfrá-lo. E esse chanfro basicamente ditará o quão grande ele será girado grande ele Sim, vamos começar com algo assim. E então você provavelmente adivinhou. Vamos seguir em frente e, novamente, criar um loop de borda e pronto. E esse laço de borda, basicamente o que você quer fazer é transformar isso de volta em um canto aqui. Oh, desculpe, não, não é um canto. Um de volta. Hum, talvez não um atrás. Sim, vamos fazer algo assim. E então o que podemos fazer é chanfrá-la novamente. Por aqui. E só por uma boa medida. Vamos também pegar este e, como um pequeno chanfro, meio que, tipo, torná-lo um pouco mais bonito desse jeito Ok. Sim, desculpe se eu continuo pressionando, exceto em vez de pronto. Eu continuo esquecendo isso. Eu sempre faço isso. Então, temos essa peça pronta agora. Vou seguir em frente e vou, tipo, estender isso um pouco mais. E meio que chame essa peça aqui de concluída. Então, é quase como uma boa linha de corte onde podemos colocar uma linha simples, e então podemos seguir em frente e começar criar mais poços e coisas assim, o que, tecnicamente, poderíamos tornar as peças do poço um pouco modulares, se quisermos Então, quanto ao resto, essa peça, sim, é bem plana. Mas o que agora precisamos descobrir é a altura. Eu diria que a altura desta peça até esta parede é provavelmente o dobro disso, o que significa cerca de 8 metros. Então, primeiro de tudo, temos essa peça aqui. Eu não acho que realmente precisamos fazer nada de especial. Então, o que podemos fazer é simplesmente começar a duplicá-lo. Então, isso será como um desses módulos. Ainda estou me entrelaçando para torná-lo modular. Às vezes é um pouco complicado. Então, nós temos esse. Em seguida, temos essa peça aqui. E o que eu quero fazer é ter uma porta bem mais próxima por aqui. Então eu vou ter outro. E com esse, o que foi? Fizemos com que fosse 2,5. Sim, então fizemos com que fosse 2,5. Então, se eu for até Adicionar, volte para quatro, 2,5, porque você não pode usá-lo. Um, dois, três, quatro, cinco, ou seja, três, um, dois, três, quatro, cinco, seis, sete, oito, nove, dez. Lá vamos nós. Um jeito tradicional de medir as coisas. E acho que se ficarmos no Oh, ei, não estamos. Acho que perdemos um, ou não. Vamos fazer cinco. Lá vamos nós. Ok. Basicamente, estou tentando usar todos os meus pontos de grade e tudo a meu favor. Agora, acabei de perceber que estou editando o original, o que é meio estranho Isso significa que acidentalmente o colocou de volta naquele E é por isso que você precisa ter cuidado. Mas, na verdade, sabendo disso, talvez vamos dar um pouco mais de detalhes. Então, aqui embaixo, basicamente vamos ver. Se formos editar. Mas agora você sabe como duplicar isso mais tarde. Aqui embaixo, acho que teríamos, desculpe, duas malhas em uma Vamos tentar novamente. Acabei de deletar uma malha. Aqui ainda está o registro do meu teclado. Vamos ver. Estamos chanfrando isso aqui. Em seguida, o que eu quero fazer é meio que querer, tipo , vamos desligar as fotos. Meio que empurre esse e acho que preciso empurrá-lo para cima para que tenha um pouco mais de apoio lá embaixo. Agora, eu também quero adicionar um chanfro aqui? Eu acho que não. E então aqui, o que vou fazer é adicionar outro laço de borda, provavelmente em algum lugar ao longo dessa linha. E então eu posso basicamente pegar isso e fazer uma extrusão bem atrevida Sim, acho que algo assim funciona. Então eu também meio que gosto de ter algum tipo de sistema hidráulico aqui. No entanto, por enquanto, o que podemos fazer é tornar isso muito simples. Mas primeiro, vamos fazer uma duplicata e, desta vez, ir para o nosso formulário X e pressionar duplicar Talvez eu esqueça isso com mais frequência, tenha isso em mente. Mas agora, vamos ao nosso modelo. Nossa, já estamos trabalhando há meia hora. Começar é sempre irritante. Então, 2,5. Vamos definir para 100, 3,5 para 54, exceto. Lá vamos nós. Como uma maneira um pouco mais rápida de fazer as coisas. Sim, colocar isso exatamente no centro é sempre um pouco Opa Vamos transformar minhas fotos de volta em uma. Sim, colocar isso exatamente no centro é sempre um pouco chato. Acho que o que você pode fazer é ver onde as linhas estão correndo e elas estão correndo aqui. Então, agora é mais ou menos como se estivesse no centro. Ok, legal. Agora, aqui, eu quero, como eu disse antes, algumas coisas do tipo prensa hidráulica. No entanto, esse é um sistema que desenvolveremos. Por enquanto, podemos começar praticamente com uma fila simples Posteriormente, faremos outra fase de detalhes, na qual refinaremos um pouco mais os detalhes Mas até lá, porque, é claro, as ferramentas de modelagem não são as mais fáceis de usar dentro do Unreal para medidas altamente detalhadas Então, é mais como apenas para coisas básicas, como bloqueios e outras coisas. Mas vamos, por enquanto, fazer algo assim, e talvez eu faça um pouco de rotação. Talvez faça sentido ter a rotação no mesmo ângulo que o resto. Sim, acho que algo assim parecerá bem interessante. E então basicamente duplicamos esse e podemos fazer o mesmo aqui E de novo. Aqui. Ok, legal. Então temos duas peças aqui, e então digamos que peguemos esta rapidamente. E jogue-o em algum lugar aqui. E então, nesse ponto, o que aconteceria é que, mais tarde criaremos uma peça que se dobra assim, e estamos apenas fazendo com que essa e estamos apenas fazendo com que peça também aconteça aqui, e nesse ponto, esteja fora da vista e não seja mais nosso problema. De qualquer forma, esse já é um bom começo, então temos uma escala bastante decente acontecendo aqui Agora, você também pode decidir mais tarde que, é claro, pode adicionar um pouco de interior aqui. Por enquanto, o que eu geralmente gosto de fazer. Portanto, com seus interiores , lembre-se de que você deseja manter a espessura das paredes em cerca de 25 centímetros. A razão pela qual você quer fazer isso é porque caso contrário, o lúmen pode começar a atravessá-lo Portanto, com os novos sistemas de lúmen, a iluminação é muito boa, mas a iluminação precisa de um pouco de profundidade antes de parar de sangrar E quando eu digo sangramento, é como quando você vê a luz brilhando, eu não sei Sabe, eu não posso te mostrar agora, mas talvez tenhamos um exemplo para isso mais tarde. Mas confie em mim, tente fazer suas paredes cerca de 25 centímetros de profundidade, se puder. E então, para esse tipo de coisa, porque é como se fosse um interior vazio, e basicamente confiamos nas sombras para torná-lo extremamente escuro Mas o que podemos fazer por enquanto é simplesmente fazer isso e dizer que é como um corredor, expulsá-lo um pouco mais E desta vez, acho que os 25 centímetros. Oh, vamos saber disso. Antes de fazer isso, preciso adicionar outro laço de borda de inserção aqui. E eu acho que, embora aqui haja uma parede, sim, haverá uma parede, então não precisamos fazer nada. Vamos pegar essas peças extrudi-las e aceitá-las Então, agora aqui você pode ver que , à distância, isso é o que obtemos. Vai ficar bem escuro, então você não conseguirá realmente olhar para dentro dele. Mas isso já é um bom começo. Então, vamos continuar próximo capítulo, onde continuaremos com nosso bloqueio, e assim será por muitos capítulos Por enquanto, podemos seguir em frente e salvar isso. E para o nosso nível, podemos ir às cenas das instalações do nosso lounge e chamá-las de instalação ou cena ou o que você quiser. E agora vamos continuar com o próximo capítulo. 5. 04 Continue criando nosso blockout, parte 1: Ok, então vamos continuar com nossa estrutura lateral. E praticamente depois de criarmos essa estrutura, também podemos usá-la automaticamente aqui. Claro, isso é curva. Tão real, pode ser um pouco mais irritante, mas vamos descobrir. Então, ok, nós fizemos essas coisas. Agora, a primeira coisa que eu queria fazer é estender isso porque, é claro, eu quero que isso se dobre mais tarde, então eu quero que a estrutura seja um pouco maior. Felizmente, como todas são duplicatas, podemos simplesmente seguir em frente e Selecione essas peças. Sim, esses três. E eu vou simplesmente movê-lo. Lembre-se de que provavelmente vamos invertê-lo mais tarde. Portanto, não queremos torná-lo muito grosso. Mas vamos dizer algo assim e aceitar. Lá vamos nós. Agora, todos eles virão para cá. OK. Sim, isso parece muito bom. Então, vamos continuar e criar essa peça aqui. Agora, ainda não precisamos adicionar todas as linhas e coisas assim, então podemos tornar isso bem fácil. A única coisa em que estou pensando mais é em quão alto é. Acho que tem o dobro do tamanho desse aqui. O que eu posso fazer é seguir em frente e percorrer provavelmente 8 metros. Bem, é um pouco rápido. Vamos em frente e devo fazer isso aqui? Só estou pensando se quero usar essa ou se quero apenas criar uma nova malha. Talvez seja mais fácil se criarmos uma nova malha rápida e definirmos a altura, acredito que seja 800. E então eu acho que a profundidade era de 400. Sim, a profundidade era 400. E acho que, quanto ao resto, podemos colocá-lo à mão. Vamos dar uma olhada. Então, neste ponto, o que também pode ser bom é que nós meio que definimos um ângulo de câmera que podemos usar. Então, primeiro de tudo, eu vou salvar minha cena, e há duas coisas que eu quero fazer neste momento. Então, primeiro de tudo, vamos criar um material branco muito rápido, como um simples material branco. Podemos fazer isso acessando nossa nota de materiais. E desculpe, estou apenas movendo meu microfone um pouco mais perto. E então podemos seguir em frente e criar o material. Chame isso de puro sublinhado mestre. E agora aqui, o que posso fazer é clicar duas vezes nesse material, tudo o que preciso fazer é adicionar um vetor constante de três clicar com o botão direito do mouse e convertê-lo em um parâmetro para que possamos editá-lo em nossas instâncias de material. Chame-o de cor, arraste-o para cor base e apenas defina-o para não ser completamente branco, mas bem próximo ao branco e adicione um S, clique no parâmetro de escala. Chame isso de aspereza, e eu gosto de desligar este para Se isso me permitir. 0.7, vamos lá. E acrescente isso à nossa aspereza. E isso é praticamente tudo o que precisamos. Então, se agora salvarmos nossa cena ou, desculpe, salvarmos nosso material, agora podemos clicar com o botão direito do mouse em criar incenso material e chamar esse sublinhado de branco R Tudo bem, agora que temos nossa forma branca aqui. A próxima seria que precisaríamos criar uma câmera que nessa posição e sabendo disso. Então essa é uma imagem de 16 por nove, então precisamos ter isso em mente. exemplo, quando sabemos disso, podemos adivinhar um pouco melhor as posições e os comprimentos de tudo Então, o que eu vou fazer é ir até aqui, subir aqui nos três pequenos pontos, criar uma câmera, e eu quero ter um ator de câmera cinematográfica Vá para a perspectiva e selecione o ator da câmera cinematográfica Agora, o filme de volta tem 16 por nove, isso é correto. E as configurações da lente, podemos escolher quais configurações de lente você deseja usar. Cerca de 50 milímetros são bastante ampliados, como você pode ver aqui, então isso pode não Então, vamos usar, digamos, 30 milímetros. E só queremos adivinhar algo que pareça mais próximo dessa perspectiva aqui. Agora, este, é muito difícil realmente igualá-lo. Estou falando sobre nossa quantidade de Zoom. Acho que o que podemos fazer é dar uma olhada mais aqui nessas peças. Agora, sabendo que 30 talvez se você apenas aumentar, vamos definir isso para 35 por 35 Porque, claro, eu quero ser capaz de ver a maioria das coisas. Digamos que, se eu fizer 12, o mais provável é que pareça muito distante. Se eu fizer 50, precisarei me mudar muito para cá. É muito importante que acertemos o ângulo da câmera. Então, como vamos basear tudo nisso, vamos configurá-lo para 40 milímetros S 40. Parece um pouco mais lógico. Esse é complicado É mais ou menos como fazer com que essas peças pareçam corretas. Por exemplo, fizemos a dimensão, mas acho que não deixamos espaço suficiente entre elas. Então, agora eu estou com 40 anos, e isso está começando a parecer um pouco melhor. Portanto, parece que precisamos ir bem de perto, mas também precisaríamos ser capazes de ver uma parte maior do nosso ambiente. Então, vamos tentar 30 novamente. Sim, eu acho que 30 é provavelmente o melhor . E vamos ver. Está bem perto do chão, em algum lugar por aqui, onde ainda podemos ler muitas coisas. Sinto que não é perfeito, mas acho que é bem próximo do que queremos ter. Então, sim, vamos fazer algo assim. Um pouco fora, um pouco mais assim. E então eu posso ver que preciso mudar um pouco o espaçamento Esse espaçamento aqui é bom, como você pode ver. Não é tão grande. É como o espaçamento no final. Então, tudo bem, sabendo disso, agora podemos ir em frente e podemos simplesmente desligar isso. Se você selecionar a câmera, poderá vê-la aqui embaixo. No entanto, algo que você também pode fazer se realmente quiser acompanhar as coisas é acessar os pods do Windows View e criar um painel de exibição adicional Agora, esse viewpod aqui, é claro, fará com que seu PC funcione mais devagar porque precisa renderizar seu ambiente duas vezes, essencialmente Mas se você configurar isso para você, como seu ângulo de câmera, há um pequeno truque, se você descer aqui e definir a porcentagem da tela aqui e simplesmente substituí-la E você pode configurá-lo aqui como bem baixo, algo como 30. Então, o que isso fará é diminuir basicamente a resolução dessa janela de visualização específica Agora, se eu deixar isso um pouco menor, posso movê-lo para minha outra tela. Então, é claro, vocês não conseguiriam ver, mas eu vou mudar para ele às vezes. Mas sabendo que, com base nisso, agora podemos seguir em frente e começar a fazer algumas edições essenciais Uma delas é que isso é muito alto. Você pode ver aqui, é bem mais baixo. Então, eu superestimei um pouco a altura. Agora, não vamos fazer disso um ambiente de jogo completo No entanto, quero torná-lo quase como um espaço fechado. Então, este aqui, o que eu provavelmente quero fazer é dobrá-lo. Então, essa, eu provavelmente quero dobrá-la atrás de nós e depois dobrá-la novamente e fazer com que essas pontas subam para essa área. E então o que teremos aqui é que teremos esse na parte de trás e faremos o mesmo. Nós vamos dobrá-lo. E dessa forma, podemos fechar nosso ambiente apenas para torná-lo um pouco mais lógico. E então o que teremos é que, é claro, teremos essas peças aqui. Então, já que estamos fazendo Aí está você. Como estamos tornando essas peças modulares, espero que funcionem decentemente bem Mas tudo bem, agora temos esse. Então, a próxima coisa que precisaríamos fazer provavelmente seria trabalhar na torre. Sim, uma vez que temos a torre, podemos movê-la para cá, e então podemos, tipo, começar a criar o meio termo. E a maior parte do trabalho vai, é claro, para a entrada, porque a entrada terá muitos tubos do tipo ficção científica muito pesados e coisas assim Mas para nossa torre, precisamos pensar um pouco mais de perto sobre ela. E eu estou falando principalmente sobre a lógica. Em primeiro lugar, a lógica aqui é que, agora, essa torre não está se estendendo até o Parece melhor assim, mas provavelmente precisaríamos criar um módulo para dar suporte a essa peça aqui que está sendo abordada Porque você pensaria que se há uma entrada aqui, há uma área de baía abaixo aqui, e depois aqui, você provavelmente tem um corredor muito grande que talvez tenha alguns degraus descendo que também entram aqui E esse corredor e tudo mais podem ser acessados por essa área inferior, que é quase como uma área de armazenamento Então essa é a história geral que estou contando imediatamente. Agora, com esses módulos aqui, o complicado é basicamente fazer tudo funcionar Então, o que seria bom fazer é quase que, se tivéssemos um desses módulos, o que podemos fazer é praticamente colocar esse módulo, e podemos colocá-lo também na parte traseira e na lateral. E então, o que quer que esteja no centro, precisamos apenas de um módulo superior, mas na verdade não precisamos criar componentes internos porque não estamos criando o interior E esse módulo, talvez também pudéssemos colocar esse módulo de lado aqui Então, isso seria quase como a vista lateral. Não, espere, porque temos essas peças. Sim, então provavelmente precisaremos fazer algumas variações desse módulo. Mas podemos fazer isso para criar também essa torre e, posteriormente , também podemos usá-la para criar uma torre maior ao fundo ou algo parecido para composição. Então essa é uma ideia geral. Agora, em termos da lógica disso, eu diria que essa é uma torre bem grande, mas na maioria das vezes é como elevadores que estão dentro dela Como esses. Desculpe por isso. Então, sim, eu acho que é uma boa história contar que, você entra aqui, há um elevador muito grande na área da baía subindo, e então aqui em cima, há como estações de observação. Então, teremos algo que é como uma estação de observação. E, basicamente, essa aqui, é apenas uma versão cortada dessa. Então, nós realmente não precisamos nos preocupar com isso. Vamos fazer algo assim. Então, vamos tentar dividi-lo em, tipo, alguns módulos. Então, sim, contar histórias é muito importante, especialmente em ambientes de ficção científica Você só quer, tipo, contar uma história, para também contar algumas lógicas. De qualquer forma, vendo este módulo, estou apenas dando uma olhada na minha referência. Sim, então vamos fazer esse módulo ficar assim aqui, e então vamos encerrá-lo. Então, ela se tornará própria e também do lado de fora, e então o que podemos fazer é colocar a porta como se fosse seu próprio módulo também em cima dela. Então, sim, vamos começar a começar e começar é sempre complicado, mas vamos fazer 800 por 800 por enquanto e apenas posicionar Agora, o que vou fazer é seguir em frente e ver. Em primeiro lugar, vou insistir um pouco aqui e vou estender isso para um lugar que pareça mais lógico. Talvez eu possa simplesmente ativar meu snap. Então, eu realmente gosto que sejam como escadas. Isso é o que eu vou fazer para isso. Então, eu realmente gosto de ter esses adereços adicionais porque podemos colocá-los em várias áreas E o que também podemos fazer é basicamente colocar um decalque que é como uma escotilha, o que significa que podemos colocar as escadas onde quisermos, e então basicamente colocar um decalque onde queremos que a escada termine, em vez de torná-la exclusiva Mas de qualquer forma, temos escadas, temos alguns ativos adicionais. Onde está meu personagem? Então, para minha personagem, eu diria que, claro, a escada provavelmente estaria bem, provavelmente seria a largura de seus braços daqui até aqui Então, digamos que as escadas estejam bem próximas ao lado. Então temos a largura do braço dela. Como isso. Sinto que preciso de um pouco mais. Vamos definir isso agora para 50. Lá vamos nós. Eu acho que é uma posição muito boa. E vamos começar a criar a forma básica, e então o que faremos é entrar e, então, vamos usar a política Em seguida, entraremos e daremos um pouco mais de detalhes. M. Oi. O The Okay, então agora temos algo assim. Agora, o que eu faria para torná-lo mais flexível é, claro, aqui, ver, tipo, muitos canos e tudo mais . No entanto, provavelmente só adicionarei os canos quando essa área aqui estiver começando e, basicamente, tentarei torná-la plana e, mais tarde apenas adicionarei alguns canos adicionais por cima. Dessa forma, podemos basicamente mover isso em lugares em vários locais sem que nada interfira nos canos e similares. Não gosto quando é como recortar uma medida muito forte por meio de medidas diferentes, se isso faz sentido. Então eu espero que sim. Mas sim, em geral, não sei se provavelmente posso fazer isso. Espero que a gravação ainda funcione. Mas sim, basicamente por aqui, eu não gosto quando temos, tipo, muitos canos, e então eles são apenas cortados de outra malha como essa Então, eu gosto de ter apenas os canos se movendo nessas áreas e apenas planos nessa área. Aí está. E eu fiz tudo isso com meu mouse, não com o tipo de desenho. Mas, ok, então temos esse. Agora, como vamos reutilizá-lo repetidamente, talvez seja bom adicionar alguns detalhes adicionais aqui No entanto, ainda não tenho certeza de quais serão os detalhes. Então, por enquanto, o que vou fazer é basicamente fazer algo assim. Vamos pegar uma caixa. Vamos fazer a caixa como 25 por 25 por 25. 6. 05 Continue criando nosso blockout, parte 2: Ok, então vamos continuar. Agora, basicamente , como o bloqueio está demorando um pouco mais do que o esperado, neste momento, vou continuar trabalhando um pouco mais nas formas mais difíceis para fazer o ambiente geral funcionar formas mais difíceis para fazer o ambiente geral E depois vou perder tempo recebendo mais detalhes menores, mais detalhes menores porque gosto de ter esses detalhes, mas, tipo, não posso gastar muito tempo com isso porque, sim, isso realmente não acrescenta nada a este curso Então, de qualquer forma, temos essa peça feita aqui, então isso é bom. Agora, o que eu quero fazer é primeiro criar essa peça superior, e aquela ficará bem branca. Mas provavelmente será uma daquelas peças em que podemos girar 180 E então o que faremos é seguir em frente e continuar com as laterais e todo esse tipo de coisa. Então, a melhor peça. Vamos voltar às nossas ferramentas de modelagem. E sabemos muito bem onde precisamos colocar isso. Então, se eu continuar e sim, vou começar com um simples cubo Então, aqui temos um cubo simples, e eu estou apenas dando uma olhada na minha cena, e eu diria que provavelmente em algum lugar aqui é onde ela está começando Agora vou ativar meu modelo de captura e edição de grupos múltiplos E vamos dar uma olhada. Então eu diria que há cerca de 1 metro aqui, 1 metro ou 1,5 metros e depois outro metro aqui. Só estou tentando decidir. Sim, parece um tamanho bastante decente. Por enquanto, eu posso simplesmente movê-lo para cá. E então a próxima coisa que eu gostaria de fazer é decidir a profundidade. E, claro, vamos rotacionar esses 180. Então, fazendo essa profundidade aqui, ele também fará essa profundidade do outro lado. Mas de qualquer forma, vamos começar com algo assim. Em seguida, quero adicionar uma correia rápida, mas muito grande. Por aqui. Lá vamos nós. E então o que vamos fazer também é, e eu vou tornar isso bem difícil. Estou indo para algum lugar, veja aqui. Mova-o para baixo. Outro, digamos, em algum lugar por aqui. E podemos mudar isso mais tarde. Eu só quero tocar algumas peças bem rápidas que eu possa indicar : Ah, desligue o encaixe, para que eu possa indicar que haverá uma janela aqui. Oh, exclua essa fase Sim, isso deve funcionar. Agora, neste ponto, para saber basicamente o quão grande isso tem que ser. Queremos duplicar essa peça aqui. Não se preocupe se houver buracos ou algo parecido. Isso parece bastante decente, mas vamos entrar e começar a duplicar isso Oh, eu acidentalmente desligo meus potes de segunda visualização. Estou apenas ligando esse de novo. Ok, então definitivamente, quando eu olho aqui, eu já consigo ver isso. Sim, temos alguns problemas como a espessura e tudo está errado em termos de escala. Tenho vontade de torná-lo mais ou menos maior, mas fazendo isso, ficaria muito fora de vista, então talvez queiramos alterar um pouco nosso design Só estou dando uma olhada aqui. Aqui vamos nós. Ok, então, para saber a espessura de Willie a partir de agora, o que devemos fazer é provavelmente começar criando nossa porta, porque sabemos que temos como uma porta E então quase parece que tem duas peças adicionais ao lado da porta. E podemos fazer uma espécie de estrutura sentada ao lado dela. Então, para a nossa porta, esta é uma porta bem grande. Então, na verdade, não temos nenhum tipo de escalonamento superlógico que possamos fazer Mas ainda vamos tentar fazer com que seja um pouco sensato. Então, vamos pegar uma caixa e tentar escolher alguns números pares. Então aqui, essas portas aqui, elas são bem finas. Este será bem maior. Digamos que, em termos de tamanho, provavelmente esteja bem, na verdade, sim, não está nem na metade Tipo, depende de como você vê isso. Não sei se isso é como a abertura da porta ou isso. Então, acho que isso é algo que podemos decidir. A propósito, vamos começar pela grande abertura. Então, digamos que aqui, se eu escolher 500, então 5 metros. Realmente, 5 metros é apenas essa altura. Hm, então talvez eu precise pensar na escala do reservatório Vamos por 4 metros por enquanto. Porque ainda precisamos, é claro, colocar muitas coisas também acima dela. Embora possamos, é claro, garantir que não seja muita coisa, mas sim, e vamos escolher uma, não sei se é a largura. Só preciso verificar. Ok, sim, então quanto à largura, nós realmente não precisamos fazer muita coisa. Então, a profundidade. Digamos que 800 para começar. Estou olhando na minha outra tela novamente. Você verifica duas vezes? Não, 800, precisamos ir 10 metros de diâmetro. Sim, você provavelmente não quer ir mais do que 10 metros. Para a largura, podemos ajustá-la de volta para 100. Sim, eu quero aumentar minha altura , então digamos 500. Vamos começar com algo assim. Parece que temos uma porta e parece que nossa porta tem alguns chanfros muito grandes, o que também podemos fazer Então, vamos pegar esses dois e colocar um chanfro bem grande Por enquanto, algo assim. Ok, então temos uma porta, então teremos a estrutura ao lado da porta. Ainda não tenho ideia do que será, mas digamos que seja algo parecido com o que guia os cabos. Eu não sei. Então, vamos criar outra caixa. Desta vez, podemos voltar para 100 por 100 por 100 porque podemos apenas fazer algumas edições manuais. Vamos definir ajustando para dez. Vamos dar uma olhada. Então, nosso modelo provavelmente vai parar. Bem, aqui vai estar a peça que meio que sustenta toda essa estrutura. Então, provavelmente um pouco antes disso. Sim, isso provavelmente é um bom ponto. Vamos colocá-lo na linha da grade aqui. E presumo que aumentaríamos até o fim. Vamos ver. Vamos lançá-lo e seguida, criar algo do tipo, se fizermos um “como se chama?” Em algumas bordas. Digamos que, do outro lado da porta, começaremos a empurrar essas bordas para E aqui estaremos , é claro, muitos canos e tudo por dentro. Não tenho certeza. Acho que gostaríamos de tornar isso provavelmente um pouco mais fino E você também pode, é claro, estou analisando principalmente este agora, mas definitivamente podemos dar uma olhada. Aqui, isso é mais parecido com o que eu estava procurando. Algo assim, na verdade. Então é bom que estejamos dando uma olhada um pouco mais. Vendo isso, no entanto, provavelmente queremos selecionar esse loop e fazer com que ele vá até o topo. Eu e pego esse laço, coloque perto da parte inferior. Mamãe. Eu provavelmente gostaria de criar algumas estruturas adicionais aqui, porque, é claro, aqui parece que o prédio inteiro está inclinado, que não temos aqui, mas depois pareceria muito robusto, então talvez queiramos adicionar mais algumas coisas em cima disso É muito legal, tipo, criar uma abertura como essa ou como podemos ver aqui. Basta dar uma olhada e ter algumas boas ideias. Então, tenha paciência comigo. Isso é algo que às vezes também leva um pouco de tempo. Acho que o que vou fazer é mover isso, e também vou avançar um pouco. Nesse ponto, digamos que eu vou extrudar isso e vou extrudar isso até esse ponto, porque o que faremos mais tarde é simplesmente espelhar isso de um lado para Agora, neste momento, vamos entrar. Não, não vamos fazer isso. Então, em vez disso, vamos selecionar esses lados e fazer um chanfro. Acho que vai ficar um pouco melhor. Então, teremos um grande chanfro. Em seguida, o que vamos fazer é pegar essas poucas peças aqui. Vamos fazer uma inserção rápida. Para dar algumas bordas adicionais no interior. E agora o que podemos fazer é fazer uma extrusão. E eu quero definir minha extrusão de uma única direção para triângulos normais selecionados para que ela siga na mesma direção das Provavelmente algo assim deve estar bem. Sim, então isso também dá um formato muito bom para nossa entrada. Claro, algumas das formas serão meio que bloqueadas mais tarde . Mas parece muito bom. E se adicionarmos outras formas interessantes, talvez no centro, queremos mais tarde adicionar uma pequena protuberância ou algo assim apenas para melhorar um pouco mais a forma Mas digamos que temos algo assim. 1 segundo. Só estou olhando minha referência original. Sim, ainda há bastante espaço aqui, onde teremos alguns canos adicionais e coisas assim. Sim, estou muito feliz com isso. Ok, legal. Então agora temos aqui nossa porta. Provavelmente gostaria de aumentar um pouco mais, e então teríamos outra forma ao lado dela. Vamos dar uma olhada. Se eu deixar isso branco para que possamos lê-lo corretamente, definitivamente o ângulo da nossa câmera não é bom o suficiente, mas também acho que nossa porta é um pouco curta demais. Digamos que o ângulo da nossa câmera provavelmente seja um pouco maior nessa direção, e eu gosto bastante da espessura. Acho que reduzimos muito bem a espessura. Podemos até torná-lo um pouco mais fino. Não sei se eu posso simplesmente gostar, talvez eu consiga fazer isso simplesmente movendo isso. E então pegar essas peças e também movê-las um pouco para cima, isso pode fazer com que o galho Pressione aceitar. No entanto, ainda não estou feliz com a porta. Sim. Digamos que, com a porta, vamos editá-la. Vamos selecionar um lado ajustando em incrementos de, tipo, 1 metro Provavelmente 2 metros. Sim, vamos nos afastar um pouco do nosso design original, o que não é problema. Tipo, somos livres para, tipo, alterá-lo como quisermos. Então, ok, então temos nossa porta aqui. Temos essas peças, e essas peças agora bloqueiam nossa porta, mas mais tarde também teremos a perna. Vamos ter algo que está acima da porta. No entanto, por enquanto, só para, tipo, opa, acabar com isso O que eu gostaria de fazer é selecionar , digamos , essas duas peças aqui e inseri-las. Assim. Acho que, por enquanto, só porque é uma porta simples, podemos entrar e excluir uma E aqui, tenho a ideia de basicamente ter uma entrada dupla, mas esta será em forma de pílula Então, se eu estiver apenas verificando, provavelmente será algo assim. Vamos criar um porque é um pouco chato criar um formato de pílula dentro deste software Então, com este, temos nossas fatias. Então, 16, isso é bom. Você quer escolher, tipo, um número par. E então o que eu vou fazer é que , por enquanto, vou aceitar isso. Acesse nosso modelo e edite. E agora, o que você pode ver está aqui, então não está permitindo que eu edite isso corretamente. O que queremos fazer é seguir em frente e regenerar nossos grupos polivalentes e aplicá-los a cada fase individual Nós podemos fazer isso. Então, basta pressionar cancelar nesse. Podemos fazer isso acessando nossos atributos, gerando grupos polivalentes E agora você pode ver isso aqui do normal, digamos que pressione ou pressione find quads, e agora isso basicamente nos permitirá editar cada fase individualmente Porque muitas vezes, por padrão, ele tende a apenas mesclá-los Então, agora, se selecionarmos nosso modelo e o adicionarmos, agora você pode ver que podemos selecionar tudo isso. E então, para criar a forma da nota, basta selecionar metade dela, pressionar a extrusão e definir a extrusão em uma única direção basta selecionar metade dela, pressionar a extrusão e definir a extrusão em uma única direção . Aqui vamos nós. Então, agora temos a forma da nota. Então é só uma questão de girá-lo. Já podemos fazer com que seja um bloqueio branco. E o formato da pílula não seria literalmente assim, como se terminasse logo abaixo Então, essa será apenas a forma. É claro que, em seguida, vamos editá-lo. Também gosto de colocar meu ponto de articulação no centro. Se eu for rapidamente para o formulário X, adicionar um pivô e depois colocá-lo Vou encaixar e pressionar, exceto que vou colocar o pivô de volta no centro Obviamente, tenha cuidado com isso, pois se você estiver usando isso em vários objetos, os objetos se moverão. De qualquer forma, vou fazer essa forma de pílula bem próxima à escala adicional Está um pouco perto demais, mas é bom que o tenhamos encontrado no centro. Vamos fazer algo assim. Vamos aumentar um pouco mais. Sim, acho que algo assim deveria funcionar. E vamos começar empurrando para trás e vamos entrar em nosso 1 segundo Estou feliz com isso? Sim, acho que está tudo bem por enquanto. Vamos entrar, selecionar a parte traseira e empurrá-la um pouco para trás. Então, é claro, isso vai ser uma abertura. Mas o que geralmente fazemos é colocar uma inserção rápida ao redor dessas coisas , podemos extrudar o resto e criar a abertura Sim, acho que dá uma forma muito interessante. Então, é claro, aqui em cima teremos algumas coisas, e agora o que farei a seguir é ficar muito feliz com essa largura, eu acho, mas posso conferir pegando uma dessas peças por enquanto, embora eu não tenha certeza se provavelmente faremos, tipo conferir pegando uma dessas peças por enquanto, , uma nova versão Mas, por enquanto , vamos pegar este só para que possamos ver como é. Mmm. Sim, acho que precisaríamos estendê-lo um pouco mais, algo assim. Você seleciona todos esses grupos de bool, exceto. Sim, parece um pouco melhor. Descreva essa, amplie-a. Mas quanto ao resto, isso parece muito bom. O que também podemos fazer agora está aqui, agora sabemos que esse será o fim deste lado. Vamos editar rapidamente esse cubo para ver. Temos o fim aqui. Então, teremos uma dessas peças se destacando um pouco mais Vamos pegar esse e empurrá-lo de volta. Ainda não precisa ser super perfeito. Mas algo assim. Está alinhado. Agora, o que podemos fazer é pegar nosso original. Se entrarmos e soubermos que esse será o novo fim, mas precisamos avançar um pouco mais. Oi, aí está. Agora você pode ver que se você acabou de encontrá-lo no meio por enquanto, tudo bem. Tudo bem se também houver um pouco de recorte. Lá vamos nós. Então, agora sabemos a espessura geral da nossa porta. Para essas peças, o que você pode fazer é entrar e pegar um espelho e queremos espelhá-lo no vamos ver, à esquerda, à direita. Sim, queremos espelhá-lo no eixo direito. Assim. Então você pode ver que isso simplesmente também altera as coisas. Se você pressionar aplicar, ele também o colocará automaticamente aqui Neste momento, é muito fácil. Também podemos pegar essa peça. Vou girá-lo 180, mas tenho a sensação de que não estará mais no mesmo local. Oh não, isso é bom. Empurre essas coisas de volta para cá. E acho que provavelmente deveríamos terminar o capítulo aqui. Mas isso parece muito bom. Então, agora temos o mais importante. Ainda não estou totalmente satisfeito com o dimensionamento. Na verdade, acho que é um pouco grosso demais, então talvez queiramos empurrar a parte inferior um pouco para baixo, mas isso é algo em que podemos trabalhar um pouco mais tarde. Agora, um último galho legal é que aqui, mal podemos ver onde estão as janelas Mas se você simplesmente acessar atributos, normais, definir o normal por triângulo e pressionar aceitar, verá que agora ele apenas redefine os normais ou a suavização para que fique um pouco mais fácil de ler Ok, vamos continuar com o próximo capítulo. 7. 06 Continue criando nosso blockout, parte 3: Ok, então vamos continuar com nossas formas grandes aqui. Então, agora temos algo que já está aproximando um pouco do nosso conceito aqui. Então, o que eu quero fazer primeiro é, primeiro de tudo, ir em frente e polir as peças que temos agora. E então eu quero começar a trabalhar um pouco mais por dentro e começar criando as pernas aqui. Então, vendo isso, a primeira coisa que eu sei é que esse pilar aqui ainda parece um pouco grosso demais. Mas eu também quero ter algo aqui para mostrar. Então, aqui, isso para mim. Então, agora, ele para e, claro, isso não é muito lógico. Oh, eu tenho um estranho Desculpe, eu vi um pop-up estranho no meu outro lado da tela De qualquer forma, com este, o que eu quero fazer é tornar provavelmente um pouco mais fino, e então vou criar uma estrutura super básica que circule por aqui e que possamos, tipo, arte em cima dela Além disso, também precisamos, mais tarde, ter algo no centro. Mas podemos ver que talvez , em vez de ter uma visão geral, possamos fazer com que seja uma espécie de sistema de antena ou algo parecido Acho que isso faz um pouco mais de sentido quando é muito mais fino Não Por enquanto, vamos começar criando esse atraso que temos aqui Então, aqui embaixo, agora temos essa peça, o que a torna um pouco mais irritante a menos que façamos o atraso aqui Mas se fizéssemos esse atraso aqui dentro, o que aconteceria é que provavelmente não temos para onde ir os canos Então, na verdade, esse é um bom argumento que estou defendendo. Vamos entrar e pegar uma caixa de ferramentas para meditar cubos. E vou tentar criar essa peça primeiro para ver no que ela se transformará. Então, se eu der uma olhada distante nas coisas, acho que provavelmente teria 200 na largura, talvez 250 na E então, em nossa profundidade, queremos provavelmente 400. Não, precisa ser muito mais. 600. Nós somos demais. Bem, é uma peça longa, então acho que temos que ir. Por enquanto, vamos para 1.000. Eu sei que é muito, mas para nossa altura, talvez 150 centímetros. Agora, isso é demais, 120. Digamos que seja um cubo como esse. Ainda parece um pouco grosso demais. Então, eu sinto muito por isso. Eu caí De qualquer forma, como eu estava dizendo, eu queria reduzir isso. E acho que devemos fazer disso uma rotação bem uniforme. Então, para manter as coisas mais lógicas, vamos lá. Então, isso é uma rotação de 55 graus. Se eu pudesse fazer com que cabesse aqui, provavelmente seria o ideal. Se for apenas na frente desta área aqui. Acho que poderia então movê-los um pouco para cima e fazer o mesmo mais tarde com a porta. Vamos dar uma olhada. Então, vou dar uma olhada também no meu ângulo de câmera. Parece muito íngreme no meu ângulo de câmera parece um pouco longo demais, eu diria Parece mais algo assim, mas seria menor. Mm, isso é complicado. Talvez eu tenha esquecido um pouco a altura, mas, em comparação com a minha porta, a altura ainda faz sentido Mas está bloqueando muitas coisas. Vamos escalar isso um pouco. Faça-o um pouco mais fino Sim, ok, então isso já parece um pouco melhor quando está um pouco mais fino. Duplique este Este iria para cá. Só estou verificando se isso é muito perturbador. Acho que quero voltar uma vez. Então, agora estamos a 50 graus. Para ser honesto, se eu olhar para isso, provavelmente gostaria de reduzi-lo para algo assim. Mas antes de começarmos a tomar uma decisão tão importante de reduzir tudo, vamos primeiro criar, seja o que for, como uma espécie de padrão Agora, eu tenho aqui, também um monte de referências, Where are you off kid bashes Por exemplo, eu gosto muito de ter esse tipo de formato para nossa perna, mas só precisamos encontrar algo que possa ser a base em que tudo se encaixe. E é principalmente isso que estou examinando agora, só para ver se há algo em que possamos usar a gentileza como base E eu só olho para o seu pai. Referência. Não, não há realmente nada que chegue nem perto do que estou procurando? Vá lá, dê-me alguma coisa. Porque senão eu precisaria começar a adivinhar um pouco demais, que é bom para, tipo, o bloqueio, mas depois precisaria começar a refiná-lo Ok, vamos ver se eu consigo adivinhar um pouco com esse tipo de coisa. Vamos ver. Vamos pegar um cubo 100 por 100 por 100. Então, sim, como eu disse, muitas vezes, você quer tentar obter alguma referência. No entanto, se você realmente não consegue encontrá-lo, vá em frente e solte sua criatividade. No entanto, é claro, sempre solte sua criatividade. No entanto, minha criatividade não é muito boa. Nunca fui muito bom com esse tipo de coisa. Tipo, eu sou mais uma artista que pode recriar a vida, mas não sou uma pessoa que consegue inventar coisas à medida que avança Eu acho que isso parece bom. Acho que o que talvez esteja confundindo um pouco as coisas é que temos essa linha angular e, logo atrás dela, temos outra linha angular próxima, mas não completamente semelhante Então, isso é algo que talvez queiramos trabalhar um pouco. Mas ainda não tenho certeza do que seria melhor. Pode ser tão fácil quanto pegar este e, se formos para o ângulo principal, movê-lo para trás ou torná-lo muito forte Mas, por enquanto, não façamos isso. Estou um pouco preocupado porque não quero alterar muito tudo apenas com base em um único ativo aqui. Digamos que, só para finalizar este capítulo, temos essas peças. No próximo capítulo, quero começar a trabalhar mais nesta parte de trás e neste lado aqui, porque eles são todos iguais. Então, por enquanto, vamos construir uma sala rápida e simples aqui dentro . Vamos seguir em frente e aceitar. Vai entrar e eu vou mover isso. E eu realmente não me importo muito com a espessura do lúmen e tudo mais, porque o que faremos mais tarde é criar um monte de paredes modulares que podemos usar para construir em nossos quartos internos, basicamente Mas, por enquanto, é claro, queremos manter isso muito simples. Vou movê-lo para cá, e agora vou fechá-lo por enquanto. Mas é claro que também quero ter certeza de que você não possa realmente ver isso. Mas, mais tarde, é claro, colocaremos essa peça adicional. Então, vamos colocar um loop extra aqui. E, por enquanto, basta explodir esse laço de um lado para o outro Lá vamos nós. Salve, minha cena, porque está começando a ficar um pouco atrasada Aqui vamos nós. Então eu estava baixando algo em segundo plano, e eu tenho que fazer isso porque a luta durou cerca de 200 gigabytes Ok, então aqui, isso é o que você realmente pode ver com o sangramento do lúmen Vê? Isso é o que quero dizer quando não é grosso o suficiente. Se fizéssemos esse ticker, isso desapareceria Então, se pudéssemos literalmente pegar esta peça, só para mostrar a vocês, um pequeno conceito de que é importante manter as métricas do lúmen bastante precisas Mas, muitas vezes, se quiséssemos tornar isso um pouco mais grosso, vamos agora porque eu sei que esses provavelmente também não são grossos o suficiente Faça este único ticker, exceto. Vê? Agora há muito menos mistura. Ok, agora ela volta, mas isso é porque essas bolas aqui ainda não estão usando essa técnica. Mas à distância, há muito menos sangramento e coisas assim. Ok, então agora temos uma entrada aqui que você realmente não pode ver. Temos aqui peças de pernas. É assim que vou chamá-los. Eu vou ter este e vou movê-lo um pouco mais nessa direção aqui. E esse eu vou mover. Na verdade, vamos movê-lo assim. Se eu movê-lo assim, não ficará tão ruim com, tipo, as peças anglo-saxônicas por trás dele Vamos também mover este de volta para cá. Em nosso próximo capítulo, o que faremos é começar a trabalhar nessas paredes traseiras que também acabarão se conectando aqui e também trabalharemos nessa peça de parede adicional aqui que eu quero tornar bastante genérica. E uma vez feito isso, teremos outro capítulo de polimento, onde apenas aprimoraremos as formas maiores e adicionaremos alguns detalhes adicionais. E então entraremos e faremos alguns lapsos de tempo em que vou fazer modelagem muito básica em três Max, adicionando alguns detalhes adicionais e dividindo isso um pouco melhor Mas isso não é realmente algo com que você precise se preocupar muito. É apenas um bom bônus extra. 8. 07 Continue criando nosso blockout, parte 4: Ok, então estamos chegando bem perto ter as formas largas. Então, o que vamos fazer é continuar e trabalhar na maioria das vezes na visão traseira e nessa visão, e eu quero trabalhar na vista lateral. Agora, fiz uma pausa entre, é claro, o último capítulo, este capítulo, e tive uma ideia bem legal de como podemos meio reutilizar algumas dessas peças Então, basicamente, temos essa peça aqui. E se colocarmos essas vigas atrás dessa área aqui? Isso significa que tudo provavelmente se tornará um pouco mais amplo, eu diria. Mas acho que também funcionará muito bem. Aqui, isso ainda está alinhado. Digamos que temos uma dessas peças e , basicamente, do que estou falando é que pegamos uma caixa muito simples aqui, a tornamos um pouco mais fina, talvez um pouco mais grossa Quanto ao resto, o objetivo é colocar essa caixa atrás desse ponto. Então, lá atrás, vamos colocar outra bola. Acho que algo assim deve funcionar muito bem para essa estrutura. Você pode pensar que, como o que estamos fazendo agora, pode parecer à primeira vista muito desorganizado e parece que estamos criando algumas coisas aleatoriamente, mas isso ocorre porque, quando chegarmos mais aos capítulos atemporais, é chegarmos mais aos capítulos atemporais, aí que realmente começaremos a fazer E também vamos incorporar algumas ferramentas tradicionais de modelagem e coisas assim. No meu caso, serão três anos no máximo. Mas sim, basicamente, uma vez que isso comece, as coisas começarão a ficar um pouco melhores rapidamente, e também haverá mais lógica em tudo. Então, digamos que temos algo assim. E então o que vou fazer é, por enquanto, pegar uma dessas peças. E coloque-os aqui. E isso será quase como um divisor. Então é mais assim que eu vejo. Será apenas um divisor simples, onde temos um desses, e depois o dividiremos com outro como este Agora temos essa peça divisória e, aqui, podemos ter exatamente como temos aqui, essa peça, mas, é claro, vamos rotacioná-la Agora, também depende se podemos girar o suficiente para que eles grudem um no outro Mas senão eu tenho outra ideia. Então, digamos que temos algo assim. Vou duplicá-los e começar a ativar minhas fotos E eu vou para o meu formulário X, e vou mesclar tudo isso para que ele se torne uma nova grande peça Agora, se usarmos nossas ferramentas de moldagem, adicionarmos um laço de borda de inserção, vamos torná-lo uniforme e igual a várias delas. Como se algo como oito estivesse bem. Então, oito aqui, oito aqui, oito aqui. E você quer basicamente ter isso em todos os sentidos, porque temos modificadores de curvatura dentro da roda que podemos usar para essas coisas. Então, basicamente, temos essa peça aqui. Eu vou seguir em frente e vou ver. Provavelmente, por enquanto, vou manter esta peça aqui, única, e depois selecionar uma peça que duplicamos, e esta, quero apenas duplicar Isso é basicamente para que eu tenha um backup, porque essa peça, o que provavelmente precisamos fazer para dobrá-la, é mesclá-la Não tenho certeza absoluta de algo que eu precise verificar novamente, e também não tenho certeza de quão bem a dobra funcionará porque é uma forma muito robusta. Mas se prosseguirmos e, por exemplo, digamos que queremos fazer uma curva como essa. Podemos entrar no formulário, e aqui você pode ver, então nada dessas peças está funcionando. Então, se simplesmente formos para a forma X e os juntarmos em uma peça grande, eu vou colocar meu pivô e vou colocar meu pivô, primeiro de tudo, no centro e depois colocá-lo na direção esquerda e direita eu vou colocar meu pivô e vou colocar meu pivô, primeiro de tudo, no centro e depois colocá-lo na direção esquerda e direita para trás. Sem frente. Onde está a frente. Há uma frente. frente central está aqui, o que significa que quando começarmos a dobrá-la, ela se curvará desta posição para cá Podemos seguir em frente e selecionar isso. Em seguida, se seguirmos em frente e acessarmos nossa guia Deformar, podemos ir para Warp e aqui você pode ver que ela começará a dobrar, mas queremos dobrá-la para Então, eu provavelmente preciso girar meu aparelho aqui Mas é irritante porque não me mostra se eu faço, tipo, uma rotação de Lá vamos nós Isso é 90 graus, certo? Sim, parece que sim. Ok, legal. Bent, eu estava dizendo -90, mas quero dizer menos 180, então isso vale para todos os lados E então queremos definir o limite inferior. Para zero? Sim. Então, o limite inferior é zero. Oh, não, desculpe. Eu preciso ir -90. Essa é uma curva muito acentuada que está me dando. Vamos definir o limite superior aqui, o limite superior. Você pode aumentar o limite superior e, desde que não ultrapasse o final do modelo, ele ainda terminará com uma curvatura de 90 graus, algo assim. Agora, aqui, eu posso ver que a curva na verdade é um pouco maior. Então, o que eu talvez queira fazer é tornar isso um pouco mais longo para que basicamente tenhamos mais espaço. Não, espere, na verdade, sim, agora que devemos ser capazes de fazer isso funcionar. Sim, lá vamos nós. Então, não é muita ciência de foguetes ou algo assim Vamos fazer 1775 e basicamente fazer uma curva como essa e pressionar aceitar Vê? Assim, podemos facilmente continuar usando essa curva em vários locais diferentes. Então, por exemplo, o que eu posso fazer agora é ir em frente e rotacioná-lo Agora, provavelmente, a foto será desativada , mas podemos verificar Sim, HerC, a foto está praticamente errada. Podemos fotografar duas vezes por dez porque usamos números pares, eu acho, mas na maioria das vezes, é mais fácil colocá-los manualmente à mão R C. Então isso funciona. Então, temos essa peça. Isso é muito bom. Agora, o que você quer fazer é basicamente movê-la, e então vamos pegar uma dessas peças adicionais aqui pela lateral. Sim, este definitivamente não combina, então vamos desligar minha grade de captura E por enquanto, eu vou, tipo, combiná-lo manualmente. Por aqui. Não consigo ver que há uma pequena diferença. Às vezes, há uma diferença aqui, porque a curva está esticando levemente nosso modelo Agora, não precisamos nos preocupar muito com isso porque vamos fazer nossos módulos de banda, na verdade, dentro do Trees Max, onde podemos ter certeza de que o encaixe funciona Então, por enquanto, tudo o que precisamos fazer é pegar essa peça e ativar o encaixe novamente. E a maior parte disso, é mais como se eu provavelmente precisasse colocar outro ponto aqui que eu possa realmente saber até qual ponto precisamos fazer a captura Então, digamos que temos uma foto aqui. Basta movê-lo um pouco manualmente. E então o que podemos fazer é, por enquanto, copiar isso até chegarmos a esse ponto. Perfeito. Agora, vamos selecionar tudo isso. Veja, este felizmente não é tão difícil, e também se encaixa muito bem E eu vou seguir em frente e provavelmente vou movê-lo até este ponto, onde, como você pode ver aqui, ele deixa um pouco de espaço, e nós vamos , é claro, fazer algo que caiba no espaço, mas não vai ser exagerado. Agora, nesse ponto, podemos pegar essas peças. E, por enquanto, vou colocá-lo aqui. E uma vez que isso seja incluído mais tarde , é claro, vamos combinar isso um pouco melhor Mas isso está funcionando muito bem. A única coisa é que agora, se formos para o ângulo da câmera, a única coisa ruim disso é que perdemos um pouco do nosso ângulo. 9. 08 Continue criando nosso blockout, parte 5: Ok, então agora temos, tipo, as grandes etapas do nosso bloqueio concluídas Então, agora o que vamos fazer é começar um pouco mais no território de refinamento Agora, com o território de refinamento também surgem muitos lapsos de tempo Isso porque basicamente nosso objetivo, agora que temos a forma e a escala gerais , deixe-me pressionar. Aqui vamos nós. Agora que temos a forma geral e a escala do nosso ambiente. E está parecendo muito divertido. Tipo, é um pequeno ambiente agradável. Hum, o que vamos fazer agora é basicamente criar todas as nossas peças finais que talvez precisemos. Nós fizemos formas muito grandes. No entanto, agora precisaríamos dividir essas formas grandes em formas finais mais gerenciáveis que mais tarde transformaremos em finais Isso virá em alguns estágios. A primeira etapa, que faremos neste capítulo, é que eu quero mostrar a vocês como refinar basicamente um de nossos bloqueios — um pouco ou mais, como essa parte aqui, ou esse suporte sobre como refinar Então, não vamos levá-lo para o vinil, mas vamos refinar o bloqueio até um ponto em que ele represente com precisão a ponto em que ele represente com precisão silhueta E isso é muito importante porque realmente precisamos garantir que, ao criar ambientes de ficção científica criar ambientes de ficção científica, você tenha todas as peças prontas porque há muito mais suposições quando se trata desse tipo de Então, essa será basicamente a segunda etapa. a segunda etapa entrará Infelizmente, a segunda etapa entrará em território de lapso de tempo E a razão para isso é que eu vou narrar em intervalos de tempo, mas, literalmente, apenas criar as peças bloqueadas apenas para esse ambiente poderia levar, sei lá, 10 horas, talvez Então, como vou levar tanto tempo para criar todas essas peças menores e tudo para que tudo caiba, é por isso que vamos passar o tempo Mas ainda serão formas muito simples e, em seguida, voltaremos aos capítulos reais Então, neste capítulo, o que vamos fazer é, antes de tudo, focar em transformar esse ativo de irreal em, no meu caso, três anos no máximo, mas vou usar técnicas de modelagem universal, para meu caso, três anos no máximo, que você possa usar o Blender ou o Maya ou o que quiser , desde que seja você possa usar o Blender ou o Maya ou o que quiser um software de modificação de árvores , e vamos criar um bloqueio um pouco melhor , porque , e vamos criar um bloqueio um pouco melhor o que vamos fazer é, antes de tudo, focar em transformar esse ativo de irreal em, no meu caso, três anos no máximo, mas vou usar técnicas de modelagem universal, para que você possa usar o Blender ou o Maya ou o que quiser , desde que seja um software de modificação de árvores , e vamos criar um bloqueio um pouco melhor , porque agora temos uma noção geral da escala que você deseja. Mas é claro que essa não é uma representação adequada do bloqueio. Acabei de colocá-lo aqui para que agora possamos exportá-lo. Então, o que eu vou fazer é ter essas peças. Vou seguir em frente e usar minhas ferramentas de modelagem aqui. E o que eu gosto de fazer é seguir em frente e selecionar esses três. O motivo pelo qual preciso selecionar o primeiro é para saber onde está o final. Vou continuar e duplicar isso. E então, se formos para a forma X, podemos mesclar essa malha Quando você as mescla, se você pressionar o botão de pesquisa aqui embaixo na malha estática, você pode ver que agora podemos encontrar essa malha e exportá-la Quanto às exportações, em nossos arquivos de origem, criei uma pasta Export e uma pasta from wal aqui Vá em frente e copie esse local. Você pode simplesmente clicar com o botão direito do mouse em Ações de ativos e pressionar Exportar para exportar facilmente esses tipos de malhas Vou chamar isso de Support Beam underscore 01. Agora, não precisamos de níveis de detalhes estudiosos de vértices, colisão ou algo parecido Então, podemos simplesmente desligar tudo isso e depois exportá-lo. Neste ponto, você pode simplesmente excluir este para que agora voltemos ao normal. Incrível. Para transformar isso em final, o que vamos fazer é entrar em três máximos e começar simplesmente importando nossa malha Depois de fazer isso, o que vamos fazer é nos concentrar um pouco mais em que tipo de design realmente queremos criar para isso? Agora, aqui apresento Max, esses ativos, eles são muito, muito grandes. Então, o que pode ser mais fácil para mim é personalizar e, na configuração da minha unidade, configurá-la de centímetros, provavelmente para metros. Isso pode tornar as coisas um pouco mais fáceis. Além disso, se você quiser aumentar sua escala de grade, basta clicar com o botão direito em qualquer um desses quatro botões aqui em cima, e então podemos ir para a grade inicial e definir o espaçamento para um por 1 metro Então, cada ponto da grade tem basicamente um metro de diâmetro. Agora, só mais W, não vou abordar o básico, a propósito de três no máximo. Vou mencionar isso algumas vezes, mas na maioria das moldagens básicas, espero que você já conheça algumas molduras básicas se mergulhar em algo tão Então, aqui, está tudo bem. Isso é tudo o que realmente precisamos. Tão bom. Vou até aqui, bordas e faces, e agora podemos começar. Então, a primeira coisa que eu gostaria descobrir é descobrir um pouco mais de referência quando se trata desse tipo de coisa. Agora, para esse feixe aqui, eu já sei que vi forma muito legal que é semelhante a essa, e eu queria criar algo que se parecesse com essa forma talvez combinando alguns elementos adicionais. No entanto, o que é um pouco mais complicado está aqui, como uma ficção científica, não sei, é como os suportes que a prendem ao chão Agora, para esses colchetes, você pode, se quiser, criar um design sozinho No entanto, o que eu geralmente gosto de fazer é tentar encontrar alguma referência adicional que me dê mais algumas opções. Aqui, atualmente não tenho muita referência, mas vou mostrar que mas vou mostrar vamos usar um pouco de IA e gosto de combinar isso apenas observando várias imagens de referência diferentes para ter uma ideia geral do que eu quero que seja. Agora, o que posso fazer é seguir em frente e fazer uma captura de tela Se eu tirar apenas uma captura de tela dessa perna, não há como eu explicar adequadamente o que é Mas o que posso fazer é tentar fazer uma captura de tela maior como essa para gerar mais pernas inspiradas e coisas assim Então, neste momento, podemos seguir em frente e ir para o Discord. Aqui vamos nós. Então, assim como fizemos antes com a imagem, podemos entrar aqui, cortar Imagine e depois colar a imagem, um link aqui, e eu vou seguir em frente e, portanto, tenho grandes vigas de suporte para a construção de ficção científica Já tentamos gerar algo, mas não foi ótimo, então eu quero fazer duas versões. primeira versão é que eu literalmente vou pegar esta, a mesma coisa que usamos antes, o mesmo prompt. E então a próxima coisa que vou fazer é recopiar isso, então ficou tudo bem E agora, corte Imagine novamente e cole o link. E então eu quero adicionar apenas alguns feixes de pontos grandes, porque a última vez que tirei uma foto dos feixes pontuais estava um pouco mais perto Só quero experimentar se tiro algumas fotos um pouco mais longe, se consigo algo próximo do que queremos . Ok. Aqui vamos nós. Então, estamos gerando algumas coisas. Isso ainda é muito grande, mas tenho certeza de que, a essa altura, você meio que entende o que quero dizer. Então, o que vou fazer é seguir em frente e começar outro Taps, onde farei coleta de referências muito simples E no Taps, é claro, falarei sobre quais outras versões eu poderia usar Mas já há algumas coisas interessantes aqui. Então, vamos começar a usar o Taps. Ok. Então, agora eu reuni um monte de imagens de referência. E o legal é que, como eram portas, eu imediatamente também reuni algumas imagens de referência para a porta aqui Então, é como se ganhasse. Isso deve ser suficiente de, tipo, algumas bases de pilares e algumas variações interessantes que poderíamos adicionar para, tipo , fazer uma suposição geral do que queremos criar Então, sabendo de tudo isso, vou seguir em frente e mover minha referência até aqui, e vamos começar transformando isso em uma espécie de modelo final ou, desculpe, modelo final, bloqueio detalhado O que eu quero mencionar é que o que eu geralmente gosto de fazer quando crio meu bloqueio é manter meus fluxos de trabalho bastante não destrutivos, o que significa que eu não destruo completamente Eu tento mantê-lo bem limpo para que, mais tarde, eu possa facilmente transformar o bloqueio em malha final sem precisar refazê-lo completamente Mas, de qualquer forma, vamos começar exatamente como esta viga frontal aqui. E para isso, quero começar pegando, por exemplo, essa referência aqui Agora, para este, não deve ser muito difícil. A única coisa é que, claro, não vamos modelar em um ângulo real. Então, o que eu vou fazer é frente e ir para Mtop, vamos ver Vamos entrar aqui e eu vou pegar uma caixa. Vou começar criando apenas uma caixa bem longa e começaremos a partir daí. Aqui está, assim como fizemos na vida real. A única diferença para esta caixa é que, bem , antes de tudo, precisamos descobrir a espessura dela. Então, eu poderia girá-lo rapidamente apenas para adivinhar a espessura Em seguida, vou encaixá-lo bem na grade. Então, digamos que essa será a espessura do nosso feixe. Definitivamente, será diferente do que temos aqui, mas ainda assim deve nos dar uma aparência bastante interessante. Vou continuar e converter isso em um polígono editável, que é necessário em três no máximo, e vou começar criando , vamos ver, vamos criar duas bordas usando a conexão aqui na frente, e vou definir isso como 45 Em seguida, selecione o local e também coloque duas bordas conectadas aqui aproximadamente até o ponto em que você deseja começar a inclinar essas coisas. Então, vamos dizer algo assim. E então eu quero fazer um loop rápido. Isso basicamente determina a espessura. Agora, sabendo disso, posso simplesmente selecionar essas duas arestas aqui. Dentro da árvore está o MX, às vezes você precisa subir aqui ao lado para ver E se você quiser escalar duas arestas, como se fossem uma, selecione o segundo botão. Vou começar a dizer esse tipo de coisa cada vez menos à medida que avançarmos. Mas, basicamente, vou recuar para que tenhamos uma forma um pouco mais parecida com esta. Vou seguir em frente e talvez tornar isso um pouco mais fino por aqui. Sim, algo parecido. Em seguida, o que vou fazer é selecionar essas fases. Esse tipo de modelagem, é muito mais fácil de fazer, é claro, dentro de três está Max em comparação com o real. Estou fazendo uma seleção de borda, o que significa apenas selecionar todas as bordas ao redor dela. Em seguida, vou desmarcar a barra superior aqui e pressionar a ponte, e pressionar a ponte, que basicamente colocará alguns loops adicionais Neste ponto, você provavelmente pode se livrar desses dois porque eles lamentam, a seleção não está indo bem. Eles estão criando mecanismos que apenas controlam o backspace para se livrar desses dois E agora temos algo assim. Ok, então porque é muito importante ver essa redondeza aqui Eu já quero fazer isso com frequência, não vou pintar pequenos chanfros, mas quero pintar arredondados para gostar dessas formas muito grandes Também vou movê-los temporariamente um ao lado do outro. Essa também é uma coisa muito boa sobre vamos fazer isso. Uh, não, vamos fazer isso. Essa é a coisa boa do Puref. Você pode mover rapidamente tudo um sobre o outro. Então é basicamente disso que eu estava falando que é tão fácil no Max, mas não na realidade, que é que você pode criar um chanfro usando as configurações de chav e, em seguida, simplesmente adicionar arredondamento ao Portanto, é claro que é muito mais rápido adicionar rapidamente um pouco de arredondamento adicional aqui e continuar a partir daí Ok, então nós temos esse. Provavelmente também vou adicionar um pouco de redondeza. Agora, na verdade, você sabe o que? Eu não vou fazer isso ainda. Então, com essa peça, acho que talvez queira torná-la um pouco mais fina Eu ainda deveria ser capaz de fazer isso apenas pegando isso. Talvez eu também queira torná-lo um pouco mais fino nessa direção Em seguida, ele quebra. 1 segundo. Deixe-me fazer isso antes de fazermos a redondeza. Vamos fazer isso, escalar aqui, torná-lo um pouco mais fino e também torná-lo um pouco mais fino É irritante que, claro, você precise simplesmente selecionar o loop inteiro Eu realmente não estava pensando direito. Vamos lá, para que possamos derrubar tudo ao mesmo tempo. Agora, como eu estava dizendo, adicione um pouco de redondeza. Não vai fazer com que seja muito ruim, algo assim. Então, o que eu vou fazer é adicionar um grande detalhe que eu posso ver aqui e é basicamente um detalhe como este. Veja se entra aqui. Basicamente na parte superior. É como um rosto que entra. Então, basta extrudar isso para dentro. Dentro do Max, você pode segurar tecla Shift e simplesmente movê-la. Mas, embora seja extrudido para dentro, é como um painel que se funde novamente com o resto da E estou fazendo isso usando apenas uma solda-alvo, então estou apenas soldando um vértice Então, eu só tenho esse detalhe adicional do painel porque é assim que ele ficará aproximadamente. Se eu simplesmente subir até minha hierarquia, apenas o pivô e envie Agora eu posso girar Opa, ativar as rotações instantâneas aqui em cima. Agora eu posso girar isso E isso basicamente será o formato frontal. Eu ainda não terminei com isso, é claro, mas vai ser parte disso. Agora, a próxima coisa que eu quero fazer é ver, provavelmente criar um loop aqui, provavelmente criar um loop aqui, e vou apenas nivelar esse loop simplesmente usando minha ferramenta de escala e apenas escalando-o de forma plana simplesmente usando minha ferramenta de escala e apenas escalando-o E use aqui para que eu possa criar basicamente quase como um painel lateral. E então eu gosto muito ter alguns painéis laterais muito simples. Podemos refiná-los um pouco mais tarde. Mas vamos fazer dois painéis laterais como esse. E, por enquanto, vou colocar um chanfro simples, mas mais tarde, ele se tornaria muito suavemente chanfrado e Mas sim, acho que essa forma é uma forma que precisaremos refazer completamente mais tarde, mas tudo bem Então, agora temos essa versão aqui. Agora a pergunta é: o que eu quero fazer por dentro? Eu já terei um monte de canos e tudo mais correndo por aqui, então provavelmente não quero colocá-los nesta versão. Então, digamos que eu vá em frente e pegue, ok, algum tipo de sistema interno. Isso pode se juntar a isso. Então, vamos dar uma olhada. E também preciso ter em mente que provavelmente precisarei escalar tudo isso mais tarde. Vou seguir em frente. E eu vou criar , então eu só quero saber que tipo de sistema interno seria bom. Eu gosto muito que aqui tenhamos uma pequena extensão em andamento. Você não pode ver isso aqui, mas eu provavelmente quero acrescentar isso. Vou dar uma olhada rápida. Essas coisas também parecem muito interessantes. Talvez eu crie alguns deles como ativos autônomos para poder colocá-los aleatoriamente contra paredes Acho que isso seria muito legal. Sim. Então, vamos entrar e dizer que provavelmente vou criar outro cubo Por enquanto, basta criá-lo aqui para que eu possa começar a medir, convertê-lo em um poli adicionado e vamos começar simplesmente movendo-o de um lado para o outro Eu quero pará-lo um pouco antes de começarmos a incliná-lo. Sim, esta é realmente uma boa localização. Vamos ver. A aqui, pouco antes de pararmos de incliná-la. L isso. Vamos mover essa para baixo. E eu quero que isso seja provavelmente vazio. Acho que seria bom torná-lo oco. E eu também gosto muito que haja algum espaçamento aqui. Então, eu posso roubar essa ideia, embora, Bin, eu esteja roubando algumas ideias, mas é só inspiração Eu não deveria chamar isso de roubo. Vou empurrar o cubo até aqui, ou mudar para extrudar isso um pouco mais. Escale isso. Agora, se apenas selecionarmos a base, podemos começar suavizando isso adicionando alguns CheVAs, como fizemos antes Então, algo parecido com isso. Eu só vou extrudir isso um pouco mais Ok, então temos algo assim. Agora, se eu entrar e realmente, provavelmente posso simplesmente selecionar todos eles e inseri-los. Basicamente, estou trabalhando para criar uma versão vazia 1 segundo, eu preciso gostar Oh, parece que eu preciso colocar um novo loop também aqui. Então, vamos colocar um loop aqui. Ok. Então, nessas versões, basicamente iríamos pegar essa e essa e simplesmente excluí-la. Então, isso ficaria vazio. Então, você pode simplesmente selecionar todos esses loops fazendo uma seleção de bordas e fazendo uma ponte Ok, então fizemos isso. Agora, se formos e colocarmos, vamos ver. Vamos entrar aqui. E eu não quero realmente refinar isso ainda porque não quero gastar muito ainda porque não quero tempo Mas eu diria que esse é um elemento muito importante do nosso ambiente. Então, vou prosseguir e selecionar esses dois loops aqui Por isso, às vezes é um pouco difícil selecioná-los. Vamos ver. Então, eu estou mantendo isso, embora eu provavelmente queira suavizar isso um pouco mais tarde. Sim, sabe o que eu vou fazer? Também vou colocar dois loops aqui e empurrá-los um pouco mais para dentro E eu só estou comendo uma coisa. Tipo, eu quero meio esvaziar isso aqui, mas então eu quero adicionar algum espaçamento entre aqui, porque senão, não faz nenhum sentido esvaziá-lo Então, talvez vamos selecionar esses dois. Sim, a maior parte disso é Liti. É só inventar coisas à medida que avançamos. E decidi fazer isso em tempo real, inventando coisas, porque queria reduzir o custo do tutorial, pois, se eu precisasse gastar o dobro do tempo criando coisas, então sim, infelizmente, isso teria um custo. Então, digamos que temos essa versão, e agora aqui, parece que estou perdendo alguns loops Estou perdendo alguns loops. Me dê 1 segundo. Não esqueçamos que precisamos escalar também os loops internos porque, é claro, eles são separados e, eles são separados e seguida, selecionar os loops interno e externo E agora vamos pular. Ok. Então, vamos seguir em frente e quase fazer como uma viga. Sim, acho que algo assim funciona. Agora, vamos entrar e fazer uma seleção de bordas aqui e pressionar bridge para unir todas essas peças. E o que eu meio que tinha em mente basicamente pegar cada canto, embora eu não tenha certeza de quão bem isso funcionará nesses cantos. E também, você pode manter essa árvore mãe que eu sei que eu disse anteriormente, tipo, mantenha sua árvore de salto limpa para que você possa transformá-la em modelos mais finos Mas se você sabe que provavelmente recriará novamente, seu bloqueio mais tarde, você pode fazer coisas assim, que é quebrar um pouco a árvore de salto simplesmente adicionando alguns cantos redondos muito grandes e Você pode ver que, é claro, pular árvore não é muito bom, embora provavelmente ainda possamos limpá-la, mas ela apenas nos dá essa forma grande. A única coisa que não me deixa muito feliz é com essas coisas aqui, e não tenho certeza se é porque é muito afiada ou algo parecido. Eu provavelmente não deveria entrar muito nos detalhes agora. Vou apenas girá-lo e provavelmente mantê-lo assim Temos coisas assim. Agora, o que precisamos fazer é obter, claro, algo que esteja dentro dela. Para isso, vamos dar uma olhada. O que podemos basicamente incluir nesses detalhes? Nós poderíamos fazer alguns canos, eu acho, ter alguns canos que vão para dentro daqui. Mamãe. Sim, vamos tentar isso. Vamos tentar fazer com que alguns canos entrem. Mas neste momento, antes de fazer isso, provavelmente quero entrar e começar a colocá-lo um pouco em sua posição final, porque também precisamos criar um sistema de como ele está se conectando ao topo. Então, para isso, vamos entrar, girar 180. Falando logicamente, acredito que, na realidade, teríamos feito as rotações em etapas de cinco, que significa que eu deveria ser capaz, assim, encontrar com muita facilidade a rotação correta, que conseguimos Isso é bom. Obrigado, Pasemo, por não estragar tudo. Vou colocar isso aqui, e neste momento, você pode simplesmente gostar de arte e usar um modificador Poly Se eu tiver vários objetos selecionados, dependendo do software você está usando, você não precisa fazer isso, mas eu gosto de entrar e, na verdade, antes de fazer isso, gosto de sempre colocar um guia , ou seja, se você subir aqui para criar formas e criar uma nova linha. Eu apenas coloco uma linha aqui e basicamente me certifico de que ela toque no final do meu modelo e depois continuo Dessa forma, sei exatamente a direção do modelo, o que significa que, se eu começar a mover meus vértices, não começo a dobrar coisas acidentalmente não começo a dobrar coisas acidentalmente. Eu vou movê-los. Acho que movê-los para cá provavelmente seria o suficiente. Você pode mais uma vez isolá-lo aqui para verificar Acho que parece muito decente onde temos esse restaurante. O que eu também gosto de fazer é , muitas vezes, pegar meu bloco e, quando não preciso mais da peça, simplesmente excluí-la Você pode ver que agora isso pronto nos dá uma visão um pouco mais lógica das coisas. Agora, outra coisa que também precisamos fazer é criar algo que mantenha essa junta unida. Infelizmente, aqui em cima, isso não ajuda muito. Eu vejo algum tipo de redondeza aqui. O que eu quero tentar fazer só para ver se funciona. Porque queremos brincar um pouco. Essa é uma das razões pelas quais eu perderia parte disso, porque às vezes eu só quero brincar com as coisas por um tempo e isso pode levar muito tempo Mas eu queria ver se havia algum suporte estranho que eu pudesse criar Basicamente, temos o cilindro aqui, e talvez fosse mais lógico se o cilindro se separasse, desculpe. Vamos ver. Primeiro de tudo, mova-o para cá. E meio que começaria a ser recortado. Então, seria cortado. E então, se pegarmos o centro e apenas escalarmos isso e depois movermos isso, podemos simplesmente espelhar o resto. E agora, se movermos isso para frente para que não seja recortado, sim, algo parecido E então use um modificador de simetria. E, a propósito, se você não tiver esses botões, você pode ir até aqui e pressionar os botões mostrar, e você também pode configurá-los para adicionar os modificadores que você mais usa se estiver usando Max, é claro Mas quase todos os softwares de moldagem de três D têm um espelho ou um modificador de simetria Então, vamos ver se temos algo que está cortado aqui. Mas ainda não é que não suportaria muito peso. Gosto de ter um pouco de arredondamento, mas ainda preciso de algo que possa suportar o peso, e quero tornar isso um pouco lógico e inserir coisas aleatórias Só estou comendo uma lata. Talvez algum tipo de guia que esteja percorrendo a parte inferior. Sim, isso poderia funcionar. Vamos ver se podemos fazer isso. Vamos lá e você também pode usar a linha não apenas para criar formas, mas às vezes, se já tivermos o modelo inclinado, as linhas são incríveis porque você pode basicamente, mesmo quando o modelo está inclinado, adicionar rapidamente seus próprios modelos a E se criarmos uma linha? Adicionamos um modificador de varredura, que basicamente transformará a linha em um modelo e o escolhemos para ser um. Acho que, por enquanto, podemos fazer uma barra Mas se você quiser, pode criar um canal, o que talvez seja um pouco mais interessante. Mas vamos para um bar. Então eu gosto de subir aqui e definir a posição do meu ponto de pivô. Gosto de colocá-lo no centro esquerdo, o que significa que ele simplesmente não se encaixará em nossa malha. Em seguida, eu o coloco aqui. Vou tornar a largura mais fina. Sim, acho que na verdade já está bem. Vamos entrar e colocar um aqui. Sim, parece muito interessante, adicione algumas formas adicionais lá. E agora, basicamente, para colocar isso em um bloco porque é um bloqueio, vou seguir em frente e vou simplificar, e funciona como um cubo. Sobre eles. Mais tarde, é claro, vou explicar muito bem e interessante como o metal entra nessa viga e tem parafusos muito grandes ou algo parecido para sustentar a viga Mas essas coisas são muito exageradas por enquanto. Então, por enquanto, vamos fazer isso e talvez deixar os cantos um pouco lisos. Aí está. Ok. E tendo tudo isso, agora a questão é: o que vamos fazer com nossos canos? Porque vamos fazer com que os canos funcionem também por aqui. No entanto, teremos essas juntas na área do ticker. O que pode ser interessante é se criarmos os canos e eles simplesmente se conectarem à parede e, mais tarde, também pudermos com que continuem aqui, fazer com que continuem aqui, ou pelo menos faremos parecer que eles continuam funcionando e presumir que os canos desses estão na frente deles. Sabendo algo assim, vamos primeiro salvar minha cena, aliás. Em 1 segundo. Vou criar para vocês uma solda segura E aqui, vou guardar isso como bloqueio. Ativos, provavelmente. E a razão pela qual eu gosto de manter tudo em uma cena é que posso facilmente copiar e colar detalhes específicos de uma área para outra, porque os ambientes de ficção científica geralmente reutilizam muitos Ok, então temos algo assim e, em seguida, criaremos algo que mantenha toda essa forma no lugar para que possamos suspendê-la no ar. Vamos agora acessar o site. Vamos ver se podemos criar uma linha, mas eu provavelmente quero que esses tubos sejam pesados, não macios, mas, literalmente, se eu selecionar uma linha aqui, aqui, eu literalmente quero transformá-la em um canto e, em seguida, simplesmente alisar esse canto. Então, neste momento, vou empurrá-lo contra a parede. Suponho que podemos simplesmente prendê-lo na parede por enquanto e descobriremos mais tarde. Mas tendo algo assim, se eu entrar e adicionar um modificador de varredura a isso, e definir isso como um cilindro Você pode ver que também podemos criar cilindros grandes com muita facilidade também podemos criar cilindros grandes Eu posso ir em frente e colocar isso no centro porque eu coloquei no centro. Eu provavelmente só quero ter dois tubos por espaço, e provavelmente também quero fazer, aqui, vamos mudar isso um pouco. Então você pode simplesmente clicar novamente na linha. E se você pressionar este pequeno botão para mostrar os resultados finais, eu também mostrarei seu modificador Sweep Com tudo isso, mencionarei isso uma vez, caso você seja um artista muito empolgado e queira apenas acompanhar, mesmo que já esteja em um nível bastante alto. Então, pelo menos, você sabe quais botões usar e ainda tem a chance de praticar e todo esse tipo de coisa. Vou tentar fazer esse cachimbo seguir a mesma linha. Em seguida, o que vou fazer é selecionar a seção superior e inferior. Vá preenchê-lo e, em seguida, se você clicar e segurar, veja, você pode dobrar seus canos. É por isso que as linhas são super poderosas dentro do TresMX e eu gostaria de usá-las Claro, você pode simplesmente usar os modificadores da coluna vertebral. Em Maya, também é chamado de modificador Sweep. No Blender, você pode usar uma spline ou simplesmente fazer modelagem Mas digamos que pegamos basicamente dois desses Sim, e eles são bem fortes e pesados. Acho que, por enquanto, está tudo bem. Eu ainda não estou completamente feliz com essa coisa aqui, porque, tipo, sim, ela está conectada, mas não parece superconectada. Se eu apenas esconder isso, isso acrescenta algo, mas é algo que definitivamente queremos melhorar mais tarde, apenas meio que melhorar. Mas, por enquanto, vamos passar o capítulo aqui. No próximo capítulo, criaremos a base. Em seguida, vamos rebocá-lo para dentro do real e, depois de analisarmos esse fluxo de trabalho, os lapsos de tempo começam a acontecer, onde basicamente fazemos isso para vários ativos Mas não se preocupe. É claro que vou narrar ao longo dos lapsos de tempo, quando necessário 10. 09 Continue criando nosso blockout, parte 6: Ok, então vamos continuar com nossa base. E para a base, o que eu quero fazer é ir um pouco mais nessa direção da geração que fizemos aqui. Eu sei que é, claro, bem diferente que temos aqui, mas eu sei, eu meio que gosto desse visual mais minimalista e, claro, vamos dar um bom final e todo esse tipo de coisa Então, sabendo disso, primeiro de tudo, vamos até a visualização do nosso site e vamos realmente descobrir a forma que queremos. Então, queremos, vá em frente e pegue minha linha. Então, digamos que o fecharíamos perto do final aqui. Isso significaria que provavelmente vou começar em algum lugar aqui. Aqui vamos fechá-lo. Vamos mover uma linha a partir daqui. Se você segurar a tecla shift, você pode fazer a linha reta até aqui, apenas passando por cima dela. Então eu quero seguir o mesmo ângulo. Como já fizemos antes, algo assim. Agora, o que vou fazer é selecionar temporariamente esses dois pontos aqui e movê-los de volta. E eu faço isso para que eu possa ver como percebi que o ângulo não é o mesmo. Então, posso simplesmente movê-los para que o ângulo seja o mesmo e, em seguida, movê-los de volta novamente. Então, minha ideia era ter algo assim. E então, primeiro de tudo, esses aqui precisaremos conectar, mas eu provavelmente preciso de um pouco mais de espaço. E a razão pela qual eu quero mais espaço é porque quero deixar isso bem suave. Oh, na verdade, sabe o que? Eu notei uma coisa. Eu vou mudar isso um pouco. Mova isso de volta. Mova-os para cima provavelmente em torno deste ponto e depois mova-os de volta novamente, algo assim. E então o que eu quero fazer é seguir em frente e excluir, apenas pressionando dois para entrar no meu modo de seleção de bordas. Exclua este. E agora eu quero prosseguir e pressionar um, ir para Inserir, e então você pode seguir em frente e continuar sua linha novamente. E enquanto estivermos aqui de qualquer maneira, eu também vou seguir em frente e movê-lo para cima até aqui, mover este para trás porque, é claro, queremos ter certeza de que está realmente reto e, quando eles estiverem próximos, selecione os dois e pressione o fusível Algo assim parece um pouco melhor. A razão pela qual eu queria fazer isso é porque agora posso pegar minha nota de filé e selecionar a de cima Vamos torná-lo bonito e redondo. Selecione este. Vamos torná-lo bonito e redondo. Por aqui, vamos realmente fazer algumas edições para que esta fique correta. Agora aqui, eu acho, esse ponto eu só quero ver, porque o que você geralmente vê é que às vezes isso é bom, mas às vezes eles o movem para algum lugar aqui. E então eles meio que caíram nessa. Eu não posso fazer isso do meu lado, você precisa fazer isso aqui. Ah, ah, desculpe. Certifique-se de pressionar a solda ao lado do fusível e depois pressionar a solda, caso contrário, não é um ponto E você pode ver aqui que o arquivo está quebrado. Isso é algo que às vezes acontece quando você faz muitas edições Então você precisa fazer, tipo, uma edição manual. Estou apenas pensando no que quero fazer, e provavelmente agora acho que vou movê-lo para algum lugar aqui. Então, é claro, como no começo, obter o estilo certo leva um pouco mais de tempo. Então, precisamos pensar um pouco mais sobre as coisas. Mas quando sentimos o estilo que queremos, é aí que as coisas começam a ficar um pouco mais fáceis. Agora, sabendo disso, neste momento, honestamente, nesta versão, posso simplesmente excluí-la Acho que não precisamos mais disso. Então, temos essas coisas aqui. Vamos começar adicionando. Nesse caso, quero adicionar um modificador de extrusão aqui, porque quando você tem um espaço fechado, você pode usar seu modificador porque quando você tem um espaço fechado, você pode usar seu E eu vou primeiro extrudar isso, e depois vou apenas m aqui. Agora, essa borda, como você pode ver essa borda aqui, não estou usando minha nota preenchida para isso. E a razão para isso é porque é uma dor quando sua nota preenchida não está funcionando, como você pode ver aqui. Oh, espere, agora está funcionando. Acho que está funcionando porque eu não o movi de volta. Normalmente, você também pode usar apenas um Jamfer. Se não estiver funcionando, basta usar um Jamfer. Isso é basicamente o que eu quero te ensinar, mas parece que eu não preciso. Nesse caso, vou tentar combinar um pouco com a quantidade de rotações que temos aqui De repente, você não quer ter uma redondeza realmente suave e, de repente, ter uma redondeza enorme ao longe Digamos algo assim e eu vou continuar andando. Acho que isso é bastante lógico. Sim, acho que isso deve funcionar. Agora, se formos para minhas notas de extrusão, agora estou em -2,2, vamos tentar menos três e movê-la no centro para nos dar um pouco mais de espaçamento Lá vamos nós. Eu só quero dar um pouco de espaçamento porque, é claro, vamos fazer com que você possa colocar essas coisas aqui Agora, antes de fazermos isso, no entanto, vamos entrar, e eu geralmente gosto de mantê-lo relativamente não destrutivo adicionando uma piscina adicional no topo E como você pode ver aqui, eu gosto muito de ter essa separação acontecendo que temos aqui. Agora, para essa separação, isso praticamente acontece. E se eu entrasse e colocasse um laço, e por enquanto, ele não precisa estar perfeitamente reto, basta colocar um laço por aqui, selecionar esse laço e, em seguida, escalá-lo e movê-lo de volta para um lugar assim. Portanto, agora temos pelo menos algumas orientações que podemos usar. Então, basicamente, queremos criar um loop em que queremos criar todos esses recuos e coisas assim Vou começar colocando outro loop aqui, clicando duas vezes, escalando-o de forma plana, porque queremos ter isso em linha reta. Portanto, esse loop praticamente continuará a partir desse ponto. Então, ele precisará de um pouco de espaço, e acho que se eu colocar um laço aqui, é sempre um pouco mais chato trabalhar com essas formas realmente suaves Agora, neste caso, preciso ter um pouco mais de cuidado para não mover minhas bordas acidentalmente demais. Aqui vamos nós. OK. Então, vamos ver. Eu iria daqui até aqui. E então, se selecionarmos o central e o final, vamos ver, daqui para aqui, e então o movemos. Acho que seria bom se o movimento semelhante a esse ângulo aqui. Então, digamos que eu mova isso para cá, isso significaria que eu provavelmente quero mover esses pontos aqui mais dentro até obtermos a mesma espessura e ângulo, desse jeito. Ok, legal. Digamos que temos algo assim para começar. Agora, perto do final, não há problema em empurrá-lo para dentro. Se eu seguir em frente e segurar o botão e clicar duas vezes para dar uma volta, a propósito, vou me livrar da minha bunda , porque essa só vai atrapalhar Vou apenas extrudar isso em ambientes normais locais. E simplesmente anseia por uma extrusão bem profunda aqui. Agora, vá em frente e se livre desses passes adicionais que geralmente são criados. Então eu tenho algo parecido. Está parecendo muito bom. Vou colocar um. Posso simplesmente fazer um loop rápido? Agora, vou colocar apenas um corte. E esta é apenas uma ferramenta de faca clássica caso você não tenha notado. E eu vou seguir em frente e escalar esse apartamento novamente. E para esse corte, o que eu quero fazer é ter, digamos, uma versão aqui. Vamos entrar, adicionar mais duas conexões. Digamos que em algum lugar por aqui. Provavelmente vou limpá-lo mais tarde. E então temos essas duas arestas, e eu só quero ir em frente e extrudá-las um pouco mais, deletar a parte inferior E agora, basicamente, o que eu quero fazer é deixar isso super suave. No entanto, acho que não quero suavizar a curva. Vamos dar uma olhada. Se eu cantar essas coisas, Hmm. Ou eu quero suavizar a esquina? Sim, tudo bem, acho que quero suavizar a curva. Então, vamos seguir em frente e selecionar todos eles. E isso é só para eu indicar que vamos criar algum tipo de sistema interessante aqui que talvez possamos usar para parafusos e esse tipo de coisa Então, por enquanto, vá em frente e coloque assim. Mas definitivamente ainda não temos a aparência que queremos. Eu gosto muito daqui, quase parece um look ondulado, então isso é algo que eu meio quero incorporar Então, temos coisas ou algo parecido. Agora, o próximo passo é que agora também precisaríamos suavizar as bordas apenas para indicar. Mas antes de fazermos isso, vamos começar criando alguns loops fortes por aqui e por outro Digamos que por aqui. Então, essa podemos voltar atrás. E para esse tipo de coisa, acho que o que podemos fazer é simplesmente movê-lo de volta para dentro e depois confiar nas sombras para fazer com que isso caia em uma área onde eles realmente não possam mais vê-lo Sim, algo tão simples quanto isso. E então eu também quero criar algo como você pode ver aqui, o que é bem interessante. Basta criar algum tipo de detalhe. Então, vamos selecionar todas essas bordas. Adicione mais uma conexão ou, desculpe, duas bordas, mas como uma conexão. Mm, eu vou provavelmente 45 no espaçamento. Obviamente, seu espaçamento sempre será diferente do meu. Então, mas vamos entrar. Vamos daqui até Hum. Provavelmente quero dar uma volta por aí, certo? Então, deixe-me seguir em frente e pressionar isolar, caso contrário, não consigo ver o que estou fazendo Eu ia dizer daqui até aqui. Então, temos esse loop. Vamos em frente e extrudar isso E então, ali, precisaríamos meio que limpá-lo. Então, vamos dizer algo assim. E aqui, só para limpar esse tipo de coisa, você só precisa meio que mesclá-las Então, vou usar um cinturão-alvo e mesclá-los de um com o outro Algo assim e, mais tarde, talvez eu simplesmente jogue alguns canos ou algo parecido. Agora, neste momento, apenas um pequeno galho rápido Então, precisamos selecionar todas essas bordas externas. No entanto, como temos muitas armas de ponta, isso é um pouco mais irritante Agora, acabe com as armas, agora, eu estou meio bem com elas. Mas se eu selecionar essas peças, segurar a tecla Shift e clicar em Edge, tudo será automaticamente convertido em minhas bordas. Agora, neste momento, eu posso entrar e selecionar todas as peças adicionais que eu quero selecionar. Então, esses são como esses cantos muito grandes que eu tenho aqui. E também, vamos desmarcar esses. E vamos transformar isso em um chef, e então provavelmente escolheremos, tipo, um simples jefa como esse Então, um único. Sim, provavelmente algo assim deve ficar bem. Agora, faça uma limpeza muito rápida porque aqui você pode ver que acidentalmente tem alguns vértices sobrepostos. Lá vamos nós. Honestamente, para um bloqueio, isso é mais do que suficiente Neste momento, o que eu vou fazer é ter essas coisas. Eu vou entrar e vou pegar uma linha. E eu vou mover essa linha para cá. E isso vai deixar escapar uma varredura. Isso será como um cachimbo. Acho que, como Rs é muito mais grosso do que minha referência, talvez eu queira usar dois tubos Mas antes de tudo, o primeiro objetivo é, vamos ver, é entrar na minha linha, criar um filé aqui Assim? Sim, minha linha está dando voltas. Vá aqui. Crie outro. Só estou exagerando um pouco. Selecionando as pontas aqui. E só por enquanto, não vou fazer com que seja muito legal, algo assim. Vamos continuar e duplicar isso. Eu me movi um pouco mais para os lados. Lá vamos nós. O que algo assim parece em termos de silhueta Acho que em termos de silhueta isso parece muito bom Ainda há algumas coisas que eu provavelmente quero acabar consertando aqui. Mas não tenho certeza se devo fazer isso agora. Seria como algum tipo de movimento interessante acontecendo aqui embaixo, movimento interessante acontecendo aqui embaixo, que poderia ser tão simples quanto literalmente mover isso de volta. E depois criando, como alguns, alguns chanfros fortes. Precisamos desse? Acho que temos. Às vezes, se você tiver problemas com. Desculpe, isso é um bug. Lá vamos nós. Às vezes, se você tiver problemas com o recorte dos chanfros, convém movê-los para um ponto em que tenha um pouco mais Como aqui, esse é um rosto achatado. Portanto, é um pouco mais fácil para nós limpar isso do que limpar o fundo. Mas parece que, nesse caso, não há muito que possamos fazer. Só precisamos limpar o núcleo. Então, nós temos esses. Vamos ver. Podemos simplesmente derrubar todos eles juntos? Por enquanto, tudo bem. Eu vou simplesmente ir em frente e derrubá-los. Lá vamos nós. Então, só para indicar que vamos criar algum tipo de detalhe lá, por enquanto, acho que isso é mais do que suficiente para nosso bloqueio Ok, legal. Então, agora temos praticamente um bloqueio básico. Se você não estiver satisfeito com a suavização, você sempre pode adicionar um modificador de suavização e um modificador de suavização e simplesmente ativar, talvez como Eu também vejo, a propósito, aqui que essas coisas também estão quebradas. O que vou fazer é remover todas as bordas, exceto uma, porque estão todas conectadas. Então, basta selecioná-los raschontr backspace. E eu estou usando o tx, aliás, para entrar no modo X ray, caso eu ainda não tenha te contado, mas você também pode vê-lo aqui embaixo em nosso registro de teclado. Lá vamos nós. Então, algo assim está bem. Legal. Então nós temos esse. Ainda não estou convencido sobre essa peça aqui, mas vamos realmente ver como é isso na vida real, e então podemos julgar com base nisso. Então, agora com essa partida concluída, você pode seguir em frente e selecionar tudo. Você pode seguir em frente e fazer uma seleção de exportação e exportação muito simples. Agora vou criar uma pasta chamada de unreal dentro da nossa pasta Expos Então, estamos do irreal ao irreal. E agora vou optar por uma nomenclatura pelo menos um pouco melhor , porque quero mais tarde transformar esse bloqueio automaticamente na malha final Então, esse já será o FBX final. Então, vamos chamar esse pilar de entrada de inclinação Sim, sim, o pilar deve ficar bem. O pilar de entrada está inclinado, e eu sempre faço 01. E a razão pela qual eu faço isso é para o caso de eu ter mais variações disso. Então, vamos em frente e guarde isso. E seguro. E agora podemos entrar e enrolar. E, como você sabe, temos aqui nossa pasta Assets, e podemos simplesmente arrastar nossa malha para a pasta Assets. Algumas coisas importantes. Vá em frente e já construa o Nanite porque vamos usar nanite para essa malha ou para esse ambiente Você deve sempre ter o Nanite ligado, mesmo se estiver criando um ambiente de baixa polaridade ao usar porque o Unreal Engine cinco na verdade usa o Nante também Portanto, é importante que a automação esteja e certifique-se de ativar as malhas combinadas nas configurações avançadas Se você não fizer isso, todas as malhas separadas que criamos serão importadas como uma única malha Quanto ao resto, a escala de entrada deve ser exatamente a mesma porque não alteramos nada, então podemos prosseguir e pressionar Importar, e agora tudo deve ficar bem. Agora, uma coisa a ter sempre em mente caso você não saiba, é que aquele motor irreal, ele sempre lerá o ponto PIV a partir de 000 Isso significa que nosso PivoPoint será colocado aqui na parte inferior Portanto, sempre certifique-se de que seus modelos estejam localizados em 000 na posição em que você deseja seu PivPoint Neste ponto, você pode abrir sua malha adicionar nosso clássico branco bloqueado Lá vamos nós. Por algum motivo, demorou um segundo para carregar. E agora podemos entrar e importar isso. Oh, parece que eu estraguei um pouco a escala. Eu ainda tenho o antigo? Eu acho que não. Acho que removi isso. Se você acidentalmente estragar a escala como eu faço, que é um pouco estranho, então tudo o que precisamos fazer é, acho que provavelmente precisamos, vamos ver se eu E, sim, parece que eu definitivamente estraguei a escala. Acho que deveria ser 2,5. Peço desculpas por isso. Isso é minha culpa. Agora, basicamente, eu ainda posso salvar a escala. Isso não é realmente um problema. Embora eu possa ver aqui que também superestimamos o quão baixas essas áreas aqui são Basicamente, a maneira como costumo corrigir isso com apenas uma solução rápida é entrar aqui e dar uma olhada no tamanho da minha balança. Então minha escala será 2,53 blá, blá, blá, blá. E então eu poderia entrar aqui, ou eu posso fazer isso de verdade. Mas digamos que eu entre aqui. Então, o que eu costumo fazer é seguir em frente e preciso agrupar todas essas malhas e definir meu ponto de escala no centro Freqüentemente, costumo ir até minha torneira Criar, criar um boneco muito rápido, e o boneco é como um objeto vazio Eu clico com o botão direito do mouse nos meus botões de seta aqui para colocar tudo em zero E agora o que posso fazer é selecionar tudo, exceto meu boneco, ir até aqui para selecionar e pintar e simplesmente vincular isso ao meu boneco Dessa forma, eu posso entrar no meu boneco, eu posso ir para a balança. E se eu me lembro, então 2.356. Agora, o que temos é que temos em cem, então seria 253,6 Nós podemos fazer 253,6. Copie isso. E basta colar. Agora você pode ver que tudo aumentou um pouco. Neste ponto, devemos ser capazes de selecionar tudo, devemos ser capazes de selecionar tudo pressionar o botão de desvinculação e, em seguida, excluir isso novamente Vamos dar uma olhada. Agora eu vou em frente e exporto isso novamente, então eu costumo me preocupar se eu cometer um erro ou se forem apenas pequenos erros como esse. Agora podemos seguir em frente e podemos voltar a ser um. Portanto, é pequeno e , se clicarmos com o botão direito do mouse e reimportarmos, ele disparará rapidamente. Aí está. De volta ao dimensionamento correto Incrível. Então, fizemos essas coisas aqui. Em primeiro lugar, vou movê-lo aproximadamente para a posição, e já vou deletar meu bloco porque vamos lá Precisamos saber como isso faz sentido. Sim, sim. Eu estava um pouco preocupado com essas coisas. Mas isso parece mais lógico. Agora, o que eu também noto aqui é que precisaríamos mudar um pouco o espaçamento Acho que vou me livrar dessa coisa redonda. Vá em frente e se livre disso. Eu acabo não gostando muito. Parece fora de lugar em comparação com o resto. Por enquanto, não tenho 100% de certeza que exatamente vou incluir em seu lugar. Mas vamos continuar e fazer isso, tipo, em uma fase de polimento Vamos exportar este. E, provavelmente, precisamos adiar algumas coisas. Então, vamos reimportar. Ok, então agora eu posso ver. Então, eu definitivamente preciso que essa peça toque aqui. No entanto, acho que, neste caso, o que posso fazer é mais ou menos porque já estamos realmente abrindo a porta Na verdade, estamos até exagerando. Provavelmente gostaríamos de contornar esse ponto. Agora, é claro que podemos mover todas essas coisas mais tarde. Não precisamos nos preocupar com isso. Vamos plantar isso. Mas, por enquanto, digamos que aumentamos este até este ponto, e então temos esse cubo aqui Eu sei que é um cubo, isso é bom. Eu posso simplesmente ir em frente e fazer uma edição. E eu posso simplesmente mover isso para cá. Então, essas peças aqui, vamos melhorar mais tarde essa peça superior de qualquer maneira. Mas faremos isso nas voltas temporais. Digamos que, por enquanto, temos algo assim. E eu acho que sim. Acho que, por enquanto, o que eu poderia fazer. Então, se eu for até o topo. Oh, espere, é realmente muito chato transformar essa blusa em, tipo, uma peça plana por causa de tudo o que está localizado Portanto, você não pode simplesmente fazer uma rotação muito simples sobre isso. Eu não sei. O que devemos fazer? Isso seria muito simples? Seria muito simples, sim, mas talvez por enquanto, só para ter um suporte melhor. Bem, sim, isso definitivamente não parece bom. Mas precisamos fazer algumas mudanças bem grandes para corrigir isso. Então, por enquanto, vamos fazer algo assim. Oh, espere, antes de começar a exportá-lo novamente. Sim, estou feliz com os canos. Estou feliz com isso. Olha aqui, é claro que é um pilar bem grande Só estou verificando. Se eu entrar e não me preocupar. Também vou resolver essa coisa em que precisamos, tipo, esconder isso mais tarde. Mas por enquanto, h. Sim, você sabe o que? Eu posso viver com esse tamanho. Isso deve ser bom. Ok, legal. Então, eu diria isso por enquanto. Clique com o botão direito. Oh, espere, ainda precisamos exportá-lo, eu acredito. seleção de exportação de arquivos, por mais feia que você possa ver, esse tipo de coisa, compõe o bloqueio e tudo mais, consome muito tempo, e é por isso que, após este capítulo, vamos fazer um pouco mais de lapsos de tempo Por enquanto, vamos excluir esse, e então também podemos começar a colocá-lo em diferentes locais. Então, nós temos esses. E digamos que, por enquanto, embora provavelmente também os alteremos mais tarde. Vamos lá 180. Vamos movê-lo para que ele gire. E eu vou mover isso aqui, e podemos ver isso aqui. Precisamos entrar e novamente, tipo, editar nosso cubo Mas isso é algo que vamos refinar mais tarde Ok, legal. Então, como você pode ver , sim, consumia mais tempo, mas agora também temos algo um pouco mais refinado em nosso bloqueio sabemos aproximadamente como será E isso é basicamente o que vamos fazer nos próximos capítulos. Agora, vamos lidar com esses capítulos em duas partes A primeira parte é que terei alguns capítulos de voltas temporais nos quais criarei as peças que já criamos e criarei algumas peças muito simples, e criarei algumas como, por exemplo, um dt aqui, como um dt aqui, se eu não soubesse o que é Janela ou algo parecido. Então, teremos a segunda parte em que não vou perder tempo em tudo E essa parte basicamente lidará com algumas peças adicionais que são como modulares, que significa que podemos simplesmente repeti-las repetidamente. Por exemplo, para detalhes de vedação e para, tipo, esses detalhes de tubos e coisas assim Então, é claro, também haverá alguns lapsos de tempo rápidos algumas unidades de ar condicionado que eu criarei rapidamente para poder colocá-las aqui Então essa é a ideia geral. Agora, uma vez feito isso, já temos uma sensação muito boa nosso meio ambiente. E então o que podemos fazer é começar transformando tudo em final e também discutindo como vamos lidar com os materiais. Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 11. 10 Continue criando nosso blockout Parte 7: timelapse: Oi , mãe. Eu gosto dessa mãe. SE EU SOU EU 12. 11 Continue criando nosso blockout Parte 8: timelapse: Não. A e DT. Não, a mãe. Eu gosto disso. Ah. Uh 13. 12 Timelapse para criar pequenos blockouts de ativos: [Sem discurso] 14. 13. Criando nosso material de metal, parte 1: Ok, então agora temos um bloqueio de base feito. Foi muito complicado para mim, tipo, decidir entre o quão alta qualidade eu quero ser o bloqueador e por quanto tempo eu quero manter vocês nas voltas de tempo antes de continuarmos E eu meio que decidi sobre isso. No começo, eu estava planejando ir muito mais detalhadamente, mas acho que não quero que isso seja como uma volta no tempo com óleo Mas, infelizmente, é assim com a ficção científica. Muitas coisas consomem muito tempo. No entanto, acho que agora temos uma ideia bastante sólida. É claro que podemos, mais tarde, quando começarmos a criar nossos modelos finais, refiná-los, criar mais detalhes, todo esse tipo de coisa. Mas, primeiro de tudo, examinemos as técnicas gerais. A maior mudança foi definitivamente que eu mudei essa torre aqui, que você terá aqui na narração das minhas voltas temporais Mas sim, quanto ao resto, acho que é bem simples Temos algo muito bonito. Então, o que vamos fazer agora é, sim, queremos levar nossos modelos até o final, mas antes de fazer isso, precisamos primeiro criar algumas texturas Isso ocorre porque sim, temos nanite no Unreal Agent five, que significa que podemos ser um pouco mais flexíveis com nossa contagem de polígonos Se realmente adicionarmos muitos desses detalhes, como temos esses painéis e essas linhas e tudo mais, se realmente os adicionarmos em uma textura e depois os adicionarmos como decalques, praticamente em cima de uma malha, será muito mais rápido criar esse conteúdo em vez de literalmente precisar modelar toda a geometria combinada Então, vamos fazer duas coisas. Primeiro, vamos começar criando um material metálico cultivável simples E segundo, vamos começar criando nossa primeira folha de corte Então, metal lavável. Essa é bem simples. É basicamente uma textura de metal que pode se repetir. Basicamente, queremos isso porque, como você pode ver aqui, todo esse ambiente pode ser quase como uma única textura de metal. Porque o que temos? Temos branco, temos laranja, temos preto escuro ou, digamos, cinza, e temos praticamente preto em termos de se falamos de metal Agora, tudo isso, se simplesmente fizermos um material de metal branco, podemos, mais tarde, no irreal, mudar as cores disso Agora, é claro, temos outras coisas, como sujeira adicional e todo esse tipo de coisa. No entanto, podemos fazer essas coisas usando decalques. Portanto, podemos ser bastante flexíveis e, na verdade, manter os estágios de texturização bem baixos No entanto, a segunda coisa é que também vamos criar uma folha de acabamento Agora, uma folha de corte vai levar muito mais tempo. Então, basicamente, o que é a folha de acabamento é uma textura quadrada na qual basicamente colocaremos vários detalhes que podemos usar em nosso ambiente Para isso, você pode pensar em, tipo, teremos algumas linhas. As linhas em si, então digamos que temos uma linha reta, podemos torná-la inclinável também para que ela se repita Vou falar sobre isso mais tarde. adicionar alguns painéis a isso. Podemos adicionar aqui. Se eu for, vamos dar uma olhada aqui. Podemos adicionar algumas estruturas. Digamos que queremos adicionar, eu não sei. Digamos que queremos adicionar alguns desses detalhes menores, como algumas dobradiças, colchetes que temos aqui, colchetes que temos aqui, como essas molduras e todo esse tipo de coisa, como se houvesse apenas um monte de detalhes que, mais tarde, queremos colocar em nosso ambiente Então você pode imaginar que esses detalhes flutuam bem na frente do nosso modelo real E isso é basicamente o que o decalque é. Então essa é a segunda folha de acabamento que criaremos. Basicamente, vamos criar um monte de detalhes que podemos usar. E então, é claro, mais tarde, também vamos criar uma folha de acabamento para, por exemplo, marca, como podemos ver aqui, como um logotipo, alguma marca, todo esse tipo de E, claro, precisaremos refinar para adicionar mais alguns materiais adicionais, como, por exemplo, um material para borracha ou tubos e todo esse tipo de coisa Mas isso virá um pouco mais tarde, porque sim, agora também estamos usando esse conceito. Você pode ver que este. Gostei muito porque tinha muito mais refinamento em termos como tudo o que podemos ver Também podemos fazer uma folha de acabamento que, por exemplo, tenha quase uma aparência eletrônica Não tenho certeza. Eu tenho um lugar onde eu possa ver isso. Mas sim, essa folha de acabamento pode incluir todas essas linhas ou detalhes de linhas menores e tudo E os detalhes maiores da linha e esses grandes detalhes, como você pode ver aqui, é claro, usaríamos geometria para isso Então, é como um equilíbrio, e você pode escolher o equilíbrio que deseja obter com isso. Então, vamos usar um pouco de poliéster, graças à Nanite, mas ainda usaremos técnicas tradicionais de acabamento de chapas graças à Nanite, mas ainda usaremos técnicas tradicionais de acabamento Ok. Então, tendo tudo isso definido, aqui, você pode ver alguns detalhes realmente interessantes. Com tudo isso definido, a primeira coisa que vamos fazer é começar com nosso material personalizável, e faremos isso dentro do Substance Designer Agora, para isso, se você quiser encontrar uma referência, eu também adicionarei a referência aqui, e eu já tenho alguma referência. Eu o coloquei na pasta de referência. Mas, basicamente, eu fui em frente e olhei para cima, bem, eu não procurei alguma referência de metal pintado. Então, de algumas maneiras, a maneira como eu fiz isso é apenas minha própria referência. Vocês podem tê-lo. Eu literalmente saí e tirei fotos de metal pintado. É mais ou menos isso. Agora, além disso, é claro, se você não quiser sair de casa e quiser encontrar rapidamente alguma referência, há alguns lugares onde você pode encontrá-la. Um deles vai ao texts.com, que é um clássico. Se você for à biblioteca deles aqui, você pode descer e encontrar metal. E então você pode, por exemplo, olhar aqui, metal pintado. Então, se você fizer login e puder baixá-lo gratuitamente, ou se quiser baixar versões maiores, por exemplo, aqui , você deseja baixar uma versão de seis K. Quando você tem uma conta premium. Aqui vamos nós. Conectei-me rapidamente, como eu fiz. Então, quando você tem uma conta premium, você pode baixar versões muito superiores. Mas se você quiser apenas uma conta gratuita, poderá obter versões com resolução mais baixa. Aqui, você pode simplesmente baixá-lo . E você pode adicioná-lo. Então, por enquanto, só por diversão, adicione este aqui e você verá que temos uma alta resolução muito boa. Embora, neste caso, não mostre muito, mas isso é só porque o metal pintado não tem muito para mostrar. Especialmente o metal para, tipo, ficção científica ao ar livre, como podemos ver aqui, geralmente é um metal muito limpo e refinado Claro, você pode ver, muita sujeira e tudo mais, mas essa sujeira é mais algo que adicionamos por cima, e usaremos decalques para adicionar esse tipo de coisa por cima E provavelmente também usaremos uma estrutura de máscara, que mostrarei um pouco mais tarde. É apenas uma máscara muito simples que podemos gerar dentro do SubissPainter, para adicionar mais sujeira e vazamentos e esse tipo de coisa Mas tudo é muito simples. exemplo, a maioria das coisas com Sci Fi é muito semelhante a outros ambientes, com a única diferença de que você usa muito mais folhas de acabamento e tudo mais, criando ideias e coisas assim Infelizmente, eu não sou muito criativo, então a parte da ideia é, na verdade, a mais difícil para mim. Então, temos um monte de referências aqui. Vou fazer com que seja provavelmente semelhante a isso, não muito exagerado, com os danos e tudo o que você pode ver aqui, como as manchas na pintura, mais parecido com algo assim. Aqui e ali, há um pouco de, tipo , uma mancha, e então temos alguns arranhões e esse tipo de coisa Agora, examinaremos a folha de acabamento um pouco mais tarde. Se você não quiser usar text.com. Uma última coisa é que você pode seguir em frente e, é claro, acessar o Google. E você pode acessar as ferramentas e, no tamanho, existem muitos plug-ins para o Google Chrome que permitem basicamente refinar o site de textura Você pode literalmente digitar no Google Google Chrome, como um plug-in de resolução de imagem, por exemplo. Então, eu realmente não vou falar sobre isso porque é como uma olhada super rápida. Mas aqui, você pode dizer, tipo, Ok, eu quero apenas imagens grandes. E então, como você pode ver aqui, você obtém apenas duas imagens K, você obtém imagens de referência muito grandes, porque muitas vezes você quer poder ampliar sempre que estiver visualizando suas imagens de referência Não sei se esse está funcionando? Não. Então, eu só queria dizer que, sim, você pode usar o Google. Aqui, essa é como uma ótima referência. É uma boa resolução de três K. E se você apenas ver a imagem, veja aqui. Então esse tipo de coisa é muito bom. Na verdade, vou adicionar este. Então, vou prosseguir e encerrar isso, vou entrar e adicionar meu último, e agora vamos simplesmente mergulhar no designer de substâncias. Ok, aqui estamos no designer de substâncias. Agora, honestamente, você provavelmente nem precisa de experiência como assinante de substâncias para esta peça, porque o metal é um dos materiais mais básicos de se No entanto, espero que você tenha uma compreensão básica do signatário da substância É uma ferramenta que nos permite criar materiais processuais, o que basicamente significa materiais com alta flexibilidade, onde temos controle total sobre Criamos esses materiais literalmente do nada e depois nos voltamos para o metal. Agora, vamos usar a rugosidade metálica do PBR aqui, que é aquela que o Vou chamar isso de metal pintado. E vou deixar em quatro K. Como o metal vai ser muito importante para esse ambiente e nós literalmente usamos apenas uma textura de metal pintado, vamos usar apenas quatro K. Se você quiser, você pode até usar oito K com apenas uma textura para todo o ambiente, mas isso seria um mas isso seria Portanto, ainda é um ambiente de jogo. Ok, legal. Agora, como você pode ver aqui, você pode usar o botão do meio do mouse, e eu vou registrar meu teclado aqui. E isso é basicamente o que carregamos. Sua interface de usuário pode parecer um pouco diferente, mas é só porque eu arrasto algumas coisas. Assim, você pode arrastá-lo da maneira que quiser. Eu nunca uso minha visualização TD porque uso o Mamoset para a De qualquer forma, metal. Então, para o nosso metal, primeiro lugar, temos nossas saídas padrão Podemos simplesmente excluir tudo isso e nos livrar de um mapa de altura. Podemos nos livrar de um mapa de oclusão ambiental neste caso, e podemos, na verdade é isso A razão pela qual eu faço isso é porque isso vai ser metal plano. Não precisamos de um mapa de altura para metal plano. E por ser plano, também não precisamos de uma oclusão A maneira como eu sempre trabalho é começar com meu mapa de normas. Em seguida, uso meu mapa de normas para basicamente os elementos de altura do meu mapa de normas que uso para gerar meu mapa de cores base e, a partir daí, gero minha rugosidade E o metálico depende. O metal pintado não é metálico, mas se a camada de tinta estiver danificada, o metal abaixo dela, que geralmente é metal bruto, é metálico É assim que você deve ver isso. Metálico significa literalmente metal bruto. Se algo for pintado, não é mais metálico. Essa é uma regra muito boa para se ter em mente. Então, vamos começar. Aqui temos nossa referência. Antes de tudo, precisamos definir os elementos que queremos capturar em termos de pequenos detalhes. Gosto bastante dessa referência aqui , embora seja um pouco forte demais. Então, digamos que o que temos aqui? Temos algumas especificações pequenas, talvez algum ruído geral aqui, embora façamos isso, tudo bem Podemos ter alguns arranhões e solavancos adicionais muito suaves e solavancos Consigo ver alguns pequenos arranhões. Vamos dar uma olhada. Embora a maioria desses arranhões mais colorida E se quiser, você também pode tirar algumas listras da pintura Então, vamos começar com isso. Vamos. Sim, vamos de uma forma muito fácil. Então, vamos até aqui. E agora, basicamente, se você simplesmente ouvir seus ruídos, seus ruídos são seus amigos, porque podemos usá-los para gerar os detalhes que quisermos Então, vamos começar com um ruído de baixo super fino, só para dar algo parecido E para isso, vamos tentar , provavelmente, como uma soma fratual aqui A nota da soma fratual é muito boa porque permite basicamente controlar a rugosidade, que é a força aqui E também controla apenas os níveis. Quão refinado você quer que esse ruído seja? Gosto muito porque a maneira como isso funciona é convertendo mapas de altura em mapas normais Isso significa que em nosso mapa de altura, tudo o que é branco ficará para cima, tudo o que for preto ficará para baixo e o padrão é basicamente cinza médio Aqui, você pode ver que há algumas partes brancas, outras escuras, então dá um pouco mais de variação. Para converter isso em um mapa de normas, simplesmente pressionamos espaço enquanto selecionamos os nós e digitamos normal aqui. Mais uma vez, assim como em tudo, vou explicar o básico no começo, e depois vou começar a explicá-lo cada vez menos para as pessoas que já têm experiência em designer, o que pode ser um pouco chato, mas eu só quero incluir Eu sempre gosto de trabalhar no OpenGL porque é mais fácil ler nosso mapa de normas a partir dele A única diferença entre os dois é que o canal verde está invertido Então, vou seguir em frente e definir essa intensidade como baixa. E vamos para 0,02, por exemplo. E você já pode ver isso. Isso já dá um pouco dessa sensação de metal. Então, isso é muito bom. Agora vamos para a segunda, que será apenas algumas especificações aleatórias Eu quero não ter tantos, mas pelo menos eu quero ter mais do que você tem aqui. Então, a maneira de fazer isso, bem simples, é que eu também gosto de usar minha sujeira se não quiser muitas especificações. Se você não gostar da configuração, você sempre pode usar um assento aleatório para alterá-la um pouco. Digamos que uma árvore, por exemplo. Agora, a próxima coisa que precisamos fazer é refinar nossa escala Então, queremos que essas especificações sejam bem pequenas. Então, vamos definir a escala para dois. E então a próxima coisa que eu vou fazer é, sim, eu vou ampliar. Gosto de adicionar frequentemente algo chamado varredura de histograma. Com uma varredura de histograma, eu basicamente tenho essa nota superior aqui e posso controlar a posição, que basicamente me permite remover muitas especificações Você pode ver que quanto mais eu adiciono, mais especificações eu recebo Não tenho ideia do que era aquele pop-up, mas tudo bem. Agora que tenho menos especificações, talvez eu queira jogar um pouco mais no meu assento aleatório , talvez algo assim Temos essas especificações pequenas. Neste ponto, já podemos adicionar uma nota normal aqui. Isso é GL aberto e diminua a intensidade só para ver como é. Oh, Deus. Desculpe, são atualizações automáticas do programa. É sempre irritante. Mas eles sempre acontecem quando estamos gravando. De qualquer forma, temos essas especificações Bi small. Ainda não tenho certeza se é demais ou pouco, mas, por enquanto, estamos trabalhando com base, assim como fazemos com os ambientes. Começamos criando os bloqueios e depois começamos a refinar tudo. E isso é o mesmo, embora sejam um pouco mais avançados do que os bloqueios Ok, a próxima coisa é talvez alguns arranhões muito finos ou algo parecido Acho que isso funcionaria muito bem. Então, para nós, arranhões, há duas coisas que podemos fazer Sim, há um gerador de arranhões aqui, mas também há alguns grunges Então, é como se fosse uma pequena diferença. Temos esses grunges aqui, que nos dão mais alguns arranhões ou temos os padrões, acho que Onde você está? Vamos digitar. Scratch, aqui, gerador de arranhões. Lá vamos nós. Portanto, há uma diferença. Acho que esses são sempre um pouco artificiais demais, mas você tem mais controle. Esses, como se adicionassem um pouco de sujeira, mas devemos ser capazes de equilibrá-los. Muitas vezes eu prefiro esses. O que eu vou fazer é cair. Estou apenas diminuindo minha intensidade de poeira. Eu não preciso de poeira para isso. Eu então vou em frente e coloco meus ladrilhos bem pequenos, assim E então eu defino minha quantidade de rascunhos. Por aqui. Agora você pode ver que é realmente repetitivo. Então, só queremos ir em frente e ver se talvez possamos brincar com isso. Se você não conseguir obter seu método preferido. O que eu gosto de fazer então é colocar meus ladrilhos de rascunho realmente mais baixos Então, digamos dois. E agora eu ainda estou brincando com, tipo, vamos ver, a largura. Vamos fazer com que pareça bem pequeno. sujeira do arranhão basicamente quebrará seus arranhões, o que eu gosto bastante Então, digamos algo assim, por exemplo, no entanto, isso é muito grande. O que eu gosto de fazer é usar um nó, e ele é chamado se você pressionar espaço. Faça com que seja um remendo de azulejos em escala de cinza aqui. O bom dessa nota é que você pode usar a oitava para definir a frequência com que deseja colocar lado a lado, por exemplo, duas E aqui, você pode definir sua rotação aleatória. Você pode adicionar variações de tamanho e adicionar distúrbios. Então, instantaneamente, você pode ver que agora esses arranhões são muito mais parecidos com os que estão em todo lugar Agora eu ainda posso ver isso aqui, como se eu tivesse muitos arranhões Eu poderia entrar aqui e definir a quantidade, mas então eu tenho muito menos variação. Então, em vez disso, o que provavelmente seria melhor é usarmos um mapa grunge para remover alguns dos arranhões Agora, podemos fazer isso de forma bem básica. Pressionamos espaço e adicionamos um nó de mesclagem e, em seguida, podemos misturar algumas notas. Vamos misturar nossos arranhões com algo como o mapa grunge 001, Gosto de sempre trocar meu assento aleatório, e aqui você pode controlar seu equilíbrio, o que basicamente significa branco significa onde removeremos os arranhões ou preto, podemos escolher E você pode usar seu contraste para basicamente decidir se deseja que arranhões como Wy desapareçam ou se deseja que sejam cortados abruptamente Muitas vezes gosto de um pouco de desbotamento. Então, vou definir meu contraste para não muito alto, adicioná-lo à sua mistura e definir o modo de mesclagem, por exemplo, para subtrair E agora ele subtrairá as áreas brancas. Nesse ponto, você pode usar sua balança para, por exemplo, aumentar ou diminuir os arranhões, e pode usar sua semente para basicamente brincar onde deseja que os arranhões aconteçam Assim. Então, agora temos alguns arranhões bem pequenos Posso simplesmente copiar a nota normal pressionando Controz e depois Controv e vamos clicar duas vezes e dar uma olhada Ok. A última coisa que precisamos fazer é provavelmente querer que os arranhões sejam recuados exemplo, às vezes você também tem algo assim em cima, quase como se você pudesse ver um pouco como aqui. No entanto, isso geralmente acontece quando a superfície que você está pintando não está limpa. Por exemplo, imagine que há um cabelo nele e eles pintam sobre o cabelo. Então você os faz ficar para fora. Mas na maioria das vezes é como um dano. Portanto, é algo que se fixa um pouco mais. Também gosto muito desses pequenos cortes aqui, mas acho que não vou fazer isso Acho que temos pequenos pedaços suficientes aqui e ali. Mas para inverter isso, não fique tentado a pressionar X direto para invertê-lo Faça isso da maneira certa. Selecione a linha entre sua mistura e o normal. Pressione espaço e digite invertido. Pressione Enter e, em seguida, ele colocará automaticamente esse nó entre eles. Você pode pressionar D para encaixá-lo, o que significa que basicamente ele se torna um pequeno nó. Um nó de entrada é algo que você raramente precisa tocar depois de colocá-lo. Muitas vezes, você pode simplesmente encaixá-lo e terminar com ele. Incrível. Agora temos essas peças juntas. Vamos terminar este capítulo combinando-os, e então teremos uma base realmente sólida para o normal. Como eu disse, material super fácil com frequência. Para combiná-los, simplesmente adicionamos um nó combinado normal e você pode ver que precisamos combinar três deles e temos apenas duas entradas Então, basta configurar a técnica para Contrave de alta qualidade Nós conectamos duas normais para combiná-las. Agora você pode ver que temos nossas especificações, junto com nossas especificações. E então podemos seguir em frente e combiná-los mais uma vez. Ao pressionar a combinação normal em nossa próxima combinação normal, agora temos tudo meio que combinado. Vou tornar minhas especificações um pouco mais suaves. Vamos fazer 0,2. E temos nossos arranhões, que parecem muito bons Talvez 0,3. Desculpe, 0,03 Agora você pode ver que, quando você diminui o zoom, não há muita coisa acontecendo, mas é isso que queremos. Assim como aqui, quando diminuímos o zoom, há muita coisa acontecendo, mas assim que você realmente começa a ampliar, é aí que todos os detalhes acontecem. Então, estamos meio que imitando as mesmas coisas. Incrível. Ok. Neste ponto, vou clicar com o botão direito do mouse e salvar. E eu vou até aqui, criar uma pasta chamada texturas E aqui, vou fazer uma pasta chamada metal pintado. E no próximo capítulo, vamos seguir em frente e terminar isso. Então, metal pintado. Vamos continuar e salvá-lo. E sim, vamos para o próximo capítulo, onde terminaremos esse material. 15. 14. Criando nosso material de metal, parte 2: Ok, agora temos nosso não-mapa, e agora o que vamos fazer é começar com nossa cor base. Então, para nossa cor base, basicamente, o que eu quero digitar e capturar é que ela deve ter uma aparência bem simples, eu diria, porque a maior parte da sujeira adicionaremos por cima posteriormente. No entanto, eu quero ter um pouco de sujeira e apenas um pouco de variação de cor. Se eu puder ver aqui, por exemplo, o que você pode ver é que há algumas áreas claras e algumas áreas escuras, mas tudo está dentro da mesma faixa de cores, neste caso, azul. Portanto, é azul mais escuro para azul mais claro. Eu também quero tentar entender isso um pouco. mesmo aqui, você pode ver que esta é um pouco mais parecida com o tipo de cores cinza esverdeado Eu só quero capturar essa variação de cor muito suave. Além disso, também podemos adicionar alguns grãos aqui, assim como adicionar um pouco mais de sujeira Vou te mostrar um truque interessante de como podemos realmente usar o pintor de substâncias, as risadas do pintor de substâncias aqui Mas, primeiro de tudo, vamos começar com isso. Agora, isso vem em duas etapas. Primeiro de tudo, vamos gerar nossa base geral. E a maneira como vamos fazer isso é um método bastante clássico. Vamos adicionar um mapa de gradiente aqui. Em um mapa, você pode basicamente mapear cores específicas com base no gradiente. Agora, não podemos realmente usar esses mapas em escala de cinza aqui porque eles realmente não têm muitos detalhes. Em vez disso, vamos usar apenas um grunge simples. Um dos grunges que geralmente é muito bom é como, Oh, mapa do grunge, zero, 01 geralmente é mapa 013 do grunge também, mas é um pouco mais suave do que um Basicamente, estou tendo que pensar em qual mapa grunge eu quero usar Para esse tipo de coisa. Vamos tentar os dois. Vamos pegar os dois aqui. Agora, como eu disse, com esses mapas de gradiente, eles olham para o gradiente completo Então, você realmente não quer ter manchas enormes de branco puro. Então, vamos reduzir nosso contraste até o fim e brincar com nosso sat aleatório até obtermos algo que seja quase cultivável Além disso, um truque interessante para garantir que esteja bem ajustável é pressionar espaço e, em seguida, diminuir o zoom É claro que, como aqui, podemos ver as áreas pretas, mas lembre-se de que vamos tornar isso realmente sutil. Nós arrastamos isso para o nosso mapa de avaliação. Então, no seu editor de gradientes, basta clicar nele e, oh, não sei por que meu registro de teclado está aqui Estou tão acostumada a ver isso que às vezes simplesmente não percebo mais. Mas clique em Editor de gradiente e agora podemos pegar um gradiente Na verdade, podemos pegar um gradiente de uma imagem. Agora, vamos ver se consigo Tenho medo de não poder realmente fazer isso ao mesmo tempo. Mas, basicamente, o que você quer fazer é pressionar Grande gradiente e clicar e arrastar até aqui Vou te mostrar como exemplo, você escolhe um gradiente e depois pode clicar e arrastar assim, e então ele pegará os gradientes que estavam na imagem Nesse caso, é literalmente apenas cinza. Curiosamente, às vezes faço essa técnica quando quero algo como borracha. Eu simplesmente arrasto rapidamente para algum lugar na minha interface. Mas vamos escolher gradientes, e agora vou ver a imagem na parte superior Eu basicamente só pinto. Agora você pode ver que agora temos algo assim. Agora você pode ver que a maioria das classificações está localizada aqui Com o metal, muitas vezes quero obter algumas manchas porque quero que seja um pouco afiado e granulado Muitas vezes, o que eu faço é literalmente me soltar em ziguezague, como acontece com muita gente aqui O que significa, literalmente, basta fazer isso. Quando você faz algo assim, você acumula tantos pontos que muitas vezes se torna apenas ruído, mas é isso que eu quero. Então, deixe-me ir em frente e fazer isso. Só me dê 1 segundo. Aqui, veja, agora temos alguns pontos extras. Agora você pode ver que, sim, é um pouco exagerado, mas temos algumas variações de cores. O único que eu não gosto é eu não gosto das cores marrons. Agora, você pode ver aqui, você pode ver melhor se você fizer isso maior do que aqui, há algumas cores marrons. Provavelmente acabei de examinar alguns pixels marrons. Se você clicar, você pode realmente excluir apenas clicando e pressionando excluir Você pode excluir alguns desses lugares aqui. Você também pode entrar e simplesmente clicar nele e alterar a cor real. Eu queria fazer isso porque, na verdade, teve um grande impacto. Assim, você pode arrastar, por exemplo, seu mapa 013 do Grinch e ver que esse nos dá uma variação diferente Assim, você também pode brincar com seu contraste para obter mais ou menos variação. Vamos dar uma olhada. Sim, acho que provavelmente o mapa 001 do Grinch é o melhor por enquanto Então nós temos esse, mas esses detalhes que temos aqui são muito fortes. Como se isso fosse algo que queremos, como um perdão sutil Então, o que vamos fazer é misturar esse usando uma cor central. Para a cor do núcleo, basta pressionar espaço, você pode ir em frente e adicionar um sólido ou terra. Estou pensando em um motor irreal, cor uniforme. Por alguma razão, eu estava pensando em um vetor constante de três, que é a cor irreal do motor Mas uma cor uniforme é apenas uma cor simples. E mais uma vez, você pode pegar o botão seletor aqui e escolher uma cor simples da sua imagem, por exemplo Apenas me dê 1 segundo, então escolha Este parece justo. Vê? Parece uma cor bastante esbranquiçada Talvez o torne um pouco mais brilhante só porque eu sei que mais tarde vamos transformá-lo em cores diferentes Portanto, lembre-se de que, mais tarde, no irreal, sobreporemos cores para transformá-las de branco em laranja, de preto em cinza, para deixar, basicamente, qualquer cor que quisermos Algo para ter em mente. Colocamos isso na parte superior e agora você pode simplesmente usar o controle deslizante de opase aqui para destacar suavemente a cor abaixo dela Como eu disse, vai ser muito sutil. Se você pressionar espaço, poderá ver apenas um pouco de ruído, mas o ruído tem várias cores diferentes. Digamos que temos algo assim. Agora, basicamente, o que queremos fazer é adicionar apenas alguns pedacinhos de cores. Temos aqui essas especificações, e para as especificações, o que eu às vezes gosto de fazer é usar uma mistura, e depois gosto de usar uma cor uniforme que seja completamente preta Então, com coisas como especificações, eu gosto de adicionar uma sombra Se você simplesmente digitar sombra e pegar a nota de sombras, você pode arrastá-la aqui, e agora você pode ver que basicamente cria essas sombras. Bem, agora elas são longas, mas isso cria essas sombras muito pequenas É meio engraçado porque podemos reduzir a distância da sombra e eu geralmente a aponto para baixo Dê um pouquinho de sombra. Você também pode aumentar as amostras, se quiser. E agora, se você inverter isso adicionando uma escala de cinza invertida, você pode ver que agora temos um pouquinho de sujeira que , uma vez que a conectamos aqui e colocamos a pasta, ela apenas escurece, ela apenas escurece meio que realça aqueles pequenos inverter isso adicionando uma escala de cinza invertida, você pode ver que agora temos um pouquinho de sujeira que, uma vez que a conectamos aqui e colocamos a pasta, ela apenas escurece, o que meio que realça aqueles pequenos detalhes. Então, isso é simples, apenas para adicionar um pouco de coisas em torno das especificações. E depois temos nossos arranhões, sim. Então, com nossos arranhões, eu provavelmente também quero fazer o mesmo Eu só vou pegar uma mistura. E, honestamente, provavelmente também posso pegar a cor preta, porque o bom da gola preta é que muitas vezes podemos simplesmente arrastá-la até aqui arrastá-la até Podemos simplesmente alterar a opacidade para minimizar a aparência e ter arranhões muito sutis acontecendo aqui Agora, a última coisa que eu quero é que talvez eu queira algum tipo de dm sujo Eu posso ir em frente e adicionar uma mistura. Eu posso simplesmente pressionar Contra C e Contra V para duplicar cor do meu uniforme e fazer isso se você clicar nas cores aqui, como algumas acastanhadas como esta Agora, para o meu mapa grunge, o que eu quero fazer é que você possa realmente usar os mapas grunge do SubsPainter Portanto, usaremos o Substance Painter também neste projeto, embora nem tanto Mas se você abrir o Substance Painter e puder ir até Substance Painter e puder os textos aqui, você terá muito mais mapas grunge muito mais legais, como você pode ver como você pode Muitos deles são, na verdade, feitos por mim. Vocês também os terão. É só que eu trabalhei com a Adobe neles. Mas também há alguns vazamentos muito legais e esse tipo de coisa. Então, o que eu geralmente gosto de fazer é entrar e dar uma olhada. Este é feito por mim, por exemplo, e dê uma olhada e veja se há algo que queremos adicionar à nossa sujeira. Ok, vamos ver. O que nós temos? Então, temos um pouco de madeira. Eu quero algo que seja muito macio. Muitas vezes aqui, você os tem muito macios. Além disso, você quer ter certeza de que os detalhes do grinch ainda são bastante uniformes Você não quer que eles sejam superóbvios. Então, eu só estou tendo alguns arranhões. Mas já temos alguns arranhões, então me dê um momento Talvez algo aqui, eu sei que são impressões digitais, mas como algo muito macio Que tal esse , grunge d tin. Digamos que queremos resolver isso, embora haja outro que não está bem aqui, embora haja outro que não está bem aqui então clicamos com o botão direito do mouse em Básico e, em seguida, simplesmente mostramos e mostramos ao seu explorador. E agora ele estará aqui e também será selecionado. Esses são arquivos dot Sp SAR, e esses arquivos você pode simplesmente importar assim e usá-los exatamente da mesma forma que no Painter dentro do designer Então eu posso entrar. Eu posso conectar isso aqui. Agora você pode ver que temos uma sujeira muito bonita aqui. Essa é uma textura muito boa. Sinceramente, gostaria de ter feito que tivesse uma textura tão boa Mas é claro que você pode ver que é muito inclinável, queremos abaixá-lo até que não seja mais superperceptível. Posteriormente, o que também podemos fazer é misturar as várias texturas de metal para quebrar o ladrilho Mas isso é algo que vou te mostrar um pouco mais tarde. Vamos dar uma olhada se eu tenho isso. Só estou tentando. Se eu empurrar isso para cima e depois inverter, sim, isso não parece muito bom Estou apenas dando uma olhada em C e jogando meu equilíbrio e tudo mais até conseguir algo que seja perceptível o suficiente, mas não seja uma supermesa. Vamos, por enquanto, continuar com algo assim, e veremos no que vai dar. Se você quiser organizar seus materiais ao vivo, você sempre pode clicar com o botão direito do mouse e adicionar uma moldura, e ela adicionará uma moldura ao redor que você selecionou. Então, chamaremos isso de mapa normal. Clique com o botão direito na moldura de arte. Essa. Base. Cor. E agora, o que vamos fazer é gerar nossa rugosidade Agora, normalmente, eu tenho uma nota que eu mesmo criei, que é como um simples gerador de rugosidade. Mas como estamos fazendo apenas um material, eu vou, tipo, fazer algumas gerações manuais. Em primeiro lugar, você já pode arrastar o normal para o normal, a cor base para a cor base. Este metal é pintado, então, para o nosso metal, podemos simplesmente adicionar uma cor uniforme em escala de cinza e adicione-a ao seu metal e basta pressionar D Provavelmente nem usaremos nosso metal, mas caso queiramos fazer algumas alterações posteriormente, ainda o manterei aqui E agora, para nossa rugosidade, especialmente com metal, sua rugosidade No entanto, para algo tão simples quanto isso, não é tão difícil de gerar. Costumo começar com uma conversão em tons de cinza. E o que eu faço é converter basicamente minha cor base. Então eu vou até aqui e tenho essa cor aqui e a converto em tons de cinza Em seguida, adiciono um intervalo de histograma e, com o alcance do meu, desculpe, preciso aumentar o alcance até o Com minha posição, posso torná-la mais escura ou mais clara. Escuro significa brilhante, claro significa parecer opaco, basicamente. Então, muitas vezes, porque isso é metal, eu quero torná-lo um pouco mais brilhante assim. E então é só uma questão de, tipo, adicionar algumas coisas por cima. Então, temos alguns arranhões. Temos um pouco de sujeira em cima disso, e vamos começar com isso por enquanto. Portanto, para nossos arranhões, muito simples, porque precisamos apenas de escamas de cinza, podemos simplesmente arrastar imediatamente nossos arranhões até o topo e configurá-los para, digamos Vamos deixá-los um pouco mais brilhantes. E então você pode brincar com sua opacidade para torná-los mais ou menos fortes E vamos pegar nossa sujeira que temos aqui. Vamos transformar isso em arte porque DRT, eu quero que pareça um pouco mais monótono porque é como areia e coisas assim Eu posso simplesmente adicionar isso assim. Por enquanto, vamos arrastar isso para nossa rugosidade e realmente ver como será Agora, para ver como isso ficará, primeiro exportaremos nossas texturas Vamos entrar em nossa pasta textis, de metal pintado. E eu gosto de criar frequentemente uma pasta chamada final. E se eu simplesmente copiar o local desse arquivo, posso ir até meu explorador e, no metal pintado, clicar com o botão direito do mouse em EpotoPut as Bitmap e colar sua pasta final Vamos exportar. Gosto de sempre exportar como TGA, exceto se houver um mapa de altura muito forte, então eu gosto de exportar a altura especificamente para PNG É como uma preferência, mas você pode usar PNG. Você pode usar TGA, não use JPEG porque eles terão artefatos de compressão Gosto de ativar a exportação automática quando as saídas mudam. Isso significa que sempre que fizermos uma alteração em nosso gráfico, ele será exportado automaticamente para que possamos visualizá-lo no Mom set Tolbag sem precisar entrar nessa janela Agora, vou pegar rapidamente uma cena prévia de Mom Set Tolbag que vou dar a vocês, então aqui está uma prévia da cena de Randall, porque nosso foco não é Eu tive muitos tutoriais e também nos meus tutoriais rápidos do YouTube, você pode descobrir como fazer Mas é super básico. Está na cabeça da mamãe. É como uma esfera que acabei de inserir. E temos algumas luzes. Temos uma luz principal que acende, desculpe, deixe-me fazer assim. 1 segundo. Aqui vamos nós. Espero que vocês possam ver isso. Portanto, temos uma luz principal que vem dessa direção, que fornecerá a maior parte da iluminação, e então temos três luzes de aro que nos darão alguns bons reflexos ao virar da esquina Com metal, funciona um pouco menos bem, como com, por exemplo, pedra, como você pode ver aqui, e é por isso que eu uso isso. Você basicamente conecta seus materiais aqui e pode mudar o céu junto com todas as luzes aqui ao lado. Liberta, não há nada que você precise fazer. Sim, vocês gostam da minha ferramenta de flecha, então eu não a uso com frequência. Mas, basicamente, o que vou fazer, é claro, é excluir esse. Eu sei que é um tijolo muito bonito. É uma tentativa de fotograma do nosso curso de teste de fotograma. Mas vamos entrar e , primeiro de tudo, guardar essa costura, e eu a colocarei na mesma dobra. Eu só chamo isso de material. Ender. Lá vamos nós. E agora vamos criar um novo material. Pintado. Metal. E com esse material, o que podemos fazer é texto final de metal pintado. Basta começar a arrastar sua cor base para o mapa do albedo. Bem, seu metal não é metálico, então tecnicamente você não precisa arrastá-lo em sua rugosidade normal Mom Satube lê como OpenGL. Então, isso está correto. Se você é X usando os mapas de normas como X direto, você precisa virar o Y. Nós arrastamos isso aqui. E então, em nossa textura, podemos entrar aqui e definir o ladrilho da textura, por exemplo, para dois E lá vamos nós. Agora, pode parecer um pouco barulhento Isso ocorre porque estamos renderizando-o em 256b por 14 40 P E isso mexe um pouco com o ruído, então a nitidez não parece tão nítida A maneira de corrigir isso é renderizando uma imagem. Mas antes de tudo, como eu disse, é um metal simples, então muitas vezes precisamos entrar e diminuir intensidade da luz das luzes do aro, que são as três últimas aqui. E quanto ao resto, só queremos dar uma olhada. Então esse é o nosso metal. Agora, o que eu gosto de fazer é muitas vezes, já gerar uma imagem rápida. Vai criar uma pasta chamada imagens para vocês. Basta copiar novamente esta pasta. E agora, se você acessar as configurações de endo, poderá descer aqui e, na saída, simplesmente definir sua imagem. E vamos chamar isso de metal pintado. Vou apenas renderizar uma imagem JPEG e renderizá-la em resolução de quatro K para que possamos ampliar e dar uma olhada Agora, o que podemos fazer é simplesmente pressionar renderizar imagem e ela renderizará rapidamente uma imagem para nós. Deixe-me passar o vídeo até que isso seja feito. Ok. Está pronto, vamos abrir e dar uma olhada. Agora você pode ver que podemos ampliar e uma boa olhada nas pequenas especificações e tudo Está parecendo muito bom. Eu diria que o que eu quero mudar é que eu quero torná-lo um pouco mais ou um pouco menos áspero, então mais brilhante. E eu também quero afiar um pouco a sujeira. Mas eu gosto dos microesboços que você pode ver aqui e das pequenas especificações, que à distância não são muito avassaladoras Então, quanto ao resto, parece muito bom. Então, vamos entrar, como minha mãe disse, eu sou designer. E vamos começar simplesmente pegando nosso grunch aqui e adicionando uma pequena nota atrevida e nítida Isso geralmente faz maravilhas, apenas adicionando um pouco de nitidez Veja, honestamente, uma intensidade de um provavelmente é boa. E eu ia entrar na minha faixa de histrum e ajustar a posição um pouco mais baixa Além disso, você precisa brincar com a sujeira que você colocou em cima dela. Por aqui. Ok. Então, fizemos tudo isso. Havia mais alguma coisa que precisássemos fazer? Agora temos nosso micro, nenhum detalhe do mapa também está aqui, então tudo bem. Não é muito tolerável. Então, sim, vamos tentar algo assim. Apenas vá salvar minha cena. Ele será exportado automaticamente. Então, quando entrarmos agora aqui. E, a propósito, vou fechar o pintor rapidamente. Vamos dar uma olhada. Então, agora ele foi exportado, e muitas vezes eu gosto de esperar até que essa barra na parte inferior esteja abaixada, e então eu possa dar uma olhada um pouco melhor Vou deixá-lo um pouco mais brilhante ainda. Vamos fazer algo assim. Sim, acho que agora estamos contratando , tipo, o filho certo. Agora, a sujeira está começando a sair um pouco forte demais. Isso porque, na minha aspereza aqui, quando você adiciona um detalhe realmente opaco a algo que é brilhante, ele fica Então, estou apenas brincando tentando encontrar um equilíbrio, basicamente, para não ter muita sujeira avassaladora. E vamos seguir em frente e provavelmente renderizar mais uma imagem. Isso salvará minha cena, eu renderizarei e passarei o vídeo até que isso seja feito. E vamos dar uma outra olhada. Então, podemos fechar este e só precisamos reabri-lo. Então aqui temos o velho, o novo, o velho, o novo. Aqui você vê, você pode ver que definitivamente aumentamos a canela E também aumentamos a nitidez da sujeira. Provavelmente vou afiá-lo um pouco mais, mas quanto ao resto, estou muito feliz com isso E vou tornar a sujeira um pouco menos forte. Então, vamos entrar aqui em nossa cor base, deixar a sujeira um pouco menos forte. Esse conjunto foi aprimorado para 1,5 ou algo assim, e provavelmente é isso Agora, embora mostrá-lo dentro do Momset não seja perfeito, mas apenas para mostrar o conceito geral em sagui, o que mais tarde acontecerá é dentro do Unreal Engine, simplesmente usando um shader podemos fazer essas coisas, onde podemos mudar instantaneamente a cor para a cor que quisermos, e é basicamente assim que podemos criar apenas um material metálico para quase tudo e é basicamente assim que podemos criar apenas um material metálico . Claro, haverá mais alguns materiais adicionais como metal real, simplesmente velho , como metal Mas, novamente, tudo isso é muito simples de criar e seguir o mesmo fluxo de trabalho. E com esses metais, é mais provável que primeiro precisemos começar a fazer a modelagem antes de realmente sabermos de qual tipo precisamos, basicamente. Agora, feito isso, vou prosseguir e terminar o capítulo aqui em nosso próximo capítulo. O que faremos é começar planejando nossa folha de acabamento Já vamos criar nossa primeira folha de acabamento, que apenas incorporará muitos detalhes adicionais E então, o que eu quero fazer é começar com um pequeno ativo e apenas modelar um pequeno ativo para ter uma ideia da modelagem final e como vamos organizar as coisas. Depois de fazer isso, veremos como modelar um ativo de média escala completamente em tempo real, como esta etapa aqui. E, finalmente, vamos falar sobre como modelar um ativo de grande escala como o que temos aqui. Depois de fazermos essas três coisas, o que faremos é começar mais alguns capítulos de lapso de tempo nos quais basicamente entraremos e faremos a maior parte do trabalho, que é como toda a modelagem adicional, que leva muito tempo Mas é literalmente o mesmo fluxo de trabalho repetidamente. Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 16. 15 Criando nossa primeira folha de acabamento, parte 1: Ok, então o que vamos fazer agora é começar a trabalhar na textura da folha de acabamento Portanto, nossa textura de folha de acabamento é, de longe a textura mais importante que criaremos Isso ocorre porque ele conterá a maioria dos detalhes de alta qualidade que, na verdade, não precisam de geometria real Essas são as razões pelas quais linhas finas, como, sim, você pode criar essas linhas finas como geometria, mas é muito mais fácil simplesmente usar o mapa e colocá-lo em cima dele para ter flexibilidade Então, o jeito que eu gosto de fazer isso é, claro, pegar minha referência principal, e a primeira coisa que preciso fazer é descobrir o que eu quero criar na minha folha de corte Provavelmente criaremos várias folhas de acabamento. Este será apenas para a construção de objetos. Então, linhas de construção e detalhes adicionais, cerca, todas essas coisas. Costumo entrar e simplesmente inserir no Photoshop, minha textura ou o que eu quiser criar E eu basicamente uso a ferramenta Crop para torná-la muito maior. Normalmente, eu teria uma referência principal e, basicamente, usaria essa referência principal apenas para mostrar quais itens eu quero na minha trimsitectura No entanto, não posso fazer isso com IA porque a referência não é boa o suficiente para fazer esse tipo de coisa. No entanto, podemos simplesmente entrar e basicamente importar várias imagens. E eu basicamente quero ver os elementos que podemos encontrar em todas essas imagens que talvez queiramos usar. Então, eu basicamente olho em volta e procuro os elementos que queremos. Agora, é claro, as linhas, não vamos fazer isso. Então, aqui, eu não vejo muita coisa que realmente acrescente , porque a maioria dessas são linhas e coisas assim. Acho que talvez goste de algumas dessas coisas, mas gosto de usar as folhas de acabamento para esse tipo de coisa. Muitas vezes também gosto de dar uma olhada aqui e ver se há algum elemento interessante que possamos usar para esse tipo de coisa. Esse elemento aqui, por exemplo, parece bem legal, assim como essa parte. Então, quando eu identifico um elemento, eu entro e estou basicamente importando aquela imagem na qual temos o elemento, ela não precisa ser de altíssima qualidade Mas tente colocá-lo um pouco bem porque teremos mais deles. Então, podemos basicamente escolher os elementos que queremos a partir disso. Podemos alterá-los um pouco, se quisermos. No entanto, normalmente, é claro, passo mais tempo inventando os elementos sozinho. Mas, como tutorial, geralmente é mais fácil se já usarmos a inspiração de outras pessoas , porque senão demorará muito mais para realmente criar todas essas coisas. Então, como aqui, eu também gosto bastante deste, mas está incluído aqui. Vamos dar outra olhada. Então, basicamente, o que estou procurando são coisas que eu possa usar para aprimorar a maioria desses detalhes. Serão linhas de construção. Eles serão ventiladores. Eles serão como pequenos detalhes que você pode colar aleatoriamente nas coisas. Basicamente, esse tipo de coisa. Então é mais isso que estou procurando. E o resto faremos como se fosse verdadeira mãe tentar, basicamente Agora, mais tarde, provavelmente também queremos criar um teto, mas esses também faremos parcialmente na mesma geometria real Então, por enquanto, basta seguir em frente. Esse tipo de ventilação aqui também é muito bom. E vamos criar mais algumas aberturas adicionais que parecem um pouco diferentes só porque são um detalhe muito fácil de adicionar rapidamente Mas, por enquanto, vamos adicionar este. E agora vamos até aqui. A maior parte disso aqui, aliás, é apenas geometria Eles realmente não usaram texturas. Mas ainda podemos dar uma olhada e ver se há algo que possa nos interessar. A maior parte disso podemos fazer honestamente como geometria. Então, eu não tenho certeza se há alguma coisa aqui. Essas coisas são, claro, muito, muito legais. E o problema com esses é que eles mostram algumas dobradiças muito boas, tipo, dobradiças e esse tipo de Então, isso também é muito bom. Então, vamos ver este. Mas algo que eu também quero fazer é usar alguns ardons, também vamos usar algumas coisas de um bom amigo meu, JO Tools ou Janas Rengard. Basicamente, ele tem muitos pacotes Alpha como esse, e tecnicamente faremos exatamente as mesmas coisas que você pode ver aqui exatamente as mesmas coisas Tipo, isso é basicamente o que também vamos criar. Então, vamos usar isso apenas para, tipo, aprimorar um pouco mais alguns de nossos detalhes. E isso é porque, tipo, criar tantas variações em Alphas, não seria lógico dentro de um tutorial Então, eu só queria te mostrar isso. Aqui vamos nós. Oh, Deus, onde está? Lá vamos nós. Também podemos entrar aqui e ver se encontramos algo que pareça interessante que possamos usar além de nossos detalhes adicionais. Mas é claro que vou te ensinar exatamente como criar tipo de detalhe basicamente nesta folha de sonhos. De qualquer forma, eu estava dizendo que queria pegar, então só estou dando uma olhada. Provavelmente vou pegar os dois , devo pegar os dois ? Devo usar este? Oh, essa é de resolução muito baixa. Então, talvez seja melhor se eu pegar os dois aqui. E por aqui. Então, tudo isso ainda é um planejamento simples. Estamos apenas planejando o tipo de coisa que queremos, por exemplo, adicionar aos nossos detalhes. Mas acho que, de resto, entendemos muito bem o tipo de detalhes que queremos criar. Tipo, há algumas coisas pequenas, como suportes e dobradiças, que seria Então, eu quero pintar isso, mas precisarei ter uma referência melhor para isso porque é bem pequeno aqui, como você pode ver. Vou apenas adicionar esse, e acho que é só isso. Sim, isso deve ser bom o suficiente para mostrar como fazer uma pequena folha de acabamento Também adicionaremos alguns detalhes adicionais aqui. Digamos que agora temos tudo o que queremos. Agora, basicamente, vamos decidir, ok, o que vai estar em nossa folha de acabamento O que eu costumo fazer para isso é, bem, antes de tudo, vamos limpar um pouco nossa plantação. Lá vamos nós. Costumo entrar aqui e adicionar uma cor sólida, e eu a deixo vermelha. Em seguida, clico na máscara e pressiono Contra I para inverter a máscara E agora eu posso simplesmente usar um pincel, e vou configurá-lo como um pincel redondo duro aqui, e posso começar a indicar que tipo de coisa eu quero ter na minha folha de acabamento Eu posso, por exemplo, entrar aqui e selecionar isso. Eu posso entrar aqui. Claro, isso não é perfeito, mas é só para indicar que eu quero ter uma peça de canto e uma peça reta que possamos usar basicamente para criar um monte de coisas. Eu também quero ter uma peça de canto mais redondo, como podemos ver aqui. E vamos ver. O que mais temos sobre esse item específico que eu quero criar? Como você pode ver, não há muito que eu possa selecionar aqui. No entanto, neste ponto, podemos simplesmente passar para a próxima, e podemos simplesmente dar uma olhada e ver. E eu gosto muito desse tipo de detalhe em que é, tipo, algum tipo de forma. Claro, você pode tornar esse caminho mais agradável, mas estamos fazendo isso apenas para planejar Eu gosto bastante desse tipo de detalhe. Vamos tornar isso um pouco menor. Por aqui, vamos fazer algo assim. Eu gosto muito de ter algum tipo de detalhe de painel bastante forte. Então, vou editá-lo, é claro, um pouco, mas algo assim pode funcionar. Vamos ver o que mais? Talvez alguma linha adicional que pareça um pouco mais interessante. Definitivamente podemos fazer isso. Talvez também seja uma espécie de painel. Por aqui, definitivamente podemos fazer isso. Eu gosto muito desses pequenos orifícios e coisas assim para ventilação. Definitivamente, assim como é totalmente normal ter uma ventilação normal , sim, também podemos fazer algumas especificações e pequenos detalhes que podemos mais tarde, como espalhar por Talvez outro tipo de ventilação. Acho que com todo o metal, haveria muita ventilação nesse tipo de ambiente. E o que podemos fazer é descer até aqui, mais uma vez, como outro tipo de ventilação. Então, mais tarde , vamos modelar todos esses detalhes e depois transformá-los em uma textura. Para mostrar o conceito geral de Vamos fazer isso. O conceito geral de folhas de acabamento, basicamente. Mas você pode se tornar super avançado com isso se realmente quiser. Depende de você. Vai indicar este, por precaução. Vamos ver. Essas coisas parecem muito legais, mas acho que, nesse momento, provavelmente faremos isso como geometria real para, tipo, o anel e tudo Então, eu não tenho certeza se eu gostaria disso. Vou indicar este, embora eu não me lembre de já ter feito isso, mas talvez não. E talvez também como um pequeno painel, como podemos ver aqui. Eu realmente gosto desse efeito. Acho que o que eu quero fazer é colocar esse tipo de coisa no nosso teto aqui. Eu gosto muito disso. E então, é claro, também temos alguns painéis de piso, mas os painéis de piso provavelmente serão bem simples Serão painéis de metal e adicionaremos listras e tudo E vou apenas dizer, algo assim. Então, basicamente, eu só faço essas marcas para lembrar quais eu quero criar. Para algo assim, costumo criar um rápido sopro de cor sólida aqui e configurá-lo para preto e apenas alterar a opacidade para que as marcas se destaquem E também para suas marcas, não defina a opacidade para 100%. Basta definir como 50, e é só para saber quais detalhes queremos criar. Neste ponto, podemos simplesmente fazer um salvamento muito rápido e eu posso simplesmente entrar e cortar o planejamento da planilha Guarde-o aqui. Aqui vamos nós. E então podemos simplesmente entrar aqui e ver o planejamento da folha de corte, colocá-la aqui Lá vamos nós. Então, podemos basicamente continuar aqui, procurar detalhes, ir até a referência original encontrar detalhes e depois criá-los. Então foi basicamente isso para o planejamento. Agora, em nosso trimset, vou usar o Trees Max mais uma vez , técnicas de modelagem universal Você pode usar o que quiser. E para a folha de acabamento, vamos basicamente colocar tudo em um formato quadrado Vou começar com algo simples e depois podemos continuar a partir daí. Talvez eu demore um pouco com o toque. É porque estou usando um mouse especial que não tem o clique. Então, se eu clicar, veja, você mal consegue ouvi-lo em comparação com o meu mouse original. E estou dizendo isso basicamente para justificar que às vezes eu me movo um pouco devagar porque não é o melhor mouse para modelagem, só para que vocês saibam que eu não sou aquela artista idiota que não consigo nem mover em três De qualquer forma, cena nova em três segundos, Max. Vamos criar um avião aqui e fazer o avião, digamos, dois por 2 metros, por exemplo. Apenas certifique-se de que esteja perfeitamente quadrado. Podemos nos livrar dos segmentos de comprimento e largura aqui. E podemos colocar isso no centro. A razão pela qual podemos nos livrar disso é porque não vamos realmente detalhar esses detalhes neste plano. Mas, em vez disso, o que vamos fazer é modelá-los em cima do avião e depois assar tudo. Então, é quase como usar um decalque em cima de um decalque. Eu gosto de diminuir um pouco isso e digamos que comecemos com a mais básica, que serão algumas linhas que temos aqui. Agora eu ainda me lembro, então temos uma linha, depois teríamos outra linha mais especial. Agora, o que vamos fazer é criar algumas peças de canto e , em seguida, o que também faremos é fazer algumas delas, que são um pouco mais retas. Para nossas linhas normais, queremos realmente repetir isso. Queremos basicamente tocar essas duas bordas aqui. A propósito, neste ponto, você clica com o botão direito do mouse e pode pressionar a seleção livre para congelar seu avião. Basicamente, o que queremos fazer é se você tiver esse quadrado aqui, sombreamento padrão, vamos fazer isso Agora, basicamente para essas linhas, vamos simplesmente repeti-las de um lado para o outro. Dessa forma, podemos simplesmente repeti-los repetidamente em nossos UVs Basicamente, vamos criar um monte. Temos uma linha aqui, então teríamos, por exemplo, um grande detalhe abaixo dela e depois outro detalhe próximo a ela. Tentamos manter tudo na horizontal. E talvez tenhamos outra linha, embora tenhamos uma linha diferente, talvez tenhamos um painel e, em seguida tenhamos uma dispersão de alguns pequenos ativos, e basicamente continuamos com isso até criarmos tudo o que queremos criar ou preenchermos nossa folha de acabamento Então, para nossa linha , bem simples, vou criar um avião, e basicamente quero fazer o avião um pouco além das fronteiras do nosso avião original. Vou entrar no meu iframe da direita. Então, está tudo bem o que temos aqui. E vamos deixar isso no topo. Vou prosseguir e converter essa camada adicionada em breve. Agora, o que eu quero fazer é primeiro decidir a espessura da linha. Vou torná-lo um pouco maior assim. E a razão pela qual quero fazer isso é porque quero selecionar minha borda e faces. Vou selecionar minha fonte e minha borda traseira e vou colocar uma conexão dupla. Como queremos que isso flutue, precisamos acabar com um plano completamente plano e só então queremos começar nossos detalhes. Isso é como um buffer para garantir que não vejamos realmente nenhum detalhe errado Posso então seguir em frente e selecionar novamente essas linhas. Desta vez, eu posso ir em frente e mover isso para baixo e então eu posso simplesmente mover isso para baixo. Se você quiser, pode dar uma olhada rápida no site. Agora, a razão pela qual o movemos para baixo dessa forma é porque, quando o reduzimos a um mapa normal, teremos todos os nossos raios, muito rapidamente, porque precisamos fazer isso com muita frequência. Tenho certeza de que muitos de vocês já sabem disso porque é como um clássico sem mapa assando um a um. Mas se tivermos isso, basicamente, o que acontecerá é que aqui, todos os nossos mapas inexistentes, os raios que basicamente formarão nosso nomap, virão de cima para baixo Você pode ver que quando temos um chanfro, eles podem realmente ver a profundidade desse chanfro, então ele vai assar muito bem Mas aqui, o que acontecerá é que ele atingirá um raio aqui e, de repente, atingirá outra matriz aqui, que significa que ele não pode realmente ler essa borda, e basicamente aparecerá como se não houvesse profundidade alguma em nosso mapa normal. Essa é basicamente a razão pela qual sempre queremos chanfrar tudo Agora, neste momento, como eu disse antes, queremos basicamente chanfrar tudo O que vamos fazer agora é transformá-lo em um hipoliéster. Se o transformarmos em um hipopólio agora adicionando um turbo smooth, você pode ver que ele se torna uma borda muito macia, o que eu não quero Então, em vez disso, vou entrar no meu poli editável, acessar meu loop Swift e quero adicionar um loop rápido Basicamente em cada esquina. O que isso fará é interromper a suavização, que significa que manterá a forma um pouco Então, isso é simplesmente um clássico para o loplmding. Se você não sabe qual é a altura da modelagem em poliéster, eu recomendo fortemente que você assista antes de realmente assistir isso Mas agora, se ligarmos o Theba ligarmos a tela isolada e, por exemplo, desligarmos minhas gravuras e rostos Você pode ver que agora é uma borda muito boa e de alta qualidade. Quando vamos para nossa vista superior, por exemplo, veja, eu provavelmente posso fazer isso aqui. Você pode ver que a borda parece estar entrando no avião, como se fosse parte do avião. E esse é todo o objetivo disso. Então, temos essa vantagem aqui. Estou bem com a espessura, então está muito boa. Agora, o que vamos fazer é criar uma borda adicional que parecia um pouco mais longa. Então esse era como algo aqui, e eu vou criar algum tipo de detalhe interessante. Agora, o meu provavelmente será bem simples, então eu só quero entrar e duplicar essa linha e dar ela um pouco de espaço entre as linhas Em seguida, vou desligar meu turbosmoot. Vamos voltar à gravação e às fases. E eu vou me livrar temporariamente de todos esses superloops porque eles tornam mais irritante começar a modelar Agora, como você pode ver aqui, o que eu gosto bastante é que basicamente a borda entra nessas pequenas lacunas. Claro, isso não é exatamente o que está acontecendo aqui, mas é isso que eu quero que aconteça. Então, o que vou fazer é entrar e provavelmente selecionar essas bordas. Sim, é muito chato modelar em uma forma tão longa e fina Coloque conexões duplas. Vou ajustá-lo para algo próximo ao final, mas não até o final. E então eu vou defender essas conexões definindo-as para zero, o que basicamente as duplicará , algo assim Agora, neste momento, o que eu quero fazer é provavelmente colocar isso na nossa cara Vou colocar um loop rápido, provavelmente aqui , loops no centro, como este E então o que eu vou fazer é deletar essa fase e essa fase. Em seguida, basta selecionar esses dois e segurar a tecla shift. E basta movê-los para o centro. Eu também vou entrar e provavelmente vou escalá-los desta forma e movê-los para o centro novamente. Agora só precisamos mesclar algumas coisas. Vou começar por aqui, deletando o ritmo que sempre é criado sempre que você extruda É muito chato modelar com algo assim. Talvez você também queira, neste momento, mudar suas unidades para centímetros , porque agora estamos trabalhando com ativos tão pequenos não é mais lógico trabalhar em metros. De qualquer forma, vou passar pelo contra A e depois passar aqui para soldar e minhas configurações de solda. Vou soldar isso até que as soldas próximas sejam mescladas Você pode ver aqui antes e depois. E neste momento, o que eu quero fazer é, sim, provavelmente podemos suavizar isso. Agora, você pode ver que essa é uma borda afiada, mas quando a alisamos, ela deve aparecer, tudo bem. Então, se colocarmos um super loop aqui, e eu o coloco um pouco mais longe da borda, e estou fazendo isso com o propósito de basicamente torná-lo um pouco mais liso, porque quanto mais ele se afasta de uma borda, suave ele se torna Eu posso então entrar aqui. Aqui, veja, eu os coloco bem longe e coloco meus super loops E isso deve nos dar uma vantagem extra que é um pouco mais interessante que podemos colocar lá também. Se ligarmos nossa banheira suavemente agora, posso ver que aqui, esqueci uma borda, o que faz sentido. Eu esqueci esse Então estava, tipo, suavizando com muita força. Oh, parece que eu esqueci isso apenas nos dois lados em três lados Aqui vamos nós. Agora, se, por exemplo, desligar as bordas e as faces, podemos dar uma olhada. Sim. Se eu desligar meus olhos, isso adiciona um pouco mais Sim, você pode ir até aqui, configurações padrão. Aqui você vê? E então o que você também pode fazer é dar uma olhada , então parece que aqui está perdendo um pouco dessas bordas. Você sempre pode adicionar alguns loops extras aqui apenas para limitar ainda mais a suavização Porque agora essa borda não pode se suavizar além desse ponto, o que significa que aqui, ela se torna um pouco como uma suavização mais forte E eu posso fazer o mesmo aqui. Isso só acontece porque essa é uma forma muito longa e formas muito longas sempre apresentam alguns problemas, especialmente quando também são finas com suavização Então eu adiciono um monte de bordas, e agora a suavização fica um pouco melhor dividida Incrível. Neste momento, vou seguir em frente e vou salvar minha cena. E então, em nosso próximo capítulo, continuaremos criando nossas folhas de acabamento Então, salva o sublinhado 01 da planilha Trim. Fazer muito isso agora e gastar muito tempo modelando também nos poupará muito tempo modelando nossas formas maiores mais tarde. Então, vamos continuar com nosso próximo capítulo. 17. 16 Criando nossa primeira folha de acabamento, parte 2: Ok, agora vamos continuar com algumas formas mais longas para uma folha de acabamento Então, o próximo que íamos fazer era onde estava? Então fizemos esse. Havia outro. É, sim, essas coisas por aqui. Então, eu quero fazer esses, e então há algo que eu possa colocar ao lado disso? Acho que o que vamos fazer é começar criando algumas dessas grades, como temos aqui e aqui Este, eu também posso colocar este ao lado dele. Vamos manter isso em mente. Vamos para o original, que está aqui. Lá vamos nós. Ok, legal. Então, vamos dar uma olhada neste. Agora, esse deve ser bem simples. Parece que tudo o que precisamos é de um cilindro simples. E você o escala para o tamanho que quiser. Eu me sinto como algo de bom tamanho. Em seguida, vou virar seus rostos. E nas minhas configurações, quero ir frente e definir os segmentos de altura como um. E eu quero fazer com que o cilindro seja uma quantidade uniforme. Então, agora é aos 18, mas eu quero adicionar um pouco mais de geometria Então, vamos em frente e vamos para Não sei, 32. E certifique-se de ter uma linha exatamente no centro dos dois lados. Acho que 32 é muito bom. Então, o que vou fazer a seguir é seguir em frente, clicar com o botão direito e converter o Able. Eu então entraria no meu modo facial e basicamente selecionaria metade dele e pressionaria delete, para que tudo o que nos restasse apenas essa meia peça aqui. Neste ponto, eu também posso ir em frente e torná-lo um pouco menor. Vamos dar uma olhada. Nós praticamente só precisamos criar um deles, e então podemos criar todos eles. Então, isso é bem simples. Na verdade, o que eu estava dizendo é que este é praticamente o mesmo que eu queria criar aqui. Bem, na verdade, há um pedacinho. Talvez eu mude um pouco, mas podemos simplesmente reutilizar essas coisas. Só para economizar um pouco de tempo. De qualquer forma, temos essas duas arestas aqui selecionadas. Podemos simplesmente segurar a tecla Shift para expulsá-los. Neste momento, vou dar uma olhada na minha vista superior para ter certeza de que não a deixarei muito curta. Eu quero que este fique bem, não muito longo, mas algo assim. Então, o bom é que podemos simplesmente entrar e fazer um modificador de simetria no eixo X, e então precisamos pressionar flip para invertê-lo. E agora você pode ver C. Agora podemos praticamente decidir por nós mesmos. Quanto tempo queremos que isso dure? Estou muito feliz com algo assim. Como se estivesse tudo bem. Legal. Então, vamos converter isso em um pônei adicional Eu gosto de me livrar desses gritos por aqui. E agora o que queremos fazer é seguir em frente e fazer isso como um chanfro inserido real Aqui, você pode ver que meio que entra dentro dela. No entanto, isso é algo que não se traduz em D. Então, não podemos realmente fazer esse tipo de coisa. Podemos tentar fazer isso apenas para obter um pouco de AO, e sim, eu posso te mostrar isso. Mas quanto ao resto, não espere ter exatamente a mesma aparência. A primeira coisa que gosto de fazer é ir para o modo facial e pressionar A para selecionar todo o meu rosto. Gosto de pressionar virar aqui e adicionar os polígonos Basicamente, estou invertendo os polígonos para que fiquem do lado Em seguida, selecionamos esta peça superior aqui e podemos ir para extrusão, configurações de extrusão e simplesmente revertê-las para zero e para zero e seguida, usar suas configurações de extrusão aqui, ver se há uma extrusão , em seguida, usar suas configurações de extrusão aqui, ver se há uma extrusão. Como eu disse antes, assim como fizemos com esses aviões, precisamos ter uma área plana. Nesse ponto, podemos selecionar essa área e fazer um pequeno chanfro ou Java desse tipo E agora podemos selecionar a parte superior da área inferior. E é basicamente disso que eu estava falando. Então, digamos que podemos contornar esse degrau. Se você pressionar a tecla Shift para extrudar, o que você pode fazer é entrar aqui e , basicamente , vamos Só estou pensando em qual caminho eu quero superar isso. Acho que se eu desmarcar essas peças e a ponte. Você sabe o que? Vamos fazer um Cali Você está aí? Não. Ok, por algum motivo isso não está funcionando. Basicamente, o que o Caple faz, acho que preciso fazer dessa maneira, é criar mais como um rosto limpo Primeiro de tudo, antes de fazermos o Caple, basta fazer configurações de extrusão nesse sentido, configurá-las para o normal local e, em seguida, reinicializar e fazer com que vá para dentro por E então podemos fingir que está entrando. E espero que nossa visão sobre a oclusão faça alguma coisa. Agora, neste ponto, você tem esse, e agora você pode fazer Capli como você pode E eu quero selecionar essa borda aqui e, caso queira novamente, fazer um pequeno chanfro Então, aqui de cima, como você pode ver, você realmente não notará isso, mas espero que mais tarde façamos alguma embotclusão, e a inclusão, assim como aqui, seja capaz de mostrar alguns desses detalhes mostrar alguns desses Mas, honestamente, não aguento a respiração, se isso faz sentido De qualquer forma, vou transformar isso em um hipol e então podemos simplesmente copiar isso Na verdade, antes de fazer isso porque quero fazer uma alteração em um deles, vou duplicar E agora transforme este em um hipol. Então, basta adicionar seus loops spot. Acho que aqui na seção Bevel, quero apenas adicionar um único loop no centro Agora, aqui, isso é bem interessante. Então, aqui, você pode ver que temos um pouco de dificuldade em selecionar os loops O que costumo fazer então é selecionar uma borda e pressionar o anel para selecionar todas as bordas e, em seguida, adicionar uma única conexão. O mesmo por aqui. Anel. E para este, se você quiser, você pode até fazer uma conexão dupla porque é uma borda maior, e você pode usar esses modos aqui para alterar a distância da sua conexão. Só para mostrar um pouco mais claro o que acontece quando você pressiona um anel, e você basicamente faz uma conexão dupla e, aqui, você pode empurrá-los para fora, como você pode ver. E então eu simplesmente coloco um laço aqui, e eu realmente não me importo com essa área plana porque ela realmente não deveria afetá-la. Uma coisa que eu me importo é garantir que você também coloque um laço. Primeiro de tudo, nos centros aqui e depois coloque mais dois ou três no centro aqui porque senão o tipo de forma ficará muito longo. Arturbsmoot, isolado. E agora você pode ver que aqui, isso cria alguns problemas com essa face plana, se você quiser. Embora eu não goste, você provavelmente não notará muito, mas você pode usar sua ferramenta de corte para colocar apenas uma linha singular aqui e aqui. Acho que também precisamos fazer isso aqui porque fizemos essa conexão, e isso apenas pegará aqueles pólones perdidos e agora está um pouco mais limpo Agora, da vista de cima, basta ir até aqui, veja, parece uma forma adicional simples. Ok, legal. Agora, neste ponto, vamos fazer oops, um longo e depois um curto novamente. E podemos simplesmente seguir em frente e fazer isso. Então, primeiro de tudo, vamos entrar aqui. Duplique, dê um pouco de espaço. Eu vou para a minha vista superior. E agora, apenas no meu Adipoli, eu só quero selecionar metade e estou apenas retirando E vou continuar me sentindo , basicamente, algo assim. Então eu quero manter o mesmo espaçamento entre aqui e o outro lado O que eu gosto de fazer é criar rapidamente uma linha que vai daqui até aqui Acho que já fizemos a linha antes. Já fiz a linha antes para medir. Eu apenas o coloco deste lado para saber que , quando eu o empurro para trás, ele só precisa estar à distância da linha. Agora essa é a distância adicional perfeita. Esse agora está pronto. Agora, o próximo que eu ia fazer era entrar e criar esse tipo de coisa. Eu gosto muito de onde tem esse pequeno lábio ao redor. E aqui, também tem alguns detalhes interessantes. Então, eu ia tentar fazer algo assim, só por diversão. Agora, neste ponto, podemos colocar esse um pouco mais longe. Vou fazer este um pouco mais longo. Provavelmente assim. E então o que eu vou fazer é começar , vamos ver. Portanto, há um pequeno detalhe aí. Sempre parece que os detalhes fazem isso e depois criam um chanfro Vou selecionar essas bordas e colocar uma única conexão e, por enquanto, vou excluir apenas metade delas para que eu só precise fazer os detalhes. Então, digamos que eu mova isso para cá, ative minhas bordas desta forma. E então vou dar um pouco de química para aplicar em todos esses sites aqui um pouco de química para aplicar em todos esses sites aqui . É um pouco sensível. Acho que isso já é suficiente. Só para dar um pouco mais e depois esta, vou entrar e vou deixá-la plana. Não precisa ser perfeitamente redondo, é claro, porque é como um detalhe que desaparecerá. Mas vamos dizer algo assim. Em seguida, o que vou fazer é selecionar essas bordas porque quero criar esse detalhe aqui. Eu vou fazer uma conexão, honestamente, sim, esse é um lugar muito bom para se conectar Lugar para se conectar. Agora, o que eu quero fazer é entrar e, vamos ver, provavelmente vou extrudar um pouco essa e quero criar meus detalhes aqui criar meus detalhes Vou tornar isso um pouco maior. Então, fazer esse detalhe aqui, é como um pequeno corte que o contorna Tudo o que realmente precisamos fazer é colocar um loop aqui e depois outro loop em que você queira que o detalhe pare algo aqui. Para esse loop e esse loop, vou agora adicionar um chanfro Oh, Deus. É muito sensível por algum motivo. Algo parecido com isso. É como uma borda muito fina. Ah, sim, essa conexão. Antes de adicionarmos o chanfro, vamos selecionar esse vértice e depois adicionar outro Espero que, aqui, veja, isso nos dê um pouco de rotação Muitas vezes é muito confuso, mas também é muito rápido Então, vamos dizer algo assim. E agora estou aqui para limpar esse tipo de coisa, porque realmente só precisamos do exterior. Vamos entrar e, por enquanto, é como mesclar alguns deles, e depois faremos uma fusão externa para o resto Mas preciso afastar essas bordas do lado de fora. Então, pode parecer confuso, mas agora, neste momento, praticamente o que podemos fazer é selecionar Opa, todas essas Venha aqui e apenas brinque, como um colapso. E então talvez apenas junte-o ao lado. Oh, este também tem vértices duplos, então vamos reduzir os dois E então use o poço alvo para mesclar isso com o lado aqui Então aqui, na verdade, só para evitar qualquer confusão, empurre isso para aquele lado. Ok, legal. Agora, temos que ir em frente e o chef, honestamente, eu só preciso do chef até agora, provavelmente Vamos fazer algo assim. Em seguida, vá rapidamente para a nossa vista superior e mova esta para dentro para que fique, é claro, um pouco mais agradável por aqui Agora, deve ser tão simples quanto pegar esses rostos. Eu só quero parar os rostos na parte inferior, então vamos fazer isso. Agarrando-os. Nesse caso, gosto de usar um chanfro porque com o chanfro eu já consigo fazer bem, um aqui, eu posso fazer isso, e então eu posso mover este para deixá-lo um pouco inclinado, como você pode ver E vamos fazer com que não seja muito profundo, algo assim deve ficar bem. Agora, neste ponto, podemos adicionar um loop simples aqui, outro loop no centro aqui. Essas voltas aqui, elas quebram, mas isso é esperado. E esses loops aqui também quebram. Então, o que eu costumo fazer é colocar os loops o mais longe que posso Então aqui, neste caso, preciso colocar algumas conexões adicionais. Por aqui. Ok. E então, quando eu coloco essas conexões, posso usar minha ferramenta de corte para colocar manualmente o resto do loop, e eu meio que me conecto para finalizar o loop aqui, e então essa conexão aqui meio que assumirá o controle. Aqui, esse é um pouco mais fácil, então você só quer colocar esse laço ao longo de sua forma, dessa forma, que deve cuidar da maioria das coisas. Vou selecionar essas faces traseiras ou em Javi e empurrá-las para dentro Quanto ao resto, vou seguir em frente e fazer um loop rápido aqui e aqui. Agora já vamos transformá-lo em hipol e, em seguida, simplesmente faremos assimetria para cobrir aqui, queremos dar uma olhada nas partes internas e externas e todas essas coisas Sim, os loops, como se fossem, não precisam estar perfeitamente posicionados, é claro Apenas certifique-se de torná-lo bastante consistente. Vai tocar, e eu vou colocar uma conexão dupla aqui do lado de dentro, e tivemos que colocar outro laço aqui e talvez também colocar um laço aqui, porque agora fizemos essa forma e eu não quero que a forma seja destruída. Provavelmente também preciso colocar um loop aqui. Mas esse loop eu posso simplesmente terminar aqui. E então eu provavelmente também preciso entrar aqui. Não, eu estava dizendo para entrar aqui e terminar esse ciclo desse jeito. mesmo que fazemos aqui, eu meio que cobre os cantos. E nessas áreas, podemos deixar isso em aberto, porque espero que , se fizermos Turbosmooth C, tudo fique bem Ative a tela isolada e defina nossas iterações como duas para dar um pouco mais de geometria desative as bordas e as faces e dê uma olhada rápida Acho que está parecendo muito bom. Agora, aqui, ele fica um pouco destruído, mas não se preocupe porque podemos adicionar uma camada e simplesmente adicionar um modificador de simetria no eixo x com o flip ativado E aqui, se quiser, você pode até fazer outro detalhe como esse. Você sabe o que? Na verdade, isso é muito divertido. Vamos fazer isso. Vamos adicionar este, duplicá-lo. Veja, às vezes você simplesmente encontra esses detalhes aleatórios que poderiam funcionar e depois adiciona este aqui. Então, esse é um pequeno detalhe, mas simplesmente funcionará. Agradável. E essa. Tenho certeza de que posso encontrar, tipo, lugares para, tipo, colocá-los. De qualquer forma, precisamos adicionar esses detalhes aleatórios posteriormente. Então, se literalmente não exige quase nenhum trabalho extra , isso é muito bom. Então, está parecendo muito bom. Se simplesmente formos e verificarmos novamente do nosso ponto de vista superior. Sim. Tipo, estou totalmente feliz com isso. Incrível. Ok, há algum último detalhe que provavelmente possamos pintar nos sites, ou vamos apenas ver nossas molduras? Tipo, tudo isso é um pouco grande demais, senão eu deixaria o site aberto. Não sei quais são algumas dessas peças aqui, poderíamos usá-las para reutilizá-las. Então, estou apenas tendo em mente onde está. Sim, então vamos fazer uma grade simples como essa para terminar essa parte aqui. Agora, fazendo uma grade simples como essa, provavelmente podemos, mais uma vez, reutilizar uma dessas formas Mas, neste caso, eu provavelmente quero simplificar um pouco a forma, porque não quero que seja como entrar e todo esse tipo de coisa. Então, por enquanto, vamos excluir nosso Adipol e , em primeiro lugar, queremos nos livrar de nossos loops de suporte, que são um pouco difíceis de selecionar Lá vamos nós. E também neste, podemos manter esses loops de apoio Mas o que eu vou fazer é basicamente terminar a borda já aqui. Vamos clicar duas vezes e selecionar todo esse loop e pressionar delete, e então podemos clicar duas vezes e excluir a parte inferior inteira. Por fim, clique duas vezes neste e também exclua-o. Agora, se selecionarmos esse loop aqui, podemos entrar. Nós podemos empurrá-lo para dentro. E então a primeira coisa que vou fazer é fazer uma extrusão muito simples e extrudar isso E eu vou selecionar essa borda aqui, e eu vou apenas adicionar o chanfro Mas desta vez, vou dar algumas voltas para torná-lo mais parecido algumas voltas para torná-lo com um chanfro mais macio, E então este, mais uma vez, você pode fazer como um simples Caple Não, parece que não quer fazer o Capli. Nesse caso, assim como essas duas bordas. Eles gostam dessas duas bordas e basta pressionar a ponte. Em seguida, selecione as extremidades e eu uso três para selecionar minha borda. E eu gosto de um simples Caple em ambos os lados para preencher isso E neste ponto, se eu fizer um turbo smooth, eu digo exibição, iterações, aí Vê? Então, agora temos essa forma simples. Nesse ponto, podemos entrar e centralizar nosso objeto. Só agora percebo que estava usando o mouse errado. Então, eu realmente peço desculpas se você ouvir como se estivesse clicando. Eu mudei agora para o meu outro mouse, que é como um mouse silencioso Então, eu realmente sinto muito. Tipo, você se acostuma tanto a usar o mesmo mouse que meio que esquece. De qualquer forma, o que eu vou fazer é ter essas peças aqui, e eu vou ter duas versões. Vou ter uma versão normal e uma versão em ziguezague. Então, primeiro de tudo, diminua a escala. Vamos ao meu poliéster adicionado. Oh, Deus, eu sou muito mais lento com esse mouse. Então, sim, eu realmente sinto muito por isso. E eu vou meio que empurrar essas peças para dentro. Ainda assim, tente mantê-lo um pouco equilibrado até que fique como um pequeno pedaço, o que parece que sim. E então o que eu vou fazer porque, é claro, mais tarde, quando começarmos a texturizar isso ou quando começarmos a colocar isso, podemos escalá-lo para cima e para baixo Então, vamos pegar essa peça, e essa é bem fácil. Vamos apenas usar uma, dar um pouco de espaçamento e definir o número de cópias para duas Então, este é como dois ou desculpe, três juntos. E então eu vou me sentar assim. Então, isso é como extradita. E então o próximo estará aqui, vamos selecionar esses três. E só precisamos ter em mente que isso é como um caso separado. E nós basicamente fazemos isso. Colocamos isso na metade, e você sabe que está na metade apenas olhando seu ponto de articulação e meio que se alinha E então, para esses, o que podemos fazer é simplesmente colocá-los assim. Aqui vamos para ziguezague. E então o que você pode fazer é terminar as coisas se quiser. Mas, muitas vezes, isso não muda tão bem se eu terminar com isso. Eu posso acabar com isso aqui. S. E então eu continuaria aqui. Então, 1 segundo. Seria, eu só estou preocupado. Basicamente, o que me preocupa é se eu encerrar essa conexão, para que eu possa te mostrar, é claro. Mas se eu terminar essa conexão aqui e depois movê-la para cá, podemos ter situações em que não teremos um fim adequado aqui. Então, normalmente, o que você poderia fazer é, digamos que temos essa peça, e eu poderia literalmente colocar uma fatia aqui no eixo x e simplesmente colocar essa fatia basicamente na extremidade aqui E então você moveria esse objeto aqui. Embora, eu acho que, neste caso, precisamos, isso é interessante. Portanto, nosso espaçamento não é muito bom. Acho que ainda cometi um erro com o espaçamento, e o erro que cometi foi que este não deveria estar no final aqui, deveria estar no centro Então, deveria ser mais assim. Sim, isso parece um pouco mais correto. E então, como eu disse, você pode adicionar uma fatia aqui E isso é como se você quisesse repetir, e então você basicamente entra aqui E então aqui, você quer ir em frente e colocar uma fatia de volta Mas, mais uma vez, isso tem que estar no centro, que significa que essa fatia não funcionaria Mas, basicamente, você o colocaria por aqui. 1 segundo. É porque estou tentando te mostrar isso rapidamente, mas devo tomar meu tempo. Nesse ponto, se você o convertesse para adicionar uma subcamada, você poderia, é claro, excluir um lado aqui, ir até aqui. Eu acho que esse também precisa estar perto do fim. E então, para este, você excluiria um lado aqui. E então, basicamente, será como se fosse repetições. Então, sim, essa é uma maneira de fazer as coisas, mas tenho a sensação de que isso não vai parecer muito bom. Então você pode definitivamente repetir assim. Claro, faça isso um pouco mais limpo do que eu estou fazendo. Mas o que eu vou fazer é, eu acho, simplesmente deixar isso de fora. Eu vou fazer com que seja assim. E então, quando quisermos terminar as coisas, eu sempre posso entrar e adicionar mais uma. Então, eu posso basicamente recortar uma dessas formas e simplesmente colocá-las aqui para repetir coisas ou finalizar coisas. Espero que isso faça sentido. Então essa não foi a melhor explicação. Não sei por que tive tanta dificuldade em explicar isso. Mas de qualquer forma, por enquanto, temos agora essas formas adicionais aqui à esquerda. Então, o que faremos no próximo capítulo é começar a trabalhar um pouco mais em nossas grades, que incluirão essas grades aqui Os que estão aqui. E uma vez feito isso, provavelmente continuaremos com os maiores, que são os que estão aqui e aqui. E depois disso, adicionaremos alguns detalhes adicionais. Provavelmente ainda temos bastante espaço nesta folha de acabamento para obter detalhes, mas tudo bem Sempre podemos adicionar mais detalhes se você quiser mais tarde. Ou o que podemos fazer é preencher o resto da planilha de corte com detalhes já existentes usando, por exemplo, os Alphas do JRotols Mas isso é algo que, em primeiro lugar, vamos seguir em frente e ver até onde chegamos com essa folha de acabamento Então, vamos continuar com o próximo capítulo. 18. 17. Criando nossa primeira folha de acabamento, parte 3: timelapse: [Sem discurso] 19. 18. Criando nossa primeira folha de acabamento, parte 4: timelapse: Ah, um I.D.D. I.D.D. D. D. D, o H. Mm. Se eu sou assim 20. 19 Texturizando nossa primeira folha de apare, parte 1: Ok, então eu criei o que considero ser a maioria dos detalhes essenciais que tivemos que criar nós mesmos. Como você pode ver, ainda temos muito espaço sobrando. No entanto, fiz isso de propósito por alguns motivos. Primeiro, eu não queria que todo esse tutorial criasse uma folha de corte Esse é um motivo bem simples. E a segunda é que vamos usar muitos Alfas pré-fabricados na área vazia aqui, os quais mostrarei onde obtê-los e tudo E um bom amigo meu, cria alfas realmente incríveis. Basicamente, temos aqui nossas linhas de construção. Esses são de longe os mais importantes e alguns desses detalhes circulares extras, como você pode ver aqui, temos alguns eventos, eu acho que eu os chamaria. Temos um detalhe extra grande que talvez possamos usar em algum lugar. Embora este fosse apenas para mostrar que você também pode criar profundidade e coisas assim. Ainda não tenho certeza de onde vou realmente usar isso. Temos mais alguns detalhes e alças menores e coisas assim. Está parecendo muito bom. Incrível. Agora, o que vamos fazer é exportar tudo isso, e vamos assá-lo. Agora, o que vou fazer é usar o pintor de substâncias desta vez para assá-lo. Primeiro de tudo, vamos entrar aqui. Uau, isso é muito grande. Me dê um segundo. Vamos fazer panelas e seguir em frente e criar um conjunto voltical. É aqui que podemos colocá-lo. Agora, para o avião, isso é muito fácil. Temos aqui nosso avião, que olá, posso selecionar você ou Oh, desculpe, clique com o botão direito em congelar para selecionar um avião. É porque quando você o congela, normalmente a cor muda, mas em um avião, isso não acontece. De qualquer forma, então temos um avião selecionado. Ele já terá um UV perfeito porque é um avião. Ele terá um UV automático. Então, vamos fazer uma seleção de exportação e vamos chamar isso de LP em nossa pasta Exports Trim Set. Agradável e fácil. Agora, com nosso hipol, se eu simplesmente ocultar a seleção, nosso hipol, o que fizemos foi entrar nosso hipol, o que fizemos e, em nosso turbo smooth, tela isolada Agora, fazendo isso, o que acontecerá é que, se você exportar com a exibição isolada ativada, sua geometria será Então você quer desligar isso. Agora, é claro, temos algumas peças. Então, o que eu gosto de fazer é usar algo chamado modificadores Zorb, que nos permitirá automaticamente desligá-los todos ao mesmo tempo, porque selecioná-los não nos permite desativá-los Então, sim, você pode ir um por um, se quiser, ou pode usar o script que eu vou te dar. E eu o coloquei para você em uma pasta de scripts nos arquivos de origem aqui. E tudo o que você realmente precisa fazer é arrastá-lo até aqui. E o que esse script nos permite fazer é permitir a edição múltipla com vários modelos selecionados Assim, podemos literalmente selecionar tudo. Então, para atualizá-lo, basta clicar em Selecionado , ou você pode simplesmente alternar entre os dois e, em seguida, ele será atualizado. Você pode ver aqui que temos 69 modificadores Turbo. Isso significaria que teríamos que desligar manualmente 69 vezes o Turbo Smoot, o que eu não quero Eu posso clicar nele, obter as propriedades do modificador e, em seguida, vou prosseguir e na tela isolada, vou ativá-lo. E desligue-o novamente. Dessa forma, tenho certeza de que em todos os lugares ele está desligado e, em seguida, o que podemos fazer é fechar isso e verificar novamente. Como você pode ver aqui, a tela isolada agora está desligada em todos os lugares E você também pode ir até a borda e as faces e ver que agora a quantidade de tentativas é muito, muito alta Perfeito. Então, fizemos essas coisas. Agora podemos selecionar tudo, exportação de arquivo, seleção de exportação e chamar isso de HB. E vá em frente e apenas exporte-o. Agora, este vai demorar um pouco mais, mas vamos lá. Ok, legal. Então, fizemos essas coisas. Agora, neste momento, você pode entrar e, se quiser, pode simplesmente salvar sua cena. Vou guardá-lo para vocês , para que possam exportá-lo facilmente. E agora vamos abrir o Substance Painter. Ok, aqui estamos em Substance Painter. Agora, novamente, espero que você saiba o básico do pintor de substâncias, então não examinaremos a interface do usuário e todo esse tipo de coisa você saiba o básico do pintor de substâncias, então não examinaremos a interface do usuário e todo esse tipo de Mas você deve ser capaz de acompanhar , porque não precisamos fazer muitas coisas dentro do Painter Vamos arquivar e criar uma nova cena. A rugosidade metálica do PBR é totalmente boa. Em seguida, no arquivo, você deseja prosseguir e selecionar sua camada baixa. Vamos navegar e selecionar nossa camada baixa que acabamos de exportar Vou usar uma boa resolução de quatro k e, pessoalmente, gosto de sempre trabalhar em GL aberto com meu mapa de normas , pois isso facilita um pouco a leitura do mapa de normas Agora, quando estiver pronto, podemos pressionar OK. E a primeira coisa que, claro, precisamos fazer é começar a assar. Então, temos aqui algumas janelas. Se você não tem essas janelas, você pode encontrá-las aqui embaixo em vistas e aqui você pode encontrar todas as suas janelas. O que eu gostaria de fazer é, em primeiro lugar, em nossa lista de conjuntos de texturas, chamar essa folha Trim na pontuação 01, por exemplo Esse é basicamente o nome que seu arquivo terá quando você o exportar. Em seguida, vamos para as configurações do nosso conjunto de texturas e queremos pressionar bake mesh maps aqui ou você pode pressionar um pequeno ícone criado lá em cima Agora vamos definir o tamanho da saída para quatro K. Então, o que queremos fazer é seguir em frente e usar nossas medidas de alta definição E importe seu hipoliéster. Agora, dê um segundo para carregar, e agora poderemos começar a configurar nossa gaiola Então, se formos em frente e entrarmos em nossa gaiola, certifique-se de usar as versões mais recentes do Substance Painter, porque em todas as versões, você não tem todas essas ferramentas porque elas são muito novas no momento da gravação Mas o que podemos fazer aqui é ver nossa gaiola e ir até nossa distância frontal máxima e empurrá-la para cima Seu objetivo é empurrá-lo para cima até que você não veja mais vermelho. É claro que ignore isso porque está apenas se destacando. Agora, o que acontecerá é que nossas malas basicamente começarão onde o avião está, começarão acima de todas as aditas e simplesmente empurrarão todos os raios para baixo, e os raios como um monte de linhas invisíveis para calcular onde estão todos os modelos e sua aparência Então, mas sim, eu não vou falar sobre o que é exatamente assar. Mas, basicamente, isso nos permite ter todos esses detalhes em um plano de dois D e, ao mesmo tempo ter uma visão bastante realista. Então, fizemos todas essas coisas. Agora, sim, queremos ter um mapa de normas. O espaço mundial normal está bem. Vamos desativar o mapa de identificação porque não precisamos dele. E vamos desligar. Bem, podemos ter o mapa de posição, mas vamos desativar o mapa de espessura. Então, esses mapas são usados principalmente, como aquele em que estamos mais interessados é o mapa de normas e o mapa de inclusão ambulante E para o resto dos outros mapas, eles são usados principalmente para, tipo, geradores Para, por exemplo, gerar arranhões, sujeira, poeira ou algo parecido Então, neste ponto, você pode seguir em frente e simplesmente pressionar as texturas assadas, e ele começará a assar todas essas texturas Agora, o que mais me preocupa é a oclusão do ambiente, porque muitas vezes o que acontece quando você assa folhas de aparar é que a oclusão do ambiente é, é que a oclusão do ambiente é Esqueci de fazer mais uma coisa que vou te mostrar daqui a pouco O que eu estava dizendo é que a oclusão ambiental, às vezes também é como a oclusão artística fora de nossas malhas, o que Então, uma coisa que eu esqueci de fazer com isso é a opacidade Definitivamente, precisamos de um mapa de opacidade e a razão pela qual precisamos disso é porque queremos recortar todas essas formas Pegue sua opacidade e ela ainda deve aumentar sua opacidade Veja? Lá vamos nós. Tudo isso deve ficar bem. Agora, o que podemos fazer é seguir em frente e voltar para aqui, por exemplo, nosso modo de pintura, e agora aqui você pode ver nossos detalhes. Agora, com nosso mapa anterior, uma coisa que precisamos ter em mente é que adicionaremos mais detalhes aqui mais tarde. Por enquanto, se você quiser ver o mapa de opacidade, embora eu não queira, agora, apenas para mostrar, você pode verificar se a pasta está conectada E então, se você acessar as configurações do sombreador, poderá ir até os sombreadores e pegar o sombreador recortado, gráfico metálico PBR com o teste Alpha PBR com o teste Alpha E quando você faz isso, eu esperava que tivesse nossa opacidade. Vamos verificar se fazemos X. Você também pode entrar aqui e em nossos canais, definir o canal de opacidade E então vamos para nossas camadas e apenas fazer uma camada de preenchimento, e vamos amarrá-la dessa forma. Então preencha a opacidade da camada e selecione a opacidade, que Eu só preciso lutar contra meus mapas de panificação. Eu meio que esperava que funcionasse quando estivesse assado, mas por algum motivo, talvez não seja porque a opacidade seja Então, tecnicamente, acho que se abordássemos a transparência, não, estranho Não sei exatamente por que isso está acontecendo, mas, como eu disse, há outra maneira de fazer isso facilmente. Eu só preciso digitar opacidade e arrastá-la para a minha opacidade aqui E agora você pode ver que ele está lendo tudo isso. Agora você também pode ver o poder dos normps. Se segurarmos a tecla Shift e girarmos, você pode ver que agora ela gira muito bem por aqui Então, tudo isso parece muito bom. Então, eu gosto muito disso. Temos todos esses detalhes adicionais aqui. E sim, basicamente agora também estou dando uma olhada no meu mapa de opacidade. aqui, este tem detalhes realmente extremos, então esse não é o melhor, mas à distância, ainda está totalmente bom. Talvez pudéssemos tê-lo dado um pouco mais como um chanfro Mas, em geral, isso parece muito bom e o mapa de oclusão do ambiente gerou Como se não houvesse artefatos estranhos ou algo assim, mas pode ser só porque estamos usando nossa Então, vamos entrar aqui. E primeiro de tudo, vamos nos livrar da opacidade em nosso mapa de opacidade em nosso E agora, por incrível que pareça, ele está gerando o avião novamente Está se comportando um pouco estranho, para ser honesto. Por alguma razão, isso é necessário em ambos os lados. Tão estranho. Hum, agora está funcionando novamente. Ok, estranho De qualquer forma. Então, tudo isso está funcionando. Agora, para o meu mapa de opacidade, por enquanto vou me livrar dele e vou tornar minha opacidade cheia porque queremos, antes de tudo, começar a adicionar vários detalhes adicionais a isso tornar minha opacidade de tudo, começar a adicionar vários detalhes adicionais a A única coisa que não me deixa muito feliz é que, no momento, ele está adicionando muito acolchoamento à nossa malha, o que torna muito difícil ver a aparência de tudo O acolchoamento é normalmente usado para evitar a visualização de costuras. Eu só vou ver meus mapas de malha feitos, e eu vou entrar aqui e eu só quero saber onde você está? Sou super cego. Ah, oh. Claro, isso não é chamado de preenchimento em pintor É chamado de largura de dilatação. Então, basta definir isso para zero e pressionar reassar. Dentro do set da mamãe, isso é chamado de preenchimento e, em praticamente qualquer outro programa, é chamado de preenchimento Mas de qualquer forma, vamos voltar ao modo pintor. Agora você pode ver que agora é como se simplesmente parássemos nossas texturas onde está o final do nosso modelo, que é o que eu queria Então, isso agora está feito. Agora, o que vamos fazer é preparar vários detalhes adicionais. Agora, para isso, o que vamos fazer é usar um Alphabec feito pela JROTools Aqui vamos nós. Então JO Tools, também conhecido como Jonas Ronegard Ele fabrica alguns produtos realmente incríveis. Tenho certeza que vocês já viram isso porque ele já existe há muito tempo e tem coisas muito boas. Se você quiser ir para Gumroad, você pode ir para environment design.gumrod.com, e então você pode encontrar a loja dele, ou você pode ir ao Station e você pode simplesmente digitar Jonas ou Jonas Ronegard ou JroTools Jonas Ronegard ou JroTools Agora, de qualquer forma, você pode ver aqui que ele tem um monte de alfas muito legais Estou falando especificamente sobre eles e apenas por $6. E o que vamos fazer é, como você pode ver, existem tantos Alfas para criarmos todas essas coisas para preencher nossa planilha de recorte em um tutorial, que seria um tutorial por si só, porque leva muito tempo No entanto, aqui, você pode, por apenas $6, encontrar um monte de coisas. Então, vamos usar provavelmente este, esses subs pain, 325 alfas de superfície dura e altura No entanto, sempre dê uma olhada porque ele tem um monte de outras coisas. Também alguns adesivos, a coleção de superfícies duras aqui, que inclui praticamente tudo, como todos os tipos de superfícies e tudo Portanto, estou autorizado a usá-los no tutorial. Então, aqueles que acabaremos usando, adicionarei aqui, e não os removerei, embora normalmente sejam como direitos autorais. No entanto, não tenho permissão para realmente incluir esse produto no utilitário, o que suponho que faça sentido para vocês, porque, é claro, eu não possuo o produto Mas sim, então há um monte de coisas legais aqui. Então, vamos continuar e usar isso. E, por enquanto, vou realmente comprar esta, a coleção de superfícies duras. Então, vou coletar vários Alfas e colocá-los temporariamente em nosso arquivo de colocá-los temporariamente em origem para que possamos usá-los no Painter, e mostrarei como usá-los no Painter OK. Então, vamos lá. Agora, eu tenho todos os três volumes, que você pode encontrá-los lá. A única coisa é que há muitas imagens aqui. Estou falando da Honda. Então, eu não quero apenas importar literalmente tudo dentro do subsptm , porque então isso se torna um pouco complicado Em vez disso, o que eu quero fazer é dar uma olhada e, basicamente , escolher o que eu acho que gostaria de usar e depois importá-los. Comece com o volume um, e eu costumo fazer isso. Primeiro de tudo, eu descubro qual formato de arquivo é TIF , então eu apenas pressiono TIV na minha pesquisa aqui E então eu defino uma visualização para ícones extra grandes. E depois, normalmente, eu faço isso em duas telas, mas vou até Arquivo e Importar recursos, e basicamente começo a arrastar coisas que acho que gostaria de usar Então, digamos que, como aqui, eu tenho algumas aberturas, alguns cabos e posso simplesmente ir e começar a rolar para baixo, e qualquer coisa que eu ache interessante, maioria delas são como orifícios aleatórios formas aleatórias e coisas assim, como você pode ver aqui, mas elas podem ser Eu posso simplesmente entrar e segurar a tecla Control e selecionar todos eles. Você sabe, talvez como alguns desses e aqueles. E, basicamente, encontre as coisas que você gosta. Acho que para isso, sim, você precisará alguma experiência apenas lendo mapas de altura, apenas sabendo como será a aparência de um mapa de altura. Mas é claro que, no seu caso, você pode literalmente importar tudo sozinho, se quiser , e usar o que quiser. Então, para mim, estou apenas fazendo isso para manter tudo um pouco mais organizado. Mas a maioria delas são coisas bem simples. E é como pequenos detalhes, apenas algumas alças aqui e ali e alguns outros detalhes aleatórios. E é muito bom ter esses detalhes extras aqui. Eu nem tenho certeza se vou usar todos eles. Está tudo bem. É só que eu preciso ter certeza que temos opções suficientes. Veja. Eu não preciso de nenhum desses tipos de parafusos. Talvez alguma moldura. Sim, vamos tentar, tipo, um pouco de enquadramento Por que não? Talvez goste desses pequenos detalhes. Tudo bem comigo. E esses são mais prováveis. Ok, legal. Então esse é o Volume 1. Agora encontro um que selecionei e basta clicar e arrastar. E para tudo isso, basta pressionar contre A para selecionar todos eles. E vamos seguir em frente e você escolhe, você pode escolher Alphas Eu gosto de usá-los como textura porque uma textura pode ser usada como Alfa de qualquer maneira. Então, vou seguir em frente e importá-los. Agora vou seguir em frente e continuar fazendo isso e vou até aqui. E sim, é claro, tente encontrar algo que não seja muito parecido com o que já temos. Assim, podemos usar o Volume dois, Da TIF, definir nossa visão como extra grande E então vamos dar uma outra olhada. Oh, isso parece muito legal. Esse parece legal. Essa é uma. Sim. Então, há algumas molduras aqui, mas elas não se parecem com as molduras que temos. E eu gosto muito disso. Sim, eu tento escolher detalhes bastante planos, porque muitas vezes, já que estamos assando tudo, como se fossem apenas detalhes planos do Wi-Fi, ficam bem. Se os detalhes tiverem muita altura, você meio que gostaria de ter algum deslocamento real Esse, esse, esses não são realmente detalhes que me interessam. Não, esses são detalhes do UY. Eu não preciso desse tipo de coisa. E talvez um pouco desse enquadramento, eu tente este, talvez um pouco desse E lembre-se de que, com mapas de altura, quando algo é branco, ele se destaca. Quando algo está preto, ele vai para dentro. Porém, neste caso, como o preto é a cor base, basicamente só se destacará se for preto e, em seguida, cinza significará basicamente que vai para dentro. Depende apenas de como você nivela as coisas. De qualquer forma, estamos quase terminando aqui. Não vejo muitas coisas adicionais que eu diga : Oh, eu realmente quero usar isso ou algo parecido. Sim, vamos fazer isso. E eu preciso arquivar rapidamente. Bem, na verdade, você pode simplesmente arrastá-lo aqui. Na verdade, você não precisa abri-lo. Essa é uma força de hábito dos tempos da velha escola. Então, mais uma vez, textura. Podemos adicioná-los. E finalmente, temos o último, mas o último não é tão grande quanto você pode ver aqui. Então você pode simplesmente escolher se quer alguma coisa daqui. Então, talvez essa ou a maioria delas sejam um pouco mais limpas e minimalistas Sim, então está tudo bem. em frente e escreva-os também. Incrível. Ok, já é isso. Assim, podemos definir tudo isso como textura. Agora, colocar essas coisas vai ser bem fácil. Então, já temos aqui que criamos a camada de preenchimento para nossa opacidade Vou seguir em frente e vou chamar essa base aqui. Agora, depois de fazer isso, a próxima coisa que queremos fazer é seguir em frente e, primeiro de tudo, começar adicionando alguns desses detalhes que não são do mapa. Vou entrar nas minhas bibliotecas e fechá-las. Neste ponto, o que eu também quero fazer é, em 1 segundo, criar uma pasta que chamarei de Trim Sheet 01 e, em seguida, salvar o arquivo como salvará minha cena Folha de corte 01. Lá vamos nós. Esse é o número um. Agora, a próxima coisa que quero fazer é criar uma nova, você sabe, vamos começar com uma nova camada de preenchimento e também uma nova pasta. Vou ligar para essa pasta. Corte os lençóis. E aqui, vou criar uma camada de preenchimento que vou chamar. E eu só quero entrar e virar tudo , exceto a altura. E vou definir minha altura aqui, assim como para cima, que basicamente significa que tudo o que eu pinto aqui ficará de fora. E então outro que eu vou chamar e desta vez, eu apenas coloco a altura para baixo. Agora, fazendo isso dessa maneira, posso basicamente editar minha altura, mesmo depois de colocar coisas. Então, acho que o que eu quero fazer é provavelmente ir em frente e usar meu Tuview porque é um pouco mais fácil E quero começar adicionando uma máscara preta nas camadas superior e inferior. Em seguida, posso entrar aqui e basicamente navegar até a área onde temos todos os nossos Alfas, como você pode ver aqui E há várias maneiras de fazer isso. Agora, a maneira que eu costumo gostar é que gosto de usar uma projeção porque ela me dá controle total sobre tudo Você simplesmente sobe aqui para a esquerda e vai para a projeção, e então você quer colocar isso em sua escala de cinza Então eu posso entrar aqui e dizer: Oh, eu acho que eles estão um pouco separados. O que eu acho que eles não eram tantos quanto eu pensava. Mas digamos que eu tenha, por exemplo, esse. Agora eu posso segurar S, e quando você segura S, deixe-me mover isso. Quando você segura S, o que você pode ver, você pode ver aqui suas instruções. Então, o botão S Miller Mouse está se movendo e botão S Lev Mouse o está escalando. Agora eu posso basicamente configurá-lo onde eu quiser, e então eu posso entrar e começar a pintar isso. Agora, como você pode ver ao pintar isso, podemos escolher entre entrar. Deixe-me mudar rapidamente para minha visão tripla. Saia da projeção. Basicamente, podemos escolher indo para fora, você pode ver aqui. É um pouco difícil de ver. Ou se pintarmos em penugem, ela vai para dentro. Agora, neste caso, é realmente muito difícil ver o que está acontecendo. Mas quando começarmos a adicionar mais texturas, isso ficará um pouco mais claro Por enquanto, esse aqui está totalmente bem. Agora, infelizmente, mais tarde também precisaremos criar uma máscara porque você não pode basicamente pintar a máscara ao mesmo tempo que sua altura. Vou mostrar alguns truques que possamos gerar a máscara. Mas é claro que queremos criar uma máscara para que possamos selecionar coisas com facilidade, assim como tínhamos a máscara aqui. Um dos maiores problemas que temos agora também é nossa reclusão ambiental Então, nossa exclusão de ambiente no momento é como dominar todas as formas, de ambiente no momento é como dominar todas as porque se seguirmos em frente e formos até nossa base, queremos editar nossa reclusão interna porque nossa base está boa Como aqui, podemos simplesmente torná-lo branco. Se acessarmos as configurações do seu conjunto de texturas e em nossos canais, podemos acessar o canal de arte e oclusão ambiental E logo acima da nossa base porque não queremos sobrescrever tudo, podemos duplicar isso e chamar esse sublinhado AO Desligue tudo, exceto nossa reclusão de âmbito, e defina nossa embitoclusão e defina nossa embitoclusão Desça até aqui para evitar a reclusão e coloque isso no normal E então, se acessarmos as configurações do conjunto de texturas what was it na mistura de ambit seclusion, configure-as Mas agora adicione uma máscara preta. Agora, a antiga reclusão do âmbito estará de volta. Eu vejo por aqui, viu? É aqui que temos alguns problemas com a reclusão de âmbito de que eu estava falando, onde talvez precisemos pintar Então, isso é algo que abordaremos daqui a pouco. O que eu estava dizendo é que sim, temos nosso âmbito de reclusão com excesso Se continuarmos e tivermos um pincel já selecionado, defina a dureza do pincel para um Eu só vou para Ok. Isso é estranho. Vamos continuar e clicar duas vezes , pois parece um pouco confuso. Vamos entrar em nossos pincéis e clicar duas vezes em Basic Hart Uh, interessante. Isso parece um bug. Basicamente, a forma como normalmente funcionaria é que basicamente pintaríamos na área em que queremos ter isso, veja, você pode ver que eu posso simplesmente pintar na área. Mas por alguma razão, há, tipo, um pequeno problema com isso, que eu nunca vi antes, mas é assim que sempre funciona. Sempre que você está gravando, é quando esse tipo de coisa acontece. Então, em vez disso, o que eu vou fazer é passar o vídeo e descobrir isso. E como eu disse, eu descobri. Esqueci isso na base porque adicionamos o AO posteriormente, precisamos apenas clicar em AO e selecionar o AO. Lá vamos nós. De qualquer forma, agora isso está praticamente pronto, e isso basicamente significa que não temos nenhuma inclusão nessa área Posteriormente, podemos gerar a embiclusão, se você quiser, mas geralmente não é realmente necessária porque a embiclusão não porque a embiclusão De qualquer forma, temos nossa base, nossa substituição de AO, e agora podemos começar pintando realmente todos os detalhes que queremos Então, eu vou entrar aqui. E, assim como muitos desses detalhes, mesmo que eu não tenha certeza se quero usá-los, basta adicioná-los se você tiver espaço. Então, simplesmente arrastamos isso para nossa escala de cinza, e então vamos até aqui, e podemos, por exemplo, aqui vamos nós, pintar outro desses detalhes. E assim mesmo. E, muitas vezes, o que você também pode fazer é dar uma olhada. E se você acha que não está na direção certa. Você pode ir até aqui e pressionar a visualização TD e TD. Agora, estou tentando evitá-lo porque, como você pode ver, é um pouco complicado de mostrar no tutorial Mas sempre podemos entrar e simplesmente segurar a tecla Shift e girar a iluminação E você também pode brincar por aqui, e você pode ver, tipo, ok, eu quero isso entrando ou saindo Então, isso depende de você. Então, agora, este está saindo. Então, talvez eu queira pressioná-lo, para que eu possa seguir em frente e passar por Undo Eu posso voltar para minha projeção, e ainda aqui, eu posso simplesmente pintar a projeção Oh, agora eu faço isso de novo e vou para baixo. E aqui veja. Agora está caindo. E essa parece um pouco melhor para mim. Então, sabendo disso, vamos continuar e, neste momento, começar os intervalos de tempo em que eu basicamente estarei pintando todos esses vários detalhes que acabamos de baixar Y. Não Não faça 21. 20 Texturizando nossa primeira folha de apare, parte 2: Ok, então agora colocamos nossos detalhes. Agora, a próxima coisa que vamos fazer é uma pequena limpeza e vamos gerar uma oclusão de ambiente para Então, basicamente, para a limpeza, a primeira coisa é que temos essa diferença bastante forte entre o AO Agora, podemos realmente corrigir isso com bastante facilidade. Então, temos aqui AO evidente, e podemos simplesmente incluir nossa máscara para também ter o AO como fora dessas áreas Então, isso é super fácil. Basta ir até aqui, adicionar o preenchimento, ir para uma escala de cinza e digitar. Oh, eu já fiz isso. Então, basta digitar OPA para acessar a opacidade e selecionar máscara de opacidade que você E eu sempre esqueço qual é, então vou usar minha roda de rolagem. Queremos ir para Divide. Com o Divide, você pode ver que ainda mantemos nossa oclusão de âmbito, mas pelo menos agora temos um AO mais limpo A próxima coisa que vou fazer é e continuar pressionando C até que você mude para a oclusão de âmbito Como você pode ver no momento, não temos nenhuma inclusão nos detalhes que adicionamos No entanto, isso na verdade não é muito difícil de fazer. O que você quer fazer é porque basicamente geramos mapas de altura aqui, clique com a tecla Alt na minha máscara, veja, esses são basicamente mapas de altura. Podemos entrar e adicionar um ponto de ancoragem a cada mapa de altura para cima e para baixo aqui, depois podemos seguir em frente e adicionar uma camada de preenchimento rápido na parte superior Liguei para AO don e eu só vou ativar a embitoclusão Então, o que podemos fazer é usar nossas máscaras, ou máscara preta. Aqui, somos duas camadas de campo. Número um, você pode ir até seus pontos de ancoragem em escala de cinza e pegar, por exemplo, para cima e, número dois, pontos de ancoragem em tons de cinza e ancoragem em tons de cinza Agora, com a versão descendente, o que precisamos fazer é clicar na máscara, precisamos definir isso para nossa arte linear holandesa para basicamente adicionar esses detalhes adicionais. Agora, uma vez feito isso, tudo o que precisamos fazer é voltar à nossa camada de preenchimento principal. Podemos ir até aqui, adicionar um gerador, e você quer ir em frente e selecionar o gerador de oclusão ambiental Agora, você só quer desligá-lo para todo o resto, exceto nosso AO. E agora o que ele fará é basicamente pegar todos os detalhes que temos em nossa máscara e simplesmente adicioná-los como uma oclusão do ambiente Você pode ver que é bem forte. Com esse método, você realmente não consegue usar nenhum desses controles deslizantes; infelizmente, também não está aqui Então, o que você pode fazer é definir a oclusão do ambiente para multiplicada para normal e depois mudar aqui o opacito definir a oclusão do ambiente para multiplicada para normal e depois mudar aqui E agora, se pressionarmos M para voltar ao nosso material, você pode ver que agora aqui S eu posso adicionar rapidamente um pouco de AO, o que nos dará um pouco mais de profundidade. Lá vamos nós. Está parecendo muito bom. OK. Incrível. Então , fizemos isso. Agora que temos nossos detalhes, a próxima coisa que precisamos fazer é gerar nossa textura. Agora, para algo assim, isso não vai ser muito difícil porque não temos uma textura super detalhada em profundidade ou algo parecido, já que a maioria dos nossos materiais realmente acontecerá dentro do Unreal Engine Agora, o que quero dizer com isso é que alguns desses detalhes, como por exemplo, aqui, as linhas e esses detalhes, só vamos realmente usar o mapa normal dentro do motor Unreal Somos capazes de criar um sombreador que só será exibido no mapa de normas e usará apenas a textura básica do que estiver por trás dele, neste caso, nosso metal estável Obviamente, para algumas dessas molduras como as que temos aqui, faria sentido ir um pouco mais na direção de algo metálico Além disso, a propósito, quase esqueci que precisava consertar isso aqui Podemos ir ao AO Overt, e provavelmente é mais fácil se você simplesmente pintar rapidamente Defina a dureza do seu Alpha um pouco mais baixa e, em seguida, clique aqui e segure a tecla Shift. E clique aqui. E então, como você pode ver, só precisa ter um pouco de cuidado nas bordas aqui. Então é isso que venho fazendo primeiro. Se você segurar a tecla Shift, podemos seguir em frente e cortar essas bordas. E agora podemos seguir em frente e vamos livrar dessa exclusão de âmbito nessa área, porque realmente não vale a pena, e é como se houvesse uma maneira, é claro, de fazer tudo funcionar, mas é tão difícil que fazer isso é muito mais difícil que fazer isso é Ok, legal. Então, para nossas texturas, agora temos uma placa de acabamento, e temos aqui nosso AO e nossa base e temos aqui nosso AO e nossa Agora, o que vou fazer é seguir em frente e realmente importar minha tinta. Portanto, importe recursos. Você pode, se quiser, com seu metal pintado, exportar um arquivo SpCr de pontos Não vou falar sobre isso porque verdade só precisamos da tinta para algo super simples. Na verdade, nem precisamos de metal. Só precisamos de nossa cor base, rugosidade normal, tinta como uma textura e apenas inseri-la neste projeto Em seguida, adicione uma camada de preenchimento simples. E eu quero a camada de preenchimento do artista, pense abaixo de nossos ardons de folha de acabamento porque esses são apenas mapas normais Vá em frente e chame isso de metal básico. Aqui, podemos desligar a altura. Podemos desativar o metal, a opacidade e a reclusão de emissão e , em seguida, basta arrastar sua cor base. Sem mapa. Mapa de rugosidade e, talvez em seu ladrilho, defina ladrilhos para dois Isso é um pouco demais, vamos fazer dois. Agora, como você pode ver aqui, agora temos nosso metal base já aplicado a isso. Eu só gosto de ter essa base caso eu esqueça alguma coisa. Agora, neste momento, o que queremos fazer é basicamente decidir sobre alguns metais diferentes. Se formos até aqui, teremos muitos materiais inteligentes. O primeiro que vamos fazer, por exemplo, será um verdadeiro metal bruto brilhante. Acho que algo assim funcionará muito bem. Se cairmos, preciso ter certeza de que estou usando metais que vocês também têm, porque muitos deles são feitos sob medida, que significa que são um pouco mais bonitos Mas, novamente, criar um material totalmente novo para algo tão pequeno não é realmente lógico. Acho que é uma armadura duas vezes prateada, basta colocá-la acima do metal base e depois colocar a segunda para carregar e depois veremos quais áreas queremos usar A armadura prateada não é realmente a melhor. Vamos excluí-lo. Vamos escolher talvez apenas um simples aço. Eu gosto do aço, no entanto, ainda existem Oh, espere. É porque eu não estou na janela de visualização correta. Ótima vista. Lá vamos nós. Agora podemos ver algumas reflexões. Isso é mais o que eu esperava. O que vou fazer é usar meu aço, vou seguir em frente e quero me livrar desses danos aqui. Provavelmente posso ver os detalhes da minha superfície. Lá vamos nós e desligamos isso. Agora, o próximo é que tenho meus detalhes de rugosidade aqui, que estão bem Vou entrar no editor de máscaras e brincar um pouco mais como minhas texturas Mmm. Acho que vou adicionar meu próprio detalhe de rugosidade. Então, vá em frente e remova a máscara, adicione uma camada de preenchimento e eu vou adicionar um grunge simples Então, basta adicionar algo que seja muito macio, como a lata de sujeira grunge, por exemplo, e coloque o ladrilho talvez em três ou algo assim E agora você pode entrar aqui e brincar com sua aspereza, aqui, entendeu? Isso parece um pouco mais interessante. Apenas com um pouco dessa sujeira, mova sua aspereza. Em seguida, temos aqui uma base escovada. Acho que o que eu quero fazer é, em vez de escovar, seguir em frente e selecionar algo como áspero selecionar algo como Aqui, você pode ver que este apenas adiciona um pouco mais rugosidade e, se reduzirmos um pouco a intensidade da escovação, pronto reduzirmos um pouco a intensidade da escovação, Isso cria um detalhe bastante interessante. Vamos voltar à minha base, talvez minha aspereza um pouco mais brilhante e minha cor base um pouco mais branca para que ela se destaque um pouco mais, você pode simplesmente brincar com as coisas você pode simplesmente Também temos aqui algumas bordas, como você pode ver, e isso adiciona um pouco de dano às bordas, mas não tenho certeza se quero isso. Por enquanto, vamos desligá-lo e vamos gostar de criar nossos próprios detalhes um pouco mais tarde. De qualquer forma, esses detalhes não funcionarão porque não os configuramos nessa área. Agora, quando estiver pronto e souber que tem seu aço, você pode pintar uma máscara preta. E então, se voltarmos para a visualização do Oni, praticamente com a máscara preta, tudo o que você precisa fazer é usar o pincel, o pincel h básico e sair manualmente, fazer algo assim, basicamente onde eu quero terminar, eu clico e clico novamente. Ok, neste caso, eu preciso ir muito longe em termos de comprimento. Não esqueça isso. Na verdade, temos uma máscara. Sim, temos uma máscara, então você pode simplesmente tirá-la. Isso não é problema. Eu gosto de ficar um pouco perto da forma só porque parece um pouco mais limpa. Mas eu gosto de, muitas vezes , esquecer isso um pouco. E eu posso ver que aqui, eu meio que errei o alvo, então me desculpe por isso. Tente novamente. Lá vamos nós. E então, uma vez feito isso, você pode simplesmente clicar e segurar a tecla Shift, e você pode simplesmente, em um movimento em ziguezague, preencher tudo isso, e isso se tornará metálico, desse jeito se tornará metálico E podemos muito bem fazer isso com tudo o que vemos. Agora, por exemplo, aqui, temos um quadrado. Esses aqui, eu provavelmente não preciso acrescentar nada. Esses. Agora, eu também não vou acrescentar nada. Então, praticamente só esse. Agora, se for quadrado, se quiser, você pode descer. E no seu Alpha, basta pressionar o X para se livrar dele. E agora você pode ver que ele se tornou um botão quadrado. Mas isso ainda deve funcionar quando, como você pode ver, podemos simplesmente girar como um quadrado, contorná-lo bem E se quiser, você também pode definir o tamanho do pincel neste momento, um pouco maior. Então, basta dar um grande clique e pronto. Ok, legal. E, mais tarde, essa oclusão do ambiente também nos dará um pouco de escurecimento, mas talvez queiramos adicionar um pouco de escurecimento por precaução escurecimento Então, terminamos essas peças. Agora vamos dar uma olhada rápida aqui para obter alguma inspiração sobre os materiais Eu gosto bastante deste em termos de, tipo, desculpe. Onde você está? Aqui está você. Eu gosto muito desse tipo de coisa, só para me inspirar. Então, sabendo disso, podemos entrar e clicar duas vezes no meu pincel para reiniciá-lo. Oh, sim faz com que pareça um pouco maior. Além disso, algo que precisamos fazer é gerar uma máscara Alpha também para todas essas peças para garantir que todas funcionem corretamente. Mas isso é algo em que podemos usar alguns truques para com sorte, gerar essa máscara quase automaticamente e, em seguida, quaisquer detalhes adicionais serão feitos manualmente Ok, então eu tenho esse. O que eu quero fazer com essa é fazer essa moldura aqui de uma cor diferente e essa aqui, de uma cor diferente. E pense que, quanto ao resto, tudo deve ficar bem. Então, vamos entrar, neste caso, é mais fácil para mim simplesmente sair dos cantos e confiar na minha máscara. Como eu disse, quero fazer isso de forma limpa, mas não vou exagerar , pelo menos não para um tutorial. Se eu fizesse isso para produção, é claro, você quer apenas ter certeza de que tudo está bem e limpo, para que não crie mal-entendidos quando outros artistas estiverem usando seu trabalho, por exemplo Mas se for apenas para um projeto pessoal rápido ou algo parecido, podemos ser um pouco desleixados. Então eu vou fazer isso. Vou pressionar X, e eu quero entrar, e eu gostaria de já removê-lo. A razão pela qual eu gosto de removê-lo e não apenas sobrepor outro material é porque às vezes a rugosidade ou os detalhes metálicos brilham Na verdade, você sabe o que? Não vou fazer isso. Vou usar o interior aqui. Então, essa, você quer fazer algo realmente amargo como esse. Lá vamos nós. E este, queremos fazer ainda mais acre, então vou deixar meu pincel bem pequeno E eu tenho que assar que seja um pouco maior. E agora podemos simplesmente preencher isso. OK. Então, digamos que estaríamos fazendo isso com todas as outras peças. Agora, como demoraria um pouco, o que vou fazer primeiro é fazer mais alguns materiais e depois começar a partir daí. Agora, a próxima é que eu só quero um material que escureça, um pouco como você pode ver aqui Temos um material cinza e gostamos de um material preto. Para eles, podemos muito bem usar nossas cores básicas. Basta duplicar seu metal base. Vamos movê-lo acima do aço. Vamos chamar isso de “metal cinza”. Agora, a seguir, o que podemos fazer é subir até aqui e adicionar níveis a isso. E se você definir seus níveis para a cor base e depois definir o modo de cor para luminância, agora você pode entrar e , basicamente, alterar a quantidade de cores Aqui. Você pode brincar com o escurecimento Vou seguir em frente e quero me pôr como se estivesse bem escuro. E eu realmente deveria olhar só aqui. Até que eu ainda veja um pouco de detalhe, mas algo parecido. Em seguida, você pode, é claro, entrar e pedir, por exemplo, uma máscara preta como essa para que possamos ver, vamos entrar e vamos pintar, por exemplo, aqui. Sim, isso deve ser bom o suficiente. Então, enquanto pintamos aqui, podemos entrar e fazer um pouco mais de equilíbrio Temos algo parecido com isso. Eu acho que é um pouco como se isso fosse quase como black metal. E, na verdade, tudo bem, fazer isso preto. Vamos chamar isso de black metal. Vamos entrar e duplicá-lo, e vamos fazer esse 1 metal cinza Então, em nossa cor base, você só quer torná-la um pouco menos forte e, claro, redefinir sua máscara preta e digamos que adicionamos o metal cinza aqui. Sim, isso deve resolver o problema. Vamos entrar e fazer um pincel um pouco maior e alguns detalhes extras. Lá vamos nós. Então, agora, temos metal cinza, metal preto. E a última coisa que eu diria que quero fazer é adicionar uma camada de preenchimento. E vou chamar isso de escurecimento. Neste, vou usar apenas minha cor, configurá-la completamente para preto. Mas então o que você quer fazer é entrar e, se mudarmos para a cor base, defina a opacidade aqui um pouco para, por exemplo, 40% vez, adicione uma máscara preta, e essa é ótima se quisermos adicionar um pouco mais de escurecimento em algumas áreas, como aqui, caso precisemos Veja, apenas adicionar um pouco mais de escurecimento faz com que tudo se destaque um pouco melhor E definitivamente podemos adicionar este. Caso eu ache que precisaríamos indicar que, sim, isso está realmente indo muito fundo. Para este, por enquanto, vou colocá-lo porque todos estão no formato certo. Em primeiro lugar, vou colocar tudo isso. E então você sempre pode usar seu tamanho, diminuí-lo e simplesmente se livrar do escurecimento desses pequenos pontos aqui Tenho certeza de que você entendeu a ideia geral. Então, é basicamente isso para a maioria dos nossos materiais. O que vou fazer agora é e dar o pontapé inicial em outras voltas temporais , onde aplicarei os materiais em todas essas malhas Feito isso, faremos uma eliminação de sujeira e danos e, depois disso, entraremos e geraremos nossas máscaras finais e concluiremos esse material para que possamos realmente começar a usá-lo. E então começa a parte empolgante em que criaremos nossas malhas finais e mostrarei a vocês como realmente usamos esses conjuntos de faixas de uma maneira Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 22. 21 Como texturizar nossa primeira folha de apares, parte 3: timelapse: M. I 23. 22 Texturizando nossa primeira folha de apare, parte 4: Ok, agora terminamos de pintar nossos materiais. Claro que, mais tarde, podemos simplesmente mudar as cores e coisas assim. O objetivo geral desse capítulo era simplesmente gerar nossas máscaras reais que usaremos. Feito isso, agora o que vamos fazer é gerar rapidamente alguma sujeira e alguns danos nas bordas de nossas formas. E uma vez feito isso, vamos gerar nossa máscara final e, em seguida, já podemos começar a usar a folha de acabamento Obviamente, ainda precisamos equilibrar as coisas em nossa folha de acabamento, mas faremos isso quando tivermos uma prévia nosso motor para que possamos balanceá-la adequadamente Agora, infelizmente, porque temos muitos detalhes pintados manualmente. Há muitas técnicas que você tradicionalmente usaria ao texturizar objetos que não podemos usar São coisas como, por exemplo, usar pontos de ancoragem para referenciá-los dentro de seus geradores de máscara para gerar mais sujeira em suas formas e tudo Todas essas técnicas realmente não funcionam devido à forma como criamos nossos mapas porque criamos apenas parte de nossos mapas junto com o fato de como posicionamos nossas formas. Eu fiz muitos testes e tudo mais para tentar fazer com que funcionasse apenas como pintor de submarinos. Mas, honestamente, neste momento, a coisa mais fácil é, antes de tudo, garantir que você tenha tudo o que deseja em sua folha de acabamento, ou seja, todas as formas que deseja em suas folhas de acabamento E então, o que vamos fazer é simplesmente exportar essas formas e colocá-las rapidamente dentro da substância Ziner e gerar uma nova curvatura e oclusão ambiente Podemos então importá-los rapidamente e usá-los para todas as nossas gerações. Geralmente, essa é a maneira mais fácil porque, como eu disse antes, pontos de ancoragem tradicionais não funcionam aqui Então, o que eu vou fazer é ter isso. Quero desligar meus materiais rapidamente , pois os materiais adicionarão informações muito pequenas nem informações do mapa, o que eu não quero. Eu quero ter apenas as formas brutas e depois vou para exportexturs Já criei uma pasta Bags para vocês em textis trim Sheet 01 e Bags, e vou exportá-la como um gráfico pboMetallic Agora, uma coisa que vocês não terão, então vou apenas refazê-la é em seu gráfico PBOMetaic, eu sempre adicionei uma exportação extra Só para mostrar, você pode simplesmente entrar aqui e adicionar um canal cinza aqui. Basta copiar rapidamente esse nome e colá-lo aqui e alterar a palavra emissivo para AO E neste ponto, basta arrastar sua oclusão do Embase. Eu sempre faço isso porque às vezes quero usar o AO separadamente. Agora, uma vez feito isso, vamos prosseguir e exportar isso como PNG em 16 bits. E isso ocorre porque o mapa sem é realmente importante para gerar nosso mapa de curvatura Portanto, precisamos de 16 bits para obter a gama completa. Agora, se entrarmos rapidamente no designer, você quer criar um novo gráfico de substância, hum, vou chamá-lo de Gen. Eu nem vou salvar esse gráfico, para ser honesto, porque é muito rápido E você simplesmente quer entrar e vincular seu nó do mapa de normas aqui. Você pode ver. Também quero prosseguir e verificar se meu mapa AO foi exportado. Sim, funcionou. E agora, com isso, vou entrar e adicionar uma geração de curvatura Às vezes, a curvatura suave também é boa, mas nem sempre. Então, vamos verificar. A curvatura é suave aqui. O motivo pelo qual é bom é por causa de alguns detalhes mais suaves. Mas acho que, neste caso, provavelmente queremos escolher este. Agora, este mapa aqui está atualmente configurado para direcionar X. Eu realmente não gosto disso, então vou adicionar um mapa normal invertido para mudá-lo para OpenGL mudá-lo para OpenGL E aqui porque eu gosto de trabalhar em OpenGL, e quando importamos nossa curvatura, ela também precisa ser OpenGL. Então, agora temos isso. Infelizmente, esse tipo de detalhe, mesmo com 16 bits, por causa dos mapas de altura que importamos, é muito difícil se livrar deles. O que você pode tentar fazer é adicionar um desfoque muito suave de alta qualidade aqui para minimizar esses detalhes, mas é basicamente isso Quanto ao resto, não é grande coisa. Como se você realmente não notasse. Mas aqui vamos nós. Agora temos uma curvatura muito rápida e suja, não tão suja Mas nós não o geramos, da melhor maneira possível, mas isso não é realmente necessário no momento. Em seguida, entro rapidamente em uma saída. Chame isso de curvatura. E então tudo que você precisa fazer é exportar isso , e vou exportar isso para a mesma pasta Bakes, e ela será chamada apenas de curvatura Lá vamos nós. Então, muito rápido. Agora o que podemos fazer é voltar aqui. Podemos ativar nossos materiais novamente. E agora, se simplesmente formos arquivar e importar, vou selecionar minha curvatura e AO Claro, você também pode simplesmente arrastá-lo para dentro. Isso é apenas um hábito de força e basta importá-lo como uma textura. Ok, legal. Feito isso, agora, se criarmos uma pasta, ela a chamará de sujeira e mostrará o conceito. Então, digamos que temos uma camada de preenchimento. Na verdade, precisamos apenas de uma cor, rugosidade e metal para essa camada de preenchimento Para uma cor, vamos torná-la um pouco mais escura e acastanhada Não sei por que a seleção é tão lenta. E então, para rugosidade, queremos reduzir nossa rugosidade, porque poeira ou sujeira geralmente são muito porque poeira ou sujeira geralmente são E certifique-se de que seu metal esteja definido como zero porque a sujeira, novamente, não é metálica G provavelmente para torná-lo um pouco mais brilhante. Vamos fazer algo assim. Só vou chamar esse de Ao Dart Em seguida, adiciono uma máscara preta a isso. E uma vez feito isso, se você entrar nos geradores de máscara, basta arrastar a máscara de oclusão de poeira Agora aqui você pode ver o que está acontecendo. Então, esses, porque usam automaticamente nossos mapas criados, você pode ver que estão funcionando perfeitamente bem. Podemos brincar um pouco mais com a sujeira e o contraste para conseguir o que quisermos. Mas, infelizmente, aqui, não é possível gerar aqui. Normalmente, você poderia usar microdetalhes, mas, neste caso, isso não funcionará porque é um plano E mesmo que tenhamos nossos mapas de altura aqui, mesmo que usássemos nossa altura, simplesmente não funcionaria. Então, em vez disso, o que vamos fazer é navegar até nossas texturas Que eu estou tentando encontrar. Eles geralmente estão perto do fundo. E aqui vamos nós. Eu só vou usar esse. Esta é a nossa política de desculpas, nossa política. É o nosso hábito de oclusão. E então também devemos ter um mapa de curvatura que tem apenas curvatura, então está perto do mar, então deve estar aqui em cima, aqui Então não, esse não é o único. Esses são os antigos. Vamos apenas digitar a curvatura. Lá vamos nós. E pegue esse. Feito isso, agora você pode ver que agora também podemos gerar esses detalhes aqui, como de costume. Então isso é para aquele. Agora, digamos que também queremos, por exemplo, algum dano na borda. Agora podemos fazer isso com bastante facilidade. Então, vamos continuar e provavelmente duplicar este. É chamado de dano nas bordas. E aqui, vou definir se eu preciso desses Não, eu não preciso de uma cor base, e vou prosseguir e vou desligar o metálico, que significa que vamos usar apenas qualquer metal que usamos Vou definir minha aspereza. Sim, vou deixar minha aspereza um pouco opaca, vou ajustar minha altura e ligá-la Agora, na minha altura, vou dar um pouquinho de altura em Você pode ver que isso aumenta a poeira, mas isso é apenas um exemplo. E agora, se entrarmos aqui, vou remover minha sujeira, e posso simplesmente entrar e usar, por exemplo, bordas bonitas, como bordas danificadas, talvez algo como, por algum motivo, carregamento é muito lento. Vou reiniciar o MPC depois disso. Vamos tentar, por exemplo, como pontas de armas. Aqui vamos nós. Então, as pontas da arma são um pouco intensas. Mas o que podemos fazer é entrar aqui e brincar. Então, primeiro de tudo, vamos tocar com nossas bandas globais. Eu gosto de adicionar um pouco de sujeira a isso. borrão de sujeira, talvez 0,04, um pouco mais 0,06. E você também pode jogar rodadas com suas texturas aqui para, tipo, adicionar mais ou menos danos Vê? Mas, em geral, eu só quero que isso pequenos danos, como você pode ver aqui, tipo, digamos algo assim, depois vou entrar e definir minha altura um pouco mais baixa, 0,01, não 0,005 Lá vamos nós. Então, é como se fosse um dano muito pequeno, e podemos contornar isso mais tarde. Em seguida, a última coisa que você quer fazer é descer até o fim. E aqui, podemos seguir em frente e simplesmente importar nossa curvatura e fazer a colagem novamente. Basta digitar a curvatura. Lá vamos nós. Essa é a mais importante. E então também temos a glusão Ambit. Lá vamos nós. Então, agora também devemos ter esses danos aqui. Vamos apenas verificar. Sim, viu? Sim. Então, agora também temos alguns danos sutis nessas áreas aqui. Então, por enquanto, vamos deixar as coisas assim. Por exemplo, vamos abordar isso um pouco mais tarde, mas vamos primeiro continuar e mostrar o conceito de como usar essas folhas de acabamento em nossos modelos reais E mais tarde, teremos uma fase de polimento em que tudo se encaixará Então, geralmente é assim que eu trabalho, quando não tento tornar um elemento já perfeito, porque muitas vezes, mais tarde, teremos que mudar esse elemento novamente, pois as coisas podem ter mudado. A iluminação pode ter mudado, a aparência dos modelos pode ter mudado, as cores podem ter mudado. Então, de qualquer forma, para nossa máscara. Esse é o próximo que vamos gerar. Vou seguir em frente e criar uma pasta que chamarei de máscara. Aqui, vamos seguir em frente e, sim, temos um slot opaco. Sim, Obaste Primeiro de tudo, vamos começar pegando a máscara que já temos agora, se eu der uma olhada Minha base tem a ambiclusão. Ainda não usei minha máscara, então só preciso de uma atualização rápida. Se eu continuar e apenas na minha opacidade, navegue e encontre minha máscara de opacidade OK. Então nós temos esse. Agora, o que precisamos fazer é começar a gerar máscaras adicionais para isso. Na verdade, desculpe por isso. Precisamos adicionar isso em uma máscara preta. Então, mascare e depois preencha, e aqui você deseja selecioná-la. Lá vamos nós. Agora você pode ver que agora estamos gerando essa máscara. Agora, a próxima coisa que precisamos é descobrir, tipo, ok, o que queremos usar e mascarar? Sim. Então, como você pode ver aqui, já temos várias máscaras que usamos para nossos detalhes. E você também pode ver um pouco de aço, embora o aço não seja realmente necessário. Acho que provavelmente é melhor usá-las como você pode nos detalhes de seus cortes Você pode tentar gerar máscaras daqui a partir de seus mapas de altura, mas não funcionará perfeitamente, mas podemos experimentar as duas Digamos que temos aqui nosso perdão AO. Vamos continuar com a arte e os pontos de ancoragem. Chame isso de combinação de altura, por exemplo. Então, o que podemos fazer se apenas clicarmos com a tecla Alt, podemos entrar aqui e adicionar uma camada de preenchimento. E para essa camada de preenchimento, podemos entrar em nossos pontos de ancoragem e usar a combinação de altura E basta definir isso Oh, precisamos definir este como uma pasta. Defina essa camada de preenchimento apenas como arte holandesa linear. Agora podemos brincar com nossos níveis em nossas camadas de preenchimento para já gerar algumas máscaras básicas. Pode não ser perfeito, mas deve funcionar. O que você também pode fazer é, em seu material, definir a cor para algo bem forte, como vermelho, assim. E então você pode usar isso para basicamente revisar um pouco. Como as formas que queremos obter. Vou tentar obter uma largura um pouco mais parecida com esses gradientes aqui Então, estou tentando encontrar uma pinça ou valor de fixação em que esses gradientes aqui, algo assim, pareçam muito bons Então, temos algo assim, e agora o que podemos fazer é entrar e, aqui, temos nosso metal cinza, nosso escurecimento e tudo Digamos que em nosso metal cinza, possamos adicionar outro ponto de ancoragem, nosso metal preto, ponto de ancoragem e nosso ponto de ancoragem de aço Então, se você disser, Oh , X, agora não precisamos fazer isso para nossa escuridão. Talvez. Vamos também fazer isso para nosso escurecimento Em seguida, geralmente gosto de entrar e adicionar uma camada e chamar essa combinação de camadas E aqui, vou adicionar uma máscara preta e depois vou adicionar algumas camadas de preenchimento, que basicamente combinarão todos esses pontos de ancoragem Dessa forma, podemos usar essa camada de preenchimento posteriormente também aqui e em qualquer coisa que quisermos. Assim, podemos usar ponto de ancoragem, máscara preta, máscara escurecimento de ponto de ancoragem e definir isso como máscara de ancoragem Mais uma vez, defina isso como arte e ancore a máscara de aço E mais uma vez defina isso como arte. Que se você clicar com a tecla Alt, como você pode ver aqui, ele adicionou todas essas máscaras adicionais. Dessa forma, agora podemos adicionar um último ponto de ancoragem. Eu sei que há muitos pontos de ancoragem. E chame essa combinação de máscara de material, só para mantê-la descritiva E então, em nossa máscara, podemos adicionar novamente uma camada de preenchimento. E desta vez, podemos pegar combinação de máscaras de materiais e, mais uma vez, transformá-la em arte Agora você pode ver que muitas coisas foram preenchidas. Agora não é absolutamente perfeito. Ainda estou sentindo falta de algumas coisas. E, na verdade, o que estou perdendo é bastante surpreendente. Não temos black metal. Oh, espere, porque nós não o usamos. Sim, então o que está faltando aqui, o que você pode fazer neste momento é apenas adicionar uma tinta simples. E então, se você simplesmente entrar e pegar como um Por que meus pincéis estão tão bagunçados Hum, isso é estranho. Não consigo encontrar meu pincel padrão. Oh, espere, porque A O nós fazemos isso. Lá vamos nós. Assim, podemos pegar nosso pincel rígido básico. E você pode basicamente entrar e, exatamente como fez com os colos Mas, claro, desta vez será muito mais rápido. Turno antigo. E simplesmente selecione essas máscaras adicionais. Como aqui. A maioria deles já está bem. Aqui temos mais alguns. Eu só quero tornar isso um pouco menor. Basicamente, essa será sua máscara Obacte final , que usaremos mais tarde. Essas coisas são muito fáceis. Você pode até mesmo fazer isso manualmente. Você não precisa segurar o turno. E, neste caso, eu provavelmente quero entrar e isso. Não se preocupe Não vou tentar não demorar muito para isso, porque isso não está realmente te ensinando nada depois que você provavelmente já fez isso por cerca de uma hora ou algo assim. Quando você estava selecionando uma máscara. Temos esses aqui e sim, você pode entrar e limpar um pouco as coisas, se necessário. A maioria dessas coisas parece totalmente boa para mim. Acho que é só isso. Legal. Ao clicar com o Alt, você pode ver que finalmente geramos nossa máscara, o que significa que, neste momento, podemos desativar a cor e agora temos uma cor base. Temos todos os nossos mapas adicionais e temos nossa máscara. Vamos entrar e exportá-lo e, em seguida, podemos começar usando a planilha de fluxo. Vamos criar uma pasta que chamamos de final. E nesta pasta, se formos até o arquivo e salvarmos nossa cena primeiro, vamos para Exportar texturas Em seguida, selecione sua pasta final. E agora, para nosso modelo de saída, porque eu também quero criar um mapa de opacidade, só preciso verificar Então, cor básica, rugosidade metálica, altura normal, NAO emissivo, vou entrar e adicionar um mapa de opacidade adicional para isso um mapa de opacidade adicional Porém, espere, desculpe, o mapa de opacidade está na verdade na opacidade ou desculpe no canal Alpha de sua cor base. Isso é o que eu estava procurando. Provavelmente, podemos usar apenas a rugosidade pboMetallic. Você também pode usar a fusão de canais, que explicarei um pouco mais tarde dentro do calcanhar Mas, por enquanto, vamos fazer a rugosidade PBMetaica. Gosto de sempre exportar como arquivos de destino, e podemos simplesmente configurá-los para quatro K. Vamos exportar, e agora está tudo pronto No próximo capítulo, o que faremos é começar a criar nosso primeiro modelo e levá-lo completamente até o final, como criar o modelo, adicionar nossas folhas de acabamento, colocá-lo em um rolo, criar nossos shaders e configurar tudo para que você possa ver Em seguida, mostrarei mais alguns exemplos de diferentes escalas de modelos E uma vez feito isso, adicionaremos os Tinaps e concluiremos todos os outros modelos finais 24. 23. Criando nosso primeiro ativo final, parte 1: Ok, agora finalmente vamos começar criando um de nossos modelos finais, e decidi criar esse porque não é muito difícil, então é como uma boa introdução. Depois de fazer isso, veremos como criar algo um pouco mais complicado, como podemos ver aqui com esse pilar e, depois disso, também mostrarei como criar uma peça realmente grande, e então poderemos continuar com nossos lapsos de tempo Então, para este, o que eu tenho é que tenho minha folha de corte aberta aqui dentro do Photoshop apenas para que eu possa dar uma olhada real nela e me lembrar de todas as formas Então, vou seguir em frente e mover essa tela para a minha outra tela. E eu, claro, tenho o TS Max aberto aqui. Agora, o que vamos fazer é basicamente trabalhar de grandes detalhes a pequenos detalhes. Agora, essa forma não é muito difícil. A maior parte é realmente como painéis de metal. Na parte inferior, eu quero criar algum tipo de estrutura legal. E eu também quero criar alguns sistemas hidráulicos que você pode ver aqui que estão meio que conectados ao chão e coisas assim ao chão e coisas Conectar-se ao chão é um pouco complicado porque, é claro, estamos afundando um pouco no chão, como você pode ver aqui Então, precisaríamos brincar com a localização das conexões . Mas está tudo bem. Feito isso, o que vou fazer é seguir em frente e provavelmente recriar a forma Vamos em frente e vamos para a nossa vista lateral. Vamos para a nossa linha e vamos usar apenas linhas para isso. Vou começar por aqui. Uma prancha. Certifique-se de selecionar aqui este botão. Além disso, o que normalmente faço é colocá-la um pouco acima da largura, mas faço um salvamento do meu máximo e o chamo de ativo final e seguro Lá vamos nós. Na verdade, é muito importante que eu me lembre disso. Então eu posso ir até aqui, segurar a tecla Shift, e você pode ver que não é uma área plana perfeita, então vou seguir em frente e também deixar meus modelos um pouco mais limpos. Então você pode ver que aqui, eu estou bem com o ângulo porque eu estava feliz com o ângulo. Eu posso então entrar aqui. Mas o que vou fazer aqui é seguir em frente e tornar isso um pouco mais lógico. Então, aqui, vamos ajustar isso até este ponto. Vá aqui. Oh, 1 segundo. Vá aqui e feche. E então, para este, eu ia entrar e fazer isso ou empurrar isso um pouco para fora. E insira isso. Então, este é como Wi preso dentro do chão. Agora, o que eu quero fazer com isso? Vamos dar uma olhada porque a forma ainda parece um pouco estranha. A razão pela qual parece um pouco estranho é porque aqui, como você pode ver, vamos do estanho ao ticker, então talvez eu queira adiar um pouco agora para chegar aqui e torná-lo um pouco mais uniforme Algo assim parece muito bom. Ok, legal. Então, temos algo assim agora. Eu também poderia, para torná-lo um pouco mais interessante, embora você provavelmente não consiga notar, insira na minha linha. Selecione uma única linha e clique nela na posição. Dessa forma, posso mover este e posso colocá-lo direto aqui só para que pareça um pouco mais com uma forma interessante. Ok, então temos essa forma e, é claro, teríamos nosso sistema hidráulico Vou seguir em frente e já vou deletar. Oh, espere, desculpe, não posso excluir isso porque primeiro preciso ter certeza de que a forma está na escala correta Vamos pegar nossa linha e adicionar um modificador extra. Eu suponho que estava 4 metros certo. Vamos mover a linha aqui. Sim, 4 metros. Ok, legal. E agora podemos excluir o antigo, e agora temos essa forma aqui. Então, o que vamos fazer é, em primeiro lugar, definir as formas grandes nisso, e também vamos usar algo chamado normal ponderado, sobre o qual acredito já ter falado antes, e é basicamente uma técnica para e é basicamente uma técnica fazer com que a suavização da malha pareça hipoglicêmica com quantidades mínimas de geometria com quantidades mínimas Claro, estamos usando nanite, mas eu ainda quero ser um pouco mais cuidadoso com minha geometria Vou prosseguir e , neste momento, provavelmente convertê-la em breve em uma camada e começar com esses detalhes centrais se você observar sua referência. Então, vamos começar com apenas dois. Na verdade, isso já está bom. Duas linhas aqui, e eu gostaria de movê-las um pouco nessa direção. Eu acho que é muito bom quando não está fora do centro. Desculpe. Vou colocar rapidamente uma linha aqui e aqui, só para manter as coisas um pouco limpas, e provavelmente também uma linha aqui e aqui. Mas, mais tarde, também adicionaremos alguns detalhes aqui. Mas de qualquer forma, agora temos esse, e como você pode ver, eu meio que quero, tipo , fazer essa diferença mais e essa menos. Então, eu vou entrar e provavelmente contornar essa área. Sim, vamos fazer isso nessa área e depois em outro loop rápido. Provavelmente por aqui, e depois outro que Bill está destacando aqui. Lá vamos nós. E eu tive a ideia de basicamente pegar, bem, primeiro de tudo, vamos pegar essas peças que vão até o fim Porém, por aqui, vou precisar de mais 1 segundo, vamos conferir. Seria bom criar algum tipo de detalhe de acabamento por aqui Você meio que também pode ver isso aqui. Talvez possamos simplesmente inseri-lo. Acho que essa pode ser uma maneira fácil. Digamos que colocamos uma borda aqui e outra logo abaixo dela. Eu gosto de empurrar para dentro e vai para a nossa vista lateral, e eu já vou esclarecer isso, na verdade Em primeiro lugar, pensei que ia fazer um chanfro, mas, como eu disse, estou inventando isso principalmente à medida que avança porque simplesmente não temos , porque simplesmente não temos referências boas o suficiente para realmente refinar isso perfeitamente Então, algo assim deve funcionar, sim. E então, nesse momento, eu posso entrar aqui e ver. Vamos terminar aqui para que possamos excluir essas fases. Excluí-los apenas torna a extrusão um pouco mais fácil. Nós temos essas fases, e então aqui, eu provavelmente vou acabar até esse ponto aqui. Porque eu suponho que você pode, ele ou ver. Eu meio que não vou entrar em nada. Um pouco? Ou eu quero fazer isso? Agora, eu vou fazer isso. Na verdade, eu poderia até fazer, eu vou fazer isso. Desculpe. Então, tudo bem, nós temos isso. Vou seguir em frente e vou fazer minha primeira extrusão no normal local E essa extrusão serve basicamente para definir essa área aqui Então, o que queremos fazer é dar uma espécie de extrusão a Um pouco assim. Em seguida, vou desmarcar essa área. Então, para esta área, eu vou entrar e vou extrudar isso muito Eu tive outra ideia. O que eu quero fazer é extrudar isso até que tenha uma área bem fina Então eu quero pressionar o botão positivo, extrudar isso um pouco mais, como você pode ver aqui Pode ser um pouco demais. Algo parecido com isso. Então, se simplesmente agarrarmos essas bordas e pressionarmos a tecla Control com um duplo clique para enrolá-las, eu também estava pensando em extrudá-las de Ter esses painéis flutuantes geralmente parece muito Sci FIE, se isso faz sentido Agora, aqui, estou verificando porque recebo alguns recortes pois essa área aqui era muito fina. Vamos entrar e, na verdade , excluir isso. Eu realmente não acho que preciso disso por enquanto. Eu, claro, preciso limpá-lo. Mas digamos que, por enquanto, eu vá em frente e exclua esses rostos aqui e vá para a visualização do meu site. Bem, primeiro de tudo, vamos recuar assim. E então você pode seguir em frente e escalar tudo de forma plana apenas para garantir que a visualização do meu site seja completamente plana como esta. Ok, então isso já cria alguns detalhes grandes na frente. Como eu disse, como a maioria dessas coisas, queremos confiar muito em nossa folha de acabamento Como todas as linhas de construção e tudo mais, todas as aberturas e todo esse tipo de coisa, podemos simplesmente colocá-los aqui Portanto, já tenha em mente aproximadamente onde você deseja colocar, o que, basicamente. Então eu tenho essas coisas. Agora, o que eu queria fazer era também criar um pequeno recorte por aqui E se eu der uma olhada nisso. Então, para essa versão, acho que seria mais fácil colocá-la em algum lugar aqui ou você quer acabar com ela um pouco Então, estou pensando que se eu quiser terminar aqui na frente, estou fazendo, quase como um esboço rápido Sim, isso faz mais sentido se terminarmos na frente. Então, o que você pode ver aqui é que eu realmente coloco essa linha. Não temos a linha aqui, mas não se preocupe. Mais tarde, podemos simplesmente invertê-lo. Então, por enquanto, vamos entrar e estamos na minha visão esquerda. Só vou dizer que, desculpe, a visão correta que temos de que eu sei ler, é um pouco melhor. Nós, é claro, meio que mantemos isso no mesmo tamanho. O que eu costumo fazer é bem fácil. Costumo colocar uma linha rápida aqui. Em seguida, coloco essa linha perto da mesma junção. Na verdade, preciso verificar antes de fazer isso se estou no balonete certo Veja, eu não estou no polígono certo. Preciso estar naquela aqui. O que você pode fazer é colocar essa linha na frente como uma medida e depois decidir a espessura que deseja. Eu quero que isso esteja perto desse carrapato. Então, se você simplesmente colocar essa linha e movê-la aqui para algumas dessas áreas onde estamos chegando perto de mudar. OK. Então essa área aqui, eu também quero ter a mesma espessura, como esta. Essa é apenas uma maneira rápida de fazer algumas medições tridimensionais. Se você estiver usando um programa que não é tão bom com talas , o que você pode fazer é usar, por exemplo, apenas cubos simples para essas Mas de qualquer forma, eu vou seguir em frente e levar isso para cá e lá vamos nós. Então, agora está tudo bem. Eu posso então entrar e selecionar todas essas pequenas linhas e apenas conduzi-las. Agora, o que eu vou fazer é pegar essa peça. Eu sinto que meio que quero mudar esse. Não, eu não quero movê-lo para baixo. Deve ficar bem. Então, eu quero pegar essa peça aqui e vou em frente e vou dar uma pequena extrusão nela E, mais tarde, adicionaremos alguns chanfros adicionais a Então, temos essa extrusão. Agora, aqui, o que eu posso fazer é adicionar alguns detalhes de acabamento Provavelmente vou selecionar este lado e 1 segundo. Eu só preciso verificar onde está bem, então por aqui, ele vai entrar no chão. Portanto, pode ser bom fazer isso ao longo de todo o lado, onde eu faria uma simples inserção em algum lugar aqui E eu também insiro isso, como você pode ver aqui. Ok, legal. Então, temos essa peça pronta. Agora, é claro, do outro lado, também precisaríamos fazer isso. No entanto, podemos simplesmente excluir o outro lado por enquanto. E então o que podemos fazer é entrar e, basicamente, ir para o topo e selecionar todo o site aqui, certificando-se de que tudo esteja selecionado. Eu vou separá-lo por enquanto. E então eu vou seguir em frente e vou fazer um modificador de simetria simples Ah, e aperte flip. E queremos colocar isso o mais próximo possível. Isso não é muito próximo. Assim, podemos então converter para at the poli e, mais uma vez, basta pressionar anexar e podemos simplesmente combiná-los todos juntos E agora eu costumo simplesmente pressionar contra A para selecionar todos os meus vértices, ir para soldar e depois para minhas configurações de solda, e você pode ver se soldamos em um nível muito baixo . Ponto zero. Ok, isso é realmente muito sensível. 05. Apenas certifique-se de não soldar nada que não queira soldar e pressione ok agora que ele se tornou um objeto novamente Então, digamos que temos isso. Agora, a última coisa que eu queria fazer era criar algum tipo de estrutura muito simples por dentro. Agora, eu realmente não preciso fazer isso desse lado. Como aqui, podemos apenas ter algumas aberturas ou algo assim. Então, o que eu vou fazer é porque vai ser principalmente de objetos diferentes, eu vou inserir isso. E, na verdade, quero fazer com que o inserto não bata porque quero ter algum tipo de sistema hidráulico logo atrás dele. Então, vamos fazer isso. E vamos em frente e apenas extrudar isso Em algum lugar por aqui. E depois aplicarei outros modelos mais tarde. Então, tendo esse ponto, agora estamos praticamente prontos para começar a adicionar nossas normais ponderadas para isso adicionar nossas normais ponderadas para Portanto, para nossos valores normais ponderados, há algumas coisas que podemos fazer Na verdade, você pode entrar e usar um modificador HAMFO, que, se você definir esses segmentos como zero e diminuir a densidade, adicionará instantaneamente HEMFOS em adicionará instantaneamente HEMFOS Então, é definitivamente fácil que essas medidas adicionem rapidamente um monte de Jen fos e, muitas vezes, funcionam perfeitamente bem Ainda há algumas áreas em que não funciona perfeitamente, por exemplo, se não tivermos vasos ou algo parecido Outra coisa é que, se quisermos fazer qualquer tipo de chen fos maior, em algumas áreas, não seríamos capazes de fazer isso. Sabendo que, como você acabou de ver, muitas vezes gosto de adicionar rapidamente um modificador de chef e parece que eu só preciso entrar aqui e terminar as coisas Então, só precisamos saber, na verdade, essa borda aqui pode desaparecer. E então o que vamos fazer é preencher essas fases. Só me dê 1 segundo. Essa borda vai, oh, sim, ela sobe até aquele ponto. Vamos deixar o limite por enquanto. Se quiser, você pode entrar e mesclá-lo mais tarde. A razão pela qual eu não gosto de fazer muitas fusões como essa agora é porque elas podem bagunçar nossos chanfros ou afls ou o que você quiser chamá-los Em vez disso, vamos criar a forma inteira, e eu vou fazer uma capa de poliéster dessa forma, se torna uma malha grande, e agora eu posso entrar e decidir “Vamos lá”. Aqui, como eu disse, estou tomando muito cuidado com isso, especialmente com esses, como coloco minhas bordas. Então isso e conecte isso. Mas sim, você definitivamente quer conectar todos os seus vértices. Por aqui, eu não escolho essa porque é uma parte curta. Eu escolho a outra para evitar erros nas minhas bordas. Agora, para essas coisas aqui, vou ver e espero que possamos nos safar fazendo como um Jenvae, porque eu não quero ter um vértice flutuante como esse, pois isso poderia criar Então, vamos tentar algo assim, ou você pode tentar mesclá-lo. Além disso, você pode tentar simplesmente mesclar esses tipos de coisas dessa forma Depende de você. Por aqui, não é tão manual. Bem, x eu posso tentar. Pode ser que o texto seja melhor, mas as duas técnicas provavelmente funcionarão Então, vamos pintar nosso Jefa, definir os segmentos como zero, e eu vou definir a quantidade um pouco menos Então, isso está aqui principalmente para, tipo, fazer com que o sombreamento pareça muito bom, e você verá isso daqui a pouco, verificando se todas as minhas bordas estão corretas, especialmente aqui Aqui você pode ver que temos alguns pequenos problemas, e eu não sei se esses problemas são. Vamos pressionar Center. Acho que esses problemas são como se fossem verrugas não soldadas Tente novamente. Sim. Elas eram apenas uma irmã não soldada. Tudo isso parece muito bom. Nesse ponto, para realmente fazer esse modelo brilhar, você adicionaria um modificador de normais ponderadas. Dentro do Maya, se você estiver usando o Maya, precisará baixar um script normal ponderado, e o Blender também tem o modificador, mas tenha isso Blender também tem o modificador, mas tenha precisará baixar um script normal ponderado, e o Blender também tem o modificador, mas tenha isso em mente. Nós entramos aqui. Vou ativar e tirar a maior cara. Você quer fazer isso quando tem faces planas muito grandes em seu modelo. E agora, se eu desligar o peso, desculpe, bordas e faces, você pode ver isso agora. Vê? Parece muito bom e seu poliéster. Então, o que podemos fazer então é, claro, adicionar algumas folhas de acabamento por cima Por enquanto, porém, vamos continuar e salvar isso. E vamos entrar e criar como uma espécie de estrutura. E para isso, vou ver se posso encontrar alguma inspiração porque, é claro, posso criar uma estrutura realmente básica, mas às vezes é bom pensar em que tipo de estrutura seria a mais interessante? Acho que algo assim seria muito bom, sim, seria bastante padrão, mas também funcionaria muito bem. E talvez possamos, tipo, torná-lo um pouco mais interessante em termos de molduras. Sim. Definitivamente, como com Sci Fi, você pode ficar muito mais louco do que eu e gostar de muitos detalhes em todos os lugares, mas, é claro, espere gastar muito tempo nisso Mas sim, tudo bem. Vamos continuar com isso, e vamos fazer algo assim. Então, o que eu vou fazer é basicamente dizer que eu faço duas molduras na lateral e depois gosto de algumas molduras angulares Então, se eu for em frente e criar um deles, posso entrar e provavelmente só quero fazer uma caixa simples para isso. E comece a arrastar em uma caixa. Vai para a minha vista lateral. Eu vou em frente e já coloquei isso e preciso colocá-lo aqui. Converter para aipoli, mova um aqui e outro aqui. OK. E então esse nós podemos meio que recuar. Quero empurrá-lo mais para trás do que essa borda para dar uma sensação um pouco mais de profundidade. Então nós temos esse. Agora, provavelmente vamos continuar e torná-lo um pouco mais clássico. Vamos entrar, selecione o anel para uma conexão dupla como esta. E então eu vou fazer uma extrusão simples e me certificar de que sua extrusão está no normal local e simplesmente extrudar normal local e simplesmente Portanto, será uma moldura bastante clássica. Também vou selecionar isso e vou passar controle I e excluir todo o resto. A única coisa que eu quero fazer com essa moldura é também torná-la um pouco mais interessante. Vou colocar outra conexão e, desta vez, vou colocá-la bem próxima, como você pode ver aqui. E o que eu vou fazer é entrar e vamos ver, eu não preciso deles. Na verdade, você sabe o que? Eu não preciso, eu não preciso de nenhum deles. Na verdade, é mais fácil simplesmente removê-lo, porque então podemos simplesmente colá-lo em vez de extrudar Então, vamos removê-los. Depois, basta entrar e fazer a ponte e, é claro, só precisamos criar uma dessas molduras e, em seguida, podemos reutilizá-las. Ponte. Mas eu tento manter esse tipo de ambiente de ficção científica um pouco mais simples, não apenas para que a maioria das pessoas possa acompanhar, mas também, em geral, para não gastar muito tempo com tudo Eu vou. Esqueci de selecionar os cantos. Vou selecionar os cantos e depois vou simplesmente extrudar isso E então o que eu também posso fazer é, mais tarde, adicionar alguns parafusos aqui usando minha folha de acabamento, se eu quiser, ou posso fazê-los como uma verdadeira árvore mãe. Pode ser melhor tê-los como árvore-mãe de verdade neste caso Mas, por enquanto, sim, vamos fazer algo assim. Basta selecionar todo o lado inferior. E gire-o um pouco melhor. Lá vamos nós. O mesmo por aqui. Eu quero ter certeza de que ele é girado de uma forma mais lógica. Algo parecido com isso. OK. Legal. Então, agora temos uma estrutura básica. Obviamente, precisamos criar também uma moldura angular. Mas digamos que temos esse e eu vou torná-lo um pouco mais fino por aqui E então o que eu quero fazer é adicionar novamente uma nota simples do HAMF Agora, nesses pontos, você pode decidir se deseja otimizar o tremor de Jem Por exemplo, para esse tipo de otimização, você pode, por exemplo, direcionar weltem para direcionar weltem para No entanto, como estamos usando o Nanite e para economizar um pouco de tempo, sinceramente não estou muito preocupado com esse tipo de otimização A única coisa que eu quero ter certeza é que ele não tenha essas faces traseiras porque o JAM fica confuso Então, vamos excluí-lo aqui. E também aqui. Lá vamos nós. Então, agora temos essa malha. Vamos afastá-lo um pouco, e tudo o que precisamos fazer é criar um parafuso simples E para isso, como eu disse antes, você pode usar sua folha de acabamento No entanto, o que eu quero fazer é entrar, criar uma esfera e gostar de virar uma grade externa, e gostar de virar uma grade externa que significa que posso pintar esfera diretamente no meu modelo, o que é útil quando se trata de um modelo angular Provavelmente vou fazer apenas 16 segmentos e, em seguida, basta clicar e arrastar até aqui. Lá vamos nós. Sim, isso já deve funcionar. Agora, o que eu vou fazer é ir para a minha vista lateral, provavelmente. Converta isso. Basta deletar metade dessa forma. Vou até minha balança e vou definir meu pote de visão de vista para local. E local significa que, basicamente, ele alinhará nossos pontos de pivô com base na direção do Nem sempre funciona, mas na maioria das vezes funciona. Então, temos algo parecido com isso. Agora, aqui, o que eu acho que vou fazer é ir em frente e extrudar isso Sim, vamos fazer Extrude no normal local. Na verdade, não, eu provavelmente não quero fazer locoormal e provavelmente quero fazer isso em grupo. Está um pouco preso. Talvez façamos o mal. Acho que está preso porque estamos trabalhando com medidores. Mas eu realmente deveria estar em centímetros neste momento. Então, zero ou cinco. Vamos, por enquanto, fazer isso rapidamente dessa maneira. Aqui vamos nós. Então, acho que, neste momento, eu poderia personalizar a configuração da unidade e enviá-la em centímetros para facilitar o trabalho em ativos muito pequenos como esse. Agora temos algo parecido com isso. Vou seguir em frente e dar uma conversa rápida por aqui. E, honestamente, isso é tudo que eu realmente preciso. Tipo, só tem que ser algo simples. Você pode adicionar alguns valores normais ponderados a isso, se quiser. Então, por dentro, você precisa entrar e pode escolher duas coisas. Ou você pode adicionar um chanfro na parte interna. Mas só para mostrar, se você selecionar todo o modelo e definir seus próprios grupos de suavização personalizados, o que, neste caso, você pode fazer aqui acessando polígonos e definindo a polígonos e definindo Então eu vou selecionar por ângulo, e eu seleciono basicamente definir isso para cinco. Desculpe. Por quê? Basicamente, vou selecionar isso por dentro e desligar aquele. Isso significa que existem dois grupos de suavização diferentes, e agora, dentro dos pesos normais, você pode ir em frente e ativar os grupos de suavização, e você pode ver que agora, e você pode ver que agora, basicamente divide Neste ponto, você provavelmente também deseja realmente selecionar isso por dentro e defini-lo como liso externo. No momento, não está perfeitamente plano. É por isso que tivemos alguns problemas com a suavização. Mas quando o vendemos para a Outer Smooth, você pode ver aqui que isso dá uma boa separação, o que, para um modelo pequeno da We pode economizar um pouco de dinheiro na piscina. Os grupos de suavização são um pouco mais específicos para três Portanto, tenha isso em mente. Isso no liquidificador Mayo, pode não ser tão fácil Acho que no liquidificador, na verdade, mas sim, em geral, tenha isso em mente Eu vou seguir em frente e vou movê-los para cá. E depois, o que eu vou fazer é eu ir. Desça até aqui. Coloque um aqui e, neste momento, vou voltar para o local para que eu possa simplesmente segurar a tecla shift e subir. Obviamente, não tenho certeza de quão perfeito é nosso ângulo, então quero sempre verificar novamente para ter certeza de que está correto. E que nada está flutuando ou algo parecido. Mas isso parece muito bom. Vamos selecionar nosso pilar e adicionar uma ponderação normal junto com o Snap LigFace a essa também com o Snap LigFace a essa E agora temos essa peça também pronta. Neste ponto, podemos entrar e selecioná-los. Se você quiser, você também pode, é claro, mesclar esses parafusos. Talvez eu queira fazer isso mais tarde. Então, vamos temporariamente, por exemplo, desmarcar o pilar. Vou entrar aqui e vou isolar essas peças, selecionar uma delas'. s se converte em um pônei, e então eu vou conectar diretamente todos Lá vamos nós. Mais tarde , posso simplesmente desmesclá-lo, mas por enquanto, é mais fácil O que eu vou fazer? Definitivamente, não vou trabalhar no local porque, caso contrário, não poderemos movê-lo. Provavelmente temos um no centro. O que eu meio que quero decidir, então eu olho principalmente para a parte inferior, está no centro. E então eu quero ter um no centro dos dois lados. Por aqui. Agora vou basicamente excluir o que está no centro. Se seus modelos parecem pretos, é porque você os mescla depois de fazer as ponderações normais Então, você só quer entrar e fazer novamente uma ponderação normal, que a consertará instantaneamente e certifique-se de pressionar os que a consertará instantaneamente e grupos de suavização Então agora eu tenho esse. Vou usar esse de novo aqui. E novamente, mais ou menos aqui, algo assim. E agora, aqui, o que podemos fazer é também trabalhar em uma peça mais angular Agora você pode ver aqui que isso é bastante interessante para as peças angulares. Mas, no nosso caso, isso é algo que você provavelmente nem verá na maioria das vezes. Então, provavelmente não precisamos ficar tão loucos. O que vou fazer é selecionar esse modelo, me selecionar esse modelo, livrar do meu peso normal e do meu ChemFS, o que é muito bom em três Max, pois basicamente consigo removê-lo Vou apenas manter o centro, e deletar todo o resto E agora, para esta peça, o que vou fazer é incliná-la. Então, primeiro de tudo, vamos centralizar o pivô para que possamos fazer um ângulo adequado E então podemos entrar aqui, e eu costumo, na maioria vezes, olhar de lado. Isso provavelmente é mais fácil. Ative o ajuste de ângulo e comece com, tipo, o ajuste do Desculpe, estou apenas tentando mudar para o local para facilitar um pouco. E vamos ver. Então, sim, eu provavelmente quero seguir em frente e fazer o ângulo ir desse lado até aquele sentado ali. Agora, eu ia basicamente criar a base do ângulo. Depois de fazer isso, podemos entrar. Ah, e precisamos reduzir isso. E vamos basicamente avançar até o fim. É um ângulo muito chato de se trabalhar. Então, deixe-me seguir em frente e tentar fazer isso com cuidado. Isso fará sentido daqui a pouco. Não se preocupe Basicamente, quero seguir em frente e tentar fazer com que isso seja quase igual ao outro lado, porque então o que vamos fazer é literalmente cortá-lo. Portanto, certifique-se de que esteja cortado nos dois lados. Mas também certifique-se de que já esteja na posição certa por aqui. E então aqui, o que eu vou fazer é que é muito irritante Mova-o assim. Definitivamente, um dos ângulos mais estranhos. Claro, o que você pode fazer é fazer tudo em uma área reta e depois colocá-lo aqui. Mas é de manhã e eu realmente não estava pensando em fazer isso assim. Então, o que eu vou fazer é seguir em frente e insistir nisso. Também podemos, como você pode ver, precisar fazer um pouco de equilíbrio porque não é perfeitamente reto Neste ponto, por exemplo, você pode desligar o botão de rotação e apenas girá-lo um pouco para que fique alinhado um pouco alinhado um OK. E agora, o que eu quero fazer é usar algumas fatias que usamos antes no Poço, isso realmente não importa no eixo Y, por exemplo. E o que você pode fazer é simplesmente girar essa fatia. Por aqui. Truque legal. Então, no momento, a fatia está uma posição muito irritante por causa da forma como movemos esse modelo O que você pode fazer é redefinir rapidamente os formulários X, e isso basicamente redefinirá todas as posições. Isso significa que agora, se você converter isso um poli adicionado e depois adicionar uma nova fatia, agora a fatia é realmente baseada apenas nas dimensões do espaço mundial, que significa que é mais fácil movê-la agora , dar uma olhada e colocar a borda bem na Copie a fatia e cole novamente, e agora acabe também com uma borda do outro lado aqui, mais uma vez, converta o ipoli, selecione o centro, contra I, e simplesmente exclua todo esse lixo extra que não precisamos Agora, neste ponto, temos aqui, o centro, que estou movendo cuidadosamente para baixo, aqui temos o topo, que eu também estou movendo cuidadosamente para baixo. Acho que algo assim já funciona uma maneira bastante decente. Mova a peça com cuidado. Se você quiser, você também pode entrar aqui novamente. Digamos que, bem, sim, basicamente as pessoas colocam um laço aqui e então podemos adicionar alguns parafusos adicionais aqui e provavelmente também fazer o mesmo aqui Mas antes de fazermos isso, eu só quero ter certeza de que isso está correto. Acho que não aconteceu, algo está um pouco errado em 1 segundo. Não removeu os rostos que eu queria remover contra A, o select, delete. Ok, isso é melhor. Sim. Então, novamente, podemos escolher se queremos fazer como uma cruz ou se queremos apenas fazer como uma versão angular Acho que vou fazer uma versão angular só porque temos muito pouco espaço para atravessar, porque se precisarmos fazer uma cruz, também queremos criar uma placa no centro para combinar tudo, e isso é um pouco exagerado Então, o que eu faria neste momento é simplesmente entrar e colocar mais algumas fatias adicionais bem na frente dela. Então, um deles vai ser como aqui. Copie e cole. E o segundo vai estar no topo, aqui. Converta uma piscina. E agora eu costumo excluir esse. Na verdade, eu provavelmente posso fazer isso mais facilmente se formos nos isolar. Selecione esses dois passes e simplesmente os conecte. Por aqui. Acho que vou precisar fazer alguns movimentos porque não é realmente perfeito. Vamos também excluir esses rostos desnecessários. Sim, aqui, veja. Então, 1 segundo. Deixe-me fazer isso manualmente só porque está ficando um pouco confuso. Então, temos essa peça e essa peça, e eu só quero fazer uma ponte. Lá vamos nós. Isso parece um pouco melhor. O mesmo por aqui. Vamos fazer isso manualmente, porque eu realmente não confio nesses ângulos para funcionar. Interessante. Está ficando muito confuso. Vamos entrar e eu vou fazer uma solda externa rápida, garantir que eu não tenha nenhum vértice estranho E se você ainda tiver problemas, o que você pode fazer é simplesmente fazer todas essas fases, uma por uma. Agora você pode ver isso aqui, eu vou um por um para ter certeza de que eles ainda estão trabalhando. Mas, definitivamente, esse não é realmente um ângulo em que eu goste de trabalhar. Eu vou entrar e mover isso um pouco mais perto. Eu posso fazer isso desse jeito. Vai soldar essa área. aqui, definitivamente temos o problema não podermos simplesmente fazer uma simples ponte. Nós podemos fazer isso aqui. Isso é bom. Mas, por outro lado, precisaremos fazer alguns movimentos manuais. Então, por favor, tenha paciência comigo. Então, o que vamos fazer é chanfrá-lo, adicionar alguns parafusos lá e, em seguida, as formas principais deste já estão Por aqui, Ok, queremos começar a conectar isso. Basta dar uma olhada rápida. Você pode ver que aqui, definitivamente algo deu errado neste lado. Parece que queremos fazer um movimento muito estranho Um pouco assim. Vamos entrar rapidamente no modo isolado novamente. E vamos pressionar control backspace para removê-los. Me dê 1 segundo. Só estou tentando alinhar as coisas. Já faz muito tempo que não trabalho nesses ângulos irritantes Certifique-se de não selecionar acidentalmente a parte traseira também. OK. Sim. Por exemplo, você pode tentar movê-lo com base na versão local aqui. E às vezes isso funciona, mas não é realmente perfeito quando se trata de Vertis porque, como você pode ver aqui, fertss meio que têm sua própria posição local com base em si mesmos Então, o que eu vou fazer é movê-lo até aqui. Vou fazer um corte simples e vou movê-lo junto. Eu acho que isso deve ficar bem. Se fizermos isso, deve ser o suficiente. Então, vamos entrar e eu vou para minha visão isolada, unir para minha visão isolada, essas coisas e unir essas E eu não estou muito preocupado com isso se encaixando, é claro. Você realmente não conseguirá ver isso. O objetivo é que, quando olharmos para isso aqui, pelo menos pareça um pouco bom. Então, algo parecido. Basta voltar do local para a visualização e tentar ver se consigo de alguma forma manipular isso Há outra que é a tela, que basicamente permite movê-la com base na tela. Ou o que você pode fazer é fazer se estiver alinhado localmente Mas, honestamente, acho que nada aqui está funcionando Então, acho que será como um movimento estranho por toda parte Nós meio que precisamos entrar e depois continuar movendo-o frente e para trás até chegarmos aproximadamente à posição que queremos. Eu gostaria de ter uma solução melhor para você, mas eu não tenho. Vamos ver. Isso é suficiente? Eu sinto que sim. Para algo que mal podemos ver, deve ser o suficiente. Além disso, por aqui, eu preciso movê-lo novamente. Não consigo movê-lo para cá, e a razão disso é porque, claro, o pilar abaixo dele Então, o que eu vou fazer é deixar essa. Vou duplicar rapidamente esses parafusos, converter para Adipol, selecionar um deles, pressionar control I e simplesmente excluir E agora vamos acabar com isso. Então, temos esse aqui. E provavelmente vou passar o vídeo neste momento, porque isso é uma coisa muito, muito chata, em que eu basicamente vou entrar e só preciso colocar todos esses parafusos de forma desajeitada e manual Então, deixe-me passar o vídeo e eu entrarei em contato com você quando isso terminar. Ok, então eu terminei de colocar os parafusos, e agora a última coisa que vou fazer é copiar meu chen fa e os pesos normais de um dos meus pesos normais de um dos travesseiros e colocá-los aqui ou vigas ou o que você quiser chamar E verifique novamente. Mas isso parece muito bom. Então, eu diria que, por enquanto, isso é mais do que suficiente, como um tipo de suporte de um na parte inferior. Talvez eu queira mudá-lo um pouco mais tarde. exemplo, não sei se talvez eu queira colocar alguns suportes como esse em vez de apenas retos, mas isso é algo que veremos quando estivermos dentro da roda ou quando fizermos a verificação final do nosso modelo. A primeira coisa em que quero me concentrar agora é começar a focar na hidráulica Então, vamos continuar com isso no próximo capítulo. Em seguida, faça um pouco de polimento. E depois desse cinto podemos começar usando nossas folhas de acabamento para dar muito mais vida a esse tipo de modelo Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 25. 24 Criando nosso primeiro ativo final Parte 2: Ok, então há apenas mais algumas coisas que precisamos fazer, ou seja, precisamos seguir em frente e criar como se fosse um sistema hidráulico simples. Sim, para o sistema hidráulico, eu quero ir e também quero colocá-lo no trem aqui. Agora, eu posso adivinhar isso olhando aqui. Mas, na verdade, essas peças, não faz sentido que estejam flutuando. Então, logicamente falando, eu gostaria de fazer isso assim. Talvez eu precise realmente fazer um pequeno movimento aqui e ali. Se eu vejo, por exemplo, o que eu poderia fazer, e é uma maneira rápida e desagradável de fazer as coisas, é basicamente um autocrata colocando um avião, colocando o avião mais ou menos onde o chão está agora Embora eu tenha esquecido completamente disso, é claro que mudamos nosso design Então, agora, na verdade, não importa mais, essa parte. Então, sim. Agora que mencionei isso, não importa mais. Mas vamos supor que por aqui era mais ou menos o lugar onde o chão ficaria. Então, vamos usar isso como um equilíbrio. Agora, sistemas hidráulicos. Então, eu não preciso de algo especial. Vou acessar o Google e digitar hidráulica Vamos acessar as ferramentas e deixar você definir isso para, não sei, maior que quatro. Ok, talvez isso seja um pouco demais. Vamos fazer mais do que dois mega pixels. Esse plugue está aqui. Mais uma vez, é algo que você aprenderá nos capítulos de referência e é apenas um plug-in muito fácil para controlar em qual escala você deseja que as imagens tenham. Então, sabendo disso, eu só preciso verificar. Então, o que eu faria? Definitivamente, podemos usar coisas assim para colocar na lateral, e então elas se transformariam em algum tipo de hidráulica. O que vou fazer é guardá-lo para vocês. Eu só vou salvar algumas imagens. Vamos prosseguir e fazer uma pesquisa rápida. Pressione uma imagem de visita aqui. Eu também vou seguir em frente e fazer qualquer tamanho neste caso, porque não há muita referência para isso. Vou seguir em frente e vou abrir algumas imagens. Vamos fazer o sistema hidráulico. Uau, isso é realmente pouca informação de imagem ou estou apenas chamando-a de uma Talvez seja só isso. Feixe. Sem pistão. pistão hidráulico nos dá um pouco de, tipo, alguma coisa E então podemos inventar um pouco. Não há bomba. Esse, vamos esse aqui. Não é uma grande quantidade de referências detalhadas. Esse material é muito útil para ver essas coisas. O que vou fazer é pegar esses e jogá-los em nossos documentos Pure Rv Depois, as outras coisas, vou manter o Google Tap aberto na minha outra tela. Fique comigo por 1 segundo, um, dois, três, quatro, vou jogar isso aqui. Lá vamos nós. Sistema hidráulico. Basicamente, vamos fazer isso. A única coisa em que quero pensar é em como vou basicamente anexar isso ao próprio solo. Mas essas coisas aqui parecem bem simples. Acho que podemos fazer algo assim aqui, que é uma viga ou algo assim. Então, vamos entrar e começar criando um cilindro simples. Eu vou virar minhas faces nervosas. Então, segmentos, vamos usar 32 segmentos. Apenas faça com que seja agradável e confortável. Por enquanto, vou ativar a rotação instantânea. Basicamente, vou fazer isso em linha reta, ainda não vamos incliná-la, não como fizemos da última vez Agora vamos deixar isso bem claro. O que eu quero? Eu quero fazer isso provavelmente um pouco menor. Eu também quero entrar e tornar isso um pouco mais fino, algo assim Então, o que eu quero fazer é manter a tecla shift enquanto escala para duplicar essa malha Basicamente, vou usar isso mais tarde como um booleano. Então, primeiro faça isso, agora vamos pegar o original, converter o Adi poli e selecionar a metade das faces aqui. É excluir isso. Vamos deletar a frente e a parte traseira. Ben, o que podemos fazer é simplesmente pegar isso. Digamos que façamos isso um pouco mais estendido e, em seguida, reduzamos isso. Sim, parece uma escala correta. Agora vamos entrar, e eu vou fazer isso um pouco menor. Para que tudo caiba. Eu tenho o desejo de você fazer isso, mas não acho que isso vai funcionar ou realmente parecer bom. Então, vamos ver. Vamos entrar e eu vou tapar esses dois buracos. Eu os tampo especificamente porque quando fazemos um boleon, que significa cortar uma forma de outra forma, é melhor que você não tenha muita geometria nessas Mas, no momento, não tenho certeza se realmente gosto da aparência disso. Talvez se eu o tornasse um pouco maior. Mas eu também sinto o desejo de, talvez, escalar isso e, em seguida, vamos usar nossos pontos de vértice aqui para equilibrar isso um pouco Sim, algo assim parece um pouco melhor. Agora, para criar um booleano, basta ir até aqui e você pode usar uma função booleana em cada software de moldagem de árvores Nós apenas vamos até objetos compostos. Pro Boolean Então, primeiro de tudo, antes de fazer qualquer coisa, vá para as opções avançadas e ative a opção Remover Only Invisible, caso contrário, isso mexerá com sua geometria Comece a escolher e escolha sua malha, e pronto. Agradável e simples. Temos esse aqui. Agora já podemos entrar e adicionar um chanfro rápido a essa malha Prefiro adicionar o chanfro antes de começar a conectar qualquer coisa, só porque ficará um pouco melhor Depois de fazer isso, posso ver que provavelmente quero empurrar isso um pouco mais para baixo. Então, isso cria um canto muito bom para anotar. Agora, a próxima coisa é que precisaríamos conectar o pistão a isso, que se parece com o que você pode ver aqui Então esse pistão entra aqui e provavelmente poderíamos fazer um sistema como esse Eu tenho alguma referência melhor? Eu não tenho. Estou apenas olhando na minha outra tela. Aqui eu tenho mais algumas referências onde podemos, basicamente, pensar em algo. Eu deveria ser capaz de fazer isso. Vamos para a nossa vista superior. Vamos começar com o pistão. Primitivos padrão, cilindro. Vamos passar de 32 um pouco mais para baixo, só para torná-lo mais gerenciável Digamos que 26. E então vá para o centro e crie um pistão. Então, minha ideia é que eu vou realmente anexar isso e depois vou fazer como um lingote macio Willy. No entanto, eu também poderia optar por anexá-lo assim. Mas acho que as pessoas achariam que isso, mesmo sendo na vida real, parece mais um bug do que se simplesmente o colocarmos aqui. Vamos fazer aqui. Ele entrará e faremos alguns movimentos mais tarde, mas eu só quero ter certeza de que é uma escala correta, e então podemos converter isso em breve na subcamada, basicamente estendendo-a e então podemos converter isso em breve na subcamada, até o ponto em que quisermos Em seguida, o que vamos fazer é criar essa forma aqui. Agora, para essa forma, talvez seja mais fácil simplesmente duplicar essa malha Contraia e copie, cole em algum lugar aqui. Opa, desculpe por isso e deixe isso para fora. Pois eu vou fazer isso bem pequeno. E vamos em frente e vamos começar. Primeiro de tudo, vamos segurar a tecla Shift e extrudar isso e fazer algo assim para que ela vá para dentro, talvez escale um pouco esse plano Então vamos dar uma olhada. O que isso faz? Ele chega aproximadamente a essa altura e é um pouco mais grosso. Depois de fazer isso, podemos segurar a tecla shift e apenas o X e o Y, podemos prosseguir e extrudar isso porque você também pode simplesmente extrudar assim, como como Eu posso ver aqui que, fazendo isso, é um pouco branco demais. Então, talvez eu vá adiar isso um pouco. Agora, vou adicionar um segmento aproximadamente intermediário aqui mais tarde. Mas, por enquanto, vamos adiar isso e estender isso. Agora aqui, selecione uma borda, anel, conecte e basta colocar uma única conexão e, em seguida, basta fazer uma química para ela E eu vou seguir em frente e sim, apenas um chanfro está bom Porque o que podemos fazer é basicamente selecionar isso, escalá-lo e adicionar outro pequeno chanfro Chanfro. Lá vamos nós. Para que possamos cuidar disso. E, claro, vamos mudar todas essas coisas mais tarde Agora, o próximo passo é que eu não estou muito confortável decidir como será esse final Mas olhando para isso, parece assim. Parece um fim como esse, e então o que podemos fazer é criar um sistema em cima disso. Então, sim, isso deve ser bom. Eu só vou para O que aconteceu? Ah, sim, eu tenho a imagem. Então, o que eu vou fazer é seguir em frente e criar um sistema como esse. Agora, primeiro de tudo, ver isso provavelmente vai querer exagerar um pouco mais. E mais tarde também conectarei isso, é claro, então não se preocupe com isso. Vamos reduzir isso. Vamos adicionar uma pequena extrusão adicional. E o que vou fazer é segurar a tecla Shift e extrudar isso para transformá-la em, tipo, uma pequena tampa Também posso adicionar um segmento rápido aqui. E embora isso seja um pouco chato com chanfros, posso simplesmente inseri-lo apenas para realmente torná-lo como uma tampa e dar um pouco mais Em seguida, o que vamos fazer é basicamente escalar isso e, em seguida, parece que você quer colocar isso aqui. E é aí que você quer parar. Talvez precisemos mexer um pouco mais na escala Bem, definitivamente precisamos mexer um pouco mais na escala Mas vamos dizer algo assim. E embora talvez demore um pouco mais, agora vamos em frente e eu vou apenas 1 segundo. Esta imagem, por algum motivo, não consigo salvá-la. Também parece uma resolução muito baixa. Mas o que vamos fazer agora é criar esse pequeno módulo aqui e depois começar esse pequeno módulo aqui a partir daí. Esse módulo, vamos entrar e parece que é muito parecido com um semicilindro, o cilindro é quase tão branco quanto o resto Digamos que temos o cilindro aqui. O que eu vou fazer é reduzir isso, na verdade, um pouco. OK. E então, basicamente, o que parece é que você seleciona metade do ID. Então, vamos para a nossa vista lateral. Clique com o botão direito, converta para adicionar um Poli. Parece que selecionamos metade do ID e escalamos esse plano. Então, está meio que se destacando. Em seguida, podemos selecionar esses lados, chamados de deslocamento. O que eu vou fazer é seguir em frente e , na verdade, você sabe o que? Aqui, vamos torná-lo um padrão um pouco mais interessante. Vou até aqui e colocá-lo no meu ponto de articulação, exatamente no centro, e então eu escalo Este é mais específico para três anos no máximo, mas basicamente acaba com essa expansão. Feito isso, podemos entrar e garantir que estou na escala certa Podemos extrudar isso em escala um pouco mais. Então, o que podemos fazer é ir em frente e extrudar isso novamente Empurre isso para fora. Entre novamente, e então podemos seguir em frente e excluir isso. Agora, neste ponto, se você apenas fizer uma seleção de borda, devemos ser capazes de simplesmente preencher isso e pronto. Talvez o torne um pouco mais grosso. Mas a ideia geral é que temos isso e vamos girá-lo 180 E eu preciso escalar isso de forma mais plana. Basta selecionar esses rostos aqui. E o que vou fazer aqui é que provavelmente vou gostar de uma extrusão bem simples Selecione os lados. Extrude novamente E, claro, vamos espelhar isso mais tarde. Mas, por enquanto, vamos selecionar esse lado aqui. Vamos fazer o JEFR e torná-lo bem redondo. O que você pode ver aqui é que não é como um ângulo perfeito de 90 graus. Sempre que você tiver isso, tudo o que você quer fazer é redefinir rapidamente suas transformações ou, no Maya, congelar as transformações ou, no liquidificador, aplicar todas as transformações E então o que podemos fazer é entrar e agora você pode ver que aqui agora é uma curva melhor. Então, ok, temos algo parecido. Acho que, na verdade, também faria sentido se curvar aqui e talvez não exagerar demais. Sim, digamos que algo assim deve ficar bem. Acho que neste momento eu já quero ir em frente e apenas adicionar alguns valores normais ponderados Essas normais ponderadas são um pouco mais específicas. Então, os que estão aqui são bem tradicionais. Então você pode simplesmente fazer isso como se fosse muito pequeno. Mas esses, basicamente, queremos adicionar pesos normais aqui porque, caso contrário, eles não podem realmente ler a partir No entanto, esses valores normais ponderados serão um pouco menores Agora, bem, eu também vou para Oh, eu deveria ter feito isso antes. Por enquanto, basta fazer isso manualmente. Normalmente, o que você pode fazer é simplesmente selecionar a passagem e depois converter suas faces em polígonos Mas como já temos muitos polígonos selecionados, teríamos que refazer toda Então, nesse ponto, é mais rápido selecionar manualmente. OK. Sim, isso deve funcionar. E vamos dar um chanfro rápido aqui. Não tenho certeza se quero tornar esse chanfro um pouco maior, para ser honesto Sim. Desculpe, pessoal, vou tornar isso um pouco maior. Então, vamos selecioná-los. Também do outro lado. Exceto pelo anel externo. Esses podem ser apenas um pequeno obstáculo aqui e agora podemos seguir em frente e clicar duas vezes e você pode selecionar por ângulo e basicamente terminar selecionando essas coisas Neste ponto, vou dizer um pouco menos coisas como todas as funções que estou fazendo. Então, na maioria das vezes , trata-se mais alcançar a meta que estou tentando mostrar a vocês. Nesse caso, o objetivo é apenas fazer uma seleção, eu não precisaria explicá-la toda vez, eu acho. Neste ponto, você pode ver que sim, agora há um pouco de fusão acontecendo, mas agora podemos simplesmente ir ao nosso modo de vértice, selecionar todos os nossos vértices e simplesmente soldar em um nível 0,05, por exemplo, aqui. Só estou verificando se está, agora é um pouco. Agora temos essas peças prontas, e então tudo o que precisamos fazer é aqui, fazer um último EF bem pequeno. OK. E o que eu vou fazer é seguir em frente e pressionar X para entrar no modo de raio X, e eu estou apenas juntando essas pontas Colapso e colapso. Agora, neste momento, vou adicionar os valores normais ponderados e , em seguida, desligar minha borda e passar apenas para ter certeza de que tudo está realmente funcionando Sim, isso está funcionando muito bem. Ok, então nós terminamos essa. Em seguida, removeremos temporariamente as normais ponderadas e adicionaremos um modificador de simetria no E é muito bom colocá-lo no centro. OK. Sim, o pára-quedas funciona. Então, a seguir, o que faremos é basicamente criar um sistema bastante semelhante a esse, mas, honestamente, será basicamente esse de certa forma, mas depois será exatamente como preenchido Então, sim, eu provavelmente posso simplesmente selecionar este. Isso provavelmente é melhor. Remova a chenva e apenas remova o orifício central Espere, podemos simplesmente selecionar as faces laterais e removê-las e clicar duas vezes para remover o orifício central. Novamente, Capli e, desta vez, vou enviar meu pivô rapidamente para que eu possa removê-lo Então, muitas vezes, é claro, agora em um tutorial, fazer todo o tipo de modelagem e tudo mais, é bem lento. Quando você tiver mais experiência em modelagem, as coisas serão muito mais rápidas, especialmente se você tiver o hardware. Isso realmente pode lidar com essas coisas. O que quero dizer com isso, por exemplo, agora estou usando um mouse específico do qual realmente não gosto, o que na verdade me atrasa Portanto, não se preocupe se, no início, tudo ficar lento. Desculpe se o tutorial é um pouco lento, mas é muito difícil ir mais rápido com esse tipo de coisa. Agora, o que vou tentar fazer é criar este. E então minha ideia era basicamente criar uma conexão e, literalmente fazer quase a mesma coisa, mas ao contrário. Então, basicamente entramos aqui. Mas desta vez vai ser como se fosse plano. Vamos selecionar os cantos. E dê a eles um bom e grande arredondamento. Posso ver aqui que preciso redefinir minha seleção novamente. Tente novamente. Um, dois, três, quatro. Sim, lá vamos nós. OK. Então, mais tarde, podemos, é claro, levar isso para um nível mais correto. Agora, é claro, também vamos trabalhar em um ângulo, então isso é algo que precisamos ter em mente. Mas, por enquanto, se eu simplesmente empurrar isso para fora, adicione assimetria novamente no eixo Y e, por enquanto, basta movê-lo aqui e, em seguida, adicionar e adicionar um poliéster atrás dele para que eu possa empurrá-lo um pouco mais Eu acho que algo assim deveria funcionar muito bem. Sim, tenho outra ideia para algo que podemos tornar um pouco mais interessante. Mas vamos primeiro colocar um cilindro no meio aqui. Basicamente, o que eu tinha em mente, se colocarmos um cilindro aqui, é que eu queria fazer um furo neste lado, e podemos fazer isso apenas segurando a tecla Shift, aumentando a escala do cilindro e depois isolando-o Eu também queria entrar e queria fazer um buraco aqui, mas depois fazer esse buraco um pouco maior, algo assim e isso. E então os chanfros meio que cuidarão do resto. Então, vamos pegar essa peça e convertê-la em um adiple Isso vai eliminar a linha central e eu posso simplesmente entrar e fazer booleano profissional Claro, eu poderia ter feito isso antes de fazermos a simetria, mas só agora pensei em fazer isso Então, vamos lá. Esses, eu quero selecionar ou empurrar o leve ainda mais para dentro. E então eu queria simplesmente entrar e, tipo, escalá-los um pouco. E para esses, eu meio que quero entrar assim, e então os chanfros meio que cuidarão do resto Então, vamos adicionar um chanfro rápido, um modificador a ele, e dar a ele chanfros bem grandes, você pode ver aqui chanfros bem grandes, você pode E então, se somarmos as normais ponderadas, agora, se olharmos para ela à distância, eu diria que a central, na verdade, quero aproximá-la desta peça Então, eu vou seguir em frente. E um truque interessante que você pode fazer é que, se você simplesmente desligar o Java, podemos simplesmente selecionar essas linhas centrais aqui e pressionar a seleção de crescimento para aumentá-las uma vez. E agora, se sairmos da visão isolada, podemos agora, é um pouco difícil de ver Mas agora podemos, escalar isso aqui, adicionar outro chanfro Lá vamos nós. Isso parece um pouco melhor. Ok, legal. Então, basicamente, temos um sistema hidráulico bastante simples. É claro que ainda precisamos criar um tipo de sistema semelhante, precisamos criar um tipo de sistema semelhante no qual ele simplesmente permaneça Para isso, o que podemos fazer é praticamente duplicar isso, provavelmente Mas esses se tornariam um pouco mais grossos. Então, o que quase seria mais prático seria 1 segundo, se isolássemos isso, fôssemos para nossa vista lateral e depois aumentássemos a escala inteira até que ela se encaixasse naquele Algo parecido com isso. E então pegue essa peça e comece reduzindo tudo Então eu vou entrar e empurrar esse para dentro, empurrar esse para dentro. Selecione o centro e empurre este para baixo o máximo que pudermos, algo assim, e então pegue o cilindro e, novamente, empurre aquele para dentro. Lá vamos nós. Fácil, não é? Então, temos essas coisas que na verdade parecem um pouco grandes demais agora que eu olho para elas. Então, talvez eu queira, se eu apenas reduzir, isso parece mais um tamanho lógico, o que temos aqui. Então isso não é problema. Você pode pegar rapidamente essa peça central aqui e novamente, basta fazer um pouco Às vezes, você simplesmente descobre que o dimensionamento não está exatamente do jeito que você queria Pode acontecer. Infelizmente, temos um loop quebrado. A razão pela qual temos um loop quebrado é porque quando você faz um booleano, às vezes seus vértices ficam um pouco confusos e você obtém esses vértices flutuantes Agora você pode removê-los manualmente pressionando Controlbgspace, ou um lado muito complicado de três é Max, é que você pode ir para a seleção, é que você pode ir para a seleção definir as bordas como duas e pressionar Selecionar, então ele selecionará todos os vértices que estão conectados apenas por duas arestas, porque normalmente os vértices são conectados por duas arestas, porque normalmente os vértices são Depois, basta pressionar Control Backspace, agora você verá que, se eu clicar duas vezes, ele girará magicamente em toda a volta E então eu posso simplesmente entrar. E aperte isso, ligue o Chevro novamente, adicione alguns valores normais ponderados e pronto Agora, ainda precisamos conectar isso a essa parte aqui. Só estou pensando na minha hidráulica. Eu preciso ter um sistema onde eu possa praticamente girá-lo e esse sistema seria esse Eu posso girar tudo desta peça para torná-la inclinada Mas aqui, eu mesmo precisaria mudar um pouco a base. Sabendo que eu já deveria ser capaz de começar a conectar isso. Eu preciso conectar isso, e essa é a última coisa, eu acho, e adicionar alguns pesos normais a eles. Então, para conectar isso, há várias maneiras de fazer isso. Vou me livrar rapidamente do meu chanfro porque ele está mais limpo E o que você pode tentar é, na verdade , também usar o booleano, se você usar o booleano profissional, mas defina-o como união e, mais uma vez, remova apenas Se você começar a escolher e selecionar isso, ele se tornará um modelo e deveria na maioria das vezes, nem sempre, mas na maioria das vezes, se você apenas olhar para dentro das faces, aqui, ele basicamente cria um buraco Agora, nesse ponto, você pode prosseguir e começar fazendo uma pequena limpeza, que consistiria neste caso, por exemplo, em conectar bem essas bordas aqui, porque eu quero exportá-las com bordas conectadas Agora, quando se trata de criar modelos que, em sua maioria, terão apenas materiais cultiváveis como esses modelos, há um pouco mais de flexibilidade em que você não precisa conectar tecnicamente todos esses Ford Sees. A razão pela qual você geralmente quer fazer isso é porque, quando você cria ativos exclusivos e começa a reduzi-los da camada alta para a camada inferior, como fizemos com a folha de acabamento, o que acontece é que, se você não os conectar, poderá ocorrer erros de cozimento Agora, essas peças serão tecnicamente conectadas automaticamente qualquer maneira quando exportarmos isso para Unreal, porque o Unreal conecta automaticamente vértices flutuantes, mas você tem tão pouco controle que eu pessoalmente gosto de ter apenas controle sobre meu jumtry, especialmente quando eu faço booleano, porque aqui você já pode ver alguns tecnicamente conectadas automaticamente de qualquer maneira quando exportarmos isso para o Unreal, porque o Unreal conecta automaticamente vértices flutuantes, mas você tem tão pouco controle que eu pessoalmente gosto de ter apenas controle sobre meu jumtry, especialmente quando eu faço booleano, porque aqui você já pode ver alguns erros e essas setas vêm de seu booleano especificamente No AFD, por exemplo, agora você não pode pressionar control backspace porque então você perde sua vantagem Você só quer fazer a solda alvo e soldá-la com frequência. Se você os soldar. Às vezes, quando você os solda, você perde a visão dela Na verdade, eu fiz isso uma vez. Você pode ver aqui que perdemos nossos vértices, mas podemos simplesmente fazer uma simples conexão novamente, para conectá-los Agora é um pedaço sólido. Agora, neste momento, como eu disse antes, eu também quero entrar e, opa, me conectar Todas essas peças juntas aqui. Agora, o que vou fazer é passar rapidamente o vídeo e fazer isso, porque isso não está exatamente ensinando nada de novo. Deixe-me passar o vídeo e conectar todas essas peças . OK. Aqui vamos nós. Agora podemos ir em frente e adicionar um EMF a isso. Além disso, tecnicamente, não precisamos desses vértices aqui no centro Sei que estamos usando nanite, mas só por uma questão de limpeza, vou removê-la Aqui vamos nós. E eu vou dizer este. A razão pela qual eu tenho uma linha central é porque eu apenas a espelhei para economizar tempo Então, vamos em frente e chanfrar. Um segmento, empurre-o para baixo. Eu posso ver aqui que tenho alguns vértices soltos. Vamos voltar à nossa camada adicionada, selecionar todos os nossos vértices e fazer uma solda externa em um nível muito baixo E agora você pode ver que isso corrigiu essas coisas. E aqui, você pode ver que aqui também fica praticamente corrigido. Sim, eu também estou bem em ter um chanfro lá embaixo. Vou pressionar Addipl e quero entrar aqui e unir esses dois porque eles estão tão próximos podemos muito bem conectá-los e esperar o normal Incrível. Isso está feito. Este tem peso normal. Aquele é feito dessa coisa. Vamos entrar e remover as faces laterais para que só reste o que vemos. E agora temos esse. Na verdade, estou muito bem com as dimensões. Sim, isso parece bom. O que eu vou fazer é esse lado que você nunca verá. No entanto, desta vez, quero adicionar manualmente meu peso aos normais, só porque sei que aqui há alguma bagunça em que é tão pequeno que eu simplesmente não quero quebrar coisas Eu só vou entrar aqui. Comece adicionando alguns chanfros. Sim, vamos fazer 0,2 aqui Não, você sabe o que? Acho que tudo isso é como Wi Smooth Metal, então vou fazer um pouco mais. 0,3. Depois, temos as versões pequenas do Wi. Oh, vamos remover essa linha. Um, dois, três, três, selecione isso, quatro, cinco, seis e sete. Tão pequenas gorduras de cozinha. E então esse aqui, você pode ver? Sim, você pode ver isso. Então, nesse caso, é melhor se eu também adicionar um simples campeão aqui 0,2 ou algo parecido. Espere o normal, e isso parece estar funcionando muito bem. Ok, legal. Então nós fizemos esses, e sim, eles meio que se fundiram aqui Se você quiser, você pode entrar e, tipo, combinar isso completamente como fizemos antes, ou se você é como eu e está um pouco de pressa e não quer realmente fazer esse tipo de coisa ou talvez deixar para uma fase de polimento por enquanto, basta entrar aqui, e eu basicamente faço algo assim, onde eu aumento um pouco Mova este para cima novamente. Selecione a linha inferior e escale-a para que ela crie como um chanfro e, em seguida, pressione: Oh, Deus, certifique-se de selecionar suas bordas e empurre isso para baixo aqui Lá vamos nós. Vê? Isso só faz com que pareça um pouco mais fundamentado, sem realmente precisar fazer uma grande quantidade de trabalho E não se esqueça de adicionar valores normais ponderados a esta peça aqui E para esse, selecione os lados, controle-o e simplesmente apague todo o resto. Ok, incrível. Então, agora o que podemos fazer é começar a definir isso em um bom ângulo. Agora, com essas coisas, eu posso praticamente excluí-las. Vamos entrar e ir para a minha vista lateral para que eu possa selecionar tudo de uma só vez. Aqui vamos nós. OK. Agora, vamos ao site, e eu vou seguir em frente e vou girar isso cuidadosamente para o lado, e então eu vou simplesmente desligar o encaixe e preciso girá-lo manualmente um O objetivo é que este seja basicamente, oh, uau, isso está muito errado Vai ficar em algum lugar aqui. Aqui podemos ver que já estamos caindo no chão, mas não há problema porque, nesse caso, podemos ser bem básicos e simplesmente empurrá-lo para dentro Então, o que vamos fazer aqui é basicamente alterar esse quadro para fazê-lo funcionar. Vamos dizer algo assim e vamos fazer o sistema hidráulico Vamos fazer com que seja um pouco como no centro, algo assim. Agora, para este, a única coisa que é um pouco chata é que eu adicionei essas peças redondas aqui Mas vamos desligar minhas normas de peso e chevas. Honestamente, para algo assim, acho que podemos literalmente nos safar fazendo um bom empurrão até aqui E o mesmo por aqui. Como ainda não sei exatamente onde o solo vai parar, o que vou fazer é, por enquanto, ter sido um erro adicionado essa peça redonda já ter sido um erro. Então, basta pressionar controlbgspace. E eu vou embora, vamos fazer o controle de espaço neste caso Eu vou seguir em frente e fazer esse ângulo por enquanto. O mesmo por aqui. Vamos ver. Posso fazer isso? Lá vamos nós. Eu posso ver aqui que temos uma conexão um pouco estranha Oh, é porque ainda não conectamos essas peças. Sim, tudo bem. Antes de tudo, quero realmente ver o que parece por dentro do irreal, mas acho que algo assim poderia funcionar Acho que isso ainda parecerá bastante lógico. Deixe-me dizer assim. Vá em frente e pressione Control Backspace aqui Mamãe. Pagamento por contrabando Sim, ok, então agora a árvore de salto está um pouco quebrada demais para que possamos realmente fazer esse tipo de coisa. Então, por enquanto, vamos fazer uma solda alvo, porque eu, é claro, quero fazer isso totalmente reto Vamos também fazer a solda alvo aqui. Por enquanto, basta adicionar uma maneira rápida de voltar ao normal aqui. Então, vê? Eu acho que isso realmente parece muito legal. Então, agora temos um sistema hidráulico como esse antes de realmente entrarmos e duplicá-lo , porque também queremos fazer uma limpeza, a primeira coisa que vamos fazer agora é exportar isso Neste momento, vou simplesmente esconder meu avião. E eu posso praticamente selecionar essa peça inteira, exportação de arquivo, seleção de exportação. E vamos exagerar isso com nosso original. Portanto, nosso original, assim como um refrescante é chamado de placa de suporte longa Podemos entrar aqui e simplesmente adicionar uma placa de suporte longa. Sim, eu quero substituí-lo. E agora é sempre bom vê-lo sair do nosso bloqueio e clicar com o botão direito do mouse em reimportar. Reinicie o AVX Lá vamos para nossa escala final, como você pode ver. Também clique duas vezes nele. E sim, apenas certifique-se de que o Nanits esteja ligado. Ok, então você pode ver agora que temos uma ponderação normal, então tudo parece muito legal No entanto, eu estava bem longe de minha terra. Meu terreno estava realmente aqui. Ah, isso é complicado. O que eu quero fazer com isso? Estou tentado a simplesmente escalá-lo. Eu sinto que, ok, se eu fizer isso, fica bem aqui. Sim, ou eu posso simplesmente empurrar esse pistão inteiro um pouco para baixo Mas foi muito bom ter esse pedacinho aqui embaixo que está meio que esbarrado Eu não sei. Devo trocar o pistão? Acho que basicamente estou pensando que, se eu empurrar o pistão para dentro, não consigo vê-lo no meu ângulo de câmera Se eu empurrar esse pistão para dentro, o mais provável é que ele pareça muito pequeno e muito curto Eu também posso entrar e realmente fazer algo assim onde eu tenho isso e simplesmente movo o pistão inteiro um pouco para cima Essa pode ser uma solução melhor. Isso significa que não temos esse pequeno lábio aqui, mas sim, eu posso viver com isso. Vamos desmarcar tudo, exceto o pistão. Ok, então precisa estar lá. Vamos tentar movê-lo para cá. Faça uma exportação rápida. Só para ver. E sim, estou apenas usando a adivinhação. Eu posso, é claro, mostrar como fazer isso de forma totalmente precisa e tudo mais. Mas, muitas vezes, adivinhar um pouco não é problema. Como se fosse pequeno, isso leva alguns minutos. Então, aqui eu posso fazer isso e dizer: Ok, então isso não funcionou, então vamos diminuir um pouco. E mais uma vez, vamos exportar isso. Em muitos tutoriais, você verá pessoas calculando a distância exata e tudo Mas, muitas vezes, quando você está trabalhando na produção, você não faz esse tipo de coisa. Você acabou de fazer isso, viu? E então você fica tipo, Ok, bom o suficiente. Também está afundando, então eu realmente não preciso pintar nenhum tipo de chanfro, dobra ou algo nenhum tipo de chanfro, dobra ou Além disso, a única coisa que eu realmente não gosto é que acho que quero girar esses feixes aqui porque parece um pouco chato agora Mesmo que você provavelmente nunca o veja, eu saberei. Então, primeiro de tudo, deixe-me ir em frente e limpar essa forma. Então, o que vou fazer é fazer as mesmas coisas que fizemos antes, desligar os chefs por enquanto e, mais uma vez, fazer toda a conexão, como você viu aqui Então, deixe-me passar o vídeo até que isso seja feito. Ok, então eu limpei um pouco minha árvore Jon e apenas conectei tudo. Agora, neste momento, o que podemos fazer é basicamente selecionar nosso pistão e simplesmente movê-lo para cá É claro que, mais tarde, quando formos fazer nossa embalagem UVN, provavelmente a moveremos novamente Mas, no momento, estou mais focado em garantir que a forma esteja correta. Agora, esse. O que vou fazer é simplesmente desligar meu peso, esmola e Java Veja como é fácil ter apenas o Java como um arnon que você pode desligar Mas o que eu quero fazer é começar definindo isso como local e seguida, vou girar rapidamente e girá-la exatamente 90 graus Feito isso, vou editar minha camada adicionada e espero que não precisemos fazer nenhum tipo de edição realmente estranha Eu posso ver aqui que o movimento é um pouco estranho Mas vamos colocar isso de volta. E então esse, queremos simplesmente empurrá-lo de volta para lá. Só me dê 1 segundo. Vou colocar isso de volta aqui. E então essa coisa toda precisa ser ampliada. Parece. Eu só quero tentar deixar isso um pouco claro. E é totalmente louco. Eu odeio esses ângulos. R é algo que eu deveria ter planejado melhor. Então, eu peço desculpas por isso. Espero que vocês tenham sido mais espertos e tenham feito isso primeiro em linha reta e depois simplesmente giraram Essa definitivamente teria sido a melhor maneira. Ok, de qualquer forma, agora eu tenho esse. Vamos ligar meu chanfro e esperar muito novamente. Está parecendo bom. Posso, por acaso, ir para o local? Sim, parece que as versões locais estão funcionando. E o que eu estava pensando é, antes de tudo, digamos que vou me livrar desses parafusos dos pesos normais Vou selecionar um deles, contra eu, e deletar o resto. E então, é claro, você centraliza seu pivô, então podemos basicamente colocá-los aqui Eu não me importo que eles sejam negros agora. Isso é algo que vou corrigir daqui a pouco. Primeiro de tudo, eu só quero rapidamente colocá-los aqui. Mova-os. A seguir, o que vamos fazer é entrar e já anexá-los. Eu posso ver aqui que eu também preciso mudar a rotação da minha malha. Deixe-me dar uma olhada. Aqui, veja que está ligeiramente inclinado. Eu provavelmente quero entrar e consertar isso apenas movendo-o um pouco mais. Eu também preciso entrar e vou fazer isso na minha vista lateral, movê-la para baixo para que caiba melhor. Agora, podemos alterar rapidamente nossos parafusos também um pouco com base nisso Você pode simplesmente voltar ao modo facial ou ao modo elemento e movê-los se você acidentalmente bagunçar a forma. Lá vamos nós. Você pode simplesmente adicionar rapidamente um valor normal ponderado. Nós temos esse. Esse aqui, é interessante pois me causa um pequeno problema de suavização O que vou fazer é fazer Adipoli. Desculpe, vou pintar a Adipol em homenagem ao meu chef, 26. 25 Criando nosso primeiro ativo final Parte 3: Ok, então nosso modelo agora está praticamente pronto. Agora, o que vamos fazer é seguir em frente e começar com o mapeamento UVN. Fazer o empacotamento de UVN para esses tipos de ativos é realmente muito fácil porque usaremos materiais tib e os ativos são bastante bloqueados, então vamos apenas fazer mapas UVN então vamos apenas fazer Só não podemos fazer mapas UVN automáticos em algumas formas que têm elementos redondos, que por acaso são todas essas formas aqui Então, para eles, faremos um pouco mais de embalagem manual de UVN. Então, agora, para isso, vou usar uma ferramenta chamada ferramentas de texto. Portanto, você pode obter ferramentas de texto no Tri IMAX e no Blender. Só me dê um segundo. Aqui vamos nós. Como você pode ver, se você simplesmente acessar as ferramentas renderjs.net slash Tex, já poderá encontrá-las É apenas uma melhoria em relação às ferramentas originais de desembalagem UV Claro, você pode usar qualquer coisa com a qual se sinta confortável. Costumo também usar RSM UV. No entanto, sempre que crio objetos que são, em sua maioria , UVs não gerados, eu realmente não preciso do Rhym UV em si, porque o Rhym é mais para UVs realmente complicados e detalhados Então, o que vamos fazer? Em primeiro lugar, precisamos gostar do acabamento de nossos materiais. Eu, é claro, tenho minha referência, e eu queria muito escolher uma, e então temos dois materiais, e depois teremos também, na parte inferior e na hidráulica Então, definitivamente podemos seguir em frente e criar alguns materiais. E podemos fazer isso facilmente subindo até aqui. Se por acaso você tiver este, basta clicar e segurar, e eu gosto de usar frequentemente meu 1 segundo para carregar. Aqui vamos nós. Gosto de usar frequentemente o editor de material simples só porque todos os nossos materiais são bem simples. Agora, depois de fazer isso, podemos entrar e já podemos navegar até nosso metal pintado, e esse é basicamente o material base que usaremos. Mesmo estando dentro do Unreal Engine, trocaremos o material Usaremos esse material específico apenas para mostrar. Então, temos o primeiro. Vamos em frente e, para o primeiro, vamos ligar para ele. Metal branco. Então o segundo será metal cinza, terceiro, black metal, quarto, metal bruto, quinto. Metal laranja, praticamente só temos metais neste caso, mas isso já nos dá uma visão geral bastante decente. Agora, vou selecionar a primeira e logo aqui ao lado da nossa cor, basta clicar nela, rolar para baixo, pegar um bitmap e pressionar OK Agora você pode simplesmente navegar até o seu site. O que você quer fazer é ativar substituição, caso contrário, ela alterará duas vezes o brilho ou a gama de sua textura e ficará um pouco escura demais. Nós temos esse. Podemos prosseguir e também podemos converter isso e ele deve manter a nomenclatura aqui Então eu acho que parece que acidentalmente também substituiu o nome. Desculpe por isso. Metal cinza, mude isso muito rapidamente de novo. Esqueci que ele também substitui o nome metal bruto e laranja. Nós fizemos isso. Metal branco, podemos ficar. Então temos metal cinza. Então o que eu quero fazer é entrar e colocar uma pequena sobreposição e devemos ser capazes de fazer isso, desculpe, entre aqui Uh, não essa. Esse aqui. Então, isso é como uma maneira rápida. Muitas vezes eu nem mudo as cores, mas é só para vocês meio que verem. Então, aqui temos o casaco transparente e o que eu costumo fazer. Se você quiser apenas ir para a escuridão, pode alterar esse valor para 0,5, por exemplo. Este eu quero definir como branco. E agora você pode ver que mudou a escuridão e então essa pode ser, por exemplo, 0,8. Mas se você quiser mudar a cor real, costumo aplicar rapidamente uma camada e ajustá-la para uma e, em ajustá-la para uma e seguida, torná-la rapidamente como uma cor laranja. Mas sim, a sobreposição não funciona da mesma forma no Max e no real, mas, honestamente, não precisamos que seja Então, este aqui, eu posso ir em frente e bem, na verdade, não há muito que eu possa fazer. É só metal bruto. Então, por enquanto, vou deixar as coisas assim. Essa? Oh. 0,2, quero dizer, não 0,8. Aqui vamos nós. Portanto, é apenas uma visão geral muito rápida. Isso é tudo que você precisará. Você só precisa ter certeza de que consegue ver que não há, tipo, nenhum alongamento acontecendo Então, por exemplo, agora eu aplico meu material e, na verdade, vou movê-lo para minha outra tela para mantê-lo aberto. Vou aplicar meu material e, como você pode ver, nada está realmente acontecendo porque não temos UVs Mas é aí que, basicamente , entra a magia. Então, o que podemos fazer é simplesmente adicionar algo chamado mapa UVW, que tem apenas dois Tris Pessoal, provavelmente terão que fazer UVs manuais ou terão que usar ferramentas automáticas de mapeamento de UVR se estiverem usando qualquer outra coisa que não seja o Tres Max Mas para nós, é muito fácil. Esta caixa de mapas UVW. E então eu gosto de definir sempre a caixa como valor exato. Então, digamos, 200 por 200 por 200. Quando estiver exatamente quadrado , ficará melhor. E agora você pode ver que instantaneamente temos nossos UVs. Neste ponto, podemos clicar uma vez em nosso modificador para aumentá-lo ou diminuí-lo Assim, podemos escolher a escala do nosso metal e também podemos fazer algumas rotações apenas para fazer com que o metal siga um pouco essa direção, mas esse metal realmente não tem uma Agora você pode ver que é muito fácil aplicar rapidamente esse tipo de coisa. Agora, além disso, o que podemos fazer é adicionar um pool rápido e, em seguida, podemos, por exemplo, entrar na seleção facial e decidir qual material queremos dar para qual área. Agora, esse na maioria das vezes nem sempre funciona no Adipol Então, vamos verificar. Às vezes, você precisa derrubá-lo. Então, se eu usar metal cinza, aqui você verá, é isso que quero dizer. Às vezes, na verdade, quando eu vou até o metal cinza e pressiono a tecla atribuir à seleção, ele realmente não lê a seleção muito bem. Nesses casos, o que eu costumo fazer é simplesmente seguir em frente e ignorar isso. Agora, neste momento, como vamos fazer o colapso de nosso HEVAS, gostaria de salvar uma cópia e chamá-la de backup de pontuação final de ativos 01, por exemplo, apenas para obter um backup rápido, caso precisemos estragar alguma Agora, neste momento, posso me livrar disso em uma piscina porque não a usei e posso converter tudo isso para uma piscina Adi porque agora, se você ver, vamos ver, precisamos ir. Na verdade, essas coisas aqui, vou removê-las porque parecem um pouco feias e não são realmente necessárias Então, basicamente, vamos entrar e dar uma olhada. Então, este provavelmente queremos liderar até este ponto aqui. Então, o que eu posso fazer é selecionar rapidamente este, clicar em Controlar este. E agora, neste momento, também queremos seguir em frente e provavelmente queremos aumentar um pouco nossa seleção. É um pouco complicado porque não queremos cultivá-lo em todos os lugares Por exemplo, queremos tornar essa área cinza. Vamos ver. Provavelmente até este ponto. exemplo, só queremos que sejam quase como painéis cinza que também foram colocados aqui. E eu estou bem em manter esses dentes aqui brancos porque isso só vai ter um monte de oclusão, então você realmente não vai notar Então, estou apenas verificando ângulos um pouco estranhos para verificar, mas tenho certeza de que vamos descobrir Sim, eu posso viver com isso. Mas não essa, que vai ficar muito bonita. Então, vamos realmente desselecioná-los. E esses. OK. Então, quando você estiver muito satisfeito com sua seleção, ela parece boa, podemos entrar aqui. E agora, se você pressionasse esse botão, você pode ver que agora ele funciona. Então, isso é apenas uma pequena coisa que, no aplicativo, nem sempre funciona Agora nós os terminamos. Vou continuar e, para mim, esse também parece um lugar perfeito para ter um material diferente , porque é como se estivesse embutido nele. Então, vamos também fazer esse 1 cinza aqui. Então, temos cinza cinza cinza. Então temos apenas um monte de brancos sentados lá. Agora, aqui no centro, vou fazer com que este também seja cinza. Por aqui, acho que isso também faz sentido. E agora o que podemos fazer é que este está muito bem. Então, clique com o botão direito e selecione a altura por enquanto. Temos essas peças que podemos escolher se queremos torná-las em metal bruto , se foram colocadas após a pintura ou se foram colocadas e também já estão pintadas da mesma cor. Acho que só para variar um pouco de cor, provavelmente queremos usar um pouco de metal bruto. O que vou fazer primeiro, no entanto, eu seleciono todos eles. E sim, podemos literalmente fazer como um mapa UVW. Oh, vamos nos inscrever. Vamos fazer metal cinza para este, mapa UVW Vamos fazer isso de novo 200 por 200 por 200. Tente manter tudo bem equilibrado, então vou ampliá-lo também um pouco. E só por precaução, vou dar o mesmo ângulo. Caso eu queira trocar o material mais tarde, pelo menos os ângulos são muito semelhantes. Agora, você pode ver aqui que, na verdade, eu provavelmente quero reduzir isso porque o metal é muito grande neste. Então, vou reduzir isso um pouco, e então podemos seguir em frente para converter isso em outro pólo. Agora, neste momento, eu realmente não preciso fazer nada, então apenas a seleção de altura. Nós temos essas peças. Agora, o que pode acontecer e eu vou te mostrar é, digamos que temos esses. Se eu tentar agora converter um ti polly e fazer um mapa UVW. Isso é basicamente o que acontecerá na maioria das vezes. Não sei se isso vai acontecer desta vez, mas pode adicionar costuras indesejadas Então, se eu agora, por exemplo, usar minhas ferramentas de texto e pressionar UV adicionado e dar uma olhada aqui, veja, é isso que quero dizer. Simplesmente não é possível adicionar adequadamente essas costuras, como você pode ver aqui Então, para esses, é realmente muito fácil porque não há costas. Seria tão simples quanto selecionar tudo e pressionar o ferro, que aplicará um novo UV, então você, por exemplo, entraria aqui e juntaria tudo muito rapidamente. Agora, se você perceber que está um pouco quebrado, eu gosto de usar o peeling rápido para consertá-lo rapidamente. Então você pode ver assim, podemos instantaneamente, tipo, fazê-los funcionar. E, mais tarde, também podemos reduzir todos eles. Então, o que vou fazer por enquanto é selecionar todos eles e fazer tudo ao mesmo tempo. Então, vamos entrar aqui. Eu acho que isso é tudo? Sim. Então, agora podemos adicionar um UV de edição e selecionar tudo. Ferro. Agora, isso vai demorar um pouco, porque quanto mais objetos você passar a ferro ao mesmo tempo, mais tempo demorará Então, vamos esperar um momento. E provavelmente vou passar o vídeo porque está demorando um pouco mais do que o esperado. Aqui vamos nós. E agora vamos entrar e fazer um peeling rápido. E, honestamente, isso já está na posição correta. Então, eu já estou bem com isso. Agora, o que podemos fazer é simplesmente entrar e, claro, adicionar nosso metal bruto a este. E basta verificar. Sim, isso já é, tipo, bastante decente. Se você, é claro, quiser que sua textura pareça maior, basta selecionar tudo. Vá até o modo 34 mantenha pressionada a tecla Control e aumente a escala E então o que você pode ver, oh, desculpe, aumente isso. Sim, sim, aumente a escala. Desculpe por isso. E então o que você pode ver é que o texto é mais ladrilhado. Então, fizemos esses, clique com o botão direito do mouse, seleção de altura. Agora estamos chegando aos que são um pouco mais irritantes só por causa de sua forma Então, na maioria das vezes, costumo usar UVs manuais para isso Então, por exemplo, temos esses. Na verdade, posso simplesmente selecionar tudo e já posso convertê-lo em uma camada adicional. Agora, o bom é que você pode realmente copiar UVs de um para o outro se o modelo for exatamente o mesmo Este é realmente muito fácil se eu realmente olhar para ele. Hum, então estou verificando se o chanfro não estava quebrado. O que posso fazer com isso é seguir em frente e usar UV Praticamente para este lado, primeiro de tudo, eu seleciono tudo e pressiono o ferro. Isso fará com que tudo seja um pedaço sólido de UV. Eu posso então entrar aqui e o que eu quero fazer é clicar duas vezes e jogar algumas costuras Então, eu vou entrar aqui e tenho vontade de colocar uma costura aqui O que ele fará é então desdobrar todo esse centro aqui Então, vou seguir em frente e colocar uma costura aqui. Agora, estou um pouco preocupado que aqui não consiga se desdobrar o suficiente, então vou colocar uma costura aqui e posso fazer isso subindo até aqui para quebrar, e isso colocará uma Então, aqui também podemos quebrar. E agora temos a parte de trás. Podemos fazer outra pausa. E neste lado, eu preciso fazer um pouco mais de seleção manual e fazer outra pausa. Ok, legal. Agora que isso está feito, ou o que temos que fazer é simplesmente ir em frente e fazer um peeling rápido. Agora você pode ver que tudo está em uma posição confusa. Mas o que vou fazer é fazer rapidamente os UVs para todos eles, depois fixar todas as posições e colocar tudo junto. Por enquanto, está tudo bem. Vou seguir em frente e continuar com a próxima, que é essa. Eu o isolo. Esse é muito fácil. Tudo o que precisamos fazer é passar a ferro, selecionar uma borda que seja menos visível, por exemplo, uma na parte inferior, e depois quebrar o descascamento rápido. Às vezes, também gosto de relaxar aqui para ter certeza de que está devidamente protegido por UV Além disso, o que você pode fazer é usar sua caixa de seleção aqui para verificar se tudo está correto . Agora, é mais ou menos isso. Agora podemos ir em frente e entrar aqui. Novamente, selecione tudo o que é ferro. Então, queremos decidir em qual lugar você deseja colocar isso. aqui, podemos ir em frente e fazer uma pausa aqui para que possamos desembrulhar tudo Em seguida, ele também se desembrulhará se eu colocar uma pausa aqui, vamos colocar uma por dentro e outra aqui, outra aqui Então, teremos um que vai até aqui , até aqui. Então, por fim, podemos seguir em frente e selecionar uma aresta aqui apenas para quebrar esse cilindro E espero que isso já resolva o problema. Vamos ver. Então, selecione tudo. Faça um peeling rápido e deixe você verificar de perto. E você só quer ter certeza de que não há bordas sobrepostas ou algo parecido, o que às vezes acontece se você não conseguir, se não conseguir se desdobrar o suficiente Mas tudo isso parece bom. Então, estou totalmente feliz com isso. Agora posso ir em frente e passar para a próxima, que é essa peça grande e robusta Basta adicioná-lo, selecionar tudo, passar a ferro agora, aqui, porque é uma calma, podemos praticamente desembrulhá-lo completamente, exceto nesta área aqui Só vou fazer uma pausa aqui. E então eu basicamente quero colocar como uma única costura UV, digamos assim, assim E agora, se eu continuar e desdobrar novamente, você pode ver que aqui agora ela acabou se tornar uma peça inteira, que torna muito útil desembrulhar algo assim com UV. O mesmo com este. Oh, não, espere, desculpe, este não é o mesmo porque nós o fundimos . Eu vou me livrar de. Sim, vamos realmente nos livrar de toda essa parte inferior, porque você nunca a verá. Então, vamos seguir em frente e selecionar isso. Ferro. Vamos entrar aqui. E eu vou entrar e, primeiro de tudo, me livrar desse cilindro. Então eu provavelmente quero entrar, e eu provavelmente quero, vamos ver, eu vou cortá-lo aqui. E eu também vou cortá-lo desse lado. Sim, acho que está tudo bem. Então, vamos seguir em frente e quebrar isso. E, finalmente, também queremos entrar aqui e colocar, tipo, um único corte aqui. Acho que é só isso. Então, agora vamos selecionar tudo. Vamos fazer um peeling rápido. Sim, está tudo bem. Ok, então nós terminamos essa. Então, os últimos, temos um cilindro, o que não é muito difícil. Basta selecioná-lo. Passe a ferro, coloque , quebre, descasque , desmorone, o que você pode ver que acontece muito rápido quando você se acostuma. E a seguir temos esse. Então esse é exatamente o mesmo que este? Se for, o que podemos fazer é clicar com o botão direito do mouse e pressionar copiar na parte inferior, ir para a parte superior, clicar com o botão direito e pressionar colar, e fica assim. Não, está quebrado. Portanto, mudamos muito, provavelmente porque removemos a linha central, infelizmente. Isso significa que também precisamos fazer um desembrulho exclusivo para este, embora não seja grande coisa Então, vamos passar a ferro. Então, este nós íamos seguir em frente e íamos dar uma volta por aqui. É ferro, ferro. Vamos fazer uma pausa. Desculpe. Eu estava indo para A, por aqui, porque estava preocupada que pudesse se esticar demais. Pausa. E então esse, honestamente, esse está bem, só porque é assim que você diz É um chanfro muito fino, devo dizer. Então, o que vou fazer é realmente, oh, Deus, os loops não estão funcionando muito bem neste caso Vou seguir em frente e vou fazer um loop manual ou seleção manual, devo dizer Você provavelmente pode manter isso preso à parte maior, mas eu gosto de dividi-lo por precaução , para evitar qualquer bagunça Oh, ei, olha isso. Isso não está correto. Agora vou colocar um loop, mas preciso ter em mente também, então isso provavelmente está causando problemas. Vou apenas convertê-lo em Adiply para fazer um cinto alvo e preciso atingi-lo juntos. Eu só preciso verificar. Acho que esse foi o único erro. precaução, selecione todos os nossos vértices e solde em um nível muito baixo, apenas para garantir que tudo E agora o que podemos fazer é selecionar isso novamente. Então você pode ver que o loop ainda está aqui. Além disso, se quiser, você pode realmente fazer esse truque, onde você pode realmente entrar e fazer uma seleção de fase que pode ser mais rápida nesse caso. Eu não uso mais essa técnica com frequência, mas você pode fazer uma seleção de fase. E então o que você pode fazer é que, se você quebrar, isso só quebrará as extremidades da fase. Então você pode ver que isso também cria uma desembalagem instantânea Selecione tudo, descasque. Está parecendo bom. Então, sim, e agora o que vamos fazer é combinar todas essas coisas. Então, vamos selecionar todos eles e fazer mais um na GV Em seguida, o que vamos fazer é começar com um pacote simples. Basta descer até aqui, ativar o redimensionamento, girar e definir o preenchimento para 0,001. Desculpe, primeiro pressione este botão O que ele fará é escalar nossos elementos com base na escala do mundo real, e então poderemos fazer o pacote normalizado Então, ok, agora temos um pacote e você pode ver que ele já rodou algumas coisas, mas não tudo Então, queremos apenas entrar aqui e selecionar as peças que não estão giradas corretamente O Tres Mx é muito ruim com o sistema. RSMuv é absolutamente incrível quando se trata girar adequadamente seus Mas assim que há cilindros aqui, Treismx está E se você tiver cilindros junto com esses quadrados, fica mais confuso e até deixará de girar os Agora temos essas coisas, e agora, se tivermos, vamos em frente e fazemos outra embalagem, você pode ver que agora ela faz um trabalho melhor. Então, neste momento, o que vamos fazer é converter o Adipol Vamos começar aplicando um material. Vamos começar com nosso vamos começar com o material cinza. Em seguida, verifique se nossos UVs estão corretos. Eles não são. Quero selecionar tudo e manter o controle, quero aumentar um pouco a escala. Sim, isso parece bom. Agora, o que vamos fazer é seguir em frente e digamos que temos esse. Eu queria entrar e queria selecionar isso. Sim, provavelmente podemos deixar isso assim até agora. Acho que isso pode não parecer tão bom. Então, o que eu quero fazer é criar um loop rápido e rápido aqui. Selecione essa borda, e eu vou extrudar isso para dentro, um pouco assim E a seguir, é claro, não se esqueça de que precisamos adicionar alguns chanfros novamente. Então, vamos fazer isso. Esfregue e dê como se fosse um chanfro super pequeno. E volte a aumentar o peso normal. Agora, é claro, uma vez que tenhamos feito isso, precisamos usar UVs Mas, muitas vezes, tudo o que precisamos fazer é relaxar os UVs. Assim, podemos selecionar contra e simplesmente pressionar relax. E isso deve adicionar essa peça adicional aqui sem problemas. Agora que fizemos isso, agora o que posso fazer é entrar, selecionar isso e cultivá-lo algumas vezes. Curta isso e configure isso para ser metal bruto aqui. O metal bruto se transforma em metal cinza. Acho que não quero deixar isso cinza. Então, o que vou fazer é pressionar contra I para inverter minha seleção, e vou fazer desta uma laranja Eu vou fazer esse pistão laranja, e eu vou fazer essa laranja Eu vou fazer esse aqui, metal bruto. Este pode ficar cinza, e eu quero fazer com que o interior também seja de metal bruto apenas para dar um pouco de variação de cor e este pode ficar cinza. Acho que está parecendo muito bom. Neste momento, como também fizemos seleções de material, não vamos simplesmente copiá-lo Vamos literalmente copiar o modelo inteiro, colocá-lo na posição, clicar com o botão direito do mouse e pressionar a seleção Alta Então, basta ocultar seu modelo e excluir o antigo, e então podemos clicar com o botão direito do mouse e mostrar tudo E lá vamos nós. Os AUVs agora estão concluídos junto com nossos materiais Então, neste momento, estamos praticamente prontos para começar a exportar isso Verificando se eu não esqueci nada. Poderíamos ter colocado talvez alguns parafusos aqui, mas acho que, por enquanto, está tudo bem Talvez eu possa fazer isso na fase de polimento. Então, a placa de suporte é longa, podemos exportá-la. E então, se você entrar no Unreal, clique com o botão direito do mouse e reimporte, ele perguntará porque você tem novos materiais e basta pressionar reset para E agora ele o importou com os materiais. Incrível. Então, o que vamos fazer no próximo capítulo é seguir frente e começar a importar nossas texturas Vamos começar com a base do nosso sombreador e, em seguida, aplicaremos esses materiais Feito isso, continuaremos com as folhas de acabamento Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 27. 26. Como criar a base do nosso material principal: Ok, então vamos começar configurando nossos materiais. Então, primeiro de tudo, precisamos, é claro, inserir nossos materiais. Vamos às texturas. Clique com o botão direito em Nova pasta. Vou chamar isso de metal pintado. E então você só quer entrar e selecionar seu metal pintado aqui, texturas e importá-las. Agora, algumas coisas que eu quero dizer. Primeiro, criamos essas texturas dentro da substância Zener, que significa que o nomp Então, só precisamos ir em frente e entrar no mapa sem, e queremos ir para Avançado e ativar o canal verde invertido Dessa forma, ele o converterá em X direto, que é o que o Unreal Engine usa Essa é literalmente a única diferença entre o ópio GL e o X direto, o canal verde invertido Agora, além disso, eu também diria, é claro, que você pode combinar mapas se quiser, por exemplo, a rugosidade e o A rugosidade usa apenas o canal vermelho, basicamente. Então, o que você pode fazer é colocar metal em seu canal verde colocar metal Isso é algo que podemos mudar mais tarde, mas, por enquanto, vamos começar com uma configuração básica para dar a você o conceito geral de criação de um material. Eu sei que também temos metal bruto, mas o mesmo acontece com aquele, podemos entrar e usar nosso metal pintado para converter tudo isso dentro de um único material. Vamos aos nossos materiais. Clique com o botão direito em Novo material. E chame isso de Tile eu o chamaria de tile master, ou devo fazer main? Sim, vamos chamá-lo de principal só para facilitar um pouco para vocês. Mestre principal de sublinhados. E então vamos abri-lo. Não sei por que é um pouco lento, mas vamos lá. OK. Agora que fizemos isso, podemos entrar em nosso metal pintado e selecionar todos esses mapas e arrastá-los até aqui. Então, há algumas coisas que queremos criar com isso. Algumas das mais óbvias, se eu carregar isso aqui, são, primeiro lugar, que temos aqui um mapa metálico Embora não precisemos dele, como você pode ver, eu ainda o insiro. Agora, a primeira coisa que queremos fazer é ter as opções de trocar nossas texturas sem precisar realmente criar um Podemos fazer isso clicando com o botão direito do mouse em nossas texturas e convertendo-as em um parâmetro Os parâmetros basicamente nos permitem editar esse material usando uma instância, que mostrarei em breve. Então eu crio um parâmetro e dou a ele um nome como cor base. E eu quero fazer isso basicamente com todos eles. Então esse é metálico. Rugosidade normal. Ok, agora vamos examinar cada mapa, um por um. Temos nossa cor base aqui. Agora, a coisa mais importante que precisamos é poder controlar a cor. Podemos adicionar um vetor constante de três e, mais uma vez, clicar com o botão direito do mouse, converter em parâmetro e chamar essa cor. Sobreposição Vamos inserir o valor padrão e defini-lo como branco. E a seguir, queremos apenas adicionar uma multiplicação. Então, o que estamos fazendo é multiplicar nossa cor base pela sobreposição de cores, o que, dentro de irreal , significa que ela basicamente sobreporá bem essa cor específica para que possamos torná-la laranja, preta, o que quisermos Podemos seguir em frente e simplesmente adicionar isso à nossa cor base. Em seguida, temos um metálico. O que eu quero fazer é poder alternar entre um mapa metálico ou simplesmente definir algo como metálico sim ou Podemos fazer isso usando um parâmetro Bo estático aqui. Se você simplesmente digitar B estático, poderá encontrá-lo. Interruptor estático B Estático. Desculpe, eu estava pensando em programar. Na linguagem de programação, muitas vezes é um booleano. Parâmetro de chave estática, vamos seguir em frente e chamar isso de mapa metálico, por exemplo Agora, muito fácil, se for verdade, entramos no metálico. Se for falso, clicamos com S para criar um parâmetro escalar e chamamos isso de metálico Por padrão, vou defini-lo como zero e, basicamente, o que ele fará é, se for verdade, usar um mapa metálico Se for falso, ele usará esse valor. Um significa que algo é metálico. Zero significa que algo não é metálico. Então, este simplesmente tornará tudo metálico e arrastará isso para a fenda metálica Isso é muito útil quando queremos transformar nossa malha em uma malha metálica Eu também posso entrar aqui, e eu também posso fazer o mesmo aqui, na verdade, porque provavelmente queremos fazer isso, onde duplicamos nossa sobreposição de cores e apenas chamamos essa Agora, o que podemos fazer é fazer um parâmetro de troca estática e chamar isso de mapa acadêmico de Bay Se for verdade e se for falsa, podemos fazer isso. Por aqui. Se for verdade, entrará em nossa multiplicação E se for falso, precisamos apenas ter em mente que não queremos usar a sobreposição de cores Embora eu ache que poderíamos ficar aqui se mudássemos de ideia. Vamos fazer isso. Lá vamos nós. Provavelmente é mais fácil para vocês lerem. Portanto, se for verdadeiro, ele fará a cor base com a sobreposição de cores e, se for falso, só usará a cor porque presumimos que não precisamos uma sobreposição de cores se tivermos apenas uma cor simples e simples Então isso está feito agora. O valor padrão, eu quero definir o verdadeiro aqui e também aqui, selecionando esta caixa. Na verdade, em metal, vou definir isso para preenchimentos. Em seguida, teremos nosso NoraPF agora, não precisamos fazer Então, apenas aplicamos nosso mapa nor e nosso mapa de rugosidade. Para nosso mapa de rugosidade, queremos prosseguir e, novamente, fazer uma troca estática de parâmetros com mapa de rugosidade Então, podemos praticamente transformá-lo em um material plano, se quisermos. E o que também precisamos fazer é multiplicar, e então temos nossa rugosidade na multiplicação, adicionamos um clique e chamamos E agora que penso nisso, vamos definir o valor da rugosidade como um, provavelmente é melhor não fazer uma Vamos fazer um Power Node. um nó de potência, você pode fazer uma multiplicação, mas o nó de potência oferece um pouco mais de flexibilidade Então, conecte na base sua textura de rugosidade e, em seguida, no expoente, você deseja inserir sua quantidade de Tem mapa de rugosidade? Ele é verdadeiro? E então basta um clique e chame-a rugosidade normal e talvez defina isso como 0,2 como E se for falso, ele usará uma rugosidade simples e definirá o valor padrão como verdadeiro Colocamos isso em nossa aspereza e pronto. Agora já temos um pouco de controle. Agora, um controle muito importante é que também queremos controlar o ladrilho Para isso, adicionamos um nó de coordenadas de textura aqui E a maneira como podemos controlar o ladrilho, para que você possa ver aqui que temos o ladrilho U e o V, é simplesmente multiplicando-o usando Então multiplique nossa coordenada de táxi usando um clique S e chame isso de ladrilho e vamos definir o padrão como um, o que significa que nenhum ladrilho Para aplicar o ladrilho às nossas texturas, queremos apenas arrastá-lo para o slot UV em nossas Lá vamos nós. Material super básico para começar. Vamos apenas salvá-lo. E agora podemos inserir nossos materiais. E digamos que temos um mestre principal, clique com o botão direito do mouse, crie instâncias de material e chame esse sublinhado branco de metal Agora, feito isso, vamos abri-lo. E a primeira coisa que quero fazer é verificar tudo aqui. Assim. Eu só vou salvá-lo. Então, o que eu quero fazer é, antes de tudo, aplicar isso e ter certeza de que está funcionando ou com a aparência que eu quero. Obviamente, tome-o com um pouco de sal porque ainda não temos iluminação adequada, então talvez queiramos equilibrar isso um pouco mais tarde. Por enquanto, vamos aplicar nosso material branco. Movendo isso para a tela. Lá vamos nós. Aqui temos nosso material branco. Como você pode ver com a iluminação, não é muito especial, mas aqui, você definitivamente pode ver o material branco. Na verdade, parece muito bom. Também gosto que tenha um pouco de brilho rugoso. Talvez eu queira entrar. Hum, minha foto do teclado atrapalha. Metal branco, vamos abri-lo. Vou jogar isso na minha outra visão. Aqui vamos nós. E a seguir, o que vou fazer é ajustar meu limite de rugosidade talvez para, como, você pode ver, se eu fizer zero em cinco, ele fica mais Ok, pode ser um pouco difícil de ver. Mas se eu dissesse que são dois, por exemplo, dois , desculpe, dois, fica um pouco mais brilhante. Então, assim, podemos meio que controlar. Então, digamos que eu queira definir isso, veja esse padrão. Vamos fazer 1,5, só para dar um pouco mais de brilho, e estou muito feliz com isso. Agora, você também pode ficar um pouco confuso sobre o metal e a rugosidade aqui, porque está junto com a minha Mas podemos simplesmente redefinir um pouco os nomes Embora eu esteja surpreso, porque normalmente a rugosidade não deve aparecer quando está prestes a cair Então isso é muito interessante. Mas o que eu posso fazer é simplesmente entrar aqui e eu posso, em um valor aproximado. Vamos fazer algo assim. Valor bruto simples e vou chamar esse valor de metal puro. Lá vamos nós. Só para deixar isso um pouco mais claro Agora fizemos isso e agora podemos clicar com o botão direito do mouse e duplicar duas instâncias e chamar isso de 1 metal cinza Clique com o botão direito em duplicar. Metal preto. Clique com o botão direito em duplicar, metal laranja e clique com o botão direito em duplicar metal bruto Veja, podemos realmente levar essa textura longe. Eu só vou abri-lo. Então, temos metal bruto. Só me dê um segundo. Estou apenas movendo-o para minhas telas. Temos metal laranja. Temos metal cinza. E temos black metal. OK. Então eu mudei todos eles para cá. Parece que há um dinheiro quando isso não aparece. Isso é um pouco estranho De qualquer forma, agora temos isso. Infelizmente, não podemos realmente isolar bem. Oh, espere, aqui podemos fazer isso. Então, sim, podemos usar o isolado. Normalmente, nas versões mais antigas com o Nanite, você não pode isolar Mas o que eu quero fazer é aplicar minhas malhas. Então, esse vai ser de metal cinza, sim. Isole esse Este vai ser metal bruto, e isso significa que o outro vai ser metal laranja. Neste momento, eu posso ter o metal branco. Vamos ao metal bruto. Para nosso metal bruto, que usaremos aqui, o que podemos fazer é dizer: não quero ter um mapa de cores básico e provavelmente quero um mapa de rugosidade, mas acho que isso adicionará um pouco mais a Vou definir meu valor de metal simples como um para torná-lo completamente metálico Agora, o legal é que nosso mapa nor ainda será aplicado aqui. Podemos seguir em frente e controlar nossa cor para talvez torná-la um pouco de metal escuro. Mas você pode ver que agora ainda temos esse metal liso que funciona muito bem e talvez defina o valor da rugosidade como dois Vê? Então, instantaneamente, simplesmente deformamos isso em um simples metal liso Agora, nosso metal cinza não será muito especial porque simplesmente usamos nossa sobreposição de cores E acabamos de definir isso para, tipo, uma cor mais acinzentada Vamos começar com algo assim. Agora, o que eu também quero fazer é provavelmente empurrar a aspereza de volta para uma para torná-la um pouco mais opaca e talvez então também empurrar a escuridão um pouco Agora, o cinza realmente depende do nosso, como você diria isso? Isso realmente depende da nossa iluminação. Portanto, é algo que só precisamos ter em mente. Sim, tudo isso parece muito mais definido. Isso é bom. E metal laranja. Então, com nosso metal laranja, eu poderia entrar na minha sobreposição de cores e pegar o seletor de cores, e então eu poderia escolher uma cor laranja para minha referência, se eu quiser começar com algo assim E eu acabei de comprá-lo aqui. E então o que eu vou fazer é torná-lo um pouco mais forte aqui. Vamos ver. Vou deixá-lo um pouco mais amarelado, algo assim, por exemplo Então, brinque com ele, pegue o que quiser. Mas isso está funcionando muito bem. OK. Incrível. Agora temos todos os nossos materiais básicos definidos. Como você pode ver, isso já começa a parecer um pouco mais interessante. Definitivamente, parece estranho sem mais nada que tenha texturas Mas o que vamos fazer agora é que, no próximo capítulo, começaremos aplicando nossas folhas de acabamento e, em seguida, também criaremos um material de folha de acabamento e continuaremos a partir daí Vamos salvar sua cena e continuar no próximo capítulo. 28. 27 Como preparar nossas folhas de acabamento para uso: Ok, então faltam mais duas etapas para finalizar esse modelo que temos aqui. E a primeira será adicionar nossas folhas de acabamento. E a segunda ainda não vamos fazer, que será adicionar alguns decalques adicionais na parte superior, como vazamentos, sujeira e tudo para refiná-la Mas essas coisas faremos mais tarde quando realmente começarmos a entrar nos capítulos do DGA, mas isso será mais tarde, quando já tivermos concluído todos os nossos ativos Então, vamos começar adicionando nossas folhas de acabamento. Agora, isso não é muito difícil. A primeira coisa que precisamos fazer é começar a definir nossas folhas de acabamento Para isso, nas minhas árvores Maxine, gosto de criar uma nova pasta E vou chamar essa folha de acabamento apenas para manter as coisas organizadas, porque eu já vou preparar tudo como todos os modelos, basicamente Vou começar criando apenas um avião, e você pode meio que criá-lo de lado aqui. E tudo o que você realmente quer fazer é remover todos os segmentos e definir o comprimento e a largura exatamente quadrados. Então, digamos que 500 por 500, assim. Em seguida, vamos entrar e pegar um novo material. Chame isso de folha de acabamento Entre aqui e vamos criar um pequeno mapa. Pressione ok. E vamos dar uma olhada. Portanto, temos nossa folha de corte, cor base final e simplesmente desativamos a substituição Embora, na verdade, saiba o que? Talvez eu queira escolher o mapa normal porque a cor base, como é PBI, você não pode realmente ver o que está acontecendo Mas no mapa normal, você pode realmente vê-lo muito melhor. Então, aqui, temos um mapa de normas. Agora vamos voltar aqui e aplicar isso. Então, aqui podemos ver que temos praticamente os detalhes de que precisamos. Agora, além disso, a próxima coisa que gostaríamos de fazer é entrar e começar a adicionar alguns segmentos. Então, vamos continuar e converter isso em um pool adicional. Agora também posso ver que meu mapa de normas agora está no formato DirectX Eu vou ser muito honesto. Eu não gosto disso. E a razão pela qual eu não gosto é porque é difícil para mim ler as formas. Então, vou entrar no Photoshop e invertê-lo. E lá vamos nós. Agora ele é atualizado automaticamente. Veja agora, pelo menos eu posso ver mais facilmente onde as formas param. Alguns deles são bem fáceis. Basicamente, queremos colocar uma linha e colocá-la logo além do ponto em que nossa forma para. Isso nos dará um pouco mais de espaço para quando fizermos nosso mascaramento Alpha dentro do motor Unhel Basicamente, vou seguir em frente e fazer isso para a maioria das formas que temos. E uma vez feito isso, será mais uma questão de simplesmente cortar as coisas. Então, digamos que temos esse. Basicamente, quando estiver satisfeito com ela, como se tivesse essa linha, você pode simplesmente pressionar Destacar depois de selecioná-la e, em seguida, ela se tornará seu próprio modelo Agora, para esses aqui, talvez queiramos entrar e fazer, tipo, um corte simples. Aqui. Aqui. E você basicamente divide seu modelo dessa forma e basicamente quer fazer isso para tudo. Agora, isso vai ser um pouco demorado de fazer. Então, vou terminar essa linha e, em seguida, o que farei é iniciar um lapso de tempo muito simples Então, você basicamente quer acabar com planos individuais, que podemos colocar em cima de nossas malhas. Não é muito difícil. Por aqui, às vezes você também tem esse problema. Agora, você pode usar sua ferramenta de corte para colocar cortes no ar. Essa é uma das poucas vezes em que isso é permitido. No entanto, tenha um pouco de cuidado com isso. Agora, aqui, o que eu também posso fazer, outro truque é colocar um corte e, digamos que eu queira mover esses dois vértices para baixo sem alterar meus UVs, posso ativar a preservação de UVs aqui nas minhas configurações Cada software da Tremeing tem algum tipo preservação de UVs. Você precisa ter um pouco de cuidado. Como você pode ver, já havia um pouco mais de falhas, um pouco mais de falhas, que às vezes acontece quando você faz isso Portanto, tenha cuidado, mas como você pode ver agora, você pode simplesmente colocar tudo isso. Não se preocupe se você não fizer seus cortes exatamente retos, porque, como eu disse antes, todas essas coisas serão mascaradas Todas essas bordas irregulares, você realmente não as verá porque vamos mascarar tudo perfeitamente graças à máscara que criamos no Painter Agora posso simplesmente entrar e começar separando tudo isso Ok, vamos entrar nos laboratórios T e eu farei isso para todas essas formas aqui. Mas só precisamos fazer isso uma vez, então não é tão ruim. O. I 29. 28 Como criar nossos materiais de folha de acabamento: Ok, então nossas folhas de acabamento estão prontas ou, pelo menos, a organização delas Então, agora temos todos esses modelos. Agora, a primeira coisa que vou fazer é selecionar todos eles. Vá até aqui, afete somente o pivô e apenas centralize o Isso só tornará sua vida muito mais fácil, para que você não tenha nenhum pivô estranho Agora, o que vamos fazer é aplicar essas folhas de acabamento ao nosso modelo, não todas elas, duas delas como exemplo E então o que vamos fazer é configurar nossos sistemas em unreel para garantir que tudo esteja funcionando configurar nossos sistemas em unreel para garantir . Agora, por que fazemos dois? Isso ocorre por uma simples razão de que um deles será um decalque do tipo mapa normal, como essas linhas aqui E o que isso significa é que ele mostrará apenas um mapa de normas e mostrará apenas os materiais que o destruíram. E o segundo será como um preenchimento de material. Vamos começar com nossa linha aqui. Sempre faça uma cópia da sua linha e não use o original, caso contrário você o perderá. Isso é o que vamos fazer é ativar a rotação rápida, e digamos que eu coloque esses 19 graus em algum lugar aqui Provavelmente é mais fácil se formos para a nossa vista lateral, porque me lembro que não obtivemos diplomas perfeitos com isso, veja, aqui. Portanto, não podemos usar o snapping. Você quer basicamente colocar isso apenas na linha, e isso é só para que possamos ter certeza de que está no mesmo ângulo. E uma vez feito isso, você deve passar esse decalque logo acima da linha, porque essa é toda a lógica dos decalques, você o passa logo acima da linha e, dessa forma, quase parecerá que faz parte do seu modelo, mas, na realidade, nem está do seu modelo, mas, na realidade, acima da linha, porque essa é toda a lógica dos decalques, você o passa logo acima da linha e, dessa forma, quase parecerá que faz parte do seu modelo, mas, na realidade, nem está preso. Vou reduzir essa linha até um ponto que eu goste, e provavelmente também vou escalá-la um pouco mais fina assim Agora, o que podemos fazer apenas para refinar as coisas é editar os vértices Você pode ativar a preservação de UVs e, como essa é uma linha reta, desde que você continue em linha reta, ela continuará muito bem nas linhas que não temos nenhum Vou colocar isso nos dois lados aqui. Até que esteja pairando logo acima. E a maneira de verificar é simplesmente ver se há algum recorte cintilação ou algo parecido Agora, o que eu quero fazer é continuar com isso, e se você tiver preservado os UVs e tiver sorte, pode simplesmente segurar a tecla Shift e extrudar segurar a tecla Shift e extrudar Se você não tiver sorte, então aqui você pode ver que eu não tenho muita sorte porque eu posso ver que há alongamentos acontecendo Então, o que você pode fazer é, mais tarde, entrar em seus UVs e limpar as coisas, e é isso que eu farei Então me dê só um segundo. Mas depende do modelo se você pode usar UVs preservados ou não Eu basicamente vou mover isso para cá, e eu só quero acabar com isso na parte inferior. Isso é totalmente bom. Agora, aqui, quero fazer o mesmo , continuando isso. Lá vamos nós. OK. E eu provavelmente só quero acabar com isso. exemplo, logo atrás do calcanhar ou algo parecido, tudo bem Talvez eu lhe dê esse último bisel. Lá vamos nós. OK. Incrível. Então, nós terminamos esse. Agora, só para limpar um pouco as coisas, vou usar minhas ferramentas de texto. Eu vou abri-lo rapidamente. Então, nós temos este, como você pode ver, não está continuando. Você pode tentar apenas relaxar. Oh, certifique-se de que tudo esteja selecionado. Um relaxamento. E isso geralmente já resolve o problema. Agora vou relaxar e depois também vou até aqui e, no meu verificador, vou mudar isso para a visualização da folha de corte, porque o que notei é que a escala diminuiu um pouco Você também pode pressionar esse botão aqui para ver o ladrilho. Mas o que vou fazer é dar a ele um pouco mais de espaço nas bordas. E isso deve resolver o problema. Incrível. Ok, Covert vai expor a camada, e esse é o número um Agora, para o número dois, vamos seguir em frente e escolher outra coisa. E digamos que escolhemos, por exemplo, apenas esse respiradouro aqui Vamos em frente e movê-lo para cá. Então, o que eu quero fazer é, primeiro de tudo, ir até nossa vista lateral e posicioná-la corretamente para que fique pairando logo acima posicioná-la corretamente para que fique pairando logo Uau, eu estava muito perto da minha rotação sem tentar algo assim Em seguida, o que queremos fazer é entrar aqui e talvez aumentá-lo um pouco. Como você pode ver, eu já configurei como local, que me permite basicamente fazer movimentos bastante precisos, mesmo em um ângulo. Sim, isso está flutuando muito bem acima dela. Incrível. O que podemos fazer agora é usar a seleção de exportação de arquivo e exportar e apenas exportar esse modelo como fizemos antes. Eu salvo uma cena. Vamos entrar no Unreal Por alguma razão, eu não tenho a cena correta aberta. Ah, sim, porque eu reiniciei o Unreal da última vez. Aqui vamos nós. Podemos selecionar nosso modelo, botão direito do mouse e pressionar Rinpot Desta vez, o que eu quero fazer é pressionar Concluído. A razão pela qual quero fazer isso é porque não quero sobrescrever meus materiais existentes que acabei de colocar Agora você pode ver que aqui temos nossos decalques colocados nele Em seguida, o que vamos fazer é criar dois materiais diferentes. Um será muito simples, e será um decalque exclusivo para mapas, e o segundo será apenas um simples material recortado Então, para o primeiro, vamos entrar e criar um novo material. Opa, normal, só mestre. Acho que esse deveria ser um nome bem decente por aqui. Agora, o que queremos fazer é entrar e realmente importar nossa folha de corte Então, corte a folha do Scroz aqui. Agora, há uma coisa que eu esqueci de fazer, e eu fiz isso fora da câmera porque eu esqueci E é isso que você quer fazer é entrar rapidamente como pintor, descer até sua base e diminuir sua opacidade Porque se você não fizer isso, o que acontecerá é que tudo ficará branco. Agora, a próxima coisa que vou fazer é seguir em frente e exportar isso rapidamente, e quero prosseguir e pressionar exportar para que possamos exportar um Alpha correto Em seguida, entre no Unreal Engine e tudo o que você realmente precisa é da cor base, AO metálico, normal e Mais tarde , também mostrarei técnicas de otimização sobre como otimizar isso. Vamos clicar duas vezes e garantir que nosso mapa de normas esteja correto. Como eu o reexporto, ele está de volta no Direct X, que significa que não precisamos acessar o Advance e não precisamos pressionar o canal flip green porque é o mesmo formato de que precisamos Agora, só precisarei importar meu cooler básico normal aqui E realmente, a única razão pela qual eu preciso uma cor base é porque a máscara está em alfa. Agora, super fácil. Queremos acessar nosso material. Queremos definir isso da superfície para o decalque diferido e o motor de mistura translúcido Então, a razão pela qual precisamos de um decalque é porque, sim, os decalques são mais caros do que um simples sombreador recortado, mas somente com um decalque podemos realmente ter Os sombreadores com recorte normal ainda precisam de uma cor base. Vou prosseguir e, bem, caso isso se converta para o perímetro normal e este Converta para a cor base do perímetro e, em seguida, farei o colchete A, apenas para indicar que o Alfa está na máscara Nossa cor base pode estar na opacidade e nosso mapa de normas pode estar no Não precisamos de nenhum tipo de ladrilho nessas coisas porque vamos criar texturas praticamente exclusivas Vamos salvar isso, e isso já deve resolver o problema. Eu posso entrar aqui, clicar com o botão direito do mouse, criar uma instância material. Corte normalmente apenas 01, algo parecido. E agora vamos testar isso. Agora, uma coisa que percebi é que, como vou criar dois materiais, preciso selecionar um material diferente para os eventos. Então, aqui já podemos aplicar isso apenas para mostrar a você e pressionar Salvar. E lá vamos nós. Agora podemos ver que agora temos esse decalque O que está funcionando muito bem. Eu posso ver aqui que há alguns recortes que eu preciso corrigir Mas a ideia geral agora é ver se você tem esse decalque e parece que faz parte do seu modelo Agora, imagine que , além disso, vamos adicionar mais decalques para sujeira e ferrugem e coisas assim Provavelmente não ferrugem, mas apenas sujeira. Então, a única coisa que precisamos fazer agora é entrar rapidamente no Trees Max. Eu quero entrar aqui e, na verdade, estou bastante surpreso que isso esteja me causando problemas. Então, eu vou entrar e vou exagerar um pouco mais. E eu também vi que aqui estava me causando alguns problemas, então exagere um pouco mais. Em seguida, o que eu quero fazer é também selecionar tudo e definir a suavização completa para uma para obter bordas completamente lisas Eu posso entrar e posso simplesmente copiar nossa folha de acabamento. Trim Sheet sublinhado V dois. E então selecione esse respiradouro e vá em frente e adicione esse segundo material, porque aquele que queremos ter como um material diferente Acho que é só isso. Vamos verificar rapidamente. Sim, isso deve cobrir praticamente tudo. Então, vamos entrar. Mais uma vez, selecione tudo isso. Exportação de arquivo, seleção de exportação placa de suporte 2, longa e reimportação e basta pressionar Concluído. Oh, isso é muito interessante. Só estou tentando verificar por que está fazendo isso, mas não tenho certeza se parece um pouco com um bug, porque na verdade não deveria fazer isso. Mova isso aqui para que eu possa ver melhor as coisas. Sim, isso é realmente algo que eu nunca vi, para ser muito honesto, porque deveria ficar bem. Agora, o que você pode tentar fazer é que talvez haja algum tipo de inversão estranha para que possamos clicar com o botão direito nas propriedades do objeto e ativar B fiscal Dessa forma, podemos ver se há alguma outra face. Mas parece que está tudo bem. Mm, estranho. Vamos voltar a isso, porque esse não é realmente o foco disso. Isso é como uma pequena correção de bugs. O que queremos fazer é também focar nessa parte traseira Se simplesmente examinarmos nossos materiais, botão direito do mouse no material. Folha de corte. Mestre. Agora podemos seguir em frente e abrir esse material específico. Então, esse é muito mais fácil de criar. Tudo o que precisamos é que só precisamos, bem, de todos os mapas. E o que eu estou pensando é que provavelmente poderíamos economizar algum tempo. Vamos economizar algum tempo. Na verdade, vamos excluir esse material. Trimset Master, onde está você? Vamos excluí-lo e vamos pegar nosso mestre principal e duplicá-lo Folha mestre de corte de cores porque não podemos usar nossa mestra principal, pois precisamos alterar o núcleo do nosso material Mas o que podemos fazer é pegar esse. Vou entrar e fazer disso uma segunda janela. Vamos selecionar nossa cor base. Você basicamente quer entrar aqui e pressionar uma pequena seta que sua cor base selecionou e, em seguida, ela a substituirá. Dessa forma, podemos facilmente suavizar a rugosidade, e acho que precisamos adicionar uma oclusão de âmbito Podemos simplesmente reutilizar todas as coisas que já criamos Agora, neste momento, estou um pouco preocupado porque meu PC está mais lento do que deveria, então provavelmente vou verificar isso mais tarde Vamos converter Superemre e chamar isso de AO. Vamos também pintar um ladrilho , caso precisemos. Vou seguir em frente e vou alterar, se você quiser, você pode alterar a multiplicação E multiplique seu AO pela força do AO. O que basicamente nos dará a opção de reduzi-lo. Então, estou apenas verificando. Então, acreditamos que só precisamos manter isso em um só lugar. Você pode clicar e pressionar para iniciar a visualização da nota aqui, vamos dar uma olhada Então, um, zero, um, dois, três, cinco. Ok, então sim, podemos simplesmente aumentá-lo desse jeito para basicamente controlá-lo. Ok, legal. Então, a próxima coisa que precisamos fazer é acessar nossa folha de corte mestre e simplesmente configurá-la de opaca para máscara e, em seguida, pegar seu Alpha como cor base e jogá-lo na máscara Opacte E basta escrever, clicar e pressionar Parar de visualizar. Lá vamos nós. Então, agora temos nossos detalhes normais aqui também. Vamos em frente e economizemos. Neste ponto, na verdade, vou definir os valores padrão para o meu metal. Salve novamente. E então podemos entrar em nossos materiais. E vamos ver. Então, temos nosso mestre de folha de corte, criar instância de material Rim Sheet sublinhado 01. Acho que provavelmente não há problema em chamá-lo assim. Abra nosso modelo. Volte ao nosso material e selecione Trim Sheet 01, e então você pode entrar no seu modelo e pressionar o pequeno botão de seta e salvar Neste ponto, também queremos ativar a área de preservação em nosso Nant. O motivo pelo qual queremos fazer isso é porque estamos usando o ELS plus By. É porque estamos usando alfas recortados e Nante realmente odeia alfas recortados se não os ativarmos Eu meio que esperava que isso também resolvesse esse problema. Este é realmente novo. Não tenho ideia do que isso faz. Deveria ser para Bly. Não, eu não consertei isso. Mas, ok, eu não vou ligá-lo porque ainda não o examinei. Mas de qualquer forma, como você pode ver, agora aqui temos nosso que é chamado de Vent. Temos um respiradouro Esse é o nome disso. Agora, o que você pode ver aqui é que também temos alguns problemas, e vamos dar uma olhada. Esses problemas ocorrem apenas porque nossas imagens não estão no modo de renderização correto Agora, o que podemos fazer é simplesmente alterar nossas imagens. Então, vou seguir em frente e dar uma olhada no primeiro. Textura de amostra em escala de cinza, SRGB deve ser Isso significa que queremos entrar em nossa embitoclusão, abri-la e desativar o SRGB E então deveria dizer que deveria ser uma escala linear de cinza. Vamos salvar isso. Vamos voltar ao nosso mestre de folhas de acabamento E apenas defina isso como uma escala linear de cinza. E isso deve resolver esse problema, espero. Isso é seguro. Dê o segundo. Ah, ainda mostra que às vezes você só precisa reaplicá-lo Ok, nesse caso, o que eu vou fazer? Então, temos esse. Eu preciso definir, está configurado para cinza. Vou apenas configurá-lo como padrão. Às vezes, o padrão é um pouco menos problemático. Portanto, selecionamos nosso AO para alternar tão rapidamente entre as janelas. Aplique-o. E vamos definir isso como uma cor linear. E esperemos que isso resolva um pouco as coisas. Ainda está me dando a flecha, o que é um pouco estranho porque eu consertei isso. Então, vou voltar para aquela. Textura de amostra metálica em escala de cinza, SRGB Vamos apenas verificar esse. Portanto, se entrarmos em nossa folha de acabamento mestre, metálico será definido Vou seguir em frente e definir essa também cor não colorida, linear. E então, se entrarmos rapidamente na textura metálica, podemos entrar aqui e definir isso como padrão Não sei, continuo trocando. E acredito que não sei se precisamos ativar o SRGB. Eu acredito que sim. Eu sempre esqueço esse tipo de coisa. Então vamos lá. Isso corrige isso , salve minha cena. A textura de rugosidade deve ser em escala de cinza, seja, novamente, aqui, podemos escolher a cor linear, entrar aqui, Rugosidade, E podemos desativar o ARGB. Só para se livrar rapidamente dessas flechas. Claro, você pode escolher a escala de cinza, mas muitas vezes acho que a escala de cinza está me causando está me causando muitos problemas, como você pode ver aqui. Tem que arrastar meu metal e minha aspereza. Ainda me dando essas flechas, o que é muito estranho porque não deveria fazer isso Então me dê apenas 1 segundo e vamos dar uma olhada. Então, essa é uma cor linear. Sim, você está bem. Como uma cor linear. Eu defino minha rugosidade para uma cor linear E se isso não funcionar, vou passar o vídeo e dar uma olhada rápida porque isso deve funcionar. Eu vejo aqui, isso mudou agora. Então eu acho que está funcionando, mas por algum motivo, ainda está me mostrando aquelas flechas Então, eu não tenho certeza. Vou dar uma olhada fora da câmera. Oh, viu? É só um dólar dentro da quinta geração zero. Assim que reabrimos o material, tudo estava funcionando bem Então, sim, eu já estava pensando que está tudo bem no papel. Mas agora você pode ver que ele também lê o metálico e tudo corretamente, para que você não tenha esses problemas estranhos Agora, é claro, precisamos definitivamente equilibrar nossas texturas e materiais e tudo mais tarde Mas, por enquanto, isso parece bastante decente. Agora, esse problema que temos aqui, logicamente não deveria existir. Então eu não sei se é iluminação ou algo parecido. Acho que não, porque se eu girasse assim, você veria que sumiu O que vou fazer é sair da câmera, vou ter que dar uma olhada porque aqui você pode ver aqui. Então, provavelmente há algo acontecendo com a renderização da decoração Então, por favor, tenha paciência comigo. Vou dar uma olhada e continuaremos no próximo capítulo, onde espero ter uma solução para isso E então o que podemos fazer é começar colocando todos os detalhes da nossa folha de acabamento nessa malha final para completá-la ainda mais 30. 29 Como adicionar detalhes de folha de acabamento ao nosso primeiro projeto final: Ok, então em nosso último capítulo, eu disse que tivemos alguns problemas aqui em que a malha simplesmente não estava funcionando muito bem. Eu estava desaparecido, havia e resolvi o problema. Basicamente, era o Nanite. Lanite estava sendo um pouco chata. Então, o que estava acontecendo é que se eu fosse em frente e dissesse isso para Auto, você pode ver isso aqui. Por alguma razão, nessa malha específica, o Nanite, mesmo de perto estava otimizando um pouco mais a malha Agora, a maneira como você normalmente corrige isso é definir seu alvo alternativo em triângulos ou E quanto mais baixo você vai, menos flechas você tem na sua malha No entanto, quanto menos otimizado seu nanite também for. Agora, infelizmente, para essa malha específica, tivemos que baixar muito para 0,01, desculpe, 0,005 Porque se você fizesse 0,1, você pode ver isso aqui, pode parecer bom. Mas quando voltamos aqui, você pode ver que, por exemplo, em nossos negrito, eles desapareceram completamente Então, tivemos que escolher 0,05 para ainda ter uma quantidade razoável de polígonos em nossos parafusos e em Embora, honestamente, eu ainda não esteja muito feliz. Oh, espere por isso. 0,005. É por isso que eu não estava feliz. Lá vamos nós. Portanto, lembre-se de que ela será menos otimizada, mas, para ser honesto, essa malha já está, não é tão hipócrita não precisamos nos preocupar muito com isso Mas de qualquer forma, isso terá resolvido o problema. Então, sabendo disso, o que vamos fazer agora é simplesmente adicionar todas as nossas folhas de acabamento a esse modelo Agora, isso será bem fácil, mas também um pouco demorado. Vamos seguir em frente e adicionar várias linhas, e vou ver se há alguma forma interessante que eu possa adicionar além disso. Como eu disse, eu já mostrei como adicionar as folhas de acabamento porque isso consome muito tempo O que vou fazer é iniciar os laboratórios de tempo, começar adicionando essas folhas de acabamento e depois exportando-as para o Unreal Ok, então eu adicionei algumas folhas de acabamento. Eu acabo adicionando menos do que eu comeria na torta. Eu acrescentaria. Mas, por enquanto, está tudo bem. Como se este não exigisse muitos detalhes, simplesmente. Simplesmente não precisa disso. Não são necessárias portas, maçanetas ou aberturas para algo assim Agora, uma coisa que eu quero fazer é ter controle sobre a força do meu mapa de normas. Então, para isso, eu só quero usar meu mestre de mapas normais ou somente mestre normal. E eu quero adicionar um nó chamado nó normal achatado aqui Agora, o que você pode fazer com isso é conectar seu mapa de normas. Em seguida, nos achatamentos, você pode adicionar um parâmetro de escala. Chame isso de força normal, por exemplo, e apenas conecte isso aqui. E zero deve ser o padrão para já mostrar seu mapa de normas padrão. Verificando aqui. Então, um. Sim, definitivamente, zero. Ok, legal. Então, uma vez feito isso, podemos salvar isso. E agora podemos usar nosso trim normal apenas zero, um, por exemplo Vamos torná-lo um pouco menor. Entre aqui, sem força de mapa. E agora podemos definir isso, por exemplo, desculpe, definimos isso no sinal de menos Então, menos um para torná-lo duas vezes mais forte, o que o torna um pouco mais fácil de ler Você também pode ir menos dois, por exemplo, desse jeito. Então, isso só facilita a leitura porque é um detalhe muito mais forte. Obviamente, lembre-se de que isso também tornará essas linhas mais fortes. Mas acho que, em geral, parece muito bom se conseguirmos ler essas formas um pouco melhor à distância, especialmente quando iluminamos, então tudo ficará muito melhor. Agora, só para finalizar isso, não vou abordar isso muito a fundo, mas podemos fazer algumas configurações adicionais muito simples. Então, temos nosso nanite aqui ligado. Agora, a próxima coisa que eu quero fazer é ir em frente e entrar aqui. Deixe-me duplicar isso. E quero ter certeza de que meus campos distantes de malha sejam gerados corretamente. Isso é necessário para que a Lumen reflita adequadamente a luz de seus ativos Então, se formos ao nosso e vamos ver onde você está? Normalmente tenho um atalho, então é por isso que sou um pouco, é um pouco difícil encontrá-lo Então, vamos lá, visualize os campos de distância da malha Eu recomendo que você o configure como um atalho. E, basicamente, o que você quer fazer é garantir que sua malha tenha um formato bastante semelhante à sua malha, o que aqui é totalmente. Isso é totalmente bom. Se você não tem isso, se você tem algum tipo de furo estranho ou algo parecido, o que você quer fazer é ir até as configurações básicas aqui no seu LOD zero, e você só quer aumentar esse Agora, nem sempre é possível obtê-lo absolutamente perfeito. Aumentar o valor torna sua malha mais cara de renderizar Tente encontrar um bom equilíbrio entre isso e eu verificarei se por acaso encontramos esse problema. No entanto, o sistema está ficando cada vez melhor no reconhecimento das formas A última coisa é que, se formos ao nosso show e ativarmos uma colisão simples, você pode ver que não temos uma colisão muito boa aqui porque ela está gerada de Então, o que eu gosto de fazer é simplesmente entrar em colisão e removê-la E para formas simples como essa, eu gosto de ir até a colisão convexa automática e pressionar aplicar, e então ela gerará automaticamente uma colisão que geralmente é bastante precisa, como você pode ver aqui, e isso nos dará uma colisão um pouco melhor, caso queiramos contorná-la e caminhar contra ela e todo esse tipo de coisa Vou sair do modo de visualização e pronto. Ok, nosso primeiro modelo está cerca de 80 a 90% pronto. Tudo o que precisamos fazer mais tarde é adicionar alguns detalhes, mas isso virá um pouco mais tarde. Então, isso já parece muito bom. Temos uma boa noção das cores e do estilo. E agora que fizemos isso, podemos ir para um modelo um pouco mais complicado, que será, por exemplo, aqui, esses pilares Então, vamos fazer essa. Também em tempo real. Em seguida, faremos isso em tempo real e, em seguida, ocorrerão voltas de tempo muito grandes, nas quais concluiremos todos os nossos ativos adicionais Mas, é claro, você também pode acompanhar esses ativos em nossos vídeos com lapso de tempo Então, vamos continuar com este. 31. 30 Criando nosso pilar angulado, parte 1: Ok, agora temos nosso primeiro modelo pronto. Então, o que vamos fazer agora é seguir em frente e levar esta para a final aqui. Então, basicamente, já temos um design decente, mas, como você pode ver, faltam muitos elementos e um monte de coisas que eu provavelmente quero alterar ou refazer um pouco só para melhorar um pouco mais o design geral Então, vamos continuar com essa. E faremos isso em tempo semi-real. Como se houvesse, é claro, alguns lapsos de tempo, assim como fizemos com este, mas deve ser muito bom Então, vamos em frente e, primeiro de tudo, desligue suas folhas de acabamento Como você pode ver, arrastei todas as minhas folhas de acabamento que coloquei aqui para nossa pasta E desculpe, desligue sua folha de acabamento. Desligue seu modelo. E os lençóis de acabamento que podemos deixar ligados por enquanto. Agora precisamos do pilar de entrada inclinado. Sim, esse. Ok, então vamos dar uma olhada neste. Como você pode ver, eu realmente gosto desse design. Claro, essas linhas e tudo mais serão detalhes, mas eu gosto bastante da aparência geral disso. É também essa camada inferior. Eu tenho algumas ideias legais para isso. Mas para isso, o que eu vou fazer. No meu caso, vou refazer a base. Eu quero começar aqui. Vamos isolar isso. Eu queria começar. Vamos para a nossa vista superior. E eu vou praticamente separar a base do resto. Isso é um pouco mais fácil. Primeiro de tudo, eu posso ver aqui, um quadro. Vamos garantir que você ative essa camada. Vamos criar uma linha e eu vou começar colocando minha linha aqui. Em seguida, vou virar a esquina e, por enquanto, vou fazer cantos, mas isso é porque mais tarde adicionaremos um filé para deixar tudo como estamos bem e lisos Digamos que eu dê uma volta por aqui, depois por aqui, e depois a empurro para fora novamente. Minha ideia é que, se entrarmos rapidamente aqui e chegarmos aqui, eu quero simplesmente expulsá-la assim. E então o que eu esperava é que eu pudesse basicamente entrar e fazer, alguns filés pequenos e outros fortes Então, se você seguir em frente e fazer um filé aqui, este será simples, como um pequeno Este vai ser um pouco maior. E então esses, eu queria fazer ao máximo. Eu queria torná-lo provavelmente ainda mais forte do que isso. Então, o que eu posso fazer é provavelmente exagerar um pouco mais. E digamos que esses, então, eu vou fazer algo bem forte, tipo, algo assim. Mas então, esses, eu queria realmente insistir. Sim, acho que algo assim deveria funcionar. Agora você pode ver que aqui, temos dois vértices um em cima do outro Você pode pressionar o fusível para mesclar todos eles. Então, vamos ver. Nós temos esse. Agora temos esse. Eu provavelmente deveria ter feito isso ao mesmo tempo que isso. Mas o que você pode fazer é arrastar rapidamente e, se você simplesmente arrastar o mouse para o outro ponto, ele meio que coincidirá. E aqui, eu quero, mais uma vez, forçar isso de verdade até o limite. Então, isso é basicamente o que parece. Claro, isso é apenas uma parte disso. Vou acrescentar rapidamente mais um insulto aqui. E, por precaução, também preencha isso para o caso de podermos ver. E então, aqui, eu vou fazer outro fusível. Ok. Incrível. Então, terminamos essa peça. Vou seguir em frente e vou conectar essas duas peças apenas conectando. E a razão pela qual eu faço isso é porque eu simplesmente quero extrudar isso E é mais fácil extrudar isso quando é como uma forma sólida e depois espelhá-la Então, agora temos essa forma. Vamos entrar e adicionar o modificador de extrusão. E não vamos chegar tão alto. Então, em algum lugar ao longo dessa linha, podemos simplesmente seguir as mesmas coisas. Sim, isso deve ser bom. Está se destacando um pouco demais. O que eu talvez queira fazer é recuar um pouco. Então, o que podemos fazer é adicionar um modificador de simetria aqui Vire-o ao contrário. Clique nele para que você possa editá-lo e simplesmente empurre-o de volta. Lá vamos nós. Essa é a nossa base. Agora, o que vamos fazer é basicamente adicionar esse pedaço inteiro em cima dele, e então eu farei uma extrusão dentro dele Vamos entrar. Vamos ver. Esse pedaço vai ser basicamente eu vou isolar isso Oh, 1 segundo. Antes de fazer isso, provavelmente quero entrar nas minhas linhas e pegar todas essas linhas e depois ativar esse pequeno botão para mostrar o resultado final e mostrar tudo. E vou adiar isso porque acho que se eu não fizer isso, não ficará tão bonito. Mas isso ainda deve manter tudo correto nas pontas. Sim. Então, ok, vou seguir em frente e agora criar uma forma em cima disso, basicamente. Que vamos usar, eu vou usar, acho que posso usar apenas uma caixa simples. Acho que provavelmente é mais fácil. Vamos criar uma caixa e já vamos sair do modo de isolamento e colocá-la um pouco em posição, porque, é claro, não estamos criando exatamente a mesma coisa pois temos esse pilar Na verdade, antes de fazer isso, quero verificar o pilar se estou satisfeito com a largura do travesseiro ou se eu queria fazê-lo Agora, eu sinto que se eu torná-lo mais fino, isso meio que diminui a forma pesada Ok, então estou feliz com a largura do pilar, que significa que posso entrar aqui e começar capturando essa forma geral, para que possamos capturar essa Vamos fazer isso subir. E esse sai por aqui, mas eu realmente quero que esse se destaque um pouco. Ok. Então, obtivemos essa forma. Agora, o que eu vou fazer é deixar eu ver. Acho que quero realmente colocar uma borda aqui, então vou alterar a forma um pouco mais. Eu não preciso exagerar, mas é claro que exageramos um pouco mais aqui. Acho que o que eu quero fazer é provavelmente exagerar um pouco mais. Mas aqui, eu também vou pegar nosso original e, por enquanto, fazer um Adipol e vou colocá-lo junto com ele Lá vamos nós. Agora, neste momento, eu só quero entrar e mover isso para o lado que eu possa ver o que estou tentando fazer Ok, então temos essa forma que dá voltas por lá e por ali, estou feliz com isso. Sim, estou muito feliz com isso. Então, vou prosseguir e também alterar isso. Vamos entrar, e provavelmente o mais fácil será simplesmente selecionar essas faces e começar fazendo uma inserção simples e dizer: vamos torná-la bem baixa E então, é claro, aqui, precisamos extrudar isso para baixo, mas por enquanto, eu só tenho que empurrar isso para dentro E depois de empurrá-lo para dentro, eu preciso limpar isso, então vou mesclar essas peças Ok, então fizemos esse. E então eu queria entrar e fazer uma linha bem reta. É claro que provavelmente não consigo fazer isso mão na primeira vez, mas posso selecionar essa linha agora e simplesmente achatá-la aqui Sim, isso parece bem limpo. Então fizemos isso, o que significa que essa será a peça que permanecerá extrudida Eu posso então entrar aqui e depois nesta parte, provavelmente, selecionar a parte inteira dela Eu posso entrar e posso extrudar isso de acordo o normal local Certifique-se de fazer isso porque vamos virar a esquina. E eu só estou tentando dar uma olhada, por exemplo, na minha vista de cima para ter certeza de não extrudar isso demais, algo assim E então, na parte inferior, íamos deletar essa fase, movê-la para baixo para que ela se tornasse uma peça novamente. E, novamente aqui, eu só preciso entrar e quero empurrar rapidamente nossa forma original um pouco para que tenhamos um pouco de espaço. Eu provavelmente quero fazer isso também em todos os outros lados. Mas então, aqui, aqui. E para este, sim, vamos voltar atrás. Ok, então essa forma parece bastante decente para começar. Só checando duas vezes. Claro, vamos, tipo, fazer os cantos arredondados e todo esse tipo de coisa. Mas você sempre quer seguir em frente e começar com uma forma simples para definir todas as posições gerais e, em seguida, continuar com os detalhes menores. Por exemplo, aqui, agora tenho um detalhe em que preciso colocar uma linha aqui. Isso pode não ser tão útil. Vamos fazer uma conexão aqui e uma conexão aqui para basicamente mesclar esses vértices soltos Então agora você pode entrar e simplesmente selecionar esses vértices contrair. Então, eles desmoronam. E neste momento, eu provavelmente posso continuar nesse limite porque preciso dela aqui em cima. Então, só para manter as coisas limpas, eu vou fazer um loop e o loop vai ser, na verdade, você sabe o que? Vou fazer um loop duplo. Vamos selecionar todas essas bordas e usar uma conexão com duas linhas. Vamos lá, só para deixar as coisas um pouco mais equilibradas por aqui. Então, temos esse loop, e agora o que podemos fazer é seguir em frente e nos conectar. E honestamente, você pode simplesmente fazer isso. Basta conectá-los aqui apenas para mantê-los limpos para quando começarmos a chanfrar Então, fizemos isso. Agora é hora das formas mais amplas. Então, primeiro de tudo, queremos colocar um loop aqui. Porque queremos criar um recorte semelhante. Talvez você queira escalar essas bordas de forma plana para que fiquem exatamente retas. Em seguida, faremos um recorte semelhante e o recorte sairá daqui, dará toda a volta e depois aqui, entrará nele, entrará nele que significa que preciso colocar um recorte em algum lugar aqui e outro em algum lugar aqui Vamos ver. Se pegarmos todos esses rostos, podemos entrar e fazer, tipo, uma extrusão rápida E eu provavelmente, tipo, preciso verificar. Então, primeiro de tudo, vá para o normal local. Mas é claro que essas extrusões, queremos torná-las bastante extremas para incorporar tudo Provavelmente vou colocá-lo até este ponto, isso deve ser bom. E então, sim, eu tenho uma ideia para isso porque, claro, você pode ver que a diferença entre essa e essa fase é um pouco diferente, mas eu tenho uma boa ideia para isso. Então, nós temos esse. Agora, esse loop aqui, eu realmente não esperava que caísse o suficiente Então, o que podemos fazer com isso é entrar e extrudar Agora, provavelmente precisaremos torná-lo um pouco mais inclinado Então, se formos apenas para a nossa vista lateral, precisamos pegar qual ângulo? Olha, eu preciso pegar esse? É um pouco difícil de ver. Sim. Ok, então eu preciso pegar esse. E então eu também preciso pegar esse. Ok. Então, vamos colocar este em um ângulo. Desmarque a parte superior e coloque a segunda também em um ângulo E também é necessário para que não percorramos acidentalmente esse espaço aqui Vou recuar um pouco para que não seja recortado E nesse ponto, minha ideia era basicamente agarrar essas duas bordas. Vamos para a tela isolada. E essas bordas subirão até esse ponto, eu provavelmente quero apenas tê-las, meio que espaçadas assim. E então eu queria fazer um ChenFa , mas torná-lo como um Java suave como esse Talvez defina o modo para, vamos ver, triângulos uniformes Mm, é um pouco mais baixo. Vamos ver. Então essa é a quantidade ideal que eu queria aqui, mas aqui, ela quebra um pouco. Mas eu ainda não consigo adicionar minhas vantagens. Desculpe, só estou tentando fazer isso funcionar. Vamos, vamos fazer algo assim. Isso provavelmente é melhor. E então o que vamos fazer é começar com todo o chanframento Então, sim, acho que isso parece muito bom para começar. Claro, tudo está super nítido agora. Então, vamos começar com a próxima coisa, que será nossa chanfradura Então, vamos selecionar. Vou selecionar o lado externo, que terá um chanfro bastante forte Não estou nem um pouco preocupado que, se eu fizer isso por dentro também, o interior fique um pouco fino demais, mas podemos verificar. Então, vamos fazer Jefa Eu quero uma rodada? Não, acho que é melhor optar por algo parecido com isso Sim, na verdade, você sabe o que? Estou bem com o interior. Definitivamente, precisamos tornar a versão ainda mais interna muito menos forte. Então, aqui, temos essas versões. Agora, eu quero manter os cantos iguais, que eu possa, tipo, verificar e ver, tipo, Ok, eu provavelmente quero fazer esses cantos um pouco mais redondos, exceto talvez este porque é como o inferior. Então, vamos para tacheva. Mas desta vez, dê mais alguns segmentos. Eu sempre verifico rapidamente se vai do uniforme ao vestido ou alugo, se isso parece correto, mas parece que o uniforme é o melhor Então, sim, estamos fazendo isso muito bem e redondo. Isso é bom. E agora eu só quero entrar e fazer 1 segundo. Vamos entrar em uma tela isolada. Aqui, faça essas bordas menores e dê a elas também um chanfro E aqui, eu sinto que eu deveria continuar o chanfro Mas aqui provavelmente vamos pegar algumas flechas porque a jom tree não está limpa, mas eu não quero perder toda a minha seleção só para limpar a jom Então, vamos ver, temos aquele que dá toda a volta. Acho que por aqui, faria sentido se também continuássemos D selecione essas peças, não precisamos delas. E sim, vamos limpar a árvore de salto daqui a pouco. Vamos ver. Nós percorremos todo o caminho por aqui. Você, precisamos apenas fazer algumas seleções manuais. Ok, então vá até lá. Todos esses cantos. Acho que vou também, caso eu esteja aqui no chanfro. E agora eu só quero ter certeza de que eles não selecionaram acidentalmente nenhuma gravura indesejada, agora que você ficaria bem Então, vamos estudar uma arte em Java. E essa voltará a ser uma norma, mas não a tornaremos tão forte. Oh, viu? É quando às vezes você pode ver se esqueceu acidentalmente Além disso, eu provavelmente quero entrar aqui. Eu provavelmente também quero chanfrá-los. Assim, você pode simplesmente adicionar à sua seleção mesmo depois de já ter o modificador ativado Também é muito bom ter esse feedback ao vivo. Acho que isso vai funcionar. Tudo bem. Então, é claro, aqui por dentro, também ainda temos essas gravuras Que precisamos mover para cá. Acho que esse, definitivamente, preciso limpar aquela árvore do Yom Mas neste caso também devemos colocar um chanfro aqui contrário, perderemos muitos detalhes quando começamos a adicionar nossas normais ponderadas Então, vamos continuar aqui, sem fazer com que seja uma tempestade demais. Aqui vamos nós. Agora, é claro, mais tarde, vamos verificar porque aqui, com esses chanfros, o que provavelmente acontecerá é que, quando pesarmos em valores normais, eles parecerão lisos Como você pode ver aqui, eles realmente não parecem um chanfro original Agora, há várias maneiras de corrigir isso. Uma das mais fáceis é simplesmente adicionar um laço nos dois lados. E então você pode ver isso aqui. Eu meio que gosto de cobrir um pouco melhor os pesos normais Ou o que você pode fazer é simplesmente chanfrar essas bordas. Por enquanto, no entanto, vamos seguir em frente e nos livrar desse loop. Vamos primeiro limpar nossa geometria. Porque é sempre bom ter isso em mente. Vou seguir em frente e fazer um monte de, tipo, você pode ver aqui, como mesclar nossos vértices soltos e coisas assim Tudo bem, aquele Wi não quer se fundir. Às vezes, isso simplesmente não permite que você o faça e, em seguida, você pode simplesmente selecionar a borda e pressionar control backspace para se livrar dela Então, sim, ainda existem algumas coisas em que, tecnicamente, você realmente não precisa removê-las, mas se quiser, basta entrar e mesclar essas bordas e clicar duas vezes nelas e se livrar delas Eu definitivamente quero acrescentar algo aqui. Eu sei que em nossa versão antiga, eu adicionei como um detalhe real aqui onde ele entra . Eu ainda tenho esse detalhe. Não quero adicioná-lo por cima. Então, em vez disso, o que vou fazer é adicionar algumas folhas de acabamento aqui para que pareça um pouco mais interessante Mas, por enquanto, tudo bem. Vamos também entrar aqui. Aqui vamos nós. Nós temos todas essas coisas. E para esse tipo de coisa, eu costumo simplesmente mesclá-las. E sim, é claro, também precisamos conectar vários Vertzs No entanto, esse tipo de coisa, porque é realmente muito básico, é literalmente só eu fazendo isso. Vou fazer isso fora da câmera só porque será muito chato para vocês me verem fazer isso Então, basta conectar seus Vertzs como você faz normalmente. E também, uma coisa que eu esqueci está aqui. Quero afrouxar meu rosto, segurar a tecla Shift e ir até minhas bordas para convertê-la em bordas. Quero fazer um pequeno chanfro apenas para ter certeza de que os valores normais ponderados também estão funcionando corretamente Então, depois de fazer isso antes de limpar o resto da minha bandeja de pular, eu só quero verificar se existe algum tipo de centro, é claro, que será um objeto separado. Então, estou apenas verificando se há algum tipo de forma adicional que eu queira arte que eu possa ter perdido ou se vamos continuar com algo assim. Mamãe. Tenho uma ideia, mas ainda não sei se vai ficar boa. Minha ideia foi algo assim. Vamos ao tofu e vamos selecionar essas bordas aqui porque eu preciso ter basicamente uma conexão dupla como algo provavelmente bem branco, algo assim Então minha ideia era colocar um loop, digamos, por aqui e por aqui. Extrude essa coisa um pouquinho. Então, digamos que esse normal local, e vamos movê-lo para cima, algo assim. E então eu queria apenas mesclar essas peças aqui embaixo, quase para dar a elas apenas esse detalhe extra que está meio que se destacando E agora podemos decidir por nós mesmos até onde vamos até a vista lateral. Até onde queremos que isso se destaque? E então minha ideia era simplesmente chanfrá-la. Então eu entro. Então, vamos ver o que isso parece. Depois de chanfrá-lo, porque os chanfros fazem diferença suficiente, eu quero ter certeza de que já os tenho colocados Aqui vamos nós. HNFR. Sim, se combinarmos isso com alguns valores normais ponderados mais tarde, acho que algo assim pode parecer bem interessante Definitivamente, para corrigir meus pesos normais porque algo está. Ah, molhado, não está correto porque consegui esquecer a arte Oh, não, espere. Eu adicionei meu chanfro aqui, mas o motivo por estar aqui é que ele bagunçou um pouco Então, o que eu vou fazer é simplesmente desfazer isso. Então, essa área aqui é como quebrar tudo. Você pode tentar filtrá-lo adicionando uma área um pouco maior, como você pode ver aqui, e às vezes funciona. Além disso, o que eu quero fazer caso eu queira entrar e redefinir meus formulários X. E tente novamente, apenas certifique-se de que não haja nenhum tipo de chanfradura estranha acontecendo. Ok, então isso parece um pouco melhor quando fazemos dessa maneira. Então, vamos fazer isso. E aqui, eu vou apenas mesclá-los. E, por enquanto, vou deixar as coisas assim. Aumente rapidamente os normais ponderados aqui. Você pode ver que agora os valores normais ponderados definitivamente funcionam um pouco melhor Então, ok, nós fizemos isso. Eu diria que, neste momento, a última coisa que vou fazer rapidamente para isso é estudar arte. Decidi adicionar apenas alguns chanfros apenas nas áreas realmente grandes E vai ser como um chanfro de estanho ahi. E então o objetivo é que esse chanfro esteja aqui basicamente para cobrir os pesos normais, porque não há realmente uma diferença na contagem de bools em comparação com a adição, como um simples laço ou Demora um pouco mais para adicionar o bisel, mas só isso Então eu posso entrar aqui. Faça um loop completo com isso . Ok. Acho que esse é o único chanfro grande que eu quero acrescentar Vamos adicionar o Jefa e deixá-lo em lata para que se torne um chanfro afiado como Eu diria que, neste momento, nós praticamente entendemos, eu acho. Se agora colocarmos o peso nos valores normais e ativássemos Snap para a fase maior, desligássemos nossas bordas Sim. Obviamente, passe para a maior fase Ele realmente não gosta de fazer isso em uma área redonda, então esse é um lugar um pouco complicado, mas isso é algo que podemos consertar manualmente, se necessário Por enquanto, acho que está funcionando muito bem, como você pode ver, aqui, então obtivemos essa forma. E neste caso, nós realmente não precisamos fazer muita coisa. Podemos seguir em frente e remover o fundo. E acho que também podemos remover a tampa. E para o resto, como um peso normal rápido. Na verdade, você sabe o que? Não, eu nem vou fazer isso porque simplesmente não precisamos de pesos normais para isso Então essa é a parte superior e inferior ali. Sim, acho que é uma melhoria em comparação com nosso bloqueio. Está parecendo um pouco mais uniforme, um pouco mais bonito. Então, agora vamos começar com os cabos em nosso próximo capítulo e, é claro, depois continuaremos com o braço real. Sim, então vamos continuar. 32. 31 Criando nosso pilar angulado, parte 2: Ok, então isso está feito agora. Agora, a próxima coisa que vamos fazer é criar alguns cabos aqui que provavelmente se moverão até aqui. Então, para isso, na verdade, este podemos remover neste momento. Vamos relaxar os dois e isolá-los. Provavelmente quero que os cabos funcionem como um pequeno laço. Então, se formos aqui, eu estava pensando em torná-los bem estáticos. Então, eles não serão como cabos realmente macios. Eles serão mais parecidos com cachimbos. Digamos que vamos, por exemplo, é um pouco difícil de ver. Acho que aqui embaixo, depois aqui, depois subimos aqui, e nesse ponto, provavelmente quero começar a clicar e girar para dobrar até lá Certifique-se de arrastar o texto para Basier e depois descer aqui e, sim, até aqui e girar novamente Não, isso não está do jeito que eu queria. Vamos apenas retroceder. Em vez disso, vou movê-lo para cá e vou movê-lo mais tarde. Vá aqui e depois segure a tecla Shift. E sim, acho que já podemos ir em um ângulo. Ok, preciso fazer uma verificação rápida porque é muito difícil quando você tem tantos segmentos sequer ver o que está fazendo. Então, neste momento, vou prosseguir e provavelmente já adicionarei uma ferramenta de varredura rápida apenas para que possamos ver ou descobrir a espessura e tudo Adicione a ferramenta de varredura e defina nosso raio um pouco maior, algo assim. OK. E agora que fiz isso, posso entrar na minha fila. Eu posso pegar essas linhas aqui e empurrá-las um pouco mais para fora. Este não vai se fundir, preencha-o. Vou me tornar uma pessoa bonita assim. Esse aqui. Também queremos fazer uma bela rodada. O mesmo com este. Então esse e onde você está? Vá lá. Aí está você. E essa? OK. Sim, aquele táxi estava muito perto do que eu estava procurando. Incrível. Agradável. Então, temos essa versão. Obviamente, precisamos verificar como vamos inseri-lo aqui , porque temos, é claro, um pouco mais de espaço do que tínhamos em nosso bloqueio Mas eu gosto que tenhamos uma diferença um pouco maior entre o tubo e o resto. Então, neste ponto, você basicamente teria este, digamos que ele apenas o duplicaria aqui E isso pode já ser bom o suficiente. Vê? Sim, acho que isso já será bom o suficiente. Acho que agora, neste momento, a base está praticamente ligada. Vamos entrar e entrar aqui, vamos adicionar algumas folhas de acabamento para melhorar as coisas Vamos começar a trabalhar nesta peça aqui e, definitivamente, aqui em cima, também precisamos pensar sobre as coisas. Vamos ver. Estou apenas movendo isso para que eu possa ver. Eu uso essas linhas aqui. Estou apenas verificando como fizemos nosso bloqueio. Acho que nosso bloqueio está bem próximo Então, talvez possamos realmente usar nosso bloqueio e melhorar isso Mas basta olhar para isso à distância. É prateado do jeito que eu queria. Sim, podemos, é claro, adicionar um pouco mais de detalhes, mas acho que é bastante decente. aqui, eu queria tornar essas áreas um pouco mais redondas, e aqui, eu preciso pensar sobre isso. Portanto, este é um pouco complicado, pois precisamos encontrar uma maneira de basicamente conectá-lo corretamente e não apenas colocá-lo na parte superior, mas é mais fácil falar do que fazer colocá-lo na parte superior, mas é mais fácil falar do que O que poderíamos fazer é fazer com que ele gire e depois entre nesse ponto. Acho que essa é provavelmente a melhor técnica. Então, temos isso em um ângulo. Vamos seguir em frente e virar nossa borda e nossos rostos. A geometria não é das mais limpas. Deixe-me, primeiro de tudo, isolar esse. É como ir até aqui, está tudo bem. Eu não estou realmente preocupado com isso. Mas, em geral, a geometria não é muito limpa, então precisaremos limpar, mas acho que podemos usar o bloqueio Então, a primeira coisa em que quero trabalhar é que provavelmente quero seguir em frente e fazer isso em um ângulo diferente. E provavelmente a maneira mais fácil de esclarecer isso é fazer uma fatia real aqui. Então, vamos fazer uma fatia E queremos ter a fatia eu posso ver aqui que eu preciso girar Eu não quero perder minha rotação, então vou apenas girar uma fatia, e parece que usamos rotação instantânea, o que é Literalmente, mova-o até aqui e use-o apenas como um corte. G mova-o bem perto do centro, algo assim. Então, neste ponto, sim, podemos simplesmente ir em frente e converter isso para adicionar uma camada, ir para a nossa vista lateral. E basta selecionar todos esses vasos e cortá-los. Então esse é o passo número um. Então, sim, também precisamos adicionar bevos a isso. Só estou verificando porque é muito bagunçado, mãe. Acho que imaginei que ia refazer isso. Também quero mencionar que isso é muito bom para um modelo de simetria Então, vou colocar um único corte no centro. E, por enquanto, vou literalmente deletar metade dela. Agora eu posso entrar e começar a trabalhar um pouco mais no meu posicionamento e coisas assim. Provavelmente vou fazer um corte. Eu só continuo aqui apenas para manter minha árvore mãe limpa. Na verdade, antes de fazer isso, quero pegar este e movê-lo um pouco mais para baixo, assim. OK. E agora eu posso colocar o corte. Por aqui, eu ia girar ou, desculpe, girar, contornar essas áreas Oh, eu posso ver que terminei literalmente no limite. Por que eu teria feito isso? Provavelmente porque eu não consigo ver isso? Sim, é por isso. Porque eu não consigo ver isso. Ok, é justo. Mas esse é o problema. exemplo, podemos seguir em frente e, na verdade, provavelmente podemos deixá-los, mas precisamos deles para pesos normais. Então, o que vou fazer é deixar esses, porque acredito que sim, aqui, não podemos ver nada disso. Então, esses eu vou deixar, mas esses definitivamente podemos ver. Então, eu quero dar a eles uma boa rodada, Jenfer. Você pode ver aqui, algo assim já é bom o suficiente. Definitivamente, precisamos fazer uma limpeza, mas vamos nos concentrar nisso um pouco mais tarde Vamos ver. Temos uma malha aqui embaixo e, para descansar, honestamente, está tudo bem Não estou realmente preocupado com L, vou deletar esse lado e a maior parte disso você nem consegue ver. Vou apenas verificar a que distância está até onde está. Aqui está bem aqui. Está literalmente lá embaixo. Vamos facilitar nossa vida colocando literalmente uma fatia e apenas removendo parte dela Então, vou adicionar uma fatia. Vou girá-lo até ficar plano e movê-lo logo abaixo daqui. Isso não é plano. Agora, isso. De jeito nenhum, também não é isso. Ah, interessante. Por alguma razão, essa fatia não funciona corretamente, então vamos lá. Agora está plano. Ok, então mova isso provavelmente para cá, converta em Addipol e, para facilitar nossas vidas, elimine todas essas formas porque simplesmente não precisamos delas essas formas porque simplesmente não precisamos Tipo, você não conseguirá ver nada disso de qualquer maneira. Então, fizemos isso. Agora, tudo o que precisamos fazer é deixar essa árvore de salto um pouco mais limpa. Vou começar como se tivesse aqui essa borda, que, por algum motivo, não consigo nem contornar. Oh, ok, então a borda está aqui por causa desse loop aqui. Mas, quanto ao resto, a vantagem não está realmente fazendo nada. Então, o que eu quero fazer é ter aqui esses dois loops Talvez fosse melhor se eu simplesmente usasse um cinto de alvos como esse e me livrasse de toda a outra ponta aqui. Em seguida, temos uma bagunça acontecendo aqui. Primeiro, pressionarei contra A e farei uma mancha em um nível muito baixo, certificando-me de que tudo o que está sobreposto seja mesclado E, por enquanto, vou fazer soldas simples como essa. aqui, este é um pouco mais complicado porque, como você pode ver, meio que quebra um pouco nossa vantagem Então, talvez queiramos adiar isso. Talvez alveje, bem, essa borda aqui e essa borda aqui PractRozo, desculpe, pressione C para E, por enquanto, provavelmente quero cortar algumas dessas bordas. Então, esses são mais fáceis. Eu posso simplesmente fazer isso. Mas aqui, precisarei fazer um corte aqui e aqui. Estou preocupado que isso bagunce um pouco nossos chanfros, mas é mais como algo que podemos verificar quando chegarmos a E por aqui, acho que também posso. Bem, na verdade, por enquanto, vamos deixá-los porque eu quero começar a adicionar alguns chanfros Então, sim, jom tree não é super limpo, mas isso é bom o suficiente Como se fôssemos fazer mais uma limpeza depois de colocar alguns chanfros Temos um chanfro aqui, aqui, e então eu também preciso adicioná-lo neste lado Aqui no topo, esse lado será empurrado para outras árvores, então, novamente, não precisaremos fazer nada E aqui, é aqui que o chanfro se torna bastante complicado porque, como você pode ver, provavelmente não funcionará, então vamos Vamos adicionar o chanfro Uh, sim, ele funciona bem decentemente, Então, vamos fazer isso, tipo, um chanfro bem pequeno, provavelmente Sim. Algo assim deve ficar bem. Vamos voltar ao modo isolado. Está indo para cá. E agora, primeiro de tudo, pressione contre A e, novamente, faça uma solda ou, em um nível baixo E então você pode ver que algumas dessas bordas aqui serão soldadas, e eu posso simplesmente empurrá-las um pouco mais para fora Eu posso ver isso aqui, provavelmente preciso selecionar esses dois e pressionar a tecla de colapso. Lá vamos mesclar esses dois. E aqui, vamos pressionar Alt x. Feche este e provavelmente também feche este. Eu posso ver que eu tenho algum tipo de dupla face. Então, deixe-me ampliar a malha para que você possa realmente selecioná-la. Vou deletar a maior parte, e agora vou reduzir isso e isso, que me permite simplesmente selecionar uma borda ao redor dessa face vazia e fazer um cap poly E agora que isso está feito, ainda precisamos adicionar o chanfro por aqui, mas por enquanto, vamos clicar duas vezes neste, e talvez eu queira mover esse controle xi plus para trás, talvez Queremos fazer isso? Estou apenas verificando o que quero fazer ou talvez eu queira adicionar alguns HEVAs para torná-lo redondo. Não, não vamos fazer isso. Essa é uma pergunta complicada. Só estou pensando em que tipo de forma eu quero. Acho que ter um chanfro bem forte, passando de redondo para algo mais nítido, pode ser Então, podemos simplesmente pressionar Control backspace e removê-lo por enquanto E então queremos colocar um chanfro ao redor dessa área. Para isso, basta selecionar essa face, segurar a tecla Shift e selecionar nossa borda. E eu provavelmente quero fazer esses chanfros bem pequenos, então já vou selecionar todos eles. Sim, por aqui, eu quero continuar no chanfro, porque se eu não continuar, vai parecer muito confuso Não se esqueça de clicar duas vezes e selecionar o resto aqui. Desculpe pelos movimentos violentos. Sou só eu verificando as coisas rapidamente. E agora vamos entrar e fazer um chanfro bem pequeno Eu acho algo assim, mas o que eu provavelmente quero fazer é gostar de mesclar? Talvez eu queira literalmente me livrar de uma dessas gravuras, e isso pode já ser suficiente para nossos pesos normais nessas áreas. E nós temos esse aqui. Então, vamos tentar. Adicionando valores normais ponderados, interrompa a fase maior. Sim, então isso está funcionando. OK. Agora só queremos entrar e adicionar mais alguns pavls, então precisamos adicionar um aqui Não precisamos acrescentar nada por cima porque não há rostos, mas queremos entrar e fazer arte. Então, aqui. E então aqui, provavelmente temos novamente aquele pequeno problema em que os chanfros meio que se juntam, mas veremos Ah. Veja, primeiro de tudo, Chafer Hum, verifique meu peso para o normal. Você está sobrevivendo a isso? Sim, você está sobrevivendo a isso Ok, então isso deve funcionar bem decentemente. Vamos rolar para baixo e dar uma olhada. Sim, acho que está tudo bem. E neste ponto, se você quiser, você pode, é claro, entrar e começar apenas mesclando esses vértices aqui para deixar sua árvore natal um pouco mais aqui para deixar sua árvore natal um pouco Tudo depende de você. Obviamente, estamos usando o Nant, não estou muito preocupado em otimizar muito meu jomtre, mas nunca sei para que vocês estão usando isso ou como Então, eu sempre quero mencionar isso. Então, isso é como o exterior. Temos a parte externa, e é basicamente aqui que vamos acabar empurrando as coisas para o caso eu poder selecionar “ vamos para a visualização do meu site Caso eu possa selecionar essas bordas aqui, apenas na parte superior. E eu posso fazer isso aqui, vamos dar uma volta extra apenas para meus pesos normais. Lá vamos nós. Eu posso dar isso como uma extensão que vai para cima, só para ter certeza de que está entrando na nossa malha aqui Agora, nesse ponto, é claro, a última coisa que você quer fazer é entrar e ir rapidamente ao Quick Place e se conectar aqui. Basta cortá-los apenas para mantê-los limpos. Aqui vamos nós. E agora remova temporariamente suas normais ponderadas e, em vez disso, adicione um modificador de simetria no eixo Y. Acho que precisamos recuar um pouco mais . Sim, lá vamos nós. Isso parece funcionar e, em seguida, ponderou os normais novamente com a fase de snaplgis Então isso faz isso. E então, é claro, vamos adicionar mais uma vez vários detalhes da folha de acabamento aqui Agora tínhamos a parte inferior. Então, definitivamente, nessas áreas aqui, eu não estou feliz. Como se isso fosse algo que eu definitivamente quisesse consertar. Também quero adicionar alguns tipos de suportes que prendem nossos canos reais aqui, porque, sim, eles ficam ao virar da esquina Então, definitivamente, algo que eu preciso consertar. Mas esse aqui, vamos dar uma olhada. Como se a inspiração que acabo usando fosse esse tipo de coisa. Portanto, pode ser bom trabalhar um pouco mais nisso. Então, por enquanto, o que vou fazer é, se eu puder, centralizar meu pivô e girá-lo Sim, lá vamos nós, assim. E agora eu posso isolá-lo. Ok, então o que temos aqui? Então, basicamente, temos uma peça que está grudada aqui e vai até o final Agora, tecnicamente, não precisamos realmente de um final para isso Então essa é a primeira coisa que podemos fazer. Podemos nos livrar do final. Então, vamos até aqui. E eu quero que tudo pareça muito mais suave Então isso também é algo que eu meio que quero experimentar. Acho que o que fiz aqui foi tentar dar uma forma aleatória. Então, sim, acho que realmente quero mudar a forma. Ok, então, a ideia aproximada, eu tenho uma mente que não posso te mostrar porque não há uma referência realmente exata para ela. Mas foi algo assim. Antes de tudo, basta colocar esse tipo no centro para que eu possa desenhar minhas linhas com facilidade. E eu tive a ideia de basicamente colocar uma linha. Em primeiro lugar, como uma linha muito simples como essa. Mas vamos fazer com que as pontas sejam redondas. Então, fazemos algo assim. E entramos e fazemos com que as pontas arredondem. Assim. E então a ideia era basicamente que, quando temos isso, podemos, vamos ver. Eu sou Wi, só inventando isso à medida que avança. Então, por favor, tenha paciência comigo porque eu sou um artista realista. Eu nem sempre preciso inventar coisas. Normalmente eu só olho para a foto e a crio, e isso é um verdadeiro luxo no meu caso. Mas vamos descobrir isso. Então, vamos escolher uma espessura, talvez 12. E então o que eu queria fazer era entrar como um dipolo Vou apenas escalar a outra extremidade ou mover a outra extremidade até aqui para começar. Vamos continuar e isolar esse. Então eu queria entrar e queria colocar na parte inferior, queria colocar uma conexão dupla. Digamos que em algum lugar aqui, e então este se curvará drasticamente Talvez dê um pouco mais. Vamos fazer 60. O que eu posso fazer é colocar um loop rápido, provavelmente por aqui. Minha ideia era que, basicamente, pudéssemos cortar esse. Nós a unimos e depois adicionamos alguns barris muito fortes. E então, no topo, queremos fazer quase como uma conexão dupla. Mas tenha paciência comigo aqui. Então, são como esses cantos, e espero que a câmara seja redonda o suficiente para que eu possa trabalhar com ela Sim, sim, tudo bem. Talvez eu dê um segmento a menos. Na verdade, não, é como o modelo William Large, então vamos dar mais alguns segmentos extras. Então esse é o fundo. E então o que eu queria fazer na parte superior é colocar principalmente apenas para conectar no centro aqui, mas depois remover a maioria das outras extremidades. Então, vamos ver. Olha isso. E se formos para nossa vista superior, vamos entrar em nosso loop rápido e colocar outro loop aproximadamente aqui. E tenha paciência comigo. Só estou verificando se não parece um W estranho ou algo parecido. Então, a ideia era basicamente pegar esses sites e esses sites, removê-los e fazer uma ponte aqui e a ponte aqui. Então, mais uma vez, pegamos essas pontas. E adicionamos grandes emfls a eles. Algo parecido. Foi mais ou menos como minha querida. E então, é claro, quando fizermos uma simetria sobre isso, espero que pareça interessante Então, vamos ver. Então, nós temos isso. Ah, sim, fazer uma simetria aqui que tornaria essas formas um pouco estranhas, para ser honesto. Vamos apenas tentar. Caso contrário, talvez você queira fazer algumas pequenas edições. Não me mostra onde está a simetria. Deixe-me isolado mais uma vez. Então simetria y X xs. Lá vamos nós. Oh, isso parece muito chato. Assim que optarmos por algo assim. Oh, isso é complicado Como se a ideia estivesse certa, mas eu diria que, provavelmente, sim, eu quero fazer isso, então assimetria Mas o que eu quero fazer, antes de tudo, é entrar em uma simetria e ter certeza de que tem a largura certa Não é. Vamos fazer algo assim. Então, eu vou fazer uma simetria provavelmente em algum lugar ao longo deste ponto e , em seguida, entrar e pintar em polietileno. Agora vamos fazer algumas alterações adicionais Vou começar selecionando essas bordas e essas. Vamos fazer uma conexão dupla. Vamos entrar e, a propósito, além da escala, você também pode entrar aqui e neste caso, o eixo X, você pode alinhá-lo, o que significa que as conexões ficam realmente Agora, vamos ver se removemos isso. E só queremos selecionar essas coisas e escalá-las de forma plana. Faça o mesmo do outro lado, como essas coisas. Dimensione-o de forma plana. OK. Vou entrar e selecionar essas peças, depois quero desmarcar Então, acabei de selecionar a borda. Mas, basicamente, é bem fácil. Termine selecionando novamente essas peças que você pode unir. Ponte. Está bem? Acho que isso não está funcionando. Talvez se fizermos isso um por um, lá vamos nós. Agora está funcionando. Isso é lamentável. Acho que às vezes acontece. Às vezes, parece que nem sempre sabe em qual direção a ponte precisa seguir. Então, tudo bem, então temos algo assim. Agora é um pouco chato trabalhar nos insights. Agora vamos entrar e selecionar todos esses sites aqui e depois ao redor deles novamente. Aqui vamos nós. Apenas certifique-se de que eu não tenha nada estranho selecionado E CHEMFA Lá vamos nós. Então, nós os tornamos bem redondos. E agora o que eu quero fazer é entrar, e sinto que quero tornar a parte inferior maior do que a parte superior, porque o contrário simplesmente não parece certo. Então, vou seguir em frente e pegar essas áreas aqui, isso deve ser suficiente. Não, aqui, veja se quebra um pouco. Nesse caso, o que vou fazer é mesclar essa solda e essa solda, essa virtude, essa virtude, por enquanto, dos dois lados Dessa forma, eu posso movê-lo um pouco melhor. Claro, a limpeza virá mais tarde. Não se preocupe com isso. É apenas uma forma estranha porque precisamos trabalhar no interior das coisas OK. Vamos tentar novamente. Vamos selecionar esse lado e movê-lo para fora. E eu vou me mover provavelmente como o centro desse buraco. Em seguida, selecione este lado. Mova-o para o centro disso. Lá vamos nós. Um é um pouco maior, o outro é um pouco menor. E o que eu também quero fazer é agarrar esses cantos aqui, porque se tudo estiver liso, faria sentido deixar tudo liso. E faça isso bem grande, também. Lá vamos nós. Eu acho que algo assim. Sim, isso pode funcionar se fizermos algo assim. Então, temos esse agora. A próxima coisa que gostaríamos de fazer é adicionar um chanfro simples porque isso torna muito mais fácil adicionar todos os chanfros do que selecionar coisas. E então, é claro, também faremos algumas limpezas, mas antes disso, queremos ter certeza Então, sim, você pode ver que é um pouco menor, mas vamos trabalhar com isso. Então, vamos deletar este já. Vamos entrar e fazer como um pivô central. E a próxima coisa que eu quero fazer é descobrir, como se tivesse que ser na 50, mas qual direção eu quero? Porque você pode ver isso aqui. Ambos funcionam. Acho que esse é porque mostra a maioria das coisas. Então agora eu posso entrar e deixar que eu mova isso para cá. Sim, então precisaríamos esticar isso um pouco no centro, porque acho que apenas escalar provavelmente não funcionará, porque quando você escala, é claro, suas bordas estão sendo empurradas para fora Então, deixe-me fazer isso. Primeiro de tudo, vou movê-lo para o lado aqui. Tenho que ter certeza de que está em um bom ângulo, o que é. Vou removê-los e também vou verificar rapidamente se eles são realmente necessários ou se parecem um pouco exagerados. Acho que eles nem são necessários porque o que podemos argumentar é que temos parafusos muito grandes aqui dentro, que são como segurar essa malha Agora vou entrar e, antes de fazermos nossa cheva rapidamente, selecione exatamente metade dela Então me dê um segundo. Lá vamos nós. Espero que fique bem quando eu publicar isso. Aqui, adicione ChenVR novamente, adicione alguns valores normais ponderados. Snap Na verdade, provavelmente não quero aproveitar o grande espaço para este porque temos muitas faces redondas Sim, isso pode funcionar. Acho que isso vai funcionar. Legal. Nós temos esse. Eu posso entrar e talvez movê-lo um pouco para cá, porque você não pode ver o interior de qualquer maneira. E eu acho que isso vai funcionar bem. Então, depois de fazer isso, é claro, precisamos fazer uma boa limpeza com todos esses passes conectados Agora, como eles são muitos desta vez, o que eu costumo fazer é que, logo após minha conversa, eu posso entrar e alterar o poliéster porque sabemos que serão apenas texturas de mesa Essa é a única razão pela qual estou fazendo isso. Se eu assar meu low poly, eu não faço. Mas você pode fazer um truque em que basicamente coloca uma borda como essa e deixa a prisão aberta. Então, o que acontecerá é que, quando exportarmos isso para o rolo, ele conectará todos esses vértices soltos Mas, basicamente, o que eu quero evitar é que as conexões vão daqui até uma área realmente dramática. Então, agora essas conexões permanecerão nessa área. E você pode meio que fazer o mesmo aqui, você pode meio que deixar aqueles. Mas eu diria que aqui, eu não gosto dessas árvores flutuantes, então eu gosto de mesclá-las E eu posso fazer o mesmo aqui para derrubar e depois atingir o cinturão. E neste ponto, se você quiser, você pode simplesmente fazer um loop aqui e um loop aqui. E só porque, para manter sua geometria limpa, podemos simplesmente fazer um corte como este Então, novamente, esses estão bem. Eles simplesmente começarão a se conectar. Esse tipo de coisa não está bem, como você pode ver aqui. Então, você pode simplesmente alternar X para entrar no modo de raio X e basicamente focar em mesclar tudo isso E por falar em fusão, você também pode fazer um contra A e apenas fazer uma solda em um nível bem baixo, apenas para ter certeza de que aqui removemos algumas Eu quero entrar aqui e aqui, eu posso ver que eu tenho o mesmo problema. Vou prosseguir e conectá-los. Duvido que muitas pessoas ainda estejam assistindo neste momento , porque vai ser esse tipo de coisa. Mas sim, coloque ele se conecta assim. Isso é permitido. Obviamente, se você tiver problemas, precisará corrigi-los. Mas se você quiser economizar tempo, definitivamente pode fazer isso. Então, o que vou fazer é passar rapidamente o vídeo e limpar minha malha exatamente assim para que ela possa ser usada por nós E uma vez feito isso, o que faremos é seguir em frente e continuar, provavelmente começando com os tubos e também começando com o que vamos criar aqui embaixo. Mas estamos chegando bem perto de, tipo, já ter um modelo bastante decente. Então, vamos continuar com isso ou continuar com isso depois de limpar minha malha. 33. 32 Criando nosso pilar angulado, parte 3: Ok, então eu acabei limpando minha malha, e também fui em frente e a exporei para desenrolar só para que eu pudesse ter uma aparência parecida com a silhueta, e ela está muito uma aparência parecida com a silhueta, e Sim, estou feliz com isso. Então, é claro, eu preciso um monte de folhas de acabamento, mas quanto ao resto, estou feliz Agora, o que vamos fazer é trabalhar nesta área aqui, e então tudo o que resta é fazer os tubos e também criar talvez alguns pontos de conexão para os tubos e coisas assim. Mas essas coisas não devem ser muito difíceis. Então, vamos entrar aqui. Agora, temos essa forma aqui e, embora funcione bem, parece um pouco mais desconectada Então, o que eu esperava fazer é tentar ver se podemos, de alguma forma, tornar isso mais conectado a essa forma aqui. Mas provavelmente podemos fazer isso simplesmente como exemplo, fazendo com que ele entre aqui e depois, cortando coisas. Então, primeiro de tudo, faça uma única conexão. Vou colocá-lo em algum lugar aqui. E então vou selecionar esse lado e pressionar Contra I porque é mais fácil do que selecionar o lado curto. Faça uma conexão dupla. Por aqui. E, em seguida, o que podemos fazer é inserir isso aqui. Lá vamos nós. E isso já deve funcionar. Então, agora, é claro, vamos tornar isso um pouco mais suave, mas essa é uma maneira muito simples fornecer rapidamente um pouco mais de informações. Mas será um detalhe muito pequeno. Isso está no topo e , quando terminarmos de tudo, você mal perceberá. Então, vou fazer isso de forma agradável e simples. Então, eu tenho esse. Eu queria entrar e aqui, aqui, aqui e aqui, torná-lo um pouco mais redondo. Algo parecido. Também precisamos, na lateral, fazer alguns chanfros. Mas antes de fazermos isso, eu só quero selecionar esse canto aqui. E Oh, não, espere, na verdade, eu posso simplesmente remover isso agora que eu olho para ele. Sim. Acho que esse não preciso de nenhum rosto no topo. Isso significa que eu posso simplesmente fazer uma seleção por ângulo, o ângulo até cinco, selecionar a parte superior e excluir a parte superior. E agora vamos entrar e isolar isso. Acho que o que podemos fazer é selecionar novamente por ângulo, selecionar todo esse ângulo e segurar a tecla Shift. Lá vamos nós. Em seguida, desmarque essa seleção principal Mas podemos simplesmente dar a isso também um chanfro simples. Basta fazer com que seja um chanfro muito simples, algo assim E mais uma vez, a mesma técnica de otimização que você pode usar, toque aqui e aqui. Aqui e aqui, para otimizar rapidamente esse tipo de coisa ou ainda mantê-la limpa, espere o normal, talvez use um rosto grande Não, isso não é necessário para este. Lá vamos nós. Algo que esteja dentro dela e que, esperançosamente, pareça mais conectado Nós, é claro, precisamos verificar isso, mas quanto ao resto, tudo bem. Agora temos esses canos aqui, e esses canos já estão em uma localização muito boa. Na verdade, eu já estou muito feliz com isso. Se eu der uma olhada, também à distância, só quero verificar se talvez sejam muito finos. Talvez sejam um pouco magros demais. No entanto, nossa varredura ainda está funcionando. Então, vamos definir isso para 25. Talvez 27. Sim, vamos tentar 27. E eu quero exportar isso antes finalizar, porque vou me livrar da minha varredura, só quero ter certeza de que aqui, clicando com o botão direito do mouse para reimportar, à distância, não pareçam duas por cima Não, isso está funcionando muito bem. Agora, o que vou fazer é adicionar um laço muito simples ao redor desse tubo, que podemos usar nos detalhes finais. Agora, para isso, o que vou fazer é provavelmente duplicar isso, convertê-lo em addi poly, selecionar o centro, pros conta I e selecionar Agora temos exatamente isso se centralizarmos o pivô, esse cilindro simples aqui Precisamos entrar e fazer um alinhamento rápido para deixá-lo reto E agora podemos entrar e escalá-lo até o ponto em que queremos, por exemplo, algo assim e torná-lo um pouco mais espesso Segure a tecla Shift e o ser, e coloque isso aqui Selecione isso. Vamos fazer um anel. Vamos dar um duplo clique e colocar um anel simples aqui. Em seguida, outro anel. Novamente, conectado aqui, talvez um pouco interessado neste, basta reduzi-lo para dar um pouco de chanfro Provavelmente vou entrar aqui e, na verdade, também toco um loop aqui e aqui. Selecione essas peças, redimensione-as para dar a elas novamente uma aparência um pouco chanfrada como esta Agora, provavelmente, apenas para os valores normais ponderados, precisarei adicionar um chanfro rápido aqui nesta área Mas quanto ao resto, vamos verificar novamente os valores normais ponderados Eu também quero provavelmente adicionar os valores normais ponderados neste É tipo um pouco fino, algo assim. E agora, para o topo, o que queremos fazer é entrar e criar como uma conexão, podemos simplesmente ir para a vista superior, criar um cilindro simples. Então, estamos apenas criando um colchete simples. Eu realmente não tenho referência para isso. Sei que sempre digo para fazer isso com referência, mas neste caso, estou fazendo isso um pouco mais fora da minha cabeça só porque já fiz esse tipo de colchete antes, então não estou muito preocupado com isso Vamos em frente e coloque essa aqui. E vamos ver. Isso é um pouco grosso demais, então vou reduzir isso um pouco mais fino Mova este logo abaixo aqui. Antes de tudo, basta selecionar isso, pressionar I e conduzir qualquer passe selecionado. Em seguida, o que vamos fazer é colocar provavelmente dois loops aqui Escale isso em Vamos ver este, vamos continuar e, novamente, vamos colocar provavelmente para este, o que eu realmente vou fazer é ir em frente e extrudar isso no normal local e depois colocar dois barris grandes E então, provavelmente, dois chanfros muito pequenos apenas para cobrir os normais de peso E basta adicionar alguns pesos normais muito básicos a isso. Vamos verificar à distância. Sim, isso parece totalmente lógico para mim. Este aqui, no entanto, oh, espere, eu ainda preciso superar os normais É por isso que eu parecia um pouco estranho. Então, digamos que agora temos corte muito simples, que eu também posso inserir e colocar neste lado aqui Oh, isso é lamentável. Eu a desmarquei por algum motivo, na parte superior. Vamos tentar novamente. Oh, espere, a razão pela qual eu a desmarquei é porque defino minha mudança para local e preciso definir a visualização porque não consigo fazer um movimento uniforme em vários objetos ao mesmo tempo Então, temos algo assim e, honestamente, isso provavelmente já é suficiente Tipo, esses estão indo para o topo. Agora, em termos de tubos, você pode adicionar pontos de conexão e tudo mais aos canos, mas eu pessoalmente acho que isso não será realmente necessário. A única coisa que eu quero fazer é dar aos tubos aqui uma textura especial e, para essa textura, precisamos entrar em contato com um designer para criar uma textura, basicamente. E vai ser muito fácil. Será apenas uma textura metálica de ventilação. Vou falar sobre isso um pouco mais tarde. No entanto, neste momento, vamos primeiro verificar se nossas formas principais são do nosso agrado. Pote, pilar de entrada inclinado. E quando soubermos disso, podemos adicionar os detalhes da nossa folha de acabamento. E então podemos, é claro, fazer outra verificação. E, claro, também precisamos fazer a texturização, mas vamos primeiro adicionar nossos lençóis de acabamento e depois trabalharemos no vestido Sim, acho que isso funciona. Se fizermos isso , é claro, colocando alguns detalhes interessantes aqui no teto e tudo Acho que isso deve funcionar muito bem. Sim, não parece fora do lugar, parece que pertence especificamente a esse ambiente. Então, está parecendo bom. Ok, incrível. Então, vamos em frente e salve o visto. E agora, o que vou fazer é entrar no laboratório de tempo, onde começarei colocando todos esses detalhes da folha de acabamento que temos aqui apenas em nosso modelo, só porque é a mesma coisa repetidamente Então, vamos começar os laboratórios do tempo. 34. 33 Criando nosso pilar angulado, parte 4: Ok, então todas as nossas folhas de acabamento foram colocadas. Eu já os importei para o Unreal só para dar uma olhada. Estou um pouco preocupado com esse aqui. Tipo, parece legal, mas eu só preciso verificar se vai parecer lógico e coisas assim. E eu também acho que com este, você provavelmente quer acabar, tipo, deixando a máscara um pouco mais perto dessa borda. Mas isso é como um pouco de polimento. Sempre podemos fazer isso mais tarde. Oh, neste, eu quero me mover um pouco para o lado. Essa é praticamente a última coisa aqui, então pegue essa e faça isso. Ok. Agora, o que vamos fazer é começar com nossos UVs Para nossas cores, quero ir um pouco mais nessa direção que você pode ver aqui. Então, o que eu preciso fazer é descobrir como quero colorir esse pilar específico O que eu tinha em mente era apenas torná-la laranja, mas fazer essas peças que estão saindo de branco, por exemplo Então, sabendo disso, vamos abrir nosso editor de materiais. E vamos seguir em frente e começar com o primeiro. Então, primeiro de tudo, vamos fazer esse metal cinza aqui. Ou devo usar preto? Eu quero gostar de um pouco de cor entre esses dois. Vamos fazer esse preto. Vamos entrar aqui, e eu quero ir em frente e converter em um aplicativo e apenas isolar esse Então, para este, primeiro de tudo, por dentro, eu quero torná-lo preto, só para indicar que você não pode realmente olhar por aqui. Então, será quase como uma sombra falsa, praticamente. Oh, parece que eu acidentalmente selecionei esse loop, o que eu não quero porque é muito visível. Sim, algo parecido. Vamos fazer isso preto. Agora, eu posso ver aqui que está transformando a coisa toda em uma cor diferente. Vamos pressionar Contra I. Então, este, por padrão, vou deixar tudo branco. Estou bem com isso sendo branco, tudo que eu quero fazer é selecionar essa área por aqui. E eu vou, caso eu também selecione a parte inferior, e eu possa ver que aqui, precisamos consertar alguma coisa. Então, vamos deixar isso 1 cinza aqui. Preciso ir em frente e consertar essa área. Vamos ver. Eu acho que é como essas duas bordas aqui. Então, se eu simplesmente os empurrar para fora, posso ver aqui que eu realmente preciso entrar. No caminho, isso é um ritmo. Sim, sim, isso é uma fase. Então, tudo que eu preciso fazer é usar meu corte rapidamente e colocar dois cortes para limpá-lo. E, claro, ainda precisamos fazer o mapeamento UVN, mas isso não é problema Então, podemos manter isso branco, e eu não sei. Tive a ideia de talvez fazer essas coisas aqui com laranja, mas não sei se a mistura ficará muito boa E também precisaríamos limpar essas coisas. Então, eu não tenho certeza. Parece interessante. Como aqui, você também pode ver manchas alaranjadas. Então, talvez queiramos apenas selecionar todos esses bits, ir para nossa vista lateral e movê-los cuidadosamente até que estejam retos. E então torne essas áreas alaranjadas. Não quer que eu os torne alaranjados. Provavelmente. Na verdade, isso é estranho. Por que você não quer se tornar laranja Minha cor está boa, meu revestimento está bom, então isso é muito estranho. Deixe-me também selecionar este e depois fazer outra verificação. Tipo, eu não quero separar esses modelos. Esse é basicamente o problema. Então, eu só estou me perguntando por que qualquer outra cor, exceto laranja, ela aguenta. Agora, eu não tenho certeza absoluta. Também é um pouco difícil verificar qual é a cor. O que você pode tentar fazer selecione aqui, escolha o seletor de cores e clique aqui, e então você poderá ver o que ele terá anexado E aparece como metal laranja. Então, vamos dar uma olhada e ver se é apenas um bug visual ou algo parecido antes de tirarmos conclusões e tentarmos corrigir tudo isso. Agora meus valores normais de peso ainda estão corretos. Sim, eles são. Então, precisaríamos adicionar mais tarde alguns UVs, mas, por enquanto, é apenas uma alta seleção. Sim, aqui definitivamente há um bug. Vê? Eu não sou capaz. Oh, espere. Lá vamos nós. Vou vender seu leximon Uau, isso é um erro de novato. Sinto muito por isso, pessoal. Esses aqui, eu vou fazê-los também alaranjados. Sim, aqui, provavelmente é como um bug visual, porque, como você pode ver aqui, eu os fiz laranja, e eles também não ficam laranja, mesmo quando é o modelo inteiro. Mas eu não estou muito preocupado com isso. Vou fazer essa peça inteira de laranja. E então, se eu for em frente e converter isso para adicionar pol, quero fazer uma seleção por ângulo. Selecione esse lado e certifique-se de não selecionar mais acidentalmente Cresça, cresça, cresça. Vamos fazer mais um crescimento. Verificação dupla? Sim, parece bom e deixe este branco. Temos branco e laranja para toda essa seleção de altura do pilar Este, podemos simplesmente fazer branco liso, que deve ficar bem. Sim, acho que não há realmente nenhum lugar em que eu queira mudar a cor. Essa, porque fica laranja, eu também quero deixar essa área laranja. Agora temos esses aqui, que se tornarão metal bruto. Alta seleção. O que eu gosto de fazer com eles é que gosto de fazer o metal bruto central. Vamos continuar e convertê-los para adicionar poli. Primeiro de tudo, torne-o laranja e, em seguida, simplesmente pegue o centro, talvez cultive uma vez e faça este metal bruto, seleção de altura, centro, cultive metal bruto, seleção de altura O que sobrar vai ficar aqui estão os canos. O que vamos fazer com esse é que eu vou entrar e vou, Ridges Vamos fazer um material chamado sulcos e aplicar esse E para isso, o que queremos fazer é entrar em um queremos fazer é entrar em designer e começar a criar um material exclusivo para isso. No entanto, eu não vou fazer isso ainda. Antes de tudo, quero apenas desembrulhar porque não gosto muito de ir e voltar dentro de um tutorial Então, primeiro de tudo, vamos começar pegando essas duas peças, mapa UVW, caixa, e vamos começar com 200 por 200 por 200 Eu posso ver que 200 200 por 200 é um pouco pequeno demais, então vamos ampliar isso um pouco. Bem, na verdade, vamos fazer isso até 400 por 400 por 400. Sim, então 400, isso parece bom. Meu PC fez um barulho. Não tenho certeza do que se tratava. Agora vamos ter esse, esse e esse. Podemos apenas os três entrar e, novamente mapa UVW, 400 por 400 por 400 E a única coisa que quero fazer com isso é seguir em frente e já girá-lo em um ângulo, caso eu queira trocar o material Converter em uma piscina, clique com o botão direito, seleção de altura. E agora tudo o que nos resta é que temos esses canos aqui. Ah, e essas peças. Mas eles são redondos em detalhes redondos, então eu posso simplesmente isolá-los. E antes de tudo, para esses, vou apenas adicionar um poliéster e me livrar do site Ah, e eu também percebo que eu poderia ter cometido um erro. E o erro que cometi é que meus canos provavelmente estão cortando Primeiro de tudo, vamos usá-los, e depois descobriremos isso Então, vamos usar as ferramentas de texto como fizemos antes. Contra A, clique duas vezes com ferro , quebre e depois podemos relaxar aqui. Agora isso já deve ser suficiente. E o que eu gosto de fazer com canos também é que, muitas vezes, gosto de pressionar o botão de relaxamento. Parece que, neste caso, não funcionou, mas às vezes isso relaxa um pouco melhor as coisas. Por exemplo, o que você pode ver aqui é que é um pouco estranho relaxar. Eu realmente não confio nisso. Posso tentar ligar meu verificador, mas depois perco meu material, que na verdade já perdi Outra coisa que eu gosto de fazer é, muitas vezes, Oh, 1 segundo. Estou estragando as coisas. Pausa. Peeling rápido. Uma coisa que eu geralmente gosto de fazer é ir até aqui e endireitar minha seleção e depois tentar relaxar Uau, esse realmente funciona. Às vezes, basta fazer uma simples aplicação de transformações. Então, se continuarmos e convertermos isso em um dipolo, me dê 1 segundo Estou bagunçando as coisas aqui. Entre aqui, redefina o formulário X. Isso é o que eu queria dizer. Por algum motivo, não sou muito bom neste tutorial ao mencionar os nomes das ferramentas Mas agora, se eu tentar passar a ferro novamente, clique duas vezes. Quebre, descasque rapidamente. Agora, há algo aqui que o peeling realmente odeia Sim, acho que não posso fazer muita coisa com isso. Nesse caso, tudo bem, se fizermos apenas um simples peeling rápido, ele não deve fazer nenhum alongamento Normalmente, peelings rápidos não fazem nenhum alongamento. De qualquer forma, neste momento, para este, eu também preciso redefinir meu formulário X porque, caso contrário, a cópia não funcionará. Em seguida, clique com o botão direito do mouse em copiar, vá para perto, clique com o botão direito do mouse em colar. E eu só gosto de abri-lo só para verificar. Sim, ainda tem o mesmo formato. Então, mapear isso por UV é muito fácil. Agora, para esses, novamente, posso simplesmente entrar e pintar rapidamente em uma camada, deletar este e esse lado. Vá aqui, exclua isso e este, selecionado. E agora vamos fazer um material, e eu já sei que o material terá apenas sulcos simples Então, para o UVNwapping, eu poderia simplesmente passá-lo a ferro em um lugar onde você realmente não pudesse ver as coisas Descasque rapidamente e você só quer seguir em frente e deixá-lo reto. É tudo em que você precisa se concentrar por enquanto. Apenas faça isso em linha reta. Copie seu UVW onwap e cole-o no outro lado Clique com o botão direito do mouse na seleção direita. Agora temos esse. Portanto, este deve ser bem fácil. Podemos simplesmente passar a ferro e, em uma área, clicar duas vezes e pressionar break e fazer, novamente, uma remoção rápida e você verá que isso funcionou bem. Eu só vou relaxar. E nesse caso, finalmente, o relaxamento está funcionando da maneira que eu queria , ajeitando as coisas Copie, cole, selecione a altura e, novamente, para esta , vamos excluir o peso em valores normais porque precisamos entrar aqui E uma coisa legal que você pode fazer, a propósito, é se você adicionar um pool adicionado e começar a excluir coisas, esse pool adicionado também funcionará se eu copiá-lo e colá-lo aqui Você pode ver isso aqui. Ele adiciona as mesmas mudanças. Então, isso nos poupa novamente um pouco de tempo. Agora, vou passar a ferro, colocar um laço, descascar e pronto, copiar, selecionar aqui, colar. Vê? Isso é o que eu chamo de rápido. Então, nós temos essas coisas feitas. Clique com o botão direito em Hill Não, não precisamos fazer nada. Então, tudo está bem por enquanto. Eu quero salvar minha cena. E neste momento, estou esquecendo algo, mas esqueci Desculpe, provavelmente vou ver se houver algum problema. O que vou fazer agora é primeiro exportar isso e, em seguida, o que podemos fazer é criar nossa textura. Então, este vai ser um pilar de entrada inclinado. Podemos entrar aqui, clicar com o botão direito do mouse em reimportar. Nesse caso, vou fazer uma reinicialização para o FBX. Uma das poucas vezes que faço isso porque acabamos de fazer tantas mudanças que só precisamos fazer isso. Agora, este parece que deveria ser o material laranja. Sim. Este, que agora é uma folha de acabamento normal, deveria ser , eu acredito que é como o metal branco Sim. Então esse é o metal branco. Então temos esse, que vai permanecer o mesmo por enquanto porque são as bíblias. Este vai ser de metal cinza. Não, isso não é. Este deveria ser black metal. Desculpe. Black metal, que eu ainda preciso fazer preto. Willie. Eu não fiz isso preto. Metal cinza. Esse é metal bruto. Esta é a folha de corte um, que já está correta e a folha de corte normal Ok, então fizemos essas coisas. Agora, outra coisa é que, mais uma vez, por algum motivo, Nanite está mexendo com nossas áreas Na verdade, eu nunca tive isso, então tenho a sensação de que talvez, desde que atualizei , algo esteja diferente desde que eu atualizei o Unreal Mas, de qualquer forma, o que podemos fazer é apenas um erro relativo, e eu vou dizer isso. Com o mesmo valor que eu tinha antes? Sim, é menos otimizado, mas nossa malha está bastante otimizada de qualquer maneira. E provavelmente o que eu quero fazer com esses parafusos é transformá-los em stru gin, então vou fazer isso muito rapidamente Embora também possa torná-los em metal bruto. Faria mais sentido torná-los metal bruto posteriormente também na folha de acabamento Mas, por enquanto, podemos fazer dessa a primeira folha de corte como essa Ok. Então isso está feito. Qualquer outra coisa que eu possa ter perdido. Vamos dar uma olhada. Sim, então aqui você pode ver, como o metal laranja, que, sim, está bem. Ah, sim, eu ia fazer o black metal preto, que eu pensei que fiz, mas acho que não. Basta fazer com que pareça Wi close black. Você nunca quer ser preenchido de preto porque quase bem, na verdade, nada na vida real é totalmente preto. O mais próximo que você pode chegar é o carvão, e o carvão ainda é apenas 80% preto. Vamos ver. Então, definitivamente, gosto da folha de acabamento. Tipo, parece interessante. Só preciso dar uma olhada quando temos nossa iluminação real e, é claro, também vamos polir todos os nossos materiais para ver se eu quero mudar algumas coisas. Então isso não é problema. Agora, vamos finalizar as coisas abrindo o Substance Designer, e vamos criar um material super fácil só para nosso cachimbo aqui. O legal é que só precisamos realmente criar um mapa sem mapa porque, mais uma vez, podemos simplesmente reutilizar nosso metal para isso Eu posso entrar, criar um novo gráfico de substâncias, apenas deixá-lo vazio. Um, Pipe Ridges, por exemplo, e basta pressionar. Agora vou obter rapidamente alguma referência, apenas tenha paciência comigo. Aqui vamos nós. Isso é o que eu basicamente tinha em mente, esse tipo de cordilheira, como você pode ver aqui Vamos tentar encontrar uma imagem maior para isso. Sim, então isso é basicamente o que eu tinha em mente. Talvez façamos com que seja um pouco menos plano. Eu queria dar um soco , por assim dizer, por assim dizer, então mais alguma coisa nessa direção por aqui E sim, acho que algo assim parece muito divertido. Então, para isso, vai ser muito simples, porque tudo o que realmente precisamos fazer é criar algumas formas e ter um pouco de distorção do tipo coágulo Então, primeiro, vamos até nossos clientes e, em 1 segundo, estou apenas verificando que sim, então parece que provavelmente queremos usar gradiente simples, uma árvore linear, definir a rotação 90 graus e apenas aumentar o ladrilho, mais ou menos 32 para começar Oh, desculpe. Preciso mantê-lo em zero porque me lembro de nossos UVs Então, algo parecido com isso. Agora, a seguir, o que queremos fazer é dar um pouco de deformação, e podemos fazer isso adicionando uma escala de cinza distorcida multidirecional E então você pode se conectar. Então, provavelmente queremos fazer duas variações. Então, vamos fazer outra escala de cinza multidirecional. Uma delas deve ser uma variação muito grande. Se você usar seus ruídos, poderá adicionar um simples ruído de purlin e definir a escala bem baixa É como um ruído muito comum que oferece variações muito suaves. E como você pode ver aqui, eu posso, na verdade, eu quero manter isso em média. Eu posso entrar aqui e adicionar deformação muito pequena e bem grande E com base no meu ruído de pérola, a deformação pode se tornar mais ou menos A segunda são variações mais pequenas , que eu também quero usar como nuvens. E eu gosto de definir o modo, neste caso, para o mínimo para cortar a forma. Eu só quero dar um pouco de forma macia. Agora, neste momento, eu gostaria de adicionar meu modificador de mapa normal para convertê-lo em um mapa normal Configura para abrir o GL. E então a próxima coisa que eu quero fazer é começar a me concentrar um pouco mais em sentir o tipo de coágulo Agora, para isso, eu posso entrar e tenho aqui um cristal para fazer barulho. Mas se eu definir a escala muito baixa, você pode ver que ela apenas adiciona essas coisas do tipo coágulo Agora, para esta, a única coisa lamentável é que será um pouco complicado renderizar exatamente como uma máscara, o que nos permite contornar essa máscara, porque o que acontecerá agora é se eu tiver essa, e não sei se queremos adicioná-la à nossa altura ou a um e não sei se queremos adicioná-la à nossa altura Precisamos verificar. Mas se eu misturar isso com o meu normal, por exemplo, e definir o modo para, digamos, multiplicar ou algo parecido, você pode ver que isso não parece muito realista Queremos misturar um pouco as coisas e, para isso, precisamos gerar algum tipo de máscara Agora, a primeira coisa que posso fazer é tentar usar uma varredura de histograma e usá-la aqui E nossa máscara basicamente se tornaria se configurássemos nossos contras. Oh, na verdade, bem perto. Você gostaria de transformar sua máscara em formas individuais que não se toquem Sim, é assim que eu deveria dizer. Agora, a razão para isso é porque o que podemos fazer com isso é adicionar uma sensação de inundação, e uma sensação de inundação é capaz de detectar todas essas formas separadas Depois de preencher o dilúvio, você pode começar a manipulá-lo Sua nota de preenchimento de inundação tem várias notas, como você pode transformar as formas em gradientes aleatórios Você pode transformá-los em mapas de posição, um monte de coisas. Mas o que queremos fazer é adicionar uma escala de cinza aleatória. Parece que aqui, vamos do complexo ao simples e pequeno. Acho que o que está acontecendo é provavelmente porque é possível que não esteja funcionando tão bem Isso é um pouco complicado. O que podemos tentar fazer é tentar adicionar uma mistura. Se você pegar uma forma simples e reduzir um pouco a escala, não sei se isso vai funcionar, teremos que ver Em seguida, podemos definir o modo de mesclagem para multiplicar e ele basicamente ficará como uma borda preta Agora sim, viu? Então esse era o problema. Os enchentes realmente não gostam quando algo é longo e Então, fazer isso dessa maneira se tornarmos nossa forma o menor possível. Então 0,00 0,999 Isso ainda funciona? Sim, isso ainda funciona. Acho que isso provavelmente deveria ser suficiente. Agora, o legal disso, o que podemos fazer é pegar nossos cristais aqui Agora, queremos fazer algumas pequenas alterações, como adicionar um desfoque rápido e uma escala de cinza de alta qualidade, escala de cinza de alta qualidade, apenas para desfocá-la e torná-la mais parecida com fluxos suaves E então queremos adicionar algo chamado deformação direcional, muito semelhante à deformação multidirecional, que é um nó mais que é E se você conectar seus gradientes, deformarão com base nos gradientes Portanto, se definirmos nosso modo de distorção em um ângulo aleatório e definirmos a intensidade extremamente alta para 500, você pode ver que agora ele terá se deformado em vários ângulos diferentes Depende do fluxo. Então, aqui você provavelmente pode ver isso muito melhor, onde a deformação é bem diferente Agora, minha esperança é que, se eu entrar aqui, eu tenha todos esses fluxos diferentes. O que eu também quero fazer é que, porque agora temos essa vantagem muito nítida aqui, é que provavelmente queremos desfocar o artista depois de fazermos nossa distorção direcional Vê? E então também podemos usar nosso desfoque para basicamente controlar o quanto queremos isso E isso é apenas para algumas formas muito rápidas, como você pode ver aqui. Vê? Portanto, não é perfeito, mas é apenas um material rápido que queremos criar e você pode dedicar muito mais tempo a ele para realmente defini-lo. Outra maneira de fazer isso é converter isso um mapa de normas e converter as formas individualmente, também em um mapa de normas como este. Isso é para abrir o GL. E então você pode adicionar uma nota combinada normal. Ambos têm seus altos e baixos. É só que você precisa dar uma olhada e ver o que acontece ou o que parece bom. Na verdade, vou escolher a altura, e isso é porque quero mostrar a vocês algo legal. Então, o que podemos fazer, podemos fazer isso? Por exemplo, podemos acrescentar graças a Nante. Tecnicamente, podemos adicionar deslocamento a essa malha com base em nossa Mas agora que penso nisso , fazendo isso, não podemos fazer isso enquanto ele estiver preso ao resto da nossa forma. Isso pode ser algo que abordarei em um capítulo de polimento, só porque é um capítulo por si só sobre como separá-lo , e abordaremos isso um pouco mais tarde Então, por favor, tenha paciência comigo. Mas se você já quiser dar uma olhada, pode facilmente pesquisar on-line e simplesmente procurar deslocamento da nanitometria, e então você pode De qualquer forma, eu tenho essa parte aqui. A única coisa que eu diria, talvez eu queira pintar um pouco além disso, é se adicionarmos uma combinação normal e definirmos a técnica para alta qualidade, podemos inverter a escala de cinza e mesclar aqui para que tenhamos essas linhas E eu não tenho certeza. Ah, cara, essas linhas não são as dicas. Não, essas linhas são o fundo. Bem, eu já posso começar a fazer isso. Então, arte, um desfoque rápido. E então a ideia era que, se eu adicionasse um normal , precisaríamos transformar isso em uma curvatura Se eu adicionar então o normal, podemos adicionar isso por cima. Mas, como você pode ver, está nas entrelinhas, e é claro que não é isso que eu quero. Em vez disso, o que posso fazer é adicionar uma nota de detecção de borda ou uma nota de curvatura Vamos começar com dgetect. Coloque aqui nosso Detector Etche e vamos diminuir um pouco o arredondamento da borda Parece que a detecção de borda não está funcionando desta vez. Nesse caso, o que vou fazer é adicionar uma nota de curvatura E a curvatura não requer um mapa. Então, o que você quer fazer é copiar esse mapa de normas aqui e conectá-lo aqui. Agora, quando você conecta isso à sua curvatura, você pode ver que isso gerará uma curvatura bastante decente, eu esperava dizer Infelizmente, nesse caso, sim, tem essas coisas, mas não do jeito que eu quero. É por isso que a curvatura é suave. Mmm. Ok, vamos tentar essa curvatura Todo o cromo escaneia para ver se podemos manipulá-lo levemente Ok, sim, então podemos meio que manipulá-lo. Bom o suficiente. Vamos incluir isso em nossa escala de cinza de alta qualidade Fica um pouco mais fino porque é como um não muito macio. Você só quer colocar esse supermacio normal aqui, só para destacar um pouco mais algumas dessas formas, como você pode ver. Vê? É simplesmente muito sutil. É por isso que não estou muito preocupado com o fato de serem linhas ligeiramente duplas e coisas assim. De qualquer forma, agora temos isso feito. Então, por enquanto, não precisamos apenas de um mapa. Mais tarde, talvez precisemos de uma altura. Vá em frente e adicione um nó de saída, defina o identificador como normal. Copie isso também no rótulo e, aqui em meus componentes, eu só quero pressionar C plus e também definir isso como normal. Agora eu posso entrar aqui, mandar uma mensagem, Scarlet pipe por enquanto. Salve esse local. E primeiro de tudo, vamos salvar nossa cena. Pontes de tubos, salve, clique com o botão direito e exporte. Mais uma vez, pegue um cano, exporte as saídas, então, exporte automaticamente, vamos ligá-lo E vamos exportar isso. Salve a máquina. E agora, se formos em frente e entrarmos em bobina, podemos ir até Textis Make a Fooler chamado pipe ridges, e eu posso prosseguir e importar isso E isso é GL aberto, então só precisamos entrar e virar o canal verde Ok, legal. Então, basicamente esse. É praticamente um metal bruto. Então, vamos duplicar isso Mas então esse metal bruto terá apenas algum equilíbrio. Então, o primeiro equilíbrio será que ele não terá um mapa aqui Além disso, a quantidade de rugosidade provavelmente será 1,5 para torná-la um pouco menor Salve-o e abra nosso modelo. E basta aplicar esse material. Então, vou fazer isso da maneira mais fácil , selecionando nossas pontes tubulares, voltando ao nosso modelo pegando nosso bloco branco e Lá vamos nós. Ok, legal. Então, agora temos isso. É claro que isso não parece muito bom, mas podemos entrar aqui e ajustar o ladrilho para algo como cinco ou você pode alterar, é claro, seus UVs reais, se quiser Mas, na verdade, sim, talvez eu precise trocar meus UVs porque isso parece um pouco instável Hmm. Não era o que eu esperava. Vamos dar uma olhada. Então, mapa de rugosidade está bom, ladrilhos é bom. Sim, definitivamente também queremos ir em frente e, tipo, adicionar um pouco de deslocamento aqui Por enquanto, no entanto, vamos seguir em frente e três anos, Max , ver se podemos consertar o UV instável é um pouco melhor Vamos abrir nosso mapa UVW. Deixe-me adivinhar que é por aqui. Ok, então essa área. Isso é um pouco complicado. Algumas coisas que podemos fazer. Podemos tentar Não importa. Eu esperava que pudéssemos relaxar. O que podemos tentar fazer é tentar endireitar a Agora, endireitar a seleção geralmente cria algumas distorções e coisas assim. Então, na maioria das vezes, se fizermos algo assim, teríamos que examinar nosso material e teríamos que pré-visualizar nosso material. Então, vamos pegar as cristas selecionar uma cor base Mas é claro que vou selecionar o mapa normal como cor base. E ative o excesso de peso para que não tenhamos as mesmas coisas. Então, agora, pelo menos, se eu seguir em frente e desligar minhas bordas e faces, veja, é isso que eu quis dizer com o alongamento Isso também significa que vou escalar isso até, tipo, uma escala que eu já prefiro. Mas sim, como você pode ver, se fizermos um peeling rápido, pelo menos, fica um pouco mais macio, mas definitivamente não está me dando uma posição favorável. E, honestamente, é muito difícil para mim escalar isso casualmente, porque aqui, eu posso tentar escalá-lo Mas, muitas vezes, isso simplesmente não funciona. Isso simplesmente criará muitos alongamentos. A única coisa que poderíamos fazer é clicar duas vezes e, em cada linha, entrar e endireitá-la No entanto, essa não é realmente a melhor maneira de corrigi-lo . Mas poderia funcionar. E a razão é que, quando chegarmos ao fim, tudo deve estar bem claro. Só me dê 1 segundo. Você vê? Então, agora está começando a se endireitar. É como uma maneira muito demorada de fazer isso. E, claro, sim, você tem mais áreas onde você pode usar flechas e coisas assim ou se alongar Portanto, tenha muito cuidado ao usar isso. Outra técnica seria usar sum V. O Resume V não tem esse problema, mas eu não quero começar a introduzir SmuV apenas para corrigir um único problema em um solo inteiro Então, é mais fácil para mim fazer isso dessa maneira. Agora, eu posso ver aqui que definitivamente, este é bom, mas sim, aqui, alguns deles não parecem muito chiques Você pode movê-los um pouco, ver se consegue equilibrar as coisas. Acho que estamos chegando um pouco mais perto equilibrar as coisas. Sim. Como um pouco de alongamento, isso é realmente preferível porque parece um pouco mais realista Estique isso também na horizontal. Sim, acho que algo assim é provavelmente o melhor que vamos conseguir por enquanto, pelo menos para um simples tutorial. Definitivamente, se você estiver fazendo isso para produção, dedique um pouco mais de tempo a isso. Tipo, eu estou literalmente fazendo isso em apenas um minuto durante a gravação. Portanto, não é uma comparação realmente justa. Vamos em frente e exportamos. E vamos entrar aqui e clicar com o botão direito do mouse e reimportar. Ah, e agora precisamos voltar ao nosso material. E basta alterar a quantidade de ladrilhos, por exemplo, um ou talvez dois Acho que sim porque , à distância, será muito difícil ver qualquer coisa. Oh, lá vamos nós. Ok, então fizemos isso. Temos todas as nossas folhas de acabamento prontas. Claro, ainda não temos os decalques prontos. Mas acho que, em geral, esse é um começo bastante sólido, e tudo o que precisamos é polir e adicionar nossos decalques Definitivamente, precisamos polir nossas folhas de acabamento. Mas, por enquanto, essa é uma base bastante sólida para começar. Então, tendo feito isso, e eu sei, não se preocupe. exemplo, o problema com nossa arte viomínica na maioria das vezes é que ela ficará Por exemplo, o problema com nossa arte viomínica na maioria das vezes é que ela ficará linda nos primeiros 90% e, nos últimos 10%, tudo se encaixará de repente Então, com esse conjunto, agora que temos essa peça pronta e essa peça pronta, o que faremos no próximo capítulo é examinar as técnicas de como texturizar peças realmente grandes, o que na verdade é muito mais fácil do que criar essas duas peças e aplicar nossas folhas de acabamento e simplesmente levá-las até o final E uma vez feito isso, começaremos com o grande trecho, que será uma enorme volta de tempo para finalizar usando as mesmas técnicas, todos os nossos modelos aqui Então, vamos continuar com o próximo capítulo. 35. 34 Como criar nosso módulo grande de corredor: Ok. Agora que terminamos nosso travesseiro, o que vamos fazer é ver como finalizar um ativo muito maior como esse, o que, na verdade, será muito fácil Tipo, é quase, mas é muito mais fácil do que criar os pilares e coisas assim Eu só quero dar uma olhada, Sook, então essa peça. E já temos maior parte da peça pronta para ser usada. Então, vamos seguir em frente e entrar em três Max. Desligue nosso pilar inclinado e a maior parte disso será apenas uma folha de acabamento. Precisamos do nosso muro, não. Módulo de corredor. É disso que precisamos. Vamos começar com um módulo de corredor longo só porque é um pouco mais fácil mostrar coisas para você. Então, como você pode ver, nós já refinamos tudo um pouco. Até temos nossos chanfros e tudo já configurado, então tudo parece muito bom Agora, o que eu quero fazer é dar uma olhada. Então, além disso, sim, eu estou bem com essa geometria Sinceramente, já estou bem com o que temos aqui. A única coisa que precisamos fazer é adicionar mais alguns chanfros E veja também que aqui, essa, está um pouco bagunçada. Então, vamos usar o espaço traseiro do controle positivo por enquanto. Então, precisamos do chanfro aqui. Não queremos ter chanfros nas laterais. A razão pela qual não queremos isso é porque precisamos tornar isso modular. Então, o que vou fazer é ir. Provavelmente vou espelhá-lo em um peso que não pode espelhá-lo , porque então perderemos nossa forma e fico um pouco preocupada com isso. Nesse caso, o que vou fazer é colocar um chanfro aqui E então, deste lado, vou colocar dois chanfros bem pequenos apenas para basicamente lidar com os basicamente lidar com pesos normais, como normalmente fazemos. Não se preocupe com os rostos negros e todo esse tipo de coisa. Isso é algo que vamos limpar um pouco mais tarde. Agora, o próximo é que já temos aqui essas linhas. E eu estou totalmente bem mantê-las como linhas geométricas Acho que vai ficar um pouco melhor. A única coisa que eu, claro, preciso fazer é entrar e, antes de tudo, vamos verificar a espessura. Sim, estou bem com a espessura. Então, podemos entrar e adicionar novamente, um chanfro adicional. Mas mantenha-o bem pequeno. Para que ainda apareça como uma face afiada. Agora, basicamente por isso, é literalmente isso. Obviamente, precisaremos seguir em frente e criar alguns materiais. Mas o que você pode fazer é adicionar alguns grupos de suavização Em primeiro lugar, vamos selecionar tudo e pressionar a opção Limpar grupos de suavização Em seguida, selecione apenas o centro aqui e pressione apenas um. Então, agora temos uma suavização de um, que significa que se somarmos nossos normais ponderados e ativarmos nossos grupos de suavização usados, você pode ver que agora temos uma fase nítida na lateral, que simplesmente continuará sendo bons normais de peso, como você pode ver aqui no como você pode E você pode tentar tirar a maior cara se quiser. Mas aqui, eu posso ver que isso realmente não parece muito bom, então eu vou deixar para lá. Então, como eu disse, a maior parte desse trabalho será fazer folhas de acabamento Agora, as folhas de acabamento precisam permanecer basicamente modulares. Então, se o temos de um lado, provavelmente queremos continuar do outro lado. Posteriormente, o que também podemos fazer é que, se tivermos algum tipo de detalhe especial, podemos basicamente construir modelos de chapas de acabamento Então, basicamente, modelos que eu gosto são uma coleção de folhas de acabamento que você quase pode usar como um decalque grande No entanto, por enquanto, vamos dizer que só queremos pegar Eu gosto bastante deste. Então, o que eu vou fazer é pegar este e esse, e eu quero usar let's go para isso. Agora vamos fazer isso aqui. Aqui vamos nós. Eu posso ir em frente e simplesmente duplicá-los, girá-los 90 graus. E, como sempre, basta movê-los bem e perto daqui. Ok, incrível. Então, o que eu queria fazer era basicamente começar com uma linha simples, como a que temos aqui, logo acima dela. Então, o que eu queria fazer era usar essa linha para criar basicamente uma mudança de posição. Acho que o que eu quero fazer é, antes de tudo, livrar dessa borda confusa, mas vou seguir em frente e vou aprofundar ainda mais, porque queremos que essa linha, é claro, se conecte com o resto Como aqui. Não se preocupe com a posição inexistente no mapa que deve se fixar dentro do irreal Então, o que vou fazer é seguir em frente e incluir essa também. Então, temos essa linha. Agora, o que podemos fazer é decidir, tipo, se queremos adicionar uma peça extra, mas eu não quero? Vou seguir em frente e simplesmente girar isso. Eu apenas coloco essa linha na mesma posição. Pode parecer um pouco confuso aqui, mas deve parecer correto quando, na verdade, adicionamos nosso normal a isso. Agora eu tenho esse. Eu vou entrar e vou apenas girar isso. E parece que estamos um pouco errados nessa linha. Mas vamos verificar isso dentro do motor. Então, digamos que temos algo assim, e agora eu posso simplesmente entrar. Oh, certifique-se de definir o modo de visualização. Eu posso ir em frente e duplicar isso. E neste caso, vou combiná-los temporariamente para que eu possa basicamente entrar e fazer essa rotação muito simples aqui. E então não se esqueça de apenas adicionar um modificador normal ou virar seus rostos caso contrário , seus rostos estarão na posição errada Mas ainda deve estar em uma linha. Sim, é. Então, aqui, eu vou terminar isso bem aqui, e então podemos seguir em frente e podemos continuar com isso Então, com este, vamos seguir em frente e selecionar o final. E eu estou bem com um pouco de alongamento. Isso geralmente é totalmente bom. Então, vamos começar com algo assim. Quero entrar e só quero verificar rapidamente como meus UVs estão se comportando Então, na verdade, eu posso simplesmente selecionar tudo isso. O que eu também quero fazer é que nosso suporte já mudará , na verdade, os materiais. Então, aqui, vamos começar convertendo isso em pool adicionado Eu quero ter um material branco para a maioria. E então o que eu queria era ter o site aqui, e provavelmente vou encerrá-lo antes de começarmos a criar o acabamento Então me dê 1 segundo. Estou apenas selecionando tudo. Lá vamos nós. Verifique seu trabalho novamente. Sim, e vamos fazer essa laranja aqui. E a blusa que eu estava, acho que provavelmente manteremos a blusa branca como a que temos aqui. Mas o que podemos fazer é que você queira adicionar alguns detalhes. Um detalhe muito simples que podemos fazer é selecionar, por exemplo, o centro. Talvez selecione também essas peças aqui. E com este, eu também posso fazer essa linha laranja. E mais tarde, também podemos adicionar alguns detalhes adicionais que também são laranja. Mas, por enquanto, vamos em frente e, em primeiro lugar, exportar a seleção, módulo de corredor longo Ah, seria bom se você realmente selecionasse rapidamente seu modelo, a caixa UVW Unwrap 400 por 400 por 400, acredito que era a balança e agora a exporto. Desculpe por isso. Mas veja como foi rápido usar coisas assim no UVUnWP. É por isso que adoramos o Tres Max. Agora podemos seguir em frente e entrar em uma roda, módulo longo, vamos reimportar isso. Sim, podemos simplesmente reiniciar o FBX. Vamos abri-lo. Como está meu nanite Certifique-se de que a área de preservação também esteja ativada. Sim, acho que está funcionando muito bem. Então, temos um vamos ver. O bloqueio será de material branco. Este vai ser um material laranja. Então, temos nosso corte sem mapa, apenas recortado. Ok, vamos ver. Por aqui, desse jeito, tudo bem. Você pode ver que se repete bem. aqui, eu posso ver que temos um erro, que vem de Ananit Acho que, para este, vou cometer mais uma vez um erro relativo. 005. Eu realmente não gosto de fazer isso, mas atualmente não há outra solução, infelizmente. Mas agora a transição é perfeita. aqui, você pode ver que aqui transição é boa, entendeu Eu posso ver que gosto de um pequeno erro. Mas quanto ao resto e por aqui, eu provavelmente quero exagerar um pouco mais apenas alterando os polígonos Mas você pode ver aqui que quase não há diferença. Então, vamos corrigir esses pequenos erros, e então podemos seguir em frente e continuar. Então, para este, eu ia insistir um pouco mais. O mesmo aqui, converta a piscina, empurre-a para ficar um pouco mais longa. E então aqui, você meio que pode escolher. Muitas vezes, o que costumo fazer é adicionar uma borda simples aqui, que me permite mover as coisas um pouco, mas muitas vezes você nunca conseguirá vê-las de uma distância tão grande. Então, digamos que temos algo assim. Isso já parece muito bom. Eu vou seguir em frente. Vou colocar outra linha adicional provavelmente em algum lugar aqui. E essa, eu vou simplesmente continuar. É normal que esse tipo de decalque se sobreponha um pouco Não enlouqueça, mas muitas vezes você não verá sobreposições porque não são apenas decalques para mapas Vou seguir em frente e definir os dois. E aqui, quando eu quiser cortá-lo, posso simplesmente colocar um loop rápido e, literalmente excluir o resto do modelo dessa forma. Então, isso é algo muito simples. Eu posso ver aqui como se houvesse um monte de peças diferentes e interessantes . Então, digamos que eu queira, vamos ver. Vamos entrar. Vamos pegar outro que vai subir aqui. Eu quero seguir em frente e quero continuar com isso um pouco mais. Digamos que eu queira continuar até este ponto aqui. No entanto, precisamos , é claro, fazer com que essas linhas caiam novamente, ou precisamos mesclá-las Se não fizermos isso, ele não será mais modular. Então você tem que ser um pouco criativo com isso. Mas o que eu posso fazer agora é precisar um que realmente seja assim. Oh, eu não criei isso. Eu posso manipulá-lo. Isso não é problema. Só estou curioso para saber que eu não o criei. Ok, então podemos definitivamente manipular isso. Vamos seguir em frente e pegar essa linha. E vamos começar movendo-o para cá. Então, o que podemos fazer. Há várias maneiras. Uma delas é que você pode simplesmente adicionar um modificador de simetria Agora, a preocupação com esse tipo de coisa é que seus mapas normais possam se alterar um pouco. Então, precisamos verificar. Mas digamos isso aqui. Gostamos de uma linha simples como essa. Então, se simplesmente copiarmos e colarmos nossa simetria novamente, desta vez podemos seguir em frente e colocá-la assim, e então podemos converter isso em um polígono adicionado, excluir esse lado e escalar esse plano Vê? Uma maneira muito fácil e rápida por aqui, eu também vou entrar e posso colocar outra linha aqui, escalar essa linha e aí vamos deletar e também em algum lugar aqui, provavelmente também vou excluí-la. Coloque uma borda, exclua, envie para o objeto e empurre-a de volta para dentro. Lá vamos nós. Agora, neste ponto, sim, podemos continuar essa linha. No entanto, gostaríamos de entrar e, mais tarde, começar mesmo que você mova seu pivô dessa forma e depois se mova para dentro, ele manterá o eixo Então você pode entrar e depois fazer um close-up e se mover novamente. Basicamente, o que estou dizendo é que aqui perto do final, teremos que descer mais uma vez para continuar essa linha. Agora, o que tenho em mente é que, na verdade, vou afastar isso um pouco mais. Digamos que, até o fim, vamos até Adipol até o fim, digamos que aqui. Em seguida, basta excluí-lo. E neste momento, você pode pegar essa peça. Você pode entrar aqui em suas ferramentas de espelho e simplesmente espelhá-las e depois empurrá-las para dentro. Agora, às vezes isso inverte o normal, lembre-se de que, se parecer incorreto ou se parecer invertido ou irreal, você deve simplesmente voltar atrás, o que é como usar um modificador não modificador ou simplesmente virar que é como usar um modificador não modificador ou simplesmente lembre-se de que, se parecer incorreto ou se parecer invertido ou irreal, você deve simplesmente voltar atrás, o que é como usar um modificador não modificador ou simplesmente virar o rosto. Então, digamos que temos apenas uma linha aleatória como essa que também parece muito interessante. Vou apenas verificar se há algum detalhe específico que eu queira, como este, parece bem legal. Sim, acho que não quero fazer nenhuma ventilação aqui, embora talvez na parte inferior, mas não tenho certeza absoluta disso Digamos que pegamos esse. Mova-o para cá. Aqui vamos nós. Girar. Ainda não tenho certeza de como eles serão, mas sei que tenho um bom pressentimento sobre isso. Vamos entrar. Ok, eu vou torná-lo um pouco menor por aqui. E então o que podemos fazer é entrar e acessar ferramentas, matriz e visualização, e agora você pode matriz e visualização, e agora você pode basicamente distribuí-las uniformemente. Eu não preciso de dez. Eu preciso de cinco, talvez ou quatro. Além disso, o que eu quero fazer é porque isso é modular Quando começo aqui, quero ter certeza de que na verdade não terminarei aqui. Agora, estou fazendo isso principalmente apenas adivinhando a olho nu e , é claro, quando repetirmos isso, este recomeçará deste lado novamente Assim, podemos continuar adicionando mais e mais detalhes. Posteriormente, também adicionaremos alguns detalhes específicos da folha de acabamento em algumas dessas áreas Agora, eu posso ver na parte superior que também tem algumas interessantes, eu diria que são aberturas na parte superior Agora, vamos ver o que podemos usar? Definitivamente, também, eu gosto desse. Este eu gostaria de usar este, e gosto de usá-lo como alguns detalhes sutis. Digamos, por exemplo, você provavelmente não o verá, mas isso apenas adicionará um pouco mais, caso as pessoas o vejam, que possam apreciar os pequenos detalhes que estão pairando por aqui Então, vou seguir em frente e mudar isso. Na verdade, vou fazer uma cópia muito simples e copiá-la mais algumas vezes. Ah. Mais uma vez. Agora, agora temos esse problema aqui. Gostaria de copiar isso logicamente, queremos acabar com isso aqui, mas você pode ver que não podemos simplesmente escalá-lo Em vez disso, o que eu gosto de fazer é usar um modificador FFD Seu modificador FFD, se você for até aqui e pressionar FFD dois a dois, no Maya, é chamado de alface, e acho que até tarde não há alface, não sei acho que até tarde não há alface, não É chamado de algo que eu não consigo pronunciar. Eu sei que a alface é a comida. E o mesmo liquidificador. Mas o que ele permite que você faça é escalar todos os modelos como se fossem basicamente um modelo. Então você pode ver aqui que eles foram capazes de basicamente escalá-los ao longo de toda a antena. E como todos se esticam um pouquinho, você acaba não percebendo o alongamento Então, fizemos essas coisas aqui. Também preciso ter em mente que, se estamos espelhando, provavelmente também queremos tê-lo desse lado, mas preciso verificar quando realmente começamos a fazer isso Agora, aqui no topo, cabe a você decidir se realmente deseja adicionar algo. Não tenho certeza. Acho que adicionar uma abertura sobre ela parecerá um pouco exagerado Não vou usar detalhes super inteligentes. Acho que apenas adicionar um respiradouro logo aqui na parte superior, caso você possa ver algo, seria totalmente bom Então, aqui colocamos como aqui. Você provavelmente nunca notará isso até que esteja realmente olhando para baixo ou algo assim, mas por precaução vou mais uma vez entrar aqui, adicionar várias cópias, excluir as que eu não preciso e, mais uma vez, podemos simplesmente selecionar tudo isso. Podemos adicionar um FFD dois a dois a dois. E podemos muito bem adiar isso. Lá vamos nós. Então, assim, podemos continuar adicionando mais alguns detalhes. O que vou fazer é provavelmente entrar e selecionar tudo isso aqui porque sou muito preguiçoso, duplique-o E neste caso, vou apenas isolá-lo, anexar e conectar todos esses modelos até que se tornem um único modelo e, em seguida, centralizar seu pivô E eu só vou dar uma olhada. Então, digamos que vamos para espelho, espelho X, Y. Eu gosto muito de fazer isso no espelho Z. Então, vamos movê-lo no espelho Z. Mova-o para algum lugar aqui e talvez só para dar um pouco de irregularidade, eu vou movê-lo assim Fazer pequenos movimentos como esse, sim, alonga nossa linha, mas muitas vezes você não consegue perceber esse tipo de alongamento Então, temos, tipo, um monte de coisas assim. Não sei se há mais alguma coisa que queiramos pintar ou algum tipo de detalhe específico, talvez algo assim, inclua. Eu não sei onde jogá-lo. Coloque-o aqui. 90. Muito bem, mova isso para cá. Mais uma vez, é como um detalhe que está apenas no mapa de normas. Só temos um aqui, talvez o torne um pouco menor. Talvez eu também o coloque aleatoriamente aqui. Não há razão real para isso, só acho que vai ficar legal. Vamos dar uma olhada. Exportação de arquivo Seleção de exportação, módulo de corredor longo. Claro, criando pequenos módulos curtos, desculpe, em inglês. Veja, agora está praticamente corrigido. Os módulos curtos, é claro, podemos entrar e criá-los com base nesses. Também posso ver aqui que precisamos corrigir alguns desses bits. Eu gosto muito disso, embora eu possa realmente querer acabar dando um pouco de textura. Eu também gosto muito de comer os pedaços de laranja. Agora, você pode ver aqui que, onde eu espelhei as coisas, elas estão faltando, e foi isso que eu quis dizer com os invertidos Então, precisamos entrar aqui, inverter essas normais, inverter essas normais. Alguma outra coisa que está faltando? Não, acho que é só isso. Ok, então temos essas peças. Esses na parte superior, eu quero dar a eles um material diferente. Você pode se tornar a folha de acabamento número dois. Nós temos algo parecido. O objetivo geral é que, se olharmos de longe aqui, entendeu? Agora temos três deles, que ainda parecem bem decentes e, quando adicionávamos detalhes e tudo mais, é claro, tudo se encaixaria um pouco melhor. Vamos ver. Hum, acho que o resto é que eu também vou fazer uso intenso de decalques coloridos, que serão apenas formas coloridas que podemos pintar por cima, assim como melhorar muito mais a aparência geral das coisas Acho que a única coisa que eu realmente gostaria de fazer aqui é ver se tenho alguma coisa para isso? Eu sei que muitos decalques não estamos realmente usando, mas talvez eu ache um uso para eles. Talvez eu não pretendesse usar todos eles. Ah, eu não encontro nada, então vamos fazer um. Vamos pegar uma dessas linhas. E eu estava pensando em fazer uma caixa simples que fosse como uma linha mais fina Então, aqui tornamos a linha um pouco mais fina. Colocamos um pouco aqui, depois vamos para o modificador de simetria no eixo x giramos exatamente 90 graus. Vamos adiar isso. Em seguida, copie e cole o modificador de simetria. Oh, não, desculpe, vamos fazer um novo no eixo x e pressionar flip. Então, agora temos algo assim. E então outro modificador de simetria desta vez no eixo Y e, novamente, gire para criar algo assim Percebo que há uma pequena diferença na espessura, então vou selecioná-las e empurrá-las de volta para compensar Aqui vamos nós. E talvez também centralize seu pivô Muito simples, digamos que adicionamos um aqui e continuemos adicionando um em cada área. Opa. Agora, é claro, com esses, o que você quer fazer é empurrar este para lá. Sim, veja, isso deve resolver o problema. Então, vou prosseguir e exportar isso mais uma vez. Módulo de feno longo. Entre aqui, reimporte. Basta pressionar Concluído neste caso e, em seguida, podemos entrar. É muito irritante quando se abre na grande janela. Por último, se isso acontecer algumas vezes, não é chato, mas preciso abrir essas janelas todos os dias centenas de vezes e depois fica irritante que ele não se lembre de que eu só as quero pequenas De qualquer forma, agora temos alguns problemas, como você pode ver aqui, e esses problemas acontecem quando os próprios mapas de normas são invertidos, o que é um pouco estranho Basicamente, na verdade, são mapas de normas invertidos nesses eventos O que queremos fazer é, embora logicamente falando, como eu espelhei esse branco Então, para esse tipo de peça, logicamente falando, basta girá-las. Sim, digamos que removemos este. Faça isso. E então, no mapa, ele não deve virar. Então, talvez eu tenha cometido um erro ao pensar na coisa errada. Então, deixe-me verificar rapidamente. E então, quando eu cometo um erro, se eu posso consertá-lo rapidamente, e vocês simplesmente aprendem com isso, vocês não o cometem sozinhos. Importar? Sim, veja aqui. Então, na verdade, isso só torna tudo normal novamente. Então a culpa foi minha. Agora, aqui em cima, essa é um pouco mais irritante. O que precisaríamos fazer é selecionar tudo isso. Novamente, duplique-o. Desculpe por isso, pessoal. Selecione-o, anexe. Lá vamos nós. Clique em Centralizar, mova o objeto e, literalmente, fazemos isso. 180, adicione um modificador nor MP, converta novamente para Adipli, mova-o para o local onde queremos que esteja e, mais uma vez, basta movê-lo um pouco assim Ok. Então, espero que seja a última exportação Então, o que precisamos fazer é verificar se fizemos algum tipo de espelhamento, que significa que também precisamos criar a parte traseira Claro, você pode simplesmente criar a parte traseira. Sim, eu estou bem com isso. Eu direi que aqui, na verdade, eles são um pouco fortes demais para os mapas normais, então eu provavelmente gostaria de duplicar este 01 no placar fraco. Por exemplo, se eu colocar isso aqui temporariamente e apenas editar, envie-o para zero. Até mesmo zeros. Não, espere, aqui, zero é na verdade muito menos forte, maioria das vezes também são apenas as sombras Talvez -0,5. Vamos fazer algo assim. Claro, você precisa ir em frente e abrir seu modelo e realmente ver o que quero dizer, como é irritante Precisamos selecionar isso e aplicá-lo no modelo ASOR. Legal. Basicamente, a maneira verificar é simplesmente verificar esses detalhes para ter certeza de que estão todos deste lado, e então eu sei que não espelhei acidentalmente nada de alguma forma que quebrasse as coisas, mas que parece E já temos uma bela laranja começando a chegar aqui. Definitivamente, precisamos usar mais detalhes do que eu esperava, mas isso virá mais tarde. Então, isso já é muito bom. Estamos lentamente começando a obter algumas cores nessas peças. Honestamente, é isso por enquanto. A maioria dos outros detalhes serão adicionados posteriormente. Então, o que vamos fazer é que é hora da grande. Essa será a maior volta temporal de, tipo, todo o tutorial E, basicamente, nessas voltas temporais, vou simplesmente completar todos os modelos Usando exatamente as mesmas técnicas que eu te mostrei. Por exemplo, vou me certificar de não usar nenhuma técnica totalmente nova ou algo parecido. Agora, na próxima vez, não vou narrar sobre isso. No entanto, incluirei as versões de voltas desamarradas e, gratuitamente, tocarei música relaxante de ofi para que você possa acompanhar as coisas que Mas sim, basicamente vamos seguir em frente e aplicar essas técnicas a todos os nossos modelos. E também porque é um cochilo, eu tenho um pouco mais de tempo para pensar e um pouco mais de tempo para aperfeiçoar as coisas Então, eu ainda posso mover algumas coisas aqui e ali. Mas, em geral, as formas permanecerão praticamente as mesmas que temos agora. Depois que as voltas de tempo terminarem, publicaremos outro passe de deca e, sim, assim como alguns passes de melhoria, e depois disso, provavelmente já começaremos com nossa iluminação Então, vamos começar com as grandes fases de lapso de tempo 36. 35 Criando nossos itens finais, parte 1: timelapse: H Não. 37. 36 Criando nossos itens finais parte 2 — timelapse: [Sem discurso] 38. 37 Criando nossos itens finais parte 3 — timelapse: [Sem discurso] 39. 38 Criando nossos itens finais parte 4 — timelapse: M. Não. Ah aquele B B Don. 40. 39 Criando nossos itens finais parte 5 — timelapse: Eu posso posso fazer o mesmo posso fazer o mesmo 41. 40 Criando nossos itens finais parte 6 — timelapse: [Sem discurso] 42. 41 Como posicionar nossas montanhas e elementos de primeiro plano: Ok, então estamos chegando mais perto de finalizar nossos modelos. Agora, uma coisa que você deve ter em mente é que, ao criar um ambiente grande como esse, você pode estar olhando para isso e pensando: Uau, eu passei tanto tempo nisso, e ainda parece ****, porque, tipo, agora, não parece o exemplo, temos os elementos lá, mas ainda há um monte de coisas que precisamos fazer. Agora, uma coisa que você deve ter em mente é que, quando começarmos a fazer nossa iluminação, muita coisa mudará. Como se a iluminação fosse uma grande parte do nosso ambiente, e fôssemos fazer a iluminação muito rapidamente. A iluminação também trará muito mais contraste, e então podemos equilibrar nossos materiais. Além disso, uma coisa ou quase duas coisas que trarão muito mais detalhes à nossa cena serão os detalhes que temos aqui e, claro, nossos elementos de primeiro e segundo plano Então, sabendo disso, o que vamos fazer primeiro é focar um pouco mais nessa montanha que temos em segundo plano aqui, e talvez também possamos colocar alguns elementos em primeiro plano aqui Inicialmente, o que eu tinha em mente era, você sabe o que? Vamos criar essa montanha completamente do zero. Eu estaria usando World Creator ou World Machine para isso. No entanto, desde a última vez que uso esses programas, parece que os dois decidiram não fornecer mais licenças mensais Isso significa que, se você quiser criar uma única montagem usando esses softwares, precisará pagar instantaneamente $150 E por apenas uma montanha Vista, eu não quero fazer isso com vocês. Tipo, isso seria realmente ****** fazer você pagar por um programa tão caro Você pode tentar usar as ferramentas de paisagismo do Unreal Engine, mas essas ferramentas simplesmente não estão acordo com o padrão de qualidade que eu desejo Então, o que vou fazer em vez disso é usar um método clássico, que também é um pouco preguiçoso, e vamos usar algum conteúdo gratuito do mercado Unreal Então, se entrarmos aqui no mercado irreal, esse conteúdo já existe há muito tempo Assim, você pode ficar de graça permanentemente livre. Deixe-me adiantar isso. E aqui você tem um monte de conteúdo gratuito que é gratuito para sempre. É por isso que estou confiante em usar isso. Agora, se formos, acredito que foi aqui, página cinco, que temos planos de fundo de paisagem, e essas são basicamente medidas autônomas, que é exatamente o que estaríamos criando sobre como criar esses planos de fundo de paisagem Agora, só para você saber, me dê 1 segundo. Se você ainda quiser aprender a criar paisagens, desculpe-me, montanhas de fundo, edifícios, todo esse tipo de coisa, dê uma olhada em nossa criação ativos de médio a Vista para jogos aqui Aqui, abordaremos exatamente como criar montanhas ao fundo, como criar esses edifícios e todo esse tipo de coisa. Então, isso definitivamente lhe dará as habilidades necessárias se você quiser ter algo assim. No entanto, no nosso caso, vamos usar esse. Agora, outra coisa complicada é que esse só funciona no Unreal Engine até o 5.0, como o motor Alpha Então, o que eu costumo fazer é simplesmente adicionar o projeto e adicioná-lo a um projeto que é um mecanismo irreal e, em seguida, simplesmente abrir esse projeto Eu sempre tenho esse projeto padrão, que eu chamo de Onde você está? Onde você está? Eu chamo de cena de migração, mas eu sou muito cego, eu acho O material migra agora. Agora, vá lá. É muito estranho que eu seja tão cega que não consiga encontrá-la. Só me dê 1 segundo. Estava literalmente ao lado da migração de material. Ok, então, eu tenho esse projeto de migração UnrelgentFour, e sempre que eu quero obter algo do UnrelgentFour para o Unreulgent cinco, eu basicamente o coloco e sempre que eu quero obter algo do UnrelgentFour para o Unreulgent cinco, eu basicamente o coloco neste projeto e depois o migro. Observe que transferir algo 5 às vezes pode causar problemas que não podem ser transferidos Essa é uma das razões pelas quais alguns editores simplesmente não se preocupam em atualizar seu conteúdo para o Unrule No entanto, eu sei que este vai funcionar bem. Então, aqui temos nossos fundos fotográficos reais, que é o único Infelizmente, isso Ah, não espere, eu posso incluir esta montanha porque é totalmente gratuita. Então, vou incluir essa montanha neste projeto, mas você só quer clicar com o botão direito do mouse e pressionar migrar. Pressione OK e vá em frente e migre-o para o nosso projeto Então você quer ir para a pasta do seu projeto. En real, sala de estar e apenas conteúdo. É aqui que você precisa colocá-lo. Você não pode entrar em nenhuma outra pasta além da pasta de conteúdo. E quando você pressiona Selecionar, ele simplesmente copiará os arquivos. Vamos lá, e então já podemos encerrar esse projeto. Agora você pode ver instantaneamente que aqui, a pasta apareceu e, para carregar coisas e saber o que realmente queremos usar, podemos acessar Mapas, mapa geral e clicar duas vezes nele. Claro, quando você mesmo está criando uma montanha, 1 segundo. Deixe-me colocar meu microfone um pouco mais baixo. Lá vamos nós. Portanto, quando você mesmo cria uma montanha, é claro que tem muito mais flexibilidade para obter exatamente a composição desejada. Mas, como você pode ver, nós só queremos uma espécie de montanha nevada. Eu gosto muito desse tipo de montanha aqui. Então, eu realmente não estou muito preocupado com isso, mas vou dar uma olhada e ver que tipo de coisas legais podemos criar. Agora, como você pode ver, também criamos já como um piso básico. No entanto, precisamos melhorar esse piso mais tarde , mas já podemos começar trabalhando para talvez adicionar um pouco de neve e coisas assim no chão e também algumas pedras. Para isso, usaremos megaescaneamentos, porque normalmente não consigo nem esculpir pedras Tipo, eu normalmente também uso fotogrametria. Sempre que preciso criar rochas sozinho, entanto, eu moro na Holanda, e agora é um barco, não está nevando, e não há pedras aqui porque todo o nosso país é plano Então, vamos seguir em frente e usar alguns mega escaneamentos. Agora, por enquanto, vou pausar o vídeo até que o carregamento seja concluído Aqui vamos nós. Então, como você pode ver, há um monte de coisas. Você tem montanhas inteiras, como vistas, que você pode usar em toda a volta, que provavelmente usaremos, mas também usaremos uma, que você pode encontrar aqui, que é como montanhas isoladas. E essas são as montanhas que nós só queremos ver se podemos ter uma que esteja, tipo ver se podemos ter uma que esteja, , muito próxima aqui. Então, sabendo disso, o que vou fazer, primeiro de tudo, precisamos, assim como algumas montanhas gerais de Vista. Porque, é claro, caso tenhamos vários ângulos de câmera, seria bom vê-la em todos os lugares. Eu quero ter montanhas bem altas. Infelizmente, aqui, muitos deles não são muito altos, mas isso depende apenas da nossa escala, é claro. Vamos ver. Então, eu só quero verificar entre este. Não. Eu gosto de algo como um pouco mais de rock. Sim, então provavelmente este seria o melhor. Como essa. Sim, esse meio que se encaixa. Então, o que eu posso fazer de forma super simples é pegar essas peças aqui. E você pode ver que são modelos simples. É por isso que isso é tão fácil. Contras. Vou seguir em frente e voltar para sua sala de estar. Eu não preciso salvar isso. E aqui, eu posso simplesmente pressionar Control V. Agora eu preciso descobrir onde eles estão localizados. Então, vamos continuar e pressionar F. Ok? Eles estão no mapa. É por isso que não consegui encontrá-los. E agora o que precisamos fazer é torná-los muito, muito grandes. E cabe a você, é claro, decidir o tamanho que deseja que seja. Vou seguir em frente e talvez eu já consiga usar essas montanhas. Vamos entrar em nossa câmera você literalmente não vê nada Vamos em frente e fazer isso. Vamos criar outra porta de visualização aqui e fazer tudo em que definimos o ângulo da câmera aqui. Depois, vou ver se já consigo usar essas montanhas ou se preciso adicionar uma montanha adicional a elas. Vamos continuar e girar isso. Ok, então eu meio que posso pegar algumas montanhas aqui, mas não parece muito bom, não do jeito que eu gostaria que parecesse. Então, o que eu vou fazer é seguir em frente e provavelmente vou ampliar isso. Opa, aumente um pouco mais para que fiquem maiores, mas também mais distantes Depois, vou girá-lo até um ponto que eu goste. Só me dê um segundo. Estou olhando na minha outra tela. Ok, então não havia muita coisa, mas é claro que também depende de outros ângulos de câmera Se eu tiver ângulos de câmera diferentes, por aqui, como você pode ver, pelo menos eu tenho algumas das montanhas ainda ao fundo . Então, isso é muito bom. E o que vou fazer é seguir em frente e ver se consigo obter uma montanha adicional. Agora, eu também queria verificar porque às vezes o que eles fazem é otimizar as texturas reais, que significa que tudo parece com uma resolução um pouco mais baixa Então, eu só queria verificar novamente. Este é apenas um mapa em forma de laje. E você pode entrar aqui na compressão e verificar o tamanho máximo da resolução. Isso parece bom. Deixe-me verificar porque vamos abrir meu material e ver. É estranho que eles não tenham usado instâncias, mas tudo bem. Então, aqui temos um mapa de normas de montanha. Eu esperava mais encontrar um mapa do tipo neve. Mas se o mapa de normas da montanha também não estiver comprimido, tenho a sensação de que nada será Sim, vamos abrir a neve. Sim, aqui, veja, tudo simplesmente não está comprimido. Eles usam apenas uma resolução bastante baixa de dois K provavelmente porque pretendiam ser como montanhas muito distantes. Então, o que estávamos fazendo aqui basicamente para compensar é que vamos usar o campo D. Então, essa é uma forma de ainda termos essas montanhas de perto sem fazê-las parecer muito bagunçadas e embaçadas e algo parecido Vou voltar para o mapa geral. Opa, eu vou entrar e vou encontrar uma montanha alta ou pelo menos uma montanha que eu possa fazer alta Que também podemos usar este. Sim, esse parece ser o mais lógico. Isso também podemos usar em segundo plano. Sim, este tem, tipo, muitas montanhas ao redor, então esse é provavelmente o melhor. Então, vamos passar por Cross. Vamos voltar para o nosso lounge. E vamos fazer contra V. Preciso encontrá-lo. Aí está. Ok, então aqui temos uma montanha. Agora, o que eu também posso fazer é, claro, escalar isso um pouco. E o que vou fazer é seguir em frente e, no meu segundo pote, vou dar uma olhada. Nós, é claro, queremos ter certeza de que não temos isso. Recorte ou algo parecido? Oh, parece mesmo. Vocês podem ver, mas estou apenas verificando, e parece uma resolução muito baixa. Vamos ver se eu posso colocá-lo mais para trás e mais alto. Sim, isso já começa a funcionar um pouco melhor quando eu disse, mais acima e mais atrás para basicamente evitar essa baixa resolução. Então, vamos ver o que podemos fazer com isso. E é por isso que é muito útil ter várias telas. Agora, eu também quero, é claro, ter cuidado para não estar apenas flutuando essas coisas aqui. Sim, eu definitivamente preciso usar campos Dapt para isso. Não é o ideal. Se tivéssemos nossa própria montanha personalizada, então, é claro, o que você pode fazer é enviar muito mais textos. O que podemos tentar fazer é tentar substituir as texturas reais da neve nela Então, digamos que temos algo assim aqui. Sim, acho que esse é provavelmente o melhor lugar. E eu não sei se eu também quero talvez adicionar um adicional que seja um pouco mais nessa direção para que possamos ver também algo de lado. Só me dê um segundo. te mostrar daqui a pouco no que estou trabalhando. Oh, isso é realmente muito bom. Então, agora temos algo assim onde pelo menos também os temos um pouco mais para o lado aqui. Então, vamos tentar algo assim. Agora, o que eu estava pensando é que, claro, de perto, a resolução é muito baixa em termos de neve. E se entrarmos e realmente substituirmos a neve por uma neve de mega escaneamento. Tipo, mega scans são sempre oito k. Então, podemos realmente exagerar, embora não precisemos de oito K. A única coisa que eu preciso fazer é realmente ver como eles desviam Ok, então eles apenas adicionam a neve aqui e depois a rocha aqui. Ok, neve e rocha tão diferentes. Então, se eu importar uma textura de neve e uma textura de rocha, isso deve resolver o problema. Agora, uma coisa que você precisa ter em mente é que não tenho permissão para fornecer ativos de mega escaneamento. Então, todos os ativos do mega scan que eu uso, eu os reverterei quando eu lhe der os arquivos de origem, porque o mega scans tem direitos autorais muito estritos quando se trata desse tipo de coisa Então, o que podemos fazer no blog cinco é ir até Quixobridge e, de qualquer forma, baixar alguns elementos em primeiro plano enquanto fazemos isso alguns elementos em primeiro plano enquanto Basta digitar neve. E vamos dar uma olhada. Então, temos um monte de coisas aqui. Agora, como você deve se lembrar, você pode ver aqui que temos alguns elementos em primeiro plano que são como algumas pequenas pedras e como neve acumulada Na verdade, isso adicionará muito à nossa cena. Então, seria muito bom se adicionássemos algumas aqui, vamos lá, eu preciso fazer login. Aqui vamos nós. Então, uma vez que você entra na sua conta nu engine, bem, eu gosto de fazer é entrar e devo usar nanite Sim, eu posso usar Nanite para isso. Isso torna o tamanho do seu projeto muito grande. Além disso, o que ele costuma fazer é que, quando você diz nanite , ele também tende a importar os textos com resolução de oito K, o que é muito alto, mais ou menos Mas podemos seguir em frente e usar o Nanite e depois diminuir as resoluções de textura Então, você basicamente quer selecioná-lo e pressionar Download. Eu posso entrar aqui e fazer isso com mais alguns. Então baixe este. Eu quero algumas pedras. Esse provavelmente está se destacando um pouco demais. Baixe alguns deles, como aglomerados de neve que talvez possamos usar E agora também temos aqui, temos um monte de neve diferente. Então temos, tipo, neve fresca, neve pisoteada, hum, eu não sei se eu quero neve pisoteada, então eu preciso verificar se há Além disso, você tem penhascos de neve e coisas assim, mas nós realmente não precisamos disso Este, vamos também adicionar isso. Bem, vamos também fazer isso aqui. Mas, como eu disse, não é para a neve que estou trabalhando. Neve fresca varrida pelo vento. É isso que eu meio que quero. Então, para este, podemos ir em frente e baixá-lo. Então, isso basicamente cuidará da montanha ao largo da montanha, desculpe. Embarque de neve Bem, vamos tentar este aqui. Talvez possamos usar este na frente da nossa câmera e, de resto, é como alguns materiais de neve. Agora, ao baixá-lo, não se esqueça de que você ainda precisa inseri-lo. Então, o que eu vou fazer, e às vezes você meio que precisa se lembrar de quais você já teve. Mas você pode ver aqui que, quando diz mais, você deve pelo menos baixá-lo. Então, eu posso simplesmente adicionar este. Eu posso adicionar este. Snow Rocky Pile aquela? Essa. Sim, isso definitivamente aumenta o custo de seus idosos e, em geral, o tamanho do seu projeto Então, o que vou mostrar a seguir é como atenuar rapidamente textura um pouco mais, se quiser. Então, agora tudo foi praticamente adicionado. Então vá em frente e entre aqui. Oh, Deus. É uma câmera muito rápida. Vamos entrar e dizer: Ok, mais tarde, o que queremos fazer é adicionar uma pilha de pedras abrindo-a para que as miniaturas sejam carregadas e que a sombra fique e que a sombra Você só precisa abri-lo pela primeira vez. Vá lá. E o que também podemos fazer é usar alguns adesivos de neve posteriormente para misturar tudo e passar para nosso piso normal e coisas assim Então, ok, temos aqui nosso ativo, que parece muito legal. Agora, esse recurso, posso apostar que, se eu entrar aqui, tem resolução de oito K aqui. Veja, você pode ver que a tela tem resolução de oito K para isso. Talvez se for como aquele que é branco até a câmera principal, você pode querer configurá-lo para oito K apenas para suas imagens. Mas se você quiser diminuir isso, pode usar a compressão e o avançado e definir a resolução máxima da textura da textura. Vou seguir em frente e configurá-lo para 40 96. Eu realmente não preciso de muito mais do que isso. Você precisa ir em frente e fazer isso em todos eles. Então, o que vou fazer é, claro, fazer isso fora da câmera, porque não é exatamente a coisa mais interessante e também é muito lenta, e também é muito lenta mas é basicamente assim que você sempre pode diminuir suas texturas E é também por isso que sempre importamos nossas texturas em quatro K, porque sempre podemos diminuí-las , se necessário E então você pode, é claro, importar isso e aqui você pode ver nossa neve. Agora, definitivamente, quando se trata de neve, a iluminação é muito importante. Então, agora temos uma iluminação super básica, que ficará muito ruim. Então, por enquanto, vamos evitar fazer essas coisas. E primeiro de tudo, comece a encontrar um material rochoso de que também precisamos. Então, vamos dançar, clicar nas superfícies. Um concreto, grama, histórico, não só pedra ou pedra. Vamos ter. Isso realmente não precisa ser algo muito especial. Tipo, aqui, pedra bruta. Tipo, isso já é bom o suficiente. Vamos fazer o download desta e adicioná-la, e então podemos substituir as texturas originais, espero que por essas coisas Então, nós os adicionamos. OK. Incrível. Então nós temos? Eu não sei por que o? Esse é o original. Parece muito diferente de alguns segundos atrás. Pode ser que eu só precise reiniciar o Unreal Engine porque pode ficar um pouco confuso ao importar todas as nossas texturas e coisas assim No entanto, oh, lá vamos nós. Depois de salvá-lo, veja, às vezes Unreal fica um pouco confuso Eu já estava achando isso muito estranho. Mas de qualquer forma, veja e agora está tudo errado de novo. Isso não importa. O que vamos fazer é substituir os materiais. Parece que os únicos que precisamos substituir são aqui a neve e depois temos nossa pedra. Então, se simplesmente entrarmos em nossas superfícies de mega escaneamento, neve fresca varrida, pegar seu difuso e adicioná-lo aqui Em seguida, você quer descer. Este é o seu mapa sem mapa, selecione seu mapa normal e pressione este botão para adicioná-lo aqui. Em seguida, temos pedras, e parece que essas rochas são todas iguais, então podemos ir em frente e adicioná-las. E aqui precisamos da nossa textura. Lá vamos nós. E seguro. Agora, você pode ver que a neve agora já parece muito melhor. Por alguma razão, ainda está um pouco confuso, então vou reiniciar novamente . Aqui vamos nós. Então eu reinicio e agora você pode ver que essa resolução definitivamente já parece muito maior. Também de perto. O que eu diria é que quero entrar e ir rapidamente até uma rocha e clicar duas vezes na cor base, e vou aumentar um pouco o brilho. Talvez 1,5 e pressione Enter. Tyga, 1.5 cm. Lá vamos nós. Ok, agora está um pouco mais claro E também, vamos verificar minha neve. Então, minha neve está com resolução de oito K. Vou seguir em frente e vou definir isso para 40 96. Mesmo para isso, não preciso de resolução de oito K. 496 aqui. Agora, o resto, o que você veria aqui é basicamente o mapa de normas, e o mapa de normas ainda é do original. Eu realmente não vou mudar isso, mas o objetivo é que agora, se olharmos à distância, você possa ver que tudo parece uma resolução um pouco maior. Por fim, o que eu quero fazer é pegar esse material, clicar com o botão direito do mouse e criar uma instância de material a partir dele Um BG Mountain. Ou seja, eu tinha epstcon, eu acho. Lá vamos nós. E vou arrastá-los para minhas rochas porque, dessa forma, pelo menos espero que tenham exposto os parâmetros. Infelizmente, parece que esse não é o caso. Esse foi o único, certo? Oh, Deus. Deixe-me saber isso porque eu não tenho ideia de qual foi. Sim, sim, esse foi o único. Eu pensei ter visto, oh, não, eles só usam constantes. OK. Isso é um pouco estranho Sim, isso significa que basicamente não temos nada sobre a instância material, mas também não vale a pena tentar mudar isso. Então, em vez disso, o que eu vou fazer é ter aqui uma neve. Eu só tenho que ir em frente e definir essa como Na verdade, você sabe o que a neve provavelmente está bem. Acho que o que está causando problemas é apenas esse mapa de normas aqui, só porque não é um mapa, mas é quatro k, mas é um mapa de normas forte de quatro K. Não tenho certeza se quero mesmo mudar isso, aquele equipamento espacial. O que eu vou fazer é entrar pegar rapidamente essas montanhas. Veja aqui que eles acabam de trocar o material. Eu vou realmente habilitar o Nanite. A razão pela qual eu faço isso é apenas verificar se não está quebrado. Acho que precisa ser recarregado. A razão pela qual queremos torná-lo nanito é porque o Lumen ainda usa nanite para basicamente Então, ao transformar isso em uma malha de nanite, ela permanecerá pelo menos em uma resolução correta Agora, eu provavelmente quero fazer o mesmo com esses aqui. Infelizmente, isso significa que preciso abrir cada um deles. E transforme-os nanite. Mas pelo menos então sabemos que tudo deve funcionar perfeitamente bem com o lúmen Portanto, mesmo que algo seja baixo em poliéster, sempre ative a nanite se estiver usando o sistema de lúmen, que presumo que esteja usando se estiver usando nV porque o lúmen é mais otimizado quando Há muito mais material técnico por trás disso, é claro, mas eu não sou um artista técnico, então não me sentiria confortável em ensinar isso em profundidade. Mas de qualquer forma, tudo bem, então aqui você pode ver basicamente agora a diferença entre o antigo ou o novo e o antigo. E você pode ver que os antigos definitivamente têm uma resolução muito mais baixa. Ainda estou um pouco preocupado com o mapa de normas que você pode ver aqui. No entanto, o que eu suspeito é que, quando começamos a fazer nossa iluminação, pode realmente haver grandes mudanças. Então, vou deixar isso para a fase de polimento. Por enquanto, vou seguir em frente e também vou abrir esse material aqui e aplicar minha neve. E também minha neve normal. E o mesmo de novo, vou aplicar minhas pedras. Rock, rock, rock e rock e tudo o que é normal. Para garantir que ele também seja usado apenas para preencher a resolução. Veja, muitas vezes, você pode simplesmente baixar ativos e adaptá-los às suas necessidades Agora que fiz isso, espero que sim, de perto. Eu definitivamente mostro essa pedra. Mas sim, novamente, ainda à distância, ele ainda mostra aquele mapa de normas. Mas, por enquanto, isso deve ser realmente muito bom. Agora você pode ver que à distância, pelo menos já temos essas rochas aqui, e o que podemos fazer mais tarde, torná-las um pouco menores é que, quando adicionamos nossos efeitos de profundidade de campo e adicionamos nossa iluminação correta e tudo mais, isso realmente fará uma grande diferença. Então, para terminar este capítulo do que vou fazer ao salvar todas as minhas cenas vou colocar mais algumas pedras de mega scan apenas para dar um pouco mais de composição em primeiro plano e coisas assim Agora, por isso, é irritante quando eu sempre tenho a câmera rápida O que eu preciso fazer é entrar e definitivamente adicionar meu segundo quadro de visualização, que terei na minha tela porque é muito difícil fazer isso. E agora temos um mega escaneamento. Temos nossos três ativos aqui. Muitas vezes, se não estiver carregando no Tumnail, basta clicar duas vezes nele E então ele será carregado. O que eu gosto de fazer às vezes é clicar em 20 ativos e depois nos meus filtros Se você não tiver esses filtros, poderá encontrá-los aqui. Basta selecionar a malha estática. Nos meus filtros, posso simplesmente entrar e clicar duas vezes neles. Lá vamos nós. Agora todos eles estão aqui. Então, o que eu quero fazer é basicamente gostar do meu conceito, e você pode ver aqui que até a IA entende que é bom ter algo em primeiro plano e segundo plano para basicamente secar os olhos O que vou fazer é com base no ângulo da minha câmera principal, embora isso possa mudar mais tarde, vou colocar algumas pedras. Primeiro de tudo, eu só quero descobrir quais eu quero colocar. Gosto bastante desse porque tem, tipo, muito contraste. Mas o que eu precisaria fazer é provavelmente aumentar um pouco a escala e colocá-la aqui. E este, o que eu vou fazer é colocá-lo . Vamos ver. É claro que não posso ficar muito louco porque ainda precisa ser lógico, então, é claro, faremos com que pareça um pouco mais lógico mais tarde. Vamos tentar. Vamos tentar isso, mas talvez coloque um pouco mais para o lado aqui. E então o que eu ia fazer era também adicionar um pouco mais, como se estivesse fora da tela. Estou verificando talvez este. Vamos lá, só para compor um pouco. E então o que você pode fazer é, claro, também entrar e adicionar mais algumas aqui. E então, o que faremos é basicamente conectar todos eles com modelos e também com decalques. Então, por enquanto, digamos que temos esse tipo de coisa. E isso é como uma pequena formação de algumas pequenas rochas e coisas assim, que podemos colocar aqui. E aqui, essas coisas também podemos consertar apenas com esses aglomerados que você pode ver aqui, você pode simplesmente empurrá-los para dentro e girá-los para esconder o fato de que há recortes acontecendo Você também pode escalá-los. Mais tarde, o que podemos fazer é até usar pintura de folhagem para eles, mas apenas para evitar alguns recortes Então, digamos que temos algumas coisas aqui. Digamos que temos um embarque em algum lugar por aqui. Então, também teremos alguns decalques. Sim, definitivamente precisamos de mais algumas coisas para cobrir o chão. Vamos ver se o Quicksil tem algo nessa faixa. Claro, vamos colocar um monte de decalques, mas só para ver se há, talvez, algumas pilhas de neve Vamos configurá-los para nanite. Vamos experimentar o Snowpile e este também. E eu esperava algo que fosse um pouco mais bonito. Sim. Então, apenas essas pilhas de neve Acho que eles realmente funcionarão muito bem se você adicionar vários deles. O que é isso? Chão de neve. Na verdade, essa também é uma ótima opção para pegar um pouco de neve. Colina de neve? Provavelmente não. Neve, uma enorme colina de neve. Vamos tentar esse também. E agora chegamos ao problema em que preciso me lembrar, tipo, Ok, quais eu acabei baixar para que você não adicione coisas duplas? Essa. que este não Acho que este não será realmente o dobro dos ativos. Ele apenas dirá se você deseja substituí-lo e, em seguida, poderá dizer não Mas ainda é difícil lembrar. Agora, eu não sei por que esses estão um pouco presos. Vá lá. Vou passar o vídeo, sim, até que este esteja pronto. Ou são esses? Não? Ok, vamos lá. Agora eles estão prontos. Não há chão. E então temos esse, mas esse eu vou deixar na minha outra tela. Então, vamos entrar aqui. Primeiro de tudo, e simplesmente os abra. E mais tarde, eu vou, é claro, otimizar as texturas, esse tipo de coisa. Agora estamos meio que trabalhando apenas na colocação de alguns ativos, e agora estamos nos concentrando apenas em colocar os ativos principais. Mais tarde, o que faremos é entrar e colocar muito mais coisas grandes e pequenas. Ao redor. O que também podemos fazer é dar uma olhada no e entrar no mercado para ver se talvez haja algum tipo de coisa interessante. Oh, este não pode ser tão grande, algum tipo de objeto interessante, como ficção científica , que podemos usar para aprimorar nossa cena e coisas assim Então, isso também é o que eu vou te ensinar. O que eu mostrei agora é sobre como criar objetos usando apenas materiais cultiváveis Isso tem seus limites. Então, o que faremos é também explicar como criar unidades aéreas como essas, e elas terão uma criação de ativos mais tradicional. Então, será como texturizar e todo esse tipo de coisa. Agora, eu tinha isso, lá vamos nós, como o chão de neve. E eu esperava que sim, isso é o que podemos fazer se colocarmos isso algumas vezes aqui. Vou apenas acrescentar a outra razão que ele ainda estava sendo baixado. E, claro, haverá muita neve e tudo mais aqui. Vamos ver. Sim, então temos algo parecido com isso. Então aqui é como um solo rochoso, então temos essas peças Temos, é claro, nossas pilhas de neve. Este é realmente muito bom. Portanto, este pode ser usado em muitos locais. Vou diminuir um pouco esta porque está se encaixando demais em nossa visão principal Mas aqui, veja, esses são ótimos para depois adicionar alguns decalques para, tipo , misturar tudo Mas, como eu disse, precisamos dar uma olhada. Precisamos ver o que vai ficar bem e não o que estou fazendo agora é pequeno, como uma colocação muito, muito rápida e confusa, só para começar, tipo, algum tipo de composição, e então começaremos a partir daí Sim, e se você não gostar dessa transição aqui, o que você pode fazer é , por exemplo, essa provavelmente não ficará boa. Você pode tentar lutar como algumas coisas que podem se misturar a ela por cima. E então, quando tivermos alguns detalhes aqui, isso vai ficar muito bom. Assim como eles fizeram quando Un Wheel e Surv foram anunciados, eles fizeram a demo do deserto, e é mais ou menos da mesma forma que eles fizeram esse tipo de coisa Então, desse jeito, você pode começar juntando mais e mais coisas. No momento, não vai ficar bom, que eu já disse muitas e muitas vezes, mas é mais sobre isso quando temos essa visão de câmera, você pode ver que temos aqui um pouco de neve e um pouco de brancura já circulando E o bom é que, mais tarde, podemos refiná-lo Hum, por aqui. OK. Incrível. Agora, o que vamos fazer no próximo capítulo, agora que temos uma composição básica, acho que finalmente chegou a hora de começar com nossa iluminação. Agora, geralmente fazemos várias passagens de iluminação e cada passagem de iluminação apenas melhora nossa cena cada vez mais. Então, em nosso próximo capítulo, vamos começar com a primeira passagem de iluminação. Depois de fazer isso, o que vamos fazer é passar o decalque, o que será muito importante Vou adicionar todos esses decalques aqui, mas também todos esses grunges que você vê aqui, porque agora tudo está Então, todos esses pequenos detalhes do grunge e tudo mais, serão adicionados usando esse passe de decalque E também, tipo, listras amarelas e esse tipo de coisa. Portanto, é um capítulo muito grande. E uma vez feito isso, vamos entrar e deixar eu verificar minhas anotações. Passe Deco Em seguida, faremos uma fase de polimento e, depois disso, começaremos trabalhar em nossas unidades de ar condicionado e em algumas antenas e coisas assim para melhorar ainda As antenas, no entanto, eu poderia simplesmente baixá-las online, por exemplo E então o que faremos é começar a finalizar nosso ambiente. Mas já está começando a ficar bem legal. Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 43. 42 Como fazer nossa primeira passagem de iluminação: Ok, então finalmente começaremos com nosso primeiro caminho de iluminação, e isso fará uma grande diferença em nosso ambiente. Obviamente, ainda há muitas coisas a serem feitas após a passagem da iluminação, mas isso já trará muitas melhorias. Então, o que eu quero fazer é, primeiro de tudo, ter certeza de que o ângulo da minha câmera, você sabe o que eu vou esconder neste modelo por enquanto. Quero ter certeza de que o ângulo da minha câmera está em uma posição que eu goste. Sim, vamos começar com algo assim, embora eu tenha a sensação de que definitivamente vamos mudar a câmera um pouco mais. E agora essa placa de suporte, vou removê-la porque, caso contrário , ela será cortada com a câmera Então, o que vamos fazer é, em primeiro lugar, apagar qualquer iluminação que tenhamos na cena Queremos ter um novo começo. Então, nuvens volumétricas, esfera celeste, clarabóia, atmosfera celeste, todas essas coisas podem simplesmente Então, não temos absolutamente nada aqui. Agora, a próxima coisa que vamos fazer é verificar novamente nossas configurações. Primeiro de tudo, vamos até aqui. E sempre que eu faço iluminação, porque presumo que a iluminação que estou fazendo, pelo menos neste caso, será para alguma apresentação final. Obviamente, quando fazemos a apresentação final, queremos ultrapassar os limites o máximo possível para basicamente obter um ambiente muito bonito. Gosto de definir tudo como cinematográfico. Obviamente, se você estiver jogando, gostaria de ficar com High or Epic. Não há uma grande diferença, mas especialmente nas sombras, ainda haverá alguma diferença Em seguida, gosto de acessar as configurações do meu projeto e, na verdade, esta é a primeira vez que revisamos as configurações do projeto. Uma coisa rápida que eu quero fazer é entrar rapidamente nos mapas e modos e apenas alterar o mapa de inicialização do editor para ser sua instalação aqui e também o mapa padrão do jogo. Dessa forma, tenho certeza de que muitos de vocês já fizeram isso. Também está aqui? Aqui vamos nós. Dessa forma, sempre que você reiniciar o Unreal Engine, ele simplesmente carregará esse ambiente específico. De qualquer forma, eu só quero verificar novamente, indo até o motor e depois renderizando aqui e me certificando de que tudo está ligado nas configurações corretas Não precisamos de sombra virtual ou, desculpe, de texturização virtual. Para nossas reflexões aqui, vamos usar lúmen para a maioria dessas opção Habilitar corridas de taxas de hardware estava disponível Gosto de sempre ativá-la só porque tenho uma placa gráfica que suporta corridas de taxas, e a corrida de taxas é muito poderosa. Reflexões translúcidas de alta qualidade. Não temos vidro translúcido como podemos ligá-lo, mas é mais como se você tivesse vidro ou algo parecido, mas na verdade não temos Então, vamos ver, suporte, eu não preciso de sombras classificadas, como eu quero ter sombras de lúmen, então eu posso simplesmente E eu acho, acho que é só isso. Ok, legal. Agora, a próxima coisa que precisamos é seguir em frente e fazer um plano. A primeira coisa é que precisamos trabalhar em nosso céu. Agora, como esse é um ambiente muito frio, tipo, por causa da neve e tudo mais, vamos usar um céu do tipo semi HDR Portanto, não será o RH clássico, como você usaria no Momset, mas ainda assim afetaria muito nosso céu Não vamos usar céus processuais. Em seguida, o que eu realmente gosto disso é que, sim, claro, nosso sol é bem branco, o que faz sentido assim. Mas eu realmente gosto do contraste, da diferença de contraste entre o escurecimento onde há sombra e o relâmpago aqui Em nossa próxima dose, é claro, você não pode realmente confiar na iluminação em um programa de IA Parece legal, mas sim, você simplesmente não pode realmente confiar nisso. Então, na maioria das vezes, vamos exagerar um pouco e criar nossas próprias coisas. Em primeiro lugar, precisamos do nosso céu. Agora, vamos entrar e entrar em nosso lounge, enviar mensagens de texto e criar uma nova pasta. Chame isso de céu. E muitas vezes eu pego meus céus em polyhaven.com, e então você pode entrar aqui, clicar em HRI, então basicamente vamos Agora, aqui, não tenho certeza. Vamos ver, ao ar livre. Acho que posso simplesmente rolar para encontrar o que quero. E sim, estou procurando algo que seja um pouco frio. Então, idealmente, se pudermos encontrar algo feito durante a neve, seria muito bom. Caso contrário, também podemos simplesmente pegar um céu que parece bastante frio. Então, eu gosto bastante do céu de Kloppenheim, então vou clicar com o botão do meio nele para abri-lo Mas eu quero seguir em frente e ficar aqui. Este é como, por exemplo, com neve. Essa é neve. E então este é como o céu. Então, vamos ver. Talvez também haja alguma neve que, na verdade, ainda tenha o ambiente, porque a maior parte da neve é simplesmente lisa. E seria bom se fosse como neve combinada com, tipo, algum tipo de construção. Sim, mas esse é durante a noite. Você não quer. Vamos tentar este cemitério nevado. Um pequeno incentivo para voar até lá, mas é justo E vamos ver. Há mais alguma coisa para o caso eu pegar este mesmo que não tenha neve. Então, agora que fizemos isso, o que vamos fazer é adicionar essas peças. Oh, são modelos por algum motivo. Então, com isso, o que você quer fazer é ir em frente e definir isso como EXR, basicamente você quer baixar todos esses arquivos EXR e rastreá-los na pasta de esses arquivos EXR e arquivos de origem onde quiser Então, EXR, vou passar o vídeo até baixar todos eles. Aqui vamos nós. Então eu baixei os arquivos EXR e agora os importei para o Unwil A razão pela qual queremos usar arquivos EXR e não arquivos HR é porque precisamos deles como arquivos de textura Então, agora, ele ainda tem as propriedades de um RH, mas é lido como um arquivo de textura. Agora, nas configurações de compressão, diz HR comprimido. Freqüentemente, prefiro usar apenas o HDR normal para evitar qualquer compressão, porque é muito importante que essas texturas sejam altamente precisas e da mais alta qualidade possível, pois elas afetarão tudo, desde reflexos até iluminação Então, vamos ver o set que. E isso é tudo. Agora, a próxima coisa que precisamos fazer é entrar e criar um material e criar um céu. O primeiro é bem fácil, que será apenas nosso material. Vamos ver os materiais e clicar com o botão direito em Novo material. Chame isso de mestre do céu. Agora, eu o chamo de mestre do céu, mas na verdade é o material mais básico de todos os tempos. Tudo o que você realmente precisa fazer com isso é ir frente e entrar no céu principal e definir isso como superficial, opaco e, em seguida, o modelo de sombreamento como apagado aqui para que não seja afetado por mais aqui para que não seja afetado por Então, é como pura luz, basicamente. Em seguida, queremos seguir em frente e pegar um céu, e mais tarde podemos simplesmente trocar os céus pelo que quisermos Então, digamos que pegamos este, clicamos com o botão direito do mouse e convertemos em peremptor para que possamos alterar as cores. É chamado de céu. E então tudo o que você precisa fazer é multiplicar isso por um perímetro escalar que chamaremos Vamos configurá-lo para um por enquanto, embora muitas vezes precisemos aumentar um pouco isso. Muitas vezes, na verdade, precisamos escolher 100 ou algo parecido. Vamos em frente e apenas conecte isso à nossa cor missiva. Veja, agora você pode ver com 100. E se eu fizer uma, você pode ver que isso faz uma grande diferença. Então, inserimos isso em nossa cor missiva e podemos simplesmente salvá-la A próxima coisa que precisamos é de uma esfera invertida. Então, se seguirmos em frente e tivermos nosso céu aqui. Agora, se configurarmos isso para modos apagados, poderemos realmente ver nosso ambiente novamente. O que precisamos é uma esfera gigante que basicamente cubra todo o céu. Mas a esfera tem algumas coisas específicas que ela precisa adquirir. Então, o que eu costumo fazer é acessar minhas configurações com frequência e ativar rapidamente o conteúdo do show engine. E eu só quero digitar na esfera do editor, só para ter certeza de que tenho a correta aqui. Então, isso é como a esfera do editor. É como a esfera padrão dentro do Unreal Engine. Em seguida, o que eu costumo fazer é usar rapidamente minhas ferramentas de modelagem. E aqui, eu quero primeiro de tudo, no xFM, na forma X. Eu quero continuar e pressionar duplicar ir em frente e vamos chamar isso de esfera celeste E basta pressionar OK. Agora que temos este, só queremos entrar e queremos ir Provavelmente precisamos de grupos polivalentes para isso Estou tendo um congelamento cerebral. Atributos, sim. Não, talvez não. Então, eu quero basicamente mudar meus padrões normais. Oh, não, de jeito, esses são os normais. Vou seguir em frente e apenas gerar grupos polivalentes. Digamos que, do TRS conectado, eu só quero um modelo gigante, basicamente E então o que eu preciso fazer é ir. Já faz um tempo que não faço isso, então, por favor, tenha paciência comigo. Preciso ir até o meu modelo, editar o grupo poli, selecionado E eu esperava que agora eu pudesse simplesmente pressionar virar aqui e pressionar Aceitar. Lá vamos nós. Então, agora temos uma esfera que tem faces invertidas, o que significa que por dentro, você não pode olhar para fora, mas por fora, você pode olhar para dentro Isso é importante porque você ainda precisa conseguir que a iluminação passe por ele. Agora, o mais importante é que precisamos seguir em frente e definir a escala para isso Então, vamos definir a localização apenas como zero, zero, zero, mas a escala precisa estar acima de 10.000 10.000. Lá vamos nós. Se não fizermos isso, basicamente o que acontecerá é que a esfera interagirá com todo o resto, e não queremos isso. Então, agora temos nossa esfera de edição. Podemos ir em frente e ir ao nosso filme, e eu vou criar uma nova pasta Oh, espere, na verdade, já temos uma pasta de iluminação, então vou arrastá-la para a minha pasta de iluminação. Além disso, só para limpar as coisas, vou pegar todos esses modelos. Deixe-me verificar. Sim, vamos selecionar tudo. Em seguida, desmarque tudo que não seja o modelo. Então, temos aqui, o, e tivemos um jogador começando, e vamos também desmarcar a paisagem Lá vamos nós. Deixe você fazer o truque. Na verdade, não há muitos modelos. Mas vamos lançar mais. E então vá em frente e vá para uma nova pasta. E tenho essa pasta de ativos. Lá vamos nós. Dessa forma, posso facilmente desligá-lo dessa forma para que nossa cena fique um pouco mais limpa. E acho que a pasta um também pode ser incluída nos ativos. Ok, legal. Então, sim, temos atmosfera. Vamos continuar e devolver isso à TI. Nada terá acontecido. Mas o que precisamos fazer é, antes de tudo, acessar nossos materiais e aplicar nosso clique com o botão direito do mouse em criar instância de material e chamar o céu. Aplique nosso céu a essa aditiosfera. Então, há uma pequena mosca aqui. Eu tive que me livrar de uma pequena mosca. Então, ok, agora, não aconteceu muita coisa, e isso é porque ainda precisamos adicionar a clarabóia e outras coisas também Então, o que vou fazer agora é entrar aqui no topo, acender uma luz e começar pegando uma clarabóia simples Agora você pode ver que muita coisa mudou porque o que essa clarabóia faz é, bem, precisamos configurá-la como móvel Vou tirar uma amostra do céu real que estamos usando. Então, queremos definir isso como móvel. A cena capturada pelo SLS está boa. E aqui, você também pode controlar, se definir como 0,5, você pode controlar a quantidade que o céu afetará nosso meio ambiente. Agora, eu ainda não sei o quanto eu quero que isso afete, mas vamos começar com apenas um simples 0,1. Agora que fiz isso, deixe-me verificar minhas anotações. Sim, deveria ser isso. Então, eu só gosto de verificar a voz. Eu posso abrir meu céu e, claro, eu posso brincar com um monte de coisas. Um deles com o qual eu posso jogar é a intensidade, digamos que dissemos até cinco. Você pode ver que isso instantaneamente também aumenta o brilho e um monte de coisas assim Mas o que me interessa mais é, claro, brincar com os céus e ver qual funciona melhor Então, eu vou apenas arrastá-los para dentro. Isso estará fora da tela. Mas se eu arrastar para dentro, você pode ver como tudo muda drasticamente Ok, este não faz uma mudança drástica. Vamos tentar esse. E às vezes você precisa um pouco de tempo ou precisa recapturar seu céu aqui A razão para isso é porque ele precisa ser recalculado. Na verdade, vamos tentar o anterior porque eu não recapturei Aqui, recapture este. Este parece muito neutro, como você pode ver. Agora, temos o campo nevado. O campo nevado instantaneamente parece, neste caso, um pouco mais quente provavelmente porque a neve em si, provavelmente era um dia ensolarado, então a neve reflete muito amarelo Agora, se seguirmos em frente e pegarmos a próxima, essa provavelmente não adianta muito porque é do mesmo tipo de céu. Espero que este seja um pouco mais frio. Um pouco frio demais, para ser honesto. Vamos tentar esse. Ok, então eu gosto bastante desse. É claro que, mais tarde , precisamos mudar nosso céu e o que diabos está acontecendo com nossas rochas aqui. Isso é interessante. Mas vamos continuar e focar nisso mais tarde. Se você acha que suas texturas têm a baixa resolução que deveriam ter, você pode entrar aqui e, por precaução, digitar R, streaming, tamanho da piscina e configurá-la para 9999 por enquanto Só faça isso se você tiver um PC forte. Agora, neste caso, acho que algo se misturou em nossos materiais, mas, honestamente, podemos corrigir isso mais tarde Vamos primeiro nos concentrar na iluminação. Tantas distrações. Então, temos esse. Eu gosto muito desse. Está um pouco mais frio. Vamos tentar este mais uma vez. Sim, esse é muito quente. Então, talvez vamos para o campo nevado quatro. Claro, mais tarde, também podemos garantir que você não veja esse céu real porque esse céu não parece tão bonito. Mas o que podemos fazer é adicionar um céu falso adicional em cima disso. Mas, por enquanto, vamos pegar isso. E também vamos jogar um pouco mais com minha intensidade. Se eu definir isso para cinco. Ok, vamos ver. Um, recapturar. E neste momento, uma coisa um pouco complicada é que, como não temos pós-efeitos, nossa câmera tentará se ajustar automaticamente para nos dar uma exposição decente Então eu acho que isso é provavelmente algo em que queremos , antes de tudo, trabalhar. Podemos desligar as ferramentas de modelagem. Podemos ir até aqui e ver nossos efeitos visuais, e queremos adicionar um volume de pós-processamento. pós-processamento são basicamente efeitos que ficam na câmera depois que toda a renderização foi feita Esses são os clássicos, como vinheta, floração, gradação de cores, todo esse Em primeiro lugar , vou rolar para baixo e ativar a extensão infinita para garantir que, onde quer que estejamos no nível, ela esteja ativa. Em seguida, o que vou fazer é, porque quero ter controle total sobre minha iluminação por enquanto, vou até minha exposição, ligar o mínimo e o máximo e definir os dois Muitas vezes, defino como um ou zero. Vamos fazer zero. E então eu gosto de usar minha compensação de exposição para basicamente me dar uma exposição padrão para começar. 4.5, por exemplo. Agora, com base nisso, agora o que podemos fazer é brincar com a intensidade do nosso céu, porque agora nosso céu será impactado muito mais, como você pode ver, com base na intensidade Então, se eu definir isso como, por exemplo, dois, eu posso recapturar Vamos começar definindo isso para 1,5 porque ainda precisamos adicionar uma luz real. E também algo que você pode ter em mente é que, assim como uma mãe, você pode girar o céu e, se pressionar recapturar Ok, não nesse caso. Mas, dependendo do céu, isso adicionará mudanças ao seu ambiente. Agora que fizemos isso, a próxima coisa que precisamos fazer é provavelmente começar a realmente dar a ele um sol, que é a próxima coisa mais importante. Vamos entrar aqui, acender e pegar uma luz direcional simples Agora, muita coisa acontece imediatamente, vamos em frente e me dê um segundo, coloque isso em Vai colocar os pós-efeitos e a clarabóia em nossa iluminação Agora temos aqui nossa luz direcional. Se você pressionar G, podemos ver para onde ele está apontando. Gosto muito das sombras que temos aqui. Gosto de onde as sombras cobrem partes dos modelos Parece muito interessante e acho que não quero ter minhas montanhas inteiras cobrindo áreas. Agora, o que vou fazer primeiro é seguir em frente e vencer, basicamente capturar essas sombras. Aqui, vê? Vamos desligar nossa rotação instantânea. Facilita um pouco. Então, às vezes, demora um pouco e depois nos concentramos em nossas cores e em todas essas coisas. Talvez defina a intensidade por enquanto para cinco só porque é um pouco intensa demais. E você basicamente quer seguir em frente e encontrar uma posição de sombra que goste. Eu gosto muito daqui, ter também um pouco de sombra. Mas, como você pode ver, isso também muda muito. Ah, a propósito, certifique-se de configurar todas essas coisas como móveis, porque se não as configurarmos como móveis, a Lumen pensará que pode ser uma iluminação assada Então, basta configurá-lo como móvel, basicamente. OK. Eu também gosto muito de ter um pouco de luz lá. No entanto, eu gostaria que houvesse um pouco mais de luz no chão sobre Whoa, aqui Vamos mover isso aqui. Então, agora, a razão pela qual não está no chão é provavelmente porque simplesmente não está sendo infectado por ele, mas se eu fizer algo assim, vamos dar uma olhada. Sim, temos muito mais efeitos no solo. No momento, tudo também está muito claro, mas é algo em que, é claro, trabalharemos para equilibrar as coisas. Hum, sim. Como se eu gostasse muito de ter isso e tê-lo no chão. Mas o que eu provavelmente quero fazer mais tarde é pegar algumas dessas montanhas para adicionar mais sombras Então, vamos dar uma olhada nisso. Eu também gosto de ter, tipo, um pouco de luz se iluminando por aqui Vamos começar com algo assim. Acho que isso vai funcionar muito bem. Agora, a última coisa que vou fazer é pegar uma dessas montanhas. Oh, agora funciona de novo. Então eu acho que se eu mexer, isso é muito estranho. Não tenho ideia do que está acontecendo com o sombreador. Então isso é muito estranho. Mas acho que quando eu o mexo, por algum motivo, ele volta Sinceramente, não posso te dizer por que isso estaria acontecendo. Então, me desculpe. De qualquer forma, o que eu queria era, e provavelmente preciso fazer isso em uma segunda janela de visualização, porque Elsa simplesmente não consegue vê-la E eu vou te mostrar daqui a pouco. Basicamente, estou tentando usar essas montanhas para capturar mais sombras Mas parece que essas são montanhas tão grandes que provavelmente não conseguiremos obter o que queremos. Você pode ver aqui que as sombras também não estão se projetando tão longe Então, talvez queiramos provavelmente usar algum tipo de cubo ou algo parecido para gostar um pouco mais de coisas falsas . Sim, vamos fazer isso. Vamos nos concentrar nisso mais tarde. Ok, então digamos que, por enquanto, temos isso. Agora, o que precisamos fazer é equilibrar nosso céu versus nossa luz e coisas assim. Então, a primeira coisa que eu quero fazer é seguir em frente e começar a me aproximar um pouco mais dessa direção em termos de, tipo, os níveis gerais de brilho. Primeiro de tudo, vou colocar meu céu de volta um e entrar na minha clarabóia Recapturar. E o que eu quero fazer é entrar na minha luz direcional aqui Surpreendentemente, a luz é branca, então não sei por que há tanta laranja aqui, mas podemos usar a temperatura para realmente tornar a luz um pouco mais branca nessa direção, que faz sentido porque neve refletirá a luz e, como a neve é branca, a luz que será refletida geralmente também é branca Na verdade, vou definir isso bem alto para provavelmente 12.000, mesmo para começar Em seguida, o que eu quero fazer é provavelmente entrar e definir a intensidade bem baixa. Acho que isso não teria uma intensidade tão forte, talvez 0,5. Além disso, uma coisa um pouco difícil é que ainda precisamos equilibrar nossos materiais. Como você pode ver, esses materiais são menos brancos do que esses, o que agora, por sua vez, dificulta um pouco nossa iluminação. Mas já podemos ter algumas boas reflexões e tudo mais aqui Então, está lentamente começando a chegar a algum lugar. Portanto, 0,5, você também pode usar o ângulo de origem para tornar a sombra mais suave ou mais nítida E eu vou definir isso provavelmente para que pareça bom. Você tem sua intensidade de iluminação indireta. Se você definir isso para cinco, basicamente adicionará mais luz onde houver sombra. Mas se você definir isso como 0,5, isso pode tornar tudo um pouco mais escuro, o que provavelmente é o que queremos Queremos ter, tipo, sombras um pouco mais escuras nessas outras áreas mesmo com minha clarabóia, eu posso entrar aqui e brincar Embora a maior parte disso você veja nas reflexões. E o que você precisa fazer é continuar pressionando a recaptura para ter certeza de que funciona Sim, parece que não há muita mudança nesse caso. Ok, então já temos algo bem interessante. Agora, neste momento, há algumas coisas que são um pouco avassaladoras Nosso céu é muito forte, então está muito claro agora, e também nossa luz geral está muito brilhante e também nossa luz geral está muito Mas o que podemos fazer é usar nossos pós-efeitos para basicamente começar a equilibrar um pouco as coisas Vamos entrar em nosso pós-efeito e vamos de cima para baixo. Em primeiro lugar, temos nossa flor aqui. Agora, ao usar o modo cinematográfico, você pode usar um padrão bloom que é muito caro para jogos, mas não para filmes Isso é convolução. A convolução é como a flor mais acro Muitas vezes, você quer apenas usar isso e definir a intensidade geralmente em torno do padrão, 1-0 0,7 Eu vou escolher 0,7. Aberração cromática. O que isso fará é adicionar a menor distorção da lente, que você também obtém na Claro, se configurarmos, é muito alto, embora isso realmente pareça muito legal. Muitas vezes gosto de configurá-lo como super, muito baixo. 0,15, por exemplo, algo parecido. Só que, nas bordas externas, você tem uma pequena parte, que as pessoas que estão assistindo esse tipo de coisa como se elas gostassem Agora, a seguir, o que podemos fazer é seguir em frente e descer e podemos praticamente ignorar todas essas coisas. Em nossos efeitos de imagem, podemos controlar a vinheta e a nitidez é Portanto, a vinheta apenas adicionará um pouco de escurecimento nas bordas Vamos um pouco mais alto. Vamos fazer 0,5 e a nitidez, isso apenas adicionará uma nitidez ao seu ambiente, que também podemos definir novamente para 0,5 por enquanto Agora temos nossa gradação de cores. Então, por enquanto, quero deixar nossa gradação de cores, mas com certeza vamos trabalhar nisso um pouco mais tarde, especialmente a temperatura é boa porque pode nos dar controle total sobre nosso ambiente e alterar a temperatura Mas antes de tudo, quero descer e ter certeza de que todas as minhas configurações estão corretas. Então, primeiro, temos nossa elimação global aqui, e temos um conjunto Isso é totalmente bom. Tipo, sim, honestamente Agora, eu gosto de entrar aqui com frequência e, se você realmente quiser aumentar, basta aumentar esses valores um pouco mais. Você pode até mesmo empurrá-los para além dessa distância, mas, por enquanto, digamos que peguemos este. Veja as reflexões. Em reflexos lunares, eu gostaria de ativar os reflexos translúcidos de alta qualidade Modo de iluminação de raios, o padrão do projeto é bom. Qualidade porque temos materiais muito brilhantes, vamos continuar e aumentar a qualidade para dois, e pronto , eu diria Você também pode classificar a classificação de emissões raciais aqui, mas acho que isso não fará muita Não. Então, estou apenas verificando uma coisa. Sim, então, basicamente, isso é praticamente tudo o que precisamos por enquanto. uma que eu também gosto propósito, uma que eu também gosto de usar com frequência é: vamos pressionar G. Gosto de usar frequentemente meu grão de filme. E isso é algo que um amigo meu, Tilman Milder, que fez um curso incrível de arte de iluminação, também, se você quiser seguir esse Ele meio que me viciou nisso, e eu vou gostar agora Então, se simplesmente ativarmos todo esse material de granulação do filme, vamos definir a intensidade do grão do filme para começar com 0,2. Aqui vamos nós. Então, ele vai te dar, tipo, um pouquinho de filme, por exemplo, vamos fazer 0,25 talvez para começar. vamos fazer 0,25 talvez para começar Ah, sim, vou fazer 0,2. Agora queremos seguir em frente e colocar nosso grão de filme dentro de nossas sombras, o que basicamente significa nas áreas escuras Muitas vezes gosto de aumentá-lo um pouco mais. Isso significa que você obtém mais grãos nas sombras. Veja, vamos fazer 1,5. E quanto ao resto, você também pode espalhar isso aqui, por exemplo, o tamanho do grão do seu filme Mas, por enquanto, vamos deixar isso para um. Ainda há muitas coisas que precisamos fazer em nosso ambiente, mas isso já está começando a parecer bem interessante. Então, neste ponto, chegamos à nossa gradação de cores, como você pode ver aqui Então, com nossa gradação de cores, o que eu gosto de fazer é, antes de tudo, brincar um pouco mais com minha temperatura Eu sei que brincamos com nossa temperatura em nossa luz real. E o que eu quero fazer é deixar minha luz do céu real um pouco menos azulada Só para combinar um pouco mais com nossa referência. Vamos comprar 8.000. E então o que podemos fazer é usar nossos efeitos Post para basicamente criar algumas pequenas mudanças adicionais nisso. Então, agora temos uma temperatura em nossos pós-efeitos, e você pode ver que isso faz uma pequena diferença. Em seguida, podemos começar acessando nossas configurações globais. Primeiro de tudo, deixe-me verificar se eu quero. Na verdade, 6.500 era bonito. Não, eu quero ir um pouco mais baixo. 6.000, vamos usar 6.200. Geralmente é muito sensível. Agora, vamos entrar em nosso global. Então, aqui, temos saturação e, novamente somos os que são mais usados Então, com nosso jogo, podemos simplesmente iluminar e escurecer em geral Então, eu gosto de usar isso para frequentemente empurrar as coisas para baixo, e podemos usar uma saturação ou dar a ela uma cor real na saturação, mas eu não aconselho que eu não deva tocá-la Ou o que podemos fazer é dar um pequeno aumento de cor. Agora, neste caso, acho que, por enquanto, quero deixar isso porque ainda não tenho certeza de quais cores vou fazer meus materiais. Agora, no meu ganho no Global, quero seguir em frente e reduzir isso um pouco. Então, digamos 0,9. Agora, a seguir, também quero meus destaques aqui, que definitivamente é nosso sol, por exemplo. E aqui, eu também quero ir frente e entrar no ganho. Quero diminuir um pouco mais meus destaques . Talvez 0,7. E eu também posso entrar aqui e fazer meus destaques um pouco mais avermelhados ou alaranjados, que é bom porque é mais parecido com direção de arte conseguir algo que você goste Mas fazer isso aqui, embora talvez a gamite seja melhor Você não está mudando todo o seu ambiente. É claro que, se eu mudar a cor da iluminação na minha luz real, o que acontecerá também será nas sombras, tudo mudará Então, vou seguir em frente e ver se consigo, vamos ver, um pouco mais. E só tem que ser muito sutil, algo assim. Agora, a seguir, temos nossas sombras aqui, e para minhas sombras, vamos dar uma olhada Muitas vezes gosto de dar às minhas sombras um pouco de cor Agora, como esse é um ambiente com neve, o que eu esperaria é que minhas próprias sombras estejam aqui, você pode ver se eu as intensifico muito Minhas sombras em si provavelmente deveriam ser um pouco mais azuladas Então, o que vou fazer é dar a eles um pouco mais de um tom azul. E agora, aqui, eu também quero entrar, e quero que minhas sombras sejam um pouco menos tempestuosas Mas eu provavelmente deveria brincar um pouco mais com meu global porque Oh, não, tudo bem. Porque agora estamos entendendo de alguma forma. Oh, Deus. Isso sempre acontece. Então, por que sombras escuras aqui nessas áreas. Então, eu quero encontrar um bom equilíbrio. Agora, é claro, se você usasse sua exposição aqui, por exemplo, eu disse isso de uma a cinco ou até dez, você pode ver que as sombras mudam porque o que elas farão é mudar a exposição com base no fato de sua câmera se aproximar dela Você tem um conjunto de um. Acho que errei demais porque uso minha compensação de exposição Vou falar sobre isso um pouco mais tarde. Honestamente, não é importante agora. Vou pegar minha luz de direção e tocar um pouco minha fonte para torná-la um pouco menos forte. Talvez 0,4, 0,3. Vamos tentar 0,3. E vamos dar uma olhada nesse pós-efeito. Então, ok, temos nossa temperatura, temos nossa temperatura global. Agora, quando vejo isso, definitivamente o que eu noto é que precisamos equilibrar nossos materiais, e eu sinto que ainda há muito contraste entre mordido e escuro. Eu gostaria de ter o meu como tudo o que está na sombra, um pouco mais escuro E eu também gostaria de diminuir o brilho. Vamos começar simplesmente ajustando a intensidade da minha luz um pouco abaixo de um. E então aqui temos minha clarabóia. Então, se eu definir isso como um, provavelmente quero diminuir um pouco. Vamos definir nosso céu real para 0,5. E agora você pode começar a ver o céu também, você pode ver que ele começa a se aproximar um pouco mais. Agora, eu definitivamente não gosto desse céu em termos do que é mostrado. Então, para isso, eu idealmente quero ter algo com nuvens, ok, essa definitivamente não tem. Oh, sim, sim, você pode ver algumas nuvens, algo assim. Então, quando estamos em um nível tão baixo, estou apenas verificando o quanto meu céu ainda afeta tudo. Então, oh, e eu também vou definir minha oclusão de campo distante aqui para 20.000 Vamos garantir que nossas sombras estejam sendo projetadas também em nossas rochas e tudo mais Vamos continuar e recapturar e recapturar este. Sim, faz muita diferença. Sim, eu vou ficar com este. Significa apenas que precisamos criar um céu falso. Então, sim, eu gosto muito de ficar com este. Agora, minhas sombras aqui estão faltando algum interesse No momento, sinto que há muita coisa na sombra, e eu realmente não gosto disso. Eu gosto de dar um pouco mais de sombra. É claro que também posso brincar com isso e ver o que acontece se eu, por exemplo, girar completamente meu céu , por exemplo, este site aqui, o que também é muito interessante, para ser honesto E podemos ver que definitivamente já temos uma iluminação muito melhor do que antes. Só que sempre sou muito exigente com o ângulo da sombra, e nunca sei, tipo, qual deles eu quero fazer Obviamente, também podemos falsificar um pouco a iluminação. Mas sim, inicialmente, eu estava realmente focado nessa área aqui. Agora, o que podemos fazer é seguir em frente e jogar com essa área um pouco mais tarde E então, por sua vez, talvez seja realmente definido iluminando algo assim de onde vem do outro lado. Também tem alguma sombra em nossas montanhas reais e coisas assim. Talvez seja um pouco mais baixo. Eu não sabia experimentar coisas. Só vou esconder minhas montanhas só para ver o quanto elas impactam nossas sombras Não. OK. Não tem problema. Sim, acho que algo assim já está um pouco mais perto do que eu quero. Agora, outra coisa importante é que podemos ver essas áreas realmente escuras aqui. Não seria realmente justo continuar compensando-os sem realmente introduzir um pouco de neblina Então, podemos usar nossa neblina aqui. Então, se usarmos os efeitos visuais, podemos simplesmente pegar uma altura exponencial para A primeira coisa que quero fazer é ativar a volumetria Então, gostaríamos de ter uma volumétrica e essa névoa também, mais uma vez, interage com nossa iluminação e Agora, tendo isso, não há muito que eu precise fazer, talvez dê ao albedo um pouquinho de um tom verde azulado, azulado como azulado E o que vou fazer é também subir e entrar aqui, quero apenas brincar com minha densidade. E outra coisa que você pode fazer é usar sua clarabóia, a intensidade de dispersão volumétrica, que controla o quanto a luz interage com as quatro Se eu definir isso como zero. Ok, acho que na clarabóia, não faz muita coisa, mas vamos tentar na luz direcional Se eu definir como zero, você verá que ele não interagirá mais. Então, o que eu posso fazer é definir isso bem baixo. Como se não fosse um dia muito nublado, talvez 0,7 polegadas, e isso já desse uma sensação muito boa às coisas e isso já desse uma sensação muito boa às OK. Ok, então agora temos nosso céu. No entanto, não estou muito feliz, é claro, com a aparência do céu, porque, como você pode ver, está tudo bem ter nuvens, mas você pode definitivamente ver aqui que temos todas essas árvores de aparência estranha Agora, uma solução bem simples. Então, o complicado é que, com esses céus, você precisará mantê-lo assim que, por exemplo, desligá-lo e, assim que ele tentar se recuperar, verá que ele simplesmente não é afetado Infelizmente, também não há uma maneira de realmente esconder isso. exemplo, a forma clássica seria: Oh, você desce e liga o ator Hight no jogo e depois espera que ele ainda seja renderizado E provavelmente ainda existem maneiras de ouvir fazer com que seja um ator alto , mas depois torná-lo visível, mas provavelmente não vou funcionar Tipo, eu posso experimentar. Sim, aqui, está vendo? Isso não funciona. Então, meu Deus, onde eu o coloquei agora? Somente Ativado o torna visível. Lá vamos nós. Honestamente, uma solução bastante fácil que costumo fazer ao lado, é claro, de tentar encontrar um céu que também funcione bem, é entrar na minha esfera celeste e basicamente dizer, como a localização temos, onde está meu céu? Você pode ver aqui que ainda podemos movê-lo para cima e para baixo. Então, sabendo disso, podemos entrar em nossa âncora cinematográfica. Primeiro de tudo, vamos recalcular nosso céu. Lá vamos nós. Isso parece muito melhor. Vá para sua esfera celeste e desça até aqui no local e defina isso para menos, não sei, 99999. Nossa, ainda mais Vamos adicionar alguns nove a isso. Muitas noites. Um a menos. Basicamente, até chegarmos a um ponto em que na maioria das vezes, vemos esse céu claro, como você pode ver aqui. 44. 43 Como aperfeiçoar nossas montanhas no fundo: Ok, então agora temos algo que já parece muito bom. O que eu quero fazer neste capítulo é apenas polir um pouco mais para que possamos entrar adequadamente no próximo capítulo, que será todo de decalques e que acrescentará muito à nossa cena Agora, quando vejo isso, há algumas coisas que estão realmente me incomodando, e a maior delas é que essas montanhas aqui simplesmente não estão funcionando Eu não estou falando sobre os que estão na parte de trás. Esses são bons, mas esses aqui são muito baixos. Como aqui, à distância, parece bom, mas só porque nossa câmera tem um ângulo de zoom, sim, simplesmente não parece Então, o que eu vou fazer é ir em frente e realmente excluí-los aqui. Acho que podemos manter as montanhas de fundo. É surpreendente que, mesmo aqui, não pareça muito bom. Mas vamos manter as montanhas de fundo para que possamos apenas vê-las. Em vez disso, o que vamos fazer é usar as ferramentas de paisagismo dentro do Unreal Engine, mas não vamos pintar com as ferramentas brutas Em vez disso, o que eu quero fazer é usar algo chamado ferramentas de massa terrestre Essas ferramentas significam que precisamos ter um material paisagístico do tipo automático, mas voltaremos a isso um pouco mais tarde. Mas, para usar basicamente as ferramentas de paisagismo, o que você quer, desculpe, ferramentas de massa terrestre, você deve ir em frente e acessar Editar e conectar Digite a massa de terra e vá em frente, basta selecionar esta e pressionar Agora só precisamos reiniciar o motor. Aqui vamos nós. E a razão pela qual eu basicamente gosto das ferramentas de massa terrestre é porque elas são um pouco mais processuais e quase parecem um pouco com o que você teria em uma máquina selvagem Então, a maneira como funciona é que iríamos para nossa paisagem. E, no entanto, essa paisagem está correta. E então o que você receberá é aqui, você receberá uma desculpa adicional, não esta. Um modo adicional. Eu sou cego. Onde você está? Oh, espere. Desculpe, não é Blueprint. Esqueci selecionar meu pincel de planta E aqui você quer pegar a primeira, a massa de terra arbustiva personalizada E então você só quer basicamente clicar aqui na nossa visualização. Agora, dê o segundo. Ele precisa de cargas semelhantes. Lá vamos nós. Agora, o que você obtém é que basicamente temos essa coluna aqui, e a coluna também tem uma altura real. O que você pode fazer é simplesmente seguir em frente e mover essa coluna. E o que faríamos, por exemplo, é mover essa coluna para começar a criar onde queremos que nossas montanhas estejam, por exemplo. Então, com a coluna, se você entrar, porque, é claro, queremos ter essas montanhas um pouco mais longe, podemos segurar a tecla Alt e, em seguida, podemos simplesmente arrastar essa coluna um pouco mais para fora. Segure Alt. Lá vamos nós. Para começar a criar uma montanha. E você pode ver isso aqui, tipo duas vezes, para fechar a vista. Então, o que você tenta fazer é tentar já entrar aqui, entendeu? E use isso para fechar a montanha ou criar, como uma cordilheira. E então, é claro, mais tarde, o que vamos fazer é trabalhar um pouco mais em nossa forma, porque agora é muito chata Mas vamos tentar começar gerando uma espécie de cordilheira, sim, ter um pouco lá é bom, mas definitivamente, como aqui, eu gostaria de ter um pouco mais. Há muitas configurações aqui à direita. No entanto, uma das coisas que essa cordilheira faz é criar escala com base no tamanho da montanha. Então, nesse sentido, é bastante processual. Então, o que eu quero fazer é tentar obter uma segunda vista. Quero tentar colocar já alguns dos picos que tenho aqui nos locais certos E quando os coloco nos locais certos , o que posso fazer é realmente fazer com que pareçam uma montanha. Então, vamos adicionar um segundo pote de visualização, e eu estou fazendo isso na minha outra tela. Vamos seguir em frente e mudar isso. Sim, algo parecido com isso. Só me dê um segundo. Eu gosto de jogar duro com as coisas. Sim, eu definitivamente quero manter este mais baixo, porque senão o que acontecerá se você olhar para o seu mirante é que ele se tornará apenas uma montanha enorme Então, vamos começar com algo assim. O bom dessas ferramentas é que sempre podemos alterá-las posteriormente. Então, agora vamos realmente fazer Ok. Agora, vamos realmente fazer com que pareça um pouco mais com uma montanha. Como eu disse, estou usando isso principalmente para direção de arte. Se você quiser realmente usar isso mais, você sempre pode criar vários mais tarde. Costumo criar essas montanhas apenas com base nos ângulos de câmera que vou criar. Mas devido ao ambiente, os ângulos da minha câmera serão realmente mais parecidos com os de perto. Além disso, tenha um pouco cuidado para que, ao colocar uma montanha muito próxima, ela não deforme o terreno dentro da nossa forma aqui. Ah, essa é uma sombra estranha Vou voltar a isso. Essa é uma sombra estranha Então, como basicamente fazer com que pareça um pouco mais com o topo de uma grande montanha. Então, vamos mergulhar em nossas configurações. Agora, aqui, nossas primeiras configurações são as configurações de pincel. Na verdade, não precisamos fazer muita coisa aqui, mas apenas uma coisa que quero mostrar é que você pode usar seu arquivo sem precisar. E se você subir ou abaixá-la, verá que ela basicamente aumentará ou diminuirá um pouco sua montanha. Mas, como eu disse, usamos na verdade a forma para gerar com bastante precisão a montanha que queremos. Agora, o que é muito mais, deixe-me selecionar isso. O que é muito mais interessante são os efeitos. Nos efeitos, temos alguns efeitos. Temos um efeito que está se desfocando. No entanto, nós realmente não queremos fazer isso. O que isso fará é, como você pode ver, apenas suavizar as pontas, mas na verdade queremos que elas sejam bem afiadas No entanto, não vou apostar zero, porque isso apenas cria artefatos O que me interessa é o ruído de curvatura e o deslocamento Com o ruído de curvatura, o que você pode fazer é basicamente adicionar ruído para fazer com que pareça mais com os picos que você pode ver aqui Então, se eu, por exemplo, definir minha força de curvatura para começar com uma, oh, uma é muito alta Mas você pode ver que ele ainda mantém nossa forma, mas apenas começa a criar esses picos Vou seguir em frente e clicar e arrastar para abaixar isso e você verá que isso faz uma grande diferença. Então você também tem sua segunda força e a segunda geralmente cria normalmente cria alguns detalhes mais finos, ou eu gosto de usá-la para obter detalhes mais finos Então, vamos definir o ladrilho ondulado para 25, por exemplo. Quando você coloca o ladrilho mais alto, ele deve começar a criar mais alguns detalhes menores Definitivamente, é um equilíbrio. No meu caso, a balança estará apenas olhando aqui. E vendo o que parece. Agora, sabendo disso, embora primeiro façamos nossos detalhes finais também, vamos definir os detalhes finais para 100. Lá vamos nós. Agora temos algo um pouco mais que destrói um pouco nossa forma, mas acrescenta um pouco a essas coisas. Vamos começar com algo assim. Agora podemos ver que parece um pouco mais com uma cordilheira, é claro, não será tão perfeita quanto a que você pode ver aqui com tudo muito bonito, como eles chamam isso? Esqueci como eles chamam isso, o declive onde você pode ver onde toda a água e tudo mais caem da montanha e cria aqueles sulcos muito bonitos Eu costumava saber como se chama, mas esqueci, desculpe De qualquer forma, temos um ruído de ondulação, e agora vamos entrar em nossa câmera e usar nosso longe para compensar um pouco mais ruídos muito fortes que Mas isso já está começando a chegar a algum lugar. Agora, o próximo com o qual queremos trabalhar é nosso deslocamento aqui Muitas vezes tenho um ruído bem básico. Mas o que podemos fazer com o deslocamento é que ele funcionará bem; normalmente, ele adiciona uma satis bastante forte a dez Isso é estranho. 100? Normalmente, isso adiciona um deslocamento bastante forte a ele. Deixe-me verificar. Eu acho que eu só preciso colocá-lo, tipo, mais alto, então vamos para 10.000. OK. Então, por alguma razão, não era, você pode definitivamente ver que isso é muito forte, então 10.000 é demais. Aparentemente, precisa ser maior. Lembro-me de que estava na casa das centenas. Mas eu não uso essa ferramenta com frequência porque não sou muito paisagista Vamos começar com 600 me dá um pouco de deslocamento Vamos começar com 1.000. E aqui você pode ver que já começa a se deslocar um pouco mais Vamos fazer 2000. E eu basicamente quero tentar obter um pouco mais dessa sensação rochosa, que agora estamos começando a ter um pouco do que você pode ver aqui É claro que não será perfeito. Mais tarde, poderemos até mesmo complementar nossa montanha com malhas rochosas reais para megaescaneamentos e revelá-la um pouco mais Mas, por enquanto, acho que isso parece muito bom. Acho que o que eu quero fazer é que talvez você possa ver que quando eu mudo isso, na verdade ainda muda. Com base no ângulo da câmera, vou rapidamente ligar novamente um segundo visor. A razão pela qual eu continuo fechando é porque, é claro, dois viewpods significam que ele precisa renderizar o dobro Então, eu não preciso gostar de fazer isso. Me dê 1 segundo. Só estou mudando isso. Eu tenho alguns problemas para selecioná-lo. 1 segundo. Vá lá. Obrigada. E você também pode girá-lo e depois movê-lo um pouco. Não, esse não está realmente afetando muito isso. Estou apenas tentando obter formas mais interessantes e continuo sentindo falta de clicar. OK. Este está criando a maioria das formas mais interessantes. Então, vamos fazer algo assim. Meu barulho, 2000, estou muito feliz com isso. Você também pode brincar com sua discagem por deslocamento. Um, dois, três, quatro, cinco, eu vou ficar com dois. 2000. Vamos tentar 3.000. Estou apenas vendo na minha outra tela agora o que é mais interessante. Agora, vamos para 2000, mas depois vamos complementar essa forma um pouco mais tarde com apenas pedras adicionais. Acho que a última coisa que quero mostrar é que aqui, podemos controlar o som, embora não precisemos realmente dele, porque você nunca será capaz de vê-lo. Caso queira saber, você pode usar sua mistura suave aqui E se você basicamente brincar com este, limite interno e externo Acho que precisamos ir muito alto, 100. 100? Normalmente cria uma mistura suave Eu preciso ir 1.000? Pronto. 1.000, precisa subir um pouco mais. E o interior, muitas vezes, não tenho certeza do que o interno faz, mas provavelmente é exatamente como o externo que queremos usar. Portanto, se você configurá-lo para 2000, por exemplo, poderá obter uma mistura muito suave com seu trem E agora estamos usando o ruído, isso o afeta. Então, talvez, se quiser, defina para, tipo, 6.000 ou algo assim aqui Agora se torna realmente como pedras lisas que são como sair. Mas é claro que, neste momento, por estar muito perto da nossa malha, sempre queremos ter certeza que não está recortada nem nada E eu vou me livrar disso, vamos sair do modo paisagem. Eu quero me livrar desse só porque está me irritando. Agora você pode ver que temos uma cordilheira que parece muito boa, muito bonita à distância. E sim, também temos essas montanhas ao fundo. Por enquanto, acho que é bom deixar essas montanhas. Você pode vê-los um pouquinho aqui, mas eles estão bem longe. A razão pela qual fizemos isso é porque agora podemos aplicar material a uma cordilheira, e esse material terá muito mais texturas de alta resolução A única coisa que falta é que não poderemos usar o mapa de normas muito bom que você pode ver aqui. Mas esse mapa de normas que você pode ver aqui é, na verdade, o que está causando todos os nossos problemas porque, basicamente, não é um mapa de normas alto o suficiente. Então, para o nosso material paisagístico. O que vamos fazer é ser um pouco preguiçosos, e há um material de paisagem gratuito, novamente, sobre Unreal. Então, deixe-me abri-lo. E é chamado de Landscape P 2.0, material gerado a partir de saída, que você pode ver aqui. Então, este é muito bom só para nos dar uma base. É muito mais avançado do que precisamos, pois colocará grama, árvores e todo esse tipo de coisa, o que não precisamos, mas é útil porque em vez de precisarmos mergulhar e criar um material paisagístico, tudo o que realmente procuramos é um material que se baseie automaticamente na inclinação que temos aqui , um Arte ou neve ou arte, pedra, e mesmo se você quiser, você pode até adicionar um pouco de grama e outras coisas na parte inferior. Eu já fui em frente e importei isso, só para mostrar novamente, landscape pro 2.0 out generate material, go to free, permanentemente gratuito. Role para baixo e ele estará na primeira página. Mas sim, eu fui em frente e importei. Agora, o que precisamos fazer? É selecionar nossa paisagem. Role para baixo e ele se chama STF. E então aqui, você quer ir para o meio ambiente, e então você quer ir para a paisagem, eu acredito. Sim, porque eu só estou verificando porque há muitos materiais. Vamos ver. Essas são paisagens com tesselação, das quais eu não preciso E queremos ter uma instância. Primeiro de tudo, vamos experimentar este. Landscape Pro V em duas instâncias. É uma versão mais recente Então, normalmente eu uso a versão V one, e você basicamente quer arrastá-la para o seu material de paisagem, se isso me permitir. Lá vamos nós. Arraste-o para o material paisagístico, é claro, selecionando sua paisagem, e tudo ficará escuro como breu. Perfeito. Vamos enviá-lo. Mas não. Vamos entrar e queremos entrar em nossa guia de paisagem e depois entrar em pintura. E o que basicamente precisamos é ter todas essas camadas aqui, e elas basicamente controlarão as coisas. Agora, eu sinceramente não gosto muito da aparência, não, eu não gosto da aparência disso Vamos voltar à paisagem e usar a paisagem ajustável ao solo. Esse é o que eu normalmente uso. Eu estava pensando que a versão V two seria super parecida, mas aqui você pode ver a diferença. Este é muito bem organizado. Então, o que vamos fazer é agora pintar e pintar. E basicamente precisamos clicar nessas camadas e apenas selecioná-las. E então você pode ver que ele começará instantaneamente a adicionar todos os nossos detalhes aqui. Agora, é claro, esse não é o que eu quero, desculpe, não é o material que eu quero, mas aqueles que podemos trocar daqui a pouco Mas agora o que você pode ver, embora pareça muito feio, aqui, você já pode ver que está basicamente gerando a rocha onde há declives e está gerando a grama entre elas também Espero que possamos, junto com alguns ácidos mexicanos, fazer com que pareça bom o suficiente para obter um efeito um pouco mais parecido aqui. Caso contrário, continuaremos trabalhando nisso até que pareça bom o suficiente. No final das contas, vocês estão pelo menos aprendendo várias técnicas para apreciar diferentes tipos de montanhas e coisas assim. Isso é bom. Céu, sim. Neste ponto, podemos, praticamente porque tudo é automático, ir em frente e nos livrar do nosso material de paisagem, desculpe, guia de paisagem e abrir nossa não aquela, a instância ajustável que temos aqui. Agora, há um monte de coisas aqui, que vamos usar basicamente para substituir nossas texturas Só precisamos descobrir quais queremos substituir. E há várias configurações para a mistura, que é o que está aqui embaixo Então, provavelmente devo substituir meus impostos primeiro? Além disso, o que vou fazer é, no meu shader, eliminar esse efeito Gosto de adicionar grama automaticamente e tudo mais, mas não quero isso Então, uma coisa que eu vou fazer primeiro é entrar aqui. E vamos verificar porque você pode ver que isso é bastante avassalador, é por isso que eu não queria criá-lo sozinho Preciso ver a embitoclusão, a especulação, a tesselação, a distância de esmaecimento , o deslocamento, a rugosidade normal, difusa . É muito bom que eles gostem, Oh, vamos lá. Saída de grama. é com isso que eu basicamente quero trabalhar. Vou selecioná-lo e espero que ele não crie nenhum erro. Vamos deletar. E esse também podemos deletar. Acho que isso não está criando nenhum erro, então vamos salvar isso. Caso contrário, você o veria aqui embaixo. Mas agora, você pode ver que temos isso. Então, não há mais grama, que é exatamente o que eu queria. Então, neste ponto, podemos começar apenas substituindo nossas texturas para torná-las muito mais simplificadas em comparação com um material poderoso Vamos entrar aqui e fazer nossos mega scans. Onde você está? O Mega escaneia superfícies. Vamos começar com a neve. Então, provavelmente queremos ter neve onde quer que haja grama. Claro, eu preciso meio que verificar. Então eu acho que este, vamos apenas substituí-lo. Perfeito. Ok, então isso é a neve. Só preciso ter certeza de que essa é a única neve que estamos usando. E também quero brincar um pouco mais com os ladrilhos. Vamos substituir isso e nossa aspereza. Podemos tentar usar este e ele ainda deve funcionar bem o suficiente para o que estamos procurando. Além disso, às vezes você tem esses problemas aqui. Vou falar sobre isso um pouco mais tarde, onde há sombras nítidas em nossa paisagem Mas, por enquanto, parece muito nevado, se eu mesmo diria Você também pode controlar a força normal e coisas assim. E ladrilhos, de certa forma, os ladrilhos provavelmente estão lá embaixo. Ah, sim, aqui, para que você possa controlar a força normal. Acho que o que vou fazer por enquanto é deixá-lo como padrão, e é mais baseado em uma câmera. O segundo, que é o que temos agora, parece muito ruim. Vamos entrar e pegar nossa pedra. E eu não sei qual pedra será. Vamos tentar esse. Não, esse não é o único. Ou, na verdade, talvez devêssemos tentar o mapa normal. Sim, vamos tentar o mapa de normas, na verdade, porque esse é o mais poderoso. Está bem? Então, não é rock one. Não é Rock 2. Hm. Vamos ver, detalhes triplanos ou normais Essa rocha está causando algum problema? Não, é só um pequeno detalhe. Mapeamento triplanar, sem mapa. OK. Esse está causando problemas, mas não todos os problemas. Parece que tem uma máscara especial, o que é um pouco chato e precisamos alterar Então, sabendo disso, o que vou fazer primeiro é primeiro arrastar minha pedra em todos esses slots, porque não tenho certeza absoluta de qual slot está usando qual pedra e quando. Portanto, é melhor simplesmente arrastar tudo para dentro. E então o que faremos é dar uma olhada no mapa e alterá-lo. Por precaução, troque a sujeira por rocha. Você nunca sabe. Não que precisemos fazer paralaxe ou algo parecido. Ok, legal. Não temos esse mapa, o que é bem básico. Podemos simplesmente adicionar este e depois controlar a força, mas na verdade não precisamos disso. O que me interessa mais é esse. A máscara Cliff Rock, vamos dar uma olhada e ver o que ela faz exatamente Se você simplesmente desligar o canal. É apenas uma textura de pacote de canais. Parece um mapa de altura, mapa de oclusão do ambiente. E depois rugosidade e outra. Está entrando em nossa malha. Então, o que podemos fazer é provavelmente alterá-lo. Então, está usando isso para o mapeamento triplanar. Eu meio que não preciso de mapeamento triplanar. Então, estou pensando se posso literalmente substituí-lo porque, até onde eu posso ver, ele não está controlando a cor base. Está apenas controlando as coisas. E se eu olhar à distância, como você pode ver aqui, está tudo bem. Então, ao invés de criar um novo, quero tentar e ver se podemos simplesmente remover isso. E se o removêssemos, provavelmente se tornaria uma textura preta para removê-lo. Então, vamos entrar e, com muita facilidade, vamos entrar rapidamente no Photoshop e criar uma textura preta. Aqui vamos nós. É literalmente uma textura preta com resolução de 512 por 512. Isso é tudo. E eu vou continuar e exportar isso como TGA, escarlate. Lá vamos nós. Porque eu simplesmente não quero usar isso, mas sim trocar o material, porque não sei o quanto isso está afetando o material, já que eu não criei o material, provavelmente é mais seguro fazer isso. E vou apenas adicioná-lo aqui. Basta arrastar isso aqui. Ok, então isso está causando preto. Vamos ver. Provavelmente porque nossa exclusão ambiental deveria ser Então, este deveria ser preto, verde deveria ser branco e azul. Não tenho certeza do que o azul deveria ser, para ser honesto. Realmente não aparece, o que é um pouco irritante. Então, vamos experimentar isso. Em vez de apenas chamá-lo de preto, vamos entrar e entrar em nossos canais. Então vermelho é preto, verde, contra I, azul, e então temos um Alpha que também é preto. Então, vamos tentar este. E eu vou seguir em frente e vou chamar isso. Vamos fazer uma paisagem plana e vamos guardar isso, porque agora o que você está vendo provavelmente é apenas a oclusão do ambiente, como se pensasse que há uma exclusão ambiente em preto Vê? Lá vamos nós. Ok, legal. Então, terminamos essas peças. Agora, temos o controle aqui. Então, como você pode ver, basta soltá-lo para controlá-lo, mas temos controle aqui sobre nosso mapeamento geral. E também temos controle sobre o viés de mistura, que é apenas o controle de quanto queremos misturá-lo? Detalhe nítido Essa é uma que eu não vejo fazendo muita coisa. E também temos muito controle aqui, mas não tenho certeza. A maioria dos controles não funcionará mais. Então, vamos dar uma olhada, mapeamento triplanar. Aqui, acabamos de adicionar um mapeamento de nossa rocha de sobreposição, que é essa, a segunda Isso pode ser muito bom à distância, quero dizer. Oh, aqui estão os canais de rock. Eu poderia ter dito literalmente verde, provavelmente até zero? Não. OK. Mas sim, não vamos tocar nisso. Força do Rock AO, zero, um. Sim, vamos deixar isso. Eu não vou tentar trabalhar nisso. Acho que já estamos gastando muito tempo com isso. Então, vamos começar com algo assim. Acho que não há muito mais que eu queira fazer. Claro, uma coisa que eu quero fazer é trabalhar na minha textura rochosa. Só estou tentando encontrá-la. Aqui vamos nós. Porque eu quero torná-la mais parecida uma textura escura que podemos ver aqui Agora, provavelmente o que eu posso fazer é simplesmente adicionar uma sobreposição. Isso pode ser mais fácil. Então, se tivermos uma cor difusa, pode ser mais fácil. Isso significa que preciso encontrar a rocha de que preciso, que pode ser menos fácil. Mas aqui vamos ver. Temos terra suja, rocha suja. Hum, e eu não tenho certeza se essas rochas são realmente as que estão controlando isso. Por alguma razão, não considero difuso como minha paralaxe. Isso é um pouco estranho, mas não é exatamente o que eu realmente não me importo muito com isso Só estou tentando descobrir qual pedra eu realmente preciso para isso. E você quer adicionar isso pouco antes de entrar na mistura de sua paisagem Então, vamos entrar aqui e basicamente adicionar um vetor t constante. Clique com o botão direito, não visualize, converta o perímetro. Sobreponha a cor da rocha e , em seguida, multiplique esta Primeiro de tudo, defina isso como branco. Branco significa que não teremos mudanças de cor. Embora eu provavelmente já tenha mencionado isso. Eu quero multiplicar este por alguns que eu acho que estão controlando a rocha Se formos até aqui, teremos nossa camada de grama, terra, camada de rocha. Vamos continuar, manter o controle e trocar esse. Então coloque uma pedra e depois duplique-a e, mais uma vez, esta e depois pegue a camada de rocha também. Como realmente não precisamos de nenhuma dessas pedras, vamos fazer isso. Floresta em camadas. Vamos começar com algo assim, só para ver se temos. E então provavelmente deveria aparecer aqui, vamos lá. E isso é só esperança. Isso é muito ruim. Então esse não é o único. É como sujeira, nesse caso. Vamos seguir em frente e começar a substituir. Então não é floresta. Pode ser sujeira? Vamos definir isso para cinco. 1.2. Não parece sujeira, então é por isso que é tão confuso para mim. OK. Definitivamente, não queremos mudar nossas camadas de grama. Vou passar o vídeo e descobrir qual é exatamente, porque não há diferença em eu fazer isso fora da câmera. Ok, eu dei uma olhada e parece que esse material é construído de uma maneira muito diferente da que estou acostumado, o que significa que, infelizmente, não podemos , pelo menos, adicionar facilmente uma sobreposição como essa Em vez disso, descobri que ele já tem alguns valores incorporados. Então, agora, as rochas são basicamente feitas usando o plano triplo no mapa difuso Agora, essa textura não é uma que eu criei, mas estou bem em usá-la. E então o que podemos fazer é controlar, por exemplo, a dessaturação e a energia aqui Digamos que queremos tornar essas rochas muito mais esbranquiçadas, podemos definir a dessaturação Você pode ver aqui que as rochas agora estão começando a mudar. Eu também posso seguir em frente e posso controlar meu poder para torná-los mais escuros ou mais claros Digamos 1,5 para obter mais pedras mais escuras. Depois disso, a última coisa seria simplesmente brincar com sua mistura aqui, e com seu preconceito mundial também Como se eu não quisesse mostrar muito rock. E finalmente, o que você também pode fazer, na verdade, podemos fazer isso nesta visão é selecionar nossa massa de terra, e agora também podemos brincar um pouco mais com o deslocamento, se você quiser Digamos que definamos esses dois, por exemplo, 3.000 e vejamos como o material reage com esse Ok, vamos tentar 2000 jogos porque aquele eu realmente não gosto de um três aqui, veja Então você pode ver que o material definitivamente reage com base nesses valores aqui Eu diria que, por enquanto, isso provavelmente é mais do que suficiente. Estou verificando se há mais alguma coisa que eu possa ter perdido. Mas, além disso, o que podemos fazer é começar a colocar algumas pedras adicionais nessas montanhas para melhorar tudo um pouco mais. Mas isso só depende de quão bom. Sim, está tudo bem. Depende apenas de quão bonitas são as rochas dos mega escaneamentos que podemos usar aqui Mas, basicamente, agora, como aqui, já temos um topo nevado, como você pode ver Então, meio que também se encaixa com o resto. Eu diria que o resto é um pouco mais sombrio, mas podemos meio que brincar com isso Vamos agora entrar aqui. Vamos para o nosso Quixubidge. E vamos ver se há algum tipo de rocha que podemos usar, como aqui. Então, vamos começar digitando o clipe. E arbore os ativos. E veja se há, tipo, a maioria dessas rochas, as cores, infelizmente, provavelmente são muito fortes, mas eu sou mais parecida com N, não com arenito Só estou procurando talvez eu esteja procurando mais rochas islandesas, que eu sei que o mega scan tem só porque elas são, tipo, um pouco Tundra. As rochas nórdicas talvez também funcionem como esse tipo de formação, mas essas são, obviamente, formações de praia, então a rocha terá uma aparência bem diferente Então, eu só estou tentando encontrar a melhor combinação. Vamos tentar digitar na Islândia e depois ir para a natureza e talvez gostar de rock Vamos tentar aqui para ver se podemos encontrar algo que possamos colocar basicamente no topo do penhasco E isso é o importante. Like precisa ser capaz de trabalhar na encosta de um penhasco, basicamente Afloramento de lava. Quero dizer, podemos simplesmente baixá-lo, e eu só vou baixá-lo em alta qualidade e não em, tipo, qualidade Nanite, porque vai ser à distância e é ddt rochoso. Vamos tentar também esse. Como eu disse, ainda não sei se esse vai funcionar corretamente. Mas vamos adicionar alguns deles só para ver, porque é sempre bom experimentá-los. Se não funcionar, vamos seguir em frente e passar para a próxima coisa. E eu gosto de manter isso em vez de, tipo, mostrar a solução certa imediatamente. E, para ser sincero, fazer isso dessa maneira também mantém o preço do brinquedo baixo, acredite ou não. Tão grande penhasco de lava islandês. Esses estão soando um pouco mais interessantes. Então, vamos adicioná-los porque esse é o tipo de coisa que realmente funcionará contra, tipo, uma rocha. A única coisa é que, com essas técnicas que usamos, é muito irritante ou eu nem sei se é possível realmente mudar a forma do penhasco para mudar a forma do se formar ao redor de nossas Deixe-me dizer assim. Mas podemos brincar. Vamos ver os três conjuntos A de Mgcan. Digamos que temos aqui, esses penhascos islandeses realmente enormes Minha ideia era que eu saísse mais tarde como um material de neve. Mas e se esses tipos funcionarem de forma independente em algumas dessas áreas onde temos uma rocha E assim. Mas então cruze aqui, sim, podemos, basicamente adicionar mais efeitos de camadas Mas não tenho certeza se realmente funcionará bem fora das camadas Definitivamente, aqui, isso acrescenta algo. Vamos talvez colocá-lo em uma área onde eu possa realmente vê-lo. Enorme colina de neve. Vamos ver, jaqueta islandesa, pedras. E podemos fazer estes, tipo, bonitos e grandes. E vamos ver se, tipo, os usamos para preencher alguns dos espaços. Ok, não temos suporte para este. Surgem rochas de lava islandesas. Parece que essa não vai caber aqui. Vamos ver. O que temos aqui? Temos rock islandês. Eu estava pensando em colocá-los aqui, mas agora que eu olho para eles, provavelmente não vai ficar bem. E aqui temos apenas algumas formações rochosas. Mais uma vez, esse não vai funcionar de verdade. Então, é mais parecido com esse tipo de coisa que provavelmente será mais benéfico de usar. Basicamente, usamos isso para adicionar mais algumas formas adicionais à nossa montanha. Mamãe. Não tenho certeza. Tipo, acho que realmente não temos. Tipo, agora, o que está acontecendo é como quebrar a forma da montanha. Tipo, isso é bom. Então, acho que só precisamos ser muito cuidadosos. Portanto, ainda é bom usarmos isso. Mas vamos tentar evitar esses pedaços realmente grandes. Então, vamos tentar mais, tipo, colocá-los um pouco, apenas em alguns lugares para se destacarem. Porque aqui você pode ver, por exemplo, se os colocarmos em alguns lugares para se destacarem, parece bom. Mas quando a tornamos muito avassaladora , o que acontece é que ela simplesmente perde a forma da montanha real E isso não é algo que eu queria. Então, aqui, vamos ver se podemos, tipo, usá-lo um pouco mais assim. E não se esqueça de que vamos pintar a neve daqui a pouco, bem mais tarde. Então, vamos ver algo assim, e há mais alguma coisa? Não, acho que esse é muito grande. Não é muito grande e reto, pois funciona muito bem em um veículo autônomo, mas não em outros lugares Mas, mais uma vez, como se eu pudesse usar esse aqui. Só para destacar um pouco mais de silhueta e formas Não, não essa. E então a esperança é que, claro, mais tarde, acho que, por enquanto, vou deixar as coisas assim. Você pode ver que as rochas estão funcionando. E mais tarde, o que vou fazer é em nossa fase de polimento, quando tivermos um intervalo de tempo, possamos, tipo, brincar com Então, ok, então a técnica está funcionando para melhorar um pouco mais as coisas. Normalmente, o que eu faria se não fosse uma paisagem gelada, eu usaria árvores para basicamente adicionar mais interesse visual. Mas, infelizmente, no momento, não podemos realmente acrescentar algo assim. Então, vamos deixar isso por enquanto. Agora estamos lá por 40 minutos e, literalmente, só gostamos das pedras, então isso é um pouco lamentável Acho que neste momento estamos em um ponto próximo o suficiente para começar com nossos decalques. Então, temos a maioria dos nossos elementos aqui. Vamos trabalhar em nossos decalques e, em seguida, o que queremos fazer é fazer um capítulo inteiro de polimento novamente E desta vez, o aprimoramento desse capítulo se concentrará mais em equilibrar a iluminação e também em adicionar mais elementos de primeiro plano e plano de fundo e coisas se concentrará mais em equilibrar a iluminação e também em adicionar mais elementos de primeiro plano e plano de fundo e coisas assim. Então, vamos começar com nossos decalques. 45. 44 Como criar nossos decalques coloridos, parte 1: Ok, então nos próximos capítulos, falaremos sobre como criar decalques Agora, pode parecer uma coisa fácil e rápida de fazer, mas na verdade fará uma grande diferença nesse tipo de ambiente, porque usaremos os decalques apenas para mostrar a sujeira geral, arranhões, danos causados pela sujeira, além de nossos logotipos e qualquer tipo de detalhe adicional que queiramos Agora, se você quiser aprender muito mais sobre criação de decalques, recomendo que criemos literalmente um curso aqui, criando decalques personalizados para jogos, que abordará literalmente tudo o que você precisa saber sobre como criar decalques, vários tipos diferentes de decalques e Alguns dos caminhos que abordaremos aqui, é claro, agora também abordaremos especificamente neste capítulo, mas serão um pouco menos aprofundados. Então, a primeira coisa que vamos fazer é começar criando alguns desses detalhes que são começar criando alguns como logotipos e números, como números listras gerais e todo esse tipo de coisa Esses são os primeiros que eu quero criar. Então, para isso, o que vamos fazer é entrar em uma loja de votos, e basicamente faremos essa apenas no VotoShopFle E vamos criar um 40 96 por 40 96. A tela está aqui. E com esses decalques, porque vou controlar a cor deles dentro do Unreal Engine, o que eu quero fazer com isso é que provavelmente, sim, acho que não quero realmente dar a cor porque ainda não sei qual cor laranja eu Em vez disso, vamos simplesmente torná-lo um decalque do tipo preto e branco. Então, primeiro de tudo, vamos começar com, tipo, alguns goles Bem, primeiro de tudo, vamos fazer um fundo preto. Oh, desculpe. Não selecione nada, desça até aqui, cor sólida e crie um fundo preto. E agora vamos começar primeiro, por exemplo, marcando a faixa, que eu quero usar caso eu queira tocar algumas listras no meu chão real Então, podemos seguir em frente e criar um Tixmon. Em seguida, segure a tecla shift e crie como uma fina, como você pode ver aqui. E vamos criar uma cor branca para eles. Agora, essa é bem simples. Então, temos esses aqui. Além disso, uma coisa que precisamos ter em mente com esses tipos de decalques é que ainda vamos mapear esses em aviões E a razão pela qual fazemos isso é porque, caso contrário, para cada decalque, precisaríamos colocar sua própria textura única, e eu realmente não quero fazer isso ainda No entanto, talvez precisemos usar mais tarde, por exemplo, se quisermos ter algo no chão, talvez queiramos criar mais tarde também alguns arquivos de textura adicionais. Vou falar sobre isso daqui a pouco. Então, temos esses aqui. Agora, vamos em frente e apenas gerar um logotipo. Então, para o nosso logotipo, vamos entrar no Discord E aqui, eu já fiz alguns testes, mas basicamente, o que queremos é obter apenas um logotipo de tipo minimalista muito básico Então, mais uma vez, estamos usando o Mid Journey para criar algo muito rapidamente. Então corte Imagine. E vamos em frente com algo que é como, bem, vou praticamente copiar o que tenho aqui. Então, aqui eu tenho um minimalista simples. Vamos apenas copiar este. Vamos começar com logotipo minimalista simples em preto e branco para uma instalação de ficção científica, algo assim Então, o que você quer fazer é fornecer, é claro, algumas palavras-chave. Então você acabou de passar a vírgula. Agora, eu gosto de fazer vetores porque muitas vezes os logotipos estão em vetor. Também posso experimentar ilustração, logotipo, design, moderno, ficção científica, algo assim E então a última coisa que vou fazer é seguir em frente e pressionar o slashlash V 5.2, só para usar a versão mais recente, verificar se foi essa exemplo, eu quero manter o logotipo quadrado, então não estou muito preocupado com isso. Acho que a versão. Ok, acho que não usei isso. Não tem problema. Então vamos deixar isso. Eu não vou falar sobre isso. Basicamente, basta selecionar qual versão você deseja usar do Mid Journey. Então, vamos fazer algo assim e ver se podemos chegar bem perto. Quando eu estava gerando este, eu gosto bastante desse tipo de logotipo que você pode ver aqui. É claro que Mid Journey não é bom com texto, então o texto dentro dele seria completamente inútil Mas vamos dar uma olhada. Agora, eu fiz desta vez a palavra ilustração, e posso ver instantaneamente que isso não está me dando exatamente o que eu quero. Mas vamos esperar que termine. Então, embora eu não saiba. Quero tentar evitar formas astutas de estanho, como você pode ver aqui Então, vamos seguir em frente e, mais uma vez, vamos selecionar essa barra IMAGINE se livrar da ilustração. Vamos ver. Logotipo simples em preto e branco. Basta fazer um logotipo simples em preto e branco. Então, como sempre, estamos apenas tentando chegar perto do que queremos. E então o que podemos fazer é começar a gerar variações com base nisso até termos exatamente o que queremos, basicamente. Então eu posso ver que este já está gerando embora essas coisas aqui sejam bem interessantes, na verdade. Sim, isso pode ser bem interessante. O que temos aqui porque é um pouco mais baixo. Vamos fazer variações para o número três e começar com isso. Mas eu também queria entrar e fazer mais um Imagine slash Imagine E então Sci Fi, e então eu farei, vírgula minimalista para simplesmente adicioná-la novamente no final B. Então, este será usado principalmente como aqui e provavelmente também o usaremos aqui. Também precisamos gerar vários textos e outras coisas para preencher todos esses espaços vazios porque tínhamos muitos espaços vazios. E depois disso, o que também faremos é criar alguns decalques que darão impressões aos painéis e coisas assim, e é meio que Só não se preocupe. Este foi o ok. O número um é muito interessante e o que temos aqui? Não, eu não gosto disso. Vamos ver. Número um, embora eu meio que goste desse. Vamos também aprimorar o número três, e então podemos gerar algumas variações disso Vamos também gerar algumas variações do número um e talvez também do número dois, já que estamos aqui de qualquer maneira. Vamos ver. Portanto, temos este em escala sofisticada Vamos tentar agora adicionar algumas variações fortes e algumas variações sutis. Preciso esperar que algumas gerações terminem. Mas vamos ver se há alguma coisa. Porque eu gosto muito disso. Eu simplesmente não gosto das formas em lata, mas poderíamos brincar um pouco mais com isso quando terminar de ser gerado, para que esteja quase pronto. Nós temos esse. Então temos isso aqui que parece mais um alienígena. Este também parece bastante interessante, embora pareça um pouco básico demais. Esse pode funcionar. Apenas continue procurando. Oh, eu gosto disso. Este é muito interessante porque parece uma espécie de foguete, que é mais ou menos o tipo de instalação em que temos uma sala E então esse vai ser oh, eu também gosto desse. Acho que vou escolher essa, na verdade. Tipo, eu gosto muito que seja como um foguete, mas eu gosto que essa forma seja mais parecida com um tamanho uniforme na parte superior e inferior, o que faz com que se encaixe um pouco melhor Se eu tivesse esse, vamos ver esse ou esse. Só estou verificando. Então, este é como alguns resultados financeiros. Mas eu gosto muito do corte, mas posso criar o corte sozinho Y Vamos pegar o número três. Então, vamos aprimorar o número três aqui. E então vamos usar isso e talvez adicionar algumas pequenas mudanças a ele. Então, vamos aumentá-lo, e vamos aumentá-lo vezes quatro, além disso Vamos também adicionar algumas variações sutis, caso eu veja uma última que eu realmente goste. Aqui vamos nós. Vamos ver se há uma variação. Sim, este é exatamente o que eu estava procurando. Esse aqui. Esse eu não gosto porque é um pouco bagunçado. Eu gosto desse. Sim, vamos fazer isso. Vamos aprimorar o número três. E esse é o que vamos escolher. Agora, deixe-me verificar porque pode ser que esse luxo já seja mais do que suficiente Deixe-me só 1 segundo. Vou criar uma pasta chamada decalques de texturas, depois uma pasta chamada decalques coloridos e, aqui, vou colocar E então eu vou verificar rapidamente o tamanho dele. Então, agora é 1024 por 1024. Sim, isso é o suficiente. Então, eu realmente não preciso aumentá-lo para quatro K. Então, vamos importar este aqui Agora, a próxima coisa que eu quero fazer é me livrar do texto e coisas assim, e também vou me livrar do plano de fundo. Na verdade, talvez eu queira aumentá-lo para quatro K. Ah, sim, vamos aumentá-lo duas vezes para não gastar tanto tempo Então, vou esperar até que isso seja feito. Aqui vamos nós. Então, vamos abrir este. E auditoria. E então esse nós podemos meio que deletar por enquanto, só para que tenhamos uma seleção melhor, basicamente. Porque o que vamos fazer é as selecionar as áreas brancas disso. Sim, aqui, está muito bonito e nítido. Eu gosto disso. Isso é legal. Especialmente, é tão fácil. exemplo, eu não sou designer de logotipo e definitivamente não vou contratar um designer de logotipo para um tutorial, é claro, quando se trata apenas de algo aqui. Portanto, é muito útil usar a IA para gerar rapidamente alguns de seus designs Nesses casos, eu vejo isso como uma ferramenta. Vou entrar e clicar com o botão direito em Rest, subir minha camada. Selecione. Vamos fazer a gama de cores e ver se podemos simplesmente selecionar a cor branca. E então, acrescente a tecla de controle I e pressione delete. Sim, isso pareceu funcionar muito bem. Vamos também deletar meu texto aqui. E lá vamos nós. Agora temos nosso logotipo. Fácil, não é? Oh, parece que há alguns pixels perdidos na parte superior. Então, você pode simplesmente selecionar seu logotipo e pressionar o botão delete. E agora, se você usa transformações gratuitas, agora está funcionando um pouco melhor Ok, legal. Então, temos nosso logotipo aqui. Agora vamos entrar e fazer, como alguns tipos diferentes de listras, por exemplo Então, primeiro de tudo, vamos seguir em frente e digamos que temos um desses. Vai seguir em frente e torná-la uma cor sólida. Por aqui. Vamos ver se temos três versões como essa. E então o que eu vou fazer é, bem, eu vou realmente ampliá-los um pouco. Vamos ver. Então, temos três listras como essa Desculpe, não estou feliz com a espessura deles. Deixe-me clicar. Lá vamos nós. Isso parece um pouco melhor quando é um pouco mais fino. Vamos tentar novamente. Um, dois e três. Em seguida, o que podemos fazer é duplicar isso novamente. Mas desta vez, o que vamos fazer é adicionar uma transformação livre e segurar a tecla Shift para fazer um ângulo de 45 graus. E também o que eu vou fazer. Caso contrário, vou cortar isso aqui. Em seguida, vou selecionar e vou selecioná-la na mesma linha das minhas formas antigas. Agora, basta clicar com o botão direito do mouse e mesclar essas camadas para poder excluir ao mesmo tempo Aqui você pode ver que eu errei acidentalmente e não estendi isso o suficiente. Então, clique com o botão direito em Free Transform. Sim, aqui, está vendo? Isso é o que acontece. Portanto, você precisa realmente ter certeza que, ao duplicar isso, clique com o botão direito do mouse na transformação livre, torne isso extra longo, algo assim, e segure a tecla shift E, na verdade, vou seguir em frente e talvez eu faça duas versões. Então, antes de tudo, desculpe, transforme-o livremente assim. E depois duplique-o novamente. Portanto, certifique-se de ir até aqui até sua ferramenta de movimentação, eu vou mudar e duplicá-la novamente, um pouco mais longe Agora, o que eu posso fazer é com esta versão, eu posso entrar e girá-la 45 graus, e você pode vê-la perto do seu cursor Vamos dizer 45 graus. Feito. Clique com o botão direito, mescle e exclua a parte superior e inferior Aqui vamos nós. E então temos esse. Clique com o botão direito do mouse e vamos mesclá-lo já. Transformação livre. E essa eu vou escolher, tipo, talvez apenas 30 graus. Sim, vamos fazer 30 graus por aqui. E, mais uma vez, basta selecioná-lo e excluir a parte inferior. Vamos ver. Sim, isso é ótimo. Acho que o de 45 graus é um pouco forte demais, mas agora já o criamos. Então, não adianta precisarmos removê-lo ou algo parecido Você pode, se quiser, clicar com o botão direito do mouse e se transformar livremente, entrar e, tipo, segurar o controle para, talvez , mudar um pouco as coisas ou deixá-las do seu gosto Você pode até fazer, tipo, algumas formas malucas, se quiser. Mas, por enquanto, vamos deixar isso. Então, ok, temos algumas dessas formas aqui. Vamos fazer algumas formas bem simples. Digamos que temos um desses. Aqui vamos nós. Então, literalmente, tem que ser como uma forma branca. Vamos todos mudar de marcha. Duplicado e este, vamos torná-lo mais parecido Oh, desculpe É mais como uma forma quadrada. Você pode verificar novamente criando uma seleção e mantendo pressionada a tecla Shift para ter certeza de que está quadrada. E eu posso ver aqui que não é exatamente quadrado, então eu posso fazer a tecla Control Shift I e depois pressionar delete para excluir qualquer coisa fora dessa forma. Então, temos duas bem simples como essas. O que eu quero fazer? Vou apenas selecionar esses. R, vamos selecionar os dois. E eu vou entrar e selecionar modificar e suavizar e dar a suavidade de cinco pixels ou algo parecido. Pressione control shift I para inverter sua seleção e basta pressionar delete enquanto clica em sua máscara E dessa forma, você pode ver aqui que adicionaremos alguns cantos arredondados a ele. Então, temos algumas dessas formas que também são boas. O que mais vamos fazer? Eu também continuo olhando em volta. Para ver. É claro que temos um monte de textos e coisas assim, mas eu quero, antes de tudo, ver se há mais alguma coisa que eu precise para, tipo, arte aqui. Então, temos nossas listras. Isso é bom. Nós realmente não precisamos de muitas outras coisas a partir daí. Sim, talvez algum tipo de forma estranha. Digamos que temos um aqui e depois outro aqui. E então você pode acessar sua ferramenta poligonal Slack ou sua ferramenta menor E então, se você segurar Alt, você pode, tipo, começar a cortar pedaços. Então, digamos que cortamos um pedaço aqui. E digamos que também acessemos nossa ferramenta de seleção retangular e segure a tecla Alt Shift E eu vou, tipo, recortar uma forma. Oh, desculpe, não é o Alt Shift. Alt. Desculpe por isso. Sim, vamos, tipo, recortar uma forma, por exemplo, e vamos para nossa ferramenta menor Na verdade, vamos começar criando formas para que não percamos a seleção. Então, temos algo assim, mas eu ainda não sou fã disso. Vou entrar e vamos agora entrar em nossa máscara, pressionar delete e criar uma forma aqui. Vai ser super aleatório. É como se fossem formas aleatórias de ficção científica. Talvez algo parecido com isso. Agora, se eu selecionar a forma e selecionar, modificar, suavizar, e desta vez suavizando para dez e biselando, copra shift I, vou seguir em frente e vou usar minha ferramenta de borracha, que temos aqui apenas que temos aqui Eu não quero meio que encaminhar todos eles, alguns deles. Como esses. Em seguida, pressione para deslocar I novamente, pressione X para inverter sua cor E então o que você pode fazer é incluir alguns cantos arredondados pintando-os para dentro em vez de para fora. Sim. Acho que algo assim parece meio divertido. Assim como uma forma aleatória. Assim, você também pode entrar e criar várias formas diferentes. Oh, nós gostamos desse tipo de coisa. Talvez queiramos fazer essa indica também. Vamos continuar procurando se há mais alguma coisa que possamos precisar. Por fim, vamos fazer isso também, e depois passaremos aos nossos números Vamos ao nosso logotipo. E, basicamente, o que eu quero fazer é pegar esse logotipo, talvez torná-lo um pouco menor. Vou colocá-lo aqui. E eu vou selecionar um cubo, segurar a tecla Shift e você pode segurar o espaço para basicamente mover o cubo E queremos ter um logotipo, tipo, no centro disso. Só estou tentando ver isso um pouco. Lá vamos nós. Então, agora temos esse logotipo. Você ainda pode usar as teclas de seta para movê-la e torná-la mais precisa. Então, o que vou fazer é selecionar, modificar e vou suavizar para dar o melhor. Na verdade, vou torná-lo mais suave. Suave, digamos, como 50. Ok, é quando você alisa demais, não é mais como um bom cilindro redondo. É claro que existem maneiras de corrigir isso, mas eu realmente não sei ou não estou realmente de bom humor. Em vez disso, vamos fazer 15. Aqui vamos nós. Agora, o que vou fazer é criar minha forma assim. E talvez eu precise movê-lo um pouco mais para cá, o que pode ser melhor. Em seguida, selecionarei meu logotipo abaixo dele pressionando Control e, em seguida, selecionando-o. Depois, entrarei em sua forma e pressionarei X para inverter a cor e pressionar delete Em seguida, exclua esse logotipo antigo. Lá vamos nós. Agora, com isso, posso ver que há algumas diferenças de cores que não estão corretas. Então, vou fazer ajustes e níveis de arquivos e, tipo, aumentá-los. Isso provavelmente ocorre porque nosso logotipo é gerado por IA, então não é um branco perfeito. Então, eu também quero entrar no meu logotipo, nos níveis de ajustes de imagem e apenas aumentar os níveis para ter certeza de que é um logotipo perfeitamente branco como este. Agora temos essas duas variações em que também podemos ter uma que é como um cubo Agora, o que eu vou fazer é simplesmente entrar, e vou até aqui, provavelmente criar algumas caixas de texto simples. Então, digamos que temos esse, embora façamos isso um pouco mais tarde. Antes de tudo, vamos criar um texto. Agora, para o texto, pode ser algo muito simples. Então, digamos que comecemos com, não sei, G 31, por exemplo, três contra um, seja o que for. Isso não importa. Então, ok, três a um porque é como contar 31, dois talvez seja melhor. O que você quer fazer é encontrar uma fonte interessante que você possa gostar. Então, eu gosto muito de Product Sons, mas você pode entrar e encontrar a fonte que quiser. Para isso, você pode até optar por um simples REL, mas tente obter algo que se encaixe na equipe. O que eu também faço é clicar e depois usar minha roda de rolagem, embora o irritante seja que lá vamos Desculpe, clique e use minha roda de rolagem. E dessa forma eu posso encontrar o que eu quiser. Mas vou optar pelos produtos, que agora estão perdidos. Mas é uma fonte que eu uso muito. Agora, o MNopppp, onde você está? Papyrus, que é como o AvataFont. Vá lá, produtos. Canções do produto. Lá vamos nós. Ok, finalmente. Então, sim, agora temos esse logotipo. Podemos clicar com o botão direito do mouse em Free Transform para ampliá-la, se você quiser. E podemos começar com alguns deles. Então, vamos fazer o G 31. Vamos tomar outro. É exatamente como a letra G. E vamos pegar outra. É como uma seção aqui. E outro que é como uma corrida de instalações para o norte, por exemplo, algo assim Agora, a razão pela qual eu os coloco aqui e não aqui é porque eles basicamente estarão envolvidos como você pode ver aqui, em torno de outras formas. Então, agora temos algumas muito simples. Vou ter a instalação ao norte, aqui em cima. A seção ficará abaixo do G, eu posso jogar em algum lugar aqui e do G 32, eu posso jogar em algum lugar aqui. Então eu posso pegar, por exemplo, este, e posso reutilizá-lo Se você não conseguir ver, basta diminuir temporariamente sua opacidade e será mais fácil clicar com o botão direito transformação livre e, em seguida, pressionar a tecla shift para fazer uma boa transformação aqui E você provavelmente adivinhou. Agora você pode simplesmente segurar a tecla Control e clicar no G, desligá-lo, voltar a colar e, aqui, pressionar delete. Oh, certifique-se de selecionar sua máscara. Lá vamos nós. Então, como um simples G, nada muito especial. E basicamente podemos fazer isso com todos eles. Então, digamos que temos esse. Oh, essa é a vencedora. Acho que preciso desse que eu preciso aqui. Vou seguir em frente e começar a colocá-los. Vamos fazer isso. E sim, cabe a você, é claro, decidir, tipo, quantos você quer? Então, pense nisso, adicionaremos muitos detalhes coloridos. Portanto, este não tem tanto a ver com a sujeira, mas apenas com a adição de detalhes coloridos. Portanto, é muito bom ter. O que eu também costumo fazer com essas áreas em que elas precisam se tornar mais longas, não basta escalá-las, porque quando você as escala, o que acontece é que você estica os círculos. Em vez disso, o que eu costumo fazer é selecionar apenas parte dela. Em seguida, vou até minha ferramenta de movimentação, mantenho a tecla Shift pressionada e simplesmente a movo assim. E então eu simplesmente percorro até ver meus pixels. E então eu uso minha ferramenta de seleção para basicamente selecionar de um lado para o outro e, em seguida, pressionar X para virar sua cor para que fique preta e, em seguida, pressiono delete E agora ela se tornou uma forma simples. Quando você vai do mais longo para o mais curto, geralmente é um pouco mais fácil. Então, o que você pode fazer é entrar aqui. E então o que você pode fazer é selecionar essa forma inteira. Use sua ferramenta de movimentação. Oh, desculpe. Verifique se você selecionou a máscara correta. E, normalmente, também gostaria de remover a forma, mas acho que tudo o que precisamos fazer depois disso é selecionar rapidamente essa área porque ela sobrou e excluí-la Então, fizemos essas coisas. Agora podemos entrar. Esta será uma seção para que eu possa controlar a seção de clicar e excluí-la. Coloque seu pastoso de volta em um. Eu posso controlar o clique no G Delete , passá-lo de volta para um, e eu posso controlar o recurso de clique. Exclua-o. E voltando para um. Ok, legal. Então, temos essas peças agora. Agora, o que podemos fazer é ainda usar esse texto aqui como texto normal. Assim, podemos clicar com o botão direito do mouse em Free Transform, movê-lo para cá e colocar esses pedaços de texto aqui. Vou apenas organizá-lo de forma um pouco mais organizada. Portanto, temos instalações ao norte. Digamos que podemos seguir em frente e podemos apenas dizer, da, da, da. Oh, não está funcionando. Vamos tentar novamente. Da da, da, dash, da da, algo assim, números e textos aleatórios geralmente funcionam muito bem E você pode dar uma olhada também por aqui. Você pode ficar de vigia. Na verdade, gosto de ter mais listras que provavelmente podemos usar em algumas áreas Na verdade, essa é muito boa. Vamos entrar aqui. Vamos fazer o carregamento em todas as maiúsculas. 01. E você também pode selecionar isso e depois entrar em suas opções, embora aqui estejam as letras maiúsculas. E há mais algumas opções aqui. Se você simplesmente entrar aqui no topo, terá todas as suas opções. Você pode fazer isso como um parafuso ou inclinado e todo esse tipo de coisa, se quiser Agora, eu vou optar por algo assim, que é bom. Em seguida, o que vou fazer é entrar e adicionar talvez alguns muito grandes, uh, três, um, dois. Sim, vamos fazer isso. Mas vamos fazer este, tipo, um pouco maior. Por aqui. Então, temos algumas dessas coisas e estamos apenas dando uma olhada. Ah, sim, vamos fazer alguns desses. Isso é sempre bom. Assim como o clássico, como cation, cuidado, blá, blá, blá, todo esse Não essa. É uma porcaria carregar um. Como um cátion. Fechando a porta. Você também pode definir aqui que o texto comece sempre à esquerda e vá para a direita. Portanto, cuidado, fechando a porta. Podemos ser como se eu não soubesse o quê. Estou apenas dando uma olhada na minha referência aqui. Cuidado com os passos. Claro, podemos observar seus passos. E esses serão textos mais pequenos, é claro. Tipo, isso é algo que está um pouco em segundo plano em algumas áreas pequenas. B, da Assim como mais alguns números de série que. Agora vamos ver, há algo específico em nosso vimen que podemos escolher? Vamos usar Não toque Outro que é como um aviso. Outro que são sistemas halólicos. Para me divertir, também terei tutoriais rápidos caso alguém tenda a piratear meu curso, que na verdade está me prejudicando Então, por favor, não pirateie este curso se você estiver assistindo e se divertindo Então, sim, tutorial rápido. Lá vamos nós. Porque é como uma coisa do tipo espacial, podemos lançar By 01. Sim, acho que é texto mais do que suficiente por enquanto. Então, temos um monte de texto e vários desses tipos de logotipos e peças, e você pode definitivamente adicionar mais, se quiser. Você pode adicionar alguns sinais de alerta e esse tipo de coisa. Mas, por enquanto, vamos deixar isso assim, e adicionarei mais, se necessário. Agora, com essas coisas, a próxima coisa que queremos fazer é que agora tudo esteja absolutamente perfeito. Mas isso é como uma instalação que está em uma área com muita neve e todo esse tipo de coisa. Então, eu quero dividir as coisas um pouco mais. Então, vou exportar alguns grãos do Substance Painter Estou apenas carregando, novamente, minha folha de acabamento de baixo poliéster porque é apenas um avião, e é exatamente isso que eu quero E basta entrar aqui e criar uma camada de preenchimento, clicar com o botão direito do mouse e depois adicionar, basta entrar aqui e adicionar uma máscara preta. E nessa máscara preta, você deseja adicionar outro preenchimento. Então, eu basicamente vou entrar no meu grunge aqui e encontrar um grunge que Por exemplo, aqui temos sujeira grunge, por exemplo, algo parecido Agora, quando você tiver feito isso, se você clicar com a tecla Alt, verá que agora temos esse grunge , também podemos entrar e dizer: quero tornar meu ladrilho um pouco menor, dois ou talvez E eu posso entrar aqui, clicar com o botão direito do mouse, e nem sempre funciona, mas você pode tentar pressionar a máscara de cópia na área de transferência, e eu costumo pressioná-la duas vezes apenas para realmente forçá-la a E então, se eu for até o topo, posso editar e simplesmente colar. E agora você pode ver que temos nossa máscara aqui. Nesse ponto, se simplesmente entrarmos e adicionarmos uma camada de preenchimento preta na parte superior, queremos selecionar minha máscara, pressionar Control A para selecionar tudo e Control C para copiar. Clique na minha máscara e entre nos canais. Ligue o canal final, que é sua máscara, e cole aqui. Dessa forma, agora que temos uma máscara, você pode ver que agora somos como essa sujeira adicional em todos os lugares aqui. E agora cabe a você acessar imagens, ajustes e níveis. E você pode entrar e tornar isso mais forte ou menos forte, o que quiser para basicamente quebrar esse tipo de coisa. E você pode, é claro, também fazer algum trabalho manual. Mas, por enquanto, isso é tentar. Vamos ver. Preto significa apenas que não vai aparecer. Eu vou escolher algo assim. Está tudo bem. Mas eu realmente não gosto dos azulejos aqui. Então, o que vou fazer é usar minha ferramenta de patch de clonagem, configurá-la um pouco maior e seguir em frente e pintar alguns dos ladrilhos pintando-os em outras áreas Lá vamos nós. Então, assim, você pode ir em frente e pintar coisas que você não gosta ou algo assim. Agora posso voltar aqui para me abastecer e digamos que eu também queira algo que tenha alguns arranhões. Por aqui, esses. E desta vez, vou ajustar meu ladrilho talvez para apenas dois Clique com o botão direito na área de transferência Copy Master. Eu entro aqui, e podemos simplesmente adicionar e colar. Lá vamos nós. Com esta, mais uma vez, podemos simplesmente duplicar nossa máscara que tínhamos antes Contra A, contra C, entre na máscara, Contra V, cole aqui. Agora temos alguns arranhões. O que vou fazer com este é usar meu pincel e um pincel macio em grande escala. Eu só vou pintar de preto, desculpe, pintar de branco. Na minha máscara, eu disse: Come Weird. Lá vamos nós. Pinte de branco, e eu vou pintar meus arranhões um pouco onde eu não os quero. Lá vamos nós. É mais como se estivesse aqui. Eu quero ter alguns arranhões para interromper as formas e coisas assim, o que eu acho que vai parecer um pouco mais interessante E assim, você pode simplesmente usar mais grunge e Vou deixar algum espaço na parte inferior, caso queira adicionar mais coisas aqui. Mas digamos que, por enquanto, isso parece muito bom. Agora podemos entrar e arquivar, e eu vou, primeiro de tudo, fazer um salvamento normal, e vou salvá-lo como um PSD apenas para que vocês também possam abri-lo Detalhes da empresa. Eu marca um aqui. ANAC Eu também vou salvar o arquivo como cópia e também vou salvá-lo como um TGA 01, máscara de sublinhado. Salve e pressione OK. Ok, legal. Agora, tudo o que precisamos fazer é entrar no TS Max. Vamos desligar essas coisas. Vamos criar uma nova camada chamada Color Dgals. E aqui, eu vou seguir em frente e criar um avião, e eu vou fazer o avião, por exemplo, eu sei, digamos, 2000 por 2000. Parece um tamanho decente, elimina todos os seus segmentos e centraliza o avião. E também uma coisa que eu gosto de fazer é centralizar o plano, mas esses serão os aviões que vamos colocar no objeto Então, eu quero realmente ir para a minha vista lateral e colocá-la acima do ponto zero, porque isso significa que dentro do motor sem roda, quando o arrastamos para dentro, ele também estará pairando logo porque isso significa que dentro do motor sem roda, quando o arrastamos para dentro, ele também estará pairando Agora, neste momento, você pode simplesmente entrar e selecionar um material. E vamos começar selecionando nosso Vamos até aqui e chamaremos essa cor. Detalhes. Aplique o material e simplesmente insira sua cor, selecione o bitmap Você provavelmente adivinha o que estamos fazendo. Estamos apenas selecionando nossa máscara de decalque de colarinho. Ok. E então ele vai aparecer. Aqui vamos nós. E agora é só uma questão de cortar as coisas. Então, como esses serão decalques, ele só lerá as áreas brancas Portanto, não precisamos nos preocupar cortá-lo perfeitamente, mas é claro que quero deixá-lo um pouco limpo. Então, vou tentar colocar algumas linhas apenas para recortar isso como uma área decente. É por isso que também tento manter tudo um pouco em uma linha. Aqui vamos nós. E agora digamos que vamos, por exemplo, até aqui. Digamos que temos este, selecionado, desanexar, selecionar, desanexar Agora, o mais irritante é que todos esses modelos serão separados Então, por favor, tenha em mente que precisamos exportar tudo isso como modelos separados, mas vou mostrar um pequeno detalhe sobre como tornar sua vida pelo menos um pouco mais fácil Mas antes de fazermos isso, vamos continuar e provavelmente passaremos o vídeo e começaremos a recortar todos esses detalhes da mesma forma que fizemos nossa folha de recorte. Aqui vamos nós. Ok, agora temos todos os nossos decalques e tudo mais aqui, prontos para usar Agora, há mais uma coisa: temos nossa convenção de nomenclatura aqui Agora, cabe a você decidir se quer nomear tudo exatamente com o mesmo nome ou se quer ir em frente e escolher, tipo, dGal 01, dGl 02 e coisas assim Vou pegar a carta com os DG 01 e 02. Estou usando uma ferramenta chamada Soul Burn Scripts. Na verdade, não vou falar sobre como instalá-lo e tudo mais. Você pode simplesmente procurar on-line três scripts de gravação do SMAC Soul e baixá-los porque, tecnicamente, você também pode renomeá-los Mas a razão pela qual eu gosto disso é porque eu posso entrar aqui e ir até meu objeto ou desculpe, meu gerenciador de nomes e simplesmente pressionar Aplicar. E então aqui, eu posso dar uma nomenclatura automática. Então, eu posso apenas dizer decalque, por exemplo, e então eu posso fazer etapas em que ele tem os diferentes números, e eu acho que é isso Então, se eu pressionar Aplicar, veja aqui o decalque 001, dois, três, quatro, cinco, seis, sete, etc., etc Então, pelo menos dessa forma, não preciso fazer toda a renomeação Agora vem uma coisa importante vamos exportar isso. No entanto, em vez de exportar tudo como um arquivo FBX individual , isso levará muito tempo e será muito chato de importar e configurar O que vamos fazer é realmente exportar isso como um arquivo FBX e inseri-lo em real como cada modelo individual, é por isso que precisamos renomear tudo O que eu quero fazer para isso é colocar todos eles no local. Assim, podemos lembrar que o Z foi movido para cima manualmente. Então, somente no X, queremos conjuntos como zero, e no Y, queremos conjuntos como zero. Agora, tudo está basicamente em zero, 00 e pronto para ser usado, mas ainda tem aquele efeito de pairar um pouco Agora podemos selecionar tudo para exportação, seleção de exportação. E aqui, podemos chamar isso de decalques coloridos. Vamos em frente e coloque-o. Agora, se entrarmos no DTS Max, entrarmos no submotor Unreal É isso que você obtém quando usa tantos softwares e precisa explicar cada pequena coisa. Agora podemos entrar em ativos e, aqui, vou criar uma pasta. Vou chamar isso de decalques coloridos, só porque quando os importamos, eles, é claro, se tornarão suas próprias malhas separadas Em seguida, se formos pegar decalques coloridos, você deve arrastá-los para a importação Mas o importante é que não precisamos de nada para isso. Essa é a primeira. Não precisamos de colisão para isso. Bem, realmente não importa se você gera MPVs leves O que você quer fazer é desligar desta vez as malhas combinadas Lembre-se de que ele se lembrará dessas configurações. Portanto, certifique-se de ativá-lo novamente, se quiser importar qualquer tipo de modelo. A escala uniforme, essa, é um pouco mais complicada. Acho que se dermos uma olhada e pegarmos, por exemplo, nosso módulo de corredor Com base nisso, eu diria que, sim, a escala uniforme está boa. Então, vamos deixar como está para que possamos aprovar a importação. Agora, o que ele fará é importar cada decalque com seu próprio nome de decalque Nesse ponto, para, por exemplo, começar a testá-lo, nós, por exemplo, arrastamos nosso logotipo, podemos entrar e definir o encaixe para 90 E agora o que você pode ver é que ele vai pairar logo acima dele Então, isso torna muito fácil colocá-lo aqui. Agora, é claro, neste caso, só queremos diminuir um pouco a escala. Mas digamos que a pegamos aqui e também a jogamos aqui, por exemplo. Ok, a próxima coisa que precisamos fazer é criar nosso material. Agora, para isso, talvez possamos simplesmente reutilizar nosso trimestre 01 aqui Então, vamos pegar nossa folha de corte mestre e verificar novamente Ent 46. 45 Como criar nossos decalques coloridos, parte 2: Ok, então eu fiz a maior parte da colocação. Como você deve ter notado, eu não fiz nenhum posicionamento nesses sites, e isso basicamente economiza tempo para mim, porque é um tutorial O que vou fazer é, mais tarde, pensar que, provavelmente depois dos capítulos do decalque, entrarei e definirei o ângulo final da minha câmera Então, será como vários ângulos de câmera. E então, quando tivermos nosso capítulo de polimento, vou simplesmente polir com base nesses ângulos de câmera e coisas assim É por isso que, se eu não tiver um ângulo de câmera como esse, eu realmente não preciso passar meia hora perdendo meu tempo colocando decalques Claro, para vocês, se vocês jogam rodadas e coisas assim, vocês só querem dar uma olhada e outras coisas, então eu não sei o que aconteceu. Então eu recomendo, é claro, colocá-lo em todos os lugares. O que vamos fazer? Agora, há mais uma coisa que eu queria fazer com meus decalques de gola e, uma vez feito isso , acho que o que faremos é continuar com os decalques de sujeira Para meus decalques de coleira, temos um avião muito grande aqui, que parece bem interessante Eu gosto bastante da ideia de ter algumas listras grandes que ficam assim, porque eu sinto que em nossa composição, ter essas formas adicionais parecem realmente interessantes, se eu fizesse algo assim e depois movesse para cá C. Isso parece muito interessante No entanto, é claro que não podemos fazer isso com um avião simples porque ele precisa acompanhar. Eu vou te mostrar como criar um decalque mais tradicional . É super fácil. Então, basicamente, o que você quer fazer é, digamos que pegamos um novo e não precisa ser quatro k. Vamos fazer 1024 por 1024 pers contra I para invertê-lo 1024 por 1024 pers contra I para invertê-lo Basicamente, aqui, o que você vai fazer é colocar novamente no centro um feixe branco como este. Então podemos fazer uma cor sólida e podemos torná-la branca. Agora, em seguida, vou entrar e rapidamente copiar meus grunches e colá-los aqui E vamos ver. Essa crise aqui, deixe-me também copiar e colar essas coisas Controle C, contra V porque não estou muito feliz com isso. Eu só quero alguns pequenos arranhões. Eu realmente não quero nenhum detalhe super grande. Então, o que eu estou pensando é que eu posso pegar essa peça aqui. Eu posso fazer um Controle C, e você pode ver que ele realmente foi escalado porque passamos de quatro k para um k, mas tudo bem E então eu posso entrar aqui e pressionar Contra V. Agora eu tenho esse, e agora, se eu continuar e apenas brincar com meus níveis, veja, eu só quero algumas especificações pequenas e coisas assim E o que você também pode fazer é pressionar este pequeno botão aqui, cujos links são materiais, embora eu esperasse que funcionasse melhor. Normalmente, quando você desvincula o material, o que acontece é que você pode movê-lo Acho que, neste caso, porque também está ligada à nossa máscara real. Infelizmente, não somos capazes de fazer isso. Mas isso é bom. Isso não importa. Estou divagando, como sempre. O que eu quero fazer agora é ter aqui meus decalques coloridos, e eu vou salvar este, arquivar, salvar uma cópia E basta dizer TGA e chamá-la de cool decal 02 underscore mask, por exemplo, e Em seguida, entramos na bobina, é claro, movemos isso para cá, decalques, colocamos nossa máscara. Ok. Agora que fizemos isso, podemos usar decalques coloridos em nossos materiais e duplicar cool deco orange, duplicate e cool deco underscore stripeCeOange stripeCeOange E se abrirmos e arrastarmos nossa máscara até aqui. Já deve funcionar totalmente bem. Então, o legal é que agora não vamos realmente fazer uma malha. O que você pode fazer com materiais decorativos reais , como os que usamos aqui, é literalmente arrastar o material decorativo e, se eu pressionar G, você verá que ele coloca uma máscara O bom é que essa máscara se deforma com nossas formas reais, e percebo que preciso de pesos normais Mas graças a essas formas, também podemos, por exemplo, entrar em áreas mais drásticas, como aqui E o que você precisa fazer é girar. Oh, é só ativar a rotação instantânea. Você precisa girar aqui, sua máscara, e então você pode simplesmente entrar Você pode escalá-lo, colocá-lo assim e ele será mapeado. A única coisa é que ele mapeará literalmente tudo. Então, isso é algo que você precisa ter em mente precisamos ser um pouco mais cuidadosos sobre como queremos colocar isso. Além disso, o que você pode ver é que aqui, claro, ele faz alguns alongamentos Agora, você poderia literalmente fazer com que fosse até aqui, mas isso meio que depende do que você quer usar. Além disso, o bom é que você pode usar seu movimento aqui para controlar a força que deseja que esse decalque seja Então, primeiro, vamos ver se isso realmente parece bom ou do jeito que eu quero que fique. Vamos brincar um pouco mais com minha balança . Eu gosto muito disso. Acho que isso parece bem interessante. Agora, há outra coisa que eu vou fazer, que eu tinha que pintar de qualquer maneira, e é que eu quero ter controle sobre minha opacidade Se eu seguir em frente e usar meu mestre de decalques de cores aqui, quero simplesmente entrar e multiplicar Minha opacidade com um perímetro de escala, que eu lembro é um clique, é chamada de opaca e é definida como Dessa forma, podemos controlar o quão forte queremos que seja a opacidade do nosso decalque E eu posso ir em frente e economizar novamente. Agora, se eu usar minha faixa colorida de decalque, posso entrar aqui e também posso, como originalmente, posso simplesmente entrar aqui e brincar com a pasta para ter certeza de que ainda consigo ver o material por trás dela Então, neste momento, é mais uma questão de simplesmente seguir sua visão do tratado. M Eu vou vendê-lo para 0,8, provavelmente. Aqui vamos nós. Então, 0,8. A seguir, precisamos descobrir aqui, claro que agora temos essa sobreposição Precisamos descobrir, onde queremos interromper isso? Idealmente, eu gostaria de cortá-lo aqui, mas a única maneira de fazer isso corretamente seria separar a parte inferior da parte superior. Ou o que podemos fazer é tecnicamente criar também um decalque, desculpe, uma malha que realmente segue por aqui. Então eu perdi meu decalque Para este, porque precisamos de algo tão específico, seria melhor criar uma malha para este. Então eu posso entrar e fazer isso. Será necessário um pouco de brincadeira. No entanto, eu também queria basicamente colocar essas linhas aqui, e aqui, não precisamos mesclar porque isso é um pouco mais simples Mas eu ainda queria te mostrar a técnica. Então, tudo isso não é problema. Quero entrar e criar uma segunda janela de visualização porque gosto bastante da ideia de ter apenas algumas listras que estão quase guiando o jogador, como em Vou fazer um Ml pasty para este um pouco mais forte E mais tarde precisaremos trabalhar também no sol. Mas o que você pode fazer com este é, sim, você pode entrar e colocar uma faixa ao longo do caminho, por exemplo, assim Também vou mostrar como fazer com que alguns objetos não recebam o decalque Então, aqui, às vezes, usar apenas algumas listras e coisas assim, só para guiar os olhos do jogador, é muito bom, ou literalmente apenas artes de interesse visual Você pode simplesmente entrar e colocar seu decalque. Então aqui, mais uma vez temos o baile de formatura, onde tecnicamente está chegando ao topo Agora, uma coisa que você também pode fazer é escalar sua deca de forma mais plana desta forma E dessa forma, quando você o coloca mais perto, oh, uau, é muito grande Deixe-me fazer isso. Aqui. Quando você o escala de forma plana e depois o coloca mais perto, o que ele faz é, como você pode ver aqui, não continuar tão forte. Provavelmente deveria ter feito isso por todos eles, para ser honesto. Tenha paciência comigo. Vou removê-los rapidamente e refazê-los só porque é tecnicamente a melhor maneira de fazer as coisas Eu simplesmente não percebi o quão grande a caixa realmente era. B, se eu apenas colocasse, tipo, um ou dois desses tipos de orientação, seria bom. E então eu vou criar rapidamente esse decalque exclusivo apenas para aquela área Aqui, você também pode ver que tecnicamente, isso também deve funcionar, mas, é claro, ainda mostrarei a técnica Tem a ver com, tipo, fazer com que não seja mapeado em alguns ativos. Agora eu tenho esses. Agora posso entrar e pegar a faixa laranja Deca, e estou apenas selecionando todas elas, exceto a primeira Eu vou remover isso mais tarde. E agora digamos que eu queira colocar um aqui e digamos que outro provavelmente estará aqui. Por enquanto, algo parecido. Acho que parece muito interessante ter essas linhas extras, e também podemos melhorá-las mais tarde. Se você quiser fazer com que não tenha, por exemplo, os bailes de mesclagem, como aqui , onde você pode ver que está se misturando na neve, o que não é o que queremos, você pode selecionar seus ativos, ou digamos que selecionamos todos eles ao mesmo tempo porque todos têm o E então você pode ir até a renderização aqui e simplesmente desativar o recebimento de decalques, E agora não está mais sendo aplicado aqui. Ok, então nós terminamos essa. Agora, a última que eu ia fazer é eu estar em vez desta , porque primeiro pensei que, oh, é um pouco lento, que poderíamos simplesmente descer até o fundo, mas acho que não vai ficar bem Em vez disso, o que podemos fazer é simplesmente usar aquela deca que criamos, entrar no Tres Max e basicamente mapeá-la aqui, como uma malha normal, como uma malha normal, e então tudo o que precisamos fazer é colocar a malha separada A razão pela qual eu não quero conectá-lo ao meu módulo de corredor é porque ele sempre aparecerá em todos os lugares, o que eu não quero Agora, um pequeno truque legal que talvez possamos tentar. Não sei se vai funcionar, mas tentaremos entrar e digamos que colocamos uma única linha de conexão aqui e, em seguida, clique com o botão direito do mouse, crie uma forma e pressione o. Na verdade, vou fazer isso ainda melhor. Vou adicionar e adicionar um pool e, em seguida, criar minha linha de conexão. Clique com o botão direito do mouse em criar forma, torne-a linear e pressione OK. Agora, se você apenas remover o poliéster adicionado, sua malha original ficará totalmente boa novamente. Agora, parece que ele criou acidentalmente essa linha dentro do meu decalque colorido, então vou arrastá-la para o Hull and module por enquanto, só para que eu possa vê-la o Hull and module por enquanto, só para que eu possa E com essa linha, vou seguir em frente e enviar-lhe meu pivô Agora, por que essa linha é legal? É porque podemos usá-lo basicamente para adicionar um modificador de varredura E se colocarmos o modificador de varredura uma barra e depois em uma barra e depois decidirmos basicamente a espessura de nossa linha, vamos seguir em frente e fazer algo assim, e eu vou limpá-la mais tarde Então, provavelmente, uma espessura como essa deve ser boa, que tem cerca de 120 de espessura. Em seguida, quanto à minha inteligência, eu basicamente quero definir minha inteligência a ponto de pairar acima de tudo Agora, a ideia que tive, embora pudesse não funcionar, era distorcer isso Se apenas adicionarmos um modificador e adicionarmos um modificador de inclinação e o colocarmos aqui no Xxs Não, não era isso que eu queria. Existem mais alguns modificadores que podemos experimentar, mas um que pode ser mais fácil é simplesmente entrar e pegar um FFD dois a dois e simplesmente selecionar o topo E basta empurrar a parte superior para fora e a parte inferior para fora da maneira que quisermos. Agora, fazendo isso dessa maneira, também temos controle sobre nossa varredura Então, se apenas pressionarmos o botão mostrar o resultado final, podemos entrar aqui e, por exemplo, definir isso um pouco maior para 150 para experimentar. Você então gostaria do seu FFD. E uma vez feito isso, você pintaria o poliéster adicionado e, para o poliéster adicionado, selecionaremos a camada externa, mais a contra I, e excluiremos todo o resto E depois, eu vou entrar, e vou, vamos ver. Como isso impulsiona? Oh, ok, isso funciona muito bem, na verdade. Sim, provavelmente podemos ficar com isso. Você pode, é claro, entrar e fazer uma pequena limpeza Por exemplo, aqui, se você tiver algumas malhas muito próximas, você pode entrar e rapidamente, tipo, derrubar essas peças Para este decalque, o que queremos fazer é apenas suavizá-lo Não precisa ser nada super especial. Digamos que temos algo assim para começar. Acho que isso provavelmente deveria funcionar. Podemos então entrar e adicionar um decalque colorido. Agora, para o decalque colorido, tecnicamente podemos usar nossa malha e decalque originais, todo esse tipo Vamos apenas aplicar esse material de decalques coloridos e adicionar PopLoly a essas coisas, não conseguiríamos manter o material não destrutivo quando Então, vamos tentar fazer isso de branco pela primeira vez. Vou colocar minha costura em algum lugar onde você realmente não possa notá-la aqui É como uma pausa. Então, tipo, basta pressionar diretamente na seleção, e então eu sempre posso desdobrá-la Mas provavelmente apenas fazer uma seleção correta é suficiente porque precisamos manter isso, tipo, super correto Em seguida, entramos aqui. E acabamos de colocar esse decalque, como você pode ver aqui Agora, você pode ver que há algum alongamento acontecendo, e esse alongamento é porque fizemos a seleção reta Você pode tentar relaxar, mas o que vai acontecer é que essas coisas aqui não relaxam de verdade. Você também pode tentar encarar. Tecnicamente, sim, relaxe tudo, mas basta clicar duas vezes na parte superior, segurar a tecla Shift e alisá-la Clique duas vezes na parte inferior, segure a tecla Shift e alise-a. E, em seguida, coloque-o de volta no lugar. Essa é provavelmente a melhor maneira de manter intacta a proibição de alongamento ao mesmo tempo, manter tudo Neste ponto, podemos prosseguir e, oh, não vamos convertê-lo imediatamente, porque talvez eu ainda queira alterá-lo. Neste ponto, eu provavelmente posso, tipo, movê-lo aqui no centro. E provavelmente vou colocar isso na nota de detalhes de cores agora. Seleção de exportação de arquivo. Hum, Hallway. Module stripe, por exemplo, algo parecido. E vamos entrar em Unreal Exports. Muito irreal. Ativos, decalques coloridos Sim, provavelmente podemos destruí-lo aqui. Faixa do módulo de corredor. Sim, deve ficar bem. E agora, como só o movemos para a esquerda e para a direita, se copiarmos nosso corredor e depois esse decalque de dragão, ele automaticamente o colocará em posição, e então podemos simplesmente entrar em nossos materiais e pegar nosso material laranja E agora é só uma questão de colocá-lo na posição que eu quero. E lá vamos nós. Acho que isso se encaixa muito bem. Ok. Incrível. Então, sim, nós temos esse. Eu não acho que seja muito, não é muito grosso. Então, estou muito feliz com isso. Então, vamos colocar um aqui. E não há problema em simplesmente cortá-la em todas as nossas outras formas. É como se eles tivessem pintado por cima. Idealmente, eu teria querido que fosse exatamente como no meio, como uma simetria como a que tenho aqui Mas, sinceramente, estou bem com isso. Então, vamos fazer mais uma. Vamos manter essa simetria e essa vou recuar um pouco mais . Eu não sei, na verdade. Também porque, no momento, estão sobrescrevendo os decalques, como você pode Existe uma maneira de consertarmos isso, mas deixe-me dizer, acho que algo assim parece bom. O que você pode fazer aqui é esperar, não é um decalque real. Nesse caso, tudo o que podemos fazer é avançar. Basicamente, no momento, o problema é que ele não sabe a ordem de classificação porque estamos sobrepondo dois decalques um em cima do outro Normalmente, há uma ordem de classificação real aqui quando se trata de um decalque No entanto, agora, a menos que eu o tenha nas minhas configurações de renderização, perfeito Translucidez, prioridade de classificação. Se eu definir isso como, acredito que você acabou de definir isso para menos um Não, acho que um. Preciso entrar aqui e ajustar este para um. Defina este como zero. Lá vamos nós. Agora temos uma prioridade suave entre os dois materiais translúcidos, ou seja, qual virá primeiro, qual virá qual virá Eu só quero verificar se esses tipos não se sobrepõem Acho que neste momento você provavelmente também poderia fazer isso. Isso provavelmente é mais lógico, mas ainda é útil para você saber. Então, temos esses tipos aqui. Muito legal. Eu posso entrar e também colocar um ainda aqui por enquanto, e provavelmente posso fazer o mesmo onde pego este. Eu gosto de duplicá-lo. Eu o substituo pela faixa do meu módulo de hardware Na verdade, vamos abri-lo e mudar o material real, porque é mais isso que eu quero. Lá vamos nós. Então você tem esse, e eu acho que com este, ainda parece mais lógico se eu definir a escala. Não, nem menos um. No eixo vermelho até menos um. Lá vamos nós. Eixo vermelho a menos um Verificando onde eu quero colocar essa linha. Tipo, eu meio que quero colocá-lo aqui, mas depois precisaria empurrá-lo um pouco mais. Sim, talvez eu possa fazer isso. Talvez eu possa colocar um aqui e outro aqui. E então, às vezes, se você não pode selecionar sua forma porque está muito próxima, basta esconder seu modelo, selecionar sua forma e paschtro H. E eu vou empurrar isso para fora até H. Oh, desculpe, empurre para fora, empurre de volta para dentro, neste E sim, eu sei que, é claro, precisamos corrigir as linhas desses modelos e todo esse tipo de coisa. Mas, como eu disse, gosto de fazer isso com frequência ao polir capítulos Por enquanto, gosto de me concentrar apenas em ensinar todos os elementos e depois poderemos limpar tudo o que precisamos limpar e todo esse tipo de coisa. Mas já parece muito legal que tenhamos essas listras grandes aqui Não sei se há outro lugar onde possamos precisar de uma faixa como essa, talvez, hum, aqui, seja bom, tipo, em algum lugar, ter uma listra podemos Basicamente, podemos testar as coisas, o que também será bom com o s d, porque você pode rapidamente fazer pouco de escala e talvez ainda não pareça bom Mas podemos, tipo, ter uma ideia do que vai parecer. Ah. Eu acho que quero dizer, isso é muito legal. Não sei se é legal o suficiente para mudar isso. Sim, isso é muito legal. Vamos tentar esse porque também podemos simplesmente incliná-lo dessa forma. Vamos pegar esse decalque aqui. Estamos inclinando dessa maneira. Vamos definir nossa rotação e definir a rotação dessa forma para que agora possamos escalar nosso decalque um pouco demais. E podemos basicamente brincar com todas essas coisas de rotação. Vamos lá até conseguirmos algo assim. Além disso, certifique-se de que seu decalque não seja muito longo. Sim, eu gosto muito disso. Isso é muito legal. Claro, você também pode fazer uma mudança de material se quiser, mas eu gosto muito de seguir o fluxo e, nesse caso, o fluxo que eu estou usando um Digal Não é nada especial ou coisas assim. Você pode simplesmente usar o que funciona para você. Claro, eu também quero, tipo, imitar isso do outro lado Ok. Sim. Muito bom. Então você pode ver que isso já gosta muito de arte. Eu posso literalmente te mostrar. Sim, um tipo e um decalque. E eu basicamente seleciono tudo. E vamos primeiro de tudo, salvar a máquina. Aqui você pode ver, basicamente, a diferença anterior. Posso, por favor, pressione G por 1 segundo. Não, acho que não consigo pressionar G. Bem, dê uma olhada antes. Oh, desculpe, antes, depois. Então, isso definitivamente adiciona muito mais coisas. Agora, uma última coisa que eu queria fazer é que, em nossas versões pretas, os mapas grunge são um pouco fortes demais. Então, vou entrar aqui e, em nosso material preto na minha opacidade, eu também posso aumentar minha opacidade para, por exemplo, dois, e fazendo isso, agora você pode ver que os mapas grunge, como se ainda estivessem lá, mas estão ocupando menos espaço, estão ocupando menos espaço Oh, desculpe, eles são Sim, sim, eles estão ocupando menos espaço. Acho que é inglês bom o suficiente. 1.7, por exemplo. E se eu entrar aqui, veja aquele C. Isso parece muito melhor. Incrível. Então, isso é tudo para nossos decalques coloridos Agora, em nosso próximo capítulo, o que faremos é frente e começar a criar nossos decalques de sujeira, que serão coisas como vazamentos, arranhões, um monte de coisas desse tipo, só para tornar nossa cena Além disso, o que eu quero fazer é abordar essas linhas e tudo mais, e começar a adicionar um AoMP dentro dessas Mas isso também virá no próximo capítulo. 47. 46 Como criar nossos adesivos de terra parte 1: OK. Então, neste capítulo, o que vamos fazer é falar sobre como criar detalhes de sujeira e vazamento, basicamente Agora, eles vêm em algumas formas diferentes. Então, aqui, como você pode ver, um deles será quase como um detalhe geral de grunge, que nos dará um pouco de sujeira suja e tudo mais, e também podemos usá-lo para criar pequenas especificações e todo esse tipo e tudo mais, e também podemos usá-lo para criar pequenas especificações e todo Em seguida, também teremos um decalque que se parece um pouco mais com painéis exemplo, aqui, eu não sei se vocês conseguem ver, mas muitas vezes vocês têm linhas muito finas que só têm sujeira acumulada. Então aqui você pode ver isso muito bem. Então aqui você pode ver, apenas essas pequenas linhas e painéis aleatórios e coisas assim Embora esses painéis não existam tecnicamente literalmente na geometria, podemos usar alguns decalques, adicionar um pouco de sujeira e tudo para indicar que parece um pouco E nós, é claro, vamos combinar vários decalques. disso, provavelmente também podemos fazer alguns detalhes clássicos de vazamento, mas não quero exagerar muito com eles. Agora, além disso, sim, também teremos alguns detalhes de danos nas bordas , como você pode ver aqui. Preciso escolher onde quero usá-los porque gosto muito que se separem aqui, como minhas áreas alaranjadas, mas só precisamos dar uma olhada e ver onde exatamente queremos usar esse tipo de coisa. É claro que você também pode mascarar todo o modelo, mas isso levará muito mais tempo para ser feito Então, isso é algo que eu fiz em tutoriais anteriores, mas não vou fazer Vamos começar com um conceito simples. Vamos começar criando um decalque tipo painel que podemos simplesmente mapear aqui para dar algum interesse visual Para isso, o que vamos fazer é, em primeiro lugar, entrar e abrir o Substance Painter Aqui vamos nós. vamos usar o subs painter para fazê-los só porque SubsiSpainter tem muitos geradores e trituradores e tudo mais, o que poderia E neste caso, vamos usar o subs painter para fazê-los só porque o SubsiSpainter tem muitos geradores e trituradores e tudo mais, o que poderia funcionar muito bem. Mas há algumas coisas que precisamos fazer : algumas técnicas específicas. Vamos começar criando uma nova cena. Sim, nós apenas produzimos rugosidade metálica PBR. Eu acredito que isso não importa agora. E para o arquivo, usaremos nossa folha de acabamento de baixa camada novamente. Vamos seguir em frente e eu vou escolher quatro K, mesmo que eu provavelmente não precise , basta pressionar OK aqui. Então, tudo bem, nossos painéis. Agora, vou entrar e, mais uma vez, só precisamos realmente de uma máscara, então vou fechar tudo exceto minha cor base, para que eu possa pré-visualizar as coisas. Em seguida, posso remover a primeira camada e criar uma camada de preenchimento e torná-la completamente preta. Oh, vou adicionar rapidamente um mapa de rugosidade a isso A única razão pela qual eu quero fazer isso é que eu posso entrar aqui e superar minha aspereza para pareça completamente monótona Agora que fizemos isso, digamos que vamos começar com os decalques falsos do tipo painel Esse vai parecer, bem, você pode vê-lo um pouco em todos os lugares. É um efeito muito sutil. Vamos usar esse como exemplo. A primeira coisa que precisamos fazer é criar os painéis reais. Vamos chamar isso de base e criar uma nova camada de preenchimento. Painéis em escala. E eu vou adicionar uma massa negra a isso. E depois disso, eu quero adicionar uma camada de preenchimento. Agora, para pedalar, também temos geradores dentro do Substance Por aqui, por exemplo, temos alguns geradores de tijolos. Agora, o que eu esperava, e aqui você também pode ter geradores diferentes é um gerador do tipo multitijolo, que eu sei que é um signatário de substâncias Na verdade, nunca precisei usá-lo dentro do Substance Painter. Mas vamos dar uma olhada. Então, temos o gerador de ladrilhos, que é muito bom. Mas receio que talvez não tenhamos aquele outro. Mas isso não é problema. Então podemos, tipo, usar isso. Então, vamos começar pegando um gerador de ladrilhos e jogando-o aqui Aqui vamos nós. Ok, agora, algumas coisas que precisamos fazer é ir do Patron e configurá-lo como quadrado E então, se clicarmos em um patrono ou em uma transformação de patrono aqui, teremos controle sobre, por exemplo, a escala, que é a que queremos E nós apenas criamos linhas muito, muito finas. Além disso, quero inverter isso. Não sei se consigo fazer isso aqui. Seria bom o modo de mistura de mistura. Revert, receio que provavelmente não consiga fazer isso aqui. Inverter? Não. Ok, nesse caso, o que você quer fazer é adicionar outros níveis na parte superior e virar adicionar outros níveis na os controles deslizantes em preto e branco que agora se tornam É muito ruim. Normalmente, há um botão invertido, mas tudo bem. Então, agora o que podemos fazer é, na transformação do nosso painel de usuário, criar como painéis de inicialização Eu vou escolher, tipo, alguns bem grandes . Provavelmente algo assim. Em seguida, também quero entrar e definir minha escala para talvez 0,995 para torná-los um pouco Então, isso é bem fácil. Agora, o que eu gosto de fazer com isso é porque quero ter painéis de tamanhos diferentes. Vou continuar e vou simplesmente duplicar meu efeito gerador de ladrilhos E eu quero definir isso para multiplicar. E então, com este, eu posso entrar e definir os números dos meus painéis um pouco mais altos, e você pode ver que agora começamos a sobrepor quantidades diferentes Também podemos definir o tamanho médio e aqui alterar o tamanho geral, mas estou mais interessado em entrar no meu deslocamento e, aqui, definir o deslocamento definir o deslocamento Então, isso nos dará apenas compensações aleatórias que podemos usar Todos vocês têm algum deslocamento global se quiserem a posição n. Ok, não vamos fazer essa Agora, pelo menos, você pode ver que temos vários painéis diferentes e coisas assim Vou continuar brincando um pouco com as coisas. Então, digamos X e Y. Oh, algo assim, talvez algo assim Vamos fazer algo assim. Então você pode ver que temos todas essas linhas aleatórias. E eles vão criar nossos painéis falsos. Tudo ainda é cultivável, o que também é muito bom porque esses geradores são Ok, então temos nossos níveis. E a próxima coisa que vou fazer é na arte e apontar o tornozelo para isso E nesse ponto, posso entrar nos meus painéis e desligar a cor. Então, basicamente, só precisamos disso para uma máscara. Agora vamos começar com a geração real da nossa máscara e vamos começar com um preenchimento simples. Vou chamar isso de sujeira. E vamos deixar a gola completamente branca, como um branco puro aqui Em seguida, teremos uma máscara preta ou, desculpe, preta. E então, se usarmos nossas máscaras de obscenidade aqui, vamos pegar uma simples oclusão de poeira Agora, com essa oclusão de poeira, é claro, porque não cozinhamos nada, nada vai acontecer Mas se entrarmos em nossa micronoite e selecionarmos nosso ponto de ancoragem, depois entrarmos em microdtils e ativarmos nosso microhd, você pode ver que agora ele é capaz gerar com base nesses detalhes de microhd micronoite e selecionarmos nosso ponto de ancoragem, depois entrarmos em microdtils e ativarmos nosso microhd, você pode ver que agora ele é capaz de gerar com base nesses detalhes de microhd, como você pode ver aqui. Então, o que eu vou fazer é, provavelmente eu quero inverter essa Definitivamente, não vou invertê-lo aí. Estou apenas tomando um t. Então você pode entrar em seus níveis, e eu posso pressionar inverter para invertê-lo E depois brinque com meu raio AO. Acho que quero isso porque quero ter a sujeira ou pelo menos essa sujeira. Eu quero realmente subir entre a parte inferior para que tenhamos algo assim Podemos brincar com nosso raio AO para basicamente controlar a quantidade de sujeira que queremos Além disso, gosto de reduzir minha quantidade de grunge um pouco mais baixa, como se ainda fosse Depois, gosto de adicionar uma camada de preenchimento por cima e simplesmente adicionar um grunge aleatório para basicamente quebrar nossas superfícies Digamos aqui, Cp web red, por exemplo. Só queremos entrar e definir isso para multiplicar, e agora podemos ver Ok, talvez teias de aranha não sejam as melhores. Talvez aqui goste de um pouco de sujeira aleatória e depois brinque com um equilíbrio e contraste aqui. E então podemos basicamente começar quebrando essas superfícies na parte superior. Agora que fizemos isso, a próxima coisa que vou fazer é provavelmente adicionar pouco de sujeira geral em cima disso. Podemos entrar em nossos geradores de massa e ver qual deles você gosta Vou pintar manualmente os vazamentos. Então, podemos destacar duas vezes um, mas geralmente é muito forte. Ele sobrescreveu alguma coisa? Oh, não, eu não fiz. OK. Então, se pegarmos este, painéis de pontos de ancoragem microHD, depois usarmos microdetalhes e ativarmos os Acho que neste caso, como eu disse, apenas quantidades muito limitadas de grunge ou geradores realmente funcionam com esse tipo de coisa, porque não temos nada cozido e só esperamos que você asse Vamos experimentar um pouco de sujeira afiada, por exemplo. Vamos nos livrar do bitmap. Eu não preciso disso. Painéis microHD de sujeira nítida E vamos brincar com meu raio de oclusão Ambit. Ok, então isso começa a adicionar também alguns dardos, como do lado de fora E o que você pode fazer agora é definir isso Provavelmente, assim como uma simples esquiva linear funcionará Sim, apenas uma simples esquiva linear. iluminação máxima também pode ser melhor. Vamos fazer Max Lighten Então, isso é como um pouco de sujeira externa e agora podemos brincar em geral com, tipo, nosso nível de sujeira e contraste. Aqui vamos pegar, tipo, um pouco mais de sujeira externa quebrada. E o que vou fazer é provavelmente diminuir minha opacidade porque quero tudo isso seja como uma sujeira bem macia Então, agora que fizemos isso, podemos entrar e sair como se fosse uma podemos entrar e sair como se fosse sujeira muito maior, mas mais genérica. Então, para isso, vamos ver, talvez a oclusão de poeira possa funcionar, mas depois Vamos tentar essa oclusão de poeira na parte superior. Mais uma vez, altura micro, painéis, altura de microestacas. Eu não acho que esse, esse não vai funcionar. Vamos tentar um diferente. Você só precisa encontrar a pessoa certa. Portanto, não precisamos de danos nas bordas. Talvez a borda esteja empoeirada porque a estamos invertendo, o que pode realmente parecer bonito Painéis microdrils micronight. Oh, você realmente não gosta? Não, vamos tentar um diferente. Talvez um pouco de poeira que seja como poeira macia. Aqui, talvez, bordas suaves de poeira holandesa. Oh, esse usa uma curvatura. os sistemas de curvatura não são capazes de usar pontos de ancoragem Pode levar um segundo para encontrar o correto, então não se preocupe. Continue tentando dar uma olhada. Sela de poeira, por exemplo, vamos ver se funciona se eu adicionar uma máscara de painéis aqui Tipo, eu sei que existem alguns que funcionam, então eu esqueci seus nomes Isso está começando a me dar alguma coisa, pelo menos. O que eu mais quero é uma separação. Aqui temos nosso equilíbrio global, mas eu quero usar as texturas para quebrar esses equilíbrios. Vamos seguir em frente e, primeiro de tudo, nos livrar de todos esses mapas aqui só para ter certeza de que não está ficando confuso. Vamos tornar nossa oclusão abdominal branca. Nossa curvatura pode ser cinza. R e estou apenas brincando com algumas configurações. Tipo, eu gosto muito dessa sujeira, mas esperava algo um pouco mais forte. Oh, espere. A razão pela qual eu gosto dessa sujeira é porque já temos essa, então ela não está realmente gerando nova sujeira. Sim, eu meio que esperava que essas texturas pelo menos se misturassem com ela R: vamos ver se podemos subtrair, desculpe Mas estou surpreso que essas texturas não estejam realmente funcionando Acho que então esse não funciona. O que vou fazer é seguir em frente e dar uma olhada na câmera para encontrar a que funciona, porque isso pode levar cinco, 10 minutos ou algo assim. Eu encontrei algo que eu gosto, e basicamente o que eu quero fazer é isso. Quero pegar meu duto e duplicá-lo, e vou fechar isso e também remover este Vou usar mais uma vez a oclusão de poeira, mas desta vez com essa oclusão de poeira, é claro, basta fazer a mesma microaltura O que vamos fazer é basicamente usar nosso raio AO, junto com nosso nível de du e diminuir nosso mapa de grunge para obter o nivelamento de du que eu basicamente usar nosso raio AO, junto com nosso nível de du e diminuir nosso mapa de grunge para obter o nivelamento de du Mas a razão pela qual precisamos dividir isso é porque eu quero adicionar outro grunge em cima disso para basicamente separá-lo Agora, por exemplo, adicionamos outra camada de preenchimento. Então entramos e, por exemplo, usamos Não sei, este, por exemplo, e configuramos isso para multiplicar Talvez defina o ladrilho para três ou algo assim. Então, estamos dividindo isso usando outro grinch, e se tivéssemos feito isso na sujeira original , também teria destruído todos os nossos outros detalhes Então, digamos algo assim e vamos voltar para a terra e aumentar um pouco mais os níveis. Mas abaixe nosso mapa de crise e volte para a crise, tente equilibrar tudo um pouco Algo parecido com isso. E agora eu quero entrar e vou atenuar a opacidade disso. Lá vamos nós. Ok, legal. Agora temos alguns painéis gerais em andamento. A próxima coisa que eu queria fazer era entrar e pintar em pequenos pedaços de vazamentos e coisas assim Agora, dentro do pintor de submarinos, existem algumas maneiras de fazer isso Uma delas é usar literalmente um gerador de vazamentos. Se eu for, por exemplo, em um novo preenchimento lá, mas não sei, nem sempre parece muito bom, veremos se funciona e se temos outro método. Se eu entrar e digitar um vazamento, e vamos colocar Ntaxius aqui em nosso pincel, temos nossos Agora, eu tenho esses vazamentos realistas, que eu mesmo criei Ou vaza 01. Mas digamos que temos um vazamento tradicional. Você basicamente clica duas vezes nele e agora pode ver que pode pintá-lo. Vamos ver. O problema com isso é que ele precisa alguns dados de posição com altos detalhes ou altos detalhes. Então, no momento, não há posição, então ele não sabe para onde ir porque não é , é como um avião plano. Então, o segundo método que podemos fazer para o qual ainda precisamos manter essa camada de preenchimento é primeiro entrar no Photoshop e criar uma nova cena preta Vamos fazer com que sejam quatro mil, na verdade. 496496. E vamos criar algo chamado estêncil Um estêncil é basicamente máscara desviada de imagens da vida real, que podemos usar para pintar coisas É muito usado. Provavelmente abordarei mais sobre isso no capítulo, quando abordarmos como criar nossas unidades de ar condicionado Mas, por enquanto, o jeito que você basicamente pode fazer isso é usar Alphas, uh, eu normalmente já tenho todos esses utensílios porque eu mesmo uh, eu normalmente já tenho todos esses utensílios porque crio vários deles Mas só para mostrar, você basicamente quer acessar, por exemplo, decalques, e digamos que estamos procurando algum vazamento dentro do Não importa se é escuro ou verde ou algo parecido. O que buscamos é que estamos atrás vazamentos muito pequenos, como coisas assim, por exemplo, talvez esse aqui Esse, e eu estou apenas clicando no meio, a propósito. Talvez um pouco de sujeira muito macia e esses pequenos vazamentos sejam realmente muito bons Agora, você entra e basicamente baixa as coisas que deseja usar. Podemos simplesmente usar as versões gratuitas. Aqui vamos nós. E então, se entrarmos aqui, podemos começar simplesmente arrastando esses vazamentos e colocando-os em seu E você pode simplesmente colocá-los de forma bem organizada, se quiser. Isso é totalmente bom. Não quero aumentá-los muito porque ainda são muito pequenos e não quero perder muita resolução. Mas realmente não importa onde você os coloca, desde que não estejam se encaixando e estejam dentro do Alpha Digamos algo assim. Agora que fizemos isso, a próxima coisa que vou fazer é selecionar todas essas peças, clicar com o botão direito do mouse e estriá-las. Clique com o botão direito novamente. Oh, precisamos fazer isso um por um. Clique com o botão direito em um deles, vá para as opções de mistura, sobreposição de cores e defina-o como Acho que o que você poderia fazer é simplesmente mesclar tudo E depois opções de mistura. Sobreposição de cores Lá vamos nós para economizar algum tempo. Agora, o que você pode ver é que temos vários vazamentos que agora estão funcionando E você pode fazer isso com, tipo, um monte de outras coisas como danos, sujeira, o que quiser. Vá em frente e adicione tudo aqui. E quando estiver satisfeito com isso, você pode salvá-lo. E vou salvá-lo em nossa pasta Alphas e stencils Você pode escolher. Eu só vou usar o TGA Ah, e chame isso de Leaks Stencil 01. Em seguida, vou para o Substance Painter, importo-o e apenas o importo como uma textura simples Além disso, a propósito, vamos salvar a cena. Decalques em texto. Os decalques Dir chamam isso de sujeira do painel aqui. E eu estava indo agora, então eu tenho aqui minha camada de preenchimento. Eu posso ir até aqui para mapear a projeção e pegar meus vazamentos E você adivinhou, neste momento, é tão simples quanto, seguindo aqui, se você segurar S, você pode ver aqui suas configurações Eu acredito que já falamos sobre isso antes. Mas, em geral, se, por exemplo, formos ao nosso To Divie, talvez seja mais fácil Aqui temos uma vista de Tu Di. Oh, eu acidentalmente já pintei. E agora eu posso entrar e , por exemplo, dizer, tipo, Ok, eu quero ter alguns pequenos vazamentos aqui, e eu posso simplesmente ir em frente e pintá-los E, claro, mais tarde, precisamos ir e, provavelmente , limpar isso um pouco mais. Estou surpreso que seja tão forte. Mas isso é, eu acho, algo que podemos corrigir mais tarde. Então, podemos entrar aqui e começar, como já pintamos em alguns de nossos vazamentos Agora, tudo isso é muito forte. Então, o que eu vou fazer é já adicionar um nível no topo. Pronto, basta baixar os níveis. Eu também já vou diminuir a opacidade. Então, é mais ou menos assim, assim como pequenos vazamentos sutis são o que eu procuro neste caso E assim, você pode entrar e começar a pintar. E às vezes você pode pintar com alguns vazamentos mais fortes, se quiser , e simplesmente combinar os vazamentos, todo esse tipo de coisa Basta começar a pintar em alguns vazamentos interessantes. E, claro, tenha em mente direcionalidade e todo esse tipo de coisa E veremos no motor real se isso é muito forte ou se queremos realmente tê-lo mais forte ou algo parecido. Por enquanto, faremos isso de forma muito rápida e simples. Eu também não preciso tê-los em todos os lugares. Você pode fazer isso por painel caso alguns painéis tenham esses vazamentos Portanto, os painéis não. Está totalmente bem. Isso nos dá uma pausa natural. Mas aqui você pode ver que temos vários vazamentos diferentes Sim, acho que algo assim já é bom o suficiente. Opa. Só estou tentando deixar isso um pouco mais organizado. Lá vamos nós. Então, agora já começamos a ter também alguns vazamentos e tudo mais Agora, neste momento, o que eu vou fazer é provavelmente eu querer, tipo, mudar meus painéis? Provavelmente não. Acho que vou finalizar as coisas com uma camada de preenchimento simples, que é totalmente preta, junto com a máscara preta e outro preenchimento. E será um pouco de grunge geral que vamos colocar em camadas apenas para quebrar tudo pela última vez E para isso, podemos tentar, bem, talvez esses aqui, como vazamentos de grunge Então, o empate fez com que fossem dois. Brinque com seu equilíbrio em contraste. Você verá que acabamos separar tudo completamente mais uma vez. Ok, então digamos que agora temos isso. Nesse ponto, é tão fácil quanto a maioria desses vazamentos, eles realmente não precisam de uma cor básica porque são muito simplistas Então, já podemos exportá-lo duas vezes. E se descobrirmos que precisamos de uma cor base, podemos simplesmente criar uma, o que não é muito difícil. Vou usar decalques, decalques sujos e quero entrar no meu modelo de saída, criar um novo modelo e chamar essa máscara de decalque Você só quer definir isso para ser simples, vamos fazer um RGB simples Remova o nome e pressione o texto do cifrão que você definiu. No placar. Máscara. E então o que vamos fazer é pegar nossa cor base e colocá-la aqui. Agora, uma última coisa é que eu só preciso entrar no meu conjunto de texto e chamá-lo Panel Deco sob a pontuação 01, que significa que ele será chamado de painel Deco score Na máscara de pontuação quando realmente a exportamos. Definimos nosso local de exportação. Configuramos nossa máscara de decalque, Taka, e vamos exportá-la como quatro k, embora provavelmente não precisemos Agora, vamos ver se nosso trabalho valeu pena ou se precisamos fazer alguma alteração. Agora estou dentro de um motor real. Vamos pegar nossas texturas e depois nossos decalques, e podemos simplesmente inseri-los aqui Máscara com decalque em painel. Podemos então pegar nossos decalques coloridos. A propósito, essas coisas podemos remover materiais. Eu preciso dessa aqui, a faixa laranja, duplique-a e chame-a de suja. Desculpe duplique-a e chame-a de suja. Desculpe Sujeira do painel. Decalque a pontuação zero, um. Abra-o, arraste um painel de terra e faça com que a cor pareça uma cor de terra acastanhada para começar Diga asin Vá em nossos materiais e pegue nosso decalque de sujeira para painel 01, e será muito Então, vamos deixar isso aqui. E também podemos brincar com nossa opacidade. E quando você o coloca mais alto, vamos lá. Veja, agora começamos a receber mais alguns painéis. Acho que precisamos configurá-lo. Vamos fazer isso dessa maneira. Vamos colocá-lo aqui. Vamos mudar isso volta para nossa sujeira total. Lá vamos nós. Só para obter o maior alcance, em simplesmente o baixaríamos para dentro do vez disso, simplesmente o baixaríamos para dentro do motor Unreal. Isso deve ser bom. DecalerClick, reimporte. Agora, se eu voltar para um ou talvez dois, 1,5. Vamos fazer a sujeira. Veja, é por isso que realmente não precisamos da cor base. Você mal consegue ver isso. Mas você brinca com sua sujeira. Então, quando você está feliz, você entra e aumenta a escala para se tornar painéis bem grandes neste caso. Vou ampliá-lo porque não preciso que sejam tão intensos. E então eu posso, por exemplo, entrar aqui. Posso definir a ordem de classificação dos decalques como três, que significa que eles estarão basicamente acima de todo o resto, ou posso defini-la como menos um, que significa que eles estão abaixo de alguns deles Mas então, se eu continuar e duplicar isso e você também puder movê-lo um pouco mais assim, o que você pode ver é que rapidamente colocaremos um pouco de sujeira geral do painel aqui Agora, quando começarmos a adicionar mais algumas variações, é claro que isso parecerá um pouco melhor. E acho que esse vai ficar especialmente bom. Estou tentando encontrá-la. Aí está. Por exemplo, aqui. E, é claro, vamos combinar isso com vazamentos e tudo Mas esse é um conceito geral. Você entra aqui, especialmente aqui. Eu vou ficar muito bonita. Vê? E agora começa uma arte como essa, Dort Além disso, um que eu gosto de fazer se conseguir encontrá-lo. Então, vamos lá, às vezes eu gosto escalá-lo apenas nos eixos X e Y. E eu gosto de tentar, tipo, alinhá-lo um pouco mais com nossas linhas que temos, por exemplo, assim. E é isso que faz com que tudo pareça um pouco mais polido. Se alinharmos um pouco mais com a linha. Mas, como eu disse, não precisa estar alinhado com cada linha ou algo parecido. Não foi por isso que fizemos este. Vou ampliar este um pouco mais. Por exemplo, este, eu vou me alinhar aqui. É só para dar um pouco de sujeira geral e grunge. E então, nosso objetivo também é adicionar mais tarde um pouco mais de sujeira geral. Por enquanto, vou terminar este capítulo e , no próximo capítulo, continuaremos criando vários decalques de sujeira diferentes para tornar isso muito mais interessante 48. 47 Como criar nossos adesivos de sujeira, parte 2: Ok, então vamos continuar criando nossos decalques. Agora, o segundo que vou fazer é, na verdade, bem fácil. Tudo o que eu quero fazer é, primeiro, salvar essa cena e depois fazer um simples salvamento como, e vou chamar esse painel de sublinhado sublinhado 02. Eu deveria ter chamado o primeiro sublinhado de 01, mas Opa Sujeira do painel sublinhado 02. Salvar. E eu só quero, tipo, painéis maiores. É basicamente isso. Vou até aqui até meus painéis e meu gerador de ladrilhos, e basicamente vou configurar este para talvez gostar. E também, o que vou fazer. Vou desligar temporariamente minha pintura manual. Tudo isso é processual, mas é claro que fizemos algumas pinturas manuais E agora aqui, vamos ver aqui, escolha algo que seja um pouco maior como esse. E uma vez feito isso, podemos entrar aqui, e eu vou adicionar uma máscara preta, mas quero lembrar que você pode tentar copiar o efeito, mas muitas vezes quando você adiciona uma máscara preta, ela também remove o efeito. Então, se você acabou de escrever, clique e agora pressione Efeito de colagem. Pelo menos, ele apenas adicionará os níveis novamente. E neste ponto, podemos fazer a mesma coisa quando temos um mapeamento de projeção. E, como para esses aqui, eles são ideais para usar esses vazamentos Algo parecido. Talvez opte por alguns vazamentos mais fortes que depois desapareçam É como vazamentos mais fracos. Um pouco assim. Esse tipo de coisa é totalmente bom. Talvez haja mais vazamentos aqui. Talvez alguns aqui. Acho que os níveis não estão funcionando exatamente da maneira que deveriam funcionar, mas falaremos um pouco mais aqui. E isso é praticamente tudo que precisamos agora para este. Então, vamos verificar meus níveis. Oh, não, está funcionando bem. Então eu acho que é um pouco mais escuro Então, nós temos esse. Podemos mais uma vez entrar em nossa lista de texturas e chamar esse painel de Deco 02 E então já podemos salvar as texturas de exportação de arquivos. E podemos exportar isso como uma simples máscara deca novamente. Vamos lá e vamos importá-lo para o Unreal. Lá vamos nós. Apenas mova isso para cá. E então, se você simplesmente inserir seus materiais, nosso decalque 01 do painel D será duplicado e ele será automaticamente denominado E então podemos simplesmente aplicar isso. Legal. E neste momento, você pode, por exemplo, digamos que eu não goste desse, por exemplo, aqui. Eu não sou um grande fã disso. E mais tarde, talvez possamos decidir também adicionar aqui alguns detalhes normais do mapa que possam ser interessantes. Mas, por enquanto, digamos que temos essa sujeira no painel. Eu posso simplesmente trocá-lo pelo painel de sujeira número dois. Eu posso definitivamente notar que este, este só funcionaria em casos específicos, e é muito forte, o que é interessante. Em comparação com o resto. Então, sim, há alguma força. Acho que acabei diminuindo um pouco a opacidade aqui um pouco a opacidade Então, vamos seguir em frente e fazer isso. Oh, espere. É porque eu não fiz arte. Então, aqui, eu posso diminuir a opacidade. Eu esqueci de ativar a separação depois. Agora isso deve resolver o problema. Reimportar. Lá vamos nós. Este , por exemplo, acho que funcionaria bem nessas áreas por aqui. Agora, ainda existem alguns problemas. Agora temos esses painéis aqui, sim. Mas eu sinto que, no momento, há uma pequena desconexão entre, bem, não ver os painéis e o resto Não podemos realmente mapear arte e normas. Bem, podemos adicionar o mapa normal mas então tudo precisaria estar super equilibrado e isso anularia o propósito. Em vez disso, o que eu quero fazer é minimizar a largura entre esses painéis. E depois de fazer isso, também vou minimizar a intensidade, porque quero que essa noite seja como um detalhe sutil. E então, o que faremos é adicionar alguns ou mais detalhes como esses de manchas, como você pode ver aqui, e alguns detalhes aleatórios para obter isso e, pelo menos, ter uma boa aparência Então esse é o foco por enquanto. Eu vou aos meus painéis aqui e vou revisar rapidamente. Se eu clicar nos meus painéis, posso ver aqui a espessura deles. E o que vou fazer é definir a escala, que está aqui para 0,998 E então eu quero definir a escala aqui, temos X e Y, então provavelmente só queremos definir isso aqui. No ponto do eixo Y, vamos ver se eu faço 1.1, Oh, não, desculpe. É porque eu tenho dois painéis. Eu esqueci. Então eu preciso ir até esses painéis aqui. Achei que algo que acontece no Substance Designer é que geralmente há uma desconexão entre os dois painéis De qualquer forma, agora está um pouco mais fino, como você pode ver, e ainda funciona com nossos vazamentos, então não precisamos mudar nossos vazamentos ou algo parecido mudar nossos vazamentos ou algo Vá em frente e exporte este. E também vamos entrar e abrir nosso primeiro ****. Eu acidentalmente pressionei desconsiderar, o que significa que ele não salvou Isso é alguma coisa. Esperemos que eu não precise alterá-lo, caso contrário, vou refazer isso mais tarde. De qualquer forma, isso foi muito estranho. Sim, isso me confundiu completamente. Ok, transformação do patrono, escala 0,998, segunda, transformação do patrono, Exportação. OK. E o que também queremos fazer é entrar e, por enquanto, basta recarregá-los Sim, veja aqui que funciona um pouco melhor. Também queremos entrar e criar vazamentos individuais, basicamente Agora, para eles, em primeiro lugar, o que eu quero fazer é que, agora que mudei meus painéis, acho que não quero realmente ter nenhum corte direto no meu logotipo Só estou tentando evitar isso e ampliar um pouco as coisas só para deixar as coisas um pouco melhores. Então, isso é realmente conceitual, é algo que ficará bem à distância Mas é claro, é tipo, pegue com um grão de sal. Não é a melhor solução. A melhor solução seria, obviamente, criar decalques manuais ou usar apenas decalques com vazamento único e colocá-los literalmente como centenas de decalques em todo lugar de decalques em todo Mas essa é apenas uma maneira rápida adicionar um pouco de sujeira geral e outras coisas. Veja, à distância, parece muito bom. Então, o próximo será o que eu gosto bastante aqui. Vai ser como manchas e coisas assim. Depois de um tempo, também criarei vazamentos individuais que podemos colocar nessas áreas aqui Mas primeiro quero me concentrar neste. Para nossas manchas, o que podemos fazer é provavelmente ainda usar o SubissPainter E sim, acho que podemos simplesmente fazer um salvamento novamente e chamar esse. Eu quero fazer um salvamento, na verdade? Ou eu quero usar o designer de substâncias para isso? Vou usar a substância Ziner. A razão pela qual eu quero usar o Substance Inner é porque eu posso exportar várias manchas ao mesmo tempo Então, vamos abrir Substance Signer. Você pode fazer isso em ambos. Como se fosse feito pelas mesmas pessoas, então não é tão diferente. Vamos usar um novo gráfico vazio. E chame isso de decalques borrados, por exemplo, e pressione OK Então, o que vamos fazer primeiro é encontrar um monte de grunches que queremos usar basicamente E essas triturações podem variar desde adicionar pequenas especificações e sujeira até adicionar sujeira muito forte e tudo Então, muitas vezes eu gosto de passar o mouse e ver. Como este, acho que gosto bastante, e depois pressiono Mostrar no explorer. E então eu sou designer e simplesmente arrasto arquivo SPSER que ele acabou de selecionar Eu não fui? Acredito que fiz esse. Sim, eu fiz este por substância, eu acho. Não. Sim, sim, acho que os fiz como substância. Então, isso é muito bom. Aquele. Não me lembro de parecer tão bom, ou de outra pessoa ter feito isso. Um dos dois. Eu também gosto desse. É como um vazamento, então vamos arrastar esse para dentro Vamos ver. Eu também gosto de algo que é só um pouco de sujeira aqui. Este é como pó, que também pode funcionar bem. Agora, é claro, também pode haver uma chance de que nossos detalhes sejam muito específicos, que significa que precisamos começar a gerar uma cor base, mas vamos aceitá-la como ela vier. Eu tenho esses vazamentos, mas não sei se quero usar esses. Sinto que só quero criar meus próprios vazamentos para esse tipo de coisa. Mas eu sinto que deveria haver mais uma coisa que eu meio que goste. E mais tarde, também temos material direcional Wi para raspar tinta e outras coisas, e precisamos de uma cor base para isso Mas, no momento, esse ainda é como os decalques mais básicos Mamãe. Vamos ver, temos algumas manchas Temos alguns, sim, talvez eu deva usar este. Não acho que haja muito mais, então vamos ver onde podemos usar isso. Então, agora temos aqui nossos quatro grunges. E o que vamos fazer é seguir em frente e prepará-los. Há algumas coisas que precisamos fazer. Em primeiro lugar, não queremos muito branco, então pressionamos instantaneamente Inverter para brincar com nossa balança E eu só quero basicamente ver se consigo obter algumas especificações pequenas e coisas assim Se achar que não está funcionando tão bem, você pode tentar desfocar um pouco seu grunch Em seguida, use uma varredura de histograma para controlar quanto do seu grunch você deseja Tipo, esses, eu quero ser como uma pequena especificação ou, tipo, manchas e coisas E então, para, tipo, ajustar as coisas novamente, você quer adicionar uma escala de cinza inclinada E se você conectar algo muito barulhento, por exemplo, nuvens em por exemplo, nuvens diferentes escalas, o que ele fará é que, ao configurar suas amostras , no modo mínimo, ele começará a cortar sua forma, mas em um nível muito baixo, mas em um nível muito baixo fará com que sua forma pareça um pouco mais E por falar em nitidez, você pode literalmente adicionar uma nitidez na parte superior Então, essa é uma maneira muito rápida alterar seus grunges Agora, o mais importante é que não queremos ter um mapa grunge como esse porque ele terá bordas rígidas, pois, embora seja cultivável, não o colocaremos como se fosse tátil Por causa disso, vamos misturar nosso mapa grunge, que eu gosto de usar com frequência é número 01, aqui o mapa grunge 01, porque o legal é que, se você aumentar totalmente o equilíbrio e usar o padrão de pincel, veja, você pode ver que ele basicamente se criará quase como veja, você pode ver que ele basicamente se criará quase Em seguida, conectamos a máscara na parte superior e configuramos o modo de mesclagem para multiplicar, e agora você pode ver que ela só ficará onde houver branco em nossa E, finalmente, produzimos isso e chamamos essa saída, por exemplo, de smudge underscore Assim. E isso é basicamente tudo para a edição de nível mais alto. Por exemplo, com esses, realmente não precisamos fazer muita coisa. Nós só temos esse. Novamente, misturamos isso dessa forma. E então o que podemos fazer é mais uma vez, fazer como uma saída, chamada de Smudge 02 Mais uma vez, neste caso, basta copiar essas saídas. Nós só temos esse e talvez aqui, só queiramos brincar um pouco mais com nosso equilíbrio. Então, na verdade, serão apenas especificações pequenas. Uma árvore inteligente. E, finalmente, temos essa, mas provavelmente queremos editar essa máscara, então vamos copiá-la. E a razão pela qual eu quero fazer isso é porque eu não quero perder todos esses detalhes no topo aqui, veja, então não sobraria muita coisa. Então, vou definir meu padrão de pincel um pouco atrás aqui. Mas então o que eu quero fazer é fazer um multi agora, vamos fazer , tipo, um Blur, GrayCal de alta qualidade, Mm, isso suaviza tudo. Eu não gosto disso. Vamos usá-lo assim, mas veremos o quão ruim é, caso contrário, sempre podemos entrar e começar a cortá-lo, mas teríamos que cortá-lo tanto que provavelmente nem valeria mais a pena. Então, por enquanto, vamos seguir em frente e eu vou dizer esta. Quatro CO. É por isso que usamos a substância Zina porque agora temos essas quatro saídas, que todos podemos exportar ao mesmo tempo, e podemos facilmente fazer alterações que também podemos exportar Então, se selecionarmos nossos decalques com pontos, podemos, em primeiro lugar, salvá-los e chamá-los de decalques Smudge E então podemos clicar com o botão direito do mouse. E, assim como fizemos com nossos outros materiais, basta exportá-los. Arquivos Targa, exportação automática quando saídas mudam, e podemos seguir em frente E exporte tudo isso. Então, tudo o que você precisa fazer é entrar no Unreal Engine e importá-los. Lá vamos nós. Então, vamos pegar, por exemplo, bem, primeiro, vamos fazer alguns materiais e depois pegaremos um deles. Então, vamos fazer isso e borrar 01 decalque. Abra essa. Por alguma razão, fechou todas as minhas outras janelas. Vocês não veem isso, mas podem ver que aqui, ele exige, então diz que precisa deles como cor, e isso é porque exportamos alguns do pintor Então, tudo o que precisamos fazer é ativar o SRGB. Posteriormente, falaremos sobre como otimizar esse tipo de coisa. Mas, por enquanto, é mais sobre desenvolvimento visual. Ou eles também costumam chamá-lo de Loop deaf. Você é negro? Oh, você está configurado para a escala de cinza. Desculpe. Certifique-se de que isso também esteja definido como padrão. Tente novamente. Vá lá. Você deve estar totalmente bem. Provavelmente está tudo bem. Tipo, quando fecharmos e abrirmos novamente , você verá, agora está tudo bem. Portanto, temos o decalque Smudge 01. Vamos continuar e duplicar isso. Oh, eu preciso renomear isso corretamente. Borra 02. Borra duplicada 03. E 04, abra todos eles. E vamos ver Smit 01, 02, 03 e 04 Como ainda não sei qual opaciti quero por enquanto, vou seguir em frente e deixá-lo aberto na minha outra tela E agora vamos, por exemplo, pegar um desses painéis. E simplesmente pegue, por exemplo, a mancha 01. E agora você pode ver aqui, o Sm 01 apenas pergunta um pouco essas especificações aleatórias E antes de tudo, vou equilibrar tudo. Então, quando vejo isso, a primeira coisa que quero fazer é mudar minha opacidade para 0,5 ou algo assim, talvez até menor, 0,3, porque quero que sejam especificações muito pequenas E vou mudar minha opacidade para todos eles. Então , temos esse. E para este, eu quero ir em frente e definir isso também para 0,3, talvez, um pouco mais alto que 0,5. Talvez 0,4. 0,4. Em seguida, tentamos o próximo. O próximo mostra apenas algumas manchas, então eu realmente quero aumentar essa provavelmente para cerca de cinco E agora mostra mais algumas especificações. Três, talvez. Dois. Vamos fazer três. Mas vamos deixar a cor um pouco mais clara e um pouco menos acastanhada aqui Lá vamos nós. Então, também podemos equilibrar isso dessa forma. E por último, temos o número quatro, que são esses vazamentos muito fortes, mas na verdade eles não são tão fortes aqui O que eu acho que é bom. Vamos nos mandar para quatro. Lá vamos nós. Então, esses são vazamentos muito grandes que eu acho que às vezes você pode usar se quiser, tipo, de cima para baixo ou algo assim Sim, isso realmente parece muito bom. Então, talvez o que eu queira fazer com este seja, novamente, definir a cor um pouco menos marrom. Ok, legal. Então, agora temos todos esses materiais prontos para uso. E agora o que podemos fazer é, por exemplo, começar por dizer: “Bem, eu meio que gosto desses vazamentos Então, vamos adicionar esses vazamentos aqui. Então, digamos que passemos não para essa, mas apenas para, tipo, mais especificações. Você também pode minimizar os vazamentos. Então, se nós, por exemplo, pegarmos nossos vazamentos Digal, duplicarmos e chamarmos de underscore soft, por exemplo, e usarmos esse por exemplo, e Aqui, podemos basicamente eliminar nossos vazamentos. Então enviamos este para duas pessoas, viu? E então meio que desaparece. E nesse ponto, você pode seguir em frente e continuar e dizer, tipo, Ok, eu quero um pouco. O que eu quero? Alguns, tipo, mais parecidos com especificações de sujeira, eu acho Este não mostra muita coisa. Vamos fazer um pouco disso. Por aqui, como algumas manchas de sujeira Vou me mudar para cá e para cá. E acho que vou deixar minhas manchas de sujeira um pouco mais fortes Digamos que 0,5. Aqui vamos nós. E então talvez o que possamos fazer aqui é voltar adicionar alguns vazamentos e, mais uma vez, apagá-los. Agora, neste momento, você pode, é claro, colocar decalques em camadas. Se agora, por exemplo, agarrarmos essas pequenas manchas que temos em todos os lugares, podemos entrar Você verá, temos todas essas pequenas especificações, e podemos entrar e simplesmente colocá-las aqui Então, você pode ver que isso rapidamente torna o testamento muito mais interessante, especialmente quando analisamos nossa opinião. Veja a grande diferença com a qual isso é comparado se você observar algumas dessas outras áreas aqui. Dessa forma, podemos definitivamente adicionar vários detalhes de aparência realmente interessante. Agora, como eu disse antes, primeiro quero criar todos os nossos detalhes antes de continuarmos. Agora temos esses feitos. Temos alguns decalques individuais que podemos fazer, mas podemos literalmente pegar nossas máscaras que já criamos para estêncil e Então, esse eu vou ver. Sim, temos tempo suficiente. Vamos fazer essa. Para isso, vou simplificar fazer 1024 por 1024 Vá em frente, pressione contra I para invertê-lo. E vamos simplesmente entrar e pegar nosso estêncil Não, cadê você Aí está você, Stencil. Oh, Deus. Esqueci que nós os fundimos. Vamos pegar esse aqui. Basta pressionar CTRaz. Entre aqui e pressione Contra V e transforme-o livremente. Lá vamos nós. E coloque-o no centro para facilitar um pouco. Lá vamos nós. É literalmente isso. Salve-nos copiados. Eu não posso ser mais fácil. E vamos guardá-lo em decalques, decalques de sujeira, TGA, sublinhado de vazamento único, zero, um, por exemplo. Fácil, não é Como eu disse, esses tutoriais acabam com o tempo, então vou aproveitar ao máximo cada Eu digo isso, mas todos nós sabemos que eu costumo, tipo, continuar falando, falando e falando. Então, me desculpe por isso. Por enquanto, vamos seguir em frente e fazer isso. Vazamento único. E não se preocupe. Também vou limpar nossos materiais daqui a pouco. Eu só quero terminar esse. Então, um único vazamento, jogue-o aqui. Vamos definir nossa cor para ficar mais parecida uma cor acastanhada e definir nossa pasta talvez para, tipo, uma para começar Agora, o que eu estava dizendo é que se usarmos materiais e criarmos uma nova pasta chamada decalques, eu posso entrar aqui e depois pegar tudo isso, tudo o que tem a ver com, como um decalque, normal, apenas master Também acho que são decalques. Apare apenas decalques. Então, tudo isso, vou arrastá-los para a pasta de decalques. Lá vamos nós. Agora, por exemplo, aqui, Adcal, podemos pegar nosso único vazamento. Você pode ver aqui. Podemos ir em frente e torná-lo menor. E é ótimo adicionar alguns detalhes mais específicos. Digamos que temos esse e definamos a opacidade para Meu 0,5. Vamos fazer 0,4. Aqui está. 0,45. Esse é o último. Então, agora aqui. Então, esses são ótimos. Se quisermos entrar e ainda não tivermos feito isso com nossos decalques maiores, podemos entrar e adicionar alguns vazamentos Na verdade, não gosto muito de colocá-los. Então, eu literalmente os tomarei apenas de vez em quando. Oh, botão Wong. Digamos, aqui, eu posso adicionar mais alguns. E digamos que eu também possa fazê-los vazar, digamos, aqui embaixo Então você gosta disso. Também temos nossos vazamentos individuais, que, novamente, acrescentam um pouco mais Ok, finalmente está começando a parecer interessante. Além disso, o legal é que esses decalques têm rugosidade Então, como você pode ver, temos uma boa diferença quando os decalques são realmente opacos, mas nosso metal ainda está um pouco mais brilhante Então, isso está começando a se aproximar do que eu consideraria inl. Qual foi a próxima coisa? Fizemos nossa sujeira. Nós fizemos isso. Eu juro que disse algo que tinha a ver com cor. 1 segundo. Deixe-me verificar minha referência porque estou muito esquecida. Oh, sim, eu queria causar, tipo, danos, esse tipo de coisa. É basicamente como adicionar alguns danos onde podemos como pedaços de laranja, usando arranhões e coisas assim Agora, esse não é muito especial. Só estou verificando. Digamos que usamos isso, por exemplo, aqui como exemplo. Basicamente, é apenas um decalque que faz parecer que há alguns danos que estão expondo nosso metal abaixo dele há alguns danos que estão expondo nosso metal abaixo Deixe-me dizer assim. Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 49. 48 Como criar nossos adesivos de sujeira parte 3: Ok, agora chegamos ao capítulo em que criaremos o último decalque, que será mais parecido com um decalque que retira a tinta. Então, será como mostrar o metal abaixo dele. que é um decalque meio chato de fazer, Acho que é um decalque meio chato de fazer, porque, tipo, é um sistema completamente diferente e coisas assim Mas depois disso, temos um banco de dados realmente sólido de decalques. E você já pode ver como isso parece interessante só por diversão. Aqui, veja isso. Sem largura. Tipo, é uma grande diferença. Então, depois disso, vamos fazer uma volta no tempo, e eu vou colocá-la em todos os lugares E sim, ainda não sei o quanto faremos no chão. Preciso esperar até que eu realmente os conheça. Então, sim, precisamos criar os decks de neve. Não se preocupe Eu tecnicamente esqueci, mas está na minha lista. Então, esses decalques, do jeito que basicamente vamos fazê-los, eles não são os decalques mais ideais de se fazer. Eu só vou usar o pintor. Eu não sei Isso é estranho Pintor? Olá? Algo está um pouco quebrado. Vou apenas reiniciar o Painter. Ok, funciona de novo. Isso foi estranho. De qualquer forma, o que vamos fazer é ter aqui apenas uma de nossas cenas sujas e eu vou nos salvar. Vou chamar isso de Metal damage 01, isso é pré save. Agora, para este, precisamos de mais algumas coisas. Primeiro de tudo, vamos chamar isso de dano metálico. 01. Em nossas configurações de conjunto de texto, consegui realmente perder o clique e clicar nele. Se você clicar acidentalmente em algo, você pode entrar aqui e simplesmente recarregá-lo recarregá-lo 1 segundo. Vá lá. Você pode fazer isso. Onde está a configuração do conjunto de texturas? Exiba as configurações do conjunto de texturas e entre lá. Aí está. Ok, finalmente. Precisamos de uma cor básica, precisamos basicamente um material quase normal. Portanto, cor básica, rugosidade, normal e metálica são as que precisamos Praticamente essas coisas podemos remover. A única razão pela qual eu queria manter isso era porque eu não precisava configurar meu avião e tudo mais. Então, sim, apenas ter uma base padrão que não é nada está bem porque vamos gerar uma máscara. E digamos que seja como se fosse apenas um arranhão. É como uma coisa do tipo horizontal que podemos criar. Agora, se entrarmos aqui e dermos uma olhada. Então, vamos começar pegando, tipo, um grunge. E vamos deixar a cor base completamente branca. E vamos ver. Então, primeiro de tudo, vamos começar criando nossa máscara. Então, adicione uma camada preta e um preenchimento, e então queremos pegar algo que tenha um pouco de direcionalidade e também pareça um pouco mais Basta dar uma olhada no que seria o melhor. Assim, isso tem alguma direcionalidade. Talvez não seja metálico, mas dá um pouco dessa sensação Se eu dissesse isso para dois, para dar um pouco mais de sentimentos do tipo rascunho. Digamos que temos algo assim para começar. Também podemos seguir em frente e definir nosso contraste um pouco mais alto. E basicamente serão como alguns arranhões que vamos, tipo, desligar Agora, vou jogar essa camada em uma pasta. Chamada de máscara de pasta. E então vou pintar uma máscara preta, e vou começar adicionando uma tinta simples, e gosto de sempre pintar como uma tinta normal para torná-la mais não destrutiva Em seguida, basta pegar um pincel e pegar algum tipo de pincel interessante, algo que tenha alguma nitidez, por exemplo, ou algumas bordas afiadas Desculpe, isso é o que eu deveria dizer. Agora, o que vamos fazer é basicamente fazer isso. Então, se você clicar aqui enquanto segura a tecla Shift, queremos tornar isso horizontal. Vertical. Uma forma vertical. E dessa forma, podemos basicamente usá-lo de maneiras mais flexíveis. Agora, com este, vou entrar e, digamos, adicionar uma camada de preenchimento por cima. E vamos pegar algum tipo de arranhão para, tipo, eliminar alguns detalhes um pouco Então, vamos entrar aqui e temos um arranhão grunge. E queremos definir esse para multiplicar. E então também queremos ir em frente e invertê-lo. Então, agora, se você brincar com sua balança, veja, você pode tirar alguns arranhões aqui e ali, que deve ficar bem bonito Estou apenas verificando duas vezes. Ok, então aqui estão os arranhões. E vamos colocar o rascunho , talvez um pouco maior Eu sei Vamos voltar ao material. Sim, então aqui, apenas alguns detalhes que podemos simplesmente raspar, basicamente. Agora que temos esse, tudo o que temos que fazer à esquerda, próximo é entrar e criar como um material plano. Agora, para isso, provavelmente podemos realmente usar nosso metal que temos dentro do Unreal Engine porque temos um metal puro que estamos usando em, tipo, alguns espaços pequenos Não consigo encontrar isso agora, mas sei que estamos usando esse. Então, provavelmente vamos entrar e usar isso. Isso deve ser bom o suficiente. Então, uma vez que você tenha este, você pode arquivar. Vamos fazer um salvamento rápido e exportar isso. Então, no final das contas, eu realmente não precisava de toda aquela rugosidade, metal e tudo Alguma razão pela qual eu tinha em mente que eu tinha que recriar isso De qualquer forma, as configurações de exportação ainda estão corretas, então vamos exportar isso. E agora vamos entrar no irreal. Decalques danificados por metal eram uma máscara, mas, é claro, precisamos trocar o material, para que isso não mude Agora, para isso, provavelmente podemos usar nossa folha de acabamento. Vamos continuar e duplicar esse. E vamos chamar esse de Phil No, not fill. Mamãe. Não tenho ideia de como vou chamar esse. Decoração danificada por metal. Mestre. Desculpe pelo nome ruim. Eu simplesmente não consigo inventar nada de bom. Então, vamos entrar e usar esse. Agora, o que precisamos é pegar nossos decalques, danos de metal E, claro, também podemos usar outros danos para isso. Clique com o botão direito, converta para perímetro. Chame isso de máscara danificada. E agora, aqui, queremos ir em frente e definir isso de superfície para translúcido Oh, desculpe, decalque adiado e depois translúcido. Então, agora temos esse, e então queremos entrar. E para metálico, queremos definir um valor plano, como se não precisássemos de um mapa de metalicidade. Nosso mapa normal está indo para Eu provavelmente posso trocar isso. Então, eu já posso colocar meu metal pintado, selecionar o normal e simplesmente trocá-lo. Em seguida, teremos nossa rugosidade. Honestamente, pela aspereza, provavelmente podemos usar apenas um valor Não precisamos preencher o mapa de rugosidade porque você nunca conseguirá realmente vê-lo porque não temos muitos detalhes aqui Mas o mapa de reclusão desaparecerá e nossa cor base se tornará nossa, podemos simplesmente torná-lo um metal pintado Não há problema em ter apenas uma cor base simples e, em seguida, temos uma sobreposição de cores Eu sei o que vou fazer com que seja uma cor normal. Então, no final, tudo o que realmente precisamos é de nosso normal e também multiplicar nossa máscara por um perímetro escalar O que você chamará de opaco. Nossa, esse material está em todo lugar. Tipo, eu continuo mudando de ideia meio do caminho. Desculpe por isso. Mas de qualquer forma, tudo bem, então temos um metal danificado normal e, para resolver, usaremos valores para basicamente configurar tudo. Isso deve funcionar. Ou não, veremos. Então, vamos entrar. Obviamente, se isso não fosse metálico, você precisaria ter texturas normais Mas por ser metálico, é por isso que podemos ser um pouco mais flexíveis Vamos criar a instância do material. Danos metálicos 01. Agora, o que vou fazer é seguir em frente e provavelmente usá-lo aqui para começar. Vamos rotacionar isso. Vamos entrar e reduzir isso. Digamos que isso é algo que eu quero ter aqui para os danos. Já vejo que definitivamente precisamos trabalhar um pouco mais nisso. Mas temos a direcionalidade. Agora vou abri-lo, quero entrar e definir algumas configurações. Nossa coleira será, primeiro de tudo, fixar nosso metal em uma Então, ele se torna completamente metálico . Então temos nossa rugosidade Vamos definir como 0,2 para torná-lo um metal brilhante. E agora queremos seguir em frente e definir nossa cor para ser um pouco mais escura e azulada e definir o ladrilho talvez para cinco ou algo parecido Lá vamos nós. Então, onde eu estou? Aqui estou eu. Agora, pelo menos, o metal já está funcionando um pouco. Agora, a próxima coisa que vou fazer é tornar essa máscara um pouco melhor. Então, vamos ver. Temos nossa máscara aqui. E se pudéssemos literalmente torná-lo um pouco mais forte, o que talvez já afetasse o galho Decalques, máscara de metal. Claro, podemos criar alguns deles. Então, esse funcionaria, mas funcionaria mais. Esse funcionaria melhor nessas áreas aqui. Então, digamos que mantenhamos este. E então vamos entrar e também fazer outro. Vamos fazer salvamentos, danos metálicos 02, economize indo aqui, chame isso de 02. E agora, para este, simplesmente vamos usar um mapa grinch diferente Vamos ver, algo como Não. Algo metálico Simplesmente não há muita coisa metálica acontecendo. Essa é a questão. Quero dizer, este causa algumas especificações e danos. Isso poderia funcionar. Vamos ver. Também temos esse, esse. Agora, este é um pouco áspero, eu diria. Esse é muito barulhento. Sim, então vamos mais na direção dos vazamentos de éster. Sim, na verdade, algo assim pode funcionar. Talvez o torne um pouco maior. Acho que isso deveria funcionar aqui. Então, é claro, você também pode decidir se deseja adicionar um pouco mais de dano a isso. Por enquanto, vou deixar linha reta, porque essa é provavelmente a única forma que eu preciso pois são detalhes muito sutis. Eu posso exportar isso e ele deve exportar com o novo nome, o que aconteceu. Vamos importá-lo. E vamos então duplicar nosso dano de metal, e ele será automaticamente chamado de dano de metal CO 2 E agora podemos simplesmente trocar nossa máscara. Sim, parecem duas realmente diferentes que funcionarão muito bem E também queremos entrar, e digamos que este será usado principalmente em laranja. Não quero que seja tão forte. Aqui, será mais uma cor mais escura, e provavelmente também preciso fazer o mesmo com os outros danos de metal Então, em valores de laranja e mais escuros, será uma cor mais escura Isso só vai estar aqui para, tipo , quebrar a superfície. Um pouco mais parecido. Digamos que esta realmente brilhe nesse tipo de área aqui onde podemos chegar perto. Claro, algo como esses travesseiros. Se você quiser, você poderia tê-lo transformado em uma textura única, se você realmente quiser dar muitos pequenos detalhes. Vou trabalhar apenas com detalhes, mas ainda mostrarei em breve, na verdade, como vamos adicionar alguns detalhes exclusivos usando os métodos mais clássicos. Mas aqui você pode ver aqui. Agora eu posso danificar isso um pouco. Eu posso até entrar aqui e, por exemplo, girar isso um pouco e talvez usar o dano de metal ligeiramente diferente aqui e talvez torná-lo um pouco mais fino Não acho um pouco irritante que esteja brilhando no chão, mas provavelmente podemos equilibrar isso aqui Se, por exemplo, fizermos algo assim, basta selecionar rapidamente o piso nesse caso, rolar para baixo em nossas configurações de renderização e desativar os decalques recebidos Não acho que este precise de um decalque e, se precisar , vamos alterá-lo um pouco mais. Aqui está, veja. É claro que, mais tarde, quando estivermos equilibrando isso, podemos mais uma vez mudar as coisas em termos de cores dos materiais e coisas assim Agora também podemos entrar aqui e eu provavelmente quero torná-la um pouco maior. Aqui vamos nós. É aqui que ela pode realmente brilhar, o que é uma escolha meio irônica de palavras, já que está brilhando Mas sim, aqui podemos entrar e podemos, tipo, talvez queiramos diminuir um pouco isso, mas isso pode nos dar alguns detalhes de danos muito bons , além de todo o resto. E você pode realmente melhorar isso com, tipo, mais e mais decalques. Portanto, não seja tímido. Você pode levar isso ao limite, se quiser. Hoje em dia, os decalques não são mais tão caros ou irreais Muitas vezes, estamos praticamente livres. Só preciso verificar se está apontando na direção certa. Isso é. Faça-o um pouco mais fino. Lá vamos nós. E se você quiser, também pode inverter isso E coloque-o aqui. Vê? Apenas alguns danos extras. Então, isso é tudo para aqueles detalhes de metal que também podemos adicionar em apenas alguns lugares. Eu diria que, neste momento, vamos simplesmente entrar ou eu entrarei com um lapso de tempo muito grande e, basicamente, colocaremos todos os detalhes e também detalhes adicionais Agora, para fazer isso, o que eu primeiro quero fazer é definir os ângulos finais da minha câmera e, novamente, quase me esqueci da neve Vamos criar a neve. Desculpe por isso. A neve é super fácil. Tudo o que nós, Deus, precisamos fazer é duplicar um de nossos materiais, qual deles precisamos duplicar Como um dos sujos. Digamos que este, duplique. Scarlet snow underscore 01, e rapidamente entre em designer Eu preciso reiniciar o designer também porque ele tem o mesmo bug por algum motivo. Provavelmente porque meu PC entra no modo de hibernação enquanto estou usando várias resoluções Então eu vou criar o decalque de neve, mas, claro, nas Dicas, eu também vou precisar entrar e, tipo, descobrir onde eu quero colocar todas essas pedras. Então, faremos isso. Depois, teremos um novo capítulo no qual prepararei tudo para os mapas temporais, que significa criar novas câmeras. E uma vez feito isso, os prazos acontecerão. Então, basicamente, para este, tudo que eu realmente preciso fazer é pegar essas pontas. Chame isso de sublinhado de neve 01. E, literalmente, o que eu quero fazer é, eu literalmente quero usar esse aqui. Isso provavelmente já é bom o suficiente. Então, defina o padrão do pincel e eu também vou diminuir um pouco o equilíbrio. Então, nem precisamos ter essa mistura. Podemos simplesmente removê-lo. Lá vamos nós. Então, essa neve 01, agora podemos simplesmente entrar e exportar esse Go para cá. Decalques. Onde você está, neve 01? Neve 01. E eu quero usar um Sim, acho que no final, ainda precisamos de, tipo, um decalque, assim como nossos decalques de acabamento, infelizmente. Então, vamos duplicar isso e chamar isso de decalque de neve. Mestre. E a razão pela qual preciso deste é porque preciso configurá-lo para ser um decalque, então preciso usar um decalque diferido e translúcido, mas ainda preciso de uma cor básica e não preciso de um metálico mas ainda preciso de uma cor básica e não preciso de um e Então, o que podemos fazer é remover o metal. Eu preciso de um mapa de normas e, para o mapa de rugosidade, quero usar apenas o canal vermelho porque acredito que o mega scan usa o canal vermelho Então, podemos verificar aqui, rugosidade da oclusão, difusa, então eu preciso de um canal verde, Basta conectar o canal verde aqui. Você não precisa de uma oclusão ambiental. E a única coisa que você precisa fazer a seguir é entrar e arrastar o decalque e clicar com o botão direito do mouse em Converter Máscara escarlate e jogue isso em sua opacidade. Isso é praticamente tudo. Podemos seguir em frente e salvar isso. Podemos usar nossos decalques. Snow Decal Master, duplique isso. Snow 01 decir Sco 01, eu acho. Vá abri-lo. Ah, olá. Desculpe por isso. Eu não pretendia fazer isso. Eu quis dizer clique com o botão direito do mouse na instância do material. Snow D Gal 01. Lá vamos nós. Isso funciona. E depois, tudo o que precisamos fazer é trocar algumas dessas peças Aqui temos nossa neve fresca, então vamos adicionar nossa cor base, normal e nossa normal e nossa Eu posso ver aqui que temos um pequeno erro. O ORDP não está definido. Eu vou simplesmente entrar aqui. Vou pegar minha rugosidade e pressionar esse botão para que ele tenha o tipo correto de amostrador Imediatamente. Dessa forma, não preciso entrar e tentar mudar as coisas. E agora, neste momento, podemos entrar em materiais e decalques e temos nosso decalque de neve aqui Você pode então entrar e ampliar isso. Afastem isso um pouco. Mas, na verdade, eu quero que ele se sobreponha um pouco. E o objetivo geral era que colocassemos isso aqui e ele agisse : Ah, sim, na verdade precisa estar nesses decalques. Então, precisamos fazer uma pequena mudança. Lembre-se de como pegamos todas as pilhas de neve e ignoramos os decalques. Sim, não podemos mais fazer isso porque precisamos receber esses decalques. Então, em vez disso, o que estamos fazendo é desativar as desculpas, ativar os decalques recebidos Vamos lá, veja, porque então esses degas se misturam muito bem com todo o resto E isso significa que aqui, o que vamos fazer é colocá-los estrategicamente em alguns locais Digamos que temos esse, aqui, eu posso simplesmente deletá-lo. Em vez disso, queremos apenas colocar a neve aqui. E veja, quando você tem essa neve e pode simplesmente duplicá-la várias vezes, você pode ver que podemos começar rapidamente misturando todos esses detalhes interessantes Você também pode entrar e definir a neve para ter maior prioridade. Então, digamos um, para que ultrapasse a linha. Assim. E assim, você pode misturar neve muito rapidamente. Você pode fazer isso com qualquer poeira e o que quiser. Então, vamos seguir em frente e fazer isso. E, claro, também colocaremos mais neve mais tarde ou mais algumas variantes nos decalques. Mas, por enquanto, isso deve resolver o problema. Ok, vamos em frente e salve a cena. Agora temos todos os nossos decalques prontos para uso. Então, no próximo capítulo, vou colocar minhas câmeras. Será um capítulo super curto. E então vamos entrar e fazer toda uma fase de polimento novamente. 50. 49 Como posicionar nossas câmeras finais: Ok, esse será um capítulo super rápido. Como discuti no último capítulo, vamos começar definindo os ângulos de nossa câmera. Então, neste momento, o que eu quero fazer é, antes de tudo, ir em frente e fazer uma pequena limpeza Então, aqui temos todos os nossos decalques, e eu quero simplesmente entrar e jogar todos eles se ele realmente quiser selecionar em uma pasta que chamaremos de decalques Só para manter as coisas um pouco mais organizadas. Eu vou te mostrar mais tarde também alguns galhos legais, se eu não esquecer de como você pode manter sua cena ainda mais organizada Mas, por enquanto, vamos fazer isso. Depende de quanto tempo ainda temos. É por isso que não estou prometendo nada. E eu também quero entrar nesses, só para ter certeza não deixá-los acidentalmente no projeto, vou chamá-los de Mega scans. Porque, é claro, eu não tenho permissão para fornecer mega scans. Legal. Temos essas coisas e em nossa iluminação, temos aqui nossa câmera. Agora, esta é a primeira câmera. Já está muito bom. Eu diria que só quero verificar se minhas configurações estão corretas. Vamos ver o que temos com nossas configurações. O zoom digital é bom porque estamos usando nossa lente de corte, como você pode ver aqui Agora, com nosso modo de foco, modo de foco manual, infelizmente, não consigo definir meu foco para ser super suave. Distância focal atual. Sim, não deveríamos ser capazes de mudar isso. As configurações de corte são 2,39, correto. Vamos entrar e desenhar meu plano de foco aqui. Bem, isso é interessante. Portanto, meu plano de foco está correto, mas por algum motivo, a profundidade de campo está sendo muito baixa. E eu não acho que posso definir isso muito mais baixo porque, logicamente falando, você iria para 1,4 aqui, veja. Você não pode descer. Isso ocorre porque ele está tentando manter tudo preciso em termos de equilíbrio entre sua distância focal aqui e sua máxima e mínima. Você pode tentar entrar aqui e definir uma parada F mínima Gostaria de saber se podemos descer. Eu nunca realmente tento. Oh, sim, podemos ir 0,1. Nesse ponto, devemos fingir, certo? Sim, aqui em 0.1, estamos praticamente fingindo Portanto, isso é impossível para uma câmera real. Agora, eu posso entrar e usar isso porque eu quero me livrar um pouco das minhas montanhas. Eu só quero que eles fiquem um pouco fora de foco. Mas, como eu disse, na vida real, não faria sentido, quando você tem uma cena grande como essa, ter as montanhas tão desfocadas que simplesmente não acontecem. Então, eu quero ter muito cuidado com isso para não exagerar Então, vou usar 0,2, só para deixar a montanha de trás um pouco fora de foco e também deixar a frente aqui. Vou mover minha câmera um pouco com muito cuidado porque quero me livrar do meu canto esquerdo aqui e duas vezes de algo assim. Eu só vou fazer isso para essa cena específica e provavelmente vou mudá-la novamente mais tarde. Vou duplicar o reator da minha câmera agora e, neste caso, quero voltar para 1,4, que é o meu padrão, vamos continuar e salvar Com esses operadores de câmera, agora podemos entrar e começar criando vários ângulos diferentes Para isso, digamos que eu também quisesse ter um ângulo que fosse um pouco maior aqui. E eu sempre gosto de ter algo em primeiro plano. Só me dá uma composição melhor. Sim, na verdade , um ângulo mais alto, algo assim para começar. Oh, eu sempre faço isso. Eu tenho o controle. OK. Eu tenho o Control D como minha prévia de rugosidade, mas é claro que, no motor real, isso não significa Agora eu apenas dupliquei isso novamente. E eu gosto muito de algo assim, onde podemos ver, eu quero ir até o chão, é claro, você tem aquela sensação grandiosa, e eu quero ver algumas de nossas reflexões Talvez eu queira ter um desses em primeiro plano aqui. O que também podemos fazer nesses pontos é entrar e, por exemplo, brincar com as configurações de nossas lentes e coisas assim. Digamos que , por exemplo, opte por algo que seja como uma lente um pouco mais do tipo 50 milímetros Mmm. Talvez vamos tentar 40 milímetros Apenas vá, tipo, um pouco para trás. E provavelmente também mudaremos isso mais tarde. No momento, estou apenas tomando meu tempo, encontrando as configurações certas. Algo como aqui pode ser bom. É duas vezes mais ou menos assim. Vamos continuar e duplicar isso novamente. Eu realmente gosto de 50 milímetros, então eu só quero entrar e fazer um ângulo de câmera de disco que tenha cerca de Talvez seja como se eu não soubesse, como um ângulo lateral ou como uma fatia Talvez algo como virado para frente. Sim, virado para frente seria realmente muito bom. E então, se eu brincar com meus decalques e coisas assim, sim, ok, vamos fazer isso Eu mais uma vez pressiono o botão Wong. Vamos continuar e duplicá-lo novamente. E para este, e se gostarmos da torre? Porque temos essas torres e tudo mais, e elas são muito legais Sim, digamos que temos uma torre, tipo, no lado esquerdo. Não, é melhor se o tivermos no lado direito. E então, é claro, também teremos antenas e coisas do tipo Vamos tentar, vamos tentar algo assim. E eu vou seguir em frente e vou copiar o ator de câmera mais uma vez, porque essa tem o campo de visão que eu quero em seguida. E eu estava pensando em talvez, mas eu não sei. Só depende se isso causa, como um grande impacto também ter um. Como aqui. Vamos ver, 27. Vamos escolher 35 por 35. Oh, desculpe, não, na verdade não precisávamos descer. Eu não sei. Acho que não vai fazer muita diferença, mas vai aumentar muito nossa carga de trabalho porque eu precisaria, tipo, fazer todos os detalhes também deste lado. Mas não tenho certeza se isso realmente importará muito porque aqui é um lado muito mais interessante. Se formos algo assim. Sim, vamos fazer isso. Ator cinco. E então, o último ator provavelmente será algo que realmente mostrará as portas Embora não haja nada aqui, não sei o quanto quero apresentar esse tipo de coisa. Por aqui, está um pouco escuro demais. No entanto, com esta câmera, o que podemos fazer é escolher nossas opções. E então, se examinarmos aqui as opções de pós-efeito, você pode realmente ignorar as opções Assim, podemos ir à exposição das lentes. E então podemos brincar com essa compensação de exposição e outras coisas. Mas agora, é claro, a floração é insana, então você também precisaria entrar aqui e provavelmente plantar a flor e coisas assim Mas estou apenas verificando se isso parece interessante o suficiente. Porque é bom se exibir, mas, honestamente, acho que não acho que, porque mostraremos nossa unidade de ar condicionado real, essa será de muito mais qualidade Tipo, isso é como uma peça aleatória, embora tenhamos adicionado um pouco mais de esforço, provavelmente não vale a pena. É só desligar essas configurações. Carregando 01. Não tenho certeza se há realmente alguma coisa que eu gostaria. Vamos apenas verificar. Então , temos esse. É como nosso ângulo principal. E no meu caso, porque, é claro, pensando também na apresentação do tutorial, meu tutorial provavelmente terá esse ângulo, e depois aumentará lentamente o zoom e coisas assim. Essa, como uma vista de helicóptero. Este simplesmente se destaca, como todos os nossos decalques, um pouco mais Aqui, mais tarde, ele também exibirá os decalques, e também precisamos melhorar nossas janelas e outras coisas. Este mostrará as torres e todas as antenas que vamos colocar todas as antenas que vamos colocar. Sim, e esse. Ok, acho que, por enquanto, isso é muito bom. Vou deixar as coisas assim. Então, o que vou fazer é aperfeiçoar minha cena com base nos ângulos de câmera que acabamos O mesmo acontece aqui com, tipo, todas as nossas pedras e tudo mais. Vou fazer com que pareça bastante lógico para que, quando você olhar em volta, pelo menos pareça bom, mas será baseado principalmente nos ângulos de nossa câmera Agora, sabendo disso, no próximo capítulo, eu tenho um Timps onde eu não vou só colocar os decalques, eu vou colocar os decalques Vou colocar todas as pedras. Vou colocar a neve. E o que eu também posso fazer é já entrar e começar a procurar algumas antenas e coisas assim que eu possa adicionar a essa cena Se eu fizer isso, provavelmente gostaria narrar essa parte apenas mostrando onde a encontrei , mas só isso O FRs é apenas importar e colocar. Então, vamos começar novamente por muito tempo, mas depois que o tempo terminar, teremos uma cena muito bonita Então, sim, vamos continuar com isso. 51. 50 Timelapse de posicionamento dos adesivos: A S e D. D. D. D. D. D o m Mm . Eu Eu , oh, eu entendo eu entendo 52. 51 Como colocar modelos adicionais e timelapse geral: R Então, D. D. D. Não faça o 53. 52 Polonês geral: Ok, então estamos chegando bem perto do fim agora. Estou apenas fazendo esse pequeno pré-capítulo. E então, o que faremos é ativar as voltas temporais para criar nossa unidade de ar condicionado E a razão pela qual aqui, eu tenho, tipo, algumas imagens que, por algum motivo, não estão mais funcionando. Aqui vamos nós. Então, nos próximos capítulos, vamos criar como uma unidade de ar condicionado, e eu acabei de gerar, tipo, algumas imagens de IA aqui, que são muito boas Vai ser mais ou menos assim, mas vou simplificar um pouco adicionando uma dessas coisas aqui. Então, tudo isso será feito usando um laboratório de tempo. A razão para isso é porque basicamente vamos usar todos os elementos que já usamos antes. Em primeiro lugar, para a modelagem, não vamos fazer molduras de poliéster de alto a baixo . O motivo pelo qual não estamos fazendo isso é basicamente para economizar tempo caso contrário, isso se tornaria um ativo muito grande Então, estamos usando pesos normais simples. E quanto ao resto, para a texturização , são os mesmos elementos Basicamente, vamos aplicar nossos materiais básicos e, em seguida, adicionar alguns geradores de massa que apenas adicionam um pouco de sujeira Adicione alguns detalhes do mapa de normas e coisas assim, como também fizemos em nossos capítulos de folhas de recorte E talvez faça algum trabalho de estêncil para adicionar alguns vazamentos e coisas assim, e então vamos transferi-lo para o Unreal Engine porque é apenas um pequeno ativo Então, sabendo disso, isso é o que temos agora. Eu só queria mencionar algumas coisas que fiz em Taps porque o Time Naps não é narrado E isso é porque eu usei alguns ativos. Como você pode ver aqui, eu uso algumas torres. Essas torres aqui, eu uso especificamente para criar algumas sombras interessantes Mas quanto ao resto, você pode ver aqui, eu usei um monte de antenas e coisas assim, e também no fundo, algumas antenas e, claro, nossas pedras Agora, todas as rochas que vêm do MGscans, eu acabo produzindo muito menos aqui, parece que ainda tenho alguns problemas de sombra, mas vou me concentrar nisso um pouco mais tarde. Então, por enquanto, tudo bem. Além disso, o que vamos fazer é seguir em frente e deixar nosso terreno aqui um pouco mais nevado, que construímos neste capítulo Mas de qualquer forma, eu só queria mencionar onde consegui tudo. Em primeiro lugar, os ativos que você pode ver aqui, que são essas paletas e esse tipo de coisa e aqueles que você pode encontrar simplesmente entrando aqui e digitando FastAC Studio em sua barra de pesquisa e quando você encontra a conta do FastAC Studio, na FastAC Studio em sua barra de pesquisa verdade também criamos ambientes criamos Este é simplesmente o ambiente de armazém, você pode ver aqui. Isso inclui apenas alguns desses ativos e você pode obter uma boa licença independente se estiver interessado em usá-la Em seguida, isso é usar algumas das coisas aqui, não sei como são torres de vigia antenas e todo esse tipo Mas isso é o que você quer fazer é voltar para a nossa estação. Aqui vamos nós. E, por exemplo, essas antenas, acabei de comprá-las como se fossem um bloqueio, neste caso, da E aqui, ele cria um monte de bloqueios e coisas assim Então, aqui, acabei de encontrar aqui alguns ativos no telhado. Eles não têm texturas nem nada parecido, então você não pode realmente usá-los de perto, mas definitivamente pode usá-los apenas para, tipo, colocar rapidamente alguns ativos interessantes E isso é tudo para o resto, como se não houvesse muito a dizer. Sim, colocamos nossos decalques aqui, que estão muito bonitos Existem alguns ativos adicionais? Agora, a última coisa que eu quero fazer é aqui que temos um terreno e eu estava pensando: “ Ok, o que eu vou fazer com o chão? Vou adicionar tantos decalques que tudo vira neve ou vou construir isso dentro do sombreador Decidi construir isso dentro do nosso material real. O que podemos fazer é entrar e abrir nosso material principal, que é o master principal aqui. Assim. E então o que podemos fazer é simplesmente adicionar a neve aqui. Então, precisamos de algumas coisas. Precisamos da nossa neve. Que eu posso simplesmente ir até as superfícies e a neve fresca. Observe que toda a neve não será incluída. Então, o que eu provavelmente farei é torná-lo branco ou usar um espaço reservado ou algo parecido Mas de qualquer forma, digamos que temos nossa neve aqui e nosso mapa de normas, então o que queremos fazer é misturar isso usando um WordSpaceGrunge Agora, para isso, a primeira coisa que precisamos é ter um mapa grunge Agora, se entrarmos em nosso lounge, envie mensagem de texto e digite Nova pasta Oh, não para uma nova pasta. Sim, sua nova pasta. Grunges. E agora, eu tenho um monte de crunches que eu já exportei do Substance Designer Você literalmente seleciona alguns grunges do designer ou pintor de substâncias e Portanto, não é realmente algo que valha a pena mostrar, mas me dê 1 segundo. Por aqui. Veja, eu tenho alguns. E eu vou pegar algo que tenha, tipo, um pouco de direção ou talvez essa. E você basicamente os arrasta para dentro. Você só precisa de algo para basicamente quebrar a superfície. Agora, o que podemos fazer é também arrastar isso aqui. E então o que queremos é adicionar um múltiplo, desculpe, não multiplique Adicione um larp, então faça uma interpolação linear. E então o que vamos fazer é pintar basicamente nossa cor base, junto com nossa neve Agora eu vou te mostrar porque é o mesmo em todos eles. Então, basicamente, é claro, para sua neve, o que você quer fazer é copiar rapidamente o ladrilho aqui e chamar esse, por exemplo, de Snow Sublinhe o ladrilho. E simplesmente jogue-o em seus UVs e coloque a camada de neve bem alta para dez ou algo assim de neve bem alta para dez ou Agora, o que vamos fazer é ter esse álbum, e esse álbum é como uma mistura dentro da substância Zina Então, você está basicamente misturando essas duas texturas e precisa de uma máscara para misturá-las Agora, o que podemos fazer com nossa máscara é que podemos realmente entrar e adicionar um mundo mundial, Brain Freeze. É uma textura alinhada ao mundo todo aqui. Desculpe, Bavereeze. E o que podemos fazer com a textura alinhada ao mundo é basicamente um WorldSpace UV Assim, você pode ampliá-lo em todo o mundo e torná-lo realmente grande. Então, eu vou te mostrar. Primeiro de tudo, temos aqui nosso mapa grunge. Precisamos clicar com o botão direito do mouse e converter isso em um objeto de textura. E então você pode converter isso em parâmetro. Não faça isso antes, senão não funcionará. E basta chamar isso de grunge de neve e conectá-lo ao seu objeto de textura Em seguida, o que você precisa é clicar no perímetro escalar. Separação da neve. ladrilho, por exemplo, você deseja definir o valor padrão bastante alto para cerca de 200 e incluir isso no tamanho da textura E então basta arrastar esse XYZ para o Alpha. Vou te mostrar o que é isso daqui a pouco. Agora, o último que precisamos é um perímetro de chave estática porque não queremos ter essa neve Como neve? Na maioria das vezes. Portanto, se uma neve for verdadeira, mas se for falsa, será apenas o padrão. E, por padrão, vamos torná-lo falso para que possamos ativá-lo somente quando precisarmos. E isso é muito parecido com a ideia geral. Agora, podemos fazer o mesmo. Por exemplo, para um normal, podemos ir até aqui. E para este, precisamos de um, porque vamos fazer ladrilhos, precisamos de um nó normal corrigido do ângulo de mesclagem , e o nó de normais corretos do ângulo de mesclagem, que nos permite combinar entre dois mapas de normas que nos permite combinar entre dois Assim, posso pegar meu normal, adicionar meu normal adicional, conectar meu ladrilho ao normal adicional E então o que eu posso fazer é agora eu posso simplesmente fazer todo o material de ervas, então podemos simplesmente copiar essas coisas. No Alpha, podemos ter o XYZ. E neste caso, o que vamos fazer é, oh, sim, sim, precisamos que eu tenha esquecido o que eu estou fazendo à 1:00 da manhã. O número A é neve. Então, o número A é neve, o número B não é neve. E então, se for verdadeiro e falso, ele usará o padrão normal. Lá vamos nós. E você pode fazer o mesmo com seu mapa de rugosidade, entre aqui E você pode dizer, tipo, Ok, o número A ou B não é rugosidade Então, aqui, posso pegar o canal verde para número A, porque podemos simplesmente sobrepor este Somente no mapa de normas podemos querer misturá-los. Não precisamos misturá-lo, é claro, um mapa normal, mas espero que tenha uma aparência um pouco melhor E então pegamos o Alpha aqui e colocamos isso em nossa aspereza Ah, e coloque as cataratas assim. Lá vamos nós. Então, basicamente, estou replicando exatamente o mesmo, onde eu apenas controlo o ladrilho, adiciono minha neve e, seguida, posso escolher o que fazer com a Então, sabendo que, agora para mostrar o efeito real disso, podemos entrar em uma instalação. Podemos pegar, por exemplo, metal cinza aqui, e podemos duplicá-lo e chamar isso de metal cinza Sublinhe a neve. Podemos, por exemplo, por enquanto digamos que o aplicamos aqui para que ele seja adicionado. Em seguida, clique duas vezes nele e pesquise seu mestre principal. Oh, espere, desculpe, o mestre principal já está bem. Então, agora podemos entrar e pressionar a tecla tem neve e ligá-la. Agora, neste ponto, você pode ver que agora a neve foi adicionada. Agora, podemos ir até aqui para nossa separação de neve. Você pode ver que podemos torná-la bem grande ou pequena, o que quisermos para adicionar um monte de neve a isso Agora, além disso, também podemos controlar o revestimento de neve, embora esse seja um pouco mais difícil. Sim, você realmente não pode ver que um é muito ruim ou muito bom Então, acho que definir o ladrilho para um, por enquanto, deve ser bom Agora, é claro, essa turma, eu não estou muito feliz com isso, então vou fazer meu barulho e usar, por exemplo, algo assim. E assim podemos controlar. Obviamente, o que você também pode fazer é controlar seu nome? O que você pode controlar? Você também pode controlar a opacidade simplesmente entrando aqui e, logo antes de adicionar ou depois de adicionar sua máscara, você pode, por exemplo, usar potência ou Agora, ainda não tenho certeza se preciso disso. Em primeiro lugar, estou um pouco distraído com essa nota. Eu só quero verificar. Padrão, sem SRGB, padrão. Ah, sim, esse é o problema. Preciso desligar o SRGB e ativá-lo novamente. Provavelmente está tudo bem. Eu só preciso reabri-lo. Lá vamos nós. Agora desapareceu. Ok, agora o que podemos fazer é entrar . E provavelmente é mais fácil porque estamos usando esse modelo em outro lugar, provavelmente é mais fácil arrastá-lo aqui. E então meio que comece a partir daí. Eu sei que, claro, por aqui, não deveria haver neve. Agora, no nosso caso, não podemos ver isso. No seu caso, você pode, é claro, fazer com que, nessas áreas, você basicamente não altere o material. E então, se quiser, você pode até usar decalques de neve, que vamos usar para equilibrar um pouco as coisas e melhorar as coisas Então aqui, o que eu posso fazer é aqui, veja, eu vou, tipo, não colocar neve aqui porque vou usar apenas alguns decalques e também aqui, eu mais uma vez aplico um pouco mais de neve assim Agora você pode ver que temos nosso solo geral de neve aqui. E depois, para os decalques, se entrarmos e tivermos nosso decalque de neve aqui, o que eu provavelmente quero fazer é ter outro que não seja tão denso, porque esse aqui vê que é como uma neve super, super densa Preciso de algo um pouco mais macio. Vamos dar uma olhada no grunge. Então esse é o nosso grunge. E se agora abrirmos o designer, deveríamos ter guardado isso. Então, podemos pegar um que seja um pouco mais direcional Aqui, se usarmos nossos decalques para borrar, sim, algo um pouco mais direcional e um pouco mais direcional e um Então, vamos continuar e copiar isso. E você pode simplesmente adicionar mais detalhes, se quiser. Eu também poderia adicionar mais detalhes. Só depende do que eu preciso. Mas eu não sei do que preciso até tentar. Então, eu posso entrar aqui e digamos que eu opte por algo que vazamentos sejam muito fortes, algo mais direcional, algo assim, mas diminua o contraste e o equilíbrio Embora isso possa ser um pouco nítido demais , que tal este? Este parece um pouco menos nítido. Vamos começar com algo assim, e então você pode mais uma vez alterar seu padrão de pincel aqui. Vamos começar com este, e eu preciso fazer mais alguma coisa? Às vezes eu gosto de adicionar uma inclinação que é essa aqui, só para deixar as bordas um pouco mais finas Sim, então, para ficar um pouco mais forte. Vamos tentar isso. Então, nós exportamos isso. Agora podemos entrar no irreal Decalques textis, garotas sujas. Neve. Só estou procurando na minha outra tela. Lá vamos nós. Neve. Ok. Incrível. Entre em nossos materiais e decalques, podemos duplicar nossa snow de girl 01 e transformar em snow de girl E depois, simplesmente mudamos isso. E vamos ver como isso parece. E se precisarmos fazer alguma diferença. Então, dois decalques de neve aqui, se eu torná-los um pouco mais fortes Vou definir meu Oh, eu não tenho controle sobre a opacidade para este Bem, eu tecnicamente tenho controle sobre a opacidade. Eu posso simplesmente fazer isso. Eu posso reduzir isso para uma foto desligada. Estávamos indo dessa maneira, minha ideia era basicamente entrar e colocar como alguns desses decalques. Além disso, vamos entrar e colocar alguns deles mais parecidos com decalques brancos Mas, mais uma vez, vou reduzir isso e diminuir a intensidade para que ela meio que misture as batalhas Então, a ideia era que, se você girasse um pouco e isso e aquilo obteríamos um pouco de uma moda suave em que a neve simplesmente entra e depois E o que você também pode fazer, você também pode entrar aqui e vamos torná-lo um pouco mais forte aqui. Aqui vamos nós. Basicamente, podemos tornar a neve mais forte ou menos forte usando decalques em algumas áreas para basicamente quebrar as coisas um pouco melhor novamente. Aqui podemos fazer isso. Então, é claro, você pode entrar e agora, mais uma vez, deixá-lo um pouco mais macio E use essa suavidade para desbotar um pouco mais a neve. mesmo acontece com a arte ambiental, que muitas vezes você notará que está desaparecendo É algo que você precisa ficar de olho ou ter em mente que o desbotamento geralmente faz com que tudo pareça muito bom e realista, e não é preciso muito para realmente obter um desbotamento adequado Mas raramente as coisas realmente param abruptamente quando estão, a menos que sejam feitas pelo homem ou algo parecido Mas, muitas vezes, se é mais parecido com o orgânico e, especialmente, se é natural, não para. Na verdade, muito suavemente, simplesmente desaparece. Vamos lá, veja. E agora temos instantaneamente um terreno que já parece muito mais realista. Agora eu posso entrar e acho que provavelmente posso, se eu puder selecioná-los. Eu posso trapacear um pouco e copiar tudo isso ao mesmo tempo Não tenho certeza se essa é realmente uma, ou seja, parece uma linha, então não vou selecioná-la. Vamos dizer isso por enquanto. Desta vez, vou definir minha rotação exatamente para 180. E eu vou colocar isso de volta aqui e colocar a pele aqui. Isso não está funcionando exatamente do jeito que eu quero. Vamos verificar o que estou perdendo? Acho que talvez seja como em um lugar onde eu não consigo ver. Você pode simplesmente pressionar H para ocultá-lo temporariamente até encontrá-lo. Onde você está E você também pode Oh, Deus, eu nunca faço isso. Você pode aumentar a escala de seus estênceis, mas, para ser honesto, eu literalmente nunca Então, eu não saberia da minha cabeça, então vou seguir em frente e fazer isso do jeito mais fácil e pegar como se aqui estivesse. Neve. Basta pesquisá-lo aqui. Eu deveria saber disso, mas existem tantas ferramentas e técnicas e tudo mais que eu não consigo acompanhar cada pequeno botão. Então, eu estou apenas tentando o meu melhor para ensinar a vocês o que eu sei, mas nem sempre, eu posso perder algumas ferramentas. Mas o objetivo é, obviamente, o resultado final. Isso é o que é importante. Então, eu posso fazer alguns desbotamentos assim. Eu posso pegar um desses e posso deixá-los um pouco mais fortes e desbotados E vou tornar essa área também um pouco mais forte. Em seguida, duplique-o novamente. Desta vez, é um pouco menos forte. Aqui vamos nós. Às vezes você também pode, embora, é claro, seja uma despesa desnecessária você pode colocar dois decalques um em cima do outro se precisar de uma resistência muito específica, mas eu tento evitar isso porque, é claro, é apenas uma despesa que não é realmente necessária O. Mas de qualquer forma, podemos fazer isso. E a seguir, o que podemos fazer é entrar e eu só estou tentando encontrar. Aqui vamos nós. Um desses decalques. E se você quiser, você também pode simplesmente pegar um desses decas e deixá-lo super macio. Aqui vamos nós. E então continue esta para indicar, tipo, ei, esses decalques, tipo, as pessoas estão dirigindo aqui, e elas meio empurram a neve um pouco mais para fora ou algo parecido Vê? Lá vamos nós. Ambiente nevado. Bom e rápido. Se seguirmos em frente e formos até nossos ângulos de câmera, você pode ver isso aqui, que parece muito próximo do que temos aqui Claro, você não pode ver muito a estrada , mas isso não importa. Parece muito bom se eu mesmo disser isso. Talvez feito aqui nessas áreas como porque eu posso ver, eu gostaria de entrar e aperfeiçoá-las simplesmente selecionando, você pode entrar e, por exemplo, pressionar o que era Shift G para Oh, não, espere, você não precisa fazer Shift G. Preciso, tipo, eu esqueci Havia uma maneira de, normalmente pressionar Chef g para basicamente me livrar do grupo e, em seguida , selecioná-lo. Eu sei que existe uma maneira você selecionar dentro do grupo. É como um atalho. Eu esqueci. Me desculpe por isso. Mas, basicamente, aqui, o que podemos fazer é fazer isso mais tarde, e eu farei isso na minha fase de polimento Basta aplicar esses materiais aqui e, novamente, aplicar alguns detalhes extras. Por enquanto, porém, vou deixar as coisas assim. E neste momento, o que vou fazer é entrar e começar criando a unidade de ar condicionado. Então, vamos criar a unidade de controle e , depois disso, teremos um estágio final de policiamento e, em seguida, terminaremos praticamente com esse ambiente Então, para a unidade de controle , novamente, será como voltar no tempo, sentar e relaxar Vai ser como um modelo extra. Não será tão detalhado quanto você pode ver aqui, porque estamos apenas fazendo uma pequena unidade de ar condicionado que podemos ter aqui na parte superior e no centro Então, tendo isso em mente, também precisamos criar alguns colchetes na parte de trás, e pronto Então, está começando a ficar bem legal, como você pode ver, o wooly se formou rapidamente perto do final Vamos continuar com nossa unidade de ar condicionado 54. 53 Como criar nossa unidade de ar condicionado, parte 1: timelapse: Se eu gosto disso. 55. 54 Como criar nossa unidade de ar condicionado, parte 2: timelapse: Eu 56. 55 Ajuste final e criação de capturas de tela: Ok, então chegamos ao nosso capítulo final, e as coisas estão muito legais. Então, o que vamos fazer neste capítulo é fazer um polimento final. E uma vez feito isso, vou falar um pouco mais sobre algumas otimizações e apenas alguns bônus, e depois criaremos algumas capturas de tela finais Agora, no último capítulo, falamos sobre como criar essas unidades de ar condicionado, acabei de criar uma textura super, super rápida Na verdade, não se destina a ser examinado de perto. Então, é definitivamente como se fosse algo para olhar em segundo plano. Eu recomendo fortemente que, quando você está criando um ambiente como esse, passe muito mais tempo nele. Se eu, por exemplo, fizesse isso para produção, como para um ambiente de jogo real ou algo que tenha que funcionar na produção, como coisas irreais de mercado, provavelmente gastaria duas ou três vezes mais tempo nisso Sim. Isso provavelmente está certo. Então, só para lhe dar alguma referência. Agora, vamos dar uma olhada na minha lista. O que eu queria fazer era entrar e adicionar alguns vazamentos mais fortes aqui neste caso, porque no momento isso simplesmente não mostra muita coisa Então, vamos duplicar um desses decalques e pegar nosso decalque forte E como está exposto à luz solar direta, preciso tornar isso um pouco mais artificial, bastando copiar o decalque algumas vezes Claro, outra coisa que você poderia fazer. Oh, espere. 1 segundo. Não é. É girar um pouco. Outra coisa que você, é claro, pode fazer é mudar a resistência do material. Eu só vou até aqui e rotaciono isso um pouco . Sim, isso deve funcionar. E agora vamos girá-lo um pouco mais para que eu também possa adicionar um pouco aqui na parte superior E vamos ver a distância. Quase. Agora eu sinto que há uma desconexão entre esses dois vazamentos Então, o que eu quero fazer é entrar. Você sabe, a escala sexy é um pouco mais plana. O mesmo com esses. Eu quero entrar e escalá-los um pouco mais. Ok, então vamos ver. Então nós tivemos esse. Oh, eu sinto falta de Clicked. Lá vamos nós. Console H. Vamos ver, como é isso? E eu vou apenas reduzir o que está realmente na parte inferior. Esse não é esse. É isso sem verificar qual é realmente. Não essa. Não essa. Vamos apenas esconder isso. Quando escondemos isso, pelo menos começamos a não. E simplesmente desapareceu magicamente. Ah, essa. Não, também não. Lá, eles são estranhos. Onde você está? Estou realmente cego ou não consigo mais te encontrar? Essa? Acho que foi esse. Isso é tão estranho. Essa? Eu simplesmente não consigo mais encontrá-lo. Isso é estranho. Eu nunca fui. Sim, lá vamos nós. Agora pressione contra H. Ok. Finalmente, Jesus. Ok, então, ao fazer isso, eu também me lembro de algo. Estou apenas anotando para que possamos rever isso mais tarde. Ok, então a próxima coisa que eu quero fazer, eu gostaria de fazer uma pequena lista aqui, é eu só queria entrar e diz que muda de cor no teto. Com isso, eu provavelmente quero dizer que aqui, agora, isso é muito branco, e eu realmente não gosto da aparência disso. Então, eu queria entrar e talvez torná-lo preto ou cinza. E de uma distância aqui que parece um pouco melhor, tudo se destaca um pouco melhor se fizermos isso, ou talvez possamos experimentar laranja só para verificar. Temos muitos decalques. Laranja. Agora, eu sinto que a laranja se destaca demais. Vamos fazer cinza, mas depois faremos o outro metal branco para que ele ainda tenha um pouco de branco no meio. Ok, então nós fizemos isso. Agora, o próximo será equilibrar os painéis do piso. E o que quero dizer com isso é que eu só queria entrar aqui em algumas dessas áreas, e eu queria entrar e mudar isso para um metal cinza. Mas como isso consome um pouco de tempo, o que provavelmente farei é passar o vídeo. Como se eu estivesse apenas desagrupando, selecionando e substituindo Então, vou passar o vídeo e mostrar um exemplo, ter esses painéis e, em seguida, simplesmente pegar esses decalques que temos aqui e colocá-los E você também pode trocá-los por outros decalques, se quiser, girá-los, todo esse tipo de coisa Sim, por exemplo, podemos trocá-lo com nossa segunda decoração de neve. E, por exemplo, seria bom ter esses na direção em que temos, por exemplo, nossas portas e outras coisas, como se as pessoas estivessem andando aqui com as portas. Mas é mais ou menos assim. E, honestamente, se eu der uma olhada nisso, porque eu só preciso fazer isso para minhas mudanças, vamos Sim, eu conserto esse ângulo de câmera. Esse não aparece, então talvez eu não precise fazer mais nada. Claro, vocês deveriam ter em todos os lugares se quiserem ter vários ângulos de câmera Mas sim, você realmente não pode ver isso em nenhum outro lugar. Gosto da aparência dessas águias. Isso é bom. Ok, então nós temos esse. Agora, a próxima foi adicionar mais contraste no fundo da câmera quatro. Basicamente, eu estava olhando para minhas câmeras e, como temos branco sobre branco, quase não há diferença entre os dois, que torna muito difícil até mesmo ver qualquer tipo de contraste. Agora, a única maneira de realmente corrigir isso é mudando a cor real da neve. Mas com isso, eu preciso ter muito cuidado. Então, vou alterá-lo na minha câmera principal para verificar ou desculpar, no meu material principal. Não tenho certeza se tenho tantos avisos. Vou corrigir avisos e coisas assim mais tarde. Tudo bem. Mas, basicamente, eu queria entrar, então essa é a nossa rocha. Preciso brincar com a intensidade da minha neve. Então provavelmente está aqui o poder. Se eu definir isso para zero ou cinco. Ok, aqui, veja se torna um pouco menor. Então, o que eu queria fazer era entrar e ver o quão escura eu posso fazer essa neve, que provavelmente vai ser duas, infelizmente, não tão escura. Para obter mais diferença entre a neve. E também preciso verificar se meus decalques não são muito fortes. E agora, isso deve estar bem. À distância, você realmente não vai ficar bem, sim, você percebe um pouco. Então, vamos ver nossos materiais, decalques, decalque de neve um. E isso só torna um pouco mais Vamos ficar um pouco mais escuros para que tudo se misture um pouco melhor E isso já nos dará um pouco mais de diferença. Então, agora vamos dar uma outra olhada no número quatro. Acho que, por enquanto, tudo bem. aqui, o que você poderia fazer, mas tenho a sensação de que não vai ficar bem, é tentar adicionar, por exemplo, pedras grandes aqui para quebrar um pouco mais a superfície. E então, quando você olha para o número quatro aqui, vê, você tem algo parecido com isso. Agora, acho que sim, meio que parece bom. Então, talvez queiramos fazer isso, mas talvez essa não seja a melhor pedra para usar. Então, vamos ver se há, tipo, um que seja um pouco melhor. E isso também funciona melhor como um autônomo. Sim, aqui, aquele. Este parece melhor para, tipo, algo independente. E eu vou girar colocar outro, talvez como aqui, vamos ver Estou apenas girando com base nessa visão. Eu sinto que agora parece um pouco avassalador Mas se eu fizer isso, vamos ver se eu faço algo assim, talvez diminua um pouco mais. Sim, se eu fizer algo assim, só para separar as coisas e adicionar alguns decalques aqui, acho que isso deve resolver o problema. Posso pegar um de vocês? Obrigada. Basta entrar e movê-lo para cá. Vá para torná-lo um pouco mais largo. Brinque um pouco mais com meu material. Lá vamos nós, viu? Então, obtemos essa mistura , que, sim, traz de volta um pouco da neve branca, mas não tanto quanto quando teríamos nossa neve original e coisas assim Lá vamos nós, veja. Então, agora temos um pouco de mistura acontecendo. Isso é muito bom. Vou estender um pouco mais a mistura porque, como você pode notar, não temos a mistura ideal entre a neve e a montanha Mas eu realmente não quero mudar isso neste momento, porque então o que vai acontecer é que a neve que está aqui dentro parece muito escura porque a neve geralmente é super branca. Algo assim parece muito bom. Vou fazer um último aqui. Lá vamos nós. Ok, então isso corrige essas coisas para criar uma composição um pouco melhor. Em seguida, fixamos o brilho na câmera número cinco. Então, se usarmos a câmera número cinco, ou eu apenas quis dizer o brilho que vejo aqui, eu só quero brincar com minha câmera e, se simplesmente rolarmos para baixo porque fizemos alguma exposição manual da lente, fizemos uma exposição manual aqui. Então, o que eu queria fazer aqui, vamos ver. Então, cinco é bom, mas eu provavelmente quero usar minha gradação de cores e empurrá-la um pouco mais para baixo apenas para esta câmera Aqui, temos um ganho aqui, viu? Basta pressionar isso para baixo para que possamos ver os logotipos um pouco melhor, é totalmente normal Ok, então nós temos esse também. Agora, a próxima seria e a última, era opcional, que é dar uma olhada na cor do meu céu se eu quiser brincar com ela. Mas acho que não vou fazer isso porque tenho a iluminação praticamente do jeito que eu quero. Então, eu realmente gosto do que temos agora, então não vou mais mexer com isso. Então, feito isso, há uma última verificação que eu quero fazer e, depois disso, examinarei algumas otimizações e coisas que você pode ter perdido Então, a verificação que eu quero fazer é que, se você mostrar a visualização do buffer e a rugosidade, eu basicamente quero dar uma olhada na minha rugosidade e ver se há, tipo, tipo, Agora, coincidentemente, há uma variação muito boa Então, a única coisa que eu diria é que talvez minha neve pudesse estar um pouco mais escura Escuro significa brilhante, branco significa mais brilhante. Então, eu realmente gosto disso aqui, temos toda essa bela escuridão e grunge e tudo o que é exatamente o que eu queria No entanto, eu esperava que a neve fosse um pouco mais brilhante Então, vamos para nossa neve e espero que possamos fazer isso dessa maneira, caso contrário, precisaremos passar mais tempo Podemos pegar nossa rugosidade porque usamos apenas a rugosidade aqui e podemos reduzi-la 0,5 em nosso brilho. Aqui, veja que instantaneamente torna tudo um pouco mais escuro Agora, se voltarmos ao meu modo iluminado, dê o segundo. Acho que fiz demais. Vamos fazer 0,7. Sim, acho que 0.7 está funcionando muito bem. Agora, se prosseguirmos e voltarmos para a rugosidade, aqui, veja, você pode ver que tudo está um pouco mais escuro Agora, o próximo também está aqui, temos essas listras e elas têm uma rugosidade muito intensa, mas eu realmente não entendo porquê, porque elas não teriam Eu quero reduzir minha aspereza e só quero empurrá-la para baixo Estou bem com o fato de ser um pouco menor. Então, talvez 0,6 para torná-los um pouco mais opacos, porque eles estão pintados e eu também quero realçá-los um pouco mais. Mas vamos fazer algo assim. Além disso, você precisa continuar verificando porque a rugosidade também altera a intensidade das cores Portanto, você precisa sempre verificar novamente e, é claro, esperar um pouco, porque isso é Lumen precisa de algum tempo quando você muda de modo para, tipo, se atualizar novamente Mas, sim, é só isso. OK. Agora, assim como algumas coisas que eu queria mostrar, isso não é realmente relevante para este tutorial específico, mas é relevante se você quiser criar qualquer tipo de ambiente de jogo para um videogame real. Então, o que eu recomendo fortemente é que você dê uma olhada no nosso tutorial do YouTube e no Fastutil e procure o vídeo configurando um recurso do Tweedy para produção de jogos no nel A razão pela qual queremos fazer isso é porque configurar os ativos para produção exige um pouco mais de trabalho. E há algumas verificações que você sempre quer fazer. Então, eu só queria revisar essas verificações, e também aqui, esse tipo de coisa como as sombras Não sei exatamente por que isso está acontecendo. É muito estranho. Acho que tem a ver com, tipo, o material do mega scan ou algo parecido Mas aqui, talvez como SSS ou algo parecido. Vamos desligá-lo. Mas eu realmente não quero gastar muito tempo com isso porque não é algo que você possa ver. Então, parece que não há realmente nada de especial acontecendo. Então, eu vou simplesmente ignorar isso por enquanto. Sei que é um pouco preguiçoso, mas esse é um problema altamente específico que duvido que algum dia encontre em qualquer outro ambiente De qualquer forma, como eu estava dizendo, há alguns cheques. Uma das verificações mais óbvias é sua colisão. Agora, se você simplesmente seguir em frente e ir até a cabine e tocar uma colisão, é claro que você precisa da colisão para poder se mover Por exemplo, você pode ver que esses ativos foram criados para um jogo real, e você pode ver que a colisão está muito, muito limpa, entendeu Agora, usamos a colisão externa gerada para peças. A maior parte parece boa. Por aqui, você pode ver que já avançamos e já fizemos algumas gerações, mas é algo que você meio precisa ter em mente, em geral. Além disso, temos sobre seu OAD, essas são apenas nossas montanhas Então, aqui, a colisão é bastante decente, mas se você quiser melhorar sua colisão, você sempre pode simplesmente entrar em um ativo, e há algumas maneiras de melhorá-lo Uma delas é remover a colisão antiga e fazer outro casco convexo automático e pressionar aplicar E então, o que ele fará é gerar uma colisão bem próxima à forma No entanto, outro truque que você pode fazer, mas é muito mais caro, é ir até aqui até a colisão e definir a complexidade da colisão para usar uma colisão simples. Desculpe, use a colisão complexa O que isso fará é basicamente usar seu modelo real como colisão, mas é claro que é muito caro, então não vamos fazer isso Mas depois de salvá-lo aqui, veja, agora sua colisão mudou Agora, os únicos em que provavelmente faria muito sentido tê-los únicos são, por exemplo, esse módulo de torre. Aqui, eu poderia gerar minha própria colisão. Eu poderia usar o outocvex, mas não sei se o outocvex funcionará Você pode definir um Hulcunt um pouco mais alto para basicamente torná-lo Então, vamos seguir em frente e se inscrever. Sim, por enquanto isso é preciso o suficiente, mas você pode ver que não é super limpo. É por isso que eu recomendo que você dê uma olhada no nosso vídeo do YouTube, porque veremos como gerar sua própria colisão personalizada e todo esse tipo de coisa Agora, aqui, eu também tenho minha porta, e a porta está atualmente colisão confusa porque você não pode realmente passar por Então, essa é outra em que eu provavelmente gostaria de entrar e pressionar Aplicar, apenas para melhorar a colisão, para que minhas câmeras e tudo mais não estraguem Está parecendo muito feio agora. É por isso que eu disse antes. Eu recomendo que você altere manualmente sua colisão. Eu também quero me livrar desses personagens, porque senão eu poderia simplesmente esquecer isso. Mas uma vez que você tenha uma colisão bastante decente, o que você pode fazer é jogar o jogo facilmente Então, se você clicar com o botão direito do mouse e pressionar play a partir daqui, espero que funcione Está me colocando sob o céu. Ou no céu. Isso é um pouco estranho Pode ser que minha esfera celeste possa ter uma colisão ou algo parecido. Vamos ver. Então, colisão, colisão predefinida, sem colisão. Vamos ver se espero que isso funcione. Não tenho certeza absoluta. Vou pressionar F para ir até minha clarabóia aqui. Vamos tentar novamente. Sim, eu entendo. Então agora você pode ver, agora podemos andar por aí. É claro que o Lumen precisa de algum tempo, mas você pode passear pelo ambiente e parece muito legal Então, é claro, parece muito grande, mas era isso que pretendíamos Pretendíamos que fossem portas realmente enormes, tudo muito grande. Agora, quando você está jogando , é claro, você também deseja definir a exposição automática para não obter essas áreas realmente escuras. Mas tudo isso é refinamento, o que eu recomendo. Temos muitos outros tutoriais, que se concentram muito mais em coisas reais do ambiente de jogo do que nesses Estou surpreso que não tenha colisão. Sim, definitivamente há algo aqui com os shaders É algo que vou dar uma olhada fora da câmera. Mas isso está funcionando muito bem. Outra coisa é que eu sempre tenho um atalho que é Contra F. O que você pode fazer com o Contra F, embora provavelmente você precise visualizar e mesclar campos de distância, você quer ter certeza de que seus modelos são bastante precisos, ou desculpe, que essa prévia seja bastante precisa para A razão pela qual você quer fazer isso é porque é assim que o lúmen percebe seus modelos, que significa que, se isso não for preciso, o que acontecerá é que a interação da luz entre seus modelos e o Lumen será menos o que acontecerá é que a interação da luz entre seus modelos e o Lumen será Você pode melhorar essa precisão, é claro, melhorá-la também significa mais caro abrir um modelo agora melhorá-la também significa mais caro abrir um modelo agora. A propósito, tudo bem, mas só para mostrar que você deseja abrir um modelo, ir para o LOD zero e ir para as configurações de construção, e aqui, você pode definir sua escala para os campos distantes da malha Se você definir os dois, ele representará seu modelo com mais precisão. Não é um sistema perfeito, então lembre-se de que nem sempre funciona de forma absolutamente perfeita. Não sei por que aqui, é só Oh, lá vamos nós. Vê? Mas agora ele tem uma representação mais precisa. Ok, então agora isso também está feito. Quanto ao resto, eu diria que há mais algumas verificações. Eu recomendo assistir ao vídeo do YouTube, mas eu meio que quero seguir em frente. Nossa cena está funcionando bem e rápido. Vamos ver. Contador da FBS aqui. Estamos a 60 FPS em qualidade cinematográfica . Isso é rápido. Provavelmente é porque quase não temos texturas, como se tivéssemos uma textura de metal, sem contar os objetos que estamos em cima, mas isso é muito bom, muito bom Então, para finalizar, presumo que você queira fazer algumas capturas de tela, e é isso que podemos fazer Podemos seguir em frente e criar algumas capturas de tela muito fáceis, que também podemos Se quisermos nos equilibrar um pouco dentro de um Photoshop, por exemplo, você deve se certificar pressionar G para não ter mais nada na tela Torne sua visualização agradável e ampla porque estamos usando um multiplicador, o que significa que multiplicaremos a resolução da tela que temos atualmente E então o que você pode fazer é ir em frente e subir até aqui. Obviamente, verifique se você tem todas as configurações desejadas. Gosto de sempre acessar a porcentagem da minha tela ativar a exibição personalizada e defini-la como 100 Isso aumentará um pouco a resolução da tela, fazendo com que pareça um pouco mais flexível. E então, se formos para nossa captura de tela de alta resolução, digamos que dissemos que é para dois Quanto mais alto você sobe, melhor seu PC precisa ser para basicamente renderizar isso. Eu costumo não ultrapassar dois. No entanto, normalmente, eu renderizo essas imagens em quatro k. Agora eu estou gravando em 2560 por 14 40 Portanto, há uma diferença. Se eu renderizasse isso na tela de quatro K, obteria uma resolução maior. Mas só para mostrar a vocês, vou renderizar um aqui, e agora vai demorar um segundo para carregar, porque é como aumentar nossa captura de tela e tudo E aqui embaixo, ele mostrará onde salvou a captura de tela, que está no editor do Windows aqui. Assim. E então, se abrirmos, aqui podemos ver nossa captura de tela aqui Então, temos essa captura de tela. Agora, você pode entrar e, se quiser, pode continuar, por exemplo, na próxima assim e, novamente, pressionar o botão. Mas digamos que temos uma captura de tela que queremos. Vamos colocá-lo dentro do Photoshop para adicionar alguns saldos muito pequenos Sim, aqui você pode ver. Então, número um, número dois. Vejo que gosto de alguns erros de reflexão aqui. Esses erros geralmente acontecem se você tiver uma rugosidade muito E se eu der uma olhada aqui, veja, está muito brilhante. Então, eu quero corrigir isso rapidamente, mas isso é muito específico, é claro. Não sei por que é tão brilhante. Não deveria ser. Então, vamos ao nosso multiplicador de afters e vamos definir isso como 1,5, só para diminuir um pouco Lá vamos nós. Isso funcionará um pouco melhor. E então vamos entrar e, assim como eu, vou fazer uma última captura de tela aqui Além disso, algo que às vezes pode funcionar. Se você tiver algum tipo de bug estranho, você pode acessar suas configurações e simplesmente desligar o tempo real e fazer uma captura Então, o que ele fará é basicamente tirar uma foto do que temos aqui. Vou apenas apertar essa captura, esperar um segundo para carregar, e isso deve resolver o problema. Sim, também, tipo, as sombras aqui são um pouco suaves Não sei se queremos fazer alguma coisa com isso. Isso depende de você. É claro que, fora da câmera, talvez eu faça, tipo, um pouco de equilíbrio aqui e ali Mas vamos carregar isso no Photoshop. Então, o que eu sempre gosto de fazer dentro do Photoshop é que, muitas vezes, eu gosto de adicionar um pouco de nitidez, um pouco de textura, só para que tudo se destaque um pouco mais Agora, equilibramos tudo muito bem dentro do unreel. Portanto, provavelmente não precisamos fazer nenhum tipo de balanceamento de cores nenhum tipo de balanceamento de cores, mas você também pode entrar aqui e buscar isso Sim, digamos que eu ajustei um pouco minha nitidez. E eu só gosto de entrar no meu, oh, desculpe, eu esqueci completamente Fui filtrar e depois câmera que não mostrei, não contei, desculpe, força do hábito, filtro, filtro de câmera raw. E então você tem essa janela onde você tem as técnicas mais básicas. Aqui, também podemos alterar rapidamente as cores para torná-las mais brilhantes, se você quiser A razão pela qual tento evitar mudanças drásticas de cores é porque, quando quero renderizar meus vídeos, é claro, esses vídeos não teriam os mesmos efeitos Mas, basicamente, temos aqui nossos efeitos, e às vezes gosto de aumentar um pouco mais minha textura e minha clareza. Assim, talvez você também possa brincar um pouco mais com sua vinheta apenas para realçar um pouco mais as coisas Eu sei que já disse a palavra um pouco mais. Não quero entrar em detalhes e talvez goste de arte um pouco mais nítida. Agora não consigo parar de dizer isso. E quanto ao resto, você pode brincar com seu misturador de cores se quiser verificar rapidamente as cores diferentes. Eu não vou fazer isso. Mas o que eu quero fazer é uma arte um pouco mais parecida com a saturação. Aqui, Color Let's do Vibrant. Um pouco mais vibrante, aqui mais cinco ou algo parecido. Se eu tiver um cheque, zero, sim. Sim, é um mais cinco bom. E você também pode ir até aqui para ver as vistas de antes e depois , só para ver um pouco a diferença. Mas, honestamente, o que eu também gosto de fazer é apertar esse botão, e agora você pode ver antes, depois, antes, depois Isso só realça um pouco mais as coisas. E então você pode pressionar OK. Agora, a última coisa que gosto de fazer é quando tenho uma imagem como essa, gosto de criar frequentemente um novo arquivo e gosto de verificar a resolução. Portanto, há resolução de quatro K. Então, vamos fazer 3840 por 14 40, que é o padrão de quatro K. 14 40, Novo arquivo 3840 por 2560. É isso que eu quero dizer? Para 160. 384160. Lá vamos nós. Então esse é um formato 60 Mynine. Agora, com esse formato, geralmente gosto de torná-lo um fundo preto e, em seguida, gosto de pegar essa camada, Contrace e contra Vd Agora, eu preciso escalá-lo um pouco, como você pode ver. Então, vamos escalar, segurar a tecla shift, escalá-la, e então você só quer movê-la até que ela se encaixe E desta forma, veja como isso parece cinematográfico, dando algumas barras pretas Muitas vezes, você pode incluir seu logotipo e coisas assim, o que às vezes também faço quando estamos criando ambientes profissionais semelhantes. Mas assim, você pode arquivar, salvar uma cópia. E vamos continuar e salvá-lo como JPEG. Vou chamá-lo de 01 por enquanto. Vou fazer meus próprios arquivos fora da câmera. Mas aqui vamos nós. Original, original final, final. Vê? Então, assim como algumas pequenas mudanças que fazem com que tudo pareça um pouco mais cinematográfico, faça com que se destaque E eu acho que temos um ambiente muito legal aqui. Então esse ambiente, o que eu diria é, tipo, sim, definitivamente passou um pouco de hora extra, provavelmente cerca de um terço da hora extra Mas acho que temos algo muito legal. Definitivamente, é o tipo de ambiente, devido à forma como o construímos com apenas materiais utilizáveis Isso significa que levará muito tempo até que seu ambiente comece a ter uma boa aparência porque você precisa de muitos detalhes e coisas assim para melhorar as coisas em comparação com quando você usa, por exemplo, texturização única, mas algo único texturizar ativos tão grandes simplesmente não é viável Existem muitas outras técnicas que você pode usar, como pintura com máscara para pintar mais sujeira e coisas assim. Eu tenho muitos tutoriais sobre isso, então basta escolher as técnicas que você deseja Mas as técnicas que eu mostrei aqui são técnicas que é muito bom conhecer quando você trabalha na indústria de jogos e para construir seus ambientes de forma rápida e eficiente. Agora, todas essas técnicas são frequentemente usadas na indústria de jogos. Obviamente, ao trabalhar em ambientes de produção ou jogos de produção, devo dizer que tudo é muito mais simplificado e tudo é muito mais detalhado e polido Mas o conceito geral está aqui. Agora, espero que você realmente tenha gostado desse óleo. Se você chegou até aqui, eu realmente o encorajo a deixar uma boa avaliação , pois isso nos ajudará muito. E espero ver você na próxima vez. Então, obrigado por assistir Fast tractor Oil.