Criando adesivos para planner usando o Procreate e o Cricut Explore Air

1. Introdução e visão do curso: oi eu sou generais em, e eu executar um estúdio criativo baseado fora do Midwest chamado Bella Sophia Creative. Concentro-me em design gráfico, design padrão de superfície e ilustração. Tenho experiência na indústria da moda e ensino no ensino superior, especializando-se na criação de projetos de padrão de superfície e outras mídias digitais ilustradas para as indústrias de produtos de moda e papelaria. Você pode me conhecer de minhas aulas anteriores aqui sobre compartilhamento de habilidades, que se concentrou em coisas como previsão de tendências, design trópico e planejamento digital. Como você viu na minha última aula Como criar adesivos do Digital Planner. Alguns dos meus produtos mais vendidos são meus planejadores digitais conjuntos doentes físicos e digitais. Na minha loja Etsy, eu queria compartilhar versão mais tátil do curso que realmente criou adesivos planejador físico . Para algumas pessoas, planejamento de papel é o caminho a seguir, e criar seus próprios adesivos oferece uma saída criativa fantástica que permite que você personalize seus layouts de planejador. Justus você gostaria. Criar adesivos físicos não é tão difícil quanto você pensa, e eu queria compartilhar algumas dicas, meu conhecimento e ajudá-lo a construir uma seiva adesivo físico que você pode personalizar para suas necessidades e desejos e colocá-los para fora facilmente em casa. Usando sua máquina de críquete. Esses conjuntos de adesivos dão ao seu planejador um toque realmente pessoal. 2. O QUE VOCÊ VAI APRENDER: Então, nesta aula você vai aprender a criar um adesivo físico definido no procreate e depois cortá-lo usando uma máquina de críquete. Eu realmente gosto de usar o procreate para criar adesivos ilustrados porque ele lhe dá a flexibilidade da opção desfazer. E, no entanto, ainda parece realmente semelhante ao desenho no mundo real, o que, por sua vez, dá ao seu trabalho um pouco mais de uma sensação solta. Você também pode exportar seu arquivo de adesivos como um arquivo PNG sem um plano de fundo. Isso basicamente permite que você os prepare para sua máquina de críquete e seja capaz de cortá-los facilmente . Este curso é uma classe fantástica para se sentir confortável usando o procreate enquanto você está passando por todo o processo básico de criação no programa. E então, no final, com seu projeto, você realmente tem algo tangível. Então, quais são algumas das habilidades que você vai aprender? Você aprenderá a criar seus próprios adesivos de planejador físico e procriar, e também aprenderá a usar a máquina de críquete para cortá-los. Vamos começar com o básico de entender o espaço de trabalho apropriado. Em seguida, vamos procurar inspiração e, em seguida, vamos começar a adesivos blister e trabalhar em camadas . Finalmente, vamos exportar nosso arquivo final como um PNG e carregá-lo para o espaço de design de críquete, e ele vai configurar nosso arquivo para imprimir e cortar. Você pode usar os adesivos que você criou. Esta classe é um brinde para a sua loja Etsy ou como um item promocional. Ou você pode vender aqueles que você projetar em seu site ou um site como esse. Veja, tudo que você precisa para fazer essa aula é seu iPad com Procreate, uma máquina de corte de críquete, acesso ao espaço de design de críquete, e você está pronto para ir. 3. Visão geral do projeto: Então, para o seu projeto de classe, estaremos criando uma folha de adesivos ilustrada. Você vai aprender a criar seus próprios adesivos ilustrados no procreate, e então nós vamos cortá-los usando a máquina de críquete. Esta aula é voltada para iniciantes. Você não precisa de nenhuma experiência prévia usando o software apropriado, pois eu vou estar revisando o básico e ajudá-lo a se sentir confortável usando o programa. Mas algumas habilidades técnicas muito básicas serão necessárias, como eu vou mostrar-lhe passo a passo, como usar apropriado depois no iPad e, em seguida, como navegar o programa espacial projetado críquete on-line. Ou se você tem a versão desktop, eles são muito iguais. Mas como basicamente navegar através desse sistema? Espero que gostem deste curso. Vamos criar algo grandioso juntos. 4. Noções básicas do Procreate: Então, antes de entrarmos no projeto real, eu queria passar rapidamente pelos conceitos básicos da interface procreate. Estou trabalhando com um iPad. Jogue as 10,5 polegadas. É um modelo antigo, mas eu tenho o mais recente, uh, eu menos software nele. Estamos na tela principal do seu iPad, Richard. Em você pode clicar no seu ícone onde quer que esteja na sua tela. Tenho-o na minha barra de ancoragem apenas para facilitar o uso. Como eu o uso tantas vezes, nós clicamos nele. Em seguida, vai aparecer a galeria procreate. Então eu tenho um monte de pastas e um monte de projetos precisam organizar isso. Mas quando olharmos para isso, minhas obras de arte mais recentes estarão no topo. E então bem, você também percebe que eu tenho essas coisas chamadas pilhas. Onde tem vários arquivos tipo de organizado em agrupados, participar para organizar projetos por este. Então, por exemplo, meus filhos projeta impressões que eu estou trabalhando nas finais do pacote de adesivos, um, bem como qualquer coisa, talvez que eu esteja criando a partir de um canal do YouTube e coisas assim. Mas como eu disse, tenho que organizar o meu evento. Então eu quero ir direto para o que eu tenho na minha área mais recente. Estes veem os adesivos que estavam indo trabalhar hoje nesta aula. Mas antes de fazermos isso, quero rever a interface. Uma vez que estamos na interface de criação pobre real, você verá que você tem uma barra de ferramentas superior, e então você tem um pouco barra de ferramentas de tipo controle deslizante no lado esquerdo. Se clicarmos na galeria, ele nos levará de volta à nossa galeria e na galeria principal você tem selecionar foto de importação, e além disso você pode selecionar diferentes arquivos e agrupá-los juntos. Você pode importar arquivos de qualquer lugar do seu sistema de arquivos iPad. Você pode adicionar uma foto de sua função de foto e, em seguida, se você tiver o botão de adição, você pode realmente criar uma nova tela de desenho. Já existem todos os tipos de telas de ID de modelo. Eu costumo usar o quatro por seis um, no oito por oito muito bem como um 4000 por 4000 pixels, porque eu estou trabalhando com a criação de envios padrão de serviço. Mas para o meu modelo de adesivo para tendem a usar o quatro por seis polegadas um vamos para a obra de arte mais recente, embora eu utilizei o 8.5 por 11 e se clicarmos nele, ele vai levar-nos a permanecer placa de arte. O que você verá é que eu tenho quadrados muito pequenos, que são nossas camadas. Se você clicar naquelas que mostrarão o que está em cada uma dessas camadas, a cor de fundo é branca aqui. Eu queria removê-lo porque, como você verá à medida que avançamos para a classe, uma vez que exportamos thes, queremos ter certeza de que eles não têm um fundo lá para que possamos carregar inadequadamente no apropriado ou em Uh, no espaço de design torto. Você pode adicionar novas camadas clicando no sinal de mais. E o que é bom com camadas é que basicamente ele permite criar, hum, e organizado, e permite que você crie um sistema de arquivos e organize seu trabalho artístico para que seja mais fácil adicioná-lo. Para o bem desta aula, vamos trabalhar. Cada uma das flores aqui terá sua própria camada. O que estamos olhando é como a peça final antes em nosso adesivo Die cut line. Mas antes disso, cada uma dessas flores estava por conta própria. Mas antes disso, As camadas facilitaram a edição sem ter que se preocupar com, você sabe, arruinar ou estragar outra coisa em um dos outros desenhos. Mas o tamanho com camadas é que você pode simplesmente adicionar essas camadas e você pode desenhar em cima delas e você não vai mexer com nenhuma outra camada. Então, mesmo que eu desenhei em cima do chapéu não estraga, porque eu posso simplesmente excluir essa camada, então para excluir a camada, o que você vai fazer é arrastar a camada para a esquerda e então você verá falta duplicando excluir riso. Camada significa que você não pode adicioná-la. Duplicar significa, basicamente, que você está criando uma cópia dele, e então, se você excluí-la, ela excluirá a camada. Além disso, alguns realmente bem ou funções aqui. Se você está familiarizado com a loja de fotos, você vai entendê-los. Não estamos gastando muito dia, mas quero mostrar que eles estão aqui. Não estamos gastando muito dia, Se olharmos para isso e você clicar naquele pouco e você será capaz de ir para as funções do menu de camada você pode mudar a opacidade, que basicamente, hum, hum, ela faz as coisas parecerem visíveis ou as torna mais escuras. Você pode escurecer suas camadas, você pode se multiplicar. Anteriormente, vamos usar multiplicar, que ajuda a suavizar os efeitos quando estamos adicionando um pouco da textura em cima de nossos desenhos. E há um monte de outras opções aqui que não vamos passar hoje, mas espero passar em uma aula diferente. um monte de outras opções aqui que não vamos passar hoje, , Agora, se você clicar no pequeno ícone com sua imagem em suas camadas, ele irá aparecer outro menu adicional. Aqui é onde você pode renomear suas camadas. Você também pode tão carente suas camadas. É como várias camadas de cada vez. Você pode copiar uma camada conf. Encha sua camada com a cor que você pode usar Alfa Lock e máscara, e basicamente, Alfa Lock permite que quando você está, você sabe, trabalhando em outra camada e você quer apenas, você sabe, editar ou ajustar. Você sabe, cores revisadas ou formas dentro de algo que você já desenhou. Ele permite que o cisto pixel a dentro do que já está colorido. Então, se voltarmos na falta terrível, pegamos, digamos este pincel Inca e foi, adicione um pouco de textura com a cor da tela que eu posso colorir em cima dela. E em Lee, as áreas coloridas serão editadas. Você quer ter certeza de que quando você está trabalhando com Alfa Lock, você também está trabalhando com uma massa de recorte para que você não adicioná-lo. A imagem original em que você está trabalhando. Então o que eu gosto de fazer é quando eu desligo o bloqueio, eu vou criar uma camada acima dele. E, em seguida, nessa camada, selecionarei máscara de recorte, e então eu posso colorir e adicionar minha textura na parte superior versus no arquivo original. E se eu não gostar, posso desligá-lo ou apagá-lo. Isso também me leva ao conceito de máscaras de recorte. As máscaras de recorte são muito semelhantes à oferta. Bloquear basicamente clipes para baixo em qualquer coisa com que você está trabalhando no espaço, Seja baixo. de Gostode usar máscaras o tempo todo quando estou adicionando textura ou um de adicionar sombras para que eu não saia da linha, por assim dizer. Gostode usar máscaras o tempo todo quando estou adicionando textura ou um de adicionar sombras para que eu não saia da linha, Você também pode mesclar camadas juntas, e você também pode referenciar camadas, estaremos usando a opção de referência. Hum, quando você está trabalhando com Leinart, se você selecionar referência, hum, em sua camada de arte de linha, ele permitirá que você realmente referenciar as linhas lá dentro e então você não poderia arrastar e cair cores diretamente de você é uma paleta de tinta. Então vamos fazer isso como um exemplo. Então eu vou desenhar um círculo muito rapidamente nesta nova camada usando a caneta técnica, e eu tenho uma linha agradável e limpa. E então o que eu vou fazer é selecionar referência, e isso vai me permitir clicar no meu ícone de cor, e ele vai preencher a cor dentro das linhas de referência no quadro de arte. Só torna a coloração muito mais rápida. Agora, se você gosta de toda a idéia, como realmente colorir fisicamente seus espaços como você pode fazer com um livro de colorir ou lápis de colorir, então por todos os meios fazer isso em casa. Mas o que eu gosto de fazer é apenas tornar as coisas mais rápidas e depois adicionar sombras e efeitos é eu ir só porque eles acham que é umpouco mais um eficiente quando estou colorindo assim. Então agora eu quero sair das camadas. Em seguida, você encontrará o ícone de borracha, e isso permite que você apague qualquer coisa em sua camada com a qual você está trabalhando para que você possa realmente apagar com pincéis específicos. Digamos que você está desenhando com um pincel liso. Você provavelmente vai querer a sua base com um pincel liso de que parece semelhante , Hum, e então no lado esquerdo, nestes controles deslizantes, você pode mudar de casa grande. O tamanho do pincel é arrastando essa pequena barra deslizante para cima ou para baixo. Toe up faz uma dinâmica maior que menor, e então a pequena seta abaixo é a opacidade do pincel. Então você pode novamente como é opaco. Se você arrastá-lo todo o caminho para cima, vai ser totalmente opaco. Se você arrastá-lo para baixo, ele vai se tornar mais visível. Então estamos nisso e você usa. Ele vai apagar o que você está trabalhando em seu quadro de arte, e o que é bom é com isso porque ele está em uma camada separada. Não vou competir com o que já está na outra camada com a arte que eu não vou . Essa é a ferramenta de manchas. Se você juntar duas cores, vamos usar como um pincel. Pegue duas cores juntas. Você pode realmente usar a ferramenta de manchas para manchar suas cores. E novamente, assim como com a ferramenta de borracha, você não poderia escolher o tipo de pincel que você vai manchar, e ele vai manchá-lo juntos. Apenas como você. O que você pode fazer quando você está trabalhando com veja, por exemplo, como tintas reais ou algo assim, você pode adicionar mais tinta, em seguida, usar sua mancha er e apenas uma espécie de borrar. E então você volta para o seu piloto e você levantá-lo agora para ampliar. O que você vai fazer é colocar dois dedos no seu quadro de arte e, em seguida, você vai espalhá-los para fora na tela e ele vai aumentar o zoom. E se você trazer o Dragon de volta, ele vai dar zoom de volta. Se você pegar três dedos e arrastar para baixo, você vai ter algumas opções adicionais. Hum, você vai ser cortado como você pode cortar certas áreas. Copiar. Copie todos cortar e colar, copiar e colar, e você pode usar a pequena seleção Eu não posso mais aqui no console do lado esquerdo. itens diferentes que você precisa para se certificar de que você está em sua camada correta entanto, escolhaitens diferentes que você precisa para se certificar de que você está em sua camada correta, e você pode selecionar itens diferentes. E então se você pegar três dedos arrastados para baixo, você pode cortar. Um item pode colar um item que você pode copiar e colar, e eu lhe darei um item adicional se você pegar dois dedos, Hum, e Tak, ele vai desfazer sua transformação. Se você tocar duas vezes, ela desfará a imagem importada. Se você tocar duas vezes novamente, ele desfará o que você fez antes. Agora eu quero entrar no pincel é este é provavelmente o mais delirado sobre parte do procreate é a biblioteca de pincel. Minha biblioteca de pincel realmente tem alguns pincéis importados, bem como os pincéis que já estão incluídos no procreate. As escovas incluídas apropriadas são fantásticas. Você realmente não precisa necessariamente comprar nenhum adicional. Um monte de. Eu não ouvi nossos brindes de outros artistas. Alguns eu comprei, Hum, mas a biblioteca que está incluído no procreate é divertido fantástico com a atualização mais recente , eles adicionaram alguns pincéis adicionais. Isso realmente me surpreendeu. Eram fantásticos. Hum, eles realmente fazem um bom trabalho tipo de trazer arte tradicional mais tátil, você sabe, suprimentos de arte. Por assim dizer, neste mundo digital. Então você tem pincéis de desenho. Meus favoritos são hortelã-pimenta, bem como o seis B, um lápis HB e o lápis técnico para pensar que isso é como o trabalho de linha que você vai fazer depois de fazer um esboço. Há o trocadilho técnico que eu realmente gosto muito, bem como uma caneta de estúdio. Se você está indo para mais de um pincel dicas tipo de vibe menina fedorento acho que é realmente bom. Há também tinta seca e marcador, que são bons em Inc chumbo se você quiser mais de, ah, ah, tipo de como mais grosso, mais escuro, mas mais lápis deixar sentir versus, como, um muito bom ponta do marcador. Mas para esta aula de usar a caneta técnica quando esboçamos nosso trabalho, trabalho, também há canetas para desenhar. um Estes eramumpouco mais texturizados. Há pence para caligrafia, novamente permitindo traços grossos e finos. Pintura para. Eu estou colocando cores planas e elas não são tão, tanto planas como isso tem um monte de textura, mas permite que você pinte e extensões maiores de área, então há goulash. Aquarela, escova oriental, escova seca Stoeckel. Estes são todos realmente grandes pincéis para adicionar textura no trabalho de arte que eu faço. Há também os pincéis artísticos novamente. Ah, muita textura tentando, você sabe, replicar algumas das coisas que você verá no mundo real. Há também as escovas de ar, que são ótimas para sombras e outros efeitos texturizantes. Existem algumas texturas e aqui também, como a textura da grade e decimais e diagonal. Hum, haveria texturas abstratas aqui. Carvão é que são fantásticos para um pouco mais de um campo de arte tradicional. Há também elementos diferentes, como água e oceanos. Se você é se você usar isso muito para talvez ilustração de fundo e coisas assim, Hum, Hum, e então eu tenho um monte de pincéis importados, bem meio tons e pincéis de você sabe, outros tubérculos vocês. Como todas as terças. Há pincéis de artistas e ilustradores de verdade que foram capazes de obter da estrada de chicletese coisas assim. Há pincéis de artistas e ilustradores de verdade que foram capazes de obter da estrada de chicletes Então, hum, há muitas coisas que você poderia fazer com facilidade. Vou manter as coisas bem simples , hoje,porque quero pelo menos ir. Então nos acostumamos com o processo e então você transmite que eu tenho mais profundo em termos, trabalhando com Procreate e General depois de fazer essa aula. Agora que terminamos com os pincéis, vou passar pelos ícones em direção à área da galeria. As setas literalmente a seta de seleção. Você pode selecionar itens em sua página e pode girá-los. Hum, você pode inverter o Ah, eu sempre sugiro que quando você faz seu seletor, seletor por Cuba ou interpolação seletora, que é aquele pequeno círculo com tipo de grade dentro dele. E certifique-se de selecionar por cúbico para que você não tenha que encontrar nenhum problema com escolhas . Exaltação como você está trabalhando. Ao lado da seta de seleção direta está a seleção de mão livre. Isso permite que você, como usar seu lápis de maçã para desenhar este leilão que você está criando em vez de apenas selecionar o item inteiro, você pode selecionar algo específico, e novamente se você pegar seus três dedos arrastado para baixo em sua tela, você vai ter este pequeno pop-up para cima e copiar, cortar, copiar e colar. E novamente, se você tocar duas vezes com os dedos, você pode desfazer se entrarmos naquele pequeno ícone como varinha mágica, que é o nosso ícone de ajustes, você é capaz de ajustar a opacidade, adicionar algum Ghazi Ambler, o que é ótimo para sombras. Você pode usar uma perspectiva onde você pode afiar itens e sexualmente ótimo se você colocar em fotos em “Eu sou profissional”. Você pode usar uma perspectiva onde você pode afiar itens e sexualmente ótimo se você colocar em Mas uma arma. Isso também funciona muito bem. Com ilustração, você pode licuar itens, você pode cloná-los. Você pode ajustar sua cor, equilibrar sua tonalidade, saturação e brilho. E novamente, se você quiser desfazer, basta tocar duas vezes. Então, se formos ao lado dos ajustes, você terá aquele pequeno ícone do rancho e essas são suas ações. Aqui é onde você vai salvar e compartilhar seus arquivos. Estaremos especificamente usando a função de compartilhamento. Hum, e nós estaremos compartilhando como um PNG. Você também pode adicionar ah, arquivo. Então, por exemplo, talvez você esteja trabalhando a partir de uma imagem como uma imagem de referência pode inserir um cinco ou uma foto. Você pode tirar uma foto com o iPad. Você pode adicionar impostos. E se você adicionar impostos, o que é bom é que você pode realmente editar o estilo, e você pode alterá-lo para qualquer fundo que tenha carregado no seu iPad. Você pode alterar os diferentes estilos de negrito itálico regular. Você pode alterar o tamanho, o ing atual, o rastreamento, o deixar sua linha de base e novamente o mesmo com capacidade, e você também pode alterar atributos. Então, se você quiser que ele seja à esquerda, alinhado à direita, alinhado ou centrado que você fez, isso vai tirá-lo de lá. Volte para o ícone da chave inglesa. , Mais uma vez, você pode usar essa ferramenta de seleção, e você pode e disse durante os três dedos limpando. Você também pode apenas ir para a sua ferramenta chave inglesa e bater, cortar ou copiar, e então você pode bater o ritmo e eu vou colocá-lo de volta. Se você for para sua tela, ela permitirá que você cague e redimensione sua tela. Hum, se você está trabalhando para criar Jeffs, você pode ativar suas assistências de animação para se preocupar com o guia de desenho. Se você gostaria de ter uma grade, você também pode virar sua tela horizontalmente ou verticalmente, e também você pode clicar em suas informações de tela e eu vou mostrar o quão grande é sua tela e o que o D P I é. Eu sempre gosto de trabalhar pelo menos 300 dp I ou mais. Ele também mostrará o número de camadas que você pode criar em seu arquivo seu tipo de perfil de cor com o qual você está trabalhando, as configurações de vídeo e as estatísticas desativadas. Como o tempo de trilha que procreate tem gravado seu trabalho. Se você for para suas preferências, poderá alterar sua interface de luz para escuro. Você também pode mudar a mão direita na interface do lado direito. Eu gosto de desligá-lo porque eu sou um destro e um 10 Tell IQ trabalhar muito nesse lado, isso é mais fácil para mim ter minha interface à esquerda. Você também pode alterar seu atraso indevido, sua seleção Máscara Máxima de visibilidade. Você pode adicionar sua curva de pressão. Eu gosto de mantê-lo exatamente como está, no entanto, e então você também pode obter ajuda. Você pode restaurar compras. Você pode obter o manual procreate. Há configurações avançadas que você pode acessar em suas configurações reais no iPad, e essa é basicamente a interface com a qual você estará trabalhando inadequada 5. Estilos e tipos de etiqueta: antes de entrarmos no processo de design, quero passar por cima dos adesivos. Normalmente vemos dois tipos funcionais e criativos. Na minha última aula, focamos em funcional. Estes não são frescuras, tipo simples de adesivos. Eles ajudaram a manter o controle de datas, acompanhar eventos, ajudaram a organizar a vida. Eles tendem a faltar decoração, e eles estão muito focados em ser eficientes. Mas nesta aula, vamos focar nos Tigres criativos. Estes são visualmente agradável a pista e celebrar momentos memoráveis organização. Mas eles têm estética. Podem ser meditativos. Eles podem ser mais demorados para criar. Eles têm um pouco de um estilo scrapbooking. Neste caso, vamos ilustrar um conjunto de adesivos florais inspirados. Além do estilo dos adesivos, também temos dois tipos adicionais. Adesivos meio-corte são cortes de superfície leves em adesivos. Os cortes de beijo não cortam o material de apoio do papel adesivo, o que permite que o beijo corte Feel, que permite que os buscadores sejam pilhados da folha, também estará fazendo adesivos de cortes de matriz hoje e estes são onde você cortou o adesivo inteiro para que ele se torne uma espécie de como uma forma personalizada que você projetou. Estes são apenas alguns dos estilos que eu criei para a minha loja Etsy. Adesivos cortados em matriz são divertidos de criar pacotes de adesivos com Você tem vários adesivos que todos têm conceitos semelhantes, mas que são cortados individualmente, para esta classe será criar ambos. Ah vai primeiro passar por todo o processo de design, e então eu vou levá-lo para projetar uma folha de corte beijo e, em seguida , no final da aula, também irá criar um conjunto de cortes mortos com os mesmos desenhos que estamos criando. 6. Encontrando inspiração: estaremos usando inspiração definida Pinterest para as flores que vamos desenhar. Pinterest é uma opção fantástica para encontrar inspiração. É filme principalmente com conteúdo visual, como fotos e infográficos, colagens, gráficos, ilustrações e outros tipos de imagens. E é realmente um refúgio para aqueles que buscam inspiração e novas ideias. O Pinterest permite que você fixe imagens em qualquer lugar e as examine mais tarde se você não tiver tempo para fazê-lo agora, ou você simplesmente não quer perder o controle delas. E isso apresenta em outro lugar realmente ótimo para empresas. Pesquisas mostraram que o Pinterest tem um peso de referência bastante maior do que algumas outras plataformas de mídia social , como Facebook e Twitter. Então, como impressoras é tudo sobre encontrar inspiração, eu queria usá-la como base para nossa busca por florais. Você só tem que digitar o que você precisa para se inspirar, e você vai encontrar instantaneamente centenas de idéias que você pode fixar rapidamente em suas próprias placas no processo são duas maneiras, então, colocando e criando placas você mesmo, você também ajuda outras pessoas a encontrar ideias para seus projetos para obter resultados que melhor correspondam ao que você está procurando. Quer brincar com a caixa de busca? As sugestões apresentadas pela Petra permitem que você reduza os resultados da pesquisa duas categorias do que as pessoas costumam corresponder para o tipo de palavra que você está digitando, hum estará procurando flores muito simples para desenhar para este curso. 7. Esboço de suas flores: Oh, agora eu quero rever algumas dicas para esboçar enquanto começamos o processo criativo. Flores ar realmente um item fácil de desenhar e poderia ser criado com formas simples. Eu queria escolher três flores simples, um girassol margarida e algo semelhante a um candidato, e então também adicionou algumas folhas simples. maneira será usar os seis lápis de carne para esboçar esses elementos iniciais. Você pode criar uma nova camada para começar seu esboço, e você pode renomeá-lo esboço. Então, quando se trata de criar essas flores, você quer uma primeira quebra a flor em formas simples. Por exemplo, você pode começar como uma linha para a resistência. Forma oval simples para onde estão as poças. Eu gosto de começar com um círculo para o meu centro e, em seguida, adicionar ovais alongadas em torno dele para os pedais. E então eu posso acrescentar detalhes. Eu refinei a forma do pedal enquanto vamos, e eu tenho em mente como eles se sobrepõem um ao outro. Não é tudo linear em termos de como você está colocando isso. Quero que se sinta orgânico. O terceiro passo envolve refinar as formas ainda mais na adição de detalhes menores, como veias poças e centros texturizados. Tenha em mente que isso não precisa ser perfeito, e a idéia é apenas para se acostumar a desenhar as formas e removê-las como você vai. Vamos fazer isso para todas as outras flores, e então vamos sair da fase 2 do esboço. A fase de pensamento como você terminar seus esboços. Se você achar que deseja preencher sua página um pouco mais, você pode usar sua ferramenta de laço para selecioná-la na flor. Você gostaria de copiar e, em seguida, copiar e colar usando essa função de copiar e colar. Lembre-se, você só tem que arrastar o som de três dedos em sua tela e, em seguida, pressione copiar e colar, e os elementos adicionais serão adicionados à sua tela, e então você pode movê-los ao redor, como você gostaria em seguida, alternando para a seta de seleção 8. Entando suas ilustrações: Uma vez que seus esboços estejam completos, podemos criar uma nova camada em cima da camada de esboço. Uma vez que seus esboços estejam completos, Você pode renomear esta camada com tinta ou pensamento. Em seguida, você pode diminuir a opacidade da sua camada de esboço e começará a traçar sobre ela na nova camada com as canetas técnicas que você pode ajustar a linha como quiser. E uma vez que terminamos com o pensamento de barra de contorno, vamos criar uma nova camada, e vamos arrastar essa camada sob a camada de tinta e renomeá-la de cor. 9. Colorir e sombreando suas ilustrações: agora para colorir, vamos colorir na nova camada rotulada cor. Esta camada é colocada sob a inclinação para que a cor não passe sobre as inclinações mais escuras . Você esconde essas cores com base em uma paleta que você já tem, ou usa o seletor de cores para vender nossas cores que têm harmonia apenas combinações de cores esteticamente agradáveis . Estou usando cores complementares. As cores complementares são quaisquer duas cores, que estão diretamente opostas uma à outra, como vermelho e verde e vermelho, roxo e amarelo verde. Qualquer combinação como esta funciona muito bem. A fim de colorir rapidamente, estaremos usando a função camada de referência. Você vai precisar ir para a sua camada de tinta. Clique na miniatura da imagem e selecione a referência. Isso permitirá que você arraste a cor para seus contornos rapidamente. Você precisa ter certeza de que todas as suas linhas estão completamente fechadas. Para que a cor não inunde a tela, use o círculo de cores para exibir o menu de cores. Você pode usar o seletor de cores para alterar as opções de cores. Você pode então arrastar essa cor para seus paladares abaixo dela. Eu vou com alguns amarelos pálidos, rosa pálido, castanhos e verdes para o meu paladar. então você vai querer selecionar a cor com a qual você vai começar a trabalhar, e então você pode arrastá-la diretamente da cor. Circule na imagem, certificando-se de que você está na camada de cores e preencha apenas dentro dos limites da sua linha de desenho. Você não poderia colorir em quaisquer erros que são muito pequenos ou não completamente fechados em apenas com seu Silas. Depois de terminar de preencher cada uma das seções, você pode criar outra camada em cima da camada de cor, mas sob sua camada de tinta e renomeá-la sombras. Tivemos sombras para um pouco de profundidade clicando em sua camada de sombra. Clique no fim e mude-o do normal para multiplicar e reduza a Europa para cerca de 43%. Em seguida, para cada item, você está adicionando sombras para selecionar apenas uma versão mais clara da cor original. Então, por exemplo, para o rosa, eu escolheria um rosa mais claro e assim por diante para cada uma das outras cores. Quando se trata de sombras, pense em onde sua fonte de luz pode estar e onde a escuridão provavelmente aparecerá em seus elementos. Eu adicionei a áreas que estão sobrepostas ou linhas que são destinadas a ser recesso. Uma vez que você terminar de adicionar todas as sombras, vamos passar para adicionar linhas de corte e sustentar seu arquivo para exportação. 10. Agrupamento de camadas: agora, antes de entrarmos em todo o processo de corte e um dos finalizados nosso trabalho artístico. Uma das grandes coisas é agrupar elementos como um passo extra de cautela apenas para que eu tenha várias versões do meu trabalho. Gosto de copiar meu arquivo e trabalhar em uma nova versão. Neste ponto, o que eu faço aqui é duplicar meu arquivo. Entro na galeria e depois encontro o meu ficheiro. Eu roubei, ri, e então eu seleciono duplicado. Vamos trabalhar nesta cópia antes de adicionar nossas linhas de corte, que são basicamente aqueles contornos brancos em torno das formas da flor. Precisamos de um grupo de todas as camadas juntas para selecionar várias camadas. Você vai deslizar para a direita em sua primeira camada e, em seguida, continuar fazendo isso para cada camada abaixo dele. Em seguida, clique na miniatura da imagem para o primeiro Larry Selected and Select Group. Em seguida, você pode renomear este grupo final. Este processo irá agrupar todos os seus elementos, e você pode movê-los e redimensioná-los todos de uma vez. Em seguida, você criará outra camada sob esta e renomeá-la linhas de corte. Se você ainda precisa preencher sua página e quer uma cópia. Qualquer uma das flores que você finaliza colorir. Pode fazer isso aqui, Aziz. Bem, você pode usar sua ferramenta de laço para selecionar a flor que você gostaria de copiar. Em seguida, use a função copiar e colar. Lembre-se, basta arrastar os três dedos para baixo na tela e, em seguida, pressione copiar e colar e os elementos adicionais aparecerão. Em seguida, você pode movê-los como quiser alternando para a seta de seleção. Depois de duplicar seus itens, volte e selecione todas as camadas mais uma vez e selecione o grupo. 11. Adição de linhas e exportação de seu arquivo: Agora vamos falar sobre a adição de linhas de corte antes de exportar nossos arquivos para o espaço de design, temos que adicionar nossos contornos. Este ar, também conhecido como linhas de corte. Então vá para a sua camada chamada linhas de corte, e que vai ser sob esta nova camada. E então eu quero que você entre em seus pincéis e selecione um pincel de modelagem, algo que não reaja à pressão. E então você vai querer aumentar a espessura. Você vai tê-lo mais grosso se você quiser um contorno branco maior e mais fino. Se você quiser menor, então em seu seletor de cores. Selecione a cor branca e, em seguida, vamos começar a delinear nossas formas de flores para que você tenha um belo contorno branco ao redor. Os elementos farão isso para cada uma das flores que são folha de honra. Em seguida, você deseja arrastar sua cor para o contorno para preenchê-lo com branco. Você pode desativar uma camada clicando na marca de seleção na caixa de camadas, e você pode verificar se a forma é totalmente sentida por baixo dela, da mesma forma que você preencheu a cor em suas formas. Você vai fazer isso com o contorno branco se você notar que ele não está preenchendo todo o caminho Ao soltar sua cor em sua forma, certifique-se de que você arrasta sua caneta para a direita na tela para aumentar a porcentagem completa se Precisa. Você também pode voltar manualmente com seus estilistas. Certifique-se de que sua camada de plano de fundo esteja desmarcada para que você possa ver essa grade abaixo das linhas brancas de corte. Isto é o que vai nos permitir ter um fundo transparente quando exportamos nosso arquivo. Agora que adicionamos nossas linhas de corte, vamos preparar nosso arquivo para exportação. Vamos periciar a falta de carga para o espaço de design de críquete. Você quer ir para o ícone do rancho no menu superior e você está indo para selecionar compartilhar e , em seguida, você vai clicar em PNG. Isso permite que você exporte o arquivo com transparência. Depois de ter feito isso, você vai encontrar um lugar em seu sistema de pastas de arquivos no seu iPad Para salvá-lo, você pode renomeá-lo algo fácil de encontrar e, em seguida, selecionar feito. Depois de fazer isso, selecione Salvar. Você saberá que seu arquivo está salvo quando você vir o pop-up que diz exportação bem-sucedida 12. Carregando seu arquivo para design: Agora que exportamos nosso arquivo vem a parte divertida que estamos carregando para o críquete. Este será o processo pelo qual passamos para nosso primeiro conjunto de adesivos meio-corte. Depois de exportar, você estará pronto para carregar seu arquivo no espaço de design de críquete. Se você ainda não fez isso, certifique-se de ir e baixar o aplicativo em seu iPad. Então você pode voltar e completar esta seção. Se você já baixou o aplicativo e você tem espaço de design de críquete, você pode então clicar nele em seu sistema de APP e iniciá-lo. Faça login na sua conta, se necessário. Uma vez que você está logado, você chegou aos seus projetos principais. Galeria de rostos. Você verá os arquivos sugeridos, os arquivos carregados e um retângulo azul com um plus para adicionar um novo arquivo. Você também provavelmente terá um pop-up para que não tenha sua máquina. Eu tenho o ar de críquete Explorer, e eu vou selecionar que aperte o botão mais para criar seu novo arquivo enquanto no espaço de design . Selecione carregar na barra de menu inferior e, na janela pop-up, Selecione procurar arquivos e, em seguida, você navegará para encontrar onde você salvou o arquivo. porque você salva seus arquivos Um PNG. Você não precisa limpar seu arquivo ou remover qualquer plano de fundo, então basta selecionar o próximo. Se você notar quaisquer pixels retos, você pode usar a função de espetáculo D. Mas se não, aperte o próximo novamente. Em seguida, você vai querer renomear seu arquivo e certifique-se de selecionar imprimir e cortar. Esta é a versão colorida, não o contorno preto que você pode ver no lado esquerdo. Isso permite que você possa realmente imprimir o arquivo e depois cortá-lo com sua máquina. Uma vez feito o processamento, você verá a imagem em sua biblioteca. Selecione-o e, em seguida, ele será carregado em seu espaço de design. Quando estiver carregado , será grande. Você pode diminuir o zoom usando os dedos, a pensão ou puxar para fora sob a tela muito semelhante a como trabalhamos no procreate, você terá que redimensionar e girar sua imagem. Você pode clicar nele com seus estilistas e drogar os cantos para torná-lo menor. Você também pode usar a ponta da ferramenta girar, girar ou usar a barra de menus na parte inferior do espaço de design. Se você selecionar nele. Ele lhe dará as opções de transformação. Você pode alterar a largura e o comprimento aqui. Certifique-se de usar o ícone de cadeado , para que a fechadura pareça fechada. Desta forma, mantém-se em proporção. Então eu quero que você gire sua imagem para que sua paisagem você pode mudar sua posição Y de sotaque para zero para que ele fique no canto superior esquerdo da sua tela. Em seguida, você pode duplicar o seu arquivo e arrastou a nova versão para que ele esteja logo abaixo do primeiro, em seguida, estilista de usuário, para selecionar ambos os itens e ir para o menu inferior e clique no pequeno clipe de papel para anexar seus elementos. Isso permite que eles sejam cortados de uma só vez juntos. Se você notar alguma mensagem aérea, provavelmente é o tamanho que eu vou voltar para a ferramenta Transformar. Mude minha altura para 9,25 como essa é a altura máxima que o arquivo pode ser, e ele irá ajustar automaticamente o com para mim. Agora, antes de enviarmos nosso arquivo para a impressora, eu quero rever rapidamente alguns tipos de papel. O primeiro tipo de papel que eu tenho é o auto-adesivo alto, papel vítreo da cor superior. Você pode encontrar isso on-line na Amazon ou em lojas de artesanato. Ele dá Seus adesivos são realmente brilhante sensação, mas tenha em mente que estes não são à prova d'água. Você também pode obter papel adesivo transparente. Isto é de etiquetas de agulhas. Você pode comprá-lo on-line em nieto dot com ou na Amazon, e tenha em mente com papel adesivo transparente. Qualquer coisa que esteja em branco na sua página é tipicamente o que ficará claro neste papel último. Eu tenho papel adesivo branco básico Matt de etiquetas on-line ponto com. Você pode obter isso diretamente de seu site ou da Amazon dot com. Se é papel realmente macio, não é impermeável, mas realmente imprime bem em termos de cor, e é muito acessível. Isto é o que eu vou usar para meus adesivos hoje. Agora, uma vez que você selecionou seu papel carregado para sua impressora. Agora vamos voltar ao espaço de design e selecionar. Faça no canto inferior direito. Isto vai levá-lo para o menu de corte da prisão. Uma vez que você está aqui, você vai ver uma simulação de como você deve adicionar seu papel uma vez que ele é impresso para o jogo de críquete . de Antesdeadicioná-lo à máquina de críquete, você poderia desligar a hemorragia enquanto adicionava seu espaço branco como sua linha de corte. Em seguida, selecione imprimir no lado inferior esquerdo. Na próxima janela pop-up, selecione a impressora. Você pode aumentar o número de digitais aqui, mas eu só vou imprimir uma. Certifique-se de que o preto e o branco estão desligados e, em seguida, selecione imprimir no canto superior direito da janela pop-up. Sua folha de adesivos agora será impressa. 13. Cortando seus adesivos do Kisscut: Agora que imprimimos nossa folha de adesivos, vamos adicioná-la à nossa partida de críquete. O críquete Matt é pegajoso, e é o que vai alimentar o seu projeto. Jogou a máquina cortador com base na imagem em sua impressão e corte pop up. Você deve alinhar seu papel impresso adequadamente no mapa. Certifique-se de que está alinhado com as bordas superior e esquerda. Então não é para encontrar quaisquer cortes fora. Agora, verifique se a máquina está ligada e se os ajustes de nível de corte estão definidos como personalizados. Volte para o seu iPad. Selecione o seu acessório e design face e, em seguida, aperte a seta dupla piscando na sua máquina de chute e, em seguida, aperte o botão mar e deixe a máquina fazer a sua coisa. Uma vez feito, ele vai parar de cortar e empurrar para fora o seu mapa. Basta clicar no ar acima e removê-lo e, em seguida, você forçar seus adesivos fora. Certifique-se, no entanto, dobrar o tapete e não o papel adesivo, para que você não encontre qualquer ondulação do seu papel. Você então cortará esta folha de escavador para baixo para o tamanho. Usando um cortador de papel. Você pode usar tesoura, mas eu acho que o cortador de papel é uma maneira muito rápida e simples de fazer isso, e então você pode inspecionar seu trabalho e você deve ter um bom, limpo conjunto de adesivos de corte beijo. 14. Cortando seus adesivos de corte: Agora vamos falar sobre carregar o críquete para um corte para completar o dique. Vamos voltar para o espaço de design. Você pode acertar o novo projeto. Eu venho novamente e você selecionará Manter projeto anterior a partir do pop-up. Em seguida, você irá copiar usando duplicado na barra de ferramentas inferior. E fazer isso, eu diria três ou quatro vezes e, em seguida, usar o sotaque y posição no dedo inferior da arma da barra de ferramentas. Na verdade, coloque todas essas duplicatas exatamente no mesmo lugar. Em seguida, você usará seu estilista para arrastar e selecionar todo o grupo. Em seguida, você irá anexá-los usando esse pequeno ícone de clipe de papel na barra de ferramentas inferior mais uma vez , em seguida, você vai selecionar. Faça-o no canto inferior direito. Isso o levará ao menu de corte de impressão. Uma vez que você está aqui, você verá uma simulação de como você deve adicionar seu papel que você imprimiu em seu cricket Matt e como adicioná-lo à máquina de corte. Você pode voltar a desligar a sangria à medida que adicionou o espaço em branco como linha de corte, e você pode alterar a pressão do copo para mais pressão do que selecionar impressão no lado inferior esquerdo . Sua folha de adesivos agora será impressa. Você vai seguir exatamente o mesmo processo para carregar seu papel no seu críquete, como na seção “Kiss Cut” que acabamos de falar. Desta vez, o cortador passará por cima de cortes mais de uma vez, cortando-os completamente para um corte de matriz limpo. Uma vez que seus adesivos ou cortados, você pode remover a parte branca do papel e dobrar o mapa para remover os adesivos reais cortados em matriz. Estou usando uma mini espátula que veio com um conjunto de iniciantes da escola de críquete para ajudar a tirar os adesivos. O adesivo deve ser totalmente cortado e neste pequeno estilo de flocos de adesivo. 15. Outro: Obrigado por fazer esta aula comigo hoje. Espero que tenha achado informativo. Por favor, certifique-se de consultar o guia de pesquisa da classe para obter mais dicas sobre como trabalhar com procriação, bem como links para recursos adicionais é para ajudá-lo. Certifique-se de compartilhar uma foto do seu tipo de adesivo definido na galeria do projeto da classe. Estou ansioso para ver o que você ganha. E, como sempre, você pode encontrar meu trabalho de outras maneiras para se conectar comigo no www dot Bella Sophia criativo dot com. Obrigado por criar comigo hoje por