Transcrições
1. Introdução: Como tantos. Você pode ter uma relação amorosa de ódio com as cores da água. Ele terá ainda transparente e delicado, mas também tem uma vida própria e não pode parecer muito assustador e imprevisível. Oi, eu sou Laurie,artista
freelance, artista
freelance, ilustradora e tenho uma carta por trás da caixa Glory Heart em Bem-vindo ao meu primeiro compartilhamento de habilidades. Leads de classe não tem que ser a dor da sua existência em aquarela. A chave é entender o que acontece entre o papel de água e sua pintura nesta aula , que vão sobre os conceitos básicos de pintura com aquarelas e, em seguida, mergulhar em entender relação que é água e suas dores. E para um projeto de classe, você estará pintando seu animal marinho favorito, onde eles já têm experiência pintando com este meio, ou são iniciantes apenas começando na cor da água. Você não temerá mais a sua água. Kota sangra, mas sabe como tomar. Na verdade, você será capaz de decidir e controlar foi, e onde isso acontece, você será capaz de aplicar essas técnicas a qualquer linguagem de pintura aquarela. No final desta aula, você terá aprendido a soltar Angela. Isso é aceitar e entender que a imprevisibilidade da aquarela para abraçar e possuir. Você é aquarela pede para criar efeitos incríveis em suas ilustrações. Então vamos entrar e nos divertir brincando com as cores da água. Vemo-nos na aula.
2. 1 ferramentas e materiais: Vamos dar uma olhada nas ferramentas e materiais que você vai precisar para esta aula. Primeiro é o seu jornal. Eu pessoalmente prefiro usar 300 GSM ou £140 ou mais de papel aquarela. Se frio, peito ou duro pressionado, Este número refere-se à doença e robustez do papel, não o trigo real da folha de papel. GSM significa gramas por metro quadrado papel de ligação para papel de texto ou o que você pode chamar papel de
impressora está entre cerca de 2200 GSM. Eu recomendei que ele usasse o melhor papel disponível para você, especialmente quando se trabalha com meios molhados como a cor da água. Papéis mais leves não serão capazes de suportar a quantidade de água que você estará colocando na superfície do papel, e você pode experimentar curvatura e desintegração do papel, que obviamente não dará os resultados que você está à procura. Eu tenho vários caminhos de papel menores aqui é você pode ver estes ar de 200 a 300 GSM, e eu usei os menores principalmente para a prática ou amostras de novas cores meu ir e
atualmente meu favorito é este torcioso 300 GSM prensado a frio 100% ácido de algodão livre papel aquarela. Eu acho que este papel pode lidar com a maneira que eu gosto de pintar com aquarelas. E uso muito das técnicas solteiras, que envolvem muita água. Esta marca de papel é, naturalmente, não o mais barato, mas novamente argumento usando o melhor que você foi capaz de obter em seguida. Precisas das tuas aquarelas. Claro, Agora você é aquarela poderia vir em diferentes tipos. mais comum é o conjunto de panelas. Você estaria familiarizado com os conjuntos que vêm com as panelas de aquarela em pequenos bolos círculo que você pode obtê-lo a maioria das lojas de papelaria. Esta aqui é a minha prima confecção definida na paleta de tez. O meu mais usado agora é este inimigo ás. A vantagem destes conjuntos de calças é que você pode ter um monte de cores. Eles vêm em uma pequena caixa útil que você pode facilmente trazer com você. Estas são aquarela líquida, cagadas
constantes no vêm nestas garrafas pequenas com um conta-gotas que você pode usar para obter um pouco da tinta para fora. E, claro, eles podem vir em tubos por aqui. Também tenho a minha mira Hamby, tal de aquarelas metálicas douradas. Eles vêm nessas patentes individuais maiores. Próximos pincéis. Eu coletei alguns pincéis nos últimos anos,
mas você não precisa detodos os pincéis chiques para esta aula. Eu coletei alguns pincéis nos últimos anos,
mas você não precisa de Qualquer escova de aquarela que você tem disponível para você fará. Você provavelmente terá um pincel redondo. Vou usar um pincel macio, bem como um pincel redondo número quatro. Você é um conjunto de aquarela. Pode ter vindo com uma dessas canetas de água. Estes são muito legais. Você pode encher o corpo com água, e você não precisa ter um pote de água com você. Você espreme a água das escovas que você precisa, e é realmente fácil de limpar também. Finalmente, você vai precisar de uma paleta são como usar estas placas de cerâmica para o meu paladar, um ou dois frascos de água e, claro, algumas toalhas
de papel ou papel de lenço.
3. 2 conceitos de aquarela + exercício: Vamos passar rapidamente alguns conceitos básicos quando se trata de pintar com aquarelas. Mesmo com apenas um pincel, você pode obter uma variedade de larguras de traçado. Tudo depende da quantidade de pressão que você aplica quando você está colocando seu pincel no papel . Então aqui estou usando um pincel redondo número quatro. Estou pegando tinta e usando várias quantidades de pressão. Só estou pintando algumas linhas no papel. Como você pode ver, eu posso obter linhas grossas e finas. Aplicar mais pressão resultará em traços mais largos. Você pode obter traços muito mais finos aplicando menos pressão. Você também pode variar sua linha com um único traçado apenas alterando a quantidade de pressão que você está aplicando em seu pincel. Wally Paint. - Agora vamos falar sobre molhado em seco e molhado em molhado. Como o nome sugere, molhado em seco significa. Pintura com uma escova molhada sobre uma superfície seca e molhada em molhada significa pintar sobre a superfície já molhada. Aqui à esquerda, estou pintando um retângulo, e vou deixar que seque à direita. Vou pintar outro retângulo. Minhas escovas despejam com tinta, mas não tão molhadas que as poças de tinta no papel sem esperar que seque. Estou pegando outra cor e pintando 1/3 retângulo bem ao lado daquele rosa, e você pode ver que a água em cada camada de tinta tende a querer sangrar um no outro. Agora, como a primeira camada não estava muito molhada, eles não sangram tanto um no outro. Se eu passar por cima com tinta rosa muito mais molhada, você pode ver que ele vai sangrar para o azul muito mais prontamente. Agora vamos ver o que acontece quando usamos muito mais água. Então eu estou molhando meu pincel e pegando essa tinta rosa brilhante em apenas pintar no papel . Você pode ver que as piscinas de tinta em certas áreas onde há mais água. Agora estou enxaguando meu pincel pegando a tinta azul. Eu estou, então, deixando cair isso nesta tinta rosa ainda muito molhada, e você pode ver que eles imediatamente sangram e se misturam um no outro para fazer uma bela cor
lilás. Esta é a técnica molhada sobre molhada que vamos usar nesta aula. Nós vamos aproveitar as aquarelas,
tendência a gostar de sangrar na pintura da Web bem ao lado dela. Agora vamos voltar por um momento para o primeiro retângulo. Agora está completamente seco, então eu estou pegando um pouco daquele azul novamente, certificando-se que meu pincel pegou que pintura o que, mas também que o pincel não é muito bruxa com água. Eu posso então pintar sobre o primeiro retângulo. Agora aquarela é um meio transparente. Como você pode ver, você vai ser capaz de ver a primeira camada de rosa através da nova lavagem de azul. Esta técnica também é chamada de vidros. Você pode camadas lavagens da mesma cor ou cores diferentes para obter resultados diferentes. Agora vamos fazer um exercício rápido para praticar brincar com nossos sangramentos de cor de água em uma folha de papel
aquarela. Desenhei alguns círculos. Você poderia usar círculos ou qualquer forma que você quiser. Vamos brincar e ver o que podemos fazer com técnicas molhadas. Neste primeiro círculo, eu estou pegando um pouco de tinta amarela e colocando-o para baixo em metade da forma do círculo, certificando-se de que eu deixe o despejo de bordas. Então eu estou mergulhando meu pincel em água limpa e usando essa umidade para pintar nas bordas da minha tinta amarela, permitindo que a dor sangre na umidade da água para obter o ganancioso gentil em vigor. No segundo círculo, eu estou fazendo o mesmo, exceto que em vez de água limpa, eu estou pegando um pouco de tinta azul para colocar ao lado daquele amarelo em, deixando-os sangrar um no outro, esta técnica e dar-lhe misturas de aparência muito orgânica. No terceiro círculo, estou colocando uma lavagem de água limpa. Primeiro, eu tenho pego um pouco pintando meu pincel molhado e apenas enfiando isso na poça molhada no papel, deixando a tinta sangrar e se espalhar como quiser. De jeito nenhum eu vou fazer o mesmo neste próximo círculo, exceto com cores diferentes. - Então, leve o tempo que precisar. Faça este exercício quantas vezes você gosta conosco muitas cores como você quiser. Experimente o que acontece quando você usa mais ou menos água ou dores. Mas o mais importante, não Trickett relaxar e desfrutar do processo caminho, - maneira
4. Paleta de cores: agora que você terminou seu exercício e se familiarizou com a técnica molhada sobre molhada , vamos começar a preparar sua paleta de cores em seu esboço. Uma maneira que é quase sempre certa para resultar em cores enlameadas e sem
brilho é ter muitas cores em sua paleta sem planejamento adequado. Para evitar isso, recomendo selecionar 3 a 5 cores para usar perto da pintura. Você pode misturar entre essas cores para obter outros tons e tons de cores que ainda serão coesos para o seu paladar. Aqui estou eu pegando quatro cores a se lo azul. Gosto deste azul, pois é um azul quente e
vivo, um verde turquesa,cinza de um verde turquesa, Payne, bem como ouro da minha paleta de ouro. O ouro do selecionado é um ouro amarelo escuro, que será uma cor complementar aos azuis no paladar. Então, com essas quatro cores, eu vou preparar minhas amostras de cores em um pequeno pedaço de papel aquarela. Estou pegando um pouco da tinta e pintando pequenos quadrados. Agora você pode escolher pintar estes em retângulos com instrumentos Grady saturados para diluir , mas eu estou apenas pintando arruelas planas aqui como eu só quero ver como é que a tinta vai se
parecer no papel. Então, primeiro eu estou olhando para fora, cada cor por conta própria. - Então eu estou misturando um pouco da tela azul e turquesa Taylor e vendo isso no papel também. Então fazemos o mesmo com os Paynes Grey. - Eu também pego um pouco da mistura de tela azul e turquesa e misture isso com algumas das dores grandes e amostra que também. Agora que estou feliz com minha seleção de cores, estou desenhando um círculo ao lado, semelhante ao que fizemos em nosso exercício anterior. Eu estou colocando uma lavagem de jogar Clearwater e , em seguida, cair nas cores diferentes do meu paladar cardos, vai me deixar ver rapidamente uma amostra de como as cores vão olhar quando eles interagem com cada outros quando eu usá-los na minha pintura. Se há um resultado que eu não gosto, eu vou ser capaz de saber desde cedo que eu posso querer mudar uma ou duas cores na minha paleta. Isso economiza muito tempo e frustração porque eu posso ter certeza de que as cores funcionam bem juntos antes mesmo de eu começar a minha pintura. Então vá em frente e jogue com suas próprias cores ou use uma semelhante à que eu escolhi. Se você não tiver certeza, há um site chamado coolers que gera paletas de cores para você. Vou deixar o link na seção do projeto desta classe no caso de você querer se referir a ele. É um bom recurso para ver quais cores poderiam ficar boas umas com as outras em uma composição.
5. 4 esboço e lavagem base: Agora que você decidiu sobre sua paleta de cores, podemos entrar em nosso esboço. Provavelmente estou desenhando minha baleia azul para o papel aquarela. Se você tem uma mão ligeiramente pesada ou você gosta de desenhar as linhas mais escuras, você pode desenhar em um pedaço de papel de impressora separado e depois transferi-lo mais tarde para o seu papel
aquarela. Mas uma vez que esta pintura não vai ter muitos detalhes, eu estou bem com esboçar levemente o esboço diretamente no meu papel aquarela. Incluí um link para um quadro de inspiração do Pinterest na seção de projetos desta classe Então, se ele ainda aconteceu decidiu sobre a sua criatura para pintar para o seu projeto de classe, . você pode ir em frente e dar uma olhada no tabuleiro do Pinterest para algumas idéias. Queremos esboçar levemente as formas principais da criatura,
luz o suficiente para que possamos ver, mas não muito escuro, que deixará uma marca escura mais tarde. Quando tentamos apagar ou pintar sobre ele, também
estouprovavelmente apagando qualquer linha desnecessária. estou - Uma vez feito, podemos passar para a nossa base de lavagem para a pintura. Estou usando uma lavagem muito, muito leve de túmulo para esta baleia. Se há áreas que você vai querer ser branco mais tarde, você vai querer deixá-los sem pintura com aquarela é o mais leve que você vai ter é o branco do papel para isso? Bem, embora eu não queira deixar nenhuma área branca pura como eu não vou estar pintando nenhum
fundo escuro . Então, em vez disso, eu estou olhando toda a forma de baleia com esta lavagem muito leve de cinza e então eu vou deixar isso dirigir.
6. 5 de baleia azul: Agora estamos prontos para começar a pintar. Vamos saltar para dentro. Eu estou pegando alguns dos meus cabelos escuros cinza azul que eu tinha misturado mais cedo e colocando que para baixo nas áreas onde eu sei que eu gostaria que esta cor para ser. Isto não tem de ser perfeito. Não estou criando uma pintura realista desta baleia azul. Estou usando minhas fotos de referência para me guiar e onde as cores devem estar. E eu vou com a minha imaginação a partir daí. - Eu estou colocando o que lava fora da cor azul e depois voltar com um pincel úmido para puxar essa cor para fora como você pode ver na barbatana. É um pouco mais escuro do que eu gostaria. Então, enquanto a tinta ainda está molhada, eu trouxe meu pincel na toalha de papel e, em seguida, passar por cima da parte onde eu quero pegar um pouco da tinta, os pincéis mais secos que a superfície da tinta. Então suga um pouco daquela tinta, permitindo-me tirá-la do papel. Então eu tenho uma boa nota e destaque. Como você pode ver aqui, eu estou indo sobre o azul escuro com várias lavagens, lentamente construindo a intensidade da cor com cores de água. Você quer trabalhar da luz à escuridão. A aquarela é um meio transparente,
então, ao contrário de um porco dores como óleo acrílico, Zorg, Wash. Não é possível pintar uma cor mais clara em uma cor mais escura. Tecnicamente, Tecnicamente, você poderia, mas a cor abaixo ainda apareceria. - Agora estou pronto para cair nas minhas dores metálicas douradas. Você quer fazer isso idealmente, enquanto a tinta abaixo ainda é uma bruxa. Como você pode ver, há algumas áreas onde a tinta azul embaixo começou a secar, então o ouro não está se espalhando como gostaríamos. não há problema Masnão há problema. Estou pegando um pincel molhado, pegando um pouco da tinta azul e pintando nas bordas da tinta dourada para
persuadi-lo a sangrar até morrer. Posso usar mais ou menos água, dependendo de quanto eu quero deixar sangrar. Enquanto espero que o azul e o ouro
sequem, vou para o resto do corpo da baleia. É barrigas tecnicamente brancas, mas na realidade nenhuma superfície branca parece branca pura, provavelmente a menos que seja uma superfície plana sob uma fonte de luz direta sem nada bloqueando mas esta baleia é um corpo grande com muito volume, então vamos ver alguns estilhaços. Usando minhas fotos de referência para me guiar, eu deito outra lavagem clara de água e começo a cair em algumas grandes dores para mostrar onde as sombras seriam caminho . Eu não estou pintando um fundo completo para esta baleia, e como o fundo é a palavra do papel, eu vou pintar nos salpicos de água, mas em azul novamente. Nós estamos indo para olhos de estilo e não realistas aqui, então apenas deixe sua imaginação correr livre e rolar com ela. Estou molhando a área ao redor da cauda no Ben, deixando cair tinta saturada. Como você pode ver, a tinta tende a sangrar na água e se espalhar. - Estou amaciando as bordas que se formam com meu pincel molhado. Você pode ver que há uma área perto da cauda onde a água e a tinta sangram na
própria baleia . Não quero isso, mas como ainda está molhado, é fácil de consertar. Basta pegar uma toalha de papel e esfregar suavemente na área para pegar aquela tinta extra, e lá vai você. Você pode deixar esta camada secar por conta própria. Mas às vezes gosto de usar um secador de cabelo ou esta pistola de calor para acelerar o processo. Estou então em camadas azuis mais escuras no topo para adicionar à intensidade da cor e também para adicionar dimensão à água. A baleia está chegando, fora do caminho. Depois tento isto outra vez com a minha pistola de calor e acabamos.
7. seis: Espero que você tenha gostado desta aula e aprendido sobre como você pode controlar e aproveitar
sua cor de água. Por favor, não se esqueça de enviar fotos do seu progresso e você terminou a arte na seção Galeria de
projetos desta classe. E se você postar sua arte no Instagram ou em outras mídias sociais,
por favor, marque-me para que eu possa ver seu trabalho e apresentá-lo em minhas histórias também. Muito obrigado por fazer esta aula. Espero que tenha se divertido. A Andi. Espero que você continue criando mais arte até a próxima vez que eu
8. SE7 BÔNUS 4: Oi, todo mundo. Muito obrigado de novo por ter assistido à minha aula. A aula de vídeo anterior onde eu pintei a baleia azul foi acelerada um pouco então eu decidi incluir um vídeo bônus para você. Desta vez estou pintando um unicórnio dos Mares normal da nossa vida real. Este vídeo é em tempo real e é cerca de duas horas. Então, se quiser assistir e pintar comigo, fique à vontade para fazê-lo. Isso seria incrível. Então, aqui vai. Aproveite. - Não. Oh, - não . Oh, - não , não. Oh, - não .
Gilchi Rose, AuDHD Storyteller, Writer, Artist
