Construir e pintar uma janela de rosas de vidro geométrica

1. Introdução: rosáceas enfeitaram estilos arquitetônicos por milhares de anos ao longo da história, com uma complexidade em constante evolução, desde o antigo óculo romano até o rendilhado gótico Sua simetria e proporções esteticamente agradáveis se originam Oi. Sou Viana, professora de matemática e artista geométrica Nesta aula, ensinarei como desenhar o design de janelas construindo uma grade circular Em seguida, você aprenderá a criar duas interpretações diferentes do padrão, uma variação de vitral inspirada no rendilhado em barra e uma variação esculpida, e uma variação esculpida, inspirada no rendilhado de placas Vou demonstrar várias técnicas de coloração sobre como obter efeitos de aquarela translúcida Mostrarei como engrossar e decorar as molduras para obter profundidade tridimensional Também discutiremos uma ampla variedade de dicas para melhorar a precisão e as imperfeições Essa classe é adequada para todos os níveis e inclui instruções passo a passo. As habilidades aprendidas nesta aula podem ser aplicadas a qualquer um de seus projetos futuros. Aproveite. 2. Projeto e materiais: projeto deste curso, você criará duas interpretações diferentes do mesmo design de rosácea Primeiro, vou ensinar você a construir uma grade circular com uma régua central de bússola e, em seguida, usar essa geometria para criar o design da janela Em seguida, aprenderemos duas interpretações diferentes de decorá-las, inspiradas no rendilhado gótico A primeira variação é um vitral baseado em rendilhado de barras Este é um rendilhado gótico que, na verdade, evoluiu a partir desse estilo de rendilhado, que é o rendilhado que é Para concluir este projeto, você precisará um papel multicolorido se quiser pintar Isso significa que podemos construir diretamente no papel. Uma bússola bruler, lápis, delineadores finos, marcador preto permanente, espero que metálico, e uma nova bússola tenham idealmente esse acessório de caneta. Uma variedade de tamanhos diferentes de pincéis de aquarela, tinta, lugar para misturar a água e, de preferência, uma pipeta e uma borracha. Vamos começar. 3. Como construir a grade cirúrgica: Comece nossa construção agora, essa é a parte interessante. Precisaremos usar uma bússola, de preferência com um acessório de caneta para decorar mais tarde Por enquanto, você pode usar um com um lead. Se você não está 100% confiante em usar uma bússola, fiz um vídeo bem detalhado sobre diferentes tipos de bússolas e diferentes técnicas e exercícios em meu curso, construtor geométrico Mandela Se você quiser assistir a essa parte do vídeo, primeiro, você pode fazer isso. Caso contrário, podemos começar. Agora precisamos calcular o tamanho do papel e o design, dependendo do papel que você está usando Estou usando A quatro e as dimensões para isso são perfeitas. Aqui está um rascunho que fiz um pouco antes, um rascunho muito rápido Mas você pode ver aqui, precisamos ser capazes de ajustar oito comprimentos de raio de nossos círculos com um pouco na lateral, porque será circular, o porque será circular, que o estende um pouco mais a espessura da moldura quando a decoramos Você precisa ser capaz de dividir seu lado mais curto por 8,5, no mínimo. Se, como eu, usar um tamanho padrão A quatro ou uma letra, que eu recomendo para este design, é perfeito, então vamos usar apenas um raio de 2 centímetros, e isso nos dará o tamanho perfeito Isso é quase perfeito. Se eu mostrar o design original, o círculo inicial é mais ou menos desse tamanho. Agora, antes disso, precisamos encontrar o centro da nossa página. É assim que eu gosto de fazer. Vou medir o lado esquerdo da minha página. E eu sei que tem cerca de 29,7 pés e centímetros. Eu sempre prefiro 0,7. No meio do caminho. E eu marco um pequeno entalhe na lateral. Então eu gosto de girar meu papel e fazer a mesma coisa do lado oposto Dez, três pontos abaixo de 15. Agora, de lado, isso deve ter 21 centímetros. Sim. Vou desenhar uma linha reta. Não exatamente nas bordas, porque então as bordas ficam um pouco difíceis de esfregar. 21, pouco menos de 10,5, é onde eu vou começar. Agora, geralmente começamos a fazer os círculos de vez em quando e , em algum momento, encontramos a vertical. Mas, para esse design, antes de nos comprometermos com o raio, precisamos mais tarde repetidamente porque eu não gosto de alterar o raio para preservar alguma precisão Vamos encontrar a vertical agora. Na verdade, quando fazemos isso, é útil fazer isso com um raio maior Isso o torna mais preciso. Se usarmos essa distância para descobrir onde está a vertical, ela pode ser um pouco menos precisa. Vamos abrir a bússola apenas um comprimento arbitrário, mais afastado do que a metade, mais afastado do que a metade Simples assim, na verdade não importa o tamanho. Vou apenas marcar dois intervalos, dois pequenos arcos, para cruzar a linha horizontal Não estou fazendo um círculo completo, apenas dois pontos. Agora, eu criei os cruzamentos onde preciso abrir a bússola agora mais da metade, caso contrário, eles não serão longos Cerca de metade do raio, eu suponho, está bom Um arco acima e abaixo do centro, onde achamos que eles se cruzarão onde achamos que a linha vertical ficará. Do outro lado, você pode girar o papel. Muitas vezes gosto de fazer isso porque não sou canhoto. Mas tudo bem. Agora temos três pontos de referência através dos quais desenhar nosso comprimento vertical perpendicular Então você prefere isso. Se isso for bastante preciso, facilitará muito a construção do resto e não precisaremos nos preocupar com nenhuma linha posteriormente, apenas colocando os círculos na posição correta Lugar. Isso é muito bom. Agora, esse desenho circular é que os círculos da grade estão todos dispostos em uma orientação quadrada, é por isso que precisávamos primeiro dos dois eixos perpendiculares Isso é ótimo. Agora podemos realmente começar a construir e construir a janela e a moldura a partir desses círculos. Agora é o ponto em que precisamos medir nosso raio em 2 centímetros. Certifique-se de que o lápis não fique muito abaixo do pino da bússola Agora, como sou destro, preciso virar minha régua de cabeça para baixo porque os números aumentarão para a esquerda e isso me ajudará Então, parecem perfeitos 2 centímetros. Agora temos muitos círculos para fazer. Em primeiro lugar, vamos fazer o central. Já entendemos nosso ponto de vista , que desenhamos anteriormente. E aí está o primeiro círculo. Precisamos de oito comprimentos de raio de diâmetro. Isso significa que precisamos desenhar mais três círculos de um lado e três do outro. Eu vou trabalhar horizontalmente primeiro e vou para a direita Criamos outra interseção aqui, que está à mesma distância do centro Agora vamos desenhar mais um círculo e não precisamos mais nos preocupar com o raio. Agora criamos mais um. Cada novo círculo cria mais oportunidades. São dois e o último deste lado, três. Eu não conto o central. A central é onde tudo começa. Eu precisava de três desse lado. Agora, três do outro lado também. Você pode. Na verdade, vou girar o papel. Gosto de ter uma visão clara do que estou fazendo e também gosto de trabalhar nessa direção. A simetria aqui ajuda. Essa é uma delas. Para ter certeza de que parece que vai passar pelo centro. Três. Tente ser o mais preciso possível e não tenha pressa, mas não é o fim do mundo se não for, isso é um desenho à mão. Estamos fazendo arte humana, então ela não pode ser tão perfeita quanto uma obra de arte gerada por computador Vamos fazer a mesma coisa agora na vertical. Isso construirá a espinha dorsal do que criaremos mais tarde Aí está o círculo central. Temos uma interseção abaixo e acima. Precisamos de três em cada lado. Eu vou subir a partir deste ponto aqui. E isso passará pelo centro original. Um subindo, dois, três. Esse é o último desse lado. Você está começando a ter uma ideia da escala da coisa toda. De volta ao centro e começando abaixo. O23. Você pode ver por que foi útil ter essa linha vertical já lá. Não precisávamos nos perguntar onde está a linha depois desses círculos e depois mudar a bússola Agora, você pode ver a beleza e as formas no meio. Agora, onde essas formas de lua realmente se cruzaram, apenas no centro por enquanto. Esses são os quatro vértices de um quadrado. Você pode imaginar como podemos desenhar um quadrado aqui. Na verdade, é assim que construímos um quadrado a partir de círculos. Esses quatro pontos são para onde os novos círculos irão. Deixe-me demonstrar aqui. Agora você pode ver como os quatro pontos estão à mesma distância do próximo, o raio de dois centímetros com o qual começamos Portanto, os círculos são na verdade os centros dos círculos em um arranjo quadrado em colunas verticais e horizontais. Agora precisamos preencher cada um desses quadrantes com mais círculos Vou começar com o canto superior direito. Novamente, como eu disse, a partir deste ponto aqui no topo desta forma de homem. Isso deve passar por aquele e aquele, pelos centros dos círculos esquerdo e inferior. Um. Novamente, agora basicamente desenhamos o primeiro círculo acima do primeiro abaixo, o que significa que temos mais dois. Agora, cada um vai ficar diretamente acima e se sobrepor. Há outra nova forma de homem que criamos, uma nova interseção aqui Novamente, dois, e nesta linha, o final, novamente, e o novo cruzamento É como se movêssemos esses três para cima em um raio. Agora, na camada superior aqui, criamos uma nova interseção Enquanto faço isso, vou falar um pouco sobre o nome dessas formas quando sobrepomos dois círculos e criamos uma área que na verdade é limitada por dois arcos circulares curvos, assim como fizemos Pode haver tamanhos diferentes, mas particularmente este que é feito de dois círculos com o mesmo raio, e a largura aqui é exatamente um raio Isso em latim é chamado de vesics. Mijar parece ótimo porque sabemos que tem algo a ver com peixes Sim, para mim, parece o corpo de um peixe. Mas vesica significa bexiga. Na verdade, é o formato da bexiga de um peixe. Eu particularmente não acho que seja tão bom pensar bexiga de um peixe enquanto estou desenhando belas artes. É tipo, sim, eu sei que esse é o nome oficial, fotos da vesica e, claro, é abreviado para Vesica and not Piss, que na verdade é o aspecto da bexiga que eu realmente não gosto muito Então eu pesquisei e pensei: os italianos vão chamá-lo da mesma coisa que latim, com certeza Mas não, em italiano, essas formas são chamadas de mandas, e isso realmente traduzido significa forma de amêndoa Eu prefiro pensar em amêndoas. Eu gosto disso. Isso realmente descreve isso muito bem. Eu gosto de chamá-los de mandas. Tudo acontece na interseção superior de cada nova Manda em que criamos novas formas de amêndoa e criamos um e criamos O que vou fazer agora é girar isso e fazer exatamente a mesma coisa neste lado Novamente, começando pela interseção superior da primeira amêndoa e atravessando três E depois de criar a primeira linha, vou criar mais duas linhas acima dela. A grade subjacente agora está totalmente criada. Você pode descobrir quantos círculos acabamos de desenhar. Vou deixar as contas para você fazer. Agora só precisamos encontrar a borda externa da moldura da nossa janela circular. Essa é uma maneira muito boa de descobrir para onde ir em seguida. Vamos ir até c e acima do horizonte no lado esquerdo. Vamos encontrar o primeiro círculo que está voando acima dele e encontrar o centro dele. No lado oposto, no lado direito do horizonte, logo abaixo da linha abaixo do eixo, o círculo completo que podemos encontrar e encontrar o centro disso. Esses são os três pontos, o círculo abaixo, no meio e para os lados Eu não vou traçar a linha. Mas eu vou alinhá-los assim. E agora, onde essa linha cruzaria os dois círculos, estamos usando seus centros para medir isso. Vou desenhar uma pequena marca na borda desse centro, desse círculo e do círculo do outro lado, cujo centro estamos usando. Eu também vou fazer uma marca na borda externa disso. Essa distância agora será o raio da borda externa circundante do design Vou colocar lá e uma linha. Antes de me comprometer, quero ter certeza de que combina muito bem com os dois lados. Vá até lá, nós passaremos por lá. É bonito e levemente um círculo completo. Ele deve quase tocar ao longo de alguns dos círculos. Aqueles que estão do lado de fora, na verdade, não farão parte do design. 4. Como desenhar o design da janela: Agora estamos prontos para delinear o design real da moldura dessa janela, criando uma forma muito bonita Vou começar do topo, do centro até o topo, e em cada lado do eixo vertical, vamos delinear os dois círculos completos que se encaixam perfeitamente sob o grande círculo de cada lado Vamos apenas encontrar o centro superior e depois seguir um de cada lado. Eu vou até este aqui e fazer um círculo completo aqui. Nem todo x será um círculo completo aqui. Do outro lado dessa linha, um centro para o lado. Mais um círculo. Então vamos fazer isso no lado direito. Desta vez, um abaixo e outro acima da linha central. Da linha central, do terceiro círculo, subindo um para cima, círculo completo e um, dois abaixo dessa linha em outro círculo. Então vamos fazer o mesmo na parte inferior porque ela tem essa simetria Dois círculos inferiores em cada lado da linha vertical, 12. Por fim, os dois do lado esquerdo, um acima e outro abaixo do eixo horizontal E esses são os únicos círculos completos no design. O resto agora é feito de pequenos arcos que são parciais do resto dos círculos que desenhamos A primeira coisa com a qual queremos começar é colocar alguns pequenos arcos aqui que se juntarão aos círculos onde há lacunas Normalmente, nas rosáceas, não há lacunas, a moldura está toda conectada. No canto superior direito, o círculo que está realmente fora do desenho e o centro está do lado de fora. É aqui que precisamos ir em seguida. Agora precisamos desenhar apenas um quarto de arco apenas o suficiente para tocar os dois círculos abaixo e à esquerda. Vamos descer e fazer apenas um ângulo de 90 graus, um quarto de volta e parar apenas o suficiente para tocá-los. Agora vamos fazer isso de todos os quatro cantos. Eu vou descer até o fundo. Desta vez, fui da esquerda para cima, não se preocupe neste momento se não estiver se fundindo perfeitamente porque esse não será o último esboço Agora vou girar o papel de cabeça para baixo, como você pode ver, eu gosto de fazer isso Gosto de trabalhar com a mesma perspectiva. quarto superior de um arco e quarto inferior de um arco e todos estão voltados para o lado, nas palavras do design. Agora estão todos unidos. Agora vamos criar essas pequenas formas de quatro lados, que são algumas das minhas favoritas neste design Eles são basicamente os arcos opostos aos que acabamos de fazer Agora, para localizar os centros deles, precisamos encontrar os quatro pontos diagonais desse círculo inicial que desenhamos no meio. A forma do homem saindo do centro para fora na diagonal, digamos, subindo para a esquerda E o primeiro ponto que encontramos é o centro. Novamente, vamos fazer apenas um quarto de arco que conecta esses dois. Agora vamos fazer o mesmo do outro lado. Agora, do centro, primeiro formato de amêndoa, indo para a direita e para cima. Esse é o primeiro centro. Um pequeno arco ali, um quarto de arco. Então o que está abaixo, que agora seria dois abaixo. E a arte vai de baixo para cima para a direita, e depois de um para um homem, do centro, de baixo para a esquerda. Agora, eles estão bem unidos. Quando isso engrossar , isso criará algumas pequenas janelas aqui, aqui, mas todas terão formas diferentes Agora, para a parte central, partes centrais também muito bonitas, vamos partir das extremidades do arco que acabamos de desenhar. Eles são os centros do novo arco. Digamos que esse arco aqui que acabamos de desenhar no interior. Há um centro lá e um centro ali. Vou começar do primeiro. Novamente, eu só quero um quarto de arco. Este ainda não está conectado a nada. Eu vou partir de baixo. Um quarto de curva para a esquerda. Então, para baixo, para a esquerda, pare no eixo, e eu comecei a partir da borda superior desse arco que desenhei anteriormente. Vou me mover para este centro aqui na outra extremidade do mesmo arco. E vou fazer exatamente o mesmo quarto de arco, de baixo para a esquerda, onde esses dois se uniram perfeitamente Essa é a forma que estamos tentando alcançar. Vou regravar isso agora, e aqui está o arco interno que desenhamos Os dois centros que precisamos estão nas duas extremidades desse arco. Desenhamos um quarto de arco de baixo para cima e paramos aqui onde eles tocam no eixo, e então nos movemos para a parte inferior do mesmo arco e, em seguida, desenhamos outro quarto do eixo para cima para nos unirmos ao outro arco. Vou repetir isso mais duas vezes. Está começando a ficar muito bem, não é? Mas temos outro detalhe a acrescentar aqui. Como mencionei antes, as molduras geralmente são unidas. Não há lacunas. O que precisamos fazer agora, e algumas partes do quadro podem ser linhas retas. Nem todos precisam ser gatos. Vamos apenas unir esses raios onde estão as lacunas usando nossa régua Agora, o que vou fazer é virar a régua de cabeça para baixo, pois dessa forma a régua não tocará a parte inferior do papel e, portanto, não vou borrar a tinta, então vou alinhar Vou segurar a caneta verticalmente reta, e depois vou unir esse raio na parte superior e esse raio na panela Então eu vou fazer o mesmo ao atravessar. Na verdade, vou girar novamente. 29 segmentos. Só para completar a aparência, vamos desenhar também o círculo externo, que basicamente repete o círculo que já temos na borda externa E isso nos dá a estrutura principal. A aparência principal da janela, o design principal. Vamos ver se isso vai se encaixar bem. 5. Como espessamento do interior (variação 1): O próximo passo será engrossar essas molduras para realmente dar a elas aquela aparência de borda chanfrada O que vamos fazer em cada lado de todos os arcos que desenhamos, vamos desenhar um segundo arco paralelo e, em seguida, o meio que já desenhamos parecerá estar acima da superfície e, em seguida, as janelas descerão como se esculpidas para baixo Vamos tentar fazer com que pareça assim. Agora precisamos desenhar arcos no interior e no exterior de cada círculo e precisamos decidir a largura que queremos ir Para este design específico com a borda chanfrada, eu gosto que não seja muito grosso. Acho que fica muito elegante quando não damos muita espessura. Podemos decidir arbitrariamente até onde queremos ir. Eu não adicionaria mais do que essa distância aqui entre a borda desse círculo de borda e a borda externa. Na verdade, isso daria uma espessura muito grande , porque dobraria quando colocarmos do outro lado. Se eu for aqui. Agora, você pode notar que estou fazendo isso primeiro com um lápis, porque eu realmente quero tentar garantir que estamos fazendo juntas de arco perfeitas e precisas, h. Não vamos direto com a caneta Eu acho que isso aqui é provavelmente uma boa espessura para se ter. Você pode simplesmente escolher o seu. Não há nenhuma regra aqui, exceto quando a encontramos do outro lado, precisamos que ela esteja à mesma distância. Eu decidi continuar com isso. São cerca de 2 milímetros, acho que olhando os primeiros quatro círculos com os quais começamos, estou começando com o mesmo, e vamos desenhar círculos completos na parte interna do oitavo que já temos em Novamente, vou começar com os dois primeiros. Ao lado da direita, acima e abaixo da horizontal. Na parte inferior. O que vamos fazer é desenhar todos os arcos em todo o desenho desse comprimento que precisamos antes de desenhar os círculos externos e externos Caso contrário, continuaremos tendo que mudar o raio e não queremos isso As oito completas estão prontas. Agora precisamos fazer todos os outros arcos que fizemos. Novamente, vou seguir a mesma ordem, começando pela externa. Lembre-se de que usamos esse centro externo aqui para nos juntarmos aqui sem problemas Agora, eu realmente não sei até onde preciso ir. Eu posso julgar que é mais ou menos do fundo até o fim. Mas o que pode ser mais fácil é fazer todo o arco aqui. Porque mais tarde, quando juntamos isso com a borda externa dos outros círculos, é quando precisamos ter certeza de que tudo está se encaixando perfeitamente. É por isso que acho que, nesta fase, fazer isso a lápis é melhor, porque podemos ver onde tudo se junta primeiro e, uma vez que sabemos onde tudo se junta, podemos continuar com a Agora vou fazer a parte superior, vou fazer todos os quatro cantos na parte inferior, girar na parte superior E na parte inferior. Esses são aqueles quatro arcos. Completo. Observe que os círculos internos deles são, na verdade os arcos externos desse pequeno desenho, porque esse desenho é o que está entre os círculos Agora vamos fazer aqueles que estão opostos apontando para fora, aqueles que estão do outro lado Se você se lembra, os centros deles estavam na interseção, quatro interseções diagonais dos quatro centrais de Mandol Novamente, aqui, eu realmente não sei até onde vai, então vou até a metade porque precisava ir daqui até lá, mas não sei exatamente onde isso vai parar. Em teoria, ele vai parar se eu estiver desenhando uma linha reta lá e é aí que vai parar, mas eu realmente não quero desenhar linhas. Sobre tudo isso. Então, indo aqui, dois centros à direita, meio círculo, dois abaixo. Na verdade, vou girar isso. Meio e dois para a direita. Novamente, cerca da metade. Apenas certifique-se de que já passou. Ele corre paralelo ao outro arco, mas é muito mais longo. Agora vamos fazer a etapa final, que é a intermediária, e se você se lembra, os centros desses dois arcos estavam nas bordas do arco anterior Agora, felizmente, ainda estamos usando os centros da moldura original Nunca mudamos os centros que usamos. Nós só mudamos o raio. Não precisamos partir daqui, do novo arco, partimos do arco antigo, do centro antigo, de toda a grade, esse é o ponto principal. Novamente, agora vou fazer mais de um quarto, seja, quando eu passar para o próximo centro, desça na outra borda desse arco e faça outro mais de um quarto. Eu posso ver exatamente onde todos os arcos se cruzam. Mais tarde, quando repetimos isso com a caneta à prova d'água , sabemos exatamente onde parar e fazer com que fique bonita e arrumada Agora vou ver abaixo, aqui estava o arco interno, os dois centros em cada extremidade. Há cerca de mais da metade, então vá para a outra extremidade do mesmo arco estenda para garantir que eles se cruzem. Perfeito, vá para o próximo aqui. Eu vou girar. Esses dois, vamos para essas duas bordas superiores desse arco. Em seguida, desça até a borda inferior desse mesmo arco. Mesmo centro. Certifique-se de que cruze. Linda. Você pode começar a ver agora como isso está funcionando. Finalmente, esse arco interno. O último centro está aqui. Esses são todos os arcos desse raio. 6. Como espessamento do exterior (variação 1): Agora precisamos repetir a mesma coisa, mas com o raio amplo Para descobrir a largura do raio em relação ao inicial, podemos simplesmente usar a borda interna do próximo círculo que, na verdade deve ser perfeitamente a borda externa deste, porque a simetria aqui, as distâncias entre esses dois círculos menores são iguais a partir da linha média Portanto, agora sabemos que o estamos aumentando exatamente nessa quantidade de espaço. Vamos ver. Parece o mesmo nos dois lados? Sim. Para começar com os oito círculos, estou desenhando círculos completos, mesmo depois de um minuto em todos os arcos e no próximo a ele No topo dos dois círculos, vá para a direita. Topo. Veja como este está se juntando a alguns dos outros. Parte inferior. Dois abaixo. Fique de olho para que cada um toque em outro, que é perfeito e dois à esquerda. Sim, novamente, funcionou bem ali e ali. E o círculo completo final aqui. Novamente, agora na mesma ordem, começando do canto superior direito, lembre-se do centro externo. Agora, este precisa ter certeza de que cruza esses dois arcos internos que já estão lá Eu vou fazer um quarto de círculos aqui. Basicamente, vou me certificar tocar os dois círculos internos desses dois, apenas para ter certeza de que posso ver claramente onde as coisas estão se cruzando Há um na parte superior, um na parte inferior, centro, um quarto de arco, tocando esses dois círculos centrais internos, girando, cima para fora de um quarto de um arco, um quarto inferior de As próximas quatro, as internas, que estão no topo de desculpe, no topo das 41 formas aqui. Novamente, vou fazer quartos para ter certeza de que estou unindo perfeitamente as bordas internas desses círculos Agora você pode ver como essa forma já está muito bem formada. Você pode ver que a linha preta é a borda elevada e as duas de cada lado estão mergulhando nas duas direções Já está se formando como um pequeno diamante curvo, formato muito bonito. outro lado, começamos aqui, dois no segundo quarto abaixo. Datando na verdade, um quarto de arco uma cruz e um quarto de arco ou juntando esses círculos internos. Os oito finalistas no meio, como antes, estão em ambos os lados. Desses últimos arcos internos. Agora, do meio, você pode ir até a linha preta novamente para ver claramente onde ela se cruzará daqui a pouco. Se você a estender até a linha preta, sabemos que estamos garantindo que ela se cruzará com a próxima, porque elas devem ser um pouco mais curtas estando mais próximas do meio Aqui, subindo até se juntar a esse arco aqui. Veja o que quero dizer aqui. Isso agora está tocando o próximo arco, que é perfeito. Desça até a outra extremidade do arco. Novamente, abaixo do círculo interno. Para o círculo interno esquerdo. Podemos ver claramente onde eles se cruzaram deste lado e onde se cruzaram daquele lado. Eles estão todos deitados na diagonal. Agora, dois raios abaixo do quarto de círculo esquerdo até onde ele cruza com o círculo interno acima, mova-se para o centro e outro Certificando-se de que ele se junta aqui com aquele arco e cruza ali claramente Vá girar apenas esses dois lados para a esquerda. Agora, apenas o último toque final nesse quadro, é claro, são os últimos quatro segmentos de linha que desenhamos, e que estavam aqui. Agora precisamos nos unir a uma linha a partir desse ponto em que esses dois se tocam perfeitamente e, em seguida, queremos uma linha paralela a ela até onde ela atinge esse círculo e aqui também Esse é um bom ponto para alinhar em ambos os lados do segmento de linha vertical preta Espero que, do arco que para aqui, tenhamos uma boa linha contínua descendo e vejamos como ela também chega a esse ponto E aqui também. Apenas certifique-se de que também esteja alinhado com a parte inferior para obter mais precisão E do outro lado, a mesma coisa. Alinhe aqui. Aqui. Na verdade, é mais fácil agora porque já fizemos o outro lado, então é paralelo ao outro lado, é mais fácil de ver. Então, o segmento de linha aqui, segmento de linha ali, veja como eu fiz isso um pouco perto demais, para que eu possa me mover e tudo bem, porque é por isso que fizemos isso com um lápis. Aquele estava muito perto. Eles ficam melhores em ambos os lados e fazem o mesmo nessas duas verticais. 7. Como delinear o quadro (variação 1): A largura da moldura e determinamos onde tudo se encontra. Agora, com muito cuidado, precisamos agora redelinear esses arcos em caneta permanente, mas não ir além de nenhuma das juntas Talvez você queira fazer uma pausa aqui e observar cuidadosamente onde as coisas estão se unindo Por exemplo, começaremos pelo topo. É aqui que vamos começar. Não vamos fazer um círculo completo. Começamos aqui, onde isso se junta à próxima borda ou à borda externa. Vá até aqui. Onde isso se funde com o próximo? Está aqui. Veja Daqui em diante, é o arco interno desse círculo, e vai até aqui Talvez precisemos olhar um por um, para onde estamos indo? Essa pára aqui, daqui para lá que vem desse centro aqui. Então, a partir desse círculo, começaremos aqui e percorreremos todo o caminho até chegar ao círculo adjacente partir daqui, vamos e fazemos a mesma coisa até esse ponto em que ele toca o próximo Sempre que uma borda externa muda para uma borda interna de outro círculo, é basicamente aí que precisamos parar. Aqui. É redondo até aqui. Começa com um novo, desliza aqui, aqui. Aqui. Novamente, veja a simetria São basicamente aquelas duas mandas, as menores. Aqui e aqui. Vou começar no canto superior esquerdo e vou desse ponto até aquele ponto e pararei. Agora, eu não posso fazer isso porque lembre-se de que requer um raio menor, então não vamos fazer isso com w, vamos fazer todos os arcos que precisamos com Vamos fazer a parte externa às vezes. Agora, porém, se você observar isso, na verdade ainda não terminamos porque também precisamos desses arcos aqui, eles vêm desse mesmo círculo externo Os arcos nas pequenas formas de diamante abaixo, precisamos começar aqui, onde os arcos internos Pensando nesse círculo, e depois vá até aqui, onde eles cruzaram aqui no meio, e parem. Precisamos enfatizar isso. Basicamente, estamos apenas pulando a espessura da moldura do círculo vizinho. Mas precisamos fazer isso. Então estamos pulando aqui porque isso está novamente no próprio quadro. Então, a partir daqui, onde esses dois se cruzam novamente , até o eixo, precisamos enfatizar esses dois também. Deixe-me mostrar o que quero dizer. Começando daqui, depois pulando e continuando até aqui Você pode ver? Os únicos lugares que não foram delineados são aqueles dentro da moldura sobreposta a Aqui se sobrepõe a este, aqui se sobrepõe a este , paramos Precisamos recriar essa simetria aqui começando do meio e parando onde os dois arcos internos Pule um pouco aqui e, novamente, de onde eles estão cruzando para o próximo Então eu vou passar para este agora. Ok, agora concluímos os círculos externos, mas agora precisamos ver o que mais precisamos com o mesmo raio Então, se partirmos das bordas externas, na mesma ordem em que as construímos anteriormente, isso nos dará as curvas internas aqui Então , novamente, , novamente, a partir desses últimos arcos, apontando para dentro, dois em cada, neste caso Aqui, precisamos ir apenas de onde os dois internos se cruzam e de onde eles também se cruzam no eixo. Nossa, incrível, não é? Agora precisamos apenas encontrar o novo raio, o raio mais curto para as bordas internas, e eu vou usar esse ponto Eu preciso ter certeza. Por exemplo, que isso se juntará perfeitamente aos internos, mas aqui nada se cruza, então é mais difícil dizer Quero ir a algum lugar onde eu queira garantir que ele se junte perfeitamente Vamos embora. É um pouco. Na verdade, é um pouco longo. Sim, estou feliz com isso. Agora eu testei lá porque queria ter certeza de junções Se eu fizer os círculos do lado de dentro, não vou descobrir se meu raio estava um pouco errado, se eu os fiz primeiro porque nada cruza É por isso que mudei um pouco o pedido. Vamos apenas garantir que todas as bordas externas se juntem bem. Vamos fazer os círculos internos. Felizmente, aqui, estamos fazendo o círculo inteiro. Não precisamos parar e começar porque eles não se cruzam com nada. Ou o que pode estar errado. A única coisa qual deveríamos ter parado eram aquelas linhas. Mas, novamente, sim, podemos corrigir isso mais tarde. Agora já fizemos as bordas externas, então essas formas externas estão completas. Então, precisamos completá-los a partir das bordas internas, como de costume, no topo do comando. E vá aqui. Agora perceba que não fomos longe o suficiente aqui. Mas tudo bem. Podemos adicioná-los mais tarde. Não podemos ir mais longe aqui porque esse círculo desce. Precisamos realmente voltar e adicionar alguns pequenos arcos aqui. Deveríamos ter estendido esses arcos. Isso é bom. Sempre podemos adicionar, mas é mais difícil de retirar. Um quarto, apenas um quarto, aqui. Essas pequenas lacunas. No final, vamos expandir o raio novamente e apenas corrigi-los Mas ainda não terminamos com esse raio, então vamos fazer isso primeiro O arco oito interno é a última parte. De onde esses dois arcos internos se cruzam até onde a linha reta começa A partir daqui, e depois paralelamente ao eixo desse lado, o resto subindo é uma aresta reta. Agora, se você não quiser fazer isso, existe a opção de simplesmente continuar e juntá-la aqui ou fazer aquela pequena curva ali, o que pode realmente parecer muito interessante se você decidir fazer isso. Agora vou consertar as pequenas juntas. Agora, vamos ver. Precisamos sair dos círculos nas bordas externas e nos estender novamente até que seja necessário unir tudo perfeitamente Isso é bom. Agora veja isso, são apenas todas as curvas. Depende de você, o que você acha? Você quer fazer uma linha reta lá ou uma curva? Acho que talvez devêssemos fazer uma curva. Precisamos voltar para o raio menor agora. Sim, e junte-se aqui. Eu só dou aquela curva extra, mas na verdade eu gosto muito dela. Agora só precisamos fazer a borda externa também. A moldura deve ter a mesma espessura na borda externa de todo o resto. Apenas certifique-se de que seu círculo interno apenas passe por cima do interior desses oito círculos Vou repetir isso. Muito bom e lindo. A razão para isso, a inicial, é apenas para que possamos ver e pintar por cima, mas ainda estará visível por baixo Na verdade, não é o esboço final. Não se preocupe com nada que possa não parecer perfeito. Aí está. Isso agora está totalmente interpretado. Agora vou apenas limpar as linhas de construção. Eu. 8. Como pintar as franjas manchadas (variação 1): Agora estamos prontos para criar o efeito vitral com tintas Essa é a melhor parte, realmente empolgante, e faz com que todo o design ganhe vida e seja realista e realmente pareça uma obra de arte. Agora, na minha opinião, minha maneira favorita de conseguir esse look é usar tons neon, ou as cores mais brilhantes que você tiver, alguns tons diferentes que podem ser complementares e contrastantes complementares e contrastantes Em seguida, use um pouco de álcool isopropílico ou medicinal, o que na verdade cria aquele efeito translúcido que faz com que pareça vidro Inicialmente, gosto de usar uma escova plana para saturar a superfície com água Depois disso, gosto um pincel redondo grande para distribuir a cor. A cor será distribuída aproximadamente em partes iguais, mas precisamos ter cuidado com quais cores podem realmente se tocar, criar um tom agradável e qual. Por exemplo, o rosa pode estar próximo ao laranja ou ao azul, mas eu evitaria colocar o rosa muito perto do verde, e o verde pode ficar próximo ao azul, mas eu evitaria o toque do azul e do laranja Vamos saturar a página inteira. Com água. Quero dizer, todo o círculo, não do lado de fora. Você pode usar uma bússola e colocar o pincel dentro da bússola, se preferir, isso dará mais precisão Eu também uso essa técnica às vezes. Mas não é muito grande, então eu quase já terminei. Agora, lembre-se de que essa borda externa será a moldura de qualquer maneira, então não precisa ser realmente precisa na borda, que ficará coberta com a moldura quando estivermos prontos para fazer isso. Essa é a água deles. Agora, em qualquer ordem aleatória, podemos começar com qualquer cor. Talvez eu comece com a laranja. E basta adicionar um pouco mais de água, distribuída aleatoriamente pelo círculo Só tendo em mente que quero ter certeza de que, pelo menos adicionando as bordas, as coisas estão totalmente saturadas. Não quero deixar nenhum espaço em branco nas bordas do círculo. E alguns pedacinhos aleatórios de laranja. Podemos adicionar mais da mesma cor posteriormente. Olha como isso é brilhante. Em seguida, vou escolher o rosa. Sabendo que o rosa pode tocar o laranja. Chegue perto dela. Certifique-se de colocar um pouco nas bordas. O rosa pode se fundir com o laranja sem criar tons turvos desagradáveis Talvez eu acrescente um pouco mais tarde, quando precisar unir algumas cores. Mas agora vou adicionar azul e, novamente, o azul pode estar próximo ao rosa. Precisamos ter certeza de que também deixamos espaço suficiente para um pouco de verde. Esse laranja está enfraquecendo a vibração do azul. Isso é bom. Sabíamos que isso aconteceria. Um pouco mais aqui. Então eu vou para o verde. Vou colocar um pouco de verde aqui logo entre o azul. Isso deve parecer bom. Aqui. Olha que lindo o rosa e o azul emergindo juntos. Alguns são muito interessantes. Aqui, há um pequeno patch. Se você colocá-lo diretamente sobre o branco, mesmo que esteja próximo de um tom com o qual talvez não queiramos misturá-lo, talvez não seja suficiente para misturar. Primeiro, vamos garantir que não haja mais partes brancas Quero realmente nenhuma parte branca. Simplesmente porque o design é que o vidro, realisticamente seria totalmente colorido em alguma coisa Há muito verde lá e pouco verde no meio. Acho que o maior pedaço de vidro deve ter todas as tonalidades presentes. Esse é um bom lugar aqui para colocar um pouco de verde. Vou entrar com um pouco de azul novamente agora. Isso é para quebrar esse verde ali, parece muito verde. Rosa de uma só vez. Eu só vou dividir isso um pouco. E um pouco aqui. Isso criará uma forma mais turquesa do que uma forma mais roxa Novamente, parece muito verde por lá. O que eu vou fazer é enxugar um pouco disso. H. Agora, aqui, vou adicionar um pouco mais de rosa para quebrar essa faixa azul contínua Vou usar um pouco de lenço e tentar tirar um pouco disso porque, caso contrário, o verde vai para o rosa e depois fica muito úmido. As bordas sempre estarão onde muito disso se misturará. É bom adicionar um pouco mais de azul aqui. Depois, um pouco mais de rosa só para quebrar essa grande bolha azul Então eu vou ter que adicionar um pouco mais de laranja. Eu previ que a primeira cor que você colocar provavelmente será aquela que você também terá que colocar por último, porque é provável que fique coberta por outras coisas Também vamos adicionar um pouco de álcool depois desse elemento divertido. É uma técnica que você pode aplicar a qualquer outra coisa. Vamos colocá-lo aqui, vai ficar pálido. Sei que parte disso ficará encoberta pela moldura, é claro, mas ainda queremos que pareça bem saturada neste momento, porque o álcool vai diminuir a intensidade disso. Sim, eu gosto de como as cores estão sendo definidas. Há muito branco aqui. Vou consertar essa parte aqui. Mas eu adoro como essa técnica funciona. É muito divertido, correto, imprevisível e simplesmente eficaz Quero dizer, há algumas misturas muito interessantes acontecendo aqui, muito boas Agora, existem muitas maneiras diferentes de adicionar o álcool ao papel. Sempre que eu fazia isso com um pequeno frasco de spray, sentia que as gotículas eram muito pequenas, então elas realmente se distribuíam de maneira mais uniforme, mas realmente diminuíam a vivacidade geral das cores, e eu não quero isso Eu prefiro aplicá-lo com meu cachimbo. Inicialmente, ele sempre deixa um pouco de branco ao redor, o que é bom de uma forma que dá o efeito que buscamos. Mas quanto mais você aplicar, mais você misturará e, portanto, não se tratará das gotículas Será mais sobre a aparência geral. Novamente, se você sentir que não gosta dos limites que o álcool está criando e do efeito , podemos simplesmente reaplicar pouco mais de cor de água doce por cima Este é o efeito vitral todo seco. Parece muito interessante e imprevisível. Ele vazou, mas é uma ótima oportunidade para eu mostrar como resolvemos isso e como podemos prosseguir agora e completar o quadro 9. Como decorar o quadro (variação 1): Então, vou usar uma variedade de marcadores aqui, começando com um marcador de tinta preta, porque é assim que vamos fazer a moldura em cada lado da linha central Em seguida, descreveremos a linha central como a etapa final em uma caneta metálica, talvez dourada ou prateada, se você tiver A moldura preta agora está completa. Tive que usar uma variedade de canetas pretas porque elas estavam acabando, mas essa é a ideia É claro que você pode usar tinta preta, abóbora preta, qualquer outra coisa que você tenha Em seguida, vamos realinhar apenas a linha média do design com um metal Eu vou escolher prata, e é aqui ela vai dar aquela borda chanfrada que está levantada acima, e vai te dar aquela construção metálica Na verdade, esse é exatamente o mesmo raio com o qual começamos originalmente Esse é o raio de dois centímetros delineado exatamente da mesma forma Vou fazer os círculos completos primeiro e até o meio do meu. Círculos, vou começar com os dois primeiros, depois os lados, o fundo e o outro lado. Agora, a quatro arcos do canto, talvez você precise olhar cuidadosamente para encontrar o centro original e apenas suficiente para tocar os dois círculos, não muito longe. ' é um pouco. Ela. Nem muito longe, nem muito perto. Em seguida, os quatro internos. Novamente, você precisa pesquisar esse ponto. Então, de cada lado desses arcos, até o meio. Em seguida, vamos delinear o círculo completo e é aí que queremos o círculo grande se conecte e toque todos os círculos que estão lá Basta verificar porque aqui não podemos esconder isso se der errado. Não queremos lacunas ou sobreposições óbvias. Acho que vai ficar bem. Só vou repetir isso porque não saiu tão grosso quanto as outras linhas. Isso parece ótimo. Agora, à mão, quero sentir essas pequenas formas aqui porque elas parecem muito bonitas. Os negros também são bons, mas eu sinto que quero encher esse mar Você também pode decidir se quer. Outro pequeno detalhe que podemos corrigir aqui é onde usamos os pontos da bússola Podemos simplesmente passar suavemente sobre aqueles com o metal para cobrir quaisquer orifícios óbvios Na verdade, não é um grande problema, mas é apenas um toque final extra. Nem sempre pode ser disfarçado, mas é algo que você deve ter em mente e que você pode tentar fazer Agora, decidi porque precisamos fazer algo para consertar as partes bagunçadas. Vou delinear com prata mais uma vez na borda Há outra pequena imperfeição aqui, onde um pouco da minha prata é cortada no preto Apenas com uma linha fina para tentar repetir o preto em ambos os lados. Agora decidi adicionar outra faixa prateada extra mais grossa, mas vou usar tinta prateada que seja sólida porque sei que ela vai encobrir isso Provavelmente não vou tão longe quanto isso, vou ver como as pontas, até onde as bordas saem. Você pode pensar que isso vai torná-lo ainda mais impreciso No entanto, vou usar um pincel. Precisa ter certeza de que seu pincel realmente se encaixa, porque às vezes pincéis podem ser finos demais para caber na bússola e, se for esse o caso, não podemos usar essa técnica Algo divertido de experimentar, então vou misturar isso muito bem. Provavelmente precisa de um pouco mais. Então, com muito cuidado, vou abrir o pincel. Agora, lembre-se de que, ao pressionar com as cerdas, veja que foi o que aconteceu, elas se abrirão Portanto, você deve tentar aplicar a mesma quantidade de pressão em toda a volta para mantê-la igual. Então, vamos continuar com o papel, e essa será uma maneira de corrigi-lo. A tinta ao redor agora está seca e conseguiu cobrir a tinta que respingou. Você pode ver um pouquinho de verde sobrando aqui, deixado de propósito, então você pode ver que funciona e, claro, você pode reaplicá-lo quantas vezes quiser Agora que meu pincel escorregou e houve algumas imprecisões, o último detalhe que vou adicionar é apenas realinhar essa faixa preta aqui e outra na parte externa apenas para realmente definir as Estou usando meu forro fino médio. Na verdade, é do tamanho 12, então dá um pouco mais de espessura. E aí está. Todos os retoques finais estão prontos Eu considero isso completo e bonito. 10. Como planejar o quadro (variação 2): Agora estamos prontos para aprender o segundo design. Na verdade, é a mesma construção e a mesma janela, mas vamos decorá-la de uma maneira muito diferente ou dar uma aparência completamente diferente. Eu fiz um semelhante antes, que é um design diferente, simetrias 12 em vez Mas essa é a aparência que estamos tentando alcançar. Há diferenças fundamentais em como vamos construir essa estrutura em comparação com a forma como fizemos isso na primeira variação. Observe aqui que temos um espaço plano no meio entre cada janela que é esculpida. Em vez das duas faixas da variação anterior que precisamos criar desenhando um círculo em cada lado da construção original. Aqui, precisamos desenhar dois círculos em cada lado dos círculos originais, que não são realmente visíveis ou fazem parte do design final. Como você pode ver, eu já construí exatamente a mesma moldura, mas só quero mostrar como pegaríamos um círculo e como o engrossaríamos Na primeira variação, pegamos um círculo arbitrariamente menor por dentro e encontramos aproximadamente a mesma quantidade de espaço entre o original e o externo, e isso foi o e isso foi Agora, o que temos que fazer aqui é excluir o círculo médio, isso apenas cria aquela faixa inicial que cria aquela superfície plana quando a decoramos. que significa que agora precisamos criar mais dois círculos, mais um por dentro e outro por fora. No entanto, eles precisam ter a mesma largura que esses dois combinados. A distância entre o círculo original e o círculo interno deve ser duas vezes para criar essa largura de banda Precisamos tentar replicar essa largura combinada aqui e aqui Essa distância do círculo original que era de 2 centímetros, agora precisa ser duas vezes maior. Vamos para o exterior porque precisamos tentar replicar essa distância combinada Parece quase o mesmo? Isso será do lado de fora. E então, aproximadamente a mesma quantidade indo para dentro, talvez aqui em algum lugar, então isso cria a terceira banda, a faixa interna Então, se você visualizar como esse círculo realmente será excluído, agora temos três círculos Aquele que será decorado como uma superfície plana e os dois que serão esculpidos para dentro, e vamos usar alguns marrons em vez de pretos para isso marrons em vez de pretos Em seguida, deixaremos as partes reais da janela azuis, como se estivéssemos olhando para o céu e as nuvens, e criaremos cerca de três sombreamentos em D para as nuvens, e criaremos cerca de três sombreamentos em D, sombreando também a própria moldura Essa é a ideia. Vamos desenhar mais círculos. Nos dois lados da construção original. Agora, como estamos fazendo mais círculos, na verdade ocupamos um pouco mais de espaço, então precisamos olhar para a menor parte, as menores formas no design, e usar isso para decidir quanto mais n podemos realmente ir, pois isso deixará menos janela. Mais moldura, menos janela em comparação com a primeira variação. Essa é a menor forma do design. Se você se lembra do meu rascunho. Essa é a menor parte. Essa é apenas uma arte entrando. Precisamos de dois e gostaríamos de deixar um pouco de azul lá dentro. Eu não gostaria de ir a nenhum lugar menor do que esses. Essa é uma forma semelhante nesse design, embora criada de uma maneira um pouco diferente desta. Vamos ver se começamos com este, e vamos tentar decidir até onde queremos ir. Então, vamos começar com essa forma menor aqui e lembrar que o centro dela estava do lado de fora. Eu preciso realmente fazer isso maior para entrar nessa pequena forma de diamante. Provavelmente, é aconselhável usar primeiro o arco mais interno , pois dessa forma podemos garantir que sobrará algum espaço Eu não gostaria de ir mais do que a meio caminho entre esse arco e o centro, porque isso vai sair. Isso deixará um pouco de espaço para ser pintado de azul ou para deixar aquele tipo de ilusão de janela Se eu desenhar isso dos quatro cantos, porque gostaria de visualizar apenas essa forma antes de me comprometer com esse tamanho, quero completar essa forma Isso deixa muitas janelas, na verdade. Acho que poderíamos ser um pouco menores. Não deixa muito espaço aqui. Então, vamos um pouco mais longe. Vou deletar esses. Então, um pouco mais longe. Sim, acho que isso está lhe dando uma forma muito bonita. forma, aqui onde se junta é quase onde qualquer forma, aqui onde se junta é quase onde os círculos se cruzam Sim, acho que é uma quantia muito boa. Ele ainda dá aquela forma levemente curvilínea, não a partir de, mas também dá espaço suficiente para 11. Como espessar o quadro (variação 2): Ok. O que vou fazer agora é completar todos os arcos desse raio, como sempre fazemos Vamos completar essas formas aqui. Mas, na verdade, precisamos também fazer os círculos completos do lado de fora. Agora vamos fazer os quatro cantos do lado de fora e eu só vou fazer esse arco daqui e agora os de dentro. Os quatro, agora vamos fazer esses aqui. Novamente, eu realmente não sei para onde eles vão cruzar. Sei que posso parar aqui nessa linha, mas aqui, não tenho certeza de onde eles cruzarão, então estou estendendo apenas para garantir que eles cruzem Ótimo. Agora, vamos replicar essa quantidade de espaço do outro lado e, em seguida, vamos fazer o meio porque será mais claro ver a mesma distância, mas do outro lado Vou começar por esta esquina. Estou tentando avaliar que a distância de lá até lá e de lá hoje é quase a mesma. Novamente, vou cometer que na verdade, é um pouco maior, porque precisa ser tocado, ele não precisa, isso é perfeito. Não precisa tocar nesses dois. Na verdade, não precisamos adivinhar. Partimos disso. Então, eu. Essas são as bordas interna e externa. Agora sabemos o tamanho de cada janela individual, a quantidade de vidro. Mas agora precisamos dividir essa faixa e ignorar a mais grossa, usá-la para comparação. Mas essa faixa grossa agora precisa ser dividida em três iguais. Então, precisamos desenhar um arco em cada lado deste que tenha a mesma largura combinada desses dois, que será um pouco difícil de adivinhar Em teoria, por y, precisamos dividir essa distância em três e percorrer um terço dela. Isso precisa ser Se eu for assim, ou se for muito grande, esse pedaço precisa ser um terço, metade desse pedaço, mas um terço do todo. Obrigada Eu acabei de deletar isso e chegar um pouco mais perto deste. Isso parece um pouco mais da metade disso. Deixe-me ir para o outro lado apenas para garantir que pareçam três bandas bastante iguais. Sim, acho que é o mais próximo que conseguiremos. É por isso que não poderíamos ir muito mais longe sem sacrificar esse copo, mas agora eles parecem muito mais para dentro, pois são assim Mas tudo bem. Vou entrar neste e vou fazer aquele pois já estou nesse comprimento e depois voltarei a este. Ok, então vamos novamente fazer esse arco. Sim. Vou fazer os círculos novamente primeiro, porque depois os círculos nos mostrarão onde as coisas vão se tocar. E agora, só mais uma vez com essa distância aqui que tentamos mais cedo nesta curva ir mais longe, vou repetir todos esses arcos. Ok, neste ponto, agora temos todas as necessidades necessárias para criar o design, mas também algumas que não são necessárias Agora, pode ser uma boa ideia excluir alguns deles antes de descrevermos apenas os que precisamos com um delineador fino permanente e depois limparemos o resto Mas é isso que eu quero dizer. Precisamos realmente ser capazes de visualizar onde desenhar nossos marcadores marrons permanentes É isso que estamos buscando. Essa coisa toda está conectada ininterruptamente, aquela superfície plana porque era uma parede plana e as coisas foram esculpidas nela as coisas foram esculpidas É assim que precisamos visualizá-lo, que significa que é ao longo de todos os círculos originais Precisamos excluí-los e criar esses canais. Vamos fazer isso primeiro e começar do meio. Essa será a borda interna da janela. Isso será vidro. Esta é a escultura interna, semelhante a esta, mas esta tem seis pontas e aquela tem oito pontas. Esse é o copo. A primeira linha que encontramos é o início da moldura desse pedaço de vidro. Então, essa é a parte que precisamos excluir no meio e, em seguida, haverá outra peça. Começando aqui. Precisamos deletar essa parte. Observe os círculos originais um pouco mais escuros. Precisamos deletar isso. 12. Como delinear o quadro (variação 2): Agora, precisamos examinar cuidadosamente os quatro arcos que realmente precisamos manter. Não podemos excluí-los. Vou começar com o menor. Estou medindo a borda externa. É aqui que precisamos tentar mesclar perfeitamente cada arco com o próximo, mas não saberemos até onde o próximo vai chegar porque o próximo terá um raio diferente e vamos nos comprometer com um raio Mais tarde, talvez tenhamos que dar alguns retoques finais à mão, mas tudo bem Novamente, como sempre, vou começar com os círculos. Essas serão as faixas internas. Agora vou fazer as curvas, apenas um quarto, onde prevemos que elas se juntarão à próxima Na verdade, se você for um pouco mais curto agora, é mais seguro, caso você vá longe demais, não possamos removê-lo. E o oitavo no meio. Você conhece o nome da furadeira? Está parecendo ótimo. Agora, o que eu vou fazer é ir até agora o maior dos raios Você pode querer o y, mas estou muito ansioso para ver porque serão eles que se fundirão com o que acabamos Acho que fui um pouco curto demais, então talvez eu precise ir um pouco mais longe. Vou medir os pequenos arcos existentes e me certificar de que nenhum ponto eu realmente gostaria de entrar. Vamos ver. Acabei dando um pouco mais de espessura, mas tudo bem. Parece que faremos uma boa transição. Apenas vá devagar. Agora, vou começar com esse círculo, mas precisamos ter muito cuidado. Não é um círculo completo. Primeiro, precisamos nos juntar a isso. Esse é o trabalho número um. Vamos tentar. Tenha certeza. Sejamos muito largos. Vamos, mas vamos nos juntar a este. Parece que está tudo bem. Em seguida, precisamos examinar a moldura e, em seguida, fazer a parte interna dessa forma e verificar apenas se ela vai se misturar aqui. Acho que precisaremos ajustar o raio à medida que avançamos Caso contrário, as coisas realmente não funcionarão bem e, em seguida, basta colocar a metade inferior na parte inferior Acho que fui um pouco longe demais. Vamos repetir o mesmo neste lado. Vamos fazer isso um pouco. Um aqui. Em seguida, a pequena janela interna está lá. E então essa parte e pare aqui. Vou repetir a mesma coisa nos outros três lados. Só precisamos fazer a partir dos quatro cantos agora. Fizemos os oito círculos. Agora precisamos fazer isso para completar as formas pequenas. Daqueles arcos aqui. Nós faremos a parte interna. Bom e curto aqui, porque queremos que as bordas até as extremidades desses arcos se juntem em nós É melhor se você parar um pouco. Esse raio agora está totalmente concluído, os raios interno e externo estão totalmente Agora precisamos dos dois do meio, mas já experimentamos a fusão deles nas bordas Precisamos apenas diminuir a velocidade. Eles não são perfeitos. No entanto, olha só, está lindo. Adoro essas pequenas formas de asas. Esses estão muito bonitos. Eu vou com o segundo com este. E esses serão círculos completos novamente. Esse é um lugar mais fácil para começar. Círculo completo. Aqui, agora, precisamos antecipar onde ele se juntará a esse raio aqui que ainda não desenhamos Em algum lugar aqui. E vamos ajustar o último usando este. Vamos fazer as curvas, nos comprometemos. A faixa do meio pode , na verdade, ficar um pouco mais larga, mas tudo bem. Agora vamos fazer isso. Na verdade, vou usar qual deles devo usar este para garantir que isso se junte perfeitamente aqui A faixa do meio ficará um pouco mais larga, mas tudo bem porque a simetria ainda é Vá aqui e pare. Então, onde antecipamos a linha de junção de milhas, o eixo e, em seguida, a maioria tudo bem, e então continue esta parte aqui Vamos começar aqui, junte esses dois. E essa parte aqui, e depois junte essas duas. Pare. Essa parte intermediária. Junte-se a nós aqui, depois junte-se a este e pare no meio. Avalie e repita essas etapas. Ok. Agora, nos lugares onde as coisas se fundiram muito, você pode fazer um pouco à mão Mude de direção. Podemos analisar isso com confiança em um estágio posterior Se você decidir que isso é algo que precisamos. Mas, no geral, não é ruim. Quando excluirmos as marcas de construção, elas ficarão mais claras se precisarem ser retocadas em qualquer lugar Mas lembre-se de que muito marrom entrará quando começarmos a decorá-lo assim e, de qualquer forma, podemos sombreá-lo um pouco, não há nada com que se preocupar neste estágio 13. Como pintar a janela (variação 2): Agora estamos prontos para começar a pintar e decorar essa janela. Lembre-se de que estávamos tentando recriar esse segundo tipo de look No entanto, vamos usar pouco de aquarela para um visual um pouco mais dramático. Vamos precisar de um pouco de azul claro para o vidro real e, em seguida, precisaremos de alguns tons neutros para a A primeira coisa que eu quero fazer é o copo. E desta vez eu estou visualizando olhando pela janela e vendo nuvens e apenas o céu azul Vamos usar a textura bonita, a textura natural do papel aquarela e sua brancura, sua cor real, misturada com o azul para criar aquele efeito turvo mais dramático Nada, na minha opinião, pode fingir branco como o papel. Não costumo usar tinta branca para fazer manchas brancas. Vamos deixar a água e a textura do papel fazerem o trabalho. Vamos pintar individualmente a janela, as partes de vidro da janela em azul claro. Você pode usar qualquer azul. Meu azul mais claro é um pouco brilhante. Não me importo com um pouco de brilho. Isso é ideal, ou você pode simplesmente misturar outro azul um pouco mais de água para torná-lo mais pálido. Mas isso é tudo o que ele precisa e um pouco de água limpa, um lenço de papel, por precaução. Se a tinta não se comportar da maneira que queremos, podemos usá-la para enxugar um pouco dela e tentar novamente. Gosto de usar um pincel um pouco maior para molhar a superfície primeiro e depois propositalmente, um pincel bem menor, porque a ideia é apenas enfatizar as bordas e depois deixar a água mover a tinta Vou começar do centro. É o maior deles, então nos dará uma boa ideia de como funcionará. Pegue um pouco de água e delineie cuidadosamente essa forma, as curvas dessa Se usarmos um pincel muito mais fino, demorará muito e a água poderá secar Nesse caso, queremos enfatizar essa forma com o uso da água. Revise isso novamente. Se algo cair um pouco além, não é um problema, porque vamos fazer a moldura depois e depois haverá alguns marrons mais escuros Está bem coberto de água. Agora com meu pincel mais fino, vou misturar isso um pouco, já liberou pigmento Sou um pincel fino. Vou começar do topo e percorrer suavemente as bordas. E deixe a água criar formas, flores e nuvens. Mas certifique-se de pelo menos saturar as bordas. Não precisa ser uma quantidade igual de tinta. Não precisa ser uniforme nessas bordas. Eu propositalmente gosto de deixar um pouco dessa brancura natural que está surgindo agora e até mesmo as manchas completamente Se você quiser um pouco mais, azul, você pode adicionar. Agora aqui há apenas uma mancha seca, então vou adicionar um pouco de água apenas para garantir que não haja nenhuma mancha branca. Você pode adicionar mais água para realmente controlar o fluxo para onde as coisas estão se movendo. Você pode arrastar a tinta se quiser mais saturação, você pode adicionar um pouco de definição nas bordas Mas esse é basicamente o efeito eu queria e com o qual estou feliz. É muito fácil de conseguir, agradável e eficaz. Dramático e bem definido, mas delicado. Então, vou fazer as duas formas de asas começando pela esquerda. Você tem que julgar isso com cuidado. Obviamente, uma quantidade menor de água será necessária em uma forma menor, como esta é uma área de superfície consideravelmente menor O único pincel foi suficiente para saturar toda a forma. Há muita água lá agora. Vamos fazer a mesma coisa. Agora você pode misturar o blues que eu uso e você pode usar mais de uma forma, mas por causa da água e da testemunha que está presente, eu não acho que isso seja necessário Acho que a variedade de tons aqui já existe. Percebo que, desse lado, quase não sobrou branco porque é apenas uma forma mais estreita Você precisa decidir quanta brancura você gostaria. E, novamente, sem regras. É só que você precisa ficar feliz com a aparência e se retrata o estilo que você deseja visualizar Agora vou fazer o que eu disse antes, talvez eu precise. Então, com um pouco de lenço, vou passar um pouco daquele lado onde, no início, havia muito azul. Veja o que isso faz. Eu deletei. Eu tirei um pouco disso, mas a ponta já está seca. Vou adicionar um pouco de água e isso criará um pouco de flor lá. Flor de água. Tudo bem. Parece que eles precisam de um pouco mais. Menos tinta ou mais água. Dever one se exercita. Sim, estou feliz com isso. Aqui. Há mais algumas que parecem uma borda branca mais definida. Depende de você se você gosta disso ou não. Se você misturar demais, ficará mais gradual e agradável. No entanto, se eu estiver tentando obter uma aparência de nuvem, muitas vezes as nuvens terão uma definição nítida como essa. Estou deixando esse assim porque o próximo vai ser um pouco diferente de qualquer maneira. Novamente, regue desta vez apenas na ponta porque agora vi que essa forma realmente não requer água. Repita neste lado. Sim. Isso é suficiente. Na verdade, vou colocar um pouco menos de tinta dessa vez. Só um pouco mais gentilmente. Se você começar pelo canto mais fino, ele pode saturar muito rapidamente, o que aconteceu com o outro Estou partindo da curva em direção a isso. É mais gradual aqui. Para formas menores, essa é uma boa maneira de fazer isso, não começando pelo canto, mas puxando gradualmente a tinta para o canto até ficar satisfeito com a quantidade de tinta que existe Obviamente, queremos que os cantos e as bordas sejam bem definidos Essa é praticamente a única coisa. Então, entre o que acontece dentro da forma, é um processo natural e imprevisível, que eu sempre acho empolgante Vamos fazer as duas formas pequenas. Eles serão os mais difíceis de acertar e eu nem vou mergulhar nisso, seja qual for a água que já está lá Vou apenas escovar por cima. Muito gentilmente. Talvez nem precise de todos os quatro arcos, talvez na parte superior , para ver o que acontece lá Este e esse, e nem mesmo recarregando Agora vamos usar um pouco de água pura para essa quantidade. Sim, isso não precisa de mais do que um pouco de água para distribuir um pouco mais a tinta. O que podemos fazer mais tarde, na verdade, vamos fazer isso para darmos um pouco de intensidade de um lado, mas não tanto do outro. Então, se você quiser redefinir a borda superior novamente mais tarde, isso funcionaria e está pronto Voltaremos a esses com os dois círculos na parte inferior. Na verdade, vou fazer isso primeiro porque será mais fácil para mim depois. Os círculos devem ser os mais fáceis de fazer. Eles têm apenas uma bela forma redonda como esta. Não há muitas bordas nem nada a considerar. Vou comprar esse um pouco porque posso ficar muito tempo sem interrupções Agora, se você for ocasionalmente, ele criará ainda mais formas. Mais água para que ela flua junto com o pigmento que já está lá esses círculos, todos os oito , acabarão É claro que esses círculos, todos os oito , acabarão parecendo diferentes um do outro e tudo bem. Agora, duas nuvens são iguais. Isso é sobre flocos de neve? Tenho certeza de que isso também é verdade sobre as nuvens. Oh, eu gosto de adicionar um pouco de água depois de realmente fazer essas curvas e enfatizar Sim, esse é o look perfeito. Isso é exatamente como eu queria. Quando digo perfeito, não quero dizer perfeito no sentido absoluto. Quero dizer, retrata perfeitamente a visão que tive. Contanto que você encontre a visão que deseja, isso é tudo. Ou se você encontrar uma nova visão que não esperava, mas é igualmente boa. Adicionando um pouco mais agora que está secando um pouco, apenas com alguns pontinhos lá. Então eu vou fazer o círculo inferior esquerdo. Portanto, essas janelas laterais podem ficar um pouco mais escuras do que o meio Ainda não podemos dizer até que esteja tudo seco. Novamente, isso realmente não importa. Quero dizer, se você olhar para o céu aqui na Inglaterra, onde quer que você olhe, ele parece diferente, e geralmente tem tons diferentes de cinza em vez de azul. Veja, eu não me soltei com frequência suficiente aqui e não está se movendo tanto. Então, eu vou fazer isso mais do outro lado do lado direito aqui. Quanto mais vezes você tirar o pincel do papel, mais formas e flores formarão de forma imprevisível Onde eu escolho adicionar água é quando ela parece um pouco mais seca e como se não tivesse pigmento Novamente, isso secará e provavelmente criará uma bela borda afiada ao redor, potencialmente o que fazemos parecer uma nuvem. Mas quando você adiciona mais água, ela também une o pigmento e cria um bom contraste Mais uma vez, vou voltar novamente para essas duas pequenas formas. Preciso julgar para não colocar demais. Sim. Agora, vou parar com isso e deixar secar. Enquanto isso, vou girar isso, repetir as mesmas etapas e depois dar uma olhada novamente e ver como elas estão Precisamos deixar isso secar completamente antes de podermos dar uma olhada na inicialização da moldura. 14. Como decorar o quadro (variação 2): Agora está completamente seco e é exatamente como eu queria e visualizei, tem esse drama em contraste, mas também é sutil o suficiente É um visual diferente do primeiro em que mais drama estava no vidro. Isso é mais sobre a moldura e as esculturas. Agora, lembre-se de que a parte no meio é a superfície plana. Eu só vou pintar e optei pelo ocre amarelo e ele pode ficar tão pálido ou escuro quanto você quiser Teremos que consertar esse pedaço de papel mais tarde usando um livro pesado ou algo pesado e com um pouco de umidade. Mas, por enquanto, vou pintar o resto disso. Ok, quando estiver seco, estaremos completamente prontos para começar a lidar com esse quadro e torná-lo realmente fora da página Agora, para as partes esculpidas desse design, vou usar alguns marcadores de tinta alcoólica e acho que são um pouco mais fáceis de controlar, e acho que são um pouco mais fáceis de controlar misturar e recriar essa profundidade real contraste com os outros dois elementos que já fizemos Gosto de misturar tudo, gosto de canetas e marcadores ao lado Essa é a ideia do que vamos criar. Veremos esse sombreamento, mas, por enquanto, veremos essas áreas marrons Essas são as cores semelhantes às que vou usar, é por isso que eu também queria delinear a construção original em marrom Agora, precisamos visualizar, primeiro decidir qual lado disso você quer que seja o melhor para você Então, depende de como você gosta de visualizar o sol. Eu sempre olho para o sol como se estivesse vindo de cima. Isso significa que as partes superiores estão expostas ao sol. Mas aqueles que estão logo abaixo de algo físico, eles terão essa sombra. Temos na parte superior que será mais claro e depois alternará entre escuro em cima de cada pedaço de vidro e depois claro na parte inferior de cada pedaço de vidro, e então vamos misturá-los e obter um tom tão profundo quanto quisermos Antes disso, porém, gostaria de acrescentar um pequeno detalhe que nos ajudará na definição. Esses são esses cantinhos aqui. Se você alinhar a forma superior aqui com a parte inferior, assim Então vamos fazer um pequeno segmento de soda cáustica e ali, e depois aqui e aqui Em seguida, vamos passar para o meio. E vamos fazer a mesma coisa com a parte superior na forma do meio, parte inferior da forma do meio e a extremidade na parte inferior. Esse precisa ser repetido. Essa régua não é boa. Novamente, o mesmo que este lado aqui. Só as partes brancas. Agora, gire dessa maneira e agora vou repetir as mesmas três linhas descendo. Agora vou fazer a diagonal das formas centrais e das asas. Gire e faça o mesmo na outra diagonal. Finalmente, esses cantos aqui das formas das asas. Na verdade, vou fazer essas coisas à mão livre. Isso já deu um pouco mais de definição à forma e à estrutura. Isso nos ajudará agora, quando decidirmos que cada segmento terá uma cor ligeiramente diferente. Mesmo que não os misturemos, existe essa boa definição. Vamos querer cores claras aqui, aqui, aqui, as curvas voltadas para cima, que são como uma forma de U. Eu também vou fazer isso para que eu possa ver isso um pouco melhor e contornar essa borda Já é um marrom bastante escuro. Então, eu só faço a metade superior desse arco e depois vou com minha próxima tonalidade e depois para a metade inferior e depois misturo para cima Vou continuar com essa sombra média na lateral. Então, na parte inferior, vou usar um tom mais claro, não o mais claro, mas um tom mais claro aqui Então, o tom mais claro que eu escolhi é esse, e basta fazer isso Em seguida, basta misturar o resto. Esse é o efeito. Mas vou exagerar novamente com um tom mais escuro, não o mais escuro A segunda porque já existe cor lá e ela se sobrepõe bem. Para ainda mais drama, você pode adicionar sombreamento também acima da janela real, como fiz aqui Isso exigiu muito sombreamento com o tom médio, vou misturar isso novamente um pouco mais Um pouco mais marrom na parte superior. Especialmente se você notar alguma imperfeição descrever isso anteriormente É aí que você quer usá-los para tentar disfarçar. Novamente, tudo isso também poderia ser redelineado, é claro, e isso também dará uma definição Depende de você se também deseja redefinir as bordas desses círculos Finalmente vou usar um pouquinho do liquidificador marítimo apenas para criar aquele pequeno brilho, como se um raio de sol refletisse Você pode então adicionar um pouco de branco aqui também no final. Essa é a ideia do que eu quero criar para cada quadro individual Vou deixar os círculos por enquanto. Vamos fazer as formas pequenas agora. Vamos começar com o mais escuro novamente. Agora, isso é diferente porque temos essas poucas arestas. Vou partir dessa borda e esse caminho para a esquerda é minha parte mais escura Com a próxima tonalidade e isso até aqui. Essas são as duas partes que estão olhando para dentro e que estão esculpidas para dentro Este com um tom médio. Embora eu queira que os dois sejam escuros, quero que esse lado seja um pouco escuro, porque define muito bem essa borda. Aquela linha que tínhamos lá. Obviamente, você pode repetir essa linha com o revestimento mais fino Acho que isso está fazendo o trabalho muito bem. Mais uma vez, misture isso. Então, o tom mais claro deve estar nessa parte. E então um pouco mais escuro do que este aqui. Novamente, talvez apenas metade e depois misture a tonalidade mais clara que eu tenho Depois, com o liquidificador transparente só um pouquinho aqui Afaste um pouco do pigmento e crie aquele brilho branco extra Aí está. Esse é perfeito. Então vamos fazer essa forma de asa. Novamente, é a mesma ideia. Vou começar com a parte mais escura, assim como aqui. Depois, no meio, porque estará diretamente sob a sombra. Então, um pouco do mais escuro aqui. Depois de um tempo, quando o pigmento se estabiliza, você pode ver se deseja adicionar um pouco mais e, geralmente, eles ficam um pouco menos intensos quando penetram no papel De volta a esse tom médio. E um pouco mais escuro, só para misturá-los um pouco mais. Com a tonalidade mais clara, vou repetir tudo Isso definitivamente poderia ficar ainda mais sombrio porque o tornaria ainda mais dramático Agora, com a segunda tonalidade clara, vou fazer a metade inferior da forma e vou definir apenas os cantos. Eu imagino que seja bastante leve. Com a tonalidade mais clara, empreste-a. Defina um pouco mais as bordas. Exatamente da mesma forma, esses aqui serão mais escuros, assim como aquele Esses dois serão um tom mais claro dos dois patos e, em seguida, os dois tons mais claros na parte inferior aqui E a variação número dois agora também está totalmente completa. 15. Conclusão: Eu realmente espero que você goste de aprender sobre essas duas variedades e aprender um pouco sobre a geometria subjacente às rosáceas e sua evolução do estilo rendilhado em placas para o estilo rendilhado em barra Espero que você também goste da variedade de técnicas que exploramos em termos de decoração Você pode usar essas técnicas para qualquer arte futura de sua autoria. Você pode pintar esse estilo para absolutamente qualquer coisa. Especialmente as duas molduras que você aprendeu a fazer, você pode aplicá-las a qualquer outra arte que tenha formas e padrões. Eu realmente espero que esse processo que mostrei a você acredite que não importa quão confusas as coisas possam ficar ou imperfeitas elas Sempre há uma maneira de melhorar mudar ou tornar isso seu. Por favor, não se esqueça de compartilhar na seção do projeto, ou me seguir no Instagram e me marcar para que eu possa ver o que você está compartilhando.