Construindo: experimente pincéis personalizados no Estúdio de pincéis do Procreate | Amélie-Maude Bergeron | Skillshare

Velocidade de reprodução


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Construindo: experimente pincéis personalizados no Estúdio de pincéis do Procreate

teacher avatar Amélie-Maude Bergeron, Graphic designer | Artist | Illustrator

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Aulas neste curso

    • 1.

      Apresentação

      1:00

    • 2.

      Seu projeto

      1:50

    • 3.

      Como trabalhar em seus desenhos

      4:02

    • 4.

      Editando as imagens

      5:42

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

3

Estudantes

--

Sobre este curso

Se você já começou a explorar o Estúdio de pincéis do Procreate e está pronto para mais, você veio ao lugar certo!

Este é o segundo curso da minha série Mini cursos do Estúdio de Pincéis do Procreate. Aqui, vamos aproveitar o que aprendemos no primeiro curso e começar a criar nossas próprias imagens para a forma e granulação de um pincel, do zero.

Para aproveitar ao máximo este curso, você já deve estar confortável com as funções básicas do Procreate e ter concluído o primeiro curso da série: Começando pequeno: explore pincéis personalizados no Estúdio de pincéis do Procreate.

Neste curso, você aprenderá um método simples para desenhar imagens para a forma e a granulação de um pincel, usando apenas um marcador escuro em papel branco. Você também vai aprender uma maneira fácil de fotografar, bem como editar essas imagens sem sair do aplicativo Procreate.

Ao final deste curso você vai conseguir personalizar um pincel existente usando suas próprias imagens de forma e granulação exclusivas.

Trabalhar com base no que sabemos é uma ótima maneira de aprender, então vamos construir nossas habilidades juntos!

Pronto para expandir seu mundo de possibilidades criativas? Vamos lá!

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Amélie-Maude Bergeron

Graphic designer | Artist | Illustrator

Professor
Level: Intermediate

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
  • 0%
  • Sim
  • 0%
  • Um pouco
  • 0%
  • Não
  • 0%

Por que fazer parte da Skillshare?

Faça cursos premiados Skillshare Original

Cada curso possui aulas curtas e projetos práticos

Sua assinatura apoia os professores da Skillshare

Aprenda em qualquer lugar

Faça cursos em qualquer lugar com o aplicativo da Skillshare. Assista no avião, no metrô ou em qualquer lugar que funcione melhor para você, por streaming ou download.

Transcrições

1. Apresentação: Olá, bem-vindo à criação experiências com pincéis personalizados no Brush Studio da Procreate A segunda parte da série Procreate Bush Studio Mini Classes Sou Emily e serei sua guia nas próximas etapas de sua jornada de criação de pincéis Nesta aula, pegamos o que aprendemos na primeira aula e desenvolvemos nossas habilidades criando nossas próprias imagens de forma e granulação. Se você ainda não assistiu à primeira parte da série, convido você a fazê-lo agora, porque não vou repetir as etapas que tomamos para chegar aqui. Em vez disso, vamos nos aprofundar na criação suas próprias imagens para modificar um pincel existente no estúdio de pincéis Procreate O link para a primeira aula desta série está na descrição da classe na guia sobre abaixo deste vídeo Pronto? Vamos mergulhar. 2. Seu projeto: Agora você aprendeu como escolher um pincel existente no estúdio de pincéis Procreate e ajustar seus atributos de forma e granulação para modificá-lo sem alterar Continuando de onde paramos. Na última aula, vamos nos basear nisso e fazer exatamente a mesma coisa, mas vamos usar nossas próprias fotos em vez das imagens da biblioteca Procreate Parece empolgante. Eu acredito que é. Seu projeto para esta aula é bem simples. Primeiro, você criará sua própria forma de pincel e sua própria textura. Em seguida, você tirará fotos que você ajustará diretamente e procriará Em seguida, você importará fotos definidas para o estúdio de pincéis para modificar a forma e a granulação de um pincel existente. E, por fim, você criará uma amostra de pincel do seu pincel recém-personalizado Para a aula, você precisará do seu iPad com Procreate instalado e de um conhecimento prático do Alguns pedaços de papel comum, um grande marcador escuro. Eu não tenho um marcador preto em mãos no momento, então vou usar um velho marcador de álcool violeta Lembre-se de que esta aula é a segunda parte de uma série, e você realmente deveria ter assistido P one antes de fazer esta aula, porque não vou repetir as etapas da primeira parte aqui Em vez disso, estamos simplesmente adicionando itens a eles. Como sempre, sinta-se à vontade para enviar as etapas para a galeria do projeto. É sempre divertido compartilhar o processo com outros estudantes, e eu adoraria ver no que você está trabalhando para a aula. Encontre-me na próxima lição para começar a trabalhar em suas imagens. Nos vemos lá. 3. Como trabalhar em seus desenhos: Hal, é bom ver você aqui. Nesta lição, trabalharemos nas imagens que se tornarão a forma e o grão do nosso pincel. Vou te mostrar um método, mas lembre-se de que, depois de conhecer os princípios por trás dele, você poderá brincar e experimentar coisas diferentes. Vamos começar com a forma. O formato do pincel é descrito no manual do Procreate como o recipiente para a textura de um pincel, e eu gosto de manter isso em mente enquanto trabalho nas minhas Algo que funciona muito bem para mim é fazer marcas em papel branco com um marcador escuro Então é isso que vou demonstrar aqui. Seja tinta ou qualquer outro material, na verdade. Mas uma boa diretriz é ter contraste. Isso será útil mais tarde quando editarmos a imagem para o estúdio de pincéis Não tenha medo de ter alguma textura e deixar áreas intocadas na forma, pois essas peculiaridades ficarão ótimas e darão personalidade ao Além disso, não se esqueça de que ao fazer algumas delas, você terá uma noção melhor de quando uma forma contida funcionará melhor ou quando marcas dispersas poderão funcionar melhor Aqui está uma ideia. Você pode trabalhar em algumas formas diferentes, como estou fazendo agora, editar todas elas e escolher a que funciona melhor posteriormente. De qualquer forma, não julgue o resultado. Estamos apenas jogando aqui. Depois que sua forma ou formas forem criadas, é hora de tirar uma foto. Para simplificar, vou tirar as fotos diretamente com o iPad. Eu tento o meu melhor para ter uma iluminação clara e uniforme do meu papel para tornar as coisas o mais simples possível. Além disso, tenho o cuidado de ter um ângulo neutro, o que significa que há o mínimo de distorção possível na minha imagem Para isso, tente colocar a lente do iPad diretamente sobre a forma que você está fotografando paralelamente ao papel. Agora podemos passar para a textura. A textura pode vir de qualquer coisa, na verdade. Contanto que você tenha em mente que é mais fácil trabalhar com um padrão regular e, novamente, muito contraste em sua imagem será útil posteriormente. Você pode usar papel ou tecido com uma textura marcada. Pode ser um desenho ou até mesmo comida, como grãos de sal em um fundo contrastante Neste exemplo, continuarei trabalhando com marcadores em papel branco Eu trabalho em um formato quadrado que eu marco aproximadamente no meu papel e preencho o quadrado fazendo marcas aleatórias. A única restrição é criar um padrão geral relativamente regular Quando isso for feito, é hora de tirar uma foto. Anteriormente, mencionei que era melhor ter uma boa iluminação uniforme para a foto da forma. Mas deixe-me enfatizar que é crucial ao tirar uma foto de sua textura. Se você não tiver iluminação uniforme, isso causará muita dor de cabeça ao chegar ao estúdio de pincéis, especialmente se estiver trabalhando com uma textura orgânica , como tecido. Mas também não se esqueça de que aprendemos com nossos erros. Portanto, não tenha medo de experimentar, reajustar e tentar novamente. Aqui, eu tenho a situação ideal, porque minha textura já tem alto contraste. Então, mesmo que minha foto não seja perfeita, ela funcionará muito bem mais tarde. Eu realmente encorajo você a experimentar esse método primeiro. E quando você entender melhor os princípios e ficar mais à vontade , mude para texturas mais complicadas Na próxima lição, vamos editar as imagens. Nos vemos lá. 4. Editando as imagens: Olá, de volta. Vamos continuar editando nossas imagens. Agora que as fotos foram tiradas, vamos mudar para Procreate e criar um documento quadrado de três por 3 “a 1.200 DPI Isso garantirá uma boa resolução para o formato do nosso pincel, especialmente se precisarmos ampliar a imagem posteriormente. Neste documento, importamos as fotos da forma. Reserve um momento para ajustar o tamanho e centralizar a imagem o máximo que puder. Se você não quiser que sua foto fique distorcida e mantenha a proporção, não se esqueça de tocar na configuração uniforme na ferramenta Transformar Agora precisamos editar nossa foto para informar ao Procreate qual parte da imagem será impressa e qual não será Para isso, precisamos de uma imagem em preto e branco na qual branco significa ligado e colocará cor na tela, e preto significa desligado ou nada será impresso. Lembre-se disso, pois isso guiará seu processo para o futuro. Está bem? Tudo bem. Além disso, observe as etapas a seguir, pois elas serão as mesmas quando chegarmos ao grão do pincel, e eu não as revisarei novamente. Como trabalhamos com marcas escuras em papel branco, o que precisamos fazer é inverter a imagem. Por quê? Bem, lembre-se de 2 segundos atrás, quando eu disse que branco significa ligado e preto significa desligado, só isso. Queremos que a forma que traçamos esteja ativada e que tudo ao seu redor esteja errado. Então, precisamos reverter a imagem. No menu de ajustes, escolha mapa de gradiente. Você pode ter diferentes gradientes configurados aqui, então criaremos um novo com o pequeno sinal de mais à direita Por padrão, ele deve ser um gradiente em preto e branco, mas se não for, não se preocupe, vamos alterá-lo Basta tocar na primeira cor à esquerda e torná-la branca, e agora a cor à direita, nós a tornamos preta. O resultado que procuramos na imagem é um fundo preto e uma forma branca. Então, o que quer que você faça, mire nisso. Quero um contraste perfeito na minha imagem. Então, o que eu preciso fazer aqui é pegar o quadrado preto e arrastá-lo um pouco para o centro até que todo o fundo fique preto. Se sua forma não estiver clara o suficiente neste momento, pegue o quadrado branco e arraste-o também para o centro. O que isso faz é dar à imagem menos tons entre as partes branca e preta, criando mais contraste. Você pode experimentar isso o quanto quiser. E quando você tiver detalhes suficientes e estiver satisfeito com os resultados, toque no ícone de ajuste para aceitar as alterações. você sempre pode voltar com qualquer forma, você sempre pode voltar com um toque com dois dedos, então não se preocupe. Ok, agora vamos exportar isso como uma foto. Vá para o menu Ações, toque em Compartilhar e JPEG O mais fácil a partir daqui é simplesmente salvar a imagem como foto na sua galeria aqui. Agora, voltamos ao que aprendemos na primeira aula, começando com um pincel que você gosta, acessando o estúdio de pincéis e direto para o atributo shape. Toque em editar e aí vem a diferença. Ao tocar em Importar, você importará uma foto em vez de importar da biblioteca de origem A imagem que você acabou de exportar deve estar aqui. Toque em concluído e agora você pode testar o resultado. Se estiver satisfeito, toque em Concluído novamente e pronto? As etapas de edição são as mesmas para a textura. A diferença realmente é que você deve buscar a regularidade e o padrão Vou importar minha própria foto aqui e ver o que posso fazer. Lembre-se de que as possibilidades são infinitas e, com a mesma forma e granulação, você pode obter muitos pincéis diferentes usando configurações diferentes Mas não vamos entrar muito nisso. Saiba que, ao trabalhar em sua textura, você pode mexer nas configurações o quanto quiser, repetição automática ou na guia de comportamento de granulação Experimente um por um, como estou fazendo agora e veja o que funciona para o que você tem em mente ou apenas para o que você gosta no momento. Por exemplo, você pode aumentar a granulação e mover a imagem para uma parte que pareça mais uniforme. Gosto de usar uma abordagem muito intuitiva e encorajo você a fazer o mesmo porque estamos apenas jogando. Quando estiver satisfeito, toque em Concluído e teste sua textura. A única coisa que resta a fazer é criar seu cartão de amostra e publicá-lo na galeria do projeto, assim como fizemos na primeira aula. Mal posso esperar para ver o que você vai inventar. Muito obrigado por se juntar a mim nesta aula super curta e doce. Se você tiver dúvidas, não hesite em publicá-las, e eu responderei com o melhor de meu conhecimento, sempre. Te vejo.