Comece a desenvolver a independência criativa: crie seus próprios rótulos no Procreate

1. Apresentação: Você é um criativo que gosta de fazer o máximo que puder sozinho quando se trata do seu negócio? Você veio ao lugar certo. Sou Ami, designer gráfica, ilustradora e artista visual Depois de alguns anos trabalhando como funcionária, decidi que era hora de fazer minhas próprias coisas. Durante meus anos trabalhando como designer gráfico interno, uma das áreas que tive a sorte de abordar é a embalagem, e é sobre isso que falaremos hoje. O principal objetivo desta aula é dar aos criativos sem experiência em design gráfico os meios para criar seus próprios rótulos de produtos Além disso, estou dando à aula uma reviravolta inesperada para ainda mais acessibilidade Vamos usar o Procreate no iPad. Estou muito empolgada em dar essa aula porque acredito muito na independência criativa Como você deve saber, procriar não foi feito para design gráfico, mas isso não significa que você não possa usá-lo para esse propósito Muitos criativos já usam o aplicativo para desenhar e pintar e, aprendendo o básico, que você pode aplicar em qualquer outro software, você poderá criar etiquetas personalizadas para seus Eu sugiro fazer este curso se você é um criativo que gosta de fazer as coisas do seu jeito. Além do aplicativo, você precisará do seu iPod e de uma impressora doméstica, rascunho para teste, folha inteira, papel adesivo, uma faca de segurança, uma régua de metal, se tiver uma, e um tapete O projeto da turma está dividido em duas partes. Primeiro, sugiro que você acompanhe enquanto eu trabalho em um rótulo para um Kindle perfumado e, em seguida teste o que aprendeu sozinho com um segundo resumo criado especialmente para você sozinho com um segundo resumo criado Para chegar lá, primeiro aprenderemos sobre os propósitos da embalagem. Em seguida, criaremos nosso rótulo em etapas, desde o rótulo Skeleton até a construção nosso layout com o tipo dois, adicionando detalhes Ao longo do caminho, mostrarei algumas noções básicas de design de impressão, alguns fundamentos de tipografia, bem como as ferramentas específicas de procriação que nos ajudarão a projetar Terminamos a aula testando nosso design e depois imprimindo um lote. Então, se você estiver pronto, vamos direto ao assunto. 2. Seu projeto: Seu projeto para esta aula está dividido em duas partes. Primeiro, você pode acompanhar enquanto criamos juntos um rótulo para uma vela com aroma de melancia Começando com um resumo de cliente elaborado especialmente para você por seu Strui Vamos criar a etiqueta do zero usando o Procreate. Começamos decidindo o tamanho nossa etiqueta e onde colocá-la na vela, depois vou levá-los para uma rápida olhada nas ferramentas de procriação que são úteis para nós seguir, é a parte em que criamos o esqueleto do nosso rótulo no Procreate Em seguida, falaremos sobre hierarquia de informações e continuaremos colocando o tipo para criar nosso layout Depois que o layout básico estiver pronto, adicionaremos detalhes e elementos gráficos para torná-lo divertido. Encerramos o projeto testando ou projetando, fazendo ajustes, se necessário, e depois imprimindo um lote inteiro. É uma jornada completa, mas preparei cuidadosamente cada etapa para que seja fácil segui-la. Eu posso ouvir você me dizendo que você não tem a vela com você para testar sua etiqueta depois de impressa. Eu sei. Vejamos alguns recipientes que você provavelmente tem espalhados pela casa e nos quais pode testá-los. Encontrei esses dois recipientes e eles têm aproximadamente a mesma circunferência meu Kindle, como você pode A única desvantagem do brangar águia é que ele não tem uma separação entre a parte superior e a No entanto, o arredondamento é o mesmo. A única coisa que você não pode testar é a altura da etiqueta. O pequeno pote de sopa dental é bem parecido, e tenho certeza de que a maioria das famílias o tem em algum lugar Quanto ao resto, convido você a usar sua imaginação. Até mesmo o design da etiqueta é onde o aprendizado acontece. Os princípios serão transferíveis para qualquer outro rótulo de produto que você criar Depois de concluído, o projeto de acompanhamento vem na segunda parte. No manual da aula, vez preparei um segundo resumo para um cliente desta vez preparei um segundo resumo para um cliente para um pote de geleia de morango Agora você pode criar o rótulo deste produto sem que eu teste o que você aprendeu. Você também pode trabalhar em seu próprio produto. Outra ótima maneira de assimilar suas novas habilidades. Para a aula, você precisará do seu iPad e de uma impressora doméstica, do aplicativo de procriação, papel de rascunho para testes, folhas inteiras, papel adesivo, se puder, ou um bom papel para imprimir com cola ou fita dupla face, uma faca de segurança, uma régua de metal, se você tiver uma, e um tapete É isso mesmo. Se eu fosse você, acessaria a guia de projetos e recursos logo abaixo deste vídeo para baixar o manual da aula É aqui que você encontrará as informações para acompanhar. Estou muito feliz que você esteja aqui comigo para aprender algo novo, e nos vemos na próxima aula, onde falaremos sobre embalagens, design de etiquetas e a importância da independência criativa. Te vejo, então. 3. Embalagem, design de rótulos e a importância da independência criativa: Ei, pessoal, bem-vindos à minha nova aula de design de etiquetas. Estou muito feliz que você esteja aqui, pronto para adicionar algumas ferramentas à sua caixa de ferramentas Antes de nos aprofundarmos em tudo isso, gostaria de falar um pouco sobre embalagem, design de rótulos e por que achei que seria uma boa matéria para ensinar. Quando pensamos nisso, imagino que nosso primeiro reflexo seja pensar na embalagem como proteção para um produto, sim, faz parte de seu uso quando falamos em embalagem externa, é claro Mas há muito mais do que isso. A embalagem é como o vendedor silencioso na prateleira de seus produtos É uma primeira impressão. É uma forma de comunicar a identidade da sua marca e uma parte crucial da experiência do cliente Em outras palavras, a embalagem de um produto é como uma embaixadora dessa marca. E design de etiquetas. Onde isso se encaixa nisso? Bem, eu diria que você pode pensar um rótulo como a face do seu produto. Faz parte da embalagem porque envolve um produto como uma roupa Definitivamente, não existe para proteção quando você pensa sobre isso. Mas geralmente é usado para compartilhar o essencial, como ingredientes, instruções de cuidados ou informações legais Mas também é uma tela para sua criatividade, não é? É uma chance de contar a história da sua marca e se conectar com seu cliente em um nível pessoal Uma vez que eles se conectem com seu produto, quem sabe? Eles podem comprá-lo. Em suma, a embalagem tem um uso funcional, seguro para proteger seu produto e informar o cliente, mas também tem um uso de marketing, como comunicar a identidade de sua marca ou ser esteticamente atraente para seu cliente ideal, para se conecte com o produto para Um dos maiores motivos pelos quais sou apaixonado por ensinar isso é a liberdade e independência que isso proporciona a você como criativo. Como proprietários de pequenas empresas criativas, estamos acostumados a fazer praticamente tudo sozinhos. Na minha humilde opinião, ser capaz de embalar seus produtos acordo com seus próprios padrões, sua própria filosofia e seu próprio estilo é uma coisa linda, linda Isso coloca você no controle total da apresentação de seus produtos. Não, não acredito que seja ruim delegar quando você precisa de ajuda. Não é isso mesmo. Mas às vezes você pode precisar fazer coisas em pequena escala para um evento especial, por exemplo, ou pode precisar reduzir custos, e com certeza será útil poder fazer essas coisas sozinho É como ter um superpoder. Aqui está outro motivo pelo qual eu acho que essa aula vale a pena. É divertido. Você deve saber que sou designer gráfico e, por alguns anos, trabalhei internamente para uma empresa de materiais de arte. Fizemos muitas embalagens. Fizemos o tipo de embalagem que precisava ter sete idiomas , e deixe-me contar. Foi um desafio colocar todas as informações lá sem comprometer a aparência Desde pequenos tubos de tinta com uma montanha de informações até colocar tudo em uma etiqueta muito pequena Aprendi a pensar de forma criativa e a encontrar soluções. É assim que eu vejo isso. Projetar embalagens é como resolver um quebra-cabeça. Trata-se de pensar em três dimensões, considerando o formato do produto, o tamanho da etiqueta e como tudo se encaixa. É uma habilidade que não é útil apenas para embalagem, mas para solução de problemas em geral. Você tem uma capa de apresentador de última hora? Ótimo. Aí está. Você pode torná-lo original com essas suas habilidades legais. Aqui está um exemplo de algo que eu fiz para um fã. Essa minha amiga é designer e fabricante de joias, e seus colares são muito delicados e sofisticados, e ela queria trazê-los a um evento para vendê-los No último minuto, ela precisou de algo para apresentar os colares aos clientes. Ela me perguntou se eu tinha alguma ideia. Eu fiz isso? Aqui está o que eu fiz. Eu desenvolvi uma dieline e como ela só precisava de uma pequena quantidade, acabamos imprimindo a coisa que contém um colar Na verdade, não sei como é chamado em papel aquarela porque esse tipo de papel se mantém muito bem , além de ser elegante, e nós o cortamos com facas de segurança e com facas de segurança O resultado é divertido, elegante e é exatamente o que meu amigo precisava nesse caso preciso. Para resumir as coisas. Sim, a embalagem protege um produto, mas também é o que comunica a personalidade de uma marca à primeira vista O design da etiqueta faz parte da embalagem e é uma forma de informar o cliente e, ao mesmo tempo, transmitir a vibração e os valores da empresa por trás do produto. Além disso, acho que é uma habilidade importante para se desenvolver como empresário criativo, porque proporciona independência criativa e também porque é divertida. Lembre-se de que esta aula tem como objetivo ajudá-lo a atualizar embalagem do produto com ferramentas que você provavelmente tem em casa. Nosso objetivo é realizar pequenas produções que você preferiria não enviar para impressão na gráfica Dito isso, agora estamos prontos para começar a criar uma etiqueta que se encaixe em criar uma etiqueta que se encaixe um objeto específico. Veja assumir. 4. Como projetar com um objeto específico em mente: Olá e bem-vindo de volta. Nesta lição, veremos posicionamento e o tamanho das etiquetas Vamos aprender como decidir o tamanho sua etiqueta e onde colocá-la. Pode parecer um pouco cansativo no começo, mas não se preocupe Vamos detalhá-lo. O objeto em que estou trabalhando hoje é essa vela fofa aqui Se é a primeira vez que você faz esse tipo de coisa, eu certamente espero que você esteja me acompanhando. Se você se sentir confiante o suficiente para trabalhar em seu objeto ou se estiver voltando para esta aula para fazer o projeto de geleia de morango, isso é incrível Você pode seguir as mesmas etapas e adaptá-las ao que está trabalhando. Agora, a primeira coisa que eu gostaria de mencionar é que projetar para si mesmo é completamente diferente de projetar para um cliente. Quando é seu próprio produto, você é o chefe. Você faz todas as ligações. Mas se você estiver trabalhando com um cliente, há um resumo a seguir , que vem com conjunto sólido de desafios. Tenha isso em mente. A primeira coisa que vou fazer é ver quantas informações precisarei colocar nessa etiqueta para ter uma ideia do tipo de espaço de que preciso. Ao iniciar um projeto, você deve examinar atentamente o resumo do cliente e prestar muita atenção às demandas. também sugiro criar propósito, também sugiro criar um resumo se você estiver trabalhando por conta própria, pois isso ajuda a descobrir as informações e esclarecer o que é importante para um projeto específico Então, vamos ver o que é importante aqui. O nome da vela é Watermelon Fountain e é de uma empresa chamada Clebery Eles são especializados em velas com aroma de frutas e seus Eles realmente querem mostrar sua nova vibração minimalista na gravadora Em termos das informações que o cliente deseja, não há muitas, que significa que teremos muitas opções de posicionamento e a etiqueta poderá se reproduzir. Eles até colocaram as cores na cueca. A última coisa que eles mencionaram é que querem seu logotipo, mas não como a informação mais proeminente. O processo será o mesmo se você estiver trabalhando em seu próprio objeto ou se estiver fazendo o resumo de geleia de morango. Tudo bem. Vamos começar a descobrir onde sua etiqueta existirá no objeto em que você está trabalhando Primeiro, as coisas em primeiro lugar. Dê uma boa olhada no seu produto. Que forma é essa? É redondo, quadrado ou algo mais interessante? Há alguma curva ou solavanco a ser considerado? Especificamente para o meu Kindle aqui, uma coisa a ter em mente é que, como é uma forma circular, bem, um cilindro, na verdade, precisamos estar atentos a onde as informações deixam de ser visíveis O que quero dizer é que, como temos uma superfície redonda aqui, ao olhá-la de frente, os lados estão recuando no espaço Se houver uma longa linha de texto, esse recuo no espaço dificultará a leitura da frase inteira sem virar a vela Pode parecer um detalhe, mas é ideal para facilitar a leitura Queremos que a pessoa que está lendo seja capaz de entender rapidamente. Provavelmente precisarei criar seções de informações para manter a legibilidade ideal. Aqui vai uma dica. Meça o tamanho máximo os blocos de informações podem ter antes de perder a legibilidade e evite espaço incômodo em que você não tem certeza de que pode mais ver Sua etiqueta pode ir além disso sem problemas. Pode fazer toda a circunferência, tudo bem, mas você precisará pensar em seções para manter tudo legível Em seguida, pense na superfície. Onde você pode realmente colocar sua etiqueta? É apenas um lado ou você pode usar várias superfícies? Você deve dividir as informações em mais de uma etiqueta? Com certeza é mais fácil saber exatamente o que precisa estar no rótulo. Isso ajuda a determinar onde você coloca a etiqueta e o tamanho dela. Não se esqueça de que você pode ser criativo. Você pode pensar em como deseja que o produto fique em uma prateleira. Você quer que ele se destaque ou se misture? Talvez você queira criar um efeito visual específico quando há vários produtos do mesmo lado a lado ou empilhados em uma prateleira Você pode dar um formato especial à sua etiqueta, se quiser. Mas lembre-se de que, se você mesmo estiver imprimindo e cortando , que é o que estamos fazendo nesta aula, será mais complicado cortar um lote, a menos que você tenha um cortador a laser ou algo desse tipo Com minha vela aqui, vou fazer uma longa etiqueta retangular. Isso será suficiente para todas as informações e também para ser um pouco criativo. Já que a vela é um cilindro. Não preciso me perguntar que lado a etiqueta estará porque é basicamente apenas uma superfície contínua, então é isso. Eu poderia fazer uma etiqueta para a parte superior. Funcionaria na superfície e eu poderia adicionar mais informações, mas vou guardá-las para um projeto futuro especial. Talvez uma futura miniclasse, por que não? Tenho espaço mais do que suficiente para todas as minhas informações em apenas uma etiqueta frontal. Agora que tenho uma boa ideia de onde quero colocar a etiqueta, hora das coisas muito técnicas, ou seja, decidir o tamanho real medindo tudo corretamente. Veja como eu faço isso. Para a altura, posso usar qualquer tipo de régua e ela deve funcionar como medir qualquer outra coisa. Para o comprimento. É um pouco mais complicado porque estou medindo um cilindro. Gosto de usar uma fita métrica macia, do tipo que também uso para costurar Isso me ajuda a seguir a forma para acertar. Se você não tiver uma fita métrica macia, não se preocupe. Há uma solução muito fácil que você pode usar para obter o resultado certo. Você pode usar um pedaço de papel. Enrole-o, certificando-se de que está bem posicionado e marque onde deve começar e terminar. De qualquer forma, gosto de fazer essa etapa porque gosto de ter um exemplo físico do que estou trabalhando em geral. Ao fazer isso, você está experimentando na vida real. Se tudo mais falhar, você também pode controlar sua régua em torno do objeto Esse método é mais incompleto, mas, como eu disse, se tudo mais falhar, ele fornecerá pelo menos uma aproximação das medidas necessárias Mas, por enquanto, vamos usar a fita métrica macia. Tenho que decidir quanto espaço deixo ao redor da etiqueta. Quero que o cliente veja a cor da vela? Quanto custa a pergunta? Mas aqui, como poderemos ver o produto na parte de trás , sem etiqueta, prefiro me dar um pouco mais de espaço para o design. Outra coisa a ter em mente é o material no qual você vai imprimir isso. Ao imprimir em casa, você pode estar limitado no tamanho da etiqueta. Eu já sei que vou imprimir em uma folha de adesivos em tamanho real, uma em tamanho de carta que vou cortar no tamanho certo Meu design não pode ser maior do que o tamanho do papel, mas isso não é realmente um problema aqui. Também devemos levar em consideração as marcas de sangramento e corte Se eu te perdi lá, não se preocupe. Falaremos sobre essas duas coisas mais tarde. Agora, vamos medir de verdade. Pelo que vejo aqui, vou fazer minha etiqueta de 2" de altura e 4" de comprimento. O tamanho máximo de um bloco de texto deve ser de cerca de 2" para mais ou menos. Não se esqueça de que essas medidas sempre podem mudar posteriormente. Você deseja ter as medidas mais próximas possíveis antes alterar drasticamente esses parâmetros afetará fortemente seu projeto Mas mudar para, digamos, oito polegadas não funcionará. Aqui está uma recapitulação do que fizemos nesta lição. Prestamos muita atenção ao resumo para saber quanto texto e elementos devem ser incluídos. Decidimos o posicionamento e o tamanho de nossa etiqueta observando o objeto em que estamos trabalhando para avaliar a forma e a superfície disponível e, em seguida, medimos o espaço em que vamos colocar a etiqueta e decidimos um tamanho provisório para o design Com tudo isso em mente, vamos começar a procriar e ver como podemos cumprir nossa missão com esse aplicativo maravilhoso. Nos vemos lá. 5. Procreate: uma breve introdução: Oi, pessoal. Bem vindo de volta. Estou tão feliz que você ainda esteja aqui. Nesta lição, vamos mergulhar no procreate, um dos meus aplicativos favoritos em todo o mundo Como você deve saber, procriar normalmente não é uma opção para design gráfico por vários motivos Primeiro, não há suporte vetorial, e as ferramentas e opções para design gráfico profissional simplesmente não existem porque essa não é a intenção por trás do aplicativo, mas me escute. Como artistas e proprietários de pequenas empresas, acho que ganhamos pensando de forma criativa e experimentando novas maneiras de realizar nossas tarefas diárias Além disso, estou pensando em acessibilidade aqui e estou pensando em usar um aplicativo que já é popular na comunidade empresarial artística. Acredito que o procreate pode definitivamente nos ajudar a criar embalagens simples e eficazes se soubermos como usá-las para esse propósito específico Sempre para pequenos lotes e produção doméstica, é claro. Você provavelmente já sabe como usar o procreate para pintura digital Mas hoje, vou mostrar como você pode usar algumas das ferramentas de aplicativos para design gráfico enquanto incorpora pintura ou desenho digital Além disso, os princípios que abordaremos aqui podem ser aplicados a qualquer software de design, seja ele ilustrador, designer de afinidade ou algo Eu quero ser sincero. Isso não é um mergulho do AD no Procreate É mais como um rápido tour pelas ferramentas que usaremos. Se você já é um profissional de procriação, fique à vontade para percorrer esta parte Mas para aqueles que estão menos familiarizados com o aplicativo ou só sabem como usá-lo tradicionalmente, vamos começar. A primeira coisa que você vê ao abrir o procreate é a galeria É aqui que todas as suas obras de arte são armazenadas. A primeira coisa que precisamos saber é como criar um documento personalizado. Para fazer isso, você vê no canto superior direito, há um pequeno sinal de mais aqui. Toque no sinal de mais. Você tem todos esses modelos aqui, mas o que precisamos fazer é uma tela personalizada, e isso está aqui. Você toca nessa coisinha lá. É aqui que você pode personalizar sua tela. Por enquanto, o tamanho da nossa tela realmente não importa. Vamos fazer uma tela de oito por dez a 300 DPI. Vamos fazer um rápido tour do que precisaremos nas barras de ferramentas na parte superior. A primeira são as ações, aqui mesmo, a pequena chave inglesa Neste menu, sugiro que você preste muita atenção na guia de anúncios aqui. Há alguns itens que serão úteis para criarmos a etiqueta posteriormente. Primeiro, a guia Arquivo de anúncios. Adicionar um arquivo permite importar um documento compatível para o Canvas. Pode ser um arquivo JPEG, PNG ou TIF TIFF Mais tarde, precisaremos dessa opção para importar o logotipo da empresa para a obra de arte Outro desses itens de menu que será essencial para sabermos é o item adicionar texto. é preciso dizer que haverá informações escritas para incluir em nossa etiqueta, e é aqui que você incluirá texto em um documento Para acessar as opções de texto, primeiro selecione o texto. Embora exista um menu rápido que aparece logo acima do texto quando ele é selecionado, prefiro ter o menu completo para trabalhar com ele. Para encontrar esse menu, procure os pequenos A's aqui. É aqui que todas as opções para formatar o texto aparecerão. O tipo de letra, o alinhamento, kerning, tudo isso está aqui Eles podem aparecer em lugares diferentes na tela de acordo com o ponto de partida, mas o truque é procurar o ícone AA. Se voltarmos ao menu de ações, há alguns outros itens que usaremos posteriormente para o projeto. Entre outros, vamos usar o item de recortar e redimensionar É aqui que você vai se precisar redimensionar seu Canvas após o início do trabalho Agora estamos chegando ao item que eu realmente quero mostrar para vocês, porque esse é o que faz toda a diferença. Aí vem o guia de desenho. Vamos ligar esse interruptor. A maioria das pessoas o usa para ajudar na perspectiva ou para desenhar simetria Mas hoje, estou mostrando um uso completamente diferente. Vamos usar o guia de desenho para construir o esqueleto da nossa etiqueta e vamos usá-lo como réguas para ter uma ideia do tamanho Não há réguas na procriação, e essa é uma das ferramentas essenciais para o design de impressão Com criatividade, podemos usar guias de desenho para substituir as réguas. Na próxima lição, nós realmente entraremos lá e configuraremos todas as opções de que precisamos. Mas, por enquanto, lembre-se de que os guias de desenho estão aqui. No menu de ações na guia Canvas, você também pode acessar completamente as informações do Canvas na parte inferior. Nesta seção, você encontrará as dimensões da tela, o número de camadas disponíveis, mas principalmente as informações do perfil de cores. Se você precisar alterar o perfil de cores em seu Canvas depois começar a trabalhar nele, você pode fazer isso aqui. A última etapa do menu de ações que eu gostaria que você notasse é o botão de compartilhamento. É aqui que você irá quando estiver pronto para imprimir seu projeto. Logo ao lado do menu de ações está o menu de ajuste. Não vou usá-lo hoje, mas é bom saber que está lá. O mesmo vale para a ferramenta de seleção e transformação. Você realmente deveria experimentar com eles. Não estou entrando nas ferramentas à direita, pois elas são o básico do aplicativo Se você precisar se familiarizar com eles, o site Procreate tem um manual realmente completo para Se você quiser saber mais, eu recomendo que você dê uma olhada. Como mencionado anteriormente, você realmente deve ter um conhecimento prático do Procreate para o projeto, e eu só queria dar atenção especial às ferramentas menos conhecidas que podem ser usadas para criar a etiqueta Isso conclui nosso rápido passeio pelo Procreate. Espero que você tenha gostado. Aqui está um lembrete do que fizemos na aula Fizemos um rápido tour pelo aplicativo Procreate, com atenção específica às ferramentas que nos ajudarão a projetar Entre eles, analisamos como adicionar um arquivo ou algum texto, como adicionar guias de desenho. Também navegamos pelas informações do Canvas e vimos como exportar nossa arte Se você tiver dúvidas, sinta-se à vontade para entrar em contato. Farei o meu melhor para responder a qualquer interrogatório que você possa ter ou encontrar referências para ajudá-lo em sua jornada Encontre-me na próxima aula para continuar essa aventura. Ah. 6. Alguns fundamentos do design de impressão: Olá, equipe. Bem-vindo de volta a esta aula de design de etiquetas. Nesta lição, quero mostrar como é quando você tem um documento pronto para enviar para uma gráfica. Examinaremos os elementos que ele deve incluir, então, quando procriarmos, você terá uma melhor compreensão do que nosso esqueleto, como eu gosto de chamá-lo Venha para a tela comigo e vamos dar uma olhada. Aqui está um documento que eu criei para um dos meus clientes. É um vale-presente simples de dupla face. O documento é bastante normal por si só. A primeira página está na parte superior e o verso na parte inferior. Mas o que eu realmente quero mostrar aqui são as marcas de corte. Você pode vê-los em todos os cantos do documento. Eles são usados para indicar onde está a borda do documento ou, se você preferir, onde o desenho será cortado e onde ele termina. Outro uso que eles têm é garantir os dois lados do documento estejam alinhados quando impressos A maioria dos softwares de design gráfico pode gerar marcas de lixo automaticamente de acordo com o tamanho do documento em que você está trabalhando Mas às vezes você mesmo precisa colocá-los. Esse será o nosso caso hoje. E a razão pela qual não traçamos um retângulo preto e terminamos o dia é a precisão Ao cortar, se você não for 100% perfeito com um retângulo, obterá uma borda preta ao redor da obra de arte, que realmente não queremos As marcas de corte são mais tolerantes. Eles existem para alinhar a máquina de corte ou sua régua e faca de segurança no caso atual e garantir que o resultado seja limpo Agora vamos falar sobre sangramento. Quando uma imagem ou forma toca a lateral da obra de arte, como você pode ver aqui, precisamos incluir algo chamado sangramento, como o próprio nome indica, sangra para fora ou se estende além da obra Colocamos isso dessa forma porque, às vezes, quando o desenho é cortado, vida acontece e o corte pode não estar exatamente onde você pensa que estará. Na maioria das vezes, é porque a máquina de corte se desloca um pouco por algum motivo, mas seja qual for o motivo pelo qual você sangra Você está se certificando de que não terá um espaço amplo quando isso acontecer. Observe que o tamanho padrão é oito de polegada ou 1,125, se você preferir Tem cerca de 3 milímetros no sistema matricial. Agora, vamos dar uma olhada nesse pequeno projeto de cartão de visita que eu desenho e que é impresso em uma impressora doméstica. É um pouco diferente. Você pode notar que eu já alinhei 12 cartas em um cartão. Isso é chamado de imposição. Normalmente, as gráficas fazem isso sozinhas, mas quando você está imprimindo em casa, você pode fazer isso sozinho para economizar papel e usar o máximo possível da superfície de impressão. Há uma coisa que não é ideal nessa situação aqui, e é a ausência de sangramento. Como você pode ver, minhas marcas de corte estão alinhadas com o final do design Eu escolhi fazer isso para economizar espaço no papel porque sei que vou cortá-los sozinho com uma faca de segurança, mas nunca, em 1 milhão de anos, enviaria isso para uma impressora. Eu não acho que eles ficariam muito felizes com isso. Agora, em ambos os designs, há algo que não vemos e é uma margem de segurança. Pelas mesmas razões pelas quais precisamos alegar. Também é uma boa prática manter uma margem de segurança na parte interna do nosso documento e, nesse espaço, você não colocará nenhuma informação importante. Não há problema em colocar elementos gráficos lá se você pretende cortá-los, talvez não o texto ou o logotipo da empresa, se você puder evitar. Você correria o risco de ser cortado e não queremos isso. Eu recomendo um mínimo de oito polegadas para a margem de segurança, mas você pode avaliar de acordo com seu documento, a precisão da sua impressora e a precisão do seu corte. Uau. Isso é muita informação. Pode parecer complicado no início, mas depois de colocá-lo em prática, você verá que a maioria dessas coisas são apenas lógicas. Além disso, o motivo pelo qual gosto de fazer minha configuração técnica antes de tudo é que acho mais fácil projetar com todo o material técnico já resolvido. Muitas decisões dependerão disso. Eu prefiro configurar meu espaço no começo. É muito mais fácil pensar nisso agora, porque se as especificações técnicas mudarem muito, você terá que redesenhar Então eu faço isso agora, e depois me divirto sendo criativo. Aqui está o que abordamos nesta lição. Examinamos os elementos essenciais de um documento impresso, como chumbo, marcas de corte, margem de segurança e imposição Vamos pular para procriar. 7. Como configurar seu documento no Procreate: Olá e bem-vindo de volta. Nesta lição, usaremos o Procreate para configurar a estrutura do nosso rótulo Vamos voltar à galeria para criar nosso novo documento real. Conforme mencionado anteriormente, vou acessar a guia mais aqui e criar um novo Canvas a partir de um modelo. Então, um novo. Hoje, trabalharemos em centímetros. Aqui está um fato aleatório para você. Eu moro no Canadá e, embora o sistema métrico tenha sido adotado oficialmente para a maioria dos propósitos há anos, ele é o único que aprendemos nas escolas. O sistema imperial está profundamente enraizado em nossa paisagem cultural e comercial Além disso, muitos padrões internacionais de design e software ainda são baseados em unidades imperiais. Isso significa que os projetistas precisam ser proficientes em ambos os sistemas para trabalhar de forma eficaz com clientes globais e padrões do setor Quando eu trabalhava para a empresa de materiais artísticos, medimos em milímetros porque o escritório doméstico ficava na França A verdade é que isso não muda nada enquanto estamos projetando. A verdadeira diferença é quando se trata de impressão. Os tamanhos de papel padrão não são os mesmos nos EUA e na Europa, por exemplo, de qualquer forma. Acho essencial que designers gráficos no Canadá se sintam confortáveis com unidades imperiais e métricas E, pessoalmente, acho que saber duas coisas é melhor do que saber apenas uma. Resumindo, trabalharemos com o sistema imperial hoje, mas não deixe que isso o impeça se você preferir trabalhar com o sistema metrix Saiba que o lado da lâmina deve ter cerca de 3 milímetros e sua margem de segurança pelo menos dois Para o tamanho da tela, tenho em mente o tamanho da minha etiqueta, que tem 4 “de comprimento por 2” de altura. Mas eu quero ter muito espaço em branco ao redor para poder esboçar e fazer alguns testes Eu vou por oito ou talvez dez por cinco. Eu vou de dez em cinco. É muito importante que você mantenha o DPI em 300 aqui porque é o padrão para design de impressão Eu não vou entrar muito nisso. Mas se você estiver imprimindo em uma impressora profissional, você realmente precisa ter pelo menos 300 DPI aqui Também é melhor quando se imprime em casa. Às vezes, em alguns casos, você pode precisar apenas de 150 DPI, mas isso é raro Essas são realmente exceções Eu realmente recomendo sempre projetar pelo menos 300 DPI Você pode aumentar se quiser, mas se usar 300 DPI, com o tamanho certo, você sabe que sua etiqueta ficará exatamente como você deseja em termos de tamanho Vamos ao perfil de cores. Vamos resumir. RGB significa vermelho, verde e azul. É o sistema de cores usado para telas como telas de computador , TVs e telefones Este sistema é baseado em luz e, quanto mais luz você adiciona, brilhante e mais próxima do branco ela se torna CMYK significa ciano, magenta, amarelo e preto. Esse sistema de cores é usado para design de impressão e é baseado em matéria ou pigmento, se você preferir Quanto mais cores você adiciona, mais escuras elas ficam Observe como eu adiciono cor por meio desses controles deslizantes RGB. O resultado fica cada vez mais pálido até ficar branco. Pelo contrário, aqui estou brincando com marcadores, e você pode observar diretamente à medida que coloco as cores umas sobre as outras, o resultado fica cada vez mais escuro Na verdade, é muito mais complicado do que isso, mas aqui está o que você deve lembrar. No mundo real, quando você envia um documento para uma impressora, o perfil de cores tradicional usado é CMYK Porque eles estão lidando com tinta, que é matéria. O padrão para impressão é o sistema CMYK. Quando você envia algo para uma impressora, geralmente precisa converter para CMYK No entanto, hoje trabalharemos em RGB. A razão pela qual é muito simples. As impressoras domésticas geralmente lidam muito bem com RGB. Além disso, como estamos apenas começando e testando as coisas, trabalhar em RGB simplifica as coisas. Não se preocupe. Se quiser levar seus designs para uma impressora profissional, você sempre poderá convertê-los em CMYK posteriormente Mas o design em que estamos trabalhando hoje realmente deveria ser impresso em uma impressora doméstica. E então as propriedades do Canvas. Só para você saber hoje, já que vamos imprimir isso em papel branco, há problema em definir a cor de fundo como branco, mas você também pode colocar uma cor de fundo se quiser que seja amarelo, para não precisar fazer uma camada com a cor do plano de fundo. Mas nós realmente não precisamos fazer isso. Além disso, só para você saber, se você fosse imprimir em um material transparente, poderia ocultar o plano de fundo e torná-lo transparente. E agora você pode criar seu documento. Depois que nosso documento é criado, como você pode ver, não há régua nem guia algum Então, vamos fazer algo sobre isso. No menu de ações, um pequeno rancho aqui, ali mesmo Você vai até o guia de desenho e os colocará para puxar essa coisinha aqui E então você precisa ir para editar o guia de desenho. Os pixels não serão úteis para nós porque estamos trabalhando em uma obra de arte que será impressa A primeira coisa que vou mudar é o tamanho da grade. Aqui, vou até centímetros. Gosto de usar um oitavo de polegada como unidade porque é a menor unidade que será útil para mim Como mencionei anteriormente, o lado padrão para sangramento é esse tamanho, um oitavo de polegada, e acho muito útil ter isso como minha unidade básica A partir daí, também posso medir facilmente polegadas, meia polegada e um quarto de polegada. Vamos clicar em Concluído. Além disso, você pode ajustar a opacidade. E a espessura da sua grade. Isso parece certo para mim, mas na verdade é uma questão de preferência pessoal. E clique para baixo. E agora você tem tudo o que precisa para construir o esqueleto da obra de arte Tudo bem, em uma primeira camada, vou medir o tamanho da minha etiqueta e vou fazer isso para me dar uma referência. Como eu disse, 1" é oito desses, então vou medir. Isso é uma polegada. Dissemos 2" de altura, então o dobro. Como você pode ver, é um pouco entediante, mas acho que vale a pena porque o aplicativo é muito acessível Vale a pena passar por esse pequeno processo aqui. Precisamos de 4" de comprimento. Essa é minha luz. Eu poderia simplesmente criar esses dois, duplicá-los e colocá-los lá para ter meu segundo conjunto de guias Mas isso não importa. Eu quero criar uma linha. Se você não sabia, isso é muito útil para o que estamos fazendo aqui. Se você traçar uma linha e apenas segurá-la, ela formará uma linha reta para você. Isso é chamado de forma rápida e também funciona com quadrados e retângulos Também funciona com círculos. Sim, só um pequeno truque para você aí. Aí está. Esse é o tamanho da minha etiqueta. 2" de altura por 4" de comprimento. Aparentemente, desenhei o resto da minha etiqueta em outra camada. Se isso acontecer com você. Não é grande coisa. O que eu quero é tudo isso na mesma camada, então vou tocar aqui e depois vou mesclar Ela vai se fundir com a camada logo abaixo. Lá vamos nós. Vou renomear isso porque gosto de estar organizado em minhas camadas Vou dar um nome a esse rótulo. Agora, o que eu quero fazer é outra camada, porque lembre-se, o objetivo é ter a mesma coisa que teríamos em um software profissional de design gráfico. Queremos as marcas de corte, queremos o sangramento, queremos a margem de segurança. Queremos tudo isso. O que vou fazer a seguir é criar outra camada para as marcas de corte. Eu vou com um preto porque quero vê-los bem. Agora vou traçar minhas marcas de corte. É por isso que fiz meu guia. Pelo meu retângulo, sei que esse é o tamanho que eu preciso e vou deslocar um pouco minhas marcas para que, ao cortá-las, eu não veja nada e trace com a maior precisão possível minhas marcas de corte Eu realmente tento seguir meu guia para garantir que minhas marcas de corte não toquem no meu design. Vou desenhá-los um pouco fora do meu sangramento. Lembre-se, dissemos que o sangramento era de um oitavo de polegada, nesta unidade aqui, o que significa que minhas marcas de corte ficarão um pouco fora Eles não precisam ser muito longos, apenas o suficiente para você vê-los quando for cortar seu design. Este está tocando na hemorragia. Vou apagá-lo em. E agora vamos fazer isso nos quatro cantos. Como você pode ver, o formato rápido é realmente útil nesta parte, porque se eu não estivesse usando o formato rápido, seria tudo instável Bem, este é bom, mas Quick Shape. Certifique-se de que tudo esteja correto. A razão pela qual eu quero minhas marcas de corte em uma camada separada é que, quando vou desenhar, talvez eu queira removê-las. Talvez eu não queira vê-los. É uma prática muito boa colocar elementos diferentes em camadas diferentes. Você pode separar sua arte logicamente dessa forma, e isso o ajudará em muitas situações Agora que temos as marcas de corte, sugiro fortemente traçar em outra camada, sua margem de segurança Se eu não mencionei isso, é realmente uma boa prática nomear suas camadas em qualquer aplicativo ou software que você usa. Porque quando você volta a isso, não precisa procurar o que está procurando. Se eu nomear minhas camadas, será muito mais fácil encontrar minha margem de segurança se eu precisar fazer ajustes nela do que se eu não nomear minhas camadas. Como eu disse, a margem de segurança deve ser de oito polegadas, igual à hemorragia. Isso é o que vou rastrear aqui. Mas não em preto, não em cinza, vou usar, digamos, sien assim porque quero ver, mas quero saber se é diferente da borda da obra de arte Acho isso um pouco ousado. O que vou fazer é ajustar a opacidade. Digamos que 50% seria bom, eu acho. Sim, assim. Perfeito. O que eu também vou fazer é traçar para mim um guia central. Guias do Well Center. Na vertical, uma horizontal. Isso vai me ajudar a equilibrar tudo. Meu centro está aqui. Eu também vou fazer outra camada. Vou apenas nomear esse guia porque talvez eu queira adicionar mais guias ao criar. A última coisa que vou fazer na minha gravadora Skeleton é agrupar tudo isso Para agrupar, preciso selecionar a primeira camada que quero agrupar e, em seguida, tenho o direito de selecionar todas as camadas que desejo colocar em um grupo e, em seguida, toco em agrupar aqui. Esse é o esqueleto. Você pode chamá-lo do que quiser. Estou nomeando esse esqueleto. Eu sei o que isso significa para mim. Eu coloquei isso em um grupo e agora vou centralizar tudo, porque isso pode me ajudar mais tarde, quando eu estiver projetando para que tudo fique no meio Como você pode ver, ela simplesmente quebrou aqui no meio. Isso é bom. Agora eu quero fazer com que ele se encaixe horizontalmente também. Se você pode ver, temos fotos aqui na horizontal e na vertical Isso significa que tudo está centralizado. Perfeito. Aí está. Temos nosso esqueleto. Bom. Nosso documento está configurado e estamos prontos para começar. Eu sei que essa aula foi bastante técnica. Na verdade, é o mais técnico de toda a turma atual, mas tenha paciência comigo. Quando você domina o lado técnico das coisas, esse é o momento em que sua criatividade poderá brilhar. É comparável a um pintor dominando o meio. Quanto mais você dominar seus pigmentos, seus pincéis e suas técnicas, mais criativo e bem-sucedido você pode ser Como resposta, aqui está o que abordamos nesta lição. Montamos o esqueleto da arte de nossa etiqueta no Procreate, cuidando do aspecto técnico das coisas para nos ajudar a ser Na próxima lição, examinaremos a hierarquia das informações Nos vemos lá. 8. Hierarquia de informações: Bem vindo de volta. Nesta lição, examinaremos o resumo do manual da classe para estabelecer a hierarquia das informações, porque ele informará diretamente o layout da etiqueta Basicamente, hierarquia consiste em decidir quais informações são as mais importantes e garantir que elas se destaquem É importante porque você deseja que seu cliente encontre rapidamente as informações que seu produto tem a oferecer. Se eles se conectarem ao produto, eles examinarão mais de perto e lerão o resto. Se eles conseguirem ver o que estão procurando, é provável que passem para o próximo produto com rapidez suficiente. Vemos a hierarquia das informações todos os dias sem realmente perceber Você pode pensar em uma capa de revista, por exemplo, a reportagem de capa ou o maior arquivo jornalístico será maior Você deve ver o título ou a foto da capa antes do resto. Às vezes, porém, o nome da revista é mais evidente. Esses elementos devem se destacar. Se o título da reportagem de capa for a primeira coisa que você lê ao olhar a capa, é um trabalho bem feito. Outro exemplo seria um pôster de filme. Na maioria das vezes, o rosto do personagem principal é enorme e no meio com os outros personagens atrás ou no fundo à direita. Isso é hierarquia em ação. Queremos que as pessoas vejam isso primeiro e depois todo o resto. Dessa forma, você está guiando os olhos do espectador pelo seu design Depois de saber quais informações são mais importantes, é hora de destacá-las. Temos alguns truques na manga para isso. O mais óbvio é o tamanho. Sim, elementos maiores geralmente têm mais importância. No entanto, gostaria de salientar que maior nem sempre é melhor. Às vezes, o que você precisará é de espaço em branco. espaço em branco ao redor de um elemento gráfico também o tornará proeminente. Posicionamento, cor e contraste também são importantes. Esses são apenas alguns, mas é um bom começo. Agora, vamos dar uma olhada no nosso resumo e ver o que deve se destacar nele. Eu tenho o resumo do cliente, aqui mesmo. Este é o manual da aula. Na página dois, você tem o resumo do design da etiqueta da A Kendall Company Esta parte aqui contém as informações que precisamos incluir junto com o logotipo da empresa e as cores que o cliente AK A M solicitou. Não estamos falando sobre cores aqui, mas estamos analisando as informações e decidindo o que precisa se destacar Tudo bem Então, aqui temos o nome da vela, fonte de melancia É um calçadão de solo feito à mão. Temos o volume aqui, o tempo necessário para queimar. Temos um pequeno aviso, cuidado no site e no site, que não é um site real. Não tente entrar lá. É só um website.com. Podemos escolher entre os dois logotipos. Não precisamos decidir qual deles vamos usar aqui porque depende do layout da etiqueta. O que precisamos fazer é decidir qual dessas informações precisa ser divulgada. Essa é fácil. Acho que é óbvio que o nome da vela é muito importante Uau, isso é um grande marcador. De qualquer forma, isso é muito, muito importante. Obviamente, precisaremos saber o nome da empresa que fabrica a vela Mas não é o que eu quero mostrar primeiro. Eu realmente quero que as pessoas saibam o nome da vela porque isso lhes dirá o perfume, que é melancia, e lhes dará toda a vibração da Nem tenho certeza se o logotipo da empresa estará na frente da etiqueta. Sim. Minha informação mais importante é o nome da vela. Então, o que pode ser muito pequeno Isso precisamos ver, mas não precisa ser tão grande, a menos que seja como um verdadeiro argumento de venda. Se o cliente pedir que você faça algo com isso, tipo: “Sim, esse é o nosso grande argumento de venda”, então você fará algo com ele. Mas hoje, não, hoje queremos apenas o nome da vela. Provavelmente, isso virá em segundo lugar. Essa aqui, porque é uma discussão. É à base de soja, então eu não acho que seja orgânico, mas é natural e isso vai ser muito pequeno e precisamos ver isso bem. O site. Acho que provavelmente teremos uma seção com isso e uma seção com o logotipo da empresa e o site, talvez. Talvez o site esteja com o nome. Vamos ver. Mas a parte mais importante é o nome. Afinal, é muito simples, você não acha? O interessante é que, uma vez que você sabe qual é a informação mais importante , ela realmente ajuda você a decidir como criar seu layout Para resumir as coisas. Nesta lição, examinamos a hierarquia de informações Decidimos o que deveria se destacar em nossa etiqueta para transmitir nossa mensagem e nos conectar com o cliente. Na próxima lição, trabalharemos com tipografia para simplificar nosso layout. Nos vemos lá. 9. Como encontrar sua composição com a tipografia: Bem-vindos de volta, artistas. Nesta lição, falaremos sobre tipografia e layout Essa é a próxima etapa lógica agora que descobrimos a hierarquia O melhor conselho que já recebi sobre o layout foi colocar a tipografia em primeiro lugar Um dos meus professores de design gráfico sempre dizia isso, e isso me serviu bem desde então. Agora que penso nisso, provavelmente teve algo a ver com o fato de que colocar o que é mais importante em primeiro lugar ajudará a destacá-lo. Vamos mergulhar nisso. Mostrarei como escolho fontes e como importá-las para procriar, caso ainda não estejam lá Mostrarei como importar o logotipo da empresa que está no resumo. Note que, por enquanto, estamos fazendo tudo sem cor. É assim que eu prefiro fazer. Gosto de colocar tudo em ordem primeiro, certeza de que tenho uma estrutura forte e depois brincar com as cores Importar uma fonte para o Procreate é muito simples. Provavelmente existem muitas maneiras de fazer isso, mas aqui está a que eu prefiro. Primeiro, você precisa ter os fundos em uma pasta acessível. Em seguida, tudo o que você precisa fazer é dividir a tela entre o aplicativo de arquivos e o aplicativo Procreate Selecione os fundos que você deseja importar e, em seguida, arraste-os e solte-os no aplicativo. Tão simples quanto isso, agora você os encontrará no menu Aplicativos com os diferentes estilos que você importou. Vamos ver como combinar fundos. Eu já escolhi os fundos para meus projetos e não vou mostrar todo o processo de escolha deles, mas darei alguns princípios gerais e básicos para ajudá-lo a escolher os seus. Eles se aplicam a todas as situações. O primeiro princípio é menos é mais. Mais de três fundos no documento começam a cair em todo lugar quando você é um completo mestre em tipografia Sugiro usar dois fundos para garantir bons resultados, especialmente em um documento pequeno, como uma etiqueta O segundo princípio é que, ao combinar fontes, você deve pensar no contraste. Duas fontes parecidas, mas não totalmente parecidas , provavelmente se misturarão, assim como quando você combina duas cores que são um pouco parecidas, mas um É melhor encontrar fontes que sejam claramente diferentes em suas formas. É por isso que escolhi Avenue e li como combinação de fontes. Vamos examiná-los de perto. Como você pode ver, o rosto do tipo Avanir é muito redondo, muito regular Tem um toque super moderno. Os O's são circulares e os as são de dois andares. Minha segunda fonte é mais espiralada. As letras são menos redondas e mais alongadas. Se você observar os s e os A's, as formas são diferentes da primeira fonte. Em suma, tem uma atmosfera mais extravagante, que geralmente acontece com fontes de script Essas duas fontes também respondem muito bem à vibração geral que o cliente deseja transmitir, que é nova e minimalista Posso dar algumas dicas gerais para encontrar a vibração certa para seus designs Normalmente, as fontes sire têm uma aparência mais clássica. Eles dão uma impressão de força e uma vibração geral notória As fontes San sire parecem mais modernas, ainda elegantes, mas de uma forma mais simplificada Os roteiros, por outro lado, tendem para uma atmosfera inspiradora mais romântica Essas são diretrizes muito gerais, mas tenho certeza de que você pode ver. O que eu gostaria que você lembrasse disso é que as fontes que funcionam bem juntas em combinação geralmente têm um bom contraste de formato entre elas. Eles também devem se adequar à atmosfera geral, mesmo que não respondam da mesma forma e nunca esqueçam que menos é mais Importar o logotipo da empresa é muito fácil. No menu de ações, na guia Anúncio, guia Inserir um arquivo. O logotipo da empresa está nos recursos deste vídeo e você deve baixá-lo para o seu iPad. Depois, você pode simplesmente selecioná-lo na sua pasta e pronto. Agora é um bom momento para copiar todas as informações escritas do resumo para o Canvas. Você pode dividir a tela e copiar as informações do PDF e, em seguida, adicionar texto ao documento. Dessa forma, você tem certeza de não cometer nenhum erro ao redigitar tudo Gosto de colocar todas as informações de uma vez no meu documento porque isso me ajuda a visualizar o layout, mesmo que pareça uma bagunça no começo Você também pode aplicar as fontes que escolher, mesmo que elas provavelmente mudem mais tarde. Agora que todas as informações foram copiadas para o meu Canvas, vou experimentar meu layout manual Eu tenho que ser honesto aqui. Normalmente, faço um grande brainstorming antes dessa etapa para encontrar um conceito ou uma linha gráfica Mas quero manter as coisas simples aqui, e temos informações suficientes no resumo para criar algo sólido. Uma coisa em que pensar ao trabalhar no meu layout é criar um ponto focal forte. Você me verá trabalhando nisso enquanto brinco com os elementos. Para isso, você pode usar o tamanho e posicionamento para chamar a atenção para o texto mais importante e não tenha medo de deixar algum espaço em branco. Isso ajuda a melhorar a legibilidade e a criar um senso de equilíbrio Além disso, o espaço em branco funcionará para fortalecer seu ponto focal. Vou me livrar de alguns dos elementos de que não preciso, como o nome duplos, por exemplo Já estabelecemos que a informação mais importante é o nome da vela Esse é um bom elemento para colocar em primeiro lugar. Se você se lembra bem, quando medi a superfície da minha vela, estabeleci que o comprimento máximo de um único bloco de informações é de cerca de 2” Além disso, é ilegível. Agora que eu olho para isso, acho que poderia ser 2 “e um quarto. Então, o que vou fazer é criar um guia para mim. Dessa forma, saberei quanto tempo meus blocos podem durar. Para isso, vou medir 2" e um quarto na minha grade e desenhar um retângulo Eu poderei mover essa forma para referência. Vou alinhar o retângulo com minha margem de segurança e, em seguida, alinhar algumas informações na borda esquerda do Além disso, colocarei o retângulo no grupo de esqueletos porque é um guia Agora, estou colocando o nome e ele se torna minha referência. A segunda informação mais importante é o escândalo da caminhada artesanal no solo. Vamos colocar isso. Uma boa diretriz ao dimensionar seu tipo é essa. Caracteres com menos de oito pontos de tamanho podem ser difíceis de ler. Tenho isso em mente colocar as informações menores, como o volume e o número de horas que a vela leva para queimar Mesmo que eu não queira que esses dois elementos estejam na vanguarda, eu ainda quero que eles sejam vistos, então vou torná-los um pouco mais ousados É o caso de tentar equilibrar o quanto os vemos e o quão bem podemos lê-los. Você pode ver o que eu estou fazendo aqui? O que estou fazendo é pegar essa linha aqui e usá-la para alinhar minhas informações Ainda não é perfeito porque é procriar e não temos guias instantâneos Mas estou alinhando as informações à esquerda para criar ordem Enquanto estou trabalhando, você também pode perceber que estou reagrupando as informações para criar pontos de foco lógicos proximidade entre os elementos cria uma conexão visual e ao reagrupar informações relacionadas, você garante que os clientes recebam as informações de que precisam A vela de cera de soja feita à mão qualifica a fonte de melancia, e é lógico tê-la logo abaixo Como você pode ver, estou indo em uma direção em que haverá um bloco de informações nesta seção aqui, e vou usar essa parte do rótulo, provavelmente para colocar o logotipo da empresa e também a queima de moedas à vista O próximo desafio é colocar o logotipo da empresa. Queremos que seja visto, mas é mencionado no resumo que não é a informação mais importante, então não vou colocá-la na frente da etiqueta. Não gosto do fato de essa informação aqui parecer maior do que essa, mesmo que não seja, eu a vejo antes de ver uma mesmo que não seja, eu a vejo antes de ver vela de cera de soja feita à mão E eu não gosto disso, então vou ajustá-lo. E olha, ainda temos o contraste entre esse tipo de rosto e esse. Ainda temos muitos contrastes, então isso é bom. E eu ainda vejo esse antes, e depois esse. E eu vou fazer isso um pouco maior. Eu sugiro que você trabalhe nisso até ficar satisfeito. Com as dicas que eu lhe dei, você deve ter algumas ferramentas para orientá-lo, mas não se esqueça de confiar em você também. Há algumas coisas que você pode tentar se não tiver certeza de si mesmo. Por exemplo, você pode criar um layout alternativo. Quando os dois layouts estiverem avançados, você poderá comparar e escolher qual deles funciona melhor para você Você também pode dar um passo trás e olhar à distância. Funciona para pintura e com certeza funciona para design gráfico. E um último truque, faça uma pausa. Quando seus olhos não conseguirem mais ver nada, saia da mesa e volte mais tarde. Algumas coisas que você deve lembrar ao trabalhar em seu próprio layout. Alinhe os elementos para criar ordem e harmonia visual Também melhorará a legibilidade criando uma aparência limpa e organizada Elementos que pertencem um ao outro devem estar próximos. Isso ajuda a guiar os olhos do espectador e torna seu design mais fácil de entender. Além disso, experimente layouts alternativos. Veja seu design à distância e faça uma pausa. Qualquer coisa que você precise ver com mais clareza. Quando estiver satisfeito, dê um tapinha nas costas Tudo bem Já abordamos muitos assuntos desde o início desta aula. Aqui está uma recapitulação do que abordamos somente nesta lição. Aprendemos que é uma boa prática começar nosso layout colocando a tipografia Analisamos como escolher fontes que tenham a atmosfera certa para um design e como combiná-las seguindo alguns princípios básicos Também analisamos como importar fontes no procreate como importar um arquivo compatível de suas pastas Em seguida, exploramos o conceito de alinhamento e proximidade e aprendemos alguns truques de layout, como criar um ponto focal forte e usar um espaço amplo Lembre-se de que a tipografia é uma ferramenta poderosa. Quando você tem uma tipografia forte, é provável que seu design funcione Mas eu gostaria que você se lembrasse especialmente de não ter medo de experimentar e se divertir com diferentes fontes e layouts Às vezes, você encontrará um layout interessante quase por engano ao tentar outra coisa. Não hesite em explorar suas opções. Além disso, adoraria ver o que você está fazendo Publique seu projeto na guia de recursos e projetos aqui embaixo. É um espaço para compartilharmos pensamentos, ideias, e eu posso dar feedback, se você quiser. Então, por favor, não hesite em entrar na conversa. Na próxima lição, vamos brincar com elementos gráficos e detalhes para refinar o design da nossa etiqueta Nos vemos lá. 10. Como adicionar detalhes e personalidade ao seu design: Oi, pessoal. Bem-vindo de volta. Agora que temos uma base sólida com nosso tipo e layout. É hora de adicionar um pouco de personalidade a esse rótulo. Nesta lição, usaremos cores, formas e/ou ilustrações para aprimorar nosso design Pense nesta etapa como o spray de cabelo em seu cabelo. Isso vai unir tudo. Temos uma coisa boa acontecendo e queremos ter certeza de que é a melhor possível. Vamos ser criativos e nos divertir. Tudo bem. Vamos falar sobre cores. A cor é outro elemento super poderoso e pode definitivamente mudar todo o clima de um design. Na verdade, eu encorajo você a fazer uma pesquisa rápida sobre psicologia das cores para ter uma ideia de como a cor afeta a vibração de uma peça e o espectador junto com ela, ou como certas cores estão associadas a certos valores morais A teoria das cores é outra coisa, mas eu realmente não encorajo você a tentar fazer uma pesquisa rápida sobre teoria das cores porque esse domínio do conhecimento é tão vasto que seria impossível fazer apenas uma pesquisa rápida. É uma verdadeira caixa de Pandora. De qualquer forma, no caso da vela, o cliente AK A M forneceu as cores associadas ao produto, o que é um ótimo ponto de partida Mas se você estiver escolhendo suas próprias cores por qualquer motivo, verifique se elas combinam com o clima do seu produto. Vamos dar uma olhada no resumo e colocar essas cores na paleta dedicada a este projeto O que estou fazendo aqui é, na verdade copiar o código de cores Hx fornecido pelo cliente para escolher exatamente o valor certo em procreate Na guia de cores na parte inferior, você pode escolher a opção de valor. É aqui que é possível colar o valor diretamente. Em seguida, você pode adicioná-lo a uma paleta de cores, se desejar. Pessoalmente, gosto de ter amostras da cor da minha tela em outra camada, para que eu possa escolher diretamente lá Aproveito a oportunidade para também pintar amostras mais escuras dessas cores para ter algumas opções de escolha Agora é hora de explorar minhas opções relação aos elementos gráficos que eu quero adicionar, então vou começar a experimentar. Vamos tentar uma linha para separar as seções. Opa, camada errada. Eu vou ter que voltar. Na verdade, vamos manter as coisas organizadas e agrupar o texto em minhas camadas para que eu possa manter os elementos gráficos separados. E vamos excluir tudo o que não precisamos. Como você pode ver, estou reservando um tempo para experimentar pincéis diferentes antes de me comprometer com um, e você definitivamente também faz isso Ok, linha dupla é divertida. Vamos trabalhar com isso. Temos um tema de frutas aqui, e acho que ilustrações seriam divertidas Vamos desenhar alguns melões e ver o que eu ganho com isso. Além disso, estou optando por mantê-los muito, muito simples e mínimos, para que se encaixem na atmosfera solicitada pelo cliente Adicionar cores das cores fornecidas pelo cliente funciona muito bem nesse caso. Estou desenhando um conjunto de três porque números ímpares tendem a funcionar, especialmente para dinamismo Todos têm o mesmo espírito, mas são diferentes o suficiente para cheirar a variedade Eu os mantenho organizados em minhas camadas para poder selecioná-los facilmente quando necessário. Aqui está um segredo. As cores parecem diferentes na tela do que quando impressas. Essas cores super brilhantes que você adora em seu site ou interface da web favorito podem não sair tão vibrantes quanto você esperava quando impressas Portanto, é uma boa ideia evitar as cores extremamente vibrantes na roda de cores Além disso, se você estiver imprimindo em casa, como é o nosso caso nesta aula, pode ser uma boa ideia usar menos tinta. Muita tinta pode deixar o papel empapado e arruinar o resultado que você esperava Eles são muito legais. Eu gosto deles. Antes de redimensionar os melões, uma coisa que quero fazer é Acho que já mencionei isso antes, mas quando você trabalha com design gráfico, é uma prática muito boa trabalhar de forma não destrutiva Isso significa que, se precisar, você pode voltar e não precisa fazer isso de novo. Provavelmente vou reduzir esses melões, mas quero manter uma cópia do tamanho original Vou duplicar e, quando estiver duplo, vou achatá-lo, porque então será mais fácil movê-lo Eu vou fazer isso com os três melões. Então, esses três, eu vou me agrupar e dar a eles um nome legal de boy band, eu acho, melões originais Isso é incrível. Vou colocá-los na parte inferior e trancá-los. Isso é melão. Um, eu acho. Melão dois E Melon três. Tudo bem. Ah, eles estavam visíveis. É por isso que são mais opacos do que eu lembrava. E agora, vamos colocar esses melões de forma equilibrada. Quero tentar algo diferente para minha separação, porque acho que o primeiro estilo não combina nem um pouco com os novos melões E eu gosto dos melões, então vamos ajustar isso Vou manter a linha antiga para poder comparar, mas vou trabalhar em uma nova no mesmo estilo aquático dos melões Preciso colocar essa separação sob o grupo restrito, porque, como você pode ver, ela mexe com o contraste da informação aqui porque a cor está sobre ela e é transparente, mas ainda assim queremos que seja mais legível Oh, última ideia. Vou adicionar sementes à separação. É divertido. Sempre que estou projetando algo, mesmo que eu goste da minha primeira tentativa. Normalmente faço pelo menos outro e, se estiver apresentando aos clientes, geralmente haverá duas ou três opções. Mesmo que eu faça assim, o que fiz aqui, farei outra coisa e tentarei torná-la bem diferente para que tenhamos algo com que comparar. O que eu vou fazer é pegar tudo o que fiz aqui. Vamos desbloquear o esqueleto porque vou agrupar tudo isso, e esse será o design um Então eu vou duplicar isso, chamá-lo de design dois Essa, eu vou me mover para esse canto aqui. Esse é o Design One. Vou trancá-lo lá. Meu segundo design, não precisarei dos elementos gráficos que usei. Vou manter o tipo, mas todo o resto, vou excluí-los. E vou mover todo o meu design para dois. Aqui mesmo. Vou mudar minhas cores por enquanto. Temos que manter a mesma atmosfera porque o cliente especificou que era para ser nova , resumida e minimalista Mas eu posso usar cores de forma diferente. O que vou fazer é experimentar blocos de cores para criar seções. Vamos reagrupar as informações de forma um pouco diferente. Acho que devo tentar colocar essas informações em um bloco orgânico de cores, se fizer sentido, e elas serão revertidas Vou usar os mesmos pincéis, então temos a mesma atmosfera porque essa parte Talvez eu faça com que seja um pouco menos igual. Sim, mais orgânico, mais transparência. Eu gosto disso. Mas do tipo que eu gosto. Gosto do primeiro em que tudo é preto, menos as ilustrações. Mas como estamos tentando outra coisa, D NFO aqui, vou usar a segunda cor Na verdade, teremos que usar uma cor que seja um pouco. Bem, isso é uma opção. Como quero que esse seja o foco principal, vou colocar esses dois em verde também porque vou mostrar para vocês. Se eles forem vermelhos, a propósito, você pode alterar o logotipo por. É um PNG, então você pode tocar na camada para selecioná-la. Vá para o registro Alpha, e então você poderá pintar por cima. Você precisará de um pincel Pac e ele mudará a cor Na verdade, não faz o que eu pensei que faria. Achei que daria mais importância a isso aqui, mas o que acontece é porque tudo isso é da mesma cor, e então isso é verde. Na verdade, isso tem uma importância um pouco demais porque é contrastado O que vou fazer é pegar essa camada e usar o mesmo verde escuro que usei, assim. Agora, isso está acontecendo em conjunto, menos importante e esse é o foco por causa da forma. Sim, essa é outra opção. Na verdade, acho que os dois funcionam, mas ainda prefiro esse. E aí está. Agora você deve ter um rótulo atraente e eficaz Como lembrete, nesta lição, brincamos com elementos gráficos e coloridos para elevar ou passar para o próximo nível, ao mesmo tempo em que garantimos que mantivéssemos nossa tecla superior intacta para facilitar mantivéssemos nossa tecla superior intacta Lembre-se de que a prática progride e eu o encorajo a continuar experimentando. Não tenha medo de sair da sua zona de conforto. Além disso, não tenha medo de me mostrar o que você tem feito postando na galeria do projeto. Eu adoraria ver o que você inventaria, e eu lhe darei um feedback se você quiser. Em nossa próxima lição, vamos testar nosso design. Nos vemos lá. 11. Como testar seu design e fazer ajustes: Olá de novo, que bom que você ainda está saindo comigo hoje. Percorremos um longo caminho desde o início da aula, e essa é a parte em que finalmente testamos nosso design no produto. Veja como é e faça qualquer ajuste, se necessário. Sugiro usar papel de impressão barato para esta etapa, pelo menos no primeiro teste, porque ainda não temos certeza se está tudo certo. Pessoalmente, estou sempre tentando reduzir os custos sempre que posso, e esse é um bom lugar para fazer isso. A primeira coisa a saber é que você não pode imprimir diretamente do Procreate Portanto, você precisa exportar sua arte para imprimi-la. E é isso que eu vou te mostrar agora. Não vou entrar em detalhes sobre o envio para a parte da impressora porque não é disso que trata esta aula, e há muitas maneiras de fazer isso dependendo da configuração da sua rede, por exemplo, mas vou mostrar como faço do meu jeito e depois como testo meu design. Tudo bem. Agora é hora de testar nosso design. Eu prefiro este, então este é o que vou imprimir com o design selecionado. Vou colocá-lo no meio. Muito importante, nesta fase, quando você vai imprimir em seu esqueleto, você precisa desligar as guias, elas já estão desligadas Margem de segurança dois. Se você ainda o tiver visível, desligue-o. Essa camada aqui fora do tamanho da etiqueta realmente precisa estar desligada. Mas estamos mantendo as marcas de corte. Perfeito. Agora, vamos exportar No menu de ações, a guia de compartilhamento. Vamos compartilhar em PDF com a melhor qualidade possível. Vou salvar em arquivo. Este é o meu teste. Eu vou dar um nome, então eu sei o que está em tudo isso. E economize. Agora, como mencionei antes, existem muitas maneiras de imprimir, acordo com sua configuração, sua rede, que tipo de impressora você tem, que tipo de iPad você provavelmente tem. Mas a maneira como eu faço isso é simplesmente ir até o navegador. Eu escolho meu PDF, então é meu teste. Em seguida, clico em compartilhar aqui e tenho a opção de impressão ali mesmo. Minha impressora está via Wi-Fi, então está aqui. O que quer que você faça, você nunca deve escalar o design. Projetamos até aqui com um tamanho específico, e isso é impresso, então queremos que seja impresso no tamanho certo. Não vejo uma opção aqui, mas se você tem uma opção que diz escalonamento ou fornece uma porcentagem, geralmente, ela precisa ser 100% Não há escalabilidade. Tudo bem. Qualidade da mídia. Bem, por enquanto, vou manter isso normal porque é só um teste, mas não vou fazer rascunho porque quero ver se tudo está bem impresso. O que quero dizer é que, quaisquer que sejam as opções que você tenha , não opte pela de menor qualidade, mas também não precisa escolher a melhor, porque estamos tentando economizar recursos nesta etapa. O normal deve estar bem. Vou comprar papel comum. Isso é o que eu vou escolher aqui. Imprima em cores, uma cópia é boa. Não tenho nenhuma predefinição no momento. Pronto, quero que isso seja impresso apenas uma vez, e isso é na verdade uma escala. Se eu colocasse dois aqui, seria menor. Não. Só um. Aí está. Além disso, lembre-se de que meu documento inicial tinha 10 polegadas, mas não me lembro. Tem quatro ou cinco de altura. Acho que são cinco. Tudo bem se eu imprimir em formato de papel tamanho carta, pois tem 8,5 por 11 ou 11 por 8,5. Estou bem aí. É tão simples quanto isso. Vou imprimir isso e voltarei com o resultado. Essa é a parte mais empolgante. Aqui está minha etiqueta. Oh, eu adoro isso. É muito fofo, tão fofo. Aqui está o que você precisa procurar aqui. Primeiro, você precisa verificar o tamanho das suas fontes. Tudo é grande o suficiente? Eu sei disso e isso é muito pequeno, mas ainda é muito legível e, como não quero que o cliente leia isso primeiro, está tudo bem para mim Eu realmente gosto disso. Além disso, a cor imprime bem? Devo dizer que não tinha certeza sobre o verde, mas é muito bonito. Imprime bem. Se sua cor for muito clara, o que geralmente acontece é que você tem uma cor muito vibrante e não imprimível Você tem que mudar isso. O logotipo é muito claro. E o que eu mais gosto é que ele se reproduz. É mínimo, mas tem algum impacto. Agora temos que experimentá-lo no objeto, então vamos cortar e você verá por que temos as marcas de corte. Então eu tenho minha faca de segurança. E eu tenho minha régua de metal, e aqui está o que você tem que fazer Normalmente, para cortar um desenho, você alinha a régua com a marca de corte e faz com que ela corte fora do Portanto, se você cometer um erro, isso não cortará o design. Tenha cuidado com os dedos. Você precisa manter a pressão na régua, mas tome cuidado para não cortar o dedo aqui Dedos na régua e você corta. Faça isso pelos quatro lados. Segurança em primeiro lugar. E vamos experimentá-lo na vela. Vou colocá-lo o mais centralizado possível. O que temos que verificar aqui? Já estabelecemos que eu teria um bloco de informações aqui e outro bloco aqui? Tudo é legível? Eu acho que isso é um pouco longo. A fonte de melancia pode ser mais curta porque não tenho certeza se é fácil de ler à primeira vista Isso é uma coisa que eu quero mudar. Outra coisa que eu quero prestar atenção é se tudo aparece junto logicamente Obviamente, eles andam juntos, e essa é a informação mais prática. Eu acho que isso é bom. A única coisa que eu não gosto neste é o comprimento da fonte de melancia Eu poderia tentar colocá-lo em três linhas, mas teria muito menos espaço para a ilustração. Eu posso tentar, mas não tenho certeza se vai funcionar. Agora é sua vez de avaliar como você se saiu e o que precisa mudar. Vou experimentar as alterações, imprimir uma última vez e ver se funciona. Estamos de volta ao documento. Agora, uma coisa que eu tinha certeza de que precisava mudar era que isso era um pouco longo demais. Eu vou fazer duas versões disso. Primeiro, vou para a seção de tipos, pegar esses dois e reduzi-los um pouco. Isso deve ser bom. A razão pela qual eu reduzi a escala de ambos é que, se eu escalar apenas este, isso ganhará importância e eu não quero O que eu queria experimentar em um B é experimentar uma fonte de melancia em duas linhas Então, eu mantenho meu alinhamento aqui. Mas, como você pode ver, há muito espaço entre essas duas palavras. Vou até minhas picadas e aí está você. No entanto, precisarei ampliá-lo agora. Não tenho certeza do que funciona melhor. Talvez eu devesse dormir nela. Bem, isso dá mais importância à fonte de melancia, e é isso que Não sei por que tenho dificuldade em decidir. Este é o último teste que estou imprimindo para ver se está tudo bem e também para escolher entre essa etiqueta e essa, porque não tenho certeza de qual delas eu gosto mais. O mesmo que os quatro, vamos cortar. Isso é mais legível. Esse comprimento é melhor. Mas esse é muito bom, não é? Sim. É esse. Uau. Ótimo trabalho, pessoal. Você fez isso. Sua etiqueta está pronta. Espero que estejam orgulhosos de si mesmos. Antes de começarmos a imprimir um lote de etiquetas, gostaria que você lembrasse algumas coisas desta lição. Quando estiver pronto para testar sua etiqueta, exporte-a como PDF do Procreate e imprima com seu método preferido Acho que o mais simples é imprimir por Wi-Fi, mas você deve escolher o que funciona melhor para você. Antes de prosseguir, faça uma pausa. Examine sua etiqueta, experimente-a em seu produto, se puder, e certifique-se de que seja legível, que tudo seja impresso bem, que o design respire e também que sua hierarquia ainda esteja funcionando Faça qualquer ajuste necessário e imprima uma prova final para garantir que os ajustes ou testes estejam corretos. E agora que isso foi feito, nos vemos na próxima lição. Vamos imprimir um lote de etiquetas. Te vejo em breve. 12. Imposição e impressão de um lote de etiquetas: Minhas costas. Estamos quase terminando a aula, mas antes de terminarmos, quero mostrar como você pode imprimir um lote inteiro de suas etiquetas, se necessário, de uma forma mais eficiente do que imprimi-las uma a uma. O que vamos fazer é chamado de imposição, e isso significa que vamos colocar mais de uma etiqueta em uma folha de papel, colocada em uma que será fácil de cortar em lotes Você imprime um documento em uma gráfica, as impressoras geralmente fazem essa etapa sozinhas, e pode ser complicado imprimir livros, por exemplo, mas o que estamos fazendo hoje é muito simples Pode ser muito prático saber como fazer isso sozinho. Lembre-se de que, quando mostrei a imposição do cartão de visita impresso em casa, seguiremos o mesmo princípio ao procriar Já que estamos falando sobre o assunto, eu realmente quero lembrá-lo de que a maneira como vamos fazer isso hoje funciona quando você está imprimindo em casa, mas nunca vou encorajá-lo a enviar isso para uma gráfica. Quando você tem sua arte impressa com um profissional. Você precisa ser muito mais rigoroso e preciso com o aspecto técnico das coisas. Na verdade, esta lição tem como objetivo fornecer uma maneira de fazer isso sozinho da maneira mais simples possível com as ferramentas que você provavelmente tem à sua disposição. Dito isso, vamos direto ao assunto. Agora é a hora de imprimir um lote de etiquetas. Para fazer isso, vamos colar vários deles em uma página, alinhados, para que sejam mais fáceis de cortar Isso é chamado de imposição. Vou mostrar o método que descobri que funciona melhor. Para trabalhar de forma não destrutiva, vamos voltar para a galeria Vamos fazer uma cópia da obra de arte. Para fazer uma cópia, eu a seleciono e depois a duplico E vou renomear este, Imposition. C para seu novo documento. Vamos excluir tudo o que não é nosso rótulo. Agora, o que vou fazer duplicar este para manter uma cópia, ocultá-la, e minha cópia, vou nivelá-la, para fique mais fácil de movimentar Agora, para evitar problemas, selecionaremos essas duas camadas e não as redimensionaremos, mas as colocaremos no centro do documento Isso é importante porque, quando vamos redimensionar, não queremos cortar isso porque, se necessário, apaga a camada e essa obra de arte está fora da tela No centro, isso realmente não importa se é perfeito ou não. Centralize isso e agora. Vamos ao menu de ações. No Canvas, vamos cortar e redimensionar. Agora, nas configurações, ajuste a largura e a altura para que correspondam à folha em que vamos imprimir. Eu quero ter um documento vertical, então ele terá 8,5 de tamanho grande e 11 de altura. Clique em De. Vou mudar minhas guias de desenho para um quarto de polegada porque não preciso ser tão preciso nessa etapa. Só quero ter certeza de que minhas etiquetas estão alinhadas. Ok, agora vamos verificar se nossa etiqueta tem o tamanho que criamos em primeiro lugar, porque , pela minha experiência, procriar não é muito preciso com isso Vamos alinhar nossas marcas de corte a um guia e contaremos Dois, três, quatro, então isso é 1 “, um, dois, três, quatro, isso é 2”. É um pouco maior, mas vai ficar bem. Não é muito maior. Nós poderíamos ajustá-lo. Certifique-se de que seja exatamente do tamanho certo. Mas nós realmente não precisamos. Aí está. Perfeito. Agora vem a parte divertida. Aqui está o que vamos fazer. Queremos ter várias etiquetas em uma folha. Você deve considerar a margem da sua impressora. Não tenho certeza do que é o meu, então vou tentar me proteger e colocá-lo o mais próximo possível da borda. Mas deixando uma pequena margem de manobra porque isso pode ser reduzido. Eu quero ter pelo menos um pouco das minhas marcas de corte. Isso é bom. Agora, vamos duplicar esse rótulo Isso é Cp 1, duplicado, e então vamos ativar o encaixe e o magnetismo Você pode ajustar essas configurações. Eu não vou. Eu realmente não me importo, mas você pode ajustá-los de acordo com sua preferência. Agora, vamos mover esse rótulo. Como você pode ver, você pode sobrepor as marcas de corte, mas certifique-se de não sobrepor as áreas de sangramento Mas, para economizar espaço, você pode sobrepor as marcas de corte Você pode. Esta é a cópia 1. Bem, copie uma cópia da primeira. Vamos duplicá-lo novamente. O objetivo é colocar o máximo possível em uma folha. Mesmo princípio. Parece que não consigo. Talvez eu possa apertar um pouco minha fechadura e tentar. Ah, não, eu não quero arriscar. Mas temos algum espaço por aqui, e acho que poderíamos colocar um ou dois do outro lado. Essa não é uma prática padrão. Se você enviar coisas para a impressora, não tenho certeza se eles farão isso. Mas estamos imprimindo em casa e temos mais flexibilidade nessa frente. Vou tentar duplicá-lo. Dê a volta por cima. É muito fácil porque eu tenho um encaixe, então vamos girar 90 graus p facilmente E eu não tenho certeza. OK. O problema é o seguinte. Vou desligar isso por um momento. Eu posso fazer isso, mas como você pode ver, vou ficar bem perto das outras marcas de corte por aqui. Então, eu vou fazer isso, mas tenho que ter certeza de não me confundir com minhas marcas de corte. Vamos colocar esse aqui. Talvez até Sim, isso é bom. Enquanto você vê, eu vou cortar aqui. Portanto, não vou tocar nas outras aspas. Eu deveria estar bem. E eu vou duplicar este Ative o encaixe novamente e, mais uma vez, mova-o Agora é só uma questão de saber o que você acha que pode lidar em termos de confusão ou não Agora que temos certeza de que todas as etiquetas estão alinhadas Vou agrupá-los, selecionar o grupo e colocar tudo no meio. Agora estamos prontos para imprimir uma folha, e estou dizendo isso porque não imprima um lote inteiro de dez folhas de cinco adesivos nelas, porque se algo não estiver funcionando, você ficará muito zangado consigo mesmo Então, vamos exportar um PDF. É incrível. Vamos tentar um para garantir que tudo funcione. Mas logo de cara, tudo imprime bem. O logotipo é claro e as cores estão boas. Claro, está em uma impressora doméstica, então não é perfeito e tem qualidades diferentes, mas estou satisfeito. Vamos cortar um. Eu esqueci de te mostrar. A vantagem de impor suas etiquetas que você pode cortar em série, basta cortar esta aqui Corte essa aqui, e ela vai mais rápido. Além disso, você tem menos desperdício de papel. Veja, quanto mais você tem na fila, mais fácil é cortar. Claro, essa não é uma imposição perfeita. Fofa. Devo dizer que realmente não me canso de imprimir minhas próprias coisas em casa. Embora eu tenha os meios para criar meus documentos profissionalmente e enviá-los para as impressoras, há algo sobre imprimir e cortar coisas sozinho. Eu realmente encontro alegria nisso. E sou um verdadeiro defensor da simplicidade, o que significa que, às vezes, para um lote pequeno, prefiro fazer isso sozinho se tiver tempo e recursos como lembrete Nesta lição, analisamos como alterar o tamanho do documento para que ele corresponda ao tamanho da folha de adesivos, como duplicar e alinhar várias etiquetas para que sejam fáceis Por fim, gostamos do resultado final. Aqui estamos. Ótimo trabalho. Agora que passamos por todo o processo juntos, é hora de você testá-lo sozinho. No manual da aula, você encontrará um resumo para uma empresa de geleia de morango Eu recomendo fortemente que você pegue o resumo e me mostre o que você tem. Essa é uma ótima maneira de testar suas novas habilidades. Vá em frente, divirta-se e não se esqueça de que a prática progride, então não tenha medo de experimentar coisas diferentes. E, por favor, compartilhe seu projeto com a comunidade. É uma ótima maneira de crescer. Eu realmente adoraria ver em que você trabalhou, se você acompanhou a vela ou se trabalhou em seu próprio objeto Claro, a gravadora Jam. Eu definitivamente adoraria ver isso. Na próxima lição, concluiremos essa aula. Nos vemos lá. 13. Conclusão: Parabéns, pessoal. Você chegou ao final desta aula de design de etiquetas. Estou tão feliz por ter passado um pouco de tempo com você para compartilhar algumas coisas. , abordamos muitas coisas Desde o início, abordamos muitas coisas, desde o propósito da embalagem até por que essas noções podem ser importantes em seu negócio criativo Vimos como criar uma etiqueta que se ajuste a um objeto específico. Demos uma olhada rápida quais funções do aplicativo vamos nos ajudar Logo depois, configuramos a base do nosso documento de etiqueta e, em seguida, analisamos a hierarquia das informações, o que nos levou a compor o layout da etiqueta, começando pelo Em seguida, adicionamos detalhes e personalidade ao design para torná-lo especial. Em seguida, analisamos como testar o design e fazer ajustes antes. Por fim, imprimindo um lote inteiro da mesma etiqueta. Depois de tudo isso, você também pode ter experimentado todo o processo sozinho, começando com um resumo do cliente sobre um pote de vidro de morango que foi entregue a você no manual da aula Uau, devo dizer que esse é um ótimo programa aqui. Eu realmente espero que você tenha encontrado algo para você e para sua empresa nesta aula e, por favor, mostre-me o que você fez na galeria do projeto. Vou dar uma olhada em tudo o que está postado lá e, claro, responder a todas as suas perguntas. Eu realmente agradeceria se você reservasse um tempo para revisar a aula. Eu realmente gostaria de melhorar cada uma dessas aulas e receber feedback dos alunos é uma ótima maneira de saber o que funcionou e o que não funcionou. Então, por favor, deixe um comentário, se puder. Nesta nota. Muito obrigado mais uma vez por participar desta aula Espero ver você no meu próximo. Tchau