Composição em fotografia de A a Z

1. O que esperar do curso: Olá e seja bem-vindo a composição na masterclass de fotografia. Estou animado para receber você e Bert, pois há tantas coisas novas e interessantes para você aprender de agora em diante. Este é o criador do curso, então é inicializado, um membro do conselho da Academia Búlgara de Fotografia, ou fotógrafo profissional e palestrante em fotografia. Nos arquivos anexados, você pode verificar a pesquisa dele, bem como um link para o lado dele. Durante o curso, no entanto, você estará ouvindo minha voz. Dê uma olhada no mundo ao redor. O que você verá em todos os lugares é o equilíbrio. Seja na natureza ou na página de mídia social, seja um corpo humano ou arquitetura, os elementos são equilibrados. Este é o básico sobre o qual a composição é construída. A partir daqui, começaremos nossa jornada. Passo a passo. Vou guiá-lo por diferentes regras de composição. Diagonais que abrem o quadro. A espiral dourada, a proporção áurea, o retângulo dourado, o papel de terahertz. Além disso, mostrarei como encontrar o diálogo entre os objetos em sua fotografia. Como usar as linhas que o cercam. Como transformar um objeto em um líder. Como preencher seu quadro. E muito mais. Após o curso, você poderá entender e falar sobre o idioma da fotografia. Algo que é muito importante para poder ler para aqueles, analisar a composição, seguir linhas de composição e, claro, criar fotografias incríveis. Tudo isso com base na sua intuição ou à esquerda. Este é o nível que você alcançará. Porque a técnica é como o começo. Então vem seu instinto e seu coração. Para que crie as imagens que estão em sua alma. E vamos fazer isso. 2. Noções básicas de equilíbrio: Então, vamos começar. Por que o desequilíbrio vem primeiro? A resposta é simples. equilíbrio é a base de uma boa composição. É de grande importância na fotografia. Só porque nosso olho, o olho humano, é usado para equilibrar. Estamos acostumados a ver elementos equilibrados estão longe, longe da fotografia e tudo ao nosso redor é equilibrado. Mesmo que você dê uma olhada na sua página de perfil nas mídias sociais, você encontrará uma composição equilibrada. Falaremos sobre isso mais tarde no curso, nossos exemplos de programas também. Em suma, você gosta de fotografia equilibrada. Só porque parece agradável aos seus olhos. Nem é necessário entender por que você gosta disso ou não gosta disso. É isso. Vejamos um exemplo. Qual o equilíbrio realmente parece. Apenas em teoria por enquanto. Para ter a ideia geral. No próximo vídeo, fotografia se junta ao jogo. Você verá como o equilíbrio é alcançado em fotos diferentes e como a falta dela pode arruinar uma foto de fato? Mas um passo a passo, uma folha de papel vazia. Isso é o que você vê aqui. Absolutamente Nada incomum na cena. Parece calmo e bom também. O olho, um passo adiante de Weiler aparece no centro. Sim, isso é uma flor, apenas um pouco de imaginação necessária. Então, o que aconteceu agora? Nada extraordinário, certo? Mas há uma diferença com a folha vazia. Agora temos uma história. A história, certo? É nossa flor. Está no centro. Então, está equilibrado novamente. Não há nada que perturbe o IG, nada que nos irrita. By the way, tenha em mente que composição central em geral é considerada tronco. Mas quando você entende como falar em linguagem fotográfica, quando você entende o que é composição, então você pode começar a quebrar as regras. Há muitos exemplos de mestres mundialmente famosos da fotografia, composição central. Deixe-me deixar a porta aberta. Falaremos sobre a composição central e a quebra das regras. Mais tarde, no curso. Próximo passo, a flor é movida um pouco à esquerda. Então, vamos ver o que acontece agora. Esse equilíbrio, certo. O lado esquerdo do lençol está mais pesado agora. E imediatamente há algo que perturba o olho que arruina a calma sobre a qual falamos. Dois agora, para equilibrar a flor, o ponto grande, precisamos de algo vacas que definam um pequeno ponto, pequeno tamanho Justin, não em importância. Aí vem a borboleta. Como receptor. Esse é o exemplo mais simples, mas muito poderoso ao mesmo tempo. Lembre-se, por favor, a história da flor, dos pontos grandes e da borboleta. O pequeno ponto, o usará muito durante todo o curso. Antes de passarmos para o próximo vídeo onde você encontrará equilíbrio em fotos diferentes. Deixe-me adicionar outra coisa. Por que a borboleta precisava estar lá para equilibrar a flor? Simples na verdade. E no final do curso, você dominou essas técnicas. O que temos aqui é a regra dos terços. Você vê o quão bem nossos objetos estão localizados. Se a borboleta ou ao lado da flor, nada poderia funcionar. Exatamente o oposto. A foto seria ainda mais pesada na parte esquerda. Parece história. Coloque-o aqui ou ali. Não, não seria mais uma imagem bem equilibrada. Mais alguns detalhes. Há também uma composição de linha diagonal. Algo, bem, novamente, dê uma olhada em outro truque. O olho de uma pessoa entra na imagem do canto superior esquerdo. Não importa se falamos sobre uma pintura ou fotografia ou site. Cafeína. Lembre-se de que isso está mais próximo das pessoas que lêem da esquerda para a direita. Em outro caso, as pessoas que lêem ou escrevem para levantar 0 apontam a imagem do canto superior direito. Tenha isso em mente se você quiser abordar um público específico e exato. Em cada câmera, de uma câmera simples a uma DSLR. Você tem essa grade. Você pode abri-lo e usá-lo. Bem, essas foram apenas algumas dicas do que esperar você nas outras palestras do curso. Vamos voltar ao básico do equilíbrio. E vamos dar uma olhada em como as regras são aplicadas na prática. Hora das fotos. 3. Equilíbrio — exemplos e análise: Hora das fotos. Eu quero dizer mais uma vez sobre as fotos que você verá durante o curso, nossa mente, eu não vou mostrar como alguém fez algo semelhante lá. Sou eu e minha câmera. Então, vamos finalmente começar. Lembre-se da história da flor e da borboleta, do ponto grande e deste ponto que tornam a foto equilibrada. Nossa tarefa agora é descobrir onde a flor e as borboletas estão. Se você conseguir ver o equilíbrio, poderá criá-lo depois disso. Este é o meu ID. É mais fácil agora. A flor é a mulher aqui. O ponto grande. A doca é o adulto menor, a borboleta. Se você remover a borboleta, o saldo desaparecerá. Essa mulher agora não se comunica com nenhum outro objeto na foto? Sim. Existem carros. Há uma estrada, algumas árvores e as partes de um cara, mas não há diálogo entre a mulher e nenhum desses objetos. O ponto de balanceamento está ausente. O ponto dois, que cria alguma vida na foto. Outro exemplo interessante, um dos meus favoritos, na verdade, 13 para a flor e a borboleta novamente, sim. Está ficando muito mais fácil. A mulher é a flor, o manipulador da porta, a borboleta. Se você remover o manipulador, o quadro será completamente diferente. Não é ruim. Concordo. Há uma emoção aqui, laticínios suave, mas o manipulador que traz equilíbrio e muda a maneira como você pensa da foto não está lá. O manipulador. Novamente, esta é a nossa borboleta. Há outra razão pela qual nossos olhos, como o tom da moldura da foto desta forma. Dê uma olhada nisso. Agora. Temos um retângulo dourado aqui. São barras da proporção áurea. Um dos elementos de competição mais comuns que você encontrará em todos os lugares, da natureza à arquitetura. Sobre esses dois, o retângulo dourado e a proporção áurea, falaremos em detalhes mais tarde no curso. Concentrando-se no manipulador. Agora, está deliberadamente aqui nesta parte do quadro. Um passo mais fundo. Aqui está. Composição diagonal. Poucos vendo a imagem inteira. A mesma história que aquela com a flor e a borboleta vai aqui. Mesmo agora, no início do curso, você pode ver como tudo está conectado, como os elementos realmente combinam entre si. As caudas devem seguir. Mais uma vez. A história inteira. Uma mulher e o manipulador. Você faz uma associação ou com a flor e a borboleta. Sem um manipulador dá equilíbrio. Algo está faltando no quadro. O retângulo dourado entrou no jogo. Isso ajuda na impressão geral da imagem. Você também pode ver a diagonal. Uma boa foto. Na verdade, você vê de um ponto de vista emocional e composicional. Próximo passo, veja esta foto com cuidado. Quantos são esses modos, as borboletas aqui exatamente. O maior está no canto inferior esquerdo. O pequeno no canto direito. Se esta, a borboleta menor estiver faltando, você vê que há algo que perturba seus sentidos. Absolutamente A foto também pode existir dessa maneira. Não é um erro fatal. Mas, afinal, um pequeno detalhe pode melhorar o quadro. Vamos fazer uma comparação com um pedaço de poesia ou uma peça musical. Um compositor não pode adicionar um nó que não precisa estar lá ou não pode escrever o pior, que não corresponde ao contexto. Parece que a história vai com os fotógrafos. Cada detalhe em suas fotos precisa estar lá por um motivo. E é importante, é autodisciplina. Mais um detalhe aqui, mesmo que você tenha perdido. Agora você pode ver a geometria. Existe um triângulo. Ele cria uma espécie de máscara para o rosto da mulher. Vamos mais longe. Mais um triângulo também. Agora você pode mostrar eliciar os três pontos que criam o equilíbrio na foto, criar um triângulo também. Outra foto, um pouco mais diferente, desta vez. Duas linhas diagonais. Tenho certeza que podemos vê-los agora. O espelho do carro é a flor. Mas o que ainda não temos é a borboleta. Lembre-se, a flor e a borboleta precisam se comunicar entre si. Bem, aqui está. A borboleta agora apareceu. Nada de especial nesta foto. Eu concordo. No entanto, é um bom exemplo para geometria em ação. Mais uma vez. Esta árvore, nossa borboleta, deixa o triângulo cheio. Ele também cria balanceado no quadro. Mais fotos estão a seguir. Vamos passar para o próximo vídeo. 4. Equilíbrio — exemplos e análise, avançado: Equilibre mais uma vez. Agora falaremos sobre um ponto de evento menor. Esta foto, por exemplo, é de segurança exatamente. Graças a um detalhe tão pequeno, vamos dar uma olhada mais de perto. À primeira vista, o que você percebe é que a foto é mais pesada à esquerda por causa da demanda exatamente. Olhe para as árvores à distância. Eles dividiram a foto em um pássaro esquerdo e direito. O que isso resulta é que o lado direito está quase vazio. Quase. Esta é a palavra-chave. Você pode ver esse ponto, o menor? Um reflexo de uma nuvem. Uau, come nosso Salvador. Vamos ver como será a foto sem ela. É isso. Observe a mesma foto mais. A foto está visivelmente separada nessas duas partes e vai cair do lado esquerdo só porque está tudo bem. Esse equilíbrio, isso é o que vemos agora. A bacia de pontos pequenos mágica. Realmente. Dê uma olhada neste. Sim, é um triângulo. Mais uma vez. Nossa borboleta conecta a flor ou com os outros objetos na foto. Isso ajuda todos os elementos a se comunicarem uns com os outros. Geometria, ele APA boa foto e reordena muito. Outro exemplo no mesmo contexto. Provavelmente você não pode ver o triângulo exatamente. Vamos explorar a foto juntos. O que você vê à primeira vista é um pássaro em contratura e o barco, o barco da vida real, embora pareça tão pequeno aqui. Concentre-se agora. Aqui está o triângulo que mencionei há um minuto. Ele cruza o barco e atinge o final da imagem D na força certa DH da onda e atinge o pássaro. Geometria em ação. Mais uma vez. Mais um elemento já bastante familiar, uma diagonal. Aqui está. Você já tem uma ideia sobre uma composição diagonal. Basta ter em mente que teremos uma lição separada sobre o assunto. Hora da próxima história. Dê uma olhada na foto e pense onde a flor está e onde a borboleta está. Exatamente. A montanha como o ponto grande, a flor, a árvore é a borboleta. Vamos tentar remover a montanha e examinar a foto mais uma vez. Você vê que é bem mais amador como um fóton agora. Mais importante ainda, ele é completamente equilibrado. A foto fica muito mais pesada do lado direito. E é aí que você começa a sentir desconforto enquanto olha cadete. Na verdade, há uma explicação visual bastante mais detalhada por que você gosta dessa foto. Tire um minuto para conferir. Você vê os triângulos. Um aqui como parte da montanha e parte da água, um como parte da água, um formado pelas estradas e alguns dos principais clientes também. Parece mais difícil do que realmente é. Primeiro mito. Na verdade, você só precisa saber o que está procurando. O que fizemos foi dividir geometricamente todo o quadro em triângulos. Como você vê, nossos exemplos estão ficando cada vez mais interessantes. Aí vem o próximo. vez, um dos meus favoritos. O que você percebe à primeira vista, composição central, certo? Algo que dissemos é um dos erros. Se a linha não estiver quebrada, correto? Esquerda. Falaremos sobre isso em detalhes, como prometi a você. Mas deixe-me ajudá-lo a ter a ideia básica agora no início, se seu olho não for treinado para ver os elementos da composição, você pode até ser habilitado a vê-lo Quais figuras geométricas estão aqui. No entanto, você não gosta disso. Deixe-me adicionar as linhas. Veja agora, tudo é muito, muito bem composto. Yvonne. Se você ainda está distraído com as inúmeras capas, folhas e galhos, vamos esclarecer um passo adiante. E aqui está a composição do plano. Mesmo sem uma história, o quadro parece campo. Seu olho fica calmo enquanto olha para esse efeito mais uma vez. É conseguido graças a figuras geométricas. Lembre-se de que ainda estamos no início e você já sabe tantas coisas. Imagine o que vem nos próximos vídeos. Então, para o próximo exemplo, outra foto. Vamos ver o que está acontecendo, onde os objetos estão localizados e por que o quadro é agradável aos olhos. Como você já viu muitas fotos, provavelmente você pode ver onde está a figura geométrica. Pressione a pausa, se necessário, e descubra isso. Vou te mostrar a resposta em um minuto. Vamos verificar primeiro como o equilíbrio é alcançado. A borboleta, há esta árvore aqui. Você vê, se você removê-lo, algo começa a faltar. Algo não está mais equilibrado o suficiente. A foto pode cair facilmente em pedaços foi por isso que as árvores são importantes. Outro motivo é uma figura geométrica que eu pedi que você pensasse. Agora você pode vê-lo claro à esquerda. É muito mais agradável, certo? Começando de uma árvore atingindo o sol e fechando, adicione outra bandeja. Você tem a primeira parte da figura. O segundo, de cabeça para baixo, entra na água. Eu te disse, quanto mais exemplos você olhar, melhor você vai se tornar. Então, chegaremos o momento em que você começará a compor suas fotos sem pensar nos elementos da composição. Para mais fotos eu me preparei para olhar. Aí vem o primeiro. Parece um pouco diferente à primeira vista. Nossa tarefa ainda é a mesma para descobrir onde a borboleta está e onde a flor está. Parece uma tarefa simples. A borboleta, o pequeno ponto. Estas são as pernas do passageiro. Basta ver o quadro vazio que você tem um estilo. Em seguida, removi a flor. Aqui está. As linhas ferroviárias diagonais. Você já notou que não é necessário. Esses elementos composicionais que falamos são proporcionais. É importante que eles saltem o quadro. Isso é o que estamos tomando. Por último, mas não menos importante, vem uma história muito interessante. Olhando para a foto, cuide disso primeiro. Tenha em mente que esta foto Exatamente Apareceremos várias vezes ao longo do curso. Há realmente muitos elementos interessantes aqui. Adivinha o que quem desapareceu agora? Adivinhe onde nosso equilíbrio se voar como poderia ter sido um fato surpreendente. Mas estes são os anos do segundo cavalo. Eles equilibram o quadro. Se não, você verá que a cabeça parece ainda mais enorme e realmente, muito pesada. Um detalhe tão pequeno. Mas são pregos no quadro. Precisamente. Um bom começo, eu diria, talvez você nem perceba o bom básico que você tem. Tudo o que lhe disse até agora, veremos nos próximos exemplos e em outros vídeos. Vejo você lá. 5. Diagonais — exemplos e análise: Inseguro prometeu a ele, Here Comes tem nosso tópico separado em diagonais. Você já tem uma ideia do que se trata tudo isso. Vamos dar uma olhada em mais detalhes. Tenha em mente que tudo o que falamos sobre desconectado. Estamos apenas avançando passo a passo. Depois de saber qual é o papel dos saldos, você está pronto para explorar o próximo elemento composicional, diagonais. E, novamente, vou mencionar algumas coisas que veremos mais adiante no curso em detalhes. Diagonais. Na verdade, você pode encontrar em todos os lugares, a partir da arquitetura, indo roubar a vida. Tente encontrar por si mesmos onde a diagonal está aqui primeiro. Sim, aqui está. Ele abre a imagem do canto superior esquerdo, atingindo o canto direito para baixo . O que você precisa é praticar. Você verá que em breve poderá distinguir cada um dos elementos sobre os quais falamos nas fotos. E isso é muito, muito importante, é um passo importante, se você quiser, e tenho certeza de que você quer atualizar suas próprias habilidades fotográficas. Outro tiro, outra diagonal. Siga a mesma lógica. Abra o quadro a partir do canto superior esquerdo e você verá facilmente o que eles significam para mostrar. Assim. Claro, como você vê isso depende de suas especificidades culturais. Quando você queria ter certeza de que está criando imagens adequadas para um público em particular. Marque a direção em que eles lêem. Seja da direita para a esquerda ou da esquerda para a direita, ou se os símbolos estão localizados verticalmente. Não há nada de errado, seja qual for o opsonize, a direção que você procura. Na verdade, depende da sua formação cultural. É algo que você faz em um nível subconsciente. Você não pode controlar este. É o mesmo com seu público. Uma perspectiva um pouco mais diferente, três linhas diagonais próximas umas das outras. Você provavelmente sente isso. diagonais trazem dinâmica no quadro aqui. Nesta foto, ela é visível para. O efeito na figura masculina é alcançado com as câmeras. Pete era a diagonal em si. Aqui está um exemplo para uma diagonal na outra direção, começando pelo canto superior direito, terminando no canto inferior e esquerdo. Não há problema para que a dinâmica ocorra. Você vê, isso ajuda o movimento a ser enfatizado. Eu veria esses nascimentos até um me lembra de uma raquete. Sim, rockin que acaba de ser lançado. Uma foto diferente. Mais diagonais, mais de uma vez, em um e no mesmo quadro. Tenho certeza que você viu a linha diagonal principal aqui. Sim, aqui está. Há também outras linhas diagonais indo assim, liderando clientes. Algo que acabei de mencionar é novamente, um dos tópicos que vamos dar uma olhada mais de perto no futuro. Haverá vídeos diferentes para este. Então fique atento. E agora olhe para esta foto com mais cuidado. É um exemplo bastante interessante. Há uma diagonal assim do canto superior direito para o esquerdo. Há uma diagonal como essa também. Do canto superior esquerdo. Quando você combina as diferentes interpretações, isso é o que temos como resultado. Para cruzar diagonais. Você pode ver a composição central novamente. Funciona muito bem aqui, pois é deliberadamente escolhido e combinado com os outros elementos. Aqui. Lembre-se, mencionei que a composição central geralmente é considerada um erro, a menos que você saiba como transformá-la em um efeito. Um último exemplo Parece fácil para análise. Na verdade, a linha diagonal é visível. Você só precisa seguir as marcas da rua. Sim, aqui está. Nem é necessário colocar o foco na diagonal que seu olho vê. Estamos à necessidade de pensar onde é um teste que eles estão e assim por diante. O papel da linha diagonal novamente, dá dinâmica à doca. Ele cria a imagem, fato, a estrada vazia, seja esperando por alguém ou vendo um adeus, é uma questão de sua interpretação. Acredito que você entendeu o quão importante o papel da diagonal diz. Depois de todos esses exemplos, vamos seguir em frente. 6. Diagonais — exemplos e análise. avançada: Quanto mais exemplos você vir, mais fácil será para você se acostumar com esse ou aquele elemento composicional. Vamos continuar falando sobre diagonais agora. Uma história conhecida, certo? Como já lhe disse, as fotos serão repetidas. O motivo é notar que eu não tenho quais quadros diferentes para mostrar a você. Observe Oh, apenas o eu queria mostrar a você como diferentes elementos de composição combinados para formar a sensação geral da impressão. Agora, falamos sobre o equilíbrio, a história da flor e da borboleta. Há também uma diagonal, muito boa. Na verdade, você provavelmente notou algo realmente importante. Não precisamos da linha reta no quadro para encontrar a diagonal. Absolutamente não. É por isso que esse exemplo é tão importante. Você vê como alguns pontos que a linha diagonal. Isso é real o suficiente. Um exemplo mais claro nesta foto, acho que nem é necessário desenhar a linha. A cadeia docs cai na linha diagonal superior esquerda. O importante também é que essa diagonal conduza a algum lugar ou comece de algum lugar. Mais comumente são divisões diagonais, o enquadramento para geométrico. Funciona de uma maneira maravilhosa. Na verdade, a diagonal aumenta a história do quadro, não apenas à decomposição. E isso acontece quando é usado de forma adequada. Em um retrato. Poderia haver uma diagonal também. Como encontrar isso? Basta começar a ler a foto. Ele se abre do canto superior esquerdo. Lembre-se, aqui está a linha diagonal. Começa a partir da franja, do rosto, do cabelo. Tudo aumenta a dinâmica nessa direção também. Sim. Você precisa de um pouco de imaginação, mas vale a pena. Você entende como adicionar dinâmica, como equilibrar o quadro, se necessário. Em algumas outras situações, a diagonal se desenha na foto. Não é necessário pensar mesmo onde ele teste e se existe. Esse tipo de fotos é uma das minhas favoritas. Eles são muito claros e são facilmente assimilados pelos seus olhos. Mais um exemplo interessante, dê uma olhada. Primeiro. A diagonal começa do lado oposto, do canto superior direito. Em seguida, ele divide o quadro em, novamente, um de seus principais papéis. Mas o que ele é realmente interessante é que você tem o lado brilhante e o lado escuro. A interpretação é sua. Você pode ver a boa e a parte ruim do ser humano. Você pode ver os altos e baixos na vida de alguém, até sua vida real. Quaisquer que sejam suas associações. A diagonal das em relação à matéria, humor aqui também, e à atmosfera geral. Você vê quando a composição e a história andam de mãos dadas. Então temos uma boa foto como saída final. vez, uma diagonal em um retrato. Embora semelhante ao anterior à primeira vista, você pode notar que essa foto é bem diferente. Primeiro de tudo, é vertical. Há divisão diagonal. Há um jogo de luz, as cores e a atmosfera. História e composição. Caminhando, cantando mão mais uma vez. O que eu queria mostrar é que as diagonais podem estar em todos os lugares, seja qual for o gênero, quaisquer que sejam os elementos, elas podem ser chamadas em uma linha diagonal. Aqui está outro exemplo para provar isso. Pontos de luz. Se você conectá-los, novamente, uma diagonal ganha vida. mesma história continua aqui. Aproveitei a luz vinda da janela. Em suma, mais uma vez. diagonais estão por toda parte. Cabe a você vê-los. Segue-se um exemplo mais claro. Você não precisa procurar as linhas diagonais neste quadro. As linhas ferroviárias não estão localizadas apenas na diagonal, o chumbo para o objeto. Vamos segui-lo. Ele abre a foto do canto superior esquerdo e prega para baixo. Já mencionei este. É importante que uma diagonal tenha um papel a adicionar à história. Mesmo em casos como este, as pessoas costumam gostar de uma foto sem sequer entender o silêncio como ela. Na próxima foto, tenho certeza que agora você pode ver a diagonal sem problemas. Você também pode analisar sua função. Você é bom. divide o quadro nessas duas partes. Pode ser associado a futuro brilhante e seu passado, ou vice-versa. Futuro sombrio e passado mais brilhante para esse cara, cabe a você o que a história quer contar. A composição está sempre lá para ajudá-lo quando você se aproveita dela. Como neste caso, dois edifícios e esse cara. Mas tomou o caminho que os edifícios estão localizados no curto, ele não foi levado por acaso nesta posição exatamente duas linhas diagonais. Você vê linhas imaginárias. Claro. Não é necessariamente dizer, dado que ter um alinhamento preciso que um arranjo abraded ranho. É impossível. Na verdade, em alguns dos casos. E as linhas de rua são bastante adequadas. Em outros casos. Como nos dias um, uma dica quando você vê uma linha pontilhada ou apenas uma linha ou na rua. E ele tem uma ideia para um quadro, basta usá-lo como parte de sua compensação. Isso pode ajudá-lo muito. No início. Foi isso. Vocês são mestres em diagonais agora, tenho certeza de que mesmo que agora você pegue sua câmera e tentasse compor algumas fotos, os elementos sobre os quais falamos estarão lá. Por que não experimentá-lo? A prática da fotografia, você sabe, vejo você no próximo vídeo. 7. Regra dos conceitos básicos: A regra dos terços é algo que já mencionamos também. E você tem uma ideia geral do que é a história aqui. No entanto, para começar a ver crianças nas fotos e no mundo ao redor, você precisa de um pouco mais de ajuda. Começaremos com a teoria básica, o que o rho S, e depois passaremos para alguns exemplos interessantes com minhas fotos para ver essa teoria na prática. Como já mencionei no início, essa é a linha mais comum na verdade. E, ao mesmo tempo, um dos meus favoritos. Só não pense que os ativos, o mais comum, seja o mais simples, nada disso. Como todo o resto. Leva tempo e persistência para dominá-lo. É preciso fotografia eu também. Você verá o que eles significam nos exemplos que seguem essa grade. Você pode encontrar em todas as câmeras, de uma câmera a uma DSLR. Quando ligada, essa grade ajuda pessoas que ainda não conseguem imaginar ou que não estão acostumadas com isso. Meu bacalhau AMS termina do curso, para fazer você usar qualquer composição que quiser, mesmo quando não está ligado, mesmo quando você não tem grades. Certo? Você só precisa ser capaz de usar a composição com base em sua intuição. No início, no entanto, eu aconselho vivamente você a mudar o TOPO discordado e sem chumbo. Desta forma, confie em mim, você vai realmente avançar mais rápido. Por favor, tenha cuidado. A regra dos terços e a proporção áurea são duas coisas diferentes. É assim que se parece geométrica ou áurea. Falaremos sobre isso mais tarde, é claro. Apenas avisando você com antecedência. Eles podem ser semelhantes. Mas acredite em mim, eles não têm nada a ver um com o outro. Como você vê na regra dos terços, o quadro é dividido em nove retângulos idênticos. Aqui, quando a proporção áurea é aplicada, as formas são diferentes. A composição em geral é mais difícil e por isso que não é tão comum, especialmente entre iniciantes. Vou mostrar-lhe como dominar essas duas regras e aplicá-las em suas fotos. Vamos avançar passo a passo, começando lá fora dos alvos. 8. A regra: Teoria suficiente e saber desde os tempos anteriores, vamos passar para os exemplos do mundo real. Mais uma vez, todas as fotos que você verá são minhas. Quero mostrar que é completamente possível construir sua composição seguindo as regras ou quebrá-las. Claro, quanto melhor uma imagem for composta junto com a história nela, melhor ela é aceita pelo público, vale a pena experimentá-la. Em outras palavras, quando eu mostro uma imagem, uma tentativa por favor, para recriar a grade, a regra dos terços em sua imaginação, mesmo que necessário, pressione o botão de pausa e pense qual elemento está onde. Então faremos a análise juntos. Hora da pausa. Aqui está. A grade agora é aplicada. Preste atenção aos elementos, na folha. Você pode ver onde ele está localizado contorno. Neste ponto exatamente. Eu deliberadamente não movi a câmera para cima ou para baixo. Eu precisava do objeto neste retângulo. Quanto mais exemplos eu mostrar, claro estará se tornando promessa. Da próxima vez. Mais uma vez, foto desconhecida, certo? A história da borboleta e da flor, a figura que se forma a diagonal. Vamos avançar um passo adiante agora. Aqui é aplicada a regra dos terços também. Preste atenção aos dois pontos amarelos que inseri exatamente lá nos pontos de cruzamento das linhas. Em um quadro ideal. Os objetos que estão localizados nesses pontos com precisão. Claro, cada hora de tiro não pode ser e não é necessário ser ideal. Basta tentar localizar objetos o mais próximo possível dos pontos de cruzamento. Use esses pontos como guias. Essa é a ideia. Bem, nesse caso, sua composição será considerada melhor. Quando os objetos estão localizados em, em torno desses dois pontos de passagem. Você sempre terá uma diagonal em sua foto. É um bom começo. É por isso que esse é um bom exemplo. O pássaro olha para ele, está ao redor do ponto, o barco aqui também. Tenho tempo para o próximo exemplo. Aqui está a foto, por sua vez, para analisar ou sem ver a grade, novamente, tente adivinhar o que pretendemos localizar o mais próximo possível do ponto de cruzamento. Se sua resposta for o olho, você está completamente certo. Isso deve ser sempre o que você se esforça para localizar o olho, ao redor do ponto de passagem. Mas preste atenção aqui. Se você não consegue lidar com o eu tentei localizar a distância entre os olhos. Se esta é uma ferramenta de tarefa difícil, tente localizar a cabeça do objeto caso a figura seja pequena, por exemplo, seja lá o que você conseguir gerenciar, você terá uma composição melhor de suas fotos. Vamos dar uma olhada mais de perto neste portão de fotos. A segunda fase não está no ponto visível e está completamente bem. Na verdade, não deveria estar lá. Mas o que é importante? Bem, tente traçar uma linha imaginária entre o olho da mulher e o gelo do cartaz. Você vê que eles estão realmente localizados em uma linha. As duas faces localizadas diagonalizadas entre si. Diga-me agora que ele não vai brincar com a localização dos objetos. O próximo exemplo, novamente, a regra dos terços da luz. Verifique onde o olho do objeto está agora ao redor do ponto de passagem. Exatamente. Estou muito feliz quando vejo uma foto como essa. Não é que eu estava pedindo ao garoto para se mover para a esquerda ou para a direita. É fotografia de rua, você sabe, dentro de um segundo você vê algo e precisa capturá-lo. Você não tem tempo para pensar ou realocar seus objetos. Então, minha ideia é que tudo é possível. Só você precisa de um pouco mais de treinamento e pacientes. E eu acredito que até o final do curso, você terá dominado essas técnicas até que você tenha um ótimo ponto de partida para o seu próprio fotógrafo de combos. Uma das etapas importantes, na verdade. É libertar sua mente e começar a fotografar com seu coração. Experimente. Vamos mover a grade para o fim. Levou onde o diálogo nas fotos. Você vê que a cabeça do corpo está na linha de frente. Ele se comunica. Então, com esse ponto mais escuro no fundo sobre isso. Ok, não se preocupe, falaremos mais tarde, apenas mencionando isso agora. Você verá o que a história é sobre aqui. Se você começar a jogar com as diagonais novamente, verá que elas também estão em uma linha diagonal. É assim que o equilíbrio é alcançado aqui. Próximo passo, outro exemplo, bastante interessante, Quan, a ou C. É mais expresso f, é mais visível por que a composição é boa. Para Diodotus. Mais uma vez, o ouvido está liderando aqui. É a parte mais sensível das costas maciças. Preste atenção ao segundo ponto. Está adicionando ênfase nessa parte exata do músculo fisiculturistas. Estes são realmente fisiculturistas. Eles estão se preparando para uma composição. E isso é um curto nos bastidores, se você está se perguntando o que está acontecendo. Então aqui combinando os pontos, você vê como a diagonal nos pares mais curtos. Lembre-se desta foto e meia mais para falar sobre isso nos próximos vídeos. E é muito interessante, Kiara, quando você pode aprender muitas coisas. Então, do quadro. Outro exemplo, eu gosto muito. Acho que será útil para você também. Esta foto foi filmada em um filme há muito tempo. O que eu acho que você já vê é a diagonal. É formado através do x. preste atenção aos locais dos diferentes elementos. Novamente, o braço, os atos, eles estão ao redor dos pontos não exatamente sobre eles. No entanto, o início do pulso e o H estão precisamente sobre eles. Esta foto mostra que é possível, é possível localizar os elementos ou onde você deseja. Além da decomposição, você provavelmente percebe a história. Os ovos, onde está a ênfase, preparados para aqueles que estão em segundo plano. História triste em geral. Deixe o próximo entrar. Pause o vídeo, por favor, e dê uma olhada na foto em detalhes. Vale isso. Na minha opinião, esse é o melhor exemplo para todos que querem entender como funciona a regra dos terços. Vamos começar. No início, venda para você. Observe que o quadro está dividido em várias partes. A grade define essas peças perfeitamente bem. Existem três partes horizontais iguais. Dê uma olhada neles. Posso mostrá-los ainda melhor. Deixe-me fazer isso. Bem, é isso. Sem dúvidas. Agora, o espaço está dividido em três. Agora você vê que você pode interpretar terços dessa maneira também. Não é absolutamente necessário tentar ajustar um objeto nos pontos à esquerda. É perfeito e é muito útil quando o objetivo é criar uma diagonal. Certo? Mas, no entanto, não é uma história paralela. A grade divide o espaço em camadas horizontais ou verticais, dependendo da interpretação. Mais uma vez, dê uma olhada nisso. As mãos estão em uma camada diferente. Sob o manipulador. Preste atenção no fundo. Há um homem pequeno desenhado lá. E ao mesmo tempo na tela em si, o homem está escrito. Há um relógio de pulso também, são refletidos na janela. Se deve mudar para a foto original novamente, bem, aqui está. O plano de fundo são palavras. Graças a essa velocidade total, coloquei a câmera. Todos esses detalhes, dê-lhe a sensação de que a vida está acontecendo, tempo está correndo ou a interpretação diferente. A vida se foi depende realmente do que você vê. Olhando para os dedos e há um coração formado dado aqui. E sim, apenas mencionando que esses são estranhos completos no transporte público. Depois de tudo se sentar. Acho que provei que esta foto tem uma história muito boa e muito forte. Não apenas em termos de composição, mas em termos de sua mensagem, em termos de sua história. Para um exemplo final, escolhi um quadro um pouco mais diferente do ponto de vista composicional, é mais difícil até mesmo. Como dica, estou dizendo para matar que os terços estão dentro do quadro. Apenas de uma maneira diferente. Sua tarefa é entender como, ok, pausar as reproduções de vídeo e pensar por um tempo. É isso. Adoro composições como esta. As linhas que estão lá à sua frente na rua. Acabei de te ajudar a vê-los. Dê uma olhada onde a mulher está. Começa exatamente a partir do ponto. Como você vê, você é o único que cria tudo no quadro. Isso realmente depende de você. Você pode brincar com diferentes formas geométricas. Você pode posicionar seus objetos apenas em detalhes. Na maioria dos casos, não temos mais do que um segundo ou dois para fazê-lo. Especialmente se tirar fotos de rua. Respire, tire várias fotos, se em modos até, e vamos continuar. 9. Rácio de ouro — exemplos e análise: Hora de ir mais fundo. O Golden Ratio, eu mencionei isso como um Radar Terminal , então, uh, vamos ver o que é a história. Esse gráfico parece já familiar, certo? Quando falamos sobre o papel de thirt, notei que a proporção áurea é um conceito um pouco mais difícil, uma regra composicional um pouco mais difícil. Por causa disso, você não precisará com tanta frequência. O fato de que um pouco mais difícil como composição não torna a proporção áurea impossível. Na verdade, nada disso. Vou mostrar-lhe agora como você pode encontrar 18 fotos, como você pode começar a vê-las. Este é o primeiro passo antes de você poder criá-lo em suas próprias fotos, para saber como usá-lo aqui ou ali. Você já está ciente dessa abordagem. Vamos começar com a conhecida regra dos terços. Mais uma vez. Eles estão apenas lembrando que tínhamos nove retângulos iguais. Aqui. A história é um pouco mais diferente. Eles são os únicos, pelo menos quatro. Então, em pares, esses dois e esses dois no meio, outro retângulo aparece. O que acontece de fato, concentre-se nos pontos de cruzamento agora. Exatamente. Eles se aproximaram do centro. Chega com a teoria básica, eu acho. Hora de alguns exemplos. Aqui vem a primeira vez, tentando seguir os passos que você já conhece. Quando eu mostro uma nova foto, por favor, pause o vídeo e tente entender qual objeto em quais pontos de cruzamento estão localizados. Depois de analisar a imagem por conta própria, padrão o vídeo novamente e continue ouvindo minhas explicações. Estão certos. Aqui, a grade de proporção áurea é aplicada? A mulher, esse é o objeto em que estamos interessados. Dê uma olhada mais profunda. Ela está exatamente no ponto de passagem aqui. Mova seu site na outra extremidade da diagonal. Este prédio. Está nos pontos de cruzamento da ADA. Ele traz equilíbrio no quadro. A diferença, mais uma vez, é onde os objetos estão situados ou quando temos a regra da proporção áurea, eles estão mais próximos do centro. Se falamos sobre a regra dos terços, se aplicamos que eles são os objetos deveriam estar em algum lugar aqui e aqui. Nada tão especial. Você vê, é um pouco mais difícil e requer um pouco mais de prática, mas você será capaz de alcançá-lo. Tenho certeza. A próxima história, hora de você pensar sobre a foto e a grade de proporção áurea. Deixe-me repetir novamente. Não é obrigatório ter dois objetos sempre. Não é obrigatório ter uma diagonal também. A ideia desta foto é um pouco mais diferente. Tenho certeza que você vê. O objeto segue essa linha. Não posso nem dizer que a linha meio que dividiu o cadáver dos cães em partes. Bem, onde sua análise irá depois disso depende da sua imaginação. Próximo exemplo, sua vez. Lembre-se de tudo o que você sabe sobre a regra dos terços quando aplicado a um objeto mais próximo? Exatamente. O eu aqui. Mais uma vez. O ponto de passagem é importante. O olho, está exatamente no olho. Esse é o objetivo, você sabe, mas não seria um problema se o objeto movido para um pouco à esquerda ou um pouco à direita. Claro, você não pode ver que algo perde aqui. No ponto de cruzamento diagonal. Poderia ter sido um pássaro , um avião ou uma nuvem. Você está completamente certo. Seria muito núcleo. Mas mesmo assim, tudo é composto muito bem. Lembre-se, você está tentando obter uma composição melhor. Mas se isso vai acontecer ou não, bem, nem sempre depende de você. A proporção áurea pode ser aplicada em todos os gêneros de fotografia. Sem dúvidas sobre isso. Aqui está um exemplo com a foto da vida morta. Marque essa dor novamente nos pontos de cruzamento. Claro, você pode ver que a composição segue o rotor. Não é que isso importe tanto neste caso. Mas olhe novamente, o objeto está mais próximo do centro, certo? Bem, especialmente olhe para isso, a parte mais escura. Este é o mais pesado. Por causa disso, é melhor opção aplicar a regra da proporção áurea. Um último exemplo antes de respirar e pensar sobre tudo. Fotos como essa. Gosto muito, você já sabe disso. A foto em si mostra como a composição se mete. Pause o vídeo e veja isso com mais cuidado. Aqui está a proporção áurea na prática. Esta é a linha que a árvore cai exatamente. Pode funcionar como uma dica para você. Isso ajuda você a compor seu quadro. Só, sim, é importante poder ver seus pairamentos, certo? Bem, é para isso que você precisa de mais prática. Vamos continuar com os exemplos. 10. Rácio de ouro — exemplos e análise, avançada: Vamos continuar. Preparei alguns exemplos mais interessantes para você, apenas para ajudá-lo a dominar a regra composicional da proporção áurea. Bem, você já conhece a abordagem. Fazemos uma análise de algumas das minhas fotos. Desta forma, seu olho está se acostumando com a localização dos objetos. Você também sabe que quer procurar quando você compor seus próprios quadros. Aqui está um exemplo interessante, e eu quero começar com uma análise um pouco mais profunda. Eu acredito que isso ajudará você a entender o conceito completamente. Pense primeiro ou por que o quadro é capturado dessa maneira. Onde o sotaque S ou o que a ideia S, passo a passo. Vamos continuar se movendo. Primeiro, estamos aplicando a proporção áurea. Dê uma olhada nos pontos de passagem. E neste aqui. Mais precisamente. Este é o fim da carruagem subterrânea, exatamente. Por causa da perspectiva aqui, por causa da localização do objeto. Você pode sentir a dinâmica no quadro, todas as linhas entrando nessa direção. E para a dinâmica da cena. Bem, eles podem olhar para a curva, pois temos aqui, não por acaso, uma vida real, como você adivinha. Parece ir até a carruagem, certo? Próxima etapa. A linha azul. É importante agora, você vê que existem duas figuras geométricas diferentes aqui. O quadro é composto exatamente no caminho para mostrá-los, marcados por essa linha azul, você tem um componente completamente diferente. Na verdade, o subterrâneo é um assunto diferente na foto. Isso é o que é interessante aqui. É o líder, aquele que se move, aquele que traz dinâmica. E, por outro lado, as pessoas olham para eles. Eles são estáticos. O trem é C está localizado exatamente dentro desse retângulo. O retângulo funciona como um quadro. Algo que é bonito, muito legal realmente em termos de composição. Se você ainda tiver dúvidas, isso é o que acontece com ele. É assim que o espaço em nosso quadro é separado. A geometria, como você sabe, é uma ótima amiga fotógrafa. Só para saber brincar com ele. A geometria cria formas agradáveis para os olhos, mesmo que alguém não entenda por que gosta de algo. Bem, a parte importante é que eles gostem. Isso acontece graças à sua composição e à geometria com a qual você joga com sucesso. Então vale a pena prestar atenção a esse fundo. Você já viu essa foto. Eu gostaria de usá-lo aqui novamente para mostrar um truque. Sim, algo novo. Na verdade, como você percebe, tudo o que eu explico, tudo o que mostro é baseado em exemplos pessoais e experiência pessoal. Isso é algo que eu acredito que é realmente importante para você e vai ajudá-lo a avançar muito. Deixe-me mostrar agora como você entender se a composição é boa ou não. Se você é um iniciante completo, pode ser um pouco mais difícil para você entender quem é, onde e por quê. À primeira vista, para as pessoas, escreva. Cada um deles tem um papel. Tentei analisar a foto por si mesmos. Primeiro. Deles é o líder que está localizado nos pontos de passagem. uma pausa e vamos começar. Começando com esses dois homens. Você pode ver que existem os pontos de passagem. Sim, não há diagonal aqui. Eu concordo absolutamente. Mas, você sabe, já essa diagonal ou nem sempre é necessária para ter uma composição muito boa. Hora do truque. É uma grande ajuda para quando você não tem certeza se a composição é boa. Existem duas opções para usar. Seu olho está online ou para usar o Photoshop. Podemos surgir. Você precisa imaginar o quão perto eles e desfocar a imagem. Você fez isso. Tudo bem. Se você preferir usar o Photoshop, esse é o efeito que você pode aplicar. Acho que você não viu uma foto do seu slide antes. Esse efeito pode realmente ajudá-lo muito. Vamos ver o que está acontecendo agora, quando você aplica esse efeito, você pode facilmente distinguir o que é realmente importante na foto. Esse é o nosso objetivo. Agora, não há distrações. Nada que o impeça de se concentrar nos objetos principais. Você vê. É uma história diferente. Apenas por contraste, Chick, quantas distrações você tem aqui, de flocos de neve a árvores e casas. Se você aplicar a proporção áurea agora, bem, há absolutamente nenhuma dúvida sobre quais os papéis das figuras na composição. S. Mais um truque. Sim, isso não é tudo. Este, esse truque é usado principalmente por pintores. Deixe-me explicar. Um pintor vai desenhar paisagem, apenas um exemplo, certo? A tela original, por exemplo, novamente, é metro por metro. Antes de começar a desenhar na tela original, o pintor prepara um rascunho. Ele usa um pequeno pedaço de papel, por exemplo, 15 por 100 centímetros. Bem, neste rascunho, você não encontrará nenhum detalhe. Imagine isso apenas através de objetos principais, apenas os esquemas gerais, manchas, linhas, triângulos. Algo como o que acabamos de criar. A ideia é ver como a imagem geral ficará em conjunto, como a composição será estruturada. É um truque legal e espero que você aproveite isso. O último passo, é claro, como aquele em que o pintor nos detalhes. Dois exemplos, dois protestos diferentes. Espero acreditar nisso, de fato, eles foram úteis para você. E ficarei muito feliz se você começar a aplicar as coisas sobre as quais estou falando em sua fotografia. Sim, 95, compartilhe suas histórias. Vamos seguir em frente. Hora da próxima lição. 11. Noções básicas de espiral de ouro: Outra regra composicional interessante é a espiral dourada. Provavelmente você já notou que quanto mais avançamos no curso, mais tudo começa a se misturar. É um quebra-cabeça. Na verdade, quando você entende um pedaço disso, você está pronto para a próxima diversão. No final, você poderá se afastar e ver o quadro geral. Se você quiser entender como tudo funciona matematicamente, como ele é calculado. Agora é a hora de pressionar o botão de pausa e dar uma olhada mais de perto. O que eu quero agora é que você tenha uma ideia visual da espiral dourada nesta fase para saber como ela se parece. Vamos primeiro verificar alguns exemplos gerais antes de ir à fotografia. O go-tos pyro de que vamos falar está em todos os lugares. E, literalmente, fui deliberadamente escolhido alguns exemplos que são de fato bastante familiares para você. Ao mesmo tempo, eu acho. Você nunca os analisou na luz EUR para vê-los agora. Basta dar uma olhada. Logotipo da Apple. Com certeza. Nada foi feito por acaso aqui. Cada detalhe é projetado especificamente. Cada pequena linha cai na ideia inicial e na regra composicional. Em seguida, divertido. Logotipo do Twitter. Parece história. Bem, sim, interpretação diferente. A proporção áurea novamente, cada detalhe é importante para você ver. Se você começar a examinar, fazer parte por parte, você notará que não há sequer uma linha solta aqui que não esteja em seu lugar correto. Novamente, a proporção áurea está em toda parte. Em um tempo. Vou explicar o porquê. Antescofo amplamente perguntou se uma coisa que essas regras composicionais existem, a única no mundo artificial, no mundo que as pessoas criam. Nada disso. Dê uma olhada na forma como um corpo humano estruturou, magnífica espiral dourada em cada parte dele. Em todos, bem como em arquitetura. Nas mídias sociais. Usamos isso todos os dias, certo? Esta mídia ou aquela. É assim que um Twitter paciente se parece. Não por acaso, o layout composto novamente. E quanto a isso? Você pode experimentá-lo sozinho. Minha página de perfil no Facebook. Preste atenção à decomposição novamente. Nem um elemento está localizado em um local aleatório. Apenas uma coincidência, apenas uma chance. Não há maneira disso. Vamos finalmente responder à pergunta. Começamos no branco. Por que designers, CEOs, a espiral dourada com tanta frequência? Por que esta é a principal composição de escolha em tantos bronze famosos? A resposta, de fato, é uma natureza muito simples que está na espiral dourada está em toda parte do mundo natural. Por causa disso, nosso olho humano está acostumado a essa composição subconscientemente, nós a procuramos. Bem, aqui vêm designers e fotógrafos que aproveitam essa composição natural e a usam. que significa que ele garantiu que este curso será realmente útil, não só para sua fotografia, será útil para você se você quiser criar logotipos ou designs diferentes ou páginas de sites. Será útil quando você pedir até mesmo os móveis em sua própria casa. Hora de ver como nós fotógrafos o usamos em fotos. Exemplos estão chegando. 12. Golden Spiral — exemplos e análise: Como você sabe agora, toda a espiral dourada S. Hora das fotos que prometi. Esta foto, por exemplo, tem uma história interessante. Eu o levei de volta naqueles tempos em que eu não tinha ideia do que a regra dos terços como o pirata do Gordon diz. Bem, não, eu não estou tentando me vangloriar, só não me entenda mal. A ideia é que alguns de vocês podem ter uma intuição bem desenvolvida, podem ter visto uma boa composição de exemplos e lembrá-los subconscientemente. Então, um dia, quando você pega seu arquivo, você pode se surpreender agradavelmente que algo que você não esperava fosse parte do quadro. Leve seu tempo e experimente. Você pode experimentar e ver qualquer decomposição de regras que você tem inconscientemente culpa. Então, provavelmente, você entenderá por que você gosta dessa foto ou daquela. Aqui diz, isso é o que eles encontraram nesta foto, ouvidos depois de ter sido tirada. A espiral dourada importa perfeitamente bem. Provavelmente se naquela época eu não tivesse NAT e Kant tentasse fazer tudo de acordo com as regras. Eu não teria conseguido perceber. Às vezes, é melhor deixar-se guiado por sua intuição, por seus sentimentos. Então, boas fotos também podem ganhar vida. Esta foto nem precisa de explicações extras. A espiral se abre no olho e leva você até o final do quadro. Outro exemplo, em frente ao tipo de história. Esta é uma foto de aproximadamente dois anos de idade. A diferença desta vez é que eu estava procurando por essa composição. Eu realmente não queria ver a espiral dourada. Eu estava esperando por isso. Eu sabia que nós cabelos eu precisava do objeto hoje apenas no caso de sincronizá-lo novamente. Quando eles deveriam. Eu não ligo mais o que quer que seja. Não tenho a espiral dourada ligada. Em nenhum lugar ele instituiu fotografia. Isso funciona para você. Você precisa, de fato, sentir, ver e saber o que você quer. A foto, como um pouco cortada, não mais do que um centímetro de cada site, geralmente ou em um atirador. Sei qual quadro eu quero. Sei o que farei com a foto depois disso. E este é meu conselho para você também. Aprenda a saber o que você quer alcançar com a foto, então será mais fácil ao tirar gato. O próximo exemplo é novamente com uma foto minha muito antiga. O verão de 2009. Como me lembro. Naquela época, eu ainda estava filmando sem nenhuma ideia sobre regras de composição. Sim. Apenas com o sentimento. Um dia, quando me deparei com essa foto, percebo que há algo, algo que atraiu minha atenção. Bem, dê uma olhada mais de perto. O quadro se abre a partir daqui, o canto superior esquerdo e leva para a doca. Um bom começo para uma foto amadora. E aqui está. Isso acaba sendo o começo da Espiral Dourada. Só você precisa ser capaz de vê-lo. O fim está no rosto da garota, certo? Seu lado parece ser uma deixada você vê-lo dessa direção até essa direção, do início ao fim. Como composição. É realmente uma boa chance. Nada chato aqui e nada no centro, nada de padrões que você possa ver o dia todo. O curto parece bagunçado, à primeira vista, e tão perfeitamente ordenado. Nós estamos, você dá uma olhada mais de perto. Outro exemplo que o ajudará a ver a espiral dourada em ação em fotos que seguiram a regra de composição. É muito importante saber como o olho entra no quadro e como sai dessa transição. Lembre-se de que isso precisa ser sempre suave sem tensão. Nesse caso, você pode ver que a foto foi bem-sucedida. E então você pode esperar que a foto seja apreciada pelo nosso público. Um tiro político enquanto composto novamente. Este é dos tempos em que trabalhei em um jornal como fotojornalista. Quando você tira fotos. Confie em mim, você não tem um segundo t1 para pensar composição e realocar o objeto. Então, e dizer que alguém fez isso ou fez isso, não. Não funciona dessa maneira. Você precisa ter no negócio, o que você quer mostrar para pegar a moção, as notícias, é claro. E para compor a foto ao mesmo tempo. Em suma, você precisa pegar o momento. É isso. Acho que agora é o momento perfeito para compartilhar com vocês minha filosofia na fotografia. Isso é algo que eu entendi desde os primeiros dias em que comecei a filmar. Fotografia. Na minha opinião, não tem nacionalidade. Isso é o que eles querem dizer é que, se você é fotógrafo, por favor, fale sobre fotografia. Não inclua seus gostos de pessoal. Nota sobre esta foto à esquerda no pico generalizado. Você é a pessoa com a câmera, certo? Bem, desculpe, mas ninguém está interessado. Se você gosta do Presidente da Rússia ou do presidente dos estados ou dessa minoria ou aquela diversão. Você não tem o direito de ser tendencioso. Quando você é honesto consigo mesmo , verá que isso o ajudará a melhorar sua vida fotográfica. Experimente. Outro quadro. Você já sabe. É uma das imagens que tem tudo que pode obter. Quase todas as composições de regra podem ser encontradas aqui. Você sob a foto do canto superior direito, suavemente do objeto principal, movendo-se para o segundo fundo. Como eu disse, as raízes da fotografia existem, como isso costumava ser capaz de quebrá-las. Ou você sabe como fazer isso corretamente. Para o mundo oriental e oriental, por exemplo, esta fotografia será ainda mais agradável de ver porque segue a forma natural como seu site se move. Falamos sobre este. A vantagem da espiral dourada é que ela descreve o caminho. Seus olhos caem, ajuda você a ler o dano e ver todos os detalhes nele. Como exemplos OD para você. Agora estamos em fotos horizontais. Eu não quero que você pense que esta é a única opção. Ou você prefere adoção? Nada disso. Ser espiral dourada também pode combinar perfeitamente com uma foto vertical. A espiral leva ao ponto de acento. Você não vê nada por acaso. Mais uma vez. Um exemplo legal para o fim de hoje. E eu útil um também. Tudo parece simples, certo? E Peugeot, começa a partir do olho e a espiral leva você para fora do quadro. Mas um fotógrafo um pouco mais experiente pode não parar por aqui. Em vez disso, diga, se essas duas orelhas pequenas forem removidas, bem, essa foto não está caindo em pedaços? caso afirmativo, por que eles não estão incluídos no caminho da espiral dourada? Interessante. Vamos removê-los. Sim, realmente, falamos sobre este antes. A cabeça pesada faz com que o fóton não seja mais equilibrado. Mude isso. Então é isso. Esta é a espiral que combina com DHA, DHEA e o salto da foto. Um detalhe importante. Basta dar uma olhada aqui novamente. E aqui. Tudo parece estar claro sem nenhuma explicação extra necessária. É muito legal. Eu adoro isso. Bem, parabéns. Você acabou de se aproximar de dominar a espiral dourada. Agora é a hora de experimentar suas fotos, seja do arquivo para se uma nuance, é sua escolha. Basta continuar melhorando, continue trabalhando em sua composição. E você verá os resultados. 13. Noções básicas do retângulo de dourados: A regra do retângulo dourado como um daqueles que você encontrará realmente a fotografia de abertura. É usado com tanta frequência como uma regra de terços. Na verdade, saiba que, como o retângulo dourado é tão simples, é comum. Você pode encontrar isso facilmente no mundo ao seu redor. Você pode vê-lo no arranjo de suas casas mesmo se você começar a procurá-lo. Na minha fotografia, eu uso isso com bastante frequência também. Você pode encontrar um link para o site Dennis, se estiver interessado, para navegar pelas fotos dele. Lá, você pode treinar seu olho para reconhecer a composição. Você se lembra, este é o primeiro passo, decomposição C. Em seguida, comece a aplicar o get in photo. Vamos tirar o retângulo dourado um pouco mais perto. À primeira vista, talvez você não consiga ler a foto imediatamente, especialmente se você não tiver experiência suficiente. Você pode precisar de um pouco mais de orientação. Bem, olhe para isso neste caminho. Este retângulo à esquerda é a metade do quadrado à direita. Aqui você pode continuar desenhando a espiral dourada e a regra dos terços, se aplicável para a foto. Em nossas chaves, ainda sentirá o retângulo dourado. Só não pense que o retângulo dourado possa existir em um quadro vertical à esquerda? Não, nada disso. Você pode usá-lo em um quadro horizontal. É assim que a composição vai se parecer. Deixe-me dizer mais uma vez. Os objetos, as linhas da sua foto precisam estar aproximadamente localizadas, para não corresponder ao menor milímetro não tinha. Você não precisa de perfeição. Se isso acontecer. Ótimo. Em outras palavras, você precisa de algo aproximado. Funciona muito bem para uma composição adequada como arquivo. Comecei com essa foto porque queria te mostrar esta. Como resultado final. Você vê quando os dois retângulos dourados, um vertical e horizontal combinam, então o resultado é bastante agradável. Cti, mesmo que no início você não tenha visto. Tenho certeza que você vai gostar da aparência da foto. As florestas à esquerda e adicionam a doca à direita. Estes são os dois elementos que preenchem o quadro, que nos salvam. Digamos que eu estava esperando por esse ponto aqui. Na verdade, isso era uma doca. Estava perseguindo a Cabala ou algo assim. Eu sabia que precisava que ele estivesse localizado nesta parte da imagem. Você sabe que a foto para ganhar vida. Bem, agora conhecemos o básico. Vamos passar para mais exemplos. Será interessante. Você tem minha palavra. 14. Retângulo - exemplos e análise: Após a introdução ao papel, você sabe, nosso próximo passo 4 é verificar mais detalhes, mais exemplos, mais fotos. Estamos novamente vendo o retângulo dourado. Vamos começar com fotos bem diferentes umas das outras. Como sempre, nosso primeiro exemplo vai para a coleção dessas minhas fotos favoritas. Já falamos sobre esse truque. Existem fotos nas quais você pode ver a composição sem procurá-la. Ele só se mostra. Quando falamos sobre o retângulo dourado. Você sempre precisa ter um quadrado e meio. Exatamente como esta foto tem como objetivos. A árvore divide o quadro da maneira que estamos falando. Se você examiná-lo um pouco mais perto, no lado direito, verá que há mais uma figura geométrica, um triângulo formado graças à árvore e ao homem que passa. Quando as linhas são aplicadas. É assim que nossa foto se parece. Mesmo que você tivesse algumas dúvidas, acho que respondi a todas as suas perguntas agora. Claro. Esse tiro foi tirado sim. Por intuição. Eu não medi nada. Eu não tinha quatro grades que doador ou algo assim. Só eu sabia o que queria alcançar. Eu sabia como queria construir o quadro. E funcionou. O processo em minha mente é assim. Vejo a história primeiro, depois vejo algo que eles podem usar na composição das fotos. A árvore aqui. Não, não é um obstáculo. Não é uma barreira. Como muitos iniciantes em fotografia podem dizer, é um ajudante. E quando vejo esse ajudante, encontro uma maneira de usá-lo. Talvez eu dê um passo para a direita ou um passo para a esquerda. A terceira é que um pouco de pacientes é necessário porque as pessoas, nossos objetos, nem sempre chegam à posição que queremos. Já comentamos sobre esta foto. Mesmo assim, no início do curso. Eu mencionei o retângulo dourado que é formado um quadrado e meio. Você pode encontrá-lo facilmente mais uma vez. A pessoa de cai na parte esquerda, o manipulador, nosso ponto equilibrado na parte direita. O próximo. Experimente por conta própria primeiro. Em que parte está o retângulo dourado na sua via? Espero que você tenha conseguido dizer isso. Dito isto, o poste divide o quadro conforme precisamos em um quadrado e o quão longe à sua frente. Gosto de fotos como essa e deixe-me explicar. Na esquerda, no entanto, há um pássaro. Estas são as empresas dinâmicas, certo? O pássaro preenche o quadro. Fato de pista bastante adequado parece que a história vai do lado direito. O quadro é preenchido, graças à mulher e ao segundo pássaro. Há um retângulo aqui também. De fato, do ponto de vista geométrico, essa foto é muito boa. Mesmo aqui. Quando você segue as ovelhas formadas, ligue o pássaro à esquerda para entrar na mulher. Você pode ver um losango. Legal. Se o pássaro fosse um pouco mais à esquerda, seria ainda melhor. Mas não, não sejamos perfeccionistas o tempo todo. Embora, sim, eu tento e sempre vejo o que falta uma foto. Muito poderia ter sido feito melhor. Provavelmente notou que a maioria dos, digamos 90%, quase dos exemplos de fotos que mostro que você é de rua ou reportam fotografias de traço. Conseguir uma composição adequada nesses gêneros é bastante difícil. Você, quando o vapor atrás da câmera me empurrou, não tinha nem um segundo para pensar. Em contraste com fotografia de paisagem ou fotografia de produtos, por exemplo. Mas o treinamento é muito bom e você se sente satisfeito ou vê que há alguns resultados que algo funciona. E como eu mencionei, os outros gêneros. Aqui está o exemplo que vem quando, ao fotografar, você divide o quadro dessa maneira. E coloque objetos maiores e menores em cada parte, então há uma grande chance de que sua composição caia no retângulo dourado. Como aqui, fica muito claro onde a linha de divisão, como mencionei que quando falamos sobre a imagem anterior, meu objetivo é sempre metade da foto de campo. Em cada parte. Aqui, a metade é preenchida com o ROCC, a praça com essas rochas e florestas. Como resultado, o quadro agora é equilibrado o suficiente para ser agradável para o DAI apenas olhar para isso, apenas para observá-lo. Se você continuar analisando, verá as diferentes formas geométricas que aparecem aqui um retângulo. Mais um aqui. A montanha em si é um retângulo, e assim por diante. Outro bastante interessante no meu exemplo, eu gosto desta foto volt. Dê uma olhada nisso. Aqui está a montanha. Aqui está um navio. É mais uma vez. O caso quando a composição B é tão óbvia, a divisão Klein é tão visível que você não pode ignorá-la. É isso. Como queer e meio ou o retângulo dourado. Mais uma vez. Se você vai perguntar. Absolutamente Isso é feito deliberadamente. Não consigo obter o que procurei por ele. Sim, eu poderia dividi-lo em partes iguais, assim. Sim, eu poderia dividi-lo em partes iguais, Não acredito que seja tão interessante. Pelo menos fora perderam a montanha, certo? Uma paisagem clara estranha, digamos, mas é tirada da caixa. Então eu gosto disso. Próxima história, pause o vídeo e descubra como a composição é formada. Calma, certo? uma linha dentro da foto que você pode seguir facilmente. Começa exatamente pelo satélite e cruza o caminho. Este é novamente um exemplo de como aproveitar o que você está cercado. O próximo exemplo, novamente, fácil de analisar, não é tão fácil de ser visto e tomado. Confie em mim. Vamos dar uma olhada mais de perto. Aqui está a grade aplicada, o retângulo dourado. O homem, como você vê um restos vistos lá, metade direita. E isso é uma grande vantagem para essa foto, o objeto está no espaço maior. Por causa disso, não o torna mais pesado à direita. Exatamente o oposto. O tiro é tirado muito bem. Basta tentar imaginar a foto, vice-versa, o homem na parte esquerda menor. Bem, então teremos um grande espaço vazio fazendo com que a foto seja equilibrada. Outro exemplo, tipo de história completamente diferente, como você pode ver. Mais uma vez. Fácil para a decomposição ser vista. O h do edifício divide o espaço em um quadrado e meio, deixando o campo montanhoso, a maior parte da imagem. Vamos continuar pegando os exemplos aqui sem tanta conversa no meu site, tentei analisá-lo, tomar se você já pode ver as linhas das quais estamos falando. Bem, este aqui é um exemplo interessante. Como queer e meio novamente, absolutamente. Apenas a colina dividida está nesse caminho. Um pouco estranho, eu concordo. Mas isso é uma opção. Você também pode aproveitar quando a imagem permite, é claro, como você irá compor a foto. Tenha em mente que, de fato, depende absolutamente de você. Quando você conhece o básico, você pode improvisar de qualquer forma apenas para saber que o resultado final a ser alcançado. Como último exemplo aqui, vivi uma das minhas fotos favoritas em geral, não apenas em termos de composição. Adoro a história que esta conta. Só para mencionar isso. É uma vida muito real para mim gostar de uma foto minha na vida real. Sempre muito algo que poderia ter sido feito melhor, que poderia ter sido composto de outra forma. Mas essa é uma história diferente. Vamos falar um pouco mais sobre a foto, uma ideia primeiro como mensagem. Olhando para o garoto, você não pode decidir se ele está se despedindo ou cartão com um olá. As partes da foto em que ele está são muito mais quentes em cores. A atmosfera parece aconchegante ou equilíbrio de branco, cor, temperatura. Tudo aumenta a impressão que esta parte é o R1 quente. Como uma associação vem imediatamente a esperança. Provavelmente há esperança para o menino. E esta é a parte menor. O outro. O maior é preenchido com o corredor frio. As cores, a falta de luz. Você pode até sentir isso. Estas são as cores originais. Só quero sublinhar. Eu não manipulou nada na imagem por causa da separação da foto dessa maneira. Apenas meia esquerda para o buraco, mas o quadrado para a frieza, tem uma mensagem psicológica pesada. Outro símbolo na parte quente. Há um relógio aqui. Espero que você tenha visto. É sempre um símbolo de passar tempo ou de paradas. O tempo depende de quantas vezes, sua interpretação seria janelas aqui e elas estão em ambas as partes. E uma porta aberta. Você é livre para adicionar seus pensamentos sobre os símbolos que você vê ao redor. Quando você vê objetos como este, meu conselho é tentar incluí-los na história da imagem. Claro, se eles se somarem à história, apenas, eles permitem que você aumente a tensão psicológica no quadro. Próximo passo, a composição, o retângulo dourado que já encontramos, acho que é perfeito aqui você vê, ele realmente combina com o menor detalhe. Aqui podemos encontrar algo um pouco mais diferente como elemento também. Você pode ver a profundidade do quadro, as linhas que vêm das paredes. Ele será C, onde a elite para nossa Noruega e na verdade uma janela com bares. Esta é uma foto muito pesada apesar do fato de que o menino é meu comprimento, vou até dizer que essa foto é uma daquelas em que você pode escrever uma história curta. Só um pouco mais de imaginação, um pouco melhor eu, e atenção aos detalhes. Vamos voltar à realidade. Composição é o que falamos. Aqui, mais uma vez, você vê o retângulo dourado na prática. 15. Retângulo — exemplos e análise. avançada: Continuaremos falando sobre o retângulo dourado aqui, sobre um quadrado e é metade. Só para mudar a perspectiva, Alito, na lição anterior, mostrei em detalhes como usar essa regra composicional para criar uma imagem vertical. Vamos agora ver como a história se mete. Quando você quiser criar um quadro horizontal seguindo a mesma regra. Você precisa de um pouco mais de experiência para ver essa composição. Vamos ver um pouco mais difícil. Apenas um pouco perceba, depois de várias fotos, você se acostumará a ver e criar gato. Nesta foto, por exemplo. Está bem claro. Acho que não há necessidade de explicar isso. É por isso que estamos começando com isso. Como será o espaço em maior parte, BOC? Lembre-se que depende apenas de você. Você pode deixá-lo lá. Ele cria uma certa atmosfera neste caminho. Na verdade, não é erro se você deixar assim. Em um modo paisagem, é bastante comum. E novamente, parece que estamos acostumados a isso. Nossos olhos aceitaram esses elementos. Preparei deliberadamente exemplos como este. Quanto mais você vê um e o mesmo padrão composicional, mais fácil será para você criá-lo depois disso. Quer você experimente isso ou não, depende do tipo de foto, é claro, do tipo de modos que você queria mostrar. Como aqui, você vê, a composição não está perfeitamente nas linhas, mas é bastante adequada. Ao mesmo tempo. Outra história e um historiador, vamos chamá-la. É muito agradável como uma história nesse caminho. O fato de o céu estar vazio não é um problema. Concordo, por causa das nuvens aqui de nascimento do outro lado serão perfeitas. Mas eu disse que sempre há como melhorar uma foto. Enquanto neste caso, o pássaro está faltando. No entanto, a imagem não é melhor lembrar que estamos mirando ter bom fotógrafo e boa composição. O que sai como resultado é uma história diferente. Olhe para esta foto novamente. Se desenharmos uma linha vertical imaginária aqui, jogue a figura. Você verá que o espaço é dividido novamente em um quadrado e meio. Outro retângulo dourado em ação. Outro exemplo para a regra aplicada na prática, é bem mais visível. Na verdade. Aqui está o retângulo dourado. Preste atenção em onde a linha S combina perfeitamente com o horizonte C desta vez na prática, na verdade, é o que você precisa. Nada mais pode fazer um fotógrafo melhor. Depois que você souber que a matriz que estamos fazendo com este curso, pegue sua câmera e saia. Você verá que funcionará. O horizonte aqui divide o quadro em cours, não apenas em componentes composicionais, também nas partes para baixo, você vê o homem. O herói é o avião. Esta foto, de fato, não tem uma ótima história à sua direita. Sim. As nuvens, a cor da água, o avião, o homem, as ondas. Mas isso dito, nada de incrível. Afinal, o que agrega valor à imagem aqui é exatamente essa boa composição adequada. Um último exemplo. Vale a pena conferir guitarra tingida de rosa. Como composição. Desta vez eles estão estalando, acho que você surpreenda aqui é o correto. Tenho certeza que você o desenhou em sua imaginação com antecedência. Esta não é absolutamente a imagem padrão para ver a foto padrão. É algo que está na frente dos seus olhos ao mesmo tempo. Só depende de quem você tirar a câmera e transformá-la em uma fotografia. Se dividido em partes iguais, bem, este não seria tão bom. Lembre-se de que a simetria ideal nem sempre é a escolha vencedora para um fotógrafo. É importante usar seu instinto, sua intuição, seu conhecimento ao mesmo tempo. Para que seja feliz ou com qual é o resultado. 16. Regras de composição que frequentemente correspondem: Bem-vindo à lição final desta seção do curso. Prepara-se. muitas coisas interessantes para ver aqui. Regras de composição que correspondem. É sobre isso que vamos falar. Em outras palavras, estamos interessados nas mesmas regras de composição que estamos examinando desde o início. Mas desta vez, a ênfase será um pouco mais diferente. Quais desses papéis você costuma ver juntos em uma foto. Quantos desses papéis, ou ajudaremos você a melhorar a composição geral da sua foto. Vamos conferir com mais alguns exemplos. Começando com a foto já familiar. Tentando sozinho primeiro ver algumas regras de composição diferentes que se aplicam aqui. Primeiro, você vê que ele entra na espiral dourada. Ele abre o quadro, conduz suavemente através dos objetos e ajuda você a examinar toda a foto um passo adiante. E você vê o retângulo dourado. Ele divide o quadro em partes, adicionando a ênfase onde é necessário. Então, caso um, a espiral dourada e o retângulo dourado em uma foto. As próximas imagens para sua primeira, novamente, praticam tudo o que você sabe e tente entender ou quais regras de composição correspondem aqui. A regra dos terços e os pontos de passagem. Eu adicionei deliberadamente o ponto amarelo aqui, você vê? A ideia é apenas torná-lo mais visível, ingresso. Ele combina exatamente com a cabeça. Espero que você se lembre da história. Quando um objeto é grande o suficiente, tentei fazer o cruzamento no DEI, quando menor ou desfocado, focado na cabeça. Então você sabe que conseguiu criar uma boa composição. E não, essa não é toda a espiral dourada aqui. E há o jogo de novo. Começa ou uma tonalidade depende da sua interpretação. Coincide assim com o chefe do assunto mais uma vez. Seguindo sua linha, você pode sentir a dinâmica do quadro. Se você continuar analisando a foto, verá que a mão está associada de alguma forma a esses guarda-chuvas. Mas vamos continuar focando na composição pode levar o caso à regra dos terços e à espiral dourada. Em uma foto. Uma fotografia que eu te disse, vamos examinar com frequência suficiente. O motivo é que exatamente aqui. Você pode ver regras de composição diferentes ao mesmo tempo. Por causa disso, como exemplo, é bastante adequado. Aqui está a regra da inação dos terços. Preste atenção ao ponto de cruzamento novamente, marcado em amarelo para ficar mais visível. Nada deve ser preciso para o milímetro exato. Se isso acontecer. Perfeito. Você conhece minha lógica. Se não, bem, tente ser anti ao redor do ponto de cruzamento e ao redor da linha. Próximo passo, a espiral dourada. E nós falamos sobre isso também. Primeira figura, segunda figura. Tudo está dividido no quadro graças ao retângulo dourado também. E por último, mas não menos importante, aqui está a diagonal que divide a imagem em partes também. Apenas de uma perspectiva diferente desta vez, você disse, quando as regras de composição costumam corresponder, a imagem se torna quase perfeita. Três Allah, cada detalhe é um bom lugar. Você se lembra dos exemplos com os logotipos. Bem, meio que essa história aqui. A impressão geral da fotografia é forte o suficiente. Mais um ponto. Se você tem uma história no quadro além da composição, bem, então você pode se orgulhar de que sua fotografia já tenha melhorado, que ela tenha mudado para o próximo nível. Bandeja da caixa. A regra dos terços, a espiral dourada e o retângulo dourado eram uma diagonal. Tudo isso em uma foto. Um último exemplo, novamente, um forte. Acho que você se lembra deste também. Primeiro, a partir do retângulo dourado, você vê como o espaço é dividido aqui. Próximo passo, a espiral dourada. Isso aumenta o poder da história da composição. Ele combina perfeitamente bem aqui você pode vê-lo. Por último, mas não menos importante, uma diagonal que divide o tiro. E temos nossas chaves para espiral dourada, retângulo dourado e uma diagonal. Em uma foto. Você precisa de um pouco de tempo, um pouco de prática. Então você começará a ver essas coisas. Você começará a sentir como melhorar sua composição. Cenário como este, onde várias regras de composição combinam, é bastante comum a boa fotografia. É isso que o torna agradável aos olhos, agradável para o público. Não tenha medo de experimentar e praticar. Apenas continue trabalhando. Quanto mais você fotografar, quanto mais você tentar, melhores serão seus resultados. Eu acredito em você. Boa sorte. 17. Linhas verticais e horizontais: Agora é hora de entender qual é o papel das linhas na fotografia. Mais precisamente falando, de linhas verticais e horizontais. Apenas tenha cuidado quando falamos sobre linhas verticais e horizontais. Observe as fotos verticais e horizontais. Você pode ver claramente o que eles significam aqui. Imagine que essas são duas fotos para fotos verticais. No entanto, no primeiro, você vê linhas horizontais. Enquanto no segundo, linhas verticais. Olhando para esses dois, você certamente percebe que, no início, esse quadro é mais largo do que aquele. O da esquerda ao mesmo tempo parece muito, muito mais amplo, certo? Imagine que você o veja por conta própria. Aquele à direita. Olhe, loja. É importante. É importante que ONE escolha suas roupas, mesmo provavelmente você já pensou nisso. Isso, de fato, é apenas o jogo da nossa imaginação, um jogo de visão, um truque de visão do jogador do que você vê. Na verdade, as fotos são completamente o mesmo inciso. Vamos ver agora como esse truque pode refletir sobre a fotografia em algum tempo. Promessa. O segundo cenário. Você tem duas fotos horizontais, tamanho absolutamente idêntico. E mais uma vez. A ilusão pela diferença entre eles vem das linhas. A foto horizontal com linhas horizontais parece dinâmica. A outra, a foto horizontal com linhas verticais, é mais estática como se tudo tivesse parado aqui. Tenha em mente, por favor, tudo o que definimos. E vamos dar uma olhada em várias fotos como estas, por exemplo, aqui temos uma foto horizontal ou com linhas na direção horizontal. Dinâmica perfeita aqui. Tenho certeza que você pode sentir isso. E este é um efeito realmente típico para cada foto com linhas horizontais em um layout horizontal. As outras teclas, foto vertical, linhas horizontais. Há dinâmicas aqui também. Absolutamente ruim. Não é tão forte quanto aqui na foto horizontal. Você pode ver a diferença. Continue. Vamos tirá-lo em mais uma fotografia. Uma imagem vertical ou linhas horizontais. A violação aqui é o que combina com Perfect Nossa ideia. E uma imagem horizontal com linhas horizontais. Mais uma vez. Tire seu tempo e veja as fotos. Você sente isso agora? A foto à direita é bastante, muito mais do que Amex. Faz você sentir os momentos em que o tráfego. Nossos olhos estão meio acostumados com esses quadros. Imagens horizontais com linhas horizontais onde há movimento definido. Não é típico que você veja um quadro como esse à esquerda. Hora de um gráfico, acho que será bastante útil no nosso caso. Para entregar para ter férteis dinâmicos. Um quadro horizontal com linhas horizontais não é suficiente. Deixe-me explicar e ter isso em mente. Polícia como o que as pessoas cometem esse erro. Veja as imagens aqui, uma a uma, começando da esquerda para a direita. Aqui no primeiro, não há espaço suficiente na frente do ciclista. A motocicleta está no final, você vê. E subconscientemente, você entende que não há caminho à frente para ele. Não há rua. Estamos, ele pode continuar. Por causa disso. Imaginamos imediatamente que a parede de aerossol aqui, enquanto isso o impede. E isso definiu o fim da dinâmica. Aqui na segunda foto, a história é um pouco mais diferente. O ciclista está no meio, certo? Há espaço na frente. Há espaço por trás. Então aqui podemos certamente dizer, sim, ele se mudou e ele vai se mudar. O terceiro, um chefe. Então, o que nós exatamente um tapete. O espaço na frente do ciclista dá a você a ideia visual de que ele definitivamente se moverá. Ele definitivamente continuará. Por causa disso. Aqui exatamente. O quadro é dinâmico ou sem dúvida alguma. Você não precisa pensar, você não precisa analisar, você só sabe, você sente isso. Este é um truque realmente útil que pode ajudá-lo a compor seu quadro uma maneira melhor de localizar o objeto aqui, como no terceiro exemplo, ou nos ouvir no primeiro, você provoca emoções diferentes. Você dá mensagens diferentes. Se você quiser mostrar que o carro, o homem ou o cachorro estão se movendo, basta deixar espaço na frente. Linhas horizontais não são suficientes. Lembre-se deste. Deixe-me mostrar uma história semelhante que vai em uma foto vertical desta vez. A ideia é a mesma. Só para ter menos espaço para sim. Então você precisa ser muito preciso. Mais uma vez. Não é um erro colocar um veículo ou um homem no final do quadro. Só não me entenda mal. Mas sua história e sua composição têm uma interpretação completamente diferente dessa maneira. Fotografia de cena de linha. Lembre-se, pode ter um grande papel se usado corretamente, ou pode arruinar algo se não for usado da maneira correta. Eles eram mais sobre eles. No próximo vídeo, falaremos sobre linhas novamente, mas em contextos um pouco diferentes. Deixe-me mantê-lo por enquanto. Vejo você no próximo vídeo. 18. Noções principais: Como mencionei no final do vídeo anterior, continuamos falando sobre linhas, liderando linhas menos tempo. A melhor maneira de entender o que isso significa é através de alguns exemplos. Então, vamos começar. Provavelmente você já entendeu que os alinhamentos podem ter grande impacto na fotografia. Como nesta foto, por exemplo, as linhas estão por toda parte. Na verdade, depende de você, como você os interpreta, como você os adicionará a este ou àquele quadro. Por linhas de Saint, quero dizer, realmente, muitas coisas aqui. Comece com cabos, vá para linhas de rua, linhas de luz como aqui, ambas as árvores, edifícios, o horizonte. Todos esses são exemplos para várias linhas. Na verdade, você pode construir livremente sua composição em torno dessas linhas. Você pode transformá-los em elementos de exclusão. Deixe-me explicar um pouco mais em detalhes o que eles significam com os principais clientes. Este exemplo nos ajudará. À primeira vista, você vê demanda. O único homem na imagem dá a direção da foto certo? Em seguida, as linhas centralizam o jogo. Esta linha aqui na rua, a pontilhada. Este aqui que começa quase do meio. Em seguida, as linhas da violação. Esta composição aqui deve lembrá-lo dos gráficos, gráficos do vídeo anterior, o exemplo com o ciclista. Se você se concentrar, você pode enumerar muito, muitas outras linhas. Mas prestei atenção aos principais clientes, vamos dar uma olhada nesta fazenda. Marquei deliberadamente as linhas que mais importam para nós. Existem as linhas que dão direção à demanda. Essas linhas de heroína. Você pode vê-lo claramente Vidal ou uma interpretação diferente. O homem traz as linhas consigo mesmo. Veja, ele está se movendo para a esquerda. As linhas parecem segui-lo. Se a demanda estivesse aqui no início da ponte, você não seria capaz de sentir a dinâmica no quadro. Agora, é realmente óbvio onde as linhas estão batendo, para onde o homem vai. Um experimento que já fizemos. Você precisa dar uma olhada na foto com os olhos meio fechados e tentar desfocar a imagem ou usar o Photoshop mais fácil para você. Bem, este é o resultado aqui. É ainda mais fácil de ver. Agora, o que eu estava explicando para você agora, o homem e os principais clientes só, uh, vamos segui-los mais uma vez. Um vindo daqui, o outro vindo da estrada. Eles o ajudam a sair do quadro, deixar o quadro. Então, em suma, quando uma linha adiciona à ideia da sua imagem, quando a linha pode ser adicionada à história que você está contando. Este é o seu cliente líder. Lembro-me deste. Repetindo novamente. Quando uma linha adiciona dois DID da sua imagem. Quando uma linha pode ser adicionada à história que você está contando. Esta é a sua linha principal. Claro, eu sei, e você concordará que tudo é uma questão de interpretação. Falamos sobre arte, falamos sobre fotografia. Tudo depende da sua composição. Só você precisa de um pouco de prática para poder criar em suas fotos o que está em sua mente. E é muito importante, você se sentirá satisfeito nesse caminho. Você será capaz de mostrar seu coração. Mais exemplos estão chegando no próximo vídeo. 19. Linhas de a a a maioria — exemplos e análise: Como você agora tem uma ideia geral do que são os principais clientes, vamos continuar em movimento. Os exemplos da época anterior em que o básico, tempo para obter mais detalhes. Tente resolver isso sozinho primeiro, onde as linhas principais estão na foto. Um exemplo para começar, as linhas principais nesta foto são o vírus do banco. Estes exatamente. Seu papel é criar dinâmicas e adicionar à atmosfera na foto também. Ao mesmo tempo, você vê o campo ou o quadro em silêncio de uma maneira boa. Outro exemplo, clientes líderes mais uma vez. Estes lideram o Klein diretamente ao objeto. Uma das linhas abre o quadro a partir do canto superior direito. Para nós. Ele cria a diagonal aqui. Isso é realmente decente, mostrou. Uma história diferente. Linhas que são reflexos. Eles também podem acreditar adequadamente nos clientes. Eles orientam para o seu site, certo? Eles permitem que você caia na direção determinada anteriormente. Essas linhas ajudam você a criar uma profundidade e uma dinâmica na cena. É um exemplo perfeito para o papel da simetria. Temos uma imagem simétrica como você a vê. Os principais clientes vão simultaneamente de ambos os lados. Outra ideia de como brincar com o ambiente, como aproveitar isso. Apenas, é realmente uma ideia adequada usar tudo o que é dado ao seu redor. Linhas mais uma vez, mas não liderando aqui. Ou pelo menos esse não é único objetivo deles na parte da foto. Dê uma olhada mais de perto. Essas linhas estão estabilizando a foto, certo? Se houvesse apenas um e cada lado, a foto pareceria muito mais instável em pares. Isso adiciona força extra à composição. Duas interpretações de demanda aqui. O homem está estabilizado no centro da cena, ou o homem é pego, meio que preso por eles. Seja qual for a mensagem. As linhas estão bem localizadas no Juno como a luz também faz parte da atmosfera aqui. Isso aumenta a sensação geral de estabilidade que vem da imagem. Exemplo diferente para clientes líderes mais uma vez. É como um jogo com o que você recebe. Você vê o queijo apenas tendo coragem pouco antes do momento da competição, antes ou ouviu seus rendimentos. Podemos ver como se ela estivesse em uma encruzilhada. Os pontos de passagem são definidos por suas listras. Sem as linhas principais aqui, a foto pareceria muito vazia e silenciosa, mais amadora. Tenho certeza que você os vê agora. Concentrando-se nas linhas que levam a algum lugar em que Rick conhecia exatamente as ferrovias, a linha amarela ao lado deles, o rádio à direita, bem como a linha amarela, o trigo fecha. A composição horizontal deles leva você à profundidade da foto. Tente adivinhar com o que essa composição lembra a demanda do Shuttle, com o guarda-chuva há um minuto. Exatamente. Mais uma vez, dois por dois são as ferrovias. Novamente, o homem está entre eles com a única diferença de sua posição. Ele está bem mais longe. Por que as linhas estão liderando? A mesma resposta. Eles levam ao objeto à demanda. No nosso caso. O Monumento aqui à distância está perfeitamente no centro também. Se eles estão na foto com o homem e o guarda-chuva, falamos sobre desestabilizar o Corvo da linha. Aqui, eles estão liderando 100 por cento clientes líderes. O último exemplo, por enquanto, linhas que criam dinâmica. Claro que você sente isso. Se você jogar um pouco mais de atenção, eles podem lembrá-lo de uma navalha, mesmo que eles sejam bastante afiados. Essas linhas levam exatamente à distância até o desconhecido em frente ao futuro COVID. Daqui em diante, suas interpretações que vêm de uma perspectiva composicional. Há um quadrado e meio aqui. Então, para exemplos mais avançados, eles estão chegando no próximo vídeo. 20. Linhas de a a linha — exemplos e análise, avançada: Alguns exemplos para clientes líderes que você viu na hora anterior. Vamos adicionar um pouco mais. Quanto mais você ver, mais fácil será para você compor depois disso. Lembra disso? Quando falamos sobre linhas na fotografia, como já mencionei antes, tudo depende da sua, da sua imaginação. Em particular, não é necessário seguir uma linha reta. Afinal, não estamos construindo casas, estamos criando imagens como aqui, por exemplo, seguimos o litoral, não sozinhos, me abandonam. Bem, este é o nosso Align. Align também pode ser assim. Não é direto, com certeza. Apenas o caminho do pôr do sol. Vamos voltar a isso. Por que isso é chamado de cliente líder. Você já tentou responder a si mesmo primeiro. Se você quiser. Basta pressionar a pausa e pensar por que esse é o nosso cliente líder. Vamos voltar ao primeiro exemplo. Começa no canto inferior direito. Você vê e Li2O, as árvores. Esta é minha interpretação. As árvores são o símbolo da vida aqui. Nesta moldura fria. Aqui novamente, a linha leva a algum lugar. O nome em si tem o significado ou liderar Klein pode estar implicando algo, talvez enviando uma mensagem. De volta à foto. Temos linhas douradas, certo? Este é um pôr do sol principal. Lembro-me que estava parado aqui e estava esperando. Eu sabia que precisava de alguém para passar aqui. Alguém com linguagem corporal adequada, não uma, mas duas pessoas apareceram, infelizmente. Bem, deveria ser realmente perfeito se a demanda fosse apenas uma. Mas isso não é toda vez que recebemos o que queremos. Nunca removo algo das minhas fotos e nunca adiciono algo que não esteve lá. Acredito que é importante ser honesto com seu público e este é o meu conselho para você fazer o mesmo. Você está criando seu nome. Você está tentando criar a imagem de si mesmo. Então, faça seu nome sinônimo de honestidade e boa fotografia. Então, a linha principal aqui leva a esses homens. Outra interpretação de uma linha principal. Pode parecer assim. Traço de neve. Não é uma linha reta mais uma vez, mas é um Klein líder. Isso leva ao objeto, está conectado com a demanda. Os principais clientes podem ser realmente bons ajudantes. Eles podem salvar a decomposição de uma boa foto. Este é um exemplo que eu quero mostrar a vocês. Experimentei aqui com a composição. Na verdade, acho que vale a pena contar um pouco mais sobre a fotografia e compartilhar minha análise. Você notou que eu analisei aqueles com muita frequência durante todo o curso. E o motivo é simples. Acredito que isso vai te ajudar. Absoluto. Acredito que isso fará com sua fotografia se mova para o próximo nível. Então, vamos fazer isso aqui novamente. 1º de maio diz que esta foto é composta de forma errada. O bonde é muito pesado à direita. A avó não está bem equilibrada em seu lugar. Mas bem, na minha opinião, isso como um experimento funcionou muito, muito bem. Nada na foto é feito por acaso. Tudo é composto deliberadamente na forma como você o vê. Esta linha aqui salva toda a história. Ele termina a imagem. Tentei remover as ferrovias. Não haverá mais estabilidade nesta foto. Alguma outra coisa? A bengala do gerente do subsídio. Isso também ajuda. É sobre ela. Certo. Então ela está se dobrando conectada mantém a tabela do curso. Posso até dizer que ela está lutando com sua vida, com a vara ao seu lado como ajudante. A linguagem corporal também é importante aqui. Ela está andando para a frente. Você pode vê-lo. A bengala a protege do resto do mundo das coisas ruins, se pudermos chamá-la desta maneira. O fato de você ver o fim da linha aqui no final da foto em si traz para o equilíbrio do quadro. Este é um uso avançado de elementos de composição, realmente, eu concordo. Mas uma vez que você conhece o alfabeto de composição, você é livre para interpretar. Você é livre para usá-lo no caminho que importa sua visão do mundo ao redor. Outro exemplo que é novamente, fora da caixa. Primeiro, vamos começar com algo que você já disse o mestre. Pause o vídeo e pense em como o quadro é construído, que são sempre dobrados. Exatamente um quadrado e meio. Esta é a inação do retângulo dourado ou o tempo solteiro. Vamos descobrir agora que estamos excluindo o cliente diz: Confira. Começa a partir da fase, segue a ordem, as barras nas ruas e o leva para fora do quadro. Você vê outra linha de cliente de embarque, ela fecha o quadro. Nossa ciência entra do canto direito ou esquerdo, à direita. Por causa disso, digo que essa linha nos leva para fora, nos ajuda a sair do quadro. É uma questão de interpretação. Na verdade, você pode ver que esse líder Klein leva ao rosto. Ele abre o quadro. Bem, todos têm seu próprio entendimento pode ponto de vista quando se trata de análise. Então, para nosso último exemplo, bastante interessante, novamente, perfeito para pensamentos finais. Vamos passar para nossa análise mais uma vez. Isso é algo, na verdade, você raramente verá. Muitos fotógrafos não analisam suas próprias fotos. Eu acredito que isso seja útil para você, pois ajuda você a ver mais e melhor. Ficarei feliz em ler seus comentários sobre minha abordagem. Quando olho para esta foto, é isso que eu vejo. Canto superior esquerdo. Entramos no quadro. Então seguimos a zebra ou que nos leva a mais duas zebras. Um aqui, o poste do pavimento, um no próprio acordeão. Então, a partir daqui, ajuda você a sair da imagem. A foto inteira me lembra um pentágono. Siga as linhas mais uma vez e você verá o que quero dizer. Sim, é uma boa foto. Parada completa. Eles não terão ideia do porquê. A resposta mais uma vez. Há diálogo. Há três zebras, pontos, as emoções do homem, as pernas, os livros onde ele está coletando dinheiro. Composição bastante bem-sucedida. Na minha opinião. 21. de composição — exemplos e análise: Já limpamos tudo ao redor das linhas principais. Vamos agora dar uma olhada em algo vacas, que também pode liderar em fotografia. Objetos de composição principais. Prepare-se para exemplos diretamente. Como esta é a melhor maneira de você entender ao longo de toda a história é sobre, quando eu começo, deixe-me esclarecer alguma coisa. Quando você diz ser objeto principal, isso não significa que esses objetos, o quanta principal, precisam ser maiores. E de volta para a foto. Se uma pessoa não tem ideia do que significa o objeto de composição principal, dirá imediatamente, esse é o objeto que está liderando aqui porque é maior que o outro. Na verdade, nem isso nem aquilo estão encostados no quadro. Não há nenhum objeto de causa principal aqui. Quão grande um teste de objeto não importa. Você entenderá isso em detalhes ainda mais no curso quando surgirem mais exemplos. Nesta foto, agora, há um objeto de composição principal. Nesse caso, um homem. Você não pode dizer que o edifício é feito principal objeto de composição. Poderia ter sido apenas no caso de haver fogo ou um homem pulando ou um modo de esconderijo ou algo assim. Nesse caso, novamente, a figura em movimento é o objeto principal. O prédio está lá para equilibrar. Principalmente. Claro, em uma história diferente. As linhas podem ser trocadas. Uma composição um pouco mais diferente aqui, dê uma olhada cuidadosa nesta foto, imprime as pesquisas, se necessário. Agora, como você verificou, qual é o principal objeto de composição em sua visão, quem traz o clima? Quem cria a história? Essas são as perguntas que você precisa responder. Não, não é a mulher no centro. Obviamente. Não importa que ela seja a primeira que você vê. Este homem aqui à direita. Ele é o principal objeto de competição. Ele cria a atmosfera na foto. Aqui olha para a espinha, não aparece como se ele estivesse seguindo alguém. O lado dele cria o quadro. Por causa disso, ele é o principal objeto aqui. Imagine essa palavra-chave aqui. Sim, não é uma foto ruim. Mais uma vez, concordo. Haveria algum humor, mas não a mesma força. Certamente não. Acredito que ele começou a sentir a diferença entre um VQ no principal objeto de composição. Próximo exemplo para ajudá-lo a se tornar melhor. Nenhum objeto principal aqui, dizendo direto à esquerda. O mesmo que o primeiro exemplo que fizemos fisiculturistas. Ele é mais velho e maior como tamanho. Isso não faz dele um objeto de embarque. Este é o lado de uma criança Betty com uma linguagem corporal bastante clara. Bem, isso também não faz dele um objeto principal. Essas duas figuras se equilibram e preenchem o quadro que as unem. Juntos. Eles criam a atmosfera aqui. Bem, neste quadro, a história vai de uma maneira diferente. Você já conhece esta foto perfeitamente bem. Nosso amigo está de volta ao jogo. O cavalo na frente, as orelhas do, outro cavalo na parte de trás. Tenho certeza que você se lembra da história em torno desses anos. Quando você os remove, a foto fica muito pesada e está pronta para cair à direita. Bem, esta é a dica, O Coringa que sempre o ajudará. Se uma foto perder sua força quando um objeto for removido. Acabamos de entender quais os principais textos coptas, no nosso caso, os ouvidos, um realmente realista, pequeno em tamanho como objeto, e realmente poderoso como um papel na composição geral. Mais exemplos estão esperando por você no próximo vídeo. E vamos continuar ou deixar-vos melhorar. 22. Objetos de composição de - exemplos e análise, avançada: Mesmo que você ainda tenha algumas perguntas após o vídeo anterior, tenho certeza de que em breve tudo será esclarecido quando passarmos por esses exemplos aqui, você não terá dúvidas sobre como encontrar o objeto de composição principal e como ele é diferente de todos os outros objetos no quadro. Esta é a primeira foto que eu gostaria de olhar para ela. Queremos pular para definir quem é o objeto principal imediatamente à esquerda. Não é tão visível à primeira vista. O que você deve notar é que não há nada que diferir tanto em tamanho. Todos eles são aproximadamente iguais. Além disso, nosso principal objeto deve ser um desses, as citações vivas. Vamos ignorar as árvores e essa abordagem de palco para fazer uma maneira um pouco mais diferente. Vamos começar a remover os diferentes objetos, um de cada vez. Aqui segue o primeiro. Uma mulher é removida. Dois, estamos tomando o efeito que isso tem na composição geral. Nada boné e, de fato, sim, uma foto um pouco mais chata, mas também pode existir em exibição. Não há um grande espaço vazio aqui. Existem árvores. O traço também se sente pecado no quadro. Próximo passo, o momento está de volta. O homem à esquerda é removido. Desta vez. Mais uma vez. Há uma linha para esse saldo. Quando há uma pessoa, ela é muito melhor para a impressão geral de que a foto dos presentes da foto não é a mesma. Concordo. Mas não há problema. Absolutamente Para que esta foto exista dessa maneira. O próximo, o homem à esquerda é devolvido. A figura à direita é removida. Agora, tomando de novo, bem, isso parece história. Não é tão bom quanto a composição original, mas a foto também pode ser construída dessa forma. Vamos continuar algo um pouco mais drástico. Todas as pessoas são removidas agora. uma só vez. A foto continua parecendo melhor para o porquê? Provavelmente você vê isso. Esse traço aqui, um pouco mais sujo. Divida a imagem em um quadrado e a metade do quadrado, o retângulo dourado, você já sabe disso. Nisso, na parte superior, há árvores suficientes, outros objetos suficientes que compensam a falta de pessoas. Enquanto aqui nesta parte, não há nada além disso nulo. E o médico, o documento AP. Não faço ideia do que está fazendo, não posso querer saber infectar. Última opção. Tudo é o mesmo. Mas o doc, o documento é removido. Agora, é bastante óbvio, certo? Acabamos de remover nosso objeto de composição principal sem uma doca. A foto está caindo de grande mancha branca, sem nenhuma informação interna para vê-la. O quadro parece esse equilíbrio agora muito pesado em sua parte superior. Não há motivo para uma decomposição para além dessa maneira. Esses dois traços ligeiramente visíveis. Não, eles não adicionam nada ao significado geral. Os arbustos. Além disso, eles não podem compensar o grande espaço em branco aqui. Sem um cachorro. A foto é muito mais fraca quanto composição em comparação com o que era antes. Bem, acabei de mostrar o caminho que você pode usar toda vez ON imaginando se este ou aquele é o principal objeto de composição. Basta começar a removê-los um após o outro. E você verá qual deles mais importa, qual deles leva na foto? Mais um. Segundo e último exemplo. Duke, novamente, estará no centro da nossa atenção. Esta é uma das fotos em que estamos excluindo objeto existe ou não, depende de sua própria análise. Confira. A mesma foto sem o médico. Se você não soubesse que havia uma doca aqui, você não sentiria desconforto, certo? A foto parece estar bem equilibrada. Novamente, você provavelmente diria que este é um bom exemplo para uma composição minimalista, porque é interessante dar uma olhada em algumas figuras menores espalhadas aqui e ali. Há toda a doca é ajudar você a ver algum movimento, sentir alguma dinâmica no quadro. E é isso. Bem, se você vai chamá-lo de a composição principal da terceira nota, como eu disse, a, depende da sua interpretação. Acredito que tudo está bem claro agora. E você sabe como encontrar seu objeto de composição principal. Vamos continuar em movimento e pegar o que mais falará nos próximos vídeos. 23. Diálogo — exemplos e análise: Na próxima etapa da nossa jornada fotográfica, falaremos sobre diálogo. Diálogo em fotografia. Aqui, novamente, é muito mais fácil entender o que estamos falando com alguns exemplos. Então, vamos começar com eles exatamente. Quando você usa o termo diálogo na fotografia. Isso não significa que falamos sobre diálogo ou literalmente, não é necessariamente as pessoas a falar, estar se comunicando de qualquer forma. Como nesta foto. Claro, há dúvida mais volumosa e é óbvio. Mas eu quero ir mais fundo e mostrar o que eles realmente querem dizer falando sobre diálogo na fotografia. Como aqui, por exemplo. Nada óbvio. Precisamos examinar o contexto para que entendamos a mensagem. Claro, não estamos procurando um diálogo entre as pernas da mulher e a próxima da gaveta. Literalmente. A ideia vai um pouco mais profunda. O que você vê aqui é um tipo de associação, uma espécie de conexão entre essas pernas. A comunicação não é viável, mas existe. Eu realmente gosto dessas associações. Um par de pernas aqui e um par de fluxo lá. Quanto mais exemplos você ver, claro é para se tornar. Então, o próximo. Há também dabble aqui entre as pessoas. Diversão DEI trabalho, vamos chamá-lo. Veja, as pessoas não falam, mas estão em comunicação umas com as outras. Você pode conectar esses objetos da mesma forma que poderíamos conectar as pernas da foto anterior. Nós um pouco da sua imaginação e você pode facilmente imaginar que essas pessoas tiveram uma briga e não querem falar umas com as outras neste momento. São estranhos completos. Na verdade, garanto para isso, nenhum deles tem uma ideia mesmo assim que o outro existe. Mas é isso. Fotografia. As pessoas estão apenas esperando que os subterrâneos cheguem. Outro exemplo, novamente, uma interpretação desafiadora. O rótulo aqui diz Start. A linguagem corporal escondida nos braços implica para o início de algo bom de uma nova vida, mesmo que seja um símbolo comum. Na verdade, ao mesmo tempo, você tem a história de vida dessa mulher escrita em seu rosto, mostrada com suas roupas. Este não é o começo de sua vida, nem um dedo do pé. Se formos mais longe, podemos dizer que a vida dela está no final, não no início. Por causa disso, você pode sentir a conexão emocional aqui. O próximo, completa estranhos mais uma vez e diálogo não verbal entre eles também. A linguagem corporal, certo? Você pode ouvir até o dele que ele é uma reação quando ele a vê. A verdadeira história é um pouco diferente. Este é o guarda da loja. Ela é apenas uma passageira. Mas mesmo o rosto dele não é necessário ser visto. Você só sente onde os olhos dele estão. Ela, de fato, não tem absolutamente nenhuma ideia de que ele existe. No entanto, ela está em um DAO ou o deixou. Aqui está um exemplo de diálogo em fotografia de paisagem. Absolutamente É possível tê-lo aqui. Você não precisa de pessoas em sua foto para dizer que há um diálogo. No entanto, é um pouco mais difícil em tal quadro. Concordo. Veja a foto do ponto de vista geométrico. Primeiro, dois retângulos aqui como parte da montanha. Triângulos aqui no telhado também. Além disso, a forma como a montanha é moldada é a mesma que o telhado do edifício é moldado. A imagem é dividida pelo pedaço de concreto aqui no meio. Tente encontrar o análogo em suas fotos. Então você saberá onde o DAO, certo? Próximo exemplo. Tente encontrar o diálogo por nós mesmos. Não é entre as duas partes da montanha, apenas dando uma dica. Na verdade, a história é assim. Concentre-se nas cores. A mancha branca aqui exatamente. Este lago aqui com suas bordas afiadas, se comunica com a encosta da montanha. Mais uma vez, de cor branca. Mais uma vez. Nós traçamos por isso. Essa é minha interpretação. Pelo menos é aqui que vejo que isso limpará essa imagem de uma composição do ponto de vista. Eles estão localizados em uma posição diagonal um do outro. Você vê isso. De volta à fotografia de rua. Vamos tentar encontrar a diagonal aqui. Está escrito nesta imagem. Quando você o pega, você encontra facilmente o diálogo também. Espero que você veja sem minha ajuda. Você corre sem algumas explicações extras. Olhe para as linhas. O homem parece parte deles. Olhe para eles. Eles estão em todos os lugares. Este é o diálogo que estamos buscando entre a demanda e as linhas. Toda a composição me lembra um pêndulo. A composição, novamente, um quadrado. E para ajudar o livro DAP aqui, veja as duas figuras. Mostrei a você, homem de bicicleta e outro em uma cadeira de rodas. Este na cadeira de rodas não pode fazer isso muito que se pode e tomar como certo provavelmente. No entanto, a maioria desses números avança. Outro aspecto focado no homem na cadeira de rodas, todos Linnaeus. Então olhe para a porta aqui, o rótulo, empurre, empurre sua vida, você, esta pode ser sua interpretação. Caminhe novamente entre o rótulo na porta e para o homem na cadeira de rodas. Você precisa ser capaz de usar tudo o que está no seu quadro. Caso contrário, você não precisa disso antes já falou sobre este. Um bom roteirista não tem palavras extras em sua cripta. Um bom pintor não tem detalhes que não correspondam à cena do contexto conosco. Fotógrafos. Se incluirmos um elemento na foto, ele deve ser por um motivo. Agora estamos prontos para a segunda parte, onde mostrarei mais alguns exemplos. 24. Diálogo — exemplos e análise, avançado: Aqui vêm os outros exemplos que ilustram o que todos eles são meio que a foto significa. Vamos começar. Este homem aqui, tão solitário que você pode sentir a solidão. No entanto, há alguém que está fumando, deixe-o na porta. Canva, veja que parece um cigarro. Vamos imaginar pelo menos. A associação aqui é com o manipulador de portas. Não é por acaso. Absolutamente não. Esta é uma foto familiar. Provavelmente. Você se lembra disso desde o início. O diálogo é entre a mulher e o cachorro. O cachorro parece estar se escondendo dela. Ela parece estar procurando a perna real do doc. Isso nem podia ser ouvido ela OK. Não importa tanto em nossa história. Na verdade, nossa imaginação pode compor o contexto que quisermos. O livro DAP aqui é visível. Isso acontece entre as duas criaturas vivas. Esta é uma das fotos para as quais dei um nome, algo que eu realmente, realmente faço. Mas este faz com o nome, clima da sala de segunda-feira, aquela vida de lounge. Vamos pensar em um diálogo aqui. Na verdade, você não consegue encontrar uma boa composição, admitiu. No entanto, há outra coisa. Preste atenção a esse detalhe aqui. O herói, ele tem sobre a cabeça a Bíblia, cafés que ele tem e dorme ao mesmo tempo. Aqui vem o diálogo ou com o ícone do calendário. Há um herói aqui também. O ícone está tão próximo dele, como está protegendo o humano. Esta é a conexão, a comunicação sobre a qual falamos o tempo todo. Mais um exemplo. Esses três homens estão assistindo esta fonte aqui, certo? Apenas, isso não significa que a comunicação esteja entre eles. Nada assim. Olhe para a foto mais uma vez. Aqui está o salto tem liderança e o violinista que portanto, essas são as duas figuras que se comunicam entre si. Ela parece estar jogando para ele, só para ele. Como cheguei a essa conclusão. Dê uma olhada mais de perto. Vi esse detalhe um pouco mais tarde. Há um cartão aqui, certo? E o coração é formado pelo pó de suas mãos. Uma história romântica e que este cartão certamente não é para eles se não tivermos um contexto diferente aqui, mas isso é outra história. Esse coração é para ela. Ele está pulando para ela, ela está jogando por ele. Você vê o diálogo que acontece, como resultado. Esta é uma das fotos que mostram como a fotografia pode estar mentindo. Como você não deve acreditar em tudo o que você vê. À primeira vista, vemos os protestos e estamos dispostos a acreditar que este homem está sem um lago. Certamente estamos quites. Na verdade, as metas da história de uma maneira um pouco diferente. Há outro homem que não consegue ver aqui, ele está exatamente atrás desse garoto na água. Estas são as muletas da demanda. Essa é a realidade. Este garoto, felizmente seguro e sã e ele não tem absolutamente nenhum problema com seus membros. Mas aqui está o papel dos espectadores em que vemos apenas uma das pernas até o joelho. A outra perna está faltando. Então, temos certeza que a voz foi deficiente. Você vê, nós fizemos o Tao ou meio que pacote 2. Conectamos o garoto com o Curtis. Já te disse que não é muito frequente quando eles são como uma foto da mente. Bem, este é um daqueles raros momentos. Gosto desta foto por causa do humor principalmente e da atmosfera. Veja, ele parece um espião, como se estivesse voltando de seus deveres, de suas tarefas. Preste atenção às palavras C também. Para mim, essas células de roaming semelhantes a cabelos, você sabe, as almas das pessoas que estão conectadas com ele de alguma forma. Estas podem ser as pessoas que ele está pensando ou as pessoas que se lembram de nenhuma ideia. E aqui está o diálogo, um Quan muito forte entre o passageiro e o ver o que está por trás dele. Esta foto, você provavelmente também se lembra que falamos sobre o chapéu lá. Mais uma vez. A associação que faço é entre a mão e os guarda-chuvas. Essa foto é uma questão de sorte. Absolutamente E aqui está exatamente o diálogo. O chapéu e o embrião. Nós. Um pouco de imaginação é necessário para criar um tipo de análise, eu concordo. Mas em um nível subconsciente, é assim que o público olha para suas fotos. Esses diálogos são uma das razões pelas quais suas fotos são curtidas. O próximo desafio é para você. Use sua imaginação vívida, por favor, e tente encontrar o diálogo mais experiente ou TOP aqui também, bem como mais bravura em sua abordagem. Lembre-se de que essas coisas que eu ensino no coro são raras, pois habilidades entre o fotógrafo profissional sete, verdade, não muitas pessoas começariam a falar sobre análise de fotografias de fotografia. Você já está um passo à frente. Parabéns. Acabei de lhe dar algum tempo para pensar sobre a foto, então volte a ela. Onde estão os dados? Ok. Eu chamaria a foto tão simples quanto isso. O reflexo das lâmpadas parece um microfone. A mulher é a cantora, ou atualmente aqui, como de costume, novamente, o padrão em segundo plano, bastante típico para o palco. Imagine que esses são reflexos do projetor. Tenho certeza que você pode dizer onde o caso do diabo agora. As algas marinhas e as lâmpadas refletem. Exatamente. Apenas uma observação aqui. Você provavelmente já ouviu que esses conselhos não são astutos para todos os lugares do semi-forte. Bem, este é um exemplo para quebrar as regras mais uma vez. Não consigo imaginar uma luz mais forte, de fato, sol mais forte. A foto é tirada conhecida em Tel-Aviv. Isso já deve significar muito, certo? O deserto. Lidei com a situação brincando com as palavras C. Nada é impossível, na verdade. E não há um trimestre errado para a fotografia. Diálogo. Mais uma vez. Muito visível para você também, tenho certeza agora, embora interpretação muito estranha para nós concorde. Mas é isso. Um momento. Parece que é de duas orquestras. Não é? Mesmo no aquecedor, você pode jogar se fizer o seu melhor com uma vara online. Eu costumava praticá-lo em infâncias Mao realmente. Bem. Aqui acima está a orquestra profissional já os mestres. E aqui está o impasse entre as duas orquestras. Mais uma história contada por esta foto, esta para a direção de segunda-feira, me dê esta também. Observe o hormônio e a jovem que existe, que virá novamente. Os homens são escritos entre eles. Hora do último exemplo. É engraçado. Tanto quanto um bom. Já mostrei várias fotos com fisiculturistas. Bem, esta é outra da série. A série é chamada por trás do palco. Os fisiculturistas são baleados antes da competição. Não há uma foto nem no palco. Basta olhar para os números. Um homem posando, não desfocado, pois não está no centro agora. Então FAÇA espuma verde aqui olhando da foto, as mulheres, uma delas aplicando maquiagem na outra. E o homem aqui bebendo essas vacas é o que conecta a foto. Na verdade, todos eles estão conectados. Em suma. Você pode encontrar esse passeio em todas as fotos onde há uma ideia. Continue trabalhando e suas fotos ficarão cada vez melhores com o tempo. Eu acredito nisso. 25. Composição central — exemplos e análise: O que você sabe até agora? A composição central é considerada um erro em geral. Mas quando você conhece a linguagem da fotografia, bom o suficiente, você pode experimentar. Você pode se atrever a quebrar as linhas. Deixe-me mostrar em que cenários isso é apropriado. Eu preparei muitos exemplos aqui. Então, vamos começar com eles exatamente. O principal objeto composicional. Você já sabe o que isso significa é a doca no centro, composição central. Em outras palavras, sem dúvidas. Graças a essa composição, no centro quase perfeito, você pode sentir sua solidão. Você pode sentir toda a atmosfera. Tive muita sorte de todas as pessoas estarem com as malas naquele momento. Algo que absolutamente não aconteceu por acaso. Eu estava procurando por ele. Eu estava procurando por esse detalhe. A mensagem, ninguém se preocupa trade-offs como se eles não existissem. Enquanto eu estava escolhendo a foto daqueles que eu tinha tirado, eu estava me perguntando se deveria incluir esta, a segunda doca no quadro geral. Bem, finalmente decidi que vale a pena. Este documento não perturba o objeto principal. Ainda mais. Está olhando para o pavimento. É esquecido por todos. Em outras palavras, isso aumenta a atmosfera. Não é a foto do KP, como você notou fora a maioria das minhas fotos. Mas é isso. Esse é o homem por trás da câmera. Dê outra olhada na foto. Este médico ainda está me encarando com alguma esperança nos olhos, olhando para a câmera e a foto novamente. Embora todas as pessoas tenham esquecido que este documento existe, imagem forte, eu diria que se não fosse a composição central aqui, a foto não seria tão boa quanto é. Próxima história. Existem objetos diferentes aqui. Decide a criança, o lado da mãe do subsídio. Esta mulher aqui também olhando para as flores, poderia ser telecomunicações, quem sabe. E aqui vem ela no centro com o volume nas flores. Este é o nosso principal objeto. Todas as outras expressões faciais são uma boa adição ao humor. Eles podem confiar nela. Eu estava me perguntando, na verdade, se ela tinha recebido os seguidores ou ia dar o livro para alguém. Um detalhe interessante aqui como ela protege o livro que você vê, a mão da maré. Então, é novamente uma situação em que a composição central parece muito bem. Ideia da Drc por trás do tiro. Uma história com os principais clientes. Você sabe qual é a ideia deles, levar a alguém ou a algum lugar. Nesse caso, para exigir. Há um novo conjunto de linhas. Ele está meio que preso em outra metáfora adequada aqui. O homem é a aranha da cidade. Você o vê. Basta usar sua imaginação. Composição central novamente. P agora, mostrei dois tipos gerais de fotos com composição central. No primeiro cenário, o foco está no objeto D 100%. No segundo telefone. Solidão. Essa é a ênfase. Outro, o trabalhador está no centro perfeito. Realmente preste atenção às linhas que vêm nas leis. Eles são como flechas, como direções que o levam para a frente. Vamos chamar a dinâmica na pasta criada. É assim que o bloco dele também é mostrado. Ao mesmo tempo, tentou movê-lo um pouco a esquerda ou um pouco à direita? Bem, isso foi que a foto é dourada. Literalmente. Ele precisa estar no meio exatamente. Essas flechas precisam estabilizá-lo como uma espécie de campo magnético aqui. Composição central aqui também. Mais uma vez. Esta composição central é suportada pelos quadros do carro. Eles também têm um papel. Algo precisa preencher os lugares vazios, certo? Bem, aqui os quadros, os quadros da janela. Sem esses quadros, concordo que a foto também poderia existir. Mas são exatamente os quadros que adicionam ao modo. Até você pode ver que isso te lembra de uma imagem, de uma imagem em um quadro cercado, você disse, pelo quadro? Exatamente. Provavelmente. Você já notou que estou tentando sentir cada espaço vazio com algo, algo significativo. Claro. Aqui na parte de baixo vem a luz refletida, o ponto mais escuro é realmente em todos os lugares. Existem detalhes. Como preencher seu quadro. Falaremos sobre isso em algum tempo. De volta à composição central e à solidão. Outra história. Você consegue imaginar a história? O homem acabou de voltar de algum lugar. Dê uma olhada nas malas. Ele está de volta à sua cidade natal, por exemplo. Mas algo mudou. Isso é uma mudança dramática. Então ele se uniu lá no centro, no meio, e o contrato reconhece mais o lugar. Aí vêm seus sentimentos, seu solitário, ele está isolado, tem como estrangeiro em casa. Basta ter em mente que composição central nem sempre funcionará. Certamente note que, agora, estou mostrando exemplos onde funcionou e explicando o porquê. Mais um tiro. Correndo Doak no meio. Casas em ambos os lados. É novamente, o que se adapta a essa foto desbaseada? Um pastor no centro. Há algo que me ajuda aqui. Na verdade, as nuvens sobre o céu, esta S e a leve tinta VNet na foto. O trabalho como linhas preenchendo o espaço vazio. Portanto, o resultado geral é muito bom. Você pode ver o triângulo aqui também, eu acho que o homem e o bastão, como se eles fizessem parte um do outro. O homem não está no centro perfeito, mas ainda temos uma composição central aqui. Uma foto bem conhecida. Falamos sobre as principais linhas aqui. Olhe para eles mais uma vez. Eles criam um triângulo. Figuras geométricas repetidas vezes. Isso é algo muito comum na fotografia. Quando a composição funcionou uma importante Eumachia, cada um de vocês trabalhou. Quando vinheta. Mais uma vez, são árvores em ambos os lados. Acho que você tem a sensação de que o homem está em uma espécie de diário, escreva. Algo realmente importante em suas fotografias é a linguagem corporal, pois aqui neste exemplo, o momento está realmente bem capturado. Há harmonia dentro do curto. Mais um passo à frente, ou uma postura um pouco mais diferente das pernas. E a harmonia na foto desaparecerá imediatamente. Os elementos que constroem a foto aqui, o guarda-chuva, a neve, a linguagem corporal, as ferrovias e a composição central. Tudo aumenta a ele. Graças à composição central, demanda está realmente na linha de frente. Aqui é onde colocamos a ênfase. A primeira coisa que precisa ter sua atenção aqui é o formato. formato de cinema é USTR. O quadro é realmente mais longo do que o habitual, mas é bom graças à direção, à direção dada pelas ferrovias. Tudo em ambos os lados está bem preenchido. Mais uma vez. Fora do pessoal. Meu tipo favorito de mais amplo vem o atual ouvindo o povo, deixe-me dar-lhe uma dica bônus aqui. É muito difícil fotografar em folk, especialmente quando se trata de se concentrar, mas vale a pena. A atmosfera é única, meio mágica. Se necessário. Você pode fotografar em foco manual. Funciona muito melhor. Quando você atira em gente. A melhor opção é escolher uma lente variável, pelo menos 200 milímetros. Neste caminho. Você pode mostrar as palavras C como quantidade principal nas pessoas. Espiritual visível. De volta à composição central. A imagem está bem equilibrada. Mais uma vez. Há uma mancha escura aqui à direita do prédio e para postar à esquerda. A ênfase está no carrinho no centro, repetindo-o bem equilibrado. Não há nada que perturbe seus sentidos aqui. Outra foto, você pode encontrar detalhes semelhantes. O objeto está no centro, composição central mais uma vez. Então, essa mesma técnica que nas fotos que demos uma olhada alguns minutos atrás. Só para sublinhar isso. Este é o verdadeiro céu. Nunca adiciono nada às minhas fotos, incluindo o céu. O céu aqui me lembra a cauda de um pavão. Na verdade, você vê isso. E as diferentes penas sobre elenco de clientes líderes que conduzem para o objeto central. A linguagem corporal é importante aqui mais uma vez, junto com a cauda. A cauda é importante. Na verdade, ele equilibra a cabeça pesada. A mesma história. Tentei remover um pouco o cavalo ou tentou movê-lo para a esquerda ou para a direita. E é isso. A foto vai cair. A foto se torna esse problema equilibrado da esquerda imediata. Concordo. Um pouco à esquerda poderia ter funcionado apenas por causa da montanha aqui. A flor e a borboleta desde o início, se você se lembrar da nossa associação. A montanha poderia funcionar como um equilíbrio disso. No entanto, nos pesos levados, tudo combina bem o suficiente. Mountain aqui equilibra a cabeça pesada, que se moveu um pouco à direita. Composição central mais uma vez. A solidão, tópico desconhecido. Aqui está definitivamente minado. A ênfase é colocada nesse aspecto exato. Se você for mais longe em sua análise, você pode sentir o quão pequeno nós, pessoas, somos em comparação com a natureza. Água em todos os lugares, nuvens escuras nos dois lados e um pequeno barco no centro. Essas nuvens ajudam muito. Eles criam algo custa um atum mais uma vez. Uma questão de sorte. E pacientes, eu admiti. Olhe para eles. Eles formam uma carta de visão simbólica até poderia ser para a vitória. Ao mesmo tempo, eles estão levando em direção a ele. As montanhas também estão ficando cada vez mais baixas à distância. Cada detalhe que você vê aperta o espaço ao redor do homem como se ele estivesse preso no centro. Se você movê-lo em um fundo mais escuro, aqui ou aqui, então o mar não seria tão visível. Esta parte à direita é um pouco mais pesada para mim, mas é isso. Não estou removendo nada das minhas fotos. Sabe, minha filosofia já. Lembre-se, estamos tentando fazer o melhor em fotografia, pelo menos tanto quanto depende dos EUA. A composição central também pode ter essa variação. De um modo geral, o quadro é alimentado. Folhas, gambás são, muitos detalhes estão aqui. A mulher no centro parece muito estável, bem equilibrada. Eu quero prestar atenção a um erro muito comum que os iniciantes especialmente cometem. O cenário é assim. Há algum modelo à sua frente. Oh mulher. E você vai filmar um retrato. Então, o que o iniciante dança. Eles pegam um diafragma 1,8 ou dois. O plano de fundo é desfocado sempre. Apenas tenha cuidado. Provavelmente, você sabe o quê? Só estou lembrando a cabeça. Com essas lentes, são apenas os pontos centrais que funcionam bem como o foco. Um iniciante geralmente se concentra na abordagem geral. E sem uma ideia sobre composição, apenas desfoca o fundo. A mulher, é claro, está no centro. Basta abrir o portfólio para iniciantes. E isso é o que você verá. Fotos, fotos no centro, palavra, fundos. Não faço ideia sobre composição. Claro, eu concordo. Todos precisam começar de algum lugar. Esperamos que todos melhorem. Depende apenas das estepes, dessas pessoas fazendo sua fotografia para o futuro. Você já está bastante avançado. Na verdade, você sabe muito sobre composição. Então, vamos continuar. Este é o nosso último exemplo para hoje. Composição central mais uma vez. Aqui tudo é ensinado com cuidado. Eu deliberadamente não dei um passo para a direita ou um passo para a esquerda. Eu precisava de demanda para estar aqui no centro. Ele está em nuvens escuras pé como um ver que fundo claro atrás dele. Tentou colocar a demanda aqui um pouco à direita e sim, ele imediatamente nos perdemos por causa do fundo padronizado. Liderando clientes em ação mais uma vez. Todos eles em sua direção, levando em direção a ele. Há tensão aqui nos edifícios, nas linhas da escada sete. Geometria. Mais uma vez, todas as formas são nítidas. Há bordas vindo de todos os lugares. E o homem parece estar no único lugar seguro, como em um porto seguro. Quando você pretende criar esse minimalismo, pense pela maneira como você enfatizará os detalhes. Você não pode colocar uma flecha laranja aqui, certo? E anota aqui é a demanda. Você pode brincar com a luz. Você pode brincar com a composição. Você pode brincar com sombras. Tudo está em suas mãos. 26. Composição central — exemplos e análise, avançada: Composição central mais uma vez. E só de uma perspectiva um pouco diferente agora, falaremos sobre a composição central é fotos queer. É mais comum como uma escolha composicional. Na verdade, você certamente viu muitos exemplos compostos dessa maneira exatamente como aqui. O que é importante mais uma vez é saber como preencher o quadro, como adicionar detalhes suficientes e como posicioná-los. Eu gosto de fotos quadradas e realmente escolho com bastante frequência esse tipo de composição, composição central. Aqui temos a chance de criar tudo de uma forma que a atenção do espectador queira ser perturbada. Na PTO. Como aqui, você tem um objeto no centro. É aqui que você está focado. Muitas vezes. É uma foto de perto como esta. Posso mostrar muitos exemplos aqui. Apenas decidi que não é importante ver dezenas de tos iguais iguais. Você sabe, que composição central já é. A parte mais importante agora é pegar a ideia geral quando ela é usada em fotos quadradas e que humor ela traz. Eu salvo mencionei que esta composição central é realmente a opção preferida quando a foto é quadrada. Aqui está algo interessante aqui, você pode não ter ouvido falar de pessoas que optam por cortar suas fotos em um quadrado do ponto de vista psicológico, são pessoas inseguras provadas em diferentes pesquisadores. Indo mais longe, agora a imagem horizontal é considerada positiva. Somos como uma imagem vertical negativa. Isso acontece porque estamos acostumados ao modo paisagem. Quando acordamos, não estamos torcendo nosso golpe direito, ou não estamos vendo tudo ao redor desta vertical. Semi GitHub, quadro horizontal, positividade, quadro vertical, negatividade. Foto quadrada, neutra, insegurança. Se você conhece uma pessoa que as fotos são predominantemente cortadas em um quadrado, pense em seu personagem. Você certamente entenderá do que estou falando. Outro exemplo, composição central novamente, cujo quadrado, uma foto de perto. Provavelmente estavam lá. Vou escolher composição quadrada depende do meu humor também. Se eu tenho certeza ou não o que eles querem dizer para entregar como mensagem. Às vezes, é apenas a maneira como você vê as ajudas fotográficas, a fase particular em sua vida como fotógrafo. Como último exemplo sobre composição central. E eu não quero te mostrar um truque interessante. Vamos voltar a isso. Pessoas. Como somos diferentes. Pensamos na fotografia de maneiras diferentes. Você se lembra do exemplo, como você começa a ler a foto está conectado com a direção que você lê e esses divertidos, preste atenção aqui. Parece perfeitamente centralizado para uma pessoa que lê da esquerda para a direita. Assim como um experimento, vamos virar horizontalmente. Agora. toda a lei, uma imagem completamente diferente, completamente dis equilíbrio, não íngreme ou não calma, perturbadora para o eu, eu não disse para minhas percepções, esta não é uma boa foto. Eu não gosto disso. Oh, o que aconteceu depois de tudo? Bem, nada tão importante. Só para virar conflito de vacas. Essas são minhas associações com a imagem. Agora, acredito que você já é mestrado em composição central. Basta pegar suas câmeras e aproveitar. Lembre-se, o quadrado é sempre uma opção. 27. Encho no quadro: Como abastecer em seu quadro. É outro tópico interessante e importante que verificaremos detalhes, pois será mais fácil para você entender tudo com exemplos. Vamos começar a partir deles diretamente. Preste atenção nesta foto. E hoje é divertido. Nenhum deles é cortado para começar a partir daí. Eles provavelmente têm em torno da segunda diferença. Eu os peguei um após o outro. Então, digamos que seja uma e a mesma foto tirada de maneiras diferentes. Este é o primeiro. Eu não gosto. Eu não gosto porque esse espaço vazio grande o suficiente aqui, o céu, está vazio. Você pode dizer que esse cara está dividido em três camadas horizontalmente. Isso é chi, absolutamente não outra montanha. Isto é o que minha atenção foi atraída, de fato, pelo céu completamente bizarro aqui. Então, a foto não é tão ruim. Sim. Mas caso você não tenha visto a segunda imagem, o que eu fiz aqui de fato, para baixar a lente um pouco. Eu escolho deixar um pouco da parte mais escura aqui para que o contraste seja visto, olhe melhor. Esta parte branca da montanha corresponde à parte branca das nuvens. A parte azul superior, a parte mais escura, também faz parte do quadro. Mas agora não é tão enorme quanto na escrita anterior. Pelo contrário. Ele tem seu papel de se comunicar com as partes escuras para baixo. Diálogo. Nós o temos aqui novamente. Nenhum objeto de composição principal, nenhuma mensagem psicológica aqui. Apenas a foto parece e se sente melhor do que a anterior. Aqui chegamos à ideia. Quando você está visualizando seu quadro, você gosta de ver esta foto. Seus sentidos estão em paz com o que você experimenta. Nem sempre é necessário procurar objetos principais são clientes líderes. Os exemplos de mesclagem, mais claro se tornará como Nadya. Veja esta foto de paisagens. Vamos passar para nossa foto. Nossa ideia novamente de preencher o quadro para que não tenham espaços vazios sem uma ideia de alta, eles sejam deixados vazios. Como você provavelmente notou, o formato mudou. São 16 a nove. Agora. Falaremos sobre formatos um pouco mais tarde. 16 a 9 é um firmamento de cinema de bom formato. Dê uma olhada no espaço na foto. Este grande espaço aqui é preenchido com o reflexo dos edifícios. Todos estes são reflexos do impacto dos edifícios circundantes. Você pode ver que existem alguns detalhes, alguns fragmentos em todos os lugares. Por causa disso, você sente que o quadro está equilibrado em todos os aspectos. Imagine agora o que seria se aqui fosse a mesma imagem , mas não preenchida da mesma maneira. Terroristas imediatamente equilibrados que faltam algo estão perturbando a compreensão geral. Você não precisa de buracos como este na sua foto. Olhe para isso. Está se tornando um dos principais Quan e trazer informações sobre neve não agrega valor ao mesmo tempo. Não faça isso dessa maneira. Não mostrei fotos como essa. Mesmo que a pessoa não o entenda fotografar subconscientemente, ele não vai gostar. Ele sentirá que algo está faltando. Espero que esses dois exemplos para que você entenda o que preencher meios. Toda vez que você vê algum grande espaço vazio, basta mover para a esquerda, mover para a direita, ajoelhar-se para baixo, se necessário. Mas tentando encontrar uma maneira de preenchê-lo. Vamos seguir em frente. Aqui. Por exemplo, fiz o meu melhor para não sair para um ponto maior, não preenchido pelos galhos das árvores. Não é assim em todos os lugares da natureza, você sabe. Então eu estava andando e verificando se tudo está preenchido para descobrir onde a posição mais apropriada para um modo fotodiodo. Qual a minha ideia era encontrar o lugar que segue um e o mesmo padrão que neste curto. Acho que funcionou muito bem. Veja, o padrão que mencionei está constantemente espalhado por todos os lugares. Não há um site onde algo seja bem mais escuro, ou um site onde algo seja bem mais leve. Da próxima vez. Nenhuma composição aqui. Absolutamente Concordo. Deixe-me compartilhar com você como certas imagens tiradas. Acho que poderia ser interessante. Isso é chamado de Zoom e fotografia curta. Vamos começar a partir daí. Você está fotografando em uma exposição específica, 345 segundos, digamos que dependa do que você quer do tripé. Durante esses segundos de exposição, três ou quatro ou cinco, leve e sem problemas, você precisa aumentar ou diminuir o zoom. Cabe a você. Gosto de ampliar. É assim que esse efeito é criado. Houve uma história que foi ensinada que este é o Photoshop. Bem, comecei a rir Creel. Só não consigo imaginar passar tanto tempo no Photoshop. Acho que todos esses detalhes, essa foto é tirada em segundos, literalmente. Eu tenho dezenas de exemplos como este, apenas curtindo. Essa foi outra administração de bônus. Vector, a habilidade, como preencher seu quadro. mesma história. Outro exemplo. Você pode facilmente notar que absolutamente em todos os lugares os carros estão espalhados da mesma maneira, o mesmo padrão, quase culpa dele. Claro, há um ônibus amarelo à esquerda que atrai sua atenção. Há um espaço vazio aqui, mas isso é tráfego. Faça o seu melhor tanto quanto isso depende de você. Lembre-se, não a perfeição. Outro é minuto. Algumas palavras sobre a cor amarela. Agora, o arco-íris cobre todos os sete. Imagine que existem sete carros, cada um colorido diferente ao lado do outro. Se for preciso olhar rápido para eles, é apenas o carro amarelo que você prestará atenção. Eu, experimente. Se você tiver algumas dúvidas. Essa é a razão pela qual um sinal de emergência é encolhido em amarelo brilhante ou laranja brilhante? Cardigan Diego. mesma história lá. Em outras palavras, se o amarelo não for um dos acentos da sua foto, não faz parte da ideia. Pode prejudicar sua fotografia se não, arruiná-la, mesmo em alguns casos. O outro perigoso, vamos chamá-lo para fotógrafos cower, há uma tonelada? É muito difícil ser mostrado corretamente, só porque as câmeras tecnicamente não podem reproduzi-lo. Uma mulher com uma sacola de compras amarela é bonita o suficiente para que suas anotações fotográficas aconteçam como você quer. E de volta à história principal. Outro exemplo de como preencher seu quadro. Parece que está sendo desenhado com um pincel. Começa na parte mais escura, vai para algumas listras uniformemente espalhadas e termina em uma parte mais escura novamente. E efeito alcançado graças ao bokeh da lente. O que você vê em segundo plano são alguns carros. Bem, a mistura de ODEs. Deixe-me preencher o quadro. Não há clientes líderes que sejam objetos principais. Nenhuma mensagem especial ou análise profunda. Apenas o quadro é agradável quando você olha para isso. É equilibrado de fato. E é isso que faz a foto Deus. Imagine que todos os carros, todas as luzes estavam em apenas uma parte. Bem, então não funcionaria tão bem. Você não poderia ter prestado atenção suficiente à quantidade schottky de água que você já viu quando falamos sobre diálogo, lembre-se, essa era a nossa foto introdutória aqui. Na verdade, não há absolutamente nenhuma composição. O que torna a foto bastante adequada, muito boa, é que todo o quadro é igualmente preenchido. Isso traz a sensação de equilíbrio. Não há lugares com muitos detalhes. Imagine que há vários centímetros mais à esquerda ou à direita. Bem, então não seria o mesmo. Seria uma imagem realmente, realmente balanceada. Outro exemplo de como os poucos em seu quadro de maneira adequada, se não os fogos de artifício surdos aparecem. A pessoa é uma pessoa pequena? Sim. Mas a pessoa um sonhador que estava olhando para o céu e os fogos de artifício, é a noite de Ano Novo aqui. Não há espaço vazio depois de tudo que você vê, mesmo aqui estamos nós, nós supostamente seríamos o espaço vazio. Você vê que tudo está cheio de ameaças e fogos de artifício. E, claro, a parte mais importante, os sonhos do menino. A próxima história fotográfica, dê uma olhada no espaço vazio aqui, exatamente o pedaço azul do céu. Mesmo aqui. Na verdade, Jerry está inclinado. Não posso dizer que isso traz para sua foto geral provavelmente poderia funcionar Nada mal sem ela também. Mas há figuras geométricas aqui, triângulo aqui, um triângulo, são linhas, linhas, linhas. Você pode ver agora Tenho certeza do que agrada DI é que há algo acontecendo em cada parte em cada detalhe da foto. Você gosta disso Está preenchido. Em outras palavras, imagine que esse fundo aqui, a última linha, que não estava aqui. Bem, história diferente. Note que boa imagem mais. Olhe para a esquina à direita. O pavimento, as folhas. Eles trazem uma atmosfera diferente aqui, sentimento diferente do Trump por si só. Outra foto familiar, rivalando de forma adequada. Mais uma vez. Todo o espaço é dividido na montanha, vem acima dos telhados, abaixo, ao fundo, o retrato do céu e, novamente, devidamente alimentado no quadro. Imagine que aqui à esquerda, não houve um reflexo como este. Sem árvore, sem marca também. Então a foto ficaria mais vazia. Ainda mais. Ficaria mais pesado à direita para terminar o início para vincular peças. Como resultado, DMT, folhetos, galhos da árvore e atmosfera D da foto, você deve concordar. A tensão vem daqui. A partir desses ramos. Eles parecem capturar a mulher para adicionar alguma magia. Continuando. Um pequeno pedaço de céu vazio deixado aqui. Dê uma olhada nos detalhes que preenchem o quadro. Em contraste, a Dark Mountain vem encontrar um triângulo mais leve aqui no topo do edifício. Outro edifício aparece na área à esquerda. Olhe para baixo uma linha aqui. A passagem subterrânea aqui. Eles também são rótulo de revender. Algo está escrito. Bem, se houvesse um homem neste lugar, então será quase perfeito. O edifício não é estático ao mesmo tempo apenas por causa das luzes, das linhas que estão aqui e ali, por causa da luz na esquina também. Nada de especial como um quadro à primeira vista. O que você vê na verdade é que ele está dividido em. Mas o que torna o fóton e válido para ser mostrado é essa informação exatamente em todos os lugares, em todos os lugares o erro é algo, algo que está acontecendo. Tipo de mesma história apenas interpretada de uma maneira diferente. O quadro desta vez está em rivalidade com elementos composicionais. Este é o próximo nível, digamos, eu digo, acho que a luz aqui é alterada no brilho de um olho, na verdade. Por causa disso, essas manchas aqui, as manchas escuras se reposicionam com bastante frequência. Olhe para as pessoas na segunda linha. Eles estão espalhados uniformemente. Você vê isso? Não há muito espaço vazio em nenhum lugar. Não há um lugar com muitas pessoas ao mesmo tempo com muitos detalhes. Na linha de frente, os pontos novamente, você vê o preenchimento do quadro. Nós figuras geométricas. Um exemplo um pouco mais avançado. Concordo, mas vale a pena conferir. Olhe para isso com mais cuidado, se você precisar. Este é um bom exemplo. Como unir composição ou com a ideia de sentir no quadro. Aqui, uma abordagem estranha, digamos que esse ritmo, o mais amplo é preenchido com linhas. As linhas, sim. Vocês são mestres em filas e seu papel na fotografia já. Bem, essas linhas trazem dinâmica no quadro. Outro curta interessante, embora diga diretamente, não há composição aqui, nada. Mas, literalmente, a história é onde a ênfase está aqui. É um jogo de luz. Como você sabe, o reflexo deste homem sob o ícone, deixando as crianças em sua interpretação. Essa era a minha maneira de preencher o quadro aqui para obter uma foto mais estável. A história, levei-me cerca de uma hora real. E, literalmente, eu estava ao lado da loja. Isso é tão Windows shop. Eles vendem como osteócito. Então eu estava de pé, esperando que o homem passasse pela linguagem corporal apropriada, para a reflexão apropriada aqui, eu estava me escondendo para que não fosse capturado neste muito reflexão. Lembro-me que fiquei muito, muito perto da parede próxima e estava tirando fotos com minha lente 72200. Na verdade, acabou de mostrar era uma questão de sorte. E pacientes. Então, último exemplo, imagine que não há luz proveniente das lâmpadas. Você teria então um triângulo muito grande, vazio, escuro e pesado triângulo. A outra, a parte certa é preenchida em tanques para esta lâmpada aqui. Os raios que estão vindo dele. O prédio está no meio, é claro. E aqui na estrada. Muitas linhas que trazem a dinâmica na foto. Em suma, ao tirar fotos, evite enormes espaços vazios. Essa é a regra de ouro. Encontre uma maneira de abastecer em seu quadro. Encontre uma maneira de incluir mais detalhes. Claro, se essa não for sua ideia, trazer algum modo com o espaço vazio que deliberadamente toma parte do quadro. Use sua imaginação, seria corajoso. E você verá que suas fotos serão melhores e melhores a cada vez. 28. Formatos: Outro tópico que será realmente útil para você é por meses. Vou guiá-lo pelos mais comuns. Vamos começar com o quadrado por um mês, e-mail individual. Veja isso com muita frequência. Ele está em uso desde os tempos da fotografia de cinema, mesmo nas minhas fotos, você também pode vê-lo com frequência suficiente. É um dos formatos que eu gosto de colocar em ação para brincar com ele. Na verdade, quando você dá uma olhada nas fotos de alguém, você pode entender muito sobre a pessoa por trás da câmera. Nós mencionamos este antes. Se, por exemplo, a maioria das fotos for cortada no formato um-para-um. Isso significa, na maioria das vezes, que essa pessoa é insegura, experimente, provavelmente tem um conhecido que gosta deste Vermont, preste atenção às suas ações para a maneira como ele é capaz ou não é capaz de tomar decisões. Mais alguns detalhes. Você pode notar composição central, quadros não muito precisos, balanceados, ecetera, reflexos do personagem que estou descrevendo. Como mencionei, gosto dessa fonte, mas não é a principal na minha fotografia. Não até que o próximo formato seja de três a dois clássicos, 35 milímetros, o formato de quadro completo. Este é realmente o mais comum que você já viu. Você verá e usará provavelmente 90% das minhas fotos estão exatamente nesse formato. Novamente, como mencionamos, o quadro horizontal é positivo. É isso que estamos acostumados. É assim que o mundo está acontecendo na nossa frente. O formato quadrado é o neutro, enquanto o 123 vertical é negativo. Não literalmente, é claro, apenas não estamos acostumados com essa perspectiva exatamente. O próximo para a bandeja. É bastante típico para o Olympus e a dependência da matriz X. Não é o que estou apaixonado por falar. Mas eu sei que há pessoas que estão interessadas nisso, que o usam com muita frequência. É uma questão de preferência pessoal aqui. Quando eu tiro com o Olympus, por exemplo, acabei de trocar esse conjunto de batidas. Mostrei o interior, os dois novamente. Vamos colocar não menos importante vem os 16 a nove por mês. Deixe-me chamá-lo de o mais novo desses formatos, bastante dinâmico. Afinal, este é o formato Senior. Por que isso é importante. Por que estou gastando tempo para explicar isso. Aí vem a parte importante. Ouça com atenção. Os formatos que acabei de enumerar são os principais, os mais comuns. É meu forte conselho manter os formatos. Se você cortar sua foto apenas com seu instinto, bem, você terá um problema um dia. Você sentirá o lado negativo disso. Isso mostra, de fato, sua fotografia e competência. Como fotógrafo. Ele move você vários níveis de volta. Hora de provar minhas palavras e fazer você começar a manter quatro meses. Muitas vezes ouço as pessoas dizerem, oh, não há problema, tenho intuição de como cortá-lo, por que preciso dar o formato? Eu confundo que costumava cometer também. Houve momentos em que adorei muito o material do cinema 40. Mas, infelizmente, quase nunca mantive a linha de 16 a nove. Sem motivo. Certo. Basta dar uma olhada nas fotos que vieram como resultado da minha corda chamada intuição. As linhas mais escuras que adicionei deliberadamente para adicionar o efeito do cinema mais forte. Um total de ratos. Este é o resultado. Imagine o seguinte cenário. Você começa a filmar. Figura em clima nebuloso, por exemplo. Você tira uma a várias fotos após um período de tempo, você percebe que esta é uma coleção bastante adequada. Pode se transformar em um sério você publicá-lo nas mídias sociais. Em seguida, a série é notada por lados diferentes, por diferentes editores. Eles entram em contato com você e isso é bom enviar as fotos para eles. Em seguida, fotos, por exemplo, para serem publicadas em algum lugar. Ótimo. Nós. Apenas um pequeno problema. Você não seguiu o formato. Você está falando sério. Parece assim. De jeito nenhum, certo? Ele não pode ser publicado dessa maneira. Imagine especialmente se as fotos serão impressas e publicadas na parede. Bem, em suma, você não tem o que enviar. Você não tem o seu sério o que estamos exagerando um pouco só para fazer pensar nela. A importância dos formatos. Aqui está uma maneira de salvar essa bagunça. Na verdade, você adiciona um tapete branco fosco grande o suficiente. É um enquadramento de imagens que pode saber disso. E depois disso, você também adiciona uma moldura preta. O que acontece é que algumas de suas fotos serão bem menores para que seu erro fique oculto. Claro, pode haver uma situação em que você não pode manter o formato, mas isso precisa ser inferior a 1%, literalmente 1%. Eu mesmo quase não tenho mais fotos assim. Estou realmente tentando mantê-los conforme necessário. E só porque eu sei o que as consequências podem pagar, seu tipo de autodisciplina. Na verdade, você precisa filmar com a ideia que essa foto precisa corresponder a determinado formato depois disso. Veja como uma coleção de quadros bem formatados se parece. O formato escapou em todos os lugares, 3 a 2, 35 milímetros. O início desta coleção, de fato, foi em 2008, há mais de dez anos. Então eu tirei a primeira foto. Claro, sem ter a menor idéia que essa foto se transformará nisso. O nome veio vários anos depois também. Espelhado. Em seguida, seguiram as exposições. Olhe para eles agora, é muito bonito ver fotos encomendadas dessa maneira. Quando abriram o primeiro espelho, a exposição, foi um verdadeiro prazer para mim apenas ver como minhas fotos impressas e ele puxou parecia na parede branca. Claro, não há problema Se a foto entrar, se as fotos em uma série são formatos diferentes? Essa é a opção ideal. Todas as fotos em um Fermat. Preste atenção à diferença novamente. Como as fotos se parecem aqui e como elas se parecem aqui. E aqui está outro projeto que tenho trabalhado conectando ao longo dos anos, a vida do cão. Você vê a diferença agora. Existem diferentes formatos aqui. Eles são perguntados, somos fotos, os quadros verticais árabes. E não há absolutamente nenhum problema nisso. Ou eles estão próximos um do outro, as fotos combinam realmente corretamente. Em perspectiva composicional. Você vê algo com o qual começamos no início. Estava no PDF anexado. Se você se lembra, mesmo nesta fase, quando você precisa encomendar seu portfólio ou encomendar sua exposição, é muito importante saber como compor os vários elementos. Você precisa de equilíbrio, certo? Você não pode simplesmente bagunçar fotos quadradas e se perguntar por que algo MSS, quando você entra na página de um fotógrafo nas redes sociais, por exemplo, você pode entender imediatamente se ele sabe de que composição se trata, se ele a aplicar na prática. Se você ver o formato mantido, a composição selecionada com precisão, você entende que esse fotógrafo é experiente o suficiente e ele tem atenção aos detalhes. Último exemplo aqui. A foto Sarah, parte da vida do cachorro. Sério novamente, você pode notar facilmente diferentes formatos. No entanto, isso não perturba seus pecados como um TO tudo é ordenado, tudo combina com os elementos ao redor. Em suma, quando você deve continuar pensando em formatos, você precisa saber o que deseja alcançar com a foto. Por quê? Acho que você já entendeu a importância aqui. 29. Quando uma história salva a composição ruim — exemplos e análise: Temos falado de composição por tempo suficiente. Vamos agora dar uma olhada em onde o papel da história S. Porque na verdade, eles estão realmente, muito bem conectados. Preste atenção a essas fórmulas. Uma boa história salva a composição da cama. Boa composição. Salve uma história tão fraca. Boa fotografia, história forte e composição. Você precisa de ambos em um e no mesmo quadro para que esta foto sua tenha a chance de ser uma verdadeira leigos, muito boa. Mas, afinal, há casos em que a competição prevalece. Há casos em que a história define se sua foto será tão bem-sucedida ou não. Quando se trata de fotografia e sabe que tudo é subjetivo. Meu objetivo nesta e nas outras palestras é mostrar onde vejo a boa história. Estamos. Acho que a composição é ruim e por quê? Sim, isso acontece. Na verdade, vou tentar falar menos e alfabetizado, pensar mais. Use o botão de pausa quando precisar e aproveite como sempre. Então, vamos começar. Interpretações aqui. Bem, certamente todos verão algo diferente. Terá algumas associações diferentes. Eu acho. Você já passou por inúmeras fotos como esta. É um baixo, na verdade, um verdadeiro. Não, isso não é um tom de 10k. Estes são dois Stickman aqui e aqui. As mãos deles estão para cima. Eles estão enfrentando um para o outro. Você os vê agora, certo? Em outras palavras, o que vejo nas fotos não é obrigatório para você dizer que esta é minha mensagem. Você pode ter interpretações diferentes, associações diferentes e é bem normal. É por isso que eu tenho encorajado você de e para compartilhar o que você vê, apenas para compartilhar sua experiência, apenas para compartilhar seu pensamento sobre as diferentes fotos. Neste primeiro exemplo, não há composição. Você vê isso? A história aqui está liderando. O homem está na travessia da zebra. O taxista decide não parar. O que você vê é sua reação espontânea, histérica, chutando, xingando, gesto, aumentando. O pato é cuidado dado a você uma boa história. Uma vida real. Provavelmente. Você está curioso sobre como essas fotos foram tiradas? Bem, era assim naquela época, mas ele costumava trabalhar como fotojornalista. Houve eventos por toda a cidade. Então eu precisava atravessar essa encruzilhada central com bastante frequência. Quando eu vi, a zebra e o fundo, eu estava com uma lente longa, 7200. Eu queria que algo acontecesse aqui. Eu realmente quero que toda vez camada infeliz, ou a luz fosse pobre ou não havia ninguém para passar de uma forma que uma história apareça. Na minha imaginação. Havia uma mulher com taxas de residente em cachorro pequeno que estava passando a zebra atravessando o cuidado de Quinton? Bem, quase eu estava esperando e esperando. Se houvesse um evento para o jornal que começou às 12, por exemplo, em torno desta encruzilhada, eu poderia vir no 1011 só para ver se hoje não é o momento da minha foto. Quando comecei a esperar pela mulher, a mulher de vermelho, era verão. Exatamente. A foto, você pode adivinhar pelas nuvens e pelas folhas ao redor da foto que tirei no inverno seis meses depois? Precisamente. E você nunca sabe que tipo de foto você poderá tirar no final. Não é uma mulher com um vestido vermelho, lipídio absoluto. Uma história muito boa. Em vez disso, sei que há fotógrafos que continuam esperando pelo momento correto ouvido ou mesmo dois. Então, quando alguém me diz que estou cuidando de pegar esse momento. Enquanto, eu discordo um pouco. Na verdade, é hora, trabalho, energia e muito mais. Lembre-se de que os pacientes são uma quantidade muito útil para um fotógrafo. E geralmente você é elogiado. Você recebe um presente para seu coração trabalhar para seus pacientes. Veja a história à esquerda primeiro. Absolutamente Nenhuma história aqui. Do lado direito, a história vai mais fundo. É a mesma garota. Apenas rebaixamentos são diferentes. A história é diferente. Olhe para trás, enfatizou a linguagem corporal, graças à luz. 32 algo psicopata agressivo, mesmo que eu chamasse de dedos DI, você vê cada detalhe acrescenta ao humor geral. Um retrato psicológico com a história. Definitivamente. Só não há competição. Sei absolutamente que este efeito fotográfico é corrompido, não informado. Só que eles tinham que, você sabe, isso é algo que eu não costumo adotar. Mas o que eu queria manter a história completamente. Este aqui, você sabe, espero que você se lembre da história aqui. Mais uma vez. Alguém pode me dizer, tive sorte o suficiente. Acho que fui paciente o suficiente e tive uma ideia do que estava fazendo. Como resultado. Temos uma interessante co-autoria uma história de livro que faz pensar, como isso é possível aparecer em um quadro e não ganhar composição aqui. Nesta foto. No entanto, não há história. É o exemplo oposto. Veja, veja o que está na lei como uma composição ao mesmo tempo, a foto é muito, muito boa. Geometria. Você pode ver a área das figuras onde o espaço mais leve é preenchido com os escuros você, qual é a sua imaginação lá é a letra R. O que eles querem dizer são as fórmulas onde começamos com o realmente confirmam a si mesmos. Às vezes, a história salva a foto, às vezes a composição faz isso. É importante que você entenda o que quer mostrar e em que momento. Claro, se você tem uma história e uma composição, perfeita, só que ela não funciona toda vez. De volta às histórias. Sem composição nesta foto, a mulher esperando no ponto de ônibus não fez ideia que há uma cena como esta atrás dela. Ela obviamente está se perguntando o porquê. E se eu estiver tirando fotos dela. Este homem, ao mesmo tempo, do desenho animado, parece se reproduzir para bater nela. Você vê isso? Outra boa história sem nenhuma composição especial. Uma figura no centro, alguns ramos saindo do criativo. Estou completamente errado. Kino na loja é muito legal ao mesmo tempo. Este é um homem que vamos começar de lá. Ele viu que eu estava atirando e começou a fazer caras. É uma espécie de desfile se perguntando o que está acontecendo. É uma mascarada ou algo assim. Uma história mais específica aqui mais uma vez. E é melhor explicar o que está acontecendo primeiro, as palavras que você vê dizem em memoriam de um caso de direitos civis de direito civil, um dos heróis búlgaros. A foto é tirada em volume. Mais uma vez. Esta é uma celebração nacional, um momento triste como você pode ver, todos os homens na linha de frente são do meio ambiente. O presidente búlgaro também está aqui. O primeiro-ministro e o prefeito da capital. Deles ajoelhados, até D, cerimonial oficial. Bem, é só a mulher que você vê copo de pé como se não estivesse no mesmo evento, digamos que na segunda linha ao mesmo tempo, há seis guarda-costas, seis em um quadro. Não com frequência, mais uma vez. Você pode reconhecê-los facilmente se você tentar de repente, aqueles que não estão olhando para baixo. Eles estão de plantão para que precisem estar alertas. Mas boa história novamente, compensando a falta de composição. Um último exemplo para esta palestra. O quadro está bem preenchido. Concordo. Detalhes suficientes fazem com que pareça minuciosamente detalhado. O que torna esta foto uma boa mais 11 vezes. A história está nele? Era a localização adequada dos objetos. A fumaça é o que cria a atmosfera, o que aumenta o modo. O mesmo desfile, a mesma mascarada que eu falei sobre isso, algo típico ouvindo Bulgária FEZ maçãs uma vez por ano. Certo. Espero que tenham sido convincentes o suficiente, mas a NACA preparou mais alguns exemplos. Então, vamos dar uma olhada neles no próximo vídeo. 30. Quando uma história salvando a composição ruim — exemplos e análise, avançada: Vamos continuar com mais alguns exemplos e esse perfil de nossa teoria. Há situações em que uma foto pode ser salva por sua história sobre lei. Mesmo que a composição não seja perfeita e vice-versa. Uma foto com uma composição muito boa pode compensar uma imagem ou sem nenhuma história nela. Aqui está o primeiro exemplo, um gato e um cachorro. Talvez você tenha notado que o quadrado no canto se formou pela janela. Talvez uma pegadinha se assemelhe à do retângulo dourado. Apenas, não é aí que a ênfase é colocada aqui. O sotaque está na história. O gato, o predador e os surdos, a presa. Ambos estão tão próximos um do outro. No entanto, ninguém tem uma ideia sobre a existência do outro. Caso contrário, acredito que o gato não ficaria tão calmo sobre o ar. A história está liderando aqui, não a composição. Sim, você pode ver que a imagem é bem-estar, então. Concordo. Apenas o sorriso no meu rosto veio graças à história contada. Sim, seria melhor se o Dow para estivesse localizado na diagonal, por exemplo. Mas isso definiu um momento. Esta foto tem uma história por trás, além do que você vê, foram 23 anos um após o outro que abri e dei uma olhada nessa imagem, comecei a editá-la no Photoshop. Yvonne então pare o ganho e depois excluiu. O que me incomodou ouvir o tempo todo foi a composição muito fraca. Você já sabe que estou sempre tentando enquadrar melhor a imagem para brincar com a composição. Bem, nada desse tipo. Infelizmente aqui, a imagem é dividida em duas partes, quase idênticas. A avó está à direita, a da esquerda está vazia. Não há pontos saltitantes lá. Nada que possa compensar isso. A única opção era adicionar algum efeito aqui ou ali no Photoshop. Só que nunca faço coisas como essas. Eu não adiciono nem removo elementos das minhas fotos. Depois de vários experimentos, decidi mostrar a imagem dessa maneira. Por quê? Por causa da história. Eu adoro isso aqui. A mão segurando a bolsa como se este fosse o local da vida da mulher. Basta dar uma olhada nisso. Tentei cortá-lo em um quadrado, de jeito nenhum. O espaço na frente da avó se perdeu imediatamente. A força do site também. Você pode tentar ver um triângulo aqui, as mãos, a cabeça, as costas. Só não compensa a falta de equilíbrio. Em suma, as grandes histórias guardadas literalmente, e essa história foi importante para mim. Eu só queria deixar ser. Como você pode imaginar, este é um momento. Um momento em que ela passou por vários tiros que eu tomei. E isso foi tão final das chances. Não tenha medo de aproveitar a câmera que está na sua mão, então você tem tempo para escolher. Digite o membro. Às vezes, uma boa composição salva a falta de história, mas às vezes é a história que faz com que as palavras fotográficas sejam exibidas. Emoções e emoções diferentes exatamente. Isso é o que faz você gostar da foto que estamos tirando agora. Não é por causa de algumas regras de composição difíceis que sua atenção é atraída por subconscientemente, nada disso. É pura felicidade. O Doak, assim como a garota. Apenas o momento pego apropriadamente. Você pode ver que a imagem está bem equilibrada. Que provavelmente há uma diagonal que provavelmente você pode dividir a imagem formando o retângulo dourado também. Mas esses não são os principais elementos. A história, isso é o que importa aqui. O que eles veem nesta foto é a forte mensagem emocional. Acima de tudo, olhe para a linha exatamente na frente do Doak. Vejo isso como a linha lançada por nós. Pessoas. Decidimos que, que os cães devem ser tratados de uma certa maneira. Eles devem estar acorrentados com Lee diz, eles devem ser espancados, perseguidos, desabrigados, desabrigados. Essas são nossas regras. De alguma forma. Eles aconteceram. Os cães são obrigados por eles. Além disso, esses espaços menores, menores em tamanho. Nós, humanos, estamos do outro lado onde o espaço é amplo o suficiente. Além de tudo. Decidimos não nos importar. É assim que interpreta a parte de trás do presságio nosso mundo, nossas decisões, nossas linhas, simplesmente não nos importamos. É por isso que falo sobre mensagem psicológica na foto. Caso contrário, se você não tentar fazer uma análise, você gosta da foto por causa do documento perdido. E isso é tudo que pequenos pedaços superficiais fazem. Este é um imaturo já sabe muito bem. Fizemos a análise composicional da terapia aqui no início do curso. Você sabe sobre as principais camadas sobre um diálogo sobre a pessoa ser porque uma das linhas, a dinâmica na foto lembra um pêndulo. Tudo construído de acordo com as regras. Em outras palavras, bem, tentei encontrar a história. Sem história, certo? Nada está acontecendo na foto. Há uma pessoa passando os aerossóis . E isso é tudo. Isso diz. O exemplo oposto. Vimos um assim na palestra anterior também. Isso prova que uma foto pode ser forte o suficiente com base na composição não preta. O que eu tinha em minha mente aqui era a decomposição exatamente. Posso postar tudo em minha mente. É difícil imaginar como a foto como o DES é tirada. Eu estava em uma mudança de eu estava tentando não cair quem, uma vez que eu soube o que eles queriam estar dentro do quadro, eu comecei a esperar que a pessoa certa com a linguagem corporal certa passasse. Composição. Tão correto quanto nos livros didáticos. Não minhas palavras. E absolutamente nenhuma história. Ao mesmo tempo, é orgulhoso. Outra foto que passamos e exatamente a história oposta em comparação com a anterior. Agora composição, apenas a história. Provavelmente uma diagonal você pode encontrar aqui, começando pelo canto para cima à esquerda. Bem, é a história que atrai sua atenção. Na verdade. Dê uma olhada nesse halo como reflexo. O capuz em cima da cabeça, a fase bíblica, o calendário com o ícone na frente dele ao mesmo tempo. De volta às histórias do documento. Aqui você pode ver o que está procurando. Há uma história, há uma composição também. Vamos dar uma olhada na história primeiro. O médico vadio conhece a solidão das pessoas. Se você tentou fazer uma análise mais profunda, os carros, luzes, eles se assemelham a monstros. Esses monstros estão cada vez mais próximos na liderança provisória, OK. Está frio, é inverno. A doca parece sem esperança. Temos análise. Imagine a grade da regra dos terços. O ponto de cruzamento no canto inferior esquerdo é importante. A cabeça do cachorro. Se você for mais longe, o peso C da lâmpada também funciona como um cliente dividido. Mec, o retângulo dourado mesmo aqui. No entanto, na minha opinião, é, a história prevalece mais uma vez. Esta foto aqui é um exemplo perfeito distante de como preencher o quadro. Os povos árabes se espalharam igualmente em todos os lugares. Você pode tentar encontrar a diagonal na foto do canto superior direito para a esquerda. Isso, no entanto, certamente não é o que importa agora. Uma história, define o poder da imagem. O diálogo entre os cavaleiros é direto, óbvio também. Não é uma associação que fará graças à nossa análise. Dinâmica de faces. Eles definem o poder do curto. De tempos em tempos, há fotos como esta. A foto é dividida em partes simétricas. Uma das abordagens que eu aconselho você a evitar, no entanto, parece funcionar aqui. A exceção da regra, você sabe que a dependência, a diagonal começa a partir do canto superior esquerdo, cruza. Você pode ver um ou ambos ou um sob a janela do veículo. Bem, afinal, não gosto de não repetir como a imagem é composta aqui. Há algo na simetria que me irrita. Honestamente, acho que não gostei dessa silhueta mais escura à direita também. Ele não traz nenhuma informação. Não faz nenhum significado para a foto. Mas isso disse que estou sempre tentando dar o formato da foto de três a dois. Não posso simplesmente cortá-lo do jeito que eu gostaria que isso obedeça. O que você vê é seu quadro original, o corte original. O que eu gosto aqui é uma história. A mulher à direita, coisas que estou filmando do seu próprio caminho. Ela vamos rebaixar entrar na foto. As outras garotas na parte de trás não fazem ideia do que está acontecendo. Só para ler a linguagem corporal deles. Como eles têm o D1 está prestes a pressionar o botão e deixar o outro começar a se mover ou começar a trabalhar. Fotos como essa. Eu gosto dos objetos e deixe-os chamar, vamos chamá-los assim. Não tenho ideia da existência um do outro. É assim que eles são e ao mesmo tempo em que colaboram, Leighton pode treinar imagem. Último exemplo da nossa minissérie. Absolutamente nenhuma competição aqui. Desta vez, mesmo que você comece a procurá-lo, você não consegue achar isso impossível. Simplesmente não está dentro da imagem. Bem, a história conta muito ao mesmo tempo. Este homem na linha de frente é o primeiro-ministro búlgaro naquela época. Ela, a mulher ao lado dele é a embaixadora americana na Bulgária. A foto foi tirada durante uma reunião. É uma foto de reportagem onde a história prevalece. Bem, todos esses exemplos eu acho, ajudaram você a entender o que eles significam quando digo que a história adequada pode salvar a falta de composição, e vice-versa. A boa composição pode salvar a má história. O melhor resultado, no entanto, você sabe, é alcançado a IA e boa história e boa composição combinadas. É isso que buscamos.