Como puxar o poço - parte dois - Lavagem graduada em aquarela - valor do preto para o claro (tom)

1. Introdução - Dark à luz: Bem-vindo a puxar a poça. Parte dois. Sou Chris Carter. Estou te dando algumas pequenas aulas de tamanho e uma técnica que chamo de puxar a poça Na primeira parte, mostrei a técnica básica de puxar uma poça, uma técnica que eu acho mais útil em aquarela Eu o uso em quase todas as pinturas que faço. Na primeira parte, aprendemos como lavar ou puxar uma poça em uma determinada área de formato fechado Começamos em uma extremidade e percorremos toda a forma sem voltar atrás. E se você ainda não fez a primeira parte, eu sugiro fortemente, porque há algumas coisas que não vou mencionar nesta. Estamos avançando imediatamente. É por isso que essa é a segunda parte. Então, na primeira parte, o que fizemos foi lavar uma roupa sem riscos, com uma cor e um valor Então, na verdade, não trocamos a roupa. Não o tornamos mais claro, não o tornamos mais escuro. Então, na segunda parte, o que vou ensinar é como puxar novamente a poça, colocar uma lavagem ou esmalte e transformá-la de um valor escuro para um valor claro ou claro Ok. E vamos manter a mesma cor. Não vou mudar a cor que será a próxima peça do tamanho de uma mordida. Então, nesta parte, vou mostrar como ir da escuridão para a luz e, possivelmente, voltar para a escuridão. Vamos ver no que vai dar. Ok. Vamos começar. Ok. 2. Materiais: Primeiro, examinaremos os materiais de que você precisa. Os materiais são basicamente os mesmos que você tinha na primeira parte. Você precisa de papel, papel aquarela. Realmente não importa o tamanho. Se você quiser fazer uma coleção inteira dessas pinturas em pares, talvez queira usar o mesmo tamanho. Mas isso depende de você. Estou usando meia folha de arcos, um bloco de aquarela de 40 libras que tem Também estou usando papel Reves. Então, vou demonstrar isso nos dois tipos de papel. Além disso, na primeira parte, mostrei duas maneiras diferentes de fazer sua fronteira. Essa é uma terceira via. Eu tenho um pedaço de papel. Eu recortei isso em uma pasta de arquivo e a recortei para ter o tamanho certo, para que eu possa facilmente fazer muitas delas. E sobre isso, vou desenhar minha fronteira. Então você precisa de um lápis. Se você quiser fazer isso dessa maneira, precisará de uma pasta de arquivos; caso contrário, precisará de uma bússola ou uma tira de papel rígido de meia polegada. OK. Eu tenho esses pincéis. Posso ou não precisar desses menores, mas preciso de um pincel redondo de seis ou oito polegadas. Vou usar minha paleta de viagens que costumo usar em casa dois Você pode usar o que quiser, mas precisa de poços, assim como fez na primeira parte, para misturar grandes quantidades de tinta. Você precisa de um balde de água? Eu gosto de usar três. Na verdade, eu só preciso de dois, mas quando estou usando uma caneta, usando tinta, sempre preciso de três Mas eu tenho um para lavar meu pincel, um para limpar e depois tenho um para ele. Eu uso um desses cachimbos para amortecer Minhas aquarelas, especialmente porque as espremo nessas panelas e as deixo São tintas tubulares que eu coloquei em meias panelas e frigideiras vazias Gosto mais da consistência porque elas amolecem bem e não preciso adicionar muita água, o que diluiria Eu também vou usar isso. Você provavelmente não tem um. Talvez você queira, este é o modelo do meu esquema de cores que veio. Você realmente não precisa disso. Você pode usar as cores que quiser. Gosto de ter isso para saber minhas cores vão funcionar bem e é simplesmente divertido E acho que vou usar uma caneta-tinteiro cheia de tinta permanente Na demonstração, vou mostrar que você usou uma caneta-tinteiro e também apenas com lápis porque você pode fazer essa técnica, mesmo que não tenha desenhado as linhas com tinta, mas estou usando isso porque é muito difícil ver minhas linhas de lápis no vídeo Em vez de um cachimbo, você pode usar um conta-gotas. E você precisa de uma toalha de papel, definitivamente, pois quando chegar ao final da poça, você vai querer . Antes de tudo, seque o pincel e queira absorver o resto da Então você tem que ter uma toalha de papel. OK. Acho que é isso. Vamos começar com o desenho. E estamos fazendo tudo isso em pares porque é muito simples desenhar um par. E isso pode ser divertido estranho e estranho, e isso não importa Ainda é um par. Você não precisa se preocupar em desenhar esquis 3. Como desenhar a pêra: Eu gostaria de me aquecer primeiro só para aliviar os problemas. E eu vou brincar desenhando peras. Essa parece mais uma boa pera gorda, uma pera alta e fina. OK. Eu sei que vou usar um par mais alto do que o meu último porque estou usando uma peça mais alta e estreita Então, eu estou apenas jogando com um par. Tudo bem. Em seguida, passaremos para o nosso jornal. Agora, basta revisar isso com esse método de desenhar minha borda. Quero fazer fronteira porque quero saber por onde começar e terminar minhas lavagens. Vou apenas desenhar em torno disso. Vou desenhar com tinta nesta e vou fazer a lápis na outra. Então, eles serão um pouco diferentes. OK. Isso é muito instável. Vou colocar uma mesa falsa. E minha sombra. OK. E como este está na Inc. também vou desenhar meu contorno com tinta Eu vou fazer a mesma coisa a lápis. Vou mudar isso um pouco porque não gosto de fazer a mesma coisa duas vezes. Eu sou. Agora temos o desenho. A próxima coisa que vamos fazer é misturar nossos pólos. 4. Escolhendo cores e técnicas básicas: Pronto para misturar minhas poças. A primeira coisa que preciso decidir é quais pigmentos vou usar Vou usar um esquema de cores que chamo de complemento duplo do esquema de cores número dois Para esse esquema de cores, vou usar violeta vermelho, violeta azul, amarelo laranja e verde amarelo. Isso não significa que eles se parecerão com essas cores. Esta é apenas minha diretriz. Meu verde amarelo pode estar muito mais próximo do amarelo, pode ser mais verde do que isso Talvez eu esteja usando pigmentos diferentes que usei quando fiz essa roda de cores OK. Não estou tentando combinar com a roda de cores. Estou apenas usando isso como uma diretriz na minha cabeça. OK. Estou usando violeta vermelha. Estou usando azul violeta, amarelo, laranja e verde amarelo e, a partir daí, posso simplesmente jogar. Você não precisa fazer isso de forma inclinada, mas isso torna a vida muito mais fácil Então eu vou pegar uma maca, não precisa ser muito inclinada. OK. OK. Nessa parte, gosto de me levantar quando estou lavando a roupa. Isso só me permite ver meu artigo com um pouco mais de facilidade e também me mover suavemente. Eu me levanto. OK. Eu começo realmente com um pincel cheio de tinta. E vou me certificar de que minha poça, eu tenho uma poça suficiente, e é muito difícil saber se a câmera vai capturar isso, mas eu realmente quero que a poça e é muito difícil saber se a câmera vai capturar isso, mas eu realmente quero que a poça E então eu vou usar outro pincel para adicionar um pouco de água naquela poça Misture tudo. OK. Novamente, quero ter certeza de que há bastante poça lá e vou adicionar mais água, misturar com cada vez que estiver adicionando, diluindo e deixando mais leve Estou tentando fazer isso na mesma quantidade para que seja agradável e gradual. É muito importante manter a poça dessa linha na borda consistente e Caso contrário, vai ficar estriado. OK. Às vezes eu faço isso duas vezes. Vou atravessar o jornal duas vezes. Isso é só se eu achar que a poça não é suficiente e que não vai sangrar, ou seja, descer dessa forma até ficar mais diluída para realmente graduar não é suficiente e que não vai sangrar, ou seja, descer dessa forma até ficar mais diluída para realmente graduar aquela lavagem. Agora vai ser difícil ficar muito mais leve. Eu vou tentar isso três vezes. OK. E mais três doses do tremor de água que eu possa pegar uma mais leve antes. Chegei ao final do jornal. OK. OK. E eu vou acordar quieto e ele tentar. Então você pode ver, eu acredito, como vai do escuro para a luz muito gradualmente. Vou mostrar outra amostra em que fico muito mais leve em uma distância menor. Quero dizer, na mesma distância, mas um pouco mais rápido. Então, veremos isso novamente quando estiver seco. OK. Desta vez, em vez de dois shakes, vou diluir um pouco mais rápido Comece com um pouco escuro novamente. Tem muita tinta lá em cima. Deixe aquela poça bem gostosa e então eu vou mergulhar direto nela e ali direto nela Está ficando muito molhado agora. Eu posso simplesmente ir para a água. E como há muita água, você continuará acordando até que ela pare de escorrer. Se você não fizer isso, ele voltará para a sua lavanderia. Contanto que você continue vendo o fluxo fluir para baixo, você quer acompanhar. Agora, foi um bom começo na verdade, e ficou bem leve. OK. 5. Como pintar a pêra: Agora vamos pintar em nosso par. Decidi que, em vez de começar com o plano de fundo, vou começar com o par. Dessa forma, posso avaliar as mudanças de luz e escuridão no fundo com um pouco mais de facilidade. E com a escuridão passando por cima da luz, é mais fácil do que pintar o par depois. E estou usando um pincel menor do que o que usei para a amostra que mostrei antes. Limpando minha escova, comecei com água limpa. OK. Então, vou limpar meu pincel e também secá-lo. Agora, está úmido e pega facilmente a tinta, mas não está cheio de água para diluí-la Como a sombra está aqui, as luzes vêm aqui, então esse será meu lado luminoso. Então, vou começar aqui com o escuro e torná-lo mais claro. Observe que estou puxando a poça para baixo agora. Como era tão estreito, eu precisava manter aquela luz. Vou voltar para o meu escuro lá para manter essa parte. Eu quero ficar com isso um pouco. E a luz não está atingindo tanto a parte inferior do par Então, o que estou fazendo é adicionar pigmento voltando para a poça mais escura É aí que você muda do escuro para o claro e depois volta para o escuro novamente. E absorver sem realmente esfregar o papel. OK. E não voltando atrás , apenas deixando secar. Então, vou deixar isso secar completamente, absolutamente completamente antes de colocar meu plano de fundo ou minha mesa. Vamos deixar isso secar. 6. Como pintar o fundo: Tudo bem. Agora vou passar para o segundo plano. É um pouco estressante. Vou começar pelo lado escuro porque isso é luz, quero minha escuridão contra minha luz e minha luz contra minha escuridão. Vou começar aqui, pintar ao redor desse pequeno caule passar por cima da sombra e chegar à luz. Vou usar esse pincel na rodada número dez. OK. Mantendo a poça funcionando . Não vou começar a graduá-la até chegar perto do topo e puxar a poça, exatamente como fiz na Não estou mudando nada, mas estou mantendo a poça fluindo E eu vou começar a diluí-lo agora mesmo. Vou mergulhar com um pincel cheio, misturar bem com isso Observe que eu o coloquei aqui e depois vou me encontrar com ele. É uma forma de testar se não tenho muita água nela. Não quero diluir muito esse lado esquerdo. Vou diluí-lo novamente. Mantendo aquela poça funcionando. Vou diluir mais pinceladas e vou me encontrar OK. Isso quase não é suficiente como uma poça. OK. Então acorde. E vamos deixar isso secar antes de eu colocar na mesa. 7. Aula bônus: Eu adoro ensinar porque isso me dá a oportunidade de ser sincera sobre algumas coisas e posso mostrar técnicas que edito e faço com que pareçam perfeitas. Mas nenhuma dessas coisas é realmente fácil. Eles são simples, mas não são fáceis e eu não estou totalmente feliz com o que acabei de mostrar porque é uma arca e depois toca e depois fica clara Vou aproveitar esta oportunidade para lhe dar um bônus usando a mesma técnica. Para mostrar como posso me tornar um pouco mais feliz com isso Colocando outro esmalte da mesma cor no verso, na parte de trás Isso é o que eu faço na vida real. Eu faço algo que acho que vai funcionar e não tomei as decisões com as quais eu teria ficado mais feliz Então eu tenho que me ajustar. O que é tão empolgante em criar arte é porque você está sempre resolvendo novos problemas e criando novos problemas para si mesmo. Quer dizer, adoro resolver problemas e a arte me dá essa oportunidade o tempo todo. Aqui vamos nós. Eu vou fazer o contrário. Eu vou 8. Como pintar a mesa: Vou começar com água limpa e vou usar um pincel grande para misturar a poça Eu vou trabalhar com laranja amarelo. Vou mantê-lo bem escuro porque, de qualquer forma, amarelo não é um valor muito escuro. Então, eu não quero diluí-lo muito ou vai ficar dois para empalidecer. Ok. Isso é bom, Lauren. Agora. Vou começar com um laranja mais escuro, o mais escuro Vou usar o meu, acho que é o número seis, o número oito, algo assim. Escove e depois vou me graduar dessa maneira. Começando minha pétala novamente na inclinação, é muito importante que esteja inclinada Eu não estou diluindo isso ainda. Ok. Agora vou começar a diluí-lo. Eu não quero ficar mais diluído do que isso, ou vai parecer fraco E eu vou deixar secar. Então está lá e é mais leve lá. E eu quero pintar Esta é uma mistura muito úmida agora Eu tenho que ter cuidado. Porque uma vez que as fibras do papel umedecidas, como estavam quando eu colocava as lavagens, é muito mais fácil para elas inserirem outro pigmento Não há mais barreiras. Então, eu tenho que ter cuidado ao pintar nele. Ok. Vou deixar secar e temos mais uma lavagem pela frente. Agora temos, isso parece mais violeta azul do que o violeta vermelho que eu pretendia. Então, vou acabar escolhendo o violeta vermelho para a sombra em vez do violeta azul. Não é um problema. 9. 2ª pintura e sombreamento: Lamento que você tenha perdido a beleza disso porque esqueci de ligar a câmera para a câmera que está sendo exibida aqui embaixo Então, mostrarei essa parte com a próxima e acelerarei toda a próxima, executarei todas as etapas, mas quando chegar a essa etapa, diminuirei a velocidade executarei todas as etapas, mas quando chegar a essa etapa, diminuirei a novamente e, na verdade, a inverterei para que você possa ver Eu vou transformar a escuridão na luz porque essa é a minha escuridão, eu quero a luz contra a escuridão e quero a escuridão contra a luz. Agora meu verde não vai ficar muito escuro, não importa o que seja. E vou começar aqui e ter mais escuridão, subir até lá, clarear e voltar a descer, tudo isso enquanto as bordas da poça ainda estão molhadas Eu tenho que manter a poça forte. Mas não posso deixar que fique muito molhado perto do azul. É um pouco complicado nessa parte. Agora, começando a morrer. Eu gostaria que fosse mais escuro aqui. Vou misturar uma poça mais escura, logo ali dentro. Vou fazer o que fiz antes com a aplicação uma segunda classe. Vou tirar proveito dela fazendo uma mistura um pouco diferente Vou ter que deixar isso secar antes de aplicá-lo. Antes de passar outra lavagem aqui, vou colocar a sombra porque acho que talvez não precise dessa outra lavagem. Eu realmente gosto do que está acontecendo lá. Tem caráter. É disso que eu gosto na aquarela Às vezes, é reconhecer quando você acha que algo deu errado, e realmente foi a melhor coisa possível que poderia ter acontecido Trata-se de não julgar, apenas olhar e ver o que está acontecendo , deixar a aquarela agir e ser o guia da aquarela, mas não o agente controlador Porque a mágica acontece quando você trabalha em conjunto com seu meio e suas ferramentas. Agora, vou colocar o esmalte da sombra e você verá a mágica que acontece Vou começar abaixo porque, como eu disse, as fibras vão querer sugar a tinta para dentro delas. Troque já. Aqui vamos nós. Isso é ótimo. Eu amo essa parte. Aqui vamos nós. Essa é a mágica. Veja como isso faz uma transição perfeita. Pode ser um pouco brilhante para você. Não sei sobre o c. Não consigo prestar atenção ao ângulo da câmera quando estou fazendo isso. Você nunca interromperá nada ou nunca poderá interromper uma lavagem. Não pare por nada no meio disso. Da sua casa. Porque você não quer molhar a roupa ao entrar naquela pequena sombra do caule. Lembre-se das fibras. gorjeta um pouco. Você pode ver isso? Eu só acho que isso é divino. Vou colocar outra lavagem aqui para que você possa ver sem ter feito isso , porque é assim que está agora, e também a diferença em fazer com que esse valor seja igual a aquele. Acho que a transição para lá será melhor, mas vou deixar isso completamente antes de fazer isso Ok. Agora vou escurecer isso e depois tirar isso com água limpa e limpa Vamos ver como isso funciona. Umedeça meu pincel. Um pouco de água fora disso. Sature-o totalmente com essa tinta mais tensa. Lembre-se, isso é sobre a poça. Conheça e precise disso. Estamos realmente misturando essa poça área muito, muito clara E enquanto eu molhei isso. Outra coisa, apenas em termos de forma, é que a luz mais leve não está bem contra a borda Geralmente, há apenas uma pequena mudança à medida que elas acontecem. Então, vou aproveitar a vantagem de molhá-lo, oferecendo esse recurso extra. Só uma pequena mudança de valor. E isso é realmente cobrar a lavagem. Mas estamos construindo com base na lavagem gradual. Ao virar o papel, consigo ver algumas áreas que não estavam úmidas Vou apenas umedecê-los novamente para que as transições sejam 10. CONCLUSÃO: Agora podemos comparar dois. Isso está no papel aquarela de prensagem a frio Arches. Isso está no papel de gravura Reeves BFK. Este era apenas a lápis com lavagem em aquarela e este tinha uma linha de tinta e depois uma lavagem em aquarela OK. Nesta pintura, comecei primeiro com um par escuro e claro. Em seguida, coloquei o fundo do escuro para o claro. Houve muita separação aqui. Então eu coloquei, deixei secar, coloquei outro esmalte onde comecei com o escuro aqui, preenchi um pouco o escuro e depois puxei volta com água limpa por cima de tudo, para que ainda não houvesse riscos, o que funciona Você pode sobrepor quantas delas quiser. Depois, fiz o laranja do escuro para o claro e depois coloquei a sombra. Com os recifes. Comecei com o fundo primeiro, fui do escuro para o claro, depois mudei a mesa do escuro para o claro, e depois fiz o par do escuro para claro e também ficou muito pálido deste lado. Eu ia colocar outra camada no meu peso decidido. Vou colocar a sombra primeiro e ver como ela fica. Então eu fiz isso, faz com que o vermelho seja violeta. Coloque a sombra e então você viu a mágica acontecer quando eu apliquei um esmalte uniforme em toda a coisa e ela mudou automaticamente de cor só porque a cor da água é transparente e faz isso E quando estava seco, voltei aqui e fiz uma lavagem mais intensa, onde comecei a lavá-la gradualmente, e então eu realmente não queria perder essa luz. Então eu amorteci isso e encontrei a poça no meio do caminho. Eu trouxe a água limpa para a poça e depois mergulhei mais ou menos no meio dela Essas são coisas que, à medida que você pratica mais, você vai trabalhar com sua poça é básico, mas você o ajusta de acordo com essa situação OK. E adicionei pigmento na água úmida, que é uma técnica meio úmida e úmida Você sabe que todas essas técnicas se sobrepõem um pouco. Então, na primeira aula, apenas uma pequena recapitulação. Na primeira aula, aprendemos a puxar uma poça, técnica básica Nesta parte, dois puxando a poça. Aprendemos como fazer a mesma coisa, mas começando com um valor mais escuro, uma mistura menos diluída e como diluir como adicionar água para diluí-la e manter a poça funcionando e a poça funcionando e relembrar, esses dois exemplos em que passamos de um escuro muito escuro para um escuro moderado, este, passamos de um escuro moderado para um muito claro Para comparar, nós também fizemos isso ou eu fiz isso, você pode ver que isso é um pouco mais irregular Você ainda está em transição, mas parece um pouco mais com um céu onde há algumas nuvens acontecendo Você realmente não vê as nuvens, mas está fazendo alguma coisa ou talvez esteja começando a chover aqui. Mas você pode ver a possibilidade de fazer essa bela transição gradual. OK. Esse é o objetivo dessa segunda aula. Era para te mostrar como fazer uma lavagem gradual. Na terceira parte, mostrarei como carregar a poça com pigmentos diferentes para que você fique molhado e molhado. A técnica continua ao mesmo tempo em que puxa a Assim, você pode fazer a transição de verde para amarelo ou de azul para amarelo para verde e fazer isso de uma só vez puxando a poça Isso é o que estamos fazendo na terceira parte. Vamos fazer a transição das cores dentro da poça cores dentro da Aqui é Chris Carter, obrigado por assistir. Espero ver você na terceira parte. OK. 11. Exemplos e encorajamento: um lembrete rápido sobre essas classes em ainda compartilhar e a opção de compartilhar seu projeto na própria classe. Em um momento, vou compartilhar alguns exemplos de pinturas em que usei isso totalmente. O problema é que, e pode não ser óbvio onde eu o usei. Espero que consigas. Presidente ou gás palavra tem sido usado, mas muitas vezes técnicas são realmente o melhor foi quando você não notá-los quando você não pode dizer Oh, você sabe, eles usaram muito sal lá ou eu conheço essa técnica. É a rendição. Então, Então, gosto de deixar minhas técnicas juntas e manter as pessoas intrigando com G. Como você foi? E você pode fazer isso tão bem se separando. Aplicando esmaltes, lavagens. Puxar o quebra-cabeça é uma técnica molhada e molhada. Você pode chamá-lo quando molhado, porque você está puxando a mesma lavagem ou você está carregando com outras cores ou você está adicionando água para torná-lo mais claro ou mais escuro. Estes eram frios, molhados e molhados. Não são técnicas secas, mas puxar o pedal é apenas uma de muitas marchas de núpcias, então não quero que penses que é uma das mesmas. É apenas uma de muitas, muitas variedades de técnicas que você pode usar arma com e em outras classes sobre compartilhamento de habilidades, Eu vou estar compartilhando muitos mais casamento com técnicas. Junto com a experiência. Tente todos os tipos de coisas. Seja ilimitado. Puxe sua poça em todas as direções e ver o que acontece quando seca em algumas áreas e você está mergulhando em outras. Pode ser a técnica perfeita. Se você expandir e mudar, lembre-se de projetos de cartazes. Eu adoraria ver o que você está fazendo e mesmo no futuro, voltar e postar um projeto. Se você acha que foi isso, eu puxei a poça agora mesmo. Quem imaginaria que agradecesse por se juntar? 12. Bônus: formas fechadas e polo em camadas - Colares e Dala Kale Dala: Vá em frente e crie o Dala. Em cima desta pintura inacabada. Estas linhas já estavam aqui. Não sei por que isso foi provavelmente de outra coisa. E uso esta bússola para desenhar este círculo. Então esta é a couve de dinossauro, e esta é a cor verde. Agora está na hora da linha de “swooping”. E apenas swoop ele assim. Estou começando diretamente na tinta. Não vou desenhar isto a lápis primeiro. Veja esta linha. Eu não sei se você pode vê-lo no vídeo porque é um lápis muito leve. Está curvando-se assim. E parece que toda minha couve de dinossauro ou indo por aqui, mas minhas camisas estão indo por ali. Então eu vou começar com os de cor. E eu vou arrancar isso para que eu possa ver mais facilmente o que está acontecendo lá. Certo? Ok. Eu forneci como a que encontrei uma palavra aqui, vai ser de um cara. Embora tenhamos um objetivo relacionado. Estes são também a couve de dinossauro. Acho que posso pintar isso antes de fazer qualquer outra coisa, só ver o que está acontecendo. Porque aqui em cima, talvez eu queira deixar isso vazio e depois desenhar algo ali. Vamos ver, É isso para a parte de desenho desta cor é mais de um verde quente do que a couve de dinossauro. Esta é uma mistura tão diluída. Vou pintar a coisa toda e depois escurecer e as folhas. Escova vermelha pura que eu estou usando pares para ser tão flexível quanto o cabelo de esquilo, que eu cresci para mentir. Ter que lidar com este pincel um pouco diferente porque ele não volta para trás. Então é bom tentar algo agora. Certo? Como o que eu encontrei uma palavra sobre, você sabe, na conversa sobre alguém morrer. Embora o mundo fosse melhor do que em um jardim. Na retina eu como baratas instrumentais para eles. Como pode perder os problemas de rampa? Não é verdade. E embora estejamos distantes, ainda assim, sei que deixei minha casa no nosso jardim. E estou me certificando de que estou puxando a poça. Não há uma pétala aqui, mas lá vamos nós. É melhor pétala para que eu não acabe com esta raia. E eu vou pagar apenas um pouco para ter certeza que minha poça está correndo para baixo e não correndo de volta para a lavagem. Normalmente. Estou virando o livro, mas porque estou filmando isso. Eu não quero mover muito o livro, então é um pouco mais difícil para mim pagar ao longo dos ângulos. Em vez de puxar o tempo todo. Estou indo em uma direção diferente, mas estou trabalhando rápido para que não seque. E eu estou aplicando isso um pouco mais fino para que você possa ver as linhas de tinta através dele. Tem um pouco de mãos pesadas com a tinta na parte inferior aqui embaixo. Mas também queria que fosse uma escuridão boa e forte. Quando você está colocando uma lavagem em uma área contínua. Você realmente não quer ter que parar para misturar tinta nova. É aí que você acaba com riscas em lugares que realmente não querem que eles estejam. Então mesmo que a veia seja mais clara no verde colorido, eu gostaria de jogar para frente e para trás com ele. Então eu vou fazer a veia aqui mais escura para que ele possa brincar com os padrões aqui. Agora aqui, bem aqui. Este é o lugar onde nossa linha era diferente. E agora que vejo isso, acho que vou mudar isso. Vou mudar isso com o pino. Eu ia fazer uma cor diferente, mas acho que não vou. Agora eu não vou fazer a veia tão azul-verde como é aqui. Uma vez que o papel está molhado, você pode carregar essa umidade com tinta e ele se espalhará facilmente para as outras áreas. Ok, eu acho que agora em um ADU é este círculo externo. E para isso, eu tenho que virar o livro. Ok? Acho que está feito.