Transcrições
1. Introdução ao curso: Olá, bem-vindo a esta
aula minimalista de paisagens marinhas aqui no Skillshare Sou Candice, uma
artista de aquarela do Reino Unido. E hoje, vou
mostrar como pintar duas paisagens marinhas muito soltas e
minimalistas
usando as mesmas cores, e vamos ser
bastante expressivos e deixar
a água fluir para criar
a cena, em vez Então, para o nosso projeto,
teremos duas paisagens marinhas finalizadas, ambas com pequenos barcos adicionados
como detalhes no final E essa aula é perfeita para artistas
iniciantes e intermediários que querem pintar um pouco mais soltamente em
aquarela e tentar fazer com
que a água e a
tinta se misturem
no papel sem
tentar controlá-la Ok, então vamos começar
com os materiais, e
nos vemos na próxima aula.
2. Materiais: Homens. Então, vamos examinar os materiais
que você
precisará para seus dois
projetos hoje. Estou usando papel prensado a frio Ach. Essa é minha marca preferida, mas qualquer papel 100% algodão
funcionará perfeitamente. Isso é prensagem a frio, então tem um pouco
de textura, em vez de prensagem a quente, para que você possa
escovar a seco e prender bem a
textura do papel Então, você precisará de pedaços de papel de 25 por sete
polegadas, que eu uso em um bloco, e depois corto no tamanho certo. E então, para nossas tintas de hoje, estou usando todas as cores
Windsor e Newton Então, temos algumas tintas cinza. Um pouco de azul ultramarino, um
pouco de siena queimada
e um pouco de luz turquesa e Usaremos todas essas cores em
nossas duas pinturas e usaremos mais luz turquesa em
nosso segundo projeto Também vou usar essa
pequena paleta de cerâmica, que tenho da Medan Vou espremer
minhas tintas tubulares e depois mergulhar nelas e
misturá-las na Mas você também pode usar
tintas para panelas. Isso funcionaria perfeitamente bem. Em termos de pincéis, usarei principalmente esse pincel de esfregão
número cinco da Artwa E tem uma barriga
muito bonita,
então pode ficar com muita
água e tinta E também é importante destacar
alguns detalhes. Então, também
usaremos uma linha de pincel. Esse é um número zero. Qualquer linha de pincel ou mesmo um
pincel de rigor funcionaria bem E depois apenas alguns outros. Portanto, um pincel redondo grande , de
qualquer tamanho, é o número 14, mas você pode usar qualquer
tamanho, um pincel plano
sintético muito pequeno , apenas para retirar um
pouco de tinta, apenas para
destacar e ondular E, finalmente, um pincel de
detalhes finos para
nosso segundo projeto, onde vamos fazer
um barquinho pequenino Portanto, o pincel de revestimento é um
pouco grande demais para isso. Este é um Danci three
slash zero, muito pequeno. Certo, então esses são
todos os nossos materiais, e
começaremos nosso primeiro projeto.
3. Projeto 1: Olá, bem-vindo
ao primeiro projeto. Então eu tenho meu
pedaço de papel higiênico de cinco por sete, e eu o tenho
colado na minha mesa, então é plano, e tem
apenas uma fita adesiva para segurá-lo no lugar e dar
uma pequena borda Você pode usar
fita adesiva para isso. Estou colocando um pouco de água limpa no meu pincel de pena,
no meu pincel de esfregão, e estou colocando
um pouco de água aproximadamente na parte superior e
inferior da pintura, e depois deixando a seção
central seca Eu tenho todas as minhas tintas
dispostas na minha paleta, e podemos começar
com o umber queimado, bem aquoso e claro,
e vamos começar
a colocar isso
grosseiramente naquela seção de água Então, no canto superior esquerdo
e no canto inferior esquerdo, é aí
que vamos
ter um pouco de brilho com esse número
queimado Por ser aquarela,
vai secar bem e leve Então, isso só vai
nos dar um pouco de calor. Você pode ser bastante aleatório, então use a lateral do pincel de pena
para soltar a pintura Em seguida, pegando um pouco do nosso ultramarino
francês. Isso é um pouco mais grosso, não há muita água, e podemos começar a varrer isso apenas
na parte superior
e depois na parte inferior Então, basta fazer
a parte superior da pintura no momento, e estamos quase
varrendo isso Eu continuo limpando meu pincel, adicionando um pouco
mais de água para que eu possa amaciar e misturar E sua pintura
não
precisa ficar exatamente assim. Então, comece a soltar a tinta e faça com
que
ela se difunda e se misture com
a água do papel Então, misture um pouco com um pouco
de água limpa. Está tudo muito úmido no
momento, então não se preocupe. Você pode adicionar
um pouco de água e ela amolecerá bem
sem Então, aqui estou pegando um pouco mais
do ultramarino,
limpando meu pincel e depois usando a água
no pincel apenas para começar a manipulá-lo e trazê-lo
pela página ou pelo Tomando um pouco mais, posso simplesmente
colocá-lo naquela área já molhada com o azul
e, novamente, amaciar com
um pouco de água limpa Então, tudo isso é apenas nossa camada
base no momento. Estamos apenas inserindo
essas cores. E a beleza da aquarela é que as cores
brilham umas nas outras Então, devemos obter um brilho agradável
por baixo dessas camadas inferiores Portanto, uma mistura muito rica aqui do cinza Panes
e do ultramarino E eu posso usar apenas
a ponta do pincel. Então comece a colocá-lo em um local onde essa
linha áspera do horizonte estará. Seja muito solto com
as marcas do pincel. Então, apenas pequenas varreduras para a
esquerda e para a direita. Temos algumas pequenas
áreas de papel seco, então você pode ver que
temos o branco lá. Portanto, tente ser bem leve deslizar o pincel
pelo papel, e você
acabará com algumas pequenas
seções brancas por baixo Depois, um pouco
de água limpa, não demais, só para
misturar e amaciar E isso nos dará a
impressão de uma massa de terra, mas sem pintá-la com uma linha dura e
torná-la muito óbvia. Então, apenas a sugestão de um pequeno
promontório saindo Depois, podemos usar a ponta
com um pouco de tinta escura e
mais rica e
tentar acentuar
algumas Então, aqui, eu tenho
um pequeno sangramento com o qual não fiquei
muito feliz. Assim, posso colocar um pouco de água
limpa na minha escova um pouco úmida e posso simplesmente limpá-la. Então isso está completamente seco agora, e eu realmente gosto daquela seção
seca do pincel, aquelas pequenas manchas brancas Então, vou
tentar
acentuá-los um pouco mais Então, apenas com a linha
zero do pincel, pegue sua linha de pincel com uma mistura
bastante rica
do cinza Paynes, do ultramarino
e comece a tocar em algumas pequenas seções escuras no centro de Então, sua pintura provavelmente não ficará
exatamente assim. Então, tente escolher uma pequena seção que
pareça um pouco interessante
e tente destacá-la. Então, coloque algumas pequenas linhas escuras e duras ao redor dela. E então você pode usar
o pincel delineador e amaciá-lo com um pouco de água para que ele se misture o resto
da seção
azul Mas a ideia aqui é
que não estamos pintando nada especificamente porque
é solto e minimalista Só queremos a sugestão
de algo lá. E se conseguirmos inserir esses valores
realmente sombrios
, isso fará com que a pintura
se encaixe um pouco melhor. Precisamos de um pouco
de ponto focal. Obviamente, também
teremos nosso barco, mas queremos que isso se destaque no
lado esquerdo da pintura. Então, tomando um pouco mais. E eu vou começar
a montar um pequeno barco. Então, eu não desenhei isso primeiro. Você pode pausar isso e ficar à vontade para
esboçar o barco Mas acho que pode
parecer um pouco mais
solto e um pouco mais crível se você começar
a pintá-lo de forma
muito vaga Então, eu estou usando a linha de pincel mas esse barco vai
ser bem grande. E eu estou pegando
aquela mistura escura, a mesma que acabamos de usar. E estou ficando com
essa forma aproximada. Basta colocar a tinta em
algumas seções do barco. Tente deixar algumas pequenas áreas
brancas também. E então, na parte superior,
onde ficaria a cabine, você pode colocar uma pequena
faixa de tinta Não precisa
ser muito detalhado. É apenas a sugestão de algo
acontecendo com o barco. Então, apenas uma pequena faixa
de tinta na parte superior. E então você pode colocar um
pouco de tinta mais escura em algumas seções do barco, só para dar um
pouco de contraste Alguns pequenos detalhes. E já está começando
a parecer um barco. Pego um pouco do número de
Burns e coloquei na seção superior
logo abaixo da cabine E agora estou colocando uma pequena vela, pequenos movimentos com a linha do pincel E então, basta deslizar levemente para nos
dar nossa máscara Tente não colocar muita
pressão na linha do pincel. Seja muito leve ao
segurá-lo e, portanto, não o segure com muita força. E deslize-o novamente para engrossar o mastro e seguida, duas linhas muito claras à medida que subimos ao
topo do Então você pode fazer isso com uma régua. Se você quisesse uma máscara
bem reta. Você pode usar o lápis apenas para
esboçar a máscara primeiro e depois
ainda pode usar régua com
o pincel do
delineador contra Portanto, faça o que fizer com que
você se sinta confortável. Agora, basta pintar o
reflexo por baixo, usando uma camada mais clara de uma mistura escura com
um
pouco mais de azul,
então mais do E tente obter
uma réplica exata do barco acima dele Então, faça seu barco desmaiar
na mesma direção. E, novamente, apenas leves
toques com o pincel delineador. E então, quando
voltarmos para a seção de água, podemos colocar essas cordas com
um leve toque novamente. Tente torná-lo um pouco mais leve do que o
próprio barco. Portanto, mude para um pincel redondo
grande, coloque um pouco
de madeira clara
queimada no pincel e tente deslizar no pincel e tente deslizar para deixar alguns respingos na área água da pintura Eu tenho alguns pequenos
toques no céu, então você pode usar sua escova
redonda com água
limpa e apenas enxugar com
o lenço Pegando um pouco de ultramarino francês,
podemos fazer o mesmo, basta sacudir seu pincel redondo, e pronto nosso quadro Então aí está a peça finalizada. Quase não há detalhes. Tudo o que fizemos foi
colocar algumas cores no céu e
na área do mar para dar
a sugestão de uma
paisagem marinha e, em seguida, obter pontos focais com
os detalhes do barco Então, vamos passar para o
nosso segundo projeto.
4. Projeto 2: Então, bem-vindo ao
segundo projeto, onde vamos
pintar isso em retrato. Então, outra paisagem marinha usando
exatamente as mesmas cores, mas com o toque mais da luz
turquesa
nesta pintura Então, novamente, eu tenho um
pouco de fita adesiva. Coloquei meu pedaço
de papel na minha mesa e vamos
começar de novo
com nosso grande pincel de pena com nosso grande Novamente, vamos manter uma pequena seção de
papel branco no centro, para que possamos colocar um
pouco de pincel seco lá, espero, ou apenas algumas manchas do papel
branco Então, eu estou colocando isso de
forma realmente aleatória, deixando algumas pequenas
áreas brancas de papel seco Agora, pegue um pouco de
sua luz turquesa,
muito aguada, e comece
a
colocá-la no canto superior esquerdo
e, em seguida, pegue um pouco do umber queimado e comece a
colocá-lo Você não precisa ser muito exato sobre os movimentos do pincel aqui. Estamos apenas
tentando inserir algumas cores, então estamos usando todas
as mesmas cores. E vamos
entrar com um pouco
do ultramarino francês, usando muita água Então, porque nosso papel está muito úmido, porque
já o pré-molhamos. Novamente, tudo vai se
difundir muito bem, e continue limpando
o pincel para que você possa adicionar mais água
limpa, suavizar as bordas e soltá-la para
que se misture Então, basta um pincel úmido aqui, misturando-o para que
não tenhamos linhas duras E você pode ver que eu tenho
meu lenço na mão esquerda, então eu o uso muito só para continuar tirando o
excesso de água ou tinta Um pouco mais ultramarino, então a cor é um pouco mais profunda e mais rica no
canto superior direito Mas, novamente, esta é nossa
bela camada base para todas as nossas cores para o céu e
depois para a água por baixo Então, um pouco mais
do número queimado. E podemos obter um
pouco mais de água
limpa e vibrante novamente, só para misturar isso com
a outra seção abaixo Portanto, não estamos pintando
um céu específico aqui. Estamos apenas obtendo
um belo brilho do umber queimado e, em seguida,
alguns belos tons de azul com E o pincel de esfregão
é ótimo para isso, esses pincéis de pena porque
retêm tanta tinta e água que você pode realmente amolecer e
misturar à medida Então, apenas um pincel úmido, apenas varrendo
um pouco dessa tinta E então podemos nos mover para a água embaixo
e tentar imitá-la Então, começando com
o número queimado, perdemos muito
daquela luz turquesa Parece que encobri bastante, mas tudo bem. Então, entrando com o
número queimado e, novamente, água limpa, deixando cair
aleatoriamente
essas cores usando belas
pinceladas essas cores usando belas E colocar um pouco
desse ultramarino lá para combinar com a área do céu Mais água limpa,
batendo no meu lenço e depois amolecendo tudo Um pouco mais
na parte inferior, só para torná-la um
pouco mais rica para combinar o céu e depois um pouco
mais de
água
limpa para suavizar todas as transições
entre as duas cores Então, pegando um pouco mais
da luz turquesa. Basta colocá-lo
abaixo de onde você acha que sua
linha aproximada do horizonte ficará Em seguida, adicione algumas das dores
cinzentas ao ultramarino. Estamos ficando muito escuros novamente. Você também pode colocar um pouco de
luz turquesa, muito grossa,
muito escura, e usar apenas a
lateral do pincel de pena Então, muito gentilmente. Então, você está apenas pegando o papel com a
lateral do pincel
e, em seguida, descendo até a ponta ao virar para a esquerda Tirando toda a água e
a tinta do meu pincel, posso
limpá-la um pouco por baixo, onde tivemos
alguns sangramentos Então, temos o corpo principal
dessa forma agora,
e agora você pode simplesmente suavizá-lo, adicionar mais alguns
toques de tinta,
então um pouco mais rico aqui, pegando um pouco mais do azul, pegando um pouco mais do azul, e você pode ver
que estou apenas usando toques rápidos e nítidos do pincel, e depois um pouco mais
suave E então, um pequeno pincel
seco logo acima, quando ele fica preso na
seção seca do papel, ficando mais escuro agora para
inserir esses valores e
deslizar o pincel para o lado Pegando seu pincel plano
sintético muito pequeno, umedeça e passe um pouco de tinta para dar um pouco
de ondulação E então você pode
usá-lo bem e limpo, apenas para fazer alguns movimentos
horizontais. Então, está tudo
completamente seco agora. que você tenha secado sua pintura, Espero que você tenha secado sua pintura, e estamos prontos
para adicionar algumas linhas mais duras Então, aqui eu pego o pincel plano
sintético novamente, só com um pouco de água, e acabei de tirar
a tinta e usar
meu lenço para esfregá-la E então podemos mudar
para o pincel de revestimento. Estou borrando essas pequenas linhas com essa tinta escura
só para suavizá-las E agora é
hora do nosso pequeno barco. Então, usando seu pincel muito pequeno e de detalhes
finos, estou
usando três barras zero, mas qualquer uma com a qual você
se sinta confortável, e vamos
colocar em um barquinho
minúsculo no
lado esquerdo Então, isso vai ser
muito menos detalhado. Basta fazer uma pequena forma de
barco na parte inferior. Depois, podemos colocar nossa
pequena cabine por cima novamente com um
pequeno toque de tinta E então eu estou mudando
para a escova de revestimento para fazer o mastro porque me sinto
mais confortável com Mas você pode usar qualquer pincel. Você pode usar seu pincel de
detalhes finos para fazer isso, mas apenas um movimento
leve muito suave. Novamente, para as cordas também. E então podemos adicionar
esse reflexo sob a água
embaixo do barco Portanto, isso é muito pequeno, então não precisa
ter tantos detalhes
quanto o último barco da
hora do projeto. Apenas certifique-se de que
combina muito bem e se você está usando toques leves muito
bons E estamos colocando
esse pequeno barco porque ele nos dá um pequeno ponto focal no
lado esquerdo da pintura. Temos muito contraste
no lado direito
com essa tinta escura. E esse barco nos
dá um pouco de algo para ver
na composição. Pegue um pouco da luz
turquesa com seu pincel redondo e passe
o dedo para dar um toque de E então você pode amolecê-lo por baixo com um
pouco de E essa é a nossa pintura finalizada
para nosso segundo projeto. Então, o pequeno
barco
nos deu um pequeno
ponto focal à esquerda. Temos uma tinta bonita, escura e
rica para nossos valores e ainda temos aquele
brilho no céu e no mar com
o umbro
queimado e depois deixamos aquelas
seções brancas de papel
5. Conclusão do curso: Então, essas são nossas duas pinturas. Espero que as suas sejam muito
parecidas com esta, mas não sejam réplicas exatas Então, espero que isso tenha
lhe dado uma boa ideia de como simplesmente
usar essas cores, usar uma paleta limitada e obter
uma paisagem marinha muito solta sem pintar
linhas ou bordas muito duras E eles estão recebendo
aquele pequeno ponto focal com os barcos entrando depois. Então, muito obrigado por se juntar a mim aqui neste curso. Espero que você tenha achado útil. E se você quiser se juntar
a mim no Patron and Candy small Art, estou sempre publicando regularmente pinturas de paisagens minimalistas
soltas Tchau por enquanto.
Candice Small, Watercolourist
