Como pintar florais com guache modernos em seu iPad no Procreate + 7 pincéis GRATUITOS

1. Como pintar florais com guache modernos em seu iPad + 7 pincéis GRATUITOS: Olá a todos. Sou a Liz. Sou um artista, ilustrador e professor. Hoje, eu quero mostrar-lhe como pintar florais guache modernos em seu iPad. Vou mostrar-lhe cada passo do meu processo, desde o planeamento de uma composição até pintar florais de guache realistas. Eu projetei sete pincéis de guache para Procreate que eu quero compartilhar com você como um download gratuito quando você fizer essa aula. As escovas incluem versões secas e molhadas de guache opaco e transparente. Vou mostrar-lhe como usar os pincéis com um processo de camadas para criar um efeito gouache realista. Em seguida, vou mostrar-lhe algumas formas de folhas e flores que você pode usar para praticar sua pintura. Criei quatro folhas de treino com 12 folhas e flores diferentes que você pode copiar ou usar como inspiração para começar a pintar seu próprio estilo floral. Em seguida, vamos criar um buquê floral usando várias flores e folhas. Vou mostrar-lhe como planeio as minhas pinturas de buquê e dou-lhe algumas dicas e truques para criar contraste e equilíbrio. Em seguida, juntaremos todas as técnicas que aprendemos e criaremos uma coleção floral moderna e ousada. Usamos uma técnica de camadas para criar uma peça de arte colorida que você poderia usar como uma impressão de arte, a frente de um cartão ou um download digital. Tudo o que você precisa para fazer essa aula é o seu iPad e uma caneta. Vou usar o Apple Pencil, mas você poderia usar qualquer caneta ou até mesmo seu dedo. Vamos começar. 2. Senha para Downloads + utilizando os pincéis: Você pode encontrar todos os materiais que mencionei nesta classe na seção sobre a página da classe, e aqui está a senha que você precisará para acessar essa página. A primeira coisa que precisamos fazer, é importar os pincéis de guache em procreate. Você verá o link para baixar esses pincéis na seção sobre esta classe. Tenha em atenção que, se estiver a utilizar a aplicação, não verá a secção sobre, que terá de abrir esta secção num browser, no iPad ou no computador. Você pode usar o Chrome ou o Safari. Uma vez que você clicar nesse link, ele abrirá esta página da Web. Se você rolar para baixo na página, verá a lista completa de pincéis aqui. Cada pincel, ao lado dele terá um pequeno botão Download, e você clicar nesse botão Download, ele abrirá esta página Download e, em seguida, você verá algumas opções para este pincel. Você deveria ver aberto no Procreate. Se você não vir isso, basta clicar em mais e, em seguida, você pode rolar para encontrar o aplicativo procreate na lista. Depois de clicar em abrir e procriar, ele abrirá automaticamente o aplicativo e, em seguida, esse pincel aparecerá na parte inferior da seção de pincéis importados. Você pode ver o pincel lá. Se você quiser criar um novo conjunto, eu gosto de fazer um conjunto de gouache, então eu tenho todos os meus pincéis à mão. Você pode clicar em novo conjunto, digitar um título para o conjunto, clicar em “Enter” e, em seguida, arrastar cada pincel para o novo conjunto. Você pode ver que eu tenho todos os sete pincéis aqui. Então eu também tenho o lápis Narinder. Vou usar isso um pouco hoje e acabei de tirar isso da seção de esboços do Procreate. Vamos brincar com esses pincéis. A primeira escova é grande e estrias, e esta é uma escova semi seca. Você vai ver as pinceladas neste. Eu só vou escolher uma cor um pouco clara e colocar o pincel para seu maior tamanho, porque eu gosto de usar este pincel para criar fundos. Às vezes eu sinto que o papel branco é apenas um pouco brilhante demais, então eu gosto de suavizar com uma cor clara. Esse é o primeiro pincel. O segundo pincel é outro pincel semi seco. Vamos ter uma cor diferente. Você pode realmente ver todas as pinceladas com este, e é um pouco transparente. Se você usar este pincel e fazer duas camadas, você pode obter um olhar listrado escuro agradável. Então, se você fizer três camadas, você quase pode obter um olhar opaco. Esse é um bom pincel para usar quando você realmente quer ver os pincelados. O próximo pincel é um guache molhado e listrado. Isso seria como um guache se você adicionasse um pouco mais de água à sua paleta. Você pode ver que é apenas um pouco mais suave do que o último e também se torna opaco com apenas duas camadas. Se fizemos três camadas para este, é quase 100 por cento opaco. O próximo é uma lavagem molhada. Isto é como um guache, se tivesse muita água na escova. Este pode ser muito bom com uma camada, é apenas um olhar pincel muito macio. Então, se você quiser obter um olhar opaco ou fazer algumas camadas, que um pode ter um efeito realmente agradável. O próximo é um pincel seco opaco. Você pode realmente ver as pinceladas com este, e o interior deste pincel vai ser totalmente opaco. Você não pode ver uma grande diferença entre 1,2, e 3 camadas, mas faz um efeito de pincel realmente agradável no exterior. Quando você quiser mostrar alguns traços escuros com algumas marcas de pincel, esse é um ótimo pincel para usar. O próximo é um peito opaco. Vou colocar isto no maior tamanho. Quando você usa este aqui você pode realmente ver onde o pincel foi puxado para baixo. Eu gosto deste pincel quando eu quero realmente mostrar o traçado do pincel, enquanto, o outro pincel opaco em seu tamanho muito maior é realmente suave. Você não pode ver os traços de pincel na parte superior ou inferior. Então você pode criar formas sólidas agradáveis com este, enquanto que com os outros, você realmente vai ver alguns pincelados do lado de fora. Uma coisa boa sobre esses pincéis, é que você pode fazer alguns efeitos de camadas muito agradáveis, então eu vou pegar uma cor diferente e virar esta página de lado. Vamos pegar o pincel de guache semi seco. Você pode ver este pincel em camadas sobre si mesmo com duas cores diferentes, cria um efeito de camadas muito agradável. A mesma coisa para o guache molhado. Mesma idéia, mas ligeiramente mais suave e menos pinceladas. O guache molhado faz um efeito em camadas transparente muito agradável, enquanto que com este, a cor na parte superior cobrirá totalmente a parte inferior, mas você pode vê-lo espreitando através das pinceladas. Então, quando você entra nos pincéis opaco, ele apenas cobre totalmente o pincel anterior. Você pode imaginar que há um monte de combinações que você poderia fazer aqui. Poderíamos usar o pincel de guache semi seco em todos os outros pincéis e ver que tipo de efeito podemos chegar lá. Estas escovas semi-secas podem ser muito agradáveis sobre as escovas opacas, porque você pode obter um efeito escovado agradável em uma forma sólida opaca. A mesma coisa com o molhado. Você pode obter alguns efeitos suaves muito agradáveis sobre alguns escovação a seco ou sobre os pincéis opaco. Você pode ver que é bom tomar algum tempo e brincar com eles, apenas para que você entenda as propriedades de cada pincel. Eu recomendaria apenas fazer uma página como esta onde você não está nem pintando nada, você está apenas brincando com os pincéis. Agora que colocamos um monte de tinta, outra coisa que você pode querer fazer é uma mistura ou apagar. Se você clicar na ferramenta de mesclagem aqui em cima, todos os mesmos pincéis ficarão ótimos como uma ferramenta de mesclagem. Digamos, por exemplo, descemos a estas duas cores opacas aqui com a mistura de lavagem molhada, e eu vou emergir todas as minhas camadas de cores juntas, beliscando-as. Eu posso criar um bom efeito misturado na borda dessas cores opacas. Podíamos fazer isso numa pincelada. Se você acabar não gostando de quão proeminentes as pinceladas são, você pode fazer isso com duas cores que você quer juntar ou você pode fazê-lo apenas para limpar uma linha sólida. Digamos que você não goste do quão dura essa linha é, você pode pegar o pincel de guache seco e puxar a borda para baixo e vai realmente suavizar a borda. Então, quando você tem alguma vantagem dura que você não gosta, é realmente fácil limpá-lo com esta ferramenta de mistura. Você também pode puxar cores um para o outro. Se você apenas puxar para baixo aqui, você pode ver que é realmente fácil puxar uma cor para outra. 3. Folhas de prática: Em seguida, vamos dar uma olhada nas folhas de treino. Se você sentir que você precisa de um pouco de prática com a pintura antes de começar a fazer uma peça final, eu realmente recomendo isso se você sentir alguma hesitação em começar, basta ir em frente e brincar com essas folhas de prática ou fazer um folha de prática de seu próprio e não se sentir como você tem que fazer uma peça final com a sua primeira tentativa, basta brincar com ele por um tempo. Com estas folhas de prática, eu adicionei algumas flores ou folhas que você pode imitar. Por exemplo, com este, eu tenho uma folha sólida e uma folha multicolorida. Se formos até aqui e eu vou escolher uma cor diferente, mas você pode usar a mesma cor que eu usei e se você quiser fazer isso, basta clicar e segurar e então você tem a mesma cor que eu usei. Eu vou usar um rosa para este e eu vou pegar meu pincel liso opaco em tamanho médio e eu vou apenas arrastar para baixo e, em seguida, loop cada uma dessas folhas e eu não estou tentando fazer isso perfeito. Este estilo floral moderno é realmente solto, então não se preocupe tanto com proporções perfeitas ou equilíbrio perfeito. Basta brincar e deixar a folga da sua pintura aparecer na própria pintura. Agora que eu tenho essa forma sólida, o que eu poderia fazer é colorir sobre essas formas sólidas. Digamos que eu queira adicionar um pouco de traçado de pincel, mas eu quero mantê-lo dentro da forma sólida. Se eu deslizar para a direita nessa camada, ele vai colocá-lo em um estado chamado Alfa Lock. Isso significa que só posso pintar nesta área rosa. Você pode ver se eu tenho uma cor diferente e tentar pintar, ele só pintaria nas folhas. Não me deixava pintar no fundo. Esta é uma ótima ferramenta para adicionar alguns pincelados. Eu vou pegar o gouache semi-seco e eu vou pegar uma cor que é um pouco mais clara do que a cor que eu já uso. Eu só estou indo para ir sobre a roda de cores um pouco e vamos fazer isso um pouco menor e você pode ver que eu posso adicionar em algumas pinceladas luz aqui. Vamos dar uma olhada um pouco mais molhada. Você pode adicionar pequenos traços individuais como este, ou você pode adicionar traços grandes como este. Digamos que você não queira ficar tão escuro ou tão claro, podemos obter uma cor mais escura e então você pode adicionar apenas um pouco de pincelada que pareça uma pintura no papel, mas não é realmente proeminente. Você pode ver as duas opções aqui. Temos uma cor muito clara e em seguida, apenas uma cor rosa suave aqui que está mostrando o traçado do pincel. Vamos fazer esta folha multicolorida aqui. Eu vou começar com esta cor base e eu vou pegar o pincel seco para este e vamos apenas começar com uma forma varrendo aqui e, em seguida, para cada folha que eu criar, eu vou escolher uma cor de tinta diferente. Eu só vou brincar com a roda de cores aqui e pegar uma cor diferente com cada folha. Isso é ótimo se você realmente quer obter um efeito seco e novamente, podemos deslizar para a direita para obter a nossa camada em Alpha Lock e, em seguida, poderíamos obter uma cor verde sólida e entrar com o pincel seco apenas para preencher alguns desses áreas que não foram cobertas aqui e adicionar um pouco mais de variação. Eu poderia colorir como a ponta de um e o interior de outro. Isso vai adicionar uma boa variação. Também podemos pegar outra cor e fazer a mesma coisa. Você pode ver que há muito espaço para brincar com este processo. Eu adicionei alguns tipos diferentes de folhas e flores para estes folha de prática, então eu não vou pintar cada um destes, mas sinta-se livre para brincar e apenas fazer estes o seu próprio. Use suas próprias cores, use seu próprio estilo, estas são apenas algumas idéias para você começar. Vamos dar uma olhada na outra folha aqui. Algo assim é quando você pode realmente fazer uso de sua caneta. Se você tem um lápis Apple, você pode realmente usar a pressão do pincel. Estou pressionando forte e depois leve, forte e depois leve. Mas se você não tem um lápis Apple, você pode facilmente criar este efeito, basta desenhar seu círculo e, em seguida, voltar e preenchê-lo com outra camada. Você não precisa ter o lápis Apple para criar o mesmo efeito. Para a próxima folha, tenho algumas flores em camadas. Você pode ver que estes têm um monte de camadas diferentes para eles, então vamos em frente e fazer um destes juntos apenas para que você possa ter uma idéia para a idéia de camadas. Com esta, se você olhar para esta peça, você pode ver que o vermelho teve que ser pintado primeiro porque o preto está em cima dela. Em seguida, o ouro foi pintado, em seguida, um pouco de textura em cima do vermelho e, em seguida, o preto. Você pode fazer isso dessa maneira ou você pode simplesmente pintar em camadas. Vamos fazer a nossa camada preta primeiro. Eu só vou desenhar meu caule e minha folha, então eu vou para uma nova camada e pegar aquela cor vermelha e para essas flores grandes, eu gosto de começar com uma forma de coração. Torna mais fácil fazer aquela parte superior larga e, em seguida, apenas criar alguma textura ou solavancos aqui no topo. Agora posso voltar para a minha camada preta, ficar preta e pintar. Vou mover a minha camada preta para cima da minha camada vermelha e depois posso pintar um pouco, vamos pegar um pincel menor para isso. Pequenos loops aqui. Então eu posso criar uma camada que está entre a minha camada vermelha e a minha camada preta e vamos obter uma cor dourada aqui e eu vou criar algumas linhas simples apenas para mostrar a forma da flor e então eu acho que eu também vou para isso folha e fazer alguma decoração com a mesma cor. Agora farei a outra flor da mesma maneira. Uma vez que eu tenho essas formas base, eu posso ir para a minha camada vermelha, deslizar para a direita para Alpha Lock-lo e pegar uma cor que eu quero usar para destacar algumas pinceladas. Vou pegar um vermelho mais claro, quase rosa e entrar com meu pincel de guache seco e adicionar um pouco de destaques só para que quando você ampliar você possa realmente ver as pinceladas. Essa é uma opção. Há um monte de flores diferentes que você pode criar e você pode usar esta folha para ajudar a dar-lhe idéias para que tipo de flores fazer. 4. Desenhando um buquê: Vamos começar com um buquê simples. Vou criar um novo documento aqui, criar um tamanho personalizado. Eu gosto de usar 9 por 11 polegadas, mas você poderia usar qualquer tamanho dependendo do seu uso final é, e clique em criar. Eu gosto de começar por colorir meu fundo. Vou pegar uma cor rosa mais clara aqui com meu pincel grande seco e descobrir o fundo. Em seguida, gosto de esboçar como meu buquê será colocado. Vou pegar meu lápis de narinder com preto. Estou me certificando de que estou em uma nova camada. Eu vou fazer tudo fora deste tronco central. Eu tenho uma flor que está no alto aqui em cima. No próximo, quero estar um pouco mais baixo à esquerda. Só estou tentando manter em mente o equilíbrio destes. Acho que vou ter três flores deste lado e duas deste lado. Então eu quero ter algumas samambaias que estão apenas enchendo essas peças centrais. Tenho três deste lado e dois do lado. Eu também vou adicionar algumas folhas saindo do caule de cada uma dessas flores. Alguns deles, vou acrescentar também. Estou sempre tentando manter o equilíbrio mental. Eu não quero ter tudo igual e tudo exatamente igual. Estou tentando fazer algo um pouco diferente em cada um deles. Vamos ter algumas folhas que estão saindo do lado dessas flores. Vamos começar com isso. Podemos fazer algumas mudanças mais tarde, mas vou fazer isso um pouco menor. Só estou usando a ferramenta Mover e coloco isso no centro da minha tela. Este processo de desenho é apenas uma forma de me ajudar a manter-me organizado. Para a próxima camada, vou em frente e começar a criar minhas flores. Vou pegar um branco puro aqui em uma nova camada. Vou usar o meu pincel seco opaco. Eu gosto de vir para o lado com esses swoops para realmente mostrar a forma da flor. Então temos aquele belo olhar pincelada do lado. Em seguida, eu vou entrar com um rosa mais claro para a próxima camada da minha flor, e eu estou em uma nova camada, e apenas fazer um pouco de trabalho lá mesmo no centro. São as pétalas internas. Eu vou fazer outra camada com um amarelo, que será o interior da minha flor, e então mais uma camada com o mesmo branco, que está na parte de trás, e apenas adicionar algumas pétalas frontais. Eu também gosto de adicionar um pouco de cinza na frente da flor. Eu acho que isso ajuda a mostrar a diferença entre a frente e trás, quase um branco, mas apenas um pouco amarelo ou um pouco cinza na tinta. Então eu estou deixando isso vir ao redor da borda da flor para criar aquela camada extra de profundidade. Em seguida, eu quero ter alguns raminhos saindo do centro da flor. Vou colocar essa camada acima da minha camada amarela. Vamos pegar o pincel de guache liso opaco, e eu vou ter alguns raminhos saindo do meio. Eu só vou adicionar um pouco mais cinza na frente aqui para adicionar um pouco mais de profundidade. Então eu vou diminuir o zoom e ter certeza que fica bem. Se eu estiver feliz com essa flor, eu posso ir em frente e fazer o mesmo processo com todas as minhas outras flores. Antes de fazer qualquer coisa, vou fundir todas essas camadas de flores. Tenho sete camadas para esta flor, e vou juntá-las todas. Isso vai tornar mais fácil se eu quiser mover esta flor mais tarde. Todas as suas camadas estão em um só lugar. Agora, eu vou em frente e pintar o resto dessas flores. Agora, terminei todas as minhas flores. Vou em frente e me certificar que a última flor se funde em uma camada. Cada flor está em sua própria camada. Agora, em uma nova camada, eu vou pegar preto e meu pincel de guache liso opaco e preencher minhas hastes. Agora, vou em frente e preencher estas folhas. Mais uma vez, não estou a tentar torná-los perfeitamente simétricos. Estou tentando ter uma forma de folha solta. Com o visual abstrato desta peça, qualquer tipo de folha que desenhe aqui vai ficar bem. Agora, eu quero adicionar algo a essas folhas, mas eu quero que ele esteja na frente da flor. Você vai notar aqui, se eu desenhar uma folha, esta folha está aparecendo debaixo da minha flor porque esta camada está debaixo de todas as minhas flores. Agora, eu quero adicionar a este preto, mas eu quero que ele esteja acima das flores, então eu vou apenas criar uma nova camada e fazer um pouco de preto em cima das flores. Vou apenas adicionar estes raminhos ligando o caule da flor à própria flor. Uma coisa que você pode fazer para adicionar cores facilmente a um espaço é arrastar sobre o círculo de cores. Isso só funciona com formas sólidas, então você tem que ter certeza de preencher totalmente sua cor antes de fazer isso. Esse pode não ter sido totalmente preenchido, mas isso é bom especialmente se você tem um espaço maior para cobrir. Você pode realmente cobrir isso facilmente em um curto espaço de tempo. Também quero acrescentar um pouco de interesse a estas folhas. Eles estão um pouco chatos agora. Eu gosto de tomar esta cor bronze-ouro com o pincel de guache opaco em um pequeno cenário e apenas vir através apenas como você fez algumas pequenas pinceladas finas em cada folha com uma bela tinta dourada. 5. Adicionando contraste: Em seguida, quero adicionar um pouco de contraste a esta peça. Eu vou escolher uma cor que é muito diferente das cores que eu tenho usado até agora e eu vou ter certeza que eu estou em uma nova camada. Eu sempre gosto de testar a cor para fora na peça antes de colocá-lo em, então eu só vou adicionar alguns círculos dele apenas para ter certeza que a cor parece agradável. Acho que quero ir um pouco mais brilhante com isso. Isso parece bom. Agora eu vou entrar e com o meu pincel de guache liso opaco, basta adicionar alguns raminhos e eu acho que vou deixar estes estar abaixo de tudo. Eles vão estar espreitando a parte de trás deste buquê. Agora que eu tenho a estrutura para essas configurações, eu vou ir em frente e remover meu esboço para que eu possa realmente ver o que eu estou fazendo e eu vou pegar uma cor um pouco mais clara para fazer isso. Basta vir através e adicionar alguns raminhos para cada lado e eu também vou fazer isso em uma camada abaixo das veias desta peça. Você pode ver quando eu começar a desenhar isso, assim você ainda pode ver as veias e eu vou em frente e preencher tudo isso dentro Isso em si é um rosto bonito. Nem tenho de acrescentar nada a isto. Acho que vou, mas seria totalmente opcional. Você poderia parar aqui se você gosta de como parece. Uma coisa que eu quero acrescentar é um pouco de amarelo no fundo. Eu sinto que isso iria ajudar minhas peças a se destacar um pouco mais, então eu vou pegar meu grande pincel estrias com o amarelo brilhante e apenas vir atrás desta peça e adicionar um pequeno quadrado pintado agradável para aqueles para viver. Eu também quero adicionar algumas pinceladas a esta peça. Eu sinto que é um pouco plana, então eu vou arrastar para a direita para o bloqueio alfa, obter essa cor e, em seguida, escolher uma cor ligeiramente mais clara para entrar. Vamos fazer o pincel semi seco e eu só vou passar e adicionar algumas pinceladas em áreas aleatórias. Não estou tentando fazer isso uniformemente. Só estou varrendo, adicionando um pouco de cor em lugares aleatórios. Você pode até mesmo obter seu pincel menor e fazer algumas áreas mais concentradas para que você tenha algumas pétalas que são quase totalmente brancas e outras que são sua cor turquesa original. Vamos fazer a mesma coisa com uma cor mais escura. Vou entrar em algumas pétalas individuais e escurecê-las um pouco. Gosto mais da aparência disso. Isso é um pouco mais pintado à mão. Eu quero adicionar um pouco mais alto contraste e eu acho que eu quero usar uma cor azul negrito. Vamos ver como isso parece. Vou comprar uma nova camada. Acho que quero ir um pouco mais escuro, isso parece bom. Eu quero adicionar em apenas algumas pequenas formas de folhas aqui para preencher este buquê e eu quero testá-lo primeiro. Eu realmente vou desenhá-lo porque eu estou em uma nova camada, eu posso desenhá-lo aqui e adicioná-lo à minha folha mais tarde. Agora que eu tenho essa licença, eu vou girá-lo e apenas brincar com ele no meu buquê e tentar descobrir onde eu gostaria de tê-lo. Eu acho que eu quero que ele esteja sob minhas outras peças e eu quero que ele espreite para fora das hastes da veia original. Essa é uma boa. Você também pode simplesmente duplicar isso, girá-lo, redimensioná-lo um pouco e movê-lo para baixo para que você não tenha que fazer pinturas originais para cada peça. Uma vez que você entra em apenas preencher a sua folha assim, você pode realmente brincar com a mudança para cima. Acho que vou atrair mais um. Aqueles estão parecendo um pouco parecidos demais, então eu só vou desenhar este sobre este lado e, em seguida, adicioná-lo no buquê mais tarde. Eu gosto disso. Isso é um pouco mais de variação. Eu quero adicionar em uma última flor e eu acho que eu quero que ela seja vermelha. Vou comprar uma nova camada, trazer um pouco de vermelho e acho que essa cor ficaria muito bonita aqui. Primeiro vou entrar e brincar com algumas formas. Eu acho que seria uma boa forma, mas nós também poderíamos fazer uma dessas pequenas flores de coração ou nós também poderíamos fazer uma flor de guache seco. Quando eu chegar a este ponto, eu gosto de fazer algumas opções e, em seguida, dar um passo para trás e decidir o que fica melhor com a peça agora. Eu já tenho uma flor assim, então eu não quero usar isso. Eu só não gosto desta forma com esta composição então eu acho que eu vou para ir com essa. Eu só vou dar a volta e adicionar algumas dessas flores onde eu acho que eu preciso de um pouco de cor. Isso parece bom, então eu vou em frente e adicionar outra camada para minhas hastes pretas. Vou adicionar um pouco de ouro a estas flores e vou fazer isso entre a camada de caule e a camada de flores. Vamos fazer isso com o pincel seco opaco assim como fizemos nas folhas. Eu provavelmente passaria algum tempo brincando com isso, adicionando mais variação, talvez adicionando um pouco de pinceladas para as folhas azuis lá, mas vamos em frente e chamar esta peça feita para que possamos ir para o próximo passo. O que eu quero fazer é voltar para minha galeria, clicar em “Selecionar” e selecionar a peça que acabamos de fazer e clicar em “Duplicar”. Então eu quero ir para aquele novo documento duplicado e mesclar todas as camadas juntas. Estou fazendo isso porque não estou pronto para me comprometer a fundir as camadas da minha peça original. Eu posso querer voltar e mudar algumas coisas com isso, mas para esta peça, eu quero ir em frente e brincar com algumas das cores. Você poderia brincar com a camada de fundo primeiro, então talvez você gostaria disso com mais verde ou rosa. Você pode brincar com essa cor, você também pode brincar com o segundo quadrado. Eu acho que o que eu vou fazer é apenas aumentar a saturação de ambas as camadas de fundo. Então eu tenho todas as minhas flores em uma única camada. Posso brincar com a cor, então há uma bela versão verde e rosa. Se você gosta disso, vá em frente e deslize para a esquerda, duplique-o e, em seguida, torná-lo invisível e agora você pode brincar com mais opções de cores. Poderíamos obter cinco ou seis opções de cores desta única peça. Isso realmente depende de quais são suas preferências de cor pessoais. Esta é uma ótima maneira de brincar com tudo isso. Você pode fazer isso aqui desta maneira mesclando todas as camadas juntas ou você pode voltar para o documento original e apenas brincar com cada camada. Eu tenho todas as minhas folhas azuis em uma camada. Posso brincar com a cor das folhas. Se há algo que você não gosta no seu buquê, você pode passar muito tempo aqui para brincar com as cores, brincar com a colocação. Posso até mover isto. Digamos que agora percebo que a peça azul do meio é muito grande. Eu vou para aquela camada onde temos a peça azul do meio, obter a minha ferramenta de seleção com a mão livre selecionada e, em seguida, circular em torno daquela peça azul e agora eu posso brincar com ela. Eu posso torná-lo menor, eu posso girá-lo. Se há pequenas coisas que precisam ser ajustadas você pode facilmente fazer isso com este processo, mas vamos em frente e chamar esta peça de terminado. 6. Florais dispersos — Parte 1: Para a próxima peça, vamos fazer algumas flores e plantas espalhadas. Ao invés de seguir uma haste central, esta será mais orgânica e flutuante. Este é um pouco mais complicado porque você tem que prestar um pouco mais de atenção para a colocação e a direção de cada peça. Mas vamos passar por todo o processo aqui. Estou começando com a mesma forma e tamanho, 9 por 11 polegadas e eu tenho uma nova camada. Eu vou começar com uma cor azul claro aqui com meu grande pincel listrado e apenas cobrir toda a parte traseira. Em seguida, eu quero adicionar algumas flores em camadas. Para este, vou usar o guache seco opaco de novo. Minha primeira flor, quero que seja virada para cima e para a esquerda. Vamos começar com um esboço aqui. Eu vou fazer uma flor, o centro é aqui, outra flor aqui e o centro é aqui, e então uma aqui que está virada para cima. Este está virado para este lado, este lado, e para este lado. Estou pensando muito na direção de cada flor antes de começar a trabalhar. Vou adicionar algumas folhas pequenas cutucando ao longo de cada borda. Então, eu provavelmente vou começar a sair com alguns pedaços de folhas em cada lado. Se eu tiver três flores, posso fazer quatro folhas ou samambaias saindo de cada flor. Vamos começar a pintar isto. Eu tenho o meu rosa claro e eu vou entrar e fazer cinco folhas com o pincel seco opaco. Vamos fazer disso um tamanho grande. Vou fazer uma pétala aqui virada para cima, uma pétala aqui para o lado, outra aqui para o lado, uma virada para baixo e outra virada para baixo. Quando você olha para isso, você pode realmente ver onde as cinco pétalas estão. Minha próxima camada será abaixo dessa camada. Eu vou pegar um rosa mais brilhante e apenas vir baixo desta peça e obter um efeito de camadas. Eu não vou para o topo, eu estou indo para o fundo, então é como se estivéssemos vendo o lado da flor. Estou tentando imitar a forma das minhas pétalas originais. Então, a minha próxima camada vai estar debaixo dos dois, e essa só vai ter algumas pétalas minúsculas espreitando para fora. Isso é bom. Vá em frente e faça isso para todas as três camadas. Agora que eu tenho essas formas básicas de flores mascaradas, eu quero adicionar um pouco de pincelada na camada superior. Vou deslizar para a direita naquela camada para a travar alfa. Eu vou pegar um branco puro e eu vou pegar meu pincel de guache semi-seco listrado em um tamanho um pouco grande. Eu só estou fazendo algumas pinceladas direcionais, para que você possa realmente ver qual é a forma desta pétala. Estes traços são agradáveis porque eles podem adicionar um pouco de profundidade à sua pintura. Você não quer que seja totalmente equilibrado, é melhor ter um olhar mais desigual. Algumas áreas realmente claras e, em seguida, algumas áreas que você nem sequer cobre. Vou em frente e fazer isso nas três flores. Eu gosto do olhar disso. Vou em frente e adicionar um centro a estas flores com preto. Eu só vou usar meu pincel opaco pincelado. Estou apenas criando uma forma de centro solto e estou deixando que a borda do pincel realmente mostrar, então não estou tentando fazer isso suave, estou realmente deixando apenas um centro áspero. Estou feliz com isso por enquanto. Vou começar a pintar minhas folhas e vou fazer isso abaixo da minha camada de flores. Vou pegar para estas folhas uma cor de pêssego. Vou buscar o meu pincel liso opaco. Agora, eu vou criar uma nova camada e pegar o gouache pincelada opaco e apenas adicionar algumas veias aqui. Estou fazendo isso em uma nova camada. Não sou louco pela cor dessas folhas. Vou passar para a direita para a fechadura alfa. Eu vou escolher uma nova cor que eu acho que vou gostar mais. Clique nessa camada e clique em “Preencher camada”. Opa, eu não escolhi a cor certa. Bem aqui. Vamos fazer isso azul. Clique na camada e clique em “Preencher Camada”. Essa é uma boa maneira de brincar com algumas opções de cores diferentes. Vamos começar com isso por agora e podemos mudá-lo mais tarde. Vou em frente e começar a fazer algumas folhas ao fundo. Eu só vou pegar um amarelo brilhante e ver se é uma cor que vai funcionar. Este vai ser um buquê muito ousado, então estou feliz com aquele amarelo brilhante. Estes vão sair dos lados da flor. Eu acho que eu vou pegar meu pincel liso opaco para isso em um tamanho um pouco pequeno. Eu estou feliz com eles, então eu vou ir em frente e desenhar algumas folhas em cada uma dessas videiras. 7. Florais dispersos — Parte 2: Eu vou em frente, e remover minha camada de esboço, e eu acho que eu estou pronto para adicionar em algumas cores mais escuras aqui. Então eu vou pegar preto, e eu vou apenas fazer alguns ramos pequenos, e eu acho que eu vou ter um pequeno aqui em cima, e você pode ver que tudo que eu adicionar em está apenas saindo de uma flor que já existe, então não tem que vir de um lugar central. Pode vir de qualquer lugar da composição, e então eu vou apenas adicionar alguns pequenos galhos saindo do lado aqui, e então alguns pequenos pontos para ir em cima. Estes são apenas como pequenos galhos abstratos, e eu apenas escolhi fazer estes em preto para adicionar um pouco de contraste ao meu buquê. Este à esquerda acabou sendo um pouco maior do que eu queria que fosse sem problema. Basta obter sua ferramenta Seleção com a mão livre selecioná-la, e então nós vamos usar a ferramenta Mover para apenas tornar isso um pouco menor, e apenas tê-lo espreitando em um lugar agradável. Eu só não queria que ele exigisse tanta atenção neste buquê, para que fique melhor. Eu acho que eu também vou fazer a mesma coisa com este que um ficou um pouco maior também que parece bom. Vamos em frente, e adicionar um pouco mais de folhagem no fundo. Eu vou obter uma cor turquesa mais brilhante, e apenas fazer algumas samambaias claras espiando no fundo. Eu também vou adicionar um quadrado mais escuro no fundo, assim como fizemos na última peça. Eu acho que ele realmente pode ajudar os elementos da folhagem pop quando você tem um fundo escuro agradável para eles para colocar sobre. Eu só vou adicionar isso, e eu acho que eu provavelmente vou fazer todo o buquê geral menor, apenas para que ele se encaixa na tela um pouco melhor, mas eu vou esperar para fazer isso até que eu tenha todas as minhas peças prontas, e então eu posso mesclar todas as camadas juntas. O único problema que causou foi que fez minhas folhas meio escondidas, então vamos escolher uma cor diferente para essas folhas. Eu acho que eu gosto dessa cor de pêssego, e eu quero adicionar mais uma cor a isso eu acho que ele precisa de um pouco de vermelho, e assim por diante uma nova camada vamos colocar isso sob nossas flores. Na verdade, vamos com a pincelada opaca, e eu acho que eu vou adicionar esta cor de vermelho eu acho que vai ser uma característica agradável para a peça. Eu vou adicionar algumas flores realmente simples estas vão ser apenas copos pequenos, e eu estou deixando essa borda áspera realmente se destacar. Alguns deles virão de cima, e alguns deles deixam-nos sair do fundo. Eu acho que quatro é o suficiente por agora eu posso adicionar mais depois, e eu vou deixar as hastes neste ser preto, então ele funciona bem com meus ramos pretos, e vamos deixar tudo isso ir abaixo de nossas outras peças, que eles Só estou espreitando. Então eu quero adicionar um pouco de contraste para essas flores, então eu vou pegar uma cor mais clara com o meu gouache semi seco, e eu vou para Alpha Lock essa camada, e então apenas adicionar um pouco de cor, deixando-o ser focado em uma área central para que o traçado do pincel seja realmente aparente. Acho que outra coisa que quero fazer é adicionar um pouco de ouro a estes ramos pretos. Eles parecem um pouco maçantes como eles são, então eu vou pegar meu pincel de ouro com meu opaco seco em um tamanho um pouco pequeno, e eu quero Alpha Lock essa camada de ramo, e eu vou entrar, e eu acho que apenas de um lado de cada pequena lâmpada eu vou adicionar um pouco de ouro, que eles se destacam mais. Eu também vou adicionar um pouco de ouro para minhas novas rosas que eu adicionei a esta pequena linha em cada pedal. Eu acho que pequenas coisas como esta podem realmente fazer a diferença entre apenas uma peça plana ousada, e uma peça que realmente parece pintada à mão, e desenhada à mão. Só acrescentando essas pequenas pinceladas eu acho que ajuda muito. As peças amarelas estão parecendo um pouco plana, bem, então eu estou indo para alfa trancar aqueles, e entrar com alguns amarelos mais claros, e mais escuros, e apenas adicionar alguma variação para essas folhas. Estou feliz com isso. A única coisa que eu quero mudar é que eu acho que a coisa toda precisa ser menor, então em vez de mudar esse documento, eu vou selecioná-lo, e duplicá-lo, de modo que eu tenho duas peças para trabalhar de uma tem minhas camadas originais, então eu não perco essas camadas originais, e a outra eu vou apenas ir em frente, e mesclar todos os meus elementos da planta juntos, modo que a única coisa que separam são minhas duas camadas de fundo. Agora eu posso fazer essa peça inteira, e eu quero escolher “Magnetic” em vez de “Forma Livre” para obter minhas proporções agora eu posso fazer essa peça inteira um pouco menor, então ela se encaixa um pouco melhor no papel real. Eu também posso passar, e mudar a cor neste momento este é um ótimo momento para começar a olhar para algumas outras opções de cores. Mas você pode gostar de suas cores originais que você escolheu, então eu estou feliz com essas cores, então eu vou em frente, e chamar esta peça de terminado. Espero que esta aula, e que você se sinta inspirado para começar a pintar seu próprio guache moderno floral. Se você gostou desta aula você pode gostar de algumas das minhas outras aulas onde eu cobrir muito mais maneiras de desenhar, e pintar em seu iPad, e como pintar aquarelas realistas usando os pincéis para download gratuitos que eu criei. Confira no meu perfil Skillshare se quiser ver mais aulas como esta. Também eu compartilho um monte de downloads gratuitos no meu site, por isso, se você quiser obter mais downloads como os que você tem para esta classe confira o meu site. Eu adoraria ver a peça floral moderna que você cria você poderia compartilhar uma peça acabada, ou você poderia compartilhar apenas alguns de seus elementos florais. Você pode fazer isso aqui no Skillshare, ou você pode me marcar no Instagram, ou no Facebook. Se você tiver alguma dúvida sobre esta aula, sinta-se livre para entrar em contato comigo você pode responder a minha discussão aqui nesta aula, ou você pode entrar em contato comigo através do meu site. Muito obrigado por assistir, e espero vê-lo novamente da próxima vez. Tchau tchau.