Como pintar anêmonas soltas em aquarela — um curso passo a passo | Lisa Lam | Skillshare

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Como pintar anêmonas soltas em aquarela — um curso passo a passo

teacher avatar Lisa Lam, Watercolor Artist

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Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução

      1:20

    • 2.

      MATERIAIS

      1:40

    • 3.

      Técnicas de pincel e técnicas em aquarela

      6:34

    • 4.

      Como pintar um anemone

      5:39

    • 5.

      Projeto de curso: pintando uma pequena composição de anemones

      8:53

    • 6.

      Considerações finais

      0:40

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

289

Estudantes

5

Projetos

Sobre este curso

 


Neste curso, você vai aprender a pintar anemones soltas usando pincelas soltas usando pinceles simples e técnicas básicas de aquarela. Este curso é adequado para todos os níveis. iniciantes vão apreciar o início passo a passo deste curso, enquanto que pintores experientes vão desfrutar deste estilo de pintura de anemones soltos com pétalas de sabido pétalas

Vamos começar a praticar alguns pinceles simples que são simples usados em pintar florais livres, depois vamos passar para algumas técnicas básicas de aquarela sobre aquarela básicas como molhadas no molho, molhado, molhado no seco e a como criar sangramento. Depois aprenderá passo sobre como aplicar essas pincel e técnicas de aquarela pintando uma anemona. Você também pode aplicar o que aprendeu em pintar qualquer floral soltos.

Os materiais que você vai precisar para este curso são :

Papel prensado de

* Um pincel redondo de médio porte com uma ponta pointy

Tintas em aquarela em roxo, azul, vermelho ou rosa ou verde

* Um jarro de água limpa

* uma paleta ou uma placa cerâmica

Toalhas de papel

Espero que você tenha visto no curso!

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Lisa Lam

Watercolor Artist

Professor

Hi, I'm Lisa!

I started painting with watercolor in 2017 and quickly fell in love with its flow and softness, especially when painting florals. In my classes, I teach watercolor in a relaxed and approachable way--breaking everything down into simple, minimal steps, without overcomplicating the process, so painting feels easy and enjoyable. If you'd like to learn watercolor without the overwhelm, come join me and let's create something beautiful together!

Check out my free watercolor tutorials on YouTube and explore more of my artwork on Instagram.

Learn how to create a soft & dreamy background for your florals in this class Watercolor Cherry Blossoms : Learn How To Paint A Soft And Dreamy Background


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Level: All Levels

Nota do curso

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  • Um pouco
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Transcrições

1. Introdução: Olá a todos, bem-vindos à minha aula. Meu nome é Lisa e sou um espaço de artista aquarela na Malásia. Você pode me encontrar no Instagram onde eu compartilho minhas obras de arte e alguns tutoriais em vídeo curtos. Nesta aula, vou ensiná-los a pintar aquarela solta, os indicados. Esta classe é adequada para todos os níveis, como eu vou guiá-lo passo a passo ao longo da classe. Você aprenderá pinceladas simples e algumas técnicas básicas de aquarela para pintar fluoróforos soltos. Então eu vou mostrar-lhe passo a passo sobre como aplicar essas pinceladas e técnicas de aquarela na pintura. E no final desta aula, você será capaz de fixar esta pequena composição de um candidato. 2. MATERIAIS: Neste vídeo, vou mostrar-lhe os suprimentos que usarei para esta aula. Agora você não precisa usar as mesmas marcas que eu estou usando, apenas usar as marcas que você tem. Então estas são as cores que estão usando azul real, cobalto, violeta, ultramarino, violeta, ou verde lift, verde seiva, viridiano e índigo. Se você não tiver algumas dessas cores, poderá substituí-las por quaisquer cores semelhantes na sua paleta. Você pode substituir o violeta de cobalto por qualquer ping, nossos tons de alcance no seu palato. Então afegãos, artistas alfa e permanentes surgiram de cada canal. E para azul real e você pode substituir para você azul com cola de membro de tristeza ou uma mistura diluída de azul cobalto. Agora vou usar uma co-presença 100% algodão. Outros papéis em 300 GSM e quatro pincéis. Vou usar psi seis pincéis redondos. Mas você pode usar qualquer tamanho médio de pincéis, desde que tenham nomeado uma dica. Você também precisará de algumas toalhas de papel ou qualquer pano para soprar o excesso de umidade e tintas de seus pincéis. E por último, você precisa de uma pastilha e uma jarra de água limpa. 3. Técnicas de pincel e técnicas em aquarela: Agora deixe-me mostrar rapidamente as pinceladas que usaremos para fixar nosso denominador. Assim podemos fazer pequenos pontos usando apenas a ponta do nosso pincel. Também podemos desenhar linhas finas com apenas a ponta do nosso pincel. E podemos variar a espessura dessas linhas variando a pressão sobre nosso pincel. Então, para desenhar linhas mais grossas, apenas fornece um pouco mais de pressão em seu pincel. E para fixar traços realmente grossos, aplique mais pressão e pressione a barriga do pincel enquanto desliza o pincel pelo papel. Também podemos desenhar linhas onduladas e podemos formar uma folha para o nosso candidato juntando essas linhas. O próximo pincelado é para pintar nossos caminhos. Então eu estou estudando na ponta do meu pincel, pressionando a barriga e levantando bang up. Podemos criar pinceladas por e estes rapidamente. Então, pratique pintar estes em diferentes direções e Pingdom rapidamente para criar traços arriscados. Agora, a segunda pétalas de flor de pincelada é ver derrame. Assim, começando na ponta do seu pincel, pressione e curve como pincel industrial. Agora podemos criar pinceladas pintando estes rapidamente. Então, novamente, pratique pintá-los em diferentes direções e fixá-los rapidamente para que você possa obter traços arriscados como estes. Então, uma vez que você está confortável com a pintura desses pinceladas, agora podemos formar nossos caminhos combinando estes ver traçado com a pincelada anterior. Então pratique pintar essas pinceladas. Antes de passar para o próximo vídeo, você pode incrível. Homens com diferentes pincéis ROM para ver o que funciona melhor para você. Agora, vou mostrar a vocês as técnicas básicas de aquarela que usaremos para pintar nossos indicados. Então vamos começar com uma técnica molhada e seca. Agora, isso basicamente significa aplicar painel web no seco sendo ido. Esta técnica criamos Hart e bordas definidas. Agora, a próxima técnica ainda está molhada em molhada. E agora é quando aplicamos Web pain em um papel molhado e deixando as cores pulverizar. Então eu vou para esta área com água, certificando-se de que não há podócitos e que a água é distribuída uniformemente. Agora, se eu segurar isso para a luz, deve haver um bom brilho no papel. Então eu vou cair em uma cor e você pode ver as cores começando a sangrar. Quanto mais água tiver na escova, mais vai pulverizar. Então, se eu desenhar uma mistura diluída em violeta, vai se espalhar mais do que esta mistura saturada de violeta. E com esta técnica, você não terá bordas cardíacas. Eu posso até mover a cor usando um enxágüe e escova seca sem criar linhas duras. Agora, a próxima técnica é a liderança colorida. Então é aqui que uma cor vai sangrar para dentro da cor que está ao lado dela, porque ambas as cores estão molhadas. Então eu vou rastrear o quadrado com uma mistura saturada de Violet. Então usando outra cor, nossa dor, outro quadrado ao meu lado. E eu vou tocar a ponta do meu pincel até a borda deste quadrado Bobo. E você vê inviolável levando para o quadrado rosa. Então esta é a cólica. Agora vou mostrar a vocês como podemos usar essas técnicas básicas de aquarela para pintar uma flor simples. Vou começar adicionando ao centro. Então esta é a técnica molhada e seca. Em seguida, nossa coluna principal sangra SIP e as pétalas tocando a borda do centro vermelho. Finalmente, usando a técnica vermelha em vermelho, como Trump alguns violaram um centro molhado, como o sangramento nos padrões. Eu também posso desenhar uma segunda cor na pentose web, e permitindo que as cores se misturem. Então, no próximo vídeo, vamos fixar uma anêmona usando essas técnicas e as pinceladas desejam praticar mais cedo. 4. Como pintar um anemone: Neste vídeo, vou mostrar-lhe passo a passo sobre como pintar no candidato usando um pinceladas e técnicas de aquarela que praticamos anteriormente. Então, na minha paleta de Deus, um pouco de azul real, ultra marinho e uma mistura saturada de violeta. Então vamos começar carregando nosso pincel com um pouco de violeta e vai fazer pequenos pontos para formar ao redor do centro para a nossa flor. Agora fomos estes pontos para nos mantermos molhados. Sudão sangra quando pintou pentose. Então, para ter certeza que eles ficam onde podemos passar por cima deles com um pouco mais pavimentado. Em seguida, carregar o nosso pincel com um pouco de azul real vai começar a adicionar The Cantos usando um pinceladas que nós praticamos anteriormente. Portanto, certifique-se de tocar alguns desses pontos para um sangra localmente nas pétalas. Então tente variar a forma de cada pétala s. Isso dará a sua flor única natureza. Nós olhamos. E se você achar que seu animal de estimação, eles estão começando a secar. Você pode ligeiramente aleatório com um pouco de azul Froyo, mas certifique-se de deixar os espaços em branco. Assim, enquanto as pétalas ainda estão molhadas, podemos aplicar a técnica molhada sobre molhada tocando em alguns ultra marinhos no centro da nossa farinha e deixando a cor azul. E, em seguida, usando uma escova de enxágüe e seco, nossa retirar um pouco desta cor para criar alguma variação de cor nos padrões. Em seguida, inchar seus pincéis, Sam Violet, e começar a desenhar linhas finas saindo do centro e deixá-los jogar nas batatas da teia. E finalmente, vamos adicionar o nosso centro proposto, deixando um pouco de destaque. Então, os verdes que eu vou estar usando para o caule e folhas, verde-oliva, Sap Green e VV devido por você pode usar qualquer verdura em seu paladar. Então, carregue seu pincel com qualquer verde e adicione um caule curvilíneo. Em seguida, desenhe algumas linhas onduladas de tiro para formar as folhas. Agora certifique-se de que as batatas estão secas e antes de adicionar as folhas. Caso contrário, você pode ter um pouco verde se dividindo nas pétalas. Então cuidadosamente pagando crenças cercadas pétalas para mostrar que as folhas estão atrás da farinha. E, finalmente, algumas sombras usando um verde mais escuro. Então agora que você sabe como pintar uma anêmona, vamos pintar uma pequena composição de anomalias no próximo vídeo, onde você pode pintar junto comigo. 5. Projeto de curso: pintando uma pequena composição de anemones: Para o nosso projeto de classe, e nós vamos fixar uma pequena composição de um nomeado. Agora sinta-se livre para usar qualquer Carlos para suas flores, mas certifique-se de usar uma cor escura úmida e saturada para o centro da flor. Então vamos começar pintando ao redor do centro da nossa flor. Aqui estou eu usando um século para misturar violeta. Dan carregando meu pincel com um pouco de azul diluído, vou começar a adicionar os planaltos. Novamente. Certifique-se de tocar esses pontos para permitir que a cor sangra nas pétalas. E então, enquanto o pênis ainda foi rapidamente cair em algum ultramarino no centro e gentilmente puxá-lo para as pétalas. Baixando meu pincel encontraria. Vou adicionar as declarações e deixá-los viver nos átomos da WACC. Você pode adicionar mais variação de cor em uma pentose puxando alguns desses incêndios. Agora, para a próxima farinha, vou colocá-la um pouco para a esquerda. E eu vou fazer uma flor rosa. Então, em frente Hall, eu estou rapidamente levantando meu pincel para criar pinceladas receita. Agora tente variar a forma de cada pétala como farinha disruptiva mais naturalmente. E você pode fazer isso variando o tamanho e o comprimento de cada traçado de pincel. E enquanto a pentose pedir declarações rápidas diretas e deixar a cor sangrar nos comprimentos do caminho. Agora, para esta última farinha, eu vou mostrar a vocês o que acontece se esses pontos não estiverem molhados o suficiente e o que você pode fazer para consertá-la. Agora, como esses pontos estão começando a secar, eu não estou recebendo muito de um sangramento sincero na pentose. Então a flor está olhando para ela. Então eu vou ter que adicionar mais variação de cor em uma pentose primeiro digitando pouco ultramarino e puxando-o para a pentose. Então nossa guia em outra cor aqui eu estou usando violeta. E novamente, vou colocar um pouco desta cor nas pétalas e deixá-la misturar-se com as outras cores. Então agora que estou feliz com a cor da pentose, porque começar a ler meu livro para ambos os lados do papel. E a seguir, vou procurar alguns padrões patetas usando verde-oliva. Estou usando uma tela ao vivo e verde seiva como a cor base para minhas folhas. E vou digitar alguns muito bons sempre que adicionarem algumas sombras. Então, esses recursos desenhando brevemente valores p e juntando-os para formar essa imagem e terminar o poder de ganho. E finalmente, aqui, sim. 6. Considerações finais: Chegamos ao fim da aula. Espero que tenha gostado desta aula e tenha aprendido muito. Adoraria ver seus projetos de turma. Então, por favor, são carregados na galeria do projeto. E se você está compartilhando no Instagram, por favor, me marque em ponto azul esta arte. E eu vou compartilhar seus projetos de classe nas minhas histórias do Instagram. Agora, se você tiver alguma dúvida sobre qualquer parte da turma, basta colocá-las na seção de discussão. Então, pessoal, obrigado por assistirem e espero vê-los na minha próxima aula.