Como iniciar sessão no After Effects

1. Introdução: Oi, estou bem. Isso, eu estou trabalhando principalmente com músicos e estou criando vídeos para suas músicas. Isto foi inspirado por dualmente, por vídeo lírico. Então eu decidi recriar o VCM a partir dele e mostrar como emitido. Neste curso, vou ensinar-lhe como fazer um ciano de néon animado em efeitos secundários. No início, criaremos o fundo da parede de tijolos. Então vamos criar visuais de néon. Vamos fazê-los brilhar, e vamos animar com efeito neon piscando. No final, vamos adicionar um pouco de fumaça e alguns fios para fazer a cena parecer ainda melhor. Não se preocupe se você usar After Effects pela primeira vez, vou mostrar-lhe como fazer tudo passo a passo. No final do curso, você terá um bom conhecimento sobre como criar néon FX para imagens ou texto. Agora, você precisa começar o After Effects e se juntar a mim na aula. 2. Crie o fundo: Eles realmente gostaram dessas letras. A prática torna perfeita. Ainda estou tentando aprender. Então acho que isso se encaixa. O que estamos fazendo aqui. Vamos criar algo assim hoje. Então vamos criar uma nova composição e começar a trabalhar nela. Vou criar então ADP 25 quadros por segundo. E eu mudarei a duração para algo como 20 segundos. Então temos uma composição. Vamos criar um plano de fundo. Fundo de tijolos ruim. Para isso precisamos de algum tipo de filmagem de fundo de tijolos. Na verdade, encontrei uma bela filmagem do Pexels. Você pode baixá-lo gratuitamente. E vou deixar um link para esta filmagem que usei. Então vamos baixá-lo e adicioná-lo à nossa composição. Vou renomear minha composição para comp principal. Então temos esse histórico. Vou pressionar S para dimensionar como, e eu vou pressionar este botão para ver as bordas e eu vou dimensioná-lo para baixo. Ok, agora o que eu quero fazer, eu gostaria de transformar esta cena em uma cena escura. Primeiro de tudo, talvez eu crie uma vinheta. Então eu vou criar um novo sólido. Tudo vai para a nossa tela. Espero ter soletrado corretamente, se você pressionar e segurar isso, você pode escolher diferentes ferramentas. Vou escolher a ferramenta Elipse, e eu vou clicar duas vezes sobre ela e ele vai desenhar uma elipse perfeita. Como você pode ver, opção Máscara aberta. Eu gostaria de fazer bordas escuras não o centro da minha cena, para que eu possa invertê-la ou subtraí-la. Qualquer opção que você escolher. Isso é perfeitamente bom. Ok. Vamos pressionar F. E isso vai abrir a febre da máscara. Vamos aumentar em muito. Algo assim. Acho que isso parece bom. Agora vamos para a nossa imagem principal e ir para efeitos e predefinições e procurar matiz. E mapear wij para algum tipo de cor esverdeada azulada. Ok, agora procure por brilho e contraste. Correção e contraste matemática o que precisamos e aumentar o contraste em muito. Talvez até um máximo de 100. Aqueles tijolos, uma carrinha bem maior, eu gostaria que fossem. Então eu gostaria de torná-los menores para algo como talvez assim. Acho que isso pareceria muito, muito melhor. Mas agora temos é comprado em que podemos preencher com efeito respeitável. Então vamos procurar refutações, refutações. E assim podemos expandir esse plano de fundo. Por exemplo, expandir para a direita? E como você pode ver, está se expandindo. Não parece muito bom agora porque a discagem está definida na reconstrução. Mas se vamos mudar, se desdobrar, ele vai se desenrolar como, assim como um livro. É a mesma coisa. É apenas espelhado e desdobrado. Então podemos fazer o mesmo para a esquerda e para baixo e para cima. Nós facilmente expandimos e mudamos a imagem por muito. Não é perfeito. É desdobrado onde eles pesam, neste ponto, mas neste ponto, mas não importa muito para mim. Não é esse aviso mais. E essas pequenas questões eu posso lidar com isso. Nosso passado parece muito bom. Eu acho. 3. Desenhando o dartboard: E agora podemos começar a desenhar as formas que gostaríamos de usar. Como no meu exemplo, eu gostaria de desenhar dardos e três dardos e animá-los apenas mudando a opacidade. Então vamos fazer isso. Dartboard não é muito difícil desenhar cubas basicamente, 1, 2, 3, 4, quatro círculos, até eu posso desenhar isso e eu já tenho desenhado esses dardos. Vou deixar links para aqueles na descrição. Eu não vou desenhar aqueles neste tutorial. Então vamos criar um círculo. Vamos escolher a ferramenta Elipse e segurar, Shift e desenhar um círculo para que você possa vê-lo. Vou mudar o golpe por enquanto para o vermelho. Será mais visível. E eu vou renomear a camada para barras escuras, não para bordo. E vamos pressionar V e eu vou movê-lo. Vou mudar o ponto de ancoragem para o centro da minha forma. A razão para isso, eu gostaria de criar mais formas e escalá-las. Gostaria que ficassem na mesma posição, porque agora se eu o duplicar, por exemplo, e eu o escalarei. Escala-se daqui. Então isso não é muito bom mudar o ponto de ancoragem. Basta selecionar a forma em V. Pressione Y. e você tem esta opção para movê-lo. Alternativamente, você pode selecionar esta faixa atrás ou ferramenta de ponto de ancoragem. Como você pode ver já tem por quê? Atalho. Então você pode selecioná-lo e movê-lo para o centro. Para movê-lo exatamente para o centro. Você pode pressionar o controle. Ele fez e ele se encaixa, por exemplo, como você pode ver, ele se encaixa a um, para as fronteiras aqui para o centro. E se encaixa exatamente no centro das minhas formas. Então, isso é muito útil. Eu vou para o para a minha forma para o conteúdo e eu vou renomear esta elipse para o centro. E eu vou me transformar e vamos reduzi-lo um pouco. Preciso que o vCenter seja bem pequeno. Agora, posso duplicar o vCenter pressionando Control D e terei outra forma. Se eu escalá-lo, você será capaz de vê-lo. Então, sim, temos outra nave na mesma camada de forma. Acho que assim é mais fácil de trabalhar. O problema é quando escalamos nossas Escalas de Stroke também. Assim, podemos fechar ambos, selecionar o conteúdo e adicionar um traçado. Vamos remover o derrame. Vamos apenas excluir com traçado de outras formas. E agora vamos controlar nosso golpe de aliança por este golpe que criamos. Então eu vou mudá-lo para vermelho novamente, e eu vou aumentar o golpe. Agora, eu posso duplicar este círculo pressionando o Controle D novamente, e vamos escalá-lo mais uma vez. E eu farei o mesmo. Mais uma vez. Controle D e vá transformá-lo e escalá-lo. Não parece bom. Eu provavelmente preciso mudar a escala de, bem, não escala de inclinação deste e círculo. E provavelmente mudará a escala do centro. Vou fazer este olho de touro um pouco menor. E não é muito difícil desenhar um dardo. 4. Importe o dardo: Então agora vamos importar com dardos, que, que eu desenho e deixarei links para isso. Então desculpe, sim, eu vou arrastar e soltar na minha composição e eu vou importar apenas como filmagem. Vou arrastá-lo para a minha composição. Vou mudar a cor dele. Posso fazer isso adicionando um efeito de preenchimento. Talvez vamos mudar isto para algum tipo de cor azul por enquanto e reduzi-la. Vamos tentar dois, procurar as proporções certas, e vamos girar um pouco. E eu preciso de três desses. Então um aqui, um aqui, e um aqui. Vamos sugerir um pouco. Talvez seja um pouco pequeno demais. Vou escalar e aumentar tudo. E agora eu acho que isso parece bom. 5. Crie o texto: Então vamos criar um texto e então vamos começar a criar ética de néon e outras coisas legais. Agora, eu gostaria de colocar tudo dentro e então nós vamos começar a trabalhar na magia. Então, novo texto. E a letra é prática. A prática torna perfeita. Ainda estou tentando aprender. Vou datilografar. Está bem. Vamos usar uma fonte diferente, Pacific ou pode ser interessante. E pode funcionar muito bem, mas talvez eu use a mesma forma do meu exemplo, camas transmutam. Você pode encontrá-lo no Adobe Fonts. Se você estiver usando o After Effects, deverá ter acesso às fontes da Adobe. E é muito fácil habilitá-lo e desabilitá-lo. E eu vou duplicá-lo pelo Controle D. 6. Técnica de visual neon: Então eu ajustei a posição e VCM um pouco. Como você pode ver, eu mudei tudo mais para o centro. Então parece, assim. E vamos criar aquele olhar de néon que prometi. Vamos começar a partir do quadro de dardos. Minha técnica de olhar de néon é bem simples. Vou duplicar isso duas vezes, só para ter Eris livremente. Então a primeira camada é a sombra. Você pode editar o nome da camada pressionando Enter para que seja mais sombra. A segunda camada, dá algum tipo de néon olhar mais baixo, e a terceira é global. Então eu vou desativar essas duas camadas e vamos trabalhar na sombra. Eu gostaria de fazer a sombra negra. E esta sombra não é uma sombra na verdade, é uma base de luz de néon. Quando estiver desligado, adicionarei um efeito de preenchimento e o tornarei preto. Podemos mudar o traço para preto. É a mesma coisa. Isso não importa. Vou desactivar isto. Para que eu pudesse ver melhor. E ir para estilos de camada e ter adicionar, Bisel e Emboss. E isso me dá algum tipo de aparência metálica, que parece muito legal. Ele se encaixa com a cena lá. Bem, eu gostaria de adicionar uma sombra com efeito de sombra. Mas como você pode ver, meu efeito de sombra também tem esse efeito de bisel e relevo que criamos antes. Então, vamos excluir isso e adicionar sombra, meu vSim que adicionamos tanto chanfro e Emboss, botão direito do mouse, Estilos de camada, sombra de queda. É o mesmo efeito. É apenas funciona um pouco diferente com outros estilos de camada adicionados. Então vamos para Drop Shadow, aumentar um pouco a distância. E já parece muito melhor. Eu gostaria de aumentar um pouco o tamanho para torná-lo mais embaçado. E talvez eu aumente a opacidade e aumente além de um pouco mais. Agora, parece um pouco dimensional. Podemos ver claramente que uma coisa de metal aqui e tem uma sombra na parede. Podemos passar para a segunda camada que está desfocada. Então eu vou habilitá-lo. Vou mudar o traço para a cor real, que vou usar. Então é B, vai ser algo assim. Sim, essa cor pode funcionar bem nesta situação. Então esta cor e eu vou adicionar borrão gaussiano. E vou aumentar muito a desfocagem. E como podem ver, se temos muita confusão, tem algum tipo de efeito brilhante. Então vamos aumentar o, outro. Vamos mudar a cor para a mesma que o nosso Borrão. E adicione um efeito de brilho. Brilho. E já está brilhando. Eu provavelmente aumento de intensidade em muito e raio em um pouco. Algo assim. Sim. Então criamos o dardo e, da mesma forma, vamos criar todas as outras formas. Vou renomear essas camadas para um primeiro, segundo, terceiro ponto. Agora vou duplicar primeiro por duas vezes. E eu vou renomear essas camadas para primeiro escuro, sombra, borrão e globo. Farei o mesmo com o segundo fora e mais longe. Agora eu tenho os nomes brilhantes nessas camadas. E posso criar os dois efeitos. Irei a isto. Vamos copiar o efeito de preenchimento e eu vou baseá-lo nas partes da sombra. Agora eu posso ir para sombra de dardos, expandido, ir para estilos de camada e copiar opções de mesclagem e sombra. Quero ver se está mudando, então vou desativar essas camadas. E vejo que algo não está certo. Eu não tenho bisel e efeito de relevo, então eu vou copiar este. E isso parece bom. Então copiei a ética errada errada e selecionei Fechar. E desta vez vou copiar os certos. Provavelmente precisamos ajustá-lo um pouco. E vamos desactivar isto. Aqui. Acho que parece bom porque tem muita luz caindo, na superfície. Mas aqui eu gostaria de diminuí-la um pouco. Então eu vou para a relevo bivalente e vontade de fazer para diminuir a profundidade. Algo como 40. E agora vou copiar esses efeitos e vou colá-los em minhas outras camadas. E as camadas de sombra parecem muito boas. Agora, vamos habilitar camadas de desfoque. Eu realmente gosto de trabalhar com efeito de preenchimento porque eu posso copiá-lo muito fácil. Vamos fazer a cor de um dardo, algo assim. Talvez. Vamos tentar esta cor. E eu vou copiá-lo. É mais fácil isso. Novamente. Vamos procurar o Borrão Guassiano. E aumentaremos em muito. Talvez algo assim. E vou copiá-lo e colar esse efeito em outras camadas. Agora, vou ativar as camadas baixas. E eu provavelmente vou voltar para o brilho de dardos e copiar este esforço pelo Controle C. E claro, o brilho parece muito melhor, certo? Isso parece bom. Agora vamos trabalhar com o texto. 7. Brilhando o texto: Então nós temos oito provavelmente, sim, nós temos oito camadas de texto. E para fazer o mesmo que fizemos antes, basta duplicar cada camada três vezes e aplicar um efeito em cada camada. Isso seria um processo muito, muito doloroso. Então eu acho que seria melhor para precompor ambos pressionando o botão direito do mouse e pré-compor. Vou dar um nome de texto. E agora temos uma composição de texto. Podemos entrar, selecionar tudo e alterar a cor do texto. No início, vou desativar o traçado porque temos um leve traçado de um pixel. Eu não sei porquê. Eu usei provavelmente no último projeto. Então, podemos selecionar isso e pressionar vis para desativá-lo. Se você tem, é se você não apostar, perfeitamente bem. Então agora podemos mudar a cor do texto, vamos tentar torná-lo laranja ou algo assim. Sim, algo assim. Vamos ver como fica. Acho que talvez um pouco mais leve. Laranja ficaria melhor. Talvez algo assim. Vamos tentar fazer isso. Está bem. Isso não importa. Certo, vamos para a mensagem. E fizemos tudo aqui. Então podemos fazer o mesmo que fizemos da última vez. Duplicar isso duas vezes, renomeá-lo. Quero saber qual camada é qual sombra, borrão. E baixo. Mais uma vez, vou desativá-los. Quero ver o resultado. Eu vou moinho. É adicionado à mão novamente, modo de escrita, botão, estilo de camada, chanfro e gravação. E eu gostaria de fazer este texto preto por Phil com efeito Phil exatamente como aquele tocado. E nós temos falta de texto que parece muito bom. Talvez eu diminua um pouco a profundidade para algo assim. Mais uma vez, precisamos da sombra projetada e da sombra de Estilos de Camada. Vou passar para a distância máxima. Eu não sei 15. E lembre-se dos números que usei antes e espalhei. Não menos brilhante. Tamanho. - Sim. Algo assim. E eu realmente, eu realmente gosto. Está bem. Vamos para o desfoque, habilite isso. E meu Deus, Mura. Aumente em algo como gordura. Baixo, boom, e abaixo. Eu ainda não tenho? Isso é bom. Então vamos aumentar a densidade para algo como cinco e raio pouco. Então temos nossa cena e agora podemos animá-la. Vamos começar com o texto. 8. Anime o texto: Vamos fazer esta composição 4 segundos de comprimento. Colocarei o indicador de tempo em quatro segundos e pressionarei N. e agora terei uma seção para o segundo loop, rosa. Então vamos começar a animar com texto. Aqui. Eu também definir com quatro segundos. Senhores, o texto é, é a parte mais fácil. Vou animá-lo como gordo. Variar aleatoriamente. E em apenas aparece. A prática torna perfeita. Diga o nome. Vou animar com a prática também. Do ponto 0, 1 palma, palma, palma, palma, palma. Incrível. Então vamos ver como fica aqui. Bump, colisão, colisão, colisão, colisão, colisão. Bom. Vamos voltar ao texto e vamos adicionar alguns efeitos de opacidade, piscando. Então pressione T, met permitirá opacidade. Todos os atalhos tem a rede semelhante à primeira letra do efeito. Por exemplo, escala S, posição das pessoas, mas audácia é D. É mais fácil lembrar se você chamar transparência de opacidade. Então, transparência D, é o mesmo que opacidade. Então, sim, vamos para o segundo quadro desta camada e inserir um quadro-chave. Vamos voltar ao primeiro quadro e mudar a opacidade para 0. Ou talvez não. Podemos ativar no primeiro quadro. Então vamos para o 0, depois para algo como 50. Próximo quadro, novamente para ser 0 e 100. E esta animação também se parece com isso. Algum tipo de animação piscando. Podemos copiar isso e adicionar a todas as nossas camadas no início. Por Controle C, vou habilitar uma basicidade para todas as camadas. E você verá que eu vou habilitá-lo. Então eu copiei isso por Control-C e eu vou para esta camada selecionada Controle V. E eu tenho uma camada, Control V nano camada. E sempre, e a mesma coisa para todas as camadas. E agora parece, enquanto quatro segundos se parecem com isso. É que eu gosto disso porque parece coisa de néon piscando. Podemos adicionar mais no meio em algum lugar aleatoriamente. Isso é coisa muito aleatória. E vamos ver como fica. Então vamos ver como fica aqui. Queremos que nossa camada de sombra seja visível em todos os momentos. Então, o que posso fazer? Vou ativar o remapeamento de tempo. Então botão direito do mouse e tempo habilitar remapeamento de tempo ou Alt Control T. Eu estava atalhos. Vamos excluir o primeiro quadro. E agora em todos os momentos da composição, temos o último quadro desta camada é difícil de explicar para mim, mas em todos os momentos será habilitado. Porque neste momento, temos todas as camadas habilitadas. Então isso parece muito bom. Se quisermos, podemos mudar a cor do texto. E isso será visível na composição. E a nossa composição original. 9. Anime outros visuais: Nós já animamos com texto, e eu estou muito feliz com isso. Agora vamos animar com dardos. Usaremos a mesma coisa. Vamos ao texto. Vou copiar os quadros-chave que já criamos. Eu vou para o brilho de dardos. Provavelmente comecei a partir daqui. Vou habilitar melhor Debye pressionando T n. Vou basear meus quadros-chave aqui. Não pertenço. Boom, boom, boom, incrível. A coisa é que quando esta camada está desativada, isso ainda está habilitado. Podemos fazer o mesmo e basicamente quadros-chave, os mesmos quadros-chave aqui. E isso funciona perfeitamente. Mas não é a coisa mais fácil de fazer se quisermos, criar um monte de animações aqui, por exemplo, nós adicionamos mais e mais efeitos piscando ao longo será difícil combiná-los. Tenho outra solução. Temos opacidade e temos este chicote. Se quisermos, escolha o chicote, melhor D do brilho, votos serão correspondidos. E como você pode ver, agora, quando 50% do melhor está no brilho, é a mesma opacidade de 50% na camada de soprador. É uma maneira melhor de trabalhar. E agora se eu adicionar outro efeito piscando aqui, ppm, ppb, ele funciona. Funciona muito bem. Não preciso adicioná-lo de novo e de novo. Então eu liderei alguns desses, talvez aqui. E parece que sim. Bb, BB, muito incrível. E vamos fazer o mesmo com os dardos. Novamente. Vou para a camada de brilho e vou fazê-lo em cores diferentes. Vou torná-lo laranja. E eu vou fazer todas as camadas brilhantes laranja. Dessa forma eu vou saber qual é a camada principal porque eu vou fazer a mesma coisa que eu acabei de fazer. Vou combinar a opacidade do borrão com a capacidade de brilho. Isso é mais fácil para mim saber em qual camada eu preciso adicionar quadros-chave. Então vamos para o primeiro dardo, que é este. Talvez comecemos do terceiro. Ok, então eu vou mover esses dois um pouco para aqui, e eu vou copiar isso. E eu vou basicamente aqui. Vamos permitir transparência, feixe de pinos, feixe, feixe, feixe, feixe, certo? Eu vou igualar este, meu eleitor t BST, e coincidir com aquele. E agora temos as mesmas configurações. E aqui vou me mover e 123456, talvez sete quadros. Vou adicionar outro quadro-chave e piscarei lentamente. 0, novamente, uns 40, 0. Como parece o que fazer? E eu vou adicionar a mesma animação para o segundo ponto aqui. Mas começarei quando isso desaparecer. Vamos encaixá-lo ao mesmo tempo. Então quando este ding, ding, ding, ding, bom. Novamente, ele vai para um BST. Combine este com este. E o terceiro. Começará aqui. Novamente, T V T e combinar com o nosso melhor. E terminaremos esta semana por aqui. E vamos ver como essa animação se parece. Terceiro não está olhando bem, porque agora deveria. Oh, sim, eu cometi um erro aqui. Eu deveria fazer isso assim. Deixe-me consertar isso rapidinho. Como isso. Vamos ver como fica. Agora. Preciso de o desligar durante quatro segundos. Podemos baseá-lo de novo e de novo e de novo. Ou podemos, por exemplo, selecionar, selecionar todas as camadas, pressionar Alt e colchetes direito. Vamos movê-lo para aqui. Até o último quadro-chave. Aqui, o último dardo não responde aos quadros-chave. E acho que é porque, como meu último erro, esqueci de desativar a expressão. Então vou desativá-lo agora, e deve funcionar perfeitamente. Agora. Eu provavelmente preciso adicionar este quadro-chave aqui para loop para fora corretamente. Vamos tentar pré-compor todas as camadas de dharmas. Dardos. Ok. E parece que sim. E podemos ir para o tempo, habilitar o remapeamento de tempo, pressionar Alt, e selecionar o cronômetro e gravação loop, loop out e ver como ele parece. Agora não parece certo. Ok. Preciso de Bezier com o tempo. Ok? Isso é ruim porque precisamos mudar esse quadro para 0, e agora ele ficará melhor. Vamos ver como fica. Então, para explicar o que fizemos, criamos essa animação. Nós pegamos no final e nós apenas loop. Para duvidar, como você pode ver, LoopOut tem um pequeno bug. Podemos ir para um quadro antes do último quadro, ativar o quadro-chave e substituído o último Graeme por esse quadro-chave. 10. Luzes de fundo: Agora podemos adicionar as luzes de fundo, que nos dará um pouco mais de imagens brilhantes na parede. Porque quando esta parede brilhante também deve parecer que a luz está brilhando apenas, apenas assim. Então vamos criar um novo sólido e nomeá-lo bg light. Está bem. Vamos arrastar para baixo e selecionar um lápis e desenhar uma máscara sobre ele. Basta ter certeza de que você selecioná-lo com camada porque ele vai desenhar uma forma. Se você desenhar um desenho de uma máscara, você deve ver aquele quadrado perto, perto de VIP m. Então, se eu desenhar uma máscara em torno disso, ele vai olhar assim. Vamos pressionar F2 para qualquer coisa. Agora adicione quatro efeitos de gradiente de cor a ele. E você já vê que as coisas estão mudando. Nós temos esses pontos. Por exemplo, este é um ponto verde, e eu mudarei o ponto verde para essa cor. Então, apenas esses pontos com base nas cores de suas animações de suas imagens. Ok, isso parece muito bem. Então mude o modo de mesclagem, mesclagem. Se você não vir o modo de mesclagem, você pode pressionar F4 e isso irá ativá-lo e desativá-lo para Luzes Vividas e ir para um BST. Nós já sabemos o atalho, É D e diminuí-lo para algo como 30. - Sim. Então é assim que parece sem a luz de fundo e com ela, eu acho que parece bom. Parece muito bom. 11. Defumação: Último defeito que eu gostaria de acrescentar, a fumaça afetar esta cena é muito clara e eu gostaria de ter um pouco de fumaça na parte inferior da tela. Podemos fazer isso criando novos. Novamente sólido. E vamos chamá-lo de Smoke. Vamos adicionar efeito de ruído fracionário a esta camada. E nós temos esse barulho. Podemos aumentar muito o contraste. E quanto ao brilho? Talvez diminua um pouco. E vamos inverter isso. Não parece um cigarro. Ainda assim. Podemos diminuir a opacidade um pouco. E vamos desenhar uma máscara. Novamente. Com mental. Vou desenhar uma máscara. Eu gostaria de fumar para estar no fundo da tela. Então, algo assim. Mau, mau, mau, mau, mau. Gostaríamos de aumentar a complexidade novamente por um a algo como 20. E você já vê algum tipo de nuvens. Se quisermos mover isso, precisamos mudar a evolução. E ele se move um pouco. Então, podemos fazer isso com quadros-chave são podemos fazer isso com expressão. Ambas as opções estão bem. Vou fazer desta vez com os quadros chave. Vou definir o primeiro quadro-chave no início e o segundo quadro-chave no final. Eu vou mudar por evolução para algo como livre eu testei antes e eu realmente gostei. A próxima coisa que eu gostaria de fazer, eu gostaria de mudar com a febre. Febre. Provavelmente é para sempre. E sim, algo assim. Eu não quero aquele olhar nervoso AG. Algo assim é melhor. Mais uma vez, gostaria que a fumaça se movesse um pouco. Eu gostaria de movê-lo para o lado direito, pode ser um pouco para cima. Então, podemos ir para Transformar e podemos definir quadros-chave para compensar turbulência. Certo? Temos um quadro chave aqui. E o segundo, você pode ver que ele está se movendo e está se movendo para cima. Então, parece que sim. E ainda não parece bom. Eu gostaria de diminuir a opacidade do efeito muito para algo como 30 provavelmente. E eu vou mudar o modo de mistura para adicionar. Isso já está parecendo um pouco de fumaça. Também diminuirei a opacidade aqui. E vou adicionar um efeito de preenchimento com a cor de algum tipo de cinza. E talvez diminuir foi um pouco mais. Não quero que seja muito visível para visível. 12. Fiação: Então é assim que parece. E outra coisa que eu gostaria de acrescentar é a fiação. Dá um pouco de profundidade à cena, e é muito fácil de fazer. Portanto, selecione em lugar vazio na sua linha do tempo, selecione a ferramenta Caneta. E vamos desenhar um derrame. E eu vou desenhar um golpe com dardos no tabuleiro de dardos. E no meio do convés algo como um tanque. Ok, não parece muito bom. Farei falta que tornaremos o golpe menos visível para alguns negros. Não, para algo como dois pixels, provavelmente de três pixels, talvez dois. Fazer é talvez apenas pequeno que eu vou fazer é livre. Está bem? Quero dar o nome de “É fio”. E eu vou movê-lo para baixo visitas, fumaça e para baixo. Na verdade, estraga tudo. Vou adicionar efeito VCM de ética sombra VSim basicamente. Então, Bisel e Emboss e sombra. Vamos dar uma olhada. Sombra solta, não muito visível. Não muito visível porque a distância é muito longe e o tamanho é muito grande. Sim, algo assim pode ser melhor. Então eu vou para o primeiro quadro quando não estiver aceso. E podemos ajustá-lo um pouco. Não deve ser perfeito. Vamos ver como fica. Temos os fios que se baseiam na nossa imagem. E a última coisa que eu gostaria de adicionar a esses fios, eu não sei como nomeá-lo, mas provavelmente recortes. Vou desenhar outra forma como essa. Vou aumentar muito o acidente vascular cerebral. Então, este é, vou dar um nome a este fio. Este. Recorte. Eu não sei essa é a palavra certa para neste contexto, mas eu não sei sobre prêmios. Então vamos ao Stroke. E de nenhuma mudança Milton John para Brown se juntam. E nada tinha sido de touca de bunda a tampa redonda. E isso parece que esta coisa é uma segurando o fio, o que eu gosto. E agora podemos duplicá-lo. E mais. Whoa. E mude para outras partes. Opa. Isso vai voltar para condensar e configurar os lugares que você quiser. Talvez aqui. Opa. E acho que o derrame pode ser um pouco largo demais. Talvez 10 pontos. Talvez ainda seja um pouco largo demais. Vamos tentar. Vou adicionar um par desses. Gosto de acrescentar. 13. Resultado: Parabéns, Você chegou ao fim deste curso. Espero que perceba como criar um letreiro de néon. E eu espero que você tenha criado um na onda para você gostar Se este curso ajudou você a criar um sinal de néon, certifique-se de postá-lo no projeto da classe. E se você postou nas redes sociais, por favor, me marque como Bélgica para que eu possa vê-lo como ele e deixe um comentário. Gosto muito de ver meus alunos trabalhando online. Muito obrigado por fazer esta aula. Mantenha-se criativo e vejo você no próximo curso.