Transcrições
1. Introdução: Olá e bem-vindo. Como ilustrar o livro ilustrado das crianças Parte dois. Não pregue um storyboard. Vais precisar de personagens para esta aula. E embora você não tenha que fazer parte um deste curso, você vai achar que é extremamente útil. Toe tem algum estudo de caráter para sua história que vamos colocar em miniatura em um storyboard. Então este curso vai passar por cima de aprender a estrutura dos livros ilustrados. Tinha um manuscrito apaixonado como criar um storyboard e, finalmente, esboçar miniaturas para um storyboard. Alguns pregos é uma das minhas partes favoritas da criação de um livro de imagens, e eu estou animado para compartilhar meu conhecimento com você. Vamos começar.
2. A história: Oi de novo. Então, a história que vamos usar nesta classe para criar nossas miniaturas e eventualmente são reservadas para mim, que é como um rascunho áspero, é a história da tartaruga e da lebre. Esta é a mesma história que costumava criar nossos personagens. Na primeira parte desta série. Eu a tenho na versão de Tartaruga e Lebre, e está disponível na seção de material da classe. Você também é bem-vindo para usar suas próprias histórias, desde que o original deles e não infrinja os direitos de ninguém. Então, se você vai usar minha versão da tartaruga e da
lebre, reserve um tempo agora para olhar na seção de material da classe e ler sobre a história, e eu vou vê-lo no próximo vídeo.
3. Materiais: Oi de novo. Então, além de sua maquinação criativa, há alguns outros materiais que ela vai precisar para esta aula. Também quero aproveitar este tempo para rever alguns termos que vou usar. Um spread é duas páginas que estão voltadas uma para a outra. Um polegar agora é o menor fica espalhado em um storyboard, e um storyboard é uma coleção de miniaturas que descrevem e mostram o ritmo de uma imagem. Na medida em que materiais vai aqui diz que alguns suprimentos que você só em lápis e um apontador de lápis você vai precisar de qualquer pesquisador para você vai precisar de um pregador. O acesso a um vai precisar. fita adesiva não importa a madeira ou a cor, bem como a tesoura. Ele também precisará baixar alguns materiais na seção de materiais de classe. Dependendo da impressora, existem poucos arquivos para escolher. Se você tem um formato grande, criaturas que picam até 11 polegadas por 17 polegadas, você vai baixar o arquivo intitulado Storyboard 11 x 17. Se você tem um parceiro padrão que pode imprimir 8,5 polegadas por 11 polegadas, baixe o arquivo intitulado Storyboard 8.5 X 11 que parece oitavo Leste para páginas. Não importa o que esteja acima que você vai usar, você precisará baixar de 2 a 3 cópias. Baixe e imprima de 2 a 3 cópias do arquivo intitulado Extra Stress. Este arquivo é para ele, e 1/2 polegada por 11 polegadas papel tem spreads extras e quadros dele. Você precisará cortar estes para fora e ter um bom suprimento na mão. Eu gostaria de usar papel que é,
um, um pouco mais grosso do que o seu papel padrão. Mas o papel central vai funcionar para o que você tem. Não agora que temos nossos suprimentos. Você pode passar para o próximo vídeo. Vejo você então.
4. A estrutura dos livros de retrato: E outra vez. Então, antes de mergulharmos profundamente na pesquisa de nossos manuscritos, precisamos rever a estrutura de livros ilustrados. Vou usar o My Lorenzo, o livro de lagostas adoráveis por toda a aula. Por exemplo, maioria dos livros ilustrados padrão são 32 páginas. Isso inclui a capa e os papéis. Há livros ilustrados lá fora, no entanto, que mesmo 40 ou 48 páginas, mas o mais comum é 32. A estrutura que vamos usar é chamada de 32 páginas auto e o livro. Você provavelmente está se perguntando o que significa auto-fim nos efeitos que os papéis finais são parte dessas 32 páginas, e os papéis estão na frente e no final do livro. Estes ar colado até a capa, e às vezes eles têm arte sobre eles. Ou, às vezes, são apenas uma cor simples. Só para você saber, há algo chamado uma página 32 separada e o livro onde os papéis e não estão na contagem de 32 arremesso. É um pouco menos comum e um pouco mais confuso, então vamos apenas ficar com o livro de auto-edição de 32 páginas. Ok, então no livro ilustrado, além da história, o que te leva a dar espaço? Eu já mencionei os n papéis, mas também precisamos abrir espaço para uma dedicação e uma página de direitos autorais, que há geralmente na mesma página. Também precisamos dar espaço para uma página de título no livro de imagens. Ela vai descobrir que às vezes estes têm páginas diferentes nas quais você pode encontrá-los. Às vezes você encontra uma dedicação de volta, mas para o nosso livro, vamos colocá-la na frente, que é onde você costuma encontrá-la. Há também diferentes tipos de ilustração para usar. Há ilustrações pontuais, sangria
total, ilustrações de página
única e páginas duplas de sangria total. Falo mais sobre isso depois. Há também uma relação entre o texto e as imagens. O imposto deve, na maioria dos casos, não dizer tudo o que está acontecendo, uma ilustração que seria meio chato. O imposto deve ser um estímulo para o que é a ilustração. O texto deve contar metade da história, e a outra metade da história deve ser contada em uma ilustração. Desta forma, eles fazem um bom, completo todo. É como equilibrar uns aos outros,
por exemplo, a história da tartaruga e da lebre. No que escrevi. Deixei muito espaço para interpretação e espaço para você trazer algo extra para
as ilustrações. Poderia ser interpretado de muitas maneiras diferentes. Você também precisa ter em mente que tipo de ilustração está acontecendo. Espalhou-se. Você pode escolher uma ilustração spot, que é uma ilustração recortada ou tem um espaço em branco atrás dela. Você também pode escolher uma única página de sangria completa, uma restrição, que ocupa uma página ou metade deste pão. Aqui está um exemplo disso. A última opção é uma página espelhada completa, que é uma ilustração que ocupa duas páginas opostas. Ah, ilustração de sangria
completa significa que a ilustração vai para os quatro cantos da única página ou da página espelhada. Agora que sabemos mais sobre a estrutura dos livros ilustrados, isso é tudo para este vídeo. No próximo vídeo, vamos falar mais sobre a paginação com um script de exemplo saindo do que aprendemos neste vídeo. Vejo-te então
5. Paginação com um Manuscrito Exemplo: oi novamente neste vídeo. Vou mostrar-te como o apanho no meu livro. Lorenzo, o amor de pizza, lagosta paginando, significa dividir o texto no curso, manchando páginas no storyboard. Apenas uma nota lateral o texto que estou compartilhando se você está protegido por direitos autorais e não pode ser usado no todo ou em parte e em qualquer forma. Além disso, vamos falar sobre algo mágico sobre livros ilustrados. É seguro de pagamento. Os pacientes são esses acontecimentos mágicos que revelam surpreso, criar uma pausa e mais patriotas são super importantes e livros ilustrados, por exemplo, Imagine rotear o texto. O foguete estava prestes a decolar 321. Claro, você poderia mostrar isso em uma única página ilustrações frente a outra. Mas pense em quanto é poderoso e excitante comigo. Se isso fosse, o foguete estava prestes a decolar 3 para 1 em uma página. Então você tem uma página inteira virada e é uma página inteira, diz
o irmão. Explodir o ritmo do mas pode ajudar a determinar onde fazer pacientes. Será que a verificação de cena de repente é os locais em diferentes é o seu drama aumentado, e você quer ter cuidado onde você faz um paciente porque onde é lugar pode torná-lo a paz e se sentir tipo de oferecido. Então, depois de Capitão para a capa, que é a página um e papéis apenas dois e três e a dedicação de páginas de direitos autorais
, bem como as páginas de título quatro e cinco. A história só pode acontecer entre as páginas seis e 29. 30 e 32 são as costas e os papéis, bem como a contracapa. Neste ponto, eu estava apontando meu manuscrito e comecei a agrupar as coisas. Mantendo o ritmo dela e o meu. Eu só costumava ganhar dinheiro é criar um design menos para agrupar pensamentos juntos, mas ele poderia fazer o que for melhor para você. Eu não me preocupo com números de página agora, ou com quantos desses grupos eu tenho, porque eu vou voltar mais tarde para editar e revisar. Eu geralmente comecei a ficar e ir de lá. Talvez você possa até imaginar com a arte pode parecer como em cada página. Uma vez que eu tinha todos os grupos, Eu voltar e revisitar o ritmo, como ele está funcionando ou não depois disso é quando eu começar um número de páginas avistamento. Normalmente tenho que correr e reagrupar muito antes de ter uma versão final com a qual estou feliz. Tome seu tempo nisso e não se apresse. Dê uma olhada na seção da classe Michiko no arquivo intitulado Lorenzo Without Pagination. Certifique-se de não olhar para aquele com paginação ainda. Isso é o que mais tarde. O roteiro 90 sem paginação não é meu manuscrito que parecia quando eu estava escrevendo a história antes de ser publicada. Isso foi antes de eu decidir que texto na ilustração que acompanha iria em cada página. Eu gostaria de você, Teoh. Tire algum tempo agora para ler isso. Que áreas? Mickey, pausa. Onde você vê muita ação? Onde é que está? Mais devagar. Vá em frente. Possivelmente vídeo e volte depois de ler. Agora você já leu? Você tem uma idéia do ritmo da história. Você precisará saber o ritmo de uma história para paginado. Bem, depois de olhar para ele e analisar a pilha de Lorenzo sem paginação, você pode agora olhar para o arquivo intitulado Lorenzo com paixão. Isso mostra a paginação que eu encontro vida antes de eu ir ao meu storyboard dar uma olhada e examinar onde agrupar as coisas e colocar as camisas de página no próximo vídeo. Vamos olhar para o seu manuscrito ou o que eu forneci, e você vai paginá-lo. Vejo você então.
6. Paginação do seu manuscrito: Certo, agora que passamos pelo exemplo de como remendar oito um manuscrito, é a sua vez. Use o arquivo na seção de material da classe intitulada Tartaruga e a Lebre Are Leste. Seu próprio manuscrito original. Eu tive a versão da tartaruga e da lebre para ser muito flexível. É paginação. Não há maneira certa ou errada de fazer isso. Porque há várias abordagens. Eu recomendo colocá-lo para fora e depois ler mais algumas vezes. Em seguida, pegue seu lápis e comece a agrupar cachos de texto juntos. Volte e edite e suba até que esteja feliz. Use as dicas que compartilhei no último vídeo. Você pode querer voltar e assistir de novo. Depois de ter agrupado os textos em uma versão que você gosta, você pode começar a adicionar os números de página. Lembre-se, você realmente só tem páginas 6 a 29 para trabalhar depois de acampar para a capa e página de título, etc. Uma vez que seu roteiro é concurso-lo, você provavelmente pode mudar para a guerra história, que eu vou cobrir no próximo vídeo. Vejo-te então
7. Como colocar texto em storyboard: Ok, então agora você sabe que texto vai em cada página. Vamos adicioná-lo ao nosso storyboard. Mas antes que você possa fazer isso, precisamos configurá-lo. Leve os materiais que reunimos de volta no vídeo três. A primeira coisa que você quer fazer é usar sua fita adesiva e fazer um monte de pequenos loops como este tão pouco como aquele trazendo um monte desses, então você vai ter que pegar o título do arquivo, spreads
extras. E se você ainda não fez, você quer cortar cada um dos spreads como este. Você vai pegar cada pavimentação, colocar um pedaço de fita atrás dele e colocá-lo. Você está correspondendo, storyboard. Então deixe isso. Se usares papel 8.5 e 11, vais ter a tua loja a bordo assim. Então você vai precisar cortar cada lado e então você vê como há um pouco de sobreposição . Sobreponha e então você terá seu storyboard completo naquele dia. Então, uma vez que você tenha feito isso, você precisa fazer isso para o resto do quadro de histórias. Basta lembrar que as páginas um e 32 são apenas metade spreads então eu vou pegar com o uso dele como eu terminar tudo isso e através da magia A TV. Tenho todos os meus spreads ligados ao meu storyboard. Então, em seguida, você vai começar a escrever uma pequena frase ou texto abaixo do que está acontecendo
naquele pager espalhado. Então eu já fiz isso, um, usando meu manuscrito paginado para me ajudar. Assim, como a página um vai ser cobertura pagar apenas 2 a 3, bem como páginas 32. 31 serão suas páginas. Eles só 32 página 32 vai ser a sua contracapa. A página quatro será o seu direito autoral e educação, e a página cinco será a sua página de título. Então, Então, depois que fiz esses básicos, comecei a preencher. Se o quê? Eu paginei no meu manuscrito. Aqui estão alguns exemplos de frases que coloco por baixo das minhas páginas. Eles não precisam ser muito detalhados. Apenas uma coisinha para refrescar sua memória sobre o que vai passar em cada página ou se espalhar e sinta-se livre para brincar com algo. Se não estiver funcionando. Embarque na loja É esta grande parte no processo onde você pode, você sabe, brincar com as coisas, mudar as coisas. Sabe, veja
como eles funcionam de maneiras diferentes. Hum, então eu quero que você passe, coloque seu texto embaixo de todos os seus diferentes spreads. E uma vez que você fizer isso, podemos passar para o próximo vídeo onde podemos começar a esboçar. Certo, CNN.
8. Esboço: Ok, então essas lições todos os esboços que vamos finalmente começar a esboçar ou miniaturas. Esta é uma das minhas partes favoritas da criação de um livro de imagens. É muito divertido, e espero que goste. Uma das coisas boas de trabalhar nesta fase é que você não precisa começar a esboçar um pedido. Você pode começar a esboçar e usar o que lhe agrada. Mas antes de fazer isso, há algumas coisas que quero rever ao ilustrar um spread. Quer abrir espaço para o meio da propagação? Isto é conhecido como a sarjeta. Você quer ter certeza de que não há informações importantes cruzando no meio da calha
posterior como nenhum meio dos rostos. Nada importante. Não há texto lá. Nada muito próximo do governo. Eu gosto de cerca de 1/2 polegada de segurança em ambos os lados. E aqui está um exemplo. Eu perguntei, quer passar por cima como as páginas devem mostrar movimento e progressivo e uma
maneira esquerda para o lado direito ? Porque é assim que o livro vai ser experimentado. Isso inclui texto, bem como ilustrações. Aqui está um exemplo disso. Como você pode ver na ilustração. No topo, o movimento vai da esquerda para a direita, seguindo o caminho na ilustração na parte inferior. Você pode ver que o início da ilustração, realmente você entra na direita e você vai para a esquerda. Normalmente você quer ir da esquerda para a direita, porque é assim que o livro vai ser experimentado. Há sempre exceções às regras, como uma pausa, mas geralmente na maioria das vezes você vai da esquerda para a direita. Você também quer ter certeza de que você apenas deixa espaço para o texto. Basta ter uma idéia aproximada de onde você quer colocar o imposto dentro da ilustração. Apenas nenhum planejamento para isso no palco é realmente útil. Por exemplo, ter uma ideia aproximada de onde o texto vai vai ajudar-te quando passares para o nosso boneco. Outra coisa que você quer ter em mente quando você está criando suas composições de miniaturas é a perspectiva e onde seu personagem, aqui estão os seus personagens perto ou longe. Qual é o ângulo que você está vendo? É de cima? É um nível de olho. É de baixo, ou é de algo mais único, como dentro e forno? Considere alterar sua perspectiva ou ponto de vista nas páginas do seu livro. Desta forma, será um pouco mais dinâmico e um pouco menos monótono. Outra coisa que você quer ter em mente é quando você está projetando seus spreads maiores ou até mesmo alguns de seus menores, você quer ter certeza que você tem, hum, três tipos diferentes de elementos dentro da ajuda dar, você sabe, equilíbrio e show, distância e escala. Você quer que algum item dentro da composição seja realmente de perto. Neste caso, este é o pinguim mãe grande à esquerda, bem
como o arbusto na parte inferior. Você também quer algo no meio da distância. Este é o pinguim que está caminhando ao longo do caminho com grande mochila, e você também quer algo mais longe. Então esta é a caixa de correio, bem como o ônibus, e você também pode incluir os arbustos traseiros em Isto é bem, isso ajuda ,
você sabe, trazer tudo junto ao invés de se sentir muito longe. Isso parece que você está bem aí,
um, um, também antes de esboçar. É importante saber como serão os seus personagens. Se você se juntar a mim na Classe 1 já tem isso, certo? Se você nunca tiver personagens prontos, eu faria isso. Agora, antes de avançar o esboço de suas miniaturas personagens muito mais felizes pronto? Vamos começar a esboçar. Então, o que? Começo a desenhar o meu storyboard. Eu geralmente pulo a capa e páginas e copyright barra título página só porque eu só quero mergulhar na história e fazer estes no final depois que eu sei como. Minha história está olhando visualmente e você pode ir em qualquer ordem que quiser. Aqui está o meu esboço para a primeira propagação. Hum, eu só quero te mostrar que você quer ser legal e solto nesta fase. Não se envolva nos detalhes. Hum, você quer mostrar movimento, e você também quer ter certeza que seus esboços têm vida para eles. Neste ponto, você pode estar se perguntando por que esses spreads têm fita adesiva neles. Bem, é para lhe dar flexibilidade no caso de você querer que o Teoh substitua por um novo spread. Digamos que você fez asneira e não goste ou digamos que isso não está funcionando nessa propagação. Eu deveria me mudar. Ah, você sabe, um pouco mais. Então isto. O que? Você não tem que redesenhá-lo novamente. Eu mesmo inventei este sistema, e isso me poupou muito tempo. Então eu realmente espero ter ajudado você. Basicamente, você continua esboçando e reorganizando as coisas até que tudo tenha jogado, tenha esboçado e tenha um bom ritmo para ele. Não apresse o palco. Poderia levar dias, semanas ou até meses para finalmente conseguir um quadro com o qual estou feliz. Dê um tempo para olhar na seção de material da classe no meu storyboard acabado da tartaruga e da lebre. Isso pode lhe dar uma idéia de como seu storyboard pode ser parecido. Este acabamento seu quadro será muito crítico para criar seu livro final. Donny, assim que chegares àquele palco, ficaste feliz com as tuas miniaturas e o teu storyboard? Junte-se a mim no próximo vídeo onde passo alguns pensamentos finais e os próximos passos. Vejo-te então
9. Considerações finais: Só queria agradecer por se juntar a mim neste clássico. Espero que aprenda tanto na turma dele e tenha fundos para se preocupar com o embarque e um dia Ling Teoh. Quando você está se divertindo, ele realmente mostra em seu trabalho história de embarque e alguns pregar algumas das minhas partes favoritas de criar uma imagem. Mas e a parte final desta aula é fazer upload de uma foto do seu storyboard. Eu quero ver seus projetos, eu realmente quero, se é um storyboard da tartaruga e da lebre por sua própria história original na Parte 3, a última aula do Siri Eu vou rever como criar um livro de imagens , Danny, que é como um rascunho do livro de imagens que você estará usando o seu terminou a
placa direita desta classe para criar o seu manequim, que será uma grande adição para qualquer ilustração. Por quatro anos. Espero vê-lo na terceira parte, criando um livro de fotos infantil que me agradece temporada
Claire Lordon, Author-Illustrator
