Como fotografar e editar mock ups na Affinity Photo

1. Introdução ao curso Mockup: Agora novamente, Bem-vindo às pontuações em compartilhamento de habilidades. Agora, este é um dos meus pratos favoritos que eu já fiz. Então você está em uma jornada significativa, vamos mostrar-lhe em fotos de afinidade como entrar no mundo das simulações. Agora, se você não sabe que simulações são aqueles ativos realmente legais, pré-fabricados que realmente mostram seu trabalho lá, usado por designers de marca por criativos para tipo de destacar seu trabalho. Então, se você tem um cartaz, digamos que você realmente passou muito tempo e você quer colocá-lo dentro da imagem do forno. Esta é a simulação que faz isso. Então eles economizam muito tempo. E se você trabalhar, você pode criar alguns realmente legais em um curto período de tempo. Então este tribunal é bastante extenso. Começamos com o básico do que é uma simulação, como você deve planejar sua simulação, e então eu passo e mostro como você deve planejar sua simulação, em tempo real como atirar em cada uma das simulações que estarão construindo. Agora vamos conversar por um minuto. Sobre o que vamos construir, vamos construir um conjunto de simulações que você pode usar para colocar suas próprias obras de arte ou tirar suas próprias fotos e colocá-las lá dentro. Então vamos estar trabalhando em uma série de simulações pré-feitas. Para começar com o que eu fiz para você, vamos praticar as técnicas que você vai precisar para dominar em fotos de afinidade para fazer essas simulações. Então nós vamos cavar em algum tipo realmente profundo de lições sobre isso onde nós estamos realmente indo até mesmo para fazer alguns efeitos visuais e talvez até mesmo o que eu vou chamar alguns c g I onde nós pegamos texturas e aplicá-los sobre objetos sólidos. Então este é realmente um curso multicamadas com um material de entrega definido. E agora vamos falar para encontrar a entrega ble porque afinal de contas, esta é a participação de habilidades no final de cada um desses projetos, O que você está esperado para enviar é a sua simulação com sua imagem de marca nele. Eu forneci imagens para minha marca, mas quero que você pegue sua obra de arte, coloque na sua simulação em seu caminho, e então tudo o que você tem uma carga é o J picaretas. Estou muito animado para ver como vocês trabalham com este curso. Estou muito animada para ver os projetos que você inventa. E no final deste curso, o que você vai ser capaz de fazer é que você vai ser capaz de usar suas próprias fotos, suas próprias imagens para criar backups totalmente modificáveis aqui na foto de afinidade Plus no final , eu sou vou te dar uma introdução ao Blender, no qual eu tenho um modelo pré-texturizado e eu vou te mostrar como usar liquidificador para criar simulações. Então você vai ter não só foto de afinidade, mas você vai ter foto afinidade amarrado com liquidificador para criar algumas simulações incríveis para ter mostrar sua arte. Vamos em frente e começar. Estou muito entusiasmada com esta. Vamos em frente e fazer a viagem 2. Como FAZER MOCK-UPS- Introdução: Muito bem, pessoal, bem-vindos a esta secção da marca. Claro que sim. Agora, nesta seção, vou passar pelo que você poderia esperar desta seção da simulação. Claro, esta lição aqui é apenas uma introdução. Então o que eu vou fazer é eu vou passar e eu vou mostrar a vocês como eu tiro simulações e todas as simulações que eu vou filmar serão usadas na seção de afinidade fora do curso. Então, se você está na loja de fotos, se você está em afinidade, esses métodos testados e verdadeiros com as ferramentas que eu vou usar permitem que você crie simulações independentemente do software que você está tentando usar. Portanto, há coisas comuns como usar objetos brancos para que você possa colori-los, certificando-se de que suas luzes não são muito loucas e certificar-se de que você obtenha o plano apropriado estava nas formas certas. Então vamos cobrir muito disso quando filmarmos, e eu vou mostrar a vocês como atirar uma variedade de objetos diferentes. Então é isso que estamos fazendo nesta lição. Se você quiser ir em frente e atirar na sua própria, esta eleição será valiosa para você. Se você decidir usar simulações antes do amanhecer, então você pode apenas querer pular para a seção que corresponde ao seu software. Tudo bem, vamos em frente e começar. 3. Como fotografar MOCK-UPS-Tools que qualquer um pode usar para fazer um tiro de: Tudo bem, pessoal. Jeremy Hazel do Seven Seasons Studios, e estou muito animado com este curso. Eu queria fazer uma simulação, é claro, há muito tempo. E meu maior valor no curso simulado além da foto do Infinity é mostrar como atirar neles. Agora você está no meu escritório aqui. Eu tenho 90 pés quadrados, e esta é uma mesa de cartas padrão, apenas larga e velha. Então o que eu vou fazer, eu vou mostrar a vocês como fazer as simulações para esta aula usando materiais do dia-a-dia. Então eu vou estar usando minha câmera Panasonic Limits. No entanto, eu vou muitas vezes atirar simulações usando meu celular, certo? Muito simples. O importante com o telefone celular é que você pode obter APS câmera que têm recursos brutos. Eu ainda gosto de cru, mesmo em um celular. Assim, mesmo que você não tenha uma câmera profissional, você pode tirar uma foto profissional com seu celular. Não vou ensinar fotografia de telemóvel neste curso. Então a boa notícia é que há um curso para isso mais tarde na linha em algum lugar. Mas o que vou fazer, vou renunciar a todas as minhas luzes de estúdio chiques. Não vou usar minhas caixas macias. E eu vou mostrar a vocês um pouco sobre o que eu trabalho quando eu faço simulações porque o que eu quero mostrar é que você pode trabalhar fora de material de ossos nus e alcançar alguns resultados realmente impressionantes. Então, um dos meus lugares favoritos para ir é a loja de dólares. Então eu tenho algumas canecas diferentes. Vamos fazer umas simulações de canecas aqui. Eu também tenho um conjunto de chinelos porque marcações de vestuário, ar enorme. E falando em vestuário, a primeira coisa que vamos mostrar a vocês como fazer é este apartamento completo usando esta camiseta branca básica . Agora, você deve ter visto um tema aqui. Tudo o que estou usando para simulações é branco, e a razão é que podemos aplicar camadas de cores para as simulações. Mas se você tem, digamos, uma flor, também conhecido como é muito, muito difícil mudar a cor do azul e uma simulação preta, isso é simplesmente impossível porque não há valores reais de luz e escuridão. Então eu gostava de trabalhar branco, então todas as minhas simulações são feitas em branco agora porque eu estou interessado em óculos. Bem, vamos em frente, e vamos fazer algumas coisas de vidro diferentes, certo? Então vamos em frente e filmar esta garrafa, e vamos filmar este castiçal e porque em quatro indo todas as minhas luzes de estúdio chiques e tal, vamos usar essas luzes de 5 dólares alvo L E D. Certo? Estas coisas são o seu candeeiro básico de mesa. Eu gosto do “L Edie “porque você não tem uma luz brilhante. Você tem muita difusão lá. Mas novamente, qualquer lâmpada de mesa de trabalho. O que eu quero mostrar é que você pode se contentar com qualquer coisa e ajudar com os holofotes. Até perdi o meu flash, e vamos usar um tipo de luz padrão, sempre pronto. Certo? Então esta é apenas uma lanterna estilo loja de dólares. Agora, o que eu vou fazer sobre caixas macias? Certo? Porque muitas vezes quando você vai ligar isso, vai ser super brilhante. Eu fiz minha própria caixa de difusão básica aqui. Este é um pedaço de papel pergaminho de uma caixa de camiseta cortada. Então tudo o que fiz foi cortar um quadrado e esticar papel de pergaminho sobre ele para que essa coisa quando o peso é aplicado fique na frente daquela luz e desarme essa vida. Então eu não entendo a luz dura. Então, tudo com o que vou trabalhar, você pode comprar em qualquer loja de departamento, qualquer tipo de loja de mercadorias em geral. E o que eu quero mostrar é que você não precisa de equipamento chique para fazer o que estamos fazendo com simulações. Quando se trata de cenários, vou usar apenas um velho pedaço de pano preto. E quando se trata de refletores diferentes e tal, nós vamos apenas ir em frente agora e vamos fazer apenas um cartaz simples. Então o que eu tenho aqui são dois pedaços de placa de espuma, um preto, um branco. É tudo o que vamos fazer com isto. Então, tudo o que vou mostrar é comumente disponível. E o objetivo nessas simulações é mostrar como atirar em um orçamento, usando materiais mínimos no espaço que você tem agora, a única peça que eu vou usar, que ajuda muito. Vou em frente e mover a câmera aqui através da magia da edição. Você não vai me ver levantando. Eu tenho uma posição fixa para fazer minha cama plana. Então o que acontece é que a câmera vai ser montada naquela posição fixa. Lá, você verá meus painéis de áudio. Então essa é a única coisa que vou usar. No entanto, você só precisa encontrar alguma maneira de suspender a câmera do teto. Não me interessa como o fazes, inventivo, criativo. Então essa é uma introdução ao tipo de ferramentas que vou usar. Tudo o que você vai precisar. Você pode comprar a loja de departamentos. Não vou usar nenhum equipamento especial. Vamos em frente. E começou com o apartamento agora porque eu tenho que filmar com minha câmera. Vou explicar tudo o que estou fazendo enquanto estou me arrumando. Vou tirar uma foto da minha configuração, e depois vou contar porque tomei a decisão que tomei. Então vamos em frente e começar neste curso simulado 4. Como fazer o download de MOCK-UPS: como planejar sua mock: Tudo bem, pessoal, nesta seção, vamos falar sobre atirar em simulações. Então esta é uma aula teórica rápida de três minutos. Antes de começar a planejar suas simulações, a primeira e mais importante coisa que você quer pensar é em seu público. Agora, se você está filmando simulações para si mesmo, o público, você. Mas se você está olhando para vender seus pacotes simulados, você quer pensar sobre o que seu cliente quer fazer com ele. E o que vou falar com vocês muito em profundidade é o poder da potencialidade. Quando você pensa em marketing, a potencialidade do que seu cliente pode fazer é um poderoso fator de condução emocional. Então, digamos que, como exemplo, isso lhe dará um exemplo da vida real. Estávamos passando e estávamos na loja de móveis para o negócio do Kobe, e eles tinham uma bela sala de jantar montada. Parecia uma preparação para um jantar em família. E minha esposa olhou para mim e disse: “ Isso é legal e eu disse, “ Sim, eu disse, nós provavelmente poderíamos conseguir isso. Ouça, poderíamos chamar a família e ela disse, quantas vezes nos últimos seis anos estivemos juntos, tivemos uma família. E em segundo lugar, você é introvertido, então você não gosta muito de pessoas em sua casa. Mas foi interessante. A maneira como eles tinham encenado isso me permitiu sentir que eu poderia potencialmente trazer pessoas cá. E então foi uma consideração real sobre se comprar ou não uma mesa que provavelmente nunca usaríamos. Então, quando você pensa em simulações, pense no que seu cliente ou seu público vai querer fazer com ele, porque digamos que você coloca a simulação lá e então você coloca algum tipo de palavra lá , certo? porque você está vendendo cartazes estaduais ou algo assim. O que é isso? Onde está aquele cartaz pendurado? Que a pessoa que compra que quer acreditar é possível? A mesma coisa com simulações de estilo de negócios. Muitas vezes você vai ver simulações com pessoas reunidas em torno de um iPad e todos parecendo que eles acabaram de resolver a paz mundial e tal. E é porque com essa tecnologia, qualquer que seja a solução no iPad da maneira que os produtos apresentados, é possível que essa equipe possa alcançar um alto nível de desempenho. Então pense na potencialidade do produto. O que é que a pessoa que vai usar sua simulação quer acreditar que eles podem fazer também pensar em dar espaço. Isso é importante em Les Flats porque se eu vir um apartamento e há 900 pequenas coisas correndo por aí, não há espaço para o meu produto, é por isso que eu comprei a simulação do primeiro lugar para respirar. Se eu estou colocando meus desenhos e minhas ilustrações em, digamos, uma caneca de café e a caneca de café é tanto do design e tudo o resto é ocupado com plantas e coisas estranhas como essa. Isso não vai ser a simulação para mim. Portanto, considere sempre o que seu público quer ser capaz de fazer. Pense nisso quando você organizar sua simulação, que é uma lição totalmente separada, e certifique-se de que você está aproveitando a potencialidade do seu produto porque isso vai impulsionar a resposta emocional. Se eles puderem se imaginar com sua marca em sua simulação olhando do jeito que eles queriam olhar, você terá uma conversão maior. Tudo bem, vamos em frente e entrar em como realmente compor estes 5. Como fazer o filmagem - Como compo sua mock - Parte 2: bar I pessoal bem-vindo de volta para zombar, então esta lição vai ser de natureza mais técnica. Esta lição realmente aproveita Ah, muitas das simulações que você vê, e eu a aprofundei para uma Siri fundamental fora quatro coisas. Então estamos falando sobre compor aqui, simular tiros quando você compor seus tiros simulados o que você vai querer estar pensando em primeiro lugar e acima de tudo mais difícil. A regra dos três, certo? Na fotografia, falamos que essas terceiras áreas são essenciais para o ponto de foco. Agora. Eu não estou aqui para falar sobre a regra dos terços, mas mesmo no mundo do design, se você tem três objetos na prateleira e eles têm três níveis diferentes, você vai ter mais interesse visual. Números ímpares, por algum motivo, tendem a funcionar melhor em composições de design do que, digamos, números pares. Normalmente, quando olho para simulações, não há mais do que três ou quatro coisas que eu diria. Mantenha para três. A única vez que vejo quatro é onde eles estão tentando criar uma simulação de estilo de vida em que eles têm o chapéu, os óculos de sol, as botas, a camisa, o casaco certo, e eles estão vendendo toda a experiência. Agora a outra coisa, mantenha o foco em mente. Lembrem-se de que o Eu irei em direção às coisas que estão em foco mais nítido. Então, se você quiser que este cliente veja seu produto neste momento, deixe o resto fora de foco. Você poderia fazer borrões de lente, até ir, ir. Schindler, você pode fazer o que quiser com ele. Realmente? Às vezes, do jeito que tiro, costumo ter um foco extremo na parte de trás. E eu mantenho a parte da frente geralmente nebulosa. Então vamos tratar a nossa simulação da mesma forma que a terceira coisa que você vai querer ter em mente. E eu mencionei que este e outros vídeos criam espaço. Agora, o que eu quero dizer com “criar espaço”? Não agrupe sua simulação quando você compor sua simulação. Pense no que alguém quer fazer com ele. Então pense no espaço que eles precisam para apresentar seu produto e colocar as primeiras coisas primeiro lugar. Agora, a outra coisa que eu vou te dizer, eu chamo de ângulos, ângulos retos e sotaques. A maneira como você olha para isso quando você começa a filmar, olhe para o ângulo em que ele é apresentado como um exemplo. Se estou fazendo uma peça tecnológica, digamos em um iPad. Eu não quero deixar o iPad completamente plano porque quando a pessoa que está usando tem que colocar sua imagem nele, eles têm que perspectiva, distorcer essa coisa até que, de repente, você mal pode vê-lo. Então pense nisso. Normalmente isso é reservado mais para cineastas, Digamos, mas pense sobre o ângulo que você está filmando e as peças de acento que você está colocando com ele para que você possa ter três peças. Eles podem ter um bom foco na sua foto. Mas, no entanto, se o ângulo estiver errado e não for forte, você pode ter problemas no futuro. Sua simulação não será tão boa quanto poderia ser. Agora, a última coisa que eu vou dizer você vai querer prestar atenção na sua iluminação . Às vezes você quer uma luz ambiente suave. Às vezes você quer uma luz muito dura. Se você está fazendo um monte de telas, você não quer uma luz dura porque agora você tem que tirar várias fotos ou você tem que passar e curar a imagem, e quando você coloca sua simulação nele, ele pode muito facilmente obter levantado. Então pense na sua iluminação. Pense em seus ângulos em seus sotaques. Pense no seu foco. Dê espaço para respirar. E acho que fui para cinco. Considere a regra dos três quando você faz suas simulações. Tudo bem, vamos em frente e atirar em você. 6. Como fotografar MOCK-UPS-3 para paletes de cores: Muito bem, pessoal, e bem-vindos a esta lição sobre simulações. Agora estamos falando da teoria de Baco, certo? Então, o que eu queria fazer é que eu só quero dar-lhe um recurso casal é que estão disponíveis on-line gratuito que você pode usar para desenvolver paletas de cores para suas simulações. Encontrar ou um conjunto de cores complementares ou experimentar fora de cores é uma daquelas coisas que vai fazer suas simulações pop. Você não quer muitas cores, e você não quer cores que não funcionem bem juntos. Então, o que? Estou incluindo aqui na lição que estamos prestes a assistir é três. Recurso é que você pode usar on-line gratuito que irá ajudá-lo. Vamos em frente e começar. Tudo bem, gangue. Então, quando você faz simulações, uma das coisas que realmente prestamos atenção é o esquema de cores. E às vezes é difícil encontrar cores que sejam complementares ou semelhantes, onde talvez você esteja indo para um tipo de tema de QI da tríade. Então esses recursos de ar três é que eu uso com bastante frequência, e o 1º 1 é coolers, não CEO. Então este é um interessante e eu só vou tipo de mostrar a vocês a idéia básica, a linha de fundo para este produto. E, a propósito, há uma extensão adobe, e tal é um gerador para diferentes paladares. Então, se você entrar aqui, vamos fazer o básico. Um. Dá-lhe todos os códigos diferentes. Então vamos em frente e começar por aqui, certo? Está indo e fechando tudo isso. Agora vamos dizer que você gosta dessa cor. Vamos falar de um medalhão e agora vamos para o espaço. Agora ele vai puxar em outras cores. Então vamos dizer que eu gosto deste aqui. Você entra e você pode continuar trabalhando até que você tem até cinco cores que Aaron A paleta. E uma vez que você tem isso, você pode exportá-lo para que você possa copiar o U R L que você pode baixar. É um pdf que você pode salvar. É uma imagem. O que quer que decida fazer, temos xvg. Então esta é uma maneira muito simples de contestar quais cores funcionam bem umas das outras, certo? E quando eu digo que eles funcionaram bem, reparem se eu quero arrastar isso para o lado aqui. Posso arrastá-lo para a esquerda. Eu posso arrastá-lo para a direita, arrastar este aqui, e então esta é a boa maneira de escolher algumas cores diferentes. Há muito para isso, certo? Você vem aqui e pode vê-lo como um Grady int. Eles têm tutoriais. Eles têm muito que você pode fazer. Você pode criar uma colagem, para que você crie uma imagem. Você pode ir em frente e verificar na sua colagem para ver como as coisas vão funcionar. Este site é um daqueles que eu realmente gosto. Então há um monte de coisas que você poderia fazer com isso. Nós viemos aqui, você pega uma biblioteca, assina, e então ela te dará os códigos hexadecimais. Nós viemos aqui, você pega uma biblioteca, assina, assina, O HSBC é o H SL. Tudo isso, dependendo de suas cores reais. Então um monte de coisas que você poderia fazer com que este aqui é muito poderoso. E então, se você estiver interessado nisso, você pode verificar se o contraste está bem ou você pode até mesmo escolher cores se quiser . O interessante é que, se você carregar uma foto, você pode escolher uma paleta de sua foto, então vamos falar um pouco sobre isso aqui. Próximo. Vamos dar uma olhada em um onde você começa com uma foto. Isto é sementes de design ponto com Mais uma vez, eles têm algumas coisas que estão à venda, mas tudo aqui, A coisa legal aqui é que eles tiram uma foto e, em seguida, eles criam uma palete fora de uma foto. Agora, afinidade Photo tem essa capacidade, mas é interessante ver em que outras pessoas estão trabalhando. Por isso, reparem na cor da costa que levaram isto. Há o paladar para que você possa usar sementes de design. Este é um que eu uso com bastante frequência, e eles até dão os diferentes códigos hexadecimais para esta paleta em particular. Algumas coisas legais por aqui. Se você está olhando para criar uma simulação, digamos que o verde você poderia ir nesta rota grandes tons perfeitos e, em seguida, o recomenda mães. A lista continua e continua, então projetar sementes, refrigeradores. O último, que vocês provavelmente já estão cientes, é cor de adobe. Este é o ponto de cor adobe dot com. Você não precisa de uma conta adobe para fazer isso e assim você pode trabalhar em modelos análogos ou o que ele chamou de cordões coloridos. Digamos que você quer ser monocromático. Se você está trabalhando com simulações brancas, você fica monocromático e ele lhe dá os códigos RGB, os códigos hexadecimais. Então, tudo está muito bem preparado. Aqui está. Tente o sótão. Você pode até ser complementar. E agora vamos dizer aqui que eu quero pegar isso e eu quero tirar isso. Eu posso ver como isso mudaria à medida que eu avance. Então, se você quisesse fazer isso, você poderia facilmente fazê-lo desta maneira. E então você pode alterar o número de cores. Você pode mudar um monte de coisas aqui, não é? Sombras. Agora você só tem tons diferentes da mesma cor para que possamos dar a volta ao círculo. Há um monte de coisas que você pode fazer com isso. Se você tiver a cópia de segurança do editor de roupas da Adobe. Se você tiver uma conta da Adobe Cloud, poderá salvar o tema e a partir da imagem criada. Tudo bem, então há algumas coisas realmente boas aqui. Estes ar três recurso é para a cor quando você está olhando para Bach ups, e eu, pessoalmente, amo trabalhar com todos os três destes. Tudo bem, pessoas não querem ficar com este por muito tempo, então vamos em frente e começar a fazer as simulações. 7. Como criar uma imagem de camiseta plana: Tudo bem, pessoal, vamos em frente e casar. Por que tomei as decisões que eu tomei? Então você pode ver o cabo da câmera ou a quadra do microfone entrar na foto. Mas acontece que eu tenho que me deitar no chão aqui, e eu vou estar trabalhando bem ao seu lado. Então a razão pela qual eu tomei a decisão que eu tomei quando veio para baixo para o fundo preto é que eu queria um bom contraste com a camisa branca. Então o que você vai me ver fazer aqui é pegar este posterboard preto e eu vou sobrepor as peças porque o que eu realmente quero fazer quando chegar a hora de editar essa coisa, eu quero ser capaz de apenas um e feito agora. Toda vez que você faz uma camisa como esta, você quer ter certeza de que seu chamador é pressionado muito bem. Eu pré ferro esta coisa, e você quer ter certeza que você tem rugas mínimas. Agora você vê, aqui embaixo, ao longo do fundo, nós vamos em frente. Vamos esconder isso um pouco, porque eu gosto que isso seja sólido. Se você não quiser ir em frente e fazer isso, você sempre pode ir em frente e cortá-lo em sua máscara de recorte. Além disso, o que vais querer fazer agora é que isto vai ser mais amplo porque é suposto estar do lado do teu corpo. Você quer colocar os lados para dentro porque ninguém quer comprar uma camisa que os faça parecer rabugento. Então o que você quer fazer é fazer com que os lados se encaixem. Ok, então vamos colocar um pouco de conicidade nele. Vou suavizar isso um pouco. Não vai haver perfeito. Se quisesse perfeitamente perfeito, teria feito uma imagem vetorial. Certo. Então agora eu quero a frente das minhas mangas. A parte de cima aqui. Vês onde é isto? Eu quero colocar isso um pouco para dentro, ok? Eu não quero apagar muito, então podemos fazer um pouco mais de dobrar, e podemos mudar isso no post. Então o que eu estou procurando aqui é um belo e sólido vinco. E quero que este vinco fique do mesmo lado. Então vá em frente e coloque isso também. Vou me certificar de que estamos bem aqui. Agora, algumas pessoas vão colocar lá para mostrar papel dentro disso. Eu pessoalmente não gosto desse olhar, então eu não gosto que meus apartamentos de dobra ou minha vida não seja realmente plana. E se seus lados não são perfeitos, tudo bem. Acontece a magia da edição. Nós vamos ficar bem. Está bem. Agora, não se esqueça da etiqueta. Faça a etiqueta ficar para baixo. Você não quer que a etiqueta fique de pé. Faça isso exatamente onde você acha que deveria estar. E lembre-se, as pessoas vão olhar para esta camisa para determinar se ela vai caber ou não no seu corpo. Então isso é muito bom. Estou feliz com isso. Vamos recuar e dar uma olhada. Agora, por que eu tomei a decisão que eu tomei sobre a iluminação? Porque eu quero uma luz muito brilhante aqui em baixo porque eu quero as rugas. Agora, olhando para isso aqui, eu sei que tenho que entrar com este lado um pouco mais. Tudo bem? Talvez não tanto assim. Ok? Certifica-te de que não desfizemos nenhum dos nossos trabalhos. Tudo bem? Agora, quando você atirar, certifique-se de atirar cru. Eu gosto do Rob porque me dá a oportunidade de entrar e postar e consertar as coisas tão feliz com isso. Vamos em frente e atirar 8. Como criar uma estrutura simples em branco: Certo, pessoal, vamos em frente e dar uma olhada em como vocês fizeram a média básica de todos os dias branca zombar Então um pouco sobre a minha configuração Cada um desses vídeos vai mostrar a configuração. Então esses vídeos vão ao ar sobre como configurar sua foto. Então estou usando tudo o que conversamos, tudo o que eu disse que ia fazer. Agora temos este cartaz branco lá atrás. Tenho uma tela verde aqui. O que você não quer fazer é que você não quer chegar tão perto do verde e você não quer atirar contra o verde porque ele lança uma sombra contra tudo. Então você tem uma parede colorida de alguma cor. Certifique-se de que você tem algo em torno dele. Se você colocá-lo contra a parede, qualquer que seja a tonalidade naquela parede vai voltar para o seu conjunto. E como queremos que isto seja uma espécie de um conjunto neutro branco que o destruiria absolutamente. Agora, a outra coisa que eu tenho aqui, eu tenho meus candeeiros de mesa led e eu vou chegar aqui, e eu vou pegar minha caixa de difusão dandy acessível. E eu vou colocar minha caixa de difusão em cima daquela luz. Então, eu tenho uma luz vindo aqui. Agora, a outra coisa que eu vou fazer, eu vou colocar outra luz aqui. E este é outro truque que eu uso muitas vezes você pode pegar uma toalha de papel, colocar um elástico sobre ela, e isso vai difundir essa luz para que você tenha vindo de dois lados diferentes. E só para ter certeza de que não temos nenhuma área iluminada, vou pegar uma caixa de papelão destruída, certo? Isso é certo. E eu vou em frente. Eu só vou colocá-lo bem aqui para que eles não tenham nenhum sob a seção iluminada aqui agora, seguindo nossas regras de composição a serem cobertas mais cedo neste curso, eu tenho três objetos. Eu queria fazer uma xícara de café porque eu queria fazer uma simulação branca. Está na minha mesa, e eu queria mantê-lo muito, muito mínimo em termos de cor. Então eu fui com meu celular, que era preto, e eu encontrei este livro de composição qualquer um que tenha ido para qualquer tipo de escola sabe o que é isso . Então é algo que também é relacionável. Então o que eu vou fazer aqui é eu vou preparar isso agora. A coisa que eu quero mostrar principalmente é a xícara de café. Mas vamos fazer uma chávena de café e vamos tornar este lado modificável, por isso quero muita superfície aqui. Não quero que o telemóvel a domine totalmente. Então eu vou em frente. Vou acertar bem aqui. Agora, as sombras para esta coisa vão vir para aqui porque esta luz é um pouco mais agressiva, então eu acho que isso é muito bom. Então o que eu vou fazer, eu vou em frente e tomar um tiro como este. E agora lembre-se da nossa lição da composição quando falamos sobre ângulo com este aqui, eu vou estar bem aqui e eu quero prestar atenção na linha do horizonte onde placa encontra aquela mesa porque essa vai ser a linha do horizonte quando eu compositing leader que eu preciso para alinhar todas as minhas imagens contra. Tudo bem, então é assim que eu prepararia seu branco básico Vamos em frente e tomar o tiro 9. Como fotografar MOCK-UPS-Shooting uma maquete curva: Tudo bem, pessoal. Agora, vamos em frente e vamos filmar o mais complicado de todos nós vamos dio nós vamos ir em frente e vamos pegar esta garrafa porque eu quero mostrar a vocês como fazer alguma curvatura. Mock ups. Assim, na foto de afinidade a função de curvatura não é tão grande quanto é no Photoshop. E ser capaz de fotografar objetos curvos, especialmente objetos curvos de vidro, vai ser um desafio. Então note que eu não mudei minha configuração muito de atirar para atirar. Gosto de uma boa luz ambiente quando acerto a iluminação. É só então uma questão de manipular essas duas luzes, descobrir onde colocar meu defletor lá para que tenhamos uma boa iluminação uniforme. Eu tendem a fazer um monte de meus ajustes de iluminação no post. Então o que vamos fazer aqui é, primeiro lugar, porque eu quero algo na garrafa, vamos em frente e encher as garrafas. Vamos fazer com que o editor vá em frente e acelere isso porque, francamente, eu vou ser super lento com isso Agora por que estou enchendo a garrafa com líquido colorido? Estou enchendo a garrafa com líquido colorido porque eu preciso de uma cor para remover e mudar dentro de lá. Não estou dizendo que você não pode fazer isso. Se não, mas é uma daquelas coisas que o torna muito mais fácil. Agora eu realmente gosto das bolhas nisso também. Então escolhi uma bebida carbonatada. As bolhas vão adicionar um pouco de atmosfera. Podemos fazer alguma separação de frequências, se assim quisermos. O desafio com compósitos é não só você tem que filmar a imagem muitas vezes, mas você também tem que editar a imagem muitas vezes. Então agora temos a nossa garrafa completa. Tudo bem, agora vamos em frente. Também vamos usar esta lanterna agora a lanterna. Quando se trata da parte de trás da garrafa, vamos precisar de algo para desarmá-la, semelhante ao papel que temos lá. Então o que eu costumo fazer é pegar apenas um papel Kraft comum. Você pode usar o tipo de papel antigo que quiser, certo? Certamente, papel da impressora funcionará. E o que eu vou fazer agora é eu vou ir em frente e eu vou cortar este dedo do pé de papel para esta garrafa eo que isso vai fazer para mim quando eu brilhar a lanterna através dela, isso significa que não vai vir em todos os negócios. Certo? Então vamos ter uma vida muito mais sutil. Não queremos que o jornal interfira com a garrafa, então acho que é muito bom. Eles vão em frente e cortar o pescoço. Apenas um pouco de técnicas como esta geralmente vêm também, depois de uma tremenda quantidade de dor de cabeça em várias horas apenas sendo extremamente frustrado com o fato de que você está iluminando não está funcionando corretamente. Certo, jogue fita adesiva nos lados. Você não precisa de muito. Você realmente não quer muito disso porque isso também afetará a luz que está passando . Então não enlouqueça com isso. Não tentando aderir à garrafa para o resto de sua vida. Vamos ver. Vamos fazer isto. Arranque o pescoço ali mesmo. Vá. Ok, vá em frente e abraça isso. Isso parece muito bom. Tudo bem. Certifique-se de que o boné fique ligado. Você não precisa de bagunça, certo? Agora, a boa notícia é que podemos ir em frente e podemos editar muitas dessas coisas no post do gol aqui. Vamos tirar três tiros e o que vamos fazer, vamos combinar os três com iluminação diferente para garantir que tenhamos a melhor foto possível. Então o que eu vou fazer, eu vou ir em frente e eu vou desligar a luz aérea aqui, e eu vou baixar minhas configurações da câmera em termos de exposição. Vou encurtar esse tempo de velocidade do obturador para que eu obtenha a menor quantidade de luz possível para maximizar minha luz set. Agora vá e limpe isso e eu mostro-lhe onde estou colocando meus candeeiros. O primeiro que vou querer. Quero muita luz aqui. Agora, há um realce muito intenso há um realce muito intensoaqui. Isso é OK. O que quero fazer agora é desligar esse cara porque quero maximizar isso. Então eu vou ir em frente e abaixar isso para a direita aqui, certo? E então eu vou tirar algumas fotos que eu vou posicionar a outra luz exatamente do mesmo lado. E na terceira vez, vamos levar quatro. Eu vou em frente e pegar essa luz, e eu vou brilhar através daquela garrafa. Vocês estão vendo em casa o que isso está fazendo. Vou posicionar a luz bem aqui porque quero que a etiqueta fique bem aqui. Então eu realmente não me importo com esta área. Não gosto disso, o que não importa. Tudo bem, então vamos em frente, tomar o tiro, e então nos vemos lá do outro lado. Muito bem, pessoal, bem-vindos de volta à Affinity. Agora, eu sei que estamos falando sobre fazer a garrafa, mas eu queria tipo de mostrar a você em vez de algumas das outras fotos que foram bastante simples, como eu passei e como eu tirei essas fotos, que você entende como você iria colocá-lo juntos para compor. Então isso não é exclusivo do Photoshop. Este é um exclusivo de afinidade. Estes são os quatro tiros que eu uso para criar a simulação. E então o que eu realmente fiz foi manter minha câmera no tripé e eu tirei um bom tiro iluminado . Veja, minha xícara de café ali, no fundo com a lanterna. Acontece que vamos conseguir tirar tudo isso. Mas a razão pela qual eu fiz isso dessa maneira é que eu queria deixar esta área mais leve do que o resto. Então eu passei e peguei uma luz pesada do lado direito. Certo. Isso vai dar um bom tipo de reflexão lá. É um pouco intenso, mas posso parar do outro lado. Então eu fiz a mesma coisa no lado esquerdo. Vê esta pequena área aqui? Repare que eu apago esta luz. Isto é do lado esquerdo. E então, ao longo da área de cima, eu queria ter alguma iluminação superior, e isso vai me ajudar um pouco com minhas sombras e pegar um pouco disso. Muito bem, agora, como é que isto funciona? Vamos dar uma olhada no que criamos aqui. Este é o acabamento áspero para o composto lá, então eu obviamente peguei alguns materiais. Eu adicionei um pouco de fundo em algumas sombras, mas você vê as áreas da garrafa que nós pudemos usar aviso. Ali está a minha área iluminada. A gravadora vai dar a volta por aqui, então eu não precisava me preocupar muito com essas bolhas. Mas eu fui capaz de puxar um pouco da carbonatação dentro e fazer algumas limpezas aqui em baixo e ao longo do pescoço. Então é assim que você filmaria essa coisa. Eu só queria dar-lhe alguma orientação em termos do que você poderia esperar e mostrar-lhe que você poderia tirar várias fotos criadas, máscara de recorte e, em seguida, editá-los no post. Tudo bem, vamos em frente e entrar no próximo. 10. Explicação sobre a estrutura de projetos do curso: Tudo bem, pessoal. E bem-vindos de volta à partilha de habilidades. Agora estamos na parte do curso onde temos que falar downloads agora, compartilhamento de habilidades nos pede para colocar nossos downloads nas lições aqui embaixo do projeto, Arquivos escreve, Nós viemos aqui para dizer clique e ver mais. Agora o que temos é uma variedade de arquivos aqui em baixo. E assim você vê que nós incluímos os arquivos zip. Agora, infelizmente, participação de habilidades tem um limite de 80 megabytes, e simulações são incrivelmente grandes em seu tamanho de arquivo. Então o que nós fizemos é que nós colocamos para fora na área do projeto aqui todos os diferentes projetos que você vai fazer. Então você tem 301302 para um 1402 e alguns destes eram pequenos o suficiente para que pudéssemos encaixá-los em uma pasta zip. Então, como 0302 que é ah, projeto de livro de capa dura, está no arquivo zip. Então, se você vier aqui, tudo o que precisa está no arquivo ZIP bem aqui. Mas há alguns projetos que eram tão grandes que eu não poderia colocá-los em um arquivo zip para que nós colocá-los em um link do Google Drive. E assim, se você está procurando o projeto, ele vai dizer, localizado na unidade. Agora, o que isso significa? Bem, se você vir aqui, o que incluímos aqui é o link para Gould Drive. Então você apenas copia. Venha aqui e abra um navegador e cole e aperte Enter e o que isso fará. Isso levará você a uma unidade do Google que tem todos os projetos planejados para você. Agora, a coisa legal sobre isso é que em cada um desses projetos, não em Lee nós incluímos os arquivos. Você precisa de tudo, mas cada um tem a simulação acabada. Agora, como os mercados eram tão grandes no arquivo de compartilhamento de habilidades, não podíamos incluir o acabado aqui. Então vocês, como as pessoas que compartilham habilidades, realmente obter todas as simulações que estamos fazendo em seu estado final para que vocês possam usá-las como quiserem. No entanto, nós não poderíamos incluí-lo aqui, Então a coisa que eu só precisava me conectar com, há um arquivo do Google. Ele tem todos os arquivos para cada projeto. Então, a caixa isométrica. Não só tem todas as texturas que você vai usar, mas tem a caixa isométrica acabada, então isso é um pouco diferente. É um pouco diferente da nossa rotina normal de compartilhamento de habilidades. Gosto de manter todos os meus arquivos na aula. Acho que é mais limpo. Mas devido à natureza das simulações, algumas dessas simulações de ar 300 megabytes. Não há nenhum programa de compressão lá fora que pegue um arquivo de 300 megabytes e condense-o em algo abaixo de 80 megs. Tudo bem, eu só queria compartilhar com você onde ir para conseguir isso. Todos os projetos estão carregados aqui, e eu tenho o número, o nome e a localização para que tenhamos certeza que temos tudo planejado. E então eu tenho esse link aqui embaixo. Agora, a última coisa é, quando chegarmos aos projetos, notem que cada um desses você preencherá. Então o objetivo que eu sei que eu cobri. A primeira lição é acompanhar e colocar suas próprias imagens nos projetos. Você não tem que usar minhas imagens, fazer o que funciona para você. Faça o que funcionar para a sua marca. E se você quiser sair do livro e fazer algo completamente diferente, Incrível. Este curso é tudo sobre flexibilidade. E eu queria ter certeza de que você se diverte muito fazendo isso. Tudo bem, vamos em frente e entrar nas coisas baseadas no projeto. 11. Como trabalhar com MOCK UPS- Introdução: Muito bem, pessoal, e bem-vindos à secção sobre simulações pré-feitas. Agora vamos mostrar-lhe mais tarde na aula como fazer suas próprias simulações a partir do zero. Esta palestra é tudo sobre deixá-lo confortável em trabalhar com simulações pré-fabricadas ou pré-compradas . Então eu incluí para zombar de fotos de afinidade. E eu vou ver como o mercado está estruturado, o que você faz com ele e então como você pode torná-lo seu próprio. Então não só incluímos uma simulação que você encontraria se comprasse uma, mas vamos mostrar-lhe como personalizá-la. E eu incluí algumas imagens para ajudar você a começar pelo caminho, vamos passar, e vamos fazer essa simulação de livros. Então, se você está interessado em aprender a trabalhar com simulações, este é o primeiro passo da jornada. É descobrir como usar simulações que você pode comprar e o que uma simulação faz realmente . Tudo bem, vamos em frente e começar 12. Como trabalhar com MOCK UPS: a xícara de café: Tudo bem, pessoal. Bem-vindo à simulação. Claro que sim. Então o que vamos fazer agora é mostrar-lhes quais são os conceitos básicos de uma simulação. Por isso, vamos pôr-te a andar com a tua primeira simulação ao lado do portão, e quero mostrar-te como a usares. Agora, esta vai ser uma simulação muito simples, e todas as simulações têm coisas semelhantes. Haverá algumas direções no painel de camadas. Quando você vai abri-lo neste, vai dizer curva de imagem, e ele vai dizer para você aninhar sua imagem aqui e então porque é modificável, parece que você vai ter algumas camadas de vapor e você vê como o vapor é vindo para lá e as sombras vindo para cá para que você possa apenas vapor. Você pode ficar com ele. Você não pode tê-lo. A única coisa que você não quer fazer com essas simulações é mexer com o fundo. Então vamos em frente e praticar apenas alguns realmente simples. Isso vai ser menos de três minutos, e vai mostrar a vocês o poder das simulações agora que esta curva de imagem foi feita com a ferramenta de caneta para combinar com a xícara de café. Agora, em seus downloads para esta lição, vamos para o local do arquivo. E agora, o que eu gostaria que você fizesse em sua seção um download é esta imagem do crânio. Certo, vamos em frente e vamos arrastar isso para ser deste tamanho, e vamos posicioná-lo sobre a xícara de café com a maioria do crânio bem aqui. E então o que vamos fazer é clicar. Vamos arrastar para a simulação, e é só isso. Agora, isso parece muito ousado, certo? Sem problema. Encontre um lugar que você goste. Escreva. Oops. Não mova a curva. E agora certifique-se de chegar à imagem e alterar o modo de mesclagem para multiplicar. Boom. Lá vamos nós. Agora, reparem em todos esses destaques realmente agradáveis e tudo do copo de café está vindo para aqui. Então você tem em alguns desses destaques. Você tem uma curva muito agradável aqui. Os destaques e sombras são bons. Na verdade, parece um pouco redondo. Então, na realidade, é isso que essas simulações são. É um lugar para você colocar suas imagens que irão torcer, girá-las e dobrá-las em diferentes camadas para que você possa realmente exibir seus produtos em um formato utilizável. A partir daqui, tudo que você tem que fazer é exportar arquivos, e você vai embora. Vamos em frente e salvar. É J. Peg e vai exportar. Vamos chamar isto de Taça Skoll. Tudo bem, então nesta aula, vamos mostrar-lhe como fazer isso. Mas queria mostrar-vos a teoria dos generais sobre o que lhes dá, por que importam e como podemos trabalhar com eles imediatamente em afinidade. Designer. Tudo bem, vamos em frente e vamos para a próxima lição. 13. Como trabalhar com o MOCK UPS: o livro de capa dura: Muito bem, pessoal, bem-vindos de volta a este curso de simulação. Agora vou mostrar-vos como trabalhar com a matilha simulada que incluí esta parte do placar. Então, vou mostrar-te como trabalhar com simulações em fotos de afinidade. Então Lindsay vai em frente e cobrir o lado da loja de fotos. Vou me certificar de que você entenda a foto da Affinity. Agora, em uma lição anterior na seção um, nós passamos e fizemos um ajuste básico de estilo de xícara de café. Ok, então essa foi uma imagem muito simples de forno de nidificação em uma simulação só para te familiarizar com o poder das simulações na seção dois. Eu passei quando te mostrei como fazer essas simulações. Agora, eu acho realmente interessante que eu realmente criei essa simulação de uma sessão de fotos. Vou te mostrar a foto original. Foi um livro e tudo o que fiz foi pegar a imagem em preto e branco nos tons, e então eu criei essa simulação. Então é isso que temos que esperar na próxima seção. Vamos cobrir algumas ferramentas básicas que você vai precisar em um campo de treinamento. Mas para esta seção, vamos mostrar-lhe como trabalhar com essa simulação. Então vamos em frente e começar. Agora, quando você abre as simulações, eu tenho uma maneira muito consistente de fazer isso. Vou mostrar-te aqui nas aulas posteriores. Mas a chave que vou dar a vocês é geralmente essa, e eu vou me certificar de que ele está incluído em um documento impresso como um download cinza. Tudo o que é cinza aqui se refere a um ajuste universal, então a razão pela qual eu chamo de Universal é porque a camada de iluminação está acima de tudo certo do que qualquer coisa que é vermelho é modificável. Então você vê que o livro é vermelho. Isso significa que é modificável. E neste pacote eu incluí uma capa de fundo modificável. Então você entra na cor de fundo, e isso vem para a personalização. Você pode alterar a cor do plano de fundo. Você pode alterar a quantidade de saturação na cor. Você pode até mudar a leveza da cor, então não tenha medo de experimentar. Tudo o que é vermelho é uma peça ajustável. Ok, agora qualquer coisa que é amarelo é um ajuste opcional então se eu revesti-lo amarelo aparecer, é algo que você pode ajustar como um exemplo. Digamos que esta textura de fundo seja um pouco louca para você. Você pode vir aqui e abaixar um pouco. Se não gostar da textura, pode desligar a textura. E agora você só tem uma parede de avião. Então, qualquer coisa que seja amarela, você pode mudar. Agora vamos explorar algumas dessas peças vermelhas aqui. Toda a simulação é mantida unida pela idéia dessa curva ajustável, e há duas faces modificáveis. Há o que se chama a cara da frente e a cara de espionagem. Certo, faces da frente aqui. A coluna está aqui agora. Observe como eu sombrei o livro para ser consistente com a iluminação. A espinha é Maurin Shadow. O rosto está realmente enfrentando aquela luz. Então, como eu fiz isso? Bem, se entrares na frente, reparas que há uma pequena flecha aqui. Há uma camada de ajuste de sombra, e é amarela, então isso significa que é ajustável. Então, como você ajusta a sombra? Bem, vamos em frente e girar isso para baixo e essa coisa funciona em uma máscara. Então, se você vir aqui e clicar duas vezes na máscara. Agora você pode re mascarar essa coisa. Certo? Então, se você quiser desfazer isso, observe aqui. Não tenho mais essa sombra profunda aqui. Eu poderia acertar Enter. E agora reparem que já não tenho essa sombra profunda aqui. Vou editar. Desfazer para que possa ver do que estou falando. Desfazer, editar, Desfazer. Vês como a minha sombra que estava aqui criou aquele pequeno cume no livro? Então, cada um dos ajustes de sombra é modificável. Agora você tem que saber um pouco sobre mascaramento, e você tem que saber um pouco sobre os gananciosos na ferramenta. O mesmo é verdade aqui na espinha. Repare que é amarelo. Você também pode ajustar a sombra na coluna vertebral. Aí está a máscara. Você pode ajustá-lo da maneira que quiser, Então, se você tem a ferramenta de grade, você pode ajustar a sombra para torná-lo coincidir com a luz ea razão que nós queremos fazer isso . Há momentos em que você quer mudar uma simulação, mudar a iluminação e tornar a iluminação diferente, talvez para exibir melhor o seu produto. Então você realmente quer torná-lo é modificável quanto possível, mantendo-o fácil de usar. Agora você pode ir todo Jeremy, isso é tudo legal. Mas que tal fazer com o Livro Azul? Certo. Este é o coração de simulações na foto de afinidade. Agora, temos uma lição mais tarde que mostrará como criar isso. Neste momento, só vais trabalhar com isto em qualquer lado. Há azul. Você vê isso? Eu tenho as instruções aqui. Clique duas vezes para inserir sua imagem. E na coluna embutida ouvimos que também é azul, então vamos clicar duas vezes para inserir a imagem. Vamos clicar duas vezes para inserir a imagem. Clique duas vezes. Ele traz o que é chamado de documento incorporado. Ok, agora eu incluí uma imagem simulada aqui. É a minha imagem de dualidade, mas quero mostrar-vos como isto funciona. Você se lembra aqui no livro, o rosto era azul. Você pode pegar qualquer imagem antiga que quiser, e eu vou provar isso. Eu vou em frente. Vou colocar apenas uma das minhas imagens a partir de uma imagem estilo celular. Certo? Não importa o que é ISS. Vamos para fotos vai para imagens cruas. Aqui é onde eu espeto as coisas quando eu não tenho certeza do que fazer com elas. E vamos em frente e pegar essa Rose. Agora veja isso. Se eu arrastasse a rosa dentro do azul, notei as rosas acima da flor na imagem embutida. Olhe para isso. É quase como se atualizasse em tempo real. Desligue isso. Ligue isso. Oh, olhe para isso. Isso é como mágica. Agora digamos que eu feche isso bem, como eu recupero? Basta clicar duas vezes novamente. E agora vamos eliminar a rosa. E incluí essa imagem de dualidade em seus downloads. Eu também coloquei dentro do arquivo. Então, se você desligar o retângulo, isso aparece e lá está ISS. Agora observe a perspectiva abaixo disso há uma camada de perspectiva, que é ajustável. Então, se a perspectiva que você não gosta você sempre pode se ajustar à perspectiva, eu não recomendaria isso, mas você poderia. Na verdade, provavelmente vou trancar isso agora mesmo. Tudo bem, agora o que você faz com a espinha? Bem, você percebe que estamos recebendo um monte de coisas empilhando aqui em cima. Encontre sua espinha embutida. Notei que a caixa delimitadora veio sob a coluna vertebral. Clique duas vezes. E veja, é exatamente a mesma configuração. Então, como imagens embutidas maney eu tenho em uma simulação até neste caso, também? E se eu desligar o azul revelando a arte da espinha, o que você acha que vai acontecer na simulação aqui em cima? Vê onde estou? Bem aqui. Tenho três documentos abertos. Realmente? Simplesmente assim. Notei aquela peça sexy aqui onde realmente se parece com um livro rígido real com aquela pequena div agora isso tem uma perspectiva. Camadas. Bem, eu vou em frente e trancar isso, mas é amarelo. Então, se você está trabalhando com minhas simulações em qualquer lugar, há azul. Essas são coisas que você pode ajustar em qualquer lugar. Há amarelo. Há um ajuste a ser feito. Até o ajuste de sombra aqui. Se você queria virar a sombra, digamos que reparem como isso escurece. Está vindo por aqui. Veja como isso funciona. Então você gosta disso? Você certamente pode fazer isso. Vou mantê-lo em 75 agora. Isso é importante porque não sabemos que cor você vai querer usar. Você vai querer usar uma cor que combine com a sua marca. Eu não sei se você quer usar textura ou não, você certamente pode trazer outra textura. E se removermos o plano de fundo, você perde todas as informações de sombra porque notado que isso está definido para multiplicar. Tudo bem, agora, a última coisa que quero mostrar quando se trata de ajuste universal, todas as minhas simulações vêm com uma camada de iluminação. Então, se você não gosta da iluminação, fique à vontade para excluí-la. Vou desligá-lo e depois tu ficas com isto, está bem? Ou se você quiser manter a iluminação, clique duas vezes. Acho que este fica muito bom com este brilhando para este lado da capa, e na verdade vou criar uma segunda luz. Copie isto. Eu sou um ligeiro sobre este caminho. E então o que eu poderia fazer porque combina com a minha marca, eu poderia querer apenas abaixar um pouco bem. Então, se você gosta disso, certamente vá em frente e use-o. E se o fundo não estiver funcionando para você de novo. Não tenha medo deste ponto sobre saturar, mudar a cor, Faça o que for que faz isso seu. Ok, então isso é um pouco sobre o poder das simulações. Como? Dedo do pé trabalhar com simulações. E nós, como criadores de mercado, fazemos o melhor que podemos para pensar em todas as maneiras que você vai querer modificar essa coisa e tentamos sair à frente dela. Somos perfeitos? Não. Você terá que ter alguma loja de fotos ou algumas habilidades fotográficas de afinidade, a fim de trazê-lo para casa? Provavelmente. Mas essa é uma boa maneira de explicar o que vai acontecer na seção quatro, porque fazer, porque fazer, um também conhecido como requer um certo conjunto de habilidades que vamos treinar acampamento. E depois disso, vamos aprofundar, e vamos construir muitos destes. Muito bem, pessoal, espero que tenham aprendido um pouco sobre simulações. Estou animado para ver o que você cria lá. Estou animado para ver o que você traz para as camadas embutidas. Porque se você não gosta da minha imagem de dualidade, você certamente pode trazer a sua própria quando quiser. Tudo bem, pessoal, vamos em frente e ligar para este e vamos ver no próximo 14. Introdução de habilidades para melhorar: Muito bem, Gegen, bem-vindo ao campo de treino aqui na nossa simulação, é claro. Agora, o que é Boot camp? Boot camp é uma série de palestras que lhe ensinarão as habilidades que você vai precisar para construir os projetos maiores que acabarão por entrar. Então eu vou dar-lhe simulações em vários níveis de realização, e cada simulação vai se concentrar em atributos chave, digamos, ou um conjunto de atributos e técnicas que você vai precisar saber. Vamos cobrir coisas como usar ingredientes. Vamos cobrir camadas embutidas. Vamos cobrir coisas como usar filtros de vida em perspectiva para distorcer imagens. Então, se pegamos tudo de uma vez , pode ser esmagador. Então o que você vai ver é uma variedade de projetos nesta seção em diferentes níveis de , que, que, se você seguir através desta seção, terá você preparado para os projetos maiores que estão por vir. Então isso não é projetado para mostrar como fazer cada uma dessas simulações individuais. Mas se você passar pelo curso e aprender como eles são estruturados, você vai descobrir que cada uma dessas simulações você será capaz de ler até o final do curso. Tudo bem, vamos começar. 15. DESSE EM SKILS, como configurar e criar o postor: Muito bem, pessoal, pessoal, bem-vindos de volta. Então, esta parte do curso é sobre como obter o tipo de atividades de campo de treinamento e se familiarizar com o básico. Você precisa trabalhar em qualquer simulação. Vou te mostrar o começo de cada simulação como filmar. Porque enquanto você pode usar ativos pré-feitos, eu vou te mostrar para a maioria das coisas como você pode atirar no seu próprio. Então, isso interessa que você assista. Se não, vá em frente e pule a lição onde já temos a foto. Então, a primeira parte aqui, vamos levar esses clipes. Proporcionei a simulação do cartaz, mas vou mostrar-te como filmar para filmar. Tudo o que tenho aqui em cima da mesa é uma folha muito simples de papel branco. Coloque disse, clipe na mesa, coloque a luz na direção, certifique-se de que está uniformemente acesa e ele vai contar a história que você quer para o clipe e, em seguida, atire diretamente de cima. É isso mesmo. Ao fotografar o clipe. Agora eu incluí minha foto do clipe, e é isso que vamos usar no tutorial. No entanto, a textura que ainda não falamos, vou mostrar-te como fazer a tua própria textura. Então, para fazer isso e replicar um tipo agradável de um tipo vintage de textura grungy, eu peguei um pedaço de papel e eu dobrei assim. E então eu o dobrei em quartos. E então eu tenho este saco de carvão velho porque eu faço um monte de ilustração de carvão vegetal, e eu sei que eu estou fazendo isso com um capuz branco, e o que eu vou fazer aqui é que eu vou apenas tomar um pouco de estilo está aqui, e eu vou apenas fazer um pouco de trabalho aqui, ao redor das bordas e ao redor das dobras. O que eu estou tentando fazer aqui é apenas obter um pouco desse olhar agora você poderia fazer uma certa quantidade com este tipo de técnica. Você vê como isso agora está começando a se tornar algo