Como explorar formas de arte contemporânea em acrílico

1. Introdução a Abstract: Olá e seja bem-vindo a esta nova classe. Isso é realmente um seguimento do resumo simplificado para a aula de iniciantes que eu fiz. E eu sugeriria fortemente se você não fez isso e gostaria de aproveitar ao máximo esta aula. Então eu sugeriria fazer isso 1 primeiro e depois passar para este, porque fará muito mais sentido se você fizer isso. Então, nesta classe, o que vamos fazer se você quiser, é abstrato, o abstrato. Então você vai se lembrar, se você já fez uma cláusula antes, fizemos um monte de desenhos gratuitos onde fizemos muitos tipos diferentes de desenhos interessantes. E o que eu gostaria de fazer nesta aula é dar um passo adiante para fazer uma pintura abstrata realmente contemporânea. Então tiramos esses desenhos, a linha simples, e depois fazemos ótimas pinturas. Então aqui está um ou dois dos que posso mostrar que vamos fazer na classe. Vamos fazê-lo no papel para começar. E então vamos fazer um em uma tela. E vamos usar uma paleta limitada. Então, o que isso significa? Significa apenas algumas cores. Então, por exemplo, obviamente branco e preto são nossas duas principais estadias entre que eu tenho uma sienna queimada, eu tenho algum blefe branco, e eu tenho um ocre amarelo. E também estou usando um pouco de rosa em um deles. Assim, você pode decidir em sua paleta limitada que queremos manter as linhas muito bem. Que tipo de mantê-lo muito nítido e limpo e muito, muito contemporâneo. Então, estamos simplificando e simplificando muito diferentes que fizemos na última aula, mas usando o mesmo método inicial com nosso desenho gratuito. Então, é um processo interessante e acho que você vai achar muito útil porque ele faz você se concentrar mais e produzir diferentes tipos de pinturas muito interessantes. Portanto, não vamos precisar de muitos materiais. Basta obter as cores, os acrílicos que você gosta e os pincéis que você deseja usar. Acabei de ter alguns pincéis aqui, começando com um grande e meio que descendo a balança para o pequeno. Então isso é basicamente tudo o que estou usando. E alguns marcadores pretos, marcadores brancos ou qualquer cor que você decida que deseja usar porque, você sabe que vai escolher sua paleta de cores e isso pode ser completamente diferente da minha, que é fino e cinza. E eu quero que você experimente por si mesmo. Mas o exercício é sobre abstrair o resumo. Então, será uma aula muito interessante e espero que você goste. Então, vamos começar. 2. Início simples: Então, como já fizemos antes com nosso desenho gratuito, faremos a mesma coisa. A mesma coisa novamente. Agora eu acabei de fazer isso mais cedo. Mas, novamente, quero que você relaxe. Respire fundo, concentre-se no que você está fazendo e vamos permitir que a coisa se desdobre. Então eu desenhei meu espaço aqui que eu quero. E então eu só me permiti fazer, fazer o desenho. Assim, você pode fazer o mesmo apenas com os quadrados e você pode torná-lo tão intrincado ou tão simples quanto quiser. Isso agora é feito algumas linhas aqui. Eu poderia fazer tudo isso, é mais simplificado. Agora vou, eu queria experimentar este e isso lhe dá chance de ver o que você pode fazer. Agora tenho uma paleta limitada. Eu usei. Tenho aqui uma risada amarela e branca de Nápoles. A, o que é esse? Sienna cru e preto. Eu também tenho um pouco de branco aqui ao lado se eu, se eu quiser usá-lo. Então, basicamente, eu só quero grandes traços. Tenho três pincéis. Eu tenho tamanho médio e um pouco maior. E eu só queria bloquear nas áreas. Muito diferente do que fizemos antes. E, obviamente, vamos colocá-lo em camadas. Mas então eu quero inserir um bloco em minhas áreas principais e então podemos brincar com ele. Então, quando penso sobre isso, essa água está aqui? Só estou usando água em um momento e só para dar um pouco disso aqui. Então eu tenho como um bom tipo de cremoso de cor esbranquiçada. Então eu só quero literalmente, e isso é apenas em papel cartucho. Não é, você sabe, não é papel aquarela nem nada. Você pode fazer isso basicamente em qualquer papel. Isso é só para eu poder mostrar o que estou fazendo. E eu meio que tenho uma ideia de como eu quero que essa forma seja. Sabe, podemos continuar voltando para ele. Basicamente, faça o que quisermos. Mas acho que é uma espécie de, é útil apenas ver o que poderíamos fazer, que é uma abordagem muito diferente que fizemos antes. Então, vou continuar com essa cor. Vai vir aqui em baixo. Tensão aqui. E, claro, você sabe, certo, parece que vai contra o grão do valor do tom. E também há uma composição envolvida nisso porque queremos, queremos que essa imagem seja equilibrada. E é isso que eu acho importante lembrar. Então eu quero que isso aconteça, eu sei que estamos fazendo quadrados, mas eu quero um pouco de interesse por aqui. Traga isso aqui. E então eu meio que teoria precisa ser um pouco aqui. E podemos mexer com isso assim que fizermos nosso bloco principal, eu me sinto um pouco mais escuro ao passar por aqui. Então, temos a cor principal, aquela cor que eu estava pensando. Agora, então eu quero citar um pouco da pele negra. Então, só estou pegando o preto. E novamente, vou colocar essas formas nele e é tudo sobre forma. Sabe, quando estivemos conversando antes, o que você está pensando? Nossas formas? E esse tipo de imagem muito moderna e moderna lá. Bom verbo através de casas muito modernas. Minimalista e talvez não seja sua coisa. Mas é bom poder ter isso sob seu cinto. Então, se você quisesse fazer algo assim, você poderia. Então, apenas meio que trancá-lo aqui. Então eu tenho uma bela peça preta aqui. Aqui. E você sabe, não demora muito para fazer. E não muito preocupado com linhas retas no momento. Porque o que vamos fazer é quando tudo isso estiver seco, podemos usar uma caneta para fazer as outras linhas. Então, isso vai direto para baixo, direto para baixo aqui. Então você pode ver como isso, como isso pode funcionar com o seu próprio design. E, na verdade, coloque um pouco de preto aqui. Sim. E você sabe, isso é como esboço pronto para se eu quiser destacar, bom e eu quero transferi-lo para o Canvas. E isso só me dá uma ideia e é uma boa maneira de eu te mostrar como você pode compor isso. E, na verdade, eu queria trazer isso aqui. Olhando para a composição disso. É difícil para mim fazer isso sentado na linha. Então, vou derrubar isso um pouco. Ok, então você tem a ideia. E então eu vou fingir apenas por uma questão de tempo porque você simplesmente não quer me ver apenas bloqueando que eu pintei isso ou branco. Então Kyler, finja que foi isso que eu fiz. Ainda não está muito seco. Mas então eu tenho várias Martha aqui em preto e branco. E você pode usar o que quiser. Você pode usar lápis de cera, você pode usar carvão vegetal. Mas vou dizer tudo bem, vou ver se consigo encontrar um bom marcador para aqui. Então, esse é um tipo de um para linhas finas. Então eu poderia decidir que vou colocar algumas linhas pretas finas. E então eu poderia decidir colocar alguns mais grossos e ver o que é esse. Então este é um pouco mais grosso. Eu meio que sinto que seria interessante fazer algo assim. Vamos dar uma olhada. Vamos nos deparar aqui agora isso pode não estar seco o suficiente para que funcione. Acho que se depara aqui. Eu poderia me deparar aqui. Então eu poderia adicionar minhas linhas e desenhar por cima se eu quisesse, vou colocar outra linha aqui em baixo. Você vê como isso poderia funcionar. Não estou delineando tudo, mas vou colocar um aqui. Gosto dessa ideia, outra aqui. Então eu tenho um bom tipo de mistura dos dois. Quero dizer, é difícil, mas você pode ver o que quero dizer. Então você pode decidir, você pode colocar outra coisa nele. Gosto da simplicidade de lá, então vou deixar assim como um esboço, como uma ideia. Então, isso meio que começaria você a fazer algo muito tipo de abstração do seu desenho original. Então, este é um. E então você pode decidir tirar isso. E você pode decidir que vai fazer algo semelhante com círculos ou até mesmo com triângulos. E eu fiz um desenho gratuito aqui mais cedo. E eu adoro isso porque, novamente, você poderia fazer algo realmente interessante com essas formas triangulares. Quero dizer, eles não são todos triangulares, mas isso nos dá uma base. E é disso que eu tenho falado com você. Então agora vamos fazer esses triângulos. Agora, pouco antes de começar a explicar o que estou fazendo, sinto muito, fiz todo o vídeo e havia algo errado com o volume. Então, na verdade, vou falar com você sobre o que estou fazendo. Então eu fiz os triângulos e vou olhar para isso agora, fazendo isso com algum tipo diferente de cores, ainda ficando com a paleta limitada. Vou fazer isso um pouco mais cinza. E é interessante quando você dá uma olhada neles. Formas muito ousadas. O que você pode fazer com eles. É muito notável, na verdade, os diferentes tipos de efeitos que você pode obter com tanta simplicidade. Então, e isso ajuda você realmente focar o que você está fazendo com sua pintura. Sabe, quando estamos livres e nos deixamos ser intuitivos, é fantástico e eu nunca diria nada diferente disso. Mas quando você está realmente fazendo algo assim, é muito mais focando a mente e ajuda você, se ele quiser, conter sua experiência de pintura. Sabe, pessoalmente esse tipo de coisa para mim é mais desafiador do que não ela apenas liberar e fazer o que eu sinto porque tem muito mais estrutura para isso. Não estou pensando nisso. Só estou permitindo que algo mais aconteça. Mas para mim, é, é uma disciplina e tanto fazer algo assim. Eu não sei se você vai encontrar isso também, mas eu sou, eu sou muito livre com minhas cores e indo para isso, enquanto isso realmente tem que me puxar, de uma maneira diferente. Então, novamente, estou bloqueando a coloração aqui com um tipo de cinza claro esbranquiçado. E, obviamente, sua paleta limitada pode ser qualquer coisa que você queira que seja. Mas também é novamente, uma disciplina para fazer a paleta limitada e ver o que você pode tirar dela. Eu acho que é muito, é muito fascinante. E eu me lembro muito quando eu estava aprendendo a pintar pela primeira vez, meu professor costumava me dizer: Você sabe, basta usar uma ou duas cores e encontrar o que você pode fazer com elas. E esse tipo de visual contemporâneo moderno. É muito para fazer isso. Quando olho para o Pinterest e vou para o Instagram, há muitas pessoas que estão fazendo. São pinturas contemporâneas, muito simples, mas ousadas usando uma paleta limitada. Então você pode dizer que estou indo para o cinza aqui e apenas indo para os espaços. E você sabe, você pode decidir por si mesmo e você pode mudá-lo à medida que avança. Quero dizer, não há nenhuma regra difícil e rápida sobre isso. E você pode continuar colocando em camadas e dando-lhe alguma profundidade. Apenas mostrando aqui como você pode realmente simplificar seus desenhos gratuitos e ver o que pode acontecer com eles. É meio emocionante. E eu gostei muito disso porque, você sabe, leva você a uma nova experiência diferente aprendizado e habilidade interessantes, que é o que estamos, você sabe, estamos tentando fazer. E estou tão animado agora que temos o grupo do Facebook. E será maravilhoso ver suas pinturas lá em cima e compartilhar. Compartilhe o que você está fazendo. Inspire-se de outras pessoas e veja o que elas estão fazendo. E muito animado com isso. Então, se você ainda não entrou, tenho certeza de que há um link no site que você pode ir e encontrá-lo. A alegria, acho que é o grupo de aulas de PE de alegria. Então você pode ver o que está fazendo. Então agora eu tenho um pouco mais leve aqui no canto. Mais uma vez, apenas decidindo sobre como fazer tons diferentes dessa paleta limitada. E, claro, o preto faz um fantástico contraste dramático. E é o contraste nas pinturas que lhe dão essa energia real e nos faz olhar, nos faz olhar para ela. Se você está olhando para uma pintura e, de repente algo salta para você porque tem muito contraste, você desabafa para parar e olhar e é intrigante. Assim, os negros podem ser muito dramáticos nesse tipo de pinturas. E você sabe, estes são, esses são apenas pequenos esboços para lhe dar a ideia. E vou mostrar a vocês como também podemos adicionar a ele assim que fizermos o bloqueio. E você pode realmente transformá-los em uma série muito boa de trabalhos menores, além de colocá-los no Canvas. E vamos experimentar fazer algo com papel aquarela. Mas isso é em papel cartucho, mas na verdade mantém o acrílico muito bem. E quanto mais camadas você colocar nele, melhor será. Então vale a pena, vale a pena, até mesmo fazer esses pequenos esboços, no papel cartucho. Então, novamente, indo com o fluxo, onde pode isso, onde isso pode confundi-lo. E enquanto você está pintando, você terá uma ideia, que é o que eu tenho falado ao longo do curso. Você sabe, você vai com o seu instinto, onde ele quer ser colocado? E não posso prever isso antes de você realmente ter feito isso. Então, uma vez que você começa, outra coisa assume o controle. Que é o empolgante sobre a pintura, na minha opinião. Estou olhando para esses triângulos quando você tem um formato como esse, é muito útil porque lhe dá essa estrutura. E se você se lembra, quando estávamos fazendo os desenhos, nós os fizemos em diferentes texturas com carvão vegetal e caneta. Então, agora é uma boa oportunidade para fazer isso em tinta. Basta fazer a borda aqui com o pincel menor e obter essa borda com o pincel maior. E, você sabe, é meio que se unindo. Não é interessante como tudo, como tudo funciona? Eu realmente gostei de montar isso porque é algo diferente para mim. E eu já fiz algumas pinturas muito grandes como essa antes no passado, mas não a pequena. Então eu gostei de experimentar isso e ver o que vai acontecer e depois compartilhá-lo com você. Então aqui estou colocando um branco em branco buff. Você sabe o quanto ela preenchendo tudo neste tempo vez de deixar esses espaços. Então você pode realmente ver todo o processo. E você tem as tintas bem grossas aqui. E é bom então obviamente querer isso para essas primeiras camadas. Eu não vou fazer isso no vídeo, mas, você sabe, eu vou fazer sozinho, voltar sobre ele com outra camada. Então, isso meio que realmente constrói toda a textura da pintura. E como ela vai, como eu disse, isso te leva a dizer, você sabe, o que vai para onde. Para mim, pessoalmente, eu não projeto, quero isso lá nisso. Eu meio que vou com o fluxo dele e vejo como ele se sente. E aqui novamente, com a paleta limitada, você pode mudar os tons, que eu acho que é realmente algo mais para você explorar. Veja de quantos tons você pode tirar. E então talvez vamos adicionar um pouco de cor mais tarde. Mas só assim, você sabe, experimente e veja o que, o que realmente Ele está criando e aproveitando todo esse processo. E alguns dos artistas que você pode olhar para ver como as formas funcionam. Diga Miro, por exemplo, apenas secando o cabelo aqui. Então, eu sou, eu não quero que o barulho disso esteja ligado. Então eu vou cortar isso um pouco para não perder tempo em me ver secador de cabelo. Certo. Então agora está seco. Podemos fazer alguma coisa. Podemos fazer outra coisa com ele, o que será interessante. Então eu tenho aqui alguns marcadores, como mencionei para você antes. E você pode realmente ir para a cidade fazendo coisas com lá. Então eu estou meio arrumado correndo até a borda deste triângulo aqui com um marcador preto. Mas, novamente, você pode experimentar e ver o que pode acontecer. E se você, se você também fez o curso sobre se soltar, talvez você se lembre de como poderíamos experimentar mais com o que poderíamos fazer em seguida em uma pintura. Então, se você não fez esse curso, vale a pena olhar porque Dê-lhe muitas idéias de maneiras diferentes fazer uma pintura sem realmente entrar nela imediatamente. Então aqui, você sabe, você pode fazer um desenho gratuito em cima dele. Você pode delinear algumas das formas. Você pode ser tão ousado, tão aventureiro quanto quiser e ver o que acontece. Então eu realmente gosto de brincar e ver como poderíamos realmente alterar isso e dar-lhe mais dinamismo. Então, veja aqui como isso poderia funcionar adiciona uma nova dimensão à pintura. Então acho fascinante para mim ser esse tipo de coisa. E é tão gratuito, pode se divertir com isso. É ótimo. Então, você sabe, vale a pena experimentar e ver o que você inventou. E novamente, você sabe, delineando as bordas, se quiser. Você também pode adicionar, não ter feito isso, nesta seção, mas você também pode passar por cima dele em algum branco, se quiser. E acho que o que vamos fazer na tela, vou adicionar um pouco disso. Mas você pode, então, talvez, se quiser dizer, por exemplo, você tem uma sala a qual deseja pintar para a qual deseja pintar e tem uma cor nela, você pode decidir adicionar apenas uma cor em algum lugar. Acabei de ter alguns marcadores aqui. E você pode ver que posso adicionar uma cor, se eu quiser. Talvez não esteja certo, eu poderia mudá-lo, que é o que eu realmente vou fazer aqui. Só para mostrar efeitos diferentes. Se você pegou em vermelho brilhante ou pudesse colocá-lo em laranja, você particionou em qualquer cor que quiser, mas você pode ver o efeito que isso teria na imagem. De repente, você tem um ponto focal no Wow, e isso realmente meio que brota para a vida. Então, se você não gosta disso, você sempre pode pintá-lo e largura comigo. Só estou colocando um pouco desse Yana em cima dele para que você possa ver a diferença. Mas as possibilidades são infinitas. Você sabe, você terá provavelmente algumas idéias muito mais incríveis quando eu e realmente me divertir e gostar fazer esses tipos de pinturas simples, mas muito dinâmicas com apenas uma paleta limitada. E eles, você sabe, eles não demoram muito para fazer. E você poderia fazer uma pequena série deles e ter toda uma gama de grandes pinturas para a parede. Então está parecendo bom, não é? E diferente, simples e impactante. Então você realmente vai gostar de se divertir com essas e formas interessantes. E as formas dão a você uma estrutura para começar. Esse é, esse é o ponto. Você sabe, ter um ponto de partida. Esse é um dos desafios que muitas pessoas têm, é por onde começar. Então, quando você tem isso sob seu cinto, você conhece sua forma apenas quadrados ou círculos e triângulos e não obviamente todos os derivados disso. Mas você tem um ponto de partida. Qual ela começa e você entra na zona, pode assumir, mas o ponto de partida é sempre a parte difícil. Então, agora, se olharmos a outra pintura junto com esta, você pode ver como eles podem ir. Você pode obter uma grande série de pinturas modernas dinâmicas muito contemporâneas usando essa técnica. Então, espero que você tenha gostado disso. E agora vamos continuar e fazer algo em uma tela. 3. Como pintar as formas: Então você pode ver que estou indo para o cinza aqui e apenas, você sabe, indo para os espaços. E, você sabe, você pode decidir por si mesmo e você pode mudá-lo à medida que avança. Quero dizer, não há nenhuma regra difícil e rápida sobre isso. E você pode continuar colocando em camadas e dando-lhe alguma profundidade. Apenas mostrando aqui como você pode realmente simplificar seus desenhos gratuitos e ver o que pode acontecer com eles. É meio emocionante. E eu gosto muito disso porque, você sabe, leva você a uma nova experiência diferente e aprendizado e habilidade interessantes, que é o que estamos, você sabe, estamos tentando fazer. Então agora eu tenho um pouco mais leve aqui no outro canto. Mais uma vez, apenas decidindo sobre como fazer tons diferentes dessa paleta limitada. E, claro, o preto faz um fantástico contraste dramático. E é o contraste nas pinturas que, você sabe, dão a ela essa energia real e nos faz olhar, nos faz olhar para ela. Sabe, se você está olhando para uma pintura e, de repente, algo salta você porque tem tanto contraste você, então para parar e olhar, e é intrigante. Assim, os negros podem ser muito dramáticos nesse tipo de, nesses tipos de pinturas. E você sabe, estes são, esses são apenas pequenos esboços para lhe dar a ideia. E vou mostrar a vocês como também podemos adicionar a ele assim que fizermos o bloqueio. E você pode realmente transformá-los em uma série muito boa de trabalhos menores, além de colocá-los no Canvas. Mas este é um papel cartucho, mas na verdade contém acrílico muito bem. E quanto mais camadas você colocar nele, melhor será. Então vale a pena, você sabe, até mesmo fazer esses pequenos esboços, no papel cartucho. Então, novamente, indo com o fluxo, onde pode isso, pode esse tomador, e enquanto você está pintando, você terá uma ideia, que é o que eu tenho falado ao longo do curso. Você sabe, você vai com o seu instinto. Onde ele quer ser colocado? E ele não pode prever isso antes de você realmente fazer isso. Então, uma vez que você começa, outra coisa assume o controle. Que é o empolgante sobre a pintura, na minha opinião. E ao olhar para esses triângulos, quando você tem um formato como esse, é muito útil porque lhe dá essa estrutura. E se você se lembra, quando estávamos fazendo os desenhos, nós os fizemos em diferentes texturas com carvão vegetal e caneta. Então, agora é uma boa oportunidade para fazer isso em tinta. Só estou fazendo a borda aqui com o pincel menor. Borda com o pincel maior. E, você sabe, é meio que se unindo. Não é interessante como tudo, como tudo funciona? Eu realmente gostei de montar isso porque é algo diferente para mim. E eu já fiz algumas pinturas muito grandes como essa antes no passado, mas não a pequena. Então eu gostei de experimentar isso e ver o que vai acontecer e depois compartilhá-lo com você. Então aqui estou colocando um branco, branco branco muito ela preenchendo tudo neste tempo em vez de deixar esses espaços. Então você pode realmente ver todo o processo. E você tem a tinta é bem grossa aqui. E é bom então obviamente querer essas primeiras camadas. Não vou fazer isso no vídeo, mas vou fazer sozinho, voltar com outra camada. Então, isso meio que realmente constrói toda a textura da pintura. E você sabe, como você vai, como eu disse, isso leva você a dizer, você sabe, o que vai aonde. Para mim, pessoalmente, não prevejo. Eu quero isso lá e eu meio vou com o fluxo dele e vejo como se sente. E aqui novamente com a paleta limitada, você pode mudar os tons, que eu acho que é realmente algo mais para você explorar. Veja de quantos tons você pode tirar. E então vamos talvez isso um pouco de cor mais tarde. Mas só assim, você sabe, experimente e veja o que, o que realmente está criando e aproveitando todo esse processo. E alguns dos artistas que você pode olhar para ver como as formas funcionam. Nosso, digamos Miro, por exemplo, apenas secando o cabelo aqui. Então, eu sou, eu não quero que o barulho disso esteja ligado. Então eu vou cortar isso um pouco para não perder tempo em me ver secador de cabelo. Certo. Então agora está seco. Podemos fazer alguma coisa. Podemos fazer outra coisa com ele, o que será interessante. Então eu tenho aqui alguns marcadores, como mencionei para você antes. E você pode realmente ir para a cidade fazendo coisas com lá. Então eu estou meio arrumado correndo até a borda deste triângulo aqui com um marcador preto. Mas, novamente, você pode experimentar e ver o que pode acontecer. E se você, se você também fez o curso sobre se soltar, talvez você se lembre de como poderíamos experimentar mais com o que poderíamos fazer em seguida em uma pintura. Então, se você não fez esse curso, vale a pena olhar porque ele lhe dá muitas idéias de maneiras diferentes de fazer uma pintura sem realmente entrar nela imediatamente. Então aqui, você sabe, você pode apenas fazer um desenho gratuito em cima dele. Você pode delinear algumas das formas. Pode ser tão ousado, tão aventureiro quanto você quiser e ver o que acontece. Então eu realmente gosto de brincar e ver como poderíamos realmente alterar isso e dar-lhe mais dinamismo. Então você pode ver aqui como isso poderia funcionar. Adiciona uma nova dimensão ao, à pintura. Então acho fascinante, mas preciso fazer esse tipo de coisa. E é tão gratuito, pode se divertir com isso. É ótimo. Então, você sabe, vale a pena experimentar e ver o que você inventou. E novamente, você sabe, delineando as bordas, se quiser. Você também pode adicionar, não ter feito isso, nesta seção, mas você também pode passar por cima dele em algum branco. Se você gosta. Posso pensar que o que vamos fazer na tela, vou adicionar um pouco disso. Mas você pode, então, talvez, se quiser dizer, por exemplo, você tem uma sala a qual deseja pintar para a qual deseja pintar e tem uma cor nela, você pode decidir adicionar apenas uma cor em algum lugar. Acabei de ter alguns marcadores aqui. E você pode ver que posso adicionar uma cor se eu quiser. Talvez não esteja certo, eu poderia mudá-lo, que é o que eu realmente vou fazer aqui. Só para mostrar efeitos diferentes. Se você pegou em vermelho brilhante ou pudesse colocá-lo em laranja, você poderia participar de qualquer cor que quiser, mas você pode ver o efeito que isso teria na imagem. De repente, você tem um ponto focal no Wow, e isso realmente meio que brota para a vida. Então, se você não gostar disso, você sempre pode pintá-lo. E comigo eu estou colocando um pouco desse Yana em cima dele para que você possa ver a diferença. Mas as possibilidades são infinitas. Você sabe, você vai encontrar provavelmente algumas idéias muito mais incríveis quando eu e realmente me divertir e gostar fazer esses tipos de pinturas simples, mas muito dinâmicas, você sabe, com apenas um paleta limitada e eles não demoram muito para fazer. E você poderia fazer uma pequena série deles e ter toda uma gama de grandes pinturas para a parede. Então está parecendo bom, não é? E diferente, simples e impactante. Então você realmente vai gostar de se divertir com essas e formas interessantes. E as formas dão a você uma estrutura para começar. Esse é, esse é o ponto. Você sabe, ter um ponto de partida. Esse é um dos desafios que muitas pessoas têm é por onde começar. Então, quando você tem isso sob seu cinto, você conhece suas formas, quadrados ou círculos, novos triângulos e não obviamente todos os derivados disso. Mas você tem um ponto de partida. Qual ela começou e você entra na zona, pode assumir, mas o ponto de partida é sempre a parte difícil. Então, agora, se olharmos a outra pintura junto com esta, você pode ver como eles podem ir. Você pode obter uma grande série de pinturas modernas dinâmicas muito contemporâneas usando essa técnica. Então, espero que você tenha gostado disso. E então vou continuar e fazer algo em uma condessa. 4. Na tela em que o lona: Certo, agora vamos para o Canvas. Então, preparei a tela. E eu vou fazer como um desenho simples sobre o topo, um desenho livre. Vamos mantê-lo o mais simples possível. E, você sabe, eu faço muitos esboços diferentes aqui estão alguns dos meus esboços aqui. E vou fazer algo como este. E queremos mantê-lo como uma paleta mínima. Então eu tenho aqui certamente entretendo-o. Esposa, algum blefe, branco, um pouco de rosa e preto. Vamos ver o que acontece. Essas cores significam que há custo. Então, será uma pintura muito, muito simples, mas espero que seja muito poderosa e interessante para o bloco rígido. Então, apenas se organize. Só vou colocar o tom CO abaixo. E eu quero que sejam os Aliados meio cremosos. Só vou colocar isso aqui. Um pouco de cinza. Então, os cinzas e os rosa sempre vão adorar juntos. Então esse é um tipo de autonomia que estou sentindo no momento. Então, quando eu estiver apenas fazendo o esboço aqui, vou bloqueá-lo um pouco. Então, se eu estiver vindo aqui com a primeira área e depois vou vir até aqui. Eu tinha, eu meio que quero que isso seja curvilíneo aqui. E então eu tenho um tipo de bloco aqui, que eu prefiro uma forma interessante. E então temos isso aqui, aqui, descendo daqui em um pouco de curva. E então eu tenho um belo rebanho aqui. Então, eu só espero. E o que eu gosto é que gosto dessa forma. Toda a minha forma de flor. Eu tipo de coisa que seria um pouco interessante. E eu quero reiterar isso aqui em baixo. Essa linha reta. Então, vai ser um pouco assim. Então, reitere a forma. E então eu quero ter uma linha que virá logo e recuará. Então eu tenho essa forma novamente aqui. Então, composicionalmente, funciona, ok? E então apenas divida essas linhas em ser essas como eu vou. Tão muito simples. E vamos ver o que acontece. Não sabemos o caminho até começarmos. Então, vou colocar o grão aqui para começar. E eu farei essa primeira camada. Veja o que acontece. E você quer mantê-lo simples. simples, mas interessante, Composição simples, mas interessante, desequilibrada e do jeito que você quer, você quer correr e outras coisas. Então eu tenho esse belo cinza macio para começar. E também vou colocar esse cinza macio aqui embaixo. Então você pode ver aqui seria. Então, quando você estiver fazendo o seu próprio, certifique-se de que você está equilibrando suas cores. Mesmo que haja o mínimo, você sabe, você quer que eles sintam. Você quer que ele se sinta equilibrado. Ok, então começamos, vamos fazer isso em preto porque isso nos dará uma boa dinâmica. Então isso é, essa forma está se tornando preto. E precisamos de outra preparação é mais sobre o desenho e decidir para onde ele vai. A pintura em si é bastante simples. Você acabou de preencher as formas. Mas você quer ter certeza disso. Você tem seu desenho para saber onde vai e ficar muito diferente do que fizemos antes, além de fazer o desenho gratuito. Meio que ficar mais afiado. Mas eu não estou aqui. Para colocar um pouco de preto aqui. Você pode dizer que ele pode se reunir rapidamente. Vai voltar para baixo porque minha família está sofrendo. Certamente sei por uma casa moderna. Ele é meio que pinturas são muito bonitas e meio que estão de acordo com esse tipo de estilo. Se essa é a sua coisa. Esta área aqui. E, essencialmente, podemos corrigir quando terminarmos visualizações e falta de vantagem de crédito, se você precisar. Não necessariamente, mas talvez seja necessário. Às vezes, pode e talvez precise escrever isso. Primeiro dia 10. Certo. Certo. Então, agora vamos vir para este lado. Meu tecido. Muito diferente, não é? Para o que eu normalmente faço? Mas é sempre bom fazer coisas diferentes. Então, para este, eu quero usar a risada. E vou colocar um pouco de rosa nele, o que será um pouco diferente. Meio que leva seus chifres em japonês. É uma cor adorável. Então eu estou vindo aqui com esse tipo de rosa fofo, que é muito bom. E divirta-se com isso. Eu fiz, você sabe, sempre pintar sobre ele se você não amarrá-lo. E então eu vou apenas melhorar isso. Bom. Muito honestamente, não é tudo a mesma coisa. Sim. Apenas meio que se mistura um pouco. Nem todos dizem que é de interesse. Então, vou usar um pincel maior realmente. E então eu vou chamar essa cor de blush aqui. Seria bom adicionar cinza com ele. Já cheguei. Misture isso em ficar aqui demais. Está escuro e ela nos disse que isso o torna mais interessante. Alguma variação de cor. E Kay, como é isso? Parece interessante, não é? Vou ter que esperar que isso seque antes de eu fazer este. E então isso vai ser branco. Então, novamente, você pode ver o quão incrivelmente mínimo e diz, mas interessante como uma peça para o espaço moderno, certo? Então eu tenho que contar agora com o branco. Certo, justo o suficiente. Sim. Então você não pode realmente ver isso em mente. E só vou trancar isso com o branco. E espero que eu, quando você tiver feito isso, o resto estará seco e podemos colocar o último. Portanto, não demora muito. Mas é toda a preparação e a compreensão disso que é importante entender, para obter a simplicidade disso. E dois, assina seu design. Através do desenho livre. Eram belos padrões e brincam juntos. Passo é isso e daí? Eu só posso pegar isso em branco e cinza e ainda não queremos cinza. E isso é tudo branco. E este é óbvio. Um deles é uma é vantagem para pegar. Bloco. Vai tê-lo então. Agora meu sentimento é que nós, eu acho que isso seria ótimo. Então, vou misturar um pouco mais cinza. Venha aqui. E ponto focal. Então eu só estou colocando esse grão aqui. Sim. Parece exatamente assim. E acho que isso pode ser o rosa. Vamos misturar o cinza com o rosa. E então queremos manter a boa consistência. Ok. Ok. As bordas. Você pode ver isso ou eu não estou no caminho. Eu vou com esse rosa um pouco mais claro. E este eu acho que deveria ser branco. Obrigado. Um pouco como um destaque lá fora. E então temos o Leste por aí. E, portanto, realmente não demorou muito. Escapou do queixoso aqui. E temos que ter cuidado aqui. Talvez tenha que descrever isso com sintetizador. Por que Penn está para obter a forma? Sim. Encontrei. Certo? Não sei se funciona. Sim, possivelmente. Então, vamos fazer isso. O mesmo rosa que vem aqui. Tem um bom tipo de sensação feminina e masculina. Não muito feminino e não na minha pele. Isso é o que eu estava pensando quando eu estava fazendo muitos dos quadrados. Dura. É bom suavizá-lo com algo que não é tão duro. Então agora temos que isso é para ir, o que vai ser interessante. Mas preciso deixá-lo secar. Então, vamos deixar isso secar e então eu vou fazer um pouco. Então eu deixei isso durante a noite e estava dando uma boa olhada nisso para ver o que mais eu poderia fazer. Então, o que eu realmente fiz foi colocar mais duas pistas nele porque era apenas uma camada, precisava de muito mais, um pouco mais de profundidade. E eu realmente defini as bordas. E meu pensamento e sentimento agora é o que eu gostaria de fazer. Eu adoro isso. Decidi que é interessante e quero colocar um caule daqui, uma fina linha preta que vou colocar aqui. E então eu vou colocar essa linha aqui. E então verei, já pensei em fazer algo mais aqui, mas quero esperar para ver o que acontece quando eu fizer isso. E eu sinto que é interessante a emoção que eu recebo com isso. E eu ficaria intrigado em saber qual erosão você obtém com isso porque é uma peça tão contemporânea. Podemos ter uma emoção? E, obviamente, podemos. E quando eu estava olhando para ele ontem à noite, eu estava pensando comigo mesmo, é como se um tipo de crença tivesse crescido dessa longa loja. Pode parecer que, para mim o nome que me veio à mente era sobrevivência. E ter passado por esse mundo incrível mudou com o COVID. E eu passei um tremendo tempo, provavelmente como um monte de vocês isolamento, o que na verdade tem sido ótimo porque eu estive lá, muitos desmaios. Mas, no entanto, há como um mecanismo de sobrevivência entra em ação. E eu meio que sinto que isso representa, você sabe, havia esses blocos e não conseguimos nos mover. Não consegui fazer isso. E então é um pouco como talvez no nosso, nossos caminhos no quintal ou no jardim, isso vai dizer no Reino Unido, você sabe, você tem muitas ervas daninhas e elas surgem através do concreto. Como eles fazem isso? Mas, de qualquer forma, eles sobrevivem. Parece um pouco para mim, como se isso estivesse chegando por tudo isso e chegou a este lugar e vai continuar. Então essa é minha visão engraçada nesta foto. Mas estou muito feliz em escrevê-lo porque eu queria que não, eu diria que realmente não queria que fosse apenas estático como uma peça moderna de arte de parede. Eu queria que ele tivesse algum tipo de emoção, paixão, e foi isso que surgiu comigo. E, e para mim isso é como potencial. É como um, não é? A forma aqui. E depois há essa forma de meio ovo aqui. Mas isso parece um potencial que pode aumentar. Talvez meu pensamento fosse que eu queria esperar e ver é colocar outro aqui. Mas acho que isso diminuiria apenas o poder de ver aquela folha branca. Mas de qualquer forma, então vamos ver, vou colocá-lo no apartamento porque vai ser mais fácil para mim desenhá-lo. E eu estaria interessado em ouvir quais são seus pensamentos. E então, quando você olha para o seu próprio trabalho, o que você está recebendo com isso? Você sabe, o que está surgindo em seu sentimento sobre o que ele está representando, mais mínimo que seja. Sabe, há, se há um sentimento lá e você sabe, quando você olha para a expressão real, arte abstrata contemporânea e você vê artistas, por exemplo, Knight, Robert, Motherwell, Jenny tem tipo de algumas linhas, mas há dinamismo nele. Se você olhar para o meu TCE, a mesma coisa. Portanto, não há razão na terra para que você não possa ter a mesma coisa também. Então chega da minha divagação. Vamos continuar e terminar isso e ver o que acontece. 5. Como terminar a pintura: Ok, bem, eu tenho que marcar anexos aqui errados com uma dica muito fina e depois um com uma dica mais forte. Agora você pode fazer suas falas em qualquer coisa realmente o que eu às vezes faço com eu não tenho certeza. Eu usaria um pedaço de giz porque então você pode esfregá-lo da melhor maneira de esfregar giz é com os direitos do bebê e chegou aqui apenas no momento em mãos. Mas você sempre pode desenhar com isso e depois retirá-lo apenas se quiser ter certeza e não tiver certeza. Mas vou mergulhar aqui. Eu tenho isso desta forma. Não tenho certeza se eles vão conseguir ver tudo se eu girar para o outro lado, desenhe a linha. Mas basicamente o que vou fazer é colocar uma linha aqui com a fina. Posso mudá-lo, mas vou ver o que parece com a linha fina primeiro. E então eu sempre posso fazer isso, sempre posso torná-lo maior se eu precisar. Tudo bem. Então, eu só vou vir até aqui. E não precisa ser absolutamente direto e pode passar de qualquer maneira. Só para que você possa precisar de uma mão firme. Eu estou bem. Então eu acho que vou passar por cima disso um pouco mais. E não estou no caminho aqui. A câmera eu é uma câmera imune e apenas se acostumando com ela. Então, obter os ângulos retos ainda não acertou ainda. Mas eu sei que isso é um talo, então não é absolutamente. Eu meio que queria um pouco à mão livre e quero que seja diferente deste vindo. Vamos apenas assistir isso. E você sabe, esses detalhes mais finos no final realmente podem fazer uma enorme diferença para uma pintura. Isso é como o bit positivo. Tudo bem, então vamos descer aqui. Eu direi que talvez eu vá lá no segundo. Talvez eu saiba pintado, então. Basta ver como me sinto sobre isso. Sim, acho que está tudo bem por enquanto. Agora vou fazer essas linhas aqui. Então, vou usar a outra caneta. Então os dedos riscaram a mensagem. Então, é basicamente, vem daqui. Então, na verdade, estou trabalhando agora, vou fazer com que diga cuidado. Só queria ficar com a gente para baixo. Certo. Então deixe-me voltar por cima disso. Possivelmente uma entidade com isso. Eu só queria acertar. E então eu quero que seja mais grosso nos homens. E então aqui vem aqui. Só não tenho certeza sobre isso. Certo. Então eu acho que o que vou fazer agora é que vou pintar que deveria ter saído um pouco mais. Talvez. Pagando por isso. Você vê que pode cometer erros. Deixe-me ver como me sinto sobre isso. Vou pintar sobre este curso que você pode fazer. Então. Só vou cortar por um minuto. Vou pintar sobre isso e depois vou voltar a ele. Então, ver algumas coisas assim acontecerem e não está certo, não está fluindo o suficiente. Ok, então o que foi interessante foi eu colocá-lo no cavalete e dar uma olhada nele. E, na verdade, estava tudo bem. Então, na verdade, passei por cima disso um pouco mais. Mas ainda sinto que pode ser um pouco mais espesso. E decidi quando estava no cavalete, mas fortaleceria um pouco essa linha. Mas não acho que haja contraste suficiente entre a magreza nisso e a espessura disso. Então, vou passar por cima disso. Então, quando era plano, eu não conseguia vê-lo. Mas, na verdade, quando foi que eu posso transformá-lo dessa forma para que você possa vê-lo. Talvez eu possa colocá-lo no uso de qualquer lugar em um minuto? Mas é reiterar a forma do ovo. E mudou completamente o dinamismo da pintura. Então, estou realmente fascinado com o que aconteceu. Mas acho que precisa ser ainda um pouco mais espesso. Então, vou fazer isso. E nós vemos que você nunca sabe quando você olha para ele plano, é algo completamente diferente de olhar para ele quando está posição vertical e como ele não deveria estar olhando para pinturas planas. Então isso vai engrossar isso um pouco. Só estou usando um marcador acrílico. Ele é realmente facilmente disponível e funciona. Isso é chamado de marcapasso. E este, eu tenho toda uma coleção de gramados diferentes e você pode obtê-los na App Store ou Amazon. Então, estou apenas engrossando isso um pouco. E eu tomei a forma cinza redonda que vejo que parece melhor, não é? Vire esta rodada para fazer este lado. E então sim. Lição. O orçamento estava no cavalete antes de fazer uma avaliação? Acho que realmente funcionou muito bem. Eles podem nesta linha um pouco. É um processo tão fascinante, não é? Pintura e desenho. Então, desenhar minhas habilidades de TI no pan. Apenas pegue minha Nova e eu adoro. Diga-nos isso. Acho que está tudo bem. Ok, então vou colocá-lo no cavalete agora podemos dar uma olhada. E acho que podemos dizer que isso está concluído. O que você acha? Então deixe-me virar a câmera e então vamos dar uma olhada. Então aqui estamos no cavalete. Então parece muito diferente, não é? De como era antes e uma emoção diferente. Eu vou ter que passar um pouco de tempo meditando sobre isso agora porque é, mudou tão dramaticamente com especialmente com colocar isso em. É lindo raio-x e acho que funcionou bem. Vou deixar que eu gosto da simplicidade dessa lista. Você sabe, é espelhado com as formas. Então, composicionalmente, acho que está funcionando muito bem. Uma das coisas que eu não mencionei para você, e então eu pintei as bordas, então eu levei em volta, o que dá à pintura um acabamento muito bom, acabamento profissional. E quando você está fazendo o seu, você sabe, veja o que muda à medida que você o desenvolve. Mas é, você sabe, é uma experiência interessante. É diferente do que estávamos fazendo antes. E eu adoraria ver suas pinturas, compartilhar sua arte. Eu adoraria vê-lo e ver quais emoções as pessoas criam. Você pode me dizer, você tem uma ideia e sentimento completamente diferentes da pintura. Mas, de qualquer forma, eu realmente gostei de fazer aulas extras. E espero que você tenha dois. E voltando ao seu desenho criativo, é aí que tudo começa. Ele foca você, coloca você na zona e depois abstrato, depois alguns desses desenhos adoráveis em uma peça contemporânea. 6. CONCLUSÃO: Então, aqui estamos nós. Terminamos esta aula interessante, e espero que você tenha achado útil e inspirador. Eu realmente gosto de fazer essas pinturas simples porque na verdade há muito mais para elas do que imaginamos. E isso pode realmente lhe dar uma nova maneira de se expressar através de linhas muito simples e interessantes. Sabe, você só tem que olhar para dizer, motivos ou Miro, ou acho que mencionei Robert, Robert Motherwell. E você sabe, quando você dá uma olhada em alguns desses desenhos de linha muito poderosos, eles ainda lhe dão uma emoção e um sentimento. É uma maneira maravilhosa de ampliar sua experiência artística novas formas e novas possibilidades de expressar com sua arte e pintura. Então eu adoraria ver o que você tem feito. Então, por favor, coloque suas fotos nos projetos. É sempre adorável passar e dar uma olhada em suas diferentes pinturas e é inspirador para todos nós. E se você quiser ver um pouco mais do meu trabalho, acesse meu site, é alegria Fe artists.com. E talvez haja algumas coisas lá que o inspirariam. Estou ansioso para vê-lo na próxima aula. Então, até lá, pintura feliz, cuide e vejo você em breve. Tchau por enquanto.