Transcrições
1. Apresentação: Olá, e bem-vindo
à minha última aula. Estou muito feliz em ver que
muitos de vocês estão ansiosos para aprender mais sobre personagens em livros infantis Illustration Esse é o nosso foco nesta aula. Vamos mergulhar no mundo
do design estilizado de
personagens, e essa aula é perfeita
para aprimorar suas habilidades, seja para projetos pessoais
ou Oi. Sou Iva e sou ilustradora em tempo
integral
baseada na Europa Central Minha experiência com a criação personagens
envolventes
me ajudou em vários projetos, incluindo o premiado
Leg of Friends, que foi ao ar como uma série na
Netflix, vários livros, revistas e
ilustrações personalizadas E durante essa
aula, começaremos esboçando
as ideias simples Vou guiá-lo no uso do equilíbrio nas poses dos personagens, tanto equilibradas quanto desequilibradas para criar ilustrações dinâmicas concentrará no uso formas
simples para estabelecer
proporções e poses, que ajuda a aliviar a pressão de deixar tudo
perfeito desde o início. Ao longo do caminho, vamos tecer pequenas histórias em
nossos personagens Também mostrarei como se
inspirar na vida cotidiana,
simplificando as referências do mundo real para o design de seu personagem Essa técnica é
ótima para construir uma base sólida e
desenvolver seu próprio estilo único. Agora, para a parte divertida, estamos ambientando nossos
personagens em uma cena sonhadora e
chuvosa de outono com
guarda-chuvas e Isso adicionará uma camada extra de prazer à nossa prática Eu estarei presente em cada
etapa do
processo, tornando esta aula acessível
tanto para iniciantes quanto para artistas mais
experientes Então, espero que, ao assistir
e acompanhar esta aula, você se sinta super feliz sua ilustração e
a compartilhe com outras pessoas, porque estou
realmente ansiosa para ver sua opinião sobre
a ilustração do projeto. E quando você
estiver compartilhando no Instagram, certifique-se
de me tanto na imagem quanto
na descrição pois dessa forma eu posso ver sua ilustração e
compartilhar sua arte com outras pessoas, e talvez você a veja
em um dos próximos vídeos. Então, se você ainda não sabe, pode encontrar ainda mais tutoriais
e aulas de
desenho Procreate e outros tutoriais, e eu tenho mais de 40
aulas E você pode encontrar tópicos
diferentes para desenvolver suas habilidades artísticas. E há uma variedade do nível
iniciante aos níveis
mais avançados Antes de mergulharmos, não se esqueça de
me seguir no Instagram. Lá, você encontrará
minhas obras de arte mais recentes e vislumbres da minha
vida como Então, sem mais delongas, vamos começar e nos vemos
na aula.
2. Aquecimento - Personagem # 1: Para falar sobre poses
equilibradas e desequilibradas, vamos esboçar nosso
primeiro personagem E como você pode ver,
importei uma imagem, que podemos usar
como referência para essa pose mais básica em que
o personagem está de pé. Então, vou me concentrar em
esboçar a cabeça primeiro. Acho que o pescoço, o torso, pelve e as pernas E, como você sabe, eu também tenho outras
classes de personagens, se você quiser praticar mais esboços de
poses No momento, estou esboçando
rapidamente a pose geral. E então podemos
adicionar o guarda-chuva. E se você está se perguntando, estou usando uma escova de grãos macios. Então, aqui estou prestando atenção onde os
alimentos estão no chão. Então, eles estão aproximadamente
no mesmo nível. Então observe onde estão os joelhos E então temos
os ombros e a jaqueta,
que se abre em direção
à cabeça do personagem, e então temos a cintura e os sapatos. E vamos
desenhar um cabelo simples e bonito, que é mais encaracolado E você também pode definir um pouco
o guarda-chuva. Tudo bem, então estou apenas adicionando uma camisa e mais alguns
desses detalhes. E acho que alguns
desses exercícios são uma ótima maneira de praticar o
desenho de personagens E então você pode esboçar um
pouco do chão. E eu também adicionarei rapidamente um rosto
a esse personagem. Agora vou reduzir a
opacidade desse esboço. E agora vou adicionar mais alguns detalhes definitivos com um dos meus pincéis de
desenho favoritos, que é o pincel número 13 Então, vou adicionar algumas linhas para definir um pouco mais o
esboço E depois a outra perna e um pouco
dessa roupa fofa para
a estação chuvosa, podemos adicionar alguns E então temos a outra mão. E como você sabe, eu
também tenho uma aula sobre desenhar mãos, se você quiser praticar
desenhar mãos também. Tudo bem Agora estou reduzindo a opacidade
do esboço geral, para que eu possa mostrar o que quero dizer além desse
personagem E para fazer isso,
vou mudar de cor. Vou pegar a cor verde e vou usar um pincel de
desenho maior Tudo bem Então, o que eu queria mencionar aqui é
que o centro
de gravidade geralmente está basicamente
no nosso centro, certo? Então, se nosso centro de
gravidade está aqui, então você deve prestar atenção onde os pés do
personagem estão colocados. Então, vou deletar uma parte
para que você possa vê-la melhor. Agora temos os dois
pés aqui, e o centro do personagem está alinhado onde está a cabeça Então, esse personagem é
bastante equilibrado, certo? E se eu pegar o mesmo
personagem e duplicá-lo? Então, vamos movê-lo para cá. E vou distorcer as
pernas do personagem. Então, se você visse um
personagem como esse, veria que ele está
caindo para o lado. O centro de
gravidade está aqui, mas não está alinhado com a parte inferior do pé porque essa perna e o pé estão
muito à esquerda, embora
estejam alinhados com a cabeça E o centro do humano, mas esse pé não está
alinhado com o centro Quando você vê um
personagem assim, é mais óbvio que
ele não está centralizado porque você já sente o personagem está
caindo para o lado Então, o que aconteceria
se eu pegasse as pernas
desse personagem e ainda assim o
distorcesse Então, vamos ver se eu o
movo dessa maneira. Então, você pode notar que
quando uma das pernas ainda
está alinhada com o
centro do personagem, ela ainda está bem Mas se você mover as
pernas completamente fora do alinhamento
do centro do personagem, começará a parecer
que está caindo para o lado Tudo bem. Então, este está desequilibrado e
este está equilibrado Portanto, sempre pense em onde está o centro de gravidade
do humano ou
do personagem que você está desenhando e se ele
está alinhado com a cabeça e como os pés estão
em contato com o solo Porque o centro de
gravidade deve estar sempre acima do tipo de zona criada pelos membros em contato
com o solo Você pode fazer isso também
quando o personagem está meio que parado em uma mão, por exemplo, mas sempre
pense como ele está alinhado
com o centro
3. Aquecimento - Personagem # 2: E aqui está outra
foto de referência para nossa prática. Então, como você pode ver nesta, ela claramente
não está equilibrada
da mesma forma
que na pose anterior. Então, vamos praticar o esboço e depois discutir por que
esse tipo de pose também é interessante quando se considera o equilíbrio, e tenho certeza de que você já
pode adivinhar Então, para este,
primeiro esboçarei a linha de ação e falarei mais sobre as linhas de ação
na aula sobre poses Vou começar com esse esboço solto,
a pélvis e uma perna Estou simplificando aqui,
e então temos a outra perna, a
panturrilha e o Essa mão está aqui. Preciso movê-lo um
pouco para o lado, e então temos o segundo
braço com o guarda-chuva Então, aqui, tente se concentrar na
colocação de todos os membros. Como eles estão no
relacionamento um com o outro? Agora vou reduzir o esboço, esse esboço aproximado,
e vou deixar o pincel um
pouco maior e
vou adicionar os outros Definindo as formas. Esses esboços práticos
são ótimos
para você observar os volumes
do personagem Mas você ainda pode
mantê-lo bem simples, como em formas de cilindros. Então você pode imaginar o volume, e eu também tenho uma aula sobre volume, como você sabe. Portanto, você também pode ver isso
se quiser praticar Essa aula não será muito longa
se você já souber
tudo sobre volumes. Aqui, vou apenas sugerir o e depois esboçar o
outro e depois
adicionar o guarda-chuva E eu meio que estou criando
isso mais como uma
pose de gesto do que como um personagem perfeitamente anatomicamente
correto Então, ainda está
muito estilizado. Agora vou esboçar a outra perna. Este está mais no ar. Novamente, sempre tente
observar onde estão as juntas
dos personagens, para ajudar
você a posicionar
o personagem com mais facilidade. Mesmo com poses de ação. Porque às vezes queremos
exagerar certas coisas, o que eu acho ótimo Mas também, você deve estar ciente
de onde as coisas estão, antes de exagerar,
tipo, aprender as regras Então você sabe como
quebrá-las, você sabe, como na citação, meio dominar as regras
antes de quebrá-las. Eu posso fazer a cabeça um
pouco maior aqui. Opa, preciso trocar
para a seleção uniforme. Tudo bem Acho que isso é
bom o suficiente para nosso exemplo. Reduzirei a
opacidade como antes e redefinirei certas
partes do esboço, para que fique um pouco mais
legível Tudo bem, então vou
reduzir a opacidade de tudo para que
possamos desenhar Então, vou pegar novamente um pincel diferente para
que você veja melhor. E agora vou usar a cor
laranja como usamos antes, porque quero mencionar aqui onde
o equilíbrio deve estar. Então, temos o centro
de gravidade aqui. E a cabeça está aqui, certo? Então, se você esboçar uma linha
através do personagem, verá claramente que esse personagem não está
equilibrado porque os pés estão aqui e parece que ela vai cair para o lado porque o
chão está em algum lugar aqui Quero dizer, há um
pouco de perspectiva, então pode parecer que o chão está um
pouco mais acima, mas podemos esboçá-lo aqui Então, você sabe, então por que
estamos falando sobre essa pose quando falamos
principalmente sobre como
equilibrar os personagens, não como tê-los,
não equilibrar, certo? Então, às vezes você
precisará de instabilidade em
seus personagens, especialmente em poses de ação, como você deve ter adivinhado Portanto, você precisa encontrar um
bom compromisso ou um equilíbrio entre personagens
desequilibrados e equilibrados para criar movimento nos personagens
que deseja
transmitir e comunicar
aos transmitir e comunicar espectadores por meio de gestos
controlados Há algo que
você queria criar, não que tenha acontecido
por acidente. Agora você sabe que precisa prestar atenção
onde está a cabeça, o centro de gravidade
e como os pés e os membros estão
interagindo com o solo E achei que projeto
perfeito para praticar mais
isso é criar gestos
controlados e andar de forma
equilibrada e desequilibrada além de como os personagens
estão andando na rua E quando já
temos esse clima ou tópico de guarda-chuvas e chuva, vamos criar mais personagens andando na rua
na chuva, porque também pode ser bem bonito e colorido Tudo bem, vamos fazer isso.
4. Projeto - Personagem # 1: Tudo bem. Vamos começar a
desenhar nossos personagens Então, para o primeiro,
pensei que poderíamos criar um personagem
mais equilibrado, para que você pudesse esboçar uma linha para si mesmo onde
colocaria a cabeça Então teremos o torso, o centro de gravidade, e então teremos os membros Assim, os pés
tocarão o chão
aproximadamente onde está
o centro de gravidade e seguida, a segunda perna
poderá estar em algum lugar aqui Então eu pensei em adicionar
um guarda-chuva aqui para que
pudéssemos cobrir parcialmente a
cabeça da personagem, e então talvez ela
tenha esse casaco maior Vou adicionar um casaco maior aqui porque é meio que
inverno ou estação chuvosa, e talvez ela esteja
segurando uma mochila Vou colocar uma mochila aqui e depois adicionar um
capuz para o E talvez um cachecol que eu
ache legal e depois
acrescente o cabelo comprido, que eu acho legal para silhueta
desse personagem,
depois o guarda-chuva, como eu disse, está
cobrindo parcialmente o rosto
do cobrindo parcialmente o rosto Vou apenas desenhar
o guarda-chuva
assim e então ela está segurando o guarda-chuva talvez com a
mão do outro lado Esta é a parte inferior
do casaco, criando formas
simplificadas. Então essa perna está um
pouco, quero dizer, o pé está
um pouco fora do chão, então eu a mantenho com sapatos bem
simples e simples. É arredondado. Então ela pode ter leggings. E a perna está um pouco
dobrada. E então a outra perna está atrás da que está
em primeiro plano E o sapato está
um pouco fora do chão. Aqui só precisamos ter certeza que os dois pés estão
no chão, ela não está voando no ar. Aqui, vou pisar
na tela e depois mover
esse outro pé com uma ferramenta de seleção apenas para ter
certeza de que está
no chão e alinhar
o tamanho dos pés Então, agora vou me certificar de que
tudo está alinhado. Como você pode ver, estou desenhando no meu modelo de papel aquarela, o que me ajuda a adicionar
texturas sobre as cores posteriormente e também posso ativar
e desativar a textura do Eu farei isso mais tarde
no processo. Aqui, vou adicionar mais alguns
detalhes à mochila para me
ajudar a definir as formas
antes de adicionar cores E o braço está em algum lugar
aqui e você pode abrir uma variedade de referências que você gostaria de combinar
caracteres como este, e eu também tenho uma aula
como essa, como combinar referências
diferentes
em uma ilustração. Então, se você está se perguntando como ou por que estou combinando certas
referências como essa, isso também é explicado com mais
detalhes nessa classe. Então você pode conferir isso. Tudo bem. Agora vou reduzir a
opacidade deste e vou adicionar cor
a esse A camada estará abaixo
da camada de esboço. Vou definir a
camada de esboço para se multiplicar e adicionarei cores com meus pincéis de guache
porque gosto da textura
dos pincéis textura
dos Mas você pode usar
qualquer outro pincel que desejar para essa
parte do processo Vou pegar esse pincel
número 23 e vou pegar uma cor azul
dessaturada acinzentada, e vou adicionar cor à pelagem
do personagem E antes de começar a colorir, verifique
sempre se a
cabeça está alinhada com o centro da balança
e onde estão os pés Se eles forem colocados da
maneira que você deseja. Agora que você termina o esboço, começa a colorir
e depois percebe que
não era isso que eu queria Vou adicionar esse tom de
cor acinzentada aos sapatos. Você pode desenhar
mais os sapatos se gostar de leggings, eu vou criar nesse
azul mais escuro Acho que
será um bom contraste. Como você pode ver aqui, eu já estou recebendo texturas. Se eu ampliar mais, já
estou obtendo
texturas do modelo Então, eu não preciso criar tanta textura se
não quiser, porque,
você sabe, um modelo como
esse com as texturas está
tornando meu trabalho
mais rápido e fácil Então, essa é uma opção, como você também pode criar
texturas Assim, você pode trabalhar com pincéis ou usar
modelos como esse Então, agora vou usar o Alpha lock. Opa. Na verdade,
você precisa clicar aqui. A forma como eu costumo usar o Alpha log
é profunda e eu uso o menu rápido. Agora vou usar uma cor um
pouco mais clara e vou trocar por um pincel
mais eriçado Então, posso adicionar o gradiente sutil
rapidamente com esses pincéis
eriçados Acho que aqui no fundo, posso torná-lo um
pouco mais quente, mas mais escuro Você pode imaginar uma névoa
saindo de uma calçada. Acho que
seria muito bom. Agora vou desativar o
log alfa e vou voltar para o pincel 23 e vou adicionar uma
cor semelhante à mochila Usando uma paleta de cores limitada
para esse personagem de certa forma. Então, tudo está combinando. Aqui, a partir do esboço, eu já posso experimentar essa cor mais escura e posso
usá-la para as Para isso, vou usar um pincel
mais detalhista, que é mais fino, que
serve muito bem para detalhes Vou definir essa
mochila um pouco mais e vou adicionar
sombras um pouco mais escuras aqui embaixo do casaco, e estou sempre conferindo aqui
a E vou adicionar uma sombra aqui onde as pernas estão
meio que sobrepostas E eu farei o
mesmo com o casaco. Aqui, acho que vou deixar as sombras um
pouco mais azuis, não tão cinzentas quanto
no esboço Vou adicionar algumas sombras aqui
e logo abaixo do braço. E podemos adicionar um bolso
para o personagem. Agora, passando para o
cachecol, acho que algo em
tons de laranja ,
talvez quase rosa, pode ser bom Eu vou experimentá-lo.
Vou voltar a usar esse pincel porque ele
tem uma borda mais afiada, o que é bom quando você está
criando formas maiores, eu acho, porque
parece mais definido Além disso, tem uma bela textura
áspera
e arranhada e há muitos pincéis
diferentes que eu gosto de tentar
mudar ao desenhar, porque
cada pincel
pode dar uma aparência diferente Vou usar uma cor semelhante para o guarda-chuva e depois
podemos ajustá-lo Aqui vou ter um pouco
mais de cuidado com as bordas. E você pode trabalhar em camadas
diferentes se quiser
ter mais flexibilidade. Então aqui, eu quero que
seja um pouco mais redondo. Aqui você pode segurar a caneta
no lugar e depois editar o arco, o que o
ajudará a
criar as formas com mais facilidade. Agora posso simplesmente arrastar
e soltar a cor se as formas estiverem
fechadas e depois arrastar para a direita. Agora vou alfa e vou deixar um
lado um pouco mais claro. Vou apenas mover o controle deslizante
para as cores mais claras, usar um pincel eriçado, para
criar um gradiente Preciso deixar o pincel
um pouco menor. Eu posso construir esse gradiente, imaginando a luz vindo
do canto superior direito Aqui eu posso torná-lo ainda
mais claro e talvez mais roxo. Perfeito. Agora acho que vou desenhar a cabeça debaixo do guarda-chuva,
então vou criar uma
nova camada e
vou usar a cor marrom claro, acho que para o cabelo, o
que funcionaria bem, acho que, neste caso, porque estou desenhando
em uma camada separada, é definitivamente mais rápido e fácil
definir as formas E eu também tenho uma aula
sobre desenho de cabelo. Se você está se perguntando
como criar volumes
diferentes
e desenhar cabelos, aqui
também criarei um gradiente
suave com uma
cor um pouco mais escura na parte inferior Eu preciso
bloqueá-lo alfa, é claro, e depois um pouco mais claro na parte superior,
mas não muito, não
é o mesmo que
o guarda-chuva Agora só precisamos
criar um rosto novamente
em uma camada separada, o que será muito mais rápido. Acho que, nesse caso, vou usar um tom de pele mais claro porque
já temos cabelos mais escuros Aqui você pode escolher o
tom de pele que gostaria
de adicionar, é claro, sempre
tente criar variedade. Aqui, vou escolher algo assim e
vamos ver como isso funciona. Acho que, nesse caso, está
tudo bem. Certifique-se de que o pescoço esteja
colocado onde
estão os ombros e então eu posso adicionar
uma mão simplificada aqui, apenas segurando a mochila, aqui eu posso ver que
preciso adicionar mais cabelo Tem aquele bom fluxo. OK. Vou ajustar o cachecol aqui. O capuz é um
pouco mais baixo. Também podemos mover o guarda-chuva
um pouco mais para baixo, eu acho, só para cobrir o
rosto um pouco mais e ajustar o
cabelo aqui, eu acho Você pode definir os sapatos um
pouco mais, como eu disse. Então, posso adicionar um pouco mais
dessas formas curvas e talvez um salto leve e farei o mesmo com o outro
sapato Temos um personagem
e você pode criar
quantos personagens quiser. Agora, vou adicionar mais personagens
com a mesma técnica. Eu tenho uma lista de personagens. Sempre certifique-se de
que os pés estejam ajudando você
a equilibrar o personagem dentro
do centro de gravidade, da cabeça e das pernas.
5. Projeto - Personagem # 2: Então, no próximo personagem, pensei que poderíamos
criar o movimento, o
que mostra que o
personagem está mais apressado Portanto, não precisamos desenhar o rosto
novamente
se você não quiser. E aqui, acho que podemos
criar um guarda-chuva ainda maior, como você pode imaginar, algumas pessoas têm
esses guarda-chuvas gigantescos E podemos incliná-lo
um pouco mais de acordo com a forma como o personagem está basicamente avançando. Portanto, isso implica que você
precisa inclinar o guarda-chuva
ao caminhar Talvez eu possa fazer esse
guarda-chuva um pouco menor. Talvez fosse muito gigantesco. E aqui, vou apenas adicionar o
torso do personagem. Portanto, talvez seja mais inclinado em direção ao vento ou
à sensação do movimento Em seguida, adicionarei a pélvis. Sempre podemos ajustar essas
coisas, então não se preocupe. Não precisa ser exatamente
como seu primeiro esboço. Aqui, lá estará a
mão segurando os guarda-chuvas. Então, aqui precisamos
descobrir onde está o personagem e onde está o guarda-chuva, porque ele estará
em algum lugar aqui, então o personagem precisa segurá-lo
com a outra mão Então, será
como em algum lugar aqui. Tudo bem, então
ainda pode ser a mesma mão, mas o guarda-chuva não pode
ser tão inclinado Sempre pense em como
você o
conectará com a parte superior do guarda-chuva E então teremos
esse cabelo talvez flutuante. Estou desenhando um
personagem semelhante agora, mas você pode, é
claro, desenhar um personagem
diferente. E aqui, como o
personagem está inclinado assim, 1 pé deveria estar em algum lugar
aqui, eu acho E então o outro estará mais determinado daqui para frente. Então, essas pernas estão um
pouco mais afastadas, e então vamos meio
que dobrar uma delas. E este será um
pouco mais reto. Vou adicionar sapatos semelhantes apenas para
reduzir a complexidade e esse pé na parte de trás ficará dobrado. Acho que podemos
adicionar uma saia fluida divertida, como mostrei para vocês e explicar o movimento
na aula recente A saia estará
fluindo aqui e então poderemos adicionar uma jaqueta maior Porque eu
acho muito divertido quando esses pedaços de tecido
estão flutuando ao vento. Talvez você também possa adicionar
um lenço. Acho que vou adicionar um
personagem apenas com um cachecol porque essa será uma boa adição
à ilustração, eu acho Talvez um suéter grande. Nós vemos bem as pernas. Vou adicionar leggings
e o mesmo aqui. OK. E então um cabelo desse lado também e a parte superior da jaqueta. Então, vamos ver. Talvez isso seja um
pouco demais, então vou pegar essa parte
do esboço e girá-la E acho que esse tipo de
movimento é suficiente. Vamos ver. Sim, acho que isso funciona bem. Preciso ter certeza de que estão
na mesma altura. Novamente, vou
colocá-lo em algum lugar aqui e depois moverei aros da outra perna,
um pouco mais para baixo Eles estão algados porque
este já está no chão. Ou, na verdade, o que
eu posso fazer é levantar esse pé
completamente do chão. Então, podemos fazer com que seja ainda
mais como uma pose de ação. Portanto, precisamos ter certeza que os pés têm
o mesmo comprimento. Esses dois ou você pode adicionar kickers e salto pequeno talvez nessas Então, talvez eles sejam um
pouco mais largos no tornozelo. Então, talvez haja pontos
ou flores na saia. Eu acho que isso pode ser muito fofo. Estou apenas definindo o
esboço um pouco mais. Eu vejo o que está onde. Mas acho que deveria
funcionar bem do jeito que está. Perfeito. Então, agora vou reduzir a opacidade deste e meio que
mesclá-los Ou eu posso fazer com que os dois
realmente se multipliquem. Não preciso mesclá-los. Depende de quantas camadas você tem disponíveis no seu documento. Aqui, preciso reduzir ainda mais a
opacidade dessa. Então, vemos as cores
que estamos desenhando e usarei os mesmos pincéis que usei antes
para as cores básicas E vou tentar usar cores
semelhantes às que usei
no outro personagem. Então, eles meio que se encaixam
em uma ilustração. Então, aqui vou torná-lo um
pouco mais leve, eu acho. Então aqui temos a jaqueta. Mais uma vez, vou bloqueá-lo com alfa. Vou torná-lo um pouco
mais claro na parte superior Temos essa boa variedade. Então eu vou tirar o
alfa ok, desenhar o cabelo. Eu posso usar uma cor de cabelo semelhante, ou talvez desta vez, eu possa
usar uma cor de cabelo mais clara. E será tão
bonito e fluido. Então, talvez você possa criar mais como uma
personagem loira desta vez Se tivéssemos cabelos castanhos antes. Vamos ver se ficará visível, talvez com uma cor um
pouco mais escura Não, acho que a
cor anterior estava meio boa. Talvez eu possa torná-lo um
pouco menos saturado. Também haverá cabelo desse
lado. Perfeito. Agora, vou
repetir, o gradiente Talvez esse personagem possa ter cabelo
rosa na parte inferior, possa ser bem fofo Agora vamos adicionar a saia. Acho que a saia pode ser
um rosa menos saturado, o que caberia lá,
eu acho muito bem Na verdade, pode ser
mais cor de pêssego. Depois adicionarei algumas flores e mudarei o pincel
para mais parecido com um pincel de esponja, que me ajudará
a criar as flores com bastante rapidez e facilidade E talvez algumas flores azuis também
sejam boas
nesse caso, então você pode misturar e combinar
algumas dessas cores para criar uma variedade
, talvez mais azul. Sim, eu acho
isso muito fofo. Agora vou voltar para um pincel que tem uma borda mais definida, e vou usar uma cor semelhante
para essas leggings E eu também vou desenhar os sapatos
imediatamente. Perfeito. Eu vou
fazer esses sapatos. Também cinza, talvez mais escuro, então há um
pouco de variedade Perfeito. Agora, vamos adicionar um
suéter para esse personagem Acho que podemos tê-la mais parecida cor
marrom porque ainda
não temos o marrom
nesse personagem. Então eu vou usar um
tom de pele mais claro para esse personagem. Porque é loiro, então
achei que funcionaria
um pouco melhor Aqui, na verdade, não vemos muito o
rosto. Isso nos poupa algum trabalho. Aqui podemos adicionar talvez mais
desse capuz e o
cabelo por cima do capuz Eu acho isso muito bom. Agora também podemos adicionar algumas
sombras debaixo do braço. E também aqui embaixo do
capuz e,
basicamente , defina essas formas um pouco mais para que fiquem
um pouco mais legíveis, mas ainda assim estilizadas
e sem adicionar muitos detalhes, apenas para
mantê-las Estou apenas amostrando
cores da tela. Aqui vou tirar o
azul mais claro da jaqueta. E vou desenhar a segunda
manga do outro lado, o que acho que funciona bem Agora só precisamos adicionar
o guarda-chuva e eu vou provar a cor rosa e vou torná-la um
pouco mais vermelha Acho que poderia ser bom
esse vermelho rosado e vou definir o formato do guarda-chuva e
acho que na
camada separada será Tudo bem, então
temos o guarda-chuva. Vou usar novamente o alfa ok e vou adicionar um pouco de
sombreamento na parte superior Vou deixá-lo um pouco mais rosa e mais claro na parte superior, só para ter alguma variedade, e depois um pouco
mais escuro aqui na lateral, talvez nem tanto E aqui, acho que posso
torná-lo ainda mais claro, talvez a luz esteja refletindo ainda mais
do guarda-chuva
em certas partes Perfeito. E com um pincel
mais detalhado, você pode adicionar alguns detalhes, como essa ponta de guarda-chuva, quando
ela está unida, e você também pode definir
um pouco mais o guarda-chuva Se você gosta desse tipo de look, especialmente desse, e aqui não temos o
pescoço muito bem definido. Então, acho que podemos
adicionar um pouco
dessa cor marrom aqui para
sugerir que
há o suéter e possivelmente talvez um lenço
ou algo
do tipo passando pelo cabelo Então, um pouco
dos detalhes aqui, eu acho que seria bom. E então talvez uma leve
definição dessa jaqueta, como ela se dobra aqui
e a sombra
do guarda-chuva e talvez defina
levemente o cabelo aqui À distância, é um
pouco mais legível. Perfeito. Agora temos
dois personagens prontos. E aqui você sempre
quer ter certeza de que os pés estão meio
alinhados no chão Então, aqui podemos
sempre verificar novamente. E, por exemplo, se
você perceber que uma
das pernas está um pouco
mais baixa que a outra, você sempre pode usar
a ferramenta
de seleção movê-la e ver que a procriação meio que o
ajudará a alinhar as Eles estão tocando o chão
aproximadamente no mesmo nível. Aqui podemos deixá-lo um
pouco mais baixo, pois
queríamos que esse pé fosse
um pouco mais alto, e então você
também pode inclinar o pé e sempre comparar
na vista menor, então você também pode
adicionar o chão Então, vou trocar por este, e vou usar esse tipo de superfície chuvosa
refletida Preciso torná-lo um
pouco mais escuro e adicionar o solo
meio que ajuda você
basicamente a embasar seus personagens e ver como eles se parecem em
comparação com o ambiente Então, aqui você pode ver como o
personagem é como andar. E você pode pegar a perna
e girá-la. Portanto, fica mais alinhado com
o centro do personagem, garantindo que
a anatomia funcione também sob as roupas Tudo bem. Vou desenhar mais
personagens da mesma forma e estou ansioso
para ver suas versões, que acho que
serão muito legais Então, vou
acelerar o desenho do resto dos personagens
porque
vou usar o mesmo processo.
6. Bônus: Personagem #3: Uau.
7. Bônus: Personagem #4: Vá. U.
uau. uau Uau. Uau. W
8. O que desenhar a seguir?: Então, edito mais alguns personagens
usando a mesma técnica, certificando-me de que os personagens
estejam bem equilibrados e,
ao mesmo tempo, com a intenção de seguir em
frente por causa da chuva. Então, como você pode ver, eu edito algumas gotas de chuva para esta
ilustração também Então, você pode usar a
mesma técnica de colorir e equilibrar
os personagens se quiser construir
uma linha maior de personagens
na rua e talvez você possa adicionar a rua
inteira, se quiser Mas espero que você
tenha se divertido criando esses personagens de
caminhada equilibrada E se você quiser expandir o conhecimento que
aprendeu nesta aula, pode assistir minhas outras aulas
sobre personagens e também
sobre cores, chamadas
de paleta de cores e
master class de cores e luzes Visite meu
perfil de professor para encontrá-los. E se você quiser que eu compartilhe seus projetos
no Instagram, marque-me nas histórias do
Instagram na postagem e na descrição da
postagem. Assim, posso ajudar você e sua arte a serem descobertos
por mais pessoas. Então,
muito obrigado por assistir, e espero que
você realmente goste sua ilustração e
a compartilhe com outras pessoas. Então não se esqueça de me marcar se
você compartilhar no Instagram. Se você quiser que eu compartilhe sua
ilustração com outras pessoas. E muito obrigado novamente por assistir e nos vemos
na próxima aula. Tchau
Iva Mikles, Illustrator | Top Teacher | Art Side of Life
