Como desenhar penas

1. Introdução | como desenhar penas: Oi lá. Sou Kate Coverdale, bem-vindos aos meus pais de desenho de vidro e lápis de grafite. Nesta aula, vou mostrar-lhe como desenhar para cores diferentes. Estaremos desenhando um pai com ornamentos. Então passaremos pelas tretas e entraremos na luz. Então vamos desenhar uma pena preta e branca, bem como uma pena de pombo realista combinando todo o material que aprendemos nas 3 primeiras penas. Vamos falar não só sobre como moldar de acordo com a forma, mas vou mostrar-lhe como criar essas belas texturas suaves fora do off que você encontra em penas. No final desta aula, você terá quatro pais maravilhosos que você desenha a si mesmo e eu o guiarei por todo o processo. Então não se preocupe. Se você é apenas um iniciante, eu também estou muito feliz. Ajudar você. E se você tiver alguma pergunta, você as publica ao longo do caminho? Vou responder-lhes em breve. Você pode. Após esta classe, você será capaz de desenhar qualquer tipo de penas e entender o valor e como realmente construir essas camadas em grafite, que é uma coisa muito útil para saber como fazer não só grafite, mas em todos diferentes tipos de meio. E por enquanto, são três apresentações e estou muito ansioso para ver na minha aula. 2. Materiais e materiais de arte: o O primeira coisa que vamos dio é discutir os materiais que precisaremos para este copo. Então preparei aqui algumas coisas que precisaremos. E a primeira coisa, é claro, este papel e o papel que estou usando é livre de ácido. Este é um grande caderno de rascunhos rosa, por isso tem, tipo, textura para ele. Vou te mostrar para que você possa ver essa textura que aparece quando você está aplicando seu até Mike. Se você tomar papel de impressora, que primeiro não era livre de ácido, o que significa que ele pode amarelar ao longo do tempo e você aplicar a textura. Vamos tirar um livro de esboços do caminho e você aplica a textura. Você pode ver o quanto mais suave a textura deste papel é comparada com a do caderno de esboços. Então eu prefiro que meu papel seja ligeiramente texturizado, então vamos precisar de papel branco, e então vamos precisar de algumas células divertidas. Então eu tenho um conjunto diferente de lápis aqui, então este é um para H, e você pode ver que este é um lápis bastante usado. Eu costumava esboçar meus desenhos, e você pode ver como este lápis é comparado ao meu crime mais sombrio. Então vamos passar. Este é H próximo é HB então aplicando um pouco de pressão aqui para que você possa ver a escuridão Isto é para ser e este é cinco b. Então esta é basicamente a escala de valor que eu vou estar usando para criar minhas penas diferentes. Aqui está a coisa que você chama de um extensor de lápis para que você possa obter aqueles em lojas de suprimentos de arte estão on-line e é apenas útil Quando você tem esses lápis muito curtos, você não precisa ter um, mas apenas a coisa. Então vamos precisar de uma faca artesanal. E é útil afiar seus lápis ou é útil realmente pegar sua borracha. Então, para obter marcas de envio, o que vamos fazer, vamos tomar um novo seu piloto ou link usado, e vamos cortar a borracha em um ângulo. Então, com isso, você será capaz de criá-los. Está na fila, se precisar do Teoh, leve os grandes para algum lugar. Se tiver, também há uma borracha de Tom Bo. Este é mono zero racer e eles vêm em espessuras diferentes, então há mais grossas. São os mais finos. Eu acho que este aqui é muito bom para a coisa para o meu trabalho. Então você corta este, também, se for maçante, então você cria essa borda afiada e você pode apagar da mesma maneira que você faria com a borda da borracha. Então isso vale para lápis e a pesquisa e a última coisa. Você também pode usar um nenhum piloto. Então, se você precisa atrasar um tom em algum lugar, você pode apenas dar um toque e você pode ver o quanto isso levanta o pigmento da cor onde você também pode criar um ponto muito afiado e realmente deixou de fora essas linhas para que você possa usar diferentes traidores. Se você não quiser afiar seu lápis com um ofício, você pode usar um apontador de lápis. Estou usando uma espécie de peixe. Este é um apontador de lápis manual, o que é incrível. Ele lhe dá pontos muito afiados, e especialmente quando você está desenhando penas, é muito útil ter um ponto afiado em seu lápis em todos os momentos para que você possa classificar essa textura bonita. E então usarei apenas uma folha de papel de escritório. Assim como, mas debaixo do meu braço, para que eu não manche o desenho que eu faço 3. Tudo sobre penas: e Agora eu queria falar um pouco sobre a anatomia da pena. Como é feita a nossa pena? Então, se você olhar para que eram penas, eles sempre têm essa parte mais estreita e, em seguida, a parte mais larga. Então, há uma linha central correndo através da pena que é mais larga na parte inferior onde o pai realmente começa, e então este pedaço realmente entra no corpo fora do pássaro, e então ele se estreita para a ponta da pena e corre velho através da pena e divide o condimento da pena. Você é uma parte desigual. Se você olhar de um lado, é mais plana e não se projeta tanto. Mas do outro lado, se você colocar seu pai de cabeça para baixo, você pode ver isso agora. Está lançando uma sombra aqui, e sobressai do próprio pai. Então outra coisa que eu queria falar é que se olharmos para essa palavra mais em frente, você verá a forma como nosso pai se dobra. Então este lado aqui se dobra de uma maneira assim, e então o outro lado se dobra na direção oposta. Então isso é uma coisa importante para lembrar quando você está adicionando dimensão ao pai que você está desenhando, então sempre vai ser esse movimento. Claro, há penas, por exemplo, por exemplo, como Donny pais de cisnes que se dobram dessa maneira. Mas chegaremos a isso. Então, por agora, para os pais que serão desenhando como estes são penas de pombo e eu acho que o lá das asas. Então estes eles se dobram desta maneira. Então também este, você pode ver que isso se desenrola sobre este aguenta. Outra coisa a lembrar é que penas Eles têm esses cabelos que têm ganchos sobre eles e esses ganchos, eles realmente se agarram uns aos outros e criar essa textura que parece. Mesmo assim, nem parece que é composto por estes pequenos pêlos. Mas quando começamos a separá-los, você pode ver que você pode sentir como a pena se separa nesses segmentos. E estes são os pequenos ganchos que estão desengatando e criando essa aparência linda e difusa. Então, vamos estar desenhando também esses tipos de penas gerais fuzzed up e, em seguida, outra coisa a prestar atenção é fora do curso a cor. Mas isso vem no final, quando estamos felizes com a forma e o volume que adicionamos ao nosso pai. E vamos falar sobre isso quando vamos ver como realmente adicionar o ornamento em nossas penas. E mais uma coisa antes que eu esqueça é esta pequena parte confusa aqui no fundo. Então algumas penas, teremos mais dele. Então eu tenho uma coleção inteira de outros que eu preparei para esta aula. Então, por exemplo, este, este também é, eu acho, mas pena de pombo. Mas é branca, e você pode ver o quanto mais peludos tem aqui no fundo. Então, dependendo de nós tivemos o mais longe está posicionado no pássaro, ele vai ter mais barulho ou menos barulho. Então isso mantém o pássaro quente. Na verdade, podemos ir para o próximo ouvir e podemos começar a desenhar nosso primeiro pai 4. Esboço simples com penas simples |: Então, para o primeiro , também, vou usar esta pena de pombo como minha referência, e eu vou realmente colocá-lo ao lado do meu desenho no papel para que eu possa ver e referenciá-lo . E a primeira coisa que eu quero fazer é observar como a pena se curva Então este lado da pena se espalha em nossa direção e este tipo de curva para dentro. E estou dizendo que esta parte central do pai, a linha central que atravessa a pena, está salientando aqui. Então ele vai levar uma sombra de si mesmo para a pena. E agora o que eu vou fazer é pegar meu lápis de fazer h. Este é um lápis bem duro. Ele vai me permitir criar aquelas marcas que são bastante leves e que serão fáceis de apagar ou cobrir com outra camada de grafite mais tarde para que eu não tenha que me preocupar em arruinar o papel ou apagar muito se o lápis é muito macio e cria Linhas muito escuras. Então, a primeira coisa que vou fazer é desenhar na parte central do meu pai . Então eu estou olhando para o meu pai e vejo que ele se curva. Não temos que desenhar exatamente. Idêntico ao que vemos mais adiante, estamos apenas a usá-lo como referência. E estou a ver esta bela curva fora da linha central. Em seguida, eu vou adicionar alguns de todos vocês à parte central e eu estou adicionando uma parte mais doente no fundo aqui, e eu vou reduzi-lo para baixo como vem para a ponta fora do meu pai, muito provavelmente apenas esboçando sobre o pai, aquele poço central da pena. Esta vai ser a espinha do nosso pai. Basicamente. Em seguida, posso ver que a ponta é bastante pontuda. Não é afiada, mas aponta o suficiente para que possamos vê-lo. E então aqui nós desenhamos a parte estreita em uma vez e nosso pai aproximadamente aqui, e a parte estreita é quase as mesmas palavras. Torna-se cama mais larga aqui em direção ao fundo, só um pouquinho. Se assim é e então vamos estar adicionando este outro lado. E eu vou ter essas pequenas lacunas que eu realmente gosto de como eles olham aqui enquanto eu estou indo , é apenas passando por aquele outro lado e então eu vejo que há uma bela lacuna aqui também, que nós podemos entregar para que possamos esboçar isso e já para que nos lembremos que é querido. Ok, então não precisamos de mais nada para ser suficiente. E então teremos o fuzz acontecendo aqui. Mas chegaremos a isso. Então agora podemos continuar com o nosso desenho tonal. 5. Peneira simples | Parte 1: Então agora vamos começar a adicionar o tom ao nosso pai, e eu vou estar usando nenhum piloto apenas para tirar essa linha. Então não é tão forte, e não brilha através do nosso desenho acabado. Só vou dar um pouco só para tirar um pouco do grafite. Então é como ela, e eu vou começar aplicando a primeira camada fora do tom. Então eu estou usando os dois H novamente. Se você começar com um muito escuro, por exemplo, se eu começasse com um feijão de cinco, isso me daria um monte de contraste e me daria o valor mais escuro imediatamente, que eu não preciso. Então, basicamente, este é um ótimo exercício de praticar a aplicação do tom e ir das luzes para as escuras e trabalhar em várias camadas. Então eu vou pegar meu lápis de duas horas. E uma das coisas mais importantes a lembrar é que estamos sempre aplicando o tom na direção desses cabelos. Então, dependendo de como esses cabelos crescem, estaremos aplicando o tom Onley nessa direção, e eu vou começar e aplicar o tom a essa parte mais ampla primeiro. Então o que eu estou fazendo é eu vou criar os cabelos. Mas eu vejo em meu pai chegando em direção ao ponto central fora da pena não passar pelo lado de fora e eu estou curvando-os muito, muito provavelmente. E estou a esculpí-los de uma forma assim. Então eu mostro com a curva fora desses cabelos que esta parte da pena está realmente dobrando em nossa direção. Então eu vou passar por todo o meu pai e eu estou aplicando um pouco mais de pressão no início, fora do derrame. E então eu estou afrouxando quando eu chegar ao centro, sempre na mesma direção. Então agora não vamos prestar atenção especial à cor desta pena que vamos apenas sombreado em todos os lugares. E agora eu vou partir da parte central aqui que atravessa nossa pena da espinha do federal chamá-lo assim, e eu vou fazer a mesma coisa. Mas eu vou pressionar novamente no início da marca e então gentilmente deixá-lo ir. Vou tratar estas marcas de curto prazo que vão para o outro lado. Então, se você vê isso já nos dá a ilusão de que o pai está meio que se projeta ligeiramente em nossa direção e pega mais luz aqui 6. Peneira simples | parte 2: A seguir, vou fazer a mesma coisa do outro lado. Então vamos intensificar essa linha que passa pelo nosso pai. Como assim. E lembre-se, a melhor prática que você pode fazer aqui é não pressionar com força no seu lápis. Dessa forma, você será capaz de levantar a cor. Por exemplo, se eu quiser adicionar este destaque neste bit central, eu sempre posso pegar meu piloto e apagar o bit que eu preciso mais leve. E se eu usar muito leve, pressão no meu lápis vai permitir que eu aumente essa parte. Se eu usasse muita pressão, primeiro lugar arruinaria meu jornal, criaria entalhes, e isso não me permitiria levantar. Pigmento é fácil. E agora vamos começar a fazer a mesma coisa. E aqui novamente, estamos pensando sobre como essa parte realmente se dobra em nossa pena e vai para dentro , certo? Estávamos falando sobre a forma da curva. Então aqui, hum, fazendo essas linhas curvas em sombreamento nesta parte novamente, mais pressão onde eu começo a Mark e eu solto sobre a pressão. À medida que me aproximo do centro aqui vemos que gira as direções prováveis e enfrenta mais para cima. Se você estiver mais confortável, girar o papel pode ajudar a tornar sua mão mais confortável. Eu não estou virando o jornal para que eu só quero que você veja bem o que eu estou fazendo. Ok, então agora temos o primeiro valor total no lugar. Em seguida, podemos começar a adicionar o valor, um, a segunda camada do nosso valor. O que vamos fazer é passar pelas mesmas áreas novamente. Mas desta vez vamos tentar conectar os dois também. Então, passando novamente sobre os mesmos valores que fizemos sobre as mesmas marcas que já fizemos . Mas estou fazendo linhas um pouco mais longas. É uma espécie de conectar os dois e novamente prestando atenção em como nossas curvas de penas. Então eu estou conectando isso ao nosso pai, sempre na mesma direção 7. Peneira simples | parte 3: Está bem. E vou intensificar o tom deste lado também. E vou sair do limite desta vez para tratarmos aquela linda afiada cabra do nosso pai. Então você vê, eu não estou desenhando a linha, criando a borda da pena com linha perpendicular aos nossos cabelos da pena Isso vai tirar toda a ilusão fora realista, mais sempre na direção do crescimento do nosso “Aqui está fora da pena”. Ok, agora eu ainda estou usando o mesmo lápis porque ele ainda me permite adicionar esse valor. E eu vou passar por esta área que nós já sombreamos. E eu estou tentando fazer essas marcas muito próximas umas das outras para que nós automaticamente criemos essa sombra elencada no local de nossa parte central da pena daquela linha que passa pelo nosso centro. Então, estou apenas devagar. Este é um bom, hum, meditativo. Pense em dio-sombreamento. Eu realmente gosto de desenhar pais. É meio que te faz relaxar neste sombreamento. Você está repetindo essas linhas e, ao mesmo tempo, você traz tipo de trabalhos e analisa a forma na sua frente. É uma coisa muito calma de se fazer. Ok, você pode ver que como aqui, ele fica mais estreito este grande central que convida menos sombra em dois. A parte mais estreita da pena. Por isso, temos de levar isso em consideração. Agora podemos passar para a próxima dureza. E este é um feijão de idade. E o que eu vou fazer é começar de novo, agregando valor da mesma forma que eu fiz com meu lápis h. Então eu estou construindo essas camadas. E novamente, estou pressionando mais onde começo minha linha e estou deixando ir para o centro, também do outro lado. Então intensificar essa borda assim e isso realmente ensina sua mão como sombrear nesses intervalos iguais. 8. Peneira simples ||parte 4: para que você já possa ver como nossa forma é criada. Então aqui, onde temos os cabelos crescendo a partir de nossa parte central do pai, usarei esses movimentos circulares fisicamente movimentos que fazem pequenos círculos. Poucos aumentaram. Hum, eles pareceriam assim. Mas eu estou indo em pequenos, minúsculos círculos tem que manter nossa textura que nós criamos sem uma marca, mas ao mesmo tempo fechou aquelas pequenas tampas brancas e na verdade escuro nesta área muito suavemente novamente, não pressionando, apenas escurecendo essa área. E também podemos ter apenas, mas mais textura. Se perdermos , passou pela segunda vez. Então, em vez de criar marcas nessa direção, o que imediatamente tiraria de nossa textura do pai. Então estes aqui só crescem. Então estamos criando essas pequenas marcas minúsculas e fechando essas lacunas com os movimentos circulares. Claro, eu vejo que não tenho tom suficiente, então se você ver essas lacunas, você sempre pode voltar e cobri-las mais. E agora eu vou apenas gentilmente passar sobre a seção do meio. Muito provável. Então é tipo de conexão com o que estávamos fazendo com o lápis oito fazer h. Não temos essas marcas brancas em lugar nenhum. Então agora estamos cumprimentando, uh, mais longe. Tem o mesmo valor tonal. Então não estamos olhando para essa referência. Nós só queremos aprender a criar essa forma para realmente fazer nosso pai não parecer plano, mas você realmente se formou para ele que se curva. Então eu estou indo até o fim do meu pai aqui canção decidir. Leve o seu tempo. Você não tem que se apressar em lugar algum novamente. O que? Eu vejo esses bonés. Podemos fechá-los com o pequeno movimento circular onde você também pode voltar e adicionar mais linhas da mesma maneira que você estava fazendo. Eu preferia os movimentos circulares. Eles realmente ajudam você a fechar essas lacunas. Se você tem, por exemplo, aqui eu tenho um escuro bem escuro aqui. Posso pegar minha borracha amassada, moldá-la em um ponto, e apenas levantar esse ponto e é isso que não temos. Esse exagero total diria, ligando gentilmente as duas partes que criamos. E você pode ver que grafite nos permite trabalhar em camadas. É translúcido o suficiente para que possamos ver as camadas anteriores por baixo, e isso apenas nos dá a sensação de fora da pena realmente ter aqueles minúsculos aqui 9. Peneira simples | parte 5: e aqui, como o pai se estreita em direção ao morno, torna-se mais plana, não tem essa curva é acentuada. Então também vamos cobri-lo mais com o grafite aqui e não criar uma forma curva tão dramática como fizemos aqui com este destaque. Digo-te os movimentos, só estou a cobrir esta área. Já estou quase pronto. Agora precisamos fazer a mesma coisa com o outro lado e ouvir qualquer intensificar essa sombra. Na verdade, vamos fazer o próximo tom. Então vai ser o que eu escolhi realmente nessa profundidade para criar aquela bela sombra. Então, por enquanto, estou passando de novo com meu lápis HB. É por isso que eu disse que seu lápis precisa ser afiado para criar essas lindas linhas finas. Se for muito brusco, também troco constantemente o lado do meu lápis. Assim é encontrar o ponto na ponta do meu lápis para criar essas linhas mais nítidas. E aqui, se eu quiser deixar essa borda mais reta, eu não estou tão confuso. Eu vou criar essas pequenas marcas que vão na mesma direção e criar essa borda e fazê-lo olhar para ela apenas com as pernas minúsculas ainda o mesmo valor. Basta adicionar outra camada para criar uma forma mais limpa assim. E eu estou passando todo o caminho para o fundo do meu pai prestando atenção novamente, lembrando como fora de outras curvas. Então, se estamos constantemente pensando nisso em nossa mente, sempre criaremos marcas que vão de acordo com essa forma aqui, apenas ficando escuras até áreas à luz para que não tenhamos esse contraste enorme. Ok. E em seguida, vamos pegar o próximo valor, e isso é ser e novamente, eu tenho um ponto afiado. Vou afiar um pouco mais. O software depende de casa. Quanto mais cedo ele se torna contundente. Então, com lápis mais macios, você precisa afiar mais frequentemente para obter esse ponto fino. E aqui eu vou passar na borda aqui onde vemos aquela sombra elencada, e eu vou transformar esta sombra elencada com o ser eu estou fazendo essas marcas bem próximas uma da outra. E aqui eu vou intensificar essa borda da nossa parte central do mais longe. Você está deixando a marca dele muito perto um do outro. Para que nossas sombras pareçam sólidas. Nós não temos nenhum branco aparecendo por lá novamente, apenas afiando a borda da parte central. E aqui está outra vez. Vejo que adicionei um pouco de pigmento demais. Vou tomar essa maneira muito gentil com a minha nova borracha. 10. Peneira simples | parte 6: por isso ajuda a levantar essas imperfeições. E à medida que nos aproximamos da ponta, as sombras do elenco se tornarão lá porque este eixo central não está muito saliente. E isso não cria tanto de uma sombra como faz aqui na parte inicial do pai. Ok, vamos até a ponta, e aqui eu vejo que está bem escuro, esta linha. Então, os únicos lugares onde eu me permito ir perpendicular ao crescimento do aqui é sobre o pai é a parte central que amigos todo o caminho através de nossa pena assim. Então agora você pode ver que já temos essa forma fora da formação adicional. Podemos arrumar a borda aqui com isso para estar indo ligeiramente escurecê-lo até ainda mais, exagerar a forma como então fomos um pouco longe demais. Aqui, por exemplo, pode sempre uma frase que, e porque eu estou usando pressão muito leve quando eu aumentá-lo, adultos muito para lápis e aqui está ele que há apenas muito. É tarde demais nesta área. Quero escurecer ainda mais. Só pressionando uma segunda vez, deixando a borda mais limpa. E geralmente você vai ver que em penas que não são peso para a ponta, a ponta vai ficar mais escura. Então podemos e um pouco mais de escuridão para ponta do pai novamente, sempre se movendo na direção do crescimento do aqui é assim. 11. Peneira simples |1 Parte 7: Em seguida, eu vou mudar de volta para o meu DuPage e eu vou adicionar um pouco de tom para esta área central fora do pai, e eu vou adicionar também uma sombra de forma para ele também. Isso não parece tão plano, como então eu só tenho um tom. Um 10 aqui. Podemos usar esses movimentos circulares. Nós não precisamos usar movimentos direcionais aqui porque é muito estreito este pedaço Então é como um cilindro, mas muito estreito e lei. Aqui temos. Agora, o que nos falta é algumas conversas de gatos se você quiser adicionar o canal de elenco. Então eu vou usar esse cenário fora do pai mentindo e o sol batendo nele no canto superior esquerdo. Andi, basicamente, o que vamos ver é este é o exemplo desta iluminação. Então eu tenho a janela brilhando, e o que vemos aqui é que nosso pai vai ter a sombra agora mesmo lançada dela em direção ao nosso fundo bem aqui e então essa parte meio que levanta fora da mesa . Então, vai cumprimentar a sombra aqui. E uma coisa a lembrar é que quanto mais perto a sombra se aproxima do nosso sujeito, mais escuro será e quanto mais longe se torna, mais difusa se torna. Então eu vou usar para envelhecer. E então eu vou adicionar um pouco de tom a esta sombra, e eu estou usando movimentos verticais. Você pode usar movimentos verticais ou horizontais para mostrar a superfície. Uma superfície plana é neste caso. Está deitado no meu caderno de esboços, alguns adicionando a primeira camada à minha sombra verticalmente. E então eu estou adicionando o segundo passo e escuro na Europa, mais perto do pai e da alma. 12. Peneira simples | parte 8: Então agora estamos perdendo essa parte fofa? Então, como criamos isso? Eu vou pegar a idade dos dois e eu vou começar a desenhar essas linhas que são bastante caóticas. Então vamos pensar em adjetivos. Então, se este pai é bastante limpo, então essas áreas são bastante caóticas. Além disso, teremos uma sombra aqui. , Rainha, que absurdo com a Marissa. Então aqui temos aquele pedaço fofo no trabalho ainda mais. Então, com um lápis judeu afiado, estamos criando esses pequenos aqui e agora dentro da pesquisa, eu não posso algumas dessas órbitas brancas. Ok, então não, hum, eu vejo que estamos perdendo este destaque aqui. Então eu vou limpar o meu piloto onde você também pode usar no piloto que você cortar para um ponto afiado . E o que podemos fazer é adicionar essas marcas o destaque no ponto central do nosso pai para torná-lo mais interessante para torná-lo mais realista. Nosso mais como assim e o que eu gostaria de acrescentar a este ainda esqueceu de limpar estas áreas aqui. Então aqui temos que ser muito cuidadosos e limpar muito bem o ar. No entanto, aqui, então há um pouco de sombra, querida, e então esta parte é quadrada limpa. Também aqui estamos limpando, criando borda mais definida da separação de interseções. Então, como adicionamos o ornamento dos nossos pais para fazer isso, levaremos o nosso mais sombrio. Este é um 5 B e este é o lápis mais escuro. E vamos inventar um lindo ornamento para a nossa pena. Então eu quero que minha gorjeta seja escura. Então, na minha mente, eu estou meio que separando este ano ainda aqui, e eu estou indo nesse movimento para cima e para baixo. Então, apenas adicionando um pouco de linha só para lembrar onde eu quero que meu ornamento termine. O que eu vou fazer é eu vou me mover na mesma direção dos meus cabelos na pena, e eu vou criar o ornamento com um valor mais escuro 13. Peneira simples | parte 9: Então eu estou parando nesta linha aqui que eu criei em minha mente, então cruzar para curva de acordo com a forma da pena eu estou criando ponta mais escura novamente. Você não precisa cobrir toda a área mais forte no início e deixar ir em direção ao insight que só vai intensificar a forma de nossas curvas de retenção. Então aqui, eu vou deixar este destaque, fazer a mesma coisa a partir da parte central. E precisamos mostrar com este ornamento também a forma de como nossas penas se dobram. Então estamos fazendo a mesma coisa do outro lado, mas prestando atenção à curvatura do nosso pai. Basta encontrar esta linha porque vai ser bem escuro lá para a curvatura de nossa pena. Então, na direção oposta, você pode ver como ajuda imediatamente. Logo o lápis macio se torna não. Então agora temos a ponta da nossa pena que é mais escura. E vejo que essa sombra precisa ser um pouco sua conduta porque não tem valor suficiente para mim. Então ele realmente tem que se parecer com um elenco desta linha que atravessa nossa pena. Então, o tempo todo quando você está trabalhando em seu desenho, você está meio que avaliando esses valores. Se eles são escuros o suficiente ou não, eu vou usar a idade para tipo de e mais valor nesta parte do meio que se curva para longe de nós. Porque eu vejo isso tarde demais. Ok, não apenas intensificou ligeiramente esta sombra elencada para que realmente pareça uma sombra de gás . Pequenos detalhes como essa conversa de gás vão fazer a diferença no seu desenho. Isso é o que vai criar a forma. 14. Peneira simples |1 parte 0 0: Ok, então se eu quiser adicionar mais ornamentos, vamos dizer que eu quero adicionar um tipo de ornamento circular aqui. Então o que eu vou fazer é desenhar um círculo e então eu estou pensando sobre a forma, como ele se dobra através do meu pai assim? E então aqui, se o nosso círculo for assim, a forma do próprio pai vai distorcê-lo ligeiramente assim e, em seguida, passear tipo de aposta central que vamos deixar de fora apenas para dar-lhes parte mais interessante. Duas horas mais interessante aparência, trabalho ou mais. E vamos fazer mais algumas falas. Algo por aqui, talvez por cima dela aqui? Não, ninguém. E então ele vai correr também por aqui. Então, novamente, eu estou fazendo o mesmo que eu vou usar para afiar meu lápis, Purcell. E eu vou me mover na mesma direção do crescimento dos cabelos na pena em Creta. Que ornamento mais afiado seu lápis, o pecador, as marcas em mais realista. Vai parecer escurecendo nas bordas para que mantenhamos a forma, depois aqui e só queremos desvanecer-se mais. Joe ou mais longe. Então não vemos essa linha. E você podia ver como esse ornamento fica bonito em nossa pena. Ao mesmo tempo, não perdemos a forma. 15. Peneira simples |1 parte 11: fora do carro, fotos da pena. Então aqui eu tenho outra marca que eu marquei para mim. E eu vou pressionar mais forte onde ele está mais perto da borda e iluminar a pressão em direção ao bit central onde temos esse destaque e novamente escurecê-lo pela central , a , espinha dorsal do nosso mais longe. Então isto acentua novamente a forma da nossa pena, a curvatura da nossa pena. Então, pressionamos mais para nos ajustar. Então pense nisso como um cilindro, uma parte de um cilindro onde o destaque pega aqui no meio. A mesma coisa acontece aqui, menos pressão onde temos o destaque e mais pressão onde temos uma área mais escura. Então, o que se curva mais longe da luz. Então agora, com a forma do nosso pai, mostramos não só o ornamento, mas também acentuamos esse tipo de curvatura do próprio pai para fora. Então nós não podemos Talvez algumas dessas linhas aqui na mesma direção que estamos nos movendo como o Aqui em não mais estão crescendo e novamente aqui o ornamento tem que dobrar ao longo da curvatura de nossa pena. Então é apenas neste movimento em direção ao interior. Vamos para cima. Talvez outra aqui e outra luz aqui e lá vamos nós. Temos um lindo ornamento em nosso trabalho, irmão, que na verdade nos mostra o volume do próprio pai. Então isso é muito fácil de didio, desde que você esteja pensando sobre a forma fora do próprio pai . Então, na próxima lição, continuaremos com um escuro mais adiante, veremos como cumprimentar um belo destaque nele. 16. Esboço na pena escura |: Então, nesta lição, vamos falar sobre como alcançar a escuridão em nossa pena e, ao mesmo tempo, como manter esse destaque? Então nós vamos estar basicamente desenhando um mais semelhante à vitória de mesa, mas vai ser velho escuro. Então, se você imaginar, uh, Blackbird perdendo uma de suas penas. Então eu vou ver o meu pai aqui e vamos escolher outra coisa como referência Então pode ser um pai como este. . Isto é muito bom, por isso vai ser mais curto. Andi acho que vai ser interessante largar este também. Então agora temos que decidir de que lado queremos tirá-lo. Podemos desenhá-lo a partir do local onde temos um, a parte mais larga curvando-se para dentro na parte mais estreita, esculpindo para fora, ou podemos colocá-lo de cabeça para baixo. Então vamos mudar as coisas e vamos pegar do lado direito, onde esta central, mas que está correndo do meu trabalho através da nossa pena de desgaste, vai lisonjear. E vamos tentar criar uma pena preta semelhante a esta. Então não vamos olhar para a cor disto, pai. Vamos tomar isso como uma referência. Na verdade, vou modificar a forma um pouco porque todo mundo gosta disso, mas Howard meio que se desapegou do nosso pai. Então vamos criar este pequeno amassado aqui, assim? Oh, não voe para longe. Então agora vamos novamente criar a parte central, desenhando a espinha do nosso pai. Chamamos isso. Então eu estou pensando sobre onde meu pai vai acabar, e ele tem que muito interessante sobre dobra. Então eu quero excêntrico isso um pouco para que você possa exagerar alguns elementos apenas para criar um desenho mais interessante. Então esta dobra aqui que eu vejo é realmente interessante. É onde vou guardar. E eu tenho que lembrar que esta parte é maior nas dezenas aqui. E esta parte é estreita. Onde? Então aqui temos o recuo da divisão em seções. E lembre-se que ganhar uma seção uma seção termina Teatro um começa a partir do mesmo ponto. Se, a menos que haja alguns pêlos arrancados, se começares a partir daqui, vai parecer que há uma amassada nos cabelos que foram ligados e aqueles cabelos. Parece ter sido arrancado. Esta parte aqui e eu estou constantemente lembrando qual parte é mais ampla. Qual parte não importa onde, certo? 17. Peneira escuro | parte 1: Vou delinear imediatamente este centro que está correndo para o nosso é outro para que não o cobrimos. Ok em. E eu acho que eu tenho um pouco mais exagerado a curva, mas eu realmente gosto dessa maneira. Então, como eu disse, se você gosta de algumas partes em particular sobre o seu assunto, você sempre pode exagerar um pouco apenas para torná-lo mais interessante. E agora eu vou pegar meus dois H de novo, mesmo sendo uma pena preta, fui pegar meu lápis dois h e eu vou começar a adicionar esse volume. Então aqui eu preciso prestar atenção em como meu pai se curva para dentro para que ele não se curva fora como fizemos com este fez curvas para dentro e em direção ao topo torna-se mais plana novamente, passando do outro lado e conectando os dois. Então aplicamos esse tom sobre se é a primeira camada. Então por que não começamos com ser, ou até mesmo um cinco B imediatamente? Nós não começamos com o para o ou cinco pés porque iria criar muito contraste com o branco do papel, e nós não seremos capazes de construir essas camadas de uma camada tão escura fora do lápis. Então, mesmo se estamos desenhando um assunto escuro é sempre uma boa idéia começar a negociar com o valor mais leve que você tem apenas para que você possa construir sobre esses valores. Então agora temos que pensar nisso, então eu vou girá-lo em direção à luz. Será que eu quero ver? Se a luz está atingindo nossa pena aqui de cima, vai ter uma vantagem mais tarde sobre o próprio pai. E aí vai ficar mais escuro aqui. Assim, à medida que a forma se curva para longe da luz, ela vai ficar mais escura. Então isso é o que eu quero retratar alguns passando pela segunda vez aqui, criando a ilusão dessa curvatura longe de nós no pai. Não, vou usar uma camada mais leve aqui na borda para que não pareça tão dramática, e aqui vai pegar mais luz. Então esta é a parte que vai ser levantada. Então estamos olhando para o cilindro que é curvas de resíduos de nós. Aqui está a parte que vai pegar mais luz. Estamos escurecendo este lado mais sempre se movendo na direção do crescimento do aqui 18. Peneira escuro | parte 2: e esta parte vai ser como ela. E então, se você olhar para este pai, nós temos a luz brilhando. Haverá apenas um pouquinho dessa sombra aqui para lembrar disso. Então eu vou comercializar em um pouco, então não vai ser exagerado está aqui, mas ainda vai estar presente. E então toda essa área vai se curvar das luzes em chamas. Esta pena assim para que você possa ver a luz realmente batendo nessa direção porque ele toda essa área, esta área aqui vai pegar mais luz da mesma maneira que esta parte neste pai. Esse tipo de corte era para cima e esta parte, como o cilindro, ele se curva para longe do final. Então eu vou começar a pedalar-lo a partir da borda aqui, e esta vai ser a área mais escura deste lado do meu pai e novamente pensando sobre a curvatura da própria pena que esta parte curva para fora, não para dentro. Outra coisa por que é bom usar uma luz. Oh, bem, você realmente criar suas primeiras camadas é que se você cometer um erro. Você sempre pode reformulá-lo. Então você não tem que se preocupar muito com isso. Comece a ter esse tom um pouco na borda aqui para que eu possa vê-lo mais claramente e adicionar sombra do elenco da linha central. Elenco muito pequeno. Está bem. E a mesma coisa acontece aqui, você só vai ser mais escuro, e então é curvas para o centro vai se tornar mais leve. Ainda assim, precisamos aplicar esse precisamos aplicar esse tom Joe, nosso pai. tom Joe, Não podemos deixá-lo apenas branco. Porque se você olhar para qualquer objeto, mesmo que não esteja escuro, o destaque ainda terá alguma cor. E isso não vai ser exatamente branco. E levando em consideração o fato de que nossa pena é escura. Neste caso, o destaque também será bastante escuro. Eu vou tomar HB, e eu vou delinear esta central, mas isso passa através do nosso pai só para que eu não perdê-lo com muito cuidado, como é muito provável deste lado também, porque ele vai pegar alguma luz sobre ele. Nós fazemos isso provavelmente 19. Peneira escuro | parte 3: Ok, então agora este é o H B. E eu vou fazer outra camada de tom com o HB. - Não. Então eu não vou mudar ainda para os meus valores mais sombrios. Eu ainda tenho mais dois valores no meu arsenal realmente usar quando eu sinto que eu preciso desse grupo e valor. Então eu estou passando pela borda, intensificando esse valor aqui. E nós podemos apenas um pouco ainda escuro neste destaque ainda mais porque eu sinto que é mastigar. Certo? E aqui ainda, ele está indo Teoh curva para cima em direção ao bit central. E eu quero escurecer nesta área um fantoche apenas para mostrar que ele é ligeiramente esculpido em uma ondulação depois que ele faz esta curva interior que ele cobriu em direção à nossa linha central de mais longe. Mas isto para oito aqui. Então não é muito Doug. Pequenos movimentos circulares são bonitos Não. Ok, então eu vou adicionar isso. Vou afiar o lápis para escala e ter este lápis HB do outro lado, bem, novamente pressionando mais onde as bordas e, em seguida, deixando ir para o centro você possa ver que gradualmente estavam escurecendo nossa pena. - Terceiro , subindo a sombra mesmo que seja uma pequena sombra, ainda teste para estar aqui, tornando a borda mais arrumada louca que eu perdi alguns pontos, eles olham com muitas lacunas. Eu sempre posso voltar. 20. Peneira escuro | parte 4: Então agora podemos ver que estamos começando a criar esse volume de duas horas de pena. Você precisa de você apenas de um escuro dentro desse destaque porque você vai ver agora ele parece escuro. Não se parece muito com um destaque. Mas quando começamos a adicionar valores ainda mais escuros como estar em cinco b, esse destaque vai parecer muito mais brilhante. Ok, então nós podemos pular mesmo para ser e nós podemos ir direto para o nosso cinco feixe e nós podemos criar próximo valor total que vai nos dar mais definição para a forma de nosso pai. Então ficando passando sobre as áreas onde eu já coberto polegar com as marcas anteriores que fizemos com cama mais macia com lápis mais duro, olhar pressionando muito duro e aqui não na borda, mas em direção ligeiramente para o centro está indo para ser a área mais escura onde esta parte da pena está realmente lançando uma sombra sobre o próprio pai. Então você pode ver que aqui ele está lançando uma sombra sobre si mesmo. O carro estava longe da luz. Isso é o que vamos mostrar Então, novamente, estou me movendo muito levemente agora, não pressionando muito porque se eu pressionasse muito, eu ficaria sem valores que precisariam ter outro valor. Lápis como algo ainda mais escuro do que 5B para realmente obter a profundidade que eu preciso. Eu estou mostrando que meio-fio e você pode ver o quanto mais leve este destaque parece. Agora a mesma coisa vai aqui formatando a próxima camada de tom sobre as anteriores. E aqui estou eu, curvando-o na direção oposta, como estávamos fazendo com o pai anterior, muito provavelmente. 21. Peneira escuro | parte 5: E agora a coisa que eu estou percebendo é que meus destaques são luz demais para a escuridão desta pena. Então o que eu vou fazer é eu vou mudar para o meu ser e eu vou gradualmente, cheio deste valor para o destaque aqui e também ligeiramente deste lado. A mesma coisa acontece aqui, então eu preciso escurecer nesse valor do destaque. Especialmente aqui temos essa linha passando. Então esse pai precisa parecer negro passando uma segunda vez. Se eu sentir que meus valores não são escuros o suficiente e eu vou voltar ao meu cinco feixe um aceno apenas um pouco mais de escuridão aqui, muito gentilmente. Misturando o escuro com a luz para que ele crie aquela forma aterrada que nos ajuda a entender que ele está curvado para que você possa ver quantas camadas estavam colocando nesta pena . Então não começamos com o lápis mais escuro imediatamente. Agora eu notei que esta linha aqui meio que separa nossa pena em duas é mais escura para ela vai ser mais escura porque se for um pai negro, não vai ser branco. Eu só vou provavelmente com os mesmos cinco sendo eu vou apenas provavelmente indicá-lo. E aqui eu vou intensificar essa vantagem também. E vai bem, então intensificou a forma. Então essa curvatura do nosso pai se afasta da luz e intensifica a sombra de gás aqui, certo, então 22. Peneira escuro | parte 6: Então até pássaros pretos. Eles vão ter esse penugem acontecendo aqui. O fundo que você pode ver aqui é branco porque é uma pena de pombo. Mas se for um pássaro de cor escura, também será escuro. Então, matting essas marcações com lápis HB e tipo de caoticamente alguns vão para aqui , por exemplo, também este lado aqui, sambal aglomerar um pouco mais juntos. Alguns serão mais fofos. Alguns pegarão mais luz. Alguns serão mais escuros, então aplicando, mas mais pressão, mas menos em lugares. E agora com o HB, preciso escurecer esse elemento central que temos passando pelo nosso irmão e dar uma aparição de um cilindro assim. Então também podemos adicionar luz e sombra, hum, à sombra do nosso pai. E se olharmos para a luz brilhando de cima para a esquerda, veremos que vou dar um para H. Veremos nesse ano que haverá aquela sombra se formando em ah, trabalhar por resposta. E aqui, esta parte enquanto está curvando-se em direção ao papel, vai tocar o papel. Na verdade, assim novamente com linhas verticais ou horizontais estavam indicando esse plano e quanto mais perto do nosso assunto, nosso assunto,mais escura será a sombra então aqui, por exemplo, temos que indicar que escuridão como ele está inclinado para o papel e, em seguida, mais perto da borda também. E lá vamos nós. Nossa pena escura está pronta. Então você vê que a coisa mais importante aqui é dizer a ele isso aqui em baixo, você aqui está bem, eu acho que é 8 de julho. Mas a coisa mais importante a tirar deste ouvintes que mesmo nós estávamos trabalhando em objetos escuros. É sempre uma boa ideia começar com valores e depois passar para a nave auxiliar. valores e depois passar para a valores e depois passar para a nave auxiliar. Então aqui vai ser fofo. Então, quanto mais olho para ele, mais coisas eu meio que invento. Mas de qualquer forma, quanto mais, mais escuro é o seu objeto. Ainda assim, você tem que começar com algo leve no início para que se você errar, você sempre pode voltar, e você pode ajustar os valores e você sempre tem um passo à frente ou um passo, hum, para trás realmente criado mais escuro ou mais leve, cobrindo essas algumas dessas áreas onde emitir muito peso. Ok, então agora podemos passar para a próxima lição 23. Esboço branco com penas branco |: O que fazemos se tivermos uma pena muito leve? Vamos fingir que é completamente branco. Não consegui encontrar penas completamente brancas que pareciam atraentes. Então este está perto, mas ao mesmo tempo, é um pouco s. Então decidimos desenhar este e pensar nele como uma pena branca e você pode ver que ele tem um monte de pelúcia aqui e a forma dele. Provavelmente é diferente. Então vem de um lugar diferente no pássaro, obviamente. E tem esses dois lados que até mesmo um parece muito engraçado, mas talvez mais branco que o outro. Mas ambos se curvam para dentro, então criam esse tipo de forma aqui, curvando-a assim em palavras, não em nossa direção. Então isso seria para nós. Ouvi dizer que estão a curvar-se para dentro do trabalho, a olhar para este lado. Então, como retratamos, uh, penas leves no fundo branco? Então, para isso, vamos desenhar nosso pai com um lápis para H, e o valor mais sombrio que vamos para é na HB. Então vamos começar de novo desenhando que eu trabalhei com ela. Vamos mudar de posição. E você pode ver que esta pena de si mesma também é ligeiramente curvilínea aqui. Então temos que nos lembrar disso. A curvatura também se moldaria. Aqui está a ponta fora, mas larga órbita Andi, os afunilados nesta parte estreita aqui. Então agora, antes de começarmos a desenhar cada seção que eu quero delinear, nós somos que, hum, mais, na verdade, como eu vejo toda a forma por aqui, então eu sou apenas moldá-lo para fora. Assim como. Então esta é a forma inteira sem entrar nessas seções ainda eu estou apenas desenhando a forma da largura do pai lá realmente Ver vai. E agora que tenho toda essa forma, posso começar a trabalhar nessas seções individuais. Então é ele que tem seção dobrando aqui? Há outro aqui em outro. Então estamos aqui, e cada seção começa onde a outra termina. Então ouça, ouça. Então agora estou pensando nessas seções. Não estou pensando em mais nada. E então aqui há mais difusa. Aqui vamos ver como os desenhamos. Então eu acho que eu preciso fazer isso um pouco mais longo. Este final aqui, ali está o fuzz aqui. Então aqui eu vejo que é uma espécie de estreita ela porque o aqui é que eles se dobram em si mesmos. Aqui tem outra seção aqui. Depois, há uma bela lacuna entre duas seções, como outra sobrepondo esta seção. Mais uma vez, começa onde este acaba. Não fazemos com que o nosso pai tenha sorte, por isso faltam anos. Bem, você quer manter isso consistente. Eu acho que sim. E então aqui temos a pelúcia. 24. Peneira branca | Parte 1: Então vamos começar a primeira pedra de novo. Então este é o lápis mais difícil que tenho no meu poço, você escala. Então este é o lápis mais difícil que tenho no meu poço, Eu estou indo. Tentei aqueles cabelos iniciais. Amigos sempre pensando na forma do meu pai. Então esta seção se curva em minha direção. E quando eu estou sombreando esta seção e o que eu estou pensando é suave. Então eu queria parecer bem suave e pensar sobre esses adjetivos vai me ajudar na verdade, ou tentar dessa maneira. Quase ir. Então esta é a primeira camada. Então vamos para este lado, e aqui estamos criando a textura, mas curvando-a para longe de nós. Se você desenhar mais um dia, suas habilidades de sombreamento melhorarão muito. Porque ao sombrear penas você aprende a criar essas marcas que correm em uma direção precisa e que têm, uh, uh, um Inter kel, que é o mesmo por toda parte. Ok, então esta é a primeira camada. Agora podemos passar para a próxima camada novamente. Ainda não vou mudar o lápis. Vai limpar essas linhas só mas aqui para que não me distraiam. Então, estamos sempre mantendo nosso trabalho limpo e podemos começar a adicionar a segunda camada. Mais uma vez, estamos trabalhando no mesmo princípio que nos pais anteriores, da luz à escuridão. E aqui estou eu escurecendo ligeiramente esta seção porque esta parte do pai é bastante escura. Então este vai ser o meu valor mais leve, esta central aqui. Então agora, já, enquanto estou aplicando o tom, estou pensando no valor do objeto em si. O valor local do objeto, não só luzes e escurece fora das sombras aqui podemos usar os pequenos movimentos circulares que falamos nos exemplos anteriores. Só cubram isso aqui. 25. Peneira branca | Parte 2: e este passo aqui vai ser mais tarde porque o valor local do objeto é mais tarde. Então eu vou deixá-lo mais tarde, mas escurecimento do valor mesmo do destaque. Porque aqui esta área é mais escura. Então esta área no meio aqui. Então aqui eu estou apenas criando essa linha, pensando no ornamento que temos no professor aqui, sempre se movendo na direção dos cabelos, como eles crescem. Ok, então nós não pensamos isso aqui, você acorda. Agora podemos passar para o outro lado para que não percamos o ornamento e você pode ver claramente ajuda. Este tipo de dobras na forma fora da curvatura da nossa pena, então quer retratar isso também? Ainda não muda para um lápis mais escuro. Vamos chegar a isso apenas aumentando o valor, mas ao mesmo tempo pensando sobre a forma, como nossas curvas adicionais aqui, eu sinto que falta sobre o valor se eu ver que meu desenho não tem algo em qualquer lugar. Então eu sempre posso ir e voltar e manter meu desenho no mesmo estado de prontidão. Então, no mesmo ponto fora terminar terminar aqui. Não é escuro o suficiente, esta área, porque vai haver a sombra do elenco. E então aqui eu vejo que esse valor se ilumina ligeiramente, então eu vou manter esse mais leve também. Não quero perder essa parte central. Vou delinear. Isso só significava assim aqui. Vejo que meus ornamentos começam por aqui e estou adicionando de acordo e escurecendo essa área aqui. Estou aplicando muita pressão, para ser honesto, para ser honesto, como se não fosse forte o suficiente para quebrar um lápis. Mas de se candidatar, tenha a sua pressão para que eu imediatamente escureça esta parte do pai aqui. Há alguns cabelos que se sobrepõem uns aos outros. Há um movimento caótico daqui que eu quero manter. Eu realmente gosto de como ele parece. Vai fazer a nossa pena parecer mais viva 26. Peneira branca | parte 3: Ok, então nós vamos. Estamos aqui, então, deste lado, eu vejo que perto do centro. Mas temos essa sombra que se curva para dentro. E é muito mais escuro do que esta órbita. Então eu preciso manter isso em mente pela manhã, esse valor. E aqui ele se curva. Desta forma, o ornamento em nosso pai sempre pensar sobre como seu pai se curva para dentro ou para fora, Como essa parte particular da seção das curvas de pena Ok, então agora podemos ligar para o próximo valor. E este é o meu HB. Então ainda não vai escurecer. Vou começar com estas áreas mais escuras. Primeiro. Estou intensificando esses. O juiz é muito importante para mantê-lo arrumado, a criação de um pouco de caos aqui. A ponta e aqui contra ele é bastante escuro e enorme é apenas um pouco de sobreposição acontecendo desta escuridão na luz. Faz parte do pai. Então você pode ver o que essas camadas fora do sombreamento foram capazes de alcançar. A aparência deste pai, na verdade, consistindo de cabelos diferentes, escurecendo esta área que é escura graças à sombra. E graças à forma de como nosso pai está se curvando, e então esta parte também é provavelmente um pouco mais escura, aumentando o valor desta área e novamente, hum, muito importante para realmente adiar aqueles valores mais escuros no início. 27. Esboço com Pigeon |: Então agora vamos combinar o que aprendemos até agora. E vamos criar penas realistas que terão todos os atributos que falamos nas penas anteriores. Então temos marcas aqui. Esta é novamente uma pena de pombo. Tem uma forma ligeiramente diferente. Hum, então é mais arredondado aqui em cima. Então temos o fuzz branco. Então nós temos o arquivo mais recente usado e nós temos Ah, mas dessas seções acontecendo aqui também. Então vamos começar criando essa forma, só vou limpar aqui a parte do papel. Então eu estou criando essa linha central aqui primeiro. Então vou adicionar a forma do meu pai. E novamente, eu estou apenas olhando para a forma geral como ele meio que se torna mais estreito, também. É o fundo aqui. E então aqui teremos algumas dessas seções cutucando, apenas desenhando para mim, para que eu saiba para onde me mover. Então, deste lado, teremos um pouco mais estreito. E aqui eu também posso ver como ele poderia ter dobrado para que eu possa ver este outro lado do pai apenas um minuto. Então, do meu ponto de vista, onde eu vejo essa borda. Eu posso apenas vê-lo. Então é bem curvado deste lado. Então é muito interessante, esta forma da pena. E então, é claro, temos as marcas que irão adicionar e o evento fofo. 28. Pigeon Pigeon | Parte 1: Então vamos começar a primeira pedra de novo. Então este é o lápis mais difícil que tenho no meu poço, você escala. Então este é o lápis mais difícil que tenho no meu poço, Eu estou indo. Tentei aqueles cabelos iniciais. Amigos sempre pensando na forma do meu pai. Então esta seção se curva em minha direção. E quando eu estou sombreando esta seção e o que eu estou pensando é suave. Então eu queria parecer bem suave e pensar sobre esses adjetivos vai me ajudar na verdade, ou tentar dessa maneira. Quase ir. Então esta é a primeira camada. Então vamos para este lado, e aqui estamos criando a textura, mas curvando-a para longe de nós. Se você desenhar mais um dia, suas habilidades de sombreamento melhorarão muito. Porque ao sombrear penas você aprende a criar essas marcas que correm em uma direção precisa e que têm, uh, uh, um Inter kel, que é o mesmo por toda parte. Ok, então esta é a primeira camada. Agora podemos passar para a próxima camada novamente. Ainda não vou mudar o lápis. Vai limpar essas linhas, mas aqui, para que não me distraiam. Então, estamos sempre mantendo nosso trabalho limpo e podemos começar a adicionar a segunda camada. Mais uma vez, estamos trabalhando no mesmo princípio que nos pais anteriores, da luz à escuridão. E aqui estou eu escurecendo um pouco esta seção porque esta parte do pai é bastante escura. Então este vai ser o meu valor mais leve, esta central aqui. Então agora, já, enquanto estou aplicando o tom, estou pensando no valor do objeto em si. O valor local do objeto, não só luzes e escurece fora das sombras aqui podemos usar os pequenos movimentos circulares que falamos nos exemplos anteriores. Só cubram isso aqui. 29. Pigeon Pigeon | Parte 2: e este passo aqui vai ser mais tarde porque o valor local do objeto é mais tarde. Então eu vou deixá-lo mais tarde, mas escurecimento do valor mesmo do destaque. Porque aqui esta área é mais escura. Então esta área no meio aqui. Então aqui eu estou apenas criando essa linha, pensando no ornamento que temos no professor aqui, sempre se movendo na direção dos cabelos, como eles crescem. Ok, então nós não pensamos isso aqui, você acorda. Agora podemos passar para o outro lado para que não percamos o ornamento e você pode ver claramente ajuda. Este tipo de dobras na forma fora da curvatura da nossa pena, então quer retratar isso também? Ainda não muda para um lápis mais escuro. Vamos chegar a isso apenas aumentando o valor, mas ao mesmo tempo pensando sobre a forma, como nossas curvas adicionais aqui, eu sinto que falta sobre o valor se eu ver que meu desenho não tem algo em qualquer lugar. Então eu sempre posso ir e voltar e manter meu desenho no mesmo estado de prontidão. Então, no mesmo ponto fora terminar terminar aqui. Não é escuro o suficiente, esta área, porque vai haver a sombra do elenco. E então aqui eu vejo que esse valor se ilumina ligeiramente, então eu vou manter esse mais leve também. Não quero perder essa parte central. Vou delinear. Isso só significava assim aqui. Vejo que meus ornamentos começam por aqui e estou adicionando de acordo e escurecendo essa área aqui. Estou aplicando muita pressão, para ser honesto, para ser honesto, como se não fosse forte o suficiente para quebrar um lápis. Mas de se candidatar, tenha a sua pressão para que eu imediatamente escureça esta parte do pai aqui. Há alguns cabelos que se sobrepõem uns aos outros. Há um movimento caótico daqui que eu quero manter. Eu realmente gosto de como ele parece. Vai fazer a nossa pena parecer mais viva 30. Pigeon Pigeon | Parte 3: Ok, então nós vamos. Estamos aqui, então, deste lado, eu vejo que perto do centro. Mas temos essa sombra que se curva para dentro. E é muito mais escuro do que esta órbita. Então eu preciso manter isso em mente pela manhã, esse valor. E aqui se curva. Desta forma, o ornamento em nosso pai sempre pensar sobre como seu pai se curva para dentro ou para fora, Como essa parte particular das curvas de pena Ok, então agora podemos ligar para o próximo valor. E este é o meu HB. Então ainda não vai escurecer. Vou começar com estas áreas mais escuras. Primeiro. Estou intensificando esses. O juiz é muito importante para mantê-lo arrumado, a criação de um pouco de caos aqui. A ponta e aqui contra ele é bastante escuro e enorme é apenas um pouco de sobreposição acontecendo desta escuridão na luz. Faz parte do pai. Então você pode ver o que essas camadas fora do sombreamento foram capazes de alcançar. A aparência deste pai, na verdade, consistindo de cabelos diferentes, escurecendo esta área que é escura graças à sombra. E graças à forma de como nosso pai está curvando-se, e então esta parte também é provavelmente um pouco mais escura, aumentando o valor desta área e novamente, hum, muito importante para realmente adiar aqueles valores mais escuros no início. 31. Pigeon Pigeon | Parte 4: você sempre pode usá-los sobre os mais leves aqui. Eu vou voltar com este HB e, em seguida, um pouco mais de valor aqui quando eu vejo que há aquelas belas sobreposições tipo de partes onde alguns desses cabelos brilham juntos lá são bonitos para retratar. E à medida que a forma se curva para longe da luz cria essa linda sombra Aqui, é a sombra da forma. sombra Aqui, Então pense nisso como um cilindro. Parte de um cilindro. Ok, então aqui, eu vou fazer esses pequenos movimentos. Cubra os brancos na parte da sombra. Muito provável. Está bem. E agora nós estamos perdendo a sombra deste lado, constantemente pensando sobre como a pena está curvando-se, cobrindo aquelas lacunas brancas que eu estava aqui Ainda para esperar apenas para adicionar mais profundidade chuveiro ainda mais, mesmo que isso parece desviar, ainda tem uma forma para ele. Ok, então durante a mesma coisa aqui. Então, primeiro eu estou adicionando o tom para este ano. Sim, odes mais escuras, então esta área aqui. Mas ao mesmo tempo, a luz está ligada nesta área de parada. A única coisa que precisamos para escurecer substancialmente é essa sombra. Então este lado com o quê? A sombra. E então temos essa parte aqui que é mais escura. Este é o rebanho do nosso pai que podemos ver. Então ele desaparece aqui, e eu vou-me embora. É como uma borda branca só para indicar a doença da própria pena. Então esta espessura aqui fora desta parte do Harry. 32. Pigeon Pigeon | Parte 5: E agora vou mudar imediatamente para cinco. Feijão Você pode melhor ao longo de todo o desenho com o seu para ser. Mas vou entrar neste valor mais sombrio agora. E para começar a adicionar o tom a isso, você está aqui. Então tem que ser mais escuro. E então nós também temos uma sombra elencada aqui. Como assim Ok, então aqui eu posso levantar apenas alguns lances. Onde eu vejo a luz realmente pega o pai um pouco. Simplesmente ótimo. Mais interesse e escurecê-lo deste lado, mais perto da linha central. A mesma coisa. Preciso escurecer o suficiente nesta área. Mas aqui eu tenho que lembrar que eu tenho um destaque. Então, do centro, vai ser mais escuro e da borda. É ótimo. Espreitando toda a seção, um pouco de guerra. Então temos a divisão entre isto e este valor total. Ok, eu vou mudar para ser Eu vou começar a adicionar esses escuros a esta seção que é mais tarde e valor que o topo. - Ok , então eu estou dividindo um pouco dessas seções. Isso parece mais escuro. Temos que agora podemos adicionar a parte fofa. Então eu vejo que aqui há, mas a pelúcia se sobrepõe. Vou começar a acrescentar aquele pedaço fofo que é mais leve do que o resto do nosso pai . 33. Pigeon Pigeon | Parte 6: assim como fizemos anteriormente movendo-se caoticamente para criar esse bluff aparência. Estou adicionando uma sombra, também. Nossa central nos mordeu bem, então não é brilhante. Branco terá uma sombra correndo sobre ele. Também é uma espécie de cilindro, e então podemos começar a adicionar a sombra ao próprio pai. uma espécie de cilindro, Mas quanto mais perto do objeto, escura é a sombra, então agora eu vou voltar para o meu cinco B apenas um pouco. Intensificar esses valores onde vejo que me falta essa intensidade de valor. Basicamente, precisamos escurecê-lo em alguns lugares. Basta criar o desenho. Mais dramática necessidade de escurecê-lo com lugares onde não estão ocorrendo sombras naturais, ou foram a parte do pai é naturalmente mais escura. Existem algumas áreas onde alguns fios estão se sobrepondo porque este pai não é necessário no pássaro. Mas está confuso já falando até aquela borda para que pareça mais limpo, assim e deste lado fazendo a mesma coisa, constantemente, pensando sobre a forma. Se o lápis se tornar também, você não precisa afiá-lo? Então, estou dizendo que meu lápis está começando a desistir, embora haja algumas sombras no meio daqui, vai levar um duro com HB para casa, só intensificou essa sombra com um lápis mais duro. Ok? E você pode ver como nosso pai começa a ficar mais vivo do que em alguns lugares como o amor. Haverá sombras também. Então eu vou apenas que aqui, o pai e os grupos juntos e políticas, eu vou intensificar o valor do seu número mais perto das luzes só para poder fazer um contraste maior aqui. E é isso. Nosso pai está pronto. Então, por enquanto, o que podemos fazer é olhar. Mas junto com outros, você ouve o resultado. 34. Considerações finais e agradecimentos!: nossas penas já estão conversamos, criando um novo ornamento em uma pena que é da mesma cor. , Pena escura, uma pena muito leve. E então criamos a pena de pombo realista. Limpe algumas dessas linhas aqui, e eu acho que agora você deve estar muito familiarizado em como retratar, um, diferentes tipos de penas. Limpe algumas dessas linhas aqui, e eu acho que agora você deve estar muito familiarizado em como retratar, um, E eu acho que você pode se divertir e praticar enquanto desenha penas como esta. Faça postar seus projetos e fazer quaisquer perguntas. Se tiver algum, ficarei feliz em responder. Estou ansioso para ver diferentes tipos de penas. Por agora. Eu tenho que dizer muito obrigado por assistir. Eu realmente espero te ver com meus outros óculos. E se não for tão difícil, gostaria que deixasse uma crítica desta aula e compartilhasse isso com seus amigos. Isso seria incrível por enquanto. Obrigado. É isto. A minha aula sobre o pai já está, e vejo-te nas minhas futuras aulas. Obrigado. Tchau.