Como desenhar faces expressivas para quadrinhos e desenhos animados | Mike Van Orden | Skillshare

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Como desenhar faces expressivas para quadrinhos e desenhos animados

teacher avatar Mike Van Orden, Imagine Learn Create

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Aulas neste curso

    • 1.

      Apresentação

      3:09

    • 2.

      Vamos criar uma folha de modelo

      9:58

    • 3.

      Como desenhar as faces Heroicas Pt 1

      15:31

    • 4.

      Como desenhar as faces Heroicas Pt 2

      13:52

    • 5.

      Como desenhar monstros e Ghouls Pt1

      19:23

    • 6.

      Como desenhar monstros Pt 2

      13:41

    • 7.

      Como desenhar monstros e Ghouls Pt3

      18:09

    • 8.

      Demo: rostos e expressões Heroicas

      2:05

    • 9.

      Demonstração 2: como desenhar personagens abstratos e Obsucre

      3:04

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

192

Estudantes

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Sobre este curso

Mestre da arte de desenho cabeças e rosto expressivos para quadrinhos e desenhos animados com Mike Van Orden

Pronto para elevar sua arte e dar vida a suas ilustrações de personagem? Inscreva-se no nosso curso envolvente, "Como desenhar cabeças e rosto para quadrinhos e desenhos animados", instruído pelo renomado artista Mike Van Orden. Desbloqueie os segredos de criar características faciais cativantes e expressivas que vão levar sua arte para o próximo nível.

Visão geral do curso:

  • Aprender observação com Mike Van Orden: senta-se e observe que Mike Van Orden, um artista e instrutor especializado, compartilha suas técnicas de desenho e fornece comentários perspicazes durante todo o curso. Aprenda com sua experiência e obtenha informações valiosas sobre seu processo artístico.

  • Artistry: de próximo nível: se está pronto para melhorar suas habilidades artísticas, este curso é perfeito para você. Explore os complexidades de desenhar faces expressivas, trazendo emoções e infundir personalidade em seus personagens.

  • Descrição geral mas conciso: em apenas 2 horas de duração, a Mike Van Orden oferece um vasto conhecimento e técnicas para ajudar você a obter resultados notáveis. Cada minuto é dedicado a insights valiosos, garantindo a aprendizagem máxima em tempo mínimo.

Destaques do curso:

  • Principais proporções faciais: Obtenha uma base sólida para entender as proporções faciais para vários estilos de quadrinhos e desenhos animados. Saiba como criar rostos bem equilibrados e visualmente atraentes sob a orientação de especialistas de Mike Van Orden.

  • Emoções expressivas: mergulhe na arte de transmitir emoções por meio de expressões faciais. Descubra as técnicas do Mike para evocar alegria, tristeza, raiva, surpresa e mais, além de adicionar profundidade e realismo para seus personagens.

  • Trazendo personagens para vida: liberte sua criatividade enquanto Mike ensina como adicionar personalidade e singularidade aos seus personagens. Aprender a capturar sua essência e torná-los verdadeiramente cativantes.

  • Desenho de monstro e Ghoul: desenfrear os segredos de desenhar personagens assustadores e fantásticos sob a instrução de especialistas de Mike. Mergulhe no mundo dos monstros e ghouls, criando designs estranhos e atraentes que vão deixar uma impressão duradoura.

Construir confiança e prontidão para fazer:

Este curso é projetado para estudantes que estão prontos para levar suas arte para o próximo nível. Com a orientação de Mike Van Orden, você vai ganhar confiança em suas habilidades e estar totalmente preparado para enfrentar projetos artísticos mais desafiadores.

Junte-se à Jornada Artística de Mike Van Orden hoje:

Inscreva-se em "Como desenhar cabeças e rosto para quadrinhos e desenhos animados" e embarque em uma jornada artística transformante com a orientação de Mike Van Orden. Liberte sua criatividade, domine a arte das expressões faciais e dê vida aos seus personagens como nunca antes. Comece a criar quadrinhos cativantes e desenhos animados que deixam uma impressão duradoura.

Inscreva-se agora e deixe Mike Van Orden inflamar seu potencial artístico!

Ao fazer este curso, você vai...

  • Aprenda com o renomado artista e instrutor Mike Van Orden
  • Explore a arte de desenhar cabeças e rostos expressivos para quadrinhos e desenhos animados
  • Ganhar domínio em proporções faciais e transmitir emoções sob a orientação de especialistas da Mike
  • Personalidade e singularidade infundir em seus personagens
  • Desbloquear os segredos de como desenhar monstros e fantasmas sob a instrução de especialistas do Mike
  • Construir confiança e prontidão para projetos artísticos mais avançados
  • Curso curto e abrangente com insights valiosos embalados em cada minuto

Vemo-nos lá dentro!

Mike Van Orden

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Mike Van Orden

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Professor

 

 

As a professional self-taught American comic book artist, art mentor, and world traveler, I am thrilled to bring my expertise to aspiring comic artists. With a decade of experience and a passion for creating comic art, I have honed my skills and developed my own unique techniques that have earned me recognition as one of the industry's leading art mentors.

I understand the importance of mentorship and the impact it can have on an artist's journey. That's why I founded Comic Art Mastery (CAM!), which was endorsed by best-selling comic book artist Rob Liefield. As a mentor and coach, I have a wealth of experience teaching and guiding artists of all ages and skill levels to become professional artists. From devel... Visualizar o perfil completo

Level: Intermediate

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Transcrições

1. Apresentação: Olá, bem-vindo ao meu novo curso, desenhando rostos expressivos para quadrinhos e Um guia passo a passo. Sou Mike Van Orden e serei seu instrutor deste curso Neste curso imersivo, mergulharemos profundamente no mundo cativante de desenhos, cabeças e bases para quadrinhos e desenhos animados Juntos, vamos desvendar os segredos para criar personagens cativantes e dinâmicos que realmente ganharão vida em sua página Mas o que torna esse curso realmente especial? Nossa abordagem exclusiva para aprender? O poder da aprendizagem observacional. Você terá um lugar na primeira fila do meu processo artístico. Ao desenhar e comentar cada etapa do caminho, você obterá informações valiosas sobre minhas técnicas, decisões e pensamento artístico Então, vamos dar uma olhada mais de perto no que esse curso tem reservado para você. Em cerca de 2 horas abordaremos uma ampla gama de técnicas e insights que ajudarão você a elevar suas habilidades artísticas a novos patamares Eu reuni cada minuto com conhecimentos valiosos para garantir que você aproveite ao máximo essa experiência de aprendizado. Em primeiro lugar, embarcará em uma jornada de domínio das proporções faciais Essa é uma habilidade essencial em qualquer arte. Vou guiá-lo na compreensão e implementação de peças equilibradas e visualmente atraentes em diferentes comentários e estilos de desenhos animados A seguir, exploraremos o poder das expressões. Vamos mergulhar profundamente na arte de transmitir emoções por meio de características faciais, permitindo que seus personagens votem, alegria, tristeza, raiva, surpresa e muito mais. Juntos. Vamos adicionar profundidade e realismo às suas ilustrações. Para aqueles que buscam contato com o fantástico, tenho um presente especial reservado para Vamos mergulhar profundamente no mundo de monstros e piscinas, onde revelarei os segredos de desenhar personagens assustadores e convincentes Prepare-se para deixar sua imaginação correr solta. Ao longo deste curso. Você não apenas aprimorará suas habilidades artísticas, mas também desenvolverá confiança e prontidão para projetos mais avançados Com o poder do aprendizado observacional, você obterá as ferramentas e técnicas necessárias para enfrentar até mesmo os empreendimentos artísticos mais desafiadores Então você está pronto para se juntar a mim? Ótimo Pegue um lápis, um pouco de papel e talvez até uma borracha, e eu te vejo lá 2. Vamos criar uma folha de modelo: Ok, então a primeira coisa que vamos fazer é descobrir as formas a serem usadas Então, inicialmente, quando eu estiver desenhando um rosto de frente, vou começar com uma enquete rápida E então, para o próximo círculo aqui haverá uma espécie de visão de três quartos Então esse círculo final, vai ser uma foto de perfil e é por isso que pode, parece um a. Então, pule de esboço em esboço aqui e divida-os em generalizá-los o máximo que puder antes de mergulhar nos detalhes Então, como você pode ver, estou apenas dividindo-os ao meio Então, o primeiro à esquerda está voltado diretamente para nós. Então, acabei de colocar uma linha central bem no meio. Estou fazendo isso. Eu estendi essa linha central. E agora estou esticando a linha central até a mandíbula E eu estou fazendo a mesma coisa aqui no centro, que é a visão de três quartos, bem como a foto do perfil Então, estou meio que tentando seguir as mesmas diretrizes em cada foto. E a razão pela qual estou fazendo isso é que, na minha cabeça, se estou trabalhando em tudo isso simultaneamente, posso matar três coelhos com o 1º, mas também posso manter as semelhanças dos personagens lá Então, o que vou fazer agora é basicamente criar uma divisão entre a parte externa da cabeça e depois inseri-la Essas linhas indicarão onde os globos oculares meio que coisas. Eu não gosto disso. Artistas iniciantes, muitas vezes, atrai os olhos, sempre a parte externa do rosto E eu realmente quero mostrar a vocês como medir e manter tudo em uma certa proximidade. Agora, tenha em mente que, enquanto estou desenhando, esse é apenas o meu estilo. Mas as regras, os princípios e os fundamentos podem funcionar com qualquer estilo. Então, embora você não desenhe como eu ou queira desenhar como eu, você pode escolher seus próprios métodos e estilos e como vai abordá-los. Mas eu quero que você, para aprender, acompanhe como eu estou. Estou basicamente mexendo nas órbitas oculares. Agora. Eu caí e coloquei uma forma triangular para o nariz E então, eventualmente, mostrarei onde a IRR cai e cai E então, a partir daí, basicamente poderemos prosseguir e começar a adicionar alguns recursos. Agora estou soltando uma linha reta no meio, do centro do globo ocular para E isso indica os lados da minha boca. Onde essas linhas se cruzam é onde a boca com Begin E eu estou basicamente observando todas essas coisas. Quando eu desenho rostos. Eu não uso nenhuma medida estrita. Só estou tentando fazer com que as coisas pareçam boas o suficiente para mim. Especialmente nesta parte do processo, que é apenas o desenho abaixo. Então você não está realmente se apegando a esses desenhos. Essas são apenas diretrizes simples. O que você acabará fazendo é, em geral ao desenhar, começar com suas diretrizes. Haverá um esboço muito solto. Você fará isso para anotar as informações, os dados o mais rápido possível. Volte e você começará a reformular e a encontrar as linhas que deseja manter Em última análise. Em seguida, você apagará todas as diretrizes e redesenhará tudo em uma versão muito mais limpa Mas para ensinar a você os princípios dos tiros na cabeça. Não vou aprofundar os detalhes desta. Este é um vídeo muito curto. Como você pode ver, acabei de usar uma caneta esferográfica muito básica Estou confiante o suficiente em minhas diretrizes saber que agora posso começar a inserir os elementos. Então, esses elementos seriam os olhos em primeiro lugar. E então eu vou colocar uma sobrancelha bem clara em cima disso. E então eu vou colocar algumas narinas e um pequeno formato circular oval do nariz só para moldá-lo E o mesmo acontece com a boca. E geralmente, depois de desenhar a linha da dobra da boca, faço um pouco no seu lábio E então eu pulei e tirei o queixo do queixo e da mandíbula Eu trabalhei no Joel, trabalho para cima e depois coloco algumas orelhas Portanto, esse não é um personagem em particular. Foi apenas uma foto genérica da cabeça que eu escolhi. Só para te mostrar como eu me aproximo. Agora, à medida que avançarmos nos vídeos, entraremos mais em detalhes com sombreamento e realmente mergulharemos em certas formas elementos, sombras e todas essas coisas boas Mas, por enquanto, estou apenas mantendo as coisas muito simples e básicas. Agora. O que estou fazendo aqui é identificar onde as coisas podem cair, como as maçãs do rosto, linhas simples, músculos linhas simples Provavelmente vou terminar que o topo da cabeça dele tem uma forma circular, assim mesmo. E não precisa ser perfeito. Isso é só um modelo, certo? Você já ouviu falar de uma folha de modelo. Muitos animadores os usam, artistas de storyboard, artistas de quadrinhos Basicamente, uma folha de modelo serve apenas para manter seu personagem sempre à sua frente . Se você estiver desenhando um personagem mais bem estabelecido. E desenhamos exatamente assim, como uma foto frontal, de perfil, três quartos ou talvez até de retrovisor Só para que você tenha toda a dinâmica do personagem à sua frente. Especialmente se houver certos elementos do traje que possam mudar em ambos os lados do rosto. mesma coisa. O procedimento realmente não muda. Estou desenhando os olhos, nariz, o contorno, o formato da mandíbula, as órbitas oculares, a boca está entrando aqui Vou desenhar e os músculos do pescoço vão para a parte de trás da cabeça. Depois, armadilhas e todas essas coisas boas. Em seguida, sobe a cabeça. Eles estão apenas tentando fazer tudo isso um após o outro. Agora estou fazendo a foto do perfil. Perfis um pouco mais difíceis para as pessoas. Há muitas suposições em andamento. Mas se você mantiver a fórmula muito parecida com a que fiz aqui, pratique um pouco. Vai ficar mais fácil à medida que você pratica. É só que é uma foto desconhecida para a maioria das pessoas. A maioria das pessoas está acostumada a ver fotos frontais ou vistas de três quartos. Mas eu realmente acredito que devemos tentar dominar o desenho da cabeça de todos os ângulos. E também podemos entrar em fotos para cima e para baixo close-ups extremos e todas essas coisas Mas, por enquanto, vamos manter as coisas simples e prestar atenção ao básico Eu diria. Estou apenas pescando e os elementos aqui também Acho que o que vou fazer agora é desenhar outras linhas, como as linhas do templo, e fazer com que tudo faça sentido. Em minha mente. Eu sei onde tudo cai e eu faço isso o tempo todo. Então, eu costumo desenhar da parte superior da sobrancelha. Vou fazer uma pequena foto do templo. Eu poderia até curvá-la para remostrar a linha do cabelo. Meio que cria forma e forma. E isso é muito importante. Como artista, você sempre quer manter sua forma e forma muito, muito regulares, muito fáceis de ler, muito fáceis de seguir. E lembre-se. Eu sempre digo aos meus alunos que menos é mais. Então, não torne isso muito complicado. Lembre-se, eu não sei se você aprendeu isso na escola, mas sempre há uma mancha Foi k ISS. É uma coisa simples. Bem, eu sempre me lembro, você sabe, de tentar manter as coisas realmente simples. Porque se você puder manter tudo simples, fácil e elegante, você sempre poderá voltar e adicionar detalhes mais complexos posteriormente Então, como você pode ver, estou apenas adicionando alguns recursos. E isso é só para mim. Ok, bem, isso vai acabar com isso. Esta é a sua ficha de modelo. Então, vamos passar para o próximo vídeo para que possamos colocá-los em funcionamento. 3. Como desenhar as faces Heroicas Pt 1: Ok, bem, vamos lá. E neste segmento, vamos mergulhar diretamente na visão de três quartos E como você pode ver, estou renderizando rapidamente uma forma circular E neste momento, tudo vai parecer meio confuso e confuso, mas tudo Devemos mover nossos consoles forma rápida e frouxa Portanto, não se apegue muito a essas formas iniciais. Só estou tentando encontrar as linhas específicas que funcionam melhor para você. Então, como você pode ver, eu desenhei em uma linha central. Eu o puxei até o queixo. Eu fiz um círculo no centro, entre os olhos. E a partir daqui, estou apenas adicionando onde eu quero que minhas órbitas oculares estejam Essas duas linhas superiores seriam as sobrancelhas. E você não precisa fazer o seu dessa maneira. Quer dizer, eu forneci um modelo que você pode seguir. Essa é apenas uma abordagem estilística pois o nome deste curso é como desenhar rostos no estilo bebê ou desenho animado Então comecei a renderizar alguns formatos para olhos, que geralmente têm a forma de uma amêndoa E então eu pulo direto no nariz. E, como você pode ver, a ponta do nariz eu faço uma forma distorcida de diamante Desça um pouco mais, adicione uma linha para a boca. Sou eu medindo diretamente do centro dos olhos até a borda, apenas para ter certeza de que minhas proporções são bastante precisas. E vou continuar renderizando nessas linhas confusas. E, finalmente, se você fez algum dos meus outros cursos, vai perceber que inicialmente fazemos isso com quase todos os nossos esboços Em seguida, apagaremos essas linhas de construção, deixando apenas um resíduo para trás. E então vamos redesenhá-lo. Só para dar uma prévia do que está acontecendo. Agora estou adicionando alguns contornos e formas para a linha do queixo e da mandíbula. Soquetes oculares Estou colocando onde acho que os olhos cairiam. E eu vou continuar fazendo isso por mais alguns minutos aqui, entrando aqui. Mas, como você verá, depois de eu apagar isso, muitas dessas coisas estão sujeitas a se movimentar Então, eu poderia abaixar um pouco a orelha. Eu poderia fazer com que a boca tivesse uma forma diferente. Tudo isso é apenas uma espécie de dados e informações apenas para mostrar à minha mente onde as coisas estão. E então cabe a mim desenhar a partir daí. Tudo bem, então eu tomei as formas básicas e eu decepciono Acho que está chegando muito perto de apagar tudo isso Então, vou abrir minha borracha. Vou rapidamente apagar levemente todas essas coisas, deixando apenas um resíduo das linhas trás para que eu ainda possa vê-las e segui-las Eles são apenas diretrizes neste momento. Então, agora vou fazer o redesenho final. Neste ponto, você está apenas tentando encontrar as linhas que deseja usar em última análise, a esfera aqui para se concentrar em algumas coisas. Você vai se concentrar em seus pesos de linha , ou seja, se você fez algum dos meus outros cursos, eu falei um pouco sobre isso, sombras, fontes de luz e coisas assim Para todos esses esboços, estamos apenas assumindo que a fonte de luz está acima da cabeça O que isso significará é que qualquer coisa mais distante da luz terá uma linha mais grossa e escura E também lançará sombra. Qualquer coisa mais próxima da luz, que seria o topo da cabeça. Vai ser uma linha mais fina com menos. Vamos fazer sombras e sombras, disciplinar de forma simplista. Então eu desenhei o IOA mais distante, moldando o nariz, as narinas Neste ponto, estou meio que desenhando, pensando e fazendo qualquer tipo de ajuste que julgue necessário Aí está a boca dele e eu a mantive bem nua. Não, nem muito. Porque eu sei que quando chego à fase de renderização que está chegando, posso adicionar mais tons e renderizações, renderizar hachuras cruzadas e todas essas coisas boas para fazer tudo se destacar um No momento, a parte mais importante dessa fase é apenas descrever o FaceTime real, tentando capturar Lá eu já lancei minha primeira sombra. E isso me diz que tomei a decisão, como eu disse anteriormente, de que a fonte de luz está vindo de cima porque se a fonte de luz estiver vindo de baixo, você não veria uma sombra embaixo do nariz Você pode ver a sombra acima das notas. Se você quiser que eu faça um curso específico sobre fontes de luz, sombras e sombras Deixe-me um feedback e me avise. E está nos livros, mas não tenho certeza de quão urgentemente é necessário. Mas isso pode ser algo muitos de vocês podem se beneficiar. Então, como você pode ver, estou abaixando a orelha dele. E para orelhas, as orelhas vêm em todas as formas e tamanhos. Não se apegue muito à aparência de sua orelha. Eu costumava ser muito, muito exigente com anos e isso realmente me deixou louca. nunca consigo fazer meus ouvidos parecerem corretos. Agora. Eu sou meio que freestyle e tende a funcionar. Você vai me ver pular como Wedges fez agora Vou pular até a orelha, até o sulco das sobrancelhas, as linhas até o sulco das sobrancelhas, as linhas. Algumas manchas nas bochechas Agora estou imprimindo levemente a lápis ou acho que a linha do cabelo cairia E linhas de cabelo, narizes, todas essas coisas. Todos eles vêm em todas as formas e tamanhos. Tenha isso em mente. Não tente desenhá-lo exatamente como eu. Vocês são todos como querem desenhar instintivamente. Basta usar minhas técnicas e minha orientação como referência. Só para você saber, os princípios e fundamentos. Provavelmente ouvi o ditado e você pode até ter me ouvido dizer antes, antes de quebrar as regras, você precisa conhecê-las. E tudo o que estou fazendo é te ensinar algumas diretrizes e regras. O que você escolhe fazer com eles. Depende totalmente de você. Só quero que você os aprenda para se sentir mais confiante com seus lápis, começar a experimentar novas técnicas e a correr mais riscos A última coisa que quero que você faça é desenhar religiosamente a mesma coisa repetidamente e não ver qual é o seu potencial total Você se atrapalha quando começa a ficar muito rígido. Então eu moldei a linha da mandíbula, estou lançando uma sombra sob o queixo aqui E mais uma sombra embaixo da orelha. Provavelmente vou acabar desenhando mais músculos do pescoço, do pescoço. Agora estou colocando o cabelo ao longo da linha do cabelo. E essas são apenas linhas meio onduladas. Eles foram projetados apenas para se parecerem com o formato do cabelo. Então, a partir daqui, estou apenas experimentando um penteado. Estou inventando esse personagem na hora. Portanto, não era um pré-plano. Era mais ou menos assim que eu queria que esse curso fosse pois você está meio que cuidando dos meus ombros como uma mosca na parede E eu estou apenas desenhando no meu caderno de esboços. E enquanto estou desenhando no meu caderno de esboços, estou resolvendo problemas. Estou enfrentando pequenos problemas que precisam descobrir como superá-los. E eu estou meio me observando interiormente e me perguntando se há uma maneira melhor de E você verá todos esses vídeos. E acho que é isso que torna esses vídeos muito valiosos, é que são em tempo real e são reais Há alguma edição ou corte de qualquer coisa. Não estou tentando te mostrar toda a glória. Estou te mostrando do começo ao fim como eu me aproximo do meu ar. Muito obrigado. O estigma e a indefinição meio que dão uma olhada por trás da uma olhada por trás Agora estou apenas desenhando alguns fios de cabelo e comparo isso aqui do lado de fora para opor ao cabelo interno E basta misturar um pouco mais o art pop. Estou muito perto terminar a maior parte dessa renderização A única coisa que realmente resta é que eu gosto de adicionar barba por fazer. Então, em alguns segundos aqui, vou descer e adicionar um tropeço no queixo e assim por diante E então eu vou te mostrar minhas técnicas para isso também. Agora vou finalizar algumas, algumas coisas. E aqui vamos nós. Vamos mergulhar em um pouco de barba por fazer, que são basicamente linhas curtas e rápidas que são principalmente uniformes. É divertido. A experiência é que experimentar essas texturas meio que abre mais portas para você e ajuda você a elaborar e expressar seu estilo um pouco mais Aqui vamos nós. Estamos terminando aqui com seu tipo de Double e sua barba Ela tem a sombra das 05:00. E para mim, isso é o suficiente. Então, o que faremos a seguir é que tipo de recapitulação de toda essa visão de três quartos pode reiterar as etapas que seguimos Eu sei que é muita informação para levá-los. Tudo bem, então vamos pular e fazer uma rápida recapitulação Então comecei com uma esfera, desenhei uma linha de três quartos do outro lado, moldada na linha da minha mandíbula Agora estou esvaziando a esfera para fazê-la parecer mais Estou adicionando algumas órbitas oculares, um narizinho rápido e quase parece uma caveira E isso é apenas uma pequena captura lateral rápida e uma renderização pequena e não muito detalhada Mas o que estou fazendo é encontrar as formas e os posicionamentos de tudo e cair no pescoço E agora vou fazer a mesma coisa. Apague levemente, volte e redesenhe. E acho que, se não me falha a memória, dê algumas versões diferentes de uma visão de três quartos aqui. Bem, isso é muito pequeno. Apenas tente acompanhar. É só que você não está tentando copiar isso. Você está apenas observando agora. Este é principalmente um curso observacional em que você pode pegar o que está aprendendo e colocar a prática Enquanto isso, é melhor observar apenas as primeiras vezes que você assiste Se você quiser desenhar junto, tudo bem, mas eu realmente recomendo que você desenhe depois de assistir isso algumas vezes para que isso algumas vezes para as informações fiquem saturadas em sua mente. Então, na verdade, estou vendo os dois esboços e meio que tentando obter um ângulo muito semelhante E isso é para mim, na verdade. Enquanto estou ensinando você, estou ensinando a mim mesmo e estou experimentalmente. Agora estou experimentando algumas sobrancelhas diferentes para dar a elas uma expressão diferente Durante um toque de orelha na boca, sombreamento na sombra abaixo do lábio inferior e apagando a parte superior da cabeça Então, eu tenho um tipo de espaço para brincar com coisas que estão jogadas, alguns elementos de cabelo ou figurino frontal, o que você escolher, onde eu escolher. Digamos que complete uma companhia aérea aqui. Então, brincando com alguns penteados, e desta vez eu posso afastar o cabelo. Com o esboço inicial, puxei o cabelo em nossa direção. E então eu disse para mim mesmo: Você sabe o que? Vamos levantar o ano, apagar o cabelo. E vamos colocar uma espécie de elemento de fantasia. Então, estou apenas desenhando a forma da cabeça dele. Parece que ele está careca agora, mas tudo muda em questão de segundos. Estou desenhando uma máscara aqui. Honestamente. Esse é um tipo de modelo para cada personagem que eu desenho. Quase todos os personagens podem parecer muito parecidos. Tudo o que você faz é alterar algumas características proeminentes. Leva o personagem em uma direção totalmente diferente. Agora estou inventando um símbolo estranho, como um W olhando Não tenho ideia de por que o disco está apenas por capricho. Eu faço isso muito quando estou brincando e fazendo design de personagens. Mas aí está. Renderização muito rápida de uma visualização de três quartos. Eu dou a vocês dois aqui para ver 4. Como desenhar as faces Heroicas Pt 2: Então, vamos em frente e seguir em frente. Isso vai ser um tiro na cabeça virado para a frente. Essa é uma pergunta difícil para muitas pessoas porque simetricamente é difícil de fazer. Mas se você colocar todas as linhas no lugar certo e tiver suas proporções, meio que a predefinição se torna muito mais fácil Então, como você pode ver, eu lancei, coloquei várias linhas horizontais. Eu desenhei na linha central. E essas linhas horizontais não servem mais do que apenas manter tudo alinhado Eu não sou, oh, e eu fiz a inserção do rosto, como você pode ver, eu fiz uma linha interna em cada lado para me guiar e meio bloquear a extensão máxima de quanto eu quero que as órbitas oculares Agora estou desenhando isso rapidamente, moldando-o e encontrando todas as proporções e formas, conforme necessário Novamente, eu sempre vejo que esse rosto tem uma fase informativa em que estou jogando o máximo possível no papel que sei que vou apagar e vou usá-la como Então, nada disso é permanente. Um pouco de escurecimento em algumas linhas. Só para me dar a atitude do personagem. Então, quando eu o apago, ainda consigo ver que há alguma emoção lá Eu virei seu sorriso um pouco para cima. E então eu estou ficando um pouco mais feliz. Ou eu acho que você pode chamar isso de feliz, pode ser presunçoso ou Vou apagar levemente essas linhas. Como você pode ver. Simplesmente não há mais nada para eu acompanhar. Opa. Lá vamos nós. Agora, vamos redesenhar as linhas finais. Normalmente, começa com os olhos, mas meio que capturou o clima. Mas ainda não vou me familiarizar muito com os detalhes. Costumo tentar manter meu lápis se movendo relativamente rápido durante todo o processo, mesmo nos estágios finais de apenas limpar a renderização Eu só gosto de manter o lápis em movimento porque isso me faz sentir mais fluida e parece que estou adicionando mais energia ao esboço Agora. Eu sei que muitos de vocês são artistas muito lentos e tentamos, você sabe, uma coisa que eu vou dizer é o melhor para não ser perfeccionista Se você se considera um perfeccionista, vá em frente e diminua a E apenas observe por que você está fazendo isso. E observe também que, quando você está sendo perfeccionista, verdade está apenas atrapalhando todo o processo como um todo Então, agora eu descrevi a maioria das características faciais, adicionando as orelhas e a pequena sombra embaixo do nariz Existem fraudes. Estou tentando conseguir esse relativamente rápido. Crescendo ao longo do ano. Colocação aqui. Agora vou pular e tentar fazer isso. A orelha, semelhante à da esquerda. E como sou destro, costumo tentar começar pela esquerda e ir para a direita Dessa forma, eu posso ver as coisas como um todo. Percebi que fiz este ano um pouco pequeno demais. No lado esquerdo. Acabei de ampliar isso E essa é a beleza de apagar, certo? É que você pode ir em frente e limpar e corrigir seus erros imediatamente. Estou apenas inserindo algumas linhas onduladas. Só estou inventando esse penteado. Sombreamento. Quando estou mais abaixo das orelhas, estou me protegendo porque está mais longe da luz E então, à medida que nos aproximamos do topo, deixarei muito para não sombreado apenas para indicar que há uma fonte de luz lá E isso é só para mim. Eu não tenho certeza. Esqueci se adicionei um adequado para esse cara. Mas, independentemente disso, isso realmente não importa tanto quanto toda a zona central. Eles são como a estrutura facial, as linhas, as emoções, todas essas coisas boas. Está lá. Qualquer tipo de renderização é apenas opcional nesse momento. Parece que estou adicionando algumas linhas onduladas para representar como quando estamos fazendo nossa folha de modelo, geralmente vou dessa sobrancelha superior e crio Mas é isso. Então, vamos passar para a cabeça, para a foto do perfil agora E, basicamente, vou começar com o mesmo. Comece com um círculo. Desta vez, estamos de frente para o, o ritmo será para a esquerda. E então eu estou meio que trabalhando na estrutura que eu queria usar para essa figura em particular Aquela primeira linha que está se curvando e a palavra vale a pena, eu cairia E agora eu estou meio que desenhando. Estou projetando a ponte do nariz para ser. Então eu vou desenhar do nariz até o queixo. E continuarei fazendo isso durante todo o esboço até que eu tenha interesse no que é certo. Então, linha da mandíbula de Chen. E a linha da mandíbula subirá em um ângulo. Então vou colocar minha orelha, sobrancelha, o orbital superior Então aí está. Você tem o tamanho da cabeça. O músculo foi para a nuca. Anote todas as informações essenciais. Então, você sabe o que acontecerá a seguir quando concluirmos tudo isso, seguir quando concluirmos tudo isso, você pode adivinhar qual será meu próximo passo? Tenho certeza de que você pode ouvi-lo apenas apontando e ancorando em certas proporções e características onde eu quero que elas E você adivinhou , apague levemente. Deixando apenas o fantasma do esboço para trás. E agora vamos voltar e ver essas linhas finais. Então, eu gosto de começar com os olhos porque, como mencionei, isso meio que ajuda a estabelecer o humor e a vida do personagem Colocando algumas sobrancelhas por cima. E agora estou meio apontando a ponte e o sulco da sobrancelha Aqui está a narina e o nariz e depois um pequeno lábio superior E lábio inferior. Aqui está a parte externa do queixo. Um pequeno trabalho em que você pode ver que estou quebrando o de Logan aqui, o que é bom. Estou fazendo a forma externa da orelha e do lóbulo interno e todas essas coisas boas. A estrutura do ouvido interno. Para mim, gosto de manter isso um pouco caricatural, especialmente desse lado. Acho que fica muito legal quando você tem o rosto, meio angular. Como se eu o tivesse estabelecido aqui. E então eu vou entrar e trabalhar na companhia aérea novamente. Aplicando esses sombreamentos nas costeletas, estabelecendo onde o cabelo cai e empurrando-o para a frente do rosto Vamos meio que, esses são apenas elementos que ajudam a vender o esboço real Eu não gostei daquele ano, então apenas reformule-o, adicionando um pouco de sombra E eu só quero que tudo fique bem uniforme. Portanto, não quero que o ouvido distraia muito do resto das fotos, então estou tentando minimizá-lo o máximo possível Aí está você. Há uma boa aparência aqui. Agora, vou seguir em frente e meio que estabelecer a área externa do cabelo, os caroços. E você pode ver que estou sombreando a frente do cabelo porque estou imaginando novamente que a fonte de luz está acima e atrás do personagem Então, logo ao adicionar um pouco de barba por fazer, acho que queria simplesmente mergulhar nela Tropeça, muito divertido. Eu deveria fazer uma aula inteira sobre Just Stumble Agora, na verdade, é uma técnica de renderização negligenciada e muito fácil de fazer E isso realmente tem um bom impacto. Agora, por que eles não estabeleceriam alguma sombra sob isso, eu sei. Ok, aí está. Sombra debaixo do nariz e debaixo do pescoço. Parece um esboço bem claro. Tem tudo o que você precisa para uma loja de perfis. Vamos desenhar um pouco de cabelo lá. É mais ou menos isso. Então, vamos seguir em frente e dar algumas dicas adicionais de última hora. Então, enquanto estou desenhando esses tipos de coisas, estou pensando e só queria transmiti-las a você Desenhando olhos, mantenha-os muito simples. Sabe, eu sei que quando você está desenhando um II muito realista, você não quer fazer isso dessa maneira, mas quando você desenha qualquer tipo de desenho animado, eu apenas o mantenho muito simples e me concentro nas formas reais Então você pode ver que eu poderia fazer como um olho inclinado e irritado, o globo ocular que está sendo cortado pela parte superior do E essa é apenas uma interpretação de mim. E todo mundo tem dados de aparência diferente. Experimente esse tipo de coisa. Eu vou pular aqui e estou olhando de frente e meio E este é o meu processo de pensamento para, você sabe, você está imaginando que o globo ocular é E então você simplesmente não está vendo muito disso, certo? Então eu o apago e agora estou apenas seguindo minhas linhas construtivas anteriores E só desenhando olhos. Aqui está outro. Este do perfil lateral. É quase como um Pac-Man, certo? Gosto de fazer isso no meu caderno de esboços e você pode repetir as lições, me ajudar a solidificar o que aprendi e meio que reforçá-lo em minha mente Portanto, não preciso me esforçar tanto para me lembrar dessas coisas no futuro. Você fez com que todos nós nos tornássemos uma segunda natureza. Agora estou apenas desenhando uma espécie de esfera de voleibol. E cada um desses pequenos pontos representa a pupila de um olho E então eu estou desenhando os irlandeses em torno disso. Sou só eu imaginando que o olho pode se mover em praticamente qualquer ângulo possível Então, eu estou apenas imaginando e animando em minha mente. Então acho que vou pular até alguns narizes e mantê-los como muito básicos Como um triangular com esta forma, como um triângulo oblíquo Então, você sabe, por deparar quase com a forma de um diamante e subir. Essas são as formas que elas estão tomando em minha mente. E eu estou sempre muito estressante para meus alunos. Sempre tente ver as coisas nos chimpanzés. Isso vai cobrir por enquanto. Obrigado por se juntar a mim nesta pequena lição rápida. O próximo será muito e vamos nos concentrar em desenhar monstros e metas Então, prepare-se. Te vejo lá. 5. Como desenhar monstros e Ghouls Pt1: Ok, então o mesmo conceito. Agora vamos começar a trabalhar na criação de um monstro, uma regra. Vilão, como você quiser chamá-lo. E, geralmente, quando estou desenhando com essa imaginação, mesmo nesta etapa, eu realmente não tenho ideia do que estou desenhando. Estou desenhando. Estou apenas criando isso na hora. E então eu percebi, como se meus lápis fossem um pouco leves demais , e eu pego um cabo HB E você pode ver que os mesmos conceitos se aplicam aqui. Estou definindo essas linhas para estabelecer onde eu cairia o exterior. E então eu estou apenas colocando alguns olhinhos redondos E lembre-se sempre de que, quando estiver nesse estágio, nada é permanente. Isso é o que, se você pensar demais, vai atrapalhar seu progresso Eu digo apenas mergulhe , mergulhe e comece a desenhar algo e deixe seu lápis fluir Mova-se muito frouxamente. Como você pode ver como estou fazendo isso aqui. Eu sempre conto para meus alunos e tenho certeza de que mencionei isso talvez até algumas vezes neste minicurso. Sempre mantenha seus lápis em movimento. A única vez que eu realmente diminuo a velocidade do meu lápis é quando estou fazendo minha limpeza extrema, apertando as linhas Mas, como você pode ver aqui, não é necessário se mover muito devagar. Na verdade, eu encorajo você a deixar tudo isso aqui. Só o meu pode até estar um pouco limpo demais para ser honesto. Você só quer continuar desenhando e moldando, se conformando e permitindo que a arte flua através do seu lápis Acontece que chega um ponto em que eu realmente sinto que tenho apenas 50% do controle. Estou meio que escondendo o lápis, mas na verdade os outros 50% dos lápis me guiam E parece um pouco estranho e um pouco exagerado, mas, honestamente, eu desenho há tempo suficiente para saber que muitas dessas coisas Então, agora eu sou o tipo de pessoa que está competindo no primeiro draft, por assim dizer, que é o sorteio abaixo E como sempre, você deixa apenas um pouco de tinta. Um esboço tênue do que estava lá antes. E, novamente, isso é apenas para você usar como uma diretriz para estabelecer ainda mais sua barreira auditiva. Com isso. Acho que, em minha mente, tenho uma espécie de criatura visual que estou procurando Agora. Eu só vou desenhar no começo básico. Os olhos descem até o nariz, caem onde eu acho que a boca estará. Basicamente, a partir daí. É só uma questão de adicionar certas características e nuances que ajudem a moldá-lo ao personagem de sua escolha. Então, assista aqui. Eu sou. Estou um pouco hesitante Não sou, ainda não estou realmente mergulhando nas linhas deles porque, honestamente, ainda estou meio que estabelecendo a ideia na minha cabeça Acho que estou procurando algum tipo de monstro, criatura do tipo humano Mas, honestamente, você também fará isso. Não tinha 100% de certeza. Não foi. Como eu disse, Ei, aqui está o Homem-Aranha, vamos desenhar o Homem-Aranha Ou aqui está todo o núcleo. Batman, ou alguém que desenhamos 1 milhão de vezes. E você sabe, todos os elementos em detalhes. Eu estava tentando ser criativo nesse. E como eu estou explicando, mas ao mesmo tempo, considerando que tipo de características ou elementos ou, ou o que eu possa adicionar a esse personagem. Estabeleça-o e torne-o mais original. E é um desafio, vou ser honesto, é um desafio. Mas esses desafios fazem você crescer. E você pode ver como qualquer outro personagem, desenhando alguns músculos do pescoço, pequenas armadilhas E isso está me trazendo para uma área confortável e familiar. Então vou trabalhar em algumas formas de sobrancelha e aumentar. Acho que vou até adicionar algumas formas, algo para estabelecer que existe algum tipo de tema e criatura Então, aqui estou adicionando alguns formulários. E esses são apenas temporários. Eu posso, eu sempre posso alterá-los , alterá-los ou movê-los. É por isso que estamos começando com lápis. É mais fácil ler e apagar, e sempre queremos deixar espaço para erros ou melhorias E eu ainda estou apenas descrevendo aqui. Está meio que começando a me perceber agora que essas cervejas estão chegando E agora estou moldando o resto do crânio dele. Estou pensando comigo mesmo, tudo bem, você pode trabalhar com isso E então, como você verá, podemos começar a adicionar certamente mais chifres, chifres laterais descendo pelo meio à frente, linhas rosadas e Mas o que realmente vai fazer esse pequeno esboço se destacar é quando começarmos a adicionar sombras sombras, texturas e coisas do tipo E é por isso que eu queria incluir isso em uma aula, porque é mais um estilo livre E na verdade é só para que você não se sinta sozinho em seu trabalho. Porque muitas vezes eu me lembro de quando eu estava começando a desenhar, eu tinha muitas perguntas sem resposta e eu realmente não sabia se estava fazendo a coisa certa E do jeito que desenhei esse curso e quantos outros cursos são, eu queria que você tivesse a perspectiva de uma mosca na parede. Você entra, aparece no meu ombro aqui e ali. Só estou olhando para baixo. E você está apenas assistindo o processo. Isso é algo que, quando eu estava começando, eu realmente gostaria de ter a capacidade de fazer hoje em dia. Temos muita sorte com a tecnologia e os recursos que temos à nossa disposição Eu não considero isso garantido. Agora. Vou continuar desenhando, adicionando alguns brincos, sem piercing no nariz e todas essas coisas boas E agora estou pensando: Ok, bem, o que eu quero fazer a seguir? Eu quero adicionar sombras? Acho que estou meio que descobrindo qual princípio atrás comecei a entrar em um HP. Mas você sabe o que? Eu vou aprimorar isso. Este é o LED de A para H. A propósito, eu não mencionei isso. Este é um detentor principal. É um chumbo de dois milímetros, então é um chumbo maior e mais grosso E isso requer um apontador especializado especial, que o ajudará a saber Vocês são linhas muito, muito nítidas que você pode traçar. Com. Na minha opinião, é um dos melhores lápis que você pode usar Se você não tiver isso disponível, basta pular para ele. Gostaria de escrever, está tudo bem. Qualquer tipo de lápis 2Ds para HB ou mesmo se você estiver realmente confortável com lápis, você também pode fazer isso Eu realmente não uso, clicamos em lápis mecânicos mesma frequência que muitos artistas Eu mesmo prefiro esse lápis técnico, mas depende muito de você. O que é bom para o ganso nem sempre é bom para o ganso, certo Agora estou estabelecendo onde quero colocar meus blocos. Então, estou acompanhando muito. Estou desenhando os olhos nas narinas, mas acho que você verá que vou desenhar uma espécie de sombra embaixo do nariz e apenas Não vou falar muito porque, neste momento, é apenas um único símbolo. Aqui. Você está estabelecendo seus pulmões. Esses são os detalhes. E acho que às vezes é melhor apenas ser vigiado. Se eu ver algo que acho que mencionei no vídeo, certamente vou deixar escapar para Eu não quero que você perca nada, mas na verdade fique de olho no que estou fazendo Apenas observe, observe os ponteiros, observe como eles lideram, veja como eu faço certas coisas. Estou meio que formulando minhas formas definitivas aqui que quero manter Essas serão minhas linhas finais, mas haverá as linhas tão bem, você sabe o que, você pode chamá-las de linhas finais. São apenas as linhas finais sem as sombras adicionadas. Então isso é meio que meu esboço. Então, quando você está desenhando, você vai começar com desenho de seu esboço rápido por gestos, que na verdade é apenas jogar os dados e as informações o mais rápido possível E então você vai apagar isso recentemente. Você vai manter as linhas que ficam para trás. De lá. Você vai começar a fazer seu esboço, que é uma espécie de tarefa de limpeza E então, a partir da tarefa de limpeza, você começará a encontrar suas sombras na E então você vai começar a dividir esses n. E então você vai começar a adicionar mais textura quer sejam hachuras cruzadas ou se são escamas, ar, qualquer que seja o caso Agora, se eu acelerar isso ou mantê-lo em um ritmo mais lento, isso realmente não importa, porque eu quero que você entenda os princípios aqui Então você pode ver que estou apenas descrevendo certas coisas, como dentes e boca e todas essas coisas boas. Então, quando eu me sentir confiante o suficiente para ter as linhas abaixadas, mas preciso, é disso que vou começar a entrar na sombra do trabalho Espero que isso seja o suficiente para você ver. Normalmente, quando os alunos assistem meus vídeos, sei que estamos muito acostumados a usar nossos telefones, mas honestamente, se você tiver acesso a um tablet ou laptop, MacBook ou qualquer outra coisa, ou melhor ainda, até mesmo aquela TV, eu realmente prefiro que você use algo assim Quando assisto meus próprios vídeos em casa, eu os assisto na minha TV. Eu os edito no meu MacBook. Mas quando assisti ao rascunho final, sempre assisto minha TV para ver como são as experiências. E nove em cada dez vezes, você ganhará muito mais quando assistir em uma televisão real ou em algum tipo de monitor. Mas quando você está assistindo em seu telefone, você está realmente recebendo o menor valor por isso. No entanto, acrescentarei que se você assistir algumas vezes na TV ou na tela do computador ou tablet ou qualquer outra coisa. Você pegou o jeito. E depois você assiste novamente no telefone. Está perfeitamente bem. Se você estiver em trânsito, você quer ouvir ou assistir enquanto estiver sentado no trem, indo para a escola ou para o trabalho ou qualquer outra coisa. Está perfeitamente bem. Mas geralmente quando você está tentando sentar e aprender e simplesmente absorver todas as informações. Eu quero que você veja isso. E a maior plataforma disponível ou os bytes que você tem em excesso Eles têm acesso a. E você não precisa redesenhar essa criatura. Vamos seguir em frente e desenhar, acho que mais dois, talvez até mais, mais dois ou três. E eu vou inventar todos eles. Deixe-me desenhar mais do que isso. Depende apenas do meu carro alegórico. E como você pode ver, eu inventei esse personagem completamente. Mas há elementos em certos detalhes do personagem. Eles são familiares, certo? Porque isso é tudo que é arte. Quando você está criando seu, reunindo todas as suas informações, todas as suas memórias e todas as suas experiências. E estamos meio que compilando todos eles em certas combinações É isso, é isso. E isso geralmente é o que é criatividade. Tudo bem? Na minha opinião, já está longe o suficiente para que eu possa começar a sombrear e sombrear o ano aqui E se eu gostar, vou para lá e farei a mesma coisa. Quando comecei a sombrear as pequenas fendas Minha confiança cresce. Comecei a pensar comigo mesma, ok, estou no caminho certo. Eu entendi. Então, vamos para baixo do nariz. E normalmente, quando você está desenhando quadrinhos e coisas assim, eu sempre coloco a fonte de luz acima e atrás do personagem Então imagine uma lâmpada sobre os personagens. Se você quiser inventar um nome para esse cara, por favor, vá em frente. Se quiséssemos criar uma versão semelhante a esta, você é meu convidado ou se você quiser ter a sua própria. Não. Eu encorajo você a fazer coisas assim com frequência. Basta pegar os princípios que você entende, que são estabelecer a cabeça em qualquer ponto de vista que ela esteja Adicione as áreas onde a órbita ocular será a boca, o nariz. E então, a partir daí, basta construir a dele e adicionar suas próprias combinações. Consegue ver como as coisas se desenrolam. Se não funcionar sempre. Quem se importa? É prática. Este é o seu caderno de esboços, certo? Isso não é, você ainda não está tentando desenhar algo que possa vender para o mundo. Você está, você está aprendendo. Estou adicionando sombra embaixo dos chifres que estão mais próximos Isso só faz com que se destaque um pouco mais. Nada precisa ser perfeito aqui. Tudo bem? Então, eu realmente não preciso gastar muito mais tempo com esse cara, mas acho que você entendeu Criamos um personagem do nada. Isso é, essa era a agenda, essa era a tarefa. Um tipo monstruoso de personagem macabro da imaginação . Então, nesta fase, comecei a desenhar mais algumas estrias, um pouco mais de detalhes e linhas e rabiscos aqui e rabiscos ali só para fazer com que se destacassem aqui e rabiscos , escurecessem um pouco nos olhos Faça com que pareçam um pouco mais definidos. Sim. Quero dizer, isso não é muito mais que eu possa dizer sobre isso. Tudo bem. Então, como estou me sentindo? Estou me sentindo muito bem. 6. Como desenhar monstros Pt 2: Então, agora vamos passar para o próximo. Então, na minha cabeça agora, não tenho ideia do que estou fazendo. Estou apenas jogando em uma forma circular para ver se algo aparece na minha cabeça Muito leve, solto. Isso estava acontecendo com um ângulo de três quartos. Mas também estou tendo em mente que isso é uma espécie de criatura pois não preciso deixar as coisas perfeitas. Não precisa pensar demais Então, o que estou fazendo aqui é acredito que minhas pequenas linhas são as pequenas linhas onduladas que representam um fio Estou desenhando. Ok. Eu sou uma criatura Harry, esse cabelo comprido, olhos e uma boca E mantendo uma visão muito simplista. Mas, ao mesmo tempo, é eficaz porque ainda é, ainda é adequado para o trabalho. Agora estou escurecendo os olhos ao encontrar minhas linhas. E acho que vou fazer isso bem rápido. Como você pode ver, a boca deles é muito caricatural do que deveria ser Eu não estava tentando ser muito intrincado com isso, mas mantenha a diversão para não perder o fôlego E isso é algo que eu recomendo quando você está desenhando assim. Quebra de vez em quando. Faça uma pausa de cinco minutos, caminhe, alongue-se, faça uma pausa de dez minutos, saia e tome um pouco de sol, pegue um pouco de água e mantenha-se hidratado Todas essas coisas. Muito, muito importante. Então, aqui vou eu de novo, estou meio que ajustando o contorno dos pedaços de cabelo. E está meio que brincando por aqui. O ano, que até foi necessário. Eu poderia ter desenhado aqui ou ali, mas às vezes sou teimosa Gosto de me desafiar. Agora vou meio que inventar isso na hora, apenas sombrear um pouco de cabelo e deixar as lascas caírem onde quiserem. Essa é a minha mentalidade O que é bom? Ótimo Se não, eu, apague e comece de novo. Não é grande coisa. Acho que vou começar a desenhar algumas sombras aqui sob os olhos. A mesma coisa com o outro. Abaixo da boca, a área do queixo está sombreada aqui. Você pode ver se você assistiu minha arte, se você está me seguindo há tempo suficiente. Geralmente, tente seguir as mesmas regras. Mantém tudo muito uniforme. E uma vez que você pode formular um processo, torna a vida muito mais fácil porque elimina as suposições em casa Neste momento. Tudo está se tornando natural porque eu já fiz esse tipo de coisa tantas vezes que eu meio sei onde as coisas estão no outono, eu sei como fazer Não me sinto intimidado porque a confiança já está muito alta. E é aqui que você quer estar. A única maneira de chegar lá é por meio de pura prática, comprometimento e simplesmente comparecimento Uma das grandes coisas de hoje é a distração, certo? Então, se você se sentir distraído com o que eles chamam de dunas, verdadeiro doom rolando nas redes sociais ou apenas assistindo estúpidos Realmente observe a si mesmo e seus próprios hábitos. E descubra quais desses hábitos, se houver, estão servindo a você e ao seu propósito se tornar um artista melhor ou o que quer que seja seu empreendimento Quais outros hábitos podem estar impedindo você. Realmente leve isso a sério porque ninguém vai fazer isso. 40. Descubra quais são suas prioridades, quais são seus objetivos. Se você ainda não os alcançou. E se você é, o motivo, se suas escolhas de vida os hábitos são os motivos pelos quais você não está onde gostaria de estar. Começando a fazer um inventário muito bom de si mesmo e descobrir o que devo fazer agora. E quando eu disse isso a você, eu vejo a mesma coisa por mim mesma. Não sou eu pregando para você. Sou eu meio que regurgitando o que digo a mim mesma. Estou desenhando outra forma de cabeça e meio que descobrindo o que estou fazendo Parece uma visão de três quartos. Aqui estão algumas órbitas oculares, um queixo, desenhe uma linha e mantenha tudo bem claro O que me diz internamente que eu realmente não sei o que diabos estou fazendo Mas eu vou descobrir isso. Essa é a mentalidade ou mentalidade que você pode querer adotar: não, você pode nem sempre saber o que está desenhando ou qual será o final, e está perfeitamente bem Contanto que você esteja avançando em direção a alguns, certo. Porque, ao esboçar, você vai descobrir a escultura bidimensional que está fazendo, porque isso é tudo que é É esculpir em duas dimensões e tentar fazer com que pareçam Então, agora eu estou apenas brincando. E acho que inicialmente o que eu tinha em mente era desenhar algo que parecesse meio robótico, como uma calçada ou um tipo Se continuar ou não com isso, ainda não foi determinado. Mas estou mantendo minhas formas em blocos. Manteve os olhos bem arredondados, circulares e meio que entraram, inchados, saltaram para fora Sabe, enquanto estou desenhando esse nariz, posso me perguntar como eles são, o que diabos você está fazendo? Para onde vamos com isso? Porque eu estou fazendo as pazes na hora. E o legal de inventar coisas na hora é que isso desafia você a resolver problemas simultaneamente. Os maiores problemas que você enfrentará nesta fase nossas descobertas em proporções, posicionamentos e meio que fazendo tudo funcionar Essa é a beleza de apenas desenhar a partir da imaginação. Agora estou desenhando o contorno do queixo e coloquei uma corrente mais longa Eu poderia realmente mudar esses humanos, você sabe. E como estou compensando aqui desenhando e criando para você, eu quero perguntar: Tira-me deles também. Se você fez outros cursos meus. Estou tentando encontrar um método que realmente funcione para ensinar. Para mim, pessoalmente. Eu sempre aprendo mais sempre que assisto a um artista. Essa é uma das razões pelas quais eu queria quebrar o lápis e o papel reais. Deixe-me saber se esse método funciona para você. Algumas pessoas, como quando eu pego uma modelo ela ou gosto de um guia de referência, e o traço em uma aula sobre certos músculos e coisas assim Mas, para ser honesto, eu fico um pouco entediado com isso. Sinto que não, eu sinto que vocês aprenderam muito sobre o que vai aonde e o que faz o quê. Eu quero ver você começar a colocá-lo em ação. Quero ver você pegando o que aprendeu e, você sabe, é como construir um carro. Qual é o sentido de construir um carro se você nunca o dirigiu. Tudo bem. Então, com minhas aulas agora, como esta, eu me imaginei entregando as chaves do carro para você Tipo, tudo bem. Eu criei o caminho para você. Eu criei a pista de corrida e te dei o carro ou as chaves. E eu sou meio que como o seu cara. Bem, eles dizem que o cara tinha a mesa, o cara na cadeira. E eu estou meio que guiando você ao longo do caminho. Como você pode ver, isso parece quase um Dr. Do. Não era o Dr. Doom, mas, você sabe, tinha um personagem de aparência metálica, como um robótico, mas talvez haja um humano por trás disso Eu coloquei um peso em cima dele. E seu improviso. Eu gosto desse tipo de coisa. A propósito, estou desenhando no meu mouse pad gigante que comprei. E é muito legal, tem muito Jim Lee com a famosa série de Jim Lee de Mulher Maravilha, Batman e Superman A Trindade DC. Pequeno plano de fundo. Certo? Então, neste momento, estou apenas adicionando mais trabalho paralelo e não, acabamos de criar esse cara do zero. O que estou fazendo é mostrar que não é tão difícil quanto você que não é tão difícil quanto pensa que muitas vezes nos sentimos intimidados porque ficamos inseguros de nós mesmos, porque começamos a E muitos artistas iniciantes onde eu os vejo fazendo, tentam medir demais. É por isso que você dificilmente me verá falar sobre medidas em meus vídeos porque já existe o suficiente disso por aí. Eu realmente quero que você comece a colocar isso em prática. E eu vou te dizer que é muito bom aprender as medidas. É bom aprender essas regras porque você não pode quebrá-las até aprendê-las. Por isso, eu encorajo você, se você ainda não fez os cursos, eu tenho cursos para iniciantes muito disponíveis Eu não considero este curso um curso para iniciantes. Agora, se você é corajoso e é iniciante, e quer experimentar isso, está perfeitamente bem Mas eu consideraria que é um nível de confiança mais intermediário, não superavançado, mas mais intermediário, mais alto. Alguém com quem você tem sua anatomia baseada em você, você entende rostos e cabeças e todas essas coisas boas. Mas você só quer dar um pouco mais de vida aos seus desenhos. E isso é, isso é o que estou tentando mostrar aqui, é que a luz acende suas chances 7. Como desenhar monstros e Ghouls Pt3: Então, agora eu vou começar a desenhar outra foto, aparentemente. E vamos ver, vamos ver aonde vamos com este. Grande e volumoso. Esse personagem estará voltado para o outro lado, para a esquerda ou para a direita. E então, insira vagamente algumas posições de onde eu quero que essas características caiam E uma vez que eu os tenha definido vagamente, provavelmente vou apagar isso e começar a adicionar mais alguns detalhes E você está constantemente construindo a partir de cada linha. Então, para todas as outras linhas, você justifica uma com outra e outra e outra até que outra e outra e outra as coisas meio que se formem Lembro-me de que meu processo de pensamento foi interrompido e apagado. O que eu vou? Onde eu vou com esse cara? Eu não tenho ideia. Mas eu estou lutando como sempre. Acabei de decidir. Sim. Vamos continuar ligando. O objetivo da aula. Eu não quero ser perfeccionista. Sou sempre eu quem prega contra isso. Então comecei com a bochecha conectada à boca, aos olhos, ao nariz, a todas essas coisas boas. Vindo até aqui, onde você acha que eu vou fazer, vou apagá-lo e deixar as linhas para trás Só meio que reformule isso. Assim como todo o resto. Nada disso, eventualmente, essas coisas se tornarão muito mais fáceis para você. Espero que o que estou colocando de lado você esteja captando. Se não estiver funcionando tão suave e rápida quanto você gostaria, tudo bem. Apenas continue assim. Continue assistindo, ouvindo e continue aprendendo. Uma coisa na vida, especialmente a arte, é a repetição. Aqui vamos nós. Então, a primeira coisa que vou fazer é estabelecer onde eu quero que as criaturas que eu caiam. E isso me dá uma âncora. Então, quando você pensa em um ponto de ancoragem, destino ou ponto a partir do qual você pode construir, certo? Então, esta é uma tinta que vou usar e a partir da qual vou construir Agora que estou de olho aqui, estabeleci uma espécie de futuro de personagem. Então eu só tenho que descobrir, o que mais eu vou ter? Cinco ao lado do nariz, ao lado da premissa de seu rosto, boca, lábio superior e lábio inferior Ossos orbitais são maçãs do rosto. Todas essas coisas boas. Tudo bem. Sombras É claro. É tudo experimental. Portanto, não há pressão do meu lado. Realmente. O que, o que realmente me motiva aqui é o desafio de ouvir como fazer com que seja pelo menos algo que possa apresentar a você como estudante. Nunca tenha medo de cometer erros. E esses erros, normalmente, resultarão em pontos de aprendizado. E então há muitos erros acontecendo nesse setor. Agora eu vou estabelecer seus ouvidos, talvez seus ouvidos e no ano seguinte seja meio que uma participação Agora estou desenhando um caractere grande do tipo pasta. Se não me falha a memória, eu poderia até mesmo abandonar seu personagem em breve, trabalhar em outro e depois me recuperar E isso é o que você também pode fazer, quando você tem a liberdade de trabalhar sozinho em seu caderno de esboços Não fique muito apegado a um desenho em particular. Salte por aí. Gosta da música, certo? E uma vez, quando você solta o que está desenhando, as ideias surgem em sua cabeça. Eles nem estavam esperando ou pensando nisso antes. Então é aqui que eu acredito que vou pular. Passo, espere um pouco. Porque eu estava tipo, cara, isso é um pouco frustrante. E vamos tentar outra coisa. E, você sabe, eu me lembro desse exato momento aqui. Eu estava tipo, eu entendi. Eu não sei como vou fazer isso. Vou criar um personagem parecido com uma aranha. Angela com mandíbulas e para olhos. E eu meio que não sabia por onde começar. Eu não tinha nenhuma referência. Mas, você sabe, você simplesmente começa com a imaginação e parte daí. Agora eu não estou esperando que você desenhe essas criaturas. Esta é mais uma aula de observação em que você está apenas vendo isso em ação. Porque você sabe que o que funciona para mim pode não funcionar para você e o que funciona para você pode não funcionar para mim. Mas os princípios sempre serão os mesmos. As mentiras mais novas. E para ser sincero, eu nem tinha certeza do que eles poderiam fazer aqui, mas estou tão empenhada que eles não conseguiram parar. Então você vê como eu meio que saltei para isso. Dra. Dewan, olhando aqui ou acima, foi uma espécie de distração, mas também é uma forma de eu aliviar minha Comece a desenhar algumas linhas e outros esboços e isso aliviará um pouco o estresse. Então, se você quiser, ponto dele onde eu posso apagar, eu estabeleci os outros parâmetros nas informações básicas que eu precisaria Agora vou voltar e preencher os espaços em branco. Enxágue e lave um pouco mais de brilho nos olhos É hora de não apenas fazer círculos e fazer que pareçam um pouco irritados lá dentro Ainda não tenho certeza. Mas veremos. Uma coisa que você pode ver em tudo o que estou caindo é que estou constantemente trabalhando, mudando constantemente o diretor, sem realmente parar para pensar demais. Eu sinto que quando você faz isso, você meio que trava as marchas e diminui a velocidade, você sai do fluxo Coisa muito importante para artistas, seja você sênior, pintor, escultor ou artista de quadrinhos, seja qual for o caso É muito importante entrar no fluxo, no estado do fluxo. Qual é o estado do fluxo? Assisti meus outros cursos. Você já me ouviu falar sobre isso. É um estado de ser onde você se soltou. Você confiou no processo, certo? Você não está mais forçando o lápis conscientemente. Você é meio que um Avatar, certo? Lembre-se do filme Avatar, onde eles conectam suas caudas às criaturas e conseguem conectar o BOM, como você está com o lápis ou seu instrumento musical, ou quando está dirigindo um carro, ou muitas vezes entramos em estado de fluxo. É quando a mente subconsciente se torna um pouco mais engajada do que a mente consciente A mente consciente tende a ficar segundo plano e permite que as coisas se desenvolvam Agora, sua mente consciente ainda está lá, mas é mais observacional É um lugar muito legal para se estar. Os melhores atletas vão lá. Você sempre ouve falar na zona ou no estado do fluxo. É um lugar real na melhor maneira de chegar lá. Basta mergulhar em algo que você realmente gosta de fazer. Algo que você fará todos os dias. E até o ponto em que você não precise forçar isso a acontecer. Você está tão animado para ver o que aconteceu. Eles começaram apenas a permitir que isso acontecesse. Não é realmente uma decisão. Quando você entra no estado de fluxo. É mais uma reação ou resposta. É uma resposta à sua confiança no processo. Muitas vezes, quando não estou desenhando para ensinar, mas estou desenhando de mim mesmo. O cronômetro simplesmente passará voando. E poderia ser 23,4 h. Talvez eu nem tivesse bebido água e tudo Talvez eu tenha meus fones de ouvido tocando minhas músicas favoritas. E o tempo meio que brilha no trabalho. Sinto que estou parado. Mas quando saio dessa situação e simplesmente percebo, sempre fico surpreso com o tempo que passou E então veremos minha arte. E houve um tempo na piada, há momentos em que eu me pergunto: eu fiz isso? Bem, como eu descobri isso? Porque, honestamente, não fazia parte da agenda. Como se você pudesse, com certeza. Diga a si mesmo que vá. Vocês são todos Homem-Aranha saindo de um prédio, chutando o pino no chutando o pino no Mas sua interpretação disso, você é uma maneira de desenhar que, se fizer isso conscientemente, pode parecer um pouco forçada e Mas se você conseguir chegar ao ponto em que está apenas permitindo o processo, você deu as instruções ao seu subconsciente Agora você está apenas permitindo que isso aconteça. Eu vou te dizer, é inacreditável. Às vezes. Eu ainda sinto que estou apenas arranhando a superfície de todas essas Aqui. Estou meio que revisando alguns detalhes e não sei o que é esse personagem espécie de prêmio pela vitória, por capricho e pronto E ei, você sabe o que, parece uma criatura. Missão cumprida. Estou feliz com isso. Não precisa ser perfeito. Sim. O que mais eu posso fazer isso? Acho que estou pulando os outros esboços. Isso significa que estou quase terminando. Aqui. Estou meio apertado o suficiente e você provavelmente faz isso sozinho Agora eu fico tipo, tudo bem, eu aceito com este. Não fiquei muito feliz com o resultado. Ok, faça com que pareça um pouco mais monstro também. Vamos apagar, vamos ver o que podemos inventar. O que eu tenho no olho e comecei a inchar Vá em frente com isso. Aparece um pouco mais. Sem trocadilhos Mas isso se destaca. Lembro-me de quando estava no ensino médio e costumava desenhar muito. Eu sempre os desenho como se fossem olhos loucos que surgiam assim. Talvez só de assistir muitos movimentos possa ser ou algo assim. Mas estava tudo bem. Ele apenas cria que quer perguntar o que lhe dá esse pequeno detalhe excêntrico Agora acho que estou apenas engrossando o erro aqui. Isso é apenas, eu consideraria, considere este estágio, o anel durante esse estágio. Então, estamos quase terminando. Estamos chegando ao fim aqui. Temos cerca de mais um minuto, minuto e meia-vida. Então, espero que esse curso tenha ajudado você. Se você quiser que eu faça mais cursos nesse tipo de estilo, me avise. Isso é uma espécie de beta para mim. Eu só queria experimentar esse método porque senti que, se fosse eu quem está aprendendo, é assim que eu gostaria observar e ouvir os artistas que processam o processo de pensamento e os contras de uma espécie de resposta às suas perguntas para Não consegui entrar no 123 básico ou algo assim, mas eu realmente quero que você veja meu processo de pensamento, como eu abordo as coisas como eu ataque os problemas e encontro soluções. Então, eu realmente espero que isso tenha ajudado você, por favor me avise. Deixe um comentário ou quando você fizer seu projeto. E você sabe, você pode, você pode me mostrar o que você aprendeu E estou muito orgulhoso de você se você chegou até aqui no vídeo. Com a atenção de hoje sendo resumida do jeito que está. É milagroso. Então isso me mostra que você é muito sério como artista. E eu realmente te desejo o melhor. Estarei trabalhando em mais cursos para você. Te vejo na próxima. Até lá, continue