Como criar uma paisagem lunar simples no Procreate | Xenia Sorokina | Skillshare

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Como criar uma paisagem lunar simples no Procreate

teacher avatar Xenia Sorokina, Illustrator & Graphic designer

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Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução

      0:48

    • 2.

      Contexto

      1:43

    • 3.

      Costas e árvores

      7:20

    • 4.

      Nuvens

      9:35

    • 5.

      Lua e céu

      8:48

    • 6.

      Reflexão e água

      4:13

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

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161

Estudantes

19

Projetos

Sobre este curso

Hoje vamos criar uma ilustração simples de paisagem lunar .

Durante o curso, vamos usar formas simples e ferramentas simples do Procreate para criar uma imagem estilizada. Vamos trabalhar com camadas, bloqueio alfa, máscaras de recorte e modos de mesclagem.

Após a conclusão, você será capaz de desenhar sua própria paisagem simples. Que você pode encontrar um uso de muitas maneiras: como um adesivo, cartão postal, algum produto digital ou o que quiser.

Este curso é para todos, por isso não se importe se você não tem experiência anterior. Principalmente, é adequado para desenho digital, porque tudo o que você vai ver será feito no Procreate, mas isso não significa que você não será capaz de repeti-lo com outro software gráfico ou mesmo materiais tradicionais.

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Xenia Sorokina

Illustrator & Graphic designer

Professor

Hello there!

I'm Xenia, and I'm an illustration and graphic design enthusiast. I know firsthand how complicated and confusing the new software, tools and simply learning new skills could be, so I'm here for all the neophytes and enthusiasts to help you with learning new things.

So if you want to learn something new or refresh already known but forgotten knowledge about Adobe Illustrator, Photoshop, Procreate and digital illustrations in general - you're more than welcome to join the creative journey!

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Transcrições

1. Introdução: Olá a todos. Meu nome é Ten e sou ilustrador e designer gráfico Hoje, criaremos uma paisagem simples de lua noturna. Durante a aula, trabalharemos com formas e ferramentas simples. Procrit precisa criar uma imagem estilizada. Trabalharemos com camadas, recorte de log alfa, máscaras e modos de mesclagem Como resultado, você obterá uma imagem que poderá usar como adesivo, cartão postal, algum produto digital ou o que quiser Esta aula é para todos, então não se preocupe se você não tiver nenhuma experiência anterior. Principalmente, é adequado para um desenho digital porque tudo o que você verá será feito em procreto No entanto, isso não significa absolutamente que você não poderá repeti-lo com algum outro software gráfico ou mesmo com os materiais tradicionais. Dito isso, se você estiver pronto, inicie seu software e vamos começar. 2. Contexto: Vamos começar clicando no ícone de adição na galeria e escolhendo um quadrado quatro, nossa nova tela. Primeiro, vamos até Cores e selecionaremos a segunda cor na primeira linha. Quando estiver pronto, manteremos pressionada a cor no ícone de cor no canto superior direito e a arrastaremos e soltaremos na tela. Quando temos a cor principal, precisamos começar a adicionar o gradiente. Vamos voltar às camadas e clicar no ícone de adição para criar uma nova camada. Em seguida, iremos para a biblioteca de pincéis, aerografaremos e escolheremos o pincel de mistura resolvido A capacidade do pincel é de 35% e o tamanho é de cerca de 10%. Você pode alterá-lo, torná-lo maior ou menor conforme desejar Vamos voltar às cores e selecionar a primeira cor na primeira linha. Feito isso, vamos começar a trabalhar no gradiente indo até o topo da tela e fazendo traços largos Começando com uma cor muito intensa, aproxime-se do centro, reduzindo a pressão no lápis de maçã, e essa é a intensidade da cor. Quando a parte superior estiver pronta, faremos a mesma coisa na parte inferior. Começando com a cor intensa, indo para o centro, reduzindo a intensidade da cor. No final, obteremos algo assim: tornar o gradiente mais suave Vamos até o Magic 12 e escolha o desfoque gaussiano. Segure um dedo ou um lápis de maçã na tela e mova-o para o lado direito. Cerca de 50% do desfoque cessará. Se quisermos adicionar mais azul, podemos ir mais para a direita, se quisermos uma transição menos suave entre as cores, iremos para a esquerda quando gostarmos do resultado Clicamos novamente no Magic 12 e começamos a trabalhar nas ilhas. 3. Costas e árvores: Primeiro, vamos trocar o pincel. Iremos para a biblioteca de pincéis, pasta de caligrafia e selecionaremos o pincel de script Volte às camadas e adicione uma nova camada clicando no ícone de adição. Volte às cores e selecione a primeira cor na segunda linha. Vamos diminuir o pincel, cerca de 10% e começar indo para o centro da tela no lado esquerdo. E vamos desenhar uma linha indo em direção ao centro, deixando-a muito instável E quando a linha estiver pronta na parte inferior, vá até o topo e comece a criar uma forma triangular suave Vamos enrolar a linha criando uma forma fechada e, em seguida, arrastaremos e soltaremos a cor dentro dela. Quando tivermos a ilha à esquerda, faremos a mesma coisa à direita. Novamente, comece com a linha na parte inferior. Leve tudo até o fim. Vá até o topo e comece a adicionar a linha instável. Quando o navio estiver pronto, coloque a cor. Agora vamos trabalhar nos navios existentes e torná-los mais parecidos com ilhas. Vamos subir no topo dos navios e fazer um navio natural mais interessante. Se quisermos remover algo ou cortar algumas partes, podemos usar uma borracha Primeiro, vamos colocar o mesmo pincel que estamos usando agora para pintar como uma borracha Quando selecionamos um pincel, seguraremos um ícone de borracha. Podemos verificar isso acessando o menu do apagador. E agora você pode ver que está definido como pincel de script. Agora podemos percorrer as ilhas. Podemos remover algo com uma borracha ou adicionar algo com o Vamos trabalhar nisso agora e fazer uma bela silhueta. Quando tivermos as ilhas, iremos para as camadas novamente. Clique no ícone plas e crie uma nova camada usando o mesmo pincel Vamos entrar em cores e escolher a segunda cor na segunda linha. Agora vamos passar por baixo das ilhas prontas novamente, começando pelo lado esquerdo, subindo para o topo do navio anterior. Vá para o centro com nossa linha instável do Desça e comece a criar um navio abstrato na costa, desça e crie um navio instável E quando o navio estiver pronto, arraste e solte a cor. Quando tivermos feito o navio à esquerda, faremos a mesma coisa à direita, desenharemos uma linha no topo da nossa ilha e depois voltaremos para o lado direito e criaremos um navio semelhante, colocando uma cor dentro quando o navio estiver pronto. Agora vamos trabalhar nos navios na parte inferior da mesma forma que antes. Vamos começar a ajudar e remover alguns elementos. Vamos usar o pincel e a navalha para criar alguns navios naturais bonitos e interessantes Quando a forma básica estiver pronta, vamos voltar ao pincel e começar a adicionar alguns elementos adicionais. Podemos ir para o lado direito e adicionar algumas pedras e elementos extras para adicionar algum interesse à imagem Também podemos ir até a costa e começar a adicionar pequenas linhas que parecerão grama Se for difícil usar uma leve pressão no pincel, podemos redimensioná-lo para um tamanho bem pequeno Vamos percorrer todas as margens e adicionar elementos de grama. Podemos até entrar na água e adicionar os mesmos elementos aqui. O mais importante nesse estágio é não exagerar com elementos pequenos Tudo deve parecer muito equilibrado. No final, quando a grama estiver pronta, vamos voltar às camadas. Volte para a camada com as ilhas e comece a trabalhar aqui, adicionando elementos extras na forma de árvores. Vamos voltar para a tela e escolheremos a cor que usamos para as ilhas. Vamos pressionar um dedo na tela e ativar o olho. Deixe para quando tivermos escolhido a cor que queremos. Vamos pegar o dedo e adicionar os novos elementos. Vamos aumentar o pincel, cerca de 10% e começar a adicionar as árvores do lado direito. Comece adicionando traços, movendo-se diagonalmente para baixo, começando pela parte estreita e estendendo o abeto até o Quando a parte superior estiver pronta, adicionaremos o porta-malas. Podemos até fazer um tronco duplo como se tivéssemos dois pinheiros, um sobreposto ao Em seguida, vamos começar a criar mais elementos semelhantes a árvores. Podemos torná-los maiores ou menores, movendo-os para os lados e criando pinheiros como esses. Quando tivermos esses dois pinheiros, chegaremos mais perto da borda e começaremos a criar elementos como esse. Podemos até mesmo sobrepor um elemento ao outro. Quando terminarmos com isso, vamos nos aproximar do centro. E vamos diminuir lentamente os elementos porque estamos nos aproximando do horizonte e as árvores parecerão menores. Adicione árvores no centro e, em seguida, adicione mais pinheiros no lado direito. Mais uma vez, no centro, os elementos serão menores. Quando adicionamos pinheiros no lado direito, nos movemos para a esquerda da mesma maneira e começamos a adicionar pinheiros lá. Podemos repetir o que temos no lado direito para que possamos espelhá-lo. Ou, se quisermos uma imagem mais interessante, adicionaremos pinheiros na lateral um pouco aleatoriamente para tornar a silhueta mais legível e moveremos para o lado esquerdo. Adicionaremos mais três pinheiros, dois em tamanho real e um parecido com o do lado direito, que sai da que sai Também podemos trabalhar com uma borracha. Se quisermos corrigir ou excluir algo, use o mesmo método das ilhas principais. Trabalhe na silhueta com pincel e borracha. Quando tudo estiver pronto, veremos a foto de longe para ver se gostamos ou não. Queremos adicionar ou corrigir algo ou não? Se estivermos satisfeitos com tudo, moveremos todos os elementos da paisagem para baixo. Teremos mais espaço para adicionar elementos na parte superior. Para fazer isso, vamos voltar às camadas. E quando a camada com as ilhas é selecionada, precisamos selecionar a próxima camada com a parte inferior. Para fazer isso, vamos até a camada e deslizá-la da esquerda para a direita Quando essas duas camadas forem selecionadas, iremos até a seta na parte superior, esquerda e inferior do lápis. Selecionaremos métodos uniformes. Também precisamos ativar o snapping. Clicaremos no encaixe e, nas Configurações, novamente, escolheremos o encaixe Agora vamos pressionar o Apple Pencil e começar a mover o lápis para baixo. Se você encontrar a linha laranja no meio que vai horizontalmente, isso significa que você colocou todas as suas seleções bem no centro da tela Mas, para nossa ilustração, podemos ir mais baixo. O principal agora é mover os elementos verticalmente e seguir essas linhas laranja Ao colocar os objetos dessa forma, você pode dessalinizá-los clicando novamente seta no canto superior esquerdo Agora vamos começar a criar as nuvens na parte superior. 4. Nuvens: Vamos voltar para a pasta de caligrafia da biblioteca de pincéis e vamos selecionar o pincel Monoline Depois de voltarmos às camadas e irmos para a camada número dois, onde temos nosso gradiente a partir daqui, criaremos uma nova camada clicando no ícone de adição na nova camada Volte às cores e escolha uma cor mais clara. Por exemplo, a quinta cor na primeira linha. Vamos aumentar o pincel e a capacidade é definida em 100%. Vamos começar pelo lado direito. Formas envelhecidas como essa vão para o centro. Adicionaremos formas arredondadas e podemos contornar a linha para poder usar a gota de cor. Em seguida, vamos para a esquerda e faremos a mesma coisa. Aqui vamos ao topo da floresta e adicionamos elementos semelhantes, contornamos a linha e adicionamos cor. Agora vamos trabalhar mais na forma, o que significa que vamos tornar o tamanho do pincel em algum lugar maior, em algum lugar menor, e vamos começar a criar elementos extras. Vamos adicionar mais variabilidade às nuvens para torná-las mais naturais Algumas partes mais distintas, outras menos distintas. Novamente, se você exagerou, você sempre pode ir até a borracha e remover alguns lugares aqui na Vamos tornar essa nuvem um pouco menor. Vamos tentar tornar as nuvens mais arredondadas. Então, volte para o pincel, se necessário, e faça belas formas arredondadas. Além disso, vamos tentar evitar criar áreas sem pintura. Quando temos essa forma, precisamos adicionar uma cor diferente no meio para que essa cor não seja a mesma que a principal. O que significa que adicionaremos gradientes novamente. Primeiro, vamos para a biblioteca de pincéis, aerógrafo e pasta, pincel macio e misto. Reduza a capacidade para 20% Quando fazemos isso, precisamos que uma nova cor apareça somente nas nuvens. Vamos para as camadas. Clique na quinta camada e selecione Alpha Lock. Quando usamos o Alpha lock, só adicionaremos a nova cor às formas existentes nessa camada. Volte às cores e escolha uma cor mais clara. Na terceira cor do final da primeira linha, criaremos um pincel maior e partiremos do centro para adicionar um gradiente bem suave Adicione mais cor extra no meio e as bordas permanecerão da mesma cor. Quando fazemos isso, podemos ver que temos lugares que podem ser consertados. Sempre podemos pegar uma navalha e consertar o que precisamos consertar. Quando tivermos as nuvens básicas prontas, podemos começar a adicionar cores extras como se fossem uma textura ou sombra. Vamos para as camadas novamente e, quando estivermos na quinta camada, criaremos uma nova camada. Acima dessa camada, é necessário recortar a camada anterior para usar algo como um log alfa Mas em uma camada diferente, clicamos na sexta camada e escolhemos Clipping Mask Agora volte para a pasta de caligrafia da biblioteca de pincéis e selecione Pincel Monoline Volte para Cores e escolha uma cor mais escura, a quarta cor na primeira linha Vamos aumentar o pincel e passar por cima do fundo com essas formas. Agora, criaremos os novos formulários dessa maneira e adicionaremos uma cor extra. Faça o mesmo no lado esquerdo e adicione as formas. Podemos tentar criar algo mais interessante e usar uma forma em detrimento da outra. Agora veremos a foto à distância e verificaremos se gostamos ou não. Agora vamos tornar as novas formas menos proeminentes. Volte para as camadas. Vá para a sexta camada. Clique no ícone final. Aqui temos um controle deslizante de opacidade. Vamos pegá-lo e mover o controle deslizante para a esquerda. Se as formas de U ainda estiverem muito pronunciadas, podemos pegar o riser e transformá-lo em um pincel macio a partir da pasta de aerografia Altere o tamanho do pincel e, com pinceladas bem leves, suba por cima das formas e comece a remover as partes das formas da parte superior com muito cuidado Faça uma transição transparente. Quando terminarmos, vamos começar a adicionar mais nuvens. Volte para as camadas e passe baixo da camada com as nuvens principais. Selecione a camada número dois, onde temos o gradiente. Adicione uma nova camada a partir daqui e volte para as cores. Para escolher uma cor mais escura, podemos usar a mesma cor que usamos antes, a quarta cor na primeira linha Vamos até a biblioteca de pincéis e escolha o pincel de script. E vamos começar a adicionar mais nuvens no lado direito. Novamente, começaremos com as formas redondas, contornaremos a linha e adicionaremos a visão de cores. Faça o mesmo no lado esquerdo. Podemos repetir e espelhar a forma, ou podemos tentar modificá-la, adicionar a cor interna. Em seguida, analisaremos tudo o que temos, começando pela esquerda, e adicionaremos uma forma instável, criando uma atmosfera mais nublada Podemos fazer a mesma coisa no lado direito, adicionar cores, adicionar algumas formas suaves e adicionar elementos adicionais. Se precisarmos consertar alguma coisa, vamos consertá-la com o pincel e com a ferramenta Erasor Agora temos nosso conjunto Erasor como misturas suaves. Precisamos voltar à caligrafia e escolher a escrita ou a monolina Se quisermos consertar alguma coisa, vamos consertá-la. Assim como nas formas na parte inferior, adicione alguns elementos extras e formas mais interessantes. Agora vamos voltar ao nosso pincel e ir para o lado esquerdo, onde temos a nuvem, e começar a criar uma forma mais interessante. Vamos desenhar uma linha a partir da parte inferior. E então vamos começar a adicionar esses navios interessantes. Se quisermos, esqueça a visão de cores, podemos ir para o lado direito para fazer algo semelhante. Por exemplo, podemos adicionar alguns elementos extras na parte superior. Quando tivermos todas as nuvens prontas, vamos voltar às camadas e criar uma nova camada em cima dessa camada. Vamos voltar às cores e escolher uma cor mais clara, a sexta cor na primeira linha. E, novamente, da mesma forma, crie mais desses navios para as nuvens. Vamos do lado esquerdo e criamos uma linha a partir do fundo E então subimos e criamos uma forma de nuvem depois de eliminar a visão de cores Trabalhe na forma geral, deixe tudo um pouco mais arredondado. E então também iremos para o lado direito e criaremos a mesma nuvem de cor clara aqui. Começaremos com a linha na parte inferior criaremos uma forma arredondada na parte superior. Continue a linha, feche-a e solte a cor no meio. Adicione coisas se algo precisar ser adicionado, remova coisas se algo precisar ser retirado. Agora estamos trabalhando na forma da nossa nuvem e também tentaremos consertar todas as partes não pintadas Se quiser, você pode ir até aqui e adicionar outra pequena nuvem com a mesma cor. Quando tivermos esse resultado, podemos começar a adicionar elementos adicionais às nuvens. Na imagem omni central, teremos a Lua e precisamos adicionar destaques que vão dela até as nuvens Vamos começar com as nuvens que estão atualmente selecionadas. Vamos voltar para Layers. Clique na camada número oito e defina-a como log alfa. Quando tivermos o log alfa, volte às cores e pegue a terceira cor do final da primeira. Vá para o lado direito e comece a adicionar uma cor extra na parte superior. Vamos adicionar uma cor a partir do topo. E em algum lugar no meio da nossa nuvem, vamos parar de adicioná-la. Se exagerarmos, não podemos usar uma navalha nessa camada, porque, se o fizermos, apagaremos as formas principais das nuvens, removeremos algumas partes que não gostamos e, para consertar algo de que precisamos novamente, ativaremos o conta-gotas para E depois vá de cima como se estivéssemos removendo uma cor desnecessária. Para voltar à cor anterior, podemos ir até o ícone de cor no canto superior direito, segurá-lo e retornar à cor que usamos antes. Agora vamos descer e também começar a adicionar a cor de rotação na parte superior da nuvem no lado esquerdo. Da mesma forma, vamos para a nuvem de luz no lado esquerdo. E nesse caso, vamos começar a adicionar destaques na parte superior do lado direito. Agora vamos fazer a mesma coisa com o resto das nuvens. Volte para as camadas, vá para a camada anterior número sete e faça a mesma coisa. Clique nele e selecione Alpha Lock com a mesma cor que usamos. E, novamente, comece do lado direito e adicione uma cor extra no canto superior esquerdo. Podemos ir para todas essas nuvens, ou podemos pular algumas delas e adicionar a cor extra aleatoriamente Se encontrarmos alguns elementos que não deveriam estar lá, pegaremos uma borracha e os removeremos Agora vamos trabalhar em nossa nave quando tivermos as nuvens do lado direito prontas. Vamos fazer o mesmo no lado esquerdo. Nesse caso, vamos adicionar a cor extra ao lado oposto. Vamos voltar às camadas e ir para a camada número cinco, onde temos as nuvens principais. Faça a mesma coisa novamente. Vá e comece a adicionar a cor clara do centro. Vamos examinar todas as nuvens que temos que estão próximas ao centro. Depois de adicionarmos a cor extra, podemos começar a desenhar a lua. 5. Lua e céu: Voltaremos às camadas e passaremos por cima de todas as camadas que temos. O que significa que iremos para a camada número quatro. A partir daqui, criaremos uma nova camada. Volte para a biblioteca de pincéis e, novamente, vá para a pasta de caligrafia Escolha o pincel monoline. Quando selecionamos o pincel monolina, vamos até as cores e escolhemos branco, que significa a terceira cor na segunda linha Vamos diminuir o pincel, cerca de 10%, ir para o meio da foto na parte superior e fazer um círculo com a mão. Vamos desenhar um círculo. E no final, seguraremos o lápis de maçã para fazer um círculo adequado. Também vamos segurar um dedo na tela. Se quisermos aumentar o elemento, movemos o lápis de maçã para o lado e encontramos o tamanho que desejamos. Vamos adicionar a cor interna. Se tivermos algum elemento minúsculo na linha que precisemos corrigir, usaremos nosso pincel ou borracha e os consertaremos manualmente. Agora vamos ter certeza de que nossa lua está bem no centro da imagem. Quando a selecionamos, vamos até a seta à esquerda do sabonete, escolhemos o método uniforme e o encaixe e movemos a lua até encontrar o centro O meio será marcado com essa linha laranja. Encontraremos a posição ao nosso gosto. E então vamos descalcificá-lo clicando na seta novamente. Agora precisamos fazer várias cópias dessa lua para tornar a imagem mais interessante. Primeiro, vamos às camadas. E vá para a camada com nossa lua. Deslize da direita para a esquerda e escolha duplicatas. E faremos a mesma coisa mais uma vez. Agora temos três cópias da lua. Vamos até a camada no topo e mude sua cor. Vamos voltar às cores e escolher uma cor bem alfinete, a última na primeira fila, dragão e soltá-la na lua. Agora precisamos fazer com que possamos usar esse elemento para remover uma parte da lua principal. Vamos voltar às camadas. Vá para a camada com a lua bem no fundo. Vamos escondê-lo por enquanto clicando na pequena marca de seleção, Retornando à lua rosa. E, novamente, entre na seta no canto superior esquerdo. O método uniforme e o encaixe estão ativados. Vamos diminuir a lua rosa e movê-la para a direita. A parte branca à esquerda será a aparência que você gostaria que a lua tivesse na imagem final. Você pode torná-lo grande ou pequeno, o que quiser. Quando você gostar dessa lua, removeremos a seleção. Agora vamos às camadas. Vá para a camada com nossa lua rosa. Clique nele e escolha Selecionar. Agora que temos essa seleção, voltamos às camadas novamente e vamos para a camada com a lua branca. Quando estivermos nessa camada, deslizaremos a tela para baixo com três dedos E neste novo livro, precisaremos selecionar cortes. Agora você pode notar que não temos mais essa peça nas camadas. Vamos esconder a camada com nossa lua rosa e nossa lua principal ficará assim. Agora vamos adicionar alguns elementos extras à lua. Primeiro, vamos criar uma nova camada no topo da lua e escolher uma cor branca. Então, vamos adicionar uma textura à lua. Volte para a biblioteca de pincéis e vá para a pasta de água. Vamos selecionar o gotejamento de água. Vamos até o fundo da nossa lua e começar a fazer esse tipo de detalhe gotejante Você pode criar alguns pingos. Faça o pincel maior ou menor. Crie algumas siluetas interessantes. Tente não exagerar. Se tivermos alguns elementos além da lua no topo, tudo bem. Podemos continuar adicionando nossas gotículas quando tudo estiver pronto Vamos até o topo e remover a correção indesejada. Precisamos fazer com que as partes que gotejam não pareçam elementos separados, mas que partes da lua pareçam estar realmente pingando Vamos voltar ao pincel, ir para a pasta de caligrafia e selecionar o pincel de script Vamos até as partes que gotejam aqui e fazer arredondamentos nas laterais das partes que gotejam conectando-as à lua. Também com o mesmo pincel de script, podemos adicionar algumas gotas extras, não distribuídas, uma ou duas aqui e ali E agora vamos voltar às camadas e mesclar essas duas camadas da lua e as partes que gotejam Clique na camada com o gotejamento e escolha mesclar para baixo. Agora vamos fazer um pequeno brilho ao redor da lua. Selecione a camada com a lua. Deslize a camada da direita para a esquerda e selecione Duplicar. Vá até a camada abaixo, selecione-a e adicione o azul gaussiano Clique primeiro na ferramenta mágica e escolha Gaussian Bluer na lista Adicione o máximo de desfoque que quiser. Cerca de 10% ficarão ótimos quando estiver pronto, clique no onantul mágico E se quisermos, podemos ir para as camadas. Vá para essa camada onde temos o desfoque. Vá até o ícone e brinque com os modos de mesclagem. Por exemplo, Ed parece muito bom e dá essa cola bonita. Você também pode alterar a opacidade para que a cola não fique tão Quando estivermos prontos com esse elemento, vamos novamente para a camada com nossa lua redonda. Nós o tornamos visível. Clique no ícone final e também altere a capacidade de termos um halo muito pequeno E, novamente, podemos escolher, por exemplo, adicionar o modo de mesclagem e jogar com capacidade Ou podemos escolher demais, tudo o que precisamos é de um belo halo semitransparente Quando tivermos tudo pronto, podemos começar a adicionar alguns elementos brilhantes em torno de tudo o que temos por cima Para fazer isso, vamos primeiro examinar todas as camadas. Se tudo estiver bem, se não quisermos consertar nada, podemos remover a camada com a lua rosa para que ela não atrapalhe a exclusão de uma camada. Passe o dedo da direita para a esquerda e selecione excluir. Agora vamos criar uma nova camada na parte superior. Quando tivermos uma nova camada, precisamos escolher um novo pincel. O pincel que você está prestes a ver pode ser baixado originalmente da guia Reser, é o pincel da pasta luminosa chamada glimmer, mas ligeiramente modificado com E com um pincel grande, começaremos a adicionar elementos como esse. Podemos usar um pincel e fazer pinceladas. Também podemos diminuí-lo e adicionar alguns detalhes mais finos na lua Vamos entrar e adicionar algumas luzes brilhantes aqui. Podemos escolher diferentes tamanhos de pincel e adicionar alguns elementos. Se não gostarmos de algumas partes, podemos excluí-las. E, pelo contrário, se quisermos adicionar mais alguns elementos, podemos fazer isso. Estamos apenas vendo como gostamos mais. Você também pode ir às ilhas e adicionar elementos brilhantes aqui Como sempre, tente não exagerar e não adicionar muitos elementos quando gostamos da aparência de tudo Adicionaremos um pouco mais de cor e textura à lua para fazer isso Primeiro, vamos trocar a cabeça do pincel pelos materiais da biblioteca de pincéis. Selecione o pincel de madeira preta. Depois de selecioná-la, retorne às camadas. Vá para a camada com a lua principal e adicione uma nova camada na parte superior. Anexe-o a uma camada anterior por meio da máscara de recorte. Em seguida, vamos às cores e pegamos essa mesma cor de alfinete. Agora vamos até o topo da lua e adicionar alguns traços caóticos Adicione alguns elementos adicionais e textura extra à lua. Faça o pincel maior ou menor. Se não gostarmos de algo, podemos apagá-lo. Se a cor parecer muito clara, podemos voltar às camadas pressionar um ícone e diminuir a opacidade Quando gostamos do resultado, precisamos fazer uma boa reflexão sobre a lua e tudo o que temos em cima na água. Para fazer isso, vamos selecionar todas as camadas que temos para esses elementos. que significa que quando tivermos a primeira camada selecionada, a camada número 13, vá até a camada abaixo dela e comece a deslizá-la da esquerda para a direita E faça isso com todas as camadas que pertencem aos elementos da nossa paisagem. Quando tudo isso estiver pronto, vá para o canto superior direito e clique em Grupo. Quando tivermos o grupo, clique nele e altere o nome para o topo. Agora que temos esse grupo, precisamos duplicá-lo com o grupo selecionado, deslizar da direita para a E selecione Duplicar. Podemos derrubar o grupo. Em seguida, clique em Duplicar e selecione Flatten from the Least E agora temos tudo em uma camada. 6. Reflexão e água: Agora vamos fazer uma reflexão com essa camada selecionada Vamos clicar na seta no canto superior esquerdo e escolher virar vertical em nosso painel Na parte inferior, ativamos o encaixe e agora vamos mover tudo para baixo e encontrar as linhas laranja Não precisamos movê-lo diretamente no meio. Podemos tornar a lua ainda visível em nossa água. Quando tivermos o reflexo aparecendo como gostamos, vamos clicar na seta novamente. Vamos voltar às camadas e iremos para essa camada invertida. Clique no ícone e comece a alterar a capacidade. Quando tivermos a capacidade que desejamos, clicaremos na camada mais uma vez. Agora precisamos mover essa camada para baixo do nosso grupo. Selecionaremos o grupo, clicaremos em Recolher e moveremos a camada número sete para baixo. Agora precisamos adicionar os efeitos da água. Podemos notar que temos log alfa ativado nessa camada, então precisaremos desativá-lo. Vá para a camada número sete, clique nela e escolha Alpha Log no menu. Agora vamos adicionar ondulações à água. Vamos até Ajustes e escolha Liquefazer. Precisamos escolher a opção Push. E então faça com que o tamanho do pincel seja pequeno. Cerca de 10% a 15% não estamos tocando em outras camadas , exceto a do tamanho uma E então vamos para nossa tela e começamos a adicionar ondulações. Movendo-se de ponta a ponta da nossa tela, percorrendo todo o espaço inferior. Como sempre, tente não exagerar. E quando tivermos um resultado que nos agrade, clicaremos na ferramenta mágica mais uma vez. Agora vamos adicionar pouco mais de embelezamento à água Primeiro, vamos para a pasta de elementos da nossa biblioteca de pincéis e selecionamos Oceano. Novamente, vamos para as camadas. Adicione sua camada no topo desta camada abaixo. Volte às cores e escolha branco com a cor branca. Começamos a partir do fundo com movimentos horizontais e terminamos com a superfície da água Podemos pressionar com muita força ou pressionar levemente. Quando temos o resultado que gostamos, voltamos às camadas. Clique no ícone e altere a capacidade para cerca de 25%. Feito isso, precisamos adicionar alguns elementos brilhantes à água Novamente, voltamos à camada 12 e escolhemos o pincel modificado da pasta luminosa, o pincel Glimmer Mais uma vez, vamos adicionar um pouquinho desses elementos na água. Tente não exagerar. A última coisa que vamos fazer é adicionar alguns pequenos elementos brilhantes na água e nas nuvens médias Primeiro, vamos voltar para a biblioteca de pincéis. Vá para a aerografia e escolha uma mistura suave. Vamos voltar às camadas. Vá para o grupo principal. Vá para a nuvem. Desta vez, vamos usar a cor branca. E, gentilmente, no meio, começaremos a adicionar um pouco de cola. Agora vamos adicionar um pouco de brilho à água. Volte para as camadas. Vá para a camada número sete. Escolha, por exemplo, uma cor de super alfinete. Diminua o pincel e adicione um pouco de cor aqui no meio da água. Se quisermos, também podemos adicionar a cor branca. E, em geral, brinque com a superfície da água adicionando mais cores. Se olharmos atentamente para a imagem, podemos ver que temos um pequeno reflexo na parte superior. Podemos removê-lo em nossas camadas. Vamos para a camada com o reflexo. Pegue a ferramenta de elevação e apague esta parte, para que nossa foto fique ótima No final, daremos uma olhada na foto novamente perto e veremos que temos uma pequena silhueta de nuvem sobre a lua Vamos removê-lo. Volte para as camadas. Vá para a camada número sete, onde temos essas nuvens. Pegue a ferramenta de elevação, amplie a imagem e remova partículas desnecessárias No final, obtemos esse resultado e esse é o fim da aula. Espero que você tenha achado essa aula útil. E se você gostou, confira as outras aulas, acompanhe e deixe sua avaliação. E obrigado por assistir.